Cómo iniciar un negocio creativo desde cero: sus fundamentos

1. Introducción al curso: Negocio creativo despegado, creo que parece mucho más aterrador de lo que realmente es Si tienes una pasión natural por crear y compartir tu arte con el mundo, podrías estar a un paso de construir el negocio creativo de tus sueños. Oigan, chicos, mi nombre es Sean Dalton. En los últimos nueve años, he construido un negocio de fotografía de viajes que me ha enviado a todos los rincones del mundo trabajando en proyectos emocionantes con marcas como DJI, Anchor, Spotify y Samson Durante este tiempo, también he ayudado a miles de otros creativos a iniciar sus negocios creativos Cuando inicié mi negocio de fotografía hace nueve años, no tenía ni idea lo que estaba haciendo, pero había una cosa que sí tenía, y ese era el coraje para comenzar. Sabía que si empezaba, iba a aprender a medida que iba. Y eso es exactamente lo que pasó. Avancé rápido hasta hoy, y he tomado una forma de arte que realmente me encanta y que me apasiona, y la he convertido en un negocio que me permite hacer lo que más me gusta. Viaja y toma fotos. Ahora, en este curso, vamos a estar cubriendo una introducción para que tu negocio creativo despegue también. Desde iniciar su marca y establecer sus primeras fuentes de ingresos hasta construir una cartera y puntuar a sus primeros clientes. Estamos cubriendo todas las cosas más fundamentales que necesita saber para que su negocio despegue Eres un fotógrafo o un camarógrafo que busca obtener más clientes, un ilustrador que busca licenciar su trabajo en línea, o un diseñador gráfico que busca vender productos físicos Este curso te dará la base que necesitas para comenzar a monetizar tu negocio creativo y los pasos que debes dar para llegar ahí Estoy súper entusiasmado con esta clase chicos, y realmente espero que me acompañes, y si lo haces, entonces te veré en la primera lección. Vamos a buscarlo. 2. Proyecto de clase: ¡Moodboard creativo!: Chicos bien, bienvenidos a la clase. Estoy muy emocionada de que estés aquí, y tenemos mucho contenido para entrar en esta clase. Pero antes de hacerlo, quiero hablar del proyecto de clase de este curso. Y una de las cosas que tanto me gusta de Skillshare es el hecho de que estas clases tienen proyectos de clase Creo que es súper importante para nosotros comprometernos creativamente con el contenido del curso Y el proyecto de clase para este curso en particular, es armar un mood board de 15 a 20 imágenes que te inspiren masivamente como creativo Creo que esto es importante por dos razones distintas. El número uno, siempre lo he dicho, y me escucharás decir esto en este curso es que tu creatividad como artista y tu capacidad para crear y hacer un trabajo que te inspire es el motor subyacente a tu negocio Esa es la base de tu negocio, y eso es lo que va a impulsar el negocio también. Ahora, por supuesto, hay muchas otras cosas que se dedican a dirigir un negocio, que vamos a discutir en este curso. El motor subyacente de ser creativo e involucrarse con el proceso artístico es súper importante para nosotros. Entonces esa es una de las razones por las que quiero que ustedes armen un moodboard Y la otra razón es porque cuando estamos trabajando con clientes, los moodboards son algo muy natural Siempre vas a estar compartiendo moodboards con los clientes, o ellos los van a compartir contigo Entonces es importante poder aprender a compilar un montón de imágenes diferentes en un moodboard porque eso es algo que hacemos con bastante frecuencia en las industrias creativas Términos de lo que puede entrar en tu moodboard, esto puede verse de la manera que quieras Ahora, para mí personalmente, tengo algo llamado bóveda de visión. Ese es solo un nombre elegante para mi tabla de estado de ánimo. Pero en mi visión vult, solo tengo un montón de trabajo que me inspira. Hay ciertos elementos artísticos en estas fotos que simplemente me atraen realmente y que quiero incorporar a mi obra. Entonces, cuando le doy un vistazo a esta bóveda de visión, tal vez antes de una sesión o antes salir a crear algo, tengo un poco más de idea de algunos de los elementos estilísticos que quiero combinar en mi obra Esta es una actividad súper divertida, y creo que es muy importante para nosotros como creativos Y una vez que armes esas 15 a 20 imágenes, adelante y compártelas aquí en la sección de proyectos de clase de esta clase. Si quieres, puedes juntar un montón de imágenes diferentes en Canva, y luego simplemente compartirnos una foto de todas esas imágenes en una sola página Podrías compartirnos un enlace a un tablero de Pinterest que usaste. Personalmente creo que queda genial cuando lo pones todo en una página, así podemos ver en una sola página, todo el trabajo que te inspira masivamente, y esa sería mi recomendación Pero si no quieres hacer eso, podrías simplemente publicar un enlace también. Pero ese es el proyecto de clase para esta clase, y estoy muy emocionado de ver esto porque creo que los mood boards que la gente junta dicen mucho sobre su personalidad y su dirección creativa. Entonces no puedo esperar a ver el tuyo. Ahora pasemos a la siguiente lección. 3. La barrera más grande a la que se enfrentan la mayoría de los creativos: Antes de saltar a las carnes de esta clase, quiero hablar de algo que creo que es lo más grande que retiene creativis no solo de iniciar un negocio creativo, sino también de sobresalir en un negocio creativo también Y eso es el síndrome del impostor. Ahora bien, el síndrome del impostor es un sentimiento increíblemente natural que muchos de nosotros encontramos cuando sentimos que podríamos estar un poco fuera de nuestra liga Y recuerdo cuando inicié mi negocio de fotografía hace nueve años, seguí pensando para mí mismo, ¿por qué me pagan estas personas? Mis fotos no son tan buenas. Estoy muy fuera de mi liga. Y sólo gané esa confianza. Una vez hablé con un amigo que dijo, Sean, tu trabajo es absolutamente increíble. No deberías sentirte así. No estás fuera de tu liga. Eres mucho mejor que muchos otros fotógrafos. E incluso si no eres el mejor, eres lo suficientemente capaz de cobrar lo que estás cobrando por tu trabajo. Una vez que escuché eso de un amigo muy cercano, pude exponerme más y comprometerme más con mi negocio. Pero hasta ese momento, realmente me costaba mucho. Y el síndrome Plus es una de esas cosas que no sólo va a voltear de la noche a la mañana. Sí, me sentí mejor después de esa discusión con mi amigo, pero aun así me siguió plagando a lo largo de mi negocio. Y una de las cosas más importantes que he aprendido como dueño de un negocio creativo es que tu mente siempre te jugará trucos, y siempre intentaremos decirte que no fuiste lo suficientemente bueno para hacer esto o no tienes el talento suficiente para hacerlo. Pero al final del día, esto es solo tu mente jugando trucos contigo. Y creo que eso es súper importante de recordar a lo largo de tu viaje creativo. Piensa que también es importante recordar que el síndrome impost no es algo raro Es increíblemente común entre todas las humanidades. Algunos de los más grandes artistas y políticos y empresarios han sentido todos estos sentimientos de síndrome impost Y el primer paso para superarlos, es simplemente reconocer que esos sentimientos están ahí y darse cuenta de que esos sentimientos son irracionales y que sólo van a impedirte lograr tus metas Pero realmente creo que esta es una de las mayores barreras a las que se enfrentan muchos creativos Lo he enfrentado masivamente a lo largo de mi carrera, y sigue siendo algo con lo que estoy luchando constantemente, así como a muchos de los otros creativos mi comunidad creativa Pero con eso dicho, chicos, pasemos a la siguiente lección. Vamos a meternos en un poco más de la carne de esta clase. 4. Introducción al modelo de negocio creativo: ¿Funciona realmente el modelo de negocio creativo? ¿Cómo obtenemos un ingreso como creativos? Y esto va a verse diferente dependiendo del esfuerzo creativo específico en el que estés involucrando, si eres ilustrador, si eres fotógrafo, o camarógrafo, diseñador web Hay un montón de diferentes carreras creativas por ahí que podemos seguir. Pero en general, hay tres cubos principales de los que muchos de nosotros obtenemos ingresos Y esas tres cosas son el trabajo del cliente o comisiones y licencias, patrocinios en redes sociales y productos digitales o productos físicos Los negocios creativos más exitosos están obteniendo ingresos de estos tres cubos. Pero cuando recién estás comenzando, trabajo con el cliente realmente va a ser el principal generador de ingresos para ti. Y la razón por la que el trabajo del cliente es un gran lugar para comenzar es porque realmente no hay una gran barrera de entrada. Siempre y cuando tengas algo de cartera que puedas mostrar a los clientes que puedes hacer el trabajo, entonces puedes conseguir trabajos. No necesitas un seguimiento en las redes sociales para esto. No necesitas tener una tienda online robusta. Solo necesitas un portafolio simple para mostrar a los clientes que puedes hacer el trabajo que ellos necesitan que hagas. Hay dos categorías principales de trabajo del cliente. El primero es el consumidor, así que estamos creando arte o estamos haciendo trabajo de cliente para la persona promedio o un consumidor. Y entonces el otro lado de eso son los negocios. Así que estamos trabajando con empresas reales para crear cosas para su material de marketing o sus redes sociales, como sea que se vea. Y como la mayoría de los creativos, empecé a nivel de consumidor Estaba vendiendo a la persona promedio. Estaba filmando retratos, estaba filmando bodas, y esa fue una excelente manera de aprender a interactuar con los clientes y cómo entregar y navegar todo ese proceso de trabajo del cliente. A medida que empieces a hacer crecer tu negocio creativo, vas a poder empezar a trabajar con más negocios. Los negocios son fantásticos para trabajar porque normalmente tienen presupuestos mucho más altos que el consumidor, y las cosas están un poco más organizadas, y los proyectos también son un poco más divertidos. Entonces como dije, cuando empecé, estaba filmando muchos retratos, muchas bodas, filmando para algunos pequeños restaurantes y cafés. Pero a medida que crecí mi negocio como fotógrafo y obtuve un mejor portafolio. Entonces comencé a poder trabajar con marcas como DGI y Adobe y Anchor y Spotify y todas estas marcas más grandes que tenían presupuestos mucho más altos y solo eran un placer para Así que el trabajo con los clientes es probablemente la forma más fácil para que podamos obtener ingresos como gratives, y vamos a hablar un poco más sobre cómo encontrar clientes específicos un poco más tarde on en este curso. Pero antes de hacerlo, quiero hablar las otras dos fuentes de ingresos que también mencioné. Y el primero son los patrocinios en redes sociales. Y cuando recién estás comenzando, esto probablemente no va a ser un gran impulsor en tu negocio porque no tienes un gran seguimiento en las redes sociales Una vez que hagas crecer tu seguimiento en las redes sociales, va a haber muchas marcas que se acerquen a ti y te pregunten si pueden anunciarte en tus plataformas de redes sociales. Entonces para mí, personalmente, alrededor del 30% de mis ingresos ahora proviene de patrocinios en redes sociales específicamente a través de YouTube Llevo algunos años compartiendo en YouTube . Y a medida que crecí, muchas marcas se están acercando y quieren pagarme para comercializar su producto o comercializar su servicio en mi canal de YouTube. Ha sido genial para mí, y vamos a hablar de las redes sociales un poco más adelante en este curso y de cómo jugar el juego de las redes sociales de una manera saludable, porque sé que puede ser una lucha para muchos tipos diferentes de personas, pero los patrocinios en redes sociales pueden llegar a ser una gran fuente de ingresos para nosotros como creativos en nuestro Ahora el último cubo de ingresos son las ventas de productos, y estas pueden ser absolutamente masivas para nosotros como creativos Y están algo así como en dos categorías diferentes, productos físicos y productos digitales. Un producto digital podría ser algo así como un paquete preestablecido de sala de luz. Lo vendo en mis sitios web. Podría ser un curso en línea. Podría ser un paquete de pinceles, si estás usando P crea, podría ser un eBook. Hay muchos activos digitales diferentes que podemos crear y vender en línea tanto en nuestro sitio web como en otros mercados en línea también Ahora, en cuanto a productos físicos, esto se ha vuelto mucho más fácil para nosotros hacerlo en esta época. En el pasado, tendrías que ir a buscar un fabricante e idear tu diseño y pasar por todo ese proceso, y hubo una gran inversión por adelantado. Hoy en día, solo podemos licenciar nuestro trabajo a través sitios web como Society six u otros servicios de impresión bajo demanda, y alguien puede entrar y comprar un producto físico con nuestro diseño en él, y ganamos una comisión por eso. Entonces, para mí como fotógrafo, vendo impresiones fotográficas en un sitio web llamado darkroom.com, y todo lo que tengo que hacer es subir mi foto, fijar el precio, y luego cuando alguien compre esa impresión, la compañía la imprimirá y se la enviará, y ganaré una pequeña comisión dulce además Esos son los tres cubos principales de ingresos que siguen la mayoría de los negocios creativos Y sé que podrías estar pensando para ti mismo, Shawn, ¿cómo se supone que voy a saber qué hacer a continuación? Simplemente tal vez aún más confuso porque hay tantas opciones diferentes para mí para obtener un ingreso como creativo. Y sé exactamente cómo te sientes. Así me sentí cuando recién estaba empezando. Quería presentarles algunas de las formas en que podemos obtener ingresos como artistas. Pero ahora quiero dar un paso atrás y enfocarme en las cosas que puedes hacer ahora mismo para que tu negocio despegue. De eso se trata este curso. Es para que comiences tu negocio creativo y te dé un camino a seguir para el futuro. Entonces con eso dicho, pasemos a la siguiente lección. Habla de un interruptor que necesitas voltear en tu cabeza ahora mismo antes de hacer otra cosa. 5. Define tu identificación de marca: En esta lección, quiero hablar sobre tu identidad como artista y tu identidad como dueño de un negocio. Y creo que muchos creativos realmente luchan con esta idea de pensar en sí mismos como un negocio o como dueño de un negocio Pero este es uno de los interruptores más importantes que necesitas para voltear en tu cerebro es dejar pensar en ti mismo como un artista hambriento y empezar a pensar en ti mismo como un negocio Si no haces este cambio, vas a tener mucho más dificultades con el lado comercial de las cosas, pero si encarnas esta idea de que eres dueño de un negocio y que puedes hacer esto, estar preparándote para el éxito empresarial como el tiempo más largo, estaba totalmente acuerdo con ser este artista hambriento Pensé que era genial, y pensé que encajaba con mi personalidad. Pero a medida que envejecía, más crecía en mi negocio creativo, más me daba cuenta de lo importante que es para mí identificarme como dueño de un negocio y realmente encarnar esta identidad de que estoy dirigiendo un negocio, para poder mantenerme financieramente También quieres platicar sobre la importancia de dirigir tu negocio como marca personal. Ahora, cuando estés iniciando tu negocio, puedes decidir crear un nombre único para tu negocio, o puedes dirigir tu negocio como tu marca personal. Entonces para mí, soy fotógrafo, y mi marca es Sean Dalton, y yo soy el negocio. Yo soy la marca. Y creo que esto es súper importante para que los artistas lo hagan en esta época por una razón principal, y esa es la IA. IA realmente ha despegado en los últimos años y creo que a mucha gente le da miedo , pero al final del día, la IA no puede reemplazar lo que significa ser humano. Y como artista, eres ese elemento humano detrás de tu obra. Tus historias y tu proceso creativo aportan sentido a tu arte, y le dan más valor. Y creo que nunca ha sido más importante mostrar a la persona, al artista, detrás de la obra. Ahora, vamos a hablar un poco más de esta idea cuando empecemos a hablar de redes sociales, pero solo quería agregar esto aquí porque creo que tener una marca personal en esta época es súper súper importante para tu éxito como artista, porque no solo te permite conectarte mejor con personas a tu alrededor que están consumiendo tu trabajo. También le da tanto sentido a tu trabajo porque tu vida y tus experiencias y tus historias le dan sentido a ese trabajo. 6. Establece tu identificación artística: Anteriormente en esta clase, dije, tu creatividad y tu trabajo es el motor subyacente a tu negocio, y realmente creo eso de verdad. Y en esta lección, quiero hablar un poco más sobre tu identidad artística o tu identidad creativa, o algunas personas podrían llamar a esto tu estilo único. Entonces, ¿qué es la identidad artística? Creo que la identidad artística es lo que define tu obra y lo que hace que tu obra sea única. No solo una estética visual consistente en tu trabajo, sino también y quizás lo más importante, son las emociones que suscita tu trabajo Entonces, por ejemplo, podrías usar paleta de colores consistentes en tu trabajo o cierto tipo de tema o composición, o tal vez estés usando técnicas únicas para lograr el aspecto que deseas en tu trabajo. Y cuando usas estos elementos estilísticos específicos manera consistente a lo largo de tu obra hasta el punto que empiezan a provocar un tema o emoción o vibra o sentimiento muy común , esa en última instancia es tu identidad artística Y la razón por la que quiero hablar de identidad artística es porque esto es lo que te va a ayudar a destacar entre otros artistas. Y a medida que creces como artista, más único puede ser tu estilo, menos mercancía vas a ser como artista. Entonces, por ejemplo, si recién estás comenzando con la fotografía, y tu trabajo no es tan único, y muchos fotógrafos diferentes probablemente podrían lograr el mismo aspecto que estás filmando. Bueno, en ese punto, sólo eres una mercancía. Ahora, eso no significa que no seas lo suficientemente bueno como para que te paguen. Ciertamente lo eres. Pero a medida que creces y estableces tu propia identidad artística única, bueno, ahora, si un negocio o un consumidor quiere ese aspecto específico, tienen que acudir a ti para conseguirlo. Y cuando llegas a ese punto donde tienes una identidad artística realmente sólida, también puedes cobrar mucho más dinero también. Ahora, para mí, personalmente, mi identidad artística es una especie de estas fotos oscuras y de mal humor con un tema muy claro Mis mis imágenes tienen una vibra solemne, malhumorada o aislada para ellas. Y he llegado a este punto solo construir el hábito de crear y perseguir los elementos estilísticos que me atraen, inspirándome en otros fotógrafos, otros artistas de diferentes medios y uniéndolos hacia Ahora, otro ejemplo de artista con una identidad artística muy sólida es Charlie Clements, otro maestro Y Charlie usa colores brillantes y caprichosos, y su trabajo es muy audaz y feliz También es una maestra de la armonía del color y siempre parece lograr un equilibrio perfecto entre colores. E incluso podemos mirar a uno de los grandes como ejemplo, también, Vincent Van Gogh, quien utilizó estas pinceladas muy ásperas y expresivas, que expresaban de movimiento y dinamismo Y muchas de sus obras son dramáticas y fugaces, un poco malhumoradas, también Podría estar pensando para ti mismo, Shawn, no tengo idea de cuál es mi identidad artística Mi trabajo realmente no es tan único, y ni siquiera sé qué dirección va a ir mi trabajo. Y eso está totalmente bien. Ese es un lugar muy natural para estar cuando empezaste. Y a la hora de encontrar tu identidad artística única, esto es algo que sucede de manera muy natural lo largo del tiempo a través del proceso de experimentación, curiosidad y solo involucrarte con el proceso creativo a diario. A medida que estás creando y consumiendo obras de otros artistas que te inspiran, vas a notar que naturalmente estás empezando a usar ciertos elementos estilísticos en toda tu obra Eso podría ser una paleta de colores específica, composición, un tipo específico de tema, o incluso una técnica para lograr un aspecto específico. Y con el tiempo, tu trabajo va a comenzar a desarrollar su propia firma visual única y comenzar a provocar emociones similares también En definitiva, eso se convertirá en tu identidad artística, pero esto no es algo que puedas forzar. Realmente creo que sucede muy orgánicamente con el tiempo, solo a través del proceso de crear e involucrar creativamente con tu trabajo Creo que es importante para nosotros como artistas obsesionarnos un poco con el proceso creativo y emborracharnos un poco creativamente también, si eso tiene sentido Yo solo para caer realmente en el proceso de crear ese hábito, permanecer curioso y experimentar con nuevas técnicas Mientras estés haciendo esto, empezarás a desarrollar una identidad artística consistente a medida que pase el tiempo. Esto puede no parecer que es tan importante desde una perspectiva empresarial. En realidad es porque tener esa identidad artística única, consistente, es lo que te va a ayudar a destacar de otros artistas y alejarte de ser una mercancía a ofrecer algo único que las empresas no pueden encontrar en ningún otro lugar. 7. La vieja pregunta: ¿deberías centrarte en un nicho?: La pregunta que me sale mucho tiempo de los fotógrafos, así como de otros artistas que buscan iniciar sus negocios creativos es, Shawn, ¿debería estar abajo? ¿Debo seleccionar un nicho muy específico y enfocarme en eso? Y creo que esta es una pregunta fantástica. Y cuando estás leyendo en línea sobre establecer un negocio creativo, muchas veces leerás que una de las primeras cosas que debes hacer es Niche down. Para un fotógrafo, eso podría significar enfocarse específicamente en fotografía de bodas o para un ilustrador que podría estar enfocándose en retratos o para un diseñador gráfico, que podría estar enfocándose en logotipos. Y es cierto que cuando tienes un nicho realmente sólido, es mucho más fácil para nosotros dirigirnos a tipos específicos de clientes. Sin embargo, somos artistas, y la mayor parte del tiempo, no es fácil para nosotros saber exactamente en qué queremos enfocarnos en el primer día. Ahora bien, si eres el tipo de persona en la que sabes exactamente en qué quieres enfocarte, estás súper inspirado para perseguir un nicho específico en tu arte, eso está totalmente bien. Se puede conseguir después de eso. Pero para la mayoría de nosotros, creo que muchos de nosotros no estamos realmente seguros de qué nicho queremos perseguir. El comienzo. Sólo queremos crear. Queremos salir y crear cosas que nos inspiren y que sean hermosas para nosotros, y solo queremos comprometernos con el proceso creativo, y realmente no estamos seguros qué nicho se supone que debemos perseguir Y creo que eso es totalmente fino y natural. Y no creo que debas hacer un nicho de inmediato. Si no estás 100% seguro de qué nicho quieres bajar. Si haces nicho demasiado pronto, una de las cosas que puede pasar es que empiezas a aburrirte, y empieza a conseguir estado centrándote en esa cosa específica, y luego ya no estás inspirado, y no quieres crear trabajo, y como que te caes del vagón creativo, que, como dije antes, es el motor subyacente a nuestro negocio. Y yo también he sido víctima de esto. Cuando empecé, me dediqué a disparar comida y café Y eso es más o menos todo lo que disparé al principio. Pero luego empecé a aburrirme un poco con eso, y quería probar algo nuevo. Y luego cuando lo hice, bueno, tenía que empezar de nuevo. Entonces, al principio, creo que es importante ser un experimento generalista con muchos estilos diferentes de tu medio, de tu forma de arte Y a medida que obtienes un poco más de experiencia y conciencia, entonces puedes sumergirte en un nicho específico. Mucha gente le devolverá el golpe a esto y dirá, bueno, si eres generalista, es muy difícil para ti conseguir clientes Pero como vamos a hablar en la sección de portafolio de este curso, puedes crear múltiples carteras diferentes para diferentes Y luego, cuando vas a salir y publicitar tu trabajo, solo tienes que asegurarte de compartir la cartera relevante con ese cliente específico. Vamos a hablar de eso un poco más adelante en este curso. Pero en esta lección, solo quería deletrear el mito de que necesitas nicho de inmediato. Realmente no creo que eso sea algo que debas estar haciendo. Creo que deberías estar experimentando y encontrando primero lo que amas, encontrando lo que te funciona, y luego perseguir ese nicho Si esa ha sido una pregunta candente en tu mente y te ha estado estresando un poco, entiendo cómo te sientes, pero no es tan importante al principio 8. Desarrolla el hábito de la creación diaria: Quiero agregar esta lección para hablar sobre la importancia de crear a diario como artista, ¿verdad? Muchas veces cuando iniciamos nuestros negocios creativos, comenzamos a involucrarnos un poco demasiado en el lado comercial de las cosas. Y he visto a muchos creativos empezar a ignorar el lado creativo de las cosas, que es, como dije antes, especie de motor subyacente a nuestros negocios, y puede ser muy fácil colgarse del lado comercial de las cosas y obtener colgarse del lado comercial de ingresos, y empieza a convertirse en un trabajo cuando originalmente, era un hobby, y era una pasión Entonces creo que es muy importante para nosotros ya que empezamos a crecer nuestros negocios creativos es volver siempre a esa idea creativa. Ahora, para mí, personalmente, estoy disparando mucho por trabajo. Pero también tengo una pequeña cámara separada, una cámara personal que saco conmigo a diario para filmar proyectos que me inspiren personalmente. Entonces, para el trabajo, muchas veces estoy filmando proyectos de carbón, pero muchas veces estoy filmando proyectos que no son tan interesantes para mí, y solo lo estoy haciendo para perseguir un medio para lograr un fin. Pero tener esa cámara personal conmigo y salir y participar en proyectos personales me mantiene creativo y me permite seguir creciendo como creativo, y también me mantiene nítido. Y cada vez que salgo a filmar un proyecto personal, siempre estoy aprendiendo algo nuevo también. La belleza del arte o de dirigir un negocio creativo es que siempre hay mucho que aprender. Nunca vas a dominar tu médium. Siempre hay una nueva técnica. Siempre hay un nuevo estilo que puedes perseguir. Y mientras te involucres con el proceso creativo a diario, vas a seguir aprendiendo a lo largo de tu vida. Y creo que eso es súper importante para nosotros como creativos. Y a partir de esto, creo que es muy importante para nosotros tratar de permanecer en un estado creativo a medida que vamos manejando nuestros negocios. Parte de eso es crear, pero parte de eso es apenas acercarse al mundo como un artista. Y hay algunos libros que he leído recientemente que creo que deben leer para los artistas. El primero es el acto creativo de Rick Rubin. Y ese libro habla sobre cómo cada aspecto de nuestra vida y nuestra educación y las cosas que nos rodean pueden influir en nuestro trabajo manera creativa y cómo juegan un papel masivo en nuestro arte Ese es un libro fantástico que yo artista debería leer porque es súper inspirador, y también es realmente interesante. Y el otro es la quietud es la clave de Matt Holiday Y en ese libro, hay una cita que creo resume perfectamente la idea de ser artista. Entonces en este libro, el autor continúa diciendo, queremos aprender a ver el mundo como un artista. Mientras que otras personas son ajenas a lo que les rodea, el artista realmente ve Su mente totalmente comprometida, se da cuenta de la forma en que vuela un pájaro o la forma en que un extraño sostiene su tenedor o una madre mira a su hijo. No tienen pensamientos del día siguiente. Todo lo que están pensando es en cómo capturar y comunicar esta experiencia. Un artista está presente, y de esta quietud viene la brillantez Podrías interpretar esto como un replanteamiento del mindfulness en el contexto de un artista Y creo que eso es lo que es, pero también creo que realmente solo resume esta idea de cada oportunidad que nos rodea a diario tiene la oportunidad de influir en nuestro trabajo. Y me encantó tanto esta cita, y tuve que incluirla en este curso porque creo que se relaciona directamente con esta idea de crear a diario y mantenerse comprometido con su forma de arte. Así que mantente curioso, mantente creativo. Es súper importante para nosotros como artistas. De lo contrario, nos vamos a volver locos. Pero dicho eso, pasemos a la siguiente lección, vamos a empezar a hablar de construir una cartera para atraer a los clientes de tus sueños. 9. Crea un portafolio para atraer a los clientes de tus sueños: Anteriormente en este curso, hablé sobre cómo nuestro portafolio es realmente una de las piezas más fundamentales para nuestro negocio creativo Es lo que nos va a ayudar a conseguir clientes desde el principio. Y si estás dirigiendo un negocio creativo, quieres que el 100% necesites una cartera. Ahora, las carteras pueden verse de muchas maneras diferentes. Puede ser un documento PDF. Pero normalmente, en estos días, es un sitio web. Y esto puede sonar aterrador para ti, iniciar un sitio web y configurarlo y organizarlo. Pero confía en mí cuando digo, realmente no es tan difícil configurar un sitio web. Y en este video, te voy a mostrar exactamente cómo hacerlo usando el espacio cuadrado. Antes de saltar a la computadora y hacer eso. Quiero hablar de algunas cosas que debería tener tu cartera. Número uno, debería tener una página Acerca de mí que diga quién eres. Esta es una oportunidad para que expreses a la persona detrás de tu trabajo. Como dije antes, tener esa marca personal y tener las historias detrás de tu trabajo es realmente importante para ayudar a que tu trabajo destaque. Así que aprovecha esa oportunidad para construir una página Acerca de mí, y te mostraré cómo hacerlo y compartiré tus experiencias de vida y cómo esas experiencias han dado forma Ahora, otra cosa que debería tener un portafolio son varias secciones diferentes para los diferentes tipos de trabajo que haces. Entonces, por ejemplo, para mí, tengo una sección sobre fotografía de paisajes, fotografía de retrato y fotografía comercial. Ahora, cuando esté llegando a los clientes, les enviaré la cartera relevante. No puedo elegir un estilo específico de fotografía. Me encantan muchos de ellos, y quiero seguir trabajando en esos estilos específicos. Entonces tengo múltiples estilos en mi portafolio, y eso está totalmente bien. Por ejemplo, eres diseñador gráfico, y tienes un poco de experiencia trabajando en logotipos. Podemos crear una sección para logotipos, y luego tal vez tengas un poco de experiencia en branding, donde puedes crear un portafolio de seccionamiento para eso Tal vez haya otra área de diseño gráfico en la que tengas experiencia, donde también puedas crear esa página. Ahora para los ilustradores, esto podría ser retratos, tarjetas de felicitación y otra categoría también No necesitas hacer un nicho completamente hacia abajo. Podemos múltiples secciones en nuestra cartera. Y luego, cuando vayamos a llegar a los clientes, lo que vamos a hablar en algunas lecciones aquí, podemos simplemente enviarles ese portafolio específico. Y una última cosa, chicos, esto no tiene que ser perfecto. Sólo tenemos que sacar esto del suelo. Este es V uno. Siempre puede haber V dos, V tres, V cuatro. Lo más importante es sacarlo a la luz y comenzar este proceso. Siempre puedes construirlo y mejorarlo a medida que avanzas. Y si eres como yo, eres perfeccionista, y necesitas que las cosas estén perfectas antes publicar o antes de poner algo al mundo, pero esa es una de las cosas que más te va a detener Solo necesitamos sacar V uno, y siempre podemos mejorarlo en el futuro. Vamos a saltar a la computadora, y voy a mostrarles cómo podemos construir una cartera de sitios web en muy poco tiempo. Vamos. ¿Qué pasa, chicos? Bienvenido a mi computadora. Y en esta lección, quiero mostrarles cómo podemos construir una cartera de sitios web usando espacio cuadrado. Ahora bien, en este ejemplo, voy a estar mostrándote cómo crearía un portafolio de fotografía porque esa es mi área de especialización, pero los principios de esta lección se pueden aplicar a prácticamente cualquier carrera creativa. Solo quiero mostrarles cómo usar el espacio cuadrado dentro y fuera El espacio cuadrado es absolutamente increíble. Es realmente fácil de usar. Los diseños se ven increíbles. Y Square space 7.1, el lanzamiento más reciente de square space es aún más potente para nosotros con un editor de gota de Dragon realmente genial que básicamente podemos personalizar cualquier página que quisiéramos buscar. Funciona muy bien en el móvil, y también el espacio Square tiene algunas características de comercio realmente geniales, por lo que podemos vender nuestro producto muy fácilmente. Yo sólo soy una Fania masiva. Hay muchos otros sitios web por ahí donde puedes construir una cartera visual e incluso vender productos en línea. Pero me parece que el espacio cuadrado es el mejor. Y también es el más popular. Muchos fotógrafos de viajes, muchos fotógrafos en general están usando espacio cuadrado porque es una gran plataforma para nosotros. Pero vamos a saltar a esto. Cuando abres por primera vez el espacio cuadrado, ya sabes, te va a pedir que te registres y todas esas cosas. Pero eventualmente, llegarás a un lugar donde te va a preguntar de qué se trata tu sitio. Por supuesto, podemos pinchar fotografía. Entonces podemos dar click a siguiente. ¿Cuáles son tus metas principales? Puedes seguir adelante y responder a todos estos. Sólo voy a saltarme esto. Lo que está tratando de hacer es recomendarnos una plantilla. ¿En qué etapa estamos? Actualmente estamos creciendo un negocio existente. Entonces nos va a preguntar cómo nos gustaría empezar. ¿Queremos construir nuestra propia costumbre? Um sitio con un plano de espacio cuadrado, o ¿queremos elegir una plantilla de sitio web diseñada profesionalmente Voy a ir con plantilla de sitio web porque creo que las plantillas son increíbles. Y luego solo nos va a recomendar un montón de plantillas geniales para nosotros que podemos comenzar a construir. Y hay tantos buenos aquí, sobre todo si solo subimos aquí y hacemos clic en cartera. Todos estos son sitios web realmente geniales basados en portafolios, y eso es todo lo que estamos tratando de hacer en este momento es simplemente construir una colección de nuestras imágenes que podamos enviar y compartir fácilmente con otras personas. Así que recomiendo pasar por todos estos. Hay tantos buenos aquí, honestamente. Este se ve bastante interesante, en realidad. No creo que haya jugado alguna vez con éste. Entonces, ¿por qué no seguimos adelante y seleccionamos, empezamos con Matsuya Nunca antes había visto este templo, así que veamos qué podemos hacer. Te va a pedir que pongas nombre a tus sitios. Voy a poner a Sean Dalton, mi nombre ahí. Continuar. Pages. Básicamente es solo pasar por un pequeño tutorial y está molestando bastante duro Sólo voy a seguir adelante y cerrar eso porque como que sé cómo usarlo. Entonces también voy a cerrar aquí al asistente. Ahora, me está poniendo directamente en el editor, pero voy a regresar y simplemente te guiará rápidamente a través de cómo funciona esto. Entonces a la izquierda aquí, tenemos páginas, diseño de comercio. Esto es algo así como lo que vamos a hacer, toda nuestra edición. Estas son como las carpetas para nuestra edición. Entonces debajo de las páginas, puedes ver esta es nuestra navegación principal aquí, resumen personas, cosas contacto. Todo lo que pongamos aquí va a aparecer aquí en la barra superior, agradable y sencillo. Y entonces todo lo que no esté vinculado no va a aparecer aquí, pero la página web aún va a estar activa. Podemos seguir adelante y simplemente arrastrar eso ahí abajo, por ejemplo. Um, ahora, cuando abras la plantilla, va a tener una página, prácticamente ya hecha para ti. Y si haces clic en él, entonces puedes seguir adelante y editar esa página haciendo clic en editar aquí arriba en la esquina superior izquierda. Como puedes ver, podemos editar nuestro sitio bateador aquí si queremos Y entonces este es un bloque de galería. Entonces, lo genial de eso es que ya hay un montón de fotos aquí dentro. Y esto dice visión general. Ahora bien, cambiaría esto a tal vez comercial. Me encanta el hecho de que la primera página cuando visitas este sitio web es solo un montón de fotos increíbles. ¿Sabes? Como, es como, enseguida. Esta persona es fotógrafa, y estas son las imágenes. Así que es muy fácil entrar en su cartera, y eso me encanta. Y esa es una de las cosas que te recomiendo al empezar por primera vez es que puedes tener una página donde tengas un montón de acciones llamadas, sobre todo si estás vendiendo productos digitales. Quizás más adelante en el futuro, cuando tu negocio de productos digitales sea un poco más robusto, puedes hacerlo. Pero creo que al principio, tener solo una cartera directa desde el principio es lo mejor que puedes hacer por tu negocio. Aquí en esta sección, como dije es una galería, solo podemos ir justo aquí y dar clic en Editar Galería. Ahora ya hay un montón de imágenes aquí, y ninguna de estas es mía. Lo que podemos hacer es simplemente seguir adelante y eliminar todos estos. De hecho me gustan mucho estas imágenes, pero vamos a simplemente borrarlas. Y entonces lo que podemos hacer es simplemente hacer clic en este pequeño signo más y subir imágenes, y eso nos llevará a nuestras propias imágenes. Entonces solo tengo una colección de fotos aquí que puedo agregar. Y cuando estás construyendo tu portafolio, una de las cosas que te recomiendo es mantener un lugar específico en tu computadora o en Google Drive o en Dropbox con todas esas fotos en tu portafolio. Así que todas tus mejores fotos son fácilmente accesibles, y luego puedes simplemente subirlas fácilmente a una galería en lugar de simplemente pasar por todas tus exportaciones a lo largo de los años y agregarlas allí. Queremos asegurarnos de tener un lugar donde todas las imágenes de nuestro portafolio se recopilen en un solo lugar. Así que dejemos que esto se cargue. Ahora que está todo cargado. Lo que podemos hacer es arrastrar las fotos para cambiar el orden, si queremos, lo cual es increíble. Me encanta esta característica. Entonces sólo podemos seguir adelante y cerrar esto y boom. Todas nuestras imágenes ya están ahí lindas y limpias. Pero no me gusta que esto diga visión general. Lo que voy a hacer es dar clic en Salir aquí. Ya está guardada, y luego voy a hacer clic en este pequeño icono junto a Oview, y luego puedo cambiar el título de la página a Comercial porque esta es mi cartera comercial. Esta es la cartera que quiero que la gente vea de inmediato cuando ingrese a mi sitio web, y luego boom, haga clic en Guardar, y luego eso cambiará eso ahí arriba. Boom Comercial. Podríamos hacer lo mismo por la gente. Demos clic en esta página y veamos a la gente aquí. Es el mismo tipo de cosas. Son solo retratos. Lo que podemos seguir adelante y hacer es a veces cuando haces clic en él, lo mueve hacia abajo a no Vinculado. No estoy seguro de por qué. Podemos simplemente arrastrar eso ahí arriba. Sigamos adelante y editemos esto, cambiemos esto a paisaje, paisaje y paisaje ahí. Haz clic en Guardar allí. Entonces haremos lo mismo con la galería aquí. Podemos simplemente seguir adelante y hacer clic en Editar aquí arriba. Podemos editar nuestra galería, y luego podemos cambiar todas esas fotos para incluir fotos de paisajes. Hagámoslo muy rápido. Y también podemos incluir aquí una descripción, una colección de fotos de paisajes, fotografiadas por Sean Dalton, algo así Creo que eso podría aparecer en la parte superior. No estoy segura. Ahora no estoy seguro de dónde aparece eso. Creo que simplemente aparece en la descripción de la página. Así que ahora tenemos todas nuestras fotos aquí eso es increíble. También podemos editar esta sección, y podemos cambiar el espaciado si queremos que el espaciado sea un poco menor. Si queremos que sólo sean dos columnas, podemos hacerlo aquí. Creo que tres columnas se ven bien. Quizá un poquito. Menor espaciamiento. Me gusta mucho lo grandes que son las imágenes en esta plantilla. Simplemente se ve muy bien. Entonces creo que se ve bastante bien. Incluso podemos cambiar la animación aquí y la caja de luz. Entonces, si hacemos clic en eso, entonces podemos acercar cada foto, lo cual es bastante genial. Bien podría simplemente guardar eso. Bien, entonces ahí tenemos dos páginas hechas. Una cosa que quería editar en esta página P, que no estoy segura de lo que pasó. Oh, es paisaje. Pero una cosa más que quería editar en esta página P en realidad es el hecho de que dice P ahí mismo. Entonces esta es una buena oportunidad para mostrarte como funciona el editor de Dragon drop. Para agregar una sección o para eliminar una sección, todo lo que tiene que hacer es pasar el cursor sobre ella y luego hacer clic en eliminar Y entonces eso eliminará toda esa sección ahí. Pero entonces puedes hacer clic en Agregar sección, y luego tenemos un montón de plantillas increíbles que podemos agregar en eso simplemente se ven realmente geniales, ¿sabes? Ahora, creo, como dije, es simplemente agradable saltar a las fotos, pero para como una página sobre mí, para una página de producto, todas estas cosas son realmente, realmente increíbles. Incluso tenemos diferentes plantillas de portafolios que podemos agregar aquí Algunos de ellos son bastante chulos. Piensa que algunos de ellos son solo un poco limitantes como esta tiene imágenes bastante pequeñas. Sin embargo, tiene un gran diseño, pero no soy un gran fan. Podríamos agregar algo como esto. Podríamos poner una foto aquí y dejar el lado izquierdo en blanco y luego simplemente nombrar este paisaje, y eso se ve bonito y limpio. No obstante, como dije, creo que lo mejor es que te limites a saltar a las fotos, mostrar a la gente de qué se trata. En cambio, sólo voy a quitar eso. Una vez que eliminamos eso, ahora nuestras fotos son solo boom ahí mismo al frente y al centro, lo cual creo que se ve realmente genial. Yo solo voy a seguir adelante y guardar eso, y puedes hacer lo mismo con comerciales y puedes construir múltiples de estas páginas. Es realmente fácil de hacer, también puedes simplemente duplicar las páginas. Simplemente puede hacer clic aquí, y luego puede desplazarse hacia abajo hasta la parte inferior y hacer clic en página duplicada y luego eso duplicará esa página, y luego puede cambiarla a retratos, y luego simplemente puede enchufar sus retratos allí. Pero ahora hablemos de estilos de sitio. Ahora bien, esto es realmente fácil de editar. Volvamos a nuestra página comercial aquí. Haga clic en editar aquí. Y luego en la esquina superior derecha, puedes ver los estilos del sitio aquí, y esta es una excelente manera de personalizar tus sitios web específicos. Puedes ir a Fuentes, y luego solo puedes elegir un paquete de fuentes, lo cual me parece genial. Hay tantos para elegir. Aparecerá enseguida y mostrará cómo se ve. Vamos a hacer click a través de algunos aquí. Creo que se ve un poco genial. Adonis se ve bien Es agradable y limpio, es moderno, es profesional. Abel se ve bien. Creo que ese es el que vino en el sitio. A ver. Poppins. Esto es en realidad lo que estoy usando en mi sitio web. No con esta subfuente, sino Poppins como fuente principal, Orpheus Pro, ITC Avent Guard Creo que esa se ve bastante genial. Así que dejémoslo así. Creo que ustedes tienen la idea ahí. Y puedes elegir entre San Sera Sera o mixto. Así que volvamos. Una cosa que no me gusta es lo grandes que son estos, como estos botones de navegación aquí, así que simplemente puedo hacer clic en eso, y eso me moverá directamente a las herramientas de estilo de navegación del sitio. Entonces puedo elegir cuánto es el estilo del sitio que quiero. Si voy a costumbre, eso me permitirá cambiar la talla ahí. Eso se ve un poco mejor. Puedo volver atrás, y luego también podemos hacer eso con el título del sitio. Podemos cambiar el tamaño ahí. Y este es básicamente nuestro tipo de editor de estilo maestro aquí, pero también podrías pasar el cursor sobre los elementos, y luego seleccionará esa cierta parte del editor de estilo allí Para que puedas pasar y jugar con esto. Creo que también hay una manera de editar colores. Entonces eso es estilos de sitio. Puedes seguir adelante y jugar con esto también. Se pueden cambiar los bloques de imagen. Puedes hacer mucho con esto, y realmente puedes personalizar las cosas a tu gusto, que es una de las razones por las que me gusta mucho el espacio cuadrado. Entonces también puedes seguir adelante y editar tu intersección. Puedes agregar un logo ahí dentro. Puedes agregar elementos como enlaces sociales, para que veas que tengo eso habilitado. Y con los enlaces sociales, puedes editar íconos sociales. Boom Instagram aparecerá, y luego solo puedes cambiarlo por el tuyo. Entonces cambiemos eso a Sean Dalt. Podemos agregar uno para YouTube. Si tienes una cuenta de YouTube, y automáticamente te dará ese pequeño ícono ahí. Y luego también podemos agregar nuestro correo electrónico. Y cuando agregas tu correo electrónico, entonces Boom, eso solo aparece ahí mismo. Entonces creo que el diseño de nuestro sitio se ve bastante bien, pero la otra cosa que tenemos que hacer es deshacernos de las cosas porque no estamos usando cosas. A lo mejor quieres hacer una página de retrato para eso, pero solo vamos a seguir adelante y eliminar esa página ahí. Pero entonces por supuesto, necesitamos crear una página de contacto. Entonces voy a ir a contactar aquí, y eso va a tener esta cosa preestablecida aquí. Pero ¿sabes qué? No me gusta esta plantilla, así que sólo voy a dejar eso bajo no Linked. Y voy a crear una nueva página aquí haciendo clic en este pequeño signo más. Voy a decir usar diseño de página, y luego voy a bajar a A. Y ahora tenemos un montón de plantillas de cosas increíbles que podemos usar para nuestra página Acerca de. A mí me gusta este. Está limpio. Es simple. Yo sólo voy a hacer eso. Y ahora tenemos una página que podemos editar fácilmente en algo nuestro. Entonces podemos seguir adelante y solo seleccionar esto y decir: Oye, soy Shan. Puedes escribir algo aquí. Soy un fotógrafo profesional de viajes radicado en Bali, Indonesia, etcétera, escribe lo que quieras, y luego puedes ir aquí a la imagen Puede hacer clic en editar, eliminar este. Y luego puedes seguir adelante y subir el tuyo propio, y te recomiendo que elijas uno que muestre tu cara. Al igual que vamos a estar hablando con Instagram, cómo queremos tener nuestra cara como nuestra foto de perfil. También queremos mostrar nuestra cara en nuestra página acerca de M. Entonces Boom, eso es bastante bueno para ir. Eso se ve genial. Podemos editar esto. Podemos agregar secciones aquí, digamos que queríamos agregar una sección de contacto. Podemos hacer clic en sección, podemos hacer clic en contacto aquí, y luego usted puede tener un formulario, si lo desea. A lo mejor sólo una forma sencilla. También podrías simplemente poner tus enlaces ahí. Entonces tal vez algo como esto, un formulario de contacto conmigo. Entonces puedes simplemente borrar contáctanos y decir, interesados en trabajar conmigo, y luego algo así, y luego gente puede rellenar este formulario aquí. Puedes personalizar esto si quieres, darles un poco más de instrucciones, y entonces estás bastante bien para ir. Entonces tenemos nuestra página sobre mí, tenemos nuestro portafolio aquí. Así que vamos a guardar eso, Salir, asegúrate de que los comerciales estén en la parte superior Y ahora tenemos prácticamente todas nuestras páginas aquí. Tenemos nuestra navegación social, Ahora bien, si quisieras que la gente aterrice en tu página horizontal en lugar de tu página comercial como cuando escriben el nombre de tu sitio web, sigue adelante y haz clic en paisaje y luego sigue adelante y establece como página de inicio, confirma, y ahora cada vez que la gente ingrese a tu sitio web, sea cual sea tu dominio, aterrizarán en el sitio de paisaje. Entonces tienes un pequeño ícono de inicio ahí, así es como sabes que esa es tu página de inicio. Entonces, esas son prácticamente las únicas cosas que necesitamos tener en su lugar cuando estamos comenzando por primera vez. Mira esto. Ya tenemos un hermoso portafolio con varias páginas que se ve genial. Por cierto, pido disculpas si puedes escuchar la construcción, hay construcción de al lado que va sin parar y me está volviendo loco, pero tuve que grabar esto hoy Entonces es lo que es. Otra cosa de la que quería hablar en este tutorial es elegir un dominio. Ahora, a veces puedes elegir un dominio justo cuando comienzas por primera vez en espacio cuadrado, pero también puedes comprarlos más tarde. Entonces para hacer eso, todo lo que tienes que hacer es ir a la configuración, ir a dominios, obtener un dominio, y luego puedes seguir adelante y comprar un nuevo dominio. Ahora, shed.com no está disponible. Creo que son como 10.000 dólares, así que no voy a estar recibiendo eso pronto No recomendaría nada como..net o.org. Definitivamente recomendaría.com. Si se toma tu nombre, siempre te recomiendo ir primero por tu nombre, pero si es un nombre popular, podrías intentar acortarlo, o podrías intentar agregar foto al final Podrías agregar fotografía, pero creo que eso solo crea un dominio muy largo. Entonces creo que es mejor si mantenemos las cosas bonitas y cortas. Así que juega con él, mira si puedes llegar a un nombre único para tu dominio, nada demasiado largo, pero también debería al menos tener tu nombre en él, al menos tu nombre de pila, pero definitivamente recomendaría tus dos nombres. E idealmente, también coincide con tu cuenta de Instagram. Entonces esos son mis consejos para conseguir un dominio. Una vez que hayas hecho eso, te recomiendo también solo explorar esto un poco. Hay tantas cosas geniales en el espacio cuadrado. Una de las otras cosas que recomiendo revisar son todas las extensiones. El espacio cuadrado tiene un montón de grandes extensiones que podemos usar. Ahora bien, estas son cosas para finanzas y envíos y cosas, ventas y marketing. Algunos de estos definitivamente podemos usar más adelante, como el chimpancé de correo, y eso es genial para construir una lista de correo electrónico Aquí hay algunos geniales. Hay cosas como imprimir bajo demanda, y te recomiendo solo mirar a través y ver si hay algo que te sea útil. Eventualmente, probablemente serán a medida que construyas tu negocio de productos, pero tal vez no justo al principio. Pero básicamente, acabamos de desarrollar un sitio web de portafolio muy rápidamente usando espacio cuadrado. Y esta es sólo una de las plantillas. Como dije, hay tantas plantillas increíbles, y me encanta lo personalizables que son todas ellas. Ahora, con el espacio cuadrado 7.0 de la versión anterior, puedes cambiar fácilmente tu plantilla a una nueva. Con espacio cuadrado 7.1, no se puede hacer eso. Sin embargo, el editor de gotas de Dragon de espacio cuadrado 7.1 es realmente genial, y básicamente podemos personalizar cualquier cosa como elijamos. Entonces te recomiendo elegir la plantilla correcta desde el principio, asegúrate de que sea un estilo con el que vibes, previsualiza con ella, échale un vistazo. Pero si eliges uno y quieres cambiarlo después, está bien. Puedes personalizar fácilmente estas páginas de espacio cuadrado a tu gusto. Así es el sitio, chicos. Espero que haya sido de ayuda para usted. Tengo muchas ganas de ver algunas de sus carteras Pero solo para recapitular, queremos algo que sea realmente fácil de entender, muy fácil de seguir, claro, imágenes grandes, hermoso, fácil de navegar, y solo una expresión clara de quiénes somos y nuestro valor Entonces esto es genial. No puedo esperar a ver sus carteras, y volveré a platicar con ustedes muy pronto 10. ¿Con quién puedes esperar trabajar?: Ahora que tenemos una cartera en su lugar. Ahora es el momento de ponerse manos a la obra y comenzar a hablar sobre los diferentes tipos de clientes que pueden contratarte cuando recién estás comenzando. Entonces, antes en el curso, mencioné que cuando recién estás comenzando, parte del tiempo, trabajar con consumidores va a ser mucho más fácil que trabajar con negocios. Sin embargo, si tienes una cartera bastante robusta para empezar, puedes empezar a salir y llegar a marcas más grandes o negocios más grandes ya independientemente de los seguidores en redes sociales que tengas. Pero en esta lección, quiero hablar sobre cómo iniciamos ese proceso de búsqueda de clientes con los que podamos trabajar, crear una lista, y luego en la siguiente lección, vamos a hablar sobre cómo llegar a ellos y puntuar a esos primeros clientes. tipos de negocios y consumidores con los que vas a trabajar van a depender en gran medida de tu negocio creativo específico. Entonces para mí como fotógrafo, como dije, cuando empecé, fueron bodas y retratos y cafés y restaurantes. Pero si eres ilustrador, eso podría estar creando retratos de las mascotas de las personas. Eso siempre está en alta demanda. La gente siempre quiere tener recuerdos de sus mascotas o sus animales. Y si eres diseñador gráfico, vas a ser más demandado típicamente por las empresas en lugar un consumidor porque las empresas necesitan mucho más diseño gráfico que el consumidor promedio. Pero sí quiero enumerar algunos de los clientes potenciales con los que podemos trabajar en nuestros negocios creativos. Por ejemplo, podemos trabajar con pequeñas empresas y startups. Estos clientes suelen buscar servicios creativos como diseño de logotipos, branding, desarrollo de sitios web y materiales de marketing para establecer su identidad de marca y su presencia. Y esta es una grande para nosotros. Hay millones de pequeñas empresas diferentes en todo el planeta en las que podemos trabajar, y esto es algo que hago bastante es crear material de marketing para pequeñas y medianas empresas que necesitan fotos, necesitan imágenes para sus redes sociales o su campaña de marketing También puede ser contratado por empresarios u otros compañeros creativos Hay mucha gente que está iniciando sus propios negocios o sus marcas personales, y requieren servicios como diseño local, desarrollo web, creación de contenido, branding en redes sociales. Necesitan retratos de sí mismos. Hay mucho que se dedica a dirigir un negocio, y ahí es donde entramos nosotros como creativos Las agencias de marketing y publicidad también son una opción para nosotros. Las agencias suelen contratar freelancers para trabajos creativos especializados como diseño gráfico, redacción publicitaria, fotografía, videografía y campañas de marketing digital para atender a sus clientes Las ganancias también son una opción. Trabajé para organizaciones sin fines de lucro cuando estaba comenzando, y las organizaciones sin fines de lucro a menudo buscan servicios creativos para campañas de recaudación de fondos, promociones de eventos, branding, diseño web y contenido de redes sociales. También ha habido una afluencia masiva de negocios de comercio electrónico en los últimos diez años, y ahí hay muchas oportunidades para nosotros. Muchos de estos negocios necesitan fotografía de producto, diseño gráfico para sus materiales de marketing. Necesitan trabajo hecho en su sitio web, y también necesitan la creación de contenido. Y esa es una de las cosas que encontrarás a lo largo de esta lista es que el contenido es masivo para muchos negocios en estos días, y recurren a creativos como nosotros para hacer ese trabajo Así que he creado una gran cantidad de contenido publicitario y de marketing para redes sociales para diferentes negocios, tanto desde el principio como ahora también. Sigue siendo una gran parte de mi negocio, y esto va para casi todas las artes creativas también. Ahora bien, estos son solo ejemplos amplios de algunos de los clientes potenciales para los que podemos trabajar, pero tu situación específica va a depender del número uno, qué se enfoca tu negocio creativo y en qué punto te encuentras en tu viaje. Lo primero que recomiendo hacer es crear una hoja de Google con un montón de clientes potenciales. Ahora, tengo dos de estos. Tengo uno para clientes con los que podría trabajar de manera realista ahora, y luego también tengo uno para clientes de ensueño Y estas son todas las grandes marcas para las que quiero filmar. Patagonia, Apple Vans, la Cara Norte. Tengo un montón de clientes de ensueño con los que realmente quiero filmar en algún momento de mi carrera. Y en la otra lista, tengo clientes con los que puedo trabajar de manera realista Algunos de ellos ya los tengo, y hago referencia a esa lista cuando voy a salir a buscar nuevos empleos. Ahora, hay muchas maneras diferentes en las que podemos encontrar a estos clientes potenciales. Y el primero es la comunidad. Creo que es muy importante para nosotros como artistas tener una comunidad creativa otros artistas que estén haciendo cosas similares, dirigiendo negocios similares. Podemos ver el tipo de clientes con los que están trabajando, podemos hacer referencia a esos clientes, y luego podemos encontrar nuevos clientes que sean similares a esos. Si esos clientes ya han demostrado que les gusta trabajar con creativos como tú, bueno, entonces probablemente van a estar abiertos a trabajar contigo también Entonces, cuando empecé, iría a Instagram, y encontraría a otros fotógrafos filmando algo parecido a mí, y miraría algunos de los trabajos que han hecho. Miraría su portafolio, miraría su página de Instagram y verificaría quién está etiquetado en sus publicaciones. Y luego agregaría esos clientes a mi lista. Otra gran herramienta para que podamos encontrar y crear una lista de clientes potenciales es en realidad Chat GPT Ahora, Cat GPT se ha convertido una herramienta increíble para nosotros en cualquier negocio, pero sobre todo en los negocios creativos, nos ayuda a llegar a ideas Nos ayuda a escribir respuestas a correos electrónicos, y nos ayuda a navegar por problemas complejos que ocurren cuando tienes un negocio. Hace que Chat GPT sea tan bueno que puedas hacerle un montón de preguntas Entonces, digamos que eres ilustrador y simplemente no estás muy seguro con qué tipo de clientes puedes trabajar. Bueno puedes preguntar a Chat GPT. Te daré mucha más información sobre tu situación específica, especialmente si le explicas la situación en la que te encuentras y en qué te especializas. Ahora, también puedes llevar esto un paso más allá y podrías decir algo como que soy un fotógrafo radicado en San José, California, y quiero trabajar con diferentes cafeterías de la ciudad. ¿Podrías por favor crear una lista de 50 cafeterías diferentes en la ciudad e ignorar todas las cadenas? Y Chat GPT escupirá una lista de 50 cafeterías diferentes con las que potencialmente podrías trabajar Puedes añadirlos a tu lista. Realmente es una herramienta increíble para nosotros, y puede darnos mucha más claridad los tipos de clientes con los que podemos trabajar y clientes específicos según la ubicación también. Entonces, soy un fanático masivo masivo de Chat EPT. Y si no estás usando esto, recomiendo echarle un vistazo, jugar con él, y si solo te estás metiendo en esto, empieza a hacerle algunas preguntas también, porque tiene muchas respuestas e ideas geniales para nosotros como creativos Pero ahora que tenemos una lista de clientes potenciales con los que podemos trabajar de manera realista, pasemos a la siguiente lección y hablemos sobre cómo podemos realmente puntuar a esos clientes 11. Consigue tus primeros clientes: Quieres hablar sobre cómo podemos puntuar a nuestros primeros clientes. Y quiero comenzar esta lección con una historia. Entonces, cuando tenía 24 años, vivía en Chang Mai, Tailand, trabajaba Empecé un negocio de fotografía de viajes en el extranjero, y estaba completamente quebrado. Y en ese momento, tenía muchas ganas de irme a casa y visitar a mi familia, pero es un viaje muy lejano volando de Tailandia a EU, y no tenía el dinero para pagar ese viaje, sobre todo no un boleto de regreso. Así que conseguí suficiente dinero de hacer algunas tomas a nivel local, y volé de regreso a Estados Unidos Pero mientras estuve ahí, sabía que necesitaba conseguir algo de trabajo para no sólo sostener mis viajes, mientras estaba en América. También para conseguir mi boleto de regreso para regresar a Tailandia. Entonces, lo que hice fue contratar a un asistente virtual en work.com para encontrar y crear una lista de todas las diferentes cafeterías en Nueva York, San Francisco y Portland Esas son las tres ciudades que iba a visitar. Y luego hice que VA también encontrara direcciones de correo electrónico para todos esos negocios que creé un portafolio súper simple, y acabo de lanzar un montón de imágenes de cafeterías que había filmar aquí en Chang Mai Tailandia. Y luego creé una plantilla de correo electrónico que podría enviar a todos estos diferentes negocios en masa. Y eso es exactamente lo que hice. Envié probablemente dos o 300 correos electrónicos a todas estas diferentes cafeterías, y en cada correo electrónico, acabo de cambiar el nombre de la cafetería e intenté personalizarla un poco para cada cafetería específica. Pero después de que envié todos esos correos electrónicos correo electrónico comenzó a volver a mí. Y a muchos de estos negocios no les interesaba trabajar conmigo. No necesitaban fotos para sus redes sociales ni para sus campañas de marketing. Pero muchos de ellos lo hicieron. Y terminé alejándome con $5,000 en ese viaje de un mes que volví a los estados, y esto realmente me mostró el poder de la divulgación y cómo esto puede traernos clientes, especialmente cuando recién estamos comenzando, e incluso con un pequeño seguimiento en las redes sociales No confié en las redes sociales en absoluto para conseguir estos trabajos. Era la cartera, y estaba poniendo mi trabajo frente a alguien que potencialmente podría contratarme. Esto es algo que recomiendo encarecidamente hacer cuando recién estás comenzando es llegar directamente a clientes potenciales, obtener tu nombre y poner tu trabajo frente a ese cliente potencial. Porque hay tantos negocios diferentes ahí que necesitan creadores de contenido o artistas para que entren y ayuden a mejorar sus negocios, pero no tienen tiempo para salir a buscarlos. Entonces, si te presentas en su bandeja de entrada, estás ahí , eres conveniencia, es mucho más probable que te contraten si te comunicas con ellos directamente En la última lección, hablamos crear esa lista de clientes potenciales, ahora ya tienes esa lista, y es solo cuestión de encontrar direcciones de correo electrónico para esos diferentes clientes con los que quieres trabajar. Ya hemos hablado de construir una cartera también. Entonces, el último paso es simplemente armar esa plantilla de correo electrónico que puedes enviar a todos estos diferentes negocios. Y voy a poner una muestra para ustedes chicos. Se puede descargar eso. Puedes cambiarlo, personalizarlo y enviarlo también a clientes potenciales. Puedes descargarla debajo de este video. Estás haciendo esto, no te acerques a cinco o diez clientes diferentes. Llegar a por lo menos 100. Te prometo que si haces esto, va a haber gente que vuelva a ti y les va a interesar trabajar contigo. Y tal vez no lo claves de inmediato. Tu correo electrónico podría no ser tan bueno. La cartera puede no ser tan buena, y podrías estar sobrecargando masivamente por tu trabajo, pero todo esto es una experiencia de aprendizaje, Como dije antes, nada tiene que ser perfecto. Vamos a empezar con V uno, y siempre podremos mejorar más adelante. Hay millones de negocios diferentes con los que podemos trabajar en todo el mundo. Y si fallas en los primeros 100, son sólo 100. Todavía hay tantos clientes potenciales más Así que el alcance digital funciona muy bien, especialmente cuando lo aplicamos en masa, y enviamos por correo electrónico cientos de negocios diferentes por ahí. Pero también podemos hacer esto en persona también. Y cuando estaba empezando como fotógrafo, imprimí un montón de diferentes tarjetas de presentación, e iba a eventos, eventos gratuitos en mi ciudad, y filmaba el evento gratis. Entonces participaría, me pondría en contacto con el anfitrión del evento y le diría: Oye, ¿puedo venir y tomar algunas fotos gratis para ustedes? Y si está bien, solo quiero repartir algunas tarjetas de presentación solo para comercializar mis servicios. Y eso es exactamente lo que hice. Aparecería, filmaba el evento gratis y repartiría mis tarjetas de presentación después de presentarme, hacer networking, hacerle saber a la gente quién era y hacerles saber que estaba en la comunidad, y que estaba disponible para contratar para trabajar. Y anoté tantos trabajos desde el principio haciendo eso, retrato, trabajos de boda. Rodé menús para restaurantes. Esta fue una gran manera para mí involucrarme en mi comunidad, sacar mi nombre y comenzar ese proceso de búsqueda de clientes. Si puedes hacer ambas cosas, te prometo que vas a empezar a puntuar clientes más temprano que tarde. Y esta es una manera realmente genial de hacer despegar tu negocio y ganar algo de experiencia también. Yo estaría pensando para ti mismo, Sean, que todo suena genial, pero no tengo idea de qué cobrar por mi trabajo. Y eso lo entiendo totalmente. Los precios son algo muy complicado, especialmente cuando recién estás comenzando, y siempre vas a estar aprendiendo más sobre los precios y cómo cobrar y cosas así. Ahora bien, el precio es algo de lo que es un poco difícil hablar en este curso, porque estamos hablando de muchos tipos diferentes de negocios creativos en este curso. Tienes un recurso que te pueda dar una mejor idea de cómo poner precio a tu trabajo como creativo. Y ese es el manual del gremio de artistas gráficos. Cuenta con precios y pautas éticas para el negocio creativo moderno. Y este es un recurso realmente genial para comenzar para que puedas tener una idea de los precios, y también tiene un montón de otros recursos ahí dentro . Pero el precio siempre es una de esas cosas que pueden ser muy difíciles de entender al principio. Cuando empecé , estaba sobrecargando masivamente por mi trabajo. Creo que estaba cobrando Estamos $150-250 por cada disparo, que realmente no fue mucho Pero como he crecido como fotógrafo, ahora no voy a tomar una foto por menos de $2,000 Tengo varias fuentes de ingresos diferentes para apoyarme, y no vale mi tiempo ni mi energía para trabajar con clientes más pequeños. Y estoy muy agradecida de estar en este punto de mi negocio, pero sin duda ha sido una experiencia de aprendizaje. Y mucho de ese aprendizaje acaba llegar a través de trabajar con diferentes tipos de clientes y obtener una medición de cuánto tiempo tengo que dedicar a estos proyectos y simplemente aprender más sobre cómo dirigir un negocio creativo Realmente piensa que estas son algunas de las estrategias más efectivas que puedes emplear cuando recién estás comenzando y puntuando a tus primeros clientes, así como más adelante en tu carrera, cuando eres artista más establecido, trabajos de divulgación y networking. Todavía funciona para mí ahora tanto como lo hizo al principio, y acredito gran parte del éxito de mis negocios a estas estrategias. 12. Un enfoque sostenible de las redes sociales: L et's habla sobre las redes sociales. Y creo que muchos de nosotros sabemos que las redes sociales pueden ser increíblemente importantes para nuestros negocios en esta época, especialmente nuestros negocios creativos. Una razón para ello es porque podemos conseguir patrocinadores que pueden pagarnos para anunciarnos en nuestros canales de redes sociales, pero las redes sociales también valen mucho más que eso para nosotros. Si bien ciertamente no necesita un gran número de seguidores en las redes sociales para comenzar a puntuar clientes y hacer que su negocio despegue, tener un mayor número de seguidores en las redes sociales realmente puede traer todos nuestros cubos de ingresos de maneras drásticas Entonces, por ejemplo, cuantos más seguidores de redes sociales tengas, mejor te van a pagar por los patrocinadores, te va a ser más fácil encontrar y atraer a diferentes clientes que quieran trabajar contigo. Y además, te va a facilitar mucho venta de tus productos digitales o físicos también, porque puedes usar esas plataformas de redes sociales para comercializar tus productos. Tengo muchas ganas de volver a esta idea de que no necesitas un gran número de seguidores en las redes sociales para iniciar tu negocio creativo, pero es algo en lo que deberías estar trabajando y creciendo a medida que avanzas. Ahora, no voy a sentarme aquí y decirte que necesitas publicar cinco veces a la semana, cuatro veces al día. Creo que esa es una estrategia que probablemente funcione, pero lo más importante, creo que es importante que desarrolles una buena relación con las redes sociales en el futuro que te permita compartir consistentemente que te permita compartir consistentemente tu trabajo de una manera muy orgánica y auténtica. Simplemente vas gung ho a las redes sociales, puedes quemarte muy rápido Lo sé, para mí, personalmente, me cuesta compartir cinco días a la semana. Eso no es algo que pueda hacer personalmente. Me encanta crear. Me encanta tomar fotos. Me encanta compartir mi viaje, pero es difícil para mí simplemente estar compartiendo todo el tiempo que me gusta mi vida privada. Y tal vez sientes lo mismo. Y eso está totalmente bien. Creo que es importante para nosotros encontrar un equilibrio que funcione para nosotros cuando se trata de redes sociales. Entonces para mí personalmente, trato de compartir algunas veces a la semana, pero no me pongo demasiada presión para hacer eso. Hay periodos de temporadas de tiempo en mi vida en los que estoy realmente motivado para compartir en redes sociales. Quiero crear contenido. Quiero crear publicaciones para compartir en Instagram o crear videos para YouTube. Y durante esas temporadas, realmente me sumerjo en ello, y lo busco. Pero luego van a haber otras temporadas en mi vida en las que simplemente no me siento atraído por ella. No es parte de mi viaje creativo en ese momento particular en el tiempo. Y en esas situaciones, me tomo un tiempo libre y me tomo un descanso, y creo que eso es muy importante para nosotros entenderlo como artistas. Pero aprender a jugar al juego de las redes sociales es increíblemente importante para nosotros como creativos, porque como dije antes, realmente puede sacar a colación todos los aspectos de nuestro negocio Y creo que lo más importante es tratarlo como una salida creativa. Si lo estás tratando como una salida creativa, vas a estar mucho más inclinado a compartir auténticamente y de manera más consistente también Y si estás ahí sentado pensando, San, no tengo idea de qué compartir en mis redes sociales. Solo hay tantas publicaciones que puedo hacer mostrando mi obra de arte, pero quiero ir más profundo que eso. Bueno, el mejor consejo que puedo darte es que compartas tu viaje. Así que cada vez que vayas y publiques, habla de tu experiencia, creando esa obra de arte. Como dije antes en esta clase, el artista detrás de la obra da la reunión de trabajo, tus historias, tus experiencias de vida todas ligan al significado de ese arte. Entonces creo que es muy importante para nosotros compartir nuestras ideas, compartir nuestros pensamientos, compartir nuestro proceso de creación y simplemente compartir nuestras experiencias de vida en general. Usa ese espacio de subtítulos, comparte tus pensamientos y tus emociones y tus experiencias en tus historias y crea reales que sean interesantes e inspiradores para que los crees Creo que es muy importante para nosotros tratar nuestras redes sociales como un espacio personal auténtico. Porque si lo hacemos, no sólo vamos a darle mucho más sentido a nuestro trabajo que estamos compartiendo ahí, sino que va a abrir la puerta para crear más conexiones con otros artistas otros creativos que también están ahí fuera Y eso nunca es malo para nosotros en esta industria porque nuestros compañeros de trabajo en esta industria, nuestros otros creativos Son las relaciones que hacemos con otros artistas en línea o en persona. Pero si tuviera que darte algunos consejos concretos para las redes sociales, diría, intenta compartir al menos tres o cuatro veces a la semana y aprovecha cada una de esas oportunidades para compartir tu viaje como artista, tus experiencias, el proceso que vas a crear tu obra, y también tratar de publicar en tus historias también. Y cuando lo hagas, intenta mostrar tu cara, porque, como mencioné antes, tener una marca personal es lo que te va a ayudar a diferenciarte de la IA y todos estos giros de contenido que están pasando ahora mismo donde solo hay tanto contenido sacando a Internet, la autenticidad es lo que realmente va a brillar. Y si puedes mostrar tu rostro y ser real y ser auténtico, eso es lo que te va a ayudar a destacar en las redes sociales. En cuanto a las plataformas específicas de redes sociales que deberías estar usando, Instagram es el rey para nosotros como creativos Sigue siendo muy, muy importante y podemos llegar a muchos ojos y podemos comunicar ideas y compartir muy libremente ahí. Entonces soy un gran defensor de Instagram. Y con eso, si estás creando carretes, lo cual te recomiendo encarecidamente que hagas, y si quieres aprender más sobre cómo crear carretes que puedan volverse virales, entonces recomendaría que revises mi clase de carretes aquí en SkillShare Voy a poner un enlace debajo de este video. Ustedes pueden comprobarlo. Y eso te dará ejemplos mucho más concretos cuanto a cómo crear carretes que puedan volverse virales. Y es una locura cómo un carrete viral puede transformar completamente tu negocio, así que te recomiendo encarecidamente que revises esa clase. Pero lo bueno de crear carretes, o videos de formato corto es que puedes publicarlos en Instagram Reels. También puedes compartirlos en TikTok, y también puedes compartirlos en cortos de YouTube Así que creas una pieza de contenido, lo compartes en las tres plataformas. Si eso es demasiado para ti, no tienes que hacer eso. Recomendaría enfocarme en una o dos plataformas de redes sociales. Entonces para mí, personalmente, hago Instagram, y hago YouTube. YouTube es masivo. Hace poco llegué a mis 100 mil suscriptores. Ahí atrás se puede ver la placa. Y si bien YouTube es mucho trabajo, también es probablemente la mejor salida creativa para mí porque expande mis medios creativos Ahora puedo crear videos y contar historias y mostrar mis fotos y mi proceso y mi viaje al mismo tiempo. Entonces soy un gran fan de YouTube, y si eso es algo en lo que quieres meterte, lo recomendaría encarecidamente. Es mucho trabajo, pero tiene un montón de potencial para nosotros como dueños de negocios. Como dije antes, no tienes que clavar el juego de las redes sociales de inmediato. Como he dicho a lo largo de este curso, todo aquí es una experiencia de aprendizaje. Cuanto más compartas, más participes, más vas a aprender lo que funciona para ti, con tu negocio específico, con tu vida específica y tus metas también. Así que definitivamente recomendaría estar en las redes sociales, iniciar una cuenta y compartir algo si no tienes nada por ahí. Si ahora tienes una cuenta personal y estás pensando, Shawn, ¿necesito cambiar el nombre de mi cuenta ? ¿Necesito crear uno nuevo? Simplemente quédate con uno y empieza a compartir tu obra de arte a partir de ahí, ni siquiera borraría tus publicaciones antiguas, porque en definitiva, esas publicaciones te muestran quién eres, como ser humano. Y como dije antes, eso es súper importante para nosotros como artistas. 13. Cómo legalizar la ley: ¿qué necesitas hacer?: Por supuesto, también tenemos que hablar del lado legal de las cosas. Ahora bien, esto es un poco difícil hablar en un curso porque tenemos gente mirando de todo el mundo en este curso en este momento, pero hay algunos principios básicos que creo que son importantes para sigamos cuando estamos iniciando nuestro negocio creativo. Ahora bien, lo primero que quiero decir es mucha gente, muchos estudiantes con los que trabajo que dicen, no estoy listo para empezar a cobrar por mi trabajo porque aún no he establecido un negocio. No soy oficial. No tengo todas estas cosas puestas y en su lugar. No tengo plantillas de contrato. Y mi respuesta a eso es mucho de esas cosas que no necesitas en su lugar. Vas a hacer eso a medida que vayas, y yo soy un gran defensor de iniciar gravamen, comenzar con lo menos posible y luego construir tu negocio a medida que Ahora bien, para algunos de ustedes, eso podría significar ni siquiera registrar un negocio y operar como propietario único Para mí, como estadounidense, no tenía que registrar legalmente un negocio para poder comenzar a operar como negocio. Ahora bien, en algunos otros países, tal vez tengas que hacer eso. En Alemania, por ejemplo, sé que sí hay que registrar un negocio para poder empezar a cobrar dinero. Pero en muchos otros países, no estás obligado a hacer eso, y puedes operar como propietario único por el momento Y luego a medida que empiezas a conseguir más clientes y empiezas a convertirte en un negocio más oficial, puedes ir registrando tu negocio y haciendo todas las cosas legales además de eso. Entonces eso es algo que puede o no necesitar hacer dependiendo su ubicación y su situación legal específica, dependiendo de su país. Increíblemente importante para nosotros cuando dirigimos un negocio creativo. Un contrato va a estipular todas las condiciones para el trabajo que estás haciendo Entonces, para un fotógrafo, esa sería cuántas fotos se están entregando? Cuándo está ocurriendo la toma, cuánto te debe el cliente por las tomas, si las fotos en bruto van a ser entregadas o no Básicamente va a establecer todos los términos para ese proyecto. No, creo que mucha gente se engaña mucho con esto, y creo que necesitan contratar a un abogado para que escriba estos contratos a prueba de balas realmente elegantes cuando empiezas por primera vez Y confía en mí cuando digo que no necesitas hacer esto. Incluso un contrato realmente simple que escribas tú mismo puede ser suficiente para asegurarte de que te estás comunicando correctamente con el cliente sobre sus necesidades y sus deseos y sus expectativas para ese proyecto en particular. Chat EBT es otra herramienta realmente increíble que podemos usar para escribir estos contratos desde el principio Ahora, por supuesto, cuando estés trabajando en proyectos mucho más grandes más adelante en el futuro, podrías buscar contratar a un abogado y pagar a Amino 500 o $100 para que te escriban un contrato a prueba de balas realmente concreto Pero cuando empiezas por primera vez, créeme, cuando digo que no necesitas hacer esto, solo necesitas asegurarte de que estás usando ese contrato para simplemente establecer los términos y comunicarte adecuadamente con eso. Muchas situaciones, esto va a venir del lado del cliente de todos modos, y asegúrate de que cuando el cliente te envíe ese contrato que estés leyendo sobre él, y te estás asegurando de que también sea lo mejor para Siempre mira de cerca ese contrato si te lo envían, y si tienes alguna duda, puedes ejecutarlo por un abogado para obtener un poco más de claridad. Pero si solo estás trabajando con clientes más pequeños y no es nada demasiado loco, puedes escribir fácilmente tu propio contrato, y eso será más que suficiente para el trabajo. Lo que debes tener en cuenta es la facturación, muchas veces cuando estás trabajando con clientes, te van a pedir una factura para ese proyecto Crea estos muy fácilmente en CMVa. Hay un montón de plantillas diferentes que puedes usar. Entonces, si estás estresado por facturación, es realmente fácil de hacer Sólo tienes que rellenar la descripción del puesto. Pon el total ahí, así como proporcionar tu información bancaria o tu información de pay pal para que te paguen por lo último que quiero mencionar aquí es la banca y la contabilidad. Ahora, cuando estás dirigiendo un negocio, todos los gastos que tienes para ese negocio ahora son deducibles de impuestos Entonces si salgo y compro una cámara, bueno, ese es un gasto deducible de impuestos para mi negocio Entonces, al final del año, si debo 10 mil dólares en impuestos, la cámara costó $3,000 Bueno, ahora sólo debo 7.000 dólares en impuestos. Así que siempre asegúrate de estar haciendo un seguimiento de todos los gastos que tienes para tu negocio. E idealmente, abres una cuenta bancaria comercial separada, para que puedas mantener esos gastos por separado, y luego te pagas a ti mismo desde esa cuenta bancaria comercial. Ahora, tal vez necesites registrar un negocio para hacer esto. Pero como dije antes, si recién estás empezando y aún no has trabajado con ningún cliente, ni siquiera me preocuparía por hacer esto. Esto se puede hacer más adelante en el futuro. Para mí, me tomó alrededor de un año y medio finalmente abrir una cuenta bancaria comercial separada y comenzar a operar como un negocio real en lugar de un propietario único Esto realmente solo va a depender, como dije, de tu situación, qué tan avanzado estás en tu negocio y dónde te encuentras también. Pero soy un gran defensor de comenzar lean, comenzar pequeño, y poner todo lo demás en su lugar a medida que avanzas 14. Próximos pasos: Han llegado hasta el final de este curso chicos, y hemos discutido mucho hasta este momento. Pero antes de que te vayas, quiero dejarte con solo unos principios clave para seguir adelante. Ahora, dirigir un negocio creativo es súper emocionante. Es muy divertido, pero va a haber periodos de tiempo en los que estés un poco estresado. A lo mejor no tienes clientes entrando, o tienes ese síndrome del impostor acertándote sigiladamente, atacándote por detrás, y no estás seguro de cómo lidiar con Esos periodos van a llegar. No todo son rosas y margaritas, pero puedo decirte que iniciar un negocio creativo hace nueve años fue una de las mejores decisiones que he tomado en mi Ha sido increíblemente emocionante y gratificante. Ser capaz de involucrarme creativamente con mi obra de arte y construir un negocio alrededor que me dé libertad para viajar es lo mejor que he hecho en mi vida Por lo que recomiendo encarecidamente perseguir esto. Y sé que este curso fue una especie de visión general aproximada de cómo ponerse en marcha, pero ese es el propósito del curso. Es sólo para ponernos en marcha. Como dije antes, vas a seguir aprendiendo y construyendo tu negocio a medida que avanzas. Este no es un curso integral sobre cómo escalar un negocio de cero hasta un millón de dólares. Eso va a venir a través de experiencias individuales puntuando clientes, aprendiendo sobre precios, aprendiendo sobre cómo subir de nivel tu negocio y escalar tu negocio. Y va a depender de muchos factores diferentes, y no hay una talla única para todos para cómo hacer esto. Entonces, si estás inspirado para crear un negocio y te encanta lo que estás haciendo desde un punto de vista creativo, y crees que puedes construir un negocio en torno a esto, por favor, solo haz que la pelota ruede Vas a resolver esto a medida que avanzas. El primer paso es el paso más difícil, y eso es para empezar en primer lugar. Quiero decir muchas gracias por llegar al final de esta clase. Si ustedes quieren aprender más de mí, tengo un montón de otras clases aquí en SkillShare También tengo un canal de YouTube. Si te interesa específicamente la fotografía. De eso se trata ese canal. Hablo del lado comercial de la fotografía. Hablo del lado creativo de la fotografía, y solo comparto mi viaje creativo en esa plataforma, para que me puedas ver ahí fuera. También puedes echarme un vistazo en Instagram también. Pero muchas gracias chicos por ver. Te deseo todo lo mejor de cara al futuro en tus negocios creativos. Si estás aquí vigilando hasta el final de este curso, entonces sé que lo tienes en ti, y me emociona ver a dónde vas con él. Así que gracias de nuevo, y te volveré a atrapar muy pronto.