Workshop de paletes

1. Boas-vindas: [MÚSICA] Ei, eu sou Denise e quero dar as boas-vindas à nossa aula de acrílico. Então, pessoalmente, esta é uma aula que me entusiasma muito porque sou viciada em colocar tintas acrílicas em minhas telas, porque você obtém coisas lindas e aleatórias quando termina, o que é algumas das coisas favoritas que adoro na criação de arte. Nesta aula, tenho muitas coisas boas para te mostrar. Vamos começar com algumas doses fáceis e veremos como fazer despejos em diferentes superfícies e como eles reagem a elas. Vou dar uma olhada em três tipos diferentes de mídias que você pode experimentar e vamos do ultra barato, comprando coisas na loja de artesanato e na loja de ferragens, até obter mais produtos do tipo arquivístico na loja de arte. Então, eu tenho muitas coisas boas para te mostrar lá. Também veremos como fazer algumas peças maiores. Isso é divertido. Essa é uma tela de 11 por 14 que eu amo, que vou pendurar na minha casa. Também comparo diferentes tipos de meios de vazamento e os resultados que você obtém dependendo do que você escolhe fazer e do que escolhe servir. Em seguida, vamos dar uma olhada em como fazer algumas séries. Tenho várias pequenas séries que criei pessoalmente quais você pega uma variedade de cores e as coloca em uma série de quadros ou telas, e obtém resultados totalmente diferentes todas as vezes, mas cada uma é igualmente bonita. Então, estou muito empolgada em trabalhar em uma série e, mesmo nesse sentido, veremos trabalhar em uma série em tamanhos diferentes. Assim, você pode ter coleções inteiras que você criou com cores diferentes. Isso é particularmente divertido. Então, como se tudo isso não bastasse, vou mostrar como fazer algumas coisas com as sobras de tinta de escoamento, como alguns colares e lindos amuletos e coisas que você pode transformar em joias ou chaveiro, laços de outono, [RUÍDO] todos os tipos de belezinhas que fazemos com as sobras de tinta de escoamento que sai de suas telas. Então, esta é uma aula lotada. Estou muito empolgada com tudo o que faremos nesta aula. Mal posso esperar para ir ao centro da cidade hoje e comprar mais pranchas e trabalhar em uma nova série , porque estou dizendo que é a coisa mais viciante. [RISOS] Mal posso esperar para ver o que você acabará criando. Então, espero que você venha ao grupo e nos mostre alguns deles e eu te vejo na aula. 2. Materiais: [MÚSICA] Vamos dar uma olhada em muitos suprimentos diferentes que consideraremos usar nesta oficina de preparação. Você não precisa ter tudo o que eu tenho sentado aqui na mesa. Só estou te dando algumas opções. Estou lhe dando algumas opções para fazer isso de forma super barata, ou algumas opções para fazer isso mais como uma arte. Você vai decidir qual é o seu propósito final para as peças que está criando? Você está apenas começando? Se você quer experimentar essa técnica e mantê-la bem barata, então eu tenho uma opção para você. Se isso é algo em que você deseja fazer peças bonitas para sua casa e peças que talvez queira vender mais tarde, é mais um tipo de peça arquivística que você desejará criar, e eu tenho uma opção diferente para isso. Vamos dar uma olhada em alguns dos suprimentos aqui que eu tenho na mesa. Começaremos com seus substratos. Você pode fazer derramamentos de acrílico em qualquer superfície rígida. Você pode fazer isso em um pedaço de papelão. Isso é como um tipo de tapete de arquivo. É rígido, você provavelmente poderia até usar uma placa de tapete. O que eu provavelmente faria em uma placa como essa ou em um tapete se você optasse por usar algo rígido assim ou até mesmo papel aquarela de 300 libras. Vamos prosseguir e talvez aplicar gesso na superfície para que fique preparada e pronta para uma tinta acrílica passar por cima dela. Se você deixá-lo sem preparação, temo que você possa criar bolhas de ar indesejadas. Vá em frente e prepare essa superfície com um gesso ou um primer e você estará pronto. É como um verdadeiro papel cartolina pesada. Outra opção é a tela, e na verdade você pode fazer qualquer tela, mas se você optar por telas super baratas, é provável que o centro caia mais quando você colocar a quantidade de tinta nela que fazemos para um poro. Gostaria de alertá-lo sobre as telas muito baratas para que você saiba que todo o seu mergulho pode ir para o centro se se mover demais durante o vazamento. Talvez uma tela um pouco melhor seja uma boa ideia. Essa é outra opção de superfície que você pode experimentar. Você também pode fazer camadas de acrílico em uma placa embalada. Esses são muito bons. Novamente, você provavelmente gostaria de preparar essa superfície antes de colocar o acrílico nela para evitar que a madeira produza muitas bolhas de ar extras na tinta. Então, outra coisa em que você pode trabalhar é o painel de tela. você pode comprar pacotes baratos de painéis de tela na loja de arte Normalmente, você pode comprar pacotes baratos de painéis de tela na loja de arte e na loja de artesanato, e esses são apenas para que você possa praticar muito por um preço relativamente barato. Você também pode aplicar manchas de acrílico em objetos, em papelão, qualquer coisa realmente rígida. Você simplesmente não quer que seja algo fino e frágil. Você tem algumas opções de coisas nas quais você pode colocar tinta. Eu também uso durante este workshop copos transparentes, isso é o que eu uso para misturar minha tinta, então eu gosto de ter esses pequenos copos transparentes. Eu também tenho dois tamanhos de copo, e o mais curto geralmente é o que eu deixo minha peça assentar para que ela fique levantada e a tinta caia dela. Eu gosto de tomar alguns copos de açúcar para cuidar das manchas. [RUÍDO] Definitivamente, use um monte de xícaras nesse processo. [RUÍDO] Eu também uso esses palitos artesanais de madeira e você pode obtê-los como um tamanho enorme, e eu gosto desse tamanho porque é mais fácil de trabalhar comigo, mas você pode comprar picolés menores tamanho também. Você só quer ter uma pequena coleção desses palitos de artesanato para mexer a tinta e trabalhar com eles. Eu também tenho um nível porque qualquer superfície em que você coloque sua peça, se tivermos, digamos , duas xícaras aqui, e então temos nossos painéis sentados aqui, precisamos ter certeza de que isso a superfície está nivelada em ambas as direções antes de despejarmos nossa tinta. Se não estiver nivelado, talvez precisemos apenas apoiar um dos lados até que a bolha esteja no meio, onde deveria estar nas duas direções. O que isso fará é permitir que nossa tinta derrame, mas nem toda vai para um lado porque quando você sai para deixá-la secar durante a noite, se a superfície não estiver nivelada quando você voltar amanhã, se a superfície não estiver nivelada quando você voltar amanhã, pode ser drasticamente diferente de quando você o deixou. [RISOS] Eu também tenho uma caixa inteira de luvas de borracha à mão. Se as luvas de nitrilo forem boas, se você for alérgico às luvas de látex, mas tenha muitas luvas à mão porque essas coisas ficam bem bagunçadas. Então eu comprei essas panelas deliciosas que só funcionam se você estiver fazendo uma obra de arte de 9 por 12, que é quase desse tamanho, e você pode ver que estamos nas bordas da panela. Mas se isso aumentar um pouco e estiver pingando, é grande o suficiente porque a dor não é tão forte a ponto de pular da mesa e fazer coisas. Está apenas pingando pela lateral e, à medida que a movemos, mantemos nossa tinta em nossa pequena área da panela. Esse é o tamanho de uma assadeira que você usa na cozinha. É um alumínio leve e descartável que comprei no supermercado porque queria ter algumas superfícies com as quais eu pudesse trabalhar e colocar de lado e depois fazer mais algumas peças. se eu quisesse. [RUÍDO] Acabei de cobrir isso com um pedaço de papel encerado que você pode comprar no supermercado. Isso é só, eu o chamo aqui de papel encerado porque a tinta vai sair disso. Enquanto lavamos, vamos acabar com muita tinta que acaba embaixo de nossa peça e queremos poder usar esse pouco de tinta mais tarde, porque eu tenho algumas joias divertidas que vou mostrar que poderíamos fazer com um pouco da tinta acrílica restante que caiu no fundo, que vamos chamar de pele. Poderemos pegar um pouco de tinta e retirá-lo diretamente desse papel encerado. Então, poderemos montá-lo, digamos, como se um pingente fosse uma joia divertida. Então você também pode ter algumas pequenas peças de joalheria. Eu pretendo te mostrar isso um pouco mais tarde. Gosto de ter papel encerado para que tudo caia e de criar capas de acrílico. São apenas alguns dólares para um conjunto de dois. É um tamanho muito bom, você só quer que algo pegue sua tinta, não precisa ser com lados muito altos, mas eu gosto porque esses lados têm cerca de uma polegada de altura, [RUÍDO] talvez um pouco menos e isso definitivamente causará qualquer repercussão. Então, tipo três dólares para um casal, então é muito barato tê-los. [RUÍDO] Isso é um canudo [RISOS] porque algumas das peças você pode querer soprar a tinta e fazer um padrão, e você pode fazer isso com um canudo. Este é um canudo do meu copo esportivo que eu encho com água para levar para a academia. Pensei por que comprar um pacote de canudos quando eu tinha esses canudos grandes e pesados na minha xícara que levo para a academia comigo. Mas você pode usar um canudo normal, você pode usá-los Eu também vou experimentar aleatoriamente com meu pequeno compressor de ar [NOISE] porque é bom e eu posso controlá-lo, pode ser melhor do que soprando através de um canudo. Vou experimentá-lo um pouco enquanto estou jogando. Isso é como um investimento do tipo $50 ou $60 para o menor aerógrafo. Mas eu adoro isso. É divertido. Eu brinco com isso e vamos aerografar com tintas alcoólicas e outros meios de arte. Como eu a tenho, pensei, bem, seria divertido experimentar aqui com a tinta derramando também, e poderia evitar que experimentar aqui com a tinta derramando também, eu soprasse muito por um canudo, mas eu tenho um canudo aqui disponível, se eu quero usá-lo. [RUÍDO] Que tipo de materiais usamos para despejar tinta e o que podemos usar para combinar com isso? Eu tenho algumas opções aqui. Se você quiser apenas testar isso, ficar o mais barato possível, com um orçamento limitado, não queremos gastar muito. Então, podemos seguir o caminho econômico, que não é considerado arquivístico, mas é o mais barato possível. O que usamos com esse método é tinta artesanal ou tinta barata da loja de artesanato, de qualquer cor. O que é muito bom nisso é que eles vêm em muitas cores já lindamente misturadas. Não importa a marca, é apenas tinta artesanal barata da loja de artesanato. O que costumávamos combinar com isso, compramos na loja de ferragens. [RUÍDO] Você pode usar o Floetrol, que é um aditivo de tinta que melhora o fluxo da tinta. This Flood é a marca. Podemos fazer uma mistura de Floetrol, água e tinta barata. Então essa é a rota mais barata que podemos seguir. Também podemos, se você não tiver acesso ao Floetrol, a outra opção barata é a cola PVA, que é, sei lá, acrílico polivinílico ou algo assim, que é basicamente cola Elmer ou Mod Podge. Você faria novamente uma mistura da cola na tinta e um pouco de água para obter a consistência certa, e então essa é a cor de fluxo que você usaria. Esses dois itens são a maneira pela qual começamos de forma super barata. Você os compra na loja de ferragens e, quando os faz apenas para dar um exemplo, [RUÍDO] se você estiver fazendo um painel de 9 por 12, você terá quase essa quantidade de líquido, digamos que a maior parte do líquido de cada cor, e você precisa de quatro ou cinco cores, e esse é o tamanho de uma garrafa de ketchup, e eu fiz duas pinturas com uma garrafa de material líquido que eu poderia ser usado para misturar com a cor. Isso provavelmente é uma caneca, então duas pinturas por litro é o que serve o meio de vazamento. Acontece bem rápido. É por isso que, se você vai fazer muitas coisas, vá em frente e compre um grande recipiente de seu meio principal. Porque com isso usaríamos a cola, usaríamos água e usaríamos tinta e provavelmente seria uma mistura de tinta 50/50 para 50 por cento de mistura de fluxo que estaríamos usando e nós precisa de um pouco, por pintura. Isso vai acontecer bem rápido. Se você quiser apenas fazer um e experimentá-lo , adquira o recipiente menor. Se você planeja fazer um pouco, gaste os $15 e compre o contêiner grande, porque isso é mais ou menos o que é aquele grande Elmer's. Este aqui era de cerca 7 ou 8 dólares para o tribunal e isso vai muito longe. Eu posso tirar provavelmente 5, 6, 7 pinturas disso para experimentar. São escolhas muito baratas. Então, se você quiser criar aquelas células realmente bonitas que você vê em muitas dessas pinturas. Agora vamos usar 100% de óleo de silicone e você tem um pouco da loja de ferragens e um pouco da loja de arte. Se você quiser comprar um produto mais barato, compre um na loja de ferragens. Isso acabou no departamento de hardware. É usado para lubrificar ferramentas e limpar suas ferramentas e outras coisas. Está ali na seção de hardware perto das ferramentas e onde eles guardam o WD-40. Não pode ser calafetagem de silicone. Isso não é calafetagem. Este é um óleo líquido real, 100% silicone e esta é a versão barata da loja de ferragens. Isso é o que você vai usar se quiser cortar custos, você está apenas começando. Você quer descobrir tudo e não quer gastar muito , essas são suas opções. Essa é sua outra opção. Se você quer ser mais arquivístico e quer fazer algumas pinturas e quer que elas possam vender aos clientes mais tarde e fazer coisas com elas. Este é o meio de vazamento Liquitex. Ele vem em vários tamanhos diferentes, mas quando vou filmar um workshop, não quero apenas preencher um projeto, quero filmar muitos projetos. Achei que se comprasse o contêiner menor, acabaria e teria que atravessar a cidade até a loja de arte e comprar mais. Eu pensei, apenas me dê o galão. Este é um meio de vazamento e seca bem e é basicamente um meio muito líquido e, em seguida, temos o óleo de silicone e um pouco de meio celular de óleo de silicone. Duas opções diferentes de óleo de silicone que você pode encontrar na loja de arte e esse material ajuda muito. Você só precisa de 2 a 3 gotas em seu copo. Este recipiente provavelmente duraria para sempre e então eu tenho esse óleo de silicone Vallejo e é um pouco mais grosso do que esse óleo. É mais como um gel, mas faz a mesma coisa. Você pode comprar o óleo de silicone na loja de arte ou na loja de ferragens e ficar bem. A única coisa que não foi comprovada quanto à longevidade é como o silicone reage com as camadas ao longo de anos e anos e anos. Essa é a única coisa que não foi comprovada. Esse pode ser o único aspecto de todo o seu projeto que pode não ser arquivístico. Mas simplesmente não sabemos, não há informações suficientes por aí. Essas técnicas só são populares há alguns anos e simplesmente não sabemos se vão durar 100 anos ou não. Dito isso, é divertido ter o óleo de silicone nele, porque é isso que forma as lindas células coloridas e essa é a parte bonita delas são as células de cores. Você quer experimentar o óleo, mas saiba que sua peça é questionável, pois vai durar 100 anos ou não. Uma coisa divertida que esqueci de mencionar com este produto de inundação é que ele cria células naturalmente sem o óleo de silicone. Você adicionaria este produto com suas cores e não precisaria usar o óleo de silicone e obteria algumas células coloridas. São células um pouco mais macias e são células um pouco mais dramáticas. Apenas uma opção diferente para experimentar e em nossa melhor mistura, e também podemos usá-las com a inundação e a cola. Essas são apenas mais opções, um pouco mais caras do que a tinta artesanal barata. Ficará um pouco melhor nos acabamentos e na quantidade de pigmento na tinta. Pode usar menos tinta meio de vazamento do que na tinta artesanal, precisando de mais tinta para o meio de verter. Já a tinta artesanal seria como uma mistura 50/50. Eles podem ser 25 ou 30 por cento sua mistura e, se você subir ainda mais para os acrílicos fluidos, isso pode ser 20 por cento ou 10 por cento de tinta para sua mistura, porque quanto mais bonita for a tinta, você Veja, quanto mais pigmento você tem nesses pequenos frascos. Você pode usar acrílicos de corpo pesado, você pode usar acrílicos de corpo médio. São como notas de estudante, e está perfeitamente bem. Você pode usar tintas de melhor qualidade, como algumas dessas tintas em bala, são melhores do que as tintas artesanais. Eles são pigmentados muito pesados e são um pouco mais de acrílico do tipo fluido. Depois, você pode passar para os acrílicos e existem algumas marcas diferentes, as Vallejo e esta é Utrecht e também há Golden. Existem inúmeras opções nas marcas de acrílico fluido e todas são muito boas, altamente pigmentadas. Requer menos tinta em sua mistura; se você usar os recipientes menores, eles irão mais longe. Não é como se você estivesse usando o contêiner inteiro para um projeto. Depois, você também pode usar a tinta de alto fluxo, que é a tinta superlíquida e, novamente, elas são altamente pigmentadas, então seria menos tinta em sua mistura do que você precisaria e você pode usar acrílico tintas. Basicamente, qualquer coisa acrílica [RISOS] é o objetivo. Muitas opções de pintura diferentes para você pensar, incluindo a barata FolkArt ou Martha Stewart, qualquer uma dessas tintas artesanais baratas que você possa imaginar. Depois de fazermos nossas pinturas e adorarmos absolutamente o que acabamos com, você vai querer pensar em maneiras de finalizá-las e terá muitas opções para finalizar. Você pode deixar como está se estiver fazendo esses painéis de tela, aqueles que você poderia até considerar emoldurar. Essa é outra opção. Para acabamentos, podemos fazer como um verniz Krylon. Você deseja um tipo de uretano não amarelado. Também podemos pintar com acabamento em uretano, se quisermos fazer isso, você pode fazer um brilho. Isso é uretano artístico. Não é o da loja de tintas de Vallejo. Então, uma terceira opção que sempre é super popular com muitas delas é fazer um top coat Resene e isso as torna muito bonitas. Eu tenho um pouco de arte Resene disponível aqui na minha sala de arte. A outra coisa à qual você precisará ter acesso é uma tocha e eu tenho mais de uma tocha. Eu tenho uma pequena tocha de butano que comprei na loja de arte e ela vem com um pouco de enchimento de butano. Você pode comprar uma lanterna de cozinha, digamos, na Amazon ou em uma loja de cozinha que tenha uma garrafa de butano anexada na Amazon ou em uma loja de cozinha que tenha uma garrafa de butano a ela e tenha a mesma pequena configuração. Isso é muito bom. Ou também tenho uma grande tocha na minha sala de arte, que talvez eu esteja usando em algumas dessas peças. Isso, você faz no final do trabalho com a peça, mas antes que ela seque, porque isso vai aquecer a tinta e tirar as células. Agora, o que ele também faz é secar a camada superior. Você tem que ter cuidado por quanto tempo você mantém o calor em alguma coisa, ela simplesmente não vai reagir mais porque criou uma pequena camada de pele seca por cima. Você vai ter que deixar tudo fluir, talvez fazer um pouco da chama para que as células realmente apareçam, e pronto. É uma quantidade muito pequena de fogo usada aqui com essas pequenas coisas. Mas eu tentei com a ferramenta térmica e realmente não obtive o resultado que esperava, e então a parte superior secou, formando aquela pele. Não acho que uma ferramenta térmica realmente faça o mesmo uma pequena chama se você quiser que essas células saiam. Mas você não precisa fazer isso para começar porque notei que muitas delas, como eu as estava despejando em muitas dessas células, saíram naturalmente da minha mistura sem que eu tivesse que colocar aquela tocha para ele. Você pode começar sem ela e, quando quiser avançar para técnicas mais avançadas , começar a jogar com uma pequena lanterna, e o que eu gosto nesses pequenos é que eles têm uma boa segurança recurso. Você tem que desbloqueá-lo e então você pode acender o fogo e, quando você soltar, o fogo parou e você tem uma chance muito baixa de causar qualquer dano com essa pequena chama. Tenho certeza de que, nesta aula, vou apresentar algo que esqueci de falar aqui, então vou me desculpar agora se eu perder alguma coisa. Mas isso foi apenas para dar uma ideia das diferentes coisas que veremos e com as quais trabalharemos aqui na sala de aula e como você pode torná-las baratas versus um pouco mais caro, mas mais arquivístico , com os suprimentos que você escolhe usar. Te vejo de volta na aula. 3. Como manter uma revista artística: [MÚSICA] Essa é uma peça que eu estava experimentando aqui na minha sala de arte. O que quero lhe contar sobre isso, quero encorajá-lo a fazer desde a primeira peça que você coloca, é começar a escrever em um pequeno diário. Este é apenas um pequeno bloco de mídia mista da loja de arte porque eu o tinha disponível para mim. Em algum tipo de diário, o que eu quero que você faça desde o início é anotar as cores que você usa em cada peça. Vamos chamar essa peça de Número 1 e podemos colocar um Número 1 na parte de trás dela para não esquecermos. Eu coloquei um número 1 na minha página aqui. O que eu quero que você faça para cada peça que você faz é que você liste as cores que você usou, que marca era, que cor era. Por exemplo, nesta, usei essa luz azul Blick. Eu usei o Blick brown, que é mais um desses. Eu usei um Blick pearl white. É aleatoriamente um desses aqui. É cinza quente. De qualquer forma, liste suas cores e depois usei branco, que é basicamente seu branco acrílico de titânio. Não sei onde coloquei aquele recipiente, mas é basicamente seu branco. Essas são as quatro cores que usei nesta pintura e depois coloquei o método das coisas que eu uso. Com este, usei o meio de verter Liquitex e o óleo de silicone, e essa é a receita e as cores exatas que usei para criar esta peça. A razão pela qual eu quero que você mantenha um pequeno diário e numere suas peças, digamos, no verso ou no seu diário, para que mais tarde, se você tiver algo que ficou incrível, foi totalmente inesperado, então você pode colocar, isso foi ótimo. Eu adorei. Deixe-me usar essas cores novamente e saber quais cores você usa. Eu também tenho isso porque com essa cor, aqui está, o branco pérola Blick, então com o resto, eu despejei isso e a tinta ficou muito lisa, muito misturada. facilmente na minha xícara. Este em particular saiu desajeitado e foi difícil de misturar na minha xícara. Acredito que fez algumas manchas na minha peça onde eu não devo ter tirado toda a sujeira e trabalhar com a tinta grudenta é bom, só leva muito mais tempo de mistura do que uma tinta não grumosa. Talvez eu não queira usá-lo novamente, ou só quero saber se estava desajeitado e poderei saber pelas pequenas anotações que fiz ao lado da peça que fiz. Quero que você adquira o hábito desde o início manter um pequeno diário de arte, numerar sua peça e número na página para que você possa voltar mais tarde e consultar quais cores. eu usei? Que meio de dosagem eu uso? Como eu criei aquela cor que eu amei? Se você é realmente diligente, tire uma foto dela, imprima a foto e coloque a foto aqui em seu diário para não precisar se lembrar mais tarde de qual peça era se você quisesse embalá-las. dá-los a outras pessoas ou vendê-los. Coloque uma foto em seu pequeno diário de arte com ela e depois você saberá como criou essa cor. Espero que seja inspirador porque a razão pela qual pensei nisso, eu também faço pinturas de cera fria e comecei com elas, fazendo pequenas folhas de diário para acompanhar minha pequena amostra. para que mais tarde, se eu adorasse essa cor, eu pudesse repeti-la e soubesse quais cores eu usava. Essa é uma das minhas maneiras favoritas de acompanhar coisas que eu particularmente adoraria. Depois saberei quais cores usei e poderei duplicá-las novamente. É um pequeno hábito usar suas obras de arte, sejam elas de tinta a óleo ou aquarela ou essas gotas que estamos fazendo para que você possa duplicá-las ou essas gotas que estamos fazendo posteriormente. Porque eu não fiz isso para cada peça, como se essas não tivessem e quem sabe qual cor eu usei nelas. Se eu quisesse duplicá-lo, eu estaria apenas supondo. Já se eu tivesse acabado de fazer uma pequena folha enquanto estava fazendo porque você tem um pouco de cor derramada quando mistura tudo para sua pintura, você poderia simplesmente mergulhar o dedo na xícara, colocar diretamente no seu papel e depois você saberá quais cores você usou para criar aquela peça. Porque isso é lindo e talvez eu nunca tenha pensado em fazer uma peça maior nessa cor, mas agora que a tenho e estou tipo, eu as amo, fico feliz por ter as cores que combinam com ela. Espero que você experimente o pequeno diário de arte enquanto cria peças. Se você vier e compartilhar uma peça, seria ótimo se você nos contasse as cores que você usou porque e se eu quiser criar uma cor que você criou e se você nos disser essas cores, todos nós podemos experimentar algumas cores divertidas. Definitivamente, considere manter um pequeno diário de arte de cores e sua mistura de meio de aplicação e, em seguida, considere colocar essa foto em seu diário de arte com ela se quiser distribuir suas peças. ou vendê-los ou o que você tem. Quero te mostrar uma última coisa que decidi enquanto estava tomando banho. Para fazer essas manchas em papel encerado, é assim que vamos acabar com deliciosa sobra de tinta e o bom disso é que essa tinta se descasca desse papel e sai você com uma pele pintada quando estiver pronto. Isso é o que usaremos para criar algumas joias um pouco mais tarde na aula. Mas pensei, para seu diário de arte, que seria genial seguir em frente e, em qualquer página em que você fizesse suas cores, apenas pegue um pedaço dessa pele, de preferência uma peça na qual você não esteja completamente. adoro comprar uma joia e cole-a na página com suas cores. Então, essa é uma maneira muito boa de acompanhar a aparência das cores enquanto se misturavam no papel. Eu só queria acrescentar que , ao ver essas capas que estamos mantendo, essa pode ser a solução perfeita se você não quiser se dar ao trabalho de tentar imprimir uma fotografe ou tente acompanhar qual pintura combinou à medida que você cria mais e mais delas. Se você pegar um pedacinho dessa pele, colocá-lo naquela página com essas cores, você sempre se lembrará de como ela vai se misturar e ficar com você em uma peça maior. Só um pequeno detalhe extra que eu inventei ao ver essas capas extras que eu tinha das peças que coloquei. vejo de volta na aula. 4. Como fazer as superfícies: [MÚSICA] Vamos falar sobre como preparar sua superfície. Eu fiz algumas peças minhas com a superfície não preparada e acredito que posso até dizer que essas eram superfícies de tela preparadas. Mas acho que o acabamento fica melhor se você fizer uma camada bem grossa ou duas camadas de gesso. Estou apenas usando o Liquitex Gesso. Na verdade, preparei várias pranchas ao mesmo tempo. Só estou usando um pincel barato para colocá-los. Vou seguir em frente e descer para os lados. Se for um casaco fino, vou colocar um segundo casaco aqui. Então eu também tenho várias pranchas que eu preparei em gesso preto. Eu tenho o gesso preto Liquitex que estou usando. Você pode usar qualquer primer de tinta que já tenha ou com o qual se sinta confortável. Acontece que eu tenho gesso aqui, útil que alguém não o tenha usado. Você obterá resultados diferentes com primers de cores diferentes na peça final. Na verdade, o preto torna suas cores mais vivas e se destacam um pouco melhor. Gosto de ter alguns pretos e alguns brancos já preparados e prontos para usar. Você quer seguir em frente e preparar suas superfícies. Isso garante que tudo esteja selado. É menos provável que você tenha bolhas de ar saindo de sua superfície. Proporciona um bom acabamento suave no início e um pouco mais de preparação do que você faz no início, melhor será sua peça no final. Outra coisa que quero mencionar que você também quer preparar qualquer painel de tela que esteja fazendo, qualquer painel em que esteja trabalhando, seja plano ou com um lado, definitivamente prepará-lo. Então, a outra coisa que quero mencionar está na parte traseira, se você quiser ter uma borda traseira bem limpa, então você definitivamente quer colar a parte inferior da peça. Assim mesmo. Então, quando estiver tudo pronto e sua peça estiver seca, [RUÍDO] retire a fita e você ficará com uma borda limpa. Para fazer isso, gosto da fita verde para sapo, que é uma fita de pintor encontrada no departamento de pintura perto da fita azul do pintor. Mas o que é bom é que [RUÍDO] a fita de sapo é um pouco mais resistente do que a fita azul quando você retira coisas e a linha que ela puxa geralmente é mais limpa do que a linha de fita azul. Eu gosto de fita adesiva para sapo, mas você também pode usar aquela fita azul de pintor. Se você estiver fazendo os painéis e quiser manter a parte traseira limpa, também pode tirar a parte de trás dos painéis. Mas são cobertos com papel , então não são um pedaço de madeira. Ao retirar a fita, você pode retirar um pouco desse suporte de papel que protege a parte traseira desses painéis. Eu recomendaria que você começasse com primer ou gesso branco e preto e preparasse suas superfícies nas duas cores , testasse as duas e veja de qual delas você acaba gostando. Quero te mostrar que, já que acabamos de preparar nossas telas em branco e preto, vou mostrar como essas superfícies são dramaticamente diferentes quando você coloca sua tinta sobre elas. Essa tela foi preparada em branco e você pode ver que as cores são um pouco mais sutis. Essa tela foi preparada em preto e você pode ver que as cores são realmente super vivas. Eu usei exatamente as mesmas cores nas duas telas. Havia branco, havia bronze, havia essa laranja peroneal e água-marinha. Você pode ver que as cores são bastante brilhantes, mas há uma grande diferença no resultado se fizermos uma tela branca ou uma tela preta. preto realmente torna essas cores vivas e se destacam de forma realmente dramática. vejo de volta na aula. 5. Como misturar nossas tintas: [MÚSICA] Vamos falar sobre misturar nossas tintas, e a primeira mistura que vou fazer é provavelmente a rota mais barata. Isso é usar a cola PVA. No meu caso, estou usando essa cola Elmer's, toda cola que veio da loja de ferragens. Você pode comprar esse contêiner gigante sem muito dinheiro. Eu vou dizer que foi menos de $15. Isso é um monte de coisas que podemos fazer com isso. Coloquei um pouco de cola no fundo de um copo e, para isso, quando terminar, procuro talvez três quartos de polegada de produto aqui. Estou fazendo isso em um quadro de nove por 12, então quatro a cinco cores, e é bastante tinta para nove por 12 se tivermos cerca de três quartos de polegada na parte inferior desta xícara. Então, comecei com quase metade da quantidade que provavelmente vou acabar com a cola. Acabei de colocá-lo ali mesmo. Então eu também tenho um bastão de artesanato aqui. Vou introduzir uma cor extra nesta peça. Eu tenho feito vários testes com o azul e o laranja e o branco e o bronze, para que eu pudesse ver como peças diferentes ficariam se eu fizesse uma tela branca versus uma tela preta. Estou usando acrílicos fluidos e, com os acrílicos fluidos dessa mistura barata, ela realmente não precisa de muita tinta para sua mistura porque é muito pigmentada. Na verdade, poderíamos seguir em frente. Vamos usar apenas um acrílico pesado. É como um corpo médio em um rosa. Vamos usar algo parecido com aquele rosa. Se eu estou fazendo isso rosa, são apenas alguns esguichos e provavelmente tenho tinta suficiente. Se eu estiver fazendo essa tinta mais grossa, vou esguichar um pouco. Não é realmente exato. A cola é muito grossa e, veja, ela se mistura muito facilmente. Mas você pode ver o quão espesso e grumoso isso é se tentarmos deixá-lo assim. Nessa mistura, eu tenho que misturar um pouco de água. Não quero muita água logo no início, porque se você deixá-la muito líquida, precisará adicionar mais cola à mistura antes de usá-la. Você não quer que fique muito líquido. Com eles, eu os misturei. O objetivo é permitir que ele seja transmitido diretamente do seu stick com bastante facilidade. Você não quer que seja tão líquido que não esteja obtendo uma boa transmissão. O objetivo aqui é apenas uma boa consistência líquida. Se você precisar de um pouco mais, isso pode ser demais. [BARULHO] Eu não sei. Parece que está tudo bem. Você saberá, você só quer que flua muito bem. Isso está fluindo perfeitamente, eu adoro isso. Muito pouca água. Agora, o problema de misturar coisas assim é que você está introduzindo bolhas de ar. Você tem algumas opções lá. Uma das coisas que eu faço é tocar o copo [NOISE] na minha mesa e fazer com que todas as bolhas de ar cheguem ao topo para que eu possa esmagá-las contra a borda com meu bastão. [RUÍDO] Você não quer que as bolhas de ar fiquem lá dentro porque você as verá quando elas caírem, elas são óbvias. Você pode deixar a tinta descansar um pouco. Você pode cobri-lo com plástico, olhar um pedaço de filme Saran e apenas cobrir a parte de cima e deixar descansar um pouco. Se você tiver uma tarefa a fazer e depois voltar, [RUÍDO], você pode tocar no copo como eu estou fazendo para tirar as bolhas de ar. [RUÍDO] Você só quer deixá-los descansar um pouco e ter certeza tirar todos eles antes de começar a misturar qualquer uma de suas cores. Essa é a primeira maneira de fazer sua mistura de cores com as armaduras e a tinta e, dependendo do tipo de tinta que você usa, pode ser necessário adicionar um pouco mais ou menos de água. sua mixagem até o ponto em que ela está sendo transmitida de forma muito suave. Essa é provavelmente a rota mais barata para misturar cores. A próxima cor que vamos misturar é com essa inundação de rede de arrasto, e essa coisa é boa e líquida. Novamente, talvez a mesma quantidade no copo que estávamos fazendo com a cola. Essa coisa é super fluida, assim como está. Eu posso dizer agora que, a menos que eu esteja adicionando tinta super grossa, provavelmente vou ser muito bom não adicionar mais água. Estou usando os acrílicos fluidos aqui. Este é o vermelho nafta e na verdade não é preciso, mas talvez 20% de tinta ou talvez um pouco menos. Em seguida, mexa bem. Essa já é uma mistura muito boa de escorrer do palito, então não é necessária água para isso. Se você tiver um teste de fluxo mais espesso ou uma tinta mais espessa e ela não estiver fluindo tão facilmente quanto achamos que deveria, você pode adicionar apenas um pouco de água, mas na verdade não muita. Aquele super divertido [NOISE] é usar a rede de arrasto de fluxo de inundação. O que é bom sobre a rede de fluxo em comparação com as outras é que ela naturalmente criará essas lindas células de cor, enquanto as outras cores de tinta que misturamos não adicionarão células de cores. Se você estiver fazendo a mistura de cola ou o meio de vazamento com a mistura Liquitex , você pode adicionar um pouco de óleo de silicone. Sério, eu só vou voltar aqui. Só precisa de uma ou duas gotas, nada demais. Você não quer esguichar a garrafa inteira lá porque se você exagerar no óleo de silicone, causará a ocorrência de crateras. Mas vamos misturar um pouco de óleo de silicone na nossa - essas são as nossas cores de cola aqui ainda. Um pouco de silicone nessa laranja. Este vermelho, temos a rede de arrasto de fluxo. Sei que a rede de arrasto de fluxo já produz células e, embora eu nunca tenha realmente experimentado misturar os diferentes meios de vazamento uns com os outros. Você definitivamente poderia experimentar com isso, mas eu normalmente usaria um meio de fluxo para uma pintura inteira, eu normalmente não os misturaria. A única razão pela qual eu tenho os dois aqui é que estamos procurando como misturar a tinta. Estamos construindo aqui com os diferentes tipos de mistura de tinta que estamos fazendo. A variedade de cola Elmer é a rota mais barata que você pode seguir e, é claro, você pode misturá-la com tinta artesanal ou com tinta barata quanto quiser. A próxima rota foi o Dilúvio e isso é, digamos, acho que talvez tenha sido $10 ou $15 para esse tamanho de acorde. Mas você vê que há muito menos aqui do que aquele galão de cola por aproximadamente o mesmo preço. A inundação é sua faixa de preço médio e, em seguida, o meio de vazamento profissional da Liquitex é a rota mais cara, e você provavelmente compraria uma camada dela. A garrafa tem esse tamanho por cerca de 40 dólares e você provavelmente obtém 4, 5, 6 pinturas, dependendo da quantidade de tinta que você usa e do tamanho de suas pinturas. Coloquei um pouco disso em uma pequena garrafa só para facilitar o trabalho. Se você tem um daqueles frascos de revestimento Liquitex do meio de vazamento e pensa que da próxima vez, oh, eu preciso pegar os galões, guardar aquela pequena garrafa e você pode continuar enchendo-a de volta levante-se do seu balde porque você não pode simplesmente despejar o balde com muita facilidade. Na verdade, coloquei esse meio aqui em uma garrafa de condimento que comprei no Walmart. Basicamente, para isso aqui novamente, vou colocar cerca de meia polegada ou de meio de verniz aqui e, em seguida, que outra cor poderíamos querer introduzir aleatoriamente? Que tal um pouco desse ouro? Vou colocar um pouco de ouro. Então, a diferença entre este e esses outros dois métodos é que vou adicionar o Gac 800, que é um extensor, e é um extensor de baixo desgaste para aplicar cores acrílicas, e o que isso faz é quando você coloca a tinta na tela, às vezes, se você não tem, digamos, uma loucura lá dentro, você obtém crateras coloridas, então, em vez de sua superfície ser bonita e liso, você tem diferentes crateras onde essas cores formaram células. Especialmente, se você usar o meio de vedação de silicone. Em qualquer lugar que você tenha essa cor de célula, às vezes você tem uma cratera e isso ajuda a evitar um pouco disso e proporciona uma superfície muito bonita e uniforme quando ela está espalhada e seca. Se você vai usar o meio de verter Liquitex, você definitivamente quer adicionar cerca de, eu diria, 20 por cento do Gac 800 nessa pequena mistura, e depois mexer tudo isso, e isso é uma mistura muito boa para experimentar. Passamos de barato para ainda barato para um pouco mais caro nos diferentes tipos de mídia que você pode usar para experimentar e jogar. Provavelmente, quando você começasse, começaria de forma barata e seguiria até a rota mais cara de projetos de arte que você venderá. Mas essas são as três maneiras diferentes que você verá a maioria das pessoas usando. A rede de arrasto de fluxo é boa porque cria suas próprias células e, em seguida, a cola e o Liquitex, você também adicionaria seu meio celular. Essas são as fórmulas que vou usar durante a aula para criar projetos diferentes, e realmente não importa qual meio você decida usar ao misturá-lo. Você vai misturar uma cor e depois colocar todas as suas cores, talvez em uma das cores, e depois colocá-las na tela. É assim que eu jogo principalmente com eles e isso é muito divertido. Então, em algumas delas, pegaremos nossas xícaras e talvez as colocaremos na tela e faremos uma técnica um pouco diferente dessa forma. Espero que você adore ver as três maneiras diferentes. barato, ainda barato, mais caro para seus meios de dosagem, e então vou me preparar e fazer alguns projetos com as cores que misturei para que eu não o faça completamente desperdiçá-los. [RISOS] Vamos procurar por um momento misturando nossas cores. Comecei com branco e depois comecei a colocar o laranja , o azul e o bronze aqui. Estou tentando garantir que todas as minhas bolhas de ar saiam daqui antes de começar a vazar, porque lembre-se de que elas aparecerão. Agora, vou colocar algumas dessas cores umas sobre as outras no copo branco, e não vou mexê-las na xícara. Vou simplesmente colocar todas essas cores diretamente na minha xícara, em cima da outra. Qualquer espessura, quantidade ou desenho que você quiser até que eu fique completamente sem tinta. Vou continuar colocando-os em camadas. Esta é a mistura de cola Elmer que eu tenho que estamos colocando aqui, e então eu estou usando meu pequeno bastão de artesanato para raspar as bordas. Eu não quero desperdiçar nenhuma tinta, se eu puder evitar. [RUÍDO] Uma vez que você tenha todas as suas tintas em uma cor, agora, você não quer mexer isso, e se você fizer talvez uma volta no copo, mas depois disso, não mexa e você está vou deixar isso descansar por um momento enquanto você prepara sua tela. [MÚSICA] 6. Eliminação de pintura: [MÚSICA] Vamos falar sobre descarte de tinta por um momento porque eu não sei se você sabe disso ou não. Mas você não deveria realmente jogar sua tinta na pia. A razão é que não é ecologicamente correto e provavelmente obstruirá seus canos porque a tinta se acumulará e você acabará com obstruções impossíveis de sair. Quero falar um pouco sobre o que você deveria fazer com sua tinta para ser um pouco mais ecológica a Terra e com seus canos. Estou usando pequenos copos de plástico e com os pequenos copos de plástico, eles são descartáveis. Mas o que muitas pessoas fazem é usar esses ou pequenos copos de silicone e colocá-los de lado desse jeito deixar a tinta secar e então a tinta descascará do copo depois de alguns dias. Se você estiver usando pequenos copos de silicone, especialmente aqueles seriam copos reutilizáveis que são excelentes de usar, copos de silicone que você definitivamente coloca de lado, deixa a tinta secar e então você basta retirar a tinta do copo e depois jogar a tinta seca fora. Na verdade, você não pode jogar recipientes de tinta cheios de tinta úmida no lixo da cozinha porque isso também não é ecologicamente correto. Mas você pode jogar fora pedaços de tinta secos, como o que você tira do copo depois de seco. Então, se você tiver água de tinta, como o que está fazendo com seus pincéis ao limpá-los, você acaba com água de tinta suja. Eu sei que é muito tentador jogar sua pia no chão , mas o que é melhor para o meio ambiente e seus canos é se você talvez tenha um pequeno balde de coleta lá fora e possa fazer um buraco no fundo dele, coloque algumas pedras lá embaixo para manter o buraco limpo, claro e livre. Você pode encher o balde com areia e depois despejar a água da tinta na areia para que ela filtre a água e deixe a água sair pelo fundo do balde. Mas ele captura todas as partículas de tinta que ficam no recipiente e essa é uma forma de filtrar a água mas manter a tinta em um balde de areia como esse. Outra forma é colocar um balde do lado de fora e colocar a água suja nesse balde e deixar a água evaporar , e então você fica com resíduo rosa no fundo e quando estiver seco, você pode retirar seu balde e jogá-lo fora. Ou se não descascar do balde, está simplesmente seco lá embaixo e está tudo bem, e se o balde ficar muito cheio de tinta seca, então você pode jogar a tinta seca fora. Eu só quero lhe dar algumas ideias sobre como você pode se livrar de sua tinta de um pouco mais ecológica e não simplesmente jogá-la na pia, o que é ilegal na maioria dos lugares, para começar. com. Outra coisa que você pode fazer é pegar toda a tinta úmida em um balde, colocar uma tampa e levá-la ao centro de reciclagem local para resíduos perigosos. Você não pode simplesmente levá-lo a qualquer centro de reciclagem, você quer um centro de resíduos perigosos. Mas geralmente há lugares em sua cidade ou você pode reciclá-los no centro de resíduos perigosos. Talvez você possa reciclar de três maneiras diferentes e não simplesmente jogar tinta no ralo eu poderia imaginar. Você quer verificar as leis locais e ver o que elas recomendam se você tiver tinta, mas não quer simplesmente jogá-la na pia. vejo de volta na aula. 7. Segurança de fogo de acrílico: [MÚSICA] Neste vídeo, quero falar um pouco sobre a segurança de tochas. Basicamente, você precisa usar algum tipo de tocha com os meios de vazamento para que as células saiam e qualquer bolha estoure. Eu tentei fazer isso com uma pistola de calor, simplesmente não funciona. Realmente desenha a camada superior da tinta acrílica e é quase como uma pele. Ele não deixa que nenhuma das bolhas apareça e você não pode realmente manipulá-la mais depois de aquecê-la com aquela pistola de calor. Eu não recomendo uma pistola de calor em cubas de acrílico. Você precisa de algum tipo de lanterna. Se você tem medo de fogo , eu recomendo a pequena tocha artística que você enche com um pouco de butano, porque tem uma segurança muito boa. Você precisa realmente apertar o botão antes de iniciar uma chama. Então, quando você tira o dedo desses botões, a chama para. É uma lanterna do tipo arte de segurança muito boa. Em seguida, eles simplesmente pegam fluido de isqueiro de butano , você o enche um pouco e está pronto para começar, então também não é como se houvesse muito gás lá. Essa é definitivamente uma das maneiras mais seguras de trabalhar com chamas em suas piscinas, especialmente se você não estiver realmente familiarizado com o trabalho com tochas. Eu sempre tenho um extintor de incêndio na minha mesa aqui, minha mesa de arte na minha sala de arte. Eu recomendo que você mantenha um extintor de incêndio em algum lugar próximo à área em que você vai trabalhar com uma tocha. Felizmente, nunca precisei usá-lo e faço muitas coisas que exigem fogo. eu trabalho com a resina e trabalho com isso e faço a cera encáustica. Eu uso muitos meios que exigem trabalho com tochas e sempre tenho meu extintor de incêndio por perto porque estou em um quarto da minha casa que transformei em meu escritório e sala de arte. Este quarto tem carpete, então eu não quero deixar cair nada, pegar fogo na casa inteira, então eu tenho um extintor de incêndio pronto. A outra lanterna que eu uso comprei na loja de ferragens, e é uma tampa que se acende automaticamente aqui. É um tanque de propano ligado a ele. Se você trabalha muito com tochas, gás propano é mais barato do que o gás butano. É muito conveniente porque eu uso esse tanque de gasolina há muito tempo, então o gás ajuda muito. O que eu gosto disso é que ele se acende automaticamente, então você não tem uma peça separada então você não tem uma peça separada com a qual está tentando acender sua chama. É muito fácil de usar. Basta girar esse botão até ouvir [RUÍDO] esse ruído. Ao ouvir esse ruído, você está pronto para aquecer sua chama e depois abaixar o gás de volta ao nível de chama que você realmente deseja usar. Geralmente é onde a pequena parte azul dessa chama cerca de um quarto a meia polegada e então você tem mais chama saindo. Então, quando você está usando isso em suas peças, você está contornando a peça muito rápido. Você não quer deixá-lo em um local específico por muito tempo. Você notará que geralmente estou fazendo isso aqui quando estou fazendo isso porque não quero que fique quieto. Sua tinta vai queimar. Na verdade, queimará uma mancha na tinta se você deixá-la nesse local por muito tempo. Você poderia pegar fogo na tela e na tinta se realmente a deixasse por tempo suficiente em um só lugar. Mas se você for até lá rápido e, quando terminar, desligar a tocha, é relativamente seguro usar fogo com esse meio. Espero que isso te deixe um pouco mais confortável trabalhando com fogo. Se você tem o propano e vai fazer peças grandes, faça a cabeça maior de autoignição, você pode comprá-las em qualquer loja de ferragens e pode comprar os pequenos tanques de propano no loja de hardware. Se você está um pouco mais hesitante com o gás , quer comprar a pequena tocha artística, ou se está procurando na Amazon, são tochas de cozinha e geralmente você vê pessoas usando-as com creme brulee. Alguns deles têm o gás butano ligado a ele, o que eu gosto muito porque é um incômodo continuar enchendo sua pequena tocha. Mas essa é a maneira mais segura de usar uma tocha se for sua primeira tentativa com fogo. [RISOS] Espero que isso lhe dê uma pequena ideia de como estar seguro com suas tochas e ter um extintor de incêndio à mão para sua segurança contra incêndio. Te vejo de volta na aula. 8. Derrame de vermelho e azul: [MÚSICA] Vamos procurar por um momento misturando nossas cores. Comecei com branco e depois comecei a colocar o laranja , o azul e o bronze aqui. Estou tentando garantir que todas as minhas bolhas de ar saiam daqui antes de começar a vazar, porque lembre-se de que elas aparecerão. Agora vou colocar algumas dessas cores umas sobre as outras no copo branco. Não vou mexer isso na xícara. Vou simplesmente colocar todas essas cores diretamente no meu copo, cima da outra, com qualquer espessura, quantidade ou desenho que você quiser, até que eu fique completamente sem tinta. Vou continuar colocando-os em camadas. Essa é a mistura de cola Elmer que eu tenho e que estamos colocando aqui. Em seguida, estou usando meu pequeno bastão de artesanato para raspar as bordas. Não quero desperdiçar tinta se puder evitar. [RUÍDO] Então, uma vez que você tem todas as suas tintas em uma única cor, agora você não quer mexer nisso. Se você fizer isso, talvez dê uma volta no copo. Mas depois disso, não mexa e você vai deixar isso descansar por um momento enquanto prepara sua tela. Logo na primeira vez que vou fazer, acabei de receber a mistura de tinta que acabamos de criar. A primeira dose que vou fazer é chamar de água suja. Vou simplesmente pegar minha xícara, vou virar minha tela diretamente na xícara, virar a coisa toda e deixar a tinta sair da xícara por um tempo. Então eu vou pegar a xícara. Em seguida, vou girar a tela ao redor para colocar toda a tinta nos cantos, e então isso é uma gota suja. Então, podemos pegar nossa tocha e ver se, quando eu adicionei o gel de silicone, que acredito que pode ter sido a laranja, podemos fazer com que isso venda um pouco mais do que o que está fazendo. Então vamos deixar isso secar durante a noite e ver o que obtemos. Deixamos isso aí e vamos pegar a xícara diretamente para cima e deixar que ela faça seu trabalho. Este é o primeiro método de despejo sujo. Olha isso. Vou deixar a tinta escorrer nela também, porque isso vai aumentar nosso padrão lá. Agora, se você aplicar um pouco de calor neste momento, obterá células maiores. Se você aplicar calor no final, [RUÍDO], obterá células menores. Na verdade, estou usando minha tocha maior no momento, mas veja essas pequenas células que aparecem. Vamos ver o que podemos conseguir com algumas delas e, em seguida, começaremos a enrolar nossa tinta até que a coloquemos em toda parte até as bordas. O padrão com o qual você começa definitivamente não será o padrão com o qual você acaba. É até possível que o padrão que você obterá amanhã seja diferente do padrão que vemos hoje. Agora, se você quiser evitar que toda a tinta caia das bordas quando chegarmos às bordas, você pode colocar a mão e parar um pouco dela. Isso manterá a tinta volta na tela enquanto você continua girando. É muito confuso, então faça o melhor que puder. Mas nem sempre quero que tudo acabe, então paro um pouco com minha mão. Isso é divertido porque essa é a mesma paleta de cores que eu já usei algumas vezes, mas eu introduzi um rosa dessa vez, que ficou muito legal. Só estou fazendo o melhor que podemos para conseguir todas as curvas. Como estou trabalhando em uma tela plana, haverá a possibilidade de minhas impressões digitais no final, então tento ter muito cuidado. Agora, uma vez que você tem toda a tinta lá, agora é hora de realmente olhar para essa composição e ver se a fazemos ir para um lado ou um pouco para o outro, que achamos da cor? Vou sair bem rápido e tirar as luvas sujas porque agora elas estão cheias de tinta. Eu poderia tentar incendiá-lo mais uma vez [RUÍDO] para ver se consigo fazer alguma pequena bolha de ar me dê pequenas células. Isso também exibirá algumas cores que você talvez não esperava que aparecessem. Essa mistura foi com a cola Elmer. Você não quer segurar sua tocha em nenhum lugar específico por muito tempo. Você está apenas tentando aquecer a tinta novamente para que as células apareçam em qualquer cor em que você colocar o silício. Mas se você deixar por muito tempo , queimará sua tinta, e então é óbvio. Isso é muito divertido aí. A tocha também é muito boa para estourar bolhas de ar aleatórias. Agora que colocamos nossa mistura aqui e fizemos nossa pequena queima que planejávamos fazer, você tem um pouco de tempo de trabalho, mas na você tem um pouco de tempo de trabalho, verdade não muito. Afinal, é tinta acrílica , seca muito rápido. Depois de obter o layout inicial e estourar suas bolhas, ele estará praticamente pronto para ficar lá durante a noite e secar. Agora, vamos deixar isso secar durante a noite. Eu realmente adoro o que está fazendo aqui. Se você alguma vez servir um e achar que eu absolutamente odeio isso, não o jogue fora. Basta deixar secar por alguns dias e depois usá-lo como base para outro poro em cima dele. Você não precisa simplesmente jogar tudo fora imediatamente se simplesmente não gostar. Você pode derramar em cima dele. Em nossa xícara, isso parece um pouco como um pavão quase lá dentro. Olha como essas cores são bonitas na xícara. Vamos deixar isso secar durante a noite e eu voltarei. Mais uma coisa que eu quero mencionar. Eu tenho isso sentado em uma prateleira de pratos, sentado bem em cima de um pedaço de papel encerado. Deixe-me mostrar essa configuração bem rápido com a que eu não usei. [RUÍDO] Isso é o que eu tenho sentado. Está em uma prateleira [NOISE] que fica bem em cima de um pedaço de papel encerado em cima da minha bandeja para que eu possa movê-la. Mas a razão pela qual eu gosto de colocá-la no papel encerado é porque, uma vez que a tinta seca, essas são as películas que vamos tirar e usar para coisas diferentes. Eu gosto de ter a pele de acrílico. Eu cubro isso com papel encerado porque toda a vantagem é como obtemos essas lindas peles. Agora, esta peça quase secou muito bem. Tem um brilho muito bonito. Não há pontos significativos ou qualquer coisa que eles tenham formado na peça, e é muito bonita, então eu adoro como essa ficou. A única desvantagem de usar esses painéis é que eles não são mais completamente planos. É um pouco curvo. Neste caso, não é grande coisa. Em um dos outros que vamos analisar, é um grande problema. Se você vai praticar em painel ou no papel porque eu realmente pratiquei em papel aquarela grosso, não é plano e plano. Na verdade, tem uma curva. Como esse material acrílico é de plástico, não sei se isso realmente vai se achatar da maneira que eu gostaria. Eu alertaria você, ao entrar aqui desde o início, que se você não estiver usando tábuas de madeira ou telas, e em tela, essa é uma tela de melhor qualidade porque qualidade barata. as telas vão ficar no meio para você, então saiba que sua peça pode se enrolar levemente e ficar achatada, ou não. Dito isso, porém, essa peça ficou linda e estou super empolgada com o quão linda ela é. 9. Desvio de arrasto de stripe: [MÚSICA] Neste vídeo, vamos dar uma olhada na técnica de arrastar, e quero lembrá-lo de que, não se esqueça de fazer as cores do seu pequeno diário de arte para que você se lembre do que eu fiz aqui. Então, eu vou usar algumas cores realmente incomuns. Não sei como isso vai acabar, mas estou pensando na minha roda de cores e estou pensando, o que é o oposto de, digamos, rosa e roxo na roda de cores, e eu gosto de me referir um pouco a isso, e se estivermos nessa faixa vermelho-violeta, que é essa cor aqui. Estamos aqui neste verde-amarelo, que se parece com a cor verde-dourada da tinta. opostos são sempre uma escolha divertida e eu tenho apenas uma cor mais clara de rosa e um pouco de branco que eu misturei, e vamos fazer essa completamente diferente de, digamos, que fizemos o sujo despeje, e isso é usar o Dilúvio. Todos eles têm um pouco de Flood e 20 a 30% de tinta porque eu estava usando tinta de melhor qualidade. Então, se você vai usar tinta de qualidade mais barata, experimente a opacidade da cor no bastão enquanto faz isso e, basicamente, o que vou fazer é usar fitas coloridas ruins em tudo isso. Em seguida, vou colocar branco em uma extremidade e arrastar o branco por todo o resto, [RUÍDO] e, novamente, certifique-se de que tudo esteja misturado e toque para tirar as bolhas de ar, e agora uma aparência completamente diferente da que tínhamos, e como estou usando o dilúvio, todas elas mesmas deveriam formar pequenas células. Então, como vou inundá-lo com a cor branca, comecei com uma tela branca preparada em vez da preta. Mas poderíamos começar com o preto e ver como essas cores ficam vivas, agora que penso nisso, talvez seja isso que você queira fazer. [RUÍDO] Como eu tenho cores tão brilhantes, talvez eu queira que elas realmente se destaquem com aquele ouro verde. Agora vou começar a colocar um pouco de cor, e a outra coisa que tenho é uma peça de camiseta que tirei do meu pequeno saco de tinta ou trapos. Depois de fazer uma faixa branca, vamos arrastar essa camiseta pelo branco sobre todas as cores para obter nossa dose. há realmente nenhuma maneira de prever exatamente como isso vai acontecer além de apenas experimentar. Essa é a emoção dessas peças para mim. Eu adoro ver o que posso conseguir. Vamos começar com isso e começaremos a colocar em outras cores esse ouro verde brilhante. Quando você estiver misturando cores como essa, você terá muito cuidado para não colocar cores que criem lama. Se você listrar vermelho com verde, ele pode ficar marrom. Portanto, tome cuidado para não colocar cores próximas umas outras que possam criar uma cor turva da qual você não goste. Vou continuar colocando algumas listras aqui até usar toda a tinta nas minhas xícaras. Eu realmente não quero deixar nenhuma tinta extra se eu não precisar. Agora vou colocar um monte de branco aqui embaixo e arrastar tudo para baixo, e se eu tiver alguns pontos que não estejam cobrindo a tela, vamos conseguir isso com o arrasto, e então eu sou apenas Vou fazer uma camada muito pesada de branco aqui em cima. Então vamos pegar nossa camiseta. Vamos arrastar e você tem que praticar a quantidade de arrasto lá porque é muito leve. Você pode ver que eu nem estou pressionando a camiseta enquanto arrastava, eu a estava segurando de cima e depois olha para ela . Isso é lindo. O que podemos fazer aqui é incendiá-lo um pouco e ver se podemos fazer com que mais manchas apareçam e ver se podemos fazer aqui. [BARULHO] Vou ligar minha tocha e veremos se conseguimos fazer com que mais alguma coisa saia. Talvez não. Pode ser uma chatice de dizer isso, porque isso é realmente muito bonito. Acho que não vamos conseguir mais nada. Só estou me certificando de que alguma pequena bolha de ar estourasse. Mas isso é muito bonito, [BARULHO] e aí está nossa chatice. Agora veja como foi fácil e isso aqui embaixo, tão bonito, e eu adoro, você pode imaginar isso de pé com isso sendo de cima para baixo? Que lindo isso é apenas como uma obra de arte lá. Eu adoro isso. Então, se você quiser e tiver algum espaço na parte superior onde o preto está aparecendo através do branco aqui. Eu posso voltar aqui com um pouco de branco e deixar esse nível lá fora, e isso limpará todas as bordas na parte superior. Se há algum preto aparecendo porque usamos, lembre-se da tela preta, porque eu queria que as cores fossem super vivas aqui embaixo. Olha como isso é lindo. Isso é tão bonito. Deixe este secar durante a noite e eu voltarei. Agora, essa peça é exatamente o que eu estava falando em uma de nossas outras peças. Se você for usar o quadro, você pode fazer com que sua peça se enrole a ponto de realmente distorcer e alterar sua arte. Esta se enrolou de forma bastante significativa, de modo que eu estou realmente triste porque toda a tinta agora se deslocou para o centro. Eu nem acho que, se tudo se estabilizar, isso acabará funcionando para mim. Vou fazer outra dessas piscinas, mas vamos optar por uma tela ou tábua de madeira de melhor qualidade a partir de agora. Porque, como você pode ver, se você fizer isso em um painel de tela, há tinta suficiente nele para realmente deformar o painel e eu simplesmente não o recomendaria. A razão pela qual estou até mostrando isso é para que você saiba antemão como isso funciona, em vez de descobri-lo depois de comprar vários painéis e você realmente decepcionado com o resultado. Então, estou tentando fazer com que você veja diferentes erros aqui na aula para que você possa tomar uma decisão bem informada sobre o caminho que deseja seguir. Painel de tela, embora sejam baratos e estejam prontamente disponíveis, você pode fazer muitos deles. Se você tiver tinta suficiente para aplicar, como fizemos com esta peça. Provavelmente vai se deformar de tal forma que, na verdade, mude toda a sua obra de arte e possa não se achatar novamente. Boa lição para aprender aqui na sala de aula antes de fazer isso sozinho. Então, se você fizer essa escolha, estará fazendo com todas as informações na ponta dos dedos. vejo de volta na aula. 10. Retrato em greens: [MÚSICA] Neste vídeo, vamos fazer um tipo diferente de água suja. Acho importante que você experimente em diferentes superfícies. Neste vídeo, estou usando uma peça de tela de artista de melhor qualidade. Espere, deixe-me tirar as luvas, eu esqueci. Antes de começarmos a colocar tinta, queremos seguir em frente [RUÍDO] e colar o fundo com fita adesiva para que talvez possamos descascar as gotas. Estou usando meu FrogTape e vou cortá-lo aqui em apenas um segundo, mas vamos seguir em frente e cobrir todas as quatro bordas. Depois vou pegar uma tesoura e apará-la porque descobri que tentar rasgar a fita não era tão fácil quanto aparar a fita quando a coloquei aqui. Eu só vou cortar nossa vantagem aqui. Você também pode fazer isso exatamente com uma faca, se quiser. Eu tenho alguns desses aqui também. Se quiséssemos apenas pegar nossa faca e aparar nossa ponta aqui, poderíamos facilmente fazer isso. Na verdade, é mais fácil. Depois, basta passar e alisar todas essas bordas sem derramar toda a tinta, de preferência. [RISOS] Só queremos alisar bem todas essas bordas e, quando terminarmos de pintá-las e terminar de secar, podemos voltar e retirar a fita da parte de trás e Espero que nos livremos de todos os nossos pingos. Na verdade, tenho isso sentado em xícaras. Quando você o coloca sobre copos, você não quer que o copo fique pendurado de forma alguma, você quer que o copo esteja totalmente dentro. Se você tem uma tela maior, você não quer o copo na tela, você quer que o copo repouse em um desses retos de madeira. Tenha cuidado ao obter esse conjunto, pois queremos toda a tinta goteje até o fim. Então, como eu continuo querendo aprimorar isso para você, eu tenho meu diário de arte pronto, e vamos tocar aqui as diferentes cores que usamos nesta peça no caso de adorarmos. Então eu fiquei um pouco de branco. Estou usando turquesa cobalto e essa é a marca Vallejo e Green Gold. Não importa a marca se você tem uma cor semelhante, e então eu tenho aquele azul escuro profundo, então eu tenho uma turquesa e uma turquesa mais escura, e então eu tenho o branco titânio. Esses são todos acrílicos fluidos que estou usando desta vez. Eu o misturei com o Floetrol porque gosto da aparência do Floetrol, então eu tenho tudo isso misturado com o Floetrol. O que você também pode fazer é nem sempre precisar colocá-lo em branco. Normalmente, você empilha suas cores com base na cor mais densa, e o branco é a mais densa e o preto é a menos densa. Mas isso não significa que você precise sempre colocar a camada branca primeiro. Podemos fazer o branco por último, e então o branco se arrastará pelas cores. Vamos começar a colocar algumas dessas cores. Vou colocá-los todos no azul. A cor que você tem que está basicamente na parte inferior vai parecer diferente quando estávamos usando uma cor e quando estávamos colocando branco na parte inferior. Vai ser divertido ver o que essa diferença faz. Vou colocar toda a tinta lá e depois usar seu raspador para tirar um pouco de tinta extra , porque é muita tinta que fica na lateral do copo quando fazemos isso. [RUÍDO] Estou tentando ser mais aventureira com minhas cores. É por isso que você me vê usando basicamente algumas cores experimentais , porque eu quero ser mais aventureira com as cores que escolho. Dito isso, porém, se você quiser uma peça bonita, é melhor usar algumas cores bonitas, em vez de escolher todas as cores feias e esperar que uma peça bonita saia. [RISOS] Você pode pensar que essas cores são feias, mas eu realmente gosto de azuis e verdes, então não me importo com azul e verde. Na verdade, vou pegar a tela e depois vamos fazer um tipo diferente de verniz aqui. Eu coloquei tudo isso em camadas. Você pode jogar a xícara por cima, se quiser, como virar. Você pode simplesmente pegar o copo e virar. Isso é quase mais difícil do que simplesmente colocar a tela lá e virar. Mas eu vou realmente servir isso. Existem várias maneiras diferentes de despejar, você pode simplesmente despejar no centro e deixar que funcione, você pode derramar e começar a fazer anéis ao redor. Vamos começar esse derramamento e vamos deixar essa tinta fazer seu trabalho. Olha como essas cores são divertidas lá. Vai ser só uma dose, só para ver o que as cores fazem. Olha isso. Você realmente verá que, como eu não deixei o branco na parte inferior, na verdade estamos obtendo muito pouco branco aqui em nossa mistura. Vamos seguir em frente e ajudar nisso. Olha isso. Agora, estamos começando a ver algum padrão emergir. Olha como isso é bonito. Estou tentando chegar lá na última curva. Olha isso. Isso não é bonito? Eu amo o que isso fez. Um look completamente diferente do que acabamos de fazer com a ponta do copo. Em seguida, vou pegar a tocha e ver se consigo persuadir mais algumas bolhas, e então vou me certificar de que todos os meus lados tenham coisas nas laterais. [RUÍDO] Vamos ver se podemos persuadir mais algumas dessas crateras coloridas. Mas esse é muito legal. [RUÍDO] Há uma pequena mancha ali que eu não adoro, então poderíamos pegar um pouco de tinta e mergulhar lá e talvez incendiá-la e ver se gostamos mais dela. [RUÍDO] Vou incendiá-la de verdade para que ela se espalhe mais uniformemente e garantir que possamos tirar outra cratera dela. Agora, vou continuar com um pouco dessa tinta na lateral e garantir que tenhamos todos os nossos lados cobertos enquanto ainda estamos molhados e pingando. Eu gosto disso. Este acabou sendo muito divertido. Aqui, eu perdi um pouco a borda, então pegue essa tinta e verifique se eu também tenho aquele canto em cima. Então, esta, eu também perdi a borda, então vou colocá-la lá. Então eu vou mudar isso um pouco e me certificar de que tenho essa outra vantagem. [BARULHO] Esse é muito legal. Talvez me lembre do oceano. Este lado é tão bonito com o que escorreu do lado de lá. Eu adoro isso. Vou me certificar de ter todo o lado coberto aqui. Essa é uma técnica divertida para deixar isso fluir e ver o que você acaba fazendo em e ver o que você acaba vez de fazer a dica que fizemos. Ficamos com uma aparência completamente diferente com isso derrubando a tinta ali do que com a outra. Olha como isso é bonito. Estou adorando isso. Então, quando está tropeçando, eu simplesmente corro e me certifico de que não estou sentada de forma engraçada nas xícaras. Quero me livrar de todos os copos e talvez me certifique de limpar algumas gotas para que não tenhamos grandes quantidades de tinta no fundo. Aí vamos nós. Como você ama isso? Foi muito divertido. Espero que você dê uma pequena dica e deixe isso acontecer lá atrás, porque foi muito divertido. Vamos deixar isso secar e voltaremos e veremos como fica mais tarde. Este é sobre tela e a parte superior está quase toda seca. Isso secou durante a noite e, ao contrário das tábuas de berço, provavelmente está 99% seco e talvez eu só queira deixar isso descansar mais um ou dois dias antes de realmente tocar na parte superior com qualquer forçar. Isso ficou muito lindo. Adoro a forma como os lados estão finalizados. A coisa toda ficou muito bonita. Esse foi o que fizemos com o Floetrol, então a quantidade de bolhas e detalhes que temos são realmente lindos. Essa pode ser uma das minhas peças favoritas e, definitivamente, uma técnica que vou fazer novamente e talvez com algumas cores diferentes e ver o que posso comprar, porque talvez eu goste que no meu azul e laranja que eu amo, é muito bonito no verde e azul-petróleo que usamos. Azul-petróleo e marrom podem ser bonitos. Há muita coisa que podemos fazer com isso, e ficou realmente lindo. Agora, estamos quase terminando e cansados com isso. Vou deixá-lo de lado por mais um ou dois dias e deixar que continue secando antes mesmo de pensar em colocar uma camada de acabamento nisso. vejo de volta na aula. 11. Puxo grande sobre a peça de laranja azul branco: Nesta, eu tenho uma tela de 9 por 12 aqui que eu já preparei com o gesso preto, para que possamos ver o preto lá. Vou fazer isso com cola, água e tintas artesanais baratas da Elmer porque ainda não fiz nenhuma das principais tintas artesanais aqui em nossas misturas. Essa tinta artesanal barata é um pouco grossa e a cola é um pouco grossa. Você pode realmente ver que, enquanto estou mexendo nisso, é grosso e pegajoso. Para diluir isso, precisamos tomar um pouco de água, mas você só quer adicionar um pouquinho de água de cada vez, porque ela se dilui muito mais rápido do que você espera , se você não tomar cuidado. Um pouco de água por vez. É uma mistura de aparência nojenta em comparação com minhas tintas fluidas, mas eu só quero ver em termos de qualidade, podemos conseguir algo igualmente bonito? Eu vou escolher a tinta mais barata e você pode ver que agora ela está começando a se misturar muito bem. Está começando a fluir direto do meu bastão. Isso pode ter um pouco de espessura e vou adicionar um pouco mais de água e realmente fazer isso fluir. Isso é bom ali mesmo e só para garantir que essa mistura flua direto do nosso palito para a nossa xícara. Dito isso, é preciso um pouco mais de tinta com as tintas baratas porque elas não são tão pigmentadas quanto as tintas fluidas. Eu tenho a cola, tenho um pouquinho de água lá que, a julgar pela laranja, vou precisar de um pouco mais, mas aquela tinta laranja era mais grossa do que essa tinta azul. Uma delas é Martha Stewart e essa é Mace; M-A-C-E, então é laranja, e então essa é a cor turquesa do deserto americano. Vou fazer uma pintura de fita azul e laranja e arrastar nosso branco sobre ela, como fizemos no outro vídeo. Mas no outro vídeo usando o papel. O papel se enrolou e nossa peça acabou sendo arruinada por causa do material que escolhemos usar. Quero fazer uma sobre tela, uma bela tela para mostrar qual seria a diferença no resultado de sua peça. Se você estiver fazendo algo grande o suficiente com tinta pesada suficiente, uma tela simplesmente não funcionará para nós. Este é o nosso azul claro, este é o céu azul de Martha Stewart. Se você está fazendo uma peça que provavelmente é maior do que digamos, 9 por 12 e isso é até questionável, estou novamente fazendo um pequeno experimento aqui, mas essa é uma tela mais bonita para artistas. Não é a tela barata. Você precisa ir em frente e passar para uma placa de berço , porque realmente não importa a qualidade da tela. Essa tinta será pesada o suficiente para mergulhar no centro e, em seguida, toda a tinta irá para o centro. Toda a tinta pode ir para o centro disso, então vamos ver. Estamos apenas experimentando aqui. Prefiro fazer todas as experiências para você e dizer o que simplesmente não funciona. Esta é uma tela maior, era de 9 por 12. Olha como isso é bonito. Eu realmente sinto que 9 por 12 é quase o máximo. Então, eu tenho um metálico aqui, estou apenas usando a libra esterlina Martha Stewart. Porque por que não? Eu amo essa prata, gostosa. Estou colocando 30 ou 40 por cento de tinta na quantidade de cola. Todo mundo tem suas próprias pequenas misturas, suas próprias pequenas receitas, sua própria maneira de te dizer como fazer as coisas. Você definitivamente vai querer dar várias maneiras de experimentar, mas até começar a experimentar, você não saberá o que é que você vai adorar de melhor em sua própria arte. Você só vai ter que experimentar o que é uma boa mistura para você. Eu fiz cerca de 30 ou 40 por cento da pintura aqui. Isso é muita tinta. Quando eu o retiro do meu bastão, não consigo ver o bastão através da tinta e é basicamente isso que estou tentando fazer. Essa mistura tem toneladas de bolhas de ar e você realmente quer colocar todas as bolhas de ar até o topo. Então eu também tenho Martha Stewart branca barata, bolo de casamento branco. Acho que o branco será nossa cor de arrasto. São tintas artesanais que eu tenho há muito tempo, não eram novas. Eu os tiro direto do meu pequeno armário de pintura onde guardo todas essas cores extras. Eles não são frescos, não são novos, não são tão lisos quanto talvez uma lata de tinta fresca possa ser se você os comprasse na loja de arte, como eu fiz com muitos desses acrílicos fluidos, porque na verdade Eu trato cada pequena aula como uma oportunidade de ir à loja de arte e comprar mais materiais de arte porque sei que preciso deles. Não é como se a cesta cheia de coisas que eu tenho aqui fosse suficiente. Mas para as tintas artesanais, essas são tintas que eu já tinha. Eles não são novos, eu não comprei nenhum desses este ano e ainda acho que vão ficar bem, mas eles têm toneladas e toneladas de bolhas de ar aqui. Toque nas bolhas de ar até o topo, puxe-as para o lado e estoure-as com o bastão. Esse é o meu pequeno método preferido. Como estamos usando a cola e não o Floetrol, queremos colocar um pouco de gel de silicone aqui porque quero que essas cores vendam para nós, façam boas vendas. Em seguida, vamos arrastar o branco para cima, como fizemos na que estava usando a placa de tela, mas isso foi uma tela, mas prova muito boa de que a placa de tela provavelmente não é a melhor ideia porque se enrola com tanta tinta nela. Você quer esperar que as bolhas de ar saiam e, se estiver demorando um pouco, coloque um pouco de plástico em cima da sua coisa; em cima do copo e volte em algumas horas quando todo esse pouco ar bolhas surgiram, porque elas aparecem em sua pintura, você não quer as bolhas de ar permaneçam em suas cores. Depois, vou usar uma peça de camiseta como fiz na primeira e arrastar nosso branco para a cor. Eu tenho uma peça de camiseta aqui e vou cortá-la para aproximadamente o tamanho da nossa peça. Você pode fazer isso com papel molhado e com uma toalha de papel que talvez esteja úmida. Já vi pessoas fazerem isso com um rodo. Você também terá que praticar essa pequena técnica de arrastar porque quanto é muita pressão, quanto é suficiente, o que lhe dará a aparência exata que você deseja? Isso é muita experimentação de sua parte para algumas dessas técnicas. Tem uma peça de camiseta. Vou reduzi-lo para aproximadamente o tamanho que estamos usando, e então é isso que vou pegar e arrastar o branco. Aquele, muito direto. Tudo bem, vamos fazer com que funcione. Ele gira as bolhas de ar, mas você vai deixar todas as bolhas de ar secarem antes de fazer isso. Vou começar a colocar cores aqui, mesmo tendo algumas bolhas de ar para poder filmar tudo e deixar secar para nós. O que vou fazer é branco, estou economizando para o final. Eu tenho cerca uma polegada e meia de tinta nesses copos e isso pode ser demais e eu vou puxá-los para cá, espero não jogá-los no chão e puxar nosso tela de volta onde podemos vê-la. Você vê aquela tinta preta, está quase toda seca. Acho que estamos bem. O problema é que, se você não prepara a superfície, seja ela branca ou preta, às vezes a tinta repele essa superfície, o que é frustrante quando você coloca tudo pronto e Acho lindo, mas, ao mesmo tempo, esqueci de colocar o óleo de silicone. Vamos fazer isso bem rápido. Ao mesmo tempo, se você tiver todas essas manchas repelindo um pouco de tinta, você vai odiar a vida. Depois de derramar e adorar , essas crateras aparecem. Vou aplicar algumas gotas em cada uma dessas duas ou três gotas, não em um monte. Três gotas. Aí vamos nós. Novamente mexa um pouco mais. Deixe nossas bolhas de ar saírem, então vamos fingir. Agora eu deixei isso descansar por um tempo e todas as nossas bolhas de ar saíram. Estou usando duas cores de azul de cor média e escura. Eu tenho uma laranja. Eu tenho uma prata. Agora, vou começar a colocar fitas coloridas aqui, como fizemos na peça original. Este é definitivamente um caso em que é bom ter um pouco demais e eu sei que tinta desperdiçada realmente vai contra a corrente. Mas se você acabar sem tinta suficiente em uma tela maior como essa, isso também será péssimo. Essa é uma lição difícil de aprender: como não ter pouca tinta. Isso é quase toda a laranja. Deixe-me ir em frente e descobrir um pouco disso. É ótimo. Meus tamanhos estão lá. Se você não conseguir 100%, isso não é grande coisa, porque estamos arrastando outra tinta por cima dela, então vamos espalhá-la. Você pode definitivamente ver que tenho algumas bolhas de ar aqui, então podemos odiar isso amanhã, mas ainda vamos tentar por hoje e podemos estourar algumas delas com nossa pistola de calor. Então eu vou colocar branco aqui no topo. Queremos esse transbordamento e colocá-lo lá de forma bonita e pesada. Poderíamos fazer um pouco de branco aqui embaixo e ver. Agora, estamos prontos para arrastar esse cachorrinho. Simplesmente vou pegar meu pano e puxá-lo suavemente até chegarmos ao fim. Então não o coloque de volta na pintura como eu acabei de fazer. Mas isso é muito legal aí. Na verdade, podemos pegar uma segunda peça, se precisássemos , e talvez pudéssemos puxá-la suavemente mais uma vez, se precisássemos. Isso é muito legal. Agora, vou pegar minha tocha e ver se consigo apagar algumas dessas bolhas de ar e fazer com que algumas de nossas células apareçam. Isso fez exatamente o que eu esperava. Estourou todas as bolhas de ar, então foi muito legal. Mas em todos os lugares em que uma bolha de ar estourou, você tem uma pequena área onde ela aparece. Uma coisa que eu não amo é como eu a puxei para o preto aqui. Antes que isso tenha a chance de fazer muito mais, eu poderia ir em frente e ver se tenho tinta suficiente para borrar aquela blusa para que não pareça tão rígida lá embaixo. Mas lembre-se de que usamos a tela preta para que nossas cores sejam bonitas e vivas. Aí vamos nós. Mas eu não quero necessariamente que apareça no topo com uma linha preta. Olha como isso parece legal. Estou muito empolgado com isso. Agora vou dar uma olhada e certificar de que todas as minhas bordas estão cobertas. Então, veremos como será amanhã. Espero que a tela não caia. Espero que eu tenha uma peça grossa o suficiente para que a tela não caia e acabemos com um acabamento muito bonito. Veremos. Vou vir aqui com minha espátula e ver se consigo revestir completamente essas bordas porque não quero que o preto apareça embaixo das linhas de gotejamento. Eu quero ir em frente e fazer com que tudo tenha cores bem vivas. Vou passar um pouco tinta nas laterais e realmente torná-la mais grossa. Então, vou deixar isso descansar e secar um pouco e depois voltaremos e veremos como fica. Espero que seja exatamente assim e ainda esteja bonito, bonito e liso e não deformado como o nosso de papel. Cruze seus dedos e eu voltarei. Este agora está quase seco. Este ficou sentado durante a noite. É sobre uma tela que parece secar muito mais rápido do que um berço. Esse tamanho maior em tela de melhor qualidade se manteve perfeitamente. Este foi o 9 por 12, certeza, 14. Isso foi 11 por 14, minha culpa. Onze por 14, com tela muito bonita e resistente , absolutamente linda. Não temos nenhuma piscina escura profunda que tenha chegado ao meio ou algo assim. A tela que eu estava usando, se por acaso você tiver um Michaels perto de você, esta é a tela de três níveis profissionais de qualidade deles. Na verdade, tive muita sorte. Eles vendem seus materiais de arte ocasionalmente e publicam suas telas com 70% de desconto. Essa tela normalmente pode custar 15 ou $20, e eu paguei cinco dólares por ela. Dê uma olhada em sua loja de arte local para saber quais promoções estão realizando, especialmente no período de volta às aulas e em outras, como a Black Friday. Veja se você consegue comprar um monte de telas com um preço incrível, porque você quer telas de alta qualidade, mas não quer necessariamente gastar 50 dólares por tela, honestamente, se não quiser tem que. Se você comprar aqueles à venda com 70% de desconto, gastará apenas alguns dólares por tela. Onze por 14, acho que falei mal no início do vídeo e disse que era um 9 por 12, mas isso se manteve muito bem. Acho que eu poderia realmente fazer um tamanho maior do que isso e não ter nenhum problema. Definitivamente, opte por uma tela de alta qualidade que tenha uma frente muito rígida para que, ao colocar a tinta nela, ela não mergulhe. Agora, esse padrão é realmente surpreendente e não é o que eu esperava porque colocamos a tinta sobre ele e eu esperava que sobrasse um pouco de piscina nela, mas parece o meio de cola que nós usado para misturar todas essas tintas pode ter retraído algumas dessas cores para trás e é por isso que não vemos aquele arrasto longo que às vezes você vê. Definitivamente, experimente diferentes meios de piscina e superfícies diferentes com essa técnica, porque garanto que todos serão diferentes. Alguns deles serão bastante surpreendentes. Mesmo não sendo esse o look que eu esperava, esse é um look legal em tela e ainda estou super satisfeita com o resultado. vejo de volta na aula. 12. Swirl de Swirl e ponta de Swirl: [MÚSICA] Neste caso, vamos fazer uma dose um pouco diferente e eu vou realmente girar minha dose enquanto estou saindo da xícara. Outra gota suja, mas vamos fazer isso de forma um pouco diferente na forma como despejamos nossa mistura na tela. Desta vez, acho divertido experimentar os diferentes meios. Depois de fazer isso há algum tempo e realmente se sentir confortável com uma das maneiras mais baratas usar a cola ou o floetrol, acho divertido experimentar e ver como elas funcionam compare com o meio de vazamento de textos líquidos ou qualquer meio de vazamento de marca que você porque existem algumas marcas por aí. Acabei de colocar cerca de meia polegada de líquido aqui em meus recipientes e depois pego meu GAC 800 porque estamos usando um meio de fluxo mais agradável. Quero ter certeza de que não temos a loucura. O que eu gosto no floetrol é que não tem rachaduras, ele flui bem porque é um extensor de tinta que você compra no departamento de pintura de uma loja de ferragens. Estamos adicionando esse aditivo para triturar o chão quando adicionamos esse GAC 800 à nossa mistura. Vamos colocar algumas luvas e experimentar uma cor diferente novamente. Eu tenho o branco e nós podemos fazer preto, mas eu vou fazer o branco. Eu só vou espremer cerca de 20% da tinta. Eu tenho luz azul, tenho marrom porque sempre achei que azul e marrom eram bonitos e estou apenas espremendo um pouco de tinta, e então eu tenho uma cor chamada estanho. Deixe-me me certificar de que tirei aquela blusa de lá. Parece que é um pouco mais grosso, mas é quase metálico. Oh, é por isso que está lá em cima, no topo da minha tampa. [RUÍDO] Vamos escolher algo diferente de estanho porque a parte superior está presa em cima dela. Parece que talvez eu tenha outro estanho aqui. Bem, acho que gostei muito, tive dois deles. [RISOS] Vamos tirar a tampa daí. Aparentemente, eu queria isso duas vezes diferentes e nas duas vezes pensei que precisava de estanho. [RISOS] Nós simplesmente colocávamos um pouco dessa tinta lá, e como estamos usando o melhor material de silicone, ambas são a mesma coisa; o meio celular de óleo de silicone e o óleo de silicone, e, claro, o óleo de silicone da loja de ferragens é novamente exatamente a mesma coisa. Você só quer ter muito cuidado ao espremer isso e só quer uma ou duas gotas na mistura. Então vamos mexer tudo, despejar tudo em uma xícara novamente. Você notou que em uma dessas peças, se temos branco na parte inferior, havia muito branco em nossa peça acabada, e se tivéssemos branco misturado à nossa mistura, não havia muito branco em nossa peça, então, qualquer cor que você esteja colocando lá embaixo, essa pode ser sua cor mais dominante. há realmente nenhuma maneira de garantir o resultado que você obterá, só há suposições fundamentadas sobre se as camadas de qualquer maneira, como essas cores podem reagir, mas, na realidade, não há como saber o que você vai receber. Você está apenas fazendo suposições fundamentadas e a experimentação faz parte da minha empolgação com isso. Como misturamos muitas coisas nessa mistura com o GAC 800 e o meio de vazamento a tinta e o silicone, há muita coisa acontecendo neste copo e, então, há definitivamente haverá algumas reações químicas acontecendo e muitas bolhas sendo criadas. Este é um caso em que você definitivamente quer tocar essas bolhas até o topo, elas aparecerão na sua peça se você não se livrar das bolhas, e talvez queira deixar a tinta descansar um tempo e deixe que todas essas bolhas não se dissipem naturalmente. Se você for fazer isso, coloque um pouco de filme plástico por cima do copo e sele tinta para que ela não seque em você, tenha um pouco de pele que você criou o topo. Eu sei que disse que qualquer cor que colocarmos na parte inferior pode ser a cor mais dominante, mas a forma como estamos colocando isso pode tornar isso uma afirmação falsa. [RISOS] Nós só vamos ter que ver. Definitivamente tem bolhas de ar no branco. Nós vamos seguir em frente. Acho que vou deixar branco na parte inferior, talvez, e vamos colocar prata na parte inferior. Digamos que aqui, vamos colocar prata na parte inferior. Deixe-me tirar isso daqui e vou colocar tudo isso na taça prateada. Eu fiz um monte de tinta dessa vez. Se você pintar demais, considere não usar toda a tinta do copo e poderíamos fazer uma segunda peça com essas cores restantes. Na verdade, eu poderia ter feito isso. Eu poderia ter colocado um pouco dessa prata nesta xícara. Deixe aquela xícara fazer seu trabalho. Eu posso fazer uma segunda xícara inteira de cor para uma segunda peça inteira. Vamos fazer isso. Tenho telas pequenas suficientes para colocar duas telas no meu quadro aqui. Vou fazer um pequeno conjunto aqui. Antes de arrumar tudo, vou colocar arrumar tudo, vou essas cores aqui bem rápido. [RUÍDO] Porque eu ainda não tirei essa cor marrom e não tenho prata. Está tudo bem. Veremos aqui. Ah, sim, eu faço aqui. Existem aqueles e adicionamos branco. Vou listar aí que eu tinha [RUÍDO] branco e vou deixar isso de lado. Temos bastante espaço para duas telas, então faremos o nosso melhor. Agora, neste caso, vou fazer algo completamente diferente. Vou seguir em frente e girar essa tinta por aqui, saindo direto do nosso copo. Vamos começar aqui e vamos fazer um pouco de diversão, basta girar. Devemos acabar com uma aparência completamente diferente da que temos dos outros que fizemos ou simplesmente usar isso. Não se esqueça de preparar suas telas com gesso preto ou branco e, sim, elas são brancas. A cor não será tão viva quanto seria se tivéssemos vindo com o preto. Essa também é uma experiência divertida. Se você quiser voltar, e usar uma branca e outra preta, se tiver muita tinta extra como essa, e o que eu realmente gosto é que podemos controlar para onde essas tintas vão. Eu nem precisei pegar a tela desta vez. Isso foi bom. Porque eu vou ter que realmente consertá-lo nas laterais, mas olha que legal isso é. Vou colocar o resto disso um pouco de tinta na nossa outra xícara. Então vamos tentar isso com muita força , despejá-lo aqui de onde estamos. [RUÍDO] Olhando para lá. Eu o coloquei sem colocar tinta em todos os lugares. Enquanto esse estiver caindo, vou vir aqui com meu pequeno picolé, meu pequeno palito de artesanato, e ver se consigo colocar as laterais para cobrir essa peça. Olha como isso é bonito. Estou muito feliz por ter dividido isso em duas xícaras, mas isso deixa muito menos saindo pelas laterais. [RISOS] Então eu usei as outras peças. Uma das coisas mais difíceis disso é usar duas pequenas tintas. Quando você está tentando não desperdiçar tinta, usar pouca tinta, é quase tão ruim quanto usar muita tinta. Você realmente tenta ter uma ideia de qual é a quantidade certa de tinta, e muito disso. Para que você não esteja fazendo muito pouco e muito. Mas você vai levar algumas vezes para fazer isso antes de decidir o que é pouco ou o que é demais . Eu tenho esse. Sente-se um pouco. Acho que não vou aplicar calor porque essas cores são muito bonitas fazendo exatamente o que estão fazendo. Eu tenho aquela sentada. Eu deixei essa descansar enquanto trabalhava nesses lados e deixei toda aquela tinta realmente cair no fundo desta xícara, o que é empolgante. Acho que quando eu pegar isso, teremos uma aparência completamente diferente que temos aqui. Então, novamente, se você chegar ao limite e não tiver tinta suficiente na ponta, é aí que podemos voltar com nossa espátula ou nosso bastão ali. Acho que vou voltar com nossa espátula desta vez e escolher um pouco dessa cor. [RUÍDO] Acabei de pegar uma pequena espátula aqui e vou pegar. Olha isso. Muito legal, a forma como as cores ficaram diferentes nesta. Isso é tão bonito. Eu odeio fazer qualquer coisa com isso, mas você vê que as cores realmente combinam de forma diferente. Mas acho que vou tocar isso com o calor e ver se conseguimos puxar. Olha isso. Meu Deus. Retire algumas pequenas crateras e depois vou trabalhar nelas. Nossa, olha isso. Oh, meu Deus. Aquelas crateras que acabaram de sair. Super divertido. Vou apagar aquela tocha. Olha isso. Agora, vou voltar e retocar qualquer coisa que eu tenha perdido, a dica aqui. Agora, é divertido se você escolher uma cor de tinta como essa com a espátula, você realmente terá um pouco dessa cor permanecendo misturada. Como rodado, não misturado, desculpe. Você usa algumas das mesmas cores. Vou contornar as bordas e inclinar todas as bordas aqui que eu tenho. Então vamos deixá-los secar durante a noite. Foi divertido usar exatamente o mesmo conjunto de cores e ver como elas parecem drasticamente diferentes. Isso é tão bonito. Isso tem um pouco de algo branco aqui. Então, vou colocar um pouco de cor nesse ponto para que não tenhamos uma grande coisa branca no meio de nossas lindas pinturas em azul e marrom. Isso faz um pequeno par tão bonito. Vou colocá-los de lado para secar e depois voltaremos mais tarde para ver o que compramos depois que secarem. Mas esses são super empolgantes. Agora, eu tenho que te dizer agora que eles parados há um dia e esta é a tela, então provavelmente estamos 90% secos. Tenha muito cuidado ao testar isso. Mas isso é muito mais seco do que na placa da cratera. Você pode dizer que nossa pequena formação de células aqui usando o meio pobre da Liquitex, em vez da rede de arrasto de fluxo, é completamente diferente. A aparência que obtivemos, porque você se lembrará que naquela verde, tínhamos muito mais células e havia muito menores. Aqui com o Liquitex, podemos obter células muito maiores e é muito legal como as diferenças no meio que você está usando para despejar dão uma aparência tão diferente em suas superfícies. Então, eu definitivamente experimentaria com a rede de arrasto de fluxo, a cola e o Liquitex. Se você tem isso em seu orçamento, ou apenas comece com a cola e a rede de arrasto de fluxo, se quiser ficar uma maneira bem barata de começar, por causa da aparência que você obtém de cada um desses meios. é realmente dramaticamente diferente. Eu diria que a cola e o Liquitex medem, ou o mais próximo, o floetrol é seu próprio pequeno animal da maneira como essas células se criam. Olha como essa ficou diferente do que realmente esperávamos, pois fizemos o pequeno buraco do padrão, tínhamos as pequenas bolhas aqui e elas simplesmente se espalharam. para gostar do padrão mais legal de todos os tempos. Então eu adoro como essas são as mesmas cores, look completamente diferente que temos lá. Os lados deles são muito bonitos e acabados. Definitivamente, adorei a forma como eles foram lançados e vamos deixá-los descansar por mais um ou dois dias apenas para garantir que tudo esteja seco antes de considerarmos adicionar outros acabamentos na parte superior. Porque há algumas coisas que você pode fazer para finalizar essas peças, se quiser adicionar uma camada protetora adicional por cima delas. Mas isso é tinta acrílica e acrílico é basicamente plástico, então se você quiser que pare aí e pronto, isso também é perfeitamente apropriado. Estou adorando esse jeito de cores e adoro os padrões que isso criou. Com certeza vou fazer mais alguns derramamentos que a xícara inteira é simplesmente virada e continua porque a aparência que você é muito imprevisível. Mas super legal e o que é muito legal é fazer uma série inteira de nove da mesma cor e pendurar todas juntas na parede, tipo três por três. Esse é um grande impacto dinâmico, tudo na mesma cor e nenhum será o mesmo. Adoro a previsibilidade desse meio, é por isso que gosto tanto de jogar nele , porque é muito surpreendente o que você acaba com quando está pronto. Então eu vou te ver de volta na aula. 13. Blowing com secador de cabelo e palha: [MÚSICA] Tudo bem, tenho uma técnica completamente diferente que vou te mostrar nesta. Na verdade, vou revestir minha tela de branco e espalhá-la e colocá-la em branco . Você verá o porquê aqui em um segundo. Vou começar com isso. Então vamos tomar uma dose suja. Eu tenho três cores: rosa, laranja e prata. Eu vou seguir em frente e talvez colocá-los na minha taça de prata. Vamos jogar aqui com um secador de cabelo. Então, eu tenho um secador de cabelo que vamos usar. Este é um secador de cabelo com um acessório na extremidade que permite direcionar o fluxo de ar. Então, se você tem um secador de cabelo com esse acessório , é isso que estamos usando. Se você não tiver um secador de cabelo sem acessório , precisará desse acessório, talvez consiga obtê-lo sozinho, mas não tenho certeza. Eu tenho um secador de cabelo aqui na minha sala de arte e tenho um diferente no meu banheiro que eu uso. Quando eu estava comprando, acabei o secador de cabelo mais barato que posso encontrar. Eu fui em frente e deixei isso aqui em cima. Estou apenas colocando todas as minhas cores aqui. Isso pode ser muita tinta para o que estamos prestes a fazer. Mas ainda é legal. Se você usar menos tinta, poderá realmente fazer com que pareça uma flor quando terminar. Então, nós temos tudo isso. Eu quero tomar uma dose suja, então vou colocar isso aqui. Acho que tenho muita tinta. Então, o que eu poderia fazer é metade da minha tinta em outra xícara. Eu posso usar essa tinta em outra coisa. Então, vou dar uma reviravolta e espero que eu chegue onde eu quero. Ah, sim, aí mesmo. Vamos deixar essa tinta fazer seu trabalho. Então eu vou realmente colocar um pouco de branco aqui. Em seguida, dê uma gorjeta. Estou deixando essa cor subir abaixo do branco lá. Olha isso. Na verdade, vou colocar o branco por cima disso. Agora vamos pegar nosso secador de cabelo [NOISE] e direcionar o fluxo com o secador de cabelo. Você também pode fazer isso com um canudo, se quiser manipulá-lo ainda mais. A outra coisa que eu também iria experimentar nessa aula era meu pequeno compressor de ar. O que eu gosto é que ele sopra lá sem que você precise passar por um canudo. É apenas algo para experimentar. Você pode não gostar e pode adorar, mas é divertido lá. Na verdade, gostei do poder de soprar nele com um pouco disso. Isso faz uma bagunça. Acabei de bagunçar totalmente toda a pintura e a mesa aqui. Mas eu gosto do jeito que aquela tinta acabou de fazer isso. Ficando um pouco mais louco à medida que avançamos. Também podemos pegá-lo e dar uma gorjeta e fazer com que ele se mova também, se quisermos trabalhar essa pintura um pouco mais e um pouco mais na composição. Eu não coloquei minhas luvas, mas tudo bem. Essa é uma composição bonita ali mesmo. Oh, eu adoro isso. Então eu vou pegar minha tocha. Sim, eu gosto disso, e só vejo se consigo trazer alguma célula adicional aqui antes que isso seja feito. Sim, isso faz com que esse branco realmente fique muito rendado. Isso é muito bonito. Isso também é muito bom se você gosta fazer resumos botânicos estranhos. Se você tivesse um pouco menos de tinta explodisse tudo em uma direção, você poderia fazer com que isso parecesse mais um resumo do que o que eu fiz aqui, que eu poderia realmente fazer em outra tela porque eu tenho mais tinta que sobrou. Então, eu poderia ir em frente e fazer isso. Então eu também vou colocar uma luva e alisar a lateral para que minha cor que está pingando realmente fique com a cor certa na lateral, porque eu havia planejado cores diferentes para isso e eu pintei esse lado de azul em vez desses deliciosos rosas e brancos. Agora eu gostaria de tê-lo pintado, deixado de branco ou pintado de rosa. Então, vou continuar e abordar isso um pouco. Então vamos deixar isso secar e ver o que vamos fazer amanhã. Eu adoro essas cores, na verdade, muito bonitas. Gosto da forma como os padrões rendados acabaram aqui na pintura. Então, esse é muito bonito. Então eu vou fazer outro. Vou tentar fazer como um botânico abstrato. Então, veremos como isso funciona. Eu voltarei. Então, essa peça está em tela. Está seco, enquanto os de madeira não estão secos. Então, novamente, eu o alertaria sobre tocar na parte superior , caso encontre o único ponto lá que não esteja seco. Definitivamente, espere um ou dois dias antes de começar a tocá-lo. Essa peça ficou super legal. Este também estava com o secador de cabelo, mas temos uma aparência completamente diferente do que nas duas peças menores. Estou adorando todas as cores divertidas e as direções que nossa pintura seguiu, os detalhes e as células. Este é super divertido e estou adorando o resultado. Então, espero que você goste dessa técnica porque ela é realmente muito orgânica. Você não sabe o que vai conseguir quando terminar, mas os acabamentos são simplesmente incríveis. Então, espero que você ame esse e eu te vejo de volta na aula. 14. Blowing com compressor de ar: [MÚSICA] Na verdade, estou falando sobre isso porque essa é outra que pensei aleatoriamente que estava seca e está em uma placa de berço, então é claro que não estava seca. Como estou fazendo experimentos aqui com diferentes tintas, este é um conjunto que fiz cinco dessas e tenho quatro que ainda são muito bonitas. Essa em que [RISOS] eu enfiei minha mão. Este é colocado em cima e vamos fazer outro padrão, e como esse é um experimento que estamos fazendo, vou continuar e apenas experimentar. Isso é apenas branco. Estou apenas cobrindo com o branco para que possamos fazer nossa pequena peça botânica em cima disso, para que tenhamos um monte de tinta caindo e então pensemos em como esse branco se mistura completamente. Esta é a mostarda de arrasto fluida novamente só porque é nisso que eu coloquei todas as minhas tintas. Na verdade, estou me perguntando se ainda não tenho muita tinta lá para realmente fazer um botânico. Vou pegar novamente metade dessa quantidade, [RUÍDO] e só ver. Talvez estejamos experimentando várias peças aqui. [RISOS] Eu simplesmente vou pegar isso e jogar desse lado, eu possa soprar a tinta desse jeito. Estou realmente querendo menos tinta e quero ver se consigo pegar aquele secador de cabelo e fazer mais botânico do que nós. Eu também poderia pegar meu canudo e talvez estourar tudo. Vamos ver. Colocar algumas luvas, porque eu não estava usando luvas. Vou deixar essa tinta assentar de qualquer maneira. Então [RUÍDO] Eu vou colocar um monte de branco aqui. [RUÍDO] pode estar apertado O compressor de ar pode estar apertado, pois não tenho o secador de cabelo conectado. [RUÍDO] Eu tinha o ar condicionado conectado, vamos ver o que temos. Olha isso. [BARULHO] Está muito bonito. Acho que não vou continuar, posso estragar tudo. [BARULHO] Vai ser difícil saber quando parar de fazer coisas lá. Eu só vou bater com a tocha. [BARULHO] Isso é muito bonito. Eu poderia fazer dois desses porque eu tinha outro pequeno copo de tinta lá. Vou apenas revestir esses lados com o branco em vez da cor que o lado era. Olha como isso é bonito. [RUÍDO] Eu diria que isso é um sucesso na técnica do pequeno golpe, usando menos tinta, espalhando o branco e depois soprando para que você obtenha as bolhas de ar e tudo mais aquele pop é muito bonito, e isso é muito bonito. Na verdade, vamos deixar este secar. Espero que amanhã ainda pareça assim, porque eles continuam se movendo a noite toda até que a tinta fique firme na parte superior. Mas, nossa, isso é bonito? [RUÍDO] Talvez eu faça uma segunda dessas, só porque ainda tenho muita tinta e veremos o que obteremos. Novamente, este secou durante a noite. Olha como ficou gostoso esse . É definitivamente uma flor muito estilizada, imagem de fauna floral aqui. Adoro como esta fica ao lado da outra, a flor de ginkgo como um lindo par. Tão lindo. Adoro todos esses detalhes deliciosos e a forma como as cores criaram as células. Essa pode ser uma das minhas peças favoritas e os lados são lindos. Eu gosto do jeito que é muito orgânico nas laterais. Se você tem uma peça em que os lados não fazem 100% do que você queria com ela , você sempre pode pintar por cima, porque os lados são bastante planos. Eu poderia voltar e pintar com um preto ou cinza, ou um desses rosas, e então eu poderia simplesmente mudar completamente o lado da obra de arte se eu não gostasse. Sua escolha é saber se você faz isso e não ama os lados, pode ir em frente e pintar por cima. Isso é suave e sairá com um bom acabamento se você pintá-lo. Mas estou entusiasmado com o lançamento deste. Ainda está molhado. Estamos em uma prancha de berço, então leva alguns dias para secar. Mas os lados estão secos. Graças a Deus. [RISOS] Não vou tocar nisso por alguns dias, e então esse é outro que eu poderia considerar definitivamente fazer um revestimento de resina por cima, porque é muito bonito, e as camadas e os detalhes, muito satisfeitos com isso. Espero que você dê aquele secador de cabelo ou canudo, ou se você tiver um pequeno compressor como eu, faça o método abaixo e veja quais formas e padrões realmente legais e flores estilizadas você pode ser inventado porque é muito legal. Te vejo de volta na aula. 15. Blowing com secador de cabelo: [MÚSICA] Achei que, como estava fazendo isso de qualquer maneira, eu iria em frente e filmaria. É aqui que estamos fazendo a flor novamente. Deixe-me cobri-lo principalmente com branco e prepará-lo para começar. Não sei se você é como eu, mas tenho telas e berços cobertos pinturas feias que eu fiz. Vou colocar essa aqui mesmo, coberta de pinturas feias que fiz e que não adoro, mas não queria jogá-la fora. Essa é a coisa perfeita para fazer quando você tem telas e sobras de coisas que você não gosta do que fez, mas ainda por cima, e depois faz algo assim. Eu só vou espalhar isso por cima. Agora eu tenho meu secador desta vez. Vamos ver a diferença. [RUÍDO] Parece um pouco uma flor de ginkgo. Antes de estragar completamente a forma disso, vou parar e talvez incendiá-lo. [RUÍDO] Veja se conseguimos fazer com que alguma célula apareça. [BARULHO] Olha como isso é lindo. Essa pode ser uma peça complementar muito boa à outra porque não tem o mesmo formato. São das mesmas cores, então agora podemos usar algumas peças botânicas bacanas com aparência de flores da era espacial. Estou apenas espalhando isso pelas laterais para que meus lados fiquem cobertos e, em seguida, ele continuará a pingar e formar um belo padrão nas laterais. [BARULHO] Isso é lindo. Estou muito empolgada por ter filmado isso, [RISOS] e espero que isso tenha deixado você muito animado em experimentar um método de sopro em que você coloca a cor e sopra e vê o que ganha, porque Isso é muito incrível lá também. Definitivamente, misture todas as suas cores e se você acha que é muita tinta para o que estamos tentando fazer, metade dessa tinta e depois faça duas peças ou algo assim, como eu fiz, porque é bonito legal, estou muito animada em deixar isso secar e depois mostrar o que teremos amanhã. Vamos dar uma olhada em nossa peça finalizada. Isso está secando durante a noite. Eu sei que a parte superior não está seca, pois fiz esta em um painel embalado, mas as laterais estão muito gostosas neste. Este é o lugar em que eu realmente criei outra obra de arte para colocar acrílico em cima dela. Na verdade, há algumas marcas na tinta que estavam na superfície inferior abaixo dessa camada, mas na verdade isso não me incomoda. Então, lembre-se de que se você derramar sobre alguma outra obra de arte da qual não gosta mais, se você fez um monte de marcas e outras coisas, você verá essas marcas neste acabamento porque isso é não gosto muito da resina. Não fica nem um pouco inchado. Na verdade, ele eventualmente se achata nas ranhuras e no que quer que esteja lá. Você vai ver todas as marcas que você tem sob a superfície. Mas, nesse caso, também vejo um pouquinho de cor brilhando na superfície inferior, o que não me importo nem um pouco porque não parece ruim. Nesse caso, não me importo nem um pouco que houvesse arte por trás disso. Isso só aumenta o interesse geral da peça. Então eu poderia colocar a resina em cima disso. Então, a parte superior ficaria completamente plana e você veria essas diferentes dimensões, marcas e níveis na camada inferior, realmente aumentando o interesse desta peça. No geral, esta manteve sua forma durante a noite e ainda parece aquela folha de ginkgo, e eu adoro todos os detalhes. Estou extremamente satisfeito com esse e mal posso esperar para desligá-lo. vejo de volta na aula. 16. Derrota azul e rosa: [MÚSICA] Neste vídeo, vou tentar fazer um pouco mais dessas flores silvestres do secador de cabelo. Só porque eu tenho mais algumas pranchas para usar e quero fazê-las de qualquer maneira, então eu poderia muito bem filmá-las. [RISOS] Na verdade, fiz uma xícara gigante de branco, uma xícara de matéria roxa, que é uma cor púrpura, uma xícara de luz azul vermelha, que é essa linda cor rosa claro. Eu também usei esse meio laranja, que é essa cor alaranjada, e misturei uma banheira de verde, que é verde. Nem consigo dizer essa palavra, mas é um tom verde aqui no Vallejo. Eu vou fazer algumas experiências aqui. Vou revestir a prancha de branco. Vamos começar com isso. Talvez eu precise misturar mais branco se eu fizer várias pranchas, mas vamos começar com o branco. Isso ajudará todo o resto a fluir quando colocarmos essas outras cores aqui. Então eu vou fazer algo experimental. Isso é muito branco. Vou misturar o rosa, o roxo e o laranja em uma xícara e [RUÍDO] Vou derramar um pouco de sujeira aqui, e então talvez despejar o verde separadamente para que fique quase como folhas. Quando o secamos. Completamente experimental e veremos como funciona. Vou pegar uma xícara aqui e colocar algumas dessas cores em camadas. Eu não joquei com eles antes, então vamos ver o que ganhamos ou eu não joquei com eles juntos de qualquer maneira. Talvez um pouquinho de branco lá dentro. Olha isso. Então acho que vou colocar o verde por último. Vou dar uma pequena virada e deixar a tinta fazer seu trabalho. Eu usei o óleo de silicone. Este é o meio de vazamento Liquitex com o GAC 800 com um óleo de silicone. Eu coloquei óleo de silicone no rosa, no roxo e no verde. Não coloquei o óleo de silicone na laranja e tenho um pouco na branca. Eu vou seguir em frente e [NOISE] dar uma gorjeta desse jeito. Deixe-o fazer seu trabalho por um segundo. [RUÍDO] Vá em frente e prepare meu secador de cabelo. [RUÍDO] Vou colocar essas tintas, onde espero não derrubá-las por toda parte. [RISOS] Vamos fazer isso cair um fio de cabelo. Talvez os coloque onde eu não os derrube. Eu já consigo ver. Olha isso, um pouco disso saindo ali mesmo. Olha como isso é bonito. Vou ajudá-lo aqui com o branco e colocar um pouco de branco por cima. Olha isso. Teremos que trabalhar rápido aqui. Eu vou devagar e depois bato com o secador de cabelo. [RUÍDO] Eu poderia realmente brincar com isso com o canudo porque isso é mais tinta do que eu pretendia, eu acho. [BARULHO] Essa não vai me dar uma flor, eu não acho. Com certeza vamos tentar isso novamente. [RUÍDO] Vamos chamar isso de fracasso. Não fez o que eu queria que fizesse. Com certeza vamos fazer outra peça usando as mesmas cores e vamos tentar novamente. A única razão pela qual estou deixando isso aqui, para que você possa ver meu fracasso, é saber que nem todas as peças funcionam do jeito que você quer. Vamos dar uma olhada na aparência deste quando está seco. Mas isso não é exatamente o que eu estava procurando. [RISOS] Essa peça realmente não saiu do jeito que eu queria. Essa é a outra com a qual estávamos tentando fazer uma flor. Eu não comprei uma flor e realmente não recebi mais nada. Eu diria que essa não é minha peça favorita e provavelmente vou colocar em cima dela e fazer outra coisa com ela. Mas é sempre divertido ver os erros, aqueles que você ama, aqueles que você não ama. Por que você não ama isso? O que você fez que não funcionou para você? Eu posso deixar todos esses vídeos de fora e simplesmente não mostrar os que acabaram, não do jeito que eu queria que eles terminassem. Mas então você pode pensar que cada obra de arte que eu crio é perfeita, e eu não quero que você pense assim. Eu quero que você saiba que nem todas as peças saem do jeito que você pretendia. Esse processo é um grande experimento. Não há como garantir os resultados do que você obterá toda vez que derramar tinta. Eu quero que você saiba que isso acontece com cada um de nós. [RISOS] Isso, eu não fiquei nem um pouco feliz com isso versus o outro com as mesmas cores que eu estou realmente feliz por não ter comprado uma flor, ter um jardim de flores. Só depende do dia, talvez da maneira como você segura a língua quando está despejando a tinta, eu não sei. Mas às vezes você tem algumas ótimas e às vezes não. Você pode simplesmente derramar em cima dela se comprar uma que simplesmente não ama e tentar novamente. Você não precisa jogá-lo fora, não é desperdiçado. Ainda é uma boa superfície para você colocar por cima. Acho que isso vai ser uma confusão. [RISOS] Este ficou muito frio e está secando durante a noite, então não vai ficar seco por cima. Vou seguir em frente e não tocar na parte superior como fiz [RISOS] em algumas das minhas peças favoritas, e pensei erroneamente que a tinta estava seca. Mesmo que isso não tenha parecido uma flor para mim, tem algumas peças parecidas com flores muito interessantes, e isso parece uma borboleta. Estou entusiasmada com a forma como isso secou da noite para o dia e parece um pouco diferente do que eu esperava que parecesse ontem quando o deixei descansar. Parece que talvez estejamos em um jardim de flores e há algumas borboletas. Posso chamar isso de borboleta porque na verdade ficou muito bonita. Estou muito feliz com o resultado, mesmo que não tenha sido o delicioso spray de flores que eu pretendia. Às vezes, acidentes felizes dão você uma peça que você não esperava. A forma como as cores se misturam e a forma como um pouco de verde aparece entre todos aqueles rosas. Muito bonita. Estou muito entusiasmado com a aparência que está hoje. Nós poderíamos dar a volta por cima. [RUÍDO] Não toque na parte superior. [RUÍDO] Podemos decidir qual é realmente a melhor composição. Acho que gosto mais com o branco na parte inferior e tudo está caindo dessa maneira. Mas, de qualquer forma, muito entusiasmado. Mesmo que não fosse isso que eu estava procurando definitivamente é uma peça bonita que vou gostar de pendurar. vejo de volta na aula. [MÚSICA] 17. Derrota azul e laranja: [MÚSICA] Vou dar outro pequeno golpe porque quero dois, [RISOS] e vou colocar um pouco de cada uma dessas cores na minha xícara para ver se consigo controlar um pouco melhor lá na pintura. Um pouco de laranja. Então eu vou colocar branco na minha tela. Vou usar meu pequeno compressor de ar em vez do secador porque o comprei. Você também pode fazer isso com um canudo , então se você tem um canudo grande, você pode fazer isso com um canudo. Mas vou seguir em frente e revestir a tela de branco. Vou começar quando isso começar a fluir. [BARULHO] Eu vou jogar fora isso. Eu tenho isso sentado em duas xícaras, mas estou tentando ter cuidado. Talvez coloque isso em três xícaras. Talvez isso nos impeça de tombar. Aí vamos nós. Então eu vou colocar o branco em volta dele. Olha isso. [BARULHO] Esses surtos malucos. É isso que estou tentando chegar lá. Alguns loucos também entram lá [RUÍDO] e depois veremos o que ganhamos com uma tocha. [BARULHO] Eu poderia ir em frente e trabalhar nisso e ver o que isso faz, porque não parecia uma flor. [RISOS] Vamos ver o que mais obtemos se simplesmente passarmos essa tinta por aí, veremos o que obtemos. Bem, isso é loucura. Vamos ver como isso amanhã, quando estiver tudo seco. Eu não tirei uma flor com isso, então vamos tirar outra coisa com isso. Estou adorando toda a laranja dessa peça e essa seção aqui é tão bonita e tão abstrata. Eu absolutamente amo essa peça. Das três que eu sirvo que eram flores fracassadas, duas delas eu absolutamente amo e uma delas eu não amo, mas pode ser na verdade um conjunto de três. Como se pudéssemos ter isso como um conjunto de três. Como um casaco. Se pudéssemos ter isso como um conjunto de três em uma coleção e pendurar juntos , acho que adoraria todas as três peças em vez de deitar sobre essa, como mencionei naquele vídeo. Olha como são lindos todos esses juntos. Na verdade, essa pode ser uma coleção abstrata rosa, laranja e verde muito bonita coleção abstrata rosa, laranja e verde que eu acabo pendurando na parede em vez de derramar sobre qualquer uma delas porque juntas são todas muito bonitas. Definitivamente, faça um conjunto de peças como uma coleção e veja se você gosta de como elas acabam. Se você não gosta deles, pode derramar sobre eles. Se você não gosta de uma, ainda pode dar uma olhada nas três peças e ver se adora a aparência com as três peças. Adoro como o padrão e tudo o que está nele ficaram diferentes dos outros dois. Isso aqui é tão bonito. Estou muito feliz com a forma como isso acabou, mesmo que eu não tenha recebido uma flor. [RISOS] Eu vou te ver de volta na aula. 18. Filtro de canalizador para efeito preto e amarelo: [MÚSICA] Neste vídeo, vou mostrar outro método de aplicação, diferente de tudo o que já vimos. Vamos despejar isso em outro objeto. Nesse caso, na verdade, estou derramando em coadores de pratos. São pequenos pedaços de plástico que vão sua pia para coar alimentos e outras coisas, e vêm com quatro filtros diferentes aqui neste pequeno pacote divertido em particular. Todas as formas com as quais possamos experimentar. Eu realmente quero experimentar com este, então vou usar aquele. Você pode ver como cada uma delas sobrecarregaria essas tintas de maneira bem diferente e nos daria aparência completamente diferente à nossa tela. Então, vamos passar a tinta por um filtro, e eu escrevi no meu diário aqui as cores que eu tenho aqui. Então eu também posso usar um branco ou um preto, que eu já misturei em meus recipientes um pouco maiores. Esta é a mistura de Floetrol que estou fazendo hoje com esta, e é cerca de 75 por cento de Floetrol e cerca de 25 por cento de tinta. Estou usando acrílicos fluidos nisso , pois é isso que eu tenho. Eu vou usar algumas cores incomuns. Novamente, apenas experimentando com azul, laranja. Eu tenho um pouco de cobre metálico, o ouro verde, só para risadinhas. [RISOS] Então eu também poderia fazer um pouco de branco e preto nisso. Basicamente, o que vamos fazer é definir isso aqui. Vamos deixar o fio de tinta passar por ele enquanto eu o pego e ele fluirá. Acho que o que vou fazer é fazer isso como uma gota suja. Então, vou começar em uma xícara e apenas espremer minhas cores e fazer algumas camadas de cores aqui. [RUÍDO] Acho que quero que o ouro verde seja o menos dominante nessa mistura, então coloquei uma vez e estou despejando todo o resto para encher minha xícara. Então eu poderia adicionar outro toque de preto e talvez de branco, e acho que não vou fazer outra linha de ouro verde. Essa tela já está preparada e eu pintei o ouro verde nas laterais apenas para deixar o acabamento mais suave. Vou colocar isso no chão e começar a colocar isso aqui. Oh meu Deus, oh meu Deus. Olha como isso está lindo saindo de lá. Então vamos pegar isso. Deixe que termine de ser transmitido lá. Então eu vou deixar isso de lado. Olha isso. Vou colocar minhas mãos lá embaixo para manter um pouco dessa tinta de volta na tela enquanto a enrolamos para capturar os quatro cantos. Olha como isso é bonito. Então, podemos seguir em frente com nossa tocha e ver se podemos tirar outras bolhas de ar dela e criar mais células, vamos ver o que podemos fazer aqui. Isso é muito diferente e legal. Eu realmente adoro esse canto inteiro aqui. Isso é muito bonito, mas eu também gosto da composição geral que vamos usar lá. Isso é muito bonito. Espero que você experimente pequenos coadores de pratos e experimente as diferentes formas nas diferentes telas porque foi muito divertido o que isso fez. Estou muito feliz por ter pintado as laterais com aquele ouro verde, porque em qualquer lugar onde não tenhamos gotejamento de tinta perfeitamente, teremos esse verde e eu gosto de deixá-lo assim. então agora eu não sinto que preciso voltar e retocar todos os lados enquanto está molhado. Acho que os lados se misturaram muito bem, então esse é super legal. Espero que você experimente esses filtros divertidos. Eu os comprei na Amazon, mas você também pode comprar filtros em qualquer lugar que venda suprimentos de cozinha. Você pode até ter um em sua pia que queira testar. Então, esse coador de cozinha é super divertido e mal posso esperar para ver como ficará amanhã , quando estiver mais seco. Veja como este secou. Este é muito diferente deste mundo. Parece algo de outro mundo, é incrível. Temos uma aparência um pouco diferente dependendo da forma como encaramos essa pintura. Estou apaixonada pelo resultado e por todos os detalhes. As cores são um pouco descoladas, o que torna esta interessante. Com certeza vou fazer mais nesse estilo e provavelmente vou mudar as cores. Mas eu adoro todas essas células coloridas deliciosas que surgem disso. O preto tornou isso interessante. Super legal. Eu amo o jeito que esse saiu. Espero que você tenha gostado de fazer essa técnica e nos vemos de volta na aula. 19. Como fazer uma caude sem células usando stranger: [MÚSICA] Eu vou fazer algo um pouco diferente neste vídeo, vou dar uma dose suja, esse é o meio Liquitex. Eu o misturei com o meio de vazamento Liquitex e meu GAC 800, mas o que vou fazer neste é despejar sem adição de óleo de silicone para que possamos ver a diferença de uma peça que usa gel de silicone versus alguns que não usam. Acabei de escolher algumas cores divertidas aqui, eu tenho água e eu tenho cinza quente e depois eu tenho prata, que é uma cor metálica, e então eu estou apenas usando meu branco do básico aqui na quarta xícara e o que vou fazer é misturar tudo isso na xícara branca e depois despejar em na xícara branca e depois despejar uma longarina diferente, porque o manguito dessa peneira é e despejar uma longarina. Vamos ver o quão diferente este é em comparação com aqueles em que usamos o gel de silicone. Então, vou colocar minhas cores em camadas aqui. Essa tinta branca básica, aquela tinta branca acrílica, mais grossa, é um pouco mais grossa do que essas tintas mais fluidas, mas não é tão grossa que estrague qualquer coisa. É um pouco mais grosso e você pode adicionar água para diluir a solução, se necessário, mas na verdade não é recomendado porque a água decompõe o pigmento acrílico e outras coisas. Então, quase tiramos toda a nossa tinta, vamos pegar toda a nossa tinta aqui. Isso é muita tinta, então eu tenho outra tela pronta, se eu estiver colocando tinta e, em seguida, eu decido demais, posso pegar imediatamente uma segunda tela, se precisar , porque é muita pintar. Realmente, enquanto estamos filmando essa, eu poderia muito bem ir em frente e pegar a segunda tela, porque é uma tonelada de tinta. Aqui está o que podemos fazer aqui. Eu tenho esse em uma xícara. Eu tenho mais dois filtros que eu não tinha experimentado, então por que não experimentá-los e fazer duas xícaras, já que é muita tinta que acabei de misturar. Vamos colocar outra tela aqui e faremos duas e espero que eu não tenha coisas em todo lugar. Vamos apenas tentar ter cuidado aqui. Eu deixei isso acontecer fazendo seu trabalho. Vou colocar tinta suficiente em cada uma de nossas coisas aqui. Posso ir em frente e dar um pouco de derramar e depois despejar um pouco e voltar porque esse branco está aqui em cima. Ah, sim, olha isso. Eu tenho muita tinta lá, mas realmente acho que todo o branco se misturou muito bem. Vamos ver o que temos aqui. Vamos pegar isso e eu vou pegar isso. O que é muito bom é que, se você tiver uma pequena banheira de água na qual possa simplesmente colocá-la e, para não se apressar lavá-la, pode colocá-la em uma banheira água. isso funcionaria muito bem. Isso não tem nenhum meio celular , então vai ser muito divertido ver o que acabaremos com e ainda vou usar um pouco a tocha nisso porque quero estourar qualquer bolha de ar. Estou apenas levando isso até o fim. Bem, era muita tinta para um, era questionável, como se fosse tinta suficiente para dois. [RISOS] Mas ele continuou e se espalhou muito bonito, então essa é uma cor bonita. Vamos deixar esse fazer seu trabalho e espero que eu não derrube do nosso pequeno pedestal aqui. Mas olha como isso é bonito. Então, vamos passar para esta e eu vou segurar minha mão nessa tela um pouco melhor para ficarmos com um pouco dessa tinta. Bem, tentamos manter um pouco da tinta na tela, mas eu realmente não estou fazendo um bom trabalho, não é? Falando muito bem, tudo bem, vamos lá. Muito legal, vamos tocar todos os nossos lados aqui para ter certeza de que estou pingando por toda parte. Espere, vou tirar as luvas de tinta pingando , mas olha como elas são legais. Vou continuar com minha tocha e estourar qualquer bolha de ar bem rápido e você pode ver que, como não usamos nenhuma célula para fazer o óleo de silicone ou qualquer coisa, você pode ver que não temos células aparecendo enquanto eu faço isso, como normalmente faríamos , mas elas têm uma aparência muito legal. Estou muito feliz com a forma como acabei não usando o óleo e só fazendo um pequeno teste para ver o que vamos fazer. Agora vamos deixar essas peças secarem durante a noite e voltaremos e veremos o resultado final amanhã, mas esse é um pequeno conjunto de duas peças muito divertido. Só estou me certificando de ter todos os lados totalmente cobertos. Vamos deixar isso secar durante a noite e ver o que obtemos , e então podemos compará-lo com aqueles em que colocamos óleo de silicone ou usamos a rede de arrasto que nos deu as células e você pode ver como nossas peças ficariam totalmente diferentes com elas e sem elas, então eu voltarei. Estou apaixonada por esse conjunto agora que está seco. As formas e padrões divertidos que temos aqui, eu absolutamente amo o que o conjunto de dois fez. Adoro que isso caia em cascata, adoro que isso tenha um padrão completamente diferente desse. Poderíamos fazer isso ali mesmo, então um conjunto de cores muito divertido. Novamente, outro conjunto em que eu não usei nenhum óleo de silicone, então não temos nenhuma das células e é muito divertido ver o que acontece quando temos uma maneira um pouco diferente de colocar a tinta comparação com a forma como a colocamos nesta, quão completamente diferentes as duas telas acabam sendo. Esse é um conjunto divertido. Estou muito feliz com o resultado. vejo de volta na aula. 20. Puddle de amarelos e roxo: Neste vídeo, vamos fazer um despejo com cores diferentes, mas isso vai ser mais limpo, em vez de despejar todas as cores em um recipiente, vamos colocar cada cor em nossa tela em qualquer ordem que decidirmos que queremos fazer. Já comecei a listar as cores do meu diário de arte e, quando elas secarem , volto e escrevo os nomes ao lado delas. Mas eu vou experimentar. Aqui eu tenho um dourado metálico, eu tenho uma cor ametista em roxo claro. Eu tenho óxido amarelo, que é uma cor dourada muito bonita. Eu também tenho um azul azul, que é de cor azul púrpura muito escuro, e um pouco prateado. Eu tenho dois metais aqui. Eu estava optando por roxo, amarelo, é esse esquema, então essa é a família em que fiquei se você olhar em sua roda de cores, e você está olhando, digamos, seus roxos e seus amarelos lá embaixo, do outro lado da roda, então espero que eles contrastem muito bem. Neste caso, estou usando os meios de arrasto de fluxo. Acabei de misturar cerca de 75 por cento de fluxo de arrasto com 25 por cento de tinta. Como esse realmente borbulha, não preciso adicionar nenhum silicone lá. Então estou usando uma tela e já preparei a tela com meu gesso. Então, nesta, uma das cores que saíram daqui desta vez foi o azul escuro, fui em frente e pintei as laterais para que, quando acabarmos de atropelar, seja uma boa até olhe para o lado. Porque em algumas telas, especialmente aquelas em que eu não preparei para começar quando comecei. Vi que havia pontos nas laterais onde a tinta se repelia. Eu realmente não queria que a tinta se repelisse na lateral. Vou experimentar aqui com o lado pintado e ver se isso me dá um lado mais bonito em algumas dessas peças, como eu adoro ter. Agora, o que vamos fazer eu fiz um grande branco e um grande preto e os coloquei em pequenos frascos apertados para que eu tenha e eu possa usar o quanto eu quiser, porque às vezes com eles, você quer poder voltar e adicionar mais cor, talvez mais branco e pode ser mais do que eu misturei. Se você os colocar nesses pequenos frascos, a tampa fechada, você pode trabalhar com isso por semanas, se necessário. Se você usa quase a mesma cor e deseja manter suas tintas frescas por muito mais tempo do que em xícaras pequenas, essa é a maneira de fazer isso. Então você pode realmente misturar todas as suas cores, você pode estar super preparado. Vou começar colocando cores na tela. Não há nenhuma ordem para isso. Isso é mais uma chuva limpa. Vamos começar a colocá-los e depois começaremos a movê-los. Se você quiser experimentar e fazer formas diferentes nas cores ao usá-las, certamente poderá fazer isso. Trata-se de experimentar e apenas ver o que podemos obter. Você pode voltar e colocar um pouco de cor em um lado ou outro se ainda tiver alguma cor em seus copos. Você quer ter em mente a composição ao fazer isso, e eu sei que não estou realmente fazendo nada. Bem, parece uma composição pesada, mas você definitivamente quer manter a composição em mente quando estiver fazendo algo assim. Agora acho que o que vou fazer é pegar minha lanterna, talvez incendiar algumas bolhas nela bem rápido. Desligue a tocha. Então vou começar a mudar isso e ver o que podemos obter. Essa será uma aparência completamente diferente sua sujeira, porque você pode ver que temos grandes amostras de cores nesta em particular. Quando tudo estiver pronto, você pode adorar, talvez não. É muito interessante. Na verdade, algumas delas se juntam e quase se formam como um verde aqui em cima, então isso é diferente. Só estou me certificando de que tenho algumas por toda parte antes de tirar minha luva rosa. Agora eu tenho tinta toda nela. Talvez eu veja se consigo mais bolhas. Isso é definitivamente diferente. Roxo e amarelo, provavelmente não são meus favoritos, mas tem uma aparência muito legal e é mais uma água limpa do que uma sujeira, que eu quero que você experimente. Porque dependendo das cores, isso pode ter sido incrível se eu tivesse usado minhas cores favoritas, azul e marrom, talvez prata ou ouro, provavelmente teria sido uma das minhas peças favoritas porque adoro a composição. Eu adoro as cores brilhantes. Adoro o padrão criado aqui nos cantos. Espero que mantenhamos alguns desses padrões que secam. Mas vou deixar isso de lado agora e deixar secar durante a noite e ver o que acabaremos com. Espero que você experimente essa técnica porque é muito divertido colocar as cores e ver o que você pode conseguir. Voltarei em pouco tempo. Eu sei que disse anteriormente no vídeo que roxo e amarelo podem não ter sido meus favoritos, e podem ser as cores fortes bastante dramáticas que eu escolhi. Mas agora que esta secou da noite para o dia, estou apaixonada por essa peça. Adoro a composição, adoro como temos uma pequena faixa de cor aqui que é como um ponto focal e depois irradia em torno dela. Adoro esse canto aqui em cima. Mudei completamente de ideia sobre essa cor e decidi que é muito fofa. Mas vou fazer essa técnica de poça novamente com algumas cores diferentes só para ver o que posso conseguir com algumas cores que estão mais na minha gama de cores. Mas, no geral, estou apaixonada pelos detalhes , pela composição e pela peça final disso. Isso secou durante a noite, então está seco, mas eu não vou tocar na parte superior caso haja algo aqui que não esteja seco. Mas estou te dizendo, estou absolutamente amando essa peça no dia seguinte. Se você derramar um pedaço e pensar, oh, eu não o amo, deixe secar de qualquer maneira, porque quando você revisitar isso no dia seguinte você pode mudar de ideia e descobrir que gosta mais do que você pensava quando viu a última peça seca. Espero que você tenha adorado essa técnica. Mal posso esperar para ver suas versões dessa técnica. Te vejo de volta na aula. 21. Dirty pour e arrastar copo: [MÚSICA] Neste, eu tenho aquele ouro que eu misturei naquele vídeo de mistura de cores. Vou misturar alguns dos Liquitex. Comprei ouro e pensei que poderia fazer uma mistura de cores muito estranha, mas por que não? Eu tenho um verdadeiro roxo pálido chamado ametista, azul escuro profundo e laranja médio porque azul e laranja são opostos na roda de cores e eu estou apenas adicionando esse roxo porque, e então nós Eu tenho um pouco desse ouro e pensei que talvez tivéssemos isso com preto em vez de branco, porque os outros eu fiz com branco. Vamos fazer o branco. Eu misturei cerca de três quartos de polegada do meio de vazamento Liquitex. Em seguida, adicione-o em cerca de 20% de nossos líquidos irritantes para não obtermos crateras profundas. Vou adicionar cerca de 15 ou 20 por cento da nossa tinta aqui. Essa será a mistura aqui desta vez. Essa, eu vou fazer uma técnica um pouco diferente. Ainda será uma técnica suja, porque estamos colocando todas as cores em uma xícara, como fizemos na água suja. Mas em vez de simplesmente incliná-lo e deixar tudo descansar, vou incliná-lo e arrastar a cor fora em nossa tela. Talvez eu tenha misturado uma cor errada lá, mas acho que estou me confundindo. Eu tenho roxo, azul, preto. Aí está, eu tenho tudo. Vamos pegar nossos palitos. Mexa um pouco e você saberá que terá a quantidade certa de tinta se mexer. Quando você olha para o bastão de tinta, ele não é translúcido. Você não consegue ver todas as cores. Você saberá que tem tinta suficiente lá. Se você fizer isso e puder ver diretamente até a madeira do seu bastão , não terá cores suficientes. Essa é uma boa maneira de julgar isso. O que você vai querer fazer é colocar um pouco de cor lá, testar a cor no seu bastão. Se não tiver uma cor espessa o suficiente e ainda estiver translúcida, você saberá adicionar mais cor. [RUÍDO] Essas são algumas cores estranhas. Estou tentando ser aventureiro aqui. Espero que tenha sido o preto. Acho que foi. Depois de misturar tudo isso e não demorar muito se você estiver usando uma tinta decente [NOISE] que não tenha grumos, como se não fosse muito grossa e grumosa, não demora muito. Em seguida, [RUÍDO] toque nele e certifique-se de levantar todas aquelas bolhas de ar, e eu simplesmente as esmago ao longo da lateral. Obviamente, você pode esperar as bolhas de ar apareçam naturalmente, se quiser, cobri-las com um pouco de plástico e voltar para elas, você pode fazer isso. Você poderia deixá-los por várias horas dessa maneira. Se você estiver usando alguns desses meios, pode misturá-los e eles permanecerão por alguns dias desde que você os cubra com plástico. Eu tenho o roxo. Então você só precisa decidir como queremos colocar essas cores em camadas? Queremos colocá-los em camadas sobre o preto ou tentar algo diferente desta vez e colocar tudo em cima, digamos desta vez e colocar tudo em , do roxo e colocar o preto por último? Há muitas opções que podemos fazer aqui. Então, é claro, novamente, quero lembrá-lo de que a tinta ainda está molhada, teremos cuidado aqui. Mas quero lembrá-lo de tocar nessas cores aqui em seu diário de arte para nessas cores aqui em seu diário de que você possa anotar o que elas eram. Porque se você acabar amando a peça, certeza vai querer repeti-la. Se você acabar odiando, saberá o que usa, então não faça isso de novo. [RISOS] Basta pegar um pouco de todas as cores. Podemos voltar mais tarde e escrever quais eram essas cores e depois deixar isso de lado. Veja, manter um pequeno diário de arte não é grande coisa. Você só precisa se lembrar de fazer isso. Vamos colocar todas as nossas cores na parte de trás. Vamos puxar nosso Canvas para cima. Novamente, só para lembrá-lo da minha configuração aqui, tenho apenas uma assadeira que veio do supermercado. Este é descartável porque eu queria vários quando eram baratos. Eu o cobri com um pedaço de papel encerado para pegar todos os meus gotejamentos deliciosos. Então eu tenho minha pequena bandeja aqui, da qual estamos sentados em cima. Você não precisa ter uma bandeja se quiser ter algumas xícaras curtas e colocar as xícaras na bandeja assim, está perfeitamente bem. Bem, vou sair assim por enquanto. Vou usar as pequenas bandejas de cozinha que são coadores de pratos, como se você fosse e quisesse ter coadores de pratos para sua cozinha, isso é o que é. O coador de pratos. Eu só o uso porque os tenho. Se você não os tiver, não se preocupe, coloque-os em alguns copos como este. Dessa forma, todo o gotejamento vai para o lado. Em vez de pegar alguma coisa. Eu vou colocar minhas luvas. Eu só vou escolher uma cor e ir embora. Eu poderia colocar isso aí mesmo. Eu poderia ir em frente e tirar as espátulas coloridas. Agora vou começar a colocar algumas cores em camadas. Vamos ver o que obteremos. Eu fiz isso para misturar um pouco de tinta extra nisso. Não me importo se eu estiver pingando na minha tela porque estou prestes a colocar um monte de tinta na tela. Eu não coloquei nenhum óleo de silicone em nossa mistura. Estamos usando o material da Liquitex. Vou colocar um pouco de silicone agora, antes de terminar, porque quero células. Não muito, apenas algumas gotas. Então tudo bem se eu misturar um pouco outra cor lá. [RUÍDO] Acabei de colocar isso em azul, agora não consigo me lembrar. Bem, vamos mexer nisso por precaução. Agora vamos continuar colocando algumas cores aqui. Este copo tem um pouco mais de tinta do que os outros. Definitivamente, fiquei feliz com minha mistura. Está tudo bem. Mas tente não usar muita tinta porque eu não quero acabar com muito desperdício. Eu tento estar ciente disso agora, vou apenas colocar o preto. Definitivamente, é mais tinta do que usei nas anteriores, mas tudo bem. Agora, eu não me importo com a pintura na tela. Estamos prestes a nos livrar disso. Este é o primer do branco. Não é apenas branco puro. Agora vou dar uma gorjeta, assim como fiz com o derramamento sujo. Olha esse padrão aí, olha como isso é legal. Vou derrubá-la como se fosse uma gota suja, mas depois vou incliná-la e ir mas depois vou incliná-la e ir mais longe com nossa cor e ver como fazer esse arrasto funciona melhor do que apenas derramar água suja. Eu só vou dar uma gorjeta. Eu tenho a tinta parada lá. Estou todo no meu Canvas. Fica aí, tudo vai ficar bagunçado. Agora, estou tentando fazer isso dessa maneira, então faça o melhor que puder com isso. Então comece a fazer sua coisinha gordinha. Novamente, se você quiser manter um pouco dessa tinta na tela, coloque suas mãos lá e deixe-a voltar para a tela. Olha isso muito espacial, psicodélico. Acho que eles acabam aqui, e então veremos essa composição final. Aí vamos nós. Tiramos tudo do limite. Olha isso. Oh meu Deus. Temos algumas células saindo. Veja essas células. Vou tirar essas luvas porque tive a tinta derramada nelas. Aí vamos nós. Então vou tocar isso com nossa tocha e ver se podemos formar novas células pequenas que ainda não precisamos entrar lá. Isso é muito legal. Veja esses pequenos aparecerem. Olha isso. Veja tudo o que pode surgir ali mesmo. Meu Deus, isso é gostoso. Então eu tenho nesta peça, o que eu acho que é uma cratera bem ali, onde está mergulhando. Eu quero ter o máximo de coisas ruins possível. Vou pegar um pequeno bastão de tinta aqui e talvez mergulhar um pouco de tinta ali e tocá-lo com minha tocha e ver se vai ficar achatado. [RUÍDO] Aqui vamos nós. Meu Deus. Veja como ficou bonito. Isso é muito incrível. Estou olhando de lado e não vejo nenhuma cratera. Isso é muito legal com as cores malucas que eu usei. Estou gostando muito disso. Foi uma chuva de puxá-lo adiante, que nos permitiu mudar o que nos permitiu mudar um pouco a forma como o padrão se formou e mudou. Isso realmente me fez manter muito mais da minha tinta na tela e depois borbulhar do que apenas puxar o copo para cima. Porque puxando o copo para cima, eu realmente tive que manipulá-lo até as bordas. Acho que perdemos muito mais tinta nas bordas. Mas cara, eu estou adorando isso. É como puxar o copo para cima e arrastá-lo para baixo. Mal posso esperar para ver isso secar amanhã. Eu voltarei. Esta peça realmente ficou linda. Embora eu tenha avisado você no último vídeo sobre o painel Canvas, esse painel do Canvas permaneceu muito bonito e plano, sem nenhum problema, sem deformações. É bonito e brilhante. Ficou realmente lindo. A tinta embaixo dela será nossa pele quando estiver completamente seca, porque há um pouco de tinta lá embaixo. pouco dessa pele ainda molhada será uma pele muito bonita para talvez tirarmos alguns pedaços bonitos. Isso aqui é particularmente bonito. Isso aqui é muito lindo. Estou muito empolgada com a pele. É muito bonito e brilhante. Essa peça, definitivamente adorei. Novamente, este é apenas mais um exemplo de se você escolher o painel Canvas. Às vezes funciona muito bem e às vezes não. Definitivamente, adorei como isso acabou. Isso foi derramar e puxar. Adoro todos esses detalhes deliciosos que tiramos deste. vejo de volta na aula. 22. Vários poças: [MÚSICA] Eu tenho uma nova pequena técnica que vamos experimentar hoje. Serão vários poros de pedal. Em vez de apenas uma poça que fizemos na peça que já fizemos, vamos fazer alguns pedais e depois mudá-la de acordo com nosso padrão. Na verdade, estou usando o meio de vazamento Liquitex desta vez e servi um pouco, então tenho uma pequena peça extra disponível, e esta é uma com outra obra de arte que eu fiz Eu realmente não gosto, então eu acabei de falar sobre isso. Eu vou ter isso disponível para que, se eu tiver tinta extra sobrando da chuva, eu possa derramar sujeira naquele pequeno porque não misturei um monte de tinta. Decidi revisitar o diário de arte aqui algumas cores que já usamos em uma peça menor, e ver se podemos usar essa peça maior. Eu tenho titânio branco, tenho essa deliciosa água-marinha, fiz essa deliciosa laranja perinona e bronze iridescente. Eu misturei uma xícara e coloquei cerca de 25% de tinta no meio Liquitex, e também adicionei nosso GAC 800 para obter menos crateras. Então eu também usei várias gotas de óleo de silicone nas três cores. Um deles tem apenas uma gota, um deles tem duas gotas, então um deles tem três gotas só para ver como podemos obter células de cores diferentes. Eu sei como são essas cores porque pego uma das minhas capas de gotejamento e coloquei aqui na parte inferior da página. É realmente muito útil voltar e dizer, sim, eu os amei. Vamos experimentar essas cores. Espero ter convencido você no jornal de arte de que isso é uma coisinha tão valiosa que você pode fazer enquanto despeja suas tintas, porque então você pode voltar às coisas que ama. Antes de começar com este, vou preparar a superfície com meu gesso porque acabei de perceber que ainda não fiz isso, então vou usar gesso branco e prepará-lo, eu também vou pintar as laterais, provavelmente uma dessas três cores para que, à medida que escorra, eu não precise me preocupar cobrir nenhuma mancha que ficou branca. Então partiremos daí. Se quisermos que as cores sejam mais vivas do que as que eu vou obter nesta superfície branca, lembre-se de que você pode pintá-la de preto, mas eu vou fazer o branco e partiremos daí. Vou colocar gesso nisso e volto já. Coloquei gesso nele e pintei as laterais e ainda estou um pouco molhado, e tinha um pouquinho de tinta que esmaguei na parte superior, mas nem me importo porque vamos cobrir tudo isso. Vou deixar esse lugar muito bom aqui na minha pequena barraca aqui, e então vamos começar a despejar algumas poças de tinta. Eu tenho um experimento que vou tentar aqui para ver como isso seca da noite para o dia. Ainda tenho o branco misturado com nossos métodos de arrasto de fluxo. Acho que vai ser muito interessante ver como tiramos as células do branco em comparação as outras duas cores em que usei o silicone. Achei que seria uma experiência interessante. Eu os tenho, eles estão sentados há um tempo, então as bolhas de ar tiveram a chance subir até o topo e estourar, e agora vou colocar algumas poças de tinta aqui e um pouco de branco, e então vamos trabalhar e ver o que obteremos no final. Vou colocá-las em camadas como fizemos na pequena peça, e você está trabalhando muito rápido aqui porque, enquanto faz tudo isso, sua tinta está se movendo. Você está trabalhando muito rápido. É quase como se eu precisasse de mais mãos. Não se esqueça do branco. Eu tenho um pouco de espalhamento por lá, então talvez eu precise ir em frente e ver se podemos ter tinta suficiente aqui e talvez não. Vamos começar a divulgar isso e ver o que obtemos. Novamente, você pode usar sua mão para manter um pouco dessa tinta na tela enquanto trabalha . Agora, isso é muito legal aí. Eu tenho algumas crateras extras que estão se formando. Vou aplicar um pouco a tocha e estou usando minha pequena tocha de propano para isso, e ver se consigo fazer as células saírem. Queremos manter a tocha se movendo muito bem para que você não queime a tinta. Você está apenas tentando persuadi-lo. Isso é muito interessante. Existem algumas crateras coloridas que apareceram. Não tenho certeza se é porque usamos os dois meios diferentes porque certamente poderia ser ou se eu simplesmente não tivesse deixado o primer secar o suficiente. Vou pegar meu palitinho aqui e pegar um pouco de tinta, e talvez adicionar um pouco de tinta em qualquer lugar que eu ache que seja um pouco de molho. Isso vai exigir mais experiências, se forem as duas diferentes que eu uso juntas, que estão criando aquelas crateras extra profundas ou se eu uso muito silicone. Eu não mexi o suficiente? Isso é possível. [RISOS] Mas eu adoro como essas cores se movem se misturam e fazem suas coisas. Eu realmente amei a água suja, a água limpa dá mas a água limpa dá uma aparência completamente diferente. É muito divertido misturar coisas como fizemos nesta peça e ver o que vamos conseguir. Acho que preenchi todas as minhas pequenas crateras que vejo, e então vou colocá-la lado e vamos deixar essa secar durante a noite e ver o que teremos amanhã quando ela terminar de se mover e sacudindo e fazendo seu trabalho, e eu realmente tenho tanta tinta restante que vou derramar sujeira em uma pequena, e partiremos daí. Esta peça já secou durante a noite e está na tela, então está quase seca, mas não quero tocar na parte superior por precaução. Mas eu realmente amo como alguns dos elementos disso surgiram, esses lugares realmente lindos onde as células são tão bonitas. É super legal do jeito que saiu, eu realmente amo nossa peça final aqui. Direi que nas laterais, este é aquele em que eu tinha os dois meios de fluxo diferentes, a rede de arrasto de fluxo e a Liquitex, e tivemos vários pontos se repelindo aqui, e eu acredito que Provavelmente é por causa dos dois meios diferentes, e vi na postagem de outra pessoa sobre um grupo que muitas rachaduras ocorreram quando usavam duas mídias diferentes. Como um experimento aqui, e só para contar os resultados, todas essas pequenas manchas repelidas na lateral permaneceram e, embora não pareça ruim, não é algo que eu queira ocorra em cada obra de arte que eu faço. Acho que daqui para frente, essa é uma experiência muito boa que me diz que eu provavelmente não deveria misturar dois meios de processamento diferentes porque eles podem não reagir bem um com o outro em sua pintura. Espero que você tenha gostado do e eu te vejo de volta na aula. 23. Dirty pour com tinta esquerda: Como estou tomando um pouco de água suja, pensei em ir em frente e filmá-la. Vou colocar todas essas cores em um recipiente e poderia colocá-las em camadas lá, mas vou fazer um sólido. Vamos limpar lá e depois colocar um pouco de branco, e veremos como isso funciona. Isso é muita tinta. Infelizmente, não quero sair de casa com toda a tinta misturada, a menos que eu a cubra. Vou jogar esta com uma luva porque finalmente usei duas caixas inteiras de todas as minhas luvas com todos os diferentes projetos de arte que faço e preciso comprar mais luvas. Eu só vou deixá-lo lá por um tempo e fazer seu trabalho e, na verdade, vou apenas tomar uma dose suja. Vou colocar isso aqui e dar uma gorjeta. Esqueci o papel encerado, então estou feliz por não ter feito isso completamente ainda. Aguenta aí. Quero pegar meu segundo plano para um projeto posterior para minha pele. Coloque um pedaço de papel encerado e eu deixarei isso em uma xícara. Vou tentar usar apenas uma mão, então veremos. Estamos apenas deixando isso acontecer lá. Eu só vou dar uma dose suja sobre isso para usar toda aquela tinta extra. Eu realmente provavelmente deveria ter feito dois desses porque havia muita tinta naquele copo. Eu só vou derrubá-lo para tirá-lo de nossas bordas, e então eu vou pegar um palito, talvez, ou minha espátula, e espalhar um pouco dessa tinta. Bem, acho que eu poderia fazer minha única luva suja. Vou espalhar essa tinta diretamente nas laterais e garantir que as laterais estejam cobertas aqui. Este é outro pequeno experimento que o branco tinha o Floetrol em vez do Liquitex. Na primeira peça aqui, percebo que a tinta está escorrendo nas laterais como se estivesse tentando fazer suas próprias pequenas crateras com as outras cores, e acho que não adoro isso. Essa é uma lição muito boa para eu ensinar a vocês enquanto estamos fazendo esta aula. A mistura dos meios de fluxo afeta a adesão da tinta. Eu tenho uma pequena lanterna aqui. Vou apenas passar e fazer com que as bolhas de ar saiam e algumas células se formem. Acho que estou quase sem gasolina, vou mudar para minha outra lanterna. Estou um pouco obcecado com a forma como esses são granitos e o quão legais são os padrões. Isso é muito legal. Vou deixar esta terminar de pingar e secar durante a noite e depois veremos o que nossa pequena peça extra resulta apenas das cores que sobraram da peça maior que acabamos de fazer. Este está secando da noite para e é outro exemplo muito bom de misturar os dois meios de aplicação de maquiagem e talvez não fique tão bom quanto você gostaria. Acho que o branco realmente parece sujo neste caso em comparação com quando eu uso o mesmo meio. Também fiz com que a tinta se repelisse nas laterais e realmente sinto que os dois meios simplesmente não se gelificam bem juntos. Este é o que eu coloquei em cima da outra obra de arte. Tem um pouco da textura da obra de arte por baixo. Acho que com a tinta suja e depois a textura extra da arte por baixo, essa peça e depois os lados repelidos, na verdade eu realmente não gosto dessa peça, mas foi muito interessante experimente mostrar o que ocorre quando você tem muitos elementos juntos como uma peça suja para ver o que você obtém. Posso simplesmente resolver isso e tentar novamente ou posso simplesmente colocá-lo de lado e não fazer nada com ele. Não sei, veremos. Mas só para mostrar como essa acabou. Mas devo dizer que não é minha peça favorita e provavelmente não vou misturar meus diferentes meios de dosagem em nenhuma outra peça depois disso. Apenas um bom exemplo para dar uma ideia do que acontece quando você faz isso. Tudo bem, te vejo de volta na aula. 24. Como fazer copa de mergulho e despejo sujo: [MÚSICA] Neste vídeo, vou fazer outra pintura por imersão, mas desta vez me lembrei de adicionar meu óleo de silicone às nossas tintas para que possamos ver um exemplo de pintura por imersão sem as células de silicone e com as células de silicone. Eu voltei novamente com o prateado, o cinza quente. Desta vez eu escolhi uma turquesa e esse azul escuro profundo, que parece uma turquesa escura e uma branca. Eu coloquei o material de silicone e tudo mais, mas essa cor mais escura, só testei e talvez eu tenha colocado muito silicone no branco. Esguichou para fora em vez de me dar uma pequena gota. Espero que eu não crie nenhuma cratera extra. Este é o Liquitex com um pouco de GAAC 800 nele, e vou lançar o suficiente para cobrir isso. Então, como é muita tinta, na verdade tenho uma segunda tela pronta para que possamos mergulhar a segunda. São pranchas de berço. Era um pequeno pacote econômico barato. Tem lados de meia polegada e isso também nos dará um bom exemplo das células, de como criar as células e de como elas funcionam, além de ter uma aparência um pouco diferente no quadro em comparação as manchas de tela que fizemos. Vou colocar tudo isso aqui. Novamente, agora isso é muita tinta, então eu tenho outras placas primárias. Vou colocar um pouco disso no tabuleiro e dar um mergulho. Talvez faça um segundo mergulho. Então, talvez eu precise colocar uma terceira tábua, porque isso é muita tinta. Só vou adivinhar isso porque posso ver o tamanho da minha prancha aqui. Olha isso aí mesmo, e vamos esmagá-lo. Eu vou continuar e pintar um pouco mais lá. Eu só vou espremer tudo e ter certeza de que estou colocando tudo aqui. Eu vou buscá-la. Deixe-o fazer seu trabalho. Olha isso. Vou seguir em frente e ficar do meu lado. Vou incendiar esta, e depois vou trocar pela tela preta porque pensei em como seria legal se víssemos pensei em como seria legal se víssemos a diferença desses poros em uma tela branca versus preta. Eu gosto de experimentar. Parece um pavão. Eu devo ter tocado nisso. Vamos colocar um pouco de tinta aí. Se eu tivesse algum rosa lá dentro, ele realmente teria acabado de estar completo, não é? Pois como um pavão. Parecia uma pena de pavão ali mesmo. Eu toquei isso ali mesmo? Eu vejo algumas pequenas células se formando, então vou jogar um pouco de tinta aqui. Quero dizer, vejo algumas crateras. Isso pode ser devido à quantidade excessiva de silicone que eu tinha [RISOS] na cor branca. Ou pode ser que o silicone esteja agindo delicadamente, o que definitivamente pode acontecer. A pintura está meticulosa. Mas enquanto ainda estamos nos molhando, vou me certificar de preencher todas as crateras. Isso é bonito. Tudo bem, vou incendiar isso bem rápido e depois deixaremos que ele faça seu trabalho e eu troco pelo preto. [RUÍDO] Enquanto pegamos fogo em nosso jornal. Novamente, bem, estava um pouco alto na tocha, mas essa é uma boa razão para manter um extintor de incêndio à mão, por precaução. Eu só vou me certificar. Não quero nenhuma pequena cratera na minha peça finalizada. Vou seguir em frente e tocar mais um pouco. Um pouco disso nele e talvez incendie-o e veja se podemos achatá-lo de volta. Acho que o que eu poderia fazer na preta é aplicar uma camada suja com a tinta que sobrou e deixá-la escorrer pelas laterais e ver como essas cores reagem, usando um método diferente de despejar. Isso seria muito divertido. Acho que vou fazer isso. Aqui está, e eu vou incendiá-lo mais uma vez. Espero que isso se resolva. Vou apagar minha chama novamente. [RISOS] Agora, isso é o que ocorre se você mantiver a chama na peça de tinta por muito tempo. Na verdade, estou feliz que isso tenha acontecido, mas é o que parece quando você queima sua peça. Se estiver no início da peça, como estamos agora, você pode vir e raspar essa parte de trás, mas ela criou uma capa. Você pode colocar isso e raspá-lo um pouco. Então podemos voltar e retocar isso. Veja, parece uma pele lá. Eu não quero ir em frente e tirar essa queimadura se eu puder. Não é grande coisa se você queimá-lo. Acabei de perceber que é isso que acontece quando você faz isso. Vou colocar um pouco mais de tinta por cima e deixar que ela se espalhe pela nossa pintura. É um reparo fácil. Sua peça não será arruinada se você fizer isso. Mas isso é o que parece se você o queimar e , claro, se você pegar fogo, como eu fiz com aquele papel, você pega chamas. Acho que agora vou seguir em frente e deixar isso funcionar. Parece uma pequena pena de pavão. Eu não quero estragar tudo completamente. Eu tenho as bolhas estouradas e vou trocar por nossa tela preta. Acho que tenho tinta suficiente aqui. Eu só vou tomar uma dose suja sobre isso, então eu volto já. Aqui está o nosso preto, eu me levantei e estou pronto. Neste caso, vou derramar isso sujo e acho que vou tirar nosso papel de cera sujo do caminho. Assim, podemos deixar isso secar e ser uma pele muito grande e bonita. Então, temos uma pele bonita com a qual trabalhar mais tarde, se quisermos fazer algo com ela. Acho que o que vou fazer, eu poderia dar uma virada. Gostei muito do verde em que fizemos esse derramamento assim. Acho que é isso que vou fazer e ver o que as cores fazem. Não deixe nossa tela cair. [RISOS] Lá vamos nós. Olha isso. Agora podemos decidir qual composição final queremos? Isso é muito legal aí mesmo. Acho que vou deixar os lados fazerem suas coisas lá. Vou retocar qualquer ponto que seja preto e vai ser super interessante ver como as cores são completamente diferentes nessa tela preta subversiva daquela branca. Ficou bonita, isso é. Apenas encobrindo quaisquer pontos negros óbvios. Vou bater nisso com uma tocha e deixar essas células fazerem suas coisas. Bem, eu amo esse. [RUÍDO] Isso é apenas estourar qualquer bolha de ar e expulsar qualquer último padrão. Essa é tão bonita. Vamos deixar este secar durante a noite com o outro e deixaremos que ele faça seu trabalho. Eu voltarei. Isso secou lindamente. Essa é outra peça que me deixa muito feliz. Não é muito vistoso e as cores e tudo mais, mas parece uma pena de pavão ou uma sutileza de cor e eu adoro a forma como o padrão foi criado nisso. Poderíamos colocar de uma forma ou de outra decidindo de que forma gostamos dessa composição, mas eu gosto dessa forma com tudo isso acontecendo assim. Isso é tão bonito, eu adoro essa cor azul, que é como a minha favorita. Azul-petróleo é minha cor favorita e tem todas as minhas cores favoritas nela. Estou muito entusiasmado com o pouco, a forma como criei as células e com a forma como a cor é pulverizada. Essa é uma peça muito bonita. Estou muito feliz com a forma como isso saiu. Meu Deus, olha como isso ficou lindo. É quase como uma cachoeira caindo em cascata sobre a borda e talvez lá embaixo esteja a água, mar caindo sob a água batendo nela. Ficou muito legal e eu realmente acho que minha mesa estava em um leve declínio, aquela em que eu estava sentada, eu deveria ter arrumado tudo. Mas por causa disso, tudo isso se transformou em cascata e criou o padrão mais legal. Este é muito emocionante. São minhas cores favoritas. É um contraste muito bom com este em que usamos exatamente as mesmas cores, mas isso é muito claro e esse é escuro. As duas peças juntas formam um par muito contrastante. Isso simplesmente entusiasmou com a beleza dessas cores e com a forma como elas caíram em cascata, levando seus olhos para baixo pela tela aqui. Esse é muito lindo. Eu posso esperar para desligar esse. Muito animado. Espero que você goste do resultado e nos vemos de volta na aula. 25. Dirty pour com tinta esquerda: [MÚSICA] Na verdade, tenho um monte de tinta que sobrou de um dos outros projetos. Acho que vou colocar aqui em uma tela para usar toda essa tinta em vez de desperdiçá-la, e espero ter me confundido o suficiente. Mas eu tenho a luz azul vermelha, eu tenho a matéria roxa. Eu tenho o laranja médio, tenho o verde e tenho o branco. Vou apenas dar uma dose suja sobre isso e deixar que faça seu trabalho. Alguns deles têm silicone e outros não. Bem, acho que um deles não. Vou seguir em frente e colocar essas cores aqui. O verde não é necessariamente o meu favorito, mas é aquele em que eu tenho [RISOS] muita tinta, e vamos usá-lo e ver o que obtemos. Isso é muita tinta. Era ainda mais tinta do que eu esperava lá. Então, se você quiser mexer, você pode mexer talvez uma em torno de duas, mas não faça mais do que isso porque você vai acabar com lama. Acho que vou fazer a dose desse jeito. Vamos fazer com que ele faça seu trabalho. Acho que isso vai ficar muito verde quando terminarmos. [RISOS] Oh, talvez não, aqui está um pouco de rosa e branco saindo agora, vamos lá. Oh, eu não coloquei luvas, espere. Não caia muito no limite aqui. [RUÍDO] Você quer células muito grandes, você faz com que as células se formem na pequena poça. Se você quiser células menores, comece a incendiá-las à medida que elas se espalham mais. São cores loucas aqui. Temos tinta em todos os lugares agora. Minha pequena mesa não é grande o suficiente para esse tamanho. Acredito que esta é a tela de 11 por 14 aqui. Isso é muito legal. Gostamos dessa composição? Queremos movê-lo um pouco? Eu sinto que gosto disso. Deixe-me tocar isso com a tocha e ver quais células podemos trazer para fora. [RUÍDO] Veja isso. Pequenas células surgindo. Também temos algumas crateras que poderiam ter sido muito silicone na minha pintura, e também pode ser porque eu não preparei essa tela. Existem diferentes razões para obter crateras. Isso só vai exigir um pouco de prática de sua parte. Olha como isso é bonito. Só vou praticar um pouco para tentar não obtê-los. Vou apenas passar e preencher qualquer lugar que eu ache que seja uma cratera. [BARULHO] Acabei de passar e me certifiquei de que todos os meus lados se recuperassem e agora estamos em Drip City. [RISOS] Vou deixar esse fazer seu trabalho durante a noite e secar. Eu voltarei para ver como isso será amanhã. Eu vejo uma última verificação de alguma cratera. Mais um em algum lugar, mas eu faço uma última pequena verificação da cratera e talvez um pouco de tinta, e então vamos deixar isso secar e ver o que temos amanhã. Eu voltarei. Olha como isso ficou lindo. Acho que houve uma leve queda na minha mesa embora eu tenha pequenos palitos embaixo dela para nivelá-la. Acho que tudo mudou um pouco desse jeito. Mas eu adoro porque parece que está chovendo de cores desse jeito. Adoro como a composição colocou os tons um pouco mais claros aqui, e se resume aos tons mais escuros e suaves. Estou muito feliz. [RUÍDO] Deixe-me tirar isso da pequena prateleira em que está. Está lá muito bom. Estou muito feliz com o resultado. Delicioso. O acabamento é bonito. Adoro as células grandes, adoro a forma como a cor cai em cascata. Essa é uma peça bonita. Estou muito feliz com este. Espero que você tenha gostado desse, e eu te vejo de volta na aula. [MÚSICA] 26. O que não deve fazer- não toque: Vamos falar sobre uma coisa que você absolutamente não quer fazer. Então essa é uma pequena peça que eu comprei ontem à noite e pensei, eu amo isso, que lindo. Na verdade, estou um pouco obcecado com o resultado. Então eu vim esta manhã e mal podia esperar para dar uma olhada. A maior parte da tinta está completamente seca. Mas esse material não necessariamente seca da noite para o dia, mesmo sendo tinta acrílica porque temos tanta tinta na tela que eu acidentalmente fui pegá-la e colocar meus polegares aqui. na tela. Você pode ver duas impressões digitais que eu criei que criaram pequenas crateras profundas de tinta lá, então o que eu realmente recomendaria que você não fizesse é ficar muito animado a ponto de você aparecer e comece a tocá-lo no dia seguinte. Porque é mais do que provável que não esteja seco nas partes mais importantes, que é a parte que você vai tocar, tenho certeza que foi isso que fiz. então eu só quero guardar um aviso lá. Deixe secar por alguns dias antes mesmo de tentar tocá-lo, colocá-lo em uma prateleira e esquecê-lo por alguns dias até que esteja completamente seco antes de tocar em qualquer coisa na parte superior. Se você for pegá-lo, pegue-o pela parte inferior, não pela lateral, porque as laterais também podem estar molhadas, e então você tem uma grande impressão digital lá. Vou tentar fazer um segundo poro logo em cima disso. Mas minha preocupação é porque essas coisas nivelam o que qualquer fenda na minha tela ainda poderá aparecer na nova camada. Então, será apenas um experimento para ver como isso funciona ou não. Porque, convenientemente, agora, se eu tentar voltar e alisar um pouco, as partes secam. Que diabos? Isso foi irritante. Eu só queria compartilhar isso com você que, com sorte, você não faça isso também. vejo de volta na aula. 27. Despeje sobre uma peça danificada: [MÚSICA] Vamos fazer um remake aqui nesta peça. Pensei em ir em frente e filmar enquanto faço, e então posso mostrar se funcionou ou não, para que você saiba mais tarde se isso é algo que você pode considerar ou não. Estou apenas fazendo um pouco mais de mistura e estou usando o Floetrol. Voltei para a loja porque tive que comprar pouco mais de Floetrol porque usei tudo e comprei o galão. O preço do galão do Floetrol é na verdade, um pouco mais barato do que o preço do galão do Elmer's, o que me surpreendeu completamente. Porque eu gosto particularmente da aparência do Floetrol na tela e da forma como ele cria naturalmente todas essas células. Eu só vou seguir em frente. Eu misturei isso é Floetrol e cor. Esta peça em particular tem um azul escuro profundo, que na verdade é mais uma turquesa muito profunda, que não parece nada com isso na garrafa. Tenho que te dizer que talvez seja minha cor favorita dessas tintas que comprei da Blick. Então, este é um Blick laranja médio. Então este é o ouro pálido Blick. Essas são as cores que estou usando porque é isso que eu usei lá e por acaso as comprei quando estava na loja. É o azul-petróleo mais bonito. sei por que eles não chamam isso de azul-petróleo escuro [RISOS], porque essa não é a cor que sai da garrafa. O Floetrol que acabei de comprar talvez 30% de tinta para Floetrol. [RUÍDO] Acredito que ontem coloquei todas essas cores em [NOISE] no branco e vou tocar nelas e me certificar de que não tenho nenhuma bolha de ar. [RUÍDO] Eu usei essas cores algumas vezes porque eu pessoalmente as amo. [RUÍDO] Talvez algumas das minhas cores favoritas. Estou apenas tocando para ter certeza de que não temos bolhas de ar e agora vou colocar todas elas no copo branco. Eu tenho laranja, depois tenho azul, e depois tenho ouro, e então vou fazer isso de novo. Laranja, um pouco azul, um pouco dourado. Então eu vou puxar o resto da tinta com meu bastão. [BARULHO] Eu não vou mexer a xícara. Isso é um pouco mais de tinta do que eu provavelmente precisava para esta placa de berço de 6 por 6 porque está em uma placa de berço. Gosto dos tamanhos profundos de 6 por 6 porque estão prontos para serem pendurados e, em seguida, se destacam com esses lados profundos. Isso é 6 por 6 por 2 polegadas. Vou colocar minhas luvas primeiro porque estamos prestes a ficar bagunçados. Estou usando a mesma bandeja que usei pela primeira vez com isso. Mas se eu quiser uma pele diferente, se eu quiser usar essas capas lá embaixo, eu poderia trocar esse papel por um novo pedaço de papel. Mas eu vou usar o mesmo, e na parte de trás desta prancha, e ela ainda está molhada. Olha isso. Deixe-me garantir que eu não crie uma cratera aqui. Deixe-me raspar isso. Boa lição aí. [RISOS] Prefiro ver você me ver fazer isso e analisar todos os diferentes erros comuns que você pode cometer antes de fazer isso sozinho e arruinar seus suprimentos. Eu tento cometer todos os erros que provavelmente acontecerão com você para que você possa evitar cometer esse erro. Vamos tentar novamente. Eu colei a parte de baixo para que, quando tudo terminasse, eu pudesse retirar a fita e simplesmente virá-la colocá-la de volta em seus copos. Deixe a tinta se acalmar e faça seu trabalho por um momento. Espero que o segundo seja lindo porque fiquei muito chateado com o primeiro. Acho que realmente poderia ter sido minha peça favorita. [RISOS] Então vamos pegar isso e deixar aquela sujeira fazer seu trabalho. Vou mexer um pouco dessa tinta por cima e vamos ver o que isso faz. Vou dar uma gorjeta porque quero sair dos limites. Porque os lados são muito profundos nisso, então isso é completamente diferente do primeiro que eu acabei de ter lá, não é? Na verdade, vou preparar minha tocha e ver se conseguimos fazer algumas das manchas aparecerem. [RUÍDO] Veja se podemos experimentar algumas deliciosas piscinas de cores. Estou tão obcecada por esse tamanho que acho que vou fazer uma série inteira desse tamanho porque esse pequeno 8 por 8 é super divertido. Outra coisa que quero contar, já que já estou experimentando aqui, você pode desenhar desenhos nela enquanto ainda está molhada e criar um padrão. Vou usar a ponta de um pincel, na verdade, só a dica aqui. Se você quiser passar com muito cuidado e fazer alguns redemoinhos. Você pode ver aqui como podemos manipular esse padrão em algo muito legal, se quisermos. Poderíamos fazer alguns pequenos toques, poderíamos entrar e mudar o padrão lá. Você pode simplesmente desenhar tudo lá , na verdade. Basta girar se precisar. Tenha isso em mente. Se você está olhando e pensando : Oh, eu preciso de um pequeno padrão. Podemos girar essa tinta para fazer coisas divertidas. Isso é drasticamente diferente. Devo dizer que não é nem de perto o meu favorito, pois foi o primeiro poro abaixo disso Estou muito triste por ter surgido e tocado nele. Então temos os lados aqui. Se precisar mais cobrir as laterais, você pode simplesmente pegar um pouco de tinta aqui uma espátula e podemos passar e retocar qualquer parte das laterais que não escorreram. É assim que podemos resolver isso. Se você tem um canto sem tinta, pode voltar com sua espátula e adicionar um pouco de tinta em um canto. Essa é uma maneira fácil e agradável de retocar as laterais e as bordas. Agora, só temos que deixar isso secar por alguns dias. Na verdade, em alguns dias, desta vez não, volte de manhã e toque nele como eu fiz. Boa lição para aprendermos. Então, quando estiver seco, voltarei e daremos uma olhada e veremos se fazer uma segunda camada aqui realmente consertará alguma cratera de impressão digital que você fez acidentalmente. Então vamos ver como isso funciona. Vou mostrar isso para você depois de deixar secar por alguns dias. Vamos ver como isso acabou. Na verdade, ainda está um pouco molhado porque eu só esperei durante a noite para voltar e nos mostrar como essa peça ficou. Estamos um pouco presos às nossas xícaras e eu odeio forçá-las no momento, porque não quero tocar acidentalmente na parte superior, como fiz com a outra peça que mostrei onde Eu toquei a parte superior com meus polegares. Foi assim que eu fiz isso. Eu estava tentando tirá-lo dos copos e meus polegares o tocaram. Foi assim que eu arruinei essa peça que agora redespejamos. Mas o repote também é muito bonito. Em suma, estou realmente muito feliz com a forma como o repour saiu e os lados estão lindos. Em vez de repetir meu erro, porque ainda está molhado lá embaixo, mas a tinta que estava lá embaixo não estava 100% seca antes de colocá-la em cima dela , então tive que tocá-la . e realmente estragar tudo. Mas, no geral, estou muito feliz com o resultado. Está seco o suficiente para que nada mude mais, mas não está seco o suficiente para eu tocá-lo ou realmente tirá-lo desta peça do painel. Eu adoro como isso acabou. Se você tem uma peça em que enfia o dedo nela porque simplesmente não estava pensando que não estava seca. Você pode derramar sobre ele, esperar um dia e depois ir em frente e servir. Então, se você os estiver fazendo em uma placa de berço, que é o que fiz aqui nesta peça, eles tendem a demorar mais para secar. Provavelmente é por isso que nesta peça original que eu toquei, eu tinha algumas peças de tela que estavam completamente secas. Eu presumi que tudo estaria seco e não estava. Se você estiver fazendo isso em uma prancha de berço, definitivamente espere pelo menos três dias antes mesmo de ficar tentado a ver se está seco, coloque-o fora do caminho e deixe descansar por três dias, no mínimo, antes de você voltar e pensar , está seco ou não? Então, tenha muito cuidado se decidir tentar tocá-lo. Se você pudesse colocá-lo de lado e deixá-lo esperar por uma semana, seria o ideal. Mas só quero mostrar o padrão final com o qual acabamos aqui porque, como a tinta ainda está se espalhando, ainda está se ajustando, ainda está se movendo. Não há como saber qual será o padrão final. Geralmente não é o que você esperava. Mas isso ficou muito bonito. Vou deixar isso de lado e deixar secar por mais alguns dias antes mesmo tentar tirá-lo das xícaras aqui, e nos vemos de volta na aula. 28. Técnicas avançadas de silicone: [MÚSICA] Neste vídeo, quero mostrar algumas técnicas celulares avançadas. Eu tenho uma peça que eu servi ontem que não fazia parte da aula. Eu estava fazendo isso como uma pequena série que queria fazer por mim mesma porque gosto dessas cores e queria ver se eu fazia um monte de cor marfim, um pouco de laranja, um pouco de azul, um pouco de azul, um Um pouco de bronze, tudo o que consegui. Cada um deles se mostrou completamente diferente. Já fiz 12 delas agora, só porque gostei de toda a série de cores. Gostei principalmente quando fiz muito pouco das cores e muito da cor cremosa aqui. Isso, eu vou fazer outra prancha, e eu estou fazendo um painel plano rígido, o que eu não fiz na aula, mas eu tinha um desses no meu armário, em um oito por oito e pensei, bem isso seria perfeito para jogar com isso. Estou usando as cores que usei inspiradas nesta peça aqui, que é titânio cru e as cores básicas, laranja pirrol no dourado, bronze iridescente no dourado. Então eu comprei uma dessas pequenas tintas de terracota DeCoart na loja de arte quando eu estava lá. Isso é azul profundo da meia-noite. Eu já misturei algumas dessas cores porque eu estava lá colocando mais algumas dessas pequenas tábuas e achei que essa seria a perfeita para mostrar algumas técnicas celulares avançadas porque esqueci de mencioná-los no início da aula e odeio que você não possa experimentá-los. Vou tomar um banho sujo aqui. Esta é a mistura de arrasto de fluxo porque era isso que eu tinha misturado quando estava servindo os pequenos, então continuei usando a mesma coisa, mas o que eu tenho aqui, além disso é um pequena banheira de óleo de silicone. Eu tenho um pequeno pincel e uma pequena dica de decoração de bolos, como a que você coloca na cobertura. Eu tenho um pequeno recipiente uma pequena ponta bem apertada e, na verdade, eles não são da loja de arte. São pequenas garrafas de vaping, como se você fuma aqueles pequenos cigarros vaporizados em vez de cigarros comuns e é nisso que eles colocam esses pequenos óleos para deixá-los lá dentro com os cigarros. Se você está na Amazon procurando garrafas pequenas e legais com uma pequena ponta, elas são excelentes para isso e você pode comprar uma sacola inteira de 50 por pouco. Eu os tenho porque os usei com minhas tintas alcoólicas. Eles são fantásticos para tintas alcoólicas, mas também são fantásticos para colocar um pouco de óleo e fazer uma das técnicas que vou mostrar aqui neste quadro. Mas se você não tiver essas pequenas garrafas , não se desespere. Você pode usar um pincel, a ponta de um pincel. Vamos mergulhar isso no óleo e vamos colocar o óleo em nossa tinta e criar padrões que simplesmente não surgem naturalmente em uma chuva suja. Também faremos a mesma coisa com essa pequena dica de decoração de fita adesiva. Eu tenho um que tem apenas alguns entalhes cortados e eles fazem várias dicas de decoração diferentes. Então, se você gosta dessa técnica, pode experimentar as diferentes dicas, mas vamos mergulhá-la no óleo e mergulhá-la na tinta e observar o padrão legal que isso cria. Eu tenho o óleo de silicone ao lado. Se você estiver usando o método de cola PVA, como o método de cola de Elmer com a água e a tinta, você pode colocar óleo de silicone na tinta e ainda podemos fazer esse método em cima disso. Se você estiver usando o método Liquitex, novamente, você ainda pode colocar pouco de silicone lá, porque então você terá outras pequenas células criando ao redor delas, ou você pode usar o Liquitex ou o método de cola o silicone e , em seguida, deixe que este seja seu aditivo de silicone enquanto você o adiciona aqui. Se estivéssemos examinando uma obra de arte diferente , você definitivamente também poderia fazer qualquer mistura, mas estou despejando em cima de um painel de cartão rígido e vou misturar um pouco de sujeira de um todo. de creme e um pouco de cada uma dessas cores. Porque eu não quero que as cores sejam dominantes. Eu só quero que elas sejam muito bonitas, na verdade. Espero que eu não derrame muito aqui. [RISOS] Porque em alguns desses pequenos, eu derramei demais em alguns deles e eles são laranja muito dominante ou azul muito dominante, e eu quero que seja creme mais dominante com pequenos pedaços de cor realmente bonitos saindo de lá. Vamos colocar isso em cima. Estou fazendo uma peça um pouco maior do que estava fazendo, então vou adicionar um pouco mais de tinta aqui. Também gostei quando as cores misturavam um pouco com essas misturas. Então, eu poderia pegar meu agitador e mexer duas vezes e ver o que isso faz. Vou colocar isso aqui e começar. Em seguida, vamos fazer algumas pequenas técnicas de silicone para ver como isso é legal. Só uma chuva suja. Este pode ser o bronze dominante [RISOS] do que parece estar lá. Talvez eu tenha colocado muito bronze lá, não sei. Vamos deixar essa tinta penetrar e fazer seu trabalho aqui. Adoro o azul e as laranjas dessas peças, elas se tornaram um pouco das minhas favoritas. Vamos pegar isso e ver o que obtemos. Deixe-me tirar algumas delas um pouco do caminho. Costumo derrubar meus pequenos copos de tinta quando não pretendo. [RISOS] Vamos ver o que temos aqui. Olha essa cor. Tão bonita. Ok, estou feliz por ter feito isso com isso. Vamos espalhá-lo e todos nós veremos como isso é bonito. Depois, voltaremos com o silicone depois de colocá-lo muito bem em nossa prancha. Vou pegar minha luva aqui e colocar um pouco da tinta para evitar que parte da tinta escorra para evitar que parte da tinta que mantenhamos um pouco mais de tinta por cima. Estou feliz por ter mexido com essa mistura porque essas são algumas cores bonitas. Eu poderia ter um pouco mais de tinta no copo porque esse é um tamanho maior. É tudo um pouco como um jogo de adivinhação, mas veja como isso é bonito. Oh meu Deus. Vamos colocar um pouco dessa cor de volta até que a coloquemos onde queremos. Olha isso. Isso é muito bonito lá. Deixe-me trocar minhas luvas aqui pois tenho tinta por toda parte. Então vamos experimentar com o óleo de silicone. Vou te mostrar algumas coisas legais que você ganha. Vou começar, tenho um pouquinho de óleo aqui na minha xícara e vou simplesmente derrubá-la e deixá-la fazer seu trabalho. Está apenas pingando ali mesmo. Isso deve formar células camaleônicas. Vamos fazer algumas aqui, por precaução. Ainda tenho meu pequeno copo de imersão e acho que vou colocar um desses aqui em cima, talvez um aqui. Estou tentando colocá-los onde há um pouco mais de cor. Então, podemos tentar mais algumas células camaleônicas. Agora você pode vê-los começarem a formar aqui, onde há muita cor. Talvez façamos apenas algumas dessas aqui. O que eu gosto na garrafa é que você pode simplesmente tirá-la e ficar um pouco mais uniforme. Porque muitas pessoas fazem isso e fazem pequenas filas divertidas delas. Você só vai ter que experimentar para ver qual é a distância certa e a quantidade certa de óleo para o que você quer fazer, mas pensei em mostrá-la para que você possa pelo menos experimente com isso. Esses são divertidos. Isso aqui é muito bonito. Você pode ver que eles ficam um pouco maiores. Na verdade, tenho um que tem uma ponta redonda , então poderíamos até mesmo voltar aqui e ver a diferença se fizéssemos isso com uma redonda. Em seguida, eles se espalham um pouco. Às vezes, dá uma aparência grande e frondosa. [BARULHO] Vou tocar isso com minha tocha e ver o que obtemos. A única coisa que eu recomendaria ao fazer com as pontas do bolo é que você está colocando uma grande quantidade de óleo em um local específico. Portanto, pode causar uma cratera se você não tiver muita tinta no quadro, então você só precisa experimentar talvez, o pouco mais de tinta no quadro e tentar evitar a criação de crateras. Mas o quão legal é isso? Temos algumas pequenas listras aqui. Esse cantinho é muito legal. Eu gosto do jeito que aconteceu lá. Isso poderia ser ainda melhor se eu tivesse mais tinta colorida lá, mais do que a branca, mas eu adoro os pequenos aditivos que existem e é apenas mais uma pequena técnica avançada, sobre como você pode introduzir mais células. Às vezes, com os pequenos camaleões onde os pequenos pontos normais, as pessoas podem chamar pequenas fileiras deles e criar um padrão inteiro em toda a peça. Portanto, é apenas algo a considerar, e eu queria apresentar a você o uso dessas diferentes técnicas em sua peça para mudá-la e alterá-la um pouco de uma forma única. Vou deixar isso secar e depois daremos uma olhada no que teremos amanhã. Vamos dar uma olhada em como isso acabou. Eles são um pouco menos dramáticos do que se eu estivesse usando o Liquitex ou o método de cola em vez da rede de arrasto de fluxo. Porque a rede de arrasto de fluxo produz um pouco mais de células em geral apenas por causa das tendências desse meio pobre. Se você fizer isso com outros médiuns pobres onde eles não têm uma tendência natural de criar células, elas se tornarão realmente dramáticas. Mas aqui, com as flores grandes, que é o que essa técnica em que você usa o pedacinho de bolo faz, ela produz lindas flores de orelha de elefante e são realmente mais discernível com o outro meio de fluxo, mas ainda é muito legal aqui com esse meio. Neste canto aqui em cima, onde fizemos os pequenos mergulhos com apenas algumas gotas de tinta, as células camaleônicas são o que eles chamam assim, elas também ficaram bem legais, e são um pouco mais dramático também em outro meio ruim, mas é apenas uma maneira super divertida de adicionar alguns detalhes à sua peça com algumas técnicas diferentes que você talvez queira experimentar. Aqui está outra maior que fizemos com a ponta da cobertura. Super divertido. Espero que você tenha gostado de dar uma olhada em algumas outras técnicas com o silicone depois de colocar tinta já na tela. Eu adoraria ver o que você faz com algumas dessas técnicas, então definitivamente venha mostrar isso para nós e nos vemos de volta na aula. 29. Como trabalhar em uma série: [MÚSICA] Vamos falar neste vídeo sobre trabalhar em uma série. Embora você possa fazer isso intencionalmente ou não porque sobrou tinta, eu adoro quando você tem mais de uma tela ou quadro ou uma série de tamanhos diferentes, tudo tipo em a mesma cor. Quero encorajá-lo a pensar mais do que a única obra de arte que você está fazendo, o que é realmente uma das melhores razões pelas quais eu, pessoalmente, adoro fazer o diário de arte, porque agora eu posso revise essa cor repetidamente se eu fizesse vários tamanhos de amostra e obtivesse algumas cores que adorei. Agora eu posso revisitar isso como algumas peças maiores e fazer isso de novo, e essa cor é na verdade aquela que eu usei nesta pequena série aqui de laranja, azul e bronze. Eu tenho um conjunto muito bonito de quatro, que na verdade era um conjunto de cinco, então mesmo fazendo uma série, se você vai fazer, digamos, um conjunto de três, faça quatro telas, ou se você vai fazer um conjunto de quatro, faça cinco telas e, dessa forma, você pode escolher entre as quatro melhores, ou se conseguir cinco telas impressionantes, talvez a série tenha ficado maior. Mas eu gosto de trabalhar em uma série de cores. Por exemplo, essa era uma série de azul e eu poderia continuar acrescentando a isso porque eram cores gostosas e gostosas, mas, por enquanto é uma série de duas porque eu tinha tinta restante. Se você for mais intencional sobre isso, esta foi uma série de quatro que eu fiz de muito intencional, com as mesmas cores, da mesma forma que as tintas saíam das xícaras, como eu estava fazendo cada uma verdade. mudou drasticamente a aparência de cada uma dessas telas e eu com certeza adoro. Isso é super divertido. Esta foi uma série de, na verdade, comecei com uma porque às vezes também não sou tão intencional quanto gostaria de ser. Comecei com este e este é outro secador de cabelo abaixo. Mas olha como isso é legal, é uma loucura a maneira como tudo funciona e faz seu trabalho. Mas eu particularmente amo essa peça e ela foi feita com tons semelhantes aqui, eu poderia ter deixado de fora, como o azul, e escolhido o rosa e o prata e talvez uma cor mais escura lá. Mas eu comecei com isso e depois fiz transição para aquela que era uma cor muito bonita que eu também transitei para essas duas peças. Mesmo nessa coleção, você poderia fazer uma série muito parecida para que eles simplesmente trocassem uma cor da roda de cores e ainda tivessem uma série inteira. Foi muito divertido. Isso estava no painel de tela, isso estava na tela, isso estava em um quadro embalado. É divertido experimentar diferentes superfícies. Mas se forem peças que você vai fazer para, digamos, uma exposição em galeria ou algo parecido , você pode se limitar a um ou dois tipos diferentes de superfícies, variar seus tamanhos e ver o que é uma coleção de as cores podem fazer com que você faça um conjunto inteiro. Espero que seja uma visão divertida de talvez coleções funcionais e abra sua mente para a ideia de vamos trabalhar com um conjunto completo de cores e ver o que podemos obter e ver como cada uma é diferente . um desses pode resultar. Porque mesmo que cada uma delas tenha sido dramaticamente diferente, elas ainda são como uma coleção coesa; você poderia dizer cada uma delas provavelmente foi feita pelo mesmo artista, ele usa cores semelhantes, superfícies semelhantes às que usamos, mas ainda assim dramaticamente diferentes para cada peça. Acho que isso os torna uma maneira mais empolgante de criar do que apenas criar uma peça feita com ela. Este eu gravei com uma fita deliciosa. Novamente, se você vai fazer coleções para vender, é muito bom digitar o back-off e depois limpar os bastidores. [RISOS] Vamos ver o que podemos fazer para trabalhar em algumas coleções enquanto você trabalha no despejo de tinta, especialmente se você tiver sobras de tinta ou muita tinta, em vez de simplesmente jogar fora tudo fora. Faça duas telas ao mesmo tempo e use melhor toda essa tinta em vez de desperdiçar um pouco dela. vejo de volta na aula. [MÚSICA] 30. Série azul e laranja: [MÚSICA] Neste vídeo, vamos ver como trabalhar em uma série. Sei que falei sobre trabalhar em uma série mostrando alguns exemplos diferentes, mas na verdade vou fazer um conjunto de quatro. Se eu tiver tinta suficiente, tenho uma quinta placa sentada aqui. Estou experimentando novamente para poder mostrar o que acontece se você experimentar um pouco mais. Eu não preparei minhas pranchas, já fiz isso antes e as pinturas ficaram bem. Embora todos nós recomendemos que você prepare suas pranchas, às vezes você ainda obtém resultados muito bons com pranchas não preparadas. O motivo pelo qual você o prepara é selar as propriedades da madeira para que não encharque toda a tinta e não crie bolhas de ar excessivas. Mas vou experimentar de qualquer maneira e ver como é esse pequeno conjunto de quatro. Porque eu te mostrei a que servimos, essa foi a minha peça favorita, acho que já criei com o azul, o laranja e as células grandes, e era principalmente branco e fizemos uma diferente peça, despejamos sobre ela para fazer uma peça diferente no início da aula. trabalhar com Espero trabalhar com essas mesmas cores porque essa foi uma peça que fiz antes mesmo de pensar em um diário de arte e não registrei em quais cores eu realmente usei isso, então eu vou chegar o mais perto que eu me lembro. Eu fiz uma laranja e esta é uma tinta artesanal barata de laranja de Martha Stewart, e é a cor da maça. Eu também vou fazer meu azul escuro escuro favorito, que é mais um azul-petróleo escuro do que um azul. Eu tenho meu titânio branco, e então eu vou usar aquele número bruto de Vallejo. Estou surpreso que seja um número bruto porque pensei ter pego o bronze, então foi uma surpresa divertida. Vamos tentar o número bruto. Será uma cor semelhante à do bronze, mas não brilhará. Em seguida, adicionei um pouco do nosso óleo de silicone, cerca de duas gotas no laranja, no azul e no número bruto. Eu não o adicionei ao branco. Agora, essas peças, eu realmente quero ser mais branca do que qualquer outra coisa. Então eu misturei um monte de brancos e não muito desses coloridos, e vou colocar minhas cores em minhas xícaras e começar a misturar algumas delas. Vou colocar branco em cada um deles para começar. Vou tentar fazer muito branco e não muito das outras cores porque naquela peça final, gostei que fosse principalmente branco. Foi muito surpreendente. Eu nem tenho certeza de como fiz isso. [RISOS] Eu tenho um pouco de branco sobrando na minha xícara aqui. Vamos com um pouco de laranja. Seria muito interessante ver o que as quatro peças diferentes fazem porque simplesmente não há como replicar nenhum look. Espero não exagerar na quantidade de cor aqui, eu realmente quero que seja principalmente branca. Estou colocando tudo em um copo separado para que eu possa fazer tudo ao mesmo tempo, em vez reabastecer o copo para cada tela. Dessa forma, eu também sei quanta tinta me sobrou. Pela quantidade de tinta que posso ver no meu copo versus a quantidade de tinta que me resta nesses copos, acho que teremos talvez uma quinta tela surgindo. Vou misturar outra xícara porque realmente sinto uma quinta e possivelmente a sexta tela em nosso futuro, possivelmente a sexta tela em nosso futuro porque era tinta suficiente para talvez fazer mais duas. Talvez eu faça mais dois porque isso é branco o suficiente para fazer. Bem, eu poderia realmente usar o copo branco lá, não é? [RISOS] Embora você realmente não saiba exatamente quanta tinta está usando às vezes, é bom que, depois de fazer algumas, você possa realmente pense visualmente em sua mente até onde essa tinta irá, e eu preciso ir em frente e planejar telas extras agora que coloquei tudo isso lá? O único que pode ser leve é esse copo número seis, mas tudo bem. Isso ainda é muita tinta. São apenas seis por seis pranchas. Vou colocar esses dois de lado. Eles serão meus dois extras e eu vou fazer com que cada copo funcione. Por que você a despejou desse jeito? Estou trabalhando com o azul laranja porque os azuis e laranja são muito bonitos para mim, e isso pode ser feio, mas veremos. Gosto muito de poder ver aqui dentro do copo o que aquela tinta está fazendo, muito bonita, e vou continuar e vamos começar aqui. Se mergulharmos um pouco da tinta por cima, essas manchas aparecerão em nossa peça final, então vamos ver o que obtemos. Eu gosto que este definitivamente seja mais branco do que colorido. Vou tentar manter um pouco dessa tinta na tela em vez de dessa tinta na tela em vez deixar que tudo caia da tela. Acho que esse poderia ser um conjunto bonito, olha só. Olha esse. Eu já estou empolgado com isso aqui. Enquanto penso nisso, acho que minha mesa se inclina, então preciso me certificar de que tenho todos os quatro lados lá. Essa é tão bonita. Acho que essa é a mesa que se inclina. Antes de começarmos amá-los de verdade e depois toda a tinta cair, vou voltar e me certificar de colocar alguns palitos aqui embaixo. Olha isso, isso acabou de mudar meu dia. [RISOS] Vou colocar alguns palitos embaixo deles e ver se eu os nivelei porque não quero que toda a tinta caia imediatamente da maneira errada agora que eu decidi que gosto dessas cores. Realmente, é apenas um lado da mesa que aparentemente se inclina. Olha como essa é linda. Se eu ficar com seis tão lindos, ficarei emocionado. [RISOS] O interior desta xícara novamente parece um pouco com um pavão. Deixe-me colocar algumas luvas de volta. Vamos revelar outra porque fiquei totalmente empolgada com o quão bonito isso é. Vamos seguir em frente e revelar isso aqui. Olha isso. Oh meu Deus. Tão bonita. Espero ter muito cuidado, espero, e não derramar tinta na que já temos lá. Simplesmente assim. Não derrame tinta na que já está lá. Um pouco mais difícil quando você está tentando filmar ao mesmo tempo em que está fazendo seus excrementos de tinta. Olha esse. Acho que fora de toda a classe, esses últimos vão acabar sendo alguns dos meus favoritos. Oh meu Deus, olha como isso é lindo. Preciso que a lata de lixo fique mais perto de mim. [RISOS] Oh meu Deus. Eu sou louco por como eles são bonitos. Agora, antes que esses dois tenham a chance de realmente secar demais, vou tocar neles com minha tocha antes de levantar os outros dois. Este não é o caso de quão rápido você consegue tirar toda a tinta, é o caso de você ter alguns minutos de tempo de trabalho. Mas vamos tocá-los com uma tocha e pegar qualquer bolha de ar que possa ser tentada. Olha as células extras que acabaram de sair disso, tão bonitas, meu Deus. Estou um pouco assustada com o quão lindas elas são. Oh, são tão lindos. Espero que sequem assim amanhã, porque estou assustada com o quão bonito isso é. Vamos fazer o terceiro. Vou fazer o que está na parte de trás primeiro, então se eu deixar cair alguma tinta em uma da frente, ainda posso colocar tinta para aplicar nela. Vamos tentar novamente. Veja essas cores. Estou apenas guardando um pouco dessa lata, aquela tinta com minhas luvas para que possamos preservar toda a tinta da nossa peça em vez de que ela caia. Olha como isso é bonito. Adoro como existem diferentes, vamos colocar isso aí. Olha que lindo. Oh meu Deus. Só vou me certificar de que tenho os lados cobertos lá. Eles são todos bonitos. Olha isso. Oh meu Deus. Adoro como cada um deles é um pouco diferente com as cores e ainda é o mesmo. Adoro as cores aqui embaixo do nosso pedaço de papel encerado. Talvez seja uma linda joia. Vamos contar este e então estaremos prontos com, olha que lindo esse é, oh meu Deus. Se tocarmos isso com a tocha agora antes que tenha tempo de realmente se espalhar , nossas células serão um pouco maiores do que se a derramássemos por toda parte, mas nossa peça é tão pequena que pode não importar. Eu vou seguir em frente e ir em frente. As cores desta são ainda um pouco mais ricas do que as que eu comprei aqui nessas outras três peças. Eu não sei como fiz isso, isso é incrível. Definitivamente, fico muito feliz quando vou em frente e acho que terminei, mas vamos fazer mais um projeto e então você tem algo assim. Então você fica tipo, uau, porque foi totalmente inesperado, não era o que eu planejava fazer. Mas, no final, acabei de comprar algo tão incrível que estou feliz por ter gostado de mais uma. [RISOS] Como esse não era realmente um projeto planejado, pensei quero fazer mais hoje então estou empolgada em filmar outro vídeo. [RISOS] Vamos incendiar isso. Olha essa, super legal. [RUÍDO] Eu estava me movendo bem rápido sobre eles, mas olha que legal, eles são completamente diferentes um do outro. Quer dizer, estou surpreso com o quão diferente cada um deles é. Eu ainda tenho, se você se lembra, mais dois copos de tinta, então vou movê-los para minha outra mesa para que possam secar. É muito legal porque não tenho certeza de como acabamos com esses pequenos lugares que estão fazendo algo divertido e louco ali mesmo. Mas vou tirá-las do caminho e vou fazer as outras duas peças e teremos um pequeno conjunto de seis para amanhã, então veremos como elas acabarão, então eu volto logo. Estou pronto para largar os próximos dois. Vamos cruzar os dedos e esperar que adoremos. Na verdade, tenho tanta tinta sobrando aqui que eu poderia simplesmente colocar a tinta aqui e ver o que obtemos. Eu sei que podemos não ficar tão brancos nisso, mas como esse é um conjunto de seis, talvez tenhamos, eu odeio desperdiçar qualquer tinta. Eles ficaram tão empolgantes que eu realmente quero fazer imediatamente outro conjunto de seis. É tão viciante. Se você adora esse look muito orgânico e abstrato que você obtém desses que eu adoro. É muito viciante. Você mal pode esperar para fazer mais e mais e mais. [BARULHO] Ah, sim. [RISOS] Tão satisfatório. Você quer fazê-las e então você diz, oh, essas são incríveis e então eu quero fazer mais seis e oh, essas são incríveis, eu quero fazer mais algumas. É totalmente viciante, eu simplesmente não consigo me conter, pois agora quero pedir mais pranchas. Eu tenho mais quatro desses seis por seis porque os pedi como um pequeno pacote de pacote econômico com lados pequenos, embora eu ame os lados pequenos e longos. Mas isso é tão viciante que você pensa estão à venda, eu preciso de mais e depois você quer ir para casa e fazer mais 20 telas. Eu tenho telas inteiras em todos os lugares. [RISOS] Eu vou seguir em frente e vamos escolher um e começar aqui. Olha isso. Transforme isso um pouco. Isso é muito mais. Não usamos nenhum verde, mas parece muito verde nisso, não é? Acho que o bronze, aquele número bruto misturado quase como um amarelo, pode funcionar com aquele azul-petróleo e está apenas nos dando deliciosos tons de verde que eu realmente não esperava, mas isso está bem. Olha aquela deliciosa e gostosa faixa de laranja ali. Oh, olha isso. Oh, olha como isso é bonito. Essa é a parte mais empolgante quando ela começa a se revelar e você fica empolgado com a aparência. Quero dizer, eu fico muito empolgada porque não sou muito boa pintar como imagens intencionais em que eu estava realmente tentando criar algo que você pudesse reconhecer. Mas o fato de eu ficar tão empolgada com essas que são muito mais orgânicas e não intencionais, e então você obtém algo que parece incrível e nem mesmo foi algo que você fez de propósito. Quero dizer, olha como isso é bonito. Eu amo essa pequena faixa verde. Vou dar uma olhada nisso para facilitar as coisas para mim. Deixe-me dizer que você está movendo suas coisas de uma mesa para outra, como eu faço para filmar aqui. Estou filmando na minha pequena mesa de arte e mudei tudo isso para uma pequena mesa temporária diferente. Você tem que ter muito cuidado ao movê-los de uma mesa para outra, porque não sei dizer quantas vezes eu acidentalmente quase os joguei em mim mesmo ou no meu chão ou eles caíram do copo e toda a tinta ficou assim porque elas estão apenas colocadas em um pequeno copo aqui. [RISOS] Você tem que ter muito cuidado se planeja movê-los. Eu definitivamente recomendaria que você não planeje mover nenhuma de suas peças depois de servi-las, colocá-las onde elas planejam morar por um tempo e, em seguida, não as mova se puder evitar. Ah, sim, olha, essa vai ser uma cor bonita, rica e gostosa porque eu adicionei todos aqueles tons escuros lá. Olha isso. Agora, na verdade, estamos obtendo um pouco daquele marrom que não se misturou com o verde. Isso é divertido. Quanto mais você faz, mais corajoso você fica com cada peça. O primeiro você pensa, eu amo isso, vamos parar, e depois o segundo você pensa, ok, vamos fazer um pouco mais. Então, quanto mais você avança e mais adiciona, mais empolgantes suas peças se tornam, porque você fica mais aventureiro. Deixe-me colocar uma luva. Esse é muito legal. Definitivamente , eles estão progredindo do claro para o escuro porque , no final, eu estava usando tintas escuras. Mas é muito legal ver o quão diferente cada um pode ser. Olha isso, deixe-me bater com uma tocha e ver o que podemos retirar. [RUÍDO] Deixe-me vê-lo retirando qualquer célula extra, mas estamos pelo menos estourando qualquer bolha de ar. Olha como isso é bonito. Essas são tão dramaticamente diferentes do outro conjunto que nem são engraçadas, mas todas as cores combinam muito bem. Vou levar isso para minha mesa e vamos deixá-los secar durante a noite e depois voltaremos e uma olhada pela manhã e veremos o que acabamos com. Esta coleção está secando da noite para o dia, e se esse conjunto não deixa você totalmente empolgado fazer uma série inteira de seis, três ou quatro, não sei o que vai, porque estou entusiasmada com do jeito que acabaram. Esses dois formam um belo par só por causa da forma como as cores estavam e esses quatro ficam muito bem juntos. Mas como uma coleção de seis, embora eu tenha uma muito escura lá dentro, eu nem me importo. Eu acho que eles são absolutamente lindos. Como uma coleção de cinco, elas se encaixam quase exatamente com a forma como as cores se encaixavam e, fora disso, acho que cada uma delas é um pouco das minhas favoritas por um motivo diferente. Eu amo esse pouco de cor aqui. O fato de haver uma grande faixa de cores com todas essas cores se misturando nessa faixa. Não é uma cor sólida. Eu realmente amo como isso se desenha aqui nesta com mesma cor e aqui embaixo com essa mesma cor. Realmente, deveríamos simplesmente movê-los para esses três. Esses são lindos. Com as cores do jeito que elas fizeram, poderíamos até emparelhar essas três, então poderiam ser dois conjuntos de três. Do jeito que essas cores funcionaram. Estou super entusiasmado. Quase compensa enfiar totalmente meu polegar e minha peça favorita que fiz e depois derramamos um pouco durante a aula. Agora, essa era a favorita que eu gostaria de nem ter derramado e deixado como estava com minha impressão digital, porque tenho uma foto dela no iPhone. Acho que ainda é meu padrão favorito e nunca mais vou duplicá-lo. Mas isso definitivamente chega perto porque ficaram impressionantes. Agora estou sem pranchas pequenas e estou obcecada por elas e quero fazer mais dois ou três sets hoje. É uma pena que não haja uma loja de materiais de arte aqui perto da minha casa. Tenho que dirigir até o outro lado da cidade para chegar ao [inaudível] Blick ou até o centro da cidade para chegar aos Binders. Eu só sei que preciso de mais algumas tábuas para atacar imediatamente esses desejos e criar mais desses pratos, porque eles são muito deliciosos. Espero que você ame o lançamento dessa coleção tanto quanto eu a amo e nos vemos de volta às aulas. 31. Série de azul, amarelo e laranja: [MÚSICA] Eu sou um maluco. Eu te disse que eles são viciantes e ainda tenho algum meio de verter. Eu quero fazer outra série porque acabei de colocar as outras nessa mesa. Estou assustada com o quão divertidos eles são e ainda tinha algumas pranchas sobrando, então pensei: vamos fazer outra. [RISOS] Eu também adoro mostrar como algumas dessas cores acabam reagindo e olhando as diferentes peças que você escolhe fazer para que, se você ama alguma, você mesmo possa experimentar algumas dessas cores. Mas isso só dá uma ideia de como são as coisas diferentes. Neste, estou usando uma laranja média e uma dourada pálida. Eu sei que tenho dois amarelos aqui, mas este é metálico, e achei que seria muito divertido fazer isso com esse amarelo e azul, e eu adoro amarelo e azul, então vou tentar amarelo e azul. Estas são as tintas de fluxo médio mais espessas e esta é amarela profunda de Nápoles e esta é azul acinzentada. São mais espessas do que nossas tintas fluorescentes. Nossa mistura aqui é um pouco mais grossa, mas ainda é fina o suficiente. Mas elas funcionarão menos devagar como se não funcionassem tão rápido quanto essas tintas fluidas, o que é bom. Você não quer que seja muito grosso, mas definitivamente não é muito grosso. É bom. Eu gosto do branco. Você pode definitivamente tentar isso com preto. o preto mais escuro lhe dará uma aparência mais Acho que o preto mais escuro lhe dará uma aparência mais em tom de joia, enquanto esses seriam mais claros e brilhantes, são mais prováveis coisas que eu penduraria em minha casa, e é por isso que sou seguindo esse caminho. Eu quero que sejam um pouco mais brancos com o azul. Eu não ia fazer a laranja de novo, mas cara, eu com certeza adoro laranja. Isso venderá muitas cores. Tão bonita. Mas pensei em fazer esse com o azul e o amarelo e ver como isso vai ser um pouco diferente do que fizemos lá no outro set. Só me restam quatro desses seis por seis , que são muito divertidos. Se você faz uma série, seis por seis é divertido. Mas eu tenho um painel de e comercial que já tem uma parte superior e um oito por oito que tirei do meu armário porque aparentemente guardo telas e materiais de arte divertidos [RISOS]. Eu tenho um pequeno tesouro de telas de tamanhos diferentes e algumas tábuas extras no meu armário. Parece que eu definitivamente vou ter tinta extra, então podemos muito bem planejar usá-la em nossa peça de oito por oito. Eu só vou me certificar de colocar toda a minha tinta nos lugares que eu quero, e eu quero que elas não sejam laranja, mas eu tenho a laranja para que possamos ter como um beijo de laranja lá dentro o que eu estava imaginando em minha mente. Estou colocando-as em camadas como uma de cada cor e depois deixando-as fazer suas coisas. Você também pode colocar essas camadas de branco, azul, amarelo, branco, azul, amarelo, branco, azul e amarelo. Você poderia fazer várias camadas em suas peças. Vou colocá-los em camadas uma vez e deixá-los fazer suas coisas e ver o que obtemos. Então, é divertido experimentar isso e depois experimentar as várias camadas e ver quão diferentes suas peças ficam. Vamos dar um beijo na laranja porque naquela peça que fizemos na outra série, aquele pedacinho de laranja que apareceu foi super divertido. Depois guardaremos o resto desse cacho de laranja para esses oito por oito, que ainda é muita tinta. Eu me certifico de ter retirado duas telas. Um pouco do ouro por cima. Espero que vejamos um pouco de metal lá dentro. Você pode experimentar usar pesado em uma de cada cor, como se um pudesse ser azul pesado, um poderia ser pesado no laranja, um poderia ser pesado no branco e outro poderia ser pesado em qualquer que seja o a quarta cor é, e então veja como cada uma dessas telas é diferente . Eu vou fazer um pequeno despejo de gorjetas sobre eles. Você definitivamente também poderia experimentar técnicas diferentes, mas eu adoro esse pequeno lixão. Então, se você quiser que seja um pouco mais controlado, você pode descartá-lo assim. [RISOS] Mas estamos deixando essa tinta sair do copo. Então, vamos começar com essa aqui. Olha isso. Tão bonita. Olha como isso é bonito. Eu coloquei um pouco de óleo de silicone em duas, talvez três cores, mas não coloquei o óleo em todas as cores. Vai ser muito interessante de ver. Olha como isso é bonito. Do que tiramos pequenas células e do que não. Eu vou seguir em frente. Uma pequena chama sobre isso e veja o que sai. Isso foi muito interessante. Gosto do pouco de vermelho que é quase como uma pequena chama saindo do lado dessa. Mas vou seguir em frente e mover a tinta um pouco mais, inclinando-a porque gostaria que ela fosse mais dominante desse lado. Vou dar uma gorjeta e ver. Se você fizer isso depois de incendiar um pouco dessa tinta, como aqui, verá que está criando algumas ondulações. Queimá-lo faz com que a tinta crie uma pele então você deve ter cuidado e, se você ver pequenas rugas aparecendo, talvez você pare e deixe que ela faça seu trabalho. Vamos dar uma gorjeta para esta. [RUÍDO] Olha como esse é diferente. Adicione um pouco de diversão e, se você voltar, poderá colocar mais pingos aqui com suas luvas. Isso também é divertido. Vamos ver se eu trago mais células com uma tocha. Essa é bonita. [RUÍDO] Então estamos respirando qualquer ar, [RUÍDO] este trouxe um pouco mais. Em seguida, estamos estourando qualquer bolha de ar, é claro que pareça estar no topo. Agora, isso é completamente diferente daquele. Olha isso. Oh meu Deus. Isso é muito bonito. Veja os dois lá, veja como eles são diferentes. Quero dizer, completamente diferente. Estou adorando esses. Vá em frente e vá até aqui. Acredito que minha mesa está inclinada aqui desde que decidi descer. [RISOS] Como eu não quero que tudo isso saia imediatamente, acho que vou mover dois deles e depois faremos os outros dois e eu volto logo. Há mais espaço para trabalhar aqui. Vamos seguir em frente e, veja isso. Oh meu Deus. Essa é bonita. Essa é muito bonita. [BARULHO] Eu gosto disso aí. Estou tentando ter em mente a composição e gosto que essa seja na terceira. Eu não amo esse grande branco lá no meio, então talvez pingemos um pouco de tinta nele e vejamos o que ele faz. Não vai fazer nada realmente empolgante. Eu poderia trazer algumas células para fora, eu poderia ter simplesmente estragado tudo, vamos ver. Vamos dar uma gorjeta na segunda. Na verdade, eu poderia derramar um pouco mais de tinta se quisesse de nossas xícaras, porque ainda tenho um pouco de tinta nas xícaras de lá. Eu poderia fazer isso, eu não quero aquela grande mancha branca bem no meio. Olha essa, completamente diferente de novo, esta realmente está deixando o amarelo brilhar. O amarelo e o azul, mais do que qualquer outra coisa, isso é divertido. Olha isso, isso é lindo. Deixe-me ter certeza de que tenho tinta em todos os lados e depois troco minhas luvas. Você pode ver se ainda há alguma tinta em cima disso que simplesmente, bem, talvez não. [RISOS] Vai fazer o que vai fazer. Mas vou bater nela com uma lanterna, ver se conseguimos fazer com que ela faça outra coisa. Esse é muito legal com todo aquele amarelo e azul e quase nenhum laranja. Eu amo isso aqui, tão bonito. Esses apareceram ali mesmo, muito bonitos. papel encerado pega fogo com bastante facilidade, mas esteja preparado para apagá-lo. Ou se você não pegá-lo rápido o suficiente, prepare seu extintor de incêndio. Isso é muito fácil. Agora, esses quatro são super divertidos em comparação com os outros dois, então esses quatro definitivamente acabaram muito, dramaticamente diferentes. Vou colocá-los na minha mesa para secar. Então eu tenho tinta suficiente para um grande grande ou oito por oito, então eu volto logo. Preparei meus oito por oito. Eu tenho minhas tintas prontas. E se formos em frente e colocarmos apenas dois pequenos redemoinhos de nossa colher lá, vamos fazer isso. Vamos sujar este e deixar a tinta fazer seu trabalho. [RUÍDO] Essas duas séries diferentes, esta e a que fizemos com as outras cores há apenas um minuto, parecem completamente diferentes que obtivemos com apenas uma pequena mudança de cores. Pretendo fazer mudanças ainda maiores e mais dramáticas nas cores e, mudanças ainda maiores e mais dramáticas nas cores e verdade, essas são dramaticamente diferentes. Mas você só tem tantas tintas, que eu tenho muita tinta aqui na minha mesa, mas normalmente você só vai ter tantas cores de tintas, então não sinta que precisa de todas as cores escolha suas cores favoritas e, em seguida, tente combinações diferentes porque você obterá resultados drasticamente diferentes com cada combinação diferente que escolher. Isso é muito ruim. Vamos em frente. Olha isso e eu vou fazer alguns padrões diferentes porque tudo isso vai aparecer para nós. Então vamos começar. Vamos dar uma dica geral sobre isso. Este é definitivamente, dá para ver que deixei a laranja muito pesada nesta porque esta é principalmente laranja, enquanto as outras não. diferença super divertida nesta peça maior. Pronto, olha como isso é lindo. Deslize todas as bordas. Eu passo em frente e deslizo todas as bordas porque, dessa forma, pelo menos temos tinta em tudo e, em seguida, teremos gotas extras bonitas que serão adicionadas. Isso é muito bonito lá. Deixe-me bater isso com uma tocha. Veja quais outras pequenas células podemos trazer. Podemos decidir se adoramos a composição ou se quero incliná-la ainda mais antes de incendiá-la e criar um pouco de pele por cima? Porque esta é a hora de realmente analisar e decidir. Você gosta do seu lado profissional ou prefere algo um pouco mais para um lado ou para o outro? Na verdade, acho que isso faz com que seja uma composição bonita lá. Eu gosto disso, então vamos em frente. Vamos ver se podemos extrair mais células. Olha só, algumas estão surgindo. Também estouraremos todas as bolhas que tivermos ao longo do caminho. Só estou tomando muito cuidado para não [RISOS] pegar fogo em nosso jornal novamente. Acho que isso é tudo o que vamos conseguir com isso. Eu realmente amei essas células aqui, elas são lindas. Agora temos um conjunto de quatro [NOISE] mais um maior, então essa é uma série divertida. Você pode até mesmo fazer um conjunto de quatro pequenos, dois de oito por oito, alguns realmente grandes, tudo no mesmo conjunto de cores. Então você tem uma série inteira para exibir em uma galeria ou algo que seria muito impressionante e estaria em diferentes faixas de preço. Pequenos, algo um pouco para alguém que não quer gastar muito, e então você sobe na fila para pessoas que querem peças importantes. Eu realmente adoro trabalhar em cores diferentes para peças diferentes e depois trabalhar em tamanhos diferentes, então você tem um pouco de tudo para todos. Vou mover isso para nossa mesa. Vamos deixar tudo isso secar durante a noite e eu vou te mostrar o que acabamos com amanhã. Aqui está essa série, toda seca e eu adoro as cores brancas e divertidas que acabamos com aqui. Gosto da transição das cores de peça para peça e de como você obtém uma aparência um pouco diferente de, digamos, essa peça com azul e laranja para esta peça com azul, laranja , e amarelo nesta peça com o azul e o amarelo. Gosto de como essas cores realmente se destacam de forma diferente em cada peça do que eu esperava. Então eu adoro como a peça grande é principalmente laranja e azul, então essa foi uma pequena série super divertida. Estou definitivamente feliz por ter experimentado tamanhos diferentes. Se você está fazendo algo com coisas de tamanhos diferentes, eu faria o pequeno para compras menores, o médio para pessoas com um orçamento um pouco maior e, em seguida, algumas peças grandes nas mesmas cores , para que você tenha uma bela série completa trabalhando em um conjunto de cores. Estou entusiasmado com o quão divertida e divertida essa série acabou e mal posso esperar para ver a série que vocês inventarão. Mal posso esperar que você venha compartilhar conosco alguns dos membros do grupo do Facebook e nos vemos de volta na aula. [MÚSICA] 32. Como manter as costas limpas: [MÚSICA] Neste vídeo, vou falar por um segundo sobre como manter a parte de trás da sua peça de tela limpa. São berços. Este é um pequeno conjunto de quatro que eu fiz que é muito divertido com as cores e os padrões que resultaram. Então esta é aquela deliciosa e divertida flor psicodélica que eu fiz. Na parte de trás desta, eu não estava muito bem em estar preparada e acabei com a parte de trás suja e algumas gotas de tinta, mas as gotas de tinta não são tão ruins que até me incomodem. Mas se você acabar com pingos de tinta que não adora na parte de trás e quiser se livrar deles, pode mandá-los embora. Seria mais fácil se você tivesse uma lixadeira manual ao fazer isso, para poder ir passe e limpe a parte de trás. Mas uma maneira mais fácil de manter a parte de trás limpa seria prender a trás com a fita adesiva ou a fita verde para sapo. Então, podemos chegar com muita facilidade, basta tirar a fita da parte de trás. Depois, descascamos todas as gotas e 99% da cor, temos um pouco de infiltração de cor, mas não muita. Mas isso o manteve livre de gotejamento. Foi fácil de descascar e agora a parte de trás está bonita e intocada. Duas maneiras muito diferentes de finalizar sua peça. Eu sei que é uma dor de cabeça preparar e preparar suas pranchas é uma dor, e tirar a prancha com fita adesiva é um pouco chato. Mas garanto que quanto mais preparação você faz no front-end, bonita fica a peça no back-end, e menos trabalho você precisa fazer para limpá-la , distribuí-la ou vendê-la, ou simplesmente guarde-o para você pendurar. Embora seja bastante plano e não crie grandes elevadores na parede se eu o pendurar, ainda está desleixado na parte de trás. Isso não demorou mais do que um momento para ser feito. Então eu poderia simplesmente retirá-lo imediatamente. Só uma pequena palavra sobre manter as costas limpas e bonitas que você não precise voltar e lixar para se livrar de grandes gotejamentos de que não gostou. Te vejo de volta na aula [MÚSICA] 33. Comparação de células: [MÚSICA] Vamos fazer uma pequena comparação aqui sobre as diferenças entre as células que você obtém e o meio de fluxo que você usa. Se usarmos a Liquitex ou provavelmente a cola Elmer, o método de cola PVA com água ou a Liquitex com o extensor de baixa fissura. Sem células de gel de silicone, sem óleo de silicone, teremos uma com esta aparência. Não temos células coloridas redondas saindo, entrelaçadas ou qualquer coisa. É bem suave e as cores parecem um pouco mais marmorizadas, como um padrão de mármore ou anéis de árvores. Você tem aquela aparência de anel de árvore e é um pouco diferente do que se fizéssemos o mesmo meio de verter, a cola Liquitex ou PVA, e usássemos o óleo de silicone. Este é tão bonito do jeito que as células são cores grandes e depois este usou o mesmo óleo de silicone. Novamente, células muito grandes e a forma como as cores se misturam são tão bonitas. Então, se escolhermos a terceira opção, em que estamos usando o Floetrol. o Floetrol tem sua própria célula criando tendências. É algo nesse produto que cria suas próprias células e você não precisa usar o óleo de silicone lá dentro e obtém essas pequenas células coloridas deliciosas por toda a pintura. . Quero dizer, isso aí mesmo, super divertido. Este é muito divertido e você tem pequenas células coloridas toda a peça. Aparência completamente diferente, especialmente nessas telas de seis por seis dos dois meios diferentes e das células que elas criam, dependendo se você usa o Floetrol ou o óleo de silicone ou se não usa nenhum em tudo. Três looks completamente diferentes que você obterá dependendo do meio que escolher usar. Achei que era um pequeno e rápido exemplo visual muito divertido das diferenças que você obterá em suas telas em relação aos obterá em suas telas em relação meios que você usa e se você usa um óleo de silicone. ou o Floetrol. Espero que você possa dar uma olhada nisso e decidir por si mesmo qual você ama mais e qual deseja se concentrar. Eu realmente adoro usar o Floetrol porque é conveniente e fácil de usar. Mas eu realmente amo as células grandes que criamos quando usamos o óleo de silicone e outros meios. Acho que realmente há uma razão para experimentar todas elas e observar as diferenças em suas peças antes de as diferenças em suas peças decidir que uma é para você ou a que não é para você. Super divertido de experimentar e uma representação visual muito boa do que cada um deles faz. Tudo bem, te vejo de volta na aula. 34. Como as superfícies realizadas com diferentes superfícies: [MÚSICA] Neste vídeo, quero falar sobre as diferentes superfícies que você escolhe para fazer as decorações. Quando comecei, queria ser barato porque não quero usar, quero praticar em telas caras para começar. Mas dito isso, se você usar uma tela cara, lembre-se de que sempre pode aplicar uma camada por cima dela se não gostar do acabamento. Então você não está simplesmente colocando um lá e depois pensando, eu odeio, e jogando fora. Se você odeia, deixe secar e despeje por cima. Uma boa tela é sempre uma boa escolha. Mas como eu não tinha ninguém para dizer: “É por isso que essa é uma má escolha”, nessas outras superfícies diferentes, eu não sabia nada melhor. Então eu vou dar isso para você. Vou te contar as diferentes superfícies que experimentei aqui no fundo da aula para que eu pudesse então mostrar como isso funciona para você. A primeira que experimentei, e na verdade adoro particularmente a peça, foi uma lata suja que eu simplesmente virei e deixei que ela fizesse seu trabalho. Isso está em um papel aquarela. É o papel aquarela prensado a frio. Eu realmente adoro e está secando há quase uma semana. Logo no primeiro dia em que o servi , estava lindo. Então, no segundo dia depois ter a chance de secar muito bem, estava muito bem deformado e enrugado e então pensei, bem, acho que o material acrílico encolhe em ritmos diferentes, pois seca. Enrugou muito bem no meio e pensei, bem, eu nem sei se isso vai se achatar novamente , mas agora está sentado no chão secando há está sentado no chão secando uma semana e na verdade, é bastante suave. Acho que se eu colocar isso, digamos, embaixo de uma pilha pesada de livros por um tempo, eu poderia realmente fazer com que isso se achatasse completamente . Eu não sei. Acho que provavelmente poderia emoldurar isso e ficaria bem. Quando vi pela primeira vez a ondulação e a ruga nele, pensei: bem, não vou recomendar um papel aquarela , mas agora que ele teve a chance de secar e funcionar, eu realmente gosto . Essa é uma opção. Apenas perceba que não ficará completamente plano quando você terminar e talvez possa ser achatado ou emoldurado. Então, uma escolha, papel aquarela, foi essa a minha experiência com isso. A próxima coisa que te mostrei na aula foram painéis de tela. Realmente, sua taxa de sucesso nesses painéis é de cerca de 50/50. Como tudo isso é água suja, algumas delas acabam sendo fantásticas. Não tive nenhum problema em despejar, deixar secar durante a noite, e o painel ficou lindo no dia seguinte. Não está deformado nem nada. Parece fantástico. Agora, se você vai guardá-los e ver como eles se uniram, coloque um pedaço de papel encerado coloque um pedaço de papel encerado entre cada um e então você pode empilhá-lo, papel encerado, empilhá-lo e eles não grudarão em cada um outro. Dito isso, embora essas três pareçam fantásticas, cerca de 50% das minhas peças em painel de tela fizeram isso. Isso é muito distorcido. Essa é a peça seca. Toda a tinta correu para o centro da peça durante a noite e ficou horrível. Eu provavelmente poderia colocar isso embaixo de uma pilha pesada de livros e achatá-lo novamente porque é flexível. Agora eu não sei se isso significa que minha tinta vai rachar, mas você pode até ver que só de trabalhar com minhas mãos, fiquei um pouco mais plana do que acabamos de tê-la. Então eu acho que eles se achatariam novamente sob uma pilha pesada de alguma coisa. Aqui está outro, completamente deformado. Novamente, acho que talvez precisaria colocá-lo em alguns livros pesados por um tempo para nivelá-lo novamente. Mas o que eu não gosto na deformação é que ela desloca sua tinta e seu design bem no meio dela, então agora há uma área de tinta muito grossa aqui. e é muito fino aqui. Então, mesmo que provavelmente pareça bom no final, ele se moveu, distorceu e mudou meu padrão geral da noite para assim como aconteceu com este pequeno jogo aqui. Painel de tela, não é meu favorito. [RISOS] Então eu já avisei você contra o uso painéis baratos porque um painel barato basicamente fará o que ele faz e todas as suas coisas vão cair no meio. Isso é um pedaço de tela. Se você vai usar uma tela, ela precisa ser uma tela de melhor qualidade e mais bonita. Então, perceba que você pode derramar, se odiar, você pode derramar sobre ele novamente e você está bem. A tela mais pesada e de melhor qualidade se mantém muito bem. Outra coisa com a qual trabalhei foi o berço, porque os mantenho à mão porque faço muitos projetos diferentes que exigem tábuas embaladas em vez de telas e outras coisas. Na verdade, eu tinha um estoque desses no meu armário de arte, olha como esse é bonito. Foi uma chuva suja. Eu fiz um conjunto de quatro doses sujas. Falaremos sobre isso em um de nossos projetos, fazendo uma série inteira com um conjunto de cores e vendo como cada uma delas é diferente, mas eu realmente amo o resultado. Na parte de trás, para evitar que a tinta assente nela, eu as tirei com fita adesiva - e só para mostrar como a fita sai facilmente e suas costas estão limpas. Eu amo o berço por esse motivo. Estes são os painéis extra profundos de duas polegadas. Você pode usar qualquer tipo de berço da loja de arte, comprar alguns dos econômicos com um lado de 3/4 de polegada de profundidade e isso funcionaria muito bem. Olha como é bom o final por trás disso. Você pode usar qualquer tipo de berço com meia polegada ou 5/8 polegadas de lado, isso seria bom. Você só quer algo super resistente. Gosto da diferença final entre um berço e uma tela. O berço fica particularmente bonito se você colocar a resina em cima dele, então é um acabamento muito bom para experimentar. Você provavelmente também poderia fazer painéis de cartão duro. Essa peça em que eu trabalho aqui com tinta úmida, espere. Ainda está revestido de plástico porque é uma superfície de trabalho muito boa para pintura. Eventualmente, quando preciso, posso tirar o plástico e minha superfície de cartão duro ainda está perfeita. Esta é uma superfície maravilhosa para trabalhar durante as chuvas, é este painel de cartão duro. É basicamente um painel rígido marrom. Isso eu recebi do Dick Blick. Você pode obter painéis de cartão duro na loja de hardware. É uma qualidade mais barata com um acabamento mais áspero. Eles vieram da loja de arte, ou você pode comprar painéis de cartão duro na Amazon para testar. Essa é uma superfície muito boa para fazer banhos por cima. Definitivamente, experimente algumas das opções disponíveis. Acho que a tela pode ser uma das melhores escolhas porque contanto que você tenha uma tela de melhor qualidade, você faria uma peça muito boa pronta para pendurar. Se você as comprar quando eles estão realizando uma de suas vendas incríveis, como se eu tivesse comprado um monte dessas telas aqui na época de volta às aulas no Micheal's e elas tivessem 70% de desconto. Este é o painel da mais alta qualidade 3. Eu comprei telas de $20 por $5, então pensei, bem, sim. Não posso deixar isso passar. [RISOS] Portanto, fique de olho nas vendas de painéis de tela e é aí que você deve estocar suas telas. Espero que você goste de ver o resultado de algumas superfícies diferentes. vejo de volta na aula. 35. Como usar canetas de pintura: [MÚSICA] Neste vídeo, quero falar sobre o que você pode fazer para um pouco embelezar um pouco mais quando você tem uma peça seca, mas antes de adicionar qualquer camada final de acabamento aquela peça. Você pode embelezar isso um pouco mais com mais tinta acrílica, se quiser, ou pingar tintas sobre ela ou algo parecido. Eu costumo não fazer isso sozinho porque não é tão orgânico quanto o resto das superfícies aqui em nossa pintura. Mas uma coisa que você pode fazer que é muito divertida é colocar marcadores de tinta diretamente em cima da superfície seca com acrílico. Eu tenho as canetas POSCA e DecoColor e tenho várias cores. Com este, eu tenho um ouro e um pouco de ouro POSCA. Com esse tipo de superfície, se eu decidisse que queria fazer um pouco mais de linhas, pontos ou algo interessante, ou talvez eu queira assinar a peça, posso fazer isso com uma pequena caneta de tinta. Eu posso acessar e adicionar mais detalhes diretamente nesta peça em qualquer lugar que eu quiser, e isso ficará minha pintura e apenas aumentará os detalhes da pintura. Apenas mais uma coisinha extra que você pode considerar em suas peças se quiser ter um pouco mais de detalhes ou algumas linhas, ou se quiser adicionar alguns pontos para acompanhar, digamos, um todo Essa linha de cores, assim, é muito legal. Eu sei que muitas pessoas adoram trabalhar com pontos e depois veja como essa pequena linha de pontos agora torna isso interessante. Eu não faria isso, é claro, em apenas uma pequena área, se eu fosse fazer isso no amarelo ali, então eu poderia encontrar as outras manchas amarelas e fazer outra pequena camada de pontos, para que não pareça estranho que haja algum trabalho pontual em apenas um ponto. Olha como é divertido agora que temos apenas alguns pequenos detalhes. Quero encorajá-lo a experimentar as canetas POSCA ou as canetas DecoColor ou qualquer tipo de caneta de tinta que você possa ter. Não acho que marcadores comuns funcionariam muito bem para isso, mas as canetas de tinta funcionam muito bem. POSCA é uma das minhas favoritas para trabalhar pessoalmente e vem em várias cores diferentes. Gosto de branco, preto , dourado e prateado, mas tem roxo e vermelho e laranja ou outras cores disponíveis. Eu só gosto de experimentar e aquele pequeno detalhe extra eu realmente amo nesta peça, então estou muito animada ter feito isso na amarela e roxa. [RISOS] Mais uma coisa que você pode fazer para embelezar essas peças, e espero que você goste de experimentar com elas, e nos vemos de volta na aula. 36. Como terminar sua pintura: [MÚSICA] Neste vídeo, quero falar sobre maneiras diferentes de terminar sua pintura depois que tudo estiver seco, e você quer apenas uma camada extra para protegê-la. Dito isso, tinta acrílica é basicamente de plástico, então está bem, assim como está sem nenhuma camada extra por cima. Mas muitos artistas gostam de colocar uma camada protetora extra em cima dela, para que nada nunca estrague a superfície de sua pintura. Tenho muitas opções diferentes na minha sala de arte para finalizarmos uma pintura como essa muito bem. Uma das coisas que eu tenho é um verniz brilhante de poliuretano, e esse é da loja de arte porque eu comprei na mesma época em que comprei aquelas cores de tinta Vallejo. É mais caro, na minha opinião, quando você compra coisas em uma loja de arte do que quando as compra na loja de ferragens, porque na loja de arte elas gostam de ser um pouco mais esnobe com os preços porque é na loja de arte em vez de na loja de ferragens. Se você comprar um pouco de verniz na loja de arte , serão quantidades menores e custarão mais dinheiro. Você poderia facilmente comprar poliuretano na loja de tintas. Gosto de ter certeza de que cristalino e que, para isso, se você quer que seja um acabamento semibrilhante ou um acabamento de alto brilho, você tem algumas dessas diferentes opções de acabamentos quando você compra um poliuretano na loja. Gosto particularmente de trabalhar com uretanos à base de água porque são fáceis de limpar e têm baixo cheiro versus uretanos a óleo. Normalmente uso um produto à base de água e de fácil limpeza. Você também pode usar qualquer um dos produtos do tipo verniz transparente que eles vendem na loja de tintas para revesti-los. Mas eu teria cuidado com a marca que você escolheria, e você poderia pesquisar as qualidades amareladas da marca que você tem disponível antes de realmente comprá-la. Os da loja de arte também não deveriam amarelar, e então isso é um verniz à base de água. Essa é uma opção. Outra opção é usar um verniz spray, e eu me certifico de que o que eu tenho diz que não amarelará. Eu tenho muitos deles, tenho um Krylon, tenho um Minwax à base de água, cristalino. Este é de cetim em vez de brilhante. Também tenho da loja de arte a série de vernizes de arquivo Krylon UV. Isso é um pouco mais do que o que você pode comprar na loja de tintas, mas é feito especificamente para projetos de arte e telas. Eu tenho o fosco aqui. Ele vem em fosco, e tenho certeza de que é acetinado e brilhante. Quando você está terminando , é fácil decidir se você quer que seja brilhante ou se quer que seja mais brilhante ou se quer que não seja nem um pouco brilhante, e isso lhe diria qual dos esses que você pode gostar. Eles cheiram mal, então eu os uso ao ar livre, e eu faço uma camada muito boa, até mesmo em uma camada fina deixo secar e depois fica protegida. Outra opção que você pode fazer, qual eu gosto particularmente, é o meio de cera Dorland, e isso é basicamente uma cera fria. Se você tem algum suprimento de cera fria de onde você faz pinturas de cera fria, porque eu faço pinturas de cera fria. [RISOS] Há também esse meio de cera fria Gamblin, que é basicamente a mesma coisa que o Dorland. O que isso é, é um produto tipo cera de abelha, e tem a consistência de um batom. Não é tóxico. Não faz mal colocá-lo na pele. Basicamente, você vai pegar um pano para os dedos colocar um pouco nos dedos e esfregá-lo na peça, e depois deixá-la secar durante a noite. Então você pode voltar amanhã com um pano de algodão macio e polir essa superfície. Não é um acabamento super brilhante, então seria um pouco mais parecido um brilho acetinado que dá à sua peça, mas é uma camada protetora muito boa. Você pode usá-lo em cima de qualquer uma das águas frias que você faz aqui. Então, a outra coisa que eu adoro fazer em cima deles é a resina artística. Adorei a resina artística porque ela não cheira mal e não amarelece. Se você comprar a resina epóxi na loja de ferragens, que eu fiz e recomendei no passado, mas não uso mais e não recomendo mais. Eles cheiram muito mal, o que quer que esteja na resina que eles têm, é muito fedido, então você precisa ventilar sua área muito bem. Esses produtos ficam amarelos. Na verdade, eles ficam amarelos com relativa rapidez na vida útil de uma pintura. Em seis meses, você verá que a resina começará a mudar cor, enquanto se você usar essa resina artística, não amarelece. Ele dura muito tempo em comparação com os outros e também não fede muito, então não é tóxico. Você não tem fumaça pesada. É super fácil de usar. É basicamente 50 por cento de cada um deles misturado e mexido e despejado em sua peça. Isso lhe dá um revestimento muito espesso de alto brilho em sua peça , e eu adoro esse acabamento. Eu uso a resina artística para muitas coisas. Esse é meu acabamento favorito. Dito isso, esse acabamento não é necessariamente recomendado para uso em tela. Se você estiver usando essas telas muito pesadas como a sua, você precisa usá-las na chuva. Então você provavelmente está bem porque eu vejo muitos artistas usarem isso em suas peças de tela, mas realmente precisa ser uma tela com qualidade artística. Não precisa ser uma tela econômica barata que seja realmente flexível. É do tipo em que você despeja essa tinta lá, e ela mergulha até o meio, enquanto sua resina também cai para o meio. Essa é uma superfície muito forte, mas não é completamente plana. Ela se move um pouco, e você ficaria bem em fazer a resina artística nela, desde que a peça fique pendurada na parede e nunca seja tocada, talvez. Mas é realmente recomendado para peças que estão no berço ou em superfícies duras, mais do que qualquer outra coisa. Mas se você usou uma tela de qualidade muito boa, vejo muitos artistas colocarem a resina nas peças de tela e não terem realmente nenhum problema com isso. Outra opção para finalizar nossas peças. Então, espero que isso ofereça muitas opções de coisas que você possa considerar, porque temos a cera fria, temos os vernizes em spray, temos o pincel sobre verniz, temos o resina, ou você pode deixá-la como está. muitas opções diferentes Existem muitas opções diferentes para finalizar suas peças. Uma última coisa que preciso mencionar que ainda não mencionei para finalizar suas peças é se você estiver usando óleos de silicone em qualquer uma de suas peças, em qualquer uma de suas cores de tinta para criar células, existe a probabilidade de que parte do resíduo de silicone fique na parte superior da tinta enquanto ela secou e esteja apenas em cima dela. Você precisará limpar a tinta antes de colocar qualquer um desses acabamentos em cima da tinta pois o silicone repelirá esses diferentes acabamentos. Se você já usou algum óleo de silicone , precisa limpá-lo e pode fazer isso com um álcool isopropílico de alta qualidade. Eu tenho 91 por cento, e você simplesmente coloca isso em um pano, e vai em frente e limpa toda a parte superior dessa peça. Você também pode fazer isso com o sabonete para lavar louça Dawn. Se você não se importa em colocar um pouco de sabão aqui e lavá-lo muito bem. Você também pode fazer isso com algo como um limpador de vidros Windex, esguichar e, com um pano de algodão, limpá-lo. Então, se você for colocar um acabamento lá e ele estiver sendo repelido de alguma forma , você sabe que você não tirou o silicone. Isso simplesmente exigirá um pouco de prática de sua parte para ver quanto e quanto tempo você tem para esfregar isso. Pode ser muito fácil, dependendo do que você usa, ou pode levar um ou dois minutos, dependendo do produto com o qual você está tentando tirar o silicone. Então, na loja de arte, acho que mentiram para mim, mas disseram que isso realmente não estraga a superfície. Não se sente em cima, mas eu realmente não acredito nisso. Acho que a garota era jovem e não sabia do que estava falando. Tudo o mais que você pesquisará sobre isso diz que você precisa limpar o resíduo de óleo de silicone da parte superior ou o acabamento não grudará. Você pode fazer isso com álcool ou Windex com bastante facilidade. Apenas uma pequena nota lateral, caso você tenha começado a terminar uma e ela estivesse repelindo o acabamento, é por isso. Tudo bem, te vejo de volta na aula. 37. Como criar jóias com peles acrílicas: Neste vídeo, vou dar uma olhada nos suprimentos para fazer pequenas peças de joalheria. Então, quando falarmos sobre nossos suprimentos, vou ampliar e realmente criar uma peça de joalheria para nós com nossas sobras de tinta e alguns suprimentos de joalheria. Essa é a aparência da nossa entrega de tinta. É uma tinta em nosso papel encerado e eu faço isso em papel encerado para que eu possa retirar essa tinta do papel encerado e ter uma pequena camada de tinta acrílica. Aqui vamos, aqui está um que está descascando. A tinta precisa estar seca. Depois de retirá-lo do papel, é uma capa de acrílico. Vamos usar as peles para nossa peça de joalheria. Vamos encontrar uma pele muito interessante, um pedacinho aqui que achamos que é o mais interessante. É isso que vamos retirar do papel para nossa pele. Vamos fazer joias com peles de acrílico+. Eu diria que tudo isso é material de qualidade de bijuteria, mas é o mais fácil de encontrar como consumidor regular. Você também pode solicitar suprimentos de prata esterlina, se quiser acessar alguns sites de fornecedores de joias, pode encomendar molduras e produtos em libras esterlinas e possivelmente ir, não sei. Eu não o procurei porque o ouro está muito caro agora. Mas há algumas opções diferentes que eu tenho sentadas aqui que nem todas vieram do mesmo lugar. A primeira opção é na loja de artesanato. Aqui está um que eu não abri. Eles vieram da Michael's e têm molduras feitas de plástico em uma embalagem como essa. Este é o melhor casaco da sua peça. Então, eles tinham pequenas molduras baratas que são a parte de trás de sua peça, a verdadeira peça de joalheria. Vamos colocar a pele e o círculo e depois colar uma dessas coisas redondas em cima da pele para fazer nossa peça final. Agora, eu realmente não gosto deles porque eu fiz um. Não gostei da aparência quando terminei, foi difícil cortar bem meu círculo. Então, quando eu tenho tudo preso, a moldura fica abaixo da borda. A peça adesiva aqui, o revestimento superior fica abaixo da borda da moldura, o que parece super barato para mim. Não gosto nem um pouco disso, mas se você gosta e está apenas fazendo algumas peças para si mesmo ou para bijuterias, é uma boa opção. Você pode comprá-los na loja de artesanato agora, e eles são baratos. Você pode obter três molduras por três dólares. Acho que foram mais $3 ou $4, então muito, muito barato. Agora, a coisa que eu usaria, porque você vai ter que colar seu pedaço de tinta acrílica na moldura. O que eu faria lá é usar o adesivo transparente E6000, um ponto de cola aqui, colar sua peça de tinta aqui, e então ela já está pegajosa, então você simplesmente colocaria bem em cima e pronto. Essa é uma opção. É o menos caro. Você pode comprá-los na loja de artesanato. Atualmente, é uma novidade em sua pequena área de busca de miçangas. Parece bom, mas não é meu favorito, mas é barato e divertido. Essa é uma opção. Outra opção é entrar na Amazon e você pode pedir um pacote inteiro de 20 molduras. O que eu gosto neles é que existem muitas formas e padrões diferentes. Olha como essa é linda com flores. Há muitas opções bonitas para fazer alguns colares legais. Essa é muito bonita. Agora, eles não tinham os engastes na mesma lista que eu estava usando, então eu não sei qual seria o tamanho dessa peça de moldura. Você não pode comprar esse barato porque o grande é muito grande. Na verdade, esse tamanho médio parece que caberia se você comprasse esses baratos na loja de artesanato. Essa é uma opção. Também tenho molduras de outra empresa que vou mostrar aqui em um segundo. Não tenho certeza se são do tamanho certo, mas podem ser. Deixe-me ver. Eu definitivamente gosto de usar os engastes porque eles são fáceis. Mas outra opção que você pode fazer lá é pegar o ArtResin. Misture uma quantidade muito pequena de ArtResin. Esses são um pouco bons. Este é o copo redondo de uma polegada. São pontos de uma polegada. Estou muito empolgada com essas opções porque gosto muito de como elas são bonitas. Rodelas de vidro de uma polegada, se você escolher este pequeno pacote divertido de 20 da Amazon. Mas olha para mim, aqui estão todos os flocos de neve. São muito divertidos. Então, dessa outra empresa, também tenho colares de bijuteria baratos. Eu posso facilmente fazer colares com tudo isso. Ele vendeu 10 pacotes de colares, custou apenas oito dólares. É uma corrente Rolo de 24 polegadas e tem 10 lá dentro , então custa cerca de $0,80 a corrente. Você poderia dar um presente para todo mundo no Natal que você conhece. Este pacote de 20 da Amazon, eu vou te dar um link para isso. A terceira opção que tenho para molduras bonitas e outras coisas é porque fui a um show de miçangas. Eu amo corujas e elas estavam fazendo algo divertido com uma foto nas corujas. Eu estava tipo, bem, eu precisava de tudo isso, então eu realmente comprei todos os pequenos suprimentos divertidos no show de miçangas. Isso é de uma empresa chamada craftfantastic.com. Você pode acessar o site deles agora porque , embora eu os tenha há dois anos, nunca mais os tenha visto. Estou muito feliz por tê-lo, porque agora posso mostrar a vocês todas as coisas divertidas que usei neste projeto. Às vezes eu guardo coisas e não sei por que as estou acumulando até que algo assim apareça e eu me inspire. Mas isso, você ainda pode acessar craftfantastic.com e obter todos esses suprimentos, todos eles ainda estão disponíveis. O que eu amo é o esmalte e a cola fantásticos. Isso é o que vamos usar para colar nosso pedaço de vidro em nossa tinta. Adoro esses pequenos adesivos de joalheria. Vamos colocar um adesivo na base da nossa moldura, qualquer que escolhermos, depois podemos colar nossa peça de vidro diretamente nela e pronto. Essa é realmente a maneira mais fácil de fazer joias muito legais. Aqui está uma que eu já fiz em uma dessas corujas com um pedaço da minha pele de acrílico. Olha como isso é lindo. Eu adoro corujas, então mal posso esperar para fazer tudo isso em diferentes pelinhas bonitas. O que eu gosto neles é que você pode fazer um colar com eles porque tem um pequeno orifício aqui. Você pode pegar essas pequenas fianças e colocar uma fiança nelas, e então elas estão prontas para serem um amuleto em um colar. A outra coisa que eu gosto é que eles têm pequenos chaveiros e você pode prender sua coruja a um chaveiro. Esse chaveiro pode ter um pequeno clipe. Você tem um pequeno chaveiro. Os chaveiros seriam um presente super legal para dar, digamos, nas festas de fim de ano ou apenas para ter para você no chaveiro. Eu amo esses, são super divertidos. Na verdade, essa é minha rota favorita. Eu gosto do pacote de 20 com molduras de vidro que vieram da Craft Fantastic. Eu não gosto das molduras que vieram do Michael porque elas não são muito grossas e se dobram. Quando vou cortar meu pedaço de tinta acrílica daqui, quando tentei cortá-las, acidentalmente estava cortando a própria moldura ou porque essas peças de moldura são de vidro. Foi muito fácil contornar isso e conseguir uma peça perfeita para colar no meu cenário. Algumas opções diferentes que temos lá. Vou te dar links para tudo isso, para esse conjunto e essa arte fantástica, que acabei de comprar no Michaels. Vou ampliar e mostrar como fazer uma dessas peças tão fácil que você nem vai acreditar. Eu volto já. Vamos fazer um pedaço disso. Eu tirei meus pequenos pontos de joalheria e esses são fantásticos pontos de joalheria da empresa Craft Fantastic, são fantásticos pontos de joalheria da empresa Craft Fantastic, e eles deveriam ser permanentes quando você os usa. Eles não são tóxicos. Eles são livres de ácido. Então é isso que estou usando. Eu também tenho minhas rodelas de vidro de uma polegada e elas vêm em um pacote de 10 e custavam cerca de quatro dólares, então eu gosto disso e essas são, na verdade peças de vidro reais e bonitas e grossas. Eu gosto da espessura. Então, eu também tenho uma das minhas peças da Amazon e uma da empresa de artesanato e da empresa de artesanato e da coruja, porque gostei da forma como as corujas aparecem e gosto de como a barriga é bonita e gorda. e você coloca isso aí. Parece uma boa qualidade. Então, podemos transformar isso em um colar ou um chaveiro ou o que quisermos. Em seguida, estou usando a cola para a parte superior para que fique perfeitamente transparente, sem bolhas, e é a cola e o esmalte e mostrarei em um momento como estamos usando isso. Primeiro de tudo, você precisa encontrar um pedaço da pele que você ame e tirar o plástico da parte de trás, e essa é a parte mais difícil, dependendo da facilidade dessas coisas. quer sair. Algumas peças saem com muita facilidade para mim, e esta está sendo um pouco mais teimosa, mas eu já tirei um pouco do papel da seção que quero usar. Mas você basicamente tem que se livrar do papel encerado. Você não pode simplesmente deixar o papel encerado lá na maior parte do tempo, porque se eu puder separá-lo agora, retirando-o, é possível que o papel encerado retirando-o, é possível que o papel encerado se separe da sua peça mais tarde. Mas eu tirei uma parte grande o suficiente desta seção aqui. Tenho muito cuidado para não puxar e esticar meu pedaço de acrílico porque na verdade quero usar essa peça aqui. O que você pode fazer é pegar seu lindo pedacinho de vidro e movê-lo até pensar, ok, eu gosto disso ali mesmo. Então, o que vamos fazer é colar o copo na peça que gostamos. Basta tirar a tampa daqui. Vamos colocar um pouco de cola diretamente no nosso pedaço de vidro. Não importa se se espalhar um pouco. Mas sobre tanta cola. Vou colocá-lo diretamente no meu pedaço de acrílico e pressioná-lo com meu dedo. Você pode reposicioná-la por um momento enquanto faz isso porque a cola permanece úmida por um tempo. O que eu realmente gosto disso é que não é como se você tivesse que deixá-lo descansar da noite para o dia. Isso vai secar rapidamente lá para nós. Então, poderemos pegar uma tesoura e simplesmente cortar ao redor dessa peça. Vou pegar um pouco dessa cola. Aí está, só para facilitar quando estou cortando. Está quase seco, posso enchê-lo agora. Está chegando lá. Você só precisa deixar isso descansar por alguns minutos, mas eu estou em uma superfície plana e estou pressionando para baixo e ele está retirando todas as minhas bolhas de ar para que fique bonito e perfeito. Então, na verdade, vou cortar esse pedaço direto da minha pele maior aqui. Se você estiver usando tapetes de silicone, essa tinta sai facilmente. Aí está nossa peça que vou colocar em uma joia e, depois de colocada o suficiente para que eu sinta que ela não está mais se movendo, vou pegar minha tesoura artesanal pesada e corte ao redor do pedaço de vidro e eu estou apenas usando esse pedaço de vidro como meu guia. Essa é uma das razões pelas quais eu gosto dessas peças de vidro em vez das peças de plástico que comprei na loja de artesanato porque cortar o vidro era muito mais fácil do que cortar o pedaço de plástico que estava cortando acidentalmente ao mesmo tempo. Basta colocá-lo bem redondo e cortado assim. Isso foi super fácil. Em seguida, vamos escolher a moldura em que vamos colocar isso. Eu vou fazer um colar com isso. Estou usando um dos meus da Amazon. Basta descascar um ponto de cola e colocá-lo bem no centro e depois pressioná-lo muito bem. Depois , depois de pressionar, retire a parte superior laranja imediatamente porque é uma coisa pegajosa nos dois lados. Agora você está pronto para decidir isso, então de que lado queremos que nosso padrão final seja, e então você o coloca muito bem, desse jeito. Então você quer deixar isso descansar e secar pelo resto do dia e pronto. Essa é uma peça de joalheria totalmente acabada , pronta para vestir, dar presente ou fazer algo e veja como ela fica bonita, profissional e acabada. Foi muito divertido. Eu vou comprar outra skin e talvez façamos mais uma, então eu volto já. Fui e comprei um roxo para outra peça que fiz. Na verdade, esse é um pouco mais fácil. Na verdade, estou pegando deste lado aqui e veja como é fácil retirá-lo do meu papel encerado. Algumas delas são definitivamente mais fáceis do que outras e, ao mesmo tempo, estou tomando muito cuidado para ser gentil, porque não quero exagerar demais. Então eu poderia ir em frente e cortar essa peça daqui. Você vê que está completamente separado do papel encerado. Você definitivamente não quer deixar o papel encerado na parte de trás deles, porque eles podem não durar se você o fizer. Entendi isso. Vamos pegar nosso pedaço de vidro. Achei que tinha outro sentado aqui fora. Está se escondendo de mim. Oh, aí está. Só vamos decidir que parte disso amamos. Alguns deles têm padrões muito mais legais do que outros, então eu gosto dessa peça ali mesmo. Na verdade, vou colocar um pouco de cola aqui. Só uma boa dose. Vamos para esta seção aqui. Basta pressionar para baixo para que a cola chegue até a borda e você tire qualquer bolha de ar. Então deixe essa configuração por apenas alguns segundos, tipo 30 segundos, e eu posso cortar essa peça e você pode deixá-la secar por um tempo. Você não precisa fazer isso imediatamente mas como estou filmando isso, quero configurá-lo apenas o suficiente para eu possa cortar isso sem que ele se mova conosco. Em seguida, cortará as bordas. Se você colocar cola na tesoura, você definitivamente quer tirar a cola rapidamente pois a cola vai estragar sua tesoura. Se você colocar cola na tesoura, use uma toalha de papel e retire qualquer resíduo. Então, se você tiver alguma cola que ficou em sua peça de vidro, você definitivamente pode retirá-la rapidamente. Então vamos fazer uma coruja porque eu amo as corujas. Vou pegar um ponto de cola. Basta colocá-lo bem no centro. Retire essa baixa. Também posso usar a cola de joalheiro na parte de trás. Se eu não quisesse o ponto de cola, eu poderia colocar um ponto de cola lá e fazer exatamente como fiz isso, e isso também seria ótimo , mas acho que os pontos de cola facilitam muito. Depois de conseguir isso, vá em frente e decida para que lado você quer que isso vá na barriga. Em seguida, pressione-o com firmeza e firmeza ao colocá-lo lá. Veja, e eu adoro como essa grande cúpula grande faz com que pareça muito mais bonita grande cúpula grande faz com que quando é mais grossa. Acho que coisas mais grossas parecem mais caras. Aí vamos nós. Temos duas pequenas corujas. Quão divertido é isso? Temos uma linda peça que fizemos para colar. Definitivamente, posso simplesmente colocar isso em um colar e aquele está pronto para ser usado. Em alguns deles você pode até encontrar alguns pequenos anéis para fazer alguns lindos anéis. Você pode tentar isso, mas veja como isso é bonito. Essa é definitivamente uma peça divertida de usar. Então, quando alguém diz, onde você conseguiu isso? Você pode dizer que essa é minha obra de arte personalizada e única que eu fiz. Espero que você tenha gostado de como isso foi fácil de fazer. Espero ter simplificado muito para você fazer algumas joias de fantasia muito divertidas com suas skins únicas, e nos vemos de volta na aula.