14 Valentinstag mit Oil

1. Einführung: Willkommen zu diesem Kurs an 14 Tagen Alan Zeiten mit Ölpastell. In dieser Klasse werden wir 14 verschiedene Elemente malen, die gut sind, beginnend mit Hertz, dann werden wir hauptsächlich Blumenstrauß sein. Diese Luftballons. Danach malen wir Geschenke. Am 5. malen wir links, aber der sechste Rest, Essen und Getränke und für den Rest werden nmal schwachen Elementen gut folgen. Für die Immobilien. Schlagen Sie den Schokoladentag vor, 30 Tage versprechen Tag Umarmung. Und schließlich der gültige Zeitstempel. Dafür malen wir jeden Tag zwei bis drei Gemälde, beginnend mit einem einfachen und fügen dann weitere Elemente hinzu. Also begleite mich für diese 14 Tage Valentinstag. Lasst uns malen. 2. Kursprojekt: Für das Klassenprojekt möchte ich Sie ermutigen, es zu versuchen, und Sie haben die sieben, die aus den 14 Gemälden hinweisen. 3. Zubehör: Für diese Klasse benötigen Sie einen Bleistift und einen Radiergummi, um zu entkommen. Wir papieren immer noch Papier, wenn es mehr als 150 DSM ist, machen wir ihre Arbeit. Ich werde immer noch für das Mischen sein, benutze ein Stück Papier, Mischstumpf, Q-Tip. 4. Day 1 Herzen: Der Dämon, wir werden Hertz malen, beginnend mit einem einzigen, dann schließlich einer Gruppe von 5. Single Herz: Für dieses erste Bild zeichne ich einen einfachen Schmerz. Ich habe mit Bleistift angefangen , um den Umriss für das Video in Echtzeit zu zeichnen , damit Sie mitverfolgen können. Es wird zwei Punkte geben, also werden Highlights dazu weh getan. Ich skizziere leicht mit einem Bleistift, um den Punkt darzustellen, an dem ich mit Weiß hervorheben werde. Wissen, was der Schmerz malt. Ich fange damit an, die Außenkanten der Hütte zu definieren. Diese einfache Single weh, ich verwende drei Farben und zwei Ebenen repräsentieren Highlights. Ich benutze Weiß und das ist der den Sattel, warum ich einen dunkleren Farbton von Stolz verwenden werde. Sie könnten schwarze oder andere Follow-up-Punktfixate verwenden. Umreißen Sie den Highlight-Teil der Hütte mit dem roten. Was ist das der Ursprung der Motorhaube? Ich verwende einen dunkleren Braunton in der Nähe des Herzens. Und auf der rechten Seite des Herzens. Verwenden Sie Licht, um die dunkleren Bereiche des Herzens abzudecken. In der letzten Ebene verwende ich die gleiche Rate , die ich für die Definition des Umrisses des Herzens verwende. Mit dieser Rate fülle ich das Herz komplett aus. Das Herz ist nicht klar definiert. Ich verwende Blending Stump, definiere ihn klar neu. Ich habe nicht für die Highlights geschrieben. Um die Schatten der Haube darzustellen, verwende ich den Mischstumpf, um die Schatten zu glätten und die Schatten zu glätten. Der erste Teil ist abgeschlossen. 6. Doppeltes Herzen: Für das zweite Bild zeichne ich zwei Hertz. Ich werde das gleiche Verfahren verfolgen wie zuvor mit einer Single, beginnend mit dem Skizzieren der Umrisse für das Herz. Wir machen es in Echtzeit. So können Sie folgen die Form des Herzens skizzieren, wenn die rote Farbe. Verwenden Sie Weiß, um der Hütte oben links und unten rechts im Hertz Highlights hinzuzufügen . Jetzt für die Ursprünge des Herzens benutze ich dunkel ohne. Um die Kapuze zu vervollständigen, fülle ich das Rot Schatten des Herzens darstellt. Ich verwende Differenzieren zwischen den beiden Hertz. Ich benutze Schwarz. Und die Definition des äußeren Radius des des zweiten Gemäldes ist Beschwerde. 7. Cluster: Für dieses Gemälde verwende ich Blackface Menschen und um die Farbe zum Herausfallen zu bringen, verwende ich hauptsächlich Weiß als meine. Ich fange mit den Skizziersitzen der Motorhaube an. Ich trage eine Sequenzkennung der Kapuze. Und danach werde ich das gleiche Verfahren verfolgen wie zuvor mit einem einzigen Schmerz und der doppelten Haube, beginnend mit dem Hinzufügen der Highlights auf dem Hertz, oben links und unten rechts im Hertz. Und dann verwende ich Weiß als mein primäres Echohr und trage es sanft auf, um die gesamte Oberfläche des Herzens zu bedecken , indem ich auch etwas vom Schwarz des Papiers lasse. Also machen wir es in Echtzeit. So können Sie den Highlights mit dem Weiß oben links und unten rechts von Punkten folgen Highlights mit dem Weiß oben links und unten rechts von Punkten die Form des Herzens mit demselben Weiß definieren. Und danach verwende ich das gleiche Weiß wie die primäre Ebene für die folgenden Schritte für den Desktop, das Herz. Für die Schattenregionen des Herzens verwende ich das. Ich füge Rot auf dem Weiß und dem Grün hinzu, während der hervorgehobene Teil des Herzens unberührt bleibt . Ich würde diese Firma zuerst hören. Ich mache das Gleiche für den Rest des Herzens. Geborene Weiße bei der hervorgehobenen Abstimmung, da ich den Ring benutze. Jetzt füge ich die endgültige Hardwarefirma hinzu. 8. Bonus (Herzballons): Lassen Sie uns das überprüfen. Ich werde die gleichen Schritte ausführen wie ich noch hinzugefügt habe, es ist ein Genie. Das war es nicht wirklich. So kannst du mitmachen. 9. Tag 2 Blumenstrauß: zweite Tag wird einen Blumenstrauß malen. Malen Sie drei Blumenstrauß. 10. Einfaches Blumenbouquet: Für dieses einfache Blumenstrauß fing ich mit Weiß an, um die Richtlinien für den Geschmack zu zeichnen. Hier zeichne ich die Richtlinien für den Fibroblasten-Hebel für das Innere dieses Labors, ich verwende Hellblau. Für diesen einfachen Blumenstrauß. Wir zeichnen vier verschiedenfarbige Thrombozyten. Jetzt geht es mit dem Hellblau für das Innere der Blütenblätter. Und ich lasse leeren Platz für das Zentrum. Die erste blaue Blume ist fertig. Wissen, um den Rest der Blume zu sehen. Die Mitte der Blume, ich benutze das Blau. Für die zweite Blume. Ich verwende Audit, um die Richtlinien für die Blume zu zeichnen. Bringen Sie weitere Richtlinien für das orange Glover Feeling in der Zeit der orangefarbenen Blume mit gelbem Ocker. Tun Sie das Gleiche für den Rest der Blume. Für die dritte Blume beginne ich mit dunklem Gitter, um diese Richtlinie für die Blume zu zeichnen. Das werden fünf Blütenblätter sein, rote Blume. Füllen Sie die Lichtrate in den Blütenblättern ein, während Sie den Platz für das Zentrum lassen. Fügen Sie gelbe Ockerfotos hinzu, bis Sie schließlich rosa in der Nähe der Blütenblätter hinzufügen. Für die vierte Blume verwende ich. Und für das Zentrum benutze ich Yellow Ocker. Mit Olivgrün. Ich verbinde Stängel dem Level mit den gleichen olivgrünen Einnahmen dem Rest der Blume. Mit Hellgrün füge ich dem längeren Aufenthalt kleine Blätter hinzu . Ich füge Motorstämme mit einem tiefen Grün hinzu. Ich füge hinzu, welche Stiele und Blätter mit einem hellgrünen. Wieder werde ich mit tiefem Grün weitere Diamanten in die Blätter und den Stiel geben. Schließlich binde ich mit der roten Farbe die Blumenbuchung zusammen. Einfacher Blumenstrauß ist komplett. 11. Wildblumen: Der zweite Wildblumenstrauß, ich fange mit gelben Blüten an. Ich zeichne drei Blütenblätter, gelbe Blume. Jetzt, für das zweite Klima, beginne ich mit einem. Und für die zweite Schicht füge ich Hellviolett auf diesem Violett hinzu. Blumen sind das Imitations-Software-Level endlos. Behalten Sie zwei Modi lila Blüten bei. Jetzt fügen Sie helllila hinzu. der Prüfung füge ich das Zentrum für die gelbe Blume mit dem gleichen auf einem Album hinzu, das die Blume zeichnet. Die dritte Blume, ich fange damit an , die kleinen Kreise zu zeichnen. Gehe mit der orangefarbenen Blume rein. Die vierte Blume, ich fange mit Big Pink an. Für den Boden der rosa Blume. Ich füge Magenta hinzu. Für die fünfte weiße Blume. Ich gehe mit dem Hellblau rein. Ich benutze das Weiß, um den Mittelpunkt dieser blauen Blüten mit gelbem Ocker zu definieren , ich skizziere die Wurzel. Wäre der Blumenstrauß. Beginnend mit Hellgrün, um den Blumen Stile hinzuzufügen? Schritte zwischen den Blumen. Tiefgrün, ich füge der erweiterten Instanz ein kleines Blatt hinzu und füge mehr Distanz hinzu, aber das tiefe Grün. Unser zweiter Blumenstrauß ist komplett. 12. Bonus (Blumenbouquet mit Herzen: Für dieses Bonusvideo zeichne ich einen großen Blumeneimer, der weh tut. So kannst du mitmachen. Okay. Blumensträuße Firma. 13. Mehr Ideen (Blumenbouquets): Für den zweiten Tag malten wir Blumenstrauß. Abgesehen von diesen drei Blumenstrauß. Hier noch ein paar Beispiele für den Blumenstrauß , den Sie verbinden. 14. Day 3 Ballons: Am dritten Tag malen wir Ballon, beginnend mit einem einfachen, dann werden wir zu komplexeren wechseln. 15. Single: Diese erste Zeichnung wird einen Ballon malen. Ich habe die Richtlinien für den Bleistift bereits skizziert . Ich fange mit Weiß an. Verwenden Sie dieses Weiß, um den hervorgehobenen Teil des Ballons darzustellen . Danach benutze ich die gleiche Weise, um Teile des Ballonblitzes vollständig auszufüllen. Definieren wir nun die Umrisse für den Ballon mit dem Weiß. Aus dem Grund des Doctors benutze ich das. Du könntest andere dunkle Farben mit diesem Punkt verwenden , aber oh nein, du hättest die Schattenbereiche des Ballons unten rechts dargestellt. Die hervorgehobenen und besagten Ursprünge sind vollständig. Ich füge oben Hellblau hinzu unseren Ballon zu vervollständigen. Hellblau oben auf dunkel unten und weiß, während die hervorgehobene Person verlassen wird. Einfacher und einfacher Ballon ist komplett. 16. Zwei Ballons: Für dieses zweite Bild zeichne ich zwei Luftballons. Ich befolge das gleiche Verfahren wie zuvor mit der Single Belleville. diesem Typ, die Seite des Ballons wird kleiner sein als früher, als ich mit Y2 angefangen habe, den markierten Teil des Klassenballons zeichnen. Und jetzt verwende ich einen dunklen Ton, um die Schattenbereiche des Ballons darzustellen. Ich benutze Dunkelbraun für die untere rechte Ecke des Ballons und die obere linke Ecke des Ballons. Sie könnten andere Zustände verwenden, die eine dunklere Farbe haben, um den Schattengrund darzustellen, wie grün. Ich verwende eine Lichtpipette , um diesen Wert zu malen. Und für den zweiten Ballon benutze ich Schwarz. Das ist traurig. Der Ursprung des Ballons ist abgeschlossen. Und ich benutze die gleiche Route auch , um den Umriss für den Ballon zu zeichnen. Ich gehe mit dem leichten Teil ML ein. Um den ersten Wert abzuschließen, werde ich den gesamten Abschnitt des Ballons abdecken einfach den markierten Teil belassen. Lasst uns den ersten Band beenden. Füllen Sie vorsichtig die Farbe in der Nähe der Ballonränder aus. Unser erster Ballon ist fertig. Jetzt für den zweiten Ballon, beginnend mit Weiß und repräsentiert den hervorgehobenen Abschnitt des Ballons. Ich benutze Dunkelschwarz für diesen Ballon. Ich füge Weiß in der Mitte des Ballons hinzu , um es aussehen lassen. Fangen wir an, da ich darüber Schwarz hinzufüge. Verwenden Sie Schwarz, um den zweiten Ballon zu beenden, beginnend mit dem Zeichnen des Umrisses für den zweiten Ballon, dann fülle ich das Schwarz aus. Füllen Sie nun das Schwarz für den gesamten Abschnitt von w. aus , wobei der hervorgehobene Teil übrig bleibt. Zweite Ballon-L-Sekundenmalerei ist abgeschlossen. Und um mehr Details hinzuzufügen, verwende ich Farbe, um dem Ballon Eigenschaften hinzuzufügen. Im nächsten Abschnitt werden wir eine Ansammlung von Ballons malen. 17. Cluster von Ballons: Für dieses dritte Gemälde zeichnen wir einen Ballon. Beginnend mit dem Skizzieren der Richtlinien für den Ballon. Ich bin von Zooms groß geworden. Ich folge dem gleichen Verfahren wie ein bisschen ein einziges und ein Doppelballon. Für den ersten Ballon beginne ich damit, den Umriss mit einem dunkleren Braunton zu zeichnen . Ich verwende hellblaue Farbe für den ersten Ballon. Lassen Sie den Platz für das Highlight aus. Füllen Sie den Rest des Ballons mit einer hellblauen Farbe aus. Der zweite Ballon, ich benutze Schwarz. Ich beginne mit weißer Dürre, dem hervorgehobenen Teil, sowie der Richtlinie für den Ballon. Jetzt gehe mit dem Schwarzen rein, um den Ballon vollständig zu füllen. Definieren Sie den Umriss des Ballons vollständig. Ich lasse den zweiten Ballon fertig sein. Für den oberen Ballon verwende ich gelben Ocker und tiefes Gelb. Ich beginne mit gelbem Ocker, um den Umriss des Ballons zu definieren den hervorgehobenen Teil zu definieren. Wird diese VPL nicht intim sein oder den Ballon vollständig ausfüllen. Den vierten Ballon verwende ich Beat Pink und Pink, beginnend mit einem tiefen Rosa, um den Umriss des Ballons zu zeichnen den hervorgehobenen Teil zu definieren. Jetzt gehe mit dem Hellrosa rein um den Ballon vollständig zu bedecken. Jetzt beschwert sich das Artwork Malone für diesen linken Ballon. Ich fange mit Dunkelbraun an, um den Umriss des Ballons zu zeichnen. Nicht lebende Outlets-Stück für das Highlight. Ich verwende eine rote Farbe , um den Ballon auszufüllen. Gehe in die rote Farbe. Jetzt ist unser fünfter Ballon fertig. Deshalb könnte der sechste Ballon, den ich beginnend mit dem Vater verwenden werde , das Audit einrichten, um den Umriss für das hervorgehobene Watson zu definieren . Gehen Sie mit dem Feuerzeug hinein, setzen Sie sich darauf , um den Ballon vollständig zu bedecken. Nun, Loon ist komplett. Für die siebte Minute verwende ich einen dunkleren Blauton. Beginnend mit dem Zeichnen des Umrisses mit dem Ballon sowie der Bindung , die die Person hervorhebt. Ich benutze die gleiche Farbe, um den Ballon zu füllen. Jetzt lasse ich den siebten Ballon fertig sein. Während des Ballons verwende ich hellgelb und BPI. Frau, beginnend mit dem hellgelben Ocker definierten Umriss sowie hervorgehobenen Polson. Und ich benutze Gelb, um den Ballon vollständig zu füllen. Und darüber hinaus füge ich BPM hinzu und füge einen Signalton oben auf dem Hellgelb hinzu, Signalton oben auf dem Hellgelb hinzu um die Schleife zu vervollständigen. Der Desktop, die Sprechblase, ich folge dem gleichen Verfahren und beginne würde den Umriss der Sprechblase finden, dann den markierten Teil definieren und dann schließlich die Farbe ausfüllen. Ich verwende Rot, Gelb, Grün und Violett für den Rest der Luftballons. Jetzt lasse ich das Finale fast vollständig ballonieren. Danach verwende ich Farbe, um den Umriss für alle Ballons sowie Bedrohungen für die Ballons zu zeichnen . Fügen Sie die endgültigen Bedrohungen hinzu. Kein merkwürdiges Malen ist abgeschlossen. 18. Bonus (Ballons Silhouette): In diesem Bonusvideo malen wir eine Silhouette von einem Gott und einem Ballon. Dieses Gemälde haben wir einen Farbverlaufshintergrund, beginnend mit Weiß, Zitronengelb, Dunkelgelb, Ocker und Audit. Und das ist eine Blendung. Ich benutze digitales Papier. Dann machen wir es in Echtzeit, damit du mitmachen kannst. 19. Bonus 2 mit Ballons, ein Paar mit Ballons): Für dieses zweite Bonusvideo malen wir gepaart mit Ballons. Luftballons werden verschiedene Formen, Größen und Farben haben. Ich fange mit dem Skizzieren von Ballons an. Dann überspringe ich ein paar , nachdem das Partner Painting Teil in Echtzeit bekommen hat. So kannst du mitmachen. 20. Tag 4 Geschenke: Am vierten Tag malen wir für Geschenke. 21. Schokoladenbox Geschenk: Für dieses erste Gemälde zeichne ich eine rote herzförmige Schokoladenbox mit gelben Bändern, beginnend mit Weiß, um die Führung der Schokoladenbox zu skizzieren . Danach zeichne ich sie im Container für die Schokoladenbox. Grundlegende Richtlinien für die Schokoladenschachteln, die genug sind, zumindest das Fach für die Schokolade als Großbuchstabe zu bekommen , leiten mich zum Platzieren der Pralinen. zeichne Umrisse für die Färbung in der Schokoladenbox Ich zeichne Umrisse für die Färbung in der Schokoladenbox und verwende drei Farbschichten, weiß ohne mit Weiß zu beginnen , um die Oberfläche teilweise zu bedecken. Darüber hinaus verwende ich gebunden, um die Lötregionen darzustellen. Und schließlich verwende ich die Rate als meine letzte Ebene. Ich sagte Boden, aber ich verwende ein dunkleres Seiten-Upgrade, um die Schattenregionen darzustellen . Ich benutze BPM. Jetzt gehen Sie mit dem Recht ein, die Schokoladenbox zu vervollständigen, füllen Sie vorsichtig die rote Farbe und vermeiden Sie dabei die gelben Bänder. Hinzufügen von etwas Schwarz an den Seiten der Schokoladenbox führt zu den vorliegenden Sätteln. Und darüber hinaus füge ich fast fertig rote Hälfte aus unseren Schokoladenschachteln hinzu rote Hälfte . Ich verwende Farbe, um die Ränder der Schokoladenbox klar zu definieren. Die Bänder skizzieren. Im zweiten Teil der Schokoladenbox beginne ich mit Schwarz, um die schattigen Regionen zu definieren. Bedecken Sie den Boden der Schokoladenbox mit Weiß. Für die Seiten der Schokoladenbox. Schokolade dar. Ich fange mit einem Signalton an gelben Kreisen. Oben auf tiefes Gelb. Ich füge gelben Ocker hinzu. Und schließlich füge ich gebrannte Sienna hinzu und füge gelbe aktuelle Spitze hinzu. Für die letzte Schicht geht in die eine Siano. Was macht dazu, dass ich ein Hellgrün verwende. Ich bin mit der Schokolade weniger nicht zufrieden, also habe ich beschlossen, etwas tief in Schokolade, ein paar Diamanten, hinzuzufügen etwas tief in Schokolade, , und ich verwende Weiß um Highlights hinzuzufügen. Um es klarer und deutlicher aussehen zu lassen, zeichne ich mit Farbe den Umriss. Unser erstes Bild ist fertig. 22. Einfaches Geschenk: Für das einfache Geschenk habe ich die Fristen bereits mit Bleistift skizziert. Und jetzt fange ich mit dem Herzen an. Setze den Umriss des Schmerzes. Ich muss genug gelesen haben , um Highlight hinzuzufügen. Ich benutze Weiß. Danach benutze ich die Szene, in der ich das Herz teilweise füllen soll , und das ist es, was die Schattenregionen Ich werde das oben darauf verwenden , um den Schmerz zu vollenden. Ich füge Rot hinzu, das Dunkelbraun, um die Ursprünge der Website hinzuzufügen. Wir machen es in Echtzeit, daher ermutige ich Sie, mit mir zu zeichnen. Endlich um die erste Kunst zu vervollständigen, gehe ich mit den restlichen Herzen rein. Ich werde die gleichen Verfahren befolgen beginnend mit dem Hinzufügen des Highlights, was benutze ich dann dunkle Route. Und darüber hinaus füge ich später hinzu. Um das Highlight aussprechender zu gestalten, habe ich mehr hinzugefügt. Nach dem gleichen Verfahren für den zweiten Ursprung können Sie jede andere Farbe von Dunkelgrau oder sogar Schwarz verwenden. Lasst uns unser erstes drucken. Ich beginne mit gelbem Ocker bis Basale, weiter links oben werde ich tiefes Gelb hinzufügen. Ich fange mit gelbem Ocker an, um die seitlichen Ursprünge des ersten zu präsentieren Wir fügen tiefes Gelb auf den gelben Ocker für die Spitze des Geschenks und die Lead-IMU, das Klavier. Für die zweite Gruppe verwende ich Tiefblau, Hellblau, und genau das verwende ich Schwarz oder beginne sogar mit Hellblau , um den Umriss für das zweite Geschenk zu definieren. Verwenden Sie „blau“, um die Schattenbereiche des Geschenks darzustellen . Und darüber hinaus werde ich so sein, als ob ich die Sekundärstufe komplett aussehe mit dem Hellblau reinzugehen. Da dieser tiefblaue Teil und die Umrisse, die ich früher gezeichnet habe, völlig abgedeckt ist. Ich füge den Umriss für das Geschenk mit einer tiefblauen Farbe hinzu. Suchen Sie es nach, der zweite Griff, den ich mit Schwarz hinzufüge, ging wirklich darüber hinaus. Absonderung von Geschenkboxen zusammen mit den Bändern. Was für das Tag Geschenk, ich verwende drei Farben für drei verschiedene Ebenen. Ich benutze Viola, Viola, beginnend mit Weiß, um den größten Teil des Geschenks teilweise zu töten. Zusätzlich zu diesem Weiß füge ich eine nasse Glühbirne hinzu. Und schließlich füge ich Violett oben auf der Box hinzu. Die erste Weißschicht ist vollständig. Ich gehe mit dem Violett für den oberen Rand der Box rein. Ich habe die Schachtel gestoppt, die ich verwenden werde, aber füge sie über die weißen Farben für den Schritt der Geschenkboxen hinzu. Ich verwende Schwarz, um die Umrisse für das Geschenk zu zeichnen. Für die vierte und die letzte Geschenkbox fange ich mit gelbem Ocker an, um die Ereignisse darzustellen. Angefangen mit gelbem Ocker war später ein Fehler, als ich ihn direkt darüber hinzufüge, es war komplett abgedeckt. Es ist also nicht nötig, mit gelbem Ocker in Steve zu beginnen, Sie könnten mit einem dunkleren Braunton beginnen, um einen Grund darzustellen , der auf den gelben Ocker gelegt wird. Es wurde schwer für mich, kein gelbes Band zu malen, also beschloss ich, es zu bedecken. Das Schwarz, um das Endige hinzuzufügen das , um dem gleichen Verfahren zu folgen , wie ich ein bisschen hinzugefügt habe. Schließe dieses Bild ab, ich habe beschlossen , Zellumrisse mit dem Stift hinzuzufügen. Kein anderes Gemälde wurde miterlebt. 23. Geschenk mit Blumen und einer Nachricht: Malen. Ich habe die Richtlinien bereits mit einem Bleistift skizziert . Ich fing mit tief unten an, um Schattenbereiche für die erste Kurve hinzuzufügen. Dann füge ich eine Koordinate oben auf dem Dunkelbraun hinzu. Für die Kappe des GIF. Ich benutze Rot. Ich gehe mit dem Publikum während der untere Teil der Gehörlosen ist. Für die Führung des Geschenks verwende ich Rot. Dieses Gemälde haben wir drei Geschenkbox. Eine Blume in der Mitte unserer Klasse, Geschenk ist fast vollständig. Die zweite Geschenkbox, Simon, beginnend mit gelbem Ocker, um den Umriss für die Geschenkbox zu zeichnen und zu verdienen. Gründe. Umrisse berücksichtigen, dass die Regionen vollständig sind. Piep gelb drauf. In gelbem Ocker auf allen Seiten der Geschenkbox. Etwas Geschenkbox. Ich füge zuschauerorientiert hinzu. Ich werde mit all den Umarmungen dieselbe Prozedur verfolgen wie zuvor. Mit Hilfe von Farbe füge ich für alle Geschenke skizziert hinzu. Jetzt, für die erste Blume, verwende ich DPLL, um Pipe Petaled Blume zu zeichnen. Die Blume. Ich benutze Big Brown. Für das dritte und letzte Geschenk. Ich werde gut in Hellblau sein. Für diese Ereignisse. Ich benutze Leute , die oben drauf sind, beginnend mit einem Hellblau, um den Umriss für die Geschenkbox zu zeichnen . Kein Gefühl ein Booklet für den Desktop, das Geschenk Clausius, ich fülle die Farbblume aus. Ich fange damit an, den Umriss für die Blume zu zeichnen und dann das blaue Laute auszufüllen . das blaue Erstens würde es Geschenkboxen komplett angreifen. Ich füge Blau drauf hinzu. Schwarz, um Umrisse hinzuzufügen , was dieses Geschenk und das auch als Sex wichtige Malerei, Es ist fast vollständig. Unsere Umrisse für die Gibbs-Ausstellung ist abgeschlossen. Jetzt füge ich Umrisse hinzu, was der Umschlag für verwende ich den Hautton und ist, verwende ich den Hautton und darüber, während wir ein kleines Herz hinzufügen. Ich denke , dass ich brauche Ich bin ziemlich traurig, dass ich grün und weiß verwende, beginnend mit Gitter, um Sandalen hinzuzufügen. Und oben auf dem Bildschirm füge ich Weiß hinzu. Eine kleine Blume. Ich werde das gleiche Verfahren befolgen wie zuvor, als ich diese Float-Hebelwirkung für den Blumenstrauß gemalt habe . Das ist für die Blätter und die Stiele, ich benutze hellgrün und tief sauber. Und für die Blumen verwende ich Rot und Gelb. Unsere dritte Beschwerde. 24. Bonus (Geschenke und Hüllkurven): In diesem Bonusvideo malen wir Geschenke und Umschläge. Das benutze ich. Weiß, Schwarz, Rot, Gelb Ocker, Gelb und Dunkelbraun. Und ich werde permanente Märkte verwenden, um Umrisse zu stellen. Hab ich nicht in Echtzeit gemacht. So kannst du mitmachen. Es 25. Love Silhouette: An diesem ersten Mittwoch zeichnen wir eine einfache Silhouette auseinander. Ich habe die Richtlinien bereits mit einem Bleistift skizziert , und jetzt gehe ich mit dem Recht ein. Ich beginne mit diesem roten Kreis mit einem roten Link in der roten Farbe, indem ich versuche, diese Box im Baum zu vermeiden. Das ist ein vollständiger Kreis ist abgeschlossen. Das ist der Hintergrund, den ich mit Schwarz trennen werde. Und dafür bin Becker ich nicht Butene. Beginnend mit dem schwarzen, dunkelbraunen, gelben Ocker und schließlich gelb. Und jetzt fangen wir mit einem Schwarz für die Gärtner an. Ich gehe mit einer dunkleren Note rein. Okay, gleich nach dem gelben Ocker habe ich Gelb benutzt. Und jetzt verwende ich zum Mischen Q-Tips, um die Koordinaten mit dem Schwarz zu mischen. Nachdem ich das Zusammenfüllen der Kommentare abgeschlossen habe, werde ich mich im Zentrum mischen. Jetzt, um die Musik komplett zu bluten. Als Markierung des Sicherheitsprozesses verschwindet dies, weil sie eine größere Fläche haben. Sie sagten, sie sollen diese Farben mischen. Es ist nicht notwendig, die Helligkeit zu erhalten , sonst sind die Batterien sind mit ihnen nicht zufrieden. Lassen Sie mich auch, ich habe beschlossen, noch etwas gelber Ocker hinzuzufügen. Danach werde ich mich mischen. Fügen Sie nicht nur mit dem Schwarz hinzu, fügen Sie weitere Zweige mit dem Schwarz hinzu. Wenn Sie die Rate verwenden, um dies abzuschließen und mit der Farbe einzugehen , werden Ausgaben für die Vögel definiert. Angezeigt wo das Zentrum. Um das Gemälde zu vervollständigen, habe ich in der Blackboard gerade gebaut. Jetzt ist unser zweites Bild fertig. 26. Day 5 love: Am fünften Tag malen wir Liebe, aber beginnend mit einem einfachen. Und dann werden wir zu komplexeren übergehen. 27. Love: Das zweite Bild werden wir echte Laborvögel malen , die wir mit etwas Lungen zu tun haben. Also bleib bei mir, dass wir es tun nachdem dieser Heizabschnitt nicht in Echtzeit ist. So kannst du mitmachen. Das zweite Bild. Ich habe zwei übrig gezeichnet, aber was dieses Labor funktioniert, verwende ich Blau, Schwarz, Hellgrün und Dunkelgrün. Diese Hauptsache werden wir viel Blending verwenden. Holen Sie sich also Ihren Mischstumpf, Q-Tip oder Baumwolle. Ich fange mit dem Byte an, um die Richtlinie für das ganze Bild zu zeichnen . Verwenden Sie das Licht, um den Umriss für die Laborwörter zu definieren und voranzukommen. Der Hintergrund dieses Bildes wird einen Farbverlauf zeichnen. Ich fange mit Weiß, Gelb, Hellgrün und Saftgrün an. Ich fange gerade mit dem Weißen an. Füllen Sie das Weiß aus. Sie können sich auf das fertige Gemälde beziehen. Zum Zeichnen des Farbverlaufs für den Hintergrund. Ich bin fast fertig mit dem Licht. Danach verwende ich Zitronengelb. Zitronengelb hinzufügen. Ich füge oben rechts ein bisschen Zitronengelb hinzu. Um das Mischen einfacher und glatter zu machen. Ich füge Hellgrün für den Hintergrund hinzu. Wie früher füge ich etwas von diesem Grün oben auf dem Gelb hinzu. Und das ist die endgültige Farbe, die ich saftgrün hinzufüge. Wie früher. Ich füge etwas von dem Saftgrün auf das Hellgrün hinzu, das ich zuvor gemalt habe. Ich war mit dieser Konsistenz einiger Farben nicht zufrieden . Also füge ich etwas mehr Weiß auf dem frühesten von Albert gedruckten hinzu auf dem frühesten von Albert gedruckten und mache dasselbe für das Gelb, Hellgrün und den Schössling wo immer die Konsistenz nicht ausreicht. Ich denke, PSM-Modus gelb oben auf der der Mischung mit dem Grün, um die Konsistenz der Farbe zu erhöhen. Jetzt lasst uns mischen. Ich verwende Q-Tip, um die Farben zu mischen. Vermischung. Sie könnten Ihren Fingerspitzen-Mischstamm, Seidenpapier verwenden oder sogar die Mischperson des Videos verfälscht haben. Wir sind fertig. Melania mischt Partys, fast fertig. Gehen wir nach links, aber für das Labor, aber ich beginne mit Weiß als meinem primären Willen und Weiß für den Rest des Vorstands. Nach diesem Weiß verwende ich Hellgrün für die Laborarbeit sowie die Ringe. Der Einsatz mit dem Hellgrün für den Macpherson des Lubs war das gleiche hellgrün für die Flügel. Ich bin Xin Darkroom für den unteren Teil des Magens der Knospe. Die Hitze Watson des Vogels. Ich benutze Blau und Schwarz. Ich fange mit einem tiefen Blau an, dann Schwarz in der Mitte und dann wieder mit Deep Blue. Lincoln, der schwarze dazwischen, der tiefe Blues für den Kopfteil des Vogels. Wir tragen etwas tiefes Blau auf das Schwarz auf, um diese beiden Farben zu mischen. Verwenden Sie gelben Ocker für das Auge. Und um Augäpfel hinzuzufügen, benutze ich Schwarz. Bearbeiten Sie etwas mehr Schwarz auf dem Kopf , um es mit einem Deep Blue zu mischen. Deep Blue auf dem Blackfoot Blendingzweck für den Magen und den Teach-Teil des Herzens. Ich fange mit Dunkelbraun an, um die seitlichen Ursprünge des Bugs darzustellen. Danach füge ich es darüber hinzu. Und schließlich würde ich diese Rate mit einem dunkelbraunen, dunkelbraunen, dunkelbraunen Ende des Punktes mischen . Dann füge ich dieses Dunkelbraun oben auf die Dunkelheit hinzu , die ich früher gemalt habe. Tiefes Grün oben auf dem Dunkelbraun , das ich früher gemalt habe. Und verwende das gleiche tiefe Grün, um es mit einem dunklen Braun oben auf dem Zweig zu mischen . Mischen Sie das tiefe Grün mit einem Dunkeln. Jetzt zum Vorschlag, der Magenpark. Ich geh mit dem Recht rein. Nachdem ich das Rot vollständig ausgefüllt habe, verwende ich die gleiche Rate, um es mit einem hellgrünen und dunkelbraunen zu mischen . Das tiefe Grün füllt die Farbe in der Nähe des Eises vollständig aus. Jetzt für den unteren Feeder zum Wort beginne ich mit einem dunklen Ton. Für diese Bottom-Feeder verwende ich dunklen Boden, piep green. Und schließlich werde ich noch einen anderen tiefen Blues hinzufügen, der mit diesem tiefen Ring eingeht und ihn teilweise auf den dunklen Rum hinzufüge . Für die letzte Schicht gehe ich mit einem tiefen Blau ein füge es leicht auf das Dunkelbraun und ein tiefes Grün hinzu. Um das Gemälde zu beenden, gehe ich wieder mit einem Hellgrün rein und verwende das Hellgrün, um es mit dem Rechten und den Knochen zu mischen . Fügen Sie etwas von diesem Hellgrün oben auf dem Tipp-Link hinzu. Das ist der Schnabel des Vogels, den ich verwende gelber Ocker. Liebe bis zum vollständigen, ich werde das gleiche Verfahren für das zweite Labor befolgen . Malen, ich verwende eine Farbe, um die Bogenlänge klar zu definieren. Ich habe den Schmerzverlust für den Vogel vergessen. Ich verwende den gelben Ocker , um die Klasse zu malen. Und genau das verwende ich. Ein Piepton. Piep nach unten für den Zweig des Baumes. Und die Liebesvögel sind vollständig. 28. Day 6 Essen und Getränke: Heute malen wir drei einfache Speisen und Getränke. 29. Cup: Für diese erste Zeichnung wird ein Cupcake gemalt. Ich habe die Richtlinie bereits mit einem Bleistift skizziert. Ich fing mit Licht an, um über die Skizzen zu zeichnen , die ich zuvor mit dem Bleistift gezeichnet habe. Diese weiße Länge wird als Highlight fungieren. Fügen Sie weitere weiße Linien hinzu , um die Reinigung darzustellen. Das Hinzufügen kleiner tut weh. Geschweige denn, ich werde die Rate dazu hinzufügen. Kleine weiße Kreise, die den makellosen Reinigungsteil für den Sportler darstellen den makellosen Reinigungsteil , sind abgeschlossen. Jetzt fügen wir den Boden für den Cupcake hinzu. An der Spitze des Cupcakes verwende ich drei Farben. Ich fange mit Weiß an, um den Cupcake teilweise abzudecken. Dieser weiße Mann fungiert als erste Schicht darüber, ich füge hellrosa hinzu. Und darüber hinaus gehen wir nicht mit dem Hellrosa rein. Während ich den hervorgehobenen Teil bestelle , den ich früher mit dem Weiß gezeichnet während ich das Licht ausfüllte , bin ich bereits in den weißen Kreisen , die ich früher gezeichnet habe, sowie in den Linien und dem Herzen. Das Ganze machen wir es in Echtzeit, damit Sie mitverfolgen und eine bestimmte Beleuchtung im grünen Teil des Cupcakes hinzufügen können. Darüber hinaus füge ich wieder hinzu. Melodie, Blitz, Sex und nicht der Koptiker sind bereits abgeschlossen. Ich geh mit dem Piepen rein. Diese Vertiefung unter den weißen Highlights , die ich früher gezeichnet habe. Im unteren Teil des Grüns piepst ich ein paar Piepse. Mischen Sie das Hellrosa mit einem tiefen Rosa. Ich füge Hellrosa oben auf das tiefe Rosa hinzu. Um nun unseren Themenbereich des Cupcake zu vervollständigen, werde ich mit dem Weiß weitere Highlights hinzufügen. Ich habe nicht auf die Skizzenlinien geschrieben , die ich zuvor gezeichnet habe. Für die kleinen Herzen füge ich Rot hinzu und füge Highlights für den Cupcake hinzu und verwende Weiß. Für Highlights. So ausgezeichnet, ich benutze gebranntes Sienna und dunkel. Ich beginne mit verbrannter Sienna und weiter.gov Abschnitt Ich werde dunkelbraun bereit in der verbrannten Sienna verwenden , indem ich den hervorgehobenen Teil größtenteils unberührt lasse . Jetzt sind wir größtenteils mit dem Haufen fertig. Und danach füge ich unten Dunkelbraun an der Spitze dieses Cupcake hinzu. Ich denke auch einige der Highlights. Malen und Nachschlagen Paket fast vollständig. Alles was übrig bleibt, ist ein paar Schatten hinzuzufügen . Was macht das? Ich verwende Grün und einige der gebrannten Sienna-Einstellung mit größerem Zeichnen Sie den Umriss der Setup-Posts und füllen Sie dann das Grau aus. Darüber hinaus füge ich etwas verbranntes Sienna hinzu. Ich komm den Grund. Fügen Sie etwas verbranntes Sienna in der Nähe des Cupcake hinzu. Oben an der Hauptsache ist abgeschlossen. 30. Valentine's: Für das zweite Bild bin ich den Richtlinien bereits mit einem Bleistift entkommen. Ich verwende Etiketten, um die Bleistiftmarkierungen auf der linken und rechten Seite zu übermalen , ich benutze Regen. Fügen Sie Grau auf den Bleistiftmarkierungen auf der rechten Seite hinzu. Die Umrisse bohre ich mit den Regeln und dann repräsentieren wir die Form der Flasche. Und das ist es, was die Highlights Wasserflasche verwende ich weiß. Jetzt gehen Sie mit dem Recht ein, den hervorgehobenen Teil der Flasche darzustellen. leichte Skizzieren mit einem weißen Punkt repräsentiert das Niveau des Getränks in der Flasche. Für das Getränk in der Flasche verwende ich zwei verschiedene Schichten. Die erste Ebene verwende ich dieses Weiß, und das ist die zweite Ebene, die ich direkt oben auf dem Wischen hinzufügen werde direkt oben auf dem Wischen hinzufügen dem Weiß weitere Highlights hinzufüge. Mischen Sie sich mit dem Rot ein, um das Getränk im Sterblichen darzustellen. Ich habe diese Rate oben auf dem Weiß hinzugefügt. Verwenden Sie diese Rate, um die erste Schicht des Weißes vollständig zu bedecken. Unser Getränkeanteil der Flasche ist komplett. Danach werde ich das Herz vollenden. Für das Herz werde ich die gleiche Prozedur verfolgen wie zuvor mit dem ganzen Rest der Herde, beginnend mit meinem gegenwärtigen Umriss der Hütte füge dann Highlights hinzu. Und dann verwende ich für die Schatten einen dunkleren Braunton. Oben drauf. Ich füge hinzu und füge das Highlight für den Schmerz mit einer dicken Konsistenz von Weiß hinzu. Außer was für den Rest des Herzens werde ich eine leichte Konsistenz des Weißes anwenden. Hinzu kommt, dass Braun oben auf dem Vital die seitlichen Regionen des Herzens darstellt. Schließlich ist es vollständig, um den Schmerz zu vollenden, den ich mit unserem Herzen einziehe. Gehen Sie mit den Gradern ein, um die Ränder der Flasche zu verdicken. Verwenden Sie die gleichen Grader, um den Umriss des Herzens hinzuzufügen, das mit dem Weiß eingeht, um die Intensität des Highlights zu erhöhen. Die Kappe der Flasche benutze ich verbrannte Sienna. Die Rasterregeln, die ich früher für den Umriss verwendet habe, scheinen zu schlagen. Und so habe ich beschlossen, noch etwas Rot darüber hinzuzufügen. Jetzt für das Glas beginne ich mit dem Warum ich den Umriss für den Unterricht zeichnen soll. Und dann benutze ich Eisenbahnen und Grün. Auf dem Wasser das Glas. Und danach füge ich auf die gleiche Weise in die obere linke Ecke des Glases, direkt neben dem Grün. Und dann füllen Sie den Rest der Klasse mit der rosa Konsistenz von Weiß aus. Und danach füge ich die Rate auf dem Weiß hinzu fülle die leichte Konsistenz von Weiß ein. Um das Getränk zu berechnen, füge ich es oben auf das Weiß hinzu. Um mehr Diamanten hinzuzufügen, kitzeln Sie die Glasflaschen. Ich werde einige großartige hinzufügen um unser Gemälde zu vervollständigen und darüber nachzudenken , dass ich einen schwarzen Stift verwenden werde, um Umrisse hinzuzufügen. Mach es mit dem Schwarzen ging zu den Umrissen. Unser zweiter Eintrag Painting ist abgeschlossen.