Blumenpostkarte im Aquarellstil: Digitalisiere deine Kunst in Affinity Photo und Procreate | Inga Yoon | Skillshare

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Blumenpostkarte im Aquarellstil: Digitalisiere deine Kunst in Affinity Photo und Procreate

teacher avatar Inga Yoon, Digital illustrator and teacher

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      3:03

    • 2.

      Über das Kursprojekt

      1:45

    • 3.

      So erstellt man eine Skizze

      4:24

    • 4.

      Malprozess

      16:26

    • 5.

      Hinzufügen von abschließenden Details

      3:54

    • 6.

      Von traditionell zu digital

      2:05

    • 7.

      Arbeiten mit Affinity Photo

      8:59

    • 8.

      Arbeiten mit Procreate

      14:02

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  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

180

Teilnehmer:innen

3

Projekte

Über diesen Kurs


Willkommen zurück in meinem Kurs und lass uns in die Aquarellkunst eintauchen und alles in einer Blumenpostkarten erstellen.

Am Ende meines Kurses lernen Sie mehr über traditionelles Aquarellmedium, über Procreate und Affinity Photo, insbesondere wie man schnell skizziert, wie man seine Kunst mit Ebenen und einigen Anpassungstools verbessert und wie man Volumen- und Farbvariationen zu seiner Kunst hinzufügt. Und am wichtigsten – Sie lernen, wie Sie Aquarellpostkarten mit authentischen Aquarellfarben erstellen und dann, wie Sie Ihre Kunst in Procreate und Affinity Photo App noch schöner machen können, indem Sie digitale Aquarellpinsel auf lustige und einfache Weise verwenden.

Ich zeige Ihnen meinen gesamten Prozess vom Anfang bis zum Ende.

Zunächst zeige ich Ihnen, wo Sie Werbegeschenke finden und wie Sie sie in die Procreate importieren. Unser nächster Schritt wird die Erstellung von Skizzen sein. Danach malen wir schöne Blumen auf traditionelle Weise. Und schließlich - wir beginnen mit dem Hinzufügen von Farben, Schattierungen und Highlights! Ich zeige Ihnen, wie Sie aus den einfachen Formen Blumenkunst erstellen und immer mehr Details hinzufügen können – damit wir unseren Malprozess ein wenig fortschrittlich machen. Der nächste Schritt besteht darin, Ihre traditionelle Kunst in die digitale Sphäre zu übertragen – hier verwenden wir die Affinity Photo-App und Procreate.

Und als Bonus werde ich meinen eigenen benutzerdefinierten Pinsel, meine Schriftart und mein Bild mit Ihnen teilen, die ich erstellt habe.
Dieser Kurs ist großartig für Fortgeschrittene, kann auch für Anfänger nützlich sein – für alle, die sich für traditionelle und digitale Aquarellkunst und Blumenillustrationen interessieren.

Und eine weitere Sache, die ich erwähnen möchte: Deine Meinung und dein Feedback sind für mich sehr wichtig. Sie können mir also gerne in Diskussions- oder Rezensionsabschnitten sagen, was Sie über den Kurs halten. Ich werde Ihnen gerne antworten.

Meine lieben Kunstkollegen, ich kann es kaum erwarten, diesen Kurs zu beginnen, und ich kann es definitiv kaum erwarten, zu sehen, was Sie in den Projektabschnitt hochladen.
Also lassen Sie uns nicht warten, schnappen Sie sich Ihre Farben, Ihr Papier und Ihr iPad mit dem Apple Pencil und lassen Sie uns gemeinsam malen.

Finde mich hier:

https://instagram.com/artist_ingayoon

https://www.youtube.com/c/BooStudio

https://www.etsy.com/shop/BooStudioArts

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Inga Yoon

Digital illustrator and teacher

Kursleiter:in


Hello, guys!

I am Inga Yoon, artist, digital illustrator and tutor.

Throughout these years I took part in different exhibitions, TV shows on local Ukrainian channels, organized workshops, you name it. I am major is gouache and oil painting, but I am obsessed with watercolor and like to share all the knowledge that I have about the art.

I have been painting for more than 15 years and last 5 years I devoted to digital watercolor and Procreate.

Hop along for the ride.

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Level: Intermediate

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Transkripte

1. Einführung: Wie geht es dir. Er hat. Illustrator. Ich male seit 15 Jahren. Ich habe also ein bisschen Erfahrung auf diesem Gebiet. Ich bin besessen von Fortpflanzung, Aquarell, magischen Dingen und süßen Dingen Und während meines Unterrichts teile ich ständig mein Wissen das Procret, über das Aquarell und auch darüber, wie man schöne und süße Kunst auf unterhaltsame und einfache Weise malt schöne und süße Kunst auf unterhaltsame und einfache Der heutige Kurs wird etwas Besonderes sein. Wir werden lernen, wie man schöne Aquarell-Illustrationen traditionell mit echtem Aquarell malt schöne Aquarell-Illustrationen traditionell mit echtem Aquarell Unser nächster Schritt wird sein, dass ich Ihnen zeige, wie Sie Ihre traditionelle Kunst in digitale umwandeln Ihre traditionelle Kunst in Wir werden ein paar nützliche Tricks lernen, die Sie anwenden können, wenn Sie Ihre Kunst verbessern möchten, und wir werden natürlich auch die Affinity Photo App und Procreate erkunden Affinity Photo App und Procreate Also willkommen zurück in meinem Kurs, lassen Sie uns in die Aquarell-Blumenkunst eintauchen und gemeinsam wunderschöne Aquarell-Postkarten-Schraubstockblumen kreieren wunderschöne Aquarell-Postkarten-Schraubstockblumen Am Ende meines Kurses wirst du also lernen, wie du deine Kunst vom traditionellen Weg ins Digitale übertragen deine Kunst vom traditionellen Weg ins Digitale und wie du deine Kunst noch schöner machen kannst — Affinity Leute, ihr könnt einige Schritte während meines Malprozesses überspringen und euch in den Moment stürzen , den ihr wirklich Fühlen Sie sich frei, zu tun, was auch immer Sie wollen und was auch immer Ihnen hilft, sich wohl und glücklich zu fühlen. Ich zeige Ihnen, wo Sie Werbegeschenke finden und wie Sie sie in die Fortpflanzung importieren können Unser nächster Schritt wird das Erstellen von Skizzen sein. Danach werden wir wunderschöne Blumen auf traditionelle Weise malen wunderschöne Blumen auf traditionelle Weise Und schließlich werden wir anfangen , Farben, Schattierungen und Highlights hinzuzufügen. Ich zeige Ihnen, wie Sie aus einfachen Formen Blumenkunst kreieren und immer mehr Details hinzufügen können. Also werden wir unseren Malprozess etwas fortgeschritten machen . Unser nächster Schritt wird darin bestehen, Ihre traditionelle Kunst in die digitale Sphäre zu übertragen . Hier werden wir die Affinity Photo App und als Bonus verwenden. Ich werde mit Ihnen meine eigenen Pinsel teilen, mein eigenes Bild, das ich erstellt habe Dieser Kurs eignet sich hervorragend für Fortgeschrittene. Kann auch für Anfänger nützlich sein. Wenn Sie einige vertraute Kenntnisse über die Foto-App Procreate und Affinity haben , und zwar für alle, die sich für traditionelle und digitale Aquarellkunst und Blumenillustrationen interessieren traditionelle und digitale Aquarellkunst und und Und noch etwas, das ich erwähnen möchte, Ihre Meinung und Ihr Feedback sind mir sehr wichtig Also zögere nicht, und wenn du Fragen hast oder deine Meinung zu meinem Kurs mitteilen möchtest, kannst deine Meinung zu meinem Kurs mitteilen möchtest, gerne zum Diskussions- oder Bewertungsbereich gehen und dort deine Gedanken zu meinem Kurs hinterlassen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie dem Projektbereich zuordnen. Also lasst uns nicht warten, schnappen wir uns Papier. Normale Aquarellfarben und Bleistifte. Oh, wenn Sie digital zeichnen möchten, schnappen Sie sich einfach das iPad und den Apple Pencil und gehen Sie zur Procreate-App Lassen Sie uns nicht warten und gemeinsam mit dem Malen beginnen 2. Über das Kursprojekt: Und im heutigen Kurs werde ich Blumenpostkarten malen. Wir werden wunderschöne Blumen auf traditionelle Weise malen. Und danach werden wir, wie ich Ihnen gesagt habe, Farben, Schattierungen und Highlights hinzufügen , viele Farbvariationen. Und ich werde Ihnen zeigen , wie Sie Blumenkunst von einfachen bis hin zu kleinen Farbtönen auf fortgeschrittenere Weise kreieren können. Und wir werden immer mehr Details hinzufügen. Aber was wir beachten müssen, ist, dass ich auf unsere traditionelle Malerei einen lockeren Aquarellstil anwenden werde unsere traditionelle Malerei Unser nächster Schritt wird also darin bestehen, Ihre Blumenkunst auf digitale Weise zu übertragen Ihre Blumenkunst auf digitale Weise zu Und hier werden wir zwei Apps verwenden. Die erste ist die Affinity Pota App und die zweite ist Procreate Auch hier können Sie Ihr eigenes Thema wählen und einfach Ihren eigenen Schritten folgen Holen Sie sich einfach das Wissen, das ich im Unterricht mit Ihnen teile , und tun Sie, was Sie wollen. Probieren Sie es aus, experimentieren Sie und genießen Sie den Malprozess gemeinsam. Wir haben heute nicht viele digitale Ressourcen. Nur ein Pinsel, den ich vorbereitet habe, und alle Materialien, die Sie für unseren heutigen Kurs benötigen , sind echte Aquarellfarben , die Sie zu Hause haben Du musst nicht den neuen kaufen, die alten Farben finden, die du hast , etwas dickes Aquarellpapier nehmen und ich denke, du bist bereit zu Auch hier könnten Sie die Affinity Photo App herunterladen. Es ist ein halbes Jahr lang kostenlos, wenn ich mich nicht irre. Sie müssen also nicht für diese App bezahlen. Oder wenn Sie es schon haben, ich weiß, dass viele Künstler diese App verwenden. Also öffne einfach die App und lass uns anfangen, sie zu benutzen. Und die zweite App, die ich heute verwenden werde, ist P create. Und wie gesagt, wenn dir einige der Schritte nicht gefallen, kannst du sie einfach behalten und direkt zu dem Teil des Kurses springen , der dich interessiert. Also lass uns jetzt mit dem Lackieren beginnen. 3. So erstellt man eine Skizze: Wir gehen endlich zu einem sehr wichtigen Schritt über. In diesem Kurs geht es ums Skizzieren. Ich werde dir zeigen, woher ich meine Inspiration habe. Ich werde dir zeigen, wie ich auf unterhaltsame und einfache Weise skizziere. Auch hier wird die heutige Skizzentechnik ziemlich einfach und locker sein weil wir den lockeren Aquarellmalstil verwenden werden lockeren Aquarellmalstil verwenden Wir brauchen nicht so viele Details. Unser Ziel ist es, Ihnen die Stimmung der Kunst zu zeigen. Das ist die wichtigste und verbreitetste Farbe. Lassen Sie uns also darüber nachdenken, wie Sie einzigartige Kunst schaffen können, und wenn Sie bereit sind, lassen Sie uns jetzt anfangen, darüber zu sprechen. Sie können also meine Schritte Schritt für Schritt sorgfältig befolgen oder einfach Ihre Freiheiten nutzen und die Kunst schaffen , von der Sie denken, dass wir bereit sind, damit anzufangen. Noch einmal, was wir heute tun werden, ist, wunderschöne Blumenpostkarte zu zeichnen, und das werden wir in ein paar Schritten tun. Zunächst werden wir damit beginnen, die Postkarte auf traditionelle Weise mit traditionellem Aquarell zu bemalen traditionellem Aquarell In meinem Kurs werde ich Ihnen auch zeigen, wie wir unser traditionelles Gemälde in ein digitales exportieren können und was mit unserer Illustration zu tun ist, wie man sie scannt, wie man die Einstellungen anpasst und wie man unsere schöne Kunst verbessern Ich habe das Papier genommen, und wie Sie auf dem Papier sehen können, ist es nicht zu körnig. Es ist mittelkörniges Papier. Und wenn ich mich nicht irre, ist das Arches. Nehmen wir jetzt Klebeband und drehen wir es einfach zum Holzblock. Auch hier kannst du meinen Schritten folgen und dieselbe Illustration malen, oder du kannst deine eigene Kunst malen, deine eigene mündliche Postkarte. Das Wichtigste, was ich möchte, ist, dass du während meines Unterrichts Spaß hast. Ich möchte auch etwas Platz für die Handschrift lassen wo ich etwas wie Happy Birthday oder an meinen lieben Freund, an meine liebe Familie schreiben werde wie Happy Birthday oder an meinen lieben Freund, an meine liebe , was auch immer Sie hinzufügen möchten Ich denke, es wird irgendwo in der Mitte sein. Ich werde es hier lassen. Als Nächstes könnten Sie sich die Referenzbilder , die ich hier verwenden werde, auf dem Bildschirm ansehen. Sie können nur einen winzigen Pinsel verwenden. Nochmals, was ich während meines Unterrichts verwenden werde , ist dieses Pinselset von Schminke Ich werde dir alle Farben erzählen , die ich während meines Unterrichts verwenden werde Der zweite ist Winter Newton. Kleine Farbpalette. Hier. Auch mein Vorschlag zu den Pinseln. Benutze alle Pinsel, die du hast. Sie müssen nicht genau die Pinsel haben, die ich habe, und ich werde viele Pinsel verwenden . Du könntest sie hier sehen. Das Set habe ich für chinesische Kalligrafie verwendet, weil ich die Pinselstriche mag , die sie erzeugen Aber auch hier, benutze alle Pinsel, die du willst. Ich habe auch einige Aquarellpinsel, nämlich Pol Rubens, Nummer eins und vier, und Turner Nummer vier für winzige Also schnappen wir uns einfach etwas Blauton. Und wie ich schon sagte, vielleicht zeigt eine braune Farbe schematisch , wo Sie Fehler haben Hier haben wir Schwein Rose. Einige der Rosen werden nicht im Fokus stehen. Wir werden also nicht zu viel Zeit mit Details verbringen , was gut ist. Und meistens werde ich in lockerem Aquarellstil malen . Okay. Also das ist die Skizze , die ich erstellt habe. 4. Malprozess: Jetzt sind wir bereit, mit dem Malprozess zu beginnen. Verwenden Sie die Pinsel, die Sie haben, und Aquarellfarben. Oder wenn du digital malst, kannst du Pinsel, Aquarellpinsel aus meinen früheren Kursen verwenden , oder du kannst native Procreate-Pinsel verwenden , was auch immer Warten wir also nicht, und ich werde Ihnen jetzt alles im Detail zeigen alles im Detail Und ich werde Green Earth verwenden, das sind 51, sechs, diese hier. Diese beiden Farben. Also auch hier können wir einige Alternativen verwenden , den gleichen Pinsel haben. Und von dieser Seite aus werde ich die Farbe auf Parelngrün umstellen , das ist 784 Weil in diesem Teil die Farbe etwas dunkler ist. Dasselbe werde ich hier haben. Okay. Lassen Sie uns jetzt über rötliche und rosafarbene Töne sprechen. Und für den heutigen Kurs werde ich die Farbe Magenta verwenden, das ist 352, und Parel und Kastanienbraun 366 und permanentes Karminrot, und permanentes Karminrot Fangen wir mit permanentem Karmin I an. Vielleicht ist das ein bisschen Der erste Teil von Layering Color besteht buchstäblich nur aus ein paar Blüten Versuchen Sie, auch einige weiße Flecken zu hinterlassen , da ein Teil der Rosen einfach weiß ist Oh. Gehen wir zur Farbe Magenta. Sie können ein bisschen Magnesia-Violett verwenden, das ist vier, sieben, vier und gemischt Warum ich die Technik Weiß auf Weiß mag, weil ich die Blüten mag , die man nach dieser Art des Malens bekommen könnte, und jetzt werde ich mir ein paar weiße Klamotten schnappen Ich tuche einfach und werde einige Teile eintauchen , weil ich die weiße Farbe behalten möchte. Die Teile sind weiße Blüten in diesem Bereich. Weil man immer mehr Farben und mehr Farben hinzufügen kann, mehr Schatten, aber es wäre schwierig das weiße Pigment zurückzubekommen. Mische es. Warten wir jetzt, bis die Farbe getrocknet ist. unserer nächsten Phase werden wir erneut Schichten auftragen, die zweite Schicht. Ich trockne an einigen Stellen, ist immer noch halb nass. Mir gefällt die Blüte, die wir gerade haben, und ich denke, wir sind bereit, sie zu schichten. Also werde ich den Pinsel wechseln. Nur eine Mutter. Jetzt verwende ich chinesischen Pinsel für Kropy, weil ich nur ein paar Weine zeigen werde Olivgrün und perlgrün. Ich werde sie zusammen benutzen. Und ich möchte auch Indigofarbe hinzufügen , also 485, gemischt Jetzt möchte ich den Blütenstiel zeigen. Es ist wieder schematisch, aber ich möchte sehen, wo ich male Wie ich zeige, ist es immer noch sehr schwer zu zeigen, wohin es geht. Aber es ist in Ordnung. Das ist also am besten , wenn du einfach auf eine feuchte Pigmentierung auf das Papier malst auf eine feuchte Pigmentierung auf , weil ich die Farben mag , die es zusammen erzeugt. Ich werde Man Ginse Violet und Magena zusammen verwenden. Ich muss nämlich den rosafarbenen Farbton behalten. Und wenn wir eine Blume kreieren, wenn wir den Schatten kreieren, Sie daran, dass wir auf der einen Seite einen dunkleren Farbton haben werden und auf der anderen Seite ist er heller Und ich werde mir einen kleinen Pickers-Pinsel schnappen. Dieselben P-Behälter, Nummer vier, und ich werde nur dank des Wassers eine Form kreieren So wie das. Auch das ist ein lockerer Aquarellstil, also werde ich nicht jedes Blütenblatt malen , alles im Detail Ich möchte nur schematisch die Form einer Blume aus Blütenblättern zeigen , ohne jedoch jedes Detail zu betonen Jetzt werde ich mir in Maron Per schnappen. Leicht leserförmig. Jetzt werde ich mich für grüne Farbe und möchte mehr Farben hinzufügen. Indem Sie dunklere Farbtöne hinzufügen und sie mit hellen Punkten mischen, erstellen Sie tatsächlich die Komposition und Sie erzeugen das Volumen in Ihrem. Nach und nach fügen Sie Pigmente hinzu, und Sie fügen Volumen Hier haben wir die letzte Blume in dieser Gegend. Grün. Antworte. Vergiss nicht die Blumen zu trennen. Ich werde mir Tundra Rosa in dieser Farbe schnappen, das ist 982. Das wird das Herzstück von sein. Fast jeder. Dunkelrosa Farbe. Dies hilft uns auch zu erkennen, wo sich die einzelnen Blumen befinden. Da wir so viele Blumen auf einem Bild haben, habe ich beschlossen, einige davon zu einer größeren Blume zusammenzufügen . Okay, jetzt warten wir, bis es getrocknet ist. Okay. Sie sehen also, es ist ein super lockerer Aquarellstil Das mag ich sehr. Aber trotzdem müssen wir einige der Blumen hervorheben. Das, wir holen uns noch einen Pinsel. Ich denke, eine dünnere, und ich werde einen Wendepinsel verwenden, um den Stiel zu zeigen Auch hier werden wir Parle und Grün und Olivgrün und Gelbgrün miteinander mischen Grün und Olivgrün und Gelbgrün Und jetzt zeigen wir einfach die Stängel. Wie wir das machen können, zeigen wir einfach den dunkelsten Teil, trennen einen Teil des Stängels voneinander Achse. Und du kannst einige dieser Blätter zeigen. Mach es. K. Okay , das ist unser Stamm. Hier. Indem wir also mit Licht und ähnlichen Glanzlichtern und Farbtönen spielen, können wir betonen, wo sich der Stiel befindet. Hier werden wir ein paar Stängel zusammen haben. Achse. Schnappen Sie sich auch etwas Indigofarbe und mischen Sie sie zusammen, um den Farbton sichtbar zu Im Hintergrund werden wir auch mehr Stängel haben. Also zeige sie mit heller und dunkler Farbe. Also versuchen wir jetzt, Blumen voneinander zu trennen Hier werden wir etwas dunkle Farbe haben. Aber denken Sie immer daran, wir werden weiter malen und den Farbstil verlieren. Sei nicht zu detailliert. Von der rechten Seite haben wir mehr parallele Grüntöne und von links mehr Olivtöne. Jetzt möchte ich die einzelnen Formen nur leicht voneinander trennen. Benutze mehr Wasser, damit es blau bleibt. Lassen Sie uns jetzt auch den Blumen etwas Farbe verleihen. Magenta und Manganviolett, miteinander vermischt. Ein bisschen Indica-Farbe. Ich möchte nur einige Blumen voneinander trennen, um mehr Farben hinzuzufügen Kastanienbraun. Ich weiß auf dem Bild, wir haben tatsächlich viele weiße Rosen. Aber ich denke, wenn wir viele weiße Flecken hinterlassen, sieht die Postkarte ein bisschen leer aus. Ich beschloss, diese Rosen in rötliche und rosafarbene Rosen zu verwandeln Nicht ganz, aber ich habe immer noch weniger weiße Flecken hinterlassen. Und einige meiner Rosen sehen aus wie Mohn. Ich habe versucht, einige der Blütenblätter hervorzuheben . Mein Wasser. Ich möchte es weiterhin in welchen Farben oder Farben belassen. Ich habe beschlossen, unserer Kunst ein wenig Kontrast zu verleihen. Also indiziere ich eine Farbe und perle und grün zusammen. Ich denke, es könnte sehr gut aussehen. P raus. Mir gefällt es. Fluchen im Lose-Water-Stil. Ich werde es dabei belassen Und mit diesem Teil unseres Bot-Autos sind wir fertig. Jetzt ist es unser Ziel, das Gleichgewicht zwischen zwei dunklen Farbtönen zu halten. Füge nicht zu viel hinzu. Etwas Wasser. Das kann mir helfen, die Farben leicht zu verteilen. Parle grün. Oh, Par wie der Sohn von Taylor Swift Nun, der dunkelste Teil wird von dieser Seite sein. Es stellte sich heraus, dass unsere Postkarte sehr künstlerisch ist. Es ist immer schwierig, das Gleichgewicht zwischen lockerem und realistischerem Aquarell zu halten Gleichgewicht zwischen lockerem und realistischerem Aquarell Und normalerweise neige ich dazu, in einen lockeren Aquarellstil zu springen. Denn wenn es traditionell ist, neige ich dazu, immer mehr Details zu malen, und ich kann einfach Stunden damit verbringen, all diese Blütenblätter zu malen Also für unseren Kurs, weil nicht jeder viel Zeit hat , jedes Blütenblatt zu malen, denke ich, dass der Lose-Aquarell-Stil perfekt passen könnte Ich denke, das Beste ist, Farben zu mischen und diese Rolle zwischen Licht und Schatten zu spielen Füge mehr Wasser hinzu und dann wirst du sehr schöne Blüten erhalten. Einfach so. Also, was ich wirklich gerne mache, ist, mit meiner Malerei unerwartete Ergebnisse zu erzielen. Etwas dunkler Schatten in diesem Teil. Wir werden nicht zu viele Blütenblätter zeichnen. Okay, lass uns jetzt unseren Fön benutzen. Und schauen wir mal, was wir am Ende unserer Farbe haben 5. Hinzufügen von abschließenden Details: Es ist also fast das Ende unseres Unterrichts. In diesem Teil des Kurses werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Textur, Schatten und Glanzlichter sowie mehr Farbvariationen hinzufügen und Glanzlichter sowie mehr Farbvariationen und wie Sie winzige Details hinzufügen können. Warten wir also ein bisschen, und das wird das Ende unseres traditionellen Kursteils sein. Lassen Sie uns also zu diesem Teil des Kurses übergehen. Also, jetzt denke ich, ist es an der Zeit, das Band zu entfernen und etwas Schönes zu schreiben. Also lass es uns tun. Zuallererst werde ich diesen Teil des Bandes entfernen. Wow. Okay. Perfekt. Gehen wir jetzt zu diesem. Ich bin super schön. Und wenn Sie noch ein Teil hier haben, ist das kein großes Problem, wir können es entfernen. W ist in neuseeländischer Farbe. Weiß. Wow. Großartig. Unser nächster Schritt ist also, diesen winzigen Fleck zu entfernen. Dafür nehmen wir also weiße Farbe. Ich benutze Sk. Auch hier gilt: Wenn Sie keine weiße Trainerfarbe haben , ist das keine große Sache. Verwenden Sie weiße Aquarellfarbe, oder vielleicht haben Sie einen weißen Stift Ich kann wirklich verrückt danach sein, Künstlerbedarf zu kaufen. Als ich also meine Schmke kaufte, sagte Aquarell, ich wollte immer mehr kaufen Also ist es wie eins nach dem anderen. Ich kaufe immer wieder Farben, die mir gefallen und die ich für geeignet halte . Also dachte ich auch, vielleicht mit Sicherheit, G. Es ist sehr nützlich. Farbe. Okay. Hier. Jetzt ist es perfekt weiß und lassen Sie uns warten, bis es trocken ist, und Sie werden später ein Zitat hinzufügen. Okay, großartig. Jetzt sind wir bereit für unseren letzten Schritt. Und ich werde Indica-Farbe verwenden. Und ich werde einfach etwas in diesen Teil schreiben. Du kannst schreiben, was du willst, je nachdem , wem du diese Postkarte überreichen wirst. Ich werde nur die besten Wünsche schreiben. Ich werde die Wendebürste Nummer vier verwenden. Aber ich denke, noch dünner wäre großartig. S. Und wenn du willst, kannst du ein bisschen Spritzer hinzufügen. Also der erste Teil unseres Kurses ist. Also Leute, wenn ihr weiter malen möchtet und jetzt lernen wollt, wie eure traditionelle Kunst digitalisieren Also wartet ein bisschen. 6. Von traditionell zu digital: Leute, im nächsten Teil des Kurses werden wir Affinity Photo und Procreate verwenden Okay. Sobald wir mit dem Bemalen unserer schönen Postkarte fertig sind. Jetzt müssen wir uns überlegen, wie wir diese Illustration auf unser iPad importieren diese Illustration auf unser iPad oder uns zum Beispiel fortpflanzen können In diesem Fall können Sie, wenn Sie einen Scanner haben, ihn zunächst einfach scannen Aber wenn Sie dieses Tool nicht haben, ist das keine große Sache. Sie benötigen dafür nur Ihr Telefon oder iPad. Wenn Sie das iPad verwenden möchten, stehen Ihnen einige spezielle Tools zur Verfügung, mit denen Sie dies ganz einfach tun können . Also lass es mich dir zeigen. Also schnappen wir uns unser iPad und dann müssen wir uns Notizen machen. Unser nächster Schritt ist, dass wir auf diese Kamerataste tippen müssen , und dann haben Sie die Optionen Dokumente scannen. Also musst du es drücken. Dann schauen wir einfach nach, was wir haben. Und wir werden diese Sklavenoption haben. Und ich finde, es sieht toll aus. Also das nächste , was wir tun müssen, ist, es einfach zu speichern. Hier müssen wir Fertig drücken. Teilen und speichern Sie in unserer Dateien-App. Affe, großartig. Jetzt ist es gespeichert. Eine andere Möglichkeit, lass uns einfach unsere Kamera benutzen und einfach ein Foto von der Postkarte machen. Okay, fertig. Als Nächstes werden wir dieses Bild mit der Affinity Photo App teilen Und Leute zu dieser App, ihr müsst das Abonnement nicht für ein halbes Jahr kaufen , es ist kostenlos Also, wenn Sie diese App haben, machen Sie weiter und benutzen Sie sie. Wenn Sie sie nicht haben, können Sie sie ein halbes Jahr kostenlos herunterladen und nutzen. Oder wenn Sie Ihre App nicht verbessern möchten, können Sie dies auf jeden Fall in procreate tun Ich mag diese App einfach, weil sie ein bisschen professioneller ist und ziemlich bequem zu bedienen ist Lassen Sie uns also zum nächsten Teil unseres Kurses übergehen, in dem ich Ihnen zeigen werde , wie Sie einige Anpassungen an unserer Abbildung vornehmen können. 7. Arbeiten mit Affinity Photo: In diesem Teil des Kurses werden wir uns Affinity Photo und Fortpflanzung beschäftigen und herausfinden, was die App mit unserer Kunst machen kann L Ihr und wir haben zwei Möglichkeiten, was wir mit unseren Bildern machen werden Die erste Option, wir haben unsere PDF-Datei, in der wir eine schöne gescannte Illustration haben. Die andere Option ist, dass wir unser Bild auf Fotos haben. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, was wir mit der gescannten Option tun müssen mit der gescannten Option tun denn wenn wir sie durch Knoten scannen, wird sie als PDF gespeichert. jedoch einige Anpassungen vornehmen zu können, Um jedoch einige Anpassungen vornehmen zu können, benötigen wir eine Abbildung im GPAC-Format Oder in diesem Fall müssen Sie zu Google gehen und dann PDF mit dem kostenlosen GPAC-Online-Convenor verknüpfen PDF mit dem kostenlosen GPAC-Online-Convenor Und dann finden Sie die App , die Ihnen vielleicht besser gefällt. Ich gehe zu SmallPDF comm.com und wähle dann die Datei und dann werde ich sie konvertieren Dann müssen wir warten, bis es losgeht, und es herunterladen. Okay, cool. Nun, die andere Sache, was wir tun müssen, ist, gehen wir zu unserem Affinity-Foto und wir müssen auf Dokument importieren klicken Dann können wir unsere Illustration finden. Bevor wir Änderungen vornehmen, möchte ich, dass Sie eine andere Option sehen, was Sie tun können. Kommen wir also zurück und dann müssen wir das Bild von unseren Fotos auch in die Ainity-Foto-App verschieben auch in die Ainity-Foto-App Öffnen Sie die Eingabe von Fotos. Und das ist ein Foto , das wir haben. Lassen Sie uns jetzt einige Änderungen vornehmen. Zuallererst müssen wir es zur Seite legen. Ich möchte nicht zu viel Platz von dieser Seite haben. Wenn Sie bei der Estration rotieren möchten, müssen Sie diese Taste zum Begradigen drücken Dann können wir es drehen. Dann die Größe, und ich glaube, so gefällt sie mir, und dann müssen wir uns bewerben. Als Nächstes ändern wir einfach die Größe ein bisschen. In diesem Fall müssen wir diese drei Zeilen drücken und dann haben wir die Option Größe ändern. Als Nächstes haben wir die Pixel- und DPI-Auflösung des Dokuments. Schreiben wir 150. Dann bewerben Sie sich erneut. Jetzt wurde die Qualität besser. Deshalb mag ich diese App weil sie dir endlose Möglichkeiten bietet. Okay, als Nächstes möchte ich nur ein paar Verbesserungen vornehmen. In diesem Fall gehe ich zu dieser Schaltfläche für Anpassungen. Tippen Sie auf. Hier haben wir Helligkeit und Kontrast. Spielen Sie auch nur mit einigen Optionen und sehen Sie, was Ihnen besser gefällt. Ich habe einige Tools , die ich häufig verwende. Lass mich sie dir zeigen. Sie können zum Beispiel auch Farbbänder verwenden und mit Farben spielen, es wärmer oder kälter machen Ich werde es etwas wärmer machen und Kurven zu meinem Favoriten Das gleiche Tool, das ich gerne in der Procreate-App verwende. Wie gesagt. Also jetzt ist es super hell. Die andere Sache ist, Sie hier auch einige Farbkorrekturen vornehmen können Das W soll etwas heller werden. Beugt sich. Okay? Ich denke, in diesem Fall sieht die Illustration großartig aus. Die andere Sache, was wir mit unserer Kunst machen werden , ist sie zu retten. Auch drei Zeilen, und dann haben wir den Experten. Achte darauf, dass es ein E ist, ich kann auch PNG sein. Hier haben wir die Größe, sie ist fast 20 Megabyte, und Sie können sie wie Postkarte oder Blumenpostkarte benennen Eine, weil wir eine zweite haben werden. Und drücken Sie K. Dann speichern Sie es. Okay, Leute, und das ist die erste Version unserer Kunst, die ursprünglich nur ein Foto von unserer Postkarte gemacht hat. Gehen wir jetzt zum gescannten Dokument und machen dasselbe. Okay, und wenn Sie Ihre Ustration zuschneiden müssen, drücken wir auf diese Zuschneideversion Ich werde es etwas vergrößern, weil ich einige Anpassungen vornehmen und auf Anwenden klicken werde einige Anpassungen vornehmen und auf Anwenden klicken Dann möchte ich es immer noch drehen und dann nach rechts drehen. Lexis. Dann gehen wir wieder zur Crop-Version und lassen Sie uns Ly hier korrigieren Ly Okay, mir gefällt, wie es jetzt aussieht. Sieht gut aus. Wenn Sie dann drehen möchten, drücken Sie einfach irgendwo hier und drehen Sie es so, wie Sie möchten. Auch hier kannst du dich nicht nach innen drehen, weil du das Gitter berührst, aber du kannst es drehen, wenn du von dieser Seite auf den Bildschirm drückst. Und das Gitter kann dir helfen, klar zu erkennen , wo wir die Rotation tatsächlich benötigen. Mir gefällt es, also übernehme ich alle Änderungen. Dann denkst du vielleicht, wir müssen die Größe ändern. In diesem Fall müssen wir zur Option zum Ändern der Größe wechseln , aber wie Sie vielleicht sehen, haben wir bereits einen DPI-Wert von 300, das ist also ziemlich viel Aus diesem Grund nehmen wir in diesem Teil keine Änderungen vor. Gehen wir einfach zu den Anpassungen, zur Helligkeit. Wenn Sie die Anpassungen vornehmen möchten, müssen Sie nur auf den Bereich tippen. Wenn es sich beispielsweise um Kontrast handelt, müssen Sie die Anpassungen nach oben drücken, um die Einstellungen zu steuern. Und Sie können zur Helligkeit wechseln und dasselbe tun. Berühren Sie das Rad und dann können Sie nach links oder rechts oder nach oben oder unten drücken , was auch immer für Sie funktioniert. Ich habe den Kontrast gewählt, vielleicht sind 28 zu viel. 25. Und Helligkeit minus sieben. Vielleicht siehst du es hier nicht. Okay. Lass mich einfach ein bisschen drüber reden. Leute, wenn ihr etwas rückgängig machen wollt, zwei Finger runter. Ich wiederhole es nochmal, drei Finger. Dieselben Funktionen, die Sie in Procreate haben. Wenn Sie etwas tun möchten, müssen Sie nur auf den Bereich tippen, den Sie verwenden möchten, und nach oben und unten oder links oder rechts drücken Achte nur darauf, dass du den Bereich gedrückt hältst Wenn es zum Beispiel Kontrast ist, berühre ich das Rad und kontrolliere dann nach oben und unten, und kontrolliere dann nach oben und wie viel Kontrast ich für meine Kunst haben möchte. Okay. Gehen wir zu Curve. Berühren Sie den Bereich, den Sie verwenden möchten, und dann haben Sie die große Option der Kurvenlinie. Sie können also auch auf die Farbe tippen , die Sie anwenden möchten, und Sie können unserer Kunst Helligkeit, eine bestimmte Farbe, verleihen . Das haben wir, nachdem wir einige der Filter angewendet haben, und das war davor. Und ich mag After Effects sehr. Ich werde diesen Linsenfilter auch behalten. Und dann Schatten und Lichter, ich möchte mehr Schatten hinzufügen. Also drücke ich auf den Schatten und dann auf und ab oder links und rechts, und ich füge einfach die Schatten hinzu. Das Gleiche gilt für Glanzlichter, mehr oder weniger Glanzlichter. Keine Optionen, die wir aus dem spärlichen Dokument erhalten haben. Gleiche drei Zeilen, drücken Sie Expert und speichern Sie die Illustrationen nach Ihren Wünschen Postkarte zwei. Lass uns das Fenster schließen. Wir haben zwei Möglichkeiten. Jetzt müssen wir zur Dateien-App gehen und die Postkarte auswählen , die uns besser gefällt. Großartig. Jetzt haben wir die Option. Dies ist die letzte Postkarte , die wir von dem gescannten Dokument hatten . Das ist die erste. Und Leute, wie ihr an der spärlichen Abbildung seht, finde ich die Kunst ein bisschen zu scharf Aber auch hier gilt: Wenn Sie diese sehr kräftigen und sehr offensichtlichen Linien haben möchten , können Sie natürlich die spärliche Option beibehalten Wenn Sie jedoch weichere Linien und ein natürlicheres Aussehen mögen, schlage ich vor, das Bild aufzunehmen und dann einige Anpassungen in der Affinity Photo App vorzunehmen Also werde ich die erste Option behalten und sie in Procreate verwenden Gehen wir also zur nächsten Klasse über, in der wir einige Änderungen in der Procreate-App vornehmen 8. Arbeiten mit Procreate: In diesem Teil des Kurses werden wir uns mit Affinity Photo und Procreate beschäftigen und sehen, was diese App mit unserer Kunst machen kann Nun, wir fahren mit unserem nächsten Kurs fort, wenn Sie diese Illustration in das Procreate verschieben möchten Zunächst können Sie sie durch langes Tippen auswählen, und dann haben Sie die Option Teilen, oder Sie können sie einfach öffnen, und dann haben Sie auch die Option Teilen, die Sie drücken müssen, und wählen Sie dann die Option Mit Procreate teilen Sie sehen hier, mit Procreate teilen. Lass uns einfach Experten sein. Also haben wir unsere Illustration genau hier. Jetzt behalten wir es auf einer der Ebenen. Und Leute, wenn ihr das Init-Foto nicht verwenden wollt, habt ihr noch eine andere Möglichkeit, einige Anpassungen an eurer Illustration eurer traditionellen Kunst vorzunehmen eurer Illustration eurer traditionellen Kunst Lassen Sie uns in diesem Fall einfach eine Ebene erstellen und dann müssen wir das Bild unserer Kunst, das wir aufgenommen haben, in die Fortpflanzung importieren das wir aufgenommen haben, in die Fortpflanzung Lass es uns machen. Lassen Sie uns die Abbildung, die wir gerade importiert haben, ausschalten. Wir befinden uns auf einer neuen Ebene, und dann müssen wir auf Anzeige drücken und ein Foto aus der Fotobibliothek einfügen. Dann müssen wir unsere Illustration vergrößern. Weil wir gerade ein paar Änderungen vorgenommen haben, ist die Dimension dieselbe. Als Nächstes werden wir hier machen, Sie sehen, dass die Ecke ein bisschen nicht gerade ist. In diesem Fall müssen wir die Auswahltaste nehmen und dann D Store drücken und die Seiten ein wenig bewegen. Jetzt sieht alles sehr gut aus. Hals-Ding, was wir machen werden, weil wir die Größe unserer Kunst mit Zoom ändern . Das bedeutet, dass die Qualität etwas schlechter ist als zuvor. In diesem Fall können wir, um das zu ändern, zur Schärfung übergehen und die Schärfe bis zu 20% erhöhen. In diesem Fall wird also die Schärfe unseres Papiers sichtbar sein Als Nächstes gehen wir zu den Anpassungen und dann zu den Fluch-Optionen Dies ist mein Favorit, bei dem wir mit der Farbintensität, der Helligkeit und der Sättigung spielen können . Siehst du, das sieht auch ziemlich gut aus. Dann gehst du zu Farbsättigung und Helligkeit. Auch hier können Sie die Helligkeit anpassen und die Sättigung abspielen, sodass sie mehr oder weniger gesättigt ist. Ich erhöhe die Sättigung ein wenig. Und auch hier haben wir den Farbton. Sie können mehr oder weniger Filter hinzufügen, um Ihre Kunst wärmer oder kälter zu machen Ihre Kunst wärmer oder kälter Ich werde ein bisschen wärmer so aussehen lassen. Und das haben wir. Die Änderungen sind ein bisschen einfacher. Aber auch hier gilt: Wenn Sie all die Änderungen, die wir in Affinity Photo vorgenommen haben, bezüglich der Änderung der Pixelgröße, einiger erweiterter Optionen zum Ändern unserer Illustration, nicht benötigen oder wollen all die Änderungen, die wir in Affinity Photo vorgenommen haben, bezüglich der Änderung der Pixelgröße, einiger erweiterter Optionen zum Ändern unserer Illustration, einiger erweiterter Optionen , ist es völlig normal, diese Änderungen in der ist es völlig normal zweiten App von procreate Das ist auch hier die erste Option. Siehst du, die Ecke ist ein bisschen nicht gerade Wir werden sicherstellen, dass wir bei einer Ebene unserer ersten Abbildung bleiben . Lass uns ein Affinity-Foto schreiben. Hier werden wir uns fortpflanzen müssen. Benennen Sie es um. Jetzt ist es einfacher zu verstehen, was was ist. Diese Version ist weniger gesättigt, aber auch sehr nett. Stellen wir sicher, dass wir uns auf der Affinity-Fotoebene befinden, und dann müssen wir zur Auswahl gehen, um die Ecke zu verzerren und auch ein wenig zur Seite zu bewegen Von der Seite. Liste. Okay. Okay, bis auf diesen Teil ist alles perfekt in Ordnung. Cool. Also definitiv Foto, Fortpflanzung. Also, was machst du jetzt mit unserer Kunst? Lass es mich dir sagen. Lass uns einfach mein iPad drehen. Es ist einfach einfacher für mich, und du wirst alles, was ich mache, auf dem Bildschirm sehen können. L. Das ist ein Finity-Foto. Das ist Fortpflanzung. Wir werden mit dem Finity-Foto arbeiten weil ich die Helligkeit der Farben mag , die wir haben, sie sind am sattesten Also, was wirst du als Nächstes mit unserer Kunst machen? Ich werde Ihnen sagen, wie Sie diese Abbildung getrennt vom Papier aufbewahren können. In diesem Fall können Sie den Hintergrund ändern, Sie können jeden beliebigen Text hinzufügen, wie ich bereits sagte. Im gleichen Fall haben Sie das traditionelle Gemälde und können alles, was Sie möchten, digital hinzufügen. Das ist also ziemlich einfach. In diesem Fall müssen wir uns auf der Affinity-Fotoebene befinden, eine Ebene erstellen, sie umbenennen und hier können wir Farbe schreiben. So etwas in der Art. Zuallererst möchte ich diesen Code für die besten Wünsche entfernen. Gehen wir zum Rechteck. Lass es uns ausschalten. Perfekt. Aber jetzt können Sie immer noch sehen, dass wir einige Farbunterschiede zwischen dem Papier und der tatsächlichen weißen Farbe haben. In diesem Fall können wir das Auswahlwerkzeug automatisch aufrufen, auf diesen Bereich drücken und den Rahmen auswählen. Achten Sie jedoch darauf, dass Sie nicht unsere Illustration auswählen. Das ist entscheidend, dass unsere Kunst unangetastet bleibt. Wählen Sie den Bereich aus und bewegen Sie den Stift nach rechts. Ich finde, es sieht gut aus. Okay, dieser Teil. Nein, nein, nein. Hier und hier. Dieser Bereich. Schnapp dir nicht zu viel. Danach, wie wir es zuvor gemacht haben, drei Finger runter und Cut drücken. Lass uns unseren Hintergrund ausschalten. Und dann fast perfekt gemacht. Die Sache mit dem Kragen ist, wir können immer noch mit dem Auswahlwerkzeug Automatik drücken und einige Bereiche auswählen. Dann drei Finger runter. Schneiden. Drei Finger runter, abschneiden. Dasselbe hier. Auswahl auch. Und schneiden. Dann kannst du dir Rani Inker als Radiergummi nehmen und einfach den Bereich ausradieren, den du einfach nicht brauchst, ein paar einfache Sie sehen vielleicht nicht schön aus, wenn Sie sie tatsächlich auf einen farbenfrohen Hintergrund verschieben Das gleiche gilt hier. Wie Sie sehen, haben Sie eine wunderschöne Aquarell-Illustration getrennt von weißem Papier bekommen. Jetzt kannst du mit ihnen machen , was du willst. Lassen Sie mich Ihnen zum Beispiel zeigen, dass Sie die Farbe unserer Kunst ändern können. Lassen Sie uns mit der Bildschirmfarbe beginnen. Und dann kannst du zu unseren Bildern gehen und deren Position ändern . Schnappen Sie sich das Rechteckwerkzeug, und Sie können sie zum Beispiel näher aneinander oder sogar weit voneinander entfernen, oder wenn Sie möchten, können Sie sie sogar trennen. Gehen wir mit dem Rechteckwerkzeug vor, wählen Sie eines der Teile wie dieses aus, und schneiden Sie dann mit drei Finger nach unten und rechts ab. Lassen Sie uns diesen Teil jetzt irgendwo hin verschieben . So wie das. Und dann kannst du etwas Code darunter schreiben. Gehen wir und nehmen die grüne oder blaue Farbe Dann müssen wir auf Anzeige hinzufügen tippen und Text hinzufügen. Hier könnten wir so etwas wie an meinen lieben Freund schreiben so etwas wie an meinen lieben Freund und die Schrift ändern. Übrigens, Leute, was ich euch sagen möchte, ist, dass ich als Werbegeschenk die von mir erstellte Schriftart hinzugefügt habe, die als Strict Imperfection bezeichnet wird Sie können meine Schrift verwenden oder Sie können die Schrift verwenden , die Sie in procreate haben Hier zu meinem lieben Freund. Wenn Sie möchten, können Sie auch einen Rahmen hinzufügen. Zum Beispiel als Farbe und Pinsel kann ich immer noch Runny Inker Ich habe immer noch dieselbe blaue Farbe, die ich für die Illustration meiner lieben Freundin verwendet habe, und ich werde ein Rechteck zeichnen P rechteckig dann möchte ich einfach Free machen Und kopiere und füge wieder ein. Duplizieren Sie die Ebene. Lass, zu meinem lieben Freund. Auch wenn Sie möchten, können Sie die Farbe des Rahmens ändern. Lassen Sie uns alle drei Ebenen auswählen und sie dann zusammenführen. L. Und wählen Sie dann die Farbe , die wir benötigen, wahrscheinlich weiße Farbe. Und dann müssen wir auf Feel Layer drücken. Jetzt ist der Rahmen weiß. Es könnte geeignet sein, wenn Ihre Hintergrundfarbe dunkler ist. Das können wir hier tun. Nehmen wir den dunkelblauen schwarzen Kopf und ändern die Farbe des Telefons. Wählen Sie es aus und wechseln Sie dann zur weißen Farbe. So wie das. Jetzt sieht es sehr, sehr nett aus. Wohin du auch gehst. Wohin du auch gehst. Du gehst. Und Leute, bevor wir unsere Illustration fertig stellen und sie so speichern, wie wir wollen. Ich möchte Ihnen kurz erklären, wie Sie all die Werbegeschenke in die Fortpflanzung importieren können, die wir Unter den Previs findest du die Illustration, die wir heute digital gezeichnet haben , und traditionell habe ich auch den Pinsel mit dir geteilt, mit dem wir Rahmen erstellt haben, und das letzte Werbegeschenk, das ich mit dir teilen werde, ist Strict teilen Nun die Frage, wie man es in die Fortpflanzung importiert. In diesem Fall müssen Sie darauf tippen und dann einfach auf Procreate tippen Okay, wir kehren zu Procreate zurück und unser nächster Schritt besteht darin, und unser nächster Schritt besteht darin unsere Illustration tatsächlich zu speichern In diesem Fall müssen wir zur Aktionstaste gehen, drücken, teilen, und hier haben wir die Optionen, wie Sie es teilen können Mein Vorschlag, es als GPA-Datei zu teilen und einfach zu speichern Und Sie haben herausgefunden, wie man lose Aquarellblumenillustrationen traditionell malt lose Aquarellblumenillustrationen Während unserer Halskette zeige ich Ihnen, wie Sie schöne Aquarellblumen in Fortpflanzung malen schöne Aquarellblumen in Und das ist super einfach. Ich habe bereits ein Set mit schönen neuen Pinseln für Sie vorbereitet, von denen ich hoffe, dass sie Ihnen gefallen werden. Lass uns uns in der nächsten Klasse sehen. Tschüss. Dies ist das Ende unseres heutigen Kurses, und ich hoffe, Ihnen hat unser Malprozess gefallen Jetzt wissen Sie mehr über traditionelle Aquarellmedien und wie man Fortpflanzung und Affinitätsfoto verwendet, vor allem, wie man schnell skizziert und wie man Ihrer traditionellen Malerei ein paar lockere Aquarellfrauen hinzufügt hinzufügt Außerdem lernst du, wie deine Kunst mithilfe von Ebenen und einigen Anpassungswerkzeugen verbessern kannst und wie du deiner Kunst Volumen- und Farbvariationen hinzufügst Volumen- und Farbvariationen Am wichtigsten ist, dass Sie lernen, authentische Aquarell-Blumenpostkarten aus echten Aquarellmedien zu erstellen authentische Aquarell-Blumenpostkarten , und Sie lernen, wie Sie Ihre traditionelle Kunst dank Procreate and Affinity Photo noch schöner machen Ihre traditionelle Kunst dank Procreate and Affinity Photo noch schöner dank Procreate and Und Leute, ich freue mich über euer Feedback in den Rezensionen oder Und wenn Sie Fragen oder Anregungen haben, Ihre Gedanken gerne im Diskussionsbereich hinterlassen . Zu. Ich freue mich, Ihnen zuzuhören und Ihnen zu antworten. Also lass uns uns in der nächsten Klasse sehen. Tschüss.