9 schnelle Möglichkeiten, langweilige talking in interessante Inhalte zu verwandeln | Kramer Ammons | Skillshare

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9 schnelle Möglichkeiten, langweilige talking in interessante Inhalte zu verwandeln

teacher avatar Kramer Ammons, If you think you can your right!

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      9 schnelle Möglichkeiten, langweilige talking in interessante Inhalte zu verwandeln

      0:55

    • 2.

      Sieh dir den Film in deinem Kopf

      1:20

    • 3.

      Sei selbst jeder andere wird aufgenommen und Videoumgebung

      3:40

    • 4.

      Gewinnen Sie Vertrauen und gewinnen Sie Ihren Mist zusammen.

      0:58

    • 5.

      Verwende B-Rolle... Aber nicht immer

      1:19

    • 6.

      Zuschneiden und Zoomtechniken

      1:12

    • 7.

      Verrückte cropping und kurze form

      1:27

    • 8.

      Verwende einfache Effekte, um die talking zu verbessern

      1:09

    • 9.

      Mein Geheimnis, die Grafik richtig zu verwenden (es funktioniert meistens auch)

      2:52

    • 10.

      Musik und SFX und wie man das Video nicht ruiniert

      3:44

    • 11.

      Wie ich in Echtzeit ein Talking head bearbeite

      22:44

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  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

269

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs werden wir 7 Möglichkeiten abdecken, ein langweiliges Interview zu machen oder ein head zu Inhalten zu sprechen, die Menschen sich halten und zuschauen.

Wir beginnen mit 3 wichtigen Punkten auf dem Weg, den du denken musst, um diese Änderungen zu erledigen.

  1. Wenn du es nicht siehst, gibt es in deinem Geist zuerst keine Möglichkeit, es auf dem Computer zu schaffen.
  2. Passe deiner Persönlichkeit mit der Umgebung an und du musst möglicherweise unwohl sein, um sich vor der Kamera zu fühlen.
  3. Wenn du stolz auf die du dich verstecken kannst, und du kannst frei nur dich sein.

Als Nächstes werden wir 4 praktische Techniken durchlaufen, um dein Talking head zu heben!

  1. Verwende B-Rolle, um deine Aufnahmen zu verbessern, aber stelle sicher, dass es relativ ist oder es auch schlecht ist.
  2. Verwende die Regel von Dritten, Zuschneiden, Ken Burns, um so viele Blickwinkel zu erhalten, wie du brauchst.
  3. Befolge keine Regeln und mache einige verrückte Techniken für die Bewältigung.
  4. Befolge keine Regeln, die Effekte verwenden, versuchen Sie es und es könnte einfach funktionieren.
  5. Verwende Grafiken und overlay um deine Videos zu verbessern
  6. Verwende Soundeffekte und Musik, um deinen Videos die richtige Atmosphäre zu verleihen

Schließlich zeige ich dir, wie ich durch einen Screenshot bearbeite. Du kannst in Echtzeit meine genauen Bearbeitungen sehen und wie ich ein interessantes Video erziele.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Kramer Ammons

If you think you can your right!

Kursleiter:in

 It is a pleasure to meet you! my name is Kramer Ammons and I am a videographer and filmmaker. I love making very interesting videos combining story with videography and tutorials. I love little tips and tricks on how to make your videos stand out above everybody else. I love to make rememberable videos that impact people and their lives. Everything to do with videography video editing stories and connecting with an audience emotionally is what I am passionate about.


Videos can do something that the written word can't do. And that is, it's much easier and much more impactful to create an emotion in the audience while making videos. This emotional connection is what causes people to move and act in their lives. So if we really want to change the world for the better one o... Vollständiges Profil ansehen

Skills dieses Kurses

Film und Video Videoproduktion
Level: Intermediate

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
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Transkripte

1. 9 schnelle Möglichkeiten, langweilige talking in interessante Inhalte zu verwandeln: Die Regeln, du bist ein kreativer Mensch. Brich einfach gegen die Regeln. Höre nicht auf mich und was ich dir sage, lass nur von mir inspirieren. Und das ermöglicht es dir, die besten Videos zu machen, die du kannst. Sicherlich werde ich in diesem Kurs mein Bestes geben , um Ihre Zeit nicht zu verschwenden. Mein Name ist Karim Amine. Ich habe über 1000 Internetvideos gemacht, und das sind die Lektionen, die ich für so viele sprechende Kopfvideos gelernt habe und wie man sie interessanter macht. Zuerst werden wir konzeptionelle Ideen durchgehen, Dinge, über die wir vor dem Filmen oder vor der Bearbeitung nachdenken sollten. Dazu gibt es drei Videos. Als nächstes gehen wir zu fünf taktischen Videos über, wie Sie diese tatsächlich in Ihre Videos implementieren können, um Ihre Videos und vieles, viel interessanter zu gestalten . Mein Ziel in diesem Kurs ist es, Ideen für Sie zu entwickeln, damit Sie sich inspirieren lassen und Ideen haben können. Ihnen werden nicht die Möglichkeiten ausgehen , etwas super Langweiliges zu machen, selbst wenn Sie ein langweiliger Redner sind oder Aufnahmen von jemandem haben , der super langweilig ist Vielleicht können Sie das interessanter und unterhaltsamer machen. Also lasst uns gleich in den Kurs einsteigen. 2. Sieh dir den Film in deinem Kopf: Die erste konzeptionelle Idee ist, den Film in Ihrem Kopf zu spielen. Wenn Sie eine Vision haben, können Sie alles schaffen. Die Taktik ist nicht so schwer. Aber wenn Sie die Fähigkeit haben, die Vision zu haben, wenn Sie eine Person sind, die sehen kann, was Sie machen möchten, bevor Sie es schaffen. Du hast das Zeug dazu, richtig gut darin zu sein. Sie müssen also Ihre Vision kennen, aber Sie müssen auch die Mission kennen. Was ist der Sinn davon? Versuchen wir Widgets zu verkaufen, eine Botschaft zu kommunizieren, eine Geschichte zu erzählen. Was ist die Mission dieser sprechenden Sektion? Und wie können wir die Stimmung darum herum schaffen? Wenn Sie Ihr eigenes Filmmaterial aufnehmen, müssen Sie auf jeden Fall etwas überlegen, bevor Sie mit der Aufnahme beginnen. Wenn Sie kein Filmmaterial aufnehmen , sondern nur ein Redakteur sind. Sobald du das Filmmaterial hast. In diesem Fall spiele ich gerne mal zwei Geschwindigkeiten das gesamte Filmmaterial zuerst ab, bekomme eine Vorstellung davon, was gesagt wird und auch was die Stimmung außer dem Ton mit der Musik ist , lass uns all diese Dinge ausmalen. Spielen Sie das wieder in Ihrem Kopf ab. Schalten Sie coole Musik ein und holen Sie sich die Vision für das gesamte Video und tauchen Sie dann ein. Kumpel, es tut mir leid, Fellman. Kümmere dich nicht um mich. Sobald es weggenommen wird. Wenn Sie es nicht zuerst in Ihrem Kopf sehen können, können Sie es auf keinen Fall im Computer herausbringen. 3. Sei selbst jeder andere wird aufgenommen und Videoumgebung: Zweite Idee, bevor wir zur Taktik kommen, passen Sie die Persönlichkeit einer Person mit der Bearbeitung an. Also ist diese Person albern? Ist diese Person eher korporativ? Ein gutes Beispiel dafür ist, dass ich meinen persönlichen Inhalten oft eine alberne Wendung hinzufüge . Und vielleicht, es ist schrecklicher Humor, aber ich mache irgendwie Papa-Witze, selbstironisch. Ich stolpere und falle, all das lustige Zeug. Das macht mir wirklich Spaß. Während meine Frau eher korporativ ist, wählen Sie einen Agenten, und so wird sie gleich im Voraus professioneller aussehen. Ich werde mehr Freizeitkleidung tragen. Ich werde vielleicht ein bisschen alberne Musik haben, Soundeffekte, alberne Grafiken. Sie wird professioneller sein. Wissen Sie, welche Art von Bearbeitung Sie vornehmen werden. Und normalerweise ist es keine gute Idee, diese Änderungen zu mischen. Denn wenn Sie mit einem Weg beginnen und wirklich ernst werden und dann einen anderen Weg gehen und versuchen, Ihre Persönlichkeit zu ändern oder versuchen, wie jemand anderes zu sein, werden Sie definitiv scheitern. Das ist also vor dem Filmen, vor der Bearbeitung. Dies sind einige Ideen, wenn Sie die Möglichkeit haben, zu filmen und zu bearbeiten , kümmern Sie sich zuerst darum, wir kommen nach einer weiteren Idee zur Taktik. Wenn ich gegen den Charakter der Person bearbeite, wird es Reibereien mit dem Publikum geben. Sie werden das Gefühl haben diese Person professionell erscheint, aber sie versuchen lustig zu sein, aber sie sind nicht wirklich lustig. Diese Person scheint albern zu sein und es klingt so, als würde sie nur versuchen, sich die ganze Zeit zu reservieren. Du musst im Einklang mit der Persönlichkeit und dem Schnitt gehen . Sie müssen zusammen fließen. Manchmal hast du einen super coolen Schnitt, eine wirklich gute Idee, und du hast gerade gelernt, wie man diese neue Taktik macht. Also willst du es in ein Video schreiben? Seien Sie vorsichtig, denn es ist möglicherweise nicht das richtige Video dafür. Du kannst es üben, aber nicht alle coolen Bearbeitungen gehen in Videos ein. Du kannst übercool ein Video bearbeiten und versuchen, all diese Übergänge zu mögen und alle haben so viel Susan, alle möglichen verrückten Dinge , die es übertreiben könnten. Und das willst du nicht tun. Du willst die Leute nicht verrückt machen. Es geht um die Handlung. Wenn es nicht in die Handlung geht, schneidest du es aus. Speichern Sie die coole Bearbeitung für ein anderes Video. Wenn Sie das Privileg haben , selbst vor der Kamera zu stehen, wie ich es oft tue, finden Sie hier ein paar Tipps, die Ihnen wirklich helfen werden, insbesondere bei der Nachbearbeitung mach diesen sprechenden Kopf nicht so langweilig. Nummer eins ist, in die Kamera zu schauen wenn Sie nur in Ihrem Kopf geredet und gedacht haben und sich nicht wirklich sicher sind. Nun, vielleicht sollte ich in die Kamera schauen und die Nummer zwei der Leute ansprechen, Nummer zwei der Leute ansprechen dass sie dir nicht den Mund zudecken, nicht sicher sind oder nicht. Halten Sie Ihre Hand auf Ihrem Gesicht und sprechen Sie, denn das ist keine gute Haltung, um so selbstbewusst zu wirken und zu rüberkommen , wie Sie sein möchten. Außerdem wird die Kompetenz steigen, wenn Sie sich angemessen aufsetzen und direkt mit der Kamera sprechen können. Und das wird es den Leuten ermöglichen besser mit dir in Kontakt zu treten, als wenn ich hier drüben so schaue versuche herauszufinden, was ich sage. dritte Tipp sind die Schultern zurück, die ich mit dem Kinn nach oben stark nach vorne lehne . Schau in die Kamera. Diese beiden Dinge werden Ihr Selbstvertrauen stärken, nur weil Sie sich in einer Haltung befinden, einer kompetenten Haltung. Und das gibt dir das Gefühl, dass du dir das holen wirst. Schließlich hilft das Atmen sehr und spielt Musik, bevor Sie beginnen. Wenn du das Filmen üben willst, willst du 100% erreichen. Die meisten Leute schalten einfach die Kameras ein und fangen an zu filmen. Ich habe das erst vor ein paar Minuten gemacht. Ich habe den ersten Schritt gefilmt, gelöscht, aber ich schalte ihn ein. Und dann sind Sie besonders aufgeregt und besonders enthusiastisch, Extra, gehen Sie über das hinaus, was Sie tun möchten. Also, hey Leute, willkommen zurück zu diesem Skillshare-Kurs. Könnte etwas Verrücktes machen. Atme ein, atme tiefe Lektionen durch, tolle Musik , die dein Blut zum Fließen bringt und du wirst Lage sein, in einem Tempo zu sprechen , das angenehm zu hören ist. Die Imbissbuden aus einem Satz, um Ihre Persönlichkeit an die Umgebung anzupassen . Und vielleicht müssen Sie sich unwohl fühlen und seltsame Dinge tun, um sich mit der Kamera vertraut zu machen. 4. Gewinnen Sie Vertrauen und gewinnen Sie Ihren Mist zusammen.: Nummer drei, das Videografie nicht viel spricht, aber ich denke, es ist super real. Ihre Videos werden ein Produkt dessen sein, wer Sie sind. Du kannst es nicht ewig vortäuschen. Was Sie also in Ihr Leben stecken, wird vor der Kamera herauskommen. Und dann können Sie langfristig hier sein , weil Sie sind, wer Sie sind und nichts zu verbergen haben wenn Sie immer die Wahrheit sagen. Es gibt nichts zu verbergen und es gibt nichts zu befürchten. Wenn Sie also vor die Kamera gehen möchten, fühlen Sie sich vielleicht nicht sicher. Das kann zwei Gründe haben. Erstens müssen Sie vor der Kamera üben. Die zweite Sache ist, dass Sie vielleicht Ihren Mist ein bisschen zusammenbringen und die Versprechen , die Sie machen, für sich selbst halten müssen. Sobald Sie anfangen, diese Versprechen konsequent einzuhalten, werden Sie selbstbewusster. Sobald Sie selbstbewusster , können Sie sich an die Kamera wenden. Sie können die Menschen mit vollem Selbstvertrauen ansprechen anstatt ein- und auszuschwanken und inkonsistent zu sein. Pass also zuerst auf dich auf und dann kann alles herausfließen, wenn du frei bist. Die Erkenntnis aus einem Satz ist , dass, wenn Sie stolz darauf sind, wer Sie sind, es nichts zu verbergen gibt und Sie frei nur Sie selbst sein können. 5. Verwende B-Rolle... Aber nicht immer: Ordnung, jetzt zu den lustigen Sachen, zur Taktik. Die erste Taktik ist relativ B-Roll zu Ihren Videos kann einen sprechenden Kopf Videos super, super interessant machen. Das Wichtigste dabei ist das relative Filmmaterial. Wenn ich hier sitze und darüber rede, ist mein Lieblingsmikrofon und so schließen wir es an die Wand an oder so, aber das Filmmaterial stimmt nicht richtig überein, als ob das keinen Sinn ergibt. Es wäre besser, einfach bei der Person zu bleiben. Dann wäre es, schlechtes B-Roll oder schlechtes Filmmaterial zu machen. Zweitens vermeide ich Archivmaterial so weit wie möglich, weil Stock-Filmmaterial ein Stock-Footage-Aussehen hat , das einfach falsch und weniger authentisch aussieht. Und wenn du versuchst, ein Video zu machen, wenn du versuchst, einen Film oder so zu machen. Wenn du dich selbst filmst, sind das mehr Ruten, realer. Das Publikum kann fühlen , dass es vielleicht nicht weiß , dass es sich um ein Archivmaterial handelt, aber das können sie fühlen. Ein guter taktischer Tipp dazu ist also , das Archivmaterial zu ruinieren, es von geringerer Qualität zu machen, einige Filter hinzuzufügen etwas daran zu tun, bei einem Handheld, Handshake, damit es sich roher anfühlt und anders als etwas , das karikaturhaft ist. Ich denke nicht, dass das das richtige Wort ist. Ein Satz zum Mitnehmen ist die Verwendung von B-Roll, um Ihr Filmmaterial zu verbessern, aber stellen Sie sicher, dass es relativ ist, sonst wird es schlecht. 6. Zuschneiden und Zoomtechniken: nächste Tipp ist, die Drittelregel zu verwenden, damit ich auf der Seite sein kann und in die Mitte zugeschnitten werden kann. Verwenden Sie die Drittelregel zum Zuschneiden und Zuschneiden. Zum Beispiel könntest du direkt auf meinem Gesicht sein und dann auf den gesamten Bereich zuschneiden, wie es jetzt ist. Und das kann zu Intrigen führen oder wenn Sie wirklich ernst werden. Und ich weiß nicht, was als nächstes passieren wird. Sie können jedoch die Drittelregel und Zooms verwenden , um sie interessanter zu gestalten. Sie haben also neun wirklich schnelle Möglichkeiten, es zuzuschneiden. Ich könnte mich links vom Bildschirm, rechts vom Bildschirm, in der Mitte des Bildschirms befinden. Ich könnte breit sein, ich könnte in der Mitte sein, oder es könnte extrem vergrößert werden. Jetzt haben Sie neun verschiedene Kamerawinkel mit einer Kamera zur Auswahl. Darüber hinaus können Sie einen langsamen oder einen langsamen Zoom ausführen , der jedem dieser neun Bereiche zwei weitere hinzufügt. Das sind viele Möglichkeiten, es mit der Drittelregel hinzuzufügen. Und Ken Burns ist gut für alle Arten von Videos. Ich verwende sie in allen Arten von Videos. Aber es gibt eine andere Form des Zuschneidens, bei der du nicht wirklich alle Videos verwenden möchtest , die im nächsten Video zu sehen sein werden. Aber das Ein-Satz-Takeaway wird als Drittelregel verwendet, verwenden Sie Zuschneiden, verwenden Sie Ken Burns, um so viele Winkel zu erhalten, wie Sie benötigen. 7. Verrückte cropping und kurze form: Verrückte Beschneidungstechniken. Das ist vielleicht eher mein Stil. Ich könnte das anhand der Art von Videos machen, die ich mache. Und ich mache verrückte Zuschneidetechniken. Das bedeutet also, dass ich möglicherweise nicht in der Drittelregel bin. Ich bin vielleicht auf der einen oder anderen Seite, wo auf der Seite herangezoomt und verkleinert wurde oder so etwas damit, die Idee ist, Intrigen zu fördern. Und so können Sie ganz nah heranzoomen worauf jemand achten soll. Wo Sie ganz nah heranzoomen können, um einen komödiantischen Effekt zu erzielen und versuchen, albern zu sein Jetzt gibt es hier keine Regeln, also werde einfach verrückt. Aber das Einzige, was man als Geschwindigkeit beachten sollte, ist König. Je schneller, schneller, schneller und schneller, schneller, schneller Sie bearbeiten und zuschneiden können. Dann versuchen ihre Gedanken, all diese Informationen superschnell zu verarbeiten. Aber das Lustige ist, wenn man herauszoomt, merkt man, dass ich gerade vor einer einzigen Kamera stehe und mit dir spreche. Aber je nachdem, wie Sie den Film bearbeiten, wie Sie Ihren Film bearbeiten, wie Sie Ihr Video bearbeiten, wird sich die Art und Weise ändern, wie sich die Leute fühlen, wenn sie es ansehen. Wenn Sie Kurzform-Inhalte oder Internetinhalte erstellen, denken Sie darüber nach, einige wilde Bearbeitungstechniken anzuwenden , z. B. Es erzeugt ein anderes Gefühl, ein anderes Aussehen und es hängt von der Stimmung des Videos ab. Zurück zu den konzeptionellen Ideen. Du kannst das richtig machen. Sie haben so viele Möglichkeiten, ein solches Sprechkopf-Video zu machen. Super interessant. Das Mitnehmen aus einem Satz ist Befolgen Sie keine Regeln, machen Sie ein paar verrückte Zuschneidetechniken, probieren Sie es aus. Wenn es ätzend ist. Befehl Z. 8. Verwende einfache Effekte, um die talking zu verbessern: Eines der interessanten Dinge, um ein Talking Head-Video interessant zu machen , ist das Experimentieren. Was wäre zum Beispiel, wenn ich einen anderen Look haben möchte? Ich könnte das jetzt einfach umdrehen. Ja, benutze einfach einen Effekt und dreh ihn um. Das Problem dabei kann auftreten, wenn es ein Wort gibt oder ob die Richtung wirklich wichtig ist. Also behalte das im Hinterkopf. Nutzen Sie Effekte zu Ihrem Vorteil. Du könntest einen gealterten Filmeffekt ausprobieren. Du könntest einen Cartoon-Effekt ausprobieren. Abhängig von der gewünschten Füllung. Sie können Effekte und ich würde sagen, Kurzform-Internetkontexte verwenden. Der primäre Ort dafür ist, einen Schwarzweiß-Effekt für die Vergangenheit zu machen und dann in die Gegenwart zurückzukehren , wenn Sie sich selbst widersprechen. Man könnte also sagen, es spielt keine Rolle, was man tut. Und dann Rückblick in die Vergangenheit. Es ist nur wichtig, was Sie tun. Und es zeigt, dass Schwarzweiß die Vergangenheit ist Passen Sie die Stimmung des Videos an die Effekte an, ein Experiment, mit dem herausfinden können, was für Sie funktioniert. Der einzige Satz zum Mitnehmen ist also Befolgen Sie keine Regeln, verwenden Sie keine Effekte, probieren Sie Dinge aus und es könnte einfach klappen. 9. Mein Geheimnis, die Grafik richtig zu verwenden (es funktioniert meistens auch): Grafik, das ist die, auf die du gewartet hast. Dies ist die, die manche Leute nur machen, nur Grafiken, aber sie schneiden nicht zu. Sie verwenden keine Effekte. Sie drehen den Bildschirm nicht um, sie tun nichts. Sie verwenden nur Grafiken, was in Ordnung ist. Denn wenn Sie hinzufügen, was ich hier sage, könnte es interessant sein oder Punkte zu dem hinzufügen , was vor sich geht, könnte interessant sein. Aber Sie möchten in einigen verschiedenen Szenarien vorsichtig damit umgehen , drei Augenblicke, um Grafiken zu vermeiden, ein sehr ernstes Szenario. Wenn also jemand direkt an die Kamera spricht und spricht, willst du nicht, dass Emojis hier auftauchen und hier Worte auftauchen. Sie möchten, dass diese Ernsthaftigkeit durch die Kamera kommt, und Sie möchten , dass diese Verbindung zwischen Ihnen und dem Publikum nicht eine Grafik, die den ernsten Moment ruiniert. Zweitens ist ein trauriger Moment. Es gibt also einen ernsten Moment. Aber wenn etwas wirklich traurig ist oder der traurige Teil einer Handlung ist, lass das Gewicht sinken und lass das Gewicht halten. Und das wird es wirkungsvoller machen als das ****-Emoji aufzutauchen. Drittens, Momente des Geschichtenerzählens. Nun, das ist ein Mittelweg hier denn wenn ich Ihnen die Geschichte über etwas erzähle , das passiert ist, können Sie B-Roll verwenden, um ihre relative B-Roll zu verbessern. Aber wenn ich gerade anfange , dir eine Geschichte über meinen Nachbarn Bob zu erzählen , der zu mir kam, als ich etwas Holz geschnitten habe. Und er war nicht sehr glücklich und fing an, mich anzuschreien. Und nun, vielleicht möchte ich das nicht rausbringen. Jedenfalls. Wenn ich deiner Fantasie freien Lauf lasse, bekommst du ein Bild von Bob. Du bekommst ein Bild des gesamten Szenarios allein nicht von mir, Joe am Zaun, der einen zufälligen, wütenden Kerl in Archivmaterial wie diesem zeigt wütenden Kerl in Archivmaterial , wird die Geschichte nicht ergänzen , es sei denn, du bist es gewissermaßen komödiantisch. Also hol dir das, du bekommst das via, weißt, was du versuchst zu tun. Und sei vorsichtig. Achten Sie darauf, nicht zu viele Grafiken hinzuzufügen, wenn Sie möchten , dass die Leute aufpassen da das Tempo des Videos so verläuft. Und wenn Sie das Tempo ändern, sei es schnell oder langsam, wird das die Leute dazu veranlassen, aufmerksam zu sein. Sie könnten also Grafiken verwenden, Sie können super, superschnell, super interessant sein und sie dann verlangsamen, Ihren Ton verlangsamen, das Tempo bis zum Video verlangsamen und es einfach mitschwingen lassen und die Leute werde aufpassen. Oder wenn Sie nur eine entspannte Person sind. Und dann wirst du energischer und sagst den Leuten sollen anfangen, ihren Mist zusammenzubringen, sie werden anfangen aufzupassen , sobald du das aufnimmst. Sie müssen diesen Ablauf also bei der Bearbeitung kennen und den Flow nicht mit zufälligen Grafiken ruinieren . Ein Satz zum Mitnehmen, Grafiken sind der einfachste und beste Weg um ein Sprechkopf-Video zu verbessern , wenn sie angemessen platziert sind. Tun Sie es. 10. Musik und SFX und wie man das Video nicht ruiniert: Musik und Soundeffekte. Sie können dies verwenden, um ein Video zu verbessern. Sie können dies auch verwenden , um ein Video zu ruinieren. Wenn ich spreche, gibt es ein paar Techniken, die ich für Musik verwenden könnte. Und oft möchte man, dass es ziemlich viel Hintergrundmusik ist. Aber ich könnte sehr schnell gehen und mich wirklich für dieses spezielle Thema interessieren. Und dann verliere ich meinen Gedankengang. Und wenn ich mich über mich lustig mache, schneide ich vielleicht die Musik genau dort, wo ich zur Seite schaue , und bringe die Musik dann wirklich auf diese Weise. Es unterstreicht, was ich sagen möchte. Auch hier betont die Änderung des Tempos, was Sie tun, und das können Sie mit der Musik tun. Sie können das auch mit Soundeffekten tun. Und wenn ihr also einen super guten Job macht und Banger-Videos macht, freue ich mich so auf euch. Ja, Sie können Soundeffekte und Grafiken haben, all diese Dinge verbessern das Video und Sie sollten darüber nachdenken, sie angemessen zu verwenden es nicht zu übertreiben, sondern angemessen. In dem Video haben Sie wahrscheinlich die Leute gesehen , die diese Soundeffekte übertreiben. Und da sind ein Welpe und ein Ozean, eine Peitsche, Anna. Anna. Jede Sekunde. Also ja, überbeanspruche es einfach nicht. Ändere das Tempo. das Video angesehen, das du gerade machst, und denke, was gibt mir das und warum und wie kann ich es ändern, damit es sich so anfühlt , wie ich es möchte? Eine andere Möglichkeit, Musik zu verwenden, um bei 0 zu beginnen und dann die Musik langsam zu erhöhen, wenn die Intensitäten auftreten , da die Intensität zunimmt , je aufgeregter Sie werden, je mehr Sie sich dem Klima nähern können Sie diese Intensität der Musik langsam erhöhen. Und das wird es dem Publikum ermöglichen, diese Vorfreude auf etwas zu spüren . Was kommt? Es gab diese Zeit, als ich zum Lebensmittelgeschäft ging und als ich hineinging, war dieser Obdachlose neben dem Obdachlosen. Da spricht ein anderer Typ mit ihnen. Und ich hörte ihn sagen: Ja, ich werde den Truck direkt überprüfen, als ich hineinging , und ich hatte meinen Computer und meinen Truck verlassen und es gab buchstäblich keine Möglichkeit, mein Fahrzeug abzuschließen. Das Schloss war buchstäblich kaputt. Und so wurde ich super nervös bei diesen Jungs. Du kannst immer noch reden und er fängt an, direkt an meinem Truck zu stehen und ich steige in den Laden und ich drehe mich wieder um, um zu schauen, was draußen passiert. Und als ich dann endlich nach draußen kam, hatten sie ihren eigenen Truck, den sie sich anschauten. Das ist ein Beispiel dafür, wie man die Musik mit der Intensität der Geschichte anhebt . Denken Sie nicht nur daran, diese Effekte zu nutzen. Denken Sie darüber nach, sie nicht zu verwenden, um eine Stimmung zu erzeugen. In dieser Welt, in der jeder Musik verwendet, verwendet jeder Soundeffekte, jeder benutzt Grafiken, jeder nutzt Zuschneiden, jeder benutzt all diese Dinge. Wenn Sie ein super intimes Gespräch über die Kamera führen möchten, wäre es vielleicht wirkungsvoller, mehr wegzunehmen , wenn Sie versuchen, zu inspirieren. Aber auch auf der anderen Seite davon. Wenn Sie es richtig verwenden, kann es auch inspirieren. Es kann die Aufmerksamkeit des Publikums auf sich ziehen. Ich kann ein Video von einer Zwei auf eine 12. machen. Als ich anfing, Videos zu machen, fing ich an, weil ich Angst hatte vor der Kamera zu sprechen. Und weil ich diese Angst überwinden wollte und in den letzten fünf Jahren besser mit der Kamera sprechen konnte. Aber nachdem das gesagt ist, wurde eines meiner Videos am Anfang nur angeschaut wurde eines meiner Videos am Anfang nur angeschaut, weil ich Grafiken hinzufügen konnte. Ich konnte mich 510 mal besser aussehen lassen. Und genau das wollen wir , weil du niemanden beobachten und dich nicht inspirieren lassen willst . Als ob ich nicht mal zusehen will. Ja, wie ich will, ich weiß, dass es im wirklichen Leben nicht genau so ist, aber so wollte ich fühlen, dass die Bienen zum Handeln inspiriert sind, um in die Welt hinauszugehen und sie zu vernichten. Bum, das ist alles was ich für dich habe. 11. Wie ich in Echtzeit ein Talking head bearbeite: Ordnung, jetzt springen wir direkt in den Computer. Ich werde dir ein paar der Änderungen zeigen, die ich für dieses Video vornehme , weil ich im Grunde ein langweiliger Kopf rede, aber lass es uns durchgehen und wir werden sehen, was passiert. nächste Tipp ist die Verwendung der Drittelregel. Also kann ich das Erste sein , was ich hier tun werde. Ich benutze Final Cut Pro. Ich mache mein Kunstwerkzeug für den Bereich. Und ich werde einfach anhand der Audioclips genau das herausschneiden , was ich weiß. Ich will nicht. Und das ist auf Anhieb nur eine große Zeitersparnis, bei der ich mir meine Notizen ansehe und versuche herauszufinden, wie was ich sagen möchte, am effektivsten sagen kann. Dies ist der, den ich meiner Meinung nach am meisten falsch gesprochen habe oder den ich nicht gut gemacht habe. Und so schauen wir uns das hier an. Ich verwende gerne viele Abkürzungen, um Klammern zu verwenden, Drittelregel. So kann ich auf der Seite zur Mitte sein. Verwenden Sie die Drittelregel, um beispielsweise zuzuschneiden, zuzuschneiden. Also das ist ziemlich langsam da. Und Sie können die Audiowellenformen genau hier sehen. Es gibt nur eine große Lücke. Also wollen wir das einfach loswerden. Schon wieder. Ich kann das Anordnen-Tool benutzen und es einfach loswerden. Aber eine gute Technik darüber hinaus ist ein L-Schnitt. Um das jetzt zu tun, werde ich das Audio dieses Originalclips hier unter den anderen Clip legen . Wenn es ein J-Schnitt wäre, würde ich ihn oben drauf fallen lassen. Mal sehen , wie das aussieht. Es kann auf der Seite sein. Dort sieht es viel besser aus als das hier. Also kann ich auf der Seite sein, und dann kann es auf der Seite sein. Eine andere Möglichkeit, dies zu tun: Wenn Sie es ein bisschen mehr wie möglich bereinigen möchten , trennen Sie einfach das Audio und löschen Sie Ihre Fußkante. Und los geht's. Sei auf der Seite, ich kann zur Mitte beschnitten werden. Verwenden Sie die Drittelregel, um es zuzuschneiden. Nochmals, Ich werde die Lücken sofort schließen und Interviews führen. Und dann genau dort, denke ich, wäre ein guter Zeitpunkt , um weiterzumachen und einzusteigen. Ich spreche von der Verwendung der Drittelregel. Ich bin im Grunde auf der rechten Seite im Kader, schneide mich hier in die Mitte. Auf diese Weise sieht es ein bisschen nahtloser aus. Und ich gehe gerne ein bisschen über den Kopf hinaus. Es kann also auf der Seite sein, ich kann in die Mitte zugeschnitten werden, verwende die Drittelregel zum Zuschneiden, schneide aus Dritteln heraus. Also sage ich eigentlich, benutze die Drittelregel, um zuzuschneiden, auszuschneiden. Ich denke, es wäre eine gute Idee, mitzumachen, oder? Wenn ich das Zentrum sage, verwende die, also die Drittelregel oder Grundnahrung in. Also machen wir diesen nicht so stark. Nur eine winzige Ernte. Lass uns 110 gehen. Und dann geht dieser ganz rein, ja. Und dann diese, die Drittelregel für das Zuschneiden der Ernte, wo ich sage, ausschneiden, wir zoomen wieder zum Anfang heraus. Sie können einfach zu 100% und dann zu 0 aus Ihrer X- und Y-Achse gehen und Sie sind wieder am Anfang . Für den nächsten Tipp verwenden Sie die dritte Regel. Damit es auf der Seite sein kann, kann ich auf die Mitte zugeschnitten werden. Verwenden Sie die Drittelregel , um zuzuschneiden, zuzuschneiden. Okay, es gibt also Requisiten. Ich erinnere mich, dass ich eine Grafik der Drittelregel habe. Also für Videos, Logos, Grafiken und Drittelregeln. Mal sehen, ob das tut, was ich will. Da haben wir's. Jetzt habe ich hier diese wirklich coole Grafik zur Drittelregel, die ich mir selbst überlagern kann , um zu sehen, wo ich gerade bin und ich kann mich noch mehr auf die Drittelregel einlassen. nächste Tipp ist also, die Drittelregel zu verwenden. Es kann also auf der Seite sein, ich kann sein, ich kann auf der Seite sein. Während ich also Drittelregel, Drittelregel verwende und Regeln verwende. Und dies ist nur eine Grafik, die zeigt , wie die Drittelregel lautet, entweder in einer dieser Ecken oder im Totpunkt zu sein. Das ist keine technische Sache, aber das ist alles, was wir im Moment wissen müssen. Also lass uns mich hier reparieren. Zoomen Sie leicht hinein und setzen Sie mich ganz nach oben. Im Idealfall wäre ich jetzt etwas niedriger, aber das ist in Ordnung. Und so kann es nebenbei sein. Ich kann aufgefordert werden , in die Mitte zugeschnitten zu werden. In die Mitte. Das ist nur ein gutes Beispiel dafür, wie man es richtig macht? Wie wir gehen. Genau da. Benutze die Drittelregel, damit es auf der Seite sein kann, ich kann auf die Mitte zugeschnitten werden. Verwenden Sie die Drittelregel , um zuzuschneiden, zuzuschneiden. Zum Beispiel. Es könnte genau an meinem Ziel liegen. Also nochmal, es gibt eine weitere Pause hier und könnte zum Beispiel sein, und ich sagte, du könntest einfach schnell Knospen sein. Ich mag es nicht, das Audio zu trennen, besonders in einem Szenario wie diesem , weil ich es nicht so sauber brauche. Ich mache es nicht besonders kompliziert. Hier gibt es nur sehr wenige Zeitpläne. Zum Beispiel könnten Sie direkt bei meinem Patienten sein und rechts auf meinem Gesicht ausschneiden und auf den gesamten Bereich ausschneiden. Ich glaube, ich wollte, dass ich mitgemacht werde, als ich das sagte. Also so und dann schneide ich zum Beispiel aus, du könntest direkt bei meinem Patienten sein und den ganzen Bereich gehen, wo ich hingehe, wo ich diese seltsame Bewegung mache, um sie auszuschneiden. Das ist der Punkt, an dem wir aussteigen wollen. Also werde ich das wieder auf 100 statt 2000% 0 setzen. Zum Beispiel könnte es dir gut gehen. Und eine weitere Sache, die ich hier mache ist, dass wir das herausnehmen, um es zuzuschneiden, es zu beschneiden. Nein. Wir wollen kein Anordnen-Werkzeug und ziehen und löschen einfach Drittel, um zuzuschneiden, zum Beispiel auszuschneiden, du könntest direkt auf meinem Gesicht sein und in zum Beispiel in KCL, meine Augen fallen genau dort. Das gefällt mir nicht. Also werde ich es von meinem L-Schnitt auf Jacob umstellen und zum Beispiel herausschneiden , Sie könnten etwas glatter einschneiden, zum Beispiel ausschneiden, Sie könnten es sein. Jetzt muss ich diesen Clip genauso zuschneiden lassen wie dieser Clip sins und verschiebe ihn nach oben. Also werde ich einfach den Befehl kopieren und ich gehe zu Command Shift V. Es wird in der Lage sein, den gesamten Zuschnitt einzufügen und wir können loslegen, zum Beispiel könntest du direkt auf meinem Gesicht sein und dann versuche nach Bereichen zu suchen, wie sie jetzt sind. Und das kann zu Verletzungen führen oder sie werden wirklich ernst. Das Publikum war schlecht. Das kann zu Eintritten führen. Jetzt sind Pausen nicht unbedingt schlecht. Ich bringe die meisten von ihnen hier raus , wo es nicht wichtig ist. Ich glaube, es gibt hier oben eine Pause, die ich vielleicht ziemlich fasziniert lasse , oder sie werden wirklich ernst. Und das Publikum war schlecht. Hier. Ich sagte zu ihm: Das Publikum verlangsamt sich dort, wo ich mich getroffen habe, und der Sprecher wird langsamer. Lassen Sie uns sehen, ob ich das verstehen und das aus den Zuschauerströmen herausnehmen kann. Ich weiß nicht, was als nächstes passieren wird. Oder sie werden richtig ernst. Wenn du wirklich ernst wirst und ich nicht weiß, was als nächstes passieren wird, denke ich, dass es immer noch Sinn macht. Oder wenn du es ernst meinst, was wird als nächstes passieren? Sie können jedoch die Drittelregel und Zoomregel verwenden , um es interessanter zu gestalten. Sie haben also wirklich neun, die zu Verletzungen führen können oder sie werden wirklich ernst. Ich glaube, ich wollte hier einen Zoom verwenden, also werde ich diese beiden Clips transformieren oder einen zusammengesetzten Clip machen . Und dann kommen wir rüber, du könntest das machen und dich verwandeln. Ich gehe und ernte Ken Burns. Es wird schneller gehen und ich zoome heran. Es wird sie indirekt benutzt, es wird ernster sein. Es zoomt direkt zu mir heran. Verletzung oder sie werden richtig ernst. Und ich weiß nicht, was als nächstes passieren wird. Sie können jedoch die Drittelregel und Zoomregel verwenden , um es interessanter zu gestalten. Also selbst dort, als würde ich irgendwie ernst werden oder ich versuche so zu tun, als wäre ich es. Also etwas, was ich vielleicht tun möchte, ist ein Lied aus dem Internet zu holen. Das könnte etwas Ernstes sein, schätze ich. Vielleicht sentimental, vielleicht traurig, übrigens wie ich gesprochen habe. Schauen wir uns an, was wir finden können. Randoop, traurig, glatt. Hey, geh ein dramatisches Klavier. Werde das herunterladen. Und wir ziehen es per Drag & Drop direkt auf unsere Timeline. Bumm. Also jetzt mit meinem vollen Ken Burns Bereich wie jetzt, und das kann zu Verletzungen führen oder wenn Sie wirklich ernst werden. Und ich weiß nicht, was als nächstes passieren wird. Sie können jedoch die Drittelregel und Zoomregel verwenden , um es interessanter zu gestalten. Mir gefällt also wirklich nicht, wie ich mich in diesem Teil fühle. Ich glaube, wir schaffen Arbeit. Aber das hätte ich viel besser erklären können. Beschneide das ganze Gebiet so wie es jetzt ist. Und das kann zu Intrigen führen oder sie werden wirklich ernst. Und ich weiß nicht, was als nächstes passieren wird. Sie können jedoch die Drittelregel und Zoomregel verwenden , um es interessanter zu gestalten. Sie haben also neun wirklich schnelle Möglichkeiten, es zuzuschneiden. Sie haben also neun wirklich schnelle Möglichkeiten, es zuzuschneiden. Ich könnte auf der linken Seite sein. Okay, jetzt gehe ich alle neun Wege durch. Also müssen wir uns diese Rasterlinien schnappen und Ihnen die neun Möglichkeiten visuell zeigen . Auf diese Weise ist es interessanter und ansprechender anzusehen. Weil ich nicht genug Platz habe. Ich sollte die Kamera nicht mehr von mir wegbewegen. Ich habe hier nicht viel Platz. Ich muss heranzoomen , um mich zuzuschneiden und an bestimmte Stellen zu transformieren. Siehst du, mir geht der Platz aus. In der Mitte des Bildschirms. Schneide es zu. Ich könnte auf der linken Seite des Bildschirms, rechts vom Bildschirm, in der Mitte des Bildschirms sein, ich könnte warum sein? Ich könnte mittendrin sein. Ich könnte extrem herangezoomt werden. Okay. Sehen Sie, ob wir einige Beispiele für all diese mit den Rasterlinien auf der linken Seite des Bildschirms, rechts und links davon, geben mit den Rasterlinien auf der linken Seite des Bildschirms, können. Ich denke also nicht, dass der Freeze-Frame gut aussah. Vieles davon ist ein Prozess. Und wenn es dann nicht gut aussieht, korrigieren Sie es einfach. Ich könnte auf der linken Seite des Bildschirms sein, rechts vom Bildschirm. Ziehen wir das also ein wenig nach unten , damit es besser mit dem anderen übereinstimmt. Zentrale Mitte des Bildschirms. Zoomen Sie leicht in die Mitte des Bildschirms, ich erhalte b y. Auf diesem steht, warum ich diesen breiten Clip nehmen und darüber legen werde . Und ich bewege die Kamera während der Dreharbeiten für verschiedene Dinge. Deshalb könnte ich mittendrin sein. Ich kann extrem schnell sein. Da haben wir's. Warum? Ich könnte im Angriff sein, könnte mittendrin sein. Also passe ich den Film an. Ein passendes Bild mit mir, bearbeite den Schnitt mit den Worten, ich denke, Möglichkeiten, ihn zuzuschneiden. Ich könnte auf der linken Seite des Bildschirms sein, rechts vom Bildschirm, in der Mitte des Bildschirms Ich könnte sein warum? Ich könnte mittendrin sein. Ich könnte extrem herangezoomt sein, vielleicht erweitert oder extrem sein. Bitte zoomen. Okay, ich glaube, ich möchte , dass es dasselbe ist. dem neuen Befehl zum Kopieren von Befehlen Shift und B fügen Sie die Attribute ein, die vergrößert und dann extrem vergrößert wurden. Lass uns gehen zu „Gefällt mir“ Was sagst du? 400? Sekundär. Furchtbar. Ja. Lass uns das ein wenig herunterbringen, um es zu mögen. Das ist ausreichend für dieses Beispiel. 200. Ich könnte auf der linken Seite des Bildschirms sein, rechts auf dem Bildschirm, in der Mitte des Bildschirms könnte ich sein, warum? Ich könnte mittendrin sein. Ich könnte in neun verschiedenen Kamerawinkeln extrem gezoomt werden, wenn wir da sind. Das ist also eine kleine Reihenfolge. Wie ich das bearbeiten würde, lässt es so viel besser und interessanter aussehen als das, was ursprünglich war. Und sieh mal, wir sind erst siebenunddreißig Sekunden und lass uns weitermachen. Jetzt haben Sie neun verschiedene Kamerawinkel mit einer Kamera zur Auswahl. Darüber hinaus können Sie es langsam zoomen oder Sie können einen langsamen Zoo machen oder langsam herauszoomen. Okay, also oben drauf. Also setzte ich mich darauf , dass man genauso gut zoomen konnte wie langsam herauszoomen. Wir treffen den Keyframe genau dort, wo wir oben beginnen wollen , dass Sie ein langsames x2 machen können. Also gehen wir zu 125 und bewegen dann zwei Schlüsselbilder vorwärts. Und wir fügen einen weiteren Keyframe hinzu oder zoomen langsam heraus. Das trägt zum langsamen Vergrößern und Verkleinern bei. Wir kehren zu 100% zurück. Sehen Sie mit einer Kamera zur Auswahl, wie das funktioniert. Darüber hinaus können Sie einen langsamen Zoo oder ein langsames Verkleinern durchführen , das jedem dieser neun Bereiche zwei weitere hinzufügt. Viele Möglichkeiten zum Bearbeiten. Also lasse ich das da drin, genau dort. Und ich werde diese Pause nutzen , um in mein Gesicht zu zoomen, um etwas mehr Würze, etwas mehr Flair hinzuzufügen , um meine Pause meines Denkens zu betonen. Deshalb werden wir hier einiges darauf heranzoomen , dass Cramer neun Bereiche denkt. Viele Möglichkeiten zum Bearbeiten. Wenn Sie nun gesehen haben , wie das schwankt, liegt das daran, dass diese Keyframes glatt statt linear sind. Ändern Sie dies, um jeden dieser neun Bereiche linear zu gestalten. Aber begradigen Sie viele Möglichkeiten, diese Methoden zu bearbeiten, über die ich gerade gesprochen habe. In diesem Szenario willst du es nicht tun. Jake hat Organellen schneiden lassen, weil ich nach dem Sprechen eine Pause mache und das keinen Sinn ergibt. Aber wenn ja, wenn ich mitten im Satz bin und zwei Sätze zusammenschneiden muss , damit sie Sinn ergeben. Da läuft es viel besser. Hier können Sie also sehen, wie die Pause in diesem Szenario tatsächlich funktionieren wird. Ein Eins-zu-Eins, a, J sollen diese neun Bereiche schneiden. Viele Möglichkeiten, diese Methoden zu bearbeiten , über die ich gerade gesprochen und die ich Ihnen hier gezeigt habe, eignen sich am besten für nicht unbedingt professionelle Videos, sondern für außerhalb davon. Ich nehme diesen Betrag gerne direkt in das Szenario. Am besten für nicht unbedingt professionelle Videos, Sie sind hier am besten für nicht unbedingt professionelle Videos geeignet. Okay, also eine der Methoden, die ich gerne mache, ist nur vielleicht nur 15% einzusteigen und dann wird es herauskommen. Jetzt sind diese Methoden, über die ich gerade gesprochen und Ihnen hier gezeigt habe, am besten geeignet, nicht unbedingt professionell, am besten geeignet. Umzug, der gepostet wurde. Es klingt besser für nicht unbedingt professionelle Videos, sondern für angewandte. Das ist es, was sie für alle Videos gut sind. Aber wir sagen, dass die Verwendung der Drittelregel und Ken Burns für alle Arten von Videos gut ist. Also habe ich gerade diesen Clip bearbeitet und wollte dir den ganzen Code vorlesen. Nicht unbedingt professionelle Videos, aber unter Verwendung der Drittelregel und können hier durchbrennen, sind am besten für Bereiche geeignet. Viele Möglichkeiten zum Bearbeiten mit der Drittelregel. Und Ken Burns war auch Komitees. Ich verwende sie in allen Arten von Videos. Aber es gibt eine andere Form von wahrscheinlich nicht einmal das Video, aber es war nicht Sigma wird verwendet, um so viele zu bekommen, wie Sie möchten. Okay, lass uns das Reha-Video machen, aber einen Satz zum Mitnehmen. Also genau hier werden wir Drop the Opacity verwenden. Control T holt sich den Titel. Wählen Sie die Schriftart aus, die ich für diese spezielle Videoserie verwendet habe . Was ich sage, benutze Cropping, benutze Ken Burns, um die übliche Drittel-Komma-Ernte zu erhalten . Rabin. Ken Burns benutzt wahrscheinlich Ken Burns, um so viele Winkel wie möglich zu erhalten. Jetzt. Lass uns ihre Rechtschreibung richtig machen. Um so viele Winkel wie möglich zu bekommen. Okay, also das Schlimmste, Schlimmste an der Bearbeitung ist meine Rechtschreibung. Meine Schreibweise. Ich denke, das ist Teil meiner Kreativität, aber ich habe ziemlich schwere Legasthenie. Ich denke, es hilft mir, kreativ zu denken, aber gleichzeitig, wenn ich Wörter verwende, muss ich normalerweise aber gleichzeitig, wenn ich Wörter verwende, muss ich normalerweise eine Rechtschreibprüfung verwenden, die verwendet werden kann. Drittens, benutze Zuschneiden, benutzte Ken Burns, um so viele Winkel zu erhalten, wie du brauchst. Wie Sie brauchen, da es sinnvoller ist. Das geht nicht, weil man nicht alle Winkel braucht, die man bekommen kann. Du willst nur die, die zur Geschichte beitragen. Ordnung, gehen wir zurück zum Anfang. Das war nur ein Video von Minuten und 12 Sekunden, und wir bearbeiten es seit 24 Minuten. nächste Tipp ist, die dritte Regel zu verwenden. Damit es auf der Seite sein kann, kann ich auf die Mitte zugeschnitten werden. Verwenden Sie die Drittelregel , um zuzuschneiden, zuzuschneiden. Zum Beispiel könnten Sie direkt bei meinem Patienten sein und in Bereichen wie jetzt können Sie Verletzungen verursachen oder sie werden wirklich ernst. Und ich weiß nicht, was als nächstes passieren wird. Aber Sie können hier drüben sehen, es gibt einige verschiedene Effekte, die Sie auf den romantischen Effekt setzen könnten . Ich habe keine Ahnung, wie es aussieht, aber schauen wir mal, lassen Sie es hier fallen und sehen, wie es aussieht. Ich mein's wirklich ernst. Oh, es verwischt den ganzen Hintergrund und bringt mich Fokus, das könnte tatsächlich funktionieren. Also wenn ich hierher komme und das Keyframe mache und den Betrag von 0 mache. Und ich weiß nicht, was passieren wird. Und wenn ich dann ernster werde, setze einen Keyframe auf 100%. Viel Glück, schrecklich, lass es uns versuchen. Oder wenn du es ernst meinst, ich weiß nicht, was als nächstes passieren wird. Ja, es ist irgendwie verträumt. Das ist eigentlich ziemlich cool. Zoomt, um sie interessanter zu machen. Du hast also sehr schnell neun. Das ist also etwas, das nervös sein könnte, das gemacht werden könnte, das als Was machst du? Aber ich gehe manchmal gerne raus und probiere neue Dinge aus, meistens habe ich überhaupt nichts getan. Sie werden richtig ernst. Ich weiß nicht, was als nächstes passieren wird. Wenn ich mich also auf diesen speziellen Teil besser vorbereiten würde, hätte ich eine gute, ernste, traurige Geschichte oder etwas über den Tod eines Hundes oder etwas Schreckliches geschrieben. Und das hätte das Video verbessert , weil mein Geschichtenerzählen besser gewesen wäre. Ich versuche gerade, schlechtes Geschichtenerzählen mit guter Bearbeitung zu beheben . Denken Sie daran, um es interessanter zu machen. Sie haben also neun wirklich schnelle Möglichkeiten, es zuzuschneiden. Ich könnte auf der linken Seite des Bildschirms sein, rechts vom Bildschirm, in der Mitte des Bildschirms Ich könnte sein warum? Ich könnte in der Mitte sein, kann aber extrem vergrößert werden. Jetzt haben Sie neun verschiedene Kamerawinkel mit einer Kamera zur Auswahl. Darüber hinaus können Sie einen langsamen Zoo oder ein langsames Verkleinern durchführen , das jedem dieser neun Bereiche zwei weitere hinzufügt. Viele Möglichkeiten zum Bearbeiten mit der Drittelregel. Und Ken Burns eignet sich für alle Arten von Videos, die ich in allen Arten von Videos verwende. Aber es gibt eine andere Form des Zuschneidens , bei der du nicht wirklich alle Videos verwenden willst , das wird im nächsten Video zu sehen sein. Aber ein Satz zum Mitnehmen ist zu Dritteln verwendbar, verwenden Sie Zuschneiden, verwenden Sie Ken Burns, um so viele Winkel zu erhalten, wie Sie benötigen. In weniger als 30 Minuten würde ich eines dieser Videos und einige der Techniken, die ich verwende, so bearbeiten . Ich hoffe, das war nützlich für dich. Bleiben Sie dabei, wenn Sie mehr Kurse, Kurse oder Videos wünschen Kurse oder Videos denn ich plane, noch mehr zu machen und mich mit weiteren Techniken zu befassen. Ich habe noch ein paar andere Thema Commercial Making für kleine Unternehmen. Ich habe einige Informationen zum Maskierungs-Tutorial und Final Cut Pro und wie man die Zuschauerbindung gewinnt und es noch besser macht als jetzt. Ich hoffe, wir sehen uns dort und haben ansonsten einen schönen Tag.