Doppelund lange Belichtungen: 35-mm-und 120 Double Fotografie

1. Einführung: Hallo und herzlich willkommen. Heute werden wir viel mit Kameras spielen. Wir werden einige experimentelle Fotos erstellen. Sie werden lernen, wie Sie mehrere Belichtungen erstellen und mit Licht spielen. Diese Klasse ist für diejenigen, die ein wenig mehr mit der Fotografie experimentieren wollen. Eine Mehrfachbelichtung ist also nur ein Bild von einem Bild. Ich fange an, mehrere Belichtungen zu machen, weil ich gerne Geschichten mit meinen Kameras kreiere. Einzelnes Bild kann Ihnen viel über etwas erzählen, aber eine Mehrfachbelichtung kann Ihnen sogar mehr sagen, nur indem Sie das Bild zweimal oder dreimal aussetzen. Mehrfachbelichtung ist etwas, das bei den meisten analogen Kameras kommt. You 're Shutter ermöglicht es Ihnen, so viele Bilder wie gewünscht zu schießen, bevor Sie den Film aufwickeln. Malen mit Licht, es ist etwas, das wirklich Spaß macht. Fotografie hat immer das Licht, die Kamera, erfasst das Licht, auch wenn sich das Licht bewegt. Aber Sie tun dies als dann Belichtung der Kamera oft für etwa 30 Sekunden bis eine Minute und die Lichter malen. Die Spur des Lichts, das es auf Ihrem Film gefärbt ist. Also, was du tust, ist, dass du wieder mit Licht spielst. Also, das ist etwas, das auch für diejenigen, die Künstler sind, oder diejenigen, die einen Künstler im Inneren haben. Sie wollen nicht nur ein normales Bild, Sie wollen sich aus der Masse herausstechen. Filmfotografie, es ist unerwartet. All diese Fotos dachte ich, dass es etwas geben würde und etwas anderes passierte. Erfassen Sie etwas ganz anderes, völlig experimentell, völlig kreativ. Es spielt also keine Rolle, ob es sich um ein gutes oder schlechtes Bild handelt, aber was wir tun müssen, ist nur etwas Neues, etwas anderes zu erschaffen und sich selbst zu erforschen, deine Kunst zu erforschen und zu versuchen, in analogen Film, was Sie nicht mit Digitalkamera tun können. 2. Dein projekt: Für dieses Projekt möchten wir, dass Sie zwei Bilder von Mehrfachbelichtungen und zwei mit Licht spielende Bilder erstellen . Es ist in Ordnung, wenn Sie nur spielen und dies zum ersten Mal tun und Sie nur ein einzelnes Bild hochladen. Aber wieder, das Ziel ist es, zwei Bilder zu haben, zwei experimentelle Bilder mit Mehrfachbelichtungen und zwei kreative Bilder, die mit Licht gemalt werden. Wenn Sie mehrere Belichtungen machen möchten und wenn Sie mit Lichtern spielen möchten, benötigen Sie zuerst eine analoge Kamera, denn in dieser Klasse spielen wir mit Film, und Sie brauchen die Kamera, mit der Sie beide tun können Mehrfachbelichtungen, Langzeitbelichtungen. Mehrfachbelichtung ist etwas, das in den meisten analogen Kameras kommt. Ich habe hier eine 35-Millimeter-Kamera und eine Mittelformatkamera. Das kühle über die Mehrfachbelichtung ist, dass Sie mit Ihrem Auslöser so viele Bilder aufnehmen können, wie Sie möchten, bevor Sie den Film aufwickeln. Sie werden auch einige Lichter benötigen, natürlich, für die Malerei Lichter Teil. Sie können jede normale Taschenlampe verwenden. Sie können große Lichter verwenden. Sie können die kleine Taschenlampe auf Ihrem Handy verwenden. Ich meine, jede Art von Lichtquelle wird dir helfen. Was Spaß an der Lichtmalerei ist, dass Sie sogar die Lichter, die in Ihrer Umgebung sind, verwenden können. Wenn Sie also ein Standlicht haben und nur die Kamera bewegen, erstellen Sie Lichtfarbe, wo sich das Licht noch befindet und sich Ihre Kamera bewegt. Aber Sie können auch das Gegenteil tun. Sie können ein Licht haben, das sich um Ihre Kamera bewegt und die Kamera ist völlig still. Also, das sind die zwei Möglichkeiten, Lichtmalerei zu machen. Für Mehrfachbelichtung können Sie jede Art von Film verwenden. Wenn Sie in der Nacht fotografieren, ist es am besten, einen Hochgeschwindigkeits-Film zu verwenden, der für Licht sinnvoller ist. Wenn Sie tagsüber fotografieren, ist es am besten, nur einen Film mit niedrigster Geschwindigkeit zu verwenden. Wenn du lange Belichtung machst, brauchst du ein Stativ oder etwas, wo du deine Kamera stehst und sie wirklich still halten kannst. Wenn Sie mit Lichtern spielen und möchten, dass das Licht wirklich klar ist und Sie möchten, dass die Objekte um dieses Licht wirklich klar oder nicht verschwommen sind, müssen Sie die Kamera wirklich still haben. Deshalb sind Stative so wichtig, denn wenn sich die Kamera bewegt und das obere Werkzeug noch länger als 160stel Sekunde geöffnet ist , wird das ganze Bild super verschwommen und wird wie Bewegung sein. Es gibt viele verschiedene Arten von Mehrfachbelichtungen, aber heute werden wir mit zwei grundlegenden spielen. Die erste ist eine Selfie Mehrfachbelichtung. Also, wir alle sind Fans von Selfies. Aber im Grunde werden wir ein Bild von uns selbst machen und darüber hinaus werden wir eine weitere Belichtung machen. Auf diese Weise zeigen wir uns auf eine andere Art und Weise. Wir stellen uns auch in den Kontext. Auf dem Feld, das ist mein Selfiebild, und ich bin so nah an der Kamera, dass mein Gesicht im Rahmen des Bildes sein wird, richtig? Aber wenn ich zeigen will, wo ich bin, wenn ich in einer Etage bin, wenn ich im Wald bin, wenn im Haus eines Rahmens oder so etwas, und Sie wollen auch zeigen, wo das Bild aufgenommen wurde, so, nach Nehmen Sie Ihr eigenes Bild, werden Sie ein Bild von dem Ort, wo Sie sind. Also, das ist ein Selfie auf einer Mehrfachbelichtung. Die zweite ist die, in der wir ein Stockwerk mit Schildern und Texten erstellen. Also, was ich tun wollte, ist, nach draußen zu gehen und nach einem Stockwerk zu suchen. Also habe ich versucht, nach Schildern zu suchen, etwas zu suchen, das auf der Straße ist, ein Graffiti, etwas, das etwas kommuniziert. Versuchen Sie, eine Mehrfachbelichtung zu machen, die dieses Licht zeigt, eine Geschichte erzählt. Sie können gehen und nach einem Restaurant suchen, und machen Sie ein Bild von dem Zeichen des Restaurants, und dann eine Mehrfachbelichtung der Lebensmittel, die sie dort verkaufen. Sie können versuchen, für ein Porträt von jemandem zu suchen und dann ein Bild von dem Ort, wo sie arbeiten, das Zeichen des Ortes, wo sie arbeiten, oder wieder, ein Bild des Empire State und Mehrfachbelichtung unseres Hemdes, dass sagt: „Ich liebe New York.“ 3. Vorbereiten deiner Kamera: Also, vielleicht fragst du dich, warum ich diese goldenen schicken Kameras habe. Es ist, weil Lomographie, es ist auch wegen der Gestaltung der Kameras bekannt. Wir lieben es, neue Kameras zu entwerfen, und kommen mit einer verrückten Idee wie goldene Kameras. Ich fotografiere auch gerne mit goldenen Kameras, weil sie die Aufmerksamkeit der Menschen lenken. Manchmal ist es schwer, ein Porträt von jemandem zu erstellen, wenn er Angst vor der Kamera hat. Für mich ist Goldene Kameras eine Möglichkeit, einfach ein Gespräch zu schaffen oder das Eis mit Menschen zu brechen. Dies ist eine Fisheye-Kamera, 35 Millimeter. Ich wähle heute die Fisheye-Kamera, weil es einfacher ist, Selfies zu schießen. Das Fisheye-Objektiv gibt Ihnen eine 170 Grad Sicht. Stellen Sie sich also vor, das ist ein normales Objektiv. Ein normales Objektiv gibt Ihnen diese Schalter sind 77 Millimeter für Porträts, oder 58 für andere Bilder. Diese Kamera, weil es ein Weitwinkelobjektiv hat, gibt Ihnen einen vollständigen Blick auf das, was um mich herum ist. Also, das ist wirklich gut für Porträts, weil das Objektiv alles über mich erfassen wird. Also, gerade jetzt wird es meine Kamera zu niedrig. Dies wird in Last gelassen, ich muss nur den Film auf die Position des Films innerhalb der Kamera bewegen. Die Kamera selbst gibt Ihnen die Größe des Films und die Form des Films. In der Wickler haben Sie einige Klammern, die diese Pools des Films ziehen, und Sie wollen nur diese Klammern mit diesen Kettenrädern fangen. Nun, da Sie sehen, dass der Film richtig da ist und dass die Kettenräder mit den Klammern fangen , sind wir bereit zu gehen. Hier habe ich eine Diana Close Kamera. Die Diana Kamera war in den 70er Jahren sehr beliebt. Es wurde in China, in Hongkong, erstellt und es war beliebt, weil die Leute nach einer einfachen Möglichkeit suchten Mittelformatfotos zu fotografieren. Dies ist unsere Kunststoff-Kamera mit einem Kunststoff-Objektiv, und es gibt Ihnen eine wirklich Low-Fi Bilder. Es ist auch ziemlich einfach zu bedienen, aber leider, in den 80er Jahren, als die Kameras beginnen, den amerikanischen Markt zu treffen, war es in China nicht mehr beliebt. Also, die Produktion stoppte sofort, als Amerika mehr davon haben wollte. Also, in den 90er Jahren, war es wirklich schwer, eine dieser Kameras zu finden, Sie erhalten nur Zugriff auf diese Art von Kameras durch Auktionen oder Online-Altgeräte Websites. Also, in 2.000, Lomographie kam mit der Idee, wieder zu dieser Kamera gebaut zu werden, aber wir fügen eine spezielle Option hinzu, und ist die Flash-Option. Also, mit dieser Kamera, können Sie auch in der Nacht fotografieren, und deshalb ist diese Kamera perfekt für die Aufnahme von Langzeitbelichtungsfotos. Da wir einen Blitz damit verwenden können, können wir mit dem Blitz Porträt machen, aber gleichzeitig mit Langzeitbelichtungen spielen. Also, gerade jetzt werde ich nur meine Kamera mit Mittelformatfilm laden. Mittelformatfilm ist nicht so beliebt wie 35 Millimeter heute, aber Sie können es immer noch finden, info nur noch diesen Film Kodak, 4G, und natürlich, Lomogaphie wird immer noch eine Menge von Mittelformatfilm zu tun, und es ist, weil wir den Mittelformatfilm lieben. Instagram, das ist jetzt sehr beliebt. Es basiert auf dieser Art von Kameras eigentlich wegen der Kunststofflinse, wegen des Mittelformats, all diese verrückten Filter, die Sie in Instagram finden, sind ich denke, von dieser Kamera und von diesen Arten von Kameras. Diese Kamera hat Fensterläden Geschwindigkeitsregelung direkt hier oben auf dem Objektiv. Also, wenn wir Langzeitbelichtungen machen wollen, werden Sie diese in den meisten analogen Kameras finden, wenn nicht überhaupt. Auch in den Digitalkameras finden Sie eine Glühbirne Option. Also, Glühbirne bedeutet im Grunde, dass, solange Sie den Verschluss drücken, die Blende bleibt offen, bis Sie loslassen. Auf diese Weise können Sie Langzeitbelichtungen erstellen und mit Licht malen. Solange du also den Verschluss komprimierst, wird das Licht den ganzen Film malen. Ich mache im Grunde drei bis fünf Sekunden, wenn es viel Licht gibt, wenn ich tagsüber fotografiere, und das kann zu viel sein, wenn es viel Licht gibt. Langbelichtungen sind besser, wenn man sie in der Nacht macht. Während der Nacht versuche ich, von 15 bis 30 Sekunden zu tun, und wenn ich mehr als das gehen will, und wenn ich darüber hinaus gehen will, versuche ich, eine Minute zu tun, danach wird zu viel Licht sein. Also, mit beiden Kameras kann ich mehrere Belichtungen machen, ich kann Langzeitbelichtungen machen, was mit Licht gemalt wird, aber heute werde ich die 35 Millimeter verwenden, um Mehrfachbelichtungen zu machen , weil das Fisheye-Objektiv wird mir einen breiteren Winkel geben, und ich werde mehr verrückte Mehrfachbelichtungen erfassen. Mit dem Mittelformat werde ich einige Langzeitbelichtungen machen, und ich werde mit Licht malen, weil ich das quadratische Format mag, denn diese Kamera ist wirklich ikonisch und die Tatsache, dass die Diana schließen hat jetzt einen Blitz geben mehr Option, um Langzeitbelichtungen auf Farbe mit Licht zu tun. 4. Mehrfachbelichtung: Selfies & Geschichten: Also, jetzt, wo wir bereit sind, lassen Sie uns ein paar Jagdaktionen machen. Ich werde Ihnen sagen, bevor Sie ein paar Tipps und einige Fehler schießen, die Sie vermeiden möchten. Bei Mehrfachbelichtungen ist es immer einfacher, bessere Fotos zu haben , wenn man zuerst das dunkelste Objekt fotografiert. Also, zum Beispiel, wenn ich mich selbst schießen will und dann werde ich ein Bild des Himmels darauf schießen, und was ich tun möchte, ist ein Porträt von mir und viel Himmel darüber zu haben. Was ich tun sollte, ist immer schießen mich zuerst, das ist, weil der Himmel mit all dem Licht wird Foto zuerst aussetzen und Sie werden ein wirklich exponiertes Bild haben. Während ich mich irgendwie dunkel bin und kein Licht vertreibe, werde ich den Film nicht so viel aussetzen wie der Himmel. Also, wieder zuerst, schießen Sie immer zuerst das dunkelste Objekt und dann das hellere Objekt. Es ist immer besser, zwei oder drei Mehrfachbelichtungen vor dem Aufwickeln des Films durchzuführen. Also, unsere Mehrfachbelichtung ist nur ein Bild zwischen einem Bild, innerhalb eines Bildes, ein Bild von einem Bild, aber es ist besser, nur drei Bilder am meisten zu machen , denn wenn man zu viele Bilder macht, innerhalb eines Bildes, ein Bild von einem Bild, aber es ist besser, nur drei Bilder am meisten zu machen, denn wenn man zu viele Bilder macht, den Film zur gleichen Zeit auszusetzen und Sie wollen den Film nicht viele Male aussetzen. Wenn Sie den Film mehr als dreimal aussetzen, werden Sie völlig leer sein Sie werden das Bild auswaschen und zu hell sein. Also, es ist besser, nur zu tun, die perfekte Zahl wäre zwei. Wir werden sagen, dass eine Mehrfachbelichtung wie ein Martini ist, eine ist zu klein, drei ist zu viel, zwei sind perfekt. Für diese Art von Bild, das war sehr nützlich, um voraus zu denken, was wollen Sie schießen. Wenn Sie versuchen, eine Geschichte zu erzählen, planen Sie immer im Voraus, was Sie tun möchten. Auf diese Weise können Sie bessere Mehrfachbelichtungen haben, als wenn Sie nur ein Bild und dann das andere wie verrückt. Versuchen Sie, eine Geschichte in Ihrem Kopf zu haben. Versuchen Sie, im Voraus zu planen, was Sie mit diesen tun wollen. Ein weiterer lustiger Tipp für Mehrfachbelichtungen ist zu versuchen, Hintergrundbeleuchtungsbilder mit Texturen zu kombinieren. Also, was ich versucht zu tun, ist ein Porträt einer Person , die ein Licht wirklich starkes Licht in der Rückseite hat, weil dieses Licht den Film aussetzt. Alles wird weiß sein, aber die Person, die komplett schwarz sein wird. Wenn Sie vorher ein Bild von Pflanzen oder Blumen oder eine natürliche Textur nehmen. Was die Person blockiert, wird diese Textur so sein, im Grunde haben Sie eine Hintergrundbeleuchtung Bild der Textur mit der Form einer Person. Also, jetzt will ich nur versuchen, einen Ort zu finden , an dem ich eine Ecke mag oder etwas, das mich anspricht. Also, um ein Fotograf zu sein, ist es immer, sich der weniger Umgebung bewusst zu sein. Ich versuche zu finden, was vor sich geht. Also, diese Art von Hintergründen sind ein bisschen das, was ich für mein erstes Porträtfoto suche. Wie Sie sehen können, ist der Hintergrund völlig sauber ist nur eine Farbe. Also, wenn ich mein Selfie gegen diesen Hintergrund nehme , werde ich in der Lage sein, unsere zweite Mehrfachbelichtung von etwas anderem zu schießen. Diese Mehrfachbelichtung wird über diesen Hintergrund sehr gut aussehen. Also, wenn Ihre Kamera nicht nur von selbst wie The Diana fotografiert , haben Sie möglicherweise eine Mehrfachbelichtungsoption. In den Lithographie-Kameras haben wir diese MX, die Mehrfachbelichtung ist. Also, was ich mache, ist, dass ich nur ein Foto von mir mache und dann habe ich einfach die Mehrfachbelichtungsoption auf meiner Kamera getroffen und ich möchte sehen was diesen Holzraum fühlen wird. Zum Beispiel wird dies wie super cool für die Art von Hintergrund sein, den wir suchen, weil es eine Menge Textur gibt. Also, wie Sie sehen, schieße ich mich immer zuerst und dann den Hintergrund später, weil ich die dunklen Objekte bin und der Himmel und die Gebäude und die Bäume die Lichtobjekte sind. Also, ich will meinen Film nicht auf dem ersten Bild enthüllen, sondern im Gegenteil. Sobald ich mein Foto fotografiere, kann ich nur wickeln, bis es von selbst aufhört. Jetzt habe ich mehrere Belichtungen. Nun, da wir unsere Selfie Mehrfachbelichtung haben, versuchen wir, etwas Interessanteres zu finden , wie eine Geschichte zu erzählen oder einfach nur mit der Wissenschaft zu reden. Ich denke, ich werde einige mit den New Yorker Taxis machen, das Gelb der New Yorker Taxis ist super unverwechselbar von New York. Also, ich denke, es wäre schön, ein Taxi zu holen und dann etwas drauf. Dass ich mein Taxi habe, muss ich nur etwas anderes finden , das die Geschichte wie Ampel zum Beispiel erzählen wird. Also, nur für den Fall, dass ich es vermasselt habe, werde ich es einfach wieder tun. Das sollte funktionieren. Ich mag es immer, diese Drogen Zeichen zu schießen, weil ich meine, komm schon, dass du perfekt an mehreren Belichtungsbildern gearbeitet hast. Was ist spannend an diesen Schildern wie auf der Oberseite von Gebäuden ist, dass es Ihnen eine wirklich schöne Gelegenheit gibt , es und von unten zu zeigen, und es gibt Ihnen eine wirklich schöne Perspektive vom Boden bis zum Schild. Also, jetzt, wo wir das Drogenzeichen haben, müssen wir nur etwas finden, das mit dieser Mehrfach-Exposition einhergeht. Ich kenne niemanden in Drogen, oder ich weiß es nicht. Also, jetzt ist es Zeit, einfach zu warten und nach dem perfekten Charakter zu suchen, um mit unserer Drogengeschichte zu gehen. Es wird hart werden. Zu früh für Verrückte in New York. Alles gut? Alles gut. 5. Langzeitbelichtung: Lichtspuren & Porträts: Während Mehrfachbelichtungen wirklich einfach sein können, kann das Malen mit Licht etwas kniffliger sein. Aber wenn Sie einfach nur herumspielen und einfach mit dem Fluss gehen, wird es etwas, das mit der Zeit und Super-Spaß einfacher wäre. Also, das erste, was Sie in Ihrer Kamera einstellen möchten, ist es die Verschlusszeit. Denken Sie daran, immer die Glühbirne Option haben. Wenn Ihre Kamera ein bisschen professioneller ist wie eine Cannon oder eine Nikon oder Hashmina oder so. Ich weiß nicht, etwas, das mehr Möglichkeiten hat. Sie können mit längerer Belichtung spielen, so können Sie wie zwei Sekunden, sieben Sekunden, 50 Sekunden Verschlusszeit tun. Aber in Kameras, die aus Kunststoff sind und so einfach zu bedienen sind, haben Sie nur eine Einstellung, die die Glühbirne ist, also ist das, was wir wollen. Wir wollen auch die Blende des Objektivs auf eine kleine Blende einstellen , weil wir nicht wollen, dass viel Licht in die Kamera kommt. Wir wollen mehr Licht mit einem längeren Timer erfassen, dass viel Licht auf eine kurze Zeit. Also, es ist besser, die Blende des Objektivs auf F/16, F/22 zu schließen , vielleicht zu viel, aber es ist besser, nur mit einer langen Zeit zu spielen als mit der kurzen Zeit. Denken Sie daran, immer Ihre Kamera sehr still zu haben, wenn Sie mit beweglichen Lichtern spielen möchten. Wenn Sie tun Autos auf einer Autobahn, die sich vor der Kamera bewegen, ist es besser, nur ein Stativ haben, so dass Ihre Kamera völlig still ist. Wenn Sie verrückte Porträts machen möchten, ist der beste Weg, mit dem Blitz zu tun. Die meisten Kameras schießen den Blitz, sobald der Verschluss losgelassen wird. Das hilft Ihnen sehr, denn während die Kamera das Bild mit der offenen Blende nimmt, Sie im Grunde alle Lichter auf, die auf dem Wind. Also, wenn Sie ein Motiv vor Ihrer Kamera haben, und Sie machen ein Porträt. Hinter dem Porträt bewegen sich die Lichter. Sie werden die Person nicht sehen, weil sie zu dunkel ist. Also, der Blitz wird Ihnen helfen, die Person anzuzünden. Also, sobald Sie den Auslöser loslassen, wird eine Person anzünden und Sie werden alle Lichter hinter dieser Person aufzeichnen. Einige andere Kameras sind das Gegenteil. Sie schießen den Blitz am Anfang. Also, Sie müssen nur Ihre Kamera zuerst kennen. Versuchen Sie, ein paar Mal vorher zu schießen, damit Sie wissen, wann der Blitz schießt, wenn Sie die kürzere loslassen oder wenn Sie es drücken. Wiederum, spielen Sie einfach mit dem Blitz aus dem Thema. Was macht Spaß an diesen niedrigen Modellblitzen ist, dass Sie den Blitz aufnehmen können, ohne an die Kamera angeschlossen zu sein. Also, sie haben ein Feuer weg Boden. Was Sie tun, ist, dass Sie den Blitz einer Person geben können. Also, wenn du das Bild einer Person machst, wenn du ein Porträt machst, und die Kamera ist immer noch, und du gibst dieser Person den Blitz, und sie oder er hat einfach den Blitz von unten abgefeuert, und die Kamera ist immer noch, und du gibst dieser Person den Blitz, und sie oder er hat einfach den Blitz von unten abgefeuert, Licht wird ihr Gesicht anzünden, und Sie werden all diese verrückten Lichter um, und das Porträt wird super stark auf dem Gesicht sein. Es wird anders sein, als wenn Sie den Blitz in Ihrer Kamera haben und Sie das Porträt fotografieren. Wenn Sie mehr als zwei Blitze haben, wenn Sie wie serielle Blitze haben, können Sie verrückte Lichter erstellen, so dass Sie schießen können. Ein Blitz in Ihrer Kamera, können Sie den anderen Blitz zu Ihrem Thema geben. Sie können einen Blitz in den Boden legen und Sie werden wie Lichtquellen schaffen , die herumschießen wirklich verrückte Brillen schaffen. Eine Sache, die sehr wichtig ist, ist immer Batterien im Blitz zu haben , bevor Sie ausgehen. Einige Kameras, sie haben einen Lichtmesser im Inneren gebaut. Dieser Lichtmesser hilft Ihnen, die Verschlusszeit zu steuern. Wenn Ihre Kamera also ein Lichtmesser hat und es draußen wirklich dunkel ist, weiß die Kamera wie viele Sekunden die Verschlusszeit geöffnet werden muss, um ein gutes Bild zu machen. Also, dafür müssen Sie auch Ihre Batterien frisch haben. Also, das ist wirklich wichtig. Nie, nie, nie, ohne Batterien oder frische Batterien ausgehen. Wenn Sie in einer kalten Nacht oder in der Regel mitten im Winter schießen, müssen Sie wissen, dass die Batterien früher sterben als bei warmem Wetter. Denn die Batterien benötigen mehr Energie , damit Ihre Kamera im Winter funktioniert als während der warmen Zeit. Also, wenn es draußen wirklich kalt ist, ist es besser, zusätzliche Batterien in der Tasche zu haben. Ok. Jetzt ist es dunkel genug. Zuerst werden wir ein paar Autos unseren Film malen lassen, und dann gehen wir in den Park und machen ein paar kreativere Sachen. Wie Sie sehen können, bringe ich mein Stativ mit. Es ist, was wichtiger ist, um mit Lichtern zu malen und ich habe auch einen Kabelauslöser. Dieser Kerl hilft mir, den Auslöser zu lösen. Wenn ich mit dem Finger so fotografiere, mache ich die Kamera kippen und die Bilder werden verschwommen. Aber wenn ich die Hilfe eines Kabelauslösers habe, wirst du klüger sein. Ok. Also, wir sind in der 6th Avenue. Es ist eine sehr belebte Autobahn. Genau hier haben wir Saint Marks. Nein, ist es nicht. Der Christopher, ich weiß nicht, wie der Name der Kirche ist, aber es ist eine wirklich schöne Kirche. Also, ich will die Kirche und die Autos, die unter der Kirche vorbeifahren, fangen. Das ist ein Trick, den ich immer mit dem Blitz mache. Also, niedrige Modell blinkt sie rot, wenn sie bereit sind zu schießen, und ich benutze dieses kleine rote Licht, um den Film voranzutreiben. Das hat mir also immer geholfen zu sehen, was mein nächstes Bild ist. Jetzt, wo ich bereit bin, muss ich nur mein Bild einrahmen. Ich möchte, dass meine Horizontlinie vollkommen gerade ist. Gehen Sie zur Glühbirnenoption auf der Kamera. Dieses Licht gibt mir wie, ich sage, 15 bis 20 Sekunden. Aber es ist immer gut, mehrere Bilder zu machen , weil Sie nicht wissen, wie viel Zeit Sie brauchen. Also, es ist besser, einfach mehrere Bilder desselben Rahmens zu machen , nur um verschiedene Zeiten zu testen. Also zuerst werde ich jetzt mit 15 Sekunden testen. So, wie Sie sehen können, die Blende bei der Kabelentriegelung bleibtdie Blende bei der Kabelentriegelungimmer offen. Ich mache eine lange Ausstellung der Straße und der vorbeifahrenden Autos. Es geht gerade nicht viel Autos vorbei. Es gibt Hoffnung, dass der nächste besser ist mit mehr Autos drauf. Also, da gehst du, das waren 15 Sekunden. Ich werde es jetzt mit ein bisschen mehr versuchen, wie 20 Sekunden. Jetzt, da das Licht für die Autos grün ist, haben wir viele Autos vorbeifahren, und das wird unserem Bild helfen, viel besser zu sein. Wenn Sie ein Langzeitbelichtungsbild machen, ist es immer lustig, weil Menschen, die sich vor der Kamera befinden, nicht auf dem Bild sein werden weil die Blende so lange offen ist , dass die Leute, die gerade vorbei sind, nicht auf der Bild, werden Sie nur Lichter haben. Deshalb nehmen wir nur Lichter auf. Nehmen wir ein anderes Foto an einem anderen Ort. Wir suchen nach einem dunklen Ort, um zu schießen. Dies ist eine schöne Art des Parks, weil wir viele Lichter haben, aber es ist auch ein dunkler Ort. Es ist auch ein ruhiger Ort, wo wir nicht viel Menschen Verkehr haben, also können wir hier rumspielen. Was ich heute Abend mag, ist, dass, weil es ein wenig geregnet hat und der Schnee schmilzt, wir all diese Reflexionen aus dem Wasser haben werden, die das Bild interessanter machen. Also, ich werde meine Kamera einrichten, und dieses Mal werden wir ein paar Porträts machen. Okay, jetzt haben wir unser Model und unsere Assistentin bereit. Also im Grunde wird er mit einer Taschenlampe um sie herum malen. Er wird ein paar verrückte Sachen machen, und weil er sich immer bewegt, wird er nicht vom Licht gefangen werden. Eine, die er fertig ist, wird er aus dem Rahmen gehen und ich werde den Blitz schießen, und der Blitz wird sie allein erfassen. Aber der Film hat bereits die Lichter gefangen, die wir gemalt haben. Wir machen nur eine lange Belichtung mit zwei Lichtern. Also, eine ist die Taschenlampe, mit der er malt, und die andere ist mein Blitz. Da der Blitz eine Batterie im Inneren hat, kann sie einfach den Blitz auf ihrem Gesicht abfeuern, und wir werden ihr Gesicht deutlicher sehen. Bereit, sofort. Du kannst jetzt aus dem Shooting gehen, und du kannst blinken. Das war's. Also, jetzt, wo wir bereit sind und wir haben einige verrückte Malerei mit Lichtern, Ich will nur die andere Technik, die wir sehen wollen , und ist die Lichter sind immer noch, aber die Kamera bewegt sich. Also, gehen wir und versuchen, etwas auf dem Washington Arc zu tun. Diesmal brauchen wir das Stativ nicht, weil die Kamera sich bewegen wird, also können wir das Stativ jetzt weglegen. Also, jetzt will ich nur vor der Fifth Avenue sein damit wir einen schönen Blick auf die Fifth Avenue haben. Eigentlich wird dieses Bild nur ein verrücktes Bild sein. Wir brauchen hier keine speziellen Lichter oder eine Taschenlampe, weil wir eine Menge Lichter haben. Sie sind nicht viel, es ist nicht viel Licht, aber wenn wir wieder ein 30-Sekunden-Foto machen, eine 3-Sekunden-Belichtung, sollte das reichen. Dieses Mal werde ich also mit der Kamera spielen. Die Kamera wird sich bewegen und alle Lichter erfassen. Also, hier gehe ich. Ich weiß nicht, was danach passieren wird, es sind nur eine Menge Lichter, die meinen Rahmen malen. Das ist nur etwas völlig Analoges, völlig kreativ, völlig verrückt. Jetzt will ich nur noch einen letzten machen. Wir haben nicht mehr viel Film, ich glaube, ich habe nur noch ein oder zwei Bilder übrig. Dieses Mal möchte ich nur den ganzen Rahmen des Bogens und die Fifth Avenue erfassen , die ganze Landschaft. Das ist ein einfacher. Ich will nicht mit beweglichen Lichtern spielen, ich will keine verrückten Sachen machen, ich will nur ein schönes Foto machen. Diesmal werde ich das Stativ wieder benutzen. Also werde ich jetzt ein bisschen runter gehen, nur weil ich mehr vom Boden und mehr von der Straße als die Gebäude haben will . Das sollte leicht sein. Es gibt nicht viel Licht, aber es gibt genug. Ich denke, 20 Sekunden sollten genug sein. Wieder, es ist besser, nur mehrere Bilder zu machen , weil Sie nicht wissen, wie viel Zeit Sie brauchen, Sie wissen nicht, ob 20 ist viel, ob es genug ist, ob es nicht genug ist. Also, es ist besser, nur verschiedene Timings auszuprobieren. Was Sie tun können, ist immer ein kleines Notizbuch zu tragen und einfach so zu sein, in Ihrem Notizbuch, Sie machen Ihre Notizen, und dieses Bild wurde mit 15 Sekunden aufgenommen, dieses Bild, das ich mit 20 Sekunden Belichtung gemacht. So, wenn Sie Ihre Drucke haben, werden Sie wissen, was besser für Ihre Kamera funktioniert, Sie werden wissen, was besser für Sie funktioniert, und Sie werden bereits im Kopf haben, was für Sie besser ist. So weiß ich, dass 30 Sekunden da drüben gut waren, und hier drüben 20 Sekunden sind gut, weil ich in diesem Park geschossen habe, ich weiß nicht, mindestens zwei Jahre oder so etwas. Also, ich weiß schon genau, wie viel Zeit ich brauche. Also los geht's, mit unseren 20 Sekunden. Ich denke, wir haben ein paar schöne Fotos, und jetzt ist es Zeit, zurück in ein Labor zu gehen, für mich. Für Sie ist es Zeit, nach draußen zu gehen und einige helle Nächte zu schießen, um einige Mehrfachbelichtungen zu schießen. Denken Sie daran, dass der Film Ihnen die Möglichkeit gibt, so verrückt zu werden, wie Sie wollen. Es spielt keine Rolle, ob es ein gutes oder schlechtes Bild ist, was wir hier tun, ist das Experimentieren mit verschiedenen Sachen. Das ist, was ich am analogen Film mag, dass, wenn man digitale Bilder von vielen Menschen, von Freunden oder von Ihrer Familie sieht , man sieht, dass sie immer versuchen, ein perfektes Bild zu bekommen. Mit diesen kreativen Tipps, wie Mehrfachbelichtung, Langzeitbelichtungen, Drucken mit Nacht, all diese Art von Sachen. Was Sie versuchen zu tun, ist, etwas völlig anderes zu erfassen, völlig experimentell, völlig kreativ. Es spielt also keine Rolle, ob es ein gutes oder schlechtes Bild ist. Was wir tun wollten, ist nur etwas Neues, etwas anderes zu erschaffen und sich selbst zu erforschen, Ihre Kunst zu erforschen und im analogen Film zu finden, was man mit Digitalkameras nicht tun kann. 6. Den Film entwickeln: Sobald Ihr Film fertig ist, komplett aufgewickelt. Sie können ins Photography Lab gehen. In großen Städten finden Sie verschiedene Photography Labs. Wenn Sie in einer kleinen Stadt oder mitten in der Wüste leben, können Sie versuchen, Ihre nächsten Drogerien zu finden. Normalerweise entwickelten sie 35 Millimeter. Wenn Sie Schwarz-Weiß fotografieren, können Sie sogar Ihren Film in Ihrem Haus entwickeln. Es gibt viele Möglichkeiten, einen Film zu entwickeln. Sie können tatsächlich Film mit Orangensaft und Kaffee entwickeln. Wenn Sie feststellen, dass Sie an einem Ort leben, an dem es schwierig ist, Ihren Film zu entwickeln, hat das Lomography Lab Online-Service. Also, Sie müssen nur zu lomography.com gehen und nach dem Laborservice suchen. Sie können Ihren Film in unser Labor in New York verlegen, und wir schicken ihn Ihnen zurück. Machen Sie den Entwicklungsprozess nicht etwas, das Sie davon abhält, mehr Film zu drehen. Sobald der Film fertig ist, legen Sie ihn einfach mit dem Labortechniker ab und nachdem er sich entwickelt hat, sieht er ungefähr so aus. 7. Finale Abzüge: Mehrfachbelichtungen: Endlich ist unser Drucker aus dem Labor hier. Wir haben den Film aus unseren Langzeitbelichtungsaufnahmen und unseren Doppelbelichtungsaufnahmen entwickelt. Ich werde sie einfach durchgehen. Also, lasst uns zuerst das Fischaugenbild durchgehen, das das war, das wir zuerst geschossen haben. Also, alle diese Bilder werden mit einer Fischaugen-Kamera aufgenommen. Das sind Doppelbelichtungen. Wir können sehen, dass sie dunkel sind, im Grunde, weil wir an einem dunklen Tag schießen und es war spät am Nachmittag. Aber das bedeutet nicht, dass sie schlecht sind. Sie sind einfach anders. Ich mag, wie der Kontrast Ihnen eine Menge Informationen gibt. Selbst wenn Sie das Bild nicht sehen, kann nur der Kontrast zwischen Dunkelheit und Licht Ihnen das geben, wonach Sie suchen. Ich wähle die besten acht Bilder aus dem Film von 35 Bildern. Ich wähle nur acht, weil Sie nicht erwarten können, alle Ihre Bilder perfekt zu haben. Wenn Sie schießen, werden Sie immer einige Bilder gut haben und die meisten Bilder sind schlecht vor allem, wenn Sie gerade anfangen. Das ist auch gut, weil es dir zeigt was du gut machst und was du nicht machst und wo kannst du dich verbessern. Hier können wir die Drogen oder Teppiche sehen, weil das D ausgeschaltet war. All das Licht von den Wänden, sie haben uns all diese Kontraste und all diese starken Lichter gegeben , die wirklich ansprechend für das Auge ist. Also, im Grunde, wieder, haben wir diesen riesigen Kontrast zwischen Licht und Dunkelheit, und in der Mitte gibt uns dieses rote Zeichen diesen Punkt der Spannung. Also, es ist immer gut, nach Spannungspunkten zu suchen, wenn Sie schießen. Zum Beispiel wird in diesem hier der Spannungspunkt durch die Ampel gemacht. So können Sie die beiden Gebäude sehen, das eine, das wir zuerst schießen, und die, die wir als zweites schießen, und in der Mitte die Ampel. Dies ist also ein gutes Beispiel für Mehrfachbelichtung. Hier, wieder, wir haben die Ampel, die etwas Spannung in der Mitte macht. Also, Punkt der Spannung ist, wonach das menschliche Auge suchen wird. Also, wenn Sie ein Foto machen, wird das Auge immer zuerst durch diesen Spannungspunkt gehen, und dann wird es das andere aussehen. Also, wenn dieser Punkt der Spannung irgendwo in der Mitte des Fotos ist und es ist ein starkes Licht oder es ist ein starkes Thema oder es ist ein starkes Objekt, die Person, die Menschen, die auf das Bild schauen, wird sich genau auf diesen Punkt konzentrieren und das ist, wo Sie in einem Bild suchen. Nur um zu versuchen, sich auf etwas zu konzentrieren, so dass sich die Person , die auf dieses Foto sucht, auch auf den gleichen Punkt konzentrieren, den Sie zu erfassen versucht haben. Einige andere Fotos sind seltsamer, experimenteller. So wie dieser hier. Ich mag diesen hier, weil man nur den Rand der Gebäude sehen kann. Als wir mit einer Kamera fotografierten und wir die Gebäude fotografierten, das Licht, das durch die Kamera kam, gleichzeitig brannte es den Film. So können Sie sehen, wie Sie einen weißen Streifen zwischen den beiden Schwarzen haben. Weil das Licht nicht direkt zu den Gebäuden kam, sondern direkt zur Kamera. In der Mitte kann man die doppelte Belichtung der tatsächlichen Gebäude sehen. So können Sie sehen, wie die Gebäude von unten der Straße nach oben schauen und nur das Gebäude vor Ihnen. Also stehen sie dir gegenüber. Also, das ist, wieder, wir erzählen eine Geschichte. Wie ich Ihnen letztes Mal gesagt habe, ist es ziemlich wichtig, eine Geschichte mit diesen Doppelbelichtungen zu erzählen. Das siehst du auch hier drin. Also, wir haben nicht nur einen Punkt der Spannung, sondern wir erzählen auch eine Geschichte. Grundsätzlich haben Sie alle vorbeifahrenden Autos und die Hand, die den Fußgängern sagt, die Straße nicht zu überqueren. Das ist also etwas, das einen doppelten Blickwinkel auf den Geist der Menschen schafft , die das Foto sehen, den Fokus und zweitens die Geschichte, die du erzählst. In diesem hier können wir auch ein Foto sehen, das eine Geschichte erzählt. Es ist ein bisschen schwieriger zu sehen wegen des Kontrastes, aber Sie können mich auf dem Foto sehen, es ist ein Selbstporträt. Zur gleichen Zeit können Sie das Schild und die Lichter sehen. Also, ich sage, wo ich bin, oder? Also, wenn ich dieses Foto zum ersten Mal sehe und ich diese Person mit den Felsen sehe, kann ich eine ganze Reihe von Geschichten in meinem Kopf machen. Ich kann eine Geschichte über einen Typen machen, der in einen Teppichladen geht. Also, es ist nur das, was Sie sagen wollen, und es ist im Grunde das, was Sie wollen, um es rauszukommen. Es gibt noch ein paar andere Bilder, wo ich ein paar Selbstporträts wie diese beiden mache. Aber es ist schwieriger, mich wegen der Lichter zu sehen. Also, wieder, an diesem Tag, waren die Lichter ein bisschen stark und sie waren zu grau. Also, es ist schwer, mich zu sehen, aber wenn du genau hinschaust, wirst du meinen Kopf sehen, meine Mütze sehen, du wirst ein wenig von meinem Gesicht sehen, und ich erzähle nur eine Geschichte von dem Ort, den ich besucht habe. Ich bin gerade mitten in New York an einem großartigen Tag umgeben von diesen großen Gebäuden. Also, das sind die 35 Millimeter Bilder, die mit einem Fischaugen gemacht wurden. Es war nicht das, was ich erwartet hatte, aber ich mag sie. Bei der analogen Fotografie weiß man nie, was man bekommen wird, oder? Dies ist der Unterschied zwischen digital und analog. Mit der analogen Fotografie fotografieren und fotografieren Sie. Plötzlich kommen Sie mit etwas, das Sie nicht erwartet haben. Sicher hatte ich diese Art von Fotos nicht erwartet. So Kontrast und wo das Licht ist so stark und wo die Schwarzen sind so stark. Aber zur gleichen Zeit mag ich sie, weil es nicht das ist, was ich an diesem Tag gesehen habe. Es ist etwas ganz anderes, das mich auf eine andere Art und Weise an den Tag erinnert. 8. Finale Abzüge: Langzeitbelichtung: Sehen wir uns jetzt die Diana-Fotos an. Aus diesem Film haben wir noch mehr Bilder bekommen, wir haben, mal sehen, neun von 12 Bildern. Ich habe drei Fotos davon weggelassen. Mein Favorit ist diese, ist eine lange Belichtung, die wir auf der 6th Avenue schießen. So können Sie die Kirche sehen, Autos vorbeifahren sehen, und sie erzählt Ihnen die ganze Geschichte. Es erzählt Ihnen die Geschichte dieser Nacht in der East Avenue, vor dieser Kirche, wo die Autos vorbeifahren. Das Taxi, Sie können die Kappe hier an der Ecke sehen und das Auto ist genau wie auf etwas warten, aber es bewegt sich auch, weil Sie die Lichter des Autos sehen können. So ist die Zusammensetzung, es ist sehr stark und die Farben sind auch sehr stark. Neben diesem habe ich auch dieses, das im Grunde das gleiche Foto ist. Aber in diesem haben wir das Taxi nicht. So können Sie den Unterschied zwischen dem mit dem Taxi und dem ohne das Taxi sehen. Ich mag das mit dem Taxi besser, weil man tatsächlich sehen kann, dass das Auto bewegt ist nicht nur die Lichter, es ist eigentlich ein Auto vorbei. Das Gelb an der Ecke gibt Ihnen diesen Schwerpunkt, von dem ich gesprochen habe. Es sagt den Leuten, die das Foto sehen sollen, was sie starren sollen, wo sie ihre Augen hinstellen sollen. Nachdem wir diese gedreht haben, haben wir ein wenig Porträt gemacht. Von diesem Porträt habe ich drei Fotos, die ich wirklich mag. In den drei von ihnen sieht man Elisa gerade da stehend mit den Lichtern im Rücken. Sie wurden zu verschiedenen Zeiten gedreht, so wie ich in der Klasse sagte, es ist sehr wichtig zu groß, was du tust. Wenn Sie also die Fotos sehen, verstehen Sie, warum das Foto besser so ist oder nicht so gut ist, wie Sie es erwartet haben. Jedes Foto wurde auf verschiedenen Zeitabschnitten fotografiert. Also, innerhalb der 15 Sekunden und 20 Sekunden, und ein 30 Sekunden Bild. Grundsätzlich können Sie sehen, dass die, die kürzer war, das war 15 Sekunden, es gibt Ihnen die ganze Sache. Sie können also ihr Gesicht sehen, Sie können die Lichter im Rücken sehen, aber es gibt nicht viel Licht, das sie bedeckt. Es ist also sehr vollständig. Während dieses eine, das während 30 Sekunden geschossen wurde, hat es viel Licht. Also, all die Beleuchtung hinter ihr, sie decken nur das Thema ab. Es ist schwer zu sehen, wer das ist, es ist schwer, ihr Gesicht zu sehen, es ist schwer zu sehen, was vor sich geht. Es ist interessant, weil es anders ist, weil es experimentell ist, aber es ist nicht das, wonach wir suchen. Endlich haben wir eine mit 20 Sekunden, diese ist auch gut, aber hier bewegt sie ihren Kopf. Also, wenn man lange Belichtungen macht, wenn man Geschichten mit Lichtern erzählt, muss dieses Objekt wirklich stabil bleiben. Also, wenn sie ihren Kopf bewegt, wird die Farbe wie ein seltsames, nur verschwommenes Ding sein. Das ist es, was hier passiert ist. Wir können ihr Gesicht nicht sehen, die Beleuchtung im Hintergrund ist wirklich schön. Diese kleinen Dinge mit der Taschenlampe, sie sind perfekt, aber ihr Gesicht ist nicht so klar. Also, im Grunde der, den ich am meisten mag, ist dieser mit den 15 Sekunden. Sie können dieses Objekt sehen, Sie können ihr Gesicht sehen, sie lächelt, sie ist perfekt auf ihrem Gesicht beleuchtet. Sie können die Lichter hinter ihr sehen , und Sie können den Kerl nicht sehen, der hier die Lichter macht. Also mag ich dieses Bild wirklich. Ich denke, das ist mein Favorit aus den Porträts. Nachdem wir mit Porträts gespielt haben, spielen wir mit Lichtern stetig und die Kamera bewegte sich. In der ersten Sitzung war die Kamera stabil und die Lichter bewegten sich. Also die Autos vorbei oder die Taschenlampe bewegt sich, aber bei dieser Gelegenheit bewegte sich die Kamera und die Lichter waren stabil. Also, Sie können sehen, dass das viel verrückter ist. Das sind einfach verrückte Lichter überall. Man kann nicht sehen, was los ist, worum es geht, es ist schwer zu verstehen, was vor sich geht, aber es ist nur etwas Experimentelles. Wir suchen nichts Besonderes, wir wollen nur mit Licht spielen, wir wollen nur ein verrücktes Foto machen. Ich mag diesen hier, weil wir ein Bild von einer doppelten Belichtung machen. Also, im Hintergrund kann man die Stadt sehen, man kann die Straße sehen, man sieht etwas vor sich geht und dann bewegen wir die Kamera mit den Lichtern, die Lichter standen und wir bewegen die Kamera. So können Sie sehen, wie sich die Lichter bewegen, die Kamera, wir bewegen die Lichter stetig, die Leinwand, aber die Straße auf der Rückseite. Aber es ist schwer zu verstehen. Dieser ist auch interessant, weil sich die Kamera vorwärts und rückwärts bewegte. So können Sie sehen, dass sich das gleiche Licht gerade von dieser Ecke in diese Ecke bewegt , als die Kamera näher an die Lichter kam. Das ist interessant, weil Sie die Bewegung auf der Kamera sehen können und Sie verstehen können, wie sich die Kamera bewegt hat. Schließlich ist dieser hier der Verrückteste. Ich weiß nicht, ob es so ist, ob es so ist, wenn es so ist, funktioniert es in jeder Hinsicht. Es ist nur ein verrücktes Licht in der Malerei. Denken Sie an die Pollock-Technik oder die Konzeptkunst gerade jetzt, wo diese großen Künstler sie mit diesen Broschüren gehen, und sie malen einfach wie verrückt. Natürlich haben sie ein Konzept auf ihren Köpfen, na ja, Sie können das gleiche mit Lichtern tun. Malen mit Lichtern auf Ihrer Leinwand und dieses Mal Ihre Leinwand ist eine Kamera und mit Film beladen. Schließlich fand ich dieses Foto sehr interessant, ich erinnere mich nicht genau, wie das passiert ist. Das ist, was über Film cool ist und ist, dass die meiste Zeit, wenn Sie das Bild aufnehmen, Sie warten, bis das Foto entwickelt ist, und zu dieser Zeit ist vergangen, Sie vergessen, was Sie schießen. Also, ich weiß nicht wirklich, worum es geht, aber mein Bauchgefühl sagt mir, dass jemand mit einer Taschenlampe direkt auf die Kamera zeigt. Also kann ich genau ein Licht in der Mitte des Bogens des Washington Parks sehen und fand es sehr interessant, weil es etwas ist, das man nicht weiß, was es ist. Sie sehen das Foto und wissen nicht, was es ist, aber es ist super stark. Das Eis konzentriert sich auf das Licht, das grüne Licht rund um den Washington Bogen, es ist sehr lebendig, sehr interessant. Das ist wieder etwas, das ich nicht erwartet habe. Also, mit ein paar Worten, all diese Filmfotografie, ist es unerwartet. Alle diese Fotos, die ich dachte, das würde etwas sein und etwas anderes passieren, und das Ergebnis ist sehr interessant ist sehr neu für mich weil es etwas, das ich nicht erwartet, zu passieren, aber es ist passiert und ich bin froh, dass wir es getan haben. Jetzt ist deine Zeit. Ich hoffe, Sie haben meine Kurse genossen und Sie lernen etwas Neues, und ich bin gespannt darauf, Ihre Fotos zu Ihren Projekten zu sehen. Also, wieder ist die Idee, ein Bild zu erstellen, mit Licht zu malen. Es kann ein Porträt sein, es kann Straßenlaternen sein oder es kann etwas Verrücktes und Experimentelles sein. Gehen Sie einfach voran und spielen Sie mit Lichtern. Ich erwarte auch, ein paar doppelte Belichtungen zu sehen. Etwas, wo du eine Geschichte erzählst, etwas, wo etwas Unerwartetes passieren wird weil du ein Foto machst und dann ein anderes Bild oben. Also definitiv, Sie werden nicht wissen, was sein wird, aber es ist etwas, das Sie wissen, dass es sehr interessant und sehr verschieden von Ihren Telefonbildern oder Ihren digitalen Bildern sein wird. 9. Entdecke weitere Fotokurse bei Skillshare: