100 Tage Aquarell-Ozeane: Eine komplette Herausforderung für die Meereslandschaft

1. Willkommen bei 100 Days Oceans: Nein, Hallo. Willkommen zu 100 Tagen Ozeane in Aquarell. Ja, du hast es richtig gehört. Hundert Tage. Bevor wir beginnen, fragen Sie sich vielleicht, warum Ozeane, warum Wasser für ganze 100 Tage eine Herausforderung darstellt. Die Antwort ist einfach. Wasser ist eines der faszinierendsten und unberechenbarsten Themen, die ein Künstler malen kann. Keine zwei Wellen sind jemals gleich. Das Meer kann in einem Moment ruhig und friedlich und im nächsten wild und dramatisch sein. Es spiegelt den Himmel, das Wetter, Licht und sogar unsere Gefühle wider. Jedes Mal, wenn du es malst, erzählt es eine andere Geschichte. Innerhalb dieses einzigen Themas gibt es endlose Möglichkeiten. Wir können sanfte Wellen, beruhigende Wellen, tosende Wellen, leuchtende Sonnenuntergänge über dem Horizont und farbenfrohe Boote, stimmungsvolle Meere und ruhige Strandmorgen malen beruhigende Wellen, tosende Wellen, leuchtende Sonnenuntergänge über dem Horizont und farbenfrohe Boote, stimmungsvolle Meere und stimmungsvolle Meere Wirklich, der Ozean ist so unberechenbar, uns nie die Ideen zum Malen ausgehen werden Ich habe mich für dieses Thema entschieden, weil es uns die perfekte Gelegenheit bietet , eine der wichtigsten Aquarellfähigkeiten zu üben eine der wichtigsten Aquarellfähigkeiten Es geht darum, zu lernen, Wasser zu kontrollieren und gleichzeitig zu lernen, es loszulassen Je mehr Sie Wasser verstehen, desto selbstbewusster werden Sie werden, nicht nur beim Malen von Ozeanen, sondern auch beim Malen mit Aquarell als Ganzes In diesen hundert Tagen werden wir mit den Grundlagen beginnen, den einfachen Meereswellen und der Wasserbewegung Dann werden wir nach und nach auf diesen Fähigkeiten aufbauen und Horizonte, Himmel, Reflexionen, Boote, unterschiedliche Lichtverhältnisse und eine Vielzahl von Meeresmodi vorstellen Himmel, Reflexionen, Boote, unterschiedliche Lichtverhältnisse und eine Vielzahl von Jede Lektion ist so konzipiert, dass sie auf natürliche Weise auf der vorherigen aufbaut Am Ende der Herausforderung werden Sie erstaunt sein, wie sehr Sie gewachsen sind. Hallo, ich bin Sukrutha, Aquarellkünstlerin und Lehrerin. Im Laufe der Jahre habe ich hier auf Skillshare so viele Challenge-Kurse erstellt , aber dies ist mit Abstand das größte und aufregendste Projekt, das ich je geteilt habe Mein Ziel ist es nicht nur, dass du hundert Gemälde fertigstellst. Es liegt an Ihnen, Selbstvertrauen, Beständigkeit und ein tieferes Verständnis für Aquarell zu entwickeln , Beständigkeit und ein tieferes Verständnis für Aquarell zu An manchen Tagen könnte dich dein Bild überraschen. An manchen Tagen läuft es nicht wie geplant, und das ist völlig normal, weil das Erlernen von Aquarellfarben, genau wie Ocean selbst, nicht immer vorhersehbar Also schnappen Sie sich Ihre Pinsel, Ihre Farben und Ihr Papier Lass uns gemeinsam auf diese Reise eintauchen. Ein Ozean, eine Welle, ein Bild nach dem anderen. Wir sehen uns in Devon. 2. Ihre Reise beginnt hier (Kurs-Übersicht): Nun, da du weißt, worum es bei dieser Herausforderung geht, lass uns einen kurzen Blick darauf werfen wie dieser Kurs funktionieren wird. Diese Herausforderung beginnt am 1. Juli und wird sich über einen Zeitraum von 100 Tagen erstrecken. Um diese Reise angenehm und nachhaltig zu gestalten, nehmen wir uns jeden Sonntag frei. Betrachte diese Sonntage als deinen Nachholtag als Gelegenheit, verpasste Projekte abzuschließen, deine Lieblingstechniken noch einmal zu üben oder einfach eine wohlverdiente Pause einzulegen, bevor du deine Lieblingstechniken noch einmal zu üben oder einfach eine wohlverdiente Pause einzulegen, oder einfach eine wohlverdiente Pause einzulegen eine neue Woche beginnst. Lassen Sie mich Ihnen einen kurzen Überblick über den Lehrplan geben. Ich habe diese Herausforderung sehr sorgfältig entworfen , sodass jede Lektion auf der vorherigen aufbaut Anstatt sofort in komplexe Gemälde zu springen, werden wir unsere Fähigkeiten Schritt für Schritt weiterentwickeln Die ersten fünf Tage sind den Grundlagen der Ozeane gewidmet. Die nächsten fünf Tage werden Sie mit wunderschönen Sonnenuntergangsszenen am Meer vertraut machen wunderschönen Sonnenuntergangsszenen am Meer Danach werden wir weitere fünf Tage damit verbringen, verschiedene Sonnenuntergänge am Meer zu malen , Strand, ich bin in Wellen mit Horizonten In den nächsten fünf Tagen dreht sich alles um Energiebewegungen, während wir krachende Wellen malen Sobald wir uns mit dem Meer selbst vertraut gemacht haben, werden wir in den nächsten fünf Tagen damit beginnen, unsere ersten Fächer hinzuzufügen nächsten fünf Tagen damit beginnen, unsere ersten Die winzigen Boote am Horizont mit ihren Spiegelungen. In den nächsten fünf Tagen werden wir mit diesen Ideen noch einen Schritt weitergehen, indem wir Boote mit einem farbenfrohen Sonnenuntergangshimmel kombinieren Nachdem wir all diese grundlegenden Fähigkeiten erworben haben, werden wir zu einem der größten Abschnitte dieser Herausforderung übergehen der größten Abschnitte dieser Herausforderung 30 Tage sind ausschließlich Booten und ihren Reflexionen gewidmet ausschließlich Booten und ihren Reflexionen Schließlich werden wir in unseren fortgeschrittenen Meereslandschaften alles zusammenbringen , wo wir dramatische Leuchttürme, stimmungsvolle Strände, tosende Wellen usw. malen werden stimmungsvolle Strände, tosende Wellen usw. Bis zum Ende dieser hundert Tage ist es nicht nur mein Ziel, dass Sie 100 wunderschöne Gemälde haben. Ich möchte, dass du verstehst, warum jedes Bild funktioniert. Ich möchte, dass Sie sich eine Referenz zum Meer ansehen oder sich selbst eine vorstellen und sie selbstbewusst von Grund auf neu bemalen können. ob es sich um einen ruhigen Strand, einen farbenfrohen Sonnenuntergang, eine dramatische Welle oder ein Boot mit wunderschönen Reflexionen handelt, Sie werden das Wissen und das Selbstvertrauen haben , um Ihre eigenen Meeresbilder zu erstellen Ich freue mich sehr darauf, diese Reise mit Ihnen zu unternehmen , wenn Sie bereit sind. Wir werden mit der nächsten Lektion fortfahren, in der wir alle Kunstmaterialien besprechen werden , die wir für diese Herausforderung benötigen . Ich werde dich dort sehen. 3. Sammle deine Materialien: Lassen Sie uns schnell alle Malutensilien durchgehen, die ich in diesem einhunderttägigen Kurs verwenden werde . Lassen Sie uns zuerst über die Zeitung sprechen. Ich werde Fabriano Artist Co, 300 GSM, 100% Baumwolle, kaltgepresstes Papier verwenden 300 GSM, 100% Baumwolle, kaltgepresstes Papier Normalerweise kaufe ich mein Papier in großen Rollen, weil es günstiger ist, und schneide es dann in kleinere Blätter Die Größe, die ich für diesen Kurs verwenden werde, ist ungefähr sechs Punkt, tut mir leid, sechs zu 9 Zoll oder etwa 16 zu 23 Zentimetern. Normalerweise schneide ich die Blätter selbst mit einem Lineal oder einem Bastelmesser, aber dieses Mal habe ich sie in einem nahe gelegenen Schreibwarengeschäft professionell zuschneiden lassen in einem nahe gelegenen Schreibwarengeschäft professionell zuschneiden Wenn Sie Reihen kaufen, können Sie diese natürlich auch ganz einfach zu Hause selbst zuschneiden Nun zu den Pinseln, ich habe die Dinge wirklich einfach gehalten. Ich habe für fast jedes Gemälde silberschwarze Samt-Rundpinsel in den Größen zehn, sechs und zwei verwendet. Für größere Waschmaschinen habe ich Princeton Wash Brush verwendet, und ich habe auch einen Rundpinsel der Princeton Heritage-Serie Größe 8 verwendet Rundpinsel der Princeton Heritage-Serie Größe 8 Für eine Palette habe ich einfach eine Keramikpalette verwendet, was mein persönlicher Favorit ist, weil sie das Mischen von Farben so viel einfacher macht Bei den Farben habe ich eine Mischung aus professionellen Aquarellmarken verwendet , darunter Sennelar White Knights, eine Marke namens QR, eine Marke namens QR, Winsor and Newton und Ich werde immer kurz vor Beginn jedes Projekts die genauen Farben angeben, die wir verwenden werden , damit Sie sich jetzt keine Gedanken darüber machen müssen, sich an sie zu erinnern Schließlich gibt es nur noch ein paar zusätzliche Materialien. Sie benötigen etwas Klebeband, um saubere weiße Ränder um Ihre Bilder zu ziehen, einen Wasserbehälter und Papiertücher, um überschüssiges Wasser oder Pigment von Ihren Pinseln zu entfernen, überschüssiges Wasser oder Pigment wann immer es nötig Und das ist alles. Das sind alle Materialien, die ich während des Unterrichts verwenden werde . Mach dir keine Sorgen, wenn du nicht genau die gleichen Marken hast. Ich glaube immer, dass es die Techniken sind, die am wichtigsten sind, und Sie können absolut alle hochwertigen Materialien verwenden, die Sie bereits haben. nächsten Lektion beginnen wir mit unserem erstklassigen Projekt, bei dem wir gemeinsam eine wunderschöne Szene mit sanften Wellen malen werden . Ich werde dich dort sehen. 4. Tag 1 - Sanfte Meereswellen: Hallo, Leute. Willkommen bei Class Project One. Deshalb halten wir es heute sehr einfach , weil die ersten Tage, wenn Sie den Lehrplan gesehen haben, den ersten Tagen nur darum gehen würden, die Grundlagen wie Meereswellen zu malen. Es mag einfach sein, aber Sie benötigen das, wissen Sie, um voranzukommen und die nächsten Module des Lehrplans zu malen. Falls Sie es noch nicht gesehen haben, habe ich bereits eine E-Mail mit dem Lehrplan verschickt. Also überprüfe es bitte. Und ja, ich werde damit beginnen, die Farben zu nehmen. Das ist also Neapels Yellow. Von Seneliar und Nutten Green wieder Senear. Wenn du kein Nuttengrün hast, kannst du auch Saftgrün verwenden Oder Viridiangrün, Smaragdgrün . All diese Farben würden funktionieren Und das ist Indigo von der Band Windsor and Newton. Also werde ich anfangen. Es tut mir leid. Ich muss zuerst auf die Farben achten. Ich nehme das Taschentuch. Ich habe vergessen, es zu nehmen, Mama. Und bereit. Das ist Neapelgelb. Wir werden einen sehr hellen Farbton verwenden und ihn auch zuerst mit Hooker's Queen mischen Das ist also Hookers Königin. Es ist sehr schön, das Wasser grünlich zu malen . Das ist eine perfekte Farbe Ich mische ein bisschen Naples dazu und ich bekomme diese sehr helle Farbe. Ja. Also das ist Indigo Auch hier werde ich einen sehr hellen Farbton verwenden. Also malen wir heute Meereswellen. Es beginnt mit dieser Farbe und folgt Nookers Cream, gefolgt von Indigo Jetzt bin ich bereit, also lass uns gehen. Ich mache das Papier zuerst mit klarem Wasser und meiner Waschbürste nass . Befeuchten Sie das Papier gründlich. Lassen Sie keine Pfützen auf dem Papier herumliegen. Wie du siehst, nehme ich viel, viel Wasser. diesem Grund sind 100% Baumwolle und 300 g/m²-Papier sehr wichtig. Es enthält viel Wasser. Und wenn Sie 100% Baumwolle, 300 g/qm, verwenden, können Sie absorbieren , dass das Papier lange nass bleibt , sodass Sie viel Zeit zum Arbeiten haben. Jetzt werde ich das gesamte überschüssige Wasser entfernen. Indem du das Papier so kippst. Auf dem Wasser ist jetzt Schluss. Außerdem werde ich die Kanten reinigen, um auch überschüssiges Wasser zu entfernen. Also nehme ich jetzt meinen silberschwarzen Samtbraunpinsel und nehme zuerst das Grün dieser Nutte gemischt mit einem winzigen bisschen Ahorngelb Ich werde von hier aus beginnen. Wir werden eine schnelle Gradientenwäsche durchführen. Aber das ist kein Gradient. Weißt du, ich werde anfangen grüne Nutten in der Mitte hinzuzufügen Ja, und fange mit Hooker Screen gemischt mit Indigo an. Jetzt ist das nur die erste Wäsche. Wir beginnen jetzt mit dem zweiten Waschen, der zweiten Schicht. Wenn das Papier noch feucht ist, nehme ich meinen silbernen schwarzen Samtpinsel Nummer sechs und ich nehme Hooker Screen Ich muss von meinem Stuhl aufstehen, weil ich von hier aus nicht richtig sehen kann Und ich werde damit beginnen, die Wellen hinzuzufügen. Wenn Sie also eine gerade Linie hinzufügen, sieht es nicht wie eine Welle aus. Füge es so hinzu, das sieht aus wie eine Welle, oder? Also folgen wir jetzt diesen Schritten. Jetzt, wo wir runterkommen, werde ich Hooker's Green nach und nach mit Indigo mischen Füge die dunklere Farbe nicht direkt hinzu. Der Übergang sollte schrittweise erfolgen. Oh, jetzt werde ich mehr Indigo hinzufügen, weil wir kommen, wir malen fast bis zum unteren Rand des Papiers Jetzt nochmal, mehr Indigo, und das war's. Da wir nass auf nass gemalt haben, kann man sehen, dass sich die Farbe verteilt hat, also werde ich sie schnell mit einem feuchten Pinsel anpassen Und ja. Mir gefällt, wie sich das entwickelt hat. Ich möchte, dass dieser Teil etwas dunkler aussieht. Also füge ich schnell den Devo hinzu. Ja. Ja, das ist okay. Ich bin damit einverstanden, wie das jetzt aussieht. Also behalte ich das zum Trocknen. Sobald es getrocknet ist, werden wir sehen, welche Änderungen wir vornehmen können. Und wenn mir gefällt, wie es nach dem Trocknen aussieht, füge ich die Reflexionen hinzu und beende das heutige Projekt. Also, ich sehe euch in ein paar Minuten. Hallo. Ich bin zurück. Mein Papier ist ausgetrocknet. Das habe ich, ich will jetzt nichts darauf malen , weil es so perfekt aussieht. Wenn ich etwas hinzufüge, habe ich Angst, dass ich es ruiniere, aber ich muss weitermachen und einige Reflexionen malen. Also nehme ich Indigo gemischt mit Hookerscreen. Und wir werden jetzt anfangen, die Reflexionen zu malen . Ich werde also nur an bestimmten Stellen Reflexionen hinzufügen . Okay. Hier. Und das ist der perfekte Ort, weil es viel Blendung gibt Das Weiß ist die Blendung der Sonne. Es ist eigentlich das Licht. Also kannst du dort Reflexionen hinzufügen. Ja. Geh hier weiter. Ja. Ich weiß es hier. Und mit einer etwas dunkleren Farbe , die mehr Indigoblau und weniger Autogrün ist, werde ich auch hier Spiegelungen hinzufügen Ja. Ja, das ist es Und jetzt, als letzten Schritt, werde ich weiß waschen und etwas Farbe spritzen Ein kleines bisschen, das auf die Blendung durch die Sonne hinweist. Jep. Und das war's für das heutige Klassenprojekt Und das ist es. Das ist das heutige Klassenprojekt. Das mag sehr einfach erscheinen und das ist sehr beabsichtigt, denn ich möchte, dass beabsichtigt, denn ich möchte ihr euch daran gewöhnt, Ozeane und Aussichten zu malen , bevor wir mit Booten und Reflexionen fortfahren Das ist also, Sie können sich das als Grundlage für unseren hunderttägigen Kurs vorstellen das als Grundlage für unseren hunderttägigen Kurs , die nächsten paar Tage Ich glaube, die nächsten paar Tage wären nicht mehr als fünf Tage der Grundkurs. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, diese sehr einfache Meereswellenszene heute zu malen . Ich sehe euch morgen mit einem anderen Projekt. Also vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind. Und ja. Wir sehen uns morgen. 5. Tag 2 - Das Flüstern des Meeres: Ähm, heute verwenden wir nur eine Farbe Indigo, aber mehrere Werte davon Ich zeige dir wie. Ich nehme also Indigoblau von Windsor und Und wir werden Swatch Na machen. Also im Grunde sieht Indigo so aus, oder? Das ist also im Grunde die Farbe, aber wir werden mehrere Werte derselben Farbe verwenden Das heißt, du nimmst Wasser und ein bisschen Farbe. Sie erhalten einen Wert. Und dann erhöhst du die Farbe noch ein bisschen mehr. Du bekommst einen anderen Wert. Und schließlich werden wir Indigo-Beilagen verwenden. Das ist weniger Wasser und mehr Indigo. Hier haben wir mehr Wasser und weniger Farbe genommen. Hier, irgendwo 50 50, 50% Wasser und 50% Farbe. Hier fast 80% Farbe und 20% Wasser. So erhält man also unterschiedliche Werte derselben Farbe. Also werden wir das verwenden, um die heutigen Meereswellen zu malen. Also, lassen Sie uns ohne Verzögerung anfangen. Ich nehme meine Waschbürste und fange an, das Papier zu benetzen Nehmen Sie sich Zeit für diesen Schritt denn das ist der wichtigste, Sie wissen schon, wichtigste Schritt beim Bemalen der restlichen Arbeit denn Sie müssen das Papier irgendwie für eine lange Zeit nass halten , oder? Also haben wir es kurz gemacht und darauf geachtet, dass wir das richtige Papier verwenden: 100% Baumwolle, kohlegepresstes Papier, 300 S-Papier. Es fasst also viel Wasser. Und der zweite Schritt ist zu malen, tut mir leid, füge Wasser gründlich hinzu. Und ich werde das überschüssige Wasser so entfernen. Sie können das Wasser entweder mit dieser Technik entfernen, bei der die Kanten abgewischt werden, oder mit dieser, Sie wissen schon, so Indem du dein Brett kippst. Was auch immer für dich bequem ist. Jetzt nehme ich meinen silberschwarzen Samt-Rundpinsel und beginne mit dem ersten Wert der Farbe. Das ist dieser. Mehr Wasser und weniger Farbe. Wenn wir runterkommen, werden wir anfangen , mehr Pigment hinzuzufügen. Jetzt müssen wir das jetzt anpassen. Ich nehme einfach einen feuchten Pinsel und fange ihn in das Papier ein Ich werde unten einen dunkleren Farbton hinzufügen. Jetzt nehme ich meinen silberschwarzen Samt-Rundpinsel Nummer sechs. Dieser ist etwas kleiner als der, den ich vorher hatte. Damit fange ich an, Detailwellen hinzuzufügen. Ich arbeite schneller , weil es hier sehr heiß ist und mein Papier austrocknet. Wie wir bereits in früheren Projekten besprochen haben, sind Ihre Pinselstriche sehr wichtig. Wenn du nun eine gerade Linie malst, sieht das nicht nach einem Weg aus. Aber wenn du es so malst, sieht es aus wie eine Welle. Also das ist es, was ich hier verfolge. Also ja, das sieht gut aus. Und das behalte ich zum Zeichnen. Sobald das getrocknet ist, werden wir sehen, was mit den Reflexionen hinzufügen können. Also, ich sehe euch in ein paar Minuten. Hallo, mein Papier ist jetzt ausgetrocknet, also nehme ich meinen silberschwarzen Samt, Nummer zwei, einen kleinen Pinsel, und fange an, die Reflexionen hinzuzufügen. Wo immer Sie also den weißen Teil sehen, fügen Sie dort Reflexionen hinzu. Es ist wichtig, diesen Teil nicht zu übertreiben, da Sie Ihr Bild leicht ruinieren, wenn Sie überall Reflexionen hinzufügen Oh ja, ich glaube, ich bin damit einverstanden, wie das aussieht Also jetzt werde ich mich tünchen lassen. Denken Sie daran, das ist ein sehr einfaches Gemälde. Wir wärmen uns gerade 100 Tage lang auf mit dieser einfachen Übung für Meereswellen. Das ist die Blendung Und das ist es. Wir sind jetzt mit unserem Klassenprojekt fertig. Ich werde das Klebeband entfernen, da mein Papier getrocknet ist. Und das war's. Da hast du es. Das heutige Klassenprojekt. Ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, das heute mit mir zu malen und morgen malen wir eine andere Szene, ein anderes Projekt. Deshalb freue ich mich sehr darüber. Ich sehe euch in meinem nächsten Video. Vielen Dank, dass Sie heute zu mir gekommen sind. 6. Tag 3 - Das tosende Meer: Nein. Hey, Leute. Willkommen zum heutigen Klassenprojekt. Deshalb malen wir heute eine sehr einfache Meereswellenszene. Wir haben sie bisher gemalt, aber bis jetzt ein paar. Ich meine, aber der heutige ist ein bisschen anders. Ich meine, ich glaube, wir haben bisher nur die Szene mit den ruhigen Meereswellen behandelt. Deshalb werden wir heute darüber berichten, wie der Ozean aussehen würde, insbesondere die Wellen, wenn es einen Sturmsturm gäbe. Also im Grunde wären die Wellen sehr, du weißt schon, wellig. Und dann, ja, ich denke, das ist im Grunde die Idee Ich weiß nicht, wie es ausgehen wird, weil ich diesbezüglich keiner Referenz folge. Ich habe hier zwei Farben. Türkisblau von der Marke White Knights und Indigo von Winsorg-Newton Schauen wir uns diese Farben schnell an. Wir nehmen meinen Pinsel. Ich muss ein Papiertuch nehmen. Ich mache weiter und hole es. Erledigt. Also werde ich eine sehr leichte Version davon nehmen. Und wir werden diesem Türkisblau ein kleines bisschen Indigo beimischen diesem Türkisblau ein kleines bisschen Indigo beimischen weil ich nicht möchte, dass das Wasser so aussieht Ich möchte, dass es irgendwo in der Mitte dieser türkisblauen und indigoblauen Farbe aussieht dieser türkisblauen und indigoblauen Farbe Also lass uns gehen. Verdünnte Version. Das ist toll, aber ich brauche ein bisschen Indigo. Ja. Und dann werde ich es irgendwann mit Indigo überziehen, ohne Tocosbl zu mischen Das ist übrigens Indigofarbe. Auf der Oberseite würde das Wasser also sehr hell aussehen. wir also herunterkommen, wird es dunkler und wir müssen das Wasser in Form von Wellen malen . Ich werde dir zeigen, wie. Das sind also im Grunde horizontale Linien, die du mit deinem Pinsel zeigst, oder? Aber wenn du die Welle malst, sollte sie so aussehen. Ich sollte von Yeah aus so aussehen. Das ist im Grunde die Form einer Welle. Das ist also die Idee. Jetzt werde ich damit beginnen, das Papier mit meiner Waschbürste und klarem Wasser zu benetzen das Papier mit meiner Waschbürste und klarem Wasser Jep. Jetzt werde ich das gesamte überschüssige Wasser an den Rändern entfernen Wenn Sie ein absoluter Anfänger sind, müssen Sie diese Bruststriche viel üben , denn wir werden Ozeane und Strände malen, tut mir leid, Ozeane und Wellen. Das ist also der Schlüssel für die hundert Tage. Wenn Sie diese Wellenformen beherrschen, können Sie sogar Ihre eigenen Meereslandschaften malen , ohne sich auf ein Tutorial verlassen zu müssen Fangen wir jetzt an. Ich nehme mein Türkisblau, ich mische es mit Indivo, ich fange von oben an Auf der Oberseite werden wir sehr helle Farben verwenden. Je weiter wir herunterkommen, desto dunkler wird die Farbe. Das bedeutet mehr Indigo und weniger Türkis. Jetzt, wo das Papier noch feucht ist, werde ich auch hier ein paar Wellen malen. Das ist eine stürmische Meereswellenszene, richtig? Hier werden unsere Schläge also viele Kurven haben. Jetzt werde ich die Formen noch einmal anpassen. Ich nehme keine Farbe auf meinen Pinsel auf, ich benutze einfach einen nassen, hungrigen Pinsel, damit er die gesamte Farbe aufnimmt und mir das gibt, ich meine, er gibt mir den weißen Raum zwischen den Wellen , der wichtig ist, um zwischen zwei Wellen zu unterscheiden, wir brauchen diese weiße Farbe. Jetzt nehme ich Indigo. Diese Westen. Ich muss arbeiten, solange das Papier noch nass ist. Und außerdem würde ich euch empfehlen, etwas schneller zu arbeiten , weil das Papier schließlich nass in nass ist und das Papier nicht lange nass bleibt. Jep. Nun, es sieht so aus, als ob das Meer irgendwie gestört ist, und das liegt daran , dass ein Sturm im Gange ist Wenn die Wellen, weißt du, flach aussehen und es weniger Autos gibt, bedeutet das, dass der Ozean ruhig ist Jetzt lasse ich diesen Furt trocknen. Sobald es getrocknet ist, werden wir sehen welche Reflexionen wir hier hinzufügen können. Also, ich sehe euch in ein paar Minuten. Also ist mein Papier jetzt getrocknet. Also nehme ich Indigo. Ich werde hier und da ein paar Überlegungen hinzufügen, weil, ähm , ich weiß nicht, ob ich etwas hinzufügen soll Das sieht jetzt toll aus. Ich weiß es nicht. Okay, lassen Sie uns weitermachen und die Reflexionen hinzufügen und sehen, was passiert. Die Reflexionen sollten nur in den weißen Räumen hinzugefügt werden , Leute. Das ist die eine Sache, an die du dich erinnern musst. Hellen Sie die Farbe ein wenig auf. Nein, dunkle Farbe ich werde in der Nähe noch eine hinzufügen, ich glaube schon Ja, das ist es. Jetzt werde ich mich tünchen lassen. Bei Whitewash werde ich also ein paar Details hinzufügen. Ich werde auch meinen Pinsel wechseln. Das ist Silver Black Velvet Nummer zwei, kleinerer Pinsel als die beiden, die ich benutzt habe. Ich nehme Tünche. Spritzen Sie es einfach leicht ab. Spritzen Sie nicht zu viel von dieser Farbe. Tünchen. Nur ein bisschen ist genug Das ist die Blendung. Sie können sogar eine Maskierungsflüssigkeit verwenden, um den weißen Bereich abzudecken Das wird noch besser aussehen. Aber wir halten es für heute sehr einfach. Und ja, das ist unser Klassenprojekt. Ich werde das Band entfernen. Jep. Hier. Du musst das Band auch hier entfernen. Entferne das Klebeband nur, wenn dein Papier getrocknet ist. Wenn es nass ist, können wir ein paar Minuten warten . Bitteschön. Ich hoffe, es hat euch Spaß gemacht, diese Meerwellenszene von Tawny Beach heute zu malen diese Meerwellenszene von Tawny Beach heute Und vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind. Ich sehe euch morgen mit einem brandneuen Klassenprojekt. 7. Tag 4 - Stürmische smaragdgrüne Gewässer: Hallo, alle zusammen. Willkommen zum heutigen Klassenprojekt. Also haben wir gestern eine stürmische Meereswellenszene gemalt. Heute malen wir eine ähnliche Szene aber mit unterschiedlichen Farben Also dachte ich, das wäre auch eine großartige Übung. Also ich nehme Gestern, wir haben nur etwa Blautöne genommen, oder? Also nehme ich heute so viele Farben. Ich glaube, ich werde eine davon überspringen. Ich weiß nicht welcher. Ich nehme einfach Neapelgelb von der Marke Elliar Und mit Neapelgelb würde Viridian sogar würde Viridian Aber ich möchte sehen, welche Farbe ich bekommen würde, wenn ich stattdessen Saftgrün hinzufügen Also, Neapelgelb, Saftgrün, Viridian ist draußen und Nuttengrün Das sind perfekte Farben, aber ich möchte auch ein dunkleres Grün Also ich glaube, ich werde auch Indigo nehmen. Nein, um diese grüne Farbe zu verdunkeln. Das ist also Indigo, ein kleines bisschen. Der Fokus sollte auf den Grüntönen liegen, nicht auf dem Indigo, dem Blauton Also werden wir Indigo nur verwenden, um der Nutte abzudunkeln Also, jetzt nehme ich Neapelgelb, ich werde mir diese Farben ansehen Das ist also Neapelgelb. Das ist mein Favorit unter allen Gelb- und Saftgrautönen. Saftkleber. Natürlich mischen wir Ahornbäume und Saft, um den grünlichen Farbton zu bekommen, den ich eigentlich suche Das ist Hooker's Green und das Wir werden diese beiden natürlich miteinander vermischen. Sie können den dunkelgrünen Schatten sehen. Das ist also genau das, was wir wollen. Siehst du. Ja. Jetzt werde ich auch diese beiden Farben miteinander mischen und schauen, welche Farbe ich bekommen werde. Oh. Großartig. Also werden wir hier drei Farben verwenden. Das ist eine Mischung aus diesen beiden und Nookers Screen und Hooker Screen gemischt mit Das ist also unsere Farbpalette für heute. Jetzt werde ich meine Waschbürste mit Klebeband abkleben und das Papier schnell nass machen. Ja, wie ihr wisst, wäre der nächste Schritt, all das überschüssige Wasser von hier zu entfernen. Sie nehmen einfach mein Brett und schütten das ganze Wasser auf mein Board und reinigen es dann mit meinem Papiertuch H Jetzt nehme ich meinen Princeton-Pinsel. Die erste Farbe ist diese. Wir werden Neapelgelb mit Saftkorn mischen. Und wir bekommen diese Farbe. Ich fange leicht an, damit zu malen. Ich glaube, mein Pinsel hat die richtige Farbe und ich werde ihn schnell reinigen. Es ist aus einem früheren, du weißt schon, Projekt. Ja. Ja, es ist gut Ich glaube, es wurde als Sienna geboren. Ich habe gestern damit ein Stadtbild gemalt. Das ist die Basisschicht, sie kann also sehr leicht sein Jetzt nehme ich meinen Princeton-Pinsel. Runder Pinsel und dann Ahorngelb und Saftgrün mischen , bis die Farbe hell Und lass uns anfangen zu malen. Und ich habe ein bisschen Nuttengrün mit meinem Saftgrün gemischt Nuttengrün mit meinem Saftgrün Ich wollte nur sehen, welche Farbe ich bekomme. Jep. Fangen wir jetzt mit Hookers Green an Lassen Sie uns jetzt Nuttengrün mit Indigoblau mischen. Und wir können den unteren Teil der Wellen malen. Wir haben es hier etwas dunkler gemacht. Und hier drüben. Und hier drüben. Ich dachte, es wäre ungewollt dunkler. Also füge ich unten einfach auch dunklere Töne hinzu. Ich muss hier etwas hochheben. Ich behalte es beim Trocknen. Sobald es getrocknet ist, werden wir sehen, wohin , ich meine, die Reflexionen gehen werden. Und wenn ich keine Reflexionen sehe, die noch hinzugefügt werden könnten, werde ich diese Malsitzung beenden. Also ja, wir sehen uns in ein paar Minuten. Hey, Leute. Willkommen zurück. Mein Papier ist getrocknet und ich werde mich an die Überlegungen halten. Dafür nehme ich Hoka-Bildschirm mit ein bisschen Indigoblau, nur ein bisschen Weißt du, deine Spiegelungen sollten nicht so aussehen. Sie sind mit Indigoblau bemalt. Also wahrscheinlich dunkelgrün, nicht dunkelblau. Also das ist die Farbe. Ich hoffe, du siehst den Schatten in der Kamera. Also das ist es. Also nehme ich das. Und ich werde hier und da Überlegungen hinzufügen. Oh ich werde mehr Reflexionen dafür hinzufügen, für diese Szene heute, weil, nein, ich habe bisher nur sehr geringe Reflexionen hinzugefügt, und ich möchte sehen, was passiert, wenn ich noch viel mehr hinzufüge. Bisher gefällt mir die Szene. Ich habe jetzt tatsächlich Angst, was ist, wenn ich es übertreibe. Ich habe also Angst, die Spiegelungen hier in diesem Bereich und auch hier zu malen die Spiegelungen hier in diesem Bereich und auch hier Aber, äh, ja. Meine Neugier tötet immer meine Zweifel, also gewinnt Neugier immer. Lass uns gehen. Ich will nicht, ich will nicht herausfinden, was passiert, wenn ich etwas hinzufüge. Ich habe das Gefühl, dass ich es ruinieren werde, also nehme ich einfach meine weiße Wäsche. Ich spritze etwas. Das wird unser Blick sein. Nimm den kleinsten Pinsel, den ich habe. Das ist silberschwarzes Los Nummer zwei und viel Weißwäsche. Erledigt. Das ist also unser heutiges Projekt. Ich hoffe, es hat euch Spaß gemacht, eine weitere stürmische Strandszene zu malen, aber heute mit einer anderen Farbe Ich entferne das Band. Mein Papier ist getrocknet, also werde ich es einfach sehr schnell entfernen. Und los geht's. Das heutige Klassenprojekt. Ich hoffe, es hat euch Spaß gemacht, das mit mir zu malen, und wir sehen uns morgen mit einem brandneuen Klassenprojekt. Vielen Dank, dass Sie sich mir bei diesem hunderttägigen Projekt angeschlossen haben. Es ist ziemlich überwältigend, aber selbst wenn du zehn, 50 oder 100 malst , würde ich mich trotzdem sehr freuen, dass du mitmachst. Ich danke dir vielmals.