3D-Zeichendesign im Nomad | Dave Reed | Skillshare
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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      3D-Zeichendesign im Nomad

      1:18

    • 2.

      Kursprojekt

      1:07

    • 3.

      Erste Schritte

      7:40

    • 4.

      Nase

      6:42

    • 5.

      Lippen

      6:50

    • 6.

      Ohren (HeadTrim)

      10:38

    • 7.

      Eye

      7:28

    • 8.

      Augen

      8:49

    • 9.

      Stirn & Remesh

      12:43

    • 10.

      Gesichtszüge

      10:45

    • 11.

      Wimpern und Wangen

      9:21

    • 12.

      Gesichtsfarben und Lippen

      9:47

    • 13.

      Eye

      10:09

    • 14.

      Feinere Gesichtsdetails

      8:22

    • 15.

      Augenbrauen

      10:01

    • 16.

      Haarformen

      12:30

    • 17.

      Hair

      10:33

    • 18.

      Die Szene beleuchten

      11:45

    • 19.

      Vielen Dank!

      2:53

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

672

Teilnehmer:innen

15

Projekte

Über diesen Kurs

Character für mich dreht sich alles um dynamische, lustige, ansprechende Zeichen und Formen! In diesem Kurs zeige ich dir meinen character für ein stilisiertes Mädchen. Mit diesen Techniken erhältst du ein Verständnis dafür, wie du einfache Formen individuell verwendest, um dann einen vollständigen zusammenhängenden 3D-Modellzeichenkopf zu bilden. Wir malen unser Modell, fügen Beleuchtung hinzu und fügen schließlich die Bearbeitung nach der Bearbeitung, damit sie perfekt aussieht. Du kannst die Formen ändern, um endlose Variationen von Gesichtern, Gesichtsmerkmalen und Zeichen zu bilden! Dies ist ein intermediate also willst du ein grundlegendes Verständnis des Nomad und seiner Werkzeuge haben. (Anfängerkurse auch verfügbar)

Anmerkung:

Ich unterrichte den Kurs auf einem Ipad Pro 2021, Nomad ist aber auf allen Plattformen verfügbar (Android, PC, Mac)

Nomad Sculpt ist $15.00 USD (Einmaliger Kauf)

Dieser Kurs deckt nicht ab, ihre Kleidung / Accessoires zu skulpturen

**Speichern Sie dein Kunstwerk nach jedem Video! Machen Sie es zu einer Gewohnheit, damit Sie Ihre Arbeit nicht verlieren im Falle eines Absturzes.

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Teacher Profile Image

Dave Reed

2D & 3D Illustrator - Brooklyn, NY

Top Teacher
Level: Intermediate

Kursbewertung

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Transkripte

1. 3D-Figurendesign in Nomad Sculpt: Was ist los, Leute, Willkommen. Es ist drogenfreier Tag zurück mit einer anderen 3D-Klasse in Nomadenform auf dem iPad Pro, aber Skulpt ist auch auf PC und Android nicht übereinstimmen. Wenn Sie also etwas 3D machen möchten, wenn Sie Charakterdesign lernen möchten, ist dies die Klasse dafür. Wir werden ein süßes Mädchen abgeben. Wir machen die Lippen, die Nase, die Augen, die Haare. Ich hab so viel Spaß dabei. Und ich hatte so viele Leute, die mich gebeten haben, Charakterdesign zu machen und ein Charakterdesign-Tutorial zu machen. Ich praktiziere die letzte Woche. Ich habe gerade Gesichter gemacht, weil ich sicherstellen wollte, dass ich ein nettes, lustiges, süßes Gesicht habe , das ihr auf Skillshare machen könnt, Schritt für Schritt, einfach zu folgen. Wir werden alles machen. Wir werden es tun, die Beleuchtung, wir werden die Nachbearbeitung machen. Charakterentwürfe machen richtig Spaß. Und das Beste daran ist, wenn Sie eine Basis bekommen haben, sobald Sie die Formen verstehen und verschiedene Formen für Nase und Lippen verwenden können. Sie können das für jede Phase verwenden, ich verlängere die Flächen oder Sie können die Formen ändern und Sie können jedes Gesicht erstellen. Dies ist also eine wirklich, wirklich großartige Grundklasse , wie man Charakterdesign in 3D macht. Ich hatte viel Spaß daran, es zu machen, und ich bin wirklich froh, dass du mich für einen weiteren Skillshare-Kurs anschließt . Ich bin ziemlich besessen von der App. Kommen wir zum nächsten Video, dem Klassenprojekt. Und lasst uns zum nächsten Video, dem Klassenprojekt, gehen. Niemand wird es wissen. Niemand wird wissen, dass er es wissen wird. 2. Kursprojekt: Wir machen das Klassenprojekt wie immer. Wir werden nur ein süßes Mädchen machen, süße Nase Que Lippen, süße Haare. Die Haare machen echt Spaß. Als müsste ich mir ein nettes, nettes herausfinden, musste ich mich wie eine effiziente Methode herausfinden um Haare zu machen, weil Haare sehr, sehr entmutigend sein können. Aber alles, was man nur über Formen nachdenken muss. Also freue ich mich sehr, dir diesen Kurs zeigen zu können. Ich freue mich sehr zu sehen , was du tun wirst. Denk dran, sei kreativ. Wenn Sie den Hautton ändern möchten, möchten Sie die Haare wechseln, blond, ändern, was immer Sie wollen. Du kannst das tun, mach was immer du tun musst. Dies ist Ihr Projekt, dies ist Ihre 3D-Reise. Also bringe ich dir nur alles bei, was ich weiß, dass ich dir Treat Tips, Reisen beibringe. Ich bringe dir alle Tipps bei. Ich weiß, damit Sie besser werden können und Sie bei der 3D-Modellierung effizient werden können . Und sobald Sie eine Basis haben, können Sie von dort aus alles andere herausfinden. Okay, also lasst uns anfangen. Lasst uns mit dem nächsten Video fortfahren. Aber in Nummer drei, als ich angefangen habe, habe ich schon gesagt, dass ich heute Abend angefangen habe. Erste Schritte. Erste Schritte. Halten Sie sich drei an Ihrem Hintern fest. 3. Erste Schritte: Okay, also lasst uns mit unserem menschlichen Mädchengesicht und dem Nomadenbereich anfangen . Das wirst du sehen, wenn du einen Nomadenbildhauer eröffnest . Wenn Sie einen anderen farbigen Hintergrund haben, machen Sie sich keine Sorgen. Sie können hier einfach zu dieser kleinen Option gehen. Und hier ändert man die Farbe des Hintergrunds. Sie können also einfach alles tun, wo immer es Ihnen angenehm ist. Okay, also eine andere Sache , die ich gerne mache, ist das auf Metcalf zu setzen. Was eine MED CAP ist, ist, dass es die Lichter ignoriert und das Licht nur sehr konsistent macht. Ich finde es einfacher, damit zu arbeiten. Also gehen wir hier hoch zum kleinen Schattierungsfenster. Und im Moment ist PBR der normale. Und wir machen einfach Cat. Und das benutze ich genau hier. Nike Clay Lesegloss Darum habe ich immer geformt. Das nächste, worauf du achten sollst, ist , diesen kleinen Würfel genau hier zu sehen. Dies ist wichtig, denn wenn Sie bestimmte Dinge formen, möchten Sie nur sicherstellen, dass Sie vorne tippen. Und dies ist die vorderste Ansicht der Welt. Natürlich kannst du es ändern, um richtig zu sehen? Und das wird nur sehr hilfreich sein, wenn Sie verschiedene Ansichten Ihres Netzes aufnehmen möchten . Eine weitere wichtige Sache ist zu sehen, wie mein Raster hier ist, Sie können sehen, wie es in den Weltraum zurückgeht. Das werden wir hier oben in orthographisch ändern. Und jetzt ist es eine Linie. Und das ist einfach einfacher zu bewältigen, weil wir es nicht mit der Perspektive zu tun haben . Wir können uns einfach damit beschäftigen, wie die Dinge flach aussehen. Und es wird es einfach einfacher machen, damit zu formen. Also werden wir einfach einen Vorgeneral machen und versuchen , es so einfach wie möglich zu halten. Das erste , was ich tun möchte ist, das Gesicht unten etwas spitzer zu machen etwas spitzer , wo es wie ein Kinn ist. Wir machen hier drüben ein paar Ohren und wir werden den Kopf abnehmen. Aber das erste, was wir tun werden, ist mit dem Kinn und dem Unterkiefer, dem Unterkiefer, umzugehen . Es wird sehr stilisiert. Wie üblich. Ich benutze gerne das Verschieben-Tool. Und wenn Ihre Tools nicht so aussehen, können Sie diese kleine Option hier drücken, die möglicherweise lang sein könnte. Es fällt mir schwer Dinge zu finden. Auch dass es nicht alles auf meinem iPad anzeigt. Also benutze ich diese kleine Box immer gerne mit dem Move Tool. Ich benutze es auch gerne sehr groß. Wie Sie sehen können, dieser große Kreis. Das ist also die Größe des Pinsels oder des Werkzeugs. Das tue ich gern. Ich benutze es gerne ziemlich groß auf diese Weise. Es bewegt alles. Ups. Geh zurück, um eine Verbindung zur Front herzustellen. Und so bewegt es einfach alles im Einklang. Und es zieht nicht. Wenn du es klein hast, wird es so ziehen. Das wollen wir nicht. Und wenn Sie irgendwelche Probleme haben, gehe ich zurück in einen normalen Kreis. Wenn Sie Probleme haben, können Sie zu den Pinseloptionen wechseln. Also lasst uns das noch einmal bestätigen, ich weiß nicht, wie es ungültig wurde. Also sind wir im Move Tool. Und Sie können hier zu den Einstellungen gehen und sehen, dass ich keine davon überprüft habe. Sie können irgendwie verwirrend werden, aber ich lasse sie einfach unkontrolliert. Dann kann ich meinen Pinsel hübsch machen, ziemlich groß. Okay. Das erste, was ich schon sagte, werden wir wie das Kinn, den Unterkiefer machen. Und so ziehen wir einfach runter. Es kann unseren Pinsel etwas größer machen. Mein Pinsel ist ungefähr 250. Und ich werde nur ein bisschen ins Gesicht ziehen . Nur ein bisschen, nur um uns diesen kleinen Punkt unten zu geben , das wird das Kinn sein. Und wo man damit kreativ werden kann, ist könntest du irgendwann verschiedene Formen machen, verschiedene Formen, bei denen das Gesicht so ist. Du kannst es zu einem sehr breiten Gesicht machen. Es gibt also viele Optionen , die Sie tun können. Vorerst. Ich werde es einfach halten, irgendwie rundes Kinn. Wenn Sie also ein Gesicht machen, müssen Sie offensichtlich darüber nachdenken, wie das Gesicht wie die Form in 3D aussehen wird. Also drehe ich es nach rechts und jetzt kann ich einfach nach rechts tippen. Dann schnappt es sich zur Ansicht ganz rechts. Und du siehst das, das Kinn ist weit zurück, also müssen wir es nach oben bewegen. Wir werden das gleiche Tool benutzen. Wir werden das Verschieben-Tool benutzen. Und wir werden das einfach hochziehen. Also ziehen wir es hoch. Nur so geht es darum, selbst wenn der Rest des Kopfes das ein wenig nach oben bewegen kann, es etwas weiter nach oben bewegen kann. Also so etwas. Es ist also ein bisschen, es ist nicht gerade parallel zum Rest des Kopfes, aber ich denke, das ist schön, das ist ziemlich gut. Ich mache den Pinsel ein bisschen kleiner und ich mache einfach, ich packe mich einfach richtig aus. Also weiß ich, dass es perfekt ist. Und lass mich das einfach noch ein bisschen mehr raustippen , so etwas. Jetzt drehe ich es wieder nach vorne. Und ich werde den glatten Pinsel ziemlich groß benutzen. Und jedes Mal, wenn Sie den Ton manipulieren, wenn Sie Werkzeuge und solche Dinge verwenden, wird es ein bisschen werden. Es wird sich schnallen, es wird sich bewegen, es wird sich falten. Was ich also mache, ist, dass ich alles glätten möchte. Nachdem ich bestimmte Tools benutzt habe. Ich senke die Intensität und mache den Pinsel ein bisschen größer. Ich werde zu stark drücken, aber ich werde es einfach durchgehen und es einfach glatt halten und du wirst sehen, wie ich das oft mache. Und weil ich es sehr mochte, dass meine Netze am Ende schön und glatt sind. Sie müssen also ständig glätten, sobald Sie es manipuliert haben. Jetzt gehe ich zurück nach vorne. Und du siehst das ein bisschen. Es hat die Form ein wenig verändert. Also gehe ich einfach zurück, um meinen Pinsel etwas größer zu bewegen. Ich werde es einfach rausbringen , nur damit es ein bisschen mehr Runde ist. Okay, schauen wir uns die Seitenansicht an. Seitenansicht sieht ziemlich gut aus. Also gehen wir zurück zur Vorderansicht. Ich denke, das ist ein guter Anfang für die Form unseres Gesichts. Jetzt können wir die Nase und die Lippen machen. Und wir können einfach die Nase und die Lippen helfen uns herauszufinden, wo wir die Augen, Ohren und solche Dinge haben wollen . Im nächsten Schritt mache ich normalerweise die Nase und das machen wir im nächsten Video. 4. Nase: Okay, also benutze ich für die Nase normalerweise gerne einen Kegel. Und klingt irgendwie seltsam, aber ich verwende gerne Formen, um verschiedene Elemente zu erstellen. Die Formen sind schön und sauber und präzise und können viel sauberer sein, als die Nase aus der Form heraus zu formen. Weißt du was ich meine? Es ist einfach, es ist besser, eine Form zu verwenden, die eng mit dem verbunden ist , was Sie erstellen möchten, und sie dann einfach mit dem Ziehen oder Verschieben zu manipulieren. Denn wenn Sie diese Symmetrie verwenden, wird alles gleich bewegt. Sie sich also keine Sorgen, wenn das jetzt keinen Sinn ergibt, wird es in einer Minute. Also lass uns hierher gehen. Und im Moment haben wir das, wir haben das, wir haben nur die Sphäre. Benennen wir das also in head um. Es ist immer gut, unsere Layer im Auge zu behalten. Und nochmal tippen Sie einfach darauf, um den Namen zu ändern, den kleinen Bleistift zu ändern. Also der Kegel hier. Das werden wir für die Nase benutzen. Also tippen wir auf den Kegel. Und du bemerkst diese kleinen Punkte, diese kleinen Editierpunkte, mit denen du später herumspielen kannst. Wir brauchen sie jetzt nicht, also tippe ich einfach hier oben auf Bearbeiten. Auf diese Weise verschwinden sie und Sie müssen sich keine Sorgen um sie machen. Also lasst es uns ansprechen. Bring es nach vorne. Jetzt neigen wir uns, wir benutzen diese rote Linie und unser Gizmo würde sie einfach so zurückkippen. Und dann sieht man, dass es sortiert ist, sieht sogar schon wie eine Nase aus. Jetzt können wir es einfach zurückschieben. Und natürlich müssen wir es kleiner machen. Ich kann es nach vorne schieben noch kleiner machen. Oder wir können es manchmal auch einfach zusammendrücken. Vergessen Sie also nicht, diese Tools zu verwenden. Diese sollen sie bewegen. Und dehnen sich diese kleinen Kugeln aus und ziehen die Form. Schauen wir uns also die richtige Ansicht an. Also ziehen wir es ein bisschen raus. Und wir machen so etwas. Also können wir weitermachen und es validieren. Okay, das ist also ein ordentlicher Ort für die Nase. Und wir können es immer anpassen und bei Bedarf ein wenig bewegen. Das erste, was ich immer mit einer Nase mache, ist, dass ich das Move-Tool benutze. Ich mache es ein bisschen kleiner. Und offensichtlich wollen wir mit unserem Kegel auch den Nasenboden machen. Stellen Sie also einfach sicher, dass Sie auf Ihrem Code sind. Du willst nicht auf dem Kopf sein, denn dann bist du auf dem falschen Netz. also einfach sicher, dass Sie auf den Kegel tippen. Mach es ein bisschen größer. Und lasst uns an der Unterseite nach unten ziehen. Und das wird einfach die Nase herausziehen. Und du kannst sehen, dass es einfach so aussieht wie eine Nase, sobald du das rausziehst. Und Sie haben möglicherweise auch die Möglichkeit, wo wenn Sie ein Netz berühren, die anderen Netze dunkel werden. Wenn das passiert, dunkle nicht ausgewählte Netze. Wenn du also tippen kannst und woran du nicht arbeitest, wird dunkel. Persönlich gefällt mir das nicht, aber ich wollte dir nur zeigen, wo das für den Fall ist. Vielleicht willst du es ohne das ausprobieren . Also lass mich das ausschalten. Schon wieder. Das waren Einstellungen und verdunkeln nicht ausgewählte Netze. Okay, also zurück in die Nase. Verwenden wir den glatten Pinsel und wir glätten ihn einfach. Sie haben auf dem Grat angefangen. Mach so etwas. Und wir halten es einfach schön und einfach. Eine andere Option, die Sie tun können, ist, dass Sie ziehen können . Und zieh. Normalerweise arbeite ich mit etwas kleinerem, vielleicht mit etwa 75. Du kannst Drag benutzen, stelle einfach sicher, dass du auf deiner Nase bist, deinem Kegel. Lasst uns das in Nase umwandeln. Die Nase. Okay, jetzt haben wir den Kopf und die Nase. Und wenn du auf deiner Nase bist, kannst du dort zerren, wo die Nasenlöcher sein würden. So können Sie einfach zerren und es ein bisschen größer oder kleiner machen je nachdem, was Sie anstreben. Du kannst einfach ein bisschen reden , um dir diese Nasenlöcher zu geben. Und dann möchte ich alles wieder glätten. Ich halte gerne alles irgendwie subtil. Also wirst du sehen, wie ich eine Menge glätte, du wirst sehen, wie ich Änderungen an der Mission vornehme und sie glätte. Und auch eine andere Möglichkeit, die Sie tun können , ist, dass Sie den flachen Pinsel verwenden können , den ich wirklich geliebt habe. So können Sie den Flatten-Pinsel verwenden. Die Intensität beträgt etwa 60 Größe. Wir gehen, wir fangen mit etwa 100 an. Und du kannst dich einfach umdrehen, um die Spitze der Nase herum zu gehen . Und es macht es nur ein bisschen runder. Sie können diese Kanten irgendwie abrunden. So. Das ist ziemlich wichtig. Im letzten Trick, den ich für die Nase mache, benutze Drag. Und was ich gerne mit Drag mache ist offensichtlich, dass unsere Nasenlöcher hier sind. Solange du also auf deiner Nase bist, kannst du ziehen und du musst möglicherweise die Größe anpassen, in der ich bin. Ich gehe mit 75. Du kannst das ein wenig nach oben ziehen. Und es wird dir wirklich etwas mehr Details an der Unterseite der Nase geben . Und dann wie immer glätte ich einfach alles aus. So. 5. Lippen: Für die Lippen werden wir das Gleiche tun , was wir für die Nase getan haben. Wir benutzen einen Kegel für die Oberlippe. Jetzt haben wir unseren Kegel. Machen Sie weiter und können es ein wenig so anpassen. Und sobald Sie es in Position gebracht haben, bewegen wir es nach oben und zurück. Und sobald du anfängst, es in Position zu bringen, kannst du irgendwie die Form des Mundes sehen. Also benutze ich einfach die Kugel, damit ich sie einfach ein bisschen verkleinern kann. Du kannst mit diesen beiden spielen. Vielleicht willst du deinen Mund etwas größer oder ein bisschen kleiner. Wenn du eine größere, größere Lippe oder eine kleinere Lippe willst. Und hier kommt Ihre Kreativität ins Spiel. Okay, also denke ich, das sieht ziemlich gut aus. Ich werde weitermachen und das bestätigen. Und ich denke, das sieht ziemlich gut aus für die Oberlippe. Wir können das Gleiche tun wie mit der Unterseite der Nase. Also benutze ich move. Denken Sie daran, alles hat Symmetrie an. Ich behalte die Symmetrie für alles an. Und dann können wir einfach sicherstellen, dass wir auf der Lippe sind. Und wir können das einfach runterziehen. Um uns diese schöne Oberlippe zu geben. Wir können einen glatten Pinsel benutzen. Wir können es glätten. So. Und ich denke, das ist eine ziemlich gute Oberlippe. Die Unterlippe, Sie können tatsächlich die Umkehrung dieser Form machen . Du kannst einen Kegel machen und du könntest es umgekehrt machen. Ich habe ein paar verschiedene Möglichkeiten geübt, dies zu tun. Nehmen wir den Kegel und wir drehen ihn einfach in die entgegengesetzte Richtung. Es wird es kleiner machen. Und wenn Sie es einmal in Position ziehen, zeigt es einfach wirklich, wie die Form selbst ziemlich nahe an dem ist, was wir vorhaben. Schleifen, obwohl es ein bisschen mehr geneigt ist , machen es kleiner. Sie können die Vorderansicht verwenden , um sie mit Ihrer Lippe auszurichten. Und es muss nicht den ganzen Weg hierher gehen. Du kannst es auf den Rand bringen. Du kannst es so zusammendrücken. Und wenn es wichtig ist, es zu ändern und die Richtung zu ändern, in die es überprüft wird, können wir es natürlich wichtig ist, es zu ändern und die Richtung zu ändern, in die es überprüft wird, zurückschieben. Also denke ich, das sieht ziemlich gut aus. Ich werde es validieren. Und ich werde diesen Teil tatsächlich abschneiden , weil wir nicht wollen , dass wir nicht wollen, dass das tatsächlich durch ihr Kinn steckt. Und das ist wirklich einfach. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie in der richtigen Form sind. Schnappen Sie sich Ihr Trimmwerkzeug und Sie können entweder Lasso verwenden oder eine dieser Formen verwenden. Ich benutze das Lasso. Dann zeichnest du einfach darum und es schneidet sich ab. Wir können das Gleiche tun wie auf der Innenseite der Lippe. Wir können uns bewegen und sicherstellen, dass wir auf unserem Kegel sind. Mach meinen Pinsel ein bisschen größer. Und dann ziehen Sie einfach ein wenig an der Innenseite unserer Lippe hoch , damit wir sie glätten können. Ich benutze gerne den Smooth, um mich sogar zu bewegen, bewege meine Formen manchmal, wenn ich muss. Okay, also können wir das glätten. Dann können wir einfach move und ein bisschen größer benutzen. Und dann können wir einfach sicherstellen, dass wir auf unserem Kegel sind. Dann können wir diese einfach zusammenbringen. Man passt sie einfach irgendwie an. Und nur damit du diese Form alleine sehen kannst, lass uns, lass uns tief Lippe machen. Und dann machen wir hier einen Blip. Okay, und wenn du sehen willst, wie die aussehen , sehen die Formen so aus. Wenn du willst, wenn du wirklich effizient sein willst . Sehen Sie, wie wir all diese, all diese zusätzlichen, diese zusätzliche Form dort haben. kannst du tatsächlich abschneiden. Wir können nach Trim gehen. Gehe zur Vorderansicht. Und solange Sie es nicht tun, solange es keiner der Teile ist, die angezeigt werden, können Sie einfach einige dieser Off-Loops schneiden. Es stellt sicher, dass Sie sich auf dem richtigen Netz befinden. Also schneide ich etwas davon ab. Ich gehe her, ich schaue mir die Kopfansicht an. Also haben wir eine Menge zusätzliches Zeug. also sicher, dass ich das Netz berührt habe oder die Oberlippe berühre. Trimmt das einfach. Geh zurück und sorge dafür, dass wir nichts anderes geschnitten haben, was wir brauchen. Und dann können wir zu diesem gehen und wir können das einfach zurückschneiden. Wir brauchen es nicht. Ich brauche auch nicht die Rückseite davon. Also schneiden wir das einfach ab. Okay. Jetzt können wir wieder hierher gehen und dann können wir uns unseren Kopf ansehen. Und wir haben es im Wesentlichen nur ein bisschen effizienter gemacht , indem wir zusätzlichen Ton losgeworden sind. Aber ich denke, das ist ein sehr guter Anfang für unseren Kopf. Und ich denke, als nächstes können wir die Ohren, die Augen machen , vielleicht machen wir als nächstes die Ohren. Aber ich denke, wir sind, ich denke, es geht uns gut, das ist ein guter Anfang. Und vergiss nicht, kreativ zu sein. Man kann eine wirklich große Nase machen, wirklich kleine Nase, große Lippen, Lippen, solche Dinge. Und stellen Sie einfach sicher, dass Sie Spaß damit haben. Wenn du verrückt werden willst, werde verrückt. 6. Ohren (HeadTrim): Okay, also die Dinge werden ein bisschen verrückt. Aber bleib da mit mir drin. Und ich glaube, ich sagte, wir machen die Ohren, machen die Ohren. Aber zuerst denke ich, dass ich etwas angehen möchte , das etwas knifflig sein könnte. Und deshalb will ich, ich will das hinter mir bringen und euch klar machen, was ich mache. Wie Sie sehen können, bin ich einfach auf die rechte Seite des Gesichts gegangen. Und was ich tun will ist, dass ich will, wir werden das Trimmwerkzeug benutzen und wir werden eine Linie gerade nach unten schneiden , aber ziemlich ähnlich wie ein J. Und dann werden wir auf der anderen Seite herauskommen. Also zeige ich dir, wovon ich rede. Also Trim Tool, Lasso, und ich werde den oberen Teil dieses Berges benutzen , den oberen Teil der Nase. Das wird mein Punkt sein, an dem ich hier anfange. Ich gehe rein, nicht zu weit. Ich gehe rein und dann komme ich rauf und gehe herum. Also schau einfach auf die Form. Weil dies der Stirn und der Oberseite dieses Kopfes wirklich die richtige Form geben wird, die es haben muss. Also fange ich hier an. Ich komme direkt rein und komme raus. Und dann komme ich irgendwie vorbei schließe mich diesem Kreis an. Dann bringe ich es einfach den ganzen Weg raus und zurück. Es wird also eine Form wie diese sein. Ich schneide es ab. Es sieht komisch aus. Aber das werden unsere Augenhöhlen sein. Und du kannst unsere Nase sehen, wir haben uns in die Nase geschnitten, aber das ist okay. Für die Nase vorerst. Tippen wir einfach darauf. Gehen Sie zu glatt und glätten Sie einfach die Oberseite. Es sieht also nicht so grausam aus. Und es ist okay, wenn es irgendwann unter diesen Grat geht , ist das in Ordnung. Also lassen wir das einfach vorerst da. Mach es ein bisschen kleiner. Okay, also denke ich, das sieht ziemlich gut aus. Das nächste, was ich tun möchte, ist, dass wir den flachen Pinsel nehmen werden. Und wir werden hier und hier abflachen. Offensichtlich ist alles immer noch Symmetrie. Deshalb bin ich bereit, ich nur bestimmte Dinge auf der einen Seite mache, weil es auf der anderen Seite passt. Im Wesentlichen möchte ich diesen Bereich einfach abflachen. So abgeflachtes Werkzeug. Ich benutze meine Wohnung und Werkzeuge bei etwa 100 und nicht zu intensiv. Normalerweise behalte ich meine Intensität an derselben Stelle. Jetzt möchte ich das einfach abflachen. Ups. Das ist eine Sache, mit der ich vorsichtig sein muss. Stellen Sie sicher, dass Sie den Kopf berühren. Jetzt möchte ich das einfach abflachen. Du siehst, dass ich nicht zu nahe an die Nase komme. Ich flachte nur ab. So. Also so etwas. Siehst du, ich habe diese beiden gerade so flach gemacht. Das nächste, was wir tun werden, ist, dass wir einfach unseren Ton benutzen. Und wir wollen sicherstellen, dass unser Ton nicht subtrahiert. Wir wollen etwas Ton hinzufügen. Clay Tool wird es ein bisschen größer machen, vielleicht etwa 90 oder so. Und wir werden nur sicherstellen, dass du auf tippst. Wir werden am Anfang einfach wie eine Art Nasenrücken machen . Wir sind immer noch auf Symmetrie. Sie also einfach sicher, dass diese beiden Punkte nicht zu weit zusammen sind, sonst fangen Sie an, so zu gehen. Also mach einfach einen Nasenrücken wie diesen, so etwas. Jetzt haben wir einen schönen Mittelpunkt. Und lasst uns einfach alles ausgleichen. Ich drücke nicht sehr hart mit Glatt. Ziemlich leicht drücken. Glatt in dieser Hälfte. Sie können sehen, dass es sehr, sehr verzerrt ist und wir werden uns in einer Sekunde damit befassen. Okay, nett und geschmeidig. Es ist sehr leise. Ich drücke nicht zu stark, denn wenn du härter drückst wird es wirklich anfangen, die Form zu verändern . Das ist ziemlich gut. Das ist also vorerst ein guter Anfang. Lass uns das hier lassen und tatsächlich zu den Ohren gehen. Also tippen wir auf vorne. Also die Ohren, ich möchte irgendwie in der Mitte des Auges sein, vielleicht vielleicht genau im Einklang mit der Nase. Wir werden Zylinder benutzen und wir werden die Ohren schön und einfach halten. Ich mag meine Ohren nett und Cartoonie. Also haben wir die Szene angezapft. Wir fügen unseren Zylinder hier hinzu. Wir bringen es an, bringen es rüber. Und wir können einfach auf Spiegel tippen. Auf diese Weise. Wir vergessen das nicht. Das macht nur noch eine andere auf der gegenüberliegenden Seite. Jetzt benutzen wir den blauen Ring, weil wir ihn einfach so auf die Seite drehen wollen. Und dann nehmen wir die rote Kugel und schrumpfen sie einfach. Lasst es uns etwas weiter herausbringen damit wir das Ganze sehen können. Also schrumpfen wir es. Und ich denke, es wird ihr ein bisschen kleinere Ohren geben. Jetzt nehmen wir das Grün und wir werden einfach, wir wollen das Innere der Ohren sehen können. Auch wenn dies nicht der Fall ist, ist es etwas weniger realistisch, aber es ist sehr Cartoonie. Ich mag, dass mein Charakter sehr Cartoonie ist. Also so etwas. Und denken Sie daran, dass dies sehr hoch ist, dies entspricht der Augenhöhle. Bringen wir es also runter. Und dann können wir es ein bisschen näher bringen. So. Prüfen Sie die Größe. Das sieht ziemlich gut aus. Wir überprüfen die Seitenansicht und bringen sie ein bisschen zurück. Es ist also irgendwie in der Mitte des Kopfes. Nicht das Zentrum, aber ich möchte es nur ein bisschen zurückschieben. Also so etwas. Ich werde weitermachen und validieren. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Das nächste , was ich tun werde , ist es einfach zu glätten. Also werde ich die Kanten nur ein bisschen leicht glätten . Ich drücke etwas härter wo es mit dem Gesicht verbunden ist. Okay. Das sieht ziemlich gut aus. Erweichen. Das sind Grate auf der Unterseite, so etwas. Jetzt stellt es sicher , dass es auf unseren Ohren war und benennen wir sie einfach in Ears um. Okay, also verwenden wir jetzt das Layer-Werkzeug. Und die zweite Schicht kann sehr, sehr nützlich sein, tatsächlich auch für Venen verwenden. also auf dem Ebenenwerkzeug an, Sehen wir uns also auf dem Ebenenwerkzeug an, was eine gute Größe hat. Okay, also machen wir vielleicht bei etwa 40 für die Größe des Layer-Werkzeugs. Und wir sorgen dafür , dass wir ein Sub haben. Das wird also subtrahieren. Das wird also wie die Tiefe einer Ebene subtrahieren . Ich weiß, dass es seltsam ist, aber es scheint ziemlich gut für mich zu funktionieren. Also fangen wir hier an und wir werden einfach einen Kreis mit unserem Layer-Werkzeug machen . Werde ein nettes bisschen machen. Sie merken, dass ich nicht abhole, dass ich das Werkzeug nicht abgeholt habe , denn sobald Sie es gibt es eine tiefere, tiefere Ebene. Damit musst du also vorsichtig sein. Okay, also so etwas. Jetzt mache ich das Gegenteil. Also tippe ich auf „Sub“. Und dann mache ich noch ein kleines lockiges Stichwort hier im Ohr. So. Dann werde ich einfach glatt gehen. Ich werde einfach alles leicht glätten. Du wirst bemerken, dass es anfängt wie ein nettes Cartoonohr auszusehen . Ich nehme mein Umzugstool als 160. Und ich werde einfach ein bisschen unten am Ohr zerren . Nur um ihm ein bisschen mehr von dieser Ohrform zu geben. Wenn Sie es möchten , möchten Sie dies vielleicht wiederholen. Du kannst das wiederholen. Manchmal, wenn du es etwas tiefer machen willst. Du willst wirklich an den Glettenspalten arbeiten. Und ich habe einen kleinen Trick vor mir, das kleine bisschen, das sich an unser Gesicht klebt. Also wollte ich nur machen, dass die kleine Spalt etwas tiefer ist. Jetzt werde ich das auch glätten. Holen Sie sich alles schön glatt und weich. Denk das sieht gut aus. Jetzt, wenn ich das kleine mache, das kleine bisschen, das uns aus dem Gesicht ragt, mache ich es auf dem Kopf. Stellen Sie also sicher, dass Sie auf den Kopf tippen. Geh zu Clay. Und wir werden den Ton hier hinzufügen. Denkt daran, dass wir auf der Kopfschicht sind. Also kommen wir tatsächlich hinter dem Ohr hoch, machen es tatsächlich ein bisschen größer, denn wenn ich es dann geglättet habe, werden wir viel davon verlieren. Also so etwas. Ich denke, das ist ein anständiges einfaches Ohr. 7. Eye: Okay, jetzt arbeiten wir an der Augenhöhle und wir reparieren die Nase ein bisschen, nur um das schön und etwas natürlicher auszusehen. Wie Sie sehen können, ist der Bereich der Augenhöhle etwas klein. Ein kleiner Cheat, den wir jetzt machen können ist das Verschieben-Tool zu benutzen. Und ich bin bei etwa 100. Neige den Kopf ein wenig nach unten. Wir wollen also, dass die Augenhöhlen fast wie ein sind, fast wie eine I bekomme D-Form, wie rückwärts D-Form. Also werde ich das nur ein bisschen betrügen und das einfach rausziehen. Ich mache den Pinsel ein bisschen größer. Und ich fange einfach mit dieser Form an. Wir werden mit der D-Form ein bisschen anfangen. Hoffentlich ergibt das etwas sinnvoller und es sieht eher wie eine Augenhöhle aus. Jetzt. Und wir wollen einfach nur etwas Platz für die Augen haben. Das nächste, was wir tun werden, verwenden wir das gleiche Werkzeug, das wir für die Innenseite des Ohres gemacht haben. Das Layer-Tool, das ich wieder sehr praktisch mache. Und denken Sie daran, Ihren Apple Pencil nicht vom Bildschirm zu nehmen, denn dann wird er zurückgesetzt. Was wir also tun wollen, ist diese D-Form ganz nah an den Boden anzupassen . Aber wir lassen ein wenig Platz oben. Und wenn das verwirrend ist, zeige ich dir was ich meine. Stellen Sie also sicher, dass Ihr Unterbett sicherstellt , dass Sie auf dem Kopf sind. Jetzt gehen wir also direkt nach oben. Irgendwie draußen bleibt, wird der Nasenrücken für eine D-Form kommen. Und siehst du, ich komme direkt zu diesem Grat. Ganz unten. Hab ein wenig Platz oben gelassen. Aber ich bin direkt zu diesem Grat auf der Unterseite gekommen. Und der Grund, warum ich das mache, ist , dass manchmal, wenn ich Augen mache, keine solchen Dinge sind, neige ich dazu, es ein bisschen zu schaffen. Manchmal neige ich dazu, die Augen ein bisschen zu hoch zu machen und sie sollten nicht so hoch sein. So etwas ist es, wonach wir gesucht haben. Lasst uns also eine zweite Schicht machen und im Wesentlichen nur tiefer machen. Wieder ohne, ohne den Bleistift anzuheben , würde einfach diese eine saubere, tiefere Schicht machen . So etwas. Jetzt werden wir einfach glatt gehen und wir werden es einfach glätten. Mach es ein bisschen größer und wir werden es einfach glätten. Okay? Das nächste, was ich tun werde ist, dass wir die Nase tatsächlich anpassen werden. Also tippe ich nach rechts und sehe, wie diese Nase nach unten geneigt ist. Wir wollen es ansprechen, damit es gerade rauskommt. Also benutzen wir move. Mein Pinsel ist ungefähr 135 oder so. Vielleicht machen wir es um 120 etwas kleiner. Und ich tippe auf die Nase. Also sind wir auf dem richtigen Netz. Ich ziehe das hoch. Und ich werde ein bisschen nach unten drücken, das hochziehen, ein bisschen nach unten drücken, hochziehen. Los geht's. Weil ich nur will, dass es so ist, möchte ich, dass es gerade rauskommt. Und dann haben wir die Unterseite der Nase. Das wollen wir also. Auch hier können wir etwas abgeflacht benutzen und einfach wieder auf den Kopf tippen. das hier einfach ein bisschen abflachen. Aber wir können einfach alles glätten. Schon wieder. Tippen Sie auf die Nase, die Nase sieht ziemlich gut aus. muss ich mir keine Sorgen machen. Eines ist mir aufgefallen , dass ich mich ändern möchte. Man kann die Ohren sehen, der Lappen kommt ziemlich weit vom Kopf entfernt. Das ist also nur eine kleine Anpassung, aber ich suche immer nach kleinen Anpassungen wie diesen. Also wende ich mich einfach in einen schönen Winkel, damit ich mein Bewegungswerkzeug benutzen und es näher an den Kopf ziehen kann. Und es ist okay, dass es in den Kopf geht. Ich denke, das sieht ein bisschen besser aus. Ich mag ihre großen Ohren. Und auch wir brauchen noch ein bisschen mehr Platz für die Augen. Also werde ich einfach zerren, ich benutze move. Ich sorge dafür, dass ich auf den Kopf tippe und das nach oben schiebe. Du merkst, dass ich es gerade halte weil ich es nicht zurückdrängen will. Ich will nur, ich wollte es einfach nur rausziehen. Und ich mache das Gleiche damit. Zieh das irgendwie raus, weil ich gerne richtig große Augen mache. Also denke ich, das sieht ziemlich gut aus. Ich glaube, wir können ein paar Augen hinzufügen. Also fangen wir das im nächsten Video an. Ich schaue mir das an und stelle sicher , dass ich nichts anderes anpassen möchte, bevor wir darauf eingehen. Aber ich denke, es sieht ziemlich gut aus. Das ist ein bisschen raus. Ich denke, alles sieht ziemlich gut aus. Sie können sehen, dass ich gerade Flatten nehme und ich gerade diesen Bereich hier abflachen , nur um diese Art von Grat an der Außenseite des Auges zu geben. Ich weiß also, dass dies langsam und langsam nicht einfach wird , aber es ist einfach so schwer, Dinge nicht zu tun, wenn ich sie sehe. Also ja, ich habe gerade das abgeflachte Werkzeug gemacht und es einfach hier draußen abgeflacht. Und dann werde ich es einfach glätten. Die Kopfform ist sehr, sehr wichtig. Aber ich denke, das ist ein guter Ort, um aufzuhören, um mit der Arbeit an den Augen zu beginnen. 8. Augen: Okay, Augen machen also sehr viel Spaß. Ich arbeite gerne an Augen, aber sie können schwierig sein. Und das meiste davon, der größte Punkt, an dem ich Probleme mit den Augen habe, ist die Tiefe, in der sie sich im Kopf befinden. Deshalb haben wir das so rausgearbeitet. Weil wir die Augen ziemlich tief in den Kopf stellen werden. Wir müssen ihr auch eine Stirn geben, aber darüber werden wir uns später Sorgen machen. Ich weiß, dass sie komisch aussieht, aber sie ist sehr charakteristisch. Und ich bin zuversichtlich, dass es süß aussehen wird und das Ende hoffentlich Augen, wir werden nur Kugeln benutzen, die sie aufbringen. Hoffentlich kannst du meinen Verlobten nicht hören. Sie ist eine laute Redlerin am Telefon. Aber wir werden diesen Spiegel durchstehen. Entweder das oder ich starte das Video einfach noch einmal. Also habe ich Spiegel angezapft, weil offensichtlich zwei Augen. Hier haben wir unsere Sphären und wir können sie ein bisschen näher zusammenbringen. Ich glaube, ein bisschen tiefer. Whoops. Bring es ein bisschen voran. Ich denke, es könnte einen guten Ort für die Augen geben. Also lasst uns weitermachen und das bestätigen. Und dann schauen wir uns einfach mal an. Okay. Ich denke, sie sehen ziemlich gut aus, aber ich denke, dass sie wieder ein bisschen hoch sind. Also tippe ich auf sie. Stell sicher, dass ich zum Gizmo gehe. Ich tippe auf sie. Und ich glaube, ich werde sie einfach senken. Ich denke, das sieht tatsächlich viel besser aus, wenn sie niedriger sind. Und wir können immer, wir können uns immer anpassen tatsächlich ziemlich gut aussehen. Also denke ich werde es einfach tun, ich bleibe einfach dabei und lass es von hier aus reiten. Ich denke, es ist eine gute Tiefe. Also denke ich, dass das ein guter Ort für die Augen ist. Denken Sie also daran, wir wollen nicht, dass die Augen zu hoch sind. Ich mag das Es steht immer noch im Einklang mit den Ohren. Wir wollen die Augen nicht ganz oben. Du kannst das tun, aber dann ändert es deine Charaktere. So viele kleine Details wie die Augen sind zu hoch oben und sehen nicht immer schlecht aus. Aber je mehr du es tust, desto mehr wirst du deine Ästhetik herausfinden. Eine andere Sache, die ich sehe, ist, dass ich es will, ich möchte diese Brücke jetzt irgendwie trennen. Also werde ich benutzen, ich benutze Ton und wir werden subtrahieren und diesen Grat hier sehen. Und wir können das einfach aufbrechen, stellen Sie sicher, dass Sie auf den Kopf tippen. Ich war in den Augen. Also werden wir den Ton benutzen, um das einfach anzufangen und dann vielleicht abgeflacht zu werden. Abgeflacht ist etwas weniger hart. Und ich werde diesen Teil auch hier abflachen. Ich benutze gerne das Abgeflachte. Und dann werde ich einfach alles glätten. Man kann sehen, dass der Ton sehr, sehr verzogen wird. Also müssen wir die Neumaßnahme bald alles neu anpassen . Aber im Moment ist es okay. Eine andere Sache, die ich mache, ist, dass ich das mit move ein wenig hochschieben werde. Ich schiebe das nur ein bisschen hoch. Ein bisschen da. Okay. Also lasst uns diese Seite abflachen. Ich bin Mike Flynn, größer. Also werden wir das abflachen, weil sehen, wie rund das ist. Wir brauchen diese Runde nicht wirklich. Also werde ich einfach abflachen. Also glätten wir das ab. Und wir können auch hier unten abflachen . Okay? Dann werden wir einfach irgendwie glatt, glätten es ein wenig. Okay? Ich denke, es sieht ziemlich gut aus. Wir sind vielleicht an einem Ort. Wir sind ziemlich nah dran, uns an all diese Dinge erinnern und verbinden zu können . Aber ich glaube, zuerst bringe ich die Augenlider raus. Und das machen wir auf der Kopfschicht. Und wir werden Lehm benutzen. Und wir wollen nicht, dass es Sub ist, weil wir den Ton hinzufügen wollen . Offensichtlich sind wir immer noch in Symmetrie. Für die Augen möchte ich also nicht wirklich, dass sie nur wie Kugeln aussehen. Ich möchte ihnen ein bisschen eine Mandelform geben. Die Art und Weise, wie ich das mache, ist hinter dem Auge aufgebaut. Auf eine bestimmte Weise. Im Wesentlichen wird es so sein. Also werde ich einfach versuchen, diesen oberen rechten Teil des Auges abzudecken . also nochmal sicher, dass Sie auf dem Kopf sind. Und wenn du willst, kannst du es sperren. Wenn du hier nicht viel Knopf siehst, kannst du dorthin gehen, wo ist er? Ja, du kannst zu dieser Option gehen. Fügen Sie Verknüpfungen hinzu. Sie können auf Sperren tippen und es wird dann hier angezeigt. Und was das bedeutet, ist, dass das Netz gesperrt wird, damit ich nicht versehentlich auf ein anderes Netz tippen und mich versehentlich mit einem anderen Netz anlegen kann. Also sind wir auf dem Kopf und wir bauen nur ein bisschen vom Augenlid auf. Du kannst also sehen, dass ich hin und her gehe und hochhebe. So. Es sieht sehr, sehr komisch aus. Aber jetzt glätten wir es einfach. Schon wieder. Sehr leicht. Sehr, sehr, sehr leicht. Und manchmal bin ich mir nicht sicher, warum es das tut. Warum gibt es einen Unterschied in der Seite. Ich weiß nicht, was damit los ist. Sollte genau das Gleiche sein, aber manchmal macht es diese kleinen Dinge. Aber es sieht so aus, als wäre es in Ordnung, solange ich auf beiden Seiten glatte. Das ist also ziemlich gut. Ich wiederhole es einfach. Siehst du, wie ich das Innere bevorzuge? Ich bevorzuge das Innere des Auges. Glätte es aus. Das ist echt merkwürdig. Ich werde mir also nicht allzu viele Sorgen darüber machen, weil wir uns erneut anpassen müssen. Und wir können das alles glätten , sobald wir es aktualisiert haben. Das einzige, was ich tun möchte, ist vielleicht etwas mehr mit Lehm zum Nasenrücken hinzuzufügen . Und ich glaube, ich möchte hier nur ein bisschen mehr hinzufügen. Und dann glatte Schleifen. Und glätten Sie es einfach. Okay? Okay, ich denke, es sieht bisher ziemlich gut aus. Also denke ich, beim nächsten werden wir all das Zeug gemeinsam neu messen. Also stell sicher, nimm einen Blick auf deine Nase, deine Lippen und stelle sicher, dass es so aussehen soll. Stellen Sie sicher, dass die Ohren oder Sie, wie sie aussehen sollen , und stellen Sie sicher, dass die Tiefe, wenn Sie dies tiefer machen wollen , Dinge wie diese. So können Sie einfach kleine Glasanpassungen vornehmen. Im nächsten Video werden wir uns all diesen Formen anschließen und bis auf die Augen werden wir die Augen nicht hinzufügen, wir die Augen nicht hinzufügen weil wir wollen, dass die Augen getrennt sind. Und dann werden wir es tun, und dann gehen wir von dort aus. Ich füge vielleicht ein bisschen Stirn hinzu, aber wir werden sehen. Ich muss darüber nachdenken. 9. Stirn und Remesh: Das mag also noch etwas verrückter sein, aber ich denke tatsächlich, dass das Spaß macht. Ich liebe es, den Ton zu benutzen, um einfach ein paar echte Bildhauerei zu machen. Und das werden wir tun. Also lasst uns das Tonwerkzeug benutzen. Der Pinsel ist etwa 100 Symmetrien aktiviert. Also geben wir unserer Gichtstirn. Also stellt es sicher, dass du auf dem Kopf bist. Sieht aus, als wäre es immer noch verschlossen. Was ist in Ordnung. Wir können es vorerst verschlossen lassen. Und ich bin mir sicher, dass ich später sagen werde: Warum kann ich nicht ein anderes Netz wählen? Und ich muss es freischalten. Also geben wir ihr einfach die Stirn, damit wir nicht wollen, wir brauchen sie nicht so groß. Also benutze ich einfach Ton. Und dann werden wir nur sehen, dass ich hier nur Ton an die Spitze füge. Und ich mache Software und bringe es einfach auf diesen Grat. So. Jetzt bin ich nur noch nicht mal so, dass ich nur Bands hinzufüge. Ich füge hier noch ein paar Bands hinzu. Der Hinterkopf würde mehr Bands hinzufügen, nur hin und her gehen. So. Du kommst ein bisschen rein, ein bisschen hinter den Ohren. Okay, so etwas wird es hinzufügen und es ein bisschen höher machen. Werfen wir einen Blick auf die Vorderseite. Das sieht ziemlich gut aus. Ich füge nur ein bisschen mehr hinzu. Denn wenn wir es glätten, weiß ich, es es ein wenig senken wird, also mache ich es ein bisschen größer als ich will. Okay. Wir haben also nichts wirklich durcheinander gebracht, also haben wir immer noch etwas Spielraum. Lasst uns ansprechen, ein bisschen mehr auf diese Seiten legen. Also so etwas. Du willst also im Grunde nur den Kreis vergrößern. Und es gibt ein paar Möglichkeiten , wie du es schaffen kannst. Wir hätten das Move-Werkzeug benutzen können und das Netz einfach aufgeblasen haben. Aber manchmal benutze ich einfach gerne Ton. Manchmal musst du dir nur die Hände schmutzig machen. Also mach einfach deinen Stirnbereich hier. So etwas. Netter klumpiger Kopf. Und dann glättet man es einfach. Lassen Sie das einfach, lassen diesen glatten Pinsel die ganze harte Arbeit erledigen. Die Symmetrie stellt immer noch sicher, dass Sie die Symmetrie beibehalten. Glätte das einfach aus. Okay, und jetzt hat sie etwas mehr Stirnform. Es gibt also ein paar andere Anpassungen, die ich vornehmen möchte, bevor wir das miteinander verbinden. Er bemerkte in dieser Ansicht, dass das Gesicht wirklich komisch aussieht. Also ziehe ich die Wangenknochen heraus, die hier sein würden. Also können wir das einfach mit move machen. Ich bringe das Pinselwerkzeug mit. Mal sehen, es ist zu klein. Ein 145 oder so. Und ich zieh hier einfach den Ton raus. Ich ziehe es ein bisschen mehr heraus, als ich es will, denn wieder, wenn du glättest, wird es es bringen. Also werde ich einfach das Billige herausziehen, die Wangenknochen ein wenig und dann werde ich abgeflacht benutzen um sie irgendwie abzuflachen, abzuflachen. Weil ich hinzufügen möchte, was ich machen will ist es hier flach zu haben, flach hier. Und ich möchte, ich möchte, dass sich das darunter irgendwie abflacht. Hoffentlich ergibt das einen Sinn. Einige bringen das ein bisschen mehr zum Vorschein, um dir irgendwie zu zeigen, was ich meine. Ich flache die Seite ab. Ich berühre irgendwie nicht wirklich die Front zu sehr, weil ich so schön haben will , so etwas. Also werde ich das hier draußen abflachen. Und dann werde ich auch hier rausflachen. Nur ein bisschen mehr. Okay. Wir können, wir können diese Art von Tempelbereich, den wir haben, ein wenig abflachen. Ich werde dort auch ein bisschen abflachen. Dann werde ich einfach ausgleichen woran wir gerade gearbeitet haben und es ist ein bisschen besser. Ich entschuldige mich. Ich sagte, das würde ganz einfach werden. Aber sobald ich geformt habe, ist es einfach so schwer, Dinge nicht zu reparieren, wenn ich sehe , wenn ich Probleme sehe. Also lasst uns dazu springen, den Kopf neu zu vernetzen. Wir wollen noch mehr von dem Kopf hinzufügen. Sie wird Haare haben, also denke ich, dass das in Ordnung ist. Wenn du willst. Du kannst das Move Tool nehmen und einfach sicherstellen, dass du auf dem Kopf bist. Mach den Pinsel einfach sehr groß. Zieh das einfach ein bisschen raus. Weil wir tatsächlich große, sehr große Schädel haben. Wenn ich es dann nach vorne drehe und dann kann ich einfach den hinteren Teil des Schädels ein wenig auflockern. So etwas, so etwas. Also lasst uns weitermachen und uns das alles gemeinsam erinnern. Und sobald wir das gemacht haben, können wir anfangen, an den Augen zu arbeiten. Wir können all das Zeug simulieren. Wir wollen uns also nicht an die Augen erinnern. Also lasst uns die Augen hier finden, die Augen. Ich setze die an die Spitze, indem ich einfach hierher ziehe. Also haben wir all das, den Kopf, die Nase, die Lippen, die Ohren. Ich wähle sie alle aus. Ich möchte nicht das Ich ausgewählt haben. Sobald ich diese ausgewählt habe , bringe ich Mesh um zwei fünfzig. Zwei fünfzig. Du siehst, dass ich keine scharfen Kanten oder irgendetwas auf 50 habe. Box wird zusammengeführt. Und vielleicht möchtest du sparen. Lass mich zurückgehen, weil ich hätte sparen sollen. Lasst uns sparen. Man kann es etwas kürzeres nennen. Jetzt mache ich den Voxel-Rückkampf bei 250. Und jetzt können Sie einfach weitermachen und Ihr Netz glätten und können alle Anpassungen vornehmen denen Sie glauben, dass Sie sie vornehmen möchten. Ich neige den Kopf tatsächlich nach vorne. Als ich also sah, ist die Vorderansicht tatsächlich die Vorderansicht, weil sie gerade nach oben zeigt. Also nehme ich diese beiden Schichten. Ich tippe auf das Gizmo und ich setze einfach das Gesicht nach vorne. Los geht's. Okay. Und das einzige, was ich vielleicht tun möchte, ist auf das zu tippen, also wird das jetzt der Kopf sein. Also ändern wir diese ganze Form auf den Kopf. Es ist verschlossen. Das einzige, was ich vielleicht tun möchte, ist, dies ein bisschen gekrümmter zu machen. Mach es kleiner, weil ich nicht möchte , dass es zu viele andere Gesichtsformen beeinflusst . Nur ein bisschen mehr Säuberung in den Wangen. Ich denke, das ist gut. Und wir können einfach glätten. Stellen Sie sicher, dass es keine Wellen gibt. Okay, gut. Ich bin damit zufrieden. Ich könnte das auch noch tiefer machen, aber das können wir später tun. Nun, lass es mich jetzt einfach machen. Also gehe ich wieder mit Layer wieder und innerer Schicht. Und dann werde ich hier einen anderen Kreis machen , nur um im Wesentlichen, Okay. Das ist Alpha. Das ist offensichtlich extra. Du kannst einfach, weißt du, einfach weiter bearbeiten. Sie können Ihre Ohren wechseln, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie es müssen, können Sie möglicherweise nicht in der Nähe der Hand einfach nicht. Manchmal kann ich einfach nicht aufhören. Ich kann nicht aufhören. Okay. Sie hat also sehr große Ohren. Ich muss das vielleicht noch einmal machen. Nur um den kleinen Abschnitt noch einmal zu machen. Okay, gut. Also denke ich, dass das gut aussieht. Und als nächstes werden wir die Augenlider akzentuieren , ein paar Falten setzen, irgendwie das bisschen Details reparieren. Und dann können wir von dort aus vorankommen. 10. Gesichtszüge: Okay, also lasst uns ein paar dieser Details im Gesicht einwählen. Das erste, was ich tun möchte, ist, dass wir ein paar Änderungen an der Oberlippe vornehmen werden. Nun gibt es ein paar Möglichkeiten , dies anzugehen. Dieses hier werde ich nicht benutzen, was ich dir zeigen werde, wie nützlich es sein kann. Das Quetschwerkzeug. Pinches, großartig. Ich habe hochintensive Bürsten um 100 und Prisen gut. Wenn ich diese Lippen einfach ein bisschen mehr zusammen aussehen lassen wollte . Pinches, großartig. Pitch ist großartig dafür. Es sieht tatsächlich so gut aus , dass ich in einer Minute bin. Wir behalten es einfach. Ich weiß nicht, ob ich den Boden ein bisschen nach unten kneife. Ich möchte hier ein bisschen Verbindergewebe hinzufügen. Also füge ich einfach hinzu, ich benutze einfach Ton. Und ich füge hier nur ein bisschen Bindegewebe hinzu, weil mir nicht gefällt, wie die Haut abfällt. Und dann kann man irgendwie sehen, wo der Kegel war. Das gefällt mir nicht wirklich. Also füge ich ein bisschen hinzu. Ich werde es nicht in der Mitte hinzufügen , weil wir tatsächlich subtrahieren können. Und das kann man tatsächlich ein wenig unterdrücken das kann man tatsächlich ein wenig , weil wir das auf unseren Lippen haben. Wir haben diese kleine Depression in der Mitte. Also tippe ich auf „ Sub“ und füge hier ein bisschen mehr hinzu. Und dann werde ich einfach glatt gehen. Und ich achte nur darauf, nicht wirklich mit dem Glatten über den Grat zu gehen. Ich wollte es nur, weil ich den Grat nicht wirklich ruinieren will . Ich denke, es sieht echt gut aus. Los geht's, so etwas. Jetzt sieht es also ein bisschen natürlicher aus als herunterzukommen und dann kommt die Lippe heraus. Eine andere Sache, die wir tun können, um die Lippen ein bisschen herauszuholen. Wir benutzen Falte. Sie werden dieses Problem wahrscheinlich nicht haben. Aus irgendeinem Grund. Meine Tools haben immer die Farbeinstellungen, also schalte ich das aus. Es sollte die kleine Linie hindurch haben. Wenn dies nicht der Fall ist, tippen Sie einfach darauf und tippen Sie auf Strichmalerei. Was Strichmalerei ist, ist, wenn wir das einfärben und wir wollen, wollen wir hier eine weitere Falte machen. Wenn wir eine dunklere Farbe hinzufügen, wird es nur etwas Tiefe hinzufügen. Sie können also die Werkzeuge verwenden, die das tun, was das Werkzeug tut, aber es wird es auch malen. Das ist es, was die Strichmalerei ist, die ich ausschalten möchte, weil wir noch nicht in der Färbephase sind. Also Knitterwerkzeug, ich brauche es nicht so groß, vielleicht 30,5%. Intensität. Und die Symmetrie ist immer noch allein. Jetzt werde ich diese Zeile einfach akzentuieren . In der Mitte. Ich werde es im geringsten Teil runtertauchen. Auf der, auf der Außenseite. Ich versuche vielleicht, es etwas tiefer zu machen. Also so etwas. Ich wollte etwas weniger spitz, etwas mehr Runde. Da sind wir los. Das sieht gut aus. Während wir also das Werkzeug verringert haben, fügen wir der Außenseite dieser Nase nur eine Definition hinzu. Also können wir einfach das Knitterwerkzeug benutzen. Wir können es dahin bringen , wo das Nasenloch sein würde. Ich mache noch einen Pass zurück. Einfach so. Und es fügt nur ein bisschen Detail hinzu. Und ich glätte es einfach sanft , nur damit wir solche wie gezackte Linien nicht haben. Aber es fügt der Nase wirklich einige Details hinzu. Und wir können Flatten nehmen und wir können das tun was wir schon sehr früh gemacht haben. Wir können den oberen Teil einfach abflachen diesen schönen Grat hinterlassen. Und dann können wir es einfach glätten, glätten. Okay, ich denke, das sieht gut aus. Jetzt für die Augendetails können wir so ziemlich dasselbe tun, was wir zuvor gemacht haben, aber da wir den Kopf wieder angleichen, wird der Ton ein bisschen robuster sein . Also wird es tatsächlich viel besser aussehen. Stellen Sie also einfach sicher, dass Sie auf der Kopfschicht sind, die ich immer noch verschlossen habe. Der Pinsel kann herunterkommen. Jetzt bauen wir diesen Ton einfach hinter dem Auge auf. Und wieder fange ich hier an und komme direkt zum, nicht bis zu diesem Teil des Auges. Wir werden ein bisschen weiter nach oben gehen. Also fange ich hier an und ich werde so vorbeikommen. Und das werde ich wirklich rausbringen. Bringen Sie diese Augenbraue wirklich ein bisschen mehr heraus , als ich es möchte, denn glatt wird etwas von dem Ton, den wir aufgebracht haben, unterdrücken. Jetzt verwende ich die glatte Werkzeugsymmetrie natürlich noch an. Und wir werden einfach weitermachen und das glätten. Zu diesem Zeitpunkt gibt es nur einige meiner Lieblingsteile in dieser Art von Sachen. Glättet es wirklich aus. Nun. Es sieht also aus, als wäre das Auge hineingelegt. Jetzt machen wir das Gleiche mit diesem unteren Abschnitt. Also gehen wir zurück nach Clay. Ich werde es tatsächlich ein bisschen kleiner machen. Und ich fange nicht direkt von innen an. Ich fange direkt im Mittelteil an. Ich fange etwas tiefer an. Ich komme vorbei. Und du siehst, ich arbeite hauptsächlich für Gegenstände wie innen, wo das Auge ist weil ich nicht möchte, dass das zu weit rauskommt. Siehst du, ich baue es einfach auf. Ich baue es so auf. Und dann gehe ich wieder glatt. Und du willst das alles einfach glätten. Nur damit es nett und subtil ist. Weil es wirklich das Subtile ist, manchmal ist es die, es sind die subtilen Details, die ihm wirklich ein schönes, schönes Aussehen verleihen. Also werde ich das tatsächlich abflachen. Das ist hier sehr, sehr scharf. Also werde ich diesen Teil des Kopfes einfach abflachen, abflachen. Dann werde ich es einfach glätten. Okay, und wir können das auch tatsächlich abflachen, nur damit es nicht so ist, also steht es bisher nicht heraus, muss bisher nicht wirklich hervorstehen. Ich werde die Spitze abflachen. Drücken Sie etwas härter. Vielleicht geh und es sieht ein bisschen besser aus. Jetzt werde ich das einfach glätten. Du musst vielleicht ein paar Mal so etwas machen ein paar Mal so bis es wirklich so aussieht. Ich bin so, dass ich wirklich, wirklich auf jede kleine Veränderung im Dienst der Formenbildung achte. Ich muss es einfach so perfekt wie möglich haben . Und wir können diesen kleinen Raum abflachen. Benutzen wir also den abgeflachten Pinsel. Wir können diesen Raum hier oben einfach abflachen , weil dies offensichtlich der Bereich zwischen unseren Augenbrauen abflacht. Und dann können wir es glätten. Du hast gesehen, dass ich die Reichen irgendwie abflachen würde, zu denen ein x es gut aussieht. Okay. Und jetzt werde ich einfach die Stirn ein wenig abflachen. Ich spreche das einfach an, flachen Sie einfach den Bereich oben auf dem Schädel ab. Du siehst, dass ich hier ein bisschen drin drücke , weil dies der flachste Teil ist. Du siehst, dass ich gerade eine kleine Art Rechteck darüber mache . Aber du willst einfach nur die Stirn ein bisschen abflachen . Dann kannst du einfach alles wie gewohnt glätten. Aber es sind die subtilen Formen , die wirklich einen Unterschied machen. Und deswegen kann man sehen als wäre es manchmal wirklich schwer für mich, ich kann sie nicht machen. Also denke ich, dass das vorerst ziemlich gut aussieht. Ich denke, wenn wir, das nächste Video, machen wir ein paar Wimpern und Augenbrauen. Und ich denke, danach könnte es vielleicht einfärben. Wen wir sehen werden. Wir werden sehen, was passiert. 11. Wimpern und Wangen: Okay, also füge ich die Augenbrauenwimpern hinzu, was ich immer mit meinen Charakteren mache. Und ich benutze das Röhrenwerkzeug. Und ich werde hier auf Kurve tippen. Und die beiden Tools, großartig dafür. Es kann ein bisschen knifflig sein. Also fange ich hier an und ich werde es auf und um und herum ansprechen. Dann wirst du sehen, dass es die Röhre macht. Und manchmal können Sie es nicht bearbeiten. Sie müssen also nur dieses kleine ändern, tippen Sie einfach dort auf Bearbeiten. Und Sie können all diese kleinen Punkte sehen , an denen Sie es herausziehen können. Und der schwierige Teil ist, dass man es manchmal so drehen muss , damit man diese tatsächlich herausziehen kann , um sie sehen zu können. Jetzt können wir also unsere ganze Röhre sehen. Im Wesentlichen möchten Sie einfach nur eine schöne Kurve machen, indem Sie diese kleinen Knoten verschieben. Und sei einfach vorsichtig. Wenn du auf sie tippst, werden sie schwarz. Es wird wie ein, wie ein, wie ein Winkel sein. Also wollen wir sie nur gekrümmt halten, damit wir nicht brauchen dass wir noch keinen von ihnen schwarz brauchen. Du tippst sie einfach noch einmal an. Wenn sie sich ändern. Ganz unten hier. Ich nehme diesen letzten Knoten und ich werde ihn so aufdrehen. Weil ich immer diese kleinen Flügelspitzen mache. Diesen werde ich schwarz machen, weil es ein Ich will, ich will das sein, ich will nicht, dass das am Ende abgeht. Also öffne das ein bisschen. Es sieht also ziemlich gut aus. Jetzt können Sie mit einem Röhrenwerkzeug hier auf Radius tippen. Wenn Sie also auf Radius tippen und er die beiden Punkte hat, können Sie die verschiedenen Größen anpassen. Und Sie können die Größe ändern, sehen Sie, wie es nur diese linke Seite ändert. Das mache ich also kleiner. Diesen mache ich es ein bisschen größer. Das sieht ziemlich gut aus. so wie ich das aussehen möchte, möchte ich nicht, dass das Ende so klein ist, aber ich will es nicht, ich will es nicht sehen. Also mache ich einen weiteren Knoten, indem auf die weiße Linie tippe. Und dieses hier bringe ich tatsächlich ins Netz. Diesen werde ich ein bisschen herausbringen , nur damit wir diese schöne Kurve haben , genau das. Siehst du, ich lege es rein. Diese Kurve fällt also irgendwie ab und verschwindet einfach zu einem Punkt. Sie müssen sicherstellen, dass sich Ihre beiden berühren, dass dort kein Platz vorhanden ist. Du willst keinen Platz. Also bewegen wir einfach alles zurück. Es sieht ziemlich gut aus. Ich denke, das sieht gut aus. Die Röhre könnte sich also ein wenig gewöhnen, aber sei einfach geduldig. Ich denke, dass es die Augen wirklich, wirklich besser aussehen lässt , wenn du es hast, wir werden dieses Schwarz machen, die Wimper, und es bringt es wirklich nur ein bisschen runter. Also stelle ich sicher , dass du es so spiegelst. Wir haben es auf der anderen Seite und dann kannst du es validieren. Und ich denke, das sieht gut aus. Ich werde das Ende glatt machen und das Ende einfach glätten, und wir werden dies später etwas mehr bearbeiten. Es gibt eine andere Option , die Sie tun können. Du kannst das Gleiche unten machen. Und das ist extra. Du musst das nicht tun. Ich habe gerade damit angefangen. Aber du kannst das Gleiche unten machen. Das einzige, was anders ist, ist, dass ich es normalerweise ein bisschen dünner mache. Lass mich die beiden rausbringen, damit ich es sehen kann. Ich werde es vorerst spiegeln und wir kommen wieder darauf zurück. Es könnte etwas einfacher sein, wenn wir das einfärben. Also werde ich sie noch nicht validieren. Ich lasse sie jetzt einfach zurück, damit wir zu ihnen zurückkommen können. Wir können an den Kopf gehen. Jetzt. Es spielt keine Rolle, in welche Richtung wir gehen. Jetzt ändern wir es in o. Lasst uns anfangen, dies zu färben, weil wir so ziemlich alle Details haben, wie uns sie gefallen haben, und jetzt können wir sie färben. Also gehen wir zurück in diese Ebene, PBR. Und du siehst, dass wir wie ein nettes kleines super weißes Gestell haben. Und wir können eine Farbe wählen. Ich glaube, ich werde ein nettes Milchschokoladenbraun benutzen . So etwas. Und ich will nicht, dass es glänzend ist. Ich will nicht, dass es zu glänzend ist. Das sollte ich sagen. Also malen wir es. Und jetzt können wir zu diesen Wimpern zurückkehren. Also gehen wir zu den oberen Wimpern. Lass mich freischalten. Ich wusste , dass das passieren würde. Also gehen wir zu den oberen Röhren und nennen sie dann einfach schwarz, wie ein sehr mattes Schwarz. Also wollen wir die Rauheit ganz nach oben drehen , damit diese schwarz sind. Und dann tippen wir alle auf Schmerz. Okay. Ich sehe, dass das ein bisschen ist. Also nehme ich die Symmetrie ab und ich möchte auch versuchen, das zu bewegen. Vielleicht schleppen. Los geht's. Ich denke, Drag hat tatsächlich viel besser funktioniert. Und wie ich schon sagte, dass wir diese bearbeiten würden. Also wollte ich einfach nur, ich gehe zurück zur Symmetrie. Und ich werde das ein bisschen glätten. Und ich benutze Drag und ändere einfach die Form in so etwas. Ich werde es einfach wieder glätten. Also habe ich es einfach ein bisschen gekrümmter gemacht. So. Jemand hat das hinter sich bekommen. Los geht's. Okay, also hier ist noch ein Detail, das ich dir zeigen möchte . Die Wangen sind etwas hohl, also sieht es von der Seite etwas komisch aus. Also benutze ich einfach das Move Tool und ich werde hier einfach diesen Wangenbereich auspuffen. Also bürsten Sie wahrscheinlich etwa 160 oder so. Und ich werde einfach raushauen. Möglicherweise müssen Sie Brent den Pinsel ein bisschen größer machen. Also werde ich ihr ein paar Wangenbereiche geben, eine Notiz, wie ich es betrachte Modell. Ich mache den Pinsel ein bisschen kleiner. Und dann werde ich diesen Bereich hier auspuppen und ein bisschen größer als das. Schieb auch hier ein bisschen raus. Also habe ich einfach die Wangen ausgeblasen. Das sieht besser aus. Dann werde ich einfach glatt gehen. Glatt alles ist üblich. Da sind wir los. Das sieht viel besser aus. Ich mag es ein bisschen druckvoller oder vollerer Wangen. 12. Gesichtsfarben und Lippen: Okay, es stellt sicher, dass du sparst, sparst, sparst. Ich denke, das nächste, was wir tun werden , ist, dass wir ein paar Lippenfarben und dann machen wir die Augen. Also für die Lippen, eigentlich können wir das tun, wir können es tun, wir machen zuerst die Gesichtsfarbe. Wir werden dem Gesicht etwas Rötung verleihen , die es viel realistischer aussehen lässt. Also benutzen wir das Malwerkzeug. Und wir werden die Farbe hier ändern, um zu lesen. Und die Rauheit ist in Ordnung. Also möchten wir die Farbe auf Rot ändern. Wir möchten sicherstellen, dass wir eine neue Ebene erstellen. Also sind wir auf dem Kopf. Stellen Sie sicher, dass Sie auf dem Kopf sind. Netz Wir möchten hier für Layer tippen, Layer hinzufügen. Und wir nennen das Rot. Okay? Die Basis ist also das, was wir bereits haben, und das wird die rote Farbe sein. Jetzt, wo wir auf unserem Gemälde sind, wollen wir nicht löschen. Das wird für uns nicht hilfreich sein. Bürsten Sie bei etwa 90, um in der Intensität zu beginnen , werden wir auf fünfundzwanzig Prozent sinken. Pinsel muss möglicherweise ein bisschen größer sein, vielleicht wie 125. Okay, also ist die Symmetrie immer noch an. Jetzt werden wir es einfach ganz leise machen. Es ist immer noch sehr, sehr dunkel. Also senke ich die Intensität auf 15. Wir werden etwas Rötung in der Nase hinzufügen. Ein bisschen in die Nase zu gehen fügt etwas Rötung auf den Wangen hinzu. Ich versuche es nur zu tun. Kreisförmiges Muster , das ein wenig in den Mundbereich und zu den Ohren, zu diesem oberen Teil der Ohren. Wenn es ein ganzer Körper wäre, würde ich etwas zu den Fingerspitzen und Zehen hinzufügen. Die Ellenbogen. Sieht ziemlich gut aus. Jetzt haben wir unsere kleinen Rötungen. Und Sie können den Fleck verwenden, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie die Farbe ein wenig verschmieren möchten . Aber keine Sorge, wenn es ein wenig ist wenn es anfängt, Make-up B zu sehen. Denn seit wir es benutzt haben, da wir es auf der Ebene gemacht haben, können wir zu dieser Ebene gehen und dann können wir die Deckkraft verringern. Also senke ich es auf etwas mehr als etwas mehr als halbem Weg, also ist es da, aber wir wollen, dass es subtil ist. Okay? Ein weiterer Trick mit den Lippen. Wenn wir möchten, dass unser Charakter etwas glücklicher aussieht, können wir Drag verwenden. Ich schalte die Symmetrie aus. Und ich gehe zurück zur Basis. Also bin ich zurück zur Ebene und zur Basis gegangen, weil ich sie vorerst nur auf der Basisschicht behalten möchte. Alles, was Sie auf Ebenen oben tun , wird nur auf dieser Ebene betroffen sein. Mal sehen, ob ich diese Lippe nach oben ziehen kann. Nur um ein bisschen Persönlichkeit zu geben. Möglicherweise muss diese Summe geglättet werden. Und dann können wir das Drag-Tool wieder benutzen und es einfach nach oben ziehen. Also so etwas. Ich denke, es sieht ziemlich gut aus. Glätte das einfach ein bisschen aus. Jetzt haben wir wenigstens ein bisschen Glück, nur ein bisschen Glück, ein bisschen, ein bisschen grinsen. Wir können ein paar Lippenfarben hinzufügen. Also lasst uns das machen. Fügen Sie also eine weitere Ebene hinzu. Und das wird oben sein. Und wir fügen eine weitere Ebene hinzu. Und das läuft. Hallo. Ich setze oben einen Auftrieb. Und ich tippe auf diese Ebene. Jetzt können wir herausfinden, welche Farbe wir das haben wollen. Also nochmal, ich werde das mal malen. Ich werde lange auf die Farbe der Lippe drücken und ich werde es nur ein bisschen dunkler machen. Ein bisschen dunkler, vielleicht ein bisschen roter. So. Und ich werde ganz nach oben Farbe legen. Und ich werde die Größe des Pinsels verringern , damit es einfacher ist, damit es einfacher zu malen ist. Und ich male einfach die Oberlippe. Okay, los geht's. Also haben wir die Oberlippe bezahlt. Jetzt werde ich glatt machen und den Pinsel richtig klein machen. Und ich werde einfach an den Rändern glätten. Ich werde nicht zu stark drücken weil wir immer noch den Ton beeinflussen. Wir wollen den Ton nicht so sehr beeinflussen, aber wir wollen nur eine schöne glatte Lackierung auf den Lippen haben . Malen Sie diese mittlere Falte oder glätten Sie diese Mittelfalte. Okay, ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Und jetzt für die Unterlippe, also gehen wir zur Unterlippe und zu unseren Schichten. Und dieser kann ein bisschen rosa sein. Also lasst uns einfach zu einer Pinker Farbe gehen , so etwas. Und wir werden wieder malen. Wird einfach in die Unterlippe malen. Und denken Sie daran, dass diese Schicht unter unserer Oberlippe liegt. Wir müssen uns also keine Sorgen machen, dass wir diese Schicht übermalen. Könnte ein bisschen zu rosa sein. Aber auch hier können wir die Deckkraft der Ebene einfach senken. Okay, vergewissern Sie sich einfach, dass Sie bis ans Ende der Lippe kommen . Also noch ein kleines Passahfest. Also so etwas. Und dann machen wir dasselbe mit Smooth. Und wir glätten einfach Lipid den Boden. Wenn nötig, kannst du löschen. Sie können zum Malwerkzeug zurückkehren und löschen. Sie können löschen, wenn Sie glauben, dass Sie mit dem Rosa zu weit gekommen sind , können Sie es löschen und dann einfach wieder glätten? Ich hätte wahrscheinlich ein bisschen mehr von einer natürlichen rosa Farbe machen sollen. Aber mal sehen, wie es aussieht, wenn ich die Deckkraft dieser Lippe senke . Denken Sie, es sieht tatsächlich aus, sieht tatsächlich gut aus. Solange ich die Deckkraft senke, sieht es meiner Meinung nach ziemlich gut aus. Also so etwas. 13. Eye: Also lass uns jetzt die Augen machen. Und unsere Szene ist momentan nicht wirklich so groß. Also klopfen wir auf die Augen und lassen uns sie erneut angleichen. Also tippen wir auf dieses kleine Raster. Wir gehen zu Voxel und ich lese sie bei 250. Oder eigentlich werde ich sie bei 300 reinvestieren. Und dann werde ich sie mit dem glatten Werkzeug glätten. Und dann male ich ihnen ein glänzendes Weiß. Male sie ein glänzendes Weiß. Hallo es. Und es gibt zwei Möglichkeiten , die Schüler zu machen. Der erste Weg ist, dass Sie eine selektive Maske machen können und die Ellipse verwenden können. So selektive Maske. Und dann ist die Ellipse genau hier, Symmetrie ist immer noch an. Wenn du willst, dass dein Charakter in die Kamera schaut und gerade schaut, willst du, du willst, dass die Schüler ein bisschen weiter in Richtung Mitte sind, nicht mit den Augen, was du willst sei ein bisschen weiter drin. Mit der selektiven Maske und der Ellipse, CEO, beginne ich meinen Kreis ein bisschen mehr von innen. Dann mache ich meinen Kreis so. Das ist nur eine Maske. Nehmen wir an, wir sind auf der Augenschicht und möchten Schülern einen hinzufügen. Werden sie also P1? Weil uns diese Schüler gefallen haben, müssen wir sie immer noch auf das Auge malen , wie auf dieser Schicht. Also gehen wir zurück nach oben. Also sind wir in selektiver Maske. Wir gehen hier zu den Optionen. Umkehren. Also jetzt ist das gerade invertiert. Jetzt ist der Freiraum der Schüler. Und dann tippen wir hier und wir werden einfach schwarz ohne Rauheit. Wir wollen ein glänzendes Schwarz. Und dann werden wir Schmerzen machen. Alles. Sie bemerken, dass das Grau immer noch da ist , also müssen Sie sicherstellen, dass Sie klar zu Ihrer ausgewählten Maske zurückkehren . Und dann siehst du deine Augen. Und ich hätte wahrscheinlich remastered werden es mehr unterteilt werden können. Du siehst, dass es etwas gezackt ist, aber ich denke, ich werde es einfach glätten. Ich glaube, ich werde es einfach glätten. Anstatt sich zu unterteilen. Es ist ein bisschen ein Cheat. Whoops, ich habe sichergestellt, dass ich auf der Augenschicht bin. Da sind wir los. So sieht es wenn es nicht bei 198 K ist. Manchmal weiß ich nicht warum. Es braucht ein sehr, sehr dichtes Netz, damit es wirklich klar ist. Aber da wir hier sind, probieren wir das aus. Also werden wir es tun, das werde ich schließen. Also bin ich zurück zu den Ebenen gegangen und du kannst die Ebenen einfach aus- und einschalten. Ich gehe ins Auge und ich werde es unterteilen. Also haben wir uns schon wieder damit abgestimmt jetzt werde ich es unterteilen. Also gehe ich zurück zum Raster, zurück zur Multi-Rate-Unterteilung. Jetzt ist es also riesig. Jetzt ist es wirklich, sehr groß. Mal sehen, wie die selektive Maske mit den Lippen aussieht. Sieh mal, es ist sehr, es ist jetzt viel klarer. Also füge ich eine neue Ebene hinzu. Ich gehe zu diesen selektiven Maskenoptionen Invert. Jetzt gehe ich zu meiner Farbe. Ich gehe zur Strafrecht. Nimm alle Referenzen heraus. Jetzt gehe ich zurück zu diesen Optionen hier oben. Dann mache ich es klar. Sieh mal, dass es viel glatter ist. Aber das einzige, was du aufgibst ist, dass es viel, viel größer ist. Das ist 792 K, also ist es viel größer von einer Datei. Und persönlich glaube ich nicht, dass ich nicht wirklich glaube, dass du es so sehr brauchst. Also werde ich einfach rückgängig machen. Aber ich wollte dir nur die Möglichkeiten zeigen. Weil wir vielleicht sogar malen können. Die Augen sind zurück bei 198 K. I, ich habe die Unterteilung losgeworden, indem ich einfach auf Rückgängig geklickt habe. Und mal sehen, ob ich es male. Lass uns zu unserem glänzenden Schwarz gehen. Und lass uns nicht auf einem Rennen sein. Jetzt bin ich wieder auf ersten Ebene p1, weil ich die andere losgeworden bin. Mal sehen, ob wir es etwas klar malen können. Jetzt male ich es gerade und es ist ziemlich klar. Es ist nicht schlimm. Und das kann einige Zeit dauern, bis Sie das bekommen, wissen Sie, einfach eine Klärung zu bekommen. Stellen Sie sicher, dass Ihre Schüler nett und rund sind. Du willst keine lustig aussehenden Schüler in einer Ruine deiner Form haben. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Eine andere Sache, die ich mit den Augen mache, ich gehe zu der, ich füge eine neue Ebene hinzu. Ich nenne es „Shadow“. Und ich gehe zu dieser Ebene. Ich schaffe es 50 oder die Hälfte der Deckkraft der Ebene. Und jetzt gehe ich einfach wieder in einen Spiegel. Ich bin schon in Farbe. Brush muss nicht so groß sein. Also bin ich in den Augen, Symmetrie ist immer noch an. Und jetzt mache ich es einfach, warte mal. Wie bin ich an den Kopf gekommen? Ich schichte ab. Stellen Sie sicher, dass ich auf der richtigen Ebene bin, die ich bin. Jetzt mache ich das einfach schwarz. Es ist schwarz. Denken Sie daran, dass ich die Deckkraft der Ebene gesenkt habe. Jetzt haben wir einen Schatten auf die Augen. Nett. Und da wir hier sind, wollte ich nur das Knitterwerkzeug benutzen. Und ich werde tatsächlich ein erhöhtes Werkzeug verwenden wollen, das tatsächlich die Farbe verwenden möchte. Also tippe ich auf die Farbe. Dann drücke ich lange auf ihre Haut. Und ich mache es ein bisschen dunkler. Also habe ich wieder auf die Farbe getippt. Ich habe es ein bisschen dunkler gemacht. Du kannst sehen, dass es die Augen beeinflusst obwohl es nicht auf dem Auge liegen wird. wir sicher, dass wir auf den Kopf tippen. Jetzt benutze ich Falte. Sie können die Farbe hier sehen und sie wird dunkler. Sehen Sie, wie die Falten dunkler sind. Aber der Kopf ist erst 198 K. Es könnte sich also lohnen, ihn zu unterteilen. Also lasst uns weitermachen und unterteilen. Also benutze ich das Raster. Der Kopf ist nur 198 K, also unterteilen wir ihn. Jetzt sind es also 795. Es ist also viel härter. Also lasst uns die gleiche Falte und sehen, dass es ein großer Unterschied ist. Lass mich das eigentlich löschen, mach das kleiner. Wenn Sie also bemerken, was passiert, sieht es klar aus. Und sobald ich es losgelassen habe, wird es verschwommen und ich weiß, warum es das tut. Ich glaube. Ja, der Grund, warum ich das gemacht habe, ist, dass ich auf dieser Ebene bin und diese Ebene eine geringe Deckkraft aufweist. Das ist also nur ein gutes Beispiel dafür , dass Sie sich Ihrer Layer bewusst sind. Also füge ich eine neue Ebene hinzu. Und ich nenne es dunkler. Dies ist, hier werden alle dunkleren Elemente sein. Wenn ich jetzt die Falte mache, wird es nicht verschwommen wie zuvor. Ich habe viele Zeit damit verbracht, meine nicht existierenden Haare herauszuziehen und zu versuchen, das herauszufinden, diesen Rückgang. Also so etwas. Und ich werde es einfach glätten. Es sieht also ein bisschen natürlicher aus. Jetzt mache ich das Gleiche. Ich mache die Falte. Ich möchte die Falte etwas größer machen, Pinsel oder Werkzeug verringern. Und ich bringe das einfach so da rein . Und dann mache ich noch einen hier. So. Dann gehe ich einfach zu Smoothies. Sie sehen also ein bisschen natürlicher aus. Und leider hatte ich keine Symmetrie an. Also muss ich sie vielleicht noch einmal machen. Jetzt werde ich einfach alles wiederholen, was ich gerade getan habe, aber ich habe Symmetrie an, also ja, du musst vorsichtig mit der Symmetrie sein. 14. Detailliertere Gesichtsdetails: Also hier ist ein weiteres kleines Detail, das ich hinzufügen möchte, du musst das nicht tun. Aber wenn ich es mir ansehe, denke ich, dass es schön wäre, ein bisschen mehr von einem unteren Augenlid hinzuzufügen . Du kannst den, den ich das gemacht habe, wirklich nicht sehen. Nun, wenn ich das noch mehr hinzufügen möchte, gehe ich nach Clay, stelle sicher, dass ich auf dem Kopf bin. Aber ich möchte sicherstellen , dass ich zur Basis gehe. Also wollte ich es auf dem Basiston machen. Auf diesen Ebenen muss man vorsichtig sein. Du willst es auf der Basis machen. Jetzt benutze ich Ton. Und lass mich einfach sparen, denn ich habe nicht so oft gespart, wie ich sollte. Ich spare. Und ich werde Lock drücken nur damit ich nicht versehentlich etwas anderes treffe. Und wieder, genau wie wir es zuvor getan haben, werde ich das einfach herausziehen. Aber wenn Sie bemerken, versuche ich durchsetzungsfähig , es dem Auge hinzuzufügen , damit es tatsächlich dünn im Auge ist. Okay, ich denke, das sieht gut aus. Ich denke, das wird den Charakter ein bisschen mehr aussehen lassen , ein bisschen glücklicher. Jetzt glättet ich einfach den Ton. Okay. Ich denke, das sieht ein bisschen besser aus. Okay. Ich füge nur ein paar dunklere Nasenlöcher hinzu. Also möchte ich sicherstellen, dass ich auf der Kopfschicht bin. Und wir werden sie der dunkleren Ebene hinzufügen. Und wir benutzen einfach Lehm. Wir sind sicher, dass wir subtrahieren. Und ich wähle eine Farbe aus, die hier ist. Und dann mache ich es einfach dunkler. Und dann werde ich die Rauheit aufdrehen. Okay. Also jetzt machen wir mit unserem Tonpinsel einfach nur ein kleines Nasenloch und dann gehe ich es vielleicht noch einmal durch. Nur um zu geben, habe nur ein wenig Tiefe. So. Und dann benutze ich einfach glatt und glätte es einfach ein bisschen aus. Mal sehen, ob ich diese Farbe ein wenig verschmieren kann. Smudge scheint gut zu funktionieren, um einfach die Farbe zu verschmieren und sie etwas natürlicher auszusehen. Okay, ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Also möchte ich ein paar Augendeckelfalten hinzufügen. Also benutze ich das Knitterwerkzeug. Und ich werde diese Farbe noch einmal hervorheben. Und ich werde es etwas dunkler machen. Knitterwerkzeuge, nett und klein. Und das werde ich tatsächlich tun, ich fange hier ein bisschen oben von dieser Wimper an. Und dann bringe ich es runter und ich werde stärker drücken , sobald ich das Ende erreicht habe. Der Anfang wird also sehr leicht sein. Ich werde härter drücken, wenn ich bis zum Ende komme. Dann komme ich tatsächlich zurück und mache es am Ende einfach etwas tiefer. Dann werde ich glatt. Nur um es ein bisschen natürlicher zu machen. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Ein weiteres schnelles Detail , das ich an der Unterlippe machen möchte. Also niedrige Lippe, ich mache ein Amin, um tatsächlich eine neue Schicht zu machen. Und ich nenne diesen einen Glanz. Das wird nur für die Unterlippe sein. Also habe ich diese neue Schicht angefertigt und glänzend gemacht. Ich bringe es auf niedrige Lippe, direkt über der niedrigen Lippe. Jetzt tippe ich hier und ich möchte diese Lippenfarbe bekommen. Sobald ich die Farbe Rosa habe, möchte ich zu Paint gehen und möchte den Glanz ändern. Also werde ich die Rauheit senken und sehen, wie sie sehr glänzend wird. Ich möchte mich ändern, ich möchte die Rauheit verringern und dann die Deckkraft senken, die Intensität senken. Ziemlich niedrig. Und ungefähr 50% für den Pinsel schalte ich die Symmetrie aus. Denken Sie also daran, dass wir auf einer Schicht sind und wo wir direkt über dieser Unterlippe eine neue Schicht namens Glanz hergestellt haben . So können wir jetzt hinzufügen, dass wir der Lippe langsam mehr Glanz verleihen können Lippe langsam mehr Glanz verleihen da die Lippe mehr Feuchtigkeit hätte. Ich werde die Intensität ein bisschen weiter erhöhen. Du merkst, dass ich das ein bisschen durchgehe. Also habe wirklich diesen schönen Glanz auf ein bisschen der Lippe. Dies ist nur ein kleiner Trick, um die Lippe ein wenig mehr Leben zu machen . Und während wir das mit der Lippe machen, müssen wir dunkel lesen. Also lass mich diese Farbe schnappen. Und ich mache es ein bisschen dunkler. Und ich schnappe mir die Falte. Und lass uns wieder auf dunkle Wolle gehen. Lass es uns tatsächlich an der Oberlippe machen. Also machen wir es an der Oberlippe. Jetzt sind wir wieder vergrößert und Sie sehen, wir müssen nur noch einmal diesen Zettel ein bisschen mehr Details geben. Also fange ich hier an. Komm rein. Denken Sie daran, dass die Symmetrie nicht aktiviert ist , weil diese Seite nach oben geht. Also bringen wir das mit. Und dann wird es hier zu diesem Lächeln bringen. Machen Sie es ein bisschen mehr zu einer Depression. Am Ende. Ich glaube, es sieht okay aus. Fühlt sich ein bisschen abwesend an. Ich glaube, ich habe die Leitung ein bisschen zu niedrig gemacht. Versuchen wir es also noch einmal. Aber ich werde die Linie ein bisschen höher machen. Ich denke, es sieht ein bisschen besser aus. Also werde ich nur ein bisschen glätten , nur um es natürlich aussehen zu lassen. Und es könnte tatsächlich nur etwas von dieser dunkleren Farbe löschen , die auf die Unterlippe geblutet hat. Also lösche etwas von dieser dunkleren Farbe. Und dann werde ich es einfach ein bisschen glätten. 15. Augenbrauen: Okay, also können wir jetzt Augenbrauen hinzufügen. Head Layer wird also eine neue Ebene bilden. Wir könnten tatsächlich dunkler, dunkler verwenden, oder wir könnten einfach eine neue Ebene verwenden. Lass uns dunkler benutzen. Und dann erstellen wir eine neue Ebene. Wir werden eine neue Ebene erstellen, um sich vielleicht in diesen Augenhöhlen zu verdunkeln. Aber im Moment werde ich versuchen, das zu beschleunigen , weil ich dabei so viel Spaß habe. Ich hoffe, dass du bei mir hängst und viel von diesen kleinen Tricks lernst. So denke ich über jeden Skulpt nach. Okay, also lass uns Ton benutzen. Jetzt. Wir wollen nicht, dass es subtrahiert wird. Und wir wollen, dass das für Augenbrauen sein wird. Wir wollen also, dass sie ziemlich dunkel sind, ziemlich schwarz. Und ich denke, diese Rauheit ist ziemlich gut. Werfen wir einen Blick darauf, wie das aussieht. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Der Grund, warum ich Ton verwende, ist , dass ich etwas hinzufügen möchte, ich möchte es nicht einfach aufmalen. Wir können also Symmetrie machen , weil sie auf beiden Seiten gleich sein sollte. Und wir versuchen, das gerade auf die Augenbraue zu legen. Es wird so etwas sein, als würde man so losgehen und dann runterkommen und reinkommen. Dann senke ich meinen Druck etwas. Also kommen wir los und kommen ein bisschen runter , so etwas. Das ist also deine Grundform. Und es wird irgendwie mit diesem Kamm benutzt , den wir zuvor gemacht haben. Tut mir leid, dass die Nachbarn Türen zuschlagen. Wie üblich. Ich werde nur die Kanten glätten. Und mal sehen, ob ich das verkleinern kann und ich schalte die Symmetrie aus. Manchmal ist es schön, nur einen kleinen Unterschied zu haben. Mit wem ich auf Clay sein wollte. Mal sehen, ob ich diesen einfach einen kleinen Unterschied hinzufügen kann. Nur damit sie nicht super identisch sind. Oder du kannst sie einfach identisch machen. Aber ich mache es manchmal gern, dass ich sie anders habe. Aber es ist so oder so keine große Sache. Ich glaube, ich könnte Lehm benutzen , um vielleicht abzupolieren. Fügen Sie einfach ein bisschen mehr Textur hinzu. Ich hatte keine Kindersymmetrie an, aber das ist okay. Ich werde einfach das Gleiche machen. Ich füge nur ein paar Zeilen hinzu, nur um so etwas Textur hinzuzufügen. Und kann das glätten. Wir können vielleicht Falte benutzen. Lassen Sie uns die Farbe jedoch loswerden. Wir wollen nur unregelmäßige Falte benutzen. Mal sehen, was passiert, wenn wir das ausziehen. Okay, ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Und natürlich kannst du sie größer und dicker machen. Ich habe irgendwie das Gefühl, dass sie vielleicht dickere Augenbrauen braucht. Also mache ich sie vielleicht, ich mache sie vielleicht dicker, aber wir werden sehen. Oh, und ich hatte immer noch keine Symmetrie an. Es ist okay. Wir müssen es einfach manuell machen. Okay, ich denke, das sieht anständig aus. Und wir werden einfach glatt machen, damit es ein bisschen weicher ist. Es sieht also ein bisschen natürlicher aus. Wenn Sie ein einfacheres Aussehen wünschen, können Sie all dies immer rückgängig machen. Wenn du einen einfacheren Look willst. Und du kannst den Ton einfach ein bisschen größer machen. Schaltet die Symmetrie ein. Und dann kannst du abflachen, du kannst das abflachen. Es ist ein bisschen einfacher mit einfacher Farbe. Ich werde nur Lehm benutzen, um die Ränder abzugrenzen. Und ich mache es irgendwie genauso wie zuvor. Okay, jetzt gehe ich einfach zum selben Ding. Glätten Sie einfach die Kanten und abgeflacht wird es zu etwas mehr. Noch eine kleine stilistische Sache. Okay, also möchte ich den Augenhöhlen ein bisschen Dunkelheit verleihen. So wie wir das tun, ist, dass wir einfach zur Head-Ebene gehen und eine neue Ebene hinzufügen. Wir nennen es „Ich dunkler“. Jetzt schnappen wir uns einfach diese Farbe. Stellen wir sicher, dass wir im Malwerkzeug sind. Ich schnappe mir die Farbe der Haut, werde sie etwas dunkler machen. Und dann werden wir sicherstellen, dass die Symmetrie läuft. Und wir werden einfach diesen oberen Teil malen. Wir werden versuchen, nicht darunter zu malen, unterhalb dieser Linienschleifen. Also werden wir diesen Abschnitt übermalen. Tut mir leid, die Nachbarn schlagen wieder Türen zu. Wir werden diesen Abschnitt übermalen. Und dann benutzen wir das Wischwerkzeug. Und du willst einfach nur verschmieren, du kannst das ausschalten. Okay. Ich schätze, das spielt keine Rolle für Fleck. Jetzt werde ich einfach an den Rändern verschmieren, nur um ihm eine schöne Unschärfe zu geben. Okay, das sieht ziemlich gut aus. Jetzt ist es sehr dunkel. Also gehen wir wieder zu dieser Ebene und sehen, dass wir die Deckkraft ändern können. Also wollen wir es nicht so dunkel. Vielleicht nur ein bisschen. Also vielleicht die Hälfte. Ich denke , das sieht ziemlich gut aus. Die einzige andere Sache, an die ich denken kann, ist, der Nase ein wenig Glanz zu verleihen. Also lasst uns gehen zu, wir gehen zu Gloss. Wird zu glänzen oder diese Farbe, die Farbe der Nasenspitze, zu greifen . Und dann ändern wir das in ein bisschen. Verloren hier. Malen. Obwohl die Intensität also nicht zu verrückt wird. Und wir fügen einfach ein bisschen Glanz hinzu. Schaltet die Symmetrie aus. Ein bisschen Glanz bis zum Ende der Nase. Vielleicht verschmiert es nur ein bisschen um ihn herum. Nur um der Nasenspitze auch ein bisschen Glanz zu geben. Ich denke, es sieht ziemlich gut aus. Ich bin ziemlich zufrieden damit. Ich glaube, wir können ein paar Haare machen. Also gehen wir im nächsten Video zu den Haaren weiter. 16. Haarformen: Okay, also für Haare, fangen wir mit einem Zylinder an, normalen Zylinder, und wir werden es validieren. Wir wollen die Farbe dunkel machen. Angemessene Rauheit. Ich habe kein pechschwarz, aber es ist ziemlich nah an Schwarz. Du kannst Schwarz benutzen, wenn du willst. Aber ich hab nur ein bisschen. Kein Schwarz. Also werde ich die Kugel umrunden und ich werde mich irgendwie mit ihrem Kopf anstellen, sie breiter machen und sie dann ausstrecken. So etwas ist also ein guter Anfang. Sie können also sehen, dass es im Grunde nur eine Kugel ist, die ich gemacht habe. Aber es ist ein guter Anfang für den Kopf. Ich benutze das Verschieben-Werkzeug und die Symmetrie ist aktiviert. Und ich bringe einfach das Top nach unten. Vielleicht strecken Sie einfach den Rücken ein wenig aus. Ich denke, das ist bisher eine gute Verfassung. Jetzt ziehe ich diese Seiten, mach den Pinsel ein bisschen größer. Die Symmetrie ist aktiviert. Und ich möchte diese Seiten nur ein wenig nach unten ziehen. Kannst du denken, dass das gut aussieht? Mal sehen. Kann das ansprechen ist zurück. Ich möchte nur ein bisschen von diesem kleinen Haaransatz da drin haben. Nur ein bisschen. Ich denke, das sieht bisher gut aus. Wenn wir also ein bisschen hinzufügen wollen, machen Sie Ihre Haare ein bisschen dynamischer. Lass uns einen Zylinder benutzen. So können wir den Zylinder validieren und auf die Farbe tippen und wir können ihn einfach in die Farbe malen , die wir wollen. Also bringen wir den Zylinder nach oben. Wir drehen es um und verkleinern es so. Und zum ersten bringen wir es so nach unten. Wir werden es ein bisschen überziehen. Bewegen Sie es ein bisschen mehr nach unten. Jetzt lass es uns größer machen. Und dann strecken wir es einfach mit diesem blauen Strecken und bewegen es zurück. Also wollen wir so etwas haben. Jetzt gehen wir zurück zu unserem Gizmo und wir werden es kippen. Wenn Sie diese Lesung verwenden. Um es zu kippen, werden wir diese Ecke machen. Es ist also ziemlich in der Mitte des Kopfes, vielleicht ein bisschen vorbei. So werden wir es zurückbringen und so etwas. Also haben wir eine schöne Neigung dazu. Und dann können wir das Move-Tool benutzen, um es zurück zu bewegen und es einfach in den Rest der Haare auszustrecken. Ich denke, das sieht süß aus. Jetzt tippen wir wieder auf den Zylinder. Wir tippen auf das Gizmo und klonen dann. Und wenn Sie klonen und es dann verschieben, wird ein zweites erstellt. Klone das. Also lasst uns das mit dieser grünen Kugel dünn machen. Und es ist so geneigt, dass dieser gerade zurückgeht. Es ist ein bisschen gekippt. Hoffentlich kannst du das klar sehen. Was hat sich ein bisschen mehr geneigt. Strecken Sie ein bisschen mehr, senken Sie es ab. Bewegen Sie es etwas zurück. Da sind wir los. Dann lass uns das Gleiche machen. Wir benutzen das Move Tool und wir bringen es einfach auf den Kopf. Also denke ich, dass wir ein drittes brauchen. Also tippen wir auf unser Gizmo-Tool wird klonen, um das zu lösen. Skinny es auf. Einige werden es wieder über das bewegen, was ein bisschen mehr geneigt ist. Und dann benutzen wir dieses Blau, um diese schöne Neigung zu bekommen. Ich möchte das rüberbringen. Fast alle Punkte sind fast an derselben Stelle. So. Mach es etwas tiefer. Beweg es rüber. Dann machen wir das Gleiche. Wir benutzen das Move Tool und strecken es einfach in den Rest der Haare. Vielleicht bringen wir es sogar gerne ein bisschen rüber. Und vielleicht fügen wir, da wir es tun , noch eins hinzu. Klonen wir es nochmal. Das hier bringen wir ab, wir bringen es zurück. Machen wir es kleiner, ein bisschen kleiner. Wir werden ein bisschen mehr gekippt. Und dann schieben wir es zurück, strecken es aus. Vielleicht so etwas, dann können wir es verschieben. Es sieht also so aus, als würde es hinter das Ohr fallen. Sie können sehen, dass ich nur mit dem Move Tool manövriere und einfach die Dinge hin und her bewege. Sehr nützlich. Das mache ich oft. Ich denke, das sieht gut aus. Jetzt tippe ich wieder auf die Kugel. Das sind also die Haare. Ich benenne es hier um, damit wir nicht verwirrt werden. Air Base und alle Zylinder sind diese kleinen fließenden Dinge. Aber ich möchte auf die Haare tippen und ich möchte die Haare nach unten bewegen. Also Symmetrien weiter und es ist in Ordnung. Jetzt ziehe ich diese Haare einfach nach unten. Ich ziehe es ein bisschen raus. Whoops, jemand, der auf etwas anderes getreten war. Ich strecke es hier zurück, nur damit es etwas Volumen hat. Ich schalte die Symmetrie aus. Ich glaube, ich bringe diese Seite mehr raus. Ich denke, es sieht süß aus. Ich denke, das sieht süß aus. Diese Seite. Ich kann sogar ein bisschen einbringen, nur damit es einen schönen kleinen Unterschied mit ein bisschen Ohr zeigt. Jetzt benutze ich Drag. Ich benutze Drag, weil ich einen kleineren Bereich haben möchte und das einfach zurückbringen möchte. Es sieht also so aus, als würde es tatsächlich hinter das Ohr gehen. Seit wir die Ohren gemacht haben, wollen wir das nicht ganz, wir wollen die Ohren nicht ganz verlieren. Seit wir das verbringen, da wir Zeit auf den Ohren verbringen, oder? Also werden wir das zurückbringen, damit es zurückgeht. Ich werde nur Ton benutzen und ich werde subtrahieren und sicherstellen, dass ich auf dem Kopf bin, der Haarbasis. Ich sperre es, damit ich nicht versehentlich etwas anderes treffe. Jetzt kannst du diesen einen Punkt einfach ablegen, diesen Problembereich. Und ich werde die Haare solo machen, damit ich diesen Problembereich loswerden kann. Da sind wir los. Das sieht ziemlich gut aus. Also jetzt werde ich einfach die Drag-Symmetrie verwenden, ist immer noch ausgeschaltet. Weil das Haar nicht mehr symmetrisch ist. Ich möchte die Haare nur ein bisschen rausziehen. Vielleicht benutze ich abgeflacht und sehe, ob ich es kann, los geht's. Also werden wir das abflachen. Mal sehen, ob ich das schaffe, bevor ich die Haare neu kombiniere. Ich benutze Clay, sorge dafür, dass ich hier bin , weil er immer noch verschlossen ist. Ich will nicht im Sub sein, das ich hinzufügen werde. Also lasst uns einfach sehen , was passiert, wenn ich versuche etwas Ton hinzuzufügen. Okay, also wusste ich irgendwann , dass ich die Haare wieder anpassen musste. Aber das ist gut, weil wir das alles zusammen auffrischen werden. Also werfe ich mir diese nur noch mal an. Schalte es frei. Vielleicht ziehe ich das einfach ein bisschen raus. Los geht's. Tippe auf diesen Zylinder. Du kannst das ein bisschen mehr mitbringen . Ich denke, es sieht gut aus. Es sieht gut aus. Die einzige andere Sache, an die ich denke, ist, dass wir einen anderen Zylinder hinzufügen könnten , der auf diese Weise läuft. Das mag cool sein, aber ich denke, ich könnte es vielleicht damit machen . Lasst uns das machen. Lass uns einen weiteren Zylinder hinzufügen. Wir malen es sofort. Bring es her. Ich glaube, ich will es. Strecken Sie es aus, machen Sie es schön und strecken Sie sich aus. Skinny es auf. Und ich werde es einfach positionieren. Positioniere es hier. Wir können es näher bringen. Also so etwas. Also werde ich weitermachen und es validieren und dann benutze ich das Verschieben-Tool. Und ich möchte irgendwie , dass es irgendwie wie eine S-Form ist, sondern irgendwie wie in der Form. Wenn du also zusiehst, schiebe ich und ziehe und ziehe und ziehe, bis ich es irgendwie bekomme. Wie ich will, dass es aussieht. Ich mache das Gleiche hier unten. Drücken, ziehen, drücken, ziehen. Manchmal muss ich den Pinsel etwas kleiner machen. Drücken Sie es einfach und ziehen Sie es, bis ich eine schöne S-Form bekomme, was ich will. also daran, einfach viel zu drücken und zu ziehen und zu drücken und zu ziehen. Und man kann es wirklich bekommen, und es ist schön, dass es ein Zylinder ist, weil diese schöne Form bis hin beibehält, was ich denke, dass er wirklich, wirklich schön aussieht. 17. Hair: Okay, also denke ich, dass die Haare wirklich gut für eine Basis aussehen. Ich denke, was wir jetzt tun können ist Voxel, erinnere dich ganz daran. Also werde ich einfach sparen. Dann gehe ich zur Haarbasis und all diesen Zylindern. Dann gehe ich nach Voxel, füge sie zusammen. Ich glaube, ich mache es um 300 Uhr. Lass uns verrückt werden. 300, Voxel fusionieren. Mal sehen, wie alles aussieht. Alles sieht ziemlich gut aus. Jetzt werde ich einfach weitermachen und alles glätten. Ich schalte mit dem Smooth auf Symmetry aus. Aber ich möchte einfach alles glätten. Ich habe tatsächlich ein bisschen höher gestochen, nur weil es so viele Details in diesen Zylindern gibt. Und ich möchte einfach so viel wie möglich beibehalten. Aber ich möchte nicht zu hoch gehen, weil ich dann die Zahlen irgendwie außer Kontrolle geraten können. Also aber ich denke, es sieht immer noch ziemlich gut aus. Das Haar ist im Wesentlichen eine Rasur aus vielen Formen. Ich denke, solange die Basis gut aussieht und die allgemeinen Formen gut aussehen, geht es dir gut mit den Haaren. Also werde einfach all diese Wellen los. Klar, die sind nett und vermischt. Okay, Sieht süß aus. Das nächste, was wir tun können, ist, dass wir ein paar Falten hinzufügen wollen, nur um das ein bisschen zu zerbrechen. Also werden wir falten. Stellen Sie sicher, dass wir ihre Haare ehren. Benennen wir seine Haare um. Und wir fügen eine kleine Falte wie diese hinzu, nur um ihm ein bisschen zu geben. Und wir können hinzufügen, wenn du verrückt werden willst, kannst du tatsächlich ein paar Falten wie diese hinzufügen. Machen Sie es wirklich das Haar zu etwas Besonderem. Chris ist also wahrscheinlich eines Ihrer besten Werkzeuge, um dies zu tun , da diese kleinen Pausen, die wirklich einen großen Unterschied machen. Okay, jetzt wollen wir für diese Gegend Lehm benutzen. Und obwohl wir dort die Falte gemacht haben, werden wir diesen Ton benutzen. Ups, lass es uns ein bisschen kleiner machen. Wir werden diesen Ton benutzen, um so runter zu kommen. Und wieder werden wir es wirklich so aussehen lassen, als wäre es weg. Hinter dem Ohr. Wir werden noch einen so auftauchen. So. Sie können die Haare weiterhin mit Ton ausfüllen. Sie können es so viel oder so wenig ausfüllen, wie Sie möchten je nachdem, welche Art von Aussehen Sie möchten, Sie möchten detaillierter. Es ist gut, immer noch glatt zu sein und alles in Schach zu halten. Und benutze auch das Knitterwerkzeug, um einige der Linien innerhalb des Landes hier wirklich zu teilen einige der Linien , ich mache nur etwas Knick. Ich wollte nur sicherstellen, dass du diese zusätzlichen Rippen glätten kannst . Jetzt füge hier etwas Clay Mac hinzu. Und du merkst, dass ich irgendwie, ähm, irgendwie denselben Anweisungen folge. Ich gehe so, als ob alles hier vom Mittelpunkt kommt und dann kommt es kommt so vor. Plane das. Sie können auch einige Stellen abflachen. Sie werden ein bisschen verrückt. Du kannst planen. Du kannst die Falte benutzen. Eigentlich ziemlich therapeutisch. Ich glaube, ich mache es hier so. Ich mache hier immer gerne so. Ein paar Wirbel. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Und eine Sache, die ich auch am Kopf bemerkt habe, eine Art breite Stirn. Also benutze ich einfach Flatten. Und ich versuche nur, das irgendwie abzuflachen, irgendwie schräg. Wir schalten die Symmetrie ein. Ich möchte das nur abflachen. Okay, und das werde ich einfach glätten. Jetzt. Letzt möchte ich einfach versuchen, hier ein paar kleine Details mit Falte hinzuzufügen ein paar kleine Details hier . versuche nur, diese ein bisschen zu verbessern. Ich denke, das sieht gut aus. Ich bin ziemlich zufrieden damit. Und wenn du denkst, dass das mit ein bisschen hier komisch aussieht und dann kannst du das einfach ein bisschen ausdehnen. Ich bedecke das Ohr ein bisschen mehr. Okay. Das sieht ziemlich gut aus. Das nächste, was wir tun können, ist es einfach anzuzünden. Es ist ziemlich erledigt. Hoffentlich bleiben Sie hier, um etwas zu beleuchten , denn das kann Ihre Form wirklich hervorstechen. Im nächsten Video werden wir also etwas Beleuchtung machen können. Und dann fangen wir an, unseren Kopf zu exportieren. 18. Die Szene beleuchten: Lass uns etwas beleuchten. Zuerst wollen wir alle Lichter der Szene ausschalten . Also gehen wir einfach zu diesem kleinen Sonnenfenster und dann deaktivieren wir einfach, die Umgebung sollte schwarz sein. Jetzt können wir unser erstes Licht hinzufügen, das ein Weltlicht sein wird. Und wenn du das Licht sehen willst, kannst du hier auf diese kleine Farbe tippen. Und lass es uns einfach weiß machen. Das ist also ein gerichtetes Licht. Okay, wo ist das gerichtete Licht? Ich hab es versteckt. Sie können hier zu den Einstellungen gehen und einfach auf die Lichter tippen. Option. Das Gleiche gilt für das Raster. Ich schalte das Netz aus. Dies ist unser gerichtetes Licht. Es spielt keine Rolle, wo sich das Licht befindet, aber ich möchte es einfach bewegen, damit es einfacher zu greifen ist. Es ist also nicht im Gesicht. Das Gewicht ist also, woher das Licht tatsächlich kommt und Ihre ganze Szene. Wie Sie sehen, sich die Szene drastisch ändern, wenn Sie dies bewegen wird sich die Szene drastisch ändern, wenn Sie dies bewegen. Ich denke, das sieht ziemlich süß aus und kommt gerade von vorne runter . Mal sehen. Aus der anderen Richtung. Das ist süßer, glaube ich. Also. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Mit dem gerichteten Licht. Du kannst es bis zu dir bewegen, bis es dir gefällt. Aber ich denke, ich mag es, das Gesicht irgendwie zu beleuchten. Den Rest davon können wir andere Wege beseitigen. Auf der nächsten Folie tippen wir erneut darauf. Wir fügen noch ein Licht hinzu. Und ich mache es einfach gelb. Mach es irgendwie warm. Und ich werde es tun, ich werde es im Rampenlicht stehen lassen. Tippen wir also auf das Rampenlicht. Ich glaube, wir werden es haben. Ich denke, wir werden das Rampenlicht haben, von mal sehen. Wir werden es vorerst auf diese Seite stellen. Man sieht, dass es ganz in der Nähe ist. Wie Sie sehen können, ist der Zylinder das, was das Licht trifft. Du kannst dieses kleine Kästchen direkt hier antippen und deine Optionen werden angezeigt. Nehmen wir also den Kegelwinkel und machen ihn größer. Man sieht, dass es einfach mehr hell ist. Also werden wir das größer machen. Wingt die Intensität ein wenig. Und wir machen das ein bisschen warm, wärmer. Okay, also vielleicht werden wir es weiter zurückschieben, denn ich mag es irgendwie wie das Licht von der Seite kommt oder mehr in Richtung Hinterkopf nach vorne. Das sieht normalerweise gut aus. Oh, eine andere Sache , die wir auch machen können , was ich fast vergessen habe. Wir können gehen, Mal sehen, wo ist es. Hier? Wir können zu dieser kleinen Kameraoption gehen und dann können wir die Perspektive treffen. Im Moment habe ich sie um 10.2 Uhr. Ich könnte es normalerweise um 12.92 Uhr haben. Mal sehen , wie das aussieht. Ich kann irgendwie sehen , wie das Licht ihre Wangen trifft. Es lässt deine Wangen ein bisschen witzig aussehen. Also muss ich vielleicht ihr Gesicht beleuchten. Ich denke, das sieht ziemlich süß aus. Und ich bewege es etwas weiter zurück. Es ist also nicht so hell. Und passen wir uns an. Okay, ich denke, das sieht anständig aus. Und ich möchte ein weiteres Farblicht hinzufügen das von dieser Seite kommt. Also fügen wir Licht hinzu und machen dieses eine kühlere Farbe, wie Blau oder Lila. Und wir tippen auf das tatsächliche Licht selbst und bewegen es. Und tippen wir hier auf die Optionen und machen Sie es zu einem, lassen Sie mich das loswerden, wird es ins Rampenlicht rücken. Also bringen wir es zurück. Winkle es. Bringen wir es zurück. Los geht's. Jetzt kannst du es auf ihren Haaren sehen. Also werde ich die Intensität ein wenig erhöhen. Ich denke, es sieht echt gut aus. Es sieht echt gut aus. So wie das Licht ein bisschen von diesen Haaren aufleuchtet. Also jetzt zum letzten Licht habe ich manchmal versucht, die letzte Folie zu speichern. Was Sie tun können, ist, dass Sie zum Beleuchtungsmenü zurückkehren und die Umgebung einschalten können, die sehr hell wird. Aber Sie können zur Belichtung nach unten scrollen. Also werde ich die Belichtung ganz nach unten drehen. Und ich sehe nur irgendwie, wie es aussieht , wenn ich die Belichtung hochbringe und versehentlich Rotation treffe. Manchmal kann die Belichtung Ihre Form irgendwie klarer machen, so etwas klarer machen. Und ändern wir die Farbe des Hintergrunds. Die meisten nehmen mit einer dunkleren Farbe. Ich denke, es ist einfacher auf dem Video zu sehen. Ich möchte eine hellere Farbe machen, aber dunklere Farben. Okay, das ist also ziemlich anständig für die Lichter. Und ich benutze das letzte Licht. Ich benutze es als Rampenlicht. Ich mach es etwas warm. Jetzt beweg es zurück, bewege es nach oben. Und ich möchte es einfach direkt auf ihr Gesicht richten. Es ist wie die Mitte ihres Gesichts. Also verschiebe ich es zurück und dann nach oben. Mal sehen. Ich möchte es besser aussehen lassen , wenn es direkt vor das Gesicht kommt. So etwas. Jetzt verstecke ich das Licht. Also tippen wir einfach auf das Lichtsymbol, damit wir die Lichter verstecken können. Das sieht nach dem Prozess ziemlich gut aus. Wir haben also Umgebungsokklusion. Und Sie können wirklich mit all diesen Umgebungseinschlüssen herumspielen diesen Umgebungseinschlüssen die das natürliche Licht berührt, Schatten von Dingen, die sich berühren. Aber sobald Sie damit herumgespielt haben, werden Sie schnell Unterschiede feststellen. Schärfentiefe blühen. Mal sehen, wie es aussieht, wenn wir sie aufblühen lassen. Es gibt nein, ich habe keine wirklich hellen Flecken, aber Bloom würde wirklich die Lichtflecken ausblasen. Alles klar, ich denke, es sieht ziemlich gut aus. Okay, also lasst uns das aufheben. Also tippe ich hier auf die Kamera und klicke auf Ansicht hinzufügen. Wir nennen diesen Helden. Stellen Sie sicher, dass es direkt vorne ist. Und nicht zuletzt ich normalerweise beim Exportieren zu den Einstellungen und stelle sicher, gehe ich normalerweise beim Exportieren zu den Einstellungen und stelle sicher, dass die Renderauflösung so hoch wie möglich erhöht wird. Und dann gehe ich her. Lasst es uns einfach ein letztes Mal speichern. Und wir gehen runter. Exportiere es als Bildschirm. Aber Sie können es in jede Größe exportieren, die Sie möchten. Gehe Exportieren, Bild speichern. Dann haben wir unseren kleinen Charakter. Okay, hoffentlich war das nützlich. Hoffentlich hast du viele meiner kleinen Tricks aufgegriffen , die ich mache, wenn ich 3D-Charaktere mache. Dieser hat wirklich, wirklich Spaß gemacht und ich werde wahrscheinlich einige Änderungen daran vornehmen, weil ich einfach nie aufhören kann. Aber das ist der lustige Teil an 3D. Ich weiß es also zu schätzen, dass ihr bei mir hängt. Ich werd, ich verabschiede mich im nächsten Video. Aber ich hoffe, dass dieser Charakter dich herausfordern wird. Und ich hoffe, dass viele der Dinge, die Sie lernen diesen Charakter zu machen, auf Ihre eigenen Charaktere übertragen werden . Sie können machen, Sie können dies verwenden, Sie können es anpassen und größere Nasen machen und das Gesicht strecken. Es gibt so viel, was du tun kannst. Und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du in Zukunft mit diesem Charakter und mit diesem Charakter und mit deinen eigenen Charakteren machen wirst. In Ordnung. Wir sehen uns nächstes Video. 19. Vielen Dank!: Okay Leute, also sind wir beim letzten Video wieder hier. Ich bin froh, dass du bei mir gehangen hast. Ich hoffe, du hattest eine gute Zeit. Ich danke dir vielmals. Das hat mir echt Spaß gemacht. Ich habe in letzter Zeit so viele Gesichter gemacht. Also habe ich mich sehr gefreut , einfach einen zu schnappen und einfach alles klar und prägnant zu machen, um einen Kurs zu machen. Natürlich liebe ich euch Leute. Ihr liebt 3D, 3D-Sculpting und 3D-Modellierung. Deshalb mache ich mehr Kurse, weil es so viele Leute gibt, die es wirklich, wirklich genießen. Und ich liebe es. Ich bin absolut besessen. Und ich benutze mein 2D, ich benutze mein Procreate Zeug um herauszufinden, was ich zeichnen werde. Es hilft alles. Es geht alles Hand in Hand, hilft. Du kannst alles machen. Ich habe tatsächlich zum ersten Mal gearbeitet , als ich eine Zusammenarbeit gemacht habe. Jemand hat mir jemand geschickt, der mir sein 3D-Modell geschickt hat. Es war wie ein Volkswagen-Wohnmobil und so was. Also habe ich die Beleuchtung gemacht. Es gibt so viel, was Sie tun können und es gibt so viele Aspekte, die Sie können, je mehr Ihr 3D Sie tun. Das ist es, was uns zu dieser ganzen Sache macht. So erstaunlich. Jeder Bereich, den Sie machen, desto besser wird man nur die Zeit, die Sie einsetzen. Man muss nur viel Zeit einlegen. Es wird zurückkommen, es wird auf dich zurückkommen. Stell sicher, dass du mir auf Instagram, TikTok oder YouTube folgst , all das gute Zeug. Ich habe eine Facebook Procreate Gruppe. Tiktoks war, war wirklich so hätte ich in letzter Zeit den meisten Spaß an TikTok, also folge mir dorthin. Markiere mich. Wenn Sie Ihre Arbeit mit dem Tag haben, werde ich es auf meiner 3D-Seite oder meiner regulären Instagram-Seite teilen meiner regulären Instagram-Seite weil ich es liebe, euch Arbeit zu teilen. Also bitte markiere mich darin, damit ich sehen kann , dass es auch sicher ist, dass ich mich am Leben begleite. Ich lebe die ganze Zeit. Wenn Sie also Fragen haben, können Sie sie hier stellen und ich werde antworten, ich beantworte Ihre Fragen hier. Aber ich gehe auch live. Wenn du also live gehst und mich gefragt hast: Hey, ich bin dabei stecken geblieben, kannst du mir zeigen, wie das geht? Kannst du mir zeigen, warum mein Tool nicht so funktioniert wie deines oder wie du das gemacht hast oder wie du das gemacht hast? Ich zeig es dir gerne. Und es ist einfach viel einfacher, es live zu machen. Denn dann kann ich direkt mit dir kommunizieren und du kannst sehen, was ich tue , und wir können dich durch alle Schwierigkeiten bringen , die du hast und wenn du irgendwelche Probleme mit anderen Sache hast mit 3D zu tun haben, mit Nomaden zu tun haben. mich gerade gefragt und mich live gefragt, es ist einfacher. Ich glaube, das war's. Ich schätze euch wie immer sehr, es ist mir ein Vergnügen. Stellen Sie sicher, dass Sie weiter zeichnen, formen Sie weiter. Und ich sehe euch alle im nächsten Skillshare-Video. Okay, Friede.