Vamos pintar um pôr-do-sol brilhante no deserto em aquarela | Zaneena Nabeel | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Vamos pintar um pôr-do-sol brilhante no deserto em aquarela

teacher avatar Zaneena Nabeel, Top Teacher | Artist | Author

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas ao curso

      1:16

    • 2.

      Visão geral do processo

      2:27

    • 3.

      Materiais que você vai precisar

      4:13

    • 4.

      Paleta de cores

      3:14

    • 5.

      Vamos adicionar o desenho

      3:03

    • 6.

      Passo 1 — pintando o céu

      9:21

    • 7.

      Passo 2 - Dunas de areia com fundo

      16:03

    • 8.

      Passo 3 - Dunas de areia no primeiro plano

      11:11

    • 9.

      Obrigada :)

      0:24

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

126

Estudantes

34

Projetos

Sobre este curso

Neste curso, pintaremos um pôr-do-sol vívido sobre dunas onduladas, onde laranjas ardentes se encontram com roxos profundos. Com contrastes marcantes e gradientes suaves, você vai aprender como trazer energia e profundidade aos seus céus e esculpir dunas de areia macia com tons ricos e jogo de sombras. Esse projeto foi projetado para ajudar você a se soltar, brincar com paletas de alto contraste e explorar o poder emocional das cores em suas paisagens.

Por meio de instruções passo a passo, você vai aprender como:
– Criar aguadas suaves e brilhantes, nuvens dramáticas com profundidade e suavidade
– Sombras e luz em camadas para moldar colinas e vales suaves
– Usar espaço negativo para sugerir caminhos e movimento
– Trabalhar com confiança com pigmentos ousados e técnicas de fluidos

Quer esteja começando a pintar com aquarela ou queira aprofundar sua prática, este curso vai ajudar você a abordar seu trabalho com mais liberdade, intenção e alegria. Não se trata apenas de pintar um lugar — é capturar um sentimento.

Então, venha do jeito que você está, traga suas tintas favoritas e deixe o céu guiar seu pincel.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Zaneena Nabeel

Top Teacher | Artist | Author

Top Teacher

LINK TO THE CLASS - 30 Day Watercolor Challenge : Learn to Paint 30 Easy Winter Landscapes

Experience the joy of painting winter watercolor landscapes in this 30-day challenge.

Each day, discover the beauty of new techniques, color combinations, and helpful tips in just 20-25 minutes. These projects are designed to easily fit into your busy schedule, so consider joining us if you have some time to spare :)

I believe that everyone can paint, and I am sure we have all had the desire to paint something at one time or another. Painting has a healing, calming and transformative effect on us. It's less about the end result and more about the process and experience. If you have always wanted to paint, or if you'd like to start a creative routine, join me on this 30... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Boas-vindas ao curso: céu tem o poder de definir o tom de qualquer pintura, seja ela suave, sombria ou brilhando Olá, amigos. Meu nome é Anan Nabil Sou artista, instrutor de arte e autor. Sou uma pessoa que adora trabalhar com cores vibrantes. E nesta aula, mostrarei como pintar céus ousados e expressivos com Pintaremos um pôr do sol vívido sobre santunes ondulantes, onde laranjas ardentes encontram Antes de começarmos, mostrarei detalhadamente os materiais de arte necessários, seguidos por um rápido exercício de paleta de cores para ajudá-lo a se familiarizar com as cores que usaremos neste projeto Vou guiá-lo passo a passo, começando com o esboço básico, depois construindo as camadas, adicionando sombras e finalizando com esses ricos tons vibrantes Se você é um artista iniciante ou experiente, procurando explorar uma paleta de cores ousada, esta aula é perfeita para É um projeto maravilhoso em que você aprenderá como trazer energia e profundidade aos céus Então, sim, se você está ansioso para criar, junte-se a mim e vamos dar vida ao horizonte Ah. 2. Visão geral do processo: Antes de começarmos, vamos dar uma olhada rápida em todo o processo. Vou explicar passo a passo para que você tenha uma ideia melhor de como abordar essa bela pintura. Ok. Então, a primeira coisa que precisamos fazer é adicionar o esboço. O esboço é muito, muito importante. Adicionaremos nossa luz e sombra, a cor e o contraste, tudo com base no esboço Portanto, tenha isso em mente ao adicionar o esboço. Então, a próxima coisa, começaremos com nosso céu. Vamos usar o roxo na parte superior, depois um pouco de rosa. Em seguida, vamos com um pouco de laranja. E, finalmente, mais perto do horizonte, adicionaremos um pouco de amarelo. Então é assim que a camada base ficará então, para adicionar um pouco de drama, adicionaremos algumas nuvens. Se você não quiser adicionar as nuvens, você pode pular totalmente esta etapa, ou talvez você possa adicionar algumas aqui e ali Para as nuvens, você pode escolher qualquer formato e colocá-las onde quiser. Depois disso, enquanto ainda estiver molhado, retiraremos um pouco de tinta para criar um sol. Ok, então é assim que o céu vai ser. Esse é o primeiro passo. Depois que estiver completamente seco, começaremos com os santunes Vamos pintar parte por parte. Primeiro, começaremos com essa parte mais próxima do sol. Começaremos com a camada de fundo. É uma mistura de ocre amarelo e um pouco de laranja. Em seguida, adicionaremos alguns destaques para mostrar esse movimento. Esses destaques são tudo. É o que cria essa brincadeira e esse movimento nos santunes Caso contrário, parecerá simples e chato. Vai parecer plano. Então, uma vez que esteja seco, passaremos para a próxima seção. Vamos apenas brincar com as cores. Então, por um lado, será mais leve. Então, do outro lado , ficará mais escuro. É assim que brincamos com a luz e a sombra. Em seguida, também teremos que adicionar essas linhas para mostrar os destaques e criar esse movimento. Então, uma vez que essa parte esteja concluída, iremos para a próxima seção. O em primeiro plano. Está bem? Bem, novamente, comece com a camada base. Vamos adicionar uma camada base. Em seguida, adicionaremos alguns destaques como este. Ok. Então, uma vez feito isso, vamos para a próxima seção, que é a última seção aqui. É a mesma técnica. Precisamos adicionar a melhor camada e, em seguida, adicionar os destaques de forma inclinada para criar essa sensação de movimento E é assim que pinta. É assim que vai ser. Quando você olha para a pintura finalizada, pode parecer um pouco complicado, mas não é Estou aqui para guiá-lo. Vá devagar. Não há pressa e também não deixe de aproveitar o processo. 3. Materiais que você vai precisar: Tudo bem, então vamos começar dando uma olhada nos materiais necessários para criar esse lindo pôr do sol Vou começar com o jornal. De acordo comigo, para qualquer projeto em particular, seu artigo desempenha um papel muito importante E aqui está um papel que vou usar. É de arcos. É um papel aquarela de bom preço, que tem 140 B, e este é 100% algodão Portanto, use qualquer papel articular, que seja 100% algodão e de qualidade artística Isso é muito, muito importante para obter os melhores resultados. Caso contrário, você não gostará do processo. A marca não importa. Pode ser de qualquer marca, mas certifique-se de que é de qualidade artística. Ok, agora chegando ao tamanho do papel. Então esta é uma folha A quatro, e eu a cortei em uma forma quadrada. Foi assim que compus minha pintura. Então essa é uma única folha, e esse é o tamanho que eu vou usar. É 20 1 centímetro por 20 1 centímetro, o quadrado. Você pode usar a orientação retrato ou paisagem. Isso não importa. Você só precisa esticar os santunes e transformá-los em um modo paisagem, ou você pode simplesmente estender o céu e transformá-lo em uma composição vertical. OK. Então, isso é tudo sobre o papel. Mantenha-o pronto. Agora vamos falar sobre as cores. Agora, para esta pintura, você precisará de sete cores diferentes. Essas são as cores que vou usar. Na próxima seção, você verá amostras detalhadas de todas essas cores Eu vou usar tubos verticais. Eles são de marcas diferentes. Você pode usar calças ou tubos, o que preferir, e obterá os nomes e detalhes, como o número do pigmento, na próxima seção Então, por favor, não deixe de conferir isso. Agora, para misturar suas cores, obviamente, você precisará de uma paleta de mistura Esse é o que eu vou usar. É uma paleta de mistura de cerâmica. Tem espaço suficiente para misturar todas as cores. Ok, então você pode qualquer paleta de mixagem que você normalmente usa Certifique-se de que esteja limpo e tenha espaço suficiente para misturar todas as cores. Agora, o próximo passo são os pincéis. Então, vou usar quatro pincéis diferentes para toda a pintura A primeira é uma escova maior. Vou usar este para aplicar água no céu para deixá-lo uniformemente úmido. OK. O próximo é um pincel redondo maior Este é o tamanho número 12. Vou usar este para aplicar tinta em uma área maior, especialmente no céu. Então eu tenho mais dois pincéis redondos. O próximo é o tamanho número oito. Então eu tenho o tamanho número seis. OK. Então, esses pincéis são bem grandes porque o papel é grande Se você estiver usando um papel de tamanho menor, poderá escolher seus pincéis adequadamente Você não precisa desse tipo de pincéis maiores. Novamente, assim como o papel, a marca não importa. Tudo isso é da Silver Brush. Você pode usar qualquer marca de pincéis. Ok, então isso é tudo sobre os pincéis de aquarela. A próxima coisa que você precisará é de dois potes de água. Um tem que ficar limpo e o outro é enxaguar a tinta do pincel. Portanto, trabalhar com água limpa é muito importante quando você está fazendo pinturas em aquarela Sempre que precisar deixar sua cor mais clara ou precisar de água limpa, use essa e, para enxaguar a tinta do pincel, use a outra. OK. Agora, a próxima coisa que você precisará é de uma fita adesiva. Vou fixar meu papel diretamente na minha mesa. Você pode fixá-lo em sua mesa ou em uma prancheta. Essa é uma fita adesiva muito normal. Comprei em uma papelaria. Você pode usar fita adesiva ou fita washi ou qualquer fita que você normalmente usa Não precisa ser uma fita sofisticada. Agora, a próxima coisa que você precisará é de um lápis. Para esta pintura, há muitos esboços envolvidos Precisamos esboçar aquele santunes, que é o principal elemento dessa pintura Então você precisará de um lápis e uma borracha. Não consigo ver minha borracha por aí, mas, sim, é óbvio que você precisará de uma borracha caso Agora, finalmente, você precisará de mais uma coisa. O é uma toalha de papel. Às vezes, seu pincel pode estar muito aguado ou pode haver muita tinta nele Então, nesses casos, você terá que enxugar o excesso de tinta em uma toalha de papel OK. Então, essas são as coisas que você precisará para criar essa linda paisagem desértica. Ainda não analisamos as cores. Então, participe do próximo vídeo, onde vou mostrar todos os arranhões das cores que você 4. Paleta de cores: Tudo bem, então tivemos que olhar os materiais. Ainda não analisamos as cores. Então é isso que vamos fazer a seguir. Lembre-se de que não há problema em usar uma combinação de cores diferente. A combinação de cores não é realmente importante, mas a técnica é que você pode seguir a técnica e experimentá-la em uma combinação de cores diferente de sua escolha. Ok, então a primeira cor que você precisará é essa roxa. Na verdade, é uma mistura de violeta e rosa. Então eu tenho essas duas cores aqui, violeta permanente e rosa permanente. Esses dois são da marca chamada Shinhan. É uma marca coreana. Então, vou misturar um pouco de violeta e rosa. E eu vou te mostrar como eu criei essa cor. Se você quiser usar acetas violetas, você pode fazer isso. Mas por alguma razão, eu realmente amo essa cor, que é uma mistura dessas duas mais do que violeta. A cor dependerá totalmente da quantidade de violeta e rosa que você está adicionando à mistura. Você pode experimentar diferentes proporções de mistura e ver qual cor você mais gosta, mais violeta ou mais rosada Então essa é uma cor que eu vou usar. OK. Agora, junto com isso, a próxima cor que você precisará é rosa. Então, no topo do céu, eu vou usar essa cor roxa. Então eu vou usar um pouco de rosa. Então você precisará de um pouco de laranja. A laranja que vou usar é essa. É chamado de laranja sennelier ou laranja sennelier. Se você não tiver uma cor semelhante, pode usar vermelhão Essa é a terceira cor que vou usar para o céu. É um laranja muito brilhante. Está vendo isso? É uma cor linda. Você precisará de mais uma cor para o céu, que é um laranja mais claro. Este é laranja amarelo, laranja claro, mais uma vez, do Ok, então essas são as cores que você precisará para o céu. Para adicionar as nuvens, usaremos um roxo mais escuro. Vamos adicionar mais violeta à mesma mistura, e essa é uma cor que usaremos para as nuvens na parte superior. OK. Essa é a outra cor da qual eu estava falando, cartão e laranja amarelo. Só precisamos de qualquer tipo de laranja amarelado. Agora, chegando às dunas de areia, você precisará de três cores O primeiro é ocre amarelo. Também vou usar um pouco de laranja para adicionar os destaques e esse tipo de efeito brilhante Mas você precisará de um pouco de ocre amarelo. Em seguida, você precisará de um pouco de sina marrom ou de Berna. Este é marrom permanente. É uma cor muito bonita. É da filosofia da arte. É uma das minhas cores favoritas da filosofia da arte, os tubos booticloor Agora, a última cor que você precisará é pinscrey para adicionar todos os tons mais profundos Este é de Rembrandt. Novamente, a marca não importa. Você pode escolher qualquer cor semelhante que tenha capturado de qualquer marca. Portanto, se você planeja seguir a mesma combinação de cores, precisará de violeta permanente, rosa permanente, qualquer tipo de laranja brilhante, depois laranja amarelado, ocre amarelo, marrom ou Ok, então essas são as cores que você precisará. Mantenha-os prontos para que possamos começar a pintar imediatamente. 5. Vamos adicionar o desenho: Tudo bem, então aqui estamos. Eu coloquei meu papel na minha mesa. Agora, vamos começar com esse esboço. Antes de começarmos, deixe-me dizer que o esboço é muito, muito importante Quero dizer, a forma dos santunes. Não deve ser como uma forma cônica ou pontiaguda. Tem que ter essas curvas de fluxo livre. Portanto, não tenha pressa, vá devagar e obtenha o melhor esboço. Estou pensando em adicionar um maior em primeiro plano e um conjunto de dois ou três santunes ao fundo Então, vou começar a partir daqui. Este está em segundo plano. Portanto, não é muito grande. Agora vou adicionar uma linha a partir daqui, como uma bela linha curvilínea fluida Agora, outro aqui. Essas linhas são muito importantes. Vamos segui-los para adicionar luz e sombra. Em seguida, vou até a duna maior, a que está em primeiro plano, começando com a forma simples OK. Em seguida, no centro, adicionamos essa linha curva de fluxo livre. Essa é a parte mais importante. OK. Então, do centro, a partir daí, você tem que adicionar uma linha curva Talvez possamos mudar isso um pouco. Não estou muito feliz com a forma, então vou mudar isso um pouco. Experimente adicionar seu esboço de uma forma bem leve. Não coloque muita pressão. Há muitas linhas lá dentro. Acho que vou apagar os desnecessários antes de continuar com o resto Ok, então isso parece bom. Basta adicionar isso novamente. A partir daqui, vou levar isso para o outro lado. Então, sim, o que eu estava dizendo anteriormente era sempre começar com um esboço a lápis bem leve Para esta pintura, eles usarão cores fortes. Portanto, as linhas do lápis não serão vistas muito quando você terminar de adicionar a tinta. Mas apesar de todas as pinturas , não será assim. Mesmo que você termine de adicionar a tinta, as linhas ainda estarão visíveis. Portanto, sempre crie o hábito de usar esboços a lápis muito leves Não coloque muita pressão. De qualquer forma, agora vou mudar um pouco a forma aqui. Em seguida, adicione esses em segundo plano. Agora, adicionando essa forma ao longo do centro, aquela forma curvilínea. Para o primeiro Asp, adicionarei uma linha semelhante. Então, sim, isso é um esboço. Adicionaremos nossa luz e sombra seguindo essas linhas. Então, essas linhas são muito, muito importantes. Se você quiser modificar seu esboço ou corrigi-lo novamente, você pode fazer isso Por favor, dedique todo o tempo do mundo, pois isso faz muita diferença em sua pintura. Vou adicionar outra linha aqui, só para eu entender onde vou colocar minha luz e sombra. Se você quiser alterar a forma ou ver alguma imagem de referência, sinta-se à vontade para fazer isso. Não precisa ser exatamente assim. Então, sim, mantenha seu esboço pronto para que possamos começar a pintar um lindo céu ao pôr do sol 6. Passo 1 — pintando o céu: Então, o esboço está pronto. Agora, você precisa ter certeza de que tem mais uma coisa pronta, que são as cores. Portanto, você precisará de violeta, rosa, laranja brilhante e laranja amarelada Mantenha-os prontos em sua paleta. Precisamos dessas quatro cores para o céu. Se você estiver optando por uma combinação de cores diferente, mantenha-as prontas na sua paleta Além disso, antes de começar, verifique se os pincéis também estão limpos Para pintar o céu, vou usar dois pincéis redondos diferentes, tamanho número 12 e tamanho número seis Depois, tenho outro folheto, um pincel para deixar o fundo uniformemente Ok, então vamos começar molhando o papel. Se você não tiver um pincel branco, poderá usar qualquer pincel plano. Agora aplique uma camada limpa de água em todo o céu. Continue passando o pincel em todas as direções, apenas para ter certeza de que a água chegou a todos os lugares, e não adicione água nas músicas de areia Passe o pincel com cuidado ao longo do contorno. Ok, não deve haver grandes piscinas de água. Apenas certifique-se de que seja um casaco brilhante e uniforme. Portanto, continue passando o pincel em todas as direções para que fique bem e uniforme. Ok, então meu fundo está uniformemente molhado. Agora podemos começar a aplicar a tinta. Ok. Então, vou deixar isso de lado e vou mudar para o meu pincel maior. Eu limpei meu pincel. Agora, vou começar a misturar pouco de violeta e rosa, exatamente como discutimos na seção de paleta de cores Então, temos que criar esse roxo rosado. Então, misture um pouco de violeta e rosa. E vamos criar esse lindo roxo brilhante. Ok, então continue misturando até ficar satisfeito com a cor. Esse é o tipo de cor que eu vou usar. É um canto rico, uma cor ousada. Agora, vou aplicar isso no céu. Portanto, este é um pincel maior e, pelo mesmo motivo, posso aplicar tinta em uma área maior rapidamente. Se você estiver usando um pincel menor, haverá muitas marcas de pincel e, se você usar um maior, poderá evitar isso. Deixe-me limpar isso primeiro. Ok. Agora vou aplicar um pouco mais de roxo. Então eu vou mudar para rose. Eu acho que isso é o suficiente. Agora, vou limpar meu pincel e vou usar rosa permanente. Esta também é uma cor muito brilhante e bonita. Agora, vou aplicar isso no céu ao lado do roxo. Não precisa ser uma mistura limpa. Continue empurrando e puxando a tinta uma para outra para que pareça mais natural Ok, a seguir, eu vou usar laranja. Não estou limpando meu pincel, estou colhendo diretamente com o mesmo pincel Você pode aplicar essa cor em qualquer um dos lados, deixando algum espaço no centro para introduzir um pouco de laranja amarelo no centro. Então, basta adicionar a tinta em ambos os lados. Não o leve muito para o centro. Você pode aplicar isso com cuidado ao longo do contorno de cada lado, somente em ambos os lados Tenha isso em mente. No centro, temos que adicionar um pouco de laranja amarelado para criar essa cola Agora, para aplicar esse laranja amarelado, acho que vou usar outro pincel Então, vou escolher meu pincel menor para isso e vou escolher um pouco de tinta Você pode usar amarelo ou laranja amarelado. Ambos funcionarão. Agora estou aplicando isso com muito cuidado ao lado da laranja. Então, assim como fizemos anteriormente, continuem empurrando a tinta um no outro Não precisa ser uma planta limpa. Está vendo isso? Continue arrastando a tinta. É assim que fazemos com que pareça mais natural. Agora, vou limpar meu pincel e deixá-lo mais claro na parte inferior. Ok. Então foi assim que a camada de fundo ficou. Acho que ficou muito ousado e bonito. De certa forma, agora vamos começar a adicionar as nuvens. Vou começar com laranja primeiro e vou adicionar algumas na parte inferior. Então, com o mesmo pincel, estou colhendo um pouco de laranja. E estou adicionando algumas nuvens aleatórias em ambos os lados. O pincel que estou usando aqui é o tamanho número seis. Adoro trabalhar com pincéis menores ao adicionar as nuvens Isso me dará um melhor controle. Se for um pincel maior, acabarei adicionando as nuvens de uma forma maior. Para a parte superior, talvez possamos usar um pincel maior. Eu voltei para o meu pincel maior e estou criando um roxo mais escuro Agora estou adicionando algumas nuvens e também corrigindo esses cantos. Ok. Então, simplesmente continue adicionando algumas nuvens como quiser. Eles não precisam ter nenhum formato ou tamanho específico. Você pode adicioná-los como quiser. Acho que vou usar um pincel menor. Estou deixando isso de lado. Se você quiser que seu céu pareça simples e minimalista, não precisa adicionar mais nuvens Você pode simplificar as coisas adicionando apenas algumas. Eu quero tornar isso um pouco dramático. Então, vou adicionar mais algumas nuvens na parte superior, usando um roxo um pouco mais escuro. Então, é a mesma mistura. Eu adicionei um pouco mais de violeta, e isso é uma cor. Estou adicionando-os ao fundo úmido. Você pode ver que eles não estão se espalhando muito. Há duas razões para isso. A primeira razão é que meu plano de fundo não está muito úmido. A tinta e a água se estabilizaram e é por isso que não está se espalhando muito. O segundo motivo é a tinta que estou usando aqui para adicionar as nuvens. Mesmo que não seja muito aguado, dá para ver a consistência na minha paleta Eu não adicionei muita água. Então, tente adicionar algumas nuvens ao papel molhado e veja se ele está se espalhando demais ou não. Se estiver se espalhando demais, você pode passar o pincel em uma toalha de papel e adicionar as nuvens Ok. Agora, vou voltar com rosa e vou adicionar algumas nuvens na parte inferior. Você pode ver a diferença na cor. O que eu usei anteriormente foi uma mistura de rosa e violeta. Isso é acetus rosa sem qualquer violeta nele. Assim, você pode continuar mudando a cor acordo com sua preferência. Vou adicionar mais alguns na parte inferior. Então eu acho que vou dizer que está feito. Eu não quero trabalhar demais e arruinar esse céu lindo. De qualquer forma, limpei meu pincel. Agora vou espalhar um pouco essa tinta. As cores não são muito uniformes. Tudo bem, então foi assim que o céu ficou. Estou confuso. Devo adicionar mais algumas nuvens ou encerrar. De qualquer forma, decidi adicionar mais algumas nuvens, algumas vermelhas aqui. Então, talvez mais alguns em direção ao topo. Mas se você estiver satisfeito com o resultado, pode dizer que está concluído. Você não precisa adicionar mais nuvens. Então, a cor que estou usando aqui é uma mistura de rosa e um pouco de laranja. É por isso que parece avermelhado. Eu não quero acrescentar muito. Ok, isso parece bom. Agora vou voltar com roxo e vou adicionar mais algumas nuvens na parte superior. Talvez usando um tom mais escuro. Estou colhendo um pouco de rosa e misturando isso com violeta. Desta vez, a cor pode ser um pouco mais escura, eu acho. Ok, isso parece bom. Portanto, é uma mistura de violeta e rosa. Vou adicionar mais algumas nuvens do outro lado. Felizmente, meu plano de fundo ainda está úmido. Se você está começando a secar, pode dizer que está pronto. Se você estiver usando um papel aquarela de boa qualidade, 100% algodão, seu fundo ficará úmido por mais tempo Isso vai te ajudar muito, especialmente quando você está pintando um céu como este, onde você está brincando com cores diferentes e muitas nuvens. Ok, vou adicionar um pouco mais rapidamente. Então eu preciso tirar um pouco de tinta do fundo, perto do santune, para mostrar o sol Preciso fazer isso antes que o fundo seque completamente Então essa é a última nuvem, e eu vou dizer que está pronta. Legal. Então esse é o céu. Agora, vou limpar meu pincel. E estou esfregando isso em uma toalha de papel, certificando-me de que está completamente Agora, com um pincel limpo, estou tirando um pouco de tinta mais como um semicírculo Portanto, caso seu fundo tenha secado completamente, você pode pular esta etapa e apresentar seu filho usando guache branco ou Ok. Mesmo fazendo isso você também obterá um belo resultado. Portanto, não há nada com que se preocupar se você não conseguir levantar a tinta. Eu vou fazer mais uma vez. Então, toda vez que você fizer isso, limpe o pincel faça novamente se quiser deixá-lo mais proeminente. Ok. Então esse é o sol, e com isso, acabei com o meu céu. Foi assim que aconteceu. É um céu muito bonito e uma combinação de cores maravilhosa. Não tenho certeza se você está apenas assistindo ao vídeo ou se está pintando junto. Se você está aqui para começar, basta pegar sua tinta e começar imediatamente. Deixe-me dizer que você vai adorar o céu e vai adorar o processo. 7. Passo 2 - Dunas de areia com fundo: Agora vamos aplicar essa cor em toda essa área. Então, podemos começar gradualmente a adicionar esses tons e destaques de taco, enganando cuidadosamente o contorno Ok, agora na parte inferior , na parte inferior, vou adicionar um pouco de marrom. Então, agora eu vou usar um pouco de laranja, e estou adicionando isso ao lado do sol aqui para criar esse globo. Podemos adicionar um pouco mais. Ok, então use qualquer laranja que você estava usando anteriormente para o céu e aplique-a mais perto do sol. Talvez um pouco mais. Vou espalhar isso em segundo plano. Ok. Agora, com o mesmo pincel, vou usar marrom. E vou adicionar isso na parte inferior, no lado direito. As cores devem ser misturadas suavemente umas com as outras, então você não deve esperar por muito tempo Basta começar a misturá-los enquanto o fundo ainda está molhado Caso contrário, haverá bordas rígidas. Queremos uma santuna fluida e suave. Ok, vou torná-lo um pouco mais escuro no final. Enquanto estiver aplicando a tinta, concentre-se um pouco na forma da seiva. Este é um momento em que você deve consertar essas coisas. Está bem? Vou adicionar um pouco de tons mais escuros aqui também Só uma linha. Agora precisamos misturá-lo. Então, estou limpando meu pincel e colhendo um pouco de laranja E com isso, estou borrando um pouco essa parte. Portanto, tem que ser uma linha muito suave e embaçada. Não deve ser uma linha muito dura e proeminente. Está vendo isso? Então, imediatamente, enquanto o fundo ainda está úmido, você deve misturá-los e dar um efeito desfocado muito suave Talvez possamos usar um pouco de amarelo e preencher essa parte novamente. Então, a ideia é adicionar suas linhas. Quero dizer, esses destaques, então dê uma aparência embaçada imediatamente Você tem que usar uma escova úmida. Você também pode escolher um pouco de tinta, como eu fiz agora. Se você escolher um pouco de tinta, é muito mais fácil dar um efeito embaçado Se você usar a escova seca , pode ser um pouco difícil. Então, sim, isso é um truque. Para todas as músicas de san, seguiremos a mesma abordagem As cores podem ser um pouco diferentes. Isso é tudo. Agora, vou adicionar algumas linhas do outro lado de forma inclinada Estou colhendo um pouco mais de laranja. Primeiro, vou borrar essa parte e, junto com isso, vou adicionar algumas linhas na parte inferior Somente quando adicionarmos essas linhas, elas parecerão inclinadas para baixo. Caso contrário, não terá esse tipo de efeito de ajuste de areia. Então, para isso, é muito importante adicionar essas linhas. Estou adicionando um pouco mais usando uma mistura de marrom e um pouco de laranja. Está vendo isso? Então, eu adicionei algumas linhas. Vou acrescentar isso novamente aqui. Agora, precisamos destruí-lo. Talvez eu o adicione mais uma vez para torná-lo mais proeminente. Tudo bem Então, eu adicionei todas as linhas. Agora eu preciso dar uma aparência embaçada. No momento, as linhas são bastante duras e proeminentes. Então, o que vou fazer é limpar meu pincel. Em seguida, vou esfregá-lo em uma toalha de papel. Depois, com uma escova limpa e úmida, estou borrando-a de forma inclinada Seja muito leve. Não exerça muita pressão e esfregue-os com muita delicadeza. Se você quiser adicionar um pouco mais de tinta, você pode fazer isso. Estou colhendo um pouco mais de laranja e estou adicionando isso aqui, perto do sol Então, também nesse sentido. Ok. Estou muito feliz com o resultado, mas quero adicionar mais tons mais escuros no lado direito, e essa é minha próxima tarefa Com isso, acho que vou encerrar essa seção. Então, teremos que esperar que isso seque e depois poderemos ir para as próximas seções. Então, estou escolhendo um pouco de marrom. Eu adicionei algumas tintas cinza com ele, mas acho que está muito escuro. Estou adicionando um pouco de água. Somente neste canto, estou adicionando os tons mais escuros O resto ficará como está. Agora estou colhendo um pouco de água, e estou adicionando isso aqui, e vou dar uma aparência embaçada Ok. Então, só aqui, eu estou introduzindo os tons mais escuros O resto vai ficar acetus. Não queremos tons mais escuros na parte superior. Estou colhendo um pouco de laranja com um pincel limpo e estou dando uma aparência embaçada Está vendo isso? Então, gentilmente, limpe a tinta. Isso pode ser feito com bastante facilidade se o fundo ainda estiver úmido. Se estiver começando a secar, não acho uma boa ideia adicionar mais tinta ou realces. Ok, então foi assim que aconteceu. Essa é a nossa primeira seção. Agora teremos que esperar que isso seque antes de passarmos para a próxima parte. Então, vamos fazer uma pausa e voltar quando estiver completamente seco. Tudo bem, então tentei completamente, e as cores ainda parecem muito vibrantes e bonitas Agora podemos continuar com a próxima parte. Pode ser esse ou o outro. E depois desses dois, temos um adulto, o maior. Ok, então vamos começar com o da esquerda. Para isso, usarei principalmente tons mais escuros, mas somente aqui, ao longo desta linha, adicionarei alguns tons mais claros Ok. Então, este será exatamente o oposto do que tentamos anteriormente. Então, primeiro, vou começar com um pouco de marrom. Então, ao longo dessa linha, mostrei anteriormente, adicionarei um pouco de ocre amarelo Então, escolha um pouco de marrom ou queime. Talvez possamos adicionar um pouco de laranja para dar um efeito brilhante, pois o pôr do sol está certo Portanto, as cores podem ser um pouco alaranjadas. Isso parece bonito. Agora, vou aplicar isso na parte superior. Agora, seguindo essa linha curva, isso é muito importante Tem que ser uma linha bonita e fluida. Não deveria ser como uma linha quebrada. Então, adicione isso de uma só vez, como uma boa curva. Então, sempre que você está pintando santunes, você sempre tem que brincar com luz e sombra É assim que você cria essa sensação de movimento e forma em seu santune Portanto, é muito importante brincar com luz e sombra. Ok, então a cor que eu uso agora é uma mistura de marrom e laranja. Em seguida, vou escolher um pouco de laranja amarelado. Estou misturando isso com um pouco de laranja e talvez um pouco de ocre amarelo Portanto, a cor tem que ser mais parecida com um amarelo quente. Então, talvez com ocre amarelo, você possa adicionar um pouco de Agora, use essa cor para adicionar uma linha no meio. Ok, então esfregue suavemente na área mais escura. Ok. Então essa é a cor que eu usei. Agora, na parte inferior, adicionarei mais uma linha. Então talvez eu volte com marrom e misture tudo. Ok. Agora, com aquela laranja amarelada novamente, vou adicionar outra linha na parte inferior Então, primeiro, vou adicionar a parte do escorbuto. Agora, mais uma linha. Não tenho certeza se é necessário, mas ainda vou adicionar e ver se vai ficar bonito ou não. Estou adicionando isso aqui. Acho que não é realmente necessário. Podemos simplesmente usar marrom. De qualquer forma, que assim seja. Se não estiver saindo bem, vamos apenas adicionar marrom por cima. De qualquer forma, ao longo dessa curva na parte superior, você pode adicionar esses tons amarelados . Não pule isso Agora vou voltar com marrom, adicionando isso no meio. Então eu vou borrá-lo suavemente. Portanto, a parte que borra é a coisa mais importante. Nenhuma das cores deve parecer uma mancha áspera. Deve ser muito suave e misturado um com o outro. As linhas devem ser lisas. Não deve parecer uma linha dura. Portanto, a chave aqui é adicioná-los enquanto o fundo ainda está úmido. Não espere mais tempo. Se você esperar mais tempo, borrar e misturar não será tão fácil Ok, então eu adicionei os tons mais escuros. Agora vou voltar com o ocre amarelo e vou esfregá-lo suavemente Então, isso eliminará todas essas linhas rígidas, e é exatamente disso que precisamos aqui. Mas não tenho certeza se o destaque está bonito. Talvez eu adicione um pouco de marrom por cima e me livre dessa linha inferior, a linha amarela inferior. Algo está estranho, certo. Sim, acho que vou usar apenas marrom e vou preencher essa parte. Ok, muito melhor agora. Só precisamos de um destaque na parte superior. Ok, então isso parece melhor agora. Esse destaque intermediário ficou muito bom. Agora podemos adicionar mais tons mais escuros. Primeiro, vou borrar isso antes que seque. Ok. Agora, com o mesmo pincel, vou escolher um tom marrom, um pouco mais escuro do que antes Em seguida, adicionarei isso na parte superior e também na parte inferior. Então eu vou borrar isso. E com isso, terminaremos com essa parte. Ok, então apenas introduza alguns tons de taco. Somente se você achar que já está bom o suficiente e também se estiver começando a secar, não precisará adicionar mais destaques. Você pode simplesmente chamá-lo, acho que as cores que usamos anteriormente também estão muito bonitas. Mas somente se o fundo ainda estiver úmido e se você sentir que pode misturá-lo novamente. Você pode adicionar esses tons de taco. Ok. Obviamente, haverá mais contraste se pudermos adicionar mais tons de taco Mas se estiver completamente seco ou estiver começando a secar, não tente. Apenas deixe como está. Agora, vou colher um pouco de laranja e depois vou borrar isso E com isso, essa parte ficará inativa Ok, então foi assim que acabou. Estou adorando a cola e o contraste que tenho aqui. Agora, de forma semelhante, temos que pintar a outra seção também. aqui, adicionamos linhas diferentes. Temos duas seções. Você pode ver que há uma pequena melodia de areia no fundo e outra seção aqui. Vamos pintá-los juntos. Então, vamos começar com um tom mais claro. Em seguida, podemos adicionar os destaques. Então, a primeira cor que vou usar é uma mistura de laranja e amarelo ocre Agora vou adicionar isso ao longo desta linha. E também na linha superior aqui. Então, no meio, adicionarei os tons mais escuros. Então, primeiro, coloquei os destaques. Vou adicionar mais alguns aqui. Ok, então esta é uma pequena seção, e acho que podemos pintar isso rapidamente. Agora vou voltar com uma mistura de laranja e marrom. E então eu vou adicionar isso esses espaços entre os espaços aqui. E depois de fazer isso, vamos borrá-lo e depois dar uma aparência embaçada Ok. Então, aqui, eu estou usando uma música Tako Estou adicionando um pouco mais de laranja. Ok, então isso parece bom. É uma mistura de marrom e laranja, e eu estou realmente adorando a cor. Ok, agora vou colocar isso na seção inferior. Então, podemos dar uma aparência embaçada. Estou adicionando rapidamente para que essas linhas não sequem. Se secar, vai ser um pouco difícil borrá-lo. Então, vamos rápido. Vamos adicionar tinta rapidamente a toda essa seção. É bom se pudermos usar dois pincéis simultaneamente, um para os tons mais escuros e outro para os tons mais claros Desta forma, na verdade, pode economizar bastante tempo e também muita tinta. Além disso, isso o ajudará na parte de mesclagem, porque você não está realmente perdendo tempo passando de uma cor para outra Você tem as duas cores na sua mão. Então, depois de adicionar os tons mais escuros, usando o outro pincel, você pode borrá-lo Não há tomilho no meio. Ok. Então, aqui, estou aplicando essa cor alaranjada nesta seção Agora, na parte superior, adicionarei um pouco de marrom. Estou adicionando mais marrom à mistura, e estou adicionando isso aqui. Mas acho que podemos introduzir mais tons de taco para trazer esse contraste Ok, isso parece bom. Eu tomei um pouco mais de marrom. Agora, tenha muito cuidado. Quando você adiciona tinta ao longo dessa linha, ela deve ser boa e fluir livremente Não deveria ser como uma linha quebrada. Então, passe suavemente o pincel ao longo dessa linha e encha-o. Agora, com o mesmo pincel, puxe a tinta para baixo e adicione essas linhas de forma inclinada Agora, onde quer que você tenha esses destaques, borre-os com cuidado Se você colocar muita pressão, haverá marcas de pincel. Então, vá de uma forma muito leve. E com a ponta do pincel, esfregue. Ok, então foi assim que aconteceu. Acho que podemos adicionar mais dakotns e talvez mais algumas linhas Primeiro, vou borrar tudo isso e dar uma forma melhor Então vou adicionar alguns dakotnes. Ok. Eu realmente espero que vocês consigam acompanhar. Não é uma técnica de dificuldade. Você só precisa adicionar novos tons de taco e tons mais claros de mãos dadas E à medida que avança, você tem que misturá-los. Isso é tudo. Você não deveria esperar por muito tempo. Você precisa adicioná-los enquanto o fundo ainda está úmido. Essa é a única parte complicada Portanto, para facilitar esse processo, você precisa usar um papel aquarela Artist Cret de boa qualidade aquarela Artist Cret De qualquer forma, agora vou adicionar mais alguns tons de taco. Basta adicionar algumas linhas de forma inclinada. Agora vou usar meu outro pincel e vou borrá-lo. Portanto, é um pincel limpo e úmido e, com isso, estou borrando essas linhas para dar um efeito mais suave. E é isso. Então essa é a nossa segunda seção. Com isso, terminamos com a camada de fundo. Agora teremos que esperar que isso seque antes de prosseguirmos com a seção de primeiro plano 8. Passo 3 - Dunas de areia no primeiro plano: Tudo bem, agora é hora de pintar as dunas de areia em primeiro plano Então, aqui, temos duas seções diferentes, uma à direita e outra à esquerda. Acho que podemos começar com um à direita. Para ambos, usarei tipos semelhantes de destaques. Vou usar marrom alaranjado como plano de fundo. Em seguida, apresentarei alguns tons de taco. Ok, então vou começar com uma mistura de laranja e amarelo ocre Em seguida, adicionarei isso ao plano de fundo. Então, gradualmente, adicionarei alguns destaques usando um tom de taco Precisamos introduzir essas linhas inclinadas. Estou adicionando isso ao longo da curva primeiro. Eu mudei para o meu pincel maior. Achei muito mais fácil aplicar a tinta com essa. Este é um pincel redondo tamanho 12. Eu não uso muito esse pincel porque sou alguém que adora pintar pinturas menores em aquarela Essa, por pouco, é uma pintura maior. Portanto, é bom usar um pincel maior para poder aplicar tinta rapidamente. Vou adicionar um pouco mais da mesma cor. Ao longo da linha superior do asfalto, apresentarei uma cor semelhante Então, podemos começar a adicionar os tons mais escuros. Então, neste canto, onde eu tenho tons mais escuros na parte superior, eu estou adicionando essa cor Ok. Então, aqui, eu estou adicionando aquela laranja amarelada Agora, nos espaços intermediários, vou usar marrom. Acho que vou usar uma mistura de laranja e marrom. Ok, então deixe-me fazer uma mistura, escolhendo um pouco de marrom, adicionando isso com laranja Agora, usando isso, vou adicionar alguns destaques. Você pode ver como estou passando meu pincel para frente e para trás em uma direção inclinada para mostrar a inclinação Agora também podemos adicionar alguns na parte superior. E eu vou preencher a área restante com essa cor. Então, junto com isso, eu também adicionarei algumas linhas. Então, nesses dois lados, vamos seguir o mesmo tipo de combinação de cores e também a mesma técnica. Somente a forma é um pouco diferente, mas a técnica é exatamente a mesma. Agora estou escolhendo mais marrom, adicionando isso por cima Como estou usando um pincel maior, posso enchê-lo rapidamente. Ok, então essa é uma camada base. Agora podemos misturá-los e também podemos começar a adicionar mais linhas. Acho que, para isso, vou usar meu pincel menor para garantir que esteja limpo. Agora vou pegar um pouco de laranja e borrar essa parte para deixá-la mais lisa. Certifique-se de que você não deve ter muita tinta no pincel e também não deve estar muito aguado Não queremos que a tinta se espalhe muito. Portanto, quando você estiver borrando as cores, é melhor usar um pincel moderadamente úmido Ok. Agora estou borrando essa parte junto com outra, adicionando algumas linhas também Ok, então adicione-os em uma direção inclinada. Então, desse lado, está inclinado dessa maneira, e do outro lado, está na direção oposta, então você tem que seguir isso Agora estou escolhendo um pouco de marrom e, usando isso, estou adicionando mais algumas linhas Os que eu adicionei anteriormente , não estão realmente visíveis. Então, repetindo o mesmo com um tom acastanhado. Ok. A direção é muito importante. Adicione-os de forma inclinada. Assim como o santune inclinado nessa direção. Ok. Estou pensando em adicionar mais alguns tons de taco antes de deixá-lo para experimentar Meu plano de fundo ainda está um pouco úmido, então eu posso fazer uso da situação. Estou fazendo xixi um pouco mais de marrom, adicionando mais tons de taco ao fundo úmido Então, na parte inferior e também na parte superior. A parte superior não está muito molhada. Isso significa que eu tenho que ser bem rápido. Estou borrando a tinta. A parte inferior está boa, mas a parte superior não. Tomei um pouco de água e estou borrando essa panela Ok, isso é tudo que posso porque está quase seco. De qualquer forma, foi assim que aconteceu. Estou muito feliz com isso. Agora, antes de irmos para a próxima seção, teremos que esperar que isso seque. Ok, então isso secou completamente. Agora podemos ir com a última seção. E, como eu disse anteriormente, vamos pintar este também da mesma maneira. Mas, para variar, pensei em começar com um tom mais escuro primeiro e, no meio, apresentarei os tons médios e os tons mais claros Então, vou voltar com uma mistura de marrom e laranja. Essa é a cor com a qual estou começando. Vou adicionar algumas linhas usando essa cor. Então, no meio, adicionarei o tom mais claro. Você pode adicionar sua tinta dessa forma ou começar com tons médios e mais claros. Em seguida, opte por tons mais escuros, como fizemos anteriormente na outra seção Agora, usando essa cor, adicionarei algumas linhas também. Um lá, agora um na parte inferior. Também estou adicionando alguns ao longo da linha. Ok, agora acho que podemos usar nossos tons médios e introduzir isso no meio. Estou limpando meu pincel. Não tenho marrom suficiente na minha paleta. Então, primeiro, vou espremer um pouco. Ok, agora vou voltar com uma mistura de amarelo ocre e E vou apresentar isso no meio. Enquanto adiciono a tinta, também vou borrá-la. Então, continue adicionando sua tinta empurre e puxe-as uma para a outra e misture. Queremos que as cores sejam muito suaves e se misturem Não deveria haver linhas rígidas. Todos eles precisam estar embaçados e macios. Então, adicione sua tinta o mais rápido possível e misture todas elas. Ok, então eu adicionei toda a tinta e você pode ver algumas linhas no fundo. Alguns deles não são realmente macios. Eles são muito difíceis. Então, vou voltar com meu pincel menor , escolhendo um pouco de marrom Primeiro, vou adicionar alguns tons de taco na parte inferior. Em seguida, também apresentarei mais algumas linhas no plano de fundo. Então, a qualquer momento, se você achar que o marrom é muito forte, você pode adicionar um pouco de laranja e depois adicionar suas linhas. Está vendo isso? Então, quando você adiciona laranja ao marrom, ele ainda está quente e agradável, mas também traz uma cola que cola de pôr do sol em sua pintura. Agora estou adicionando algumas linhas. Vou adicionar mais alguns. Então, sempre que estiver muito forte, vou borrá-lo para que pareça mais suave Ok, então estou apenas adicionando algumas linhas ao longo dessa inclinação. Vou adicionar alguns tons de taco na parte inferior. Ok. Acho que a forma não é muito proeminente. posso torná-lo proeminente Só posso torná-lo proeminente adicionando mais alguns tons de taco Então, antes que seque, vou fazer isso rapidamente. Agora estou colhendo um pouco mais marrom e adicionando um pouco de laranja à mistura Desta vez, o marrom está um pouco mais forte do que antes. Então, de acordo com o que você quer para sua pintura, você pode torná-la mais escura ou deixá-la onde está Essas linhas não são necessárias. Somente se você sentir que pode adicioná-los. Se você está feliz com sua pintura, pode pará-la aqui mesmo. Só porque estou adicionando mais tons escuros e mais realces, você não precisa fazer o mesmo Então, siga suas intuições e faça o que é mais importante para sua pintura Ok. Além disso, você precisa ter certeza de que seu fundo ainda está úmido. Caso contrário, não será uma boa ideia tentar essa etapa. Porque se você não estiver adicionando essas linhas, ainda está tudo bem. Mas se você os estiver adicionando, precisará misturá-los. Eles precisam ser macios e embaçados. Isso é muito, muito importante para obter essa forma fluida Ok. Portanto, somente se o fundo ainda estiver úmido, adicione essas linhas. Agora, estou limpando meu pincel e colhendo um pouco de laranja amarelado E com essa tinta, estou borrando essas linhas Estou muito feliz com o resultado. Acho que não vou acrescentar mais porque até meu fundo está quase seco, então seria uma ótima ideia chamá-lo de qualquer maneira, estou feliz com os valores tonais e o contraste, o jogo de luz e sombra e tudo Ficou muito bom e está indo muito bem para o céu. Ok, então é isso. Esse é o nosso lindo pôr do sol de sobremesa. A única coisa que eu não estou realmente feliz é essa parte. Acho que usei muitas músicas do Daco por lá. Isso não era necessário. De qualquer forma, estou feliz com o resto, então vou ignorar isso. Agora vou tirar a fita adesiva. Vamos dar uma olhada mais nessa linda pintura. Mamãe. E aqui estamos. Eu não posso te dizer o quanto eu amo essa combinação de cores e as músicas de areia Olha isso. Adorável, certo? As cores ainda são muito ousadas e bonitas. E espero que todos tenham gostado jogar essa combinação de cores. O. 9. Obrigada :): Você por se juntar. Chegamos até o fim. Então, aqui está uma pintura finalizada. Exploramos uma combinação de cores muito linda e acho que ficou muito boa Se você ainda não experimentou, experimente. Tenho certeza de que você vai adorar o resultado. E quando você os experimentar, não se esqueça de carregá-los na Galeria de projetos. Eu adoraria ver a paisagem desértica que você criou. Tudo bem, então obrigado novamente por se juntar e feliz pintura.