Sé diseñador de moda, crea una colección y lanza tu marca

1. Parte 1: introducción en un vistazo al contenido general del curso.: Hola a todos. Bienvenido a cómo crear una colección de moda y lanzar tu propia marca de moda. Mi nombre es Nino Via, soy tu instructor. He sido instructor en FIDM, F.I.D.M. Fashion Institute en Los Ángeles. Este es un curso muy informativo, pero también es muy emocionante porque al final de esta clase, no sólo habrías aprendido los pasos necesarios para iniciar tu propia marca de moda. Pero si haces todo en este curso paso a paso, en realidad tendrás una verdadera colección lista para lanzar. En este primer video, te daré un panorama general de lo que estás a punto de aprender, que es mucho y luego comenzar con la siguiente clase. Lo voy a descomponer paso a paso. Se inicia con el diseño de lo que se conoce como Colección o Línea. Lo que ves en esos desfiles de moda de pasarelas de lujo que es una colección. Diseñar una colección es un proceso complejo que involucra muchos pasos ejecutados en orden secuencial para producir los mejores resultados, te llevaré a través de los componentes y las herramientas para preparar, planificar, organizar y ejecutar el diseño de su colección. Aprenderás nueva terminología. Todo un montón de palabras nuevas como slopers y bloques y tablas de humor y procesos de drapeado y hojas de costos de redacción de patentes y packs tecnológicos, y mucho, mucho más. Exploraremos las redes sociales y te explicaremos lo importante que es hoy en día en la comercialización y promoción y venta de tu marca, de tu colección. Hablaremos de elegir tu mercado diseñando ropa de mujer ropa de hombre ropa infantil, nupcial. ¿ A qué mercado estás apuntando? Identificaremos al cliente objetivo. Seamos realistas, si estás diseñando para una niña de 16, 17, 18 años, es diferente a si estuvieras diseñando para una mujer más madura. Por lo que tienes que identificar a tu cliente. Hablaremos de estilos e ideas y temas, conceptos y tableros de inspiración. Bocetos conceptuales, hablaremos de la elaboración de muestras. Qué es una muestra. Utilizando drapeado, dibujo de patrones y accesorios y corte y costura para preparar una muestra. Discutiremos formas, y hablaremos de siluetas y telas y colores y texturas, etcétera. Hablaremos de Hojas de Costos y Paquetes Tecnológicos. Qué es una Hojas de Costos, qué es un Tech Pack, abordaremos todas esas preguntas. Entraremos a la producción, a la producción en masa. Tienes que producir tu colección ¿verdad? Nos ocuparemos de fábricas y contratistas, etcétera, redes sociales y mercados, los principales actores de este mercado hoy en día, lo importante que es estar en las plataformas de redes sociales. Por lo que hay mucho que cubrir. Pongámonos a trabajar. 2. Parte 2: identificar el estilo del cliente objetivo y las ideas y las tablas de inspiración, el bocetos conceptos: hola de nuevo y bienvenido de nuevo a cómo crear una colección de moda y lanzar tu propia marca de moda. Entonces vamos directo a ello. Algunos de estos cursos en línea te dirán que acabo de comprar una camiseta, configurar una página web, venderla en línea y estás en el negocio. Este curso no es eso, este curso se trata de desarrollar el lado artístico de ti, el artista dentro de ti. Este curso se trata de creatividad. Se trata de inspiración. Es un proceso de descubrimiento. Este curso es emocionante. Haz de este curso un vehículo fuera de la autoexpresión, tu autoexpresión, porque en última instancia, a la larga, es lo que mantendrá a tu empresa en marcha. Recogida tras cobranza, año con año, comenzaremos con: ¿De dónde vienen las ideas? Bueno, la respuesta es que vienen de cualquier lugar y de todas partes. Por lo que hay que estar abierto para estar al tanto de todo lo que te rodea. Todo a tu alrededor sea como una esponja. Absorbe todo a su alrededor. Estarías abierto a conseguir ideas de, digamos, de revistas, de películas, de música. Obtienes ideas al ir a un museo. Las ideas vienen de las calles, ¿verdad? Entonces quiero que empieces un diario, un diario de moda. Piénsalo como un diario de ideas. Por lo que quiero que compres un cuaderno, acudas a tu tienda de suministros de arte local y compres un cuaderno páginas en blanco y empieces a coleccionar ideas . Esto será, ah, lleno de inspiración. Podrían ser bocetos. Podrían ser imágenes, pueden ser poemas. Podrían ser palabras. Sí, incluso palabras. Por ejemplo, si te dijera la palabra Renacimiento, correcto, Así que tienes un visual. Ya sabes cuál fue ese periodo en la historia, y puedes crear un diseño y diseñar una colección basada en esa palabra. Una forma de juntar todas estas ideas e inspiración en una sola página es crear un collage. Esto en la industria se conoce como un tablero de humor o un tablero de inspiración. Aquí, Algunos ejemplos fuera de los tableros de humor. Como puedes ver, todos son diferentes. No hay dos iguales. Es realmente una forma fuera de la autoexpresión, tu autoexpresión. Entonces lo que quiero que hagas es mirar revistas y empezar a cortar imágenes que te inspiran no solo fotos de revistas, sino también cosas que te gustan. A lo mejor te encontrarás con un botón que realmente te gusta que realmente te inspira o un trozo de tela o Swatch o una flor o panel algo de Instagram. Cualquier cosa, cualquier cosa va. El siguiente ejercicio es lo que yo llamo Descubrimiento. ¿ Quién eres tú como diseñador? Como artista? ¿ Quién eres tú como artista? En otras palabras, definir tu estilo, tu propio estilo único individual en la moda. Diseñando Ralph Lauren, por ejemplo, se puede ver que si miras su colección, bueno, podría decir, Aquí hay un look muy clásico, estilo muy clásico. Entonces miras a alguien como un Betsey Johnson o, Vivienne Westwood. ¿ Cuáles son más vanguardistas, más atrevidos? Ahí hay todo tipo de estilos diferentes. ¿ Quién eres tú como diseñador? ¿ Cuál es tu estilo? Este próximo ejercicio es un serio de preguntas. Te voy a hacer 10 preguntas, y puedes pausar este video. Tómate tu tiempo. Contesta cada pregunta. El objetivo final aquí es responder. ¿ Qué me gusta? ¿ Qué me gusta? Número uno. ¿ Cuál es tu tienda favorita? El dinero no es objeto. Tienes todo el dinero del mundo. ¿ Cuál es tu tienda favorita? Número Dos: ¿Quién es tu diseñador o diseñadores favoritos? A lo mejor más de uno. Número tres. ¿ Cuál es tu periodo de tiempo favorito Periodo ? Te gustan los años sesenta. A los años veinte... Número cuatro. ¿ Cuál es tu película o películas favoritas? Número cinco. ¿ Cuál es tu revista favorita? Si pudieras permitirte comprar cualquier revista, ¿qué comprarías? Número seis. ¿ Cuál es tu música o músico favorito? Número siete. ¿ Cuál es tu color favorito? Número ocho. Tu tipo de tela favorito. Al igual que te gusta la gasa y pana, el terciopelo? ¿ Te gusta el satén? ¿ Qué te gusta? Número nueve, tu textil favorito en cuanto a hacer como colores sólidos o me gustan las rayas. ¿ Te gustan las florales? ¿ Te gustan los lunares? ¿ Y luego finalmente teje versus tejidos? Es posible que no conozcas la respuesta a esta pregunta porque no hemos hablado de tela, pero la próxima clase lo haremos. Entonces, recapitulemos. Vas a iniciar un diario de moda, que iniciará un diálogo visual continuo de creatividad. Entonces crearás un tablero de humor Thies para especie de ir de la mano. Entonces responderás a esas 10 preguntas que te di. Esta es la base de tu colección, desarrollo y de tu proceso creativo. Entonces tenemos algo de trabajo que hacer. Tienes algo de trabajo que hacer. De acuerdo, así que pongámonos a trabajar. Te veo próxima clase 3. Parte 3: diseñar tu colección (parte 1): Hola a todos, todos, Bienvenidos de nuevo a clase Número tres de cómo diseñar tu colección de moda y lanzar tu propia marca de moda. Entonces, pongámonos a trabajar. El siguiente paso es comenzar a diseñar tu colección. Existen dos métodos para las formas de hacer esto. Puedes empezar dibujando primero y luego eligiendo tu tela o eligiendo primero la tela. La mayoría de los diseñadores y la mayoría de las empresas comenzarán con la tela primero, y aquí está la razón por la que. Hablemos de telas por un segundo ahí. La industria textil trabaja mucho por delante de todos los demás. Saben qué telas y colores llevarás puesto dentro de dos años. Por lo que la mayoría de las empresas lo harán y la mayoría de los diseñadores empezarán con tela, y te sugiero que hagas la misma tienda de tela primero y dejes que la tela te inspire para crear tus diseños. Usa la tela como fuente de inspiración. De acuerdo, deja que la tela te diga lo que quiere hacer y luego empieza a bosquejar ideas. El tejido es un elemento muy, muy importante en el diseño, por lo que es muy importante conocer telas de verdad, muy bien. Los tejidos se pueden desglosar en dos categorías. Ahí están tejidos y tejidos de punto, y se comportan de manera diferente. Un tejido de punto, por ejemplo, como una camiseta, si estás mirando una camiseta y la estiras de lado. Ya verás que se estira, mientras que las telas tejidas no se estirarán. Cuando miras las telas, notaste que hay colores sólidos. Había estampas, florales. Oh, rayas. Ahí hay panecillos. Ahí hay lunares, etcétera. Entonces incluso cuando se trata de sólidos, incluso los colores sólidos ahí tantos tonos de cualquier color. Piénsalo de esta manera. Piensa en lápiz labial, por ejemplo. Hay tantos tonos de rojo, tantos tonos de rosa, también con tela. Ahí está el peso de la tela, lo que significa que algunas telas son muy ligeras y de peso pesado de verano cuando sostienes una pieza de tela y ves cómo drapea, cómo cae que se conoce en las industrias como la mano de la tela. Sí, mano como tu mano. Entonces si escuchas a la gente de esta industria hablar de la mano de la tela, se refieren a cómo drapea cómo cae. Por lo tanto, algunas telas, son más apropiadas para ciertas prendas para ciertos diseños con tela, hay textura, es decir, la superficie. ¿ Es suave, no es áspero. El mejor modo que puedo describirte la textura es por ejemplo, todos sabemos cómo se siente el terciopelo, correcto, y sabemos cómo se siente el satén. Entonces se ve la diferencia. Por lo que aprender sobre el tejido es extremadamente importante. El tejido es una fuente de inspiración. Deja que la tela te diga lo que quiere hacer y luego sujetar la tela. Podrás obtener ideas e inspirarte para crear tus diseños. Por lo que tu tarea para la próxima clase es entrar a una tienda de telas y pasar tiempo. Quiero decir horas, si puedes ahí dentro, familiarizarte con las telas, conocer telas y tal vez incluso por algunas telas que crees que podrías usar para diseñar tu colección. Si planeas seguir realmente este curso y tener una colección real al final de este curso, entonces toma este paso muy en serio y elige las telas de tela adecuadas. Es realmente, realmente importante. Por lo que hablamos de telas como fuente de inspiración. Siguiente clase discutirá bocetos como fuente de crear tu bien, así que vamos a trabajar la próxima clase 4. Parte 4: diseñar tu colección (parte 2): Hola a todos. Bienvenido de nuevo, Clase número cuatro. Ahora discutiremos bocetos, bosquejando tus diseños. Algunos de ustedes dirán: Bueno, Bueno, no puedo bosquejar. No soy un buen artista. Eso está bien. Te mostraré algunas técnicas y te mostraré cómo puedes bosquejar tus diseños. Vamos a aprender una nueva palabra. Y la nueva palabra es croqui. Un croqui es un boceto rápido. De hecho, la palabra croqui viene del francés, y simplemente significa boceto. También es en plantilla que podemos utilizar para diseñar y bosquejar ideas. Te voy a mostrar algo de croqui y algunas plantillas, que es realmente el contorno del cuerpo humano, y puedes usarlo para bosquejar y crear tus diseños. Si Google plantillas croqui, encontrará muchas opciones disponibles para usted. Algunos son gratuitos, algunos puedes comprar. Algunos son descargables e imprimibles. Si imprimes uno, en realidad puedes colocarlo debajo de una hoja de papel de calco como este y empezar a esbozar tus ideas encima del papel de calco para que puedas usar el croqui como guía para ayudarte a esbozar tus ideas. Si eres bastante bueno dibujando. Entonces solo puedes seguir adelante y eludir esta técnica e ir derecho a bosquejar. Toma un trozo de papel y lápiz y empieza a hacer bocetos. Cuando primero estás dibujando tus ideas, debes pasar una o dos horas dibujando lo que llamamos bocetos conceptuales. bocetos conceptuales son bocetos muy rápidos, rápidos. No son perfectos. No tienen por qué ser perfectos. Quieres que tus ideas fluyan y deberías esbozar muchas, muchas, muchas, muchas ideas en papel porque de todas tus ideas, no todas te gustarán. Por ejemplo, puedes bosquejar 20, 30, 40 bocetos y solo 10 realmente serán utilizables para tu colección. Además, medida que bosquejas, ten en cuenta qué tela estás utilizando para este diseño y haz la pregunta, ¿Cómo funcionará este diseño en este tejido? Entonces, por ejemplo, si estás haciendo una chamarra, ¿cómo se verá esta chaqueta en su tela? De acuerdo, Ahora quiero discutir con ustedes brevemente algunos de los elementos del diseño. Lo que eso significa es, ¿cuáles son los componentes de un diseño? Si disectas un diseño y estudias los componentes, uno de los elementos es algo que llamamos silueta. Aquí hay otra palabra nueva para ustedes, verdad? silueta es la forma de tu diseño casi como una sombra. Si estuvieras parado al sol y vestías cierta falda acampanada, ¿cómo sería esa forma o esa sombra en el suelo? Por definición, una silueta es la imagen de una persona que coincide con el contorno fuera del sujeto. Otro elemento es la proporción. Por ejemplo, poner una chaqueta sobre una falda. Ah, chaqueta corta versus una chaqueta larga sobre falda te dará un look diferente. Una proporción diferente. Otro elemento es el color otra vez mirando las telas. ¿ Qué color o colores estás usando para tu colección? Trabajan bien juntos. Otra cosa a tener en cuenta, muy importante. Este es el tema de tu colección. ¿ De qué se trata tu colección? ¿ En qué se inspira? Si tuvieras que resumir el tema en una sola palabra, ¿cuál sería esa palabra? ¿ Cuál es tu inspiración? A medida que bosquejas ahora estás creando un grupo varios grupos armados en última instancia se convertirán en tu colección. Tu tarea para la próxima clase es esbozar 2030 40 ideas de diseño tantas como sea posible. Todos los tipos diferentes no se preocupan por cometer errores. Sólo bocetos, bocetos, boceto. Ahora bien, si apenas estás empezando y esta es tu primera colección empieza pequeña. Está bien empezar pequeño. A lo mejor 5678 piezas. De acuerdo, entonces tenemos algo de trabajo que hacer. Tienes algo de trabajo que hacer. Pongámonos a trabajar. Te veré en la próxima clase. 5. Parte 5 - Fabricación de muestras - lo que es una muestra.: todos bienvenidos de nuevo. Clase número cinco toma de muestras. ¿ Qué es una muestra? Una muestra es la primera prenda hecha. Es un prototipo. Lo que se ve en un desfile de moda de pasarela es un grupo fuera de muestras. Ahora existen dos métodos o técnicas principales para hacer una muestra. Uno se llama draping, y el otro es dibujo de patrones o elaboración de patrones. ¿ Qué es drapearse? drapear es el arte de usar tela para colgar para plegar, para drapear sobre una forma de vestido con el fin de hacer un patrón. elaboración de patrones o la elaboración de patrones es un método o técnica, utilizando un patrón existente para crear un segundo patrón, utilizando técnicas como pivote, corte y difusión y otras. Por lo que te ves un boceto y decides si quieres usar drapeo o elaboración de patrones de patente para crear el patrón en el proceso de drapeo, utilizamos una tela. Normalmente, utilizamos una tela llamada muselina. muselina es un tejido muy barato. Lo usamos y luego hacemos un patrón. Lo tiran por la borda por lo que es muy barato. lo general es blanco, blanco roto. Parece lienzo, pero es una versión mucho más ligera. Peso más ligero que el lienzo. pasa por tu tienda de telas local. Es muy fácil de encontrar ahora. Ambos métodos drapeo y elaboración de patrones son técnicas, que requieren un estudio a fondo. Podríamos pasar semanas y meses estudiando y perfeccionando, drapeando y redactando patentes. Haré una sección un curso separado y demostraré técnicas de drapeo y técnicas de elaboración de patrones . Pero para los efectos de este curso, simplemente no tenemos el tiempo necesario para entrar realmente en los detalles de drapeo y elaboración de patrones. Es un sistema muy complejo, Así que si no conoces ningún drapeo o si no conoces ningún patrón haciendo en absoluto , tu siguiente paso es encontrar a alguien que sí lo haga. Ahora, puedes encontrar a alguien que pueda ser estudiante de tu escuela local, o puedes buscar en línea empresas que puedan producir tus muestras. Hay empresas que podrías contratar que podrían hacer el patrón y tipo de muestra en muselina. Para un ajuste. ¿ Qué es un accesorio? encajar significa simplemente probar la muestra de muselina en un modelo, ya sea un modelo en vivo. Si puedes permitirte una o una forma de vestido para comprobar y para comprobar el ajuste para ver si la prenda se parece a este boceto que tenías en mente. ¿ Se parece al diseño que tenías en mente? ¿ Se ajusta correctamente? ¿ Es demasiado grande? ¿ Está demasiado apretado? ¿ Es correcta la proporción? En caso de ser más largo, debe ser más corto y así sucesivamente y se hacen ajustes. Una vez realizados los ajustes, se corrige el patrón, y si es necesario, se realiza una segunda muestra para comprobar el ajuste una vez más. Una vez que la muestra de muselina es perfecta, es justo como nos gusta. Es Es Es hermoso. Es bueno ir. Después se corta en el tejido real elegido para ese diseño, y este proceso se repite para cada diseño. Entonces en este punto, si estás siguiendo este curso y realmente te tomas en serio la toma de muestras y quieres terminar con muestras reales para una colección, para tu colección, ahora es el momento de parar y realmente enfocarte en esto proceso. Encuentra la manera de hacer tus muestras. Como dije, puedes buscar en línea. A lo mejor conoces a alguien que te pueda ayudar con la elaboración de patrones y la elaboración de muestras. Entonces esa es tu próxima asignación. De acuerdo, entonces tienes algo de trabajo que hacer. Te veo próxima clase 6. Parte 6: preparación de tu colección para la producción.: Hola a todos. Bienvenido de nuevo. Clase número seis: producción. Por lo que has esbozado tus ideas. Tienes tu tela. Tienes tus muestras. Ya estás listo para la producción. Una vez que todas las muestras se cortan en el tejido real y se completa la colección, estás listo para producir la colección. Como todos sabemos, prendas vienen en diferentes tamaños pequeño, mediano y grande o talla 4 a 14 etcétera. La primera muestra se suele hacer en un tamaño ocho desde la talla ocho. Después realizamos todos los demás tamaños utilizando un proceso llamado gradación. ¿ Qué es la calificación? La gradación es un proceso donde tomamos el tamaño original, talla ocho y hacemos el patrón más grande o más pequeño para adaptarse a diferentes tamaños. La calificación es una habilidad muy especializada y necesitas encontrar a alguien que pueda hacer la calificación por ti. Muchas veces la misma persona que hizo tu patrón es capaz de hacer la calificación. Si pudieras hacer la colección pequeña, mediana y grande, haz eso. Es rentable porque hay menos tamaño es para calificar. Al trabajar en la producción, ahora tenemos que comprar tela en grandes cantidades. Primero tenemos que saber cuántos yardas se necesita para hacer una prenda. Entonces multiplicamos esa vez una serie de prendas que pretendes producir. Compra de tela. La forma más sencilla de comprar tela para producir tu colección es comprar un rollo de tela como, por ejemplo, ejemplo, por un rollo de 50 yardas o un 100 yardas. Es posible que ahora puedas hacer eso en tu tienda de telas local, dependiendo de dónde vivas, en qué ciudad vivas. Se puede tratar de encontrar una fábrica local para que las prendas puedan Bei producidas localmente y se pueda mantener un ojo en el proceso de producción. La otra opción es encontrar una fábrica en el extranjero. Si es una pequeña cantidad de prenda que estás produciendo, te sugiero que intentes encontrar una fábrica local. Es menos complicado que la manufactura en el extranjero, menos complicaciones con la exportación de importaciones, impuestos y posibles retrasos en la costura y el envío en el proceso de entrega. Por lo tanto, intenta mantenerlo local. Si puedes, debes reunirte con varias empresas, y de alguna manera es como una entrevista de trabajo solo en esta ocasión estás entrevistando, para saber con quién trabajan. qué otras marcas hacen, cosen, hacen. Trabajan con packs tecnológicos, Um, que es algo que vamos a cubrir la próxima clase. Por cierto, los packs tecnológicos, incluso en el proceso de fabricación, hay que considerar las finanzas, el dinero. Debes estar preparado para tener apoyo financiero. Respaldo financiero no sólo para pagar la tela con costura de las muestras que fabrican de la producción real de su colección por lo que se necesita. Se necesita cierta cantidad de apoyo financiero. Entonces, a menos que tengas una cierta cantidad de efectivo ahorrado, bueno, o tengas un tío rico que esté dispuesto a invertir en ti, que crea en ti. Tu alternativa es obtener un préstamo de un banco. Los bancos podrían ser un poco reacios a financiarte, dando que no tienes un historial a menos que tengas una orden de compra A de una tienda al por menor . ¿ Cuál es la orden de compra? Una orden de compra, básicamente es un documento que dice que la tienda ha pedido o comprado o está comprando básicamente una serie de prendas de usted. Es un compromiso de la tienda comprar tu colección para que tengas una orden de compra de la tienda como digamos, Macy's te da un pedido. Por ejemplo, será muy útil si estás tratando de obtener un préstamo de un banco. En última instancia, debes estar preparado financieramente para poder iniciar tu negocio, hacer una lista de todo lo necesario para iniciar un negocio. Todo. Todo lo que se te ocurra desde cosas sencillas, sencillas, como hasta tarjetas de visita y papelería, facturas telefónicas, renta si es necesario. Tejidos, confección de muestras, ups, Envío, tal vez un asistente. Quiero decir literalmente. Todo lo que se te ocurra. Haz una lista de todo lo que puedas pensar que es necesario dirigir tu empresa para dirigir tu negocio y ed arriba lo que te costaría financiar un año de descanso estar en los negocios para que tengas una idea de cuánto dinero necesitas. Debes crear un sistema o sistemas de administración del dinero donde sí obtienes un beneficio. Crea un sistema que maneje tu negocio. Recuerda esto. La gente dirige tus sistemas y los sistemas dirigen tu negocio, ¿verdad? ahora. De acuerdo, así que eso es todo por hoy. Empezar a planear. Es muy importante. El plan es clave. Implica mucha investigación. Toma un rompecabezas. Algunas partes grandes de todas estas piezas tienen que encajar perfectamente. De acuerdo, entonces tienes algo de trabajo que hacer. Te veré en la próxima clase 7. Parte 7: hoja de costos y paquete técnico: herramientas de producción: Hola a todos. Bienvenida de nuevo. Clase Número siete. Hoy revisaremos dos cosas una hoja de costos y un Tech Pack. Ahora, voy a ser honesto contigo, no es muy creativo y divertido, pero es muy importante, sin embargo, así que tenemos que cubrirlo. Así que lo haré corto y dulce, ¿de acuerdo? Empecemos con una hoja de costos. ¿Qué es una hoja de costos? Antes de poder vender tu prenda a las tiendas, primero debes saber cuánto te cuesta hacerla. Utilizamos una hoja de costos para determinarlo. Aquí hay un ejemplo de una hoja de costos. Una hoja de costos se compone de tres partes. En la parte superior está la información, que es muy autoexplicativa. Es la fecha, el número de estilo, el rango de tallas, el tamaño de la muestra, la descripción de la prenda. Y eso es bastante fácil de rellenar, ¿verdad? La primera parte es la tela involucrada en la confección de la prenda. Y eso incluye no solo la tela real, sino otros artículos como forro y revestimientos e interfaz y así sucesivamente La segunda sección son los adornos, como botones y cremalleras y broches y hombreras, gancho y ojos, encaje y cualquier otro artículo aplicado a El tercer apartado es el laboral. Trabajo que significa el corte y la costura de la prenda. decir, cuánto tiempo tardará en confeccionar esa prenda. Cuántas horas, por ejemplo, para determinar eso, determina lo complejo que es hacer la prenda. Miras todas las costuras involucradas en cada paso del camino en la confección de la prenda, incluido el proceso de clasificación. Después de todo esto se calcula, obviamente, se debe obtener una ganancia. Por lo tanto, agregamos lo que se conoce como un marcado. La forma más sencilla de explicarte cómo es un marcado así Por ejemplo, digamos que te cuesta 20 dólares hacer esta prenda. Lo vendes a la tienda por $40. Obtuviste una ganancia de $20. La tienda lo venderá al público por 80 dólares. Ese es el precio al por menor de la prenda, 80 dólares. Así es como funciona el marcado. El siguiente es un Tech Pack. Un Tech Pack que significa paquete técnico es un documento que se entrega al contratista para pueda coser tu prenda correctamente, la manera que tú quieras. Incluye todo lo que entra en la confección de la prenda. Todo. Por lo general, incluye varias páginas. Y cada marca, cada compañía tiene su propia versión ligeramente diferente, diferente variación. Pero básicamente, todos contienen la información necesaria para poder coser la prenda, justo de la manera que tú quieras. Incluye un boceto del diseño, parte delantera y trasera de la prenda. Incluye la tela y una muestra de tela. Incluye todos los adornos, tal como lo hicimos en la hoja de llamadas Incluye una hoja de especificaciones, también. Una hoja de especificaciones es la medida de cada costura. Incluye instrucciones especiales sobre cómo coser la prenda. Se entrega un Tech Pack a la fábrica, junto con una muestra y un patrón para que el contratista o la fábrica utilicen toda la información del Tech Pack y la reproduzcan para cumplir con las especificaciones exactas de la muestra original. Entonces aquí lo tienes. Como dije, corto y dulce para hoy. No muy creativo, pero información muy importante. Bien, te veré en la próxima clase. 8. Parte 8: redes sociales: promoción de tu marca.: Hola a todos. Bienvenido de nuevo, Clase número ocho. hoy hablaremos de redes sociales y marketing. Sabes que puedes tener el mejor producto del mundo, pero si no se vende, tenías un negocio. Si no sabes cómo venderlo y cómo comercializar tu colección, tu marca, estás en problemas. Creo que todos están familiarizados con las redes sociales hoy en día, correcto, pero es una forma correcta y equivocada de usar las redes sociales para promocionar tu marca. Seguro que todos tienen una cuenta INSTAGRAM o una cuenta de Facebook, pero hay una forma adecuada de usar estas herramientas en estas cuentas para vender tu producto. Por ejemplo, algunos de ustedes publicarán lo que desayunaron esta mañana, cual no tiene nada que ver con su marca, lo cual está bien si quieren compartir con sus amigos y su familia. Pero si quieres promocionar tu producto, será mejor que pienses de nuevo. Por lo que tal vez quieras considerar tener dos cuentas de Instagram separadas, una para uso personal y otra para uso profesional. En tu cuenta profesional INSTAGRAM, deberías publicar cosas que están relacionadas con tu marca, tal vez un nuevo tejido que acabas de encontrar o cosas que te inspiran pueden ser un nuevo diseñador que descubriste que te inspira básicamente cualquier cosa que sea profesional, y se relacione con tu marca y contigo como diseñador, como artista. También usa Instagram para seguir a diseñadores y otras marcas que te inspiran, o que admires todas las redes sociales debe ser un reflejo de quién eres como diseñador como marca. Ten en cuenta que las redes sociales son globales, lo que significa que cualquier persona en el mundo puede ver tu perfil y nunca sabes de dónde va a venir tu próximo cliente. Todo el propósito fuera de las redes sociales es crear visibilidad. Máxima visibilidad, y la idea es conducir el tráfico a tu marca, y puedes elegir entre tráfico gratuito y tráfico de pago. Pre tráfico. Todo el mundo quiere libre tráfico, ¿verdad? Todo el mundo quiere libre. Libre es genial, pero, uh, ya lo sabes. libre tráfico no es un modelo sustentable porque estás esperando que alguien vea tu post y estás esperando que tu post se vuelva viral. Pero no quieres confiar en la esperanza quieres resultados. Pagar tráfico significa invertir en un mercado específico, dirigido que te dará resultados mucho más efectivos. Por lo que en tu presupuesto, debes destinar cierta cantidad de dinero para promoción y comercialización. Las redes sociales siempre están evolucionando y cambiando rápida y constantemente. Por lo que debes estar al tanto de todos estos vehículos de marketing y estar al tanto de las nuevas plataformas que vienen al mercado, y te darás cuenta de que siempre hay alguien por ahí que está tratando de venderte el mejor vehículo para comercializar tu producto. Así que ten en cuenta lo que hay ahí afuera, y realmente tienes que estudiar todas estas diferentes opciones disponibles para ti y tomar las decisiones correctas. A la hora de marcar tu empresa, asegúrate de que todas tus avenidas de marketing sean cohesivas, lo que significa que tienen un solo look. En otras palabras, sus tarjetas de visita, su papelería, su sitio web, su instagram, su cuenta de Facebook, todo lo que todas deben ser consistentes y uniformes y tener un solo visual identidad. Aprende a vender tu Línea, tu Colección, practica, vendiendo tu colección en otras palabras Si presentabas tu colección a un comprador en Bloomingdale's o algo o un representante de ventas, deberías estar preparado para profesional de sonido en su presentación. Por lo que practica una nota final. Echa un vistazo a tu colección. Y si hay una pieza con la que no estás realmente contento, lo que significa que no realmente, realmente enamorado. De acuerdo, elimínelo. Se trata de calidad, no de cantidad. Debes estar orgulloso de tu trabajo si no estás contento con él. Conoces una célula. Siéntete orgulloso de tu trabajo. ¿ De acuerdo? Quiero verlos a todos ustedes y sus colecciones en la pasarela de la Semana de la Moda de Nueva York Paris Fashion Week en todo el mundo. Así que buena suerte con ello. Diviértete. Una nota final. Tu colección debería traerte alegría si no la tira y empezar todo de nuevo. Además, vas a tener que volver a hacerlo para la próxima temporada de todos modos, ¿ verdad? Por lo que espero que hayan disfrutado de este curso. Siéntase libre de visitar mi página web. 9. Clase de bonificación: preguntas más frecuentes y otras "golosinas", etc.: Hola a todos. En este video extra, voy a responder a las preguntas más frecuentes que obtengo de ustedes, como suministros. Cuando consigo mis suministros de lo que sea que consiga tijeras y papel de muselina y así sucesivamente. ¿Cómo me abordan para ellos cuando lleguemos a vestir de forma? Y qué es un buen libro de texto para usar por ejemplo así que voy a responder todas esas preguntas por ti. Entonces cuando se trata de suministros, la compañía que utilizo, y es una gran, genial, gran compañía, se llama French European Inc. www.frencheuropeanink.com. Tienen todos los suministros, cada artículo que puedas imaginar para el diseño de moda, para drapeado, para la confección de patrones, etc. Así que échales un vistazo. Incluyendo foros, sí, incluyendo foros de vestimenta. Cuando se trata de libros de texto, este es un gran libro de texto para hacer patrones. Se llama profesión de patronaje diseñada por Helen Joseph Armstrong. Lo recomiendo mucho. Bien. Entonces eso es eso en suministros, formularios de vestimenta, libro de texto. Entonces, bien, avanzando a lo largo, ¿cuál es el primer curso con el que debería comenzar? ¿Cuál es el orden en el que debo tomar sus cursos? O otra forma de decirlo es, me encanta diseñar moda. ¿Cómo empiezo? ¿Por dónde empiezo? ¿Correcto? Entonces voy a responder así a tu pregunta. Se podría dividir la industria, la industria de la moda, en dos áreas que coexisten. Uno son los aspectos creativos de la industria, y otro es el aspecto empresarial. Y los dos tienen que trabajar juntos. Si estás en el aspecto creativo, decir, si quieres dibujar y pintar y dibujar, yo diría que comiences con las clases de bocetos, bocetos y las clases de drapeado y las clases de creación de patrones, que hay bastantes, así como el curso de tela, que en realidad es un curso bastante intenso. Pero si dices, bueno, sabes qué, realidad no soy muy artística. Me gustó la parte del negocio. Me gusta comprar y vender moda y redes sociales. Entonces el curso es a tomar sería el negocio de la moda. Ese es el título del curso, que es, como dice el título, se trata del lado comercial, ¿verdad? El aspecto financiero, la compra y venta. Luego también está el marketing y la marca. ¿Alguna vez has querido redactar? Una barra básica es el patrón básico desde cero, usando medidas específicas para adaptarse a su forma, para adaptarse a usted mismo, para adaptarse bien a un cliente. En este curso, te voy a enseñar cómo hacer eso. Te voy a mostrar cómo medir un cuerpo para que puedas crear y redactar un corpiño básico, delantero y trasero, y también una falda. Pero hay un curso que es cómo crear una colección de moda y lanzar tu propia marca. Lo cual es realmente una imagen general de todo el proceso de principio a fin, es decir, desde el inicio, desde sus ideas y tablas de estado de ánimo y bocetos y algunos patrones de fabricación y drapeado en la producción, fabricación, algunos de los negocios del fascismo, marca y el marketing, etc. Eso te dará una imagen general carreras de la industria. Te dará una buena idea, tal vez qué camino tomar, qué camino comenzar, cómo iniciar el proceso de tomar estos cursos y aprender sobre el proceso de diseño de moda. Bien. ¿Cómo me inicié en el diseño de moda? A mí me hacen esa pregunta muchas veces. Bueno, comencemos con el hecho de que nací y crecí en Roma, Italia. Así que estaba rodeada de arte e historia y belleza. Quiero decir, donde quiera que vuelvas en Roma, Hay belleza como fuentes, por ejemplo como la Fontana de Trevi, donde la famosa película como Dolce Vita Federico Fellini fue filmada con Marcelo Maestro Yan. Y la hermosa y ya sea Egbert y por supuesto, maravillas arquitectónicas como el Coliseo y los frescos. Rama mantuvo la lógica de campana en la que siempre fui bueno. Estaba dibujando y dibujando y pintando. Cuando tenía 13 años, mis padres emigraron a Nueva York y finalmente asistí a una de las mejores escuelas de diseño de moda del mundo, FIT Fashion Institute of Technology, fashion by day and yes, music at night. Yo estaba en Irak. Después de graduarme de FIT, trabajé en Ralph Lauren y tuvimos los mejores sastres italianos del mundo que comparten conmigo conocimientos y habilidades y sabiduría de la vieja escuela, que incorporo en mis clases. Mi mamá era costurera. Siempre estuvo trabajando en algún proyecto u otro, ya sea haciendo algo para mí y mi hermano o trabajando para una fábrica cosiendo ropa. Entonces miré su máquina de coser como un juguete y comencé a jugar con ella. Cuando mi mamá falleció. Me dejó su cuaderno de tareas de diseño de moda de cuando fue a la escuela en Italia, algo que siempre atesoraré porque está lleno de información inspiradora que no está disponible en ningún libro de texto o escuela. Después de trabajar en la industria durante muchos años y enseñar en FID m, el Fashion Institute en Los Ángeles. Decidí comenzar a compartir mis conocimientos y experiencia en línea, creando Fashion Premier Academy, donde imparto cursos sobre sketching y drapeado y patronaje, branding y marketing, textiles y tablero. También tengo un canal de YouTube donde contesto a todas las preguntas de mis alumnos. Por lo que espero responder más de sus preguntas o senior en Zoom. Ella ha sido Yammer en el clásico Ciao. La moda puede ser una forma de autoexpresión, de diversión y creatividad y puede ser un vehículo para que marques la diferencia en el mundo. Pero, ¿y si te faltan los recursos para crecer? ¿Sabías que Samsung tiene una división de moda? Sí, lo hacen. Su visión es apoyar y empoderar a nuevos diseñadores y empresas que quieran crecer y expandirse. Como consultor con Samsung, estoy posicionado para introducir nuevas marcas a los recursos de Samsung. La posibilidad de elevar tu marca a un nivel completamente nuevo. Cuando trabajaba en Ralph Lauren, teníamos reuniones semanales y encajábamos en una modelo. Modelo entraría, nos probaríamos las últimas muestras, chaquetas, vestido. Y así sucesivamente. Un día teníamos esta nueva chamarra y el modelo se la pone. Y Ralph dice que la solapa debería ser un octavo de pulgada más pequeña. Yo era tan joven e ingenua. No lo sabía. Estoy pensando, bueno, un octavo de pulgada. ¿Quién va a saber la diferencia? Un octavo de pulgada, ¿verdad? De todas formas. Entonces tomó notas, volví a la sala de muestras hasta que los sastres, costureras qué hacer, qué hacer y así sucesivamente. Avante rápido. Muchos, muchos años después, algún día estoy dando clases en el Fashion Institute. En mi salón de clases, conseguí a mis 17, 18 alumnos alrededor de mi, mi mesa. Estoy haciendo una demo y les estoy contando esta historia. Y le dije que a veces un poco de diferencia, como un octavo de pulgada hace diferencia entre bueno y grande. En fin, así hago mi demo, cuento la historia, vuelven a sus escritorios y continúan con su trabajo. Y estoy caminando por el aula para ver cómo les va. Y una alumna, esta chica, estaba escribiendo algo en su mano. Entonces ella está escribiendo algo. ¿Qué estás haciendo? Y ella me lo mostró y decía, la diferencia entre bueno y grande es un octavo de pulgada. Presta atención a los detalles. A veces la diferencia entre bueno y grande, es un octavo de pulgada. Y una cosa más. Para aquellos de ustedes que necesitan coaching y tutoría uno a uno, estoy disponible. Ese servicio está disponible. Podemos hacer zoom, podemos FaceTime. O si lo prefieres, solo una simple llamada telefónica, eso va a funcionar igual de bien. Me encantaría llevarte al siguiente nivel. Así que envíeme un correo electrónico a través de admin.com y suscríbete a mi canal de YouTube, ya sabes, V01. 10. Teaser para hacer bocetos: Entonces ahora, ¿qué, qué sigue? Has completado el curso. ¿A dónde vamos desde aquí? Te sugiero que tomes tu curso de bocetos para diseño de moda Sé que algunos de ustedes dirán, bueno, no soy bueno en el arte, no hago bocetos, no dibujo y todo eso. Confía en mí, este es un boceto muy simple y básico que te ayudará a llevar tus ideas de tu imaginación al papel y luego finalmente hacer las patentes y las prendas Y así te voy a mostrar un adelanto de lo que trata este curso sobre el bosquejo, para que te hagas una idea de lo que vas a aprender Y así inscribirte y te veré en clase. Y aunque no sepas dibujar y no sabes nada de dibujar, no te preocupes, he estado en tus zapatos Aprendí a dibujar mientras asistía al FIT en Nueva York. En este curso, vamos a cubrir nueva terminología. Vamos a aprender nuevas palabras como croquis y plomada, y ápice, y siluetas y bocetos rápidos y así Entonces comencemos. Primero, comenzaremos por mirar el cuerpo humano. Como acabo de mencionar, en el cuerpo promedio, si se toma un espacio de cabeza, hay ocho espacios de cabeza. Sin embargo, para los bocetos de moda, estiramos ese cuerpo en nueve espacios de cabeza Esto se conoce como A, y hablaremos de eso en la siguiente clase. Vamos a aprender a bosquejar lo básico. Entonces vamos a darle alguna forma, algo así, por ejemplo, o así. Y luego les vamos a poner algo de ropa. Este curso es muy diferente a cualquier otro curso de bocetos En línea, te lo prometo. Ya ves que aprender bosquejar es como aprender cualquier otra habilidad Como, por ejemplo, quieres aprender a tocar el piano, así aprendes a tocar el piano. Eso te convertirá en el próximo Beethoven, el próximo Mozart, el próximo No. Verás te puedo enseñar a dibujar y a dibujar, esa es la parte fácil. Pero, ¿eso te convertirá en el próximo gran diseñador de moda? ¿Eso te convertirá en el próximo auto? Lago Feld, Calvin Klein. La respuesta es no. Mi intención en este curso es inspirarte a ser un gran diseñador de moda. Voy a infundir a este curso un conocimiento y comprensión más profundos, e ideas sobre lo que te motiva a ser diseñador Y de ese descubrimiento, bocetos se convertirán en una herramienta completamente nueva, un vehículo completamente nuevo, una nueva forma de autoexpresión que te llevará al siguiente nivel Así que estén atentos. Enrolla tus mangas. Te veré en clase.