15 Minuten pro Tag skizzieren

1. So kannst du dich in nur 15 Minuten verbessern: Ich denke, dass Skizzen, ob es sich um Zeichnen oder Malen handelt, jede Art von Skizzen, erstaunlich ist, weil es eine Möglichkeit ist, die Welt um Sie herum durch eigene Augen zu repräsentieren und auch eine Geschichte über Sie erzählt. Hallo, ich bin Alessia, ich bin ein Künstler und ich denke, dass Kreativität gelernt werden kann. der heutigen Klasse geht es darum, jeden Tag 10-15 Minuten Zeit zu nehmen, um zu skizzieren, Ihre Fähigkeiten zu verbessern und selbstbewusster zu sein. Wir werden auch einige Gedanken durch Mind-Maps machen. Um zu verstehen, was unser Kunstschaffen antreibt und wie man es in einen sehr geschäftigen Zeitplan passt. in London lebe, weiß ich, wie hektisch das Leben sein kann, und manchmal schätzen wir es nicht , die Zeit für uns selbst und unsere Träume zu nehmen. Alles andere scheint so viel wichtiger und dringender zu sein. Aber wir verstehen nicht, dass wir uns manchmal die Zeit nehmen, das zu tun, was wir lieben, unser Leben so wertvoll macht. Letztendlich wird es auch in unseren technischen Fähigkeiten zeigen. Die heutige Klasse führt Sie durch vier einfache Übungen, von jeweils nur wenigen Minuten. Wir skizzieren frei, aber wir denken auch darüber nach, warum wir das tun und wie wir es jeden Tag erreichen können. Am Ende dieser Klasse fühlen Sie sich sicherer darüber, jedes Thema zu skizzieren, egal ob Sie einen Plan haben, wie zwei es so weit wie möglich machen. Was ich am Skizzieren liebe, ist, dass es einfach so schnell, aber effektiv ist und es einfach keine Wurzeln gibt. Zeichnen muss nicht einschüchternd sein. Es muss auch nicht realistisch sein. Es ist nur das Werkzeug, mit dem wir unsere Vision von der Realität erschaffen können. Für dein Klassenprojekt würde ich gerne sehen, was du machst. Sie können jede von ihnen Mini-Übung wählen, die ich werde durch die Klasse gehen und Sie können es auf jedem Staat teilen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie besser zeichnen möchten , aber Sie das Gefühl haben, dass Sie nicht die Zeit dafür haben, ist dies die richtige Klasse für Sie. 2. Was du erwarten kannst: Da die Übungen zeitlich begrenzt sind, wird es sehr einfach sein, große Mengen an Skizzen in einem Rutsch zu produzieren. Sie können ein beliebiges Werkzeug oder Medium verwenden, das Sie möchten. Es könnte digital sein, es könnte eine Leinwand sein, es könnte ein Stück Papier sein, Bleistifte, alles, was Sie wollen. Aber am wichtigsten, alles, was sich für Sie wohl anfühlt, und sie können sich sehr leicht nach einem Tagesplan replizieren. So können Sie sich an eine konsistente Skizzierpraktiken jeden Tag halten. Wir werden auch etwas schreiben. Ich glaube, dass Planung und Schreiben, warum Sie Dinge tun, verstehen, warum Sie Dinge als so einen großen Einfluss auf die Ergebnisse und eine Motivation tun. Es hält dich am Laufen. Ich habe einige Ressourcen für Sie hochgeladen, Summe Mind Maps und einige Vorlagen für den digitalen Künstler unter Ihnen, Sie können Brainstormen Ihren Zeitplan und Sie schwache Jahresziele. Ich persönlich benutze eine Kombination aus Mind-Mapping, Journaling und Planung, um sicherzustellen, dass ich verstehe, warum ich mich in das wagen, und wie wichtig ist das für mich? Welche Art von Ergebnis wollen Sie am Ende? Es wird Zeiten geben, in denen du gefallen bist, weil du zu beschäftigt sein wirst , weil etwas Unerwartetes passieren wird. Vielleicht bist du einfach zu gefesselt, und das ist okay. Das Wichtigste ist, etwas zu bauen, das Sie im Laufe der Zeit nur verbessern können in Bezug auf die Zeit, die Sie damit verbringen es zu tun und Menge der Arbeit, die Sie produzieren. Denken Sie daran, dass dieser Punkt nicht über Qualität geht, geht es darum, in ihren Fluss in diesen Zustand der nur für eine begrenzte Menge an Zeit zu schaffen. 3. Warum Zeitlimits setzen?: Alle fünf Übungen werden zeitlich begrenzt sein. Mit anderen Worten, Sie erlauben sich eine bestimmte Menge an Zeit und Sie werden für diese Zeit nicht mehr, nicht weniger zu skizzieren , zu zeichnen oder zu malen. Sie entscheiden, wofür diese Zeit ist, Sie entscheiden, dass, bevor Sie beginnen zu zeichnen, und Sie gehen, um es zu bleiben. Es ist ein sehr häufiger Prozess, dass wir Kunstschulen durchlaufen. Eine Person, die diese Methode verwendet, als ich verwendet, um in ein Café zu gehen, wenn wir nackt Live-Zeichnung und wir würden in der Regel mit einem Mini-Zeichnungen von jeweils ein oder zwei Minuten beginnen . Nun, das mag eine sehr kurze Zeit scheinen aber Sie werden sehen, dass, sobald Sie mit dem Zeichnen beginnen, Sie in diesen Fluss kommen und auch, wenn Sie für sehr kurze Zeit zeichnen , müssen Sie sich auf das Thema konzentrieren und nicht unbedingt auf die Details. Das wird Ihre Hand wirklich flüssig machen Ihre Mocks werden selbstbewusster sein und Sie werden sich nicht darum kümmern, zu beurteilen, was Sie tun, nur weil Sie nicht genug Zeit dafür haben. Sie müssen das nur beenden, bevor der Timer erlischt. Wahrscheinlich konzentrieren Sie sich zwei mehr auf die Proportionen anstatt auf die einzelnen Elemente, auf die Sie sich zum Beispiel konzentrieren könnten, wenn Sie ein Leben zeichnen, ich neige dazu, auf das Gesicht oder die Augen zu konzentrieren, aber wenn Sie sehr kurze Zeit haben, müssen Sie Holen Sie sich die Lochfigur und dann können Sie die Details hinzufügen, die Sie wollen. Aber denken Sie daran, dies ist nicht eine Übung der realistischen Zeichnung ist mehr über den Eintritt in einen kreativen Fluss, aber letztlich haben Sie Ihre eigenen Ziele. Wir werden diese Ziele setzen, und wir werden versuchen, das zu erreichen, indem wir jeden Tag üben. Ich gehe davon aus, dass wir ungefähr 15 Minuten Freizeit in unserem Tag haben werden, so dass die meisten unserer Übungen eine Minute, zwei Minuten, drei, vier und fünf Minuten für insgesamt 15 Minuten dauern werden. Natürlich können Sie dies personalisieren und fühlen sich frei, es basierend auf der Zeit zu ändern, die Sie zur Verfügung haben, und bitte fühlen Sie sich frei, weiterzumachen, wenn Sie immer noch Gefühl haben, dass Sie die Zeit und Inspiration haben, um weiterzumachen. Eigentlich ist das, was passiert normalerweise Sie in diesen Zustand bekommen, wo Sie einfach nur weiter schaffen wollen und die Zeit vergeht, weil Sie lieben, was Sie tun. 4. Planen und schreiben: Bevor wir anfangen, möchte ich nur ein paar Worte zum Schreiben und Planen sagen. Ich führe eine Vielzahl von Planern Bücher, Papiere herum, um sicherzustellen, dass ich erreichen, was ich erreichen möchte. Aber Schreiben macht klar, was Sie tun wollen und es klärt die Gedanken in Ihrem Gehirn und Gründe, vielleicht versteckte Gründe, warum Sie vielleicht etwas tun wollen oder etwas auf eine andere Art und Weise nähern. Die meisten kreativen Menschen würden zustimmen, dass unser Geist ein bisschen überall sein kann, was sehr gute Dinge für die Kunst ist. Aber es könnte zu überwältigendem Gefühl und Frustration führen wenn wir versuchen, produktiv zu sein und unsere Kunst in den Alltag zu integrieren. Das erste, was ich tun werde, wenn ich etwas Neues beginne , ist, nehmen Sie ein Blatt Papier oder Notizbuch, was auch immer zu Ihnen passt und schreiben Sie auf, warum Sie denken, was ist das Ergebnis war das Ziel, das Sie erreichen wollen? Dieser Vorgang sollte nicht länger als fünf oder 10 Minuten dauern. Andernfalls können Sie sich in dieses Nervenschreiben verfangen , das in Zögern führt, anstatt diese Zeit zu verwenden, um Ihre Kunst zu machen. Ich schlage vor, mit einem bestimmten Ziel zu beginnen. Zum Beispiel möchten Sie lernen, wie man Nasen zeichnet. Vielleicht, weil Sie gerne Gesichter zeichnen, Porträts machen, und vielleicht möchten Sie malen oder Porträts malen, also möchten Sie die Hautfarben richtig machen. Dann legen Sie den Zeitrahmen fest, in dem Sie das tun möchten. Es könnte eine Woche, einen Monat, ein Jahr sein. Jetzt, da Sie Ihr Thema kennen, können Sie sehr spezifisch auf die Art der Technik, die Sie verwenden möchten, zu bekommen. Oder vielleicht ist es die Technik selbst, die du wirklich lernen willst. Dann kannst du anfangen zu überlegen, wie du das erreichen willst. Sie können so etwas schreiben wie : „Ich möchte zwei ziehen 15 Minuten jeden Tag und sehen Tutorials und Bücher lesen.“ Das Gleiche mit den umsetzbaren Schritten. Wie soll ich das machen? Wie passe ich in meinen Zeitplan ein? Zum Beispiel möchten Sie ein Skizzenbuch auf dem Tablett mitnehmen, etwas über die Anatomie lernen oder online von anderen Künstlern lernen und so weiter. Sie können auch die Ressourcen auflisten, die Sie benötigen, wenn Sie die Art von Person sind , die das alles vorbereitet vor dem Start mag. Dies ist ein guter Weg, um jede Entschuldigung zu vermeiden, um Ihre tägliche Zeichnungssitzung zu scheitern. Sie können für die ganze Woche planen und dann können Sie Tag für Tag planen, da Pflanzen offensichtlich sehr plötzlich oder kurzfristig ändern können. Bedenken Sie, dass nur Sie wissen, was für Sie funktioniert. Zum Beispiel bin ich kein Morgenmensch. Wenn ich versuche, etwas zu erreichen, versuche ich etwas zu planen, schreibe auf, dass ich diese besondere Sache früh am Morgen machen möchte. Für mich ist ein Rezept für Scheitern, weil ich es nie tun werde. Ich werde daran arbeiten müssen, wie mein Tag funktioniert, aber auch, wie meine Persönlichkeit funktioniert. Ich werde nie um sechs Uhr morgens aufwachen und anfangen zu zeichnen. Ich bin es nur nicht. Jeder ist anders und man muss sich selbst kennen. Sie müssen es Ihnen leicht machen, damit erfolgreich zu sein. 5. 1 Minute – dasselbe Thema, viele Bilder: Willkommen bei der ersten der fünf Übungen, die die Art und Weise, wie Sie über Skizzieren denken, ändern werden. Für die erste werden wir fünf Skizzen mit dem gleichen Thema produzieren. Und es wird alles von einer Minute, zwei Minuten, drei Minuten, vier und fünf Minuten für insgesamt fünf Skizzen und nur 15 Minuten Ihrer Zeit dauern. Ich wählte gerade mein Bild und es bezieht sich auf Wasser und Wald. Ich strebe nicht darauf an, realistisch zu sein, sondern eher eine Abstraktion, geht darum, Farbe zu balancieren, inspiriert von diesem Bild. Der Timer wird gestartet und ich setze die ersten Farben auf. Ich lege meine Acrylmalerei auf diese Backbleche, ist, dass kann sicherstellen, dass die Folie und Backpapier für den Küchengebrauch. Ich benutze es als Einweg-Palette, die mir hilft, produktiv mit weniger Reibung wie möglich zu sein und mich davon abzuhalten, diese Gewohnheit täglich auszuführen. Die Zeit ist abgelaufen und das bedeutet, dass meine Minute vorbei ist. 6. 2 Minuten – dasselbe Thema, viele Bilder: Ich fahre mit dem neuen Bild fort und das wird zwei Minuten dauern. Wieder gibt es ein Bild im Hintergrund mit dem Meer und dem Felsen. Bitte tun Sie nicht, was ich in diesem Video getan habe. Stellen Sie Ihr Wasser nicht mit Bürsten neben Ihren Computer, weil ich einen Punkt im Glas fallen ließ und ich hatte Glück, dass es meinen Laptop nicht gefangen hat. Es könnte ein sehr kostspieliger Fehler sein. Ich bekomme das Gefühl der Farben. Ich versuche nicht, genau das zu reproduzieren, was ich sehe , die Felsen, die Wolken, ich habe nur ein kleines Kunstwerk, um dieses Gleichgewicht aus Blau, Himmel, Meer und Felsen zu repräsentieren . Ich habe nur noch eine Minute übrig, also kann ich nicht so viel ins Detail gehen, wie ich möchte. Ich denke, es ist wichtig, die Farben vorher zu legen, damit Sie nicht die Zeit nutzen müssen , um die Farben in Ihren Gaumen zu drücken. Meine Zeit ist wieder um, ich bin auf der Suche nach dem nächsten Bild zu beginnen und für die nächsten drei Minuten zu zeichnen. 7. 3 Minuten – dasselbe Thema, viele Bilder: Ich wählte diesen schönen Wasserfall mit Bäumen, und das Interessante an dieser Übung ist, dass, wie Sie sehen können, das Bild das Wasser als einen sehr, sehr dunklen Schatten darstellt , und mein Verstand registriert das als blau. Aber in Wirklichkeit ist das Blau ein schwarzer Farbton. Auch wenn ich mich irre, das Bild sehe, das blau darstellt, weil mein Verstand darüber nachdenkt, bin ich immer noch auf dem Papier. Das macht mich zusammenbrechen Summe der Überzeugung, dass ich habe, dass das Wasser blau ist. Das Wasser ist nicht blau. Wenn Sie diese spezifische Exposition oder Schatten viz spät in der Nacht haben, wird das Wasser zwei aussehen schwarz. Diese Übungen helfen Ihrem Geist, diese Vorstellungen zu dekonstruieren, die Sie haben. Nur ein paar Worte darüber, was ich für diese Übungen benutze. Ich benutze Acrylmalerei, und das liegt an der Zweckmäßigkeit davon. Acrylmalerei ist sehr einfach in einer Weise zu verwenden, weil es sehr schnell trocknet. Während ich mich in meine Ziele gesetzt habe, ist mein Ziel, eine Gewohnheit aufzubauen, die ich aufrechterhalten kann. Wenn ich Aquarell oder etwas anderes verwenden würde, das länger zum Trocknen oder Aufstellen dauerte, wie Ölgemälde, wäre es schwer für mich, diese Gewohnheit jeden Tag aufrechtzuerhalten. Ich müsste warten, bis die Farbe trocknet. Ich müsste all die Dinge rausbekommen, die ich brauche, und das würde über die 15 Minuten gehen, die ich für meine Herausforderung eingerichtet habe. 8. 4 Minuten – dasselbe Motiv, viele Bilder: Jetzt werde ich ein anderes Papier verwenden, weil das Bild noch ein wenig nass ist und ich das Notizbuch nicht unbedingt schließen möchte. Ich werde den Timer starten und das ist auf vier Minuten eingestellt. Dieses Papier ist Acrylpapier. In diesem Fall, weil ich weiß, dass ich etwas mehr Zeit in meinen Händen habe, habe ich hier versucht, ein wenig realistischer zu sein und einige der Formen richtig zu machen. Natürlich werde ich in vier Minuten nicht die richtigen Formen bekommen , wie sie im Referenzbild aussehen. Aber ich kann dem Betrachter oder mir selbst eine Vorstellung geben, wenn ich das Werk wieder sehe, dass es sich um einen Fluss mit einigen Felsen handelte. Die Tatsache, dass ich das gleiche Thema verwende, das gleiche Bild von Flüssen, Felsen und Wasserfällen ist kein Zufall für diese spezielle Übung. Ich bekomme ein Gefühl von diesen Bildern. Ich versuche in meinem Kopf zu bauen, wie ein Fluss und der Fluss von Wasser und die Schatten, wie sie aussehen und diese Komposition, wie es funktioniert. Es ist interessant, in einer begrenzten Menge an Zeit zu tun, weil Ihr Gehirn gedrängt wird, sehr schnell all diese Vorstellungen zu lernen. Es lässt mich auf die wichtigsten Funktionen konzentrieren, anstatt ich das falsch zeichnen zu lassen, oder ist das richtig? Ist das genau so? Es spielt keine Rolle. Das Ziel ist es, jeden Tag das Zeichnen und Malen zu üben , und ich schaue nicht auf die Qualität der Arbeit. Ich versuche, Mengen zu produzieren, eine Gewohnheit aufzubauen. Ich schaue nicht auf die perfekten Ergebnisse und auch die besten Ergebnisse liegen völlig an Ihnen zu definieren. Normalerweise, wenn ich realistisch sein möchte, konzentriert sich mein Fokus mehr darauf, die Fähigkeiten zu bekommen oder tun, was es braucht, um eine Fertigkeit wie ein loslassendes Gemälde zu meistern. Aber wenn es um Kreativität und Kunst geht, sehe ich fast nie realistisch zu sein. Ich gehe in der Regel für ein Gefühl, Atmosphäre oder ein Konzept. Ich möchte die Forschung, die ich gemacht habe, in Bildsprache ausdrücken und übersetzen. Bedenken Sie immer, was Ihr Ziel ist und was Sie anstreben, wenn Sie diese Übungen machen. 9. 5 Minuten – dasselbe Thema, viele Bilder: Als Instinkt, weil ich die Zeit habe und ich wusste, dass ich versuchen werde, das vollständige Bild in den Raum zu bekommen, möchte ich die Formen bekommen, den Sand, den Himmel, anders blau, und ich hetze dabei, Sie können Sieh das an. Weil ich wollte, dass es trocknet, damit ich darauf malen kann , und das ist eine der Schönheiten der Acrylmalerei,können Sie Schichten von Farben aufbauen, eine über können Sie Schichten von Farben aufbauen, den anderen. Es ist ziemlich interessant, wie diese völlig die Markierungen laufen , die von mir erzeugt wurden, als ungeschickt, jetzt wie Felsen im Meer aussehen. Sehen Sie, wie der Prozess des Betrachtens von Bildern und der Korrektur der Farben schneller läuft , als es wäre, wenn ich nicht von einem Timer gejagt würde. Stellen Sie sich vor, wenn Sie das jeden Tag tun. Stellen Sie sich vor, Ihr Gehirn wäre viel schneller, um die Hinweise aufzunehmen und sie in das zu übersetzen, was Sie mit Ihren Händen tun und mit Farben und Gewohnheit, etwas zu tun, führt oft zu sehr guten Ergebnissen im Laufe der Zeit. Weil Sie diese Zeit damit verbracht haben, zu üben und zu erforschen, manchmal fast Nebeneffekt hat , werden Sie eine neue Fertigkeit in diesem Prozess aufnehmen. Fast instinktiv malte ich diese kleine schwarze Markierung auf das Papier und es ist fast wie eine Form oder ein Element menschlicher Präsenz, und das habe ich nicht absichtlich gemacht. Ich hatte nicht die Zeit zu überlegen, ob ich das dort platzieren sollte oder nicht, habe ich es einfach getan. Dies macht den Prozess der Malerei interessanter mit dem Timer, weil ich nicht nur versuche, ein Bild zu kopieren, ich mache es nur meins. Du siehst etwas als Referenz an und jetzt erfährt dein Verstand, dein Unbewusstes, was du auf das Papier legen sollst. Der Timer ist ausgeschaltet, es ist jetzt 50 Minuten in der Gesamt. Wir haben fünf verschiedene kleine Gemälde und Sie können die Qualität beurteilen. Das stört mich nicht. Ich bin nur daran interessiert, die nächsten Tage weiterzumachen und in meinen Zeitplan einzupassen und weiterzumachen. 10. 5 Minuten – dasselbe Motiv, zwei Bilder: Mit dieser zweiten Übung werden wir an einem Bild und zwei Gemälden arbeiten. Was ich meine, ist, dass wir uns auf ein Bild konzentrieren und es zweimal malen werden. Auf dem ersten Gemälde, mein persönlicher Ansatz und Sie können ändern, wenn Sie wollen, ist zu lernen, indem Sie tun, Ich skizzierte das Haus, Ich skizziere die Proportionen zwischen dem Haus, dem Dach, den Türen und den Bäumen, und die Blume und legen Sie diese in eine Komposition. Es ist normalerweise einfacher, mit einem Bleistift zu skizzieren und dann mit Farbe darüber zu gehen, aber weil ich zeitlich begrenzt bin, habe ich beschlossen, eine neutrale Farbe zu verwenden, wie Braun, um zu skizzieren. Eine Sache, die mein Kunstlehrer in der High School immer gesagt hat, und das bleibt bis heute bei mir, ist, dass die Größe Ihres Pinsels nichts mit der Präzision zu tun hat, die Sie mit einer Pinselspitze haben können, vielmehr definiert, dass die Kapazität, eine bestimmte Menge an Farbe zu halten, so dass je größer der Pinsel, desto größer ist die Kapazität, Farbe zu halten. Egal, ob Sie mit einer Größe 10 oder mit einer Größe Null malen , wenn die Spitze Ihres Pinsels in gutem Zustand ist und die Qualität des Pinsels gut genug ist, die Präzision, die Sie haben können, ist genau die gleiche. Selbst wenn Sie möchten, dass zwei eine sehr präzise Skizze mit einem Pinsel machen, können Sie eine große verwenden, solange Ihre Pinsel eine gute Spitze hat. Leider bin ich der Erste, der die Bürsten nicht so hält, wie ich sollte. Normalerweise lasse ich sie im Wasser, solltest du nie tun, aber ich scheine nie diese Lektion zu lernen. Eine andere Sache, die durch die Größe Ihres Pinsels entschieden wird, ist der Bereich, den Sie abdecken können, wie schnell Sie diesen Bereich abdecken können. Auch hier hat Präzision mit der Spitze und Ihrer Technik zu tun , anstatt mit der Größe des Pinsels. Ich habe nur noch 1 min und 25 Sekunden übrig und Sie können sehen, ich bin ein bisschen hinter in Bezug auf, wie viel von der Seite ich fehlgeschlagen und das ist, weil ich für viel Detail für die Zeit, die ich zur Verfügung hatte Ziel . Ich bin jetzt dran, um die weiten Bereiche zu decken, um das Bild so schnell wie möglich zu passen, bevor die Zeit abgelaufen ist. Die Zeit ist um. Wir haben eine fünfminütige Ohnmacht. 11. 10 Minuten – dasselbe Motiv, zwei Bilder: Jetzt können wir mit dem letzten weitermachen, dem zweiten vor einem Gemälde für diese zweite Aufforderung von 10 Minuten für insgesamt 15 Minuten. In dieser Übung im Vergleich zur vorherigen konzentriere ich mich mehr darauf, die Elemente richtig zu machen. Es ist fast eine Herausforderung für mich selbst. Welche Präzision und wie vollständig könnte ich dieses Bild in 10 Minuten bekommen? Es ist ein Gleichgewicht zwischen Qualität und Ähnlichkeit mit dem Referenzbild. Wieder einmal entschied ich mich, einen Pinsel zu verwenden, um ihn zu skizzieren und danach zu betrachten, könnte ich definitiv sagen, dass ich viel schneller gewesen wäre, wenn ich einen Bleistift benutzen müsste. Das Problem dabei ist, dass Sie mit der Technik beginnen und Sie mit einer anderen Technik beenden und dass meine Verlangsamung, wie aufgewärmt Sie in Malerei sind, meiner Meinung nach. Deshalb habe ich mich für die ganze Zeit entschieden, an einer Technik zu bleiben. Ich habe die Verwendung von Klebeband noch nicht erwähnt weil ich angenommen habe, dass es offensichtlich ist, aber es ist nicht wirklich. Sie können wählen, ob Sie das Abdeckband verwenden oder nicht. Normalerweise, wenn Sie es verwenden, gibt es Ihnen einen schönen Rahmen der weißen Seite. Es gibt Ihnen ein Gefühl für eine fertige Arbeit. Es sieht fast fertig aus, zwei an die Wand gelegt. Dies ist etwas, das Sie vielleicht wollen, oder etwas, das Sie vermeiden möchten. Manche Leute lieben es, manche Leute hassen das. Ich benutze es nicht immer. Ich neige dazu, zu vermeiden, wenn ich ein Skizzenbuch benutze, ich vermeide jede Einschränkung, es sei denn, es ist mein Gemälde selbst, das den Raum begrenzt, weil ich nicht wirklich daran glaube, ein Skizzenbuch zu überkuratieren. Aber das ist meine Vorliebe, jeder ist anders. Wenn ich mein Skizzenbuch kuratieren sollte, indem ich so umrahmt und abschneide, werde ich mich sehr eingeschränkt und eingeschüchtert fühlen. Ich wüsste, was und wie man es macht. Die Idee, dass ich ein Skizzenbuch habe und die meisten meiner Tutoren an unserer Universität lehrte mich, dass Sie ein Skizzenbuch verwenden können, wie Sie möchten. Es muss nicht kuratiert werden. Tatsächlich benutze ich in meinen Praktiken im Studio nicht einmal ein Skizzenbuch die meiste Zeit. Ich benutze Papier- und Leinenstücke und setze sie ganz zu Unentschieden. Ich benutze Grün, weil meine Annahme ist, dass unter diesen Blumen etwas grün oder schwarz sein wird , weil der Schatten, der von den Blumen geschaffen wurde , und das hilft, indem ich nicht unvollständig aussehe. Alles weiß zwischen den Blumen, denn offensichtlich werde ich nicht die Zeit haben, um die Details hinzuzufügen , um die Blumen zu platzieren und Farbe zwischen ihnen zu setzen. Ich möchte nur sicherstellen, dass Sie sich bewusst sind, dass all diese Dinge, die ich sage, davon kommen , was ich tue und kommentieren, und ich will nicht, dass Sie das Gefühl haben, falsch zu machen, wenn wir nicht so denken, während Sie zeichnen und Malerei. In der Tat denke ich nicht einmal all diese Dinge, während ich es tat. Nachher verstehe ich, warum ich diese spezielle Sache wahrscheinlich gemacht habe. Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, um Dinge zu tun. Es gibt deinen Weg, Dinge zu tun, und das ist der richtige Weg. Das ist noch eine Minute, da mit diesen Blumen rauschte, schien ich die Farbe nicht richtig zu bekommen. Es ist eher ein rosa, stattdessen benutze ich viel Gelb und Rot, was Sinn macht, denn so schaffen Sie Orange und Pink mit weißem Rot und Rot und Orange. Es ist wahrscheinlich eine unbewusste Wahl, die versucht, diese Farbe in einem endgültigen Bild zu mischen, anstatt das einzelne Element der Blume zu tun. Fünfzehn Sekunden verbleiben, rauschen mit der Tür und dem Fenster. Das ist die letzte Skizze. Das ist erledigt. 12. 3 Minuten – begrenzte Palette: In dieser dritten Übung werden wir drei, fünf und sieben Minuten malen . Ich habe mich für einen anderen Ansatz entschieden. Ich mische Summenfarben auf dem Tisch und ich wählte Rando mit geschlossenen Augen. Wir haben ein Rot, ein Blau und ein Schwarz. In diesem Fall war das Schwarz komplett fertig, also hatte ich eine weitere Flasche bereit zu gehen und mit diesen drei Farben wählte ich dann ein Bild und begann zu malen. Dieses Bild enthält natürlich Schwarz, Blau und Rot. Es wird leicht zu beginnen, und das ist, was ich normalerweise für den Beginn einer Sitzung möchte, um mich leicht in die Stimmung zu bringen. Drei, zwei, eins, und die erste Skizze ist fertig. 13. 5 Minuten – begrenzte Palette: Die nächste, wie gesagt, wird fünf Minuten dauern. Für diesen habe ich etwas ausgewählt, das nichts mit den spezifischen Farben zu tun hatte. Ich wählte einige Gänseblümchen, die in der Regel weiß und gelb sind, und ich beschloss, die Farben trotzdem zu verwenden. Ich habe mich gerade von den Formen inspiriert. Sie müssen das Referenzbild nicht immer mit der Korrektheit Ihres Gemäldes verknüpfen , Sie können verschiedene Farben wählen. Sie können entgegengesetzte Farben, ergänzende Farben verwenden, Sie können Schwarz und Weiß verwenden, was auch immer Sie wirklich gefällt. Ich spiele mit den Proportionen, der Sicht, diese Gänseblümchen ist wirklich groß im Vergleich zu den anderen. Das ist unwahrscheinlich, dass in der Natur passieren, aber es ist eine Veränderung der Perspektive, die Sie selbst tun können , weil es keine Grenzen für das, was Sie tun können, ist Ihr Skizzenbuch, ist Ihre Praxis. Wenn Sie ein Gänseblümchen in Blau und Rot malen möchten, tun Sie es einfach. Hier lief der Platz aus, hatte aber noch mehr als eine Minute übrig, also beschloss ich, einfach auf der anderen Seite weiterzumachen, und das ist meine zweite. 14. 7 Minuten – begrenzt. Palette: In diesem Fall werde ich ein Bild wählen. Es gibt die gleichen Farben, die ich zufällig gewählt habe. Dies wird eine Baumansicht mit Kontrast sein. Ich denke, es sollte ein Sonnenuntergang sein , wo man die Bäume nicht wirklich sehen kann, weil das der Kontrast des Lichts ist. Diese Bäume sind schwarz im Vergleich zum Kontrast des bunten Sonnenuntergangs. Das Interessante an diesem Bild war der Unterschied in Tiefe und Größe der Bäume und Laub auf den Bäumen. Das war schwer mit nur Schwarz zu replizieren. Normalerweise neigen Sie dazu, dass mit Farben zu geben und der Unterschied in der Farbe gibt Ihnen eine Vorstellung davon, wie weit sie sind. Aber das war ein Kontrastfoto, also hatten Sie nicht diese Referenz für sich selbst, um herauszufinden , welches Laub zu welchen Bäumen gehört. Aber denken Sie daran, das ist eine 7-minütige Übung. präzise musst du nicht sein. Es geht mehr darum, dass dein Gehirn mit dir kämpft, um die Schreibsache zu bekommen, und du versuchst, dich von dieser Denkweise zu befreien. Noch 10 Sekunden machen wir die kleinen Details auf den Blättern. Die Zeit ist fast vorbei. Hier haben wir unsere dritten Bilder, für insgesamt 50 Minuten wieder. 15. 4 Minuten – wenige Werkzeuge: Dies ist unsere vierte und letzte Aufforderung; die letzte unserer vier Übungen. Ich entschied mich für eine begrenzte Menge an Werkzeugen, in diesem Fall Kohle und weißes Weichpaket. Um es einfacher, ein Thema hinzuzufügen, war es ein Innenarchitektur-Thema. Wenn ich dies noch nicht erwähnt habe, verwende ich unsplash.com für lizenzfreie Bilder, die ich hier verwenden kann, um mit Ihnen oder in anderen Videos und freigegebenen Inhalten zu teilen , wo ich entweder die Rechte oder die Erlaubnis habe, die Bilder zu verwenden. Es könnte sehr hilfreich für Sie sein, wenn Sie planen, Inhalte rund um Ihre Kunst zu erstellen. Für diese vier Minuten wollte ich eine Vorstellung von dem Raum und den darin enthaltenen Elementen geben, mit sehr einfachen perspektivischen Linien und einer Mischung aus Schwarz und Weiß, um Schatten und hellere Bereiche hervorzuheben; ein sehr grundlegender Ansatz für -Zeichnung. Dort habe ich ein Wohnzimmer mit dem Sessel und Dekorationen. 16. 5 Minuten – wenige Werkzeuge: Für unser zweites Bild, ist eine Ansicht von einem Bett und einem Fenster. An dieser Stelle gibt es nicht viel zu sagen, ich bin zuversichtlich, dass man mittlerweile sehen kann, wie Skizzieren mehr durch den Timer bestimmt wird, indem er das alles andere wegen des Mangels an Perfektionismus als Folge davon tickt. 17. 6 Minuten – wenige Werkzeuge: Wir nähern uns jetzt unserer endgültigen Skizze für diesen Kurs, und ich werde jetzt aufhören zu reden, und lassen Sie den Prozess genießen, bevor wir diese Sitzung abschließen können, und sammeln unsere letzten Gedanken über das Skizzieren als konsistente Praxis. Also werde ich dich in ein paar Minuten sehen. 18. Weihnachtsausgabe – Überblick: Willkommen zu dieser Weihnachtsausgabe des Skizzierens für 15 Minuten jeden Tag. In den folgenden Lektionen finden Sie acht Skizzen von jeweils ein paar Minuten , die einige Weihnachtsthemen und Dekorationen erforschen. Der Prozess ist in Echtzeit. Ich male mit Acryl und es ist eine Countdown-Uhr als auch platziert , so dass Sie die Herausforderung auch annehmen können. Es ist eine großartige Idee, von Klammer Dummy-Designs für persönliche Geschenke zu verwenden und mit den Gewohnheiten fortzufahren, jeden Tag etwas zu schaffen. Also viel Spaß damit. 19. Weihnachtsausgabe - 3 Minuten: In der ersten Lektion erforschen wir Kiefern. Wir haben drei Minuten, um die wichtigsten Formen und Farben des Baumes zu verstehen , der Weihnachten in unseren Häusern symbolisiert. Wie Sie am Anfang gesehen haben, wählte ich einen Bleistift, um zu skizzieren, aber ich erkenne sehr bald, dass wird mich verlangsamen, so wechselte ich zu einem scharpie mit einer feinen Spitze. Ich verwende Referenzbilder, um aus all diesen Lektionen zu zeichnen , und Sie können das gleiche finden , das ich im Ressourcenbereich verwende, so dass Sie jetzt die PDF-Datei laden und mit mir folgen können. Obwohl ich ein Referenzbild verwende, kopiere ich nicht wirklich jedes einzelne Detail. Ich finde das langweilig, ich habe es oft gesagt, ich möchte wirklich frei sein, wenn ich skizziere, frei zu übersetzen, was ich sehe mit meinem eigenen Mock machen, das einzigartig ist, und deshalb ist Kunst einzigartig, wer du bist und wie du mit deinen Werkzeugen umgehst und was du damit machst. Was ich tue, ist, ich beobachte und überlege auf Papier, was ich sehe. Jetzt, da der Timer fast abgelaufen ist, können wir die nächste Skizze beenden und weitermachen. 20. Weihnachtsausgabe - 5 Minuten: Das hier wird eine fünfminütige Skizze sein. Wie wir es zu Beginn dieser Klasse getan haben, konzentrieren wir uns auf einen gemeinsamen Faktor, in diesem Fall Kiefern, um insgesamt 15 Minuten Skizzen jeden Tag abzuschließen. Denken Sie daran, dass Sie sich auf Skizzieren mit einem Countdown konzentrieren sollten. Es wird natürlich sein, sich keine Gedanken darüber zu machen, perfekt oder realistisch zu sein , weil Sie einfach nicht genug Zeit dafür haben. Sehr schnell versuche ich, alle kleinen Nadeln der Kiefer zu definieren und ich werde Äste tun um diese Formen auf der Oberseite des Baumes zu bilden , die sich sofort ändert, wenn es mehr überfüllt wird, wenn es größer wird und es beginnen, wie ein Dreieck aussehen, wie ein Weihnachtsbaum. Dann füge ich etwas Braun hinzu, um anzugeben, wo die Äste sind und der Hauptstamm des Baumes. Obwohl das kein realistischer Farbton ist, den ich auf dem Bild sehe, aber wieder, das sind Grundfarben, um dem Baum Sinn zu geben. Das Hinzufügen von Grün zu den Nadeln macht es wirklich wie ein Baum aussehen. Wie locker hier sind und wie zufällig Sie damit sind, wird das Gefühl der realistischen Flauschigkeit der Bäume geben. Ich wähle die wichtigsten schwarzen Farben und vereinfachen sie, von den Schatten auf dem Baum bis zum grauen Himmel im Hintergrund. Ich liebe es, Schwarz zu verwenden, um dunkle Bereiche zu definieren , ohne sich um den richtigen Grünton kümmern zu müssen. Ihr Auge wird sofort als nicht beleuchteter Bereich erkennen. Es gibt also kein Licht, das diesen Teil des Subjekts trifft und ihm sofort Volumen verleiht, die es in deinem Gehirn Sinn macht. Gehen wir zur letzten Skizze dieser 15-minütigen Sitzung mit Pinien. 21. Weihnachtsausgabe - 7 Minuten: Der sieben Minuten Countdown hat begonnen. Ich verwende die gleichen Farben, die ich früher auf meine Einwegpalette gelegt habe. Obwohl wir mehr Zeit haben, gibt es mehr Details, auf die wir uns als Ganzes konzentrieren können. Ich habe wieder mit einer schwarzen Farbe angefangen, ein sehr dunkelgrün. Darüber hinaus markiere ich die Blätter auf der Oberfläche mit einem helleren Grün, wobei hauptsächlich grün, weiß und gelb verwendet wird. Sie können sehen, ich habe keine Angst, Farben mit den beiden Strichen auf der Seite der Seite zu versuchen und zu testen , weil es eine Übung sein soll, nicht zum Meisterwerk. Skizzieren hilft Ihnen, Ihren eigenen Stil zu finden und das Thema zu verstehen, auf das Sie sich konzentrieren. Selbst meine Palette ist sehr chaotisch und ich mache mir keine Sorgen zu viel über schmutziges Wasser, Aqua wie die Farben, die miteinander mischen. Geben Sie ihm einen Hintergrund wirklich hilft, in Baum an die Oberfläche als auch zu bringen. Also stelle ich sicher, dass ich dafür noch ein paar Sekunden übrig habe. 22. Weihnachtsausgabe - 2 Minuten: Wir öffnen diese 15-minütige Sitzung mit einer zweiminütigen Skizze eines Blattes, die das Thema für diese beiden Skizzen ist. Im Referenzbild war viel los. Viele Details, viele kleine Objekte, kompliziert im Blatt. Aber ich hätte das alles während dieser zweiminütigen Sitzung nie einbeziehen können. Stattdessen habe ich mit einer Grundform angefangen. Sie sehen fast ungeschickt aus, aber dann habe ich mit etwas dunklem und hellgrün weitergemacht, um es schön und flauschig aussehen zu lassen. Anstatt sich auf jede einzelne Nadel der Kiefer oder jedes einzelne Blatt im Blatt zu konzentrieren , versuche ich, eine Hintergrundfarbe zu erstellen, die alles vereint und dann kann ich entscheiden, welche Teile dunkler sind und was leichter sind Geben Sie ihm etwas Bewegung. Hier untersuchen wir, wie das Blatt aussehen könnte, aber in der nächsten Skizze sind wir wirklich hineingekommen und haben mehr Zeit für unsere Skizze. 23. Weihnachtsausgabe - 13 Minuten - 1/2: Unser Countdown wird 13 Minuten lang sein. Dieser besondere Kranz, den ich betrachte, hat einen riesigen Ball in der Mitte. Ich habe es als Ausgangspunkt verwendet, einen Bezugspunkt von den Hauptelementen. Ich benutze immer die gleichen einfachen Farben bereits an meinem Gaumen. Es macht den Prozess so viel einfacher und schneller, so dass ich in kurzer Zeit viele Gemälde in Zahlen erreichen kann . Dies ist das Ziel dieser Klasse, Wege zu finden, um unsere Kreativität zu entfalten, indem wir keine Vollzeit zulassen, die wir sonst in Sorge verbringen würden , anstatt zu schaffen. Während wir jeden Tag kreieren, dehnt sich unser kreatives Gehirn aus, und es wächst zu mehr Ideen und mehr Skalen Compoundierung. Wir machen uns noch mehr Vertrauen als Künstler und Schöpfer im Allgemeinen. 24. Weihnachtsausgabe - 13 Minuten - 2/2: Das sieht jetzt so aus, als gäbe es eine Menge Laub und einige interessante Formen. Ich entschied mich dann, dass ich die ganze Seite füllen möchte, also male ich den goldenen Hintergrund, um diesen Kranz wirklich herausragend zu machen. Der Kontrast dieser Farben lenkt sofort die Aufmerksamkeit auf den roten Bogen und die Mitte des Gemäldes. Ich habe noch etwas Zeit, damit ich einige Schatten hinzufügen kann, wo der Kranz die Tür berührt, obwohl ich das Element hier nicht gemalt habe. Ich füge nur Hintergrundfarbe hinzu und ich mache weiter mit mehr Details, bis die Zeit vorbei ist. Dann bin ich bereit für die nächste Skizze. 25. Weihnachtsausgabe - 4 Minuten: Für diese letzte 50-minütige Sitzung beginnen wir mit einer vierminütigen Skizze. Ich wählte ein anderes Weihnachtsthema, das die Rentiere ist. Ich benutze noch einmal einen Sharpie, für schnelle und dauerhafte Striche. Normalerweise skizziere ich die Hauptmerkmale, bevor ich eine Farbe hinzufüge. Rentiere sind in der Regel ein hellbraun gemischt mit schwarzem Fell, aber der Einfachheit und der Geschwindigkeit halber, verwende ich Farben direkt aus der Flasche, und füge etwas Weiß oder etwas Schwarz hinzu, um die Intensität davon zu ändern. Wenn Sie skizzieren, gibt es kein Recht und Unrecht, also das ist die Schönheit davon. 26. Weihnachtsausgabe - 5 Minuten: Mit dem Countdown beginnt bei fünf Minuten, damit wir unser zweites Rentier skizzieren können. Normalerweise, wenn ich die gleichen Themen für mehrere Skizzen wähle, ist die Idee, dass je mehr Sie es skizzieren, desto mehr lernen Sie es kennen. Also, desto selbstbewusster bist du, wenn du dieses Thema darstellst, und das ist die Logik hinter all diesen Übungen. Fastball kreative Möglichkeiten, ein Objekt oder Thema Ihrer Wahl durch Mockmaking zu beschreiben , egal ob es sich um Malerei oder Zeichnung handelt. Die Wahrheit ist, dass selbst die Wahl, etwas zu betrachten und zu versuchen, ähnliche Farben zu erreichen, ist es eine bewusste Wahl und in der Kunst gibt es keine Grenzen für das, was Sie tun können. Niemand kann mich davon abhalten, dieses Tier in Blau zu malen, wenn ich es wollte. Es ist meine Kreation und ich bin der Meister meines eigenen Skizzenbuchs. Sie müssen Ihr Skizzenbuch niemandem zeigen, wenn Sie es nicht wollen. Es ist deine Welt mit deinen eigenen Regeln. Für diesen beginne ich mit der Hintergrundfarbe. Ich weiß nicht, warum ich das tue. Manchmal füllte ich die Seiten zu leeren und es gibt einige Framing zu den Themen. Dann, wenn ich einen völlig blauen Himmel habe, machen wir das im nächsten. Wie Sie sehen können, wählte ich eine graue weißliche ob fast wie es zu Schnee geht. Hier mische ich etwas Blau und etwas Schwarz und etwas Weiß, um eine andere Ebene im Hintergrund zu haben. Das wird der erdige Hintergrund sein, die Berge, was auch immer Hintergrund ist. Das ist nicht der Himmel. Es wird verwirrend sein und es wird nur mit einem anderen Grauton gehen , um anzuzeigen, dass dies eine andere Ebene ist, es ist eine andere Ebene, alle Details. Jetzt bin ich bereit, das Tier zu malen. Ich gehe wieder mit diesem direkt aus den Flaschenlichtern. - Gelb. Es ist zwischen einem braunen und einem gelben, und ich füge etwas Weiß hinzu, um es weniger druckvoll zu machen. Aber ich werde auch ein paar braune, dunkelbraune hinzufügen. Ich bin nicht sehr daran interessiert, den genauen Namen der Farben zu teilen , weil ich glaube, dass es diese Phase nicht wirklich wichtig ist. Das ist nur Skizzieren, und Skizzieren bedeutet sogar, dass Sie malen müssen. Sie können es mit einem Stift tun, mit Farben mit Ihrem Auge, aber Sie können mit allem tun. Also ist mir egal, welche Farbe ich verwende. Ich versuche, die Farbe zu mischen und zu sehen, was ich durch meine Augen sehe und sie auf das Papier legen. Wenn Sie mit Acryl arbeiten, können Sie entscheiden, ob Sie viel Wasser hineinlegen möchten oder ob Sie die Zeichnung verwenden möchten, ist dies ein ganz anderer Effekt. Auch das Arbeiten nass auf nass mit Acryl gibt Ihnen mehr über schmerzhaft ein Ölfarbe Aussehen, obwohl es nicht genau das gleiche sieht, aber es hängt von dem Strich ab, den Sie erreichen möchten. Wenn Sie etwas wirklich Glattes erreichen wollen, verwende ich das Wort nicht, aber sagen wir nicht Unvollkommenheiten in der Zeile. Sie müssten die richtige Menge Wasser und Farbe mischen, um das zu erreichen. Wie Sie hier sehen können, gibt es eine Menge von Bits, die ich habe es weiß. Es ist nicht vollständig perfekt lackiert und das ist, wenn Sie die Farbe direkt aus dem Rohr verwenden oder ist ein bisschen trockener, und hier haben wir unser Rentier und wir gehen mit dem nächsten, was unsere letzte Skizze dieser Sitzung sein wird. 27. Weihnachtsausgabe - 6 Minuten: Hier sind wir. Wir haben noch sechs Minuten für diese letzte Skizze und es ist erstaunlich, was Sie in nur sechs Minuten hier auf dem Papier tun können. Diesmal beginne ich bei den Hörnern an ihren sehr komplizierten Formen und dann gehe ich von dort mit dem Kopf und dem Körper fort. Endlich füge ich den Hintergrund hinzu, der einige Bäume vorschlägt, und ich werde die gleichen Farben verwenden , die von meinen vorherigen Arbeiten hier in der Palette übrig geblieben sind. Manchmal mag ich vom Hintergrund ausgehend, es gibt eine bestimmte Stimmung durch die Farbe. Hier wählte ich dies, sehr wahrscheinlich, später werde ich einige weiße Flecken hinzufügen, die auf eine Anwesenheit von Wolken hinweisen. Dann fahre ich mit Details fort, nicht allzu besorgt darüber, innerhalb der Linien zu bleiben und die ursprünglichen Farben zu respektieren. Hinzufügen von Lichtreflexion in den Augen ist auch ein Trick, um immer realistische Ergebnisse zu erzielen, auch wenn Sie einen malerischen Stil haben. Wir sind am Ende dieser Weihnachtsausgabe Lektion. Ich hoffe, Sie genossen den Prozess und das kann Sie in die richtige festliche Stimmung bringen, bereit, schöne Malerei in Ihrer Freizeit zu schaffen und hoffentlich werden Sie sich an unsere tägliche Malroutine halten, die Ihnen helfen können, die Fähigkeiten zu entwickeln, die Sie wollen. 28. Letzte Gedanken: Wir sind am Ende dieser Klasse und ich hoffe, dass Sie erkennen, wie einfach es ist etwas Arbeit zu erledigen, nur mit einem kleinen Teil Ihrer Zeit. Manchmal wird es nicht FLS sein. Aber mit diesen Übungen und einigen Zeitplänen, werden Sie definitiv in der Lage sein, durch diesen Moment zu kommen und Ihre Ziele in Ihrer künstlerischen Reise zu erreichen. Es jeden Tag zugänglich zu machen, kann wirklich einen Unterschied machen, wie Sie über Ihre Arbeit fühlen, wie sicher Sie sind und schließlich wird es auch addieren. Wenn Sie jeden Tag durchschnittlich drei kleine Skizzen machen, wird am Ende des Jahres über 900 kleine Kunstwerke, die Sie erstellt haben, die sonst nicht da sein würden. So Aufbau dieser Gewohnheit kann wirklich viele Bereiche Ihrer Kunstschaffung profitieren und hoffentlich das System gelernt und bekommen jedes Mal, wenn Sie kämpfen Arbeit zu machen. Ich denke, die Skizzen und die Malerei hinter mir sind der Beweis, dass Sie nicht wirklich eine Stunde oder mehr Ihrer Zeit brauchen, um Kunst zu machen. Sie können jeden Tag nur 10, 15 Minuten dauern und es hilft wirklich Ihrem Portfolio und es wird Ihre Fähigkeiten als auch aufzubauen. Das Erstaunliche an Skillshare ist, dass Sie der Community unter dieser Klasse beitreten können . Fühlen Sie sich frei, Ihre Arbeit zu teilen und einander zu helfen, wenn neue Ideen, Ich freue mich auf Ihre Arbeit und Fortschritte auf dem Weg zu sehen. Vielen Dank, dass Sie diesen Kurs mit mir genommen haben. Ich hoffe, jetzt fühlen Sie sich, dass Sie die Werkzeuge haben, um auf dieser Reise Fortschritte zu machen und etwas Kunst jeden Tag zu machen, egal wie wenig oder zielstrebig, es ist nur um Kunst willen oder um Ihre Ziele zu erreichen durch diese Werkzeuge, durch die Zeitplanung, durch das Erreichen etwas Arbeit für 10, 15 Minuten jeden einzelnen Tag zu tun . Ich freue mich auf ein paar Rückmeldungen von Ihnen. Danke nochmals und tschüss vorerst.