Transcrições
1. Apresentação: Oi, eu sou Jake. E nesta aula,
mostrarei como você pode criar um trailer de filme interessante, uma revelação de
logotipo ou título. Você não precisa ter plug-ins
baratos para criar esse modelo Tudo o que você precisa é qualquer versão do Adobe
After Effects. A versão de teste gratuita também funciona. Vou compartilhar com vocês todas as
minhas dicas e
truques pessoais que você precisa saber
para criar essa animação. Esta aula é ótima para
iniciantes porque eu dedico meu tempo para explicar
cada passo que dou. Essa aula é ótima para usuários
experientes do Adobe
After Effects, porque mostrarei
algumas técnicas interessantes que são bastante exclusivas na
criação de design de movimento. Você pode simplesmente baixar uma versão de avaliação
gratuita do Adobe After Effects se ainda
não tiver o software. E começaremos
do básico e, gradualmente, chegaremos a coisas
mais complexas. Acho que é a
melhor maneira de aprender
o software e, ao mesmo tempo, criar efeitos
interessantes para se divertir. E para completar esta aula, nosso objetivo é criar esse efeito Tile para
trailer de filme escolar. Ficarei feliz em ver
isso em minha aula, assim como seu resultado depois de
seguir todas as etapas. Então, vamos começar.
2. Animação de texto: Ok, então estou usando o Adobe
After Effects para abas e 21, mas você pode usar qualquer versão
do Adobe After Effects, ela funcionará bem Em primeiro lugar, vamos mudar
nossos layouts para padrão. Então, veríamos as mesmas janelas que você pode ver
na tela. Estará na minha. Mas se por algum motivo
você não conseguir ver alguns dos painéis que você
pode ver na minha tela. Você pode ir para o Window e
habilitá-lo aqui. Por exemplo, um
personagem, personagem. Então, vamos criar nossa primeira composição para
criar composição, e podemos clicar aqui em
Nova composição ou aqui. Vamos chamar essa
composição de texto fonte. Certifique-se de que ele tenha
dimensões de polonês d 1920 por 108030 quadros por segundo e 15 s devem ser suficientes e claros Ok, então nesta composição, queremos criar nosso texto. Para ler nossos textos,
você precisa clicar aqui nesta ferramenta de
digitação horizontal, ligá-la à
esquerda
aqui e em nossa janela,
você pode deixar mais
dormir, segurar Para criar nossa caixa de texto. Nesta caixa de texto,
podemos digitar nosso texto. Então, vamos digitar todos os jogos. Depois, podemos escolher
a ferramenta de seleção. E aqui um painel Align. Se você não conseguir ver esse painel
Align na sua janela, você pode ir até Window e
habilitá-lo a partir daqui, alinhar e verificar se ele
está no centro da Alinhe verticalmente,
alinhe horizontalmente. Além disso, podemos ir para o parágrafo e verificar se ele está
no centro e depois voltar para Align
e alinhá-lo Aqui você pode escolher o painel
Caractere, qualquer fonte que você queira usar No meu caso, eu baixei
da web, Rousseau one pond,
que é gratuito, link para ele, estará na
solução deste vídeo Então, vamos clicar nele e
aumentar o tamanho aqui. Vou definir para 155 porque são exatamente os
números que eu escolhi. Além disso, decidi esmagar
um pouco no espaço vertical. Então, vou dizer
90 e o espaçamento, vou mudar para 44 E neste vídeo
vamos animar esse texto. Então, teríamos algum tipo
de animação como essa. Como você pode ver, temos aqui a rotação
3D das letras. E depois podemos colocar qualquer
logotipo dentro desse texto. Então, vamos criar essa
animação para texto. Para ler a animação dos textos, você precisa clicar aqui
neste menu suspenso. Aqui e anime. Você precisa clicar
nessa pequena seta e mudar para ativar o 3D
por personagem, o que nos permitirá girar
cada personagem no espaço 3D Em seguida, precisamos clicar aqui
novamente e escolher a rotação. Porque queremos adicionar animação à nossa
rotação de cada letra. Então, aqui podemos escolher qualquer
notação que queremos usar. Também eixos n, y e eixos z. A propósito, se
quisermos girar no eixo x, poderíamos até mudar aqui em mais opções,
o ponto de ancoragem Então, ele girará a
partir
do centro de nossas letras, assim Então, aqui estão mais opções que você pode escolher onde quiser
colocar seu ponto de ancoragem Então, vamos definir essa
exploração como zero. E vamos alternar
apenas a predação de NY. Então, aqui em nove quadros, como você pode ver aqui,
eu estou em nove quadros. Podemos definir esse valor como 70. Então, ele seria quase
girado para 90 graus. Mas no caso de eu
ter uma ideia, você pode ver que algumas das
letras quase desaparecem. Para esse efeito,
não usamos nenhum plug-in, então simularemos apenas o campo
3D de cada letra,
mas, como você pode ver, ele não tem profundidade É por isso que queremos
girar apenas 70 graus. Mais tarde,
analisaremos um pouco de profundidade em 3D. Então, vamos criar um quadro-chave. Clique neste cronômetro em cerca de 2 s e 20,
três quadros Como você pode ver aqui,
2 s, 23 quadros. Podemos voltar para zero. Então, o que é quadro-chave?
O quadro-chave é basicamente um ponto no tempo,
o que, lembre-se, é o
valor da propriedade do tório No nosso caso, esse quadro-chave neste
momento, que é de 2 s e 20 de três quadros Lembre-se de que é o valor zero
da rotação da propriedade. Neste momento, criamos outro
quadro-chave que lembra esse momento no
tempo, que tem nove Ele lembra esse
valor de 70 graus. E nossa rotação de propriedades, basicamente agora o Adobe
After Effects
mudará essa rotação
de 70 graus para zero. Basicamente, desse
quadro-chave para esse quadro-chave. Então, se eu for
percorrer, você pode ver que
esse valor muda E é assim que a animação funciona dentro do
Adobe After Effects. Se quisermos alterar
essa área de trabalho clique nessa borda
e arraste-a aqui. Podemos pressionar o número zero
para ver a prévia. Você pode ver que já
temos essa animação, mas se pudermos criar uma dinâmica mais
interessante. Então, vamos selecionar todos
esses quadros-chave. Clique com o botão mais à esquerda e
selecione os dois. E pressione F9 no teclado Isso fará com que esse
movimento comece mais devagar do que um pouco mais rápido e lento
em direção a esse quadro-chave Também podemos acessar o
editor gráfico clicando aqui. E você pode ver esse
movimento neste gráfico, o que basicamente significa
que aqui está um momento baixo, depois um movimento rápido e mais lento E para amplificar esse movimento, podemos selecionar esse
segundo quadro-chave e arrastar com essa alça, clicar com o botão
esquerdo e
arrastar para a esquerda, o
que basicamente significa que
esse movimento começará
rapidamente aqui e depois mais que basicamente significa que
esse movimento começará devagar Vamos pressionar zero ou não. Mas para ver como fica. Você pode ver que agora temos
essa animação suave. Então, vamos sair
do editor gráfico. Vamos também adicionar
outra animação. A propósito, se você
rolar com a roda do mouse enquanto
o cursor estiver
em cima dessa janela, poderá ampliar ou diminuir o
zoom da janela Então, vamos até esse botão Adicionar, que não está aqui, em
Animate está aqui E precisamos clicar
aqui para criar uma propriedade
chamada rastreamento. Com esse rastreamento,
podemos alterar esse valor e espalhar
essas letras. Aqui com zero quadros. Eu quero alterar esse
valor para talvez 240. Então, vamos espalhar essas cartas. Então, vamos criar um quadro-chave. E nesse quadro-chave, que é o último, queremos criar outro
valor que seja zero Então, basicamente,
criamos essa animação
dessas letras se
juntando. Mais uma vez, podemos selecionar essas letras e
ir ao editor gráfico. E podemos selecionar
esse último quadro-chave arrastá-lo para a esquerda. Então, teríamos esse
tipo de final suave. E este também podemos
arrastá-lo para a esquerda, que significa que esse
movimento começará rápido e cada vez mais
devagar no final Vamos sair
desse editor da web. E com a discriminação
dessas duas animações, podemos obter uma animação muito suave
e semelhante a um trailer E, finalmente, podemos adicionar
algum logotipo aqui. Então eu adicionei esse logotipo
dentro deste texto. Basicamente, cliquei duas vezes
no meu texto e editei. Poucos espaços aqui, assim. E vamos pressionar o número zero. E como você pode ver, agora temos esse espaço para qualquer
logotipo que quisermos. Você pode mudar agora
para qualquer outro texto. E essa animação
ainda se aplicará ao nosso
texto, como você pode ver. Ok, então vamos importar algum logotipo. Você pode
clicar duas vezes com o mouse aqui no painel
do projeto ou ir
para o arquivo de importação do arquivo Portanto, esses arquivos estarão disponíveis na
etapa de recursos para esta classe. Você pode simplesmente arrastá-los e
importar neste documento de texto, você pode encontrar os links para os logotipos de imagens de fogo se quiser escolher
qualquer outro logotipo. E também o link para
essa fonte Rousseau. Então, vamos inverter nosso
logotipo e partículas de fogo. Clique em Importar. E vamos colocar esse logotipo aqui dentro
dos nossos textos de origem. Basta clicar com o botão esquerdo do mouse e
arrastá-lo sobre este texto. Agora podemos simplesmente selecionar isso e movê-lo para onde
você quiser colocá-lo. Além disso, podemos pressionar S no
teclado e alterar o tamanho. Você pode reduzi-lo até
o tamanho que quiser. Ficaria bem
dentro do seu texto. E também vamos animá-lo. Você pode clicar em nosso
texto e pressionar U no teclado para ver
este último quadro-chave E neste momento, queremos criar um
quadro-chave para escala Então, mais uma vez, selecione seu logotipo, pressione S para ver a escala. Crie um quadro-chave para ele. Porque essa é a aparência em
que queremos ter um d e depois arrastá-lo para o início. Aqui, podemos dimensioná-lo
tão alto quanto você quiser. No meu caso, usei o valor de 420 e também selecionei
esse último quadro-chave Vá para o editor gráfico. E, mais uma vez,
certifique-se de que sua animação comece rapidamente e depois
mais devagar no final E depois dessa animação, você ainda pode mover
esse logotipo para garantir que ele permaneça no
lugar certo no final. Se você quiser alterar
o tamanho desse logotipo, certifique-se de colocar o cursor do
tempo em cima dele. Vamos continuar lendo. Nesse caso, você
pode alterar o tamanho. E não criará
nenhuma outra animação. Porque se você mudar enquanto o
cursor estiver em outro lugar, como aqui, você terá
dois tipos de animação. Vai para este momento
e depois para este momento. Portanto, certifique-se de não criar quadros-chave
adicionais. Então, eu vou deletar este. E vamos sair
com essa animação. Certifique-se de que,
no editor gráfico, ele ainda tenha esse tipo
de gráfico que ficará mais rápido e mais lento no final Também podemos garantir
que este fique aqui. Então, agora vamos pressionar o
número zero para ver como fica. Você pode ver que agora temos essa animação suave
perfeita. No próximo vídeo, mostrarei
como você pode criar esse tipo de
dívida com nossas cartas. Até o próximo vídeo.
3. Criando reflexões: Então, neste vídeo,
vamos criar esse tipo de morte
às nossas cartas. Precisamos criar
outra composição. Então, vamos clicar aqui ou ir para composição,
nova composição. E vamos chamá-lo de bisel. Clique em. Ok. E desta vez precisamos selecionar nossos textos de origem e colocá-los
dentro da composição chanfrada Aqui ainda temos esse
tipo de animação. E agora, para obter esses
tipos de arestas, precisamos adicionar algum tipo
de h em cima do nosso texto. Então, para isso, precisamos selecionar nossos textos de origem e clicar com o botão
direito do mouse sobre eles e ir para
estilos de camada, brilho interno Mas esse brilho interno aqui, podemos mudar o
modo de mesclagem para Multiplicar, que basicamente significa
que podemos mudar para cores
mais escuras Portanto, certifique-se de que aqui na
cor mude para preto. E role para baixo
e aqui em tamanho, você pode ver como podemos
adicionar essa sombra interna E precisamos mudar o
tipo de sombra que obtivemos. Então, vamos mudar essa técnica
de mais suave para muito precisa. Nesse caso, podemos obter essa vantagem
muito boa e justa. Então, como você pode ver, se
usarmos esse tipo de valor menor, como três, podemos obter esse tipo
de borda estreita em cada uma de nossas letras
e também em nosso logotipo. Em seguida, precisamos criar
uma nova camada de ajuste. Então, vamos para a camada,
nova camada de ajuste. Então, com essa camada de ajuste, queremos nos livrar
desse tipo de borda aqui, aparência de nossa sombra. Então, vamos aos
efeitos e predefinições. Esperei que isso carregasse. Se você não conseguir ver esse painel de
efeitos e predefinições, você pode ir para Janela e habilitá-lo aqui,
Efeitos e predefinições E vamos digitar aqui Fast Box Blur e arrastá-lo para essa
camada de ajuste, como na maioria das vezes E arraste na camada de ajuste. Aqui podemos adicionar um
raio de desfoque. Vamos configurá-lo para 1,2 iterações. Vamos mudá-lo para um. E também clique nesses
pixels de borda repetida com as combinações
desses valores, você pode obter esse
desfoque, ou seja, você pode ver,
o torna muito mais suave, que é exatamente o que queremos Então, neste ponto, você pode
perguntar como isso funcionaria. Então, vamos criar nossa
composição final na qual vamos adicionar todos
esses efeitos juntos. Então, vamos clicar no botão Criar
nova composição. E vamos chamá-lo de
Final Comp e clicar. Ok. E vamos arrastar essa
Bíblia para dentro até aqui, e vamos percorrer
para ver esse último ponto Neste momento, se você estiver
familiarizado com o After Effects, você poderia dizer que podemos usar
apenas um simples efeito de bisel Então, vamos experimentar o Bible Alpha. E se
aumentarmos a borda, você pode ver que já
temos esse tipo de h, que dá a ilusão de 3D, é um efeito bem fácil Mas, no nosso caso, não
queremos apenas ter esse tipo de
iluminação em preto e branco em nossas cartas. Então, vamos ver meu exemplo
original. Você pode ver que não só temos esse tipo de iluminação, mas também podemos ver alguns detalhes e várias cores
dentro desta Bíblia. É por isso que não
usamos apenas esse nível Alpha, que parece semelhante. Então, vamos fazer isso. Em vez disso. Vamos
usar o efeito de vidro CC. Vamos digitar aqui vidro CC. E para usar esse efeito de vidro
marinho, não
queremos usar
esse efeito de chanfro em si. Usaremos em segundo plano. Então, deixe-me mostrar como isso funciona. Mas antes de tudo, vamos
salvar esse projeto porque o After Effects pode
falhar de tempos em tempos. Então vá para Arquivo, Salvar como e salve
o que quiser. Ok, então vamos ver
como isso funciona. Então, primeiro de tudo, precisamos
criar uma composição de fundo. Então, vamos clicar aqui sobre
ganância em sua composição. Vamos chamá-lo de BG para plano de fundo. E clique em Ok, aqui vamos
soltar essa imagem de fogo, que eu forneci no
tipo de recurso para esta classe. Então, vamos clicar e arrastá-lo para essa decomposição e soltá-lo. Então, agora temos esse
tipo de plano de fundo. Portanto, temos essa composição
final na qual teremos
todo o nosso efeito. Aqui temos nossos
textos de origem onde podemos aplicar nosso texto e
nosso logotipo e Bevel, vamos
mudar a quantidade de Bevel que vamos adicionar
aqui e o plano de fundo, vamos alimentar
todas as imagens que serão aplicadas como iluminação
em nossas letras Então, vamos para a competição final. Vamos adicionar essa composição BG. Podemos ocultar esse efeito de bisel clicando neste globo ocular E além dessa composição
VG, vamos aplicar
esse fácil efeito de vidro Então, vamos colocar isso aqui. Como você pode ver,
ele já funciona. E para ver nosso texto em si, também
queremos adicionar o efeito
Set Matte Então, vamos digitar aqui, Set Matte, solte-o em nossa camada BG. Aqui. Vamos mudar para balbuciar. Como você pode ver, já
recebemos nossos textos de volta. Além disso, você pode ver que temos essa luz de nossa imagem
em cima de nossos textos, que é exatamente o que queremos. Agora podemos até
brincar mais com esse tipo de iluminação
em nossos textos. Basicamente, queremos adicionar o efeito
Motion Tile. Vamos soltá-lo em nossa camada BG e colocá-lo em cima aqui. Portanto, funcionará antes de
todos os nossos efeitos. E essa ordem é importante. Porque se formos
nos inscrever mais tarde, ele moverá todo o nosso texto. E se formos configurá-lo antes, você pode ver que
vamos mudar a posição
da nossa
imagem por trás do texto. É por isso que essa ordem de
nossos efeitos realmente importa. Então, no nosso caso,
queremos adicionar um pouco de animação em nosso texto. Podemos segurar a tecla alt no teclado. Como você pode ver, estou segurando Alt e clique com o botão esquerdo do mouse
no centro do ladrilho. Aqui. Agora podemos escrever uma expressão. Vai ser fácil. Tipo de expressão:
colchete aberto. Em seguida, queremos aplicar esse
primeiro valor, que é 960. Em seguida, vírgula e, em seguida, digite tempo multiplique -250 e colchete
fechado Então, o que essa expressão
faz, diz a essa ópera, aos efeitos posteriores, que queremos
manter esse primeiro valor. Então, deixe-me desativar
essa expressão. Essa expressão significa que não
queremos mover
essa imagem de fundo para a esquerda e para a direita. Queremos ficar em 960. Fundamentalmente. Com essa segunda parte, estamos dizendo que,
se o tempo passar, queremos mover cada
segundo para -250 pixels, o que basicamente significa que
ele aumentará assim Então, vamos ver como fica. Vou clicar aqui. Portanto,
essa expressão será aplicada. E vamos garantir que
essa área de trabalho seja um pouco menor porque
queremos visualizar apenas 3 s para ver se funciona. Agora vamos pressionar números zero. Agora, como você pode
ver, já temos nossa animação
do texto em si. E também podemos ver que nossa imagem está
cruzando nossas letras. Como você pode ver,
parece muito bom. Mas aqui você pode ver um corte claro. Basicamente, para corrigir
isso, basta clicar
aqui nas bordas de um espelho. Então, vamos pressionar aqui para fora. Mas, mais uma vez, para
ver como fica, agora, funciona muito bem. Vamos aplicar algumas alterações no efeito de vidro CC
para fazer com que esse efeito pareça ainda melhor
, mas vamos fechá-lo aqui. Agora vamos ajustar
o efeito de vidro CC, abrir essa superfície e
mudar de vg para Agora, como você pode ver, ela
já tem esse tipo de Bíblia e mudará suavidade,
a luta
e o deslocamento Podemos ajustar a aparência
desse chanfro. Então, no nosso caso, se definirmos a suavidade para um valor muito
pequeno até zero, você pode ver que temos
essa tagarelice muito forte que queremos adicionar Além disso, podemos alterar esse
deslocamento, se quiser, ou aumentá-lo se quiser
ter uma borda mais distorcida. No meu exemplo original, eu o defini como zero, mas para essa classe podemos
brincar e configurá-lo como
77 para obter um resultado um pouco
diferente. Ou você pode simplesmente
definir como zero, se quiser. Além disso, podemos alterar a altura. Posso defini-lo como 100
porque esse é basicamente o mesmo valor que
apliquei aqui no meu exemplo
original. Mas, mais uma vez, aqui você
pode mudar de acordo com seu gosto. Vou sair às 100. E para obter essa borda
mais rígida, podemos ir para chanfrar e
selecionar o texto fonte, pressionar U duas vezes no teclado E aqui podemos
mudar o tamanho para um. E se voltarmos
à composição final, você pode ver que temos
essa borda mais apertada Estou pressionando Control Z e Control Shift Z para
ver a diferença. Então você pode ver que estamos
ficando mais rígidos. E, finalmente, vamos abrir essa parte clara e podemos
transformá-la em slides perfeitos. E para ver o efeito
dessa propriedade, podemos criar uma nova luz. Então, vamos para a camada. Nova luz, alterou o
tipo de luz de pontos para
apontar e clicar. Ok, agora temos esse
tipo de luz e podemos mudar a forma como ela
iluminará nossas letras. Como você pode ver agora, temos muito mais controle
sobre nossos textos. E tem ainda mais
esse campo 3D nele. E como você pode imaginar,
funciona muito
melhor do que um simples efeito de chanfro Se vamos pressionar P no teclado e configurá-lo
em um espaço z para zero. Você pode ver apenas a borda, que pode dar esse efeito
realmente dramático. Então, vamos acender uma das
luzes, talvez por aqui. Em seguida, pressione Control D
para duplicar esse slide. Selecione uma das luzes. Pressione Control D para duplicá-lo
e, em seguida, mova-o para baixo
e talvez para baixo assim Então, neste ponto, você pode
mover suas luzes
como quiser para obter diferentes
tipos de aparência. No meu caso, eu coloquei
isso para eles assim. Então, veríamos cada
letra pela borda. Você sempre pode
alterá-lo no espaço Z como este se quiser
adicionar um pouco de cor, nosso texto, mas no meu
caso eu quero
usá-lo como preto e todas
as bordas aparecerão. Também aqui podemos adicionar alguns truques
muito legais sobre a luz. Podemos ir para a camada de
um novo objeto nulo. E também vamos clicar aqui em
alternar opções e modos
e garantir que esse objeto
nulo seja Em seguida, vamos configurá-lo acima e selecionar
essas duas luzes de ponto, selecionar uma delas, segurar a
tecla shift e selecionar outra. E com esse chicote, podemos criar esse objeto nulo Então, isso nos permite girar
apenas nosso objeto nulo e espaço
x dessa forma para obter
diferentes tipos de iluminação Ou y, x também serve para
brincar com a iluminação. Mas no meu caso,
quero girá-lo no espaço Z. Você pode ver que
dá um belo brilho na borda
do nosso texto Então, vamos adicionar alguma animação
usando expressão. Basicamente, você
precisa segurar a tecla Alt em um teclado. Vazamento mais à esquerda Você pode ver que estou segurando
Alt e vamos clicar neste cronômetro de rotação aqui Vamos digitar o tempo, multiplicar 55. Se você aumentar
esse número, ele girará mais rápido E Mike tem 55 anos,
deve estar bem. E agora, se você quiser
dar uma olhada quadro a quadro, você pode ver que essas
luzes estão se movendo em círculo,
o que Então, vamos pressionar o seu
para ver como fica. Agora, como você pode ver,
temos um resultado muito legal. E nos próximos vídeos,
mostrarei
como você pode adicionar esse
fundo com a iluminação, bem como
essas partículas e essa sensação 3D aos nossos textos. Então teríamos um pouco de
extrusão e nosso texto, eu tenho um pequeno mergulho Veja no próximo vídeo
4. Finalizando VFX: Então, já temos esse efeito
bem legal. E agora só queremos adicionar
um pouco de profundidade ao nosso título. É um
efeito muito fácil de criar. Selecione nossa camada BG e pressione
Control D para duplicar. Então, vamos selecionar esse último. Podemos pressionar Enter no
teclado para renomeá-lo. Vamos chamar isso de profundidade.
Esse efeito de mosaico. Não queremos, podemos
selecioná-lo e pressionar Delete para excluí-lo aqui
nesta camada de profundidade. Portanto, certifique-se de selecioná-lo. Efeito de vidro Cc. Também não queremos tê-lo, acredite também. E agora queremos adicionar CC, desfoque
radial, clicar e segurar e arrastar essa camada Vamos alterá-lo para pintar
em zoom e quantidade. Vamos configurá-lo para talvez menos V2. Então, veremos esse efeito
beta, como você pode ver, já
temos esse efeito de zoom de
desvanecimento, que já parece muito divertido Com esse valor. Podemos mudar até que ponto
queremos ter esse
tipo de efeito. E para alguns efeitos, também
parece uma caixa bem
legal, mas estreita. Não queremos
exagerar porque
vamos aplicar um
efeito chamado curvas Então, vamos digitá-lo aqui, curvas, interface e predefinições e
soltá-lo em nossa camada de profundidade E aqui um canal alfa. Queremos mudar essa curva
para um valor maior como este. Isso tornará esse H mais apertado. Como você pode ver antes e depois. Com essa quantidade, podemos diminuir o quanto
podemos adicionar esse efeito. E no meu exemplo original, eu o configurei para
menos cinco porque eu só quero dar
essa pequena ilusão, como você pode ver aqui,
e não exagerar Com essa curva aqui. Podemos garantir que
esta página esteja vinculada. Mas também não exagere
, pois obteremos essa região S e nosso
texto e alguns artefatos Então, vamos reduzi-lo um pouco
mais baixo, assim. Portanto, brinque com
esse valor e escolha o valor que ficar
melhor em seu texto Então, no meu caso, vou
dizer dois menos cinco. E como você pode ver,
ele já tem isso, também essa luz em nossos textos, o que é muito legal porque
você pode adicionar qualquer momento, importar qualquer outra imagem. Por exemplo,
vou importar
algumas outras imagens para que você possa ver com que facilidade você pode
mudar a iluminação. Você pode simplesmente abrir a
camada BG e simplesmente soltá-la. Outras imagens, vamos
diminuí-las. Então, veríamos que a
imagem em si
também tem essa e essa. Então, vamos voltar para a competição final. E como você pode ver, já
temos diferentes tipos de luz. Podemos mudar para R1. Parece uma
ferramenta muito legal para esta. Com essas imagens de fundo, você pode praticamente alterar
o preenchimento do texto. Ele ainda terá
essa animação. Então, se quiser, você pode
brincar com diferentes
tipos de imagens. Mas, como você pode ver, quanto mais brilhante for a imagem que
você vai usar, mais cores você
terá em seu texto Portanto, sinta-se à vontade para
experimentar diferentes tipos de imagens. Eu vou deletar
essas imagens. E, finalmente, vamos
adicionar um pouco de fundo. Vamos colocar um novo sólido em camadas. Vamos chamá-lo de BG também. Certifique-se de que seja preto. E clique em OK, defina
abaixo porque esse
é o nosso plano de fundo. E vamos adicionar algumas luzes como você viu no meu exemplo
original, essa mais quente e
essa mais fria. Então, vamos colocar um novo sólido em camadas. Vamos escolher essa cor, que é mais parecida com uma laranja Algo assim
deve funcionar bem. Clique em Ok, e vamos chamá-la luz
quente e também clicar em uma tecla. No nosso caso, podemos até usar um efeito de preenchimento e
colocá-lo em cima dele. Vamos desativá-lo e
escolher essa cor. Portanto, será mais fácil
mudar para qualquer outra
cor, se quisermos. Então podemos simplesmente selecionar
essa ferramenta de elipse, como na maioria das vezes aqui e segurar, ela abrirá
esse menu e escolherá essa ferramenta de elipse
e criará esse tipo de máscara
aqui E essa máscara, podemos abri-la. E a pena da máscara está configurada
para um valor alto como este. Podemos até mesmo configurá-lo
para o valor mais alto, algo como 900, e
até mesmo alterar a expansão. Isso ocupará muito mais espaço. Talvez vamos defini-lo para 1.000. Portanto, cobrirá a maior parte
do nosso histórico. E podemos duplicar
essa máscara mais uma vez. Com essa segunda máscara. Podemos diminuir essa
pena talvez para 500 ou até 250 e
alterar essa expansão Então, basicamente,
teríamos esse tipo de ponto
brilhante e
essa luz geral. E vamos configurá-lo para adicionar. Então, vamos fechá-lo aqui e clicar aqui nos botões e
modos para ver esses modos Agora vamos configurá-lo para adicionar. Então, basicamente, também
eliminará nossas cartas. Então, podemos pressionar
T nos teclados e reduzir essa quantidade
de nossa opacidade Podemos configurá-lo para 80. E eu quero adicionar
esse tipo de Flickr Precisamos segurar a
tecla Alt no teclado, clicar com
o mouse neste cronômetro
e digitar Desta vez, entraremos no
tipo wiggle, colchete aberto. E o primeiro valor é a quantidade, com que
frequência ela se mexe No nosso caso,
vou definir para dois, então não será tão frequente. E o segundo valor é a quantidade, quanta porcentagem
isso afetará. Então, vamos definir para 25. Portanto, não ultrapassará 100 por cento e também não
chegará a 0%. Portanto, 25 deve funcionar bem. E basta clicar em qualquer lugar,
como aqui. E se eu vou
isolar essa camada, você pode ver que temos
esse tipo de movimento. E vamos pressionar o
teclado numérico zero para ver a si mesmo. E como você pode ver, não
é tão frequente. Se eu vou mudar
esse primeiro valor para Lago lúteo, use a numeração zero. Podemos ver esse licor muito
agressivo. Então eu vou escolher vocês
dois. E vamos fechá-lo. Vamos desvendar isso sozinho. E também podemos
duplicar essa camada, pressionar M para ver
essas duas máscaras e selecionar
as duas assim Selecione o primeiro, segure a tecla Shift, selecione o segundo e
vá para a ferramenta de seleção. E basta movê-lo para cá. Você também pode
clicar duas vezes com o mouse em um
desses pontos E isso nos permitirá
alterar o tamanho e
também girá-lo Podemos colocar outro
tipo de luz aqui, e essa luz vamos
usar como mais fria Então, aqui você pode escolher
a cor que quiser. Podemos até pressionar
Control Shift Y,
bem citado, este mais frio, e
renomeá-lo para E também podemos mudar
para outras cores. Então, veríamos que este é
azul e este é laranja. Também podemos selecionar
essa luz colorida e pressionar U duas vezes
para ver nossa expressão. E podemos tornar esse
Flickr ainda menos um. Então, teríamos um
pouco de diferença. Além disso, podemos pressionar T no teclado e
alterá-lo talvez para 70. Portanto, não seria
tão brilhante ou 50, cabe a você decidir
quanta luz deseja usar em seu vídeo. Então, vamos pressionar o número zero
para ver como fica. Já temos esse tipo de luz na
parte inferior e na parte superior. Você sempre pode alterar a
quantidade de luz que deseja adicionar. Talvez aqui vamos
configurá-lo para 70 ou até 60. E também vamos adicionar um pouco de corrida
aqui no canto superior esquerdo. E talvez vamos tornar
essa luz abaixo 55 e isso um pouco
mais brilhante para alguém Então, para resumir,
sem nenhum plug-in, você pode simplesmente ir para uma
nova camada sólida e chamá-la Vamos configurá-lo para a
cor branca e clicar. Ok, então queremos usar uma
predefinição chamada códons. Então, vamos selecionar a saia e efeito e colocá-los na corrida Como você pode ver, temos esse
tipo de efeito bem legal. Vou pressionar zero para cima. Você pode ver essa animação bem
legal de Gordon. Se eu vou pressionar
você no teclado,
você pode ver esses quadros-chave Podemos configurá-lo aqui, para que comece aqui e depois aqui. Podemos até adicionar um pouco
mais de animação. Portanto, certifique-se de que,
neste último quadro-chave, você possa adicionar uma quantidade de
predações, como a, a. Essa animação será
muito mais óbvia. Então, agora não
precisamos dessas cores. Podemos simplesmente excluir
esse efeito Tritone. Podemos abrir esse efeito de
transformação e aqui podemos ajustar
nossa escala e altura. No meu caso, usei 25. Agora precisamos usar um efeito chamado coordenadas
polares. Então, vamos colocá-lo aqui, depois configurá-lo para 100 por cento
e mudar para reagir ao polar. Então, teríamos
esse tipo de corrida, que vem do centro
aqui com essa largura de escala, você pode mudar a aparência
desses raios. Além disso, quero usar
um pacote chamado limpeza
linear e
configurá-lo um pouco antes dessas coordenadas polares aqui. É importante alterar esse ângulo de
limpeza para zero. Vamos excluir esse quadro-chave na conclusão da
transição e
alterá-lo para talvez 32 Com essa pena, podemos simplesmente fatorar
esse tipo de aresta No meu caso, usei 280. E basicamente agora podemos simplesmente
mover esses raios por aqui. Neste modo, podemos alterá-lo para a tela. Se você não conseguir ver essas manchas, basta
clicar em Alternar Interruptores
para ver esses modos,
defina-os como Tela para ver esses modos,
defina-os E também vamos mudar esse
tamanho para algo grande, como 275, e movê-lo aqui Agora, como você pode ver,
temos dois raios brilhantes. Então, para mudar isso, precisamos ir para o contraste
e definir esse contraste 23, e o brilho
é menos dois E também vamos mudar
esse tipo prático, resumo e tipo de ruído para
complexidade spline , eu quero mudar
para um Portanto, teríamos
apenas esse tipo de pequena essência dessas matrizes Ver esse raio é melhor. Você pode simplesmente aumentar
esse valor, talvez para cerca de 15. Se você quiser vê-los melhor. Com essa largura de escala,
você também pode mudar. Se você quiser
ter mais deles. E mais uma vez
, grava esse contraste, se você quiser apenas dar uma
pequena dica, como esta E apenas jogando
com esses valores, você pode obter a corrida que quiser sem
usar nenhum plug-in. E, finalmente, para levar esse
efeito ao próximo nível, podemos simplesmente
adicionar essas partículas, assim como essas partículas, que estão disponíveis na guia de
recursos desta classe. E coloque-o em cima
do seu vídeo. Se você estiver interessado em saber
onde
obter esse tipo de partícula, basta digitar as partículas de poeira
do YouTube. E, como você pode ver, algumas
pessoas estão disponibilizando esses links para imagens
gratuitas Então, vamos soltar essa camada de
partículas, mudar esse modo para adicionar e
movê-la para a esquerda. Então, encontraríamos esses momentos em que poderíamos ver mais
nossas partículas. Você também pode duplicar
e
clicar com o botão direito do mouse e ir para
transformar e virar na
horizontal e também movê-lo um pouco se quiser adicionar ainda
mais dessas partículas Então, esses
serão os mais frios, que são brancos, e esses, podemos fazer com que o lago seja comprador Então, vamos isolar essa
camada e
digitar o efeito de curvas e
soltá-lo nessas partículas Agora vamos ao nosso canal
azul e fazer curva como essa para adicionar cores
um pouco mais quentes Em seguida, ingrediente
Cheryl, podemos adicionar um pouco de verde e reduzir aqui E no canal vermelho, vamos adicionar muito vermelho. Então, teremos esse
tipo de aparência. E, finalmente, com
essas curvas RGB, você pode aumentar ou diminuir a visibilidade
dessas faíscas Então, é basicamente
assim que você pode obter não apenas partículas de poeira, mas esse tipo de aparência de faíscas. E, finalmente, você pode
simplesmente ir para a camada, nova
camada de ajuste e também adicionar um efeito de curvas e adicionar um
pouco de contraste, se quiser Então, pareceria
ainda mais dramático. Certifique-se de publicar seu projeto, tem alguma pergunta na
seção comum para esta turma. E você também pode solicitar qualquer efeito visual ou aula
que desejar Não deixe de me seguir
aqui no Skillshare. Eu posto aulas de VFX toda semana. Se você é novo no
Adobe After Effects, recomendo que
assista a esta aula de 12 minutos. Demora apenas 12 minutos e você pode obter efeitos realmente poderosos. Como resultado, também tem
não apenas classes de efeitos visuais, também
tem animação de texto, animação complexa de logotipo VFX e até mesmo classes de
resolução visual Então, certifique-se de me seguir
aqui no Skillshare e hospeda seus projetos, já que eu
vou ver você na próxima semana Obrigado por assistir
M Jake, Lets Create VFX & Cool Stuff Together
