Transcrições
1. Visão geral do curso: Pessoas que testam sua
vida com
web design freelance não conseguem chegar lá Há três grandes
obstáculos que eles enfrentam
e, um de cada vez, cada um
desses obstáculos
os remove de sua jornada. Esses cursos, na verdade,
três em um, três cursos para enfrentar
três grandes obstáculos. O grande obstáculo número um é que
aprender a programar
leva muito tempo. Centenas de milhares
de estudantes matriculam em cursos de web design, mas apenas 10%, apenas 10%,
chegam até o final Eu sei disso porque foi isso
que aconteceu comigo. Antes de saber como
criar sites, eu era apenas designer visual. Eu estava projetando as maquetes, um protótipo de um site, e estava dando
isso ao meu cliente, e o cliente então entregava esses designs ao desenvolvedor web,
geralmente um desenvolvedor
do Wordpress, e essa pessoa
criava o Percebi que estava deixando
muito dinheiro na mesa. Se eu também pudesse criar
o site inteiro
, levaria o bolo
inteiro para mim. Então, decidi me inscrever algumas aulas e
cursos de codificação para aprender web design em termos de construção de um site e comecei a aprender HTML e CSS
e JAScrit
e Agora, como eu
já trabalhei em projetos
reais e
sei o que meus clientes, clientes reais pedem em termos de funcionalidade
do site
e, muitas vezes, pedem algumas complexas interações e animações
personalizadas
complicadas
e Então, eu analisei como
isso poderia ser feito com o que eu já sei e
quanto ainda tenho para aprender. Quando olhei para
o quadro inteiro, percebi que era o
quanto eu havia aprendido até agora. Achei que ainda tinha
muito que aprender para poder entregar o que meus
clientes geralmente pedem. Mas, na realidade, isso é
o quanto sobrou. Eu deixei toda essa coisa
de codificação de lado até uma data futura indefinida Mas então me deparei com uma ferramenta de web
design chamada Webflow, e isso mudou tudo Eu o abri, assisti
alguns tutoriais em vídeo. Em poucas horas, estou criando um site completo do zero,
com interações personalizadas, sem modelos e nada. Fiquei encantado, amor
à primeira vista. Comecei a oferecer aos meus clientes o design
e o desenvolvimento completos do pacote. Os clientes adoraram o fato de
eu estar fazendo tudo e começaram a fluir. Isso é algo que nunca
aconteceu comigo antes. Webflow elimina o
maior obstáculo que você
enfrentará : tempo e dedicação para
aprender a codificar Com o Webflow, é mais rápido, mais suave e muito mais divertido Você aprenderá a criar sites
incríveis tão bem quanto um web designer profissional sem precisar escrever uma
única linha de código Webflow é uma espécie de potência qual grandes marcas como discord, upwork e dropbox
confiam E os
poderes criativos da Webflo são tão vastos que as principais agências de
design do mundo usam Webflow para oferecer
sites premiados para celebridades
como Assim, você pode ter certeza de
que sua energia está direcionada para uma ferramenta
verdadeiramente poderosa. Webflow também é um construtor de sites de
IA, e o que torna o weblos AI único é que, diferentemente dos criadores de IA
tradicionais, o resultado é totalmente editável Você não precisa lutar com um bot de
bate-papo para obter
a aparência desejada, mas isso é apenas a ponta
do iceberg As empresas precisam de
mais do que apenas um site. Eles precisam de um
ecossistema completo, ferramentas de SEO
fortes, suporte em vários
idiomas, um CMS que
pessoas não técnicas possam usar um espaço para os profissionais de marketing
criarem campanhas sem
quebrar o site, maneira
amigável de editar o conteúdo do site Com outros construtores de IA, você está praticamente
sozinho para juntar as peças, mas o Webflow vem com tudo
isso pronto para uso É uma razão pela qual até mesmo o
principal modelo de IA do mundo para codificação, Cloud tem seu
site de marketing construído no Webflow Há um vídeo após este
título, O que é Webflow. Você pode assistir se
precisar de mais informações antes de se inscrever
no curso Depois de alguns estudantes corajosos
que superaram todo o processo de
aprendizado, aguarda o
obstáculo Na verdade, eles não conseguem projetar bem. Porque quase todos os cursos de
web design estão focados
na parte técnica, que é a codificação, HTML, CSS, JavaScript e tudo isso Mas o design em si faz parte do campo do
design gráfico. Coisas como teoria das cores, tipografia, fotografia
são mais E a maioria deles
nunca aprende essa habilidade crucial. E o que a maioria dos
web designers faz usar temas e modelos. E às vezes isso é
uma coisa válida, mas clientes com altos salários
não querem um site modelo. Eles não pagarão
milhares pela instalação de um tema do Word
Press, certo? Eles querem um belo design
personalizado que os coloque à
frente da concorrência, seja qual for
o negócio. E se você é um web designer
que pode oferecer isso, você
não apenas atrai clientes com
altos salários, mas também sua
concorrência é menor porque poucos web designers
sabem como fazer isso Então, vou
te ensinar design gráfico, mas apenas o que é necessário para a web. Assim, você pode aprender a criar sites
bonitos e personalizados. Você não precisa ser criativo
nem ter nenhum pré-requisito. Se você puder mover
o mouse e ver as cores, eu vou te ensinar como desenhar. O design é bem simples.
Existem regras ,
diretrizes e muitos truques
ocultos, e
é muito divertido. Para criar esses designs, precisaremos usar
uma ferramenta de design de interface. Veja bem, ótimos sites não
são criados imediatamente. Primeiro, você precisa
criar um protótipo. É como um
desenho não funcional do lado, e então você o desenvolve. Para isso, vamos usar a melhor ferramenta
do
mercado, que é a Figma É gratuito, fácil de
usar, mas poderoso. Você terá
exercícios e projetos de design. Você criará sites de empresas, criará um blog. Você aprenderá o processo de designers
profissionais, desde a
redação de um
resumo do projeto até a estrutura de cabos e o
design do protótipo final No terceiro curso, você aprenderá como fazer
sucesso com frequência porque muitos web designers tropeçam
nessa etapa final. Eles se sentem muito confusos. Eles não sabem como
se precificar. Eles não sabem como
escrever propostas vencedoras, como abordar clientes, como realizar
negociações e tudo mais. E, por fim, vou
deixar você ir com um presente, um site de portfólio
incrível que eu projetei
e construí para você Então, no momento em que você
terminar este curso, você terá um site de portfólio brilhante e
impressionante com trabalhos de
portfólio deste curso que já foram publicados nele A maioria dos web designers, na verdade não tem um site pessoal. Você não terá dificuldade em impressionar seus clientes
em potencial Eu sou acoshalli e serei
seu guia nessa jornada. Agora, tudo que você precisa
fazer é se inscrever.
2. O que é o Webflow?: Neste vídeo, quero responder a várias perguntas
que você possa ter sobre o Webflow. Então, o que é o Webflow Webflow é um construtor de
sites sem código que é diferente de
tudo o que existe Ele ajuda você a projetar e criar sites
responsivos
do zero, como qualquer web designer profissional faria, mas sem escrever nenhum código Bem, na verdade, o Webflow
escreve para você. Você projeta tudo
visualmente enquanto Webflow escreve um código
semântico limpo para Você pode então
exportar esse código ou mantê-lo e hospedar o
site no Webflow Além do web designer, é uma plataforma CMS, como o Wordpress
, como o Wordpress
, que significa que você pode criar sites dinâmicos
completos,
como blogs e sites de comércio
eletrônico E aqui está uma muito grande. Com o Webflow, você pode criar animações
e interações
ricas Se estiver programando, é algo que requer
conhecimento avançado de Javascript. Mas no Webflow, você faz isso visualmente sem sequer
pensar no código Aprender o Webflow é como
aprender um novo superpoder. É realmente uma ferramenta
inovadora que mudou o setor Você quer exemplos de sites criados
no Webflow? Não se preocupe. Os sites Webflow são vencedores
regulares em competições
de design
como awards.com Isso é o Oscarsoft Web Design, e isso diz muito quando uma ferramenta de design
visual
está competindo com sites codificados
personalizados usando mecanismos de animação
complexos feitos Após a aquisição e
integração do
Greensock pela Webflow em 2025, que é considerado o mecanismo número
um de animação na web, veremos
muito mais sites
premiados feitos Já no mesmo ano,
um site Webflow feito para
Lando Norris leva para casa o prêmio
Side of the Year Designs impressionantes
não são a única
razão pela qual as marcas optam pelo Webflow Desempenho e
funcionalidade são outra coisa. Discord usa o Webflow para o principal
site de marketing e blog Upwork two para todas as páginas laterais que
não são do aplicativo, dropbox para suas campanhas de
marketing e produtos.
E aqui está uma surpresa. Até mesmo o
site de marketing da Cloud está no Webflow. Isso é irônico porque o coágulo é
o melhor modelo para roupa de cama. Nenhuma dessas empresas
carece de desenvolvedores
para programar manualmente ou programar vibe
seus sites Eles simplesmente veem mais benefícios
em usar o Webflow. Se quiser mais
exemplos, você pode ver vitrines paralelas do
Webflow em
lugares como lapan Ninja,
awards.com ou diretamente na página do Webflow Showcase awards.com ou Apenas alguns exemplos
são suficientes para mostrar o quão infinitas são as possibilidades do que você pode
alcançar com o Webflow Como alguém que está entrando no setor de
web design, tenho certeza de que você quer saber
como o Webflow se
compara outras ferramentas do
setor, incluindo a codificação de vibrações Escolher a
ferramenta certa para o projeto é extremamente importante. Existem tantas
opções disponíveis, e simplesmente pesquisar no Google
Qual é o melhor resultará respostas erradas,
porque não existe a melhor Todos eles têm seu lugar e ocupam um nicho muito particular
e, dentro desse nicho,
são muito fortes. Comparar tudo isso é difícil, mas podemos fazer isso usando
um pequeno gráfico útil chamado Magic Quadrant Por exemplo, podemos considerar dois aspectos
significativos
para sites de negócios, poder de
design e
funcionalidade, e mapear
as ferramentas mais populares nessa escala. Conseguiríamos algo assim. As ferramentas de codificação do Vibe,
eu as estou unindo em uma porque, fundamentalmente,
elas são O método de construção e
design é idêntico. É inspirador. E a
qualidade da saída depende menos da plataforma e mais
do modelo de IA que eles usam. Então, estou apenas assumindo o melhor
modelo para essa comparação. Wix vem com uma
funcionalidade muito alta devido às suas ferramentas nativas para empresas
como menus de restaurantes, reservas de
hotéis,
agendamento, eventos
e assim por diante, além de um
forte mercado de aplicativos para outros recursos complementares Mas você não está ganhando nenhum
prêmio com um lado fraco. É ótimo para pessoas que
criam seu próprio site, mas não é adequado
para agências de design que desejam oferecer designs premium altamente
sofisticados Quando se trata de funcionalidade,
nada supera o Wordpress com sua
funcionalidade quase ilimitada devido ao seu
enorme ecossistema de 60.000
plug-ins Mas
os designers visuais do Wordpress, como Elementor, têm restrições de
widgets, que significa que você precisa
usar Sim, eles podem ter opções
bonitas, mas serão limitadas. E os resultados serão genéricos, pois
todos precisarão
usar a mesma seleção
de widgets e componentes Obviamente, também existem
designs e peças de guerra totalmente exclusivos , mas isso é apenas com sites codificados
personalizados sem usar construtores visuais Quando se trata de codificação vibe,
teoricamente, ela tem Mas, na prática, a maior parte
dessa funcionalidade
não é um recurso de site
pronto para uso. É um código gerado que um não programador pode ter dificuldade em
validar e manter Com as plataformas tradicionais
sem código, seja qual for a funcionalidade que elas oferecem, você pode contar com elas. É testado, construído e mantido
por profissionais. Isso se baseia na
avaliação de 2026 das ferramentas de IA. Eles melhorarão ainda mais
e, com o tempo, se moverão
ligeiramente na balança, mas a funcionalidade imediata sempre
será menos
superior em comparação com a funcionalidade robusta nativa que você não precisa
inventar do zero Sobre o poder do design, o
posicionamento é menos discutível. Mesmo um
designer visual habilidoso não pode
direcionar a IA de forma confiável para produzir designs exclusivos
de alta qualidade Confie em mim, eu tentei. Isso não é uma limitação da IA Tech. É uma limitação
da linguagem natural em si porque uma imagem
vale 1.000 palavras. É mais fácil e rápido desenhar nossa visão nós mesmos do que
descrevê-la usando palavras. É por isso que não vemos nenhum site
premiado saindo
das ferramentas de codificação do Vibe Somente Webflow e framer
conquistam seu lugar acima da
premiada Seus sites aparecem
constantemente em sites de competições de
design, como
awards.com, especialmente o Webflow awards.com, especialmente Ambos oferecem controle
total sobre o design e editores de animação extremamente
poderosos Framer oferece um animador
baseado em data, que é simples e poderoso,
e o Webflow oferece um animador baseado em
linha do tempo, que é o que você obtém em ferramentas de animação
profissional como o Adobe After profissional como E comparado ao Framer, o Webflow oferece uma funcionalidade melhor e
mais estabelecida
para O território onde a alta
funcionalidade encontra altos recursos de design é onde os ganhos premium acontecem. É por isso que o Webflow é a ferramenta preferida da agência
de design Observe que estou avaliando essas ferramentas para sites de negócios
e marketing, não para aplicativos da web Essa distinção é importante porque sites de
negócios e aplicativos
da web têm necessidades
muito diferentes e
nenhum desses criadores de sites é feito para aplicativos da web,
exceto pelo código vibe Há outros
aspectos que podem ser comparados e que contariam
uma história muito diferente. Por exemplo, se compararmos a
funcionalidade com a facilidade de uso aqui, o Webflow teria uma pontuação bem diferente devido
à sua curva de aprendizado O Webflow não é algo
que você simplesmente entra e começa a usar e
começar a criar sites Não é tão intuitivo quanto algo como
talvez um espaço quadrado. Tem uma curva de aprendizado. E principalmente
porque é baseado
na estrutura de código normal que um web designer
e desenvolvedor comum usaria. Por exemplo, você
adiciona elementos HTM no Webflow e
os estiliza usando classes CSS, exatamente como o que se faria ao realmente
codificar Se você tem alguma experiência
com HTML e CSS, definitivamente será
útil. Mas se você não tiver nenhum,
não se preocupe com isso. Eu vou te ensinar
tudo à medida que avançamos. Na verdade, a curva de aprendizado do
Webflow realmente funciona em seu
benefício porque é a
única que leva você a aprender os fundamentos
imutáveis
do desenvolvimento web, o modelo box, o
flexbox, as classes maravilhosamente estranha
de HTML
e Essas fundações da web
nunca vão a lugar nenhum. Se um dia você decidir fazer a transição para a codificação
ou a codificação vibe, você levará
esse conhecimento com É uma habilidade atemporal. Teoricamente, o Ibecding
é o mais fácil de
usar , não tem curva de aprendizado
porque você apenas conversa com Mas para não programadores, essa simplicidade se transforma em complexidade
máxima no momento em que
você encontra um obstáculo Bloqueios de estradas são
mais comuns do que se imagina. O Wix leva para casa essa categoria. É funcional
e fácil de usar. Esse é o nicho deles
e eles o dominam. Ele foi feito para ser
fácil de usar e acessível para proprietários de negócios não
técnicos. Todos os recursos que uma empresa pode precisar, de SEO a carrinhos de compras
, bastam alguns cliques
em uma interface de usuário guiada Você pode pensar: então
por que não aprender semanas ou espaços quadrados, já que
eles são os mais fáceis? Mas essa facilidade, na verdade,
funciona contra você, como profissional que deseja ser
pago por sua experiência A simplicidade traz mais pessoas
para o mercado de trabalho dessas ferramentas. Aqui está uma
sabedoria para levar para casa para você. Se você quer ganhar dinheiro,
fazer o que você faz não pode ser muito fácil, pois
todos podem reunir pacientes de
uma semana para aprender uma nova habilidade e eles
inundarão o mercado de trabalho Mas se uma habilidade leva
seis anos para ser aprendida
, poucas
pessoas permanecerão
por tanto tempo. É por isso que médicos e dentistas são bem
pagos e
sempre conseguem encontrar emprego Não há
dinheiro fácil neste mundo. Ou há
dinheiro vivo ou não há dinheiro. Podemos continuar comparando
diferentes aspectos e
obteríamos diferentes vencedores
para nichos diferentes, como Framer assumindo o poder do
design versus o de
facilidade de uso e o Vibe
Coding assumindo um nicho em que é necessário
atingir uma
complexidade única de forma relativamente atingir Todas essas ferramentas encontram seus
nichos e se concentram neles, treinando aspectos
em favor daqueles
que as fortalecerão
em seu nicho Os dois últimos
aspectos significativos que quero mostrar são os aspectos que podem não ser tão importantes
para a maioria das pessoas, mas muito significativos para o próprio negócio de
web design. Qualidade na entrega do cliente. Você pode entregar isso a um
cliente que, posteriormente, poderá gerenciar o site sozinho com facilidade e
profissionalismo O resultado final parece uma criação de agência sob medida ou
um projeto do tipo “faça você mesmo Freelancer ou uma agência para vender
confortavelmente um serviço premium de
web design, eles precisam ser capazes de resolver
os pontos problemáticos do cliente Vejo que os clientes precisam manter
seus sites atualizados, precisam criar conteúdo. Eles precisam atualizar
o texto nas páginas. Eles precisam criar novas postagens
no blog e assim por diante. No WordPress, eles precisam atualizar esse conteúdo
em um painel de administração
muito complicado e pouco
fácil de usar, que se parece com Esse ambiente vem
com muitas partes móveis, mais lugares para clicar
e mais risco de os clientes se
depararem e mais risco de os clientes com coisas que não
deveriam tocar Agora, no Webflow, os clientes editam conteúdo diretamente
no lado ativo Sem painéis de administração e editores de texto
estranhos. Eles editam exatamente o que veem. Eles podem alterar fotos, atualizar textos e não têm como quebrar a lateral. Be Coding, por exemplo, tem
um péssimo contato com o cliente. Não há um
painel visual para um cliente gerenciar seu próprio blog ou loja sem
problemas técnicos. Eles estão praticamente
bloqueados em seu próprio site. O Webflow é o padrão-ouro
neste mashup de categorias. sistema de gerenciamento de
conteúdo genuinamente utilizável do Webflow e a interface de usuário dedicada para funções como marketing e
editores de conteúdo oferecem às empresas a capacidade O sistema de gerenciamento de
conteúdo genuinamente utilizável do Webflow
e a interface de usuário dedicada para funções como profissionais de
marketing e
editores de conteúdo oferecem às
empresas a capacidade de realmente administrar seus próprios sites. As empresas estão
constantemente promovendo, criando campanhas,
páginas, eventos, lançamentos de
produtos e muito mais. Eles precisam de mais do que
apenas um site. Eles precisam de um conjunto de ferramentas e
recursos de
back office para executar
toda a sua experiência na web. O ponto ideal que o Webflow oferece entre aprimoramento de design,
funcionalidade e recursos do lado do cliente é a razão pela qual ele
se tornou a melhor escolha para agências de
design e
freelancers como eu, que operam em mercados de
negócios Isso nos deu o poder de fornecer soluções de
valor
extremamente alto para empresas sem
sair da plataforma. Sim, com uma pequena curva
de aprendizado
e uma velocidade de construção mais lenta, mas esses não são os aspectos com os quais
meus clientes se importam Não posso vender uma plataforma para eles porque é fácil
para mim aprender. Isso é um problema meu.
Eles querem design polido ,
potência e facilidade de
uso do seu lado. Escolher o Webflow
não significa que você não
possa utilizar o
poder da codificação do Vibe O Webflow também tem o AI Builder. Na verdade, ele tem dois AppGen que funcionam como um construtor de aplicativos de IA
tradicional, tão poderoso
quanto outros construtores, usando o melhor modelo
atual, que é o Cloud O AI App Builder do Webflow tem um benefício adicional
que
permite conectar componentes e conteúdo
CMS do
seu site existente Cada site tem
componentes repetidos, como barras de navegação, rodapés, formulários de inscrição, seções de
depoimentos e Ser capaz de conectá-los diretamente ao seu prompt
é muito poderoso, especialmente porque esses componentes
e itens do banco de dados estão totalmente sob seu controle visual no editor
regular do Webflow Obviamente, esse AI Builder amplia o limite de
funcionalidades do Webflow, e eu nem mesmo o
considerei em minhas comparações anteriores Aplicativos e páginas criados aqui não
podem ser editados no
Webflow designer Você terá que
percorrê-lo
rapidamente , como qualquer
outro pool de códigos do Vibe Mas a segunda ferramenta de IA do Webflow, o Site Builder, é capaz de gerar um site visualmente
editável Essa geração
será implantada designer
do Webflow, onde você poderá iterá-la visualmente Na próxima palestra,
vamos dar uma
olhada nesse
Builder do lado da IA, então vou abordar
todas as nuances Há outro tipo de site
que você pode criar no Webflow, sites de
comércio eletrônico, mas não
vamos abordá-los
neste A demanda por sites de comércio eletrônico é muito menor do que sites
comuns Portanto, minha recomendação seria mudar
para o design e o
desenvolvimento web de
sites de comércio eletrônico assim que você obtiver uma experiência de
trabalho real suficiente com web design regular e
geral Não faz muito sentido
entrar direto no desenvolvimento
web complexo e
um pouco mais complexo, que é o comércio eletrônico, em
vez de sites comuns, o que é
muito mais simples e Webflow é gratuito até que você
precise publicar o site e depois pagar
pela hospedagem Mas a hospedagem é algo que todo
proprietário de site precisa pagar, mesmo que esteja usando uma
plataforma gratuita como o WordPress. Mas você não precisa
se
preocupar muito com isso.
Não é sua despesa. Os clientes pagam pela hospedagem. Concluindo, o Webflow
mudou a minha carreira e a de muitas
outras pessoas, e pode fazer o mesmo por você
3. Teaser do Webflow: O curso tem seis partes. Na primeira parte, você aprenderá
os segredos de um bom design. Na segunda parte, você praticará
design em projetos reais. Na terceira parte, você
aprenderá o Webflow criando a página inicial de uma
empresa Na parte quatro, faremos um projeto de cliente do
início ao fim. Vou guiá-lo pelo mesmo
processo que eu
passo com cada cliente. Vamos começar
fazendo um wireframing depois projetando o
site no Figma,
depois pegando
tudo, projetando e
construindo dentro do Webflow com o blog e, finalmente, publicando
e entregando ao cliente Na parte cinco, você aprenderá os segredos de ganhar
dinheiro como freelancer, e a parte seis tem vários tutoriais
avançados, tanto em design quanto em Webflow No vídeo promocional,
mencionei o Webflow primeiro, mas na verdade vamos começar este curso com o design porque todo bom projeto de
site começa com o design primeiro Assim como qualquer grande
edifício sempre começa primeiro com os planos
arquitetônicos e depois vem a partir do momento em que
começamos a trabalhar com o Webflow, somente na terceira
parte deste curso, eu queria dar uma
amostra antes de continuarmos Então vá em frente e abra Webflow para que possamos
dar uma olhada rápida Você já deve ter
a conta Webflow da lição anterior Caso contrário, acesse
webflow.com e cadastre-se. Use o Google Chrome. O designer do Webflow
funciona melhor lá. Depois de se inscrever, você
acessará alguma versão
desta página. Temos três maneiras de criar um site no Webflow.
Um deles são os modelos. mercado Webflow
tem mais de 7.000 modelos pagos e Eles são absolutamente maravilhosos. Eles são surpreendentemente
exclusivos para modelos. Há variedade. Eles têm animações
e interações
ricas É uma forma muito válida de
um web designer trabalhar. Você pode instalar modelos
para um cliente, editá-los, personalizá-los de acordo com
seu conteúdo, sua marca, seus negócios E forneça serviços contínuos
de manutenção e atualização do site. Como esses modelos
são criados no Webflow, você não está vinculado a um modelo Eles são totalmente editáveis e
podem ser completamente modificados. A segunda abordagem é
criar com IA. É um dos dois
construtores de IA dentro do Webflow. Isso é diferente
da geração de aplicativos que mostrei anteriormente, que é uma ferramenta de codificação
Vibe mais tradicional Este funciona como um
primeiro gerador de rascunho. Vamos fazer
um teste rápido com este. Você pode escolher seu próprio
prompt ou usar o meu. Antes de gerar o site, você chegará a esse
tipo de estrutura de página. Esse é um pequeno recurso útil que o Webflow oferece, ao contrário de
alguns outros construtores de IA O que isso nos dá é que
somos capazes de realmente
estruturar nossa página, não apenas nossa página, mas nosso site antes de realmente
gerarmos a IA. Isso é muito útil porque você geralmente não
tem tudo estruturado em sua cabeça antes de poder
contar isso para a NAI Então, essas são, cada
uma delas, páginas. Nessas caixinhas,
elas são seções. Por exemplo, se
esquecermos de adicionar algum
tipo de seção, podemos vir aqui e pensar:
Ok, precisamos de outra
seção na parte inferior,
como uma seção de perguntas frequentes antes
ou depois do formulário de contato E o Webflow
oferecerá muitos
tipos diferentes de seções que
podemos escolher Então, na realidade, o
Webflows AI Builder é uma espécie de IA ao mesmo tempo e também como uma biblioteca de componentes e diferentes
layouts que ele oferece Então, isso meio que oferece o
melhor dos dois mundos onde você não precisa
criar tudo sozinho, mas também pode usar a IA. Por exemplo, podemos
adicionar perguntas frequentes na parte inferior, mas tudo bem, talvez eu tenha
mudado de ideia. Eu não quero isso na parte
inferior. Não tem problema. Posso arrastá-lo para cima
e, em seguida, você pode revisar as diferentes
seções aqui se elas funcionarem, se não funcionarem, e então
você pode adicionar mais páginas. Portanto, se você quiser adicionar mais páginas, na realidade, há
um limite de cinco páginas. Não vai gerar
mais do que cinco páginas. Portanto, se, por exemplo,
você não precisar página de
serviços ou da página de contato , poderá excluí-la e agora poderá
criar uma nova, digamos, página de preços. E então o Webflow gerará
uma página de preços para você. E então, quando
terminar a estruturação clique em Gerar SI. Vai levar alguns
minutos, espere um pouco. Tudo bem Então, vamos
obter um layout de cinco páginas ou algumas páginas, dependendo do
quanto você gerou. E o que esse lugar é
aqui é, na verdade uma pré-etapa antes de transferi-lo para
o designer da Wilo Essa etapa permite que, antes aceitarmos as
alterações feitas pela IA, possamos realmente
editá-las e
estilizá-las ainda mais. Então, por exemplo, podemos
entrar em uma dessas
páginas clicando em Editar e obtemos
uma
espécie de interface amigável para atualizar alguns estilos
e experimentar, e oferece
temas diferentes que você pode trocar e concluir mudando de cores
diferentes. Isso mudará diferentes estilos e cores de
cabeçalho. Ele atualizará muitas
coisas diferentes sobre o site e dará uma ideia
da estrutura e do conteúdo
permanecerão os mesmos. Mas agora as cores
mudaram e as fontes
mudaram , dando uma ideia de como tudo isso
fica em um estilo diferente. Cada uma dessas seções é editável. E, por exemplo, se
você clicar aqui,
isso abrirá
uma grande seleção de bibliotecas de componentes
e bibliotecas de layout, digamos, e você terá
diferentes seções de heróis, recursos,
preços de galerias ou outros. E
agora é uma seção de heróis, e você tem muitas opções
diferentes de como deseja estilizar
essa seção de heróis. E para construções rápidas,
essa é, na verdade, uma ótima maneira de
abordá-la, porque você
não precisa
brigar imediatamente com o AIS e
oferece um pouco mais de capacidade de
escolher visualmente algo
que você vê e
gosta, e pode ser editado essa é, na verdade, uma ótima maneira abordá-la, porque você
não precisa
brigar imediatamente com o AIS e
oferece um pouco mais de capacidade escolher visualmente algo que você vê e
gosta, e pode ser Por exemplo, eu
gosto bastante desse tipo de seção que tem
imagens dentro do texto. Podemos atualizar isso. Isso aqui permite que você
troque estilos Você manterá esta seção, mas ela mudará
as cores com base
na paleta que já é
usada dentro desse tema A paleta de cores também pode ser
alterada a partir daqui. Por exemplo, podemos usar cores
um pouco mais intensas e vibrantes, como
púrpura, flor sagrada, E você pode ver que isso
oferece muitas,
muitas variações diferentes de
paleta de cores As seções inteiras são atualizadas. Você pode usar temas escuros. Além disso, podemos atualizar a topografia. Podemos atualizar o peso
da tipografia, talvez torná-la mais Os tamanhos
também podem ser alterados e são um pouco menores. Podemos atualizar os
estilos dos botões. No momento, temos esse
tipo de design plano. Podemos optar por um design potencialmente um
pouco mais schumórfico,
um pouco mais classórfico, como Podemos adicionar novas
seções a partir daqui. Por exemplo, uma seção de logotipo seria muito interessante aqui. A cor e o estilo podem ser atualizados para diferentes
seções como essa. Podemos trocar, por exemplo, essa galeria não é
tão interessante, que é um monte de fotos. Essas fotos são todas
geradas por IA e, no momento, obviamente, tudo parece
muito solado e misturado Você vai ter que
atualizar o conteúdo, atualizar as imagens para
torná-lo mais pessoal. E quando terminarmos
as alterações, os estilos que aplicamos, todos eles
serão transportados e aplicados
a todas as páginas. Como você pode ver, as
cores, a tipografia, os estilos
dos botões, tudo foi levado para todos os lugares,
o que é muito bom E quando terminarmos com isso, clicaremos
nesta construção de Continuar, e isso agora nos levará para
dentro do designer do Webflow O único problema aqui é
que, no plano gratuito, você só tem duas páginas, então teremos que nos
livrar de algumas dessas
páginas que não queremos. Talvez possamos manter uma
página de serviços. E uma página inicial Então vamos terminar
dentro do Webflow Designer. Aqui temos controle total sobre como podemos editar nosso site, corrigir quaisquer problemas que tenhamos. Por exemplo, podemos
atualizar nossas imagens. E corrija problemas como, por exemplo, neste caso, considerando qualquer que seja a fonte e
a forma como as imagens são colocadas, elas se tocam aqui,
e isso não é legal Eles não devem se tocar,
para que possamos resolver esse problema. Agora, isso não vai
ser fácil para você
neste momento , porque você não sabe como
trabalhar com esse designer. Você não sabe como
esses elementos, como funcionam os estilos
e propriedades e tudo mais, mas vamos falar sobre isso. Isso nos dá um controle total. Obviamente, podemos atualizar
o conteúdo de forma fácil. Mudanças diferentes, por exemplo, eu preferiria que esses logotipos
fossem espalhados. Depois de entender
como o flexbox funciona, você pode fazer isso facilmente
com um único clique E se você esqueceu e
quis adicionar novas seções, ainda
podemos fazer isso por meio da IA Esses pequenos
botões de geração de layout aparecerão. E então, por exemplo,
podemos adicionar uma seção de preços, e o ganho
do Webflow nos dará muitas opções diferentes de
preços que podemos adicionar Ele adaptará o
conteúdo ao nosso site. E se você tiver algum problema aqui, que pode ser excluído, sim,
temos o controle total e podemos visualizar
nossa página da web a partir daqui e ver como tudo
interage e funciona As imagens no momento são
terríveis, mas digamos assim. O site
será responsivo imediatamente, você pode testá-lo
reduzindo essa Você pode ver que eles estão se
ajustando a tamanhos diferentes. E você também pode ver aqui
os diferentes
pontos de interrupção, como celular, tablet e assim por diante. Mas trabalhar com um site
já construído será muito
confuso para um iniciante Para aprender os fundamentos
do web design, precisamos começar do zero Volte para o painel
e crie um novo site. Em um avião gratuito, você
só pode ter dois sites gratuitos. Então, se você já atingiu esse limite jogando
com o AI Builder, basta arquivar
um dos sites aqui. Crie um novo site e
escolha um site em branco. Como usuário iniciante, você
receberá esse pop-up de integração. Você não precisa passar por isso, mas pode, se quiser. À esquerda,
temos um navegador. Mostra a estrutura da
página e todos os objetos nela. No momento, há apenas
um objeto, o corpo. No ícone de adição,
podemos adicionar novos elementos. Vamos adicionar um contêiner que
podemos simplesmente arrastar na tela. Além disso, vamos adicionar um título
e um parágrafo dentro. E escreva algo nele. Vamos centralizar o texto. Podemos fazer isso selecionando
o recipiente e pressionando o alinhamento
central
sob a tipografia E vamos
adicionar um pouco de espaçamento para mover o texto no
meio da tela,
manter o contêiner selecionado
e, com o mouse, arrastar
a alça de preenchimento superior Você pode ativar o modo de visualização para
ver a aparência da sua página em tempo real Se você acessar o código Export, verá o código real
que
o Webflow escreveu para nós HTML mostra os objetos
que editamos, como o contêiner, o
título e um parágrafo. E dentro do CSS, você
verá as mudanças de estilo
que fizemos,
o preenchimento superior e
o alinhamento central Poderíamos exportar esse código
e hospedá-lo em qualquer outro lugar. A página funcionaria perfeitamente
fora do Webflow two. Mas não vamos
fazer isso neste curso. A melhor opção é
publicar nossa página no Webflow. Então, vá para publicar e clique em
Publicar nos domínios selecionados. Depois de terminar, clique no
link para abrir o site ativo. Sua primeira página da web
construída do zero,
feia e inútil, mas ainda Sem saber como criar, todos os nossos sites pareceriam
tão desagradáveis quanto este, mesmo se fôssemos designers profissionais do
Webflow A habilidade de design
sempre vem em primeiro lugar. Então, vamos deixar o
Webflow de lado por enquanto e aprender e praticar bom design e
, na terceira parte, voltar ao Webflow para que
possamos fazer a mágica acontecer e
criar e criar um lindo
4. PARTE 1: SEGREDOS DE UM BOM DESIGN: Não estudei
em uma escola de arte. Acho que
nunca estive dentro de um. Minha matéria favorita na
escola era matemática e eu não gostava de desenhar. Nunca na minha vida eu
pensaria em me tornar designer. Meu amigo e
parceiro de negócios na época, que era designer gráfico, frequentou uma
escola de arte e depois foi designer gráfico regular, e um dia descobri que
ele não sabia desenhar. Ele não sabia desenhar. E eu
dei a ele um olhar estranho. O que quer dizer que você pode desenhar? Você é
designer gráfico, certo? E ele diz,
isso é divertido, não é? Ele explica que,
para ser designer, você não precisa
saber desenhar. Você não precisa ter
algum talento inato para a criatividade ou ser
um artista extravagante O design tem regras,
técnicas e diretrizes, e você só precisa
aprender a segui-las. Eu fiquei chocado. Eu
pensei, espere um segundo. Tipo, eu senti que
acabei de descobrir um segredo incrível
que esse mundo estava escondendo de mim. E nesta parte do curso, é exatamente
isso que
eu quero te ensinar. Todos esses pequenos truques e diretrizes que fazem
algo parecer tão projetado. E eu quero te ensinar e mostrar como é simples transformar algo
que
é apenas
conteúdo aleatório e
transformá-lo em uma bela composição de
design. Eu lhe darei
tarefas e praticarei exercícios para que você
possa pegar suas mãos Sujo. Aprenderemos como usar uma ferramenta de design chamada Figma É uma ferramenta simples
e vamos
aprendê-la passo a
passo, então não vamos
transformá-la do avesso. Aprenderemos novos
recursos à medida que avançamos e praticamos por meio de
diferentes designs. E, na verdade, design não está realmente na ferramenta. Você não se torna designer
gráfico ou
web designer apenas
aprendendo o Photoshop Ou esboço ou qualquer outra coisa. Seu design é uma
escala mental na realidade. Não é nessa criatividade que as pessoas realmente pensam. Obviamente, há
muita parte criativa por dentro, mas geralmente é uma habilidade mental e uma maneira de
ver as coisas. Mais ou menos como
o mecânico olha para o carro e ouve
o motor do carro e depois entende, apenas
olhando para alguma coisa
e apenas ouvindo o som, onde apertar os parafusos e onde
ouvi-los Vou te ensinar
essa habilidade exata de design. Assim, você pode pegar uma tela em branco e criar algo muito
atraente com ela. Algo pelo qual as pessoas lhe
pagarão um bom dinheiro.
5. Primeiros passos com o Figma: Mergulhamos no design,
vamos primeiro configurar o Figma. Será
uma visão geral rápida. Vou mostrar apenas
uma compreensão geral de como a ferramenta funciona e todos os
recursos importantes que
precisaremos para criar
sites no FIGMA Eu os ensinarei e mostrarei à medida que avançamos no material e conforme você
precisar deles. Não imediatamente. Então, primeiro de tudo, vamos
baixar o FiGMA, certo? Temos duas opções
Mac e Windows. Estou em um Mac, mas o aplicativo do Windows
funciona e tem a mesma aparência. Portanto, mesmo no Windows,
você poderá
seguir meus tutoriais perfeitamente. Se você usa Linux ou algum outro sistema
operacional, não se preocupe. Você pode usar o FiGMA
diretamente no seu navegador. É incrível,
mas eu
recomendo fortemente usar o
aplicativo de desktop, se você tiver uma chance. Agora, vamos instalá-lo. Em um MAC, ele só precisa ser movido para
a pasta de aplicativos, e isso é tudo. Não sei como a
instalação funciona no Windows, mas tenho certeza de que não é primeira vez que
você instala
um aplicativo, então siga o processo normal de
instalação. Essa é a tela
de registro inicial. Inscreva-se no Google
se quiser
facilitar as coisas ou
cadastre-se com um e-mail. Ele solicitará que você
verifique seu endereço de e-mail. Seu nome é Waco. Que tipo de trabalho você projeta? versão gratuita do Figm
tem algumas limitações, mas nada crucial para
um designer freelancer. Você pode facilmente
usá-lo gratuitamente para sempre. E
chegaremos à nossa página inicial, que é nosso navegador de arquivos Todos os seus arquivos Figma
serão exibidos aqui. Figma é baseado em nuvem, então você precisará da Internet
ao trabalhar com ele Você pode trabalhar off-line,
mas somente se carregar o arquivo antes de
ficar off-line. Depois, você pode trabalhar com um arquivo
e, quando estiver on-line novamente, ele sincronizará e
atualizará esse arquivo. Tudo bem, mas eu não
recomendaria fazer isso. Você não quer correr o risco de
perder seu trabalho árduo. Vamos começar
criando um novo arquivo. Nós podemos fazer isso a partir daqui. Agora estamos no editor Figma. É aqui que
tudo acontece. Não há nada a temer
, é bem simples. Os arquivos abertos serão exibidos como
uma guia, como seu navegador. E se você quiser voltar
à página inicial para
abrir outro arquivo, você pode fazer isso
neste ícone aqui Ou, se você estiver trabalhando
no navegador, poderá clicar na pasta principal
do arquivo aqui. Na maioria dos casos, dirá rascunhos. Mas se você estiver trabalhando
sob um plano de equipe, ele
poderá dizer o nome
da equipe ou do projeto. Ou, nessa lista suspensa, você pode selecionar voltar aos arquivos Para voltar ao
arquivo, basta
selecionar a guia Abrir se
o arquivo ainda estiver aberto. Mas se não estiver
aberto, todos os seus arquivos serão exibidos
aqui na guia RSNS Localizações mais precisas
para esses arquivos serão pasta de rascunhos
ou
uma das pastas da equipe Mas a equipe é um recurso
pago e o plano gratuito só
permite três arquivos. Portanto, caso você
receba uma mensagem que atingiu
o limite de arquivos, trata-se apenas dos arquivos da equipe. Dentro da pasta de rascunhos, você pode
ter arquivos gratuitos ilimitados. E como freelancer,
a pasta de rascunhos funcionará perfeitamente para você Vamos ver
uma barra de ferramentas aqui. Como você pode ver, ele
tem apenas algumas ferramentas, nada parecido com o que você
obteria no Photoshop primeira é uma ferramenta de movimentação, a ferramenta padrão que é
selecionada na maioria das vezes. Ele faz exatamente o que diz. Ele move objetos e
interage com eles. A próxima é a ferramenta de moldura. É semelhante à prancheta que você encontra em
outras ferramentas de design Todos os nossos designs
começarão com uma moldura. Dependendo do que
estamos projetando, precisamos escolher
um tamanho específico, a tela para a qual
estamos projetando. Ou estamos projetando uma tela para um computador desktop, laptop, iPhone e assim por diante. Se este for um curso de web design, estaremos projetando para computadores
desktop e laptop. Você pode desenhá-lo,
mas a melhor opção é escolher um
dos tamanhos predefinidos E escolha a tela nesse
menu suspenso. Existem iPhones, Androids,
tablets e até capas do Facebook Vamos escolher um dos
tamanhos de tela
do desktop, obviamente. Você não está preso a
essas dimensões. Se quiser, você pode
redimensioná-lo assim. A propósito, esse movimento
da tela que eu fiz, o termo técnico
para isso é panificação. Estou fazendo isso deslizando com dois dedos no meu touchpad Se você estiver usando um laptop, você deve ser capaz
de fazer o mesmo. Se você estiver usando um mouse, poderá usar
a roda de rolagem para cima ou para baixo ou manter pressionada a tecla Shift, e ela se moverá para a esquerda ou para a direita. Mas uma opção melhor com o
mouse pode ser manter pressionada a barra de espaço que
ativará uma ferramenta manual
e, em seguida, você poderá clicar e
direcionar a tela conforme desejar. Também há um zoom
que você precisará fazer de tempos em tempos em um touchpad Novamente, isso é fácil.
Só precisa apertar com dois dedos exatamente da mesma forma que
você faria no seu telefone E com um mouse, você
precisará manter pressionado um controle ou comando no
Mac enquanto rola. Tudo bem, a seguir
está uma ferramenta de modelagem. Quando você clica em uma pequena seta, ela permite selecionar qualquer uma
das seguintes formas, como
retângulo, linha, etc Vamos desenhar um retângulo. É a primeira coisa
selecionada por padrão
e, no quadro, você desenha
um retângulo como este Clique e arraste. Mesma
lógica para outras formas. Então, temos uma ferramenta Pen. Não se preocupe com isso por enquanto. Não vamos usá-lo muito. Ao lado, há uma ferramenta de texto.
Muito simples A ferramenta de comentários
é para colaboração. Quando você o envia para seu cliente ou membros da equipe para análise, eles podem comentar diretamente sobre cada elemento, uma ferramenta muito útil. Aqui temos o menu Ações, que abriga
muitos recursos diferentes. Todas as configurações
e opções do Figma que você pode
encontrar aqui, por exemplo, Zoom ou modo escuro Na verdade, eu prefiro
o modo de luz. Você pode abrir o menu usando um atalho Control K
ou Command K no Mac Na verdade, você pode ver
todos os atalhos ao mouse sobre cada um
desses itens da barra de ferramentas Dentro do menu Ações, você encontrará guias para ativos e plug-ins Os ativos são basicamente
pequenos componentes que criamos em nosso
arquivo, falaremos mais sobre isso posteriormente. E plug-ins e widges criados pela comunidade
são como miniaplicativos
que podem tornar nosso trabalho no Figma mais eficiente
e produtivo Às vezes eles são pagos,
às vezes são gratuitos. Então, temos o modo Dev, que é outro recurso pago
que não é necessário para este curso nem para web design
freelance É um recurso para desenvolvedores. Isso facilita o processo de
entrega do design quando o designer entrega
os designs aos
desenvolvedores para criar um
aplicativo ou uma interface Os desenvolvedores poderão encontrar todos os elementos
e informações
necessários em um formato e linguagem que sejam
mais úteis para eles. É tudo o que você precisa saber
sobre a barra de ferramentas por enquanto. Por outro lado, temos
o painel de propriedades. O engraçado
do painel de propriedades é que ele muda com base em um
objeto que você selecionou. Selecionamos um retângulo e obtemos todas as propriedades
desse retângulo específico Quando selecionamos texto,
obtemos propriedades,
fonte, tamanho do texto ligeiramente
diferentes , etc. Exploraremos cada uma
dessas propriedades mais tarde, quando
realmente precisarmos delas. Não precisa se
preocupar com eles agora. Finalmente, no lado esquerdo,
temos o painel de navegação, que tem algumas seções
diferentes. Existe o
menu principal. Você verá todas as configurações
e opções do FiCMA aqui novamente. Nome do arquivo e algumas
ações do arquivo. Arquivo versus facada de ativo. Esses são os mesmos ativos
que você encontra no menu abaixo das páginas, porque
podemos ter várias
páginas em nosso arquivo. E a seção de camadas. Cada novo elemento que criarmos aparecerá aqui em camadas. Agora, por que é chamado de camadas e por que não objetos ou elementos
ou algo parecido? Porque eles estavam deitados um em
cima do outro. Eles existem no espaço em camadas. Por exemplo, se quisermos que a caixa
roxa fique abaixo, basta arrastar essa camada e movê-la abaixo
do retângulo cinza Todos esses objetos
são filhos
do nosso quadro chamado desktop. É lá que eles
moram. E se movermos qualquer um desses objetos para
fora desse quadro, você verá como o painel de camadas
será atualizado e moverá o objeto para fora do
quadro para a tela geral. Isso é tudo que você precisa
saber sobre o Figma por enquanto. Mais recursos surgirão em todos os exercícios práticos
que vamos fazer. Se você não está
acompanhando, pare de fazer uma pausa e vá em frente
e faça isso agora, depois continue com
a próxima lição Se em algum momento deste curso
você ficar preso, são novas ferramentas, às vezes
elas são atualizadas e, você sabe,
coisas diferentes mudam, e talvez eu não seja tão rápido quanto atualizar as telas
e tudo mais. Obviamente, eu vou,
mas, você sabe, eles se movem muito rápido,
todas essas ferramentas, e atualizam as telas e a interface
do usuário muito rapidamente. Então, eu posso te mostrar uma coisa e pode desaparecer
de repente. Me avise. Vou consertar isso. Mas se você ficar preso, você sempre pode
me mandar uma mensagem ou fazer uma pergunta nos fóruns de
discussão. Eu ou algum outro
estudante o ajudaremos.
6. Primeiros passos com o Figma: Mergulhamos no design,
vamos primeiro configurar o Figma. Será
uma visão geral rápida. Vou mostrar apenas
uma compreensão geral de como a ferramenta funciona e todos os
recursos importantes que
precisaremos para criar
sites no FIGMA Eu os ensinarei e mostrarei à medida que avançamos no material e conforme você
precisar deles. Não imediatamente. Então, primeiro de tudo, vamos
baixar o FiGMA, certo? Temos duas opções
Mac e Windows. Estou em um Mac, mas o aplicativo do Windows
funciona e tem a mesma aparência. Portanto, mesmo no Windows,
você poderá
seguir meus tutoriais perfeitamente. Se você usa Linux ou algum outro sistema
operacional, não se preocupe. Você pode usar o FiGMA
diretamente no seu navegador. É incrível,
mas eu
recomendo fortemente o uso de um
aplicativo de desktop, se você tiver uma chance. Agora, vamos instalá-lo. Em um MAC, ele só precisa ser movido para
a pasta de aplicativos, e isso é tudo. Não sei como a
instalação funciona no Windows, mas tenho certeza de que não é primeira vez que
você instala
um aplicativo, então siga o processo normal de
instalação. Essa é a tela
de registro inicial. Inscreva-se no Google
se quiser
facilitar as coisas ou
cadastre-se com um e-mail. Ele solicitará que você
verifique seu endereço de e-mail. Seu nome é Waco. Que tipo de trabalho você desenha? versão gratuita do Figma
tem algumas limitações, mas nada crucial para
um designer freelancer. Você pode facilmente
usá-lo gratuitamente para sempre. E
chegaremos à nossa página inicial, que é nosso navegador de arquivos Todos os seus arquivos Figma
serão exibidos aqui. Figma é baseado em nuvem, então você precisará da Internet
ao trabalhar com ele Você pode trabalhar off-line,
mas somente se carregar o arquivo antes de
ficar off-line. Depois, você pode trabalhar com um arquivo
e, quando estiver on-line novamente, ele sincronizará e
atualizará esse arquivo. Tudo bem, mas eu não
recomendaria fazer isso. Você não quer correr o risco de
perder seu trabalho árduo. Vamos começar
criando um novo arquivo. Podemos fazer isso
daqui ou daqui. Agora estamos no editor Figma. É aqui que
tudo acontece. Não há nada a temer
, é bem simples. Os arquivos abertos serão exibidos como
uma guia, como seu navegador. E se você quiser voltar
à página inicial para
abrir outro arquivo, você pode fazer isso
neste ícone aqui Ou, se você estiver trabalhando
no navegador, poderá clicar na pasta principal
do arquivo aqui. Na maioria dos casos, dirá rascunhos. Mas se você estiver trabalhando
sob um plano de equipe, ele
poderá dizer o nome
da equipe ou do projeto. Ou, nessa lista suspensa, você pode selecionar voltar aos arquivos Para voltar ao
arquivo, basta
selecionar a guia Abrir se
o arquivo ainda estiver aberto. Mas se não estiver
aberto, todos os seus arquivos serão exibidos
aqui na guia RSNS Localizações mais precisas
para esses arquivos serão pasta de rascunhos
ou
uma das pastas da equipe Mas a equipe é um recurso
pago e o plano gratuito só
permite três arquivos. Portanto, caso você
receba uma mensagem que atingiu
o limite de arquivos, trata-se apenas dos arquivos da equipe. Dentro da pasta de rascunhos, você pode
ter arquivos gratuitos ilimitados. E como freelancer,
a pasta de rascunhos funcionará perfeitamente para você Vamos ver
uma barra de ferramentas aqui. Como você pode ver, ele
tem apenas algumas ferramentas, nada parecido com o que você
obteria no Photoshop primeira é uma ferramenta de movimentação, a ferramenta padrão que é
selecionada na maioria das vezes. Ele faz exatamente o que diz. Ele move objetos e
interage com eles. A próxima é a ferramenta de moldura. É semelhante à prancheta que você encontra em
outras ferramentas de design Todos os nossos designs
começarão com uma moldura. Dependendo do que
estamos projetando, precisamos escolher
um tamanho específico, a tela para a qual
estamos projetando. Ou estamos projetando uma tela para um computador desktop, laptop, iPhone e assim por diante. Se este for um curso de web design, estaremos projetando para computadores
desktop e laptop. Você pode desenhá-lo,
mas a melhor opção é escolher um
dos tamanhos predefinidos E escolha a tela nesse
menu suspenso. Existem iPhones, Androids,
tablets e até capas do Facebook Vamos escolher um dos
tamanhos de tela
do desktop, obviamente. Você não está preso a
essas dimensões. Se quiser, você pode
redimensioná-lo assim. A propósito, esse movimento
da tela que eu fiz, o termo técnico
para isso é panificação. Estou fazendo isso deslizando com dois dedos no meu touchpad Se você estiver usando um laptop, você deve ser capaz
de fazer o mesmo. Se você estiver usando um mouse, poderá usar
a roda de rolagem para cima ou para baixo ou manter pressionada a tecla Shift, e ela se moverá para a esquerda ou para a direita. Mas uma opção melhor com o
mouse pode ser manter pressionada a barra de espaço que
ativará uma ferramenta manual
e, em seguida, você poderá clicar e
direcionar a tela conforme desejar. Também há um zoom
que você precisará fazer de tempos em tempos em um touchpad Novamente, isso é fácil.
Só precisa apertar com dois dedos exatamente da mesma forma que
você faria no seu telefone E com um mouse, você
precisará manter pressionado um controle ou comando no
Mac enquanto rola. Tudo bem, a seguir
está uma ferramenta de modelagem. Quando você clica em uma pequena seta, ela permite selecionar qualquer uma
das seguintes formas, como
retângulo, linha, etc Vamos desenhar um retângulo. É a primeira coisa
selecionada por padrão
e, no quadro,
você desenha um retângulo como este. Clique e arraste. Mesma lógica para outras formas. Então, temos uma ferramenta Pen. Não se preocupe com isso por enquanto. Não vamos usá-lo muito. Ao lado, há uma ferramenta de texto. Muito simples.
A ferramenta de comentários é para colaboração Quando você o envia para seu cliente ou membros da equipe para análise, eles podem comentar diretamente sobre cada elemento, uma ferramenta muito útil. Aqui temos o menu Ações, que abriga
muitos recursos diferentes, todas as configurações
e opções do Figma que você pode
encontrar aqui,
por exemplo, Zoom ou modo escuro Na verdade, eu prefiro
o modo de luz. Você pode abrir o menu usando um atalho Control K
ou Command K no Mac Na verdade, você pode ver
todos os atalhos ao mouse sobre cada um
desses itens da barra de ferramentas Dentro do menu Ações, você encontrará guias para ativos e plug-ins Os ativos são basicamente
pequenos componentes que criamos em nosso
arquivo, falaremos mais sobre isso posteriormente. E plug-ins e widges criados pela comunidade
são como miniaplicativos
que podem tornar nosso trabalho no Figma mais eficiente
e produtivo Às vezes eles são pagos,
às vezes são gratuitos. Então, temos o modo Dev, que é outro recurso pago
que não é necessário para este curso nem para web design
freelance É um recurso para desenvolvedores. Isso facilita o processo de
entrega do design quando o designer entrega
os designs aos
desenvolvedores para criar um
aplicativo ou uma interface Os desenvolvedores poderão encontrar todos os elementos
e informações
necessários em um formato e linguagem que sejam
mais úteis para eles. É tudo o que você precisa saber
sobre a barra de ferramentas por enquanto. Por outro lado, temos
o painel de propriedades. O engraçado
do painel de propriedades é que ele muda com base em um
objeto que você selecionou. Selecionamos um retângulo e obtemos todas as propriedades
desse retângulo específico Quando selecionamos texto,
obtemos propriedades ligeiramente
diferentes. Fonte, tamanho do texto, etc. Exploraremos cada uma
dessas propriedades mais tarde, quando
realmente precisarmos delas. Não precisa se
preocupar com eles agora. Finalmente, no lado esquerdo,
temos o painel de navegação, que tem algumas seções
diferentes. Existe o menu principal. Você verá todas as
configurações e opções do FiCMA aqui novamente. Nome do arquivo e algumas
ações do arquivo. Arquivo versus esfaqueamento de ativos. Esses são os mesmos ativos
que você encontra no menu abaixo das páginas, porque
podemos ter várias
páginas em nosso arquivo. E a seção de camadas. Cada novo elemento que criarmos aparecerá aqui em camadas. Agora, por que é chamado de camadas? E por que não objetos
ou elementos ou algo parecido? Porque eles estavam deitados um em
cima do outro. Eles existem no espaço em camadas. Por exemplo, se quisermos que a caixa
roxa fique abaixo, basta arrastar essa camada e movê-la abaixo
do retângulo cinza Todos esses objetos
são filhos do nosso quadro chamado desktop.
É lá que eles moram. E se movermos qualquer um
desses objetos para fora
desse quadro, você verá como o painel de camadas
será atualizado e moverá o objeto para fora do
quadro para a tela geral. Isso é tudo que você precisa
saber sobre Figma por enquanto. Mais recursos surgirão em todos os exercícios práticos
que vamos fazer. Se você não está
acompanhando, pare de fazer uma pausa e vá em frente
e faça isso agora, depois continue com
a próxima lição Se em algum momento deste curso
você ficar preso, são ferramentas novas, às vezes
elas são atualizadas e coisas
diferentes mudam, e talvez eu não seja tão rápido quanto atualizar as telas
e tudo mais. Obviamente, eu vou, mas
eles se movem muito rápido, usam essas ferramentas e atualizam telas e a
interface do usuário muito rapidamente. Então, eu posso te mostrar uma coisa e pode desaparecer
de repente. Me avise. Vou consertar isso. Mas se você ficar preso, você sempre pode
me mandar uma mensagem ou fazer uma pergunta nos fóruns de
discussão. Eu ou algum outro
estudante o ajudaremos.
7. Layout é Rei: dar uma olhada neste design seção herói. Este design não é nada mau, mas há uma coisa errada com ele. Veja se você pode notar um indivíduo. Cada elemento é design variável, mas composição juntos olhar um pouco fora antes foram para desenhar linhas nas bordas de cada elemento, você verá que os elementos não são realmente alinhados. Consertar isso é bastante fácil. Estamos apenas mentindo. As coisas são o máximo que podemos. Um truque simples. Mude o mesmo design, olhando de desajeitado, dedo do pé, ordenado e polido. Agora, se eu fosse desenhar linhas nas bordas, você veria uma nota simplista com dois acessos verticais principais. Por que o alinhamento de objetos torna uma composição melhor? É exatamente a mesma razão pela qual este quarto parece melhor do que este quarto. É a ordem. Evitamos o caos e procuramos a ordem, e tudo o que é ordenado, simétrico e organizado será percebido como mais belo do que qualquer coisa caótica e desordenada. Algumas das regras de design mais importantes são sobre layout. É uma questão de onde colocar as coisas, como organizá-las, o que vem depois do que e as próximas lições estarão falando sobre todas as técnicas de design e regras relacionadas ao layout. Este é sobre alinhamento, provavelmente um dos mais simples,
o mais básico, mas uma das regras de design mais poderosas lá fora. Apenas um simples alinhamento pode fazer algo parecer projetado. Por outro lado, o desalinhamento fará com que pareça trabalho desleixado e amador. Quantos desenvolvedores da Web que não têm um plano de fundo em design simplesmente soltarão elementos
da página aleatoriamente onde quer que se encaixem. Isso faz com que uma página pareça confusa e não atraente, mas aproveitamos todas as chances para alinhar objetos uns com os outros. Então criamos algo que parece estaticamente, mais atraente. Há seis maneiras de alinhar o alinhamento à esquerda de objetos. Essa é a maneira mais natural das coisas de revestimento. Porque a maneira como lemos línguas ocidentais da esquerda para a direita, é mais natural para os nossos olhos começar a procurar objetos do canto superior esquerdo. Então você tem o alinhamento central. Isto é frequentemente visto em armas na última em design de impressão. Se você está projetando para um coelho, hebraico e outros direita deixar línguas do que o alinhamento mais natural seria
entalhes de alinhamento certo para o imposto. Mas para outros objetos para e há três maneiras semelhantes bip os objetos de linha no eixo
horizontal. Alinhamento central de linha superior novamente, mas eixos horizontais e o alinhamento inferior. Software de design quase antigo terá botões de ação de alinhamento, e eles vão usar esses ícones exatos para representar ege alimentar meus usos três ciclos para, e eu vou mostrar-lhe onde eles estão. Neste exemplo, você pode ver que com uma linha objetos em suas bordas esquerdas. Alinhamento é a primeira equipe para uma boa camada. Quando você começar a alinhar as coisas, você verá que o layout começa a formar algum tipo de estrutura. Isso se chama “O Grande”. É a maneira de organizar elementos na página para colocá-los em uma estrutura reconhecível. Mas que design realmente gosta da ganância que é dividida em tamanhos iguais? Então, se fôssemos desenhar oito iguais com colunas que são espaçados uniformemente e pegássemos todos os nossos objetos e alinhá-los com essas colunas, então teríamos um layout que se sente muito mais equilibrado e projetado. E o passo final neste processo é reutilizar os mesmos valores o máximo possível. O gás vertical entre objetos é de 30 pixels, mas o espaço horizontal é de 60 pixels. A jogada certa aqui seria fazer com que esse fosso horizontal fosse 30 também. Agora temos um layout verdadeiramente equilibrado. Por que a ganância é tão importante? Dá ao público a sensação de clareza. Os acordos não são realmente desenhados corretamente, você sabe, eles estão implícitos. E lá isso e o público meio que sente. E quando Ah, algo parece previsível e familiar e por causa do credo repetido, o público e o espectador confiarão mais no site, e eles entenderão. E eles sabem que este é o site que não vai desperdiçar seu tempo. A regra do grupo é flexível em sempre projetar dentro do grande Às vezes, às vezes eu faço. Às vezes eu ignoro oito. Às vezes concordei. E então, você sabe, eu deixo as coisas às vezes sair das restrições do cara que conhece muitos designers exatamente para o mesmo, que é, você sabe, eles podem não usá-lo, cumprimentar completamente ou eles podem de alguma forma tê-lo. Mas, você sabe, usando mais de uma maneira flexível. Mas para você, no começo, eu quero que você use a ganância porque para os começos e quando você está aprendendo a projetá-lo apenas maneira realmente incrível como tipo de arraigado este grande hábito de design dentro de você, e mais tarde você pode e não pode ir sobre isso uma maneira um pouco mais flexível. Nós vamos fazer um exercício de prática após esta lição, e eu vou mostrar a vocês como criar facilmente o Inside Sigma acordado e como Teoh projetar dentro da grade. A maioria das regras de design que vamos falar neste curso podem ser quebradas, embora se estamos quebrando uma regra de design, temos que fazer com uma intenção, porque se não estamos fazendo isso com uma atenção na qual não estamos realmente pensando, ele, provavelmente estavam sendo desleixado. Um design muito comum Lee fora para usar em Web design é um center lee out, que realmente não cair sob uma grade adequada. Vamos dar uma olhada neste exemplo. Não há nenhuma grade proeminente nesta seção que os artistas fluam livremente, e os elementos no meio não estão criando nenhum tipo de grade. No entanto, ele ainda parece bom e não parece desleixado em tudo porque pelo menos há um alinhamento. Você pode quebrar a ganância, mas pode realmente quebrar em alinhamento. Podemos sentir que os elementos de tese de linha vertical imaginária estão alinhados com o design de impressão, o alinhamento central raramente usam. No entanto, ao contrário da impressão, o site pode ser visualizado em centenas de tamanhos de tela diferentes em qualquer lugar a partir de um pequeno dedo do pé do
smartphone. Uma grande tela de TV. Devido a estes são ascendentes tornaram-se responsivos. O conteúdo pode diminuir ou expandir, dependendo da tela está sendo visualizada na impressão. O designer moldaria os elementos ao seu absoluto. Were Where Whatever é impresso não iria mudar de forma ou tamanho. Então você sabe que ele conseguiria um resultado ótimo. É por isso que você vê layout louco em revistas, mas não na Web. Então isso é alinhamento e ganância em teoria. A seguir, vamos praticar o alinhamento em Great para que você possa fazê-lo como parte do seu
processo de design .
9. Tarefa: alinhamento e grade: Neste vídeo, você praticará
o alinhamento. Você criará um design
muito simples no Figma e o
enviará em uma tarefa Depois disso, é um vídeo de
acompanhamento, então inicie seu Figma Ok, então não vamos
projetar nada útil. O objetivo deste
exercício é praticar o alinhamento e ganhar alguma experiência prática
com o Figma Vamos esboçar uma seção de
herói de uma página da web, às vezes também chamada de
cabeçalho ou acima da dobra Não vamos fazer nada
sofisticado, sem imagens, sem texto, apenas um monte de retângulos, como um doodle Então, qual é a primeira coisa
que inserimos quando iniciamos qualquer design? Isso mesmo. Quadro. Como mostrado no tutorial
do Figma, podemos adicionar um quadro
selecionando a ferramenta de moldura e, em seguida, selecionando uma das predefinições no
painel de propriedades. Vamos selecionar a moldura da área de trabalho. Em seguida, vamos definir
nossa grade para esse quadro. Por quê? Porque queremos
estruturar nosso site de
forma que pareça
limpo e organizado Configurar uma grade no
Figma é muito simples. As grades se aplicam a cada
quadro individualmente, então precisamos selecionar o quadro
e, no painel de propriedades, teremos a opção de
adicionar uma nova grade de layout Não se esqueça de
selecionar a moldura, caso contrário, ela não aparecerá. Por padrão, obtemos essa grade
bidimensional que divide um quadro em pequenos quadrados com dez pixels de tamanho,
mas essa não é
a grade que queremos O que queremos é uma grade vertical que divida a página
em várias colunas A grade de layout mais usada em web design é a grade de 12 colunas. Por que 12 colunas
porque se divide muito bem. 12 é um múltiplo
de três e quatro, então 12 colunas podem ser divididas ao meio com seis
colunas em cada lado. Ele pode ser dividido em três com cada parte com
quatro colunas de largura, ou pode ser dividido em quatro, com cada parte com
três colunas de largura. Outras grades de layout
oferecerão menos opções. Por exemplo, uma grade de dez ou
oito colunas pode ser dividida em três tamanhos iguais,
por isso é muito limitante. Aplique uma grade
de 12 pontos no menu suspenso, selecione as colunas na
contagem e digite o pino Agora vamos ajustar um pouco o
espaçamento da nossa grade. O conteúdo do site geralmente
não está
disposto nas bordas. Há margens
nas bordas de qualquer site e o conteúdo
é colocado no centro Podemos aplicar essas margens
à nossa grade aqui. Algo em torno de 140
pixels deve ser suficiente. Se aumentarmos a margem, você poderá ver como as colunas
começam a encolher Mais uma coisa que eu
gosto de ajustar aqui é o espaçamento
entre as colunas Isso é chamado de
sarjeta. Por padrão , são 20 pixels, mas para
mim não é suficiente. Gosto de criar uma separação um pouco mais
rápida entre
os objetos em torno de
30 ou 40 pixels Tudo bem, esta é a nossa rede. Eu gostaria que você criasse exatamente
a mesma grade
com os mesmos valores. É aqui que vamos
apresentar o conteúdo do nosso site. A grade é uma sobreposição. Você não pode
selecioná-la com o mouse, e podemos mostrar ou ocultar
a grade diretamente daqui. Há um atalho próximo a ele. Está sendo exibido para Mac, que é o Control G. No Windows, provavelmente é outra coisa, mas você poderá
vê-lo se estiver no Windows. E aí, é para lá que
nosso design irá. Em seguida, quero dar a essa moldura uma cor de fundo
sem nenhum motivo específico, apenas por diversão. Como fazemos isso? Lembre-se de
que, para qualquer objeto que
você queira editar, primeiro
selecione esse objeto. painel Propriedades é
atualizado instantaneamente conforme você o seleciona, e agora temos uma opção aqui para alterar a cor do
plano de fundo. Este é um seletor de
cores muito padrão que você veria em praticamente qualquer outro aplicativo de design
ou não design Posteriormente, aprenderemos as
cores com mais detalhes e também mostrarei como
trabalhar com esse
seletor de cores como um profissional Você pode escolher qualquer
cor de sua preferência ou mantê-la branca, se quiser. Se você tiver a cor
do plano de fundo e a grade não tiver
um bom contraste, você sempre poderá ajustar
a cor da grade. Veja, isso é muito melhor. Agora, vamos começar a definir alguns elementos gerais que
teríamos em um site
padrão. Lembre-se de que estamos apenas fazendo
um wireframe super simples, então vamos
usar apenas O que temos em
cima de cada site? Uma barra de navegação, que geralmente contém um logotipo e alguns links para páginas diferentes na lateral. Vamos desenhar um retângulo. Essa será a nossa barra de navegação. Às vezes, você me ouvirá usar a palavra navbar como abreviação de barra
de navegação Ok. Gosto de ser preciso, então vou
mudar a altura
desse retângulo para 70
pixels a partir daqui O H é um valor para
a altura e o W é o valor para a largura.
Aqui está uma dica rápida. Se você pressionar
as setas do teclado para cima e para baixo, enquanto estiver dentro desse campo, poderá aumentar ou diminuir
os valores desse jeito E se você segurar a tecla shift
ao mesmo tempo, em vez de aumentar
o valor em um pixel, ele aumentará em dez pixels. Ok, vamos dar a
essa barra de navegação uma cor um pouco mais escura Então, mais uma vez, se
quisermos adicionar um
objeto, nós o selecionamos e teremos todas as propriedades no
painel aqui, e podemos alterar
a cor do campo desse retângulo a partir daqui Vou torná-lo preto, mas vamos torná-lo transparente. Esse controle deslizante aqui altera a
transparência da cor. Isso geralmente é chamado de opacidade. Você provavelmente já ouviu
esse termo antes. Além disso, você pode definir a opacidade nessa caixa
de porcentagem. Vamos configurá-lo para 20%. Esse é um pequeno truque de design para manter a
mesma paleta de cores Você pode usar sobreposições em preto
ou branco
semitransparentes semitransparentes Como resultado, a
cor de fundo se espalha por ela e você obtém uma cor que faz parte da
mesma paleta de cores Em seguida, vamos desenhar um
logotipo no lado esquerdo. Vamos desenhar
um retângulo como espaço reservado para o logotipo É aqui que a grade
começa a entrar em jogo. Quando começarmos a desenhar objetos, vamos colocá-los
dentro dessas colunas da grade. Nossas opções são
encaixá-lo em uma coluna, duas colunas três e assim por diante. Para nosso logotipo, temos
a opção de usar uma ou duas colunas. Vamos com dois. A grade torna nosso
processo de decisão muito mais simples. Só precisamos decidir
entre dois tamanhos em vez de decidir
entre centenas de tamanhos de pixels diferentes Ao redimensionar objetos, você verá as guias
inteligentes que aparecem quando o
objeto se alinha à borda da coluna da grade, o que o ajudará a
dimensioná-los E vamos mudar a cor. A cor depende de
você. Outra coisa que eu quero fazer é fazer
esse retângulo arredondado Para fazer isso, precisaremos
alterar o que é chamado
de raio de canto Eu quero que seja completamente arredondado. Esse valor dependerá das dimensões
do retângulo, então
aumente-o até que esteja totalmente arredondado Não importa se você
obtém um valor muito estranho. Esse é o nosso espaço reservado
para o logotipo. Agora precisamos de links de navegação. Eu só vou
duplicar essa caixa. Há algumas
maneiras de fazer isso. As formas mais óbvias de
usar Control C, Control V ou Command C, Command V no mac. Isso vai
colá-lo diretamente na parte superior
e, em seguida, você pode
arrastá-lo de lá. Mas minha maneira favorita de
duplicar algo é pressionar ou pressionar
a opção no Mac e arrastar
esse objeto Isso vai duplicar
o objeto original. Vamos tornar esse pixel marrom
menor e encaixá-lo em uma coluna apenas para
que pareça um pouco
mais com um link. Agora vamos arrastar mais alguns
deles e
alinhá-los com as colunas Guias rápidos vermelhos ajudam
você com o alinhamento. No entanto, o Figma também pode
fazer o alinhamento para você. Primeiro, precisamos selecionar
os objetos que estamos alinhando. Você pode simplesmente arrastar um cursor
ao redor dos objetos. Agora podemos alinhar esses objetos
com uma dessas opções. Você provavelmente pode reconhecer as formas da lição
anterior. A primeira opção
alinhará os objetos à esquerda, mas não é isso que queremos Queremos que essa opção
centralize os objetos horizontalmente. E certo, essa é a nossa barra de navegação. Agora, o resto do conteúdo. Ok, o que temos em nossa seção de heróis?
Uma manchete, certo. Novamente, vamos duplicar
esse retângulo e fazer com que
pareça mais com um título Depois do título, geralmente
temos um parágrafo explicando a
empresa ou o produto Vamos desenhar uma coisinha que se pareça com um parágrafo. Tudo bem Esse é o nosso espaço reservado para
parágrafos E depois do parágrafo, geralmente
temos botões solicitando nos inscrevamos, aprendamos
mais e assim por diante. E essa é a nossa seção de heróis. Vamos ver como fica
sem a grade. É isso aí, um exercício muito
simples para você começar a se
familiarizar com o Figma e praticar as etapas
iniciais do web design Não criamos nada útil, mas demos um passo muito
importante. Jeff Pesos, CEO da Amazon, adora esse ditado latino passo a
passo ferozmente É assim que vamos
abordar esse curso. Vamos dar
um passo de cada vez,
levando-nos ferozmente ao
objetivo final
10. Layout: importância da Hierarquia visual: conhecer links carros ponto com um dos sites mais aterrorizantes que eu já vi. O que isso torna alguns sites tão hilariantemente terríveis? E o que faz com que outros parece bem projetado já coberto? A primeira grande razão que o alinhamento desta página odeia alinhamento seu anti aliado. A segunda grande razão é uma hierarquia visual. Cada objeto nesta página esquecida por Deus exige nossa atenção ao mesmo tempo. Nós não sabemos onde olhar para onde começar nossa jornada, e isso pode ser tão esmagador que preferimos fechar a página. Agora esta página há uma hierarquia visual muito forte. Qual foi a primeira coisa que você olhou? Provavelmente, ou aquela arte
colorida no passeio ou a manchete. Depois vem o resto dos elementos, um por querer. Essa composição nos levou pela mão e nos guiou passo a passo sobre o que era a informação mais importante Primeiro e segundo e assim por diante. Confira os dois botões. Há uma hierarquia clara, mesmo entre eles. Obviamente, o botão completo é o Alfa Doc. Isso é chamado de rocha alta visual, e é um princípio fundamental de um bom design. Hierarquia visual tem muito a fazer. A forma como a nossa atenção funciona. Nós simplesmente não podemos nos concentrar em mais de uma coisa de cada vez. Isto é especialmente verdadeiro fora da nossa visão. A única fração muito pequena do que vemos é uma alta definição. O resto é um periférico de baixa resolução, er, embaçamento
periférico. Faça isso, faça um sinal de polegar para cima, coloque a mão na sua frente e olhe diretamente para a sua miniatura. E esse pequeno prego é a alta definição é a única alta definição que você vê o resto fora. É baixa rez e bastante embaçada. A hierarquia no experimento começa com um ponto focal. Tom Hanks sentado no banco é o alvo visual inegável deste cartaz. É o Hank mais interessante. Pense em um ponto focal como um holofote em um palco. Você vê como este estágio não é na verdade no final. É escuro e mais antigo, mas as linhas estão brilhando em Michael Jackson, tornando-o o ponto focal óbvio nesta fase. Se eles tivessem o palco completamente mentido, então todo o resto seria visível. Mas esse não é o objetivo deles. Nosso interesse visual é, obviamente, no Michael, e os designers de palco se certificaram de dar ao público exatamente que poderíamos
este projeto gráfico o ponto focal desta composição? Ele é o herói principal nisso. É exatamente por isso que estamos a favor de dois gráficos principais nas páginas. O tiro do herói foi fazer uma pequena crítica sobre um dos meus primeiros trabalhos esta página de empréstimo que construiu para uma agência imobiliária. Eu encolhido um pouco quando eu vejo um erro de design no Sul meu trabalho inicial. Mas o que você vai fazer? É o processo de aprendizagem. O vilão claro deste trabalho é definitivamente uma falta de hierarquia visual adequada. As formas como estas sem sucesso tentando ser o ponto focal. No entanto, não
é suposto estar em cima do Iraque. Não é a mensagem principal desta página. Então por que está tentando roubar tanta atenção quando há uma grande imagem de fundo como esta? Normalmente é porque queríamos ser o herói para o público começar por lá, mas isso não está acontecendo aqui. É escuro, baixa qualidade, e não está claro o que diabos está acontecendo na imagem. Sem mencionar como a enorme forma e os impostos cobrindo tanto fora que pega e maravilha. O que esta imagem está fazendo? Terríveis juntos? Não tem valor. É só adicionar mais barulho à composição. Jogar fundo seria uma grande melhoria para isso. O mesmo com a cópia. Não há hierarquia clara. É difícil dizer onde a manchete e onde começa o parágrafo, porque eles são tão semelhantes e estilo quando vemos
um bom design, muitas vezes é uma hierarquia visual que contribui para sua beleza. O que está lá foi projetar um site ou um advogado chamado Vinson Schwartz. Qual é a coisa mais importante nesta página? Fácil. O fato de que ele é advogado de Boston ou é sua própria ficha? Ou a foto dele é que não sabemos? Porque não há hierarquia. Tudo parece, bem, não
podemos realmente seguir a narrativa. Esta é uma história totalmente diferente. É 100% de melhoria, e eu não fiz muito. Eu usei alguns truques de design para criar uma hierarquia clara entre os objetos, e eu vou ensiná-los tudo sobre esses truques mais tarde nesta parte do curso, você
possa pegar algo que se parece com um amador, colocando elementos em a página aleatoriamente e transformá-lo em guerra bem polida que você pode ser pago muito bem para. Vamos quebrar a alta classificação aqui. Temos um ponto focal? Obviamente, é a foto do Vincent e como é que o resto da alta está regulamentado? A segunda e a importância? Eu diria o crachá porque está perto do ponto focal. É parte disso. Assim, o espectador vai olhar para a imagem e o nome em um oh rápido que o
título Bold All Caps . Quarto é na verdade o botão antes do imposto porque é ah, objeto
maior com algum espaço em branco em torno dele. E, finalmente, isso tinha texto. Então, o que exatamente eu fiz aqui para criar essa hierarquia visual? Como é que isto? E quase nenhuma hierarquia? Mas isso tem um ponto vocal muito distinto e uma hierarquia visual claramente definida entre
os elementos acreditam que isso tem a ver com tamanhos e pesos ou elementos. Tamanho e peso é o que geralmente define a hierarquia. Existem outras maneiras também,
como contraste de colarinho ou imagens que atraem muita atenção e assim por diante. Mas os designers dependem principalmente do tamanho e do peso primeiro. O que eu fiz foi aumentar o tamanho da foto. Eu fiz dele o maior elemento. É isso. O que for o maior na tela atrairá mais atenção. É assim tão simples. O retângulo roxo atrás da imagem também está trazendo mais atenção para a foto. Sem ele, eu teria que fazer a foto muito maior. Então eu defini a hierarquia entre o parágrafo do título e o botão. Eu fiz a manchete Big, Bold e all caps. Não só Up fez o tamanho divertido muito maior do que o original, mas também tornou extremamente bola thes. Ousadia é o que eu me refiro como um peso muitas vezes elemento. Parece pesado nas famílias telefônicas. Você vai até ver o estilo chamado Habit. O parágrafo abaixo do título é significativamente menor do que o título. É como David and the go Hyah! É uma espera normal do telefone, tampas
pequenas e tamanho do telefone pequeno e o botão que eu fiz transparente com apenas as bordas. Isso é comumente conhecido como Botão Fantasma. Normalmente, você não deseja usar isso como um botão primário, mas para ações secundárias e nos casos em que você deseja diminuir seu significado. É um ótimo uso. E por último, mas não menos importante, eu usei um alinhamento de massa para o conteúdo antes que tudo estava apenas centrado no meio. Eu abro o seu alinhamento central, mas muitas vezes ele não faz um bom trabalho e fazer o design olhar poli-lo e organizou o alinhamento
esquerdo com concordou definitivamente faz um trabalho melhor como um exercício divertido. Quero que preste atenção aos desenhos ao seu redor. Preste atenção aos outdoors e cartazes, panfletos que as pessoas lhe entregam e, obviamente, os sites. E olha, se o designer usou uma boa hierarquia visual ou não, e a seguir, vamos praticar hierarquia, ficar por perto.
11. Tarefa: hierarquia visual: Neste vídeo, vamos
praticar a hierarquia visual. Vamos pegar
o conteúdo do site
desse advogado e
aplicar tudo o que
já aprendemos sobre hierarquia
visual e alinhamento, praticá-lo
e aplicá-lo ao nosso exemplo É um vídeo de acompanhamento, então inicie seu Figma Vá para o arquivo Figma que eu
vinculei nos recursos. Os arquivos vinculados
devem
criar automaticamente uma cópia em sua
conta assim que você fizer login. Se estiver ao lado do nome do arquivo, ele dirá somente visualização ou bloqueado. Isso significa que não foi duplicado. Você precisará criar uma cópia
do arquivo antes de poder editá-lo. Ao lado do
nome do arquivo, clique na seta e selecione duplicar
para seus rascunhos Isso criará uma cópia
do arquivo em sua conta Figma e você poderá editar
o arquivo conforme desejar Agora, vamos refazer esse
design. Só precisamos aplicar o que já
aprendemos até agora. Você verá como
pensar em hierarquia e alinhamento
cuidará da maior parte do
design para nós Vamos começar com nossa grade. Lembra como adicionar isso? Temos que selecionar
o quadro primeiro
e, em seguida, a opção de grade de layout aparecerá no painel de
propriedades. Assim como da última vez,
as colunas de 12 a 30 pixels variam, mas
desta vez têm uma margem de 60 pixels porque estamos usando uma moldura menor do MacBook
em vez da área de trabalho A barra de navegação se encaixa perfeitamente
nas bordas dessa grade porque é exatamente isso que eu estava usando ao
projetar a barra de navegação Por esse motivo, podemos deixar a barra de navegação
em sua posição. Você verá que os links
na barra de navegação não se alinham com as
colunas da grade, mas tudo Como eu disse antes, a
grade é uma diretriz, não uma regra forçada Nem sempre precisamos
interpretar isso literalmente. Se alinharmos o botão
e os links às colunas, nesse caso, não
obteremos os melhores resultados Por exemplo, uma coluna é
muito pequena para o botão e duas colunas são muito grandes. Vamos pensar na hierarquia
visual. Lembre-se de qual é o nome do
objeto visualmente mais interessante, o ponto focal. Usar a foto como
ponto focal é uma boa ideia. Quando você tem fotos, especialmente de
pessoas, geralmente é uma ótima ideia
torná-las o ponto focal. Então, como fazemos isso? Na última vez, usei alguns truques para chamar
mais atenção,
mas podemos ser mais simples do que isso Torná-lo muito
grande sempre funciona. Quer que algo seja notado, faça com que seja um bebê grande.
Simples assim. Por ser uma
foto vertical, como você pode ver, ela não é uma boa foto de
fundo. Em vez disso, podemos usá-lo
na metade da tela. Ok, então essa foto está
cobrindo a barra de navegação. Lembre-se do painel Camadas. Como é uma camada mais alta, ela cobre
tudo o que está por baixo Precisamos movê-lo para
baixo da barra agora. Podemos fazer isso
arrastando-o no painel Camadas, mas maneiras mais fáceis de usar uma
opção que faz isso por nós Clique com o botão direito na foto
e selecione Enviar para trás. Isso enviará a foto até
a parte de trás. Agora, a barra de navegação está no topo. Mas como o imposto da barra de navegação é obscuro, não
podemos ver nada,
vamos resolver isso Vou desativar
o layout da grade para que eu possa ver melhor
o que está acontecendo. Podemos desativar isso para
todo o documento a partir daqui, mas você verá que
costumo usar um atalho Vamos agora tornar os links da
barra de navegação brancos. Bom. Vamos fazer algo parecido com o botão.
Não é muito visível. Eu poderia, é claro,
inverter as cores, deixar o botão
branco e o texto escuro Mas uma opção mais bonita
nesse caso é usar botão fantasma
ou
um semitransparente Altere o preenchimento do plano de fundo
para branco e
diminua a opacidade do
preenchimento colorido para cerca de dez a 20% Eu realmente gosto desses botões
semitransparentes. Eles têm uma aparência muito
elegante. Você pode ver como nosso design
está começando a tomar uma forma muito melhor com modificações
muito simples. Temos um
ponto focal inegável dessa composição. Agora, vamos organizar
melhor nosso conteúdo e criar uma
hierarquia visual entre eles. Primeiro, vamos alinhá-los
à esquerda e
encaixá-los em uma grade Agora temos que decidir
qual será nossa mensagem
principal. Aqui, temos que
começar a pensar um pouco mais sobre nossos objetivos do
site e dos visitantes. Ser designer não é apenas
fazer com que as coisas pareçam bonitas. Muitas vezes, é
pensar nos objetivos do seu design e em como
alcançá-los com
mais eficiência. Uma seção de heróis de
quase todos os sites precisa responder a três
perguntas para o usuário. Do que trata este site? O que vou conseguir
com este site e como faço para obtê-lo? A primeira pergunta é: do que
trata este site? Bem, é sobre
Vincent Schwartz, que é advogado de divórcio em Boston Agora, dessas
duas informações, nome
dele e o advogado de
divórcio de Boston, qual é a mais importante? Isso pode depender de
alguns outros fatores. Por exemplo, se ele for
um advogado conhecido, seria mais
importante mostrar seu nome primeiro. Se ele não é conhecido, então é mais importante mostrar que esta página é sobre o advogado de divórcio de
Boston. Digamos que saibamos do
cliente que seu nome é uma informação importante
e precisa ser exibido como a informação principal. Case, vamos tornar
o nome grande e ousado. Vou aumentar muito
neste momento porque
o ponto focal,
a foto, é muito mais proeminente que eu posso
comprar um texto maior. No meu exemplo anterior, eu não poderia ser muito grande porque
a foto era menor. Para a fonte do título,
escolhi reproduzir como fonte de exibição e uso
o estilo preto, que é sua forma mais pesada Há uma seção inteira
deste curso dedicada
à tipografia É um grande tópico em design, e você aprende muito sobre como
escolher fontes de forma a deixar
seus designs lindos. Neste exercício, você pode
escolher a fonte que quiser, mas preste atenção na
escolha dos pesos e
tamanhos dessas fontes O peso da fonte pode
ser selecionado aqui. quantidade de opções
disponíveis aqui depende
da família de fontes e de quantos
pesos ela vem com Ok, como escolhi um estilo
grande e pesado
para o nome, vou fazer o oposto com o texto
do
advogado de divórcio de Boston. Vou manter a fonte
que era
, escolher um estilo leve
e torná-la ainda menor. A legenda definitivamente não compete pela atenção O nome recebe todo o Spotlight, que é exatamente o que queremos A hierarquia entre
os dois é clara. Em seguida, vamos ajustar
o texto do parágrafo. Vou diminuir um pouco
mais
o tamanho do texto e pronto. O botão Eu vou viver como está. Vou apenas diminuí-lo, e isso será suficiente
para diminuir sua importância. Isso é tudo. Está
parecendo muito legal. E quanto à hierarquia? Temos um ponto focal? Pode apostar que sim. E quanto
ao resto dos elementos? Temos nosso título que é o texto visualmente mais
perceptível
e, em seguida, o restante
dos elementos com diferentes graus de importância
visual E é isso. Se você não está
acompanhando, agora é sua vez. Sinta-se à vontade para se desviar da nossa
versão, se preferir. O importante é
atingir dois objetivos, que são A, ter um
ponto focal e B ter diferentes níveis de importância
visual entre outros elementos. Depende de você se deseja usar cores
diferentes, sem problemas, fontes
diferentes, arranjos
diferentes ou pode recriar minha
versão pixel a pixel Não importa. O
importante é que você comece a pensar
como um designer e comece a perceber e ter uma hierarquia visual em
sua mente o tempo todo
12. Layout: cuidado das ilusões ópticas: entre essas duas mentiras horizontais, apenas os leões, sem contar suas próprias cabeças, qual fora desta linha é mais longo, Assim como 8% das pessoas. Você provavelmente foi com a linha de fundo, mas a verdade é que eles exatamente o mesmo comprimento que esse tipo de ilusões ópticas acontecem
o tempo todo . No design, você vai pegar dois objetos, medi-los e ver que eles são muitas vezes tamanho exato. Mas nossos olhos dizem que o círculo é um pouco menor do que o quadrado. Então, o que fazemos nesses casos? Nós vamos? O que diz o governante, ou confiamos nos nossos olhos? Na maior parte do tempo, vamos confiar nos nossos olhos. Isso significa que se um objeto parecer um pouco menor do que seu homólogo, precisamos compensar a ilusão de ótica e aumentar o tamanho ligeiramente até que ambos pareçam o mesmo tamanho. Então vamos ter que objetos que parecem do mesmo tamanho. Isso é mais importante do que seus tamanhos reais de pixels porque o público não vai
tirar as réguas e começar a medir. Mas se algo parecer menor, eles acharão que deveria. As ilustrações são elementos gráficos comuns que você usará em seus projetos da Web. Muitas vezes essas ilustrações, ou Aikens, vão ter muito, uh, formas. Vai fazer o mesmo tamanho. As ilustrações parecem muito diferentes umas das outras. Neste exemplo, Envelope on the Laughed parece maior. É dominar o ícone à direita quando eles devem ter hierarquia igual. Embora seus tamanhos sejam idênticos, eles têm a mesma altura e o mesmo com, mas o envelope tem corpo muito mais cheio em comparação com aquela tenda. Isso é o que os designers costumam se referir como as formas de sair do objeto, e objetos mais pesados parecerão maiores. Eles parecerão mais largos ou mais altos, então precisamos compensar manualmente o corpo tenso e
mais leve aumentando suas dimensões reais de pixels. Não há regra sobre quanto aumentar. Isso tem que ser feito por eu aumentá-lo até que eles se sintam como tamanho igual. Em seguida, você terá uma composição equilibrada que se sente alinhada com os tamanhos correspondentes. Estes pequeninos dizem-nos é o que faz a página parecer que foi desenhada por um amador ou um profissional. A maioria dos Web designers e desenvolvedores que não têm um fundo em design gráfico ou qualquer coisa projetado relacionado. Eles medem as coisas por uma régua. E o que acontece é que os resultados saem para ser inconsistente e bastante desajeitado, recusado ou o usuário não vai notar o que está exatamente errado com uma página. Eles vão notar isso, mas eles não vão saber exatamente o que está fora com ele, mas eles vão falhar que a página não é citação unaspas projetado. Aqui está outra ilusão óptica muito comum. Este waas, um dos primeiros, é a menos que eu tenha recebido do meu mentor de design. Sempre que precisamos colocar algo, por exemplo, imposto dentro da caixa, o que se costuma fazer? Encontre o meio exato fora do recipiente no lugar lá, elemento bem no centro. O problema com isso é que o texto parece estar afundando. Até parece que o espaço acima do Texas é maior em comparação com o espaço abaixo dele, sensação de
afundamento não é uma boa impressão para qualquer design. Em vez disso, o que queremos fazer é entalhar o imposto um pouco em direção ao topo, que pareça que está flutuando para lembrar facilmente. Pense nisso como um navio afundando. Não é um bom navio flutuante. Ótimo. Isso não significa que você deve sempre empurrá-lo para cima em vez de alinhá-lo exatamente no meio. Às vezes não será necessário. Dependerá da tipografia, espaçamento e assim por diante, assim como todas as ilusões ópticas. Ou ele aparece, ou não precisa consertar uma ilusão se ela não existe. Mas se você ver isso afundando, o fato, então conserte-o. Na verdade, objetos
mais pesados vão sentir como se estivessem afundando Mawr, e objetos mais leves tendem a sentir como se estivessem flutuando. É loucura como isso é preciso para um mundo real.
13. Layout: proximidade: Uma coisa. Os designers iniciantes tendem a fazer um espaço para fora elementos igualmente na página. Principalmente, eles fazem isso para preenchê-los para o espaço porque todos os designers iniciantes têm medo de
espaço vazio . Mais sobre isso na lição posterior. Mas o que o design realmente gosta é agrupar elementos mais próximos uns dos outros se eles têm algo em comum. Este é um conceito de design chamado proximidade. A idéia básica de proximidade é que pensa que estão relacionados devem ser próximos, e coisas que não estão relacionadas devem ser mais distantes. Neste exemplo, eu movi todos os links de navegação mais próximos uns dos outros porque eles estão relacionados. Eles têm o mesmo contexto. Agora o título está mais próximo do texto abaixo porque eles estão relacionados. Os botões estão um pouco mais longe do imposto, mas dois deles estão próximos um do outro porque são bastões de ação semelhantes. Ambos oferecem o que fazer a seguir, e finalmente o pequeno imposto por baixo do botão verde. Eu me movi muito mais perto do fundo porque é uma espécie de descrição fora dos botões para que ele possa até mesmo existir sem ele. Agora, o que acontece se você colocar elementos não relacionados perto um do outro bem, isso implicará em relação, que na verdade não existe. Por exemplo, se colocarmos um slogan ao lado dos links de navegação porque fora de sua proximidade, os usuários facilmente confundirão o slogan com um item de menu e pensarão que é um
link clicável de clipe , especialmente se aqueles elementos têm um estilo semelhante. A proximidade é uma diretriz de design muito útil. Não só torna o conteúdo fácil de entender e digerir para o usuário, mas também o torna bonito e design. E eu acho que você sabe que coisas que são simples e fáceis de entender é bastante bonito para os usuários.
14. Como usar tipografia maravilhosamente: cada site lá fora tem texto sobre ele, e um monte de design depende de como selecionamos esses estilos tributados. Isso é chamado de tipografia. Tipografia não é apenas escolher o telefone certo. Trata-se de escolher a combinação desses telefones,
os diferentes estilos, como magro, ousado e regular e esperar, escolhendo tipos de letra e telefones certos para as ocasiões certas e contatos brilhantes. A topografia pode fazer o nível do site e com excelente legibilidade. Ou pode torná-lo infantil, ou talvez fora de contatos ou parecer confuso e muito difícil de se livrar. Você pode facilmente ter um site que é apenas tipografia e ainda fazê-lo parecer bom e projetado sem quaisquer elementos gráficos. Na verdade, o site mais popular do mundo é principalmente apenas texto. Se os impostos são importantes no design, então deve haver algumas regras e diretrizes sobre como escolher o e usá-los, certo? Você pode apostar que há, e você vai aprender tudo sobre eles em poucos centímetros menos. Seguir as diretrizes simples fará com que seus projetos fiquem ótimos. Você vai me ouvir usar os termos tipo de tipo de tipo e caído intercambiavelmente tipo de abreviação para letra, ea diferença entre tipo de letra e fonte é este, neste caso. Olá, família de tipos de letra
Vatikai za que tem muitos estilos de telefone diferentes nele, como luz, negrito e assim por diante. Não importa qual termo usamos, não realmente, mas ainda é bom saber a diferença e não ficar confuso. Lembro-me que estava confuso no início porque todos usavam o que queriam e ele tinha telefones, tipos e tipos e tipos de letra, e eu pensei Estou usando a coisa certa para meus projetos?
15. Tipografia: Typeface vem com uma personalidade: cada vez. O rosto tem personalidade. Alguns são divertidos e brincalhões, riscas de
verão e loiros, e alguns se sentem acadêmicos e extravagantes. A personalidade de uma fonte é tão importante quanto escolher a roupa certa para a
ocasião certa . Você não quer estar usando shorts cargo em um encontro. Em restaurante ofensivo, por exemplo, um tipo chamado Proxima Soft seria muito adequado para uma página de férias de inverno, mas
seria completamente fora de lugar em uma página que vende espaço de escritório de luxo. Por que esse é o caso? Porque Proxima Soft tem uma personalidade casual e amigável, assim como o nome Heene. As escadas são macias e arredondadas. Parecem que foram feitos da neve. Seria adequado para sites que estão relacionados a dias santos ou Crianças. Comida casual, talvez para sites que querem se sentir amigáveis e acessíveis. Por que não funciona para o site de luxo do imobiliário? Para começar, a foto nos diz muito. Você vê que raia arquitetura retangular er, que já está ditando o humor fora desta composição. É pedir algo listrado e direto, mas o mais importante, come o contexto. luxo é a ala chave, e não há nada de luxo no Proxima Nova Soft. Por outro lado, um tipo chamado Adoni seria um excelente ajuste para esta página. É um tipo de letra clássico. Parece sério, reto e chique, mas moderno. Exatamente as palavras que você usaria para descrever um espaço de escritório de luxo. Mas como podemos dizer qual é a personalidade do tipo? Na verdade, não
é tão difícil. Existem certas classificações que cada tipo de letra se enquadra. Aqueles já contam muita história sobre o tempo. Vamos passar por eles na próxima lição. E depois disso, vamos fazer um pequeno exercício para praticar personalidades de fase de protótipos.
16. Tipografia: categorias de fontes: A classificação das
categorias de tipos de letra
facilitará a escolha
do tipo de letra
certo e da fonte certa para o seu
projeto, porque muita personalidade
depende da categoria, da categoria geral à
qual pertencem Em primeiro lugar, a maioria
das fontes se enquadra nesses dois campos, Serif ou Sans Serif A diferença é super simples. Essas caudas na carta
são chamadas de serifas. Em francês, sans significa sem. Então Sans Serif significa sem
Serif fácil assim. Além dessas duas
grandes categorias, temos mais duas. Display, às vezes chamado de
decorativo e escrito. Vamos examinar cada um. tipos de letra Serve têm três
estilos distintos. São de estilo antigo. O estilo antigo é o estilo mais
popular em Serafons. É um tipo de
letra clássico e tradicional que remonta a muito tempo. Esse é o estilo mais comumente
usado na impressão, e a maioria dos livros será
ambientada nesse tipo de letra No entanto, no web design, serifons de estilo
antigo estão
começando a aparecer apenas o material impresso tem maior definição em
geral do que Serifas e letras minúsculas são
mais difíceis de ver na tela devido às resoluções mais baixas
e à tela cintilante Essa foi a principal razão pela qual fontes
San Serif se tornaram o estilo dominante
no design digital Embora hoje as telas estejam se tornando cada vez
mais altas, as fontes
Serif estão
voltando, especialmente em blogs e letra de estilo antigo,
assim como o nome diz, tem uma personalidade muito clássica Eles podem ser usados para
sites que desejam mostrar uma aparência refinada e
clássica, por exemplo,
restaurantes sofisticados, instrumentos
musicais, escritórios de
advocacia, etc Mas também pode ser bastante neutro e usado para sites não
clássicos, especialmente para texto de parágrafos pois oferece ótima legibilidade letra serifados modernos podem ser bastante semelhantes
ao estilo antigo A melhor maneira de
saber se a fonte é moderna é pela serifa plana Como você pode ver, o Oldstyle
tem uma serifa inclinada,
mas o moderno Outra
característica muito distintiva é o contraste dramático
entre coisas grossas e finas Observe como a primeira perna
do A é fina como um fio de cabelo. Mas o segundo é
grosso como um poste. Os tipos modernos são
frequentemente usados para moda e todas as
coisas de luxo. Embora não estejam
limitados a isso, ele pode ser usado para
qualquer coisa em que você queira retratar uma personalidade séria, moderna e refinada No
exemplo anterior, usei exatamente o
tipo de serifa moderno chamado Bedni No entanto, eu reservaria fontes
modernas apenas para
manchetes e grandes tecnologias Geralmente, esse é o
objetivo principal para o qual eles foram feitos, e eles não têm uma boa
legibilidade para textos longos Você não gostaria de ler uma postagem de blog
inteira
escrita em Onyx As faces do tipo laje são caixas, as
porções são planas e não
têm contrastes
espessos e finos
como as outras duas Os telefones Slap são adequados para qualquer coisa que pareça
mecânica ou forte Assim como o estilo moderno,
não é bom para parágrafos, reserve-o apenas para títulos família sensorial será
o tipo principal que você
acabará usando na maioria dos projetos É o mais versátil. Ele pode se adequar a um design com uma
ampla variedade de personalidades. É o morcego mais seguro
de todos os estilos. Ele pode funcionar perfeitamente tanto para parágrafos
pequenos quanto para textos de
exibição grandes, como títulos Existem alguns estilos diferentes na família Sensor, como grotesco, geométrico
e humanístico Não
vou abordá-los em detalhes porque não
há
uma distinção significativa
entre eles para que uma distinção significativa
entre eles para eu atribua uma
personalidade dominante a cada um Você já tem muitas
informações em seu prato, então vamos economizar seu poder cerebral
para as coisas mais importantes. Quando se trata de fontes San sari, elas precisam ser julgadas individualmente, pois
podem abranger uma grande variedade de
personalidades, desde divertidas e suaves até
sérias e conservadoras Eu dividi os estilos
porque eles podem ser unificados com muito mais facilidade
em uma categoria útil, como se quase todas as serifas de estilo
antigo tivessem a mesma personalidade
tradicional clássica Se eu realmente tivesse que generalizar a personalidade das fontes
San serif, diria que elas têm principalmente moderno, sério
e neutro letra decorativos ou de exibição geralmente são os que têm a personalidade
mais forte, mas isso não significa
que seja uma coisa boa Pelo contrário, eles têm o
potencial de serem muito tolos. Sua personalidade pode
variar desde o tipo que parece uma escrita em
um quadro-negro até algo
que pode ser bastante elegante Na maioria das vezes, você
gostaria de ficar longe desses tipos de rostos por causa de sua personalidade implacável Mas às vezes eles vêm em estilos
mais neutros e elegantes e podem ser muito bonitos No entanto, não importa o
quão neutro pareça, você nunca deve
usá-lo para texto de parágrafos, apenas para títulos grandes Os tipos de letra do script são
baseados na caligrafia. Assim como a exibição, muito raramente você usará
o estilo de script. Embora possa haver momentos
em que elas sejam muito úteis, por exemplo, se você criar um
site para uma creche,
uma fonte manuscrita divertida pode dar ao site uma personalidade
agradável,
mas apenas para o mas apenas O mesmo que exibir, não use
scriptyle para texto de parágrafo. A maioria dos tipos de letra foi projetada com uma intenção
específica O designer tinha uma intenção e um destino
para esse tipo de letra, e geralmente eles o colocam
dentro da descrição ou fonte, seja qual for o manual dependendo de onde
você obtiver o tipo de letra, e você terá o tipo de descrição de
onde poderá usá-lo Aqui está uma dica profissional. Se
a descrição do tipo de letra disser que ele
foi feito para uso geral
, isso significa que é
seguro usá-lo para parágrafos e textos longos Mas se disser que era display, certo, foi feito para exibição, então isso significa que mesmo não estivesse na categoria de
exibição, isso significa que a intenção do
designer era usá-lo para grandes manchetes Portanto, nunca o use para
algo como parágrafos ou textos grandes e longos, porque eles simplesmente não serão
adequados para isso Por exemplo, este
é um telefone do Google chamado Railway.
É bastante popular. seção diz que
o tipo de letra é destinado a exibir textos como
manchetes e textos grandes, mas muitos web designers o
têm usado para texto de
parágrafos,
criando milhares de
sites, temas
e modelos com baixa legibilidade de
parágrafos Isso poderia ter sido evitado se eles tivessem
acabado de ler o manual. Muitos web designers não tiveram nenhum
treinamento em design. Aprender essas
diretrizes e
segui-las definitivamente
causará uma overdose de vantagem, mesmo que eles tenham
anos de experiência
17. Tarefa: personalidade do tipo de fonte: Aqui está um exercício divertido sobre personalidades
tipográficas. Eu escrevi sete
frases diferentes neste arquivo Figma. Eu quero que você
escolha o tipo de letra para cada frase que você
acha que é adequado para ela Você pode usar
fontes
instaladas no seu computador ou fontes do Google que
vêm com o Figma O Google Fonts é um
ótimo repositório de muitas fontes gratuitas, mas com
um design
bonito Quando você clica no
seletor de fontes no Figma, ele oferece opções as fontes
instaladas no seu computador e
também as fontes do Google Usar fundos diretamente dessa lista
suspensa é muito útil. Em vez disso, o que podemos fazer é acessar
o site do Google Fonts e encontrar
o tipo de letra certo Mas antes de fazer isso, primeiro precisamos entender o que realmente
estamos procurando. Imagine que estamos criando um site para cada uma
dessas empresas, precisamos escolher os tipos
de letra adequados Precisamos ter uma ideia
do que funcionaria, boa
aparência e seria adequado
para cada um desses setores. Aqui está um processo simples
sobre como resolver isso. Vou usar o preparador físico
para a demonstração. Vou pegar as palavras-chave
importantes a partir daqui. Isso seria fitness ou fitness
coach e Google Images, para que eu possa encontrar exemplos
de que tipo de fontes estão sendo usadas
para o tema fitness. Mas apenas fitness ou
preparador físico não é suficiente. Isso não nos dará
exemplos de design. Para obter exemplos de
design e tipografia reais, precisamos adicionar palavras-chave
como revista, pôster,
marca, logotipo, site, anúncios e agora podemos criar
uma boa ideia sobre que tipo de tipografia é Podemos ver muitos telefones maiúsculos,
grandes e ousados, telefones maiúsculos,
grandes e ousados que faz muito
sentido porque condicionamento físico está associado à
força, músculos
volumosos Combine isso com o que
você já aprendeu sobre categorias de tipos de letra
e pronto Então, para o preparador físico, estou procurando um tipo de letra que seja simétrico e
volumoso,
algo que fique bem Primeiro, vou digitar minha frase em letras maiúsculas porque esse é o
estilo que eu quero verificar. Usar nosso
texto real para a pré-visualização facilita muito a busca pela fonte
certa. Agora vou filtrar
meus resultados de pesquisa. Temos
filtros diferentes aqui, bastante semelhantes às categorias que
já discutimos. Temos o Serif,
que tem uma
personalidade clássica, refinada e luxuosa, obviamente não muito
adequada para fitness O Slab Serif potencialmente
poderia funcionar para exercícios físicos. Tem uma personalidade mecânica e
forte. Sanseri moderno
minimalista neutro funciona com fitness porque
funciona com qualquer coisa Dentre essas categorias
para o tema fitness, Sans Serif é o melhor lugar
para escolher Infelizmente, não consigo ver as versões em negrito dessas
fontes diretamente daqui Isso teria sido uma ideia. Em vez disso, vou
ter que verificar
a versão em negrito individualmente
na primeira página. Montserrat é uma
excelente opção. É pesado, forte e
volumoso, assim como os músculos. Gosto de como cada letra é equilibrada e
simétrica. Mas antes de escolhermos isso, lembre-se do que
precisamos fazer primeiro. Precisamos ler o manual. Vamos garantir que o
designer não
pretendesse esse tipo de letra para algo que não seja adequado
para exercícios físicos Diz que foi inspirado na tipografia
urbana,
que é adequada para nós Ele até menciona palavras-chave
como trabalho e dedicação. Bem, isso não é ótimo? O trabalho e a dedicação estão
diretamente relacionados ao condicionamento físico, feito. Essa é a nossa fonte. Em seguida, acesse o arquivo da tarefa e aplique a fonte ao texto É importante observar que os
arquivos de tarefas que compartilhei
com você devem ser duplicados
automaticamente
quando você clica neles Dessa forma, você obtém a cópia
do arquivo em sua conta
Figma Mas se você perceber que
o arquivo não é editável, nesse caso, provavelmente não
foi duplicado Um dos motivos seria
porque você não está logado no Figma
no seu navegador Você precisará fazer o login e tentar
clicar no
link mais uma vez. Se ainda
falhar na criação de uma cópia, acesse myfile e duplique-a neste
pequeno menu suspenso Agora esse é o seu próprio arquivo Figma e você pode editar como quiser Todas essas duplicatas
são
salvas automaticamente em sua
conta Figma em Então, no seletor de fontes, vou selecionar Montserrat Como padrão, ele
estará no estilo normal, mas eu quero que seja grosso e ousado. Vou selecionar
seu estilo mais ousado, que é chamado de
preto neste caso Além disso, quero que esteja em maiúsculas. Claro, posso digitar mais
uma vez com
o caps lock ativado, mas há uma
maneira mais fácil de fazer isso Este link aqui
abre configurações extras, e aí podemos
selecionar letras maiúsculas Dessa forma, não importa como eu
digite minhas letras maiúsculas ou não, elas serão exibidas em maiúsculas e você poderá remover as maiúsculas Também é aqui que você tem opção de
sublinhado, se necessário Nesta caixa, quero que
você explique seu processo de pensamento sobre
por que escolheu a fonte. Então, no meu caso, eu escreveria
o que já descrevi. Não pule esta última etapa. Para se tornar um designer, você precisa começar a pensar como designer para realmente ter uma compreensão mais profunda de cada etapa e decisão
que você toma. E, na verdade, clientes, seus clientes
definitivamente apreciarão isso. Eu lembro que eles sempre faziam isso. Eu enviaria este
e-mail com, você sabe,
passo a passo, as principais
decisões de design que eu tomaria sobre tipos de letra ou
fontes e coisas assim E no começo,
eu gosto de fazer isso, mas depois fiquei meio preguiçosa E quando eu não escrevi essas descrições do meu processo de
pensamento por trás disso, as revisões aumentaram
porque agora eles não confiavam na escolha que eu
havia feito E eles queriam
revisar e, você sabe, mudar fontes ou mudar
cores ou coisas assim porque pensaram
que eu as escolhi do nada Então, definitivamente, pratique isso. E então, quando você trabalha
com seus clientes, mostre a eles quanto processo de
pensamento foi colocado nos bastidores.
18. Tipografia: configurando o tipo: Este é o título de abertura do filme “Gravity”. Preste atenção em como o tipo é definido. Aqui está outro da ascensão do Cavaleiro das Trevas ou este de interestelar. Você notou a semelhança? Todos os três têm um espaçamento muito amplo entre letras. Outro espaçamento é um dos atributos que podem mudar sobre o telefone e personalizá-lo de acordo com suas necessidades. Você pode torná-lo muito apertado e confortável, ou você pode torná-lo agradável e arejado. Esse tipo de espaçamento extra branco é chamado Panorama. É um truque de design muito legal, e ele meio que cria é bom, acabado e refinado. Olhe e acrescenta uma importância extra ao imposto e faz com que pareça que está dizendo algo muito importante. Se você está preso com um design muito chato e sem graça, você pode definir o seu tipo em Panorama e vai instantaneamente Teoh. Dê um visual agradável e refinado. Por exemplo, se eu precisar adicionar um título extra a um imposto de bloco que já tenha um título, posso pegar esse título secundário e defini-lo em Panorama. Seu título secundário agora é muito interessante comparado com o que tínhamos antes. Isso parece mais deliberado é mãos secundárias não competindo com a manchete original. Ele tem seu próprio estilo específico, então eu vou ser capaz de repeti-los em outros blocos similares de imposto e ser muito identificável. Um grande benefício da configuração de fonte Panorama é que ele permite que você encolher seu telefone para tamanhos muito pequenos sem perder a legibilidade. Eu removi o efeito panorâmico aqui, e o imposto tornou-se muito menos legível. Isso significa que eu teria que aumentar o tamanho da frente, mas isso agora compete demais com a manchete principal. Eu queria ser a informação secundária, mas quase se tornou o título principal. Uma coisa a notar. Ao definir o tipo desta forma a maior parte do tempo, você deve usar maiúsculas. Este efeito realmente não funciona enquanto em letras minúsculas. Ok, então isso é sobre o espaço em branco. Mas que tal um espaçamento mais apertado? Quando iríamos querer usar isso? Um? Tais casos, ao lidar com texto grande e
pesado em espaços de texto grandes entre letras, são proporcionalmente grandes. Por exemplo, eu estava trabalhando em um site para uma empresa de compartilhamento de scooter, Como você pode ver, divertido um enorme tamanho divertido que é bastante ousado e feliz. O espaçamento de letras padrão para estes sentiu um pouco muito espaçado para fora para mim, então eu adicionei um negativo letras básicas. Se estou usando uma manchete muito ousada e grande, quero criar um imposto que pareça ousado, pesado e concentrado em um espaço apertado. Um espaçamento letra refree é o oposto do que eu quero alcançar, então eu apertei as coisas. Neste caso. Na maioria das vezes, você deseja manter o espaçamento padrão da escada para o imposto. Mas, em casos específicos, você não tem a capacidade de personalizar o telefone de acordo com suas necessidades de acordo com a regra geral. Se você estiver ajustando a letra, o espaçamento que aumenta o espaçamento conforme o telefone fica menor ou mais leve e diminui a base, a
vitória fica maior e mais ousada . Vamos comparar esses dois blocos de impostos idênticos. É o mesmo tamanho de telefone, e o texto é exatamente o mesmo. Sua diferença está em seu espaçamento de linha ou altura de linha. O tipo é colocado em tamanho aéreo de 25 pixels. O parágrafo esquerdo tem uma linha padrão alta, mas à direita, um aumentou. O valor alto da linha padrão fora da área é muito apertado. Isso torna o imposto mais difícil de ler e seguir o aumento do espaçamento entre linhas nos segundos blocos. Texto misto mawr Airy. Parece menos pesado, mais fácil de ler. E mesmo que seja mais longo em tamanho, ainda
parece menos intimidante que o original. Impostos intimidantes algo para Wolcott. As pessoas geralmente não lêem texto em sites. Eles escaneiam. Eles estão procurando freneticamente palavras-chave e frases para encontrar o que estão procurando ou
para decidir se o site é relevante para eles completamente. O texto no passeio irá ajudá-los a digitalizar impostos mais facilmente e encontrar o que eles estão procurando. Você pode tentar você mesmo positividade e tentar ler cada imposto tão rápido quanto você não pode. Você vai notar que você vai ter muito é a sua velocidade e mais rápida no texto à direita,
O espaçamento de linha original vai se sentir como correr em uma cadela arenosa, um pouco arrastado e lento. Esta questão fica extremamente evidente quando lidamos com blocos de texto amplos. Quando você terminar de ler uma linha de imposto neste bloco, saltar da esquerda para a linha de busca seguinte é um desafio. É muito fácil se perder, e você tem que confiar em conectar links com contexto ou ah, dedo ou régua. Os telefones antigos vêm com suas próprias linhas padrão voltadas e ele muda com base no tamanho do telefone . Alguns telefones que são muito bem feitos e bem equilibrados terão melhor espaçamento entre linhas do que outros. Este, por exemplo, é um dos meus tipos favoritos, chamado Avenir. A linha padrão 34 pixels de Heidi no tamanho específico do telefone. Como pode ver, não
é muito diferente do ajuste que fiz para a antena. Então, neste caso, eu poderia até deixar o espaçamento entre linhas como seu valor padrão. Agora, há momentos em que você precisa encolher as linhas voltadas em vez de aumentá-las. E isso é geralmente quando se lida com imposto grande e muito ousado, especialmente em maiúsculas a linha padrão. Esconda sobre estes impostos um pouco de área para mim. Eu escolhi todas as capitais e telefone pesado para fazer as manchetes roxas pesado e forte, concentrado em um só lugar. Então, neste caso, eu vou diminuir a linha alta apenas um pouco. Agora. Esta versão é exatamente o que eu estava procurando. Podemos pensar nisso como uma gravidade ter seus objetos têm gravidade mais forte, então eles empurram incomodar objetos mais perto e mais leves? Não tanto, então eles estão flutuando no espaço e Fillmore Airy, falando de pontos de telefone, mentir regular, semi-ousado, ousado parafuso extra com linha fina preta e assim por diante. Isso que foi chamado de pesos de telefone ou estilos ou espessura. Cada tipo de letra terá seu próprio conjunto de pesos, alguns mais do que outros. As coisas, por exemplo, são pesos de telefone desligados. Um telefone Google muito popular chamado Open Sense tem cinco pesos diferentes. Área, por outro lado, tem apenas dois regulares e arrojados. O tipo de letra que tem estes pequenos pesos é muito difícil de trabalhar com. Em um site moderno, você tem tantos lugares diferentes que você precisa proteger em parágrafos em botões, barra de
navegação, menus suspensos, manchetes, títulos
secundários, links de rodapé e muito mais. Se você escolher um rosto alto que tem apenas dois pesos regulares e puxar, você vai lutar muito quando você precisa criar uma hierarquia e contraste entre uma manchete , um ESOP tinha você é basicamente deixado com o tamanho do imposto para duelar o pesado levantando imposto branco regular sobre fundo escuro às vezes parece pedra Para compensar esta ilusão óptica, você pode querer usar o peso mais leve. O imposto sobre esses dois carros agora parece o mesmo peso Mas no exemplo anterior, o direito tributado parecia mais pesado. Deixe-me mostrar-lhe que mais uma vez, leve e regular, outra situação em que podemos precisar ajustar o peso do telefone está em texto grande aumentou o tamanho fora do telefone. Torna-se mais pesado tanto deste peso irregular neste caso. Mas como o primeiro é muito maior, são corpos mais grossos e pesados. Às vezes queríamos parecer peso semelhante, apenas tamanhos diferentes. Nesse cenário, teremos que emparelhar os estilos leves e regulares. Agora, o imposto grande e o texto menor se sentem mais como eles estão fora do mesmo peso. Você pode fazer isso na outra direção para, tornando os ataques menores um pouco mais ousados, você vai precisar de algo como semi careca. Neste caso, se o seu tipo de letra não tem pesos suficientes, então suas mãos estão apertadas e você não será capaz de obter resultados ótimos. Escolha tipos de letra que são versáteis e têm número suficiente de pesos. A maioria dos rostos de gravata usados pelo motor e geral hoje terá pelo menos quatro maneiras, que é decente o suficiente. Alguns rostos completos de gravata terão nove pesos diferentes, como este tipo chamado Montserrat. Você não vai ficar fora de espera aqui, então temos espaçamento de letras, esconderijo de
linha e espera de telefone. Estes atributos nos ajudam com duas coisas principalmente quer é tornar o imposto fácil de ler, especialmente sobre o corpo e grande imposto. E segundo, para alcançar uma hierarquia visual realmente boa entre elementos diferentes, elementos de
texto, obviamente na página e na próxima lição, vamos praticar essa configuração de tipo exato entre a linha Alturas para onde você envia todas essas coisas, fique por perto.
19. Assignment: tipo de configuração: topografia é importante
para o web design, e aprender a
definir o tipo corretamente fará de você um web designer
superior Neste vídeo, faremos
um pequeno exercício divertido
sobre a configuração do tipo, que basicamente significa simplesmente
dizer que é escolher
o tamanho certo da fonte, altura
certa das linhas, os pesos da fonte e o espaçamento entre
letras Isso é tudo. Basta combinar todos esses quatro elementos
diferentes para fazer algo parecer deliberado. Como de costume, você encontrará esse arquivo
figma nos recursos, na página que eu
vinculei ou nos
recursos deste vídeo E neste arquivo Figma, eu organizei cinco
blocos de texto Cada um tem um título
e um parágrafo. Cada um desses blocos é
configurado em faces de texto diferentes, a mesma face de texto para o título e
o par de parágrafos O nome do tipo está
aqui na esquina. Não se preocupe com o conteúdo. É um texto fictício que
eu gerei aleatoriamente. Quero que você analise
cada um desses blocos e
melhore a
configuração de tipo de cada par. Seu objetivo é
conseguir duas coisas. Primeiro, boa legibilidade do texto. Isso pode ser conseguido
ajustando principalmente os tamanhos do telefone
e as alturas das linhas Todos os blocos de texto são definidos em suas alturas de linha padrão
para alguns desses telefones Sua
altura de linha padrão pode ter uma legibilidade
muito boa,
como o crimson tax aqui, mas para outros, pode
ser um pouco Não há
regras específicas para alturas de linha. Basta medi-lo com base no seu olho e
aumentá-lo para cima e para baixo e ver o que é mais agradável
para você ao lê-lo. O mesmo vale para o tamanho da fonte. Eles estão todos configurados em 16 pixels,
mas, como você pode ver, 16 pixels são bem diferentes um
do outro. Por exemplo, 16 no
imposto carmesim é muito pequeno. Em segundo lugar, seu objetivo é conseguir uma boa hierarquia entre o
título e o parágrafo Lembre-se de nossa lição
sobre hierarquia, certo? A hierarquia visual
torna o design mais fácil seguir e mais
agradável aos olhos Você pode obter essa hierarquia entre o título
e os textos tornando o título muito
grande ou muito pesado, ou ambos Para atingir esses dois objetivos, você pode ajustar
o tamanho da fonte. Em segundo lugar, o peso da fonte.
E as alturas das linhas. Não precisa se preocupar com
o espaçamento entre letras. Apenas mantenha-os como
estão. Além disso, não altere o tipo de
face ou a cor, mantenha-o como está. Você pode ajustar a
posição de cada caixa de texto. Na verdade, você
provavelmente precisará
ajustá-lo porque, ao começar a definir seu tipo, as coisas precisarão ser
movidas adequadamente. Mas eu quero que você mantenha a largura de cada caixa de texto como está Eles têm todos 500 pixels
de largura no momento. Quero que você trabalhe dentro
dessas restrições e defina seu tipo da melhor maneira
dentro dessas dimensões A altura da caixa se
ajustará automaticamente. Deixe-me demonstrar
o primeiro. Primeiro, verifique se você ampliou seu Canvas para 100% Caso contrário, você não
verá o tamanho realista. Há muitas maneiras diferentes de aumentar e diminuir o zoom no Figma As duas formas mais comuns são apertar o mouse no laptop. Isso provavelmente funcionará em laptops
mais novos que
oferecem suporte à ação de pinçar
multitoque ou outra forma,
com a roda do mouse e enquanto mantém pressionado o controle
ou o comando E com o mouse bem, basta rolar para cima e para baixo
e, enquanto você segura o
controle ou o comando
, ele aumenta ou diminui o
zoom. Ou minha forma favorita, que é apenas aquecer
o atalho shift zero, e isso vai aumentar
instantaneamente o zoom em 100% Você pode ver o
atalho acessando algumas opções e,
na lista suspensa,
você pode ver que o Zoom to
100% tem esse A maior parte do seu trabalho de design deve ser feita nesse estado normal. Caso contrário, você não verá uma imagem realista de
tamanhos e proporções. No entanto, não há problema em aumentar
e diminuir o zoom quando necessário,
por algum motivo. Depois de nos certificarmos de que estamos trabalhando em um estado normal de zoom, primeiro ajustarei o
título. Eu quero que seja fino. Abaixo do nome da fonte, você pode selecionar a espessura da fonte Como mencionei anteriormente, as opções
disponíveis aqui
dependem da própria família de fontes e se você instalou todos os estilos disponíveis no seu computador ou se
ele veio com o Figma Eu seleciono o fino. Agora, para conseguir uma boa hierarquia visual entre o título e o gráfico pirográfico, eu deveria aumentar
o tamanho do Como escolhi
um título fino, deveria torná-lo ainda
maior do que eu faria com um
tecido mais pesado Estou pressionando uma seta para cima aqui, que aumenta o tamanho do
telefone em um pixel. Ao ampliar meu texto, também
presto atenção
em onde estão minhas isenções fiscais Como a largura da minha caixa de
texto é fixa, só
posso deduzir o imposto
com base em seu tamanho ou peso. A redução do imposto
é importante porque você não quer que o imposto seja reduzido
em um lugar estranho, como por exemplo,
em um artigo A
e a palavra pulando
na segunda linha Isso não é uma
boa legibilidade. Nesta frase, a
melhor quebra de linha é quando um telescópio está
na segunda linha ou quando se compra um telescópio
está na segunda linha. Eu até prefiro a segunda versão porque há uma
quebra lógica na frase, o básico do quê? Comprando um telescópio. Gosto muito
da aparência do título. Agora vou ajustar o texto
do parágrafo. Na maioria dos casos, eu não tocaria no peso do parágrafo
e o manteria regular. Normalmente, o texto normal é a melhor
opção para o texto do parágrafo, mas como eu deixei
o título bem fino, o parágrafo parece
pesado em comparação e está roubando muita
atenção do Lembre-se de que, na hierarquia visual, definimos claramente qual deve ser o elemento mais
perceptível, depois o segundo mais
perceptível e assim por diante Agora vou aumentar a altura
da linha
desse parágrafo. A
altura padrão da linha dessa fonte, que é Roboto Roboto Não tenho certeza de como você pronuncia
isso. É muito apertado. Não é uma boa experiência de
legibilidade. Vou aumentá-lo a
partir desse campo de altura de linha. Tudo bem. Isso parece ótimo. O título é fino e elegante, mas ainda chama a atenção
principal,
e o parágrafo t é fácil
de ler, uma melhoria em relação
ao que era Deixe-me mostrar
o que eu mudaria se optasse por uma
manchete pesada Nesse caso, eu
realmente diminuiria a altura da linha
do texto do título Lembre-se de que, conforme expliquei
na lição, ao lidar com textos grandes
e em negrito, talvez
precisemos reduzir a altura
da linha Isso porque as letras têm atração gravitacional
e objetos mais pesados se
unem Nesse caso,
vou retornar o texto do parágrafo
ao peso normal. Geralmente evito usar pesos
finos no texto de
um parágrafo Em telas de desktop que não têm uma densidade de pixels muito alta, elas podem ser difíceis de ler. Tudo bem, é isso. Exercício muito
simples e divertido para praticar o tipo de configuração e mexer com
diferentes valores de
alturas,
tamanhos de telefone e outros enfeites E na próxima tarefa, vou
conferir sua inscrição
20. Tipografia: duas fontes: Aqui está uma regra importante a seguir ao escolher tipos de letra para seus projetos. Use no máximo duas fontes para cada projeto e certifique-se de que elas pareçam diferentes. Vamos discutir a primeira metade desse papel são apenas dois, porque decifrar muitos estilos de fonte é esmagador. E dois darão espaço suficiente para qualquer personalidade específica que você queira retratar. Diga através de algum tipo de exibição e tenha algo mais neutro para o parágrafo e outros textos. Quanto à segunda metade desta regra, se usado dois tipos de letra que são muito semelhantes, você sente falta de clicado e acidentalmente escolheu o telefone errado para um deles. O título é um Open Sans em seu parágrafo está definido em Roboto. O único contraste criado é através do tamanho e do peso do título. Se os colocarmos nos mesmos pesos e tamanhos, você verá que eles são muito semelhantes, mas não os mesmos. Se você estiver indo com dois tipos muito semelhantes que um, eu apenas vou com um deles. Isso é uma coisa perfeitamente razoável de se fazer. Neste exemplo, substituo Open Sans pela exibição Playfair. Isso parece significativamente melhor. Portanto, os contrastes entre esses dois tipos de letra são muito altos. primeiro é um serif moderno, e o segundo é um sans serifs neutro que tem alta legibilidade para texto menor. Agora isso parece deliberado e intencional. Você não quer as melhores maneiras de fazer isso e ficar bem. Faça com que pareça intencional. Às vezes, você pode quebrar as regras e ignorar as diretrizes e fazer algo que esteja completamente fora de linha. Mas se você, se parecer intencional, provavelmente vai olhar para
isso por que aprender e praticar essas regras e
diretrizes de design que farão de você um web designer muito bom porque sua ala sentirá e parecerá intencional. Vai sentir que você colocou
algum trabalho e iniciou o processo por trás disso. E você não estava apenas jogando coisas ao redor encontrando o suficiente Open Sans e Roboto é muito usado emparelhamento. Isso apenas aponta para o fato de que há uma tonelada de web designers por aí que
não têm entendimento de bons princípios de design. E se você seguir esta simples visão de diretrizes tipográficas tornará seus designs muito mais superiores. Isso não significa que você possa emparelhar dois tipos sans serif juntos. Quando você faz isso, só tem que fazer sentido. Por exemplo, quando um par para tipos sensoriais, geralmente
é porque eu quero algo com personalidade para os textos do título e, em seguida, algo neutro com excelente legibilidade para o corpo do texto, para o corpo principal, costumo usar os mesmos tipos de letra em todos os projetos. Dependendo de qual é minha obsessão por um certo período de tempo, escolho algo neutro e tem muitos pesos de fonte como Open Sans Roboto ou recentemente desta forma, então eu tenho muita liberdade com as companhias aéreas. Posso usar fontes com pesos limitados, mas um pouco mais de personalidade. E escolherei algo mais adequado
à personalidade desse projeto em particular e da marca.
21. Tipografia: onde encontrar fontes: Usar telefones on-line
é bastante simples, e você provavelmente
já deve
ter alguma experiência em baixar e procurar alguns telefones on-line. Existem muitas opções
pagas e gratuitas, então vamos examinar algumas
dessas opções. Sites como o defont.com têm uma
grande seleção de fundos gratuitos. O problema com as fontes gratuitas é que elas podem ser criadas por designers
amadores
que as criaram para se divertir ou para ganhar alguma experiência em design de
fontes. Você pode acabar
com qualquer coisa, desde mal espaçada até
algo como uma fonte de gatinho Evite esse tipo
de reembolso até obter uma boa experiência
em tipografia E mesmo assim, é
melhor se
afastar e ficar longe
do tipo de fundos gratuitos. Freqüentemente, eles são usados em demasia que significa
que eles estão usando muitos designs ou sites
diferentes designs ou sites
diferentes,
e eles os estão
usando de forma errada, e isso simplesmente tem uma reputação
muito Os telefones pagos obviamente são uma opção
mais superior. Um benefício de um fundo premium é que ele
pode dar a seu projeto sensação
mais exclusiva,
porque eles
não são tão populares e
não são tão usados em demasia Com telefones pagos individuais, você paga por cada estilo, geralmente em torno de 20 a 50 dólares Então, se você quer uma
família inteira com todos os pesos, isso pode ficar caro Além disso, você precisa comprar uma licença para cada projeto separadamente. Portanto, a melhor abordagem com telefones pagos
individuais
seria comprar um ou dois estilos
para o texto do título E como corpo do
texto principal, em que você precisa de muitos pesos diferentes, como barcos, barcos extras
e todas essas coisas
, você pode usar
lugares como Google Phones e algumas outras
opções que mencionei Existe uma
maneira mais barata
de adquirir muitos telefones premium, usando sites baseados em
assinatura. Os mais populares são
os telefones da Adobe. O nome antigo é Type kit. Os telefones da Adobe estão incluídos na assinatura
da Creative Cloud. São assinaturas
do Photoshop, Illustrator e Então, se você assinar isso, receberá mais de 7.000 telefones da
Adobe com ele O plano mais barato custa
cerca de $10 por mês, eu acho, então é um
bom negócio Pessoalmente, meu
lugar favorito é o Google Phones. É grátis. Não se preocupe com o licenciamento.
Eles são bem desenhados. É curado pelo Google, e tanto o Figma quanto o Webflow
já vêm Então, isso me salva de tanta instalação
e de toda aquela dor de cabeça. Meu conselho para você
no começo é
ficar com os
telefones do Google ou da Adobe. Dois juntos fornecem telefones
mais do
que suficientes para qualquer projeto. Uma observação importante sobre as
fontes geralmente é que as fontes são, na verdade, arquivos de computador
comuns. Isso significa que eles podem ser copiados e redistribuídos
inúmeras vezes Portanto, se você tiver um arquivo para
esse telefone específico, isso não significa que você
possa realmente usá-lo. Para usar uma fonte em um
site em seu projeto, você precisa ter uma
licença pela qual
pagou ou a fonte em si
precisa vir com uma licença
comercial gratuita para uso
comercial. Aqui está uma extensão de navegador interessante
que eu uso com frequência. É chamado de Font Phase Ninja e permite que você veja a fonte
que qualquer site está usando Eu sou um tipo nerd. Adoro a aparência de uma fonte
atraente Então, quando vejo um
site que usa uma fonte e uma tipografia bonitas, quero saber o que
é e salvá-lo como inspiração para
meus projetos futuros, que basicamente significa que eu possa roubá-lo e depois usá-lo
em meus Link nos recursos. Instale essa extensão
e comece a observar fontes
diferentes nos
sites que você visita Ficar curioso é o melhor professor de um
designer. Observar os designs ao seu redor
e examiná-los de perto lhe ensinará muito e, na verdade, melhorará
suas habilidades de design
22. Tarefa: combinação do tipo de fonte: Tudo bem, tire seu Figma, hora de outra tarefa de
tipografia Vamos colocar em prática tudo o
que você aprendeu
até agora sobre tipos de letra Assim como na tarefa
anterior, organizei
três blocos de texto Desta vez, eles estão todos
em um único tipo de letra. Sua tarefa é escolher dois pares de fontes
para cada bloco de texto Além disso, assim como você fez
no exercício anterior, defina o tipo de cada texto para obter uma boa
hierarquia e, em segundo lugar, boa legibilidade, assim como
você fez na última vez Você escolherá um total
de seis fontes diferentes, três, quatro títulos
e texto de 34 parágrafos Ao escolher seus tipos de rostos, quero que use o que
aprendeu sobre personalidade-tipo. Assistimos ao vídeo sobre
personalidades, se você precisar. Quero que você pense
sobre o contexto que está escolhendo e escolha um dos tipos de letra que mostre a personalidade que
é boa para esse contexto Ao ler as manchetes, você notará que
o primeiro texto é sobre viagens e o Havaí O segundo é sobre
culinária e churrasco, e o terceiro é
sobre tecnologia. Agora, aqui está uma dica.
O tipo com a personalidade deve
ser para o título Para o parágrafo, você
deve escolher algo um pouco mais neutro
com alta legibilidade A propósito, se
você está se perguntando por que o texto não termina corretamente, eu simplesmente não coloquei o artigo
inteiro lá. Foi apenas um trecho de
alguns
artigos aleatórios do blog que eu Deixe-me fazer uma demonstração
do primeiro. Portanto, o texto é sobre viagens
às ilhas do Havaí. Agora, vou pensar em
que tipo de fonte pode mostrar essa sensação de viajar para belas praias
arenosas Para ter uma ideia melhor
do estilo desses, vou pesquisar no Google
algumas imagens do Havaí e ver se existe algum tipo de estilo de tipografia
usado localmente no Havaí Com uma pesquisa rápida, posso ver que na verdade
existem certos tipos de letra que são
usados no tema havaiano Também procuro coisas
como cartões postais e placas no Havaí. Olha isso. Agora, tenho exemplos autênticos de topografia que estão realmente
em uso nas ilhas e que lembrarão
as pessoas do Havaí Parece que o tipo de letra
manuscrita do script é o caminho a percorrer Vamos ver o que posso encontrar nas fontes
do Google que
correspondem a esse tema. Vou filtrar somente fontes
manuscritas e colar nosso texto para
me dar a demonstração exata I Você pode ver que existem várias fontes
que podem ser bastante adequadas. Preste atenção no nome da fonte. Muitas vezes,
eles dão uma dica sobre qual é o tema da fonte Porque eu pesquisei no Google algumas
imagens e exemplos reais. De antemão, consegui ter a ideia certa
do Havaí. Agora, escolher a fonte é
muito mais fácil porque consigo reconhecer semelhanças nos cartões postais e
nas Enquanto procuro fontes, também
procuro aquelas que tenham
alta legibilidade Não importa
que seja uma manchete. Eu ainda quero que seja legível. Fontes difíceis de ler
como essas
serão uma má escolha, não importa o
quão boas elas pareçam. Ok, acho que tenho
o suficiente para escolher. Agora vou ler o manual desses telefones que
selecionei para ver para que
serviam. Eu já vejo um
problema com este. Em frases em maiúsculas,
como no meu título, a legibilidade foi melhor,
mas em palavras minúsculas, mas em palavras minúsculas a legibilidade foi melhor,
mas em palavras minúsculas, a legibilidade diminuiu significativamente. Sim, vou usar letras
maiúsculas no meu título, mas e se eu mudar Isso limita muito minhas opções. O segundo é o
roteiro de Kashan, Cashan Noure. A descrição do
telefone é bastante neutra. Parece que não
foi planejado para um tema muito limitado. Parece muito divertido
e descontraído, do
jeito
que eu imagino estar no Havaí, então
vou continuar. Uma coisa que você notará aqui é que o título não está realmente
alinhado com o parágrafo Isso acontece muito com textos de exibição
grandes. Eles têm espaço extra e você precisará
corrigir isso manualmente. Caso contrário, o design
ficará desalinhado. Lembre-se de nossa lição
sobre ilusões de ótica Ruler não é o que importa
em design, é o olho Se algo parece não alinhado, então não está alinhado Agora, parece no ponto. Para o parágrafo,
vou usar
algo neutro. A escolha óbvia
seria uma fonte sans sera. Um saco
aberto é uma escolha óbvia. É uma fonte muito popular
e excelente. Roboto é outra fonte
muito popular. Eu gosto muito do Lato. É uma fonte muito boa
que eu uso com frequência. Tem um evento de
estilo muito bom nas manchetes. E veja isso. Lato significa verão em polonês. Essa é certamente uma fonte
perfeita para o nosso tema do Havaí.
Foi uma chance de sorte. um texto de parágrafo neutro, você não precisa procurar
loucamente a fonte certa que foi projetada exatamente
com a mesma sensação. Vou deixar o
parágrafo mais parecido um cinza escuro do que com
um preto de contraste total. Essa é uma ótima maneira de
adicionar leveza ao texto do
parágrafo sem usar
uma espessura de fonte mais fina Evite pesos finos
no texto do parágrafo, pois eles têm baixa legibilidade em telas de
baixa resolução Aí estão dois pares de telefone para um bloco de texto do Havaí. Parece empolgante, mas é elegante e fácil de ler. Agora é a sua vez.
Mais uma coisa. No topo de cada bloco de texto, quero que você
anote o raciocínio por trás das escolhas do
telefone, como você já fez
na atribuição de personalidade de tipo Lembre-se de que escrever
seu processo de pensamento fará com que você se acostume a
pensar como um designer. Você começará a ver as coisas em diálogo mais
profundo e
detalhado. Além disso, muitas vezes você perceberá
que escolheu
um telefone sem pensar
nisso , porque talvez ele
simplesmente parecesse bonito.
23. A arte das cores: É um dos projetos do meu site. É um site para um aplicativo de compartilhamento de
scooters. Quando eu estava criando
este site, escolhi uma cor verde muito
vibrante. O nome do aplicativo é go green. As scooters são elétricas
e ecológicas. Portanto, esse verde em particular se encaixa muito bem
no conceito. É o tom certo de verde. Mas meus clientes tinham
um plano diferente e me fizeram mudar
para esse verde. Isso é verde floresta, não é uma boa combinação
para este produto. Forest Green funcionará bem com negócios relacionados ao ar livre, acampamentos, caminhadas,
roupas para atividades ao ar livre, pesca e assim por diante. Mas não algo
que seja elétrico e tecnologia verde moderna. Mas às vezes você tem que
fazer o que seu cliente diz. As cores podem criar ou
destruir qualquer design. Somos atraídos
pelas cores de que
gostamos e bastante repelidos
por aquelas que
não gostamos , seja web design ou
outros produtos como carros,
roupas, garrafas de ketchup, Talvez vejamos o
melhor produto de design, mas se não gostamos da
cor, não estamos comprando. Nas próximas
aulas, vou
te ensinar como
escolher e trabalhar com cores como um profissional para deixar seus
designs lindos. Bastão.
24. : Bem, nós sabemos que escolher boas cores é uma coisa muito importante para fazer em projetos. Mas como sabemos o que é uma boa cor? E o que é um colarinho ruim? Você pode estar pensando? Oh, não, eu tenho péssimo gosto para cores. Não se preocupe, e eu também tenho um bom gosto. Mas há um truque para escolher coleiras, e o truque é não escolher as cores do seu chapéu ou diretamente dentro do sigma, mas para ainda cores de algum tipo de inspiração. Este pode ser outro trabalho de design, como sites ou ilustrações ou cartazes, o que quer, ou mesmo de re prêmio como fotos. Nesta lição, eu vou ensiná-los a usar o mundo ao nosso redor como nossa inspiração para nossas cores simplesmente cores do mundo real. Como as pessoas, a natureza, os animais bem, quase sempre dão a você criar resultados. Por quê? Porque a maioria de nós já concorda que uma orquídea parece linda, mas uma barata, não tanto. Escolher um bom colorista é só metade do trabalho. A segunda metade é, na verdade, combinar as cores certas juntas. Usando o mundo real é a nossa inspiração resolve este problema, também, de porque a maior parte do tempo mundo natural fornece grandes combinações de cores. Esta foto da linha parece linda. Se encontrarmos uma paleta de cores que já esteja nesta imagem, podemos ter certeza de que, na maioria das vezes, essas cores irão realmente juntas. Caso contrário, não
acharíamos uma foto desta linha como atraente. Enfraquecer simples. Algumas cores dominantes da imagem. E agora temos uma paleta de cores que é natural e harmoniosa. É aqui que fica interessante. Digamos que estamos projetando uma seção que se parece com isso. Se pegarmos essa foto e usá-la em nosso design juntamente com nossa nova paleta de cores, vamos obter alguns resultados realmente bons porque não estamos apenas combinando carros juntos, mas estamos realmente combinando cores com nossa imagem. Podemos então brincar e usar essas cores para texto ou fundos, ou criar combinações de cores muito interessantes. Olhe para isso. É como uma magia. E eu estava na pessoa que inventou essas cores. A Mãe Natureza fez
25. Tarefa: cores de amostragem: Vamos fazer um exercício divertido de
amostragem de cores a partir de imagens. Eu preparei um
arquivo Figma para esta tarefa. Tem três molduras
com o mesmo layout. Esse é um layout web muito
comum, com uma espécie de tela dividida. 50% da tela é a imagem e 50% é para o conteúdo. É um
layout muito simples de criar e pode ser bastante
eficaz e bonito. Será bom que
você pratique
esse layout enquanto praticamos nossa amostragem de cores São três quadros neste arquivo. Em duas delas, preparei imagens para você e uma está vazia. Quero que você experimente as cores
dessas imagens para cada quadro e pinte o lado esquerdo do quadro
com uma paleta de cores No vazio, quero que
você escolha sua própria foto. Você pode descobrir
que nem todas as fotos são uma boa escolha para
a paleta de cores Além disso, quero que você use o que
aprendeu até agora e aplique isso no lado
esquerdo da moldura,
na hierarquia e em tudo
sobre a tipografia Deixe-me fazer
uma como demonstração. Vou usar uma moldura vazia. Primeiro, vamos ao unsplash.com
e encontre uma boa foto. O Unsplash é uma ótima
fonte de fotos gratuitas. Eles são gratuitos para uso
comercial, não apenas pessoal,
e têm, você sabe, uma grande variedade
de fotos diferentes. Eles não são muito parecidos com stock, então são bastante naturais
e bonitos,
embora, por serem
gratuitos em designs, sejam muito usados, mas falaremos mais sobre
fotografia mais tarde. Ok, então eu amo montanhas, então vou escolher uma boa
foto com vista para a montanha. Essa é uma boa escolha. Ele
tem muitas cores, então será divertido trabalhar com ele. Primeiro, vou criar um
espaço reservado para a imagem. Vou desenhar um retângulo para fazer com que seja exatamente a
metade da moldura Vamos verificar o
tamanho da nossa moldura. São 1.152 pixels. E agora vou fazer com que o retângulo tenha
a metade desse tamanho. Aqui está um truque legal do Figma. Vou digitar 1152/2
e, em seguida, pressionar Enter, e Figma
fará as contas É exatamente a
metade do quadro. Agora vou colocar minha imagem. Você pode arrastar sua
imagem diretamente no Figma ou
escolher a opção Inserir imagem na ferramenta
de forma Aqui estão algumas coisas que
você deve observar
ao trabalhar com
imagens e Figma As fotos que você
obtiver do Osplash ou outros sinais de estoque
serão muito grandes Portanto, espere um pouco para a
Figma pensar, pois ela está carregando a imagem para seus servidores antes
que você possa colocá-la A imagem será colocada em
suas dimensões originais. Como essa imagem é muito grande, ela parece super
ampliada assim Mas como faz parte da
moldura, só isso é visível. Como é enorme,
precisamos redimensioná-lo. Quando você seleciona uma imagem que preenche todo o
espaço da moldura, em vez de selecionar
a camada da imagem, ela seleciona a moldura inteira Acho isso um pouco chato,
mas não é grande coisa. Para selecionar uma fotocamada, a opção óbvia é
selecioná-la no painel Camadas, mas a melhor maneira é
clicar na imagem
enquanto segura a tecla Control
ou Command Esse é um
truque muito útil. Tenha isso em mente. Para redimensionar a foto para
algumas dimensões úteis, vamos diminuir o zoom para que possamos ver
as bordas da imagem Você vê essas linhas azuis, essas são as bordas da imagem. A imagem é muito grande em
comparação com a moldura. É por isso que as bordas estão
tão distantes da moldura. Podemos pegar as alças
e redimensionar nossa imagem. Mantenha pressionada a tecla shift enquanto faz isso para manter as
proporções da imagem. Um elemento de imagem no
Figma é basicamente um retângulo com a imagem
como preenchimento de fundo Você não precisa
segurar o turno. Isso não
distorcerá a imagem, mas, nesse caso,
quero ver a imagem original para poder escolher exatamente qual parte
da imagem exibir Se você colocar uma imagem
em um retângulo, ela se tornará um preenchimento
desse retângulo em vez de
ser uma imagem independente Uma última coisa a ser observada. Ao colocar uma imagem ou
qualquer outra coisa, certifique-se de que a
camada esteja no quadro em que você está trabalhando,
pois além desse quadro, ela pode ser colocada acidentalmente em outros quadros
próximos Ou pode ser colocado
na tela independente
de todas as molduras. Se não estiver na sua
moldura,
não se comportará da maneira que
você espera. Isso pode te deixar louco
até você descobrir isso. É por isso que quero abordar
todas as maneiras possíveis de
algo dar errado e não se comportar da maneira
que você espera. Isso geralmente é o que causa a maior frustração
em aprender algo novo, sem entender por que algo
não está se comportando da
maneira que deveria Portanto, se estiver agindo de forma estranha, dê uma olhada no painel de reflexos e verifique se ele está
na sua Para arrastá-lo na moldura, com o cursor, o mouse
deve estar sobre a moldura,
sobrepondo-a Em seguida, ele o
arrastará para dentro
e, se meio que
sair da moldura, ele o
arrastará para fora do quadro e
o colocará na
tela ou em outro lugar. Uma última opção que temos
para importar uma imagem Figma é
importá-la como preenchimento de imagem Selecione o retângulo, clique
nas configurações de preenchimento de cores
e, nessa opção,
selecione a imagem Você obterá essa imagem de
espaço reservado quadriculado. Em seguida, clique em Escolher imagem e
selecione seu arquivo de imagem. Ele preencherá sua
camada com essa imagem. A parte divertida
dessa opção é que você pode fazer isso com
praticamente qualquer camada, mesmo com a camada de texto. Isso abre muitas possibilidades
criativas para usar em seus designs. Agora, qual
dessas opções você usa para importar sua imagem realmente não
importa. O resultado é sempre
um preenchimento de imagem. Isso é o que sempre acontece. Mesmo se você simplesmente colocar
a imagem na tela, o Figma apenas cria um retângulo e coloca a imagem como preenchimento Nesse caso específico, meu método preferido é
carregar a imagem diretamente em nosso preenchimento de retângulos
porque é a forma mais controladora
nesse caso específico Sabemos que queremos que essa
imagem seja metade desse quadro
e já criamos um retângulo de
espaço reservado para e já criamos um retângulo de
espaço reservado É melhor colocar
a imagem dentro dela. Agora, é provável que sua imagem e a forma do
espaço reservado que você criou para ela não tenham
exatamente as mesmas proporções Ao preencher sua
forma com a imagem, você terá a imagem cortada
em determinados lugares Talvez você não goste
desse corte, então precisará ajustá-lo
para obter a posição ideal Felizmente, podemos fazer isso
selecionando uma
opção de corte aqui e seguida, movendo
nossa imagem para posicioná-la exatamente
da maneira que queremos Essa ferramenta de recorte funciona
praticamente da mesma forma que você recortaria uma
imagem em seu telefone Você pode mover a imagem, posicioná-la onde quiser e, se precisar ampliá-la ou
reduzi-la, você também pode fazer isso Apenas uma observação importante: ao alterar o
tamanho da imagem dentro da ferramenta de corte, o redimensionamento não bloqueia a proporção
logo de cara Você pode obter uma
imagem distorcida se não Uma solução fácil para isso é manter a tecla Shift
pressionada enquanto você redimensiona Isso bloqueará a
proporção enquanto você redimensiona.
Você acabará com as proporções
originais
e não com uma versão em panqueca Excelente. Nossa imagem está pronta. Agora vou estilizar
meu texto um pouco. Você pode colocar seu próprio texto
no título ao
escolher sua imagem Você não precisa se
preocupar com o parágrafo. Eu usei o texto fictício, o infame Loren Eu já tenho as
fontes em mente. Não os estou escolhendo
com base em imagens, mas você pode, se quiser. O Playfair Display é um belo tipo de letra em estilo de serviço
moderno, confere muita
classe à página E a Lato é uma
excelente gravata sensorial para qualquer tipo de uso geral Agora, vamos alinhar nossos
elementos à grade. Você se lembra de como aplicar
a grade ao quadro? Primeiro, selecione o quadro no painel de propriedades
na grade de
layout e clique no ícone de adição. Por padrão, é uma grade
bidimensional. Queremos colunas.
Insira 12 colunas. O espaço da calha é flexível. Normalmente, você pode colocar
qualquer coisa 20-40. Eu prefiro 30 pixels. Vamos também aplicar as margens. As margens são necessárias
porque o conteúdo do
site não
começa pelas bordas Todo site tem alguma margem de
conteúdo nas laterais. Quais são as melhores margens depende da
largura da moldura Se estivermos projetando na grande tela
do desktop
, nossas margens
serão muito maiores em comparação com se estivéssemos
projetando para o telefone Para esse tamanho de quadro, 60
pixels é muito bom. Y Uma coisa que você pode
notar é que meu espaço reservado para imagem
não se alinha com a grade, então pode-se pensar,
espere um segundo, essa grade
não é
importante e não alinhamos nossos elementos
com base em nossa Sim, isso é verdade,
mas nesse caso, nossa imagem faz parte da tela. Nossa tela é a
cor de fundo e
as imagens de fundo da página. Eles têm sua própria
estrutura de espaço e não obedecem às
regras da nossa rede A grade geralmente é para
o conteúdo e para as coisas que ficam em cima da
tela de fundo da página de
fundo. Uma coisa que
eu não gosto no texto é
o que chamamos de palavras órfãs. Uma coisa que eu não gosto no texto é
o que chamamos de palavras órfãs Você vê aquela única
palavra na última linha, que é chamada de palavra órfã No design, tentamos
evitar esses órfãos. Eles fazem o parágrafo
parecer um pouco desajeitado. Não é um grande crime
deixá-los aqui, mas é um bom detalhe extra
para aprimorar seu trabalho. Nesse caso, vou quebrar
o alinhamento com a grade. De qualquer forma, não é tão forte
no lado direito do texto porque o texto já
está irregular Não há problema em quebrar um pouco
a grade em
favor de corrigir uma favor de corrigir uma Basta reduzir
a caixa de texto até que pelo
menos uma ou mais palavras
saltem a última linha para dar a
essa palavra um amigo Este parágrafo agora
parece mais equilibrado. É isso que você
deseja, via de regra,
um bloco de texto mais agrupado e
retangular com as linhas de texto mais uniformes, tanto
quanto possível. Agora que
preparamos nossa moldura, podemos começar a amostrar
nossa paleta de cores Para obter uma amostra
de uma cor da nossa imagem, primeiro precisamos
desfocar nossa imagem O que isso faz é calcular a
média dos
pixels adjacentes e fornecer uma paleta de cores mais
precisa, próxima ao que nossos
olhos estão percebendo porque na verdade não vemos
esses Na vida real,
vemos uma média com suas sombras e
gradientes e tudo A ferramenta de seleção de cores em um
computador é superprecisa, então ela captura a cor
de pixels individuais E o pixel individual não é a representação mais precisa
da imagem geral. Selecione a imagem
no painel de propriedades, você verá a opção de efeitos. Adicione um novo efeito
clicando no ícone de adição. Por padrão, isso
adicionará uma sombra projetada. Clique na lista suspensa para
ver outros tipos de efeitos e selecionar o desfoque da camada Por padrão, isso
geralmente não é desfoque suficiente. Precisamos de um pouco mais pesado. Para aumentar o desfoque,
clique no ícone e
comece a aumentar e pare antes que as cores comecem
a se misturar demais. 24 é muito bom nesse caso. Embora esse não seja
um sinal exato, às vezes você precisará de muito
menos desfoque, às vezes mais, especialmente se quiser
provar uma cor de algo pequeno,
como olhos azuis ou batom
vermelho,
precisará de um valor menor de desfoque,
caso contrário, a cor
se misturará caso contrário, a cor Observe como a
paleta de cores é muito perceptível. Temos o azul, essas cores marrom claro
e o marrom escuro. A Figma pode escolher essas cores para nós com uma ferramenta de conta-gotas Desenhe um retângulo. Em seguida, clique nesse campo para alterar
a cor do retângulo e
selecione o conta-gotas Ao passar o mouse sobre a imagem, escolheremos a cor
desse pixel exato e pintaremos
o retângulo com essa Repita o processo para
todas as outras cores. Quantas cores você escolherá dependerá da
imagem e de você. Você deseja escolher as cores
dominantes, aquelas que são inegavelmente visíveis e compõem
a maior parte da imagem, e todas
as cores menores que são bastante proeminentes incluem alguns
tons neutros, além Agora que temos
nossa paleta de cores, desative o efeito de desfoque na imagem e comece
a pintar o conteúdo do lado esquerdo essas cores e veja o que
funciona e o que não Vamos adicionar outro retângulo
no lado esquerdo como nosso preenchimento de
fundo Lembre-se de por que isso está
cobrindo nossos elementos porque a camada está no
topo da lista. Basta movê-lo para baixo, para que fique organizado como plano de fundo. Você também pode clicar com o botão direito do mouse
e selecionar Enviar para trás. Isso será enviado até
a parte de trás. Agora vamos experimentar algumas cores
de fundo. Vamos usar essas cores neutras. Vamos ver a cor que combina melhor com
esse marrom escuro. Opa, esqueci de
remover a imagem l do texto quando
estava brincando O azul
contrasta muito bem e pode ser útil para
um design interessante. Essa cor brilhante também não
é ruim. Aí, acho que
esse é o melhor. Muito ruim em nomes de cores, então eu geralmente
procuro em sites de cores. Este se chama Tumbleweed. Quanto a um parágrafo,
posso escolher a cor branca. Embora esteja
aparecendo demais e competindo pela atenção
com o título,
nesses casos, o que
eu faço é diminuir a opacidade do texto
branco para cerca de Isso diminuirá a
intensidade dessa cor branca, e também a cor de
fundo
permeará um pouco,
pois tem alguma transparência, que se adequará perfeitamente ao
fundo. Também podemos tentar a mesma
redução do imposto, o que não é um
resultado ruim Embora eu nunca
fizesse algo assim,
isso apenas cria uma
massa de cores em vez de combinações de cores
intencionais
e naturais Quando se trata de parágrafo, nunca escolha uma opção de cores
vibrantes. Isso parece
super amador. A cor do texto do parágrafo é muito difícil de
extrair corretamente. Com os títulos, as
cores funcionam muito bem porque são grandes e as
cores se destacam adequadamente Mas com textos de parágrafos pequenos, cores
intensas parecem estranhas Muitas vezes, eles são
difíceis de ler e parecem um gerente de vendas fazendo uma apresentação em
PowerPoint Para ficar do lado seguro, basta usar branco ou preto e
brincar com a opacidade Nem precisa secar nenhuma
dessas opções das cores que você amostrou É um pouco arriscado
para um iniciante. É fácil errar. Essa opção tumblewood
funciona , mas é um pouco sortuda porque tem
uma cor suave e
está
exatamente na mesma
paleta do exatamente na mesma
paleta É também a cor do título. Dadas todas essas
condições, funciona. Remova uma dessas condições
e ela pode não funcionar. Essa faixa de opacidade é uma opção
perfeita e segura. Designers de todos os níveis de habilidade adoram
usar muito isso. Continue com isso por enquanto e, depois ganhar um pouco
mais de experiência, você poderá começar a
experimentar mais Nesse caso, eu fiz branco, mas em um fundo bem claro, você começa com um parágrafo preto e diminui a
opacidade a partir daí Vamos verificar outros fundos
coloridos. Ah, sim, isso também está
lindo. Ok, então este parece
mais orgânico para mim e deixa a beleza da
paisagem realmente se destacar. Além disso, a cor é bastante
adequada para temas ao ar livre. Tudo bem, um exercício muito divertido para você começar com as cores
e brincar com elas. Depois de enviar seu trabalho
nas tarefas posteriores, você encontrará o link para um arquivo
que tem uma solução para isso Não se preocupe se a solução
não for exatamente igual à sua. Não há apenas uma
solução para esse exercício.
26. : Vamos subir um pouco e deixar uma cor orgulhosa de você. Você já aprendeu a cores simples do mundo ao seu redor. Agora vamos aprender a afinar essas amostras de colarinho. Capacidade de encontrar cores de túmulos é uma habilidade muito útil, e vamos deixar você pregar esses desenhos. Um bom pedaço de magia de design é em cores, então queremos ter certeza de que você aprenda todos os segredos e se torne muito confiante ao trabalhar com coleiras. Deixe-me mostrar-lhe como e por que encontramos coleiras de túmulo. Esta é uma foto linda. Gosto do contraste de cor entre o pássaro e o fundo. Eu digo pássaro porque eu não tenho idéia de que nascimento é este. É um falcão e uma águia? Um falcão? Não faço ideia. Vamos simplificar estes dois colares. Mas reparou que os colares, especialmente os castanhos, não atingem a marca? Essas cores parecem maçantes em comparação com a imagem. O problema é que as penas não têm uma cor uniforme. Algumas partes são mentidas. Algumas partes estrelam. A luz reflete também de forma diferente em diferentes partes. Então, tudo isso dá uma percepção diferente do que a amostragem de uma cor de um único ponto. Mas as cores no pássaro são mais leves, mais vibrantes e em geral parecem mais emocionantes. Isto é o que podemos fazer para tirar o melhor proveito da nossa cor em vig Ma ou qualquer outro
auto-fair projetado . Para isso, temos esta ferramenta de seleção de cores alertas aprender a trabalhar isso rapidamente. Este ano é um espectro de cores nesta sala cheia, nós pico pede-lhe. Uma tonalidade é o ingrediente principal que faz o colar. Como você pode ver, a tonalidade deste colar está bem aqui, onde a alça deslizante está no espectro. Dois outros ingredientes que compõem a nossa cor são o brilho na saturação. Brilho é o eixo vertical. Neste mapa. É exatamente o que diz. Como é brilhante a cólera é removida verticalmente no mapa. Mais brilhante, a cor fica. E à medida que descemos, mais escura fica a cor. Você pode pensar nisso como a maneira como quanta luz cai sobre a cor. Durante um dia ensolarado de verão, você pode ver um colar um específico você totalmente, pois há muita luz caindo sobre ele. Mas à noite, em seu quarto com as luzes, tudo quando está escuro e você não vê nada além de tudo é preto, mesmo a cor vermelha mais brilhante. É por isso que o círculo inferior é completamente preto. Nesta escala, 0% de luz significa que não vemos. Não a saturação é o eixo horizontal neste mapa. É a intensidade deste Hugh em particular na cor. À medida que você se move para
a direita, a saturação aumenta e o colar torna-se mais intenso. E à medida que você se move para a esquerda, chamamos isso de saturação do que a tonalidade começa a desaparecer até que seja completamente removida do nosso colarinho. Então temos uma escala de cinza em preto e branco. A foto é uma foto totalmente saturada neste seletor de cores. Há um menu suspenso que permite alternar entre diferentes sistemas de gerenciamento de cores por padrão. São hacks, significando código decimal hexi. Altere isso para HSB. HSB significa exatamente o que eu acabei de falar sobre matiz, saturação e brilho. Todos os três valores podem ser vistos aqui. 1º 1 emissão segunda saturação nos anos trinta. Brilho. A última porcentagem valoriza a opacidade. Vamos voltar para a porta de trás Burt para ajustar a cor. Mantemos os qs de hoje e jogamos com saturação e brilho. Caso contrário, é importante manter o mesmo valor de matiz, para obter cores completamente diferentes que não correspondam mais à imagem original. Primeiro, vou aumentar o brilho porque está muito escuro. O valor de brilho anterior era 78. Acabar por aumentá-lo. É 95 a escala tanto em brilho e saturação e vai de zero para casa, 100 como porcentagem. E agora diminua a saturação apenas um pouco. E teremos um resultado como este. Isto é mais parecido com ele. Sente-se mais perto do colarinho do pássaro do que o original. O mesmo que podemos fazer com o azul. Está um pouco escuro. Eu só vou aumentar o brilho um pouco, e é isso. Desta forma. Ambas as cores são vibrantes e brilhantes. Tal melhoria do que tínhamos antes Isto é mais adequado para o Web design de hoje. Olhe, estas são cores emocionantes que contras um com o outro muito bem e em geral parece fresco e moderno
27. Assignment: cores finas: Nesta tarefa,
quero que você volte ao arquivo Figma
da tarefa anterior Examine cada moldura que você
projetou e ajuste as combinações
finais de cores que você usou em seu design. Deixe-me mostrar isso
no mesmo exemplo que
eu mesmo fiz. Este foi o resultado final com
o qual eu concordei. Acho que precisa de
alguns ajustes finos, especialmente com um fundo
marrom escuro. Está um pouco escuro demais e
a transição entre a imagem e
o
preenchimento do plano de fundo não é tão evidente. Certamente precisa de um
pouco de brilho. Aqui está um protesto.
Duplique seus quadros ao trabalhar em uma nova variação O design envolve muitas
explorações e revisões, adquira o hábito
de ter várias versões
da mesma tela Eu não fiz isso no
começo para nenhuma nova variação, vou continuar editando
o quadro original. Às vezes, depois
de 20 minutos ajustando e mudando as coisas, acabo com uma opção que não era melhor
do que a versão original, mas não tinha como comparar E voltar até lá
foi um grande problema. Se você não mantiver
suas variações, mudar de ideia
se torna difícil
e, muitas vezes, você se
contentará com uma opção menor Para duplicar um quadro,
é feito como seria esperar com qualquer outro
elemento no Figma selecione o quadro e
pressione o controle C e o controle V ou arraste enquanto pressiona ou
a Ok, selecione a
camada de fundo. Clique em Falha. Verifique se você
selecionou o gerenciamento de cores
HSB e não HX
ou outra coisa Para
simplificar o ajuste fino para mim, tenho uma regra pessoal Eu aumento ou diminuo os
valores em incrementos de dez. Isso é só para
limitar minhas opções. Caso contrário, eu poderia gastar
menos tempo comparando o
brilho 32 com 33. Mantenha pressionada a tecla Shift e pressione
as teclas de
seta para cima e para baixo para aumentar ou diminuir os valores em
incrementos de dez Aí está.
Isso é muito melhor. Vamos ver se
o ajuste fino da cor do título
traz bons resultados Na maioria das vezes, não tenho ideia do
que vai
funcionar e do que não. Design é muita
brincadeira e comparação de opções. O brilho é muito bom, então vou jogar
com a saturação. Ah, aí, isso é lindo. Vamos ver o antes e o
depois. Olha isso. O original não era ruim, mas eu tenho um resultado ainda melhor. O texto é mais fácil de
ler na nova versão. A transição para a
imagem é muito mais evidente e o título e fundo parecem ter
sido feitos um para o outro Muito divertido. Adoro
brincar com cores. O design deveria ser divertido. Enlouqueça. Divirta-se com isso. Se você estiver com
dificuldades com alguma coisa, publique suas perguntas em
Perguntas e Respostas e eu o ajudarei
28. 31 NOVA IU para caça de cores: Aqui estão dois outros métodos
para encontrar cores. O primeiro, e o meu
favorito, roubar. Não há nada de
errado em roubar cores. Ao contrário de outros trabalhos criativos, as cores
podem realmente pertencer a qualquer pessoa. Então, os designers
emprestam cores uns dos outros o tempo todo. Isso é basicamente uma
amostra de cores do trabalho de outras pessoas em vez
da fotografia Também é uma abordagem mais simples
para encontrar cores do que amostrar cores da
fotografia, como fizemos É uma opção mais inovadora
que você pode começar a se inscrever em
seu trabalho imediatamente. Existem muitos sites que
criam trabalhos de design
e inspiração. Eu dediquei uma lição
especial a isso. Posteriormente, nos
aprofundaremos no tópico da inspiração e sua
importância em seu fluxo de trabalho. Por enquanto, vamos dar uma
olhada em um lugar para encontrar inspiração em cores,
dribble.com Você pode encontrar uma excelente
inspiração aqui. A maior parte do trabalho aqui nem
mesmo é para projetos reais. É um show and tell de designers, muita exploração, ideias e práticas de outros designers. Digamos que estamos trabalhando em
um site relacionado a finanças. Pesquisaremos
pela palavra-chave Finanças e obteremos muita inspiração
para nosso trabalho. Quando encontramos as cores
que
gostamos, podemos amostrar a cor exatamente da mesma forma que fizemos com
as fotos. Basta salvar a imagem
e colocá-la dentro do Figma e, em seguida, usar
a ferramenta conta-gotas
ou usar uma ferramenta de
conta-gotas separada que pode amostrar cores de qualquer lugar da
tela Se você estiver no Mac, ele
já tem uma ferramenta de conta-gotas. Está dentro de utilitários
chamados medidor digital de cores. Se você estiver no PC, poderá
usar as extensões do navegador. ColorZ, por exemplo, é uma
extensão cromada muito boa para isso A segunda maneira de encontrar
cores é por meio sites geradores de
cores
como coolers.co Você pode gerar paletas do zero ou colar uma ou duas cores que deseja usar e gerar
outras correspondências que funcionarão com essa Aqui está uma fita profissional.
Evite cores cruas. As cores brutas são aquelas que têm 100% de saturação e
100% de brilho Esse é um erro que
muitos não designers cometem quando, por exemplo,
criam apresentações para a escola ou
para o
trabalho ou capas do Facebook e outros enfeites Eles costumam usar
cores de linha como essa. Geralmente gostamos das cores que estão presentes no mundo
natural. E raramente você obtém
essas cores na natureza. Mesmo os
exemplos mais extremos, como Nemo, aqui, não têm cores
cruas. No entanto, isso não significa que
você nunca poderá usá-los. Pode haver momentos em que
existam tendências semelhantes,
ou talvez queira, deliberadamente e
intencionalmente, usar algo como um
verde fluorescente muito
brilhante , Como sempre acontece com o design,
se for intencional, provavelmente funcionará e, se não for, pode ser péssimo
29. : Adoro quando estou trabalhando em um projeto que ainda não vem com cores da marca. Isso significa que eu posso encontrar a paleta de cores perfeita para o projeto em minhas mãos não vai ser amarrado com as cores da marca existentes, e eu tenho sido mais liberdade para explorar. Mas muitas vezes não escolhemos nossas próprias cores. Esta é uma boa notícia se o projeto vem com boas cores da marca, mas não tão monetário. Se a cor soar tão bom. Como você sabe se você tem que usar cores da marca no projeto do site não são fáceis. Se o projeto já tem um logotipo, isso significa que você tem que usar a marca. As cores eram para obter as cores do diretor do logotipo. Mas a melhor coisa a fazer é pedir aos seus clientes o estilo Deus ou as
diretrizes da marca que vieram com o logotipo. Você se parece com isso. Este é um guia que um designer de logotipo geralmente fornece para recusar sempre que eles entregam designs
finais de logotipo. Ele incluirá cores
primárias, secundárias e neutras. Ele também pode ter algumas diretrizes sobre topografia e outros elementos da marca. Se tal documento existe que você tem que ficar com seus coloristas e tipografia fornecida aqui. A existência desse cara depende de quanto o cliente estava disposto a pagar e de como um designer contratado. Se eles foram baratos e obtiveram um logotipo no Fiverr, então eles podem não ter um guia de estilo em tudo. Ou se o logotipo foi projetado há 10 anos pelo sobrinho do proprietário, ele sabia como clicar em alguns botões na loja de fotos. Então eles definitivamente não têm um. As cores feias são muito difíceis de trabalhar. E se o cliente economizou dinheiro no design do logotipo que eu quase sempre posso bater que as cores no logotipo vão ser terríveis. Os designers de logotipo ruins têm uma habilidade única de viajar no tempo para o passado e pegar cores
emprestadas dos anos noventa. Em tempos como este, eu às vezes sugiro clientes ah, marca atualizar a cor de um fresco fora de sua marca. Eles podem manter o logotipo na forma fora do logotipo, e uma vez que eu projetei o site e nós resolvemos na nova paleta de cores, então eles podem ir em frente e atualizar o logotipo existente com as novas cores. Se isso não for possível e as cores estiverem completas, lixo. Então eu vou limitar o uso fora de suas cores no site, e eu vou usar cores neutras MAWR como brancos,
cinza e, uh, uh, pretos porque eles podem ser usados com qualquer paleta de cores e, em seguida, usar ah bit opções limitadas e versões limitadas fora de suas cores de marca. Este um bom meio termo entre a necessidade de ficar com a cor da marca é sobre não
usá-los tanto para que eles não fazem todo o site olhar terrível.
30. Como usar fotos para criar sites de boca: fotos são algo que você estará lidando muito. Como Web designer, é um ingrediente importante para fazer belos desenhos. Quando muitos sites atraentes você verá a beleza vindo principalmente da
foto bem escolhida . Com a foto certa e a topografia bem colocada, você pode obter resultados verdadeiramente impressionantes nas próximas lições. Vou ensinar-lhe alguns truques de design sobre como lidar com fotos para criar
desenhos de dar água na boca .
31. Fotos: sobreposições de imagens: Uma boa foto pode fazer
maravilhas para um design. Eu amo essa foto.
É lindo. As cores são incríveis. É simples, mas
parece um conto de fadas, mas temos um problema
nessa composição Não há
contraste suficiente entre o fundo e todos os
objetos em cima deles. O contraste é tão baixo que maioria dos impostos é completamente
ilegível Produzir um design como esse como resultado final é
um trabalho terrível, mesmo que todo o resto esteja perfeito e a imagem seja tão linda. Como podemos corrigir isso
usando sobreposições. Basicamente, colocar
preenchimentos coloridos na parte superior da imagem. O mais comum é
colocar uma sobreposição escura nela. Em figma, isso significa adicionar
um preenchimento de cor preta na parte superior
da imagem e adicionar
transparência a esse arquivo até
obter um bom contraste, mas antes que fique muito escuro. Outro método é
chamado de tingimento. É tirar a foto e dar uma tonalidade de
cor diferente. Para fazer isso, você
pega a imagem e dessatura para transformá-la em
uma foto em preto e branco E então, novamente,
adicionamos um preenchimento de cor, mas desta vez em vez de preto, você escolhe uma cor diferente. Isso dará à imagem
um tom dessa cor. Isso é especialmente útil se você quiser usar
as cores da marca no design. É um truque muito útil. Você também pode aplicar a correção em lugares
específicos em vez
de em toda a página. Por exemplo, aqui, coloquei uma
caixa escura transparente atrás do conteúdo e também adicionei um gradiente transparente
escuro atrás da barra de navegação Você percebe que está
ligado e desligado novamente? Embora, apenas como nota lateral, eu não seja um grande fã
desses retângulos pretos que estão aleatoriamente
atrás do conteúdo Então eu evito usá-los se
eu realmente sei como. Usar grandes imagens de fundo
é um design muito fácil. Na verdade, não há muito
design envolvido. Você encontra uma foto impressionante e coloca seu conteúdo sobre
ela na cor branca. Cria um design de
aparência muito atraente sem muito esforço. E, na minha experiência,
os clientes adoram.
32. Assignment: sobreposições de imagem: Neste vídeo,
vamos praticar a aplicação de sobreposições às nossas imagens Então ligue seu Figma
e vamos começar. Neste arquivo Figma, eu
preparei três quadros. O conteúdo está todo
projetado e pronto. Sua tarefa é encontrar fotos para cada quadro e aplicar sobreposições de
imagens, para que o conteúdo fique bem visível Deixe-me demonstrar
o primeiro. Então, temos essa seção de heróis para um aplicativo de meditação ou
algo parecido. Não tenho certeza exatamente. Eu pego esse conteúdo de sites
aleatórios. Primeiro, precisamos encontrar uma foto. Então acesse splash.com
e vamos tentar
pesquisar fotos de meditação Não precisa ser
a meditação exata. Você pode pesquisar o que
achar adequado, então talvez lagos calmos, águas,
natureza, céu, imagens basicamente
calmantes e calmantes Ao procurar fotos, não
precisamos ir muito
literalmente e fazer com que a imagem descreva tudo em ação. E quanto às técnicas
para encontrar fotos mais tarde. Essa foto funciona
muito bem para mim. Você pode usar o mesmo
ou outra coisa
que você quiser. Faça o download aqui. Agora vamos colocar a
imagem no Figma. Você pode arrastar a imagem
diretamente no Figma, se
quiser , ou pode usar a opção de colocar
imagem aqui Selecione seu arquivo
e, depois de
colocar essa unha
no cursor, clique em algum lugar na moldura
e ela colocará a imagem A imagem foi inserida
em suas dimensões originais, então ela está super ampliada
e vamos reduzi-la Diminua o zoom para que possamos
ver as alças
da imagem e, em seguida, basta pegar as alças
para precisar a foto Você verá que o FIMA não distorce a foto se você a encolher de
forma estranha, o que é Você não encontra isso em
outros softwares de design ou em muitos outros softwares normalmente. Mas isso significa que algumas
partes estão sendo cortadas. Se você não quiser que nenhuma
das partes seja cortada, mantenha pressionada
a tecla Shift
enquanto reduz a imagem Isso vai bloquear
a proporção. Agora, precisamos enviar a camada
da imagem volta para que ela fique atrás do conteúdo. Duas opções: usar
um cartão curto de
controle ou comando do teclado mais um colchete. Uma pequena coisa que você
pode descobrir é que,
ao clicar na imagem, o Pigma seleciona a
moldura inteira em vez da Portanto, use o controle ou
clique de comando para selecionar a
foto diretamente. colchete esquerdo
o envia para trás e o suporte direito o
traz E a segunda opção,
clique com o botão direito na imagem, selecione, envie para trás, e
isso a colocará para trás em um único
movimento. O mesmo acontece aqui. Você precisa selecionar a
imagem primeiro com o clique Control e
depois pressionar o botão direito do mouse. Controle e clique com o botão direito do mouse
e não funcionará. Eu realmente tive sorte com
a imagem que ficou ótima. Mas, como você pode ver, o
conteúdo é muito difícil de ler, então vamos aplicar nossa sobreposição Selecione a camada da imagem
e, em Opções de preenchimento, adicione outra sensação
clicando no ícone de adição. Verifique se você
selecionou
a camada da imagem e não a moldura, caso contrário ela não funcionará. E então comece a jogar
com o controle de opacidade. quantidade de transparência
que precisamos dependerá da imagem em si. Idealmente, queremos o máximo de
transparência possível até o ponto em que qualquer conteúdo
se torne difícil de ler. Acho que cerca de 30% está funcionando bem com essa foto, e isso é tudo que você
precisa fazer para cada quadro. Agora vou mostrar
a opção de tingimento que você possa usá-la em
uma das molduras Primeiro passo na coloração, precisamos deixar a
foto em preto e branco Isso é super simples de
fazer no Figma, clique no preenchimento da imagem e diminua a saturação até
o Lembre-se, das aulas de cores, a saturação é a quantidade
de matiz na 0% significa que a tonalidade
desapareceu completamente, então não há cores. Isso é o que está acontecendo aqui. O próximo passo é
adicionar uma tonalidade de cor. Isso será adicionado a esse preenchimento
de sobreposição. Vamos mudar a
cor preta para outra coisa. Você também pode jogar com opacidade, para obter o melhor resultado Você também pode ajustar
outros conteúdos na página se eles
não estiverem funcionando bem. Por exemplo, o
botão de inscrição na parte superior está muito claro, então eu aumentaria um pouco a
opacidade. Também em
sobreposições coloridas como essa, uma prática comum é usar cores de
marca É aí que o tingimento
realmente entra em jogo. Caso contrário,
realmente não faz sentido, e é melhor usar a foto original
com cores vibrantes. Por exemplo, quaisquer que sejam
as cores da marca, nós as usaríamos como tonalidade
e talvez como cor de botão Se precisar mover o conteúdo pela
página nesses quadros, você pode fazer isso
porque às vezes há algo na
imagem de fundo que está interagindo
com o conteúdo Se você precisar, digamos, pegar esse conteúdo e fazer
um alinhamento central, você pode fazer isso se
precisar reduzir um título ou torná-lo maior
ou menor, você pode Depende de você, definitivamente. Agora, conclua o trabalho com
outros dois quadros e
envie os resultados de todos os três quadros da tarefa depois
33. Fotos: técnicas de corte - extrema: Sou um grande fã de design de cartazes de filmes. A maioria deles tem um ótimo trabalho de design. É intrigante, excitante e muitas vezes misterioso. Eu não tenho o hábito de olhar para cartazes de filmes nas ruas e depois entediar minha namorada com detalhes sobre o tipo de tipografia que estavam usando. E o que eles fizeram com a foto e com um tipo de truque de design que eles usaram nela. À medida que você aprende os fundamentos do bom design, você nunca mais vai olhar para os cartazes do filme da mesma maneira. Aqui nestes dois cartazes, eu quero que você perceba a semelhança em como as fotos são usadas. Você percebe como eles são chapéu cheio é invisível e que se aproximou muito de perto de seu rosto. Isso se chama Extreme Crop. Nesta e seguinte lição, vou ensinar-lhe várias maneiras de cortar uma imagem. Que legal foi projetado. Há até truques sobre como cortar uma foto. Vamos começar com a colheita extrema. Lembra-se deste exemplo da lição de cores? A foto original fora da linha é realmente esta, mas este layout não é tão impressionante quanto o anterior, apesar do fato de que nós Seymour do Leão em comparação com a visão completa. Seu olhar agora tornou-se muito mais intenso e um pouco inquietante. Acrescenta mais emoção e drama à imagem. Há duas coisas acontecendo aqui. Primeiro, há mais foco na parte mais importante de qualquer ser seu rosto e especialmente os olhos. Isso torna um tiro mais íntimo. Os olhos estão falando conosco como se estivessem tentando nos dar uma mensagem ou demonstrar algum tipo de emoção, nos
deixa mais curiosos e interessados no segundo esconderijo. Parte do assunto lê Mistério. A história que está no cartaz agora não termina aí. Apenas fora do cartaz, parece que há muito mais para ler
, do que vemos, que significa que queremos descobrir. E queremos resolver o enigma desse mistério. É assim que você faz um design interessante. O cultivo extremo não é usado apenas em humanos e animais. Ele pode ser usado em objetos. Para isso, um grande exemplo de corte extremo. Eu me deparei em algum site cortar partes da bicicleta torna a seção mais interessante. A chave para pregar culturas extremas é não ir para o fogo e tornar o objeto irreconhecível. O público tem que entender o que começar. Verifique instantaneamente sem apertar os olhos ou pausar mesmo por um segundo, até que o objeto permaneça óbvio. Então você tem a liberdade de ir bem extremo. Por exemplo, digamos que você está projetando um site para uma loja de guitarra. Em vez de usar a forma completa fora da guitarra, você pode ampliar e cortar até a cabeça da guitarra. Podemos ver claramente que é uma guitarra. Absolutamente inegável. Mas isso não é mais interessante assim. Estamos provocando um público um pouco. Estamos pendurando um pouco de informação na frente deles, mas nenhuma revelando toda a imagem. Estamos fazendo com que terminem o quebra-cabeça no seu conteúdo. Simples de cor da guitarra. Faça o corpo de texto tão grande mais leve para que ele não competir com a manchete e Bam! Você tem uma excelente seção. É interessante e intrigante. Lembre-se da última coisa sobre a tipografia e como combinar a personalidade eo humor do tipo Pace com o contexto. Dê uma olhada na manchete que diz guitarras clássicas sem saber nada sobre guitarras. O clássico da ala já dita que escolha devemos fazer com uma tipografia usando um rosto geométrico
moderno como Futura estaria tão fora de lugar aqui. Mas um tipo de script como o Apple Chancery, é uma ótima combinação. Muitas vezes você vai precisar projetar para um espaço muito estreito, por exemplo,
Ah, Ah, banner
horizontal para inscrições boletim informativo em um espaço estreito como estes, quando colocamos uma imagem que drama e poder dentro das imagens diminuem porque o quão pequeno é discordado imagem com um monte de emoção nele, Mas ele está perdido. Há uma ótima solução para isso. Podemos encontrar uma moldura que conte a história. Neste caso, são os rostos e zoom no quadro desses quadros ainda retrata a história da imagem. O rosto da criança está em foco, e as partes do rosto da mãe são suficientes para demonstrar o movimento da foto como amor e vibrações felizes no conteúdo. E é isso. Agora temos um banner mais eficaz do que o Motion ainda está lá, e não temos que filtrar para entender o que está acontecendo em danos. Este truque é bastante útil para Blawg Hatters e páginas de artigo encontrar um quadro que conta a história em seu próprio corte para que e Agora você tem um hander muito interessante para uma
página bloqueada . Um professor de design gráfico chamou essa técnica de espreitar pelas persianas. Pense nisso não como uma foto cortada, mas mais como as partes do ver que você vê enquanto você está olhando para ela através das persianas.
34. 38 Crop macio NOVO: Outro tipo de cultivo
é chamado de safra macia. O corte macio não
tem uma borda dura. A imagem desaparece gradualmente. Isso geralmente é feito adicionando uma sobreposição esmaecida na
parte superior da imagem Quando é da mesma
cor da tela, especialmente branca, parece que a imagem está simplesmente desaparecendo. Parece natural. Agora temos um excelente espaço
à esquerda onde
podemos adicionar nosso conteúdo. O resultado parece fantástico. O conteúdo é apresentado
na maior parte
da composição. Isso lhe dá uma boa
quantidade de espaço para respirar. O conteúdo é arejado e
gratuito, é natural, mesclado com uma imagem de
fundo sem bloqueá-la e
criar ruído extra Estamos usando os conceitos de design que aprendemos até agora? Pode apostar que estamos. Há
um ponto focal claro, que é o pico da montanha
emergindo das nuvens. O resto do conteúdo é organizado com uma hierarquia
visual adequada, começando com um título grande
e ousado,
e há uma
classificação e um alinhamento claros Esse é um truque muito simples, mas
super poderoso. É uma das minhas
técnicas favoritas , na qual agora estou
trabalhando com imagens. As telas de desktop e laptop são bem amplas. No entanto, às vezes você encontra a imagem perfeita,
mas ela é vertical. Não é uma boa solução usá-lo como fundo para uma seção de
tela ampla como essa. A maior parte da imagem é
cortada de forma estranha e perde o significado. É muito confuso
e fácil de ver, e praticamente não há
espaço para expor nosso conteúdo Quase nunca, nunca, você deseja
colocar uma imagem vertical como plano de fundo para uma seção de largura
total. Com uma safra suave, temos um resultado
totalmente diferente. A foto
mantém todos os aspectos importantes e temos um espaço perfeito
para colocar o conteúdo. Esse layout tem um ponto focal
claro, que é o cara, obviamente. O conteúdo tem
ótima legibilidade porque está em um fundo
branco Se eu usar uma imagem vertical
como fundo de largura total, obtenho um resultado muito caótico O conteúdo está se mesclando com
um ponto focal da imagem. Não há
visibilidade suficiente para o texto. É difícil de ler e a
coisa toda é muito barulhenta. Com um corte suave,
por outro lado,
damos a cada peça
dessa composição seu próprio espaço, dando-nos uma aparência limpa e
com alta asibilidade É ainda mais fácil trabalhar com fotos com fundo
preto
uniforme . Basta tirar uma amostra da
cor do último pixel na
borda da imagem. Preencha o espaço com essa cor. Organize a imagem
na posição mais adequada e você terá
um layout fácil com muito espaço para colocar seu conteúdo de maneira bonita Estender a borda
dessa imagem
dessa forma pode funcionar em outras
cores além do preto, mas precisa de uma correção extra OK. Em uma imagem como essa, se preenchermos o espaço
usando esse método, obteremos um resultado como esse. Há uma separação estrita entre a imagem
e o plano de fundo, que é uma falha evidente, e nunca queremos
ter um design com falhas evidentes como esse Espero que você possa
ver aquela borda dura entre a areia e a cor
do fundo Talvez no seu computador, por causa
da compressão do vídeo, esteja
desfocando aquela borda rígida Mas isso acontece porque objetos da vida
real
nunca são de uma única cor, nem mesmo
objetos uniformes como areia. Então, quando amostramos uma única
cor do objeto, é apenas essa única cor. Uma maneira de corrigir isso é
aplicando o mesmo
gradiente de atenuação. E neste jogo,
em vez de usar branco, vamos tirar uma amostra dessa
cor exata da imagem. De agora em diante, a areia está se fundindo de forma suave e natural com
essa cor de fundo No lado verde, porém, há muita textura
e mais mistura de cores, então o resultado não
parece tão natural. Não é nada ruim. Ele
pode ser usado perfeitamente. Embora, ao contrário dos outros
três exemplos aqui, o verde apareça como uma
sobreposição de gradiente sobre a imagem É mais como uma
cortina desbotada no topo da imagem. O que é uma coisa perfeitamente
boa de se fazer, e você definitivamente pode usá-la. No entanto, há um
truque que eu uso nesses casos, o que nos dá uma
aparência mais agradável. Deixe-me te mostrar. Se nossa imagem não for larga o suficiente para preencher todo
o quadro, podemos pegar a parte da
imagem que é simples,
sem formas complicadas, e esticá-la para sentir
o espaço restante. É importante esticar
apenas essa parte
da imagem em vez de
esticar a coisa toda Uma peça
simples não tem muitos detalhes
e não está em foco. Dessa forma, a
parte importante da imagem fica nítida com suas proporções
originais Você não pode fazer isso com todas as
fotos somente se a foto já
tiver um fundo desfocado que possa permitir uma elasticidade extra Na cópia, temos uma
seção muito bonita que parece natural o conteúdo é fácil de ler
e a seção de pose está
muito bem equilibrada. É assim que o design simples
e divertido pode ser um pequeno truque que
oferece ótimos resultados. O conhecimento dos truques é o qual os designers
recebem um bom dinheiro. Meus clientes geralmente
se referem a isso como mágica e me dizem: Oh Vaca, precisamos de um novo design
para esta página Você pode fazer sua mágica? Mas
não é mágica. É ciência.
35. Assignment: corte de fotos: Nesta tarefa,
você praticará as técnicas de
corte que
aprendeu até agora Dentro do arquivo de atribuição, você verá três quadros Cada um tem seu próprio
conteúdo e uma imagem. Eu quero que você aplique um
corte diferente para cada quadro. Demonstrarei como aplicar esses recortes de imagem daqui a pouco No primeiro quadro
chamado Extreme Crop, quero que você aplique
exatamente esse recorte extremo à imagem do garoto. Em termos de layout, você pode fazer isso em um layout de tela
dividida assim como fez nas tarefas
anteriores Como de costume, estilize o
conteúdo de acordo, escolha seus telefones, tamanhos ,
cores e alinhe
os elementos à grade No segundo quadro,
quero que você
aplique um corte branco macio. Vou explicar como isso é feito. No último quadro, quero que você
aplique um corte suave de cor. Igual à
versão branca, mas usando a cor da imagem para criar uma transição suave. Eu vou te mostrar como
fazer isso também. Tudo bem. Vamos começar
com uma safra extrema. Extreme Crop é muito simples. Você pode muito bem adivinhar
como isso vai funcionar. Vou criar
uma tela dividida e cortar essa imagem
diretamente dentro dela. Agora, vamos fazer desse retângulo exatamente a metade da tela Podemos fazer com que Figma
faça as contas por nós. A moldura é branca de 1.152 pixels. Digite 1152/2 e
obtemos exatamente a metade. Alinhe-o com a borda direita
assim. Abra a ferramenta de corte. Agora encontre as alças da
imagem e redimensione-a para criar um efeito de corte extremo e arraste
a imagem para encontrar seu local Aqui estão algumas dicas para
fazer esse corte. Você não precisa
necessariamente cortar todos os lados de forma eminente. Você pode ocultar somente um lado
da face ou de um objeto. O objetivo do
corte extremo é criar mistério ocultando
partes do assunto ou escolhendo uma pequena fatia
da imagem inteira
e contando a história somente
por meio dessa fatia Nesse caso, prefiro
centralizar a fase das linhas. Isso funciona melhor com layouts de
tela dividida como esse. Se eu estivesse usando um layout de largura
total, talvez o corte lateral
fosse melhor. Outra dica: quando você recorta uma
pessoa ou uma imagem, isso tem que acontecer nas bordas
da moldura Se você cortar uma imagem e
colocá-la longe das bordas, esse truque não funcionará. Na verdade, você obtém um resultado
muito estranho. Esta é apenas uma imagem
estranhamente recortada que é colocada na tela Lembre-se do que eu disse antes, público precisa se perguntar
o que está além das fronteiras. O fato de estarmos buscando é na verdade, como olhar
pela janela. Portanto, não é que a
imagem esteja recortada, mas é tudo o que podemos
ver pela janela Quando a imagem é cortada
nas bordas
, o público pode sentir que a imagem está
ultrapassando suas fronteiras E essa é exatamente a curiosidade
visual
que você está criando aqui OK. Agora, para a safra macia, isso também é bem simples. O que precisamos fazer é colocar um retângulo branco
esmaecido na borda da imagem, para suavizar a
borda esquerda final da Isso é feito usando um
preenchimento de gradiente. Desenhe um retângulo Vá até o preenchimento
desse retângulo. Sob essas caixas minúsculas, selecione aquela que
diz gradiente. Linear, radial,
angular e diamante. Todos esses são preenchimentos de gradiente. Você notará que o preenchimento
do retângulo começa uma cor na parte superior e desaparece em uma
cor diferente na Queremos que seja de cor branca. Dentro do seletor de cores, temos duas cores, a cor inicial e a cor final.
Isso mostra a mesma coisa. Queremos que a cor inicial seja
branca com 100% de opacidade
e que a final seja branca novamente, mas com 0% de opacidade, mas com 0% de opacidade Isso então
criará esse efeito de desvanecimento. Essa aqui é uma cor inicial. No mapa de cores,
arraste o ponto para o canto superior esquerdo porque
é onde está o branco. Se você clicar acidentalmente
nessa linha de gradiente, ela mudará a localização
de onde as cores começam e terminam, basta arrastá-las de volta
aos cantos A parada extra pode ser
removida daqui. Faça a mesma coisa
na cor final. S. Altere a opacidade para
0% para a cor final. Agora temos um
preenchimento de gradiente com branco esmaecido. Mas essa é uma direção errada. Queremos que comece da
esquerda e desapareça à direita. Para mudar a direção,
volte para a ferramenta de gradiente e clique neste pequeno ícone
que diz girar Clique nele algumas vezes até obter a direção
desejada. Precisamos que o 100% branco
comece pela borda esquerda e depois desapareça para
0% em direção à direita Agora temos a
direção correta dos gradientes. Agora, posicionamos esse preenchimento
diretamente na borda
da imagem, onde ele se encontra
com um fundo branco. E aí temos nossa safra macia. Você também pode esticar
esse preenchimento de gradiente para tornar o destino mais suave Como você pode ver, a transição
aqui é um pouco nítida. Se você estender o preenchimento de gradiente, ele
se espalhará de
maneira mais uniforme e tornará a transição mais suave
e natural Agora, dependendo da imagem, às vezes isso será suficiente, mas às vezes você ainda
terá uma
transição um pouco abrupta como essa Em casos como esse, eu duplico o
preenchimento de gradiente mais duas vezes, então tenho um total
de três Você pode ver como ele
já melhorou, mas ainda podemos
fazer um pouco mais. Você pode pegar cada retângulo
e reduzi-los ou estendê-los, criando
basicamente três campos
com três larguras diferentes Isso lhe dá um
pouco mais de controle na correção de quaisquer transições nítidas Não há um papel exato aqui. Você basicamente brinca com o posicionamento e
os tamanhos
deles até encontrar o ponto
ideal da transição. A escolha de uma imagem
também é importante, algumas imagens funcionam
melhor do que outras. Com o
corte suave branco, você deve optar por uma imagem com
um fundo mais claro. Por exemplo, um céu
diurno em segundo plano faz
uma boa transição. Em fundos escuros, o
desbotamento branco não é tão eficaz. Você vê aqui que não parece natural. Um fundo preto
e um desbotamento preto funcionam muito melhor
aqui, como você pode ver Mas a solução ideal em um plano de fundo como esse
seria escolher uma cor na borda da imagem e usá-la como
plano de fundo para esse desbotamento Vamos fazer isso neste exemplo. Aqui está um truque legal de figma que pode ser útil no futuro Clique com o botão direito na imagem e
clique em virar horizontalmente. Basicamente, reflete a imagem. Isso é muito útil com frequência. Por exemplo, quando eu quero colocar um conteúdo no lado esquerdo, mas a imagem tem um modelo
à esquerda e um
espaço vazio à direita, posso revertê-lo e pronto. Primeiro, temos que tirar
uma amostra de uma cor da
areia e usá-la como nossa cor para o fundo e o desbotamento. Selecione a moldura. Clique no plano de fundo e, em seguida, faça uma amostra do último
pixel colorido da imagem. Amplie bem de perto para obter um melhor controle e preste atenção
ao zoom de pixels aqui. Isso mostra qual pixel
será amostrado exatamente. O motivo pelo qual estamos selecionando o último
pixel é criar uma transição tão suave
quanto possível entre a imagem e o fundo
sem o preenchimento de gradiente Agora vamos usar exatamente
a mesma cor para
criar um preenchimento de gradiente Copie o código hexadecimal da
cor do plano de fundo e insira-o como
cor inicial e final no preenchimento de gradiente. Altere a opacidade para
0% para a cor da mão. Agora, aplique essas
colheitas de acordo com cada uma
das molduras e, em seguida, envie seus resultados na
tarefa. Depois disso, eu os examinarei Como você percebeu,
provavelmente não incluí o tutorial de recorte e estiramento fotográfico
neste vídeo, mas coloquei um tutorial de
photoshop na parte avançada
desta seção, que você pode
aprender a fazer e praticar depois de
terminar este curso, porque você realmente não
precisa dele no momento Não é
necessário saber disso, mas quando você terminar o curso e poder ler
esse material principal, definitivamente
dê uma
olhada nele e experimente.
36. Fotos: regra das terças: Você já notou como em filmes atores são muitas vezes posicionados fora do centro no quadro? Depois de aprender isso, você nunca será capaz de não notar, e você será obcecado com isso Toda vez que você assistir a um
filme, cineastas e fotógrafos usam uma técnica chamada Regra dos Terços para adicionar algum
interesse visual para o tiro. É assim. Se você dividir uma tela em três partes iguais, tanto verticalmente como horizontalmente, a interseção dessas linhas será o visual nos pontos mais interessantes para colocar seu assunto. Se o objeto é grande, como Angelina Jolie aqui, então você a colocaria através de toda a linha vertical, e se for uma imagem fora de uma paisagem como esta, então você posicionaria o horizonte em uma das linhas horizontais. Colocar um assunto no centro da dívida é algo que se espera. É simétrico tem igual espaço em torno dele. É seguro e confortável. Isso também é o que um não-fotógrafo normalmente faria ou um não-designer. Você pega uma câmera e aponta diretamente para o assunto, e isso geralmente é chato. Mas colocar seu sujeito fora do centro cria tensão. É inesperado, mas parece intencional, como se houvesse uma razão escondida específica por trás disso, e queremos saber o que é. Um aplicativo de câmera no seu telefone provavelmente tem essa opção. Eu sei. Eu encontrei-nos. Ligue e experimente. Suas fotos vão melhorar significativamente ao fazê-lo, para demonstrar este ponto, vamos dar uma olhada neste exemplo simples. Temos uma caixa que é colocada no centro morto fora da tela. A distância entre o endereço das câmeras e a caixa é idêntica em todos os lados. O resultado é papelaria simétrica e encaixe-o em repouso. Não está se movendo. Se movermos a caixa um pouco fora do centro, ela instantaneamente adiciona tensão. Mas este não é um bom tipo de tensão, porque parece que a caixa deveria estar no centro. Mas não é. Isso parece um nunca que um designer Miskell comeu ou não notou. Mas se movermos a caixa bem longe do centro do que o resultado parece intencional, não parece que foi para estar no centro, mas que está deliberadamente fora dos pais. Isso cria um bom tipo de tensão, dando como um interesse visual. A regra dos terços está em uma lei, é mais uma diretriz suave. Às vezes, você pode ir muito longe desses pontos de interseção. Esta regra vem super útil quando você trabalha com rostos. Dê uma olhada neste exemplo. O rosto deste modelo está no centro, fora do quadro, e isso faz parecer que ele está muito baixo no quadro. O espaço vazio por cima da mão dele está a pressioná-lo para baixo. Para corrigir isso, movemos o modelo em um dos pontos de interseção superiores usar Sempre os olhos como seu
gelo guia são o ponto focal de qualquer rosto humano. É onde sempre olhamos primeiro. Agora isso é muito melhor olhar, e o espaço acima dele é pequeno o suficiente, então não está pressionando para baixo sobre ele. E outra grande notícia. Isso funciona não importa o tamanho do rosto. A pessoa pode estar longe no quadro ou em extremo close up. Enquanto mantivermos os olhos alinhados com o ponto de interseção, ele sempre parecerá correto. Veja o que acontece quando ampliamos. Ainda está ótimo. Vamos ampliar mais com ótima aparência. Sem dúvida que uma última vez ainda parece boa. Não importa o quão longe currículo em. Esta é a beleza da regra dos terços. É uma diretriz super simples, mas pode fazer com que as fotos pareçam muito melhor. Agora. A regra dos terços é uma orientação suave, e tem excepções. Há muitos casos em que você terá melhores resultados. Se você não seguir esta regra em uma imagem como esta, o centro é a melhor posição, e você não deve usar a regra de terços. Por quê? Porque o ponto de vista central é a intenção aqui. A foto está na perspectiva da primeira pessoa. Estamos vendo a vista dos olhos do cara e com sua perspectiva. Obviamente, a colocação mais natural é o centro porque não faria sentido para ele ver as coisas lado. Há mais exemplos de posição central sendo a escolha correta. Por exemplo, quando a colocação do assunto e outros elementos na imagem realmente criam o
interesse visual no centro, a estrada borda a marcação de estrada amarela no meio desse espaço entre as palmeiras. Tudo o que está criando interesse visual no meio. Manter essa mente dominante ajuda você a escolher fotos boas e
melhores quando você está procurando por elas nos lados da fotografia de estoque, por exemplo, se você está procurando uma foto para uma tela dividida como em nosso exercício, então em nesses casos, uma foto com o modelo que está no centro é uma escolha melhor porque em casos de uma
tela dividida , você obtém esse modo retratado estreito fora da foto e nas fotos estreitas. Não é a melhor opção usar a regra dos terços. Mas se você estiver procurando por uma foto de fundo, especialmente uma onde você vai colocar um conteúdo, então o alinhamento fora do centro será a melhor aposta. Assim, você vai olhar através das fotos e você vai encontrar um tempo onde há
espaço suficiente para você mover um sujeito para enfermarias um fora das linhas fora da regra dos terços.
37. Fotos!: As fotos sempre vêm em uma caixa. Esse é o formato original quando você exportou da câmera, ou mesmo se você baixou do nosso site. Quando você pega uma imagem em caixa, coloque-a diretamente na tela, muitas vezes não é muito impressionante. É um objeto separado, não se fundindo com o espaço, e cria caixas extras em torno dele. Você não percebe isso conscientemente sobre nossos olhos, e eles precisam processar as caixas extras que foram criadas entre a imagem e o endereço fora da tela. Vamos usar um exemplo real de um dos meus projetos de página de destino que fizeram para uma
clínica odontológica . Eu usei essa imagem exata para esse projeto, e este é um tipo de onde eu comecei. Então, como podemos melhorar uma seção com uma imagem como esta? Precisamos pensar fora da caixa,
literalmente desfazer a imagem removendo completamente o fundo, colocá-la na borda inferior direita,
e agora, e agora, em vez de ser uma foto chata esbofeteada na página, esse modelo está saindo da página. O fundo branco não está realmente a funcionar com esta imagem. Consegues adivinhar porquê? Porque a modelo está usando um top branco. Faz um contraste terrível, e se não fosse pelo cabelo ruivo, ela estaria desaparecendo. Como a imagem não tem mais um plano de fundo, temos mais liberdade para colocar nossa própria cor de fundo em toda a tela. Isso nos dá mais liberdade para experimentar e escolher combinações de cores interessantes e tornar o design de mais emocionante. Esta cor complementa seu cabelo vermelho, o contraste bem, e fazer uma combinação muito boa. Além disso, esta cor azulada é uma escolha certa para o tema da odontologia. Cores azuis, Fillmore Limpo e sanitário. Boa sensação de criar para odontologia e muitas outras cores seria uma bandeira vermelha para uma
clínica odontológica como vermelho e rosa. Isso nos lembraria do sangue, não é uma boa sensação. Muitas vezes eu gosto de adicionar uma sombra atrás do lema. Isso faz com que ela pareça estar em frente a uma parede. Ele acrescenta mais dimensão ao espaço. Existem agora duas camadas separadas. Há uma parede, e depois há um modelo em frente a ela. Você não precisa necessariamente aplicar uma sombra. Você ainda pode obter bons resultados sem ele. Às vezes, nem mesmo Borg desta vez. Ele funciona e produz um resultado muito bom porque é um tiro direto fora do modelo e ela pode facilmente estar em pé na frente da parede. É a manchete. Viu o que eu fiz com o tipo? É pesado, largo e maiúsculo. Isso é para coincidir com o contexto deles fora desta página. Dentes retos largos no telefone preto e magro não
seriam tão eficazes aqui, não é? Devemos sempre manter o tópico em mente ao projetar tudo o que fazemos na página cria associações com pessoas. As chamadas foram usadas formas que escolhemos tudo o que vai criar certos sentimentos nas pessoas, assim como o que discutimos na lição de tipografia sobre as personalidades de Taipei. Este é um pensamento projetado, e é uma escala muito importante no conjunto de habilidades do designer. Ok, agora adicione o resto da cópia na barra de navegação, e nós temos uma bela seção de heróis para uma clínica odontológica. Percebeu por que fiz o botão laranja? Porque eu provei do cabelo da garota. Não é a cor exata. Como você pode ver, eu fiz um ajuste fino sobre ele desta maneira. É mais vibrante e adequado para o desboxe de sites modernos. A imagem nos deu mais liberdade e controle sobre nossa composição, acrescentou a profundidade. Cada objeto parece existir em um espaço compartilhado, mas em camadas diferentes, assim como o mundo real está. Estes tem dado como uma seção de herói muito boa aparência e interessante. Você não precisa necessariamente descompactar uma imagem inteira. Você pode alcançar um resultado emocionante tirando uma pequena parte do objeto de seu quadro. Por exemplo, isso é o que eu fiz por este site. Em outro projeto para uma empresa de coberturas. Eu queria enfatizar o telhado de alguma forma. Mas o layout não é cortar a mostarda. O telhado está perdido no design, então eu tirei a ponta do telhado e conduzi-lo cutucar fora do quadro. Agora o telhado ganhou um holofote. É um ponto de interesse, mais as imagens e como coisa separada. Está interagindo com a tela e outros elementos nela. Isso é tudo o que é preciso para liberar e imagem de seu quadro e trazê-lo à vida. Não podemos realmente criar esse efeito no MMA de figo. Nós definitivamente precisaremos de uma loja de fotos para estes na parte avançada das partituras. Eu coloquei um tutorial de loja de fotos e uma tarefa sobre como alcançar esse efeito e como cortar um assunto ou um modelo da imagem e remover o fundo dele. Não é um efeito essencial, mas saber como fazer esse efeito funcionar realmente abre suas opções de design ao mesmo tempo. Remover o plano de fundo do assunto. Ele abre um monte de opções de design diferentes, assim como o que aconteceu com aqui, porque agora podemos mudar o plano de fundo. Podemos mover, digamos manchetes e impostos atrás de objetos, e podemos criar um pouco mais de camadas tridimensionais em nossos projetos. Então, quando você chegar a parte avançada fora deste curso, definitivamente não perca este tutorial e praticá-lo, porque ele realmente vai vir a calhar quando você começar a projetar.
38. Fotos: escolha fotos como um profissional: Essas
técnicas fotográficas serão inúteis se você não souber como escolher as
fotos certas para seus designs Nesta lição,
vou
te ensinar como escolher fotos como Pro. As fotos que
você usará para seus projetos são
chamadas de fotos de estoque, que você baixa de sites de estoque
gratuitos, como o
Osplash, e de sites pagos, como o I Agora, a grande parte das
fotos de banco de imagens é simplesmente terrível. Tenho certeza de que você já visitou sites que usam
fotos como essa. Qual é exatamente o
problema com essa foto? As garrafas estão com
boa aparência. Eles estão bem
vestidos, estão sorrindo A foto é de boa qualidade e tirada em ambiente
profissional. Tudo no papel
parece correto, mas a foto ainda está ruim Por que isso? Porque
é claramente falso. É claro que esses não são empresários
reais. São modelos fazendo uma pose boba
com sorrisos falsos. Agora, todas as
fotos profissionais são feitas assim, uma modelo que está desempenhando um papel
específico na foto, vestindo roupas
que não são delas, retratando uma emoção específica
e sendo paga por E tudo bem. Mas se
a foto for bem feita, não
poderemos dizer
o que está acontecendo na realidade. Pense nisso como filmes. Sabemos que esses são atores. Sabemos que eles
não
estavam realmente em um navio em 1912 Eles estão vestindo fantasias
e encenando uma cena. Quando um filme é feito,
bem, não podemos dizer. Esquecemos que na verdade é falso e que essas pessoas
estão apenas fingindo O mesmo está acontecendo aqui. Eles estão vestindo fantasias
e fingindo. Mas, ao contrário dos bons atores,
esses caras são péssimos nisso. Você sabe o que
acontece quando você usa uma foto que parece falsa? Você está enviando uma
mensagem muito ruim para seu público. Se a foto for falsa
e falsa, o site
parecerá falso e fingido Não há pessoas reais
por trás deste site. Se eu ligar para eles ou enviar um e-mail, não
receberei uma resposta de pessoas reais ou, pior ainda, pode até ser um site fraudulento É preciso um pouco de prática para
diferenciar fotos boas de fotos ruins, mas aqui estão três perguntas que
você deve fazer a si mesmo quando estiver vendo fotos. A cena é real?
Algo assim aconteceria em um cenário da vida
real? Então, as pessoas que trabalham
no escritório ficariam na frente de uma câmera e dariam
as mãos assim? Se você já trabalhou
em um escritório corporativo, sabe que a última coisa que
quer fazer é ficar de
mãos dadas com seus colegas de trabalho e
ficar na frente de uma câmera Portanto, a resposta é claramente não. Falsa ou essa foto, por exemplo, o que você acha? Essa cena é real?
Obviamente que não. Para começar, o doodle no copo é uma bobagem
completa São gráficos e setas aleatórios. Isso não faz sentido. O que há
com essa prancheta É uma forma tão clichê de
descrever uma cena de escritório. Essa foto, por outro
lado, é uma história diferente. Parece uma
reunião realista e as pessoas estão usando roupas que você realmente
vê nos escritórios modernos hoje em dia. Eles estão conversando uns com os outros, que é o que
acontece nas reuniões, sem dar as mãos e olhar para
uma placa de vidro com rabiscos
sem sentido Falsa A segunda maneira de identificar uma foto de banco de imagens ruim é
por meio de emoções falsas e cafonas. Isso não parece uma emoção
humana genuína de excitação. Nem a cena está próxima do mundo real
nesta foto. Você já segurou dinheiro falso em uma mão e uma
lupa na Ou esse cara que está
tão empolgado com algumas boas notícias falsas em seu laptop
falso. Está bem seco, amigo. Representar emoções
humanas genuínas na frente de uma câmera em um
estúdio fotográfico é uma coisa difícil. É por isso que muitos
desses modelos estão fazendo
um trabalho terrível nisso. Não recompense o mau trabalho deles
usando as fotos deles
em seu projeto. E também não estrague seus
designs com essas fotos. Não é difícil dizer
se a atuação parece genuína. É assim que se parece uma
empolgação genuína. Não é isso. Mesmo emoções
sutis, como um sorriso normal, podem parecer
muito antinaturais e falsas
e, quando bem feitas,
parecem genuínas e convidativas Pergunte a si mesmo: se as
emoções parecerem reais, você provavelmente conseguirá
perceber com bastante facilidade. Além do que os modelos estão
fazendo dentro da foto, você também pode distinguir facilmente
uma foto ruim de uma boa, prestando
atenção ao design do cenário. Por set, quero dizer tudo exceto o modelo em que
a foto foi tirada, os objetos na foto e até mesmo as
roupas que a modelo está usando. Muitas fotos de banco de imagens geralmente
são bem antigas. Eles foram tirados há muito tempo, mas ainda estão sendo vendidos
e usados em sites. Você realmente não quer usar uma foto de uma década para um site de
startup de tecnologia moderna. Ao prestar atenção às roupas, você pode
identificar facilmente fotos datadas. Você não precisa ser
fashionista para isso. Use seu bom senso. Não é difícil
dizer que nenhuma garota da idade dela usaria
algo assim hoje. Na verdade, isso não
significa que a foto foi tirada há muito tempo. Às vezes, as fotos são novas, mas os fotógrafos
reutilizam o mesmo guarda-roupa Os estúdios fotográficos salvam suas roupas
das filmagens e reutilizam com outros modelos e novos cenários anos depois Roupas que não servem são um claro indicador de que
a cena é falsa, mesmo que fosse moderna.
Como essa pobre garota aqui. Os estúdios fotográficos também
tentarão usar roupas neutras que possam ser reutilizadas anos depois, para que não precisem comprar roupas
novas todos os anos Então você verá essa
roupa muito mesclada , desprovida de
qualquer personalidade Esse também é outro indicador. Mas acho que essa foto
tem outra cauda
clara na tela do computador. Em cenários bem desenhados como este, você verá pessoas vestindo roupas
modernas e, muitas vezes, adequadas às
suas personalidades Eles parecem pessoas reais, não uma simulação de computador. Preste atenção nos
objetos do conjunto. Pergunte a si mesmo se eles
parecem realistas. Como essa
lupa e dinheiro falso, nada é melhor do que mentir O dinheiro falso e fique
longe de tudo que é abstrato. Por exemplo, lâmpadas. Deus, eu odeio lâmpadas. As pessoas adoram usar uma lâmpada
maldita para representar coisas como ideia,
criatividade ou pensamento É usado em demasia e me dá
náuseas quando o vejo. Certa vez, eu estava trabalhando em um site
muito premium
e, como sugestão, meu cliente me enviou uma lâmpada para usar como plano de fundo
para um site. Eu quase latiu na tela
do computador. Objetos abstratos
geralmente são uma má ideia. A maioria deles parece exatamente isso. Abstratos, confusos e muitas vezes clichês, pois
são usados Seu design deve
dar ao público uma sensação de compreensão
e autenticidade. Qualquer coisa abstrata
fará o oposto disso. clichês de quebra-cabeças e nuvens
sobre a cabeça das pessoas. Ah.
39. Fotos: onde encontrar fotos: Tudo bem, então onde
encontrar boas fotos? Existem fontes gratuitas e pagas. Meu
site de ações grátis favorito é unsplash.com. Você já usou isso
nas tarefas. Existem muitos sites
que oferecem fotos gratuitas, mas elas não são totalmente gratuitas. Eles vêm com algumas
regras de direitos autorais, como você deve creditar o autor ou
apenas para uso pessoal, mas não para uso comercial. O Unsplash é verdadeiramente gratuito. Você pode fazer o que
quiser com as fotos e não precisa
creditar o autor. As fotos no unsplash.com têm uma aparência
muito realista. Muitas vezes,
eles são enviados por fotógrafos
individuais
em todo o mundo e não por estúdios fotográficos Por esse motivo, você obtém cenários
e pessoas
muito realistas que parecem
genuínas e reais. Bem, pelo menos na maioria das vezes. Outro site gratuito decente
que eu uso é o packsals.com. A venda de pacotes
também é totalmente gratuita, sem limitações. O conceito e as fotos
são muito semelhantes ao Osplash, mas você tem um pouco
mais No entanto, sites de fotos gratuitos têm
uma desvantagem. Todo mundo os usa. E uma foto particularmente
bonita será usada por muitas
pessoas ao redor do mundo. Portanto, as fotos que você usa em
seus designs da web podem
ser facilmente usadas por muitos outros designers
da web em seus sites. Em algum momento, quando você lê
muitas
dessas fotos gratuitas do onslash ou do Pack Seles
e de outros lugares, você começa a reconhecê-las
em E se o público
também vê essa foto sendo usada
em outros sites, essa foto sendo usada
em outros sites, isso meio que
barateia o site Não é mais tão único. Embora o mesmo se aplique
aos sites de ações pagos, mas como eles são pagos, uma quantidade
significativamente menor de designers usará essas fotos
em seus sites. Além disso, os sites de estoque têm uma seleção muito maior de
fotos do que os sites gratuitos. Portanto, por esse motivo, em projetos
bem pagos, eu definitivamente
recomendaria que você
usasse fontes pagas
em vez de fotos gratuitas. Meu favorito em sites de
ações pagas é o eStock. Eles têm fotos da
melhor qualidade com
modelos e cenas realistas. Mas é claro que você também
tem fotos falsas aqui. É inevitável, desde que as
pessoas estejam comprando essa porcaria. Na verdade, não consigo colocar
um número exato quanto custa uma foto
em estoque, porque tudo
depende de quantas você compra, dos planos de
assinatura e, às vezes, da própria imagem. O EyeStoc é um pouco mais
caro. Uma imagem aqui custa $9-24. Mas com pacotes e assinatura
mensal, você pode obter descontos muito
bons Outra boa fonte paga
é o Shutter Stock, e é muito mais barato que o ETOC Com os planos pré-pagos, você ganha uma imagem por no máximo $10 Pré-pago significa comprar um pacote
no valor de $50 por cinco imagens. Para usuários pesados, você pode
obter uma assinatura mensal. Você receberá uma certa quantidade
de imagens gratuitas por mês. E reduza para $3
por imagem e menos. Uma das
opções mais baratas, mas decentes, é bigstok.com. Aqui, o máximo deve ser cerca de $3 por imagem
com pacotes Ao contrário de outros, o Big Stock tem um
teste gratuito de sete dias
que oferece 35 imagens gratuitamente
durante esse período de teste. No entanto, lembre-se de que eles
solicitam detalhes do cartão de crédito e você
precisa cancelá-lo antes do último
dia ou será cobrado. Considere todas essas
informações de preços com cautela,
pois esses são sites
independentes e seus preços podem
mudar com muita frequência. Além disso, dependerá do país de onde
você é ou de onde está verificando os preços
devido aos impostos e ao IVA. Mas, no estádio,
é assim que os preços funcionam para esses três sites e
muitos outros sites de ações pagas Coloquei os links
para esses sites, gratuitos
e pagos, e um pouco mais
na página de recursos, que você fique
à vontade para conferi-los.
40. Tarefa: Encontrando fotos: Agora vamos fazer um exercício divertido que você vai procurar
algumas fotos de banco de imagens. Neste arquivo Figma,
preparei três quadros com títulos e descrições de
três empresas Na verdade, pego textos de empresas
reais e de seus sites. Quero que você encontre uma
foto apropriada para cada moldura, imaginando que está criando a página inicial e precisa de uma
foto para a seção de heróis Você não está projetando
nesta tarefa, então não se preocupe com o formato Não importa se a
imagem vai ficar em segundo plano como uma
tela dividida ou de qualquer outra forma. O objetivo é apenas escolher
uma imagem com cuidado. Você pode escolher
fotos de qualquer um
desses sites de fotos gratuitos ou pagos, seja splash, Paxl, I Stock ou qualquer outro Encontrar a foto certa para o seu projeto
realmente leva tempo
e, às vezes, você precisa procurar em vários sites para
realmente descobrir. Às vezes, posso passar
algumas horas procurando a foto certa
apenas para uma seção de heróis. Você também pode usar
sites pagos e simplesmente pegar amostras de lá
sem pagar por isso. Você pode capturar a tela ou
baixar a imagem com marca d'água. Big Stock, por exemplo, tem um link de pré-visualização para download e você pode usar
essa imagem de amostra. se preocupe com
o formato de qualidade ou com o tamanho da imagem, mas eu quero que você use apenas sites de banco de imagens e
não o Google ou qualquer outro
lugar onde eles tenham
regras
rígidas de direitos autorais sobre suas imagens,
como flicker ou pegar a foto não o Google ou qualquer outro
lugar onde eles tenham regras
rígidas de direitos autorais sobre suas imagens de
alguém E para cada foto
que você escolher, eu quero que você
explique por que você escolheu a foto. É assim que você adquire o
hábito de pensar em design. Você fará um trabalho muito
melhor e seus empregadores mais felizes ao deixará
seus empregadores mais felizes ao
pensar em
cada uma de suas decisões Vou dar um exemplo aqui. primeiro passo é
entender
do que se trata o negócio e
o que eles estão oferecendo. Em seguida, pense no tipo de cena que queremos
criar no site, considerando o negócio e o texto. Portanto, esse negócio ajuda outras empresas a medir a felicidade de
seus funcionários. Isso meio que me dá
uma ideia de que mostrar funcionários
felizes
funcionaria bem nesse quadro. Vamos acessar nossos
sites e começar
pesquisando literalmente
por funcionários satisfeitos. Todos os três retornaram resultados
bastante diversos. E, como você pode ver, o Shutterstock,
sendo o lado pago,
retornou um número significativamente
maior de resultados do que
splash Quando você faz o experimento de
pesquisa com diferentes tipos de palavras-chave. Às vezes, uma frase-chave literal ,
como funcionários satisfeitos, funciona, mas geralmente é melhor
usar , misturar e combinar palavras-chave
únicas Por exemplo, neste caso, eu quero que a cena seja ambientada
em um ambiente de escritório. Essa é uma palavra-chave difícil que precisa estar
presente na cena. Então, posso usar apenas o escritório e depois algumas palavras-chave
secundárias, como sorriso, felicidade e assim por diante. Aqui está um pro tepe. Quando você vê uma foto com a
qualidade que você gosta, mas ainda não é exatamente
a cena ou o modelo certo, descubra quem é o colaborador e pesquise nas fotos deles Sob direitos autorais, há
um link do colaborador, ou
seja, um fotógrafo ou o estúdio fotográfico que carregou
essa foto no site Se você clicar neste link
, verá todas as outras
fotos desse colaborador Todos os sites de estoque têm
suas próprias maneiras de exibir as fotos dos
colaboradores e onde encontrar o link,
mas a maioria tem. E suas próprias formas de
pesquisar as imagens
de um colaborador Basta inserir sua
palavra-chave e isso
refinará os resultados nas fotos do
colaborador Sem esse truque,
eu teria que
passar por milhares
de fotos terríveis. Essa é uma
opção muito boa para funcionários satisfeitos. Faça o download da pré-visualização e, em seguida basta colocá-la dentro
do arquivo Figma Você pode fazer uma captura de tela ou usar uma opção de download fornecida
pelo site Isso é tudo. Não há
necessidade de criar nada. Deixe como está.
Mostra funcionários satisfeitos, que é o objetivo
desse negócio. A foto é moderna, o
ambiente é descontraído, sorrisos parecem genuínos e, em geral,
os filmes fotográficos são
calorosos e convidativos E pronto. Essa é a sua tarefa. Nenhum design envolvido. Divirta-se
41. Seis truques truques: design é como show de magia. Há truques que fazem um trabalho olhar bonito e emocionante e algo que as pessoas querem pagar, assim como um truque de magia. Um bom design pode fazer você se sentir espantado. Mas uma vez que o truque é revelado, você entende, é realmente bastante simples, e você começa a perceber que os antigos designers estão usando os mesmos truques nos próximos vídeos. Vou ensinar-lhe vários truques de design que irão ajudá-lo a criar desejos bonitos e muito interessantes como magia.
42. Design Tricks: dê uma olhada nesta página. Este é um design muito simples, mas bastante eficaz. O truque de descida que é usado fortemente nesta composição é chamado de contraste. É esse contraste entre a manchete gigantesca e o texto de parágrafo menor. Também Contras. Entre o peso, fora da manchete e a leveza do parágrafo contrastam entre a parte preta da manchete com azul e o contraste entre o fundo da vida e o grande botão azul. Eu tenho que dizer que é um pouco desleixado sobre o alinhamento, embora o contraste é muito utilizado truque de design. Ele também nos ajuda a criar hierarquia visual entre os elementos, e pode ser expressa principalmente de três maneiras. Contraste no contraste de cores no tamanho grande versus pequeno e, em seguida, contrastes em peso como pesado vs leve. Vamos dar uma olhada em outro site. Você percebe o contraste na cor sobre Você fazer wide telefonou e livro em um
fundo vermelho noiva para ele. Isso é um Bulls, em contraste, ver o contraste em tamanho e peso entre o título e o texto. Acima e abaixo. Ele contraste no design atinge duas coisas, Normalmente primeiro, ele nos ajuda a estabelecer hierarquia visual na página e segundo ele cria interesse. Coloque dois quadrados idênticos juntos, e ele não diz nada. É chato, mas soprar um deles para tamanho extremo em comparação, no grande contraste entre eles cria interesse. Agora parece que há uma história por trás dela ou criar um contraste no colarinho, e torna-se instantaneamente mais interessante. contraste na cor é criado usando cores complementares. Roxo e amarelo. Aqui estão cores complementares
e, por último, mas não menos importante, você pode criar contraste usando peso. Então, como você criaria contras peso entre essas caixas, removendo a sensação em um deles e vivendo-o com traço contorno caixa completa se sente mais pesado e caixa vazia parece mais leve. Vamos ver como funciona na prática. Digamos que estamos trabalhando em um site para bicicletas e estamos projetando uma das seções. O cliente nos deu uma manchete, um parágrafo de texto e uma foto para uma de suas bicicletas. Digamos que não sabemos por onde começar, mas lembramos do truque do contraste. Vamos ver como podemos usá-lo. Vamos começar com um contraste de peso. O que podemos ter um olhar e o que podemos fazer luz? Por que não a manchete versus parágrafo? Vamos criar um bom contraste entre eles. Podemos fazer a manchete extra ousada e em maiúsculas. Não temos que parar aqui. Podemos realmente adicionar aguarde contraste, mesmo dentro da manchete. Excelente. Isso tornou ainda mais interessante, pois aplicamos contraste aos elementos. A sua nota como a hierarquia visual começa a tomar forma. Ok, a seguir. Vamos fazer o contraste de tamanho. Vamos superdimensionar a primeira parte da manchete e ver o que acontece. Vá em grande ou vá para casa direito. Alinhei os elementos corretamente, tudo bem. Está começando a tomar forma. Podemos usá-lo cultura extrema que já aprendemos e cortar algumas partes da bicicleta. Parece muito bom ontem à noite, mas pelo menos temos contraste de cores. Já há um contraste de cor, claro, já que o fundo é branco, imposto
escuro do que a bicicleta escura. Contraste muito bem com isso, mas não temos de parar por aí. Podemos adicionar uma cor extra em uma parte do título, algo que irá contrastar bem com o texto escuro enfraquecer simples. A laranja da bicicleta sentar desta forma vai matar dois pássaros com uma pedra, um grande país cor entre laranja e escuro manchete. E, claro, você já sabe que eles provam a cor da bicicleta nos ajudam a amarrar o design juntos . Isso é tudo aplicando uma taxa de contraste simples, além de uma técnica de suporte fotográfico. Passamos disto para isto. Você nem precisa de um software de design para este conduce isso em Power Point. Este é o meu favorito. Ir para truques em design. Se você alguma vez estoque em lutar com fazer design olhar interessante em algum contraste, estrela batida cor Wade tamanho, e eu garanto que ele irá melhorar instantaneamente seus projetos.
43. Truque de design: espaço em branco: É um cartaz da campanha publicitária de peças de
reposição da BMW. Diz, BW em vez de BMW. Na parte inferior, diz,
use peças originais. Você entendeu a piada, certo?
É um anúncio muito inteligente. Mas essa não é a razão pela qual
estou mostrando isso para você. Quero demonstrar um grande conceito de
design
chamado espaço em branco O espaço em branco é um
espaço vazio ao redor dos elementos. Nesse caso, em torno
do título BM, BW. O espaço em branco chama a
atenção para o objeto. Não é apenas mais fácil
ver o objeto, mas ele se torna muito mais
interessante e importante. Essa é a página inicial do Yahoo. Não há muito espaço em
branco aqui. É difícil dizer o que é
importante nesta página. Essa, por outro lado,
é uma história totalmente diferente. A importância do espaço em branco não está apenas na atenção
e na simplicidade. É também o seu design
atingindo seu objetivo principal. Se o
objetivo principal do seu site é que as pessoas pesquisem
, é melhor garantir que toda a atenção esteja
voltada para isso. Quando chegamos ao Google, sabemos instantaneamente onde
clicar e para onde
direcionar nossa atenção. É muito menos exigente
pesquisar no Google do que no Yahoo E é muito mais
provável que
alcancemos nosso objetivo no
Google do que nos
distrair com o Yahoo e esquecer o que
procuramos em primeiro lugar O espaço em branco não
precisa ser branco. Pode ser de qualquer cor.
É qualquer espaço não utilizado que esteja entre os elementos A palavra branco é uma
sobra da época em que o design
gráfico
costumava ser feito apenas na impressão e em um pedaço de papel
branco Vamos dar uma
olhada nesse exemplo. Digamos que você esteja trabalhando em
um site de aplicativo de táxi, você pode colocar
uma foto como plano de fundo e
não há nada de errado com isso. Ou você pode usar o
espaço em branco para chamar mais atenção para a
mensagem e o botão. A propósito, lembre-se de pintar
com sobreposições de imagens;
às vezes, você não precisa
deixar a foto em preto Você pode manter a
imagem colorida e ainda adicionar um tom de cor sobre
ela, como neste caso Sabe, há muito
tempo, antes saber alguma coisa sobre design
gráfico, trabalhei como
gerente de marketing e, como profissional de marketing,
você precisa criar
muitos materiais gráficos, materiais de
design como folhetos,
folhetos, revistas ou pôsteres, anúncios no Facebook ou Google Adwords ou capas do Facebook ou E eu costumava trabalhar com esse excelente designer gráfico que mais tarde se tornou meu
mentor de design, basicamente E quando nos
sentávamos e eu
olhava suas iterações de design, eu sempre comentava
que eu
olhava para qualquer composição que
estivéssemos fazendo Às vezes, seria como
um livreto para nossa empresa. E eu diria,
Oh, você sabe, por que você
não preenche esse espaço? Há, tipo,
muito espaço vazio, e eu sempre nunca gostei do espaço vazio quando
ele fazia os desenhos,
e eu sempre o pressionava a tentar preencher esse espaço vazio com alguma coisa porque eu sentia que estava vazio. Oh, cara, eu não tinha
ideia naquela época. Essa é uma reação bastante
comum designers
iniciantes ou clientes que não têm nenhum treinamento em
design, mas estão vendo o
trabalho de uma espécie
de chapéu de designer
ou da perspectiva de um designer Eles têm essa insegurança
sobre o espaço vazio e sempre tentam
preenchê-lo com alguma coisa Para eles, parece que é um espaço
vazio e
não foi projetado o suficiente. Lembre-se de que
nenhum usuário jamais
reclamará de
muito espaço vazio No entanto, eles ficarão incomodados com muita
bagunça na página Meu site de portfólio pessoal
usa muito espaço em branco. Eu queria chamar toda a
atenção para mim primeiro, uma pessoa por trás do trabalho. Então, removi todas
as distrações e apontei todo o
foco para mim. A Apple sempre faz
isso com maestria. Usar muito espaço em branco
é um design muito volumoso. Esse MacBook parece
super importante e muito mais valioso quando
é exibido dessa forma espaço em branco melhora
quase tudo, mesmo nos parágrafos. Lembra o que aprendemos
sobre espaçamento entre linhas? Aumentar o espaçamento entre linhas é basicamente adicionar mais
espaço em branco entre as linhas E adivinha?
Projetar com muito espaço em
branco é, na verdade,
mais fácil do que projetar sem. Dier Rams é esse designer
industrial, mais
conhecido por seu
trabalho para Brown Ele cunhou esses dez
princípios populares para um bom design O décimo princípio final
é que um bom design é o
mínimo de design possível Portanto, não tenha medo de
espaços em branco e de fazer menos. Isso é simplesmente um bom design. Há uma exceção com espaço em
branco para itens
relacionados e que fazem parte
do mesmo contexto que devem
estar mais próximos uns dos outros. Colocar um espaço em branco entre
eles
os desconectará e parecerá objetos
separados e não relacionados, assim como aprendemos na
lição sobre proximidade Por exemplo, o título e
o parágrafo desta página,
espaços em branco os desconectarão um do outro
. Isso adiciona mais
foco ao parágrafo, mas agora é um objeto
independente, aumentando a quantidade de elementos que o
visualizador precisa processar. Na versão original, o título e o
parágrafo parecem conectados devido
à proximidade e serão
percebidos como um único grupo Assim como os links
na barra de navegação, por causa de sua
proximidade e agrupamento, eles serão identificados como
um único grupo instantaneamente Esse tipo de agrupamento
facilita o processamento dos
elementos na página pelo espectador,
além de ser mais organizado
e significativo
44. Design Tricks: Este é o trabalho de Andy Warhol porque não é realmente um web designer, mas ele é um artista pop muito influente. Nestes Warrick. Ele usa um truque de design popular chamado Repetição. É quando você pega um item que pode não ser interessante por conta própria, mas repetido várias vezes. E agora temos algo que é mais interessante. Esta é uma página do site do Zendesk. Você pode ver aqui como a repetição fora de perfis quadrados no mesmo estilo criou um layout muito interessante. O truque de repetição não se aplica apenas a itens idênticos. Você pode ser aplicado a quase tudo, como layout de espaçamento de estilo de cor. Sua petição fora de cor é aquele que é usado com bastante frequência e pode realmente amarrar o design juntos. Você vê como as cores do título se repetem como cores de fundo das imagens de perfil . Se nos movermos abaixo das imagens, você verá essas cores sendo repetidas nesse parágrafo também. Esta página ficaria muito menos atraente e interessante se essas roupas não fossem repetidas em qualquer outro lugar. Você sabe que é mais uma repetição que está acontecendo nesta página? Está no layout. Fotos fora do perfil, a posição de uma pessoa, como ela está indo para o passeio e seus nomes ficam no canto superior esquerdo. Isso é uma repetição de layout. Na verdade, estou um pouco desapontado que esta e cinzas profundas não são corruptos do lado direito . Como o resto, eles estão falhando a repetição um pouco Por causa desse detalhe, vamos dar uma olhada em outro layout. Repetição. Isso é muito comum na Web, e você verá isso em tantos sites. Você vê como o layout está sendo repetido. Uma ilustração de um lado tinha linha e parágrafo a linha do outro lado em como exatamente fora. Isso é exatamente para a repetição. Vamos aplicar repetição na prática. Digamos, temos esse conteúdo do nosso cliente. São os benefícios de seus serviços porque cada parágrafo, com suas manchetes, fazem parte dos mesmos contatos. Podemos criar uma repetição em seu layout. Podemos usar um layout de tela dividida dividindo a tela e metade exata. Assim, no 1/2 colocando a cópia e, por outro lado, colocando uma imagem completa em algumas imagens e repetindo cores e pode parecer muito bonito como este ter repetido vários itens aqui eles colocam para fora, obviamente, o repetição de colares. Estou provando cores das fotos e repetindo sobre como fazer manchetes e final a repetição fora do estilo do fotógrafo. Fotos antigas estão no mesmo estilo, o tiro do topo de algum item que está deitado em um fundo colorido. Que tal outros conceitos de design? Você pode notá-los? O contraste. Eu apliquei em contraste aqui? Definitivamente. Você verá o contraste entre o título e o parágrafo em seu tamanho, peso e cor. Obviamente um enorme contras entre as xadrez esquerda e direita, um sendo branco, outro sendo cor brilhante. Que tal espaço em branco? Há espaço em branco em todos os lugares, cada bloco branco onde a cópia Seitz tem uma quantidade saudável de espaço em branco em torno dele para trazer sua tensão e para o conteúdo. Há até espaço em branco dentro dessas fotos. Quem tirou essas fotos
, fez um ótimo trabalho lá. Posso saciar uma boa fonte ligando os recursos. Mas a razão pela qual a repetição é tão poderosa no design é porque a maneira como olhamos para o mundo como seres humanos, tentamos reconhecer padrões em tudo o que olhamos, e quando reconhecemos um padrão, nosso cérebro passa a Um pouco excitado. O Luke Luke. É a mesma gripe que eu vi antes. Sim, eu sou. O design inteligente está fortemente ligado à psicologia humana. Não é que existam algumas leis da física que regem o design. É completamente centrado em humanos na realidade, sempre nossos designers. Somos nós que exigimos essa repetição e espaço em branco e contraste e todas essas abordagens de
design porque já gostamos delas. Você já sabe o que parece bom e o que parece. É uma espécie de comida. Você já sabe o que é bom e o gosto ruim. Você não tem que ir para uma escola de culinária, Teoh. Aprender o quê? O que sabe bem e o que não. E se você aprender para suas receitas e praticá-las quando você cozinhar algo bom, você vai notar isso, e todos os outros também.
45. Truque de design: consistência: Qual é a maneira mais fácil de diferenciar um design
bom de um ruim. É por meio da consistência. Olhando para o site e percebendo a
consistência do layout, tipografia, cores
e tudo A inconsistência é
muito fácil de identificar. Estamos programados para reconhecer padrões em tudo o
que observamos, e é muito
fácil perceber quebras
nesses padrões Quebrar o padrão é como
uma falha na matriz. Às vezes, é difícil dizer exatamente o que está
quebrando o padrão, mas é sempre
facilmente perceptível. Muitas vezes, é melhor usar design
ruim e ser
consistente com ele do que ter um design bonito
e não ser consistente. A consistência não é
realmente um truque, mas mais como um princípio
de design. Então, estou trapaceando um pouco
aqui ao incluir isso como um
dos truques de design A consistência se
aplica a tudo, mas eu a dividi em várias categorias para
facilitar a compreensão. A primeira e mais óbvia delas
é a consistência do layout. Esse é exatamente o
propósito da rede. A grade é uma ótima maneira de
criar consistência no layout. Quando o alinhamento
se repete na página, os usuários percebem e começam a esperar que as coisas sejam organizadas
de uma determinada maneira Quando essa expectativa é atendida, os usuários têm uma experiência
alegre
do site e
confiam Uma maneira pela qual vejo que
os web designers geralmente quebram as consistências do
layout misturando diferentes
alinhamentos de texto Todos os três elementos desse quadro estão alinhados no
centro uns com os outros, ou pelo menos
contêm caixas,
mas o texto
do parágrafo está alinhado à esquerda Isso está quebrando a consistência do
layout e fazendo com que o
design pareça desleixado Temos que escolher um estilo de alinhamento e continuar com ele, ou alinhamos
tudo ao centro ou alinhamos à esquerda Qualquer uma dessas
opções é adequada, desde que mantenhamos um
alinhamento. Esse é um exemplo evidente. Um exemplo mais sutil e não evidente é quando temos inconsistência entre as diferentes
seções da página Por exemplo, a seção central tem o conteúdo alinhado à esquerda, mas outras seções têm
o centro alinhado Tudo bem se
fosse um
tipo diferente de texto, um título secundário ou outro, mas fosse o mesmo título,
mas com um alinhamento diferente Isso é bastante sutil, pois se espalha entre
diferentes seções. À medida que
percorremos uma página, vemos apenas uma
seção por vez, então essa inconsistência sutil
não é um crime muito grande Mas é um bom hábito
manter um estilo em diferentes seções
e até mesmo em diferentes páginas de um site. Criar consistência na
tipografia é bem simples. Só precisamos criar estilos de fonte
específicos para cada ocasião e
depois continuar com eles. Um site tem vários tipos
diferentes de textos. Existem manchetes principais. Esses geralmente são
do maior tamanho. Então você tem títulos de
nível menor,
como títulos e subtítulos Obviamente, você tem
um texto de parágrafo e botões. Você pode ter mais, por exemplo, legendas
minúsculas e
textos de notas de rodapé, links de menu e assim por diante O segredo é definir um estilo único para cada
ocasião e ficar com ele. Por exemplo, ter
um estilo de parágrafo e mantê-lo
em seções, páginas e em qualquer lugar ao
lado. No Fig Mine e no Webflow, esse estilo de texto é,
na verdade, um dos futuros, então praticaremos a criação estilos de
texto em nossos
projetos reais A consistência da cor quase
não precisa de nenhuma explicação. É o mais evidente
e simples de ver. Na maioria das vezes,
estamos trabalhando com a marca e um logotipo existentes. Isso significa que as cores foram
definidas para a empresa, e essas cores devem ser consistentes não apenas
no site, mas em todas as suas
representações, folhetos, cartões de
visita, PDFs,
front office e assim por diante Em momentos em que não
temos cores de marca definidas
, fazemos isso sozinhos. Normalmente escolhemos uma
ou duas cores primárias como azul e
verde neste exemplo, e o resto das
cores são monótonas,
pretas, graciosas Uma forma de
quebrarmos as consistências misturando
formas diferentes na página Em uma página como essa, que tem essa borda lisa e arredondada e ondulada, introduzir uma forma de ângulo como essa quebraria
a consistência, fazendo com que parecesse muito estranha, mas manter as
mesmas formas suaves criaria a consistência
em toda a Não precisa ter exatamente a
mesma forma, desde que tenha características
semelhantes. Essa inconsistência com as formas pode realmente acontecer em lugares
muito inesperados Por exemplo, quando
usamos recortes como esses, eles criam
bordas suaves na página Eles não são evidentes,
mas estão lá. Quando colocamos uma foto de caixa
normal não recortada na próxima seção, estamos introduzindo uma
nova forma conflitante De repente, a partir de bordas naturais
lisas, ela passou para linhas rígidas e
retas muito rígidas e até criou essa nova forma que
não existia antes. Assim como mencionei na aula de ilusão de
ótica, colocar objetos e formas em uma tela preta afetará essa tela e
criará novas Isso é especialmente verdadeiro para linhas
retas e retângulos. Mas se usarmos o recorte
novamente, essas linhas rígidas e formas
estranhas desaparecem e a seção se torna consistente com a seção do herói acima. Quando se trata de fotos, também
precisamos ser consistentes com o estilo das fotos. Por estilo, quero dizer um estilo
fotográfico, como cores, filtros, a
aparência dos modelos e assim por diante Neste exemplo, por exemplo, eu não fiz um bom trabalho ao
escolher fotos do mesmo estilo. O esquerdo tem uma aparência
mais polida, enquanto o segundo
é mais natural O trabalho da câmera também parece
bem diferente. Não sou fotógrafo, mas percebo
que isso não foi tirado no mesmo estúdio
nem pelo mesmo fotógrafo. A maioria dessas fotos terá estilos
muito diferentes porque
são tiradas por fotógrafos
diferentes e em cenários diferentes Pode ser muito complicado
manter a consistência,
mas existe uma maneira Uma forma é escolher imagens
do mesmo colaborador. Eu já
mencionei isso antes. Muitos sites de estoque
terão
a opção de ver fotos
do mesmo colaborador, ou
seja, do mesmo
estúdio fotográfico, fotógrafo Se escolhermos fotos
do mesmo colaborador, obteremos mais ou menos os mesmos resultados,
porque o mesmo fotógrafo
terá o mesmo estilo, mesma câmera e os mesmos
hábitos de tirar fotos Embora não seja 100%, é o mesmo porque
às vezes eles têm apenas fotos diferentes e maneiras
diferentes de fotografar
em diferentes cenários. Além disso, seus estilos podem
mudar de ano para ano. Essa é uma maneira muito simples e
excelente de tornar seu design consistente e mostrar que é um design
de alta qualidade. Sei que
parece um
detalhe insano ao qual prestar atenção,
mas quando se trata de design, mas quando se trata de design, o diabo está nos A atenção a esses
pequenos detalhes é o que diferencia um designer medíocre de um
designer de alto nível Um último lugar em
que quero discutir a consistência são ícones
e ilustrações. A web está cheia de ícones
e ilustrações. Eles são uma excelente maneira de
mostrar ações diferentes, demonstrar algum conceito complicado ou simplesmente dar uma aparência única ao
design. Assim como a fotografia, combinar ícones com estilos diferentes criará uma aparência muito inconsistente
e sem polimento Não é divertido. Na verdade,
ícones e ilustrações são ainda mais implacáveis
do que Neste exemplo, o terceiro ícone tem um estilo
diferente dos dois primeiros. É a mesma paleta de cores, semelhante às tonalidades, mas ainda
parece fora de lugar A diferença está apenas em
um pequeno detalhe, na verdade. Os dois primeiros ícones têm um
traçado de contorno. É aquela linha preta que delineia cada objeto
no desenho Mas o terceiro não o tem e cria uma aparência
completamente diferente. Neste exemplo, todos os
três ícones são
do mesmo pacote e têm exatamente
o mesmo estilo. Apesar do mesmo tamanho, a primeira a ter linhas mais finas quando a última é
um pouco mais grossa O terceiro ícone está cutucando meus olhos. cliente que não é designer não perceberá exatamente o que há de
errado com isso. Talvez eles não
consigam identificar isso, mas perceberão
essas inconsistências e não acharão que
o design é muito bom Para evitar essas inconsistências em ícones e ilustrações, assim
como nas fotos de banco de imagens, escolha-os na mesma fonte Meu lugar favorito para obter
ícones é flat icon.com. Os ícones aqui e em outros lugares
geralmente são organizados por pacotes. Todos os ícones do mesmo pacote terão
o mesmo estilo, tamanhos, espessura de
linhas e tudo mais. Ao escolher ícones
para seus projetos, procure pacotes em vez ícones
individuais de pacotes
diferentes Isso lhe dará uma aparência consistente e
polida e fará com
que você projete como um profissional
46. Design Tricks: aqui está um pouco avançado, mas muito legal truque de design. Este truque vai realmente fazer seus projetos olhar muito sólido. Designers iniciantes que geralmente assustou fora dele e muito, muito você vai ver o trabalho amador usando este truque. Então, se você usar isso, seu trabalho certamente aparecerá como um design profissional, o truque é pegar diferentes elementos e sobrepô-los. Vê como a mão da estátua se sobrepõe ao título da National Geographic e também ao quadro amarelo? Torna o design mais interessante e adiciona uma dimensão extra à composição. A execução deste truque é bastante simples. Você pega dois elementos separados e os sobrepõe. Ele liga a elementos de outra forma desconectados juntos, e também cria drama no design. Algo interessante está acontecendo em nossos olhos agora interessado em resolver o quebra-cabeça, fazendo um design antigo e amarrado juntos em vez de apenas colocar na página aleatoriamente. O truque é muito comum. No projeto da prisão. Você verá manchetes sobrepostos com pessoas, imagens umas com as outras, ataques com tags, você nomeia no Web design. É um pouco mais medido e menos extremo como você vê na impressão. Como você pode ver sobreposições em Estes exemplos são mais sutis no passeio. Você tem imagens que estão sobrepostas umas com as outras, mas elas não criam nenhuma sobreposição complexa com blocos de texto e, à esquerda, o texto se sobrepõe para a imagem de fundo. Bastante simples. Uma razão pela qual eu amo esta técnica é porque você pode adicionar a um design de outra forma
suave e agradável toque de emoção foi recentemente trabalhando em sua seção de preços. Normalmente, os produtos têm várias plantas de preços certo, e que tem algum movimento para jogar e criar um design interessante. Mas este só tinha um. Meu projeto inicial era algo parecido com isso, que parecia muito sem graça e chato. Não houve emoção hoje. Enviar parecia que foi colocado aleatoriamente lá. Criei uma nova forma e a sobrepus atrás da caixa. Melhoria instantânea. Agora, esta é uma forma não tradicional. Se você introduzir algo assim na página, você tem que repetir novamente. Lembre-se da técnica de repetição. Então eu usei a mesma forma e truque sobreposição nos outros lugares da página, o que fez um resultado muito bom. Vamos ver como podemos aplicar isso na prática. Digamos que temos uma seção na página onde queremos mostrar algumas imagens. Poderíamos organizar essas imagens para algo assim, o que é razoável, mas um pouco chato. Ou podemos sobrepô-los e criar amore. Interessante visual. Você já viu esse doentio 1.000.000 vezes com colagens de fotos. Bem, ok, temos algo sobreposto aqui sobre o que fazer quando queremos usar apenas uma foto. Simples. Vamos desenhar caixa e sobrepô-lo com a imagem. E agora temos um design interessante. Além disso, a foto não parece estar pendurada aleatoriamente, mas parece que está no lugar onde pertence. A cor da caixa é importante. Neste caso. Eu tenho apenas simples a cor da imagem. Mas em outros casos, esta é uma boa oportunidade para usar colorista da marca ou técnica de repetição para repetir as cores em toda a página. Uma coisa a notar. Truque de sobreposição. Muitas vezes quebra a grade. Essa caixa de fundo não está alinhada com a grande sobreposição e criar nossa espada são conceitos
opostos. Sobreposição Trick está intencionalmente tentando quebrar o alinhamento e trazer algum financiamento. A composição Quebrando o Grande intencionalmente não é um crime, como já mencionei o intencional é o teclado. Toda decisão de design tem que ser intencional, e se é então quebrar e dobrar as regras, um pouco é bem-vindo. Neste caso, na verdade, não
estamos a mexer com o acordo. As caixas no fundo. É uma espécie de parte da tela de fundo o imposto de imagem e outros elementos sentam-se naquela tela, que em si não tem um grande É os elementos que estão nele que saem na grade. O mesmo vale para completo com imagens de fundo. Eles são parte fora das câmeras e sentam-se na camada de fundo para que eles não precisam ser alinhados com o grande. Vamos fazer um exercício para que você possa praticar essa técnica de sobreposição.
47. Assignment: sobreposição: Nesta tarefa,
você
praticará sobreposição e
um pouco No arquivo Figma,
preparei um quadro com três blocos de
texto dentro Você criará uma
seção de benefícios para um aplicativo de viagens. Com base na forma como eu
organizei o texto, acho que você pode adivinhar
que eu quero que você crie esse layout alternativo Texto em um lado e
imagem no outro lado. Mas em vez de ilustrações
usando fotografia normal, quero que você encontre
fotos para cada bloco de texto Dessa forma, você também praticará
encontrar fotos. Para o estilo de sobreposição, quero que você escolha um estilo e o use com
os três blocos Você pode usar um tipo de sobreposição de
colagem de fotos. Isso exigirá que você encontre várias fotos para cada bloco. Ou você pode usar uma foto e usar uma caixa de fundo
atrás da foto. Como sempre, use outros conceitos que
você já aprendeu, use a grade, escolha os telefones, crie hierarquia e assim por diante Não vou fazer uma
demonstração de exemplo desta vez porque você já sabe como
fazer tudo isso. Divirta-se.
48. Design Tricks: design compartilha muitas semelhanças com a música. Tal como os designers. Músicos também usam truque de contraste, que pode ser contraste entre notas altas e notas baixas entre ir rápido e ir devagar. Eles também usam repetição, que é o ritmo do afundado. Eles até usam espaço em branco, que são pausas e partes silenciosas da música. Mais uma técnica. Estas duas partes de campo chama-se Tensão na Música. É quando a melodia começa a pegar. Ah, e é uma espécie de acrescenta ao impulso e, em seguida, torna-se um pouco mais dramático e em algum ponto tipo de explode nesta nação me matar em, por exemplo, e música techno. É meio que indo para um ritmo muito pesado. Atenção é algo que torna qualquer trabalho criativo interessante, e é usado em outros campos além do design e da música. Por exemplo, na ficção, a tensão é chamada de suspense. Então, como a tensão é criada no design? Este é um quadrado colocado plano sobre a superfície, em equilíbrio completo e em alinhamento central? Não há tensão aqui. Nada está acontecendo. Sem drama. É sólido e aterrado. Que tal agora? Esta é uma história diferente, não é? A praça não está mais plana. ele está de pé em seu canto, que parece que ou ele vai cair sobre o zagueiro no lado plano com uma
inclinação simples , nós criamos muita tensão. Elementos de inclinação é uma maneira de criar atenção. Há mais. Você pode mover elementos para a borda do quadro ou mover elementos fora do equilíbrio ou
partes altas do objeto. Isso é algo com que já jogamos como parte do corte extremo. A tensão é uma das razões pelas quais o corte extremo é um truque tão interessante de usar . E se a colheita extrema é desigual, como este cartaz de filme, aumenta ainda mais a tensão. Lembre-se a regra dos terços Tensão é exatamente por isso que esta regra funciona muito bem. Quando objetos no centro da dívida se sentir estável e um pouco chato. colocação fora do equilíbrio pode criar uma aparência mais visualmente interessante. A sobreposição é outra maneira de criar tensão. A sobreposição tem outros méritos, como adicionar dimensão extra porque os objetos são colocados em camadas uns sobre os outros ou porque elementos
interligados amarram o experimento juntos. Mas também acrescenta tensão porque dois objetos estão interagindo uns com os outros de uma forma muito interessante. Uma maneira de criar tensão e movimento no design é usando formas diagonais ou angulares. Esse tipo de tensão é muito útil quando você quer retratar velocidade e movimento em seu design. Por que as formas diagonais criam tensão e movimento é muito fácil de demonstrar? Isto ainda é imagem, mas podemos sentir esse círculo prestes a rolar para baixo. É assim que ângulos no sentimento fora do movimento no design.
49. Assignment: tensão: Nesta tarefa, você
praticará a tensão. Definir o método de tensão
requer alguma prática. Eu quero que você
relaxe e apenas brinque. Não se preocupe se você não estiver muito feliz com o resultado,
apenas divirta-se com ele. É assim que geralmente
a tensão funciona. Você mexe por um
tempo e, em algum momento, uma das versões
parece muito boa Há um quadro
neste arquivo figma. Quero que você projete
a seção
de forma a criar alguma
tensão no design. Como já discutimos, existem várias maneiras
de criar tensão, por exemplo, usando ângulos.
Como você usa ângulos? Bem, lembre-se do layout clássico de tela
dividida que costumamos usar
para essas seções. Em vez de ter ângulos
retos e eretos, podemos torná-los inclinados Para editar qualquer forma dentro do Figma, basta clicar duas vezes nela ou clicar em editar objeto
na barra de ferramentas Agora você terá
esse tipo de visão. Os pontos nos cantos
do retângulo podem
ser arrastados Arraste-os ao seu gosto para
criar um retângulo inclinado. Quando seu calor de imersão entrar, não se esqueça disso,
porque a tela
agora está bloqueada nesse
modo de edição da forma e você não poderá
realmente clicar em nenhum outro elemento e fazer qualquer outra
coisa na página Às vezes,
clico duas vezes acidentalmente em formas como essa, o
que me
coloca no modo de edição e o
que me
coloca no modo de edição e não
consigo
clicar em mais nada, e me pergunto o que
diabos está acontecendo, e não é muito evidente no Vikma que você
está no Lembre-se de que, se você não
conseguir selecionar algum elemento, isso significa que você provavelmente está no modo de edição de
uma das formas. Agora podemos usar a forma
para recortar nossa imagem. Podemos preencher a
forma com uma imagem, da maneira usual, basta colocar a imagem
dentro dela como preenchimento. Ou, como já temos
a imagem na página, podemos simplesmente editar a
forma dessa imagem. Lembre-se de que a imagem no Figma é apenas uma forma regular
com preenchimento de imagem por dentro Qualquer coisa que você possa fazer com um
retângulo ou qualquer outra forma, você pode fazer com a imagem dois Basta selecionar a imagem, clicar em Editar objeto e alterar os pontos
da forma para criar
uma forma angular Se precisar alterar
a posição interna
da imagem ou
alterar o tamanho, você pode fazer isso
usando a ferramenta de corte. A propósito, usar essas formas para cortar imagens de
forma criativa no
design é chamado de mascaramento Essa forma que acabamos de
criar é chamada de máscara. Agora amplie e posicione a imagem dentro da máscara
do jeito que você quiser E aí, com alguns cliques, já
temos um layout
com muita tensão Em seguida, você pode alterar a cor do plano de fundo, se quiser. Ou mude o ângulo e
a posição da máscara. Outra forma de criar tensão é alinhar um objeto na borda Isso só pode ser feito
com determinados objetos. Por exemplo, você
pode fazer isso com um título ou algum texto,
se for grande o suficiente Fazer isso com um texto de parágrafo fará com que
pareça um erro. Às vezes, uso esse tipo de alinhamento de
bordas
quando estou numerando etapas ou algo parecido Além disso, você pode criar
tensão usando um layout
desequilibrado ou
sobrepondo alguns elementos Por exemplo, sobrepondo o
título essa foto ou colocando
alguns elementos a
essa foto ou colocando
alguns elementos
de equilíbrio. Tudo bem. Agora é sua vez,
você já tem ideias
suficientes
para criar tensão e não se esqueça de estilizar o título, o
texto e o botão Mais importante ainda, divirta-se
neste exercício, porque quando se
trata de tensão e truques
sobrepostos, o melhor é se você estiver se
divertindo e brincando com Então divirta-se, brinque
e veja se funciona. Se isso não acontecer, não
se sinta muito mal com isso. Isso virá com um
pouco de prática.
50. PARTE: você terminou a primeira parte deste curso, dê a si mesmo um tapinha no saco. Essa parte foi um punhado. Ótimo trabalho. Você aprendeu os segredos do bom design e como fazer seu trabalho parecer bonito
nesta parte. Vamos ficar um pouco mais sérios. Ain designer home page do início ao fim, vamos.
51. O método Mimic: Quero compartilhar com você um segredinho sujo de todas as pessoas criativas. Cada designer, cada artista, cada inventor. Todo músico que já viveu usou esse método para conseguir dominar sua habilidade. Este método é chamado de método mímico. Você vê o início dos passos. Aprender qualquer nova nave é imitar os especialistas nesse campo. Então, se você quiser aprender a cozinhar, pegue Gordon Ramsés ou o livro de receitas de John Oliver, e comece a praticar algumas receitas. Você não começa inventando comida do zero. Você começa a imitar essas receitas e depois praticá-las. E uma vez que você ganha um pouco de experiência e um pouco mais de confiança em qualquer
receita que tenha sido cozinhado, então você começa a ajustá-los um pouco. E então, em algum momento, você começa a inventar e criar suas novas receitas. Se você está aprendendo a tocar guitarra, você não começa por escrever novas músicas, nem você começa por imitar outros músicos, que
significa que você começa a tocar suas músicas. E como qualquer guitarrista iniciante, você começa aprendendo maravilhosamente. Muitos designers iniciantes ficam presos porque pensam que no momento em que começam projetar, precisam começar a criar um trabalho novo ou original, e ficam desencorajados quando isso não acontece. Eles pensam que eles não têm talento para isso, mas eles pulam a facada mais importante, imitando os especialistas imitando especialistas. Não só você obtém experiência e confiança, mas também pratica hábitos muito bons porque todo bom trabalho de design está cheio. Com todos os bons hábitos de design que discutimos neste curso ah, ser tipografia e layout consistência e todos os truques de espaço em branco e tensão e sobreposição tudo o que está em bom. Eu faço um bom trabalho de design, e você está basicamente praticando tudo isso enquanto você está imitando alguém em uma espécie de copiar e replicar o seu trabalho e inspirar o uso do seu trabalho é uma inspiração. E uma vez que você começa a criar seu próprio trabalho original, você já tem muito bons hábitos de design arraigados em você. A imitação tem três estágios. estágio um é lidar com isso. Está levando alguém trabalhando, só copiando. Obter pixel por pixel ele classificar fora como tocar música de outra pessoa ou você cozinhar lasanha usando uma receita. Isso é feito para a prática e não para projetos reais. Quando você está aprendendo copiando seu aprendizado um monte de decisões de design humano que foram tomadas por um profissional. É aqui que toda pessoa criativa começa. Seja puxado McCartney ou Picasso no estágio dois, você está se remixando. É levar o trabalho de outra pessoa para dar a sua própria reviravolta. Assim como receitas de comida. Você começa a ajustar os ingredientes. Pouco a pouco. Mudam os telefones, usam as cores, ajustam as formas um pouco. Agora você criou algo diferente. No entanto, se você colocar dois trabalhos juntos, a inspiração é claramente visível. Nesta fase, você já pode praticar o trabalho com projetos reais na fase final três. Agora você está tirando inspiração não de um trabalho em particular, mas mais como várias obras diferentes ou estilos diferentes e talvez até mesmo como tendências. E aqui você adiciona ainda mais toque pessoal. Então o resultado final não se assemelha mais a nenhum trabalho em particular. E você não quer dizer que é um remix deste site em particular ou deste
design em particular , embora às vezes você poderia dizer que há claramente uma influência ou algum estilo específico ou alguma tendência específica no design, não há nível além. Há algo como um trabalho verdadeiramente original, porque se as coisas não são realmente baseadas na realidade e influência da realidade e
estilos existentes , então ele só se torna irrelevante e bastante confuso para o público regular. Tipo os bizarros itens de moda high-end. Muita originalidade levará a produtos que as pessoas não entendem e não querem usar. Isso não significa que as pessoas não gostem de coisas novas. Eles dião. As pessoas fazem pouco apreciando seus sites que parecem frescos e sua
queda técnica estilista de moda . Mas eles gostam dessas coisas porque na maioria das vezes eles se assemelham a algo do passado e a algo existente, mas olhando para isso de uma perspectiva muito nova e nova perspectiva. Então é olhar refrescado de algo familiar. Assim, o gosto do público realmente importa para um determinado trabalho a ser apreciado ou rejeitado. Este estranho olhar jaquetas, suéter ou esponja bola estende-se é e familiar para você e para mim. Mas pode estar tirando inspiração de algum outro Warrick e público particular fora. Esse show pode estar familiarizado com essa inspiração, então eles podem facilmente compreendê-la e apreciá-la. Hoje você começa a dizer isso com uma cara séria. Além disso, os estágios são como um botão de volume, não transição de corte clara de um para outro, mas mais como aumento suave da intensidade, com diferentes níveis dentro de cada estágio. Vamos praticar todas essas três etapas. Mas antes de fazermos isso primeiro precisamos aprender a encontrar a inspiração certa e basear nosso trabalho nisso. E fazer isso em vez da Trecia uma vez. Então vamos fazer isso a seguir.
52. O maior segredo dos designers: inspiração: Pablo Picasso estava procurando uma inspiração
para seu próximo trabalho Ele ficou fascinado
pela arte africana. Ele usou a
máscara da Tribo Dogon como inspiração e se lançou
no estilo Kubi, pelo qual é
mais famoso Como você pode ver, a
semelhança é incrível. Na verdade, seu trabalho era bem
diferente antes desse período. Uma boa inspiração pode ser igualmente transformadora
para seu trabalho Digamos que você esteja
trabalhando em um
projeto para criar um site para
uma empresa financeira. Seu primeiro instinto
pode ser acessar o Google e procurar alguns exemplos
de outros sites financeiros Mas o que você tem aqui são modelos de
dados com a mesma
aparência, e não há nada de
inspirador nisso Por que o Google é um lugar ruim para
pesquisar inspiração em design? Porque o Google não é um site que organiza bons trabalhos de design Ele tem um
propósito muito diferente e pesquisa e classifica
sites de forma a mostrar conteúdo que existe, que tem autoridade, existe há muito tempo e foi visitado
por muitas pessoas. E isso é exatamente o oposto do que você quer em inspiração
de design. Uma busca por palavra-chave para inspiração em
sites de finanças me
levou a um artigo que
apresentava sites como esse, e o artigo o chamou designs de
sites
inovadores e inspiradores Não é à toa que apresenta esses designs de dados quando
o artigo é de 2016. Isso é muito antigo para se inspirar em
web design. Adicione ao fato de que os sites
mencionados provavelmente
foram criados alguns
anos antes do artigo. Além disso, o fato de que o autor pode não ser designer e de você ter exemplos terríveis de
sites. Muitos designers iniciantes
cometem esse erro, procuram
inspiração em web design em lugares errados e começam a imitar trabalhos de web design
muito desatualizados ou feios Usar inspiração de qualidade
para seus projetos o preparará para obter
ótimos resultados de design. E vou te ensinar
meus lugares favoritos para encontrar ótimo e belo web design ou outra inspiração de design. Um deles é o dribble.com, que é o Dribble com três Vamos fazer a mesma pesquisa
no site financeiro aqui. Aqui estão alguns dos
resultados de perto. Isso está milhas à frente do
que vimos no Google. O design, o estilo, o
layout e os Carls parecem frescos e modernos
aqui, não nos anos 90 Dribble é basicamente um
designer show and tell. Para contribuir, você precisa ser convidado por um membro
existente, então isso cria um nível de controle para evitar que
os maus funcionem O algoritmo de busca é
diferente do Google 2. Aqui, um dos
parâmetros de classificação é o número de curtidas, ou
seja, quantos designers
gostaram do trabalho Essa é uma maneira melhor de
contar um bom trabalho do que um
blogueiro financeiro aleatório escolhendo sites com base em seu Muitos desses trabalhos são apenas
designers brincando. Isso significa que eles ainda
nem foram transformados em sites
reais. Essa é uma inspiração que
está à frente de seu tempo. Depois de um tempo, você começa a seguir designers de
que gosta e cria uma
inspiração personalizada muito boa para si mesmo. Você escolhe designers que tenham um estilo de haste que você
goste e um design especial. Também uso esses dois sites
para encontrar minha inspiração. Esses sites organizam
sites ativos e páginas de destino. Se você não sabe o que é
uma landing page,
é uma página em um site
onde um visitante chega. Pode ser uma
página inicial do nosso site ou uma página especial dedicada
usada para marketing. Gosto muito desses sites porque eles são
muito bem organizados. As capturas de tela estão
bem exibidas e eu posso ver
o site ao vivo e conferir com mais detalhes Lá eu posso até ver
telefones que
usam tamanhos, animações
e interações, e até mesmo ver outras
páginas do site Realmente um excelente lugar
para encontrar inspiração. Meu terceiro lugar favorito para
procurar inspiração é,
na verdade, o Pinterest Embora no Pinters você precise ser um pouco
mais cauteloso, não
é organizado por designers Então, assim como o Google, você pode obter muitas maçãs podres. Mas eu procuro inspiração
no Pinterest por um motivo. Eles têm um algoritmo de
busca incrível onde qualquer imagem que
você esteja procurando, eles podem encontrar estilos semelhantes
com uma precisão incrível. Por exemplo, se você encontrar um estilo de
design que goste, clique nesse ícone. E olha isso. Sem
que eu especifique nada, designs de superfície que
têm um estilo muito semelhante Você vê como os exemplos
à direita têm formas e bordas onduladas, lisas e
arredondadas, especialmente nesse design
específico É tão parecido em
estilo, é estranho. Aqui, outro exemplo de
um estilo totalmente diferente. Desta vez, sem
cores vibrantes ou formas arredondadas, mas mais designs fotográficos
pesados. Essa é uma
ferramenta muito poderosa para um designer. Muitas vezes, encontro um estilo
específico que eu quero, mas não consigo
ver outros exemplos
do mesmo estilo porque não
consigo colocá-los em
palavras corretamente. Ao usar pinras, posso encontrar muitos exemplos
do mesmo estilo e coletar vários
exemplos diferentes para me inspirar Assim como porque uma
maneira excelente , mas um pouco avançada, de procurar inspiração é
procurá-la fora do campo do
web design. Por exemplo, eu estava trabalhando em projeto que era
um site de caridade e queria criar algo e criar algo premium
e um pouco diferente, que não se parecesse com outros sites de
caridade. Em qualquer lugar que eu
procurasse inspiração, tudo o que eu encontraria era
esse tema muito comum de crianças africanas de aparência triste. Isso parece muito
clichê. Desculpe, crianças. Em vez disso,
procurei pôsteres de filmes,
porque os pôsteres de filmes
têm um design incrível Eles retrataram muito
drama e tensão. Encontrei esse pôster de sicário e gostei muito do estilo Eu estava fazendo isso no Pinters, que me deu mais sugestões
parecidas, e então bum, esse
pôster apareceu Isso me deu ideias mais
concretas de que eu poderia mesclar a foto de uma
pessoa com outra coisa, assim como o
rosto de Peter Dinklag se fundindo com a cena de rosto de Peter Dinklag se fundindo com a cena Isso me levou a criar
uma seção de heróis que não
se parece em nada com um
modelo de site de caridade.
53. Assignment: quadro de humor: Quando designers reúnem trabalhos
diferentes para
se inspirar, eles organizam o que é
chamado de quadro de humor Basicamente, é
reunir qualquer inspiração que você acha será útil para o seu projeto. Isso, por exemplo,
é um moodboard de um dos projetos de meus clientes Encontrei telas de
diferentes páginas iniciais nas laterais
que mencionei anteriormente. Você pode até mesmo se
inspirar em seu próprio trabalho pessoal. Por exemplo, uma
dessas fotos que eu coloquei
aqui é meu próprio trabalho. A inspiração não
precisa ser o design de um site. Você pode reunir
ilustrações de sua preferência, telas de
aplicativos, arte, arquitetura,
fotografia, pôsteres de filmes ou, você sabe, máscara
Do gun tribe
just Não há regras.
Basicamente, está definindo
o clima do seu projeto, assim como o nome diz. Neste exercício, vamos praticar
a criação de
um moodboard Seu objetivo é acessar
os sites de inspiração que mencionei
anteriormente e reunir inspiração para um site para
um aplicativo de compartilhamento Uber kin R. O aplicativo em si
não é seu projeto. O projeto é
basicamente um site, como uma página inicial
do aplicativo de compartilhamento Right. Deixe-me demonstrar um exemplo. Vou criar um moodboard para um
site de colaboração em equipe ou uma landing page Você sabe, como o Slack e o Trello, se você estiver familiarizado com isso Tenho meus
sites de inspiração abertos aqui. Mas primeiro, vou começar a procurar sites, eu já sei. Vou conferir o
Slack Asana,
outro que eu conheço no Trello, e ver o que Quando você curte um site uma seção ou qualquer
parte da página, basta fazer uma captura de tela Organizaremos todas as
capturas de tela e imagens posteriormente. Ok. Vamos agora dar uma olhada em
outros sites de inspiração. pesquisa drible com
palavras-chave não é muito boa, então tente usar o
mínimo
possível de palavras-chave e s em palavras
diferentes Esse não é ruim. Muitas vezes, no drible, os designers publicam a
tela da página inteira, que você pode ver no
anexo aqui Dessa forma, você pode ver a página
inteira com mais detalhes. Vou
salvar a página inteira. Aqui, eu gosto desses elementos de
interface sobrepostos. Isso é bom porque dá
mais ideia do produto. Vamos conferir outros sites de
inspiração. Normalmente passo cerca de uma
hora reunindo inspiração. É uma parte importante do processo
de design
e, se eu fizer essa
parte com diligência, terei mais
facilidade em projetar Caso contrário, muitas vezes preciso
voltar e encontrar
mais inspiração. R. Na verdade, o Pinterest é onde eu salvo inspirações aleatórias
fora dos projetos se eu estivesse
navegando aleatoriamente na web e me
deparasse com um design interessante, eu o salvaria no Pinterest
para referência futura É um ótimo lugar para ter
sua própria coleção pessoal. Você pode criar seu quadro
pessoal no Pinterest, instalar a extensão do navegador e salvar capturas de tela e imagens
da web em sua coleção
particular Depois, você pode voltar
às cervejas mais tarde, quando estiver procurando
inspiração para seu projeto Agora vou sair do assunto, não necessariamente para sites de
colaboração em equipe. Isso não é ruim. Esta
seção é muito bonita. Gosto da sobreposição de fotos
com esses gráficos. La Paninja, ou Landbook, são excelentes porque
podemos ver sites ao vivo, que podem nos dar ideias sobre animações, interações
e tudo Acho que temos o suficiente, e
agora vamos criar um quadro de humor no Figma e colocar
todas essas fotos Desenhe uma moldura básica no Figma e coloque todas as suas
capturas de tela nela Eu uso fundo escuro porque a
maioria dos sites está em branco, então eles terão melhor
visibilidade em uma moldura escura. Realmente não importa
como você os organiza aqui. Você pode
espalhá-los como quiser. Eu. E isso é tudo o que há. Esse é o nosso quadro de humor.
Mais tarde, aprenderemos como realmente nos
inspirar todas essas coisas que
coletamos e como
usá-las no projeto enquanto o
projetamos. Agora é a sua vez. Vá em frente
e colete inspiração para nosso site, que é
para o aplicativo de compartilhamento R.
54. Tarefa: Design de página inicial do Figma: Saiba como reunir
inspiração para nossos projetos e agora vamos
aprender como usar essa
inspiração em nossos designs. Como mencionei antes, há três estágios no método
de mímica, que são copiar, remixar
e criar o estágio final Nesta lição, vamos
praticar a primeira, a cópia. Você criará uma das páginas
de produtos da Apple. Seu objetivo é
combinar o design deles o mais
próximo possível ,
pixel por pixel. Ao fazer isso, você ganhará
uma valiosa experiência prática. Você praticará o design de elementos
muito comuns do site como barras de navegação e diferentes componentes,
calçados
e tudo mais, e fará tudo isso sem
precisar se
preocupar com cores
,
fontes, layouts e fontes, layouts e todo o material de design, porque você está apenas copiando
o que já está lá Um pequeno passo de cada vez, assim como aprender
a cozinhar ou tocar violão. Abra o arquivo Figma,
vinculado a este vídeo. Aqui você encontrará a
captura de tela da página. Não é a página inteira. Eu removi algumas das
seções para simplificar as coisas, e pode não ser
a versão atual, mas tudo bem.
Não nos importamos com isso. É um design bastante simples
e atemporal, por isso é perfeito para
essa tarefa À direita, há uma moldura em branco onde você criará
essa página exata. Ao trabalhar
nessa tarefa, quero que observe todos os princípios de
design que
você aprendeu até agora Como eles usam a hierarquia
visual? Quais métodos de contraste
eles empregam? Como eles alinham
elementos e assim por diante. Com o que você já
praticou no Figma, você sabe o suficiente para
concluir essa tarefa, embora eu comece e demonstre
algumas das partes Neste quadro, incluí a captura de tela da página
inicial. Está escondido agora. Se você ativá-lo, verá a versão fraca da captura de tela Eu diminuí a opacidade, que está selecionando
esses 30% aqui Portanto, não está atrapalhando,
então você pode trabalhar
no design e colocar coisas
nele sem que a captura de tela
atrapalhe Primeiro, vamos adicionar a grade
ao quadro para nos ajudar
com o alinhamento. Selecione seu
quadro e, no guia de layout, adicione uma nova grade, não esse tipo de grade quadriculada, mas o que queremos são
colunas, 12, como de costume E usando esta
seção aqui, essa seção de três colunas, podemos calibrar
a grade porque isso revelará as margens,
a medianiz que eles estão usando Então, por exemplo,
começando pelas margens, comece a aumentar
até chegar à borda deste pequeno cartão branco se você realmente conseguir
vê-lo, porque a gravação de vídeo comprime o arquivo e
talvez você não consiga, mas você pode vê-lo aqui,
certo? E a sarjeta realmente
parece ter 20 pixels, então está funcionando muito bem Colocar essa grade nesta
página nos revela como a Apple lida com o layout e a
distribuição dos elementos. Essa é uma informação muito
valiosa em seu processo de aprendizado. Você pode examinar o
funcionamento de outros designs. Por exemplo, podemos ver que, para a navegação aqui, na barra de navegação, no rodapé, aqui mesmo, eles não estão realmente
seguindo as bordas da grade ou as bordas
do conteúdo principal O conteúdo principal em
um lugar diferente. A prática do setor é
manter tudo alinhado ao
contêiner principal de ponta a ponta Parece mais
consistente e organizado,
mas a Apple terá
suas razões para isso Talvez a consistência com
o site de compras, a pilha de códigos
ou com qualquer outra coisa. Portanto, não espere uma combinação estrita
com nossa grade de 12 pontos. Sim, embora seja
um padrão da indústria os designers
usem uma grade de 12 pontos, é mais um guia solto do
que uma regra rígida. Além disso, usamos grades
Figma porque elas nos
ajudam durante a exploração do
projeto Mas em sites de produção, não
seguimos
mais a grade porque criamos sites
responsivos que se encolhem
e se estendem como acordeão, e usamos regras de dimensionamento muito
diferentes para obter essa capacidade de resposta, que você verá Vamos inserir a imagem do herói. Salvei todos
os ativos de imagem
neste arquivo para que você possa
inseri-los facilmente em seu design. Eles estão dentro dessa seiva de ativos sob esta biblioteca de componentes, que você pode acessar aqui. Os componentes do Figma são elementos que podemos
criar e reutilizar posteriormente Esse é um recurso interessante, e falaremos sobre ele mais detalhes na última lição. Mas, por enquanto, tudo
o que você precisa dos componentes é
pegar os ativos da imagem. Você também pode encontrar
essas imagens
na página de componentes que
temos aqui. Na verdade, este é o
lugar de onde a Figma está pegando tudo, todos
esses componentes Se você excluir
algo daqui, ele também desaparecerá
da página de ativos. Então, encontre a foto do herói
no painel Ativos e arraste-a para a
tela assim. Em seguida, basta alinhá-lo para combinar com o design, sem
mais nem menos Esta seção de heróis,
como você pode ver, tem um fundo gradiente Você já trabalhou
com gradiente, então não vou
demonstrar isso aqui Tudo bem se você ficar preso. É assim que você
aprende. Você pode assistir ao vídeo do exercício Soft Crop
mais uma vez para refrescar sua
memória, se necessário Mas vou te dar um
rápido resumo das etapas. Então, para criar esse gradiente, você precisa de um retângulo Certo? Em vez
do campo sólido, que está atualmente selecionado, você precisa do preenchimento de gradiente E o gradiente para aqui. primeira parada é essa, segunda parada está aqui, e é daí que
ela se inclina Obviamente, direção
não é o que você quer aqui. Você quer a direção vertical, que pode ser alterada
girando isso. Assim. Então, tudo que você precisa fazer agora, que é amostrar a cor
desse azul superior, e então o final precisa ser branco
porque, como você pode ver, ele se conecta e
desaparece e se conecta com o resto da
página, que é branco Isso é exatamente o que fizemos com um exercício de colheita leve. Então
você sabe como fazer isso. Talvez você fique preso,
mas tudo bem. Vou refrescar sua memória, mas não quero
demonstrar todos os detalhes Então, depois de fazer
isso, obviamente, você terá que colocar
esse retângulo atrás da imagem do Euro, que você pode fazer
organizando as camadas, agora mesmo,
isso está no topo E para organizá-la para trás, basta arrastar a
camada para baixo e isso
fará com que o retângulo
atrás de sua imagem à direita e também há
atalhos que você pode usar, por exemplo, trazer para frente, e isso trará
o retângulo formado Também é enviado para trás. E como você pode ver, ele tem um atalho ao lado,
que você pode usar Isso vai ser muito
útil para você em geral. Então, meio que memorize essa
ideia porque Figma, tudo funciona em camadas e as coisas ficam na frente de algo
e atrás de algo, e é assim que o
painel de camadas é organizado, Então, envie para trás e para trás, enviaremos uma
camada por vez Envie para trás, enviaremos
tudo para trás. Então, se eu enviar para trás,
não precisamos disso porque vai ficar bem atrás
da captura Queremos um por um,
que você possa usar novamente, suporte de
controle, suporte de
comando no Mac e ir para cima e para baixo A fonte que eles estão usando
é a fonte padrão da Apple, San Francisco Pro, partir de P. Se você estiver em um Mac, ela estará lá por padrão, então você poderá
selecioná-la dentro do Figma Mas se você estiver no Windows, ele não estará
lá por padrão. Você pode
baixá-lo. A Apple tem recursos. Vou vincular que você pode baixá-lo e
instalá-lo em seu computador. Mas, na realidade, você
não precisa, porque Inter é basicamente uma cópia
do telefone de São Francisco, então você pode simplesmente usar o
Inter e estará muito
perto do Você não precisa
usar San Francisco. Mas se você estiver em um Mac, faça isso, você usa o telefone San Francisco, que é o SF Pro, e depois começa a
tentar combinar os
tamanhos, os pesos Você pode jogar com tamanhos e
pesos de fonte para obter a correspondência
precisa Você não precisa ser
super preciso aqui. Tudo bem se as letras
não se alinharem exatamente, mas se você se esforçar e tentar encontrar a correspondência exata, será um bom momento de
aprendizado Isso
revelará como os
designers da Apple definem esse tipo aqui. Quão pesado eles
tornaram o texto, se eles ajustaram o espaçamento entre
letras, quais
diferenças de tamanho de fonte eles usaram
para criar uma hierarquia
visual Essas informações serão
captadas pelo seu cérebro e
ficarão lá na próxima vez
que você estiver trabalhando em um projeto. Eles estão usando um
preenchimento de gradiente no texto aqui, que funciona como
qualquer outro gradiente Está logo abaixo do preenchimento
e, em vez da cor sólida, você
escolherá apenas a cor do gradiente E, novamente, pára aqui, que é o
começo, o início, o fim, e você só precisa provar uma
cor daqui, outra cor daqui, por exemplo, e provar
o final ou o começo. Sim, esse é o fim. E então, qualquer que seja o
começo e pronto. Uma coisa que ainda não
abordamos é o derrame. Por exemplo, para
criar esse botão, você pode desenhar um retângulo, aumentar o raio do canto
para um valor superalto, que
fique totalmente arredondado, e você pode adicionar um traçado a
partir daqui mais, e depois remover
o preenchimento ou torná-lo branco, e é assim que você
obtém o Esse valor aqui controla
o peso do traçado. Esses tipos de linhas aqui são apenas a linha dois, que você pode selecionar aqui ou pressionar L. E
enquanto você desenha essa linha, mantenha pressionada a tecla Shift, e
isso bloqueará o eixo, eu acho, e você terá
uma linha perfeitamente vertical. Mas se você não aguentar, então vai ser assim. Isso permitirá que você se
mova e talvez você não obtenha uma linha precisa e
terá uma aparência parecida com esta. Então, para obter uma linha perfeita, segure a tecla shift e ela
ficará perfeitamente vertical. O peso é controlado
dessa forma, assim como o traçado linha também está usando a propriedade do
traçado. E para provar a cor, há realmente um bom
atalho que você pode usar Você pode simplesmente pressionar I. Isso abrirá um
amostrador de cores, como você pode ver, e qualquer item
selecionado, ele preencherá a cor primária desse
item Então, para a linha, será um traço, para outra coisa,
será um preenchimento. Para mudar a cor aqui, não lembro que já
cobrimos isso feito com 55% Agora, vamos diminuir um pouco o
telefone. Recicle o chamado
material por peso Para poder estilizar de
forma diferente parte do texto, basta arrastar
e selecionar desta forma Então você abre isso e
experimenta a cor. É isso mesmo. E se você precisar até mesmo alterar diferentes espessuras
de fonte ou qualquer coisa, isso pode ser feito
assim a partir daqui E é basicamente
disso que você precisa aqui. Tudo o mais que você vê aqui
são apenas retângulos. E digamos, por exemplo, que
se você precisar de uma seção, esse rodapé e a
seção inferior têm uma cor diferente, que é apenas um retângulo Novamente, basta colocar
o retângulo, provar a cor que você precisa e enviar o
retângulo até a parte de trás
em algum lugar,
certo Bem, isso é uma fonte, então
em algum lugar aqui, certo. Isso é tudo que você
precisa fazer com isso. Esses também são retângulos. E uma última coisa, que é o conteúdo aqui, eu incluí porque
parte do texto tem muito texto aqui, então você não precisa
digitar tudo isso. Eu coloquei texto para esses blocos, então você pode simplesmente
copiá-los daqui. E é isso. Divirta-se.
55. Design da página inicial do aplicativo de bate-papo — parte 1: Esses e os próximos vídeos
praticarão a remixagem, e esse
será nosso primeiro tipo de projeto
completo, do
design ao desenvolvimento Primeiro, criaremos uma página inicial
e, em seguida, pegaremos
essa página inicial e a
construiremos e desenvolveremos dentro do
Webflow Vamos pegar
uma inspiração
e, em vez de
copiá-la como fizemos com o Figma'sHMEpage,
vamos remixá-la
e usar nosso
próprio conteúdo, nossas próprias fotos e nossas próprias cores
e
mudar algumas coisas se
quisermos e pudermos Achei esse design muito
bom de Philip stich e Balcom
Brothers Vamos usar os
designs de Philip como nossa inspiração, remixá-los um pouco e criar
uma nova página inicial baseada Desta vez, vou
demonstrar todo o processo para que eu
possa mostrar coisas novas que você precisará
aprender no Figma Vai ser interessante. Essa demonstração é longa
e está dividida em quatro partes. É melhor acompanhar, então ligue seu Figma Como sempre, o arquivo Figma
está nos recursos. Primeiro, vamos configurar nosso quadro. Você verá que a
largura da captura de é de 14 e 40 pixels Esse é o mesmo tamanho de
uma moldura de mesa no Figma. Agora, vamos adicionar nossa
grade ao quadro. Não tenho certeza de qual
grade exata eles estão usando,
mas vamos usar
nossa própria grade de 12 pontos com nossas configurações usuais, embora vamos combinar suas
margens nas bordas Não a margem
na barra de navegação superior, mas a do conteúdo Para medir qualquer coisa no Figma, basta desenhar um retângulo e
verificar as dimensões
desse Tem 140 pixels de largura, então usaremos isso como
nossa margem para a grade. Lá. Agora é muito
parecido com o layout deles. Existem algumas diferenças
em seu layout, como a barra de fixação ficar
fora da grade e alguns outros elementos também parecem
ter uma lógica diferente Mas, para nós, vamos
manter nossa rede o
máximo possível. Bom. Vamos começar
a desenhar o herói, primeiro, o plano de fundo. Usar nossas próprias cores personalizadas é uma ótima maneira de remixar o trabalho Vamos encontrar alguma
inspiração de cores no drible. Para seus designs, quero que você
forneça suas próprias cores,
assim como estou prestes a fazer. Vou pegar
algumas opções. Basta capturar sua
inspiração ou salvar as imagens
clicando com o botão direito do mouse e salvando como Nós os colocaremos
no Figma mais tarde. Eu gosto muito disso.
As combinações de azul, amarelo ou azul
laranja são pares de cores
interessantes. Agora, basta colocar suas
capturas de tela no Figma para que possamos obter amostras de
cores a partir daí O que eu gosto de
fazer é colocar uma cor como fundo e outra
como botão, e depois ver como a
combinação funciona em conjunto Algumas cores podem funcionar
bem próximas umas das outras, mas se você colocar uma
em cima da outra, elas podem ter um contraste
muito baixo. A A Ambos são muito bons, mas eu vou escolher
a opção azul. Você pode bloquear a camada
de
fundo no painel de camadas para que ela não atrapalhe o
design de
outros objetos sobre ela. Agora vamos adicionar o conteúdo. Primeiro, temos que
escolher nossas fontes. As fontes, como as cores, são um bom lugar para
fazer um remix fácil Mas às vezes podemos realmente
gostar da tipografia que
eles estão usando e talvez queiramos usar fontes
iguais ou similares Se soubermos a fonte que
eles estão usando, ótimo, mas se não soubermos ou se for um telefone
pago e
não quisermos pagar, teremos que encontrar uma alternativa
semelhante. É isso que vou fazer aqui
para que você possa aprender a procurar alternativas de
fontes. Não sei exatamente o que
eles estão usando em seus designs, mas vamos acessar o
Google Fonts e ver se podemos encontrar
algo parecido. Então, vou
restringir os resultados. É claramente uma fonte seriada de sons. Vou usar o mesmo
texto como amostra porque isso
facilitará a localização de fontes semelhantes. Observe como as letras
são simétricas. A letra O é um círculo perfeito em vez de um oval normal,
e isso é uma boa dica. A maior indicação
é a letra A. Não é aquele A comum que
você obtém na maioria das fontes. É um
tipo de estilo escrito à mão. Essas são dicas suficientes
para encontrar fontes semelhantes. Olha, Montserrat
é bem parecida. O O também é circular, mas os A's são diferentes. Posso usar isso se não
encontrar algo mais próximo. Mas esses pop-ins são
uma combinação muito próxima. O O é um círculo e o A também tem o
mesmo estilo. Existem algumas diferenças,
mas isso é bom o suficiente. No seu caso, você
pode usar o mesmo telefone, escolher o seu ou adquirir o telefone de outra
inspiração que você escolher. Vamos combinar o estilo. Parece que o peso está
meio negrito. A altura da linha é
menor do que o valor padrão, e essa é uma ótima decisão de
design Em títulos grandes como esse, você precisa de uma altura de linha mais estreita Lembre-se do que aprendemos sobre a gravidade dos pesos das fontes Além disso, se você olhar mais de perto, verá que as letras
estão mais próximas umas das outras. Esse pode ser o valor padrão para seu tipo de letra específico, mas é muito provável que eles
diminuam o espaçamento entre letras Novamente, isso é uma boa ideia. Ter uma fonte grande como essa fica melhor com
um espaço mais apertado Podemos diminuir o
espaçamento entre letras a partir daqui. Quanto ao corpo do texto,
se você ampliar, verá que
eles não estão usando o mesmo tipo de letra
do título, e isso provavelmente é
uma boa ideia, porque o mesmo telefone pode não ser a melhor opção para
texto de parágrafo É muito simétrico. O texto do parágrafo parece
mais neutro e genérico
, mais ou menos como Roboto pode até ser o mesmo,
então podemos usar isso
56. Design da página inicial do aplicativo de bate-papo — parte 2: E estamos de volta. Também vou
usar botões arredondados. Você pode se sentir
à vontade para remixar aqui se quiser e usar botões
retangulares Para tornar os botões
redondos, basta aumentar raio dos
cantos até que
estejam completamente redondos Para a fonte,
parece que eles estão usando texto de parágrafo
menor,
mas com um estilo mais espesso Ok, isso parece certo. O segundo botão é
chamado de botão fantasma. Esse tipo de combinação de botões
é uma ótima abordagem porque lembre-se do que
falamos na hierarquia visual você quer guiar seu público visualmente de um
elemento para outro Se você tiver dois
botões próximos um do
outro e usar o
mesmo estilo neles, o público não
conseguirá dizer qual é o botão principal que leva
à ação principal deste site. Para criar esse botão Ghost, precisamos remover o preenchimento colorido e adicionar um traçado à forma. Em seguida, altere a
cor do traçado. Vamos verificar a
grade. Os botões não estão alinhados com a grade,
mas isso não é grande coisa Os botões e os elementos fiscais
são flexíveis e diminuem e aumentam
com base no imposto interno,
portanto, não precisamos
compactá-los em uma grade E às vezes é
melhor não fazer isso. Mas, nesse caso, está bem próximo e apertar os
botões não fará mal, então vou colocar esses
bad boys em uma grade Vamos para nossa foto de herói. É uma colagem muito
interessante. Você percebeu um dos truques de
design em
que abordou o truque de
sobreposição Vamos criar uma arte similar. Precisamos encontrar e adicionar algumas
fotos semelhantes a essas Tudo bem, isso deve servir. Algumas dessas imagens
funcionam, mas outras não combinam imagens Lembre-se
sempre da
lição sobre consistência. Portanto, combine imagens com um estilo
muito semelhante. Tipo, esses dois são parecidos. Eles não estão de frente para
a câmera nem olhando para ela e são
proporcionais entre si, o
que significa que as fotos foram tiradas
de uma distância semelhante Você não quer combinar
esses dois. Parece que eles não têm nada
a ver um com o outro. A da direita está olhando para a câmera, voltada para a frente, e ela está muito mais
perto da câmera, fazendo com que seu rosto fique maior. Tudo bem, esses dois parecem bons. As opções de fotos gratuitas geralmente são
bastante limitadas, e encontrar o estilo
correspondente é um pouco mais desafiador,
então tenha isso em mente. R Agora, vamos criar essa forma de
fundo pontilhada Basta desenhar um círculo, escolher elipse entre as
formas ou simplesmente pressionar O. Ao desenhar a elipse,
segure o eixo para desenhar segure o eixo para Em seguida, comece a duplicar
os círculos na horizontal e na vertical para criar
esse tipo A Selecione todos eles. Clique com o botão direito do mouse e agrupe a
seleção ou use um atalho Control ou Command G. Ao posicionar seus
pontos atrás da imagem, certifique-se de não ter uma sobreposição
estranha Veja como os pontos estão
bem posicionados ao redor da imagem e tente
usar o mesmo espaçamento Você não quer criar uma tensão desnecessária
fazendo algo assim. Agora vamos encontrar algumas
telas de maquete para nosso produto, exatamente como elas estão
aqui e também algo que podemos usar mais tarde aqui
embaixo O que vamos fazer é
encontrar um design gratuito
na Figmas Community Você pode fazer isso
no HignashMePage,
no painel, e
há um link,
uma guia para uma E estou pensando em
usar uma espécie de chat ou
aplicativo de colaboração em equipe como nosso produto.
Realmente não importa. Qualquer coisa que se encaixe em
nossos designs servirá. Você pode pesquisar palavras-chave
como chat ou um aplicativo de bate-papo. Obrigada. Também pode ser um bate-papo em equipe ou painel de bate-papo ou
bate-papo na web ou no desktop, algo para obter mais resultados relacionados à
web e não apenas aplicativos móveis E então você pode simplesmente
percorrer as diferentes opções, diferentes arquivos da comunidade
aqui. Eles são de uso gratuito. Você pode usá-los para ver o que está
dentro do arquivo real. Você pode rolar
para baixo até a visualização, e eles têm essas páginas
aqui e você pode alternar para Isso está realmente mostrando a página
real no arquivo FICMas, e você pode alternar
para, digamos, uma página de design, neste caso, então você pode verificar a visualização
correta real do design Eu encontrei este anteriormente, que é o que vou usar. Você pode usar o
mesmo ou diferente. Na verdade, incluí isso dentro do arquivo de tarefa em uma
página da tela do aplicativo Hat aqui Então você pode pegá-lo de lá se quiser
usar o mesmo. Para usar os arquivos da comunidade, você só precisa clicar no
botão de abertura do Figma Isso duplicará o
arquivo em sua conta Figma, e é seu Você pode editá-lo como quiser. Para incluir essa maquete
no design do nosso site, precisamos adotar
a paleta de cores Não faria sentido que a marca
do site fosse azul, mas que o produto
em si fosse verde. Como esse é um arquivo editável, é simples alterar as cores Basta pegar o
código de cores do seu design e selecionar a moldura principal. Em seguida, expanda esta seção
que diz cores de seleção. O que isso faz é
revelar todas as cores exclusivas que
estão presentes neste design. Encontre esse verde e cole
seu código de cores sobre ele. Pressione Enter, e isso atualizará todos os lugares onde
esse verde foi usado. Este cabeçalho aqui está usando um tom mais escuro desse verde, o que significa que precisamos criar
um tom mais escuro do nosso azul, que é uma coisa simples de fazer Podemos colar cores aqui novamente. E a partir do modelo de cores HSB, podemos simplesmente diminuir
o brilho E, como você pode ver, é do
mesmo tom, mas é mais escuro e parece efeito
que o
design original buscava Agora podemos copiar
esse quadro inteiro em nosso arquivo de projeto
e retirá-lo de lá. Você pode copiar facilmente designs
entre arquivos diferentes, selecionar o quadro e usar um
atalho de copiar e colar muito padrão do Controle C, Controle V para colar Acesse seu arquivo e
cole o design. Acho que esses balões de bate-papo
serão bons de usar em nossa foto de herói Vamos copiá-lo em nosso documento e ver como
vamos usá-los. Acho que vou pegar alguns menores e
espalhá-los para criar uma espécie de experiência de bate-papo
entre essas garotas. Vou usar amarelo aqui
porque vou colocá-lo diretamente no fundo azul,
então o azul não funcionaria. E também mude as
fotos do perfil para as meninas. R : Eu saí muito bem, na verdade. Vou adicionar essa
linha tracejada. É o suficiente assim. Muitos elementos podem
aumentar o ruído. Uma coisa que eu não gosto,
porém, é o botão amarelo. Antes era bonito e
proeminente, mas agora que a arte do herói
tem amarelo, o botão está lutando por atenção e meio que
tentando se conectar visualmente
com a arte. A forma também não ajuda. O botão é arredondado e essas caixas de mensagem
também são arredondadas, então há muita semelhança Alterar a cor para branco
deve corrigir esse problema. Isso é muito melhor. Agora,
a arte parece separada e o conteúdo à esquerda
parece algo próprio. Era uma espécie de fusão antes.
57. Design da página inicial do aplicativo de chat: parte 3: Estamos de volta. Finalmente,
vamos adicionar a Barra Na e terminamos a ação de
nossos heróis. Vamos criar um logotipo para
nosso aplicativo de bate-papo falso e dar a ele um
nome original, algo como aplicativo de bate-papo. Podemos usar Poppins
como nossa cara de conversa e criar esse
contraste semelhante de fino e grosso, exatamente como eles têm
em seu logotipo Lembre-se desse truque
da aula de contraste, combinado grosso e fino e claro. Você tem um elemento interessante. Vamos adicionar alguns links de navegação e o botão no final. Aqui está outra viagem legal da Pigma. Selecione todos os links e,
no painel de alinhamento,
clique em arrumar Isso geralmente distribuirá objetos igualmente entre eles. Mas podemos dar um passo
adiante e definir margem
exata entre os
elementos a partir daqui. Vamos usar 30 pixels porque essa é a nossa
margem padrão da grade. Precisamos de um botão. Vamos criar um botão a partir de um
desses links. Quando colocamos um botão
na barra de navegação, geralmente
é melhor usar o mesmo bloco do link
de navegação. Parece melhor. Vamos usar a mesma margem de 30
pixels da parte superior. Estou pressionando nossa tecla de opção aqui para ver as
distâncias entre os objetos. E vamos
alinhar tudo na barra de navegação
horizontalmente no centro Sempre verifique seus designs
com 100% de visualização, pois esses são os tamanhos
e dimensões reais que
aparecerão no lado real. Agora, para a seção intermediária, vou fazer isso de forma
um pouco mais simples, apenas com um
parágrafo principal e apenas uma tela do nosso
aplicativo de bate-papo que já temos Vou usar exatamente a cor da fonte
deles. É o que você chamaria
de preto, preto, mas não tão saturado e
nítido quanto um preto normal. Vou adicionar esse
preto à nossa paleta. Também é uma boa escolha para nossa
paleta
porque tem um pouco de azul por dentro,
como um tom azul Você pode ver isso
dentro do mapa de cores. Vamos remover o espaçamento entre letras porque esse título não é mais
tão grande e pesado, então não precisamos de
muito espaço apertado Vamos fazer o mesmo com
o texto do parágrafo. Acho que eles estão usando a versão
light aqui, mas não sou fã de telefones com
parágrafos mais finos porque às vezes
são mais difíceis de ler
em telas de baixa definição Em telefones, tablets e laptops com tela
retina, tudo bem, mas em telas de desktop
com menos densidade de pixels, elas não serão
tão nítidas Você percebe a
hierarquia visual que eles
criaram aqui? O parágrafo é menor, mais fino e com uma cor mais clara Eu farei o mesmo com a cor. Podemos simplesmente diminuir
a opacidade do nosso te. E isso é suficiente. 70% é bom. Não vou me preocupar em preencher
este com texto real. Vamos ao Google e
gerar um texto fictício. Existem sites que
podem fazer isso por nós. Este é um site,
por exemplo. Podemos especificar a quantidade de texto
que queremos e ele pode
gerá-lo para nós e , em seguida, copiar o texto e
colá-lo em nossos designs. Centralize e vamos
ajustá-lo à nossa grade. É um pouco t. Vamos dar um pouco
mais de espaçamento entre linhas Isso é quase certo. Vou pular o botão e adicionar a maquete
do nosso aplicativo de bate-papo
imaginário Agora, em vez de copiar
tudo isso em nosso documento, vou exportá-lo como uma imagem e colocar
essa imagem em seu lugar. Facilitaremos
o trabalho com ele e
não sobrecarregaremos nossa página
com elementos desnecessários Para exportar qualquer coisa do Figma, selecione-o e, no painel de
propriedades, vá para Exportar e clique em mais. Você pode escolher um arquivo
diferente para muito JPG é bom para nós. Este ano, quando diz um x
, você pode alterar o
tamanho da exportação. Se disser um x, ele exportará em suas dimensões
exatas. Se for dois x,
então dobrará. Se seus designs tiverem 200
pixels por 300 pixels, a exportação
será de 400 por 600 pixels. O objetivo é
fazer com que nossos ativos tenham aparência bonita e
nítida em telas HD Mais sobre isso mais tarde,
não vamos nos antecipar às nossas células, por enquanto, um x funcionará perfeitamente. Vamos colocar nossa
maquete em nossos designs. Como você pode ver aqui,
eles estão usando essa barra do navegador e
também uma sombra atrás do. Vamos passar pela barra do navegador, mas adicionar uma
sombra semelhante à nossa imagem. As sombras estão em
vigor. Clique no ícone de adição. A primeira coisa
geralmente é a sombra. Ele adicionou essa pequena sombra. Isso não parece muito bom. Clique no ícone para editar
as propriedades da sombra. Vamos usar nosso preto como
base de nossa sombra e ele tem um pouco
de azul que
fará com que pareça mais
parte de nossos designs. Quando você adiciona cores
com 100% de opacidade, você obtém essa sombra estranha Nunca faça isso. Isso
não é realmente uma sombra. Figs default 25% geralmente é a opacidade máxima que você
gostaria de usar para suas sombras desfoque é basicamente como a sombra se espalha,
como ela se espalha. Brinque com ele para
entender como ele funciona. Eles estão usando um desfoque intenso e baixa opacidade na sombra. Eu gosto muito disso e
faremos algo parecido. X e y são o deslocamento
da sombra, ou
seja, em que direção
a sombra cai X para deslocamento horizontal
e y para vertical. Quando estão em zero,
cai igualmente nos quatro lados. Se adicionarmos o deslocamento horizontal, observe como a sombra se move
para a direita Se adicionarmos um
deslocamento vertical, ele se moverá para baixo. Ou se você usar
valores negativos, ele sobe. Uma boa prática de design é
adicionar um
deslocamento y vertical positivo porque a luz na maioria
das vezes vem de cima, seja ao ar livre, ao sol ou em
ambientes fechados, com as luzes do teto, e se a luz
vier de cima, ela projetará uma sombra
apontando para baixo Isso parece
estranho. Nem parece uma sombra. Muitas vezes, vejo sites que não
usam nenhuma compensação, e isso não é muito natural Isso significa que a fonte de luz vem diretamente da frente, como se alguém estivesse apontando uma luz de
flash para um objeto, o que
não é um cenário muito comum. Adicionar deslocamento horizontal
não é muito comum. Alguns designers fazem isso, mas não é minha praia, e não acho que seja
uma coisa errada de se fazer, para elementos que fazem
parte da interface, como essa imagem, os
botões, os cartões e assim por diante. A sombra com apenas o
deslocamento vertical tem a melhor aparência. Mantenha x em zero e adicione apenas
algum deslocamento vertical.
Isso parece certo. Estou olhando aqui, sem usar
nenhuma
diretriz específica com sombras, apenas procurando o que
parece melhor, mais natural e Isso geralmente é a
melhor coisa para sombras, que não
pareça que elas estão lá Caso contrário, ele
cria formas extras que nossos olhos precisam digerir Eles estão usando formas arredondadas em sua maquete. É muito bom. Formas arredondadas geralmente são
as melhores em web design. Eles parecem objetos acabados
em vez de inacabados. Obviamente, bordas rígidas também têm
seus benefícios. Novamente, não há regras para
arredondar os cantos, mas se combinarmos isso
com o arredondamento das formas dentro
da própria maquete, obteremos uma E isso é muito bom. Vamos adicionar esses
padrões pontilhados por trás disso. Usar formas como esses pontos ou outras formas é uma boa ideia Eles adicionam um
nível extra de dimensão. Todos os outros benefícios que
aprendemos no truque
da sobreposição, porque é
isso que se Não precisa ser os pontos. Podem ser círculos, retângulos, triângulos ou qualquer
outra forma Mas, obviamente,
tem que fazer sentido. Então, quando repetimos esses
pontos em nossas páginas, obtemos os benefícios do truque
de repetição. Ele cria esse ritmo
do design como uma batida em uma música e une todo
o design. R. Ok, eu vou
passar as caixas aqui. Não vou fazê-las e ir para a próxima
seção imediatamente.
58. Design da página inicial do aplicativo de bate-papo — parte 4: E estamos de volta com
a quarta parte final. Esta é uma seção de chamada
à ação. É onde você diz diretamente ao público que
realize alguma ação, resumindo
a página inteira Geralmente tem botões
nele ou diretamente no formulário de inscrição. Eles estão usando o mesmo roxo, mas com opacidade reduzida, vamos fazer o mesmo com nosso
azul. É muito bom. 10% parece muito bom. Bloqueie a camada para
que ela não atrapalhe. Na verdade, vou
reduzir esse título aqui, para
que a palavra pequeno passe para
a próxima linha que a palavra pequeno passe para
a próxima .
Ficará melhor. Eles estão usando um botão
branco aqui, mas eu vou
ficar com o botão fantasma. Estou pressionando uma tecla de
saída ou opção aqui para ver as distâncias
entre os objetos. Gosto da classificação por estrelas
e de uma cópia pequena aqui. Isso é chamado de prova social. Ótima ideia incluir algo assim nas seções de call
to action. Facilita a decisão dos usuários. Ok, precisamos de um ícone de estrela. Vamos até flaticon.com
e busquemos o ícone de uma estrela. Podemos baixá-lo
gratuitamente a partir daí. ícones aqui são gratuitos
para uso pessoal, mas se você for
usá-los em algum lugar, deverá creditar o autor ou comprar
sua assinatura. Precisamos do formato SVG, que é editável no Poderemos
mudar de cor se quisermos. Em sites como o Flat ICN, normalmente
temos dois
formatos de arquivo nos quais podemos baixar um ícone, PNG e SVG Sempre que possível,
você deve usar o formato de arquivo SVG para itens como ícones
e ilustrações Por quê? Por dois motivos. Primeiro, o SVG é uma imagem baseada em
vetores. Basicamente, isso significa que você pode dimensionar a imagem infinitamente Você pode ampliá-lo 1.000 vezes e ele não
perderá sua qualidade Ele permanecerá perfeitamente nítido. O tamanho do arquivo também não aumentará
com uma imagem maior. Portanto, é o
formato de arquivo ideal para web design, tanto para
carregamento quanto para qualidade de imagens. O PNG, por outro lado, é um formato baseado em pixels, então
você não pode aumentá-lo. Seja qual for o tamanho original da imagem ,
é com isso que
você está preso. É por isso que a opção de
download de PNG aqui oferece tamanhos diferentes, enquanto o SVG não precisa A segunda razão pela qual o SVG é ruim é devido aos seus recursos
de edição Um ícone SBG pode ser editado dentro do Figma
como uma forma normal Isso é útil porque geralmente
queremos alterar as cores para usar nossa paleta de cores personalizada
para o projeto O PNG não é editável, então você está preso
à cor com a qual ele veio Nesse caso, quero mudar
a cor da estrela e usar a
cor amarela do nosso projeto. Infelizmente, o sVIGi Download é um recurso premium em um ícone plano Geralmente, esse é o caso de grandes
sites de fornecedores de ícones como esse. No entanto, temos a opção de editar
a cor diretamente no site e baixá-la
em PNG com nossa cor personalizada. Você só precisa se registrar
para uma conta gratuita. Depois de fazer login, você
poderá editar a cor e
colar o código hexadecimal
da nossa cor personalizada E baixe o ícone
em PNG gratuitamente. Além do flat Con, temos outras opções nas quais
podemos baixar ícones gratuitos. Às vezes, até
formatos SPG gratuitos estão disponíveis. Eu vinculei esses sites
na página de recursos para
que você possa encontrá-los lá. Uma dessas opções são os ícones de materiais do
Google. Procure a estrela. Ative esse
botão para preenchê-lo. Mude o estilo para arredondado
e faça o download em SVG. Podemos alterar o tamanho e a cor e o Figma, não é necessário
fazer isso aqui Você também pode simplesmente copiá-lo
daqui e colá-lo no Figma usando o Control V no PC
e o Command V no Mac Lembra daquele truque de arrumar? Não, eu posso ajustar esse
espaçamento a partir daqui. Tudo bem, parece elegante. Em vez de uma mesa
com computadores, na verdade
vou
usar uma foto aqui. Talvez a foto de uma equipe, escritório ou proprietário de uma pequena empresa para representar o que diz
a manchete Essa foto parece muito boa, como uma startup com
uma equipe que trabalha em lugares
diferentes, então eles precisam de uma boa plataforma de
comunicação. Só estou brincando
aqui para ver o que funciona. Poderíamos colocar essa imagem como
um plano de fundo de seção dividida como fizemos em
outras tarefas, mas também posso usar o mesmo estilo, porque a
consistência
será recompensada e
fazer algo
assim e nos pontos
atrás R Isso parece muito bom, na verdade. O rodapé e pronto. Estamos perto da linha de chegada. Vamos copiar o logotipo e
dar a ele um colarinho azul. Há uma microcópia embaixo do logotipo.
Nós podemos fazer o mesmo. Seu rodapé é
dividido em quatro colunas. Podemos facilmente organizar
um layout semelhante para nós usando nossa
própria grade de layout. Temos 12 colunas em nossa grade. Se dividirmos em quatro, obteremos blocos de
três pontos. Considerando os links pequenos, três colunas podem ser demais, então vamos usar duas
colunas para cada bloco. Dividi-lo em seis blocos caberá ainda mais em uma linha Essa é a beleza de
usar uma grade de 12 pontos. Ele se divide em muitas variações
flexíveis. Vou deixar essas
duas colunas vazias Ter essa lacuna entre os links do
rodapé e o logotipo
geralmente parece muito bom Isso cria essa
separação visual entre os dois, que faz sentido porque o logotipo é
diferente dos links do rodapé Tudo bem, agora vamos
preencher esses links com algum texto aleatório. Em lugares como esse,
é sempre melhor usar exemplo
realista em
vez de texto fictício de Loren Epsom, porque
dependendo do tamanho do texto, você pode acabar precisando reorganizar Além disso, repetir o mesmo
texto parece feio. Vamos colocar os ícones sociais e
outros links no rodapé. Nós já fizemos muita coisa. Vamos apenas adicionar o
imposto sobre direitos autorais e isso é tudo. H. Aí, agora, vamos
consertar essas lacunas vazias. Estou usando 180
pixels como margem. Não existe uma regra
para
isso, na verdade, é baseada na aparência, mas o importante é
ser consistente sempre que possível. Por exemplo, eu uso
uma margem de 90 pixels na seção intermediária, então vou tentar reutilizar o mesmo valor com
outras margens Mas às vezes é
demais ou não o suficiente. Nesses casos, tentarei
usar múltiplos do mesmo valor, metade
ou o dobro,
daí os 180 pixels Se isso não estiver certo,
usarei uma nova margem. Às vezes, talvez precisemos ser um pouco inconsistentes,
desde que pareça certo Agora, vamos cortar o excesso de
espaço na parte inferior. Não se esqueça de manter o controle ou o comando enquanto faz isso, pois isso pode distorcer
o conteúdo interno Quando terminar, selecione o quadro e pressione
o ícone de reprodução. Agora podemos ver a
apresentação do nosso design. Está ótimo. Uma observação rápida
sobre o modo de visualização, às vezes você pode ter sua
visualização com esta aparência
, ou seja, você não está
vendo o quadro inteiro. Se isso acontecer com você,
significa que a tela do
seu computador não é
tão larga quanto o quadro e o tamanho do nosso quadro é
144 pixels, certo? Portanto, se sua tela for mais curta, menor do que isso, geralmente
isso acontece com laptops. Então, ele não vai mostrar
tudo na tela. Mas há uma solução para isso basta passar o mouse no topo aqui, a barra aparecerá e vá até as opções e depois
mude daqui, que é 100% agora,
altere-a para caber E depois de fazer
isso, ele
se ajustará à moldura e à sua tela, não importa o tamanho
da tela. Agora, em raras ocasiões, outro problema pode acontecer,
isso pode não ajudar. E isso se você selecionou
algo diferente das configurações do protótipo Portanto, para acessar as configurações do
protótipo, não selecione nenhuma moldura
ou camada Clique na tela
para que tudo seja desmarcado e depois
vá para o protótipo E, a partir do protótipo, certifique-se de que nenhum esteja selecionado no menu suspenso do
dispositivo Se houver um iPhone um ajuste personalizado ou
algo parecido, ele terá uma tela estranha do iPhone ou algo estranho aparecerá aqui
no modo de visualização Portanto, certifique-se de que
nenhum esteja selecionado. E quando vou para a pré-visualização, e se você tiver
outras camadas aqui, eu tenho algumas outras camadas
e molduras na página. Portanto, ele pode tentar
visualizar algum outro quadro, certifique-se de selecionar
o quadro da área e clicar na visualização
e, em seguida, ele visualizará
o quadro correto. E é isso. Ao escolher
uma excelente inspiração, projetamos e criamos
uma página inicial de aparência fabulosa Esse é o poder da
boa inspiração. Espero que você tenha
gostado do processo. Estou muito interessado em ver
sua apresentação. Na próxima parte
deste curso, criaremos
essa página exata no Webflow. Fique por aqui.
59. PARTE: nós vamos fazer uma pausa do projetado. Por agora. Há mais lições chegando sobre design e um projeto de cliente completo do início ao fim. Mas vamos chegar a isso. Agora. Vamos nos divertir aprendendo a realmente construir sites nesta parte do curso. Você vai aprender a desenvolver sites usando fluxo de destroços, e vamos fazer isso pegando a página inicial que acabamos de projetar e construí-la dentro do fluxo úmido, então vamos.
60. Noções básicas da Web: designer de Webflow: Você já viu isso antes, mas vamos fazer uma rápida recapitulação
do que é o quê no iFlow Se isso estiver na tela
inicial, talvez
você esteja em outras páginas. Então, basta clicar novamente
no painel. trabalharei na conta
gratuita para garantir que você tenha
a mesma experiência. Existem vários modelos
gratuitos e pagos, mas não estamos no
mercado para eles, então vamos
selecionar um site em branco. Isso é chamado de designer. É aqui que toda a
mágica acontece no Webflow. À medida que projetamos,
nossa página será exibida
nessa tela branca e poderemos interagir com elementos diretamente
nessa tela. Na barra de ferramentas à esquerda, temos nossos controles para
voltar ao painel, às configurações do projeto ou ao editor Abaixo disso, temos
três painéis importantes. O primeiro é o painel de elementos. É assim que adicionamos novos
elementos na página. Em seguida, temos o painel de páginas. Isso mostrará todas as
páginas do nosso site. A partir daqui, podemos adicionar novas páginas e gerenciar suas
configurações e assim por diante. Em um plano gratuito,
recebemos apenas duas páginas estáticas, mas recebemos um pouco
mais de páginas de CMS E então temos o painel de
navegadores, que é como o painel de
camadas no Figma, mas não exatamente o mesmo
porque a web funciona um
pouco diferente das ferramentas de interface de
design, como o ferramentas de interface de
design, como Você não precisa se
preocupar com outras coisas na barra de ferramentas esquerda por enquanto Chegaremos até eles
quando precisarmos. No centro, você tem essas
diferentes visualizações de dispositivos. É aqui que
tornamos nosso site responsivo e o otimizamos
para diferentes dispositivos para ter um site moderno
que tenha uma ótima aparência em qualquer tela e em qualquer dispositivo Também podemos
redimensionar a tela cada dispositivo, como
celular, por exemplo,
e otimizar para garantir que ela tenha uma
ótima aparência em todos os tipos de
dispositivos móveis, não apenas em um Ao redimensioná-lo, você pode ver
que, em larguras diferentes, ele mostra quais dispositivos populares estão usando essa largura
específica E para publicar o
site no Webflow, podemos fazer isso aqui De graça, você pode
publicá-lo no domínio do Webflow. Para um domínio personalizado,
precisaremos adicionar um plano de hospedagem. E no lado direito,
temos nosso painel de estilos. É aqui que manipulamos e estilizamos cada
elemento da página Você pode reconhecer isso.
É meio parecido painel
FigmaSpperties do mesmo
lado Assim como o Figma, ele adiciona tudo o que está selecionado
atualmente Há muitas propriedades semelhantes,
como tamanho, topografia, nome
da fonte, tamanhos e assim por diante, além efeitos como
desfoque
e Há mais guias no site, mas não precisamos nos
preocupar com elas por enquanto Vamos revisar isso quando realmente
precisarmos. E é isso.
Essa é uma breve introdução ao design do Webflow
61. Noções básicas da Web: HTML e CSS: Quando a
primeira página da web foi ao ar em 1991,
era assim que parecia Ainda está ativo, se você
quiser dar uma olhada. Esta primeira página da web foi criada pelo inventor da Worldwide Web, Tim Berners Lee, no Cern, que é um
laboratório de pesquisa nuclear na Suíça, surpreendentemente não relacionado a computadores. Na verdade, já estive no CERN. Eu estava em uma viagem
de negócios do meu trabalho em uma época, e fui levado para
esta sala exata onde a rede mundial mundial foi criada por Tim Berners Lee, e a sala é
completamente despretensiosa Você realmente não pensaria que algo criativo
surgiu disso. Parece uma química
normal ou, tipo, um laboratório de física de uma escola secundária normal. E essa história
me foi contada. Aparentemente, quando Tim enviou seu artigo sobre a Worldwide Web, seu supervisor, que
escreveu no artigo quando ele estava revisando, disse algo
vago Tenho certeza de que, na época, nenhum
deles tinha ideia
do que os sites e a Internet
acabariam procurando. Hoje, a primeira
página da web foi criada usando HTML
e, até hoje,
ainda é disso que todo
site é feito À medida que aprendemos o Webflow, na verdade
precisamos
aprender como o HTML e o CSS funcionam Não vamos
aprender a codificar, mas aprenderemos
a lógica por trás porque tudo no Webflow é meio que baseado nessa lógica HTML é simplesmente o
conteúdo da página da web, como um título, parágrafo
de texto ou imagem E cada parte desse
conteúdo tem um rótulo,
que informa ao navegador
se esse é o título,
um parágrafo, um link
ou qualquer outra coisa Eles chamam isso de etiqueta. HTML por si só,
não é muito bonito. Ele tem um layout vertical. Tudo está empilhado
um após o outro. Você não pode realmente
sobrepor elementos ou criar grades e layouts de colunas É como um documento de
texto em que todo o conteúdo flui na direção vertical,
um após o outro. O web design naquela época realmente
não existia. Não havia muito
design envolvido, mas depois veio o CSS, e o site começou a ficar
totalmente diferente. CSS é o estilo do site. É onde definimos como cada um
desses elementos HTM
deve ser Qual tamanho eles devem ter,
qual fonte, qual cor, como devem ser
dispostos na página, se devem ter alguma
interação com o mouse e assim por diante Uma página da web com apenas HTML
parece um esqueleto
e, depois de aplicar CSS a ela, é como uma pessoa inteira No Webflow, adicionamos elementos HTM
do painel de elementos. E se dermos uma
olhada no quadro do codex, veremos que
dois elementos HTML também
foram adicionados lá, H uma tag para o título
e a tag P para o parágrafo Esses são elementos HTML
sem estilo padrão. Se você verificar a guia CSS,
verá que ela está vazia. Ainda não adicionamos nenhum estilo
aos nossos elementos. O estilo é adicionado à
direita no painel Estilos. Nós mesmos não escrevemos nenhum código
nem escrevemos nenhum CSS, mas o Webflow
fez isso por nós Agora, a guia CSS contém algumas informações de
estilo. É basicamente uma
instrução que diz: Se um elemento tiver
um título de nome, torne-o vermelho e tenha 58
pixels de tamanho. Isso é simples.
62. Noções básicas da web: o modelo Box: Antes de começarmos a
criar nossa página, primeiro quero explicar a
estrutura de uma página da web. Cada página da web é estruturada em um chamado
modelo de caixa para o HTM, cada elemento é
na realidade uma caixa Não importa sua
forma e conteúdo finais, todos
eles começam como uma caixa. E todas essas caixas realmente
ficam dentro de outras caixas grandes, até a caixa grande
final, onde todo
o resto fica.
E essa é a nossa página na web. Quando estávamos projetando nossa barra de
navegação no Figma, simplesmente
arrastamos nossos links exatamente onde queríamos que
fossem colocados Mas o Figma e outras
ferramentas de design usam um modelo diferente. O modelo de camadas, você pode pensar nele como prateleiras
de papel na Figma Cada novo objeto fica em
cima do objeto existente, não acima dele, mas
bem em cima dele. Basicamente, ele cria
uma nova camada de espaço e é o rei e único
cidadão desse espaço. Se alguma outra coisa estiver
diretamente abaixo dela, a parte inferior não
ficará visível até que a empurremos para
cima no painel de camadas Exatamente o que acontece quando você coloca papéis um em
cima do outro. Agora, as páginas da web são mais
parecidas com organizadores de gavetas. Quando uma gaveta é
dividida em caixas, que sozinhas
podem ser
divididas em
caixas ainda menores em gavetas, as coisas geralmente não ficam
em cima umas das Eles vão abaixo
ou ao lado um do outro. Quando construímos nossa barra de
soneca usando HTML, primeiro
pegamos uma caixa vazia e colocamos nosso logotipo e caixas de
links nela A caixa maior é
chamada de pai e as caixas
menores dentro
são chamadas de filhos. E essas caixas infantis
são irmãs umas das outras, do
jeito que você esperava Por padrão, eles virão um após o outro porque é assim que cada
animal funciona sem CSS. Em seguida, vamos
aplicar um estilo CSS. Então, todas essas caixas estão
dispostas horizontalmente. Em seguida, usando outras propriedades CSS
e mais algumas caixas, podemos distribuí-las
exatamente da maneira que queremos. Não se preocupe, você vai pegar o
jeito em pouco tempo. Se você ficar preso tentando descobrir como
fazer algo funcionar, a solução
provavelmente é outra caixa. Webflow tem a gentileza de nos
mostrar os limites de nossas caixas Quando você clica em qualquer elemento, ele mostra a caixa completa
que esse elemento ocupa. Como você pode ver, embora
nosso título seja curto, a caixa se estende por toda a
página Esse é o comportamento padrão da maioria das caixas HTML sem
nenhum CSS aplicado a elas. E, por padrão, todas
essas caixas vêm uma após a outra, a menos que você
as coloque dentro de outra caixa.
63. Webflow: hierarquia de elementos: Quando construirmos nossa
página no Webflow, teremos
muitas caixas Muitas das caixas menores
ficarão dentro de outras caixas maiores, e essas caixas maiores ficarão em caixas ainda maiores. Não se perca
nesta selva de caixas. Webflow tem um painel Navigator, que você pode encontrar aqui Esse Navegador é semelhante
ao painel Layers do Figma. Tudo o que adicionamos à nossa
página, podemos encontrá-lo aqui. Mesmo
objetos invisíveis, os elementos desse painel são organizados
com a lógica do modelo de caixa. A primeira caixa de nível superior que contém tudo dentro
é chamada de corpo. Nada vai perto ou
fora dele ,
tudo vai para dentro. É o
bisavô de
todas as caixas infantis É por isso que você obtém
esse recuo de luz para representar a hierarquia dos
elementos e mostrar o que está dentro da caixa
que chamamos O título e o parágrafo
estão aninhados dentro do corpo. O Reflow nos mostra essa
hierarquia com as linhas dois. Se pegarmos uma caixa vazia e
colocarmos nosso título dentro,
a linha aparecerá. Essa linha é um guia útil para identificar
facilmente a
hierarquia dos elementos hierarquia é muito importante aqui, muitas das propriedades são
passadas dos pais
para os filhos Isso é chamado de herança. A criança herdará as propriedades dos
pais, assim como na vida real. Por exemplo, se eu alterar a cor da fonte para
vermelho no pai, qualquer elemento de texto que eu colocar dentro do
pai
também será lido , todos eles. Independentemente do tipo
de texto que eu solto, título e parágrafo,
marcador ou outros enfeites Isso até eu substituir. Não precisamos ser
cópias exatas de nossos pais. Certo. Se decidirmos ser
diferentes, podemos
alterar diretamente o estilo do texto no elemento filho. Isso é chamado de anulação. Nem todas as propriedades
podem ser herdadas. Principalmente, isso se aplica
aos têxteis. O Webflow pode nos mostrar se há alguma herança acontecendo
em Você vê como alguns
dos estilos são
destacados em laranja? Isso significa que o estilo está sendo herdado e, se
você clicar
nele, ele mostrará de onde
ele está sendo herdado Por exemplo, na
cor, é como bloco, referindo-se à
caixa principal que acabamos de editar. Mais tarde,
explico o que é um desbloqueio. Em vez disso, o estilo é destacado
na cor azul. Isso significa que estilizamos
diretamente essa propriedade e ela
substituirá todos os estilos
da Você não precisa entender
isso completamente por enquanto. Você aprenderá enquanto praticamos e criamos nossa página A segunda
representação visual da hierarquia dos elementos é visível na barra inferior do
Navegador Isso mostra que o cabeçalho
está dentro do bloco, que está dentro do corpo. Eles são clicáveis e você pode selecionar qualquer um dos pais Mas não mostra os
filhos ou os irmãos, apenas os pais
até o corpo Para uma imagem completa, o painel
do navegador é um uso melhor. O mesmo, é claro, se aplica
ao painel do navegador. Se selecionarmos um elemento
no painel, assim como o Figma, editaremos o elemento
exato no Figma Quando movemos elementos para cima
e para baixo no painel de camadas, a posição do
elemento não muda, ele apenas fica atrás ou na
frente de algum outro elemento. Se eles estão sobrepostos, se não
estão sobrepostos, então nada Mas no Webflow, a
posição muda. movimentação do elemento de parágrafo
no navegador altera a ordem dos pesos
altos exibidos
na tela Também podemos fazer isso movendo-se para
a direita na tela.
Você notará que o painel do Navegador é atualizado adequadamente Também podemos arrastar
elementos para dentro das caixas no painel
do Navegador e mover as caixas inteiras, o
que moverá todos os
elementos filhos triangulares Ok, essa estrutura da web pode parecer um pouco confusa
no começo, mas não se preocupe rapidamente,
você vai se acostumar com isso
64. Webflow: seção, contêiner, bloco Div: Tudo bem, nesta seção,
aprenderemos fazendo,
em vez de aprender o Webflow
recurso por recurso, na verdade
aprenderemos criando nossa página inicial que
já criamos
e, pouco a pouco, um passo de cada vez, passo a
passo ferozmente Lembre-se de que aprenderemos todos os meandros do
Webflow somente quando necessário Não vou
abordar nenhum recurso até
chegarmos a um ponto que realmente precisemos usá-lo enquanto estamos
criando e construindo nossa página inicial Então, o que vamos
fazer é pegar o
design que criamos
e, em seguida, cada
seção por seção, vamos examiná-lo e
recriá-lo
e reconstruí-lo dentro do e reconstruí-lo dentro E vamos começar de forma simples com nosso conteúdo no
lado esquerdo da seção de heróis. Antes de começar a criar
algo no Webflow, primeiro você precisa planejar em sua cabeça que tipo de layout
será necessário Então, o que temos aqui? Temos um fundo azul. Na figma, usamos um
retângulo para isso. No Webflow, não temos coisas
como retângulos. Em vez disso, temos caixas. Existem três tipos de caixas
vazias no Webflow. Você pode encontrá-los
aqui mesmo no painel Elementos. O painel Elements é onde o Webflow guarda todos os novos
elementos de que precisamos É dividido em
categorias de necessidades, como tipografia, onde você tem um
título, parágrafo e todos os elementos relacionados ao texto Portanto, temos três caixas vazias
para nossa seção de uso geral, contêiner e um bloco de mergulho. Uma seção é
exatamente o que diz. É uma caixa vazia onde podemos organizar uma seção da nossa página
, exatamente como
organizamos nossos designs, não é ? Temos uma seção de heróis e,
em seguida, várias seções abaixo. Finalmente, a seção de rodapé. Essas são todas as seções, e é assim que vamos nos
organizar dentro do Webflow também O contêiner é onde colocamos
o conteúdo da nossa página. Em nossos projetos, é
tudo o que
colocamos nos limites
de nossa rede. A caixa mais popular
em HTML é um bloco DV, abreviação de bloco de divisão É uma caixa vazia e blocos de
construção mais básicos mais úteis de uma página da web Está na categoria básica. De qual desses
precisamos primeiro? Obviamente, uma seção. Então, vamos adicionar uma nova
seção à nossa página. A seção e o bloco DE
são elementos idênticos. Eles funcionam exatamente
da mesma maneira. Portanto, tudo o que eu
descrevo para uma seção agora também se aplica
ao bloco DL. Portanto, uma seção ou um bloco D é uma caixa vazia.
Não há nada nele. Na verdade, esta caixa não
tem altura até
darmos alguma altura. Webflow está nos mostrando um
pouco de altura temporariamente para que possamos notar e não enlouquecer
procurando por ela Também é uma caixa de discursos. Quando você coloca outros
elementos dentro dele, ele cresce até corresponder à
altura do elemento filho. Vamos dar uma cor para que possamos entender
melhor
o que acontece com ela. Podemos fazer isso do fundo. O básico
por dentro é que o painel Snile é muito semelhante ao painel de propriedades do
Figmas, então você
pode trabalhar com ele com muita facilidade Agora, se entrarmos na pré-visualização,
a seção desaparecerá. Por que isso? Porque
está vazio e tem zero pixels de altura.
É invisível. O Webflow apenas fornece uma altura temporária apenas
dentro do web designer, para nos ajudar a vê-lo Se arrastarmos um
elemento de imagem para dentro, ele se estenderá
de zero pixels até a altura exata do elemento de imagem
que
acabamos de colocar dentro. Agora, tudo também está
visível no
modo de visualização porque não tem mais altura de
zero pixel. Se você colocar algo
menor dentro, como uma pequena etiqueta,
ela encolherá Mas na verdade não encolheu. Era zero pixels.
Ele simplesmente encolheu apenas dentro do designer
porque tinha essa altura temporária Espero que você esteja pegando
o jeito. Lembro que esse comportamento
estranho foi um pouco confuso para
mim no começo Então, eu queria esclarecer desde o início para que você
entenda e também entenda a lógica
básica de como a estrutura é
formada no site. Experimente você mesmo agora
e, em seguida, continuaremos
estilizando nossa seção
65. Webflow: configurações de tamanho: Estamos de volta. Agora,
vamos dar a esse bloco div a mesma
cor azul de nossos designs Para obter a
cor azul exata do Figma, selecione a caixa de cores ou um retângulo de fundo e
copie o código
da cor do campo Se você não conseguir selecionar o retângulo de
fundo, não se esqueça de verificar Talvez você tenha bloqueado a camada porque eu sei que foi isso que
fiz no tutorial, então talvez você também a tenha
bloqueado. Esse é um código hexadecimal, que podemos copiar e usar no Webflow, e ele também
trará exatamente a mesma cor
idêntica Dentro do Webflow, acesse
o painel Estilos e role para baixo para encontrar uma
propriedade chamada fundos Há o mesmo campo para o código hexadecimal, então basta
colar seu código lá Agora, precisamos
dar ao nosso bloco div um tamanho semelhante ao
nosso retângulo Figma, e é aqui que as coisas funcionam um pouco diferente
em comparação com O motivo é que os
sites são responsivos. Eles podem crescer e diminuir
com base no tamanho da tela. No Figma, tudo
tem uma posição e um tamanho fixos, independentemente
da tela ou do conteúdo Para começar, temos controles
semelhantes
aos do Figma Você tem largura e
altura onde
pode colocar valores exatos como
colocaria no Figma Não podemos arrastar e redimensionar um retângulo da tela
como fazemos no Temos que inserir
valores nessas caixas. Podemos colocar valores exatos de pixels
obtendo-os diretamente da Para alguns elementos, isso
pode ser uma boa opção, mas para a caixa de fundo, não
é porque
ela não responde Se minha tela for
maior que esse valor, obtenho essa lacuna
branca porque fiz a caixa azul com
apenas 1.400 pixels de largura, enquanto minha tela
é mais larga do que isso E se a tela for menor, ainda não está boa porque
a caixa transborda Você vê essas linhas azuis, esses são os limites
da caixa azul, e elas estão saindo da página. Muitas vezes, valores exatos de pixels
não são bons no fluxo de trabalho. Ok, então qual
é uma boa opção? Se você pressionar
esse valor de Px aqui, ele mostrará todas as unidades que você pode inserir nesses campos. Depois dos pixels,
temos uma porcentagem. Com porcentagens, agora
entramos na web responsiva. É um valor responsivo e resposta ao
tamanho do pai Se colocarmos 50% da largura da nossa caixa, ela ocupará 50%
de seu elemento pai. E qual é o pai
desse elemento? Se verificarmos isso
no navegador, podemos ver que o
corpo é o pai O corpo de qualquer site é responsivo e seu tamanho é de acordo com
a largura do navegador Isso significa que 50% do corpo
é 50% do navegador. Então, se reduzirmos
a largura do navegador, podemos fazer isso
a partir daqui arrastando Podemos ver que nossa caixa azul encolhe
automaticamente à medida o corpo encolhe e não
há rolagem VH e VW são unidades importantes
e muito úteis. Eles representam a
altura e a largura da janela de visualização. A janela de visualização é igual ao tamanho
do navegador. Por exemplo, ao
arrastarmos essa alça até aqui, podemos ver a alteração na largura da visualização ou na largura
do navegador mostrada diretamente em pixels Então essa seria a largura da janela de visualização. Da mesma forma, essa é
a altura da janela de visualização. Essas unidades funcionam em porcentagem, então 100 VW é 100%
da largura da janela de visualização e 50 VH é 50% da altura
da janela de Vamos colocar outra caixa dentro, para que possamos ver isso
na prática melhor. A caixa
amarela
está dentro da caixa azul. caixa
amarela está dentro da caixa azul. Se usarmos valores percentuais, a caixa amarela será redimensionada em relação à caixa azul
porque é a principal Então, 50% e 100%. Portanto, 100% da altura cobre 100%
da altura da caixa azul, que tem seu próprio
valor de 600 pixels. Agora veja o que acontece se
colocarmos 100 VH em vez disso. Ele cobre toda a tela
visível. Até ultrapassa as fronteiras
dos pais. O mesmo se aplica à VW. 100% faz com que se
estique até as bordas
do elemento pai. Mas 100 VW fazem com que ele se estenda até o fim para preencher toda
a largura
da tela visível Para observar, geralmente usamos esses valores no campo
correspondente, então VW no campo de largura e
VH no campo de altura Embora isso não signifique que você
não possa trocá-los. Normalmente, não há necessidade, mas há alguns
casos raros em que você pode
querer fazer isso. A última unidade é automática, ou
seja, dimensionamento automático. Esse é o valor padrão, a largura
e a altura. Quando o lado estiver configurado
como automático na altura, o tamanho do
elemento mudará com base na quantidade de
conteúdo dentro. Por exemplo, vamos
definir
a altura como automática em nossa caixa azul. Ele desapareceu
porque está vazio e quando está vazio
e é automático, isso significa
que tem altura de
zero pixel. Vamos colocar alguns elementos lá dentro. Para adicionar algo novo dentro de
um elemento existente, selecione esse elemento
e o Webflow o colocará dentro quando você clicar em algo no novo painel
de elementos Se eu tiver uma seção selecionada,
ela cairá dentro, mas se você não quiser que ela fique
dentro de nenhum outro elemento, selecione o corpo, para que ela fique fora da tela
geral. Se você também puder arrastar elementos diretamente na tela a
partir do painel de camadas, não do painel de camadas,
mas do painel de elementos. Mas isso
geralmente não é o que eu faço. Eu gosto do outro jeito, mas você decide qual deles prefere se
quiser arrastar, você arrasta, se
quiser apenas clicar, clique. Assim, à medida que você adiciona mais elementos dentro do bloco
div, ele se estica Se definirmos uma altura específica em
pixels, o bloco div permanecerá nessa altura, não importa
quantas coisas você coloque Os elementos
simplesmente transbordarão dela, assim como sua lixeira quando você estiver com preguiça de
retirá-la Quanto à largura,
a caixa se estenderá até
as bordas de sua mãe. Nesse caso, a página inteira porque o
elemento pai é o corpo. Finalmente, temos
mínimos e máximos. Essas regras funcionam em conjunto com
largura e altura regulares É uma regra extra definir pisos e tetos
em nossos elementos Por exemplo, se definirmos
a altura como automática, a caixa azul se estenderá
com base no conteúdo interno. Mas se definirmos uma altura máxima, ela se estenderá
somente até esse ponto. Mínimos e máximos são muito úteis em muitos cenários
diferentes Por exemplo, se tivermos
um elemento de cartão como esse em que
queremos colocar algum conteúdo, pode ser informação,
formulário, preços, qualquer coisa. Poderíamos definir uma altura
exata para corresponder ao nosso conteúdo, assim como
faríamos no Figma Mas como a web é responsiva, o tamanho do conteúdo pode
mudar de tela para tela, e então
teremos algo parecido com isso A melhor maneira é
usar a altura mínima em vez da
altura exata nesse caso. Se colocarmos no mínimo 400 pixels, garantiremos que
a caixa não encolha porque
não há conteúdo suficiente dentro dela, e também garantiremos que ela cresça quando o conteúdo
crescer com ela O mesmo vale para a largura. Definir 400 pixels parece bom
aqui, mas se reduzirmos, obtemos o estouro
e ele se manterá
teimosamente teimosamente Uma opção melhor é
definir 400 de largura máxima. Isso significa que ele não se estenderá mais de 400 pixels,
não importa o que aconteça, mas diminuirá abaixo disso,
se necessário Então, vamos ver agora quais
valores e unidades
precisamos inserir para que essa
caixa se pareça com nosso design? Para a largura, é
óbvio, certo? Vamos usar o
Auto porque queremos que ele se estenda
de ponta a ponta. A largura de cem por cento nos
traria o mesmo
resultado neste caso. Muitas vezes, em web design, existem várias maneiras de alcançar
os resultados pretendidos. Às vezes, eles são igualmente bons, mas às vezes um pode ser
um pouco mais superior. Com a prática e algumas falhas, você logo aprenderá
o que é melhor. Nesse caso, Auto
é melhor porque é padrão e
significa que não há código extra. Aqui está uma dica do Webflow para retornar qualquer propriedade
ao seu valor padrão, segure ou tecla de opção e clique na propriedade Isso limpará todas as
alterações que você fez e retornará
aos valores padrão. É um atalho muito útil. Outra dica, se a
propriedade estiver em azul, significa que você a alterou. Quando você está enfrentando
algum tipo de problema tentando descobrir por que algo não está agindo
da maneira que deveria, você pode facilmente escanear
isso para identificar quais propriedades são aplicadas e o que pode estar contribuindo
para o problema. Quando está laranja assim, significa
que
mudamos os valores de desenvolvimento, embora não diretamente nesse
elemento, mas em um dos pais. Nesse caso,
no elemento corporal. Em outras palavras, está sendo herdado do elemento corporal Novamente, essa é uma ótima maneira identificar de onde vêm alguns
estilos. Ok, agora, quanto à altura,
com base no que aprendemos, sabemos que não
podemos
usar um valor exato como Figma, porque quando a tela se expande ou diminui no
celular, ela não é Então, como podemos torná-lo adaptável? Temos duas opções sólidas. Primeiro, podemos mantê-lo automático e deixar o conteúdo
definir seu tamanho. E segundo, podemos usar
VH, a altura da janela de visualização. Como ainda não publicamos
nosso conteúdo, vamos tentar a segunda opção,
100 VH, ou seja, 100%
de uma tela visível Isso significa que não importa o quanto reduzamos ou expandimos nosso navegador, a caixa se adaptará instantaneamente
para corresponder à tela visível Mas se nosso navegador for muito pequeno, às vezes a caixa azul pode não ser suficiente
para nosso conteúdo, e o conteúdo
sairá da caixa Então, por que isso está acontecendo? Porque a caixa azul
tem uma altura definida. Ela não se estende com o conteúdo, e essa altura definida é tão alta quanto a janela
do navegador. Então, como podemos resolver isso?
Sabemos que, para esticar
a caixa principal para
acomodar seu conteúdo, precisamos usar o
dimensionamento automático, certo Dessa forma, garantimos que a caixa
azul cresça com o conteúdo e que o valor de 100 VH possa ser
colocado como altura mínima Agora, a caixa azul terá pelo
menos a
mesma altura do navegador, mas não
menor que seu conteúdo. Esse é um
arranjo perfeito para nós. Então, para recapitular,
temos valores de pixels para inserir dimensões fixas exatas Temos
valores percentuais para o tamanho e o elemento em relação
ao seu pai. Temos VH e VW para
dimensionar elementos em relação
ao tamanho do navegador, e temos mínimos e
máximos para definir pisos
e máximos para definir pisos
e
66. Webflow: preenchimento e margens: Vamos continuar com
nosso design e adicionar o conteúdo
à seção de heróis. Precisamos de um título, um
parágrafo e botões. Tudo isso podemos adicionar a
partir do painel Elementos. Certifique-se de que eles estejam
dentro dessa seção azul. Lembra por que
os colocamos lá dentro, certo? Porque a web funciona
no modelo de caixa. Tudo vai
entrar em alguma coisa. Ok, agora vamos colocar nossa cópia
dentro desses elementos de texto. Basta clicar duas vezes no
elemento na tela e começar a digitar ou copiar e colar
do arquivo de design Vou explicar daqui a
pouco por que existe essa nova lacuna branca no
topo da caixa azul. Novos elementos no Webflow geralmente
ficam presos um após o outro e grudados
nas bordas de sua aparência É assim que o HTML
se comporta por padrão. Mas não é assim que
queremos as coisas. Queremos
movê-los e criar um
espaçamento entre eles. Então, como fazemos isso?
No Figma, isso é fácil Basta arrastar o elemento para
onde quiser. Mas em páginas da web,
isso não é possível. Na verdade, esses elementos podem ser movidos ou arrastados para onde
você quiser na página Mas o CSS tem um
truque especial para isso. É chamado de preenchimento e margens. Podemos descobrir isso na categoria de
espaçamento no painel
de propriedades O preenchimento adiciona espaço dentro do elemento e a margem
adiciona espaço fora dele Vamos pegar nosso
botão, por exemplo. Por padrão, o Webflow
aplicou algum preenchimento quando você passa o mouse sobre
a propriedade de preenchimento, ele destaca o espaço na parte inferior para que você
possa Os valores nesse caso
são definidos em pixels, nove pixels na parte superior e
inferior e 15 nas laterais. Você pode aumentar ou
diminuir arrastando as alças ou
inserindo diretamente o valor,
como 100 pixels Aqui está uma proteína. Se você segurar a tecla de opção enquanto
arrasta a alça, ela aplicará automaticamente o mesmo valor
no outro lado. Então, parte superior e inferior juntas
ou esquerda e direita juntas. E se você segurar a tecla shift
, ela aplicará o mesmo valor aos quatro lados ao
mesmo tempo. Da mesma forma, na margem, a
única diferença
é que o espaço está sendo aplicado na parte externa, para que possamos puxar nossos elementos para
onde quisermos. Dessa forma, podemos adicionar espaço
extra em qualquer um dos
quatro lados desse elemento, o que
os empurrará de seu lugar original. Assim como nos tamanhos, temos todas as outras unidades além dos pixels, embora raramente
usemos outras unidades para
preenchimento e margem As unidades de pixels
geralmente são a melhor opção. Então, esse espaço em branco no
topo da caixa azul é, na verdade, a margem
do nosso título. Assim como na
parte inferior, o Webflow adiciona margens padrão em
muitos dos elementos Se algo estiver agindo de forma estranha, verifique os valores padrão no painel
de estilos Eles geralmente guardam as pistas. No nosso caso, vamos aplicar margens e acolchoamentos
para combinar com Nós já conhecemos esses valores. Inside Fig deve
selecionar o objeto segurar nossa tecla de opção e mover o mouse para ver as
distâncias entre o
seletor e outros objetos Por exemplo, podemos ver
que o conteúdo está 140 pixels da borda
esquerda do quadro e temos 209
pixels na parte superior Como você usa essas informações? Podemos aplicar o mesmo
preenchimento em nossa caixa azul. Agora, dependendo da altura ou da tela
do navegador,
esses 290 pixels podem
não funcionar de jeito nenhum Em uma altura menor do navegador, esses 290 pixels são demais. A web não é estática como a Figma, e precisamos pensar em valores
que sejam responsivos Então, o que queremos
alcançar aqui? Queremos que esse conteúdo apareça mais ou menos no
centro, não é? Independentemente do tamanho da tela, assim como fizemos em nossos designs. Se usarmos valores exatos de pixels
, a aparência será muito
diferente de tela para tela. Em navegadores mais curtos,
o
conteúdo parecerá estar
sincronizado na parte inferior, mas nos navegadores mais altos, pode ser muito pouco e o conteúdo pode
parecer muito na parte Então, em vez disso, podemos usar a unidade de altura da janela de visualização
VH. Isso
calculará automaticamente o preenchimento
e, se o tamanho da tela diminuir ou aumentar,
o preenchimento
diminuirá e crescerá com ele Às vezes, precisará de 20 VH, mas às vezes de outra coisa. Depende do
conteúdo que temos,
mas, nesse caso,
algo parecido. Agora, se encolhermos a
tela um pouco demais, você pode ver que o conteúdo está
sendo comprimido na parte inferior Isso porque não
adicionamos o preenchimento inferior. Quando a tela é grande,
ela flutua na parte superior e há espaço
na parte inferior porque
atribuímos à nossa caixa azul
um valor de 100 VH, esticando-a para preencher
toda a tela visível Mas quando a
tela visível é muito curta
, não há mais
espaço na parte inferior. A mesma coisa que podemos fazer
aqui, para que possamos adicionar o mesmo valor exato de VH
ao preenchimento inferior Isso garantirá que tenhamos um bom espaçamento na parte superior
e inferior, não importa como reduzamos
ou aumentemos o navegador Ok, agora vamos adicionar margens
entre os objetos. E vamos remover essa margem
extra de 20 pixels que está no topo
do cabeçalho porque ela está sendo adicionada ao preenchimento
já existente que está na seção do herói Esse arranjo de layout
parece que estamos no caminho certo. Verificamos a capacidade de
resposta vertical, mas o que acontece se verificarmos
isso em larguras diferentes Esse
preenchimento esquerdo de 140 pixels não parece mais
uma boa ideia. Está empurrando
muito o conteúdo para a direita. Poderíamos corrigir isso e definir preenchimentos
individuais para
cada tamanho de tela ou talvez até mesmo usar uma unidade responsiva para o preenchimento, como a VW, para a Mas a forma mais comum a melhor forma e a melhor solução para isso é usar um contêiner. Em nossos projetos, a maioria
dos elementos está dentro dos
limites de nossa grade. Isso nos dá um
recipiente invisível que está centralizado no meio e todos esses elementos
estão dentro É assim que a maioria dos sites
também é organizada. Ele tem um layout central e
eles colocam tudo dentro desse layout, a menos que sejam imagens de fundo ou
alguns elementos exclusivos. Podemos fazer isso facilmente
adicionando um contêiner
do painel de elementos. Colocaremos
o contêiner dentro da seção e
moveremos o resto dos elementos
dentro desse contêiner. Fazemos isso
arrastando-os para dentro, um por um. Você pode fazer isso no painel
do navegador
ou na tela Mesmo resultado, ambos funcionam. Minha preferência usual
é fazer isso
no navegador porque consigo
ver melhor o que está acontecendo Não precisamos mais do preenchimento
esquerdo
da seção, então
podemos nos livrar disso Se você verificar isso em telas
diferentes, verá que nosso conteúdo está bem centralizado bem no meio Mesmo em telas maiores, e tudo isso se deve
ao contêiner. Deixe-me dar uma ideia do que acontece sem o contêiner. Vou apenas
dar ao contêiner cores
de fundo diferentes para que você possa ver claramente seus limites. Se você colocar
vários parágrafos
fora do contêiner, verá que eles estão
se estendendo de ponta a ponta Mesmo em telas maiores, esse não é um bom layout. O texto está
muito esticado, o que dificulta a experiência de
leitura Mas ao mover os parágrafos
dentro do contêiner, você os centraliza perfeitamente Esse é o poder de
um contêiner e é o
alicerce mais básico de qualquer site. contêiner padrão do Weblos é, na verdade um bom e velho desbloqueio,
assim como uma seção, mas tem dois estilos predefinidos que o fazem funcionar Primeiro, margens automáticas
nas laterais. Tudo isso faz com que ele centralize o contêiner no
meio da página. As margens automáticas funcionam como
uma mola que empurra o elemento pelas laterais
para mantê-lo centralizado Do ponto de vista técnico, ele calcula a quantidade
de espaço vazio deixado
pelo elemento e preenche esse espaço
vazio com margens Se você remover qualquer uma
dessas margens automáticas
, o contêiner perderá esse poder de centralização e
abraçará uma das bordas dependendo da
margem automática Esse truque para aplicar margens
automáticas é um bom método para usar quando você
precisa centralizar algo Webflow ainda tem um pequeno
atalho aqui para centralizar, que faz exatamente isso e aplica margens
automáticas Mas as margens automáticas não são
suficientes para centralizar algo. O elemento
precisa ter uma largura, e essa é a segunda propriedade
que o contêiner tem. Largura máxima neste caso. Isso faz com que a trava Dv não se
estenda além dessa largura, mas permite que encolha,
tornando-a agradável e responsiva Sem essa largura,
perdemos instantaneamente a qualidade do contêiner e agora esse elemento
se estende de ponta
a ponta , assim como a
maioria dos outros elementos Ele ainda tem
margens automáticas nas laterais, mas agora elas são inúteis
porque as margens automáticas preenchem o espaço vazio
deixado Se não houver espaço vazio, então não há espaço
que eles possam ocupar. A
largura desse contêiner é editável. Dependendo de um site, podemos querer que ele seja
mais estreito ou mais amplo A propósito, o truque Figma de aumentar valores em incrementos de dez funciona no Webflow Mantenha pressionada a tecla Shift enquanto
pressiona
as setas para cima ou para baixo para aumentar ou diminuir esses valores em
incrementos de dez. No nosso caso, a largura do nosso
contêiner é realmente diferente porque
nosso contêiner é nossa grade, que tem uma
largura definida dentro da Figma e podemos medir
a largura exata da nossa grade desenhando
um retângulo sobre ela e verificando a
largura final desse São 1.160 pixels. Podemos aplicar essa largura ao contêiner dentro
do Webflow. Dependendo da tela em
que estamos vendo,
o contêiner ficará centralizado ou abraçará No meu caso, é o último. Por quê? Porque 1.160 é
mais do que a largura atual da tela, que é 992 pixels Não há espaço restante
para que nenhuma margem entre em ação. Embora em telas mais largas, o layout central está lá. Corrija o problema em
telas
mais estreitas do que nosso contêiner Precisamos adicionar manualmente
algum espaço nas laterais Agora, como já estamos usando margens
automáticas para
nossa caixa de contêiner, não
podemos
mais adicionar valores de margem
extras , mas podemos
fazer outra coisa Podemos adicionar preenchimento no contêiner ou na seção
dos pais Isso
afastará o conteúdo das bordas. Se você adiciona preenchimento
ao contêiner ou à seção dos pais, não
importa muito Ambas as opções
são igualmente boas. Pessoalmente, tenho
o hábito de adicionar preenchimento ao pai,
então vamos fazer isso Isso nos dá um layout
centralizado que é responsivo e se
ajusta bem a Exceto, talvez, na
menor tela do celular, o valor de preenchimento
que definimos seja muito alto, então ajustaríamos e usaríamos
algo menor aqui Mas não vamos
fazer isso agora. Eu tenho uma seção inteira
sobre design responsivo e vamos
fixar nossa página da web em todas essas
telas e dispositivos menores Deixe-os como estão por enquanto, mesmo que pareçam quebrados. Basta trabalhar no ponto de interrupção básico do
desktop. É aquele com
o ícone de estrela nele. Na verdade, também não toque nesses pontos de interrupção
maiores. Não precisamos dele
e, se você adicioná-lo, não conseguirá
se livrar dele posteriormente. Abordamos o
espaçamento na web. Temos preenchimento que adiciona
espaçamento dentro do elemento, margem que adiciona espaçamento
fora do elemento
e cobrimos um contêiner, que é um alicerce básico de uma página da web Ele centraliza perfeitamente o conteúdo
da nossa página em telas maiores
67. Webflow: tipografia para web: Agora vamos estilizar o texto. Os estilos de fonte são
aplicados a partir daqui, quais você está bastante
familiarizado. A primeira coisa que precisamos
fazer é escolher a fonte. Mas, ao contrário do Figma aqui, temos uma
seleção limitada de fontes. Nossos tipos de letra, pop-ins
e Roboto não estão listados. Isso significa que precisamos adicionar essas fontes nas configurações do
projeto. As configurações do projeto são um
local diferente do designer, e podemos acessar as configurações de
fonte deste
projeto a partir deste link. Ou, no menu Hamburger, acesse as configurações do projeto e, em seguida, vá até a guia Fonte O Webflow nos oferece três
opções para adicionar telefones. Primeiro, o Google
Phones, que lista todos os telefones do Google
e, para adicioná-los, precisamos selecioná-los e
adicioná-los um por um. Não podemos adicionar todos
eles ao mesmo tempo. Além disso, telefones da Adobe ou
kit de texto de forma semelhante. Isso, como mencionei
na aula de tipografia precisa de uma assinatura da Creative
Cloud da Adobe Depois de ter essa assinatura, você pode conectá-la
à sua conta no Webflow e extrair as
fontes de lá Como podemos adicionar manualmente telefones
personalizados apenas
fazendo o upload deles. No nosso caso,
precisamos de telefones do Google, então vamos
encontrar pop-ins. E depois de
encontrá-las, você as seleciona e será perguntado quais
variantes deseja incluir. Esses números são pesos de fonte. O CSS usa valores numéricos para representar diferentes
pesos de fonte em vez de nomear E é assim que
geralmente é mapeado. Você precisará
combinar manualmente
cada espessura da fonte com
um desses números. Para encontrar esse gráfico,
basta pesquisar no Google os pesos das fontes CSS. Ou você também pode verificar
sua fonte específica nas fontes do Google e ver como os números e os
nomes se relacionam. Vamos verificar quais outros pesos de
telefone estamos usando. Portanto, temos 600, 500 e
normal para pop-ins, e temos normal
e 500 para Roboto É claro que poderíamos adicionar
toda a variação de peso, mas é uma boa prática não adicioná-las
porque o Webflow precisa carregá-las e fazer o
upload dessas fontes
para o site, e isso adicionará mais
tempo ao carregamento da página itálicos são versões separadas para cada peso. Como você pode ver, não
usamos
itálico em nosso design, mas ainda devemos editar para pesos
regulares e em negrito E então, mostra
aqui quais fontes e estilos de fonte
adicionamos ao nosso projeto. Agora, a mesma coisa para Roboto. Vamos também incluir bold 700. É um peso importante
para o texto do parágrafo, mesmo que ainda não o tenhamos usado. Caso você ainda
tenha o designer aberto, ele não mostrará os
novos telefones imediatamente, então atualize o designer E agora temos
pop-ins e Roboto lá dentro. Você verá que os
pesos que
adicionamos estão
dentro e ativados, mas aqueles que não
adicionamos estão desativados Ok, então vamos estilizar nosso texto. Sema build era nosso título, regular para o parágrafo
e médio para o botão Agora, para os tamanhos
e alturas das linhas. O tamanho do telefone para o nosso
cabeçalho é de 75 pixels. O Webflow não ajusta
automaticamente a altura
da linha aos padrões Ele herda valores
dos elementos pais, então temos que finalizá-lo manualmente E agora podemos fazer a mesma coisa o parágrafo
e o texto do botão. Quando a altura da linha é definida como automática, você pode encontrar o valor
real do pixel clicando dentro do campo, e isso revelará a altura
atual da linha. Ou você pode editar levemente
o valor pressionando para cima ou para baixo com a
tecla de seta e isso o
mudará para os valores em pixels. Vamos mudar as cores. Isso
é bem simples Apenas certifique-se de não
confundir essas duas cores. Uma é a cor do telefone e
abaixo está a cor de fundo. Queremos alterar a cor
na seção de tipografia, mas a
cor de fundo do botão O Webflow não usa uma
unidade percentual para espaçamento entre letras, mas adivinhe?
Podemos simplesmente fazer as contas. A porcentagem é relativa
ao tamanho da fonte. Portanto, é negativo para uma porcentagem do tamanho
da fonte, que
é 75 pixels, tornando o espaçamento entre letras
negativo em 1,5 pixels A propósito, o mesmo vale
para a altura da linha. O valor percentual é
relativo ao tamanho da fonte. 100% da altura da linha
seria exatamente
igual ao tamanho da fonte e 200% seria o
dobro do tamanho da fonte Você também pode fazer
a matemática inversa e converter a altura da linha de
pixels em porcentagem. Espero que você tenha prestado atenção
em sua aula de matemática. E esses são nossos controles de
tipografia. Há outras coisas que
podemos fazer com a tipografia, mas
as deixaremos para Então, para recapitular, a adição de fontes aos projetos do
Webflow acontece a
partir das configurações do projeto Podemos adicionar facilmente telefones
do Google diretamente no
menu suspenso. Temos que escolher os pesos de
fonte específicos de que precisamos. Esses pesos de fonte
são representados em números que
podemos
pesquisar on-line ou encontrar dentro do
Figma, na guia de código Então, temos
alturas de linha para que possamos obter o valor exato das alturas de linha
novamente na guia de código.
68. Webflow: botões e links: Neste vídeo,
abordaremos botões e links. Você encontrará dois tipos de
botões no painel Elementos. E você também encontrará
dois tipos de links. Essa dualidade me deixou um pouco
confusa no começo e tive dificuldade em
entender qual
usar e onde, vamos esclarecer por que existem
dois links e dois botões Vamos começar com os
links. O Link Block é um bloco diário normal
, exceto que ele pode ser vinculado. Você pode colocar qualquer coisa dentro do bloco de links e
tudo será clicável O link de texto,
por outro lado, é apenas um link de texto. Você não pode colocar
nada dentro dela. Para vincular os links,
selecionamos o link e clicamos
na guia de configuração É aqui que podemos
atualizar as configurações do link. O primeiro é o URL, onde podemos digitar
o destino exato. Em seguida, temos páginas. É aqui que podemos criar links para
outras páginas do nosso site, e essa é exatamente a
opção que usaríamos se esses links não fossem falsos e realmente
tivéssemos outras páginas. No momento, ele mostra apenas uma página, home,
é onde estamos. Em seguida, temos uma seção de página. É quando você cria um link
para uma seção específica na mesma página ou
até mesmo em outra página. No momento, está vazio. uma coisa extra que precisamos
fazer para poder criar um
link para uma seção. Chegaremos a isso em algum momento. E os dois últimos são links de
e-mail e telefone para endereços de e-mail
e números de telefone. link de e-mail abrirá um cliente de e-mail padrão que o usuário definiu em seu
computador, por exemplo, como o Outlook ou o Gmail, e abrirá a
nova janela de
e-mail com o endereço de e-mail e a linha de assunto pré-preenchidos com os valores
que colocamos No meu caso, ele abriu uma janela
GML porque é
isso que eu defini como meu cliente de
e-mail padrão no meu computador O número de telefone é
para dispositivos móveis,
portanto, a pessoa
que acessa o site em seu dispositivo móvel pode clicar diretamente em um link para ligar sem precisar copiar
e digitar os dígitos Em um computador, isso
é quase inútil. Às vezes, você receberá a
mensagem de erro. Agora, para os botões,
temos dois tipos, um botão normal
e um botão Formulário. O botão do formulário pode ter o
mesmo estilo de um botão normal, mas está vinculado somente
ao formulário e envia
o formulário quando O botão
normal, por outro lado funciona como um link de texto. Ele tem as mesmas configurações de link
e, assim como um link de texto, não
podemos colocar outros
elementos nele. Isso significa que você pode criar
botões a partir de links de texto. Você também pode criar
botões a partir de blocos de links
e, se quiser
criar um botão que tenha um ícone interno ou uma linha
extra de texto
, os blocos de links são
exatamente o que você precisará usar. Se você se sentir
perdido no que cada elemento faz, use um pop-up
de mais informações no painel de elementos. Cada elemento tem um pequeno ponto de
interrogação na parte superior. Clique nele para obter uma
explicação rápida sobre o que
esse elemento faz. Então, voltando ao nosso botão, vamos
editar a forma do botão. Nosso botão no Figma
tem um tamanho específico. Tem 168 pixels de largura
e 50 pixels de altura. Podemos usar esses valores exatos, mas você verá que usar a
largura exata não é uma boa ideia. Primeiro, vamos tentar centralizar
o texto dentro do nosso botão. Como fazemos isso? O
alinhamento vertical é bem simples Podemos simplesmente usar a opção de
alinhamento de texto e centralizá-la Mas para o alinhamento
horizontal, precisamos usar preenchimento para
que possamos empurrar o texto até que
pareça centralizado Agora, aqui está uma razão pela qual definir uma largura exata é uma má ideia. Se em algum momento decidirmos
alterar o texto e for
algo mais longo, esse botão não se ajusta
e o texto terá que transbordar A melhor maneira é usar
o valor da venda novamente. Podemos obter esse
valor de preenchimento diretamente de nossos designs. O espaçamento à esquerda e à
direita é de 48 pixels. Podemos usar esses valores
para pressionar nossos botões. Remova a largura e adicione um preenchimento de 48
pixels nos dois lados. Isso tornará nosso botão infixo e se adaptará
ao tamanho do texto E por último, os cantos arredondados. Isso pode ser alterado dentro da
seção de borda na opção rádios Assim como fizemos no Figma, podemos aumentar isso até que o
botão fique completamente
arredondado Então, para recapitular,
temos dois botões, normal e botão Formulário botão de formulário só pode
ser usado dentro de um formulário, e o botão normal é usado
para vincular a outras páginas, ações na página, e-mail, links, links de telefone
, etc Temos dois tipos de links, links de texto e blocos de links. Os blocos de links são
como blocos DIV, caixas
vazias que podem
conter muitos outros elementos, até mesmo outros DVblogs,
mas podem agir como
um link normal Quanto aos links de texto, eles não conseguem aninhar nada e funcionam exatamente
como texto normal.
69. Webflow: classes de CSS: Agora vamos adicionar nosso segundo botão. Para economizar tempo na estilização, podemos duplicar nosso botão branco
existente Você pode clicar com o botão direito do mouse e depois duplicar ou usar um
controle C, controle V,
atalho normal ou comando C, comando V para Quando você fizer isso,
duas coisas engraçadas acontecerão que
você não esperava. Primeiro, em vez de colá-lo por baixo, como a maioria dos
outros elementos se comporta, ele é colocado próximo Esse comportamento
ocorre devido a
um estilo
de exibição padrão aplicado aos botões. Abordaremos isso na
próxima lição. Nesta lição, abordaremos o segundo comportamento
engraçado. Quando tentamos fazer qualquer
edição em nosso segundo botão, tudo está sendo aplicado
ao botão original.
Isso não é um bug. Pelo contrário, é provavelmente o recurso mais poderoso do CSS e uma das razões pelas quais o CSS foi criado em
primeiro lugar. Esse recurso é chamado de classe. Podemos ter esse botão em 100 lugares
diferentes em nosso site
e, ao alterar uma instância, podemos alterar todos os botões
com a mesma classe. Dentro do Webflow, essa classe
é gerenciada a partir daqui, um lugar chamado seletor Seletor significa o que diz. Ele seleciona uma classe específica. Há outras
coisas que podemos selecionar além das classes, como uma tag, mas falaremos mais sobre isso mais
tarde, quando precisarmos. Quadrado azul dizendo que o
botão é nossa classe. Se você selecionar o botão
original, verá que ele
tem a mesma classe. É por isso que as mesmas
propriedades CSS se aplicam a ambos. Mas se removermos essa
classe do botão
, perderemos todas as alterações que
fizemos nela e voltaremos às configurações
ou propriedades padrão. Mas não se preocupe, podemos
selecionar a classe novamente
e, instantaneamente, todas as
propriedades voltarão. Quando você estiver procurando
por uma classe existente, basta começar a digitar e Webflow filtrará
os resultados da pesquisa Se a classe já existir
, você verá aqui
e poderá selecioná-la. Se ela não existir,
você mesmo poderá criar uma nova classe e
nomeá-la como quiser. Aplicar uma
classe recém-criada não fará nada com nosso botão porque essa classe não
tem propriedades CSS
aplicadas a ela. Em uma classe recém-criada, podemos aplicar novos estilos e isso não afetará
o botão original. As classes são removíveis e
podem ser aplicadas a qualquer coisa. Por exemplo, pegamos a classe
My pretty button e aplicamos ao botão
original. As classes também podem ser
duplicadas ou renomeadas. Você pode fazer isso
neste pequeno menu suspenso. Basta renomear e pressionar Enter. Duplicar uma aula é uma
boa maneira de economizar tempo. Nosso botão Ghost tem muitas propriedades
iguais às do nosso botão principal, então podemos duplicar essas propriedades e criar
uma nova classe a partir E agora podemos dar o nome
que quisermos. Temos dois botões
com as mesmas propriedades, mas com classes
diferentes. Então, quando editamos um, as alterações não
afetarão o outro. Ou qualquer alteração que precisemos
fazer no elemento, temos que dar a ele uma classe. Não temos feito
isso até agora porque Webflow realmente faz isso
automaticamente para nós Se você selecionar qualquer elemento
que já editamos, você verá que ele tem algum tipo
de classe aplicada a ele. Se você derrubar um novo
elemento, eles não o farão. O seletor está vazio. No momento em que você estiliza um elemento, o Webflow
gera automaticamente um nome de classe para nós Você não pode estilizar um elemento sem ter uma
classe aplicada a ele. Ao examinar o navegador, você verá que os
elementos são nomeados acordo com suas classes Vamos mudar o nome do nosso bloco div que
contém todo o nosso conteúdo Nossa caixa azul, na realidade, é uma seção de heróis que contém
tudo dentro desta seção. Então, vamos
respeitá-lo e
chamá-lo de um nome mais apropriado
, como seção de heróis. Tudo bem, de volta ao
nosso botão Ghost. Agora que temos uma classe
diferente, podemos estilizá-la como quisermos. O botão Ghost é feito
do mesmo material, mas o
preenchimento do fundo é transparente e, em vez disso, tem bordas. Você também pode fazer isso
diminuindo o controle deslizante de opacidade Saiu completamente da página, mas
o texto ainda
está lá É invisível porque tem
a mesma cor do nosso plano de fundo. Vamos mudar o texto para branco. E agora vamos adicionar bordas. Isso podemos fazer diretamente na
seção de fronteira. Diz zero pixels. Se aumentarmos para um pixel, a borda será exibida e, seguida, poderemos mudar a
cor para branco. Parece complicado
no começo, mas
é bem simples. O estilo mostra o tipo de
borda que queremos usar, linha
sólida, traços ou pontos E esses quadrados mostram de
que lado estamos
adicionando a borda No momento, o
quadrado do meio está selecionado, o que significa que estamos
adicionando os quatro lados. Se selecionarmos o quadrado superior, podemos editar somente a borda superior. Finalmente, precisamos adicionar algum
espaço entre dois botões. O que você acha que devemos usar margens ou preenchimento?
Pergunta capciosa. Não podemos usar preenchimento.
O preenchimento só adiciona espaço dentro da caixa Meça o espaço no Figma. Usamos espaço de 30 pixels, então precisamos adicionar a margem
esquerda de 30 pixels no botão Ghost ou a
margem direita de 30 pixels no primeiro botão. Tudo bem, as coisas
estão bem. Então, para recapitular nesta lição, aprendemos como
usar classes CSS, que no Webflow são gerenciadas
por meio do painel Estilos Aprendemos como
criar novas classes, como o Webflow cria
classes
automaticamente para nós e como
duplicar classes, que possamos reutilizar
elementos existentes em
70. Webflow: imagens: Neste vídeo, vamos adicionar nossa imagem de herói à nossa página. Aprenderemos como
exportar imagens do Figma, como
importá-las dentro do Webflow e como trabalhar com
imagens no Primeiro, vamos exportar nossa foto de
herói da Figma. Em Figma, criamos esse gráfico de herói com
vários elementos diferentes Poderíamos exportá-las
como imagens independentes, mas isso seria um trabalho
desnecessário e muito tedioso de
recriar Em vez disso, vamos
exportá-la como uma única imagem. Dessa forma, economizará tempo e
garantirá que fique exatamente
como o projetamos. Para exportar qualquer coisa do
Figma, selecione o elemento
e, no painel de propriedades,
clique no ícone de adição na seção
Exportar E para exportar vários
elementos diferentes como uma imagem, você precisa agrupá-los primeiro. Selecione tudo, clique com
o botão direito do mouse e pressione a seleção de grupos
ou use o atalho Em seguida, selecione o grupo
recém-criado e clique no ícone
de adição nas configurações de exportação. Vamos examinar essas
diferentes configurações de exportação. As resoluções de tela melhoraram significativamente ao longo dos anos. Tablets, smartphones e
laptops premium
mais recentes, como o MacBook, eles usam telas de alto DPI, também conhecidas como tela retina Alto DPI significa altos
pontos por polegada,
e eles geralmente têm o
dobro e eles geralmente têm da densidade de pixels do que as telas comuns de laptops
e desktops Isso faz com que as coisas pareçam
muito mais nítidas e nítidas, para que você não tenha essas bordas
pixeladas em textos
menores ou nas bordas da Para
otimizar nossas imagens para essas telas, isso é comumente chamado de otimização de
retina Precisamos dobrar o tamanho
real da imagem. Então, nessa opção suspensa, selecionaríamos dois X. E temos vários formatos de
arquivo formato de imagem ideal para a web é SVG porque eles
são baseados em vetores, têm
tamanhos de arquivo menores e podem ser ampliados infinitamente
sem perder qualidade Mas, infelizmente,
eles não funcionam em imagens que
contêm fotografias. Basicamente, qualquer
coisa baseada em pixels. Não vou explicar
qual é a diferença entre imagens baseadas em pixels e imagens
vetoriais. Resumindo, os formatos de arquivo PNG e JPG são baseados em
pixels e os SVGs
são baseados em vetores Como estamos usando fotografia, precisamos exportar PNG
ou JPG. PNG e JPG ou JPAC têm duas diferenças principais entre
eles. O primeiro é o tamanho. As imagens JPEG
geralmente são menores do que as imagens
PNG ou devido
à maior compactação, mas as imagens JAC podem ter fundos transparentes
. Os PNGs podem Portanto, no nosso caso,
precisamos exportar um PNG ou um JPAC e incluir
o fundo azul nele Se não incluirmos
esse fundo azul, ele preencherá automaticamente
o espaço com branco, e isso não funcionará
para nossa imagem. Idealmente, usaríamos o JPAC porque o tamanho do arquivo é menor
e isso realmente importa Por quê? Porque ninguém
gosta de um site lento. E imagens com arquivos
grandes são uma forma de diminuir o tempo de carregamento de um
site. Mas se usarmos o JPAC, teremos que incluir
um fundo azul, e isso pode ter alguns problemas Às vezes, as cores das
imagens exportadas não coincidem 100% com as cores
da web E precisamos que esse
fundo azul corresponda 100% ao azul na seção
do Webflow Se eles não
tiverem uma transição suave, as bordas da
imagem ficarão visíveis. Eu
já testei isso nesta imagem
e, infelizmente, não correspondeu As cores branca e preta são fáceis. Eles sempre combinam, mas
outras cores nem tanto. Então, ficamos com
apenas uma opção, que é PNG. Vamos exportar. Tudo bem, vamos importar
nosso PNG para o Webflow. Como acontece com qualquer coisa no Webflow, adicionamos novos elementos
do painel Elements Solte a imagem em qualquer lugar por enquanto. Vamos estruturar
o layout mais tarde. Para carregar uma imagem, clique
duas vezes na imagem ou
clique na engrenagem de configurações aqui. Isso abrirá
o painel Ativos. O painel Assets é
onde o Webflow salva todas as imagens e documentos que você carrega no seu site Lembra como exportamos essa
imagem com duas vezes o tamanho? Podemos dizer ao Webflow
que essa imagem tem o dobro do tamanho e
foi feita para alto DPI Isso o reduzirá pela metade do tamanho, assim como o temos
em nossos designs Sempre que você fizer upload de um arquivo de imagem
muito grande, Webflow fornecerá um sinal de
alerta aqui, pois arquivos de imagem
grandes tornam
o carregamento do site lento O arquivo de imagem agora
tem mais de 1 megabyte, e isso é bem grande Para usuários com Internet mais lenta, pode levar alguns
segundos para que a imagem seja carregada
e, até lá, eles estarão
olhando para uma tela vazia Felizmente, podemos tornar
esse tamanho de arquivo muito menor usando a ferramenta de compactação de imagens do Webflow Vá para o Painel de Acesso, passe o mouse sobre a imagem e clique no menu suspenso
Mais opções Em seguida, clique em Comprimir. Obtenha alguns formatos de arquivo nos
quais você pode converter. O AVF fará um trabalho muito bom na maioria dos casos, e você
pode deixar por isso mesmo Ele reduz o tamanho do arquivo melhor
do que na web P. No entanto, dependendo da
imagem, em casos raros, AVF pode prejudicar a qualidade Então, se você perceber que a
qualidade está muito baixa, tente com a opção web P. Mas você precisará refazer o processo, excluir a imagem, carregá-la novamente e escolher o novo formato de arquivo.
Clique em Comprimir novamente. Levará algum tempo e você receberá a
notificação de que a imagem foi
compactada e convertida em um
novo formato de arquivo Você pode ver o quanto o tamanho do
arquivo foi reduzido. Passou de mais de 1 megabyte
para menos de 70 kilobytes. Esse processo de compressão será feito com
cada imagem,
a menos que
elas já sejam muito pequenas, como menos de 100 kilobytes Mas você não precisa
fazer isso uma por uma Depois de ter todas as
suas imagens
lá, você pode expandir
o painel Ativos e selecionar várias imagens para
compactá-las de uma só vez Então, para outras imagens, vamos esperar até
terminar o site e compactar todas elas
antes de publicar o site É isso por enquanto.
Vamos organizar a imagem
na próxima lição. Então, vamos recapitular. Para adicionar
imagens ao Webflow, primeiro
precisamos
exportá-las do
Figma usando as configurações de exportação Imagens feitas de vários objetos diferentes
precisam ser agrupadas primeiro adição de imagens no Webflow acontece primeiro adicionando
o elemento de imagem à tela e, em seguida,
fazendo o upload de uma imagem
por meio do painel Assets Para manter nosso site rápido, precisamos estar atentos ao tamanho
do arquivo de imagem
71. Webflow: propriedade de exibição: Ok, então como podemos trazer essa
imagem para o lado direito? Não podemos simplesmente arrastá-lo
como fazemos no Figma. Também não podemos alinhá-lo
à direita. Lembre-se do que eu disse antes, se você está preso e
tentando
descobrir como fazer as coisas
funcionarem no Webflow, a pista provavelmente é
outra Vamos dar uma olhada no nosso layout. Temos uma
seção de heróis. Dentro, temos um contêiner que
contém todo o conteúdo. Nesse contêiner, temos
elementos que queremos
colocar à esquerda e uma imagem que queremos
colocar à direita. Então, de alguma forma, temos que dividir
esse recipiente em duas metades, metade
esquerda e metade direita e colocá-los
lado a lado Podemos fazer isso usando o bloco div. Podemos colocar dois blocos div dentro desse contêiner e, em seguida,
colocar o conteúdo de acordo Beware: o Webflow colocará novos elementos dentro de
sua seleção Depois de adicionar um novo bloco div, ele selecionou esse novo e o segundo bloco div foi
colocado dentro dele Basta arrastá-lo para fora
desse painel do navegador. Agora, arraste a imagem em um bloco div e todo o
resto no outro bloco div E vamos nomear esses
blocos diurnos adequadamente,
à esquerda e à direita. Lá. Agora, a estrutura
está no caminho certo. Agora temos que
descobrir como fazê-los
sentar um ao lado do outro, em vez
de em cima um do outro. Há várias maneiras de
fazer isso da melhor maneira. A melhor e mais
aceita maneira de organizar isso seria o
recurso CSS chamado flexbox, que você pode aplicar
nas configurações de exibição Vamos examinar cada uma
dessas configurações de exibição
e ver como elas se comportam. Por padrão, a maioria dos elementos vem com
configurações de exibição definidas para bloquear. Bloqueie elementos, eles
se estendem de ponta a ponta e nada pode ser
colocado próximo a eles. Eles empurrarão o próximo
elemento para a segunda linha. Eles farão isso mesmo se
definirmos uma largura menor e houver espaço para outros
elementos na mesma linha. Em seguida, temos o bloco embutido. Os elementos do bloco embutido são
tão largos quanto o conteúdo interno. Eles liberam espaço restante, que pode ser ocupado
por outros elementos Lembre-se desse comportamento quando
duplicamos o botão
em uma lição anterior,
os botões no Webflow, por padrão,
são definidos como bloco embutido Eles ocupam apenas espaço
de seu conteúdo. Então, se você colocar dois blocos em linha juntos e houver espaço, eles ficarão próximos
um do outro Aqui, se definirmos a
exibição como bloco embutido, nada acontece porque
o conteúdo, neste caso, é um texto de fluxo livre que tornará a caixa o mais
larga possível Mas se excluirmos
alguns desses textos
, veremos que a
caixa delimitadora diminui com ela No entanto, em
um elemento de bloco abaixo dele,
isso não acontece. Mesmo se excluirmos o texto, a caixa delimitadora ainda
ocupará toda a
largura de Agora, eu disse que elementos de bloco
embutidos liberam espaço para outros
elementos próximos a ele Então, por que o segundo
parágrafo não apareceu? Porque o segundo parágrafo
está configurado para bloquear, e os elementos do bloco são
gananciosos e querem
ocupar um andar inteiro
só para si mesmos Mas se também definirmos o segundo
parágrafo como
bloco embutido , ele
ainda não sobe Por quê? Eles querem, mas não há
espaço suficiente para os dois. Se reduzirmos
o texto em um deles, haverá espaço suficiente e o segundo bloco será
movido para o andar de cima. Além disso, isso acontecerá
se você reduzir manualmente a largura de um deles
aplicando uma largura fixa A terceira configuração de exibição
é embutida, sem bloqueio. Em linha é como o texto se comporta
dentro de qualquer elemento. Ele flui exatamente como textos,
um ao lado do outro. Ele não tem valores de largura
e tamanho. Ele os ignorará
mesmo que você os coloque. Não há muita utilidade para exibição
embutida fora
do texto, então isso é embutido Então temos display none, que oculta o elemento Não é apenas invisível, mas também não
afeta o layout. Não é transparente. Estamos apenas dizendo ao navegador que não o renderize e o ignore
completamente. Embora não desapareça completamente do nosso site, ainda está no painel de
navegação. Se fosse transparente, ainda ocuparia o espaço. Você pode se perguntar qual seria a utilidade de não exibir nenhum, mas existem muitos e
vamos abordá-los. Isso é display none. Então
temos a grade de exibição. A grade CSS faz algo que não
era possível antes. Ter um
arranjo em forma de tabela em que você possa
mover os elementos como quiser com muita flexibilidade,
com
a capacidade de ter um layout completamente
diferente entre dispositivos diferentes. Não vamos
entrar e sair da rede no momento porque
não precisaremos tanto dela Em vez disso,
usaremos o layout flexível, que abordaremos
no próximo vídeo
72. Webflow: Flexbox: Continuando de onde
paramos neste vídeo, discutiremos o flexbox e como aplicá-lo
ao layout da seção de
heróis Flexbox é uma forma de organizar e distribuir conteúdo
dentro dessa caixa As configurações flexíveis afetam somente os filhos
desse Bloco D e não
o desbloqueio Portanto, no nosso caso,
nesses parágrafos, o contêiner em si não
é afetado No momento em que você
seleciona o layout flexível, as novas opções
serão exibidas É assim que distribuímos
as crianças dentro do flexbox. Deixe-me demonstrar como o flexbox pode distribuir seu elemento
filho Podemos alinhar os itens dentro
do flexbox usando
essa caixa de alinhamento Os controles são
bastante intuitivos. É uma grade de três por três
representando o flexbox. Temos três opções
para o alinhamento superior,
à esquerda, ao centro e à direita Temos três opções para
o alinhamento inferior, à esquerda, centro e à direita, e temos três opções para
o alinhamento central Os alinhamentos básicos são super simples porque
são intuitivos A caixa de linha oferece uma representação visual
do que acontecerá. Opções não tão intuitivas estão escondidas sob
esses dois menus suspensos Para o alinhamento do eixo Y, temos mais duas opções,
alongamento e linha de base O trecho é
exatamente o que diz. Estica as
crianças flexíveis para preencher todo
o
espaço vertical da Se você aumentar ou diminuir
a altura da flexbox,
as caixas encolherão
e crescerão com ela Na verdade, essa é a configuração de
alinhamento padrão do flexbox Você pode ver isso quando eu redefino
as configurações alinhadas aqui Ele está configurado para a esquerda
e esticado. Clicar em qualquer lugar na caixa de alinhamento removerá a configuração de alongamento e permitirá que você alinhe os itens
sem O alinhamento da linha de base tem
a ver com um texto. É uma linha invisível na
qual os personagens estão alinhados. Acho que nunca precisei desse alinhamento, então você pode ignorá-lo
na maior parte do Abaixo da lista suspensa do eixo X, temos mais duas opções, espaço entre e espaço Essas são
opções de distribuição no Figma. Ele distribui as crianças uniformemente. Primeira opção, o espaço
entre elas faz com que a primeira e a última criança estejam alinhadas com as bordas
do flexbox Bem, no meu caso,
não está exatamente nivelado porque eu tenho preenchimento e margem aplicados aos elementos Se eu me livrar deles
, ficará limpo. A segunda opção de espaço
ao redor é um pouco diferente. Ele ainda distribui as
crianças uniformemente, mas o faz adicionando espaçamento
uniforme nas
laterais de cada criança, inclusive na
primeira e na última A primeira opção é muito
mais útil e prática. Esse, nem tanto. Eu raramente preciso usá-lo, então você pode se
concentrar apenas em entender o
espaço entre as opções. A propósito, esses menus suspensos
X e Y
são os controles reais
do flexbox A caixa de linha é apenas
um guia visual. menu suspenso X permite
controlar como você deseja alinhar e distribuir os
filhos no Esse é um eixo horizontal
e o mesmo para o eixo Y, que é o eixo vertical. A caixa de alinhamento é bloqueada um modo diferente se você
selecionar esticar ou espaçar entre as opções, como
agora , porque eu tenho um
espaço ao redor selecionado A caixa de alinhamento só me permite alterar o alinhamento
no eixo Y. Para voltar ao normal, basta retornar
o alinhamento
X a um dos alinhamentos
padrão O mesmo vale para o alongamento. horizontal Nesse caso, você
só tem opções
de alinhamento Basta remover o alongamento
voltando para algum outro
alinhamento padrão e a caixa de alinhamento
funcionará normalmente Por padrão, as crianças
são distribuídas na
direção horizontal, da esquerda para a direita, mas temos a opção de mudar a direção para a vertical,
conforme o esperado, elas funcionam da mesma maneira,
apenas em direções diferentes. Mas uma coisa é que você notará o alinhamento não
muda no eixo Y. A parte superior, central e inferior nos
dão o mesmo resultado. Isso porque não há espaço
extra dentro do flexbox. As crianças estão ocupando toda
a altura disponível. A altura mínima
que eu dei
ao flexbox
não deixa espaço extra As alturas das crianças
juntas são mais do que isso. Na verdade, o flexbox
acaba se alongando com as crianças Mas se eu aumentar a
altura da flexbox para algo que deixe
mais espaço vazio, você
verá que a caixa de alinhamento funciona
exatamente como esperado O que eu adoro no web design
é que é como um quebra-cabeça. As coisas geralmente agem de forma estranha e
você está tentando descobrir o porquê e encontrar uma
solução para o seu É muito satisfatório quando
você resolve o quebra-cabeça, mas é difícil
quando você está
olhando para a tela, tentando descobrir o que
diabos está acontecendo Tudo bem, preste
atenção em uma coisa. Com uma direção vertical, as opções de espaço entre e esticar agora
trocaram de lugar O alongamento agora está
sob o alinhamento X
e o espaço entre eles está
sob o alinhamento Y. A propósito, se você estiver confuso sobre o significado
de cada uma dessas opções, basta passar o mouse sobre elas e ler o
texto explicativo abaixo Isso lhe dará uma ideia. Além disso, outra opção é
encontrar explicações na documentação do
Webflows O que eu geralmente faço é ajudar
o Google Webflow em
nome de uma configuração Normalmente, o principal resultado será a página
sobre essa configuração
ou uma página que contém
uma explicação sobre essa
configuração em algum lugar no fundo,
que você pode encontrar simplesmente
pesquisando dentro da página pelo Controle F. Por padrão, as crianças do
linho tentarão caber em
uma única linha, sobrecarregando a fonte
flexível, Felizmente, o flexbox
tem outra configuração que nos ajuda a gerenciar É chamado de embrulho e você pode
encontrá-lo nesta lista suspensa. embalagem basicamente
diz às crianças que pulem para a próxima linha se não
houver espaço suficiente Temos muitas
opções diferentes aqui, mas geralmente você precisará de apenas uma
com base em sua orientação. Como estamos usando uma direção
horizontal e os itens são
distribuídos da esquerda para a direita
, precisaríamos
escolher uma das opções
do grupo da
esquerda para a direita. E a melhor maneira de saber
qual deles você precisa é realmente olhar para o ícone
em vez do nome. O ícone de seta oferece uma melhor representação do que acontecerá
com as crianças. No caso do
primeiro, as crianças começarão de cima para a esquerda e seguirão um padrão Z
distribuindo-se para baixo e para a direita Você pode ver essa ação à medida
que eu adiciono mais itens a ela. No caso da segunda opção, elas começarão
de baixo e se
distribuirão para cima e para a direita,
como um Z reverso. A primeira opção obviamente A primeira opção obviamente
será mais usada, mas em casos específicos, talvez seja necessário
inverter a direção Agora, se tivermos uma direção
vertical
, veremos a embalagem de cima para baixo. Mas
nada acontece. Por que isso? Porque
não há necessidade de embrulhar empacotamento só funciona se
houver a necessidade enviar elementos para a próxima
coluna ou para a próxima linha Como nosso flexbox não
tem uma altura fixa, ele continua se
expandindo em altura, então a necessidade de
embrulhar nunca surge Mas se dermos uma altura além da qual
não é permitido que ela cresça, as crianças
começarão a se enrolar. Sem embalagem,
isso aconteceria. Eles simplesmente transbordarão para
fora do flexbox. Para ser honesto, essas opções de
embalagem podem
ser muito confusas, então não se sinta mal se não conseguir
entender isso. A melhor maneira de encontrar o resultado que você precisa é simplesmente brincar, selecionar todos eles
e uma das opções deve ser. Isso é
o que eu costumo fazer. Dentro do menu suspenso de direção, com todas as opções de quebra, você verá duas opções
que não dizem quebra, linha
única e coluna única Essas duas opções simplesmente invertem a direção
de nossos filhos flexíveis Em vez da direção da esquerda para a
direita, podemos mudar da direita para a esquerda. E a segunda opção nos dá a capacidade de reverter a
direção verticalmente Se você clicar em
uma das caixas, verá no
painel Propriedades opções especiais
para o Flex Child Isso nos dá um controle
ainda maior sobre itens individuais
dentro do flexbox Mas não vamos nos preocupar com as opções de
flexhild por enquanto. O Flexbox pode ser difícil de
entender de uma só vez. Portanto, não se preocupe se você se sentir um pouco confuso,
não entender exatamente ou não seguir todas as opções de layout
que abordei no momento. Depois de começar a construir
e
brincar com ele, você vai
pegar o jeito. Em uma das tarefas,
depois disso, coloquei um jogo flexbox,
que é uma espécie de jogo de quebra-cabeça
construído dentro do Webflow
pela equipe do Webflow, e é um ótimo exercício de flexbox e
uma ótima maneira de praticar
flexbox e diferentes opções de alinhamento flexbox Vamos voltar à
nossa seção de heróis e ver como podemos usar o flexbox No nosso caso, é bem
simples, na verdade. Só temos dois
quarteirões, esquerdo e direito. Podemos aplicar o layout flexível
ao contêiner. Mas lembre-se de que fazemos com que esse contêiner seja um
contêiner padrão em toda a nossa página, mesmo para itens não flexíveis, por isso não
queremos mexer com Podemos simplesmente adicionar, Sim, você adivinhou, outra caixa Solte os blocos esquerdo e direito dentro e aplique um layout
flexível a Está na direção oposta. É claro que podemos reverter
isso usando a opção flexbox, mas devemos
organizá-los corretamente dentro
do navegador Basta arrastar um em
cima do outro. Agora temos nossa opção
flexível para que
possamos alinhar esses
blocos conforme quisermos A direção horizontal é exatamente o que queremos, então a mantemos lá
e, em seguida, o alinhamento central
e o empurrão
até as bordas parecerão exatamente iguais. No Figma, temos um conteúdo um
pouco mais alto. Podemos conseguir isso adicionando uma margem inferior
no bloco esquerdo. Isso aumentará o conteúdo. Vamos verificar isso em
uma tela menor. Há duas coisas
que precisam de um pouco de estilo. Primeiro, o conteúdo à esquerda
está um pouco confuso. Os botões ficaram todos estragados. Isso porque não
há espaço suficiente em uma linha e o segundo
botão pula abaixo Podemos corrigir isso facilmente dando largura mínima
ao bloco esquerdo. Então, não vai encolher a um ponto em que isso
precise acontecer 400 pixels
parece uma boa ideia. Agora, o bloco esquerdo não
encolhe além desse ponto. E se
não houver espaço suficiente, a imagem será
atingida. A segunda parte é que eles estão um pouco próximos
um do outro. Podemos adicionar uma margem extra
ao bloco esquerdo para que
ele afaste a imagem. Isso parece muito
bom. As telas de tablets e
celulares são um
pouco mais confusas, mas cuidaremos delas nas aulas de otimização móvel Tudo bem, isso parece
do jeito que queremos que seja. Sim, a imagem tem dimensões um pouco
diferentes em comparação com o design da Figma,
mas isso é esperado Estamos tornando as coisas
responsivas para que elas diminuam e se ajustem
aos Então, para recapitular, flexbox é
o que diz, caixa flexível. Ele pode distribuir elementos
infantis na direção vertical ou
horizontal. Depois de definir a
flexibilidade de exibição em um elemento, opções de
alinhamento e justificação Definir as opções certas a partir daqui é uma questão
de tentativa e erro Basta brincar com todas
as opções até encontrar
o layout certo para você.
73. Webflow vs Tamanhos do Figma: Muitos estudantes tiveram
dúvidas sobre as diferenças entre os
tamanhos no Webflow Figma e como o tamanho
da tela no Webflow se relaciona com o tamanho do quadro
no Na verdade, esse é
um tópico muito bom e decidi fazer
uma aula completa sobre ele. Há várias nuances
aqui que você precisa entender
ao fazer a transição do
Figma para o Webflow Vamos começar com um conceito
chamado design responsivo. Posteriormente,
neste curso, uma seção dedicada
ao design responsivo, e nos
aprofundaremos nesse tópico Mas vamos revisar um
pouco, porque sem isso, você pode se sentir um pouco confuso
ao criar seu site. Qualquer site que
criarmos será visualizado pelos usuários em vários
dispositivos e telas diferentes. Então, visitarei seu
site em um MacBook air, alguns no Lenovo ThinkPad, alguns em um PC desktop personalizado, alguns em um iPhone e em centenas de Todos esses dispositivos têm seus próprios tamanhos
e resoluções de tela Um bom site
terá que considerar o dispositivo do
usuário e ajustar e responder a esse dispositivo e seu respectivo tamanho de tela para oferecer a melhor
versão possível do site. Isso é chamado de design
responsivo, e é exatamente assim que
vamos construir nosso site O Webflow facilita porque tem
tecnologia de design responsivo incorporada Mas o design que criamos no Figma não é nem um pouco responsivo Antes de criarmos
nossa página e o Figma, escolhemos um tamanho de
quadro específico com 1.440 pixels Esse quadro é representativo de uma resolução de tela única, uma tela com exatamente esse tamanho, estimada em cerca de 6% de
todas as
resoluções de tela de desktop usadas em todo o mundo A altura é irrelevante
aqui porque diferentemente da largura, a
altura não é fixa, nós a aumentamos à medida que o conteúdo
da página da web cresce e em um site real que é representado como uma rolagem de página Você pode ter duas perguntas
válidas. Como podemos escolher esse tamanho de quadro
específico, que nem é tão popular? Segunda pergunta, você pode perguntar: que não criamos um design
responsivo no FIGMA Deixe-me responder à
segunda pergunta primeiro. Figma tem algumas
tags responsivas, como layout automático, mas essa tag não está nem perto dos
poderes responsivos
reais que a poderes responsivos
reais Como somos os
desenvolvedores do nosso lado, podemos muito bem usar todo
o poder do design
responsivo
e cuidar
dessa parte diretamente no Webflow Ainda teríamos que
fazer isso no Webflow independentemente de termos
feito o Figma ou não, poderíamos muito bem economizar tempo Agora, vamos responder à primeira
pergunta, por que 1.440 pixels. As resoluções de desktop e laptop variam de 1.000 a
4.000 pixels Essa é uma variedade bem grande. Você pode ver nesta
imagem como os
tamanhos de tela realmente
se comparam entre si. Você pode literalmente encaixar nove telas HD em
uma resolução de quatro K. Por exemplo, se
você estiver trabalhando em uma tela de dois k e
decidir usar uma Figma de tamanho de
quadro k correspondente, você terá muito espaço
na tela para
criar seu design Você pode colocar muito mais coisas na tela do que alguém
em um pequeno netbook c. Um netbook pequeno basicamente cobre uma pequena parte do
seu quadro de dois k. Acabe facilmente colocando
muitos elementos ou detalhes em seu design que simplesmente
não cabem em uma tela menor. Isso criará uma
dor de cabeça para você
no futuro ao ajustar a capacidade de
resposta no Webflow. Qual é o bom tamanho da moldura então? A maioria das telas supera laptops ou desktops e fica em algum lugar
entre essa faixa. Duas telas K e quatro K são bastante raras e os usuários
dessas telas
geralmente não usam o navegador no modo de tela
cheia, pois
esse seria o objetivo de ter uma tela muito grande onde você pudesse colocar muitas
coisas na tela. Em seguida, estamos projetando
para uma faixa de aproximadamente 1.000
a 2.000 pixels Escolher uma tela no
meio dessa faixa é a melhor abordagem, pois
o tamanho médio será mais fácil de ajustar para telas maiores e
diminuir para telas menores. tamanho do quadro Figma de 1.400 pixels é um bom candidato para esse propósito porque está
bem no meio Seu conforto como
designer também é importante. Portanto, talvez você queira
escolher um tamanho de quadro que corresponda à resolução
da tela. Dessa forma, ao trabalhar com o Figma, você poderá
visualizar seu site como ele
apareceria na tela Portanto, se a resolução da tela for uma boa representação de uma
média de 1280-1600
, sinta-se à vontade para usá-la para o tamanho
do quadro em
seu Você pode descobrir sua resolução de
tela apenas pesquisando no Google qual é a minha resolução de tela e verificando um dos
primeiros sites Ou você também pode ver a largura da
tela
entrando no modo de visualização no Webflow e verificando
esse número aqui Essa é a largura
da tela visível. Quando o navegador
estiver em toda a largura
, será igual à resolução
real da tela. Minha tela, por exemplo, tem na
verdade 14 40 pixels de largura. É só uma
feliz coincidência. Mas não há
grande necessidade de combinar o tamanho da moldura no Figma
com o tamanho da tela do Webflow Tudo o que fizemos no Figma é
uma maquete de uma única tela. No Webflow, estamos construindo um site responsivo fluido que diminuirá e crescerá com
diferentes Junto com essa versão de
14 40 pixels, também
estamos construindo 12 versões de 80, 1920 ,
320 pixels e
tudo mais. É um site que encolhe e cresce como um acordeão Não tente combinar sua
maquete Figma com 100% de precisão. Somente o tamanho idêntico da
tela pode se parecer 100% com seus designs. Além
disso, teremos que ajustar
à realidade
de uma tela específica. Como você pode notar, a tela ou a largura da tela visível mudam entre o modo de visualização
e o designer. Dentro do designer, meu 14
40 tem apenas 992 pixels agora. Isso é natural porque
o modo designer tem painéis
laterais para que eles ocupem
o espaço disponível na tela. Webflow permite alterar essa largura até mesmo transformá-la na largura original da
tela. Se eu quiser ter em mente que
aumentar
a largura da tela não fornece uma visão totalmente realista, Webflow não pode adicionar mais
pixels ao meu laptop Em vez disso, ele está diminuindo
o zoom e alterando a escala para criar a
impressão de uma tela maior Isso faz com que cada elemento não
seja fiel ao seu tamanho real. Embora ainda seja
uma prévia útil pois você pode ver como os elementos interagem entre
si e detectam problemas de layout. É como se
você estivesse olhando para uma tela de
1.400 pixels, mas
parado um pouco longe dela, tudo além disso
basicamente coincide com a realidade O encolhimento,
por outro lado, fornece tamanhos
reais porque a
escala permanece em 100% Esses ícones aqui representam o que é chamado de pontos de interrupção do
dispositivo Na verdade, eles não são
apenas para mostrar. Eles podem adotar regras personalizadas, regras específicas para
cada ponto de interrupção do dispositivo Mas não precisa se
preocupar com isso por enquanto. Vamos nos aprofundar
neles posteriormente na seção
responsiva Por enquanto, tudo o que você
precisa saber é que você está trabalhando no ponto de interrupção básico
do
desktop, aquele com um ícone de estrela nele É aqui que você precisa
ficar durante esse estágio e verificar seus designs dentro da faixa de
pontos de interrupção do desktop, que é de 992 pixels No modo de visualização, você
pode redimensionar a tela para 992 pixels e até
1.900 pixels para ver como ela fica
dentro dessa faixa
e garantir que não haja
problemas inesperados Tudo isso é nosso único ponto de interrupção do
desktop e todas as alterações que fazemos 992 ou 1.900 se aplicam
a Nosso design precisa
funcionar bem para ambos. Você não precisa
verificar a lateral
dos dispositivos menores, pois faremos isso
na próxima seção. Primeiro, criaremos tudo no ponto de interrupção do desktop e faremos com que tenha uma boa aparência para todos
os diferentes tamanhos de
tela do desktop Na seção de
design responsivo, examinaremos nossa página
mais uma vez e faremos alterações
e ajustes para que tudo fique bem em todos os tamanhos de tela
menores Além disso, não adicione esses pontos de interrupção
maiores. Nós realmente não precisamos deles. O design que criamos
usa um contêiner com largura máxima de 1.160 pixels.
Nenhum conteúdo ultrapassa
esse limite, Nenhum conteúdo ultrapassa exceto pelas cores de
fundo nas seções Os tamanhos reais dos elementos entre Figma e Webflow devem corresponder Contanto que você esteja vendo
100% do estado de zoom no Figma, aplicar esse mesmo
tamanho no Webflow deve fornecer mais
ou menos o mesmo Por exemplo, um
tamanho de telefone de 75 pixels no Figma deve ter a mesma aparência
quando aplicado no Webflow Novamente, ao
observar o estado de zoom de 100%, independentemente do tamanho do quadro no Figma ou no Webflow, desde que a escala
seja de 100% em ambos O tamanho da tela do Webflow
alterará todas as outras coisas. Não espere que a imagem do
herói tenha o mesmo tamanho na tela de
992 pixels em comparação com a Figma, pois
essa tela não oferece espaço
suficiente para caber na imagem
em suas dimensões originais A imagem toca porque a imagem
tem uma propriedade especial aplicada
que a
faz encolher quando não
há espaço suficiente O tamanho da fonte, por
exemplo, não foi reduzido, mas o tamanho do
texto
diminuirá quando
não houver espaço. É isso mesmo. Essas são as nuances
importantes dos tamanhos de tela entre
Figma e Webflow Se você ainda tiver dúvidas, me
avise nas perguntas e respostas.
74. Webflow: barra de navegação (aplicativo de bate-papo): Neste vídeo,
adicionaremos barra de
navegação à nossa página. Webflow tem um elemento de barra de
navegação padrão chamado navbar, que podemos adicionar
no painel de elementos arrastá-lo até o topo para
colocá-lo no topo da seção de heróis O Navbar já vem
com elementos internos. Vamos dar uma olhada exatamente do
que essa barra de navegação é feita. Então, dentro do
elemento principal da barra de navegação, temos um contêiner. Esse contêiner é semelhante
ao que fizemos com conteúdo do
nosso herói centralizado no meio com
uma largura máxima, então os elementos ficam bem
embrulhados dentro dele Então, dentro disso, temos
três outros elementos,
que, novamente, são caixas. Primeiro, a marca
fica à esquerda. É aí que colocamos o logotipo. A navegação é onde esses três
vazamentos de navegação estão localizados. Como a maioria das outras coisas, é apenas um bloco div normal, mas com alguns estilos padrão
já aplicados a ele Podemos alterar
esses dils se quisermos. E terceiro, temos o
botão de menu, mas é invisível. Você pode ver aqui que há uma tela nenhuma aplicada a
este item, então ela se esconde O botão Menu é invisível
somente na área de trabalho. Em outros dispositivos, é
visível e você pode ver o porquê. É um ícone de hambúrguer
que exibe os links de
navegação ocultos, com os
quais você provavelmente está
familiarizado porque é isso que a maioria
dos sites tem É difícil ajustar links de navegação em dispositivos
móveis. Usamos esse menu de
navegação oculto e o ícone Hamburger que
contém esses links Navbar age como qualquer
outro elemento HTML no Webflow, mas também tem algumas
opções extras nas configurações. Há uma opção para
abrir e fechar o menu. O menu é basicamente o que está
escondido nos dispositivos móveis. Na versão desktop,
isso não faz nada porque o menu está sempre
visível. Existem três tipos de
menus aqui, suspensos, que são os menus padrão, do lado
direito e do lado esquerdo. Eu uso principalmente a opção
suspensa padrão. Por baixo, há
opções para facilitar. Isso está relacionado
à animação. Easing é uma animação que começa devagar e
depois acelera É assim que a maioria das animações
na web é configurada. Mas falaremos mais sobre isso posteriormente em toda a seção dedicada às
interações e animações. Deixo todas essas
configurações como padrão. A única coisa que eu uso aqui
é o menu aberto e fechado, para que eu possa
estilizar visualmente o menu. Outra configuração útil aqui podem ser as
opções de exibição do menu. Com esse controle deslizante,
podemos definir em quais dispositivos deve
haver um menu suspenso e em quais dispositivos deixar links de navegação
regulares, assim
como na versão para desktop Por exemplo, se você mover
o controle deslizante para a direita, isso o desativará
dos tablets Ou seja, em tablets,
veremos os links regulares
e, em qualquer coisa menor,
veremos o menu de hambúrguer Agora, vamos ajustar a barra de navegação
para combinar com seu design. Primeiro, o plano de fundo.
Isso é bem simples. Basta configurá-lo para azul
na propriedade de fundo. Uma coisa que você notará
é que o conteúdo dentro da barra de navegação se estende apenas
até certo ponto Isso porque o conteúdo está dentro
do contêiner, e esse não é o
contêiner que fizemos. É um contêiner padrão do Webflow que não é
tão largo quanto o nosso. Não queremos esse contêiner. Em vez disso, queremos usar o contêiner que já
criamos, como aquele em que o
conteúdo do nosso herói está dentro. Então, como podemos usar nosso
contêiner em vez disso? Assim como reutilizamos qualquer outro elemento
aplicando a mesma classe E você verá como o contêiner muda
instantaneamente a largura. Essa é a classe que
criamos e a atribuímos a esse contêiner
que estilizamos anteriormente E se aplicarmos isso a
esse contêiner da barra de navegação, todos esses estilos
e propriedades
serão transportados para esse contêiner da
barra de navegação Assim como
fizemos com os botões, se decidirmos
alterar a largura do nosso contêiner padrão
em um só lugar, ele será atualizado instantaneamente em todos os outros lugares
, como mágica. Em seguida, precisamos
inserir nosso logotipo. Assim como fizemos
com a imagem do herói, vamos exportar o logotipo e colocá-lo como um elemento de imagem. Ao contrário da nossa imagem de herói, desta vez,
vamos selecionar SVG Por quê? Porque nós mesmos criamos nosso
logotipo na Figma É um imposto normal no momento. Se o exportarmos no SPG, manteremos suas qualidades baseadas em
vetores Ele será
otimizado para retina imediatamente. Ele se estenderá infinitamente
sem perder qualidade, e o tamanho do arquivo será muito pequeno Na maioria dos casos, os SVGs serão
menores do que os PNGs e os JPEGs. Tudo bem, depois de exportar
a imagem, adicione um novo elemento de imagem e faça o upload do logotipo como
fizemos da última vez Eu tenho elementos de marca selecionados,
então, quando eu clico na imagem, ela aparece automaticamente
dentro da caixa da marca. Mas o logotipo está
colado na parte superior. Como podemos corrigir isso? muitas maneiras de fazer com que seja
uma linha no centro. Provavelmente, o mais simples é
adicionar uma margem superior
à própria imagem. Agora vamos estilizar os links
de navegação. Vamos fazer isso como
qualquer outra coisa. Mas primeiro, o que
vamos fazer é excluir todos os outros
links de navegação e manter apenas um Vamos aplicar um pouco de estilo a ele, que o Webflow
crie automaticamente uma classe Agora podemos duplicar esse link
nab quantas
vezes quisermos E quando fizermos uma
alteração em um deles, todos serão atualizados
instantaneamente. Viva o CSS. Então, vamos aplicar os tecidos
apropriados, de forma
bem simples E aplique espaçamento para
combinar com nossos designs. Podemos medir o espaçamento Figma e inserir os
espaços exatos aqui O espaço na parte superior da
Figma é de 42 pixels e na lateral é de 30 No Webflow,
usaremos preenchimento para isso. Poderíamos usar barganhas,
mas, por padrão, ele já tem preenchimento e
é muito bom dessa Na lateral, usaremos
15 pixels para cada lado. Dessa forma, o preenchimento de dois links vizinhos
somará um total de 30 pixels Ao usar o preenchimento,
todo o link crescerá para que
os usuários possam clicar não apenas com o texto, mas
com a caixa inteira Você verá que o link
é clicável mesmo
no espaço vazio porque não
é um espaço vazio, a coisa toda é o link Finalmente, vamos adicionar esse botão. Porém, em vez de
usar um elemento de botão, vou criar um botão a partir de um
desses links de navegação Duplique a classe
para que possamos fazer novas alterações sem afetar
outros links de navegação Agora, vamos ver quais propriedades
nosso botão tem no Figma. O tecido é igual aos links
de navegação. O fundo é branco, mas com 20% de opacidade e o
preenchimento ao redor dos impostos, 12 pixels na parte superior e inferior
e 24 nas laterais Vamos recriar tudo
isso no Webflow. Dentro do Webflow Color Picker, você pode aplicar 20% de opacidade nessa caixa chamada A para o valor Alpha Não sei por que Alpha e
por que não O para opacidade. Tem algo a ver com nosso sistema de cores
RGBA,
mas quem se importa? Temos um preenchimento
diferente dos nossos links de navegação. E temos
cantos arredondados que podemos definir na seção de borda. Não há valor exato aqui, aumente-o até que ele pare de arredondar. Não tem problema se você revisar isso. Tudo bem Dentro do Figma, podemos ver que ele tem uma margem de 30
pixels na parte superior E para a margem esquerda, usaremos 15
porque ela se somará a uma margem de 15 existente do
link de navegação próximo a ela Devido ao novo espaçamento, o logotipo está fora de linha, como você pode ver Teremos que alinhar o logotipo no meio
com o menu de navegação Teremos que alinhá-lo
a olho nu. Por fim, vamos
verificar a fluidez
e a capacidade de resposta
da nossa barra de navegação Como você pode ver, elas estão
sendo comprimidas até as bordas, mas isso é porque não
temos nenhum espaçamento extra A seção do herói
é boa porque tem acolchoamento aplicado
nas laterais Portanto, quando a janela do navegador encolhe e o contêiner
encolhe com ela, o preenchimento impede que ela
seja comprimida Também podemos aplicar o
preenchimento semelhante à nossa barra de navegação. E agora está parecendo bom. Está quase pronto. uma
coisa pequena, mas importante, que falta: efeitos de foco Nenhum dos links ou botões reage quando eu passo
o mouse sobre eles. Vamos aprender como
adicionar efeitos de foco
na próxima lição Certo, recapitulando, aprendemos como adicionar
uma barra de navegação, a anatomia da barra de navegação e do que ela é feita, as configurações de uma barra externa e como ela funciona em Aprendemos como adicionar um
logotipo dentro de uma barra externa e como estilizar links
dentro do menu de navegação.
75. Webflow: lista de verificação de depuração: Tudo bem, então o que acontece se você estiver enfrentando algum
problema no Webflow É disso que trata este
vídeo. Na verdade, você não precisa
assistir a este vídeo corretamente. Agora, é um tutorial caso
você esteja enfrentando um problema. Às vezes eu vou
te mandar para este vídeo. Quando você publicar seus
problemas em perguntas e respostas, enviarei este vídeo para você ou pedirei que você volte
a
esta lista de verificação de depuração do Webflow para seguir
as etapas, pois ela ajuda a resolver muitos dos
problemas que você
pode enfrentar ao pode enfrentar Não, você não precisa assistir. Você pode assistir agora mesmo, se quiser, ou
pode voltar mais tarde, quando estiver
realmente enfrentando algum problema que não
consegue resolver. Então, eu tenho essa lista de verificação aqui. Tem algumas etapas, e eu
criei aqui alguns problemas, que são problemas comuns que meus alunos enfrentam aqui e ali, e não são problemas inventados. Eles são muito
comuns. Isso acontece. Então, vou
examiná-los e mostrar como trabalhar essa
lista de verificação de depuração e como seguir diferentes
etapas e
como diferentes
etapas e ela é realmente
muito, muito útil Então, aqui está esse estranho
parágrafo espacial que é muito, muito grande não é possível descobrir,
como o que está acontecendo De onde vem esse espaço? Clicamos nele, nada está
acontecendo lá. Então, o que fazemos nesse caso? Vamos ver o que nossa
lista de verificação nos diz. Primeiro passo, remova a classe do suspeito para ver
se o problema desaparece Se isso acontecer, vá para a
etapa cinco. OK. Então, suspeito neste caso
é provavelmente um parágrafo. É com um parágrafo.
Provavelmente está acontecendo alguma coisa
no parágrafo. E temos uma aula aqui. Agora, podemos remover esse
Backspace do seu teclado, remover a classe dele
e, Hmm, o problema
desapareceu, certo Agora, desfaça para retornar o
parágrafo ao elemento. Controle Z no PC, Command C no Mac. Isso é desfazer. Então,
a aula está de volta. E agora, passo cinco, vá para o passo cinco Vamos ver o que a etapa
cinco nos diz. Depois de identificar a classe
que está causando o problema, coloque a classe de volta
no elemento. Já fizemos isso e começamos a redefinir cada estilo
que está na cor azul Você deve conseguir
encontrar um estilo específico que esteja causando o problema.
Tudo bem, vamos ver Selecione o
parágrafo correto, a classe correta
e, em seguida, começamos a redefinir as classes
destacadas em azul Agora, a forma como HTML, CSS e apenas páginas da web
e sites funcionam é que tudo
vive sob uma classe. Todas as mudanças que
fazemos vivem sob uma classe. É por isso que temos uma aula aqui. Depois de excluí-la e remover essa classe
desse parágrafo, todas essas alterações desaparecem. É por isso que remover uma classe é uma boa maneira de testar se
algo está causando um problema. Então, podemos começar redefinindo redefinição.
Há um atalho Clique na opção no meu caso, eu clicarei no PC. Isso não funcionou.
Isso não funcionou. Quando as coisas não funcionam, eu desfaço, para não errar e voltar ao
normal Vamos ver, clique em Não,
isso não funcionou. Clique na opção, Não, isso
não funcionou. Bing. Olha isso. Bingo.
Isso é o que temos. Então, o que temos aqui?
Altura. Isso é tipografia, então isso significa altura da linha 160 pixels. Oh, eu sei que queríamos dizer 160%. Aí está. Problema corrigido. Olha isso. Minha
lista de verificação está funcionando Agora temos outro problema aqui. Isso é alinhamento à esquerda.
Isso é alinhamento F. Os botões estão alinhados ao centro. Esse não é um bom design. Você quer consistência
no alinhamento. Ou tudo
está alinhado ao centro
ou tudo está alinhado à esquerda Então, queremos que esses botões
fiquem alinhados à esquerda. Mas isso não é Figma. Podemos arrastar isso
aqui à esquerda. O que nós fazemos? Novamente,
começamos com a primeira etapa, que é o botão é um suspeito. Vamos remover dela a classe
que não fez nada. OK. Vamos ver o que nossa
lista de verificação diz sobre isso Remova a classe
do suspeito para ver se o problema desaparece Não, não desapareceu. Tudo bem, vamos passar para a etapa dois. Como remover a classe
do elemento suspeito não ajudou, isso significa que o problema está
vindo de algum outro elemento. Comece removendo as classes
do pai direto e, em
seguida, dos
pais até o fim, incluindo o
elemento corporal, até remover a classe que
faz o problema desaparecer. Tudo bem, vamos ver. Então, qual é
o pai do botão? Podemos verificar isso e descobrir
isso no navegador. Temos um botão e o
pai fica com a cópia em bloco esquerdo. Ok, esse é nosso pai. Outra forma de usar um atalho para
encontrar os pais é a tecla de seta para cima Clique em O. Isso
selecionará imediatamente
o elemento pai. Agora podemos remover a classe. Não, isso não
funcionou. Então eu vou devolvê-lo. Novamente, tecle, e agora
vamos selecionar um avô,
o pai dos pais. Então
esse é o pai. O próximo pai é
Zero flax, certo? Para cima, eu para cima. Aí está. Isso está selecionado. Agora
nós o removemos dele. Não, isso não funcionou. Que chatice. Mais um. Talvez esse
faça isso. Vamos ver. Bam. Eu fiz. O que está acontecendo com esse cara? OK. Se você encontrar
a classe de buggy, pulamos para a etapa cinco etapa cinco foi exatamente
a mesma coisa, o que já fizemos
começou a redefinir e remover os estilos azuis Não, isso não fez nada. Oh, eu fiz. O que aconteceu? Vamos ver. Um centro de linha. Portanto, pai, nesse caso, configurações de
alinhamento de texto
do pai estão, na verdade,
afetando os Faz sentido. Uma linha à esquerda.
Tudo bem, isso é problema. Grande. Legal. Esses são fáceis. Agora vamos para um pouco
mais difícil. Outro problema comum que
vejo com meus alunos que
temos a imagem do herói, e
ela é pequena, minúscula, minúscula. Está espremido em todos os
cantos. Então, o que fazemos nesse caso? Novamente, passamos
pela primeira etapa, removemos a classe
do suspeito. Este
nem tem uma classe, então não podemos removê-lo. Então, provavelmente, não está
vindo da imagem. Então, saíamos
do pai, o removíamos, do pai, o
removíamos e assim por diante. E uma vez que
passarmos por isso, descobriremos que, nesse caso
, também não está funcionando. Então, passamos pela
etapa dois, nada acontece. Em seguida, vamos para a etapa três. Se o problema não
vem de nenhum dos pais
, pode ser
de filhos ou irmãos Então, teremos que
repetir o processo
da etapa dois, mas teremos que fazer isso nas crianças ou com
os elementos irmãos Agora, a forma como a web funciona, e isso é estranho Não é intuitivo, mas é
assim que funciona. A web funciona como um documento. Você já trabalhou
com o documento do Word? Sabe, quando você move algo no documento do
Word, tente ampliar um pouco a
imagem, e as 20 páginas inteiras
do seu documento ficam completamente bagunçadas Sim. Isso é o que as páginas da web são. O cara original na Suíça
que inventou sites, esse cara usou um documento, criou uma página da web a partir dele. Então, funciona fundamentalmente. O HTML funciona como um documento. Tudo está ocupando espaço. Tudo está exagerando. Não é como Figma.
Figma é pacífica Funciona em camadas.
Todo mundo está se dando bem. Ninguém está mexendo um
com o outro. Mas documentos documentos são gananciosos e
tudo está se esforçando Eles são como países
lutando pelo território. Então, aqui, teríamos que
verificar o que está
acontecendo com os irmãos Então, para descobrir os irmãos, agora não temos um
pequeno atalho legal para usar, então temos que
passar pela navegação Para que possamos resumir
tudo isso aqui, clique na imagem do herói novamente. A imagem de um herói não
tem um irmão, tudo bem. Se a imagem do herói
não tiver um irmão
, subimos os pais e começamos com
o irmão dos pais Então, tios, tias, é com isso
que estamos trabalhando. Se isso não funcionar,
vamos com avós,
avós e irmãos, e assim por diante.
Nós simplesmente continuamos fazendo. E se os pais e
irmãos não funcionam e fazemos isso os pais solteiros
e nada muda, então temos que fazer
isso com os Então sobrinhas e
sobrinhos, não, primos. Fazemos isso com os primos. Então,
o que a etapa nos diz? Então, repita esse processo com
os filhos e irmãos. Então, o mesmo processo de
remoção de classes. Portanto, esse é o irmão
do elemento pai. Bloco esquerdo. Nós o removemos. Bam, isso resolveu o problema. Então, como resolveu
o problema, desfaça, sabemos que algo
do bloco esquerdo está chegando e pressionando
esse cara até a Agora começamos com nosso processo usual de redefinir
todos os estilos azuis Reset, isso meio que acabou
, mas não realmente. Reinicie, não. Reiniciar. Bam,
essa é a única. OK. Largura mínima de 800
pixels. Oh, uau. Nossa tela tem 992 pixels, e esse cara
quer ocupar 800 Isso é quase 90% disso. Isso é super ganancioso. Então, se reduzirmos isso para 400, agora a imagem tem espaço para crescer Agradável. E uma opção final, que é que nenhuma dessas
etapas funcionará. Há um espaço estranho
vindo de cima. Essa coisa
nem tem um suspeito porque eu estou clicando nela
e nada é selecionado. Não é que nenhum dos
elementos esteja lá. Então, se eu tiver algo
selecionado aqui, estou clicando nele,
nada está acontecendo. De onde
vem isso? Então, novamente, pense em um documento do Word, certo? Em um documento do Word,
tudo está se substituindo e
as configurações umas das outras Eles estão brincando um com o
outro. É assim que funciona. Não, não é
culpa do Webflow, culpa do HTML. É com isso que o Webflow
tem que lidar. Figma, perucas, moldador,
todas essas coisas. Eles são camadas de abstração. Eles estão criando com base nesse HTML e CSS,
ignorando isso, e estão criando uma nova camada de abstração para você entender
intuitivamente, para que você não precise lidar com as partes
confusas do Então, sim, no Webflow, você precisa passar por
essa estranha restrição de aprendizado,
mas é uma tecnologia fundamental HTML e CSS
nunca vão a lugar nenhum. As páginas da Web estarão sempre
na estrutura do documento que
nunca mudará Portanto, se você algum dia vai aprender a
programar ou programar, seja o que for, seu conhecimento do Webflow será transferido para Em lugares como Wix,
Framer, Figma, todo esse conhecimento é apenas
parte Você não está carregando esse
conhecimento para lugar nenhum. Tudo bem. Então, o que está
acontecendo aqui? Quando não sabemos
o que está acontecendo, começamos a remover
e seguir
as etapas dos elementos
adjacentes porque é um documento, certo? Tudo está
afetando e
, geralmente , será
algo adjacente. Então, por exemplo, qual é o elemento próximo
desse espaço em branco? Será esta seção, a
seção de demonstração. Remova a classe. Bem, acabei de remover
o fundo, mas como você pode ver, com base nessa pequena borda,
nada mudou. Esse espaço em branco
ainda é independente. Então isso não funcionou. Ok, coloque isso de volta. Agora, o que é outro elemento
adjacente? É esse título. Vamos colocar no
cabeçalho, remova. Bem, isso também não funcionou. Hmm. Então, estamos meio que ficando sem todos
os elementos adjacentes. O que fazemos agora? Vamos ver. Então, quando passamos por todas as etapas,
nada está acontecendo. Se remover classes ou redefinir estilos
azuis não ajudar,
ou mesmo se não
houver classes ou
estilos azuis, comece a redefinir os estilos na
cor laranja. Ah, hein. Então, fazemos, novamente, elementos
adjacentes. Passamos por uma demosecção. Temos alguma cor laranja? Não vamos para o cabeçalho? Você tem alguma cor laranja? Nós fazemos. E veja isso. Agora, se eu remover a
classe daqui, a configuração laranja não desaparecerá porque
não faz parte da classe O que quer que seja azul,
azul, azul, eles estão conectados. Eles fazem parte da mesma classe. Mas as configurações e estilos
alaranjados vêm de
outro lugar que tem estilos herdados, um tópico que abordaremos
nas próximas palestras Quando você clica
nele, ele dirá
que o valor vem de
blá, blá, blá Na verdade, ele lhe dirá de
onde vem. E esse valor não pode ser
redefinido. Você não pode clicar nele. Não há
opção de redefinição porque ela não faz parte dessa classe. Não faz parte desse
elemento ou dessa classe. Não podemos
reiniciá-lo a partir daqui. Teríamos que redefini-lo
apenas
a partir do elemento
original de onde vem. Mas o que podemos fazer, é
começar a redefinir os estilos, que nesses termos, também significa colocá-los de
volta aos valores padrão Então, qual é o
valor padrão de uma margem superior? O Webflow, na verdade, nos diz
que tudo o que está gravado, esses são valores padrão Largura, o valor padrão é automático, altura, o valor padrão é automático. E você pode clicar nele e verá que é selecionado como Automático. Mas a largura mínima
é zero pixels, mas a largura máxima é nenhuma. Esse é o valor padrão
desses elementos ou comportamento
padrão, como
exibição, padrão é bloco. Portanto, nesse caso,
sabemos que o padrão é zero para margens e preenchimento Então, podemos fazer zero aqui. Manualmente, podemos reiniciar. E, senhora, funcionou. Então era isso que estava causando
o problema. É isso mesmo. Essas são todas as etapas
de depuração. 80% das vezes, isso
será muito, muito útil. Outras vezes, entre em contato comigo em perguntas e respostas. Me
avise. Eu vou te ajudar.
76. Webflow: estado hover: Nossa seção de heróis está
ótima no momento, mas não é muito interessante
interagir com ela. Quando passamos o mouse
sobre os elementos, eles realmente não reagem a eles. Eles são chamados de efeitos do
mouse ou do mouse. Em web design,
lembre-se dessa lei. É chamada de Lei de Jacob da experiência
do usuário. A lei diz que
os usuários passam a maior parte do tempo em outros sites.
O que isso significa? Isso significa que eles
esperam que o seu lado funcione da mesma forma que todos os outros sites
que eles já conhecem. Se você tentar ser muito
original e fazer seu site funcionar de uma maneira diferente da
que os usuários estão acostumados, você acabará com um site fantasma
muito original que todo mundo
quer deixar instantaneamente. Portanto, as pessoas
esperam que os links e botões reajam quando
passam o mouse sobre eles. Adicionar efeitos de foco e Webflow é bem
simples e muito divertido Isso é gerenciado sob esse
menu suspenso chamado estados. Depois de selecionar o
estado de foco no menu suspenso, todas as alterações feitas nos estilos serão aplicadas ao
estado de foco dessa classe E assim, o botão
muda a opacidade ao passar o mouse Os estados agora mostram um ponto azul para indicar que uma alteração
foi feita no estado de foco Existem outros estados,
como imprensa e foco, mas não vou
abordá-los até que precisemos deles. Não projetamos estados
flutuantes no Figma. Também não faço isso em projetos reais de
clientes. É muito trabalho extra
que não é realmente necessário. Eu crio o efeito de foco em qualquer lugar durante
o processo de
construção do Webflow Dessa forma, também posso
visualizar como ele está se comportando. Podemos mudar quase
todas as propriedades ao passar o mouse. Muitas animações divertidas podem
ser criadas apenas com isso. Embora o Webflow
tenha outra maneira de criar animações
e interações, é super incrível Mas falaremos mais sobre isso mais tarde. Para botões, alterar
o arquivo de fundo é uma maneira boa e simples de adicionar um efeito simples de
passar o mouse, e alterar a opacidade
da sensação de fundo é uma maneira
fácil de fazer Você pode usar isso como sua
técnica preferida para obter um efeito rápido
e simples. É mais fácil do que colocar
uma cor diferente. Outra maneira simples seria adicionar uma sombra
ao passar o mouse. Essa é uma animação comum
e divertida, adiciona uma camada extra
de dimensão. Agora, com nosso botão fantasma aqui, não
podemos diminuir a opacidade Já está transparente. Mas o que podemos fazer é adicionar uma
fina camada de branco transparente. Mais ou menos como aquele
botão na barra de navegação, adicionando fundo branco
com dez, 20% de opacidade Com o botão na barra de navegação, podemos jogar com opacidade novamente ou preenchê-la
com Quando você o preenche com branco, também
precisamos alterar
a cor do imposto, porque o texto é branco
e não aparece. Felizmente, podemos mudar
qualquer estilo ao passar o mouse,
então, sem problemas,
podemos transformar o texto Quanto aos links de navegação, podemos fazer algo semelhante,
como diminuir a opacidade, mudar a cor
para outra coisa ou fazer algo
ainda mais interessante Podemos adicionar uma borda embaixo. Não quero dizer sublinhar,
isso é ridículo. Quero dizer, uma borda embaixo de toda
a caixa de links. Podemos fazer isso nas configurações de
fronteira. Selecione a caixa que
indica a borda inferior. Isso deve
selecionar automaticamente uma linha sólida como estilo se não
garantir que você a tenha selecionado e não esteja definida em X e altere a cor para branco. Esse é um bom efeito
exagerado e adequado para nós, porque
estamos usando um link como uma caixa
inteira, não apenas como um texto. Então, isso mostra que
tudo isso é clicável. Poderíamos aproximar essa
borda do texto diminuindo o preenchimento
dos botões, mas na verdade eu gosto que ela
seja espaçada Há uma coisa estranha acontecendo
ao passar o mouse. Preste atenção em como
o conteúdo abaixo muda um pouco toda
vez que passamos o mouse Isso certamente não é bom. A razão pela qual isso está acontecendo
é porque a borda do Tupixel aumenta o espaço disponível
dedicado aos links de navegação Então, ele empurra todo
o conteúdo para baixo. Então, como podemos corrigir esse comportamento? Precisamos, de alguma forma,
garantir que a altura
do link Nab não mude mouse por causa da borda E uma maneira de fazer isso é adicionar a borda
Tupixel também
no estado normal Podemos torná-lo transparente
para que não apareça. Dessa forma, a caixa de link de navegação tem uma borda de
dois pixels de qualquer maneira,
portanto, não muda de
tamanho ao passar o mouse A única coisa que
muda é a cor. Essa é uma boa solução.
No momento, os efeitos do foco mudam abruptamente de uma
estadia para outra É um salto brusco muito instantâneo. Esse salto instantâneo
pode não ser muito, mas é muito rápido
para registrarmos a alteração, então não parece muito
natural e suave. Nesses casos, os web designers adicionam um pequeno efeito de transição,
portanto, há um pequeno
atraso na transição. Podemos adicionar o
estilo de transição a partir daqui. Em uma lista suspensa, você vê que há muitos tipos de transição Ele está listando tudo o que
pode ter um efeito de transição como a opacidade de um elemento
ou uma cor de fundo Nem todo estilo pode fazer a transição. Por exemplo,
veja, o nome da fonte não está listado porque a
alteração da fonte não pode ser animada, mas muitas outras configurações de
tipografia No nosso caso, queremos fazer a
transição de uma cor de borda, que é uma opção disponível. Há mais dois valores:
duração e flexibilização. A duração
é exatamente o que diz. Quanto tempo leva a transição
em milissegundos. O valor padrão de
200 milissegundos é muito bom para a
maioria dos efeitos de foco, então você pode deixar assim Quanto à flexibilização, pode
parecer um pouco complicada, mas é bem simples Na realidade, essas são fórmulas diferentes sobre o quão rápido elas avançam ou aceleram e o quão rápido ou lento elas meio que desaceleram quando a Vamos deixar isso para
a facilidade padrão. Na maioria das vezes,
funciona perfeitamente bem. Agora, se você ultrapassar os links nulos, notará que a borda aparece e desaparece sem problemas, e isso é
muito melhor do
que a transição irregular Mais uma coisa a observar: o efeito de
transição
deve ser aplicado no
estado normal, não no estado de foco É assim que o CSS funciona. O mesmo que podemos fazer com os botões e suas transições
de fundo Muitas vezes, em vez de selecionar
um tipo de transição específico, eu realmente gosto de
selecionar todas as propriedades. Isso aplicará as mesmas configurações de
transição a qualquer efeito É apenas uma maneira mais simples de fazer isso. Em vez de procurar
um tipo de transição, toda vez que queremos aplicar algum tipo de mudança de
foco diferente Se um elemento tiver várias propriedades que
mudam ao passar o mouse como cor da fonte, cor do plano de
fundo, sombras, em vez de adicionar três tipos de transição
diferentes, você pode simplesmente adicionar um que
se aplique a todos, a
menos que queiramos fazer a
transição de menos que queiramos fazer a efeitos diferentes
em velocidades diferentes, mas essas serão ocasiões
muito raras O mesmo efeito de transição
nos outros botões,
e aí está. Todos os botões e links
transitam de forma agradável e suave. Tudo bem, então vamos recapitular
o que fizemos neste vídeo. Adicionamos efeitos de foco aos links e botões
em nossa seção de heróis Os estados de foco são
alterados em relação aos estados
no painel Estilos Podemos mudar quase qualquer
estilo dentro do estado de foco. E para que as mudanças de
estado de regular para passar o mouse pareçam
agradáveis e suaves, podemos adicionar transições das configurações
de efeitos
77. Webflow: seção do meio (aplicativo de bate-papo): A versão desktop da
seção de heróis está completamente pronta. Ainda não o otimizamos para dispositivos
móveis e tablets. Mas o que vamos
fazer é, na verdade , primeiro
terminar a página inteira e depois fazer a resposta e
a otimização
móvel Esse é o meu
hábito de fazer isso. Alguns web designers, o que
eles vão fazer é analisar cada seção por seção, cada bloco individual
que eles estão construindo, eles também estão fazendo
otimização móvel ao mesmo tempo. Gosto de terminar a página
inteira primeiro e depois passar para
a otimização
e capacidade de resposta para dispositivos móveis Por quê? Porque o que geralmente
acontece comigo é que eu envio versões para desktop ou qualquer que seja a página que
estou basicamente criando, eu a envio ao cliente para
revisão e ele volta com as revisões Então,
o que acontece é que, embora tenhamos concordado com
o design, às vezes, você sabe, há
animações envolvidas, certo? Há interações envolvidas,
alguns efeitos de terror. Portanto, estão envolvidas coisas diferentes que não fizeram parte
da fase de design, ou elas podem simplesmente mudar ideia quando veem
a página na realidade. Então, o
que acontece é que eles podem
voltar com algumas
alterações diferentes que eu tenho que fazer, e eu posso
remover completamente parte
da seção ou
mudar completamente a forma como ela está
disposta e assim por diante. E agora toda essa
capacidade de resposta e otimização
móvel que eu
coloquei dentro estão meio que
perdidas o tempo todo Dessa forma, sei
que não preciso gastar mais tempo
com versões móveis
até ter gastar mais tempo
com versões móveis
até certeza
e
até que meu cliente assine os designs e saibamos que
está pronto para começar. Então, na etapa final, consertarei o celular e criarei a
capacidade de resposta da página E usaremos esse processo,
terminaremos a página primeiro, depois
examinaremos todas
as
versões para tablets e dispositivos móveis e tudo mais. Agora é hora de construir
essa seção intermediária. Vamos
ser muito mais simples. Então, o que precisamos
primeiro? Podemos dar
uma olhada na
estrutura do nosso herói para ter uma pista. Parece que
temos dois blocos div, um chamado seção de herói e outro contêiner que fica
dentro dessa seção de heróis Se você se lembra,
criamos um contêiner como um bloco genérico para
centralizar nosso conteúdo. Nós até reutilizamos isso dentro
da barra de navegação. É uma ótima ideia reutilizar esse contêiner novamente
em qualquer lugar do nosso site Dessa forma, temos
um layout uniforme. E se algum dia decidirmos
alterar a largura máxima, torná-la mais larga ou mais estreita, podemos fazer isso em um
site inteiro com apenas alguns cliques Para a seção de heróis, não
fizemos nada
padronizado como esse Caso contrário, nós o reutilizaríamos aqui também, mas tudo bem Podemos criar uma seção
genérica agora, que podemos reutilizar posteriormente,
como fizemos com o container Então, vamos
adicionar uma nova seção. Vamos colocar outro
recipiente dentro. Aplicaremos a
classe de contêiner a esse contêiner. E vamos
criar uma nova classe chamada section para
esse bloco de seção. E agora vamos adicionar um pouco de estilo a essa classe de
seção recém-criada. Uma coisa que podemos emprestar da seção de heróis é
o acolchoamento lateral Lembre-se desse preenchimento lateral, que aplicamos na seção do herói, para que o conteúdo não
fique nas bordas Sabemos que isso
será uniforme em nosso site
e entre páginas, assim como nosso contêiner genérico. Então, vamos aplicar o mesmo preenchimento à
nossa seção genérica Posteriormente, se
decidirmos alterar esse preenchimento, podemos fazer isso em todo
o site apenas alterando uma
instância dessa seção Também podemos adicionar pedding superior
e inferior. Essas informações
podemos encontrar na Figma. Usamos uma Figma com espaçamento de 19
pixels para distanciar esse título
da seção de heróis acima, para que possamos reutilizar esse
mesmo valor aqui e aplicá-lo tanto na
parte superior quanto Pronto, agora temos um layout de seção
genérico com um contêiner genérico dentro. Reutilizaremos
exatamente essa mesma estrutura em outras
seções semelhantes em nossa página Agora podemos colocar nossos
elementos dentro e começar a estilizá-los para que
pareçam com nossos designs Faremos isso no próximo vídeo.
78. Webflow: tags HTML: Vamos começar
estilizando nosso título. Qualquer novo texto que adicionamos à nossa página por padrão é
definido na fonte Aerial Não seria bom se você pudesse alguma forma, dar a eles um estilo
padrão, como fazer com que todos os títulos apareçam e
todo o texto do parágrafo seja robótico,
para que não precisemos estilizá-los toda vez que adicionamos
um novo Em uma página pequena como
essa, tudo bem. Não há muito trabalho. Mas o que acontece em
um site grande com 20 páginas diferentes e
ainda mais postagens de blog. É claro que poderíamos
usar classes CSS, mas há uma
maneira ainda melhor de fazer isso. Lembre-se do campo seletor, você já está
familiarizado com isso A partir daqui, aplicamos
classes CSS aos nossos elementos. Ao aplicar uma classe
a um objeto, estamos basicamente
salvando as informações sobre estilos e propriedades. Posteriormente, podemos aplicar
a mesma classe a outro objeto similar. No campo seletor, o OC, diz, selecione uma classe ou tag Essa tag é o que nos permitirá definir
estilos padrão em nosso texto. Então, o que diabos é uma etiqueta? Uma tag faz parte do HTML, enquanto a classe faz parte do CSS. As tags são exatamente o que estamos adicionando à nossa página. O bloco Div é uma tag chamada DIV e um título é
uma tag chamada H one, e um parágrafo é uma tag
chamada P. Dentro do HTML, é
assim que novos elementos
estão sendo adicionados, Ele começa informando o tipo
do elemento que é DV, H one, P, etc., e logo depois, se houver alguma classe CSS aplicada a ele, o nome dessa classe CSS Você vê como diz que classe é
igual à seção de heróis. Essa é exatamente a classe que
criamos manualmente e a
nomeamos dessa forma. Então, como as tags nos ajudam a
definir estilos padrão? Bem, assim como definimos um conjunto de propriedades e
estilos de uma classe, podemos fazer exatamente o mesmo
com uma tag HTML genérica. Por exemplo, para o título, em vez de aplicar uma classe
a ele e depois estilizá-lo, podemos selecionar todo o título
H um
daqui e depois
estilizá-lo como costumamos fazer Agora, toda vez que
adicionarmos um novo título, o estilo padrão
será aplicado a ele sem a necessidade de
usar classes E, assim como nas classes, podemos fazer uma alteração em
cada instância ao mesmo tempo. Além do H one, temos
mais tags de cabeçalho. Basta clicar nas configurações
do título e você verá. Temos todo o
caminho até H seis. O uso dessas tags de cabeçalho
diferentes é basicamente o nível. H one deve ser nosso estilo de título
de nível mais alto. Para um título secundário, podemos usar H dois e assim por diante. Se você olhar nossos
designs e o Figma, definitivamente
poderíamos definir diferentes níveis de
títulos a partir daí. O título na
seção do herói é o maior, então esse pode ser o H. O título da seção
posterior pode ser H dois e talvez esses títulos de rodapé
possam ser H três ou H quatro Então, se quiséssemos
definir uma tag H two, nós a selecionaríamos aqui e novamente, iríamos para o seletor Desta vez, o seletor nos
mostrará todos os dois
títulos H em vez de H um, porque é
isso que selecionamos E podemos estilizar todas as
tags H two em nosso site. Agora, quando selecionamos a tag H
two em um título, essa estrela será aplicada
automaticamente Como observação lateral, diferentemente das classes, as tags não continuam sendo selecionadas. Assim que você terminar de editar
e sair do elemento, esse seletor de tags desaparecerá. Então, se você fizer isso e
voltar ao título para
editar um pouco mais, agora qualquer nova edição criará uma nova classe e ela não
será aplicada à tag Portanto, toda vez que você fizer
uma nova edição na tag, certifique-se de
selecioná-la sempre. Até hoje, eu continuo me
esquecendo disso. Para poder selecionar a tag, o campo da classe
precisa estar vazio. Caso contrário, como você pode
ver, ele não mostra mais
a opção de editar a tag
H two. Mas há outra maneira de
selecionar e editar a tag em si, mesmo que você tenha uma classe
aplicada ao elemento. Você pode fazer isso a partir daqui. Esse menu suspenso aqui mostra todas as classes e
tags de nível superior que você pode selecionar e editar
diretamente. O azul é para a aula e o
rosa é para etiquetas. Por exemplo, vamos pegar nosso
título e torná-lo vermelho, mas não a tag, mas apenas essa
instância específica do título. Como você pode ver, o título
H one padrão permanece inalterado porque aplicamos a cor vermelha usando uma classe, não usando uma tag Agora, se quisermos editar nosso
estilo H one padrão, é claro, podemos fazer isso
no título abaixo, mas também podemos fazer
isso no vermelho
selecionando uma tag de
nível superior no seletor Todas as alterações que
fizermos agora também serão aplicadas ao estilo
H one padrão, e você pode ver isso
acontecendo ao vivo. Outra coisa a ressaltar que você notará que o estilo da cor está riscado. Por que
está arranhado Basicamente, é o Webflow nos
dizendo que a propriedade de cor está sendo substituída por um seletor mais
específico Portanto, as classes são mais específicas, como elementos infantis, e as tags são mais
parecidas com elementos principais. Portanto, as classes substituem as tags, mesma forma que as crianças herdam estilos do pai até
definirmos um estilo específico
no elemento filho.
O mesmo acontece aqui. H one tag é um seletor de
nível superior e funcionará como um estilo
padrão até que uma classe mais específica
substitua Um bom exemplo dessa
hierarquia é uma tag corporal. Se você olhar dentro
do navegador, verá que o corpo é
a maior caixa onde todo
o resto entra Nada fica próximo ao
corpo ou em cima dele. Enquanto você selecionou o corpo, vá até o seletor e
clique nas páginas Corpo O. Agora você pode definir
alguns estilos específicos
nessa tag corporal que serão transmitidos a todos os elementos
filhos. No entanto, somente para propriedades herdáveis, como têxteis, outras propriedades como tamanhos, telas e bordas
não serão Você pode ver que o Webflow já aplicou alguns estilos de
fonte padrão Podemos ver isso
porque está destacado em azul. Quais estilos padrão
podemos definir aqui? Por exemplo,
sabemos que roboto é nossa fonte principal em parágrafos e
tudo mais, exceto títulos Então, por que não colocar o Roboto aqui? Além disso, podemos definir um tamanho de fonte,
cor e altura da linha
padrão . Dessa forma, cada novo texto
que adicionarmos ao nosso site
começará com essas configurações e terá muito menos
estilo É claro que não estamos
presos a esses valores. As tags H one e de parágrafo são seletores
mais específicos,
portanto, elas substituirão
essas configurações É por isso que o
parágrafo mudou quando estávamos editando, mas
o título não, e as classes são seletores ainda
mais específicos, que substituem
todos os outros textos,
seja o título ou a tag do corpo Agora, cada novo elemento de texto que adicionarmos à
página estará em roboto e na cor cinza menos que tenha estilos mais
específicos Existem outras
tags que podemos estilizar, mas as tags de cabeçalhos e de corpo são as mais comuns e úteis Portanto, em nosso caso,
temos H uma tag que estilizamos exatamente
como nossos designs e estilizamos a tag do corpo acordo com nossos designs de
parágrafo. Depois de estilizar a tag body, você notará que
às vezes algumas tags mudam onde
você não esperava Por exemplo, nossos links de
navegação concordam que o tamanho
corresponda aos 18 pixels que definimos
para a tag corporal. E se clicarmos
no estilo da fonte, podemos ver que esse valor está sendo herdado do corpo Mesmo que tenhamos uma classe
habilitadora aplicada a ela. Por que isso está acontecendo? Porque originalmente, quando
estilizamos os links de navegação, não
precisávamos alterar o tamanho do
telefone e a altura da linha. Tudo o que estava configurado no corpo por padrão tinha o mesmo
tamanho de telefone que precisávamos na época. Mas agora, como alteramos o tamanho do telefone na etiqueta
corporal, entendemos isso. Vamos estilizar esses links de
navegação para qualquer tamanho que
eles
deveriam ter : 14 pixels para o tamanho do telefone e 16
pixels para a altura da linha. E isso é muito melhor. Então, para recapitular, temos
classes CSS e textos HTML. As tags HTML são elementos em
si, como parágrafos, cabeçalhos, imagens etc. Assim como as classes,
muitas tags HTML podem ser estilizadas para criar um estilo padrão
geral para esses tipos de
elementos, como todos os títulos H um ou todos os parágrafos. A
tag de estilo é um Isso economiza muito
tempo, é eficiente
e
cria um código mais limpo. A tag de nível mais alto que podemos
estilizar é a tag body. Se definirmos um estilo de fonte
na tag body
, todos os outros
elementos fiscais do site, não apenas uma página, herdarão
essa fonte da tag body até que a substituamos outras
tags ou classes mais específicas
79. Webflow: classes de combinação: Portanto, a seção do meio tem
apenas três elementos, título, parágrafo
e uma imagem. Portanto, precisamos dos
elementos de cordão no Webflow. Agora, vamos colocar nosso conteúdo lá dentro e ver aonde
isso nos leva. Em seguida, vamos exportar a imagem. Desta vez, podemos
exportar JPEG em vez de PNG porque o
fundo é branco, então não teremos nenhuma incompatibilidade de
cores Vamos fazer dois Xs
para reter a otimização. Como exportamos dois X, precisamos habilitar
a opção de alto DPI Ok, quase
parece nosso design. Precisamos centralizar
tudo de alguma forma. Poderíamos colocar o alinhamento do texto no
centro do bloco div do
contêiner, mas não podemos fazer isso em nosso contêiner genérico
porque ele
centralizará elementos em todos os lugares e bagunçará nosso conteúdo em outros lugares,
como em nossa como em nossa É claro que poderíamos duplicar
essa classe de contêiner e criar uma nova
com um layout central, mas isso
supera o propósito de ter esse
contêiner genérico padrão que usaremos
em todo o site Felizmente, o CSS tem uma solução
super inteligente para isso, as classes combinadas Deixe-me demonstrar.
Temos um botão genérico aqui. Vamos aplicar nossa classe de
botão existente na seção de heróis. Quando chegarmos a esta
seção a partir do design, em vez de branco,
precisaremos usar a versão azul. Mas em vez de duplicar
a classe do botão, vamos manter
a mesma classe base
e adicionar uma classe de combinação a ela Agora há duas classes
no botão seletor, que é a
classe base e azul, que é a classe combinada Qualquer alteração que fizermos
nesse novo botão a partir desse momento não afetará
o botão branco original. Mas a beleza
da classe de combinação é que todas as outras
propriedades que não tocamos ainda estão sendo herdadas da classe
básica de botões Isso significa que, em
algum momento, decidirmos
mudar o estilo de nossos
botões, como torná-los quadrados, diminuir o preenchimento
ou alterar o estilo da fonte Todas essas alterações também serão refletidas no botão
azul. No entanto,
todas as propriedades
que aplicamos
à classe de combinação Azul
não serão afetadas em nada. No entanto, todas as propriedades
que aplicamos
à classe de combinação Azul
não serão afetadas em nada Nesse caso, as cores do
plano de fundo e do texto. Não é realmente um crime se
você não usa classes combinadas. Pessoas comuns que visitam
seu site não saberão a
diferença se você estiver usando classes combinadas ou não E, francamente, eles realmente
não se importam. Mas é isso que os profissionais
fazem para economizar tempo, produzir um código mais limpo e ter um melhor controle
sobre o site. E, claro, quero que
você se torne um profissional, crie sites
com eficiência e ganhe mais dinheiro economizando tempo
durante o desenvolvimento. Essas classes combinadas se encaixam na árvore de herança na
parte inferior da hierarquia Eles herdam estilos
da classe base que, por sua vez, herdam estilos
da tag relacionada Relacionado é uma palavra importante aqui porque um parágrafo não herdará nenhuma estrela de H
one tag ou tag de cabeçalho, somente da tag de parágrafo E todas essas tags herdam alguns estilos
da tag body E quando substituímos estilos, estamos substituindo
de Um estilo mais específico vence. Portanto, a classe combo pode
substituir tudo acima dela, a classe base, a
tag relacionada e a tag body Da mesma forma, uma classe base pode
substituir tudo acima dela, mas isso não afetará
a classe de combinação se
essa classe de combinação for responsável por esse tipo específico
de estilo,
como cor do telefone ou cor de
fundo, e É exatamente isso que
CSN significa, folhas de estilo em
cascata, se você está morrendo Então, os estilos caem em
cascata de cima para baixo, como uma cachoeira Você pode ver como a classe de combinação
foi adicionada ao menu de
herança E esse menu nos
permite selecionar qualquer estágio dessa hierarquia e adicioná-lo exatamente nesse estágio,
por exemplo, a classe base A propósito, esse menu de
herança também pode mostrar qual tag específica
pode controlar seu elemento A segunda caixa rosa diz links. Por quê? Porque os botões
são links regulares. Nós apenas os ladrilhamos para que
pareçam botões. Portanto, se definirmos alguns
estilos na tag de links
, você notará
esses estilos em seus botões até
sobrescrevê-los. Ok, de volta ao nosso contêiner. Podemos adicionar uma classe de combinação chamada center e depois alterar o alinhamento do
texto da fonte Isso deve centralizar todo o nosso
conteúdo da maneira que quisermos. A partir desse ponto, se precisarmos outro contêiner com alinhamento
central, podemos aplicar essa
classe de combinação da mesma forma que aplicaríamos uma classe base
regular Webflow até exibe classes de
combinação vinculadas a
essa classe base, para
que você
possa escolher uma classe de combinação
existente Em Voila, temos um contêiner
centralizado. Algumas coisas que precisamos
estilizar em nossa seção :
a largura do parágrafo
e o espaçamento. Podemos pegar o espaçamento do
nosso design de 30 pixels na
parte superior e 60 na parte inferior E, claro, podemos pegar a largura do parágrafo dois, que é 566 pixels Mas opa, isso acontece. Eu sei que você pode
estar pensando aqui, por que não centraliza? Não definimos o alinhamento
central em nosso contêiner, mas
demos uma olhada mais de perto O texto em si está
centralizado dentro da caixa, mas a caixa não está. Por que
a caixa não está no meio Porque o texto do parágrafo
está configurado para exibir bloco, e a opção de alinhamento do texto não afeta os elementos no
nível do bloco Ela afeta somente o texto real, o bloco
embutido e os elementos
embutidos Portanto, uma maneira de centralizar
todo o bloco de parágrafos é alterar a exibição
para bloco embutido Isso pode parecer um
pouco estranho. Funciona no bloco embutido, mas não funciona em um
bloco normal, mas tudo bem Você vai pegar o jeito.
Outra forma de centralizá-lo é definir margens automáticas, como
fizemos com o contêiner Lembre-se do que as margens automáticas fazem elas agem como molas que preenchem qualquer espaço restante e
empurram a caixa para o meio Ambas são soluções
válidas, margem
automática ou bloco embutido, mas estou inclinado a usar margem
automática porque, se
estou enfrentando algum tipo
de bug e estou tentando corrigir algo e esquecer
o que fiz aqui, mais provável
que presuma que o parágrafo está definido como bloco
padrão em vez de bloco
embutido. E é isso. Estamos com boa aparência. Então, para recapitular, aprendemos sobre classes combinadas e como elas podem
nos poupar muito tempo As classes combinadas estão na
parte inferior da árvore hierárquica, então elas herdam estilos de
tudo acima delas, mas podem substituir qualquer um
desses estilos herdados, e suas alterações não afetarão
80. Webflow: seção de CTA (aplicativo de chat): Tudo bem. Vamos criar nossa
seção de call to action neste vídeo. O que precisamos aqui? Vamos fazer um planejamento rápido em nossa cabeça. Então, temos a imagem à esquerda, conteúdo ao lado,
praticamente igual à nossa seção de heróis. Vamos começar com o básico. Vamos adicionar
uma nova seção e dar a ela uma seção de classe
que criamos. Em seguida, vamos colocar um
contêiner dentro e dar a ele um contêiner de classe e, em seguida,
vamos retirá-lo de lá. Precisamos de uma
cor de fundo para esta seção. Na verdade, é o mesmo azul, mas temos 10% de opacidade Faremos a mesma coisa no
weblo, mas a questão é: como vamos editar o plano de fundo de nossas seções sem alterar as mesmas
seções em Bem, se você prestou atenção
à lição anterior
, saberá
que podemos aplicar uma classe combinada à seção sem precisar duplicá-la Lá. Agora, a mudança só se reflete nesta nova seção. Como temos um
layout semelhante ao da seção de heróis, talvez possamos fazer a mesma
coisa. Vamos dar uma olhada. Temos um flexbox
dentro de um contêiner, e esse flexbox tem dois blocos à esquerda e à direita que ficam
próximos um Vamos construir isso de
forma semelhante. Então, adicionamos um bloco div aplicamos a classe flexbox a ele e colocamos outras caixas dentro que estão coladas
nas bordas. Por quê? Porque se você verificar as
propriedades do flexbox, verá que ele tem
espaço entre as aplicações Isso empurra as
caixas infantis para o lado. Então, tudo o que colocarmos dentro
deles também será empurrado. Ok, à esquerda, vamos colocar a imagem. Precisamos
exportá-lo primeiro. Precisaremos encontrar
uma maneira de fazer com que essa imagem fique na borda esquerda como a temos em nossos designs. Mas vamos primeiro colocar algum
conteúdo dentro do bloco certo. Ok, então o que está acontecendo aqui? As caixas esquerda e direita
são crianças flexíveis, então elas têm a flexibilidade de encolher e crescer para abrir
espaço uma para a outra Então, neste caso, o parágrafo está pressionando as coisas e fazendo
o bloco esquerdo encolher O que podemos fazer aqui é aplicar uma largura máxima ao
bloco direito para que ele não fique solto. Podemos verificar a largura Figma
e colocá-la como largura máxima, que é 467 pixels Agora, você se pergunta por que não largura
fixa em vez
da largura máxima? Porque em telas menores,
queremos que ele diminua. Queremos projetar de forma responsiva. Essa é uma palavra que
é responsiva? Bem, nós dois queremos projetar de forma responsável e responsiva Então, principalmente, considere usar tamanhos
máximos e médios
em vez de tamanhos exatos. Devo ressaltar aqui que, como esse bloco é uma criança flexível, ele ainda encolheria mesmo se lhe
déssemos uma largura exata Isso acontece porque é
isso que o flexbox faz. Ela governa seus filhos
como quiser. Eles não
têm muita palavra a dizer. Vamos dar a esse
bloco uma margem à esquerda para que ele não
fique tão próximo da imagem. Ok, agora o que
fazer com a nossa imagem? Como podemos empurrá-lo para o lado? Eu sei que podemos adicionar uma margem negativa
ao bloco pai. Sim, esse é o problema.
Margens negativas E aí está. Mas
isso tem um pequeno problema. Em uma tela mais ampla,
a margem negativa que adicionamos
não será suficiente. Para corrigir esse problema,
podemos fazer duas coisas. Primeiro, podemos usar unidades VW
em vez de unidades de pixels. Lembra o que significa
VW? Isso mesmo. Volkswagen, mas também
significa largura da janela de visualização. Então, quando colocamos
algo como dez VW, isso significa que a margem será de
10% da largura do navegador Então, à medida que o navegador aumenta, isso também aumenta. Ainda não é
suficiente. Poderíamos adicionar alguns pontos extras e cortar
a imagem em telas menores. Mas há
mais uma coisa que podemos fazer é ampliar a imagem em si,
o que significa que podemos exportar
mais da imagem Quando fizemos esse gráfico, na verdade
cortamos a imagem Assim, podemos revelar mais
e exportar a versão mais ampla. Dessa forma, teremos
mais flexibilidade. Mova a imagem para o meio, para que tudo fique visível e a moldura a envolva Caso contrário, se você exportá-lo
, ele recortará o
conteúdo com base no quadro. E amplie a imagem ou,
basicamente, revele mais dela. Então, novamente,
passamos pela mesma exportação. Verifique e verifique novamente
essa opção de alto DPI. Caso contrário, o valor antigo da
largura será mantido e não atualizará a
largura da sua imagem. E agora temos mais
flexibilidade sobre
quanto da imagem
podemos recortar da página. A propósito, isso não é um truque. Essa é uma maneira válida de
fazer coisas em web design. O que importa
no final das contas não
é o método,
mas o resultado. Tudo bem, vamos
terminar o conteúdo. Lembre-se do que
fizemos com um botão ao jogar com
as classes de combinação Vamos dar a esse
botão uma classe combinada
de azul e estilizá-lo A mesma coisa que podemos
fazer com um botão fantasma. R Vamos usar nosso parágrafo
para adicionar espaçamento. 30 pixels na parte superior e
60 pixels na parte inferior. E, na verdade, não importa onde você adiciona seu espaçamento. Você poderia até usar
título e botões, mas isso precisaria que eu
editasse dois elementos Usando um intermediário, posso
adicionar espaço na parte superior e inferior. É menos trabalho e
menos quantidade de aulas. Então,
o que temos aqui? Há uma linha e, em seguida,
há uma imagem de estrelas
e texto ao lado dela. Com base nesse layout
lado a lado, sabemos que precisaremos um bloco div extra
apenas para esses dois Desta vez, vamos
exportar estrelas no formato
SVG porque elas não têm nenhuma
fotografia dentro Eles são baseados em vetores,
então são perfeitos para SVG. Como mencionei antes, os SVGs geralmente não
precisam ser compactados Eles já são bem pequenos. Além disso, os Spigs não precisam ter
a opção de alto DPI marcada porque eles exportam
do Figma em um tamanho,
portanto, não há necessidade Eles parecerão perfeitamente loucos em seu tamanho X original. E mesmo que você
os amplie o quanto quiser. R Ok, então como colocamos as estrelas
e as etiquetas lado a lado? Toda vez que você quiser
colocar algo lado a lado, comece
com o flexbox Também existem outras opções, mas o flexbox oferece
a maior flexibilidade na
maioria das vezes Esse flexbox que criamos na seção de heróis tem
um alinhamento central No nosso caso, queremos que ele tenha um alinhamento superior como nosso design, mas não podemos alterá-lo aqui
porque isso vai bagunçar o flexbox original e bagunçar
todas as outras instâncias
do mesmo todas as outras instâncias
do Ok, então podemos
criar uma classe de combinação e nomeá-la como quiser
e, em seguida, alterar o
alinhamento para o topo Duas coisas ainda
precisam ser corrigidas o espaçamento entre
elas e o fato de
ainda não estar bem
alinhado na O texto está
um pouco baixo demais, então vamos pegar o parágrafo
e estilizá-lo um pouco. Margem de 20 pixels na lateral, assim como temos
no design e alguma margem negativa
na parte superior para movê-la para cima e
alinhá-la bem com as estrelas E também vamos dar
uma largura máxima para que o texto salte e
recorte onde quisermos Opa, o que aconteceu
aqui? Verifique o flexbox. Obviamente, isso justifica uma situação que
os leva ao tamanho. Basta mudar para a
linha esquerda e pronto. Ok, agora vamos adicionar esse divisor
horizontal. Oh, espere, não
existe uma linha Webflow. As linhas na web são feitas
de blocos div, como de costume. A linha é apenas uma div que tem uma altura de um pixel ou
algo pequeno parecido Adicione um fundo preto
com 15% de opacidade. Dê uma largura. E vamos adicionar margens superiores e inferiores para
espaçar o conteúdo Fácil, fácil. Uma coisa você deve ter notado é
que às vezes eu mesmo
nomeio classes
e às vezes deixo o Webflow
criar automaticamente uma classe para mim O fato é que devemos
sempre nomear nossas próprias turmas. Mas no começo,
tudo bem. No momento, estamos apenas praticando e aprendendo o Webflow, então não queremos nos
torturar novas decisões extras que precisamos tomar sobre como
nomear
classes e Por enquanto, vamos
apenas nomear classes
importantes, como flexbox, container
ou section, algo que
definitivamente usaremos e precisamos saber como as
estamos chamando E tudo mais, como esses pequenos parágrafos ou qualquer outra coisa, podemos deixar o Webflow decidir
automaticamente por Ok, então, para recapitular, na verdade, há nada para recapitular, pois não aprendemos um novo
conceito neste vídeo, mas aprendemos a usar o que já sabemos de maneiras diferentes,
como adicionar uma margem negativa
na imagem para empurrá-la
para
o lado ou usar um bloco
div de um pixel de altura para criar uma linha e
praticar um pouco mais
81. Webflow: rodapé (aplicativo de chat): Na última
seção desta página, o layout do
rodapé é bem simples Usamos nossa grade de 12 pontos para dividir o rodapé em
seis blocos iguais Cada bloco é
composto por duas colunas e um bloco é reservado para o espaço entre o logotipo
e os links do rodapé A opção mais óbvia
aqui é usar o flexbox. Como de costume, vamos adicionar a seção
e um contêiner dentro. Adicione outro bloco e aplique nossa classe flexbox usual a ele Agora vamos adicionar outro bloco
div dentro, que
chamaremos de coluna de rodapé Vou dar a ele um plano de fundo
e uma altura
temporários só para ver
o que estamos fazendo. E assim como em nossos designs, vamos usar seis colunas. Essas serão colunas de largura
igual, então todo o flexbox será
dividido em seis partes iguais Podemos fazer isso usando pontos
percentuais, 100% dividido por seis, nos
dá 16.666 e assim por diante Em vez de fazer as
contas sozinhos, podemos fazer com que o Webflow faça as contas por nós,
assim como o Figma Dentro do preenchimento de largura,
digite 100% dividido por seis. Se duplicarmos isso seis vezes, você pode ver como ele preenche todo o
espaço Vamos adicionar as
margens nas laterais, assim como temos
em nossos designs Eles são separados
por um espaço de 30 pixels. Então, aqui devemos adicionar
metade disso em cada lado, 15 pixels nas margens esquerda e direita. Dessa forma, as margens
das colunas adjacentes somarão até 30 pixels No entanto, não devemos
ter margens na primeira e
na última
coluna, pois essas margens
adicionarão espaço extra ao preenchimento
já existente que
faz parte da seção Isso pode não ser
um grande problema, mas é um ótimo hábito
ser consistente. Podemos fazer isso facilmente
usando classes combinadas. Basta criar uma
classe de combinação primeiro e remover a margem esquerda e a mesma
coisa na última coluna Tudo bem. Agora, vamos
colocar o conteúdo nas colunas correspondentes. Ah, em vez de usar
parágrafo para texto normal, temos outra opção de
texto chamada bloco de texto, que é o que vamos
usar para esse
slogan abaixo do logotipo O Text Block é basicamente um div normal com
texto dentro dele Funciona da
mesma forma que um elemento de parágrafo, mas eles têm finalidades
diferentes. Você deve usar o parágrafo para texto longo com
várias linhas e o conteúdo principal da página e blocos de
texto para
tudo o mais que não seja um título, parágrafo ou link Você pode usar esses
dois de forma intercambiável. O resultado é o mesmo,
mas é um bom hábito usá-los propositalmente,
pois os mecanismos de pesquisa e os leitores de tela podem identificar como seu conteúdo
está estruturado na página Outra forma de criar um bloco de
texto é clicar duas vezes dentro de um bloco div
normal
e começar a digitar Isso o transformará
em um bloco de texto. Para os
links de rodapé, adicionaremos elementos de link regulares Vamos discar o link
antes de duplicar para
que as duplicatas transportem
a A cor da espuma já
mostra a cor cinza, mas, por algum motivo,
ainda é azul na tela. Esse é um comportamento um pouco estranho que parece um
bug no lado do Webflow É correto que seja azul
porque a cor cinza
da tag body está
sendo substituída por tag de link
mais específica, que tem uma
cor azul por padrão Então, na realidade, o painel de
propriedades deveria estar em
azul, não em cinza, mas pode haver uma
razão pela
qual isso não está acontecendo, que eu não vou abordar agora porque não está realmente
agregando valor a esta lição. Então, para corrigir isso, basta selecionar outra cor e
selecionar o cinza novamente. Não precisamos
sublinhar que podemos remover selecionando a decoração não abaixo do
texto Precisamos de algum
efeito de foco para esse link, caso contrário, eles não se
parecerão com links Podemos simplesmente transformá-lo em colarinho
azul no estado flutuante Essa é uma opção simples e
eficaz. Poderíamos adicionar um efeito de
transição difícil aqui, assim como
fizemos com os botões, mas isso não é realmente necessário. Não são muitas mudanças, então vamos mantê-las
sem uma transição. Agora vamos duplicar. Mas, opa, isso os coloca lado a lado. Por que isso? Você consegue adivinhar? Porque a exibição de
links está definida como embutida. Isso significa que flui
como texto, o que é. Então, eles vão ficar
um ao lado do outro. Se aplicarmos o
bloco de exibição em vez disso, sabemos o que vai acontecer. Ele ocupará uma largura inteira e se empilhará um sobre o outro Mas esse método tem
um pequeno problema, não é realmente um problema, mais que não é uma experiência ideal para o
usuário. Como é um link e
tem uma largura total, isso significa
que é clicável
mesmo no espaço vazio Ao contrário da nossa barra de navegação, onde algo
semelhante está acontecendo, os links interagem mesmo
no espaço vazio Mas aqui, a borda
na parte inferior é uma boa representação
de que tudo é um link. Se estivéssemos apenas
destacando o texto
, também seria estranho
na barra de navegação Então, como podemos
fazê-los se empilhar
uns sobre os outros sem que
se estendam de ponta a ponta Usando o flexbox. Podemos dar ao pai um layout
flexível e dar a ele a direção vertical
em vez de horizontal Em seguida, linha esquerda, certifique-se
de fornecer essa linha esquerda. Caso contrário, ele se estenderá
de ponta a ponta por padrão,
como um bloco. E agora estão
empilhados um em cima do outro e o espaço vazio
não faz parte do link Ok, vamos estilizar nosso título. Em vez de aplicar uma classe
a esses títulos de rodapé, vamos estilizar uma das tags de
cabeçalho, S H três, talvez Pode ser o nível certo, H dois, que poderíamos usar
para algo maior. Uma manchete de nível médio. Você se lembra de como
estilizar as tags? Precisamos selecionar uma
tag do seletor e agora podemos
estilizar todas as três tags H. Vamos remover a margem
superior e adicionar uma margem inferior de 20 pixels exatamente como
a temos nos designs. E lá vamos nós. Agora, todas as três tags H terão
esse estilo por padrão. Uma coisa que você
notará é que as colunas não se alinham na parte superior, como
temos no design, vamos dar uma olhada
nos cabeçalhos do flexbox Você vê que diz um centro de linha. O que queremos é um
top de linha em vez de um estiramento. Como de costume, vamos adicionar
uma classe de combinação a essa flexbox antes de fazermos qualquer alteração para não
atrapalhar outras instâncias O alongamento é melhor
porque as colunas vazias também se
esticarão e ficarão visíveis. Vamos finalizar os links. Remova o plano de fundo.
E é isso. Neste projeto prático, não
vamos
vincular essas páginas porque não
temos outras páginas, mas poderíamos conectar o link de
contatos, por exemplo,
para vincular o endereço de e-mail, que ele abra uma
nova janela de e-mail e o usuário clique nela Só precisamos colocar o
endereço de e-mail dentro desse campo. Podemos pular a linha de assunto. E podemos fazer o
mesmo com o link telefônico. E também para o endereço do escritório, poderíamos vincular um URL do Google Maps. Marque a abertura de uma nova janela para
que o Google Maps não
abra diretamente dentro dessa janela forçando os usuários a
saírem do site E, finalmente, vamos adicionar o texto de
direitos autorais na parte inferior. Vamos usar o bloco de texto novamente em vez do elemento
parágrafo. Eu adicionei o bloco de texto dentro do contêiner, mas
fora do flexbox E podemos adicionar uma margem de 180
pixels na parte superior, assim como nossos designs. Em nossos designs,
o texto dos direitos autorais está bem próximo à
parte inferior da página, 30 pixels da parte inferior. Mas no Webflow, é
muito maior porque nosso bloco de seção tem
um preenchimento de 90 pixels Precisamos mudar o
preenchimento de 90 para 30 pixels. Mas antes de fazermos isso,
precisamos adicionar uma classe de combinação. E aí está.
Terminamos com a versão desktop da nossa página. Vamos para o modo de pré-visualização
e ver como está tudo. Então, para recapitular, construímos o rodapé usando
um layout flexbox Atribuímos uma porcentagem de
largura às
colunas do rodapé para que elas diminuam
e se expandam igualmente, e deixamos uma
das colunas vazia para criar espaço entre o
logotipo e os links do rodapé Aprendemos sobre um
novo bloco de texto de elementos, como ele é usado para textos
sem parágrafos em um uso
mais geral. Isso conclui a seção
atual. Na próxima seção, aprenderemos como tornar
nossa página responsiva, para que
fique bonita e
fácil de usar em qualquer dispositivo
82. Introdução ao web design responsivo: Na época do design responsivo, os sites foram
reduzidos em dispositivos móveis Muitos sites ainda são
feitos assim até hoje. Recentemente, eu estava
procurando algumas informações sobre o
sistema de pagamento da Piers e acessei artigo de ajuda 0R,
a página
do artigo de suporte,
que tem a seguinte aparência É uma versão reduzida do site para desktop
deles. Usar esse tipo de site em um celular é
muito chato. Você tem que aumentar o zoom e se mover e você
sabe o que fazer. Felizmente, com o Webflow,
podemos usar o poder
do design responsivo
e oferecer aos nossos usuários diferentes layouts e layouts responsivos muito
específicos para seus telefones e
dispositivos específicos diferentes layouts e layouts responsivos muito
específicos
para seus telefones e
dispositivos específicos que eles estão procurando. Dessa forma, todos terão uma ótima experiência
com nosso site. Nesta seção,
vamos fazer exatamente isso, tornar nossa página inicial responsiva e otimizá-la para
diferentes tamanhos de tela Primeiro, vamos entender como Webflow funciona com
capacidade de resposta Dentro do designer, podemos ver os switches para
diferentes dispositivos. O primeiro é o desktop.
É aí que estamos. Depois, é tablet,
paisagem móvel e retrato móvel. Em termos técnicos, chamamos esses pontos de interrupção
ou consultas de mídia Eles funcionam como pontos de verificação
instruindo o navegador a alterar estilos dos elementos se a largura do navegador estiver em
determinados tamanhos e pixels Por exemplo, se fizermos uma alteração de
estilo em uma visualização de tablet
, essa alteração não será
afetada em um desktop. Basicamente, isso é adicionar uma regra CSS
extra que diz: se as janelas do navegador tiverem um determinado tamanho
, mostrarão um
fundo preto. E se decidirmos alterar
a cor do plano de fundo
na versão para desktop, essa alteração não ocorrerá na visualização
do tablet porque estamos substituindo a cor do plano de fundo Isso usa a mesma
regra de herança que todo o resto. Lembre-se de como as classes combinadas carregam todas as
informações de estilo da classe base Mas no momento em que
mudamos um
estilo específico na classe de combinação
, estamos permanentemente
substituindo-o Portanto, nenhuma mudança futura
na classe base afetará
o estilo específico. Eu digo estilo particular porque essa é uma palavra-chave
importante aqui. Assim como as classes,
assim como os pontos de interrupção, não tocamos em
nenhum outro estilo além da cor de fundo Então, todo o resto
será herdado
da versão para desktop toda
vez que fizermos a alteração, como essa borda, por exemplo As alterações que fazemos diferentes visualizações
se aplicam somente aos estilos. Se você alterar a estrutura
da página ou adicionar novos elementos, isso será
refletido em todos os lugares. Por quê? Porque esses
pontos de interrupção são recursos CSS, não fazem parte do HTML Em CSS, nós estilizamos as coisas. Não podemos mudar o
esqueleto da página. Só podemos mudar a aparência, embora tenhamos a capacidade de
ocultar e mostrar
elementos usando CSS. Então, se queremos algo no tablet, mas não
queremos no desktop, podemos simplesmente ocultá-lo. Essa imagem está oculta
na versão desktop, mas ainda faz parte do HTML e ainda está dentro do
navegador, como você pode ver Outra coisa a ser observada
sobre mudanças de estilo quando você faz uma
alteração em um tablet, todas as alterações
caem em cascata para a menor tela Em outras palavras, a paisagem
móvel e retrato
móvel
herdarão as alterações do tablet e o retrato
móvel herdarão as alterações
da paisagem móvel Você pode sobrescrever estilos
em dispositivos menores, mas qualquer alteração em dispositivos
menores não afetará dispositivos maiores Isso usa a mesma
hierarquia de herança, como classes. retrato móvel herda
estilos da paisagem móvel,
que por sua vez herda
seus estilos do tablet, que herda
estilos do desktop Cada ponto de interrupção do dispositivo
tem um alcance. Podemos ver esse intervalo
usando esse cursor Canvas. O tablet se expande
para o máximo de 991 pixels e
diminui Isso significa que 992 pixels é
onde o desktop começa e 767 é onde ele
se transforma em móvel As alterações que fazemos em
cada ponto de interrupção
se aplicam ao intervalo É por isso que precisamos
verificar redimensionando a tela em cada visualização para
garantir que ela responda Por padrão, o Webflow mostra os
tamanhos mais comuns em cada visualização Ao redimensionar esse controle deslizante, você verá que o Webflow mostra dispositivos
comuns para essa largura
específica Essa é uma boa maneira de ver quantos dispositivos estão sendo
afetados por nossas alterações e
garantir que
obtenhamos designs e versões ideais para
os dispositivos mais populares. Uma coisa a observar é que não
podemos aplicar estilos
específicos ou dispositivos
independentes. Quando aplicamos estilos no retrato
do celular
, esse estilo é definido
para toda a faixa de todas as larguras e dispositivos cuja resolução de tela
está nessa faixa Há mais uma coisa que
quero mostrar a vocês antes de prosseguirmos com a otimização Podemos redefinir qualquer
alteração de estilo que fizermos
clicando no
estilo azul e clicando em Redefinir, assim como
faríamos com as classes. A redefinição
removerá as substituições e herdará o valor do
primeiro tamanho de nível Até diz aqui: onde
o estilo será herdado
após a reinicialização Nesse caso,
classe de seção de heróis para uma versão para tablet. O ícone na frente mostra
que é uma versão para tablet. Como atalho, segure ou opção ao clicar e
ela será reiniciada imediatamente. E para o tablet, isso mostra
que ele voltará para a versão
desktop e você pode ver isso com um
pequeno ícone de laptop Então, recapitulando, podemos
alterar os estilos de nossos elementos para quatro tamanhos
diferentes:
desktop, tablet,
paisagem móvel e retrato móvel Para cada um desses tipos de dispositivos, também
temos a capacidade de reduzir e expandir o
navegador interno Assim, podemos ver claramente aparência
de
nossa página da web em qualquer número de dispositivos, por exemplo, iPhone
seis ou sete. Os estilos estão sendo herdados
de cima para baixo, de dispositivos maiores
para dispositivos menores, e não em direções opostas Portanto, as mudanças no celular
não afetarão o
tablet ou o desktop. Mas a mudança no tablet
afetará o celular. Tudo bem, a seguir,
vamos começar otimizar nossa página
para esses dispositivos, começando pela seção de heróis.
83. Responsivo: seção do herói — Tablet: Tudo bem, então vamos começar
com a seção de heróis. Vamos usar um por um para cada dispositivo e
otimizar o estilo. Primeiro, o tablet para você. Quais problemas
podemos identificar aqui? Temos a imagem
que está diminuindo demais por causa da falta de
espaço O conteúdo à esquerda
tem uma largura mínima, se você se lembra, o que
significa imagens que estão sendo atingidas. Então, temos uma barra de navegação
que precisa ser corrigida. Teremos que ver se podemos realmente encaixar nossos links
regulares aqui. Caso contrário, manteremos o menu de
hambúrguer e o estilizaremos. A seção de heróis é muito
extensa por dois motivos. Primeiro, por causa de 100 VH,
aplicamos a essa seção
e, segundo, por causa desse preenchimento
similar de 20 VH Vamos ver se podemos ajustar
os links de navegação. Então, como desativamos
esse ícone de hambúrguer e mostramos os links de navegação Podemos fazer isso nas configurações da
barra de navegação. Clique em qualquer lugar na
barra de navegação e vá para SETI. Como você pode ver, diz
ícone de menu para tablet e abaixo. Se movermos o controle deslizante
em direção aos smartphones, isso desativará isso na visualização
do tablet Como regra geral,
para a experiência do usuário, mostrar links é uma abordagem muito melhor do que
não mostrá-los. Por motivos óbvios, é
mais fácil encontrar e navegar. Imóveis em tablets e dispositivos
móveis são
muito importantes. O espaçamento nesses
dispositivos precisa ser muito menor do que o que
faríamos em um desktop Então, vamos remover
o grande preenchimento aplicado à seção Em vez de VH, desta vez, vamos usar pixels
regulares porque isso nos
dará uma aparência mais previsível, digamos nove pixels Tudo bem, o
espaçamento geral do herói é muito bom e não
temos espaçamento excessivo. Isso é bom. Então, o que
fazer com a imagem de um herói? Ainda é muito
pequeno em comparação. O conteúdo à esquerda é muito grande
e está empurrando a imagem. No desktop, tínhamos espaço
suficiente para poder usar um título
tão grande, mas aqui não temos, podemos começar a os
tamanhos
no bloco esquerdo R Então reduzimos o conteúdo, mas a imagem não está crescendo Por que isso? Como temos configurações de largura
mínima
aplicadas ao bloco esquerdo
e, embora o
conteúdo esteja diminuindo, a caixa em si não está Então, vamos mudar
essa largura mínima. Tudo bem, isso
parece muito bom. Vamos testar a fluidez
desse layout
redimensionando nossa tela Ótimo. Ele flui muito
bem em toda a página. Então, o layout do tablet para a seção de
heróis está pronto. Todas as alterações que fizemos não
foram refletidas novamente
em nosso desktop. Ainda está do jeito que deixamos. Agora, vamos passar para as visualizações móveis.
84. Responsiva: seção do herói — dispositivo móvel 1: Como mencionei em
um vídeo anterior, o estilo muda em
cascata para telas menores Portanto, todas as alterações que fizemos no tablet também se refletem
nas visualizações móveis. Normalmente, esse é
um bom começo e às vezes, pode até fornecer
bons resultados para celulares. Mas, muitas vezes, isso não é suficiente, e também precisamos adicionar
ajustes extras nos celulares. Gosto de usar o mesmo layout para paisagem
móvel e retrato
móvel. Eu uso o retrato móvel como meu guia quando
planejo mentalmente e tento usar soluções para visualização em
paisagem
que também funcionem na visualização em
retrato. É apenas uma boa maneira de economizar tempo e manter as coisas
mais eficientes. Então, com base na
visualização de retrato no celular, sei que quase tudo estará no layout
vertical. Não há muito espaço para colunas
e layouts lado a lado. Não há como
encaixar a imagem
e o conteúdo do herói um ao lado do outro Precisaremos encontrar uma solução de alinhamento
vertical. Felizmente, temos o flexbox
para nos ajudar com isso. A direção padrão do
flexbox é horizontal, mas podemos mudar essa direção a
qualquer momento para a E as opções de alinhamento
também são atualizadas quando
mudamos a direção E essa mudança de direção não se aplicará
à versão desktop. Lá, ainda está definido
na horizontal. Isso mostra o quão incrível é
o flexbox. Podemos alterar o
layout sem alterar
a estrutura HTML e definir os estilos em dispositivos específicos Mas antes de fazermos
essas alterações, vamos dar ao nosso
flexbox uma classe combinada porque estamos usando esse flexbox
padrão em outro lugar,
por exemplo, no Footer, e não queremos fazer
todas essas alterações em todas as instâncias todas essas alterações em todas as instâncias E vamos
centralizar o conteúdo. A visão real da paisagem
não é realmente tão alta. Pense nisso quando você segura o
telefone no modo paisagem. Você não vai ver a tela
visível dessa altura. Vai ser mais parecido com isso. Isso significa que imóveis verticais
são muito importantes para nós. Então, vamos tentar reduzir os espaços e tentar encaixá-los
o máximo possível Por exemplo, esse preenchimento
para esta seção. Já reduzimos
isso na visualização do tablet, mas devemos
reduzi-lo um pouco mais O mesmo aqui para a margem do
parágrafo. 40 pixels parecem decentes. A foto é um pouco alta
demais e a maior
parte dela não estará visível
em uma única tela,
e o usuário terá que
percorrê-la. Então, vamos definir a
largura máxima dessa imagem. Estou definindo a
largura máxima e não a altura porque se você fizer
o valor da altura, isso acontecerá. alteração da altura não
preserva a proporção, mas o valor da largura sim. Então, nas imagens, é melhor usar a
largura para redimensioná-las. Tudo bem, algo interessante
aconteceu aqui. A imagem não encolhe
mais em uma tela menor e sai da página Isso é chamado de estouro quando os elementos saem
da caixa principal Você encontrará objetos
transbordantes com frequência, especialmente em telas menores Esse transbordamento pode acontecer por vários motivos e
afeta a página inteira Por algum motivo, a imagem
se recusa a encolher
, criando um
espaço extra na página inteira Então, por que a imagem
não encolhe mais? Porque quando atribuímos a
uma imagem uma largura máxima de 500 pixels, permitimos que ela crescesse
até 500 pixels, o
que acontece, ignorando as
dimensões do elemento pai Esse tipo de comportamento
é comum com imagens. Alguns outros elementos,
por exemplo, um parágrafo não
farão isso, mas sim imagens
porque têm uma largura exata como
parte do arquivo. O tem uma largura especificada
nas configurações. Portanto, por padrão, a imagem sempre
tentará crescer até o tamanho
original do arquivo. E quando definimos a largura
máxima para 500, ela pára em 500, mas não diminui além disso, desde
que seja permitido Para evitar esse tipo de comportamento, Webflow tem um
valor padrão adicional para cada imagem que você solta em uma largura
máxima de 100% Isso significa que a
imagem ocupará no máximo 100% de
seu elemento pai. Por esse motivo, é melhor
deixar esse valor intocado. Essa coisa sempre
me causava muita confusão e
erros sem noção na minha tela Agora, em vez de estilizar
a imagem em si, prefiro estilizar a imagem
principal Dessa forma, podemos evitar muitos
comportamentos estranhos no futuro. Tudo bem, então vamos
dar uma largura máxima de 500 pixels ao elemento
pai em vez disso. Agora, isso se comporta exatamente
como queríamos. Não cresce além de 500 e encolhe quando necessário Tudo bem, podemos concluir
a vista da paisagem aqui. Ainda temos esse estouro
horizontal, mas isso é de outra
parte da página, e cuidaremos
disso quando chegarmos até ela Precisamos estilizar
o menu de hambúrguer, mas faremos isso
no final quando terminarmos todas
as visualizações
da seção de heróis A seguir, faremos a visualização em
retrato móvel. Fique por aqui.
85. Responsivo: seção herói — celular 2: Vamos terminar com
a visualização em retrato. Quase tudo está
transbordando aqui, mas podemos corrigir tudo isso com medidas
semelhantes às que usamos
nas visualizações anteriores Primeiro, vamos criar mais espaço
reduzindo o preenchimento ainda mais para 30 pixels.
O mesmo na barra de navegação. Na barra de navegação, o bloco de marca tem um preenchimento padrão
aplicado a desktop e o tablet
não têm isso, mas os celulares têm, então vamos
remover esse preenchimento Na verdade, esqueci de notar
isso na vista da paisagem. Também está lá, então vamos
removê-lo de lá. Agora só precisamos reduzir
o tamanho do conteúdo. Primeiro, se você der uma
olhada no bloco esquerdo, verá que ele tem uma
largura mínima de 300 pixels,
então ele se recusa a encolher
além desse ponto Vamos remover esse mínimo
e configurá-lo como automático. E vamos diminuir o
tamanho da fonte do título. O problema com o
título é que na tela mais estreita, temos que torná-lo bem pequeno Caso contrário, obtemos uma palavra
por linha, o que não é ideia. Essa tela super estreita
é para telefones antigos. O uso desses tamanhos de
tela na web é muito pequeno. Eu verifiquei as estatísticas e elas nem
parecem chegar a 1%. Portanto, na maioria das vezes, não me esforço para torná-lo perfeito
para esses tamanhos de tela e
sacrificar os tamanhos de tela mais
comuns. Mas existe uma maneira
de torná-lo quase
perfeito para toda essa gama. Em vez de pixels, podemos usar
unidades responsivas para a fonte Nesse caso, VW para a largura
da janela de visualização. Se preferirmos cerca de 14 VW,
eles devem diminuir e crescer
bem Agora, para os botões.
Com os botões, podemos alterar a configuração da
tela. Então, em vez de se sentarem
lado a lado, eles podem ficar em cima um
do outro. Lembre-se de qual configuração de exibição
faz com que essa tela bloqueie, o que vai
esticá-la de ponta a ponta. Em seguida, remova a margem
esquerda e adicione uma margem superior para criar uma
separação, e pronto. Nossa seção de heróis
está meio que pronta. Vamos estilizar a
barra de navegação no próximo vídeo.
86. Responsivo: menu de navegação (aplicativo de chat): Até agora, estamos usando
nossas versões responsivas. Neste vídeo,
vamos estilizar botão do menu
da barra de navegação ou,
como as crianças em idade escolar o chamam, o menu de hambúrguer, você sabe, porque o ícone
parece um hambúrguer No momento, parece muito
horrível, não se preocupe. Estilizar isso não é grande coisa. Primeiro, vamos estilizar
o botão em si. O ícone do menu que está dentro pode ser alterado.
Não estamos presos a isso. Se quisermos obter nosso próprio ícone e adicioná-lo,
podemos, basta excluir o ícone e adicionar um elemento de imagem
dentro do botão de menu, que é um div simples, e carregar seu próprio ícone no formato
SVG ou PNG Embora haja uma
vantagem em manter esse ícone padrão,
pois a cor é editável nas configurações
da fonte, que facilita
a alteração das cores Também poderíamos criar nosso próprio ícone de
menu a partir do bloco div. Às vezes, faço isso
quando estou criando uma animação super elegante
para meu cliente Por enquanto, vamos usar
um ícone padrão. Primeiro, a cor. Vamos
precisar disso em branco. Podemos mudar a cor do
telefone para branco, e isso vai funcionar. Ao estilizar esse
elemento, use o estilo do elemento do botão de menu
em vez do ícone Em seguida, vamos aumentar o tamanho. É muito pequeno. Podemos fazer isso novamente nas configurações
do telefone, e 30 pixels devem ser bons. E vamos encolher um pouco o
acolchoamento. preenchimento é o que
controla o quanto disso é clicável e
visível no E, por fim, vamos
alinhá-lo com o logotipo. Queremos que ele esteja centralizado, não flutuando no
ar como está agora Podemos centralizá-lo? Poderíamos continuar e mudar a tela da barra de navegação
para flexbox e fazer tudo isso Mas uma opção mais simples
é simplesmente adicionar uma margem superior no botão
e puxá-la para baixo. Temos que dimensionar isso a olho nu. Você pode ver melhor
em retrato, e 27 ou algo parecido
parece uma boa escolha. Não precisamos adicionar uma
animação de Hover aqui porque ela é exibida apenas em celulares
onde não usamos o mouse,
então passar o mouse é inútil Agora vamos estilizar o
interior do menu. Estilizar às cegas não é bom, então podemos abrir o menu
e estilizá-lo enquanto estiver Podemos fazer isso nas configurações,
selecionar qualquer
elemento da barra de navegação, acessar as configurações e clicar em Mostrar
ao lado da opção do menu Isso manterá o menu
aberto até que o estilizemos. Existem outras duas opções de
menu, mas eu não sou muito fã delas. Eu gosto dessa versão
suspensa padrão. É mais fácil de trabalhar
e precisa de menos estilo. Agora vamos entender a
estrutura de todo o menu. Esse bloco de menu de botões é exatamente o mesmo bloco que contém todos os nossos links
na visualização da área de trabalho No desktop, ele não
tem fundo e é
organizado horizontalmente Mas se fizermos alguma
alteração no desktop, essas alterações também serão transferidas para a visualização móvel. O mesmo vale para qualquer alteração de
layout. Então, se um dia você
ver links móveis, organizados de forma estranha, verifique
se você fez alguma alteração na versão para
desktop E dentro desse bloco de menu Knob, temos todos os links
, incluindo o botão Então, para estilizar
todo o menu primeiro, vamos
estilizar o menu de navegação
e, em seguida, estilizaremos
os links internos Vamos dar a isso uma cor de
fundo diferente. Nossa cor preta do
design parece muito boa. Vamos adicionar o mesmo preenchimento nas laterais
da nossa seção de heróis Dessa forma, seremos
consistentes com nossa rede. No momento, os links estão um pouco entalhados porque
têm seu próprio preenchimento, que removeremos
assim que estilizarmos os Vamos também adicionar preenchimento superior
e inferior, mas torná-lo de 30 pixels
em vez de 60 No momento, temos
estrelas que estão sendo herdadas da área
de trabalho,
como o sublinhado no mouse e
os preenchimentos Vamos consertar esse preenchimento primeiro. Não precisamos de acolchoamentos laterais. E vamos escolher uma parte superior e inferior
iguais para manter a boa
separação entre os links. 20 pixels parecem bons. Não precisamos de um efeito de foco porque é para dispositivos móveis Como podemos remover isso
do estado flutuante, que podemos encontrar
aqui em estados Clique no X abaixo do estilo da borda para desativar a borda do botão Ao testar isso, você verá
que a borda ainda aparece. Isso porque
temos essa borda ativada não apenas sem passar o mouse, mas também em um estado normal Portanto, também precisamos removê-lo de um estado normal para
evitar esse comportamento engraçado. E agora não temos mais o mouse. Ok, agora o botão, primeiro, vamos nos livrar
da margem esquerda. Em seguida, vamos mudar a
exibição para bloco embutido. No momento, está configurado para bloquear. É por isso que está
se alongando assim. Por algum motivo, o botão
se alinha no meio. Isso significa que algum
tipo de propriedade
no elemento pai
está fazendo isso. Há duas propriedades que podem alinhá-lo ao centro Primeiro, o layout do flexbox, mas nosso menu próximo não é o
flexbox, então não é isso E segundo, é um alinhamento de texto
normal, e isso
faria sentido porque elementos do bloco
embutido podem ser alinhados usando o alinhamento Mas se verificarmos
o alinhamento
do texto do menu Nav,
ele estará configurado para a esquerda E isso é enganoso
porque, na realidade, não está definido para a esquerda Se você alterar a propriedade para outra coisa e depois colocá-la de volta no alinhamento
à esquerda, desta vez ela
fará o que diz Isso parece um
problema do Webflow. Posso estar errado, mas
parece que há um alinhamento central padrão
no bloco do menu de navegação, e o Webflow, por algum motivo, não reflete
isso nos estilos Sempre que você se deparar com algo
assim, siga sua lógica
e, se o que você vê
não fizer sentido, brinque com os estilos
e, às vezes, você perceberá
que eles são apenas fingidos Uma coisa a observar é que você deve
aplicar o alinhamento
ao pai, não ao botão em si. alinhamento do texto
do botão apenas
alinhará o texto
dentro do Tudo bem, vamos
diminuir a margem desse botão para
combinar com o resto O espaçamento que usamos
entre os links é de 20 pixels na parte superior mais 20
na parte inferior, total de 40 Então, vamos totalizar isso para 40 aqui. 20 do último link e
20 para a margem superior. E o mesmo para a margem inferior. O espaço real na parte superior está a 30 pixels do preenchimento do
menu e 20 pixels do preenchimento do link Nav para corresponder a esse total de 50 pixels Vamos adicionar os
20 inferiores no botão Lá dentro, parece bom. Podemos manter o efeito de
foco aqui. Não precisamos disso, mas
também não está causando nenhum dano. E às vezes, nos botões, é muito bom
quando você pressiona
e isso meio que
muda o estado. Por fim, vamos adicionar a mesma cor
de
fundo ao hambúrguer Agora, para isso, é
importante
adicionarmos essa cor de fundo no estado aberto, porque se adicionarmos um plano de fundo
em um estado genérico
, obteremos o plano de fundo
quando o menu estiver fechado. Alterar estilos para
o estado aberto
é como mudar
estilos para o estado de foco Ele precisa mostrar esse rótulo verde, mas o estado aberto não está
listado na lista suspensa do estado Em vez disso, o estado aberto precisa ser ativado nas configurações,
abrindo nosso menu. Apenas abrir o
menu não é suficiente. Certifique-se de que essa
etiqueta verde esteja lá. Você pode ter o menu de
navegação aberto, mas esse
rótulo de estado aberto não aparece, que significa que o que
você for editar, não será editado
no estado aberto. Você precisa clicar no botão
do menu
mais uma vez para que o
selo seja atualizado Agora você pode ver o rótulo
aberto aparecer. Isso significa que as edições
que fizermos agora serão refletidas somente
no estado aberto Agora podemos mudar a cor do
fundo e também arredondar
o canto superior para que
fique mais polido Mas em vez de arredondar
os quatro cantos, vamos apenas
arredondar os
dois de cima e deixar os dois
inferiores planos Dessa forma, eles meio
que se conectarão ao menu. Para fazer isso, precisaremos selecionar
a opção de
cantos individuais dentro das bordas e, em seguida, selecionar os dois
primeiros e colocá-los em
algo como seis pixels. Vamos testar nossos resultados
na prévia. E aí,
tudo parece ótimo. Também fica ótimo
na vista de retrato. Não precisamos mudar nada , exceto um pequeno detalhe. No retrato, temos um preenchimento de página
diferente. Na paisagem, temos 60, mas no retrato, usamos 30. Nem precisamos
abrir o menu para isso,
selecionar o menu Nab no navegador
e alterar o preenchimento
60-30 e Por isso, criamos com sucesso
o menu de hambúrguer
para dispositivos móveis Mudamos a cor e o tamanho
do ícone usando simplesmente
os estilos de fonte. Jogamos com os
preenchimentos e as margens do botão
do menu para
alinhá-lo bem Em seguida, a partir das
configurações, abrimos o menu e estilizamos
o item do menu,
fornecemos o plano de fundo que
queríamos e ajustamos o preenchimento Também fizemos pequenas alterações nos links de navegação e no botão de
navegação, removemos o foco dos
links e ajustamos os preenchimentos E aprendemos como mudar o estilo do menu
somente quando ele está aberto. A seção Hero está toda feita aqui
para todas as visualizações do dispositivo. Nos próximos vídeos,
continuaremos com o
resto da página.
87. Responsivo: excesso: Agora vamos seguir em frente e otimizar a próxima
seção desta página. E enquanto fazemos
isso,
aprenderemos um novo conceito
chamado overflow Esta seção parece
muito boa em tablets e não
precisa de muita edição. A única coisa que
vou mudar aqui é o
preenchimento superior e inferior da seção Como mencionei
antes, precisamos de um espaçamento um pouco mais apertado
em dispositivos menores, então 60 pixels devem ser bons Na paisagem,
temos um transbordamento. Quando você recebe esse tipo
de estouro na página, encontre o elemento que está indo
além das margens principais, que será a
causa do Aqui, é óbvio que o parágrafo está causando
isso porque está fora dos limites
do contêiner e até mesmo da seção. A razão pela qual não está encolhendo é porque tem uma largura fixa Cometemos um erro
no desktop
e, em vez de definir um valor
responsivo como largura máxima, atribuímos a ele uma largura fixa Agora, como essa não é uma configuração
ideal nem
na área de trabalho,
vamos apenas estilizá-la
na versão para desktop
e deixar os estilos caírem configuração
ideal nem
na área de trabalho, vamos apenas estilizá-la
na versão para desktop em
cascata E antes de prosseguirmos, vamos realmente entender
o que é transbordamento É um bug ou é um recurso? Na verdade, o transbordamento é
um recurso muito útil. Ele tem sua própria
configuração dedicada nos estilos. Deixe-me demonstrar
como isso funciona. Temos um bloco de mergulho
aqui. Eu adicionei a esta div a
largura e a altura exatas São 900 pixels por 300 pixels. Se colocarmos mais conteúdo
nesse bloco div, o conteúdo transbordará Por quê? Porque tem uma altura
definida, 300. Portanto, não vai
crescer além desse tamanho. Se removermos esse valor de altura, você verá que a caixa
crescerá com o conteúdo. Mas às vezes
não é isso que queremos e queremos manter a
caixa nas dimensões exatas. Se você verificar as
configurações de estouro desse bloco div, verá que ele está
definido como visível Isso significa que o
conteúdo transbordante ainda será exibido. Se o definirmos como oculto, o conteúdo será recortado
e não será exibido, não
importa o que façamos, mesmo se tentarmos
rolar para dentro dele Mas, para esses casos, temos outra opção para fazer
o conteúdo interno rolar. Mas essa opção não é muito
boa porque sempre mostra uma barra de rolagem horizontal e
vertical, mesmo que não haja conteúdo
suficiente para rolar. Para isso, temos uma
opção melhor, o último automóvel. Isso exibe a barra de rolagem somente se houver
algo para rolar. A barra horizontal desapareceu
e, se houver conteúdo
transbordando verticalmente, ela mostrará
a Essa é sempre uma opção
melhor se você estiver criando um conteúdo
rolável Só para observar no seu computador, você pode ou não
ver essa diferença. Isso depende das
configurações que você
escolheu no sistema
operacional, no Mac ou no Windows. Outra coisa a ser observada é
que as configurações de estouro são definidas no elemento pai,
não nos filhos Então, neste caso, nós o configuramos
neste bloco div branco. Se colocarmos isso no parágrafo, isso não vai fazer nada. Além de rolar o conteúdo,
outro uso comum configuração de
estouro é quando
queremos recortar o conteúdo, e isso geralmente é
feito com imagens Provavelmente nunca queremos
recortar texto. Por exemplo, se
tivermos uma seção com uma imagem e quisermos recortar o excesso
dessa imagem, podemos definir o estouro
oculto no elemento pai, e isso vai
recortar a imagem Tudo bem, vamos
terminar nossas visualizações móveis. Ainda temos essa
lacuna na página, mas isso é causado por algum outro elemento em
uma seção diferente. Então, cuidaremos
disso quando chegarmos lá. Agora, vamos fazer algo
sobre esse visual muito estreito. Na seção de heróis,
alteramos o preenchimento
para 30 pixels, mas nunca fizemos isso
nesta seção Então, vamos fazer isso. E vamos diminuir
também o preenchimento vertical para economizar mais no
espaçamento Na verdade, vou diminuir
isso na paisagem também porque o espaço vertical é ainda mais importante
na paisagem. E redefina o valor no retrato Se você
os alterou em algum momento, é melhor herdar
os valores do que repetir os estilos, pois isso apenas adiciona código
extra, do qual não precisamos E, finalmente, vamos fazer
algo com as manchetes, grandes
demais para o celular Agora, lembre-se, o
título não é uma classe. Nós estilizamos a etiqueta. Então é assim que vamos
estilizar isso. Selecione todos os títulos H one na lista suspensa
do seletor e, em
seguida, altere os estilos Isso mudará todos os
títulos H one para retratos móveis, mas não afetará outros Tudo bem, 35 pixels
funcionam muito bem. Finalmente, o que fazer
com essa imagem. É muito pequeno para ser qualquer coisa. Há uma coisa que podemos
fazer. Podemos fazer com que a imagem saia de lado e recorte o transbordamento usando o que acabamos de aprender Primeiro, temos que aumentar
o tamanho da imagem. Quando se trata de alterar o tamanho das
imagens em entrevistas de
resposta, nunca use essas configurações. Isso altera as
configurações de HTML da imagem e isso mudará
o tamanho
em todos os dispositivos. Você também pode arrastar
a imagem para redimensioná-la, mas também não a use Ele muda a mesma largura
que está dentro das configurações. Em vez disso, o que queremos
mudar é o estilo CSS
da imagem, porque estilo
CSS nos dá flexibilidade para ter
tamanhos diferentes em dispositivos diferentes. Para fazer isso, selecione a imagem. Você vê essa largura máxima de 100%. Isso faz com que a imagem não cresça mais do que seu contêiner
principal. É por isso que está diminuindo. Como esse é um cenário raro
em que queremos que a imagem realmente cresça além
do contêiner e até mesmo além da página, vamos editar
essa configuração exata e defini-la em
algo como 170% E agora ela sai da
página e fica maior, agora podemos ver um pouco mais de
detalhes da imagem. Mas temos uma imagem transbordando assim. Então, o que fazemos? Precisamos definir o estouro oculto no elemento pai
para recortar a imagem Mas não podemos definir isso
no pai direto, que é o contêiner, porque contêiner não vai até
a borda. A seção sim. Então, precisamos colocar essa
estrela de transbordamento na seção, mas vamos adicionar a classe de combinação a
ela para que ela não afete
todas as E aí está,
agora, a imagem está recortada na
borda da seção Então, aprendemos um conceito
importante de transbordamento e como
usá-lo em nosso benefício Overflow visible é
uma configuração padrão,
portanto, mostrará qualquer
conteúdo que
saia das bordas
do elemento pai Oflow hidden cortará o conteúdo exatamente
como fizemos aqui, o overflow scroll e o Auto
deixarão o conteúdo rolar dentro do contêiner Mas a
opção de rolagem exibirá barra de rolagem
persistente mesmo quando não houver nada para rolar.
88. Responsivo: seção CTA (aplicativo de chat): A seção de ação não
parece ruim logo de cara. Podemos fazer alguns galhos para aumentar um pouco o tamanho
da imagem Primeiro, acho que a manchete
é um pouco grande demais. Não foi um problema
na seção acima onde havia mais
espaço e tags menores. Mas aqui, fica difícil encaixar mais de
uma palavra por linha. Essa é uma boa regra
prática para usar. Se você conseguir encaixar pelo menos
duas palavras por linha
, o tamanho da fonte
pode ser muito grande. Se estivéssemos fazendo um site completo, encontraríamos mais limitações
desse tamanho de título, então prefiro cortá-lo na bunda Lembre-se de que esse título
não é uma aula. É uma tag H one padrão, então é isso que
vamos estilizar. Por padrão, a tag não
está selecionada. Temos que fazer isso toda
vez que estilizamos. Então, vou usar o tamanho
do telefone de 35 pixels que usamos na tela
do celular e torná-lo o tamanho H
único padrão para todas as telas
responsivas do tablet ao celular No entanto, o título
ainda acaba embrulhado exatamente da
mesma forma em três linhas O problema é que, à medida que
reduzimos o tamanho do telefone, a imagem empurra o bloco de
conteúdo e diminui o espaço
disponível para o Isso meio que acaba com nosso esforço de encaixar o título
em duas linhas Então, vou dar
uma largura mínima. 340 parece bom. Vamos verificar a fluidez. Agradável. Seguindo em frente. Aqui vamos fazer o que fizemos
com uma seção de heróis. Mude a direção
do flexbox para vertical e a
linha para a esquerda Não se esqueça de criar uma
nova classe de combinação primeiro, ou ela alterará todo o
flexbox na página O bloco de conteúdo não se alinhou porque tem uma margem
definida à esquerda Vamos remover essa margem. Vamos ver. A imagem é
muito grande em uma versão mais ampla. Vamos definir a
largura máxima da imagem, mas melhor ainda no próprio bloco
esquerdo,
como mencionei anteriormente, sempre que
posso, tento estilizar o contêiner da imagem em vez
da própria imagem, exceto no caso do vídeo anterior, em que tivemos que estilizar diretamente a imagem.
Não se preocupe Você não precisa memorizar
todas as regras e recomendações que eu lhe dou Você aprende cometendo
esses erros e adotando suas próprias
regras e hábitos, e o Webflow é uma grande ajuda nesse procedimento
de aprendizado Você pode ver tudo
visualmente e ver os estilos
que estão habilitados e que podem estar
causando o problema sem precisar ler
as linhas de código Mesmo para aquelas pessoas que
querem aprender a programar, eu ainda recomendaria
aprender primeiro com o Webflow porque é uma ajuda e um guia
incríveis, e tudo no Webflow funciona exatamente da
mesma forma que o código normal Esse layout alinhado à esquerda
realmente não funciona
mais nesta página porque, como você pode ver, fizemos um
alinhamento central na maior parte da página
e, de repente,
esse
alinhamento à esquerda destrói o
layout consistente Portanto, uma abordagem melhor seria ter este também um layout
central. E, especialmente em dispositivos
móveis, layout
central é uma maneira bastante
familiar e bastante comum lidar com esses layouts Agora, a imagem em si pode ser deixada como está na linha esquerda porque,
da maneira como criamos essa imagem, ela simplesmente não funcionará
bem e não ficará
bem se a
colocarmos no
meio da página, mas pelo menos podemos fazer com que o
conteúdo fique na linha central E isso
fará com que pareça muito mais consistente com
o resto da página, mesmo que a imagem
ainda fique em uma linha
porque é uma imagem, então essa é a ideia
da imagem que é meio que
recortada e sai da página Então, como podemos fazer isso? Como podemos fazer um alinhamento
central? Agora, temos algumas opções,
mas uma maneira
de fazer isso é porque a razão pela qual
isso é um bloco div e
é um nível de bloco Então, geralmente vamos
esticar de ponta a ponta. E a razão pela qual
não está se esticando totalmente é porque tem
uma largura máxima aplicada a ela Então, o que podemos fazer é simplesmente
remover essa largura máxima aqui, e ela se estenderá de ponta a ponta. E então o que podemos fazer também é
centralizar o texto E qualquer coisa que seja
texto e qualquer coisa que esteja em um bloco de linha,
como esses botões, todos se alinharão
no centro Para esse divisor, o que podemos mudar é que agora esse
divisor não é um bloco embutido É por isso que não está centralizado,
porque é um nível de bloco. E, na realidade, o navegador e o HTML veem esse bloco div porque ele
já está de ponta a ponta Não há nada para alinhar
no meio porque
é um nível de bloco É assim que o nível do bloco se comporta. Mas a opção que temos aqui é que podemos fazer essa opção de
centralização O que isso fará é aplicar margens automáticas nas laterais E essas
margens automáticas preencherão
qualquer espaço vazio restante,
elas serão preenchidas com margens E a mesma aqui, a mesma margem aqui, mesma margem aqui, obviamente
empurrará isso para o
meio do bloco. É exatamente assim que
nossos contêineres funcionam. Eles têm
margens automáticas nas laterais e é por isso que se
mantêm no meio, mesmo que
não estejam no bloco de linha Esse cara aqui, isso já está
se estendendo de ponta a ponta, mas é um flexbox O que podemos fazer é simplesmente mudar
para um alinhamento vertical e garantir que
você tenha algum tipo de classe de combate ou uma
classe exclusiva aplicada a ela,
e não é essa classe flexbox
genérica que estamos usando Em seguida, mude para a vertical
e, em seguida, basta alterar
o alinhamento no centro E podemos criar uma lacuna aqui. Podemos usar esse recurso de lacuna, que faz com que
também possamos obviamente adicionar uma margem na parte superior ou
na parte inferior das estrelas, que também funciona bem, mas esse é um
pequeno recurso muito útil Podemos usar e
dar uma lacuna intermediária,
e isso parece bom. Podemos potencialmente reduzir um pouco
esse espaço. Algo como 60. E então aumente
um pouco de espaçamento aqui entre
esse conteúdo, e ele ficará muito apertado Então, vamos dar 30
na parte superior, 30 na parte inferior. Portanto, parece um pouco
melhor e mais espaçado. Tudo bem, acho que
agora parece muito melhor. Vamos testar a
capacidade de resposta. Muito bom. E uma coisa que podemos fazer
agora é, como você pode ver,
nossa imagem, na verdade, ser
cortada demais para fora. O que não precisamos fazer. Tivemos que fazer
isso quando estávamos fazendo isso neste desktop,
porque estamos tentando fazer isso também em telas
muito grandes. Mas aqui temos mais margem de manobra. Acho que, então, podemos ver
que é o máximo. Esse é o máximo que conseguirá. Então, com base nesse tamanho, podemos reduzir essa
margem negativa. Até aqui. Portanto, há mais imagens visíveis, e isso
preenche um pouco mais de
espaço e fica um pouco melhor com
o layout geral Finalmente, a versão em retrato. Ok, aqui precisamos remover a largura mínima que está
definida no bloco direito. Bom. O imposto principal é
muito alto para o retrato, então vamos reduzi-lo 27 pixels parecem corretos. É isso mesmo. Tudo parece elegante. Acabamos de
deixar o rodapé e pronto.
89. Responsivo: rodapé (aplicativo de chat): Então, o que temos aqui? Este é um flexbox que
tem colunas internas. As colunas têm essa
largura percentual aplicada a elas. Lembre-se das visualizações móveis ao criar
uma solução aqui. Precisaremos de algum tipo
de alinhamento vertical. Poderíamos escolher a
opção vertical a partir do flexbox, mas isso coloca
tudo na vertical, mesmo quando há
espaço nas laterais Uma opção melhor é
usar um recurso de embrulho. Já discutimos essa
opção no vídeo flexbox, mas deixe-me refrescar sua memória Por padrão, o flexbox tenta encaixar todas as crianças em
uma única linha, seja ela horizontal
ou vertical Mas quando habilitamos a opção de quebra
, as crianças pulam
para a próxima linha ou passam para a próxima linha,
uma por uma, conforme necessário. Vamos alterar as configurações de
justificação para Há essa coluna vazia”, que era boa no desktop, mas não era necessária para visualizações em
tablets e dispositivos móveis Gostaríamos que as colunas se alinhassem à esquerda sem espaçamento
extra Podemos remover essa coluna
vazia
porque ela também será removida
da área de trabalho. Mas o que podemos fazer é nos
esconder usando estilos. Vamos atribuir uma classe de combinação
para não mexer com outras colunas e, em seguida, nas opções de
exibição, selecione A exibição em uma
propriedade oculta o elemento e libera
o espaço que ele estava ocupando O que mais? As colunas têm
as margens esquerda e direita Então, quando eles
pularem para a próxima linha, isso criará
esse espaço extra. Vamos remover essa
margem esquerda e usar somente a direita, mas certifique-se de editar a coluna que tem somente uma classe global. A primeira e a última coluna têm uma classe de combinação
aplicada a elas. Nós o usamos para corrigir algumas
margens no desktop. Isso é muito bom. E
vamos adicionar uma margem inferior para que as colunas na segunda linha não se encaixem na primeira linha. Em tamanhos menores, você
verá que elas
realmente não se enrolam adequadamente
e, em vez disso, as colunas
se apertam com muita força Isso porque eles têm a largura
percentual
aplicada a eles, o que é bom no desktop, mas se torna desnecessário
nesse tipo de layout. Então, vamos nos livrar disso. Agora que a
largura da coluna é automática, ela cresce com o
conteúdo interno, que torna a
primeira coluna muito larga. Temos que dar uma
largura máxima para que não cresça
tanto . E isso é melhor. E a coisa toda se encaixa
perfeitamente em todas as vistas. Uma última coisa que
devemos ajustar é o espaçamento entre os
direitos autorais e os links Acho que 60 pixels
serão muito melhores. Vamos dar uma
olhada final em tudo. R E isso conclui todo o desenvolvimento da
nossa página Na próxima seção,
examinaremos a finalização de nossa página, coisas como publicação,
SEO e assim por diante Isso não significa que
terminamos completamente com designer do
Webflow e o processo de
desenvolvimento Ainda há muito
a aprender, como CMS, formulários,
interações e animações, que podem fazer com que
qualquer site pareça tão incrível , tão novo, tão moderno
e tão profissional Mas vamos
aprender todos esses
conceitos em outras partes
deste curso. uma parte, vamos
aprendê-los dentro desse grande projeto de cliente
que faremos do
início ao fim, para que você
tenha experiência prática sobre como começar tudo com um
cliente com coisas como resumo do
projeto,
wireframes e designs e,
em tudo com um
cliente com coisas como seguida, migrar para o Webflow e desenvolver CMS e blog dentro
do Webflow e seguida, interações
e, finalmente, entregar tudo, publicar com um
domínio personalizado, tudo isso. E também algumas partes
que vou colocar
na parte avançada deste curso porque você não
precisa de tudo. Você não precisa aprender
tudo de uma só vez. Por isso, coloquei tudo o que não
é habilidade e conhecimento
essenciais para você
começar a trabalhar como freelancer
na parte avançada Então, ao chegar à
parte final deste curso,
que é avançada, você já sabe tudo o
que é essencial e que pode ajudá-lo
a começar a trabalhar como freelancer E enquanto você é freelancer
enquanto procura emprego, você também pode continuar
com peças avançadas e aprimorar suas
habilidades e melhorar
90. Como entrar em funcionamento: SEO (aplicativo de chat): O design e a construção da página da Web
estão totalmente concluídos. Agora temos os últimos trechos para
finalizar e depois publicar. Primeiro, precisamos definir
as configurações de SEO. SEO significa
otimização de mecanismos de pesquisa e seu conjunto de práticas sobre como tornar uma página mais atraente para
mecanismos de pesquisa como Google, pink e do dot go O SEO é um campo totalmente separado, e não vamos nos aprofundar nos detalhes neste curso. No entanto, há algumas coisas que absolutamente precisamos cuidar. Para Stars, esses são o título e a meta descrição
da página. Isso é o que geralmente aparece quando sua página
aparece no Google. Esse é o título e essa
é a meta descrição. Se você não configurar
isso, o Google
buscará um texto aleatório
da sua página Bem, não é totalmente aleatório. Ele tem suas próprias regras,
mas queremos
controlar isso e escolher exatamente
o que gostaríamos de exibir. Podemos
alterá-los nas configurações da página, que podemos encontrar
no painel Páginas. Vá até a página que você deseja editar. Nesse caso, a página inicial. Todas as outras páginas que temos do
nosso lado aparecerão aqui, e cada uma dessas páginas tem suas próprias configurações
individuais, que podem ser acessadas a
partir desse ícone de engrenagem. Deixe-me fechar essas configurações
para que possamos examiná-las. Em geral ou grupo,
temos apenas um nome de página. O nome dessa página é o que
aparece no Webflow. É um nome interno, então você pode nomear o que
quiser aqui. Sob controle de acesso,
podemos gerenciar quem pode entrar nesta
página e quem não pode. Isso é útil quando você precisa proteger sua página com
senha. Por exemplo, se for uma página
interna da empresa com dados
confidenciais e somente algumas
pessoas tiverem acesso a ela. Nas configurações de SEO, temos dois valores: tag de título
e meta descrição. Se deixarmos esse título em branco
, o Webflow usará o nome da
página por padrão Ao digitar nesses campos, você verá uma prévia dos
resultados da pesquisa, o que é uma boa maneira de
definir esse
título e uma descrição incríveis. Há muitas
maneiras diferentes de nomear suas páginas. Nas páginas iniciais, é uma prática
comum colocar o nome da sua empresa
ou produto primeiro depois seguir por algum
tipo de slogan Por exemplo, o Chat App, aplicativo
simples de bate-papo em equipe. E dentro do preenchimento da descrição, descreveremos a página. Então, como essa é uma página inicial, descreveremos o
produto em si. O Google e outros mecanismos de
pesquisa
truncarão a descrição além de uma
determinada contagem de caracteres, geralmente até 155 As configurações de gráfico aberto são semelhantes às de SEO, mas são informações
que aparecem ao compartilhar conteúdo em
redes sociais como Facebook, Twitter, Link DIN
e Pinterest Por exemplo, quando você compartilha um link para um carro que acabou de comprar, Facebook pode extrair o
título, a descrição e até mesmo uma foto das configurações do
gráfico aberto dessa página. Se essas configurações estiverem vazias, Facebook extrairá informações
aleatórias ou, às vezes, nenhuma
informação. Podemos colocar um
título e uma descrição personalizados, mas também podemos verificar essas opções para
torná-las iguais ao SEO. Quanto à
imagem de gráfico aberto, para isso, precisamos inserir um
link para a imagem, o que significa que temos que carregar
a imagem em algum lugar
e depois obter o link. Podemos fazer upload da imagem
diretamente no Webflow em nossos ativos e, em seguida, obter
o URL de lá, ou apenas usar a imagem já enviada e
obter o link para ela Este é um URL desta imagem que é carregado
nos servidores Webflow Copie esse URL e
cole-o no campo da imagem. Agora, você pode ver uma prévia
de como seria quando o link para essa página fosse
compartilhado nas redes sociais. Duas outras configurações
não estão relacionadas ao SEO. As configurações de pesquisa do site, que podem parecer relacionadas ao
SEO e à pesquisa do Google, mas não são. Na verdade, trata-se da
funcionalidade
de pesquisa em nosso site. Veja, podemos adicionar um componente de
pesquisa em nosso site. Onde os usuários podem pesquisar o
conteúdo do nosso site. Isso é útil se
tivermos um
site baseado em conteúdo, como Blog, comércio eletrônico, algo
em que a pesquisa faz sentido Em sites pequenos, como o site de
uma empresa ou um portfólio,
isso não é realmente necessário. A última opção é o código personalizado. Não vai mostrar nada
agora porque você
precisará adicionar um plano de hospedagem
para desbloquear esse recurso. Parece algo assim. código personalizado nos permite adicionar nosso próprio
código externo à página. Normalmente, é para aplicativos de
terceiros que queremos conectar
à nossa página da web ou algum tipo de plug-in JavaScript ou qualquer coisa que
geralmente seja externa, coisas como rastreadores, análises e todo esse tipo de coisa, qualquer coisa que esteja
fora do Webflow, normalmente, e
poderemos simplesmente inserir
o código personalizado aqui Tudo bem, então há mais
uma coisa que precisamos fazer antes de
publicar a placa. Precisamos compactar
todas as nossas imagens. Então vá para o painel Ativos, expanda o painel,
selecione todas as imagens
e clique em Comprimir E faça a compressão de
todas as imagens de uma só vez. Vai levar
algum tempo, especialmente porque há
várias imagens. Portanto, você terá que
esperar antes publicar ou publicá-lo agora
e, quando a
compactação estiver concluída, republicar o site
novamente mais uma vez Tudo bem, todas as nossas imagens
agora foram compactadas e convertidas em formato AV Você pode verificar novamente. Você pode ver nas
configurações de arquivo de uma imagem como ela foi convertida para formato
AV e como o
tamanho do arquivo foi reduzido. E não se esqueça de
ler suas imagens. E só para
verificar se
não há problemas com
a compressão. Eu mencionei anteriormente que o AVV faz uma compressão bem grande. O tamanho do arquivo é reduzido
muito para um
tamanho muito pequeno, o que é ótimo, mas às vezes pode
produzir algum tipo de artefato e alguns problemas com imagens Depende muito da imagem, do
tipo de imagem. Só para ter certeza de que
não existem essas coisas. E se você notar em
algumas imagens que há alguns
problemas com uma imagem, então você pode tentar uma
conversão web P e depois fazer a conversão mais uma vez para aquela imagem específica em
web P. E pronto. Agora nosso site está
pronto para publicação, o que
faremos na próxima lição. Então, para recapitular, cada página do
nosso site tem SEO
e outras configurações Usamos título e meta
descrição para controlar como nossa página aparece nos
resultados de pesquisa em sites como o Google. Além disso, podemos
definir configurações de gráfico aberto, que é uma espécie de SEO, mas redes de mídia social como Facebook,
Twitter e assim por diante.
91. Vindo ao vivo: publicação (aplicativo de chat): Então, vamos finalmente
publicar nossa página. Essa é uma tarefa bem simples. Vá até a publicação e clique em Publicar para selecionar um
domínio. Espere um momento. E aí. Nossa página da web do Pixel
Perfect está ativa e operacional
como um obstáculo. Toda a otimização responsiva
que fizemos pode ser testada redimensionando e
reduzindo Os botões e links
não estão operacionais no momento porque não os
vinculamos a nada. Não vamos fazer isso
neste projeto prático, mas faremos isso com esse grande projeto de cliente no qual
vamos trabalhar. Inicialmente, seu site será publicado no subdomínio Webflow Para publicar nosso
site em um domínio personalizado, precisamos adicionar um plano de hospedagem
pago
e, em seguida, poderemos
publicar nosso site
em nosso próprio domínio. Os planos de hospedagem da Webflow têm preços muito decentes
. Este site
precisaria apenas do plano básico. O site baseado em CMS é
aquele que tem um blog ou outro tipo de conteúdo dinâmico que precisa ser
gerenciado por meio do CMS, que é um sistema de
gerenciamento de conteúdo Estaremos construindo um site
baseado em CMS no
próximo projeto Não vou
demonstrar como publicar isso em um domínio personalizado
para este projeto, mas vou mostrá-lo
no próximo. Em um plano gratuito, podemos
alterar o subdomínio
do nosso site, publicar e editar esse campo para
o que quiser, desde que não seja usado Pense, clique em Salvar. E, como você pode ver no botão
publicado, essa agora é sua nova URL. Uma última coisa que precisamos
mudar é esse pequeno ícone. Isso é chamado de fabrican. No momento, ele está
mostrando um Webflow,
padrão, mas
podemos alterar isso nas configurações do
projeto Há dois ícones aqui. O primeiro é esse fabricante
que aparece em uma guia do navegador e o
segundo é o web Clip O clipe da web é um
ícone que aparece no iPhone quando você salva seu
site na tela inicial Se você não sabe do que
estou falando, o Safari tem esse recurso para
marcar um site como favorito Você pode adicioná-lo à tela
inicial e ele será salvo
ao lado de todos os seus aplicativos, aparência de qualquer outro aplicativo. Eu nunca uso esse recurso,
mas como temos uma opção, devemos alterar esse ícone aqui. Precisaremos criar
um ícone no Figma, que é apenas um arquivo de imagem
normal, e precisamos criar algum
tipo de ícone a partir do nosso logotipo Basta adicionar uma nova moldura com
o tamanho de 256 por 256. Pintado de azul e
talvez com cantos arredondados. Em seguida, copie o logotipo, exclua
tudo menos a letra C. Amplie-o exportado em PNG, e esse
será o nosso clipe da web Quanto ao Fabricant, só
precisamos reduzir isso para 32 por 32 Um redimensionamento regular não
funcionará. Não vai
dimensionar o retângulo e o
texto proporcionalmente Em vez disso, precisamos
usar a ferramenta de escala, que podemos encontrar
na ferramenta de movimentação. A ferramenta de escala redimensiona os
objetos agrupados proporcionalmente. Portanto, se houver um retângulo de
imagens de texto, ele bloqueará as
proporções de todas as camadas internas e
as redimensionará todas juntas É uma pequena ferramenta muito útil. E exportando PNG novamente. Em seguida, faça o upload de cada um
para seu local dedicado. As dimensões desses ícones
devem ser exatamente 32 por 32 e 256 por 256. O Wepplo não permitirá que você
faça upload de nenhum outro tamanho. Agora publique novamente para ver
as alterações entrarem em vigor. Apenas uma pequena
observação para os usuários do Safari Safari não
atualiza o favicon imediatamente, mesmo quando você o atualiza várias vezes,
ele manterá ele manterá Ele faz isso porque
salva o favicon no cache e o puxa de
lá, em vez de recarregá-lo e
pegá-lo da Então, se você precisar
atualizar o fabrican e ver no Safari, a versão
mais recente, o que você precisa fazer é
limpar o histórico de navegação
ou esvaziar o cache, e você pode fazer isso daqui a
partir do histórico,
limpar o histórico ou eu gosto de usar se você tiver essa guia
desenvolvida, então é
mais fácil porque ela apenas
limpará o cache em vez
do histórico de navegação que tem outras
coisas lá dentro. Esvazie o cache e agora, quando você recarrega, ele deve ser atualizado, lá você vai para o
último favican Isso é tudo que nossa página da web está ativa. Tem uma ótima aparência, é
nítido e funciona bem, é rápido,
responsivo e simplesmente incrível Observe como a página é carregada
com rapidez e facilidade. Esse é o Webflow um
dos benefícios incríveis, porque seus servidores são
extremamente rápidos e são muito
bem organizados e otimizados para as páginas e sites
criados E também fizemos
um bom trabalho porque construímos com um código limpo
muito bom, e o site está funcionando
bem e carrega muito rápido. Então, bom trabalho para nós. seguir, aprenderemos
sobre fluxos da Web em um recurso chamado
Editor. Fique por aqui.
92. Como entrar em funcionamento: editor: Eu já mencionei o
quão incrível é o Webflow? Isso é o quão incrível é. Além do designer, ele tem outra visualização
chamada editor, que você pode acessar aqui. O editor é um local
para clientes e colaboradores editarem o
conteúdo do site, e eles podem fazer isso
diretamente no site ao vivo, literalmente ao vivo. Sem gerenciamento de conteúdo
e editores de texto feios. Você pode simplesmente clicar no
conteúdo e começar a editar. Isso é tão incrivelmente útil para clientes que eu
nem consigo colocar em palavras. Seus clientes
geralmente não são especialistas em tecnologia, e a última coisa que eles
querem fazer é
descobrir se os
sistemas de gerenciamento de conteúdo funcionam E a última coisa que você quer é que seu cliente envie um e-mail para você
toda vez que precisar algum tipo de pequena alteração
no título para remover o coma ou adicionar
uma nova palavra Esse tipo de solicitação
surgirá depois
de finalizar e enviar
seu projeto aos Bem, se você está sendo
pago por hora, tudo bem, mas se você está sendo
pago por projeto, então você está trabalhando de graça. Não podemos alterar nenhum
estilo ou layout do editor que está
dentro do designer. Aqui é apenas conteúdo, seja
texto, imagens ou links. Você pode alterar uma imagem apenas
clicando nela e
fazendo o upload de uma diferente Você também pode alterar o URL de
destino ou o texto de um link. As alterações não
serão refletidas
no site ativo até você
clicar no botão Publicar. Depois disso, todas as
alterações serão publicadas instantaneamente e
é simples assim. E, obviamente,
essas mudanças também
se refletirão no designer, o qual podemos mudar
a partir daqui. Caso desejemos restringir o
acesso a algumas partes do conteúdo do
editor, dentro do designer,
podemos acessar o painel de
configuração dos elementos e verificar se os colaboradores
podem editar esse elemento E agora o título não será
editável dentro do editor. Dentro das configurações do projeto, podemos adicionar colaboradores extras Isso é independente
da conta principal e dará acesso ao gerenciamento
de conteúdo
do site. Isso dá acesso ao
editor para envios de formulários, configurações de
página, criação de novos itens de CMS como postagens de blog e assim por diante Então esse é o editor bastante
simples, mas poderoso. Não há nada que
realmente precisemos fazer sobre isso. Eu só queria te mostrar o
lugar porque geralmente não trabalho com um editor porque
trabalho com o designer, mas isso geralmente é
algo que você ensina aos seus clientes
e diz a eles:
Ok, então essa é a opção
e é assim que você faz. É assim que você edita
as páginas e assim por diante. Na verdade, o Webflow tem
tutoriais no editor, então às vezes você pode simplesmente enviar o tutorial em vídeo dessa forma ou gravar seu próprio tutorial em
vídeo, dependendo de você E isso conclui a terceira
e grande parte deste curso, que era sobre Webflow
e desenvolvimento Na próxima parte,
vamos fazer um projeto completo de clã,
ficar por aqui
93. PARTE 4: PROJETO CLIENTE: nesta parte do curso, vamos projetar e construir um projeto completo como estávamos fazendo para o cliente. Eu vou te levar exatamente pelo mesmo processo que eu mesmo faço. Agora temos um novo projeto. Você praticará exatamente o que está envolvido no projeto rial e dará cada passo do Projeto Bravo reboque, enquadramento de
arame, reunindo inspiração, design e, em seguida, construindo e entregando a enchilada completa ao cliente. Vamos usar tudo o que aprendemos até agora. Além disso, vamos aprender muito mais conceito que ainda não cobrimos, especialmente no fluxo húmido. Por exemplo, CMS, que é significa sistema de gerenciamento de conteúdo em sua basicamente chorou, flui powerhouse sobre como fazer site dinâmico e conteúdo dinâmico. Por exemplo, blawg, onde podemos extrair informações do banco de dados em vez de apenas construir uma página estática para cada artigo. Podemos apenas ter o banco de dados com conteúdo dentro deste banco de dados como uma manchete, o sub ela, o nome fora, o autor e tudo mais e, em seguida, apenas projetar e construir um modelo para a página do artigo e, em seguida, ter o banco de dados puxar o conteúdo para páginas diferentes como nós como a página pobre carrega e como o usuário interage com um site, o segundo grande tópico que vamos cobrir suas interações. É assim que você constrói elementos interativos e objetos dentro do fluxo de trabalho que podem animar, se mover, desaparecer coisas como formas pop art, soltar botões animados de Tom ou rolar animações que algo acontece, esconde, revela ou apenas muda de forma em um pergaminho e muito marca. Tudo bem, então vamos mergulhar.
94. Projeto de clientes: bom processo de design: Normalmente, meu projeto de site começa por um cliente me enviando um parágrafo de descrição do que eles querem. E geralmente é como, oh, hey, Vacco. Gostaríamos do site para o nosso aplicativo em, mas não temos telas ou conteúdo ou qualquer outra coisa. No entanto, é muito difícil criar um site inteiro fora. Sem conteúdo, sem breve projeto e sem telas de aplicativos ou sem brio, informações
valiosas que eu posso usar para o site que é realinhar. É assim que as coisas funcionam normalmente, e você não tem um projeto perfeito com todo o conteúdo, fotos e telas de aplicativos ou tudo o que estiver pronto para começar a projetar. No começo, eu não tinha ah, processo no meu plano era apenas improvisar e apenas ir com o projeto e ver onde ele vai. Foi uma péssima ideia por três razões. Primeiro eu ficaria preso. Eu ficaria olhando para a tela sem ter idéia do que fazer e do que projetar e pensar. Acabei de ter um bloqueio criativo ou algo assim. Mas não admira. Como você pode projetar algo quando não há nada a ser projetado? O segundo problema foi grande para mim porque eu gastaria muito tempo projetando algo e
criando e , pelo menos, começando a gostar de uma página ou talvez ter uma página. E eu enviaria esse resultado ao meu cliente para concordar com a direção criativa e
olhar e sentir que eu estava indo em direção. E então muitas vezes eu recebia uma rejeição completa e que haveria tipo, você sabe, não, nós não gostamos desse estilo. Queremos algo mais parecido com isto. Isso foi muito frustrante para mim no começo, porque eu fico um pouco agitado Ted e vou começar a dizer a mim mesmo que todos esses caras não sabem do que estão falando. Eles não têm um bom gosto de design e apenas me enganando. Apenas diga “Ok, tudo bem”. E volte ao trabalho. E Crumpley Bork em um novo visual. O terceiro problema era este. Começar meu trabalho e chegar a algum tipo de resultado final com, você sabe, passando por diferentes iterações e finalmente concordando em design. Mas muitas vezes o boneco. O conteúdo era um conteúdo fictício dentro, modo que o imposto era um conteúdo fictício. Nenhuma foto era às vezes realmente, porque talvez eu precisasse de foto. Até agora, os usuários para depoimentos ou comentários ou membros da equipe de fotos auto ou algo assim. E eles não são para dar ao meu cliente dever de casa, também, você sabe, me
fornecer, escrever e reunir todo o conteúdo que eu preciso dele. Mas muitas vezes o cliente voltava com uma estrutura diferente para o seu conteúdo. Então, por exemplo, se eu projetasse uma seção com três colunas, o cliente voltaria com uma cópia para duas ou talvez cinco colunas. Mas esse tipo de conteúdo é ótimo. Se temos três ou quatro colunas para duas, não
é muito bom. E para cinco, é apenas muito conteúdo para caber em uma linha. Isso não foi culpa do meu cliente. Foi meu porque vou ter um processo. Eu não tinha um projeto adequado ou processo de projeto para passar agora, o que está impedindo. Mas no momento em que descobri isso e criei um processo de design adequado e no
processo de projeto para mim, as coisas mudaram drasticamente. É o projeto apenas se moveu mais suave e agradável. Ah, mais rápido, últimas situações para passar e isso é engraçado. Mas o design tornou-se mais fácil no passado. Eu só estava tentando levar todo o projeto de uma
só vez, como me encher com um maldito Brito completo de uma só vez, e era demais para lidar. Eu estava guiando meus clientes através de diferentes passos que tivemos que passar no meu plano era apenas, você sabe, ir para o quarto, trancar-me e então uma semana depois surgiu com este site brilhantemente bem desenhado e, em seguida, apenas esperar e rezar para que os clientes adorem. Então aqui está um processo de três etapas que os grandes designers passam antes mesmo de sofrerem o primeiro pixel. O primeiro passo é definir um resumo do projeto. É uma breve descrição dos objetivos e detalhes do projeto. O projeto Brave faz perguntas importantes como Qual é o objetivo do site e para quem
é ? Uma resposta a essas perguntas irá alinhar você e seu cliente na mesma página, certificando-se de que todos estão na mesma direção. O segundo passo é criar um quadro de humor e obter feedback de seus clientes sobre ele. Isso é algo que já sabemos fazer, e fizemos isso para reunir inspiração para nós mesmos. Mas se partilharmos esta bota entediada com os nossos clientes do que podemos obter mais benefícios com ela Ao partilhar um quadro de humor com o seu cliente, você pode pregar um gosto e um olhar e sentir fora do seu projeto porque há muitos estilos
diferentes que você pode ir com, certo, você pode ir um pouco mais de fotografia tendo para o seu site que você pode comprar, mas ir um pouco mais. Ilustração pesada, um pouco mais colorido, menos cor para a direita. Portanto, há muitos caminhos diferentes que você pode tomar com seu projeto e seus projetos. E muitas vezes os clientes têm gostos muito específicos. Então você não quer descobrir alguma informação porque eles têm dificuldade em
se explicar e eles não sabem que você é o designer e você tem acesso a toda a inspiração do mundo. Você sabe, esses sites como aleijam nossos interesses e eu dou um livro e você vai lá e encontra inspiração. Você reúne isso e trabalha isso para ter acesso a esse tipo de inspiração. Mas eles não sabem que sites que eles não vêem que podem não ser muito. Eles estão ocupados em fazer outras coisas certas, e compartilhando essas informações para eles, você pode pregar e tipo de carne na mesma página fora do olhar e sentir, porque se você não fizer isso o que você está fazendo é que você tem que passar por reiterações até chegar ao seu tipo de gosto e que muito mais trabalho a fazer, certo? Por que eu iria passar por diferentes iterações para finalmente pregar o gosto em Apenas geral , olhar e sentir fora do site onde podemos apenas pegar exemplos de outros sites e outras inspirações e mostrar-lhes OK, Qual deles você gosta disso para isso? O terceiro passo deste processo é criar quadros de arame. Molduras de arame são uma espécie de esboço áspero fora do local. Um esqueleto. Nós não nos preocupamos com colorista ou tipografia ou qualquer necessidade de um design ganancioso. Isto é, por exemplo, ou quadro de fio fora do YouTube. Ele mostra o que vai para onde e qual é o conteúdo. Muito simples. Não muito design acontecendo que parece uma criança escreveu, mas o enquadramento do vinho tem um enorme benefício porque você é capaz de discutir com seu cliente. Uma parte muito importante desse site quer o conteúdo porque o design sempre tem que
acomodar o conteúdo, porque o design fora do nosso parágrafo pequeno para linha vai ser muito diferente de um design fora de um documento ala 5000, certo? Então você tem que pregar o conteúdo. O que classifica fora fotos para software faz os botões ir e tudo, E fazer isso durante o processo de design passando pelas situações durante o
processo de design é apenas muito mais trabalho e mais desperdício porque você tem que se preocupar com cada pixel único no chamador e tons de diferentes cores e sombras e todas essas coisas, o
que é absolutamente sem importância quando se discute o conteúdo e quando o conteúdo muda e uma estrutura muda, então você tem que despejar tudo o que você projetou já desperdiçar seu tempo e, em seguida, começar de novo do zero. Mas durante o enquadramento do fio, é muito simples porque não há muito para projetar. Você não precisa se preocupar em tornar tudo alinhado ou pixel perfeito, certo, e você não fica frustrado se Climb decidir que eles querem reestruturar todo o conteúdo fora da página mantém todos felizes e na mesma direção para o objetivo final. Assim, as três etapas do bom processo de design nosso resumo do projeto seria embarcar e estamos enquadrando no final de cada etapa. Você tem que compartilhar os resultados com seu cliente e concordar com eles e assinar isso, porque se você não fizer isso, então tipo de bits o propósito que você precisa para obter o feedback do cliente para ter certeza de que você não está indo para um erro direção quando você mantém seus clientes no banheiro. Primeiro de tudo, eles sentem que estão no controle do projeto e eles adoram essa idéia. Querem saber como vão as coisas. Segundo sempre mostra que você é um profissional, que você tem um processo de projeto acontecendo, e eles sabem que eles entendem que eles são. Eles estão com os grandes chapéus. E uma vez
que você finalizar todas essas três etapas, é quando você passa para o processo de design e os resultados de design que você produz serão muito mais apreciados e semelhantes por nossos clientes porque eles eram parte do processo. E isso é exatamente o que vamos fazer nas próximas lições. Fique por perto
95. Projeto do cliente: resumo do projeto: O projeto deve começar
com um resumo do projeto, mas muitas vezes isso não acontece. Um brief do projeto
ou um brief de design é uma espécie
de plano do projeto. É uma espécie de
guia e acordo entre duas partes de que você seguirá
em uma determinada direção e obterá
o resultado certo. Existem diferentes
maneiras de analisar e criar resumos de projetos, mas eu tenho o meu próprio jeito porque não acho
que as formas oficiais e adotadas pelo setor sejam muito úteis porque
são muito grandes, muitas informações
e não
são muito relevantes
para negócios cotidianos
e cenários da vida real, como
trabalhar como freelancer
trabalho e envio algumas informações
para alguém
do outro lado do continente e não é muito
útil para pequenos projetos. Talvez seja útil para
grandes corporações, e é assim que elas definem resumo
do projeto,
porque ele precisa
passar por comitês e conselhos
de administração sobre
esse tipo de Mas quando estou trabalhando principalmente
com pequenas startups e empreendedores e empresas
menores, eles não precisam de nada Sua principal preocupação é
tempo e dinheiro, e
chegar a esse projeto e concluí-lo o mais
rápido possível. Então, para mim, o resumo do projeto é basicamente respostas para certas perguntas
que eu preciso saber. E essas são perguntas que eu faço na reunião inicial,
então eu tenho uma
reunião inicial com meus clientes, e discutimos algo lá, e eu tenho algumas
perguntas Para eles, eu faço
essas perguntas e eles me dão respostas
e, no final
da reunião, eu meio que retiro um
resumo do projeto dessa reunião, basicamente respondendo às mesmas
perguntas no papel, envio para que
eles concordem que eu não entendi mal
alguma coisa, ou talvez tenhamos tido um As duas
perguntas mais importantes que faço são:
qual é o objetivo do
site e para quem ele se destina? Você não pode realmente criar
uma solução para um problema antes de saber qual é o
problema que ele está tentando resolver. Preciso saber o público-alvo e quem vai
usar este site. Um site para jovens na
faixa dos 20 anos terá uma
aparência um pouco
diferente de um site para gerentes
corporativos na
faixa dos 40 e 50 anos. Para nosso projeto, eu
já preparei um resumo de design, e é um modelo que
criei a partir do meu próprio resumo de
design que eu uso, e você pode usá-lo
em seus projetos. Pegue e salve. Veja o
que você pode fazer com isso. Quando você chegar a uma reunião, bate-papo ou conversa por e-mail com seu cliente ou empregador, mantenha este documento ao seu lado e faça essas perguntas a eles. Posteriormente, você refinará
essas perguntas e adicionará mais ou removerá algumas
para que funcionem para você Depois de terminar uma
reunião, preencha isso, você pode fazer isso
durante a reunião ou depois, sem diferença. Em seguida, exporte-o como PDF. E envie-o ao seu cliente para
verificar se ele concorda. Isso fará duas coisas. Primeiro, isso vai ser uma grande ajuda
para seu cliente, porque o que geralmente acontece é que meus clientes não
sabem o que querem. E isso é algo
que você não esperaria, mas eles sabem que
querem um site. Mas muitas vezes eles não sabem
exatamente por que querem o site, que tipo de site querem, e eles têm muitas ideias
diferentes, e isso é muito comum
com empreendedores, porque muitos empreendedores estão em suas cabeças,
e há apenas
milhões de ideias
diferentes surgindo em suas cabeças,
e
eles estão e há apenas
milhões de ideias
diferentes surgindo em suas cabeças, e E eles têm
dificuldade em estruturar sua ideia e estruturar
sua mente de maneira adequada. Ao analisar essas perguntas e respostas e
depois lê-las posteriormente no formato de resumo de
design, você lhes dá a capacidade de
criar clareza em suas mãos. Então, vocês dois estão
na mesma página. A segunda coisa que
vai acontecer é que você parecerá
mais profissional. Isso mostra que você
sabe o que está fazendo e que eu tenho um
sistema específico instalado. Por causa disso,
os clientes confiarão mais em você e em seus projetos. eles terão uma experiência melhor No final do dia, eles terão uma experiência melhor
porque
conseguirão o que realmente queriam porque confiam em
seus designs agora. E eles ficarão mais felizes
com os resultados, o significa que os
compartilharão com seus amigos que geralmente são
empreendedores, trazendo a você mais
clientes e mais trabalho Tudo bem, então eu já
preenchi este resumo. Vamos imaginar que já
tivemos uma reunião com nosso cliente e
concordamos com esse resumo. Nosso cliente é uma startup que está construindo uma plataforma de
colaboração em equipe. O objetivo do lado é
inscrever usuários para acesso antecipado. Isso significa que a plataforma ainda
não está pronta, mas a empresa já quer comercializar e
gerar interesse. É uma prática comum entre startups ter um site durante o processo de desenvolvimento ou sempre que estão
construindo seu produto, pois dessa forma
elas podem gerar algum interesse porque
saem procurando investidores ou tentam obter
relações públicas e exposição na mídia, então elas sempre precisam um site antes
mesmo de terem um produto. O público-alvo
deste site são
outras startups e equipes que têm funcionários trabalhando em locais
diferentes. O cliente quer um
site moderno usando fotografia em vez de ilustrações e com uma aparência limpa e minimalista O site vai
ter um blog. Isso significa que
vamos criar um CMS e ele precisará
coletar os envios de formulários É isso mesmo. É assim que o resumo
do projeto deve ser simples. É chamado de breve, não é, então seja curto e doce.
96. Projeto do cliente: Moodboard: A diretoria é algo que eu sempre fiz, mas não a
compartilharia com um cliente. Eu o mantive como um processo de design
semi-interno. No começo, eu
pensava no design como um processo artístico em
que você se tranca
na sala e, uma semana
depois cria designs
incríveis que impressionam
completamente seus clientes Mas isso está longe da realidade. Freqüentemente, seus clientes
têm determinados sites e estilos em mente. E se você simplesmente
não concordar
com
esse terreno comum e inventar algo do nada, provável que você
perca as expectativas deles E você pode
inventar algo melhor. Mas se você está perdendo as expectativas
deles, então você os está decepcionando Se você concordar com um quadro de humor, os designs
que você cria provável que os designs
que você cria sejam
parecidos com o que seus
clientes Mantendo-os felizes
e querendo mais. Você já praticou a
criação de um moodboard, então vamos pular a parte
em que então vamos pular a parte
em que você reúne inspiração. Em vez disso, usaremos um
moodboard que eu
já criei para o produto de colaboração em
equipe Acabei de remover e
adicionar mais algumas fotos. No arquivo Figma, você encontrará esse moodboard Se quiser um pouco
mais de desafio, você pode usar o
moodboard que
você criou na
mesma tarefa, embora eu recomende usar este e continuar Vamos imaginar que já
concordamos com esse quadro de humor
com o cliente Vamos dar uma olhada
nesses exemplos e podemos começar a observar seções
e elementos de que gostamos Isso, vamos
usar como uma seção de heróis. Gosto de como o verde contrasta com a imagem
de fundo Eu também gosto desses
layouts de cartão, semelhantes a este. A partir daqui, eu realmente
gosto desta seção, semelhante ao que já
fizemos no exercício de remix Também gosto muito desses cartões de
depoimento e adoro essa cor azul, então talvez usemos essa É um azul bonito e vibrante e
fica ótimo em uma foto. Além disso, ele realmente se encaixa no tema de colaboração em
equipe. Empresas, especialmente as
maiores, como a Blue. O azul é uma cor excelente porque demonstra
limpeza,
transparência e conduta
adequada Mas é claro que eles têm que ser um
bom blues, porque há alguns que
são péssimos Aqui, gosto das seções divididas e também gosto de como os elementos da
interface
incorporados à
fotografia dão mais vida às fotos. Eu também adicionei
essa foto de rodapé. Eu gosto desse estilo escuro, então vou fazer um rodapé
escuro como esse Compartilhar um Moodboard,
usar o Figma é muito fácil. Figma é uma ótima ferramenta
para colaboração,
ao contrário de outras ferramentas, como
esboço ou photoshop que exigem o uso
de aplicativos de terceiros A colaboração Figma
está integrada internamente. Aqui está como. No canto
superior direito, você tem o botão de compartilhamento. Certifique-se de habilitar o acesso ao link
público,
caso contrário, eles não
conseguirão ver o arquivo
e, em seguida, clique em copiar. Depois, basta compartilhar esse
arquivo com seus clientes. Eles não poderão editar nem fazer nada com ele,
exceto comentar Mas essa é uma boa maneira de compartilhar o quadro de humor que você
queria mostrar a eles Você pode pedir que eles comentem sobre certas coisas de que gostam e outras que não gostam. Aqui está um pequeno truque. Abra
uma janela anônima do navegador e cole seus links lá, você poderá garantir que eles possam acessar o arquivo e ver o
que podem fazer com ele Eu odeio quando
compartilho algo com alguém e essa pessoa
me diz que não consegue ver. Isso é apenas uma experiência ruim para o usuário e me faz sentir envergonhada
quando isso acontece Como web designers,
uma boa experiência do usuário deve
se tornar o
caminho de nossas vidas. Devemos fazer o possível para
garantir que clientes, colegas de equipe
e, obviamente, usuários tenham uma boa experiência com tudo o que
compartilhamos ou criamos Porque se não for perguntado, então quem? Ao verificá-lo dentro
do navegador anônimo, você pode vê-lo exatamente
da maneira que eles o veriam Porque se você simplesmente
colá-lo em seu navegador normal, onde está logado no Figma, estará apenas vendo
sua própria visão pessoal Ok, eles podem ver o quadro
e, a partir desse menu, podem acessar outras
páginas do arquivo. No entanto, eles não podem comentar a menos que façam login ou se inscrevam. E se eles estiverem conectados, eles terão esse tipo de visualização. Isso se parece com
uma visão normal. Eles podem ver todas as páginas
e camadas à esquerda. O recurso de comentários é muito útil quando você trabalha
com projetos Para comentar, precisamos clicar
nessa opção de comentário de exibição de anúncios. Você verá o cursor do mouse mudar para esse pequeno balão Podemos deixar um comentário
em qualquer lugar da página. Então, ao compartilhar um
moodboard com seus clientes, instrua-os sobre como
fazer comentários e obter feedback
sobre os exemplos Eles podem te dizer de
quais estrelas eles gostam. Comentar sobre partes específicas em vez de
todas as capturas de tela Dentro da sua visualização, você verá esses comentários
refletidos instantaneamente. Basta ativar a opção de comentários, eles até aparecerão
no lado direito. Não há nenhuma tarefa
após este vídeo pois você usará exatamente o
mesmo quadro de humor Você pode encontrar isso
no mesmo arquivo que estava o resumo do projeto. Está apenas em uma página diferente. A seguir, vamos criar estruturas de
arame. Fique por aqui.
97. Projeto de clientes: por o Wireframing?: antes de eu ter meu processo de design pode ter para baixo. Muitas vezes eu me esforcei com a criação de projetos. O problema era que eu não tinha conteúdo para projetar. Você não pode escolher uma fonte correta. Se você não sabe o imposto que ele irá com, você pode criar uma seção de benefícios. Se você não sabe quais são os benefícios, você pode escolher a foto certa. Se você não sabe qual é o imposto ao lado dele. Você pode criar uma página de equipe se não souber quantos membros da equipe existem. Uma página de equipe com 55 membros da equipe vai olhar muito diferente de uma página que tem apenas três membros da equipe com biografia muito longa. Foi em um momento que comecei a trabalhar com uma agência incrível da Austrália. Ao contrário de mim, eles tinham um processo de design adequado. O primeiro aplicativo foi anotar o conteúdo de uma página antes de fazer qualquer design. Trabalhar com eles me colocou no hábito de escrever o conteúdo primeiro, e eu percebi o quanto eu estava me torturando tentando projetar uma página em branco. Uma vez que você tem o conteúdo, as decisões de
design tornam-se óbvias e elas vêm até você facilmente. Agora. Obter conteúdo do cliente não é muito simples. Na maioria das vezes, eles não têm nenhuma experiência em escrever a cópia fora da página ali mesmo. Não redatores. Eles não são designers. Eles não tinham muita experiência com isso, então eles não sabem como corretamente. E qual é a melhor maneira de estruturar uma página ou um site, e eles precisam da nossa ajuda para isso. Muitos designers não fazem isso, e eles passam a batata quente para o cliente, e obviamente o cliente virá. Quem vai voltar com um conteúdo que não é muito ideal para uma página, e resultado final fora do design não vai ser tão bom, significa. O cliente não vai obter os melhores resultados, e eles não vão voltar para mais negócios para o designer. Perder situação perder para ambos os lados. Então, estou sugerindo que devemos escrever conteúdo para nossos clientes? Bem, mais ou menos. Mas não realmente. Aqui é onde os arames entram. Gerar conteúdo para mim faz parte do estágio de enquadramento de arame. Aqui está o que eu faço é começar a criar armações de arame. Eu começo a pensar sobre a estrutura do conteúdo e tentando arrancar a página da melhor maneira possível, com base no objetivo fora dessa página particular bater home page ou alguma outra página de empréstimo ou o que quer que seja agora é que colocar texto na página, começo a preencher esses blocos de impostos com texto de exemplo com algo que eu acho que pode ser útil para esta seção em particular. Eu não sou realmente um cooperador, e Inglês nem sequer é meu primeiro idioma, mas eu ainda escrevo conteúdo tanto quanto possível. Se você é inglês não é muito bom, não se preocupe com isso. Isso não é um problema porque você não era difícil para suas habilidades de inglês. Você está contratado para design. Seja sincero com seu cliente e explique-o. O que quer que você esteja colocando, há seu exemplo e sugestões para ajudá-los, e eles devem escrever seu próprio conteúdo. E o que ele também pode fazer é que você não tem que escrever essa cópia. Você pode pedir emprestado e copiá-los de outros sites. Então, durante a sua fase de inspiração, você provavelmente passou por diferentes sites e encontrou alguns exemplos que são de um starups semelhantes ou empresas semelhantes, certo para que você possa pegar o imposto de lá e copiar e colá-los que. Mas sempre certifique-se de explicar que você não está escrevendo conteúdo para eles para que você não está julgando você por esse conteúdo em que você coletar este exemplo de outros sites e talvez até mesmo concorrentes. E se você estiver um pouco certo e considerar tomar um direito autoral em curso, você
possa adicionar isso aos seus serviços. Os clientes vão adorar você por tirar essa parte de suas mãos. Você vai ganhar mais dinheiro, ganhar ganhar. E depois que eu terminar com o enquadramento de fios, eu compartilhei com meu cliente e peço a eles para reescrever o conteúdo e remover qualquer coisa se eles quiserem e preenchê-lo em suas próprias alas. Ter um layout já com conteúdo pré-campo torna mais fácil para eles. Teoh, acerte essa cópia. Porque caso contrário, então, é muito difícil para ele entender o que eu quis dizer lá e qual seria o propósito da destruição, talvez, e essas colunas e o que eles deveriam escrever nisso. Mas se eu lhes der exemplos, então eles têm a idéia e eles podem facilmente sair com algo por conta própria. Eu evito usar Lauren Gibson e texto fictício assim tanto quanto possível Mas às vezes
temos que, e não podemos evitá-lo, porque às vezes eu tenho que criar uma página para ou um site para um complicado
serviços financeiros que eu não tenho idéia de como descrever. Então, nesse caso, eu vou usar o imposto falso ou talvez as biografias ou
depoimentos de alguém ou algo assim. Não adianta me preencher com nada e desperdiçar meu tempo à sua direita. Usaremos texto falso. Outra grande razão pela qual usar armação de arame é por causa de provisões, porque as revisões fazem parte de qualquer processo de design. E se as revisões estão acontecendo bem no durante a face do design, então você vai levar muito mais tempo, porque então você está pensando em cores e fazendo tudo pixel perfeito e desperdiçando
muito tempo em algo que você meio que já projetou e meio que anexou seu ah, ego a ele. Porque tese o que muitas vezes acontece com os designers porque qualquer trabalho que produzimos, nós meio que nos sentimos ligados a esse trabalho. Mas quando você está fazendo armações de arame, você não está ligado a ele. Eles são apenas, você sabe, esqueleto
feio olhando rabiscos, e nós podemos trocá-lo bateria facilmente. As revisões são mais fáceis está lá e você sabe que os sentimentos de ninguém se machucam. Esta é uma armação de um dos meus projetos de clientes. Como você pode ver, é desprovido de colares de design e é muito áspero. Não tem imagens ou ícones. Eu estava fazendo um site para um aplicativo de compartilhamento de scooter. Vamos passar por isso rapidamente para que você possa entender por que eu fiz isso. E qual foi o meu processo de pensamento. A barra de navegação é bem simples. Eu nem sequer coloquei um baixo indo lá. Só uma taxação. É um logótipo. Em vez de uma imagem de herói, há um espaço reservado de imagem, e isso é tudo. Naquela fase. Eu não decidi qual seria o herói, e isso também não é relevante para isso. Embora eu tenha decidido sobre o layout, Eu queria ter um herói à direita e conteúdo à esquerda. Se eu quisesse um herói é um fundo que eu iria colocá-lo como uma borda de alongamento fundo para eclodir na próxima seção, Eu escolhi ter conteúdo de três colunas para descrever como o produto funciona em três etapas não muito projetado, mas layout é claro, e eu também tomei a decisão de que como ele funciona era uma seção importante para ter logo após o herói. Eu próprio preenchi o conteúdo, por vezes reutilizando os impostos dos lados concorrentes. Uma parte importante é dar imposto de exemplo para o cliente, que eles clique e começar a escrever imediatamente sem muita pesquisa acima. Em seguida, criou uma seção com uma pequena demonstração fora do APP com algum benefício. Mas vamos do lado desta seção de realmente já tinha uma boa idéia de como iria projetar a seção. Eu queria mostrar o aplicativo e mostrar-lhes o aplicativo em ação. Então eu planejo ter uma animação de presente de vídeo fora do aplicativo sendo usado um pouco mais exibindo e benefícios do produto, como seguro de estacionamento gratuito e assim por diante. Então eu tinha um preço e seções depoimento muito simples,
e, finalmente, temos chamada para Seção de Ação, e a comida ou páginas de fechamento, especialmente páginas iniciais com frio para seção de ação, é uma boa idéia. Você deseja solicitar que os usuários façam algo depois que eles terminarem conhecendo um produto ou serviço que você não deseja deixá-los pendurados. A pista deles é não saber o que fazer a seguir. Você pode perdê-los então Depois que eu terminei com seus quadros de fogo, eu compartilhei com um cliente e dei a eles uma explicação de cada seção e o
processo de pensamento por trás de minhas decisões. E aqui está como o projeto final acabou parecendo. Você pode ver como o layout e o conteúdo são os mesmos, mas é como se tivesse sido colorido. Então essas são as razões por trás do uso de armações de arame em seu processo de design. Use-os antes de começar a projetar Obrigado mais tarde.
98. Estilos de Figma: Criamos wireframes,
vou ensinar dois recursos do Figma que ainda não
abordamos Vamos precisar deles para
criar nossos wireframes. Esses são estilos e componentes. Neste vídeo,
abordaremos estilos. Você sabe como no WPL, podemos
estilizar classes e tags. Também podemos fazer algo
semelhante no Figma. Por exemplo, vamos pegar
um título e estilizá-lo. Sob esses pontos, temos a
opção de têxteis. Se clicarmos no ícone de adição, isso criará um novo tecido a
partir do texto atualmente
selecionado Podemos chamá-lo de H one, semelhante ao que fazemos no fluxo
da web ao estilizar textos de
O H one Agora podemos pegar qualquer outro texto e aplicar um estilo H a ele. No painel de propriedades, você verá que muitas das opções de
edição estão desativadas, como o tamanho do telefone, a
altura da linha e outras que desapareceram Mas ainda temos coisas como cor de
preenchimento e alinhamento de texto Eles não se tornam
parte do tecido, então sempre podem ser editados Isso não afetará
o tecido em si. Ele será aplicado
somente a essa instância. Se fosse o Webflow, não
seríamos capazes de fazer isso. Tudo seria
editável e refletido em todas as instâncias com a
mesma tag ou classe Dentro de
designers de interface como o Figma, esse comportamento faz mais sentido Para editar um estilo, clique nele e vá para o estilo de edição. Temos a opção de editar
o estilo a partir daqui. Você pode alterar
o que
quiser e verá mudanças no
estilo, refletidas instantaneamente em
todas as instâncias. Isso não parece muito, mas quando você tem várias páginas com vários títulos
em cada página
, percebe o
quão grande isso é Também temos a opção
de destacar o estilo. Isso permitirá que você edite
todas as propriedades do texto e quaisquer alterações futuras
no tecido original Isso não afetará
a segunda manchete porque agora ela está
separada desse tecido Se você quiser excluir o estilo, isso não é muito evidente, mas clique com o botão direito nele e
você terá uma opção de exclusão. Os têxteis não são a única
coisa que temos na FiCMA. Quase todas as outras propriedades
no painel podem ter
esses estilos globais. Preenchimento, traçado, efeitos e
até mesmo a grade. O segundo mais útil é
sempre o estilo de cores. No mesmo local, você
pode adicionar um novo estilo de cor. Assim como os têxteis,
ele pode ser aplicado a todos os outros elementos
que tenham propriedades de cor Não importa se
é texto ou retângulo. Assim como os têxteis, os estilos de
cores são grandes. Muitas vezes acabo mudando de cor várias vezes ao
criar um site. Sou muito exigente com as cores e
posso mudar de ideia facilmente. Deus abençoe os estilos de cores. Esses são os estilos do Figma. Aplica-se a quase tudo, f, co, texto, layout, g. seguir, abordaremos os
componentes. Fique por aqui.
99. Componentes Figma: Vamos criar um botão. Agora, se selecionarmos
esse botão e clicarmos nesse componente
na barra de ferramentas, isso transformará esse
botão em um componente Que podemos reutilizar
em nosso arquivo e arrastá-los a qualquer momento na guia
de ativos Os componentes do Figma são
o grupo de elementos. Com estilos, criamos essa conexão global
para um estilo específico. Mas com componentes,
podemos criar uma
conexão global para vários estilos e para cada objeto
dentro desse componente. O botão original é
chamado de componente mestre, e o que acabamos de arrastar
é chamado de instância As alterações que
fizermos no mestre
serão refletidas em
cada instância. Mas cada instância individualmente pode substituir os
estilos por si mesma. No entanto,
as alterações não serão refletidas novamente no mestre
ou em qualquer outra instância. Você conhece classes de combinação no weblo. Assim como as classes de combinação, novas mudanças no
mestre afetarão somente os estilos que
não foram substituídos A primeira instância mudou a cor para verde,
assim como o mestre, mas as outras duas abaixo não. Por quê? Porque nos dois abaixo, substituímos o preenchimento de
fundo do botão, mas no primeiro, não
tocamos Ele ainda herda
do componente mestre
até que o substituamos Exatamente como nas
classes de combinação em we low, outros estilos que
não tocamos e não
substituímos ainda serão
herdados do mestre Por exemplo, se arredondarmos
os cantos do botão. Uma grande diferença entre as classes no waffle
e os componentes no Figma é que as classes não
têm outros Por exemplo, se você
criar uma classe para uma seção de heróis e
colocar títulos, botões e imagens dentro dela, esses elementos não fazem
parte da classe Mas nos
componentes do Figma, eles são. Se eu excluir um objeto
do componente mestre, ele será excluído
de todos os lugares. Se eu tivesse um novo objeto
dentro do mestre, isso refletiria
todas as outras instâncias. Há coisas que você não pode
ignorar na instância. Por exemplo, qualquer que seja
o componente feito. Você pode remover ou adicionar novas
camadas dentro da instância. Eu posso arrastar esse retângulo dentro da instância,
isso não me deixa. Ou eu posso remover uma
camada existente do componente. Quando eu pressiono delete em
qualquer um dos ingredientes, ele desaparece, mas
na verdade está apenas oculto, e você pode ver isso
no painel de camadas. A camada ainda está
lá, só está escondida. Se eu quiser, posso
mostrar daqui. Outra coisa que não podemos
ignorar são as mudanças estruturais como tamanhos ou a posição das camadas dentro
do componente Como você pode ver, quando eu
seleciono o retângulo, não
há alças de redimensionamento Eu não posso mudar isso.
No entanto, podemos alterar o tamanho de todo
o componente. O redimensionamento do
retângulo não é possível, mas o redimensionamento de todo o
componente, podemos fazer isso Se eu alterar o tamanho
do componente principal, ele não cairá em
cascata até o botão azul
porque o substituirá Mas isso é apenas para o tamanho
total do componente. Se eu mudar o tamanho
do retângulo em si, esse botão azul agora está
desamparado e temos Nem eu posso
mudar a posição do texto dentro da instância. Não há como
eu movê-lo. Agora, quanto às coisas
que podemos substituir, podemos substituir os estilos de cada elemento,
sejam eles quais forem Podemos substituir o tamanho
de todo o componente, como mencionei anteriormente, e podemos substituir o conteúdo Novamente, se a substituirmos
, quaisquer alterações que
fizermos no componente mestre
, elas não serão refletidas Como você pode ver, os
outros dois botões atualizaram
instantaneamente o texto, mas o botão azul não. Também podemos separar
instâncias de seus componentes. Você pode fazer isso a partir daqui. Uma vez desanexado, ele deixa de ser um componente e
são camadas completamente livres e independentes Outra coisa que podemos fazer com as instâncias é redefinir as
alterações que fizemos nelas. Essa opção aqui redefinirá
todas as alterações que
fizemos na instância e herdará tudo
do mestre Também temos a opção de
redefinir somente
propriedades específicas. Se selecionarmos o retângulo e voltarmos para a opção de redefinição, o menu suspenso destacará todos
os estilos que foram substituídos e podemos Por exemplo, podemos redefinir
o preenchimento do plano de fundo ou redefinir toda a
substituição no retângulo sem tocar em nenhuma
alteração que tenha sido feita no texto
dentro do botão Se você
observar mais de perto o painel do jogador, verá que o componente
mestre tem esse ícone de diamante
com quatro quadrados, e a instância tem esse
único ícone de diamante Para localizar o componente mestre, você pode selecionar qualquer
instância e clicar em ir para o componente principal
no painel de propriedades. Isso funcionará mesmo
se o componente estiver em uma página diferente, mas não funcionará se estiver
em um arquivo diferente. Os componentes A fazem parte
de arquivos individuais. Para adicionar um componente, você
pode arrastá-lo de um painel de ativos ou
simplesmente copiar colar um mestre
ou uma instância. Se você quiser criar
um novo componente, por exemplo, como
um botão primário e um botão secundário. Primeiro, desanexe a instância e clique em criar
novo componente Se, em vez disso, você clicar em criar
componente em uma instância ativa, isso criará apenas um novo componente dentro da
instância como parte dela. Isso fica estranho, então
certifique-se de desconectá-lo primeiro. Isso é tudo por enquanto, você aprenderá a usar os componentes
com a prática, e
começaremos essa prática enquadrando os fios nos
próximos vídeos
100. Kit de arames: Várias maneiras de
criar wireframes. Existem
aplicativos de terceiros que criam wireframes, como maquetes balsâmicas
e caprichosas e caprichosas Alguns designers simplesmente usam
papel e caneta e desenham os
wireframes Eu faço isso, mas apenas para o
meu processo de brainstorming, não o compartilho
com meus clientes A melhor ferramenta para
nós ainda é a Figma. Isso é o que eu uso hoje em dia. É mais fácil criar estruturas de
arame lá e
compartilhá-las com o cliente A parte colaborativa e os comentários
facilitam que eles façam comentários, e também podem compartilhar o acesso ao arquivo
com nossos clientes, e eles podem preencher o
conteúdo diretamente na Figma A melhor maneira de criar
wireframes dentro do Figma é usando kits de
wireframe, que são bibliotecas de
componentes pré-fabricados e
prontos para uso, e podemos arrastá-los diretamente
do painel de componentes
e depois colocá-los na página e começar
a construir
a página inteira como uma estrutura
de a página inteira Existem muitos kits
de wireframe disponíveis on-line, geralmente de graça Mas eu não fiquei muito feliz
com o que encontrei. Então, decidi
criar um para você, um kit simples e fácil de usar,
baseado no que eu mesmo uso. E você pode criar seu
próprio kit de
wireframe e usá-lo em seus
projetos futuros Veja como esse kit funciona. Do painel de ativos,
vamos
arrastar os componentes pré-fabricados de
que precisamos. Eles são organizados
dessa forma dentro do painel de ativos.
Temos botões. Temos entradas como diferentes
tipos de campos de formulário e temos espaços reservados
como um avatar, e construiremos nossa estrutura de
arame usando esses componentes Além desses elementos,
eu também adicionei ícones. Esses são ícones gratuitos de
design de materiais do Google. Eles também são componentes do Figma. Você pode arrastá-los, alterar
as cores e assim por diante. O painel de ativos tem
a opção de pesquisa, que é muito útil. Isso pesquisará todos
os componentes que
estão no arquivo, incluindo ícones, pois eles também
são componentes regulares. Também criei estilos de texto
e cores. Por exemplo, quando precisarmos um título para nossa seção de heróis, adicionaremos um novo, da maneira usual de adicionar texto,
e, a partir dos tecidos, selecionaremos um ou
qualquer outro estilo de título Quando precisarmos de um parágrafo, adicionaremos novamente um novo texto e, em vez disso, escolheremos um
estilo de parágrafo. Eu também adicionei um estilo de cor, para que possamos instantaneamente dar uma cor a
algo
sem que nos
preocupemos, testemos e criemos versões de cores
diferentes Primeiramente, usaremos
essa frase preta com s and. Essa é uma boa paleta de cores
neutras que é ótima para wireframes Gosto de armações de arame
que parecem desbotadas, deliberadamente
parecendo que não têm cor, como um Para que os clientes entendam
que isso não é um design. Falando sobre quando você compartilha
wireframes com seus clientes, certifique-se de explicar
seu processo e explicar o
que são estruturas de arame Muitas vezes, eles não
saberão o que são estruturas de arame. Certa vez, um dos
meus clientes pensou que essas
estruturas de arame eram projetos finais, e ele não ficou muito feliz
com isso, se você pode imaginar. Os componentes e
estilos principais que eu criei, você pode vê-los na página do kit de
wireframe Se quiser fazer
edições e alterações, você pode adicionar essas
instâncias mestras aqui Você também pode criar e adicionar mais componentes,
se quiser. Crie
seu próprio kit de wireframe e use-o como modelo
para seus projetos futuros. Isso tornará seu
estágio de enquadramento de arame suave e rápido. Uma nota sobre ícones. Se a pesquisa
no painel de ativos não fornecer nenhum resultado,
dê uma olhada aqui para
ver o que está disponível. Os nomes desses ícones
podem não ser tão intuitivos. Por exemplo, esse
ícone de lixeira tem o nome de excluir, e pesquisar na lixeira não
trará nenhum resultado Abra o arquivo do
kit de wireframe e verifique
se você tem a cópia de
um arquivo em sua conta Agora estamos prontos para
começar o wireframing. Falaremos sobre isso no
próximo vídeo. Fique por aqui.
101. Wireframes: página inicial, parte 1: Neste vídeo,
começaremos a criar
wireframes para nossa página inicial de
colaboração com a Tam Dentro do arquivo do kit de wireframe, crie uma nova página clicando no ícone de adição e
nomeie-a Vamos adicionar uma
moldura e a grade, da maneira usual de fazer isso. Moldura de mesa e nossa grade
usual de 12 pontos. Agora que sabemos como
criar estilos, vamos salvar esse ótimo estilo para uso
posterior neste
projeto, porque podemos, então por que agora
economizaremos tempo mais tarde. Para que possamos ter algumas ideias sobre qual conteúdo e
layout devemos ter. Vamos dar uma olhada no
resumo do nosso projeto e no Moodboard. Ser breve é
onde está o objetivo e os detalhes
de
alto nível do projeto, e no Moodboard,
temos uma aparência que já combinamos
com nosso cliente imaginário Portanto, o site será
o padrão, mas o objetivo principal é
obter inscrições de acesso antecipado Esse será
nosso apelo à ação. Sabemos que haverá um bloqueio
e também precisaremos de um local para
as pessoas
assinarem um boletim informativo. Agora vamos dar uma
olhada no Moodboard. S.
Pelo resumo, sabemos que o cliente
quer um site sabemos que o cliente
quer um site
mais baseado em fotografias do que em ilustrações Então, acho que essa abordagem de
foto de fundo é
algo que vai agradar a eles e uma boa abordagem para
nosso público-alvo. Poderíamos encontrar uma foto com a
qual o público se identifica, para eles
possam
se ver nela e
isso nos ajudará a nos
conectar com o público Com base nisso, vamos
reestruturar a seção de heróis. Precisamos de uma foto de fundo, não de uma foto real, mas
apenas de um espaço reservado Encontre um elemento de imagem e
arraste-o para a tela. Em seguida, redimensione para
caber na tela cheia. Pegue cerca de 800
pixels de altura, que geralmente é um
tamanho decente para a seção de heróis. Agora precisamos de uma barra de navegação, um logotipo à esquerda e os links à direita.
Muito simples Vamos usar o
estilo de cabeçalho quatro para o logotipo. O estilo do link para os links e botão
secundário para a chamada
à ação na barra na. Vou
redimensionar o botão para torná-lo menor porque usaremos um
tamanho normal para botões normais Mamãe. Até agora tudo bem. Agora, vamos ao
título e ao subtítulo Vamos escolher
um estilo de título e escolher a cor preta do kit
de wireframe É uma boa ideia usar
essa paleta de cores cinza neutro
ao criar wireframes Gosto muito dessa
paleta, na verdade, eu a roubei de uma ferramenta de
arame que usei no passado Além do
preto e do cinza, uma
cor primária dessas opções
ou escolha sua própria cor primária, ou escolha sua própria cor primária se quiser, mas opte por uma Se você quiser alterar a cor
primária dos botões, alterar a cor do campo em todo
o componente não funcionará porque ele
tem conteúdo misto. O retângulo é azul, mas o texto é branco, então você precisará alterar somente
o retângulo Mas a melhor opção é
trocar o mestre. É por isso que usamos componentes. Selecione uma instância, clique para ir para o componente principal e lá, basta escolher
uma cor diferente para o plano
de fundo desse retângulo O mesmo vale para o botão
secundário, altere duas cores, uma para a borda e
outra para o texto. No meu caso, vou ficar com essa cor
primária original. Tudo bem, eu já
tenho conteúdo em minha mente. Vou roubar a
manchete desta, colaboração
instantânea
para equipes remotas Como mencionei antes, não
somos redatores, então não precisamos ser
perfeitos com o conteúdo Tudo o que achamos que
funciona e dará uma ideia aos nossos clientes com o
mínimo de texto fictício possível Ou simplesmente peça ao Cad GPT que
escreva conteúdo para você. Isso é uma coisa válida de
se fazer nos dias de hoje. Não estou me preocupando muito com
as distâncias aqui, mas ainda assim me certifico de que
sejam uma linha aérea Agora, precisamos incentivar
os usuários a fazerem algo, que é nosso principal objetivo:
obter seus e-mails
para acesso antecipado Isso é comumente
chamado de call to action ou CTA curto O CTA é um formulário
ou apenas um botão. Vamos ver o que nossas inspirações
estão fazendo nesse caso. Muitos deles estão usando um formulário
com um único campo de e-mail. Acho que é isso que
devemos fazer também. Poderíamos ter um formulário pop-up, mas quando é pequeno, especialmente com um único campo, é uma prática melhor porque
é menos ameaçador. Está aí mesmo, sem
trigonometria muito transparente, pede ao usuário apenas um e-mail
e ele vê o que está acontecendo Pronto, de forma
simples e rápida, temos um wireframe
para nossa seção de heróis Graças a essa chave de wireframe, não foi preciso muito esforço e não tivemos que perder tempo escolhendo
telefones e cores É assim que você deve
trabalhar com wireframes, pensando no
layout e no conteúdo
e não se preocupando com
a aparência Em seus projetos reais, ao compartilhar o
wireframe com seus clientes, você pode adicionar comentários a
diferentes seções e elementos
diferentes em sua página
para mostrar a eles seu processo de
pensamento Para fazer isso, alterne para
o modo de comentários
e, clicando em qualquer lugar
no quadro, você pode
adicionar novos comentários Os clientes adoram ver
o processo de pensamento que você coloca por trás de
seus projetos. Porque quando você cria um site e projeta um site
para uma empresa, você não está apenas oferecendo a eles algo bonito para brincar, mas uma
solução para o problema deles. Muitas vezes, você está dando
soluções para vários problemas como gerar
vendas ou tráfego, criar presença on-line e boa marca e alguma reputação. Um site que parece
sofisticado e moderno, que criará uma imagem e
reputação muito específicas para essa empresa E você precisa
mostrar que tem uma compreensão profunda
dos problemas deles e encontrou
algumas soluções possíveis. Em outras palavras, você precisa
vendê-los em seus designs. Você fez a primeira venda
convencendo-os a
contratá-lo por seus serviços Agora você está fazendo outra
venda. Você não terminou aí. Você está fazendo
outra venda para mostrar a eles que esses designs
que você criou são ótimas soluções para os problemas que eles
enfrentam como empresa. Não pretendo usar algum tipo de discurso ou
técnica de vendas
desprezível ao
explicar seus designs Basta se explicar como um designer e como você pensou sobre esses elementos
que criou. Por exemplo, aquele
único campo de e-mail que eu coloquei nos wireframes, eu explicaria isso para o
cliente, algo assim Minha sugestão é usar um
único campo de e-mail para a chamada à ação
e a assinatura em vez de perguntar nome, sobrenome e assim por diante, porque
um único campo de e-mail é de
baixo comprometimento
do usuário , é menos ameaçador e
, como também é visível, podemos ajustá-lo porque, se estivermos solicitando várias coisas
diferentes
, precisaríamos
provavelmente colocaríamos um formulário pop-up porque então
ocuparíamos muito espaço. Mas ao mostrar o campo, um campo de e-mail está visível, estamos mostrando que
somos transparentes. Essa é a única coisa que
estamos pedindo nesta
etapa no momento, e essa
troca de baixo compromisso
aumentará a
taxa geral de assinatura. E é isso. Agora, se não
fizéssemos isso e
não explicássemos nosso processo de
pensamento, provável que
eles simplesmente não
saibam o raciocínio
por trás de um preenchimento, porque não são designers Eles não estão
criando sites e pensam da perspectiva
do proprietário da
empresa e não da
perspectiva do usuário, certo? Então eles vão pensar, espere, eu gostaria de ter mais
informações sobre os usuários. Gostaria de saber seu endereço de
e-mail, número de telefone, número Seguro
Social, detalhes do
cartão de crédito e assim por diante. Agora, como você não colocou
todos esses campos lá e apenas colocou o endereço de e-mail, eles acham que você está
sendo negligente ou talvez você simplesmente
não tenha entendido os desafios comerciais
deles e o que eles querem
da Então, eles sentirão
que você simplesmente não
os está entendendo e não oferecendo boas
soluções para seus negócios. Portanto, é nosso trabalho como designers
educar nossos clientes
sobre tópicos como esse Mas você não pode
educar seus clientes se não
se educar primeiro Então, como leitura externa, eu recomendo que você
assine blogs e boletins informativos que compartilham informações e pesquisas mais recentes
e qualquer coisa nova, basicamente sobre design ou
experiência do usuário, tópicos e coisas como esse exemplo, Nielsen Norman Group é um desses lugares onde você
pode se inscrever Eles geralmente publicam artigos e pesquisas sobre o usuário
tópicos de experiência. Além disso, o prototyper dot IO, que tem esse boletim informativo que o
inclui, não é esse o foco principal, mas também inclui as
principais postagens, postagens de blogs, geralmente sobre tópicos de design e experiência do usuário e tudo relacionado à web Se você gosta de livros, recomendo ler Don't make me
think, de Steve Crook, que é um ótimo livro sobre experiências e usabilidade de usuários
na web e em dispositivos móveis E outro, o design das coisas
do dia a dia
de Don Norman Esse é o mesmo cara normando
do Nielsen Norman Group. E não se
trata realmente de web design, mas sim de itens e coisas do dia a dia que
usamos na vida real. Mas é uma boa introdução
à jornada de
experiência e compreensão do usuário. O que você precisa procurar
é basicamente uma espécie de filosofia por trás do design de
coisas, objetos e itens, que inclui a web porque
as pessoas interagem com ela
e, especialmente, a web,
porque geralmente é um pouco
mais
complicado e difícil de
interagir para as pessoas do que itens
comuns que usamos
no mundo real, como o Fork OK. Então, voltando aos nossos wireframes, mas continuaremos com
isso no próximo vídeo
102. Wireframes: página inicial, parte 2: Estamos de volta, continuando com
nosso wireframe abaixo da dobra. Vamos ver qual
das inspirações poderia funcionar para nossa próxima seção Seria uma boa
ideia demonstrar o produto
mostrando algumas telas. Uma seção como essa poderia funcionar, ter as telas de um lado
e o texto próximo a ela. Poderíamos roubar algum
conteúdo do Slack. Usar conteúdo dos
concorrentes é uma opção válida. É assim que seus clientes
tentarão obter ideias de qualquer maneira. Mas não se esqueça de fazer um comentário sobre isso e dizer de onde você
pegou o conteúdo Você não quer que eles
pensem que você criou esse conteúdo
e, em algum momento, descubram que, você sabe, ele foi roubado
do concorrente porque eles vão pensar
que você acabou de roubá-lo que você acabou de roubá-lo Aqui, podemos adicionar um link para
saber mais a outras
páginas
em potencial que explicarão os recursos específicos com mais detalhes, como eles fizeram aqui. É uma boa maneira de direcionar visitantes para diferentes
páginas do site e também traz um pouco mais de detalhes
ao bloco de texto. Já temos um link em grande estilo. Basta mudar a cor
para sua cor primária. Também podemos adicionar uma pequena
seta a este link. Dentro dos componentes,
podemos procurar por um ícone, pegá-lo
e colocá-lo ao lado dele. Isso é tudo para a
seção. Agora, vamos criar o resto das
seções no corpo. Eu estava pensando em uma
seção dividida como esta. conteúdo tem o
mesmo estilo do que acabamos de fazer, então podemos simplesmente copiá-lo. Para o gráfico,
vamos
colocar apenas o suporte de imagem por enquanto. Ah, para nossos clientes, explicaremos nossa visão
sobre essas imagens de que
criaremos uma visão de realidade
aumentada, adicionando anúncios da
plataforma a fotos reais Digamos que algum conteúdo para gerenciamento
simples de tarefas. Vou escrever isso
sozinho. Não me julgue. Mamãe. Vamos fazer
mais um do mesmo
layout com a foto. Vamos apenas duplicar isso. Estou segurando a tecla de
opção aqui, então ela se duplica quando eu
arrasto a coisa toda, mas você já deve saber disso Quero ver uma métrica fi para reverter o layout
desta seção. Agrupe o conteúdo primeiro. Em seguida, selecione tudo e esses dois círculos rosa
devem aparecer no meio. Basta segurá-lo e mover o
conteúdo para o outro lado. Tão simples que um bebê poderia fazer isso. Agora vamos adicionar uma seção de
depoimentos. Gosto muito desse aqui. Vou
recriá-lo quase como está. Do ponto de vista do marketing, ter depoimentos em sites de
produtos ou serviços é uma Isso aumenta a confiança na
marca e o público tem uma ideia melhor do produto ao ler experiências de pessoas reais. Uma ótima maneira de criar
depoimentos é adicionar cinco estrelas, assim
como eles fizeram aqui As pessoas adoram ver como alguém
avaliou o produto. É mais poderoso
e simplesmente dizer cinco estrelas na página
instantaneamente traz às pessoas sentimentos
positivos sobre o
produto, porque há uma forte associação no cérebro
das pessoas vinculada
a esses cinco ícones É uma pequena técnica
psicológica. empregadores apreciarão sua compreensão
dessas coisas. E. Então, eu tentei
combiná-lo aproximadamente com a inspiração, sem usar nenhuma
cor específica nem nada. Em designs reais, usaremos estrelas
douradas e o carro branco, mas aqui temos que
manter o carro cinza, então não queremos nos
preocupar com as sombras para tornar o carro branco visível
em um fundo branco Agora, basta agrupar
tudo e duplicá-lo de
forma semelhante à nossa inspiração E o último a
sair do quadro. Uma coisa a observar aqui é que não queremos que esse cartão
inteiro seja visível. Queremos que seja recortado como
se estivesse na inspiração. Então, como fazemos isso?
O motivo pelo qual não está recortado é porque não
faz mais parte da moldura. Você pode ver isso
no painel de camadas. Quando você move algo um pouco para
fora da moldura, Figma olha para o
cursor e decide se você quer colocá-la na moldura ou
fora da moldura com base nisso Você vê como esse grupo é
recortado quando o
cursor se move dentro do quadro ou se torna totalmente visível quando se move para
fora do quadro Para movê-lo de volta, verifique se o cursor está dentro do quadro. Em seguida, posicione com as teclas de
seta ou forma que você não
mova o cursor para fora. Fantástico. Podemos manter a taxa da
barragem dentro dos depoimentos é algo que nossos
clientes precisariam
perguntar a seus usuários e
produzi-lo dessa forma. Vamos adicionar essas setas mais leves,
assim como no design. F. Por fim, vamos adicionar rodapé
e pronto Como costumo fazer em meus projetos, copiarei o conteúdo
do rodapé do nosso exercício anterior, pois usamos a
mesma grade de 12 pontos e as colunas se encaixam perfeitamente Essa reutilização de
componentes
diferentes entre projetos diferentes
vem de um pouco de preguiça, mas funciona muito bem
no final do dia Você começa a dominar
esses elementos comuns medida que os usa em diferentes projetos e
começa a entender os benefícios e limitações
do layout
e, em algum momento, o refina até ter um modelo pessoal quase
perfeito Agora, vamos atualizar as
cores e os tecidos. M. M. Mais tarde, em um estágio de design, estou pensando em usar um rodapé
escuro como este Como sabemos pelo resumo do
nosso projeto que precisamos de um formulário de inscrição no
boletim informativo, podemos adicionar um formulário de e-mail semelhante aqui no rodapé Mãe, hmm. Mãe ele. Mamãe. Mãe, ele. M. M. H. M. M. M. M. E aí está o nosso rodapé Tudo bem. Molduras de arame
para as páginas iniciais prontas Em seguida, vamos estruturar a página do artigo do blog.
103. Wireframes - página de publicação: Neste vídeo,
vamos criar estruturas de
arame para a página de postagem do
bloco. Na verdade, depois que a página
inicial estiver pronta, as molduras de
arame para o poste do bloco são
muito mais simples porque a barra de
navegação já está pronta, o rodapé está pronto, basta
sair com o meio Não fizemos nenhuma pesquisa para obter inspiração para o
bloco e o poste do bloco. Vamos encontrar alguns exemplos
e ver o que podemos fazer. Não precisamos criar
um moodboard para isso. Vamos dar uma
olhada rápida em alguns exemplos. você verá que a maior parte é qualquer forma, você verá que a maior parte é um layout
bastante padrão Como você pode ver, a maioria dos exemplos
modernos tem uma estrutura semelhante, o título e os detalhes da
postagem na parte superior, depois a imagem da capa
e o corpo do texto Também podemos fazer o mesmo
layout. Primeiro, vamos copiar o Na Bar. Nabar, na maioria dos casos, você deseja ter o mesmo
em todo o site Agora, no título, é uma prática comum usar largura
estreita para postar conteúdo Nós abordamos isso na parte
do bom design. O problema é
que parágrafos muito largos são muito difíceis de ler porque você
começa a perder os freios de linha Uma largura máxima comum é cerca de 700 a 800 pixels
para o corpo do texto. Então, vamos fazer com que o conteúdo seja
enquadrado em 700. Isso inclui o título. Não que o título tenha um
problema com a habilidade da raça, mas como estamos criando esse
conteúdo, guarde as coisas Vamos incluir o
título nele também. Abaixo do
título, vamos colocar
o autor da postagem e a data, assim como Em muitos desses exemplos, gosto de como a imagem da capa
vai além do conteúdo, além dessa moldura
que criamos. Assim, podemos fazer a mesma
coisa e criar talvez 900 pixels para
a imagem da capa. Para o corpo, basta
inserir um texto fictício. É bom terminar
o post com o autor e os detalhes. Já o temos na parte superior, mas é uma prática comum
colocar o autor também
na parte inferior e um
pouco maior dessa vez. M. M. M. Depois do site da página de postagem, geralmente tem um
recurso de comentários no final A maioria desses sites usa plug-ins de
terceiros para
gerenciar os comentários,
como o Facebook e o debate Usar
plug-ins de comentários de terceiros é uma ótima ideia. A maioria dos usuários já tem Facebook
ou discute, e eles podem começar a comentar sem se inscrever
e todas essas coisas. Isso é o que eu faço
em sites também. Eu uso o plugin de discussão, que é um pouco melhor do que o
Facebook porque dá ao gerente
do site mais controle sobre comentários e moderação Também aprenderemos como
instalar esse plug-in de discussão, que estará na parte avançada
deste curso,
mas, por enquanto, precisamos apenas colocar uma estrutura de arame que
pareça um recurso de comentários Mãe, hmm. Mamãe. Finalmente, vamos copiar o. M Isso é tudo. Vamos dar uma
olhada na estrutura de arame no modo
de apresentação. Selecione um quadro e
clique no botão play. Está ótimo, agora podemos compartilhar isso com um cliente
e pronto. Eles também
poderão entrar
no modo de apresentação a partir do arquivo que você
compartilhou com eles. Mas, como outra opção, você também pode compartilhar o
protótipo diretamente Quando você compartilha
links do Figma com seus clientes, é uma boa ideia
explicar como as coisas funcionam,
como ver os comentários Você incluiu como
adicionar seus próprios comentários, como entrar no
modo de apresentação e assim por diante. Sempre que você compartilha
algo com os clientes, sejam links Figma, fluxo
da web ou qualquer coisa, sempre os guie
pelo processo,
explique e diga
como fazer as coisas funcionarem Não espere que eles descubram
tudo sozinhos, todas essas estruturas de arame. Figma e painéis de humor, fluxos
e
protótipos da web podem ser
opressores E se eles não tiverem
lidado com esse processo de
design
, tudo será novo, todas essas novas ferramentas, e eles podem ter dificuldade em
descobrir sozinhos Portanto, guie-os em
cada etapa do processo, dê pequenas explicações sobre como fazer algo,
talvez capturas
de tela, às vezes até pequenos tutoriais
em vídeo E eles vão te
amar por isso.
104. Wireframes - grade de blog: Todo blog precisa de uma
página na qual os usuários possam navegar por todas as
postagens bloqueadas em um só lugar. Isso é o que vamos
fazer neste vídeo. Crie armações de arame para
a página inicial dos blocos. Meu design favorito para o
blog é um layout de notas, algo como neste exemplo, mas no nosso caso,
vamos fazer um pouco mais simples Não precisamos
procurar inspiração. Na verdade, temos
algo em nosso quadro de humor que podemos usar Esse tipo de layout de cartão seria perfeito
para nossa página de bloqueio. Cada cartão de bloco
teria uma foto de capa, um título, algumas linhas da postagem e detalhes do
autor Então, primeiro, vamos
preparar a página. Vamos duplicar a
página de postagem e trabalhar a partir daí. Podemos manter a
barra de navegação e o rodapé. Do resto podemos nos livrar. E vamos habilitar a grade. Primeiro, podemos colocar um
título em um subtítulo. Podemos chamá-lo de blog ou postagens
mais recentes ou
algo parecido. Agora vamos criar um cartão postal em
bloco. Três cartas em uma linha, então seja
o melhor layout, eu acho. Mamãe, hmm. Vamos dar uma cor da nossa paleta de cores de
armação de arame Em seguida, precisamos de uma imagem em miniatura que possamos arrastar
da guia de ativos Em seguida, uma manchete e algumas linhas da própria postagem do bloco O estilo do título três deve
ser bom para o título. M. E para o texto, vou usar a legenda. O parágrafo parece ser muito grande. Um conselho: continue com os estilos de kit de
wireframe, você deseja limitar
suas decisões de design neste
estágio o
máximo possível O objetivo é se concentrar
na estrutura e no conteúdo. Isso parece decente o suficiente. Agora vamos adicionar o autor e data, exatamente como
na página de postagem. M. M. M. M. Bem, ótimo. Só uma última coisa. Vamos contornar os cantos, como fizemos com os cartões de depoimento Na verdade, não
devemos nos
preocupar em arredondar os cantos Isso deve ser deixado
para a fase de design. Mas o que eles têm é que já fizemos isso em cartões de depoimento, então podemos muito bem fazer isso aqui Isso é arredondar o retângulo
de fundo. Agora, como arredondamos
o espaço reservado para a imagem? Se fizermos isso da maneira normal
, isso
arredondará os quatro cantos, mas não queremos que
os cantos inferiores sejam arredondados. Parece estranho. Temos aqui a opção de
arredondar cantos independentes. Oito nos cantos superiores e
zero nos inferiores. Agora vamos agrupar
tudo e depois duplicá-lo
para criar uma grade E lá vamos nós. Não estou colocando exemplos de conteúdo
individual para cada cartão, não é realmente necessário neste
estágio. No entanto, nos designs,
nós o faremos, porque ao
apresentar os projetos, é importante
fazer com que o trabalho pareça impressionante e o mais próximo possível da
realidade
, para que os clientes possam visualizar o
resultado final muito melhor Uma última coisa que precisamos
adicionar é a paginação. Você conhece os números das páginas
no final da grade, para que os usuários possam ir
para a próxima página. Com o Webflow, a
melhor maneira de criar paginação é ter os botões seguinte
e anterior Então, vamos arrastar um dos botões
da aba de ativos. Mude a cor para
algo mais sutil. Lembre-se de que
alterar a cor de todo
o componente em si não funcionará. Você precisa selecionar o retângulo de
fundo e alterar a
cor lá. Mãe, ele. Diminua a altura do
botão e pronto. Levante o rodapé e corte
o espaço extra da moldura. Mamãe. A propósito, ao reduzir o quadro inteiro, às vezes ele pode
redimensionar Isso tem a ver com configurações
restritas de cada elemento no quadro Quero entrar em detalhes
agora, mas se isso acontecer, basta segurar o controle ou o comando
enquanto redimensiona o quadro, e isso não acontecerá. Tudo bem Todas as armações de arame estão prontas. Podemos compartilhar isso com
nosso cliente de duas maneiras. Ou podemos compartilhá-lo em um modo
de apresentação, que abrirá cada
página individualmente
e, para percorrer as páginas, basta clicar nas setas
esquerda e direita. Outra forma de compartilhar é
compartilhar o arquivo em si. Com wireframes, eu prefiro compartilhar o arquivo porque
eles são wireframes, esboços do progresso do
trabalho, então parece mais adequado assim Gosto de compartilhar os designs
em um modo de apresentação, por isso fica mais próximo da
experiência final de um site. Isso é tudo para wireframes. A seguir,
começaremos com os designs.
Fique por aqui.
105. Design da página inicial do TeamApp: parte 1: O moodboard, nós
temos o wireframe. Estamos prontos para
criar nossa página inicial. Vamos criar uma nova
página e chamá-la design e copiar o
wireframe aqui porque será
mais fácil seguirmos o wireframe em vez de ir e voltar Ao lado, vamos adicionar um novo quadro e nossa grade
usual de 12 pontos. Ok, vamos encontrar a
foto de fundo da nossa seção de heróis. Gosto muito dessa
foto porque
parece inexistente, um
pouco mais realista, mostra que ela está
trabalhando remotamente e está feliz porque nossa
plataforma de colaboração em equipe é muito boa O único problema é
que ela está centralizada e queremos ter um layout em que possamos
colocar o conteúdo à esquerda,
sem que ele se sobreponha
ao Se a foto for de boa qualidade, poderemos
movê-la e posicioná-la
no lado direito. Incluí todas as fotos e ativos no arquivo do projeto. Então, se você quiser
reutilizar as mesmas fotos, você pode fazer isso e encontrar isso
na página de ativos Mas se você quiser fazer
sua própria interpretação, e eu definitivamente
recomendo que você faça isso, encontre suas próprias fotos e
use essa. Mamãe. Mamãe. Parece muito bom.
Há uma boa quantidade de espaço para que possamos colocar nosso
conteúdo à esquerda. Agora, vamos escolher a tipografia. Desta vez, vamos
tentar encontrar um tipo de letra que funcione tanto em
títulos quanto em parágrafos, não por um motivo específico,
mas apenas para praticar Para isso, precisamos
encontrar algo que seja neutro
porque vamos
usá-lo para um parágrafo e algo que tenha muitas variações
de peso. Podemos restringir isso no
Google usando vários estilos. Seis estilos, na realidade, significam três
pesos diferentes, porque cada peso tem uma versão em
itálico Então, isso não é realmente suficiente. Eu vou escolher pelo
menos oito estilos. Na verdade, esse é chamado de trabalho. O Sans pode
ser uma boa opção A cabine também não é ruim. Apenas uma rápida verificação dupla do manual
do tipo de letra. Lembre-se de que sempre lemos o manual da fonte ou evitamos escolhas
embaraçosas Excelente. Tudo seguro
nessa descrição. E agora vamos aplicar
essa fonte à nossa página. Em vez de
criá-lo do zero, vou copiá-lo
do wireframe Não é necessário reinventar
a roda toda vez. Só estou brincando por
aqui sem pensar, para ver o que funciona melhor.
Acho que isso vai servir. Como não estamos usando
um peso maior, altura da linha não
precisa se aproximar A última massa significa menos
gravitação total. Espero que você esteja prestando
atenção à sua aula de física na escola e ao texto do
parágrafo. Precisamos adicionar uma
sobreposição escura na imagem,
caso contrário, o conteúdo
não ficará muito visível Agora, para o formulário
de call to action. Vou usar o
azul desse design. Mas, na verdade,
vou
iluminá-lo um pouco para
torná-lo ainda mais vibrante Eles também têm esse
amarelo na página, então vamos copiar isso também. Talvez encontremos um uso para isso. Você pode escolher cores
diferentes se quiser, dependendo de você, até
que ponto deseja me
acompanhar, pixel por pixel ou
talvez remixar um pouco Está tudo bem de qualquer maneira. um valor de aprendizado em
ambas as abordagens. Uh hein. Estou apenas observando as margens
e distâncias aqui, não estou realmente seguindo a
grade, como você pode Sempre confie em seus olhos em todas
as diretrizes e regras de design. Segui-los cegamente às vezes
resultará em resultados nada ótimos Mamãe. Também estou tentando evitar esse canto
da mobília. os objetos na foto e Às vezes, os objetos na foto e os elementos da
nossa interface podem interagir uns com os outros. Essa pode ser uma boa interação, mas às vezes pode criar tensão
desnecessária. Tudo bem, está linda até agora. Vamos colocar uma barra de navegação. A U h. Vamos fazer margens 12
na parte superior e inferior
e 20 nas laterais Se você quiser fazer um botão
fantasma aqui, você pode ou até mesmo fazer esse fluxo também.
Sinta-se à vontade para remixar R: Vamos adicionar um logotipo também. Aqui está outra maneira simples e
rápida de criar um logotipo. Basta escrever o nome
em letras maiúsculas e adicionar um ponto no final com
alguma cor contrastante E aí você tem
um logotipo totalmente novo. Mãe, ele. Até agora parece bom. Uma
coisa que eu quero corrigir, porém, é aquela
sobreposição escura na imagem No momento, estamos
usando uma sobreposição completa, mas a modelo não
precisa estar sentada sob uma sobreposição escura porque
não temos nenhum conteúdo
na frente dela Agora, como podemos iluminá-la, mas manter as outras partes escuras Usaremos um preenchimento de gradiente
em vez de um preenchimento sólido,
acessaremos o preenchimento que
criamos e mudaremos para um gradiente
radial Desta vez não é linear. Por quê? Porque com o rádio, podemos criar
uma espécie de holofote sobre ela Agora podemos posicionar esse holofote exatamente
onde queremos que ele esteja Essa alça à esquerda diminui o raio
desse círculo Você também pode jogar com
outras alças para obter o
resultado exato desejado. Ok, agora de volta para 40% de opacidade. E aí está. Seu rosto não está mais
escuro e
parece melhor em geral. Essa é uma ótima maneira de
utilizar imagens com
muitos detalhes e
muita coisa acontecendo nelas. Você pode criar holofotes em seus pontos focais e depois
escurecer o resto da imagem Tudo bem, vamos fazer uma pausa aqui e continuar o resto
no próximo vídeo
106. Design da página inicial do TeamApp: parte 2: E estamos de volta. Vamos
criar esta seção agora. Precisaremos encontrar alguns modelos do produto para que
possamos exibi-lo Assim como da última vez,
vou pesquisar recursos e depois
importá-los dentro do Figma Vou tentar palavras-chave
diferentes como projeto,
tarefa ou painel. Eu já encontrei essa maquete, que vou importar
dentro do Figma e depois Se quiser
usar a mesma coisa, você pode verificar a página de ativos. Eu o coloquei lá. Mas também se quiser
encontrar algo
próprio, você pode fazer isso
e acessar a
página de Recursos, onde pode encontrar diferentes modelos
e modelos gratuitos ou
algo parecido
que você possa incluir
como vitrine algo parecido
que você possa incluir do produto Essa tela de reunião
parece muito boa. Podemos trazer isso e
vamos usar nosso próprio azul. R Para selecionar o conteúdo de um grupo, mantenha pressionado a tecla Control ou o comando e
selecione com o mouse, ele fará uma seleção
profunda semelhante à que você faz clicando
e segurando a mesma tecla. Pressione Shift caso
queira desmarcar algum
dos elementos Uh, como essa tela é bem larga, podemos movê-la para fora da borda. Esse também é um truque muito bom. Vou adicionar uma sombra para
torná-la mais visível. Aqui está uma fita de suas sombras. Faça-os sutis
, como se isso não chamasse a
atenção. Se isso chama a atenção,
então é demais. As bordas da
tela não têm um bom contraste com
o fundo branco. Há uma boa sequência que
os designers usam nesse caso. Podemos usar fundo esbranquiçado em vez de um fundo puramente branco Mais ou menos como o que
eles estão usando aqui. Podemos pegar essa cor
exoesbranquiçada e aplicar em toda a moldura
como preenchimento de fundo. Pronto, isso é uma
grande melhoria. As bordas da tela
estão muito mais nítidas agora. Ah, ah
,
hein. , hein Vamos virar as esquinas agora. É sempre uma ideia melhor
contornar elementos de interface como esses.
Parece mais acabado. Cantos pontiagudos parecem que alguém desistiu no meio do caminho Sabe, seria bom
fazer algo assim, tirar alguns elementos da maquete Isso adicionará mais
dimensão e
tornará tudo
muito mais interessante. Mm aqui está um Figma legal Você pode copiar as propriedades que se
movem de um objeto para outro. Assim como a sombra que acabamos de criar, selecione uma propriedade
dentro do painel, clique na borda aqui
para selecioná-la corretamente. Em seguida, controle C para copiar e colar
no elemento desejado. Ou você também pode criar o estilo a partir dele,
salvá-lo e
reutilizá-lo em outros elementos R Parece bom até agora.
Vamos adicionar o conteúdo. E tudo parece bem. Agora vamos criar uma seção como essa. Normalmente, do jeito que
fizemos em outros exercícios, temos a foto na borda, mas esses caras a têm
um pouco diferente. Eles têm uma lacuna na borda e também entre
as seções, então podemos fazer da mesma maneira. Queremos encontrar fotos que tenham um pouco de espaço livre
para colocarmos os
elementos da interface como
na inspiração. Uma foto ocupada
não vai funcionar. Além disso, o que eu geralmente
gosto de fazer é procurar fotos
do mesmo autor. Quando você usa fotos
com estilos diferentes, isso cria uma aparência inconsistente É óbvio que
as fotos são de estoque e não
foram feitas como parte de uma sessão de
fotos para esse site As fotos do mesmo colaborador geralmente têm uma aparência
muito semelhante Ele terá o mesmo estilo, a
mesma filtragem e, em geral, um preenchimento
semelhante a ele O uso dessas fotos cria uma consistência incrível
na página. No nosso caso, estamos com sorte, o colaborador da foto do
nosso herói
tem outras fotos que
poderíamos usar Estou pensando em usar
esses dois porque eles são tirados na mesma cena
naquele sofá de couro Portanto, essa é uma consistência ainda
maior. Vai parecer que fizemos nossa própria sessão de fotos
para este site. E vou
pegar alguns elementos da própria maquete do produto e colocá-los exatamente como
dentro da inspiração Basta colocá-los sobre
a foto em algum lugar. H. Está muito bonito Tivemos sorte com
essas fotos. Eles não têm apenas o mesmo
estilo e cena, mas também os dois modelos estão sorrindo e olhando na direção um do
outro
107. Design da página inicial do TeamApp: parte 3: Agora, para a seção de
depoimentos, vamos realmente
copiar o cartão
do wireframe e
fazer edições nele Teoricamente, isso deveria nos
poupar tempo. Vamos encontrar algumas
fotos de perfil para depoimentos. Mamãe. Uma coisa que você nunca deve
fazer é compartilhar designs com seu cliente que tenha repetidas fotos
fictícias como essa Isso não parece muito
bom e meio que estraga o impacto que seu design pode causar ao
compartilhá-lo com um cliente. Mesmo com os nomes,
não leva
muito tempo para inventar
alguns nomes aleatórios, mas o visual, embora impressionante, parece real e pode ser melhor
apreciado. M. M. Existem alguns plugins
que você pode usar para o Figma que podem criar conteúdo
fictício Este que estou
testando atualmente se chama Content real
e, na verdade, pode fazer um bom trabalho com a
criação de nomes fictícios Dentro dessa página de recursos, coloquei um link
onde você pode encontrar todos os plug-ins figma disponíveis Você pode passar por isso e encontrar alguns plugues diferentes que ajudarão você a
acelerar seu fluxo Da mesma forma, o que eu gosto de fazer com parágrafos fictícios é usar texto
diferente em vez de repetir
exatamente a mesma coisa Veja os wireframes, não nos
preocupamos com isso
porque Eles deveriam ter uma aparência mesclada. Mas no design, queremos que as coisas pareçam o mais
reais possível. Mãe, ele. M. Tudo bem, está ótima. Vou fazer a
mesma coisa com uma cópia da estrutura de arame
e estilizá-la ali mesmo. Mamãe, hmm. Mamãe. Como mencionei antes,
quero usar esse estilo escuro. Vamos tentar usar nosso azul escuro. Tudo bem, mas vou
dessaturar um pouco, para que tenha menos azul Eu gostaria que fosse
um pouco mais sutil, mais em preto ou cinza. Felizmente, sabemos como
ajustar as cores, não é? Você pode refrescar sua
memória assistindo à aula de ajuste
fino na seção de
cores mais uma vez Eu tenho ensinado
muitos conceitos neste curso, então é natural que eles
escapem da sua mente Voltar às
aulas quando precisar é uma ótima maneira de
solidificar seu conhecimento. Podemos remover um pouco
do azul
da cor diminuindo
a saturação Altere essa faixa para H S B,
que é matiz, saturação
e brilho,
que faz com que a segunda
caixa seja saturação
e, no
valor percentual, apenas diminua-a que é matiz, saturação
e brilho, que faz com que a segunda
caixa seja saturação
e, no
valor percentual, apenas diminua-a Ainda tem o mesmo tom e essa nova cor ainda se encaixa
bem em nossa paleta Basta brincar com
cores e tamanhos aqui. Gosto que os links do rodapé
estejam desbotados e pequenos. E é isso. Vamos dar uma olhada no modo de
apresentação. Portanto, nossa página inicial está pronta
e parece bem elegante. Ainda temos mais duas páginas, a grade de blocos e
a página de postagem do blog, e abordaremos isso
nos próximos vídeos.
108. Design de postagem de blog: O design da nossa página inicial está inativo. Agora vamos fazer a página de postagem do blog. Isso é o que temos
dos wireframes. Vamos copiar esse quadro na página
de design para que
possamos segui-lo facilmente. Nossa página inicial tem um fundo
esbranquiçado, mas no blog, eu
prefiro que seja branco É melhor para a legibilidade do
texto, o que é muito importante quando se
trata de postagens de blog Então, vamos copiar, colar e navegar diretamente do design
da página inicial Tudo o que precisamos fazer é
mudar as cores. Para os links, o azul
escuro é bom
e, para o botão, podemos
manter o mesmo estilo desse. Mas em vez de cores brancas
para o texto e o plano de fundo, podemos usar nossa cor azul
primária. Para o blog do autor,
ainda não temos um
estilo especial, como legenda. Podemos simplesmente aplicar
o estilo de parágrafo primeiro,
separá-lo e depois editá-lo 15 pixels ficam bem e
não se esqueça da cor. cinza ficaria bem aqui, aquele
dos estilos locais. Devemos criar um
tecido a partir disso. Eu
já deveria ter criado isso na página inicial. Havia alguns pequenos elementos de
texto como esse
e, se eu tivesse feito isso lá, teríamos menos decisões de
design a serem tomadas aqui e todos eles seriam vinculados e facilmente editáveis e gerenciáveis
no futuro Imagine se o cliente voltar e disser que não
gosta do estilo do telefone
, você verá o verdadeiro
benefício de usar estilos. Agora temos o estilo
de legenda e vamos aplicá-lo
aos dados também R Para a imagem, vamos tirar uma foto
do splash ou pexels Há esse círculo dentro, então o que podemos fazer é definir essa imagem como um preenchimento
desse círculo. E basta remover esse
ícone do rosto dele. Para a foto da capa, vamos encontrar algo e, assim
como a imagem aérea, editá-la como um preenchimento de imagem Excelente. Para o corpo, vamos selecionar o estilo
do parágrafo e dar a ele uma cor azul escura. Não prefiro a
cor cinza, como na página inicial,
porque o cinza não seria
tão bom em termos de legibilidade Na página inicial, tudo bem porque o texto não
era tanto Mas aqui, é uma postagem de blog, e as pessoas precisam
ter uma experiência muito boa e
agradável
ao lê-la E se eles estiverem apertando os olhos
ou se a tela estiver piscando ou se não estiverem vendo a fonte do texto corretamente, eles simplesmente não
lerão uma quantidade tão grande E para este
blog do autor, a mesma coisa, substitua a imagem e altere os estilos e cores da fonte. Oi mãe dele. Uma
caixa de comentários, deixe como está. Não é necessário estilizar isso porque
usaremos um plugin, que tem seu próprio estilo. Além disso, não adianta
recriar esse estilo aqui, mas às vezes eu faço uma
captura de tela de um plugin e a
insiro Se é importante meu cliente já
saiba como está. E o rodapé é PZ. Podemos copiar e colar, mas há uma opção melhor. Podemos criar um
componente a partir dele, porque vamos ter esse rodapé em três páginas diferentes Dessa forma, se decidirmos que precisamos
alterar alguns designs, poderemos facilmente
alterar uma instância
e, em seguida, todas as
três serão atualizadas
ao mesmo tempo. É isso mesmo. Nossa página de postagem no blog está pronta. Ainda temos mais uma página, que é a taxa de bloqueio,
e vamos
fazer isso no próximo
vídeo. Fique por aqui.
109. Design de grid de blog: Neste vídeo, vamos
criar a página inicial do blog. Vai ser muito fácil,
já que muito disso está pronto. Já temos wireframes
e página BlogPost. Podemos reutilizar elementos
dessas duas páginas. Vamos começar duplicando a página de postagem
do blog. Exclua tudo o que está ao lado do título e
vamos ativar a grade Agora, basta organizar o
título e o subtítulo. Agora, para os cartões, vou
copiar um dos wireframes
e começar a partir daí Se você se lembra de
nossa inspiração, os
cartões são brancos sobre
fundo cinza. Dessa forma, o cartão fica visível. Isso é o que eu quero
fazer aqui também, então vamos pintar o fundo de cinza, assim
como nossa página inicial Agora podemos mudar a cor do
cartão para branco. Em seguida, vamos colocar a
imagem da postagem como miniatura. Tudo o que precisamos fazer é colocar a imagem
como preenchimento de um retângulo. o ícone do espaço reservado para a
imagem Podemos simplesmente ocultar ou excluir Não vamos brincar com isso de novo. Precisamos de outro nível
de estilo de título que possamos usar neste cartão 22 em tamanho e meio negrito,
acho que parece bom. Além disso, podemos ativar a
capitalização do texto. Isso tornará o
título mais parecido com o título. Vamos usar isso
como
estilo de título três , caso precisemos
ajustá-lo no futuro Agora, para o texto do parágrafo. Para o autor e o bloco de data. Eu gostaria que fosse
menor do que é agora. É uma
informação secundária e não deve ter a
mesma importância que o parágrafo. Então, vou
separar o tecido e alterá-lo para 12 pixels R Para esse pequeno separador, vou usar uma cova leve Essas divisórias, eu sempre prefiro ser mais claras do que
o texto ao lado Vamos separar o avatar do
autor do componente. E vamos torná-lo
dez pixels menor. R
Podemos organizar esses elementos usando o recurso de alinhamento da
Figma,
selecioná-los e centralizar horizontalmente. Podemos organizar R
Podemos organizar esses elementos usando o recurso de alinhamento da
Figma, selecioná-los e Ou, como a Figma chama,
alinhe os centros verticais. Apenas certifique-se de não ter o grupo de camadas ou
ele não funcionará. Também podemos usar esse recurso de organização ou distribuição para
distribuí-los uniformemente. E uma vez que você fizer isso, o
novo campo se abrirá. Essa é a distância
entre os objetos. Podemos alterá-lo para algo
como dez e o Figma
distribuirá os objetos com dez pixels de distância.
É muito útil. Estou deixando esse espaço
vazio entre o parágrafo e o bloco do
autor por um motivo. Estou levando em consideração as ocasiões em que uma manchete
se estende por três Dessa forma,
garantiremos que o cartão não
precise se esticar e que todos
tenham a mesma altura. Ótimo. O cartão de bloqueio está pronto. Agora podemos
duplicá-los para criar a grade. Devemos colocar conteúdo
fictício individual nesses cartões. Apresentar isso assim
para o cliente não é legal. O que podemos fazer para economizar
tempo é entrar em algum blog e pegar conteúdo
de lá com imagens, parágrafos e tudo Por exemplo, podemos acessar medium.com e encontrar
conteúdo Para baixar imagens, você
pode capturá-las ou usar este
link de extensão do Chrome nos recursos Ele digitaliza a página em busca imagens e permite que você as
baixe facilmente. Ok ,
com os nomes deles, vou usar o plugin
content real. Eu posso selecionar todas as camadas de nome. E ao clicar
na opção de nomes, ela será preenchida
automaticamente com nomes aleatórios. Ok, vamos fazer o
mesmo com aors. Vamos apenas
garantir que o gênero dos nomes
corresponda corretamente às fotos. Não queremos uma
garota chamada Arthur. Eu estou lá. A coisa toda está
muito melhor agora. Parece real e muito mais impressionante do que apenas conteúdo
repetido. Mas precisamos corrigir o
espaçamento nos blogs aéreos. Agora, os nomes criaram lacunas
diferentes. Última etapa, o próximo botão, que podemos simplesmente duplicar dos wireframes e
alterar U. Assim como fazemos com os botões
secundários, podemos usar a cor cinza
e diminuir a opacidade Esse é um truque simples para criar cores
da mesma paleta Não fizemos isso em wireframes, mas seria bom adicionar uma seta
a
esse botão para representar
a próxima ação Vou arrastar o ícone
diretamente do kit de wireframe. H. Aí está. Isso parece bom. Mova o rodapé para cima e
pronto com uma página de blog. R Todos os designs de três páginas já estão prontos. Compartilharíamos isso
com o cliente, obteríamos seus comentários e faríamos
as revisões necessárias Designs, eu gosto
de compartilhar no modo de apresentação, clique em Compartilhar protótipo e
envie esse link para o cliente Ele abrirá diretamente
no modo de apresentação, explicando como
navegar entre as páginas. Algo que pode
ser evidente para nós muitas vezes não é muito
evidente para os clientes. E isso conclui a
seção. Fizemos muito. Aprendemos uma habilidade muito importante, que é o processo de design. Passamos do
resumo do projeto para o
moodboard e depois para moodboard e depois E, finalmente,
fizemos os designs, que não foi muito
difícil por causa de todos os pequenos passos que
demos antes disso. Sem essas etapas, projetar teria sido muito
mais difícil. Seus clientes
não saberão como funciona o
processo de web design, e eles podem esperar,
e muitas vezes o fazem, que você simplesmente se sente e comece a
criar o site imediatamente. E muitas vezes eles até preferem isso porque
economizarão tempo
e dinheiro e terão um site instalado e
funcionando o
mais rápido possível. Mas criar sites
sem designs trará resultados
terríveis
e, geralmente, custará mais tempo e dinheiro, porque as revisões em sites
ativos demoram muito mais
tempo do que você faria designs
ou mesmo
revisões em
comparação com wireframes, o que é muito
fácil de fazer, certo Você apenas move as coisas. Você não pensa em nada. Agora imagine tudo o
que fazemos dentro do Webflow, construímos tudo,
todas as estruturas e, de repente,
precisamos
redesenhar completamente algo e criar uma nova interação ou novo layout E o mesmo se aplica
à fase de design em si, porque quando você está
projetando, obviamente, você pode projetar sem
wireframes e sem conteúdo Mas quando você tem wireframes, quando você tem esse
esqueleto e quando você tem conteúdo que
está criando,
as coisas são muito mais simples E qualquer iteração que
você precise fazer durante a fase de estruturação de sua página e
estruturação do site muito mais fácil
nos wireframes Por que fazer isso na fase de design? Portanto, certifique-se de educar seus clientes sobre seu processo
de design Eles vão te amar por
seu profissionalismo e por sua confiança
em seu processo, mesmo que tenham resistido
no início Tudo bem, a próxima seção
é sobre como construir tudo isso no
Webflow. Fique por aqui.
110. Desenvolvimento de Webflow 2: Muito bem, esta é a minha parte favorita construindo projetos dentro de Wetklo nesta seção. Vamos construir esse design de home page, e vamos fazer isso já usando tudo o que aprendemos no weap Low, mas também alguns novos conceitos que ainda não abordamos. Na próxima seção, vamos aprender interações, Ferramenta dentro do fluxo de choro, e vamos usá-lo para criar algumas interações e animações para trazer toda a página para interações de vida. Tornar o site mais emocionante e impressionante vai ser divertido. E na seção depois que vamos construir log onde vamos aprender o sistema de gerenciamento de
conteúdo CMS por fluxo úmido e como transformar qualquer página em uma página dinâmica para extrair informações do banco de dados e como realmente construir um banco de dados dentro, ah chorou fluxo e como estruturá-lo para que possamos criar o blawg agradável com diferentes
campos dinâmicos como o nome do autor, manchetes, fotos para cobrir fotos e tudo mais. Então, sem mais delongas, vamos mergulhar, ficar
111. Webflow 2: estilos de fundo: Neste vídeo, vamos construir uma pequena
parte da seção de heróis, apenas a imagem de fundo. E para fazer isso, vamos
aprender um conceito que ainda não
abordamos em profundidade,
os estilos de fundo. Para começar, vamos
criar um novo projeto. plano Webflow permite apenas
dois projetos não hospedados
e, se você já
atingiu seu limite, o que provavelmente aconteceu, pode excluir um
desses projetos anteriores, preferindo o primeiro, o simples Vamos
nomear esse aplicativo de equipe e escolher um modelo em branco. Como sempre, começamos com a seção. Já usamos estilos de
fundo para definir um
preenchimento de fundo de cor sólida para nossos DVBlocks Mas isso é apenas uma pequena parte do que podemos fazer com estilos de plano de
fundo. Assim como o Figma, também podemos fornecer preenchimentos de fundo com gradiente, preenchimentos imagem e sobreposições de cores. Tudo isso pode ser acessado clicando neste ícone de adição
em planos de fundo A primeira é a imagem de fundo. Isso é o que vamos
usar neste caso. Voltaremos a isso mais tarde. Em seguida, temos o gradiente
linear, que funciona de
forma semelhante ao FigmasGradient Para alterar as cores inicial
e final, clique
duas vezes nesses marcadores. Você também pode definir o ângulo
do gradiente. No Figma, usamos esse bastão que pode ser
movido manualmente Mas aqui temos que definir
o ângulo girando esse botão ou apenas clicando nesses controles de rotação ou colocando o
grau exato nesse campo. Em seguida, temos o gradiente
radial. No Figma, podemos
mover o posicionamento manualmente arrastando a
alça desse stick, mas no Webflow, podemos fazer
isso alterando o
posicionamento neste mapa De forma semelhante, podemos alterar tamanho do gradiente a
partir desses botões Eles têm uma explicação sobre como o tamanho é determinado,
mas quem se importa? Basta trocá-los para
ver o que funciona para você. A última opção
é a sobreposição de cores. Isso é usado principalmente para colocar uma
cor semitransparente em cima das imagens, como fizemos na Figma,
mas em vez de um gradiente,
apenas um Para que isso funcione,
precisamos adicionar uma imagem como uma camada
extra e
colocá-la embaixo da Funciona exatamente como
você esperaria. Esconda o show,
arraste-os, exclua. Tudo bem, no nosso caso, precisamos
adicionar uma imagem de fundo. Precisamos exportar a imagem do nosso arquivo Figma e
depois carregá-la aqui Oh, temos três opções de tamanho. O primeiro é personalizado, o que
nos permite dar valores personalizados à nossa imagem. A colocação lado a lado está ativada por padrão. Precisamos remover
isso daqui. Queremos que a imagem se espalhe e preencha todo o
espaço da caixa. Para isso, precisamos selecionar
a capa. Com a capa, a
imagem será redimensionada e cortada para
caber em todo o espaço Em outras palavras, ele
cobrirá todo o espaço. Com um container, a imagem
será redimensionada para
garantir que todas as partes
da imagem estejam visíveis Portanto, não importa como você
altere as dimensões da tela ou
o tamanho do bloco div, a imagem inteira
sempre estará visível Isso significa que muitas vezes
haverá lacunas vazias. Portanto, a capa é a
melhor no nosso caso. Agora, como você pode ver, a configuração da
capa é muito fluida. Ele ajusta o tamanho e o recorte para fazer com que a
imagem cubra tudo. Se necessário, ele estenderá a imagem inteira além do
tamanho original. Quando se trata de
cortar, temos um controle sobre de que lado ele
cultiva, ou seja, o
controle das opções de posicionamento Esse mapa de posicionamento é uma ótima maneira visual ajustar e ver
qual funciona melhor. O posicionamento padrão, que fica no canto superior esquerdo, não é muito bom. O laptop que ela está
vendo é realmente
importante para a história. Sem o laptop na moldura, não
sabemos o que ela está fazendo. A imagem fica confusa. Portanto, dado esse fato,
precisamos escolher uma posição em que o laptop
apareça o tempo todo. A centralização pode ser melhor. Isso ancorará
a imagem no centro e
cortará qualquer excesso nos quatro lados. Por
enquanto, está bom. Quando colocamos o conteúdo, talvez
precisemos fazer ajustes. Mas estamos esquecendo
mais um tamanho, o mais largo. Temos que verificar lá também. Isso pode não estar
visível para você, mas a foto está um
pouco desfocada aqui. Por quê? Porque a imagem que
exportamos tem 1.440 pixels. Esse é o tamanho da nossa moldura de
design na Figma. Portanto, em telas maiores, ela se esticará e a
foto perderá qualidade. No momento, a visualização de
largura total que estou vendo é de 1.920 pixels Isso é significativamente
maior do que a 1.440, então a foto se estende
além do tamanho original Para corrigir esse problema, precisamos
exportar uma imagem maior do Figma e exportar
algo que
seja grande o suficiente para cobrir a
maioria dos tamanhos de tela E isso geralmente tem 1.920 pixels. Obviamente, são
resoluções maiores do que isso, mas não precisamos ficar muito loucos porque essa é uma minoria
muito pequena E mesmo nesses casos, pessoas que usam telas muito
grandes não
usam o navegador na largura
total da tela. Muitas vezes, eles ainda o
encolhem e talvez ainda o vejam
no tamanho de 1920 pixels Ok, para exportar um
tamanho maior para nossa imagem, podemos simplesmente inserir a largura que
queremos nessa configuração de tamanho. Coloque 1920 seguido
por W para largura. Dessa forma, exportaremos
a foto em 1.920 pixels Y. Ao fazer isso, certifique-se imagem original
que você colocou aqui tenha pelo menos
1.920 Caso contrário, você está apenas esticando
a imagem como Spandex, e é a mesma
coisa que acontece no Webflow, então é A imagem original que
coloquei no Figma era grande. Eu apenas o reduzi para posicioná-lo
perfeitamente na moldura Agora podemos voltar e
enviá-lo para nossa seção de heróis. E isso é tudo.
Aprendemos como usar estilos de fundo
dentro do Webflow, principalmente a
configuração da imagem e como posicioná-la
perfeitamente
para garantir se estique e encolha,
encolha muito bem Eu pulei algumas
outras configurações
raramente usadas nos estilos de fundo, mas agora você já
conhece meu estilo de ensino Não gosto de
encher seu cérebro com coisas até que
realmente precisemos delas. Continuaremos
com nossa seção de heróis no próximo vídeo,
então fique por aqui.
112. Webflow 2: barra de navegação (aplicativo Team): Neste vídeo, vamos criar
a barra de navegação. Se você se lembra, a barra de
navegação é um componente predefinido no Webflow, que podemos arrastar diretamente
na tela a partir daqui e podemos
estilizá-la como quisermos Aqui está um truque oculto do Webflow. Pressione Command ou Control E. Você verá essa barra de busca
rápida. Aqui podemos pesquisar
todos os elementos encontrar ativos e muito mais. Você pode pesquisar a barra de navegação
e arrastá-la diretamente para a página ou simplesmente pressionar Enter e inseriremos automaticamente Ok, então o que precisamos
fazer com uma barra de navegação? A primeira coisa que notei foi
o tamanho do contêiner. Navbar está usando uma largura
de contêiner
padrão de 950 pixels ou
algo parecido Se você se lembra da última vez, usamos um contêiner
diferente, mas qual é o
tamanho do contêiner que queremos usar? Isso é muito simples de descobrir. Só precisamos medir
o contêiner Figma, que tem exatamente a largura
total da nossa grade Desenhe um retângulo sobre ele e veja qual é a largura
desse retângulo Isso é 1.160 pixels. Agora, o que precisamos
fazer no Webflow? Só precisamos pegar
o contêiner e definir um novo tamanho máximo de largura. Por que estamos dando a largura máxima
e não a largura normal? Porque a largura normal
não responde. Queremos que ele diminua
quando a tela encolhe, e uma largura regular o
manterá em 1.160 pixels, independentemente A barra de navegação é colada nas bordas quando
reduzimos a tela, então precisamos adicionar um
pouco de preenchimento a E aí está. Em seguida, precisamos mudar o plano de fundo. Nossa barra de navegação no
design é transparente. Isso é fácil de mudar.
Selecione a barra de navegação inteira, não apenas o contêiner, e
altere a cor para transparente Ok, agora vamos adicionar o logotipo. Precisamos exportá-lo
da Figma primeiro. Vamos exportá-lo como arquivo
SVG porque, para imagens baseadas em
vetores, é o melhor formato de arquivo É um arquivo pequeno
e nunca perde qualidade, e nunca perde qualidade não importa o quanto
você o amplie. Para inserir o logotipo
dentro da caixa da marca, precisamos primeiro soltar
o elemento da imagem. Você viu o que eu fiz aqui? Solução rápida e, em seguida,
pesquise a imagem. E como eu selecionei o
elemento da marca, ele caiu logo para dentro
quando eu pressionei Enter. Em seguida, vamos estilizar os links. Mas primeiro, precisamos adicionar
a fonte ao nosso projeto. Estamos usando um
telefone do Google chamado Kavin. Não está na
lista de fontes aqui, então temos que adicionar a fonte nas configurações
do projeto. Podemos acessar essa página
a partir deste link aqui. Vou te levar exatamente
ao lugar certo. Acho que estamos usando a maior parte
do estilo de telefone, então vamos adicionar tudo isso. E pronto, agora podemos voltar ao designer e começar a
construir ou projetar. Se você manteve a guia do
designer aberta, atualize-a depois de adicionar a fonte, que a fonte
apareça no menu suspenso Agora, a maneira óbvia de
aplicar um telefone a algo é selecionando o elemento
e alterando a fonte. Mas isso não está utilizando
todo o poder do HTML e do CSS. Se aplicarmos um estilo de fonte
em algo de alto nível
, ele será herdado
por todos os filhos O elemento mais alto na
hierarquia é o corpo. Podemos acessar o corpo
a partir do navegador. Depois de selecionar o corpo, vá para o campo seletor e menu suspenso, selecione o Ao selecionar a etiqueta corporal, você verá que alguns dos estilos de
telefone estão em azul. Isso significa que alguns estilos
já foram aplicados
a ele por padrão. Podemos mudar o
telefone para a cabine aqui. Agora, cada novo elemento, tags de
cabeçalho do parágrafo serão todas colocadas em um compartimento por padrão
até que sejam substituídas Por que essa abordagem é superior à alteração de fontes diretamente
em cada elemento? Bem, primeiro economiza
tempo. Mas, segundo, apenas
alterando a tag body, podemos editar a fonte em todo
o site com
alguns cliques. É isso mesmo. Agora, os Navinks estão herdando a
fonte da tag body. Você pode até
clicar nesse link laranja e ele dirá que está herdando o estilo
da tag body Agora, vamos estilizar o resto das
propriedades nos links. Mude a cor para
branco a partir daqui. Os outros links estavam
na moda, por que isso? Porque não temos uma classe de estilo aplicada
a eles por padrão. Ao trocar o carro
no primeiro, o Webflow criou uma
nova classe de estilo automaticamente e a
chamou de link de navegação Agora podemos pegar essa classe
e aplicá-la em outras duas, para que todas as mudanças
se apliquem a todas elas. Temos cinco links Nab
no design e um
deles é um botão Vamos alterar os tamanhos
dos links para que correspondam ao
tamanho do botão. Se selecionarmos um deles e verificarmos as propriedades
de espaçamento, você verá que seus tamanhos
são determinados pelo preenchimento Se alterarmos esses valores
de preenchimento para que correspondam ao botão
em nossos designs
, obteremos o tamanho
correspondente O preenchimento do
botão nos desenhos
é 12 na vertical e
20 Vamos estilizar o último link
para transformá-lo em um botão. Só precisamos adicionar um plano de fundo
e arredondar os cantos. Mas não podemos simplesmente estilizá-lo
logo de cara, não é? Ele tem a mesma classe que os outros, então ele vai
editar todos os links. O que nós fazemos Essa classe
combinada, é claro Vá até o campo do seletor e digite um novo nome
ao lado do link Nab. Isso lhe dará
uma classe de combinação. CSS diferencia maiúsculas e minúsculas, então não importa se você
usa maiúsculas ou minúsculas Eu prefiro usar
letras minúsculas para economizar tempo. O Webflow capitaliza automaticamente
. Eu sugiro usar letras minúsculas. É mais rápido digitar e você
também verá a
diferença entre os estilos que foram criados automaticamente pelo Webflow e aqueles que
você criou manualmente Tudo bem, então quais são as
propriedades do nosso botão? Ele tinha um fundo branco com 20% de opacidade e cantos arredondados de quatro
pixels Este A para Alpha é como você pode definir a
transparência na cor. Coloque 20, e aí está. Os cantos
arredondados devem ser aplicados a partir daqui, abaixo do raio da borda Excelente, vamos corrigir
o espaçamento agora. Os links em nossos designs estão a 30
pixels dessa borda superior. Podemos criar isso no
Webflow de duas maneiras, adicionando
uma margem de 30
pixels na parte superior
do contêiner ou adicionando um preenchimento de 30 pixels
à própria barra de navegação O resultado é o mesmo, mas o segundo é melhor, por quê? Como o container é uma classe que vamos
reutilizar em outro lugar
, é melhor mantê-lo intacto A classe Navbar, por outro lado, será usada somente na
barra de navegação para que possamos
estilizá-la com segurança como quisermos Como você pode ver, o logotipo
não está centralizado. É quase imperceptível se você não vê os limites
do contêiner, mas não podemos ignorar
esses detalhes. Queremos que nosso site tenha uma aparência
impecável, uma obra de arte. Então, como centralizamos o
logotipo no meio? Sempre que precisar mover
ou posicionar algo, sempre comece pensando
nas margens e Essas propriedades
cobrirão a maioria dos casos. Podemos simplesmente adicionar uma margem superior na parte superior do logotipo
e pronto. Estou apenas medindo
com um olho aqui. Nossos links de navegação não têm nenhum efeito de foco
sobre eles no momento Isso torna a barra de navegação inativa e não é muito divertido
interagir com ela Na última vez, adicionamos uma borda
subjacente aos links. Desta vez, podemos fazer
algo diferente, algo mais simples,
como mudança de cor Aqui está um dos
efeitos de foco mais simples,
rápidos e eficazes que você pode usar em
muitos elementos interativos diferentes Altere a opacidade ao passar o mouse. Como aplicamos o efeito de foco aos elementos do estado de foco, que podem ser
acessados aqui Vamos mudar a opacidade para 80%. E aí esse efeito simples também
funciona na parte inferior. Vamos adicionar um efeito de transição para que a mudança de foco seja
agradável e suave Isso precisa ser adicionado
em um estado normal, não no estado de foco,
mas afetará o foco Você esperaria que fosse editável
dentro do efeito de foco,
mas não é É assim que o CSS
funciona nesse caso. Provavelmente há uma
lógica por trás disso. Vamos testar a capacidade de
resposta do desktop, não os celulares. Nós faremos isso no
final. E é isso. Navbar está com boa aparência. Terminaremos a seção de heróis no próximo vídeo. Fique por aqui.
113. Webflow 2: conteúdo principal: E estamos de volta para criar o
conteúdo da seção de heróis. Para Stars, precisamos de
um contêiner, certo? E dê a ele uma
classe de contêiner que
já criamos da última
vez dentro do Napbar Tudo bem, vamos colocar nosso
conteúdo dentro do contêiner. Temos um título, um
parágrafo e um formulário. Vamos estilizar o título e
o parágrafo neste vídeo, mas criaremos o formulário no próximo para que possamos abordar
os formulários mais detalhadamente, pois
ainda não os abordamos. Precisamos de algum espaço nas laterais, assim como fizemos
com a barra de soneca Podemos adicionar o preenchimento
à caixa do herói. Mas espere um segundo. Isso
não parece certo. A barra Nab agora está
ainda mais apertada por dentro. Isso porque temos um
acolchoamento na barra Nab. E a barra de navegação está
dentro do bloco de heróis, então há o dobro da
quantidade de preenchimento, totalizando 120 pixels Então, vamos remover o preenchimento
da barra de navegação porque não
precisamos mais dele. A do herói
cuidará disso. Você pode redefinir facilmente qualquer uma
das estrelas clicando aqui. Eu costumo usar o atalho, que é Opção mais clique Acho que deveria ser o
Aclick for the Windows. Vamos estilizar o título. O tamanho é 55 e o peso é normal. Isso é o mesmo
com outras instâncias de um título
em todo o nosso design Portanto, será
uma boa ideia estilizar esse título como uma
tag H one e não apenas como uma classe Lembra qual é a diferença
entre uma classe e uma tag? A tag é um elemento HTML básico. É como você diz ao navegador
que algo é um título, um parágrafo ou um bloco DO Se estilizarmos
uma tag H one diretamente, poderemos controlar todas as tags H one em nosso site sem
aplicar nenhuma classe a. Tecnologia de estilo, certifique-se de que
nenhuma classe seja selecionada. Portanto, o campo seletor
precisa estar vazio. Às vezes, você esquece e nós estilizamos um título diretamente Isso
criará automaticamente uma nova classe. Portanto, qualquer alteração se aplicará
somente a essa classe. Para corrigir isso, basta remover
a classe e começar de novo. E selecione todos os
títulos H one no menu suspenso. Agora você está estilizando a tag H one. Isso é
exatamente o que queremos. Precisamos do valor da altura da linha. E como nunca alteramos a altura padrão
da linha desse título, o campo agora diz Auto O WAP não considera
isso um valor, então não vai funcionar
para nós. Mas se você clicar no campo,
as tags de espaço reservado
mostrarão altura padrão da linha em pixels, que é de cerca de 67 pixels Se você quiser usar unidades
percentuais em vez de unidades de pixels para
a altura da linha, basta fazer as contas. O valor percentual é
relativo ao tamanho do telefone. Por exemplo, 100% da altura da linha
significa o mesmo que o tamanho do telefone. Para um telefone de 50 pixels, essa é a altura da linha de 50 pixels 200% da altura da linha
seria 100 pixels, basicamente o dobro do tamanho
do No nosso caso, podemos pegar 67 e dividi-lo por 55 ou pelo tamanho do telefone, multiplicar por 100, para que possamos obter o valor percentual
e isso é cerca de 122% Eu geralmente prefiro usar porcentagens porque isso
tem um grande benefício Ao alterar o
tamanho do telefone em telas menores, não é necessário alterar a altura da
linha porque é valor
percentual e ele será calculado com base
no novo tamanho do telefone. Já a unidade de pixels manterá essa altura conforme
você altera o tamanho do telefone. Então, você acabará com algumas situações estranhas de
altura de linha. Observe como a
caixa delimitadora permanece inalterada. Isso porque a altura da linha
é um valor fixo em pixels. Já durante a
porcentagem de altura, a caixa delimitadora cresce e diminui de forma consistente
com Tudo bem, eu não vou definir
isso para a cor branca, você
sabe por quê? Porque a maioria das nossas manchetes
não será branca. Eles vão ter
essa cor azul escura. Então, em vez disso, vamos definir essa cor azul
escura aqui
e, em seguida, encontraremos outra maneira de mudar essa cor
específica para branco. Vou entrar no modo de edição de estilos de
cores para poder copiar o código de cores. Caso contrário, ela não
aparece logo de cara, pois definimos essa
cor como um estilo. Também gostaria de salvar
essa cor azul de alguma forma, para não precisar procurar o código hexadecimal toda
vez que precisar dele Insira as variáveis. Você provavelmente percebe esse
pequeno ponto roxo que aparece toda vez que você passa o
mouse sobre alguns estilos Isso permite que você salve valores
diferentes que você pode reutilizar e
controlá-los em um só lugar Por exemplo, clique nesse ponto e, em
seguida, clique no ícone de
adição para criar uma nova variável e apenas
nomeie essa variável, azul
escuro ou azul marinho ou
o que você quiser. Essa cor agora se
transformou em uma variável que podemos reutilizar em outro lugar,
por exemplo, em um botão Você só precisa
clicar nesse ponto novamente e agora você pode ver que
a variável azul escura está disponível no menu suspenso, que podemos aplicar ao
plano de fundo desse Se você acha que isso funciona exatamente como os estilos infigma,
você está É exatamente o
mesmo conceito com um nome diferente e algumas
outras pequenas diferenças, mas a ideia por trás
disso é a mesma. Por exemplo, quando você
edita sua variável, ela atualiza todas as
instâncias do seu lado. Esse é o mesmo
comportamento do Figma. Você também pode desvincular
o valor
da variável e depois editar
a cor de forma independente Figma mostra todos os seus estilos
no painel aqui quando nenhum
elemento é selecionado, mas o Webflow tem um
painel dedicado para variáveis, onde você pode gerenciar todas as
variáveis em um só Edite-os,
exclua-os, adicione novos. Isso mostra todos os
diferentes tipos de variáveis que você pode adicionar. Ao excluir uma
variável nos locais
em que ela foi usada,
você receberá essa mensagem. A partir daqui, você pode
restaurar a variável ou desvinculá-la E isso é tudo. É um recurso
simples, mas útil. Tudo bem, seguindo em frente. A etiqueta H one está pronta. Se adicionarmos um novo título, agora continuaremos com
os estilos de título Então, que tal aquela
cor branca para a manchete do herói? Dessa forma, podemos simplesmente adicionar uma nova classe a ela e
depois estilizá-la em branco. Eu gosto de adicionar um nome de
classe branco, neste caso, se a cor
for a única coisa que estou mudando. Dessa forma, a turma
deixa claro o que faz, e eu posso reutilizá-la sempre que precisar um título branco ou de qualquer outro texto
branco Sempre que você estiver
tentando aplicar uma nova cor a algo que já tem
uma variável aplicada, você precisa primeiro
desvincular
a cor da variável e depois
poderá colocar a cor personalizada Essa opção aparece
quando você clica nela, não a partir desse ícone de lápis. A propósito, muitos nomes de
cores comuns funcionam
dentro desse preenchimento, então você pode simplesmente
digitá-los como branco ou preto, rosa e assim por diante. Mais uma coisa que eu gostaria de
mudar é a margem superior. Há uma margem superior padrão
de 20 pixels nas tags H one. Isso
adicionará espaço extra ao nosso espaçamento entre as seções Então, vamos nos livrar disso. Se precisarmos, podemos sempre adicioná-lo ao título
específico Quanto ao parágrafo,
não vamos estilizar a tag. vamos estilizar a classe Em vez disso, vamos estilizar a classe porque o parágrafo na seção
do herói é
diferente em
comparação com qualquer parágrafo ou em qualquer
outro lugar da página. Por fim, vamos posicionar o conteúdo do herói
corretamente no meio Isso é tão simples quanto
adicionar uma margem na parte superior, mas não queremos adicionar uma
margem no contêiner. Vamos reutilizar
essa
classe de contêiner em toda a nossa página e já a temos
na Navbar Portanto, adicionar uma margem na parte superior alterará todas as instâncias
desse contêiner. Há duas maneiras de
fazer isso. Poderíamos adicionar uma classe de combinação
ao contêiner e
depois na margem Dessa forma, nosso
contêiner base ficará intacto, mas uma
opção um pouco melhor é adicionar uma caixa extra e colocar
o conteúdo dentro Então, podemos estilizar
essa caixa como quisermos. Eu prefiro essa opção
porque é um pouco limpa e oferece mais
flexibilidade no futuro. Adicione um novo bloco D e
arraste os elementos para dentro. Talvez você ache mais fácil
fazer isso a partir do navegador. Vamos chamar esse
bloco de imersão de algo como conteúdo de
herói e adicionar uma margem semelhante à que
temos nos designs Vamos dar a ele uma largura
máxima para que fique bem
contido em nossos designs Veja, usar o
Dibblock separado já nos
deu mais flexibilidade
do que podemos fazer com Excelente. Vamos verificar a capacidade
de resposta. Perfeito. Agora
tudo parece nítido. Só temos um formulário restante, o que faremos a seguir.
114. Webflow 2: formas: E estamos de volta neste vídeo, vamos aprender o
básico dos formulários dentro do weblog Dentro do painel Elementos, há uma seção especial dedicada aos formulários e elementos do formulário. primeiro passo é sempre
adicionar um bloco de formulário, que já vem com alguns
elementos. Podemos remover tudo
isso como quisermos e adicionar mais elementos
dentro do bloco de formulário. Vamos dar uma olhada. Do que é feito
esse bloco de formulários? Existem três
grupos dentro do formulário, que contém tudo o
que vemos atualmente. Assim como o campo e o botão de
envio
, temos uma
mensagem de sucesso que fica oculta no início e só aparece quando o formulário é enviado
com sucesso. E a mensagem de erro que
só aparece quando há algum tipo de erro quando usuário estava tentando
enviar o formulário. Se quisermos adicionar novos
elementos ao formulário, podemos arrastar itens
como menus suspensos e caixa de bate-papo Cada campo do formulário tem
suas próprias configurações. Se você clicar nesse ícone de engrenagem ou clicar duas vezes no campo
do formulário, ele mostrará a configuração
desse campo de entrada. O primeiro item nas configurações
é o nome do campo. Esse nome é interno.
É exatamente o que vemos dentro do banco de dados. Os usuários não
verão o nome. O rótulo do
campo está do lado de fora. Não está nas configurações. É apenas um bloco de
texto normal que fica em
cima
do próprio campo, que podemos editar e estilizar mesma forma que faríamos
com qualquer bloco de texto. Mas se quisermos uma aparência mais
minimalista em o rótulo esteja dentro do
campo e não fora dele, como temos em nossos designs, podemos
adicioná-lo em um campo de espaço reservado E então podemos nos
livrar do rótulo. A próxima configuração é o tipo de texto. Isso significa que tipo de texto é aceito nesse campo. No momento, ele está configurado para e-mail, então só permitirá e-mails e qualquer outra coisa
causará um erro. Se você quiser coletar
nomes e texto normal
, definiremos isso como plano ele aceitará qualquer
tipo de informação. Você também tem opções de senha, telefone e número. Abaixo, temos a
opção de tornar o campo
obrigatório e talvez o obrigatório e talvez foco automático significa que
o campo será selecionado imediatamente à medida que a
página for carregada um campo de seleção suspenso, clique em Configurações para editar a lista de opções que está
dentro do Você pode editar as
opções, excluí-las, adicionar mais, reordená-las, basicamente tudo o que
você espera Não precisamos de uma lista suspensa para nosso formulário, para que
possamos nos livrar dele Tudo bem, vamos estilizar nosso formulário. Em nossos designs, fizemos com que
o formulário fosse horizontal, o campo e o botão
próximos um do outro. Aqui eles estão alinhados um
em cima do outro. Então, como podemos alinhá-los um
ao lado do outro? Bem, o bloco de formulário
não é
diferente de todos os outros
elementos desta página. Podemos dar classes e estilizá-las
no painel Estilos. O flexbox é uma escolha óbvia quando se trata de alinhamento
horizontal Certifique-se de selecionar o elemento do
formulário em vez de um elemento do bloco do formulário, pois
estamos tentando alinhar o
campo e o botão O bloco de formulários contém
mensagens de formulário, sucesso e erro em seu interior. Então, ele vai alinhar
esses três elementos. Isso é o que vai acontecer. Então, mais uma vez,
selecione o elemento chamado formulário e, em seguida,
dê a ele uma flexibilidade de exibição Agora podemos estilizar o campo
e o botão de forma independente. Nosso campo
tem 56 pixels de altura, cantos arredondados e tem um texto interno de 16
pixels com uma cor cinza. E agora, para tornar o texto do espaço reservado dentro do campo com uma cor
diferente, você verá que alterar a cor não
faz nada Isso porque essa
cor de texto altera a cor do texto que o usuário
realmente digita dentro. Você pode verificar isso
no modo de visualização. Mas não é isso que
queremos mudar. Do jeito que estava, estava tudo bem. Para estilizar o campo do espaço reservado, vá até os estados do
campo e selecione o espaço reservado Agora podemos alterar a cor do texto
do espaço reservado. Excelente. Agora, para o botão. Vamos dar a ele um botão
de nome de classe. O texto dentro do botão
Formulário pode ser editado nas configurações, assim
como outros elementos do formulário. Isso é um pouco
diferente de outros botões nos quais
podemos editar o texto diretamente
clicando nele. R Eu
quero que você preste
atenção em algo aqui. Você vê como o botão é um
pouco mais alto que um campo. Mas o botão, na verdade,
não tem altura e tem um preenchimento de
apenas nove pixels Então, por que é tão alto? Isso se deve às
configurações
fornecidas à caixa flexível principal Você vê aqui que diz estiramento. Isso significa que as
crianças flexíveis sentirão a altura da caixa flexível
até serem instruídas de outra forma Se você mudar isso, a
altura mudará com isso. Mas você pode se perguntar por que o campo tem uma altura
diferente. Isso tem a ver com
uma margem padrão que é aplicada ao campo. Essa margem extra de dez pixels
está esticando o flexbox. Portanto, o botão agora tem
mais espaço para preencher. Se removermos essa
margem do campo, botão diminuirá e
corresponderá ao tamanho do campo Mas vamos manter essa
margem por enquanto. Às vezes, quando
temos vários campos, precisamos dessa margem. Podemos corrigir esse problema simplesmente atribuindo ao
botão uma altura fixa. Quero que você analise mais
de perto esse comportamento, porque muitas vezes
você se depara com essas
irregularidades no Webflow ou geralmente quando está projetando e
desenvolvendo um site, porque todos os elementos e todas as
configurações interagem entre si e
alteram a estrutura
do Então, uma margem aqui
pode estar mudando algum outro comportamento em um elemento
muito diferente, certo, exatamente como
aconteceu neste exemplo. Sempre que algo assim
acontecesse comigo no começo, eu sempre pensava:
Oh, isso é um bug? Por que não está funcionando assim? Sempre achei que fosse
algo com o weblo. Então eu saía
no fórum procurando por esse bug com um botão
, formulário ou algo assim. E então, em algum momento,
chego à resposta, e a resposta
seria bem simples. É por isso que eu quero que
você aprenda a procurar as pistas quando fica preso em algo e pense nisso como um quebra-cabeça Você sempre acha que
existe uma solução. A resposta está em algum lugar lá. Não é que a ferramenta
esteja quebrada, seja um bug ou algo
não esteja funcionando corretamente, mas há algum tipo de
quebra-cabeça que precisa ser resolvido. Pelo que me lembro,
muitas vezes é frustrante quando
você está lidando com uma ferramenta e está
tentando construir algo e simplesmente não está indo do seu jeito
e não está funcionando, e você pode se sentir
frustrado e pode ficar desanimado e não
gostar Então, eu quero que você respire fundo
e olhe para isso de uma forma que seja um quebra-cabeça
e haja uma pista, e você só precisa
chegar à resposta Então, verifique cada elemento e veja qual estilo pode ser
interagido com outra coisa. E você chegará à resposta e se sentirá
muito bem com isso. Tudo bem, vamos dar uma
olhada no formulário no modo de visualização Tudo parece bom, mas o botão
pode usar um efeito de foco. Não sei por que esse
texto é tão leve aqui. Pode ser porque
brincamos com o texto do espaço reservado e tornamos
a opacidade um Independentemente disso, basta
reaplicar essa cor cinza aqui e eu resolverei o problema Um simples estado dela fará uma
pequena mudança na cor. E é isso. Outra coisa que podemos mudar são as mensagens de sucesso e erro. Para fazer isso, primeiro precisamos
mostrar os estados, o que podemos fazer nas configurações
do formulário. Selecione o bloco de formulários e
vá para o painel de configurações. Aqui, podemos alternar entre os estados
normais de sucesso e erro. Depois de ativar o
estado de sucesso, você
poderá interagir com ele e alterá-lo conforme desejar. Podemos até arrastar outros elementos dentro ou alterar o plano de fundo, estilizar o texto ou outros enfeites Em vez dessa mensagem de sucesso, também
podemos redirecionar os usuários para uma página de agradecimento diferente, o que podemos fazer adicionando uma URL de
redirecionamento nesse campo Mas, no nosso caso, vamos
manter a mensagem de sucesso. mesmo vale para a mensagem de erro, altere o estado para
mostrá-la e, em seguida,
estilize-a como quiser. Estou muito bem
com essa mensagem de
erro padrão e seu estilo, então vamos mantê-la como está. E isso é tudo para
o formulário por enquanto. Depois de publicarmos nosso site, testaremos o formulário
no site ativo e veremos como podemos gerenciar
os envios do formulário
115. Webflow 2: Modelo, seção 1: E estamos de volta neste vídeo, vamos fazer
uma pequena parte da seção
a seguir,
apenas o conteúdo. Lembre-se do que fizemos
no site anterior: criamos um bloco de seção
genérico. Nós lhe demos alguns
preenchimentos padrão e pronto. Assim como fizemos com
o elemento container, ter essa seção genérica nos
dá um bom controle
sobre o layout do site. Então, vamos lançar uma nova
seção e dar uma aula. Dê um pouco de preenchimento na
vertical e na horizontal. Precisamos de 60 pixels
nas laterais da barra Agora,
então vamos repetir isso. Para o preenchimento vertical, vamos usar 80 porque
em nossos designs, geralmente
usamos espaçamento de 160
pixels entre as seções e 80 pixels na superior e inferior
somam Não tenho uma regra estrita sobre o tipo de preenchimento a ser usado Dependendo do site,
isso pode mudar
e, na maioria das vezes, estou
apenas de olho na coisa E agora vamos colocar
outro contêiner dentro e aplicar o contêiner de classe
existente. Nos desenhos,
temos uma cor de fundo esbranquiçada, um pouco azul e acinzentada na página Fizemos isso para que pudéssemos ter melhor contraste nos cartões brancos
que colocamos na página. Vamos aplicar esse plano de fundo
à seção genérica. O título já está
no estilo certo porque já
estilizamos a tag H one Não fizemos isso
para o parágrafo, então vamos fazer o mesmo, ou
seja, vamos estilizar
uma tag de parágrafo. Portanto, todos os nossos textos genéricos de
parágrafos são estilizados sem adicionar
nenhuma classe a eles. Para fazer isso, primeiro
selecione o parágrafo, depois vá para o campo seletor
e selecione todos os parágrafos Tudo bem, agora vamos
colocá-lo como de costume, 18 pixels de tamanho, 26 pixels de altura da linha, e pegar o
código de cores a partir daí. Excelente. Agora, para o link Saiba mais, há dois elementos aqui, texto e o ícone de seta. Existe uma maneira de
realmente inserir uma seta como texto,
como um símbolo, mas estou planejando animar
essa seta no futuro
e, nesse caso,
precisaremos de uma seta para ser
um objeto separado Portanto, temos um elemento de texto e imagem.
Vamos em um link de texto. Assim como com o título
e o parágrafo, também
podemos
estilizar a tag Links. Então, em vez desse azul genérico, vamos
mudá-lo para o nosso próprio azul. E todos os links agora
terão essa cor específica. Agora, se colocarmos um hiperlink para o
texto em qualquer outro lugar, ele herdará a cor dessa
tag de link Mas não podemos mudar muito tag
Links, como o tamanho do texto, por exemplo, porque os links ficam em outros lugares,
como parágrafos, botões e assim por diante Então, se estilizarmos
e atribuirmos a
todos os links com 16 pixels, se vincularmos algo
dentro do título ou dentro de uma legenda ou de um tipo
diferente de texto
, todos eles se
tornarão 16, por
exemplo, assim Então, tudo o mais que
precisamos estilizar com um link, vamos estilizar a classe
e não a tag. Para remover o sublinhado
do link, basta acessar a
declaração de texto e pressionar nenhum Ok, agora precisamos de uma seta, que é apenas um elemento de imagem. Vamos exportar a imagem da seta do Figma e inseri-la aqui Exporte como SVG, isso é
melhor para essas imagens. Às vezes, as exportações do
Figma
acabam em uma pasta
compactada com zip Você vai ter que
extraí-lo primeiro. No meu Mac, vou clicar duas vezes e isso
vai extraí-lo. Acho que no Windows, basta
clicar com o botão direito do mouse e extrair aqui. Há um
espaço de quatro pixels antes da seta. Não está exatamente
alinhado com o imposto, então vamos adicionar uma
margem negativa no topo Menos dois pixels parecem suficientes. Ok, está tudo bem,
mas há um problema. Se você conferir a prévia, verá que o texto é um link. Você pode ver esse cursor mudando de uma
seta de ponteiro para uma mão, mas o ícone da seta
não faz parte desse link É um objeto separado. Esse não é o
melhor arranjo. Idealmente, queremos que a seta seja clicável e faça parte
do link dois Existe uma
solução muito simples para isso. Só precisamos colocar esses dois elementos
dentro
de um bloco de links. Para refrescar sua memória, temos dois elementos de link
dentro do painel Um é um link de texto normal e o outro é um bloco de links. Um bloco de links é como um
bloco div, mas é um link. Então, qualquer coisa que colocarmos dentro
fará parte desse único link. Então, adicionamos o
bloco de links e, em seguida, arrastamos esses elementos para
dentro desse bloco. Mas, na verdade, podemos arrastar o elemento link para dentro
porque isso não é permitido. Em vez disso, precisamos adicionar
um bloco de texto normal. Como você pode ver,
no momento em que colocamos texto dentro do
bloco de links, ele fica azul. Isso porque esse bloco de
links faz parte da antiga tag
de links
que acabamos de estilizar Vamos adicionar essa
classe ao texto. O sublinhado deveria
desaparecer, mas não desaparece. Temos que remover o sublinhado do próprio bloco de links Eu escolhi um caminho muito estranho para demonstrar essa
implementação do link Mas a razão pela qual fiz isso é porque teria sido uma maneira
natural de você pensar, e será uma maneira
natural de você
passar por esse processo porque quando quiser
adicionar um novo link, você vai dizer: Ok,
deixe-me adicionar um link de texto, certo? E então você
vai ter que adicionar talvez um ícone ao
botão ou o que quer que seja, e você vai pensar,
A, como eu faço isso? Agora, esse ícone não é clicável. E você pode ficar preso porque sabe que
precisa descobrir isso. É por isso que eu
queria seguir esse tipo
de caminho
equivocado, para que de caminho
equivocado pudéssemos entender
exatamente como voltar e refazer tudo da maneira que realmente
queremos porque você se
depara com esse tipo de cenário quando
quer construir algo, de cenário quando
quer construir algo,
segue a maneira
natural de
assumir que vai funcionar e
depois não funciona,
e você assumir que vai funcionar e fica preso, e você meio que volta e depois reduz um pouco algumas
coisas. Esse tipo de tentativa e erro e percorrer
os caminhos acidentados do aprendizado será
a melhor maneira de você
entender esse conceito Sempre que você estiver fazendo isso
sozinho e criando um
site por conta própria, há um lugar onde você
sempre pode ir e encontrar respostas, que é o WebLofum
em Eles são uma comunidade excelente,
as pessoas respondem lá. Até o weblo tem pessoas que trabalham para essa comunidade
e para o fórum, e elas também dão respostas
lá Mas também outros
designers do Webflow , como eu
e todos os outros, estão contribuindo
e respondendo a perguntas. Então, se você estiver preso em algum lugar, pesquise no
Google e procure nos formulários do
Webflow, porque muitas vezes
outras pessoas e outros web designers fizeram
a mesma pergunta que você, então você já pode encontrar
respostas lá Se não, pergunte a si mesmo e
você definitivamente encontrará alguém para ajudá-lo orientá-lo e
lhe dar respostas E você encontrará o link para o fórum Webflow
na página de recursos Então vá dar uma olhada. Tudo bem. Por fim, precisamos colocar esses dois elementos lado a
lado. Temos duas opções. Uma é usar um flexbox, mas a segunda opção
mais fácil é
alterar a propriedade de exibição do texto No momento, é um bloco.
Bloquear significa que ele se estenderá e ocupará
toda a linha do pai. É por isso que o ARR é forçado a
pular para a segunda linha. Mas se mudarmos para bloco
embutido ou embutido, seta
voltará A seta é um elemento de imagem
e, por padrão, os elementos já
estão definidos como bloco
embutido, então é por isso que não
precisamos alterá-la Vamos adicionar o espaço na parte superior
deste link Saiba mais. Tudo bem agora, se
verificarmos o modo privado, a seta fará
parte do Link dois E é exatamente disso que precisamos. Finalmente, precisamos
dar a esse conteúdo uma largura máxima para que ele não se estenda por todo
o contêiner Não vamos tocar
no contêiner, é claro, vamos soltar outro bloco div e mover todo o
conteúdo dentro dele Vamos dar a ela uma
largura máxima de 464 pixels
, exatamente como
em nossos designs E aí está.
Isso é muito melhor. Isso é tudo por enquanto. Adicionaremos a imagem no próximo
vídeo. Fique por aqui.
116. Webflow 2: seção de modelo 2: E estamos de volta. Neste vídeo, adicionaremos a
imagem a esta seção. Como de costume, precisamos
exportar a imagem, agrupar tudo
primeiro e dar um nome a ela. Não podemos
exportar diretamente esses ensaios. Se o fizermos, o Figma
exportará a imagem recortada. Você pode ver isso na pré-visualização, mas não queremos uma imagem
já recortada Queremos que seja recortado pelos próprios limites
da página,
mais como se fosse uma parte escondida Arraste uma cópia desse
grupo inteiro para
outro lugar na página. Isso revelará todo
o gráfico. E agora podemos exportá-lo. Precisamos de PNG e dois X
para resoluções de tina. Vamos adicionar um
elemento de imagem dentro desse contêiner e, em
seguida, fazer o upload da nossa imagem. A Selecione alto DPI já que estamos usando dois x. Tudo bem. Agora, o que fazemos? Já fizemos
algo
muito parecido no site anterior, então muitas coisas
continuarão iguais. Precisamos que a imagem vá
para a direita. Como sempre, o Flexbox é uma
ótima opção para isso. Isso é o que usamos da
última vez também. Para criar um Flexbox, precisamos de um
bloco Dao extra onde
colocaremos conteúdo
e imagem Vamos criar uma nova classe. E mude a tela para flexionar. Vamos colocar o
alinhamento no centro. E já que estamos nisso, vamos definir o justificado
para o espaço entre eles. Por quê? Porque queremos que o
conteúdo seja colado na esquerda e a imagem na borda direita Isso não vai mudar
nada neste estágio, porque realmente não
há espaço
dentro do flexbox E a forma como o espaço entre as configurações funciona
é como uma mola. Ele insere uma mola no meio que empurra
os elementos para os lados Mas com espaço zero, não
há nada a ser empurrado. Se reduzirmos a imagem
, ela funcionará. Ele será pressionado contra
a borda do flexbox. Se você se lembra da última vez, usamos um truque especial para mover a imagem até a
borda e, além dela, usamos margem negativa. Então, vamos fazer
a mesma coisa aqui. Agora, você verá que,
no início, a margem negativa
não move a imagem,
mas, em algum momento,
ela começa a se mover. Para ser honesto, não tenho 100% de
certeza por que isso está acontecendo. Definitivamente, tem a ver
com o fato de a imagem ser
muito grande e
ultrapassar os limites dos pais. É por isso que eu sempre aconselho nunca
estilizar imagens diretamente. Coloque-os em um blog div
e, em vez disso, estilize isso. Você terá um comportamento mais
previsível e adequado porque o Flaxbox faz coisas
estranhas com imagens, e é melhor
tê-las dentro seu próprio Dvlock dedicado
e, em seguida, ele se comportará adequadamente e você entenderá está
acontecendo e
não precisará lidar com algum comportamento estranho
quando
a margem não estiver lidar com algum comportamento estranho
quando
a se movendo
e, em algum momento, ela começará a se mover
, e assim por diante. Mas desta vez, usei apenas a imagem para que pudéssemos
aprender com nossos erros. Uma última coisa que precisamos corrigir aqui é esse problema de transbordamento. Para corrigir isso, precisamos pedir
à seção que
recorte os elementos se eles
transbordarem além das bordas É simples. Só precisamos
definir overflow como oculto Não se esqueça de que a
configuração de estouro é definida no pai, não na imagem em si. Vamos criar uma classe de combinação
chamada overflow hidden. Não queremos mexer
com nossa seção padrão e depois aplicar essa configuração de
estouro Excelente. Vamos verificar novamente a pré-visualização e a capacidade de resposta. E terminamos
com esta seção?
117. Webflow 2: seções de fotos: Neste vídeo, vamos
criar essa seção. O layout é muito semelhante à seção
anterior
que já fizemos, então por que não
duplicá-lo e começar a partir daí Selecione a seção inteira e basta copiar e
colar Control C, Control V. Vou soltar
um após o outro. A ordem do
conteúdo é invertida. Podemos mudar isso arrastando o elemento
da imagem para cima, e isso colocará a imagem primeiro Essa imagem tem uma margem negativa aplicada a ela, mas desta
vez não precisamos dela. Para remover isso, precisamos
remover a classe porque não podemos fazer nenhuma
edição na margem em si, isso afetará
a imagem anterior. E agora vamos
substituí-lo pela nossa própria imagem. Desta vez,
vamos explorar o JPAG porque não
temos um fundo transparente, e o JPAG é sempre uma opção
melhor do que PNG em termos Mesmo assim,
vamos
compactá-lo em nosso compressor de imagem Vamos substituir o conteúdo. Oh, lá vamos nós. Remova a
classe de combinação overflow da seção. Não precisamos
mais disso. Ok, precisamos de algum espaçamento
entre os dois Vamos adicionar a margem
à imagem. Ok, então o que está acontecendo aqui? O conteúdo foi empurrado para
a direita e para fora da página. A imagem deveria encolher,
mas essa não é outra
razão pela qual é melhor colocar
imagens dentro de um Dibblog, especialmente ao lidar
com Acho que já aprendemos
nossa lição,
então vamos envolvê-la
no Dibblock Quando digo embrulhar algo
dentro do DivLog, basicamente significa
colocá-lo dentro de um Diblog Crie uma nova classe e atribua
a ela uma margem de 60 pixels. Desta vez, a imagem está
diminuindo adequadamente. Na verdade, não é a imagem, mas o invólucro da imagem está
diminuindo adequadamente elemento da imagem
obedece aos
limites de seu pai A próxima seção é muito simples. Duplique essa nova seção, altere a ordem
dentro da caixa da bandeira Embora, nesse caso, precisemos da margem do outro lado, crie uma classe compa para
o elemento do invólucro da imagem Aplique zero à direita
e 60 à esquerda e substitua o conteúdo. Excelente. Essas seções
estão ótimas. No próximo vídeo,
vamos
criar a seção de depoimentos Isso vai ser
divertido. Fique por aqui.
118. Webflow 2: componente deslizante: Tudo bem, agora precisamos
criar a seção de depoimentos Decidimos usar
esse tipo de controle deslizante,
às vezes chamado de carrossel ou controle deslizante ou
controle deslizante de carrossel Para criar isso no Webflow, precisamos usar um componente
muito útil chamado logicamente Neste vídeo,
conheceremos o componente deslizante
e, em seguida, concluiremos
a seção de depoimentos em um vídeo posterior Vamos começar com a
seção usual, contêiner, etc. Em seguida, em um título. Agora vamos adicionar um controle deslizante, que podemos encontrar apenas
pesquisando dentro de um localizador rápido Ou no painel de elementos na
seção Avançado. Este é um controle deslizante, um componente
pré-fabricado que tem muita
liberdade para ser personalizado, mas às vezes tem suas
limitações Como quase
tudo no Webflow, componentes
pré-fabricados
não são a única maneira de
criar esses layouts Poderíamos construir nosso próprio
controle deslizante do zero, mas dá um pouco mais de trabalho, e esse controle deslizante pré-fabricado faz um trabalho muito bom na
maior parte do tempo O Slider ocupa uma largura total
de seu contêiner principal. Portanto, se o movermos diretamente
no corpo, fora do
recipiente e da seção, ele
se estenderá de
ponta a ponta. Vamos ver do que é feito. Há quatro elementos no interior. O primeiro é a máscara. É aqui que nossos slides vão. No momento, há dois slides
padrão dentro. Claro,
não estamos limitados a dois. Depois, temos as setas esquerda
e direita, que são blocos de links com ícones
de seta dentro E por último temos
a navegação deslizante. Esses são os pontos brancos
que você vê no meio. Eles são clicáveis e o
levarão ao slide
correspondente O slide em si é
apenas um bom e velho Dvbloc. Não há nada de
especial neles. Eles podem ser estilizados
como qualquer outro desenvolvimento
e podemos colocar qualquer outro
elemento dentro Vamos mudar o plano de fundo de cada slide para que possamos ver
melhor o que está acontecendo. Vamos verificar isso
no modo de visualização. Dois slides, setas vermelhas e azuis
e os pontos de navegação
alternam entre esses Basicamente, o que está acontecendo
é que há dois blocos DV
próximos um do outro,
horizontalmente, e os controles se movem entre esses blocos de mergulho
com Isso é tudo. Há
várias maneiras de alternar entre os slides dentro do designer usando Controles. Ou nas configurações do controle deslizante, que tem suas próprias setas ou nesse menu suspenso, onde
podemos selecionar exatamente
o slide que queremos É assim que alternamos entre os slides para que possamos
editá-los individualmente. Temos duas opções
para adicionar slides. Primeiro, podemos adicionar
um novo slide
no painel de configurações
pressionando Ed slide. Para poder ver
as configurações do controle deslizante, você precisa selecionar algum elemento
do controle deslizante Como você pode ver, agora
temos três slides. Isso também adicionou um novo bloco
DV de slides dentro
do navegador A segunda opção é
duplicar o elemento do slide, clicando com o botão direito do mouse e duplicando ou com o
controle C normal V. exclusão de slides acontece de maneira
semelhante Selecione um slide
na tela ou no navegador
e pressione a tecla Delete Como o slide é
apenas um DVlock normal, podemos adicionar outros elementos,
como texto, imagens, botões e assim por diante Acabamos de adicionar isso
ao primeiro slide. O segundo slide
azul ficará vazio. Também podemos adicionar
conteúdo semelhante ou diferente no slide azul. Então esse é o controle deslizante.
No próximo vídeo, vamos transformar
esse controle deslizante feio em lindo carrossel feito
de cartões de depoimentos
119. Webflow 2: controle deslizante de testemunhos: Então esse é o componente deslizante, mas esse controle deslizante de fluxo parece muito diferente dos nossos designs As setas são diferentes, seu
posicionamento é diferente. Não há pontos de navegação e estamos vendo
vários cartões ao mesmo tempo Neste elemento deslizante, vemos apenas um slide por vez Mas não se preocupe,
podemos realmente estilizar o controle deslizante de forma a
torná-lo exatamente
igual aos nossos designs Primeiro, vamos adicionar um espaço entre o controle deslizante
e o título Assim como qualquer outra coisa, podemos estilizar todo o elemento deslizante, que novamente é um
bom e velho bloco dV com vários outros
elementos dentro Selecione o elemento deslizante, atribua a ele uma classe e a margem
superior de 120 pixels Vamos nos livrar desse fundo
cinza. Também faz parte do elemento
deslizante. Vá para as configurações de fundo e altere-as para transparente. E vamos mudar a cor da seta para que possamos vê-las. Os ícones aqui são base de texto. Então, se mudarmos a cor do texto, isso atualizará
a cor dos ícones. E nós não precisamos desses pontos de navegação,
então vamos nos livrar deles Mas a exclusão não funciona. Weblo acha que não precisamos do controle deslizante e exclui
tudo Portanto, há outra maneira de
remover alguma coisa. Selecione não exibir nenhum e ele
sairá do continuum do
espaço-tempo Flutuando em algum lugar em
uma dimensão diferente. Em seguida, precisamos criar
um cartão de depoimento. Isso deve ser bem
simples. Vamos colocar um
novo bloco DV dentro de
um dos slides e construir
todas as peças necessárias Dê a ele uma classe de cartão de
depoimento, um fundo branco e as
mesmas dimensões de nossos designs E arredondar as esquinas. Agora vamos adicionar uma
sombra de caixa, assim como no Figma. Para ver as configurações
da sombra, certifique-se de selecionar
um objeto correto que tenha uma sombra aplicada a ele. Se você estiver usando um
estilo de sombra como o que estou aqui, você pode desvinculá-lo do estilo para poder ver exatamente
o que está acontecendo lá dentro Esses são todos os
valores. Precisamos recriar a sombra
dentro do Webflow Há um valor extra dentro do weblo, o tamanho, mas você
pode ignorá-lo Como você pode ver, o cartão
não está totalmente visível, o controle deslizante o recorta Isso porque o controle
deslizante tem uma altura padrão. Sim, diz altura automática, o que significa que deve ser expandida
com base em seu conteúdo, mas não é outro caso os valores padrão
não sejam verdadeiros, digite manualmente automaticamente
mais uma vez e pressione Enter. Ok, agora para o
conteúdo dentro do cartão, temos estrelas e o parágrafo. Precisaremos exportar os ícones de
estrelas do Figma, exportar todas as cinco estrelas como uma, agrupá-los se
não for um único grupo para você e exportar como SVG Precisamos aplicar
preenchimento ao cartão. Temos 40 pixels em todos os lados, exceto na parte superior,
que tem 60 pixels. Precisamos de uma distância das estrelas, que é de 30 pixels. Uma pequena margem negativa
para alinhar melhor as estrelas. E precisamos do bloco do autor. Exporte esses avatares
como dois X P e G. Vamos adicionar um novo bloco de mergulho e organizar
os detalhes do autor nele Primeiro a imagem, depois
os dois blocos de texto. Dê ao bloco de texto um
pouco de classe e estilo, da mesma forma que o Agora precisamos mover o texto
na lateral do avatar.
Como podemos fazer isso? Obviamente, poderíamos
seguir o caminho usual de usar um flexbox, mas precisaríamos de uma caixa
extra para isso,
e precisaríamos de mais cliques Uma opção mais simples
é usar float. Sob a posição,
descemos para flutuar e sair. Abra isso.
Existem três opções, nenhuma, flutuação esquerda e direita Os ícones meio que
mostram o que ele faz. Selecione flutuador esquerdo. Isso posicionará a imagem
à esquerda do texto. E isso é tudo.
Precisamos ajustar um pouco espaçamento agora ao lado da imagem Em seguida, entre a imagem
e o parágrafo, que tem 70 pixels. E, finalmente, precisamos adicionar
uma pequena margem em cima
do nome do autor para centralizar o texto com o avatar. Agora vamos duplicar esse primeiro slide e ver onde estamos Como você pode ver, estamos vendo apenas
um slide por vez,
mas queremos que eles sejam exibidos
um ao lado do outro conforme
se encaixam e deslizem entre as partes
visíveis e invisíveis. O motivo pelo qual estamos vendo
um slide por vez tem a ver com as
configurações de largura do elemento do slide. Ele está configurado como automático, o que
significa que vai
esticar 100% do contêiner
principal. Se dermos uma largura fixa
, ela encolherá adequadamente Então, vamos dar a mesma
largura do nosso cartão de depoimento. Se você notar que a
caixa de slides está encolhida agora, ela é tão larga quanto o cartão E agora vamos duplicá-lo. Exclua os outros e duplique aquele com
a largura correta E aí está. Agora eles estão se
alinhando exatamente como queremos Vamos adicionar uma margem à direita
para criar a separação. Ok, vamos verificar o
modo de visualização para ver onde estamos. Tenha quatro slides e
eles deslizam exatamente do jeito que queremos,
exceto por uma coisa. Em nosso design, a página
mostra o maior número possível de cartões e
o resto sai da página. Mas aqui, eles não. Eles só aparecem dentro do componente
deslizante Então, como podemos mudar isso? Se você selecionar um elemento de máscara, outro bloco D onde todos
os slides estão aninhados,
você notará que, dentro das configurações de
estouro, ele está definido como oculto Isso significa que todos os
slides que ultrapassam os limites da
máscara são recortados Na verdade, tudo o que
vai além é cortado. Até as sombras nas
cartas, se você olhar mais de perto. Para mostrá-los, basta
mudar isso para visível
e pronto. Agora todas as cartas estão visíveis. Mas há um
problema. Eles não recortam quando a página termina, eles expandem os
limites da página. Mas nós já sabemos como
consertar isso, não é? Só precisamos aplicar o mesmo estilo oculto de
overflow
à seção, assim como fizemos com a
imagem do painel Temos até uma aula para isso. Não precisamos
mudar nada, aplique a mesma classe que
já aplicamos em uma das
seções. Excelente. Vamos preencher os
cartões com nosso conteúdo, e então teremos que
cuidar das
setas e pronto R Há apenas uma coisa que precisamos corrigir com as cartas. No momento, temos conteúdo com
a mesma altura. Mas e se tivermos depoimentos
com durações diferentes? O cartão não se expande
porque tem uma altura fixa. Então, vamos mudar a
altura de volta para automática. Portanto, ele se expande com
base no conteúdo. Em um projeto real,
você deve tentar
controlar a duração
dos depoimentos Este é bom, mas
quando a diferença entre
corte longo e curto é muito grande
, não parece muito bom. Os depoimentos podem ser truncados, significa que você pode Mas se seu cliente não
quiser que eles sejam cortados, talvez seja necessário um
layout diferente. Algo que se
acumula verticalmente. Uma dessas opções poderia
ser a grade de alvenaria. Uma coisa que eu não
gosto é como os slides se movem. Vários deles deslizam
com cada clique, mas eu prefiro que o deslizamento mova um
slide por vez Isso é simples de
corrigir. A quantidade de deslizamento é controlada pela
largura do elemento da máscara Se alterarmos a
largura da máscara para corresponder à largura
de cada slide
, obteremos um movimento
de um slide por vez. Ok, sempre com boa aparência. A última coisa que precisamos
cuidar são as flechas Para isso, precisamos
aprender um novo conceito, o que faremos
no próximo vídeo. Fique por aqui.
120. Webflow 2: posicionamento: Bem-vindo de volta. Neste vídeo, vamos cuidar das
setas em nosso controle deslizante Para colocá-los no canto inferior direito do nosso controle deslizante, como temos nos designs, precisamos aprender um novo conceito Esse conceito é chamado de posição. Posição é um
estilo CSS que
nos dá uma quantidade enorme de
controle sobre nossos objetos. Esse estilo pode ser
alterado a partir daqui. Temos cinco valores de
posição diferentes, estáticos, relativos, absolutos, fixos e fixos. Vamos
examinar cada um. Organizei cinco cartas
aqui e, uma por uma, aplicaremos
diferentes configurações de posição a elas para ver o que acontece com elas. Estática ou também chamada de automática é a posição padrão de
quase todos os objetos. Elementos
estáticos se comportam da
maneira que já estamos
familiarizados com eles, como um documento do Word fluindo
de um após o outro As coisas ficam um pouco mais
interessantes do ponto de vista relativo. O objeto relativo é a posição
em relação a si mesmo. Eu sei que isso não diz nada para
você. Deixe-me demonstrar. Vou me inscrever
em relação a esta caixa e nada acontece.
Muito sem intercorrências Mas uma coisa aconteceu as configurações de posição agora
têm mais alguns controles. Recebemos esses controles
semelhantes aos que temos com o espaçamento. Podemos ajustar esses valores
e a caixa se moverá. Basicamente, estamos dando à
caixa uma margem superior de 100 pixels. Funciona de
forma bastante semelhante com uma exceção, e você verá essa exceção quando eu mostrar
o que acontece quando você edita a margem em vez
desse posicionamento relativo. Você vê que a margem
alterou o fluxo da página. A altura do contêiner
principal foi aumentada porque essa margem precisa caber nesse espaço. Mas quando você usa o posicionamento
relativo, o fluxo do documento não
é afetado de forma alguma. Você pode mover o objeto para
onde quiser, mas no fluxo do documento, ele ocupará apenas
o espaço original. Esse é um poder de posição
relativa. Nós a retiramos completamente de seu próprio lugar, mas as cartas que
estão aninhadas dentro uma caixa flexível ainda não se moveram Eles agem como se o
cartão ainda estivesse lá. Agora, quanto à posição
absoluta, o objeto Absolutely Position é removido
do fluxo do documento e fica em uma nova camada, como objetos
dentro da Figma Na Figma, todos os elementos estão
quase totalmente posicionados. Todos eles existem em
sua própria camada. posicionamento absoluto geralmente é
o que usamos quando
precisamos sobrepor elementos ou
colocá-los um em cima do outro Agora, uma mensagem importante para o posicionamento
absoluto está aqui. Ele nos diz o que
esse objeto está posicionado em relação ao fato de termos o mesmo campo para
o elemento relativo, mas esse sempre diz si mesmo porque é isso que
o relativo faz É sempre uma posição em relação a si mesma e isso
pode ser alterado. Mas o elemento absoluto, ele pode ser relativo a qualquer
um de seus elementos pais. No início,
você verá que geralmente
é relativo
ao elemento do corpo, que significa relativo
à página inteira. Por exemplo, se definirmos o valor da posição
esquerda
como zero, será a posição zero pixels da
borda esquerda do corpo. No momento, não está
exatamente na borda porque tem
margem nas laterais. Se colocarmos 100
pixels na posição esquerda, ele se moverá 100
pixels da borda. E se dermos a ela uma margem superior de
zero pixel
, ela se moverá
até o topo da página. E aquele
recipiente rosa vai parecer que a caixa
não está realmente lá. Mas se verificarmos o navegador, veremos que a caixa absoluta ainda
faz parte do contêiner Como eu disse, o
elemento não vendido pode ser relativo a qualquer um de seus pais,
se optarmos por fazê-lo Agora, para escolher o pai, há um pequeno
truque que precisamos fazer. Temos que mudar
a posição
desse pai para
qualquer coisa menos estática. Por exemplo, se quisermos que o R seja posicionado em relação
ao recipiente rosa
, temos que mudar a posição
do contêiner
para algo menos estático Normalmente, mudamos para
relativo porque essa é a maneira mais fácil de não
alterar o fluxo do documento. No instante em que você altera a posição do elemento
pai, a
caixa de posição obsoleta volta para o contêiner rosa e
se posiciona ao redor desse contêiner se posiciona ao redor desse Se você verificar as configurações agora, verá que está escrito
em relação ao contêiner principal. Como temos zero
pixel na parte superior, ele está posicionado
no canto superior esquerdo E à medida que alteramos esse valor, ele se moverá em relação
ao contêiner pai. Agora, se quisermos que ele seja posicionado em relação a algum outro
contêiner principal, por exemplo, o contêiner avô,
precisaremos mudar
a posição de estática para outra
coisa nesse Mas há uma regra importante. Ele
se posicionará em relação
ao primeiro elemento pai que não tem
uma posição estática. Então, agora, nada
aconteceu quando mudamos a posição do
contêiner principal
porque o contêiner pai rosa ainda tem uma posição não estática, então a caixa continuará
em relação àquela dentro E se mudarmos a posição
dos contêineres principais para
estática, isso acontecerá. Agora, como mostrado aqui, isso é relativo ao contêiner do
avô Webflow tem algumas predefinições de
posição úteis aqui para um elemento
absoluto Essa é uma
maneira rápida e prática de mudar as posições. Canto superior esquerdo, canto superior
direito, quatro
superiores,
quatro inferiores e assim por diante. Você pode ver que, à medida que os valores abaixo são atualizados com
eles, é mais fácil alinhar as coisas visualmente dessa forma,
em vez de precisar
calcular quantos pixels você
deve colocar nos
quatro lados A seguir está a posição fixa. Os elementos fixos são posicionados
em relação à janela de visualização, ou
seja, à parte visível da página em qualquer Se escolhermos uma das predefinições, ela será corrigida adequadamente Como você pode ver, o
elemento fixo é exatamente isso, fixo. É como
um objeto absoluto puxado para fora do fluxo
do documento, sem afetar outros elementos, sentado em uma camada totalmente nova
e, ao contrário do objeto absoluto, é fixo em relação
à tela visível Não importa onde você o role,
ele permanecerá fixo. Essa posição é frequentemente
usada para barras de navegação. Você sabe quantos
sites têm uma barra de navegação que sempre
é fixada na parte superior
da página enquanto você rola. Isso está usando uma posição fixa. Finalmente, temos a posição
fixa, o que é um pouco complicado O que o sticky faz é agir como um elemento fixo,
mas apenas dentro de seu contêiner
principal, mais fácil de mostrar do que explicar Então, agora, nada acontece. Ele simplesmente age como um elemento estático
normal porque duas condições
precisam ser atendidas para que ele funcione. Primeiro, o pai
precisa ser alto o suficiente que haja espaço para
ele rolar para dentro. Caso contrário, não adianta. Então, vamos deixar o
contêiner um pouco mais alto. Segunda condição, precisamos colocar algum valor personalizado geralmente
na primeira posição. Por exemplo, podemos colocar zero. E agora você verá
que funciona. O que acontece é que
ele é fixado na tela enquanto
percorremos o contêiner principal Quando o elemento adesivo atinge a parte inferior do contêiner
principal, ele não passa por ele O que o valor máximo faz é dizer a partir de que
ponto se deve manter. Nesse caso, ele
cola no momento em que o elemento
adesivo está a zero
pixels da janela de visualização Se colocarmos algo
como 30 pixels
, ele
ficará no momento em que 30 pixels da
borda superior da tela. Para as coisas que crescem horizontalmente e precisam
ficar na horizontal, em vez da posição superior
, usaríamos o valor da posição esquerda ou
direita Não vou demonstrar
isso porque
precisaríamos disso
muito, muito raramente. Essas são todas as
posições, estáticas, que é o padrão para
quase todos os elementos, e fluem naturalmente
com um documento
relativo, que é
meio estático, mas pode ser movido de
seu lugar sem alterar o fluxo do documento e mover nenhum elemento próximo, absoluto, que é o
posicionamento selvagem do grupo, ele é retirado
do fluxo de documentos e é posicionado em relação
ao primeiro pai que não tem
uma posição estática Corrigido, que é
igual ao absoluto, mas é relativo
à janela de visualização, sendo fixado na tela visível, usada
principalmente para
barras de navegação, e o sticky, que é quase fixo, mas no estéreo é fixado
apenas dentro dos limites
do contêiner Tudo bem, essa é a
ideia geral de posicionamento. No próximo vídeo, vamos pegar esse conhecimento e aplicá-lo às setas em nosso controle deslizante de depoimentos
. Fique por aqui.
121. Webflow 2: setas deslizantes: Tudo bem Bem vindo
de volta. Neste vídeo, finalmente
cuidaremos
dessas setas no controle deslizante No vídeo anterior,
aprendemos uma
técnica importante que será útil para posicionar adequadamente essas setas Para começar,
vamos substituir
os ícones
de seta por nossos próprios ícones Podemos fazer isso
simplesmente excluindo ícone
existente e inserindo o elemento
da imagem em seu lugar Basta arrastar um elemento de imagem
dentro do bloco de seta e inserir a imagem da seta que vamos
exportar do Pigma E o mesmo vale
para a seta direita. Agora vamos
precisar do recurso de posição
para colocar essas setas
na parte inferior. Agora vamos precisar do recurso de posição para colocar essas setas
na parte inferior Se você der uma olhada
nas configurações de posição, elas já estão definidas como
obsoletas por padrão, ao contrário da posição
estática usual, e isso explica por que as setas estão
na parte superior do É isso que o
posicionamento obsoleto faz. Ele retira o elemento
do fluxo da página. Eles vivem em uma
dimensão diferente, como camadas e figma. Isso é exatamente o que precisamos Posição
obsoleta com um posicionamento
no canto inferior direito Depois de pressionar na posição
inferior direita, a seta será colocada
no canto inferior direito
do elemento deslizante Agora, por que o elemento deslizante? Porque é o primeiro pai que não tem
uma posição estática. Lembre-se de que o truque do elemento
absoluto é relativo ao primeiro pai
não estático. Se não houver tal pai
, ele será
relativo ao corpo. Nesse caso, ele pularia para
a parte inferior da página. Portanto, se você perceber que não
funciona da maneira esperada, verifique o pai e
verifique se está definido como relativo. Vamos verificar o design
para ver as distâncias. As setas estão 60 pixels
abaixo do controle deslizante. Agora, aqui está uma parte interessante. Precisamos adicionar 60 pixels em um desses
valores de posição, mas qual deles? Vamos experimentar todos eles
e ver o que acontece. Nenhum deles realmente
funciona. Por quê? A seta está posicionada assim
no canto inferior direito. Isso significa zero pixels
da direita e zero
pixels da parte inferior. Os valores da posição
nos dizem exatamente isso. Se adicionarmos 60 pixels
na parte inferior
, ele se moverá 60 pixels
para cima a partir da borda inferior Para que ele saia
do controle deslizante
, precisamos usar valores
negativos Na verdade, funciona
mais assim. Ele calcula a distância entre parte inferior do controle deslizante e a
parte inferior do bloco de setas Muitas vezes, temos que
compensar a altura do elemento A propósito, certifique-se de
digitar PX ao lado de 60. Por padrão, como você pode
ver, diz porcentagem. Portanto, o campo é definido como
valor percentual. E se você digitar 60, ele pensará que você quer dizer 60%. Agora vamos aplicar a mesma
classe à segunda seta, para que não precisemos fazer
todas essas alterações novamente. Vamos mover a
seta para a esquerda em direção à esquerda. Podemos fazer isso colocando algum valor na posição correta. Mas antes de fazermos isso, vamos dar à seta esquerda
uma classe de combinação Caso contrário, as alterações
serão aplicadas a ambas. Novamente, estamos atribuindo valor à direita porque
estamos dizendo que você afaste esse valor
da borda direita. Excelente. Vamos conferir a
prévia e ver como ela funciona. Só há um problema. Se você observar
mais de perto os blocos de setas, verá que eles estão
meio que se sobrepondo As caixas são um pouco largas demais
e, na pré-visualização, a caixa
inteira pode ser clicada Assim, o usuário também pode interagir
com o espaço vazio. Um pouco de interação
com o espaço vazio é bom, então o usuário não precisa ser
tão preciso ao mirar a flecha, mas o excesso a torna estranha Além disso, a sobreposição causará alguns problemas, pois esses são links Para corrigir isso, precisamos
alterar a largura dos blocos
de setas. Vamos dar um pouco de tamanho. Eu
acho que 40 pixels é bom. Eu estilizei a seta para a direita, que tem a classe base Dessa forma, as duas setas foram atualizadas ao mesmo tempo por causa da classe base
vinculada Há mais uma coisa que
podemos fazer com flechas. Podemos escondê-los em cada extremidade. Podemos fazer isso nas configurações
do controle deslizante. Na verdade, essa é uma
melhor experiência do usuário. Dessa forma, o usuário sabe para
que lado pode deslizar e ver quando os
depoimentos chegaram ao fim E temos apenas uma
última seção restante. O rodapé. Faremos isso
a seguir. Fique por aqui.
122. Webflow 2: rodapé (aplicativo Team): Na parte de trás. Neste vídeo, vamos criar a seção
final
da página inicial,
que é o rodapé Não vamos
construí-lo do zero. Vamos usar o
incrível recurso de copiar e colar do weblo. Basicamente, vamos
copiar o rodapé inteiro do nosso projeto anterior de aplicativo de bate-papo e colá-lo no projeto
atual Esse é um recurso útil. Ele permite que você reutilize componentes
em seus projetos e também permite copiar diferentes elementos ou componentes dos projetos do
Webflow de outras pessoas Por exemplo, o Webflow
tem uma biblioteca de projetos de demonstração onde
outros designers do weblo podem mostrar os Muitas vezes, se o autor permitir, você pode clonar o projeto e copiar qualquer componente de lá Você pode copiar a
página inteira ou copiar partes. Você encontrará pessoas
compartilhando aqui coisas como kits de interface de usuário ou kits de wireframe Você sabe, aquele
kit de wireframe que usamos no Figma,
sim, interfaces como essa
também podem ser encontradas aqui Você terá que criar seus próprios
kits e depois copiar e colar todos os elementos
e componentes que desejar. Tudo bem, então vamos ver
como esse copiar e colar funciona. Depois de ter um projeto
em sua conta, abra os dois projetos
no designer selecione o elemento
que você deseja copiar. No nosso caso, seção de rodapé com tudo o que está dentro, pressione Control C ou Command C
e, em seguida, vá para o projeto
atual e selecione onde você
deseja colá-lo No nosso caso, temos que selecionar
o corpo, para que ele cole ali mesmo e não dentro de alguma
outra seção. Em seguida, pressione Control B
e pronto. Agora, todo o rodapé
foi duplicado em
nosso projeto atual Podemos editar tudo
sobre esse rodapé sem afetar o projeto
original anterior Os estilos foram
levados consigo e novas classes
foram criadas. Quando você copia classes
com o mesmo nome
, o weblo renomeará
essa classe conflitante, exatamente como diz
nesta mensagem Por exemplo, a
seção do nome da classe que já temos
em nosso projeto atual. Então, o Webflow deu um nome diferente à nossa seção duplicada. Outra coisa,
você notará que depois de colar o
rodapé, ele não tem a mesma aparência do original porque alguns
dos estilos estão sendo herdados Por exemplo, o
telefone de texto não foi transportado. Está mostrando a fonte do nosso site para este projeto,
que é cabine. O telefone não foi
transportado porque é herdado do corpo. Na realidade, isso é
exatamente o que queremos. Não queremos a vanguarda
desse projeto. Queremos que a fonte seja o
que está dentro do nosso projeto. Tudo bem, agora vamos
estilizar esse rodapé e fazer com que
pareça com nossos designs Vamos começar com as classes, a
seção e o contêiner
duplicados e trocá-los para nossas classes
existentes qualquer aula extra
que não precisemos Na verdade,
podemos
eliminar e limpar em nosso site. Nós
podemos fazer isso a partir daqui. Clique em limpar e o
Webflow nos mostrará todas as classes que não
estamos
usando atualmente em nossa página e
apenas removerá todas elas. E se não estivermos usando, isso
significa que não precisamos deles. Em seguida, vamos criar
uma classe de combinação para a seção de rodapé e
alterar a cor do plano de fundo Além disso, vamos alterar
o espaçamento
na seção de rodapé
porque é um pouco diferente
da seção normal Agora, vamos editar os links
de Potter. A cor é branca
com 60% de opacidade. E também temos que mudar
a cor Her para
um azul diferente. E excelente. Agora, o logotipo, que
é bem fácil. Próximas manchetes do rodapé. Esse é um pouco
mais interessante. Ele não tem uma classe
como Footer links. Isso porque, no projeto
anterior, não
tínhamos uma aula para
essas manchetes de rodapé Em vez disso, usamos a tag H
three. Então, quando copiamos o rodapé, Webflow apenas aplicou a tag H three do
projeto atual Vamos fazer o mesmo estilo
da tag H three. É claro que podemos criar
uma nova classe ou mudar a abordagem para algo
como h2h4 ou qualquer outra coisa, mas estilizar H Há um espaço extra no topo do título,
como você pode ver Vamos nos livrar desse espaço. Tudo bem, até agora tudo bem. Temos que fixar a margem
na seção de depoimentos. Você vê como a seta está
muito perto do rodapé. Isso porque a flecha
é um elemento absoluto. Ele ignorou a margem Atypil que está na seção
e fica por cima Não se esqueça de criar
uma nova classe de combinação, ou você também mudará todas as
outras seções. Ele já tem uma
classe de combinação, mas está tudo bem. Podemos ter várias classes de
combinação. Vamos compensar
esse preenchimento extra. E, por fim, basta
atualizar o conteúdo. Está tudo pronto, e ainda temos uma coisa no formulário de e-mail. Nós vamos fazer isso
no próximo vídeo.
123. Webflow 2: forma de rodapé: Neste vídeo, temos
uma última coisa a
fazer para finalizar o
rodapé: o formulário de e-mail Este título aqui que está inscrito em nosso
boletim informativo não é um link, é apenas um título, mas mesmo estilo de outros
rodapés ou Precisamos transformar isso em um texto normal e
remover o efeito Hor. É assim que faremos isso.
Adicione um bloco de texto normal e atribua a ele a mesma classe de
rodapé ou link. Agora, não é mais um link, mas o efeito Hover ainda
está lá Para nos livrarmos disso,
duplicaremos uma classe e a nomearemos
como texto de inscrição Agora podemos acessar o
efeito Hover e nos livrar dele. Excelente. Agora vamos criar o formulário
do boletim informativo. Vamos começar copiando o formulário de e-mail que já
temos acima e começar a partir daí. E, naturalmente o
espaçamento
será um problema aqui, especialmente quando reduzimos, então teremos que
fazer alguns ajustes no layout O conteúdo aqui é uma
caixa flexível organizada em colunas. Para começar, podemos nos livrar
da largura que aplicamos
às colunas do rodapé Isso faz com que tenham a mesma largura, independentemente do
conteúdo interno,
o que, neste caso,
realmente não funcionará. Há também uma
coluna vazia extra que anteriormente costumávamos ter um espaço igual entre o logotipo e os links. Desta vez, teremos
que perdê-lo. E isso é uma melhoria extra. Agora, vamos alterar a largura da primeira coluna
com o logotipo dentro. Está se alongando demais. Excelente. Isso pode ser suficiente. Agora vamos discar o formulário. Agora, este formulário está usando
as classes acima, o formulário da seção de
heróis, então precisamos
duplicar toda vez que estivermos mudando algo interno,
então não se esqueça disso Vamos começar com a cor de
fundo do campo. Parece haver algum
estilo padrão na borda do campo, então vamos mudar a borda para
transparente ou zero pixels. Lembre-se de que o texto dentro do campo é o texto do
espaço reservado, que pode ser estilizado
na lista suspensa do estado Eu
sei sei que o botão é um pouco mais divertido. Decidimos ter um botão que é uma seta e está
no topo do campo, não fora dele, então temos que
pagar por nossa criatividade. Felizmente, já
aprendemos a usar a posição, para que possamos fazer esse Precisaremos fazer algumas coisas
para que isso funcione. Primeiro, vamos transformar nosso
botão em uma seta. Isso é bastante simples. Vamos colocar a seta como imagem
de fundo
do botão. Em botões normais, poderíamos inserir
diretamente
a seta interna, mas quando se trata de botões
de formulário, eles funcionam de forma um pouco diferente. Aqui está o que precisamos fazer.
Livre-se do texto e da mensagem de ponderação que está dentro das configurações
do botão, mas coloque algo como
uma única letra Não é possível deixá-lo
completamente vazio porque caso contrário,
o Webflow inserirá algum texto
padrão Agora, remova a
classe existente e crie uma nova classe, algo como botão de seta. Podemos facilmente fazer a
letra desaparecer
transformando o texto em uma cor
transparente. Isso é tudo. Agora não estará
visível. Problema resolvido. Em seguida, exporte a
seta do FCMa e adicione-a como
imagem de fundo do botão Temos que alterar
algumas configurações aqui. Remova o ladrilho e posicione a
imagem diretamente no centro. Em seguida, remova o fundo azul alterando-o para transparente. Precisamos combinar a altura
do botão com a
altura do campo. No
momento, não está correspondendo porque o campo tem uma margem extra na
parte inferior por padrão. Mude isso para zero e o botão deverá corresponder exatamente
à altura. Caso contrário, verifique
as configurações do formulário. É uma caixa flexível e algo
pode estar lá dentro, ou simplesmente alterar a altura do botão manualmente, exatamente como o campo
que deve fazer o trabalho Em seguida, vamos colocar o
botão na posição absoluta. E alinhe-o à direita. No momento em que você fizer isso, o
botão pode desaparecer. Agora, por que isso?
Porque a posição é relativa ao corpo. Precisamos que a posição
seja relativa ao seu elemento pai direto,
que é a forma. Lembre-se do truque: se mudarmos a posição do pai para
relativa ou outra coisa
, o botão
se posicionará em relação ao pai. E isso resolverá nosso problema. Agora, vamos fazer um
teste na prévia. Sempre funcionando bem, exceto uma coisa para um e-mail muito longo o texto vai se
misturar com a seta. Consertar isso é muito fácil. Só precisamos adicionar
preenchimento extra ao elemento do campo. Dessa forma, o texto deixará de
passar por baixo da seta. Não, é perfeito. E
também precisamos alterar
a mensagem de sucesso para ativar o estado de sucesso, selecionar Bloco de formulários e,
nas configurações, clicar na guia Sucesso. Verifique se você selecionou o bloco do formulário e
não o campo. Selecionar apenas o campo
mostrará opções diferentes
nas configurações. Agora, a caixa fica
mais larga em comparação com o campo do formulário e altera toda
a estrutura
do rodapé Não é uma boa ideia. Para corrigir isso, podemos atribuir a todo o nosso bloco de
formulários uma largura fixa, o mesmo tamanho que
temos nos designs, que é 267 pixels Isso manterá o campo, as
mensagens de sucesso e de erro do mesmo tamanho. Agora vamos discar o resto. O tamanho do texto é muito grande em comparação com outros conteúdos de
rodapé Devemos combinar o tamanho da fonte. E talvez o último preenchimento. E também precisamos
atualizar o conteúdo. Quanto à mensagem de erro,
parece bom assim. Tudo bem, verifique a
capacidade de resposta e veja como tudo fica
dentro do modo de visualização Nossa página inicial está pronta
e, na próxima seção, aprenderemos como
usar a ferramenta de interação wFlows, para que possamos criar
algumas animações para nossa página e dar vida a ela
. Fique por aqui.
124. Interações: dando vida ao seu site: No lado direito,
onde estão todos os painéis, há um dedicado
às interações. Então, o que são interações? Simplificando, é quando o usuário interage com algum
objeto em nossa página
e, ao fazer isso, algo mais acontece com esse ou
outro objeto Ao usar interações, podemos fazer que o mouse interaja
com um elemento. Isso é chamado de
gatilho e anima outro objeto, mesmo
que ele não esteja completamente relacionado Isso é chamado de ação. Cada interação começa
com o gatilho. Primeiro, precisamos selecionar
um elemento com o qual queremos interagir e, em seguida, selecionar
o tipo do gatilho. Por exemplo, a interação
pode ser acionada clicar ou passar o
mouse e outras opções Também existem acionadores de página, o que significa que não precisamos interagir com nenhum elemento
específico, mas uma animação pode ser acionada por ações
relacionadas à página Por exemplo, quando a página é carregada, cada tipo de acionador tem
seu próprio conjunto de opções. Por exemplo, o mouse pode ser acionado ao passar o mouse ou com o
mouse Uma é quando o mouse se move sobre o objeto e outra quando
ele se afasta dele. E, finalmente, você tem ações ou, em outras palavras, animação. No menu suspenso,
você verá que há várias predefinições, como
fade, light e assim E a primeira opção é
a animação do figurino, e é aí que
a mágica acontece. Aqui, podemos especificar qual
elemento será animado e criar um conjunto completo
de ações cronometradas. E temos essa linha do tempo
de animação com um controle granular
sobre cada Então, essa é uma
visão geral rápida e aproximada das interações. Não se assuste se você
não pegou tudo. Aprenderemos isso
lentamente fazendo
e, no próximo vídeo,
começaremos com algumas interações simples.
Fique por aqui.
125. Interações: interação de cartões 1: Neste vídeo, vamos
animar esses cartões aqui Ficaria muito legal
se esses cartões, em vez de serem
apenas estáticos
, fossem fixados na foto, se os animássemos. Estou pensando em algo como
deslizar de baixo para dentro. Para animar esses cartões, precisamos mudar um pouco nosso layout
existente Os cartões fazem parte da imagem de
fundo no momento
e, como estão atualmente,
podem ser animados. Precisaremos desses cartões
como imagens independentes, então vamos até a Figma
e exportá-los. Essas cartas têm
uma sombra sobre elas. Eles não estão realmente fazendo muita coisa, então vamos nos livrar disso. Se realmente quisermos uma sombra, sempre
podemos editar
dentro do Webflow Vamos
exportá-los em PNG. Eu testei isso
com o SVG Export, mas acabou sendo um arquivo
maior que o PNG Às vezes isso pode acontecer, então você pode acabar com um
SVG grande, então preste atenção nele Além disso, precisamos
exportar a foto de fundo de
forma independente. R Então, vamos ver que tipo de layout temos e como podemos mudar esse layout. Portanto, há nosso flexbox, que tem dois blocos div internos, imagem e conteúdo Dentro do invólucro da imagem, temos nossa imagem atual.
Aqui está o que poderíamos fazer. Podemos colocar todas as nossas três imagens dentro
do invólucro de imagens ou usar um posicionamento obsoleto
para os cartões Dessa forma, eles serão empilhados em cima da imagem de fundo I Vamos substituir a foto atual. Tudo bem. Agora, vamos dar a
essa imagem a mesma classe e, em seguida, aplicar o
posicionamento absoluto e partir daí. Lembre-se do importante ajuste
com elementos absolutos, eles precisam de um pai com
uma posição relativa. Como você pode ver aqui, agora, diz que é relativo
ao corpo. Precisamos ser relativos
ao invólucro da imagem. Dessa forma, vamos
posicioná-los exatamente onde queremos. Então, vamos mudar a posição dos
invólucros da imagem para relativa. A propósito, a segunda
carta não desapareceu. Está embaixo do primeiro. Eles estão exatamente
na mesma posição porque estamos usando
a mesma classe. Agora podemos posicionar as cartas no canto
superior direito e depois
movê-las a partir daí. Podemos simplesmente pesquisar os valores dentro
do Figma. Quanto eles estão separados
das bordas e usam
exatamente esses valores. Ao inserir esses valores, não se esqueça de
adicionar PX no final Caso contrário, ele
usará o valor percentual e enviará os
cartões para outro lugar. Mas, por algum motivo,
nossos valores da Figma simplesmente não funcionam no
Webflow. Por que isso? A diferença vem
do fato de que, no Webflow, estou trabalhando em um tamanho de tela
menor, que tem 992 pixels de largura,
enquanto o tamanho do meu quadro no Figma é Para resolver esse problema de capacidade de
resposta, precisamos usar
unidades responsivas como porcentagem,
algo como 10%
em ambos os lados Vamos posicionar a
segunda placa em seu local dedicado para que possamos ver
melhor com o que
estamos trabalhando. Para fazer isso primeiro, adicione
uma classe de combinação a ela e, em seguida, altere somente
o valor da posição superior É melhor
gerenciar o
valor da posição correta pela classe base, pois ambas as cartas estarão sempre à mesma
distância da direita. Agora, a posição
da segunda placa
não é muito consistente
entre as telas. Por que isso? Porque os cartões não têm um tamanho responsivo Eles têm um tamanho fixo
, independentemente da tela. Em uma tela menor,
a placa superior cobre quase toda a metade
da imagem de fundo, mas na tela maior, ela cobre apenas uma fração disso. Portanto, precisamos tornar os tamanhos dos
cartões responsivos também. Podemos fazer isso facilmente dando aos
cartões uma porcentagem de largura. Os tamanhos percentuais são relativos
ao elemento pai, que nesse caso
é a coluna da imagem. O tamanho da imagem principal é relativo à coluna dois da
imagem. Então, quando a
coluna da imagem encolhe, todas as imagens dentro dela
diminuem Para combinar perfeitamente nossos designs, vou mudar
temporariamente a imagem principal de volta para a que
tínhamos antes com cartões nela,
e vou usá-la como
um guia para dimensionar os cartões e suas
posições com precisão. Você não precisa
fazer isso, mas é conveniente
para mim agora. Vamos verificar a capacidade de resposta. Agradável. Agora, todas as cartas soam proporcionalmente
à imagem principal E agora vamos fazer a mesma
coisa com o segundo gráfico. Uma duplicata da classe de cartas em vez de criar
outra classe de combinação, ela terá uma
posição diferente à esquerda de qualquer maneira Desta vez, não precisamos
alterar a posição relativa
porque o invólucro da imagem
é da mesma classe acima e está herdando o
mesmo posicionamento relativo Excelente. Os layouts estão prontos Agora vamos criar interações.
126. Interações: interação de cartões 2: Tudo bem, nossos cartões estão todos
configurados e prontos para serem animados Vamos começar com
esse, na verdade. O cartão do calendário
pode ser mais fácil. Então, primeiro passo, você
selecionará primeiro o cartão do calendário e depois acessará o painel de
interações. Certifique-se de ter isso selecionado. Caso contrário, não vamos configurar as
interações no cartão, e você pode estar
configurando outra coisa. Aqui, o Webflow tem duas versões
do painel de interação. Há uma com o GSAP e a
outra são as interações clássicas. Nesse caso, você deseja
selecionar as interações do SAP. A partir dos gatilhos, agora
clicamos em passar o mouse, rolar e Nesse caso, o que vamos fazer é animar esse cartão que, quando o usuário
rola na página,
esse cartão é animado e meio
que desliza para dentro e Isso é um gatilho de rolagem. Vamos selecionar rolar e
nomear esse slide. E o que podemos fazer esta carta é deslizar
pela esquerda. Então, vamos chamar esse
slide para a esquerda. Então, aqui está o que temos agora. Temos gatilhos e
ações. Mostra exatamente o que está acontecendo. Acione o
cartão de calendário de rolagem. Esse é o nosso gatilho. E agora temos ação. Neste menu suspenso,
teremos várias
predefinições diferentes que o
Webflow acabou de criar e que
já têm várias
predefinições diferentes que o
Webflow acabou de criar e que Webflow acabou de criar alguns valores aplicados,
algumas animações
diferentes com algumas animações
diferentes E uma, que é a primeira,
uma animação personalizada, que vai deixar a
animação em branco do zero, e é isso que
vamos selecionar, para possamos aprender facilmente
como criar animações Então, selecione o primeiro. E agora vamos chegar
a essa visualização de animação com uma linha do tempo aqui e algumas
propriedades que podemos alterar A primeira coisa que queremos
examinar são as propriedades. Então, no nosso caso,
queremos que isso fique à esquerda e
entre da esquerda para a direita. Isso é definido por essas duas colunas e duas
diferentes. Toda animação sempre tem um
ponto de partida. Qual é seu estado original? E então, onde
isso termina? Ela cresce? Comece invisível, depois
aparece a partir de dois. Isso é o que isso representa. Agora, no nosso caso,
queremos que isso termine aqui exatamente
como o projetamos. Então, na verdade, não queremos
mudar nada nos dois. Queremos mudar
algo no formulário. Então, selecione e clique novamente e
isso desativará dois. Quando você não muda
nada nos dois, o Webflow assume que você está acabando com estado inicial em
que você o projetou Então, o que
queremos mudar aqui? Temos algumas opções
que já estão aqui. Podemos adicionar mais propriedades que podemos alterar e animar. Nesse caso, o que
queremos mudar é a opacidade, porque
queremos que isso apareça Queremos que isso seja
invisível e depois apareça. Outra propriedade que
queremos alterar é sua posição no eixo X. Queremos que ele se mova da esquerda para a direita,
e esse é o eixo X. Não precisamos de Y e não
precisamos de escala. Portanto, valores positivos
nos fazem sair da direita. Precisamos basicamente de valores
negativos. Negativo, digamos, 50 pixels. Você não quer muito
longe, ele começará menos 50 pixels e depois retornará à posição
original de zero pixel. E para a opacidade, queremos que ela comece com 0% de
invisibilidade e vá para 100%, o
que obviamente é o que ela fará sozinha Não precisamos especificar isso. Agora, essa é uma
interação de rolagem que não estamos
adotando porque é
rolar no movimento e não é como
aparecer de uma só vez E, como você pode ver, essa posição na linha do tempo também
está se movendo A interação Be scroll tem
dois tipos de interações. Uma é que ele aciona. Depois de rolar para algo, ele é acionado e reproduz
outro que E o que precisamos
fazer é
voltar ao nosso gatilho.
Esse é o nosso gatilho. Nós estávamos aqui
agora. Foram ações. Foi aqui que criamos animações
personalizadas. E vamos
voltar ao gatilho de rolagem, clicar nele e
teremos algumas opções aqui
para alterar as configurações
do gatilho. Cada gatilho
terá um conjunto diferente de opções que podemos
alterar, por exemplo, clicar terá suas próprias opções, mouse sobre, passar o mouse terá
suas próprias opções e assim por diante O Scroll tem
opções diferentes aqui. Dois tipos de controles que
o pergaminho tem. Uma é esfregar na rolagem, e é isso que é
selecionado por padrão Isso é esfoliação em rolo. Esfregar
significa limpar a linha do Essa é uma linguagem de jargão
que vem da animação. Então, o cronograma está se apagando. Essa coisa que é como percorrer a linha do tempo,
é chamada de depuração É por isso que se chama
scrub on Scroll. Então é isso que está
acontecendo. Então, animar é rolar.
Não é isso que queremos. O que queremos é a segunda,
que são ações de gatilho. E o que isso faz é que,
quando o gatilho é atingido, ele reproduz a
animação de uma só vez. E depois de mudar
isso para o gatilho, você verá
esse botão de reprodução aqui. E, como você pode ver, essa é exatamente a animação
que queremos. Agora, outra opção, vamos
voltar às configurações do gatilho. Outra opção que
precisamos mudar é onde ela realmente
começa? Esse é o começo. Onde a rolagem é acionada? Ela é acionada quando
esta carta aparece aqui? Ele é acionado quando
aparece no meio? Ele é acionado quando
aparece em algum lugar aqui? E é aqui que podemos definir exatamente
onde o
gatilho acontece. Temos duas opções aqui, que são elemento e janela de visualização E quando esses dois se alinham, é quando o gatilho acontece Então, neste caso, o que temos é parte superior do elemento aqui, encontra a parte inferior da janela de visualização visualização é igual à tela, tela
visível da página, parte inferior da janela de visualização Quando esses dois se encontram, é quando você
aciona a animação de rolagem. Como você pode ver,
fechamos usando esses marcadores. Eu geralmente desativei, mas para este vídeo,
na verdade, é muito bom. Eu posso mostrar exatamente onde
esse gatilho acontece. E esse gatilho
acontecerá
aqui mesmo , bem no início de quando pudermos realmente, vamos lá
e deixe-me
mostrá-lo para você na página real. Estamos entrando, certo,
e prestem atenção
agora, é invisível E no momento em que eles
emitem, aparece. Não é assim que
queremos, certo? Queremos que ele apareça em algum lugar quando estivermos na
metade da tela Então, o que vamos
mudar aqui é, por exemplo, se você mudar de cima para baixo, como você pode ver, o gatilho
agora muda para a parte inferior, mude para o centro. Vou mudar para o centro,
mas vamos manter essa blusa. E agora vamos mudar
a janela de visualização. Se mudarmos para o
topo, ele será acionado aqui. Então, quando isso se encontra aqui, é muito longe, um bom
lugar seria o centro. Então, aqui, quando cartão está em algum lugar
aqui na
página, é quando ele
vai ser acionado. Esses campos também
podem assumir valores como 20% a 80% da tela e palavras simples
como superior central e inferior. Tudo bem, esse é o posicionamento
perfeito. Vamos fazer um teste. Quando você está testando,
role as animações
para fora do local
, para fora do local vá para a pré-visualização
e comece de novo Você pode prestar atenção.
Aqui está o começo, aqui está o início do scroller Quando esses dois
vão se encontrar, é aí
que o gatilho
acontece. Isso é muito bom. Agora, se quiser
jogar novamente, você precisa reiniciar o modo de
visualização mais uma vez, voltar e jogaremos novamente. Tudo bem, isso é muito bom. Na verdade, vou desativar esses marcadores. É uma distração Agora, outra coisa, a animação não é
muito suave. E para mudar alguma
coisa na animação, voltamos às ações, e esta é a nossa animação, animação
personalizada, vamos aqui. Agora, como podemos mudar e tornar essa animação
um pouco mais suave? E isso acontece por meio de
flexibilização e duração. No momento, a atenuação
está definida como linear e temos algumas opções
diferentes aqui, mas o que vou fazer é clicar nessa e mostrar aqui melhor como essa
animação de atenuação Cada animação tem
tempo e progresso. Essa é a hora. Isso é progresso. Hora do porquê progredir. Linear significa que, com
o passar do tempo, mesma quantidade de
progresso decorre na animação Então Bam Bam bum, bum, bum, bum, bum bum
no mesmo ritmo. É por isso que linear não faz uma animação muito boa e
interessante. Você pode visualizar isso aqui a caixa se move em
uma taxa constante. Não é isso que queremos. outra opção que é facilitar. Facilitar significa que começa devagar. Vamos mudar isso para extremo para que você
possa ver melhor. Começa muito devagar. Então
está na hora, certo? Muito pouco progresso é
feito no início. Não, não, não há progresso, e na metade, ele gira e depois acelera,
e todo o progresso
é Pode pré-visualizar isso. Veja,
desacelera e depois acelera. Isso está facilitando. Então,
temos facilidade. Vamos mudar para o extremo para
torná-lo um pouco mais proeminente. O que acontece com facilidade é
que ele começa super rápido. Então, muito progresso
acontece muito, muito rápido, depois diminui a velocidade
e
tem uma
aterrissagem muito suave. Vamos ver. Então começa muito rápido e depois tem uma aterrissagem suave muito
boa. Para animações que aparecem permanecem
e simplesmente
caem em um só lugar, geralmente a facilidade
é o que queremos Então, vamos manter
isso tranquilo e extremo ou qualquer outra
opção que também façamos. O que também pode ser selecionado
nesse menu suspenso está disponível, poderoso Prato. Agora, é um
pouco rápido demais. Portanto,
a duração padrão do Webflow o
torna um pouco rápido demais. Isso ocorre em segundos,
pode ser alterado para milissegundos, 1 segundo, dois segundos ou meio segundo
ou qualquer um dos
pontos decimais que você Vamos tentar por 1 segundo. Aí está. Agora
está tudo bem. Excelente. Vamos tentar. Perfeito. Isso é o que nós queremos. Tudo bem. Agora, a mesma coisa
para os cartões de eventos. Vamos sair disso daqui. Novamente, selecionaremos
uma das cartas do evento e clicaremos
novamente em Scroll trigger. E desta vez, vamos fazer esse
slide de baixo para baixo. Carro de eventos Trigger Scroll.
Isso é o que nós queremos. Vamos alterar as configurações
das configurações de rolagem. Agora, aqui está uma
parte importante e uma coisa que eu quero que você garanta que
você tenha o mesmo que eu, que é o alvo
de
cada alvo . Cada alvo da
interação dentro Webflow terá
maneiras diferentes de direcioná-lo Você pode direcionar a classe, você pode direcionar o
elemento diretamente. Você pode segmentar uma página
e algumas outras opções. Então, nesse caso,
automaticamente porque nosso cartão tem uma
classe aplicada a ele, ele é direcionado
automaticamente, por padrão, ele selecionará uma classe E aqui, podemos
selecionar qual classe queremos. E se você desativar
isso, você pode ver que poderá selecionar
qualquer uma das classes que você já criou
dentro do seu site. E agora, uma vez que eu
mudo isso
para seta, por exemplo, isso ser
selecionado não importa. Agora estamos animando a seta. Não estamos mais animando
o cartão. Agora, o que você precisa
prestar atenção aqui, depois de ter um cartão de evento, ter certeza de
que essa classe e essa classe compartilham a
classe base, porque se você
acionar esse
cara, vamos ver, role. Você verá que o Webflow adicionou classe base
e a classe combinada, o que significa que somente esta
carta será Queremos que essa animação e interação sejam
aplicadas em ambas. Então é aqui que você
tem que ter certeza. Classes, se suas cartas tiverem classes
diferentes aplicadas a elas ou se
tiverem uma classe combinada, certifique-se de
selecionar a classe base E se você
selecionou acidentalmente uma
das cartas que tem uma classe de combinação aplicada a ela,
basta removê-la basta removê-la E aperte enter ou simplesmente saia. E agora esse é o
gatilho correto selecionado. Mas deixe-me voltar porque
eu estrago as coisas aqui. Tudo bem. Portanto, temos o
gatilho correto, o pergaminho e o carro do evento. Isso é o que você
quer. Se você tem outras classes básicas
, você tem que removê-las. Nas configurações, novamente, queremos que a parte superior do elemento
encontre o centro da janela de visualização, e é aí que ele é acionado, e não queremos
esfregar Queremos ações desencadeadoras. Feche e agora
vamos adicionar uma ação. Animar. Na verdade, vou
desativar esses marcadores. Eu sei que eles acabaram de entrar no. E nesse caso, o que
queremos animar, certo? Queremos novamente
animar a opacidade. Não queremos desativar, então eu seleciono entre desativar dois. Dois já estão definidos. Essa é a posição final. Queremos animar a opacidade e não queremos mais
animar o eixo X. Queremos animar YXs.
Não precisamos de escala. Então, queremos que ele se
mova verticalmente. É isso que o YxS faz. Então, de baixo,
vamos ver se são
valores positivos ou valores negativos. Então, são valores positivos. Então, 50 pixels da parte inferior, 0% de opacidade, o que significa que é invisível, e
então aparece Isso é exatamente o que queremos. Agora, duração, 1 segundo, tente combinar suas durações
e atenuações em todos os lugares. É melhor quando o mesmo tipo de animação é animado
na E tivemos facilidade de saída de energia para os selecionados. Vamos
fazer um teste. Agradável. Isso está funcionando muito bem. Às vezes, apenas uma
coisa a observar, às vezes o que acontece é que sua animação
começará em algum lugar
no meio dela. Se você estiver brincando com animador com um painel de
interação, ele pode começar 0,5 segundo ou
algo parecido, e começará no
meio ou em algum lugar mais tarde Você não quer isso. Então, caso você tenha
algum valor aqui, basta redefini-lo ou defini-lo como zero. E certo, vamos entrar no modo de
visualização e
fazer um teste. Perfeito. Mais uma vez. Excelente. Excelente. E essas são
nossas animações. Essas interações foram
muito simples de configurar, mas deram
muita vida à página. Agora a página parece um pouco mais ativa, um pouco mais amigável
e interativa.
127. Interações: interação de seta: Neste vídeo, vamos
animar esse
ícone de seta ao passar o mouse Então, sempre que passamos o mouse
sobre o bloco de links, o ícone da seta se move
levemente para a direita Animação muito simples. Em primeiro lugar,
precisamos de classes corretas. Então, vamos renomear isso
para algo um pouco mais memorável, como o ícone de seta Esse é o nosso ícone de seta, e o pai é nosso bloco de tinta. Podemos deixar isso como um bloco de links. Isso funciona para nós. Então, qual
é o nosso elemento de gatilho? Nosso elemento acionador é todo
o bloco de links. Então, sempre que eu passo o
mouse aqui ou aqui, a seta precisa ser animada Então, tudo isso é o gatilho. Então, enquanto você selecionou o bloco de
links, vá para o painel de interações e selecionaremos o
gatilho em que passar o mouse Vamos chamar esse link de hover. E, por padrão, ele
selecionará o gatilho correto, que é o bloco Link, a classe. Está selecionando o correto
porque selecionamos o bloco de tinta antes de
adicionarmos um novo gatilho Mas se você não fizer isso, obviamente você pode simplesmente
mudar o alvo a partir daqui. Se você tiver um elemento ou outra
coisa selecionada,
altere-o para a classe
e, a partir daqui, você pode simplesmente encontrar o bloco Link da classe
e aplicá-lo. Agora, ao fazer
isso, certifique-se ter um
bloco de link de classe como classe base, e essa é a mesma
classe aplicada a todos os outros
blocos de link, pois queremos reutilizar essa
interação em todos os lugares Então, se você tem uma classe base ou alguma outra classe duplicada
aqui ou outra coisa, basta verificar isso,
certifique-se de que outros elementos, outros blocos de links
tenham a mesma coisa E se você acidentalmente selecionou uma com essas classes de combinação, basta remover essa classe de combinação
extra Tudo bem. Então, qual é
o tipo aqui? O tipo é mouse, Enter. Tudo bem. Isso é o que
queremos neste caso. E agora precisamos
configurar uma ação. Gosto da primeira,
a animação personalizada. Aqui estamos definindo qual é
o objetivo da nossa animação. Tínhamos como alvo um gatilho, com
o qual interagimos Agora, o que é afetado
e o que é animado. Neste momento, diz que o alvo
é o elemento desencadeador. Nesse caso, bloqueio de links. Não é isso que
queremos animar. Queremos animar o ícone
da seta. Então, selecione isso e vá até o menu suspenso para que possamos alterar
o destino da nossa animação Temos várias opções
diferentes e duas opções principais que normalmente
usaremos para
direcionar elementos específicos. Uma é atingir o elemento. Elemento significa que
você está visando um elemento específico
muito, muito exclusivo Nesse caso, somente essa seta e não as
outras setas abaixo. Como queremos reutilizar
essa interação, uma abordagem melhor
é direcionada usando uma classe porque eles também
têm
uma classe de ícone de seta compartilhada Dessa forma, podemos ter uma interação controlando
todos os blocos de links. Então, vamos selecionar a classe. Agora, nesse caso, não
queremos isso. Não queremos o bloco de links. Não estamos visando
isso, então remova isso e aplique o ícone de seta ou qualquer
classe que você tenha chamado de ícone Isso é bom. Então, basta
verificar o alvo, o ícone de seta. Sempre que precede
com um.in front, isso significa que é uma classe CSS É assim que você escreve
classes CSS dentro do código. Ponha alguma coisa. Tudo bem.
Agora, o que animamos Queremos que ele se mova
ao passar o mouse, certo? Então, neste caso, não
queremos que from seja
definido porque from é como está. Queremos definir dois. Isso é o que acontece
na animação. Então, se você selecionou uma opção, basta clicar nela em Desmarcada
para
que ela fique apagada e não
toquemos E se você tiver dois desmarcados, você pode aplicá-los assim Agora podemos editar algumas
das propriedades. Assim, podemos animar a flecha. Opacidade, não precisamos disso, movimento Y, não precisamos disso,
escala, não precisamos O que precisamos é nos
mover no eixo X. Então, digamos algo
como oito pixels. Ele se move oito pixels, e valores positivos significam
que eles se movem para a direita. Valores negativos
significariam que eles se moveriam para a esquerda. Precisamos de algo positivo neste caso. Vamos ver, como você pode ver, ele se move e se anima Agora vamos testar essa
prévia interna. Muito bom. Ele anima um pouco devagar demais, quando podemos alterar essa
duração. Vamos tentar 0,2. Isso é muito bom.
Mas, obviamente, como você pode ver, ele
fica preso, certo? Ele fica em um só lugar. Queremos que isso se mova para
a direita ao passar o mouse e fora quando o mouse sair para retornar ao
seu lugar original Então, vamos voltar. Agora vamos
configurar um novo gatilho. Esse gatilho estava basicamente
com o mouse pressionado, e podemos definir um novo gatilho, outro passar o mouse, novamente
no bloco de links Se, no seu caso,
você selecionou
acidentalmente algo na tela e isso
mudou sua turma, basta selecionar a turma correta E nesse caso,
mudaremos o tipo de mouse enter para mouse leave. Acione cada folha do mouse. Isso é exatamente o que queremos. E a partir do controle, podemos realmente mudar isso
e mandar reverter, que coloca a animação trás em relação à sua posição
atual E reverso significa reverter
essas ações. O que quer que tenhamos configurado, obviamente temos apenas
uma ação aqui. Portanto, essa ação
simplesmente reverterá para trás. Vamos fazer um teste.
Bom. Tudo funcionando bem. Agora vamos ver outros. E, como você pode ver, instantaneamente ,
os outros também estão funcionando, e
não tivemos que aplicar
a interação nos outros porque
estamos usando classes. Apenas para solucionar
alguns problemas,
caso você tenha alguns erros e não
esteja funcionando para você, caso os outros links não
estejam funcionando para você,
verifique isso primeiro, ative o painel da caneta e verifique se você
tem o ícone de seta aqui, a
seta que eu posso aplicar aqui, certo? Isso é SAM Isso é o mesmo. E isso é o mesmo aqui. Esse pequeno
ícone de parafuso mostra
que essa coisa faz parte de
algum tipo de interação,
seja um gatilho
ou é afetada
por uma interação Além disso, nosso painel nos mostra
isso. Então, se você rolar um pouco, ele mostra todos os
elementos que estão sendo acionados ou fazem parte de algum tipo
de interação. Além disso, temos um painel aqui que
mostrará todas as interações
que temos nesta página. Portanto, certifique-se de que esse
seja um ícone de seta. Todos eles compartilham
a mesma classe, e todos os links Link
Block compartilham a mesma classe. É um bloco de links para mim também. Bloco de links aqui também.
É por isso que está funcionando. E então, dentro
das interações, você precisa garantir que mouse mostre que são
as classes que estão sendo selecionadas, Link blog, classe, Link blog, hover leave, class, Link block E dentro da animação, novamente,
alvo, ícone de seta de classe.
É isso que queremos. Agora, há um pequeno problema que precisamos corrigir porque
em telas menores, você não conseguirá vê-lo. Se você prestar atenção,
quando eu passo o mouse sobre este, o outro também anima Isso porque temos
como alvo uma classe. Então, estamos dizendo que
sempre que estou passando o mouse
aqui para saber mais, anime uma classe chamada oicon e essa é uma classe Este é um
ícone de herói com nome de classe, e este também. Então, todos os três estão animados.
Mas não é isso que queremos. O que queremos é apenas
animar o que está dentro do elemento acionador E nós temos essa opção. Então, está dentro das ações. Agora dentro do gatilho
porque isso é um problema com o ícone Então, é o que
está sendo animado. Então, dentro das ações. Ícone de seta. Aqui temos a
opção de filtrar. E temos poucas opções
aqui dentro do fogão direto, qualquer uma delas
funcionaria internamente E a partir dessa lista suspensa, queremos dentro do elemento acionador Pode ter, por padrão classe
selecionada ou outra
coisa, mas precisamos de um elemento
acionador. Agora, isso está nos dizendo que ícone de seta
animada está
dentro do elemento acionador, não todo ícone de seta Agora, vamos jogar isso de novo, expandir a tela para que possamos ver alguns deles juntos. E como você pode ver agora,
quando eu passo o mouse sobre este, o outro não anima E tudo pronto. Tudo bem, então esses são os princípios básicos
das interações Há infinitas
possibilidades do que pode ser feito com
interações no Webflow Você pode ir e eu aconselho
fazer isso para ir à vitrine e você verá algumas pessoas fazendo animações e interações
muito malucas,
e nós lhe daremos boas ideias sobre o que pode ser feito
dentro do Webflow e daremos algum tipo de
inspiração para As interações no início podem parecer um pouco assustadoras,
mas, na realidade, depois de
superar esse pequeno obstáculo, você verá como elas
podem ser simples, divertidas e
quantas opções diferentes você tem para criar algo
muito interativo,
algo muito bonito E você poderá criar interações
complexas
com apenas alguns cliques, algo que provavelmente
levaria meses de
prática de Javascript para
conseguir isso sem a
Web. Mais vídeos sobre interações na parte
avançada deste curso, algo para você
aprofundar seu conhecimento e ganhar um
pouco mais de Embora o que
já aprendemos seja
suficiente para você começar a
trabalhar em projetos reais. Na próxima seção,
cuidaremos da versão móvel da página inicial
do nosso site neste caso E na
seção seguinte, aprenderemos tudo sobre o CMS e como adicionar um blog
ao nosso site
128. Responsivo: Navbar (aplicativo de equipe): Tudo bem. Neste vídeo,
começaremos a otimizar a
versão móvel da nossa página inicial, começando pela barra de
navegação No projeto anterior, tornamos a barra de soneca totalmente
visível no tablet Vamos ver se podemos
fazer o mesmo aqui. Para mostrar os nablns
no tablet, selecione Barra de navegação e vá
para o Aqui você encontrará
opções para o ícone do menu. Quando o ponto deslizante
está no tablet, significa
que o menu de hambúrguer será
exibido no tablet e em
todos os dispositivos menores Se o movermos para baixo, o
tablet será desativado. Isso é excelente. Não há
necessidade de mudar nada. Tudo se encaixa muito bem. Adoro quando as coisas
funcionam facilmente assim. Vamos ver o que
precisa ser feito para a barra Na no cenário móvel. São apenas cores e algum espaçamento. No projeto anterior,
o menu suspenso estava se estendendo de ponta a ponta,
mas aqui não está Isso porque temos um arranjo um pouco diferente
para a barra N. Está dentro da
seção de heróis, que tem acolchoamento, e o menu suspenso
se estende apenas até
a própria barra de soneca. Poderíamos nos
esforçar, se
quiséssemos , talvez usando margens
negativas Mas, pessoalmente, estou muito bem com isso não se estendendo de
ponta a ponta Então, vamos deixar como está. Para alterar a cor
do botão do menu, basta alterar a cor do
texto do bloco. São ícones de colagem de fontes, então a cor da fonte
mudará. O mesmo vale para o tamanho. Só precisamos aumentar o tamanho da
fonte e ela crescerá. Acho que usamos 30
pixels anteriormente. E vamos ajustar o preenchimento de todo
o botão clicável É um pouco grande demais, o
ideal seria ter o mesmo tamanho dos botões
e links na barra, que têm 44 pixels
de altura, eu acredito, então se o texto tiver 30 pixels, preenchimento de sete pixels
deve fazer com que seja 44 Agora, vamos estilizar o estado
aberto do menu para mostrar o menu
enquanto estilizamos, selecionar qualquer elemento
na barra NAB
e, na guia de configuração, clique em Agora, os itens do menu são clicáveis e podemos
selecioná-los e estilizá-los A cor de fundo
vem desse bloco de menu NAV. Então, vamos selecioná-lo e
mudar o plano de fundo para eu diria, nossa
cor azul escura que usamos no rodapé E o mesmo vale para o plano
de fundo no botão do menu. Ao fazer alterações no estado
aberto do botão de menu, certifique-se de que o campo seletor
mostre essa classe aberta verde É assim que definimos
o estado aberto. Às vezes, o menu
pode estar aberto, mas essa
classe de estado aberto não está lá, então nenhuma alteração será
refletida como você deseja. Basta atualizar a tela
e abrir o menu novamente. Vamos dar um acolchoamento
adequado. Você consegue perceber por que o botão
está se estendendo até as bordas? É porque a tela
está configurada para bloquear
e os elementos do bloco
ocupam toda a largura disponível. Precisamos alterá-lo para
exibir o bloco embutido, assim como os botões padrão Agora está quase certo. Mas precisamos alinhá-lo à esquerda Tivemos esse desafio semelhante
no projeto anterior. Os blocos embutidos
agem como texto. Portanto, se o contêiner principal tiver um alinhamento central esquerdo ou
direito, ele alterará
esse Nesse caso, o
pai não é o menu, mas diz que, na realidade, está
alinhado à esquerda, não é Isso acontece às vezes. Então, vá e volte e aplique o alinhamento à esquerda manualmente
para que a alteração seja refletida Além disso, vamos adicionar algumas margens
esquerda e superior para alinhar o botão corretamente Tudo bem, está melhor. Finalmente, vou arredondar os cantos
dos planos de fundo. Isso dará uma aparência um pouco mais bonita. Não precisamos disso
nos quatro lados. Para o botão de menu,
precisamos dele nos cantos superiores. Clique nessa opção para adicionar
cantos individuais. Para o menu NaF, queremos todos os cantos além do canto
superior direito Dessa forma, o botão e o menu se
conectarão perfeitamente, como um único objeto Isso é perfeito. Agora, vamos ver como fica
no modo de visualização. Uma última coisa, você vê que o logotipo aqui tem um
pouco de preenchimento. Esse preenchimento não existe nas versões para
tablet e desktop. O Webflow o está inserindo
em versões móveis. Não precisamos desse
acolchoamento porque
temos o nosso,
então livre-se dele Tudo bem. Passando para
a versão retrato. Na verdade,
não há nada que
precise ser ajustado para a barra. As almofadas precisam ser consertadas, mas isso faz parte da seção de
heróis Então, vamos fazer
isso no próximo vídeo.
129. Seção responsiva: herói: E voltando a este vídeo, vamos
adaptar a seção de heróis aos diferentes dispositivos. Não há muita coisa que precise ser feita, então deve ser rápido. Vamos reduzir a altura da seção do herói no tablet É muito alto nesse caso. Algo como 680
pixels deve ser bom. E precisamos
ajustar a margem
do conteúdo para que ele seja
centralizado novamente. Cento e 30 pixels parecem bons. Passando para o cenário móvel. À primeira vista, parece que
não há nada que precise ser corrigido aqui, mas podemos esquecer
que não estamos vendo o verdadeiro cenário móvel
aqui. Isso é muito alto. Para visualizar isso corretamente, o melhor é verificá-lo
em um celular real, mas podemos reduzir a
altura do navegador para ter uma ideia aproximada do
que estamos trabalhando Isso é algo
como vai
parecer . Nada está visível aqui. espaçamento vertical é crucial
no cenário móvel, por isso precisamos tornar nosso
conteúdo mais compacto e confortável Primeiro, vamos reduzir
o preenchimento das seções. E remova a altura fixa
da seção do herói. Queremos que seja
automático nesse caso,
portanto, seja tão
alto quanto o conteúdo. Ok. Da mesma forma, vamos
reduzir o preenchimento horizontal Em dispositivos menores, o
espaço é escasso. Eu diria que preenchimento de 30 pixels
nas laterais em vez de 60. Em seguida, devemos
reduzir
um pouco o tamanho do telefone ou o tamanho padrão
H um é 55 Isso pode ser um pouco grande
demais para celulares. Eu escolheria 35 ou 40. Lembre-se de que
o estilo do título vem da tag H one. Para adicionar a tag H one em todo o cenário
móvel, primeiro remova qualquer
classe aplicada
e, no menu suspenso, selecione todos os títulos H Você deve obter o
mesmo ícone de paisagem à
esquerda. Isso é importante. Dessa forma, sabemos que
estamos afetando todos
os dispositivos móveis
e não o tablet ou o desktop. Uma vez que caímos, podemos devolver
aquela classe branca. Uma última coisa para
a vista da paisagem. O conteúdo e a imagem de fundo estão interagindo muito mais agora Nas versões acima, o conteúdo está em uma área plana
desfocada, mas aqui está cobrindo
o rosto da modelo Isso dificulta a leitura do texto
. Primeiro, vamos mover essa palavra para a próxima linha. Mas
isso não é suficiente. Então, vamos adicionar uma
sobreposição escura na imagem de fundo 30% parecem suficientes. E isso é feito para
uma vista da paisagem. Então, o retrato precisa de mais
algumas coisas. Primeiro, vamos mudar
a direção
do formulário para vertical para que o campo
fique na
parte superior do botão. Isso é muito fácil
porque
definimos esse formulário como uma caixa flexível Então, tudo o que precisamos fazer é
mudar a direção. Verifique se você está selecionando
o elemento correto. Há formulário e bloco de formulários. Em segundo lugar, precisamos corrigir
o plano de fundo do herói. É aqui que esse
posicionamento personalizado útil, porque nenhum dos alinhamentos
predefinidos funciona para nós. Acho que 55% faz um trabalho melhor. Ok, vamos verificar a fluidez. Opa, o campo
não está se estendendo
até o fim
porque tem uma largura máxima. Então, vamos removê-lo neste
caso e configurá-lo como nenhum. Isso o tornará tão
largo quanto o pai. Lembre-se de que todas
as alterações de estilo que fizermos
nessas versões afetam apenas para baixo e não para cima
na hierarquia Portanto, esse campo só
será refletido no retrato
do celular e não na paisagem, tablet ou desktop. Tudo pronto para a seção de heróis, vamos dar uma olhada
no modo de pré-visualização, certificando-se de que
tudo esteja bonito e funcionando corretamente. Excelente. Continuaremos com as seções a seguir
nos próximos vídeos.
130. Responsivo: seção de mockup: E seguindo em frente com
a próxima seção. Para o tablet, é bem fácil. Só precisamos mover essa
imagem mais para a esquerda. Ao clicar nele, você
verá que ele tem uma margem
negativa. É isso que faz com que ele
saia tanto da página. Vamos diminuir a margem
negativa. Eu acho que isso parece muito bom. -350 pixels. Verifique a fluidez
e pronto. Agora, para o cenário móvel, vamos começar pelo preenchimento de seções Reduzimos o preenchimento horizontal na seção do herói São 30 pixels. Nunca comparamos isso com
o resto das seções. Não podemos fazer a
alteração nesta seção diretamente porque ela tem uma
coboclasse aplicada Se reduzirmos o espaço,
isso só se aplicará
a essa classe de composição e a
nenhuma das outras seções Então, o que podemos fazer é
selecionar outra seção que não tenha uma
classe compo como a próxima, por exemplo, ou podemos nos livrar da
classe compo por um momento Estilize essa seção e, em seguida,
coloque a classe coo de volta. Mas isso é mais complicado. Então, vamos estilizar
esta seção abaixo. E, claro, isso também aplicou o preenchimento na seção
acima. Da mesma forma, podemos alterar
o valor mais apropriado e diminuí-lo para algo como -260 pixels Novamente, verifique a fluidez. Mais uma coisa que eu gostaria de corrigir aqui é o
preenchimento vertical na seção No modo paisagem, o
espaço vertical é muito limitado. Se você puder imaginar que
está vendo isso em um cenário móvel real, entenderá
que haverá algumas lacunas nas quais não está
realmente vendo muito conteúdo. Uma coisa a observar sobre a visualização de paisagem
móvel é que não é apenas a paisagem móvel, mas também alguns tablets em
frotas ou o que quer que sejam chamados, porque você
verá no visualizador que mostram tamanhos diferentes
para dispositivos diferentes Portanto, não é apenas o
cenário móvel na realidade, mas o chamamos cenário
móvel apenas
para facilitar as coisas. Ok, então temos um preenchimento vertical de 80
pixels em nossas seções padrão Vou reduzir isso
para cerca de 60 pixels, assim como selecionamos
anteriormente uma seção que não tem uma classe de conversa e
estilizamos essa Ok, passando para
o retrato móvel. A imagem nesta seção
nem está visível. Então, o que vamos
fazer é mudar a direção da caixa
flexível para vertical Há outra
direção que podemos mudar. Podemos reverter a
ordem dentro da caixa flexível, e ter a imagem primeiro
faz mais sentido E agora podemos estilizar a imagem. Um problema é que a
imagem é muito pequena, então devemos aumentar o tamanho. Aumentar o tamanho da
imagem tem alguns prós e contras. Não podemos alterar a largura nas configurações
da imagem. Essas são configurações globais de imagem. Então, se mudarmos o tamanho aqui, isso afetará
cada tamanho de tela. Veja agora a imagem sumiu
da área de trabalho. Portanto, o local ideal é
estilizá-lo a partir do painel de estilos. Aqui, há outro que não o faça. Não estilize a altura.
Quando você estiliza a altura, ela não preserva a proporção e você obtém uma imagem de espaguete Os valores de largura são
a melhor opção, mas aqui também algumas coisas se
comportarão de maneira estranha Dependendo da situação, largura fixa
ou a
largura mínima funcionam melhor. Por exemplo, o
valor da largura normal não altera o tamanho. Mas a largura mínima
faz um bom trabalho. Não que isso seja um bug ou
algum tipo de falha, geralmente
há uma resposta para
esses comportamentos misteriosos Nesse caso, a largura
não ajuda muito porque há uma largura
máxima de 100%, o que significa que ela deve ser tão larga
quanto o contêiner principal. Basicamente, está
substituindo a largura, mas a largura mínima ignora isso porque vem antes
da largura máxima Não se preocupe se você
não está entendendo tudo isso. Normalmente não me preocupo
muito com o raciocínio. Eu apenas jogo com valores e vejo qual deles funciona. Tudo bem. Eu diria que 380 pixels parecem bons. Agora precisamos corrigir
a margem negativa, talvez alinhar a borda da
imagem com o conteúdo OK. Algo em torno de -90 pixels E vamos adicionar alguma
margem na parte inferior. Perfeito. Vamos verificar a
fluidez e estamos prontos para Não me preocupo muito
com o tamanho da tela, menos de 320 pixels de largura. Essa é
uma ocorrência muito rara especialmente para nosso
público-alvo, que são Eu não acho que nenhum
deles tenha Nokia em 95. Além disso, a
fluidez parece ótima. Continuaremos com o resto no próximo vídeo. Fique por aqui.
131. 124 Corpo responsivo NOVA UI: Continuando de onde
paramos, abordaremos
as versões responsivas dessas duas seções
do corpo Temos que abrir algum
espaço nesta seção. Não há espaço suficiente
para que tudo caiba. Para começar, podemos reduzir
o espaço entre a imagem
e o conteúdo,
digamos de 60 a Em seguida, podemos deixar essas
imagens saírem da página. Na realidade, assim como
na maquete acima. Não há razão para não
podermos fazer isso. Só precisamos definir
uma margem negativa. Isso realmente parece muito legal. Ok, isso ainda não é suficiente. A imagem é muito pequena, e isso ocorre porque o
conteúdo está ocupando muito espaço e
fazendo com que a imagem diminua O que podemos fazer aqui é definir a largura
máxima do conteúdo que ele não cresça
além de um certo ponto. Primeiro, vamos renomear
essa classe para um invólucro de conteúdo para
que saibamos com o que estamos trabalhando Essa classe é compartilhada entre
os três blocos de conteúdo. Agora podemos dar ao invólucro de
conteúdo uma largura máxima de algo como 50%. Isso deve criar
uma aparência mais equilibrada Na verdade, na versão para
desktop, o conteúdo também está crescendo
um pouco. Eu não tinha percebido isso antes, mas essa imagem é um pouco
pequena demais nas telas estreitas do
desktop. É bom em telas maiores, mas seria bom se
aumentássemos as telas de
desktop mais estreitas, como minha tela de 992 pixels aqui Agora podemos definir a
largura máxima de 50% na área de trabalho, pois para telas maiores, ela
será mais larga do que a que
temos atualmente. Vou apenas aumentar a largura máxima
atual em pixels para algo
como 410 pixels Isso agora dá à imagem um
pouco mais de espaço para crescer. 50% no máximo com, neste caso, claramente não
é suficiente. Vamos aumentá-lo um pouco para que possamos ajustar o conteúdo adequadamente. Eu apenas moveria a
imagem um pouco para a direita para que mais
da garota ficasse visível. Agora, passando para
o retrato móvel. O layout aqui
já é vertical. Por quê? Porque estamos usando o mesmo contêiner de
caixa flexível acima. E quando o estilizamos acima, o mesmo layout vertical
foi aplicado a ele. Só precisamos
reverter a ordem. Também precisamos eliminar a largura máxima
dos invólucros de
conteúdo Como queremos que o conteúdo
preencha toda a largura, desta vez, não
selecione nenhum no menu suspenso, basta
ajustar a imagem Aqui, vou diminuir a
margem negativa para algo como -30 pixels e adicionar um
pouco de espaço abaixo para que ela não fique colada
ao título e zero pixels
no lado direito Essa é toda a fluidez
, parece muito boa. Agora vamos aplicar
ajustes semelhantes na
segunda seção, começando pelo tablet, já que
não tocamos em nada disso. Primeiro, o invólucro da imagem, precisamos das mesmas margens acima,
mas em direções opostas Como você pode ver,
há esse estouro por causa da imagem que
está saindo da página Portanto, precisamos aplicar a classe de combinação
que já
temos para
a seção de estouro Isso é tudo que o cenário móvel
está se saindo muito bem sozinho. Agora, para o retrato móvel, precisamos exatamente do mesmo
espaçamento da imagem acima O mesmo estilo não
foi usado neste porque
esse wrapper de imagem tem uma classe de
combinação aplicada a E as margens esquerda-direita são substituídas por
essa Mas não a margem inferior, essa também foi transportada para
esse elemento. Aí está. O
retrato do celular está ótimo. Verifique a capacidade de resposta. Verifique o modo de pré-visualização para ver
as animações e tudo mais. Certifique-se de que tudo
esteja bem e funcionando bem. No próximo vídeo, passaremos para
a seção de depoimentos
132. Responsivo: testemunho e rodapé: A seção de depoimentos
é relativamente simples. Para o tablet,
está bom do jeito que está. Basta beber esse espaço entre
o título e o slide. Metade disso deve ser bom. O cenário móvel também é
muito bom. Agora, no modo retrato, precisamos alterar a largura
dos cartões de depoimento Obviamente, poderemos
colocar apenas uma carta por vez. A largura está sendo definida
pelo elemento deslizante. Se mudarmos isso do valor do
pixel para 100%
, ele será tão largo
quanto o contêiner principal. Então, basicamente, estendendo-se
de ponta a ponta. Mas o que seria bom é
mostrar ao usuário que
há mais depoimentos, e não é apenas um
depoimento solitário que Então, se mudarmos
a largura para 90%, isso deve trazer uma pequena parte da próxima
carta para a tela visível. Isso é ótimo, mas o conteúdo
é um pouco estreito demais, então vamos abrir mais espaço para ele reduzindo
as margens Primeiro, podemos metade da
margem à direita, para que mais cartas
apareçam a partir da próxima, o que significa que podemos
aumentar a largura
do slide em mais de
90% para talvez 95%. Agora, para o preenchimento, a E isso é tudo. A
seguir, o rodapé O rodapé, se você se lembra, não
criamos do zero Nós o copiamos do nosso projeto
anterior. A melhor parte de reutilizar seus componentes em
diferentes projetos é essa Eles já estão otimizados. Todas essas mudanças responsivas que
fizemos
no primeiro projeto serão carregadas com o componente quando você
as copiar para um projeto diferente Não precisa fazer isso de novo.
Uma grande economia de tempo. Embora precisemos fazer
alguns ajustes porque alteramos o
layout do rodapé Como esse
problema de espaçamento, por exemplo, provavelmente em um projeto anterior, tínhamos um plano um pouco
diferente para isso, mas aqui, se você verificar
a versão para desktop, as colunas são distribuídas
igualmente de ponta a ponta Esse também é um layout muito bom
para o tablet. Então, vamos redefinir o estilo para que ele seja herdado
da versão para desktop Agora, no cenário móvel, talvez pudéssemos mudar a
justificativa de volta para a esquerda As colunas estão um
pouco dispersas. Podemos dar um
passo a mais e tentar alinhar a da empresa com a coluna de
inscrição abaixo Só precisamos reduzir a
largura da coluna do logotipo. E esse alinhamento
faz com que pareça mais bonito. Dentro do retrato móvel, vamos retornar a
largura da primeira coluna ao tamanho original porque há espaço e esse slogan fica
melhor em duas linhas. A coluna de inscrição
agora está enterrada na
parte inferior do rodapé Esse não é realmente o
melhor arranjo. Seria melhor se o
trouxéssemos para o topo, porque ninguém vai se preocupar rolar
até o Agora, veja como o Flexbox é
incrível. O Flexhil tem seu
próprio conjunto de configurações. Existem algumas
configurações de dimensionamento nas quais cada criança pode substituir as configurações gerais de dimensionamento do
flexbox, e também podemos substituir
o alinhamento e Então, se mudarmos a ordem
da nossa última coluna, podemos realmente criá-la primeiro. Mas não queremos
isso exatamente primeiro. Preferimos que viesse
depois da coluna do logotipo. Mas não se preocupe, também
podemos fazer isso. Só precisamos dar à coluna
do logotipo o mesmo estilo de ordem, e ela voltará ao topo. Ao fazer isso, verifique se você tem uma classe de combinação aplicada Caso contrário, essa alteração será aplicada a cada
pé ou coluna, e isso não dará os resultados
esperados. Eu não apliquei nada
porque já tínhamos classes
de combinação na primeira
e na última coluna Tudo bem, vamos verificar
a capacidade de resposta. Ok, temos esse
problema de estouro com o campo de e-mail. A largura fixa de 267 pixels é demais nessa
tela minúscula Então, em vez de fixo, podemos
mudar para a largura máxima de 267 e alterar o
valor fixo para 100%, que ele se estenda
quando tiver espaço Um excelente. Oh, está bem agora. É isso mesmo. A página inicial está pronta e ficará ótima,
independentemente do dispositivo
ou do tamanho da tela Na próxima seção,
vamos criar um blog, que é feito por um super
poderoso CMS web low, e vamos
aprender tudo sobre isso Vai ser
divertido. Fique por aqui.
133. 126 CMS: Até agora, estamos construindo um site estático em vez
de um site dinâmico. Isso provavelmente não diz
muito a você. Deixe-me explicar. Digamos que temos uma
página de artigo para nosso blog. Quando precisamos de uma nova postagem no blog, podemos simplesmente
duplicar essa página e alterar o
conteúdo, sem problemas Agora, e se em algum momento
decidirmos que queremos fazer algumas alterações no layout desse modelo de página de
artigo? Bem, não tem problema. Podemos copiar essas alterações para a
segunda página do artigo. E quando você tem
100 páginas de artigos
, está pronto para
desistir de sua carreira de web design. Isso é conteúdo estático. Cada página é independente
uma da outra e o conteúdo
dessa postagem do blog existe somente
nessa página específica. Insira conteúdo dinâmico. Desta vez, o conteúdo não
está dentro de cada página
, agora vive no banco de dados, bem organizado,
como em uma E então,
em qualquer lugar do site, podemos
referenciar qualquer um
desses itens do banco de dados e exibi-los
na página. Esse banco de dados é chamado de CMS, abreviação de Content
Management System Conheço um nome muito sexy
com conteúdo dinâmico. Temos apenas um
modelo de página de artigo, uma página mestra. Nessa página mestra, podemos referenciar
esses itens do banco de dados sempre que qualquer página do
artigo for carregada. O Webflow extrairá o
conteúdo apropriado para cada item. Agora, se fizermos alguma alteração
nessa página mestra, ela será refletida instantaneamente
em todas as outras páginas, mesmo que tenhamos 5.000 delas. Esse é o poder do Webflow, CMS e do conteúdo dinâmico Vamos aprender tudo
sobre isso nesta seção. Como criar itens do CMS, como criar páginas mestras, como referenciar o CMS
e assim por diante. Fique por aqui.
134. Blog e CMS: Webflow CMS: Antes de começarmos a projetar e
criar nossa página de postagem do Master
Blog, precisamos primeiro criar
um banco de dados para nosso blog. Isso acontece no Webflow CMS, que podemos acessar aqui Há um link para
tutoriais em vídeo do Webflow. Eles têm esse lugar
no site chamado Webflow University Há um ótimo conteúdo lá, e eles cobrem todos os
aspectos do Webflow Definitivamente, recomendo
me familiarizar com isso. Eles têm vídeos
e artigos escritos. Portanto, o CMS ou o banco de dados de
conteúdo do nosso site é dividido no
que é chamado de coleções Imagine uma coleção como uma planilha
independente. Digamos que se tivéssemos um site muito
grande como o EU Demi, teríamos uma planilha
para todos os cursos, uma planilha para todas as postagens do blog,
uma planilha para
todas as páginas de
ajuda e suporte e assim por ajuda e suporte e Vamos criar nossa primeira
coleção e ver o que acontece. Em nosso projeto, precisamos de uma
coleção para postagens de blog. É aí que manteremos nossas postagens no blog com
manchetes, imagens, tags, etc Aqui temos algumas opções
para nomear a coleção, algumas configurações, uma parte importante criação de campos que
farão parte dessa coleção. Novamente, pense nisso
como uma planilha. Quando você cria uma nova, ela está vazia, então você precisa
adicionar novas colunas, certo? E você intitulará essas
colunas como título, tags
corporais, Ral para a
imagem, etc Isso é basicamente o que é, e cada linha faz parte de um grupo que faz uma postagem
específica no blog. O Webflow aqui tem modelos
de coleção. É para nos ajudar a começar a algumas coleções comuns
que podemos criar. preciso dizer que a primeira
é a postagem do blog, provavelmente a
coleção mais comum para todos Depois de clicar nele, o
Webflow criará uma nova coleção com alguns
itens necessários para começarmos Vamos examinar cada um deles e editá-los conforme
necessário em nosso blog. Primeiro, temos o nome da coleção. Isso não é
grande coisa, o que você chama. É interno e não é
visível para o público. O Webflow o chamou de
postagem no blog, que podemos manter. Em seguida, vem o URL da coleção. É assim que a URL de cada postagem do bloco
será estruturada, assim como mostra
o exemplo abaixo, é a palavra que vem
logo após o domínio. Aqui eu prefiro usar
a palavra blog. É muito mais específico
do que a palavra postagem. É um pouco mais comum
usar um blog do que um post. E agora as coisas importantes. É disso que cada uma das postagens do nosso
blog é feita. Cada campo é um tipo de conteúdo. Há muitos
tipos diferentes de conteúdo. Por exemplo,
há texto simples,
existe texto rico,
preocupe-se com isso mais tarde. Há uma imagem,
há uma cor, há um interruptor para ligar ou desligar
algo. Na verdade, vamos dar uma
olhada na postagem do nosso blog e ver que tipo
de preenchimentos precisamos Então, primeiro, temos
uma manchete, certo? Isso no Webflow é igual ao nome
da postagem do blog. Bem, não é exatamente a mesma coisa, mas podemos
transformá-la em uma manchete e fazer com que o nome e a
manchete sejam a mesma coisa texto de ajuda abaixo
é para nós e para os membros da equipe que criarão novas
postagens em bloco Não precisa colocar nada aqui. A manchete do título diz tudo. Então temos um
autor e uma data. Nos preocuparemos com
o autor mais tarde. Para a data, na verdade, não precisamos adicionar nenhum campo extra. Cada nova postagem de bloco que
criarmos virá
com uma data de criação. É por isso que ele não está
incluído nessa lista de campos. Passando para a próxima, temos imagem principal de um poste de bloco. O Webflow já
incluiu esse campo. Podemos colocá-lo no topo após o título
para seguir a ordem A ordem realmente não
importa. É só para nós. Em seguida, em nosso blog,
temos o corpo da postagem. Grablo também incluiu um
campo para isso. Esse campo tem opções
extras verdadeiras, caracteres
mínimos e máximos. Isso se precisarmos
adicionar algum tipo de limitação ao conteúdo do nosso blog. Eu diria que não é necessário. E, finalmente, novamente,
temos um autor que desta vez tem um pouco
mais de informações sobre ele. Nos preocuparemos com
o autor mais tarde. Vamos criar uma
coleção separada para autores. resumo da postagem não está
realmente na página do nosso blog, mas precisaremos dele
na página inicial do blog onde mostramos todas as postagens do nosso
blog em cartões No resumo da postagem,
é uma boa ideia limitar o número
de caracteres. Os cartões têm um layout muito rígido, então não queremos que um resumo
seja muito longo. Em nossos projetos, usamos um resumo com
no máximo três linhas. Isso tem cerca de 140
caracteres. Agora, quanto à imagem em miniatura, isso é algo que aparece no
cartão de bloqueio Podemos ter isso como um campo
independente ou podemos simplesmente reutilizar
a mesma imagem principal Facilitaremos a criação de novas postagens no blog, com menos
itens para carregar. Característica e cor,
nós realmente não precisamos deles neste caso,
então vamos nos livrar deles. E aí está.
Temos quatro campos que formarão cada uma
das nossas postagens de bloco. No lado direito,
temos uma visualização prévia do editor que mostra todos esses quatro campos que temos em nossa coleção. Este formulário é o que
preencheremos sempre que quisermos
criar uma nova postagem no blog. Ok, clique em Criar
coleção para concluir esta etapa. E isso é tudo. Nosso banco de dados de postagens no blog agora
está pronto. Então, para recapitular,
temos
a capacidade de adicionar um banco de dados
ao nosso site Em outras palavras, um CMS, um sistema de gerenciamento de conteúdo Dentro desse banco de dados, temos a capacidade de criar muitas coleções
diferentes. Coleções são uma espécie
de planilha que conterá todo o conteúdo
que faz parte dela Por exemplo, postagem no blog. Essa é uma coleção
e todas as postagens do blog em uma planilha Cada postagem do blog é feita de
determinado conteúdo, como título, imagem
principal e
corpo da postagem Eles são chamados de campos de
coleção, e temos
controle total sobre isso, o que adicionamos e o que removemos. No próximo vídeo,
adicionaremos novas postagens de bloqueio ao
nosso CMS. Marque por aí.
135. Blog e CMS: itens de CMS: Nosso banco de dados para
Block post está pronto. Agora podemos começar a criar
e adicionar novas postagens no blog. Para voltar à coleção
Block Post, clique no CMS e
depois em Block Post Certifique-se de não
clicar no ícone de engrenagem, que o levará ao local para editar as configurações. Esse é um lugar para
adicionar novas postagens no blog, mas isso também pode ser
feito no editor Podemos adicionar novas postagens
de bloqueio a partir desse botão azul. Na verdade, o Webflow tem essa opção de gerar algum conteúdo
fictício para nós Espere alguns segundos
e você entenderá. Se você clicar em um deles, abrirá a postagem do blog. Aqui podemos ver todos os
campos que criamos anteriormente. Desta vez, tudo preenchido com algum conteúdo fictício que o
Webflow gerou para nós Há um título e
uma imagem principal. Temos o corpo da postagem
e o resumo da postagem. Tudo isso é editável mesmo depois de publicarmos e
publicarmos nossa postagem. Vamos criar uma nova
postagem no blog do zero para que possamos entender como
cada um desses campos funciona Podemos usar o conteúdo
de nossos designs. Então, vamos
preencher cada um desses campos. Quando você insere o título, ele
será usado automaticamente como URL Se você quiser ter
algo diferente para o URL, não há problema. Você pode editar esse
URL aqui. Eu mantenho manchetes e
URLs sempre iguais. Só faz mais sentido dessa forma. Então temos a imagem principal. E eu vou fazer o upload
dessa imagem aqui. Agora, o corpo da postagem é um tipo
especial de filme. É chamado de rich text. Podemos colocar títulos
no texto, subtítulos,
imagens, vídeos, citações, marcadores
e esse tipo Temos diferentes
tipos de manchetes. Temos imagens. Não precisamos de arquivos individuais
para todas essas coisas. Um arquivo de rich text pode cuidar de todo
o conteúdo dessa forma E nesse campo de rich text, temos muita liberdade para
estilizar o texto de maneiras diferentes ou adicionar vídeos do YouTube
diretamente entre o texto. Esse evento tem alguns controles de
layout para exibir o vídeo em várias posições
diferentes. Embora não seja realmente assim o resultado final será, o resultado final
depende de como
estilizaremos esse bloco e falaremos
mais sobre isso posteriormente. Por fim, temos um campo de
resumo da postagem, que é esse. Clique em Criar e será
adicionado ao banco de dados. O status tem essa
mensagem preparada para publicação. Isso significa que na próxima vez que
publicarmos nosso site, todas as postagens
pendentes serão publicadas. Mas, no nosso caso, eles
realmente não irão a lugar nenhum porque
criamos apenas um banco de dados. Não criamos
uma página de blog
que extraia esse
conteúdo do banco de dados. Faremos isso
no próximo vídeo.
136. Blog e CMS: página da coleção: Então, criamos um banco de dados para o nosso blog, e
tudo bem. Mas onde em nosso site isso
é visível? Onde estão essas postagens
do blog além estarem escondidas
em algum lugar dentro do Webflow Bem, agora, em nenhum lugar, mas nos próximos vídeos,
vamos revelá-los No momento em que criamos uma nova
coleção dentro do CMS, uma nova página é
criada automaticamente no Painel de Páginas Na parte superior,
há páginas estáticas. É aí que estão nossas páginas iniciais e qualquer outra página que
criamos que não
faça parte do CMS Na parte inferior, temos essa página
chamada páginas de coleção do CMS Essas são
páginas mestras que podem ser preenchidas pelo
conteúdo dinâmico do banco de No momento, temos uma
página, modelo de postagem de blog. Eu chamo isso de MasterPage
Webflow chama isso de modelo. De alguma forma, prefiro
que Master Page faça mais sentido. Cada coleção de CMS
recebe uma dessas páginas. No momento, está completamente em branco, assim como qualquer outra
nova página que criamos. Mas esta página
vai se transformar em nossa página de postagem de blog
a partir de nossos designs. Funciona da mesma forma que qualquer outra página estática,
com apenas uma diferença. Podemos vincular elementos
aos itens do banco de dados. Deixe-me demonstrar. Por exemplo, temos um título
na postagem do nosso blog, certo? Vamos adicionar um título Se nós mesmos escrevermos o texto
dentro desse título
, esse conteúdo será estático, assim como qualquer outra página Mas como essa é uma página do CMS, temos uma opção
extra nas configurações
desse título, um ponto roxo
ao lado do campo de texto Ao clicar nele, você
verá algo familiar. Alguns dos campos das configurações
da coleção. Manchete da postagem de verão
em algumas datas. Como esse é um título,
podemos selecionar o título. Voila. Agora, esse
elemento principal não é mais estático, é dinâmico e está extraindo
conteúdo do banco de dados Deixe-me adicionar os outros dois campos, a imagem e o corpo da postagem. Assim como fizemos
para o título, para a imagem, temos que
adicionar um elemento de imagem Não podemos preencher
um elemento de título com uma imagem ou um
DVBlog com um Os tipos de campo e
os tipos de elementos precisam corresponder. Bem, não é exatamente igual,
mas seja compatível. Por exemplo, o campo
de título em nosso CMS é texto simples, compatível com
qualquer tipo de elemento de texto,
seja título, bloco de texto Ok, então a mesma coisa que
vamos fazer com a imagem, clique em Configurações de imagem e
depois no ponto roxo. Aqui temos apenas uma opção, imagem
principal, porque esse é o
único campo em nosso banco de dados compatível com o elemento
imagem, o
que faz sentido. No momento em que seleciono o campo da imagem
principal, ele vincula e extrai o
conteúdo do banco de Deixe-me reduzir isso um pouco. Vamos adicionar o último
item do CMS, corpo da postagem. Esse campo no CMS é
um campo de rich text. Nunca tivemos que usar elementos de rich
text até agora, e agora posso vincular esse elemento de rich text ao campo do corpo
da postagem
em nosso banco de dados E aí está.
Ele é preenchido instantaneamente com o conteúdo
que está dentro do CMS Agora, essa imagem e o
texto do título fazem parte da
mesma postagem do blog Qual deles mostra aqui realmente
não importa. Assim que publicarmos esta página, todas essas postagens de registro
serão publicadas e cada uma delas publicará
seu próprio título, sua própria imagem
e seu próprio texto Na barra de ferramentas superior, temos a opção de
percorrer diferentes postagens de blog
e ver como elas se parecem No momento, está tudo muito feio, mas vamos estilizar e criar nossa página como costumamos fazer O conteúdo dinâmico não afeta a forma como fazemos o
design da página. Então, para recapitular, para cada coleção que criamos
dentro do banco de dados CMS, Webflow
cria automaticamente uma página Essa página, ao contrário de outras
páginas, é uma página dinâmica. Ele tem a capacidade de se vincular a campos no banco de dados e
extrair conteúdo de lá Somente
campos e elementos compatíveis podem ser unidos,
por exemplo, campos de
imagem com elementos de
imagem ou campos de texto
simples com qualquer tipo de
elemento de texto, como título, blog de
texto, link etc No próximo vídeo,
começaremos a criar e estilizar
esta página de postagem do blog
137. Blog e CMS: barra de navegação e título: Neste vídeo, começaremos a
criar nossa página de postagem no blog. Para acessar esta página, acesse o painel de páginas
e, na parte inferior,
você tem essa página com um ícone roxo.
Esse é o único. Eu já adicionei
todo esse conteúdo aqui, mas vou me
livrar completamente dele e começar
do zero. Então, com base em nossos designs, primeira coisa que precisamos
é de uma barra de navegação. Obviamente, não vamos construí-lo
do zero. Vamos copiá-lo da nossa
página inicial e partir daí. Então, volte para a página inicial e selecione todo o elemento
Navbar Certifique-se de selecionar tudo e não
apenas
o contêiner, clique em Controle C,
volte para a página do bloco
e cole lá. Quando você cola um objeto, clique primeiro na tela ou você receberá essa mensagem
de erro. O Webflow precisa saber
exatamente onde você está
colando seu elemento Lá vamos nós. Bem,
nada está visível agora porque
nossa barra de navegação é branca Então, vamos estilizar os elementos dentro da nossa Navbar, assim
como em nossos designs Começando com os links, no momento, eles são brancos, então
precisamos tê-los escuros. Para fazer isso, precisamos primeiro aplicar uma classe de combinação
e depois estilizá-la Caso contrário, isso
mudará os dois
originais na página inicial Em seguida, aplique a classe de combinação
ao resto dos links. mesmo vale para o botão Nav, precisamos de uma classe de combinação extra O fundo do botão é nosso azul primário
com 15% de opacidade Por fim, o logotipo, que
precisamos exportar da FIGMA. Está colado nas bordas. Em nossa página inicial, a
Navbar está
dentro da seção de heróis,
que tem É por isso que não está
colado nas bordas. Mas aqui está fora
dessa seção. Também poderíamos colocá-la dentro
da seção aqui, mas uma opção melhor
é simplesmente criar uma classe de combinação para o Nabbar e adicionar preenchimento diretamente E isso é tudo, a barra
de navegação está pronta. Passando para o resto
da página do bloco, temos o título, a
imagem e o conteúdo Como de costume, vamos começar com uma seção e um contêiner. A seção é cinza. É isso que estamos
usando na página inicial. Mas para o poste do bloco,
decidimos usar branco liso. O problema com o
bloqueio de postagens é que você deseja o máximo de legibilidade É um conteúdo longo
e, se o contraste não for
suficiente ou houver algum tipo de
diminuição da legibilidade
por algum outro motivo isso realmente nos prejudicará Criar uma
seção branca é simples, apenas uma nova
classe de combate, e isso é tudo. Certifique-se de usar
outro nome, preferência algo específico para
a classe base, como seção
branca. Isso diz muito
mais do que apenas branco, e garantimos que não entre em conflito com nenhuma outra classe. Eu estou bem. Agora, vamos adicionar um título. Já sabemos o que fazer
com esse título, certo? Vamos
vinculá-lo ao item do CMS. Excelente. Os limites do nosso poste de bloqueio nos designs
são um pouco diferentes. Estamos usando um layout mais estreito com uma largura máxima
de 700 pixels. E a largura máxima do
nosso contêiner genérico aqui é de 1160 pixels Isso significa que precisamos criar um contêiner diferente
para nossa postagem no blog. Então, vamos dar a ela uma
classe combinada ou talvez até mesmo duplicar a classe e dar a ela uma largura
máxima de 700 pixels Tudo bem, está parecendo bom. Em seguida, temos o segmento de autor
e data, mas vamos fazer
isso no próximo vídeo.
138. Blog e CMS: bloqueio de autor: Neste vídeo,
vamos criar essa
linha de autor e data abaixo do título Acho que a abordagem mais simples seria usar um
flexbox para isso Vamos adicionar um novo bloco MTD e atribuir a ele o autor e a data da classe Em seguida, vamos adicionar uma imagem. Em seguida, precisamos de um nome
para o autor. Adicione um blog de texto normal. Dê uma nova aula. Estilize como Figma. I Precisamos
alterar a propriedade de
alinhamento do flexbox para algo como center Em seguida, temos esse divisor. Poderíamos usar um
colchete de linha para isso ou apenas estilizar um diblock com largura e cor de
fundo Mas acho que o
suporte de linha é mais fácil. Acho que é isso que estamos
fazendo no Side fix M de qualquer maneira. Só precisamos de uma cor
diferente para isso. E depois a data,
vamos reutilizar o blog de texto do mesmo autor e
até mesmo manter a A data é a data
de publicação dessa postagem específica do blog. Já podemos vincular
isso ao CMS. Não precisávamos
criar o campo de data porque cada
item do CMS vem com ele Temos até três opções de
datas diferentes aqui. Nesse caso, publicar
em é o que precisamos, mas como você pode ver,
ele desaparece Isso porque
ainda não publicamos nosso site ou nenhuma das postagens
do blog, então esse campo de data está vazio. Vamos usar um campo de
data diferente, talvez criado ou atualizado, e depois poderemos voltar a
publicá-lo. Ou continue assim. A atualização também é
um
indicador de data bastante decente. Com datas, podemos até mesmo alterar
o formato da data. Isso importará com base em onde nosso público-alvo mora. E, por fim, vamos
adicionar uma margem em cima de tudo para
separá-la do título Tudo bem, tudo está ótimo. Agora, o problema é o seguinte. Esse autor que
acabamos de criar, é um conteúdo estático. Quando publicamos nossos posts no blog, todos eles terão
o mesmo autor, mas isso não está certo, não é? Para um blogueiro independente, claro, é sempre
o mesmo autor, mas para o site de uma empresa, sempre
haverá mais de uma pessoa criando
blogs para o site Também precisamos que essas informações
do autor sejam dinâmicas, mas não criamos campos
CMS para isso, então ainda não podemos vinculá-las
ao banco de dados Vamos fazer isso
no próximo vídeo.
139. Blog e CMS: campo de referência: Como discutimos anteriormente, os elementos
do autor no
momento são estáticos, mesma imagem e nome do autor
para cada postagem do blog, mesmo que houvesse
5.000 postagens em bloco. Precisamos transformar os autores
em conteúdo dinâmico. Dessa forma, teremos
vários autores e escolheremos um para
cada postagem do bloco. Há duas maneiras de transformar autor em conteúdo dinâmico. Uma delas é adicionar um avatar
e o nome do autor como campos à nossa coleção de
postagens de blog existente ,
algo assim. Então, toda vez que
criarmos uma nova postagem no blog, poderemos
fazer upload da imagem, nome ou qualquer outra informação relacionada ao
autor. Em seguida, vincularíamos esses
campos em nossa página e pronto. Mas isso significa que, para
novas postagens no blog, teremos que inserir as informações
do autor, fazer o upload de uma imagem e colocar o nome dele. Se você quiser a biografia ou
outras informações deles ,
faça tudo isso e repita o mesmo
processo para a próxima postagem, mesmo que o autor seja o mesmo. Felizmente, há
outra opção. Podemos criar uma
coleção separada para aors. Assim como fizemos
com a postagem do blog, podemos criar um
banco de dados CMS para carros onde salvaríamos todos os
aors com seus perfis,
fotos, nomes, biografias, informações de contato e qualquer outra
informação E então podemos extrair
todas essas informações do banco de dados
para as postagens do nosso blog. Tudo bem, então vamos criar uma nova coleção
para os autores Clique aqui para criar
uma nova coleção. Na verdade, o Webflow também tem um
modelo para autores, mas não vamos usar
o modelo desta vez e adicionaremos
campos do zero para que você possa
entender melhor como isso funciona Então, para começar, precisamos de um nome. Qualquer coisa funciona aqui,
isso é interno. Embora ele preencha
automaticamente o URL com o mesmo nome
, podemos mudar isso O URL é público e
importa o que colocamos lá. Gosto de usar uma
forma singular para o URL porque seria algo
como os autores John Smith, e isso meio que faz mais
sentido do que autores no plural Para os campos, o que precisamos? Obviamente, o nome
que já está lá. Então temos um avatar ou, em
outras palavras, foto de perfil. E também na parte inferior
da postagem do nosso blog, o segmento de autores também
tem uma pequena biografia Vamos adicionar esses campos. Quando adicionamos um novo
campo, temos que
escolher o tipo de campo,
o campo e as informações
serão afetados por isso. Nesse caso, vamos criar um campo para o avatar,
então, obviamente, esse será um tipo de imagem. Podemos tornar esse campo obrigatório. Portanto, sempre que
adicionamos um novo autor, garantimos que sempre
haja uma foto de perfil enviada Em seguida, biografia do autor, bem simples.
Novamente, um texto simples. Temos a opção de campo de linha única
ou múltipla. Você pode ver como o
campo muda
no modo de visualização
com várias linhas, e isso depende da empresa, mas poderíamos colocar a contagem
máxima de caracteres para a biografia. É uma boa ideia. Dessa forma,
não teremos um autor com uma biografia duas páginas e outra com
uma frase. E crie uma coleção.
É isso mesmo. Se precisarmos editar ou adicionar mais campos a essa
coleção, não há problema. Sempre podemos fazer isso mais tarde. Finalmente, vamos fazer com que o Webflow adicione alguns itens fictícios a
esta coleção Às vezes, pode ser necessário um pouco de
atualização para aparecer. Tudo bem, nossa
coleção está pronta. Vamos conectá-lo aos nossos
elementos em nossa página. Exceto que podemos fazer isso agora. Não há opção para
Avatar e nome do autor. Por quê? Porque essa é uma
coleção totalmente independente que ainda não
tem nada a ver
com bloquear postagens. Então, precisamos
criar algum tipo de link entre essas
duas coleções, e isso acontece por meio de campos de
referência. É apenas outro tipo de
campo dentro da coleção. Vamos voltar para a coleção de postagens do
blog. Clique no ícone de configuração e
adicionaremos um novo campo. E escolha um tipo de referência. Agora, o que esse tipo de
elemento faz é que
podemos extrair informações de
um banco de dados diferente, no nosso caso, a coleção do
autor. E, em uma lista suspensa, selecione uma coleção apropriada,
que é Faça com que seja necessário, salve
e salve a coleção também. Agora, vamos entrar em uma
das postagens do blog e você verá que temos um novo campo que é
uma lista suspensa de autores E essa lista suspensa está
examinando o banco de dados de aors e obtendo informações
desse banco de Portanto, não precisamos fazer upload informações
do autor toda vez
que criamos uma nova postagem no blog. Vamos examinar
todas as postagens do blog e escolher um autor para cada uma. Agora, quando voltarmos à nossa página
mestra da postagem do blog, teremos mais opções
nas configurações de encadernação. Há uma seção totalmente nova com arquivos da coleção do
autor Novamente, esses campos são mostrados somente para elementos compatíveis. Avatar não está aqui, mas o Avatar está definitivamente disponível
para o elemento de imagem. Selecione o nome do autor aqui
e o avatar para a imagem. Agora, à medida que alternamos entre as
diferentes postagens do blog, os autores atualizam adequadamente. entanto, há um problema com
o avatar, mas vamos resolver
isso no próximo vídeo.
140. Blog e CMS: ajuste do objeto: Paramos daqui, onde o avatar não
está com a melhor aparência. Isso porque não
estilizamos a imagem de forma que
ela tenha a mesma aparência, independentemente do
tipo de foto que enviamos No momento, ele muda a forma com base
na própria imagem. A imagem que
tínhamos antes da Figma já era
oval e do tamanho certo É por isso que nenhum estilo
foi necessário. Sem um estilo adequado
, teríamos que fazer upload de imagens já recortadas
e ovais E deixar isso
para criadores de conteúdo e clientes é uma má ideia. Primeiro, isso adiciona
trabalho extra. Em segundo lugar, teríamos que ensiná-los a fazer um corte oval e deixar
muito espaço para erros. A melhor coisa é estilizar nosso espaço reservado de imagem de uma
forma que fique ótima, independentemente da imagem
inserida Primeiro, vamos torná-lo oval. Fazemos isso arredondando
os cantos da borda. Então, precisamos que tenha a
mesma largura e altura. Podemos aplicar
esse valor nas configurações da imagem ou
no painel Estilos. Tudo bem, o formato é bom, mas se você notar que a
imagem interna está esticada, é o caso de todas as imagens que não
têm dimensões iguais Ou seja, se a
largura e a altura
do arquivo de imagem original
não forem do mesmo tamanho. Então, como podemos corrigir isso? CSS e Webflow têm uma propriedade útil para
isso chamada ajuste de objeto No Webflow é encurtado
para simplesmente caber. Tudo o que precisamos fazer
aqui é aplicar a cobertura sob essa propriedade de ajuste. Essas configurações são
bastante semelhantes às que você vê nos estilos
de fundo. A capa aqui funciona exatamente como funciona dentro de imagens
de fundo. A imagem cobre todo
o espaço
desse elemento e a
quantidade excedente é simplesmente cortada Isso ainda tem as mesmas configurações de
posição, assim como estilos de
fundo, caso você precise alterar a posição. Mas, no nosso caso,
precisamos centralizá-lo. Agora temos a melhor solução, que funcionará com
todas as formas e formatos de imagem. Os criadores de conteúdo podem
enviar o que quiserem. E tudo isso é feito
com um cabeçalho da postagem do nosso blog. Fique
por aqui para o resto.
141. Blog e CMS: imagem principal: Neste vídeo, vamos
adicionar a imagem principal e, novamente, vinculá-la a um campo CMS Embora essa imagem seja
mais larga em nossos designs, ela é mais larga do que o
contêiner do conteúdo. São 900 pixels em vez de 700. Isso significa que não podemos
colocar essa imagem dentro do mesmo
contêiner de um título Precisamos de um
recipiente diferente para isso. Então, vamos
adicionar um novo contêiner, dar a ele uma nova classe e mover a imagem para dentro dele. Eu estou lá agora, está quase certo. Em nossos designs, há uma
certa altura na imagem, o que a torna
mais agradável. E, no momento, está
apenas crescendo e diminuindo com base
na imagem original Isso criará
um layout que não é uniforme e, em alguns
casos, tem uma aparência muito estranha Por exemplo, se fizermos upload de
uma imagem vertical grande, ela preencherá grande
parte da página,
empurrando o texto para baixo Esse é, novamente, o mesmo problema que enfrentamos com o avatar do autor. Assim como da última
vez, podemos resolver esse problema usando a propriedade de ajuste do
objeto. Primeiro, precisamos
dar a essa imagem a largura e a altura
que desejamos. Para altura, são 450 pixels. A, mas o que
fazemos com a largura? Não podemos dar 900 pixels
porque nem sempre são 900. Quando a tela encolhe,
precisamos que ela diminua. Agora, tecnicamente, podemos fazer isso porque a
imagem já tem uma configuração padrão de
100% de largura máxima, então ela ainda diminuirá Mas eu prefiro usar
um valor relativo e dar 100% de largura. Isso tornará a imagem
tão larga quanto a mãe,
que, nesse caso, é nosso contêiner de blocos
modificado. Como aconteceu com os avatares, obteremos essa
imagem deformada porque
estamos alterando a
proporção da imagem original, que vamos
corrigir facilmente alterando o ajuste para a Perfeito. Agora é
uniforme para qualquer tipo seja qual for a forma ou formato
da imagem ou o tamanho, e terá a mesma
posição
e dimensões, e ficará ótima. Por fim, basta adicionar uma margem superior à imagem para
combinar com o design É isso mesmo. A seguir, trabalharemos no
corpo. Fique por aqui.
142. Blog e CMS: texto rico: Em seguida, precisamos
adicionar o corpo da postagem. Adicionar isso é
relativamente simples. Só precisamos arrastar um elemento de
texto rico. Por que rich text? Porque esse é o tipo de
campo dentro do CMS. Precisamos adicionar isso dentro de
um contêiner diferente. O contêiner da imagem é
mais largo que o resto, então precisamos do mesmo
contêiner que criamos acima para o cabeçalho e
colocar texto rico dentro dele. Tudo bem, está
melhor. E vamos adicionar uma margem inferior ao elemento
da imagem para
criar uma separação. Vincule o campo CMS como
você faz com qualquer outra coisa. Agora, aqui está uma
parte divertida. Precisamos fazer algumas alterações de estilo em
nosso elemento de rich text. Por exemplo, combine
a cor do texto com a que temos nos designs. Decidimos usar uma cor
mais escura no design e também precisamos de
algum espaçamento entre parágrafos
diferentes
e Vamos começar com a cor. A maneira óbvia
seria dar uma classe e alterar
a cor da fonte. Isso
estiliza parte do texto, mas não todo, especialmente o
principal, o parágrafo. O parágrafo tem seu próprio estilo e está sendo substituído
pela tag HTML de parágrafos, algo que criamos logo no início de nossa página
inicial Como o rich text é apenas um elemento
principal, um parágrafo, que é um elemento secundário, pode sobrescrever qualquer um dos
estilos do rich text Isso significa que precisamos estilizar
o parágrafo diretamente, mas no momento
não temos acesso a ele. Depois de conectado ao CMS, podemos selecionar
elementos individuais dentro dele Podemos desconectá-lo
do CMS a partir daqui, mas isso exclui todo o conteúdo fictício
que ele Então, vamos manter
este conectado e adicionar outro rich text estático para que
possamos estilizá-lo como quisermos. A primeira coisa que precisamos
fazer ao estilizar um texto rico é
aplicar uma classe a ele Isso é importante e
você verá o porquê daqui a pouco. Vamos começar com um parágrafo. Se estilizarmos um parágrafo
como costumamos fazer, você verá que isso só
aplicará a cor vermelha a esse parágrafo
específico. E nenhum outro parágrafo dentro
desse bloco de texto de ponte. Para estilizarmos todos os parágrafos dentro
do bloco de texto em forma de crista, precisamos fazer isso da mesma forma que costumamos fazer quando precisamos
estilizar todos os parágrafos
na lateral usando Clique fora
do campo para
poder selecionar elementos individuais novamente. Em seguida, selecione um
dos parágrafos, remova qualquer classe, se houver
alguma, e dentro do seletor, selecione todos os parágrafos Abaixo do
seletor, você receberá essa pequena mensagem
com o ícone de adição, seletor de
rede e o nome da sua
classe de Rich text, qualquer que seja
o nome Se você não está recebendo
essa mensagem
, isso significa que você
não tinha uma classe aplicada ao próprio bloco de Rich
text. Sem a turma do blog
principal em Rich Text, você receberá essa mensagem em vez disso. Portanto, certifique-se de primeiro fornecer
à classe de soma Rich Text, qualquer classe exclusiva, não
importa o nome que você dê a ela. Quando a classe estiver lá,
selecionar uma tag lhe
dará opção de aninhar a tag
dentro da sua classe de Rich text. Isso se aplica não
apenas aos parágrafos, mas a todo tipo de elemento
dentro do bit Rich Text, cabeçalhos, aspas,
itens da lista e assim por diante Você pode fazer uma
anotação sobre este vídeo neste
momento se
quiser voltar a ele mais tarde. Então, aqui estão as etapas. Primeiro, certifique-se de que o
Rich text tenha uma classe. Em segundo lugar, selecione o parágrafo
dentro do seu rich text. Você pode selecionar um parágrafo enquanto estiver dentro
do campo dessa forma. Clique no rich text e selecione um parágrafo como esse ou simplesmente selecione-o no navegador. Qualquer
parágrafo serve. Em terceiro lugar, no seletor, selecione a tag rosa de
todos os parágrafos Sem selecionar
isso, você estará apenas
apagando um parágrafo individual. Por fim, clique nesse
ícone de adição para aninhar essa tag na classe principal de
rich text É assim que deve ficar. Com uma seta dizendo que quando aninhado dentro do
nome da sua classe, sem aninhamento, em vez de todos os parágrafos
dentro do rich text, você estilizará
todos os parágrafos dentro do
nome da sua classe, sem aninhamento,
em vez de todos os parágrafos
dentro do rich text,
você estilizará
todos os parágrafos
na lateral.
Não é isso que queremos. Essa etapa é fácil de esquecer. Isso acontece comigo até hoje. E agora você pode usar o estilo. Agora, cada
tipo de parágrafo pode ser estilizado de uma só vez. Até mesmo outros tipos de texto
herdarão o estilo do parágrafo a menos que você tenha algum estilo mais
específico aplicado a eles. Eu sei que textos ricos são
um pouco confusos, mas você vai pegar o
jeito depois de algumas vezes Se você remover a classe
do rich text, verá que todos os
novos estilos desaparecem. Então, basicamente, isso funciona exatamente como um estilo de
classe normal, mas com controle granular extra para tipos individuais
de conteúdo dentro dela A cor vermelha restante
para outros textos
vem da classe principal
do rich text, então
podemos editá-la lá. Agora você pode ver que todas
essas alterações também estão sendo aplicadas ao nosso
rich text dinâmico, porque ele tem a
mesma classe. Se não tivesse
a mesma classe
, permaneceria inalterado Portanto, caso seu Rich text
conectado não seja atualizado com
os novos estilos, verifique se talvez não tenha uma classe ou tenha uma
classe diferente aplicada a ele. Há mais tipos
de conteúdo de
texto que precisamos estilizar. Para estilizá-los, precisamos
repetir o mesmo processo. Por exemplo, esse é
um tipo de texto de citação. É um bom elemento dentro de blocos quando você
quer citar alguém. Assim, podemos
estilizá-los de forma diferente, torná-los em itálico, o que é
mais adequado para citações Maior altura da linha, um
pouco mais de espaço ao redor. Nem podemos estilizar a borda. Também podemos estilizar imagens. Por exemplo, o espaçamento é um pouco apertado em torno das imagens Apenas tenha uma coisa em mente. A imagem está dentro de outra
coisa chamada figura. É melhor adicionar
espaçamento a essa. Também inclui legenda interna. Também podemos estilizar marcadores. Eles são muito pequenos agora. Vou mantê-lo do mesmo tamanho do
texto do parágrafo. R Temos que
estilizar H três títulos porque
agora eles são brancos Acho que os estilizamos branco em algum lugar da página inicial Tudo bem, não precisamos
mudar tudo. Vamos ver como é o
conteúdo real. Talvez adicione um pouco mais de
espaçamento para g dois cabeçalhos. Você viu o que eu fiz aqui? Eu cometi um erro
e esqueci de aninhar a tag dentro da classe
Rich Text Então, quando fiz as mudanças de
estilo, eu realmente estilizei
todos os dois títulos H na
lateral. Isso
não é o que eu quero. Então, vou redefinir o estilo, aninhar a tag clicando neste ícone de adição e, em seguida,
estilizar do zero. Livre-se do
rich text estático e pronto. Se você precisar voltar
e alterar o estilo, basta adicionar um novo texto rico
e aplicar sua classe a ele. Então, isso é texto rico. Talvez seja um pouco difícil de
entender no começo, mas com um
pouco de prática, você vai pegar o jeito Ao contrário dos parágrafos, manchetes
ou livros didáticos comuns, texto
rico pode conter vários tipos
de conteúdo.
Obviamente, podemos colocá-los dentro de todos os
títulos diferentes que
temos Podemos colocar imagens,
temos vídeos. Podemos citar, podemos colocar marcadores, números
e todas essas coisas. E dentro do Webflow, elementos
de estilo em rich text têm suas próprias
instruções específicas que
acabamos Basicamente, o primeiro passo
é dar uma classe
ao Rich text. Então, tem uma aula muito
específica, certo? É preciso estilizar esse
rich text específico primeiro, certo? Portanto, você não pode dizer
basicamente que cada
texto rico desta página, em parágrafo, dentro de todos esses blocos
de preenchimento de texto
rico terá esse
tipo de estilo específico. Em vez disso, o que você está
fazendo é dizer que um texto rico que tem
esse estilo específico, digamos, é um texto rico muito bom. Os parágrafos dessas classes sempre
serão assim. Isso é o que você está
fazendo na realidade. E na segunda etapa, você
seleciona a tag apropriada. Então, quando você
quer, por exemplo, estilizar um parágrafo, você seleciona todos os
parágrafos, certo? E então, na etapa três, você seleciona essa opção de aninhamento Basicamente, você está
dizendo que eu não estou estilizando todos os parágrafos do
site Estou estilizando parágrafos que estão aninhados
nessa classe Você está dizendo: Ok,
esta é a aula. E se eu estiver aplicando essa
classe a um texto rico
, toda vez que isso acontecer, todos os parágrafos internos
serão assim Então, esses são os campos de rich text, como estilizá-los e como
trabalhar com eles. O exemplo que
eu dei foi dentro do CMS e dentro da postagem
do blog Normalmente, este
é um lugar onde usamos Rich text interno,
como um blog ou artigo. Então, na maioria das vezes, estamos
usando isso dentro do CMS. No entanto,
isso não significa que
não possamos usá-lo em outras páginas estáticas
regulares. Todo o estilo, tudo
funciona exatamente da mesma forma, e você pode adicioná-lo
a uma página normal e estilizá-la exatamente com
as mesmas instruções Portanto, as instruções sobre
como estilizar texto rico não
têm nada a ver com um CMS. É assim que o
Rich Text funciona.
143. Blog e CMS: parte inferior do bloqueio do autor: E continuando de
onde paramos, agora precisamos adicionar o bloco
inferior do autor. Isso é bem simples. Vamos começar com o novo DV Block, que vamos transformar em flexbox e adicionar algum espaçamento Agora, para a imagem do
perfil do autor, vamos copiar a acima para que tenhamos menos
alterações a fazer. Agora precisamos de alguns blocos de texto, mas vamos colocá-los em
outro bloco diurno para que fiquem bem agrupados no lado direito da foto Conecte o texto ao CMS. E depois, basta estilizar
cada um individualmente. E vamos combinar todos os estilos da mesma forma
que temos dentro dos designs. E aí está
tudo bem e com estilo. Podemos verificar a aparência de
diferentes postagens de bloqueio
alterando a
postagem de bloqueio na parte superior. E isso é tudo para este blog.
144. Componentes do Webflow: Neste vídeo, vamos
adicionar um rodapé à página. Nada é mais fácil do
que isso. Podemos copiar o rodapé da página inicial
e colá-lo aqui Está pronto, nada deve mudar e
já está responsivo Mas há uma maneira ainda
melhor de fazer isso. Agora imagine que temos um site
e ele tem muitas páginas, especialmente
muitas páginas estáticas. Em cada uma dessas páginas, normalmente
teremos a mesma barra de navegação e o mesmo
rodapé, certo? E, às vezes,
algumas seções, como uma seção de chamada à ação,
talvez também sejam repetidas. Então, vamos ter, digamos, 20 ou dez páginas em
todas essas páginas, o
mesmo componente, como o rodapé, que
se repete repetidamente Agora, quando queremos
editar isso, certo? Queremos editar o rodapé, teríamos que editar
um dos rodapés, certo, pegar esse rodapé
, copiá-lo e substituí-lo em
todas as Agora, quando se trata de estilos, podemos facilmente
cuidar disso, certo? Já
aprendemos que temos estilos CSS, temos tags HTML. Podemos simplesmente entrar em um lugar
e alterar uma instância
e, em todo o lado, tudo será atualizado. Mas e quanto ao conteúdo? Que tal todo o esqueleto
e a estrutura do rodapé? Digamos que decidamos que
uma coluna precisa ser removida, ou temos que
substituir o texto de talvez apenas um pequeno título que esteja corrigindo e
mudando alguma coisa Na figma, temos algo que
resolve esse problema,
os componentes Podemos criar um componente
e, em seguida, qualquer outra instância desse componente pode
ser atualizada em qualquer lugar, certo, até que seja
substituída, obviamente Também temos algo semelhante
no Webflow. Ao lado da guia de elementos, há uma guia para componentes. Os componentes do Webflow funcionam como componentes no FigMA.
Lembra desses? Como fazer qualquer alteração
no componente principal, mesmo no conteúdo,
atualizará todas as outras instâncias
desse componente. Os componentes no Webflow
funcionam de forma semelhante. Podemos criar um componente a partir de qualquer coisa e depois
reutilizá-lo em todo o site Vamos criar um
componente a partir do rodapé. Vou excluir
este e criar
um componente a
partir do da página inicial Para criar um componente, basta clicar com
o botão direito do mouse no elemento. Nesse caso, a seção
inteira que contém todo o material do rodapé
e clique em Criar componente Dê um nome a ele e crie. Vai ficar verde. Isso significa que agora é um componente. Você também verá um
indicador diferente dentro do navegador com o
nome desse componente Agora vamos voltar
para o poste do bloco. Se você for ao painel Componentes, verá que agora há um componente de
rodapé lá Você pode rastrear esse componente na página ou no navegador, certifique-se de soltá-lo
dentro do elemento do corpo E aí, o
rodapé inteiro está aqui. Temos duas maneiras de
fazer alterações nos componentes. Primeiro, podemos editar
o componente principal. Isso significa que qualquer alteração
será aplicada a todas
as instâncias desse
componente no site. Deixe-me arrastar outra
instância aqui para que possamos ver as
mudanças em tempo real. Para editar o componente mestre selecionado, clique em
Editar componente. Você também pode
clicar com o botão direito do mouse e fazer o mesmo. Todas as alterações que você fizer aqui
serão aplicadas em todos os lugares. Não importa em qual página você está editando o componente. Se você clicar em editar componente
, isso sempre afetará
o componente mestre. Você pode
mover os itens e prestar atenção ao que acontece com
o item acima, pois você pode ver que as trocas também
foram feitas lá, ou você pode alterar o texto. Todas as alterações também foram atualizadas por meio de outras instâncias. Não importa em qual página você está editando o componente. Se você clicar em editar componente
, isso sempre
afetará o mestre. Para sair do modo de edição, clique novamente na parte superior. Ou clique em qualquer outro lugar
na tela ou pressione Escape. Agora vamos ver a página inicial. Lá. A mudança também foi refletida
instantaneamente
nessa instância. Para editá-lo novamente, basta
repetir o processo. Agora, digamos que em determinadas páginas queremos conteúdo diferente, mas não queremos alterar
o componente principal, apenas conteúdo diferente
na página de bloqueio. Podemos fazer essas alterações
usando as propriedades dos componentes. Entre no modo
de edição do componente e,
em seguida, selecione o
elemento que você deseja editar dessa forma adicionando. E no
painel de configurações ao lado do texto, clique nesse pequeno ícone
e crie uma propriedade. Agora, isso nos permite sobrescrever o texto
padrão desse título Para substituir o texto, primeiro você precisa sair do modo de edição dos
componentes Lembre-se de que sempre que
estiver no modo de edição, você está editando o componente
mestre. Quando você clica em voltar
para a instância e normalmente
seleciona o componente
, você está trabalhando com a
instância. É confuso Sim, mas você vai entender isso
depois de um pouco de prática. Como você pode ver, o
elemento de texto agora é selecionável. E se clicarmos duas vezes nele, poderemos editar o texto. Certifique-se de
clicar duas vezes no cabeçalho
do elemento de texto e não clicar duas vezes acidentalmente no
próprio componente, pois então você
entrará no modo de edição, então clique duas vezes nesse elemento Agora podemos reescrever e
sobrescrever o texto padrão. Isso não afetará
o componente principal. Isso só mudará essa instância
específica. Você pode repetir o mesmo
processo para qualquer outro texto. Editar componente, propriedade do cabeçalho. Volte para a instância
e comece a digitar. Ou talvez você queira ocultar esse formulário de e-mail
em determinadas páginas. Pressionar a tecla delete
não vai funcionar. O que você precisa fazer é
selecionar o elemento, a
coluna de rodapé inteira nesse caso e, em
seguida, acessar as configurações
desse elemento Aqui você verá uma
opção de visibilidade. Clique em Criar. Isso abrirá uma opção
para ocultar ou mostrar esse elemento nessa instância
específica. Se selecionarmos oculto, você verá que ele saiu
dessa instância, mas ainda está lá
na outra. Elas são chamadas de propriedades do
componente
e, dependendo de um
elemento selecionado, você terá opções diferentes. Mas digamos que queremos que esses
elementos retornem
à forma original e continuem extrair valores
do componente mestre Podemos fazer isso redefinindo essas propriedades a
partir desse painel Quando você
seleciona uma instância de
componente e
não está no modo de edição, esse painel exibirá todas as propriedades que fazem
parte desse componente, e as propriedades que estamos usando e substituindo
estarão em azul, mais ou menos como
no painel de estrelas Clique no
texto azul e você terá opção de redefini-lo para
o valor padrão da propriedade. E redefinir a visibilidade
do formulário de e-mail trará de
volta essa coluna oculta Uma coisa que você notará
no painel de configurações é que todas as propriedades que
criamos ainda estão lá. E se você tentar editar texto
em seu componente mestre, verá que ele não
permite que você faça isso. Isso porque as
propriedades que
criamos ainda existem e ainda
estão conectadas. Enquanto a propriedade existir, edição da propriedade acontece nas configurações
da propriedade, no mesmo local em que você
criou a propriedade. Portanto, se precisar
alterar o conteúdo
na propriedade padrão,
você pode fazer isso aqui. Você se livra dessas propriedades
no modo de edição, acesse as configurações da
propriedade e clique em Desconectar Agora, não temos mais nenhuma
propriedade e todas as instâncias
não serão editáveis e serão idênticas
ao componente mestre Às vezes, queremos fazer
grandes mudanças em uma
das instâncias, como alterar
a ordem das colunas. Nesse caso,
precisamos
desvincular completamente a instância
do componente Isso pode ser feito com o botão direito do
mouse, clique na instância e
depois desvincule a instância Agora, isso é completamente
independente do componente. Então, para recapitular, os componentes são
reutilizáveis e conectados, muito úteis para
seções e blocos repetidos,
como
barras de navegação e como
barras de navegação Você pode criar um componente a
partir de qualquer coisa. Você pode fazer
certas alterações em instâncias como atualizar o texto ou
ocultar determinados elementos. E para nossa página
, está quase pronto. Só precisamos otimizar
as versões responsivas, mas desta vez é bem simples A maior parte está pronta.
Fique por aqui.
145. Blog e CMS: postagem responsiva: E estamos de volta para um design
responsivo. Há muito pouco
que precisa ser feito, que
possamos cuidar
disso em um único vídeo. A barra de navegação precisa de alguma edição
para o modo paisagem. Primeiro, vamos fixar as margens. Nossa seção padrão tem preenchimento lateral de
30 pixels, mas a barra de navegação, nesse caso, tem um de 60 pixels Isso porque essa é uma barra de navegação um pouco diferente
da nossa página inicial Então, basta diminuir o preenchimento
para 30 pixels e pronto. O ícone do menu precisa
de uma cor diferente. É branco, então não podemos
vê-lo agora. Antes de mudarmos a cor, precisamos ter certeza de aplicar uma classe de combinação
ao botão do menu, ou ela afetará
a da página inicial Está parecendo bom. Vamos
verificar o modo de pré-visualização. Então, aqui temos um
pequeno conflito entre as cores do plano de fundo e do link e a cor do botão do menu.
Os links estão aqui. Eles não desapareceram.
Eles são apenas de cor escura pelo mesmo
motivo do botão do menu. Acabamos de alterá-los
anteriormente quando estávamos projetando
nossa barra de navegação. E como eles precisam
permanecer escuros, nesse caso, só podemos alterar o plano
de fundo desse menu suspenso. Então, mudá-lo para um
cinza muito claro, vai
ficar bem. Tudo bem, o NABA está
bem em todas as telas. Agora vamos verificar o cabeçalho
com a imagem principal. O tablet está muito bom. O modo paisagem parece
bom à primeira vista, mas pense novamente, ele será estreito. Portanto, a imagem tão alta ocupará
muita tela visível. Essa imagem também funcionará melhor no modo paisagem, especialmente porque é isso que os criadores de conteúdo enviarão. Algo como 250 pixels de altura deve trazê-lo às dimensões
adequadas. Da mesma forma, para o modo
retrato, precisaremos
reduzi-lo um pouco mais 150 pixels parecem bons. Também vou reduzir o espaçamento
ao redor da imagem, tanto na paisagem quanto no Há algo divertido que
podemos fazer com a imagem principal. No desktop, temos
esse layout não tradicional imagem principal está
saindo do contêiner principal,
mas em telas menores,
isso não acontece
porque o preenchimento da seção
está colocando tudo
em um só
lugar mas em telas menores, isso não acontece
porque o preenchimento da seção está colocando tudo
em Mas há uma maneira de contornar isso. Se dermos à imagem principal
uma certa margem negativa, isso cancelará o
preenchimento da seção Portanto, a seção do tablet
tem um preenchimento de 60 pixels. Assim, podemos dar à imagem uma margem
negativa de 60 pixels, e isso cancelará
o preenchimento e ficará de ponta a ponta, fazendo com que pareça mais interessante Mas, em vez de aplicar
a margem negativa diretamente na imagem principal, envolveremos a imagem em um bloco div e aplicaremos margens
negativas a Isso também cairá em
cascata para o celular, mas
precisamos nos ajustar Na seção móvel, o
preenchimento é de 30 pixels, então também precisamos ajustá-lo para 30 pixels
negativos E isso será
exatamente de ponta a ponta. Agora, vamos verificar
o resto da página. O rich text não
precisa de ajustes. Já é responsivo e tem uma boa
aparência em todas as telas. No retrato, podemos
até mesmo cortar um pouco de espaço à direita e aproximar
o conteúdo dele Isso é tudo. O rodapé não precisa de nada. É o mesmo rodapé
da página inicial e
já está otimizado Esta página agora está totalmente
pronta e com uma aparência deslumbrante. Nos próximos vídeos, criaremos a página inicial
do blog
146. Blog e CMS: página inicial do blog: Agora, uma última página que
nosso blog precisa é página inicial do blog, aquela
grade que criamos A página inicial do blog será uma combinação de
página estática com conteúdo dinâmico, ao contrário da página de postagem do blog, que é uma página totalmente dinâmica O que vamos fazer é criar uma página estática regular e, em
seguida, inserir itens do CMS dentro dela Então, para começar,
crie uma nova página. Vamos chamá-lo de blog e
garantir que o slug de URL seja blog. Começando com a
barra de navegação, é exatamente igual
à da página de postagem do
nosso blog, então podemos copiá-la Mas, em vez de copiar, é melhor criar um
componente a partir dele. Com o botão direito, clique na barra de navegação
e selecione Criar componente. Chame-o de navbar e estamos bem. Agora podemos arrastar isso
diretamente na nossa página de bloqueio. Em seguida, precisamos da
seção e do contêiner usuais. Temos um pequeno problema com cor de fundo da
barra de navegação aqui porque precisamos que ela seja cinza Poderíamos arrastá-lo para
dentro de uma seção, mas precisaríamos
trocar os acolchoamentos e
todas essas coisas Poderíamos criar uma classe de combinação e dar a ela um fundo cinza, mas isso significa que precisaremos desvinculá-la do componente, o que não é um problema, mas é bom que ela seja vinculada A melhor opção é colocar
a barra de navegação dentro de outro bloco div e
dar a esse bloco div
uma cor de fundo Todas essas opções são
apropriadas e válidas, mas essa foi a melhor
porque eu não precisei alterar nenhum dos
elementos padrão ou símbolos. Agora, vamos adicionar um título e subtítulo, bem
simples E nada precisa ser
ajustado nesse caso. Agora, para a parte divertida, primeiro, vamos criar
um cartão estático depois
descobrir como transformá-lo em um item dinâmico que
extrai conteúdo do CMS Vamos adicionar um novo bloco DO e atribuir a ele uma classe
de grade de blocos. É aí que manteremos
todos os cartões de bloco com uma margem superior de 60 pixels. Em seguida, precisamos de um novo
desbloqueio chamado cartão de bloqueio. Vamos fazer esse fundo branco. Dê os
cantos arredondados e um pouco de largura. Por enquanto, vamos dar a esse
cartão uma largura fixa. Não vamos usar uma largura
fixa no final porque vamos
organizá-la em um layout de três colunas. Mas, por enquanto, vamos fazer isso para que
possamos ver corretamente o que
estamos projetando. Ele desaparece quando
damos uma largura, está vazio. É
por isso. Não se preocupe. Em seguida, precisamos de uma miniatura. Isso precisa de uma altura.
A altura exata dos desenhos será suficiente. Podemos adicionar uma imagem aleatória por enquanto para que possamos
ver o que está acontecendo. E vamos alterar
a configuração de ajuste para
cobrir para que a imagem
não pareça distorcida Há apenas uma coisa: o
cartão de bloco tem cantos arredondados, mas essa miniatura não Está saindo dos
cantos com suas bordas pontiagudas. Isso acontece porque, por padrão, estouro é visível
em qualquer bloco div Mas se alterarmos o transbordamento para
oculto no cartão de bloqueio
, isso cortará tudo que estiver fora
dos limites, arredondando
assim os
cantos da miniatura Em seguida, precisamos de conteúdo, que vamos
agrupar em um bloco div Dê a ele um preenchimento de 20 pixels. Vamos estilizar o
título em um parágrafo. Para o cabeçalho, podemos
criar uma das tags, talvez H dois ou H três. Lembre-se de como
estilizar as tags
de título, alterar a tag nas configurações, depois ir para o seletor
e, no final, você poderá selecionar essa tag específica e aplicar todos os
estilos de gravação dos designs, 22 pixels em
negrito e assim por diante E uma última coisa: remova a margem
superior dela. Agora, para o autor
e o bloco de data, precisaremos de um novo bloco de
fazer para isso. Já temos exatamente o
mesmo bloco na página de postagem, então vou tentar
reutilizar a mesma classe aqui No entanto, precisará de ajustes. Vamos verificar as classes
que usamos lá. Se aplicarmos essas classes, devemos obter os mesmos resultados. Copiar seria
uma opção mais fácil, mas não funciona com
itens dinâmicos , pois eles estão vinculados. Tudo bem, agora vamos ajustar isso usando
classes de combinação. O avatar tem 30 pixels
em vez de 40. O texto tem 12 pixels. E tem um
espaçamento diferente na lateral, então vamos ajustar isso também. E, finalmente, a margem superior. Uma coisa que eu gostaria de acrescentar a
esta carta é o efeito de passar o mouse. Uma coisa que podemos fazer é adicionar uma sombra de fundo
ao passar o mouse Isso seria uma boa interação. Já sabemos como
criar a sombra, certo? Nos cartões, fizemos isso
nos cartões de depoimento, e podemos fazer exatamente
o mesmo aqui e
podemos simplesmente reutilizar
os mesmos valores para a sombra Vamos adicionar um efeito de transição, para que não seja tão
abrupto e irregular. Há mais um
efeito de foco que podemos adicionar. Poderíamos fazer a
carta se mover um pouco. Isso com uma sombra criará um efeito de carta sendo
levantada no ar Muito simples de fazer
no estado de foco e com efeito de transformação E no eixo vertical, mova cerca de dois pixels. Precisamos de menos dois
pixels para levantá-lo. Valores positivos
o moverão para baixo. Não precisamos adicionar
o efeito de transição porque adicionamos
um para todas as propriedades, então isso também cuida da transição da mudança. É por isso que gosto de usar
todas as transições de propriedades em vez de
uma individual para cada atributo. Excelente. A placa está pronta, mas ainda não vamos
conectá-la ao CMS Faremos isso no próximo vídeo. Agora, vamos
terminar a página. Precisamos adicionar o rodapé, que é fácil, pois basta arrastar um
componente de rodapé na E pronto, super fácil. Agora vamos criar um link para essa página de
bloqueio para que as pessoas possam acessar essa página de bloqueio
pela barra de navegação ou
pelo rodapé Em seguida, selecione o link e
vá para a configuração do Spanel. Conectado à página de bloqueio, que agora aparece
em um menu suspenso. E a mesma coisa no rodapé. E não vamos esquecer a barra de navegação da
página inicial porque a barra de navegação
não está conectada
ao componente E isso é tudo.
Agora, a página de bloqueio pode ser acessada de
qualquer lugar do site. Tudo bem, em seguida, conectaremos a rede ao
CMS. Fique por aqui.
147. Lista de coleções: Há duas maneiras de
extrair itens do CMS. Uma delas é usar páginas
de coleção. Isso é o que fizemos
com a postagem do blog. Cada nova coleção que
criarmos terá uma página de coleção
criada automaticamente para eles, que podemos acessar aqui. Mas e se quisermos levar o conteúdo do
CMS para outro lugar? Por exemplo, em páginas
estáticas como a página inicial ou na página
do blog, onde temos
todos esses cartões de bloqueio Insira a lista de coleções. A lista de coleções é um elemento
que pode ser arrastado
do painel de elementos em qualquer página
e em qualquer lugar da página Quando você arrasta uma
lista de coleções na página, você recebe um monte de caixas roxas
vazias. Nada para ver aqui ainda. Primeiro, precisamos conectá-lo
a uma coleção específica. No nosso caso,
postagens no blog. Agora entendemos isso. As caixas ainda estão vazias, mas cada caixa corresponde à postagem do bloco
em nosso banco de dados. A lista de coleções, por
padrão, exibe todos os itens desse banco de dados
específico. Temos controle sobre
quantos mostrar por vez, mas discutiremos isso mais tarde. Também recebemos esses controles de
layout. Nossa grade de blocos tem
três colunas, então podemos facilmente
mudá-la para ela. Agora, nossos cartões de bloco
serão exibidos em uma grade de três colunas, exatamente como
pretendíamos. Bem, ainda não. Eles ainda estão vazios. Se você verificar o
modo de visualização, eles desaparecerão. Para começar a vincular elementos
ao CMS, primeiro precisamos arrastar os elementos para dentro de uma dessas caixas
roxas Depois de fazermos isso, cada
elemento interno ganhará qualidades
dinâmicas e teremos opção de nos conectar a um campo
específico do CMS Nesse caso, precisamos arrastar todo
o cartão de bloqueio
em uma das caixas Não importa
qual. Não há como selecionar o
cartão de bloqueio inteiro na tela, então certifique-se de
selecioná-lo no navegador Em seguida, enquanto estiver selecionado, clique e arraste-o em uma
das caixas roxas. Se isso for complicado,
você pode fazer isso
a partir do painel do navegador
e arrastá-lo para dentro
do item da coleção Tudo bem, tenho certeza que você tem dúvidas sobre o que acabou de acontecer, por que as cartas do bloco se
multiplicaram O problema é que a lista de coleções funciona como
uma página de coleção. Um significa que todos agem como um organismo, como uma
espécie de mente colmeia Depois de vincularmos os elementos
aos campos do CMS, conteúdo apropriado
será extraído Então, vamos conectar os elementos
aos campos apropriados. Veja no momento em que você se
conectou ao campo CMS, o título de cada
cartão é atualizado instantaneamente com base na postagem de
bloco específica à qual eles
estão conectados Até que façamos essas conexões
, todos os elementos são normais, elementos
estáticos, e cada item será exatamente a mesma coisa. Até agora, tudo bem. E vamos mudar a data para
um formato mais curto. Precisamos fazer algumas
alterações no espaçamento. Primeiro, vamos remover essa
largura fixa da placa de bloco. Isso vai
atrapalhar e bagunçar as coisas. Não queremos um
cartão fixo, queremos que ele se
estique e encolha de
acordo com a largura da página Já existe algum espaçamento aplicado ao
item da coleção por padrão Podemos adicioná-lo lá
em vez de adicionar novas propriedades de espaçamento
ao cartão de bloco Ele tem
preenchimento de dez pixels nas laterais. Em nossos designs, o espaço entre
cada cartão é de 30 pixels, ou
seja, 15 pixels nas laterais. E também a
margem inferior ou o preenchimento. Realmente não importa,
nenhum deles funciona. Agora, vamos cuidar
dessa distribuição ímpar
das cartas Isso acontece quando as alturas
de cada item são diferentes, então eles são dispostos de forma confusa, quebrando nossa grade organizada Podemos corrigir isso facilmente
com um flexbox. Portanto, precisamos aplicar o flexbox
ao primeiro pai que contém
esses itens de coleção Esta é a lista da coleção. Certifique-se de não selecionar o invólucro da lista de
coleções. É um avô com
todas essas coisas lá dentro. Primeiro, você terá todos os itens
compactados em uma única linha. Tudo o que precisamos fazer aqui
é habilitar o empacotamento. Então, obtemos exatamente o layout
que estamos buscando. Só tem uma coisa. Esses cartões não são
realmente clicáveis. Como realmente acessamos as páginas de bloqueio que
elas representam? Para isso, precisamos de um elemento de link que se conecte
à página de bloqueio. No momento, nenhum dos
elementos são links,
portanto, nenhuma das
configurações tem a opção vincular o URL ao link do CMS Então, precisamos transformar um
deles em um elemento de ligação. Isso pode ser um
título, por exemplo, que pode ser um link
ou uma imagem em miniatura ou ambos, ou podemos transformar o cartão
inteiro em Como fazemos isso usando
o elemento link Block? Então, teríamos que colocar o cartão inteiro dentro
do bloco Link. Todas essas são opções
muito válidas. Sites diferentes lidam
com isso de forma diferente. Neste
layout atual que temos, eu gosto de ter o cartão
inteiro clicável Se tivéssemos links diferentes para
lugares diferentes, por exemplo, o nome do autor
levando à página de um autor, ou se houvesse um
link para uma categoria
, não conseguiríamos
colocar tudo dentro
do bloco de links porque você não pode aninhar links em outros links. Mas nesse caso, nós podemos.
Então, vamos em frente. Basta adicionar um elemento de bloco de links
dentro do item da coleção. Ao obter as
configurações, você
terá esse ícone de página roxo. Isso permite vincular
a uma página de coleção. Escolha isso e selecione a postagem
atual do blog. Agora, esse link irá para
a página de postagem do bloco. Por fim, vamos mover o
cartão inteiro dentro desse bloco de tinta. Na verdade, não precisamos
desse Diveblog extra. Podemos aplicar a
classe block card ao
próprio bloco de links e nos livrar
do bloco div extra Como
agora é um bloco de links, todo o texto dentro do
cartão está sublinhado Esse é apenas um
comportamento normal dos links. Podemos eliminar esse sublinhado nas configurações
de decoração de texto Selecione nenhum. Vamos dar uma olhada na prévia
e testar o link. Há uma coisa que me incomoda alturas
um pouco diferentes das cartas. Para ser honesto, está tudo
bem assim, mas alturas iguais
fariam com que parecesse mais bonito. É isso que temos
em designs, não é? Todas as cartas têm
a mesma altura independentemente do conteúdo, que torna a grade
um pouco mais organizada Para fazer o mesmo, basta
esticar as cartas para
preencher o espaço vazio. O item da coleção, por ser
uma criança flexível,
já está se esticando, mas a carta de bloqueio não é se dermos
100% de altura a uma carta de bloqueio, que preencherá o
espaço vazio Lembre-se de que você só
precisa estilizar um
dos cartões de bloqueio e todos
eles terão o mesmo estilo Tudo parece
bom, exceto uma coisa. O autor e o bloco de datas estão em
posições diferentes em todos os lugares. Em nossos designs, nós
os colamos na parte inferior, o que cria um layout muito melhor. Como podemos fazer isso acontecer? Primeiro, se você der uma
olhada no elemento principal, que é o conteúdo do cartão
, verá que ele não está se estendendo
até a parte inferior Então, primeiro, definitivamente
precisamos fazer esse alongamento. Desta vez, 100% de altura
não vai funcionar porque isso significa 100%
da altura dos pais. cartão de bloco é o pai, que é mais alto porque também
há a imagem dentro Então, se dermos 100%, não apenas
preencherá o espaço vazio, mas também
ultrapassará as fronteiras. Então, de que outra forma podemos fazer com
que ele preencha o espaço? Aqui está uma maneira de transformar
a placa principal na placa de bloco, uma caixa flexível com um alinhamento
vertical E então, nas configurações flexíveis para
crianças, podemos alterar o tamanho para
ampliar o conteúdo do cartão Agora, para a segunda etapa, precisamos colar de alguma forma o bloco do
autor na parte inferior. Uma opção óbvia
é transformar novamente o bloco de conteúdo em um flexbox
com alinhamento vertical E altere as
configurações de justificação para espaçar entre elas. Isso vai empurrar os
objetos até as bordas. Agora, o bloco do autor está colado
na parte inferior de cada cartão, o
que é lindo, mas isso também faz com que o resumo da
postagem seja
espaçado uniformemente Nós não queremos isso. Queremos que resumo da
postagem seja agrupado
junto com um título Isso é fácil de corrigir. Só
precisamos colocar o título e o resumo da postagem em
um bloco div, e isso é tudo Quando digo embrulhar algo, isso significa adicionar um novo bloco div e colocar os elementos dentro Embrulhe como uma caixa de presente. E isso é tudo. Vamos
conferir a prévia. Tudo funcionando muito bem. Há outra
coisa que precisamos fazer. Precisamos adicionar uma paginação. Paginação significa distribuir esses cartões de bloco
em páginas diferentes Não queremos que todos os
cartões sejam carregados nesta página. Quando tivermos mais de
20, 30 cartões de bloco, a página ficará mais
lenta. É por isso que precisamos de paginação. Faremos isso na próxima
lição. Fique por aqui.
148. Blog e CMS: paginação: Neste vídeo, vamos adicionar
a paginação. Sem dividir os cartões de bloqueio
em páginas diferentes, cada cartão de
bloqueio E quando temos
muitas postagens de log, isso faria com que a página carregasse muito lentamente e não
seria o ideal. Para 20 cartas, isso mesmo. Mas para 50, 60 e mais, isso tornará
a página consideravelmente mais lenta Criar uma paginação
na lista de coleções é tão fácil quanto marcar uma caixa
no Então, aqui decidimos quantos itens devem ser
exibidos por página? Queremos um número
que seja adequado para nossa grade de três colunas, algo que seja
divisível por três, como nove, 12, etc Dez não é bom porque então
você terá vagas vazias. O número ideal é algo
que pode ser dividido em layouts de três e
duas colunas 12 é a melhor opção. Portanto, além da paginação, existem algumas outras configurações
para listas de coleções Vamos dar
uma olhada neles rapidamente. Os filtros são legais e muito úteis. Por exemplo, podemos
filtrar a publicação por autor ou publicação criada este mês. Ou podemos adicionar campos extras para essa filtragem em
nossos campos de coleção Em seguida, esses campos
aparecerão aqui e poderemos filtrar
itens com base neles. Então, por exemplo, uma maneira de
fazer isso é filtrar categorias. Então, toda vez que
criamos uma postagem no blog, escolhemos uma categoria
do blog, certo? Então, diríamos que talvez
isso seja sobre culinária, talvez seja culinária espanhola, culinária italiana,
culinária francesa, qualquer coisa. E então
teríamos páginas dedicadas para cada categoria, certo? Então, todas as postagens do blog
sobre culinária francesa, todas as postagens do blog
sobre comida chinesa. E em cada uma dessas páginas
, criaríamos esse filtro. Portanto, mostre apenas aqueles que estão categorizados e
têm uma categoria de francês e aqueles que têm uma categoria de
comida chinesa e assim por diante Opções semelhantes
se aplicam à classificação. Podemos classificar a ordem das postagens por vários
critérios e regras diferentes. E, novamente, podemos
criar páginas separadas para diferentes ordens de classificação e, em seguida, incluir esses links na parte superior para que os usuários possam navegar até lá. Há uma última configuração, limitando o número de itens mostrados Isso é semelhante à paginação, embora limite
totalmente o
número de itens e
não adicione páginas extras para exibir Um exemplo prático disso seriam sugestões
semelhantes
de postagem de bloqueio abaixo de uma postagem de bloqueio real Para fazer isso, adicionaríamos outra lista
dinâmica abaixo. Nós o preencheríamos com postagens de
blog e depois limitaríamos
os itens a dois ou três Portanto, ele mostra apenas
algumas sugestões de postagem. É assim que
essas
configurações da lista de coleções podem ser simples e poderosas . Depois de ativar a paginação, você faz com que os botões seguinte
e anterior se movam entre as Então, estilizar é bem fácil. Basta selecionar o botão.
Dê a ele uma cor de fundo. Altere a cor do imposto. Adicione um pouco mais de espaçamento. Adicione um pouco de efeito de foco. Sempre adicione efeitos de foco
aos botões e links. É importante que os usuários
entendam o que é um
objeto interativo e o que não é, e o efeito de passar o mouse é a
melhor maneira de fazer isso Recentemente, eu estava lendo uma
biografia de Steve Jobs, e li essa linha
quando ele estava dizendo que a
tecnologia tem que fazer você sentir que
pode dominá-los. E isso é muito verdadeiro. É por isso que a
tecnologia e os produtos simples e minimalistas são sempre melhores do
que produtos
complicados que têm vários
botões e mostradores. Portanto, sempre que você criar e
projetar seus sites, nunca esqueça a usabilidade e nunca esqueça como o usuário
interagirá com ela Portanto, certifique-se de que, se
houver um botão, certifique-se de que o botão tenha um efeito
de foco ou algum tipo de interação com ele para que possamos entender que essa
coisa é clicável Certo? Ou se houver um link, o link muda de cor? Existe algum tipo de indicador de
que esse é o link e você pode clicar
nele e ele nos levará a algum lugar e assim por diante. Não é tão difícil, mas é preciso prestar atenção e não ser
preguiçoso, porque muitos
web designers são muito preguiçosos porque, se não
fossem, não teriam tantos sites ruins que
às vezes nos deixam loucos De qualquer forma, de volta à paginação. Então, voltando a estilizar nosso botão. Podemos aplicar a mesma classe
ao botão anterior. O nome da classe
não faz sentido. Talvez eu deva usar o botão de
paginação. Isso é um pouco melhor. Ao selecionar algum elemento
da paginação, você terá essa
opção extra nas configurações Isso mostrará a contagem de páginas, o que às vezes é
útil para exibir. Também poderíamos estilizar isso se você quiser,
mas acho que isso é o suficiente. É isso mesmo. Nosso anúncio em bloco está pronto. Só precisamos
torná-lo responsivo e faremos isso no próximo
vídeo. Fique por aqui.
149. Blog e CMS: página de blog responsiva: Agora vamos tornar nossa página de
bloqueio responsiva. O desktop está indo bem. As cartas diminuem para
um tamanho razoável, então ainda podemos
manter três colunas Nos tablets, a história
é diferente. É demais para três, então temos que usar duas colunas. Podemos alterar o layout a
partir dessas configurações. Isso afetará a versão dois para
desktop. É global, não específico
do dispositivo. Mas é bem simples.
Esses itens estão dentro de um flexbox com a
embalagem ativada Isso significa que as cartas saltarão para a próxima linha quando não
houver espaço. Se dermos ao
item da coleção uma largura de 50%, isso organizará instantaneamente
tudo em duas colunas. Fácil assim, eles se
esticarão e encolherão para
ocupar o espaço adequado Agora, para a paisagem,
é um pouco complicado. Em tamanhos maiores, é perfeito. Mas quando você diminui
para um tamanho menor
, duas colunas são demais. Uma opção é criar
um layout de coluna única, então precisaríamos
definir a largura como 100%. Uma única coluna não é
ruim nesse caso, mas você sabe qual
seria o layout perfeito? Se pudéssemos ter um layout de duas
colunas e , em seguida, alguma largura específica para que ele se transformasse em
uma única coluna. Por exemplo, se
definirmos a largura mínima do item da coleção para
300 pixels, dessa forma, os cartões serão reduzidos
até 300 pixels
e, em seguida, serão
agrupados na segunda linha, criando um layout de coluna Mas isso é uma ideia. Na tela
grande, temos essa lacuna. Idealmente, queremos que ele mude para 100% de largura no momento em
que eles passarem para uma única coluna. Felizmente, existe um truque
avançado para isso. Podemos definir essas regras
específicas nas configurações
flexíveis para crianças,
abaixo das Remova as configurações de
largura mínima antes de começar a
editar essa parte. Existem três
campos com crescimento, redução e valor base A combinação
desses três valores gera resultados diferentes Não vou me aprofundar na
lógica de como todos eles funcionam, mas vou explicar a única
variante de que precisamos agora. Dentro da base, podemos definir
um valor como 300 pixels. Em seguida, no campo de redução, podemos especificar para não reduzir
além desse valor O valor para isso
precisa ser zero. Se for igual ou superior
, significa que pode
diminuir além desse valor Portanto, com a redução definida como zero, ela não diminui além disso, e as cartas passam
para a próxima linha É como definir um mínimo. Agora, como o crescimento
está definido como zero, ele não cresce além de
300 pixels nem diminui 00 basicamente significa não
crescer, não encolher. Basta mantê-lo em 300 pixels. Mas se definirmos crescer para um
, permitiremos que
ele cresça além 300 pixels para ocupar
qualquer espaço disponível. E isso nos dá um layout
absolutamente perfeito duas colunas inteiras
e, quando fica muito pequeno
, se transforma em uma
única coluna de largura total. Se você não entendeu
isso totalmente, não se preocupe. É um conceito complicado. Saiba que esse controle
granular é uma opção quando você precisar Então, aleatoriamente, você pode jogar com valores
diferentes até
obter o resultado desejado De qualquer forma, é o que eu faço na maioria
das vezes. Por fim, vamos ver
o modo retrato. Devido às configurações flexíveis para
crianças que definimos no modo paisagem,
o retrato está automaticamente no modo de coluna única,
embora com um problema Como não permitimos que ele
diminua abaixo de 300 pixels, ele ultrapassa as bordas da página Agora, como estamos usando configurações
secundárias flexíveis, não
podemos
editar com configurações
aqui porque as configurações secundárias flexíveis ignoram
esses Então, voltamos o flex child
ao valor padrão, que é o encolhimento, se necessário, e então poderemos alterar
a largura Há uma última
coisa que podemos consertar. Ter preenchimento
nas laterais cria esse pequeno desalinhamento nas bordas
da nossa página Você sabe onde todo o nosso
conteúdo está alinhado. Isso está sendo um pouco minucioso, mas eu gosto das coisas da forma mais
exata possível Você também deve fazer o possível para
desenvolver esse hábito. obsessão por detalhes é uma boa qualidade para
um web designer Então, como podemos corrigir esse
pequeno desalinhamento? Não podemos ter uma classe de combinação
especial para as cartas
que estão nas bordas Eles são um, lembre-se, Hive
Mind. Mas é bem simples. Podemos adicionar uma margem negativa
ao pai que contém
todos esses itens. -15 pixels em ambos os
lados e pronto. Você tem cartas alinhadas
agora exatamente nas bordas. E é isso. Realmente, é isso. Nosso
site está totalmente pronto. É responsivo. Está lindo.
É rápido e poderoso. As pessoas pagam um bom dinheiro por isso. Na próxima seção, daremos retoques finais e
publicaremos o site
150. Como lançar: SEO e publicação: Vamos começar com o SCO e alguns
outros retoques finais. Precisamos preencher os detalhes de
SEO
de todas as nossas páginas,
começando pela página inicial Já fizemos isso antes, então deve ser bem
simples, exceto pela página dinâmica de postagem do
blog Isso é um pouco diferente. Não se esqueça das configurações do gráfico
aberto. Isso é para todas essas redes
sociais, Facebook, Twitter e outras coisas. Ou a imagem, ela precisa de uma URL. Podemos escolher uma imagem no painel Ativos e
obter uma URL a partir dela. Eu vou usar essa imagem. Em seguida, basta pegar o URL e
colá-lo no campo. A mesma coisa para a página do blog. Não tenho nenhuma
regra específica sobre o que você deve colocar em SEO,
desde que não esteja vazio. O resto depende
da empresa e da mensagem
que os
clientes desejam enviar. Agora, uma parte divertida, SEO
para a página dinâmica. Você notará um
link extra em uma página dinâmica, esses links roxos
para adicionar um campo. Então, o nome da
postagem do blog pode ser estático, certo? O nome deve ser
o mesmo do título da página de postagem do
blog Podemos adicionar esse
título assim. Aí está. O
nome da página do blog. E se você clicar nessas setas, poderá facilmente
acessar diferentes postagens Podemos adicionar qualquer outra coisa antes ou depois desse campo
dinâmico. E dentro da meta descrição, podemos adicionar um texto de resumo da postagem. Essa é outra razão pela qual resumo da
postagem é um campo tão
útil de se ter E para a imagem do gráfico aberto, podemos selecionar diretamente
a imagem do CMS. Quão bom é isso? Portanto, cada postagem apresentará sua
própria imagem principal. Isso é tudo para o SEO. Existem alguns links que precisamos
conectar na
barra de navegação e no rodapé Por exemplo, o logotipo, é uma boa prática
vinculá-lo à página inicial É o que as pessoas esperam. Quanto aos outros links, não
temos páginas para eles, então temos que deixá-los como estão, exceto pelo blog que já
conectamos. Não vamos esquecer o rodapé. Também precisamos vincular esse logotipo
à página inicial. Se você não vê
as configurações do link, talvez tenha apenas um logotipo
sem um bloco de links. Somente elementos de link podem ser
conectados a outras páginas. Então, se você está
sentindo falta, basta adicionar um novo blog de links e
colocar sua imagem dentro. Nem precisa adicionar
uma turma ao link, edite as configurações diretamente. Excelente. É um bom momento
para verificar todos os links em um modo de visualização e ver como tudo isso fica em telas
diferentes. Adoro o resultado.
É um site bonito,
rápido e sólido Agora vamos cuidar da compressão
da imagem. Essa é uma
etapa importante porque todas as nossas imagens têm um tamanho de arquivo muito
grande, que tornará
os sites mais baixos. Vá para ativos, expanda o painel, selecione todos os ativos
e clique em compactar Algumas das imagens não serão
selecionadas para compactação, e tudo bem porque
algumas delas estão no formato
SVG e
não precisam de compactação Queremos mantê-los no SIG. Espere um pouco e você receberá uma notificação quando todas as
imagens forem compactadas Agora, essas eram imagens
em nossas páginas estáticas, mas também temos um monte
de imagens dentro do CMS Há imagens tanto na coleção de autores quanto
na coleção de
postagens do blog. Podemos fazer a compressão
diretamente daqui, e isso comprimirá
todas as imagens de uma só vez dentro de todo o CMS em
ambas as coleções Isso levará um pouco mais de tempo pois há
muito mais imagens, mas não precisamos esperar aqui. Podemos simplesmente continuar com
as etapas restantes. Tudo bem, antes de clicarmos em publicar, vamos às configurações do projeto Precisamos fazer o upload de um favican assim como
fizemos da última vez Lembre-se de como fizemos
isso, tivemos que criar ícones
de favican e web
clip no Figma O favicon e o clipe da web
precisam ser criados em tamanhos precisos, 32 por 32 para o favicon e 256 por 256 Então, vamos desenhar um quadro que
seja exatamente 256 por 256. Em seguida, dê um pouco de cor.
Então, raio do canto Crie um pequeno ícone
a partir do logotipo e pronto. para o fabricante,
precisamos de exatamente 32 por 32, mas não podemos simplesmente redimensionar
o quadro como está
porque o texto interno
não será dimensionado No entanto, a ferramenta de escala é feita exatamente para esses fins de
redimensionamento. Podemos inserir as dimensões
desejadas e tudo será
reduzido proporcionalmente É isso mesmo. Agora
exporte-os em PNG em um X e carregue-os
nas configurações laterais. Verifique se as
dimensões estão corretas ou ocorrerá um erro. E está tudo pronto. Agora podemos clicar em publicar no domínio
Webflow E esse é o nosso
pequeno site elegante. Vamos verificar tudo,
verificar se está funcionando corretamente. seguir, vamos
testar formulários e ver
como os envios de formulários são
gerenciados no weblo. Fique por aqui.
151. Como enviar o formulário: Y. Agora vamos testar
nossos formulários. criamos um formulário
bem simples Desta vez, criamos um formulário
bem simples, apenas
um endereço de e-mail. Podemos enlouquecer
com formulários no Webflow, mas sejam formulários preenchidos em uma única etapa ou em
várias etapas, todos
funcionam da mesma forma todos
funcionam da A submissão correu muito bem. Esse é um comportamento padrão. O envio acontece
diretamente na página. Quando você atualiza a página
, essa mensagem desaparece e podemos enviar
o formulário novamente. Não estamos limitados
a esta versão. Também podemos redirecionar os usuários para uma página diferente
após o envio, como uma página de agradecimento ou
uma página de confirmação, seja o que for Tudo o que precisamos fazer para isso
é criar essa página no Webflow e adicionar o URL
nas configurações do formulário Podemos enviar envios
automaticamente por e-mail. Podemos fornecer o endereço de
e-mail de uma pessoa que receberá
as inscrições Normalmente, o endereço de
e-mail do seu cliente, e ele receberá
um e-mail como esse. Adoro que o Webflow também
cuide disso, e não preciso obter
um plug-in ou instalar algum
aplicativo de terceiros para gerenciar as notificações
e todas essas coisas Também podemos personalizar essas notificações por e-mail quando nosso site tem um plano de hospedagem. Ok, agora vamos ver o que aconteceu com o envio do nosso formulário. Vá para as configurações do projeto e
clique na aba Formulário. É aí que você
verá o envio. Há muita coisa que podemos fazer
com esses envios. Nós podemos deletar. Podemos
exportá-lo para CSV Outra coisa que podemos fazer é integrar os envios de formulários
com outros aplicativos Por exemplo, para
ferramentas de marketing por e-mail como o Mailchimp, novos envios podem ser enviados para essas plataformas de marketing por e-mail,
onde seus clientes podem fazer suas coisas com eles e novos boletins informativos por e-mail, material
promocional e material
promocional E isso é tudo o que há
para enviar formulários.
152. Introdução ao freelancing: Já passei por um
aprendizado intenso até agora. Ótimo trabalho. Até agora, você tem uma experiência prática
muito boa com
Figma e Webflow Você pode assumir um projeto real
e passar da estrutura de arame
ao design e, em seguida, à construção de toda a
enchilata Isso não significa que você
saiba fazer tudo. Também não sei como
fazer tudo,
especialmente quando as
tecnologias da web mudam constantemente. Você continua aprendendo.
Quando um cliente me
pede para fazer algo
que eu nunca fiz,
eu entro na Internet e geralmente
procuro tutoriais em vídeo,
se existirem Se não, pergunto nos fóruns. E às vezes, na maioria
das vezes, na verdade, alguém já
perguntou algo parecido e eu
já consigo encontrar uma resposta em algum outro fórum ou no WebflowsFM, na verdade,
que é uma Eu já mencionei
isso, cadastre-se e acesse o Webflos e toda
vez que tiver alguma dúvida, sempre vá à
Comunidade Webflos e encontre respostas lá, porque toda vez que
você
fica preso,
as respostas geralmente Eu vou e construo uma
solução para o cliente. Esse é o fluxo de trabalho
diário de um web designer. Você nunca para de aprender. Mas
o importante é que você tenha base suficiente
para assumir projetos reais. E é nisso que
vamos nos concentrar nesta parte do
curso. Conseguir trabalho. Os conceitos que você aprende também podem ser
aplicados ao trabalho em tempo integral, mas vamos nos
concentrar principalmente no trabalho freelancer Você aprenderá sobre
estratégias de preços, propostas, plataformas de
freelancers e outros lugares e
outras formas de encontrar trabalho E vamos
conectar você a
um
site de portfólio incrível. Então, vamos embora.
153. Site de portfólio: Tenho uma empresa com
dois dos meus amigos, e
contratávamos muitas pessoas naquela época. E o que a maioria dos candidatos faria é se
subestimar Eles vinham e
diziam: Sabe de uma coisa? Oh, eu sou apenas um iniciante. Eu não tenho muita experiência,
sim, mas, você sabe,
eu aprendo rápido Mas minha conclusão como seu potencial empregador
é que você é péssimo. Como eu sei disso?
Você acabou de me dizer isso. Começar em qualquer
nova profissão é difícil, porque as pessoas
querem contratar profissionais. Eles não querem iniciantes,
eles querem profissionais. Essa é a verdade. Mas aqui está um grande erro que
muitas pessoas cometem. Eles acham que ser
profissional é alguém com anos de
experiência, de jeito nenhum. Um profissional é alguém que leva
seu trabalho a sério, alguém que parece
capaz de fazer **** e alguém
que deseja oferecer
um capaz de fazer **** e alguém ótimo serviço a seus
clientes ou empregadores Então, como você
se faz parecer um profissional? Para começar, você precisa
mostrar o que pode fazer. E no web design, isso é feito com um portfólio. Você já
projetou e construiu dois projetos neste curso, e isso já é
algo para mostrar. Mas minha recomendação
seria fazer mais
um projeto, do design à construção, fora
deste curso. Isso lhe dará
três peças de portfólio, e isso é o suficiente para você ir lá e começar a se
candidatar a empregos. E o mais importante, fazer outro
projeto independente proporcionará prática
e experiência fora deste curso guiado. Mas as peças do portfólio
não são suficientes para
parecer um verdadeiro profissional. Precisamos de um site de portfólio
porque o que você acha? Um web designer profissional não
teria seu próprio site pessoal? Mas você ficaria surpreso que uma
grande parte dos web designers, na verdade, eles não
têm seu portfólio em plataformas como B
hands ou dribble, e é isso que eles compartilham
com seus clientes em potencial, enviando o link para
o perfil com todo o trabalho do portfólio carregado Eu nunca faço isso. Primeiro, isso não me faz parecer um profissional. Como web designer freelancer, você é essencialmente uma empresa que presta serviços
aos seus clientes, certo? E nenhum bom negócio
jamais faria algo assim. É como ser um fotógrafo
profissional com portfólio
apenas no Instagram. Quero ser um fotógrafo profissional que tenha seu próprio estúdio fotográfico, não apenas um perfil no Instagram. E segundo, eu os estou enviando para um lugar com outros
bons designers. Isso é apenas uma má ideia. Estou ajudando eles a
encontrar outra pessoa. Estou exibindo meu trabalho
ao lado dos melhores trabalhos de design do mundo. E mesmo que eu fosse o melhor
candidato disponível para eles, eu não pareço mais tão bem. Meu trabalho não
parece tão impressionante ao lado dos melhores trabalhos do mundo. E terceiro, estou perdendo a
oportunidade de fazer uma proposta persuasiva para eles
com meu site, certo? Posso mostrar a eles
meu processo de design. Eu posso escrever um conteúdo muito persuasivo
e convincente e um direito de cópia para convencê-los de que, você
sabe, eles deveriam Eu poderia impressioná-los
com meu próprio site, e posso solicitá-los
a agir para
que possam entrar em contato ou,
você sabe, enviar um formulário ou Não estou dizendo que
você não deveria ter perfis nessas plataformas. Às vezes, você pode até
encontrar trabalho por lá, mas também não é um lugar para direcionar seus clientes em potencial. Além disso, você é web designer. Você nunca pensou em criar
um site para si mesmo. Isso simplesmente não parece sério. É como ser um mecânico de automóveis
que nunca teve um carro. O site do portfólio pode fazer muitas vendas e
propostas para você E tive clientes que me
contrataram só porque
gostaram do meu site. Nem mesmo pensando ou olhando para o portfólio das peças do meu
portfólio, eles simplesmente gostam muito
do próprio site. Então, sabendo por experiência
própria o
quanto um bom
site de portfólio pode ajudar, eu projetei e construí um
site de portfólio incrível para você. Este modelo de portfólio
vem com uma ressalva. Hoje em dia, muitos
dos meus alunos trabalham freelancers em plataformas
como Upwork e fiber Muitos desses alunos
usarão o mesmo site de portfólio
nos projetos do curso. Se você também planeja trabalhar como freelancer
nessas plataformas
, eu não recomendaria
usar esse modelo de portfólio Há uma grande chance de o mesmo cliente receber propostas de dois de meus alunos que estão usando o mesmo trabalho
em seu perfil Isso também se aplica aos projetos do
curso. Fora dos
mercados de freelancers, tudo bem. O mundo é grande, mas mercados são mais
parecidos com pequenas aldeias Nesse caso, uma
abordagem melhor seria criar seu próprio site de portfólio e alguns projetos
conceituais independentes. Isso também será
uma boa prática para você. Ou você pode comprar um modelo de site de
portfólio pago no Webflos Também existem modelos gratuitos, mas é claro que os
pagos têm
designs melhores, mais opções e menos chances do que
muitos outros freelancers no mercado que usam
o mesmo modelo Ok, então, se essas condições funcionarem para você,
no próximo vídeo, mostrarei como
instalar este
site para você mesmo, como adicionar seu próprio conteúdo e como fazer algumas personalizações para
torná-lo mais
154. Tour do site de portfólio: Eu mostro como instalar um site e movê-lo para
sua conta do Webflow.
Deixe-me fazer um tour pelo
site, mostrar o que é
e mostrar qual é o design
thinking por trás de tudo isso Parte do conteúdo
que você verá em uma página é
um texto reservado,
como este título E no próximo
vídeo em que
mostro como instalar este
site no ícone do Webflow, você
substituirá o
conteúdo genérico por suas informações pessoais O site é bem simples, do jeito que
os sites de portfólio deveriam ser. Temos apenas duas páginas, uma página inicial e
páginas de CMS para cada projeto O conteúdo do site está em uma narrativa em primeira pessoa. Esse é o tipo de estilo que eu
adoro para sites de portfólio. Se estou vendo o portfólio de
alguém, estou interessado na
pessoa por trás dele, então quero ver uma interação
amigável para que eu possa sentir a
personalidade da pessoa. Também quer ver uma
informação clara do que você faz, qual é a sua especialidade Do que trata este site? Linguagem clara e direta.
Posso trabalhar com você? Você está disponível para trabalhar? Como posso trabalhar com você? Quais são as etapas e assim por diante? Além disso, uma vitrine muito direta
do portfólio. Alguns sites de portfólio o
têm em uma página separada, e isso é muito trabalhoso. Preciso encontrar um link,
clicar nesse link, esperar a página carregar novamente
para finalmente ver seu trabalho. Então, eu gosto de mostrar peças do
portfólio
na página inicial imediatamente
após a seção de heróis Não olhe diretamente na sua cara. A forma como você exibe as
peças do seu portfólio também é importante. Muitos sites de portfólio
que eu vi têm uma forma
muito confusa, criativa,
mas muitas vezes confusa de mostrar trabalhos anteriores Freqüentemente, eles usam apenas miniaturas, sem títulos, sem descrição Você tem que chegar a uma
conclusão sozinho. Não é legal, me fazendo trabalhar. Aqui, como você pode
ver, tudo está super claro. Nós temos um título. Se não tivermos certeza do que é isso, há um título menor
dizendo o trabalho mais recente, não há como se
confundir com isso. Uma descrição do projeto, que é muito importante porque muitos designers não fazem
isso na página inicial Os clientes podem nem mesmo
visitar a página do projeto. Eles querem obter informações
diretamente daqui. E é importante dizer a eles que tipo de
projeto é esse. Você o projetou? Foi um trabalho
individual, trabalho em equipe? Qual foi o seu papel? Para que serve
o site e assim por diante? Eles querem saber essas informações
essenciais para entender o que
diabos estão vendo adicionei algumas tags
para fornecer informações
digitalizáveis sobre tipos de
projetos, como desenvolvimento de Webflow, projeto
conceitual. Dizer que
é um conceito em uma tag é
uma maneira sutil de ser honesto sobre o fato de ser um projeto
conceitual Projeto conceitual
significa que não foi projeto
realmente pago
que você fez para algum negócio
ou produto existente. Mas você fez isso
para praticar ou para este curso ou por
qualquer outro motivo. Você quer evitar uma
decepção embaraçosa mais tarde,
quando seu cliente perguntar algo sobre a empresa de aplicativos de
bate-papo para a qual você trabalhou E, claro, lindas
maquetes do projeto. forma como você mostra
as telas do projeto também é importante. A seção O que eu faço é
exatamente o que diz. Este é um lugar para fornecer uma descrição
mais detalhada dos serviços que você fornece
e apresentar um pouco mais. Aqui está uma dica profissional de redação. Se você quiser escrever um
texto persuasivo, faça com que seja sobre eles. Fale sobre como você
resolverá os problemas
deles e
melhorará suas vidas, não o quanto seu web design e as ideias de casinhas
são sua paixão. Por fim, uma seção muito óbvia. Se eles quiserem trabalhar com
você, qual é o próximo passo deles? Agora vamos conferir
a página do projeto. As páginas do projeto são
bastante simples, algumas descrições do projeto
e uma grande Há muitas maneiras diferentes de demonstrar o trabalho do seu
portfólio, mas esse é um estilo que
eu uso em meu próprio site e o que mais gosto. Alguns designers gostam de
fazer um estudo de caso, então eles terão uma grande
apresentação do projeto e uma
boa explicação
do processo, objetivos e desafios. Basicamente, uma pequena história sobre como o projeto
se concretizou Essa é uma
abordagem excelente e mostra todo o trabalho que
você dedicou a ela
e mostra aos seus clientes em potencial os bastidores
de seu processo. A razão pela qual eu não faço
esse estudo de caso é simples. É muito trabalhoso. A quantidade de vantagem não é tão grande, principalmente por causa de quem é nosso
público-alvo. Como web
designers freelancers, nossos clientes, 90% das vezes são empreendedores não
designers Um bom portfólio de páginas com capturas
de tela
simples de sua senha é informação suficiente para eles. eles não vão se
aprofundar qualquer forma, eles não vão se
aprofundar no estudo de caso Eles apreciarão o
fato de estar lá e pensarão ainda
mais em você, mas a quantidade de trabalho
que temos que dedicar à criação do estudo de caso para cada
portfólio é demais. Talvez no começo
tenhamos entusiastas suficientes, mas depois não teremos, e
simplesmente não vamos manter nosso site
atualizado por causa disso É aí que
vamos
nos enganar no futuro, porque atualizar o portfólio vai dar tanto trabalho que simplesmente não
faremos isso e
acabaremos com peças antigas do
portfólio, e esse é o pior resultado. Seus designs serão profissionais e, em geral,
as tendências de web design mudarão, então seus designs mais antigos
parecerão datados e não modernos. Mas se for muito
simples de atualizar, você será mais incentivado
a mantê-lo atualizado. Portanto, o projeto Prey só precisa um parágrafo de descrição
e uma captura de tela, que você pode exportar diretamente
do Figma, é muito fácil O link para o
site ao vivo é opcional. É muito útil para clientes que
estão analisando o projeto. Eles podem ver o
site em ação brincar com ele e ver todo
o trabalho que você fez, não apenas a captura de tela, mas
as interações e tudo Embora eu tenha uma regra sobre isso, vinculado
apenas a sites ativos dos
quais você se orgulha. Sites de clientes reais
são organismos vivos
e, quando você
termina um projeto, o cliente pode mudar
as coisas no site. Eles podem adicionar uma nova seção, mudar as coisas por conta própria, contratar outra pessoa para
novas atualizações e assim por diante. Então, em algum momento,
seus preciosos designs podem acabar parecendo horríveis, e você não quer mostrar um site que
foi Mesmo que seja você
quem está matando. Bem, é isso. minimalista, bonito Site pessoal minimalista, bonito
e forte para demonstrar
seu trabalho e mostrar aos clientes em
potencial seu profissionalismo
e habilidades de web design
155. Instalando o site de portfólio: Neste vídeo, mostrarei
como instalar o site do portfólio em
sua própria conta do Webflow Assim, você pode personalizá-lo,
alterar coisas, editar conteúdo, até mesmo personalizar o estilo e publicar como seu site
pessoal. Eu criei uma vitrine
desse projeto aqui. Este é um lugar onde os designers do
Webflow podem compartilhar seus
projetos com outras pessoas. Acesse este link para
acessar a página, os links nos
recursos deste vídeo. Quando estiver nessa página,
você verá esse botão de clonagem que permite clonar
todo o projeto em
sua própria conta Clique sobre isso. Há
uma mensagem de aviso dizendo que podemos criar um novo projeto em nossa conta porque
atingimos o limite. No plano gratuito,
você só pode ter dois sites não hospedados no Webflow Portanto, como você já
criou dois projetos, o aplicativo de bate-papo e os sites do
TeamMP
, você enfrentará esse problema Você tem três opções.
Faça o upgrade para um plano pago, crie uma conta separada ou exclua um dos projetos
existentes. Tudo bem, depois de
resolver esse problema de limite, você poderá
criar um novo site. É isso mesmo. Agora você tem sua
versão deste site. Você já sabe como fazer tudo o que precisa fazer aqui, mas deixe-me mostrar coisas
que você deve editar. Primeiro, o nome. O
logotipo é apenas a etiqueta, então basta colocar seu nome
lá como quiser, se quiser nome e
sobrenome ou apenas nome
ou sobrenome ,
o que você preferir. Também há o nome
na manchete. Não se esqueça de mudar isso. Há o nome
no rodapé e
também no texto de direitos autorais, coloque seu nome e
sobrenome lá Por fim, existem nomes
nos campos de SEO. Página inicial de dois lugares e
o modelo do projeto. Depois, há
links de e-mail em dois lugares. Há um na barra de navegação
e outro no rodapé. Tanto a barra de navegação quanto o rodapé são
componentes esperados, por isso também estão sincronizados na página do
projeto Esses são
links de e-mail, então você precisa colocar seu endereço de e-mail
dentro do link. Então, quando as pessoas clicam nele, novo e-mail é pré-preenchido
com seu endereço. R Não se esqueça de alterar o
texto e a configuração do link. Isso é tudo para as informações pessoais. O resto é conteúdo que
você pode atualizar conforme desejar. Ou não fique
à vontade para mantê-lo como está, mas dar um
toque mais pessoal seria uma ideia melhor Você pode dar a este site suas próprias
cores pessoais, se quiser. A atualização é muito fácil. Todas as cores são globais. Isso significa que você pode
atualizar a cor global e todas as instâncias
dessa cor serão
atualizadas instantaneamente. Clique em Editar e escolha uma cor diferente no mapa
ou cole o código da cor. A mesma coisa que você pode fazer na cor de destaque. Seja qual for a cor usada
para os planos de fundo, não se esqueça de atualizar as
miniaturas do projeto adequadamente Elas são imagens independentes e,
portanto, não são
atualizadas automaticamente com uma cor global. Eu preparei o arquivo Figma para
essas miniaturas para que você possa facilmente atualizar e exportar
novas posteriormente. Deixe-me mostrar como fiz esse
efeito de destaque para que você saiba como reutilizá-lo
se decidir O texto destacado
está dentro de um bloco DV, que tem um elemento de cabeçalho interno e um
bloco DV normal como O destaque tem posicionamento
absoluto. É por isso que está empilhado
atrás do texto. Se você quiser destacar
algum outro elemento de texto, basta copiar
toda a caixa de destaque e editar o texto dentro dela Por causa desses destaques, esse título não é
um texto fluido É um monte de elementos
embutidos independentes sentados um
ao lado do outro Portanto, para mover a ordem,
você precisa arrastar os elementos ou alterar
a ordem no navegador Lembre-se de que o
texto destacado pode se estender em duas linhas. Portanto, tente destacar no máximo duas
palavras consecutivas, como web designer ou tenha várias caixas de
destaque próximas outra
se você realmente
precisar de um destaque mais longo Os destaques do link funcionam
um pouco diferente. Na verdade, muito mais simples
do que manchetes. É só uma sombra de caixa. E se você precisar aplicar
esse estilo em qualquer outro lugar, basta selecionar uma classe
chamada link amarelo. E o texto destacado
será adicionado com seu efeito de foco Como você provavelmente notou, a página tem interações muito
legais como aqueles destaques
no carregamento da página e aquela linha de rolagem se movendo
como uma cobra para cima e para baixo Deixe-me mostrar onde estão
essas coisas. Se você acessar o painel Interações, verá que há três
interações no carregamento da página. Existem interações bem
simples. O primeiro controla
esses destaques. segundo é para
o deslizamento do conteúdo e o terceiro é para a linha de
rolagem no loop Provavelmente não precisará
editar nada disso, exceto um destaque, porque se você
adicionar algum elemento de destaque, também precisará adicioná-lo
à interação. Por exemplo, essa nova caixa
destacada não é animada. A melhor coisa é simplesmente adicionar texto dentro das caixas de
destaque existentes. Mas se você realmente
precisa adicionar novos
, aqui está o que
você precisa fazer para que o novo texto também
seja animado A animação de destaque
é muito simples. A caixa varia apenas
de 0% a 100%. Isso é tudo. O estado inicial é definido como escala vertical zero. E então muda para
um, o que significa 100%. Portanto, ele cresce de 0 a 100%
em seu tamanho original. E o mesmo é feito para cada destaque de
forma independente. É por isso que o primeiro corre
e depois o segundo. Então, para animar o terceiro, selecione-o na tela
e nos estados iniciais, quando esse ícone de adição aparecer, clique nele e selecione a escala
e coloque zero abaixo do valor X. Mas antes de fazer isso,
desative esse bloqueio porque isso preserva proporção e
não queremos isso Queremos que ele encolha e
cresça apenas horizontalmente. Agora precisamos adicionar
um estado final, que é transformá-lo em um, e vamos
adicionar isso no final. Por quê? Porque
queremos que ele seja animado um após o outro,
não ao mesmo tempo Novamente, desative o bloqueio
e coloque um abaixo do valor X. Reproduza a animação para
ver como ela está funcionando. Funcionando bem, só precisamos
combinar a flexibilização com a de outras. Estou usando nosso quádruplo
e 0,6 segundos. Então confira a prévia.
Eu sou perfeito. Quanto às outras interações, provavelmente você não precisará
alterar nada ,
mas se fizer isso, todas as configurações
ficarão visíveis para você ver como elas estão configuradas e
o que precisa ser alterado Para encontrar essas interações, você precisa selecionar
um elemento correto. Então, a interação
aparece no painel. interações que são acionadas pelo carregamento da página aparecem o tempo
todo, não importa qual elemento
você tenha selecionado, mas aquelas que têm
um gatilho de elemento, você precisa selecionar o elemento de gatilho
exato. Para encontrar essas interações, você pode vê-las
no navegador Todos os elementos acionadores têm esse ícone de raio próximo a ele Isso significa que há uma
interação nesse elemento. Por exemplo, invólucro de botão. É aí que a interação de passar o
mouse para o botão é configurada. Tudo bem, a última
coisa importante que você precisa saber é como gerenciar projetos. Eles são itens do CMS, então você pode
gerenciá-los facilmente dentro do CMS Vou adicionar um novo projeto para que
você possa ver o que é o quê. Nome, descrição,
bem simples. Há duas imagens que você precisará gerar
para novos projetos, uma miniatura para a página inicial
e a tela inteira
do A tela cheia é
simples. No figma, acesse o design da sua página e exporte o quadro inteiro Em seguida, basta fazer
o upload para o campo correspondente, mas certifique-se de
compactar a imagem, ou será
um arquivo muito grande Quanto à miniatura,
acesse este arquivo Figma que eu
compartilhei com você, link
nos recursos Há uma página chamada assets, e é aí que você pode
criar suas miniaturas A propósito, você verá aqui há um favican
e um clipe da web Use isso para
gerar seus próprios e atualizá-los nas
configurações do seu projeto. Arraste a imagem para dentro. E
posicione-o como quiser. E a mesma coisa para o grupo traseiro. Em seguida, exporte a miniatura
e faça o upload no CMS. Então você tem um URL ativo do site. Se você deixar isso vazio, Link não aparecerá, então você pode deixá-lo vazio
sem problemas. Certifique-se de ativar essa opção. Isso é para que o projeto
apareça na página inicial. Eu adicionei isso para
que você tenha a opção desativar ou ativar qualquer
projeto na página inicial Se você está se perguntando como eu
fiz isso, são filtros. Então eu criei essa alternância
e, na página inicial,
criei o filtro para a lista de coleções dizendo
que exibirá aquelas com
a que exibirá aquelas Muito fácil. Então você tem essas três tags que
aparecem abaixo do título. E é isso. Depois de salvar, vá para a página inicial, você pode ver
que o novo projeto aparecerá em
cima dos outros. E tem um link para a
página do projeto, que também está pronta. Isso é tudo o que você precisa
fazer para adicionar mais projetos. A propósito, esses projetos
na página inicial são uma
lista de coleções. Lembra desses? O conteúdo está vinculado
aos campos do CMS. Além disso, a lista de coleções tem
uma ordem de classificação aplicada a ela. Eu o configurei do
mais novo para o mais antigo com base na última vez em que o item do
CMS foi atualizado Se você quiser alterar essa ordem de
classificação para outra coisa, você pode fazer isso aqui, talvez da
mais antiga para a mais recente. Bem, essas são todas as coisas
importantes que você precisa saber
sobre este site. Se você ficar preso, me
avise e eu vou te ajudar.
156. Encontrar trabalho online: Para trabalhar e onde encontrá-lo. Há muitas maneiras de um web
designer
freelancer encontrar trabalho A primeira e
óbvia opção, que são plataformas on-line como freelancer.com e,
obviamente, org.com, ou localmente na
cidade em que você mora e se relacionando com
pessoas do setor, networking com startups,
indo a conferências de tecnologia, fazendo amizade com outros web designers de
sucesso que podem enviar trabalhos para geralmente com web designers é que
eles ficam lotados porque, você sabe, um designer só
pode fazer um site
por vez, certo? Você não pode fazer dez, 20
sites simultaneamente. Então, bons designers compram livros com
muita facilidade, e o que acontece é que eles
enviam trabalhos para seus amigos ou outras pessoas
que
recomendariam a seus
clientes e assim por diante. Além disso, no LinkedIn e em sites de
empregos regulares, como o Supercruter, existem maneiras mais do que
suficientes de encontrar E se você pesquisar isso no Google,
encontrará mais e mais opções. A questão é: qual
dessas opções é o
lugar perfeito para você procurar trabalho? Coisas como sua
habilidade atual, sua personalidade ou sua experiência, onde você mora, a cidade em
que você mora. Todas essas coisas
determinarão qual
dessas opções será perfeita para
você neste estágio. Eu posso te dizer qual vai funcionar melhor para você. Ninguém pode, mas a
melhor abordagem é escolher um de cada vez e
examinar a lista. Neste vídeo,
falarei sobre plataformas on-line e encontrar trabalho em plataformas
on-line. Eu vou te dar uma visão geral dos maiores.
Há muitos desses. Existe o Upwork, existe a
fibra, existe o freelancer.com. Pessoas por hora,
ladrilho superior e assim por diante. A lista é infinita.
E se você pesquisar no Google, encontrará mais e mais. E a cada ano, obviamente, mais e mais dessas
plataformas surgirão. competição muda à medida que alguns deles saem do primeiro lugar e outros
os substituem ou surgem novos. Primeiro, Upwork. Foi
aqui que encontrei meu sucesso. Encontrei trabalho suficiente no
Upwork para estar ocupado em tempo integral. O Upwork é enorme. É
uma empresa pública, que significa que está negociando
na bolsa de valores. Acho que é a primeira
plataforma de freelancers a se tornar pública. Os empregos são abundantes aqui, que significa que a concorrência
é Eu tenho um vídeo dedicado sobre Upwork e como ter
sucesso nele, então vamos abordá-lo
em detalhes lá Vou te ensinar algumas
estratégias sobre como ter
sucesso e alguns erros
comuns a serem evitados. Depois, temos o Fiber, que
é um pouco diferente no Upwork, os clientes publicam
vagas e os freelancers licitam, mas no Fiber, os freelancers publicam serviços e os clientes os
compram diretamente Por exemplo, esse freelancer
aqui diz que criará um site responsivo do
Webflow por E ele oferece três pacotes
diferentes, básico, padrão e premium. Gosto muito dessa abordagem
baseada em serviços em fibra. Na verdade, fiz meu primeiro
freelancer em fibra. Isso foi há um tempo atrás. Eu fiz designs de
currículos por cinco dólares Naquela época, na fibra, esse era
o preço: você só podia cobrar cinco dólares e
oferecer alguns upgrades Mas como preço base para
cada serviço listado, havia cinco dólares,
daí o nome fibra Eles mudaram sua
abordagem desde então e agora você pode precificar seus
serviços como quiser. Eu sempre contratei
freelancers em fibra para fazer
trabalhos rápidos e pequenos de tradução, edição de
vídeo e
coisas assim Como cliente, é
ótimo comprar um serviço que seja como um produto acabado
completo. Sem negociações e tudo mais. Por favor, envie detalhes, espere alguns dias pelos
resultados e pronto. Você até define
datas de entrega específicas que deve
cumprir depois de ter todas
as informações e ativos
do cliente. Então, se eu fosse criar um serviço de
web design aqui, provavelmente
aqui está o que
eu faria pessoalmente. Eu diria que vou criar um site para um tipo específico de negócio. Por exemplo, um site
para freelancers ou um site de portfólio ou
contadores, etc. Vou criar muitos desses shows. É assim que se chama
aqui, então vou criar alguns modelos ou apenas usar modelos do mercado
Webflow Existem muitos
modelos bonitos vendidos no Webflow
e até modelos gratuitos muito
bons Eu contaria o
custo do modelo no preço total, talvez usaria modelos gratuitos
para preços básicos
e, em seguida, pagaria modelos
com preços premium. E então, quando as pessoas
compravam meu trabalho, eu pedia
que escolhessem qual modelo
quisessem e oferecessem cores, tipos ou outras personalizações
com base em Dessa forma, os clientes sabem de antemão
o que estão recebendo. Não há discussão sobre designs e não preciso criar e
criar um
site inteiro do zero. Estou simplificando grosseiramente o
processo aqui, é claro. Eu poderia fazer um
curso inteiro só sobre isso. Lembre-se de que
você criaria um
serviço completo e pronto para seus clientes. Você precisará pensar muito
nisso
para criar um pacote
realmente bom, e faremos algumas tentativas e erros até que
você acerte. Na verdade, isso é exatamente o que eu estava fazendo
com os designs de currículos. Eu estava dando a eles cerca de cinco modelos de
currículo para escolher. Eles o
escolheriam, então eu
preencheria seus detalhes e pronto. Ninguém nunca teve nenhuma
reclamação sobre o design porque sabia o que estava recebendo desde o início Depois, temos o LinkedIn. Essa não é uma plataforma
freelance típica como Upwork ou fiber Funciona de forma bem diferente. No LinkedIn, os clientes geralmente
não
publicam pequenos
trabalhos freelance e esperam por Em vez disso, trata-se mais de se
posicionar e ser descoberto ou entrar em
contato diretamente com as pessoas. Há algumas
maneiras diferentes de trabalhar aqui. Primeiro, você pode usar a seção de empregos e
pesquisar cargos como web designer ou fazer com que o
próprio LinkedIn recomende empregos
com base em seu perfil Algumas delas são funções autônomas
ou contratadas, mas muitas são de
tempo integral, o que definitivamente é
algo que eu
recomendo que iniciantes considerem Como iniciante, você deseja
abrir suas opções o
máximo possível e não
se limitar a trabalhar como freelancer Se você mora em uma
grande cidade desenvolvida, suas opções serão melhores
porque os
empregos aqui se inclinam para contratações locais Mas
também existem opções remotas , e você pode
explorá-las país por país. Porém, observe que mesmo
os cargos remotos geralmente exigem uma contratação
local com sede
no mesmo país. Portanto, se você mora em
um país desenvolvido
, isso restringirá um pouco
suas opções. Mas ainda não está
para ser descontado. Muitos dos meus alunos encontraram empregos
remotos fora
de seus países. A vantagem de procurar
uma posição mais permanente em comparação com o trabalho como freelancer é que você só precisa ter sorte Portanto, vale a pena tentar até mesmo a
estratégia de agulha no palheiro. Se você mora em U, então este país limita um pouco
as despesas para você Para
as empresas europeias, contratar em toda a UE é uma prática
fácil e comum Muitas vagas permitirão candidatos de toda a UE Mas essa não é a principal
vantagem do LinkedTI. A verdadeira oportunidade
vem da divulgação. Muitos freelancers no
LinkedIn
buscam proprietários de empresas,
fundadores, startups ou nichos específicos, como dentistas,
salões
ou agências, salões
ou agências, e os abordam com seus serviços. Ou eles buscam postagens
de outras pessoas que estão procurando um web designer
ou um desenvolvedor de site
e, em seguida, enviam mensagens diretamente para
essas pessoas. Muitos dos meus alunos mencionam LinkedIn como sua
fonte de trabalho, então definitivamente vale
a pena explorá-lo Se eu estivesse começando hoje, eu definitivamente usaria o LinkedIn ao lado de pelo menos uma plataforma de
freelancer Essas três definitivamente oferecem mais oportunidades
e devem ser a primeira linha de
abordagem para você, mas existem outras
plataformas que vale a pena mencionar Pessoas por hora são uma espécie de mistura entre fibra e Upwork Os clientes podem encontrar freelancers
diretamente pesquisando habilidades
específicas
e, em seguida, revisando os perfis dos freelancers e
entrando em contato Além disso, eles podem publicar
projetos como Upwork e o freelancer e receber
propostas de freelancers E, assim como o Fiber, você
pode publicar serviços aqui. Eles chamam isso de ofertas no
Fiber, é chamado de show. Eu usei o PeoplePerHour como freelancer e como cliente Eu fiz alguns designs de currículos
aqui naquela época e contratei web designers e desenvolvedores
web várias
vezes aqui. Top tell é um site de
freelancers que tem uma
abordagem bem diferente dos outros. Este site vai ser um pouco cedo para você
em sua carreira, mas ainda vou entrar aqui para que você saiba
o que está por aí. Top tell tem um processo de
seleção muito rigoroso para freelancers Eles fazem entrevistas, desafios, análises de
portfólio antes de
aceitarem você na plataforma. Eles querem os melhores talentos lá, daí o nome dos dez melhores. Como afirmam, apenas 3% dos
candidatos são selecionados. Portanto, considere o Toptal depois de
se destacar em suas habilidades. Obviamente, isso significa
que os clientes que procuram freelancers neste
site estão procurando um serviço premium e não têm medo de
pagar adequadamente Então, como você pode ver, mesmo
em plataformas online, há lugares para
encontrar trabalho bem remunerado. No geral, as possibilidades on-line
são infinitas, mas a concorrência também é
acirrada, porque existem muitos
web designers por aí É o mundo inteiro
competindo pelos serviços. Mas não desanime. Na realidade, a maioria
dos web designers e a
maioria dos talentos que estão se
candidatando a empregos nessas plataformas
são terríveis. Nem são medíocres. Eles estão abaixo da medíocre.
Na verdade, os clientes também
têm dificuldade em encontrar
bons talentos. Freqüentemente, meus clientes, quando
vêm até mim e eu estou ocupada
e
talvez esteja lotada e não tenha capacidade para realizar novos projetos,
eles me perguntam: Ok, então você conhece
alguém que possa recomendar porque acessamos este site e não encontramos
ninguém porque
há muita concorrência e muita concorrência e muito
barulho acontecendo lá fora. Que encontrar o talento para
eles é um pouco difícil. E o problema com essa plataforma
é que, como qualquer pessoa pode participar e ela está aberta
ao mundo e o mundo
é muito grande, muitas pessoas participam sem nem mesmo ter
nenhuma habilidade Por exemplo, as pessoas alegarão que são web
designers e farão qualquer coisa antes mesmo de
fazerem um curso de web design, certo? Se você pode imaginar, qualquer criança ou qualquer pessoa vem
aqui e pensa, você sabe, eu vou ganhar
muito dinheiro online, e eles começam tipo,
bem, fazer web design. Acabei de instalar um site de espaço
quadrado para alguém ou acabei de aprender a instalar um tema WordPress. E agora sou web designer
ou desenvolvedor web, certo? E para alguém como você, que trabalhou tanto
nisso, e sejamos honestos, esse
curso foi muito importante. Portanto, se você trabalhar
e se estiver trabalhando nisso, se estiver
levando isso a sério, você
será imparável E se você prestar bom serviço e
prestar um bom serviço com o aprimoramento e o processo
que você já definiu, ter um ótimo site ,
mostrar portfólios e
algumas outras dicas e truques que
vou lhe ensinar mais tarde nesta
parte do curso, você
estará quilômetros à frente
da concorrência, que está
apenas brincando, não um
bom serviço e
prestar um bom serviço
, com o aprimoramento e o processo
que você já definiu,
ter um ótimo site,
mostrar portfólios e
algumas outras dicas e
truques que
vou lhe ensinar
mais tarde nesta
parte do curso,
você
estará quilômetros à frente
da concorrência, que está
apenas brincando, não
sabendo o que
estão fazendo na realidade, e são apenas
pessoas aleatórias em todo o mundo.
157. 151 Encontrando estúdios de trabalho: Encontrar trabalho on-line
não é o único lugar. Também temos muitos empregos
disponíveis localmente. Em um desses lugares,
estariam os estúdios. Então, seriam
agências de marketing, agências digitais, agências criativas,
estúdios de design. Eu não sei Eles têm muitos
nomes diferentes. Basicamente, são
empresas que fazem web design e
trabalho digital para seus clientes. Quem quer que seja cliente individual
ou empresarial, certo? Então, se eles são
agências de publicidade, por exemplo
, agências de marketing,
eles estão sendo contratados por alguma grande empresa que precisam uma página de destino ou site Então, esse tipo de estúdio
que eles
contratam, eles têm
funcionários internos, certo? Obviamente, eles têm designers e
desenvolvedores internos e tudo Mas o que acontece são muitas agências de
médio, médio e médio porte
como essa e estúdios Eles têm uma pequena quantidade de funcionários internos e
têm como um exército de freelancers da Flórida Eles fazem a maior parte do trabalho. Então é assim que eles funcionam. Meu maior compromisso profissional foi na verdade, com esse
estúdio e trabalhamos por um longo tempo e
eles receberam muitos trabalhos para mim e eu aprendi
muito com eles. E isso não significa
que eles precisem ser estúdios
locais que podem ser
de diferentes países, cidades e até continentes
diferentes Eu mesmo trabalho com o estúdio que estava na Austrália
e muito, muito longe de onde eu
moro, que é na Europa e em Portugal. Agora, a forma como você pode abordar os estúdios
dependerá caso a caso, mas aqui estão algumas estratégias
sobre como abordá-los Eu tenho um amigo
que é ilustrador e ele tem essa abordagem Já uma vez eu perguntei a ele, você sabe, como você
consegue seus clientes? Porque ele não trabalha em plataformas de freelancer na
Flórida. E ele me disse que apenas
envia spam para eles. Então, ele tem essa lista de e-mail de diferentes clientes em potencial,
como agências, empresas, agências
de
publicidade
que publicam livros ou revistas porque esses são
os revistas porque esses são
os tipos de clientes com os quais ele trabalha E toda vez que ele precisa trabalhar, vez em
quando ele envia
e-mails usando algum software de e-mail E basicamente, ele
perguntará sobre o trabalho dizendo:
“Oh, vocês precisam um ilustrador ou
algo parecido? E não sei exatamente quais são os usuários fiscais e
como ele aborda , mas sei que ele
pergunta e pergunta se eles precisam de
um ilustrador E o que acontece é que,
às vezes, na hora exata, uma dessas empresas precisará um ilustrador para
a hora exata Então eles voltam
para ele dizendo que, sim, nós realmente
precisamos de um ilustrador Ele é contratado. E é uma ótima abordagem
porque isso economiza o tempo
do outro, do outro cara. Portanto, eles não precisam publicar um emprego em
plataformas de freelancers ou em qualquer outro lugar,
examinar os portfólios de
pessoas diferentes e entrevistá-las
mais do que É muito fácil quando
alguém já veio até você na hora certa. Cada estúdio de design terá seu próprio estilo de
design que eles usam em sites. Ali, teremos abordagens
específicas
com os designs. Eles podem ser um pouco mais baseados em
ilustrações podem ser mais fotografias, podem ser mais baseados em tipos
e design baseado em layout. Então, quando você aborda isso, quando você decide abordar estúdios de design, veja exemplos de trabalho e a maioria
deles obviamente
terá seu portfólio
funcionando em seu site, examine-os e entenda
e que tipo de estilo eles
usam em sua abordagem, aqueles que você
combina com o estilo ou refina seu portfólio de uma
forma estão preenchendo essa lacuna
entre seu trabalho e portfólio
deles para que ele
corresponda o máximo possível Porque sabíamos que isso
se aplicava aos estúdios. Eles vão ver se
têm menos do que dezenas e centenas de candidatos
diferentes
que estão procurando. Obviamente, você
se inclinará e
escolherá alguém que realmente
combine com seu estilo. Como eles sabem
que sim, você se conectará facilmente ao design deles,
ao fluxo de trabalho Portanto, eles não precisam
treiná-lo se você é como um ilustrador e gosta
mais de sites
baseados em fotografia.
Agora, eles teriam que
treiná-lo novamente sobre como
fotografar,
ou talvez precisem
mudar completamente e alterar
seu estilo de design Então, preencha essa lacuna entre
isso
e seu portfólio e você aumentará
suas chances de ser contratado por eles. Quando eu era gerente da empresa, tínhamos isso de volta e
vimos postado on-line e tínhamos um monte de candidatos, obviamente,
se candidatando. Mas um desses caras, um dos candidatos,
apareceu na nossa porta. Acabou de aparecer em
nosso escritório e eu tinha um currículo impresso e um currículo dele. E ele acabou de entregar isso. Ele disse que eu vou gostar de Ohio. Eu estava me candidatando a este
anúncio de emprego e só queria
entregá-lo pessoalmente ao meu currículo. E fiquei tipo, fiquei
muito surpreso, mas também
muito impressionado, ao ver esses caras meio
confiantes e audácia aparecerem e virem se candidatar E quando tive que passar por 200 candidaturas de emprego diferentes, uma pessoa realmente se
destacou , obviamente, porque
você apareceu. Ninguém mais fez e
ninguém mais fez nada diferente. E, curiosamente, eu provavelmente
desistiria candidatura
dele se ele não
tivesse aparecido, porque currículo não era forte o suficiente e sua
experiência não era boa o suficiente para o que
estamos procurando Mas como você apareceu, seu amor é memorável e eu
meio que gosto dessa confiança e ele tem uma atitude meio proativa
e conseguiu a entrevista,
ele realmente pulou a parte
da entrevista e chegou à fase final, fase de seleção
final para
os seleção
final para
os E ele só conseguiu isso
porque apareceu. Às vezes,
basta aparecer e entregar seu portfólio impresso, porque poucas pessoas estão fazendo isso. As pessoas que
contratam estão ocupadas e
apreciam qualquer passo extra
que o candidato dê. Ninguém pode aproximar você da
oportunidade de emprego. As pessoas dentro desses estúdios usando o LinkedIn e o Facebook, você pode definitivamente
encontrar pessoas que trabalham nesses
estúdios e depois se conectar com elas diretamente ou usando outros sites
de redes sociais, provavelmente como
Facebook, Instagram, Twitter e
mensagens diretas Eu mesmo nunca fiz isso, mas conheço muitos freelancers, eles fazem coisas assim Eles se conectam com
pessoas dentro de você, mesmo aquelas que estão
realmente contratando os gerentes ou
fundadores dos estúdios Se você é esse tipo de
pessoa e consegue se conectar
facilmente com
estranhos, experimente. Eu não sou esse tipo de pessoa
e isso não funciona para mim, mas talvez seja bom para você. Então, apenas lançando isso
como uma ideia
158. Encontrando trabalho: networking: Outra opção óbvia, mas muitas vezes
esquecida de encontrar trabalho é o networking Em todas as grandes cidades,
há enxames
de empreendedores e
startups que estão se
apressando de empreendedores e
startups que estão se
apressando e tentando fazer seus negócios
funcionarem e todos precisam Você está em um mercado muito bom. Todas as empresas, sejam pequenas ou grandes, internacionais ou locais, até mesmo
profissionais individuais como você e eu, fotógrafos,
treinadores, organizadores do CMI, todos
precisam Onde você faz networking?
Comece com um encontro. Met up, se você nunca o usou,
é um lugar onde as pessoas organizam diferentes eventos em torno de
um tema ou tópico específico. Por exemplo, esse grupo,
Lisbon UX, organiza diferentes
encontros e eventos relacionados ao design na minha cidade Intérpretes, startups e
outros designers são
conexões muito valiosas para você, e costumam
ir a encontros como esse porque organizam
seus próprios tipos de encontros e organizam suas próprias palestras,
workshops e diferentes tipos de eventos que atraem o público
certo que podem ser
úteis para você Certa vez, ganhei um show em
um evento como esse. Certa vez, participei de um workshop sobre como reestruturar meu site Realmente, eu
participei de um workshop sobre isso. Não que eu precisasse aprender, mas pensei, sabe
o que? Vai ser divertido. E o que você sabe?
Eu ganhei um show com isso. Mesmo que você encontre o
público certo no mitaps, perceberá que
muitos deles não têm um orçamento bom o suficiente para pagar bem por projetos de
sites É bom quando você está
começando e está sacrificando algum pagamento pela experiência e
pela rede, mas em um estágio posterior, não
é a melhor opção Um lugar melhor para encontrar peixes
maiores são conferências, conferências tecnologia ou outras conferências
relacionadas a startups. As startups costumam ir a lugares
como esse para expor seus produtos, encontrar investidores ou encontrar clientes
para sua empresa Essas conferências são pagas, então é mais adequado em uma fase
posterior, uma vez que você
comece a trabalhar como freelancer e possa pagar um pouco
pelo marketing Muitas cidades terão
incubadoras de startups e você pode verificar se sua cidade
tem essas incubadoras,
porque nesses lugares eles meio
que porque nesses lugares eles meio montam muitas
startups,
e estão
sempre organizando
diferentes eventos, e estão
sempre organizando demonstrações e coisas assim,
e muitos empregos
e trabalhos
freelancers podem ser encontrados nesse ecossistema e verificar se sua cidade
tem essas incubadoras,
porque nesses lugares eles meio
que montam muitas
startups,
e estão
sempre organizando
diferentes eventos, demonstrações e coisas assim,
e muitos empregos
e trabalhos
freelancers podem ser encontrados nesse ecossistema e ambiente. E muitas pessoas que são web designers, designers
ou desenvolvedores, são uma multidão e boas conexões
para você se desenvolver e crescer. E se você odeia networking,
então não faça isso. Dedique seu tempo e
esforço em algo mais adequado para você
e sua personalidade. Eu mesmo não
gosto de fazer networking. Eu prefiro mastigar um copo
do que ir falar com as pessoas. É sempre melhor colocar seus esforços em algo
que combine com você Eu tenho uma regra
para você. Não faça nada que faça
você odiar web design. Você gostar e curtir web design é crucial
para o seu sucesso Um fator melhor para tornar
você lucrativo e bem-sucedido do que qualquer talento ou educação universitária
sofisticada E sua diversão com o web design depende de muitas
coisas,
porque, assim como qualquer outro trabalho, envolve muito mais do que simplesmente sentar
e projetar, certo? Está procurando
clientes e negociando,
enviando propostas, todas as reuniões
e todas essas coisas. Portanto, torne o máximo dessas
coisas agradáveis também.
159. 153 Encontrando conclusão do trabalho: Essas são algumas das
muitas opções que você tem à
sua disposição para
encontrar trabalho autônomo. Eu queria te mostrar
todas essas opções porque às vezes os freelancers esquecem que
há mais lugares para encontrar trabalho do que apenas o Upwork Eu não cobri
todos eles e eu não poderia fazer isso. empregos geralmente vêm de lugares
inesperados, mas aqui está o que você deve fazer. Exponha-se ao maior número possível
de oportunidades. Bata no maior número possível de
portas, como qualquer outra coisa na vida, você tem que tentar a
sorte o máximo de vezes possível,
como disse Wayne
Gretzky, você perde 100% das
fotos que Tudo bem, a seguir vamos mergulhar fundo no Upwork,
160. Visão geral do Upwork: Ao longo dos anos trabalhando
no Upwork como freelancer e contratando
outros freelancers, acumulei algumas dicas e truques
interessantes que
usei para ter sucesso no Upwork, e quero compartilhar
essas dicas com você
para você não precise
perder anos de tentativa
e erro tentando
descobrir como fazer as coisas
funcionarem no Upwork Então, coloquei todas essas dicas em vídeos
diferentes e meio que as compilei em temas
diferentes. Mas antes de chegarmos a essas dicas, deixe-me fazer um
rápido tour pelo Upwork É assim que o upwork funciona. Um cliente publica um trabalho
que deseja realizar, como o design
e a criação de um site para uma startup. Eles fornecem detalhes, às vezes
um orçamento predefinido e às vezes sem um
orçamento definido como uma taxa horária Os freelancers licitam para o trabalho, enviando propostas com preços, então o cliente responde às
propostas e inicia uma conversa com os
freelancers de que gosta Muitas vezes, eles podem fazer
entrevistas por telefone. Finalmente, eles fazem sua escolha e concedem o trabalho a uma pessoa. O contrato e o faturamento são todos gerenciados por meio
da plataforma Se você estiver
trabalhando com uma taxa horária
, acompanhará o tempo por meio do aplicativo deles. Todo o tempo é
registrado automaticamente e o cliente é cobrado
automaticamente e o método de pagamento do cliente
é cobrado automaticamente Isso é ótimo porque você não
precisa se preocupar com faturamento, transferências de
dinheiro e tudo uso do Upwork é gratuito, mas cobra comissões
do que você Por exemplo, digamos que você
fature um cliente no total de $5.000. O Upwork manterá 10%. Procurar emprego é
bem simples. Você pode pesquisar vagas por palavras-chave, habilidades ou outros filtros. Pesquisar corretamente
será
importante para encontrar
os empregos certos. palavras-chave para você serão
design do site,
web design, fluxo da web, empréstimo, página da web, site
responsivo e assim por diante Não se esqueça de emprestar páginas. estão em alta demanda e são mais simples do que sites Em termos de design
e desenvolvimento, as páginas de
empréstimo são
todas as mesmas
páginas da web que criamos até agora É apenas uma única página
em vez de um site inteiro. As palavras-chave não são a
única forma de pesquisar. Muitas vezes, eles não são a melhor
maneira, pois retornam tudo o que
menciona sua palavra-chave em
qualquer lugar do anúncio de emprego. A busca por habilidades pode ser um pouco
mais direcionada nesses casos. Você pode fazer isso na Pesquisa
avançada. Selecione uma habilidade no
menu suspenso e pesquise, mas uma
habilidade por vez, caso contrário, ele procurará
empregos que correspondam a todas as habilidades
que você selecionou. Essas são habilidades
selecionadas
quando eles estavam criando o trabalho,
portanto, podem ser um pouco
mais precisas do que apenas palavras-chave
na descrição É assim que se parece o anúncio de
emprego normal. Este é um projeto de tarifa
horária. Isso aparece aqui.
As descrições de cargos no Upwork são, na maioria
das vezes, muito ruins Muitas vezes, não são fornecidas muitas
informações
detalhadas sobre o projeto. Os funcionários poderiam usar
algum treinamento sobre como
publicar descrições de cargos adequadas
para atrair o público certo. Para se candidatar ao emprego, você
precisa enviar uma proposta. É assim que o formulário de
envio de propostas se parece. Você seleciona as tarifas
que propõe para este trabalho. O tipo de cobrança é definido
pelo próprio cliente. Portanto, se for o faturamento por hora, você só poderá
propor tarifas por hora Para tarifas fixas, você deve
propor apenas uma taxa fixa. Carta de apresentação é uma mensagem
que você escreve para o cliente. É aqui que você tenta fazer essa proposta e convencê-los
a contratá-lo, basicamente. O resto, como seu portfólio, suas avaliações e tudo mais, eles podem conferir diretamente
no seu perfil. Tenho experiência em
publicar anúncios de emprego no Upwork, e isso me deu uma vantagem que outros freelancers
não tinham Eu sabia algo que eles
não sabiam. E então você vai. Isso é o que um cliente diz
depois de publicar uma vaga. Uma lista de propostas
de freelancers. Esta é a página mais
importante onde acontece
a tomada de decisão
pelo cliente. É aqui que eles
filtram os freelancers com os quais não querem trabalhar e
escolhem os que querem. Tenho várias dicas excelentes
sobre como ter sucesso nesta página e se destacar
da multidão, mas mais tarde. O cliente pode ver sua tarifa
proposta aqui, neste caso, de hora
em
hora, pois é isso
que eu defino como faturamento do
projeto Eles podem ver seus ganhos
vitalícios em upwork, seus cargos e crachás, que
discutiremos com mais detalhes, e algumas linhas
da carta de apresentação Quando o cliente clica
em um
deles, ele obtém uma visualização da proposta, que é basicamente a mesma do perfil
do freelancer
mais a carta de apresentação Agora, todos os outros detalhes do seu perfil e da carta de
apresentação serão importantes. O cliente pode verificar as avaliações e
classificações do trabalho anterior, quanto você ganhou nesses trabalhos. Eles podem ver seu portfólio. Essas são capturas de tela que você pode enviar na seção do seu
portfólio Eles podem ver suas habilidades. Mantenha essas habilidades genuínas
e concentre-se em seu domínio. Não coloque coisas
como o Microsoft Word. Isso não faz com que você
pareça um web designer melhor, e eles podem ver seu histórico de
empregos fora do upwork,
se você adicionar algum Se você tem histórico de
emprego, é uma boa ideia
adicioná-los aqui. experiência anterior também conta e pode ajudar a aumentar
sua credibilidade Embora, o que quer que você
coloque, tenha que ter uma boa aparência. Seu emprego de verão na KFC não
vai acrescentar nada. E é isso. Essa é uma visão
geral do Upwork.
161. Dicas 1 a 3: obtendo seu perfil aprovado: Você pode trabalhar no Upwork.
Primeiro, você precisa ser aprovado Isso é meio que uma má
notícia no começo,
mas
depois de ser aprovado, é uma boa notícia, porque isso significa
que a Upwork está tentando manter o
mercado estável e apertado Portanto, não está superlotado,
superlotado de freelancers, porque se houver muitos freelancers, a concorrência será demais e os E, basicamente,
não será um grande benefício para os
freelancers que estão trabalhando no upwork nem para os clientes, porque então
eles simplesmente terão que
passar por muitos
freelancers diferentes e muita concorrência. Quando você abre uma conta
como freelancer no Upwork, você envia sua inscrição e eles precisam
analisá-la em alguns dias e
aprovar ou rejeitar Se você for rejeitado, não se
preocupe porque você pode se inscrever novamente e não há limite quantas vezes você
pode se inscrever novamente
no Upwork, e você apenas melhorará
seu perfil e
se inscreverá seu perfil e E se isso não funcionar
, a experiência
repetida com esse processo de inscrição não
é muito sobre o que falar. Eu consegui. Foi
aceito, fim da história. Mas há um
artigo que
vou vincular aos recursos, e eu quero que você
leia esse artigo porque há ótimas dicas, e eu quero que você
leia esse artigo antes de se inscrever no Apwork E aqui estão algumas dicas que estou descaradamente roubando A Upwork quer criar um
equilíbrio no mercado
entre o número de vagas publicadas e, em seguida, os freelancers que
licitam essa vaga Então, quando
esse equilíbrio perturba, e digamos que alguém
publique um design de logotipo e você tenha 1.000 freelancers
licitando para esse trabalho
, as coisas saem Portanto, sempre que esse
equilíbrio é perturbado, o aumento fecha a
porta Estão se candidatando a essa habilidade
específica. Então, por exemplo, se
formos designers de logotipo, certo, e Pork tem
muitos designers de logotipo, mas não há vagas
suficientes publicadas nessa categoria,
então eles
meio que fecharão temporariamente
as portas para novos aplicativos e novos freelancers que estão
entrando nessa categoria Então, até que esse tipo de
equilíbrio volte a funcionar. Uma maneira de evitar
que isso aconteça com você durante o
processo de inscrição é mostrar que suas habilidades se estendem entre muitas categorias
diferentes Como web designer,
você
se enquadra automaticamente em várias categorias. Primeiro, na família
de desenvolvimento, você tem
design web e móvel, além de desenvolvimento web, e na família de
design e criação, você tem a categoria de gráficos
e design. E talvez até mesmo outros
para coisas como experiência
do usuário e design da interface
do usuário já que eles não estão listados lá. Caso você tenha
outras habilidades e planeje realizar outros trabalhos, talvez como design de logotipo ou marca
, você também pode incluí-las. Mas não se esforce artificialmente porque
, de tempos em tempos, eles verificam o nível de habilidade, então podem fazer algumas entrevistas
para verificar se você sabe e se é
capaz nessas categorias Além de escolher
categorias, o upwork também solicita
habilidades específicas que você possui Liste o máximo de habilidades possível, e o Upwork tem
esse enorme banco
de dados de habilidades onde você
pesquisa e, em seguida, ele é preenchido automaticamente e oferece a opção que
você precisa selecionar Por exemplo, em
termos de web design, essas são habilidades que você
poderia usar facilmente. Coisas como web
design, obviamente, design
responsivo,
Figma, fluxo da web, páginas de
empréstimo e Eu escolho apenas habilidades genuínas que sejam relevantes para o trabalho. Não coloque o Microsoft Word porque isso não é relevante para
sua categoria de trabalho. Vou deixar você ler o resto
das fitas deste
artigo em si. Existem quatro, então
dê uma olhada. Ok, voltando ao meu próprio conteúdo e não roubando conselhos de outras
pessoas Não faça upload de trabalhos
de portfólio deste curso. Aqui está o porquê. Como há muitos
estudantes neste curso, e muitos de vocês provavelmente
usarão o Upwork para se inscrever, acabarão se inscrevendo com as mesmas
peças do portfólio se usar aquelas que
já criamos e criamos neste curso E se
a mesma pessoa estiver analisando
sua inscrição no Upwork ver
dois
candidatos diferentes se inscrevendo com exatamente o mesmo portfólio, isso levantará sinais de
alerta para
162. Dicas 1 a 3: obtendo seu perfil aprovado: Qual é a primeira
coisa que seu cliente diz em seu perfil
ou em sua proposta? Sua foto de perfil. Eles tomarão uma grande decisão apenas
olhando a foto do seu perfil. Todos nós fazemos isso.
Vamos jogar um jogo. Leia 1-10 o quão competente
esse cara parece. Não é necessário analisar apenas
uma primeira sensação de 1 a 10, a probabilidade de ele
realizar o trabalho Definitivamente, estou dando dez para ele. Ele está sorrindo, está bem vestido, o fundo é agradável A foto parece profissional. Agora, que tal esse
cara? Eu vou dizer três. Não verifiquei
mais nada no perfil dele, mas
parece que o sangue já quer
escanear meu dinheiro. É assim que
as fotos podem ser poderosas. Você não precisa estar
bonito ou
bonito porque
não é um concurso de beleza, mas precisa parecer
confiável Tire uma
foto de cabeça muito boa e não tente
economizar tempo e acessar perfil do
Facebook e
pegar algo de lá, porque provavelmente
no seu perfil do Facebook, você
tem fotos que estão legais, bonitas
ou bonitas E esse não é o critério a ser
usado para tirar
uma boa foto de chapéu, uma boa foto de perfil no upwork porque os clientes não
querem que você seja, você sabe, bonito ou bonito
ou pareça um cara legal Não é isso que eles estão
procurando. Eles estão procurando uma pessoa competente. Portanto, você precisa
encontrar uma foto em
que pareça confiável
e competente, ou
seja, algo em que
esteja olhando diretamente para a câmera, sorrindo e, sorrindo e preferência, em um Agora, não precisa ser
capturado no estúdio, obviamente, você pode estar no
fundo do céu, certo? Você pode estar em um fundo
de algo simples, algo que não está chamando a atenção e
desviando a atenção
do seu Se você teve apenas 1 hora para
preparar seu perfil no Apwork, passe 45 minutos na foto
do perfil e
15 minutos no resto Essa é
a importância da foto do perfil. E, vá lá, é tão fácil. Nós temos telefones hoje.
Sim, você provavelmente tem um smartphone muito bom
que tira fotos incríveis. Basta encontrar um
lugar muito bom, vestir-se bem, cortar o cabelo, talvez aparar barba e tirar
uma boa foto de
rosto O Upwork tem um processo de
verificação de identidade. É simples. Você precisa fazer o upload do
seu documento de identidade oficial e concluir uma
videochamada com eles. Depois de verificado, você
receberá esse selo azul. Essa é uma excelente
maneira de aumentar a confiança em seu perfil com
muito pouco esforço. O título é o que aparece
abaixo do seu nome. Web designer é um título dissidente, mas é um pouco chato Isso é o que a maioria das pessoas faz, então não há
nada que você faça. Adicionar um pouco mais de força vai ajudar
muito, por exemplo, um web designer
especialista
ou web design P, web designer
rápido e eficiente Fala um pouco
mais sobre você, mesmo sendo um título
autoproclamado, ainda
se destaca. Imagine que haja duas propostas. Um diz web designer e o outro diz web designer
especialista. Você se sentiria um pouco
mais atraído pelo especialista. Uma abordagem ainda melhor é
mencionar os resultados finais, por exemplo, design e construção de sites
impressionantes, sites de primeira linha, web design
sem complicações Para dar um passo adiante, você pode até mesmo misturar e combinar esses estilos, como um web designer
especializado, sites poderosos e
impressionantes ou profissional de
web design, um serviço de
primeira linha Essas são propostas para um
dos empregos que eu publiquei, e era um emprego na página de empréstimo Agora, quantos
desses cargos correspondem ao que eu publiquei? Só um. E até ele tem a palavra-chave
mais importante escondida no fundo do título. Estou procurando alguém
que crie páginas de empréstimo. Como posso saber se você
é a pessoa certa se não há menção de páginas
emprestadas em seu título Sim, desenvolvedores web, Wordpress e PHP podem
criar páginas de empréstimo Mas como eu sei disso? Eu
pedi uma página de empréstimo Você me dá o Wordpress
como resposta. Afinal, o que diabos é
o Wordpress? Não sou desenvolvedor
nem web designer. Se eu fosse, criaria
minha própria página de empréstimos. Não estou familiarizado com sua
tecnologia e linguagem. Provavelmente sou um intérprete que precisa de uma página para alguma coisa E mesmo que eu estivesse familiarizado com a tecnologia e
conhecesse toda a linguagem, eu ainda gostaria de
encontrar
alguém especializado
exatamente no que estou perguntando Então, se eu estou pedindo que eu precise terminar a página de
empréstimo, eu
definitivamente gostaria de
procurar alguém que seja especialista
em páginas de empréstimo
ou se especialize apenas
em páginas ou se especialize apenas
em Se eu quiser marketing no Facebook, certo, talvez anúncios no Facebook, quero alguém que seja
um profissional de marketing de anúncios no Facebook, não um profissional de
marketing digital geral. Isso é banana. Em que eles estão
pensando? É muito fácil competir com
a maioria dos
freelancers Samson Você pode ser o melhor
web designer que existe, mas se estiver vendendo soquetes, nunca
vou acessar
seu portfólio O Upwork tem esse recurso
chamado perfis especializados. Então você tem um
perfil geral, como um web designer, e então você pode ter um perfil
especializado, como Webflow ou designer
LandiPage Ao se candidatar a empregos que procuram designers do
Webflow, você pode usar
esse
perfil especializado e se candidatar com ele Isso é muito
mais eficaz do que apenas se inscrever
como web designer e depois precisar explicar
na carta de apresentação que
você trabalha no Webflow Talvez eles nunca consigam
ler sua carta de apresentação. Outra informação que
realmente se destaca
nos perfis é o selo de pontuação de
sucesso no trabalho Para obter esse selo no Upwork, você precisa trabalhar com pelo menos
três clientes diferentes Portanto, não há muito
que você possa fazer sobre isso. Você só precisa esperar. Mas há algo que
você poderia fazer. Você pode trazer projetos
externos para o Upwork para obter esses requisitos mínimos o mais
rápido possível Você pode encontrar pessoas ou empresas em sua
rede que precisam um site e fazer um
projeto para elas. E você pode dar a eles um grande desconto ou talvez
até mesmo criar um site para eles por um preço simbólico muito
pequeno em troca de
fazer isso no Upwork, fazer todo o
processo no Upwork e depois dar um
feedback no final tipo de situação ganha-ganha para os
dois no
início funciona para você. Você obterá um pouco de
tração e obterá esses
requisitos mínimos no Upwork
e, além disso, eles terão um site
por um preço muito barato Batch pode melhorar significativamente sua taxa de
contratação, então pode valer a
pena passar por todo
esse processo se você estiver com dificuldades para conseguir clientes
no início. Caso você considere
passar por todo esse processo, vinculei aos
recursos uma página da Upwork sobre como eles calculam
essa pontuação de sucesso no trabalho Leia isso primeiro para que você
possa entender como funciona. A fórmula não é
totalmente compartilhada porque é totalmente secreta, então não é garantido quando
você a receberá Mas eles fornecem uma boa
orientação sobre como isso funciona, para que você possa entender quando
esperar receber esse selo
163. Dicas 10 a 12: consiga o emblema de “melhor combinação”: Cada anúncio de emprego pode receber uma
grande quantidade de propostas. Aqui estão 15. Isso
já é muito, certo? Mas, na verdade, está
em um lado menor. Os clientes podem receber mais do que isso, geralmente de 20 a 50 e às vezes até
mais de 50 propostas. O cliente vai
passar por cada um deles? Na verdade, não. Eles manterão seus
olhos no topo. O que isso significa? Você tem que encontrar maneiras de acabar no topo? Work coloca as melhores combinações
no topo e até adiciona esse emblema brilhante de melhor
combinação à proposta Isso coloca esses freelancers milhas à frente de todos os que estão abaixo. Como freelancer, você não vê se recebeu
esse selo ou não, mas clientes em potencial sim, e você deve
sempre buscá-lo Então, como você consegue esse distintivo? Ninguém sabe realmente qual é
o algoritmo por trás disso. Upwork realmente não
compartilha essas informações, mas depois de analisar as propostas
que eu geralmente recebo, descobri vários ingredientes
principais Ao criar seu perfil, upwork solicitará que você escolha
seu nível de experiência Essa mesma pergunta é feita aos clientes quando
eles publicam a vaga. Você pode ver facilmente o nível de experiência
que o cliente escolheu
para o trabalho específico. Inscreva-se no nível de
experiência correspondente. Esse é provavelmente o fator
mais importante na determinação desse lote. No trabalho que eu havia postado, eu estava solicitando um nível de especialista, e a maioria das propostas eram de freelancers
intermediários e iniciantes Em que eles estão pensando? É uma perda de tempo de
todo mundo. Há
empregos suficientes em cada nível, então inscreva-se nos correspondentes. Se você não gosta de empregos em
seu nível de experiência
, altere seu nível
no perfil. Fácil assim. O segundo critério mais
importante parece ser as habilidades. Quando os clientes publicam o emprego, eles são solicitados a selecionar as habilidades
específicas que estão
procurando em um freelancer. Eles recebem o
mesmo banco de dados de habilidades que você
usou em seu perfil, e você também pode ver essas informações
no anúncio de emprego. Candidate-se a empregos com habilidades
correspondentes. Por exemplo, eu não tenho nenhuma
dessas habilidades selecionada
no meu perfil. Então, se eu me candidatar a esse emprego, não conseguiria uma
boa pontuação. Portanto, sempre verifique as habilidades que o cliente selecionou para o trabalho e certifique-se de que você também as tenha em
seu perfil, e elas correspondam, pois isso
definitivamente aumentará suas chances
de ser a melhor opção. Agora, o upwork só permite que você selecione no máximo dez habilidades Portanto, haverá
algumas habilidades relacionadas que você talvez
precise omitir. Mas às vezes você
verá um trabalho que usa exatamente as habilidades
que você teve que deixar de fora. O que você pode fazer nesse
caso é remover algumas e adicionar as habilidades que faltam do trabalho e
criar uma combinação. Isso pode ser um pequeno
truque que o Upwork pode conhecer,
então o algoritmo pode
ignorar as alterações de então o algoritmo pode
ignorar as alterações perfil de última hora Mas ainda vale a pena tentar. Pelo menos o cliente
verá que você tem as habilidades
que ele estava procurando. Quando o cliente está selecionando o
nível de experiência desejado de um freelancer, ele mostra a
faixa de preço aproximada esperada Você deseja combinar seu lance com
o intervalo sugerido de aumento de trabalho. Se o cliente selecionou um
especialista e pagou
mais de $50 por hora, Upwork não gostará se você licitar 30 por
hora Você está fazendo com que você e a
Upwork percam uma receita maior. Para descobrir qual é a faixa de
preço atual do seu nível, você quase pode publicar
um anúncio de emprego para chegar
à etapa e ver as faixas de preço
mais recentes. Não é preciso
nada para fazer isso. Você não precisa publicar
o trabalho no final. É apenas uma das etapas do assistente
de anúncio de emprego. E você pode fazer isso de tempos em
tempos para ter os valores mais recentes.
164. Dicas 13-14: proponha o preço certo: Aqui estão algumas dicas sobre preços. Muitos freelancers acham que os clientes escolhem preços mais baixos E se fizerem lances baixos, acham que parecerão mais atraentes para os clientes, como uma
espécie de pechincha Freelancers que têm
esse tipo de mentalidade, têm esse
tipo de gosto e
atitude negativos em relação ao upwork e a
essas plataformas de freelancers, pensando que
agora todo mundo está competindo pelo preço, e há muitos preços,
muitas pessoas competindo
com o preço, então todo mundo está meio que
baixando Mas eles não poderiam estar errados. Se isso fosse verdade,
você não
teria alguns freelancers
recebendo $500 por hora no Os sites são produtos de alto
valor. Eles não são como papel
higiênico o mais barato
recebe mais vendas. As empresas usarão
o site para seus próprios negócios para que
possam obter mais vendas, certo? Isso representará
sua empresa, representará seus negócios
e sua marca, para que eles não queiram produtos baratos. Eles querem padrão,
querem qualidade. E, muitas vezes, eles ficam
mais do que felizes em pagar por isso. Assim como muitos de nós que estamos felizes em pagar 1.000
dólares pelo iPhone, em vez de pagar 100
dólares pela Ao licitar pouco,
você não só ganha menos dinheiro, mas também ganha menos empregos Parece contra-intuitivo, mas os clientes realmente
preferem preços mais altos Por quê? Porque o preço é uma forma de saber se algo
é de qualidade ou não. Sabemos que
nem sempre é verdade e percebemos isso, mas muitas vezes podemos
nos ajudar, certo? Por isso, usamos os preços como um
dos indicadores para avaliar se algo será de
alta qualidade ou não. Ao dar um lance baixo, você está sussurrando
silenciosamente para seus clientes que Veja esta lista de propostas. Mais abaixo você rola, mais
deprimente a situação parece. Pessoas menos qualificadas, sem
classificação, sem empregos anteriores ,
pior apresentação e você também
obtém preços
mais baixos. Portanto, estar no fundo do poço não
parece nem um pouco atraente. Os talentos menos experientes
são classificados na parte inferior. Portanto, preços mais baixos estão
associados qualidade
inferior, basta
olhar para esta lista. Essa lista é um indicador
claro para o cliente de que ele deve ter
cuidado com preços baixos. Nesse caso, preços mais baixos parecem um
sinal de alerta, não uma pechincha Como cliente, quando estou contratando freelancers,
odeio a pergunta: qual é o seu orçamento,
porque na maioria das vezes, não
sei qual é o meu orçamento Sei que quero que
algo seja feito, mas muitas vezes não sei
quanto vai custar. Não sei qual é o
bom valor para pagar. Então, fazer essa pergunta
meio que me
coloca nesse estado confuso em que não sei
como responder. Mas quando você publica uma vaga
na Upwork, como cliente, e se escolhe uma tarifa fixa, Upwork
perguntará qual é o seu orçamento? E para alguém como
eu, que não sabe exatamente qual é seu orçamento e não gosta de
responder à pergunta, o que fazemos é
tentar escolher o menor número
que vem à nossa mente. A última coisa que você quer fazer é
pagar demais por alguma coisa. Então, se eu não souber
quanto algo custa, vou apostar muito menos em minhas
estimativas do que realmente custará, porque eu realmente não quero pagar demais Então eu não quero
dizer, você sabe o que? Eu pagarei 2000 por esse trabalho. E se custar
apenas 300 dólares? Então, vou presumir que os
freelancers vão
abusar de mim por eu meio que
colocar esse orçamento alto Então, agora todo mundo
vai tentar tirar proveito disso,
e eles dirão: Oh, vamos fazer isso por 2000, vamos fazer isso talvez por 1.500,
e assim por diante, quando, na realidade, o trabalho custa apenas $300 Portanto, para evitar pagamentos
excessivos, você verá que
os clientes geralmente pagam orçamento
muito menor do o que realmente estão
dispostos a pagar E no final do dia, eles ficarão bem pagando 203 vezes mais do que
propõem como orçamento Portanto, quando você vê um
número no orçamento, não considere 100% verdade, que essa é exatamente
a quantidade de dinheiro disponível que eles têm. Às vezes é verdade, certo?
Portanto, as empresas terão exatamente essa quantia de dinheiro
disponível para esse projeto. Mas muitas vezes isso não é verdade. São apenas clientes tirando
números de suas cabeças. E quando você vê esse
orçamento, simplesmente ignore-o e proponha quanto vale o
projeto para você? A menos que você veja na descrição do
cargo que eles significam
explicitamente que esse é orçamento máximo
deles e é isso
que eles pagarão
165. Dicas 15-16: seja o freelancer que eles não vão resistir: centro freelance bem-sucedido
geralmente não tem a ver com as habilidades, mas sim com o serviço que
você fornece aos seus clientes Você pode ser o melhor
web designer, mas se os clientes não
gostarem de trabalhar com você, se você não estiver prestando
um serviço de alta qualidade, eles não
voltarão para comprar mais. Porque o que acontece
com clientes satisfeitos é que
eles não apenas voltam para buscar mais e
trazem mais trabalho para você, mas também trazem
outras pessoas. Eles indicam seus amigos que geralmente
são empresários
e intérpretes Seus amigos geralmente são outros empresários e
outros intérpretes Portanto, eles têm um acesso
muito bom para trazer mais trabalho para você. Grande parte dos meus clientes, na verdade,
são referências. Tipo, eu trabalho com um cliente. Eles estão muito satisfeitos porque eu ofereço um serviço de
altíssima qualidade
e, em seguida, ficam felizes em me
recomendar a seus amigos. Mas se eu não prestasse
um bom serviço, mesmo que eu construísse um bom site, mas eles fossem, você sabe, talvez eu tenha sido negligente,
talvez eu não soubesse,
eu basicamente penso em
um Talvez eu simplesmente não tenha sido muito legal. Talvez eu tenha sido rude
ou talvez não respondido aos e-mails ou ligações deles ou
algo parecido Então, eles não ficarão
confiantes em me
recomendar a seus amigos porque sempre que você recomendar
algo para seu amigo, você quer ter certeza de
que não vai, você sabe,
estragá-lo, certo, que o que você
recomendar a
ele, será bom
e benéfico para eles Portanto, eles precisam estar 100% confiantes de que tudo o que
estão recebendo, o que estão recomendando,
é bom para seus amigos Então, aqui estão algumas
dicas sobre como ser aquele freelancer a quem os clientes sempre
retornam para obter mais. Você sabe quais são
os critérios
que os clientes
nunca ignorarão Eles podem ignorar coisas como seu portfólio, sua experiência
anterior, talvez até avaliações de emprego, mas há uma coisa que
eles nunca,
nunca ignorarão , que é a confiança Eu confio nessa pessoa? Se a resposta
não for 100% sim, então você não está conseguindo o emprego. Não importa o quão incrível todo o resto em seu perfil. Se eu não confio em você, então
tudo pode ser mentira. Tudo o que você diz pode ser mentira. Tudo o que vejo no
perfil pode ser mentira. Tudo o que você
promete pode ser uma mentira, e eu nunca vou confiar em você
com meu dinheiro e meus negócios. A melhor maneira de perder minha confiança
como cliente é tentar
me vender algo. Se você está tentando me
vender algo, então você tem uma agenda, certo? Você tem a agenda secreta que deseja fazer a venda. E se eu reconhecer que
você tem essa agenda, então como eu sei que
tudo o que você diz é verdade, como eu sei que tudo o que
você está tentando fazer
é para me ajudar, mas não
apenas para beneficiar a si mesmo? A solução é muito simples. Mude sua agenda pessoal
de vender para ajudar. Você pode dizer, espere um segundo, mas minha agenda é vender
meus serviços, certo? Estou fazendo negócios. Estou
tentando ganhar dinheiro. Não estou aqui para fazer caridade
ou trabalho voluntário. Como faço para mudar minha agenda para apenas ajudar quando
preciso vender? Eu sei que é verdade, mas
nada muda na realidade. Nada muda na superfície. Você ainda vai receber o pagamento. Você ainda vai
ganhar dinheiro. Mas tudo
muda no fundo. A maneira como você fala, a maneira como
aborda seus clientes, a maneira como você se conecta com eles, todas essas pequenas milhares
de microdecisões e microinterações mudam quando sua agenda muda de
vender para ajudar. E isso não vai
passar despercebido. Seus clientes
confiarão em você instantaneamente, e isso geralmente importa
mais do que seu portfólio. Uma coisa incrível e útil que você pode oferecer aos
seus clientes é aliviar a dor que eles estão
sentindo nesse campo. Imagine por um minuto que você é proprietário de
uma empresa que precisa um site e foi a
estúdios de design e descobriu que, você sabe, não pode pagar os preços astronômicos
deles por projetos de web design Então, o que
você faz é usar
plataformas de freelancers como o Upwork para, você sabe, um freelancer individual que
cobrará um pouco menos Agora, pense em
quanta confusão e incerteza você
terá que lidar se não for um intérprete dessa área, desse tipo de indústria
de web design ou qualquer outra coisa Se você está apenas fazendo negócios
regulares
, provavelmente não conhece
nenhuma dessas tecnologias. Você não sabe
onde construí-lo. Você não sabe o que é
Wordpress ou o que é Webflow, HTML ou CMS Você não sabe muito bem como julgar quem é um bom freelancer, quem é um bom web designer e quem é um web designer ruim. Então, você está lidando com
muita incerteza
e, à medida que fizer mais pesquisas, descobrirá
que, em vez
de obter clareza, na verdade, está ficando
um pouco mais confuso. Como você pode ver, os
clientes precisam se
preocupar com tantos detalhes estranhos e colocar seu dinheiro em risco. Então, como você pode ajudá-los? Há várias maneiras de
ajudá-los, e uma delas é
definitivamente contar a eles e mostrar que
entendemos o processo, certo? Todas as coisas que
vamos cuidar
para
eles e eles não precisam se
preocupar com coisas como a
tecnologia, certo? Onde vamos
construir essa coisa? Onde vamos lançar algo como
o Webflow, certo? Eles não precisam se
preocupar com o fato de
termos resolvido isso. Também podemos explicar
o processo para eles, assim como nosso
processo de design, que
vamos do resumo do
projeto e depois ao wireframing e depois ao design
e, finalmente, construímos tudo
no Webflow Então, podemos explicar
que, você sabe, eles estarão envolvidos
e terão controle sobre cada etapa
do processo para que
saibam o que está acontecendo, e não
precisam simplesmente comprometer uma grande quantia de dinheiro
e esperar que tudo corra bem porque eles estarão envolvidos em todo o processo e terão
a capacidade de se ajustar ajuste o caminho no curso para
garantir que estamos indo
na direção certa Dessa forma, agora eles podem relaxar em nossa
parceria porque veem que
cuidamos disso ,
conhecemos o processo e podemos orientá-lo. Dessa forma, agora eles
podem relaxar e não precisam arriscar muito
ao trabalhar conosco. Faça isso e você fará com
que eles comam suas mãos porque
outros freelancers, provavelmente,
não estão fazendo isso, certo? Eles não os estão levando para esse processo guiado,
mas você está. Outros freelancers estão
lá para receber seu dinheiro, mas você não está. Você
os protegerá.
166. Dicas 17 a 22: Escreva letras de capa muito boas: Empregos, você geralmente precisa enviar cartas de
apresentação com
suas propostas. Esses são apenas um pequeno
e-mail ou uma mensagem que você envia a um cliente quando
está enviando uma proposta. Em plataformas de trabalho e
freelancers, geralmente
há um campo que você preenche e envia Fora das plataformas, geralmente é um e-mail que você enviou para eles
com sua proposta. É isso mesmo. Ser freelancer não me
ensinou a escrever
boas cartas de apresentação A contratação de freelancers funcionou. Como cliente,
tive a experiência de receber cartas de
apresentação que foram
ótimas porque estavam funcionando
bem comigo como cliente, e havia muita porcaria que eu estava recebendo
que tornava muitos freelancers
completamente incontratáveis Aqui estão algumas dicas para escrever cartas
de apresentação muito boas. Uma carta de apresentação que
me faz dormir instantaneamente é onde o freelancer
fala sobre si mesmo. Eu publico o trabalho, descrevo meu problema e a solução
que estou procurando, e você responde com o
quão incrível você é. Quase todos esses freelancers estão falando sobre si mesmos. Eu sou isso e tenho aquilo. Eu tenho essa quantidade
de experiência e já fiz isso no passado. Francamente, querida, eu não me importo. Diga-me como você vai
resolver meu problema. Fale comigo sobre o projeto. Como você pode me ajudar? Mostre-me que você é incrível.
Não se gabe disso. Ok, se você pode
falar sobre si mesmo, então o que você diria? Muito fácil. Comece a dar ideias.
Imagine que eles já contrataram você e comece a
pensar em seu projeto. Como você vai projetá-lo? Quais seriam algumas coisas
divertidas de se fazer? Envie links para
sites de exemplo e diga que você poderia fazer esse tipo de interação ou esse tipo de seção de heróis. Ninguém faz isso. Se eu visse uma proposta com
ideias e exemplos, eu diria: Obrigado.
Essas são ótimas ideias. Você me entende. Isso é o que eu quero. Pronto, você está contratado.
Quais exemplos reais? Aqui está uma
carta de apresentação real que enviei no Appwor, que me deu um emprego imediatamente, sem uma entrevista Começo vinculando páginas de
exemplo. Pego modelos de páginas de empréstimo, nem mesmo meu trabalho, e
mostrei a ele como exemplos Eu
mostrei a ele o que eu ia fazer. Agora ele pode ver com seus próprios olhos e eu
facilitei sua vida. Em seguida, dou a ele um rápido
resumo do processo, como eu faria tudo isso,
disse que ficaria bem
e se converteria de forma eficaz Esse é o objetivo dele,
não é? Agora ele sabe que eu entendo seu objetivo. Depois, faço algumas perguntas
significativas que mostram que não estou
pintando o quadro de rosa e considerei os
detalhes do projeto Observe como eu só começo a
falar sobre mim mesmo depois
de tudo isso no exato momento e
onde isso diz sobre mim. Há um pouco mais de
blá blá blá sobre mim, mas eu recortei
porque hoje eu nem
faria isso porque hoje eu nem
faria Eu simplesmente o manteria
sem esse parágrafo. Aqui está outro exemplo de uma boa carta de apresentação que
recebi em um dos meus anúncios de emprego. Essa pessoa tem
mais de 50 mil ganhos no Upwork e isso mostra o porquê Ele vai direto ao
ponto. Ele é útil. Ele até vai me mostrar como atrair visitantes para minha página. Ele entende meus objetivos e me
faz perguntas significativas. A mensagem é curta e doce, sem perder meu tempo com
um monte de penugem enlatada Não tente economizar
tempo enviando modelos de cartas de apresentação
e cartas de apresentação em lata. Eu odeio cartas de lata. Que se dane com eles e que se danem as pessoas que as
enviam para mim. Economizando seu tempo, mas
desperdiçando o meu? Não, obrigado Bons clientes notam
cartas a quilômetros de distância e nem se preocuparão
em lê-las. Às vezes, em cartas de apresentação, você quer dar exemplos
de seus trabalhos anteriores, certo? Então, muitos freelancers, o que eles vão fazer
é consultar e vincular seu portfólio de
trabalho
ao Apwork Mas o que você pode fazer é
porque você tem um site, você pode enviar
links para o seu site. Sejam peças de portfólio no AP Work elas não são exibidas
da maneira mais lisonjeira No entanto, no
site, eles parecem muito atraentes
porque é o seu site
, são suas coisas, certo? Tudo está meio
organizado e bem. E você tem um pouco mais de conteúdo, e é sua oportunidade
de usá-lo, você sabe, para mostrar que
na verdade você não está
apenas trabalhando, mas é muito profissional, tem seu próprio
site e meio impressiona eles com toda a
apresentação que você Mas só
se você publicar esse site em seu domínio personalizado
pessoal, porque meu portfólio slash
123 dot webflo dot IO,
não parece muito
profissional, parece amador,
e eu não levo
ninguém freelancer a sério, que me envia seu portfólio, que está no dot Webflow ou
algo assim ou no dot wiggly ou wix.com esse site em seu domínio personalizado
pessoal,
porque meu portfólio slash
123 dot webflo dot IO,
não parece muito
profissional, parece amador,
e eu não levo
ninguém freelancer a sério, que me envia seu portfólio,
que está no dot Webflow ou
algo assim ou no dot
wiggly ou wix.com, porque isso não parece você está levando sua
profissão a sério. Então, ganhe 15 dólares
por mês no primeiro
mês de assinatura do weblo e você estará muito à frente de outros freelancers
que E você só precisa pagar
pelo primeiro mês. Quando você começar a ganhar dinheiro, ele simplesmente se
pagará. Na página em que um cliente
recebe todas as propostas
, ele já pode ver
algumas linhas iniciais de uma carta
de apresentação do freelancer. Muitos freelancers começam com
algo como “querida senhora”. É assim que as pessoas se conectam? Caro senhor, Madame? Parece tão impessoal e simplesmente estranho.
Costumo dizer isso. Caro gerente de contratação.
Que diabos? Gerente de contratação, quem? Ei, por que você está
me chamando de nomes aleatórios? E quem fala assim?
Na verdade, isso é culpa da
Upwork, porque em
uma de suas postagens no blog, eles aconselham usar aquele gerente de contratação de
veados, que provavelmente foi escrito por um de seus funcionários
que nunca foi freelancer ou cliente porque esse é o
conselho mais estúpido que eu Portanto, tenha cuidado ao ler os
conselhos do próprio Upwork. Então, se você pode dizer isso,
então o que você diria? Bem, deixe-me resolver
um grande mistério. O que você diz quando cumprimenta alguém em seu ambiente de
trabalho? Você diz “querida
senhora” ou diz “Oi”. Olá. Bom dia Olá. Simples assim. Por que
complicar isso Todos eles também são profissionais
e educados. Não seja estranho. Basta ser natural
e amigável. Isso é tudo. Agora, alguns de vocês provavelmente
vêm de países
e culturas onde o uso de palavras,
senhor, é meio que
necessário para ser educado Este é, por exemplo,
um caso na Índia. E quando trabalho com freelancers da Índia,
eles sempre me ligam, senhor. Eles dizem: Oi, senhor, sim, senhor. Obrigada, senhor. Eu fico um pouco estranho
quando eles fazem isso Não use senhor com
todo mundo ao redor do mundo porque não
faz parte da cultura de todo mundo. Por exemplo, na América do Norte, Grã-Bretanha e Austrália, a palavra senhor é usada em situações muito
impessoais Por exemplo, quando você quer
chamar a atenção de um estranho,
tipo, Oh, desculpe-me, senhor,
você deixou cair Mas o ambiente de trabalho nesses
países é mais amigável. Não há distância de
status honorífico entre as pessoas devido à
idade ou posição profissional Portanto, nunca um funcionário
ligaria para seu chefe. Senhor, mesmo que esse
chefe fosse Bill Gates, eles provavelmente
diriam algo como Bill ou Sr. Gates, mas não, senhor. Então, você vai
parecer um pouco estranho e impessoal se usar isso com pessoas que
não estão acostumadas com esse
tipo de cortesia Verifique
de onde eles são e use, senhor, somente se for
esperado naquele país.
167. Dicas 23-25: não fique suspenso: Às vezes, freelancers são suspensos
ou banidos do trabalho por fazerem algo que é contra seus
termos e condições Vou lhe dar algumas dicas para garantir que você não se
encontre em uma situação muito
complicada com eles. Tentar receber pagamentos fora do AppOrg viola seus
termos e condições E se eles suspeitarem que
você está tentando fazer isso, provavelmente
bloquearão sua conta. Esse motivo é claro e simples. APOC ganha dinheiro com
transações e transações
de pagamento
que acontecem entre você e o cliente E se você tentar
retirar esses pagamentos da plataforma
, eles não ganharão dinheiro
e você os irrita Você pode encontrar mais informações sobre isso em seus
termos e condições,
e a cláusula é
chamada de evasão, não circuncisão, e você
pode descobrir mais Isso se aplica não apenas aos
projetos atuais que você
recebe do cliente, mas também a todos os projetos
subsequentes que vêm do mesmo cliente. Eles têm esse período de 24 meses
sem evasão. Portanto, no momento em que você começa a
trabalhar com os clientes, há um período de 24 horas
em que você deve manter o relacionamento
desse cliente no Upwork e receber o
pagamento no Upwork Portanto, há uma espécie de gatilho em sua comunicação que
pode levantar essa bandeira vermelha Então, porque as mensagens acontecem usando a plataforma de
mensagens Aforce, certo? Então, nesta mensagem, você discute coisas como pioneiro. Essas seriam as palavras de
gatilho da bandeira vermelha que instantaneamente acionam essa
suspensão automaticamente. Se você mencionou
coisas como Payoneer, PayPal, transferências bancárias, IBANs, qualquer coisa que seja pode ser associada ao
fato de você estar
tentando receber E não importa, mesmo o cliente esteja iniciando a discussão e
queira que você seja pago externamente, se você concordar com
isso ou se for você, se você mencionar
algo como sim ou qualquer outra coisa
, você será suspenso
mesmo que eles solicitem Portanto, certifique-se de que, se o cliente
pedir, você sabe, vamos levar isso para fora, diga não, você quer manter
as coisas no Upwork Agora, a maioria das suspensões
acontece automaticamente. É só que se você
menciona algo
, a IA é, você sabe, acionada e todas essas coisas. Mas às vezes talvez você mencione PayPal não porque
queria receber pagamentos externos, mas talvez esteja
dando um exemplo de um site do PayPal. Talvez você esteja tentando criar um site
para o setor bancário ou talvez esteja criando
uma carteira eletrônica ou algo
relacionado a financiamento. Mas tudo bem porque se você for suspenso
automaticamente, poderá apelar
e, em seguida, um ser humano examinará
sua comunicação. E se eles estão
convencidos de que você não
estava tentando
receber pagamentos externos, mas
estava meio que
discutindo isso que fazia parte do projeto
, tudo ficará bem. E eles suspenderão a proibição. Agora, naturalmente, se você
está discutindo isso no Skype ou em uma videochamada que não faz parte
do Upwork, certo? Você sabe, é impossível
para o Upwork descobrir, mas eu tenho alguns
bons motivos
para você permanecer realmente no Upwork No final das contas,
trabalhar mais é uma coisa boa. Isso permite que muitos
freelancers encontrem trabalho. Todos nós queremos que a Upwork ganhe dinheiro e não
feche negócios E se a maioria de nós deixar de trabalhar no
relacionamento, um dia, eles simplesmente
fecharão Upwork, 10% não é tão grande. UDumi, por exemplo, pega pelo
menos 50% do
que eu ganho aqui Então, o aumento do trabalho não é tão ruim. Finalmente, não ter que lidar
com o faturamento é incrível. Seus clientes são
cobrados automaticamente. Você nunca precisa lidar com faturamento e a busca por pagamentos Isso economiza muito
tempo e problemas. Como freelancer, às vezes
há casos em que
você precisa perseguir os
clientes para pagar em dia. Mas com o Upwork,
é bom porque cartão
de crédito é cobrado
automaticamente E se o cartão de crédito
não estiver funcionando bem, o cliente será
suspenso no Upwork, então você também sabe disso Isso economiza muito
tempo e problemas. Não coloque nenhuma habilidade que você não tenha em seu
perfil. Às vezes, o Upwork faz uma verificação aleatória
de habilidades de freelancers, e eles fazem o
tipo de testes orais e fazem uma entrevista com um freelancer para garantir que tudo o que eles colocam em
suas habilidades seja verdadeiro Quando, na verdade, minha conta foi congelada por causa
dessa verificação de habilidades, eles meio que iniciaram a verificação de
habilidades em minha conta, e eu fiz uma entrevista com
uma pessoa de atendimento ao cliente, e eles estavam meio que me
questionando sobre HTML e CSS E foi estranho porque eu nunca coloquei HTML e
CSS como minhas habilidades, mas acho que porque eu estava
na categoria de web design, eles presumem que, você sabe, eu deveria
saber HTML e CSS, embora eu nunca tenha
afirmado que sabia disso. Felizmente, consegui apelar e explicar a eles
que não preciso HTML e CSS para fazer meu trabalho. Nunca
afirmei que sabia disso, e eles entenderam e
descongelaram Mas se eu os tivesse em minhas habilidades
, eu
estaria totalmente ferrado O fato é que o Upwork é
uma plataforma muito grande tantas pessoas e
muito dinheiro sendo transferido para lá, que também atrai
malfeitores, que estão tentando burlar
o sistema, abrindo contas
fraudulentas e se envolvendo em algumas atividades
fraudulentas diferentes Portanto, a Upwork é muito diligente
e
reprime muitas contas diferentes
para garantir que
as pessoas que estão lá afirmem para garantir que
as pessoas que estão lá quem são, afirmem que são ou que conhecem habilidades e possam cumprir o que
prometem aos clientes Portanto, certifique-se de que
tudo o que você coloca no Apork seja verdadeiro e autêntico e que você
não esteja tentando manipular o sistema porque eles
não têm uma grande tolerância Então, mesmo que algo
esteja como, você sabe, instável, basta remover qualquer coisa
que não seja 100% verdadeira
168. Dicas 26-28: Não se deixe enganar: O trabalho é grande, muito grande, e há muito
dinheiro
circulando e muito
dinheiro que pode ser ganho. Então, quando há
dinheiro, sempre há maus atores
tentando enganar as pessoas Aqui estão algumas dicas
para não ser enganado no Upwork. Nunca faça trabalhos gratuitos ou
experimentais no Upwork. Existe um golpe em
que alguns ********* pedem que você faça um trabalho
experimental. Você
precisa realizar algum trabalho gratuito antes que
eles possam lhe conceder um emprego, então eles precisam testar suas habilidades ou algo E o que eles fazem é pedir muitos freelancers diferentes que
façam esse trabalho gratuito, e então eles meio que
coletam esse trabalho gratuito e depois usam esse trabalho gratuito para algum outro cliente e
meio que são pagos por isso, sem
fazerem nenhum trabalho Aqui está um vídeo de um dos freelancers
da Upwork que
gravou um desses O link está nos recursos,
se você estiver interessado. Esta é uma dica repetida, mas desta vez por um motivo diferente porque não apenas porque você
pode ser banido pelo upwork, mas também pode ser enganado se fizer coisas
fora do Se um novo cliente que ainda não pagou e você não teve nenhuma relação de trabalho
pedir que você tire as coisas da
plataforma para economizar dinheiro ou, você sabe,
se livrar da comissão
, os alertas devem
entrar em sua cabeça instantaneamente Obviamente, para os clientes, é mais seguro manter
as coisas funcionando porque eles têm algumas garantias
do trabalho contínuo, certo? Se as coisas derem errado, pelo menos o trabalho pode meio que intervir e
mediar a Então, quando eles pedem que você
leve coisas de fora
, pode ser de má qualidade,
e se algo parecer de má qualidade, provavelmente
169. Preços: quanto você cobra?: Bem-vindo ao tópico assustador
para a maioria dos freelancers. Preços. Quanto você cobra? Estar confuso sobre preços
no começo é certo. Eu também estava bastante confuso quando
comecei. Lembro-me do meu primeiro projeto de página de
empréstimo que fiz, cobrei $200 E foi muito
trabalhoso, na verdade. Eu estava emprestando
design e construção de páginas. Eu escrevi a cópia e o conteúdo
da página de empréstimo. Era o Projeto 2 de marketing. Eu criei anúncios no Facebook, criei banners e
anúncios para o
Facebook e fiz
tudo por Então eu fiz o upgrade para a taxa horária, era de $20 por hora, e isso já era um upgrade decente para mim,
porque, nesse ritmo, consegui me
sustentar totalmente freelancer
basicamente Depois, fiz o upgrade para $30 por hora, que foi minha tarifa
por algum tempo Então eu dobrei para $60 por hora. E agora eu cobro principalmente uma
taxa fixa e cerca de, em média, $5.000 pelo design e
construção de um site Atualizar de 30 a 60 dólares por hora foi uma das coisas mais emocionalmente desafiadoras de se fazer para mim Eu me senti muito culpada,
especialmente quando tive que dizer aos meus
clientes existentes que dobraria a taxa de que eles já estavam trabalhando
comigo há algum tempo. Racionalmente, eu sabia
que fazia sentido, mas emocionalmente eu estava
suando Mais tarde,
percebi que estava passando por duas falsas
crenças na minha cabeça. Primeiro, eu estava projetando meus próprios problemas
financeiros nos clientes. Em vez de ver isso
da perspectiva deles, eu estava vendo isso da minha própria perspectiva, comparando com meus próprios hábitos de consumo de
dinheiro, me
sentindo culpada porque
eu mesma teria dificuldade em pagar
$60 por hora por qualquer coisa Segundo, pensar que
o preço que eu cobro está diretamente relacionado
ao nível da minha habilidade Então, se eu cobrar o
dobro do valor, agora eu deveria ser
duas vezes mais habilidoso. E você pode pensar,
mas isso não é verdade? Um preço mais alto não deveria
significar melhor habilidade? Na verdade, de jeito nenhum. Aqui está a
verdade mais importante sobre preços. O quanto você cobra
depende de quem está comprando. Existe um incrível
coach de negócios para pessoas criativas. O nome dele é Chris Doug, e uma vez eu estava assistindo
sua palestra sobre preços, e isso me surpreendeu Percebi o quanto eu não
sabia sobre meus próprios preços. Imagine um cenário em que dois clientes
em potencial se aproximem de você. Ambos querem um site muito
semelhante, mesma quantidade de páginas, a
mesma funcionalidade,
algo que levará o mesmo tempo para
você projetar e desenvolver. Então, obviamente, você dá a
eles a mesma taxa, mas esses clientes não poderiam
ser mais diferentes. O primeiro é um
contador independente, um cara pequeno. O segundo é
um grande escritório de advocacia que ganha milhões
de dólares por ano. O que você acha? Um site vale o mesmo para
eles? Absolutamente não. Um novo site pode trazer mais negócios para esses dois
clientes, mas mais negócios
para os contabilizados podem significar mais 100
dólares por mês
e, para o escritório de advocacia, isso pode significar mais 100.000 por Mesmo site, mesmo esforço
de sua parte, mas grande diferença de
valor com base no cliente. Portanto, qualquer que seja a taxa que você
dê a esses dois clientes, provavelmente é muito cara
para o contador e ridiculamente barata
para o Você acabará perdendo
os dois clientes potenciais. Você pode pensar: Bem,
pelo menos o escritório de advocacia ficará entusiasmado em conseguir um preço
tão barato, mas não ficará. Pagar $5.000 por um site
que pode gerar mais 1 milhão por
ano parece irreal É um número muito pequeno. Eles não confiarão no seu trabalho. Mas se você ajustasse seus preços com base em
quem declinou, digamos, oferecendo
hipoteticamente 2.000 para o contador e 20
mil para o escritório de advocacia, você pode acabar emprestando esses
dois empregos porque os preços pareceriam
razoáveis para qualquer Steve Jobs pagou 100.000
pelo próximo logotipo. Os logotipos valem 100 mil? Para ele, foi. Para
uma pequena startup , o custo de um site não depende de duas coisas. Primeiro, quem está pagando? E segundo, qual é o valor que eles esperam
ganhar com isso? O valor esperado também é um fator importante
a ser considerado. Imagine o mesmo cenário
com um grande escritório de advocacia, mas desta vez, eles não precisam um site para gerar novos
negócios para si mesmos. Eles só precisam de um
site com algumas páginas e informações de
contato. Essa é uma história diferente. Eles não planejam ganhar
muito valor com isso, então 20 mil pode parecer
demais para pagar. Eles provavelmente pagarão mais do que o contador
independente, mas não tanto quanto os 20 mil. Então, para determinar o preço certo a ser cobrado pelo site, você precisa primeiro entender
quem é seu cliente e depois entender qual é o valor eles
planejam
obter O valor
dependerá de cada projeto, e você pode descobrir fazendo
várias perguntas como qual é o objetivo do site e o que eles esperam
ganhar com isso? Quanto aos clientes, podemos
dividi-los em quatro categorias. Um cliente privado
é alguém que está pagando pelo projeto
do próprio bolso. Então, podem ser
profissionais independentes como nós, freelancers, consultores ou startups que
não têm financiamento Esses caras, eu diria,
custam no máximo $2.000, mas se houver muito valor a ser
obtido com o site
, eles podem aumentar Quando se trata de tarifas horárias, é um pouco mais confuso para os clientes entenderem se algo é barato
ou caro, porque se você não sabe quanto
vai custar, não sabe se, por exemplo, $50 por hora é
caro ou barato Demora duas, 3
horas, é bem barato, mas se levar 100 e 200
horas, muito caro. O que acontece com
as tarifas horárias é que os clientes geralmente usam sua
própria experiência e ideias
abrangentes
sobre se algo é barato ou caro com base no
custo por hora E eles usam seu
próprio tipo
de referência cultural onde quer
que morem, quantos serviços diferentes quantos serviços diferentes pagam e os
comparam a eles. E minha regra com
taxas horárias é que nunca fique abaixo de $20 por hora porque a
maioria de seus clientes virá de países
desenvolvidos
e, em países desenvolvidos, qualquer coisa abaixo de $20 por hora chega muito
perto do salário mínimo E o salário mínimo é
algo que, você sabe, um zelador receberá Você está oferecendo serviços altamente
qualificados e não
deve receber
um salário mínimo. E se você se
considera um faxineiro, então você vai
parecer um faxineiro e vai
assustar qualquer cliente decente porque ninguém
quer que seu site seja construído por Tenha estúdios e agências
como estúdios criativos, agências de
design,
empresas de TI e tudo mais. Geralmente, serão agências e estúdios de
pequeno
e médio porte , porque os grandes, na
maioria das vezes, têm
sua própria equipe
em tempo integral e não se envolvem e não precisam
contratar freelancers Ao trabalhar com agências, geralmente a tarifa horária é a melhor opção
por dois motivos. Primeiro, é mais simples. Você não precisa renegociar toda vez em cada novo projeto Em segundo lugar, devido
às revisões e projetos terem um
pequeno escopo os projetos
estão basicamente ficando cada vez maiores, e você precisa trabalhar um pouco
mais, porque o que acontece é que, quando você projeta
e constrói algo, , os projetos
estão basicamente ficando cada vez maiores,
e você precisa trabalhar um pouco
mais, porque o que
acontece é que, quando você projeta
e constrói algo,
a
equipe da agência
fornece feedback Então você teria que
fazer as revisões, e eles as
enviariam ao cliente, e então os clientes terão
seus próprios comentários e suas próprias alterações
que desejam fazer, e então você terá fazer outra rodada de revisões Com uma taxa fixa, o
próprio estúdio não precisa se
preocupar com essas revisões, então eles acumularão
tudo se estiverem
pagando por hora.
Agora, eles
terão que estar um pouco mais atentos e cautelosos com a
quantidade de revisões que você
está fazendo, porque isso vem
do pagamento que eles
recebem do cliente final E, geralmente, quando trabalham
com os clientes finais, eles não trabalham
por hora. As empresas geralmente não trabalham
com base na taxa horária, mas trabalham por projeto. Portanto, eles
cobrarão uma taxa
fixa do cliente final e precisam
garantir
que o custo não saia
muito do controle. E quando eles estão pagando taxa
fixa, eles não se importam, e você pode simplesmente, você sabe, trabalhar nisso o
quanto eles quiserem. Em termos de taxa horária, isso realmente depende do tipo de cliente com quem eles
próprios trabalham. Normalmente, eu
diria que eles entre $20 e $17 por hora eles nunca ultrapassarão Acho que eles nunca ultrapassarão os 17 dólares por hora Nesse caso, para eles, fará sentido
contratar um funcionário em tempo integral
e extrair o máximo
possível dele, E também depende do país em
que eles estão localizados, ou talvez da cidade em que estejam
localizados e se estão trabalhando com os clientes locais ou com os próprios clientes on-line. Porque se eles estão trabalhando
com clientes locais, e você provavelmente pode descobrir isso
facilmente
, isso significa que você vai cobrar
mais, certo? Porque com os clientes locais, os preços geralmente são mais altos porque você tem um número
muito limitado de agências e estúdios
na cidade
e está
atendendo seus clientes, e as coisas estão
um
pouco mais altas
do que on-line, porque ,
você sabe, grandes
corporações
não vão contratar
uma agência on-line. Eles vão
contratar alguém que seja local, alguém que
eles possam conhecer e alguém que eles possam processar se as coisas correrem mal. Se você estiver negociando
com estúdios, não tenha medo de reduzir sua tarifa normal, pois
o fluxo constante de trabalho e a redução horas
não faturáveis
justificam totalmente o desconto que
você lhes dará Ao trabalhar com clientes finais
diretos, você realmente precisa
fazer propostas, certo? Você tem que enviar propostas
ou contratos e negociar entrevistas
e coisas assim Mas ao trabalhar com estúdio, você só faz isso uma vez, certo? E então, a cada novo
projeto que surge, você não precisa
passar por todo esse processo de negociação e entrevista ou todas essas coisas, porque a
agência do estúdio está fazendo isso com o próprio cliente
final Assim, você obtém o projeto que já está pronto para ser
executado e pronto para ser construído. Então você tem pequenas e
médias empresas. Normalmente, são empresas
de médio porte que estão ganhando dinheiro ou startups
que têm financiamento. Esses caras normalmente
iam provavelmente de 2000 para cima até atingirem o
máximo de talvez 1015000 E, finalmente, você tem
grandes empresas com muitos funcionários que
ganham muito dinheiro, e esses caras provavelmente
começam com 15 mil ou mais. Mas você não precisa
se preocupar com esses caras porque eles realmente não
trabalham com freelancers Eles gostam de contratar empresas e estúdios, especialmente os locais. Então, agora não precisa se preocupar eles, porque nunca
trabalhei com eles e não conheço
freelancers que acabam trabalhando com grandes
empresas. Vamos recapitular Portanto, avaliamos com base em
quem é nosso cliente, quanto mais valioso o
site para ele, mais cobramos por ele. Para entender quem são
nossos clientes, precisamos descobrir mais sobre
eles. Onde eles são pagos? O que eles esperam
ganhar com o site? Eles precisam de um site para si mesmos ou
são uma agência? E, em seguida, proponha o
preço em conformidade.
170. Preços: por hora x taxa fixa: Vamos comparar as taxas horárias
com as fixas. Ambos têm suas
próprias vantagens e desvantagens. A vantagem de cobrar a taxa horária
é que é muito simples. Você realmente não
precisa se esforçar para calcular quanto deve
precificar um determinado projeto Basta dar uma taxa e
pronto. Não é necessário negociar toda vez que você tiver mais trabalho
do mesmo cliente Não precisa se preocupar com a possibilidade de
as revisões saírem do controle. Mais revisões significam mais dinheiro. As reuniões e a comunicação
podem levar muito tempo. Alguns clientes podem querer reuniões
pelo Skype regularmente, mas se você também cobrar
por isso, e deveria, eles se
certificarão de não
desperdiçar seu tempo E se o fizerem, pelo menos
você será pago por isso. A desvantagem da taxa horária é que ela não diz nada
para a maioria dos clientes Por exemplo, $100 por hora. Isso é caro ou
é barato? Quem sabe? Se você terminar em 3 horas
, é barato, mas se
precisar de 80 horas,
é caro. Além disso, os clientes terão
uma reação emocional a determinadas tarifas horárias. Eles acharão certas
tarifas muito caras, mesmo que o
preço final seja o mesmo. Eles podem ficar bem pagando
cinco mil pelo site, mas se você lhes disser 100 dólares por
hora, eles podem enlouquecer É mais difícil
para os clientes decidirem porque taxa
horária torna incerto quanto será a fatura final À medida que você se torna mais eficiente
e rápido em seu trabalho, você ganha menos por projeto. Os benefícios da taxa fixa são
que é mais fácil de vender. Os clientes veem um número claro
e se sentem mais seguros com ele. À medida que você se torna mais eficiente,
você ganha mais dinheiro. Portanto, você tem a chance de ganhar muito mais dinheiro por hora
sem parecer muito caro. Não há limite de quanto
você pode cobrar, enquanto que na taxa horária, há limites mentais. Por exemplo, 300
dólares por hora serão um
limite mental para a maioria dos clientes O lado ruim da taxa
fixa é que as revisões podem sair do
controle se não forem claramente definidas Por exemplo, duas revisões gratuitas
e, depois disso, aplicar
uma determinada taxa horária E quando seu cliente
solicitar uma terceira revisão
, você começará a cobrar. Às vezes, pode ser
desconfortável falar sobre isso. É muito desconfortável para mim, mas aprendi minha lição
quando acabei ganhando um salário mínimo em um
dos projetos por causa
de inúmeras revisões Outra desvantagem,
calcular é uma dor. Você precisará trabalhar mais no cálculo para
definir claramente quanto tempo levará para concluir o projeto e
garantir um preço
lucrativo Isso envolve muitas suposições
e, até que você aprenda todas
as lições da maneira mais difícil, você acaba perdendo algum dinheiro Então, qual deles você deve escolher? Assim como com os valores, é uma boa ideia ir caso
a caso e cliente por linha Por exemplo, com
estúdios e agências, sua melhor abordagem
provavelmente seria usar
tarifas horárias. E quando se
trata de garantias finais, provavelmente
opte por taxas
fixas e taxas fixas Como as tarifas fixas são um pouco mais difíceis de
navegar no início, não há problema em optar por
tarifas horárias para Eu mesmo tenho uma
mistura de burritos. Comecei com uma taxa fixa, mas logo depois
percebi que estava perdendo dinheiro porque não estava
definindo as estimativas corretamente e estava perdendo
dinheiro com as revisões Depois mudei para a
tarifa horária, o que foi ótimo, e mantive por muito tempo a tarifa horária
porque era simples para mim Adoro a simplicidade e , no momento,
tenho as duas coisas. Com meus clientes de longo prazo, faço a tarifa horária e
, com os novos, faço a tarifa fixa. Mas com clientes de longo prazo, eu trabalho de hora em hora porque faço muitos tipos diferentes
de trabalho,
como design de interface de usuário,
por exemplo , para aplicativos móveis, e esses projetos esportivos
podem ficar monstruosamente grandes estranhos
e é impossível colocar uma taxa
fixa neles Então, você sabe,
uso de hora em hora
porque simplifica
e facilita a consideração de um critério final a ser considerado: escolher o que
você se sente confortável com. Porque, no final das contas, é o seu trabalho e você
precisa fazer isso todos os dias, e é importante
tornar cada aspecto do seu trabalho o mais
agradável possível E se algo lhe causar
ansiedade como aconteceu comigo
, não há problema em sacrificar algum dinheiro pela paz
de espírito e conforto.
171. Modelo de proposta: taxa fixa: Do lado das plataformas de freelancers, forma como você envia propostas,
tudo depende de você Você pode enviar um e-mail
para eles, enviar uma mensagem, falar por telefone
ou enviar um Raven Tudo depende de você.
Você é o chefe. Algumas opções são melhores
do que outras. Se você quiser parecer sério
e impressionar seus clientes
, enviar um documento de proposta adequado e bem elaborado
é a abordagem correta Isso é o que os freelancers profissionais fazem. Para ajudá-lo a fechar mais negócios, criei um modelo de
proposta muito sólido para você. É um arquivo Figma, o link que você pode encontrar nos recursos Como você pode notar,
ele foi desenvolvido o mesmo tema do site do
portfólio. Isso ajudará você a
definir sua marca pessoal, parecer mais profissional, como alguém que
pensou nos menores detalhes. Você se
destacará instantaneamente da concorrência, e se destacar é
o que você precisa se seus clientes tiverem vários
freelancers para escolher Deixe-me
mostrar o conteúdo e explicar por que coloquei o que
coloquei e quais são as
coisas que você precisará editar
ao
gerar uma proposta. O cabeçalho é bem
simples. Edite o logotipo, coloque o que
quiser no título. Você pode até mencionar
o nome da empresa como a proposta do site do Google. É um belo toque personalizado e seus detalhes e os
detalhes do seu cliente. A visão geral é um lugar
onde
você mostra que entende
o projeto e sabe o que
vai fazer. Você diz a eles seu objetivo e explica qual é o
resultado final Inseriu um pequeno resumo sobre como seu site será hospedado
em incríveis servidores Webflow, tornando-o seguro e super rápido Este é um bom lugar
para mostrar um pouco sobre
o quão bom será o resultado final para criar entusiasmo. Não, você não vende
o quão incrível você é. Eles querem um site, não
sair com você. Em seguida, temos uma análise de preços. Esse é um preço fixo. Também criei um modelo para
projetos com tarifas horárias. Tem uma tabela de preços diferente e alguns outros
conteúdos
também são diferentes, o que
explicarei depois disso. O detalhamento do preço mostra
diferentes partes do seu trabalho. Se você tiver mais itens,
basta duplicar as linhas e adicionar mais
ou remover conforme desejar Gosto de dividir o design e o desenvolvimento em itens
separados. Há duas fases diferentes
e, com alguns projetos, você
pode até mesmo fazer apenas uma delas. Por exemplo, se eles
já tiverem designs, você pode simplesmente fazer o desenvolvimento do
Webflow Também adicionei
algumas coisas extras que estão incluídas no preço. Isso aumenta o valor que eles
estão obtendo com o preço, como desenvolvimento responsivo
e sessão de treinamento Dessa forma, a lista de preços parece muito mais
valiosa e cheia de benefícios do que apenas um valor
único de $2.500 Parece que eles estão recebendo muito
mais. Sobre esses valores específicos, estou apenas colocando números aqui, não significa que é isso
que você deve cobrar Você pode cobrar menos ou
muito acima desse valor. Tudo depende da
categoria de clientes com quem você trabalhará, conforme
discutimos na classe de preços. Vou te dar apenas
um conselho sobre valores. Use valores arredondados. Não faça 999 Isso só vai
parecer estúpido. Seus clientes estão cientes
do fato de que você quem
coloca esses preços, que não há nenhuma equação complexa de
preços
que você está usando, então arredonde-os para cima ou você
vai parecer um tolo Abaixo da tabela de preços, há uma linha dizendo que hospedagem
Webflow não está incluída A transparência é fundamental
nesses relacionamentos. Não se esqueça, entre aspas, de
mencionar coisas importantes,
especialmente custos. Em seguida, temos um cronograma. Isso é algo que os clientes
realmente querem saber. Portanto, dividindo o
máximo possível, os clientes estão assumindo um grande risco
com seu dinheiro e tempo. Eles querem estar no
controle de seu projeto. Então, eles querem saber exatamente como as coisas
vão progredir, com que se sintam em paz e confiarão mais em você. Essas são estimativas aproximadas. Os projetos nunca seguem exatamente
o cronograma previsto. Não depende apenas de você, rapidez com que os clientes fornecem feedback sobre cada fase, quantas iterações
você realiza
e a rapidez com que eles
fornecem o conteúdo
necessário afetarão significativamente o cronograma do projeto Freqüentemente, algumas outras tarefas
surgem durante o projeto. Eles podem
pedir pequenas coisas que se somarão no final. Se você trabalha
com uma taxa horária
, isso não é um problema. Mas em um projeto de taxa fixa, você logo acabará
perdendo dinheiro se não
esclarecer o que
acontecerá se houver trabalho
extra que esteja
fora do escopo principal, mesmo que sejam apenas
reuniões extras que estão
tomando seu tempo. Eu mesmo tive que aprender
isso da maneira mais difícil. Eu tinha um cliente que queria me
encontrar quase todos os dias. Acho que ele estava apenas
se
divertindo falando e fazendo um brainstorming Mas para mim, estava demorando muito e eu não
estava sendo paga por isso. Se você definir uma
taxa horária para qualquer trabalho extra
, todos ficarão livres. A última parte são os termos. Listei alguns
pontos importantes para ter clareza sobre como
as coisas funcionarão e evitar futuras divergências Esses termos provavelmente não são termos
juridicamente vinculativos. O objetivo deles é a clareza, para que todos estejam na mesma página. Por exemplo, ele tem
uma estrutura de pagamento. Ao trabalhar com estranhos
fora da plataforma, você deve receber algum
pagamento adiantado Em geral, 25% é uma boa ideia. Essa é minha estrutura,
mas você pode se sentir à vontade para
alterá-la como quiser. E, obviamente, você pode alterar qualquer um desses termos
ou adicionar seus próprios. O formato final pode
estar em PDF ou você pode até mesmo compartilhar um link
para a visualização do protótipo, como estou mostrando agora, mas acho que o PDF é
uma opção melhor Você já sabe como exportar. Basta acessar o painel Propriedades, Exportar, escolher PDF
e pronto. Quero te dar uma
regra quando se trata de
enviar propostas
fora das plataformas. Não os surpreenda. Então, quando você envia uma proposta e eles recebem o
valor, e esse valor, se isso talvez seja demais
para eles ou caro, isso os surpreenderá
e os chocará um pouco e,
você sabe, meio que os
decepcionará E como você
o coloca dentro do documento e
meio
que o enviou como algo escrito
e definitivo
, eles não têm como opor ou negociar e
você mesmo não tem argumentar e os benefícios
do preço,
contar a eles e explicar por que é bom que
eles venham com
você e assim
por diante, certo argumentar e os benefícios
do preço,
contar a eles e explicar por que é bom que
eles venham com
você e assim
por diante, Você também não tem a
capacidade negociar e talvez dar a eles um desconto, porque talvez
às vezes você
coloque isso no preço
como um amortecedor, certo Então, você coloca um pouco como um amortecedor para
garantir que você possa negociá-lo, se
quiserem , se pedirem o desconto, ou às vezes você pode até mesmo
reduzir o preço talvez removendo o número de
revisões ou fazendo algo um pouco
menos ou, você sabe, existem muitas
maneiras diferentes de mudar as coisas para diminuir o preço se
eles realmente não
podem pagar o valor
que você lhes deu. Portanto, a abordagem correta é discutir
o
preço durante a reunião. exemplo, você não precisa
finalmente concordar com isso, mas o que você pode fazer é fornecer algum tipo
de alcance aproximado Portanto, eles não ficam surpresos quando você lhes dá
um valor final. E o que você pode fazer durante a reunião é isso,
por exemplo, o que eu faço. Tenho uma reunião como se fosse uma reunião via Skype ou
presencial E quando vamos à reunião, eu faço muitas perguntas
sobre o projeto, e eu já tenho algum tipo de pré-valor na minha cabeça que
eu estou disposto a aceitar. Eu meio que tenho essa faixa, que é o mínimo
pelo qual estou disposto a trabalhar e o preço ideal
que eu quero obter dela. Depois de fazer as perguntas, entendo que se o
site tiver apenas uma ou duas páginas ou se o site talvez seja
um grande site com, você sabe, 25 páginas diferentes ou um blog ou
algo parecido. E eu meio que invento
uma faixa que talvez seja algo como um mínimo de
$4000-6 mil, e então eu dou E se eles tiverem algum tipo de objeção,
discutiremos isso, e eu posso oferecer benefícios
e dizer a eles, você sabe, por que essa é uma boa opção para eles e por que o preço realmente
vale a pena E se não o fizerem, por exemplo, às vezes pode ser que
eu lhes dê um valor e eles esperassem
algo menos do que 1.000 Agora eu sei que éramos apenas
uma combinação ruim e, você sabe, eu não vou
fazer um site funcionar para um site grande,
menos de 1.000. Então, não preciso me
preocupar em criar a proposta e enviar
e-mails, tudo Nós
entendemos instantaneamente que estamos realmente em um jogo diferente aqui, e não somos uma boa combinação, então eu economizo muito tempo. Mas se ainda estamos
na fase certa
, podemos negociar,
se necessário Mas se o preço
também parecer bom
, quando eu terminar
a reunião,
preparo a proposta
e, provavelmente, colocaria algo $5.000 no site, e agora eles
esperam esse preço e não estão surpresos,
e temos um acordo
172. Modelo de proposta: taxa fixa: Quanto à proposta de tarifa horária, mesmos dez desempenharam a maior parte. A primeira diferença
está na tabela de preços, claro, muito
mais simples, apenas uma taxa Às vezes, talvez você queira ter taxas
diferentes para tarefas
diferentes. Em seguida, você pode adicionar um valor bruto extra e colocar uma
taxa diferente para esse serviço. Certa vez, fiz isso com meu
primeiro cliente Webflow. Na época, eu
não tinha muita experiência em
desenvolvimento e Webflow Eu tinha acabado de fazer dois projetos
práticos, mas tinha uma sólida experiência em
design e sabia que não seria
muito rápido no Webflow Então, dei uma taxa de desconto para a fase de desenvolvimento para
ser justa com meu cliente Eu adicionei um parágrafo aqui para explicar como as coisas
funcionarão, por exemplo, dizendo que você cobrará cada duas semanas pelo tempo
registrado durante esse período Depende de você e de seu
cliente como organizar isso. Se quiser, você pode cobrar
uma vez por semana ou uma vez por mês. Também fiz algumas alterações nos
termos, como a estrutura de pagamento e
a política de cancelamento. Não use esses termos
como aconselhamento jurídico. Não sou advogado e
também não criei esses termos com base em
qualquer estrutura legal. É para você e
seu cliente terem um entendimento
claro sobre
algumas coisas importantes. Falaremos sobre contratos
no próximo vídeo. Ao trabalhar com tarifas horárias
e fora das plataformas, você precisará usar
uma ferramenta de rastreamento de tempo O que eu uso
é o Top Tracker. Eu tentei muitos, e
este parece ser o melhor, especialmente porque é totalmente gratuito. Pelo menos por enquanto é. Ele tem um aplicativo para desktop. Depois de abri-lo, todos os meus projetos
em andamento estão lá, então eu seleciono o projeto
e começo a acompanhar. Simples assim. Eu acompanho
tudo sobre o projeto. Não precisa ser apenas
design e desenvolvimento, reuniões, comunicações
e assim por diante. Tudo isso faz parte do projeto. Coloquei o link para o Top tracker na recursos
na seção de
produtividade Mais ferramentas de freelancer podem
ser encontradas lá Por exemplo, WAV, que é
o que eu uso para faturamento,
novamente, também são ferramentas de proposta on-line Por exemplo, o Bonsai aqui
tem um recurso de proposta. Não uso essas ferramentas de
proposta on-line porque, Figma, posso criar minha
proposta como quiser, adequando-a à minha marca e, em
geral, com mais flexibilidade Mas com essas ferramentas, tenho
que seguir seus modelos. Caso você queira
experimentá-los, aqui estão eles. E esse é o seu modelo de
proposta. Use-o, adote-o como quiser. Coloquei aqui coisas que eu
mesmo uso e o que
aprendi ao longo dos anos cometendo
alguns erros com clientes e me metendo em
alguns mal-entendidos Você pode usar minha experiência
como sua rodada inicial.
173. Contrato freelance: Seria surpreendente, mas na verdade
eu não faço contratos com meus clientes. Eu não posso me incomodar com isso. Isso torna as coisas muito sérias. E mesmo que as coisas corram mal, provavelmente nunca vou
buscar nenhuma ação legal. Então, realmente
não adianta para mim. Por causa disso,
garanto que as coisas não dêem errado. Aqui estão algumas
precauções que eu tomo para garantir que o
projeto corra bem e eu acabe sendo pago Isso se aplica principalmente ao trabalho
fora da plataforma. Em plataformas como a Upwork, o contrato é
feito lá É do interesse deles
que você seja pago. E se algo der errado
, eles mediarão e decidirão quem está
certo ou errado Independentemente de
você estar trabalhando com um contrato ou não
, aqui estão algumas
precauções a serem tomadas
para garantir que as coisas
não dêem errado Primeiro, você
precisa ter certeza de que está claro com
seu cliente e , em seguida, nenhuma surpresa surgirá em
nenhum momento do projeto Para isso, uso meu documento de
proposta e me
certifico de que está
declarado tudo o que poderia
surgir no futuro. E se surgir alguma
discordância
, podemos sempre voltar à proposta e ver
o
que está dizendo lá Ao trabalhar com clientes
em todo o continente, geralmente
é mais fácil
quebrar um contrato, mas não é tão fácil romper e estragar um relacionamento entre humanos. Então, quando trabalho com
clientes e geralmente trabalho com clientes no exterior
e em vários continentes, tento ficar cara
a cara no Skype principalmente porque ter
uma
interação cara a cara com as pessoas e esse relacionamento cara a
cara estabelecer esse relacionamento cara a
cara cria
um tipo diferente de vínculo entre os clientes e E romper esse relacionamento é muito mais difícil
se eles já me
viram e se tivemos alguma interação durante
a ligação do que se
eu fosse apenas um cara com uma foto de perfil e um nome de usuário ou apenas
um endereço de e-mail. Além disso, posso obter muitas informações sobre meus clientes ao vê-los e
conversar com eles. Eu uso meus sensores idiotas
que a Mãe Natureza me
deu, e posso sentir se há alguma coisa duvidosa e duvidosa neles. Com novos clientes,
eu sempre
os faturo passo a passo
durante todo o projeto Não espero que
todo o projeto seja concluído e, finalmente, envio
o valor total e, em seguida, espero que eles paguem. Se eu estiver trabalhando com
estranhos com quem não trabalhei e
estão fora da plataforma
, vou
pedir um pagamento adiantado de 25% Dessa forma, posso equilibrar
o risco entre mim e o cliente, porque se eu pedir um pagamento adiantado de 100%
, ele assumirá
o risco total E eu não quero colocar meus
clientes nessa situação, nem eles
estarão dispostos a fazer isso, ou se eu estiver cobrando
100%
no final do projeto, estou assumindo todo
o risco. Ao pedir apenas 25% antecipadamente, sim, eles mesmos estão assumindo um pequeno
risco, mas pelo menos eu tenho
75% dos pagamentos restantes para me motivar a fazer
o resto do trabalho Com clientes existentes com os quais eu já trabalhei
e confio, e eles já me
pagaram por projetos
anteriores e
eu sempre paguei em dia, então eu posso relaxar
e facilmente faturá-los no final
do projeto, 100% Mas isso é o que eu faço.
Isso não significa que é isso que você também
deve fazer, julgar por si mesmo e ver o relacionamento que você
tem com seus clientes. Também gosto de
confiar nos meus clientes
e, quando vejo que
temos um bom relacionamento,
gosto de mostrar a eles que confio e, quando vejo que
temos um bom relacionamento,
gosto de mostrar a eles que neles e que não
desconfio deles,
porque desse tipo, se eu confio neles
, eles sabem que
podem confiar em Mais ou menos, é uma coisa mútua. Se você confia neles,
então eles sentem a
obrigação de confiar em você volta e apenas criam um relacionamento
muito bom. Mas se eu sempre suspeitar
deles, então, você sabe, o
relacionamento vai
ficar um pouco mais frio. Quando você tiver uma experiência ruim,
ajuste sua estratégia. Quando alguém viola sua confiança e não paga em dia, mude sua estratégia
,
sem desculpas, sem segundas chances e peça pagamentos antecipados Eu só tive um problema de pagamento uma vez. Eu estava trabalhando com a startup. Eu fiz o site para eles, e eles estavam esperando um investimento chegasse e não podiam me
pagar em dia, e eu tive que persegui-los, e não estava claro quando
eles me pagariam Eu tive que ligar para eles e mandar
um e-mail com todas essas coisas. Eles acabaram
me pagando eventualmente e atraso não foi tão grande,
mas depois desse momento, uma vez que violaram minha
confiança, acabou para mim E depois do
momento, tudo o que eu tinha que fazer
com o site, eu estava apenas cobrando antecipadamente. Eles estavam dizendo, você sabe,
Oh, você pode editar isso? Eu estava tipo, claro, aqui
está o pagamento adiantado. Você me paga, eu faço o trabalho. Se você não me pagar, eu
não toco em nada. Se alguém mostrar
que não é confiável, acredite e tome as medidas adequadas
. Se você se sentir mais seguro
para assinar contratos ou talvez seu cliente esteja
solicitando um diretamente
, você pode gerar
um contrato no Bonsai Bonsai é uma solução
freelancer que tem propostas de faturamento
e coisas assim, e eles também têm esse
contrato que você pode gerar para trabalhos específicos de
design ou web design É um contrato muito bom e
personalizável. Todas as partes destacadas são aquelas em que você edita e
coloca suas informações. O resto você pode manter intacto porque foi gerado
por seus advogados edição das partes
destacadas é muito fácil e elas oferecem a opção de fazer perguntas
diretas Assim, você pode responder a
essas perguntas e ele será facilmente preenchido automaticamente em um idioma
adequado para contratos Eles fizeram um ótimo
trabalho. Então, se você precisar, basta se inscrever na Bonsai e
gerar um contrato lá
174. Como vender o Webflow para clientes: Seus clientes terão uma
experiência com o Webflow e desejarão que o site seja construído
diretamente dentro dele e
procurarão especificamente designers
do Webflow Mas para outros, eles podem nem estar
familiarizados com o Webflow, então você terá que convencê-los a usar o
Webflow como plataforma Esses clientes podem ser
divididos em dois tipos. Aqueles que não têm nenhum requisito de onde você
vai criar o site. E segundo,
aqueles que têm algum tipo de preferência por uma plataforma
específica, geralmente o WordPress. Vender o Webflow para
aqueles que não têm um requisito ou
preferência específica de onde
você vai
construí-lo realmente não precisa de muito
convencimento A maioria dos meus clientes
é assim e geralmente confiam minha experiência sobre onde
vou criar o site. A única coisa que
pode precisar de um pouco de convencimento são os
custos de hospedagem do Webflow Mas uma coisa que é
importante observar é que hospedagem também custa dinheiro em
outras opções. Mesmo que seja o Board Press, o
WordPress em si é gratuito, mas a hospedagem é paga. Portanto, o site tem que
estar em algum lugar. Normalmente, será em torno de pelo
menos $5 por mês. Agora, na verdade, o preço
da hospedagem privada realmente
cai e a torna muito barata por site é
quando você hospeda vários sites,
porque os provedores de hospedagem
privada regulares ,
porque os provedores de hospedagem
privada também oferecem o preço que eu dei agora era apenas para uma hospedagem de site, mas com um pequeno aumento
de preço, eu acho, dois, $3 por mês aumento, agora eles oferecem
um plano diferente que permite hospedar uma
quantidade ilimitada de sites. E é aí que os preços
realmente caem por site. Mas o problema é que
os clientes regulares não podem realmente usar esse benefício porque os clientes
regulares geralmente têm um negócio e
precisam de um site, certo? Portanto, eles nunca se
beneficiarão de hospedar 100 sites diferentes em um único plano, porque não
precisam de 100 sites
diferentes. Eles só têm um
site, certo? E quero dizer site porque, é
claro, podemos ter até mesmo no Webflow, podemos
ter um site Pagaremos apenas um plano, mas temos, ele pode ter mil páginas. Essa é
uma história diferente. Estou falando de sites
diferentes em endereços da web
diferentes e
coisas assim, certo? Então, esse é o grande tipo de
economia de dinheiro em hospedagem privada. Agora, por exemplo, se eu fosse
um desenvolvedor do Wordpress, o que eu poderia fazer é
ter minha própria conta, diretamente em um plano de hospedagem
e, em seguida, cada site que eu construísse para todos os meus clientes, eu os hospedaria lá, certo? Então, por site agora, você sabe, o preço
cairia muito, muito barato,
certo, porque eu só
tenho uma conta,
um plano de hospedagem e, em seguida,
todo site vai para lá. E então o que eu posso
fazer é cobrar meus clientes os custos anuais de hospedagem ou taxas
de gerenciamento de cada site, e então eu
pagaria a diferença. E é isso que, obviamente,
muitos desenvolvedores web fazem. Mas isso acaba sendo um preço semelhante ao do cliente
no final do dia. Então, para o cliente, eles realmente não têm
muitas opções, porque nenhum desenvolvedor web
vai perder
essa oportunidade muito boa ganhar dinheiro
extra e oferecer hospedagem
totalmente gratuita, certo, porque eles ainda
teriam que
pagar por isso e
todas essas coisas. Então, por que eles o
ofereceriam gratuitamente? Agora, para outros
benefícios importantes do Webflow, você obtém o que é chamado
de hospedagem gerenciada Hospedagem gerenciada significa que eles fazem muitas coisas em
segundo plano por você, coisas com as quais você ou seu cliente nunca precisam se preocupar,
como backups automatizados, segurança,
verificação e remoção de malware, site
do servidor, atualizações de software , melhorias de
desempenho
e muito mais, coisas que eu não
entendo
e com as quais não me
importo , desde
que sejam resolvidas. A manutenção da segurança é um
grande problema com os servidores. Certa vez, tive um site Wordpress, que eu mesmo hospedei
em um servidor de chip. Um dia, um malware entrou
e virou meu site de cabeça para baixo. O site estava ligado
e desligado constantemente. O malware estava usando
toda a largura de banda do meu servidor. Não consegui descobrir como
remover aquela maldita coisa. Era meu site pessoal, então decidi
retirar tudo do ar e cancelar a hospedagem. E se isso não for suficiente para a diferença,
então isso é. Um plano de
hospedagem mais barato típico geralmente oferece um espaço de servidor
em um único local, um computador chamado servidor
onde seu site está localizado. Se eu estiver na Austrália e
o servidor estiver nos EUA,
o conteúdo de um site
precisará viajar por cabos dos EUA até a Austrália. Isso causa uma
carga lateral como um caracol, mas a hospedagem Webflow
vem com o que é
chamado de CDN Content
Delivery Network Com o Webflow, seu site carrega do
servidor mais próximo do usuário Portanto, se um usuário estiver no Japão, o site será carregado
de um servidor próximo em Tóquio, não da Califórnia. Obviamente, o Webflow não é a
única hospedagem a oferecer isso, mas quando você adiciona o
recurso CDN em servidores regulares, os preços começam a subir e aproximam dos preços do
Webflow E se isso não for
suficiente, o Webflow tem mais um truque
na manga Esse é um benefício que os servidores
gerenciados regulares não têm. Veja bem, os servidores comuns
precisam estar prontos para qualquer coisa. Os usuários podem instalar o
WordPress, o Juma, o Drupal ou até mesmo todos
esses três sistemas e
executá-los todos de esses três sistemas e
executá-los todos Isso não representa problemas
para o servidor, mas significa que
ele não pode ser totalmente otimizado para executar apenas um sistema
específico muito bem. Os servidores Webflow precisam executar
apenas um sistema, o Webflow. Portanto, ele está altamente ajustado
para executar apenas o Webflow. Agora, é claro, existem
provedores de hospedagem
comparáveis que combinam com todos os benefícios do Webflow
que se especializam em uma única plataforma, são gerenciados
e incluem recursos do Cdian, mas acabam sendo mais
caros Por exemplo, o WP Engine, um fornecedor popular
de hospedagem especializada em
WordPress que tem todos os mesmos
recursos semelhantes que Webflow oferece, começa
em $35 por mês Então aí
está. Quando comparados a um site versus
um site de hospedagem, os preços são muito semelhantes ou às vezes até mais
caros do outro lado. Se você estiver usando os
mesmos recursos que esse tipo de Webflow oferece E, no final das contas,
se um site não pode agregar mais valor ao seu cliente
do que $20 por mês
, qual é o objetivo
desse site, afinal O segundo tipo de cliente terá preferências por uma
plataforma específica, geralmente o Wordpress. Agora, antes de apresentar o caso e tentar
convencê-los a usar o Webflow, você precisa entender qual
é o raciocínio por trás Como eles chegaram
à conclusão de que precisam usar o WordPress
como plataforma? Porque às vezes
há um recurso específico ou um requisito que seus clientes
podem ter que o Webflow não
é capaz de atender Por exemplo, se
a equipe estava usando algum
plug-in
do WordPress no site anterior,
provavelmente porque eles tinham um site
no Wordpress e estavam usando
algum plug-in específico. Digamos que você esteja trabalhando
com uma clínica odontológica e eles estejam usando um plugin
específico do Wordpress para suas consultas,
como, você sabe, marcar
consultas, você sabe,
curtir calendários e então, você sabe, os usuários acessam o
site Há um calendário,
e então eles marcam uma consulta,
algo assim, certo? E eles estão usando
esse plug-in em particular, e talvez eles realmente queiram esse plug-in porque talvez
a equipe esteja acostumada com ele ou talvez esteja conectado de alguma forma
em seu tipo de processo de
negócios ou algum tipo de integração com
outros aplicativos que eles mesmos estão usando, talvez algum outro CRM ou
algo parecido Nesse caso, certo, eles realmente precisam, você sabe, dar 100% de gorjeta com esse plugin. Você não pode porque
se esse plugin for Webflow, específico para
wordpress, então não
há nada que você possa fazer sobre isso Agora, obviamente, existem
muitas alternativas
e aplicativos de agendamento de consultas e
aplicativos terceiros que não
são específicos da plataforma. E a maioria dos aplicativos realmente
bons e a maioria
dos excelentes
aplicativos de terceiros são assim. Eles não são específicos da plataforma. São tipos de códigos que você pode instalar em qualquer site. E você pode encontrar
a alternativa, mas se eles realmente
quiserem usar exatamente esse plugin,
porque, por algum motivo
, não há nada
que você possa fazer a respeito. E a única opção é
usar a plataforma WordPress, e pronto. Portanto, você precisa
descobrir se há algum requisito que
ele precisa ser atendido, que eles precisam atender e, se você não puder
cumpri-lo com o Webflow, precisará
repassar esse cliente E se você não encontrou nenhum requisito que o
Webflow não possa atender, diga a eles que você tem uma solução
melhor para eles do que WordPress e dê a eles
três grandes benefícios do Webflow Primeiro, a hospedagem Webflow simples e de alto
desempenho. Todos esses pontos que
mencionei anteriormente, o CDN, melhor segurança,
mais rapidez, menos complicações, Em segundo lugar, a rapidez com
que você pode criar, iterar e entregar o site
deles O designer do Webflow, codificar um site do
zero leva muito mais E terceiro benefício, editor
Webflow. Esse é um grande problema para os clientes. O Wordpress e outros CMS são
confusos para a maioria das pessoas. Eles são feios,
desajeitados e lentos, não
são muito
agradáveis Você precisa entrar
no back office e editar o conteúdo a partir daí. Mas o editor do Webflow
está no site ao vivo. Os clientes podem simplesmente acessar o
site ao vivo e começar a editar
o conteúdo imediatamente. E é assim que você
realmente defende o Webflow com seus clientes Na verdade, não há muito para vender. É bem simples
e direto. Na verdade, eu mesmo raramente
preciso defender isso, porque a maioria dos meus clientes
confia na minha experiência. Eles não estão muito preocupados com o
local onde vou construir, porque são empresários
e empreendedores E muitas vezes até eu trabalho com equipes que são meio
técnicas, equipes de desenvolvimento, e até mesmo elas não estão muito preocupadas com a
forma como eu o construo, desde que seja
eficiente para mim, e eu o produzo e posso iterá-lo muito bem
porque sou eu quem, na realidade, está construindo um
site e sou eu quem vai editar esse site e todas essas Então, tem que ser rápido
e eficiente para eles, que eu possa tornar isso muito fácil, e eles me perguntam,
quanto vai
custar, dizem o preço, e eles dizem: Ok, bom. Mas nesses casos, onde definitivamente o Webflow
parece ser a melhor opção para eles e não há limitação
, mas por algum motivo, talvez você ainda enfrente
resistência de seus clientes, talvez sobre o preço
ou qualquer outra coisa Então, todos esses benefícios que
descrevi são suficientes
para fechar o negócio.
175. Introdução ao avançado: Parabéns.
Você passou pela parte principal deste curso. Todos os próximos vídeos
são avançados e você não
precisa começar imediatamente sua carreira freelance de
web design Eu realmente espero que você tenha
gostado do passeio. Percebi que esse
curso era difícil
e você aprendeu
tudo, desde um bom design até o desenvolvimento do Webflow até o
sucesso como freelancer Sinta-se à vontade para revisitar algumas das aulas
de tempos em tempos Eles ficarão melhores e você praticará ainda mais. Minha recomendação para suas
próximas etapas seria praticar alguma prática independente
fora deste curso. Você pode escolher um
tópico ou produto que o inspire e
criar um site para ele Ou até mesmo uma opção melhor seria assumir projetos reais. Você pode procurar projetos em sua rede entre
amigos, familiares, colegas de
trabalho e assim por diante, e pode assumir projetos
pagos ou gratuitos. Ou você pode
começar imediatamente a procurar projetos
reais e empregos
reais no Upwork e em
outras plataformas de freelancers Os tutoriais
nesta seção são design
e ao Webflow Por exemplo, aquele
tutorial do Photoshop sobre como recortar um
objeto do fundo, algo que discutimos
na parte de design deste curso, mas nunca
o consideramos uma prática porque era
um tutorial do Photoshop e
um pouco mais avançado É por isso que eu o coloquei
nesta parte avançada
da seção ou
incorporação de código personalizado, que é para o Webflow, para incorporar alguns aplicativos de
terceiros como o plug-in de comentários, que faremos. Esses e mais
alguns tutoriais em vídeo na seção avançada se divirtam mais
alguns tutoriais em vídeo
176. Webflow: modal personalizado (pop-up): Neste vídeo, vou
mostrar como
criar um modelo personalizado
ou, em outras palavras, um pop-up, algo assim. Quando o usuário clica no botão, um modelo é aberto com um formulário Os modelos são amplamente
utilizados e muito úteis. Colocar formulários dentro é um uso. Uma opção muito odiada é usá-la como um pop-up.
Sabe do que estou falando? Quando você está navegando em uma página e uma mensagem
de marketing irritante aparece do
nada quando
não clicamos Nesta, vamos escolher uma opção
menos controversa, um formulário que se abre
quando o usuário clica no botão Obter acesso em nosso
site TeamApp Construir isso dentro do
Webflow não é tão simples
quanto você Não há nenhum componente modal
pronto que possamos simplesmente
adicionar à página Existe um que se
chama Lightbox, mas é principalmente para
imagens e vídeos Mas formulários ou algo
parecido, não há nenhum. Isso foi algo que me
surpreendeu no começo, e quando assisti
ao tutorial de como construir esse modelo
com um formulário dentro. Foi quando eu
entendi que tipo de plataforma
de web design o Webflow era uma
ferramenta profissional em que você cria coisas do zero,
como um desenvolvedor, não apenas descartando componentes
prontos Portanto, pode ser
surpreendente para você
também, mas é isso que
torna o Webflow incrível Então, vamos começar. O que acontece
quando o modal é aberto Há uma cor de fundo que se sobrepõe à parte superior
da página inteira, e há esse formulário
dentro dela, certo Então, no final,
tudo desaparece. Primeiro, vamos construir isso e depois cuidaremos
das interações. Vou adicionar um bloco div e colocá-lo no topo da página E chame-o de invólucro modal. É para lá
que tudo vai acontecer. Agora precisamos sobrepor
isso em toda a tela. Podemos fazer isso fixando a
posição e selecionando a opção completa. Vamos dar uma cor para que
possamos ver o que está acontecendo. Portanto, está sobrepondo o herói
, mas não a seção posterior. E também está atrás da barra de navegação, mas queremos que ela fique
por cima de tudo Para sobrepor isso
a tudo, precisamos usar um recurso que ainda não discutimos, o índice Z. Que podemos encontrar nas configurações de
posição. Ele aparece em todas as posições,
exceto automática ou estática. Z significa eixo Z, a profundidade. Basicamente, ele nos permite controlar empilhamento de elementos uns
sobre os outros Por padrão, a maioria dos elementos
é definida como valor zero. Se tivermos dois elementos
sobrepostos, um que tenha um valor
Z mais alto se acumulará Também vinculei o tutorial em vídeo do
Webflow sobre índice
Z, caso você queira
aprender um pouco mais sobre ele Então, se eu mudar o índice Z para um, ele vai se acumular em
cima de todos os valores zero Ótimo, mas ainda está atrás
da barra de navegação. Por que? A barra de navegação não mostra
que tem um valor Z interno, mas como a barra de navegação é um componente
pronto, provavelmente ela tem algum índice
Z padrão do Webflow, que faz sentido
porque a barra de navegação nas visualizações
móveis tem
um menu suspenso, que precisa ficar acima
de tudo se estivermos abrindo o menu em dispositivos móveis Se dermos ao nosso modelo um valor
mais alto do índice Z
, ele se acumulará no topo Podemos ver qual é o
valor da barra de navegação, mas vou te dizer
diretamente, é 1.000 Então, se definirmos o modelo em 1001, isso funcionará Se não for para você, talvez
o valor seja diferente. Basta ir cada vez
mais alto até que funcione. Não há limite de
como você pode ir. Coloque 10.000 se quiser. Ok, finalmente, vamos deixar o invólucro modal um pouco transparente, algo Em seguida, precisamos de um
modelo no centro. Antes de adicionarmos isso,
vamos transformar o wrapper em flexbox para que possamos alinhar o
conteúdo no centro O novo bloco div ficará
bem no meio. Chame-o de modal e estilize-o. Pescoço, basta adicionar um conteúdo, um título, um parágrafo
e um bloco de formulário Não temos projetos para isso. Só estou improvisando
para uma demonstração. Já temos classes
para o elemento do formulário, então vamos reutilizar aquelas
como botão e preencher Vou dar a largura máxima do
modal, que o conteúdo caiba
perfeitamente Os campos têm largura máxima. É por isso que eles estão
interrompendo assim. Excelente. Precisamos de mais uma coisa
no modelo, um botão fechado. Caso contrário, como os usuários saberão onde clicar
para fechar o modelo? Podemos colocar algo como
Cancelar ou fechar embaixo um botão ou ícone X no canto
do modelo Vamos usar um
ícone fechado porque é um pouco mais difícil,
então você aprenderá mais. Na realidade, você já sabe tudo o que
precisa para construir isso. Só precisamos de um ícone fechado, que podemos obter
do ícone plano. Em seguida, posicione-o
no canto superior direito
usando o posicionamento absoluto. Mas quando você fizer
isso, ele vai pular para o canto superior da
página, não para o modelo. Você se lembra do
que precisamos fazer? Precisamos definir o modal
para a posição relativa para que o ícone seja posicionado
em relação ao Lá. Agora podemos posicionar bem
o ícone
dando algumas margens Só para você saber, as cores SVG
são editáveis no Figma. Se quiséssemos, poderíamos
abrir esse SPG no Figma e mudar a cor para combinar com nossa paleta
do projeto, mas não precisamos
fazer isso agora Em vez disso, podemos
diminuir a opacidade para algo em torno de
30% para torná-la cinza Ok, vamos conferir a prévia. O cursor não
muda para uma mão. Eu deveria ter usado um bloco de links em vez de um
bloco div normal, mas tudo bem Podemos alterar manualmente o tipo de cursor
no painel Estilos. I É tão fácil. E podemos aumentar o espaço
clicável para que os usuários não
precisem ser tão precisos ao
apontá-lo para o ícone Você pode fazer isso apenas
aumentando o preenchimento da imagem. Mas agora devemos diminuir as margens ou está
muito longe da borda, talvez até mesmo remover as margens Um efeito de foco seria bom. Podemos simplesmente aumentar
a opacidade ao passar o mouse e, é
claro, dar
um efeito de transição para que fique agradável E isso é tudo. O
modelo está pronto. Agora o que? Precisamos de interações, interações próximas
e abertas. Vamos começar fechando,
pois ele já está aberto. Nosso elemento de gatilho, obviamente, é o ícone de fechar selecionado. Acesse o painel Interações. Certifique-se de que a versão de
interações com GSAP esteja selecionada aqui
e não
as interações clássicas e selecione o gatilho, que é um clique E adicione uma nova ação. Animar. Então, o que
animamos aqui? Queremos animar todo o formulário, o modelo
inteiro, incluindo o plano de fundo,
tudo, certo? No momento, o alvo
é o elemento, que é o gatilho do clique. Nós não queremos isso.
Queremos mudar o alvo. Selecione a classe, remova-a
e selecione o invólucro do modelo. Esse é o nome, o nome da classe do nosso invólucro de modelo aqui É por isso que a
embalagem do modelo aparece. Em filtrar
imediatamente, por padrão, ele será filtrado
dentro do elemento acionador, mas o invólucro do modelo
não está dentro do ícone fechado,
então não queremos isso Não queremos esse
tipo de filtragem, então basta redefinir isso Portanto, está definido como nenhum. Então, agora
o que queremos animar Queremos que ele vá para 0%, 100% visível para
desaparecer até 0% de opacidade Toque e ele desaparecerá.
Pode torná-lo mais rápido. A mudança se transformou em algo
um pouco mais poderoso. Mãe, hmm. Isso é melhor. Agora, se você
passar o mouse sobre a tela, verá que todos esses elementos são
selecionáveis na E isso também vai acontecer
na prévia. Ele desaparece, mas não
consigo selecionar nenhum
desses elementos aqui não
consigo selecionar Não consigo clicar no preenchimento. Não consigo clicar no botão,
nenhum aqui, e como você pode ver, meu cursor muda porque eles estão passando o mouse sobre os campos
e o botão Portanto, o invólucro modal ainda está aberto. Só que a opacidade diminui. Então, é simplesmente transparente,
mas ainda está lá. Para mudar isso, precisamos
removê-lo completamente e alterar
a visibilidade para nenhuma,
a exibição para nenhuma. Não. Não temos propriedades de
exibição aqui sob visibilidade
porque não é algo que possa ser animado. Essas são propriedades que são
animadas e essa é a ação porque
selecionamos a ação animada Então, não obtemos essa propriedade. Nós temos outra opção. GSP tem essa opção,
que é Alpha, e o Alpha controla a opacidade e a
visibilidade
ao mesmo tempo, mas não vamos usá-la desta vez porque também queremos ocultá-la completamente na tela no estado
original Então, vamos pular
essa versão desta vez. Agora, vamos voltar
à nossa interação. E vamos adicionar uma nova ação. E desta vez,
vamos selecionar set. O que esse tipo de ação faz é não ter
propriedades que animem e elas não
sejam animadas, mas você pode configurá-las, que as
definirá imediatamente e mudará
instantaneamente para um novo
estilo dessa propriedade mudará
instantaneamente para um novo
estilo dessa Adicione uma nova visibilidade
e selecione a exibição. tela, abra a
lista suspensa e, como você pode ver, temos o conhecido bloco de configurações de
exibição, em
linha, grau de linho No Vamos selecionar
N. Isso nós não precisamos. Não precisamos de aula. Essa é outra propriedade
que pode ser definida. Uma classe específica pode ser aplicada ou removida
de um elemento. E como você pode ver,
essa ação foi adicionada logo após a animação, a primeira animação,
que na verdade podemos nomear essa animação modal Eu reconheci facilmente.
Então, como você pode ver, animação
modal é reproduzida,
o que, neste caso, é apenas uma mudança de opacidade Também podem ser outras coisas,
como escala, por exemplo, é pequena ou diminui
em tamanho ou movimento, fica um pouco abaixo quando a
animação é concluída e, em
seguida, a exibição é definida como nenhuma. E precisamos
garantir que isso aconteça aqui e não em
algum lugar no meio. Portanto, se você atualizar a duração da
animação, observe que essa ação
não ocorrerá. Depois de configurá-la e depois de já estar
nesta, lembre-se de
que essa ação definida precisa começar no final dela,
que está aqui, e
mostra que começa em 0,2, exatamente a duração
que definimos para a animação
original. Ele pode ser alterado para
0,5, por exemplo, e irá para algum lugar aqui caso você tenha uma animação
mais longa. Agora. No momento, o alvo, novamente, está definido como gatilho, que é o ícone fechado. Não é isso que
queremos. Queremos, novamente, que o invólucro modal seja
o alvo Então, mude isso para remover
esse invólucro do modelo. Mais uma vez. Não se esqueça, filtre N. Tudo bem, então verifique tudo. Defina a ação. Podemos nomear
essa exibição como nenhuma. Não exibir nenhum,
embalagem do modelo alvo. Isso está correto. Começa logo no final
da primeira animação. Certifique-se de que não esteja em algum lugar no começo ou no meio. Vou interromper essa animação. E a propriedade é
aquela exibição para ninguém. Isso é exatamente o que
queremos. E deixe-me voltar. E quando você joga isso agora, na tela, como você pode ver os elementos não são mais
selecionáveis. Também podemos testar isso aqui. Feche e o texto é selecionável, preencha o
campo selecionável. Tudo isso agora está
funcionando porque todo
o invólucro do modelo
desapareceu Ótimo. Além disso, seria bom se pudéssemos
acionar o fechamento
clicando na área
fora do modelo. Então, basicamente, fecha quando o usuário clica
no espaço de fundo Agora, seu primeiro instinto pode ser adicioná-lo à embalagem do
modelo, mas isso não vai funcionar Porque, embora funcione, ele também é acionado quando você clica em qualquer lugar do modal dois,
mesmo dentro dos campos, porque
tudo isso está aninhado dentro
do invólucro Portanto, clicar no formulário é considerado o mesmo que clicar
no invólucro modal Então, precisamos de um novo elemento que esteja
sobreposto ao modal e vamos definir o
gatilho nesse Dê a ele um estilo
semelhante ao do invólucro modal, posição
fixa e cheia, sem necessidade da
cor de fundo, mantenha-o transparente Agora, se você adicionar essa
área fechada após o modelo
, ela se acumulará
em cima do modelo Mas se você movê-lo
antes do modelo
, o modal ficará no topo Normalmente, essa ordem
muda o suficiente, mas se por algum motivo não
for, você pode usar os valores do índice Z. Forneça o índice Z de aluguel de modelos,
por exemplo, dois e um para a área fechada,
e isso fará o trabalho. R Adicione a mesma interação próxima a essa área fechada
e pronto. Agora, quando clicamos
no modal em si, nada acontece, mas quando
clicamos no plano de fundo,
ele fecha Agora precisamos criar uma animação de modelo
aberto. Começaremos escondendo todo
o invólucro do modelo em nossa tela
porque está no caminho
e, se quisermos projetar, ficará no caminho,
então podemos simplesmente selecionar o invólucro do
modelo E na
configuração de exibição, selecione nenhum. Agora está completamente desaparecido. Podemos selecionar
todo o resto na tela. E se você quiser
voltar a ele e editar e
alterar o design,
selecione o invólucro do
modelo e
selecione display flex
porque era um layout flexível E as configurações flexíveis
serão salvas para que você não precise
editá-las todas as vezes Ok, agora, nosso gatilho
neste caso é o botão. Selecione o botão Obter acesso, vá para o painel de interações, clique em Trigger e
chame isso de modelo aberto. E certifique-se de clicar em Trigger, agora clique no botão
e adicione uma nova ação Então, primeiro, ação aqui, não
vamos fazer animação. Por quê? Porque a exibição da embalagem do modelo
está definida como oculta Então, a primeira coisa que precisa acontecer é
habilitar a exibição. Caso contrário, não está lá. E se animarmos a opacidade, ela apenas animará a opacidade enquanto ela ainda estiver invisível Então, não vai
funcionar. Então, primeiro, vamos definir a exibição
e alterar o alvo. Classe. E o que estamos colocando na tela
na embalagem do modelo Certifique-se de remover esse filtro. Não precisamos de filtragem porque o invólucro do modelo
não está dentro do botão Qual é a configuração de exibição
que queremos alterar? Vamos adicionar uma nova
propriedade, selecione exibir. E no menu suspenso,
selecionaremos flex porque essa é a
configuração de exibição que queremos na embalagem
do modelo Essas coisas que não
precisamos. Agora, como você pode ver, diz começar em 0,2 segundos. Nós não queremos isso. Então, isso é uma coisa que você
precisa ter certeza. Aqui na linha do tempo, como
você pode ver, direi que começa em 0,01
e 0,2 segundos. Não queremos isso,
então você
pode simplesmente arrastá-lo
até
o até
o início na
tela na linha do tempo ou simplesmente redefinir isso e
tudo voltar para zero É isso que queremos.
Então, verifique novamente. Vamos mudar isso para display
flex. Então, temos um alvo. alvo é a
embalagem do modelo, à direita, começa em zero segundo e a tela muda para linho.
É isso que queremos aqui. Agora precisamos da animação. Precisamos aparecer em uma
nova propriedade, nova ação
e selecionar animar desta vez, e selecionar animar desta vez, alterar o gatilho para o invólucro do
modelo novamente Sem filtragem. Vamos
nomear esse modelo para aparecer. E das propriedades
animadas, o que queremos?
Queremos a opacidade É isso mesmo. E queremos que
passe de 0% para 100%. E desta vez, vamos
definir 0%
no início porque, por
padrão, na tela, não
alteramos a configuração
padrão para 0%. Então, quando a página carregada
no invólucro do modelo estará em 100%, sim,
é invisível porque
definimos o oculto,
mas a opacidade
em si está em Portanto, neste caso, precisamos
especificar aqui
na animação ou na
tela em estilos. Mas é melhor fazer isso aqui. Portanto, na tela, quando
estamos trabalhando com ela, também não
precisamos alterar
a opacidade, e apenas mudar para flex
fará com que ela apareça imediatamente Portanto,
defina a opacidade aqui como zero, porque é aí
que queremos que
ela seja animada de 0%
e queremos que ela seja animada até 100%, indo de 0
a 100 Como você pode ver, agora que
aparece e está lento, vamos combinar a flexibilização e a duração com o que já tínhamos Potência três. E vamos ver.
Verifique tudo novamente. Portanto, temos alvo,
invólucro do modelo, duração, 0,2 segundos, atenuação, tipo de dois
0% a 100% de Está tudo bem. E agora
vamos fazer um teste. Ele aparece e desaparece
ao clicar. Parece que desaparece, bom. Aparece, desaparece
no ícone fechado. Bom. Aparece. Vamos testá-lo. Ela não aparece quando
clicamos dentro dos campos. Bom. Tudo bem. Está tudo funcionando bem. Perfeito. E é assim que você cria um
modelo personalizado no Webflow Você não esperaria que uma coisa
tão amplamente usada precisasse de tantas etapas, mas é assim que todas
elas são construídas. Os desenvolvedores ainda precisam codificar
tudo à mão.
177. Google Analytics: Depois de enviar seu
site para o cliente, a primeira coisa que geralmente
você vai querer configurar ou o cliente vai querer que você
configure é algum tipo de ferramenta de
análise. Agora, esse não é exatamente um domínio de web designers para
analisar os dados do site. Geralmente, são os profissionais de
marketing que fazem isso ou o próprio proprietário da empresa,
se eles entenderem Mas a configuração
geralmente requer a
instalação de algum tipo de script de código personalizado ou uma tag instalada
no lado do Webflow E essa parte geralmente cairá do seu lado como sua
responsabilidade. Então, como web designer, é um conhecimento muito bom para você ter logo de cara. E neste vídeo,
vou mostrar como
instalar a ferramenta de análise mais
popular, que é o Google Analytics. Acesse analytics.google.com.
Se você nunca o configurou e está logado, provavelmente
acessará esta página Se você não estiver logado, o Google solicitará que você faça login na sua conta
do Google Nesta página, basta
clicar em Começar a medir. Mas se você o configurou no passado, provavelmente chegará imediatamente ao painel,
algo assim. A partir daqui, você pode simplesmente
criar e clicar em Criar nova
conta ou apenas conta. E então você
chegará a
esta página em ambos os casos. Nomeie algo como sua
conta, digamos, Team App no nosso caso, e vamos configurá-la
para TeamApp. Clique em Avançar. Para o nome da propriedade,
nomeie-a como site
TeamApp Então, sabemos, selecione
seu fuso horário, moeda, selecione seu setor. Também não é muito
relevante. Isso não mudará
muito na análise. Aqui também, selecione os objetivos. Novamente, você pode selecionar
alguns deles, entender o tráfego da web ou do aplicativo. E, novamente, isso realmente não muda muito na análise. Só que o Google vai
recomendar coisas diferentes para você fazer. Clique em criar e aceite
os termos e condições. E a partir daqui, agora
vamos selecionar a plataforma. De onde estamos coletando
os dados? Você sabe, ok, é
uma web, então selecione web. E aqui, forneça o endereço, que é o
URL principal do seu site. Para obter esse URL, você pode
voltar ao seu projeto. Ah, e esse será o URL principal do site se
for publicado no domínio de teste no
subdomínio Webflow Mas para o cliente, ao publicar no domínio personalizado
real
do cliente, você fornecerá qualquer que seja o domínio personalizado. Mas, obviamente,
vamos fazer isso com um subdomínio porque o
domínio personalizado precisa de um plano de hospedagem Então, basta selecionar e copiar este domínio e a página
aqui dentro, você não precisa adicionar o
HTTPS que já está aqui, então não adicione HTPS e o nome do
stream novamente, basta chamá-lo de site Portanto, as medidas já estarão selecionadas, a leitura pode continuar. Feito. Agora temos uma conta do Google
Analytics, mas precisamos
configurar mais algumas coisas no lado do Webflow Então, o que precisamos para o Webflow
é esse ID de medição. Então, se você clicar acidentalmente, se estiver aqui,
basta clicar novamente acessar o ID de
medição A partir daqui, basta clicar aqui e você encontrará o ID de
medição aqui. Copie esse
ID de medição e, em seguida, volte para Webflow e Webflow,
vá para as configurações do site E dentro das configurações, vá
para a integração ausente. E aqui rastreamos diferentes
ideias que o Google nos dá. Isso pode ser o Google Analytics ou também o Gerenciador de tags
do Google. Nesse caso, isso
é o Google Analytics. Vamos precisar
desse Google Analytics. E como você pode ver, o
Webflow diz que tem
que começar com alguma coisa com
G, certo? Cole sua tag aqui, certifique-se de que ela comece com G e certifique-se de que ela corresponda
exatamente aqui e que você
copiou corretamente esse ID. Depois de preenchê-lo, clique em salvar e
certifique-se de publicar. Porque até você publicar, essa tag não será
instalada em seu site ativo. No momento, nas configurações para que seja enviado
ao site ao vivo, ele
precisará ser publicado. Quando estiver lá, você
poderá visitar seu site. E então podemos
voltar para o Analytics e sair disso, ir para a próxima e depois continuar até casa. No momento, ele dirá que nenhum dado foi recebido
do seu site. Às vezes, geralmente leva
algum tempo para refletir os dados e
fornecer todas as informações. Mas, muitas vezes, pelo menos há tipos de dados
que são disponibilizados completamente imediatamente. E como você pode ver, há um usuário
ativo porque eu já o abri
neste navegador e já foi detectado que
há um usuário ativo. E a partir dos relatórios, podemos selecionar uma visão geral em
tempo real e veremos mais
informações aqui sobre os usuários. E eu não vou
entrar em detalhes. O Google Analytics é
apenas outro grande tópico e exige um
curso inteiro próprio. Mas é assim que você o configura se seu cliente precisar, e muitas vezes
ele precisa, e eles solicitam que
você o configure Depois de configurá-lo para eles, análise depende do cliente e de
sua equipe de marketing.
178. Instalação de consentimento de cookies: Neste e em alguns vídeos futuros, vou
te ensinar como expandir a funcionalidade do
seu site
usando código personalizado. Essa é uma habilidade muito importante qualquer web designer precisará em sua carreira, porque a
maioria dos sites não termina no
desenvolvimento do Webflow Geralmente, o proprietário de uma empresa precisará de ferramentas
externas ,
por exemplo, widgets de bate-papo, agendamento de compromissos, ferramentas de marketing e muito mais Na maioria das vezes,
isso acontece por meio da implementação de código
personalizado.
Mas não se preocupe. Não há nenhuma
codificação real envolvida nisso. É só copiar e colar o código
de um lugar para outro. E ele só precisa de
um pouco de alfabetização para
navegar nesse código Esse entendimento
expandirá seu
conjunto de habilidades de web design e permitirá que você
se sinta confortável na implementação ferramentas e
soluções
adicionais em seus sites. Agora, os recursos de código personalizado
no Webflow são pagos. Portanto, para poder
seguir este tutorial, você precisará de um plano de
espaço de trabalho do Webflow ou de um site hospedado Se você não tem isso e não quer investir
nisso no momento
, pode pular esses tutoriais de
código personalizado por
enquanto e voltar a eles quando
tiver um plano pago
ou estiver trabalhando em um ou estiver trabalhando em um Agora, logo após instalar ferramenta
Analytics em um
site, normalmente, você precisará instalar um banner de cookie como esse. Se você mora na União Europeia, provavelmente está muito familiarizado
com isso em alguns estados,
Estados Unidos, Canadá,
Austrália, Reino Unido Você estará familiarizado
com isso porque recebemos esses banners constantemente solicitando que
aceitemos ou rejeitemos cookies
desses sites Se você não mora em um
desses países regulamentados, talvez não esteja
familiarizado com esses banners No entanto, para qualquer site, se você for
atender ao mercado, se estiver criando um
site para um cliente e atenderá usuários nos Estados Unidos
ou em lugares
específicos
nos Estados Unidos. Se você estiver atendendo usuários na União
Europeia, no Canadá e em muitos desses lugares onde eles têm leis de privacidade
rígidas, você precisará instalar
um banner de consentimento de cookies e pedir permissão aos usuários para
poder rastreá-los e instalar
cookies em seus dispositivos. Foi quando, por exemplo, o que fizemos na última lição, que foi instalar
uma ferramenta de análise, que era o Google Analytics.
Isso é o que instalamos. E, por exemplo, este é meu
site, site pessoal, e você verá que
estou recebendo aqui algumas estatísticas de usuários em países de onde as pessoas o
estão visitando,
e isso acontece
por meio de cookies. Agora, quando você faz isso e
vem desses países, você precisa obter o consentimento. Caso contrário, você não poderá fazer isso
instalando cookies. Portanto, se você faz rastreamento
, ele deve estar em um modo de rastreamento muito
diferente. Até que você realmente instale o rastreamento,
você não precisa fazer isso. Você não precisa instalar
um banner de cookie ou um consentimento se você acabou de
iniciar o site. Então, até fazermos essa análise, você não precisava fazer isso porque às vezes
meus alunos me perguntam: eu
preciso instalar um banner de cookie no meu
site? Como eu faço isso? Bem, você está realmente
rastreando-os? Você está usando ferramentas
como o Google Analytics Essas ferramentas usam
cookies especificamente ou processam dados pessoais do usuário para rastrear usuários e entender
o comportamento do usuário Nesse caso, então sim,
temos que instalar isso. Se você não está fazendo
isso, então não há absolutamente nenhuma necessidade de fazer isso. Seu site não usará
nenhum tipo de cookie
de marketing ou análise exigido por lei. Seu site usará, por exemplo, apenas
um cookie de sessão, que é um cookie necessário para a página carregue e
entenda a sessão, e isso é algo que realmente
não faz parte dessa lei, e não é isso que
esta União Europeia e essas legislações
realmente regulam Agora, para este tutorial, precisaremos
usar uma ferramenta de terceiros,
que é um aplicativo de
consentimento de cookies,
um banner, uma
plataforma de gerenciamento de consentimento , às vezes chamada. E isso tem que ser feito por meio de
uma dessas plataformas. Você não pode fazer isso
apenas por meio de um banner personalizado
que aparece no weblo Você poderia potencialmente fazer isso, mas há muito
mais lógica acontecendo. Aí, porque os banners de
consentimento de cookies que
recebemos e para que estejam em conformidade com os regulamentos,
eles precisam bloquear todos os
scripts que executam cookies e instalam cookies e só executam esses cookies e
instalam esses cookies depois que o usuário
clica E se o usuário
clicar em Rejeitar tudo
, esses cookies e
scripts precisarão ser bloqueados É por isso que quase
todo site usa algum tipo de
solução de terceiros, como o Cookie Hub. Há outro,
como o Cookie boot, e
outro chamado Consent Pro, que pode ser instalado diretamente do mercado Webflow E a razão pela qual estou escolhendo o
Cookie Hub neste caso é
porque é o melhor negócio porque o Constant Pro
é pago imediatamente. Se você quiser
no domínio personalizado. É gratuito no subdomínio
Webflow, mas é pago imediatamente. Você precisa pagar
por isso imediatamente. E estou usando este Cookie Hub porque tentei
muitos diferentes e descobri que este tem uma das
implementações mais fáceis O preço é bom
e seu nível gratuito
é realmente utilizável E sim, tem uma limitação. Sobre o que você pode fazer,
quantas sessões por mês você pode ter
e quantos visitantes você
pode ter, mas ainda
é utilizável Então, o primeiro passo aqui é se
inscrever no Cookie Hub, acessar cookie hub.com
e se inscrever Diz um teste de 14 dias,
mas o teste de 14 dias
fornecerá esses recursos premium. Ele não exige cartão de crédito
e, após o teste de 14 dias, ele simplesmente
voltará para o nível gratuito, que é gratuito e
também pode ser usado No domínio aqui,
vou fornecer domínio do
meu site pessoal porque é aí que
eu tenho o plano pago. No seu caso, se você tiver
um plano de trabalho do Webflow e puder usar um
código personalizado, poderá fornecer, por exemplo, o aplicativo chat
tap e seu domínio e qualquer
domínio que você usou para ele, que estará aqui Esse é o domínio, e esse é
o que você pode aplicar aqui. E você acessa essa página, algo assim que mostra o domínio que você acabou de adicionar, e mostra o básico como 30
mil visitantes por mês ,
mas depois
esse é o teste e depois
volta para menos, acho que são mil
visitantes por mês permitidos
no plano gratuito. Agora precisamos configurar
as coisas clicar nos detalhes e
entrar na instalação de configuração. E nessas páginas, na guia de
visão geral, temos algumas maneiras de configurar escolher o código de inserção manual. E você vai
receber esse código. Esse é um método muito comum e exatamente como quase
todas as
implementações de aplicativos
ou ferramentas de terceiros acontecem. Eles te dão um código.
Há um guia de implementação e
instalação em algum lugar. Eles fornecem esse código
e dizem que você deve colá-lo
em algum lugar do seu site. E eles dirão que,
neste caso, ele nos diz cole isso na seção principal
acima de todos os outros scripts. Portanto, deve ser o
primeiro script a ser executado
e, em seguida, todo o resto deve ser executado depois disso. No Webflow, temos três locais
diferentes onde podemos colar ou
instalar código personalizado A primeira dentro do
designer é a incorporação de código. Depois de adicioná-lo à tela, ele
abrirá esse campo, é um campo HTML, e o código pode entrar. Tem que ser um código HTML. E essa coisa, isso
será exibido em linha, e você pode colar
isso entre o conteúdo Você pode ter um título
aqui, um código personalizado aqui e outro conteúdo aqui
e, em seguida, o
código personalizado será executado. E se for
algo exibido, ele será exibido
aqui mesmo na página. E geralmente eles podem não ser exibidos
com precisão na página, mas serão exibidos
dentro do modo de visualização. E é por isso que
existe esse código
personalizado ativado . Alterne Em seguida, o código personalizado
será executado na pré-visualização. Às vezes, se for apenas
um HTML simples, HTML e CSS e
não houver Javascript, ele também será exibido diretamente
no designer.
Então esse é um lugar. Outro local onde
instalamos e podemos colar o código personalizado é
nas configurações de uma página. E quando você rola até
o final, você tem esses dois campos, obviamente, desculpe, não
isso, esse campo. Agora, é óbvio que eu
já estou no plano paralelo pago, e é por isso que eles estão habilitados. Se você estiver no plano gratuito, obviamente, eles
serão bloqueados. E há dois campos aqui. Um diz dentro da etiqueta da cabeça, outro diz
antes da etiqueta corporal. E isso é, eu não vou
me aprofundar nisso. Qual é a diferença
entre os dois. E todas as soluções de
código personalizado geralmente dizem se você
deve colocá-las dentro da etiqueta principal ou no final,
antes da etiqueta corporal. E isso geralmente significa “antes da carroceria”,
logo antes da última coisa na página. A etiqueta corporal é, essa
é a etiqueta corporal. Então, colocar qualquer coisa antes da tag body significa
que tudo o que temos na
página fica na parte inferior. Então, neste caso, só uma coisa. Depois do cabeçalho, ele será colado aqui e
será exibido na parte inferior Normalmente, isso significa que
não está sendo renderizado. É só uma vez que não queremos que ele interrompa
nada na página É por isso que o colocamos por último. Então, esses são dois lugares, e esta é a página. Portanto, somente nesta página, seja ela qual for, página de consentimento de cookies, é aqui que ela
será instalada e não será executada em nenhuma outra página do nosso site. E o terceiro lugar
é o site branco. Então, se acessarmos as configurações do site, temos essa
guia de código personalizado aqui e, aqui, temos esses dois campos exatamente
semelhantes: tag de cabeçalho
na tag de corpo
antes da tag de corpo, também chamada
de código de rodapé E isso agora
se aplicará em todo o site. Cada página
do seu site executará esse código. No nosso caso, para o consentimento de cookies e muitos desses aplicativos,
por exemplo, um widget de bate-papo ou
qualquer ferramenta de marketing, geralmente queremos esse
texto branco porque queremos que ele seja executado em
todas as páginas do nosso site E é aqui
que vamos colar nosso código de consentimento de cookies. E esse é o nosso código, e
então você simplesmente o salva. Depois de colar seu
código e salvá-lo, a próxima etapa é
publicá-lo, pois até que você o publique,
esse código não estará ativo. Ele é salvo aqui diretamente
no painel de configurações
e, depois de publicá-lo, ele será enviado
para o site ativo. Depois que a publicação
for finalizada, poderemos acessar nossa
página e atualizar,
e devemos receber
o aviso de cookie agora aparecendo em nosso lado Este aviso de cookie agora
pode ser personalizado, e faremos isso nas configurações
do
portal Cookie Hub. No entanto, há mais
algumas etapas que precisam ser executadas para isso seja totalmente
finalizado e funcione Agora, se você estiver aqui, se estiver aqui no painel, pode voltar aos detalhes
ou simplesmente clicar aqui. Vá para personalizar.
E agora podemos mudar algumas coisas sobre
como ele está sendo exibido. Como uma das coisas no
momento,
como você pode ver, não
consigo clicar para sair. Não consigo me movimentar. Esta é uma política de cookies
e um banner de consentimento de cookies muito
intrusivos e um banner de consentimento Não me deixa ir a lugar nenhum. Isso é o que, por padrão,
está acontecendo aqui. Então, queremos desmarcar a opção
Bloquear interface de usuário. Esse bloqueio acontece
em sites como o Facebook ou o Google
ou sites de notícias como New York
Times, Tribune, qualquer que seja Que eles realmente querem que
você defina primeiro você vai aceitar
os cookies ou não e decidir?
Às vezes, eles nem permitem que você acesse
um site se você não aceitar nenhum cookie e
usar o site deles. E às vezes eles
permitem, mas querem a decisão imediata e
não permitem, e querem realmente
obter a confirmação. Porque normalmente, se você não
forçar a confirmação, as pessoas simplesmente vão
rolar e curtir o site sem nunca
clicar no banner. Então, neste caso, eu
vou removê-lo. E outra coisa que podemos fazer é mudar
onde ela é exibida. Por exemplo, um estilo de
comunicação muito parecido é uma barra que pode ficar, por exemplo, na parte inferior. E há uma maneira comum e
não intrusiva você ainda permitir
que as pessoas
usem seu site, e você simplesmente
não as está forçando a aceitar ou negar
cookies porque talvez você não seja
tão importante rastreá-las ou
usar A partir daqui, também podemos
alterar a paleta de cores. Por exemplo, no meu caso, talvez
eu opte
pelo preto e branco. E então os botões podem ser reorganizados, cookies, cookies de
negação E isso geralmente é
uma configuração muito boa do jeito que está. Mas, dependendo de onde
você estiver, talvez seja necessário
alterar a localização
dos botões com base no que as pessoas estão acostumadas
na sua região. Outro
centro de preferências que temos aqui é quando eles
clicam em Configurações de cookies. Isso se abre e você pode alterar o que está visível
aqui, o que não está visível. Normalmente não
precisa mexer com isso. Esse é o ícone que
fica na página. Não é algo que eu geralmente goste. Existe um regulamento de
que você
precisa ter um local onde
eles
possam negar o consentimento para que os usuários possam remover o consentimento,
e isso pode ser colocado como um link em
algum lugar no rodapé
para as configurações de cookies Em vez desse tipo de banner, eu sempre posso simplesmente
flutuar no site. Então, eu vou
salvar tudo isso. E para qualquer personalização personalizada
dos telefones ou qualquer outra coisa, para qualquer site que precise uma aparência realmente personalizada
para esses botões
, o CSS personalizado pode ser usado. Depois de terminar,
salve e feche
e, em seguida, você deverá
publicar as alterações pendentes. E então você pode
voltar ao site e atualizar, espere um pouco E precisei de
algumas tentativas
e, finalmente, funcionou. E agora você pode ver que o
banner é diferente. Agora, o banner está funcionando, parece que
ainda não está em conformidade. Na verdade, não está
fazendo o que deveria fazer. Para que ele faça o que
deveria fazer
e, na verdade, o Cookie Hop
possa nos ajudar com
isso, ele precisa verificar se há cookies e começar a
bloqueá-los. Então, na página de escaneamento, ele já fez um escaneamento para mim, e se não o fez para
você, você pode solicitar um escaneamento ,
e ele vai
percorrer suas páginas, escanear todos os scripts e códigos personalizados
que você tem que estar
executando em seu site e
descobrir o que precisa ser bloqueado e se é
possível bloqueá-lo Agora, da forma como configuramos
o código do Google Analytics, vamos ver se ele já
fez essa Central de Ação. Dentro dos centros de ação, geralmente teremos
problemas. E então podemos analisar
esses diferentes problemas e abordá-los como estão. Então, um dos problemas que você
terá é que, se você implementou o
Google Analytics, a partir daqui, você terá um
problema no Cookie Hub
porque o Cookie Hub não
consegue realmente bloquear o script porque o Webflow
injeta esse código e o
script do Google Analytics muito antes, então esse script carrega Então, o que precisamos fazer aqui
é, na verdade,
remover isso daqui excluindo não
permite excluir imediatamente. Eu tinha uma nova tag e excluí o save, e vamos fazer uma instalação
manual a partir de
um código personalizado sem instalação
do
Webflow a partir desse campo Para isso, precisamos
acessar o Analytics. Analytics.google.com, mais uma vez. A partir daqui, ele solicitará que você
faça login na
conta correta do Google depois de fazer login, então você
poderá fazer isso a partir daqui. Se você tiver apenas uma
conta e uma propriedade, ela será selecionada imediatamente, mas se você tiver várias, precisará selecionar aqui. Quando estiver aqui,
pesquise fluxos de dados. Isso é o que
configuramos da última vez. E se você se lembra, isso é o que fizemos para o meu site, para o site do TeamApp e eu tenho algo semelhante aqui,
clique aqui E da última vez,
pegamos esse ID de medição, mas desta vez
vamos
pegar o script inteiro, que podemos encontrar em
View tag Instructions. E selecione instalar manualmente, e obteremos
esse código e usaremos
esse código. Esse é um código semelhante ao
que o Webflow está injetando. Só que está injetando
muito mais cedo. E podemos pegar esse
código aqui. Ele já tem nossa identidade em
um lugar aqui, outro lugar aqui.
É quando precisa. Se você não
conseguir encontrar esse código no painel do Google
Analytics, pode perguntar ao Gemini
ou a qualquer outro LLM e dizer: me
dê o script mais recente do
Google Analytics E fornecerá
exatamente o mesmo script. Ele só terá
esse Gxxxx e
é aqui que você precisa substituir
esse ID de medição
e, em seguida, o script será
exatamente o E o ID de medição
já estava aqui
quando o excluímos. Agora, depois de ter esse código e ter esses
IDs de medição corretamente, você colará
esse Google Analytics após o
script Cookie b aqui. Problema, todo o
problema é que todo
esse script que o Webflow está injetando antes e depois
executa o Cookie Hub, e agora o CookieHub não consegue
realmente capturar esse script e bloqueá-lo antes que o usuário possa dar permissão
a Portanto, para quaisquer outras
ferramentas que sejam aplicativos de
terceiros ou ferramentas que você instalará
em seu site, rastreadores ou talvez um
bot de bate-papo ou agendamento de agendamento, qualquer coisa que use cookies, você sempre as instalará
abaixo do código do Cookie Hubs Portanto, o Cookie Hub é capaz
de controlar esses scripts. Depois de tê-lo
corretamente, clique em Salvar. E, novamente,
publique para selecionar os domínios,
espere um pouco E depois de publicado, agora podemos voltar ao Cookie
Hub e solicitar que ele seja digitalizado novamente E desta
vez, depois de digitalizado, ele deve ser capaz de capturar
os cookies corretamente e não deve
nos causar problemas aqui, e isso geralmente
leva alguns minutos, então você pode ir embora, fazer uma pausa
e voltar mais tarde Depois de terminar, você não encontrará problemas, que significa que está correto Tudo está
configurado corretamente na visão geral.
Você obterá tudo isso bem, sem problemas detectados. Então, ao lado, quando os usuários realmente clicarem em Permitir cookies, é quando os cookies e o
Google Analytics serão carregados, e é aí que qualquer
outro script que exija cookies
será carregado e pronto. scripts de rastreamento
específicos usados
e do público que ele atende,
então não vou falar sobre isso aqui Talvez seja necessário fazer outras configurações e
personalizações,
mas isso
depende do site real, dos mas isso
depende do site real, scripts de rastreamento
específicos usados e do público que ele atende, então não vou falar sobre isso Mas se você tem um
projeto real e precisa de ajuda, basta postar nas perguntas e respostas e eu poto
179. Incorporação de código + IA: Neste vídeo, o que
vamos fazer é
fazer outro
tutorial de código personalizado na prática. Novamente, é um
recurso pago no Webflow,
portanto, isso exigirá você tenha uma conta paga do
Webflow, uma conta espaço de trabalho ou um plano de hospedagem em
um dos Na última vez, fizemos essa instalação de código
personalizado por meio das configurações do site
e, desta vez,
usaremos esse elemento de incorporação de código Nesse cenário,
examinaremos a instalação alguns componentes de código de fontes externas dentro do Webflow, e isso mostrará o quanto
você pode expandir sua habilidade e
sua capacidade de projetar o Webflow
e não apenas confiar na funcionalidade
nativa do Webflow, mas ser capaz de trazer funcionalidade e design
de fontes E também vamos utilizar
a IA. Vou mostrar
o quão poderosa a IA pode ser nesse caso, para ajudá-lo a modificar o código e torná-lo útil
para a implementação do Webflow Existem muitos sites e
lugares que compartilham componentes de interface de usuário de
código aberto. Um dos mais
populares é o CodePen. É aqui que os desenvolvedores
criam algo. Eles compartilham a implementação
do código, e outros desenvolvedores
podem pegar o código utilizá-lo e
implementá-lo em seus designs
e sites. Outra opção que é o UIRs
também é semelhante ao CodePen,
não exatamente a mesma, mas é um pouco mais simples, e vamos
começar com o UIWors e
explicarei como isso funciona explicarei Primeiro,
deixe-me dar um pequeno guia de como o UI verse funciona. Então vá para ivers dot IO. Vou colocar o link
nos recursos também. E o que temos aqui são alguns componentes
que são criados, como botões que animam,
coisas que são como componentes simples e
autônomos que são construídos, como botões que animam,
coisas que são como componentes simples e
autônomos
que são construídos,
e geralmente têm animações
e interações engraçadas, não engraçadas, mas divertidas designer ou
desenvolvedor que foram criados achou que eram criativos E você pode acessar os elementos, clicar em todos e aqui
veremos que há coisas animadas, gradientes, fluxos e
interações com as quais
você poderá
interagir imediatamente. E quando você passa o mouse sobre
ele, você será deslocado para obter o E então ele oferece HTML e CSS, que você pode pegar e
implementar onde quiser. E a maneira de usar
o verso da interface do usuário é vou te dar uma
pequena dica aqui. Você verá isso como
vento de cauda e CSS. O tailwind é uma estrutura e uma biblioteca baseadas em CSS,
e usá-lo no Webflow é e usá-lo no Webflow um pouco complicado porque
isso significa
que precisamos extrair o banco de dados
ou biblioteca web tailwind e
importá-lo para o nosso site, o que complica as coisas,
e pode entrar em complica as coisas,
e conflito com qualquer classe CSS
e a biblioteca que temos na web que não queremos
tais dependências. Queremos um CSS mais limpo. Isso é exatamente o que eles chamam
de CSS básico. E se você passar por isso
sem selecionar esse filtro, verá que alguns
deles terão esse ícone de vento traseiro. Se não tiver,
isso significa que não
é baseado no vento de cauda, e você pode usá-lo
dessa forma usando a
implementação básica de CSS Então, quando você estiver
examinando isso, às vezes certifique-se
de selecionar CSS, e isso fornecerá apenas uma implementação simples sem dependência de uma biblioteca
externa, como healin Então eu encontrei esses cartões aqui. Essa coisa aqui,
e eu gosto muito desse efeito, mas do efeito. E, obviamente, poderíamos
potencialmente construir isso dentro do Webflow
usando interações do Webflow Mas às vezes você
não quer tentar descobrir tudo e
vê um componente fácil e muito útil basta pegar e copiar e
colar dentro do Webflow Quando encontrar algo de
que
goste, clique aqui, Obtenha o código. E aqui, vamos
obter HTML e CSS. Então, nada complicado aqui. É exatamente assim que também estamos
trabalhando dentro do Webflow. Temos elementos ou tags HTML, e é exatamente isso que
estamos adicionando aqui. Por exemplo, DIV Block. Esse é o Bloco DO.
É assim que o Bloco D é escrito. E quando diz que classe é
igual a pilha de cartas, é exatamente
isso
que adicionamos Se apenas nomearmos essa pilha de
cartas, essa seria exatamente a mesma implementação
no Webflow,
que você vê aqui, classe
DV, É isso mesmo. E então,
quaisquer estilos que mudemos, quaisquer estilos que mudem aqui, eles são adicionados linha por linha adicionados a essa classe de pilha de
cartas Isso é o que está acontecendo aqui. Estamos bem familiarizados com isso. E esta é uma introdução muito
boa para você e uma boa maneira sujar ou
molhar as
mãos em um
pequeno código. É uma ideia
muito boa que você não se
esquive de implementar um
pouco de código aqui e ali, porque isso expande sua
habilidade sobre o que você pode fazer com o Webflow ou apenas com o web design
geral, mesmo se você estiver usando
qualquer outra ferramenta, mesmo que não seja Então, o que precisamos fazer aqui
é apenas copiar esse primeiro HTML
e, na verdade, criar seção simples,
um
contêiner, um parágrafo de título Vamos chamar isso de código personalizado. Tutorial. Vamos dar um pouco de acolchoamento a
isso C centralizá-lo.
Tudo bem. E por dentro, agora
podemos adicionar incorporação de código No momento em que você clicar
nele,
esse campo aparecerá para que possamos
colar o código nele. Então, aqui vamos
colar tudo o que copiamos, e isso vai manter
esse comentário ativo Você pode remover esse
comentário ou não. É assim que você escreve
comentários em HTML. E esse campo é um campo HTML. Somente HTML entra. Você não pode colocar seu CSS ou JavaScript
puro dentro. Você precisa
colocá-los dentro de tags HTML. Então, por exemplo, segunda coisa que precisamos
copiar daqui é esse CSS. Mas isso é CSS puro. Então, se apenas
colarmos assim, você obterá
esse texto em branco. Isso significa que não está reconhecendo o idioma, a
forma como está escrito É HTML e tudo isso escrito
da mesma forma que o CSS é escrito, ele não reconhece
que é por isso que está branco Então, não vamos fazer isso. E para colar CSS dentro do HTML, você precisa colocá-los
dentro da tag de estilo E isso é o que
parece quando você coloca algo
em uma tag dentro do HTML Estilo com colchetes ao redor, estilo com colchetes ao redor, mas a etiqueta final precisa
ter uma barra Por exemplo, algo que fazemos com
frequência é
H one tag, certo? E então você
os coloca no H 1, e isso é uma manchete É assim que parece colocar um título
dentro de um blog Sempre que colocamos um
título, essa é a realidade em segundo plano, é
isso que está acontecendo. Apenas uma tag H um, a tag de abertura se parece com isso, tag de
fechamento tem esta aparência. Tudo dentro do HTML deve
ser fechado
com uma tag de fechamento. Se você não fizer isso,
ocorrerá um erro com frequência e causará problemas para garantir
que seja fechado. Então, a mesma coisa com CSS. Assim que tivermos esse compartimento, poderemos colocar
CSS puro dentro dele e simplesmente colar
seu CSS aqui e você poderá garantir que, uma vez que
tudo esteja codificado por cores, significa
que agora ele o está
lendo Começou a
entender que estamos dizendo aqui ao navegador
daqui em diante, leia isso como CSS porque
chamamos isso de estilo E então diz:
Oh, entendemos. E depois comenta aqui
novamente. Esses são comentários. Você pode removê-los
se quiser, mas é um bom guia
para você ou, se você não quiser mencionar
quem os fez, não
acho que
precise
referenciá-los com base na
licença que eles fornecem Acho que é gratuito
e você não precisa
referenciar e creditar o
autor desses componentes. Então aqui, é assim que você
escreve comentários dentro do CSS. É assim que você escreve
comentários dentro do HTO. Feito isso,
clique em Salvar e fechar. E quando é puro CSS HTML, Webflow geralmente o
executa imediatamente dentro
do design Se também incluir JavaScript
, não funcionará imediatamente
e
funcionará apenas na visualização prévia. Quando você estiver na visualização prévia, certifique-se de ativar o código personalizado. E, geralmente,
se você tiver JavaScript dentro,
você também se você tiver JavaScript dentro, executará o JavaScript
aqui. E então, em casos raros, às vezes ele nem
será executado na prévia
e só será executado em
uma página publicada, e só será executado em dependendo do código que você
está implementando. Muitos deles, e a maioria deles,
serão executados aqui, mas alguns precisam
importar dependências diferentes, então não serão
executados aqui porque
provavelmente entrarão em conflito com a experiência de
fluxos Como você pode ver, isso
já está funcionando muito bem. Podemos fazer alguns ajustes
, por exemplo, vamos dar um pouco de espaçamento aqui E agora, digamos que
queremos que ele seja centralizado, certo? Então isso é código e Bd, e isso é apenas um bloco div
genérico normal, e você o trata como um bloco div Então, como é um
bloco div por padrão, display definido como bloco, o que significa que ele se estenderá de ponta a ponta Então, uma maneira de fazer com que não se estique de ponta a ponta é
dar-lhe uma largura fixa e depois
centralizá-la usando isso ou podemos simplesmente
dar-lhe um bloco embutido E sua largura será definida por qualquer
conteúdo que esteja dentro. E em um bloco largo, coloca
isso bem no meio. Tudo bem, está
tudo funcionando bem, mas o que é isso, certo? Não há conteúdo aqui.
Como trabalhamos com isso? Como mudamos o texto? Como modificamos? Como podemos mudar o tamanho ou
as cores disso? Agora, tudo aqui agora, porque isso é um código e é ruim, todos os estilos,
todo conteúdo interno, isso acontece apenas
por meio do código interno. Tudo o que
precisa ser mudado tem que ser mudado a partir daqui. Só podemos
controlar o exterior. Wrapper, que é
esse código e está ruim, e podemos
fazer alterações
diferentes nele, como
posicionamento ou tamanho, mas todo o resto precisa
ser alterado por meio do código Então, por exemplo,
digamos que queremos
fazer essas imagens
como um saco de fotos. Como fazemos isso? Bem, é daí que vem a
personalização da IA Podemos pedir à IA que faça isso. Então, podemos pegar esse código. Podemos ir a uma das esmolas. Todos os três
CloudGemni HachBT. Todos eles vão
fazer isso muito bem. Estou usando o Cloud nesse caso porque geralmente a nuvem
é melhor com código, mas esse é um código muito simples ,
e todos os três farão
um ótimo trabalho nisso. Então, o que podemos fazer é
atualizar esse código para que o cartão superior seja preenchido
com a imagem. Shift Enter, para que você possa adicionar uma nova linha sem
enviar o prompt. Então você cola o código aqui e agora vamos fixar
JGiptClotImage Para obter uma imagem,
carregue suas imagens no Webflow a partir do painel
Assets a partir daqui, encontre uma imagem no splash ou
paxels.com ou onde quer que
normalmente encontremos nossa normalmente E uma vez que você as carrega, e eu já tenho
algumas imagens aqui, e sobre isso, obtenha a cópia do Link. E esse link será um link pronto para produção
em nosso site Webflow, e este é um bom lugar
para carregar suas imagens e podemos
controlar nossas imagens a partir daqui Somos capazes de comprimi-las,
e essa é uma boa maneira, e sabemos que nossas imagens não
vão desaparecer Portanto, não use uma URL que
não faça parte do nosso site. Se for como o
URL inicial pexels.com, URL ou algum outro URL, ele pode desaparecer
em algum momento e não temos
controle Mas se forem nossas imagens,
temos controle sobre elas
e sabemos que, se estiverem aqui, URL funcionará
e estará sempre ativo. Então, uma vez que você tenha o URL
, cole também está em algum lugar. Agora temos instruções, colocamos todo o código que já
temos dentro dele e fornecemos uma
imagem, e ele
entenderá que essa é
a imagem que queremos dizer, e esse é o código que
precisa ser atualizado. E vamos ver como funciona.
Você pode ignorar isso. Estou entendendo isso.
Hoje, eu não sei. Talvez haja algum tipo
de problema com a nuvem, mas ela ainda está funcionando. É uma chamada de ferramenta que está fazendo com que
não consiga acessar. Tudo bem. Então, agora
vou explicar para você o que está acontecendo
aqui e o que Clot fez. Cada LLM exibe o
código resultante de maneiras diferentes, e é assim que o Cloud faz Normalmente, ele
abrirá uma prévia aqui. Se estiver fechado e tiver fornecido
apenas um código como esse, ele pode ser baixado,
mas não
precisamos baixá-lo.
Basta clicar aqui. Ainda vou abrir
esse modo de visualização. E isso é uma prévia, mas geralmente pode não funcionar
e, nesse caso, não funciona. Não mostra as coisas corretamente. Então você pode ignorar essa parte e mudar para o código, e esse é o código
que podemos copiar. Nós temos isso. E eu vou te
mostrar em Gêmeos Eu já fiz isso
com o Gemini e o HachPT, então posso mostrar
se você vai usar isso e se você potencialmente tem uma assinatura no Gemini ou no HACHPT e Também não tem problema.
É assim que funciona em Gêmeos O Gemini, nesse caso,
não dá uma prévia, mas atualiza o código e pega o código
daqui e o copia Isso funciona. E dentro do
HAGPT, um pouco semelhante ao que ocorre entre a mistura
GPT de coágulo e o Gemini, você obtém o código, que
pode ser E a partir desse alternador, você pode visualizar e ele
fornecerá a prévia Nesse caso, está funcionando imediatamente
no JaJupt. Mas a mesma implementação. Agora, depois de ter esse código, você volta para a incorporação, exclui tudo o que tinha, cola esse novo código e
verá que a maioria das coisas
é exatamente a mesma O estilo ainda está
aqui. Você pode clicar em Pretty FIT, ajustar
a formatação. E você verá que um dos
cartões principais foi atualizado e a
imagem de fundo agora tem um URL, que é o URL ou a
fonte da nossa imagem. E essas coisas aqui, carta é uma classe e a principal ao
lado dela é uma classe combinada Isso é o que costumamos
fazer com, certo? Temos uma carta, que é a classe base. Portanto, esse é um estilo comum que é compartilhado por todos os outros. E então, com as classes de combinação, carta um, carta dois, carta principal, as modificações são
feitas nas outras, salve de perto e pronto A imagem foi preenchida e esqueci de pré-visualizar,
então tudo está funcionando bem E agora podemos potencialmente dar mais imagens a ele e substituir as outras
por mais imagens. Digamos, copie o link, volte para a nuvem atualize outros dois cartões
com essas imagens. Essa é uma delas. E isso também. E então fizemos o trabalho, clicamos nele para podermos copiar. Novamente, não está funcionando aqui. Mude para o código, copie, abra, exclua tudo
novamente, cole o novo código. Você pode verificar
aqui, como você pode ver, cartão um agora tem fundo de
imagem, fundo de
imagem,
fundo de imagem em todos os três, salve e feche e tudo o
que foi atualizado. E agora temos
imagens em todos os três. E se quisermos mudar
qualquer outra coisa, por exemplo, se você quiser alterar os tamanhos, agora temos que fazer
a alteração dos tamanhos. Novamente, por meio do código, peça à IA que mude
algo sobre isso. Mas, na verdade, os tamanhos
são muito fáceis de alterar porque você verá aqui
sendo aplicado em algum lugar. Você pode ver que a
pilha de cartas tem um tamanho, e é isso que
controla o tamanho de cada carta, porque o
resto das cartas
tem largura 100%, altura 100%, então elas são dimensionadas com base no
elemento pai, que tem o tamanho aqui Então, se tornarmos
isso maior, será maior. Feito. Se quisermos que eles
apareçam um pouco mais para
que possamos ver mais imagens, faça outra coisa, novamente, com a IA,
explique e traga. Eu vou trabalhar muito
bem. E é isso. Método muito poderoso para expandir sua habilidade e
seu conhecimento sobre como trabalhar com o Webflow e como expandir suas habilidades de
web design No próximo vídeo,
faremos implementação
um pouco mais complexa de algo semelhante
do CodePen
180. CodePen + IA: Neste vídeo, faremos outra implementação de código
personalizado. Essa é uma pergunta um pouco mais
complicada e mais complexa. E também usaremos a IA e receberemos a ajuda da IA para modificar o código
que obteremos. Então eu achei esse componente de acordeão muito
legal. No CodePen,
parece muito bom. Adoro a animação, e isso seria um componente
muito bom em provavelmente qualquer tipo de site. Por exemplo, eles poderiam ser
usados como depoimentos, certo? Pode ser o
avatar de uma pessoa, seu nome, título e depoimento, que potencialmente adicionamos como citação aqui ou
pode ser a citação E então você tem outras
fotos de pessoas, e o fundo pode ser substituído por
outra coisa . Essa é
uma maneira de fazer isso. Isso também pode ser como
recursos, você sabe, recurso um, recurso
dois, descrição e assim por diante. De muitas maneiras diferentes, essas categorias
podem ser usadas. É um componente muito bom e pode ser usado em qualquer site. Não, definitivamente também podemos reconstruir isso dentro do
Webflow Mas, obviamente, levaremos
um pouco mais de tempo para ver isso, examiná-lo, reconstruí-lo e encontrar uma maneira de fazer isso Já quando estamos fazendo
uma espécie de prototipagem rápida, talvez
estejamos testando ideias com um cliente Às vezes,
pensamos: Ok, deixe-me ver. Deixe-me esquecer isso. Você está trabalhando com um
cliente e dirá Que tal isso?
Isso vai funcionar? Assim, você não precisa
perder muito tempo criando tudo, e a construção
de um site por Frankenstein também é uma maneira muito
válida de fazer isso Você pega componentes diferentes
de sites diferentes. Encontre componentes de código aberto
em lugares como o CodePen
e, em seguida,
implemente-os pouco a pouco Essa também é uma maneira
de fazer isso. Então, vou mostrar como
descobri isso no CodePen, para que você entenda o
processo de como isso funciona Então vá para codepen dot IO. E eu já estou logado
no CodePen para fazer uma pesquisa, ele vai pedir que você faça login E depois de fazer login,
você poderá pesquisar. Eu procurei cartas. E a diferença
entre CodePen e UIers é que o verso da interface do usuário tem elementos
um pouco mais
simples, que são UIers é que o verso da interface do usuário tem elementos
um pouco mais
simples, que são
apenas CSS e HTML. É isso mesmo. A melhor
parte dos UIVs é que eles são fáceis de implementar
porque são limpos Eles são puro Javascript, desculpe, HTML puro, CSS puro, e funcionarão
imediatamente quando
implementarmos isso e o colocarmos dentro do código incorporado no Webflow O CodePen funciona de forma um pouco diferente. CodePen tem HTML,
CSS, JavaScript e também pode ter diferentes bibliotecas, estruturas
e dependências Assim, eles podem ser mais poderosos. É por isso que você pode
ver um pouco mais. Algumas pessoas até colocam inteiros de páginas de empréstimo
aqui e designs de sites Como você pode ver, são
páginas inteiras aqui que são compartilhadas. Obviamente,
não é isso que queremos. Não queremos que a
página inteira seja implementada. Às vezes, jogos e coisas
estranhas têm, você sabe,
animações e componentes interessantes Assim, você pode ter
boas ideias de que obviamente não
implementaríamos a página de destino inteira. Encontraríamos alguns componentes
pequenos, coisas
muito úteis como essa, as cartas,
que também têm uma boa animação. Então, quando você encontra
algo de que gosta, você entra e obtém essa visualização com HTML,
CSS e JavaScript. E é assim que cada caneta de
código se parecerá. Você pode redimensionar isso,
e esse é o código, e esse é o playground, não o playground,
mas na verdade a visualização do próprio componente E às vezes você terá
talvez apenas HTML e CSS
e nenhum Javascript e,
às vezes, terá todas as três linguagens,
dependendo da própria caneta. Outra coisa a ser considerada
aqui é que o código dentro do CodePen pode não ser CSS ou
JavaScript puro e
não está neste exemplo Este está usando um
pré-processador chamado SCSS, e este está usando a biblioteca
jQuery, que não é Javascript puro, e é uma dependência
que está Agora, a IA entenderá isso porque eles
entenderão como está escrito e
entenderão que está usando
essas dependências, mas podemos dizer a
ela que não as use Então, o que vamos
fazer é, como sempre, pegar esse código e depois
ir a um dos LLMs e pedir que você o
adapte às nossas necessidades Então, desta vez,
vou usar o Gemini porque me deparei com
os limites da nuvem, e é uma boa demonstração para ver como isso funciona em
um LLM diferente Então aqui está e o processo será o mesmo
em todos os três LLMs. Agora, o que
vamos fazer aqui é pedir que ele
reutilize esse componente, e vou
usar algumas palavras-chave que você precisaria
usar nesses casos E a palavra-chave é, nesse caso, da caneta de código. Porque o CodePen
terá algumas nuances e é um bom contexto
para alimentar o Então eles entendem que, ok, estamos pegando esse
código do CodePen
e, se houver
algumas nuances, ele meio que incluirá isso
e saberá E então outra coisa
que vamos dizer sobre o Webflow, código e mal E essa é outra nuance que
precisamos contar porque se for um
código do Webflow e for ruim, potencialmente, espero que ele entenda que
queremos que seja
uma saída HTML que
possamos colar,
e não estamos construindo realmente
um
ambiente independente quando
temos arquivos diferentes
se comunicando entre si e não estamos construindo realmente um
ambiente independente quando
temos arquivos diferentes
se comunicando E então vamos
contabilizá-lo para
torná-lo uma implementação básica E essa é outra palavra comum. Este é basicamente
um termo técnico para dizer
implementação básica ou baunilha. que significa que sem consulta
J, sem reação, sem CSS, queremos que seja puro e normal, o bom e velho
JavaScript e CSS. Dessa forma, ele funcionará em
qualquer navegador imediatamente e funcionará dentro do Webflow, e não precisamos extrair
nenhuma dependência que possa entrar em conflito
com o ambiente do Webflow Então, não queremos
isso. Só queremos JavaScript e CSS
puros. Então, funciona fora da caixa. Outra palavra-chave que
queremos dizer a ela. Outro contexto que
precisamos fornecer à IA é que estamos fazendo isso
em um site existente. Então, precisamos ter certeza de que
ele entende esse contexto, que esse é apenas um
pequeno componente que vamos colar em
nosso site existente. Então, vamos contar isso. Ele precisa funcionar em
um site existente. E tem essas
referências aqui. Há um link para o autor. Também há algo
do autor aqui,
então podemos nos livrar disso. Não precisamos creditar. Isso é de código aberto
e podemos usá-lo. Não precisamos
creditar os autores do código enviado, então
podemos simplesmente nos livrar dele Portanto, remova qualquer referência aos autores. E agora começamos a
colar o código, pegamos HTML, colamos,
shift enter, pegamos CSS, Shift Enter,
wrap, JavaScript Turno. Bem,
já está lá. Enfrentei isso. E se você tem planos pagos, isso é um pouco mais complexo. É por isso que planos
pagos e modelos
pagos de nível superior funcionarão
muito melhor aqui. E todos os três modelos geralmente
permitem que você, mesmo
no plano gratuito, jogue
com modelos mais inteligentes, como Thinking
e P. E, nesse caso, provavelmente tentarei
pensar porque P
atingirá o limite muito rapidamente e caso desejemos nos
comunicar com ele Hum, pensar pode já fazer um trabalho decente. Então,
vou usar o pensamento. Você não quer
fazer rápido. Você provavelmente também fará um
bom trabalho, mas eu quero pensar nisso,
então
ele começa a considerar coisas sobre as quais
eu falei: é
uma incorporação de código do Webflow, que queremos que seja simples, queremos que esteja no site
existente, para que ele simplesmente não
apareça imediatamente Então, considere essas coisas. Então, no Gemini on Cloud, você
selecionaria modelos superiores do Opus, e a mesma coisa com o Chacha
PT, modelos de pensamento superior E vamos ver que desta vez, vai levar um pouco mais de
tempo, pois também
pedimos pense um pouco mais sobre
isso
e espere um pouco, e vamos ver qual será
a saída. Tudo bem. Então acabou. Então, vamos ver o que é. Este
é o plug and play. Bom. Queremos que ele seja conectado e usado. Eu converti S CSS em
Vena. Aí está. Eu entendi isso.
Substituiu o jQuery javascript vanila Ótimo, ótimo, ótimo.
É isso que queremos. E removeu todos os créditos do autor. Para usar o Webflow. No Webflow, basta colar o bloco
inteiro abaixo em um elemento de incorporação de código Ótimo. OK. Então, ele
nos deu um código completo de uma só vez. Não nos
deu HTML separado,
CSS separado, apenas
nos deu tudo de uma só vez. Isso é exatamente o que queremos. E podemos simplesmente copiar
tudo
daqui e ver como
isso vai funcionar. E no Webflow, novamente, vamos adicionar código e código
ruim e colar tudo aqui E vamos dar
uma olhada rápida. Vamos ver. Então o roteiro
está aqui, ótimo. Isso é HTML, tudo isso. Isso é CSS bem embrulhado
nas tags de estilo. E está puxando, que é uma fonte incrível Ok, então ele está usando
uma dependência que esse código já incluiu, que são os ícones E agora
não poderíamos usar essa dependência, livrar dela do topo
e alimentar o LLM com nossos
próprios ícones Assim, podemos fazer o upload,
como fizemos com as imagens, carregaríamos os ícones do SPG
e diríamos também que
substituíssemos os ícones por isso, isso e
esse ícones do SPG a partir desses links Mas está tudo bem agora. Definitivamente, podemos usar isso. É uma fonte gratuita.
O Awesome é como um conjunto de ícones gratuito, que funciona como uma fonte, então você não precisa aplicar cada ícone
usando uma imagem, que é uma ferramenta muito útil em que você puxa a fonte
inteira aqui e pode
referenciá-la dentro do código Salve e feche, e
vamos ver como funciona. Tudo bem, acho que
está muito bom.
Vamos fazer um teste. Funcionando muito bem. Bom. Existem alguns problemas
aqui, como você pode ver, o texto está um pouco
instável e centralizado,
mas fora isso,
tudo está funcionando mas fora isso,
tudo está Agora, se você fizer isso sozinho e
tiver outros problemas, poderá se deparar com isso porque a IA
não é previsível. Você tem que
guiá-los corretamente. E dependendo do
modelo que você usa, se for rápido, você
pode cometer alguns erros. Se for um modelo de pensamento
melhor, geralmente fará o melhor trabalho. Então, se você tiver
problemas, faça uma captura de tela. Então você basicamente faria
uma captura de tela como essa
e diria a ele:
Ok, isso está desalinhado ou algo assim, e
como faço E então você geralmente lhe
dará uma resposta, e então você
poderá aplicá-la. Desde que o problema não esteja no Webflow ou em algo
vindo do Webflow, que,
neste caso, realmente está, e agora vou mostrar de
onde vem isso Agora, como temos
esse centro alinhado,
ele é aplicado no contêiner,
como você pode ver na linha central,
que cairá em cascata
e todos os elementos
internos herdarão isso ele é aplicado no contêiner, como você pode ver na linha central, que cairá em cascata e todos os elementos
internos herdarão Então, como você pode ver, o
código e o elemento bed estão herdando isso
do contêiner seis Tudo bem? Portanto, é alinhamento central, o que significa que, se a
incorporação do código for herdada, isso significará que
tudo dentro, os estilos de fonte internos,
herdarão isso em troca do código e da base ,
a menos que estejam explicitamente alinhados
à esquerda Então, o que vamos
fazer aqui é selecionar o código e a cama
e mudar
isso para o alinhamento à esquerda,
e pronto selecionar o código e a cama
e mudar
isso para o alinhamento à esquerda, , e
isso deve funcionar E aí está,
isso funcionou. E outra parte que podemos testar aqui é
que, como você pode ver, essa é uma pequena lacuna aqui, enquanto onde está nosso original original
não tinha essa lacuna. Está bem centrado. Então, o que
podemos fazer aqui é fazer uma captura de tela, mas acho que vai
entender se eu contar Normalmente seria bom
se você soubesse como dizer isso. Caso contrário, você também pode
folhear o código C e pode
realmente entendê-lo com
base no que você deseja, porque são classes com nomes humanos ou com nomes humanos dessas classes Então você entenderá a sombra, eles a chamaram de opção ativa.
Você entende isso, certo? Opção: rótulo ativo,
provavelmente um
desses rótulos
abaixo, informações, ok E se rotularmos o ícone.
Ok, nós entendemos. Então esse é o ícone do rótulo. Sabemos onde está o ícone e as informações do
rótulo na cor branca. Então, provavelmente é
texto, informações principais em negrito, Ifosab e também é mais
fácil de ver, porque você pode simplesmente
procurar o texto, o texto real que estava sendo
incluído aqui na Então, essa irmãzinha loira, eu não
sei o que é isso, mas como você pode ver, podemos encontrar esse
texto dentro do código E então podemos ver que, ok, a classe é a
subclasse principal aqui,
então é a informação principal e a sub então é a informação principal e a sub Assim, podemos referenciar
isso e dizer as informações de texto do rótulo principal e sub têm uma pequena lacuna em branco Eles não estão tão confortáveis quanto estavam no componente
Mginal E certo, vamos ver
o que isso nos diz. A lacuna provavelmente é
causada pelo
espaço em branco pré-propriedade que
preserva as quebras de linha, blá, blá, blá.
Substitua as informações da etiqueta. Ok, então não
atualizou a coisa toda. Podemos pedir que você
atualize ou podemos ver se podemos substituir facilmente seção de informações da
etiqueta em seu
CSA por esta versão titânica, informações da
etiqueta, tudo isso, Então, podemos encontrar exatamente essa coisa. Eu também poderia dizer que basta
regenerá-lo novamente para mim. O Google o
treinou para não regenerar todo
o código do
zero
, pois isso lhes custará
mais poder computacional. Então, é ser preguiçoso e nos
dizer que devemos
fazer isso sozinho, que podemos fazer e
dizer: Ok,
está nos dizendo para substituir a seção de informações do rótulo em seu
CSS por esta versão titã Tudo bem,
encontraremos informações sobre o rótulo,
informações principais e mais informações. Informações do rótulo. Encontramos informações sobre o rótulo, significado das
informações aqui
e as informações abaixo aqui Isso significa que
precisaremos que eles não estejam de uma só vez, então teremos que
substituí-los aqui. E agora, na verdade, já
temos isso. Então, vamos remover isso daqui. E info sub, é redundante. Essa é a versão antiga. Essa é a nova versão que
colamos, então a removemos E vamos ver, dedos cruzados. Você nunca sabe com a IA. Nada mal. Funcionando muito
bem. Espaçamento mais estreito Muito bom. Outra
modificação e correção que talvez precisemos
fazer é a responsiva Vamos ver como eles se
parecem em tamanhos diferentes. Está tudo bem aqui, e aqui já está ficando
um pouco apertado. Pode funcionar aqui. Vamos ver se vai funcionar
no celular. E no celular, só
temos um, e nem sabemos o que está
acontecendo aqui. Tudo bem. Então, voltaremos ao
Gemini e
diremos para torná-lo responsivo E espero que você tenha uma ideia do que
fazer com o responsivo Potencialmente, ele poderia fazer um empilhamento vertical
em vez de horizontal Obviamente, no
celular, você não pode
torná-lo horizontal, certo?
Portanto, não há espaço. Então, vamos ver se ele, quem quer que seja o geminiano, entenderá como tornar
isso responsivo. Para dar
essa resposta,
mudaremos o layout da pilha horizontal para a
vertical Bom. Também mantive
o espaço do titã em bom estado, substituí o bloco em seu
Webflow e o incorporei mas estou muito preguiçoso atualmente Não está me dando
a coisa toda. Agora está me dizendo que
basta substituir o estilo. Pode muito bem me dar
o HTML inteiro, cara. O que há de errado com você?
Tudo bem. Vamos voltar. Então agora está nos dizendo para
substituir o estilo, certo? Ele nos disse para substituir o bloco de tags de estilo em sua incorporação do
Webflow Então, essa é a nossa tecnologia de estilo. É aqui que começa, e é aí que
vamos selecioná-lo, talvez destaquemos
onde termina. Não destaca. Então é
aqui que termina, como você pode ver, estilo de fechamento. Então, o que vamos
fazer é selecionar tudo isso, excluir e colar. Se você não quiser fazer isso,
basta pedir que ele regenere tudo e me
dê o
HTML inteiro mais uma vez E vamos ver. Salve e feche. Vamos ver se nada foi quebrado. Não é bom. E aí está. Está
funcionando na vertical. Aqui, faz sentido. Isso se encaixa. Aqui não cabe
mais e é bom. Eu entendi que aqui não
precisamos mudar, mas no celular,
precisamos mudar e
podemos trocá-lo. E, obviamente, agora minha página não tem estilo. Eu
preciso do forro aqui. É por isso que não
podemos fazer isso, por exemplo, fornecer a seção sobre o título, para que ela não seja comprimida aqui E agora eles não estão
agachados com a ponta, e isso está funcionando
bem. É muito bom. Em qualquer outra modificação
que você desejasse, você diria para ele fazer isso. Substituindo imagens, você
pediria que ele substituísse imagens, ou você também pode fazer
isso por meio do código. Você pode encontrar facilmente
o URL da imagem. HTPS essa coisa e você
copiaria isso daqui. uma das imagens, você
copiaria isso, copiaria o link e depois
substituiria isso dentro do código ou pediria à IA que fizesse isso. Isso é tudo e espero que tenha sido
divertido e não muito complicado. E se você encontrar alguns problemas, me avise nas perguntas e
respostas e eu o ajudarei Definitivamente, não é algo que 100% do
tempo funcione. Cada caneta de código tem
suas peculiaridades. Eles estão usando dependências
diferentes. Eles estão usando propriedades
diferentes que podem ser
suportadas em qualquer lugar. E cada LLM e IA também o processarão de
forma um pouco diferente E, às vezes, o mesmo LLM
e AI na terça ,
ele fará isso
e, na quarta-feira, decidirá oferecer a você uma
solução completamente diferente, certo? Não é 100% garantido que todas as soluções sejam iguais. Mas ainda vale a pena tentar, vale a pena experimentar com
isso, especialmente hoje IA torna muito
mais fácil expandir suas habilidades e expandir suas habilidades de web design e
Webflow Essa também é uma habilidade transferível. Não importa se
você está fazendo isso no
Webflow ou em qualquer outra ferramenta de
web design, ou se está codificando manualmente, isso dizer que
isso não
tem a ver com código que estamos
recebendo aqui é o código HTML e CSS que
cada construtor, cada construtor de IA
ou não construtor de IA, usa exatamente a mesma coisa no WordPress. Então, HTML e CSS em todos os lugares. Portanto, é bom
aprender para você. E se você tiver tempo, eu recomendo
fortemente que você faça um curso básico e muito
básico de HTML, já que CSS e JavaScript,
super, super básico, nada complicado
para você simplesmente aprender como essas coisas
estão conectadas umas às Não que você precise entender cada propriedade
e tudo mais,
como criar, mas
entender o texto,
entender como o HTML se comunica com o CSS e
como o CSS se comunica com HTML e como o JavaScript é reproduzido em tudo
isso e como é feito em um arquivo HTML versus três
arquivos diferentes de HTML, arquivos
separados, CSS, arquivo
separado, JavaScript, arquivo
separado, que geralmente
é como os
sites são compilados e construídos. Portanto, seria um
conhecimento básico muito bom para você e definitivamente o ajudará a aumentar
suas habilidades e
o tornará usuário mais avançado do Webflow
e de qualquer
outra ferramenta de web design
181. Photoshop: como criar um corte de alongamento: Tudo bem, hora de um
pouco de Photoshop. Tutorial para a maior parte do design,
Figma é suficiente, mas em alguns cenários não
podemos
prescindir do Photoshop.
Esse é um deles. Se você ainda não
tem o Photoshop, pode fazer um teste gratuito de sete
dias E se você quiser
comprá-lo, custa cerca de $10 por mês, o
que inclui Photoshop, Light Room e todos os telefones
da Adobe e 20 gigabytes de espaço de Você pode baixar o teste Adobe.com slash downloads ou apenas
no Google Photoshop , caso já tenha usado seu teste de sete dias do Photoshop no passado. Em vez
disso,
experimente o affinity photo É uma alternativa muito boa
ao Photoshop e a maior parte
da interface e do
funcionamento de tudo é bastante
semelhante ao Photoshop Eu incluí os recursos do
link, ele tem um teste gratuito de dez dias, embora eu não
demonstre isso como fazer em afinidade, mas como existem
dois muito semelhantes, você provavelmente descobrirá como fazê-lo funcionar
dentro do afinity Ok, de volta ao Photoshop. Depois de passar pelo processo
de instalação, essa será sua tela
inicial. Clique em abrir e selecione
o arquivo de foto. Incluí essa imagem
nos recursos desta lição, para que você possa trabalhar
na mesma foto se
quiser uma
fita salva-vidas rápida no Quando comecei a
usar o Photoshop, acabava perdendo
algumas ferramentas e opções Freqüentemente, eu assistia ao tutorial
do Youtube para
aprender alguma coisa, mas não conseguia
encontrar uma ferramenta que eles
estivessem usando no vídeo. Photoshop tem muitos atalhos e pequenas
opções nas quais você pode fechar facilmente alguma guia
ou remover uma ferramenta e assim por diante Eu acabaria com uma pistola de caixa de ferramentas, sem painel de camadas e sem ideia de como
colocá-las de volta. Então, eu não conseguiria mais seguir um tutorial porque
a ferramenta não existe. Um
pesadelo para qualquer
iniciante, quando você está tentando entender
esse novo software e
aprender muitas coisas ao
mesmo tempo,
eu perderia muito tempo tentando
descobrir como colocá-lo de volta esse novo software e aprender muitas coisas ao
mesmo tempo, eu perderia muito tempo tentando
descobrir como colocá-lo de tentando
descobrir como colocá-lo Aqui está o truque de como fazer com que tudo
volte ao normal. Caso você estrague alguma coisa, acesse este ícone aqui
e selecione Essentials Se for isso que você
já selecionou, clique em redefinir o Essentials. E isso retornará
o espaço de trabalho
ao padrão, exatamente como estava pronto para
uso na primeira
vez que você o instalou Isso incluirá
duas guias extras. Aqui está o
tutorial do guia do Photoshop sobre algumas coisas
essenciais. Vou recomendar que
você faça isso mais tarde se for sua primeira
vez com o Photoshop Ok, eu não preciso dessas
duas abas aqui, então vou fechá-las. Se esse método ainda não retornar tudo ao normal
, isso significa que você
alterou algo
nas preferências. Nesse caso, vá para Preferências no Windows, menu Editar,
e selecione Geral. E clique em Redefinir
preferências ao sair, reiniciar o Photoshop e tudo
voltará ao normal Lembre-se de todas
as preferências que você alterou
intencionalmente no
passado e que serão usadas Tudo bem, de volta à nossa foto. Muitas vezes, você encontra a
imagem certa do seu projeto, mas ela não tem
o tamanho certo. Essa imagem, por exemplo, será uma
ótima foto de fundo. É limpo, é simples. Tem um ótimo contraste de cores,
mas tem um problema. A separação
entre a praia e a água corta
o meio da imagem. Nenhum dos lados é largo o suficiente
para hospedar nosso conteúdo, mas se pudéssemos esticar um
dos lados um pouco mais
, teríamos um arranjo
perfeito. Felizmente, podemos fazer
isso no Photoshop. Dentro do painel de camadas, você
verá esse bloqueio na camada. Isso significa que a camada está
parcialmente bloqueada e de
várias maneiras, não será editável
como você esperava Basta clicar nesse cadeado
para desbloquear a camada. Agora selecione essa ferramenta de corte. Você terá essas alças
ao redor da imagem arraste o lado em que deseja
criar o recorte elástico. Isso apenas amplia
os limites da nossa prancheta. Clique
na marca de seleção Uma vez feito isso, ele
confirma a alteração. Agora selecione esta ferramenta de letreiro
retangular caso veja algo
mais aqui, clique com o botão direito nela Isso abrirá
todas as outras ferramentas que fazem parte desse grupo. Agora arraste e selecione a parte
que você deseja esticar. Certifique-se de selecionar peças que não tenham
nenhum detalhe, algo que já esteja
embaçado ou uniforme Você não pode fazer isso com
pessoas ou objetos. Isso
só pode ser feito em fundos e partes desfocadas e Eu seleciono Extra no lado esquerdo apenas para garantir que
toda a borda esteja selecionada. Depois de selecionado, vá para
Editar e transformar livremente. Você também pode pressionar
controle ou comando, exatamente como mostrado aqui. Agora, basta arrastar a alça
esquerda e esticar a imagem o
quanto achar que está certa. Em seguida, clique na marca de
seleção novamente, isso confirma a alteração que você
está fazendo na seleção Se você tiver espaço extra aqui, selecione Kroptolgain
e Agora temos uma imagem que
tem uma boa quantidade de espaço, então podemos colocar nosso conteúdo
para salvar essa imagem. Basta clicar em arquivo, Salvar como e selecionar J. Isso é tudo.
182. Photoshop: recorte: contar um objeto de seu plano de fundo é melhor para baixo no show de fotos ou foto de afinidade. Há algum outro software semelhante, que é para manipulação de fotos? Vamos começar. A parte mais importante de cortar com sucesso um assunto é escolher a
foto certa para coisas que precisamos prestar atenção. O fundo e a posição estão fora do assunto? Idealmente, queremos um fundo que seja simples e contraste muito bem com o assunto. Cortar assuntos de origens difíceis pode ser um trabalho tedioso, e a última coisa que você quer é gastar metade de um Knauer para cortar uma situação modelo em seus desejos e perceber que o modelo não é um bom ajuste. bom design é geralmente um resultado fora de um monte de direções. Imagine iterar entre três recortados de assuntos, enviando a versão final para seu cliente para sua revisão e, em seguida, subir volta, dizendo que o modelo não é realmente seu público-alvo, e eles querem alguém um pouco mais velho e vestir-se um pouco mais chique. Isso vai te enlouquecer. Se cortar assunto não é um trabalho rápido e direto. O segundo importante, de fato, é a posição fora do assunto na foto, cortando um modelo que está sentado humor e faz muito sentido. Teríamos que recriar a mesma posição que você foi projetado, então teríamos que, você sabe, fazer o modelo sentar em algo que é muito semelhante tamanho e forma em nossos projetos
também , e que É demais. Precisa de menos trabalho. As posições de frente para frente são as melhores para recortes e todos os ângulos de câmera como estes estão apenas pedindo muitos problemas durante o processo de design. Porque a câmera está voltada para ela de lado do topo fino. O espaço em que você vai colocá-la tem que refletir isso, também. É factível, mas você vai esbarrar em obstáculos e limitações para seus projetos. Estas fotos, mesmo que em um fundo simples ainda é uma má escolha, ignorando a parte quando ela está, você sabe, virada para longe da câmera porque ela está usando um top branco e na frente de um branco loja de fotos de fundo terá dificuldade em detectar as bordas entre o fundo eo suéter em Splash geralmente não é o ótimo lugar para encontrar essas fotos. A maioria das fotos aqui são tiradas em cenários da vida real fora do estúdio, que não é uma coisa ruim. Ele oferece uma boa seleção de fotos stock que não se parecem com estoque. Mas para imagens isoladas, o melhor lugar são pagos lados estoque, Por exemplo, grande estoque ponto com. Se você adicionar uma palavra-chave, reboque
isolado o que você está procurando, ele lhe dará principalmente fotos de estúdio em fundos simples. Essas fotos funcionarão o melhor para cortar o processo de apresentação de fotos será super simples , e o ângulo da câmera e a posição do assunto serão excelentes para o seu trabalho. Este é outro lado estoque pago fotos ponto ícone ST ponto com. Eles oferecem uma seleção de fotos, principalmente em fundos simples. É grátis para uso pessoal, então vou escolher uma foto daqui. Este é um excelente trabalho de foto com para recortes de assunto completo. O fundo está sendo reproduzido em uma única cor, e há uma clara separação entre o assunto e o plano de fundo. É um trabalho fácil. Você pode escolher esta foto exata para acompanhar ou escolher outra coisa. Vou ligar a imagem e os recursos. Eu não vou demonstrar remoção de fundo em fotos difíceis. Nem quero que aprendas a trabalhar com antecedentes difíceis. Desta forma, vamos garantir que você tenha o hábito de procurar as fotos certas. Quando se trata de isolar o assunto para fotos difíceis, eu faço outra coisa. Eu só cortei uma pequena parte da imagem. Demonstrarei isso mais tarde. Certo, então vamos abrir nossa imagem. Desbloqueie a camada clicando neste ícone de cadeado na caixa de ferramentas nos sapatos à esquerda. dedo do pé de seleção rápida que paira sobre uma ferramenta irá dizer-lhe o que é um dia este. A turnê será usada para selecionar o modelo e isolá-la do fundo. Agora selecione as opções de pincel através do tamanho que não é muito grande ou não muito pequeno, que
possamos facilmente selecionar tomate e definir a dureza para 100%. Agora comece a selecionar o modelo a partir do centro e cubra lentamente toda a sua forma. Certifique-se de que essas linhas animadas estão em torno de suas bordas e nada mais para selecionar mais precisão, ampliando muito de perto, apertando sua gordura de toque ou segure ou tecla de opção enquanto usa roda do mouse. Para obter um melhor controle sobre sua seleção, aumente ou diminua o tamanho do pincel. Há um atalho para isso para que você não precise ir ao painel de configurações do pincel o tempo todo . Basta clicar em colchetes. Chave esquerda. Um diminui o tamanho do pincel e o direito aumenta. Se você quiser algo extra, mantenha pressionada ou a tecla de opção e você verá que sua ferramenta de seleção agora tem um sinal de menos. Quando você liberar, ele volta para mais assim mais adiciona à seleção e menos subtrai. Mantenha para fora e começar a remover áreas que você mais selecioná-lo se você cometer um erro e você quer voltar em leilão e loja de fotos realmente funciona um pouco estranho. Lembro-me que foi muito irritante para mim no início. Ainda é porque não funciona como você esperaria. Assim, o controle regular Z ou comandos de um Mac jovem vai e volta em sua última ação. Então, se você quiser sob a última ação que ele funciona como você esperaria. Mas se você pressionar sobre ele novamente, ele irá refazer a última ação. Então pressionando muito tempo vai e voltando, não me
levou a primeira vez que eu estava brincando na loja de fotos. O real em Do see aqui nas opções Editar é chamado Step Back Board e tem um atalho com uma opção out nele. Este é o seu habitual sob e se comporta como você esperaria que ele se comportasse em janelas, o que provavelmente deveria ser controle. Eu vou ver, mas só para o caso, verifique
duas vezes e vá para a edição e então vá para trás e veja qual é o atalho ao lado dele. Verifique seu endereço e certifique-se de que você não perdeu nenhum ponto. Não se preocupe muito com o cabelo solto. Basta selecionar a linha principal e, em seguida, vamos corrigir o cabelo mais tarde, depois que você terminar selecionando clique, Selecione e máscara aqui mesmo. Isso está realmente disponível nas versões mais recentes do Photoshopped. Se a sua versão não tem isso, então procure refinar ach! Funciona quase da mesma maneira, mas este novo futuro de seleção e máscara é mais superior aqui. Vamos limpar nossa seleção para que possamos obter o resultado perfeito. Aqui está outra dica importante do Photoshopped. Certifique-se de que você tem uma camada correta selecionada. Este é o painel de camadas, assim como figo MMA. Se você tiver mais de uma camada. Certifique-se de citar aquele com a foto nele. Ok, então aqui, por padrão, essa transparência é diminuída. É uma transparência fora do nosso plano de fundo e tudo o que não selecionamos deslizando. Isso não afeta como nosso corte vai parecer um guia para nós. 0% mostra a imagem original e alturas completas e 100%. Tudo o que não selecionamos. É útil receber com o Sr. quaisquer detalhes. Vamos aumentar para 100%. Como você pode ver, há algumas imperfeições em seu cabelo. O fundo rosa está passando pelo cabelo dela. Vamos colocá-la em um fundo branco a partir daqui para melhor ver que a casa come mudar sua passagem para 100%. Aqui está bem, desta vez ele diz rapacity em vez de transparência porque o fundo branco está em cima do fundo original, Então 100% opacidade significa que é 100% visível. Não se preocupe muito com isso. O cabelo precisa de conserto. Além disso, se aproximarmos a pele dela, as bordas são irregulares e não naturais. Não há um bom padrão para usar em qualquer design. Bom design parece perfeito quando se trata de pequenos detalhes como este saber todas as descolorações , eo gato fora deve olhar suave e natural, como esse é exatamente o fundo que ela foi assumido. A feiúra fora a maioria dos recortes sai das bordas quando um apenas não são bem refinado. É perceptível, parece que alguém realmente pegou uma revista de papel e, em seguida, com uma tesoura cortada. O modelo de sua loja de fotos felizmente é absolutamente incrível. E corrigir isso para consertar as bordas são cortadas. Precisamos selecionar uma ferramenta de refinamento e pincel a partir daqui. É o 2º 1 Mantenha sua boca sobre ele por um segundo, e ele irá dizer-lhe qual é ISS porque estes três parece bastante semelhante, assim como fizemos com o outro tamanho do pincel, o pincel do painel de opções ou usando quadrado suportes e lentamente começar a escovar sobre as bordas de seu cabelo. E olha para isto. O que realmente está acontecendo aqui é que estamos dizendo ao Photoshopped para olhar além das
bordas da nossa seleção original e ver se há alguma parte que pareça pertencer à nossa seleção e, ao mesmo tempo, remover pixels que parecem fazem parte do plano de fundo. É por isso que Ping desapareceu. Usando o controle deslizante de opacidade, verifique outras peças que foram perdidas no caso de você remover um pouco mais, assim como outro preço de ferramenta ativado ou opção. Verá que é um sinal de menos. Isso irá restaurar a borda original e, em seguida, escovado novamente enquanto você continua segurando a tecla de saída. Não se preocupe, não vai subtrair da seleção original. É basicamente desfazer o que acabamos de adicionar. O cabelo dela parece decente, mas ainda tem um colarinho rosa caindo nas bordas, vai remover isso mais tarde. Vamos verificar o resto de suas bordas agora. Podemos, é
claro, andar por todo o corpo dela com esta ferramenta de refinação. Mas há uma maneira mais rápida de fazer isso na pele e partes que são bastante simples e uniformes. Ao contrário do cabelo que é feito por aqui. Detecção de borda. É o mesmo conceito do dedo refinanciado. Com isso, podemos dizer ao Photoshopped para olhar além da nossa seleção e ver se perdemos alguma parte. Ele está em pixel, então um pixel significa olhar um pixel após a seleção e adicionar quaisquer partes ausentes. Preste atenção em como as bordas se movem à medida que aumentamos dois pixels. Mesma dissidência neste caso, Rádios
inteligentes significa em vez de usar um uniforme para rádios de pixel em todos os lugares, ele usará valor personalizado dependendo da borda. É útil se você estiver usando valores grandes, mas eu gosto de corrigir estranho. Ajuste manualmente com a ferramenta refinar aresta. Às vezes você vai notar que você tem alguns patches extras como este quando você estava fazendo a seleção, ou você realmente perdeu alguns pontos voltando e corrigindo a seleção depois de colocar
tanto trabalho vai ser desolador . Felizmente, podemos adicionar ou remover as manchas aqui mesmo com um pincel. Como de costume sinal mais irá adicionar em qualquer pixel C clique em você vai sentir isso funciona um pouco diferente das ferramentas anteriores que usamos outras duas ferramentas. Eles fazem cálculos em lugares onde você pressiona este não se baseia no que você pressiona, e um último passo que precisamos fazer é remover o brilho rosa do cabelo dela que pode ser feito automaticamente a partir daqui. Selecione descontaminar coleiras. Dê-lhe um momento e Walla. Agora, a maior parte do pingente do cabelo dela desapareceu. Que trabalho incrível ele fez. Esta etapa é muito última, porque se você tiver o selecionado após cada clique que você fizer, isso irá recalcular uma e outra vez fará as coisas muito mais baixas. Embora algo engraçado aconteceu aqui, vamos ver se podemos corrigi-lo com ferramenta de borda refinar. Certo, Deus, na verdade ainda escolhi uma foto complicada. Idealmente, escolha uma foto que tenha um fundo plano branco ou cinza. Fundos frios acabam se misturando com as bordas. Tudo bem, agora, vamos saída são cortados. Temos algumas opções aqui, os bastardos para escolher uma nova camada com uma máscara de camada. Mas isso faz. Em vez de cortar a coisa toda, ele copiará a foto original e aplicará uma máscara a ela. Esta massa esconderá o fundo e tudo o que fizemos. Esta é a melhor opção porque se notarmos algo mais e
quisermos fazer quaisquer alterações, poderemos fazê-lo. Com a nova opção de camada que queremos, o plano de fundo desaparecerá para sempre. Dentro das camadas você verá. Além disso, a foto original ainda está lá no seu abaixo, mas desativada, por isso não é visível. Incomoda nossa cópia com a máscara. Aplicar a ele que Sylar preto e branco É a máscara ou recebe O passo final é salvar o nosso arquivo. Primeiro, vamos salvar Este é um arquivo de loja de fotos para qualquer futuro viciado. O resto do projeto estará fazendo em figo MMA. O arquivo Photoshopped não pode ser importante em Sigma, então temos que usar o arquivo PNG. PNG é o único que vai manter a transparência do nosso gato fora. J pack não vai funcionar porque vai encher o fundo com colarinho branco. Quando exportamos isso para PNG, qualquer camada que não seja não será incluída na exportação. Então você não precisa excluir essas camadas. Apenas esconda. Além disso, eu gostaria de cortar o espaço extra, selecionar o corte para e arrastou o endereço, ir para exportação de arquivos e exportadores rápidos. PNG. Agora podemos colocar esta imagem em figo ma e escolher qualquer fundo que quisermos. E é assim que você faz recortes na loja de fotos
183. Photoshop: Stick o tutorial: Agora vou demonstrar como cortar o Lee. Uma pequena parte de uma imagem é sempre a parte importante é escolher a imagem certa. Você pode fazer isso com qualquer foto que você pode ficar para fora, termina o objeto como cantos de mesa. Mãos, pernas tinham ramos. E assim qualquer objeto que tenha uma ponta proeminente primeiro neste processo para definir o contêiner da imagem. A moldura em que ela fica porque você está tirando algo dessa moldura. Se você estiver indo para usar a foto como uma foto de fundo completo do que o endereço fora do seu quadro, não
são realmente visíveis. Você não pode colocar nada fora. Vou trabalhar nesta imagem. Neste tutorial. Eu liguei a mesma imagem para que você possa acompanhar. Podemos ficar fora desse ano fora das docas. Isso significa que nosso quadro tem que ter uma borda superior se ele se estende de cima para baixo fora da tela, então esta imagem não vai funcionar em tudo. Mas se eu usar um quadro como um círculo, por exemplo, então eu posso ficar o ano fora sem nenhum problema. Então vamos emoldurar a foto primeiro, assim como estamos fazendo figo Agora vamos criar uma máscara. Vamos usar o mesmo pedido que fizemos anteriormente no método de recorte. Mas desta
vez, em vez de selecionar o escuro do fundo, vamos selecionar uma parte do círculo do cão no mercado. Tudo bem, clique nele e selecione o salão elíptico do mercado. Esta é outra palavra. Selecione. Oh, eu nem sei o que Marquês quer dizer. Não arrastando. Selecione a face fora da doca. Mantenha a tecla Shift enquanto você faz isso para que você possa desenhar um círculo perfeito para obter uma alça melhor. Você pode pressionar na barra de espaços para mover a seleção. Você não precisa entender isso perfeitamente agora. Podemos sempre redimensionar e reposicionar a imagem do cão. Mais tarde, como fizemos da última vez. Clique, selecione e mascare aqui. Você já está familiarizado com este editor de máscaras, mas nós não vamos adicionar um ouvir nada. Na verdade, porque precisamos de uma máscara perfeita. Então, imediatamente vá para opções de saída e selecione nova camada com uma máscara de camada como fizemos na última vez lá. Agora temos o mesmo arranjo que no método de recorte. Se você precisa reposicionar ou redimensionar a imagem dentro. Podemos fazer isso da mesma forma, como fazemos na Fig. MMA. Selecione a ferramenta Mover primeiro. Por padrão, grupo
em massa é bloqueado para que você possa mover a imagem separadamente. É mover um grupo inteiro para mover apenas a imagem ou apenas uma massa rápida neste link. Eu posso ouvi-lo vai, ao contrário da imagem da máscara, e agora você pode movê-los separadamente selecionando a imagem ou a máscara da lista de
camadas. Você notará que a máscara no Photoshop é um espaço definido, como foi definido originalmente. É por isso que temos esses pedaços extras aparecendo aqui. Se você acabar com esses bits extras depois de mover sua imagem, você pode simplesmente cortar isso com um dedo do pé de corte. By the way, Photoshopped tem um dedo muito mão chamado Painel Histórico. Em vez de desfazer sobre e sobre, você pode ir diretamente para a equipe que você quer se submeter. Eu amo esta ferramenta de história, e Photoshopped faz desfazer muito mais fácil. Certo, reposicionar a imagem dentro é fácil. Basta rastrear danos ao redor, mas para re dimensionar a imagem de forma como a camada de imagem e, em seguida, ir para adit e transformar livre. Agora você pode pegar as alças e redimensioná-la como desejar. Segure, mude
, bloqueie a proporção aqui na minha cabeça. Estou imaginando que parte eu vou ficar para fora para que eu possa posicionar a imagem corretamente. Agora que preparamos nosso mainframe no qual nossa imagem se encontra, agora
podemos ficar esse ano fora dele. Para fazer isso, vamos basicamente cortar um pedaço dos cães aqui como uma camada separada e colocá-lo em cima desta camada existente. Então, clique com o botão direito neste grupo de massa e duplique a camada. Agora à direita, clique na máscara em si. Não a camada inteira, mas apenas uma máscara e clique em dilatar máscara camada. Agora temos a imagem completa em cima dela. Se cortarmos um pedaço fora do ano a partir desta imagem completa e remover o resto, vamos obter o efeito exato saque iria querer. Então, para fazer isso, fazemos o método usual de corte, assim como fizemos na lição anterior. Pegue uma ferramenta de seleção rápida. Defina o pincel certo das opções a partir daqui, certifique-se de que selecionou o pincel com o sinal de mais, não o menos. Defina a dureza para 100% e defina o lado direito para que você possa selecionar esse ano facilmente virar. Eles vão passar para baixo para ver a borda do quadro e selecionar de acordo. Você pode selecionar mais fora da imagem na parte inferior porque isso não vai nos fazer mal. Ele só vai estar sentado em cima da foto existente. De qualquer forma. Isso parece bom. Agora clique, selecione e mascare. Estamos vendo as duas camadas. Aqui estão camada de quadro, e apenas um ano depois, vamos mudar o fundo do dedo branco por agora para que possamos refinar a borda do ano. Lembre-se de como refinar emblemas, Selecione a borda refinar para e passar por cima do endereço. Ou acrescenta, em qualquer cabelo faltando ou qualquer outro pixels faltando. Como mencionei antes com esta história, estamos dizendo ao Photoshopped para olhar além da nossa seleção e detectar quaisquer pixels ausentes. Você não tem que refinar a base fora do ano. Ele vai mesclar perfeitamente com a imagem de fundo, Agora vá para configurações de saída e selecione nova camada com uma máscara de camada e pressione OK, lá. Esse é o nosso ano saindo. Vamos colocar um fundo branco sobre isso para que possamos ver os resultados melhor. Crie uma nova camada e clique na nova sensação. Eu posso ouvir selecionar cor sólida e escolher branco. Agora arraste essa camada abaixo de tudo. Se você vai usar um colar diferente em seus projetos reais, você pode dobrar rapidamente no campo e mudar o chamador para que você possa visualizar isso
aqui em um show de fotos antes de exportar o resultado final. Por exemplo, quando eu coloco isso em uma cor escura, podemos notar que há algum brilho extra atrás da orelha. Pena que eu não verifiquei este refinando a seleção, mas nós ainda podemos fazer algum trabalho sobre isso. Mesmo após a máscara ter sido aplicada, a máscara ainda é editar ervas. Se ampliarmos o covil da Máscara, verá que temos partes em preto e branco. As partes brancas são parte visível da máscara, e partes pretas são parte oculta. É por isso que a parte branca tem uma forma fora do ar. Se pintarmos bem nesta massa, mostraremos mais a imagem. Deixe-me demonstrar se eu selecionar uma ferramenta de pincel regular e desenhar sobre ela com tinta branca. Ele vai mostrar mais da imagem, e se eu dirigi com uma tinta preta sobre ele,
ele vai esconder o que já está visível para alternar entre pincel branco e preto. Clique neste ícone de seta no topo destas caixas pretas e brancas. O que estiver no topo é a cor atual do pincel. Há também um atalho. Você pode pressionar X no seu teclado, e então vamos alternar entre os dois. Ok, agora podemos remover o brilho extra por trás da orelha. Eu vou ajustar o pincel para torná-lo suave e emplumado, então eu não criar quaisquer bordas duras. Neste caso, vou diminuir completamente a dureza e até diminuir sua passagem para 50%. Desta forma eu vou escovar sobre as peças e de uma forma suave e controlada, e isso é um resultado melhor. Pode não ser ideal em um fundo preto, mas funciona muito bem rápido para refinar isso durante o rosto mascarado. E não se esqueça de verificar a vista sobre o fundo preto. Se você planeja usá-lo em fundos
escuros, o último passo é exportar danos que vamos exportar em PNG com o
fundo transparente que onde você tem mais liberdade para escolher fundos diretamente no figo mongering real processo de design. Ocultar o fundo, cortar qualquer espaço extra e, em exportação de arquivos, clique em exportadores rápidos PNG. E aí está. Isso agora pode ser importante dentro de Sigma e usar em diferentes planos de fundo.