L'écriture de roman 101 - Un guide pour l'écriture créative, la réécriture et l'auto-édition de votre premier roman

1. 101 de la promotion de skillshare: roman écrit un No. L' un est un guide étape par étape pour l'écriture, polissage et l'édition de votre premier roman. La classe commence par un regard sur la façon dont vous devriez écrire votre première ébauche, où l'accent est mis sur l'écriture, écriture rapide d'une manière structurée et organisée suivant les règles de vos livres. John, la définition de cibles d'écriture quotidiennes et la philosophie générale selon laquelle votre première ébauche n'a pas besoin d'être parfaite. La partie suivante de la classe examine la réécriture de cette première ébauche ou le polissage de votre manuscrit. Dans cette section, je couvre également les règles de l'écriture et les éléments d'une histoire. La dernière partie de la classe examine toute l'édition importante de votre livre, et ici je considère les quatre différents types d'édition que chaque roman doit passer avant d'être publié. A savoir l'auto-édition de votre livre, l'édition substantielle de votre livre, l'édition de copie de votre livre et enfin, la lecture de preuve de votre livre. La chose de classe conclut en prenant et en profondeur flûte au processus que vous devrez suivre si vous êtes incapable de se permettre éditeurs professionnels roman écriture 101 est vraiment un cours à suivre si vous écrivez actuellement votre première œuvre de fiction et sera même être d' intérêt si vous écrivez un livre non fictif aussi. Alors pourquoi ne pas vous inscrire à la classe aujourd'hui et apprendre à écrire, réécrire et éditer votre premier roman ? 2. ÉCRIT - Introduction au processus de rédaction: ce module porte sur le processus d'écriture de votre idée initiale jusqu'à achèvement de votre première ébauche et sur la façon d'y parvenir le plus rapidement possible. Vous devrez écrire régulièrement tous les jours, si possible, mais vous devrez aussi écrire rapidement. 3. ÉCRIT - L'importance de l'écriture rapidement: il est logique que si vous êtes capable d'écrire régulièrement et rapidement, vous deviendrez plus productif et serez en mesure d'autopublier plusieurs livres chaque année. se peut que les auteurs publiés traditionnels n'écrivent qu'un seul livre par an, mais il n'y a aucune raison pour laquelle Mes auteurs autopubliés ne peuvent pas publier 4 à 6 nouveaux livres chaque année . Certaines filles auto-publiées à temps plein publient beaucoup plus de titres que cela. J' écris de manière productive de cette façon. Tout se résume à deux variables principales. Premièrement, la quantité de temps dont vous disposez pour réellement vous asseoir et écrire. Et deux combien de mots vous êtes capable d'écrire au cours de chaque période allouée. Il s'agit de mathématiques simples, mais il est très important que nous soyons pleinement conscients de cette formule. Je me suis rendu compte que vous n'avez peut-être pas autant de contrôle sur la première variable de la formule que vous le souhaitez, selon que vous avez ou non un emploi à temps plein. Bien que la planification du moment et de l'endroit où vous écrivez vous permettra certainement d'allouer plus de temps à votre écriture que vous n'auriez pu le penser auparavant. Cependant, le second facteur du nombre de mots que vous pouvez écrire au cours de chaque période allouée est très sous votre contrôle. La capacité d'écrire rapidement a un impact énorme sur le nombre de livres que vous êtes capable d'écrire chaque année. Et si vous êtes en mesure de vendre, publiez plus de livres qu'il ne vous donne plus d'occasions de croiser, promouvoir, offrir des aimants en plomb et de vous donner une meilleure chance d'être découvert. Maintenant que nous avons établi que l'écriture rapide est importante, la question est comment écrire rapidement sans avoir à faire de compromis sur la qualité ? 4. ÉCRIT - Les facteurs qui ont augmenté la vitesse de mon écriture: J' ai constaté qu'un certain nombre de facteurs ont considérablement augmenté la vitesse chez Wish I right sans avoir d'effet négatif sur la qualité de mon écriture. Ces facteurs sont comme suit des recherches approfondies sur mon sous-John ou niche ainsi que mon histoire. Avant de mettre la plume sur le papier, créer des personnages et de mettre en place des lieux avant de commencer à écrire, de passer d'un pensar à une distraction de traceur, écrire librement, de définir des cibles d'écriture quotidiennes et d'avoir le confiance qu'après avoir écrit mon premier brouillon, la prochaine étape est de réécrire, retravailler et de polir mon manuscrit. Mais peut-être le facteur le plus important de tous était d'abord l'achat, puis d'apprendre à utiliser le dîner à vis. 5. ÉCRIT - Le doit avoir une demande pour tous les auteurs auto-publiés: un des meilleurs conseils que je peux vous donner quand il s'agit d'augmenter votre écriture. La productivité est d'acheter une copie de Scriven ER. À mon avis, Scriven A est l'un des quatre investissements financiers clés que chaque auteur autopublié devrait envisager de réaliser. Les autres étant l'édition professionnelle de vos livres. Conception de couverture professionnelle et le bâtiment souvent auteur, site Web et une liste de diffusion à 45$ pour les utilisateurs Mac sur seulement 40$. Pour les utilisateurs Windows, c'est de loin le moins cher des quatre investissements financiers. Néanmoins, Scriven ER est un outil d'écriture qui vous fera gagner un temps précieux dans tous les aspects de votre écriture, que ce soit la recherche de votre livre, la création de personnages, la mise en scène de scènes tracé, distraction, écriture libre et dans la rencontre des cibles de comptage de mots. Et c'est juste dans l'idée de première ébauche étape de l'écriture de votre livre. Scribbler peut également faire beaucoup plus, y compris la compilation de vos livres dans de nombreux formats d'eBook différents. Depuis que j'ai pris le temps d'apprendre à utiliser Scriven un correctement, J'ai la Grande-Bretagne régulièrement. J' ai écrit rapidement, et j'ai écrit avec dessein, et je n'ai aucun doute un outil que Scrivener a aidé à jouer un rôle énorme en moi devenant un écrivain plus productif. Si nous examinons les différents facteurs que j'ai mentionnés plus tôt, je vais maintenant passer en revue chaque point à tour de rôle, et je vais aussi décrire brièvement comment j'ai utilisé scrivener pour les mettre en pratique. 6. ÉCRIT - L'importance de la recherche de votre livre et des règles du genre: le premier facteur que j'ai mentionné était de faire des recherches sur votre livre ainsi que sur votre spectacle de genou. John Scrivener a tout un domaine intégré dans l'application, qui est réservé à votre recherche. Ici, vous pouvez dire des images textuelles, des sites Web et même des vidéos pour vous aider à organiser la recherche de votre livre. Mais c'est aussi l'endroit où vous organisez vos recherches, Young Ornish, car avant de commencer à écrire votre livre, vous aurez besoin de connaître votre public. Et qui est exactement votre lecteur idéal en non-fiction ? Cela peut sembler évident que vous allez vouloir résoudre vos lecteurs problème particulier bien, problèmes qui sont associés à votre genou. Par exemple, si votre livre est tout sur la façon d'élever des poulets dans votre jardin, vous devez savoir qui va acheter ce livre sur quels sont leurs problèmes spécifiques, afin que vous puissiez ensuite résoudre ces problèmes et garder vos lecteurs satisfaits. Peut-être que ce n'est pas si évident avec la fiction, mais les lecteurs d'un certain genre attendent aussi certaines choses orteil se produisent dans leurs histoires. Ceux-ci sont connus comme les règles du genre, et vous les briser à vos risques et périls lecteurs du gène particulier s'attendent à certaines conventions, comme les harengs rouges dans un mystère de meurtre ou un prétendant plus beau rival dans une romance. Et ils attendent aussi des scènes obligatoires dans les romans qu'ils lisent. Par exemple, le héros à la merci du méchant est une scène obligatoire dans le genre thriller. Le bonheur jamais vu est une scène obligatoire à la fin d'une romance, et, bien sûr, bien sûr, un cadavre apparaissant est un must have vu au début d'un mystère de meurtre. Mais il y a aussi des aspects plus subtils que vous devriez garder à l'esprit. Par exemple, si vous écrivez un livre pour enfants et que votre protagoniste principal a 11 ans, sachez que les enfants de 12 ans et plus sont susceptibles de donner votre livre et de manquer comme l' esprit des adolescents. Peut-être que votre histoire est trop baby-ish pour eux. Vous devriez vraiment être au courant des règles avant de commencer à écrire. Mais la question est, où trouvez-vous ces règles pour votre genre particulier ou même sous-genre, où il y a des ressources que vous avez limitées en cherchant sur Google ? Mais à la fin de la journée, la meilleure façon de connaître et de comprendre les règles pour votre John particulier est d'être un lecteur prolifique dans votre sous-genre, et, à mon avis, c'est la meilleure façon que vous puissiez. recherches avec votre lecteur idéal vous attendent de votre livre avant de commencer à l'écrire, ainsi que des recherches sur votre genre de spectacle de genou. Vous devrez, bien sûr, bien sûr,rechercher votre propre livre ou histoire afin de le rendre plus authentique pour un livre non-fiction . En dehors de l'évidence d'acquérir une connaissance substantielle de votre sujet, il se peut que vous ayez besoin de rechercher des études de cas ou des anecdotes à sauvegarder. Vos points citeront d'autres experts dans leurs opinions sur un sujet particulier. Vous devrez, bien sûr, vérifier si vos faits et vos chiffres sont exacts. Et assurez-vous d'être à jour avec les dernières tendances, tactiques et meilleures pratiques de votre secteur d'activité. Pendant ce temps, il est important de bien comprendre vos faits dans la fiction, car cela ajoutera de l'authenticité à votre roman et le rendra beaucoup plus crédible. Si votre thriller comprend un soldat des opérations noires utilisant des armes de pointe, vous feriez mieux d'être certain que vous avez étudié exactement à quoi ressemble cette arme, son et ses odeurs, parce que vous pouvez être assuré qu'il y aura ces parmi vos lecteurs de thriller hard core qui sauront et seront en attente de vous prendre sur toutes les erreurs que vous faites. Dans leur revue de votre livre sur Amazon, lecteurs pourraient être particulièrement pointilleux sur le fait qu'un auteur ait ses faits dans certains John , tels que des thrillers, sci fi et des fantasmes. Et le ciel ne plaise pas si vous avez quelque chose de mal dans la fiction historique. C' est donc à vous l'auteur, rechercher la Minute I et de s'assurer que votre livre est aussi authentique que possible . Je suis allé à de telles longueurs pour m'assurer que j'ai tout obtenu authentique dans mon école de temps Siris de romans que j'ai décidé d'écrire des livres de non-fiction et même des cours en ligne basés sur les recherches que j'ai faites. Peut-être que c'était un peu exagéré, mais cela signifiait que j'étais capable d'écrire les scènes historiques de mes romans avec beaucoup plus de confiance, et que j'étais capable de les écrire beaucoup plus rapidement que si j'avais peur d'obtenir mon faits tout droit. Tout le temps. Votre recherche de fiction devrait également inclure les paramètres de votre livre ainsi que la création de vos personnages. Et j'ai en fait configuré mon dossier de recherche dans Scrivener pour inclure des sous-dossiers intitulés Personnages et paramètres généraux de recherche. 7. ÉCRIT - Recherche de personnages et de décor: Lorsque j'écris de la fiction, je trouve une façon dont les informations que j'ai recueillies sont pertinentes pour mon histoire dans le dossier Recherche générale dans Scrivener dans le dossier Paramètres. En fait, je vais classer les emplacements de chaque scène dans le livre et dans mon dossier de personnages, j'inclurai chaque personnage qui apparaît dans l'histoire, avec une étiquette pour les personnages récurrents dans les Siri et les nouveaux caractères qui n'apparaissent que dans ce roman en particulier. Scrivener a une grande fonctionnalité appelée écran partagé, qui vous permet de voir un élément recherché par exemple, l'intérieur d'une pièce où votre scène se déroule dans une douleur, et le manuscrit où vous écrivez la scène dans une autre douleur et vous pouvez soit diviser l'écran horizontalement ou verticalement. Cela signifie que vous pouvez voir une image de votre réglage lorsque vous écrivez réellement la scène, ce que je trouve vraiment utile lorsque je décrit une scène. Cependant, il est, bien sûr, important que vous vous souveniez de tous vos sens lorsque vous écrivez sur un paramètre particulier, ainsi que de décrire ce que votre personnage est ca NSI. Vous devez décrire ce qu'ils peuvent entendre, sentir et toucher aussi bien un point important à retenir est que les descriptions détaillées des lieux et des personnages que vous stockez dans Scrivener sont autant pour votre bénéfice que pour les histoires. Il est important que vous sachiez tout sur les personnages, mais pas nécessairement que le lecteur ait besoin de connaître les personnages et les emplacements dans une telle profondeur. Utilisez uniquement ce dont vous avez besoin pour cette histoire à partir de ces descriptions détaillées dans votre dossier de recherche . Vous pouvez bien utiliser MAWR dans des livres ultérieurs dans les Siri. Mais ne soyez pas coupable d'avoir simplement copié ou de vos recherches dans votre roman. Juste parce que vous avez pris le temps de découvrir toutes les choses intéressantes, vous ne devriez jamais choisir ce qui est important dans la narration de cette scène particulière dans votre histoire. Je trouve également que la fonctionnalité d'écran partagé dans Scrivener peut également aider la relation avec personnages et leurs paramètres, par exemple, comment un personnage interagit dans une scène particulière 8. ÉCRIT - L'importance de la contourne êtes-vous un prétendant ou un comploteur de points ?: Le troisième facteur que j'ai mentionné était de passer d'un pensar à un complot. Et je crois que cela a joué un grand rôle dans ma capacité d'augmenter la vitesse que je souhaite bien. Un pansa est un terme nanowrimo, ce qui signifie que vous volez près du siège de votre pantalon quand vous écrivez votre roman. Maintenant. Bien que je n'ai jamais été tout à fait un pensar complet, je n'étais en aucun cas un comploteur non plus. J' étais probablement quelque chose au milieu. Une plante, monsieur, si vous voulez. Mais ce n'est que lorsque je suis devenu moins une pansa sur plus d'un traceur que j'ai vu ma productivité d'écriture tirer vers le haut Une histoire qui n'est pas décrite pourrait bien finir comme un jeune déambulant, embrouillé. Le manque de rythme et de direction s'il est même terminé, c' est-à-dire que je crois maintenant fermement que la façon la plus rapide d'écrire un livre terminé est de le décrire en premier. Et cela est également vrai de la fiction et de la non-fiction. Je commence le tracé de mon livre en écrivant un synopsis du livre qui donne un aperçu de l'intrigue ainsi que des informations sur les personnages principaux. De ce synopsis. Nous ne devrions avoir que quelques paragraphes. J' essaie ensuite de condenser le cœur de mon histoire en quelques phrases. C' est ce qu'on appelle le terrain Stories, également connu sous le nom d'emplacement d'ascenseur. 9. ÉCRIT - Pourquoi un l'élévateur est encore de bonnes pratiques: le terme page ascenseur est basé sur le concept qu'il devrait être possible de vendre l'idée de votre livre à un éditeur dans le temps qu'il faut pour qu'un ascenseur atteigne sa destination. En tant qu'auteur autopublié, vous n'aurez probablement pas besoin de présenter votre histoire à des éditeurs potentiels. Néanmoins, il est toujours recommandé de créer un emplacement d'ascenseur pour votre livre, et cela vous aidera lorsque vous venez d'écrire une description de votre livre pour la copie promotionnelle sur la page de vente de votre livre. Un bon pas devrait consister en un crochet d'ouverture, suivi de quelques phrases pour construire sur ce crochet. Il est assez difficile à réaliser et vous prendra probablement du temps jusqu'à ce que vous l'ayez cloué. Fait intéressant, nombreux écrivains trouvent plus facile d'écrire un pitch basé sur le synopsis original d'une histoire plutôt que sur l'histoire terminée elle-même. Et vous pouvez toujours revenir et modifier votre pitch si l'histoire change trop. En attendant, la raison la plus importante pour écrire votre discours avant de commencer à écrire votre livre est que si vous n'êtes pas en mesure de décrire rapidement votre histoire, cette façon, il y a des chances que votre idée ne va pas vraiment fonctionner comme une histoire. Une fois que vous avez écrit votre pitch, c'est aussi une bonne idée de l'apprendre par cœur. Comme je l'ai déjà dit, vous n'aurez probablement pas besoin de vendre votre histoire à un éditeur de livres. Mais quand vos amis, famille et vos collègues vous ont posé des questions sur votre histoire, vous serez en mesure de leur raconter de façon cohérente le cœur de l'histoire en quelques phrases, plutôt que de marcher pendant des siècles et de ne pas avoir beaucoup de sens. C' est en fait extrêmement important pour un nouvel auteur qui ne fait que commencer et qui n'a pas encore de liste de diffusion de lecteurs et n'a pas développé d'équipe de rue. Si vos amis, famille et vos collègues achètent votre livre à un stade précoce, se peut qu'ils soient investis dans le succès de votre livre. Et en effet, votre succès est un auteur autopublié, et certaines de ces personnes pourraient bien constituer la base de votre future équipe de rue. Une fois que vous avez terminé le synopsis et la présentation de votre livre, l'étape suivante consiste à créer un plan détaillé de votre livre 10. ÉCRIT - Peignez vos scènes et vos chapitres: en fonction de votre idée initiale, vos personnages et paramètres de recherche, ainsi que du synopsis et de la hauteur, vous devriez commencer à cartographier les scènes ou les chapitres de votre livre pour mes livres de non-fiction. J' utilise effectivement un logiciel de cartographie de l'esprit pour cette tâche, mais pour ma fiction, je crée un sous-dossier dans ma recherche pliant scrivener contour alimentaire. Et puis j'ai commencé à écrire un résumé de ce que chaque scène va impliquer depuis le début du livre jusqu'à la fin. Tout au long de ce processus, je m'assure qu'il y a assez d'incidents passionnants pour déplacer l'histoire le long de scène par scène, menant à un point culminant éventuel. Une fois que chaque scène dans mon livre pour sous-chapitre pour non-fiction a Bean suffisamment décrit. Je suis enfin prêt à commencer à écrire cette première ébauche. Il a peut-être fallu un peu de temps pour en arriver à ce point, mais je sais que je vais facilement gagner ce temps et bien plus encore grâce à la rédaction d'un premier projet ciblé 11. ÉCRIT - Écriture gratuite de Distraction: le facteur suivant que j'ai mentionné la distraction. L' écriture gratuite a également été un facteur très important pour moi car j'ai trouvé que je m' arrêtais toujours pour vérifier les e-mails s'appliquaient à des messages instantanés ou même des recherches sur quelque chose pertinent à mon histoire dans Google. Maintenant, les plantes SIM à ce problème est, bien sûr, de sortir de la ligne et d'éviter toutes ces distractions, ce que je vous recommande fortement de faire. Mais Scrivener va plus loin en ayant un mode appelé la composition plein écran douille les blocs de tout le reste et vous laisse juste écrire sur un morceau de papier vierge . Sans aucune autre distraction, vous êtes littéralement laissé seul avec vos mots. Qui plus est, vous n'avez pas à vous soucier de mettre en forme votre texte un outil Scriven et traite des styles, polices, marges dans dense etcetera, etcetera plus tard. Dans sa fonction de compilation, tout ce que vous devez être préoccupé est de faire tomber vos mots sur le papier le plus rapidement possible . 12. ÉCRIT - Fixer des cibles de rédaction quotidiennes: La définition de cibles d'écriture quotidiennes est également une habitude importante à prendre car elle vous donne un mini or à atteindre chaque jour, et ces nombreux objectifs ajoutent bientôt l'objectif d'écriture que vous définissez devrait être réaliste et basé sur un certain nombre de les choses, le temps que vous avez alloué à votre écriture, la vitesse de votre frappe et, bien sûr, rapidité avec laquelle vous êtes en mesure d'écrire votre histoire. Je suggère que vous commenciez par fixer un objectif qui, selon vous, est tout à fait réalisable, puis, lentement mais sûrement, augmenter cette cible au fil du temps jusqu'à ce que vous atteigniez un nombre de mots plus difficile, mais toujours très réalisable. Et une fois que vous aurez atteint votre compte mondial optimal et que vous l'atteindrez jour après jour, vous serez surpris et sans doute ravis de découvrir à quelle vitesse ce premier projet est écrit. Maintenant, Scrivener dispose d'un certain nombre d'outils intégrés pour vous aider à atteindre vos objectifs de nombre de mots, vous pouvez basculer entre les statistiques de projet et les statistiques de texte du document en cours dans lequel vous écrivez et également projeter 13. ÉCRIT - L'importance des statistiques de projet: la fonction Statistiques du projet vous montre les statistiques de l'ensemble de votre manuscrit ainsi que les statistiques du document, généralement un sous-chapitre en non-fiction. Sur une scène de fiction sur laquelle vous travaillez actuellement. Vous avez montré le nombre de mots que vous avez écrits pour les deux, ainsi que le nombre de caractères dans le nombre de pages pour le livre broché et l'impression. Les statistiques textuelles du document en cours sont ensuite plus détaillées et montrent les mots et les caractères. Il vous montre également le nombre de paragraphes, le nombre de lignes sur la fréquence des mots, ce qui est une excellente fonctionnalité pour vous assurer que vous n'utilisez pas un mot particulier trop souvent dans une scène. 14. ÉCRIT - L'importance des cibles de projet: la fonctionnalité Cibles du projet vous montre la cible de nombre de mots que vous avez configurée pour l'ensemble de votre manuscrit et aussi pour cette session particulière avec une barre de progression vous montre graphiquement les progrès que vous avez réalisés pour les deux. Je trouve que cette barre de progrès aide à me tenir responsable de ce que j'ai prévu d'écrire à fois au cours de cette session et pour l'ensemble de mon livre. Cependant, si la fonctionnalité cible du projet dans scrivener n'est pas assez dur pour vous, alors vous voudrez peut-être consulter le site Web, à droite ou mourir, qui vise à éliminer le bloc de l'écrivain en fournissant des conséquences pour la procrastination et les récompenses pour l'accomplissement. cible du projet Scrivens fonctionne très bien pour moi, mais il se peut que l'encouragement le plus extrême que le droit ou la mort fournit fonctionnera mieux pour vous. 15. ÉCRIT - N'oubliez pas que le premier projet n'est pas nécessaire d'être parfait: Le dernier facteur était d'avoir la confiance de savoir qu'après avoir écrit le premier brouillon les prochaines étapes de polissage de mon manuscrit, ne vous attendez pas à ce que votre premier brouillon soit parfait. Il suffit d'écrire les mots aussi rapidement et spontanément que vous le pouvez. Ne vous inquiétez pas si vos mots sont trop simples, si vous répétez des mots, ou si vous n'êtes pas sûr à 100% de votre télécopieur. Des choses comme celle-ci pourraient être vérifiées et révisées lorsque vous réécrivez votre manuscrit plus tard. Faux. Et ce que je veux dire par ceci, c'est que vous devriez vous concentrer sur l'écriture des mots aussi vite que possible dans le mode de composition plein écran, bien sûr, sans avoir à vous soucier qu'il soit parfait. Je trouve que cet état d'esprit est le moyen le plus efficace d'éliminer le bloc de l'écrivain redouté , parce que je sais que si je viens d'écrire et de le laisser couler qu'une fois que j'ai terminé le premier brouillon, je vais toujours revenir en arrière pour réécrire, réviser et polir. Mais j'ai écrit et Scriven Ercan même aider ici car il fournit une grande facilité pour faire des étiquettes Statut est et notes de document afin que vous êtes en mesure de dire votre auto futur en révision, douves ou collaborateur d'écriture, ailleurs, ce que vous vouliez dire, Eh bien, ce qui doit être recherché, etcetera, pendant que vous étiez en pleine foulée à écrire ce premier brouillon ? 16. POLISH - Qu'est-ce que je suis exact de dire en polonais ?: Alors, qu'est-ce que je veux dire par polissage ? , En gros, je veux dire le remaniement, la révision et la réécriture de votre premier projet. C' est l'étape où vous transformez ce manuscrit grossier en un livre réel. C' est là que vous polir votre écriture si fort que vous pouvez y voir votre reflet. 17. POLISHING - La réécrit de votre premier ébauche: dans cette vidéo, j'ai pensé que ce serait une bonne idée de discuter de mon propre processus de réécriture, révision et de remaniement de la première ébauche du manuscrit. Personnellement, je ne retourne pas au premier brouillon pendant au moins quelques semaines après avoir fini de l' écrire . Je sais par expérience que si j'essaie de réécrire un premier brouillon tout de suite, je suis encore trop proche de l'original et je ne serai probablement pas aussi impitoyable avec ma révision du manuscrit. Une fois que quelques semaines se sont écoulées, je commence par lire chaque vu à travers ou chapitre dans le cas de la non-fiction quand je vérifie les notes que je me suis laissé dans scrivener, Donc j'ai vérifié. Mes faits sont cohérents avec d'autres livres dans les mêmes noms, lieux, etc. de Siri lieux, et tout ce que j'ai pu signaler lors de l'écriture de la première ébauche. Et puis, une fois que j'ai fait cela par vous Scrivens compiler, fonctionnalité toe out mettre le manuscrit en PDF, que je condamne imprimer dans les options de compilation. Je m'assure que le manuscrit a été formaté avec une grande marge à écrire, remarquant que le texte est réglé sur un grandfonds lisible, fonds lisible, et que chaque scène ou chapitre de non-fiction commence sur une nouvelle feuille de papier. Puis une fois que j'ai mon manuscrit en main, je vais travailler dessus avec une douleur au crayon rouge, et je reviens essentiellement dans les premiers chapitres du livre. Maintenant que je sais exactement comment le livre s'est terminé et réécrire l'histoire, je ne commence plus à partir de zéro. À ce stade, je sais des choses sur l'intrigue, sur les personnages et leurs conflits internes et externes que je ne savais pas quand j'ai commencé à écrire le livre. J' ai du recul, et donc je suis capable de parcourir le livre et de le rendre beaucoup mieux. C' est un processus tout à fait naturel, je suppose. 18. POLISH - Un œil sur les règles de l'écriture: en même temps que je suis en train d'améliorer mon histoire, faire des corrections, réécrire des scènes et d'obtenir beaucoup d'encre rouge sur toutes les pages. Je garde aussi un œil sur les règles de la bonne écriture. Je vérifie ma grammaire et orthographe ma voix et mon style pour la non-fiction, la voix de chacun des personnages. La perfection. Je vérifie que le récit circule bien de chapitre en chapitre ou scène en scène que le livre est bien structuré et que chaque mot compte. J' ai essayé d'être clair et concis avec mon écriture, et, bien sûr, j'essaie de lire le livre du point de vue des lecteurs. Est-ce que je manque des informations importantes que le lecteur n'est pas au courant ? Ai-je ajouté trop d'informations qui ne sont pas nécessaires ? J' enlève la répétition. J' appelle tous ces mots dont je suis coupable, y compris dans mes premiers brouillons, comme cela avait vraiment aller, en fait comme juste etcetera et l'utilisation excessive du verbe Toby, surtout dans la fiction. J' évite d'utiliser trop souvent la voix passive, et, bien sûr, je surveille les clichés, les adjectifs et les adverbes 19. POLISH - Et un autre œil sur les éléments d'une histoire: écrivant de la fiction, je m'assurerai également que tous les éléments de l'histoire sont en place. Le crochet d'ouverture, la construction du milieu, le gain de fin que mon histoire a un incident incitant qui provoque le changement pour mon protagoniste qu'il y a un moment de crise, le point culminant et enfin une solution. Je vérifie que j'ai suivi les règles de mon John. Je m'assure d'avoir créé des personnages crédibles avec lesquels le lecteur peut s'identifier . J' ai vérifié que mes protagonistes ont beaucoup d'étages tandis que mes antagonisés ont donc des qualités rassurantes , et je me demande pourquoi le personnage a agi d'une manière particulière et quelle est leur motivation. Je vérifie aussi que ma prose est bien écrite qui semble décrire à travers les personnages en utilisant les cinq sens et pas seulement ce qu'ils voient, et j'essaie de décrire les choses d'une manière originale. Je regarde le dialogue des personnages récurrents de la série et je m'assure qu'ils sont fidèles à eux-mêmes. Et je suppose que la plupart de cela vient naturellement dans mon écriture de nos jours, ou je m'apprête à le faire à l'étape des grandes lignes avant de commencer à écrire. Cependant, ici, dans la phase de réécriture, je garde un œil ouvert que je réalise ces éléments à moins que je ne le fasse d'une manière originale et d'une manière qui soit compatible avec mes deux personnages sur les livres précédents dans le Siri. Mais à ce stade, c'est vraiment garder un œil sur le fait que je suis en train de suivre les règles, pour ainsi dire. Principalement, je m'occupe de rendre mon histoire aussi bonne que possible. 20. MONTage - L'importance du montage: Alors peut-être avez-vous écrit la première ébauche de votre livre aussi vite que possible, puis vous êtes retourné à travers elle et en avez réécrit de grandes parties, révisé d'autres parties et polie fondamentalement ce manuscrit à un point tel que vous pouvez voir ton visage dedans. Et vous êtes sûr que vous avez maintenant un best-seller sur vos mains, tout prêt à être publié ? Eh bien, réfléchissez encore. Il pourrait être le votre jolis heureux avec vous-même en ce moment et sont un peu étonnés de voir comment vous avez transformé ce premier projet rugueux et prêt en le chef-d'œuvre qui se trouve devant vous . Mais il est probable que votre chef-d'œuvre potentiel soit encore prêt pour la publication Votre livre doit maintenant être édité, et c'est peut-être le plus important étape impliquée dans l'auto-édition. Une préoccupation d'édition de livre. Un bon livre dans un grand livre sur un livre qui fait Field navigué ici et là dans un best-seller . Si vous avez lu mon court Siris de posts de bloc sur les quatre investissements clés, tous les auteurs autopubliés devraient vous faire savoir déjà que l'édition est le troisième de ces quatre investissements clés. Vous savez également que l'édition est le plus cher des quatre investissements clés . Mais avant d'aborder les aspects financiers de l'édition, jetons un coup d'oeil à ce que je veux dire exactement par l'édition de votre livre. 21. MONTage - Les différents types de montage: Il existe un certain nombre de différents types d'édition que votre livre doit suivre avant qu'il soit prêt à être publié. Le processus pour mon livre est le suivant. Je commence moi-même l'édition de mon livre. J' ai alors la preuve, lu le livre puis envoyer le manuscrit auto-édité à mon rédacteur en chef puis réécrire le manuscrit sur la base des suggestions faites par le rédacteur en chef, je la preuve a lu à nouveau le livre. J' envoie ensuite le livre à mon éditeur de copies. Je corrige les erreurs qui ont été signalées par l'éditeur de copie. Et puis je fais une dernière preuve de lecture du livre avant de l'envoyer à mes lecteurs de batteur. Comme vous pouvez le voir, ce processus implique quatre types d'édition distincts, dont deux que je fais moi-même et l'un d'entre eux que je fais au moins trois fois. Passons en revue chacun de ces quatre types d'édition en détail 22. MONTAGE - Personnage automatique de votre livre: le premier des quatre types d'édition est l'auto-édition. Vous vous demandez peut-être pourquoi vous devez éditer vous-même votre travail. Si vous étiez sur le point de payer pour un ou plusieurs professionnels pour modifier votre travail, La raison est simple. Si vous êtes à ses erreurs imprudentes et assurez-vous que votre histoire suit toutes les règles d'écriture et de narration que vous êtes déjà au courant, alors il n'y aura pas autant de bruit qui interfère avec les suggestions et corrections faites par l'éditeur, que vous n'étiez pas au courant et que vous pouvez maintenant apprendre lorsque vous éditez votre manuscrit. Vous devriez essayer de corriger les erreurs de grammaire et d'orthographe, assurez-vous de montrer et de ne pas dire. Débarrassez-vous des dialogues et des dialogues irréalistes qui sont incompatibles avec les personnages récurrents . Assurez-vous que vos scènes de hameçons de fin de chapitre suppriment les adjectifs et les adverbes inutiles. Débarrassez-vous des répétitions et de tous les mots inutiles tels que ça. Donc, cependant, en fait, etcetera, vérifiez les erreurs de point de vue sur et vérifiez vos temps seulement une fois que vous êtes convaincu que vous êtes en train de remettre votre meilleur travail. Si vous donnez enfin le manuscrit au rédacteur en chef 23. MONTage - Montage de fond: la forme d'édition la plus intensive est probablement l'édition de fond. Un rédacteur en chef est presque comme votre propre entraîneur plus brillant qui évaluera votre manuscrit en fonction de problèmes de structure, de cohérence et de cohérence, cohérence et de cohérence, tout en veillant à ce que l'écriture soit bien organisée et qu'elle circule facilement. L' éditeur de fond vous aidera à vous concentrer sur ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Dans le livre. Les paragraphes peuvent être réécrits, condensés ou étendus, révisions seront suggérées et certaines scènes entières peuvent être supprimées. Vous pouvez être surpris et même un peu attristé quand vous obtenez le manuscrit édité de l'éditeur de fond , et vous vous rendez compte que peut-être votre livre n'était pas tout à fait parfait que vous le pensiez waas. Mais vous ne devez pas être découragé. Ni vous offensez. C' est le moment d'apprendre de l'édition et de devenir un écrivain meilleur et plus professionnel de l'expérience. 24. MONTage - Montage de copies: il est important de se rendre compte que l'édition des copies n'est pas la même chose, c'est la lecture des preuves et qu'il s' agit d'une étape tout à fait distincte du processus d'édition. Alors qu'un lecteur de preuve se préoccupe principalement des erreurs corrigées dans l'orthographe, la ponctuation et la grammaire, travail des éditeurs de copies consiste à polir votre langue. Ils regardent le style, la répétition, le jargon d'utilisation des mots. Ils amélioreront les phrases maladroites, élimineront le phrasé passif et vérifieront la cohérence dans l'utilisation des pronoms et des temps. Fondamentalement, ils sont là pour faire briller votre écriture. Un éditeur de copie fait généralement des suggestions à l'aide de la fonctionnalité de suivi des modifications dans un traitement de texte afin que vous puissiez ensuite effectuer les corrections vous-même. 25. MONTAGE - Proofreading: lecture des épreuves est la forme la plus légère d'édition, et c'est un processus pour s'assurer que les erreurs mineures sont corrigées, telles que les erreurs grammaticales, erreurs de ponctuation, orthographe et les fautes de frappe. J' ai lu les livres moi-même et au moins trois fois au total. Je prouve d'abord que j'ai lu le livre après avoir édité le livre avant de le donner à mon rédacteur en chef. Je crois que c'est très important pour l'auto-édition et la preuve. Lisez le livre vous-même avant d'envoyer votre manuscrit afin que toutes les erreurs stupides soient supprimées avant que l'éditeur professionnel commence à travailler sur le livre. Après avoir retravaillé le livre sur la base des retours de mon rédacteur en chef, je le prouverais, le lisais à fond, une fois de plus avant de le remettre à mon éditeur de copie. Ensuite, après avoir corrigé les erreurs signalées par mon éditeur de copie, je devrais effectuer une dernière épreuve lue avant d'envoyer le livre à mes lecteurs de batteur. Et je suppose que je fais aussi une lecture sommaire de mon livre tout en vérifiant les erreurs de formatage lorsque je teste mon livre électronique sur différents appareils de lecture E plus tard. De même, lorsque je publierai une version papier de mon livre, je ferai également une preuve finale lue de la copie de preuve qu'Amazon m'a envoyée. Donc pré libéré est certainement une partie très importante de l'édition, même si vous en ferez probablement la plupart vous-même. La question est, cependant, qui va faire votre édition de fond et votre copie Issing, et combien cela va vous coûter ? 26. MODIFICATION - Ce que vous pouvez faire si vous ne pouvez pas vous permettre d'un montage ?: nouveaux auteurs autopubliés se retrouvent souvent dans une position de Catch 22. C' est au début de leur carrière que les nouveaux auteurs auront probablement besoin de services d'édition professionnels. Cependant, il se peut que ce soit aussi le moment où les auteurs n'ont pas le budget pour payer ces services ou un peu réticent, parce qu'ils craignent qu'ils ne voient jamais de retour sur investissement. Ironiquement, que vous devenez un écrivain plus expérimenté et mieux en prenant instinctivement compte des conseils des éditions précédentes, vous avez moins de chances d'avoir besoin d'un rédacteur en chef qu'au début de votre carrière que vous pourriez être plus enclin à utiliser pouce parce que vous saurez bien la valeur qu'un éditeur professionnel apporte à votre produit fini. Mon conseil est d'essayer d'utiliser un éditeur de copie à la fois pour la fiction et la non-fiction, et deux ont certainement recours à un éditeur de fond pour la fiction. Autrement dit, si vous êtes financièrement en mesure de payer pour leurs services. Cependant, si vous n'avez pas de moyens financiers de payer pour un éditeur professionnel et que vous êtes incapable de troquer pour leurs services, alors ne désespérez pas. Beaucoup d'écrivains pour la première fois se retrouvent dans la même position. Ce que vous devrez faire, cependant, pour compenser cela sont les quatre choses suivantes. Un. Mettez-vous en édition dans overdrive pour demander à un ami, un collègue ou un membre de la famille de faire une modification substantielle. Trois. Demandez à un autre ami, un collègue ou à un membre de la famille de faire une copie, modification et quatre épreuves de lecture. Lire la preuve lire. La première chose que vous devrez faire est de vous mettre en édition dans overdrive. Si vous n'êtes pas en mesure de vous permettre les services d'éditeurs professionnels et en particulier les services d'un éditeur substantiel, alors vous devrez passer le temps sur le disque dur pour effectuer une auto-édition approfondie de votre travail. Vous aurez besoin de faire tout ce que j'ai suggéré plus tôt dans le cours et bien plus encore. Mais avant même de commencer votre travail en tant qu'éditeur. Et oui, c'est une compétence totalement différente de celle d'un écrivain. Je suggère fortement que vous consultez la grille de l'histoire Sean Coins, qui est de loin la meilleure information que j'ai trouvé partout sur le Net concernant l'auto-édition . J' aime particulièrement la méthode de Shawn de disséquer votre scène d'histoire par scène dans une feuille de calcul Excel et de voir au niveau micro. Si chacune de vos scènes fait ce qu'elle est censée faire dans le récit de votre histoire, la deuxième chose que vous devez faire est de demander à un ami, un collègue ou un membre de votre famille de faire une révision substantielle. De préférence, cette personne devrait être un professionnel intelligent sur lequel vous pouvez compter pour vous donner des commentaires honnêtes et constructifs. Cette personne devrait être quelqu'un qui lit beaucoup, et par là je veux dire un livre, une sorte de personne de jour qui est instinctivement au fil des ans, a appris ce que c'est qui fait un bon livre. Idéalement, il devrait être quelqu'un qui lit beaucoup de livres dans le genre dans lequel vous écrivez. Maintenant, cette personne sera probablement en mesure de vous dire avec une certaine conviction si le livre ne fonctionne pas mais pourrait ne pas être en mesure de vous dire pourquoi cela ne fonctionne pas. est , bien sûr, pourquoi, bien sûr,vous devriez payer un professionnel. Cependant, si nous l'espérons, couplé avec votre auto-édition étendue, votre livre peut s'être suffisamment amélioré pour qu'il puisse passer à l'étape suivante, qui consiste à demander à une autre personne de faire une copie de votre manuscrit. Cette personne doit être une personne différente de celle qui a fait le fond et idéalement, serait un professeur d'anglais à la retraite ou même un professeur d'anglais. Ou bien un professionnel qui a besoin d'avoir un oeil pour le détail dans son travail, comme un traducteur, fondamentalement quelqu'un qui a une très bonne compréhension de la langue anglaise. Et la dernière chose que vous devrez faire est la preuve. Lire la preuve, lire, la preuve, lire. Évidemment, si vous n'avez pas pu vous permettre les services d'un éditeur de copie qui a peut-être remarqué certaines erreurs courantes et fautes de frappe que d'autres pourraient manquer, l'accent est mis sur vous d'être encore plus approfondi dans votre preuve finale de lecture. 27. Votre projet de cours: vos projets pour l'écriture de roman 101 Classe ISAS suit un. Fixez un objectif d'écriture journalière réaliste en fonction du temps que vous pouvez allouer à votre écriture et de votre droit actuel et de votre vitesse sur une période de deux semaines. Essayez d'augmenter progressivement votre vitesse d'écriture grâce à des techniques telles que la distraction, écriture libre, Pomodoro AS et la définition de cibles d'écriture pour chaque session. Trois. Notez exactement le nombre de mots que vous avez écrits dans les jours un à 14 pour poster le nombre de mots pour chaque jour écrit dans la Galerie de projets, ainsi que le nombre total mots et le nombre moyen de mots quotidiens pendant cette période de deux semaines et cinq, vous pouvez également laisser la classe Non, si vous êtes satisfait des résultats, des défis que vous avez rencontrés et de la façon dont vous avez l'intention d'augmenter votre vitesse d'écriture à l'avenir. Ok, donc j'espère que vous avez apprécié la classe, et j'ai hâte de voir votre projet de classe dans quelques semaines