Abstrakt durch Design

1. Kopiere A2E4623A AA01 41D8 BCC9 A78616D7F961: Hallo, alle zusammen. Willkommen bei Abstract by Design. Ich freue mich sehr, Sie zu diesem Mixed-Media-Kurs begrüßen zu dürfen , in dem ich Ihnen all die Geheimnisse, Werkzeuge und Techniken vorstellen werde, mit denen ich meine abstrakten Gemälde mit gemischten Medien gemalt habe. In diesem Kurs werde ich jeden einzelnen Schritt erläutern, wie ich diese Bilder erstelle, indem ich mit einem Aquarellhintergrund beginne, einige Sprays und Schablonen hinzufüge und dann eine Geschichte meiner Gefühle erzähle Ich kann es kaum erwarten, mit dem Unterricht zu beginnen. Aber bevor wir mit dem Unterricht beginnen, schauen wir uns eine Materialanleitung an. Am Ende des Kurses haben Sie außerdem 5 Minuten Meditationszeit, die Ihnen helfen werden, mit Selbstkritikern umzugehen. 2. Videoausgabe 6E3BCBEE 52ED 4594 9ECD 5C9C314AED55: Hallo, alle zusammen. Willkommen und fangen wir mit unserem Kurs an. Also zuerst, Materialanleitung, ich verwende Aquarellpapier, 300 GSM Sie können jede Marke verwenden, die Sie haben. Aquarellfarben. Kann die Palette verwendet werden oder ich verwende die Tubenfarbe, was für mich praktischer ist Ich habe auch Acryltinte, wenn Sie sie haben, können Sie sie verwenden, und wenn Sie sie nicht haben, funktioniert Wasserfarbe am besten Wenn du vorhast, die Schablonen zu verwenden, dann brauchst du das Ich werde für dieses Kunstwerk Schablonen verwenden, aber das ist aber das Pinsel, jede Größe, jede Marke, die Sie schon zu Hause haben Ich benutze Gatos von Faber Castle. Diese sind wasserlöslich. Sie können Ölpastelle oder andere Buntstifte verwenden , die Sie bereits haben Denken Sie immer daran, dass Sie bei Mixed Media Abstract nicht genau dem folgen müssen, was ich verwende Sie können jedes Medium verwenden, jedes Material, das Sie bereits zu Hause haben . Wir sehen uns also in der Klasse. 3. Videoausgabe 1BB28C7D DA36 4989 B294 358A7624790E: Lass uns in die Klasse eintauchen. Im heutigen Video führe ich dich durch den Prozess des intuitiven Malens und der Erstellung von Freed-Flow-Hintergründen. Ich verwende den großen Pinsel und habe meine Farbpalette bereits festgelegt. Diese Übung ist wichtig, um Farben zu erkunden, sich zu entspannen und sich die Hände frei auf der Leinwand und dem Papier zu bewegen. Ich beginne mit der Nass-in-Nass-Technik , bei der ich zuerst das Wasser auftrage. Ich verwende etwas Wasserspray, das mir hilft, das Wasser gleichmäßig auf meinem Papier zu verteilen. Okay. Neben dem Aquarell werde ich auch Acryltinte verwenden Sie können jedes Medium verwenden, das Sie bereits haben. Es können Wasserfarben oder Acrylfarben sein, auch Wasserfarben aus dem normalen Schulbedarf Als abstrakter Künstler wirst du lernen, deiner Intuition zu vertrauen und deine Fähigkeiten Dies ist eine sehr wichtige Übung für jeden Bigner, der abstrakt malen möchte Bei Freeflow-Hintergründen geht es darum , die Farben auf natürliche Weise verschmelzen und fließen zu lassen, wodurch ein organisches und flüssiges visuelles Erlebnis Es gibt ein paar Techniken, die Sie jederzeit in Ihrem Gemälde anwenden können . Ich habe diese Techniken auch in der Arbeitsmappe erwähnt, sodass Sie jederzeit zum Projektbereich gehen und das Arbeitsblatt herunterladen können , das Ihnen hilft, sich die Techniken zu merken Aquarellwäsche, Nass-in-Nass-Technik, Acrylgießen, Tintenlöschverfahren oder Salztechnik Es gibt viele, viele, viele Techniken, die du ausprobieren kannst Aber momentan, an diesem Punkt, als absoluter Bigner wenn Sie Ihre Reise mit abstrakten Inhalten beginnen, schlage ich immer vor, es einfach zu halten und nass auf nass Sobald die erste Schicht trocken ist, können Sie immer die zweite Schicht und dann die dritte Schicht auftragen die zweite Schicht und dann die dritte Schicht So werden die Farben nicht zu schlammigen Farben und Sie haben immer noch die Kontrolle über Ihre Farbpalette Sehen wir uns nun einige meiner Bilder an, die ich im Laufe der Zeit geschaffen habe. Sie können sehen, dass ich einige Mini-Gemälde gemalt habe, zum Beispiel eine sehr kleine Mini-Postkarte , in der ich einfach mit verschiedenen Farben experimentiere Das ist alles mein warmes Farbschema, in dem ich Rot, Gelb, dann Rosa, Violett und Blau auftrage Gelb, dann Rosa, Violett und Blau Aber für all diese Bilder habe ich eines getan. Ich trage zuerst die Farbe dann warte ich, bis die Farbe trocken ist, und trage dann die nächste Farbe auf. Das hat mir geholfen, nicht zu matschig und zu viel Mischen der Farben zu bekommen matschig und zu viel Mischen der Farben Das Projekt besteht also darin, dass Sie so viele wie möglich erstellen müssen , bevor Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren Versuchen Sie also, Ihre Free-Flow-Bilder zu machen und wir sehen uns im nächsten Video. Okay. 4. Videoausgabe 367100ED 0651 4ABD 86C1 1BFB4883DAF0: Hallo zusammen, willkommen zum nächsten Video. Ich hoffe, ihr habt euer Projekt bereits eingereicht und genießt den Prozess des Free Flow Painting. Im Moment ist dieser Hintergrund völlig trocken. Ich muss mir nur einen Moment Zeit nehmen, um zu beobachten, was genau ich als Nächstes tun werde. Ich möchte nur die Linien und Formen sehen und welche Schichten entstehen. Wie du das manchmal spüren kannst , wenn du deinen Hintergrund beobachtest und dir die Schichten, die Farben, die Emotionen, die sie hervorrufen, genau ansiehst Farben, die Emotionen, die sie hervorrufen, Und ich habe sofort das Gefühl , dass ich damit beginnen konnte, eine zweite Ebene hinzuzufügen Dies sind einige meiner handgeschöpften Papiere. Ich habe ein paar Schablonen und wenn ich mich in diesen Elementen umsehe, habe ich sofort das Gefühl, dass wir ein paar Schablonen hinzufügen Ich werde verschiedene Schablonen verwenden und ich werde eine Sprühfarbe verwenden, um meine zweite Schicht aufzutragen. Wenn Sie die Schablonen und das Spray nicht haben, können Sie einfach eine weitere Schicht hinzufügen Wenn Sie die Schablonen und das Spray nicht haben, können Sie Schablonen und das Spray nicht haben können Sie Vielleicht kannst du Buntstifte oder Ölpastelle verwenden. Oder kleben Sie einfach ein paar Collagenmagazine und Zeitungsstücke auf. Lass mich dir eine Frage stellen. Was fühlst du? Wie fühlst du dich dadurch? Vertraue deiner Intuition. Manchmal sprechen die Leinwand oder das Papier zu uns und enthüllen verborgene Formen und Symbole Der Horizont symbolisiert oft Hoffnung, Möglichkeiten und Neuanfang Hier trifft der Himmel auf die Erde, und der Kreis steht für Einheit, Ganzheit und Unendlichkeit Es hat keinen Anfang und kein Ende. Das kam mir plötzlich in den Sinn, als ich sprühte und Schablonen benutzte, und ich schnappte mir schnell meine wasserlöslichen Buntstifte und fing an, die Horizontlinie hinzuzufügen Auch mit einem weißen, wasserlöslichen Kreide habe ich meinen Kreis einfach frei ausgehändigt habe ich meinen Kreis einfach Okay, Wasserfarben, lösliche Buntstifte oder Ölpastelle sind also lösliche Buntstifte oder Ölpastelle die beste Wahl, um Ihrer Arbeit mehr Schichten hinzuzufügen, da sie sich leicht in Ihren Hintergrund einfügen können Ich füge eine weitere Ebene Wasserfarbe hinzu , damit mein Vordergrund besser zur Geltung kommt und der Kreis die gleichen Texturen Sie können jedes Medium verwenden, das Sie möchten. Sie können auch eine zweite Schicht für Acryl auftragen oder eine weitere Collage hinzufügen Das liegt also ganz bei Ihrer Wahl und den Materialien, die Sie bereits zu Hause haben Als ich gerade diese Farbe hinzufügte, kam mir gerade eine zweite Welle der Inspiration in den Sinn, und es ist, als würde ich Vögel hinzufügen. Ich lasse mich für diese Jahreszeit mehr von der Natur inspirieren. Aber wenn du eine andere Inspiration hast, kannst du sie immer nutzen. Du kannst verschiedene Schriften schreiben. Sie können einige Bilder oder Fotos hinzufügen oder einfach ein Bild von einem Vogel ausschneiden und es aufkleben. Ich füge auch weitere Kreise hinzu, die ich genau so belassen werde und vielleicht Acrylfarbe verwenden. Meinen Hintergrund hinzufügen heißt in meinem Vordergrund. Die Farben meines Hintergrunds bleiben also gleich. Es wird eher ein positiver und ein negativer Raum sein. Ich möchte nicht tief darauf eingehen, denn wenn Sie ein absoluter Größer sind, könnten Sie verwirrt sein Also füge ich nur hinzu, damit mein Himmel subtiler aussieht und die Farben, die ich in den Kreisen habe , entsprechen denen meines Hintergrunds Es macht also einen schönen, ziemlich interessanten Effekt in der Hintergrundmalerei. Denken Sie daran, dass es als Künstler so viele Dinge zu entdecken gibt. In der Kunst dreht sich alles um Erkundung und Entdeckung. Vertraue darauf, dass deine Instinkte dich leiten werden. Endlich bringe ich meine Gatos vor mich behalte alle die gleichen Farben bei, die ich verwenden werde, um weitere Schichten hinzuzufügen Sie können jedes Medium verwenden, das Sie bereits haben. Lass uns einfach weitermachen und weiter hinzufügen, bis wir uns okay fühlen. Jetzt ist es Zeit aufzuhören. Nachdem ich weitere Farben, Wasserfarben, Gatos und Pastelle hinzugefügt habe, fange ich an, meinen Vogel zu skizzieren Vergessen Sie bis jetzt nicht, mir ein Bild Ihrer Arbeit für Ihren Hintergrund zu schicken , bevor Ich würde gerne sehen, was du kreiert hast, welchen Farben du es gemacht hast. So kannst du deine Arbeit, deine Bilder im Projektbereich hochladen . Ich würde gerne deine Arbeit sehen. Wir sehen uns also im nächsten Video. 5. Videoausgabe C2165A7D 24A0 44CF B715 38011E6D7647: Hallo, alle zusammen. Willkommen zurück zu dieser Lektion, und dies ist die letzte Lektion. Wir werden unser Bild fertigstellen und ich beginne mit einer Skizze Wenn Sie ein wenig zögern, frei zu skizzieren, können Sie die Vorlage des Vogels jederzeit von Projekten herunterladen die Vorlage des Vogels jederzeit von Projekten das Skizzieren fertig ist, werde ich schwarze und weiße Farben verwenden Ich werde ein paar Ölpastelle verwenden, Gatos, welches Medium auch immer Sie haben Wenn Sie eine Collage auf dem Vogel machen möchten , können Sie das Wenn du einen farbenfrohen Vogel machen möchtest, kannst du das tun. Versuche also, deiner eigenen Intuition zu vertrauen, mach weiter so, wie du dich in diesem Moment fühlst Ich verwende Gelatos und Ölpastelle und wasserlösliche Buntstifte, weil ich sie einfach mit dem Finger mischen werde , angefangen mit dem grauen angefangen Sie können immer eine Farbe Ihrer Wahl wählen. Du kannst eine Collage machen. Du kannst Acrylfarbe verwenden. Wir müssen etwas Undurchsichtiges verwenden. Es können Ölpastelle oder Acrylfarbe sein , weil wir bereits so viele Schichten haben Nachdem ich die Ölpastelle und die Gelatos hinzugefügt habe, verwende ich weiße Acrylfarbe und erstelle einfach die Schichten und Schichten, um meinen Hintergrund und die Transparenz, die ich in meinem Vogel habe, abzudecken meinen Hintergrund und die Transparenz, die ich in meinem Vogel habe Ich verwende die Tinte von Vincent und Newton, um den Zweig hinzuzufügen, weil ich diesen sehr soliden Effekt auf meinem Hintergrund haben möchte Sie können also auch Acrylfarbe verwenden. Sie können Marker verwenden, was auch immer Sie bereits zu Hause haben. Bisher sieht es so aus und ich liebe es und kann es kaum erwarten, dein Abschlussprojekt zu sehen. Der Hintergrund sieht wunderschön aus. Es gibt so viele verschiedene Schichten, und ich werde einfach wieder Pastelle, Buntstifte und wasserlösliche Arbeiten auf das Auge auftragen, indem ich etwas weißes Highlight hinzufüge und einfach nach deiner eigenen Intuition weitermachen Hier habe ich ein paar Gummistiele, die Ich verwende immer den Schreibstil weil er beim Schreiben einen sehr hübschen, sehr schönen, skurrilen Effekt hat Die meiste Zeit fragen mich die Leute : Oh, hast du Zeitungen benutzt Deshalb verrate ich ihnen nie die Geheimnisse. Also nur für dich , das sind die Gummistiele , die ich für meine Bilder verwende , um ein bisschen Schrift hinzuzufügen. Endlich neigt sich der Kurs dem Ende zu und ich kann es kaum erwarten, dein Projekt zu sehen. Vergiss also nicht, dein Free-Flow-Projekt hochzuladen , deine Hintergründe, deine Erzählung, welche Geschichte du verbindest, welche Emotionen beim Kreieren aufkamen. Bei mir waren die Gefühle gemischt. Ich habe das Gefühl, ich bin in einem Kreis und möchte einfach nur fliegen. Und vergiss auch nicht zu meditieren. Meditation wird dir helfen, deine Selbstkritik zu kontrollieren und deine eigene Arbeit wertzuschätzen Ich kann es kaum erwarten, deine Projekte zu sehen. Vergiss nicht, deine Bewertungen über den Kurs zu hinterlassen, was du als Nächstes sehen möchtest, welche Art von Technik du sehen möchtest. Möchtest du mehr therapeutische Sitzungen haben oder möchtest du eine Art Kunsttherapie mit mir machen? Kümmere dich um alle und erschaffe. 6. Meditation: Schließen Sie Ihre Augen, atmen Sie tief ein und nehmen Sie eine bequeme Position ein. Wenn du mit deinem Kunstwerk zusammensitzt, erkenne das Wunder der Schöpfung. Deine Hände haben etwas Einzigartiges hervorgebracht, ein Stück deiner Seele auf Leinwand. Fühle Dankbarkeit für diesen Akt der Selbstdarstellung. Öffnen Sie vorsichtig Ihre Augen und schauen Sie sich Ihr Gemälde Lassen Sie kritische Gedanken los. Beobachten Sie stattdessen die Farben, Formen und Texturen. Jeder Strich erzählt eine Geschichte. Nimm Unvollkommenheit als Teil deiner Reise an. Welche Emotionen ruft deine Kunst hervor? Spüren Sie sie voll und ganz — Freude, Nostalgie, Neugier. Lass sie dich überfluten. Kunst ist eine Brücke zu deiner inneren Welt. Erkenne an, was auch immer mir auftauchen mag. Wenn sich Selbstzweifel einschleichen, stellen Sie sich einen ruhigen See Lass deine kritischen Gedanken auf sein stilles Wasser fallen. Wasch sie, kräuseln sich weg. Denken Sie daran, dass jeder Künstler mit Zweifeln konfrontiert ist. Es ist ein Teil des Prozesses. Jetzt schließ deine Augen wieder und atme tief durch. Stellen Sie sich Ihre Kunst vor, umgeben von einem sanften Schein. Fühle das Stück, das es ausstrahlt. Wenn du deine Augen öffnest, danke deinem Kunstwerk. Es enthält ein Stück deines Herzens. Egal, ob es an einer Galeriewand hängt oder in einem Skizzenbuch ruht. Es ist wichtig. Stellen Sie sich Ihre Kunst als einen lieben Freund vor, sprechen Sie freundlich mit ihr. Du bist genug. Du bist wunderschön. So wie du einen geliebten Menschen ermutigen würdest. Wende dieses Mitgefühl auf deine Schöpfung aus.