Transcrições
1. O que está incluído neste curso?: Bem-vindo à minha aula de desenho de
bonecos. Estamos aqui para impulsionar suas habilidades de
desenho. Meu nome é Thomas e, como sempre, tenho uma ótima atividade relaxante para você durante a próxima hora. Se você é um iniciante absoluto no
desenho, isso é ótimo. Estou aqui para fazer você acreditar
que pode aprender a desenhar figuras humanas
simples, mas expressivas, em um tempo muito curto Se você não é iniciante, mas gosta de aprimorar algumas
das habilidades básicas de desenho, também é bom
seguir esta aula Desenharemos muitas figuras
estéticas simples em todos os tipos de poses corporais
diferentes Estaremos fazendo pausas estáticas, aprendendo a expressar estados
emocionais E desenhe
figuras humanas em ação. Durante esses exercícios, você
aprenderá como simplificar
seus esboços Ser econômico
com traços de lápis ou tinta é crucial ao
ilustrar figuras humanas Você também
desenvolverá sua
capacidade de sentir o espaço e aprender várias técnicas que tornam suas duas figuras mais
parecidas com três dimensões Você aprenderá sobre a
proporção do corpo humano, seu equilíbrio e dinâmica, todos os tipos de coisas divertidas, o essencial do
desenho Vou usar um papel de caderno de desenho A de quatro
tamanhos. É semelhante ao tamanho de carta
dos EUA, mas você também pode usar o papel de escritório comum
mais barato. Na maioria das vezes, vou usar uma tinta preta barata você
possa ver melhor
o que estou desenhando. Mas fique à vontade para usar um lápis de
grafite ou uma caneta, o que você tiver em mãos Agora, espero que você esteja animado para mergulhar na minha divertida sessão de desenho de
figuras Você vê que o que você
aprenderá e
praticará aqui não apenas o
ajudará com bonecos, mas suas
habilidades gerais de desenho melhorarão. Te vejo no primeiro vídeo.
2. Aquecimento: Estou feliz que você tenha decidido
fazer esta sessão de desenho. É hora de fazer alguns exercícios de
aquecimento. Caso você tenha algumas crenças
negativas
sobre suas capacidades de desenho, coloque-as de lado agora. Tente estar no momento, desenhe exatamente o que estou desenhando e você verá que tudo
ficará bem. Agora, se você puder desenhar um
boneco como esse, poderá
fazer muito mais. Vamos melhorar nosso pequeno
boneco passo a passo. Vamos desenhar a mesma coisa. Mas desta vez, estou deixando
o ombro um pouco mais curto e desenhando
dois braços assim. Você entendeu? Estou marcando
a mudança com uma tinta vermelha. Agora vamos mais longe. A parte superior do corpo é a mesma. Mas desta vez, estamos desenhando
a parte inferior do corpo assim. Uma linha horizontal representa o quadril e temos as
pernas na posição vertical. Muito bom Na próxima etapa, deixaremos uma lacuna entre
a cabeça e o corpo. A parte do meio é a mesma. E desta vez, estou representando algumas juntas com círculos vermelhos. Você sabe, uma articulação
é o ponto em que dois ou mais ossos se conectam
no corpo para permitir a rotação. Também estamos dividindo os membros, as partes assim Então temos os joelhos, os tornozelos
nas pernas, da
mesma forma, os cotovelos e os pulsos
nos Esses pontos de rotação
também são chamados de pontos de referência
em uma figura. Ao usar esses pontos de referência, colocando-os
nos lugares certos, poderemos desenhar figuras humanas muito
expressivas Essa é uma
anatomia muito simplificada do corpo humano, mas será perfeitamente
suficiente para nossos propósitos. O termo chave quando desenhamos figuras
humanas é proporção. Em outras palavras, como as
diferentes partes se
comparam sem entrar em
muitos detalhes, a altura
do corpo adulto é de cerca de sete ou
oito cabeças. Mas o problema com
essa abordagem é que ela força você a
usar uma cabeça de tamanho fixo. Como artista, você não
quer limitações. Gostamos de flexibilidade
quando desenhamos. Por exemplo, com esse tamanho, a matemática não bate certo. Ainda assim, esse número
parece muito bom. Então, sugiro esquecer o livro. Em vez disso, vamos nos concentrar
na impressão geral
da figura. Na verdade, basta colocar o quadril em algum lugar no
meio da figura. E se você notar que a ponta
da mão está em algum lugar
no meio da coxa Você presta atenção a
essas duas coisas
e, proporcionalmente,
obterá uma figura humana boa o suficiente Tudo bem. Agora também podemos ilustrar o torso com um retângulo
simples como Não precisamos
marcar as juntas, mas é bom ficar
atento onde as colocamos pois
elas definirão
o gesto da nossa Nesse caso, ele tem
uma pose corporal neutra. Ao ilustrar uma figura
como essa, principalmente, você deve prestar atenção
ao posicionamento dos ombros e do quadril Nessa pose neutra, eles estão na horizontal e alinhados com o
centro do corpo A propósito, usaremos
esse tipo de figura em nossos exercícios de desenho
porque é bastante simples, mas ainda assim podemos expressar
muito com ela, como você verá. Mas eu gostaria de mostrar algumas maneiras
mais complexas de desenhar
figuras para que você saiba
quais outras opções você pode escolher de
acordo com sua preferência Podemos ilustrar o torso
com uma forma arredondada como essa e você também pode
mostrar as articulações Ao colocar os pontos de referência à
direita dessa forma, podemos obter outro
gesto para nossa figura Agora podemos dividir o
torso em duas partes, abordando ainda mais a anatomia real
do corpo humano Às vezes, isso pode ser
útil se você quiser
expressar poses corporais mais
sofisticadas. Se você preferir formas de blocos, você pode ilustrar
figuras como essa Você também pode misturar duas
abordagens diferentes ilustrando o ombro com uma linha simples e a pelve com
uma forma oval Outra abordagem popular
é o corpo da batata. Mas você também pode adicionar um pouco mais de detalhes ,
como adicionar um pouco de
volume aos pés e às mãos. Agora vamos ver uma apresentação rápida e mais flexível
da figura humana Desta vez, estou desenhando
uma linha central vertical e horizontal
na cabeça mostrando
sua orientação. Você também pode adicionar algumas linhas de contorno
cruzadas
ao tronco e um pouco de volume aos membros,
algo assim Uma das razões pelas quais você deseja praticar o desenho dessas
figuras é que você
terá a habilidade de desenhar figuras humanas
mais expressivas e
realistas Porque quando você desenha
uma figura entre aspas, mesmo que esteja oculta, a estrutura
subjacente afetará o resultado final. Depois de dominar o desenho
dessas figuras simples
, serão necessárias apenas
algumas etapas adicionais para desenhar um personagem
atraente Você só precisa
aprender a desenhar um rosto fofo. No penteado. E coloque alguns desenhos
na figura. À medida que concluímos nosso
exercício de aquecimento, podemos começar a desenhar
diferentes poses corporais Te vejo no próximo vídeo.
3. Poses de figura estática: Tudo bem Vamos começar desenhando
algumas poses estáticas. Desenhar algo estático é sempre mais simples do que
incluir movimento Então, vamos analisar isso primeiro. Na verdade, as posturas de ioga são
perfeitas para esse propósito. Então, vamos desenhar
poses de ioga em quatro linhas. Oito poses em cada fileira. Uma nota lateral.
Não sou especialista em ioga, portanto, perdoe
se uma pausa não estiver perfeitamente ilustrada ou se o
nome não estiver correto Lembre-se de que o objetivo aqui não é ensinar
ioga de forma alguma, mas desenvolver suas habilidades de
desenho. Ok, como mencionei, usaremos esse tipo de ilustração de figura
simples. Também estou adicionando o
nome da pose como trabalho
de parto para aqueles
que estão interessados em ioga. Deixe-me também adicionar algumas
sombras à figura com apenas alguns traços de caneta na direção
diagonal, usando a técnica chamada A propósito, adicionar sombras ao seu assunto também é
chamado de sombreamento Esse é um dos
truques que você pode usar para adicionar um pouco de
tridimensionalidade à sua figura, caso contrário mostrarei
mais em um minuto Pose semelhante, mas com
as mãos no ar. Observe que
há uma sobreposição aqui, que também transmite a ilusão
de profundidade para o Agora, vamos dobrar o torso assim. E o joelho também. Em poses estáticas, é importante mostrar que
sua figura está em equilíbrio. Eu marco o centro de
gravidade com uma linha tracejada. Está aproximadamente no meio, então a figura parece
estável para o espectador. Uma posição similar. Mas uma das
pernas se estende para trás. Essa posição também parece estável. Agora, vamos abaixar o corpo. E um dos joelhos
toca o chão. Outra posição estável. Uma posição à sua frente. A figura dobra seu joelho. E observe o que acontece
aqui com a coxa dela. Parece mais curto do que o normal. Isso mostra ao espectador que as pernas estão em uma orientação
diagonal. Portanto, eles não apontam
diretamente para o lado, mas para o espectador
até certo ponto. Isso é chamado de encurtamento. É outra ferramenta nas mãos do artista para ilustrar a
profundidade de um desenho Isso vem do fato de que o comprimento diminui com a distância Os joelhos estão mais próximos
do observador do que o quadril, então a coxa encurta
no papel em comparação com a figura em posição de estrela ao
lado Agora, aqui, observe que deixei uma pequena lacuna apenas para ilustrar melhor
a sobreposição Uma maneira simples, mas eficaz mostrar camadas em seus desenhos. Também estou adicionando uma linha de cabelo e um rabo de cavalo para mostrar a
orientação da cabeça Então, nossa figura está
olhando para cima. Muito bom
Eram poses em pé. Vamos desenhar um pouco mais. Com a lacuna, estou marcando que o
braço está atrás da perna. E o rosto está
apontando para cima. Com este exercício,
você está praticando para transformar os blocos de
construção simples do desenho Esses
blocos de construção simples são a linha, o círculo e o retângulo Nós os giramos, dobramos, apertamos e assim por diante Essa é uma habilidade fundamental de
desenho que compensará tudo o que você
desenhar ou pintar no futuro. Acho impressionante
quantas poses diferentes
podemos fazer com nosso corpo, pelo
menos em teoria. Para mim, os dois últimos
definitivamente seriam um desafio. Bom. Agora vamos fazer
algumas poses sentadas. Você provavelmente percebe que quando estou desenhando
essas formas de sombra, presumo que a
luz está vindo
do canto superior esquerdo ou
do canto superior direito Consequentemente, as superfícies voltadas para a direção oposta, geralmente voltadas para baixo em direção
ao solo, ficarão escuras Estou desenhando o
cabelo somente se
precisar , se for importante mostrar a orientação do
rosto. Em ilustração, usar
a menor quantidade de informações às vezes é
prioritário. Na verdade, é um desafio
simplificar seus assuntos
ao extremo, mas isso pode ser muito útil porque leva
menos tempo para desenhar e leva menos tempo
para o espectador processar as informações que
você deseja transmitir Acho que
às vezes pode
ser mais desafiador do que desenhar
algo realista. De qualquer forma, a simplificação é
fundamental na arte. A menos que você esteja buscando ilustrações
hiperrealistas, é importante saber como
simplificar e adicionar detalhes somente aos espaços quais você deseja se concentrar Observe como os pequenos detalhes, como o ângulo para o qual esse alimento
aponta, têm importância. Está apontando
para cima, o que indica ao espectador que os músculos
na parte de trás dessa
perna estão esticados
4. Senta, deitada e outras poses: Desenhar figuras simples como essa também ajuda a melhorar
a sensação de espaço. Você nem notará e seus dois desenhos em D
se transformarão
em três D. Em uma vista lateral como essa, você pode desenhar apenas uma perna ou desenhar a
outra com algumas lacunas. Sinta-se à vontade
para adicionar detalhes aos pés assim. Os detalhes podem tornar sua
figura mais empolgante ou podem servir a um propósito como manter
um certo estilo. Essas são decisões artísticas. Se você acha que
algo parece legal, sinta-se à vontade para usá-lo. Vamos continuar desenhando mais
algumas pausas. A propósito, essas
posturas podem realmente ajudar a fortalecer os
músculos das costas. Se você tem
dores nas costas ou na região lombar regularmente, talvez
queira
conferir alguns exercícios de treinadores profissionais Finalmente, vamos ver algumas poses de
ioga com apoio para braços e pernas. Uh hein. Esta figura mostra
o exemplo perfeito de encurtamento
aqui à esquerda A parte inferior da perna é bem curta, o que significa que está
apontando para trás No entanto, o braço esportivo aqui é um pouco
mais curto do que deveria Não deveria haver
nenhum encurtamento aqui, mas tudo bem.
Estamos praticando. Você precisa perdoar a
si mesmo. Você tem que manter seu desejo de perfeição sob controle Cometer alguns erros faz parte
do processo de aprendizado. Se você aceitar isso, você
se desenvolverá mais rápido com
menos frustração. Com essas poses, temos que
prestar atenção especial ao equilíbrio porque nosso cérebro
sabe que é muito difícil se manter estável
em uma pose como essa. Portanto, temos que organizar as partes do
corpo com cuidado. O centro de gravidade
é importante aqui. Agora, vamos ver a posição do
suporte de mão. E o último Maravilhoso. Espero que você goste de desenhar essas poses corporais
estéticas simples. Honestamente, acredito em volumes quando
falamos de exercícios de
desenho, desenhar uma ou duas
poses pode ser divertido, mas não ensinamos muito
nem desenvolvemos você de forma alguma Mas ao desenhar essa
quantidade de figuras, as habilidades diminuirão e não paramos por aqui. Na próxima lição,
você aprenderá a expressar todos os tipos de estados
emocionais. Nos vemos no próximo vídeo.
5. Como expressar emoções: Bem-vindo de volta. Nesta lição, veremos
como podemos expressar certas emoções com nossos bonecos
simples. Espero que você goste. Vamos desenhar
novamente em quatro linhas. Desta vez, seis
figuras em cada linha. Vamos desenhar uma pose
corporal neutra primeiro. Algo parecido com isso. Desta vez, vou
usar um marcador cinza médio para desenhar as sombras apenas
por uma questão de variedade Agora, vamos desenhar um homem esperando. Um dos joelhos
está levemente flexionado e um dos braços
está no quadril Muito simples. Agora, vamos desenhar uma figura conversando um
pouco ao telefone. Pernas cruzadas. A palma da mão está na orelha. Algo parecido com isso. Este está coçando a cabeça Caso contrário, sua postura corporal
está em um estado neutro. Ele pode estar dizendo, eu não me
lembro. Ele está em dúvida. Com os joelhos levemente flexionados. E as duas mãos na cabeça. Esse número mostra que
eu esqueci isso. Mas agora, ele está em uma posição muito
forte Essa é uma pose de poder. As pernas estão abertas,
as mãos no quadril. Ele definitivamente parece confiante. Também podemos desenhar a visão
interna desse homem desta forma. Observe que o braço que está mais afastado do
observador é menor. Lembre-se do termo
encurtamento. Isso também é chamado de compressão. Objetos que estão mais
distantes de nós parecem menores. Eles são compactados, apenas para aprender alguns fundamentos do
desenho Não vamos esquecer o centro de gravidade em uma pausa como essa Para transmitir confiança, ela precisa ser estável
ou equilibrada Agora vamos ilustrar a
tristeza de maneiras diferentes. OK. Estamos desenhando uma postura curvada com os joelhos
levemente flexionados Desculpe pelo erro de digitação. Observe essa curva que
o corpo segue. Isso é chamado de linha de gestos. Ele forma uma curva C. É uma das
curvas típicas do desenho. Também podemos exagerar a expressão com
essa posição do braço Essa figura pode estar chorando. Podemos mostrar a mesma
pessoa sentada à mesa. Ou ele pode estar
ajoelhado. Ou ele pode se sentar no chão ao
lado de uma parede. Cinco posturas corporais diferentes expressam estados
emocionais semelhantes Agora, vamos mostrar um homem sentado em um banco
pensando nos velhos tempos. Uma mão está esportiva. Uma mão está em seu colo. Sua cabeça está levemente
inclinada para frente. E aí vem o
banco em que ele está sentado.
6. Pensamento, raiva e felicidade: Agora vamos desenhar um homem pensando em
uma posição agachada. Algo parecido com isso. E com uma postura de
braço diferente. Na verdade, eu queria a mãe dele
no topo da cabeça. Este homem está ouvindo
em uma posição deitada. Esse homem é D sonhando. Que tal uma interação
entre duas pessoas? Essa mãe está
com raiva de seu filho. Esse homem está apenas
enlouquecendo. Na última linha, vamos ver alguns estados
emocionais positivos. Vamos desenhar um homem que
inesperadamente encontra um velho amigo. Joelhos levemente flexionados, o centro de gravidade
ligeiramente para trás, braços abertos Isso é verdade, um homem que
expressa sua gratidão a Deus. Agora, vamos mostrar um homem
cantando em um microfone. Você sempre pode adicionar um pouco mais ao seu desenho, como
essas notas musicais. Observe a linha de gestos aqui, que vem do ângulo que os ombros
e o quadril formam Agora, vamos começar desenhando primeiro
a chamada linha
de ação, depois a própria figura. Este termo está conectado
à linha de gestos. A linha de ação define a direção principal
de uma pausa Ele serve como base
para o gesto. A linha de ação é
basicamente o núcleo. Ele define o fluxo, enquanto o gesto é um esboço
fluido que pode incluir os
membros e a cabeça,
capturando a essência de
um Estou colocando a cabeça e podemos desenhar o corpo
e a perna em uma fileira. Essa postura corporal
transmite felicidade. Ao mudar a curva, podemos fazer com que nossa
pose corporal seja mais dramática. Eu também estou dobrando os
joelhos assim. E um similar
com pernas retas. Incrível.
Adicionamos um pouco mais às nossas figuras expressando
diferentes estados emocionais Espero que você também esteja se divertindo. Na próxima lição,
desenharemos uma composição cheia de acontecimentos com
muitas figuras em ação Nos vemos no próximo vídeo.
7. Figuras em ação: Bem-vindo de volta. Nesta lição, preencheremos nosso papel com todos os tipos de
figuras minúsculas em ação Você também pode ver
esta sessão de desenho como um exercício criativo. Ao final desta lição, espero que você tenha
as habilidades necessárias para criar sua própria coleção exclusiva
de figuras em ação Como primeiro passo, vamos
desenhar um cubo com um lápis. Estou colocando em algum lugar aqui
no meio do meu papel. Tente desenhar algo
semelhante em termos de posicionamento, tamanho
e orientação. Sua primeira figura será subir em uma corda deste
lado do Seus pés estão contra a
parede desse jeito. Bom. Agora, vamos lançar uma figura que está chegando
ao topo nesta borda. Digamos que haja
alguns entalhes na parede para ajudá-lo Vamos jogar outro
cara chegando ao topo, mas desta vez, do
outro lado do cubo Portanto, temos um
ângulo de visão diferente para uma pausa corporal semelhante Será
algo parecido com isso. O. Agora, vamos mostrar um grupo de pessoas
que estão coletando alguns cubos menores e
tentando construir uma espécie de escada. Estou colocando o primeiro
cubo aqui. E esse cara estará empurrando o cubo pressionando suas
costas contra o lado Estou marcando que o cubo
está deslizando dessa maneira. Agora, vamos lançar uma
figura tão forte que carrega
um cubo nas costas O joelho dianteiro fortemente dobrado mostra que o cubo é pesado Muito bom. Esse
cubo é puxado por um cara Algo parecido com isso. Note que o formato
do meu cubo está longe de ser perfeito,
mas tudo bem Estamos apenas esboçando
e o gesto de nossas figuras é mais importante do que a precisão
nos Agora vamos mostrar uma figura
que está empurrando um cubo. Podemos marcar dessa forma que
há uma tensão significativa nas costas dele. Incrível. Antes de prosseguirmos, deixe-me remover algumas marcas de
lápis desnecessárias. Agora, vamos expulsar um cara que
decidiu ficar sem trabalho. Ele está apenas assistindo
na esquina. Agora, vamos desenhar uma figura que está sentada na beira
de um buraco no topo.
8. Tocar, saltar e escalar: Agora vamos construir
um balanço simples neste
lado do cubo Esse cara parece gostar de jogar. Se a estrutura já
estiver aqui, vamos mostrar um cara que
está
encostado na parede M. Acho que podemos apagar as marcas de pensier
restantes Vamos jogar outro cara que está girando no
poste vertical do balanço Assim. Agora vamos desenhar outro cubo com lápis primeiro em algum lugar
aqui na parte de trás Estou tentando ser
consistente com as bordas, que os dois cubos sigam
a mesma perspectiva. Vamos desenhar um cara que está correndo, se preparando para um salto. Digamos que esse outro cara já
tenha saído
da plataforma M e este já
está no ar a
meio caminho do outro cubo Espero que ele sobreviva. Oh, vamos finalizar as
bordas do cubo O que mais? Vamos fazer
um buraco na lateral. E o cara que está
subindo uma escada, algo assim. Vamos mostrar outro cara que está
escalando uma bola Uma postura
corporal totalmente diferente. O
detalhe interessante dessa pose, como suas pernas
envolvem o poste. Veja qual parte se
sobrepõe à outra. Vamos apagar as marcas do lápis.
9. Desequilíbrio: E vamos desenhar outro
cubo à direita. Está mais longe de nós, então será um pouco
menor do que o da frente. Lembre-se do termo compressão. Isso é o que está acontecendo
aqui à distância. E vamos conectar
os dois cubos com uma corda porque estaremos
desenhando um andador de corda Bem, minha corda não está tão apertada,
mas espero que esse
garotinho não caia Estou intencionalmente desenhando a figura um pouco desequilibrada, inclinada levemente para a direita, criando alguma dúvida
no espectador Você sabe o que? Vamos
jogar uma escada no topo E a janela desse lado. Esse cara está se inclinando para
fora da janela. E oferecendo sua
mão para alguém. Para esse cara, que está
tentando pegar. Agora vamos jogar outro cara sentado nessa
borda do cubo Ele está vendo algo que
está acontecendo lá embaixo. O que está acontecendo? que a superfície superior
está escorregadia Os caras já estão
caindo do telhado. OK. Ele está em grande perigo. Não queremos que ninguém se
machuque, então vamos salvá-lo. Vamos desenhar alguns caras que estão segurando um
tapete de borracha ou algo assim. Três caras estão
segurando essas coisas. Mamãe. OK. Graças aos nossos salva-vidas,
ninguém sofrerá ferimentos
graves aqui Tudo bem Espero que você
goste dessa prática. Eu encorajo você a criar
sua própria cena de ação, colocando cerca de 20 figuras
em diferentes poses corporais. Eu acredito fortemente que agora você tem as habilidades para
desenhar essas figuras, e também seria um ótimo exercício criativo para
estimular suas células cerebrais. Mal posso esperar para
ver seu desenho, então não se esqueça de enviá-lo na seção
do projeto
logo abaixo do vídeo.
10. Considerações finais: Se você chegou ao final
desta aula, estou
muito orgulhoso de você. Espero que você tenha gostado das aulas e que suas habilidades de desenho tenham
se desenvolvido muito. Eu sempre gosto de perguntar aos meus alunos, como
você está se sentindo agora? Você se sente bem-sucedido, aprendeu algo novo,
gostou do que estava fazendo? Seu feedback na
forma de uma avaliação ou avaliação seria muito
valioso para mim. E se você gosta do meu estilo de
ensino, eu definitivamente tenho
mais aulas para você. Certifique-se de verificá-los
na minha página de perfil. Espero que você tenha se
divertido comigo. Nos vemos em outra sessão de desenho
ou pintura.
Tamas Benko, Drawing & Painting Classes
