Rejoignez les designers DKNG Dan Kuhlken et Nathan Goldman pour un cours approfondi de 90 minutes sur l'illustration vectorielle et leur style unique. Apprenez des moyens pratiques de simplifier des formes complexes, de créer des compositions unifiées et de styliser avec retenue. Ensuite, mettez tout cela en pratique avec un projet créatif amusant : dessiner et illustrer un animal. Ce cours est parfait pour les illustrateurs expérimentés, les concepteurs émergents et tous ceux qui cherchent à améliorer leurs compétences Adobe Illustrator.
Vous voulez voir Dan et Nathan enseigner différents styles ? Découvrez leurs deux autres cours Skillshare :<a href="http://skl.sh/16GnBa0" target="blank">Rock Poster Design</a> et <a href="http://skl.sh/1acApZt" target="blank">Demi-teintes pour la sérigraphie</a>.
Plan du cours
<ul><li>Introduction. Dan Kuhlken et Nathan Goldman de DKNG Studios visent à combler le fossé entre la conception et l'illustration dans ce cours de conception graphique où vous créerez un animal dans Adobe Illustrator en utilisant des formes de base.</li>
<li>Votre projet. Tout d'abord, vous vous familiariserez avec le processus de création de votre propre dessin géométrique d'un animal, du croquis initial à l'illustration vectorielle finale.</li>
<li>Recherche. Apprenez à connaître votre sujet avant même de mettre un crayon sur le papier. Dan vous guidera tout au long de son processus, qui comprend la saisie d'autant d'images de référence que possible et l'examen des œuvres d'autres personnes sur le même sujet.</li>
<li>Commencez votre sketch. Utilisez vos images de référence pour établir une disposition de conception. En dessinant des formes simples, vous créerez les grandes lignes du visage de votre animal.</li>
<li>Ajouter des détails. Après avoir établi la base de votre conception, il est temps de remplir les détails. Vous verrez Dan ombrager et définir un visage de bison et proposer un design créatif pour son projet.</li>
<li>Formes de base 1. Il est temps de transformer votre dessin à la main en un fichier Adobe Illustrator. En suivant les directives de Dan, vous commencerez à décomposer votre dessin au crayon en formes de base dans Illustrator et à configurer une palette de couleurs pour votre pièce.</li>
<li>Formes de base 2. Vous apprendrez à définir une couleur d'arrière-plan pour votre conception et à explorer l'outil de rotation pour conserver la symétrie de votre conception.</li>
<li>Les formes de base 3. Ici, vous vous concentrerez sur l'alignement. Dan vous montrera comment déplacer des formes dans votre conception tout en les gardant alignées et comment connecter des lignes pour établir des tangentes. Ces conseils peuvent être utiles pour d'autres projets, comme la conception de lettres.</li>
<li>Les formes de base 3b. Vous commencerez à étoffer votre conception en ajoutant de la couleur et en créant des formes complexes en dupliquant et en faisant glisser des formes simples.</li>
<li>Les formes de base 4. Vous découvrirez comment créer des ombres en dupliquant et en superposant des formes. Dan vous montrera également comment réaliser des formes uniformes en établissant un système de règles.</li>
<li>Créer des règles. Les règles vous aident à conserver une conception géométrique cohérente. Dan et Nathan établiront des règles relatives à la taille de la forme, à la largeur du trait, aux angles et au zoom.</li>
<li>Ajouter des couleurs. Dans le processus de conception, vous n'avez pas besoin de vous en tenir aux premières couleurs que vous choisissez. Ici, vous obtiendrez des suggestions sur la façon d'expérimenter différentes couleurs et apprendrez l'importance de créer des nuances au début de votre processus de conception. Vous apprendrez également à superposer deux couleurs à l'aide de l'outil de transparence d'Illustrator pour créer une troisième couleur.</li>
<li>Texture 1. L'ajout de texture à votre dessin vectoriel le rendra moins propre à Illustrator. Vous apprendrez à modifier une image texturée dans Photoshop pour appliquer une texture plus sombre sur un arrière-plan plus clair dans Illustrator.</li>
<li>Texture 2. Vous allez maintenant apprendre à appliquer une texture plus claire sur un arrière-plan plus sombre, d'abord en ajustant l'image de texture dans Photoshop, puis en mettant en œuvre le changement dans Illustrator. Ces touches finales prépareront votre image pour ses débuts dans votre portfolio de graphiste !</li>
<li>Conseils finaux. Dan et Nathan vous laisseront quelques derniers conseils sur l'impression des couleurs et les relations de forme.</li>
</ul>

Introduction

Votre projet

Recherche

Commencez votre sketch

Ajouter des détails

Les formes de base 1

Les formes de base 2

Les formes de base 3

Les formes de base 3b

Les formes de base 4

Créer des règles

Ajouter de la couleur

Texture 1

Texture 2

Dernières astuces

Plus de cours créatifs Skillshare

DKNG_sketch.pdf

Illustration pour les concepteurs : créez votre propre animal géométrique

DKNG Studios vous a offert un mois gratuit d'abonnement à Skillshare

Profitez d'un mois d'abonnement gratuit

Illustration pour les concepteurs : créez votre propre animal géométrique

L'apprentissage créatif en toute simplicité

Entreprise

Work With Us

Enseignez avec nous

Boutique

Mobile