Transkripte
1. 3D-Figurendesign in Nomad Sculpt: Was ist los, Leute, Willkommen. Es ist drogenfreier Tag zurück mit einer anderen 3D-Klasse in
Nomadenform auf dem iPad Pro, aber Skulpt ist
auch auf PC und Android nicht übereinstimmen. Wenn Sie also etwas 3D machen möchten, wenn Sie
Charakterdesign lernen möchten, ist
dies die Klasse dafür. Wir werden ein süßes Mädchen abgeben. Wir machen die Lippen, die Nase, die Augen, die Haare. Ich hab so viel Spaß dabei. Und ich hatte so viele
Leute, die mich gebeten haben,
Charakterdesign zu machen und ein
Charakterdesign-Tutorial zu machen. Ich praktiziere
die letzte Woche. Ich habe gerade
Gesichter gemacht, weil ich sicherstellen
wollte,
dass ich ein nettes, lustiges,
süßes Gesicht habe , das ihr
auf Skillshare machen könnt,
Schritt für Schritt, einfach zu folgen. Wir werden alles machen. Wir werden es tun, die
Beleuchtung, wir werden die Nachbearbeitung machen. Charakterentwürfe machen richtig Spaß. Und das Beste daran
ist, wenn Sie eine Basis bekommen haben, sobald Sie
die Formen verstehen und verschiedene Formen für
Nase und Lippen
verwenden können. Sie können das für
jede Phase verwenden, ich verlängere die Flächen oder Sie können die Formen
ändern und
Sie können jedes Gesicht erstellen. Dies ist also eine wirklich,
wirklich großartige
Grundklasse , wie man
Charakterdesign in 3D macht. Ich hatte viel Spaß daran, es zu machen, und ich bin wirklich froh,
dass du mich
für einen weiteren Skillshare-Kurs anschließt . Ich bin ziemlich
besessen von der App. Kommen wir zum nächsten
Video, dem Klassenprojekt. Und lasst uns zum nächsten
Video, dem Klassenprojekt, gehen. Niemand wird es wissen. Niemand wird wissen,
dass er es wissen wird.
2. Kursprojekt: Wir machen das
Klassenprojekt wie immer. Wir werden nur ein süßes Mädchen
machen, süße Nase Que Lippen, süße Haare. Die Haare machen echt Spaß. Als müsste ich mir ein nettes, nettes
herausfinden, musste
ich mich
wie eine effiziente Methode herausfinden um Haare zu machen, weil Haare sehr, sehr entmutigend
sein können. Aber alles, was
man nur über Formen nachdenken muss. Also freue ich mich sehr, dir diesen Kurs zeigen
zu können. Ich freue mich sehr zu sehen
, was du tun wirst. Denk dran, sei kreativ. Wenn Sie
den Hautton ändern möchten, möchten
Sie die Haare wechseln,
blond, ändern,
was immer Sie wollen. Du kannst das tun, mach
was immer du tun musst. Dies ist Ihr Projekt,
dies ist Ihre 3D-Reise. Also bringe ich dir nur
alles bei, was ich weiß, dass ich dir
Treat Tips, Reisen beibringe. Ich bringe dir alle Tipps bei. Ich weiß, damit Sie
besser werden können und Sie bei der 3D-Modellierung
effizient werden können . Und sobald Sie eine Basis haben, können
Sie von dort aus
alles andere herausfinden. Okay, also lasst uns anfangen. Lasst uns mit dem nächsten Video fortfahren. Aber in Nummer drei, als ich
angefangen
habe, habe ich schon gesagt, dass ich heute Abend
angefangen habe. Erste Schritte. Erste Schritte. Halten Sie sich
drei an Ihrem Hintern fest.
3. Erste Schritte: Okay, also lasst uns mit
unserem menschlichen Mädchengesicht
und dem Nomadenbereich anfangen . Das wirst du
sehen, wenn du einen Nomadenbildhauer eröffnest . Wenn Sie einen anderen farbigen
Hintergrund haben, machen Sie sich keine Sorgen. Sie können hier einfach zu dieser
kleinen Option gehen. Und hier ändert man
die Farbe des Hintergrunds. Sie können also einfach alles tun, wo immer es Ihnen angenehm ist. Okay, also eine andere Sache , die ich gerne mache, ist das auf Metcalf zu
setzen. Was eine MED CAP ist, ist, dass es
die Lichter ignoriert und
das Licht nur sehr konsistent macht. Ich finde es einfacher, damit zu arbeiten. Also gehen wir hier hoch zum
kleinen Schattierungsfenster. Und im Moment ist PBR der normale. Und
wir machen einfach Cat. Und das benutze ich genau hier. Nike Clay Lesegloss Darum habe ich
immer geformt. Das nächste, worauf du achten
sollst, ist
, diesen kleinen
Würfel genau hier zu sehen. Dies ist wichtig, denn wenn Sie bestimmte Dinge formen, möchten
Sie nur
sicherstellen, dass Sie vorne tippen. Und dies ist die
vorderste Ansicht der Welt. Natürlich kannst du
es ändern, um richtig zu sehen? Und das wird nur sehr
hilfreich sein, wenn Sie verschiedene
Ansichten Ihres Netzes aufnehmen möchten . Eine weitere wichtige Sache
ist zu sehen, wie mein Raster hier ist, Sie können sehen,
wie es in den Weltraum zurückgeht. Das werden wir hier
oben in orthographisch ändern. Und jetzt ist es eine Linie. Und das ist einfach
einfacher zu bewältigen,
weil wir es nicht mit der Perspektive zu tun haben
. Wir können uns einfach damit beschäftigen,
wie die Dinge flach aussehen. Und es wird es einfach
einfacher machen, damit zu formen. Also werden wir einfach
einen Vorgeneral machen
und versuchen , es
so einfach wie möglich zu halten. Das erste
, was ich tun möchte ist, das Gesicht unten
etwas spitzer zu machen etwas spitzer , wo
es wie ein Kinn ist. Wir machen hier drüben ein paar Ohren
und wir werden den Kopf abnehmen. Aber das erste, was wir tun
werden, ist mit
dem Kinn und dem Unterkiefer, dem
Unterkiefer, umzugehen . Es wird sehr
stilisiert. Wie üblich. Ich benutze gerne das Verschieben-Tool. Und wenn Ihre Tools
nicht so aussehen, können
Sie diese kleine
Option hier drücken, die möglicherweise lang sein könnte. Es fällt mir schwer Dinge zu finden. Auch dass es nicht
alles auf meinem iPad anzeigt. Also
benutze ich diese kleine Box immer
gerne mit dem Move Tool. Ich benutze es auch gerne
sehr groß. Wie Sie sehen können,
dieser große Kreis. Das ist also die Größe des
Pinsels oder des Werkzeugs. Das tue ich gern. Ich benutze
es gerne ziemlich groß auf diese Weise. Es bewegt alles. Ups. Geh zurück, um eine Verbindung zur Front herzustellen. Und so
bewegt es einfach alles im Einklang. Und es zieht nicht. Wenn du es klein hast, wird
es so ziehen. Das wollen wir nicht. Und wenn Sie irgendwelche Probleme haben, gehe
ich zurück in einen normalen Kreis. Wenn Sie Probleme haben, können
Sie zu den Pinseloptionen wechseln. Also lasst uns das noch einmal bestätigen, ich weiß nicht, wie es ungültig
wurde. Also sind wir im Move Tool. Und Sie können
hier zu den Einstellungen gehen und sehen, dass ich
keine davon überprüft habe. Sie können irgendwie verwirrend werden, aber ich lasse sie einfach unkontrolliert. Dann kann ich meinen
Pinsel hübsch machen, ziemlich groß. Okay. Das erste,
was ich schon sagte, werden
wir wie
das Kinn, den Unterkiefer machen. Und so ziehen wir einfach runter. Es kann unseren Pinsel
etwas größer machen. Mein Pinsel ist ungefähr 250. Und ich werde nur ein bisschen ins Gesicht ziehen
. Nur ein bisschen, nur um uns diesen kleinen Punkt unten zu
geben ,
das wird das Kinn sein. Und wo man damit
kreativ werden kann, ist könntest
du irgendwann verschiedene Formen
machen, verschiedene Formen, bei denen
das Gesicht so ist. Du kannst es zu einem
sehr breiten Gesicht machen. Es gibt also viele Optionen
, die Sie tun können. Vorerst. Ich werde es einfach halten, irgendwie rundes Kinn. Wenn
Sie also ein Gesicht machen, müssen
Sie
offensichtlich darüber nachdenken, wie das Gesicht wie die Form in 3D aussehen
wird. Also drehe ich
es nach rechts und jetzt kann
ich einfach nach rechts tippen. Dann schnappt es sich
zur Ansicht ganz rechts. Und du siehst das, das Kinn ist weit zurück,
also müssen wir es nach oben bewegen. Wir werden
das gleiche Tool benutzen. Wir werden
das Verschieben-Tool benutzen. Und wir werden das
einfach hochziehen. Also ziehen wir es hoch. Nur so geht es darum, selbst wenn der Rest des Kopfes
das ein wenig nach oben bewegen
kann, es etwas weiter
nach oben bewegen kann. Also so etwas. Es ist also ein bisschen, es ist nicht gerade
parallel zum Rest des Kopfes, aber ich denke, das ist
schön, das ist ziemlich gut. Ich mache den Pinsel ein bisschen
kleiner und ich mache einfach, ich packe mich einfach richtig aus. Also weiß ich, dass es perfekt ist. Und lass mich
das einfach noch ein bisschen
mehr raustippen , so etwas. Jetzt drehe ich
es wieder nach vorne. Und ich werde den
glatten Pinsel ziemlich groß benutzen. Und jedes Mal, wenn
Sie den Ton
manipulieren, wenn Sie Werkzeuge
und solche Dinge verwenden, wird
es ein bisschen werden. Es wird sich schnallen,
es wird sich bewegen, es wird sich falten. Was ich also mache, ist, dass ich alles
glätten möchte. Nachdem ich bestimmte Tools benutzt habe. Ich senke die Intensität und mache den Pinsel ein bisschen größer. Ich werde zu stark drücken, aber ich werde es einfach
durchgehen und es einfach
glatt halten und du wirst sehen, wie
ich das oft mache. Und weil ich es
sehr mochte, dass meine Netze am Ende schön und
glatt sind. Sie müssen also ständig
glätten, sobald Sie es manipuliert haben. Jetzt gehe ich
zurück nach vorne. Und du siehst
das ein bisschen. Es hat die
Form ein wenig verändert. Also gehe ich einfach zurück, um meinen Pinsel etwas größer zu bewegen. Ich werde es einfach
rausbringen , nur damit es
ein bisschen mehr Runde ist. Okay,
schauen wir uns die Seitenansicht an. Seitenansicht sieht ziemlich gut aus. Also gehen wir zurück
zur Vorderansicht. Ich denke, das ist ein guter Anfang
für die Form unseres Gesichts. Jetzt können wir die
Nase und die Lippen machen. Und wir können einfach die Nase und die
Lippen helfen uns herauszufinden, wo wir
die Augen, Ohren
und solche Dinge haben wollen . Im nächsten Schritt mache ich normalerweise die Nase und
das machen wir im nächsten Video.
4. Nase: Okay, also
benutze ich für die Nase normalerweise gerne einen Kegel. Und klingt irgendwie seltsam, aber ich verwende gerne Formen, um verschiedene Elemente zu
erstellen. Die Formen sind schön und
sauber und präzise
und können viel
sauberer sein, als
die Nase aus der Form heraus zu formen. Weißt du was ich meine? Es ist einfach, es ist besser,
eine Form zu verwenden, die
eng mit dem verbunden ist , was Sie erstellen möchten, und sie dann einfach mit
dem Ziehen oder Verschieben zu
manipulieren. Denn wenn Sie diese Symmetrie
verwenden, wird
alles gleich bewegt. Sie sich also keine Sorgen, wenn das jetzt keinen Sinn ergibt, wird es in einer Minute. Also lass uns hierher gehen. Und im Moment haben wir das, wir haben das, wir
haben nur die Sphäre. Benennen wir das also in head um. Es ist immer gut, unsere Layer im
Auge zu behalten. Und nochmal tippen Sie einfach
darauf, um den Namen zu
ändern, den kleinen Bleistift zu ändern. Also der Kegel hier. Das werden
wir für die Nase benutzen. Also tippen wir auf den Kegel. Und du bemerkst
diese kleinen Punkte, diese kleinen Editierpunkte, mit denen du später herumspielen
kannst. Wir brauchen sie jetzt nicht, also
tippe ich einfach hier oben auf Bearbeiten. Auf diese Weise
verschwinden sie und Sie müssen sich keine Sorgen
um sie machen. Also lasst es uns ansprechen.
Bring es nach vorne. Jetzt neigen wir uns, wir
benutzen diese rote Linie und unser Gizmo würde sie einfach so
zurückkippen. Und dann sieht man,
dass es sortiert ist,
sieht sogar schon wie eine Nase aus. Jetzt können wir es einfach
zurückschieben. Und natürlich müssen
wir es kleiner machen. Ich kann es nach vorne schieben noch kleiner
machen. Oder wir können es manchmal auch einfach
zusammendrücken. Vergessen Sie also nicht, diese Tools zu
verwenden. Diese sollen sie bewegen. Und dehnen sich diese kleinen Kugeln aus und ziehen die Form. Schauen wir uns also die richtige Ansicht an. Also ziehen wir es ein bisschen
raus. Und wir machen so
etwas. Also können wir weitermachen
und es validieren. Okay, das ist also ein ordentlicher
Ort für die Nase. Und wir können
es immer anpassen und bei Bedarf ein
wenig bewegen. Das erste, was
ich immer mit einer Nase mache,
ist, dass ich das Move-Tool benutze. Ich mache es ein
bisschen kleiner. Und offensichtlich wollen
wir mit unserem Kegel auch den
Nasenboden machen. Stellen Sie also einfach sicher, dass
Sie auf Ihrem Code sind. Du willst nicht auf dem
Kopf sein,
denn dann bist du
auf dem falschen Netz. also einfach sicher, dass
Sie auf den Kegel tippen. Mach es ein bisschen größer. Und lasst uns
an der Unterseite nach unten ziehen. Und das wird einfach die Nase
herausziehen. Und du kannst sehen, dass es
einfach so aussieht wie eine Nase,
sobald du das rausziehst. Und Sie haben möglicherweise auch die Möglichkeit, wo wenn
Sie ein Netz berühren, die anderen Netze dunkel werden. Wenn das passiert,
dunkle nicht ausgewählte Netze. Wenn du also tippen kannst und woran du nicht
arbeitest, wird dunkel. Persönlich gefällt mir das nicht, aber ich wollte
dir nur zeigen, wo das für den Fall ist. Vielleicht willst du es ohne
das ausprobieren . Also lass mich das ausschalten. Schon wieder. Das waren Einstellungen und
verdunkeln nicht ausgewählte Netze. Okay, also zurück in die Nase. Verwenden wir den glatten Pinsel
und wir glätten ihn einfach. Sie haben auf dem Grat angefangen. Mach so etwas. Und wir halten
es einfach schön und einfach. Eine andere Option, die
Sie tun können, ist, dass
Sie ziehen können . Und zieh. Normalerweise arbeite ich mit etwas kleinerem, vielleicht mit etwa 75. Du kannst Drag benutzen, stelle
einfach sicher, dass du auf deiner Nase bist, deinem Kegel. Lasst uns das in Nase umwandeln. Die Nase. Okay, jetzt haben wir
den Kopf und die Nase. Und wenn du auf deiner Nase bist, kannst
du dort zerren, wo
die Nasenlöcher sein würden. So können Sie einfach zerren und es ein bisschen
größer oder kleiner
machen je nachdem, was
Sie anstreben. Du kannst einfach ein
bisschen reden , um
dir diese Nasenlöcher zu geben. Und dann möchte ich
alles wieder glätten. Ich halte gerne alles
irgendwie subtil. Also wirst du sehen, wie ich eine Menge
glätte, du wirst sehen, wie ich
Änderungen an der Mission vornehme und sie glätte. Und auch eine andere
Möglichkeit, die Sie
tun können , ist, dass Sie
den flachen Pinsel verwenden können
, den ich wirklich geliebt habe. So können Sie den
Flatten-Pinsel verwenden. Die Intensität beträgt etwa 60 Größe. Wir gehen, wir fangen
mit etwa 100 an. Und du kannst dich einfach
umdrehen, um die Spitze der Nase
herum zu gehen . Und es macht es nur ein
bisschen runder. Sie können diese Kanten irgendwie
abrunden. So. Das ist ziemlich wichtig. Im letzten Trick, den ich
für die Nase mache, benutze Drag. Und was ich gerne mit Drag mache ist offensichtlich, dass unsere
Nasenlöcher hier sind. Solange du also
auf deiner Nase bist, kannst
du ziehen und du musst möglicherweise die Größe
anpassen, in der ich bin. Ich gehe mit 75. Du kannst das ein wenig
nach oben ziehen. Und es wird dir
wirklich etwas mehr Details
an der Unterseite der Nase geben . Und dann wie immer glätte
ich einfach alles aus. So.
5. Lippen: Für die Lippen werden wir
das Gleiche tun , was
wir für die Nase getan haben. Wir benutzen einen
Kegel für die Oberlippe. Jetzt haben wir unseren Kegel. Machen Sie weiter und können
es ein wenig so anpassen. Und sobald Sie
es in Position gebracht haben, bewegen
wir es nach oben und zurück. Und sobald du anfängst, es in Position zu
bringen, kannst
du irgendwie die
Form des Mundes sehen. Also benutze ich einfach die Kugel,
damit ich sie einfach ein bisschen verkleinern kann. Du kannst mit diesen beiden spielen. Vielleicht willst du deinen Mund etwas größer oder
ein bisschen kleiner. Wenn du eine größere,
größere Lippe oder eine kleinere Lippe willst. Und hier kommt Ihre
Kreativität ins Spiel. Okay, also denke ich, das
sieht ziemlich gut aus. Ich werde weitermachen
und das bestätigen. Und ich denke, das sieht ziemlich
gut aus für die Oberlippe. Wir können das Gleiche tun wie mit der Unterseite
der Nase. Also benutze ich move. Denken Sie daran, alles
hat Symmetrie an. Ich behalte die Symmetrie für alles
an. Und dann können wir einfach
sicherstellen, dass wir auf der Lippe sind. Und wir können das einfach runterziehen. Um uns diese schöne Oberlippe zu geben. Wir können einen glatten Pinsel benutzen. Wir können es glätten. So. Und ich denke, das ist
eine ziemlich gute Oberlippe. Die Unterlippe, Sie
können tatsächlich
die Umkehrung dieser Form machen . Du kannst einen Kegel machen und du
könntest es umgekehrt machen. Ich habe ein paar
verschiedene Möglichkeiten geübt, dies zu tun. Nehmen wir den Kegel und wir drehen ihn
einfach in die entgegengesetzte Richtung. Es wird es kleiner machen. Und wenn Sie es einmal
in Position ziehen, zeigt es einfach wirklich, wie die Form selbst ziemlich
nahe an dem ist, was wir vorhaben. Schleifen, obwohl es
ein bisschen mehr geneigt ist ,
machen es kleiner. Sie können die Vorderansicht verwenden
, um sie mit Ihrer Lippe auszurichten. Und es muss nicht den ganzen Weg hierher
gehen. Du kannst es auf
den Rand bringen. Du kannst es so
zusammendrücken. Und wenn es wichtig
ist, es zu ändern und die Richtung zu
ändern, in
die es überprüft wird, können
wir es natürlich wichtig
ist, es zu ändern und die Richtung zu
ändern, in
die es überprüft wird, zurückschieben. Also denke ich, das
sieht ziemlich gut aus. Ich werde es validieren. Und ich
werde
diesen Teil tatsächlich abschneiden , weil wir nicht
wollen , dass wir nicht wollen, dass das tatsächlich
durch ihr Kinn steckt. Und das ist wirklich einfach. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie
in der richtigen Form sind. Schnappen Sie sich Ihr Trimmwerkzeug und Sie können entweder Lasso
verwenden oder eine dieser Formen verwenden. Ich benutze das Lasso. Dann zeichnest du einfach
darum und es schneidet sich ab. Wir können das
Gleiche tun wie auf der Innenseite der Lippe. Wir können uns bewegen und
sicherstellen, dass wir auf unserem Kegel sind. Mach meinen Pinsel ein bisschen größer. Und dann ziehen Sie einfach ein
wenig an der
Innenseite unserer Lippe hoch , damit wir sie glätten können. Ich benutze gerne den
Smooth, um mich sogar zu
bewegen, bewege meine Formen manchmal,
wenn ich muss. Okay, also können wir das glätten. Dann können wir einfach move
und ein bisschen größer benutzen. Und dann können wir einfach
sicherstellen, dass wir auf unserem Kegel sind. Dann können wir diese einfach
zusammenbringen. Man passt sie einfach irgendwie an. Und nur damit du
diese Form alleine sehen kannst, lass
uns, lass uns tief Lippe machen. Und dann machen
wir hier einen Blip. Okay, und wenn du
sehen willst, wie die aussehen
, sehen die
Formen so aus. Wenn du willst, wenn du wirklich effizient sein willst
. Sehen Sie, wie wir all diese, all diese zusätzlichen, diese
zusätzliche Form dort haben. kannst du tatsächlich abschneiden. Wir können nach Trim gehen. Gehe zur Vorderansicht. Und solange Sie es nicht tun, solange es keiner der Teile ist,
die angezeigt werden, können
Sie einfach einige
dieser Off-Loops schneiden. Es stellt sicher, dass Sie sich
auf dem richtigen Netz befinden. Also schneide ich etwas davon ab. Ich gehe her, ich schaue
mir die Kopfansicht an. Also haben wir eine Menge zusätzliches Zeug. also sicher, dass ich das
Netz berührt habe oder die Oberlippe berühre. Trimmt das einfach. Geh zurück und sorge dafür, dass wir nichts anderes
geschnitten haben, was wir brauchen. Und dann können wir zu diesem gehen und wir können
das einfach zurückschneiden. Wir brauchen es nicht. Ich brauche auch nicht die Rückseite
davon. Also schneiden wir das einfach ab. Okay. Jetzt können wir wieder hierher gehen und dann können wir uns unseren Kopf
ansehen. Und wir haben es im Wesentlichen nur ein bisschen
effizienter
gemacht , indem wir zusätzlichen Ton
losgeworden sind. Aber ich denke, das ist ein sehr
guter Anfang für unseren Kopf. Und ich denke, als nächstes
können wir die Ohren,
die Augen machen , vielleicht
machen wir als nächstes die Ohren. Aber ich denke, wir sind, ich denke,
es geht uns gut, das
ist ein guter Anfang. Und vergiss nicht, kreativ zu sein. Man kann eine wirklich große
Nase machen, wirklich kleine Nase, große Lippen, Lippen, solche
Dinge. Und stellen Sie einfach sicher, dass
Sie Spaß damit haben. Wenn du
verrückt werden willst, werde verrückt.
6. Ohren (HeadTrim): Okay, also die Dinge
werden ein bisschen verrückt. Aber bleib da mit mir drin. Und ich glaube, ich sagte,
wir machen die Ohren, machen
die Ohren. Aber zuerst denke ich, dass ich etwas
angehen möchte , das etwas knifflig sein
könnte. Und deshalb will ich, ich
will das hinter mir bringen und euch klar
machen, was ich mache. Wie Sie sehen können, bin ich einfach auf die
rechte Seite des Gesichts gegangen. Und was ich
tun will ist, dass ich will, wir werden das
Trimmwerkzeug benutzen und wir werden
eine Linie gerade nach unten schneiden , aber
ziemlich ähnlich wie ein J. Und dann werden wir auf der anderen Seite
herauskommen. Also zeige ich dir,
wovon ich rede. Also Trim Tool, Lasso, und ich werde
den oberen Teil dieses Berges benutzen , den
oberen Teil der Nase. Das wird mein Punkt sein,
an dem ich hier anfange. Ich gehe rein, nicht zu weit. Ich gehe rein und dann
komme ich rauf und gehe herum. Also schau einfach auf die Form. Weil dies der Stirn und
der Oberseite dieses Kopfes
wirklich die richtige
Form geben wird, die es haben muss. Also fange ich hier an. Ich komme direkt
rein und komme raus. Und dann komme ich
irgendwie vorbei schließe mich diesem Kreis an. Dann
bringe ich es einfach den ganzen Weg raus und zurück. Es wird also eine
Form wie diese sein. Ich schneide es ab. Es sieht komisch aus. Aber das
werden unsere Augenhöhlen sein. Und du kannst unsere Nase sehen, wir haben uns in die
Nase geschnitten, aber das ist okay. Für die Nase vorerst. Tippen wir einfach darauf. Gehen Sie zu glatt und
glätten Sie einfach die Oberseite. Es sieht also nicht so grausam aus. Und es ist okay, wenn
es irgendwann
unter diesen Grat geht , ist das in Ordnung. Also lassen wir
das einfach vorerst da. Mach es ein bisschen kleiner. Okay, also denke ich, das
sieht ziemlich gut aus. Das nächste, was ich tun möchte, ist, dass wir
den flachen Pinsel nehmen werden. Und wir werden hier und hier
abflachen. Offensichtlich
ist alles immer noch Symmetrie. Deshalb bin ich bereit, ich nur bestimmte Dinge
auf der einen Seite mache, weil
es auf der anderen Seite passt. Im Wesentlichen
möchte ich diesen Bereich einfach abflachen. So abgeflachtes Werkzeug. Ich benutze meine Wohnung
und Werkzeuge bei etwa 100 und nicht zu intensiv. Normalerweise behalte ich meine Intensität
an derselben Stelle. Jetzt möchte ich das
einfach abflachen. Ups. Das ist eine Sache, mit der
ich vorsichtig sein muss. Stellen Sie sicher, dass Sie den Kopf
berühren. Jetzt möchte ich das einfach
abflachen. Du siehst, dass ich nicht
zu nahe an die Nase komme. Ich flachte nur ab. So. Also so etwas. Siehst du, ich habe diese
beiden gerade so flach gemacht. Das nächste, was wir tun werden,
ist, dass wir einfach unseren Ton benutzen. Und wir wollen
sicherstellen,
dass unser Ton nicht subtrahiert. Wir wollen etwas Ton hinzufügen. Clay Tool wird es
ein bisschen größer machen, vielleicht etwa 90 oder so. Und wir werden nur
sicherstellen, dass du auf tippst. Wir werden am Anfang einfach wie eine
Art
Nasenrücken machen . Wir sind immer noch auf Symmetrie. Sie also einfach sicher, dass diese
beiden Punkte nicht zu weit zusammen sind, sonst
fangen Sie an, so zu gehen. Also mach einfach einen Nasenrücken wie
diesen, so etwas. Jetzt haben wir einen schönen Mittelpunkt. Und lasst uns einfach
alles ausgleichen. Ich drücke nicht sehr
hart mit Glatt. Ziemlich leicht drücken. Glatt in dieser Hälfte. Sie können sehen, dass es sehr, sehr verzerrt ist und wir werden uns in einer Sekunde
damit befassen. Okay, nett und geschmeidig. Es ist sehr leise. Ich drücke nicht zu stark, denn wenn
du härter
drückst wird es wirklich
anfangen,
die Form zu verändern . Das ist ziemlich gut. Das ist also vorerst ein guter Anfang. Lass uns das hier lassen und
tatsächlich zu den Ohren gehen. Also tippen wir auf vorne. Also die Ohren, ich möchte irgendwie in der
Mitte des Auges
sein, vielleicht vielleicht genau
im Einklang mit der Nase. Wir werden Zylinder benutzen
und wir werden die Ohren schön und einfach
halten. Ich mag meine Ohren
nett und Cartoonie. Also haben wir die Szene angezapft. Wir fügen unseren Zylinder hier hinzu. Wir bringen es an,
bringen es rüber. Und wir können einfach auf Spiegel tippen. Auf diese Weise. Wir
vergessen das nicht. Das macht nur noch
eine andere auf der gegenüberliegenden Seite. Jetzt benutzen wir den
blauen Ring, weil wir ihn einfach so
auf die Seite drehen wollen. Und dann nehmen wir
die rote Kugel und schrumpfen sie einfach. Lasst es uns
etwas weiter herausbringen damit wir das Ganze sehen können. Also schrumpfen wir es. Und ich denke, es wird ihr ein
bisschen kleinere Ohren geben. Jetzt nehmen wir das
Grün und wir werden einfach, wir wollen
das Innere der Ohren sehen können. Auch wenn dies nicht der Fall ist, ist
es etwas weniger realistisch, aber es ist sehr Cartoonie. Ich mag, dass mein Charakter sehr Cartoonie
ist. Also so etwas. Und denken Sie daran, dass
dies sehr hoch ist, dies entspricht
der Augenhöhle. Bringen wir es also runter. Und dann können wir es
ein bisschen näher bringen. So. Prüfen Sie die Größe. Das sieht ziemlich gut aus. Wir überprüfen die Seitenansicht und bringen sie ein bisschen
zurück. Es ist also irgendwie in der
Mitte des Kopfes. Nicht das Zentrum, aber ich möchte es
nur ein bisschen
zurückschieben. Also so etwas. Ich
werde weitermachen und validieren. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Das nächste
, was ich
tun werde , ist es einfach zu glätten. Also werde ich
die
Kanten nur ein bisschen leicht glätten . Ich drücke etwas härter wo es mit dem Gesicht verbunden ist. Okay. Das sieht ziemlich gut aus. Erweichen. Das sind Grate auf der
Unterseite, so etwas. Jetzt stellt es sicher
, dass es
auf unseren Ohren war und benennen wir sie
einfach in Ears um. Okay, also verwenden wir
jetzt das Layer-Werkzeug. Und die zweite Schicht kann sehr, sehr nützlich sein, tatsächlich auch
für Venen verwenden. also auf dem Ebenenwerkzeug an, Sehen
wir uns also auf dem Ebenenwerkzeug an, was eine gute Größe hat. Okay, also machen wir vielleicht bei etwa 40 für die Größe
des Layer-Werkzeugs. Und wir sorgen dafür
, dass wir ein Sub haben. Das wird also subtrahieren. Das wird also
wie die Tiefe einer Ebene subtrahieren . Ich weiß, dass es seltsam ist, aber es scheint
ziemlich gut für mich zu funktionieren. Also fangen wir hier an
und wir werden einfach
einen Kreis mit
unserem Layer-Werkzeug machen . Werde ein nettes bisschen machen. Sie merken, dass ich nicht
abhole, dass ich
das Werkzeug nicht abgeholt habe , denn sobald
Sie es gibt
es eine tiefere, tiefere Ebene. Damit musst du also
vorsichtig sein. Okay, also so etwas. Jetzt mache ich das Gegenteil. Also tippe ich auf „Sub“. Und dann mache ich
noch ein kleines lockiges Stichwort hier im Ohr. So. Dann werde ich einfach glatt gehen. Ich werde einfach alles leicht
glätten. Du wirst bemerken, dass es
anfängt
wie ein nettes Cartoonohr auszusehen . Ich nehme mein
Umzugstool als 160. Und ich werde einfach ein
bisschen unten
am Ohr zerren . Nur um ihm ein
bisschen mehr von dieser Ohrform zu geben. Wenn Sie es möchten
,
möchten Sie dies vielleicht wiederholen. Du kannst das wiederholen. Manchmal, wenn du es etwas tiefer
machen willst. Du willst wirklich an den Glettenspalten
arbeiten. Und ich habe einen kleinen Trick vor mir,
das kleine bisschen, das sich
an unser Gesicht klebt. Also
wollte ich nur machen, dass die kleine Spalt etwas tiefer ist. Jetzt werde ich
das auch glätten. Holen Sie sich alles schön glatt
und weich. Denk das sieht gut aus.
Jetzt, wenn ich das kleine mache, das kleine bisschen, das
uns aus dem Gesicht
ragt, mache ich es auf dem Kopf. Stellen Sie also sicher, dass Sie auf den Kopf
tippen. Geh zu Clay. Und wir werden den Ton hier
hinzufügen. Denkt daran, dass wir auf
der Kopfschicht sind. Also kommen wir tatsächlich hinter dem Ohr
hoch, machen es
tatsächlich ein bisschen größer, denn wenn ich es
dann geglättet habe, werden
wir viel davon verlieren. Also so etwas. Ich denke, das ist ein
anständiges einfaches Ohr.
7. Eye: Okay, jetzt arbeiten wir an der Augenhöhle
und wir reparieren die Nase ein bisschen,
nur um das schön und etwas
natürlicher auszusehen. Wie Sie sehen können, ist der Bereich der
Augenhöhle etwas klein. Ein kleiner Cheat, den
wir jetzt machen können ist das Verschieben-Tool zu benutzen. Und ich bin bei etwa 100. Neige den Kopf ein
wenig nach unten. Wir wollen also, dass die Augenhöhlen
fast wie ein sind, fast wie eine I bekomme D-Form, wie rückwärts D-Form. Also werde ich das nur ein
bisschen
betrügen und das einfach rausziehen. Ich mache den Pinsel
ein bisschen größer. Und ich fange
einfach mit dieser Form an. Wir werden mit der
D-Form ein bisschen anfangen. Hoffentlich ergibt das etwas sinnvoller und es sieht eher wie eine Augenhöhle aus. Jetzt. Und wir wollen einfach nur
etwas Platz für die Augen haben. Das nächste, was wir tun werden, verwenden
wir das gleiche Werkzeug, das wir für die Innenseite des Ohres
gemacht haben. Das Layer-Tool, das ich
wieder sehr praktisch mache. Und denken Sie daran, Ihren Apple
Pencil nicht vom Bildschirm
zu nehmen, denn dann wird
er zurückgesetzt. Was wir also tun wollen, ist
diese D-Form ganz
nah an den Boden anzupassen . Aber wir lassen ein
wenig Platz oben. Und wenn das verwirrend ist, zeige
ich dir was ich meine. Stellen Sie also sicher, dass Ihr Unterbett sicherstellt
, dass Sie auf dem Kopf sind. Jetzt gehen wir also direkt nach oben. Irgendwie
draußen bleibt, wird
der Nasenrücken für eine D-Form
kommen. Und siehst du, ich komme
direkt zu diesem Grat. Ganz unten. Hab ein wenig Platz oben gelassen. Aber ich bin direkt zu diesem
Grat auf der Unterseite gekommen. Und der Grund, warum ich das mache, ist
, dass manchmal, wenn ich Augen
mache, keine solchen Dinge sind, neige
ich dazu, es ein bisschen zu schaffen. Manchmal neige ich dazu,
die Augen ein bisschen zu
hoch zu machen und sie sollten nicht so hoch
sein. So etwas ist es,
wonach wir gesucht haben. Lasst uns also eine zweite Schicht machen und im Wesentlichen
nur tiefer
machen. Wieder ohne, ohne den Bleistift
anzuheben , würde einfach
diese eine saubere, tiefere Schicht machen . So etwas. Jetzt werden wir einfach
glatt gehen und wir werden es
einfach glätten. Mach es ein bisschen größer
und wir werden es einfach glätten. Okay? Das nächste,
was ich tun werde ist, dass wir die Nase
tatsächlich anpassen werden. Also tippe ich nach rechts und sehe, wie diese
Nase nach unten geneigt ist. Wir wollen es ansprechen, damit
es gerade rauskommt. Also benutzen wir move. Mein Pinsel ist ungefähr 135 oder so. Vielleicht machen wir es um 120
etwas kleiner. Und ich
tippe auf die Nase. Also sind wir auf dem richtigen Netz. Ich ziehe das hoch. Und ich werde ein bisschen
nach unten drücken, das
hochziehen, ein
bisschen nach unten drücken, hochziehen. Los geht's. Weil ich nur will, dass
es so ist, möchte ich, dass es
gerade rauskommt. Und dann haben wir die
Unterseite der Nase. Das wollen wir also. Auch hier können wir etwas
abgeflacht benutzen und einfach wieder auf den Kopf tippen. das hier einfach
ein bisschen abflachen. Aber wir können einfach alles
glätten. Schon wieder. Tippen Sie auf die Nase, die Nase
sieht ziemlich gut aus. muss ich mir
keine Sorgen machen. Eines ist mir aufgefallen
, dass ich mich ändern möchte. Man kann die
Ohren sehen, der Lappen kommt ziemlich
weit vom Kopf entfernt. Das ist also nur eine
kleine Anpassung, aber ich suche immer nach
kleinen Anpassungen wie diesen. Also wende ich mich einfach in einen
schönen Winkel, damit ich
mein Bewegungswerkzeug benutzen und es näher an den Kopf ziehen
kann. Und es ist okay, dass es in den Kopf
geht. Ich denke, das sieht ein
bisschen besser aus. Ich mag ihre großen Ohren. Und auch wir
brauchen noch ein bisschen mehr
Platz für die Augen. Also werde ich einfach zerren,
ich benutze move. Ich sorge dafür, dass
ich auf den Kopf tippe und das nach oben schiebe. Du merkst, dass ich es gerade
halte weil ich es nicht
zurückdrängen will. Ich will nur, ich
wollte es einfach nur rausziehen. Und ich mache das
Gleiche damit. Zieh das irgendwie
raus, weil ich
gerne richtig große Augen mache. Also denke ich, das
sieht ziemlich gut aus. Ich glaube, wir können ein paar Augen hinzufügen. Also fangen wir das
im nächsten Video an. Ich schaue mir
das an und stelle sicher
, dass ich nichts anderes anpassen möchte,
bevor wir darauf eingehen. Aber ich denke, es
sieht ziemlich gut aus. Das ist ein bisschen raus. Ich denke, alles
sieht ziemlich gut aus. Sie können sehen, dass ich gerade
Flatten nehme und ich gerade diesen Bereich
hier
abflachen , nur um diese Art von Grat
an der Außenseite des Auges zu geben. Ich weiß also, dass dies langsam und
langsam nicht einfach wird , aber es ist einfach so schwer, Dinge nicht zu
tun, wenn ich sie sehe. Also ja, ich habe gerade
das abgeflachte Werkzeug gemacht und es
einfach hier draußen abgeflacht. Und dann werde ich es
einfach glätten. Die Kopfform ist
sehr, sehr wichtig. Aber ich denke, das ist
ein guter Ort, um
aufzuhören, um mit der
Arbeit an den Augen zu beginnen.
8. Augen: Okay, Augen machen also sehr viel Spaß. Ich arbeite gerne an Augen, aber sie können schwierig sein. Und das meiste davon, der
größte Punkt, an dem ich
Probleme mit
den Augen habe, ist die Tiefe, in der
sie sich im Kopf befinden. Deshalb haben wir das so
rausgearbeitet. Weil wir
die Augen
ziemlich tief in den Kopf stellen werden. Wir müssen
ihr auch eine Stirn geben, aber darüber werden wir uns später
Sorgen machen. Ich weiß, dass sie komisch aussieht, aber
sie ist sehr charakteristisch. Und ich bin zuversichtlich, dass es süß aussehen
wird und das Ende hoffentlich Augen, wir
werden nur Kugeln benutzen, die sie aufbringen. Hoffentlich kannst du meinen Verlobten nicht
hören. Sie ist eine laute Redlerin
am Telefon. Aber wir werden diesen Spiegel
durchstehen. Entweder das oder ich starte das Video einfach noch einmal. Also habe ich Spiegel angezapft, weil
offensichtlich zwei Augen. Hier haben wir unsere
Sphären und wir können sie ein
bisschen näher
zusammenbringen. Ich glaube, ein bisschen tiefer. Whoops. Bring es ein bisschen
voran. Ich denke, es könnte einen
guten Ort für die Augen geben. Also lasst uns weitermachen
und das bestätigen. Und dann schauen wir uns einfach mal an. Okay. Ich denke, sie sehen ziemlich gut aus, aber ich denke, dass
sie wieder ein bisschen hoch sind. Also tippe ich auf sie. Stell sicher, dass ich zum Gizmo gehe. Ich tippe auf sie. Und ich glaube, ich
werde sie einfach senken. Ich denke, das sieht
tatsächlich viel besser aus, wenn sie niedriger sind. Und wir können immer, wir können uns immer anpassen tatsächlich ziemlich gut
aussehen. Also denke ich werde es einfach tun,
ich bleibe einfach
dabei und lass es von hier aus reiten. Ich denke, es ist eine gute Tiefe. Also denke ich, dass das ein
guter Ort für die Augen ist. Denken Sie also daran, wir
wollen nicht, dass die Augen zu hoch sind. Ich mag das Es steht immer noch
im Einklang mit den Ohren. Wir wollen die Augen nicht
ganz oben. Du kannst das tun, aber dann ändert es deine Charaktere. So viele kleine Details wie die Augen sind zu hoch oben
und sehen nicht immer schlecht aus. Aber je mehr du es tust, desto mehr wirst du deine Ästhetik
herausfinden. Eine andere Sache, die
ich sehe, ist, dass
ich es will, ich möchte diese Brücke jetzt irgendwie
trennen. Also werde ich benutzen, ich benutze
Ton und wir werden subtrahieren und
diesen Grat hier sehen. Und wir können das einfach
aufbrechen, stellen Sie
sicher, dass Sie auf den Kopf tippen. Ich war in den Augen. Also werden wir den Ton
benutzen, um das einfach anzufangen und
dann vielleicht abgeflacht zu werden. Abgeflacht ist
etwas weniger hart. Und ich werde diesen Teil auch hier
abflachen. Ich
benutze gerne das Abgeflachte. Und dann werde ich einfach alles glätten. Man kann sehen,
dass der Ton sehr, sehr verzogen wird. Also
müssen wir die Neumaßnahme bald alles neu anpassen . Aber im Moment ist es okay. Eine andere Sache, die ich mache,
ist, dass
ich das mit move ein
wenig hochschieben werde. Ich schiebe
das nur ein bisschen hoch. Ein bisschen da. Okay. Also lasst uns diese Seite abflachen. Ich bin Mike Flynn, größer. Also werden wir das
abflachen, weil sehen, wie rund das ist. Wir brauchen diese Runde nicht wirklich. Also werde ich einfach abflachen. Also glätten wir das ab. Und wir können auch
hier unten abflachen . Okay? Dann werden wir einfach
irgendwie
glatt, glätten es ein wenig. Okay? Ich denke, es sieht
ziemlich gut aus. Wir sind vielleicht an einem Ort. Wir sind ziemlich nah dran, uns an
all diese Dinge
erinnern und verbinden zu können . Aber ich glaube, zuerst bringe
ich die Augenlider raus. Und das machen wir
auf der Kopfschicht. Und wir werden Lehm benutzen. Und wir wollen nicht, dass es Sub ist, weil wir den Ton hinzufügen wollen
. Offensichtlich sind wir
immer noch in Symmetrie. Für die Augen möchte
ich also nicht wirklich, dass sie
nur wie Kugeln aussehen. Ich möchte ihnen
ein bisschen eine Mandelform geben. Die Art und Weise, wie ich das mache,
ist hinter dem Auge aufgebaut. Auf eine bestimmte Weise. Im Wesentlichen
wird es so sein. Also werde ich einfach
versuchen, diesen oberen
rechten Teil des Auges abzudecken . also nochmal sicher, dass
Sie auf dem Kopf sind. Und wenn du willst, kannst
du es sperren. Wenn du hier nicht
viel Knopf
siehst, kannst du dorthin gehen, wo ist er? Ja, du kannst zu dieser Option gehen. Fügen Sie Verknüpfungen hinzu. Sie können auf Sperren tippen und es wird dann hier angezeigt. Und was das bedeutet, ist, dass das Netz
gesperrt wird, damit ich nicht versehentlich auf ein anderes Netz tippen und mich versehentlich
mit einem anderen Netz anlegen kann. Also sind wir auf dem Kopf und
wir bauen
nur ein bisschen vom Augenlid auf. Du kannst also sehen, dass ich
hin und her gehe und hochhebe. So. Es sieht sehr, sehr komisch aus. Aber jetzt
glätten wir es einfach. Schon wieder. Sehr leicht. Sehr, sehr, sehr leicht. Und manchmal bin ich mir nicht
sicher, warum es das tut. Warum gibt es einen
Unterschied in der Seite. Ich weiß nicht, was damit
los ist. Sollte genau das Gleiche sein, aber manchmal macht es
diese kleinen Dinge. Aber es sieht so aus, als wäre es
in Ordnung, solange ich auf beiden Seiten
glatte. Das ist also ziemlich gut. Ich wiederhole es einfach. Siehst du, wie ich das Innere
bevorzuge? Ich bevorzuge das
Innere des Auges. Glätte es aus. Das ist echt merkwürdig. Ich werde
mir also nicht allzu viele
Sorgen darüber machen, weil wir
uns erneut anpassen müssen. Und wir können das
alles glätten , sobald wir es aktualisiert haben. Das einzige, was ich
tun möchte, ist vielleicht etwas
mehr mit Lehm zum
Nasenrücken hinzuzufügen . Und ich glaube, ich möchte hier nur ein bisschen mehr
hinzufügen. Und dann glatte Schleifen. Und glätten Sie es einfach. Okay? Okay, ich denke, es sieht bisher
ziemlich gut aus. Also denke ich,
beim nächsten werden wir all
das Zeug gemeinsam
neu messen. Also stell sicher,
nimm einen Blick auf deine Nase, deine Lippen und stelle sicher, dass
es so aussehen soll. Stellen Sie sicher, dass die Ohren oder
Sie, wie sie aussehen
sollen , und stellen Sie
sicher, dass die Tiefe, wenn Sie
dies tiefer machen wollen , Dinge wie diese. So können Sie einfach
kleine Glasanpassungen vornehmen. Im nächsten Video werden
wir uns all
diesen Formen anschließen und
bis auf die Augen werden
wir die Augen nicht hinzufügen, wir die Augen nicht hinzufügen weil wir wollen, dass die
Augen getrennt sind. Und dann werden wir es tun, und dann gehen
wir von dort aus. Ich füge vielleicht ein bisschen
Stirn hinzu, aber wir werden sehen. Ich muss darüber nachdenken.
9. Stirn und Remesh: Das mag also noch
etwas verrückter sein, aber ich
denke tatsächlich, dass das Spaß macht. Ich liebe es, den Ton zu benutzen, um
einfach ein paar echte Bildhauerei zu machen. Und das werden wir tun.
Also lasst uns das Tonwerkzeug benutzen. Der Pinsel ist etwa 100
Symmetrien aktiviert. Also geben wir
unserer Gichtstirn. Also stellt es sicher, dass
du auf dem Kopf bist. Sieht aus, als wäre es immer noch
verschlossen. Was ist in Ordnung. Wir können es vorerst verschlossen lassen. Und ich bin mir sicher, dass ich später
sagen werde: Warum kann ich nicht ein anderes Netz
wählen? Und ich muss es freischalten. Also geben wir
ihr einfach die Stirn, damit wir nicht wollen, wir
brauchen sie nicht so groß. Also benutze ich einfach Ton. Und dann
werden wir nur sehen, dass ich hier
nur Ton
an die Spitze füge. Und ich mache Software
und bringe es einfach
auf diesen Grat. So. Jetzt bin ich nur
noch nicht mal so, dass ich nur
Bands hinzufüge. Ich füge hier
noch ein paar Bands hinzu. Der Hinterkopf
würde mehr Bands hinzufügen, nur hin
und her gehen. So. Du kommst ein bisschen rein, ein bisschen hinter den Ohren. Okay, so etwas wird es
hinzufügen und es ein
bisschen höher machen. Werfen wir einen Blick auf die Vorderseite. Das sieht ziemlich gut aus. Ich füge nur
ein bisschen mehr hinzu. Denn wenn wir
es glätten, weiß ich, es es ein wenig
senken
wird, also mache ich es ein
bisschen größer als ich will. Okay. Wir haben also nichts wirklich
durcheinander gebracht, also haben wir immer noch etwas Spielraum. Lasst uns ansprechen, ein
bisschen mehr auf diese Seiten legen. Also so
etwas. Du willst also im Grunde
nur
den Kreis vergrößern. Und es gibt ein paar Möglichkeiten
, wie du es schaffen kannst. Wir hätten das
Move-Werkzeug benutzen können und das Netz einfach aufgeblasen haben. Aber manchmal benutze ich einfach
gerne Ton. Manchmal
musst du dir nur die Hände schmutzig machen. Also mach einfach
deinen Stirnbereich hier. So etwas. Netter klumpiger Kopf. Und dann glättet man es einfach. Lassen Sie das einfach, lassen diesen glatten Pinsel die
ganze harte Arbeit erledigen. Die Symmetrie stellt immer noch sicher, dass Sie die Symmetrie
beibehalten. Glätte das einfach aus. Okay, und jetzt hat sie etwas
mehr Stirnform. Es gibt also ein paar
andere Anpassungen, die ich
vornehmen möchte, bevor wir das miteinander verbinden. Er bemerkte in dieser Ansicht, dass
das Gesicht wirklich komisch aussieht. Also ziehe ich die Wangenknochen
heraus, die hier sein
würden. Also können wir
das einfach mit move machen. Ich bringe
das Pinselwerkzeug mit. Mal sehen, es ist zu klein. Ein 145 oder so. Und ich zieh hier einfach den Ton
raus. Ich ziehe es ein
bisschen mehr heraus, als ich es
will, denn wieder, wenn du glättest,
wird es es bringen. Also werde ich einfach das Billige
herausziehen, die Wangenknochen ein wenig und dann werde
ich abgeflacht benutzen um
sie irgendwie abzuflachen, abzuflachen. Weil ich
hinzufügen möchte, was ich machen will ist es hier flach zu haben, flach hier. Und ich möchte, ich möchte, dass
sich das darunter irgendwie
abflacht. Hoffentlich
ergibt das einen Sinn. Einige bringen das ein bisschen mehr zum Vorschein, um
dir irgendwie zu zeigen, was ich meine. Ich flache die Seite ab. Ich berühre irgendwie nicht wirklich die Front zu sehr,
weil ich so schön haben will , so
etwas. Also werde ich das hier draußen abflachen. Und dann werde ich auch hier
rausflachen. Nur ein bisschen mehr. Okay. Wir können, wir können diese Art von
Tempelbereich, den wir haben,
ein wenig abflachen. Ich werde dort auch
ein bisschen abflachen. Dann werde ich einfach ausgleichen woran wir gerade gearbeitet haben und
es ist ein bisschen besser. Ich entschuldige mich. Ich sagte, das würde ganz einfach
werden. Aber sobald ich geformt habe, ist
es einfach so schwer, Dinge nicht zu reparieren, wenn ich sehe
, wenn ich Probleme sehe. Also lasst uns dazu springen, den Kopf
neu zu vernetzen. Wir wollen noch mehr von dem Kopf hinzufügen. Sie wird Haare haben,
also denke ich, dass das in Ordnung ist. Wenn du willst. Du kannst das Move Tool nehmen und einfach sicherstellen, dass
du auf dem Kopf bist. Mach
den Pinsel einfach sehr groß. Zieh das einfach ein bisschen
raus. Weil wir tatsächlich
große, sehr große Schädel haben. Wenn ich es dann nach vorne drehe und dann kann ich einfach den hinteren Teil
des Schädels ein wenig
auflockern. So etwas, so
etwas. Also lasst uns weitermachen und uns das alles gemeinsam
erinnern. Und sobald wir das gemacht haben, können wir anfangen, an den Augen zu
arbeiten. Wir können all
das Zeug simulieren. Wir wollen uns also nicht
an die Augen erinnern. Also lasst uns die
Augen hier finden, die Augen. Ich setze die an die Spitze, indem ich
einfach hierher ziehe. Also haben wir all das, den Kopf, die Nase, die Lippen, die Ohren. Ich wähle sie alle aus. Ich möchte nicht
das Ich ausgewählt haben. Sobald ich diese ausgewählt habe
, bringe ich
Mesh um zwei fünfzig. Zwei fünfzig. Du
siehst, dass ich keine scharfen Kanten oder irgendetwas auf 50 habe. Box wird zusammengeführt. Und vielleicht möchtest du sparen. Lass mich zurückgehen, weil ich
hätte sparen sollen. Lasst uns sparen. Man kann es etwas
kürzeres nennen. Jetzt mache ich den
Voxel-Rückkampf bei 250. Und jetzt können Sie einfach
weitermachen
und Ihr Netz glätten und können alle Anpassungen vornehmen denen Sie glauben,
dass Sie sie vornehmen möchten. Ich
neige den Kopf tatsächlich nach vorne. Als ich also sah, ist die
Vorderansicht tatsächlich die Vorderansicht, weil sie
gerade nach oben zeigt. Also nehme ich diese
beiden Schichten. Ich tippe auf das
Gizmo und ich
setze einfach das Gesicht nach vorne. Los geht's. Okay. Und das einzige, was ich vielleicht tun
möchte, ist auf das zu tippen, also wird das jetzt der Kopf
sein. Also ändern wir diese
ganze Form auf den Kopf. Es ist verschlossen.
Das einzige, was ich vielleicht tun möchte, ist, dies ein
bisschen gekrümmter zu machen. Mach es kleiner, weil
ich nicht möchte
, dass es zu viele andere Gesichtsformen beeinflusst . Nur ein bisschen mehr
Säuberung in den Wangen. Ich denke, das ist gut.
Und wir können einfach glätten. Stellen Sie sicher, dass es keine Wellen gibt. Okay, gut. Ich bin damit zufrieden. Ich könnte das auch noch tiefer machen, aber das können wir später tun. Nun, lass es
mich jetzt einfach machen. Also gehe ich
wieder mit Layer wieder und innerer Schicht. Und dann werde ich hier einen anderen Kreis
machen , nur um im Wesentlichen, Okay. Das ist Alpha. Das
ist offensichtlich extra. Du kannst einfach, weißt du,
einfach weiter bearbeiten. Sie können Ihre Ohren wechseln, wenn Sie
das Gefühl haben, dass Sie es müssen, können
Sie möglicherweise nicht in
der Nähe der Hand einfach nicht. Manchmal kann ich einfach nicht aufhören. Ich kann nicht aufhören. Okay. Sie hat also sehr große Ohren. Ich muss
das vielleicht noch einmal machen. Nur um den
kleinen Abschnitt noch einmal zu machen. Okay, gut. Also denke ich, dass das gut aussieht. Und als nächstes werden wir die Augenlider
akzentuieren , ein paar Falten setzen, irgendwie das
bisschen Details reparieren. Und dann können wir von dort aus
vorankommen.
10. Gesichtszüge: Okay, also lasst uns ein paar
dieser Details im Gesicht einwählen. Das erste, was
ich tun möchte, ist, dass wir ein paar Änderungen
an der Oberlippe vornehmen werden. Nun gibt es ein paar Möglichkeiten
, dies anzugehen. Dieses hier werde ich nicht
benutzen, was ich
dir zeigen werde, wie nützlich es sein kann. Das Quetschwerkzeug. Pinches, großartig. Ich habe hochintensive
Bürsten um 100 und Prisen gut. Wenn ich diese Lippen einfach ein
bisschen mehr zusammen aussehen
lassen wollte . Pinches, großartig. Pitch ist großartig dafür. Es sieht tatsächlich so gut aus
, dass ich in einer Minute bin. Wir behalten es einfach. Ich weiß nicht, ob ich den Boden ein bisschen
nach unten kneife. Ich möchte hier ein bisschen
Verbindergewebe hinzufügen. Also füge ich einfach hinzu, ich benutze einfach Ton. Und ich
füge hier nur ein bisschen Bindegewebe hinzu, weil mir nicht gefällt, wie die
Haut abfällt. Und dann kann man irgendwie
sehen, wo der Kegel war. Das gefällt mir nicht wirklich. Also
füge ich ein bisschen hinzu. Ich werde es nicht in
der Mitte hinzufügen , weil
wir tatsächlich subtrahieren können. Und
das kann man tatsächlich ein wenig unterdrücken das kann man tatsächlich ein wenig ,
weil
wir das auf unseren Lippen haben. Wir haben diese kleine
Depression in der Mitte. Also tippe ich auf „
Sub“ und füge hier ein bisschen mehr hinzu. Und dann werde ich einfach glatt gehen. Und ich achte nur
darauf, nicht
wirklich mit dem Glatten über den
Grat zu gehen. Ich wollte es nur,
weil ich den Grat nicht
wirklich ruinieren will . Ich denke, es sieht echt gut aus. Los geht's, so
etwas. Jetzt sieht es also ein
bisschen natürlicher aus
als herunterzukommen und
dann kommt die Lippe heraus. Eine andere Sache, die wir tun
können, um die
Lippen ein bisschen herauszuholen. Wir benutzen Falte. Sie werden dieses Problem wahrscheinlich nicht
haben. Aus irgendeinem Grund. Meine Tools haben immer
die Farbeinstellungen, also schalte ich das aus. Es sollte die
kleine Linie hindurch haben. Wenn dies nicht der Fall ist, tippen Sie einfach
darauf und tippen Sie auf Strichmalerei. Was Strichmalerei
ist, ist, wenn wir das
einfärben und wir wollen, wollen
wir hier
eine weitere Falte machen. Wenn wir eine dunklere Farbe hinzufügen, wird
es nur etwas Tiefe hinzufügen. Sie können also die Werkzeuge verwenden,
die das tun, was
das Werkzeug tut, aber es wird es auch malen. Das ist es, was die
Strichmalerei ist, die ich ausschalten möchte, weil wir noch nicht in der
Färbephase sind. Also Knitterwerkzeug, ich brauche es nicht so
groß, vielleicht 30,5%. Intensität. Und die Symmetrie ist immer noch allein. Jetzt werde ich
diese Zeile
einfach akzentuieren . In der Mitte. Ich werde es im geringsten Teil
runtertauchen. Auf der, auf der Außenseite. Ich versuche vielleicht,
es etwas tiefer zu machen. Also so etwas. Ich wollte etwas weniger spitz, etwas mehr Runde. Da sind wir los. Das sieht gut aus. Während
wir also das Werkzeug verringert haben, fügen
wir der Außenseite dieser Nase nur eine Definition hinzu. Also können wir einfach das Knitterwerkzeug benutzen. Wir können es dahin
bringen , wo das
Nasenloch sein würde. Ich mache noch einen Pass zurück. Einfach so. Und es fügt nur ein
bisschen Detail hinzu. Und ich glätte
es einfach sanft , nur damit wir
solche wie gezackte Linien nicht haben. Aber es fügt der Nase wirklich einige
Details hinzu. Und wir können
Flatten nehmen und wir können das tun was wir schon sehr früh gemacht haben. Wir können den oberen Teil einfach
abflachen diesen schönen
Grat
hinterlassen. Und dann können wir es einfach
glätten, glätten. Okay, ich denke, das sieht gut aus. Jetzt für die Augendetails können
wir so ziemlich
dasselbe tun, was wir zuvor gemacht haben, aber da wir
den Kopf wieder angleichen, wird der Ton
ein bisschen robuster
sein . Also wird
es tatsächlich viel besser aussehen. Stellen Sie also einfach sicher, dass Sie
auf der Kopfschicht sind, die ich immer noch verschlossen habe. Der Pinsel kann herunterkommen. Jetzt bauen wir
diesen Ton einfach hinter dem Auge auf. Und wieder fange ich
hier an und
komme direkt zum, nicht bis zu
diesem Teil des Auges. Wir werden ein
bisschen weiter nach oben gehen. Also fange ich hier an und ich werde so
vorbeikommen. Und das werde
ich wirklich rausbringen. Bringen Sie diese
Augenbraue wirklich ein bisschen
mehr heraus , als ich es möchte,
denn glatt wird etwas von dem
Ton, den wir aufgebracht haben, unterdrücken. Jetzt verwende ich die
glatte Werkzeugsymmetrie natürlich noch an. Und wir werden einfach
weitermachen und das glätten. Zu diesem Zeitpunkt gibt es nur einige meiner
Lieblingsteile in dieser Art von Sachen. Glättet es wirklich aus. Nun. Es sieht also aus, als wäre
das Auge hineingelegt. Jetzt machen wir das
Gleiche mit diesem unteren Abschnitt. Also gehen wir zurück nach
Clay. Ich werde
es tatsächlich ein bisschen kleiner machen. Und ich fange nicht
direkt von innen an. Ich fange direkt
im Mittelteil an. Ich fange
etwas tiefer an. Ich komme vorbei. Und du siehst, ich
arbeite hauptsächlich für Gegenstände wie innen, wo das Auge ist weil ich nicht möchte, dass das
zu weit rauskommt. Siehst du, ich baue es einfach
auf. Ich baue
es so auf. Und dann gehe ich wieder glatt. Und du willst das alles einfach
glätten. Nur damit es
nett und subtil ist. Weil es wirklich das
Subtile ist, manchmal ist es die, es sind die subtilen
Details, die
ihm wirklich ein schönes, schönes Aussehen verleihen. Also werde ich das tatsächlich
abflachen. Das ist hier sehr, sehr scharf. Also werde ich diesen Teil des Kopfes einfach
abflachen, abflachen. Dann werde ich es einfach glätten. Okay, und wir können das auch tatsächlich
abflachen, nur damit es nicht
so ist, also steht es bisher
nicht heraus, muss bisher nicht wirklich hervorstehen. Ich werde die Spitze abflachen. Drücken Sie etwas härter. Vielleicht geh und es sieht
ein bisschen besser aus. Jetzt werde ich das
einfach glätten. Du musst vielleicht ein paar Mal
so etwas
machen ein paar Mal
so bis es wirklich so
aussieht. Ich bin so, dass ich
wirklich, wirklich auf jede kleine Veränderung im
Dienst der Formenbildung achte. Ich muss es einfach so perfekt wie möglich haben
. Und wir können
diesen kleinen Raum abflachen. Benutzen wir also den
abgeflachten Pinsel. Wir können diesen Raum hier
oben einfach abflachen , weil dies offensichtlich der Bereich zwischen
unseren Augenbrauen abflacht. Und dann können wir es glätten. Du hast
gesehen, dass ich die Reichen irgendwie
abflachen würde, zu denen
ein x es gut aussieht. Okay. Und jetzt werde ich
einfach die Stirn ein wenig
abflachen. Ich spreche das einfach an, flachen Sie
einfach
den Bereich
oben auf dem Schädel ab. Du siehst, dass ich
hier ein bisschen
drin drücke , weil dies
der flachste Teil ist. Du siehst, dass
ich gerade
eine kleine Art
Rechteck darüber mache . Aber du
willst einfach nur
die Stirn ein bisschen abflachen . Dann kannst du einfach
alles wie gewohnt glätten. Aber es sind die subtilen Formen
, die wirklich einen Unterschied machen. Und deswegen kann man sehen als wäre es manchmal
wirklich schwer für mich, ich kann sie nicht machen. Also denke ich, dass das vorerst
ziemlich gut aussieht. Ich denke, wenn wir, das nächste Video, machen
wir ein paar Wimpern
und Augenbrauen. Und ich denke, danach
könnte es vielleicht einfärben. Wen wir sehen werden. Wir werden sehen, was passiert.
11. Wimpern und Wangen: Okay, also füge ich
die Augenbrauenwimpern hinzu, was ich immer
mit meinen Charakteren mache. Und ich
benutze das Röhrenwerkzeug. Und ich werde hier auf Kurve tippen. Und die beiden Tools,
großartig dafür. Es kann ein bisschen knifflig sein. Also fange ich hier an
und ich werde es auf
und um und herum ansprechen. Dann wirst du sehen, dass
es die Röhre macht. Und manchmal können Sie es
nicht bearbeiten. Sie müssen also nur dieses kleine
ändern, tippen Sie
einfach dort auf Bearbeiten. Und Sie können
all diese kleinen Punkte sehen , an denen Sie es herausziehen können. Und der schwierige Teil ist, dass
man es manchmal so
drehen muss , damit man diese
tatsächlich herausziehen kann , um sie sehen zu können. Jetzt können wir also
unsere ganze Röhre sehen. Im Wesentlichen
möchten Sie einfach nur eine schöne Kurve machen,
indem Sie diese kleinen Knoten verschieben. Und sei einfach vorsichtig. Wenn du auf sie tippst, werden
sie schwarz. Es wird wie ein, wie
ein, wie ein Winkel sein. Also wollen wir sie nur
gekrümmt halten, damit wir nicht brauchen dass
wir noch keinen
von ihnen schwarz brauchen. Du tippst sie einfach noch einmal an. Wenn sie sich ändern. Ganz unten hier. Ich nehme
diesen letzten Knoten und ich werde
ihn so aufdrehen. Weil ich immer
diese kleinen Flügelspitzen mache. Diesen werde ich
schwarz machen, weil es ein Ich will, ich will das sein, ich will nicht, dass das am
Ende abgeht. Also öffne das ein bisschen. Es sieht also ziemlich gut aus. Jetzt können
Sie mit einem Röhrenwerkzeug hier auf Radius tippen. Wenn Sie also auf Radius tippen
und er die beiden Punkte hat, können Sie
die verschiedenen Größen anpassen. Und Sie können die Größe ändern,
sehen Sie, wie es nur diese linke Seite
ändert. Das
mache ich also kleiner. Diesen mache ich es
ein bisschen größer. Das sieht ziemlich gut aus. so wie ich das aussehen möchte, möchte
ich nicht, dass das Ende
so klein ist, aber ich will es nicht,
ich will es nicht sehen. Also mache ich
einen weiteren Knoten, indem auf die weiße Linie
tippe. Und dieses hier bringe ich tatsächlich
ins Netz. Diesen werde ich
ein bisschen herausbringen , nur damit wir diese schöne Kurve haben , genau das. Siehst du, ich lege es rein. Diese Kurve
fällt also irgendwie ab und
verschwindet einfach zu einem Punkt. Sie müssen sicherstellen, dass sich
Ihre beiden berühren, dass dort kein Platz vorhanden ist. Du willst keinen Platz. Also bewegen wir einfach
alles zurück. Es sieht ziemlich gut aus. Ich
denke, das sieht gut aus. Die Röhre könnte
sich also ein wenig gewöhnen, aber sei
einfach geduldig. Ich denke, dass es die Augen
wirklich, wirklich
besser aussehen lässt , wenn du es hast, wir werden dieses Schwarz machen, die Wimper, und es bringt es wirklich nur ein bisschen
runter. Also stelle ich sicher
, dass du es so spiegelst. Wir haben es auf der anderen
Seite und dann kannst du es
validieren. Und ich
denke, das sieht gut aus. Ich werde das Ende
glatt machen und das Ende einfach glätten, und wir werden dies später
etwas mehr bearbeiten. Es gibt eine andere Option
, die Sie tun können. Du kannst das Gleiche unten machen. Und das ist extra. Du musst das nicht
tun. Ich habe gerade damit angefangen. Aber du kannst das
Gleiche unten machen. Das einzige, was anders ist,
ist, dass ich
es normalerweise ein bisschen dünner mache. Lass mich die beiden
rausbringen, damit ich es sehen kann. Ich werde es vorerst spiegeln
und wir kommen wieder darauf zurück. Es könnte etwas
einfacher sein, wenn wir das einfärben. Also werde ich sie noch nicht
validieren. Ich lasse sie
jetzt einfach zurück, damit wir zu ihnen zurückkommen können. Wir können an den Kopf gehen. Jetzt. Es spielt keine
Rolle, in welche Richtung wir gehen. Jetzt ändern wir es in o.
Lasst uns anfangen,
dies zu färben, weil wir so ziemlich alle
Details haben, wie uns sie gefallen haben, und jetzt können wir sie färben. Also gehen wir zurück in
diese Ebene, PBR. Und du siehst, dass wir wie ein nettes kleines super
weißes Gestell haben. Und wir können eine Farbe wählen. Ich glaube, ich werde ein nettes
Milchschokoladenbraun benutzen . So etwas. Und ich
will nicht, dass es glänzend ist. Ich will nicht, dass es
zu glänzend ist. Das sollte ich sagen.
Also malen wir es. Und jetzt können wir
zu diesen Wimpern zurückkehren. Also gehen wir zu den oberen Wimpern. Lass mich freischalten. Ich wusste
, dass das passieren würde. Also gehen wir zu den oberen Röhren und
nennen sie dann einfach schwarz, wie ein sehr mattes Schwarz. Also wollen wir die Rauheit ganz
nach oben drehen , damit diese schwarz sind. Und dann tippen wir alle auf Schmerz. Okay. Ich sehe, dass
das ein bisschen ist. Also nehme ich die
Symmetrie ab und ich möchte auch versuchen, das zu
bewegen. Vielleicht schleppen. Los geht's. Ich denke, Drag
hat tatsächlich viel besser funktioniert. Und wie ich schon sagte, dass wir
diese bearbeiten würden. Also wollte ich einfach nur, ich gehe
zurück zur Symmetrie. Und ich werde das ein bisschen
glätten. Und ich benutze
Drag und ändere einfach die Form in so
etwas. Ich werde es einfach wieder glätten. Also habe ich es einfach
ein bisschen gekrümmter gemacht. So. Jemand
hat das hinter sich bekommen. Los geht's. Okay, also hier ist noch ein
Detail,
das ich dir zeigen möchte . Die Wangen sind etwas hohl, also sieht es von der Seite etwas
komisch aus. Also benutze ich einfach das
Move Tool und ich werde
hier einfach diesen
Wangenbereich auspuffen. Also bürsten
Sie wahrscheinlich etwa 160 oder so. Und ich werde einfach raushauen. Möglicherweise müssen Sie Brent den
Pinsel ein bisschen größer machen. Also werde ich
ihr ein paar Wangenbereiche geben, eine Notiz, wie
ich es betrachte Modell. Ich mache den Pinsel
ein bisschen kleiner. Und dann werde ich
diesen Bereich hier auspuppen und ein
bisschen größer als das. Schieb auch hier
ein bisschen raus. Also habe ich einfach die Wangen
ausgeblasen. Das sieht besser aus.
Dann werde ich einfach glatt gehen. Glatt alles ist üblich. Da sind wir los. Das
sieht viel besser aus. Ich mag es ein bisschen
druckvoller oder vollerer Wangen.
12. Gesichtsfarben und Lippen: Okay, es stellt sicher, dass
du sparst, sparst, sparst. Ich denke, das nächste, was wir
tun werden , ist, dass wir ein paar Lippenfarben und dann machen wir die Augen. Also für die Lippen,
eigentlich können wir das tun, wir können es tun, wir machen zuerst die
Gesichtsfarbe. Wir werden dem Gesicht etwas
Rötung verleihen , die es
viel realistischer aussehen lässt. Also benutzen wir das Malwerkzeug. Und wir werden die
Farbe hier ändern, um zu lesen. Und die Rauheit ist in Ordnung. Also möchten wir
die Farbe auf Rot ändern. Wir möchten sicherstellen, dass
wir eine neue Ebene erstellen. Also sind wir auf dem
Kopf. Stellen Sie sicher, dass Sie auf dem Kopf sind. Netz Wir möchten hier
für Layer tippen, Layer hinzufügen. Und wir nennen
das Rot. Okay? Die Basis ist also das, was
wir bereits haben, und das wird die rote Farbe
sein. Jetzt, wo wir
auf unserem Gemälde sind, wollen
wir nicht löschen. Das wird für uns nicht hilfreich sein. Bürsten Sie bei etwa 90, um in der Intensität zu
beginnen , werden
wir auf
fünfundzwanzig Prozent sinken. Pinsel
muss möglicherweise ein bisschen größer sein, vielleicht wie 125. Okay, also ist die Symmetrie immer noch an. Jetzt werden wir es
einfach ganz leise machen. Es ist immer noch sehr, sehr dunkel. Also senke ich
die Intensität auf 15. Wir werden etwas
Rötung in der Nase hinzufügen. Ein bisschen in die Nase zu gehen fügt etwas Rötung
auf den Wangen hinzu. Ich versuche es nur zu tun. Kreisförmiges Muster
,
das ein wenig in den Mundbereich und
zu den Ohren, zu diesem
oberen Teil der Ohren. Wenn es ein ganzer Körper wäre, würde
ich etwas zu den
Fingerspitzen und Zehen hinzufügen. Die Ellenbogen. Sieht ziemlich gut aus. Jetzt haben wir unsere
kleinen Rötungen. Und Sie können den
Fleck verwenden, wenn Sie
das Gefühl haben,
dass Sie die Farbe
ein wenig verschmieren möchten . Aber keine Sorge, wenn es ein wenig ist wenn es anfängt, Make-up B zu sehen. Denn seit wir es benutzt haben, da wir es auf der Ebene gemacht
haben, können wir zu dieser Ebene gehen und dann können wir die Deckkraft verringern. Also senke ich es auf
etwas mehr als etwas mehr als halbem Weg, also ist es da, aber wir
wollen, dass es subtil ist. Okay? Ein weiterer Trick mit den Lippen. Wenn wir möchten, dass unser Charakter
etwas glücklicher aussieht, können
wir Drag verwenden. Ich schalte die Symmetrie aus. Und ich gehe
zurück zur Basis. Also bin ich zurück zur
Ebene und zur Basis gegangen, weil ich sie vorerst nur auf
der Basisschicht behalten möchte. Alles, was Sie auf Ebenen
oben tun , wird
nur auf dieser Ebene betroffen sein. Mal sehen, ob ich diese Lippe nach oben
ziehen kann. Nur um ein
bisschen Persönlichkeit zu geben. Möglicherweise muss
diese Summe geglättet werden. Und dann können wir das Drag-Tool
wieder
benutzen und es einfach nach oben ziehen. Also so etwas. Ich denke, es sieht ziemlich gut aus. Glätte
das einfach ein bisschen aus. Jetzt haben wir
wenigstens ein bisschen Glück,
nur ein bisschen Glück, ein bisschen, ein bisschen grinsen. Wir können ein paar Lippenfarben hinzufügen. Also lasst uns das machen.
Fügen Sie also eine weitere Ebene hinzu. Und das wird oben sein. Und wir fügen eine weitere Ebene hinzu. Und das läuft. Hallo. Ich
setze oben einen Auftrieb. Und ich
tippe auf diese Ebene. Jetzt können wir herausfinden,
welche Farbe wir das haben wollen. Also nochmal, ich
werde das mal malen. Ich werde lange auf die Farbe
der Lippe
drücken und ich werde es
nur
ein bisschen dunkler machen. Ein bisschen dunkler, vielleicht
ein bisschen roter. So. Und ich werde ganz nach oben Farbe
legen. Und ich werde die Größe des
Pinsels
verringern , damit es einfacher ist, damit es
einfacher zu malen ist. Und ich
male einfach die Oberlippe. Okay, los geht's. Also haben wir die Oberlippe bezahlt. Jetzt werde ich glatt
machen und den Pinsel richtig klein machen. Und ich werde einfach an den Rändern
glätten. Ich werde nicht zu stark drücken weil wir immer noch den Ton
beeinflussen. Wir wollen
den Ton nicht so sehr beeinflussen, aber wir wollen nur
eine schöne glatte
Lackierung auf den Lippen haben . Malen Sie diese mittlere Falte oder glätten Sie diese
Mittelfalte. Okay, ich denke, das
sieht ziemlich gut aus. Und jetzt für die Unterlippe, also gehen wir zur
Unterlippe und zu unseren Schichten. Und dieser kann
ein bisschen rosa sein. Also lasst uns einfach zu
einer Pinker Farbe gehen , so
etwas. Und wir werden wieder malen. Wird einfach
in die Unterlippe malen. Und denken Sie daran, dass diese Schicht
unter unserer Oberlippe liegt. Wir müssen uns also keine Sorgen machen, dass wir diese Schicht
übermalen. Könnte ein bisschen zu rosa sein. Aber auch hier können wir
die Deckkraft der Ebene einfach senken. Okay,
vergewissern Sie sich einfach, dass Sie
bis ans Ende der Lippe kommen . Also noch ein kleines Passahfest. Also so etwas. Und dann machen wir
dasselbe mit Smooth. Und wir
glätten einfach Lipid den Boden. Wenn nötig, kannst du löschen. Sie können zum
Malwerkzeug zurückkehren und löschen. Sie können löschen, wenn Sie
glauben, dass Sie mit dem Rosa zu weit
gekommen sind , können Sie es löschen und dann
einfach wieder glätten? Ich
hätte wahrscheinlich ein bisschen mehr von einer natürlichen rosa Farbe machen sollen. Aber mal sehen, wie es
aussieht, wenn ich
die Deckkraft dieser Lippe senke . Denken Sie, es sieht tatsächlich aus, sieht
tatsächlich gut aus. Solange ich die Deckkraft senke, sieht es meiner Meinung nach ziemlich gut aus. Also so etwas.
13. Eye: Also lass uns jetzt die Augen machen. Und unsere Szene ist momentan nicht wirklich
so groß. Also klopfen wir auf die
Augen und lassen uns sie erneut angleichen. Also tippen wir auf dieses kleine Raster. Wir gehen zu Voxel und ich
lese sie bei 250. Oder eigentlich werde ich sie bei 300
reinvestieren. Und dann werde ich
sie mit dem glatten Werkzeug glätten. Und dann
male ich ihnen ein glänzendes Weiß. Male sie ein glänzendes
Weiß. Hallo es. Und es gibt zwei Möglichkeiten
, die Schüler zu machen. Der erste Weg ist, dass Sie eine
selektive Maske machen
können und die Ellipse verwenden können. So selektive Maske. Und dann ist die Ellipse genau hier, Symmetrie ist immer noch an. Wenn du willst, dass dein Charakter
in die Kamera
schaut und gerade schaut, willst
du, du willst, dass die Schüler
ein bisschen weiter in Richtung Mitte sind,
nicht mit den Augen, was du willst sei ein
bisschen weiter drin. Mit der selektiven
Maske und der Ellipse, CEO, beginne ich meinen Kreis ein
bisschen mehr von innen. Dann mache ich meinen Kreis so. Das ist nur eine Maske. Nehmen wir an, wir sind auf der
Augenschicht und möchten Schülern einen
hinzufügen. Werden sie also P1? Weil uns diese Schüler gefallen haben, müssen
wir sie immer noch
auf das Auge malen , wie auf dieser Schicht. Also gehen wir zurück nach oben. Also sind wir in selektiver Maske. Wir gehen hier zu den
Optionen. Umkehren. Also jetzt ist das gerade invertiert. Jetzt ist der
Freiraum der Schüler. Und dann tippen wir hier
und wir werden einfach schwarz ohne Rauheit. Wir wollen
ein glänzendes Schwarz. Und dann werden wir Schmerzen machen. Alles. Sie bemerken, dass das Grau immer noch
da ist , also
müssen Sie sicherstellen, dass Sie klar zu Ihrer ausgewählten
Maske
zurückkehren . Und dann siehst du deine Augen. Und ich hätte wahrscheinlich remastered werden es mehr
unterteilt werden können. Du siehst, dass es etwas gezackt ist, aber ich denke, ich
werde es einfach glätten. Ich glaube, ich werde es einfach glätten. Anstatt sich zu unterteilen. Es ist ein bisschen ein Cheat. Whoops, ich habe sichergestellt, dass
ich auf der Augenschicht bin. Da sind wir los. So
sieht es wenn es nicht bei 198 K ist.
Manchmal weiß ich nicht warum. Es braucht ein sehr,
sehr dichtes Netz,
damit es wirklich klar ist. Aber da wir hier sind, probieren
wir das aus. Also werden wir es tun, das
werde ich schließen. Also bin ich zurück zu
den Ebenen gegangen und du kannst die
Ebenen
einfach aus- und einschalten. Ich gehe ins Auge und
ich werde es unterteilen. Also haben wir uns schon wieder damit
abgestimmt jetzt werde
ich es unterteilen. Also gehe ich
zurück zum Raster, zurück zur Multi-Rate-Unterteilung. Jetzt ist es also riesig. Jetzt ist es wirklich, sehr groß. Mal sehen, wie die selektive
Maske mit den Lippen aussieht. Sieh mal, es ist sehr, es ist jetzt
viel klarer. Also füge ich eine neue Ebene hinzu. Ich gehe zu diesen selektiven
Maskenoptionen Invert. Jetzt gehe ich zu meiner Farbe. Ich gehe zur Strafrecht. Nimm alle Referenzen heraus. Jetzt gehe ich zurück zu
diesen Optionen hier oben. Dann mache ich es klar. Sieh mal, dass es viel glatter ist. Aber
das einzige, was du aufgibst ist, dass es viel, viel größer ist. Das ist 792 K, also ist es viel größer von einer Datei. Und persönlich glaube ich nicht, dass ich nicht wirklich
glaube, dass
du es so sehr brauchst. Also werde ich einfach rückgängig machen. Aber ich wollte dir nur die Möglichkeiten
zeigen. Weil wir
vielleicht sogar malen können. Die Augen sind zurück bei 198 K. I, ich habe die Unterteilung losgeworden,
indem ich einfach auf Rückgängig geklickt habe. Und mal
sehen, ob ich es male. Lass uns zu
unserem glänzenden Schwarz gehen. Und lass uns nicht auf einem Rennen sein. Jetzt bin ich wieder auf ersten Ebene p1, weil
ich die andere losgeworden bin. Mal sehen, ob wir es etwas klar
malen können. Jetzt male ich es
gerade und
es ist ziemlich klar. Es ist nicht schlimm. Und das kann einige Zeit dauern,
bis Sie das bekommen, wissen
Sie, einfach eine Klärung zu bekommen. Stellen Sie sicher, dass Ihre Schüler nett und rund
sind. Du willst keine
lustig aussehenden Schüler in einer Ruine deiner Form haben. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Eine andere Sache, die
ich mit den Augen mache, ich gehe zu der, ich
füge eine neue Ebene hinzu. Ich nenne es „Shadow“. Und ich gehe zu dieser Ebene. Ich schaffe es 50 oder
die Hälfte der Deckkraft der Ebene. Und jetzt gehe ich einfach wieder in einen Spiegel. Ich bin schon in Farbe. Brush
muss nicht so groß sein. Also bin ich in den Augen, Symmetrie ist immer noch an. Und jetzt mache ich
es einfach, warte mal. Wie bin ich an den Kopf gekommen? Ich schichte ab. Stellen Sie sicher, dass ich auf der
richtigen Ebene bin, die ich bin. Jetzt mache ich
das einfach schwarz. Es ist schwarz. Denken Sie daran, dass ich
die Deckkraft der Ebene gesenkt habe. Jetzt haben wir einen
Schatten auf die Augen. Nett. Und da wir hier sind, wollte
ich nur
das Knitterwerkzeug benutzen. Und ich werde tatsächlich ein erhöhtes Werkzeug verwenden
wollen, das tatsächlich die Farbe verwenden möchte. Also
tippe ich auf die Farbe. Dann
drücke ich lange auf ihre Haut. Und ich mache es
ein bisschen dunkler. Also habe ich wieder auf die Farbe getippt. Ich habe es ein bisschen dunkler gemacht. Du kannst sehen, dass es die Augen
beeinflusst obwohl es nicht auf dem Auge liegen
wird. wir sicher, dass
wir auf den Kopf tippen. Jetzt benutze ich Falte. Sie können die Farbe hier sehen
und sie wird dunkler. Sehen Sie, wie die Falten dunkler sind. Aber der Kopf ist erst 198 K. Es könnte sich
also lohnen, ihn zu unterteilen. Also lasst uns weitermachen
und unterteilen. Also benutze ich das Raster. Der Kopf ist nur 198 K, also unterteilen wir ihn. Jetzt sind es also 795. Es ist also viel härter. Also lasst uns die gleiche Falte und sehen, dass es ein großer Unterschied ist. Lass mich
das eigentlich löschen, mach das kleiner. Wenn Sie also bemerken, was
passiert, sieht es klar aus. Und sobald ich es losgelassen habe, wird
es verschwommen und ich weiß, warum es
das tut. Ich glaube. Ja, der Grund, warum ich das gemacht
habe, ist, dass ich auf dieser Ebene bin und diese
Ebene eine geringe Deckkraft aufweist. Das ist also nur ein gutes Beispiel dafür , dass Sie sich Ihrer Layer bewusst sind. Also füge ich
eine neue Ebene hinzu. Und ich nenne es dunkler. Dies ist, hier werden
alle dunkleren Elemente sein. Wenn ich jetzt die Falte mache, wird
es nicht
verschwommen wie zuvor. Ich habe viele Zeit damit verbracht,
meine nicht existierenden Haare herauszuziehen und zu
versuchen, das
herauszufinden, diesen Rückgang. Also so etwas. Und ich werde es einfach glätten. Es sieht also ein
bisschen natürlicher aus. Jetzt mache ich das Gleiche. Ich mache die Falte. Ich möchte die Falte
etwas größer machen, Pinsel oder Werkzeug
verringern. Und ich bringe das einfach so da rein . Und dann
mache ich noch einen hier. So. Dann gehe ich einfach
zu Smoothies. Sie sehen also ein
bisschen natürlicher aus. Und leider
hatte ich keine Symmetrie an. Also muss ich sie vielleicht
noch einmal machen. Jetzt werde ich einfach alles
wiederholen, was ich gerade getan habe, aber ich habe Symmetrie an, also ja, du musst
vorsichtig mit der Symmetrie sein.
14. Detailliertere Gesichtsdetails: Also hier ist ein weiteres kleines
Detail, das
ich hinzufügen möchte, du
musst das nicht tun. Aber wenn ich es mir ansehe, denke
ich, dass es schön
wäre, ein bisschen
mehr von einem unteren Augenlid hinzuzufügen . Du kannst den, den ich
das gemacht habe, wirklich nicht sehen. Nun, wenn ich das noch mehr hinzufügen
möchte, gehe
ich nach Clay,
stelle sicher, dass ich auf dem Kopf bin. Aber ich möchte sicherstellen
, dass ich zur Basis gehe. Also wollte ich es
auf dem Basiston machen. Auf diesen Ebenen muss man vorsichtig sein. Du willst es auf der Basis machen. Jetzt benutze ich Ton. Und lass mich einfach sparen, denn ich habe nicht so oft
gespart, wie ich sollte. Ich spare. Und ich werde Lock drücken nur damit ich nicht versehentlich etwas anderes
treffe. Und wieder, genau
wie wir es zuvor getan haben, werde
ich das einfach herausziehen. Aber wenn Sie bemerken,
versuche ich durchsetzungsfähig , es
dem Auge hinzuzufügen , damit es tatsächlich dünn
im Auge ist. Okay, ich denke, das sieht gut aus. Ich denke, das wird den Charakter ein bisschen mehr
aussehen
lassen , ein bisschen glücklicher. Jetzt
glättet ich einfach den Ton. Okay. Ich denke, das sieht
ein bisschen besser aus. Okay. Ich
füge nur ein paar dunklere Nasenlöcher hinzu. Also möchte ich sicherstellen, dass
ich auf der Kopfschicht bin. Und wir werden
sie der dunkleren Ebene hinzufügen. Und wir benutzen einfach Lehm. Wir sind sicher, dass wir subtrahieren. Und ich wähle
eine Farbe aus, die hier ist. Und dann mache ich es einfach
dunkler. Und dann werde ich die Rauheit
aufdrehen. Okay. Also jetzt machen
wir mit unserem Tonpinsel einfach
nur ein kleines
Nasenloch und dann gehe ich es
vielleicht noch einmal durch. Nur um zu geben,
habe nur ein wenig Tiefe. So. Und dann benutze ich einfach glatt und glätte
es einfach ein bisschen aus. Mal sehen, ob ich diese Farbe ein wenig
verschmieren kann. Smudge scheint
gut zu funktionieren, um
einfach die Farbe zu verschmieren und sie etwas
natürlicher auszusehen. Okay, ich denke, das
sieht ziemlich gut aus. Also möchte ich
ein paar Augendeckelfalten hinzufügen. Also benutze ich
das Knitterwerkzeug. Und ich werde
diese Farbe noch einmal hervorheben. Und ich werde
es etwas dunkler machen. Knitterwerkzeuge, nett und klein. Und das werde ich tatsächlich tun,
ich fange hier ein bisschen oben
von dieser Wimper an. Und dann bringe ich es runter und ich werde
stärker drücken , sobald ich das Ende erreicht habe. Der Anfang
wird also sehr leicht sein. Ich werde härter drücken,
wenn ich bis zum Ende komme. Dann komme ich
tatsächlich zurück und mache es am Ende einfach etwas tiefer. Dann werde ich glatt. Nur um es ein
bisschen natürlicher zu machen. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Ein weiteres schnelles Detail
, das ich an der Unterlippe machen möchte. Also niedrige Lippe, ich mache ein Amin, um tatsächlich eine neue Schicht zu
machen. Und ich
nenne diesen einen Glanz. Das wird nur
für die Unterlippe sein. Also habe ich diese neue Schicht angefertigt
und glänzend gemacht. Ich bringe es auf niedrige Lippe, direkt über der niedrigen Lippe. Jetzt tippe ich hier und ich möchte diese
Lippenfarbe bekommen. Sobald ich die
Farbe Rosa
habe, möchte ich zu Paint gehen und
möchte den Glanz ändern. Also werde ich
die Rauheit senken und
sehen, wie sie sehr glänzend wird. Ich möchte mich ändern, ich möchte die Rauheit
verringern und dann die Deckkraft senken, die Intensität
senken. Ziemlich niedrig. Und ungefähr 50% für den Pinsel schalte ich die Symmetrie aus. Denken Sie also daran, dass wir
auf einer Schicht sind und wo wir direkt über
dieser Unterlippe eine neue Schicht namens
Glanz hergestellt haben . So können wir jetzt hinzufügen, dass wir der
Lippe langsam mehr Glanz verleihen
können Lippe langsam mehr Glanz verleihen da die Lippe mehr Feuchtigkeit
hätte. Ich werde die Intensität
ein bisschen weiter erhöhen. Du merkst, dass ich das ein bisschen
durchgehe. Also habe wirklich diesen schönen
Glanz auf ein bisschen der Lippe. Dies ist nur ein kleiner
Trick, um
die Lippe ein wenig mehr Leben zu machen . Und während wir
das mit der Lippe machen, müssen
wir dunkel lesen. Also lass mich diese Farbe schnappen. Und ich mache es
ein bisschen dunkler. Und ich
schnappe mir die Falte. Und lass uns wieder auf dunkle Wolle gehen. Lass
es uns tatsächlich an der Oberlippe machen. Also machen wir es an der Oberlippe. Jetzt sind wir
wieder vergrößert und Sie sehen, wir müssen nur noch einmal diesen Zettel
ein bisschen mehr Details geben. Also fange ich hier an. Komm rein. Denken Sie daran, dass die Symmetrie nicht aktiviert ist
, weil diese Seite nach oben geht. Also bringen wir das mit. Und dann wird es hier
zu diesem Lächeln bringen. Machen Sie es ein bisschen
mehr zu einer Depression. Am Ende. Ich glaube, es sieht okay aus. Fühlt sich ein bisschen abwesend an. Ich glaube, ich habe die Leitung
ein bisschen zu niedrig gemacht. Versuchen wir es also noch einmal. Aber ich werde die
Linie ein bisschen höher machen. Ich denke, es sieht ein
bisschen besser aus. Also werde ich nur ein
bisschen glätten , nur um
es natürlich aussehen zu lassen. Und es könnte tatsächlich nur etwas von
dieser dunkleren Farbe löschen , die auf die Unterlippe geblutet hat. Also lösche etwas von
dieser dunkleren Farbe. Und dann werde ich es einfach ein bisschen
glätten.
15. Augenbrauen: Okay, also können wir jetzt Augenbrauen
hinzufügen. Head Layer wird also eine neue Ebene
bilden. Wir könnten tatsächlich dunkler, dunkler
verwenden, oder wir könnten einfach eine neue
Ebene verwenden. Lass uns dunkler benutzen. Und dann erstellen wir eine neue Ebene. Wir werden eine neue Ebene erstellen, um sich vielleicht in diesen Augenhöhlen zu
verdunkeln. Aber im Moment werde ich
versuchen, das
zu beschleunigen , weil
ich dabei so viel Spaß habe. Ich hoffe, dass du bei
mir hängst und viel
von diesen kleinen Tricks lernst. So denke ich
über jeden Skulpt nach. Okay, also lass uns Ton benutzen. Jetzt. Wir wollen nicht, dass
es subtrahiert wird. Und wir wollen, dass das für Augenbrauen sein
wird. Wir wollen also, dass sie ziemlich
dunkel sind, ziemlich schwarz. Und ich denke, diese
Rauheit ist ziemlich gut. Werfen wir einen
Blick darauf, wie das aussieht. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Der Grund, warum ich Ton verwende, ist
, dass ich
etwas hinzufügen möchte, ich
möchte es nicht einfach aufmalen. Wir können also Symmetrie machen , weil sie auf beiden Seiten
gleich sein sollte. Und wir versuchen, das
gerade auf die Augenbraue zu legen. Es wird
so etwas sein, als würde man
so losgehen und dann
runterkommen und reinkommen. Dann senke ich meinen Druck
etwas. Also kommen wir los und
kommen ein
bisschen runter , so
etwas. Das ist also deine Grundform. Und es wird irgendwie mit
diesem Kamm benutzt , den wir zuvor gemacht haben. Tut mir leid, dass die Nachbarn Türen
zuschlagen. Wie üblich. Ich werde nur die Kanten
glätten. Und mal sehen, ob ich das verkleinern
kann und ich
schalte die Symmetrie aus. Manchmal ist es schön, nur einen kleinen Unterschied
zu
haben. Mit wem ich auf Clay sein wollte. Mal sehen, ob ich diesen einfach einen
kleinen Unterschied hinzufügen kann. Nur damit sie nicht
super identisch sind. Oder du kannst
sie einfach identisch machen. Aber ich mache es manchmal
gern, dass ich sie anders habe. Aber es ist so oder so keine große
Sache. Ich glaube, ich könnte Lehm benutzen
, um vielleicht abzupolieren. Fügen Sie einfach ein bisschen
mehr Textur hinzu. Ich hatte keine Kindersymmetrie
an, aber das ist okay. Ich werde einfach das Gleiche machen. Ich füge nur ein paar Zeilen hinzu,
nur
um so etwas Textur hinzuzufügen. Und kann das glätten. Wir können vielleicht Falte benutzen. Lassen Sie uns
die Farbe jedoch loswerden. Wir wollen nur
unregelmäßige Falte benutzen. Mal sehen, was passiert, wenn wir das
ausziehen. Okay, ich denke, das
sieht ziemlich gut aus. Und natürlich kannst du
sie größer und dicker machen. Ich habe irgendwie das Gefühl, dass sie vielleicht dickere Augenbrauen
braucht. Also mache ich sie vielleicht, ich mache
sie vielleicht dicker, aber wir werden sehen. Oh, und ich hatte immer noch
keine Symmetrie an. Es ist okay. Wir müssen es einfach manuell
machen. Okay, ich denke, das sieht anständig aus. Und wir werden einfach glatt machen,
damit es ein bisschen weicher ist. Es sieht also ein
bisschen natürlicher aus. Wenn Sie ein
einfacheres Aussehen wünschen, können
Sie all dies immer rückgängig machen. Wenn du einen einfacheren Look willst. Und du kannst den
Ton einfach ein bisschen größer machen. Schaltet die Symmetrie ein. Und dann kannst du abflachen, du kannst das abflachen. Es ist ein bisschen
einfacher mit einfacher Farbe. Ich werde
nur Lehm benutzen, um die Ränder abzugrenzen. Und ich mache es
irgendwie genauso wie zuvor. Okay, jetzt gehe ich einfach
zum selben Ding. Glätten Sie einfach die Kanten und abgeflacht wird
es zu etwas mehr. Noch eine kleine stilistische Sache. Okay, also möchte
ich den Augenhöhlen ein bisschen Dunkelheit verleihen. So wie wir das
tun, ist, dass wir einfach zur
Head-Ebene gehen und eine neue Ebene hinzufügen. Wir nennen es „Ich dunkler“. Jetzt
schnappen wir uns einfach diese Farbe. Stellen wir sicher, dass wir
im Malwerkzeug sind. Ich schnappe mir die
Farbe der Haut, werde sie etwas dunkler machen. Und dann werden wir
sicherstellen, dass die Symmetrie läuft. Und wir werden einfach diesen oberen Teil
malen. Wir werden versuchen, nicht darunter
zu malen,
unterhalb dieser Linienschleifen. Also werden wir diesen Abschnitt
übermalen. Tut mir leid, die Nachbarn
schlagen wieder Türen zu. Wir werden diesen Abschnitt übermalen. Und dann benutzen wir
das Wischwerkzeug. Und du willst einfach nur verschmieren,
du kannst das ausschalten. Okay. Ich schätze,
das spielt keine Rolle für Fleck. Jetzt werde ich einfach
an
den Rändern verschmieren, nur um ihm eine schöne Unschärfe zu geben. Okay, das sieht ziemlich gut aus. Jetzt ist es sehr dunkel. Also gehen wir wieder zu dieser Ebene
und sehen, dass wir die Deckkraft
ändern können. Also wollen wir es nicht so dunkel. Vielleicht nur ein bisschen. Also vielleicht die Hälfte. Ich denke
, das sieht ziemlich gut aus. Die einzige andere Sache, an die
ich denken kann, ist, der Nase ein wenig Glanz zu
verleihen. Also lasst uns gehen zu,
wir gehen zu Gloss. Wird zu glänzen oder diese Farbe,
die Farbe der
Nasenspitze, zu
greifen . Und dann ändern wir
das in ein bisschen. Verloren hier. Malen. Obwohl die Intensität
also nicht zu verrückt wird. Und wir fügen einfach ein
bisschen Glanz hinzu. Schaltet die Symmetrie aus. Ein bisschen Glanz
bis zum Ende der Nase. Vielleicht verschmiert es nur ein bisschen
um ihn herum. Nur um
der Nasenspitze auch ein bisschen Glanz
zu geben. Ich denke, es sieht ziemlich gut aus. Ich bin ziemlich zufrieden damit. Ich glaube, wir können ein paar Haare machen. Also gehen wir im nächsten Video zu den
Haaren weiter.
16. Haarformen: Okay, also für Haare, fangen
wir mit einem Zylinder an, normalen Zylinder, und
wir werden es validieren. Wir wollen die Farbe dunkel machen. Angemessene Rauheit. Ich habe kein pechschwarz, aber es ist ziemlich nah an Schwarz. Du kannst Schwarz benutzen, wenn du willst. Aber ich hab nur ein
bisschen. Kein Schwarz. Also werde ich
die Kugel umrunden und ich werde mich irgendwie mit ihrem Kopf
anstellen, sie breiter machen und sie
dann ausstrecken. So etwas
ist also ein guter Anfang. Sie können also sehen, dass es im Grunde nur eine Kugel ist, die ich gemacht habe. Aber es ist ein guter
Anfang für den Kopf. Ich benutze das
Verschieben-Werkzeug und die Symmetrie ist aktiviert. Und ich
bringe einfach das Top nach unten. Vielleicht strecken Sie einfach
den Rücken ein wenig aus. Ich denke, das ist bisher eine
gute Verfassung. Jetzt
ziehe ich diese Seiten, mach den Pinsel ein bisschen
größer. Die Symmetrie ist aktiviert. Und ich möchte diese
Seiten nur ein wenig nach unten ziehen. Kannst du denken, dass das gut aussieht? Mal sehen. Kann
das ansprechen ist zurück. Ich möchte nur
ein bisschen von diesem kleinen Haaransatz
da drin haben. Nur ein bisschen. Ich denke, das sieht bisher gut aus. Wenn wir also ein bisschen
hinzufügen wollen, machen Sie Ihre Haare ein
bisschen dynamischer. Lass uns einen Zylinder benutzen. So können wir
den Zylinder validieren und auf die Farbe tippen
und wir können
ihn einfach in die Farbe malen , die wir wollen. Also bringen wir den
Zylinder nach oben. Wir drehen es um und verkleinern
es so. Und zum ersten bringen
wir es so nach unten. Wir werden es ein bisschen überziehen. Bewegen Sie es ein bisschen mehr nach unten. Jetzt lass es uns größer machen. Und dann
strecken wir es einfach mit diesem blauen Strecken
und bewegen es zurück. Also wollen wir so
etwas haben. Jetzt gehen wir zurück zu unserem Gizmo und wir
werden es kippen. Wenn Sie diese Lesung verwenden. Um es zu kippen, werden
wir diese Ecke machen. Es ist also ziemlich in
der Mitte des Kopfes, vielleicht ein bisschen vorbei. So werden wir es zurückbringen
und so etwas. Also haben wir eine schöne Neigung dazu. Und dann können wir das
Move-Tool benutzen, um es
zurück zu bewegen und es einfach
in den Rest der Haare auszustrecken. Ich denke, das sieht
süß aus. Jetzt tippen wir wieder auf den Zylinder. Wir tippen auf das Gizmo
und klonen dann. Und wenn Sie klonen
und es dann verschieben, wird
ein zweites erstellt. Klone das. Also lasst uns das
mit dieser grünen Kugel dünn machen. Und es ist so geneigt, dass
dieser gerade zurückgeht. Es ist ein bisschen gekippt. Hoffentlich kannst du das klar
sehen. Was hat sich ein bisschen mehr geneigt. Strecken Sie ein
bisschen mehr, senken Sie es ab. Bewegen Sie es etwas zurück. Da sind wir los. Dann lass uns das Gleiche machen. Wir benutzen das Move Tool
und wir bringen es einfach auf den Kopf. Also denke ich, dass wir ein drittes brauchen. Also tippen wir auf unser
Gizmo-Tool wird klonen, um
das zu
lösen. Skinny es auf. Einige werden es
wieder über das bewegen, was
ein bisschen mehr geneigt ist. Und dann benutzen wir dieses
Blau, um diese schöne Neigung zu bekommen. Ich möchte das rüberbringen. Fast alle Punkte sind
fast an derselben Stelle. So. Mach es etwas
tiefer. Beweg es rüber. Dann machen wir das
Gleiche. Wir benutzen das Move Tool und
strecken es einfach in den
Rest der Haare. Vielleicht
bringen wir es sogar gerne ein bisschen rüber. Und vielleicht fügen wir, da
wir es tun , noch eins hinzu. Klonen wir es nochmal. Das hier bringen wir
ab, wir bringen es zurück. Machen wir es kleiner,
ein bisschen kleiner. Wir werden ein bisschen mehr gekippt. Und dann schieben wir
es zurück, strecken es aus. Vielleicht so etwas,
dann können wir es verschieben. Es sieht also so aus, als würde
es hinter das Ohr fallen. Sie können sehen, dass ich nur mit
dem Move Tool
manövriere und einfach die
Dinge hin und her bewege. Sehr nützlich. Das mache ich oft.
Ich denke, das sieht gut aus. Jetzt tippe ich wieder
auf die Kugel. Das sind also die Haare. Ich benenne es hier um,
damit wir nicht verwirrt werden. Air Base und alle Zylinder sind diese kleinen fließenden Dinge. Aber ich möchte auf die Haare tippen und ich möchte
die Haare nach unten bewegen. Also Symmetrien weiter und es ist in Ordnung. Jetzt
ziehe ich diese Haare einfach nach unten. Ich ziehe es ein bisschen
raus. Whoops, jemand, der auf etwas anderes
getreten war. Ich strecke es hier
zurück, nur damit es etwas Volumen hat. Ich schalte die Symmetrie aus. Ich glaube, ich
bringe diese Seite mehr raus. Ich denke, es sieht süß aus. Ich denke, das sieht
süß aus. Diese Seite. Ich kann sogar ein
bisschen einbringen, nur damit es
einen schönen kleinen Unterschied mit ein bisschen
Ohr zeigt. Jetzt benutze ich Drag. Ich benutze Drag, weil
ich einen kleineren Bereich haben möchte und das einfach zurückbringen möchte. Es sieht also so aus, als
würde es tatsächlich hinter das Ohr gehen. Seit wir die Ohren gemacht
haben, wollen wir das nicht ganz, wir wollen die Ohren nicht
ganz verlieren. Seit wir das verbringen, da wir Zeit auf den Ohren
verbringen, oder? Also werden wir das zurückbringen,
damit es zurückgeht. Ich werde nur Ton benutzen
und ich werde subtrahieren und sicherstellen, dass ich auf
dem Kopf bin, der Haarbasis. Ich sperre es, damit ich nicht versehentlich etwas anderes treffe. Jetzt kannst du diesen einen Punkt einfach ablegen,
diesen Problembereich. Und ich werde
die Haare solo machen, damit ich diesen Problembereich
loswerden kann. Da sind wir los. Das sieht ziemlich gut aus. Also jetzt werde
ich einfach die
Drag-Symmetrie verwenden, ist immer noch ausgeschaltet. Weil das Haar
nicht mehr symmetrisch ist. Ich möchte die
Haare nur ein bisschen rausziehen. Vielleicht benutze ich abgeflacht
und sehe, ob ich es kann, los
geht's. Also werden
wir das abflachen. Mal sehen, ob ich das schaffe,
bevor ich die Haare neu kombiniere. Ich benutze Clay, sorge
dafür, dass ich
hier bin , weil er immer noch verschlossen ist. Ich will nicht im
Sub sein, das ich hinzufügen werde. Also lasst uns einfach sehen , was passiert, wenn ich
versuche etwas Ton hinzuzufügen. Okay, also
wusste ich irgendwann , dass ich
die Haare wieder anpassen musste. Aber das ist gut, weil
wir
das alles zusammen auffrischen werden. Also werfe ich mir diese nur
noch mal an. Schalte es frei. Vielleicht
ziehe ich das einfach ein bisschen raus. Los geht's. Tippe auf diesen Zylinder. Du kannst das ein
bisschen
mehr mitbringen . Ich denke, es sieht gut aus. Es sieht gut aus. Die einzige andere Sache, an die ich
denke, ist, dass wir
einen anderen Zylinder hinzufügen könnten ,
der auf diese Weise läuft. Das mag cool sein, aber ich
denke, ich könnte es vielleicht
damit machen . Lasst uns das machen. Lass uns einen weiteren Zylinder hinzufügen. Wir malen es sofort. Bring es her.
Ich glaube, ich will es. Strecken Sie es aus, machen Sie es
schön und strecken Sie sich aus. Skinny es auf. Und ich werde es einfach
positionieren. Positioniere es hier. Wir
können es näher bringen. Also so etwas. Also werde ich weitermachen
und es validieren und dann
benutze ich das Verschieben-Tool. Und ich möchte irgendwie
, dass es irgendwie wie eine S-Form ist, sondern
irgendwie wie in der Form. Wenn du also zusiehst, schiebe
ich und ziehe und
ziehe und ziehe, bis ich es irgendwie bekomme. Wie ich will, dass es aussieht. Ich mache das
Gleiche hier unten. Drücken, ziehen, drücken, ziehen. Manchmal muss ich
den Pinsel etwas kleiner machen. Drücken Sie es einfach und ziehen Sie es,
bis ich eine schöne S-Form bekomme, was ich will. also daran, einfach viel zu drücken und zu ziehen und zu drücken und zu ziehen. Und man kann es wirklich bekommen, und es ist schön, dass es
ein Zylinder ist, weil diese schöne Form
bis hin
beibehält, was ich denke, dass er
wirklich, wirklich schön aussieht.
17. Hair: Okay, also denke ich, dass die Haare wirklich gut für eine Basis
aussehen. Ich denke, was wir jetzt tun können ist Voxel, erinnere dich ganz
daran. Also werde ich einfach sparen. Dann gehe ich
zur Haarbasis und all
diesen Zylindern. Dann gehe ich nach
Voxel, füge sie zusammen. Ich glaube, ich mache es um 300
Uhr. Lass uns verrückt werden. 300, Voxel fusionieren. Mal sehen, wie alles aussieht. Alles sieht ziemlich gut aus. Jetzt werde ich einfach weitermachen
und alles glätten. Ich schalte mit dem Smooth auf Symmetry
aus. Aber ich möchte einfach alles
glätten. Ich habe tatsächlich ein
bisschen höher gestochen, nur weil es so viele
Details in diesen Zylindern gibt. Und ich möchte einfach
so viel wie möglich beibehalten. Aber ich möchte nicht zu hoch
gehen, weil ich dann die Zahlen
irgendwie außer Kontrolle geraten können. Also aber ich denke, es
sieht immer noch ziemlich gut aus. Das Haar ist im Wesentlichen eine Rasur
aus vielen Formen. Ich denke,
solange die Basis
gut aussieht und die allgemeinen
Formen gut aussehen, geht es dir
gut mit den Haaren. Also werde einfach
all diese Wellen los. Klar, die sind nett
und vermischt. Okay, Sieht süß aus. Das nächste,
was wir tun können,
ist, dass wir
ein paar Falten hinzufügen wollen, nur um
das ein bisschen zu zerbrechen. Also werden wir falten. Stellen Sie sicher, dass wir ihre Haare ehren. Benennen wir seine Haare um. Und wir fügen eine kleine Falte wie diese hinzu, nur um
ihm ein bisschen zu geben. Und wir können hinzufügen, wenn du verrückt werden willst, kannst
du tatsächlich
ein paar Falten wie diese hinzufügen. Machen Sie es wirklich das Haar
zu etwas Besonderem. Chris ist also wahrscheinlich eines
Ihrer besten Werkzeuge, um
dies zu tun , da diese kleinen Pausen, die wirklich
einen großen Unterschied machen. Okay, jetzt wollen wir für diese
Gegend Lehm benutzen. Und obwohl wir dort die Falte
gemacht
haben, werden wir diesen Ton benutzen. Ups, lass es uns ein
bisschen kleiner machen. Wir werden diesen Ton benutzen,
um so runter zu kommen. Und wieder werden wir es wirklich so
aussehen lassen, als wäre es weg. Hinter dem Ohr. Wir werden noch
einen so auftauchen. So. Sie können die Haare
weiterhin mit Ton ausfüllen. Sie können es so viel
oder so wenig ausfüllen, wie Sie möchten je nachdem,
welche Art von Aussehen Sie möchten, Sie möchten detaillierter. Es ist gut, immer noch
glatt zu sein und alles in Schach
zu halten. Und benutze auch das Knitterwerkzeug, um
einige der Linien
innerhalb des Landes hier
wirklich zu teilen einige der Linien , ich mache
nur etwas Knick. Ich wollte nur
sicherstellen, dass du
diese zusätzlichen Rippen glätten kannst . Jetzt füge hier etwas Clay Mac hinzu. Und du merkst, dass
ich irgendwie, ähm, irgendwie
denselben Anweisungen folge. Ich gehe so, als ob alles hier
vom
Mittelpunkt kommt und dann
kommt es kommt so vor. Plane das. Sie können auch einige Stellen
abflachen. Sie werden
ein bisschen verrückt. Du kannst planen. Du
kannst die Falte benutzen. Eigentlich ziemlich therapeutisch. Ich glaube, ich mache es hier so. Ich mache
hier immer gerne so. Ein paar Wirbel. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Und eine Sache, die ich auch am Kopf
bemerkt habe, eine
Art breite Stirn. Also benutze ich
einfach Flatten. Und ich versuche nur, das
irgendwie abzuflachen, irgendwie schräg. Wir schalten die Symmetrie ein. Ich möchte das nur abflachen. Okay, und das werde ich einfach
glätten. Jetzt. Letzt
möchte ich einfach versuchen,
hier
ein paar kleine Details
mit Falte hinzuzufügen ein paar kleine Details hier . versuche nur, diese ein bisschen zu
verbessern. Ich denke, das sieht gut aus.
Ich bin ziemlich zufrieden damit. Und wenn du denkst, dass
das
mit ein bisschen
hier komisch aussieht und dann kannst du das
einfach ein bisschen
ausdehnen. Ich bedecke das
Ohr ein bisschen mehr. Okay. Das sieht ziemlich gut aus. Das nächste, was wir tun
können, ist es einfach anzuzünden. Es ist ziemlich erledigt. Hoffentlich bleiben Sie
hier, um etwas zu beleuchten ,
denn das kann Ihre Form wirklich
hervorstechen. Im nächsten Video werden
wir also etwas Beleuchtung machen können. Und dann fangen wir an, unseren Kopf
zu exportieren.
18. Die Szene beleuchten: Lass uns etwas beleuchten. Zuerst wollen wir
alle Lichter der Szene ausschalten . Also gehen wir einfach zu diesem kleinen Sonnenfenster
und dann deaktivieren wir einfach, die Umgebung sollte schwarz sein. Jetzt können wir
unser erstes Licht hinzufügen, das ein Weltlicht sein wird. Und wenn du das Licht sehen
willst, kannst
du hier auf diese
kleine Farbe tippen. Und lass es uns einfach
weiß machen. Das ist also ein gerichtetes Licht. Okay, wo ist das
gerichtete Licht? Ich hab es versteckt. Sie können hier zu den Einstellungen gehen und einfach auf die Lichter tippen. Option. Das Gleiche gilt für das Raster.
Ich schalte das Netz aus. Dies ist unser gerichtetes Licht. Es spielt keine Rolle, wo sich
das Licht befindet, aber ich möchte es einfach bewegen, damit
es einfacher zu greifen ist. Es ist also nicht im Gesicht. Das Gewicht ist also, woher das Licht tatsächlich kommt
und Ihre ganze Szene. Wie Sie sehen, sich
die Szene drastisch
ändern, wenn Sie dies bewegen wird sich
die Szene drastisch
ändern, wenn Sie dies bewegen. Ich denke, das sieht ziemlich süß aus und kommt
gerade
von vorne runter . Mal sehen. Aus der anderen Richtung.
Das ist süßer, glaube ich. Also. Ich denke, das
sieht ziemlich gut aus. Mit dem gerichteten Licht. Du kannst es bis zu
dir bewegen, bis es dir gefällt. Aber ich denke, ich mag
es, das Gesicht
irgendwie zu beleuchten. Den Rest davon können wir andere Wege
beseitigen. Auf der nächsten Folie tippen
wir erneut darauf. Wir fügen noch ein Licht hinzu. Und ich mache es
einfach gelb. Mach es irgendwie warm. Und ich werde es tun,
ich werde es im Rampenlicht stehen lassen. Tippen wir also auf das Rampenlicht. Ich glaube, wir werden es haben. Ich denke, wir werden das
Rampenlicht haben, von mal sehen. Wir werden es vorerst auf
diese Seite stellen. Man sieht, dass es ganz in der Nähe ist. Wie Sie sehen können, ist
der Zylinder
das, was das Licht trifft. Du kannst dieses
kleine Kästchen direkt
hier antippen und deine Optionen werden angezeigt. Nehmen wir also den
Kegelwinkel und machen ihn größer. Man sieht, dass es
einfach mehr hell ist. Also werden wir das größer machen. Wingt die Intensität
ein wenig. Und wir machen das ein
bisschen warm, wärmer. Okay, also vielleicht werden wir es weiter
zurückschieben, denn ich mag es irgendwie wie das Licht von
der Seite kommt oder mehr in Richtung
Hinterkopf nach vorne. Das sieht normalerweise gut aus. Oh, eine andere Sache
, die wir
auch machen können , was ich fast vergessen habe. Wir können gehen, Mal
sehen, wo ist es. Hier? Wir können zu dieser
kleinen Kameraoption gehen und dann können wir die Perspektive treffen. Im Moment habe ich sie um 10.2 Uhr. Ich könnte es normalerweise um 12.92 Uhr
haben. Mal sehen
, wie das aussieht. Ich kann irgendwie sehen , wie
das Licht ihre Wangen trifft. Es lässt deine Wangen ein bisschen witzig
aussehen. Also muss ich vielleicht ihr Gesicht
beleuchten. Ich denke, das sieht ziemlich süß aus. Und ich bewege es
etwas weiter zurück. Es ist also nicht so hell. Und passen wir uns an. Okay, ich denke, das sieht anständig aus. Und ich möchte
ein weiteres Farblicht hinzufügen das von dieser Seite
kommt. Also fügen wir
Licht hinzu und machen dieses eine kühlere Farbe, wie Blau oder Lila. Und wir tippen auf das tatsächliche Licht selbst
und bewegen es. Und tippen wir hier auf die
Optionen und machen Sie es zu einem, lassen Sie mich das
loswerden, wird es ins Rampenlicht rücken. Also bringen wir es zurück. Winkle es. Bringen wir es zurück. Los geht's. Jetzt kannst du es auf ihren Haaren sehen. Also werde ich die
Intensität ein wenig erhöhen. Ich denke, es sieht echt gut aus. Es sieht echt gut aus. So wie das Licht
ein bisschen von diesen Haaren aufleuchtet. Also jetzt zum letzten Licht habe ich
manchmal versucht, die letzte Folie zu
speichern. Was Sie tun können, ist, dass
Sie
zum Beleuchtungsmenü zurückkehren und die Umgebung einschalten
können, die sehr hell wird. Aber Sie können zur Belichtung
nach unten scrollen. Also werde ich die
Belichtung ganz nach unten drehen. Und ich
sehe nur irgendwie, wie es
aussieht , wenn ich die Belichtung
hochbringe und versehentlich Rotation treffe. Manchmal
kann die Belichtung Ihre Form irgendwie klarer
machen, so etwas
klarer machen. Und ändern wir die
Farbe des Hintergrunds. Die meisten nehmen mit einer dunkleren Farbe. Ich denke, es ist einfacher
auf dem Video zu sehen. Ich möchte eine hellere
Farbe machen, aber dunklere Farben. Okay, das ist also ziemlich
anständig für die Lichter. Und ich
benutze das letzte Licht. Ich benutze es als Rampenlicht. Ich mach es etwas warm. Jetzt beweg es zurück, bewege es nach oben. Und ich möchte es einfach
direkt auf ihr Gesicht richten. Es ist wie die
Mitte ihres Gesichts. Also verschiebe ich es
zurück und dann nach oben. Mal sehen. Ich möchte es
besser aussehen lassen , wenn es direkt
vor das Gesicht kommt. So etwas. Jetzt verstecke ich das Licht. Also tippen wir einfach auf das Lichtsymbol, damit wir die Lichter verstecken
können. Das sieht nach dem Prozess ziemlich
gut aus. Wir haben also Umgebungsokklusion. Und Sie können wirklich mit all
diesen Umgebungseinschlüssen
herumspielen diesen Umgebungseinschlüssen die das natürliche Licht berührt, Schatten von Dingen, die
sich berühren. Aber sobald Sie damit
herumgespielt
haben, werden Sie schnell Unterschiede feststellen. Schärfentiefe blühen. Mal sehen, wie es aussieht,
wenn wir sie aufblühen lassen. Es gibt nein, ich
habe keine wirklich hellen Flecken, aber Bloom würde wirklich die Lichtflecken
ausblasen. Alles klar, ich denke, es
sieht ziemlich gut aus. Okay, also lasst uns das aufheben. Also tippe ich hier auf die
Kamera und klicke auf Ansicht hinzufügen. Wir nennen diesen Helden. Stellen Sie sicher, dass es
direkt vorne ist. Und nicht zuletzt ich
normalerweise beim Exportieren zu den Einstellungen und
stelle sicher, gehe
ich
normalerweise beim Exportieren zu den Einstellungen und
stelle sicher, dass die
Renderauflösung so hoch wie möglich erhöht wird. Und dann gehe ich her. Lasst
es uns einfach ein letztes Mal speichern. Und wir gehen runter. Exportiere es als Bildschirm. Aber Sie können es in
jede Größe exportieren, die Sie möchten. Gehe Exportieren, Bild speichern. Dann haben wir unseren
kleinen Charakter. Okay, hoffentlich war
das nützlich. Hoffentlich hast du viele
meiner kleinen Tricks aufgegriffen , die ich mache,
wenn ich 3D-Charaktere mache. Dieser hat wirklich, wirklich Spaß gemacht und ich werde
wahrscheinlich
einige Änderungen daran vornehmen, weil
ich einfach nie aufhören kann. Aber das ist der lustige
Teil an 3D. Ich weiß es also zu schätzen, dass
ihr bei mir hängt. Ich werd, ich verabschiede mich
im nächsten Video. Aber ich hoffe, dass dieser Charakter dich herausfordern
wird. Und ich hoffe, dass viele der Dinge,
die Sie lernen diesen Charakter
zu machen, auf Ihre
eigenen Charaktere
übertragen werden . Sie können machen, Sie können dies verwenden, Sie können es anpassen und
größere Nasen machen und das Gesicht
strecken. Es gibt so viel, was du tun kannst. Und ich kann es kaum erwarten zu sehen,
was du in Zukunft mit diesem Charakter und mit diesem Charakter und mit
deinen eigenen
Charakteren machen wirst. In Ordnung. Wir sehen uns nächstes Video.
19. Vielen Dank!: Okay Leute, also sind wir beim letzten Video wieder
hier. Ich bin froh, dass du bei mir gehangen hast.
Ich hoffe, du hattest eine gute Zeit. Ich danke dir vielmals. Das
hat mir echt Spaß gemacht. Ich habe in letzter Zeit so
viele Gesichter gemacht. Also habe ich mich sehr gefreut
, einfach einen zu
schnappen und einfach alles klar und
prägnant zu machen, um einen Kurs zu machen. Natürlich liebe ich euch Leute. Ihr liebt 3D,
3D-Sculpting und 3D-Modellierung. Deshalb mache ich
mehr Kurse, weil es so viele Leute gibt, die es
wirklich, wirklich genießen. Und ich liebe es. Ich bin absolut besessen. Und ich benutze mein 2D, ich benutze mein Procreate Zeug um herauszufinden, was
ich zeichnen werde. Es hilft alles. Es geht alles
Hand in Hand, hilft. Du kannst alles machen. Ich habe tatsächlich
zum ersten Mal gearbeitet , als ich
eine Zusammenarbeit gemacht habe. Jemand hat mir jemand
geschickt, der mir sein 3D-Modell geschickt hat. Es war wie ein
Volkswagen-Wohnmobil und so was. Also habe ich die Beleuchtung gemacht. Es gibt so viel, was Sie tun
können und es gibt so viele Aspekte, die
Sie können, je mehr
Ihr 3D Sie tun. Das ist es, was uns zu dieser
ganzen Sache macht. So erstaunlich. Jeder Bereich, den Sie machen, desto besser wird man
nur die Zeit, die Sie einsetzen. Man muss nur viel Zeit
einlegen. Es wird zurückkommen, es wird auf dich
zurückkommen. Stell sicher, dass du
mir auf Instagram,
TikTok oder YouTube folgst ,
all das gute Zeug. Ich habe eine Facebook
Procreate Gruppe. Tiktoks war, war wirklich so hätte
ich in letzter Zeit den meisten
Spaß an TikTok, also
folge mir dorthin. Markiere mich. Wenn Sie
Ihre Arbeit mit dem Tag haben, werde
ich es auf meiner 3D-Seite oder
meiner regulären Instagram-Seite teilen meiner regulären Instagram-Seite weil ich es liebe,
euch Arbeit zu teilen. Also bitte markiere mich darin, damit ich
sehen kann , dass es auch sicher
ist, dass ich mich am Leben begleite. Ich lebe die ganze Zeit. Wenn Sie also
Fragen haben, können
Sie sie hier stellen
und ich werde antworten, ich beantworte Ihre Fragen hier. Aber ich gehe auch live. Wenn du also live gehst
und mich gefragt hast: Hey, ich bin dabei stecken geblieben, kannst du mir
zeigen, wie das geht? Kannst du mir zeigen, warum mein Tool nicht
so funktioniert wie deines
oder wie du das gemacht hast
oder wie du das gemacht hast? Ich zeig es dir gerne. Und es ist einfach viel
einfacher, es live zu machen. Denn dann kann ich direkt mit dir
kommunizieren und
du kannst sehen, was ich
tue , und wir können dich
durch alle
Schwierigkeiten bringen , die du hast und wenn du irgendwelche Probleme mit anderen Sache hast
mit 3D zu tun haben, mit Nomaden zu tun haben. mich gerade gefragt und
mich live gefragt, es ist einfacher. Ich glaube, das war's. Ich schätze euch
wie immer sehr, es ist mir ein Vergnügen. Stellen Sie sicher, dass Sie weiter
zeichnen, formen Sie weiter. Und ich sehe euch alle
im nächsten Skillshare-Video. Okay, Friede.