Ableton Live – alles über MIDI (inkl. Clip Editor und Groove Pool)

1. Einführung – MIDI Deep Dive: Hallo, mein Name ist Soph und ich bin Musiker, Musikproduzent und Künstler mit Sitz im Norden Großbritanniens Und in diesem Kurs werden wir uns eingehend mit allem befassen , was Sie vielleicht über MIDI wissen möchten werden wir also herausfinden dieser Sitzung werden wir also herausfinden, was MIDI ist, wie wir MIDI verwenden könnten, wie wir es zeichnen werden und wie man MIDI an der Tür unserer Wahl programmiert und aufnimmt. Das könnte also Ableton Live sein, oder es könnte auch Logic oder FL Studio sein Sie können jede dieser Fähigkeiten eine Tür Ihrer Wahl weitergeben, wenn es nicht Ableton ist Dann werden wir endlich den Groove-Pool von Ableton Live untersuchen Und Groove-Pool ist wirklich cool, weil man damit verschiedene Rhythmen und etwas mehr Experimentierfreude in die MIDI-Daten, die wir aufgenommen haben, hinzufügen etwas mehr Experimentierfreude in die MIDI-Daten, die wir aufgenommen haben, Und hoffentlich kannst du Spaß haben, während wir uns an den Demos orientieren und Dinge in deiner eigenen Zeit replizieren Ich freue mich also sehr darauf, dies zu unterrichten und mit Ihnen zu gehen. Also lassen Sie uns darauf eingehen. 2. Was ist MIDI?: Bevor wir mit den Demos beginnen, ist es wirklich wichtig zu ist es wirklich wichtig zu verstehen, was MIDI ist Und diesen Begriff werden Sie in der Branche überall hören, egal ob Sie sich ein Tutorial online ansehen oder ob Sie in einem Studio sind oder etwas anderes machen , das genauso wunderbar ist Und MIDI ist etwas, das in der Musikproduktion verwendet wird, und es steht für Digital Interface für Musikinstrumente. Und das ist etwas , das Ableton sendet oder musikalische Anweisungen gibt, und es spricht dieselbe Sprache wie der Rest unserer digitalen Ausrüstung, die wir vielleicht haben Das kann also zwischen einem Midi-Keyboard sein , das direkt in Ihren Laptop eingespeist wird, und es können auch Informationen sein , die von einer Mini-Tastatur in so etwas wie diese Schnittstelle eingespeist werden, ja Und was passiert, wenn unser MIDI eine Konversation mit dem Rest unserer Ausrüstung führt, ist, dass es im Grunde irgendwelche Anweisungen sendet. Und welche Anweisungen das MIDI sendet könnte etwas damit zu tun haben, welche Noten gespielt werden wie laut diese Noten sein sollten. Es könnte zum Beispiel sein, wie lange die Note dauert. Was bei MIDI jedoch wichtig ist , ist, dass MIDI selbst niemals ein echtes Audiosignal überträgt. Wenn Sie sich also in Ableton oder einer Tür Ihrer Wahl befinden und dort kein Synthesizer oder Sampler eingegeben ist, können Sie keine dieser MIDI-Noten hören, da nie ein echtes Audiosignal übertragen wird Und wir können immer den Unterschied zwischen MIDI Audio erkennen, weil MIDI immer so dargestellt wird Es ist also eine etwas andere Standardnotation in dem Sinne, dass sie etwas blockiger ist, als wenn sie etwas im traditionellen Sinne betrachtet , wie ein Häkeln oder ein Minim Und der größte Vorteil von MIDI ist, dass wir es ändern können. Wir können Aufführungen Note für Note bearbeiten, und wir können auch die Art und Weise ändern , wie diese Note artikuliert wird, oder wir können sogar den Sound ersetzen, der eine Melodie oder die Akkorde abspielen könnte Es ist also eine sehr schnelle Möglichkeit deinen Workflow zu diversifizieren, aber auch produktiv zu bleiben, und eine nette Möglichkeit, deine Songs zu erstellen und sie komplex und einzigartig für dich eine nette Möglichkeit, deine Songs zu erstellen zu machen , weil du einfach verschiedene Elemente austauschen kannst , wann immer du willst, ohne die Melodie jedes Mal eingeben oder neu schreiben zu müssen . 3. Zeichnungsmodus mit MIDI: Lass uns über Zeichnen und MIDI sprechen. Es gibt ein paar Möglichkeiten , dies zu tun. Wir werden damit beginnen, darüber nachzudenken, welche Noten hinzugefügt werden und wie wir im MIDI zeichnen könnten, und wir werden mehrere Demos machen Außerdem werden einige Bilder auf dem Bildschirm erscheinen, um Ihnen zu zeigen welchen Steuerelementen ich im Laufe der Zeit spreche. Also halte deine Augen offen. Notizen in unserer Tür statt in Ableton. Auch in diesem Beispiel gilt es, wie gesagt, für alle Türen Wenn wir Noten zu unseren Mid-Clips hinzufügen, könnten wir die Noten zum MIDI-Clip hinzufügen, indem wir etwas aufnehmen, während wir weitermachen, indem wir einen Track scharfschalten und dann auf könnten wir die Noten zum MIDI-Clip hinzufügen Aufnahme etwas aufnehmen, während wir weitermachen, indem wir einen Track scharfschalten drücken, oder wir können auch MIDI-Daten abrufen , die wir vielleicht vergessen haben aufzunehmen, oder etwas Ähnliches, und das können wir mit der MIDI-Capture-Schaltfläche tun Aber was wir uns in diesem Kurs ansehen werden, ist das manuelle Hinzufügen von Midi-Noten mithilfe des ist das manuelle Hinzufügen von Midi-Noten-Editors und mithilfe des sogenannten Bleistiftwerkzeugs im Zeichenmodus. 4. MIDI: Verwenden des Bleistift-Tools: In meiner Ableton-Session. Wir können einfach sehen , dass ich dieses Stockpad in Ableton ausgewählt habe , und dafür werden wir einige Mini-Notizen hinzufügen und sie während dieser Demo eingeben Und wenn wir in der Session sind, müssen wir zuerst einen Clip erstellen, und dazu müssen wir auf dieses Feld hier in meinem Track doppelklicken, und wir wissen, dass wir Lage sein werden, Notizen zu diesem Track zu hören und aufzunehmen in der Lage sein werden, Notizen zu diesem Track zu hören und aufzunehmen, weil wir die Aufnahme auch hier aktiviert haben . Der Grund, warum wir in die Zelle innerhalb der MIDI-Spur doppelt geklickt haben in die Zelle innerhalb der MIDI-Spur doppelt geklickt , ist, dass wir eine Zelle erstellen können, wenn Sie möchten, einen kleinen Bereich, in dem wir anfangen können, Midi aufzunehmen oder Midi einzuzeichnen. Jetzt werden Sie feststellen, dass wir in meiner Sitzung die Tastatur haben, die bereits hervorgehoben ist, was bedeutet, wenn ich kurz meine Tasten auf meiner Tastatur drücke Sie können hören, dass das Midi aufgenommen wird. Aber wir müssen auch das Bleistiftwerkzeug aktivieren , um unsere Midi-Nuss hineinzeichnen zu können. Und dazu kannst du entweder den Stift hier oben anklicken. Oder wir können B auch auf unserer Tastatur verwenden. Ich denke gerne an B für Bleistift, ähnlich wie Bleistift. Ich weiß es nicht. Bei mir funktioniert es. Aber ja, Sie können entweder auf den Stift klicken oder Sie können B drücken. Und mit dem Stift haben wir einfach mehr Flexibilität bei der Art und Weise, wir einfach mehr Flexibilität bei wie wir unsere Notizen in die Sitzung und in unseren Clip in der Session-Ansicht zeichnen in die Sitzung und in unseren Clip in , den wir gerade erstellt haben. Wenn ich mich also hier in dieser Ansicht befinde, ist das der Clip-Editor. Wenn ich also in der Clip-Bearbeitung auf etwas Bezug nehme, ist das der Bereich, in dem wir das tun werden, denn hier können wir unsere Notizen eingeben und sie gleichzeitig bearbeiten. Wenn es darum geht, in MIDI mit dem Stift zu zeichnen, können wir das dann hier innerhalb der Sitzung aufrufen und jede Art von Melodie programmieren, die wir möchten Ich werde hier nur ein paar zufällige Noten reinschreiben. Und ja, also spielen wir diesen Clip einfach ein bisschen durch , um zu hören, wie er klingt. So klingt es, nachdem wir gerade ein paar Notizen eingegeben haben Ich habe nur das Bleistiftwerkzeug ausgewählt, indem ich auf den Stift geklickt habe, oder Sie können es auswählen, indem Sie B auf Ihrer Tastatur drücken Und dann habe ich buchstäblich einfach in den MIDI-Noteneditor gedrückt , um unsere Noten einzugeben. So habe ich angefangen, einige unserer MIDI-Daten zu programmieren und einzuzeichnen. Also haben wir diesen Clip hier. Übrigens, jetzt, wo wir unsere MIDI-Noten in den MIDI-Editor eingegeben haben unsere MIDI-Noten in den MIDI-Editor Wenn wir auf eine der Noten klicken , für die wir uns entscheiden, sind wir uns nicht sicher, ob uns diese Note nicht gefällt. Wenn wir erneut darauf klicken, wird sie gelöscht Und wieder können wir einfach klicken, um die Notiz erneut einzugeben. Wenn die Noten ausgewählt sind, können Sie auch die Rücktaste auf Ihrer Tastatur drücken, und das macht genau dasselbe Jetzt, an diesem Punkt, wenn wir Notizen mit dem Stift eingeben, ist das ein wirklich flüssiger Vorgang Sie können Notizen machen, wo immer Sie möchten Aber manchmal kann es vorkommen , dass Sie einen bestimmten Satz von Noten in vielleicht enger Folge programmieren möchten einen bestimmten Satz von Noten in vielleicht enger Folge programmieren , wie ein gewisses rhythmisches Element in Ihrem Track Und Sie möchten nicht das Stiftwerkzeug verwenden und immer wieder klicken, klicken, klicken, klicken, klicken klicken, klicken, klicken, klicken müssen. Sehr langweilig. Niemand möchte einen solchen Workflow in seinem Leben haben. Ein anderes Beispiel ist, wenn ich in der Sitzung zu diesem zweiten Clip gehe , sobald wir das Bleistiftwerkzeug aktiviert haben, wenn Sie die Alt-Taste auf Ihrer Tastatur gedrückt halten und sagen, dass ich zum Beispiel mehrere G-Noten haben möchte, dann ist das die Notiz auf der sich mein Stift gerade befindet. Ich muss nur die Alt-Taste gedrückt halten und schon kann ich ziehen. Und das ist wirklich nett , weil es sie nur die eine Notiz bindet , die du benutzt. Ich könnte meine Maus überall platzieren. Und es wird nicht von dieser Notiz abweichen. Aber wenn ich zu mir selbst zurückkehre , werden auch einige der Notizen gelöscht. Also nochmal, es ist ziemlich flüssig für Arbeitsabläufe und den Umgang damit Aber Pitch Lock ist wirklich gut, wenn Sie schnell hintereinander Noten hinzufügen möchten . Das gilt besonders, wenn Sie Schlagzeug programmieren, wo Sie möglicherweise mit hohen Herzen programmieren müssen Das spart einfach Zeit. Es macht es für Sie weniger langweilig und effizienter, und Sie können sich mit noch cooleren Medienaspekten befassen. 5. MIDI: Programmierung in Session und Arrangement: Im Moment läuft es sehr gut für dich und du fühlst dich gut. Es kann ein bisschen überwältigend sein, wenn wir neue Fähigkeiten erlernen. Hoffentlich bist du immer noch bei mir und du fühlst dich okay mit MIDI und wie wir mit dem Bleistiftwerkzeug manuell zeichnen würden . Wir werden jetzt darauf eingehen, wie wir etwas MIDI in der Session-Ansicht programmieren würden, und dann darauf, wie wir MIDI direkt nach dem Arrangement programmieren werden . Innerhalb von Ableton. Dann werden wir uns auch ansehen, wie Sie Dinge, die Sie in der Session-Ansicht aufgenommen haben , schnell und einfach in die Arrangement-Ansicht übernehmen Auch hier liegt es an Ihnen und Ihrem Workflow, aber wenn Sie solche Dinge tun, ist es wirklich einfach diese Mischung aus Ideengenerierung und Arrangieren und dann zu mischen und sogar für Live-Auftritte zu Wir werden mit der Programmierung einiger Mini-Drums in Session View beginnen Programmierung einiger Mini-Drums in Session View Dann programmieren wir ein anderes Instrument in der Arrangement-Ansicht und mischen nach Belieben, indem wir die Drums von der Session in das Arrangement ziehen , damit sie den Akkorden entsprechen , die wir dort programmiert haben Willkommen zu meiner Sitzung. Nebenbei werden wir uns ansehen, wie wir ein Schlagzeug mitbringen, um mit der Programmierung unserer Midi-Drums zu beginnen. Sie werden sehen, dass wir unseren zweiten Midi-Track haben , unseren ersten Wir haben mit diesem Pad experimentiert, um zu lernen, wie man Noten mit dem Bleistiftwerkzeug oder B für Benzel programmiert dem Bleistiftwerkzeug oder , da ich mich gerne an die Abkürzung erinnere diesen Midi-Track hier verwenden, werden wir unser Schlagzeug hinzufügen Also gehe ich zum Browser und klicke auf Drums, und ich werde einfach etwas ganz Einfaches einfügen. Also werde ich mich für dieses Acht-Oh-Acht-Core-Kit entscheiden. Und ich habe doppelt geklickt, und wir können sehen, dass das hier auf diesem Track gelandet ist Und in diesem Track müssen wir, um die Mini-Drums programmieren zu können, um die Mini-Drums programmieren zu können, den Track aktivieren Und dann müssen wir nur noch doppelklicken, um in den Clip-Editor zu gelangen. Und standardmäßig wird uns jedes Mal, wenn wir in der Session-Ansicht auf einen Clip doppelklicken , nur 1 Leiste zum Spielen angezeigt. Sie können dies jedoch auf einen beliebigen Betrag erweitern einen beliebigen Betrag Um das zu tun, klicken Sie einfach in der Länge auf diese Zahl, und wir können sie zum Beispiel auf 2 Balken erweitern Wenn wir unseren Clip im Clip-Editor aufgerufen haben, können wir sehen, dass er alle Trommelsounds angezeigt hat , die wir vielleicht möchten. Hier , genauso wie auf unserem Pad, angezeigt, wenn wir zu diesem verschiedenen Noten auf der Pianorolle angezeigt, wenn wir zu diesem Video Auf einem Schlagzeug können wir sehen, dass jedes Element dieses Schlagzeugs auf der Pianorolle Im Gegensatz zu Noten ist es also Teil eines Schlagzeugs. Und auch hier kannst du einige der Sounds ausprobieren, und wir haben hier unser kleines Kopfhörersymbol aktiviert, was bedeutet, dass wir eine Vorschau der Sounds sehen können , bevor wir uns darauf festlegen. Also könnten wir die Snare Drum ausprobieren. Klingt cool und vielleicht auch der Bass oder die Kickdrum . Cool. Klingt interessant. Wir werden anfangen, unser Schlagzeug zu programmieren. Und dazu klicken wir auf unserer Tastatur auf B, um klicken wir auf unserer Tastatur auf B das Bleistiftwerkzeug hier oben zu aktivieren. Oder wir können auch einfach mit der Maus darauf klicken. Wenn du mehr Informationen über Schlagzeugrhythmen haben möchtest, gibt es viele Ressourcen, die du dir ansehen kannst, aber heute werden wir einfach etwas ganz Einfaches machen Es hilft dir also, dich mit der Programmierung dieser Beats vertraut zu machen. Zurück zur Sitzung. Wir haben eine Basstrommel. Ich mache einfach eine Vier-To-the-Floor-Kick-Situation. Und dann mache ich einfach eine Snare im zweiten und vierten Takt der Bar. Cool Ich denke, wir werden es uns anhören, um zu sehen, wie sich das anhört. Zuallererst klingt es ziemlich richtig Ich denke, was ich mit diesem einfachen Beat machen möchte , ist vielleicht einfach am Ende eine zusätzliche Snare hinzuzufügen Also, wenn wir das einfach hinzufügen und auf Play drücken können. Auch hier ist es einfach, aber es ist einfach etwas, das wir als wirklich gute Grundlage verwenden können , um uns zu helfen. Und dann werde ich eine Technik verwenden, über die wir gerade eben gesprochen haben, nämlich Pitch Locking, Pitch Locking, dem wir den Stift nehmen und die Alt-Taste auf unserer Tastatur gedrückt halten, und dann können wir das so lange ziehen, wie wir wollen. Ich habe bereits darüber gesprochen Dinge wie hohe Hüte zu verwenden, und genau das werden wir tun. Nun, ein Kick und eine Snare klingen okay, aber lassen Sie uns ein paar dieser hohen Hüte hinzufügen Und ich werde mich für diesen Closed-High-Hat-Sound entscheiden. Ich werde einfach die Vorschau ausschalten weil ich das gerade nicht hören möchte, und ich werde Alt gedrückt halten. Ich werde das einfach so rüberziehen und dann spielen wir den Beat. Ja, klingt cool. Das gefällt mir. Mit den Hüten ist es besser. Es sind immer die Hüte , die in Kombination mit allem anderen irgendwie helfen , einen Rhythmus zu bestimmen, aber Hüte sind etwas , das wirklich gut ist, um einen Rhythmus voranzutreiben. Wir tragen unsere Hüte und denken Sie daran, dass wir, wenn wir die Alt-Taste gedrückt halten und sie so eingezeichnet haben, auch zu uns selbst zurückkehren können. So haben wir ein wirklich einfaches B innerhalb des Clip-Editors in der Session-Ansicht programmiert . Lassen Sie uns nun zeigen, wie cool es wäre etwas in der Arrangement-Ansicht zu programmieren. Jetzt haben wir unser Schlagzeug in der Session-Ansicht. Lassen Sie uns etwas direkt nach Absprache programmieren. Denken Sie daran, dass wir diese beiden Ansichten in Ableton haben beiden Ansichten in Ableton der Sitzung werden Sie vielleicht mehr Live-Dinge machen oder lieber Ihre Ideen entwickeln Und beim Arrangement denkst du vielleicht über die Grundlage für ein Stück nach oder verschiedene Elemente, die sich dort überschneiden könnten Aber genauso mögen es viele Leute, Ideen einfach in der Arrangement-Ansicht zu generieren , weil wir es gewohnt sind, sie zu sehen Wir sind es gewohnt, diese lineare Zeitleiste zu sehen. Lassen Sie uns also etwas in der Arrangement-Ansicht programmieren. Also gehen wir zu meiner Sitzung. Wir haben unsere Drums, die wir gerade hier in unserer Session programmiert haben, mit unseren TS und Snare und unserer Kick-Drum Und wenn wir dann diese Taste hier drücken, ist die Art und Weise, wie wir hier in der Arrangement-Ansicht programmieren Weise, wie wir in der Session-Ansicht programmieren, wirklich sehr ähnlich wir in der Session-Ansicht programmieren darüber nachdenken, werden wir dieses Pad verwenden , mit dem wir ursprünglich gearbeitet haben, als ich Ihnen das erste Mal gezeigt habe, wie Sie mit MIDI beginnen und MIDI innerhalb von Ableton programmieren Ich werde diesen Track nur aktivieren , weil ich Ableton sage, dass ich diesen Track aktivieren möchte , um damit zu beginnen, etwas damit zu erstellen . Wenn wir uns in der Arrangement-Ansicht befinden, müssen wir nicht unbedingt bei der ersten Leiste in der Arrangement-Ansicht beginnen Es liegt an dir. In diesem Fall fange ich einfach mit dem zweiten Balken an , weil Sie Dinge immer verschieben können, also machen Sie sich darüber nicht zu viele Gedanken. Wir werden uns ansehen, wie wir mit diesem Pad von vorhin einige Kabel herstellen , genauso wie wir auf eine Zelle in der Session-Ansicht doppelklicken mussten , um unseren Clip erstellen zu können , um dann Ableton Informationen zu geben , um darüber zu sprechen, was wir über MIDI machen Wir müssen auch in der Arrangement-Ansicht doppelklicken. Wenn ich also hier doppelklicke, weil ich gesagt habe, dass ich mit den zweiten Balken beginnen möchte, doppelklicke ich einfach zwischen diesen beiden Zeilen. Und wir werden sehen, dass damit etwas Ähnliches wie der Clip erstellt wurde , den wir in der Session-Ansicht hatten. sehr wenig Wenn Sie zum ersten Mal auf den Bereich doppelklicken, mit dem Sie in der Arrangement-Ansicht arbeiten auf den Bereich doppelklicken möchten , haben wir nur sehr wenig Zeit, um damit zu arbeiten möchten , haben wir nur sehr wenig Zeit, um damit zu arbeiten. Wir werden hier einfach etwas ausführlicher werden und das ändern, indem wir zwei eingeben, und ich werde es einfach für 2 Takte herausnehmen. Und ich werde den Mauszeiger bis zum Ende des Clips bewegen und ihn ein wenig herausziehen, damit wir sehen können, wie damit wir sehen können unsere 2 Balken so aussehen Wir müssen hier jetzt einige Notizen einfügen, weil das dieselbe Prämisse ist wie in das dieselbe Prämisse ist wie der Arrangement-Ansicht, als wir auf unseren Clip doppelklickten und diese Drumkit-Noten eingeben mussten In der Arrangement-Ansicht müssen wir hier auch einige Noten eingeben. Und es ist das gleiche Prinzip. Es ist nur so, dass wir die Ansicht in der Arrangement-Ansicht statt in Sess machen Arrangement-Ansicht statt in Sess werde die Vorschau ausschalten, weil ich diese Noten in diesem Fall nicht hören möchte , aber Sie könnten natürlich die Vorschau des kleinen Kopfhörersymbols aktiviert lassen, wann immer Sie bereit sind, sich die Notizen anzuhören , die Sie erstellen möchten Jetzt müssen wir einige Notizen in diesen Clip eingeben , um Ableton einige Informationen zu geben Wir müssen entweder auf das Bleistiftwerkzeug klicken oder B auf unserer Tastatur drücken, also drücke ich B und lass uns einige Notizen einzeichnen Also werde ich hier einen wirklich einfachen C-Dur-Akkord machen, und dann werde ich mich vielleicht für so etwas wie einen Moll-Akkord entscheiden für so etwas wie einen Moll-Akkord Ich klicke einfach auf die Noten, aus denen ich diesen Ord erstellen möchte, und dann klicke ich einfach wieder auf B , weil ich das Bleistiftwerkzeug ausschalten möchte Ich bin fertig damit, die Notizen einzuzeichnen, um die Schnüre zu formen. Ich werde einfach die linke Maustaste gedrückt halten und diese Notizen auswählen Und der Grund, warum ich sie auswähle , ist, dass ich sie erweitern möchte . Ich möchte sie verlängern. Sobald ich sie ausgewählt habe, bewege ich den Mauszeiger zum Rand dieser Notizen und du wirst sehen, dass du diese eckige Klammer Bei dieser eckigen Brachia werde ich die linke Taste auf meinem Trackpad gedrückt halten und sie bis etwa hier herausziehen Ich werde das Gleiche mit diesem zweiten Satz von Akkorden machen, und ich werde mich hier zurückziehen Wir haben ein Lissm. Wirklich einfache Akkorde, aber sie klingen gut. Und so programmieren wir unser MIDI in die Arrangement-Ansicht. Es ist also sehr, sehr ähnlich , wie wir das in einer Session machen würden, aber es könnte ein bisschen anders aussehen , wenn wir den Clip starten. Ein letzter Aspekt dessen, was ich Ihnen zeigen werde, ist, wie Sie diese Trommeln aus der Session-Ansicht in die Arrangement-Ansicht ziehen können. Nun haben Sie vielleicht Ideen, die auf beiden Seiten, in diesen beiden Ansichten, verteilt sind. Hier ist die Sitzung, hier ist die Vereinbarung. Wie bringen wir sie da rüber? Und es gibt ein paar Möglichkeiten , diese Teile wieder zusammenzuführen, aber ich werde dir in diesem Tutorial eine zeigen Wir haben hier unsere Akkorde in der Arrangement-Ansicht , die wir gerade gehört haben, aber ich werde sie noch einmal spielen Ich will mir die Trommeln schnappen. Ich werde also die Tabulatortaste drücken. Oder Sie können hier auf dieses Symbol klicken , das wie die vertikalen Linien aussieht, die der Anordnung der Sitzungsansicht entsprechen . Und ich wähle den Drum-Clip aus, indem ich einfach einmal darauf klicke Ich halte die Maus gedrückt und drücke einfach die Tabulatortaste. Und Sie werden sehen, dass, während ich die Tabulatortaste gedrückt halte, unser Drum-Clip hier erscheint, und ich werde weiterhin die Tabulatortaste gedrückt halten, aber meine Maus loslassen. Und wir können sehen, dass wir jetzt Schlagzeug aus der Session hereingezogen Und sie sind jetzt beide innerhalb der Vereinbarung. Und wenn wir sie zusammen hören, haben wir den Anfang eines groben Songs Und das ist eine Möglichkeit, wie wir einen Clip aus der Session-Ansicht schnell und einfach ins Arrangement bringen Session-Ansicht schnell und einfach ins Arrangement und Ihnen helfen, Ihren Arbeitsablauf fortzusetzen 6. MIDI: Aufnahme in der Session: Bisher haben wir uns angesehen , was MIDI ist. Wir haben uns auch mit dem Einzeichnen MIDI beschäftigt und wir haben uns auch Programmierung von MIDI in der Session- und Arrangement-Ansicht und auch die Übernahme dieser Elemente aus der Session-Ansicht in das Arrangement. Wir werden uns jetzt mit der Aufnahme von MIDI in der Session-Ansicht und auch mit der Aufnahme MIDI in der Arrangement-Ansicht befassen. Auch hier gibt es mehrere Möglichkeiten, und ich werde Ihnen nur ein paar Möglichkeiten zeigen , wie das geht. Aber im Laufe deiner Reise wirst du unweigerlich Abkürzungen und viele andere interessante Möglichkeiten finden, wirst du unweigerlich Abkürzungen und viele andere interessante Möglichkeiten finden Dinge zu tun , die zu deinem Arbeitsablauf passen. Das sind also nur einige der Möglichkeiten, wie ich das angehen würde. Lassen Sie uns einen Blick in diese Session werfen, und wir werden zuerst etwas MIDI in unsere Session-Ansicht aufnehmen . Und das wird den Drumbeat replizieren, den wir zuvor von Hand programmiert haben, und dann machen wir dasselbe mit den Kabeln, wenn es darum geht, MIDI in der Arrangement-Ansicht aufzunehmen , als etwas wirklich Ähnliches dort, und es gibt Ihnen nur eine Vorstellung davon wie Sie das bei der Produktion angehen möchten das bei Und es hilft Ihnen auch, sich mit der gesamten Software und deren Bedienung vertraut zu Wir haben unseren ursprünglichen Drumbeat, den wir zuvor in Session View programmiert haben zuvor in Session View programmiert Aber was wir tun werden, ist ihn stattdessen in dieser Zeit aufzunehmen Ich werde dafür sorgen , dass dieser Track aktiviert ist denn wenn der Track nicht aktiviert ist, können wir sehen, dass diese kleinen Knöpfe hier Quadrate sind. Wenn die Strecke aktiviert ist, verwandeln sie sich in Bälle, und das bedeutet, dass wir direkt in einen Clip aufnehmen können . Und die Art und Weise, wie ich bei der Aufnahme in den Clip vorgehen würde , weil man das auf eine Vielzahl von Arten machen kann. Du könntest hier auf diesen Ball klicken. Und es wird dir eine Zählung geben, und es wird im Grunde weitergehen und weitergehen. Wenn Sie also mit einem Freund jammen oder mit sich selbst jammen, wird die Aufnahme fortgesetzt, während Sie weitermachen , sodass Sie am Ende möglicherweise 50 Takte musikalisches Können haben könnten 50 Takte Manchmal bevorzuge ich jedoch kürzere Beschränkungen und entscheide mich dafür, MIDI auf eine etwas andere Art zu programmieren und aufzunehmen Ich werde das einfach löschen, indem ich die Rücktaste drücke. Und ich doppelklicke, um den Clip zunächst zu erstellen, wie wir es gemacht haben, als wir gerade das Schlagzeug programmiert haben, und ich werde die Länge der beiden Takte ändern , weil ich etwas Platz haben möchte , um diesen Beat im Laufe der Zeit aufbauen zu können , um diesen Beat im Laufe der Zeit aufbauen zu Und weil wir hier in Ableton den Loop aktiviert haben , was das standardmäßig tut, bedeutet das, dass bei der Aufnahme einfach diese 2 Takte überschritten werden. Du könntest also damit beginnen, deine Kickdrum hinzuzufügen, und dann könntest du deine Snare und dann deine High Hats hinzufügen deine Snare und dann deine Und wenn Sie hier die Vorschau aktiviert haben, können Sie das hören, während es aufgebaut wird Für dieses Tutorial werde ich keine Vorschau einschalten, aber wenn es nach Ihnen in Ihrem Studio geht, werden Sie wahrscheinlich die Vorschau aktivieren wollen , wenn Sie das machen. Ich werde mit der Aufnahme in diesem Clip beginnen. Wie machen wir das? Weil wir hier diese große Aufnahmetaste haben, und wir haben auch eine Taste hier. Und die Schaltfläche, die wir benötigen, wenn wir uns in der Session-Ansicht befinden , um in einen Clip aufzunehmen, ist diese Schaltfläche hier. Sobald ich diese Taste drücke, werden wir sehen, dass sie uns mitzählt und wir können sehen, dass diese schwarze Linie über dem Bildschirm verläuft und dass sie während der Aufnahme läuft. Wenn ich einen Midi-Controller oder so etwas hätte, könnte ich anfangen, einfach wegzutippen , zum Beispiel Ableton Push oder etwas anderes, Arteria, Novation, was auch immer Sie möchten, und es würde es aufnehmen, während wir reingehen Aber was wir tun werden , ist sie einfach mit meiner Maus einzufügen Auch hier gilt: Wenn wir so tun, als hätte ich einen Controller, wir einfach alle Tritte auf Und wir können hören, wie das jetzt gebaut wird, während wir weitermachen Wenn Sie sich vorstellen, dass das auf einem Controller läuft, dann wird es weitergehen. Dann füge ich meine Snare hinzu, das haben wir jetzt auch in den Clip aufgenommen, und dann setzen wir unsere Hüte auf Ich werde die Aufnahme beenden. Du könntest dieses Layering und diese Art der Aufnahme machen , wenn du einen separaten MIDI-Controller hast, oder du möchtest den Beat einfach so aufbauen, weil du ihn dann loopst und durch Looping weißt du vielleicht besser , welche Art von Sounds du Eine Sache bei dieser Aufnahme ist, befinden diesem Zeitpunkt alle Noten auf dem gleichen Niveau Eine Sache, die ich gerne mache, ist diese Level ein wenig zu diversifizieren, denn wenn wir an eine Person am Schlagzeug denken , die hohe Hüte spielt, wird sie diesen hohen Hut nicht jedes Mal genau gleich schlagen jedes Mal genau gleich Was ich gerne mache, ist die Geschwindigkeit zu variieren. Die Geschwindigkeit gibt an, wie hart oder wie leise etwas gespielt oder in diesem Fall getroffen wird. Jetzt wird hier offensichtlich nichts getroffen. Es ist computergeneriert, aber wir können ein bisschen menschlicheres Gefühl erzeugen indem wir die Geschwindigkeit ändern. Und um das zu tun, haben wir hier unten in dieser Sitzung einen kleinen Platz, und meine Hüte sind gerade alle ausgewählt. Wenn nicht, kann ich sie einfach alle auswählen, indem ich auf die Taste klicke, die dem Hut entspricht. Auf der Pianorolle, und das hat sie alle ausgewählt, und diese kleinen blauen Kugeln sind hervorgehoben. Und das ist die Geschwindigkeit, also wie hart diese hohen Herzen zu diesem Zeitpunkt gespielt wurden. Und sie haben ihre maximale Lautstärke erreicht. Aber wenn ich auf Randomize drücke, können wir ändern, wie hart und wie weich diese hohen Herzen gespielt werden Und wir können auch sehen , dass sich dabei auch die Farben der Noten geändert haben, sodass wir visuell sehen können, wie sich die Geschwindigkeit im Laufe der Zeit verändert Und jetzt, wenn ich diesen Rhythmus spiele, können wir hören, wie sich diese hohen Hüte ein bisschen mehr Push-Pull-Gefühl anfühlen, als sie es vorher nicht hatten? 7. MIDI: Aufnahme im Arrangement: Aufnahme in der Arrangement-Ansicht gibt es verschiedene Möglichkeiten. Sobald wir mit der Aufnahme in der Arrangement-Ansicht beginnen, ist es nett und einfach. Und das besteht darin, mit unserem Pad, das wir hier haben, in die Arrangement-Ansicht zu wechseln und nur dort zu klicken, wo wir mit der Aufnahme beginnen möchten . Auch hier gehe ich vom zweiten Takt aus, aber Sie könnten auch vom ersten, zehnten oder elften Takt ausgehen. Es liegt ganz bei Ihnen , von wo aus Sie gehen möchten. Kommt darauf an, wie du arbeitest. Wenn wir anfangen, diese Taste zu drücken und aufzunehmen , werden unsere Akkorde in der Session-Ansicht aufgenommen Aber was wir tun wollen, ist in der Arrangement-Ansicht aufzunehmen. Das machen wir, indem diese große Aufnahmetaste hier drücken. Ich habe gerade die Stelle gedrückt, an der ich aufnehmen möchte, nämlich hier in der zweiten Leiste. Ich spiele nur Tunuts auf einmal, weil ich für dieses Tutorial leider meine Computertastatur verwende Aber wie Sie hier oben sehen können, haben wir Ableton Es gibt auch einen Synthesizer. Auch hier gilt: Wenn du diese verwenden würdest, hättest du viel mehr Chancen, mit deinen Akkorden kreativ und komplexer zu werden mit deinen Akkorden kreativ und komplexer zu Aber für dieses Tutorial mache ich einfach zwei Nüsse gleichzeitig. Wenn ich einfach diese große Aufnahmetaste drücke, werden wir sehen, dass wir mitgezählt werden, und dann können wir in der Arrangement-Ansicht sehen , was ich gerade spiele , während es aufgenommen wird. Und dann drücke ich einfach Leertaste, um die Aufnahme zu beenden, oder Sie können die große Aufnahmetaste erneut drücken , um die Aufnahme zu beenden Und wir können sehen, dass es uns sogar den Clip-Editor zur Verfügung gestellt hat, sodass wir es nach Belieben anpassen können, sodass wir zum Beispiel sehen können, dass das Timing hier etwas Wir können dann die Notizen auswählen und sie mit der Maus ziehen, um sie ein bisschen mehr im Takt zueinander zu bewegen , was auch immer Sie tun möchten. Und wenn wir es dann abspielen, können wir hören, was wir aufgenommen haben indem wir hier die Play-Taste drücken. So nehmen wir mit Middy direkt in die Arrangement-Ansicht auf 8. MIDI: Clip Editor Steuerelemente: Zusammenfassung. Bisher haben wir uns angesehen, was MIDI ist Wir haben etwas MIDI eingezeichnet, wir haben etwas MIDI in der Session- und Arrangement-Ansicht programmiert . Wir haben auch etwas MIDI in der Session- und Arrangement-Ansicht aufgenommen , und die verschiedenen Möglichkeiten, dies zu tun. Ich dachte, wir schauen uns jetzt an und ich denke, dass es für Sie von unschätzbarem Wert sein könnte , ist, wenn wir einen detaillierten Überblick über den Clip-Editor erstellen Und der Grund, warum ich das machen möchte, ist, dass es ein bisschen überwältigend aussehen kann , weil es viele Schaltflächen gibt Es gibt auch eine große Klavierrolle zu bewältigen, und das kann einfach eine Menge sein. Wir werden die wichtigsten Elemente für Anfänger aufschlüsseln , und das wird Ihnen helfen, sich in der Software ein bisschen sicherer zu fühlen und zu erfahren, was die einzelnen Tasten tun und warum sie für Sie nützlich sein könnten. Schauen wir uns zunächst den Editor als Ganzes an. Wenn wir also gleich zum Anfang zurückkehren, wo ich diese Melodie mit dem Stift eingegeben habe, können wir sehen, dass wir hier unser Klavier haben Das wird uns sagen, welche Noten gespielt werden, welche Noten uns zur Verfügung stehen Und dazu gehören die schwarzen und weißen Tasten. Wir haben diese beiden Knöpfe hier oben. Einer heißt Fold und einer heißt Scale. Fold reduziert also die Anzahl der Tasten , die wir sehen, je nachdem, welche Noten wir verwenden. Es hilft also wirklich, einen Blick darauf zu werfen und verschiedene Melodien zu untersuchen Wenn ich also auf Fold klicke, werden wir sehen, dass es alle Noten entfernt hat, die ich nicht verwende, und die, die ich verwende, behalten ist wirklich schön , wenn man sehen kann welche Noten wo verwendet werden und welche ergänzen, welche vielleicht nicht viel Skalieren ist eine Schaltfläche, die wir einschalten können . Dadurch wird uns jede einzelne Note angezeigt , die uns in der Skala unserer Wahl zur Verfügung steht , die wir oben in der Sitzung festgelegt haben. Es gibt viele verschiedene Skalen , die wir uns ansehen könnten Sie haben all Ihre großen, Sie haben auch kleinere und all diese verschiedenen Arten von Skalen. Aber in diesem Tutorial sind wir in C-Dur, drücken Sie die Skalierung. Wir können sehen, dass sich die Pianorolle verändert hat, und sie zeigt mir nur die Noten innerhalb dieser Skala. Das ist in gewisser Weise wirklich nett, weil es mich nur auf die Noten beschränkt , die bis zu einem gewissen Grad immer zueinander passen, weil sie innerhalb der Skala liegen, mit der wir bei unserem Track insgesamt arbeiten Und dann haben wir hier oben rechts das Rasterlayout Dies ist, um wie viel Ihr Raster aufgeteilt wird, um Notizen eingeben zu können. Ich neige dazu, es bei einem 16. zu belassen. Aber nochmal, du könntest es so ändern, dass du vielleicht ein Quartal machen könntest. Dann müssen Sie also längere Leerzeichen füllen, wenn wir Noten eingeben, oder Sie könnten es sogar noch weiter verkleinern , indem Sie 132 machen, und das macht jede Lücke noch kleiner. Wenn wir also unser Bleistiftwerkzeug haben und zum Beispiel eine Menge kurzer, knackiger A-Notizen eingeben wollen , dann haben wir diese wirklich schönen, winzigen Notizen, ohne dass wir zu viel tun müssen, um sie dorthin zu bringen Das Ändern des Rasterlayouts könnte irgendwann für Sie von Bedeutung Hier gibt es auch einige zusätzliche Steuerelemente, Sie das Raster erweitern oder verkleinern können, mit denen Sie das Raster erweitern oder verkleinern können, was Ihnen bei der Verwendung in diesem Bereich helfen kann Und dann unten haben wir etwas, über das wir bereits gesprochen haben , nämlich Geschwindigkeit Standardmäßig hängt die Geschwindigkeit also immer hier unten ab. Und jede Kugel mit jeder Linie entspricht der Note darüber Wenn ich also darauf klicke, wird die Note hervorgehoben, und wenn ich auf die Notiz klicke, wird auch die Geschwindigkeit hervorgehoben Wir können die Geschwindigkeit unserer Noten hier nach unten anpassen, indem wir die Elemente einfach nach oben oder unten ziehen oder indem wir auf Randomize klicken. Dadurch haben wir eine zufällige Auswahl , wie laut oder wie leise die Note gespielt wird laut oder wie leise die Aber wir haben noch etwas anderes, das hier ziemlich interessant ist, und wir können auch etwas öffnen, und wir können auch etwas öffnen Zufall ist die Wahrscheinlichkeit , dass eine Note innerhalb einer Phrase gespielt wird. Wenn Sie also die Dinge durcheinander bringen und die Art und Weise, wie Sie produzieren, etwas interessanter gestalten möchten, hilft Ihnen der Zufall dabei, die Wahrscheinlichkeit zu ändern , mit der bestimmte Noten gespielt werden. Und es ist dasselbe Velocity-Prinzip , wenn Sie nach oben und nach unten gescrollt haben. Der Prozentsatz, den wir dort sehen ist die Wahrscheinlichkeit , ob diese Note gespielt wird oder Bei 100% wird das auf jeden Fall abgespielt. Hier unten bei 20% haben wir nur eine Chance von 20%, dass diese Note gespielt wird. Es ist also wirklich interessant. Vielleicht möchten Sie mit dem Zufall experimentieren. Aber ich habe das Gefühl, dass wir Geschwindigkeit immer verwenden, unabhängig von der Produktion und dem Instrument. Und eine weitere Sache, die wir vielleicht im Clip Editor tun möchten , ist das Vergrößern und Verkleinern. Zum Vergrößern gibt es also wieder verschiedene Tastenkombinationen, aber ich werde Ihnen einige nette zeigen, die ich gerne verwende. Ich verwende die Plus- und Minus-Taste auf meiner Tastatur, um die Ansicht zu vergrößern. Minus zum Verkleinern. Und wenn wir die Ansicht vergrößern, können wir diesen Bereich auch hier verwenden , der uns zu bestimmten Abschnitten innerhalb des Midi-Clips führen kann , und dann zoomen Sie einfach heraus, indem Sie auf die Minus-Taste klicken. Sie können dies auch tun, indem Sie die gewünschten Noten auswählen und dann einfach hier oben klicken, und dann einfach hier oben klicken wo wir diese kleine Lupe Und wenn Sie einfach doppelklicken, wird der spezifische Bereich vergrößert , in dem Sie diese Notizen ausgewählt haben Das ist also ganz nett, wenn Sie kleine Stöße und chirurgischere Dinge an diesen Notizen vornehmen möchten kleine Stöße und chirurgischere Dinge an diesen Notizen Zum Schluss gehe ich einfach auf einige andere allgemeine Elemente ein , die Sie vielleicht möchten Duplikat. Wenn wir darauf klicken, wird der vorhandene Midi-Clip, den wir erstellt haben , dupliziert wir erstellt haben , Wenn ich also auf Duplizieren klicke, werden wir sehen, dass die Melodie, an der wir gearbeitet haben, einfach dupliziert wurde Loop ist standardmäßig aktiviert, sodass wir etwas unendlich wiederholen können, und es wird so lange weiterlaufen , wie wir möchten Die Länge ist lang, egal mit wie vielen Balken wir arbeiten. Und es korreliert auch diesem Loop-Brace hier oben, wo man quasi Loop-Abschnitte des Midi-Clips machen kann, was ziemlich gut ist, wenn man Overdubbing macht Die Signatur hier ist deine Taktart. Also, ob Sie in vier, vier, zwei, vier, drei, vier, sechs, acht sind, was auch immer Sie möchten, Sie können es einfach hier eingeben. Die Skala zeigt uns in welcher Skala wir arbeiten , wenn wir sie hier oben eingegeben haben Wir haben auch verschiedene Dinge wie Humanize Humanize. Hier unten ist eine Technik , die Noten leicht anhebt und sie ein bisschen menschlicher macht Es ermöglicht ein bisschen mehr von diesem Ausdruck und dieser Fluidität in deinem Track In umgekehrter Reihenfolge werden die Noten umgekehrt. Wenn ich also diese drei hier auswähle und auf „Rückwärts“ klicke, können wir sehen, dass die beiden Noten dort geändert wurden. Die mittlere Note ist nicht umgekehrt weil es dort nichts zu ändern gibt, aber die beiden sind genau dort umgekehrt Legato verlängert die Noten. Wenn ich also auf Legato klicke, können wir sehen, dass die Noten herausgezogen wurden, sodass sie länger gespielt guter Letzt noch etwas, das wir zu kurz machen werden, ist, dass wir hier Groove haben, und das knüpft an Abletons wirklich cooles Attribut namens Groove Pool Und Groove-Pool gibt uns diesen zusätzlichen Rhythmus, diese zusätzliche Textur, diese zusätzliche Spannung Im Clip können wir sehen, welche Grooves aktiv sind, und wir können auswählen , welche Grooves übernommen werden sollen. Aber mach dir darüber nicht zu viele Gedanken, denn das werden wir als Nächstes behandeln. 9. MIDI: Groove-Pool: Okay, wir sind fast am Ende dieses Kurses angelangt. Und wir haben gemeinsam viel besprochen. Aber dieses letzte Modul ist wirklich cool und heißt Groove Pool. Gruppenpool ist im Grunde eine Bibliothek oder eine Auswahl vordefinierter Grooves, von jeder sein eigenes Timing, sein eigenes Maß an Zufälligkeit und Geschwindigkeitsparametern die wir anpassen können, um zu sehen, wie sich das auf unseren Groove auswirkt Wir können also einige dieser Variationen einfach anwenden und anpassen , um wirklich interessante Rhythmen zu kreieren , und insgesamt können wir die Grooves sogar auf den gesamten Track anwenden , und das erzeugt diese wirklich interessante und das erzeugt diese wirklich interessante Enge, die wir machen, und Sie können das wirklich ein bisschen frei erkunden. Wir werden eine Demo von Groove Pool durchgehen, aber kurz zuvor, um Ihnen ein paar Informationen zu geben Wenn wir einen Groove auf einen Track aus dem Groove-Pool anwenden , also die Bibliothek oder der Bereich, aus dem wir diesen Groove nehmen , wenn wir Groove auf den Clip anwenden, wirkt sich dies auf das Timing und auch auf die Dynamik der Noten oder des Audios im Clip aus. Wir werden Groove auf unsere Drums anwenden , die wir auf unseren Mini-Drums haben , in die wir programmiert haben. Und wir können diese Groove-Parameter innerhalb des Groove-Pools selbst anpassen , oder wir können Anpassungen speziell im Clip-Editor vornehmen , wie ich gerade in der letzten Session erwähnt habe. Und wenn wir Groove mögen, wenn wir das Gefühl haben, dass er zum Rhythmus passt und etwas Interessantes und Cooles hinzufügt, dann können wir diesen Groove in den Clip integrieren. Wenn wir einen Groove erzeugen, bedeutet das im Grunde, dass wir diesen Groove, also diesen Rhythmus, dieses neue Gefühl auf den Clip anwenden . Lassen Sie uns eine kleine Demo machen , die hoffentlich dabei hilft, einige dieser Konzepte zu entmystifizieren Wenn wir zu unserer Sitzung gehen, haben wir unser Kit hier. Und wenn wir auf der linken Seite in die Grooves gehen, können wir sehen, dass wir ein anderes Gefühl für Grooves haben, was die Art und Weise verändern wird, unser Drum-Midi-Pattern gerade gespielt wird. Nehmen wir Hip Hop Wonky 16. 80 BPM. Und ich doppelklicke auf diesen Groove. Und Sie werden sehen, dass er sich hier in dieses Quadrat eingeschlichen hat, das unser Groove-Pool ist, wie wir hier unten sehen können unserem Groove-Pool haben wir verschiedene Aspekte des Grooves selbst Wir haben die Basis, die das Timing bestimmt dem die Noten in diesem Groove gemessen werden. Außerdem haben wir Quantis, also nur die Menge an gerader Quantisierung , die angewendet wird, bevor der Groove selbst angewendet wird Wenn wir bei 100% sind, bedeutet das, dass die Noten in den Clips auf die Notenwerte ausgerichtet werden, die am nächsten kommen, die wir bereits in unserer Basis eingegeben haben . Wir haben auch das Timing, und so stark wirkt sich das Groove-Muster auf alle Clips aus, während wir es verwenden Und zufällig ist, wie viel zufälliges Timing wir haben , das irgendwie schwankt und auf die Clips angewendet wird , die diesen Groove verwenden Und bei der Geschwindigkeit passen wir an, wie stark die Geschwindigkeit der Noten von den Geschwindigkeitsinformationen im Groove beeinflusst wird von den Geschwindigkeitsinformationen im Groove Je höher die Anschlagstärke innerhalb dieser Gruppe ist, desto stärker wird unsere Anschlagstärke innerhalb dieses Clips beeinflusst den Hip-Hop auf einer Taste 16 auf unserem Drum-Clip gemacht, und lassen Sie uns das Timing beibehalten Lassen Sie uns das auf etwa 88% erhöhen. Wir haben vielleicht ein bisschen Zufall, vielleicht 15%, nichts Verrücktes. Geschwindigkeit, vielleicht 72% und Quantisierung, wir werden es bei etwa 24 haben Erinnern wir uns daran, wie der Clip klingt, ohne dass ihm ein Groove hinzugefügt wurde Das Einzige, was wir bei diesem Clip gemacht haben, war, die Geschwindigkeit auf den hohen Hüten zu ändern, um diesen Push Pull zu bekommen, aber sonst wurde nichts geändert die Geschwindigkeit auf den hohen Hüten zu ändern, um diesen Push Pull zu bekommen, aber sonst wurde nichts Und wenn wir dann hier runter gehen, weg vom Groove Pull, also haben wir unseren Groove im Groove Pull, und dann hier runter zum Groove, können wir auf Hip Hop Wonky 16th klicken Und wir können hören, wie das unseren Kit-Sound verändert. Wirklich interessant, wie es diesen Groove irgendwie verändert. Aber nehmen wir an, wir haben die 18-Base bevorzugt , was sich so anhörte Was wir mit unserem Groove machen müssen, ist, wenn Sie sich erinnern, dass ich über Commit gesprochen habe, wir können dann hier auf diesen Pfeil klicken und das ist Commit Und Sie werden feststellen, dass sich die MIDI-Noten in nur einem Moment ändern werden , weil wir die gesamte Basis, die Quantisierung, das Timing, das Gefühl der Zufälligkeit und die Geschwindigkeit angewendet haben Quantisierung, das Timing, das Gefühl der Zufälligkeit und Und das wird sich auf unseren Clip auswirken. Wenn ich also den Clip öffne und Pfeil klicke, der nach rechts zeigt, können wir sehen, dass er diese hohen Hüte wirklich verändert hat. Und wenn wir ihn uns dann noch einmal anhören, hat er die Art und Weise, wie unser Clip klingt, im Vergleich zu dem, wie er ursprünglich geklungen hat, wirklich verändert klingt, im Vergleich zu dem, wie er ursprünglich geklungen Groove Pool ist also da, um dir dabei zu helfen , diese verschiedenen Bereiche zu kreieren, und vielleicht möchtest du dich ein bisschen auf Genrewechsel einlassen , so etwas in der Art. Du kannst wirklich verrückt werden, welche Grooves du wählst oder nicht, je nachdem , was für ein Stück du verwendest. 10. MIDI Deep Dive: Das Projekt!: Zum Thema Projekte für diesen Kurs. Also dieses Projekt, ich möchte , dass du demonstrierst, was du gelernt hast und welche Fähigkeiten du durch diesen Kurs erworben hast , indem du zeigst, vielleicht einige deiner Midi-Clips hochlädst , die du aufgenommen hast, vielleicht mit zwei oder drei Elementen, möglicherweise mit Schlagzeug oder Akkorden, und etwas aus der Gruppe hinzufügen einfach teilen und sehen, wie das klingt, um einige deiner Fortschritte zu veranschaulichen. Es wäre wirklich toll, sie zu hören Ich würde sie gerne hören, und ich bin mir sicher, dass die anderen Schüler das auch tun würden. Also vielen Dank, dass Teil dieses Kurses sind. Ich weiß das wirklich zu schätzen. Es war mir eine Freude dieses Tutorial zu liefern, und vielen Dank. Haben Sie einen schönen Rest Ihres Tages und hoffentlich werden wir uns bald begegnen.