21 Tage Aquarellieren – eine tägliche Gewohnheit entwickeln | Umashree Taparia | Skillshare

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21 Tage Aquarellieren – eine tägliche Gewohnheit entwickeln

teacher avatar Umashree Taparia, Artist, Art Instructor, Entrepreneur

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Hallo und Willkommen zurück

      2:59

    • 2.

      Erforderliche Materialien

      4:25

    • 3.

      Technik 1– Grundlegende Weine

      2:20

    • 4.

      Technik 2– Color

      4:01

    • 5.

      Technik 3– Wolken

      6:49

    • 6.

      Technik 4-Ripfel und Wellen

      2:56

    • 7.

      Technik 5– Grundlegende Elemente

      10:16

    • 8.

      Tag 1- Bewölkter Himmel

      8:15

    • 9.

      Tag 2– Warm Sonnenuntergang

      12:44

    • 10.

      Tag 3- Galaxie

      12:21

    • 11.

      Tag 4– Abendland.

      10:49

    • 12.

      Tag 5- Overview

      9:11

    • 13.

      Tag 6- Blattmuster

      9:52

    • 14.

      Tag – Tag

      10:21

    • 15.

      Tag 8- Wiese

      13:46

    • 16.

      Tag 9 – Straßenleuchte

      9:01

    • 17.

      Tag 10Tag Tag – Windmill

      11:45

    • 18.

      Tag 11- Jahreszeit: Jahreszeiten

      10:01

    • 19.

      Tag 12- Grüner Strand

      12:07

    • 20.

      Tag 13- Abendhimmel

      16:47

    • 21.

      Tag 14- Pfad

      13:24

    • 22.

      Tag 15– Regenbogen

      12:22

    • 23.

      Tag 16- Glühende Nacht

      12:35

    • 24.

      Tag 17- Landschaft

      12:07

    • 25.

      Tag 18- 18-

      15:37

    • 26.

      Tag 19- Galaxy 2.0

      10:03

    • 27.

      Tag 20- Sonnenuntergang

      15:49

    • 28.

      Tag 21- 21-

      12:53

    • 29.

      Vielen Dank

      1:06

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

392

Teilnehmer:innen

31

Projekte

Über diesen Kurs

Hey Budd, Hey Budding

Ich freue mich darauf, dir in diesem tollen Kurs der 21-Tage-Aquarellpraxis zu zeigen, um eine tägliche Gewohnheit zu entwickeln.

 

Du würdest dich fragen, warum 21 Tage Tage? Hier ist die Antwort auf deine Neugier – hier

Die 21-Tage-Studie basiert auf dem age-old dass es 21 Tage dauert, um eine neue Gewohnheit zu machen. Laut Forschung braucht du 21 Tage, um eine neue Gewohnheit zu formen, da 21 Tage die Zeit brauchst, damit neue neuropathways vollständig in deinem Gehirn ist.

Dies ist ein self-initiated Programm, bei dem du jeden Tag eine bestimmte Gewohnheit anhältst. Auch wenn es sich um neue Gewohnheiten verwendet hat, kannst du sie verwenden, um jede neue Aktivität zu ausprobieren, wie z. B. frühes Aufwachen, und auch mit einer neuen Ernährung usw. zu probieren.

Dieses Konzept von 21 Tagen hat mich dazu to diesen 21-Tag curating zu kurieren, um eine Gewohnheit der täglichen Praxis zu entwickeln.

In den nächsten 21 Tagen werde ich ein neues Kursprojekt hochladen, das ein neues Konzept hat, und etwas Neues zum Lernen und die wichtigsten und täglich üben. Mach dir keine Sorgen, dass deine Endergebnis beherrschen können, dann genieße den PROZESS. Und während der Prozess den Prozess macht, wirst du die Ergebnisse automatisch lieben.

Initially ich habe zuerst alle Materialien und Techniken besprechen, die dir in den 21 Tagen hilfreich sein werden. So kannst du jede Technik wiederholen, auf die du verzieren möchtest, wenn du dich einbeziehen möchtest.

Ich hoffe, dir werden diese 21 Tage Freude gefangen und am Ende eine Gewohnheit der täglichen Praxis entwickeln.

Viel Spaß beim Erstellen

Liebe

Umashree.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Umashree Taparia

Artist, Art Instructor, Entrepreneur

Kursleiter:in

Hey Lovely People,

I am Umashree Taparia, a Self Thought Artist, Art Educator and a Creator from India. I am a Chartered Accountant by Profession and an Artist By Heart. I have always been creative since Childhood but it was majorly crafts, card making. With all the Study and busy work Schedule I never had time to practice or think Art. But in 2020, when the Lockdown hit, I started with pencil sketching and gradually began to learn about Watercolors. It was then, that art became my daily Practice.

In this one year I explored different Mediums and my favorite happens to be Gouache and Watercolor. Through all the trial and error I have learnt so much in detail about all the art supplies that are available. I believe that if I can do it then anyone can learn to pain... Vollständiges Profil ansehen

Skills dieses Kurses

Kunst und Illustration Malen Aquarell
Level: All Levels

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Transkripte

1. Hallo und Willkommen zurück: Wollten Sie schon einmal ODD Übungsgewohnheit schaffen , aber nicht, dies aus verschiedenen Gründen zu tun. Dann ist diese Klasse genau das Richtige für Sie. Hallo und willkommen zu diesem 21 Tage Aquarell Praxis. Außerdem bin ich Künstler und eine App, die aus Indien gewidmet ist. Sie können mich auf Instagram und Pinterest unter dem Griff finden, Erstellen von Herzen, Sie würden sich fragen, warum 21 Tage Ihre ist die Antwort auf Ihre Neugier. Laut Forschung dauert es 21 Tage, um vollständig eine neue Gewohnheit zu bilden. 21 Tage ist die Zeit, die benötigt wird, um neue neuronale Bahnen vollständig in Ihrem Gehirn zu bilden. Dies ist ein selbstinitiiertes Programm, das Sie für 21 Tage jeden Tag an eine bestimmte Gewohnheit halten. Dieses Konzept von 21, das ist, was mich zu kuratieren dieses 21 von Aquarell Übungskurs, um eine Gewohnheit der täglichen Praxis zu entwickeln. Für die nächsten 21 Tage werde ich jeden Tag ein neues Klassenprojekt mit einem neuen Konzept und etwas Neues zum Lernen hochladen . Und was am wichtigsten ist, den Umgang zu praktizieren. Um die Praxis reibungslos zu machen. Ich habe alle Klassenprojekte auf einer Lesezeichengröße erstellt , so dass wir nicht viel Zeit damit verbringen müssen, diese Gewohnheit zu entwickeln. Tun Sie nicht den Körper Ihrer Endergebnisse. Genießen Sie immer den Prozess. Und warum Sie den Prozess genießen, werden Sie automatisch beginnen, die Ergebnisse zu lieben. Zunächst werde ich alle Materialien und Techniken auf D1 selbst diskutieren , die Ihnen während der 21 dies hilfreich sein wird. Also am Ende, wenn Sie das Bedürfnis fühlen, können Sie jede Technik, die Sie neu betrachten möchten, überprüfen Sie Ich lade alle endgültigen Grafiken für jeden Tag unter dem Ressourcenabschnitt hoch, so dass Sie sich als und wann Sie brauchen. Auch, wenn Sie Hilfe während der 21 Tage benötigen, zögern Sie nicht, es in den Diskussionsbereich fallen zu lassen und ich werde Ihnen gerne helfen zu graben. Ich hoffe, Sie werden diese 21 Tage genießen und am Ende eine Gewohnheit der täglichen Praxis entwickeln. Also komm, was wartest du darauf, in diesen 21 Tagen zu mir zu kommen, Joni? Und lasst uns zusammen wachsen. Aber davor, denken Sie daran, heute für sich selbst zu sparen. Ich hab's nicht getan. Nicht so geprägt zu sein, wie es gewesen war. 2. Erforderliche Materialien: Also werden wir zuerst einen Blick auf alle Materialien werfen, die Sie während der 21 Tage in diesem Jony benötigen werden. Also zuerst werde ich über das Papier sprechen, das ich verwenden werde. Ich würde Academy Aquarell Papierblock verwenden, das ist 300 g/qm und eine 100% Baumwolle. Dies ist von einer Größe von 10,2 Zoll x sieben Zoll. Ich werde dieses ein Blatt in vier gleiche Teile für meine Lesezeichen schneiden. So wird es all diese Größen sein. Okay, also habe ich ein Blatt und 240 Will Haves, und ich habe sie als Lesezeichen benutzt. Sie können voran gehen und jede Größe von Papier verwenden und es in eine Lesezeichengröße schneiden. Die nächste Sache ist eine Reihe von Aquarellen. Also habe ich nicht meine richtige Nights Aquarell Palette verwendet. Also das ist meine Palette von 35 Farbtönen. Also habe ich nicht alle Farben verwendet. Also werde ich vor jedem Gemälde mit Ihnen die Farben besprechen, die wir für dieses Gemälde benötigen. Dementsprechend können Sie Ihre Farben für dieses Gemälde bereit machen. Dann brauchen Sie eine Palette, um die Farben zu mischen. Also werde ich diese Palette verwenden, um meine Farben und diese Palette zu mischen , während wir für meine Schwarz-Weiß-Details verwenden. Als nächstes würden Sie zwei Gläser sauberes Wasser im ganzen brauchen. Erstens, um Ihre Bürsten zu reinigen. Und zweitens, falten oder anwenden Sie den French Quarter 4 Punkt. Als nächstes benötigen Sie ein Taschentuch, um überschüssiges Wasser von Ihren Bürsten abzutupfen. Sie werden von AI Auto weiße Acrylfarbe benötigen um Highlights mit weißer Farbe im Hinblick auf die Gemälde hinzuzufügen. Wenn Sie keine Waschfarbe haben, können Sie sowohl Socolow als auch ein Acrylfarbenpublikum verwenden. Sie könnten sogar weißes Aquarell verwenden, aber in einer sehr dicken Konsistenz, werde ich eine Pendelflucht für einige Bleistiftmarkierungen in wenigen der Gemälde benötigen. Dann werde ich diese drei Pins benutzen. Das ist ein schwarzer Stift, der von der Größe 0,5 ist, oder weißer Gelstift zum Hinzufügen der Details. Und ein goldener Farbstift in einem der Gemälde, das Nordtal, wenn Sie nicht über ein Ziel Drehkreuz, es war nur für zusätzliche Highlight. Sie können voran gehen und goldenes Aquarell verwenden, wenn Sie bereits haben. Es ist völlig in Ordnung. Wenn Sie keinen weißen Gelstift haben, können Sie auch einen Detailpinsel verwenden und die Details mit einem weißen Quash hinzufügen. Und was einen schwarzen Stift betrifft, können Sie jeden schwarzen Stift betrachten, der an Ihrem Ende verfügbar ist. Nun, schließlich, werfen wir einen Blick auf die Pinsel, die wir verwenden werden. Ich werde diese Bürsten hauptsächlich benutzen. Diese Bürste, die ich verwenden werde, um alle meine flachen Waschhintergrund Wasserwäsche auf meine Bilder aufzutragen . Ich werde den flachen Pinsel und einige der Bilder für die Anwendung der Himmelfarben verwenden. Und dann werde ich diese für runde Bürsten verwenden. Also diese drei sind von der Marke Silber Schwarz Samt, Größe 842. Alle diese Bürsten haben eine spitze Spitze, die das Hinzufügen von Details viel einfacher macht. Dann ist dieser Princeton Heritage Pinsel drei mal 0 , der ein sehr detaillierter Pinsel zum Hinzufügen der endgültigen Details ist. Und das ist auch Princeton Heritage Waschbürste. Das sind also die Pinsel, die ich während der 21 Tage malen werde. Und schließlich werde ich diese Leinwandtafel benutzen, um mein Papier abzuklemmen. Für jedes Lesezeichen können Sie jede Oberfläche oder sogar die Oberfläche Ihres Tisches verwenden , um Ihr Papier abzukleben. sind also all die Vorräte, die ihr durch die 21 dieses brauchen werdet. Also geh weiter, schnapp dir all deine Vorräte und ich werde dich im nächsten Technikabschnitt sehen. Aber in verstärkten diskutieren alle Techniken. Und dann werden wir heute das davon Lesezeichen malen. So sehen wir uns bald im nächsten Abschnitt. 3. Technik 1– Grundlegende Weine: Bevor ich also mit diesen 21-Tage-CDs beginne, möchte ich mit Ihnen ein paar grundlegende Techniken besprechen, die Ihnen während der 21 Tage helfen werden die verschiedenen Gemälde zu malen, die wir malen werden. Also erstens werden wir eine andere Art von Wäsche sehen , die das Nass auf Nasswäsche und das Nass auf Trockenwäsche ist. Also von acht auf Nasswäsche ist, dass ich saubere Schicht Wasser auf meinen Hintergrund auftrage. 4. Technik 2– Color: Jetzt schauen wir uns sogar die andere Art der Wäsche an. Die erste Art von Wäsche ist also eine flache Wäsche. Das ist also eine flache Wäsche genau das ist mit einer folgen der Farbe, der gesamte Hintergrund. Die zweite Art der Wäsche ist eine Farbverlaufswäsche. Also werde ich zuerst wieder meinen Hintergrund untersuchen. Also jetzt bedeutet unser Gradient Wash, dass Sie eine Folge verwenden, aber Sie benötigen einen Booleschen Wert von o Carlo, um abzustimmen. Also sagen, ich beginne mit dieser Farbe, dem Punkt, und wie ich mich nach unten bewegen und versuchen, es leichter zu machen. So können Sie sehen, dass ich nur eine Spalte verwendet habe, aber mit dieser eine Farbe habe ich versucht, verschiedene Tonwerte der gleichen allein zu gehen, so dass es eine Gradientenwäsche. Wenn Sie den dunkleren Bereich oben möchten, können Sie mit dem Auftragen der Wäsche von den unteren Medien beginnen es heller nach oben nehmen. Dann. Die nächste Art der Wäsche ist die bewässerte Waschbettwäsche. Wir verwenden zwei verschiedene Farben und erstellen eine Mischung. Also werde ich zuerst diese saubere Schicht Wasser auftragen. Jetzt werde ich dieses Mal mit einem gelben Blatt beginnen. Und unten werde ich das gelbe Blatt auftragen. Und im oberen Bereich werde ich einen blauen Farbton verwenden. Und als ich in der Nähe des Gelben erreiche, verlasse ich diesen Raum ein wenig, richtig? Also beide Farben werden automatisch verschmelzen, wenn sie trocknen und mir einen Gewinn von bunten Wäsche geben. Also nicht meine dieses kleine Rosa, das dort gesiebt hat. Aber die Farbverlaufswäsche ist, ich habe zwei Farben und sie mischen sich ineinander. Das ist also eine Art von einer bunten Wäsche Vaden. Ich habe zwei Farben auf meinem Hintergrund verwendet und, wissen Sie, sie sind in eine flache Waschart führen, ist, dass Sie nicht einfach die Kolloide und das ist die richtige Mischung geschieht im mittleren Bereich. Eine andere Art von bunten Wäsche ist die Striche waschen. Also habe ich ein sauberes goto Foto angewendet. Nun, dieses Mal für die bunte Wäsche, was ich tun werde, ist, dass ich einfach die Farben nach dem Zufallsprinzip an verschiedenen Orten fallen und einige weiße Lücken hinterlassen werde . Und jetzt werde ich den Adobe flach aufheben, das ist meine blaue Farbe in diesem Fall. Und ich tupfe überschüssiges Wasser ab und ich werde diese blaue Farbe in den Bereichen abgeben, wo ich angehoben habe, oder? Also sehen Sie, das ist wieder eine andere Art von bunten Wäsche. Das war also eine flache bunten Waschung und das war eine Strikes-Methode bunte Waschung. Dies sind also die grundlegenden Arten von Wascharten, die es wichtig für Sie ist zu üben, so dass es einfacher für Sie wird alle Übungen, die in den 21 Tagen kommen, abzubauen. 5. Technik 3– Wolken: Nun ist die nächste wichtige Sache zu verstehen, wie wir Wolken in ein vergangenes bauen. Also fange ich an, eine saubere aufzutragen ich nur eine einfarbige Wäsche gebe. Wir sind da dran. Ich möchte ein paar dunkle Uploads hinzufügen. Wichtig zu verstehen ist, wenn Ihr Papier genau GI ist, damit Ihre Wolken hinzugefügt werden können. Gerade jetzt könnte aber so genau wie, nachdem ich die Wäsche aufgetragen und jetzt, wenn ich in diesem Moment fiel die Wolken, können Sie sehen, dass es sich zu viel ausbreitet und mir nicht die richtige Form. Also muss ich warten, bis das ein wenig trocknet. Ein wenig bedeutet nicht vollständig trocken. 50 Prozent gi des Staates haben das jetzt aktiviert. Also warte ich auf den Einsatz gegen vielleicht, bis es trocknet. Siehst du, wenn ich es fallen gelassen hatte, es breitet sich nur vollständig in den Beutel aus und hat nicht die Form, in der ich es wollte oder fallen gelassen. Wir müssen also sehr vorsichtig mit dem Zeitpunkt sein, diese Wolken fallen zu lassen. Also, jetzt meine Seite ist fast 50 Prozent gestorben. Also, jetzt nehme ich wieder den gleichen Schatten auf. Und dieses Mal deine, ich werde es in den unteren Bereichen fallen lassen. Sie können den Unterschied sehen. Siehst du, es breitet sich nicht so sehr aus wie dieser Spalt wenn er in der begrenzten Form bleibt, in der ich einlege. Und es bildet die wolkenähnliche Struktur, die ich will. Der zweite Fehler, dass es in der Regel passieren wird, ist sagen, wenn ich diese Farbe nur in einer sehr flüssigen Konsistenz aufnehme, obwohl meine Seiten 50 Prozent trocken, aber ich nehme die Farbe und zu wässrige Konsistenz und ich fange an, es fallen zu lassen wieder. Also nochmal, können Sie Verkäufer zu viel Wasser sehen? Obwohl, wenn Sie fallen Ihre Wolken, wird es beginnen, wieder zu verbreiten und nicht bleiben, es ist begrenzt Form, die Sie wollen. Nach 50 Prozent trocken, ist der zweite wichtige Schritt, um zu kümmern wie viel Wasser in tun sollte Ihre Bürste, während die Wolken fallen. Also sollten Sie keinen neuen Zugang Word doc haben und IV verwenden und ich tupfen, das ist so viel Wasser in meinen Pinsel. Das ist also nicht die richtige Konsistenz. Sie müssen die Farbe in etwas dickerer Konsistenz aufnehmen. Babylon. Machen Sie ein Gewebe sehr vorsichtig, um das überschüssige Wasser zu entfernen und beginnen Sie jetzt mit der Anwendung. Also, wenn du sehen kannst, bekomme ich die beschränkte Form und ihr bleibt dort. Das Shape ist nicht mehr sichtbar. Es hat die meisten vollständig mit dem Hintergrund hinterlässt keine Form, welche Farbe ich fallen gelassen hatte. Also die beiden wichtigen Aspekte der Malerei dieser Klauseln für die Aufspaltung Ihres Hintergrunds, Waschen muss wie 50 Prozent trocken und 50 Prozent nass sein. Und zweitens, wenn du die Farbe aufnimmst, solltest du kein neues Wasser einführen, wie ich es dir getan habe. Nehmen Sie also immer Farbe auf, die sehr sanft auf Ihr Taschentuch. Dies wird das überschüssige Wasser entfernen und dann beginnen, die Wolken so fallen zu lassen. Dies ist also ein Aspekt des Malens der Wolke. Also jetzt, um die Wolken zu malen, werden wir zwei verschiedene Bewegungen verwenden. Eine ist diese Art einer kreisförmigen Bewegung, und die andere wird ein leichter C-Hub sein, das ist ein halber C-Hub wie dieser, um die Stifte fallen zu lassen. Das sind also die zwei Arten von Methoden, die wir zum Malen der Wolken verwenden werden. Bond bewegt meine Bürste und runde kreisförmige Art und Weise so. Und meinen Pinsel in C-Strichen zu bewegen, die halb c Striche wie folgt sind. Dies sind die zwei Arten, Wolken auf einen Hintergrund zu malen. Die erwachsene Art, einen Himmel zu malen, wird sein, jetzt dieses Mal will ich etwas Stickstoff richtig? Wolken. Also, was ich tun werde, ist, dass ich die Farbe wieder aufheben werde. Also für uns, da wir kleine weiße Wolken brauchen, wirkt dies wie alles, was sie getan haben, eine erste Ebene. Wenn wir nun die Wolken als zweite Schicht hinzufügen, können wir kein neues Wasser einführen. Also tauche ich überschüssiges Wasser aus meiner Bürste ab. Und dann fange ich an, die Wolken zu tupfen, die ich sagen möchte, wenn ich sie brauchte, also Kilometer, habe ich so gemalt. Und wenn ich die C-Schläge will, habe ich die Striche so fallen lassen. So sehen Sie wieder, ich werde es Ihnen zeigen, wenn ich das mit überschüssigem Wasser aufnehme und ich anfange es sogar kreisförmig fallen zu lassen. Wenn ich anfange zu fallen, kannst du sehen, dass es sich so viel ausbreitet und es seine Form nicht behält. Obwohl die C Schläge, wenn ich mit überschüssigem Wasser hinzugefügt, können Sie sehen und können entweder die Freunde verwenden Ihre, Also das ist, warum Wasserkontrolle dann Hinzufügen der nächsten Schicht ist sehr wichtig. Sie sollten kein neues Wasser einführen, wenn Sie auf einen weißen Hintergrund hinzufügen, die zweite Schicht für die Herstellung von BDS. Also im Grunde meinte ich, dass ich ein paar helle Hintergrund und Wolken haben möchte. Also werde ich beginnen, die Stifte sehr sanft fallen lassen einige weißen Hintergrund. Und automatisch beginnt sich der Himmel zu bilden. Und jetzt sehen Sie, ob ich ein paar dunklere Wolken brauche. Also nehme ich Paynes Grau auf. Das sind wieder 50 Prozent, richtig. Und das ist wieder 50 Prozent trocken. Ich fange an, Lupinen lhren Hintern zu tupfen. Ich werde wieder das überschüssige Wasser abtupfen und dann die Stifte fallen lassen, wo immer ich will, die dunkleren Wolken. So sehen Sie, dass sich das nicht zu viel wieder ausbreitet, weil ich sowohl das überschüssige Wasser und ich male den Rest der Dinge, die Sie haben. Es ging also darum, wie wir die Wolken während der 21 Tage dieser Reise hinzufügen werden . 6. Technik 4-Ripfel und Wellen: Nun ist die letzte wichtige Technik, die zu verstehen ist, wie wir die Rebellen hinzufügen werden. Also werde ich anfangen, eine frische Schicht Wasser aufzutragen. Und jetzt werde ich nur eine Spalte im gesamten Bereich intubieren. Genau wie beim Malen der Wolken, tat VV dafür, dass es 50 Prozent trocken war. Bevor wir die Rebellen auch hinzufügen, müssen wir für ein wenig Zeit auf den Hintergrund oder GI warten. Andernfalls, was passieren wird, ist, dass ich beginne, die Rebuilds jetzt hinzuzufügen, biegen Sie es ist komplett mit. So sehen Sie eine Ausbreitung so viel und es wird nicht seine Form wieder behalten und wird uns nicht die gute Welligkeit Effekte geben. Und wir werden Videokanten haben, die nicht gut aussehen werden. Also wieder, wir müssen wie 50 Prozent der Menschen warten, um trocken zu sein, und dann werden wir beginnen, die Rebellen hinzuzufügen. Also, jetzt ist mein Papier 50 Prozent trocken. Auch für die wieder aufgebaute, ich brauche die Wassersteuerung, die keine neue Waldo einführt. Also werde ich das überschüssige Wasser abtupfen und ich werde anfangen, wieder in der halben C Weise zu legen , die ungefähr ein wenig kurvig von v ist, Wenn das ich versuche hinzuzufügen. So werde ich Rennmäuse hinzufügen. Mach das hier. Also sehen Sie, ich habe die Welligkeit Effekte in mein Wasser und ich war in der Lage, die Hintergrund gelbe Platte zu halten und auch die Wellen haben sich von der Form, die ich wollte, abheben. Also in diesem auch ist es wichtig, das Wasser zu kontrollieren, das Ihr Abtupfen des überschüssigen Wassers ist , bevor es dort platziert wird. So wie wir zu Ihrem gelernt, wenn Sie bitte, wenn der Hintergrund ist, um Tierarzt, wird es beginnen, sich zu verbreiten, wenn Sie bitte. Zu viel Wasser in blau, diese VMs, wenn der Hintergrund 50 Prozent trocken ist, wird es wieder zu teilen beginnen. Also noch einmal, ich werde wiederholen, dass zwei wichtige Aspekte des Hinzufügens der Schichten erstens ist, Ihr Hintergrund fast 50 Prozent trocken sein sollte. Zweitens, wenn Sie die nächste klare auf einem roten Hintergrund einführen, führen Sie keine neuen wollen o Da die Einführung eines neuen Wassers die Farbe in den Hintergrund verbreiten wird und nicht seine Form oder die Wirkung, die Sie wollte hinzufügen. Das geht also um die Wassertechniken und die Hintergründe. Eine letzte Technik, die wir in der nächsten Technik Abschnitt sehen werden, ist Malen ein paar Grundelemente, die hilfreich wäre, um zu malen. Oder L.A. 21 Tage. 7. Technik 5– Grundlegende Elemente: Werfen wir nun einen Blick auf einige der grundlegenden Elemente, die während unserer 21 Tage hilfreich wären. Also werde ich auf diesen Hintergrund nur die Elemente malen, so dass Sie verstehen können. Das erste, was ist, denke ich, eine Palme. Also an der Spitze beginnen wir mit einem sehr dünnen Stamm der Palme. Und wenn wir nach unten gehen, erhöhen wir die Breite der Grenze. Und jetzt bitte ich diese Zweige. Und aus diesen Zweigen fange ich an, einfach Blätter wie diese herauszuziehen. Wenn Ihr Pinsel also keine spitze Spitze hat, tun Sie dies mit Hilfe eines spitzen Pinsels, geordneten Dino-Pinsel, so dass Sie all diese feineren Details erhalten. So werden wir also eine Palme malen. Jetzt ist die nächste Malerei eine Kiefer. Also werden wir Kiefern-T's in Säugetiere hinzufügen. Das ist ein detailliertes und sehr verlieren. Wenn wir also einen losen hinzufügen, ziehe ich zuerst einen dünnen Stiel wie diesen, und dann ziehe ich diese Blätter einfach heraus. Okay, das ist also ein sehr lockeres zu malen. Das Wichtige daran zu erinnern ist diese Pinien automatisch beginnen würden, eine Dreiecksform wie diese zu bilden. So beginnen sie von oben nach unten, eine dreieckige Form zu bilden. Also dementsprechend, an der Spitze meine Blätter uns kleiner und als ich nach unten gehe, beginnt die Länge der Blätter zu wachsen. Die zweite Art von Kiefer wäre eine schottische Kiefer. Das macht nicht viel Detail. Also fange ich einfach so an. Und ich werde ein paar Zweige hinzufügen und etwas Platz lassen, ich werde einen Zweig hinzufügen und dann wieder nur tupfende Strukturen wie diese hinzufügen. So bedeutet sehr zähflüssig, dass die Blätter sehr weit voneinander zufrieden sind und ich tupfe sie nur sanft ab. Und die dritte Art von Fund G ist eine detaillierte. Also wieder, ich habe zuerst eine sehr feine Linie und dann beginne ich die Details hinzuzufügen. Also werde ich zuerst einen Zweig wie diesen herausspringen und dann unter und über versuche ich, die kleinen Blätter so zu geben, damit es detaillierter aussieht. Aber denken Sie daran, dass alle diese Kiefern am Ende natürlich zu einer Dreiecksform werden. So wie diese, Hinzufügen zu viel Detail Scoring in einer langsamen Art und Weise. So sehen Sie, wenn die hinzugefügt dieses, wir könnten es schnell hinzufügen. Dieser hier sieht ein wenig mehr Zeit aus. Und dieser detaillierte wird die maximale Zeit in Anspruch nehmen. Dennoch ist dies kein vollständiges detailliertes. Das ist alles, was Sie wissen, besser oder detaillierter als diese beiden. Und dann auf einige der Zweige, können Sie Blätter auf beiden Seiten hinzufügen und den Mittelbereich mit mehr Blättern etwas dunkler aussehen lassen. Je nachdem, wie Sie mehr von ihnen malen möchten, können Sie weiterhin die Blätter hinzufügen. Das nächste, was sind Bretter. So werden wir Vögel in ein paar Gemälde hinzufügen. Also die Bretter, es wird einfach sein. Ein Schlag wie dieser ist der Schlaganfall wie dieser. Dann malen oder invertieren Sie V so. Und von Ihrem wieder, Sie haben eine kleine S Art von einer Struktur. Also einige der grundlegenden Formen von Brettern, die ich versuche zu zeigen. Und dann eine V-Struktur wie diese. Außerdem male ich oder halb C so und gib ihm dein Zentrum und gib uns mehr Linie hier. Dies sind also einige der grundlegenden Formen der Boote, die wir verwenden werden. Nun ist die andere Technik, die hilfreich sein wird, die Trockenpinsel-Technik. Dafür werde ich auf einem der Bereiche hier nur einen schwarzen Bereich malen und darauf warten, dass er trocknet. Also, bis mein schwarzer Bereich trocknet, lernen wir, wie man Blätter malt, das ist ein Strich verlassen mit Hilfe eines Rundpinsels. Also habe ich meine Größe acht Rundbürste aufgenommen. Und beginnend mit Ihrem Auge fällt, fallen oder verzweigen. Nun, um die Blätter in einem Schlag zu malen, beginne ich mit der Spitze meines Pinsels. Wählen Sie einen kleinen Zweig aus. Ok? Dann fange ich so an. Und ich drücke den Bauch meiner Bürste vollständig und ich ging vorwärts und dann bin ich mit der Länge meines Blattes zufrieden. Ich fange an, meine Bürste hochzuheben und diese spitze Kante zu bekommen. Also nochmal, bitte die Spitze meiner Bürste, drücken Sie den Bauch meiner Bürste und hob, wie ich das Ende erreichen , wo ich die Form zu N. Wieder einmal, Ich beginne drücken, heben. Und am Ende. Kann wenig Form geben, wie Sie wollen. Die andere Möglichkeit, auch Sie tun können, beginnen Sie den dünnen Strich, drücken Sie es erneut, heben Sie es auf und geben Sie dies neigt dazu, so aussehen. So können Sie auf beide Arten beginnen, diese Blätter zu malen. In einem der Muster werden wir also ein Blattmuster malen. Also, diese Zeit wird dieses Muster sehr hilfreich sein. Also wieder, üben Sie diesen einen Schlag Blätter mehrere Male, so dass es einfacher für Sie ist, das Gemälde allein weiterzumachen. Die nächste Sache ist, wie wir Büsche in einigen der Top-Gemälde malen werden. Also tupfen Sie mir im Grunde einfach so den Pinsel ab. Ich verwende einen kleineren Pinsel, abhängig von der Größe meines Gemäldes. Und ich tupfe nur meinen Pinsel so in zufälliger Mannose, okay, so. Und das gibt automatisch den Busch. Und an bestimmten Stellen fülle ich es mit Schwarz, das in den unteren Medien majored ist. So dass oben habe ich das detaillierte Aussehen des Buschens. Also siehst du, ich tupfenur tupfe so aus. Das ist, wie, und die unteren Medien, ich fülle es mit schwarz. So hefte ich die Büsche an. Und eine letzte Sache, die wir ausleihen müssen, ist, die Gentropfen zu malen. Um die Regentropfen zu malen, werden wir einige Kreise und einige Formen mit schwarzer Farbe markieren. So unterscheiden Sie zufällig einige so genannte einige Ovale. Sie sehen, dass die Regentropfen unterschiedlich groß und unterschiedlich sind. Also werden wir diese Tröpfchenkraft so malen. Jetzt in einem der Bereiche werden wir die Größe dieser schwarzen Farbe erhöhen , so dass es einen Schatten hinzufügt. Also, medial im unteren Bereich, versuche ich, obwohl, wissen Sie, Pinselstrich der schwarzen Farbe zu erhöhen . Und jetzt, wenn dies trocknet, werden wir im Detail mit der weißen Farbe hinzufügen. Dann ist mein schwarzer Hintergrund getrocknet. Also beginne ich mit der Trockenpinsel-Technik. Für die Trockenpinsel-Technik werden wir also trockene Pinselstriche auf ein Rückgrat malen. Also gerade jetzt ist mein Hintergrund dunkel, also brauche ich die trockene Bürste von einem leichteren Kongo. Siehst du, ich habe die weiße Säule aufgegriffen. Dann nehme ich die weiße Farbe auf und appliziere direkt. Kannst du sehen, dass es vollständig aufgetragen wird, ohne mir einen trockenen Pinselstrich zu geben. Also für den trockenen Pinselstrich, wie wir, dass das Wasser Sie ähnlich sind, habe ich die überschüssige Farbe und überschüssiges Wasser abtupfen und dann mit dem Hinzufügen beginnen. Also alle diese Tests auf rauen Gebieten zuerst, so immer noch sehen, dies ist nicht perfekt bedeutet, dass Dampf überschüssiges Wasser hat. Okay, jetzt ist das perfekt. Und dann so, mit sehr sanfter Hand, versuche ich, diese trockene Bürste zu geben. Zweitens, sagen wir, wenn ich meine Hand nicht behalte, meine Herren, und ich drücke sie und gebe OOP. So sehen Sie, wieder, es wird beginnen, mir große O Pole der Farben zu geben, die ich nicht will. Es ist also sehr wichtig, dass deine Hand so sanft ist. So sehr weiche Zeit, die Sie diese Werkzeuge anwenden. Dies ist also das Trockenpinselwerkzeug, das für uns hilfreich sein wird, wenn wir ein Strandgemälde machen. Dies sind also einige der grundlegenden Dinge, die wir lernen mussten. Also das letzte, bevor das aufgewickelt wird, ist das Hinzufügen der weißen Farbe. Du bist nicht ganz, aber ganz unten. Medien werden hauptsächlich die weiße Farbe hinzufügen. Dies wird also beginnen, als Wassertropfen zu wirken. Und eines der Gemälde, die wir tun werden, wird dies hilfreich sein. Das sind also alle Techniken, die während der 21 Tage hilfreich sein werden. Oder wissen Sie, einige Techniken wären hilfreich bei einigen Gemälden, einigen Techniken und bei der anderen Malerei. Also immer in jedem Gemälde, wenn Sie fühlen, dass Sie fest sitzen, können Sie zurück auf die Technik und damit diese Technik gehen und folgen. Und jetzt sehe ich euch heute im First-Class-Projekt dieses 21 D Shani. 8. Tag 1- Bewölkter Himmel: Beginnen wir mit der ersten MOOC-Mathematik. Wir werden zuerst mit einfachen Lesezeichen beginnen und dann schrittweise das Niveau jedes Wesens d. Lassen Sie uns also einen Blick auf die Kalos zuerst für dieses Lesezeichen werfen, ich werde eine leuchtend blaue Farbe und eine Indigofarbe verwenden. Wenn Sie keine leuchtend blaue Farbe haben, können Sie voran gehen. Aber jedes hellere Blau, das sie sagen, er kleben nicht oder ein ultramarinblau, sondern gehen mit einem helleren Farbton von Blau. Wenn Sie keinen Indigo haben, können Sie preußisches Blau mit ein wenig Schwarz mischen, um einen dunkleren Indigo zu erhalten. Sie können sogar voran gehen und kleben oder jedes andere dunklere Blau. Ich werde schwarz am Ende verwenden. Lasst uns also anfangen, durchgesetzt zu werden. Fangen Sie an, mein Papier auf diese Leinwand zu kleben. Ich beginne zuerst mit dem Auftragen von Süßwasser. Jetzt werde ich zuerst mit der leuchtend blauen Farbe beginnen. Und jetzt nach dem Zufallsprinzip werde ich anfangen, diese Farbe anzuwenden einige weiße Lücken zu hinterlassen. Lücke könnte Big-O sein und einige Werte könnten kürzere Lücken in Abhängigkeit von den Variationen des Wolkenpunkts u1 leben . Jetzt werde ich den Indigo Palo abholen. Denken Sie immer daran, dass Sie jedes Mal, wenn Sie die zweite Spalte anwenden, kein neues Fenster einführen. Versuchen Sie also bitte, Ihre Bürste zu tupfen, damit das überschüssige Wasser auf das Taschentuch sickert und Ihren Tag nicht verderbt. Und jetzt zufällig verwende ich diese Indigofarbe an bestimmten Stellen, um dunklere Wolken zu bilden und diesem Tiefe zu geben. Wenn Sie feststellen können, dass jedes Mal, wenn ich Farbe aufnehme, ich tupfen auf das Gewebe so tupfen, das überschüssige Wasser wird entfernt und nur Pigment bleibt übrig. Jetzt wieder, ich nehme Indigo auf, aber diesmal in viel dickerer Konsistenz, ohne neues Wasser hinzuzufügen. Und wird dazu noch ein paar dunklere Wolken hinzufügen. Aber diesmal sehr wenig. Das ist ein wenig dunkel, also spreche ich es einfach so aus, dass es sich sogar umsieht. Wenn Sie also glauben, dass Sie im Überschuss Carlo gefallen sind, könnten Sie einen feuchten Pinsel verwenden, um ihn gleichmäßig zu verteilen. So habe ich dafür gesorgt, dass der dunklere Ton viel an der Spitze ADR den Wasser-Media-Player verlassen. Also, das ist es für unseren Hintergrund wird darauf warten, dass dies trocknet und dann eine Palme malen. Also, jetzt ist mein Hintergrund vollständig getrocknet. Also nehme ich meine schwarze Farbe auf. Sie können mit einer schwarzen Farbe, Ordnung der Dinge, Griechisch ein-Aus gehen . Und wir werden eine Palme malen. Also dort sind wir mit dem ersten Lesezeichen fertig. Lassen Sie uns das Abdeckband entfernen. Ich hoffe, ihr habt es genossen, das mit mir zu malen. Wir sehen uns morgen mit einem anderen Buch, Luke. 9. Tag 2– Warm Sonnenuntergang: Hallo und willkommen zu Tag 2 der Malerei der Lesezeichen-CDs mit mir. Beginnen wir mit dem Taping nach unten, nicht geboren werden. Ich bin fertig, meine Leute abzuspielen. Werfen wir einen Blick auf die Weiterleitungen, die wir heute verwenden werden. Ich werde einen Farbton davon verwenden ist Cadmium Zitronengelb von der Marke Weiß. Sie können voran gehen und jedes hellgelbe mit Ihnen zur Verfügung zu verwenden. Zweite Spalte, Ich werde diese goldene Farbe aus dem Band breite Platten wieder verwenden, können Sie voran gehen und jede orange Farbe zur Verfügung verwenden. Verlassen. Die Top-Ladung ist ein Auto Hauptfolger. Und wenn Sie diesen Farbton nicht haben, können Sie voran gehen und alles digitale bestellte Ergänzung zu besitzen, die in Ihrem Gaumen zur Verfügung steht. So werden wir heute eine Sonnenuntergangsansicht durch die Drehung um malen. Das ist unser Sky Area und das wird ein CEO sein. Ich werde damit beginnen, eine saubere Schicht Handy nur auf meinen Himmel aufzutragen. Ich bin fertig mit dem Auftragen meiner Hintergrundwäsche. Ich beginne zuerst mit der zitronengelben Säule und wende sie dann auf meine Horizontlinie an. Die nächste Spalte ist der goldene Cowboy , der fast orangeisch oder mehr ist. Ich werde es neben dem Gelb auftragen. Und jetzt nehme ich das Carmine-Blatt auf und eine oben aufgetragene. Jetzt schalte ich auf meine Größe vier Rundbürste, und ich werde die Anode in etwas dickerer Konsistenz als die vorherige neue aufnehmen und einige Wolken auf den Himmel legen. Also machen Sie das Gelb, ich lasse einige Wolken mit Hilfe der orangefarbenen Farbe. Denken Sie daran, kein neues Modell einzuführen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Bürste zu viel Wasser hat, tupfen Sie sie auf ein Taschentuch und tragen Sie sie dann auf die Menschen auf. Und nur fallen einige kleine Wolken, dass die Spitze meiner Bürste. Nun, das nächste Mal nehmen wir den Harmon-Farbton in Konsistenz auf und folgen dem gleichen Prozess und geben einige dunkle Verbindungen. Denken Sie daran, Sie müssen all dies tun, indem Sie suchen, ist immer noch gültig. Also, wenn Ihre Leute zwischen dem Prozess beigetreten sind, warten Sie, bis es vollständig getrocknet ist, dann überprüft G mit einer sehr sanften Hand und dann machen Sie diesen Vorgang erneut. Und das ist es für meinen Himmel. Und jetzt werde ich sanft eine Wäsche in mein CAD auftragen. Und nehmen Sie eine gelbe Kraft für das Meer in der Nähe der Horizontlinie. Dann verlagert meine orange Farbe. Einfach an den Rändern auftragen. Jetzt verschiebe ich auf meine Größe vier Pinsel, die es bestellt hat, und ich werde nur einige Lebensläufe geben. Entscheiden Sie also überschüssiges Wasser. So breitet es sich nur vollständig aus. Also werde ich einfach das überschüssige Wasser abtupfen und dann das tun. Jetzt Datenbank für all dies zu trocknen und fügen Sie dann unsere Silhouetten zu diesem Wesen hinzu. Also mein Hintergrund ist vollständig getrocknet und ich verschiebe zu meiner schwarzen Farbe und mit meiner Größe vier spitzen Pinsel, Mark, eine kleine Bergkette sind die Horizontlinie. Und jetzt werde ich nur ein paar Schläge ins Meer markieren. Und tun Sie das. Ich, II, III, IV, zeichnen Sie einfach ein Palmenblatt aus Ihrem Ich benutze meine Größe zwei Pinsel, ich werde nur einige Linien ins Meer geben Sie zufällig sind. Also ein Grundbedürfnis nicht mehr dunkel hinzugefügt. Und schließlich, hinzugefügt ein wenig Wind bis Blackfoot. Damit ich diese Docker-Datei bekomme. Und das ist es, wenn ein anderer Block. Also hatten wir einen Deal mit einem anderen Lesezeichen. Ich hoffe, ihr habt es genossen, der Sonnenuntergang zu sein, ich, das CO2-Modell, aber ein anderes Lesezeichen. 10. Tag 3- Galaxie: Hallo an alle und willkommen zurück zu D3 dieser Popup-Malerserie. Also habe ich meine Leute schon abgeklebt. Und schauen wir uns die Farben an, die wir heute verwenden werden. Wir werden heute Galaxie malen. Also werde ich diese zitronengelbe Farbe verwenden. Die nächste Farbe, die ich verwenden werde, ist ein türkisblau. Und dann werde ich Paynes Grün benutzen. Wenn Sie nicht über die zitronengelb, gelb, können Sie voran gehen und verwenden Sie jede hellere gelb. Wenn Sie keine türkisblaue Farbe haben, können Sie ein wenig VDD und Grün zum Blau hinzufügen und alles verwenden. Du könntest direkt jedes Blau benutzen. Hallo. Wenn Sie keine graue Farbe von Payne haben, könnten Sie preußisches Blau mit Schwarz, Indigo mit Schwarz mischen und diese Farbe verwenden. Oder Sie können sogar direkte schwarze Farbe verwenden, aber nicht die nicht geplünderte Konsistenz. Das sind also die Farben, die wir für unser heutiges Gemälde verwenden werden. Beginnen wir also mit einer Hintergrundwäsche. Heben Sie immer überschüssiges Wasser an den Rändern, dass, wenn wir malen, dieses Wasser nicht sehen zurück in ein Gemälde und Phosphat geschieht mit der zitronengelben Farbe. Ich nehme meine Farben direkt aus der Pfanne auf, weil ich sie in einer lebendigen Farbkonsistenz brauche . Also im Mittelbereich, etwa in einer ovalen Form, habe ich diese zitronengelbe Farbe aufgetragen. Jetzt gehe ich zu meinem türkisblauen. Und um dieses Gelb, ich wende sanft dieses türkisblaue. Achten Sie darauf, es nicht auf Hash-Aufträge anzuwenden. Es wird grün werden. Jetzt Anwendung dieser türkis, blau und viel dicker Konsistenz, so dass es lebendiger aussieht. Der Versuch, diese gelbe Farbe mehr schlucken zu lassen. Also sind Sie entweder haben unter haben sich nicht geändert. Also konzentriere ich mich im Grunde nicht sehr auf diese Steinfläche. Jetzt wechseln Sie zu meinem Payne's Gray. Etwas Paynes Grau sogar auf den grünen Bereich auftragen. Jetzt mit einem feuchten Pinsel, versuche ich nur zu mischen und machen diese Payne grau und sah viel glatter miteinander. Ich werde meinen Tresor abheben und versuchen, ihn in Erkennungen zu bewegen , so dass der Palast viel besser miteinander. Ich werde mehr Türkis Blau aufheben und es hier hinzufügen. Ich lege nur diese Regel des Gewebes darunter, so dass dieses Board für ein wenig Zeit in dieser Richtung bleibt und ihnen sagen, ich nehme Paynes Grau auf und verwende mehr von Paynes Grau im oberen Bereich und politische Entscheidung Sie bekommen nicht zu viel Payne's grau unter Ihrem, weil wir dort einen schwarzen Berg haben werden. So wollen wir, dass der Berg auch Standard ausgezeichnet. Auch wenn Sie einige Münzen aufheben und Ihre Gruppe hinzufügen, machte das Mischmodell mit einem sauberen Pinsel. Ich habe noch nicht einmal etwas Gelb in der Mitte hinzugefügt, so dass es vermischt und beginnt bis März. So können Sie die Zerstreuung sehen, die Gelb jetzt verursacht hat , weil meine Grenzen im Islam Position, und sobald ich diese Spalte verlassen, es verschmilzt mit dem Türkis Grün. Ich bewege meine Station nur in alle Richtungen, um die Mischung reibungslos zu machen. Nun legte ich mich hin und warte, bis das Ufer trocknet und dann ein paar Sterne spritzt und der Berg ist. Also, jetzt ist mein Hintergrund vollständig getrocknet. Ich nehme etwas weißes Gulasch in meine Palette. Und jetzt habe ich mit Hilfe meines Pinsels Größe 4 keine Sterne gespritzt. Denken Sie daran, eine saubere Bürste verwenden wurde diese Aufgabe Autos stecken, Sie sind weiß-Kragen würde in eine schwärzliche Farbe, die auf Ihrem Pinsel ist drehen. Außerdem ist es sehr wichtig, die richtige Konsistenz zu haben, um diese Aufgabe zu bespritzen. Wie Sie sehen können, benutze ich meinen Finger, um auf den Pinsel zu tupfen und die Sterne zu spritzen, damit ich auch die Bewegung der Sterne kontrollieren kann , damit der verbleibende ADR nicht die weißen Sterne drauf bekommt. Es ist sehr wichtig, die perfekte Konsistenz von weißem Quash zu haben, um dies zu tun, sonst werden sie nicht glatt gespritzt. Ich werde einfach ein paar Sterne mit dem Holocaust fallen lassen und abgestürzt und Akne. Das ist fantastische Sternschnuppen. Und eines Tages ein paar leuchtende Sterne, Ladies. Wenn Ihr Zweig keine spitze Spitze hat, wechseln Sie immer zu einem neuen Pinsel, um diesen Prozess viel sauberer aussehen zu lassen. Jetzt nehme ich meine schwarze Farbe auf und ich halte den Tropfen unter Genji auf. Hi. Das ist also die Bergkette dort. Ich werde nur warten, bis es trocknet und dann einige trockene Bürste mit Hilfe von Kampf-Quash geben. Meine Bergkette hat Handel und ich nehme helle Kraft auf, ohne Wasser hinzuzufügen. Nur meine Bürste war schlecht. Und jetzt werde ich das Wasser abtupfen lassen, das noch übrig ist. Und dann beginnen Sie mit der trockenen Bürste. Sehr sanft. Ich gebe diese riesigen Pinselstriche. Und nun auf der rechten Seite markiere ich den trockenen Pinselstrich, der in die richtige Richtung läuft. Nur verspotten feine Linien, um Details zu dieser Bergkette hinzuzufügen. Und das tut es für unser drittes Buch. Es ist Zeit, das Abdeckband zu entfernen. Also sind wir fertig. Wir sprechen in Richtung Lesezeichen. Ich hoffe, ihr habt es genossen, diese wunderschöne Galaxie mit mir zu malen. Wir sehen uns morgen. Wir können entweder ein Lesezeichen. 11. Tag 4– Abendland.: Hallo an alle und willkommen zurück zu Tag vier dieser Lesezeichen Malerserie. Bisher haben wir diese drei Grundstücke gemalt. wir einen Blick auf die Kalos IVB mit einem Schatten von Zitronengelb, der zivilen blauen Farbe. Und ich werde diese beiden Schattierungen aus der geplanten Magellan-Mission verwenden, das ist das rote Veilchen und der helle Ton oder Veilchen. Ich werde zuerst eins über steigende Linie. So etwa ein wenig unterhalb der Mittellinie. Ich werde zuerst mit dem Auftragen von gewaschen auf meinen Himmel beginnen. Jetzt beginne ich zuerst mit der neueren Linie zu meinem Horizont. Sie können jeden rosa Farbton aufnehmen, der verfügbar ist. Verschieben zu meiner leuchtend violetten Farbe. Und nachdem ich mich hingelegt habe und nur ein bisschen legal dazu hinzufügte. Diese Farben, wenn sie trocknen, werden sie sehr hell aussehen. Oh, ich soll sie dazu bringen, warum sie erfinden. Ich gehe mit einem anderen Mantel desselben Carlos fort. Da meine Seite noch nass ist, kann ich das machen und ich stelle keine neue Garderobe vor. Jetzt werde ich anfangen, Wolken mit meinem kleineren Pinsel hinzuzufügen, der meine Größe vier Pinsel macht. Ich werde keine neuen wollen DO abholen. Passen Sie zuerst den rosa Ton an. Ich füge dem Gelb ein paar Wolken hinzu. Dann nehmen Sie die violette Farbe auf. Ich werde nur ein paar Wolken auf das rosa Hemd und ein paar dunklere Wolken auf die lila schattiert. Und mit dem gleichen Buch, Ich lege einige Wolken sogar auf tun die blaue Farbe. Also habe ich gerade die grundlegende halbe C-förmige Struktur verwendet, um diese Wolken hinzuzufügen. Ich werde auch einige sehr helle violette Wolken auf meine gelbe Farbe hinzufügen. Also, das ist es zu meinem Himmelsbereich. Ich warte darauf, dass das trocknet und dann meine Cabo abfärbt. Mein Himmel hat es immer versucht. Jetzt dieses Mal ins Meer, werden wir nur malen die Ablenkung des Himmels und die Nicht-PR hinzufügen alle Sie nicht durch Ihre Lebensläufe. Also beginne ich mit dem gelben Nieto, meiner Horizontlinie. Die gleichen Farben, die ich für meinen Himmel verwendet habe , sind die Kalos, die ich in der gleichen Reihenfolge lebe, nur Anwendung es an den Rändern auch. Jetzt verschiebe ich auf meinen Pinsel der Größe vier. Und wieder, wie wir es in den Wolken getan haben. Dieselbe Vene, das Meer, ich nehme die Farbe Indigo-Konsistenz auf. Und ich werde fast die gleiche Struktur wie die Wolken. Also im Grunde, Sie sehen, ist nur ein Spiegelbild Ihres Himmels. Und das ist es auch für einen CEO. Jetzt werden wir dafür lesen, um zu trocknen und dann einige schwarze Silhouetten hinzuzufügen. Nieto Horizont Linie. Mein CTO ist auch getrocknet. Ich nehme meine Größe vier Rundbürste auf und nehme etwas schwarze Farbe auf. Ich werde zuerst zu Fuß Horizontlinie hier enthalten. Und dieses Mal werden wir nur einige niedliche kleine Pinien an der Horizontlinie malen. Wenn Ihr Pinsel keine spitze Spitze hat, wechseln Sie zu unserem Detailerpinsel. Ich bin grob verspottet unter hat sich nicht zuerst geändert, so dass es fertig aussieht. Ich füge diese Pinien in verschiedenen Variationen unterschiedlicher Höhen und Größen hinzu. Das letzte, was ist, Reflexion dieser Binärdateien ins Meer hinzuzufügen. Also verwende ich die schwarze Farbe, aber in einer sehr leichten Konsistenz und die Ablenkung wäre nicht so klar, da sich die Grenze befindet. Es wird also ein grober Blick sein. Ich habe mich erst in den Rändern bewegt und jetzt werde ich schnell diese Reflexionen, bevor es trocknet. Sie können sehen, wie grob ich diese Reflexionen hinzufüge indem Sie meinen Pinsel etwas genau bewegen, abhängig von der Höhe des Baumes oben. Das tut es also für die Ablenkung. Jetzt mit meinem weißen Gelstift markiere ich einfach einen kleinen Mond. Und wir sind damit fertig. Lassen Sie uns das Abdeckband entfernen. Wir sind bereit mit unserem D für Lesezeichenmalerei. Ich hoffe, ihr habt es genossen, das mit mir zu malen. Ich sehe euch alle morgen mit einem weiteren Lesezeichen. 12. Tag 5- Overview: Hallo an alle und willkommen zurück zu Tag 5 der Lesezeichen Gemälde mit mir. Heute würden wir keinen einfachen Überblick zwischen ihnen machen. Lassen Sie uns also einen Blick auf die Farben werfen, die wir brauchen werden. Für das CAD. Ich werde Türkis, Blau und Indigo verwenden. Zum Bemalen des signierten Bereichs. Ich werde diese rohe Sienna-Farbe verwenden und dann ein paar verbrannte Sienna darauf. Wenn Sie keine rohe Sienna haben, können Sie voran gehen und gelben Ocker mit ein wenig Knochen CNOT gemischt verwenden , um diese Form zu erhalten. Und dann werde ich den richtigen Quash zum Hinzufügen von BFS verwenden. Aber vorher beginnen wir, eine saubere Schicht Wasser vollständig auf unsere ADR aufzutragen. Ich beginne zuerst mit dem türkisblauen Blau. Und mit meiner Größe 8 Bürste. Ich beginne irgendwo aus dem Mittelbereich so und markiert als komplett mit der türkisblauen Farbe. Nun, ich habe diese blaue Farbe nicht aufgegriffen. Das ist das türkisblaue Budget, nicht Tico Konsistenz, und beginnen Sie, dieses Ticket an zufälligen Orten fallen zu lassen. ich die rohe Sienna aufnehme, werde ich diesen Bereich für die rohe Sienna-Farbe anheften. Das ist der signierte Bereich. Außerdem bedecke ich nur ein wenig vom blauen Palo mit dieser rohen Sienna mit einer sehr leichten Hand , so dass die blaue Farbe auch darunter sichtbar ist. Und ich habe keine kleine rohe Sienna-Sperre dran. Das sind im Grunde die Lebensläufe auf das Zeichen, dass wir versuchen, abzulenken. Nun, mein Ozean ist ein bisschen getrocknet, nicht zu viel, aber jetzt nehme ich Indigo Farbe auf und gebe einige Tropfen dieser Indigo-Farbe in den Ozean, um ihm Tiefe zu geben. Sie werden zufällig mit einem kleineren Pinsel sehen, ich bin nur fallen die Farbe ohne neues Wasser. New York, am letzten Sonntag, bekomme ich nicht diese dunklere Indigofarbe, aber deine oben, ich versuche, diese Tiefe viel dunkler zu machen. Also, es wieder in größeren Bereichen hinzuzufügen, so viel ist genug. Nun, nehmen Sie die Bindung Sienna und fallen einfach ein paar Anleihen hier nicht zufällig. Ich werde weben, innovieren einige aus diesem zu trocknen und dann malen die Blätter, aber der Kopf Buff richtig? Nun, mein Hintergrund ist vollständig getrocknet und ich würde kein frisches weißes Gulasch in meinen Gaumen aufnehmen. Nun, mit der Trockenpinsel-Technik, die wir zuvor gelernt haben, werde ich einige Lebensläufe geben. Also zuerst spöttere ich nur Film. Und ich habe Mako gab einen guten menschlichen Willen. Und so jetzt Sie die Dabbing Technik für die trockene Bürste, so dass es kein überschüssiges Wasser gibt. Ich versuche nur, diese Blätter hochzuziehen und nach diesen Wellen-Looks zu suchen . Denken Sie daran, Ihre weiße Zahnseide sollte undurchsichtig sein und sollte nicht zu viel Wasser enthalten. Wenn Sie weißes Aquarell verwenden, denken Sie daran, es zu verwenden, ohne Wasser hinzuzufügen. Nun, auf die gleiche Weise, werde ich die gleichen trockenen Pinselstriche auf dieser Linie finden. Sie werden bereit sein Geschlecht, indem Sie diese lernen. Nun, ich werde einfach diese verbrannte Sienna-Farbe in Aufnahme-Konsistenz aufheben und einige Spritzer auf meinem Sohn-Bereich hinzufügen. Denken Sie also daran, nicht zu viel Wasser zu pflücken. Auch. Möchten Sie den Strandbereich mit der Hand und dann fügen Sie diese Plateaus im unteren Bereich. Sie können ein grobes Blatt verwenden, um den Strandbereich zu bedecken. Und ich werde auch etwas trockene Bürste auf trockenem Sand hinzufügen, ADR. Letzte Woche, mein weißer Gelstift, werde ich nur ein paar kleine Blätter markieren. Sie könnten dies mit Hilfe von weißen Quash auch variieren zufällig variierenund sehr wenige von ihnen. Und dann sind wir fertig mit diesem Gemälde. Lassen Sie uns das Abdeckband entfernen. Wir sind bereit mit unserem süßen kleinen Strand Pokemon. Sehen Sie, wie Tomate, aber Sonate neues Buch zu Fuß. 13. Tag 6- Blattmuster: Hallo und willkommen zu Tag 6 der Druck dieser Lesezeichen mit mir. Bisher haben wir auf diesen fünf Pokemon gewesen. Wir werden ein einfaches Blattmuster für das Lesezeichen malen. Ich werde diese beiden Formen verwenden, dass es ein rosafarbener Farbton unter violettem Farbton ist, um die Blätter zu malen. Sie können voran gehen und verwenden Sie alle blauen Farben oder vielleicht sogar eine einzige Farbe, um diese Blätter zu malen. Das wird also ein sehr einfacher Prozess sein und es wird Spaß machen, diese Blätter zu malen. Also habe ich gerade meinen rosa Farbton genug verdünnt. Und jetzt werde ich damit beginnen, die Blätter hier zu platzieren. Also, wie wir für diese Sache besprochen haben, werden wir keine Hintergrundwäsche haben. Machen Sie das Blatt, beginnen Sie mit einem dünnen Strich, dann drücken Sie meine Bürste genug und heben Sie es auf und bekommen diese spitze Kante. So male ich diese Blätter. Hi, ich bin Sean. Wenn Sie diesen Pinselstrich der Malerei zu üben verlässt ein paar Mal auf einem groben Blatt. Sie wären in der Lage, einen sehr einfachen Aufhängen davon zu bekommen und sehr leicht mitzumalen. Also werden wir zuerst alle Blätter außer dieser Farbe finden und dann wieder zur violetten Farbe und zum Blattmuster wechseln. Sobald dieser Hintergrund vollständig trocken ist. Also beginnend mit einem sehr dünnen Stiel, den Bauch meiner Bürste zu sehen und ihn hochzuheben. Das macht, wie ich diese Blätter fallen lasse. Ein letztes Blatt. Dies wäre also der letzte Blattzweig mit der rosa Farbe. Und dann werden wir all dies zu GI durchlesen und zur violetten Farbe wechseln. Ich warte, bis das trocknet, und dann beginnen wir mit der Säule zu leben. Meine erste Schicht ist fast getrocknet, und jetzt beginne ich mit dieser violetten Farbe. Ich werde anfangen, diese Blätter zu überlappen. Denken Sie daran, dass wir sie nicht auf die gleiche Weise überlappen, wie wir den rosa brauchen. Dies wird sich also in verschiedene Richtungen und verschiedene Größen überlappen. Aber die Technik, die wir verwenden, ist die gleiche. Fügen Sie diese Blätter je nach Größe der Benutzer hinzu, die Sie verwenden. Sie können auch die Platzierung dieser Blätter nach Ihren Wünschen variieren. Ich wiederhole das nur, um es lebendiger zu machen. Ein letzter Zweig dieser violetten Farbe an der Spitze. Nur einige Blätter an bestimmten Bereichen fallen lassen, so dass nicht viel Lücke gezeigt wird. Jetzt warte ich, bis das trocknet. Und dann werde ich mit Hilfe eines goldenen Stiftes diesen Blättern einige Highlights geben. Jetzt hat mein Muster völlig riesige Hand mit dieser goldenen Farbe. Einige goldene Linien auf einige der Pumpenglauben variieren zufällig. Nichts in Spezifem. Wie ich bereits sagte, wenn Sie keinen goldenen Pfennig haben, können Sie voran gehen und goldene metallische Höhle verwenden. Aber die Hilfe eines feinen Liner Pinsel, auch wenn Sie keine goldene Farbe haben, Es ist vollkommen in Ordnung, weil ich denke, dieses Muster sieht sogar schön aus, ohne diese Highlights hinzuzufügen. Also, wenn Sie zufällig variieren, füge ich diese Highlights hinzu, nichts in Spezifika. Dies zum Hinzufügen der mittleren Zweige. Wenn Sie diese nicht hinzufügen möchten, können Sie überspringen, um diese beiden hinzuzufügen. Und das muss damit so einfach gemacht werden. Lasst uns jetzt das Abdeckband entfernen. Sieht nicht so wunderschön aus. Ich hoffe, ihr habt es genossen, dieses einfache Blattmuster mit mir zu malen. Ich sehe dich morgen mit einem neuen Lesezeichen. 14. Tag – Tag: Hallo an alle und willkommen zurück zu Tag 7 der Malerei diese Lesezeichen mit mir. Heute werden wir einen schönen Himmel mit etwas gelösten malen. Die Farben, die ich verwenden werde, sind ein zitronengelber Farbton. Sie können voran gehen und jedes Gelb verwenden, das mit Ihnen zur Verfügung steht. Ich werde diese leuchtend blaue Farbe verwenden. Sie können voran gehen und verwenden Sie unser Blau oder jedes andere hellere Blau. Und ich werde diese Quinacridon Rose benutzen. Wenn Sie dies nicht haben, können Sie voran gehen und jedes rosa Blatt verwenden. Fühlen Sie sich frei, die Versorgung zu nutzen, die an Ihrem Ende zur Verfügung steht. Ich habe meine Papiermaske schon runter. Und um mit der Anwendung oder sauberem Wasser zu beginnen, bin ich fertig, mein CTO-Foto anzuwenden. Jetzt verschiebe ich auf meine Größe acht Rundbürste und zwang, ich werde die gelbe Farbe aufnehmen. Sie können sogar den Himmel mit Hilfe eines flachen Pinsels malen, wenn Sie dies tun möchten. Jetzt werde ich zu der rosa Farbe wechseln. Und schließlich werde ich diese leuchtend blaue Farbe aufgreifen. Jetzt automatisch dann wird das Rosa und das Blau am meisten, es wird beginnen, einen bevölkerungsreichen Schatten zu bilden. Also, um das lebendiger zu machen, lege ich eine weitere Schicht davon auf. Wieder. Stellen Sie sicher, dass Ihre Seiten noch ein wenig, wenn Sie es wieder führen, oder warten Sie, bis sie vollständig getrocknet ist und nicht den gesamten Bereich gelesen haben. Jetzt werde ich auf meine Größe vier Rundbürste wechseln und damit beginnen, einige Wolken hinzuzufügen. Also zuerst mit den rosa Säulen Wolken beginnen. Hast du bemerkt, dass zu viel Wasser auf meiner Bürste war , wegen dem sich die Wolke hier ausspaltete. Dieses Mal gebe ich diese Wolken in einer kleinen runden Struktur. Ich bewege meinen Pinsel in einer kreisförmigen Weise ein wenig. So sehen Sie automatisch diese Wolken haben sich in lila Farbe verwandelt , weil das Rosa mit Blau gemischt. Jetzt nehme ich etwas Fisch rosa Farbe auf, weil du bist da war blau drin und auf dieses Gelb. Ich werde kleine Wolken mit diesen rosa hinzufügen. Denken Sie immer daran, wenn Sie Wolken oder ein Element zu Ihrem Himmel hinzufügen , nachdem ein Leon keine neue Zielgruppe vorstellen, wird es beginnen zu verderben. Du fügst nur nurein paar dunklere rosa Wolken auf den Pinkie. Und das tut es für meinen hübschen Himmel. Nun, ich warte, bis das trocknet und dann füge ich einen Busch und einige Elemente hinzu , wenn Plaque hier unten ist. Jetzt ist mein unterer Bereich, in dem ich die Silhouette platzieren möchte, getrocknet, also werde ich jetzt schwarze Farbe aufnehmen und zuerst etwas ADL so verspotten. Ich werde diesen Bereich zuerst komplett mit Schwarz füllen. Und. Und dann geben Sie detaillierten Busch. Jetzt, nur mit der Technik, um meinen Pinsel zu tupfen, werde ich etwas Busch Struktur an der Spitze geben. Ich habe versucht, die Höhe davon zu 3D, so dass es natürlicher aussieht. Wenn Sie bemerken, dass ich nur meine Bürste abtupfen muss. Und jetzt werde ich nur eine Faser und ein paar Polylinien-Bios starten. Wenn Sie nicht sicher sind, die Straße Spur Verzögerung sauber hinzufügen, können Sie zuerst unsere grobe Bleistift-Linie zeichnen, oder Sie könnten diese Linie mit Hilfe eines Markers und einer Haut zeichnen. Jetzt beginnen wir mit dem Hinzufügen von Details zu diesem PowerPoint. Davor werde ich zuerst einen weiteren PowerPoint platzieren. Nun, wenn Ihr Pinsel nicht über eine spitze Spitze, gehen Sie vor und nehmen Sie ernannt Detailer Pinsel, um diese feinen Details hinzuzufügen. Ich gebe diese Dinge nur, die Sie mit Hilfe eines feinen Liners tun können. Zufällig habe ich dort ein paar Zeilen Urin hinzugefügt. Und jetzt bin ich nur mit ein paar Zeilen nach oben verbunden. Und jetzt würde ich mit Hilfe meiner richtigen Gelstifte nur einen kleinen Mond hinzufügen. Und wir sind mit dem anderen Lesezeichen für heute fertig. Also lasst uns die Maskierung entfernen. Also dann sind wir bereit mit einem weiteren schönen Sonnenuntergang. Ich hoffe, ihr habt es genossen, das mit mir zu malen. Ich habe euch morgen nicht mit einem Lesezeichen gesehen. 15. Tag 8- Wiese: Hallo an alle und willkommen zurück zum Tor der Lesezeichen-Malerserie. Bisher haben wir die sieben schönen Lesezeichen gemalt. Wir werden malen, oder Basin Himmel und eine florale Mitte. Also habe ich mein Papier abgeklebt. Ich werde nur eine wirklich helle Linie markieren, um den mittleren Bereich zu unterscheiden. Und jetzt fange ich an, den Himmel zu malen. Aber vorher schauen wir uns die Farben an. Für diesen Kerl. Ich werde einen Farbton von hellgelb und einen rosa Farbton verwenden. So können Sie voran gehen und jede rosa verwenden, die mit Ihnen zur Verfügung steht. Oder Sie können voran gehen und einen helleren Rotton verwenden. Und dann für das Feld, das ich verwenden werde, werde ich hellgrün und dunkelgrün, um einige Grasstriche hinzuzufügen. Und dann mit Hilfe von weißem Quash, werde ich die Fluorine auf tun. Also fangen wir zuerst an, einen Himmel zu malen. Jetzt. Hallo, wie wir einen blauen Himmel gemalt haben, so dass einige Lücken dazwischen. Ähnlich heute werden wir malen einen Himmel, dass die gelbe und die rosa Farbe verlassen daps. Wenn Sie also meine Pinselbewegung sehr zufällig bemerken, lasse ich diese Farbe einfach fallen hinterlasse einige weiße Lücken. Außerdem verwende ich die Form sehr verdünnt, so dass es bleibt in Palo basieren. Und ich möchte, dass der Himmel diesmal sehr hell ist. Jetzt werde ich in den rosa Farbton wechseln und ich werde den rosa Farbton auch in einer sehr leichten Konsistenz verwenden , die viel mit Wasser verdünnt wird. Aber eine Sache, die wir, wie ich immer sage, wie ich immer sage,kein neues Wasser in den Himmel einführen sollten, wird es beginnen, uns Himmel zu zeigen. Und das wollen wir sogar verdünnt nutzen. Also wieder werde ich das überschüssige Wasser abtupfen, so dass das Pigmentgene, was auf meinen Pinsel bedeutet, leicht und mit wenig Wasser ist. Siehst du das also? Und dort, die Lichtform, die ich will und immer noch gibt es kein überschüssiges Wasser. Und jetzt nach dem Zufallsprinzip auf den gelben Bereich, stelle ich nur ein paar rosa Himmel. Also sahen Sie sehr zufällig, sehr leicht. Ich habe diese rosa Farbe und eine solche Kolbenfarbe Himmel gefallen, die ich habe, auch ohne irgendwelche weißen zu meinen Grundfarben hinzuzufügen. So viel ist es für meinen Himmel? So leicht will ich, dass mein Himmel ist. Und jetzt werde ich anfangen, mein Feld zuerst mit der grünen Farbe zu malen. Ich werde das Hellgrün direkt verwenden, ohne hinzuzufügen. Ich benutze diesen leichten Genfluss direkt auf den Biden, ohne zu waschen. Das ist also im Grunde die nasse auf trockene Technik, die ich anwende. Das ist unsere hellolivgrüne Farbe, die ich benutze. Sie können voran gehen und jedes Grün verwenden, das Ihnen zur Verfügung steht. Während das nass ist, werde ich etwas dunkelgrün aufheben und dann den unteren Bereich regional aufteilen. Jetzt werde ich auf meinen Pinsel der Größe 2 wechseln, der eine spitze Spitze hat. Und ich werde einige Gräser markieren, die durch gezwungen werden. Das ist noch nass. Aber dieses Mal werde ich die Dämpfung Kano in Note-taker Konsistenz wählen. So sehen Sie, dass Ihre Seite nicht zu nass sein soll oder Sie werden diese sauberer aussehenden Striche nicht bekommen und es sollte auch nicht zu trocken sein, sonst bekommen Sie nicht dieses weiche Gras-Looks, das ich gerade bekomme. In ähnlicher Weise lasse ich einige Klassen wie diese fallen und bewege mich in den Himmel. Damit dieses Feld Schleifen abgeschlossen ist. Meine Seite war fast 50 Prozent trocken und 50 Prozent Bett. Das ist die Zeit, in der ich diese Technik mache. Es gibt mir also diesen sauberen Look. Und unten werde ich etwas Schwarz zu meinem Grün mischen und etwas dunklere Glaskonstruktion geben. Wenn Sie einen feinen Pinsel haben, können Sie dies auch mit Hilfe einer Fächerbürste tun. Aber ich habe in meinen vorherigen Klassen bemerkt, nicht viele von euch das haben. Dieses Mal dachte ich daran, die Zeit mit Hilfe eines Detailerpinsels zu zeigen. Also, das ist es zu meinem Feld. Jetzt warten wir auf das Trocknen und fügen dann die Blumen hinzu. Nun, meine Mitte ist vollständig getrocknet, also nehme ich mir einen weißen Quash in meinen Gaumen. Jetzt verschiebe ich auf meine Größe 10 Rundbürste. Und ich werde diesen weißen Quash abholen. Nehmen Sie Konsistenz. Und ich werde beginnen, indem Sie die Blumen hinzufügen, oder wenn Sie wollen, können Sie gehen und fügen Sie diese Blumen in jedem anderen Kahlo, entweder mit Aquarell auf Gosh. Einige Blumen, ich werde sie verlassen, einige Blumen haben, ich werde ihnen zeigen, wie sie nach unten blühen, das ist halb blau, so. Einige gerade in der Anfangsphase wie diese. All dies wird Ihren Geschmacksrichtungen Variation verleihen und Ihre Komposition schöner aussehen lassen. Irgendwo lasse ich nur kleine Blütenblätter fallen und zeige, dass diese Blumen eine sehr erste Blütephase sind . So wird dies Tiefe zu Ihrer Wiesehinzufügen Ihrer Wiese und es passt zu ihr. Und jetzt nehme ich meinen spitzen Pinsel wieder auf und gehe zu meiner schwarzen Farbe. Und ich werde diesen Blumen nur ein paar kleine Zweige und Stängel hinzufügen. Ganz unten. Ich gebe nur ein paar klassische Strukturen, aber die schwarze Farbe zuerst, damit all diese Blumen aus dieser Klasse herausfallen. Auch hier könnten Sie dies mit Hilfe einer Fächerbürste tun. Aber ich habe es mit Hilfe eines Detailpinsels gemacht, so dass es für uns alle einfacher ist, zu tun. Jetzt zu jeder Blume in einigen Formen, einige Biegung. Ich füge diese Stiele hinzu, versuche, sehr kleine Zweige hinzuzufügen, so dass es mehr Details Aussehen geben wird. Also lasse ich zufällig einige Zweige in die Mitte fallen. Jetzt ist das Gesetz Blumen versuchen. Ich werde nur einige Modi in den Himmel hinzufügen. Wenn Sie nicht sicher sind, diese Bretter direkt mit dem Pinsel hinzuzufügen, können Sie dies auch mit Hilfe eines feinen Liners tun, wie wir es in einer der Übungen getan haben. Und Sie sehen, ich füge diese Bücher in allen Größen und Formen hinzu. Und so viel ist es für die Boote tun. Nun, ich werde nur ein paar schwarze Punkte in die Mitte meiner Blumen hinzufügen. Nehmen Sie also die schwarze Farbe in einer sehr dicken Konsistenz auf. Wenn Ihre Blumen nicht trocken sind, bieten Sie an, dass sie vollständig trocknen und dann diesen Schritt tun. Also im Grunde füge ich nur den Center-Direktor dieser Blumen mit der schwarzen Farbe hinzu. Sie könnten dies sogar mit Hilfe eines gelben Ockerblattes tun. Und wir sind fertig mit dieser schönen, leicht aussehenden Mitte. Es ist Zeit, das Abdeckband zu entfernen und mit einem Datums-Lesezeichen fertig zu werden. Ich sehe dich morgen mit einem weiteren Lesezeichen. Zeit noch einmal, an alle, die sich mir bisher angeschlossen haben. 16. Tag 9 – Straßenleuchte: Hallo an alle und willkommen zu D9 der Lesezeichen Malerei Serie. Heute werden wir malen oder sehr einfach und ein schöner Himmel. Die Farben, die ich verwenden werde, sind also ein hellgelbes Blatt. Sie können voran gehen und verwenden Sie die alle, jedes gelbe. Dann werde ich diesen hellgrünen Farbton verwenden. Sie können voran gehen und verwenden, was Grün in Ihrem Padlet verfügbar ist. Und schließlich werde ich einen Schatten von Indigo verwenden. Beginnen wir damit, unseren Leuten eine saubere Wäsche zu geben. Jetzt werde ich zuerst mit der gelben Farbe beginnen. Und dieses Mal werde ich es ein wenig diagonal anwenden. Jetzt gehe ich auf die grüne Farbe. Und schließlich zu meinem Indigo-Porno. Ich werde nur eine saubere Mischung geben, zwei Farben. So heben Sie einfach etwas Farbe auf, um das Mischen einfacher zu machen. Jetzt nehme ich wieder eine grüne Farbe auf. Jetzt verschiebe ich auf meine Größe vier Rundbürste und ich werde beginnen, einige Wolken hinzuzufügen. Diesmal werde ich noch einmal die Cloud-Strukturen hinzufügen. Und wieder werde ich sie aus der Kantenmitte hinzufügen. Selbst auf Buddha Indigo gebe ich einige sehr dicke Indigowolken. Sie können sehen, dass ich nur meinen Pinsel von der Kante zum wörtlichen Zentrum bewege. Und das ist es. Jetzt werden wir darauf warten, dass dies trocknet und dann einen gelösten Stoff hinzufügen. Nun, mein Hintergrund ist getrocknet und ich verschiebe zu meiner schwarzen Farbe. Nun, mein Hintergrund ist vollständig getrocknet und ich habe etwas schwarze Farbe auf meiner Palette. Und ich werde zuerst Markierung oder buschigen Bereich beginnen. Du verwendest nur die Dabbing-Technik. Ich markiere diesen Bereich hier. Nun dazu und wir werden eine schriftliche Straßenlaterne hinzufügen. Also beginne ich zuerst, Martin, ein schwarzer Stan hier. Auch wenn Sie nicht sicher sind, dies mit Hilfe Ihres Pinsels hinzuzufügen, können Sie einen Bagger verwenden, um dies hinzuzufügen. Oder Sie können zuerst mit einem Bleistift vermarkten und dann mit dem Pinsel bemalt. Jetzt setzen, ich werde nur zwei Lichter markieren, die herausspringen, die ich dann mit Hilfe der weißen Puppe füllen werde. Und jetzt werde ich hier Lichterketten hinzufügen. Also lasse ich nur diese kleine Verbindung zum Licht fallen. Und dann, nachdem all das getrocknet ist, werde ich meinen weißen Gelstift verwenden, um diese spät hinzuzufügen. Ich finde diese Idee ein wenig md. Also, was ich das tun werde, werde ich ein weiteres Power-Licht hinzufügen. Das wird also kleiner sein im Vergleich zu diesem, weil dies ein, wissen Sie, weit weg von unserer Sicht ist. Seit ich dieses kühne Tag losgelassen habe, habe ich meine erste Umfrage korrigiert. Geben Sie es auch ein wenig kitzeln zu. Und jetzt ähnlich sind Sie auch, ich werde diese Erweiterung hinzufügen, um die Lichter hinzuzufügen, aber wieder, diese neigen dazu, kleiner zu sein. Jetzt schalte ich meinen weißen Gel-Stift und ich werde die Lichter hinzufügen. Wenn dieser Bereich noch nicht trocken ist, lesen Sie, bis er vollständig getrocknet ist und fügen Sie diesen hinzu. Wenn Sie keinen weißen Gelstift haben, können Sie voran gehen und diese mit Hilfe des Kampfes hinzufügen. Mit einem weißen Gelstift wird die Aufgabe viel einfacher. Jetzt bist du auch, ich bin nur diese Lichter. Und dann sind wir mit diesem heutigen Lesezeichen fertig. Also lasst uns jetzt das Abdeckband entfernen. Also dein Tag neun Lesezeichen, ich hoffe, dass ihr Jungs genossen, das zu mir passt. Ich habe euch morgen nicht mit einem neuen Buchblock gesehen. 17. Tag 10Tag Tag – Windmill: Hallo an alle und willkommen zurück zu Tag 10 dieser Lesezeichen-Malerserie. Das haben wir also auf D8 und D9 gemalt. Ich hoffe, ihr habt es genossen, das zu malen. Heute. Wir werden malen schönen Himmel und fügen Sie dann Ofen echte Silhouette. Also für diesen Kerl, die zwei Farben, die ich heute verwenden werde , ist diese Chinacridon-Rose und eine leuchtend blaue Farbe. Mach dir keine Sorgen, wenn du nicht die gleichen genauen Blätter hast, kannst du voran gehen und jeden Ton von Rosa, vielleicht karminrot oder ein hellrosa oder ein Opernrosa verwenden und jeden Farbton von Blau, Zivilblau, Ultramarinblau verwenden, je nachdem, was Verfügbarkeit von Fallot. Jetzt fangen wir an, uns weinen zu malen. Also werde ich zuerst mit einer sauberen Schicht Wasser beginnen. Jetzt werde ich zuerst mit diesem Rosenschatten von unten beginnen. Also bis zu der Zeit. Ich möchte es etwas leichter aussehen lassen. Und jetzt werde ich zu dieser leuchtend blauen Farbe wechseln und von oben beginnen. Ich frage mich, dass DR dunkler ist. Also füge ich noch einen Mantel dieses blauen Punktes hinzu. Ich verschiebe auf meine Größe vier Rundbürste. Und nur mit Hilfe dieses rosafarbenen Farbtons werde ich einige Wolken hinzufügen. Dann ließ ich diesen rosa Farbton auf das Blau fallen. Zwei, können Sie sehen, das Rosa reagiert mit dem Blau und bildet einen violetten Farbton auf eigene Faust. So sehr zufällig, ich platziere nur einige Wolken, so dass die blaue Farbe immer noch sichtbar bleibt. Irgendein Van, den ich mit der kreisförmigen Bewegung benutze. Ich benutze nur den Tipp, um ein paar Bohnen abzugeben. Jetzt mit diesem rosa, werde ich nur einige kleine Wolken auf den rosa Bereich hinzufügen, aber stellen Sie sicher, dass Sie kein neues Wasser fallen lassen. So immer tupfen Sie Ihre Bürste, um das überschüssige Wasser zu entfernen. Also, das tut es für meinen Himmel. Ich werde darauf warten, dass das trocknet und dann werden wir uns ein wenig hinzufügen. Aber die schwarze Farbe. Nun, meine Wassermedien sind völlig trocken, aber ich möchte Platz, um zu entlüften. Zuerst machen wir nur ein paar Bleistiftmarkierungen. Also zeichne ich zuerst ein Dreieck wie dieses. Dann füge ich zu niedrige feine Linien hinzu. Und jetzt deine innere kreisförmige Bewegung, werde ich die Blutungen platzieren. Also könnten Sie zuerst einen groben runden Kreis zeichnen, vielleicht. Jetzt teilen Sie dies einfach in gleiche Hälften. Und jetzt lassen einige Lücken dazwischen, werde ich sie malen. Erzwungener Anfang, diese feinen Linien mit Schwarz zu stecken. Denken Sie daran, wenn Ihr Pinsel keine spitze Spitze hat, fühlen Sie sich frei, voran und einen Detailpinsel zu gehen. Oder du könntest dasselbe mit Hilfe eines Marktes tun. Jetzt war die Bleistiftlinie des sogenannten nicht sichtbar. So können Sie einen Blick auf Ihre, und dann B in den Kopf. Also im Grunde auch in Kilo Weise, ich platziere nur diese dreieckige Schleife. Jetzt. Ihr, ich gebe nur eine gute Verbindung in knallter Art und Weise und in der Mitte, machen gerade Linie, um diese Verbindungen zu machen. Dann einige Schenkel geben quer Linien, um es natürlicher aussehen zu lassen. Wenn Sie eine so detaillierte Silhouette nicht malen möchten, können Sie eine einfache Silhouettenlinie drucken und damit fertig werden. Jetzt. Ich werde nur die kleine Art von etwas hinzufügen. Nun, dieser untere Bereich sieht sehr MD aus, also werde ich nur einige schnelle Blätter malen. Und unten markiere ich nur einige Grasstrukturen, so dass all das fertig aussieht. Nun, eine letzte Sache ist das Hinzufügen eines Mondes mit Hilfe eines weißen Gelstifts. Dieses Mal werden wir Halbmond und einen größeren hinzufügen. Wenn Sie keinen weißen Gelstift wieder haben, zögern Sie nicht, Tünche zu verwenden und dies hinzuzufügen. Und ich werde nur ein paar Sterne platzieren. Und wir sind fertig mit unserem Malen für Daten. Lassen Sie uns das Abdeckband entfernen. Und wir sind fertig mit unserem Tag 10 der Lesezeichenmalerei. Ich hoffe, ihr habt es genossen, diesen hübschen Himmel und die schlichte Silhouette zu malen. Ich werde euch in der nächsten Klasse sehen. Flugkurven-Modell. 18. Tag 11- Jahreszeit: Jahreszeiten: Hallo an alle und herzlich willkommen zu Tag 11 der Lesezeichen-Serie. Heute werden wir eine schöne Seelandschaft mit einer Bootsilhouette malen. Also dieses Mal die Farben, die ich verwenden werde, ist ein Farbton von Orange, dann ein Schatten von rosa rosa, die wir in der letzten Übung verwendet. Sie können voran gehen und jede Roséfarbe verwenden, die verfügbar ist, rosa Farbton. Und dieses Mal werde ich keine direkte violette Farbe verwenden. Ich werde dieses helle Blau und diese Rosenfarbe mischen, um einen violetten Ton zu bekommen. Also werde ich nur ungefähr in der Mitte markieren, unsere Horizontlinie. Das wird also wie Chi sein, und das wird Assay-Bereich sein. Nun werde ich zuerst mit dem Auftragen von Wasser auf meinen Himmelsbereich beginnen. Also habe ich mich zum sauberen CTO-Foto beworben. Jetzt werde ich dieses Mal den Himmel mit sehr hellen Farben malen. Also werde ich zuerst mit der orangefarbenen Farbe beginnen, und ich werde vom oberen Bereich beginnen. Jetzt werde ich zu der rosa Farbe wechseln, aber ich will ein sehr helles Rosa. Also habe ich es mit viel Wasser verdünnt und nur mit einem sehr hellen Farbton dieser rosa Farbe. Nun zu diesem rosa, werde ich nur ein wenig Blau hinzufügen, um einen violetten Farbton zu bekommen. Und dieser violette Farbton auch, werde ich eine sehr helle Farbe verwenden. Also, das ist der Grund, wissen Sie, ich werde absetzen sagen, was zu tun, damit ich einen sehr hellen Schatten auf meine Leute bekomme. Nun, ich werde einfach etwas Rosa aufheben, weil ich das Gefühl habe , dass das Rosa zu hell ist und wenn es trocknet, wird es mehr wie 80. Also, das ist es für meinen Himmel. Es wird dieser leichte Himmel sein. Und wir warten darauf, dass das trocknet. Und dann werden wir ADR sehen und dann die Silhouette hinzufügen. Jetzt werde ich sanft anfangen, Wasser auf meinen CEO anzuwenden. Ich werde sicherstellen, dass es nicht alles, was Sie wissen, meisten mit meinem Himmel und meine Himmelfarben nicht in mein C. C führen, auch dann, nur ein kleiner Tropfen da draußen und die Carlos begann zu bluten. Jetzt auf mein gesamtes Betriebssystem werde ich zuerst diese orangefarbene Farbe in einem helleren Ton anwenden. Also werde ich kein Fotopigment aufheben. Ich werde nur diese Farbe verbreiten. Du siehst also, dass ich kein Pigment mehr aufnehme. Ich benutze nur diese Farbe selbst sehr sanft. Ich wende es auf das Gebiet an, in dem du bist. Also zuerst werde ich die Blätter mit Hilfe des rosa Tones geben. Kannst du deine trotz so viel Sorgfalt sehen, meine Orange sickerte in meinen Himmel, so werde ich es wieder mit Hilfe von einigen schwarzen Bergen dort decken. Und jetzt ist mein CAD noch nass. Also müssen wir das tun, wenn die Idee nass ist. Also nehme ich eine rosa Farbe auf, tupfte das überschüssige Wasser ab und gebe einfach die Blätter von links nach rechts so lesen. Sehr feine Blätter. Denken Sie daran, kein neues Wasser einzuführen. Sonst wird dies beginnen zu verderben. Wenn Sie also das Gefühl haben, dass Ihr Pinsel etwas hat, fühlen Sie sich nicht frei, ihn auf ein Taschentuch zu tupfen und dann auf Ihr Papier zu legen. Jetzt werde ich den violetten Farbton einfach schnell vorbereiten und einige Striche mit dem violetten Farbton geben. Ich mache das Gleiche tupfe überschüssiges Wasser ab. Also gebe ich mehr von violetten Strichen in der Nähe der Horizontlinie, weil die violette Farbe ist, dass Ihre Reflexion in der Nähe der Horizontlinie wäre. Und das tut es zu meiner Reflexion und den Lebensläufen. Jetzt werden wir darauf warten, dass dies trocknet und dann unsere Silhouette hinzufügen. Und nach all dem trocknet, Ich werde sogar diese Idee korrigieren Ihre, mit Hilfe von schwarzer Farbe. Jetzt ist mein C vollständig getrocknet, also werde ich anfangen, die Silhouetten mit der schwarzen Farbe hinzuzufügen. Also zuerst werde ich nur eine Linie markieren, deinen Traum, diesen ED mit einer Bergkette. Also siehst du, selbst ich hatte einen Fehler gemacht, aber es geht darum, wie du deinen Fehler verbindest und ihn zu deinem Vorteil nutzst. Und nun schließlich werde ich einfach hinzufügen. Also malte ich zuerst die Außenseite des Brettes , damit es einfacher für Sie ist, die Verschiebung zu verstehen. Das ist also eine normale Form, die ich male. Ich füge nur eine gerade Linie hinzu. Auch wenn Sie sich nicht sicher genug fühlen, um es mit Hilfe unserer Bürste hinzuzufügen, gehen Sie voran und verwenden Sie eine Mako-Bestellung, um diese Details hinzuzufügen. Und schließlich werde ich nur einige Ablenkung dieses Bootes mit der schwarzen Farbe hinzufügen und einige feine Linien verwenden. So die genaue Reflexion des Stiefels. Und jetzt zu diesem Kerl, werde ich nur zu beiden Seiten hinzufügen. Und wir sind fertig mit unserer Malerei für heute. Lassen Sie uns das Abdeckband entfernen. So sind wir mit unserem Tag 11 Lesezeichen Malerei fertig. Ich hoffe, ihr habt es genossen, die leichte Farbkombination Lesezeichen zu David mir zu malen. Ich seh euch morgen mit einem neuen Lesezeichen. Nochmals vielen Dank, dass Sie sich mir angeschlossen haben. 19. Tag 12- Grüner Strand: Hallo an alle und willkommen zu Tag 12 dieses Buches, Pollock Malerei Serie. Heute werden wir wieder einen Strand malen. Also dieses Mal werden wir Auxin Grünfläche rund um unseren Strand haben. Also markiere ich diese raue Gegend nur so. So viel Teil wird R3, R3 sein, und dieser Bereich wird ein Strandbereich sein. Lassen Sie uns nun einen Blick auf die Farben werfen, die wir in dieser Übung verwenden werden. Ich werde dieses Türkis, Blau und Indigo für mein AutoCAD und für das grüne AD verwenden , Ich werde zuerst Video Ring oder die helle Cremefarbe und dann hinzufügen Highlights mit der dunkleren grünen Farbe. Also fangen wir an zu malen. Ich werde zuerst nur mein CAD lesen. Und jetzt werde ich diese Wäsche einfach mit Hilfe einer Rundbürste geben. Jetzt werde ich mit der türkisblauen Farbe beginnen. Ich habe den Anführer von Türkis Blau auf das gesamte Gebiet gelegt. Jetzt werde ich zu meiner Indigo-Farbe wechseln und mein Hintergrund ist immer noch nass. Ich werde beginnen, die dunkleren Blätter mit der Indigofarbe hinzuzufügen. So majorly im unteren Bereich ist, wo ich diesen dunkleren Farbton hinzufügen werde. Nun, diese Linie, die das Grün und den Strand trennt, werde ich Indigo in einer sehr dunklen Konsistenz dort anwenden. Also im Grunde wird dies beginnen, als der Schatten der grünen hinzuzufügen, die wir waren, dass. Das ist also der Grund, warum ich dieses EDI DACA baue. Jetzt mit der türkisblauen Farbe werde ich wieder etwas türkisblau fallen lassen. Denken Sie daran, nicht wieder zu viel Wasser hinzuzufügen. Also, zufällig werde ich einfach wieder etwas Türkis Blau fallen lassen. Ich versuche nur, dieses dunklere Blau mit einem feuchten Pinsel in das Türkis Blau zu mischen. Jetzt nehme ich nur ein paar Indigo auf und ich werde einfach ein Indigo in der Nähe dieser Reflexion fallen lassen. So können Sie sehen, ich füge nur mit Hilfe der Spitze meines Pinsels, sehr kleine, feine Linien hinzu. Und das ist es für einen CEO. Jetzt warten wir auf das Trocknen und malen dann die Grünfläche. Also werde ich anfangen, eine Wäsche von Wasser in den grünen Bereich aufzutragen. Stellen Sie sicher, dass Sie es nicht in der Nähe des Ozeans anwenden. Ansonsten bluten die Kalos. Überschüssiges Wasser immer mit Hilfe eines Gewebes abtupfen. Und jetzt werde ich zuerst meine hellgrüne Farbe aufheben. Und ich werde diese hellgrüne Farbe waschen und diesen kompletten Bereich machen. Du bist jetzt sehr sanft. Ich werde es in der Nähe des Ozeans anwenden. Und wissen Sie, ich bin sehr vorsichtig , so dass beide Räume nicht ineinander bluten. Jetzt werde ich zu meinem dunkleren Grün wechseln und ich werde dieses dunkelgrüne verwenden und nicht um Konsistenz zu gehen. Und ich werde anfangen, Tröpfchen wie diese hinzuzufügen. Also einige dort, Ich werde die kleine Lücke für den hellgrünen Bereich auch lassen. Also die Gegend, die ich male es viel dunkler. Und jetzt in ähnlicher Weise werde ich auch etwas schwarze Farbe auf meine Klasse fallen lassen. Also füge ich diese schwarze Farbe im Grunde hinzu, um Tiefe zu geben. Also lasse ich nur Farbe fallen, ohne diesem Bereich neues Wasser hinzuzufügen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Bürsten Taube waren, denken Sie daran, ein Taschentuch zu belasten. Ich wiederhole diese alle, Sie wissen schon, einfache Tipps immer wieder, damit Sie nicht auf Fehler treffen , die Pfizer und Bioprinting verwenden. Also, das ist es heute. Ich füge nur noch einmal Indigo neo hinzu. Und ich werde einfach klein war das nicht sehr leicht mit einem feuchten Pinsel. Also ist mein Hintergrund getrocknet und jetzt werde ich etwas weißes Gulasch aufnehmen und auf meine Größe vier Rundbürste verschieben. Und ich wurde gezwungen, ein paar Drive-bys hinzuzufügen. Hand, ich würde zuerst etwas trockene Bürste hinzufügen. Also tupfe ich überschüssiges Wasser nach unten flink und jetzt werde ich etwas trockene Bürste geben. Und jetzt eine trockene Bürste. Ich gebe diesen EDO nur mit meinen richtigen Herren. Ich werde nur einige Highlights in den Rasenbereich auch nur zufällig hinzufügen. Und sogar zum CEO, werde ich nur ein paar Tropfen wie diese zeigen. Und wir sind fertig mit unserem D2L. Also lasst uns jetzt das Abdeckband entfernen. Also denke ich, ich werde einfach ein weißes Highlight auf den gesamten Bereich von hinzufügen , um es viel besser aussehen zu lassen. Das ist also unser Meeresgemälde für heute. Ich hoffe, ihr habt es genossen, dieses Lesezeichen mit mir zu malen. Ich seh euch morgen mit einem neuen Lesezeichen. Nochmals vielen Dank, dass Sie sich mir angeschlossen haben. 20. Tag 13- Abendhimmel: Hallo an alle und willkommen zu Tag 13 dieser Lesezeichen Malerei Serie. Ich kann nicht glauben, dass wir schon mehr als halb durch die Serie sind. Heute werden wir eine weitere schöne Aussicht auf den Sonnenuntergang malen. Werfen wir einen Blick auf die Farben zuerst. Ich werde diesen goldenen Farbton aus dem Markennamen oder Gaumen verwenden. Es ist fast ein Orangenblatt, gelblich-orange Farbton. Ich brauche ein violettes Blatt. Diesmal. Ich werde meine rote und blaue Kalbe verwenden, und ich werde diese beiden Farben mischen, um meinen violetten Farbton zu erhalten. Ich werde braunen Farbton für meinen Teil V brauchen, und dann brauche ich schwarze Farbe und meinen weißen Gelstift. Also zuerst, lassen Sie uns etwas Bleistiftmarkierung für diesen hier machen. Also ungefähr so in horizontaler Weise markiere ich nur eine Linie und eine andere Linie , die gerade parallel zu dieser Linie ist. Und der kleinste Raum parallel Linie wieder. Also Ihre, es wird ein Fußweg sein. Das wird unser Fußweg sein. Lassen Sie uns unser Staatsgesetz kennzeichnen. Das wird also das Öl von meiner Straßenlaterne sein, und ich gebe das nur Ihre Verbindung zu diesem Fußweg. Ähnlich. Ich gehe zu mehr Straßenlaternen, aber diese beiden werden kürzer sein, weil diese meiner Ansicht näher ist. Jetzt markiere ich gerade diese Wangenlampe auch. Um ihm etwas Detail Aussehen zu geben. Ich füge nur ein paar Details zu dieser Lampe hinzu. Also dieser Bereich wird eine Lampe Licht sein und die anderen werden nur mit schwarz gefärbt werden. Das ist es also für unsere Bleistiftskizze. Jetzt fangen wir an zu malen. Jetzt. Ich habe die grundlegenden zwei Farben für meinen Himmel, dass in meiner Palette, das ist ein gelblich-orange Blatt und ich habe ein rot und blau gemischt, um die Populace Form zu erhalten. Jetzt werde ich anfangen, eine frische Schicht Wasser auf meinen Hintergrund aufzutragen. Jetzt werde ich zuerst mit einem Farbton von gelblichen Orange beginnen und es anwenden Nieto diesen Punkt bestimmten Bereich. Jetzt werde ich diesen beliebten Farbton aufheben. Aber zuerst werde ich es in einer sehr leichten Konsistenz aufheben und es an der verbleibenden Stelle hier auftragen. Jetzt werde ich zu meiner Größe 4 Pinsel wechseln und ich werde diese dunklere lila Farbe in einer dicken Konsistenz aufgreifen , um Details zum Himmel hinzuzufügen. Denken Sie daran, dass Sie kein neues Wasser hinzufügen, also tupfen Sie das überschüssige Wasser ab und tragen Sie dann die Wolken auf. Also dieses Mal werde ich größere Chargen des dunklen O'Connor hinzufügen, aber ich werde sicherstellen, dass einige Lücken wie Typ der vorherigen Farbe, das ist der helldunkle Knochen bleibt sichtbar. Ich brauche immer noch die Wolken-Tacos, also verwende ich eine andere Schicht, aber ich stelle sicher, dass es nicht viel Wasser gibt, das ich hinzufüge. Wenn ich also das Gefühl habe, dass es überschüssiges Wasser gibt, das hinzugefügt wird, tupfe ich nur meine Bürste. Zeigen Sie nun auf diesen gelben Farbton. Ich füge nur ein paar Wolken hinzu. Wenn Sie bemerken, dass ich jedes Mal, wenn ich Wesen aufnehme, das überschüssige Wasser abtupfe. Ich mache nur die oberen ADR-Wolken dunkler. Ich nehme etwas Schatten direkt auf, um ein paar Wolken hinzuzufügen. Und das Auto, meine orange Farbe ist, wo ich diese Wolken mit der roten Farbe hinzufüge. Außerdem werde ich einige Wolken in den oberen Bereich hinzufügen. Aber im oberen Bereich werde ich die Spott nur auf meine rechte Seite messen. Und das ist es für meinen Himmel. Jetzt werde ich darauf warten, dass das trocknet und dann werde ich die Details des Parks malen. Mein Himmelsbereich ist getrocknet und ich nehme die Bindung auf, unsere Maschine. Und mit der nassen auf trockenen Methode werde ich diese Bindung umbo anwenden und diesen untersten Teil machen. Ihre, Ich habe dies in der Tat in dieser kleinen Paddellinie auch getan, und das wird schwarz sein. Nun tun Sie diesen unteren Bereich trocknet. Ich werde diese Schalen einer Straßenlaterne mit der schwarzen Farbe malen. Wenn Sie sich nicht sicher sind, diese Umfragen mit TO Pinsel zu malen, können Sie mit Hilfe eines feinen Liner Order, Marcos, voran und vermarkten. Und wenn Sie es mit einem Pinsel malen, und wenn Ihr Pinsel keine spitze Spitze hat, denken Sie daran, zu einem Detailpinsel zu wechseln, damit Sie es nicht unproportional machen. Diese D1 auf der Oberseite dieses Jeep Lampe Licht. Ich werde es mit schwarzem Labor malen. Später, nachdem alles getrocknet ist, werde ich weiße Farbe mit Hilfe meiner rechten Herren hinzufügen. Nun, mein Brown ist auch trocken und ich habe diesen kompletten Bereich nicht mit dieser schwarzen Farbe beamt. Jetzt werde ich ein wenig braun mit meinem schwarzen mischen, um ein wenig dunkelbraunes Blatt zu bekommen. Und wenn ich das mit Hilfe eines Zeigers verwende, werde ich hier Details zu diesen Wanderwegen hinzufügen. Also habe ich die Farbe aufgenommen und keine Konsistenz nehmen. Ich werde dieses Muster zuerst im dunklen Blatt markieren. Jetzt auf diesem Fußweg werde ich nur ein paar Kacheln die Deals geben. Also markiere ich zuerst einige gerade Linien und dann werde ich für die Details geben. Beachten Sie, dass diese geraden Linien wenig diagonal sind. Jetzt werde ich Details dazu hinzufügen, diese parallele Linie. Ich werde es mit dieser dunkelbraunen Farbe vollständig abdecken. Jetzt, sobald der Stil String, werden wir sogar einige trockene Pinsel-Technik geben. Aber bis dahin werde ich zu meinem weißen Gelstift wechseln und die Details dem Licht dieser Power-Lichter hinzufügen. Wenn Ihr Gebiet noch nicht gehandelt hat, dann warten Sie, bis es trocken ist und fügen Sie diese Details hinzu. Obwohl, wenn Sie keinen weißen Gelstift haben, können Sie diese Details mit weißem Quash und dicker Konsistenz hinzufügen. Und wenn Sie nicht einmal ein weißes Gulasch haben, können Sie voran gehen und es mit Hilfe von weißem Aquarell tun. Aber denken Sie daran, das Aquarell in einer sehr dicken Konsistenz zu verwenden. Jetzt füge ich einen Mond und zu meinem Himmel und ein paar Sterne hinzu. Jetzt mit dem gleichen Recht, Ben, werde ich ein paar Details hinzufügen. Fügen Sie diese Details nur hinzu, wenn Ihr Gemälde vollständig trocken ist, sogar auf diesen Fuß. Aber zufällig gebe ich nur einige dieser weißen Highlights. Nun zu diesem Teil hier, werde ich mehr von diesen weißen Highlight hinzufügen. Nun, eine letzte Sache, ich werde dieser Lampe nur eine sehr leichte Grenze mit der schwarzen Farbe geben. Und wir sind fertig mit Hubble Grundstück. Lasst uns jetzt das Abdeckband entfernen. Also hatten wir einen Deal mit einem anderen hübschen Lesezeichen. Ich hoffe, ihr habt es genossen, heute mit mir zu malen. Ich sehe euch morgen mit einem weiteren Lesezeichen. 21. Tag 14- Pfad: Hallo an alle und willkommen zurück zu Tag 14 dieses Buches, indem Sie CDs malen. Heute werden wir einen weiteren Abendhimmel entlang der Routenseite malen. Beginnen wir also mit einer Bleistiftskizze, die wir für dieses Gemälde benötigen. Bei etwa 40 Prozent der Menschen habe ich gerade eine Horizontlinie gefunden und jetzt werde ich die Fahrbahn markieren. Das wird also ungefähr drei sein und wir werden es einfach in Schwarz drucken und einige Straßenlaternen und PowerPoints hinzufügen. Und dieses Gebiet wird ein Himmel sein. Lassen Sie uns nun einen Blick auf die Farben werfen, die wir verwenden werden. Ich werde diesen rötlich-orangefarbenen Farbton verwenden. Sie können Zielgruppen-Shape verwenden, die in Ihrer Palette verfügbar ist. Als nächstes werde ich dieses Karma im Schatten verwenden. Wenn Sie keine Karmingallo haben, können Sie voran gehen und jeden rosa Farbton verwenden, karminrote Farbe bestellen. Dann werde ich diesen violetten Farbton verwenden. Wenn Sie keine violette Farbe haben, können Sie Rot und Blau miteinander mischen und einen bevölkerungsreichen Farbton erhalten. Und dann werde ich braun gemischt mit ein wenig off black. Ich habe alle Farben Radio auf meiner Palette. Und jetzt werde ich zuerst damit beginnen, saubere Quart Teig nur auf meinen Himmel aufzutragen. Jetzt bin ich gezwungen, mit der Orange zu beginnen, und ich werde dieses orangefarbene Blatt in der Nähe meiner Horizontlinie anheften. Dann gehe ich zu meinem rosa Farbton, das ist meine Karminfarbe. Nun schließlich nehmen Alphas den violetten Farbton auf, aber zuerst sehr leichte Konstanz. Und dann, mit unserer dunkleren Konsistenz, werde ich hinzufügen Spur für die Highlights. Jetzt werde ich darauf warten, dass mein Himmel ein wenig trocknet und dann werde ich Highlights in meinem Himmel hinzufügen. Mein Himmel ist ein bisschen getrocknet. Ich werde zuerst das Carmine Blatt abholen und mit diesem Farbton Highlights hinzufügen. Denken Sie daran, das überschüssige Wasser abzutupfen, falls vorhanden. So majorly, ich gebe einige Wolkenstriche von links nach rechts, so dass der hellere Bereich darunter sichtbar ist. Jetzt werde ich zu einer dickeren Konsistenz meiner violetten Farbe wechseln. Und stellen Sie sicher, dass es wieder kein überschüssiges Wasser gibt. Und ich füge jetzt einfach Highlights mit dieser Farbe zu meiner Cloud hinzu. Sie sehen also sehr zufällig, ich setze nur ein paar Striche. Das Wichtigste dabei ist, dass Sie kein neues Wasser einführen sollten , indem Sie diese Leo nass auf nass hinzufügen. Andernfalls wird die Cloud sehr anders aussehen und sogar gestartet haben diese deutliche Farbe aussehen. Und auch, wenn Sie bemerken, sind alle meine Wolken gegenseitig auf meiner rechten Seite. Meine linke Seite ist ein kleiner Md. Jetzt werden wir darauf warten, dass dies trocknet und dann die Details hinzufügen. Unterer ADR. Jetzt ist mein Himmel getrocknet und ich werde diesen Weg zuerst malen. Also zuerst werde ich etwas orange Farbe hinlegen. Dies wird also als Highlight des Himmels oben hinzufügen. Nun werde ich zu meiner Bindung an Buch Allah wechseln und den Rest dieses Weges mit diesem gelben bernsteinfarbenen Schatten beenden. Und lassen Sie diese kleine Orange schattiert, seien Sie da als Highlight. Mach dir keine Sorgen, wenn deine Farbe jetzt so ausgeht, wie sie ist, wir werden das mit Schwarz abdecken. Jetzt nehme ich meine schwarze Farbe auf und von unten werde ich einige Striche wie diese geben, um Details zu meinem Weg hinzuzufügen und es Dakpo zu machen. Also, wenn Sie sehen, Maß für meine unten, ADR wurde mit schwarzem Budget abgedeckt hat immer noch das falsche Highlight, Jeanette, und ähnlich an der Spitze. Aber von oben, wenn Sie bemerken, gebe ich sehr kleine Highlight-Wellen. Und jetzt rufe ich diese sogar an und entscheide mich mit kompletter Plakette. Ich füge nur eine kleine Art von Braun zu dieser Orange hinzu, so dass sie etwas weniger sichtbar ist. Mein PUT ist immer noch nass, also bin ich in der Lage, dies leicht zu tun. Jetzt. Ich werde warten, bis all dies trocknet und dann weitere Details hinzufügen. Nun, meine Wassermedien sind auch vollständig getrocknet und ich habe etwas schwarze Farbe auf meiner Größe vier Rundbürste aufgenommen. Und ich habe erzwungen, etwas Busch hinzuzufügen, du bist an meiner Horizontlinie. Also werde ich es verblassen, indem ich es irgendwo zu Allah mache und einige sehr, sehr kurz. Jetzt werde ich ein Power-Licht hinzufügen. Wenn Sie nicht sicher sind, dies mit einem schwarzen Pinsel zu tun, können Sie voran gehen und dies mit Hilfe eines feinen Liners tun. Also habe ich den Lichtbereich behalten, MT. Ich werde es mit Hilfe meines weißen Gelstifts hinzufügen. Und auch, um zu entscheiden, werde ich zu Powermasten hinzufügen. Dieser ist also kürzer, da er weit von unserer Sicht entfernt ist. Und der eine ist etwas größer. Ich füge nur diese kleinen Verbindungen hinzu. Also habe ich gerade noch eine kleine Stromleitung hinzugefügt. Ich mache die Büsche nur noch ein bisschen mehr. Nun, entweder wechseln Sie zu meinem weißen Gelstift, um die letzten Details hinzuzufügen. Also zuerst markiere ich oder unterscheide zwischen dieser schwarzen Farbe. Und dann in der Mitte des Mondes, gebe ich nur einige Highlights wie diese. Jetzt werde ich diese Lampe auch mit dem weißen Gelstift füllen. Diese Schüssel. Ich werde eine Lampe hinzufügen und ich werde die DDI mit der schwarzen Farbe mit meinem Pinsel hinzufügen. Jetzt werde ich eine weitere Zeile hinzufügen. Also all das gibt meinem Gemälde Tiefe. Sie können sich frei fühlen, Video-Feed zu stoppen und dauerhafte Hinzufügen eines kleinen Mond. Wir sind mit diesem Klassenprojekt fertig. Lassen Sie uns das Abdeckband entfernen. Und wir sind mit einem anderen Lesezeichen fertig. Ich hoffe, ihr habt es genossen, das heute mit mir zu malen. Ich sehe euch morgen mit einem neuen Lesezeichen. 22. Tag 15– Regenbogen: Hallo an alle und willkommen zu Tag 15 dieser Lesezeichen Malerei Serie über nur sechs Tage v aus Schließen der CDs. Heute werden wir malen oder regnerisches Wetter und einige Regentropfen. Werfen wir einen Blick auf die Farben, die wir für dieses Gemälde benötigen. In der Mitte ADR werden wir malen oder den Regenbogen. Und um das herum werden wir einen lockeren Himmel mit einer grauen Farbe von Payne malen. Und danach werden wir die Regentropfen Details geben. Bisher wird der Hauptfilm mit allen Regenbogenfarben voran gehen. Das ist Violett, Indigo, Blau, Grün, Gelb, Orange und Rot. Und dann brauchen wir Paynes Grau für das verbleibende Gebiet. Also gehen Sie vor und wählen Sie alle Daten, die in Ihrem Gaumen verfügbar sind. Und dann fangen wir an zu malen. Zunächst werde ich damit beginnen, einen sauberen Quart Süßwasser auf meinen Hintergrund zu geben. Jetzt werde ich zuerst den Regenbogen in der Mitte markieren und dann die Details des Bohnenbildschirms geben, den restlichen Bereich. Also werde ich mit einer nach der anderen Farbe beginnen. Also zuerst werde ich mit der violetten Farbe beginnen, die bereits auf meiner Palette ist. Also benutze ich das jetzt nur, um den Regenbogen zu malen. Ich benutze meinen Pinsel der Größe 2 , der eine spitze Spitze hat. Und ich möchte in Linien der Regenbogenfarbe überprüfen, stellen Sie sicher, dass Ihr Papier nicht zu viel Wasser hat. Und wenn Ihr Pinsel keine spitze Spitze hat, verwendet kleinste Größe Pinsel. Jetzt danach werde ich die Indigo-Farbe aufgreifen. Wenn Sie diese Seite bemerken, gibt es ein wenig überschüssiges Wasser, das verursacht, dass diese Farben ungleichmäßig verteilt werden. Also nehme ich einfach das überschüssige Wasser mit Hilfe meiner Bürste auf. Jetzt werde ich zu meiner blauen Farbe wechseln. Sie können voran gehen und jedes helle Blau verwenden, das in Ihrem Stimmzettel verfügbar ist. Denken Sie daran, wenn Sie dies tun, nicht zu viel Wasser einzuführen. Nehmen Sie einfach die Farben und Note-taker Konsistenz beginnt sich zu verbreiten und geben Sie nicht ein deutliches Aussehen. Jetzt nehme ich etwas grüne Farbe auf. Nach der grünen Farbe nehme ich meine gelbe Farbe auf. Also, wenn Sie bemerken, ich nehme bewusst diese Farben und bemerkte Konsistenz aus meiner Palette auf und füge kein Wasser hinzu oder verdünne es zu viel. Jetzt nehmen Sie die orangefarbene Farbe auf. Und schließlich, die rote Farbe aufheben. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Bürste überschüssiges Wasser hat, tupfen Sie sie immer auf das Taschentuch ab und tragen Sie sie dann auf die Menschen auf. Und machen Sie diese violette Farbe ein wenig dunkler, weil sie zu viel gesprüht ist. Nun, Verlagerung Domain, weil ich falsch Pinsel, Ich nehme einige Paynes Grau und ich werde Paynes Grau in einem sehr hellen Ton in den verbleibenden Bereich hinzufügen . Nahe dem Ende Farben, das ist das Violett und das Rot. Denken Sie daran, Pins grau sehr sorgfältig anzuwenden. So können Sie entweder eine kleine weiße Lücke lassen und dann anwenden. So automatisch wird es richtig zusammengeführt. Wenn Sie bemerken, trotz der Anwendung aller Farben, kann Papier war noch VET, die es einfacher für mich, die Stifte grau schnell anwenden. Wenn Ihr Papier getrocknet ist, dann warten Sie, bis Ihr Regenbogen vollständig getrocknet ist. Und dann in der verbleibenden ADR, setzen Sie Ihr Papier zurück und wenden Sie die Stifte graue Farbe an. Ich gebe nur ein paar dunklere Details mit dem Grau der Payne. Aber in der Nähe des Regenbogens halte ich es hell und stelle sicher, dass du es auch nicht zu dunkel machst. Sonst sind die Regentropfen nicht so sichtbar. Und das ist es. Jetzt werde ich darauf warten, dass dies trocknet und dann fügen wir sogar die Regentropfen hinzu. Jetzt ist mein Hintergrund getrocknet und ich habe etwas schwarze Farbe in meiner Palette. Und jetzt werde ich mit Hilfe meiner kleineren Bürste, das ist eine Größe zwei Bürste, das ist eine Größe zwei Bürste,die Regentropfen fallen lassen. Also fangen wir an, sie zu malen. Wie wir besprochen haben, werden die Regentropfen sehr Stickstoff und in verschiedenen Formen und Größen sein . Also fangen Sie an, sie zufällig zu malen. Wieder. Denken Sie daran, wenn Ihr Pinsel nicht die Verschiebung zu einem Detailerpinsel ernannt hat, wird das Ihren Look viel schöner machen. Also, wenn Sie bemerken, Ich füge diese Formen sehr zufällig und an zufälligen Stellen und nichts im Speziellen hinzu. Hallo, wir fügen nur ein paar mehr in der Mitte hinzu. Irgendwo gebe ich den Schatten an einem Ende, das ist die linke Hand vielleicht irgendwo, wo ich ihn unten gebe. Also versuche ich nur, alles zu vD und es so viel wie möglich natürlicher aussehen zu lassen. Und ich bin fertig, Regentropfen mit der schwarzen Farbe hinzuzufügen. Nun, ich werde nach rechts wechseln, meine Herren, wenn Sie keinen weißen Gelstift haben, können Sie Tünche oder weißes Aquarell in arktischer Konsistenz verwenden. Nun werde ich damit beginnen, diese nach Details hinzuzufügen. Füllen Sie es nicht vollständig durch einige kleinere. Sie können versuchen, es vollständig mit Weiß zu füllen. Also habe ich das ganze Weiß hinzugefügt und lass uns jetzt das Abdeckband entfernen. Und wir hatten einen Deal mit unseren Tag 15 Lesezeichen. Ich hoffe, ihr habt es genossen, das mit mir zu malen. Ich sehe euch morgen mit einem weiteren Lesezeichen. 23. Tag 16- Glühende Nacht: Hallo an alle und willkommen zu Tag 16 dieser Lesezeichen Malerei Serie. Heute werden wir einen weiteren Abendhimmel an der 10k Seite malen. Also lasst uns einfach eine Horizontlinie zeichnen. So fast in der Mitte des Papiers, habe ich eine Horizontlinie markiert. Das wird mein Himmelsgebiet kaufen, und das wird mein C-Bereich sein. Lassen Sie uns nun einen Blick auf die Farben werfen, die wir für diese Übung benötigen. Ich werde einen orangefarbenen Farbton in der Nähe meiner Horizontlinie verwenden. Dann werde ich Auto-Münzen verwenden, blauen Kano, und im obersten Bereich des Himmels werde ich eine Indigo-Farbe verwenden. Also die drei Farben, die wir für unseren Himmel brauchen, Orange, Türkis, Blau und Indigo. Und das sind die gleichen drei Farben, die wir brauchen werden. Und zusätzlich werden wir schwarze Säule brauchen. Ich werde damit beginnen, zuerst meinen Himmel zu benetzen. Jetzt werde ich anfangen, von meiner Horizontlinie zu malen. Ich benutze einen flachen Pinsel und werde eine saubere Schicht orangefarbener Farbe auftragen. Jetzt nehme ich ein paar Takeaways auf, blaue Farbe. Und ich werde es anwenden eine Lücke zwischen dem Türkis Blau und dem Orange lassen. Und ich wende es auf eine kleine kreisförmige Art und Weise an. Ich hebt nur das türkisblaue ab, das sich in meine Orange ausbreitete. Nun, schließlich werde ich Indigo abholen. Saubere Mischung zwischen dem Indigo und dem Türkis Blau. Und zwischen dem Orange und dem Türkis Blau brauchte ich eine kleine glänzende Fläche, die perfekt herauskam. Jetzt werde ich darauf warten, dass dies trocknet und dann mein C malen. Nun ist mein Himmelbereich getrocknet und ich werde vorsichtig eine Wasserwäsche in mein C auftragen . Lassen Sie eine kleine Lücke zwischen dem Meer und dem Himmel. So wie es ist, werden wir dort schwarze Silhouette malen, damit das vertuscht wird. Und das wird verhindern, dass dein Himmel, Carlos, ins Meer blutet. Jetzt werde ich zuerst mit der orangefarbenen Farbe im Meer beginnen. Ich verwende die Orange auch in Loyalität okulare Art und Weise. Jetzt werde ich Jungen blau abholen. Und schließlich werde ich Indigo abholen. Ich mache nur das Türkis Blau auch ein wenig kreisförmig und mache den Indigo dunkler. Ich warte, bis das trocknet, und dann geben wir ihm ein endgültiges DDMS an die Spindel. Nun, mein CAD hat es auch komplett getrocknet und ich werde einfach markieren oder Little Rock Bereich mit meinem Bleistift. Beginnend von meiner Horizontlinie bis ins Meer, gebe ich grob diese Bleistiftmarke für dich vielleicht nicht sichtbar, weil sie sehr leicht ist. Aber ich werde zuerst die Grenzen dafür sein, damit du es sehen kannst. Also beginnend für meine Horizontlinie und unten. Das ist also die Form des Ortes, den wir bedecken, dass die schwarze Farbe. Und jetzt werde ich diesen ganzen Bereich füllen, aber schwarz. Während dies zusätzlich, werde ich einige Drogen zufällig ins Meer hinzufügen , sehr kleine. So einige da. Ich gebe nur diese kleinen Details zu diesem Bereich aus, indem ich sie einfach rauh Ende aussehen lassen. In ähnlicher Weise sind Sie auch an der Spitze. Ich mache den gleichen Prozess. Also zuerst an der Horizontlinie, werde ich nur einen Berg geben. Und jetzt werde ich nur eine Geldstrafe hinzufügen. Ich füge keine weiteren Details hinzu. Kiefer. Ich füge nur ADP krank und eine schnelle Kiefer hinzu. Ich werde noch einen kleineren hinzufügen, der gerade in der Nähe ist. Und legen Sie den restlichen Berg. Ich werde nur einige Grasdetails wie diese geben. Denken Sie daran, die Größen durchgehend zu variieren. Das wird Ihrem Gemälde viel natürliches Aussehen verleihen. Das ist es also. Ich werde einfach schnell zu meinem weißen Gelstift wechseln. Und ich werde einige Details hinzufügen. Zuerst werde ich Ammoniak hinzufügen. Dann in der Nähe meines CAD auf diesem schwarzen Bereich, werde ich nur einige weiße Highlights geben. Sie bemerken also, dass ich diese weißen Highlights zufällig variieren und nichts im Speziellen. Und fügen Sie meine Horizontlinie hinzu, ich werde nur eine sehr winzige weiße Linie wie diese markieren, um meinen Horizont und den CAD zu unterscheiden. Nun, durch diese winzigen Punkte füge ich Reflexion mit meinen rechten Herren hinzu. Sehr winzige und nichts im Detail. Und wir sind mit unserem D 16-Lesezeichen fertig. Lasst uns jetzt das Abdeckband entfernen. Und da sind wir mit einem anderen hübschen Lesezeichen mit einem Abendhimmel fertig. Ich sehe euch morgen für den Tag 7 nicht Lesezeichen. 24. Tag 17- Landschaft: Hallo zusammen und willkommen zu Tag 17 der Lesezeichen-Bilderserie Wir sind nur noch fünf Tage vom Ende dieser 21-tägigen Serie entfernt vom Ende dieser 21-tägigen Serie Heute werden wir eine sehr einfache Landschaft malen. Fangen wir zunächst an, dafür einige Bleistiftmarkierungen vorzunehmen. Ich werde zunächst eine Horizontlinie fast 60% unter dem Himmelsbereich markieren . Und jetzt werde ich im unteren Bereich einfach eine Spiegelung des Sees markieren. Das wird also mein Seegebiet sein, und diese beiden werden meine grüne Wiese sein, und das wird mein Himmel sein. Schauen wir uns nun die Farben an , die wir für diese Übung verwenden werden. Ich werde diese gelbe Farbe von Neapel verwenden, die eine sehr hellgelbe Farbe ist. Ich werde die hellblaue Farbe verwenden, die wiederum eine sehr hellblaue Farbe ist. Ich möchte, dass mein Himmel für diesen sehr hell ist. Mein Blau und Gelb werden sehr hell sein. Auf das Meeresgebiet. Ich werde wieder dasselbe Gelb und Blau verwenden, das ich für meinen Himmel verwenden werde. Hier werde ich Sab-Grün und ein dunkles Grün und etwas Braun verwenden , um Details hinzuzufügen Das war's für den Farbbereich. Jetzt fangen wir an zu malen. Ich werde zuerst eine saubere Schicht Wasser nur auf meinen Himmelsbereich auftragen . Jetzt fange ich an zu malen und trage die Farben auf meinen Himmel auf. Also hole ich mir zuerst das Neapel-Gelb. Sie können jedes beliebige Hellgelb verwenden, und ich werde eine sehr kleine Linie an meiner Horizontlinie auftragen. Und ich mache nur die Farbe. Okay. Okay. Also hauptsächlich zwischen meinem Blau und Gelb, es wird ein sehr heller Farbton sein und du weißt, dass die Mischung der beiden Farben sichtbar sein wird Jetzt werde ich dieses Blau einfach von oben bis zur gelben Farbe aufhellen von oben bis zur Also gehe ich einfach direkt von oben zu meiner gelben Farbe über Siehst du, das wird ein Farbverlauf von Dunkelblau zu Hellblau, bis ich mein Gelb erreiche. So hell möchte ich, dass mein Himmel ist. Jetzt, bis mein Himmel trocken ist, fange ich an, mit Hilfe meines Rundpinsels eine frische Schicht Wasser auf meinen Meeresbereich aufzutragen . Achten Sie darauf, einen kleinen Abstand zu lassen, damit die Farben des Himmels nicht ins Meer übergehen Oder Sie können warten, bis Ihr Himmel vollständig getrocknet ist, und das Ganze dann bemalen Jetzt, im Meer, wird alles die Spiegelung der Himmelsfarben sein. Also werde ich zuerst etwas Gelb in der Nähe der Horizontlinie platzieren . Auch hier ein sehr heller Farbton. Und ähnlich wie beim Himmel werde ich die blaue Farbe unten platzieren und beide Farben auf die gleiche Weise miteinander verbinden, wie ich es am Himmel getan habe. Das ist es also auch für mein Meeresgebiet. Jetzt nehme ich etwas saftgrüne Farbe auf und trage es direkt auf den grünen Bereich auf, aber ich werde darauf achten , dass es nicht in mein Meer fließt Der Grund, warum ich nicht darauf warte, dass mein Meer austrocknet, ist ich keine sehr scharfe Kante zwischen meiner grünen Wiese und dem Meer haben möchte sehr scharfe Kante zwischen meiner grünen Wiese und dem Meer Aus diesem Grund setze ich auf trockene und sehr sanfte Gebiete in Meeresnähe. Wenn Sie also sehen können, dass es nicht mit dem Meer verschmilzt, aber es hat auch nicht diese scharfe Kante Sie dafür jedoch sicher, dass Ihr Himmel zumindest vollständig trocken ist, sonst die Farben in den Himmel übergehen und Ihren Himmelsbereich verderben würden den Himmel übergehen und Ihren Himmelsbereich verderben Jetzt hole ich mir nur etwas Dunkelgrün. Und solange das nass ist, werde ich einfach ein paar dunkelgrüne Farben auftragen. lasse also eine Lücke und bin einfach dunkelgrün, um dieser Grasfläche Details hinzuzufügen. Wenn Ihr Papier dazu neigt, schnell zu trocknen , könnten Sie den Meeresbereich streichen, warten, bis er getrocknet ist , dann die Nass-in-Nass-Technik verwenden , um die grüne Wiese zu bearbeiten. Auf diese Weise bleibt Ihr Papier länger nass und Sie haben genügend Zeit , um auch diese dunkleren grünen Details aufzutragen. Okay. Nun warten wir, bis das alles getrocknet ist, und fügen dann einige letzte Details zu diesem Gemälde hinzu. Jetzt habe ich etwas dunkelbraune Farbe auf meiner Palette und meine grüne Fläche ist fast getrocknet. Also werde ich anfangen, Details mit dieser dunkelbraunen Farbe zu beschreiben. Sie können jedes in Ihrer Palette verfügbare Dunkelbraun oder eine Sapia-Farbe verwenden jedes in Ihrer Palette verfügbare Dunkelbraun oder eine Sapia-Farbe Und zuerst werde ich zu diesem Grün einige Details zu dieser braunen Farbe geben Um ihm ein natürliches Aussehen zu verleihen, versuche ich, die Form zu variieren und nicht eine sehr natürliche Kurve beizubehalten. Also füge ich diese Details einfach am Seeufer hinzu. Irgendwo werde ich einfach ein paar Gräser wie dieses mit derselben braunen Farbe fallen lassen ein paar Gräser wie dieses mit derselben braunen Farbe Sehr kleine. Denken Sie immer daran, wenn Ihr Pinsel zum Hinzufügen von Details keine spitze Spitze hat, wechseln Sie immer zu einem Detailerpinsel , damit Sie Ihrem Gemälde ein möglichst vollendetes Aussehen verleihen An bestimmten Stellen auch in der Nähe des Seeufers. Ich versuche, diese Art von Reflexionen der Gräser oben hinzuzufügen Reflexionen der Gräser oben Sehr wenige. Jetzt werde ich an meiner Horizontlinie eine Bergkette hinzufügen. Also werde ich zuerst eine sehr kleine Linie markieren. Und jetzt werde ich dieser Bergkette das Aussehen verleihen , indem ihre Höhe an verschiedenen Stellen trage. Außerdem markiere ich in meinem Feldbereich einfach eine sehr feine braune Linie, die wie ein Schlammfeld wirkt. Jetzt markiere ich mit einer sehr hellen gelben Farbe eine Sonne, die der gelben Farbe des Himmels nahe kommt. Jetzt, wo meine Sonne noch nass ist mit Hilfe eines sehr feinen, spitzen Pinsels, ist das Größe drei mal Null. Ich werde einfach versuchen, sehr feine Sonnenstrahlen daraus selbst herauszuholen . Im Grunde habe ich einfach versucht, diese Sonnenwellen aus dem mittleren Bereich der Sonne herauszuholen. Nun, eine letzte Sache, wir werden hier einfach eine sehr kleine Palme malen. Und das war's für unser Bild. Lassen Sie uns jetzt das Klebeband entfernen. Da sind wir mit einem weiteren Lesezeichen fertig. Ich wünsche euch viel Spaß beim Bemalen dieses einfachen Lesezeichens mit Ich sehe euch morgen mit einem weiteren neuen Lesezeichen. Okay. 25. Tag 18- 18-: Okay. Hallo zusammen und willkommen zu Tag 18 dieser Lesezeichen-Bilderserie Heute werden wir noch ein C sk malen. Aber dieses Mal werden wir ganz andere Silhouetten hinzufügen Fangen wir zuerst mit der Bleistiftskizze an. Zuerst markiere ich fast in der Mitte meiner Seite eine Horizontlinie . Eigentlich etwas über der Mitte. Jetzt werde ich markieren. Das wird ein C-Bereich sein. Also werde ich hier die Details markieren , die wir malen werden. Im Grunde werden wir einige Holzständer hinzufügen , auf denen wir ein paar Geburtssitzungen abhalten werden. Diese Holzstämme werden also etwas oberhalb des Himmels stehen. Der Hintergrund wird das Meeresgebiet sein. Ich trage die Form grob und mache sie nicht komplett gerade, um ihr ein natürliches Aussehen zu verleihen. Bei zwei davon werde ich nun einige sitzende Vögel markieren. Ein Oval wie dieses. Dann ein kleiner Kreis als Kopf und dann einfach ein Leck und dann die Federn so hinzufügen. Ebenso werde ich hier einen Vogel hinzufügen. So viel ist also genug für unsere Bleistiftskizze. Jetzt fangen wir an zu malen. Schauen wir uns zunächst die Farben an , die wir für diese Übung verwenden werden. Für den Himmel werde ich die Farben des Sonnenuntergangs verwenden. Das ist ein gelber, oranger und roter Farbton und dann ein bisschen ein violetter oder ein rosafarbener Farbton. Und im Meeresgebiet werde ich in ähnlicher Weise dieselben Himmelsfarben verwenden. Dann werde ich diese Holzstämme mit einer sehr dunkelbraunen Farbe bemalen, und mit schwarzer Farbe werde ich diese Körper bemalen. Und dann werde ich im Vordergrund nur ein paar Details hinzufügen. Lass uns anfangen zu malen. Ich trage zuerst eine saubere Schicht Wasser nur auf meinen Himmelsbereich auf. Jetzt, diesmal in meinem Himmelsbereich, werde ich anfangen, die Farben kreisförmig aufzutragen , sodass ich in der Mitte einen sehr hellen Sonnenlook bekomme. Nachdem eine weiße Lücke übrig bleibt, fange ich an, die Farben aufzutragen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass die Farbe durchsickert, können Sie den Bereich mit Hilfe eines Papiertuchs aufhellen , das die Farben nur hervorhebt Jetzt nehme ich die orange Farbe auf. Um die Mischung glatter zu machen, lasse ich einen feuchten Pinsel zwischen diesen beiden Farben laufen Jetzt werde ich zum Schluss einen roten Farbton wählen. Jetzt werde ich mit einem verdammten Pinsel alle Farben auftragen, damit die Mischung glatter aussieht Ich trage einfach etwas dunklere rote Farbe an den Rändern auf. Okay. Mein Hintergrund war noch feucht, also habe ich die Farbe so lange aufgetragen bis ich eine sehr glatte Mischung hatte, und ich habe kein neues Wasser hinzugefügt. Jetzt warte ich, bis es getrocknet ist, und male dann ein Meeresgebiet. Jetzt hat es mein Himmel versucht und ich werde eine Schicht Wasser auf mein Meeresgebiet auftragen. Jetzt werde ich für das Meeresgebiet zuerst das gesamte Meer mit gelber Farbe streichen. Jetzt wechsle ich zu meinem Rundpinsel der Größe vier und füge einige Details mit der orangen Farbe hinzu. Grundsätzlich werde ich beginnen, einige Meereswellen hinzuzufügen, bis mein Meer noch feucht ist , aber denken Sie daran, kein neues Wasser einzuführen. Und ich werde dafür sorgen, dass der mittlere Bereich hell bleibt, weil sich die Sonne spiegelt. Und wenn ich den Boden erreiche, vergrößere ich nur die Größe dieser Wellen. Ihr könnt also sehen, dass mein Zentrum sehr hell ist, ganz ohne Orange. In ähnlicher Weise werde ich einige Wellen mit der roten Farbe meines Himmels hinzufügen . Achten Sie auch bei dieser roten Farbe darauf, dass Sie kein neues Wasser einführen. Und das große Blatt, seht ihr nur an den Rändern gebe ich diese Wellen im oberen Bereich. Okay. Also das war's für meinen Bereich. Ich werde warten, bis ich es versucht habe, und dann werden wir die letzten Details mit der braunen und schwarzen Farbe hinzufügen . Jetzt habe ich meinen Hintergrund komplett ausprobiert, und ich werde etwas dunkelbraune Farbe nehmen und diese Holzstämme bemalen. Ich werde auch die Farbe dieser Holzstämme tragen, und ich würde sie nicht nur mit einer Farbe braun streichen . Also werde ich mit hellerem Braun und etwas mit dunklerem Braun und Schwarz malen . Dieses werde ich mit einem mittleren Braunton malen. Auch dazwischen werde ich die schwarze Farbe verwenden. Nun, auf diesem Holzblock, in diesem Bereich, ist es der Sonnenlichteffekt, der fällt. Dieser Bereich wird also sehr hell sein, und mit dem restlichen Bereich werde ich malen, sodass das Braun hervorsticht. Das zeigt im Grunde, dass dieser Bereich hier aufgrund des Sonnenlichts hell ist und der gesamte Baumstamm eine dunklere Farbe Nun, mit diesen beiden größeren Stäben an den Rändern werde ich direkt malen D Und jetzt auch diese beiden Körper. Ich werde es mit einer schwarzen Farbe malen. Jetzt werde ich einfach mit Hilfe einer schwarzen Farbe eine Verbindung zu all diesen Stangen hinzufügen . Nun, das Letzte, was Details hier unten hinzufügt. Ich nehme einfach die schwarze Farbe und lasse einfach zufällig etwas Gras wie dieses in der Mitte herausspringen etwas Gras wie dieses in der Mitte herausspringen . Wenn du willst, kannst du das mit einer Mischung aus schwarzer und brauner Kabine machen, oder du könntest das auch nur mit einer braunen Farbe machen. Das war's also für ein Lesezeichen. Lass uns jetzt das Klebeband entfernen. Okay. Da sind wir also mit einem weiteren Lesezeichen fertig. Ich hoffe, es hat euch Spaß gemacht mit mir diesen wunderschönen Blick auf den Sonnenuntergang zu malen Ich sehe euch morgen mit einem weiteren Lesezeichen. Okay. 26. Tag 19- Galaxy 2.0: Hallo zusammen und willkommen zurück zu Tag 19 dieser Lesezeichen-Bilderserie Das hatten wir also am 18. Tag gemalt. Heute werden wir einen wunderschönen Nachthimmel im nördlichen Look malen . Schauen wir uns die Farben an, die wir für das heutige Gemälde benötigen werden. Ich werde eine türkisblaue Farbe verwenden, dann eine Indigofarbe und dann eine schwarze Farbe Wenn Sie kein Türkisblau haben, können Sie jedes beliebige grünliche Blau verwenden oder Grün und Blau mischen , um eine etwas grünlich-blaue Farbe zu erhalten Wenn Sie dann kein Indigoblau haben, können Sie jedes dunklere Blau verwenden, und dann verwenden wir die schwarze Wir haben keine Bleistiftskizze für dieses Gemälde. Fangen wir damit an, unseren Hintergrund zu benetzen. Jetzt beginne ich mit der türkisblauen Farbe. lasse also fast nur die oberen Kanten werde diese türkisblaue Farbe auf den Rest meiner Seite auftragen . diesen mittleren Bereich etwas hell lasse, fange ich an, auch die Ränder des Türkisblaus abzudunkeln auch die Ränder des Türkisblaus M Jetzt wechsle ich zu meiner Indigofarbe Und ich trage die Indigofarbe in der Nähe des Türkisblau ein wenig kreisförmig Aber ich schließe den Kreis hier nicht, denn ich möchte, dass dieser Bereich nur türkisblau ist Also nur an den oberen Rändern trage ich diese Indigofarbe Und jetzt nehme ich graue Stecknadeln. Sie könnten auch schwarze Farbe verwenden wenn Sie keine schmerzgraue Farbe haben. Ich werde im obersten Bereich immer noch etwas Schwarz hinzufügen , damit es sehr dunkel aussieht Jetzt werde ich die Lifting-Technik anwenden, um einige Farben aufzuheben habe ich einfach etwas Farbe von dort sodass einige Bereiche im oberen Bereich zu sehen sind. Siehst du, mit der Lifting-Technik aufgenommen Und ich gebe da etwas türkisblaue Farbe ab. Jetzt nehme ich Indigoblau und dunkle es ab und trage an den restlichen Stellen eine weitere Schicht auf Es ist sehr wichtig, dass Ihre Seite länger feucht bleibt , damit Sie diese Details und Schichten über Schichten hinzufügen diese Details und Schichten über Schichten Wenn Ihre Seite austrocknet, warten Sie, bis sie es vollständig ausprobiert und die Technik angewendet hat, und verschieben Sie sie dann. Das ist es also. Ich warte bis das alles getrocknet ist und füge dann ein paar Spritzer hinzu und füge die Pinien unten Jetzt hat sich mein Hintergrund komplett bewährt und ich werde zuerst die Sterne spritzen Also habe ich etwas weißen Kürbis in einer dicken Konsistenz genommen in einer dicken Konsistenz und werde ihn jetzt mit Hilfe meines Fingers spritzen Ich wollte, dass der obere Bereich mit vielen Sternen gefüllt ist. Das ist der Grund, warum ich so viele Spritzer gegeben habe. Jetzt fange ich an, die Pinien mit der schwarzen Farbe im unteren Bereich hinzuzufügen die Pinien mit der schwarzen Farbe im unteren Bereich ich also unten angelangt bin, mache ich die Details und fülle sie einfach mit mehr Schwarz aus. Jetzt werde ich in der Mitte eine große Kiefer hinzufügen. Aber zu dieser Kiefer werde ich nicht viele Details hinzufügen. Also werde ich es wie eine sehr seltene Kiefer aussehen lassen. Siehst du, ganz zufällig füge ich hier und da ein paar Zweige hinzu und mache daraus keinen vollen Das Letzte, was noch übrig ist, ist, dem Himmel einen sehr schönen Mond hinzuzufügen. Also werde ich meinen weißen Gelstift für diesen Zweck verwenden. Diesmal wird es aber der Mond sein Und das war's für unser Lesezeichen für heute Lass uns jetzt das Klebeband entfernen. Da sind wir also mit einem weiteren Lesezeichen fertig, einem hübschen, aber einem einfacheren Ich hoffe, es hat euch Spaß gemacht, diesen Nachthimmel mit mir zu malen. Ich sehe euch morgen mit einem anderen Lesezeichen. 27. Tag 20- Sonnenuntergang: Hallo zusammen und willkommen zu Tag 20 der Lesezeichen-Bilderserie . Wir sind nur noch einen Tag davon entfernt, die Serie zu beenden. Heute werden wir einen wunderschönen Maßstab C malen. Es gibt also nur eine Bleistiftskizze. Das ist eine Horizontlinie. Diesmal ist der C-Bereich etwas größer und ich markiere einfach eine grobe Welle Das ist es für eine Bleistiftskizze. Wir werden zuerst anfangen, einen Himmel zu malen und dann zum Meeresbereich übergehen. Aber schauen wir uns zuerst die Farben an. Für den Himmel werde ich gelbe Farbe in der Nähe meiner Horizontlinie verwenden. Wechseln Sie dann zu einer orangen Farbe, und im oberen Teil wird es blau sein. Dann füge ich mit rosafarbener Farbe die Wolken hinzu. Dies sind die vier Farben, und dieselben Farben werden wir auch für ein Meeresgebiet verwenden. Jetzt werde ich anfangen, eine frische Schicht Wasser nur auf meinen Himmelsbereich aufzutragen . Okay. Jetzt beginne ich mit der gelben Farbe an meiner Horizontlinie. Also verwende ich die gelbe Farbe von Neapel. Sie können jedes Hellgelb in Ihrer Palette verwenden . Diese Grundfarben werde ich auf einen sehr hellen Hintergrund legen einen sehr hellen Hintergrund weil ich die Wolken hinzufügen werde , um all dem Tiefe zu verleihen. Nun, die orange Farbe, ich lege sie weit weg von Gelb, sodass ich zwischen den beiden eine gute Mischung erhalte. Nicht zuletzt werde ich die hellblaue Farbe wählen. Okay. Du siehst, mein Himmel hat so eine klare Farbmischung. Jetzt werde ich zur rosa Farbe wechseln. Das ist ein karminroter Farbton. Und ich werde anfangen, Wolken hinzuzufügen. Aber denken Sie daran, wenn wir Wolken hinzufügen, müssen wir kein neues Wasser einführen, aber ich möchte auch, dass meine Wolkenfarbe sehr hell ist und nicht zu hell. Ich verdünne es zuerst. Dann, bevor ich es hier auftrage, entferne ich das überschüssige Wasser und platziere jetzt vorsichtig die Wolken Das war immer noch eine Menge Foto, also habe ich es nochmal getupft. Siehst du, obwohl ich es so stark gedämpft habe. Trotzdem gab es etwas mehr Wasser. Das ist der Grund, warum sich die Wolken trotzdem etwas weiter ausgebreitet haben . Jetzt werde ich etwas Weißgeld abholen. Und auf den Wolken werde ich mit dem weißen Geld weitere Details hinzufügen. Also bewege ich meinen Pinsel auf die gleiche Weise, aber diesmal in kleineren Bereichen, um den Wolken hier mehr Details zu geben . Was? Das ist es also für meinen Himmelsbereich. Ich werde anfangen, eine frische Schicht Wasser auf mein Meeresgebiet aufzutragen . Jetzt werde ich zuerst ins Meer gehen und eine komplette gelbe Farbschicht auftragen. Jetzt werde ich im verbleibenden unteren Bereich die rohe Sienna-Farbe hinzufügen Mach dir keine Sorgen. Wenn deine Raciena ins Meer geht oder deine Meeresfarbe in die Raciena kommt, wird sie dadurch natürlicher aussehen Jetzt warte ich darauf, dass es ein wenig getrocknet ist, nicht ganz, und dann fange ich an, die Meereswellen mit den Farben des Himmels hinzuzufügen Mein Gebiet ist zu 50% trocken und es ist der richtige Zeitpunkt , um diese Wellen hinzuzufügen Ich pflücke zuerst mit einem hellen Orangeton. Denken Sie daran, kein neues Wasser einzuführen. Und ich möchte, dass mein Mittelbereich hell und gelb bleibt. Also markiere ich nur kleinere Wellen. Nach der Farbe Orange mache ich dasselbe mit der karminroten Farbe Jetzt mache ich dasselbe mit der hellblauen Farbe. Aber dieses Mal gibt es bei dieser Farbe sehr viel weniger Wellen. Sie beim Hinzufügen der blauen Farbe darauf, dass Sie sie nicht zu stark über der Orange platzieren Andernfalls werden Sie anfangen, schlammige Texturen zu erhalten. Jetzt, zum Schluss, wechsle ich zu meiner violetten Farbe, um dem Endverbraucher Wellen zu geben Ich werde warten, bis das alles getrocknet ist , und dann die letzten Details angeben Jetzt ist mein ganzes Bild komplett. Also werde ich zunächst mit brauner Farbe eine Bergkette an meiner Horizontlinie hinzufügen . Nun zu meinem Meeresgebiet, ich werde diesen größeren violetten Wellen einige Highlights verleihen. Im Grunde versuche ich nur, diesen größeren Wellen eine Reflexion mit einer dunkleren Farbe hinzuzufügen . Also habe ich auch nur mit dieser lila Farbe ein paar feine Wellen hinzugefügt . Jetzt werde ich mit der schwarzen Farbe einige Highlights hinzufügen. Also platziere ich unter diesen Taco-Wellenlinien nur eine sehr feine schwarze Linie , um mehr Schattendetails hinzuzufügen Okay. Jetzt werde ich zu meinem weißen Geld wechseln. Ich werde diese Wellenlinie zuerst mit Hilfe eines weißen Geldes markieren . Und jetzt werde ich mit dieser Technik versuchen, die Wellen herauszuziehen. Okay. Auch bei der weißen Hülle werde ich einige Details zu den Wellen auch im Meeresbereich hinzufügen . Das ist es also mit meiner weißen Farbe. Jetzt, zum Schluss, werde ich einfach zu meiner Farbe Bone Sienna wechseln. Und ich werde zuerst ein Highlight unter dieser Welle hinzufügen , bei dem es sich um einen Schatten handelt Und jetzt benutze ich auch im Sandbereich etwas Fahrtechnik . Und jetzt wieder das letzte Highlight mit der schwarzen Farbe unter dieser Welle. Und auf den letzten Seiten gibt es noch ein paar Platten. Wenn Sie sich mit diesen Platten nicht auskennen, können Sie den Bereich bis hier abdecken und dann diese Jetzt sind wir mit unserem Bild fertig. Lassen Sie uns das Klebeband entfernen. Und da sind wir bereit mit unserem wunderschönen Meereslandschafts-Lesezeichen für Tag 20. Wir sehen uns morgen mit unserem letzten Lesezeichen. 28. Tag 21- 21-: Hallo zusammen und willkommen zu Tag 21 dieser Lesezeichen-Bilderserie Ich hoffe, Sie alle haben es sich inzwischen zur täglichen Praxis vielleicht nur 10 Minuten Ihres Tages für etwas zu verwenden , das Sie lieben Und wenn Sie mir durch die 21 Tage gefolgt wären, bin ich mir sicher, dass Sie inzwischen in Wasserfarben verliebt sind und diese Praxis jeden Tag beibehalten möchten diese Praxis jeden Tag beibehalten Fangen wir also an, unser Bild für Tag 21 zu malen. Heute werden wir einen pastellfarbenen Himmel malen und ihm viele Palmen hinzufügen. Weißt du, da es das letzte Bild dieser Serie ist, wollte ich es ein bisschen anders machen. Also werden wir heute lernen, wie man verschiedene Pastelltöne macht und sie dann für unseren Himmel verwendet und viele Palmen mitmalt. Also werden wir dieses Mal zuerst mit der Vorbereitung unserer Farben beginnen weil ich mir sicher bin, dass viele von Ihnen die Pastelltöne noch nicht fertig haben würden. Also verwende ich die Farben aus meiner normalen Palette und werde Pastellfarben mit diesen Farben und weißer Farbe kreieren . Also werde ich zuerst anfangen, die normalen Farben, die ich haben möchte, auf meine Palette aufzunehmen . Zuerst nehme ich etwas gelbe Farbe. Die zweite Farbe, die ich möchte, ist ein Orangeton. Als nächstes brauche ich einen Rosaton oder eine karminrote Farbe. Also mache ich mit einer karminroten Farbe weiter, was ein rötlicher Rosaton ist Dann brauche ich auch ein bisschen von der violetten Farbe. Und zum Schluss brauche ich etwas blaue Farbe. Das sind die fünf Grundfarben, die ich für meinen Himmel brauche. Jetzt werde ich sie in Pastellfarben umwandeln. Sie könnten entweder weiße Wasserfarbe verwenden, um sie pastellfarben zu machen , oder Sie könnten viel Geld verwenden, um sie pastellfarben zu machen. Ich werde weißen Kürbis verwenden, um sie pastellfarben zu machen. Jetzt werde ich anfangen, diesen weißen Kürbis zu allen fünf Farben auf meiner Palette hinzuzufügen allen fünf Farben auf meiner Okay. Siehst du, es nimmt jetzt einen Pastellton an. Denken Sie jedoch daran, nicht zu viel weiße Farbe hinzuzufügen zu viel weiße Farbe , da es zu Pastell Dann müssen Sie möglicherweise wieder etwas Grundfarbe hinzufügen . Ich glaube immer, dass es nicht wichtig ist, immer alle Farben griffbereit zu haben. Es gibt immer Möglichkeiten, wie Sie die Farbe mischen und Ihre eigene Farbe herstellen können. Dadurch wirst du immer du besser mit der Farbe und ihrer Reaktion vertraut gemacht. Ich bin also bereit mit meinen Farben. Jetzt fange ich an, meinen Himmel zu malen. Ich werde zunächst mit einer insgesamt sauberen Wasserschicht beginnen. Okay. Ich nehme meinen Rundpinsel Größe acht und fange an, die Farben nacheinander hinzuzufügen. Also fange ich zuerst mit der gelben Farbe an. Da es sich also um Pastelltöne handelt, hätten sie eine sehr helle Farbe. Aber wenn alle Farben aufgetragen sind, werden sie sehr hübsch aussehen. Zufällig habe ich im mittleren Bereich kleine gelbe Striche hinzugefügt. Als nächstes gehe ich zur orangen Farbe Jetzt werde ich zu dieser rosa Farbe wechseln, dem Pastellrosa, und es auf die Bereiche auftragen , wo ich Weiß zwischen den orangen Farben gelassen habe . Du siehst sehr zufällig. Ich lasse hier nur die Farben fallen und alles nimmt seine Form an und erzeugt seinen Zauber Aber denken Sie an eine Sache: Wenn Sie Farben fallen lassen, haben Sie immer nie überschüssiges Wasser Andernfalls erhalten Sie nicht das Aussehen aller Farben. Okay. Jetzt werde ich zur pastellblauen Farbe wechseln Wenn Sie sich nicht sicher sind, diesen größeren Pinsel zu verwenden, immer zu einem kleineren Pinsel wechseln, um kleinere Details hinzuzufügen, sodass Sie mehr Kontrolle über die Farben haben, die abfallen, und mehr Kontrolle über den Pinsel Und jetzt werde ich als letztes den violetten Farbton auswählen . Ich werde wieder anfangen, nach dem Zufallsprinzip einige violette Wolken fallen zu lassen, die aber im Vergleich zu allen anderen sehr klein sind. Okay. Also das war's für meinen Himmelsbereich. Jetzt warte ich, bis das alles getrocknet ist, und fange dann an, meine Palmen hinzuzufügen. Mein Hintergrund ist also vollständig getrocknet. Und jetzt habe ich meine schwarze Farbe auf meiner Palette fertig und werde anfangen, die Palmen hinzuzufügen. Dieses Mal wird es viele Palmen geben. Also werde ich hier mit dem ersten beginnen. Jetzt noch einer von hier , der von meiner linken Seite ist, also wird er hier irgendwo hinkommen. Jetzt werde ich hier anfangen, ein paar kleinere Palmen zu malen . Okay. Und jetzt werde ich einfach ein paar Blätter von unten herausnehmen. Und ein Blatt von deinem. Und jetzt noch eine letzte Sache, wir werden unserem Himmel ein paar Vögel hinzufügen. M Wir sind mit unserem letzten Gemälde dieser Serie fertig . Lassen Sie uns jetzt das Klebeband entfernen. Ich hoffe, es hat euch Spaß gemacht, das mit mir zu malen und danke noch einmal allen, die mich auf dieser 21-tägigen Reise begleitet haben mich auf dieser 21-tägigen Reise begleitet 29. Vielen Dank: Okay. Vielen Dank an jeden einzelnen von Ihnen, der mich während dieser 21 Tage dieses Aquarell-Übungskurses begleitet während dieser 21 Tage dieses Aquarell-Übungskurses Ich hoffe, dass Sie alle in diesen 21 Tagen diese Gewohnheit des täglichen Übens entwickeln konnten und einfach 10 Minuten oder die Zeit, die Ihnen am Ende zur Verfügung steht, dem täglichen Üben widmen, vielleicht im Kleinen oder im Großen Das wäre deine Wahl. Ich würde mich freuen, all Ihre Kreationen im Projektbereich dieses Kurses zu sehen . Und wenn du sie auf Instagram postest, kannst du mich taggen, wie schnell ich mit der Kunst kreiere, und ich würde deine Projekte gerne dort erneut teilen Nochmals vielen Dank an alle, die mich in den 21 Tagen begleitet haben und dabei geblieben sind und all das geübt Ich werde euch bald in meinem nächsten Kurs sehen . Bis dahin kreiert weiter.