Transkripte
1. Willkommen + Einführung: Hallo Freunde, es ist Lisa [unhörbar]. Ich bin so dankbar, dass du heute zu mir kommen könntest für diesen Skill-Share-Kurs. Ich bin super aufgeregt, diese brandneue Klasse zu bringen. Das ist ein Mashup aus 3D-Papierkunst, Aquarell, skurrilen Blumen und schönem Grün. In dieser Klasse lernen Sie, wie man skurrilen Blumen, Blätter
und Grün mit einem Twist zu malen , werden Pinseltechniken und
Farbkombinationen erkunden , um Dimension, Tiefe und Textur zu schaffen. Wird auch von Hand geschnitten einige der bemalten Elemente und verwenden Sie sie als geschichtete Verzierungen, um einen 3D-Look für Ihre Malerei zu erstellen. Ich werde Sie durch jede Aquarellmalerei und Pinseltechnik arbeiten die Vorgehensweise
entmystifizieren, bevor wir gemeinsam mit der Erstellung des endgültigen Projekts beginnen. Dieses Projekt macht so viel Spaß mit Techniken, die
Sie immer und immer wieder auf Ihre Arbeit anwenden können. Es gibt endlose Möglichkeiten, was Sie mit dem endgültigen Projekt tun können, und die Papier Stück geschichteten Verzierungen wirklich wählen den Spaß. Am Ende des Kurses
habe ich mehrere Projektideen, die ich teilen werde, die Sie mit Ihrem letzten Stück tun können. Mögen Sie hier eine Pause von der Hektik, purer Freude und Inspiration finden. Lasst uns loslegen und Spaß haben.
2. Materialien + Kurs-Handout: Beginnen wir mit den Vorräten, die ich für dieses 3D-Papierprojekt verwenden werde. Dies ist das Aquarellpapier, das ich benutze, aber Sie könnten wirklich alles verwenden, was Sie bevorzugen. Dies ist fertig geschnittenes Aquarell von Strathmore und es dimensioniert bei fünf mal sieben. Es ist eine 140 Pfund Kaltpresse und ich mag
es, dass sie bereits zu den fünf mal sieben bemessen ist, mit denen ich arbeiten möchte. Ich werde ein Röhren-Aquarell
aus Missions-Aquarell von Mijello verwenden . Das sind die Farben und ich werde verwenden. Ich werde auch ein paar weiße Gelstifte, nasse Farbmarker verwenden. Dies ist ein Posca-Marker und auch der Uni-Ball-Signalmarker. Ich habe etwas Wasser hier, zwei verschiedene Gläser Wasser. Ich habe hier zwei verschiedene Farbpaletten, um einige Farben zu mischen. Ich werde diese Acrylfarbe verwenden, wieder, eine andere weiße Acrylfarbe, und die flüssigen Wasserfarben, die ich in diesem Projekt verwenden werde, stammen von Dr. Ph. Martin. Ich werde den Wasserstoff und die konzentrierten strahlenden Aquarelle verwenden. Ich liebe diese einfach und ich habe sie in meiner letzten Klasse benutzt, du wirst sie sehr sehen. Hier sind ein paar der Pinsel und einige abwechselnd. Ich habe eine Größe vier und eine Größe acht Runde, die wir für Blätter und Grün verwenden werden, und das ist ein neuer Pinsel, den ich noch in keinem meiner Klassen geteilt habe. Dies ist Dreieck-Pinsel von Silver, und ich mag die Spitze auf diesem Pinsel und es wird
helfen, einige wirklich tolle Winkel für die Sonnenblume zu schaffen. Kann auch diese Bürsten verwenden, die Dolchbürsten sind. Sie haben auch einen schönen Winkel. Ich teile sie hier als Beispielalternative für Sie. Sie können auch einen Rundpinsel verwenden, aber ich möchte Ihnen nur zeigen, wie diese funktionieren. Wie ich in meiner letzten Klasse geteilt
habe, habe ich auch ein Angebot und ein Übungshandout, das Sie im Projektbereich herunterladen können. Gehen wir weiter und gehen Sie zum nächsten Video.
3. Auswahl deiner Farbpalette: Wir werden weitermachen und über
die Farbpalette sprechen , die ich für das Projekt verwende, das wir heute durchführen werden. Ich habe auch einen Platz für Sie, um die Farbpalette und
das Mischen des Türkis zu üben , die wir in der Praxis Handout im Projektbereich
zusammenstellen , können Sie dieses Blatt herunterladen. Hier ist das Make-up der Farben, die ich verwenden
werde, um diese türkisfarbene Farbe zu erstellen. Ich habe Eisgelb, Eis und Türkis Blau. Ich werde einen Tropfen von jeder dieser Farben nehmen und es in diese Palette legen, um ein anderes Grün, Gelb, Türkis, Blau zu mischen. Es braucht wirklich nur einen Tropfen dieses strahlenden Aquarells um dies in der Mischpalette zu schaffen. Nun, ich könnte einfach das Türkis Blau benutzen oder ein anderes Türkis verwenden. Aber ich liebe die Lebendigkeit der strahlenden Aquarelle wirklich. Es ist so super einfach, mit.Das Mischen dieser drei Farben zusammen gibt mir eine wirklich schöne coole türkis blaue Farbe. Das wird ein großer Kontrast
zu den Farben sein , die wir für die Sonnenblumen verwenden werden. Wir haben eine Menge warme und eine Menge coole Farben gehen hier. Diese türkisfarbene Farbe wird ein großer Teil aller Blätter und das Grün
und das Silber $ Eukalyptus, die
als Füllstoff Stücke neu erstellen , um die Sonnenblumenstücke umgeben. Denn es ist so eine coole Farbe und die Sonnenblumenbilder sind so warm.Diese Farbkombination ist eine wirklich kostenlose Spaß Farbpalette. Für die Sonnenblumen-Palette werde
ich die wasserfreien Aquarelle verwenden. Ich benutze die Hansa Gelb, und die Gamboge, ich verwende auch eine Mischung von Farben aus den Mission Aquarell Röhren. Ich habe gelbe Orange, und ich habe auch einen gelben Ocker. Ich werde auch das Goldbraun aus der strahlenden Aquarelllinie verwenden. Ich schalte diese nur aus, damit ich ein Gefühl davon bekommen kann wie
meine Farben im Sonnenblumenstück aussehen werden. Dies ist auch eine wirklich gute Möglichkeit. Achten Sie einfach auf Ihre Farben, bevor Sie mit der Arbeit an Ihrem Projekt beginnen. Es hilft Ihnen, fokussiert zu werden und Ihre Aquarellpalette oder Ihre Farbpalette zu begrenzen. Es hilft Ihnen auch zu sehen, welche
Farben gut zusammen funktionieren und sich gegenseitig ergänzen. Sie können sehen, diese wirklich warmen Farben werden super hübsch bis zu diesem kühleren Türkis sein. Jetzt für die Blütenelemente, ich benutze die Mission, Farben und amüsante helle Oper, Rose Krapfen und dann werde ich es mit ein wenig von den gelben, orange. Jetzt werde ich manchmal einfach
mit diesen direkt aus dem Rohr arbeiten und einfach meine Bürste darin eintauchen. Aber heute lege ich sie einfach in die Porzellanpalette, damit ich mit ihnen herumspielen und sie ein wenig vermischen kann. Aber diese drei Farben sind perfekt für Fluorophore. Die helle Oper gibt ihm das wirklich super Hot Pink. Sie können es mit den gelben,
orange mischen, um es ein wenig nach unten zu drehen und mehr pfirsichige Wendungen zu bekommen. Ich gräbe diese Farbkombination. Gehen wir weiter und gehen zum nächsten Video und los.
4. Die Sonnenblumen malen: Wir werden hier weitermachen, um die Sonnenblume zu malen, die die wichtigste Bildverschönerung für dieses 3D-Papierkunstprojekt sein wird. Auch hier ist das Beispiel
der Sonnenblumenbilder, die auf
dem Handzettel sind , die Sie herunterladen und üben können, bevor Sie beginnen. Hier ist ein Beispiel für das endgültige Projekt und wie wir sie verwenden werden. Wir werden zwei von ihnen malen, sie
ausschneiden und sie als Hauptverschönerung verwenden. Es ist so lustig, ich kann es kaum erwarten, loszugehen. Der Pinsel, den ich verwenden werde, um die Sonnenblume zu erstellen, ist dieser Dreieck-Pinsel. Ich liebe die Art und Weise, wie diese Bürste abgewinkelt ist. Es unterscheidet sich sehr von einem runden Pinsel, aber es gibt Ihnen eine Menge Gelegenheit, verschiedene Winkel und verschiedene Blütenblätter für botanische und florale Pflanzen zu schaffen. Ich beginne hier, indem ich ein wenig Pinseltanz mit einem Rundpinsel mache und einige dieser goldbraunen strahlenden Aquarelle
nehme und es in die Mitte setze. Weil ich meine dreieckige Bürste in das Hansa-Gelb eintauchen werde, ist
das die wasserfreie Farbe. Ich werde es durch das Goldbraun ziehen, damit wir ein wenig von diesem goldbraunen Gebrauch machen
können und es in die Blätter kommen lassen. Ich zeige Ihnen hier, wie dieser Pinsel funktioniert. Sie können diese wirklich tollen abgewinkelten Blütenblätter bekommen, indem Sie den Pinsel auf der Seite verwenden. Ich neige dazu, viele meiner Pinsel auf
ihrer Seite zu verwenden , um verschiedene Winkel und verschiedene Möglichkeiten, um den Pinsel zu verwenden. Dieser Pinsel macht auf diese Weise wirklich Spaß. Ich tauche es hier in die Gam Bögen ein und ich
zeige dir nur an der Seite, wie du den Pinsel einfach
auf die Seite legst und dich umarbeitest. Sie können diese verschiedenen Arten von Blütenblättern Bilder mit diesem Pinsel erstellen. Das ist wegen des Winkels hier. Ich bin ein wirklich großer Gläubiger in die Verwendung der Winkel, oder lassen Sie den Pinsel oder das Werkzeug wirklich helfen Ihnen die Arten von Blumen oder Blütenblätter, die Sie
erstellen möchten und dieses Dreieck Pinsel perfekt dafür. Ich gehe einfach rein und füge diesem ein bisschen mehr Details hinzu. Nun, diese Sonnenblumen sollen interpretativ sein und ein wenig wackelig und wirklich skurrilen und die Farben sind wirklich irgendwie blühend und gehen überall hin. Aber wenn wir sie ausschneiden und in den 3D-Papierprojekten, dem endgültigen Projekt, verwenden, werden
Sie sehen, wie erstaunlich sie
sind, um eine Menge zusätzlicher Textur und Dimension zu schaffen. Hier zeige ich dir wieder die Sonnenblume und wie ich das goldbraun
in die Blütenblätter ziehe , um diese zusätzliche Ebene der Textur und Dimension mit der Farbe zu schaffen. Diese Bürste macht es wirklich super einfach, diese abgewinkelten Blütenblätter für die Blüten zu erstellen. Gehen wir weiter und gehen Sie zum nächsten Video.
5. Die Blumen malen: Also, jetzt werden wir die Blumenblüte malen. Dies ist nur eine kleine 3,4,5 Blütenblüte , die ich eine Schichtblume nenne, weil
es als Verschönerung im Projekt verwendet werden wird. Es wird auch nur auf die Basis des
Aquarellpapiers gemalt werden , um eine Füllerblume zu schaffen. Es ist wie eine Alstroemeria-Blume oder sogar ein Rhododendron. Es könnte jede Blume mit ein paar kleinen Blüten sein. Also gehen wir voran und beginnen mit, ich vermische nur ein bisschen grün hier, weil ich das Türkis-Grün nicht benutzen will, also benutze ich das Eisgrün, ein bisschen Türkis Blau und füge hinzu ein wenig von der gambosh dort, um nur ein wenig von
einem dunkleren Grün, um den Stiel und die Blütenblätter zu schaffen, die gehen, um die Blüten zu halten. Das ist wirklich super einfach. Ich benutze nur meinen Rundpinsel und schaffe hier einen Blütenblatt wie kleinen Blatteffekt, lege den Pinsel auf die Seite und schaffe diesen nur Behälter, um die Blüten zu halten. Ich illustriere nur mit ein wenig von der leichten Oper, nur einige wirklich,
wirklich lose skurrilen Blütenblätter hier und nur die Schaffung dieser fünf Blütenblätter Blume. Ich habe hier ein bisschen enger eingezogen, damit wir ein paar Details sehen können. Ich beginne mit einer wirklich leichten Wäsche der hellen Oper. Sie könnten jede der Farben verwenden. Ich benutze die helle Oper, den Rosenkrampf und das gelb-orange in dieser Blütenkombination. Aber ich beginne mit einer wirklich leichten Farbwäsche und
malte sie einfach ein bisschen hier und da ein und tupfte sie hinein. Meine Bürste ist etwa ein Medium nass. Das Papier ist völlig trocken und ich füge nur viel Wasser hinzu, viel Farbe, und nur die erste Farbschicht hinein, und zeige Ihnen nur, dass wir gerade jetzt ein wenig von der Untermalung machen, die ist die erste Farbschicht, die Sie hinzufügen, um die Basis in Gang zu bringen. Also habe ich ein bisschen Farbe hier, die ich herausnehme und ich füge ein bisschen Orangen hier drin hinzu und spiele einfach mit der Farbkombination. Ich bin nicht so besorgt über Perfektion hier, weil wirmit
dieser Blume
so viel zusätzliche Details zum endgültigen Projekthinzufügen werden mit
dieser Blume
so viel zusätzliche Details zum endgültigen Projekt , indem wir etwas Spritzer hinzufügen und ein wenig weiße Tinte hinzufügen. So können Sie sehen, dass ich nur in den Farben schichtung, aber ich bin nicht allzu besorgt über die Schaffung von Textur und Dimension zwischen den Blütenblättern. Ich versuche, ein wenig farbige Details
zwischen dem Blütenblatt zu bekommen , so dass Sie sehen können, dass sie verschiedene Blütenblätter sind. Aber ich lege nur ein bisschen Farbe und schichte dann ein bisschen mehr darüber. In diesem Fall lasse ich normalerweise einen Großteil der Farbe dazwischen
trocknen, bevor ich mit dem Hinzufügen von Farbe beginne. Aber ich arbeite wirklich nur daran, wo es immer noch ziemlich nass ist. So können Sie sehen, dass die Farben zusammen blühen, aber wenn sie trocknen, ist
es einfach so schön, dass, wenn Sie gehen, um zusätzliche Textur und Details an der Spitze hinzuzufügen, können
Sie beginnen, die verschiedenen Blütenblätter zu sehen. Ich liebe diese Farbkombination einfach. Auch hier ist es eine wunderliche Blume, in
keiner Weise schrecklich realistisch oder botanisch sein soll. Aber es ist eine lustige Blumenblüte, die dem gesamten finalen 3D-Papierkunstprojekt eine Menge
ergänzende Textur und Dimension verleiht . Also meine Güte, ich liebe diese Farbkombination und die Art und Weise, wie die Orangen sich mit dem Rosenkrampf mischen. Ich füge hier nur ein paar kleine zusätzliche Farben hinzu. Aber das ist die grundlegende Technik und wir werden es im endgültigen Projekt wieder tun. Also lasst uns weitermachen und zum nächsten Video übergehen.
6. Die Painting malen: Wir werden zu dem übergehen, was ich den Silber-Dollar-Eukalyptus nenne, und das ist das Füllmaterial, das einen runden Blick darauf hat. Aber wegen der Natur der türkisfarbenen Farbe, die wir verwenden, hat
es irgendwie ein Eukalyptusgefühl. Es wird auch eine der 3D-Papier-Verschönerungen im endgültigen Projekt sein, aber es ist auch ein wirklich großartiges Füller
Stück Grün, das viel Textur und Dimension hinzufügt. Ich werde diese türkisfarbene Farbe verwenden, die ich am Anfang während des Farbmischvideos vermischt bin , und nur die Farbe hier drüben auf der linken Seite testen. Mit meiner acht silbernen abgerundeten Bürste könnten
Sie einen kleineren Pinsel verwenden, wenn Sie möchten Ich mag es, die Rundbürsten zu verwenden, weil Sie den ganzen Kopf auf der Bürste verwenden können. Aber es kommt auch zu einem wirklich feinen Punkt ,
so dass Sie eine wirklich super dünne Linie bekommen können, wie Sie hier sehen. Beginnend mit dem Malen dieser wirklich super dünnen Linie. Um diesen Eukalyptus wie Blütenblatt zu kreieren, werde
ich diesen Silberpinsel nehmen und
ihn auf seiner Seite biegen und den ganzen Kopf nutzen aber ich bekomme das ganze abgerundete Gefühl, indem nach rechts gehe und um und dann die Linke und um. Ich werde voran gehen und Ihnen ein paar
Mal zeigen , wie ich dieses Element mit drei Blütenblättern kreiere, und mit der Spitze dieses silbernen Rundpinsels kommt
es zu einem so großartigen Punkt, dass Sie eine wirklich schöne dünne Linie bekommen können. Ich biege die Spitze, den ganzen Kopf. Mit dem ganzen Kopf gehe ich nach rechts und dann nach innen und nach links und dann nach innen. Manchmal bekommt man ein wenig unseren Farbpool, was wirklich toll ist. Ich neige dazu, das dort zu lassen, denn wenn es trocknet, blüht
es und es fügt eine weitere Ebene der Textur und Dimension hinzu. Ich werde weitermachen und einen anderen malen, damit Sie
ein wirklich gutes Gefühl bekommen können , wie man diesen Pinselstrich macht. Wirklich super dünne Linie, biegen Sie den gesamten Bürstenkopf nach rechts und biegen Sie ihn um und dann nach links und biegen Sie ihn dann um. Manchmal bekommt man dieses süße kleine herzförmige, was irgendwie Spaß macht, und wenn man die Herzform nicht will, kann
man es einfach etwas abrunden, indem man malt. Aber ich werde es hier für diesen hier lassen und einfach diese türkisfarbene Farbe um ein wenig mischen , denn wenn es trocknet, wird
es eine super schöne Blüte sein. Ich tauchte es nur in ein wenig von der gelben, weil Sie können, während dies nass ist und ich habe die Bürste Art von Medium nass, können
Sie ein wenig Farbe auf der Oberseite hinzufügen, um ein wenig von einer Farbe Pop hier zu bekommen. Ich habe hier ein bisschen Gelb mit der türkisfarbenen Farbe, und es fügt dem gesamten Projekt eine weitere Farbebene hinzu. Ich werde ein weiteres Blütenblatt malen, so dass Sie diesen Pinselstrich wirklich
sehen können und wie ich den ganzen Kopf des Pinsels benutze, aber wirklich der Pinsel macht die ganze Arbeit. Wenn das trocknet, ist es so hübsch und es ist eine wirklich einfache Form zu machen. Gehen wir weiter und gehen Sie zum nächsten Video.
7. Blätter + Grünfläche malen: In diesem Video werde ich mehr über das Malen von Blättern und Grünpflanzen teilen. Dies sind etwas mehr Füllstoff Grün für die gesamte Zusammensetzung. Ich benutze meine vier und meine acht Rundbürste. Ich werde eine Kombination der Grüns verwenden, die ich
bereits in einigen der türkisfarbenen Grüns verwechselt habe . Ich weiß, dass ich in meiner letzten Klasse ein paar Blätter und Grünflächen bedeckt habe, aber ich mache einfach etwas anderes mit diesem hier. Mit meinen Rundbürsten werde
ich einfach voran gehen und einige längliche Linien erstellen. Dann, mit der Spitze des runden Pinsels, um das tropfenförmige Aussehen und Gefühl
zu schaffen, um dieses ganze beerenartige Grün zu kreieren. Dies ist eine große Füllstoff Grün, die Sie zwischen den Blättern verstauen und verstauen unter allen 3D-Papierelementen, die wir verwenden werden. Es ist auch wirklich super einfach. Es ist nur eine Mischung aus wirklich dünnen Linien, und dann, mit der Spitze des Rundpinsels, um ein Tropfenlook und Gefühl zu schaffen. Ich zeige hier ein paar verschiedene Samples mit den verschiedenen Farbkombinationen, weil
wir im endgültigen Projekt es in den verschiedenen Grüntönen machen und vielleicht ein wenig von der Beerenfarbe hinzufügen. Die Blattbilder sind super einfach zu erstellen. Du verwendest wirklich den ganzen Kopf der Rundbürste. Sie können eine Größe vier, eine Größe acht, jede Art von Größe verwenden. Durch die Verwendung des gesamten Kopfes der Bürste können
Sie wirklich unterschiedliche Blattgrößen erhalten. Es ist super, super einfach zu erstellen, und es fügt ein wenig mehr visuelles Interesse gegen die Teardrops. Ich werde diese auch als Füllstoff Grün im endgültigen Projekt verwenden. Lasst uns weitermachen und zum nächsten Video weitergehen.
8. Erstellen von Watercolor: Wir werden fortfahren, um das Aquarell-Hintergrundpapier zu erstellen, um diese 3D-Vase zu erstellen, die wir
ausschneiden und verwenden werden , um die gesamte Komposition zusammenzuhalten. Das ist super einfach. Wirklich nur gehen, um den Pinsel zu nehmen, bekommen Sie es super nass, fügen Sie ein wenig Farbe, ich benutze die Türkis, Blues, die ich erstellt habe, ich benutze die Grüns. Ich füge auch nur eine Menge Wasser hinzu und mache eine
Nass-on-Nass-Technik und lasse diese Farbe einfach direkt in Pool. Sie können sehen, dass ich ein wenig Farbe
hinzufügen, ein wenig Wasser hinzufügen, und ich werde es tauchen in die anderen Grüns und die Gelben und einfach lassen alle diese Farben zusammen mischen. Da dies die kühlen Farben in der Palette sind, werden
sie ein
schöner, schöner Kontrast sein und die warmen Farben in den Sonnenblumen so gut ergänzen. Dies sind so eine großartige Farbkombination von heiteren Farben. Wir gehen weiter und lassen das trocknen, und ich gehe zum nächsten Video über.
9. Das letzte Projekt zusammenstellen: Okay, jetzt ist es an der Zeit, die 3D-Papierkunst zu malen und zu erstellen. Das wird so viel Spaß machen. Ich werde dich nur durch alle Schritte führen. Wir haben all die verschiedenen Elemente durchlaufen, um dies zu schaffen. Aber schauen Sie sich all diese Textur und Dimension an und wie viel Spaß macht dieses Projekt? Es wird so viel Spaß machen. Wir haben so viele verschiedene Aquarellstücke auf dem Weg geschaffen, und einige dieser Stücke wie die Sonnenblume und der Eukalyptus werden ausschneiden und sie als
Verzierungen auf dieser ganzen Komposition verwenden . Es wird so viel Spaß machen. Okay, also benutze ich eine kleine Kappe aus einer Flasche, ich denke, es ist eine Vitaminflasche, wo ich sie einfach hier in der Mitte der fünf mal sieben
lege, damit ich eine gute Positionierung für die Elemente
bekommen kann , die auf das Fünf mal sieben Stück Strathmore gemalt werden. Beginnend mit den beiden Blüten, die wir am Anfang gemacht haben, blüht
die Blüte, diese Alstroemeria-artigen Blüten. Wir werden an beiden gleichzeitig arbeiten. Also eins nach links und eins nach rechts, du siehst meine Bleistiftmarken nicht und das ist okay. Sie können wahrscheinlich den unteren sehen. Aber ich bin wirklich nur mit, dass als Leitfaden ,
so dass ich all diese Elemente malen kann, die auf der Basis sein werden, und dann werden wir
das Papier 3D-Kunst wasserfarbige Verzierungen auf der Oberseite hinzufügen . Also gerade jetzt male ich nur einige der Blütenblätter für die fünf Blütenblätter und mache ein wenig von
der Untermalung, während wir uns hier bewegen. Auch hier verwende ich die Farben, die ich in dem Beispiel
verwendet habe , das wir in ein paar Videos zurück gemacht haben. Also habe ich ein bisschen von diesem hellen Opernrosa und dem Rose Madder, dem Gelb-Orange und ich vermische diese Farben nur zusammen. Sie können sehen, dass es nur wirklich ein wunderlicher Ansatz ist, nicht realistisch, nur bekommen etwas Farbe in und bekommen diese Blütenblätter gefüllt, um diese Blume zu schaffen. Also ein bisschen Farbe und ich lasse ein wenig weißen Raum und ich werde an der einen Blume arbeiten und während die eine trocknet, werde
ich an der anderen Blume arbeiten. Gehen wir also weiter und sehen uns das Blumengemälde ein bisschen an. Und dann komme ich wieder rein, wenn wir zum nächsten Schritt gehen. Okay, jetzt ist es an der Zeit, etwas von dem Füllstoff Grün hinzuzufügen. Ich fange damit an, den Silber-Dollar-Eukalyptus hier zu machen, füge ein wenig hinzu und ich verschachtele diese Grünstücke, werden um diese Blüten verschachtelt. Also benutze ich meine Rundbürste und benutze
nur die Silber-Dollar-Eukalyptus-Technik, die wir getan haben, und füge einfach ein wenig von diesem Füllstoff Grün um diese Blumenblüte. Ich werde durch und herum gehen und einfach all diese verschiedenen Grünflächen um den oberen Teil und um
den unteren Teil, um sich vorzustellen, wo die Sonnenblumen werden sich positionieren. Also ziehe ich mein Papier herum mit einer Menge von dem türkisblauen, das wir
erstellt haben , und füge ein wenig mehr von diesem Füllstoff Grün hier hinzu. So können Sie sehen, dass ich an entgegengesetzten Enden arbeite. Also habe ich den Silber-Dollar-Eukalyptus oben oben gemacht und jetzt arbeite ich nur am gegenüberliegenden Ende, um etwas Gleichgewicht
und Symmetrie mit dem Aussehen und Gefühl dieser Komposition zu schaffen . Also werde ich nach unten links gehen,
während ich dieses Stück umdrehe. Ich vermische ein bisschen ein anderes Blau und füge ein bisschen ein anderes Grün hinzu. Ich werde mit diesen Farben ein wenig spielen und fügen Sie einige
der anderen Füllstoff Grün nach unten entlang der linken Seite, und ich bin auch ein paar der Blattarbeit. So können Sie sehen, dass die Blätter zu
einem großen Teil werden , wenn Sie einfach rausschießen und das schaffen. Wenn wir die Vase reinlegen, wird
es so aussehen, als würde sie
über die Vase und unter den Sonnenblumen verschüttet . Also wieder, gehen Sie einfach mit ihm und sehen, wie ich darüber fühle, und setzen Sie etwas von diesem Füllstoff Grün in alle um die Blumen. Also genau hier mache ich dieses kleine, winzige beerenähnliche Grün, wo ich die Spitze des kleinen Rundpinsels benutze und diesen Beerenlook kreiere. Anstatt Farbe wie die Rose Krappenfarbe hinzuzufügen, mache
ich diese Beeren im türkisblauen, weil ich diese Farbe wirklich mag. Fügen Sie ein wenig mehr Blätter hier und da
hinzu, fügen Sie diese Beerenelemente , die diesen riesigen Silber-Dollar-Eukalyptus-Look haben, und fügen Sie einfach dieses Füllmaterial Grün in der ganzen Zusammensetzung hier hinzu, wo immer ich Lust habe. Denken Sie daran, dass Sie dieses Kreiselement in der Mitte haben. Du wirst nur rumarbeiten und
diese grünen Elemente so aussehen lassen , als würden sie aus der Vase fließen. Deshalb sieht jetzt alles viel unten schwer aus, obwohl ich alles umgedreht habe. Aber es wird einfach alle zusammen kommen, wenn alle Teile zusammen sind. Ok. Also habe ich alle Elemente aus der Sonnenblume, aus dem Silber-Dollar-Eukalyptus
und aus dem Blumenstück, das wir früher gemacht haben, und diese
werden die 3D-Papierelemente werden, die wir oben hinzufügen werden. Aber zuerst werden wir diese Vase erschaffen. Also nahm und schnitt ich ein kleines rechteckiges Stück von diesem Hintergrund Aquarellpapier, das wir zusammen
erstellt haben , und ich füge nur ein wenig weiße Streifen mit
der weißen Acryltinte hinzu. Du könntest das Weiß des Uni-Ball Signo benutzen
, den ich auch benutzen werde. Aber ich wollte eine schöne gute Schicht dieser Streifenfarbe nach unten bekommen. Also ging ich einfach weiter und benutzte die weiße Acryltinte. Ich habe keine Linien gezogen, nur frei übergeben, und wenn es getrocknet war, ging
ich einfach voran und schnitt eine kleine Vasenform aus ihm. Nun, hier ist der lustige Teil. Wir werden all diese Verzierungen nehmen und nur ein wenig Weißleim verwenden. Dies ist ein Tombow weißer Kleber, super einfach. Jeder weiße Kleber würde funktionieren. Ich werde anfangen, die Elemente an das Basisstück des Aquarells zu kleben. Das wird so viel Spaß machen. Also fügen Sie einfach ein wenig Klebstoff zu den Sonnenblumen und legen Sie die erste Sonnenblume nach unten und dann die zweite Sonnenblume wird direkt darüber gehen. Oh, sieh dir all diese Textur und Dimension an. Ich benutze das Blumenelement, werde
nur das auch darin stecken und werde in die Eukalyptusstücke und auch die anderen extra kleinen gelben Blütenblätter stecken, die wir haben. Was ich an diesem Projekt liebe, ist zuerst, ich liebe Aquarell, und ich liebe es, nur Aquarell gerade nach oben auf Aquarellpapier und erstellen Szenen und Blüten und Blumen. Aber was super Spaß daran ist, Wasser färben verschiedene Elemente mit Ihren Blüten und Ihren Blumen und Ihrem Grün, und schneiden Sie sie aus, um diese 3D-Verzierungen zu schaffen. So wird Ihr Aquarellstück zu einem sofortigen 3D-Stück Papierkunst. Es ist nur ein super unterhaltsamer Weg, um viel zusätzliche Textur und Dimension in Ihr Aquarell-Projekt zu bekommen. Ich stecke nur diese kleinen Stücke hier und da ein und
entscheide nur , wo ich sie hinstellen soll, um die Gesamtkomposition hier zu kreieren. Aber diese Vase sieht so aus, als würde sie nur mit
ein paar Blumen blühen und alles fließt über sie. Es macht einfach so viel Spaß. Sie könnten dieses Projekt in jeder Farbkombination mit den Techniken, die wir heute getan haben, tun. Jetzt gehe ich rein und jetzt ist es Zeit, einige der Details hinzuzufügen. Also benutze ich meinen Uni-Ball Signo Stift und ich gehe über die Streifen, die wir in der Aquarellbasis haben, und ich gehe in einige der Blätter und füge einfach ein bisschen von dem hinzu, was ich Tintenkratzen
nenne, also kratze ich in ein wenig Tinte, um ein wenig zusätzliche Textur und Dimension zu erhalten. Ich werde hier nicht den schwarzen Stift benutzen, aber du könntest es total. Ich weiß, dass ich in meiner letzten Klasse Details mit
der schwarzen Tinte hinzugefügt habe und skurrile Blumen gemalt habe. Also, wenn Sie daran interessiert sind, können
Sie zu der Malerei skurrilen Blumen Klasse gehen und sehen, wie ich eine Menge schwarze Tinte Detail zu einem Projekt wie diesem hinzufügen. Aber für diesen hier werde ich nur das weiße Detail hinzufügen. Ok. Also, jetzt gehe ich auch rein. Ich füge ein wenig Blau auf den Boden der Vase hinzu, so dass die
Erdung der Vase mit ein wenig blau ausgewaschen Wasserfarbe. Nur um ein wenig Erdung hinzuzufügen, ein wenig Dimension, damit es nicht
so aussieht, als ob es nur auf dem Stück Papier schwebt. Diese werden nuvo Tropfen genannt, sie sind ein dreidimensionales Produkt, das ich ein wenig in die Mitte
dieser Blume hinzufüge und ich verwende die Spitze, um Farbe
einfach ein wenig auszudehnen und sie zu kratzen und ich füge ein paar dieser kleinen Tropfen zu den Zentren der weißen Streifen, um ein wenig zusätzliche Textur und Dimension auf die Basis hinzuzufügen. Das Schwarz genau da in der Mitte nur wirklich Grund, dass Blume ziemlich viel mit all den schönen, hellen lebendigen Farben, die vor sich gehen. Hier ist der letzte Schliff. Ich tauche meinen Rundpinsel in das blaue Aquarell und in das weiße Acryl und ich tippe es einfach auf das gesamte Projekt, um einen Splatter-Look in der Tat zu
kreieren. Schauen Sie sich also all diese Textur und Dimension für dieses 3D-Projekt an. Es macht so viel Spaß. Okay, also gehen wir zum nächsten Video und ich werde
ein paar Ideen teilen , die Sie mit diesem Projekt machen können.
10. Projektideen + Danksagungen!: Ich wollte mir eine Minute Zeit nehmen, um ein paar Projektideen zu teilen. Hier ist eine tolle Idee für Ihre Papierkunst. Sie können es einfach in eine wirklich einfache fünf mal
sieben Schattenbox kopieren und es wird zu einem sofortigen Kunstwerk für Ihren Raum. Sie können dieses Design auch nehmen und es zu einer Karte im A2-Format ändern, die eine viereinviertel mal fünfeinhalb ist und das wäre nur ein schönes Kartenprojekt, um einem Freund oder einem Familienmitglied zu geben. Hier ist ein Blick auf einige der Details, die wir auf dem Weg heute gemacht und erstellt haben. Vielen Dank für das Anschauen und wir sehen uns in der nächsten Klasse.