3D-Symboldesign für Anfänger: Aufgeblasene Symbole in Adobe Illustrator | Kevin Moran | Skillshare
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3D-Symboldesign für Anfänger: Aufgeblasene Symbole in Adobe Illustrator

teacher avatar Kevin Moran, Illustrator & Designer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:02

    • 2.

      Das Projekt

      1:08

    • 3.

      Lektion 1: Dateieinrichtung und Illustration

      10:52

    • 4.

      Lektion 2: Anwenden von 3D-Inflate

      7:28

    • 5.

      Lektion 3: Exportieren von endgültigen Grafiken

      3:01

    • 6.

      Fazit und letzte Gedanken

      0:56

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

26

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Tauche ein in die aufregende Welt der 3D-Grafiken in Adobe
Illustrator.Dieser Kurs soll eine Einführung in die 3D-Fähigkeiten der Anwendung sein und dir helfen, auffällige 3D-Symbole zu entwickeln.
Was bedeutet 3D-Inflation, fragst du dich vielleicht? Es ist ein bisschen so, als würde man deinem Design Luft hinzufügen, das es abgerundet und geschwollen aussehen lässt, fast als wäre es leicht aufgeblasen... und genial!:



Egal, ob du noch keine Erfahrung mit Adobe Illustrator hast oder deine Designfähigkeiten erweitern möchtest, dieser Kurs bietet eine umfassende Schritt-für-Schritt-Anleitung zur Erstellung dieser atemberaubenden 3D-Symbole von Grund auf neu. Du kannst mit den in den Kursdateien bereitgestellten Vektorgrafiken folgen oder deine eigenen benutzerdefinierten Designs erstellen.

Das Lernziel:

  • Entwerfen/Illustrieren mit Basisformen: Lerne, wie du einfache Formen erstellst und kombinierst, um die Grundlage deiner Symbole zu bilden.
  • Anwenden von 3D-Inflated-Effekten: Erfahre, wie du den Inflate-Effekt nutzen kannst, um deinen Symbolen Tiefe und Dimension zu verleihen.
  • Feinabstimmung: Verbessere deine Bild(e) mit realistischer Beleuchtung und Schattierung
  • Exportieren und teilen: Verstehe die Best Practices für den Export deiner Symbole für verschiedene Verwendungszwecke, vom Web bis zum Print.
  • Einführung in die Dialogbox 3D und Materialien in Adobe Illustrator 

Warum du diesen Kurs besuchen solltest: 3D-Symbol-Design ist eine wertvolle Fähigkeit in der heutigen digitalen Welt, in der auffällige visuelle Elemente deine Arbeit von anderen abheben können. Dieser Kurs befähigt dich:

  • Verbessere dein Design-Portfolio: Heben Sie sich mit einzigartigen 3D-Symbolen ab, die deine Kreativität und deine technischen Fähigkeiten zeigen.
  • Erweitere deine Fähigkeiten: Verschaffe ein tieferes Verständnis der Fähigkeiten von Adobe Illustrator und erkunde fortgeschrittene Designtechniken.
  • Vielseitige Designs erstellen: Wende deine neuen Fähigkeiten auf eine Reihe von Projekten an, von App-Symbolen und Logos bis hin zu Marketingmaterialien und Webgrafiken.

Für wen dieser Kurs geeignet ist: Dieser Kurs ist perfekt für Anfänger und Fortgeschrittene Designer, Illustratoren und alle, die daran interessiert sind, 3D-Symbole mit Adobe Illustrator zu erstellen. Es sind keine Vorkenntnisse mit 3D-Effekten erforderlich, aber ein grundlegendes Verständnis von Adobe Illustrator ist hilfreich. Egal, ob du Student, Profi oder Bastler bist, dieser Kurs vermittelt dir die Tools und Ressourcen, um deine Designarbeit zu verbessern.

Begleite uns bei „3D-Icon-Design für Anfänger: Aufgeblasene Symbole in Adobe Illustrator“ und erschliesse dein Potenzial zur Erstellung atemberaubender 3D-Designs!
Lade die angehängten Dateien herunter und lass uns loslegen!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Kevin Moran

Illustrator & Designer

Kursleiter:in

Hi there! My name is Kevin Moran, and I'm a graphic designer and illustrator from Toronto. I've been passionate about illustration for nearly my entire life, and I absolutely LOVE creating geometrically precise visuals with bold strokes and vivid colors. My love for plants, coffee, and sleep has made me a super mellow dude who enjoys sharing his creative process with the world.

I've had the opportunity to work with some incredible brands and publications over the years, collaborating with many kind and brilliant people. From editorial illustrations to screen-printed dog portraits, I've done it all and continue to push the boundaries to create even more unique images.

Here's some of my work:

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: Hallo, alle zusammen. Mein Name ist Kevin Moran Ich bin ein Grafikdesigner und Illustrator aus Toronto, Kanada, und in diesem Kurs werden wir mit Adobe Illustrator aufgeblasene Bilder in drei D erstellen Adobe Ich freue mich darauf, Sie auf diese kreative Reise mitzunehmen . Wir nehmen Ihre flachen Designs und verwandeln sie in atemberaubende Drei-D-Meisterwerke . In diesem Kurs werden wir uns mit den Grundlagen des Panels „Drei D“ und „Materialien“ befassen , und ich werde dich Schritt für Schritt durch den Prozess der Transformation deines Plattenvektors Es sind atemberaubende, aufgeblasene 3D-Designs , die sich perfekt für alles von Grafiken für soziale Medien bis hin zu hochwertigen Präsentationen In der heutigen digitalen Landschaft ist es wichtiger denn je, sich Sie Ihren Designs drei D hinzufügen, erhalten Sie diese zusätzliche Dimension und machen Ihre Arbeit ansprechender, dynamischer und einprägsamer Wenn Sie also bereit sind, Ihr illustratives Spiel zu verbessern und mit der Erstellung von aufgeblasenen 3D-Designs zu beginnen, lassen Sie uns loslegen Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie kreieren werden. Oh. 2. Das Projekt: Willkommen in der Klasse. Ich freue mich sehr, dass du dich entschieden hast, zu uns zu kommen. In diesem ersten Video werden wir über das Projekt für die Klasse sprechen . Natürlich wird es ein Projekt geben. Es ist immer gut, sich zu engagieren anstatt zu versuchen, passiv zu lernen, indem man zuschaut Auf diese Weise werden Sie die Sache tatsächlich machen, zusehen, wie die Dinge stattfinden, und Sie werden mit den Ergebnissen zufrieden sein, hoffe ich Für dieses Projekt lade ich Sie ein, Ihre eigene Vektorgrafik mitzubringen , um den Drei-D-Aufblaseffekt darauf anzuwenden Dies könnte eine Illustration sein , an der Sie gerade arbeiten Vielleicht ist es eine Art Projekt , das Sie zum Leben erwecken möchten, oder vielleicht ist es nur etwas, das Sie tun, um Ihr Team bei der Arbeit zu unterstützen. Ich habe Ressourcen für den Kurs bereitgestellt, die Sie auch im Bereich Projekt in Ressourcen herunterladen können. Mach weiter und schnapp dir die. Wenn Sie nicht bei Null anfangen möchten und nur lernen wie man den Drei-D-Effekt anwendet, können Sie mit meinen Dateien arbeiten. Unterwegs wäre es fantastisch, wenn Sie einige Ihrer Fortschritte teilen könnten. Es ist nicht nur toll für mich zu sehen, woran du gerade arbeitest, sondern auch für dich, Feedback von deinen Klassenkameraden zu bekommen Feedback von deinen Klassenkameraden In dieser ersten Lektion werden wir unseren Arbeitsbereich einrichten und mit einigen Vektorgrafiken herumspielen . Siehst du dort. 3. Lektion 1: Dateieinrichtung und Illustration: Wir sind am Computer. Bereit zu gehen. Lassen Sie uns weitermachen und Adobe Illustrator öffnen. Je nachdem, welche Version Sie von Adobe Illustrator haben, sehen Sie dort möglicherweise bereits ein cooles aufgeblasenes Bild , was wirklich cool ist Vielleicht siehst du noch etwas anderes, aber wer weiß? Sobald es geöffnet ist, klicken wir auf Neue Datei. Sie können Ihr Kunstwerk in beliebiger Größe einrichten je nachdem, um welchen Anwendungsfall es sich handelt und wofür Sie dieses Bild verwenden möchten. Aber ich werde meins auf 1.200 mal neun einstellen. 100. Und der Grund, warum ich das mache, ist einfach, weil ich denke, dass es die beste Größe ist, um auf jeder Art von Social-Media-Plattform zu teilen. Es ist also ein bisschen breit, ein bisschen hoch und es sollte für alles funktionieren. Sie können auch quadratisch vorgehen. Also, welche Größe auch immer für Sie geeignet ist, machen Sie weiter und richten Sie sie ein. Ich werde sicherstellen, dass es in Pixeln ist. Ich werde das einrichten und dafür sorgen, dass das Finale Three D Inflate heißt Kein Ausbluten, ich werde sicherstellen, dass es der RGB-Farbmodus ist. 72 Pixel pro Zoll sind okay. Lass uns weitermachen und auf Erstellen klicken. Bevor Sie beginnen, schlage ich vor , Ihren Arbeitsbereich aufzuräumen. hier ganz nach oben kommen, können Sie Ihren eigenen Arbeitsbereich einrichten, der nur die gewünschten Dialogfelder enthält. Sie müssen sich also keine Gedanken darüber machen, ob Sie vielleicht nur Dinge haben , die Ihnen im Weg stehen. Ich schlage das immer gerne vor, weil ich finde , dass es sehr praktisch ist, Ihr Arbeitsplatz ziemlich sauber bleibt und Sie sich konzentrieren können. Lass uns weitermachen und deine eigenen einrichten, aber die, die ich hier vorstellen werde , sind Farbfelder, Konturen, Pathfinder-Zeichenflächen und Ebenen, weil ich denke, das sind die praktischen, die wirklich hilfreich sein werden, wenn wir Jetzt werde ich hier mein erstes Bild einrichten. Das wird eine Rakete sein. Ich werde Sie durch meinen Prozess führen wie ich das als ein flaches Kunstwerk einrichten kann, bevor wir es in die Drei-D-Phase bringen Stellen Sie also sicher, dass Sie hier einen Punkt haben. Und dann mach weiter und schalte deine Füllung aus. Stellen Sie sicher, dass es keine sind, damit wir an dieser Stelle nur Linien sehen . Ich drücke L. Es wird mein Elips-Werkzeug aufrufen Ich halte die Shift-Taste gedrückt und mache einen perfekten Kreis. Der Grund, warum Sie Shift gedrückt halten ist, dass, wenn Sie Shift nicht gedrückt halten, ein paar Walkie-Kreise entstehen Stellen Sie sicher, dass Sie die Umschalttaste gedrückt halten, ziehen Sie das heraus. Ich drücke V, mein Auswahlwerkzeug. Ich nehme dieselbe Form. Ich werde Shift und Option drücken. Das wird dazu führen, dass die Form kopiert wird . Das werde ich dort lassen. Ich werde M drücken, um mein Rechteckwerkzeug aufzurufen. Ich werde hier nach oben kommen und einfach eine schnelle Kiste bauen , die den oberen Teil meines Raumschiffs einfangen wird Ich drücke L, um mein Lippenwerkzeug wieder zu holen. Ich mache das Fenster, zieh es hier raus. Vielleicht siehst du diese rosafarbenen Linien auf dem Bildschirm, aber sie werden vielleicht nicht auf deiner Seite angezeigt. Wenn es nicht angezeigt wird, wechseln Sie zur Ansicht. Und stellen Sie sicher, dass Ihre Smart Guides aktiviert sind. Zurück zu unserer Arbeit hier. Ich mache unten noch ein Rechteck. Ich drücke M. Ich mache hier ein großes Rechteck, das den unteren Teil hier irgendwie aufteilt. Ich werde L treffen. Ich werde hier diese großen Flossen machen , die fast die Flossen meines Raumschiffs sein werden Im Moment siehst du nur ein paar Formen auf dem Bildschirm, und das macht vielleicht überhaupt keinen Sinn Ich werde weitermachen und meinen Pfadfinder hier aufrufen. Ich werde es von hier wegziehen, sodass ich einige dieser Optionen hier sehen kann und ich mit den großen Teilen beginnen kann , die ich letztendlich für mein flaches Kunstwerk überlagern werde Ich wähle die beiden ersten Kreise aus, die ich erstellt habe Ich werde auf „Überschneiden“ klicken. Und das bedeutet, dass ein Pfad zurückbleibt oder eine Form, die der Überlappungsbereich dieser beiden Formen ist der Überlappungsbereich dieser beiden Ich werde mir das Rechteck oben hier schnappen. Wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte , wähle ich beide Formen aus. Und ich drücke erneut auf „ Überschneiden“, und Sie werden sehen , dass dadurch die untere Körperhälfte weggelassen wird die untere Körperhälfte Das ist völlig in Ordnung. Ich drücke den Befehl C. Rückgängig machen. Ich werde das Rechteck löschen. Ich werde Befehl F drücken, ein kleiner praktischer Trick für dich, nur für den Fall, dass du schneller vorankommen willst. Jetzt, wo dieser größere Kreis unten ist, werde ich sicherstellen, dass sich dieses Rechteck über dem Kreis befindet . Ziehe es hier ein bisschen weiter nach unten. Sie können sehen, dass es den unteren Teil des Kreises nicht bedeckt hat. Und was ich tun werde, ist, beide auszuwählen und vorne auf Minus zu klicken. Was das bewirken wird, ist , diese kleinen, flossenengen Dinge, die ich gerade geschaffen habe, hinter mir zu lassen . Ich werde Befehl C drücken, weil wir das Rechteck wieder brauchen. Befehl Z, um das rückgängig zu machen. Lösche diesen Kreis und drücke dann Befehl B , um ihn nach hinten zu verschieben. Und dann wähle ich mit diesem unteren Rechteck den Hauptteil der Raumverschiebung selbst und das Rechteck aus, und ich mache wieder Minus vorne. Und Sie werden sehen, dass dadurch ein kleines Raumverschiebungs-Ding übrig bleibt . Jetzt muss ich hier unten immer noch das Feuer machen. Ich werde jetzt ein Quadrat auf Ihrer Tastatur erstellen , um Ihr Rechteckwerkzeug aufzurufen. Ich werde das vergrößern. Ich werde das um 45 Grad drehen , damit es ein bisschen wie ein Diamant aussieht. Es befindet sich mittig unter meinem Raketenschiff. Ich drücke Befehl C , Befehl F. Dadurch wird dieselbe Form nach oben kopiert. Und dann schnappen wir uns das Quartal hier. Ich werde es von innen skalieren. Und ich habe erwähnt, dass ich zuvor Shift und Option gedrückt gehalten habe. Sie können sehen, dass, wenn Sie die Option loslassen, sie vom linken Rand aus skaliert wird. Und wenn Sie dann die Optionstaste gedrückt halten, skaliert von der Mitte aus, werde ich es hier auf etwa diese Größe einstellen. Und dann nehme ich mein Direktauswahl-Werkzeug, nehme diese unteren Punkte hier und schiebe sie einfach leicht nach unten Es sieht also ein bisschen spitzer aus und dann passen diese beiden Formen fast an, aber Sie können sehen, dass es sich unten etwas verjüngt Schnappen Sie sich jetzt die erste, die Sie erstellt haben. Ich doppelklicke darauf, um hier in einen Isolationsmodus zu wechseln, und Sie können sehen, dass ich einfach auf die Form doppelklicke. Und ich kann hier nichts anderes auswählen. Ich werde diese Form auswählen. Ich drücke A. Das ist mein Direktauswahlwerkzeug. Ich werde ein Rechteck über all diesen Ankerpunkten anbringen über all diesen Ankerpunkten anbringen Sie können sie auch auswählen und bei gedrückter Umschalttaste alle gleichzeitig auswählen Jetzt werden Sie sehen, dass diese kleinen Kreise hier an den Ecken auftauchten . Geh ein bisschen näher. Sie können sehen, dass, wenn Sie mit der Maus darüber fahren, dort ein leicht gebogenes Symbol angezeigt diese Weise können Sie hier die Rundheit der Kante anpassen Ich werde es tatsächlich so weit wie möglich bringen , bis es aufhört Sie werden sehen, dass alles rot geworden ist, weil es im Grunde bedeutet, ich kann nicht weiter gehen. Ich werde auf Escape klicken. Ich werde die andere Form im Inneren wählen. Ich werde darauf doppelklicken, den Isolationsmodus zu wechseln. Ich werde das Gleiche tun. Jetzt kannst du sehen, sobald ich es verstanden habe, habe ich diese rote Form auf der Außenseite. Sie können sehen, dass ich einen schönen , gleichmäßigen Rand habe. Jetzt drücke ich die Escape-Taste, um zur Form zurückzukehren. Und hier können Sie sehen, dass wir unsere Rakete haben. Und jetzt mache ich weiter und füge hier unten etwas Rauch hinzu. Mit ein paar Kreisen werde ich mir die Ellipse hier schnappen Ich werde das rüberkopieren. Ich werde das ein bisschen reduzieren. Ich werde das hier drüben verlegen . Vielleicht sollten sie ein bisschen kleiner sein, so. Ich lösche diesen und kopiere ihn dann. Wenn ich beide auswähle, verschiebe ich das einfach um und stelle sicher, dass es den Mittelpunkt des Kreises erreicht. Vielleicht lassen ein paar kleine zufällige Kreise das Ganze auch etwas organischer aussehen. Wir haben unsere Rakete hier. Wir brauchen unseren Pathfinder nicht mehr. Ich mache weiter und ziehe das einfach zurück in unser rechtes Feld. Jetzt werden wir einige Farben auftragen. Sie können hier weitermachen und dies auf jede gewünschte Größe skalieren . Ich werde sicherstellen, dass es in der Mitte meiner Zeichenfläche ist. Sie können hier damit beginnen, einige dieser Formen auszuwählen und ihnen Farben zuzuweisen. Ich werde zuerst einen Hintergrund hinzufügen, weil ich denke, dass das hilfreich sein wird, um ein bisschen mehr Kontrast zwischen dem, was im Vordergrund passiert , und dem Hintergrund zu erzielen. Ich werde eine neue Ebene hinzufügen. Nennen wir es B G. Wenn ich schon dabei bin, werde ich diese Ebenengrafik auch beschriften. Ich ziehe das hier nach oben. Ich werde das hier einsperren. Wenn ich B G wähle, wähle ich mein Rechteckwerkzeug aus und drücke. Ich werde einfach eine Form hierher ziehen. Das könnte dieselbe Form wie die Kunsttafel haben. Auf diese Weise können Sie fast garantieren, dass Sie beim Speichern der Grafik keine weißen Flächen am Rand oder vielleicht transparente Bereiche haben . Ich werde Phil hier hinzufügen. Ich werde das einfach umdrehen um sicherzugehen, dass es sich wie Phil anfühlt, aber ich mache daraus ein schönes Blau, etwas, das kontrastreich ist, und ich ändere das danach immer Das werden nicht die endgültigen Farben sein, für die ich mich entscheide. Das werde ich einsperren. gehe zurück zu meiner Zeichenebene und ich gehe ein bisschen näher ran und fange an verschiedene Farben für das Raketenschiff selbst auszuwählen. Wählen wir für den oberen Teil etwas wie Blau. Für die Flossen. Ich schätze , das sollte auch passen Ich wähle dann den Körper aus. Darf ich zuerst das Fenster wählen. Ich mache das gelb. Der Körper selbst könnte weiß sein. Wie Sie sehen können, haben wir hier ein Layering-Problem. Das ist völlig in Ordnung Wenn du das vielleicht hinter dir lassen musst, kannst du entweder, weil wir die Hintergrundebene gesperrt haben . Wir können sogar ein Marquee-Tool erstellen , um zu sehen, wo sich das Ding befindet Eine gute Faustregel hier ist, wenn du alles nach hinten schicken willst, du kannst alles auswählen, was vorne ist , weil uns das Fenster und die Spitze des Raketenschiffs fehlen und die Spitze des Raketenschiffs Ich kontrolliere, klicke darauf. Wenn Sie an einem PC arbeiten, klicken Sie mit der rechten Maustaste, und ich werde veranlassen, dass die Nachricht an zurück gesendet wird. Jetzt habe ich mein Fenster und meinen oberen Teil wieder dabei. Mit meinem Augentropfen-Tool werde ich tatsächlich das gleiche Gelb aus dem Fenster verwenden. Ich drücke auf I und wähle das aus. Das äußere Feuer wird rot sein. Und für die unteren Blasen, die ich hier habe, kann ich weitermachen und sie weiß machen. Ich glaube, ich habe vergessen, sie alle in eine Form zu bringen. Sie können sehen, dass es sich bei allen um unterschiedliche Saps handelt und sie sich hier überlappen Ich mache weiter und drücke Unite, um alles in eine Form zu bringen Jetzt, großartig. Ich muss mein Feuer nehmen. Klicken wir mit der rechten Maustaste darauf oder klicken wir bei gedrückter Ctrl-Taste darauf. Schick das nach hinten. Da haben wir es. Jetzt wähle ich hier alles aus und entferne den Strich. Sie können sehen, dass wir dort immer noch einen schwarzen Strich haben. Das brauchen wir dafür nicht. Wir werden dafür sorgen, dass es flach ist, und wir werden den Schlaganfall sowieso nicht brauchen. Mach weiter und triff keinen. Vielleicht sollten wir hier die Kanten abstimmen. Sie können sehen, dass es an all diesen Kanten sehr, sehr scharf ist. Ich denke, mit der gleichen Technik mit abgerundeten Ecken , die wir bei unserem Feuer hier unten angewendet haben, können wir das an einigen Kanten hier machen. Also werde ich mein Direktauswahl-Tool benutzen. Ich werde hier ein Schlüsselfeld über diesem Rand markieren, das ein wenig abrunden. Ich werde dieses hier auswählen und dann mit der Umschalttaste auch das andere auswählen. Ich möchte, dass diese etwas einheitlicher sind. Ich werde hier nach unten gehen, an der unteren Kante ein Markierungsschlüsselfeld anbringen und das auch abrunden Wenn Sie wissen möchten, welche Werte diese Kanten haben, klicken Sie einfach und kommen Sie hier nach oben und Sie können sehen, dies der Radius für die Ecken ist Sie können es ändern, wenn Sie ein paar gerade Zahlen haben möchten , ganz wie Sie wollen. Ich wollte Sie nur wissen lassen, dass Sie dort einige dieser Optionen finden können. Aber wie dem auch sei, wir haben unsere Vektorgrafiken fertig und in der nächsten Lektion werden wir unsere drei D-Aufblaseffekte anwenden. 4. Lektion 2: Anwenden von 3D-Inflate: Okay, willkommen zurück. Wir sind bereit, damit zu beginnen , unserer Rakete einen Drei-D-Aufblaseffekt zu verleihen Aber zuerst öffnen wir das Dialogfeld. Ich komme nach oben und klicke auf Fenster, drei DN-Materialien, und wir erhalten unser Dialogfeld mit den drei DM-Materialien. Nun, es gibt drei Dinge , die hier vor sich gehen. Das Objekt selbst, das also den Drei-D-Effekt auf Ihre Illustration anwendet . Wir haben Materialien, mit denen Sie der Oberfläche Ihres Renderings einige Texturen hinzufügen können, vielleicht ein gewisses Aussehen. Und dann haben wir eine Beleuchtung , mit der Sie die Beleuchtung an die Umgebung anpassen können . Kehren wir hier zum Objekt zurück, und es gibt vier verschiedene Typen von Drei-D-Renderings, die wir hier machen können Fangen wir hier an, mit diesen herumzuspielen. Das Wichtigste zuerst. Wir wollen alles, was wir wollen, zu drei D gruppieren . Also mach weiter und drücke Befehl G, oder du kannst mit der rechten Maustaste darauf klicken und Gruppe drücken. Wenn Sie diese nun verschieben, bewegt sich alles zusammen, und wenn Sie den Drei-D-Effekt anwenden, wird alles angewendet , was sich hier in der Gruppe befindet. Schauen wir uns hier einige dieser drei D-Typen an. Der erste ist Plan, und Sie werden sehen , dass er ihn auf einer ebenen Fläche rendert. Sie werden es sogar drehen, indem Sie das kleine Widget verwenden , das sich in der Mitte Ihrer Illustration befindet. Sie können es auch einfach umdrehen und um 360 Grad drehen. Sobald Sie das gedreht haben, kann es zurückgesetzt werden, sodass Sie sich keine Sorgen machen müssen, dass es bei dieser Art von Drehung oder dieser Ansicht hängen bleibt. in Ihrem Objekt-Tab zur Drehung zurückkehren, können Sie alle wieder auf Null setzen , und Sie kehren zu Ihrer ursprünglichen Ansicht zurück. Der nächste ist Extrudieren Sie können hier auf Extrudieren klicken Und was Sie hier sehen werden, ist, dass dies Ihrer Zeichnung Tiefe verleiht Du siehst noch nichts. Wir müssen das noch einmal wechseln . Hier können Sie sehen, dass wir hier etwas Tiefe hinzufügen können. Es macht auch eine kleine Drehung, wenn Sie möchten, vielleicht eine der Kanten auf dem Weg verdreht wird Sie verjüngen es auch, sodass es sich vielleicht ein bisschen herausspringt Der dritte ist Revolve, und ich werde ehrlich zu dir sein Der hier ist ein bisschen chaotisch, weil er verrückte Sachen macht Normalerweise ist es hier ein bisschen rotierend. Ähm, aber das, wofür wir alle hier sind, ist aufgeblasen. Mach weiter und drücke Aufblasen. Gehen wir auch zu unseren Rotationseinstellungen. Stellen Sie sicher, dass sie alle wieder auf Null sind , damit wir sie unverändert sehen. Wir müssen auch keine Tiefe hinzufügen weil es genauso aussehen und sich anfühlen wird . Sie können die Oberfläche hier sehen. Wenn ich es leicht drehe, können Sie sehen, dass, wenn ich ihm mehr Tiefe hinzufüge , es das Aussehen und die Haptik, die wir hier auf der Oberfläche haben , nicht wirklich beeinflusst oder verändert Aussehen und die Haptik, die wir hier auf der Oberfläche haben , Gehen wir zurück zu Null, das geht glatt weiter. Und was Sie zuerst sehen werden, ist etwas, das nicht allzu beeindruckend aussieht. Es sieht ziemlich gut aus, aber es ist nicht gerade der polierte Look, den wir wollten. Mach weiter und klicke darauf. Und hier oben können Sie auf Rendern mit Raytracing klicken. Dadurch wird das Bild gerendert , um sein endgültiges Aussehen und Eine Sache, die mich verrückt macht ist die Farbe des Hintergrunds im Moment Ich denke, dass es ein bisschen zu hell ist. Wir brauchen einen dunkleren Hintergrund. Also mach weiter und wähle die Farbe für die Rückseite und lass uns sie einfach ändern auf Vielleicht sollte es ein bisschen marineblauer sein. Das sieht ziemlich cool aus. In Ordnung, ich fühle mich besser. Gehen Sie hier zurück zur Grafikebene, und jetzt können Sie sehen, dass unsere Rakete mit eingeschaltetem Raytracing ein sehr ausgefeiltes Aussehen und Gefühl hat ein sehr ausgefeiltes Aussehen und Gefühl hat. Ich finde, es sieht wirklich cool Wenn wir uns nun einige der drei D-Inflate-Einstellungen ansehen , die wir haben, würden Sie feststellen, dass sie alle bei Null oder 100% liegen Wir wollen, dass es so bleibt. Wir wollen das überhaupt nicht anpassen, weil das hier fast so ist, als würde man einen Ballon aufblasen. Es kann nur so weit gehen, bis es platzt. Wir wollen das überhaupt nicht anpassen, und selbst wenn wir einige Anpassungen vorgenommen haben und es ein bisschen seltsam aussehen lassen. Ist ein Look and Feel, das wir wollen, aber wir können die Beleuchtung anpassen. Also mach weiter und klicke auf die Rakete und lass uns zur Beleuchtung gehen. Und hier gibt es einige Voreinstellungen, aus denen Sie wählen können. Im Moment sind wir bei Standard. Wenn du auf die Zündschnur drückst, wird sie mittig in der Mitte platziert und es werden einige dieser Schatten verteilt. Wenn du nach oben links gehst, ist es nur das Gegenteil von Standard. Wenn du dann nach rechts gehst , werden die Schatten nur etwas niedriger und ein bisschen rauer Gehen wir zurück zum Standard, denn das ist es, was wir gerade von unserem Rendern erwarten Und Sie können hier unten sehen, dass wir eine Intensität von 70 haben, was hier im Grunde der Gesamthelligkeit entspricht. Wir können gehen und das ein bisschen weiter reduzieren, auf vielleicht 60. Das sieht gut aus. Und wir haben Rotation, und da trifft das Licht auf das Objekt. Wenn Sie das anpassen würden, könnten Sie sehen, dass es sich einfach bewegt, und das Gleiche , wenn Sie den Kreis hierher nehmen und ihn ziehen würden. Sie könnten sehen, dass sich, wenn Sie das Licht innerhalb Ihres Renderings bewegen, auch diese Zahl im Rotationspanel ändert. Mir gefiel der Winkel, weil das Licht so normal aussieht und sich anfühlt, woher das Licht kommen kann. Behalten wir es bei 1:45 Uhr. Höhe ist die Entfernung, in der sich die Lichtquelle befindet und wie weit sie vom Objekt entfernt ist Lassen Sie uns den Wert bei 45 belassen, und ich habe eine Weichheit von 40, und auf diese Weise verteilt das Licht einige dieser Schatten, wodurch diese Schatten viel weicher werden Ein Umgebungslicht wird die globale Lichtquelle steuern die globale Lichtquelle Das wollen wir überhaupt nicht anfassen. Lass uns die Intensität hier bei 50 belassen und wir werden Schatten fernhalten. Jetzt sehen wir ziemlich gut aus. Wir haben die drei D angewendet. Vielleicht gibt es hier einige kosmetische Änderungen, die Sie an den Pfaden und Formen und vielleicht an der Größe einiger Dinge vornehmen an den Pfaden und Formen und möchten. Eine Sache, die ich vorschlagen würde, ist , das Rendern auszuschalten. Dadurch kehren Sie hier zu Ihrem Schnellrendermodus zurück . Sie können hier doppelklicken und einige Anpassungen vornehmen. Sie können Anpassungen an der Größe der Dinge vornehmen. Vielleicht wollten wir, dass diese Flügel viel größer sind. Das sieht lächerlich aus. Lass uns das wieder da hinstellen. Sie können sogar einige Farbänderungen vornehmen, wenn Sie einige der Farben hier ändern möchten. Ich würde vorschlagen, dass Sie das Rendern ausschalten, da es je nachdem, wie gut Ihr System ist, lange dauern kann, wenn Sie es eingeschaltet haben . Machen Sie weiter und nehmen Sie hier alle Änderungen vor , die Sie vornehmen müssen. Ich werde das rotieren, weil ich rotieren, weil ich denke, es sollte irgendwie nach oben in die Luft gehen und hier nach rechts. Sie können sehen, dass ich finde, dass das ziemlich gut aussieht, und lassen Sie uns weitermachen und unseren Rendervorgang wieder einschalten weil dadurch auch die Lichtquelle hier angepasst wurde. Es sieht also ziemlich gut aus. Eine Sache, die ich jedoch tun möchte, ist, eine weitere Lichtquelle hinzuzufügen. Gehen wir zurück zur Beleuchtung. Wenn alles in Ordnung ist, klicken Sie auf Ihre Zeichnung und alles wird angezeigt. Sie können sehen, dass wir hier eine Lampe haben. Wenn Sie zum Plus-Symbol gehen, können Sie ein weiteres Licht hinzufügen. Es wird es zunächst einfach direkt über der Stelle fallen lassen , an der sich das erste Licht befindet. Sie könnten sehen, dass Ihr Rendering etwas heller werden könnte. Vielleicht werden einige Farben verwaschen. Wir fahren fort und bewegen diese Lichtquelle. Ich werde es hier nach unten verschieben, und ich gehe zu Farbe und ich werde es so anpassen, dass es ein cooles Aussehen und eine coole Atmosphäre bekommt und ein bisschen mehr Feinschliff bekommt Ich werde hier ein Rosa hinzufügen. Lass uns zuschlagen. Das kannst du schon sehen. Es sieht echt cool aus mit diesem rosa Unterschatten hier. Was ich tun möchte, ist, die Intensität etwas zu reduzieren. Ich werde das auf etwa 50 bringen. Rotation, ich werde daraus eine solide Zahl machen, nur weil es mich stört, so viele Dezimalzahlen zu haben Was die Höhe angeht, lasse ich das bei 40 und bei Weichheit bei 40 und bei Weichheit Ich werde diesen Wert etwas weiter erhöhen , auf etwa 50. Und da haben wir es. Eigentlich schaue ich und ich sehe dass das Gelb hier ein bisschen verwaschen ist. Ich kann weitermachen und die Beleuchtung anpassen, aber eine Sache, die ich hier für hilfreich halte, ist, wenn ich einfach mein Direktauswahl-Werkzeug drücke dieses Gelb ausgewählt habe. Wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte, wähle ich das Gelbe aus meinem Feuer aus. Doppelklicken Sie auf Ihre Füllung und passen Sie sie an, um sie ein bisschen oranger, vielleicht ein bisschen heller zu machen. Und jetzt sieht es hier etwas ausgefeilter aus. Und ich denke, dass das Gelb nicht ausgewaschen wird. Wir sehen also ziemlich gut aus. Ich finde, das sieht fantastisch aus. In der nächsten Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre endgültigen Dateien für verschiedene Anwendungsfälle exportieren. 5. Lektion 3: Exportieren von endgültigen Grafiken: In Ordnung, wir sind bereit, unser fertiges Kunstwerk zu speichern. Wenn Sie mit den Ergebnissen zufrieden sind, die Sie gerade auf dem Bildschirm sehen, und ich möchte noch einmal sicherstellen, dass jeder seine Echtzeitvorschau aktiviert hat Sie werden sie oben rechts im Fenster mit den drei D-Materialien sehen . Stellen Sie sicher, dass Sie diese Option ausgewählt haben , denn wenn Sie Ihr Bildmaterial speichern, wird es genauso gespeichert, wie Sie es auf dem Bildschirm sehen. Wenn Sie das wieder deaktivieren, wird es so gespeichert, wie Sie es auf dem Bildschirm sehen, sodass es möglicherweise etwas anders aussieht. Stellen Sie sicher , dass Sie das aktiviert haben. Machen Sie weiter und nehmen Sie alle Anpassungen vor, die Sie in letzter Minute vornehmen müssen Wenn Sie mit irgendetwas auf dem Bildschirm überhaupt nicht zufrieden sind und bei Null anfangen möchten, können Sie dies über das Bedienfeld mit den drei D-Materialien nicht tun . Das kannst du sehen, wenn ich es aktiviere und ich die Option Aufblasen deaktiviere. Es wird immer noch angewendet. Gehen Sie zu Fensterdarstellung, wählen Sie Fensterdarstellung, Ihr Bild aus und Sie werden sehen, dass hier drei D-Materialien angewendet wurden. Sie können die Schokolade mit dem Augapfel ein- und ausschalten, oder Sie können zum Mülleimer kommen und sie gemeinsam löschen Wenn Sie jedoch mit den Ergebnissen, die Sie gerade auf dem Bildschirm haben, zufrieden sind , schließen Sie das Fenster mit den drei D-Materialien, gehen Sie zu Ihren Zeichenflächen und stellen Sie sicher, dass Sie die Zeichenfläche oder die Zeichenflächen, die Ihnen zur Verfügung stehen , beschriften , Wenn Sie es also speichern, gibt es keine Verwirrung bei den Dateinamen und Sie erhalten nicht einfach nur eine Zeichenfläche, eine Zeichenfläche, zwei Zeichenflächen drei Ich werde Rocket eingeben. Ich werde zu den Schichten zurückkehren. Eine weitere Sache, die Sie an dieser Stelle entscheiden sollten , ist , ob Sie einen festen oder transparenten Hintergrund möchten oder nicht . Wenn Sie einen transparenten Hintergrund wünschen, stellen Sie sicher, dass Sie diese Hintergrundebene ausschalten Ich werde mein Bild mit eingeschaltetem Hintergrund speichern. Es gibt zwei verschiedene Möglichkeiten , das Bild zu speichern. Die erste Möglichkeit besteht darin, für das Internet zu speichern. Gehen Sie also hier zur obersten Datei. Exportieren und für das Web speichern. Dadurch erhalten Sie eine Vorschau Ihres endgültigen Bildes. Außerdem erhalten Sie Informationen über das Bild selbst, z. B. die Größe den Prozentsatz, in dem Sie es derzeit auf der Zeichenfläche eingerichtet haben , wenn Sie den Maßstab vergrößern oder verkleinern es derzeit auf der Zeichenfläche eingerichtet haben , wenn Sie den Hier oben gibt es ein Drop-down-Menü, in dem Sie Ihren Dateityp auswählen können Ich schlage JPEG oder Ping vor. Ein Ping wäre großartig, wenn Sie ihn für einen transparenten Hintergrund verwenden würden, und Sie könnten ihn ein- und ausschalten Ich werde weitermachen und meins als Ping speichern. Wenn Sie bereit sind, klicken Sie auf Speichern. Die zweite Möglichkeit, Ihr Bildmaterial zu speichern, ist Datei , Export als Daraufhin wird Ihnen ein vereinfachtes Dialogfeld angezeigt. Dies ist ein hervorragendes Verfahren zum Speichern mehrerer Zeichenflächen, wenn Sie mehrere Bilder haben Stellen Sie nur sicher, dass Sie hier und alle Zeichenflächen verwenden ausgewählt haben , oder dass Sie einen Bereich haben, wenn Sie nur einige davon auswählen möchten , und klicken Sie dann auf Exportieren, wenn Sie bereit sind Hier hast du dein fertiges Kunstwerk. Es sieht toll aus. Es sollte für Ihre Zwecke funktionieren. Eine Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass Sie, wenn Sie das Bild vergrößern möchten , wenn Sie das Bild vergrößern , das Bildmaterial sowie die Zeichenfläche und Illustrator anpassen müssen , anstatt dies über die Speichern-Dialogfelder zu tun Stellen Sie sicher, dass Ihr System über genügend Arbeitsspeicher verfügt , da dies ein sehr umfangreicher Vorgang ist Aber da haben Sie es, Ihr endgültiges Kunstwerk, es ist bereit, es mit Ihrem Team zu teilen oder Sie können es online veröffentlichen. 6. Fazit und letzte Gedanken: In Ordnung, wir haben das Ende des Kurses erreicht. Zu diesem Zeitpunkt können Sie mit Adobe Illustrator drei aufgeblasene D-Bilder erstellen Adobe Illustrator drei aufgeblasene D-Bilder erstellen Sie haben auch gelernt, wie Sie einfache Vektorbilder mit geometrischen Methoden und überlappenden Prinzipien erstellen einfache Vektorbilder mit geometrischen Methoden und überlappenden Prinzipien Ich hoffe, Ihnen hat gefallen, was Sie hier gelernt haben. Es wäre toll, wenn du dein Projekt in der Galerie posten könntest , damit wir alle sehen können, woran du gearbeitet hast. Wenn du es bereits online geteilt hast, füge den Link auch dort ein, damit wir es uns alle ansehen und dir einen Daumen hoch geben können Apropos Daumen hoch. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, hinterlassen Sie mir bitte hier eine Bewertung. Gib mir Feedback. Ich freue mich immer, zu hören, wie ich kann Wenn Sie Vorschläge haben, was mein nächster Kurs sein sollte, können Sie sich gerne an mich wenden. Ich würde gerne hören, was Sie denken und was Sie gerne lernen würden. Nochmals vielen Dank, dass Sie mich auf dieser Reise begleitet haben. Alles Gute, bleib kreativ. Wir sehen uns in der nächsten.