Transcrições
1. Introdução: Meu nome é Mary Kate McDevitt, e sou ilustradora e letradora em Brooklyn, Nova York. Estou ensinando letras de mão vintage, frases de
estilo para um apelo atemporal. Minhas duas primeiras aulas eram sobre técnica. Para esta aula, vamos estar olhando muito para a inspiração vintage, e vamos aprender a extrair inspiração disso e aplicá-la ao seu trabalho. O projeto que vamos criar na sala de aula é escrever à mão um design baseado em embalagens de estilo vintage. Não queremos criar coisas históricas falsas. Queremos que ele pareça atualizado, e pode ser realmente detalhado e elegante. Mas não vamos tocar uma texturização para algo e acabar com isso. O projeto que estou criando para a turma é sobre alguns cartões para minha marca, Winter Cabin Collection. Winter Cabin Collection é uma marca que comecei com meu namorado. Criamos produtos feitos à
mão, feitos à mão, como banners, placas
de madeira, tudo em torno desta ideia de viver em uma cabana, mas vivemos na cidade. Então, é uma coisa, essa serenidade. Adoro letras porque o assunto está lá. Estás a trabalhar com cartas e estás a descobrir uma forma de contar uma história. É divertido manipular as letras de uma forma que faça sentido para o conceito e torná-lo realmente especial e único dessa forma.
2. Atribuição de projeto: A atribuição é a carta ou design com base em embalagens de estilo vintage. Então, nós vamos estar olhando para um monte de material de referência e nós
vamos estar tomando partes deles e tipo de criar sua própria composição com base nesse material. Eu escolhi este projeto porque muito
do material de referência histórico de que me inspiro, é de embalagens, latas, caixas, às vezes rótulos, e eu realmente amo toda a informação que tem que ser colocada sobre ele porque eles estão tentando vender este produto, é apenas rico com muita inspiração para extrair. Espero que os alunos tenham um melhor senso de layout combinando talvez ilustrações, iconografia ou filigrana, e tornando-o realmente funcionar harmoniosamente em seu layout. Um monte de projetos de letras às vezes se sentem um pouco desarticulados, porque é apenas como estilo de letras, estilo letras, palavras de estilo de letras tipo de apenas empilhados em cima para frase mão-letra, citação ou algo assim. Mas este nós realmente queremos nos concentrar em criar isso como composição
apertada com um monte de diferentes tipos de informação em um layout. O projeto que estou criando para a classe é uma caixa de cartão. Então eu vou estar projetando o rótulo para a caixa e rótulos que vão ao redor dos lados com outro tipo de informação, mas a frente vai ter o título, alguns slogan divertidos, o que está incluído na caixa. Então, estou fazendo uma caixa de cartões para minha marca Winter Cabin Collection. Winter Cabin Collection é uma marca que eu comecei com, meu namorado tem uma impressora de tela. Criamos produtos feitos à mão, feitos à mão, como banners, placas de
madeira, travesseiros, quadros, impressões, mas eu realmente quero que você faça este projeto seu próprio. Então, você não precisa necessariamente fazer uma caixa de cartões embora os feriados estejam chegando, pode ser algo que você queira fazer. Mas você poderia fazer isso embalando, uma caixa de chocolates, algo para uma marca própria, algum tipo de material auto-promocional. Qualquer coisa que tenha um monte de informações que você pode tipo de orientar no layout. A parte mais complicada deste projeto provavelmente será olhar para o seu material de referência, e desenhá-lo você mesmo, e tipo de inspiração redesenhando soma das partes que você gosta e percebendo que talvez não esteja no mesmo nível de detalhe. Eu quero que você ignore o fato de que talvez o seu não se sinta tão perfeito, e concentre-se em que este é o seu desenho e você está fazendo seu próprio, e abraçar o fato de que não é um redemoinho perfeitamente desenhado à mão ou florescer e se concentrar em como ele funciona para o seu projeto. O que eu gostaria de ver carregado na página do projeto de
todos é seu material de referência, criando um quadro de humor. Qualquer tipo de anotação, elaboração de listas
ou escrita, como criar seu próprio material de direitos autorais. Compartilhe isso com a turma porque algumas pessoas podem
querer olhar para os projetos de outras pessoas para ver como eles foram escrever cópias. Também quero ver todos os seus esboços. Basicamente, tudo como se estivéssemos enchendo um caderno de esboços com este projeto, espero. Então, nós realmente só queremos ver o processo de desenho e pensamento por trás do projeto mais do que apenas carregar seus melhores esboços, seu melhor produto acabado, ou mesmo antes de vermos qualquer coisa com cor. Queremos ver o “brainstorming” rabiscando. É difícil dizer quanto tempo exatamente você vai gastar com isso. Depende de quanto tempo você está disposto a dedicar a procurar inspiração. Então, a partir disso até o desenho final, poderia somar
até qualquer lugar de 4 horas a 20 horas, na verdade. Eu diria que se você quiser fazer isso no fim de semana é possível. Para o que eu estou mais animado para ver são
os esboços que nós criamos com base na inspiração histórica. Apenas o tipo de estudos de letras pequenas, e como você recria letras em uma letra diferente interpretando a inspiração em seu próprio estilo. Estou ansioso para ver como todos envolvem dessa forma.
3. Considere seu público: Então, a primeira coisa que você quer fazer é descobrir o que seu aplicativo vai ser. Quer se trate de embalagens de sabão, caixa de chocolates, um pacote de cartões, o que quer que você sinta que quer fazer que envolve embalagens. Algo que envolve uma caixa é muito simples, mas uma das grandes coisas sobre embalagem de
sabão é que você pode basicamente fazer tudo em papel e embrulhar uma barra de sabão. Então, quando você terminar com o projeto, é muito fácil realmente finalizá-lo e fotografá-lo. Então, quando você está criando seu projeto, você realmente quer dar a si mesmo um breve, algo para trabalhar fora. Certifique-se de que está tratando como se fosse um projeto de cliente. Considere quem é
o seu público, como você quer
que ele pareça, que tipo de história você quer que ele conte, a informação que vai acontecer lá, toda a cópia escrita e tudo o que vai fazer parte dela. Então, quando você está considerando seu projeto, pense em como você quer que o visual final apareça. Se você está se inspirando em algo que é realmente ornamentado e tem muitos detalhes, talvez você queira simplificar e torná-lo mais moderno ou se é algo que é muito simples, como você pode fazer isso mais detalhado e tipo de descobrir como você vai colocar sua opinião sobre a inspiração que você tira. Um desses projetos que eu realmente gosto que é tipo de baseado
na mesma coisa que estamos fazendo aqui são esses pacotes de sabão de azul Q. É embalagem de sabão, mas tem um tom realmente brincalhão, mas ainda tem uma sensação retro. Mas se você pegá-lo, você não pensaria necessariamente que é vintage. Ele tem um olhar muito atualizado para ele, pequena coisa dobrável
bonito, mas apenas algo que você poderia facilmente fazer sozinho. Então isso é algo que você pode considerar como sua embalagem real vai funcionar na vida
real e algo que é gerenciável para
montar e não necessariamente fazer algo muito complicado. Uma coisa que você pode fazer para alcançar este breve é ter uma teleconferência com você mesmo. Ligue-se como se tivesse um cliente e discuta os detalhes do projeto. Primeiro de tudo o que é o projeto, quem é
o público, o olhar que você está tentando alcançar, as dimensões e toda a cópia que vai entrar nele. E pregar essas informações primeiro para que quando você entrar no projeto e começar a fazer todos os esboços, tudo está acabado e você sabe o que você está procurando quando começar. À medida que você está passando, as coisas vão mudar e você vai chegar a idéias
diferentes e certamente como as coisas vão aparecer e como elas vão ser colocadas para fora,
mas você pode pensar em escrita diferente que vai ser incluído ou um tipo diferente de como a embalagem funciona, talvez até mesmo o público muda um pouco. Mas é muito importante ter um ponto de partida, assim você não está apenas criando coisas do nada. Você tem uma razão e você pode tipo de ficar animado e inspirado por
isso, tanto quanto a inspiração e referência de desenho de.
4. Encontre inspiração: Então, uma vez que você tem o seu projeto e você tem uma idéia do que
você quer fazer, você vai querer começar a procurar inspiração. Gosto de tirar inspiração diretamente da fonte. Eu amo pegar coisas de mercados de pulgas ou um monte dessas coisas que eu encontrar no eBay ou on-line. Às vezes eu acho no Pinterest que pode ser um pouco difícil. Às vezes, ou eu vi a mesma coisa presa milhares de vezes. Então, é muito divertido sair para o mundo real e se deparar com essas coisas. Todas essas coisas que eu vi online também, mas é muito divertido ver pessoalmente e ter
uma boa idéia de como a cor está funcionando e como essas coisas foram impressas porque isso
também é uma maneira que pode funcionar inspiração para o seu projeto. Cores muito mínimas ou sobreposição de cores, e apenas tipo de pegar esses detalhes realmente
fará seu visual final ter um apelo mais vintage. Então, isso é algo que eu vejo em todos os lugares e eu tenho certeza que eu tenho isso por uns três dólares em um mercado de pulgas. Mas o que eu realmente amo é a maneira como o cilindro funciona com o design, então depende do ângulo que você está olhando para esse cara, Thomas Edison, ou olhando para este lindo lettering, ou esta marca registrada e outro tipo de que poderia ser super divertido se você quiser fazer algo assim. Mas o topo tem uma coisinha que é realmente incrível e tem a assinatura ao redor. Adoro quando as assinaturas estão incluídas. Eu sempre pego nisso e é algo que eu realmente quero incluir, mas quando eu faço isso eu me sinto super forçado. Então, se você pode incluir uma assinatura de uma forma que faça sentido, isso é incrível. Eu também realmente amo pegar embalagens lápis vintage porque eu amo lápis e essas caixas são tão legal que eles não fazê-los como este mais. Este é muito divertido. Estes são lápis que você afia rasgando o papel e o ilustrador veio com estes pequenos elfos relaxantes que são realmente hilariantes. Eu amo o padrão apenas criado pelo logotipo repetindo. Se você quiser criar um ponto focal de uma ilustração ou algumas letras divertidas aqui e, em seguida, o resto é apenas um padrão de lettering repetindo, que sempre parece incrível. Eu realmente amo quando você
abri-lo, ele tem o padrão repetindo e tem esses lápis vermelhos contra o verde que olhar incrível. A parte de trás é vermelha e branca. Tem o mesmo design. Eu amo este só porque é tão simples e eu adoraria este turquesa com o branco. Ele não tem tantos detalhes como algumas das outras coisas têm, mas às vezes é bom incorporar algo realmente simples como este. Mas talvez com uma borda mais detalhada ou apenas porque tem ilustração, isso o torna extra especial. Esses rótulos são algo que você pode obter no eBay muito, muito barato. Estes são realmente em relevo. Eu sou apenas super inspirado pelas cores e, em seguida, este respingo vermelho bem aqui. Estou apaixonado por esta lata de menta de neve. Estou obcecado com a cor e eu realmente amo que é um tipo diferente de estilos, não
é tão detalhado e ornamentado. Isso é algo que eu amo trabalhar com esse estilo. Mesmo quando algo é realmente simples, ele tem este visual moderno, mas você pode dizer imediatamente que é vintage porque ele está trabalhando com este detalhe divertido e pequenas fronteiras aqui. Estou pegando as coisas simples. Este é apenas um envelope para esses decalques que eu tenho. Comprei porque as cartas são incríveis, mas guardei o envelope do Pleistoceno, apenas um “sans serif”. Eu adoro as direções. Se você pode projetar algo que tenha instruções sobre ele e apenas um monte de informações, é apenas como, quão bonito é isso? Além disso, eu amo apenas coisas muito estranhas como este livro de ortografia e o aluno decidiu não soletrar nenhuma palavra. Mas só este jornal velho, adoro encontrar coisas assim. Alguns dias, vou pegar papel a partir disso e fazer esboços sobre ele porque esboçar em papel encontrado vintage faz seus esboços olhar realmente grande. Eu também tenho esses rótulos de veneno e rótulos de farmácia que basicamente não foram usados. Eu amo esses rótulos porque apenas a pequena informação, mas quão especial eles olhar. Uma das coisas que eu quero incluir no meu projeto é um pequeno adesivo que vai rolar em torno da minha caixa. Isso vai mantê-lo fechado e é algo mais especial do que apenas embrulhá-lo em plástico ou algo assim. É apenas este adesivo especificamente usado e especialmente projetado para manter a caixa fechada. Mas eu também sinto que quando você abre, você tem que rasgar o adesivo, e você abre a caixa e coisas que são extra especiais realmente puxam a idéia vintage com o seu projeto. Então, quando você está saindo e coletando esse tipo de coisa para si mesmo, apenas basicamente pegar qualquer coisa que realmente apenas aparece para você e você é como este é apenas como rico com letras design ou é apenas rico como há algo único sobre isso. Pegue ou fotografe se for coisa barata. Acho que o eBay pode ser um lugar ótimo para você pegar coisas assim. Tenho uma lata no eBay por uns trocados. Algum tipo de solução, quem sabe, mas eu amo essa fronteira e eu amo a maneira como a fronteira funciona em torno toda
a lata e como a informação funciona como este tipo de placa de distintivo. Olhe para ele e todas as informações aqui em baixo, mas tem essas fitas especiais e coisas que você pode ficar obcecado. Então comece a coletar esse tipo de inspiração e compilá-lo em um quadro de humor ou sua mesa e fotografá-lo e apenas em algum lugar onde você possa se concentrar nos detalhes. Eu faço um monte de coletar inspiração do Pinterest e on-line, mas eu amo procurar esse tipo de coisa no mundo real, porque você realmente começa a segurá-lo, que torna extra especial. Porque essas coisas realmente foram feitas para ser realizada e não para ser olhado por dois segundos no Pinterest. Pinterest pode ser um ótimo recurso para coletar esse tipo de material, mas eu acho que ele tem muito de você olhar sobre ele e imediatamente sentir como, “Ok, eu entendi”, e você seguir em frente em vez de
estudá-lo e pegar no que faz com que seja especial e aplicar essa inspiração aos seus projetos. Sites além do Pinterest para checkout como sites de colecionadores de antiguidades, esses sites são horríveis e eles não são feitos para designers para olhar. Eles são realmente feitos para colecionadores para ter uma idéia de quanto as coisas valem e às vezes as fotos não são grandes, mas às vezes eles são realmente destinados a ser documentados e eles são como digitalizados em alta resolução. Basicamente, só quero chegar a algum lugar onde você pode chegar perto do trabalho onde você pode pegar os detalhes que são usados
nesses projetos em vez de apenas olhar rapidamente sobre ele
5. Crie um moodboard: Então, se você não tem acesso a tipo de coleta desse tipo de inspiração, você sempre pode ir aos livros. O Livro Handy de Impressão Artística é realmente ótimo porque tem esses layouts loucos. Alguns deles podem não funcionar para o seu projeto e muitos
deles são apenas mais para as impressoras, e eles trabalharam com muitas fronteiras loucas,
e eles estão trabalhando com tipos de letra, mais do que letras. Eu só vou entrar e marcar coisas para meu projeto baseado nas quatro temporadas que eu estou fazendo para um pequeno bichinho que vai estar nas cartas. Então, um deles é um esquilo e há grande
cara caligráfico aqui com alguma filigrana ao redor dele, e eu estava pensando em como posso incorporar iconografia escondida em letras, e fazer esse tipo de estilo caligráfico é um Ótima maneira de fazer isso. Vou entrar e tirar post-its e fazer um rabisco do que gosto. Eu amo este pequeno emblema redondo bagunça lembrança. Este é definitivamente um dos meus favoritos. Encontrei isto há algum tempo e estava a manter segredo o maior tempo possível mas agora vejo-o muito e adoro tanto. É preenchido com estas letras bordadas ou costuradas e as texturas e
a forma como a costura cria esta textura torna-a muito mais especial. Se isto, e isto é uma opinião, mas se isto fosse digital, não teria o mesmo olhar para ele. Você realmente tem que costurá-lo, o que é algo que eu não me importaria de aprender, não
iria ter algumas aulas de bordado. Na parte de trás tem um monte de estilos de letras para escolher. Então é como, “Olá, aqui está.” Alguns deles são apenas como bunkers que é simplesmente incrível e você pode
praticamente pegar este livro e apenas preencher cadernos de esboços e livros de esboços cheios de idéias. Eu acho que você pode obter isso no eBay, possivelmente Amazon, eu não tenho idéia. Este é um livro muito bonito e é realmente super informativo. Também tenho lido muito. Design gráfico antes de designers gráficos, e ele realmente leva você através da história do design de impressão e vai para a publicação e, em seguida, ele vai para a publicidade. Uma das coisas que eu realmente amo era este aqui, e era muito pequeno, então eu digitalizei e explodi para que eu pudesse ter uma idéia melhor do que eu estou olhando, e eu realmente gosto de ver o tipo de detalhes que o tornam tão especial. Ele tem esse tipo de, eu acredito que é uma cor e eu acho que com um meio tom, ele meio que cria este cinza. Este é realmente dividido em como um cinza, costas, cinza que apenas parece realmente bonito. É muito divertido ver esboços desse tipo de projetos que foram feitos há muito tempo porque você nunca consegue ver isso. Então, é realmente ótimo como eles foram capazes de obter isso neste livro. Então, eu vou digitalizar em coisas que eu gosto, se eu sentir que eu vou fazer post-it, observando muitas páginas, e eu vou perder a noção do que eu estou olhando, então eu vou digitalizá-los e eu vou imprimi-lo. O que vamos fazer é eu
mesmo começar a rabiscar nele e tomar notas do que eu gosto,
assim eu estou em cima do que eu estava inicialmente inspirado. Então, estes são apenas alguns exemplos de quadros de humor que você pode fazer e as imagens não são ótimas porque elas são encontradas e elas estão nesses livros meio pequenos, e eu os explodi apenas para que eu possa me concentrar em alguns detalhes. Então, compile seu quadro de humor, colete como, você não quer ir muito, pelo menos três, mas eu não iria mais do que 10 porque então você está coletando muito e pode se tornar esmagador. Então, algo que tem apenas uma mistura do que suas idéias e com base no brevemente
passou e tipo de notas que você está tomando sobre o que você queria realizar em seu projeto e começar a pensar, eu realmente amo as cores trabalhando aqui, mas Eu também amo os detalhes e o tipo de, ele tem um pouco de senso de humor, as balas congeladas e é como um tipo de efeito nevado para ele. Basicamente, basta começar a juntar suas imagens de uma forma que faça sentido e imprima. Algo que você possa anotar. Além disso, publique-o na página do seu projeto e, quando estiver fazendo anotações,
certifique-se de que está postando isso na página do seu projeto e apenas documentando todo o seu processo. Eu acho que será super útil para você ver tipo de como o seu projeto evolui e outras pessoas para ver como ele se junta também.
6. Estude seu material de referência: Então agora, que você tem seu quadro de humor
juntos e você reuniu um monte de inspiração, a razão pela qual eu queria que você tivesse impresso é para que você pudesse realmente fazer anotações diretamente em cima de suas impressões. Então, o que é ótimo sobre isso é que às vezes você olha para inspiração e você encontra algo que você realmente gosta nele, e então ele ou fica escondido em algum lugar, ou está em algum lugar no Pinterest, e você esquece qual pasta você o salvou. Então, apenas enquanto você tem aqui e você pode estudá-lo e apenas reagir a ele imediatamente, e escrever para baixo para o que você está reagindo. Então, uma das coisas que eu gosto de fazer é pegar em coisas muito estranhas para fazer com letras, e talvez algo que não é tão comum deste pouco fora do comum. Eu peguei este E na elite, ele tem o swash completo acontecendo, e eu pensei que ele funciona tão bem e mesmo que seja uma coisa estranha de se fazer, eu não pensaria nisso imediatamente,
mas eu gosto de como ele preenche esse espaço, e eu realmente amo os detalhes adicionados a ele. A samambaia está criando essa fronteira, e todas as fronteiras juntas. Eu posso dizer que há um pouco de um padrão espreitando por aí. Então, a borda é provavelmente aquele padrão como aquela lata que estamos olhando mais cedo. Eu também realmente amo a idéia bandeira mais óbvia, ele tem as pequenas coisas penduradas também. Eu não sei como você chamaria isso, mas eu achei que isso parece tão divertido e brincalhão. Mas neste layout muito sofisticado, então eu vou entrar, e eu vou apenas recriar algumas das coisas que eu gosto sobre ele. Eu realmente amo as cores neste, e eu amo a forma como “Miner's” está criando essa borda com base apenas nas cores trabalhando em torno dele. Então, eu só fiz um pequeno esboço lá apenas para mantê-lo em minha mente para este projeto ou algo que eu quero usar no futuro. É muito divertido vê-los impressos de qualquer maneira. Então, novamente, vou entrar e começar a notar as coisas que eu gosto imediatamente. Como este, é super ocupado, e funciona para isso. Mas seria divertido ver como isso seria simplificado. Eu realmente amo o pequeno ônibus estelar entre cada letra, como talvez, e então você pensa sobre a razão pela qual eles fizeram isso. É provavelmente, talvez, foi muito difícil fazer “Superior”, não
sei que palavras superiores. Super largo, então eles precisavam preenchê-lo com espaço. Então, é claro, eles encheram com pouca filigrana porque eles não eram realmente sobre simplicidade. Eles realmente queriam fazer tudo detalhado. Eu amo essa borda, então eu redesenhei a borda muito pequena e é muito estranho, mas eu amo a maneira como as curvas funcionam juntas. Então, novamente, é como se eu fosse entrar, eu notei este L e como o Serafim foi super exagerado. Então, novamente, você pensa sobre o porquê e está bem, tudo o resto se encaixa tão apertado que U-M-B-E-R se encaixa tão confortável. Se este L estivesse aberto, haveria um enorme espaço. Então, isso realmente faz sentido, e é algo que você pode fazer algumas coisas malucas com suas cartas, e você não precisa se sentir consciente sobre isso. Mais uma vez, com estes, eu realmente amo a simplicidade deles. Quando pequenas sobreposições acontecem, que se sente muito em camadas e tem como um efeito antigo. Eu amo este mesmo sinal pintor,
e eu fiz ele dizer Rad Maker, o que é legal. Então, sim, então uma vez que você tenha tudo impresso, nós basicamente vamos apenas passar por cima e começar a apontar as coisas que nós gostamos. Então, este é o meu quadro de humor, e eu fiz este um pouco maior, porque não? Este, só vou apontar. Tudo bem, eu realmente amo a cor, simples. Eu amo a ilustração rosa, e então eu vou tentar desenhar uma rosa eu mesmo porque se eu fosse para recriar isso, eu provavelmente não iria desenhar uma rosa como aquela ornamentada. Eu faria isso de uma forma mais simples, talvez mais brincalhão, mas eu estou pensando sobre a única cor e como você quer que ele ainda tenha o mesmo efeito, um desenho de linha dele pode não ser super eficaz. Isto não parece muito florido, mas virá para o outro uma vez que eu tive. O caule, e você é realmente como nesta parte, talvez alguns adicionar alguns redemoinhos em torno dele. Você realmente não está pensando no seu projeto, você está realmente apenas focando no que você gosta sobre isso, sobre sua inspiração. Então, outra coisa que eu realmente gosto sobre isso é que há detalhes
realmente sutis nessas cartas. Quando eu recriá-lo, eu quero coluna um pouco mais, mas eu amo como eles são geométricos, mas ao lado do script exagerado, parece realmente sofisticado. Então, eu só estou redesenhando este B porque eu só quero anotar que eu gosto dele. Não estou pensando em como é perfeito. Eu também, com este tipo de desenho, eu não uso marcadores coloridos ou lápis que muitas vezes em meus esboços especialmente para um trabalho de cliente, porque isso lhes dá uma idéia, essa é a cor que você vai usar. Então, eles ficam confusos, mas parece muito mais divertido quando você está fazendo isso com cores. Então, o que estou usando é apenas uma gelatina. Eu realmente gosto, eles têm um olhar muito opaco para ele. Mas qualquer caneta vermelha ou azul, ou o que seja, pode ser brilhante. Eu tenho um pouco disso também. Então, esta, a fita de máquina de escrever 10, eu realmente adoro as cores, mas eu também gosto muito do layout. Parece que, neste caso, eles têm este espaço aberto às vezes para diferentes, eu acho, lojas ou algo assim, eles provavelmente vão carimbar algo lá, que é outra coisinha que eu realmente gosto de incluir no design de embalagens. Mesmo que seja algo que vai estar lá permanentemente, apenas ter o efeito de algo que seria carimbado lá incluindo algo em seu design como esse é realmente divertido. Mas eu realmente amo esse selo, porque é como selo dourado, tudo tem selos dourados nele. Então, se você quiser apenas colocar um selo de ouro, ele não precisa ser realmente certificado. Então, por que não? Eu adoro pequenas coisas como essa que contém informações porque eles estão apenas tentando vendê-lo, e adicionando esses detalhes finais como o selo, apenas para torná-lo super divertido. Então, pense em como você gostaria de incorporar isso. Como se uma das coisas no meu estivesse dizendo que há quatro projetos, porque há quatro estações. Eu estou sendo como, “Ha, super óbvio sobre isso.” Mas eu estou realmente animado para incluir um número no meu design, porque os números são super divertidos de incluir, porque eles só fazem esse efeito de informações diferentes. Adoro que este tenha o endereço nele. Deixe-me tomar uma nota disso rapidinho. Eu sinto que quando vejo um número, é apenas quebra o layout um pouco, ou algo assim e eles são apenas talvez tão inesperados. Mas quando você vê tantas letras em uma peça como esta, então há como um pequeno número no canto chamado. É como, eu sou atraído por isso por alguma razão. Talvez começar a pensar em ideias e como isso funcionaria para isso. Mas agora, estamos apenas documentando isso aqui. Então, eu mencionei muitas cores aqui, e eu acho que o que me atrai a isso, é basicamente quando eu estava revisando meu resumo, eu penso em como eu quero que a embalagem pareça, e eu penso sobre o resto da cabine de inverno coleção, a marca e a loja de cores que já temos. Então, como podem ver, tenho muitos vermelhos e laranjas com ouro, preto e azul. O verde aparece do nada, mas eu gosto do tipo diferente de variação disso. Então, eu já tenho uma história de cores muito clara apenas baseada no que eu coletei. Se foi algo que foi muito atencioso, e eu estava mantendo isso em mente, ou apenas algo que aconteceu. Isso acontece muito quando eu estou coletando imagens para um quadro de humor, e é como, “Oh, é muito óbvio que eu já tenho uma paleta de cores em mente aqui.” Então, quando você está olhando para isso e você está percebendo com cores, pense em como isso vai se relacionar com o seu produto final. Então, as paletas de cores são realmente bastante simples. Se você está trabalhando com uma cor, você tem que manter a hierarquia em mente quando você está fazendo as letras, e o que você quer ler primeiro, e certifique-se de que é muito ousado. Considerando que, algo assim, onde você tem cores diferentes e lugares diferentes que você pode colocar as letras, isso também pode ajudar a quebrar a hierarquia e o que você está usando. Se você está usando um selo de ouro para chamar algo, esta é a fita de máquina de escrever, e talvez essa seja a primeira coisa que você quer que as pessoas vejam. Então, você quer que as pessoas leiam que, “Oh, é a fita da máquina de escrever de Little”, e então qualquer cópia que estivesse lá. Então, quando você está passando e você está apontando as coisas que você gosta,
você quer pensar sobre o que você gosta sobre eles, e como ele se relaciona com o seu projeto. Então, quando eu apontei que eu estava realmente gostando desta tampa drop, eu acho que isso é algo que eu poderia usar na minha embalagem porque eu queria chamar que S para saudações sazonais. Como saudações sazonais é uma palavra longa, então você precisa de mais espaço para ter o trabalho de letras no layout. Mas você realmente quer adicionar algo especial, então é por isso que eu acho que uma tampa é realmente um ótimo exemplo de que funciona. Quando você está olhando para as coisas e você realmente gosta quando há ilustração incluída, bem, talvez isso seja algo que você poderia estar incorporando em seu projeto. Por que é importante que isso entre em jogo no seu projeto? Se é algo que é um pouco de chiclete ou chocolate, como você está indo, talvez seja folhas de cacau, e é algo que pode se vincular ao conceito, e seu projeto, bem como o que você foi inicialmente inspirado quando Você está procurando inspiração.
7. Cópia da troca de ideias: Então, agora vamos começar nossa parte de copywriting do projeto. Basicamente, você quer ter o título de qualquer que seja o seu projeto, mas você quer ter, ele precisa ser como a marca ou o que quer que seja chamado, como eu estou chamando minha caixa de cartão, Saudações Sazonais. Então, comecei a partir daí e olhei minhas anotações que tomei quando tive minha teleconferência. Basicamente escrevi todas as idéias que surgiram, ou apenas como as informações básicas, como se fosse um pacote de quatro, é baseado nas estações. Cinco por sete ou quatro por seis, eu não tinha certeza. Uso geral, eu queria que fosse para qualquer ocasião. Eu queria que tivesse um visual
rústico, vintage e brincalhão e então entrei em alguma logística como não sangrar completamente. Não um envoltório é apenas uma etiqueta que vai para uma caixa e então eu entrei em quantas cores eu ia usar, a logística de como eu quero que o produto funcione, como como ele vai ser impresso e como como ele vai ser impresso e
então é quando Comecei a pensar em como a cópia vai funcionar. Eu basicamente quero saudações sazonais para ser a principal coisa que você vê. Eu também quero Winter Cabin Collection para ser uma parte dela, ou Winter Cabin Co e eu quero que o 4 para estar lá, porque eu realmente gosto das quatro estações, as quatro cartas e tudo faz sentido. Então, 4 criaturas sazonais ou quatro projetos distintos, eu quero o 4 proeminente, mas os desenhos distintos podem ser um pouco menor. Então, ainda tenho algum tempo. Eu criei o slogan, “Uma Saudação para cada Temporada”. Ele se encaixa com a brincadeira. Também é apenas dizer saudações sazonais de uma forma que é como, oh, ok, eles são cartões de saudação. Volto e olho para alguns dos exemplares que estão nestas latas antigas e embalagens como, feitas nos EUA ou os endereços. Então, algo incluindo Brooklyn, Nova York pode ser legal. Em seguida, outros slogan e cópia de apoio como motivos de escolha, os trópicos geniais. Então, você pensa sobre o que é meu produto e como você descreveria de Equinócio para Solstício, isso é como uma idéia para um slogan, 12 meses de Well Wishes, qualquer coisa que apenas vincule a deixar as pessoas empolgadas cartões que não é o seu cartão de aniversário típico ou um cartão de agradecimento, você vai chegar com sua própria mensagem, ele vai ter slogan que se relacionam com a temporada, mas eles vão ser divertidos como agradecimentos de outono. Apenas algo como general, mas ainda assim eu peculiar e tem esse velho sentimento minúsculo para ele. Então, quando eu estava criando diferentes slogan e idéias para a embalagem, eu entrei e apenas destaquei como eu quero que a hierarquia funcione. Então, eu coloquei em ordem, como eu quero cabine de inverno para estar no topo, mas saudações sazonais vai se destacar mais. Então, como sempre que essa marca é, o roteiro, é difícil de ler, mas como isso funciona. Ainda é o foco principal como, eu quero que as pessoas saibam que é da Winter Cabin Collection, mas eu quero que eles vejam as saudações sazonais primeiro porque vai ser o estilo principal de
letras, vai ser o maior coisa na caixa 4 Sazonais Critters e, em seguida, o slogan que eu quero jogar um pouco mais, Saudação para cada Temporada e, em seguida, como esta lata Cold Cream, De Equinócio para Solstício e 12 Meses de Bem Desejos para apenas como envoltório em torno de todo o projeto, como entre parênteses ou algo assim. Então nos lados da caixa eu quero ter coisas acontecendo lá também. É quando você vê que talvez seja Winter Cabin Collection novamente, só assim, se estiver empilhado em uma prateleira, como você começa a pensar sobre como a embalagem é exibida. É sobre as estações e é sobre entregar cartões. Então, todo o velho serviço postal, nem dormir, nem chuva ou neve vai detê-los. Então, é como uma maneira divertida de dizer tempo e receber cartas, receber correio, o que é divertido. Quando você está escrevendo sua cópia e pensando sobre o tom, basicamente
você quer pensar em seu público e em qual mensagem. Como se eu realmente quisesse jogar no estilo antigo de copywriting, mas também incorporando meu conceito na copywriting. Então, eu queria ter um pouco de como um tom brincalhão e como é claramente, talvez um pouco óbvio, mas talvez por causa disso seja um pouco engraçado, só um pouco. Mas se é algo que é mais simples, mesmo algo assim poderia ser engraçado, ou você pode apenas adicionar palavras de maldição ou
algo assim e apenas levá-lo para um tom inteiro diferente, e que como a cópia é escrito, e como ele é estilizado, vai desempenhar um grande papel em, quem está pegando este design e para quem ele é. Uma maneira de sacudir algumas idéias
é criar apenas um brainstorming uma lista de palavras que faz sentido para seus conceitos. Então, quando eu estava escrevendo a lista para saudações sazonais, é como, você começa super óbvio e apenas coloca tudo no outono, inverno, primavera, verão, e então eu estava pensando em criaturinhas que eu estava incluindo e então você começou pensar em correio, postagem, entrega de selos, recebimento, abertura de envelopes, e assim como qualquer palavra que vem à mente vai realmente ajudar a levar seus copywriting e conceitos para o próximo nível. Então, não é assim que aqui estão as nossas cartas, como a caixa de cartas. Então, é como um pouco mais, você tem um pouco mais de diversão com ele, ou mesmo se for, como uma caixa de cartas, e você é muito simples com ele, jogar isso quase até o ponto onde é engraçado que seja tão geral. Quando você é uma carta, você está constantemente desenhando letras, palavras e frases. Então, a única coisa que é ótimo sobre escrever cópias ou ser capaz de fazer isso é criar seus próprios projetos, como foi assim que eu comecei a adicionar ao meu portfólio de letras estava chegando com idéias para cartazes, citações, frases e coisas que eu estava adicionando à minha loja Etsy, e é apenas divertido para vir acima com sua própria idéia que não é apenas como, uma citação de Ben Franklin ou bem mulheres ou algo assim, é de sua própria mente e é em sua própria mão e faz com que extra especial, mesmo que seja apenas algo que você diz o tempo todo que as pessoas só pensam que é engraçado, apenas para ter uma ilustração escrita mão de que torna muito divertido. Então, uma vez que você tem sua cópia juntos, você basicamente vai começar, ele vai começar a clicar; sua inspiração, e você tem o que você quer que tudo diga, e neste ponto você está pensando como, ok, bem, Eu quero que este slogan para gostar, eu realmente gostei de como a fita funcionou aqui e então ele realmente começa a fazer sentido e você está chegando com idéias. Vamos fazer alguns esboços mais intensos em breve.
8. Esboçando com referência: Então, como um aquecimento para ficar mais confortável se aproximando de letras vintage, vamos fazer um pouco como o que fizemos quando estávamos estudando nosso quadro de humor, mas um pouco mais detalhado. Então, nós vamos estar pegando pequenos pedaços, pequenas coisas que você realmente gostou sobre isso e em vez de apenas como esboços realmente rápidos, nós vamos estar fazendo um pouco mais de detalhes e desenhando fazendo muito. Então, isso é quando você começa a realmente preencher seu caderno de esboços com idéias e apenas maneiras obter um desenho confortável desta forma e desenhar referência de seu quadro de humor antes de saltar para o seu projeto. Então, eu tenho um tablet de papel velho que eu comprei por um dólar, e eu achei que era muito apropriado. Faz com que seus esboços pareçam muito mais legais. Então, se você tem velho papel encontrado Eu realmente amo papel de escrita prática infantil, é sempre neste papel de construção que não faz bem ao sol, mas para nossos propósitos que ele faz porque tem esse efeito realmente bonito. Então, é sobre isso que eu vou estar desenhando. Eu tenho um monte de cores diferentes, marcadores e canetas como eu estava dizendo, e isso vai apenas fazer com que ele se sinta um pouco mais solto, mas muito mais divertido trabalhar com cores desta forma porque nós vamos estar fazendo um monte de lápis esboços mais tarde. Então, para fazer esta parte em cores torna mais divertido, mas se você precisa de algo onde você tem que apagar, você pode usar um lápis primeiro. Então, eu estou olhando para o meu quadro de humor agora e agora eu quero pegar um pouco de eu vou estar focando neste aqui, e eu quero recriá-lo de uma forma que faça sentido para mim. Então, eu tenho este marcador de cor clara, e eu vou apenas esboçar para fora muito rapidamente, e então eu vou apenas desenhar em cima dele. Eu não estou preocupado em desenhar as elipses ou qualquer coisa, eu estou apenas desenhando um retângulo geral. Estou desenhando o layout e isso vai ajudar a conhecer com o que estou trabalhando e o que realmente estou atraído, que são apenas os diferentes horizontais que são usados e como tudo está definido dessa maneira. Como linhas duplas, como esta horizontal branca aqui, e o que realmente é preciso para tornar este design um tanto simples tão bonito para fazer algum. Eu realmente quero que o esboço pareça legal, então eu vou adicionar um pouco de cor. Então, eu estou olhando para este G, e é como um ousado sans serif que apenas se encaixa em cima. Eu não estou realmente preocupado se as coisas vão caber no topo aqui porque é redondo, e eu posso ver que há um VA lá que fica algemado, então isso não é grande coisa. Mas normalmente, quando você está projetando um layout, você realmente quer fazer esboços a lápis apenas para que tudo se encaixe de certa forma, mas agora eu estou apenas colocando algumas coisas divertidas. Estou focando nas letras e nas proporções, que é muito importante, mas estou juntando tudo. Você se concentra em se você queria recriar esse estilo de letras, quero dizer, é um simples san serif, mas há certas coisas que o tornam um pouco mais especial, do que se você fosse apenas fazer um em cima da sua cabeça. A bola do P também não combina realmente com o R, você pode vê-lo ângulos para baixo. Eu amo o pouco, eu não sei, parece um pequeno arco sempre que eu noto. Sempre que eu olho para ele parece que, mas é mais como um chapéu realmente, mas eu amo esses pequenos detalhes que estão incluídos em torno Monitor Marca que são tão estranhos, Monitor Brand. Além disso, veja, há essa pequena, talvez seja uma fita ao virar daquela esquina, que é outra coisa que poderia ser muito legal de incluir como uma pequena chamada, imagine que preencheu. Você poderia chamar sua coisa de fita vermelha ou algo assim, ou como se ganhasse uma fita vermelha. Eu realmente gosto do C em Mace, mas eu acho que se eu fosse para recriar isso, eu faria tudo um pouco mais ousado porque eu amo apenas um sans serif realmente ousado, e tem um olhar realmente moderno para ele. Eu realmente amo esses scripts aqui em baixo, mas eu acho que seria divertido incluir um script apenas para separar todos os sans serif. Então, um script vertical [inaudível] muito simples que envolveria todo o caminho, então talvez eu adicionasse uma sombra. Então eu também gosto muito de como há este pequeno branco, eu acho que é como um banner ou algo assim, mas ele apenas quebra todas as informações e também preenche este canto onde normalmente teria um espaço estranho lá. Então, eu só estou chamando isso no meu esboço. Então, se você notar este aqui em baixo, é um sans serif, mas os pesos mudam, então é uma fina grossa. É bastante sutil e eu realmente gosto muito de usar este estilo no meu trabalho. Eu realmente amo como há algo espreitando
no lado , como pequenas espreitadelas de script. Você tem a fita vermelha saindo. Então, quando você está fazendo esses esboços, você realmente está focando apenas nos aspectos que realmente fazem dele um
layout bonito e por que você foi inicialmente inspirado por ele. Em seguida, eu vou recriar esta fronteira porque eu acho que é tão especial e é algo que eu poderia estar incluindo no meu projeto. Eu só vou esboçar o básico, como o espaçamento dessas linhas, e como ele vai se alinhar com a borda enfeitada. Pensa mesmo, se fosses recriar esta fronteira, como o farias no teu projecto? Eu realmente gosto de fronteiras que são quando eles são desenhados à mão, você pode realmente notar que eles são desenhados à mão. Você pensaria que, não é porque eu sinto vontade de ser preguiçoso sobre
isso, é diz peculiaridade e um charme, modo que ele não parece que ele é apenas copiado e colado várias vezes. Pode ser relaxante desenhar essas bordas porque uma vez que você tem o padrão baixo, você só entra e adiciona os detalhes. Então você também percebe como a cor azul deste fundo rasteja cerca de meio caminho, você tende a pensar para manter a cor muito mínima em uma borda, o que eu concordo, mas se você fizer isso direito, você pode realmente obter um monte de cores sem olhando demais por cima. Adicionar bordas é uma maneira muito divertida de adicionar um visual vintage à sua peça. Certo, então, vamos tentar recriar esse roteiro de novo porque é tão bonito. Então, eu vou começar apenas desenhando altura x e nós vamos realmente deixar este H como aqui, que foi um exemplo seguro do H, mas é muito mais exagerado do que isso. Parece que o acidente vascular cerebral começou aqui, subiu, e depois para baixo e ao redor, mas só para que eu possa obter as proporções um pouco melhor, eu vou começar aqui e então eu vou adicionar esta lavagem por último. Então, isso é quase certo. Realmente não se trata de obter exatamente, mas se você está realmente tentando obter o efeito que você viu na peça original, é bom ir para isso. Está bem. Então, isso é quase certo. Se você estiver usando uma caneta de caligrafia ou algo para aproximar o traço de como ele foi realmente feito, ele pode ter a mesma folga. Realmente se parece com uma assinatura porque é muito diferente, e não é tão exato este eu acho. Eu também amo R para a conexão S. Quando você está escrevendo scripts, você basicamente volta e adiciona os traços grossos. Está bem. Com a caneta vermelha, vou experimentar este roteiro, e vou desenhar a palavra estrela, estrelas. Eu realmente amo quando o em scripts e qualquer coisa, quando a última letra se transforma em um banner. Esta é uma ótima área onde você pode incluir um pequeno slogan, ou qualquer outro para todas as idades ou qualquer informação que você deseja colocar. Mais uma vez, eu só voltar e adicionar as áreas grossas, lá vai ela.
9. Esboçando de memória: Então, outra coisa que você pode fazer para desafiar a si mesmo neste exercício, foi recriar algo que você realmente gosta do seu quadro de humor e inspiração da memória. Então, eu realmente gosto dessa lata de creme frio, e só
assim, como eu estudei e eu notei um monte de coisas que eu gostei nele, e eu vou recriá-la da minha memória e apenas obter um novo efeito e uma nova visão sobre o estilo. Então, vou guardar isso ali, vou guardar toda a minha inspiração e as minhas tábuas de humor. Eu vou usar uma bússola porque eu realmente não gosto de desenhar círculos. Eu não tenho nenhum problema com círculos, mas eu prefiro usar uma bússola porque quando um círculo não é perfeitamente redondo e você precisa que ele seja, é muito frustrante. Então, este vai ser o modelo dele, e então ele tinha uma borda, eu acho ou ele tem na minha memória. Então, eu só vou desenhar um monte de círculos e isso vai ajudar com a minha colocação e layout. Há um buraco gigante nele, mas eu poderia... então, eu sei que havia aquele banner aqui que eu gostei, e eu amo a cópia de apoio em ambos os tamanhos. Não me lembro do que dizia, mas “creme frio” e talvez na faixa dizia “menores”. Não sei, mas não importa o que diz onde. Mas, eu estou apenas recriando o layout para os propósitos
desta ilustração e assim como o que eu poderia estar lembrando e o que eu realmente gostei sobre ele e como quando eu recriá-lo, o que realmente vai fazer parte do meu design. Com o creme frio, eu realmente gosto do jeito que os C's são feitos. Tem uma curva realmente grande no topo. Como se isso fosse algo que eu provavelmente usaria semelhante em saudações no meu projeto. Então, na faixa, vou colocar aqui Winter Cabin Co, porque é com isso que vou trabalhar. Porque eu amo esta pequena idéia banner, eu quero ver como seria se fosse o logotipo Winter Cabin. Porque tem essas duas diagonais, esse tipo de coisas pode adicionar caráter, mas também talvez desafios para suas letras. Então, uma das coisas que estou fazendo, eu estou fazendo, Winter Cabin maior e então em um canto eu estou colocando Co. e então o outro, eu vou colocar floreio para equilibrá-lo. Então eu só estou enchendo com bordas e maneiras diferentes que a cópia pode ser interpretada. O que eu realmente gosto sobre esta cópia secundária, é realmente encaixá-la em espaços em que ela realmente não se encaixaria. Então, você pode fazer algumas letras pequenas, algumas letras grandes e pode saltar por todo o lado. Então, quando eu estou me aproximando dessa recriação, eu realmente não sou como, “Oh meu Deus, eu não estou entendendo direito. É óbvio que não estamos a ser testados nele.” Então, se eu estou esquecendo algo disso, eu começo a tomar decisões sobre o que eu faria se fosse este projeto de saudações sazonais. Então, para este banner, já que era algo que eu realmente gostei no meu quadro de humor e eu fiz uma nota, eu recriei e coloquei o logotipo Winter Cabin no lugar do que estava lá antes do qual eu não me lembro, menor ou algo assim. Eu não acho que o creme frio, que eu fiz aqui, eu acho que poderia realmente ter sido na curva aqui, o que eu vou apenas fazer como uma fronteira louca em vez disso. Na verdade, estou trabalhando pequeno, o que pode ser muito benéfico para alguma coisa. Porque quando você fica grande, fica mais difícil se concentrar em proporções. Quando é pequeno, torna-se um pouco mais fácil para si mesmo. Ele pode ser solto, mas eu estou desenhando e redesenhando enquanto o pequeno esboço começa a encaixar e apenas adicionando pequenas coisas como eu acho que havia um banner que dizia, “Uso geral”, eu nem tenho certeza. Vou adicionar pequenas samambaias aqui na parte inferior para amarrar as que estão no topo. Agora, eu estou começando a pensar,
bem, o que geralmente usaria? Que estilo seria esse? Talvez seria como um sans serif com um detalhe engrossado que tem esse estilo retro fabricante. Uma das coisas que notei no meu quadro de humor era apenas fronteiras. Tinha todas essas fronteiras loucas e eu pensei, parecia muito legal. Tenho dois tamanhos. Eu tenho um que é um pouco mais simples e um que é um pouco mais largo. Acho que vou fazer um detalhe que vi em outra coisa. Eu nem sei se eu tinha incluído no meu quadro de humor, mas eu vi uma inspiração em outro lugar. Então, eu só vou fazer um pequeno ponto todo o caminho ao redor. Agora, estou começando a pensar no que eu poderia fazer pelos meus esboços, porque estamos chegando a esse ponto do projeto. Então eu vou fazer esses pequenos redemoinhos, pequenos loops, então talvez o lado de fora eu só vou fazer como um conjunto maior de pontos, que eu disse antes, eu sempre me refiro a isso como uma borda, mas eu só acho que é bonito e eu gosto disso. Tem uma sensação vintage, mas é brincalhão e se encaixa com muitos projetos diferentes. Então, quando você olha para ele agora, e você pensa de volta para o seu quadro de humor e o artigo que você estava originalmente se referindo, é como, sim, há um monte de coisas que eu definitivamente estou me sentindo bem, eu tenho um monte de coisas que eu gostava nele. Mas se você trazê-lo de volta, quando você está pensando de volta para a inspiração, você apenas recriá-lo da memória. Você não está focando em seu projeto e você
nem está se concentrando em como torná-lo exatamente assim, mas você está criando um rótulo com todas as coisas que acabamos de revisar e aprendemos sobre. O que você gosta sobre os diferentes layouts e o que notar os detalhes em. Quando o recriamos, é como, oh, você acabou de criar este design de etiqueta personalizada que talvez esteja fazendo referência algo e você pode dar uma olhada em algumas das coisas que você estava um pouco inseguro sobre o que é bom. Mas agora, ele tem um pouco da inspiração e um monte de suas próprias decisões e é uma maneira de incorporar o estilo que você está se referindo e um pouco de seu próprio estilo. Então, este é um bom exercício para fazer. Para romper em algum lugar no meio, olhando para o quadro de humor e reunindo inspiração para começar seus próprios esboços e entrar no nitty-gritty de seu próprio projeto.
10. Esboçando miniaturas: Então, estamos prontos para passar para o estágio de miniatura. Neste ponto, você basicamente quer ter seu modelo pronto para uso. Eu gosto de ter meu modelo pronto e eu apenas faço um modelo no Illustrator e reduzi-lo quatro ou seis em uma página. Então, dessa forma, você está tendo em mente as dimensões em que você está trabalhando e não trabalhando tão soltas, como estávamos em nossos esboços anteriores e apenas como idéias de brainstorming. Então, agora nós realmente queremos começar a pensar sobre como os layouts vão funcionar e como todas as suas informações vão se encaixar. Então, você definitivamente quer ter em mente como você passou por cima sua hierarquia e quais informações serão mais importantes. Além disso, quanta informação você pode realmente caber em seu layout? Você pode ter inventado um monte de slogan que é ótimo, mas você pode ter que reduzi-lo ou apenas escolher um ou dois de seus favoritos. Isso tudo vai se juntar quando você começar a trabalhar em sua miniatura. Então, quando você começa a desenhar, você pode desenhar, ter em mente as coisas com as quais
você estava trabalhando e esboçando a partir de sua inspiração. Às vezes, vou começar com a principal coisa que você quer. Então, no meu caso, quero saudações sazonais para ser a coisa mais importante. Às vezes vou começar por aí e começar a trabalhar as informações em torno dele. Então, como eu estava dizendo, quando eu escolhi a fita de paragon esta lata, eu realmente gostei da tampa grande como parte dela e então o resto das letras eram secundárias a isso. Então, vou começar a desenhar um grande S para o lado. Mesmo assim, eu estou apenas esboçando, eu estou mantendo em mente onde outras informações precisam estar na página. Então, eu vou desenhar um grande S e eu tenho um grande redemoinho e talvez alguns outros redemoinhos que saem também. Então, eu vou rasgar o guia de como eu quero sazonal para pousar. Então, eu quero que ele seja em uma curva, ou em um ângulo, ou apenas em linha reta. Vou brincar com ideias. Então, estou olhando para minha inspiração e há muitas outras coisas que estou considerando. Então, eu não estou apenas olhando para uma coisa e trabalhando a partir daí, mas eu estou trabalhando com um monte de idéias que eu trabalhei a
partir da inspiração e também meus outros esboços. Então, eu estou esboçando uma idéia de onde tudo vai parar na página e eu percebi que o S definitivamente está longe demais. Então, eu vou movê-lo. Estes são apenas esboços soltos. Eu realmente só quero pregar o layout e apenas alguns dos detalhes, como como as proporções do S
vão funcionar em relação ao layout do resto da peça. A partir daí, eu tenho isso desenhado de uma forma onde eu sei o que vai ser uma parte dela. Eu vou apenas esboçar vagamente em Sazonal e eu estou espaçando isso uma forma que eu sei que eu quero que as cartas tenham um pouco de carne para ele porque eu realmente quero que seja a primeira coisa que você vê. Provavelmente vou querer um serif nesta peça também. Então, eu apenas colocá-los livremente e apagar, mover letras ao redor e apenas ter certeza de que eu estou trabalhando com as proporções corretas e tudo está parecendo bastante equilibrado. Então, Saudações descerão aqui. Pode realmente funcionar melhor em um ângulo. Se você colocar as coisas em um ângulo, isso ajuda com palavras mais longas para caber em um espaço mais curto, mas apenas um pouco mais alto. Eu acho que para preencher alguns espaços, eu poderia trabalhar com folhas de carvalho ou outras ilustrações sazonais que funcionam com o meu conceito e adicionar ao layout. Eu acho que eu poderia fazer um banner que contém a coleção Winter Cabin e que será apenas incorporado na fronteira. Então, agora eu sinto que está se juntando e eu sinto que há apenas algumas coisas que eu mudaria e ajustaria. Isso é algo que você pode fazer quando você está começando a trabalhar um pouco maior. Você pode começar a incorporar mais detalhes, mas eu ainda quero descobrir onde tudo vai dar. Sei que quero esse número aqui porque adoro a aparência. Então, eu vou colocar os quatro aqui em baixo e talvez adicionar uma pequena explosão que tem um pouco de borda borbulhada para projetos. Então, talvez aqui na pequena chamada, talvez seja um banner como fronteiras que funcionam em torno dele. Talvez haja outros detalhes de canto que tenham apenas um olhar ilustrativo muito detalhado. Então, talvez haja pequenos detalhes de canto, talvez eles se escondam com os quatro ali. Então este aqui, este terá o, Do Equinócio ao Solstício. Então eu vou colocar o slogan apenas em um roteiro na parte inferior, “Uma saudação para cada temporada”. Estou colocando isso entre aspas porque isso é algo que muitos desses também têm. Eu estou muito vagamente apenas esboçando em uma idéia de fronteira como caminhos, algum ziguezague, ou talvez seja algo mais detalhado como isso. Isso é algo que vamos juntar quando eu estiver trabalhando um pouco maior e eu posso
entrar nesses detalhes um pouco maior. Vou exagerar um pouco a fronteira, ir até a borda. Então, este é cinco por sete modelo que vamos trabalhar com na minha caixa. Basicamente vai ser um rótulo em cima da minha caixa de cartão, porque os cartões dentro vão ser cinco por sete. Então, eu percebi que o fato de que ele vai ser desse tamanho, vai te dar a idéia do tamanho
com que você está trabalhando porque a caixa é um pouco maior para acomodar todos os cartões. Ao redor das bordas, é aqui que vou colocar Winter Cabin Collection. Nem dormir, nem neve, nem chuva, nem dormir e a ideia do adesivo, isso é algo que poderia envolver por aqui. Talvez isso seja algo que eu possa incorporar neste espaço vazio aqui. Tenho um adesivo que vem de lado. Talvez isso menciona 12, já que há 12 cartões ou talvez apenas diga 12 cartões, 12 envelopes porque você realmente quer ter certeza que todos sabem o que eles estão recebendo quando eles recebem o cartão, quando eles recebem a caixa. Então, nós temos nossa primeira miniatura e eu acho que é uma ótima opção. Eu realmente gosto de muitas coisas trabalhando com ele. Mas, eu também acho que talvez seja um pouco detalhado demais para a marca Winter Cabin. Eu penso sobre o que alguns dos outros produtos e como uma cabine se parece. Eu sempre quero me referir a isso, volta à teleconferência que eu tinha comigo mesmo. Eu queria rústico, brincalhão, mas simples e tem um monte de características ousadas. Então, vou continuar com minhas miniaturas e ver onde vamos a partir daí.
11. Olhe para seus esboços criticamente: Então, eu tenho minhas miniaturas e eles são basicamente todos bastante soltos, mas eu tenho três que eu realmente gosto e eu só quero vê-los mais detalhes e ver qual deles poderia ser o projeto escolhido final. Então, os três que eu gosto são este, este e este. Este é um pouco como a primeira miniatura em que comecei a trabalhar, mas redistribuí o layout um pouco, então foi um pouco mais fácil de ler. Mesmo que estes são bastante áspero, eu realmente gosto da simplicidade para ele e eu posso obter alguns detalhes especiais diferentes apenas
na forma como ele é desenhado ou apenas a maneira como eu apliquei cor. Então, nem tudo precisa ser super ornamentado para ser estilo vintage. Você pensa em alguns dos projetos que são um pouco mais simples. Então, eu vou estar fazendo meus esboços no meu papel vintage e eu ainda quero manter a idéia do modelo em mente, e eu só vou estar trabalhando em cinco por sete porque eu acho que é um tamanho decente o suficiente neste ponto de esboço. Quando você faz mais esboços de revisão, isso ajuda você a trabalhar um pouco maior. Mas, por enquanto, eu só vou trabalhar um cinco por sete. Então, apenas certifique-se de que você não está trabalhando nada menor que cinco por sete porque qualquer coisa
menor do que isso é basicamente o tamanho que estávamos trabalhando em nossas miniaturas. Então, eu só tenho este pedaço de aglomerado cortado em cinco por sete, então eu posso rapidamente bater através de meus esboços sem quebrar a régua. Mas se você quiser, você pode imprimir papel de cinco por sete e você pode apenas trabalhar em papel de impressora. Eu só vou esboçar o meu modelo e eu estou realmente apenas preenchendo
levemente alguns dos detalhes do esboço, e eu tenho minha miniatura aqui na minha frente. Às vezes, uma coisa que você pode fazer é digitalizar suas miniaturas, torná-las maiores e imprimi-las às cinco por sete. Às vezes eu vou usar uma mesa de luz para rastrear se eu sentir que eu tenho o layout pregado para baixo, então eu posso apenas focar nos detalhes em vez de redesenhar o layout. Mas, às vezes, é definitivamente útil recriar a miniatura
do zero para que possa começar a ajustar tudo à medida que avança. Então, eu estou trabalhando na minha primeira miniatura aqui, e eu sei que basicamente eu estou apenas desenhando o layout que eu tenho. Eu só estou tentando chegar o mais perto das proporções e layout que eu tenho lá também. Eu estou apenas desbastando tudo e muito levemente com lápis antes de começar a fazer tudo mais detalhado, e então eu vou começar a trabalhar com um lápis mais escuro. Eu gosto de usar os lápis Asanegra porque eles têm uma bela linha escura para eles. Até agora, sim, tudo está indo muito bem nesta fase. Então, eu tenho meus primeiros esboços feitos e eu tenho minhas três opções. Alguns deles são um pouco mais simples, alguns que têm algumas coisas divertidas, mas ainda são simples, e este é provavelmente um pouco mais baseado em alguns dos estilos vintage mais ornamentados que eu estava olhando. Mas agora, eu realmente quero olhar para eles mais de perto e apenas ter uma idéia do que está funcionando e apenas rapidamente ser
capaz de decifrar qual deles vai ser escolhido para ir para o final. Uma maneira de fazer isso é apenas
certificar-se de que você acertou todas as coisas que realmente queria em seu resumo inicial e ter certeza de que você
ainda está conseguindo fazer todas as coisas que você queria fazer com sua inspiração. Então, tenha o seu quadro de humor novamente e compare o seu trabalho com
o trabalho do seu quadro de humor e veja se você foi capaz de incorporar um monte de coisas que você queria. Então, em todos os meus esboços, decidi não fazer uma fronteira muito detalhada. Neste, eu fiz o loop que eu fiz no meu exercício, e eu acho que isso poderia ser eficaz. Mas por alguma razão, quando eu vejo e quando eu vejo ao lado de saudações sazonais, parece um pouco de férias e eu definitivamente não quero isso. O mesmo com o meu muito ornamentado com todas as fronteiras. Notei que quando incluo filigrana frondosa, que também estava parecendo um pouco de férias. Baseado nesses, estou definitivamente atraído por mais um. Eu realmente gosto dimensional ir para esta borda, ele tem um efeito muito limpo, e eu gosto do crachá com os quatro e apenas os ângulos no layout. Eu acho que é muito fácil de ler e eu posso incluir quatro slogan diferentes, por isso tem este muito parecido com olhar cheio de informações que eu gostei de um monte de meu material de referência. Também incluí o pequeno adesivo para Winter Cabin. Então, isso vai ser muito legal para incluir no design final do pacote. Bem, este será um rótulo que será colocado e vai todo o caminho em torno toda
a caixa e como isso vai funcionar em conjunto com este layout. Então, eu era capaz de ainda fazer o grande cap S, mas eu não fiz isso super ornamentado como
algo assim porque eu estava apenas sentindo que talvez fosse talvez muito exagerado, e eu realmente queria que ele tivesse realmente sentir que ele veio de me e eu também sinto que ele se encaixa com Winter Cabin. Então, com base no meu resumo e no que eu queria realizar na minha peça, eu estou realmente animado para começar este esboço. Então, quando eu estava trabalhando em meus esboços, eu definitivamente estava me referindo à minha inspiração e ao meu material de referência, mas eu não senti que eu tinha que fazer referência tanto a ele. Eu estava realmente pegando pequenas partes e incorporando pequenas seções de cada uma na minha peça. Eu não queria copiar apenas como um em particular e realmente apenas obcecado com este porque havia um monte de detalhes que eu gostava de cada um e eu queria incorporar minhas próprias idéias. Então, quando eu estava fazendo meus esboços, meus estudos de referência, parte rabiscando, eu estava aprendendo muito sobre como eu interpreto a inspiração, e quando eu desenhei como ela parece da minha mão. Então, isso é algo que você faz quando você incorpora em seus esboços. Você basicamente não tem que ser tão referencial para o material de inspiração. Por exemplo, quando eu estava fazendo este Cold Cream 10, eu basicamente simplifiquei em um monte de maneiras, então não era exatamente assim, e eu tive a mesma idéia quando comecei a trabalhar em meus esboços e miniaturas. Então, não sinta que precisa copiar algo exatamente. Sinta-se livre para começar a incorporar suas próprias ideias
e seus próprios estilos e sua própria inspiração.
12. Conclusão: Então, agora que você tem seus esboços prontos para ir, vamos estar refinando,
redesenhando , pintando, finalizando, mas haverá muitos estágios de redesenho. Então, não sinta que o esboço que você tem aqui é o final. Se houver alguma alteração, você é totalmente bem-vindo e incentivado a continuar fazendo revisões. Quando você chegar ao palco onde você vai estar pintando o seu desenho final, tome nota de como talvez alguma de sua inspiração está disposta em termos de linha, pesos e proporções. Esteja atento a isso quando você estiver usando uma caneta que tem uma ponta muito fina e você precisa de algo que é um traço largo, basta ter em mente que você vai ter que estar desenhando esse traço largo e você tem que, especialmente quando se trata de desenhar curvas, você vai ter que desenhar e redesenhar e certificar-se de que tudo está alinhado. Então, isso é definitivamente algo a ter em mente quando você está finalizando seu projeto. Uma vez que seus esboços são feitos, refinar seu esboço, pintar seu esboço, digitalizar, fazer quaisquer correções finais, adicionar cor e textura, se necessário, e isso será basicamente todos os próximos estágios que Aconteceu agora. Vou terminar meu projeto com vocês, e vou postá-los na minha página do projeto. Porque esta aula foi focada principalmente em inspiração vintage e mão-lettering, se você quiser conferir aulas mais detalhadas sobre mão-lettering, confira minhas duas classes, os primeiros passos de mão-lettering e os últimos passos da mão -lettering, onde entramos em mais detalhes sobre tinta, esboços e finalização, e digitalização. Quando você começar a enviar seu projeto para seu guia de projeto e verificar os outros alunos na Galeria de Projetos, sinta-se à vontade para começar a dar feedback aos outros alunos. Coisas para ter em mente o que realmente dizer a todos em vez de apenas como, “Muito legal. Ótimo trabalho. “, é observar como eles tomaram seus passos. Então, esperançosamente, eles postaram seu brainstorming, qualquer um dos esboços, e qualquer um dos registros da lista. Então, uma coisa que você pode apontar para os alunos em sua página de projeto é como ele está relacionado de volta ao resumo. Se o projeto deles está fora do curso, talvez demais, eu acho que é perfeitamente razoável apontar como, “Eu realmente gosto do tipo de esboços que você está fazendo quando você está
referindo a embalagem da linha Miller, e como as idéias que você estava criando e gerando por conta própria, e como isso estava sendo interpretado. Eu sinto que em seus esboços agora, talvez eles estejam um pouco mais longe e com base em seu breve, soa fora.” Então, basicamente, apenas certificando-se de que as pessoas estão criando os projetos que eles inicialmente queriam criar porque pode ser fácil
entrar em um túnel e assim como você está criando esboços após esboços, Possivelmente se sentindo em pânico que você não está fazendo do jeito certo. Ter outra pessoa meio que te coloca de volta nos trilhos. Outra coisa que é realmente importante apontar é se o layout de alguém não está funcionando. Muitas vezes, com letras, planejamento é tão importante. É por isso que fazemos muitos esboços a lápis e refinamento, e certificando-se de que todas as proporções estão trabalhando juntas, e tudo está definido e parece muito equilibrado. Se você notar que o esboço de alguém está se sentindo desequilibrado e talvez as proporções das letras estão se tornando desiguais uma
forma que não parece intencional, eu gostaria de salientar que talvez começar de novo, talvez com um pedaço de papel direito em cima dele, não em uma mesa de luz ou papel de rastreamento, apenas para tipo de obter a idéia geral do layout. Basta começar um pouco de novo e começar a refinar, e redesenhar, e mover as coisas um pouco mais. Além disso, talvez se alguém não estiver explorando o suficiente, eu gostaria de ver talvez um pouco mais de exploração nesses esboços. Eu realmente quero ver algumas discussões acontecerem. Eu realmente amo a comunidade em Skillshare e como todos estão apenas esperando que todos tenham uma peça realmente fantástica. Então, não seja cruel, mas seja gentil. Então, uma das coisas divertidas sobre projetar para embalagens é realmente tornar-se um pouco astuto e criá-lo na vida real. Muitas das embalagens que passamos por cima, algo como embalagem de sabão ou embalagem para chocolate ou uma caixa de cartões, é muito simples porque é ou embrulhado ou é um rótulo. Se você entrar em algo que talvez seja um pouco mais complicado, eu diria para ir em frente,
como a embalagem de lápis que eu mostrei a você ou se eles são estojos deslizantes. Então, uma outra coisa que é útil
fazer é sair e encontrar embalagens que já têm isso em existência. Então você pode meio que desmontá-lo e ver como ele é montado. Talvez algum papel mais rígido, se você tiver uma boa impressora que possa lidar com papel duro, como algum papel que eu uso para imprimir coisas poderia facilmente ser dobrado e manipulado em uma caixa, e isso é algo que você poderia fazer. Pode ser uma impressão colorida ou pode ser preto e branco. Não precisa necessariamente ser cor. Um monte de embalagens que eu realmente gostei era apenas em preto e branco. Então, quero dizer, se isso fosse uma embalagem de sabão, você poderia basicamente pegar seu design, imprimi-lo como Kinkos em apenas papel normal e embrulhá-lo, e seria uma bela embalagem de sabão ou embalagem de chocolate. Ele não precisa necessariamente ser de qualidade intocada, impressão também. Mas se você está se sentindo artesanato extra e aventureiro, uma das minhas coisas favoritas a fazer é obter selos feitos, e é uma ótima maneira de fazer embalagens. Então, você poderia talvez obter um pouco mais de papel especial e algo que pode não imprimir bem como a plastilina ou papel de cera. Mostrei que os decalques foram colocados. Pegue um carimbo e carimbo nele. Dessa forma, você não precisa obtê-lo tipografia ou serigrafia, mas ainda é meio que tem esse efeito, mas lembre-se do detalhe que precisa entrar em selos. Basicamente, você pode criá-lo na vida real e fotografá-lo ou apenas Instagram e compartilhá-lo com seus amigos e certifique-se de compartilhá-lo com todos na Galeria de Projetos.
13. Mais aulas criativas na Skillshare:
Mary Kate McDevitt, Lettering and Illustration
