Transcription
1. Introduction: Je m'appelle Ami Vitale, et je suis photographe et cinéaste. Aujourd'hui, nous allons faire cet exercice sur la répétition, retournant à un endroit. Nous sommes ici sur l'incroyable plage de Venise, je ne suis jamais venu ici avant, et je veux juste parler de la façon dont je travaille, que
ce soit dans un pays étranger ou dans mon jardin, c'est les mêmes principes. Je vais commencer tôt, tôt le matin, quand le soleil vient de se lever, je trouve que c'est un environnement plus calme, parfois plus sûr, puis revenir dans l'après-midi et vraiment vous obtenez une idée beaucoup plus profonde de ce que la emplacement est comme, et je reviens souvent. Je reviendrai plusieurs jours juste pour avoir une seule chance. Plantez-vous au même endroit et soyez là pendant une heure. Ne bougez pas, regardez autour de vous, et laissez la vie venir à vous au lieu de courir et d'essayer de tout trouver. Vous avez tendance à manquer des choses quand vous regardez tout le temps, et en quelque sorte de ralentir mentalement et dans votre espace physique et être juste au même endroit. Je trouve ça incroyable, belles choses se déroulent sous tes yeux. Vous devenez une partie du paysage, et les gens vous acceptent davantage quand vous êtes là et qu'ils viennent à vous. Donc, vous n'êtes pas sur le safari, vous en faites partie. Commencez par passer une heure le matin au lever du soleil, puis revenez au même endroit pendant une heure au coucher du soleil, et explorez vraiment la lumière, à quoi ressemble la lumière. Mais aussi la culture est complètement différente du matin au coucher du soleil. Nous sommes ici à Venice Beach et c'est absolument incroyable. C' était cet espace très méditatif, les gens méditaient sur la plage. Les gens étaient très concentrés et nous avons vu des athlètes et cette personnalité déterminée. Les gens qui commencent leur journée au travail, c'était juste une énergie très différente. Ensuite, vous venez le soir et c'est sauvage, les gens célèbrent la vie et s'amusent, et c'est un exercice très intéressant. Alors, envoyez vos photos, je veux vraiment les critiquer, et j'espère que c'est une leçon que vous tirez de quelque chose, aussi. L' art de la patience parce que honnêtement le meilleur photographe, c'est de la patience. Je connais des gens qui ont énormément de talent, mais je pense vraiment qu'il s'agit d'un travail acharné et de patience. Assis dans un endroit assez longtemps où la beauté se déroule devant vous. Alors, bonne chance.
2. Projet : documenter un lieu en 2 photos: Plantes-toi au même endroit et sois là pendant une heure, ne bouge pas, regarde autour de toi, et laisse la vie venir à toi au lieu de courir et d'essayer de tout trouver. Envoyez vos photos. Je veux vraiment les critiquer et j'espère que c'est une leçon que vous obtenez quelque chose de vous, l'art de la patience parce que, honnêtement, le meilleur photographe, c'est de la patience. Je connais des gens qui ont un énorme talent, mais je pense vraiment qu'il s'agit d'un travail acharné et de patience, assis dans un endroit assez longtemps où la beauté se déroule devant vous, donc bonne chance.
3. Séance photo au lever du soleil: Normalement, je me réveillerai assez tôt. En fait, même plus tôt, bien avant le lever du soleil. La première chose que je fais est de repérer un endroit et je trouve que partir le matin est mon grand secret. Parce que le matin, les gens sont beaucoup plus décontractés. Vous obtiendrez la même belle qualité de lumière le soir, mais le problème est qu'il y a plus de riffraff et que les gens qui veulent s'amuser avec vous éveillés. Je trouve que le matin est une humeur totalement différente et c'est mon secret pour n'importe quel endroit. Donc, nous voici sur Venice Beach et c'est incroyable, il y a juste beaucoup d'humeur. J' aime le ciel bleu en fait avant que le soleil ne se lève, il fait de la photographie géniale. Encore une fois, juste cette interaction avec les gens, c'est tellement plus facile pour moi d'apprendre à connaître un endroit. L' autre chose que j'aime faire est juste de me placer ici et ensuite, au réveil, vous faites déjà partie de l'infrastructure ici, vous faites partie de l'environnement. Donc, ils ne pensent pas que tu es un étranger qui vient. C' est juste une chose mentale étrange ; en étant au même endroit, vous faites déjà partie du paysage et les gens vous
acceptent davantage parce que vous êtes là en premier. Donc, j'ai tendance à arriver avant que les gens n'arrivent à un endroit où je suis. Puis le matin,
ce sont les travailleurs durs qui sont réveillés. Ils font quelque chose ou ils ont une mission. Ils se sont levés tôt, ils se sont réveillés pour une raison et ils sont occupés à faire leur propre truc et ils t'ignorent un peu plus. Donc, c'est mon secret, mais je pense qu'on devrait faire tour et commencer à explorer et à regarder les gens, voir ce qu'on trouve. L' autre chose que j'ai réalisé est que je voudrais aussi apporter un seul appareil photo et un objectif. Tu n'as pas besoin d'une tonne de matériel, ça va te ralentir. C' est plus facile, les gens sont moins intimidés quand ils vous voient, une caméra, ils n'ont pas l'impression d'avoir besoin d'amener beaucoup de gens non plus. J' ai l'impression qu'il est en fait plus sûr dans certaines situations d'être plus engagé et connecté avec les gens. Plus vous avez de choses, plus vous avez de gens, ça crée juste plus de murs. C' est incroyable, regardez tous ces gens qui sont totalement dans leur métier, leur sport, c'est fantastique. Donc, je suis excité de zoomer sur cette culture. Je dois dire que se lever le matin est si douloureux. Quand tu sors du lit et qu'il fait encore sombre,
ça craint absolument, je n'aime pas ça. Mais une fois que tu es là, ça en vaut la peine. Vous obtenez vraiment 15 minutes avant que le soleil ne
se lève et puis ce ciel bleu sombre magique, c'est incroyable et ça vaut vraiment la peine de souffrir et de souffrir. Donc, j'attends, il y a en fait un surfeur qui va entrer, je vais lui demander si c'est correct de lui tirer dessus. Salut. Ça va si je prends des photos de toi qui vas dans l'océan ? Bien sûr. Oui. Génial. Merci, c'est si beau. Donc, j'adore ça, j'adore ça. En fait, les gens ne sont pas terrifiants, tellement c'est ce qui se passe en toi. J' offre toujours d'envoyer des photos aux gens, c'est super facile avec e-mail dans la plupart du monde. Tout le monde l'a presque partout où je vais aujourd'hui. Cela peut être cette expérience merveilleuse, les gens aiment voir de belles photos d'eux-mêmes et si vous les faites se sentir belle, il n'y a rien de mieux que ça. Donc, j'adore ce sentiment de pouvoir leur
rendre quelque chose et ce n'est pas tout à fait comme si tu prenais juste. Mais c'est juste une scène fantastique, je me serais habillé différemment si j'avais réfléchi à cela, j'ai zoomé sur LA très rapidement. Je pense que l'autre chose est de plonger, se rapprocher des gens, n'ayez pas si peur. Je ne porte jamais ce long objectif 80-200 ou 80-400. Je pense qu'il vaut mieux ne pas être clandestin et sournois. Allez voir les gens, dites-leur ce que vous faites. Je m'occupe du rejet très bien, faut avoir un peu de peau épaisse et respecter les gens, tout le monde
ne va pas aimer ça, mais je dois dire que plupart des gens sont d'accord avec ça si vous êtes d'accord avec ça. Si je décidais de faire une histoire sur les surfeurs, c'est peut-être exactement comme ça que je commence, juste sortir le matin et venir plusieurs fois pour apprendre à connaître les gens et ils commencent à te reconnaître. Donc, la répétition est vraiment importante dans ce que je fais. En fait, je vais revenir ici ce soir quand la lumière est belle et juste voir la différence d'humeur et de lumière. Les gens qui viennent vont certainement être différents de ceux qui se lèvent tôt le matin. Je dis rapidement aux gens « Est-ce que je peux photographier ? Puis-je vous envoyer un e-mail ? » Puis il y a ce merveilleux petit enregistreur de voix. Alors, vous prenez une photo, puis vous attachez à cette photo l'enregistrement vocal et ils disent juste leur nom et leur adresse e-mail. Dans une situation comme celle-ci, c'est trop long pour obtenir une version de modèle, mais je vais leur
envoyer un e-mail, envoyer la photo et dire : « C'est ce que je pense faire avec. Tu es d'accord avec ça ? » La plupart du temps, les gens sont comme, c'est bien et ils signent une version de modèle rétrospectivement, sorte que cela fonctionne aussi. Normalement, je viendrai chercher pour le premier jour et je reviendrai. Donc, si j'étais là un autre jour, je me lèverais plus tôt. J' étais arrivé à 7 h du matin, je serais là à 6 h du matin. Je serais ici avec le trépied peut-être et photographierais avec des vitesses d'obturation très lentes. Je suis sûr que vous allez obtenir quelques surfeurs plus tôt venir probablement vers 6h30 et je pense que même plus tôt peut créer encore plus de magie. Donc, c'est ce que je ferais, répétition, retour et retour à un endroit. Même si vous avez deux jours, si vous voyagez dans un pays, au lieu d'essayer de tout voir, retournez au même endroit encore et encore et si votre objectif est de venir avec de belles photos et obtenir pour connaître les gens, il est tellement préférable d'essayer de passer plus de temps en un seul endroit. Vous vous mouillez, vous sautez littéralement. Je pense que ça en vaut la peine, ça en vaut la peine. Soyez prudent avec votre appareil photo cependant, l'eau
salée les détruira absolument. Alors, soyez conscient de la caméra et n'allez pas si loin. Aussi, il y a ces gens qui font du yoga et je ne vais pas déranger les gens qui sont dans leur propre espace méditatif, ou vous pouvez vous sentir juste à côté de ce que vous devriez approcher et qui vous ne devriez pas. Quand quelqu'un est dans son propre monde intérieur, qu'il le soit. C' est vraiment ennuyeux d'avoir une caméra cliquante quand ils essaient de venir ici pour la paix. Donc, c'est sentir dehors et être respectueux aussi. C' est un très bon équilibre et c'est tout aussi important pour
moi que de savoir qui bogue et qui ne le doit pas. L' autre chose que j'allais dire, c'est que j'expose toujours manuellement, surtout sur la plage quand il y a beaucoup de blancs. Parce que si vous passez juste par votre mètre, tout va être sous-exposé et vraiment sombre. Donc, j'expose manuellement dans une scène comme celle-ci. Ça va être à quelques arrêts de ce que dit le compteur à cause des blancs. Je me disais, c'est tellement beau. Je pense que les gens comprennent vraiment
ça, que vous essayez de capturer quelque chose de beau. C' est une réponse très différente quand vous sortez à nouveau quand la lumière est comme ça. Ils sont à l'aise avec l'océan en ce moment et ils sont dans leur zone et je pense qu'ils voient que vous êtes dans votre zone et que c'est juste cette énergie merveilleuse qui arrive. Je trouve que si je sors au milieu de la journée avec un flash, oui, vous pouvez faire de superbes photos et vraiment intéressant, mais c'est une réponse très, très différente parfois que vous obtenez des gens. L' autre chose, c'est juste voyager léger, ne pas porter une tonne de matériel, ça te ralentit parfois. Vous n'avez pas besoin d'ajouter quoi que ce soit, la lumière est absolument magnifique. Si j'ai apporté toutes les lumières du studio dans le monde, oui, c'est dur de battre ça, c'est assez parfait. J' ai grandi incroyablement maladroit, obscure, timide, introvertie. Mais j'ai trouvé ce qui est étonnant, c'est que lorsque j'ai mis un appareil photo dans mes mains, non seulement j'ai pu donner du pouvoir à d'autres personnes et donner voix à leur histoire, mais la vérité est que cela m'a permis aussi. C' est comme ça que je suis entré dans la photographie. C' est juste mon modus operandi maintenant, c'est comme ça que je m'engage avec les gens. C' est la chose la plus facile de sortir et les gens ne devraient pas avoir peur de porter un appareil photo. Parce qu'en fait, ça peut te rapprocher tellement gens que tu ne peux l'imaginer et c'est pour ça que j'aime ça. J' aime aller beaucoup plus loin que
ça, c'est merveilleux et amusant, mais j'aime vraiment raconter des histoires sérieuses et donner la voix aux gens et en fait, je me donne la voix en même temps. C' est ce gros appareil lourd et
odieux que vous mettez entre vous et un sujet. Donc, vous devez comprendre que cela peut être absolument intimidant. Mais j'essaie de m'engager assez avec les gens pour qu'ils oublient cela. C' est comme : « Hé, je pense que tu es cool, je pense que tu es belle. Puis-je faire une photo ? » Peu importe si c'est un iPhone ou ce gros appareil
merveilleux qui fait de grandes choses. Ton boulot est de les aider à oublier ça. Je vais le tenir derrière mon dos et discuter avec eux, mais les gens le savent. Je pense que l'idée est de ne pas être subreptieux, de ne pas se faufiler des choses, dire aux gens, de le
posséder, de posséder exactement ce que vous faites et pourquoi vous le faites. Je leur expliquerai, ça peut être une histoire sérieuse où je ne sortirai même pas la caméra et je commencerai à parler aux gens et à expliquer ce que je veux faire. Ou il peut être quelque chose de moelleux et merveilleux comme pourquoi ne pas prendre des photos sur ce beau lever du soleil ? Je pense que les gens l'ont compris. Ils comprennent que vous
appréciez ces moments magiques et ils adorent avoir des photos de ça. Ils ne peuvent pas amener une caméra dehors, c'est juste qu'il n'y a rien de mieux que ça.
4. Équipment: Donc, je suis juste de retour et normalement dans le travail documentaire si je peux rester ensemble avec des familles, je préfère
que de rester dans un hôtel aussi merveilleux que c'est, et je trouve que plus je suis proche des gens, mieux c'est, et tout d'un coup ces murs et ces barrières sont détruits à un rythme beaucoup plus rapide. Donc, nous venons de rentrer de l'océan et c'est vraiment mauvais pour l'équipement, le sel dans l'air, il peut absolument détruire vos caméras très rapidement. J' étais en fait sur une mission avant où en une semaine d'air salé le long d'une plage, il a rouillé tout l'intérieur de ma caméra. Donc, maintenant je suis hyper conscient de ça. La première chose que je fais en revenant de la plage c'est que j'essuie mon appareil photo avec une serviette humide. Parce que l'océan, le sel dans l'air est la pire chose pour ça. L' autre chose que je fais quand je reviendrai, c'est retirer
immédiatement mes batteries, et de les charger, parce que vous ne savez pas où ou quand quelque chose peut arriver et que vous devez courir. Et les cartes mémoire et les batteries sont la chose la plus facile à faire trébucher. Vous trouverez quelque chose d'incroyable qui se passe juste à l'extérieur et vous n'avez pas de piles. Donc, j'en ai déjà chargé à partir d'avant puis je les remplace, les
remet dans la caméra, et maintenant je suis prêt à partir si quelque chose d'autre arrive. Et puis, je vais télécharger des disques et tout sauvegarder. J' apporte toujours deux disques durs, parfois trois disques durs. Si c'est une tâche vraiment importante, j'aime avoir cette sécurité parce que, lecteurs échouent tout le temps et surtout sur votre mission la plus importante, ils vont certainement échouer. Donc, c'est un rituel important. Et j'ai plus d'équipement
ici, mais quand je sors sur le terrain, une caméra, un corps suffit. Mais j'ai des idées pour d'autres choses, surtout si je tire sur les surfeurs aujourd'hui, j'
avais pensé à l'avance un peu plus j' aurais
pu apporter un objectif plus long et obtenir plus de photos d'action d'eux, mais ce n'est pas vraiment ce que j'étais après. J' aime être intime avec mes photos. Je pense que se rapprocher avec un objectif large est le moyen le plus rapide de se rapprocher des gens, il brise les barrières. Donc, immédiatement j'ai mis cet objectif près d'eux et c'est en fait beaucoup mieux que de tirer à distance avec cette chose. C' est plus comme une arme, c'est comme un bazooka. Donc, je préfère vraiment ceux-là. Je tourne aussi souvent avec un court fixe de 24 millimètres, c'est mon objectif de référence. Aujourd'hui, j'utilisais un 24 millimètre à 70 et c'est aussi un objectif vraiment génial parce qu'il est large mais, peut-être que quelque chose se passe un peu plus loin ou je veux faire un portrait de quelqu'un et j'irai avec 70 millimètres et juste prendre du recul. Donc, j'adore ces deux lentilles. Si je tire sur la faune, je vais apporter un grand verre, Si je fais des portraits, je vais aussi apporter un verre différent. Donc, chaque histoire à laquelle vous devriez penser un peu. J' ai commencé à utiliser le F - était-ce le F100 ou le F90 ? J' ai commencé avec le film. Mon tout premier appareil photo à l'adolescence était le Pentax K1000, tout manuel. y avait rien d'automatique dessus, et je suis tellement reconnaissant pour les leçons. Je tire tout en manuel, parfois je veux dire que j'utilise la mise au point automatique, mais la mesure, la mesure réelle que je tire manuellement. Parce que je pense, comprendre la lumière et être
capable de la manipuler et penser à ce que vous faites. Où est la vitesse d'obturation ? , Où est l'ouverture ? C' est comme un peintre. J' étudie aussi les peintures, et je regarde comment la lumière tombe, puis j'essaie de le traduire dans l'appareil photo. Et je pense que vous avez absolument besoin de comprendre votre appareil photo, et de tirer en mode manuel. Je ne pense pas que vous ayez autant de contrôle sur la situation. Ouais, je pense que ce contexte est vraiment important. Prenez le temps de comprendre la lumière et ce que fait votre appareil photo.
5. La perspective: Le premier moment d'ampoule pour moi quand j'ai réalisé que je
faisais la même chose que tous les autres journalistes, était à Gaza dans la deuxième Intifada. Sur ce bloc carré, il y avait des dizaines et des dizaines de photographes qui couvriraient tous la violence. Littéralement, j'ai marché au coin de la rue et au même endroit, j'ai trouvé ce beau mariage palestinien, et je ne pouvais pas croire qu'il y juste cette image d'amour au milieu de toutes ces choses terribles qui se passent. Je pensais maintenant, c'est ce à quoi je peux parler en tant qu'être humain, je ne vois pas cela dans étrange guerre lointaine dont je n'ai rien à voir et que je comprends à peine. Soudain, je voyais ces êtres humains que je comprends, ils veulent les mêmes choses dans la vie comme nous tous, et je me suis dit pourquoi ne pas raconter ces histoires ? Je pense que c'est ce qui va conduire le changement. C' était en quelque sorte le premier moment de l'ampoule. Puis je suis allé vivre, ma sœur était dans le Corps de la Paix en Afrique de l'Ouest, j'ai reçu une subvention de la Fondation Alexia. Il y avait eu une guerre civile là-bas, elle était partie. Je suis retourné pour découvrir ce qui est arrivé à ces gens qui étaient sa famille, et j'ai pensé que je resterais quelques semaines et j'ai fini par y vivre, puis des mois, puis ça s'est transformé en une demi-année. J' ai passé mes journées à apprendre la langue, à
apprendre leur vie, à
apprendre comment la majorité des gens de la planète vivent vraiment. C' est ma deuxième leçon la plus importante, c'est-à-dire qu'il faut vraiment du temps pour raconter une histoire. Sans la pression d'un délai, ni les exigences et les attentes d'un éditeur, j'ai pu donner un regard beaucoup plus authentique de ce que la vie était vraiment. Ce n'était pas l'Afrique de la guerre, de la famine, de la peste, ou des autres safaris extrêmement beaux, et je n'avais jamais vu cette perspective dans les nouvelles. Je pense que nous allons dans des situations avec notre propre perception de ce qu'il est, avec notre propre histoire, et la vérité doit progressivement se déployer et se révéler à nous parce que nous entrons avec nos propres biais et notre propre - Ce n'est pas cet objectif c' est tout à fait subjectif et je pense qu'il faut juste du temps pour apprendre
à connaître les gens, la culture, le lieu, et c'est seulement alors que vous allez commencer à gratter la surface de la vérité qui pourrait être plus ce que les gens voient. Je pense que beaucoup de journalisme parachutiste dans un lieu pendant deux semaines et qu'il ne fait que polariser davantage les gens, parce que nous n'arrivons pas à une compréhension différente de cela. Je pense que quel que soit votre projet, prenez un projet et faites-le dans votre jardin. Ça n'a pas besoin d'être exotique. Je trouve qu'il y a des histoires partout et c'est vraiment votre travail d'aller au-delà de ce que vous lisez dans les journaux, aller au-delà de ce que vous voyez à la télé, trouver quelque chose de vraiment unique. Ils le sont vraiment, ce n'est pas si difficile à faire et ça prend juste du temps. La créativité et l'inspiration sont vraiment personnelles et je pense que certaines des choses que j'ai apprises en cours de route. Je pense que la vision tunnel est vraiment quelque chose qui va tuer la créativité, nous sommes tellement obsédés par ce qui est en face de nous, un projet, une idée ou simplement une image en face de nous, que nous oublions souvent de tirer la caméra, appuyer ça contre notre visage, tirez-le vers le bas, tournez-vous autour de vous et regardez-le d'un autre point de vue. J' ai littéralement cette image de cachemire que j'ai failli manquer,
parce que j'étais tellement concentré sur ce dramequi parce que j'étais tellement concentré sur ce drame déroule devant moi que je n'ai pas réussi à faire demi-tour, et ce n'était qu'au dernier moment. Juste avant de partir, j'ai regardé derrière moi et c'était la scène la plus incroyable de tous ces visages, de gens et c'était une image si symbolique. Ils avaient l'air d'appartenir à ce paysage, ça disait une histoire beaucoup plus profonde que ce qui se passait devant moi, c'était assez sensationnaliste et c'était un moment terrible devant nous. C' est une leçon à laquelle je pense vraiment tout le temps, c'est comme prendre la caméra vers le bas, regarder autour de vous, voir ce qui se passe d'autre. Je pense qu'une autre chose est un problème de sécurité, parce que vous avez la caméra pressée contre votre visage et que les gens pensent
peut-être à vous cibler et vous devez vraiment être conscient. Donc, très souvent c'est comme mettre l'appareil photo sous un sac ou un châle, ne l'avoir pas dehors. Sois attentif à ce qu'il y a devant toi. Si vous voyez un bon moment, prenez-le et bougez ensuite. Ne restez pas dans un endroit si longtemps que vous allez
attirer l'attention des mauvais types de personnes. Donc, je pense que le mouvement constant aussi dans certains endroits si vous faites de la photographie de rue est important. Je pense aussi un peu de douleur comme les meilleures situations sont par mauvais temps et peut-être que vous devez grimper loin pour arriver à un endroit ou sauter dans l'océan. Vous pourriez être mal à l'aise pendant une demi-heure, une heure, un jour, mais ça vaut vraiment la peine. Plongez littéralement dans tout ce que vous faites, embrassez vos sujets. En fait, je déteste ce mot sujet, mais je ne sais pas comment l'appeler d'autre. Mais embrassez les gens avec qui vous êtes et plongez-vous dedans, et soyez mal à l'aise. N' ayez pas peur que vous alliez salir vos chaussures, vous mouiller ou vous faire froid, je pense que la physicalité arrête les gens, mais vous surmontez la douleur physique. L' autre chose qu'il fait, c'est qu'il crée de l'empathie. Si les gens te voient sauter, par
exemple ce matin, sauter dans l'eau, tout d'un coup, la surface est comme si c'était cool, elle saute et prend quoi ? Avec comme « C'est génial ». Vous n'êtes pas seulement assis sur le bord des choses regardant dedans avec votre visage appuyé contre un bus touristique. Je trouve qu'avec tout, c'est comme moins tu as de choses, moins d'équipement, plus tu es avec les gens. N' ayez pas peur de poser votre appareil photo et d'aider les gens. S' ils font quelque chose et ont besoin d'aide, ne ressentez pas que c'est mon travail, c'est photographier. C' est la meilleure façon de se rapprocher des gens, ils vont vous montrer des choses qui sont beaucoup plus intéressantes que ce que vous auriez pu imaginer. Il ne s'agit que de créer la confiance. Ça ne prend pas longtemps non plus, c'est juste montrer que tu es prêt à te mettre là-bas, les gens peuvent le sentir tout de suite, c'est une chose incroyable. Donc, ne laissez pas cela être une barrière, que ce soit un connecteur, ça fait du bien aussi. Donc, chaque fois que je vais faire des histoires, je recherche. Je veux dire, 90% de mon travail arrive avant que je n'arrive à un endroit. Peut-être que 10 % d'entre elles sont tournées, mais 90 % de cela est généralement essayer de connaître les gens avant d'arriver dans un endroit, téléphone, par e-mail, d'établir des connexions locales. Découvre quelle est l'histoire importante. Un autre secret que je fais si je vais dans un endroit que je n'ai jamais été, lisez le journal local. Nous sommes vraiment chanceux parce que l'anglais est une langue qui est utilisée dans de nombreux endroits, même dans des endroits où les gens parlent une langue différente, ils ont souvent un journal de langue anglaise locale. Alors, trouvez le journal local et vous aurez vraiment un meilleur pouls de ce qui se passe sur le terrain, parce que souvent ces petites histoires ne parviennent pas au New York Times ou à CNN, elles sont seulement dans le journal local. Donc, il est super important pour votre sécurité
d' avoir une meilleure histoire et de comprendre ce qui se passe. Prenez ce temps. Aussi, essayez de rencontrer un journaliste local. Peut-être qu'il y a des organisations non gouvernementales locales qui travaillent là-bas, vont les rencontrer et peut-être leur offrir de leur rendre photos et elles vous aideront sur le terrain. Essayez de redonner aux gens, c'est vraiment important, qu' il
s'agisse simplement de leur envoyer une photo par e-mail ou peut-être que vous pouvez les connecter à quelqu'un qui pourrait leur être utile, mais essayez de redonner et d'être une meilleure personne. C' est si simple mais ça fait une grande différence. J' ai grimpé cette montagne à 13 000 pieds avec des dizaines de milliers de pèlerins. À mi-chemin de la montagne, on
m'a plaisanté avec le meilleur équipement, j'habite au Montana. J' avais mon sac de couchage Therm-a-rest
et en duvet, et je savais qu'il ferait vraiment froid la nuit sur ce glacier. Mais devine quoi, mon portier décolle avec tout mon équipement. Donc, j'ai pensé revenir en arrière parce que je savais que ce serait vraiment mal à l'aise, peut-être que je serais malade. Qu' est-ce que j'allais faire ? Je n'avais pas de nourriture. Je n'avais pas de vêtements chauds. J' avais littéralement mon appareil photo et les vêtements sur mon dos. J' ai décidé de persévérer et de monter cette montagne, et c'était la meilleure chose qui aurait pu m'arriver. Je suis si heureux que [inaudible] ait décollé avec mon équipement parce que tout d'un coup les pèlerins partageaient leurs couvertures avec moi, partageant leur nourriture. Ce moment douloureux, un peu de souffrance, tout d'
abord il crée de l'empathie. L' empathie est la chose la plus importante que vous pouvez avoir pour créer de la photographie. J' ai tout d'un coup compris ce qu'ils traversaient, remontant cette montagne, comment ils se sentaient, puis ça créait de l'intimité. Je pense que l'empathie est la source de la créativité, c'est si important. Un peu de douleur, un peu de souffrance rend les choses mieux. C' est de là
que vient l'inspiration, c'est de là que vient la créativité, être capable de se rapprocher de qui que vous photographiez.
6. Séance photo au coucher du soleil: Je trouve, en fait, que c'est beaucoup plus difficile quand il y a tant de gens, il y a tellement d'agitation, et il y a beaucoup plus, j'aime la propreté de moins de gens, mais c'est vraiment ton humeur, mais c'est juste un si intéressant exercice pour regarder le même espace et même venir au milieu de l'après-midi et juste voir comment la lumière est, et il peut créer des ombres difficiles intéressantes, si vous voulez travailler avec cela, mais je préfère cette lumière douce à lever et coucher du soleil. Aussi, faites attention à votre arrière-plan. Donc, quand je tourne ça, il y a des silhouettes merveilleuses et une belle lumière ici, mais si vous allez sous cet angle, vous obtenez tous les bâtiments en arrière-plan qui peuvent être un arrière-plan vraiment distrayant. Alors, faites attention. Ici, vous avez toute cette belle lumière et tout ce qui se passe et vous êtes excité, mais vraiment ce qui est derrière l'image réelle est tout aussi important que ce qui est au milieu dans le cadre. Donc, je pense que les gens ont une vision tunnel sur un visage charismatique passionnant et vous oubliez
absolument ce qui est derrière ça et c'est tout aussi important. Des poteaux sortant de la tête des gens. Dans ce cas, les bâtiments sont très distrayants donc je vais juste essayer de garder mon cadre de cette façon avec un beau fond propre. Je pense qu'avec ces surfeurs, je savais que je voulais m'approcher d'eux quand ils sortent de l'eau et je ne l'ai pas vu jusqu'à ce que je lui
demande d'arrêter et il s'est retourné et il y a eu cette belle réflexion rétro-éclairé et c'est encore une fois la même philosophie que vous avez juste à faire un 360 autour de ce que vous photographiez parce qu'il a a- vous entrez dans une perspective, ce que vous pensez que vous êtes le coup que vous faites, et puis c'est
parfois, on est tellement obsédé par ce coup et si on se retourne et qu'on le
regarde sous un autre angle, c'est encore plus beau. Donc, je bouge constamment et le voici. C'est sympa. Donc, vous devriez aussi être vraiment jolie, encore une fois, avoir votre ouverture au bon réglage afin que quand quelque chose passe, vous soyez prêt. Je regarde juste comme la lumière change en ce moment et je continue à ajuster mon ouverture, etautour du lever
et du coucher du soleil, autour du lever
et du coucher du soleil, selon l'endroit où vous êtes sur la planète, vous pouvez perdre de la lumière et gagner de la lumière assez rapidement de sorte que vous avez juste à vraiment faire attention. Mais j'aime ça, encore une fois, je veux dire que j'aime ces heures et je pense que même comme il devient de plus en plus sombre, c'est tellement beau maintenant, mais ça va aussi être beau même dans une demi-heure. La lumière va obtenir et de plus en plus intéressante. Donc en ce moment, j'ai mon ISO est à 3.20. La chose que vous voulez garder faible est votre ISO car elle a un impact sur la qualité de l'image. Je vais certainement le garder aussi bas que possible et je vais ouvrir mon ouverture et je vais déplacer
la vitesse d'obturation vers le bas à une vitesse d'obturation inférieure jusqu'à ce que vous vouliez qu'elle soit forte, aussi. Ce n'est qu'alors que lorsque j'aurai épuisé ces deux autres possibilités que je commencerai à augmenter l'ISO, car cela fait vraiment une image de meilleure qualité. Puis, parfois je veux une vitesse d'obturation très lente. Je veux montrer le mouvement de l'océan et peut-être qu'il y a quelqu'un debout dedans et que le mouvement autour d'eux peut être vraiment beau, mais d'autres fois je veux arrêter l'action. Quelqu' un pourrait passer et je veux capturer ce moment
sans flou, donc je fais vraiment attention à la vitesse d'obturation et à ce que j'essaie de faire. Donc, quelqu'un dit maintenant que l'amour n'est que les lignes dans l'eau et donc parfois je vais m'approcher des gens d'
abord et leur faire savoir que je leur tire, puis je les laisse faire partie du paysage et les laisse tomber dans ça, mais ils sont d'accord avec moi pour les photographier et ça peut être beaucoup plus un plan de paysage au centre de scène. Quand je fais des histoires, j'aime combiner ces images très douces avec des trucs un peu plus grogneux aussi,
et c'est aussi pourquoi j'aime revenir plusieurs fois parce que votre humeur, comme la façon dont vous vous sentez influe absolument sur ce que Vos images sont comme, donc je suis d'humeur douce aujourd'hui et toutes les photos sont trop douces. C' est vrai et c'est donc vraiment bon de revenir explorer vos humeurs, aussi. Vous allez voir les choses différemment selon ce que vous ressentez.
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