Vetorize qualquer coisa no Adobe Illustrator com o traçado de imagem (sem usar a ferramenta de caneta)

1. Apresentação do curso: Olá e bem-vindos a esta floresta em Vector Rising. Qualquer coisa no Adobe Alicia Neste curso, você aprenderá as maneiras mais rápidas e fáceis. O vetor é seu trabalho artístico usando em suas trilhas. Os vetores são valiosos porque você pode escalá-los infinitamente sem perder qualidade. Esta é a obrigação se você estiver fazendo qualquer renderização de média a grande escala, incluindo cartazes, projetos escolares, conhaque ou arte Sonia em produtos de beleza para como imagens de estoque. Esta técnica pode ser usada por artistas em praticamente qualquer vídeo, seja pintando em papel desenhado em tela, tirar fotografias ou até mesmo ter um fator de fluxo de trabalho inteiramente digital. A ascensão é uma habilidade que você vai valorizar cada vez mais à medida que sua arte cresce. Isto não é apenas uma caminhada através de traços de imagem onde vamos olhar para preparar a loja de eleitores imagens para fazer a perseguição de imagem funcionar ainda melhor. Ao final deste curso, você entenderá todas as opções no traço de imagem e ficará confortável otimizando e aumentando vetorial. Vários tipos de obras de arte, vitimização andando, usando desenhos de marcadores, fotografias e elementos refinados on-line. Vamos voltar para a ascensão. 2. Seu compromisso: sua missão. Neste último, vamos rever três casos de uso para vitimização. Há fotografias, desenhos de marcadores e elementos encontrados para o seu signo. Escolha uma dessas técnicas, faça isso e compartilhe seus resultados na seção do projeto. Você deve incluir a imagem inicial, a imagem após as edições prévias e, em seguida, o fator final. Crédito extra. Faça uma foto, um desenho e um descubra. Isso é um bom começo. 3. Se o de imagem: vamos mergulhar nas árvores de imagem com um passeio por todas as opções. Em seguida, vamos circular de volta para falar sobre como funciona o rastreamento de imagem, que tipo de imagens funcionam melhor e como podemos pré-editar nossas imagens funcionou melhor com demonstrações. Comece com um documento ilustrador em branco de qualquer tamanho. Abra o painel de rastreamento de imagem indo para a janela demonstra, você vai precisar arrastar em uma imagem pequena. Para ver todas as opções que demonstra tem a oferecer. Pequeno é melhor neste momento porque com imagens grandes, os cálculos de rastreamento demoram mais tempo. E agora estamos apenas explorando e não esperamos. Uma vez que você tem sua imagem, vá em frente e incorporado clicando na cama aqui em cima. Esta regra removeu o X azul para que você possa ver o que está fazendo, e os resultados serão exatamente os mesmos. Agora vamos dar uma olhada no painel Rastreamento de imagem na parte superior é que você encontrará casos de uso padrão para começar, e logo abaixo você verá as predefinições padrão. Vamos ir em frente e verificar alguns destes para fora para que possamos ver o que eles estão fazendo direito fora que ver alta cor é muito preciso e um pouco de escala de cinza cor, grosseiro , cinza, preto e branco e tomadas agora sob preceitos. Temos muito mais opções, então vamos conferir algumas dessas. Então esboço são mentiras são três cores Lou Fidelity Voodoo Alta Fidelidade. Depois de escolher uma predefinição, você será capaz de ajustá-la, e você pode até salvar suas próprias predefinições. Então vamos apenas mudar algo e apenas como um exemplo, vai salvar a nossa própria predefinição clicando nestas três vidas mais, ouvir clicar, ouvir clicar, salvar como novas predefinições e, em seguida, digitando o nosso você sabe que aparecem na parte inferior do sempre que você quiser usá-la. Agora vamos passar para você. Você permite que você veja a imagem e os resultados de diferentes maneiras. Por padrão, temos resultado de rastreamento, que geralmente é o que você quer, Mas você também pode escolher algo com a imagem de origem ou até mesmo fazer o rastreamento e resultados. Você pode facilmente ver exatamente as linhas que as árvores de imagem estão fazendo em cima da sua imagem. Não importa o modo em que você está, você pode clicar neste I ao lado aqui para ver a imagem original, mas relacionar no topo vai voltar para Tracy. Resultado movendo-se para entrar. Mova-se. Temos escala de cor cinza em preto. Sua escolha aqui vai afetar as opções que você tem mais tarde. Se você estiver no modo de cores, você verá a paleta aqui embaixo. Como é um grande atolamento que pode levar uma fábrica a uma peça de arte instantânea. Seu paladar, assim como se você estiver com dor, determina quais cores são usadas em sua imagem. Rastreamento. E antes de chegarmos ao ginásio, vamos passar pelas 3 primeiras opções para que em tempo integral lhe dê um controle deslizante aqui chamado colares. E nesta escada você tem a precisão da cor como uma porcentagem. Isso inclui uma quantidade ilimitada de cores. Quanto maior o número, mais cores e mais complexidade no resultado aqui, você pode ver exatamente o que isso significa em uma paleta limitada. Você só tem um número específico de cores até 30, mas você pode definir usando o slide. Automático escolheria entre uma paleta completa e um paladar limitado com base na imagem que você está trabalhando. Agora vamos para a parte do telefone. E se você quiser uma imagem colorida com cores, não encontrada na imagem. Você não pode usar as bibliotecas de amostras integradas e pode usar qualquer outra cor que encontrar na Adobe chamada Deixe-me mostrar o que começarei adicionando um dos ilustradores criados nas bibliotecas do Swatch. Cresça até o painel de amostras e clique nas linhas na parte superior, em seguida, vá para abrir a biblioteca de barras e escolha qualquer uma delas aqui. Meus favoritos são as opções sob científica como eles usaram ângulos na roda de cores para garantir que as cores funcionem bem juntas. Uma vez que você selecionou a opção, ela vai abrir uma libra, que você não precisa tocar, então você pode simplesmente sair dela. Retorne aos traços de imagem, e você verá que você tem uma nova opção sob a paleta. Muito legal, certo? É como se tivéssemos uma obra de arte feita de um sete morto pela imagem de uma laranja. Você poderia então paladar ainda mais refinado clicando nas cores caídas aqui embaixo , e você pode ver que você pode obter algumas coisas muito legais. E se você colocar estes juntos e fazer um pop art muito legal para voltar para todas as cores , assim como todos aqui no topo. OK, isso é muito legal. Mas e os feeds de cores da Adobe? Abra o painel de coisas de cor indo para as coisas de cor da janela que você pode criar Explorer escolher entre os temas que você já tem em. Você está fazendo a prova de cor. Vamos em frente e procurar por algo sob a exploração off. Vou para o pôr-do-sol e podemos usar qualquer um desses. Então, quando você vê algo que você gosta, eu acho que isso pode funcionar muito interessante com a laranja. Basta clicar nestes três pontos e ir para adicionar a amostras e você verá que ele aparece bem aqui . Se ele ainda não estiver selecionado, talvez você tenha clicado fora. Basta ir em frente e clicar no Quarto Reich e eles vão até aqui até este palhaço com zero e clicar nele. Agora ele apareceu bem aqui embaixo embaixo da biblioteca, e é exatamente onde queremos. E isso é tudo o que temos que fazer agora. Se voltarmos à imagem Trace, fecharemos daqui, podemos ir para o paladar e depois a biblioteca de documentos. E agora você precisa de cores. Nós temos isso e não parecia tão bom quanto eu pensava, mas você vê que funcionou, e isso é muito legal porque você tem acesso a toda a cor significa unidade, cor. Você poderia usar isso para fazer uma arte a partir de fotos muito simples que você encontrar on-line e criar qualquer Warhol s cartazes em um piscar de olhos. E você não precisa saber nada sobre as cores que funcionam juntas. Basta escolher o que parece e se sente bem para você. Vamos voltar ao modo e verificar as outras duas opções. Preto e branco faz exatamente isso. Você pode alterar o que é considerado branco, o que é considerado preto usando a folga de limiar. Este último vai de 0 para 2 55 Este número vem do valor de picaretas, que é dois dígitos em baseado 16 ou 0 para 2 55 em nossa base familiar 10 sistema de números. Se você tem um código de cor hexadecimal, ele tem três desses caras, um para vermelho, verde e azul. Este controle deslizante usa uma média desses três valores para obter um número chamado o valor a ser comparado. pixels com um valor maior do que este número no controle deslizante são considerados pretos e os restantes são considerados a seguir. Temos escala de cinza, o controle deslizante Briscoe usa precisão percentual, não número de ótimo. Assim, valores mais altos dão uma imagem mais complexa e esperançosamente precisa, mas não necessariamente mais tons de cinza, e você pode ver exatamente como isso se traduz arrastando em torno de um controle deslizante. Agora é uma seção suave e avançada que confinamos à complexidade do nosso vetor. Idealmente, queremos a imagem menos complexa que seja fiel ao assunto. Isso nem sempre é fácil, então brinque com cada imagem. Na verdade, surgem até que você realmente obter o bloqueio para quais configurações eram para que tipo de imagem. Se você tiver uma guerra, convém desativar a caixa de seleção de visualização no canto inferior esquerdo. Entre sua imagem, Trace tentará renderizar novamente a imagem toda vez que movemos um slide, que pode ser lento. Então, faça todas as edições e clique em pré-visualização para ver os resultados. E se não funcionou bem, desligue-o e mude-o e faça-o novamente. Portanto, sabemos que queremos menor complexidade até o ponto em que começa a fazer com que nossa imagem perca a clareza. Então, como esses controles deslizantes se relacionam com complexidades mawr complexas encontradas ao mover a metade e os controles deslizantes de ordem para o lado direito e remover o controle deslizante norte para o lado esquerdo . Tenha isso em mente enquanto olhamos para cada uma dessas vidas. O passado, como o valor mais alto neste controle deslizante, criará formas que se encaixam firmemente nas bordas do detetive quando o valor for muito alto. Esta padaria de aperto rabiscos indesejados como você pode ver aqui na borda da laranja. Mas o valor é muito baixo. Você pode usar partes do assunto, então preste atenção aqui. Você pode ver quando tentamos, nós realmente temos uma seção roxa inteira que desaparece e você recua. Então o que você pode querer fazer é começar em 100% e, em seguida, começar a descer e você pode ver realmente acertar cerca de 1% e você não usar, mas olhando novamente. Vejo que afrouxamos partes daqui. Se formos muito baixo. Eu gosto disso. A seguir são as esquinas. Valor de canto mais alto transformará uma curva em um canto. Geralmente, isso resulta mais bordas de jaqueta para suas formas, e você pode ver exatamente isso acontecendo aqui. Agora, bordas mais irregulares podem ser uma coisa boa ou uma coisa ruim, dependendo do resultado que você deseja para uma imagem específica. Eu acho que para este planeta eu quero mais suave. Isso é assim que eu vou movê-lo para baixo. Finalmente, temos barulho. Ninguém se refere a pequenos grupos de cores. Esse ilustrador garante que eles façam parte de uma raiz de cor maior. Quanto maior o valor no controle deslizante, mais provável é o ilustrador com suas peças pequenas ou incluí-las em um grupo de cores maior . Você pode ver quando eu colocá-lo para baixo para um. Há uma quantidade incrível desses pequenos pontos, e como eu começo a mover o controle deslizante para cima, eles desaparecem muito rapidamente. Eu gosto sobre eles se movendo a partir dos controles deslizantes. Temos método agora. Este é um amigo ou uma sobreposição. Botões de ponta a ponta. Cada parte da imagem será coberta com Vector XI, e as formas se tocarão. Mas não se sobrepõem. Obviamente se sobrepõem ao humor. As formas se sobrepõem. E não só isso, às vezes você terá lacunas onde elas não me conhecem. Você praticamente sempre quer usar um método amigo abaixo. Você verá que temos algumas opções excelentes para fazer preenchimento ou truques, e essas opções só aparecem durante contornos, e você pode optar por ter ambos preenchimentos em tiras apenas preenchimentos ou apenas traçados. Este valor aqui é o máximo com para ser considerado um traçado, então se você subir o número, você vai acabar com mais caminhos. A seguir, temos uma opção. Chame isso de estalado. Curvas duram. Agora o que isso faz é, Illustrator diz, “ Ei, você tem um meio-fio, mas é quase uma linha reta. Gostaria que fizéssemos uma linha reta? Você pode ver exatamente o que isso está fazendo aqui nesta laranja. E enquanto isso pode não fazer muito sentido para uma laranja redonda, se você está vetorando um tipo de letra ou algo assim, talvez um carro ou subindo qualquer coisa com linhas retas, isso é algo de pelo menos tentar. E, finalmente, temos ignorar maneira. Sua esposa economiza tempo. Se você está trabalhando com, digamos, um ginásio saiu da linha que tem uma ***. Normalmente, sempre que você vai para expandi-lo, o branco seria sua própria forma, e você tem que acreditar nisso, a fim de chegar a apenas uma parte do que eu certamente nem branco. Ele não vai se transformar de qualquer maneira parte em uma forma que também pode ser útil Qualquer vez que você está fazendo um traço preto e branco. Ok, temos a nossa laranja. Exatamente como um Para transformar isso em um vetor, há apenas um último passo, e que é clicar em Expandir aqui. Vamos nos opor. Expandir. E lá temos. Temos nosso vetor magicamente criado a partir de uma laranja de sete kilobytes para o que vale a pena mencionar é, se você precisar se livrar de um fundo não era branco. Basta obter uma batida de canto, excluir, excluir e ele se foi. E eu vou trazê-lo de volta porque eu quero te mostrar um com. E isso é isto. Se você selecionar toda a sua forma e, em seguida, você vai até este pequeno ícone círculo, é realmente uma arte de cor re. E se entrarmos aqui, precisamos de coisas muito legais. Agora, um clique bem aqui em baixo. Vamos ser trazidos de volta todos esses relógios, sobre os quais falamos antes, para que você possa mudar rapidamente seu vetor. Eles já têm um monte de eventos divertidos. Outra coisa, você sabe, que é meio divertido é que você pode mudar a ordem das cores, você sabe, fugir, então você só vai ter um monte de versões diferentes com a mesma cor. Você poderia fazer alguns cartazes legais com isso como se eu provavelmente compraria algo para colocar na minha parede que tinha um monte de laranjas difíceis. É muito legal. E isso é um pouco diferente, você sabe, mudar a saturação e o brilho usando a mesma causa. Vocês são que é isso. Essas são as porcas e parafusos dos traços de imagem. Na próxima lição, vamos passar por cima desta magia. 4. Como o trace de imagem: Agora que somos batizados para a grandiosidade dos traços de imagem, o mais doentio passo para trás e ver como a magia acontece. rastreamento de imagem mede a tonalidade, a saturação e o brilho de cada pixel na imagem. Se, em seguida, agrupa os pixels com pixels vizinhos que têm atributos semelhantes com seus pontos. Diferença entre um intervalo de pixels e outro. Separa estes dois em formas diferentes. É ótimo lê as cores de cada grupo de pixels para encontrar uma cor perfeita para representar a área, que se transformou em uma forma. Na última lição, vimos como podemos usar configurações diferentes. Teoh influência Que ilustrador considera um grupo de cores separado para imagem traçar o trabalho. Tem que haver diferenças no assunto em segundo plano que são representadas nos próprios pixels . Enquanto nosso cérebro entende sombras, olhares, ingredientes, indústrias, eu não costumo fazer julgamentos incorretos? Vai falar sobre minimizar esses julgamentos incorretos usando pré. É mais tarde. 5. Pré-edição de fotos: imagens que funcionam melhor. Quando você dominar a vitimização, você será capaz de prever o traço de imagem que verá quando for dada uma fotografia particular. Normalmente, os melhores eleitores têm bordas claramente definidas de grupos de pixels e alto contraste. Nesta lição, vamos editar nossas imagens para fazê-las ter essas imagens. Na verdade, folclore. Os rodapés geralmente não funcionam muito bem com indústrias, mas com a preparação certa, eles funcionam bem para casos de uso específicos. Você pode querer que o vetor aumente uma imagem inteira para torná-la escalável para uma impressão grande no produto man. Ou você pode estar tentando manter apenas um assunto de uma imagem usada como um elemento em outro trabalho artístico sobre o qual falaremos. Se você está apenas procurando por um assunto, aqui estão algumas dicas para dizer se vai funcionar. A imagem tem um assunto completo sem nenhuma parte do assunto, bloqueio ou capa? Se não o fizer, a única maneira de recuperar o coração é redesenhá-lo com lápis, que deve ser demorado e tecnicamente difícil. Estamos trabalhando com muitas cores. Será que a foto tem contraste nas cores e brilho entre o fundo e as imagens assunto com um fundo branco ou claro funcionam melhor com um assunto escuro e por sippers bordas claramente definidas em seu assunto. Cabelos e objetos difusos são um pesadelo para ascensão vetorial. Personagens de desenhos animados geralmente funcionam bem, como você pode ter visto minha classe de arte fã se você quiser voltar a subir imagem mais alta. Esta não é uma grande munição, desde que diferentes partes da imagem tenham cores e brilho contrastantes . Por exemplo, se você tem uma pessoa com uma camisa verde em pé em uma colina gramada, açúcar pode pensar que a colina e a pessoa são um elemento. Aqui estão algumas maneiras de detectar fotos que não funcionarão bem, superexpostas ou mais. Deixe as imagens nos chamarão de áreas brancas reais. Rastreamento de imagem não entende. Isto é especialmente verdadeiro com imagens que têm luz nas bordas do assunto, que causou o fundo em primeiro plano. Misturar juntos. Imagens mal iluminadas também não vão funcionar muito bem, embora estas sejam geralmente melhores do que imagens excessivamente ao vivo, porque com uma imagem sobreposta , você está perdendo informações para sua esposa. As imagens escuras geralmente não perdem informações a menos que seu tom preto, e você pode obter essas informações de volta quando você aumentar o brilho da imagem também imagens que estão fora de foco. Ou se eles parte que você foi ao vetor sair do foco, você vai ter um monte de problemas. Estávamos fazendo nossas criações. Queremos nos concentrar no brilho, nitidez e cor, incluindo a saturação dos casacos. Agora você pode pensar em ajustar esses atributos no Illustrator após seu artefato Surge nosso trabalho, como através da re Cor são eram painel ou algo semelhante. Mas acredite em mim, é muito mais fácil fazer isso antes do tempo em filmagens. Há muitas maneiras de fazer isso porque estamos basicamente apenas editando uma fotografia, mas vou mostrar maneiras muito fáceis de fazer isso. Um. Usando camadas de ajuste em outra, usando filtros camera raw. Vamos começar a usar vidas de ajuste. Agora, a primeira coisa que queremos fazer é duplicar nossa camada de fundo para que possamos mantê-lo metade do que estamos fazendo, e vamos apenas desmarcar a visibilidade e então ignorar completamente isso. A primeira coisa que eu gosto de fazer é adicionar uma camada de ajuste de níveis, e o que vai nos permitir fazer é arrastar no ponto preto e a maneira agora isso é muito semelhante ao limiar que falamos quando fizemos o laranja. Estamos lidando com preto e branco. Está fazendo exatamente a mesma coisa. Está cortando qualquer buraco um pouco mais escuro do que esse valor e transformando em preto puro. Queremos ter cuidado. Certifique-se de que não estamos perdendo nenhuma área que você possa ver. Eu estou perdendo um pouco da notícia quando eu vou lá em cima, então eu vou redimensioná-lo. Então, não estamos perdendo nenhuma informação. Em seguida, queremos apenas a cor, e se eu estou levando a sério sobre isso, eu costumo fazer três jogadores curvos, um para vermelho, verde e azul e, em seguida, individualmente notícias. Mas a maneira rápida e fácil de fazer isso é com o equilíbrio de cores, e eu vou ir em frente e eu quero trazer o blues um pouco, então isso é um pouco demais. Mas eu só vou trazer um pouco para fora Ele está perdido se você precisar. Você pode adicionar uma camada de contraste de barra de brilho e jogar com ele um pouco, e você não quer fazer muito porque novamente você pode perder um pouco de informação se você ficar muito louco aqui, mas apenas alguns pontos acima, Você sabe o que? E então, finalmente, vamos fazer uma camada de ajuste de vibração. Agora, se você quiser ajustar a saturação, é sempre melhor fazê-lo na camada de ajuste de vibração em vez da camada de ajuste de matiz e saturação. E a razão para isso é este controle deslizante particular tem problemas com marrons e levantar, modo que envolve tons de pele humana. Se você está lidando com tijolos de uma casa, sempre vai sair para ler, você vê bem aqui. Então eu vou me livrar dessa camada e depois voltar para a vibração. E você pode ver que se eu colocar essa saturação nesta carta, não sobrecarregará o resto, então é sempre melhor fazê-lo com este último. Aqui e de novo. Você não quer enlouquecer, embora ele realmente parece muito bom em 100, o que é muito raro. Mas eu vou colocar a saturação aqui e para ser honesto com você, eu realmente preferi usar vírus vale a pena um efeito assim, mas ele sempre faz melhor aos meus olhos ou você sempre pode fazer os dois. Então, lá temos. Temos o nosso longo, temos o nosso lago. As coisas estão bem. Você vai clicar na aba para que possamos ver o que temos. Certifique-se de que você começa camada que você tinha no início está no topo e nós podemos verificá-lo dentro e fora e ver o quão bom que fizemos. E também, quando você está fazendo isso na sua verificação, você quer o dedo do pé. Mais importante ainda, certifique-se de que você não está perdendo informações para muito escuro ou muito claro. Então eu estou particularmente preocupado aqui em cima que nós não perdemos nada e você pode ver que há um pouco de sombra extra lá que representa um pouco de perda de dados. Mas acho que está tudo bem por enquanto. Agora você pode notar que nós compramos qualquer coisa para você. No que diz respeito à nitidez, vamos fazer isso no final. Mas antes de fazermos isso, quero mostrar a vocês como fazer isso com os filtros Raw da câmera. Agora você também usa camera raw, o que na minha opinião, é ainda melhor. Então, antes de começar, vamos duplicar nossa camada novamente porque a câmera realmente iria editar destrutivamente a camada, o que significa que é difícil desfazer nossas mudanças se fizermos asneira. Assim que tivermos nossa cópia, vamos subir para filtrar a câmera na câmera. Podemos começar por descer aqui para ser ódio, e o que faz é fazer com que a imagem pareça mais próxima de quando você realmente a viu. Então eu vou ampliar e tipo de foco no L Pack tudo. Estamos fazendo isso e você pode realmente ver o que está fazendo. Então é sempre como adicionar mais contraste. Em seguida, podemos jogar com os controles deslizantes de clareza e captura, e estes estavam indo para ajudar com a nossa vantagem. Está realmente ajudando a afiar nossa imagem. Você pode ver como este realmente aguça. Isso é uma grande coisa sobre a câmera, é você? Você pode as cores e a nitidez tudo em um só passo? E para editar as cores, poderíamos passar para hs l ajustes, matiz, saturação, luminosidade ou brilho ou valor. É tudo a mesma coisa, e então podemos ajustar a tonalidade. Onde nós realmente queremos é a saturação das cores individuais, o que é realmente muito legal, porque eu posso tipo de alvo meu pacote se eu quiser e fazê-lo esperar mais saturado. Isso também é muito bom. Se você tiver um assunto que talvez não seja suficientemente leve para escuro o suficiente em comparação com o plano de fundo porque você poderia segmentar apenas as cores do assunto. Eu ordeno zero para voltar para a imagem inteira e então eu vou trazer o blues um pouco. Vou deixar minhas costas um pouco mais brilhantes sob luminosa. E se voltarmos para a cabine básica, que se parece com o logotipo cromado vemos que temos essa saturação e controle deslizante violento aqui para que possamos ter certeza, como um último passado fazer a cor é o quê? Estamos indo para um em nosso vetor bem aqui. Certo, então terminamos. Nós temos o nosso é e você pode ver o que nós temos. E então podemos comparar isso com o que fizemos com nossas camadas de ajuste para que você possa ver que os filtros camera raw tiveram um efeito mais profundo. Mas eu realmente acho que as camadas de ajuste talvez um pouco melhor para ele. É só porque não fizemos tanta destruição. Tudo bem, então agora, independentemente do que você escolher, eu quero mostrar a você a melhor maneira de afiar suas imagens. Vamos precisar mais uma vez, outra camada para que você possa arrastá-la aqui para fazer uma cópia ou simplesmente para a direita. Clique desta vez e nós vamos para duplicar camada. A primeira coisa que queremos fazer é ir para ajustes de imagem, ele sentou Trick. Estamos fazendo isso porque vamos transformar essa camada em um filtro de passagem alta. E o que isso vai fazer é tornar todos os pixels do meio cinza e apenas destacar as escolhas claras e escuras, que então usariam um clima de mistura de sobreposição para realmente fazer nossa imagem pop. Queremos fazer mais uma coisa, e isso é torná-lo um objeto inteligente para ir em frente converter claro para objeto inteligente. Ela está agora com o nosso objeto inteligente mais tarde selecionado. Nós vamos filtrar outro, e você pode ter que se mover para que você possa ver um pouco do assunto, mas você vai ver o que eu quero dizer. Nós temos todos esses cinza, mas então nós também temos preto e longe, então se nós virarmos o raio para baixo, vamos ver que nós perdemos todos os detalhes e se nós aumentarmos, nós recebemos quase muitos dons. E porque já temos a sobreposição de humor branda aplicada à camada, podemos ver imediatamente quais efeitos são as mudanças que são chapéu. Acho que parece muito bom aqui. Então eu bati. Certo, dê uma olhada no que acabamos de fazer. Agora, se derrubarmos a visibilidade desta camada, você poderia dizer que a nitidez dele aumentou dramaticamente e é exatamente isso que queremos . E nós somos. É aplicado. Aqui está o nosso Paco final e o nosso empacotador final usando pernas de ajuste. Agora há um passo final se você quiser trabalhar com o assunto da justiça e que é apoiar o assunto e isso é muito importante por algumas razões. número um é mais fácil para o ilustrador fazer seu trabalho se ele não tem tantas cores para trabalhar com, então você vai obter um resultado melhor e havia duas. Você não precisa esperar enquanto o ilustrador calcula a vitimização de uma imagem inteira . Se você só precisa do sujeito, daí? Nós vamos fazer é simplesmente cortar tudo o que não precisamos. E você pode fazer isso pressionando cortar aqui ou usando a ferramenta de seleção e, em seguida, indo para o problema de imagem. Vou usar a ferramenta de colheita e depois vamos trazê-la bem apertada. Não aconteceu de novo, então eu posso realmente ver o que estou fazendo. E agora podemos salvar nossa imagem. Eu vou ser enviado Option Command s obter o legado web mais seguro e que eu gosto de fazer PNG porque geralmente é uma qualidade superior, mas você pode fazer uma escolha J também. Uma coisa que você quer pensar é o tamanho da sua imagem. Você não quer que ela seja muito pequena, modo que você perca informações, mas você também não quer que ela seja muito grande. Então eles têm que esperar em bandejas de imagem, fazer todas as copulações. Eu diria que qualquer coisa entre 800 por 800 a 3000 por 3000 dependendo dos detalhes da sua imagem vai ficar bem, porque há muitos detalhes no cabelo desta alpaca. Eu vou ir em frente e deixá-lo na mais alta resolução na próxima lição vai saltar para ilustrador e cortar 6. Vetorização com trace de imagem: Vetor subindo. Imagens grandes serão sobrecarregadas no seu computador, por isso é melhor reiniciar o computador e certificar-se de que você não tem nenhum outro programa aberto para que o ilustrador possa usar todos os recursos disponíveis. Então nós temos um documento ilustrador em branco, e nós vamos arrastar na imagem de corte da primeira coisa que você sempre quer fazer é dobrar a borda que vai se livrar deste X azul. Ele vai ter exatamente o mesmo efeito porque ilustrado automaticamente tem que ter qualquer imagem diante de seus olhos. Vou te mostrar uma dica super simples, e isso é acertar e o que temos. Ele se livra de qualquer outra coisa, e então podemos ir para a janela neste rastro. Então, não estamos distraídos, e podemos nos concentrar inteiramente no efeito surgido. Esta bela paca, que provavelmente acabou de ligar. Então, quando estamos lidando com fotografias, Illustrator faz praticamente todo o trabalho. Mas ainda queremos jogar com alguns dizem, então primeiro as coisas que eu quero ter certeza de que a visualização está desmarcada. Vou começar com a predefinição de fotos de alta fidelidade e depois esperar. Uma coisa que você sabe, quando fazemos isso é que pode ser queda coloca no método sobreposto. Então vamos querer ir em frente e mudar esse aviso. Desligo a pré-visualização porque não quero esperar no meio. Tudo o que vamos tentar fazer é dar uma olhada no que temos e depois mudar os sete para o quê? Acho que vai funcionar. E então vamos fazer uma prévia e ver o que nós Uma coisa que eu estou procurando é o ponto itividade das formas. Agora, em um monte de fotos orgânicas, eu realmente não quero um monte de força. Pessoalmente, eu gosto de formas mais arredondadas, Então eu vou recusá-lo para baixo os tribunais e lembrar o que falamos no exemplo laranja . Queremos chegar o mais perto possível deste lado sem perder muita informação. E queremos chegar o mais perto do lado direito, irritar controle deslizante sem perder informações também. Então eu vou seguir em frente e mover isso para baixo um pouco, também, também, e eu não tenho exatamente certeza se vamos ter problemas, mas eu acho que geralmente cerca de 30% às vezes tão baixo quanto 10 12%. Eu faço Ok, eu acho que as cores é bom para esta imagem. E, em seguida, clicaremos em pré-visualização e aguardando os resultados. E você pode ver que o nosso longo realmente tem muito menos detalhado, mas ampliando aqui. Acho que parece muito bom. Tem um toque artístico honesto por si só. Este resultado me diz que eu quero mais alguns quilos e eu quero um pouco menos de ruído , e eu vou dar-lhe mais uma renderização. E eu acho que vai ficar tudo bem, tudo bem, e eu estou gostando do jeito que isso acabou. Então eu vou tocar Tab novamente para voltar às minhas opções, e então eu vou jogar expandir para caracterizar meu coração. Uau, temos uma tonelada de tons acontecendo aqui. A próxima coisa que queremos fazer é nos livrar de tudo o que está em nosso assunto, e há algumas maneiras de fazer isso. Uma maneira é simplesmente usar a ferramenta de seleção direta e começar a lascar nas bordas. Mentiu e mentiu de novo, e nós também podemos tentar a magia? Você pode ver que ele fez um bom trabalho, exceto por um tem um monte de coisas aqui que nós não queremos fazê-lo. Podemos de seletores pressionando a seleção direta cheia aqui, ou você pode usar a tecla A e mantendo pressionada a tecla Shift e, em seguida, clicando em cada forma individual. Agora queremos ter cuidado para verificar as bordas e ter certeza de que não há pêlos que queremos manter que estão sendo excluídos. E assim que tivermos tudo o que você disse, não é? E ele se livra de um monte de excesso. Se você estiver tendo problemas, você pode clicar duas vezes na Ferramenta Varinha Mágica e, em seguida, você terá algumas opções como tolerância. Mas você foi recusado para não escolher muito de sua vida. 7. Desenhos de marcador: pré-edição: Muito bem, temos a imagem do marcador. Minha namorada Drew na loja de fotos e você pode ver logo de cara, a imagem parece ótima. O fundo branco é bastante uniforme, e isso é a coisa mais importante. Você está tirando uma foto se tiver sombras de que lado e torná-lo um pouco mais difícil. Mas mesmo se você fizer usando essas técnicas simples, você pode dar o que é novamente. Vamos fazer isso com camadas de ajuste e com os filtros de câmera raw. Então vamos fazer nossa cópia do fundo, e então podemos começar com uma camada preto e branco e então saltar direto para um Wellesley . Agora, quando eu disse isso, queremos polarizar a luz no escuro. O que realmente queremos é toda essa informação aqui, toda essa informação aqui. Então estas são as escolhas mais escuras é, e eu vou ir em frente e empurrar este passado todos os pixels mais escuros para que todos os pixels escuros agora são pretos e vai arrastar este caminho branco. Estamos aqui, então todos os pixels de luz agora são brancos e é isso. É tudo o que temos que fazer agora. As indústrias sabem exatamente o que vai fazer. Vamos fazer outra cópia e, em seguida, fazer praticamente a mesma coisa com o rolo da câmera. Você não pode errar. Poderíamos ir para preto e branco e então você tem suas sombras e destaques bem aqui que você possa descer as sombras no preto , aumentando o branco e os destaques, e você está feito e pronto. Agora vamos entrar no Illustrator Invicta Rises. 8. Vetorização com traçado de imagem: Victor subindo desenhos com traço de imagem. Então, foi em frente e clique na imagem que eu acabei de vagar para o Adobe Ocean. Vamos em frente melhor, e temos nossa imagem aberta. Mas eu quero fazer o truque legal da imagem da janela para recuperar essa alça. Agora podemos nos concentrar exatamente no que queremos fazer, ir para o logotipo preto e branco, ou você pode apenas clicar aqui e você verá que imediatamente as Indústrias fazem um ótimo trabalho, mas você pode não estar satisfeito com isso. Você pode querer ir em frente e brincar, e como temos uma imagem em preto e branco sem cores, é muito fácil para o ilustrador fazer isso, mesmo que seja um arquivo grande. Este é um momento em que você pode realmente se concentrar em obter a menor quantidade de complexidade. Então eu vou arrastar os controles deslizantes todo o caminho e arrastar este aqui, embora, na verdade, o barulho não é muito importante. Nós não temos nenhum barulho nesta seca, então eu os vejo pegando algumas bordas irregulares, o que eu realmente não quero tudo. E isso foi porque eu não tinha caminho suficiente. Então você não quer passar baixo. Você quer ter certeza de que você tem caminhos suficientes para completar sua imagem, mas não tanto que ela começa a parecer rabiscada. Tudo bem. E isso parece-me muito bom. É exatamente onde eu quero. Então eu vou descer aqui e clicar. Ignore White pelas razões que falamos anteriormente. Vou apertar o comando Shift D para poder ver como isso se parece. E então que tal ver tudo o que se expande? E agora temos nossa forma vetorial, e agora temos a forma que poderíamos fazer praticamente qualquer coisa com ela. Podemos dar o nosso preenchimento e aplicar imagem. Qualquer tipo de cores padrão, coisas assim. Em seguida, vamos olhar para as imagens de fábrica que encontramos nossas vidas 9. Elementos encontrados: Vetorização de pequenas e personagens de desenho: Tudo bem. Então aqui temos uma maçã muito baixa resolução que eu encontrei online. E se ampliarmos, você pode ver que temos essa escada de civilização que eu estava falando. As cores são ótimas. Então nós realmente precisamos fazer é fazer esta imagem maior para que nós condenamos surgir. E isso é super simples. Para fazer temos que fazer é combinar o tamanho da imagem. Agora você vai notar que há esta caixa de seleção re exemplo e o que vai fazer é que vai fazer um cálculo e tentar suavizar este passo de escada e torná-lo olhar menos pixelado. Então eu vou em frente e colocá-lo apenas 300% do tamanho. Então agora em 768 por 768 e isso deve ser grande o suficiente para nós. Então eu vou ir em frente e bater OK, e isso é tudo que temos que fazer para vamos salvá-lo e levá-lo e Illustrator e vamos salvá-lo como um PNG 24. Então, mantemos isso transparente e vamos abrir ilustrador e arrastar nossa maçã . E se você arrastar o pé direto para dentro sem abrir o documento primeiro, você sabe, realmente incorporado automaticamente. Então poupa-te um passo, está bem? E para esta maçã, eu quero fazer uma foto de alta fidelidade, e você pode ver isso imediatamente. Não parece muito bom. Então vamos em frente e mudar as opções. Em primeiro lugar, podemos ver que o método foi colocado em sobreposição, que nós sempre temos que manter um olho para fora. Então vamos mudar isso de volta para um amigo, e então vamos brincar com metade e trazer as curvas para baixo, bem como queremos ter muito mais tolerância ao ruído. Agora, isso está muito ruim. E eu acabei de perceber que é porque eu arrastei o caminho errado para fora. Então, nós vamos pegar a maçã certa e você vai ver por que precisamos fazer isso em primeiro lugar. Então com você, pequena maçã, estamos tendo todos os tipos de problemas Vector subindo. Parece ruim do lado de fora. Parece ruim de licença, mas adorável. Com essa maçã maior, você vai se divertir muito melhor. Então, vou apostar e vamos começar. Uau, você poderia olhar para isso? É como se você mal soubesse que a fábrica está ocorrendo. Mas o que posso dizer é que precisamos mudar isso de volta. Ah, amigo Setting. Tudo bem, então apenas com as configurações padrão está olhando muito bom. Mas como humano, estou percebendo muitas coisas que poderiam ser melhores. Então isso geralmente é tomado, Carol, com barulho. Temos uns pontos extra do lado de fora, por isso vou aumentá-lo e ver o que acontece. E não tenho certeza se isso fez o que eu queria, mas vamos ir em frente e suavizar algumas coisas e ver o que podemos fazer. Então o que eu senti foi que eu continuava recebendo essas coisas lá fora que eu não gostava, então eu realmente fui para o tipo extremo para baixo, todo o passado, todos os cantos, tentando aumentar o ruído para 100 pixels. E eu realmente gosto do resultado que eu consegui. Finalmente, precisamos clicar em Ignorar branco. E a razão para isso é, mesmo que seja um PNG com uma imagem de fundo transparente, Trace ainda vai colocar este branco, e nós não queremos Então vamos ignorar Branco, e então nós vamos acabar. Podemos acertar, expandir para obter nosso vetor, e então, finalmente, fazer o nosso longo nada e liderar todas as coisas. Não precisamos do Governador Apple, e é definitivamente possível. Mas não é perfeito. Você pode ver que temos um pouco de coisas acontecendo aqui e o que mostra a você uma maneira rápida e fácil de lidar com isso? Vamos para cá e vamos trabalhar. Vamos clicar duas vezes nele para que possamos torná-lo um pouco menor porque é muito grande para nós, e então podemos ir em frente e começar a guerra. Essas seções agora, na verdade não estão funcionando muito bem porque temos tantas formas acontecendo. Mas funciona muito bem quando você só tem, como uma ou duas dessas formas. E eu encontrei outro pequeno ponto, que eu estou apenas indo para cima, e quando tudo mais falhar, nós sempre podemos entrar com a ferramenta de seleção direta A e então você pode arrastar isso para cima, certificar-se de que está sobreposto até nosso problema é seis e agora temos uma bela nós vamos fazer isso. Mostre-me o que você tem de trabalhar de manhã agora. Eu queria mostrar-lhe imediatamente qual é o problema. Então eu arrastei a imagem não editada para o Adobe Illustrator. Nós vamos para a cor baixa, e você pode ver que essas bordas são meio vagas. Agora, se você está prestando atenção, espero que você pense Bem, você poderia apenas girar este controle deslizante de ruído todo o caminho para cima e ele deve desaparecer, mas não funciona. Na verdade, fica pior. Mas com um pouco de magia pré final na loja de fotos, poderíamos fazer esse aumento vetorial varia. Então vamos saltar sobre Photoshopped e vamos em frente e abrir nossa imagem e imediatamente vamos para o tamanho da imagem que vamos perturbar, iluminado por 300% mais uma vez. Mas sabemos que eram as bordas que estavam nos dando o problema. Então vamos ser preventivos. E em vez de tentar apenas renderizar isto e depois colocá-lo em seu rastro, vamos em frente e tornar estes contornos mais escuros. Então eu vou até aqui para filtrar e depois câmera, filtro cru e o que vamos fazer é muito, muito simplesmente, vamos deixar o escuro mais forte. Poderíamos fazer isso movendo para baixo controle deslizante preto e incrível para baixo o controle deslizante de sombra, mas com as sombras. Estamos vendo que o trabalho também obtendo outras cores também. Mas se olharmos de perto, poderíamos ver que parece que o controle deslizante preto está fazendo seu trabalho. Sugestão. Seja tudo o que precisamos. Comando zero. Apenas pegue um cheque. Parece muito bom. E é isso. Simples assim. Fizemos todas as edições que precisamos. Então vamos em frente e salvá-lo. Volte para o Illustrator. Vamos colocar nossa nova imagem. Vamos para a cama, são novas imagens e depois vamos apenas clicar nesta pequena cor. Podemos ver que nosso vetor está olhando muito, muito bom com apenas as configurações padrão. Eu vou ir em frente e jogar com algumas configurações só para ter certeza de que nós temos tudo que podemos colocar em um mais branco e isso é exatamente o que eu quero. Então eu vou ir em frente e contar para fora e expandir. E agora nós temos o nosso fator acabado e lá nós temos a fabricação de três tempos diferentes . Fique por perto para o finalista de recapitulação da classe 10. Revisão de curso: isso vai durar, aprendemos cada controle deslizante de configuração em demonstrações do Adobe Illustrator. Aprendemos como usar nossas próprias paletas de cores e como terminou com diferentes tipos de imagens . Então a vitimização é muito mais fácil. Você passou por vegetais, surgindo três tipos de imagens e retocando o produto final. Agora você é um mestre de imagens perdidas. Você curta a completar a sua atribuição e compartilhar na seção do projeto. Para que outros alunos possam ver seus resultados. Se você estiver interessado em aprender a rentabilizar a arte, certifique-se de conferir minhas aulas. Obrigado por fazer esta aula. Desejo-lhe alta fidelidade todas as suas imagens.