3D-Jumping auf Klavierblättern und Noten VFX – Instagram und soziale Medien mit Adobe After Effects | M Jake | Skillshare

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3D-Jumping auf Klavierblättern und Noten VFX – Instagram und soziale Medien mit Adobe After Effects

teacher avatar M Jake, Lets Create VFX & Cool Stuff Together

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:02

    • 2.

      Vorbereiten von Klavierblättern

      3:16

    • 3.

      Erstellen von Papiertexturen

      7:26

    • 4.

      3D-Look

      6:55

    • 5.

      Kamerabewegung

      7:21

    • 6.

      Lichtpfad

      15:12

    • 7.

      Leuchtanimation

      14:53

    • 8.

      Lichtspuren-Effekt

      9:01

    • 9.

      Beenden des Effekts

      9:55

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

175

Teilnehmer:innen

3

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Adobe After Effects-Kurs lernen wir, wie man Jumping 3D-Licht auf Klavierblättern VFX erstellt  Animation.  Dieser Kurs ist sowohl für Anfängerkenntnisse als auch für erfahrene VFX-Künstler großartig. Dies ist eine großartige Möglichkeit, sich mit Adobe After Effects vorzustellen und auch einige Fähigkeiten zu lernen, wenn Sie bereits mit dieser Software vertraut sind.

Was wir lernen werden:

  • Grundlagen der Animation
  • Kamerabewegung
  • Komplexe Animation 3D
  • 3D-Lichtspuren
  • Fortgeschrittene Beleuchtung
  • DOF und Schatten
  • Keine Plugins erforderlich

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

M Jake

Lets Create VFX & Cool Stuff Together

Kursleiter:in

Hi, I'm Jake! I like to recreate popular VFX and create professional animation in Adobe After Effects. It's the best way to learn this software while creating something for fun!

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Level: All Levels

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  • Ja
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Transkripte

1. Einführung: Hallo, ich bin Jake, und in diesem Kurs lernst du, wie du einen Effekt mit springendem Licht auf den Klavierblättern erstellst , für den keine externen Plugins erforderlich sind Sie benötigen keine Erfahrung in Arbeit mit Adobe After Effects Sie können sogar die kostenlose Testversion herunterladen und sie wird einwandfrei funktionieren. Ich werde jeden Schritt erklären, den wir unternehmen werden , um diesen Effekt zu erzielen. vermittle Ihnen das gesamte erforderliche Wissen damit Sie die einzelnen Einstellungen verstehen und Anpassungen vornehmen , damit dieser Effekt genau so aussieht, wie Sie es möchten. Du kannst deine Fragen jederzeit in die Diskussionsbereiche meiner Kurse schreiben Diskussionsbereiche meiner , um Hilfe für mich zu erhalten und gleichzeitig coole Effekte zu erzielen. Ich freue mich darauf, deine Projekte nach Abschluss dieses Kurses zu sehen . Das ist der beste Weg, diese Software zu erlernen und gleichzeitig interessante Effekte zum Spaß zu erzeugen. Und um diesen Kurs abzuschließen, ist es unser Ziel, diesen Effekt des springenden Lichtes über den Klavierblättern zu erzeugen . Ich würde mich freuen, es in meiner Klasse zu sehen, ebenso wie Ihr Ergebnis, nachdem Sie alle Schritte befolgt haben. Also lass uns anfangen. 2. Vorbereiten von Klavierblättern: Also verwende ich AdobeatorFEX, 2024. Ich werde hier auf Standard drücken, damit ich ein Standardlayout hätte das deinem ähnlich sein sollte Wenn Sie einige der Bedienfelder, die Sie auf meinem Bildschirm sehen können, nicht Bedienfelder, die Sie auf meinem Bildschirm sehen können, , können Sie hier das Zeichenfenster sehen Sie können einfach zu Fenster gehen und es von hier aus aktivieren, und so ziemlich jedes andere Bedienfeld das Sie auf meinem Bildschirm sehen können. Ich werde dieses Panel also nicht benötigen. Ich werde einen Mausklick darauf schreiben und dann auf Bedienfeld schließen klicken. Was wir also brauchen, ist zu Datei und Dateien importieren zu gehen. Diese Dateien werden Sie im Ressourcenschritt zu dieser Klasse sehen, also zögern Sie nicht, sie herunterzuladen und sie einfach für den Import auszuwählen. Diese Musikdatei ist möglicherweise nicht verfügbar, wenn Skillshare mir nicht erlaubt, diese Musik zu verwenden Aber du kannst so ziemlich jede Sangha verwenden , die du willst. Lade es von Ich werde das als Beispiel verwenden, weil wir es nur verwenden werden, um das richtige Timing zu Und ich werde die Prinzipien zeigen, die auf dieser Musik basieren, aber sie kann leicht auf jede Musik angewendet werden , die Sie verwenden möchten Lassen Sie uns all diese Dateien auswählen und auf Import klicken. Und jetzt lassen Sie uns eine neue Komposition erstellen. Sie können hier zu Neue Komposition klicken oder zu Komposition, Neue Komposition gehen. Klicken Sie einfach auch hier auf dieses kleine Symbol. Die Abmessungen könnten also FulliHD sein , was 1920 mal 1080 entspricht. Wir müssen dieses Kästchen deaktivieren, damit wir unsere Parameter einstellen können Setzen wir also auf 1080 und nennen wir es vielleicht Endkomposition 30 Bilder pro Sekunde sind gut. Und für unser Beispiel sind 12 Sekunden mehr als genug. Also hier sind unsere Frames, Sekunden, Minuten und Stunden. Und im Hintergrund kannst du leben, wie du willst. Ich habe meins auf Schwarz gestellt und klicke auf Okay. Als Erstes möchten Sie also eine Papierstruktur erstellen, und dann werden wir diese Notizen darauf auftragen. Lassen Sie mich Ihnen kurz zeigen, wie ich diese Noten gefunden habe , die Sie verwenden können, diese Klavierblätter. Im Grunde können Sie einfach Google Piano Sheets und den Namen des Songs eingeben Google Piano Sheets und , den Sie verwenden möchten. Je einfacher das Lied, desto besser wird es sein. So können wir zum Beispiel zu Bildern gehen, um die Notizen bereits zu sehen. Wie Sie erraten können, werden diese Sprünge umso schöner sein, je weniger Noten Sie im Lied haben diese Sprünge umso schöner sein Es ist also wichtig zu beachten, dafür keine zu komplizierten Songs zu verwenden Also würde ich zum Beispiel nicht so etwas wählen, denn wenn ich darauf klicke, kannst du sehen, dass es viele Sprünge geben wird und es nicht so gut aussehen würde Also vielleicht etwas ganz Einfaches wie dieses oder irgendein anderes Lied, das du kennst könnte für diesen Effekt verwendet werden Wenn du also den Song gefunden hast, den du magst, zum Beispiel den, den du magst, kannst du einfach den meisten Lick hineinschreiben und dann Bild — Neuer Tab öffnen. diese Weise können Sie dieses Bild in voller Auflösung sehen, da wir so voller Auflösung sehen, da wir viel Auflösung wie möglich benötigen, damit es wirklich hochwertig aussieht. Und einfach, du kannst einfach hauptsächlich darin schreiben und das Bild speichern oder es einfach viel größer machen und mit einem einfachen Ausschneidewerkzeug kannst du diese Notizen einfach ausschneiden, damit du sie verwenden Und im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie eine Papiertextur erstellen und diese Knoten tatsächlich darauf auftragen . Sehen Sie sich das nächste Video an. 3. Erstellen von Papiertexturen: Lassen Sie uns also unsere Notizen erstellen. Aber zuallererst möchte ich ein bisschen organisierter sein. Lassen Sie uns also dieses Filmmaterial auswählen. Wir können einfach eines davon auswählen dann die Strg-Taste drücken, wie Sie sehen können Ich lege die Steuerung auf meiner Tastatur zusammen und wähle die restlichen aus und lege sie einfach hier in diesen Ordner. Nennen Sie es einfach Filmmaterial oder Assets oder welchen Namen Sie auch immer verwenden möchten. Nennen wir es vielleicht Vermögenswerte. Zuallererst möchte ich diese Notizen bereinigen, denn wie Sie sehen können, haben wir einen weißen Hintergrund, aber stattdessen möchten wir einen transparenten Hintergrund verwenden, möchten wir einen transparenten Hintergrund verwenden weil wir anstelle dieses weißen Hintergrunds Papiertextur verwenden werden. Lassen Sie uns also eine neue Komposition erstellen. Ich gehe hierher, aber du kannst zur Komposition gehen, zur neuen Komposition, wenn es für dich einfacher ist. Nennen wir es Klavierblätter. Bei der Auflösung können wir uns für eine wirklich hohe Auflösung entscheiden . Wir können sie zum Beispiel erhöhen, weil wir beide in einer einzigen Zeile haben müssen, und sie wird viel breiter sein. Zum Beispiel können wir einfach 2060 erraten, und das muss nicht so groß sein Gehen wir wie zuvor mit 510 und 12 Sekunden und einer Bildrate von 30 Bildern pro Sekunde Schließen Sie K. Nun, wie Sie sehen können, haben wir diese weiße Komposition, in der wir einfach diese Notizen auswählen und hier einfügen können . Erster und zweiter. Also im Grunde ist das zweite die Fortsetzung dieses Songs. Sie können es einfach hier auswählen und nach rechts verschieben. Wenn Sie die Umschalttaste auf der Tastatur gedrückt halten, bewegt es sich nur in einer Achse, oben und unten oder von rechts nach links. Im Grunde wollen wir sie also so anordnen, dass sie unsere Komposition füllen. Sie können sehen, dass es vorerst nicht unsere gesamte Komposition ausfüllt. Aus diesem Grund würden wir etwas Größeres verwenden wollen . Lassen Sie uns also noch weiter ausbreiten. Wenn Sie genau die gleichen Noten verwenden die wir hier haben, können wir eine weiße Komposition wie 3.688 verwenden , weil es genau die Komposition ist, die ich verwendet habe Und hier wird es etwa 506 sein. Aber wenn Sie Ihre eigenen Notizen verwenden, müssen Sie nur experimentieren und sie einfach breiter machen. Oder kürzer. Ihre Knoten werden sich also innerhalb dieser Komposition befinden. Gehen wir also zurück zu 36 88 und klicken auf Okay. Stellen Sie sicher, dass Sie nur diese Nummer kopieren. Es sollte ausreichen, um zu diesen beiden Bildern zu passen. Wie Sie sehen können, haben wir sie jetzt ziemlich gut angepasst. Übrigens können Sie jederzeit Strg-Z drücken , wenn Sie sich versehentlich so bewegt haben. Drücken Sie also einfach Strg Z und das wird rückgängig gemacht. Wie Sie jetzt sehen können, haben wir all unsere Notizen in einer Zeile, was genau das ist, was wir wollen, weil wir möchten, dass unser kleines Licht alle überspringt, einfach so in nur einer einzigen Animation. Aber hier können wir sehen, dass wir diesen Teil nicht wollen. Im Grunde können wir also einfach eine einfache Maske verwenden. Gehen Sie einfach zu diesem Rechteckwerkzeug, linken Maustaste darauf und lassen Sie uns diesen Teil einfach von hier aus ausschneiden. Auf diese Weise können wir einfach die erste Maske sehen und sie so ändern, dass sie subtrahiert Im Grunde genommen schneiden wir diesen Teil von hier aus heraus Wir können es auch einfach noch einmal auswählen. Und wenn Sie die Leertaste einfach so auf Ihrer Tastatur gedrückt halten, dreht sich unser Cursor zum Verschieben-Werkzeug, sodass wir uns einfach bewegen können, um diesen Teil zu sehen, und wenn Sie die Leertaste loslassen, kehren wir zu unserem Rechteckwerkzeug zurück Jetzt können wir einfach auch diese Teile herausschneiden , weil wir diese Zahlen nicht wirklich wollen, aber du kannst sie lassen, wenn du Also werde ich auf Subtrack klicken, um sie auszuschneiden. Sie können also auch mit der mittleren Maustaste klicken, einfach die mittlere Maustaste gedrückt halten und sich bewegen Es ermöglicht Ihnen auch, Ihr Bild zu fixieren. Im Grunde würde ich dieses, dieses Bild auswählen wollen und Sie können einfach auf diesen Augapfel klicken , um zu sehen, ob Sie das richtige Bild ausgewählt haben Und mit diesem Rechteckwerkzeug möchte ich auch hier einfach aufräumen Hier können wir auch zum Untertrack wechseln. Also würden wir diesen Teil herausschneiden. Sie können ganz einfach zum Auswahlwerkzeug gehen und ganz links auf einen der Punkte klicken, ganz links darauf doppelklicken und Sie können einfach die Größe mit diesen ganz links darauf doppelklicken und Sie können einfach Griffen ändern Passen Sie Ihre Maske an. haben wir sie ziemlich gut herausgeschnitten. Stellen wir einfach sicher, dass sie in einer einzigen Zeile stehen. Also im Grunde möchte ich jetzt , dass sich dieser Punkt überschneidet. Dieses zweite Bild möchte ich einfach so mit meinem ersten Bild überlappen. Und lassen Sie uns es auch auswählen und S auf der Tastatur drücken , um die Skala zu sehen, denn in unserem Fall würden wir es etwas kleiner machen wollen, damit es besser an diesen Linien ausgerichtet ist. Wählen wir also diesen Wert aus und drücken Sie einfach den Abwärtspfeil auf Ihrer Tastatur. Es wird es ein bisschen verkleinern, und vielleicht würde 87 gut funktionieren Funktioniert hier vielleicht nicht super perfekt, aber es ist ein gutes Ergebnis für uns Das ist also ein Teil, wo es ausgerichtet ist, und wie Sie sehen können, ist es aus dieser Sicht nicht so auffällig. Machen Sie sich also nicht wirklich Sorgen um diese nicht perfekte Ausrichtung, denn sie wird gut funktionieren Okay, jetzt haben wir unsere Klavierblätter vorbereitet. Wir können sie einfach schließen und jetzt eine Papiertextur erstellen. Klicken wir also hier, um eine neue Komposition zu erstellen, und nennen wir sie Papier oder Papiertextur. Diesmal würden wir dieselbe Kompositionsgröße verwenden wollen, nämlich 1920 mal 1080, was FulsD 12 Sekunden gut genug, und auf eine Taste klicken Hier wollen wir also eine neue Ebene, eine neue Ebene, einen neuen Festkörper erstellen. Und nennen wir es Papiertextur. Zuallererst möchten wir diese Farbe so ändern, sie eher einer Papierfarbe ähnelt. Gehen wir also zu Effekten und Presets. Wenn Sie das Panel nicht sehen können, können Sie zu Fenster gehen und es von hier aus mit Effekten und Voreinstellungen aktivieren Also lass uns hier fill eingeben. Wir wollen diesen unter Füllung generieren verwenden, ihn auswählen und ihn per Drag & Drop auf diese Papiertextur ziehen. Hier kannst du einfach auf diese Farbe klicken und wir können einfach etwas Papierartiges auswählen. Ich habe mich für eine etwas dunklere Farbe entschieden, nur weil ich ein bisschen Textur auftragen möchte und sie dadurch ein bisschen heller wird Also so etwas sollte gut funktionieren, du kannst diese Zahlen einfach kopieren , um genau die gleiche Farbe zu erhalten, wenn du willst. Aber du kannst jede andere Farbe , die dir am besten gefällt und das ist okay. Dann möchte ich fraktales Rauschen verwenden, um ein bisschen Textur hinzuzufügen. Geben wir hier Fraktalrauschen unter Rauschen und Grün ein, wählen es aus und lassen es unter diese Füllung fallen Wir wollen nicht wirklich viel ändern. Wir können einfach zur Transformation gehen und die Skala auf zwei ändern , um diese wirklich kleine Textur zu erhalten. Und zweitens sollten wir die Opazität reduzieren wollen wir die Opazität reduzieren wollen Vielleicht setzen wir es auf 21, damit wir nur einen kleinen Hinweis auf diese Papierstruktur sehen Wir können diesen Mischmodus auch auf Bildschirm ändern, damit er etwas heller wird Jetzt sieht es ziemlich gut aus und das ist unsere Papiertextur Jetzt haben wir also im Grunde unsere Klavierblätter und die Papiertextur. Und im nächsten Video werden wir so aussehen und eine Kamera in unsere Szenenszene oder unser nächstes Video einführen. 4. 3D-Look: Jetzt wollen wir also unsere Papier- und Klavierblätter kombinieren. Lassen Sie uns diese Render-Warteschlange schließen, weil wir sie im Moment nicht verwenden müssen, und lassen Sie uns einfach unsere Klavierblätter sowie unsere Papiertextur hier ablegen . Lass uns das vielleicht oben drauflegen, damit wir es sehen können. Und lassen Sie uns diese Papierstruktur sofort unseren Klavierblättern zuordnen, was im Grunde bedeutet, dass, wenn ich diese Klavierblätter auswähle, diese Papiertextur zusammen mit unseren Klavierblättern als eine Schicht folgt . es zu verbinden, müssen Sie also nur diesen Pick Whip verwenden, ihn auswählen und ihn einfach per Drag-and-Drop auf die Klavierblätter Möglicherweise musst du hier auf Umschalter klicken , um das übergeordnete Element und den Link zu sehen Achten Sie nur darauf, diesen Titel nicht Mat Pickup zu verwenden Wenn Sie hier klicken möchten, verwenden Sie diesen übergeordneten Titel und den Link Es gibt eine Reihe von Möglichkeiten, wie Sie unsere Knoten auf unserer Papierstruktur mischen können . Du kannst zum Beispiel einfach zu Tagleswitches gehen , um dir die Modi anzusehen, und das einfach ändern Wie Sie sehen können, hat es sich schon ziemlich gut vermischt. Aber in unserem Fall würde ich ein paar Anpassungen vornehmen wollen, um sicherzustellen dieses saubere Aussehen in separaten Komposition entsteht, weil wir mehr Effekte darauf anwenden werden, wie Glühen, Dinge wie diese, was viel einfacher zu machen sein wird, wenn wir saubere Klavierblätter in einer separaten Komposition haben diesem Grund wollen wir diese Klavierblätter verwenden und einfach eine weitere Komposition hinzufügen. Wählen Sie es einfach aus und klicken Sie auf dieses neue Kompositionssymbol. Wie Sie nun sehen können, haben wir eine weitere Komposition erstellt , in der Klavierblätter genannt wurden, mit diesen Klavierblättern darin enthalten. Wir können diese Klavierblätter als sauber bezeichnen, denn wenn wir diese Klavierblätter auswählen und Strg D drücken, um sie zu duplizieren, können wir eines davon tatsächlich als Maske verwenden. Also zum Beispiel das hier unten, wir können einfach hier unter Track MD klicken, es zu diesem auswählen oder einfach hier zu Lamet wechseln, wenn Sie eine ältere Version von Adobe After Effects verwenden ältere Version von Adobe After Effects Wenn Sie 2024 und höher verwenden, können Sie diesen Track Met auswählen und ihn hier verbinden Jetzt versucht es, es über Alpha Met zu verbinden, aber in unserem Fall wollen wir zu Luma Mt wechseln Lass uns darauf klicken und wie du sehen kannst, sind die dunkelsten Stellen ausgeschnitten Wir wollen genau das Gegenteil. Deshalb können wir einfach hier klicken, um diese Maske umzukehren , um sicherzugehen, dass wir sie richtig ausgeschnitten haben. Wir können einfach auch einen Fülleffekt anwenden und sehen, Wir können einfach auch einen Fülleffekt anwenden ob wir diese Art von Linien haben Im Grunde würden wir eine Maske verwenden und diese Linien einfach ausschneiden wollen und diese Linien einfach ausschneiden Im Grunde genommen sollten wir meine Maske, die nicht wirklich sichtbar ist, durch eine dunkle Maske ersetzen. Jetzt kannst du es besser sehen. Ich möchte es nur herausschneiden, diese kleinen Teile, die vorher nicht sichtbar waren. Und das ist im Grunde der Grund, warum wir unsere Notizen bereinigen wollen, damit es wirklich, wirklich gut aussieht. Man könnte argumentieren, dass das vielleicht kein notwendiger Schritt ist, aber wenn Sie möchten, dass Ihre Arbeit professionell aussieht, Sie solche Momente bereinigen wollen. Klicken wir also hier, um diese Farbe in Schwarz zu ändern und klicken wir auf Jetzt haben wir also ein wirklich schönes, sauberes Aussehen unserer Notizen. Lassen Sie mich erklären, warum diese Methode besser ist als die, die ich Ihnen zuvor gezeigt habe. Lassen Sie uns einfach diese löschen und diese saubere hier ablegen. Es ist besser, weil Sie diese Komposition einfach öffnen und hier irgendwelche Änderungen hinzufügen können , einfach eine zufällige Form hinzufügen, und wir können sie hier einfach animieren und sie wird automatisch in dieser Komposition sichtbar Diese Komposition, die endgültige Komposition, wird also viel sauberer aussehen und wir können sie einfach in verschiedene Kompositionen unterteilen, wo wir zufällige Dinge oder wirklich coole Dinge wie diese Beleuchtung hinzufügen können , die wir verwenden werden Aus diesem Grund haben wir eine weitere Komposition erstellt , in der wir zukünftige Effekte anwenden können. Also werde ich diese Formebene löschen und mit der endgültigen Komposition fortfahren. Okay, lass uns jetzt die wirklich lustigen Sachen machen. Wir können einfach diese Klavierblätter auswählen und wir haben unsere Papiertextur mit diesem übergeordneten Muster wie folgt verbunden . Und jetzt können wir einfach auf die Staggle-Schalter klicken , bis wir dieses Drei-D-Symbol sehen, wodurch diese Ebenen im Grunde drei D wodurch diese Ebenen im Grunde sind. Klicken Sie einfach hier und hier Beide wären also eine Drei-D-Schicht. Und jetzt können wir einfach diese Blätter auswählen, R auf der Tastatur drücken, um die Drehung zu sehen, und wir können einfach in einer beliebigen Achse drehen, einfach so, was ziemlich cool ist. Zuallererst möchte ich in der X-Achse drehen. In meinem ursprünglichen Beispiel habe ich mich also für -61 Grad entschieden Aber du kannst herumspielen und sehen, dass es dir am besten gefällt und ich habe auch auf -47 Grad gedreht Und wie du siehst, bekommen wir schon so einen Look. Aber im Moment können wir sehen, dass unsere Papierstruktur ausgeschnitten ist. Wählen wir es also aus und wenden Effekteffekte und Voreinstellungen an, die als Bewegungskacheleffekt bezeichnet Geben wir hier Motion Tile ein und wählen es einfach aus und ziehen es auf unsere Papiertextur. Dadurch können wir im Grunde unsere Papiertextur so erweitern, Dadurch können wir im Grunde unsere Papiertextur so erweitern dass sie unseren gesamten Bildschirm abdeckt Also etwas in der Breite von 500 x 7.350 sollte gut funktionieren, um unser gesamtes Bild abzudecken Der nächste Schritt wird also darin bestehen, diesen Pfad zu animieren. Wir würden also sicherstellen, dass wir einen sauber aussehenden Pfad unserer Kamera haben , der mit unseren Lichtspuren einhergeht Zuallererst wollen wir sicherstellen, dass sie viel näher an der Kamera ist, damit wir unsere Lichtspuren besser erkennen können. In Mase würde ich es also viel näher machen wollen. Also werde ich diese Z-Position ändern. Sie können Ihre Klavierblätter einfach sauber auswählen und P drücken, um die Position zu sehen. Und dieser letzte Wert ist die Z-Position, wodurch wir unseren Knoten im Grunde viel näher kommen. In meinem Fall sollte also etwas wie -373 gut funktionieren. Und vielleicht gehen wir ein bisschen zum Anfang über. Also werde ich den ersten Wert auf 2156 setzen. Und ich werde den Wert auf 3,9 setzen, was Sie im Grunde einfach damit herumspielen können , um sicherzugehen, dass sich Ihre Kamera am Anfang unserer Animation befindet Wenn du also andere Blätter verwendest als die, die ich im Resource Step zu diesem Kurs zur Verfügung gestellt habe, dann schaust du dir einfach die Position an, die dir am besten gefällt, als Ausgangspunkt Und im nächsten Video werden wir die Kamera vorstellen, und wir werden diesen Pfad tatsächlich animieren . Nächstes Video 5. Kamerabewegung: Im Grunde können wir dieses Klavier einfach sauber auswählen und einfach nach diesem Pfad animieren, was intuitiv zu sein scheint Aber bei diesem Lichtspureffekt , den wir anwenden werden, wird er die Animation durcheinander bringen Deshalb werden wir stattdessen eine Kamera verwenden. Gehen wir also zur Ebene. Neue Kamera. Wir wollen ein voreingestelltes 50-Millimeter-Objektiv verwenden, das im Grunde das Gleiche Wir können es hier sehen und einfach auf Okay klicken Wie Sie sehen können, haben wir die Kamera hinzugefügt und nichts ändert sich weil es genau dieselbe Kamera ist , die After Effects standardmäßig verwendet unsere Kamera zu bewegen, wollen wir außerdem zur Ebene „Neues Null-Objekt“ wechseln und auf „Neues Null-Objekt“ klicken. Wir können auch Strg+Shift Y drücken , um den Namen des Objekts zu ändern. Nennen wir es Kamerapfad und klicken auf K. Wenn Sie diesen Wert also auf drei D ändern, können wir unsere Kamera mit diesem Pfad verbinden und sie in drei D verschieben wird viel einfacher sein, als einfach diese Kamera auszuwählen , P auf der Tastatur zu drücken und zu versuchen, die Kamera zu animieren Wie Sie sehen, wenn wir versuchen, die Kamera zu animieren , verhält sie sich wirklich nicht so, wie wir es uns wünschen würden, weil wir diesen sauberen Pfad von rechts nach links haben möchten. Und mit diesem Pfad ist es fast unmöglich, ihn zu animieren. Außerdem wäre es intuitiv, einfach diese Klavierebene und hier den Kamerapfad auszuwählen und diese Drehungswerte einfach zu kopieren Machen wir genau das -61 und das ist Irrotation auf Und wie Sie sehen können, legt es sich auf unsere Blätter, was sehr einfach zu animieren ist Aber hier ist etwas Unerwartetes passieren kann , wenn Sie diesen Pfad einfach animieren und dann einfach diese Kamera mit Null verbinden Versuchen wir also, es zu verbinden, und wie Sie sehen können, bewegt sich alles nicht wie erwartet Deshalb wollen wir nicht sofort eine Verbindung herstellen. Wir können einfach Strg Z drücken. Anstatt die Kamera anzuschließen, habe ich mir einen kleinen Trick ausgedacht dieses CM zu animieren Und was wir jetzt tun wollen, ist P auf der Tastatur zu drücken und einen Keyframe zu erstellen Wählen Sie Ihre Ebene aus und drücken Sie P, um die Position zu sehen. Sie befindet sich größtenteils links auf der Stoppuhr, um einen Keyframe zu erstellen Und wenn wir mit Scroll auf der Maus herauszoomen, können Sie sehen, wo unsere Knoten enden Es ist also einfach so, dass wir unseren Zeitcursor vielleicht genau hier platzieren und ihn so bis zum Ende der Kante nach oben bewegen können. Aus unserer Schicht der Laken. Wenn Sie mit After Effects noch nicht vertraut sind, lassen Sie mich erklären, was Keyframe ist Keyframe sind im Grunde die Zeitpunkte, die sich an den Wert der Lösungseigenschaft erinnern In unserem Fall haben wir also den ersten Keyframe erstellt, diesen, der sich diese Werte der Eigenschaftsposition zu diesem Zeitpunkt, also 0 Sekunden , merkt der Eigenschaftsposition zu diesem Zeitpunkt, also 0 Sekunden , 0 Sekunden , Und später haben wir nach 3 Sekunden einen weiteren Keyframe mit diesen Werten erstellt 3 Sekunden einen weiteren Keyframe mit diesen Und jetzt geht After Effects im Grunde von diesem Wert zu diesem Wert und erstellt diese Animation, wie Sie sehen können Und das wird im Grunde die Animation unserer Kamera sein. Aber auch hier können wir nicht einfach unsere Kamera auswählen und sie mit diesem Kamerapfad verbinden , weil das alles durcheinander bringt und diese Rotationseigenschaften des Kamerapfads ausnutzt. Deshalb drücke ich Strg Z, um diesen Schritt rückgängig zu machen. Und bevor wir die Kamera mit dem Kamerapfad verbinden, möchten wir diesen Kamerapfad auswählen und unsere eigene Tastatur drücken und diese Drehung zum Original auf Null und Null ändern. Wie Sie sehen können, haben wir immer noch diesen Pfad, aber er hat keine solche Drehung. Jetzt können wir unsere Kamera einfach so sicher mit diesem Pfad verbinden und sehen, wie sich unsere Kamera auf diesem Pfad bis zum Ende bewegt. Wie Sie sehen können, ist dieser Weg ein bisschen zu weit. Im Grunde können wir einfach sehen , wo wir unseren Weg beenden wollen. Für meinen Geschmack möchte ich es hier beenden, also diese Notizen sollen hier sein und dann wird es diese letzte Note berühren und unsere Lichtspuren überfliegen. Was wir tun können, ist auf die Tastatur zu drücken, um diese Keyframes zu sehen , und wir können im Grunde genommen einen Keyframe innerhalb dieses Pfads erstellen , klicken Sie einfach hier rein Und bei letzterem können wir ihn einfach auswählen und die Leitung drücken Jetzt haben wir also einen perfekten Weg vor uns. Das ist also eine schnelle kleine Technik , mit der Sie Ihre Kamera entlang des Pfades bewegen können. Vielleicht gibt es viel einfachere Möglichkeiten, aber genau diese Technik habe ich verwendet, um diese Animation zu erstellen. Jetzt müssen wir diese Keyframes auf etwa 12 Sekunden verteilen , damit sie den ganzen Platz einnehmen Und was wir eigentlich tun wollen, ist, diese Musik in diese Komposition zu integrieren und sie einfach richtig zu timen Drücken wir also Null auf Numpt damit Sie hier am Anfang sehen können, dass wir einen kleinen Pass haben wollen, weil unsere Lichtspuren hierher kommen und unseren ersten Knoten berühren Deshalb wollen wir diesen Keyframe auswählen und F 9 drücken und auch hier. Also jetzt wird es am Anfang ein bisschen dauern, und dann wird es schneller gehen Wir können diesen Weg ein wenig ändern. Wir können einfach zum Graph Editor gehen und wenn du hier klickst und das änderst, um die Geschwindigkeitsgrafik zu bearbeiten, kannst du die Geschwindigkeit unserer Animation manipulieren. Hier können Sie es also im Grunde gegen Ende schneller oder langsamer machen. Wie Sie sehen können, wenn Sie diese Griffe bewegen, können Sie jederzeit Anpassungen vornehmen, um sicherzustellen , dass Ihre Kamera mit dieser Animation Schritt hält Sobald wir also sicherstellen müssen, dass sie zum richtigen Zeitpunkt läuft, können wir jederzeit zu unserem Kamerapfad zurückkehren und die Geschwindigkeit so anpassen , dass sie sich wie gewünscht fortbewegt Dies wird einer der letzten Schritte dieses Effekts sein. Ich kann einfach sagen, wenn wir diese Position auswählen und zum Graph Editor gehen, können wir sie einfach ein bisschen anpassen, vielleicht stellen wir sie hier auf einen Einfluss von 20% Sie können hier einen kleinen Einfluss erkennen. Es wird also einen kleinen Pass haben und dann wird es bis zum Ende gehen, und hier ändern wir es vielleicht auf 28. Dieser nette kleine Pfad sollte also ausreichen, um mit der Musik Schritt zu halten. Aber das ist momentan wirklich schwer zu sagen , weil wir nichts haben, dem wir folgen könnten. Im nächsten Video werden wir also tatsächlich einen Pfad für unsere Lichtspur erstellen . Sehen Sie sich das nächste Video an. 6. Lichtpfad: Siehst du, letzteres dauert ein bisschen zu lange. Sagen wir einfach, wir werden den Weg für diese ersten drei Teile ebnen. Es wird also nicht zu viel Zeit in Anspruch nehmen, da dieselbe Technik für diesen Knoten und auch für diese Knoten gilt . Lassen Sie uns einen Pfad für diese ersten Knoten erstellen. Dafür wollen wir also zur Ebene wechseln, neu, kein Objekt. Wir können einfach die Eingabetaste und die Tastatur drücken und wir nennen es Light One Path. Wir wollen auch drei D daraus machen und sicherstellen, dass wir diesen Lichtpfad genau im richtigen Moment platzieren . Um diese Animation zu starten, wollen wir unser Null-Objekt genau auf dieser Notiz platzieren. Und ohne Objekt ist es wirklich schwierig, diesen Ort zu finden, weil wir nicht wirklich sehen können, wo sich unser Nullobjekt in drei D befindet, und mit dem Licht ist es viel einfacher . Gehen wir also zur Ebene. Neues Licht. Lass uns ein Licht kreieren. Wir können es an der Ampel belassen. Erstens verwenden wir den Punktlichttyp, und wir können diese Farbe nach Ihren Wünschen ändern In meinem Fall habe ich diese warme Farbe verwendet, und wenn Sie genau dieselbe Farbe haben möchten, können Sie diese Werte einfach kopieren , um diese Farbe zu erhalten. Klicken Sie auf Okay. Stellen wir diese Intensität auch auf einen ziemlich hohen Wert ein, z. B. 177 da sie unsere Szene aufhellt und sie sollte ziemlich hoch sein. Klicken wir auf Okay. Also, wie Sie sehen können, ist es vorerst irgendwo in unserer Szene, und wir können nicht wirklich sagen, wo es ist. Aber es ist viel einfacher als nur in einem Objekt, weil wir einfach an diesem grünen Pfeil ziehen können, und wie Sie sehen können, ist es genau hier. Dieses Mal können wir also tatsächlich P auf der Tastatur drücken, um unsere Position zu bestimmen tatsächlich P auf der Tastatur drücken, um unsere Position zu , und diesen letzten Wert einfach ganz nach links verschieben, Umschalttaste gedrückt halten und ihn nach links verschieben Um diesen Wert zu reduzieren. Wie Sie sehen können, habe ich es auf -1.400 gesagt. Und mit diesem Wert können wir ihn mit dem zweiten Wert senken Und wie Sie jetzt sehen können, steht es genau auf diesen Briefen. Und bewegen Sie es einfach, wir wollen sicherstellen wir uns mit dem ersten Wert von links nach rechts bewegen, mit dem zweiten Wert bewegen wir uns auf und ab. Und mit diesem dritten Wert entfernen wir uns weiter von der Kamera oder nähern uns ihr. Unser Ziel ist es also, dieses Licht genau an diesem ersten Knoten zu platzieren. Stellen Sie also sicher, dass Sie es direkt über so etwas platzieren. Sie haben also das Gefühl, dass es gerade unter diesem Knoten abgelegt wurde. Wir können sogar ein bisschen nach oben gehen, damit wir das Gefühl haben müssen , dass es von hinten aufgeschoben wird. So wissen wir , dass sich dieses Licht genau über unserem Knoten befindet. Und jetzt haben wir unseren Platz in drei D gefunden, wo das Null-Objekt sein sollte weil dieser Vorgang einige Zeit in Anspruch nehmen wird und es wirklich wichtig ist, dass Sie sich etwas Zeit nehmen, um diesen Ort des Lichts über diesem ersten Knoten wirklich zu finden . Denn wenn wir diesen Lichtpfad animieren würden, wäre das viel, viel einfacher Aber die Genauigkeit hängt wirklich davon ab, wie genau Sie dieses Licht auf Ihren ersten Knoten richten auf Ihren ersten Knoten Nehmen wir also an, wir sind mit diesem Ergebnis zufrieden. Und wie Sie sehen können, wäre es ein Albtraum zu versuchen, diese Position einfach zu animieren Einfach so. Es würde viel Zeit in Anspruch nehmen und es lohnt sich im Grunde nicht, es auf diese Weise zu tun. Aus diesem Grund haben wir diesen Lichtpfad geschaffen, keinen Logekt. Lassen Sie mich also den zweiten Keyframe löschen , weil wir zu unserer ersten Note zurückkehren wollen, wo wir ihn im Drei-D-Raum gefunden haben Und stellen wir sicher, dass es keine Keyframes gibt. Sobald Sie also mit Ihrem Licht auf dem ersten Knoten zufrieden sind , können wir uns tatsächlich mit unserem Null-Objekt verbinden Aber vorher wollen wir sicherstellen, dass unser Null-Objekt auch an der richtigen Stelle ist. Drücken wir also P auf der Tastatur. Vergewissern Sie sich, dass es auch in drei D steht, indem Sie hier klicken. Es ist also eine Drei-D-Schicht. Drücken wir also P, um nur die Ablagerung zu sehen. Wählen Sie einfach den ersten Wert aus und drücken Sie Strg C, um zu kopieren. Hier Strg V zum Einfügen. Zweiter Wert auch Control C zum Kopieren und Control V zum Einfügen. Und kopiere die letzte Position des Punktlichts in diesem Bereich, Strg C zum Kopieren und Ctrl V zum Einfügen. Wie Sie jetzt sehen können, befindet sich unser Nullobjekt genau an der Stelle, an der sich unser Punktlicht befindet. Und jetzt können wir dieses Licht endlich einfach mit unserem Nullobjekt verbinden. Jetzt kommt der coole Teil der einfachen Animation, denn jetzt können wir unser Licht einfach genau so drehen, wie wir unsere Blätter zu Beginn unseres Kurses gedreht haben . Wählen Sie also dieses Klavier aus, löschen Sie die Blätter und drücken Sie R, um die Rotationseigenschaften zu sehen. Wir müssen diese Drehung kopieren und einfach so in unseren Lichtpfad einfügen. Und dann wählen Sie einfach diese Drehung aus, steuern Sie auch CocPy und drücken Sie V, um einzufügen Wie Sie jetzt sehen können, haben wir unser Licht in exakt den gleichen Dimensionen platziert wie unsere Knoten Und jetzt wird es viel einfacher sein, dies zu animieren, denn wenn wir diesem Griff ziehen, folgt das Licht, wie Sie sehen, unserem Nullobjekt, und jetzt ist es viel einfacher, dieses Licht einfach entlang unseres Papiers zu animieren Ich werde also ein paar Mal Strg-Z drücken, um sicherzugehen, dass ich an der richtigen Stelle bin An diesem Punkt können wir einfach unser Licht schließen. Wir können es sogar verringern , weil wir unser Nullobjekt im Lichtweg verwenden wollen . Drücken wir also P, um unsere Position zu sehen. Wir können diesen auch schließen. Und um sicherzugehen, dass wir das richtige Timing haben, wollen wir diese Musik nehmen und sie oben platzieren und LL Fast auf der Tastatur drücken. Wie Sie sehen können, drücke ich L. Und wenn ich LL Fest drücke, sehe ich die Wellenform, was genau das ist, was wir wollen, weil wir sehen können , wo der erste Knoten erscheint. Platzieren wir also unseren Zeitcursor hier auf dem ersten Knoten und klicken wir auch auf diese Lichtposition mit einem Pfad, um einen Keyframe zu erstellen After Effects würde sich also an diese erste Position erinnern. Was wir also tun können, ist einfach am Anfang durchzuscrollen. Mit dem Rad an der Maus können wir einfach herauszoomen. Und jetzt können wir mit diesen Pfeilen einfach unser Licht so bewegen , dass es sich außerhalb unseres Rahmens befindet. Wie ich jetzt sehe, können wir diese Folie einfach so bewegen , dass wir zur ersten Notiz gelangen. Und jetzt wollen wir den zweiten Knoten verschieben. Also lass uns ihn einfach so verschieben und diesen zweiten Knoten finden. Wie Sie sehen können, werden wir sicherstellen, dass wir unseren Zeitcursor genau an diesen Spitzen unserer Melodie platzieren und dann diesen Keyframe direkt unter unseren Spitzen platzieren Es wird also genau so sein, wie wir es wollen. Im Moment wollen wir nicht wirklich Zeit mit dieser Bogenbewegung verbringen Zeit mit dieser Bogenbewegung da wir sie etwas später hinzufügen werden. Jetzt wollen wir nur sichergehen, dass wir unsere wichtigsten Punkte zur richtigen Zeit platzieren. Und um es besser sehen zu können, wollen wir ein neues Licht kreieren. Gehen wir also zu Ebene, Neues Licht. Dieses Licht werden wir auf Umgebungslicht umstellen, weil wir ein bisschen Licht in unserer Sünde haben wollen , nicht nur von diesem einen Punkt aus. Umgebungslicht könnte neutral sein, also setzen wir diese Farbe auf Weiß und Intensität, wir können sie auf einen sehr niedrigen Wert wie 55 einstellen, weil wir nur das Licht füllen wollen, aber nicht zu viel Licht in unsere Szene bringen wollen. Klicken Sie auf Okay. Wie Sie sehen können, haben wir unser Licht hinzugefügt, aber es fällt nicht wirklich ab. Aus diesem Grund können wir kein Umgebungslicht verwenden und lassen es uns vielleicht auf Punktlicht umstellen. Klicken Sie einfach hier auf Umgebungslicht und ändern Sie dies von Umgebungslicht auf Punktlicht. Jetzt können wir einfach in der Szene nach oben gehen , und wie zuvor können wir einfach die Peon-Tastatur drücken und sie auf diese Weise näher an unsere Szene Dann können wir es einfach nach unten bewegen, um sicherzustellen, dass wir eine gut aussehende Vignette haben Und schließlich wollen wir, dass dieses Licht zusammen mit unserer Kamera folgt Deshalb wollen wir dieses Umgebungslicht mit dem Kamerapfad verbinden. Stellen wir sicher, dass es auf diesen Kamerapfad reduziert wird, damit es einfacher ist, dieses Auswahlnetz zu verwenden und eine Verbindung zum Kamerapfad herzustellen. Nun bewegt sich dieses Licht entlang der Kamera, wie Sie sehen können. Es klebt einfach an unserer Kamera und es leuchtet hier auf. Und wenn wir die Verbindung trennen, werdet ihr sehen, dass es an Ort und Stelle bleibt und wir werden weiterreisen. Also werde ich Strg Z drücken , weil wir möchten, dass dieses Licht unsere gesamte Animation beleuchtet Jetzt, wo wir unser Licht eingerichtet haben und es viel einfacher ist, die Knoten selbst zu erkennen, können wir einfach zur nächsten Spitze in der Melodie Und wenn Sie nur diese Pfeile verwenden, stellen Sie sicher, dass unser Licht auf jeden dieser Knoten fällt Hier ist eine weitere Spitze und dann verschiebe sie einfach hier auf eine andere Spitze Und wiederhole einfach diesen Vorgang , um dein Lied zu beenden. Ich werde nur die ersten drei Teile machen, weil du es hauptsächlich mit dem Rest deiner Melodie machen kannst, und ich möchte einfach nicht zu viel Zeit mit diesem Kurs verschwenden Wie Sie jetzt sehen können, habe ich diese Art von Animation erstellt Zu den ersten drei Pfaden , weil genau das Gleiche, was Sie auch mit diesem Teil tun werden, indem Sie einfach einen anderen Pfad erstellen, ein anderes Licht auch für diese Sprünge Im Moment haben wir also diesen ziemlich linearen Pfad, und er ist genau das, was Sie an dieser Stelle wollen Um diese Bogenbewegung dieses Springens hinzuzufügen, können wir einfach das Span-Werkzeug auswählen. Wählen Sie Ihren Pfad aus und klicken Sie einfach auf diese Rechtecke. Einfach größtenteils gedrückt halten und ziehen lassen. Wie Sie sehen können, können wir durch einfaches Ziehen an dieser Stelle diese Bogenbewegung erzeugen Im Grunde haben wir jetzt also diese Bogenbewegung für diesen Sprung, und wir wollen auch all diese Bewegungen hinzufügen Im Grunde genommen kannst du einfach klicken und ziehen und wie du siehst, bringt das sofort unsere erste Bogenbewegung durcheinander. Drücken wir Strg Z. Hier wird es etwas komplizierter, denn jetzt müssen Sie die Alt-Taste auf der Tastatur gedrückt halten. Damit können Sie nur ab diesem Zeitpunkt Bogenbewegungen erzeugen . Wie Sie sehen können, wird dieser erste Bogen nicht durcheinander gebracht und dieser zweite wird hinzugefügt. Das Gleiche, was Sie mit den anderen machen möchten, halten Sie die alte Taste auf der Tastatur gedrückt. Wie Sie sehen können, falte ich das alte und das ganz links stehende Li und ziehe es auf diese Weise nach oben, um eine weitere Bogenbewegung zu erzeugen Dann scrolle einfach durch und erstelle auch hier etwas. Und mein Rat ist, diese Linie mit einem etwas höheren Sprung wie diesem zu überschreiten. Es wird interessanter aussehen. Wie Sie sehen können, haben wir diesen großen Sprung, kleine Sprünge und große Sprünge Auf diese Weise können Sie Ihrer Szene eine etwas interessantere Art von Animation hinzufügen , indem Sie einfach etwas übertriebenere Sprünge hinzufügen etwas übertriebenere Sprünge Und dann kannst du einfach herumspielen und Sprünge erstellen, die Also hier werde ich als kleine Sprünge leben, und hier möchte ich größere Sprünge haben Und noch einmal, hier kleine Sprünge. Wir können einfach durchblättern, um sicherzugehen, dass wir unseren Pfad genau so ändern können, wie wir wollen Übrigens, wenn Sie den vorherigen ändern möchten, müssen Sie die Alt-Taste nicht gedrückt halten. Jetzt können Sie es einfach so ziehen , ohne die alte Taste gedrückt zu halten. Wenn Sie jedoch für einen neuen Pfad erstellen, müssen Sie die alte Taste erneut gedrückt halten und einfach einen neuen Sprung erstellen. In jedem Fall kannst du jederzeit Strg-Z drücken, um Old rückgängig zu machen und zu falten und diesen Sprung erneut Wenn du einen dieser Sprünge ändern möchtest, kannst du die meisten Sprünge einfach mit der linken Maustaste anklicken, ohne die Alt-Taste darauf zu klicken, dann die alte Taste herunterzuklappen und einen anderen Pfad erstellen Im Grunde klicke ich auf sie und dann die Alt-Taste und erstelle einen neuen Pfad, wenn ich diesen Sprung in Bewegung anpassen möchte Jetzt können wir einfach Numpad Null drücken und schauen, ob diese Sprünge mit den Knoten richtig aussehen Wie Sie sehen können, sieht es ziemlich gut aus, weil wir wirklich das Gefühl haben können , dass dieses Licht auf diese Töne trifft, und wir können den Ton hören In einigen Melodien könnte es vielleicht etwas schwieriger sein, diese Spitzen zu erkennen, denn wie Sie sehen können, kann ich hier keine Spitzen sehen, aber hier kann ich die Spitze sehen Du musst also vorsichtig sein und die Spitzen der Noten finden So wird deine Melodie zum richtigen Zeitpunkt eingespielt. Das wird also auch ein ziemlich wichtiger Teil sein , um das richtige Timing zu finden, denn in den nächsten Videos werden wir diese wirklich schöne Lichtspur sowie diese leuchtende Animation hinzufügen sowie diese leuchtende Animation Wir sehen uns im nächsten Video. 7. Leuchtanimation: Okay. Also, wenn du deinen Weg gefunden hast, musst du sicherstellen, dass er richtig zum Sound passt , denn jetzt werden wir ihn stilisieren Der erste, wirklich einfache Teil besteht also darin, diese kleinen Noten mit Licht zu versehen Lass uns genau das machen. Es wird ziemlich einfach sein, im Grunde genommen können Sie diese Klavierblätter einfach sauber verwenden. Lassen Sie die meisten einfach auf diese Komposition klicken und ziehen und ablegen , um eine neue Komposition zu erstellen. Und wie Sie sehen können, haben wir unsere neue Komposition erstellt. Wir können die meisten schreiben, klicken Sie hinein und gehen zu den Kompositionseinstellungen Und hier kannst du es einfach Light Animation Notes nennen . Lass uns auf Okay klicken. Okay, jetzt haben wir diese neuen Notizen zu Lichtanimationen, und hier können wir im Grunde unsere Animation erstellen. Noch einmal, um das richtige Timing zu finden, können wir zu Final Comp gehen und unsere Musik kopieren, C drücken, zu den leichten Animationsnotizen gehen zu den leichten Animationsnotizen gehen und Control Vito einfügen und LL drücken, um wieder unsere Spikes zu sehen wieder unsere Dieser Vorgang wird also ziemlich einfach sein , weil wir nur einfache Sprünge erstellen müssen , in denen wir all diese Notizen behandeln werden Im Grunde müssen Sie nur mit der linken Maustaste klicken und gedrückt halten und zum Ellip-Shocker wechseln Zoomen Sie hier in Ihr Bild hinein, indem Sie mit der Maus scrollen. Mit der mittleren Maustaste können Sie sich einfach bewegen und sicherstellen, dass wir einen schönen kleinen Kreis über diesem Knoten erstellen Sie können von der Mitte aus beginnen, linken Maustaste klicken, Strg-Taste gedrückt halten, damit es von der Mitte aus erstellt wird von der Mitte aus erstellt und so etwas sollte gut funktionieren. Wie Sie sehen können, ist es kein perfekter Kreis wie dieser. Es ist ein bisschen gequetscht. Also so etwas würde super funktionieren und es einfach veröffentlichen Okay, jetzt haben wir diese Form erstellt. Wir können einfach R auf der Tastatur drücken , um sie ein wenig zu drehen. Aber um es von der Mitte aus zu drehen, müssen wir Strg, Alt und Home auf der Tastatur drücken. Wie Sie sehen können, haben wir unseren Ankerpunkt in unsere Mitte verschoben . Also hieß es wieder Control, Alt, Home. Oder befehlen Sie Fault Home, wenn Sie am Mac sind. Drücken Sie dann einfach die RN-Tastatur und drehen Sie sie ein wenig. Es wird die Notiz einfach viel besser abdecken. Jetzt müssen wir also sicherstellen, dass der Strich auf „ Kein Clip-Key“ gesetzt ist und „Füllung“, wir wollen ihn auf Weiß setzen. Und jetzt möchten wir einige Leuchteffekte hinzufügen. Lassen Sie uns hier Effekte und Voreinstellungen eintippen glühen und unter stilisieren, verwenden Sie diesen niedrigen Wert und ziehen Sie ihn hierher auf unsere Im Grunde können Sie hier mit diesen Werten herumspielen, aber ich werde Ihnen nur sagen, was ich Im Grunde ist das der Radius unseres Glühens. Wie Sie sehen können, wenn ich diesen Intensitätswert erhöhe, ändert sich dadurch der Radius des Globus. Meine Intensität war also etwa sechs und der Radius ungefähr acht, um dieses wirklich dichte Leuchten zu erzeugen. Dann habe ich dieses Leuchten dupliziert. Drücken Sie Strg D, um es zu duplizieren Und beim zweiten Glühen habe ich den Wert auf 25 gesetzt, um einen größeren Radius und eine größere Intensität zu erzielen, ich habe auf 8,5 gesetzt, und übrigens, stellen Sie sicher, dass Sie zum Projektfenster gehen und sicherstellen , dass Sie mit 16 Bit pro Kanal arbeiten Beim Glow ist es wirklich wichtig, dieser Bitrate zu arbeiten. Sie können die Alt-Taste auf der Tastatur gedrückt halten und die meisten Linksklicken drücken, um sie zu ändern. Wie Sie in 32 Bit sehen können, funktioniert es ganz anders. Achten Sie also darauf, Alt gedrückt zu halten und mit dem am weitesten links stehenden l zu wechseln , bis Sie 16 Bit pro Kanal haben. Und du bekommst genau den gleichen Glanz wie ich auf meinem Bildschirm. Schließlich möchte ich zu Effekten und Steuerung gehen und Strg D drücken, um ein weiteres Leuchten hinzuzufügen , damit wir hier in unserer Komposition wirklich schön und hell leuchten. Wir können hier auf das Tuggle-Transparenzraster klicken, und um sie im Grunde zu animieren, wollen wir nicht nur eine einfache Transparenzanimation wie diese verwenden nur eine einfache Transparenzanimation , weil sie nicht so cool aussehen wird Stattdessen können wir eine maßstabsgetreue Animation verwenden. Wählen Sie Ihre Formebene aus. Wir können die Eingabetaste drücken, um es umzubenennen, und nennen wir es Light Up. Zuerst. Wählen Sie erneut Ihre Musik aus und drücken Sie LL auf der Tastatur, um diese Spitzen zu sehen Und jetzt können wir einfach die Skala animieren und von der ersten Spitze an nach oben gehen Lassen Sie uns diese Ebene bis zu diesem Moment ausschneiden und S auf der Tastatur drücken, um die Skala zu sehen Und hier am Anfang wollen wir den Wert auf Null setzen. Es ist also völlig unsichtbar. Erstellen Sie einen Keyframe und dann gehen wir hier einfach zu unserem Vorschaufenster. Wenn Sie dieses Fenster nicht sehen können, können Sie einfach zu diesem Fenster gehen und dieses Vorschaufenster aktivieren Und überspringe einfach sechs Frames. Wie Sie sehen können, befinde ich mich direkt über diesem Keyframe, dann eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, und jetzt können wir diesen Wert einfach auf 100% setzen Im Grunde wird es also so angeordnet, diese beiden Keyframes ausgewählt und F 9 gedrückt, sodass es einfach so angeordnet wird Das ist eine wirklich coole Animation, denn wenn du zur Endbearbeitung gehst, wirst du sehen, dass dieses Licht nur unseren Knoten hier beleuchtet Und um es zu sehen, müssen Sie nur unsere Komposition per Drag & Drop in diese Komposition hier Aber wir wollen es nicht einfach so ablegen, weil es ein Albtraum wäre, es stattdessen neu zu positionieren und Strg-Z zu drücken, um dies rückgängig zu machen Wir wollen dieses Klavier sauber auswählen, Strg D drücken, um es zu duplizieren , und diese Ebene mit dieser Ebene austauschen Also musst du diese auswählen und die, die wir erstellt haben, späte Animation, auswählen und sicherstellen , dass du die alte Keyon-Tastatur gedrückt hältst Wie Sie sehen können, halte ich den alten und größtenteils linken Teil hier und ziehe Job über diese duplizierte Ebene Und wie ihr sehen könnt, wenn ich es veröffentlichen werde, hat es einfach diese Ebenen vertauscht Was wir tun können, ist das Audio zu deaktivieren , weil wir hier Audio in unserer SN haben Und jetzt, wenn wir durchblättern, können Sie sehen, dass dieses Licht aufleuchtet Und wir haben diese wirklich coole Animation, in der es aufleuchtet. Es sieht viel interessanter aus als nur eine einfache Transparenzanimation. Und wir können es viel sauberer aussehen lassen. Aber lassen Sie mich Ihnen schnell zeigen, wie Sie diese Notizen einfach zu allen anderen Teilen hinzufügen können. Ihr könnt einfach zu unseren leichten Animationsnotizen gehen und Strg D drücken, um zu duplizieren zu dieser zweiten Spitze zu wechseln Stellen Sie dann sicher, dass Sie es zum zweiten Knoten verschieben dann zum zweiten Spike zu diesem nächsten Spike gehen, Konsul D, Konsul D, Also fängt es hier an, geht drüber und deckt einfach alle Knoten ab Duplizieren, rübergehen und verschieben und so weiter. Sie werden also diese Animation haben der sie einfach so aufleuchten. Und du musst sie alle durchgehen, um sie alle zu machen. Ich möchte einfach keine Zeit dieses Kurses verschwenden. Achte nur darauf, dass du dich an diese Spitzen in deiner Musik Gehen wir also zu Final Comp. Und jetzt, wie Sie sehen können, haben wir diese nette Animation mit Beleuchtung Und wie Sie sich vorstellen können, möchten wir auch , dass das Ganze viel interessanter aussieht als nur diesen weißen Klecks. Um das interessanter aussehen zu lassen, können wir zu Tuggle gehen und zu ED wechseln und es sieht etwas Aber wir können einen wirklich coolen Effekt hinzufügen wenn ich hierher gehe, um mir Effekte und Presets anzusehen , oder wir können einfach dieses Panel schließen , um mehr über Effekte und Presets zu erfahren Wir können Effekte anwenden, die als CC-Blabs bezeichnet werden. Sie hier unter der Sortierung Wählen Sie hier unter der Sortierung diesen Blabse-Effekt aus und ziehen Sie ihn per Drag-and-Drop in unsere Light-Animationsnotizen Um den vollständigen Namen unserer Ebenen zu sehen, kannst du einfach hier klicken und sie mit diesem kleinen Bindestrich ziehen sie mit diesem kleinen Bindestrich Um alle coolen Dinge nutzen zu können, die dieser Effekt bieten kann, müssen wir tatsächlich eine Bump-Map erstellen , damit dieser Effekt wirklich gut funktioniert Um eine Bump-Map zu erstellen, ist das wirklich einfach, aber Sie müssen die sauberen Klavierblätter verwenden, sie erneut auswählen und auf dieser neuen Komposition ablegen . Lassen Sie uns im Grunde einen Fülleffekt anwenden Hier untergenerieren, lassen Sie es hier auf diesem Klavierblatt sauber fallen und setzen Sie es auf Weiß Außerdem wollen wir diese Ebene duplizieren, und auf dieser Ebene darunter wollen wir sie auf Schwarz ändern, einfach so, nur um diesen Umriss unserer Knoten zu haben, und wir wollen, dass er ein bisschen sichtbarer ist als jetzt Also wollen wir den Effekt namens Minimax verwenden, und hier den Kanal, diesen Effekt auswählen und ihn auf der Ebene darunter ablegen Stellen Sie hier das Maximum und stellen Sie diesen Kanal auf Alpha und Farbe Und Radius, lass uns ihn auf eins setzen. Also, wie Sie sehen können, bekommen wir das jetzt als unsere Bump-Map Also lasst uns auch hauptsächlich hier an diesem freien Platz schreiben und zu den Kompositionseinstellungen gehen und das ändern Nennen wir es einfach Bump-Map und klicken auf eine Taste Im Grunde wird es uns helfen, diese Kanten unserer Knoten zu definieren und sie ein bisschen dreidimensionaler zu machen Schauen wir uns also an, was ich meine, wenn ich einfach zur Endversion übergehe, und gehen wir zum Projektfenster und legen diese Bump-Map einfach unter all unseren Ebenen ab, weil wir diese Komposition nicht wirklich sehen müssen, und wir können sie sogar deaktivieren weil wir nur Informationen aus dieser Komposition verwenden werden nur Informationen aus dieser Komposition Kehren wir nun zu unseren Anmerkungen zu Lichtanimationen zurück und gehen wir zu den effektiven Steuerungen Und jetzt, endlich, hier im Blobbiness, können wir unsere Bump-Map in der BB-Ebene verwenden Also lasst uns das auf diese Bump-Map ändern. Und schon können Sie sehen, dass wir hier einige Änderungen vorgenommen haben. Aber um genau das Aussehen zu bekommen, das uns gefällt, müssen wir diese Werte ändern. Also Weichheit, ich würde auf etwa drei umsteigen wollen auf etwa drei umsteigen Also, wie du siehst, ist es schon in unserer Notiz drin, die viel besser aussieht Und schneide weg, lass es uns auf zwei setzen. Also werden wir diesen Effekt auch auf diese Kanten unserer Knoten anwenden . Wir werden also wirklich gut aussehende Highlights haben. Das ist also ziemlich cool, denn jetzt kannst du sehen, dass wir mit diesem Effekt ein bisschen Licht in unsere Notizen bekommen, was unsere Notizen etwas dimensionaler macht. Und wie Sie sehen, haben wir eine viel angenehmere Art , diese Notiz zu behandeln. Und wie Sie sehen können, bekommen wir bei unserem Effekt wirklich diese schönen metallischen Formen, was Ihnen das Gefühl gibt es ein bisschen dreidimensionaler ist, was wirklich, wirklich gut aussieht. Übrigens können Sie jederzeit mit diesen Werten herumspielen, um zu sehen, was uns am besten gefällt. Außerdem würde ich gerne einfach die Lichtanimationsnotizen duplizieren und Strg D drücken, um sie zu duplizieren. Und das unten würde ich auf Normal einstellen. Und hier können wir einen Plappereffekt einfach nicht gebrauchen. Stattdessen können wir auch einen wirklich coolen Effekt verwenden , den man CC-Glas nennt also in Effekte und Voreinstellungen Geben wir also in Effekte und Voreinstellungen den CC-Glaseffekt ein und legen ihn auf diese Lichtanimation unter der Ebene dieses Lichts Lassen Sie uns also diesen Blabse-Effekt löschen und versuchen, auch den CC-Glaseffekt zu verwenden Was wir also tun wollen, ist an die Oberfläche zu gehen. Wir wollen auch diese Bump-Map in eine Bump-Map ändern , die wir erstellt haben Außerdem wollen wir das auf einen sehr kleinen Wert wie 1,6 setzen und die Höhe können wir auf vier setzen Und die Verschiebung lassen Sie uns vielleicht auf 155 setzen. Außerdem wollen wir zum Licht wechseln, und wir können After Effects-Lichter verwenden, was im Grunde unsere Lichter sind, die wir hier in unserer Komposition verwendet haben. Klicken wir also auf Okay. Und wie Sie sehen können, nimmt es bereits die Farben unseres Lichts an, das ich verwendet habe. Im Grunde können Sie hier herumspielen und wählen, was Ihnen gefällt, und Effektlichter verwenden, was viel neutraler ist, oder After-Effects-Lichter. Ich werde es bei After Effects-Lichtern belassen damit wir mehr Farbe in unserer Szene haben. Und noch einmal, Sie können jederzeit mit diesem Wert herumspielen. Um genau die Menge dieser Drei-D-Füllung aus Metall zu erhalten, wie Sie sehen können, von diesem Effekt, wie Sie wollen. In meinem Fall verwende ich also vielleicht etwas ganz Kleines, wie Eins und Eins, nur um diesem Effekt etwas mehr Dicke zu verleihen . Und bevor wir zum nächsten Video übergehen, fügen wir vielleicht ein bisschen Farbkorrektur hinzu, weil ich schon diese warmen Farben sehen möchte, die ihr in der Vorschau dieser Klasse sehen könnt. Es ist also ziemlich einfach , einfach zur Ebeneneinstellungsebene zu wechseln . Lass es uns über einem Sturz aussetzen. Und benennen wir es in CC um, was für Farbkorrektur steht. Und im Grunde möchte ich einen Kurveneffekt hinzufügen. Um ein bisschen Kontrast hinzuzufügen, einfach so. Außerdem möchte ich einen Farbton- und Sättigungseffekt hinzufügen. Und im Grunde möchte ich die Sättigung auf 24 erhöhen. Und wie Sie sehen können, haben wir diese wirklich schönen und warmen Farben bereits in unsere Szene integriert Und im nächsten Video werden wir endlich diese wirklich schöne Lichtspur machen, die unseren Notizen einen Strich durch die Rechnung machen wird . Sehen Sie im nächsten Video. 8. Lichtspuren-Effekt: Lasst uns also endlich lernen, wie wir diese Lichtspuren auf unseren Knoten hinzufügen können. Im Grunde habe ich ein bestimmtes System verwendet, das in After Effects integriert ist, sodass Sie keine externen Plugins benötigen, was ziemlich teuer sein kann. Okay, lassen Sie uns eine Ebene erstellen, einen neuen Festkörper, und nennen wir es Light One Trail. Stellen wir sicher, dass es die richtige Größe hat. Klicken wir hier, Größe M C, und klicken wir auf Okay. Wir werden einen Effekt verwenden, CC Particle World heißt, nicht Partikelsystem, sondern Partikelwelt, was im Grunde eine Drei-D-Version dieses Effekts ist. Lassen Sie uns per Drag-and-Drop auf diesen späten Pfad ziehen, das ist genau das, was wir wollen. Lassen Sie uns nun einige Änderungen an ganzen Sache vornehmen, um genau das Aussehen zu erhalten , das Sie in der Vorschau gesehen haben. Gehen wir also zunächst zu Raster und Hilfslinien. Lassen Sie uns all diese Checkboxen deaktivieren , weil wir all diese Dinge nicht sehen wollen Wir wollen nur unsere Partikel sehen. Und lass es uns hier schließen. Und ich möchte die Geburtenrate auf 500 erhöhen, damit sie ziemlich solide aussieht Und bei der Langlebigkeit würde ich auf einen kleineren Wert umsteigen wollen , weil ich möchte, dass sie etwas schneller absterben Dann können wir hier in Producer diese Position mit unserem Licht verknüpfen, nicht genau mit unserem Licht, sondern mit unserem Lichtweg. Und das ist ziemlich einfach zu machen. Was du tun willst, ist einfach ganz links zu lecken. Halten Sie die alte Taste auf der Tastatur klicken Sie ganz links auf diese Position X. Und hier können wir einfach Im Ressourcenschritt zu dieser Klasse finden Sie diese Ausdrucks-C-Datei Im Grunde können Sie sie einfach öffnen und diesen ersten Ausdruck kopieren. Wählen Sie es aus und drücken Sie Strg C, um es zu kopieren. Gehen Sie im Grunde zu dieser Producer-Position X, wählen Sie sie aus und drücken Sie Strg V, um sie einzufügen. Wie Sie sehen können, wurde es also im Grunde zu dem Punkt auf der X-Achse bewegt. Damit dieser Ausdruck funktioniert, ist es wirklich wichtig, dass Sie diesen Namen richtig angeben, genau den Namen, den Sie hier in Pfad für Lichtweg verwendet haben . Wenn Sie das zum Beispiel vermasseln oder zu einem anderen Namen wechseln, können Sie sehen, dass wir diesen orangefarbenen Balken bekommen, was bedeutet, dass er nicht funktioniert. Stellen Sie also sicher, dass Sie in diesem Ausdruck den exakten Namen verwenden , den Sie hier verwendet haben. Also werde ich die Eingabetaste drücken, um diesen Namen kopieren zu können und stelle sicher, dass er hier verwendet wird. Also, egal welchen Namen Sie haben, es wird immer noch funktionieren. Achten Sie nur darauf, es hier einzufügen. Aber wenn Sie genau den gleichen Namen verwendet haben wie ich, werden Sie kein Problem damit haben, diese Ausdrücke in jede dieser Achsen Kopieren wir also die zweite, wählen sie aus und positionieren Sie hier Y, die alte Keyon-Tastatur, und lassen Sie sie größtenteils links auf dieser Y-Position und drücken Sie Strg V, um sie einzufügen Das Gleiche wollen wir mit dem letzten machen , verschieben Sie ihn hierher. Halten Sie die Geschicklichkeit auf der Tastatur gedrückt, klicken Sie ganz links auf Position Z, ganz links und drücken Sie VT Paste Auch hier musst du all diese Light One-Pfade in exakt denselben Namen umbenennen , den du für deinen Pfad verwendet hast Wie ihr sehen könnt, sieht er jetzt ziemlich groß Deshalb möchten wir unsere Lichtspur auswählen , um diesen Effekt sehen zu können . Lass es uns hier schließen. Und wir wollen diesen Radius auf einen wirklich kleinen Wert ändern . In unserem Fall können wir ihn sogar auf Null ändern. Setze einfach jeden dieser Werte auf Null. Als Nächstes wollen wir zur Physik gehen. Es ist explosiv eingestellt und es ist in Ordnung, aber wir wollen einfach keinen dieser Werte verwenden. Im Grunde können wir sie also auch einfach auf Null setzen. Lassen Sie uns also jeden einzelnen Wert dieser Werte dieses Physikschritts auf Null setzen . Wie Sie sehen können, kommen wir also irgendwohin, weil wir jetzt unsere Spur haben, die wir wollen. Gehen wir also zu Partikeln über. Hier können wir es einfach schließen und hier auch schließen. Und hier beim Partikeltyp werden wir es in eine verblasste Kugel umwandeln, was schon ziemlich interessant aussieht Aber wir wollen die Geburtsgröße auf 0,15 ändern, damit sie kleiner wird Dann werden wir diese Größe auf Null setzen. Wir hätten also diese verjüngte und startende Variante, wir können sie auf Null setzen, und bei maximaler Deckkraft können wir sie auf 100% setzen Es wäre also super sichtbar. Ich möchte zu Effekten und Voreinstellungen gehen und den Mate-Choker-Effekt anwenden und ihn einfach hierher ziehen Ich möchte nur diese nicht sauberen Stellen ausschneiden , weil wir, wie Sie sehen können, diese Kanten haben und es nicht wirklich glatt aussieht Mit diesem Matchuker-Effekt können wir die geometrische Weichheit einfach auf etwa 47 ändern geometrische Weichheit einfach auf etwa Wir werden also diese wirklich schöne und dünne Lichtspur haben. Und hier in Choke können wir es auf vielleicht 77 setzen. Und vielleicht stellen wir es auf eine Farbe ein. Lassen Sie uns also den Fülleffekt anwenden. Und mit diesem Fülleffekt wäre es viel einfacher , zu der gewünschten Farbe zu wechseln. Im Grunde können Sie diese Werte verwenden, wenn Sie dieselbe Farbe wie ich verwenden möchten weil es zu viele Variationen gibt und wir diese kleine Lichtspur nicht wirklich benötigen. Übrigens werden wir dies als Mittelpunkt unserer Lichtspur verwenden . Es wäre etwas dicker, aber wir wollen ein helles, schönes Zentrum haben. Und dann fügen wir noch etwas mehr Glanz hinzu. Wo wir gerade von Glow sprechen, lassen Sie uns unter stilisiertem Glühen ein bisschen Glow hinzufügen Wir können hier einfach effektive Presets eingeben und hier unten die Füllung anwenden. Also, wir können den Schwellenwert auf vielleicht 61 setzen, und den Radius, lassen Sie uns ihn auf etwas Großes setzen, zum Beispiel Es wäre also nur ein Haufen Glühen in unserer Aufnahme. Kann dieses Leuchten duplizieren, es auswählen und Strg D drücken, und jetzt können wir diesen weißen Radius sehen. Aber dieses Mal möchte ich den Leuchtradius auf Null setzen, wodurch im Grunde eine weiße Farbe entsteht, eher einer weißlichen Farbe ähnelt Und diesen Radius werde ich auf 33 setzen. Mit diesem Schwellenwert können wir die Farbe ändern , die wir für unsere Lichtspur verwenden werden. Denken Sie also daran , dass Sie diesen Schwellenwert ändern können , um einige Farben einzuführen, wenn Sie möchten. In meinem Fall möchte ich nur dieses harte Licht in meinem Glühen haben. Und vielleicht werde ich diese Intensität auf 4,1 erhöhen. Okay, also wie ich schon sagte, ich möchte das nur als Licht innerhalb meiner Lichtspur machen . Also lassen Sie uns diesen Modus ändern, um hinzuzufügen. Jetzt sieht es noch interessanter aus. Und im Grunde möchte ich dieses Licht nur duplizieren. Wählen Sie es also aus und drücken Sie Control D, um es zu duplizieren. Und mit diesem zweiten Licht werden wir unser Hauptlicht um ein wenig herum leuchten lassen. Wählen Sie also einfach das untere Licht aus und lassen Sie uns einige Änderungen vornehmen, damit dieses zweite Licht leuchtet. Was wir also tun können, ist dieses Met-Halsband zu verwenden und die geometrische Weichheit auf 55 zu setzen , damit es ein bisschen hervortritt Und Coker können wir auf 33 setzen. Also hätten wir neben unserem Haupt-Glühen auch so etwas wie das andere. Und beim Glühen selbst würden wir diesen Wert auf 0,4 Grad des zweiten Glühens reduzieren wollen . Vorher und nachher können Sie also sehen, dass wir unserer Szene diese wirklich schöne goldene Farbe hinzugefügt haben unserer Szene diese wirklich schöne goldene Farbe hinzugefügt Jetzt haben wir also diese wirklich schöne Farbe und das sprunghafte Leuchten letzte Sache, die ich hinzufügen möchte, sind kleine Lichter unter den Noten, die bereits aufleuchten. Wenn Sie hier genau hinschauen, können Sie sehen, dass es unter jedem Licht diese kleinen Lichtkegel gibt. Es ist ziemlich einfach zu machen, aber wie Sie sehen können, verleiht es ein bisschen magischeres Aussehen wenn wir hier ein wenig Licht hinzufügen. Im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diese kleinen Lichter auf ziemlich einfache Weise hinzufügen können. Also sieh dir dein nächstes Video an. 9. Beenden des Effekts: Lassen Sie uns zum Schluss noch ein wenig Licht hier unter diesen Notizen hinzufügen, was für einen etwas magischeren Look sorgt als ob es nicht nur weiße Farbe ist, wirklich etwas Licht hat. Das ist also ziemlich einfach zu machen. Im Grunde wollen wir nur unseren Lichtpfad und das Licht selbst finden. Wir wollen diesen Pfad auswählen und P drücken, um die Position zu sehen. Und im Grunde möchten Sie dieses Punktlicht auswählen und zum Duplizieren die Taste D drücken. Und verbinde dich einfach mit unserem Pfad. Im Grunde wird es dafür sorgen, dass dieses Licht an der Stelle bleibt, wie Sie hier sehen können. Wenn ich also Strg+Shift H drücke, wie Sie sehen können, wenn ich Strg+Shift H drücke, können wir all diese Konturen deaktivieren, um es besser sehen zu können. Und wie Sie sehen können, sieht es viel interessanter aus, als nur diese Art von Licht zu haben. Eine Sache, die Sie tun möchten, ist, dieses Punktlicht, das wir erstellt haben, auszuwählen dieses Punktlicht, das wir erstellt haben und die Farbe in eine beliebige Farbe zu ändern, nur um sie einfach von anderen Lichtern in unserer Komposition zu unterscheiden . Und was wir tun wollen, ist sie zu animieren. Drücken Sie also T auf der Tastatur. Wir möchten diese Intensität niedriger einstellen weil sie zu hoch ist, auf 100, erstellen einen Keyframe und etwa sechs Frames früher können wir diese Intensität einfach auf Null setzen Klicken wir also hier auf eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs und setzen es auf Null Jetzt können wir einfach diese Schicht hier ausschneiden und sehen, wie sie sich verteilt hat. Und bleibt hier hell. Wir wollen also diese Animation kopieren, weil wir eine weitere Kopie dieses Punktlichts machen wollen. Drücken Sie Strg D, um sie zu duplizieren, setzen Sie sie über, setzen Sie sie hier auf diese zweite und schneiden Sie sie aus. Drücken Sie dann C und dann Strg+V, um diese Intensität einzufügen und sicherzustellen , dass Sie diese Art von Animation haben Und später können Sie dies auch auf gelbe Farbe ändern. Stellen Sie nur sicher, dass Sie hier dieses Licht platzieren, das wir dupliziert haben, und trennen Sie die Verbindung zwischen ihnen Stellen Sie sicher, dass Sie die Verknüpfung nur auf diesem Keyframe dieses zweiten Knotens Also werde ich die Verknüpfung aufheben, und das bedeutet im Grunde, dass sie bestehen bleibt Wie Sie sehen können, bleibt es also hier. Sie können sehen, dass es Licht ausstrahlt. Und wieder finden wir hier den nächsten Knoten, einfach hier duplizieren , in diesen Moment schneiden, ihn wieder verknüpfen, erneut dieses Licht auswählen, das verknüpft ist, indem wir dieses Zeitkonzept mit dem nächsten verbinden, Licht, es duplizieren Und schneide in diesen Moment und ich verlinke ihn. Das Gleiche, was du mit dem Rest deiner Lichter machen willst. Wenn Sie diesen wirklich magischen und gut aussehenden Effekt hinzufügen möchten , stellen Sie sicher, dass Sie diese Animationen hier und hier hinzufügen. Diese Lichter wären also nicht so hell. Dieser Teil ist nicht so wichtig, aber er verleiht diesem Effekt wirklich etwas. Und auch hier können Sie jederzeit zur CC-Farbkorrektur wechseln und Kontrast und Helligkeit anpassen. Sie können auch die Sättigung anpassen, wenn Sie diese wirklich schönen und warmen Farben erhalten möchten. Und im Grunde können Sie wirklich herumspielen und sogar animieren, wenn das Licht ausgeht oder wo immer Sie wollen Das Gleiche kannst du mit diesem anderen Licht machen , denn wie du siehst, habe ich einfach viele Lichter daraus gemacht und dann ein anderes Licht eingeführt und einfach die Farbe geändert Im Grunde ist es ziemlich einfach, die Farbe zu ändern. Du kannst einfach zu deinem Licht gehen, das das Hauptlicht ist. Sie können es auch in andere Farben ändern , damit Sie es leicht finden können. Wenn Sie also ein anderes Licht in Ihrer Komposition für diese tieferen Töne verwenden möchten , sollten Sie zu Lichtern wechseln und zu blauer Farbe wechseln. Wie Sie sehen können, haben wir diese Farbe bereits geändert, und Sie möchten zu diesen Lichtspuren gehen und auch diese Farbe in Blau und diese Farbe in Blau ändern , auch für diese Lichtspur. Wie ihr sehen könnt, könnt ihr durch bloßes Herumspielen mit diesen Farben wirklich manipulieren, wie diese Farben aussehen. Wie Sie sehen können, wenn Sie es nur ein bisschen ändern. Sie können diese zweite Farbe erhalten , die Sie in der Vorschau sehen. Und natürlich möchten Sie auch bei diesen Lichtern auf blaue Farbe umstellen. Sie würden also auch zu deinem neuen Licht passen. So können Sie Ihrer Komposition also im Grunde ein weiteres Licht hinzufügen. Ich möchte einfach keine Zeit damit verschwenden all die Schritte zu wiederholen , die wir bereits gemacht haben. Du kannst das jederzeit animieren, um auszugehen. Ich würde gerne wieder auf Null gehen. In diesen Voreinstellungen für Lichtanimationen können Sie S drücken und es leuchtet auf und legt sich hin Vielleicht ist das etwas, an dem Sie interessiert sind. Wie Sie sehen können, können Sie auf diese Weise diese kleine Animation hinzufügen , wenn diese Animation ausgeht. Das ist also etwas, mit dem du herumspielen kannst, vielleicht sogar dafür sorgen, dass es nicht komplett runtergeht, sondern einfach so klein und nett bleibt. Das kann also auch ziemlich interessant aussehen. letzte Sache, die Sie hinzufügen können ist, mit dieser Kamera, die wir hier haben, wir können hier in den Kameraoptionen die Schärfentiefe hinzufügen , was im Grunde eine echte Unschärfe hinzufügt Wir können diese Blende einfach auf etwa 33 aufdrehen , um die Unschärfe und den Bläsergrad zu sehen . Stellen wir sie auch auf den großen Wert 275 ein, um die Unschärfe tatsächlich zu sehen, und schließlich wollen wir die richtige Fokusentfernung finden Sie können sie einfach verringern, bis Sie etwas scharf haben Jetzt kannst du zum Beispiel sehen, dass das ist und dass hier verschwommen ist und diesen Fokus einfach reduzieren , um sicherzugehen, dass du etwas um deine Lichtspur herum fokussierst Also vielleicht sollte so etwas wie 1330 gut funktionieren. Wie Sie sehen können, ist es jetzt im Fokus. Spielen Sie also mit diesem Wert herum bis Sie Ihren Fokus genau dort haben, wo Sie möchten. Mir gefällt wirklich, wie das aussieht. Also werde ich diese Animation wiederholen und all diese auswählen. Und im Grunde werde ich auch hier einfügen , weil ich finde, dass es wirklich cool aussieht. Übrigens, wenn du mit NPV viel schneller spielen willst, musst du nur die Option oder Light Trail deaktivieren , weil das Rendern sehr viel kostet Außerdem müsstest du die Schärfentiefe deaktivieren, und jetzt ist es schon viel schneller zu arbeiten, wenn du diese Teile anpassen möchtest Das ist also etwas , das Sie im Hinterkopf behalten sollten. Wenn Sie eine viel schnellere Vorschau anzeigen möchten. Stellen Sie also sicher, dass Sie sie deaktivieren während Sie an anderen Teilen arbeiten. Übrigens können Sie jederzeit zu diesen sauberen Klavierblättern gehen diesen sauberen Klavierblättern und einen Schatteneffekt hinzufügen. Wenn Sie möchten, dass sie ein bisschen auf unserem Papier liegen, als ob es darauf schwebt, dann etwas Ähnliches und reduzieren Sie die Opazität auf etwa 25 oder vielleicht sogar 15, weil Sie nur einen kleinen Hinweis darauf haben wollen, dass es schwebt, und das verleiht ihm auch dieses Drei-D-Feeling Und stellen Sie sicher, dass der Winkel stimmt, vielleicht mit dem Bein nach unten. Wie Sie sehen können, gibt es mit diesem und ohne es wirklich dieses Drei-D-Feeling, es wirklich dieses Drei-D-Feeling obwohl Sie diese Effekte selbst kreiert haben. Fühlen Sie sich frei, mir hier auf Skillshare zu folgen. Ich habe viele Kurse zum Thema VFX. Wie du siehst, kannst du hier Mehr anzeigen klicken und noch mehr Effekte finden Außerdem habe ich ein kostenloses KI-Tool, dem du wirklich coole Sachen erstellen kannst In diesem Abschnitt geht es um neue Klassen, die ich ziemlich oft erstelle, und auch um die Grundlagen von Ado After Effects, wodurch Sie sich im Grunde mit Textanimationen und sogar mit Logoanimationen befassen, wie Sie sehen können. Außerdem habe ich einige komplexe Vefts Wenn Sie solche Dinge lernen möchten, empfehlen DaVinci Resolve-Kurs für Farbkorrektur, Farbkorrektur und ein bisschen Hautretusche Ich kann dir wirklich empfehlen, dir diesen Kurs anzusehen . Es dauert nur 12 Minuten und am Ende werden Sie ein wirklich starkes Ergebnis erzielen. Übrigens, zögern Sie nicht, Ihre Projekte einzureichen, und ich gebe Ihnen Feedback, wenn Sie möchten, und eine positive Bewertung hinterlassen , denn es hilft wirklich sehr, mehr Kurse für Sie zu erstellen. 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