Ölpastellkreide für Anfänger:innen I Einfaches Zeichentraining und Techniken | Alina Harvi | Skillshare

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Ölpastellkreide für Anfänger:innen I Einfaches Zeichentraining und Techniken

teacher avatar Alina Harvi, Ukrainian Artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      0:50

    • 2.

      Kursübersicht

      2:25

    • 3.

      Oil entdecken

      2:55

    • 4.

      Sicherheitstipps

      0:39

    • 5.

      Oberflächen und Tools

      2:21

    • 6.

      Mischtechniken und mehr

      13:35

    • 7.

      Farbwert ändern

      5:02

    • 8.

      Mixed mit Painting

      3:28

    • 9.

      Pear mit Oil

      20:05

    • 10.

      Letzte Gedanken

      1:15

    • 11.

      Mehr Oil

      1:09

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.119

Teilnehmer:innen

37

Projekte

Über diesen Kurs

Willkommen zum Leitfaden für Oil

Dieser Kurs ist sowohl für Anfänger als auch Anfänger:innen geeignet, um mehr über pros zu erfahren. Oil sind ein großes Medium, um deine Gefühle und Gefühle von oil auf das Papier zu übertragen. Sie sind sauber, gut mit Dieser Kurs ist eine erfrischende Entdeckung des einzigartigen Mediums.

Du wirst Folgendes lernen:

  • Wie du oil sicher verwendst;
  • Welche Werkzeuge und Materialien du verwenden
  • Die beste oil
  • So änderst du den Farbwert
  • Wie du ein Birne mit pear zeichnest.

Dieser Kurs ist besonders für Anfänger:innen geeignet, die schon immer neue einzigartige Medien entdecken möchten. Du musst nicht viel zu machen – nur oil und Papier

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Alina Harvi

Ukrainian Artist

Kursleiter:in

 

 

Hi! I’m a Ukrainian artist currently based in France and I’m here to guide you into the world of oil pastels and colorful drawings and paintings :)

Hope you enjoy!

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Transkripte

1. Einführung: Und viele Künstler nur um mit Ölpastelltönen wegen ihrer Einfachheit und Flexibilität zu arbeiten . Und da Sie sich diesen Kurs ansehen, mögen Sie wohl Pastelle selbst. Oder Sie möchten dieses Medium einfach für Ihre Kunstpraxis entdecken. So oder so, Sie sind an der richtigen Stelle. Ich kann nicht genug betonen, wie Greg dieses Medium ist. Die Texturen und Farben sind wunderschön. Sie sind einfacher zu arbeiten mit ihren langlebigen und erschwinglichen. Oder es war Stile aussehen wie ein einfacher Stab von Farbe, aber es hält so viele Möglichkeiten, Gitter zu sein. Und es gibt so viele Techniken und Tricks für die Verwendung von Ölpastelltönen. In dieser Klasse erfahren Sie mehr über dieses unterschätzte Video über diese Techniken und alles, was Sie brauchen, um mit Ölpastelltönen zu arbeiten. 2. Kursübersicht: Hallo und willkommen zu diesem Kerl, um Pastelle zu Öl. In diesem Kurs werde ich alle Fragen sammeln. So könnten Pastellanfänger helfen. Sie erfahren über einzigartige Medium, Sicherheitstipps, welche Werkzeuge und Dienstleistungen für die Jugend damit. Ich werde auch mit Ihnen einige großartige Techniken zum Anwenden und Mischen von Ölpastelltönen, Ändern von Farbwerten, Erstellen von Farbverläufen und vieles mehr teilen . Um das Potenzial von Ölpastelltönen voll zu erschließen, zeige ich Ihnen auch, wie Sie Öl selbst mit anderen Medien kombinieren können. Ich werde alle Medien abdecken. Sie können mit Ölpastellfarben wie Aquarelle, Bleistifte und die Kritiker kombinieren . Jetzt lass uns über die Klasse gehen, obwohl du wirklich schnell bist. Zuerst werden wir mehr über Ölpastelle sprechen. Sie erfahren mehr über seine Vorteile und einige gemeinsame Dinge darüber zu wissen. Dann werde ich über Sicherheit sprechen, während ich mit Ölbüstenzellen arbeite. Danach erfahren Sie, welche Oberfläche und welche Werkzeuge Sie benötigen oder verwenden möchten, wenn Sie mit uns selbst arbeiten. Sie werden bereit sein, endlich mit dem Üben zu beginnen. Und wir werden mit den Mischtechniken beginnen. Sie werden die gängigsten Techniken wie schweren und leichten Druck, Blanding Unternehmen Geschwister und vieles mehr entdecken . Ich zeige Ihnen, wie Sie die Farbwerte mit nur wenigen Farben ändern können. Und nachdem Sie alle Öl Treiben Techniken lernen, wird mehr über die Kombination von Zellen mit anderen Medien sprechen. Und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie tatsächlich Mixed-Media-Malerei mit Ölpastell erstellen können. Als Bonus für diesen Kurs alles, was Sie gelernt haben, in die Praxis umzusetzen und teilen Sie ein Brandnetzen Tutorial. Ich werde Sie durch den Prozess der Erstellung von Imperatore führen und sicherstellen, dass Sie viele Ölpastelltechniken verwenden. Als Projekt für diesen Kurs lade ich Sie ein, mich zu begleiten, während ich Ihnen alle Öl-basaltischen Könige und Tricks demonstriere. Im Bereich Ressourcen finden Sie ein Diagramm, das Sie verwenden können, um diese Techniken zu üben. Danach können Sie ein paar Mixed-Media-Gemälde erstellen. Er war ein Ölpastell. Und als abschließendes Projekt dieses Kurses erstellen Sie nach meinem Tutorial ein Vogelschleppen. 3. Oil entdecken: Zellen sind im Grunde zylindrische Sticks aus Pigmenten, die mit einem Bindemittel gemischt werden. Binder besteht aus Mineralölen und VAX. Deshalb haben alle Bänder diese xy-Konsistenz und damit auch Alpha-Zellen gebildet, zerbröckelt oder freigesetzt wie weiche Pastellfarben. Helferzellen sind eine gute Alternative zu anderen Medien, da sie billiger sind, weniger Vorräte benötigen und tragbarer sind. Und immer noch produzieren sie helle intensive Farben. Ihre Größe und die östlichen USA machen sie perfekt berichtspflichtig. Dies macht sie ideal für Reisen oder Mischung von Luft. Sie brauchen keine Ben Bürsten, Lösungsmittel oder die Fähigkeit, mit Ölbüstenzellen zu arbeiten, weil Zellen direkt von Ihrer Hand an die Oberfläche gehen. Wenn ich unterwegs bin, brauche ich etwas Tragbares und einfaches zu tragen. Und deshalb nehme ich immer nach OPA Vertrieb und mein Skizzenbuch mit mir. Das ist alles, was ich brauche, um eine Zeichnung auf der Straße zu erstellen. Aber Sie sollten auch wissen, über Öl Büste Zellen ist, dass sie sehr temperaturempfindlich sind. Sie wurden härter als Gold und weicher als Krieg, die sorta und wärmer Ölbüste Verkauf fade und schmieren leichter. Denken Sie also daran, wenn Sie sich entscheiden, wo Sie Ihre Ölpastelle aufbewahren möchten. Also, wenn Sie sich entscheiden, Ölpastelle zu geben und es zu versuchen, können Sie Ölpastellfarben in Künstlerqualität oder Studentenqualität kaufen. Sie können sie einzeln oder Insekten kaufen. Studenten Qualität Ölpastellfarben sind Rx hier und härter. Und heute ist der Inhalt Jupiter Pigmente, während hochwertige Pastelle früher und Premier sind. Was ich an Ölpastelltönen mag, ist, dass Sie entweder kaufen können Vermögenswert mit einem guten Start, eine Palette von Farben, oder Sie können Ihre eigenen benutzerdefinierten Wut von Farben und Qualität wählen. Ich würde Ihnen vorschlagen, zu überlegen, beginnen Sie mit den besten Ölpastellfarben, die Sie sich leisten können. Die Qualität des Ölbüstenverkaufs ist aus einer Reihe von Gründen wichtig. Billigere Ölbüste Verkäufe nicht so gut zusammen mischen und sie haben ein Aussehen und Gefühl von so etwas wie Kinder Zuschüsse. Dies kann Ölpastellanfänger entmutigen, und sie gehen oft zu etwas anderem über ohne wirklich zu entdecken, wie groß dieses Medium ist. Also, wenn Sie gerade anfangen und wenn Sie nicht sicher sind, können Sie entweder beginnen, indem Sie Ihre Lieblings-Malfarben einzeln kaufen, die die Kosten niedrig halten wird. Oder suchen Sie nach einem preiswerten kleinen Sets von Künstlern Qualität Ölpastellfarben. 4. Sicherheitstipps: Wenn Sie mit Elba verkauft arbeiten, werden Ihre Finger sicherlich in Pastellpigment bedeckt. Es ist gut zu wissen, dass die meisten Elba-Zellpigmente nicht toxisch sind. Und für Pigmente, die giftig sind, wie Cadmium, und sie sind kleine und sichere Menge wird verwendet, um die Pigmente von Ihren Finger zu entfernen. Also lassen Sie nicht die Augen fallen und vertuschen und Sie würden nicht erwägen, Glas zu verwenden, wenn Sie besorgt sind, sind Sie allergisch und waschen Sie Ihre Hände vor dem Essen oder Trinken? Halten Sie Papiertücher herum, um Ihre Hände sauber zu halten. Dann arbeiten Sie mit dem Personal. 5. Oberflächen und Tools: Beginnen wir mit müssen Werkzeuge haben. Ich muss sagen, dass Sie ohne spezielle Ausrüstung leicht auskommen können, weil Helferzellen direkt von Ihrer Hand in die Oberfläche gehen , so habe ich mich entschieden, überhaupt mit Ölbacillus zu arbeiten. Ich brauchte etwas tragbares und einfaches zu tragen, wenn ich unterwegs bin. Und ich muss sagen, es war eine gute Wahl. Nur zum Vergleich für Ölmalerei, brauche ich Staffelei, Öle, kann Glas Höflichkeit, Bürsten und Auslässe und vieles mehr. Und ich habe mit Ölbüstenzellen gearbeitet. Alles, was ich brauche, ist uns ein Skizzenbuch oder Papier und ein paar Servietten zu fühlen , nur um meine Finger zu reinigen. Dies ist die Basis, die Sie brauchen, aber Sie können auch mit verschiedenen Werkzeugen und Techniken experimentieren. Also mal sehen, was Sie brauchen könnten, und es wird geschlossene Behälter sein , um Ihr Öl Versailles zu halten, um auszurufen und erhalten reine Farben in Ihren Zeichnungen, finden Sie gute Suche nach ihnen. Und ich bin auf Reisen. Ich will keine großen Behälter in meinem Rucksack tragen. Also halte ich meinen alten Boss L6 in kleinen Becken. Es ist tragbarer, aber sie werden auch schmutzig real. Also putze ich sie mit einer Serviette, bevor ich sie benutze. Wie ich bereits erwähnt habe, verwende ich Papiertücher, um Fußbodenfarben aus Ölpastelltönen zu wischen. Ich benutze sie auch, um meine Finger sauber zu halten und zum Biegen. Für Benton können Sie dort auch Q-Tipps verwenden, besonders praktisch, wenn Sie wirklich kleine Details in Ihren Zeichnungen biegen möchten. Ich werde in der nächsten Lektion mehr darüber sprechen. Und Sie stellen sicher, dass Sie immer eine Papierserviette haben, wenn Sie mit Ölpastelltönen arbeiten, können Sie auch fast jedes scharfe Werkzeug benötigen, ein Farbmesser, Holzpfähle, sogar Schraubendreher gut tun. Sie können Büstenzellen von der Oberfläche kratzen, zerkratzen, ölen, um eine Textur als Effekte auf Ihre Zeichnung zu erstellen, oder sogar wieder mit der Zeichnung beginnen. Mit Ölpastellfarben, verschiedene Arten von Papier Canvas, Marke setzen Platten verwendet werden können. Für beste Ergebnisse würde ich Ihnen jedoch schwereres Papier wie Purcell oder Aquarellpapier empfehlen. Es ermöglicht Ihnen, mehrere Schichten von Ölpastelltönen zu erstellen ohne sich Gedanken über die Beschädigung der Oberfläche zu machen. 6. Mischtechniken und mehr: Erzählen Sie Techniken, die Sie verwenden können. Und ich habe die häufigsten in diesem Kurs behandelt. Also fangen wir mit Druck an. Es gibt zwei Hauptwege, Ölpastellfarben mit leichtem oder starkem Druck anzuwenden oder zu vermarkten. Beginnen wir mit leichtem Druck. Es ist perfekt. Dann möchten Sie Layer multiplizieren Farben, um verschiedene Werte zu erreichen oder mehr Tiefe zu erstellen, um dafür zu arrangieren. Fügen Sie leicht Ölpastellfarben auf der Oberfläche mit geringem Druck hinzu. Jetzt vergleichen wir es, um einen Druck zu haben. Sie können es verwenden, wenn Sie für mehr reich und lebendig sind. Großzügig Ölpastellfarben in eine Richtung auf die Oberfläche geben. Ist eine weitere großartige Technik zu verwenden. Sie können mehrere Schichten von Farben übereinander anwenden , um mehr satte und lebendige Wirkung zu erhalten. Es gibt eigentlich zwei Möglichkeiten, wie Sie Ölpastellfarben spielen können. Sie können dunkle Farbe auf helle oder helle Farbe auf der Oberseite schichten. Ich werde Ihnen den Unterschied zeigen, den diese beiden Ansätze kreieren. Und ich lasse auch eine reine Farbe, Ihre Orange bis Brown, damit Sie die Farben vergleichen können. Sie können Bi-Layer Inc erstellen. Es ist Glücksspiel ist eine weitere große unterschätzte Technik für das Hinzufügen von Wasser und Energie zu einem Schleppnetz. Hier sind verschiedene Farben können in gebrochenen und chaotischen Schichten übereinander aufgetragen werden. Ich werde Ihnen zeigen, den Unterschied zwischen beschwerten analogen Farben kommt in mit einem ergänzenden Farben. Weil Sie sehen können, Streuung schafft Montana. Und es ist viel mehr Spaß und interessant für Spieler Farben auf diese Weise, anstatt nur ein Plan blau oder grün Farbe. Separate ist großartig, wenn Sie Tiefe, optische Illusion der Farbmischung erzeugen möchten , indem Sie Farben nahe beieinander setzen. Es gibt zwei verschiedene Ansätze, um Stippling-Technik zu verwenden. Wir können entweder kurze Striche von Ölpastellfarbe erstellen oder Sie können Punkte erstellen. Sie können Punkte löschen, indem Sie Öl durch Zellen auf das Papier schieben. Und das ist nur eine leichte Wendung. Wir helfen Ihnen bei der Auswahl eines Übergangs zwischen verschiedenen Farben. Wie ich bereits in meiner vorherigen Lektion erwähnt habe, können Helferzellen abhängig oder mit Hilfe von Papiertüchern, Finger oder Biegestempel vermischt werden. Für Cholera Banting, wenden Sie die erste Farbe, die Sie gewählt haben, mit einem gleichbleibenden Druck. Dann wenden Sie die zweite Farbe an und überlappen Sie sie mit der ersten. Dies wird Ihnen helfen, einen reibungslosen Übergang zu schaffen. Ich werde Ihnen den Unterschied zwischen dem Mischen mit dem Finger und der Wiederholung zeigen . Ich werde die gleichen Farben verwenden, nur damit Sie den Unterschied sehen. Gradient hilft Ihnen, den Übergang zwischen verschiedenen Farbwerten zu erreichen. Und es ist ähnlich wie die Mischtechnik. Okay, benutze die Gradientechnik. Und vor allem, wenn ich einen klaren einfachen Himmel schaffen möchte. Wenn ich also einen schönen Farbverlauf erstellen möchte, wende ich die erste Spalte an. Ich wählte konsequenten Druck. Dann wenden Sie die zweite Farbe an und überlappen sie innerhalb der ersten. Und das wird Ihnen helfen, einen reibungslosen Übergang zu schaffen. Lassen Sie uns jetzt über eine andere Technik sprechen, die Sie wirklich verwenden möchten. Diese Techniken genannt Scrapie. Scraping ist die perfekte Technik, um Details zu erstellen, zu finden und mehr Textur auf der Tour hinzuzufügen. Scraping Technik wird im Grunde in Q Farben übereinander gesetzt. Und dann FA kratzen, durch die oberen Schichten. Sie können beliebige spitze Objekte verwenden. So gekratzt, Ölbüste Verkauf, von der Oberfläche. Lassen Sie uns also einen genaueren Blick darauf werfen, wie man Scraping-Technik erstellt. Was ich tue, ist, dass ich kreiere und ich debattiere oder Spaß oder halbländliche, helle Farben. Wenn die Untermauerung beendet ist, füge ich eine weitere Schicht Ölpastellfarben hinzu, die die Untermalung bedeckt. Und sobald die obere Schicht abgeschlossen ist, können Sie an der obersten Schicht abkratzen. Sie können auch Biss auf Malerei incase erstellen, wenn Sie die Details in utero wissen wollen, kommen weiß zu sein. Dafür sollten Sie zuerst eine weiße Ölbüste Nagelfarbe legen. Und dann oben drauf können Sie Schicht und die Farbe Öl Büste Zellen, die wollen. Und dann können Sie sich an der oberen Schicht abkratzen. 7. Farbwert ändern: So können Sie den Wert der Farben grundsätzlich durch Blitzschlag auf verdunkelnde Farben ändern. Und es kommt zum Wandel. Die Kreditvergabe spielt eine große Rolle bei der Erzielung guter Ergebnisse. Zum Vergleich. In dieser Lektion werde ich zu reinen Farben, blau und orange verwenden. So können Sie wirklich den Unterschied zwischen Adenin und dunkel und in verschiedenen Farben sehen. Also werde ich diese reine blaue Farbe lösen. Und fangen wir mit Aufhellung an. Zuerst entweder ihre ursprünglichen reinen Farben hier, und dann werde ich es darüber hinzufügen. Sie können auch beliebige helle Farben wie Bash verwenden. Und wie Sie sehen können, erzeugt es einen helleren Wert der ursprünglichen blauen Farbe. Es ist eine großartige Möglichkeit, kriminalisierte Farben für Ihre Rhetorik zu kreieren. Und raten Sie, wenn Sie dunkleren Wert der Farbe erhalten möchten, können Sie dunklere Farben oben auf der ursprünglichen hinzufügen. Also lassen Sie uns von Blend und ARPU Boo mit großen Fans beginnen wieder oben auf wenigen, Ich wahrscheinlich gelten grau und ich mischen es mit meinen Finger. Sagen Sie nicht, wie sich der Farbwert im Vergleich zu beiden vorherigen Farben drastisch ändert . Je grauer Sie das Mozart-Tor anwenden. Jetzt schieben wir den Wert weiter und machen ihn noch dunkler. Für diese äußere Schicht Plaque oben auf blau. Zu viel Berg, weil er das Blau blockieren könnte. Leicht auf der Oberseite aufgetragen und vermischen sie zusammen. Um zu sehen, wie Grau und Schwarz fast den gleichen Wert erzeugt. Es liegt daran, dass ich zu viel Grau benutzt habe. Also, indem Sie die Menge und den Druck von zusätzlichen Grau oder Schwarz oder Weiß ändern, können Sie und Bushnell Farbwerte in die gewünschte Richtung ändern. Jetzt machen wir das Gleiche. Orange. Wieder einmal schichten ich reine orange Farbe nur zum Vergleich, so dass wir den Unterschied zwischen den Werten dieser Farbe sehen können. Und ich werde wieder mit Blitzen anfangen. Also schichten ich EBIT der orangefarbenen Farbe. Und oben drauf, ich schichten Byte. Dann können Sie sie zusammen mischen und diese cremigen, leicht orangefarbenen Ergebnis sehen. Nun, mal sehen, was mit unserer Orange sein wird. Wenn wir grau darauf hinzufügen. Es wird sicherlich Motier sein und nicht so grüne Farbe, wie Sie es hoffen. Aber ich möchte Ihnen zeigen, wie es aussehen wird und was sein kann, wenn Sie dunklere Farben über hellere Farben hinzufügen. Also wieder, ich werde Schicht in Grau und dann werde ich neu geschrieben blutet auf meine piu orange Farben. Wie Sie sehen können, erhalten wir diese grünliche Farbe. Überprüfen Sie den Wert der Farbe. Du willst nicht wirklich in Algebra. Aber für den Fall, wenn Sie jetzt wollen, wissen Sie, wie Sie es erstellen. 8. Mixed mit Painting: Nixon, Ihre Medien sind eine großartige Möglichkeit, neue Effekte zu kreieren und Ihre Kunst und sich selbst herauszufordern. Also arbeiten Sie normalerweise mit Aquarellen. Äquivalente sind Bands war eine gute Nachricht ist, dass Sie sie mit Ölpastelltönen kombinieren können. Also mach dir keine Sorgen, eine Pause von deinen Aquarellen zu machen. Sie können sie immer noch verwenden, wie Sie Ölpastellfarben zu entdecken. Ich muss sagen, dass wir als Mixed-Media-Gemälde mit Öl-Bazillus ist eine große Fähigkeit zu lernen und es ist auch ein Thema für einen separaten Kurs. In dieser Lektion werde ich nur die Oberfläche dieses Themas kratzen, und ich werde über die Regeln sprechen, die befolgt werden müssen, wenn ich ganz alleine mit anderen Medien kombiniert werde. Aber das ist die einzige Faustregel, die man kennen muss. Und die Regel wird Overline zugeführt, was bedeutet, dass Sie alle Buster mit anderen Medien mischen können , solange Sie eine Zelle der Medien verwenden, Öl und Wasser nicht mischen, da das Öl nicht im Wasser auflösen. Und für den Fall, wenn Sie zuerst ihre Ölpastelle und dann versuchen Sie, Acryl oder welche Farbe sie schließlich voneinander trennen und Ölpastellfarben darunter wird nie versucht. Denken Sie also daran, dass die ölige als Medium sollte immer oben sein weil Sie nicht in der Lage, Acryl oder Aquarelle über Ölpastellfarben zu malen. So können Sie Acryl, Aquarelle, Bleistifte, Marker und vieles mehr äußere Ölpastellfarben verwenden. Solange Sie diese Regel befolgen, können Sie verschiedene Medien ohne Kampf mischen. Werfen wir einen genaueren Blick auf einige der möglichen Kombinationen. Und fangen wir mit Aquarellen an. Ölpastellfarben eines Aquarells arbeiten laut. Aber Farbe ist ein fantastisches Malmedium, das man mit Ölpastelltönen kombinieren kann. Es ist intuitiv und reaktionsschnell. Gemeinsam erschaffen sie diese Dissonanz. Blei macht Ihre Biegung auffällig, weil Sie immer Aquarelle kontrollieren können, aber Sie können nicht dasselbe über Ölpastellfarben sagen. Und deshalb finde ich diese Kombinationen wirklich interessiert. Oder Sie können das ganze Aquarellgemälde erstellen und dann einfach etwas Gewürz, etwas Textur und Farbe mit Ölpastelltönen hinzufügen . Zum Beispiel, lassen Sie mich Ihnen sehr schnell eine von vielen Möglichkeiten zeigen Mixed-Media-Malerei mit Aquarellen und Ölpastelltönen zu erstellen. Also, jetzt werde ich ein einfaches abstraktes Aquarellbild erstellen. Ich werde hier nur ein paar Farben verwenden, um es einfach zu machen. Und dann lasse ich ihn es versuchen. Und wenn es wettbewerbsfähig ist und versuchen, können wir uns bewerben. Alle unsere Zellen sind Aquarelle. Dies wird mehr lebendige Farben und Textur in der Landschaft hinzufügen, noch mehr Blickfang. Und so sieht es so aus. Wie Sie sehen können, können Sie Ölpastellfarben mit anderen Medien kombinieren und das Ergebnis wird atemberaubend sein. Du. Viel mehr Medien, die man mit Ölpastellfarben wie Bleistifte, Marker und Bänder ausprobieren kann. In dieser Lektion habe ich nur einige von ihnen behandelt, aber ich werde sicherstellen, dass Sie nur für dieses Thema einen ganzen Kurs erstellen. Stellen Sie also sicher, dass Sie folgen, optimieren Sie diesen neuen Kurs. 9. Pear mit Oil: Zeichnen von Symbolen bis zu Objekten wie Äpfeln oder Bieren ist eine großartige Möglichkeit, neue Techniken zu erlernen und bringt uns zu einem neuen Medium. In diesem Fall werden wir übergeben erzählt. Beginnen wir also mit dem Zeichnen der einfachen Form des Peers. Sie können entweder ein Referenzfoto, das Sie verwenden aus Ihrer Phantasie gezogen oder folgen Sie meiner Führung. Also, jetzt, da wir einen Hinweis auf das Bier im nächsten Schritt wäre, eine Farbaussage zu machen. Ich möchte, dass meine Angst vor allem grün und gelb ist. Also werde ich nur mit Licht beginnen, wenn Heilung in gelber Ockerfarbe in den dunkleren Bereichen des Pier. Wie Sie sehen können, beginne ich mit leichtem Druck. Dann gehst du mit einer robusten Zelle. Und es besteht die Möglichkeit, dass Sie zu viele Ebenen hinzufügen. Und schließlich wird es zu viel Pigment auf der Oberfläche , das sich gerade bewegen wird, wenn Sie versuchen, eine weitere Farbschicht hinzuzufügen. Deshalb fange ich mit leichtem Druck an. Also jetzt konzentriere ich mich auf dunkle Bereiche des Jahres, um im Schatten einer Art Schicht dunkleren Wert hier zu bauen , indem ich verbrannte Sienna-Farbe verwende. Also jetzt möchte ich eine stärkere Aussage machen. Also werde ich hier dunkelgrün hinzufügen, sich um leichten Druck und die Oberfläche kümmert. Großartig. Also jetzt möchte ich hellere Bereiche mit Farbe fühlen. Und ich fange mit Orange an. Also habe ich einen hier auf der linken Seite eines Bieres sowie ein bisschen in der Mitte. Und jetzt werde ich einfach weiter Farben schichten. Jetzt möchte ich dem Schattenbereich hinzufügen. Und danach ging ich, um diese Farben zu mischen und die Farben pflanzen, die ich mit meinen Finger aufgetragen habe , um ein glatteres Aussehen zu schaffen. Ich ziehe es vor, meine Finger zu verwenden, wenn ich Farben mischen wollte , denn dann lernte man mit Papiertuch, man kann nicht wirklich das Gefühl, dass die Enden des Menschen gewesen waren. Es ist einfach zu viel Verschwendung. Jetzt werde ich Murren Technik verwenden, um diesem Schattenbereich Tiefe hinzuzufügen. Ich werde mit der blauen Farbe beginnen und ich werde nur ein paar Code erstellen, siehe Clients hier. Und danach werde ich hier dunkelgrün hinzufügen. Mit der gleichen Technik. Ich werde ein bisschen Dharug verwenden, um den Wert weiter zu schieben und dunkler zu machen. Ich werde mehr gelb oben auf Hintergrundfarben belichten. Verschmelzen Sie zusammen, um eine Tiefe zu erzeugen. So haben wir bereits etabliert und ein Highlight Bereiche. Und jetzt machen wir es wieder stärker, indem wir mehr Gelbschichten auftragen. Jetzt benutze ich Weißöl-Bus , der mir helfen wird, schöne Bereiche aufzuhellen. Vergessen Sie nicht, Ihre Ölpastelle zu reinigen, besonders wenn Sie viele Schichten aufgetragen haben. Vergiss mein weißes Ölbüste Verkaufsteam. Wenn Sie es nicht säubern, wird es sich nur dort bewegen, bis Ebenen. Also säubere ich es mit Papiertuch und trage es weiter auf die Oberfläche auf. Sie keine Angst, mehr lebendige und lebendige Farben zu geben, um es zu intensivieren und interessanter zu machen. Also werde ich hier hinzufügen und leuchtend grün, nur um zu führen. Und wie Sie sehen können, sieht die Periode jetzt viel besser aus. Und dann gehen für realistische Blick mit dieser Zeichnung, Ich möchte es ausdrucksvoller Anti Marke machen. Also werde ich Zweig hier in einigen Bereichen lesen hinzufügen. Zu dieser Zeit? Das in Ordnung. Ok. Am Am Ende. Und hier sind ein paar Schläge von Frank Tierarzt von Zeit zu Zeit. Und jetzt möchte ich den Schatten hinzufügen und sie wurden hier gemahlen , um für den Schattenpfeil erstens die Form davon zu identifizieren. Und dann werde ich hier hinzufügen dunkelbraune und blaue Farben waren natürlicher aussah. Versuchen Sie also nicht, nur Flag für Ihren Schatten zu verwenden. Verwenden Sie stattdessen braun und grün, blau. Ok? Sprechen durch den Hintergrund, wird es uns helfen, die Agenten zu identifizieren oft erscheinen. Sie können die Hintergrundfarbe wählen, die gut mit der Farbe Ihres Peers kontrastiert. Ich werde einfach hellblau verwenden, weil ich für mehr frisches em zu hellen Look gehe. Vielen Dank. Um diesen Peer strukturierter und interessanter zu machen, werde ich ein wenig Scraping-Technik verwenden. Also werde ich mein Biegemesser benutzen und die Oberfläche ein wenig kratzen. Hier und da. Ich werde einige der Pigmente wegschrotten. Wie ich bereits erwähnt habe, verwende ich gerne die Schabtechnik in meinen Ölpastellzeichnungen. Es schafft diese interessant und ich möchte, Sie können antworten, etwas von Ihrem Hintergrund zu kratzen. Ich denke, das wird die strukturelle und interessantere Schleife bewerten, also werde ich es tun. Und ich werde auch ein paar Pigmente und von meinem Schattenbereich abkratzen. Und das war's. Also werfen Sie einen Blick auf TOP hier auf der Zeichnung und Luca wird t1 zu t2 ändern kann nach wenigen Farben sein. Vielleicht verwenden Sie hier noch ein paar Techniken. Und ich werde dich in der nächsten Klasse sehen. 10. Letzte Gedanken: Wie Sie sehen können, oh, Pastelle bieten Ihnen ein tolles neues Malererlebnis. Endet definitiv einen Versuch wert. Sie können nicht mehr über dieses einzigartige Medium erfahren. Sicherheitstipps, welche Werkzeuge und Oberflächen für uns damit. Sie haben auch gelernt, große Techniken, was planen und Pflanzen Ölpastellfarben, Farbwerte ändern, große Zutaten, und erstellt eine Zeichnung eines Paares ist nicht Iopas Registerkarten. Lassen Sie uns also einige Vorteile von Alpha-Zellen betrachten. So werden Zellen erreicht. Ihre tragbare und leicht zu reinigen und leicht zu kontrollieren. Sie können auf Papier, Leinwand und vielen anderen Oberflächen verwendet werden, die allein oder als Teil der Mischmedienmalerei verwendet werden können . Sie können Ölpastelle kratzen und verteilen, wie Sie möchten. Und Sie können wunderschöne Kunstwerke mit Gesundheit als Projektbeauftragter erstellen. Und ich lade Sie ein Diagramm zu erstellen, wo Bucknell Techniken, Lautstärke und Kombinationen mit anderen Medien. Aber dass er die Charles River Pflanze oder gröberer Schwesterdiskurs war. Danach können Sie es tun, ein paar Mixed Media Hauptdinge ist nicht robust sagt f als endgültiges Projekt für diesen Kurs, Ihr Raster erscheinen charmant. 11. Mehr Oil: Ich hoffe, Sie haben es genossen, heute etwas über Oba-Verkäufe zu erfahren. Wenn Sie noch mehr lernen und mehr Ölpastellfarben erstellen möchten, Zeichnungen und üben Sie mehr Techniken. Ich lade Sie ein, zu überprüfen, wie mein alter Boss Unterricht erzählt. Sie können über Schaben Techniken mit meinem Chor lernen, Ausdruck Landschaft mit Öl durch Zellen, Schaben Techniken. Oder Sie können strukturierte und bunte Zeichnungen von Liebhabern mit sexuellen Ölpastelltönen meines Mädchens erstellen , Blumen im Westen, gibt es noch mehr Ölpastellklassen zu COMSOL folgen, nicht meine neuen Klassen zu verpassen. Wenn Sie meine Kurse und Kunstwerke mögen, die ich erstellt habe, können Sie mir auch in meinen sozialen Medien folgen. Sie können mich auch auf Patreon unterstützen. Dort teile ich meinen einzigen Beitrag mit einem Insider-Blick auf kommende Gemälde und Projekte. Ich zeige meine Downloads, Rabatte und vieles für Ihre Unterstützung, ich werde in der Lage sein, weiter an meinen neuen Modi zu arbeiten und neue Artwork zu erstellen. Als Belohnung für deine Unterstützung erhältst du einen Einblick in sie und Bilder und Protest. Monatlicher Zugang zu meinen Kunstkursen und sogar für Gemälde und Rabatte.