Um guia para monetizar sua paixão criativa | Aprenda com o Patreon

1. Introdução: Olá a todos, o meu nome é Christine Donaldson. Sou músico, compositor e criador de conteúdo, e também sou especialista em marketing de lançamento na Patreon. Nesta aula, vamos abordar as ferramentas e as táticas para ajudar você a ganhar dinheiro através do seu trabalho criativo e transformar sua agitação paralela em seu fluxo de receita. A principal vantagem aqui é que sua paixão pode se tornar uma fonte viável de renda se você conhece as ferramentas certas e você levá-la a sério. Vamos cobrir três questões principais. Primeiro, como posso saber se estou pronto para rentabilizar o meu trabalho? Dois, quais são as ferramentas de canais específicos e sites para ganhar dinheiro? Três, como eu gerencio minha nova renda criativa e continuo a crescer? Ao longo desta aula, vou cobrir amostras através do meu próprio trabalho criativo, bem como exemplos de criadores da comunidade Petreon. Também abordaremos muito mais sobre o PGM, um lugar onde os criadores podem se conectar com seus principais fãs e ganhar uma vida sustentável fazendo o que amam. Enquanto estamos falando muito sobre PGM, eu também vou discutir muitos outros tópicos fundamentais que até usam a classe como um recurso contínuo enquanto você cresce sua carreira. Eu anexei uma planilha para que você possa trabalhar em A, decidindo onde você está no processo agora, e B, quais são seus próximos passos no crescimento de sua carreira. Esta aula é realmente uma comunidade, então eu os convido a compartilhar seu trabalho criativo, fazer perguntas e comentar na seção de discussão para que possam ajudar uns aos outros a crescer. Vamos começar. 2. É hora de monetizar?: As chances são que, se você estiver nesta classe, você já está criando um ótimo trabalho. Agora vamos cobrir como legitimar esse trabalho e construir uma comunidade em torno dele. Isso irá prepará-lo para nosso próximo vídeo sobre como transformar sua paixão em um fluxo de receita. Primeiro, vamos dar uma olhada no que você já tem, seus projetos criativos. Você quer ter certeza de que está considerando algumas coisas importantes antes de começar a monetizar seu trabalho. A primeira delas é criar conteúdo digital compartilhável, não importa qual seja a sua mídia. Aqui estão algumas das minhas dicas para compartilhar seu trabalho. Publicar regularmente e consistentemente. Não tem que ser todos os dias, mas apenas certifique-se de que você não está caindo fora do radar. Além disso, você pode descobrir quando seus fãs estão mais envolvidos. É à noite, aos fins de semana, durante a pausa para o almoço? Considere mostrar fotos de processo também. Nem todo o trabalho que você compartilha tem que ser um produto acabado. Para ilustradores, isso pode ser um esboço. Para criadores de vídeo, isso pode ser uma foto nos bastidores. Para mim, às vezes é compartilhar um vídeo de uma música inacabada quando estou no estúdio. Você também pode lembrar que você não precisa estar em todas as redes sociais. É importante compartilhar o que você está fazendo, mas encontrar o trabalho que funciona melhor para você. Para músicos, isso pode ser SoundCloud, para ilustrador pode ser DeviantArt, escolha aquele que o deixa mais animado para compartilhar seu trabalho com seus fãs. Um grande exemplo disso é, Amanda Palmer. Ela é música e escritora, mas mostra seu trabalho criativo na forma de vídeos, postagens em blogs, MP3s e também postagens em mídias sociais. Crie um sistema que funcione para você para que você esteja animado para continuar compartilhando. Antes de rentabilizar seu trabalho, você também deseja definir sua marca pessoal. Avalie-se como criador. O que você está fazendo? Para quem é? Por que você está fazendo isso? Algumas coisas importantes a considerar aqui são como você pode manter reconhecido em todas as suas plataformas de mídia social e também como você pode se distinguir de outros criadores para se manter memorável. Isso deve ser expresso em todos os pontos de contato entre você e seus seguidores. Quer sejam as suas publicações nas redes sociais, suas biografias, a aparência das suas diferentes plataformas sociais. Aqui estão dois exemplos de marcas pessoais fortes de criadores da comunidade Patreon. O primeiro exemplo disso é o tamanho da mordida vegan. A consistência em suas mídias sociais e as fotos que ela mostra de si mesma ajudam você a reconhecê-la em todas as plataformas. Você também pode dizer imediatamente qual é o tópico de seus vídeos ao olhar para suas mídias sociais. O segundo exemplo é, Shayla Maddox, ela é uma pintora e isso é instantaneamente demonstrado quando você visita suas redes sociais. Imediatamente você pode sentir o humor e o estilo de suas pinturas, e ela também inclui uma foto para que você possa reconhecê-la em redes sociais. Ela também é muito reflexiva em todo o seu estilo de escrita para que você tenha uma noção de como sua personalidade é. Se este tópico realmente te excita e você quiser saber mais, anexei algumas outras aulas de Skillshare que você pode aprofundar em como construir sua marca pessoal. Agora que está a partilhar o seu conteúdo e definiu a sua marca pessoal, vai querer começar a aumentar a sua base de fãs. Isso é incrivelmente importante porque seus fãs desempenharão um papel tão importante na forma como você ganha a vida como criador de conteúdo. Eu sei que é mais fácil dizer do que fazer, mas você não precisa de um milhão de seguidores, você só precisa de fãs que estejam engajados e que se preocupem profundamente com o seu trabalho. Pense em como você pode envolver seus fãs nas mídias sociais. Peter Hollens é um grande exemplo disso. Ele responde a quase todos os comentários que seus fãs deixam para que seus seguidores sintam que ele realmente se preocupa com seu apoio. Não tenha medo de revelar sua personalidade aos seus fãs. Isso fortalece a conexão entre você e seus seguidores e faz com que eles sintam que eles te conhecem melhor. Quando estiver se comunicando com seus fãs, você também pode usar um plano de ação. Isso conta com seus seguidores para ajudá-lo a compartilhar seu trabalho em suas redes. A rede também é uma ótima maneira de aumentar seu público. Quer se trate de chegar a artistas que o inspiram ou de agradecer às pessoas que apreciam o seu trabalho. Aqui estão três sinais de que você está pronto para rentabilizar seu trabalho. Você está distribuindo seu trabalho regularmente, desenvolveu uma marca pessoal forte que o distingue de outros criadores e cresceu uma base de fãs que se envolve com você nas mídias sociais e compartilha seu trabalho. Se isso parece um pouco fora de alcance, eu recomendo levar os próximos meses para realmente refinar sua marca pessoal em torno de seus principais lugares. Mas se você estiver descontando essas três coisas, vamos entrar no próximo vídeo sobre como criar um fluxo de receita em torno do seu trabalho. 3. Ferramentas para ganhar dinheiro: Agora vamos falar sobre como transformar sua paixão criativa em lucro. Você tem sua comunidade construída, sua marca é consistente em todos os canais e seus fãs estão envolvidos. Agora, como você realmente ganha dinheiro com o seu trabalho? Aqui estão alguns métodos que achei eficazes com base na minha própria experiência pessoal e alguns exemplos de outros criadores da comunidade de patronos. Eu vou dividir isso em partes, uma para ferramentas iniciantes quando você está apenas começando, e outra com ferramentas mais avançadas. O começo mais óbvio é vender seu trabalho, vender seus projetos criativos é a maneira mais natural de gerar renda para a maioria dos artistas. Algumas plataformas eficazes para vender seu trabalho é o Bandcamp para músicos, no mar ou grande cartel para artistas visuais, e vídeo sob demanda para criadores de vídeo. Se você estiver tendo problemas para encontrar um marketplace para vender seu trabalho, você pode dar o próximo passo e incorporar uma loja online em seu site com serviços como Shopify ou Squarespace. Aqui está um exemplo da loja de música online de Jacob Collier. Você pode ver uma lista de todos os diferentes lugares onde você pode comprar sua música. Aqui está um exemplo da minha loja Bandcamp, é aqui que meus fãs podem ir e comprar músicas individuais. Merchandise é outro grande fluxo de receita. Às vezes, sua arte pode se tornar sua mercadoria e outras vezes você pode vender mercadoria que é uma extensão de sua marca e apenas uma maneira divertida de conscientizar seu ofício. Isso é importante para seus fãs leais que querem mostrar seu apoio à sua comunidade. Ele também anuncia seu trabalho, ganhando receita ao mesmo tempo. Itens de merchandismo comuns incluem camisetas, cartazes, canecas , chapéus, impressões de seu trabalho de arte ou cópias físicas de seu trabalho também. Sites que ajudam você a fazer esta mercadoria são DFTBA, AKT, Teespring, Spread shirt, Zazzle, Merchify e há muito mais. Se você não estiver pronto para vender sua mercadoria online, você pode começar vendendo-a para amigos, familiares ou seguidores que vêm aos seus eventos ao vivo. Aqui está um exemplo da loja de produtos do ilustrador Chris Ryniak onde ele vende suas obras de arte na forma de adesivos, e aqui está a loja de produtos Ginger Runners, onde ele vende uma grande variedade de itens de mercadoria, incluindo equipamentos para sua marca pessoal bem como faixas de áudio. Pense no que funciona melhor para você como artista e no que seus fãs gostariam de comprar. Eventos ao vivo são outra ótima maneira de ganhar dinheiro com seu trabalho criativo. Eles ajudam os criadores a ganhar exposição, a conectar-se à comunidade e a ganhar dinheiro com a venda de ingressos. Você pode pensar que isso só diz respeito a músicos que realizam concertos ou artistas que hospedam uma exposição de galeria, mas eventos ao vivo podem pertencer a qualquer artista, cineastas podem hospedar exibições, autores podem ter um lançamento de livro, designers podem organizar uma palestra, e basicamente qualquer criador pode falar em um painel em uma convenção. Aqui estão algumas das minhas dicas para eventos, quando você está reservando um show ou uma aparição, certifique-se de enviar um e-mail muito conciso que lista o que você faz e o que você pode oferecer para o evento e, em seguida, vinculá-lo ao seu melhor exemplo de seu trabalho. Certifique-se de que você também tem uma compreensão clara de sua compensação ou divisão de receita de ingressos. Certifique-se também de que você tem um contrato assinado para consultar novamente. Claro que estas são apenas algumas estratégias e há muitas mais, mas agora vamos mergulhar em algumas ferramentas mais avançadas para ganhar financiamento para o seu trabalho criativo. 4. Ferramentas mais avançadas: Vamos falar sobre receita de anúncios. Depois de ter criado seus seguidores on-line, como tocamos anteriormente, você pode começar a ganhar nossa receita com base no seu alcance de seguidores. As formas mais comuns de ganhar receita de anúncios são no YouTube. As maneiras do YouTube fazem isso exibindo anúncios antes de seus vídeos. Os criadores de conteúdo também podem ganhar receita de anúncios exibindo anúncios de banner ou anúncios em seus sites. Qualquer pessoa pode gerar receita com seus vídeos no YouTube. Tudo o que você precisa fazer é clicar no botão Ativar na seção Monetização do seu canal do YouTube. O maior desafio com a receita de anúncios do YouTube é que ela se baseia em visualizações e, portanto, extremamente variável. Portanto, essa opção não é a fonte de renda mais confiável para a maioria dos criadores de conteúdo, menos que você esteja obtendo visualizações extremamente altas no seu canal do YouTube ou no seu site, caso em que isso pode trazer um centavo bonito. Aqui está um exemplo do meu vídeo no YouTube, Sail Away. Tem um número alto para mim, é mais de 20.000 visualizações, mas só trouxe alguns dólares ao longo dos anos. Outro criador que eu conheço que lançou um vídeo que tem um milhão de visualizações só fez cerca de US $500, então não é extremamente confiável. Outra maneira de rentabilizar seus seguidores sociais como criador de conteúdo é incorporar negócios de marca em seu modelo de receita. Esta é uma ótima maneira de ganhar um grande pagamento único em troca de incorporar uma marca em seu trabalho. Isso pode significar manter seu produto em uma foto do Instagram ou deixar uma marca patrocinar seu vídeo e marcar seu logotipo no final. Então, você pode estar se perguntando como esse processo funciona. Normalmente, uma vez que você se estabeleceu como um criador com um grande número de seguidores, marcas ou agências entrarão em contato com você sobre ofertas de marca. Mas você também pode se inscrever em plataformas que ajudam a se conectar com marcas para oportunidades. Pessoalmente, tive grande sucesso com plataformas como Izea, Coletivamente e Fohr Card que pegam suas informações e as colocam em um banco de dados para que as marcas naveguem. Eles me deram grandes oportunidades de ganhar dinheiro incorporando campanhas de marca em minhas postagens de mídia social. Algumas das melhores dicas que posso oferecer para negócios de marca são sempre negociar sua compensação. Se você apresentar sua taxa primeiro, mire alto e, em seguida, sem medo entrar em uma rodada de negociações. A marca espera isso. Se a marca apresentar sua taxa primeiro, negocie ainda mais. Aqui está um exemplo de um post Instagram que fiz com Plenti Yogurt. Não importa o negócio de marca que eu escolher aceitar, eu me certifico de que ele é o ideal para mim, que ele se encaixa na minha marca pessoal e que é o tipo de conteúdo que meu público quer ver. Você deve se certificar de que você faz o mesmo. 5. Histórias de sucesso: O que descobri para funcionar muito bem para muitos criadores e para mim são plataformas como Patreon, que é um fluxo de receita alternativo para criadores. Pode funcionar em qualquer fase da sua carreira e é super fácil de configurar. Patreon é um lugar onde os criadores podem se conectar com seus principais fãs e ganhar renda confiável e sustentável fazendo o que eles amam. Os fãs podem oferecer US$1 ou mais por mês ou por projeto em seus lançamentos favoritos para criadores de conteúdo e, como resultado, os criadores podem devolver vantagens incríveis aos fãs. Pense na época dos Medici da velha escola, quando um patreon pagaria por um trabalho de um de seus artistas favoritos. É assim, exceto uma versão moderna. Isso proporciona uma experiência realmente diferente em outros fluxos de receita, como receita de anúncios ou negócios de marca, porque é receita previsível recorrente. É basicamente como receber um salário no correio todos os meses. Patreon ajuda os criadores a alcançarem uma comunidade com seus principais fãs e aumentarem receita extra além de seus negócios normais. Aqui estão alguns exemplos de criadores de conteúdo que são super bem-sucedidos em Patreon. Kinda Funny é um podcast de jogos e eles estão ganhando mais de US $29.000 por mês. Como você pode ver, eles têm uma ótima marca pessoal em sua página, um vídeo que descreve por que eles estão em Patreon e uma descrição detalhada incrível. Uma das melhores coisas sobre sua página é que eles têm recompensas realmente emocionantes para os Patreons escolher. Outro exemplo é a página Patreon para Crash Course. Eles estão criando vídeos educativos e também estão ganhando mais de US$29.000 por mês. Como você pode ver em sua página, eles têm um vídeo informativo sobre por que eles estão em Patreon e uma descrição também. Eles também têm opções de recompensa realmente emocionantes para todos os seus Patreons para escolher, indo todo o caminho de US $1 a US $1.000 por mês. Agora vamos explorar o que especificamente deve estar em sua página Patreon. Vamos começar com a descrição. Isso deve explicar um pouco sobre como Patreon funciona e por que você está nele. É importante que seu público possa ler como isso fará avançar em sua carreira como criador de conteúdo. Um vídeo também é uma coisa muito importante a considerar. Não é necessário, mas é uma ótima maneira anunciar sua página aos fãs logo que você lançá-la. Para os fãs que não querem ler sua descrição, às vezes assistir a um vídeo explica como Patreon funciona melhor. Os níveis de recompensa podem ser a parte mais importante da sua página. É onde você pode listar as vantagens que você vai devolver aos patreons com base em quanto eles se inscrevem. Vemos que os criadores de quatro a seis níveis de recompensa são os mais financiados. Também é muito importante pensar no que você oferece como recompensas. Recomendamos que as recompensas sejam digitais e escaláveis para que você não passe muito tempo nos correios enviando itens físicos. Alguns exemplos interessantes de recompensas que você pode oferecer são um boletim informativo mensal, acesso a imagens exclusivas nos bastidores em sua página Patreon, um Google Hangout mensal com seus fãs ou para Patreons pagantes mais altos, você pode até oferecer um chamada telefônica pessoal ou mensagem de vídeo pessoal para agradecê-los. Na minha página pessoal do Patreon, ofereço vídeos nos bastidores, downloads gratuitos das minhas demonstrações enquanto as lanço, bem como um Google Hangout mensal. Fran Meneses tem uma das minhas páginas favoritas de Patreon. No momento em que você olha para ele, você tem uma sensação realmente boa para o estilo de trabalho dela. Ela tem um vídeo muito divertido sobre por que ela está em Patreon e como ele funciona. Em tudo o que ela escreve em sua página, você realmente tem um bom senso de sua personalidade, o que é emocionante para seus fãs ou qualquer um que queira construir um relacionamento mais próximo com ela. Você também pode ler uma descrição muito detalhada sobre sua carreira e como Patreon está ajudando ela. Todas as suas opções de recompensa são muito bem pensadas com vantagens realmente emocionantes para todos os seus fãs. Você pode ver que eles variam de US $1 todo o caminho até US $50 por mês. Você deve estar se perguntando, como eu incentivo meus fãs a me pagarem? O incentivo para que seus fãs financiem você é tudo sobre a mensagem que você envia quando você compartilhar sua página Patreon e anunciá-la no futuro. Seu entusiasmo será refletido por seus seguidores. Muitos criadores têm a preocupação inicial de implorar dinheiro aos fãs quando, na verdade, estão oferecendo uma oportunidade especial para seus fãs criarem um relacionamento ainda mais direto com eles. É uma maneira de os criadores retribuírem e construírem uma comunidade em um único lugar especial do Patreon. Ele também funciona para criar um pouco de senso de urgência. Vejamos, por exemplo, esta campanha de Natalie Dan onde ela compartilhou sua página Patreon com uma contagem regressiva para seus fãs conseguirem seu nome em seu próximo álbum. Esse senso de urgência causou um enorme aumento em seu patreonage e, como resultado, ela conseguiu muito mais financiamento. Mais uma coisa a considerar é quanto dinheiro você deve procurar em sua página Patreon. Isso depende do tamanho de seus seguidores, do tipo de conteúdo que você está criando e do esforço que você colocou em sua campanha Patreon. Não há fórmula, mas não importa o que aconteça, o dinheiro que você ganhar com o seu Patreon vai para o seu bolso e para o seu negócio criador. À medida que você aumenta sua página Patreon ao longo do tempo, você pode alternar as recompensas para torná-las mais emocionantes ou até mesmo adicionar níveis de recompensa mais altos para Patreon pagante mais alto. Isso fará com que sua paixão criativa se torne uma parcela maior de sua renda geral. 6. Dicas orçamentárias: O orçamento é um componente-chave para sua monetização criativa e sustentabilidade. Ele desempenha um papel realmente favorável na melhoria da qualidade do seu conteúdo ao longo do tempo. Se você está fazendo de sua paixão criativa o seu negócio, você deve estar tão atento ao seu orçamento criativo quanto um empresário. Também não há maneira errada ou correta de orçamento, é completamente diferente para cada criador de conteúdo. Mas o mais importante é não se intimidar por ele, e certificar-se de que você enfrentá-lo mais cedo do que tarde. Também é muito importante compartilhar suas metas e aspirações futuras com seus fãs. Desta forma, eles estão muito entusiasmados para acompanhar e compelidos a contribuir para a sua jornada. Seus fãs podem ser uma fonte importante de sua renda e, dessa forma, eles sentem que sabem o que está à sua frente em sua carreira como criador de conteúdo. Alguns criadores usam Patreon como um lugar para ser super sincero sobre seus objetivos e o que ele realmente exigirá para chegar lá. Tomemos, por exemplo, um editor de vídeo para cima e para vir. Eles podem precisar de um programa mais caro em seu computador para editar vídeos de melhor qualidade, e se seus fãs contribuírem com Patreon, eles podem contribuir para o sucesso de seu criador favorito. Com práticas de orçamento eficazes, você pode aprender quais dos métodos de monetização funcionam melhor para sua empresa criativa. Então você pode optar por otimizar e gastar a maior parte do seu tempo dedicando seu tempo a esse método. Por exemplo, se a sua página Patreon for a sua maior fonte de renda, certifique-se de continuar a aplicar a maior quantidade de tempo à sua comunidade em Patreon. Em seguida, escolha as próximas formas mais eficazes de monetização e aplique sua energia e orçamento ao cultivá-las. Ao considerar seu orçamento para criadores de conteúdo, aqui estão algumas regras simples para eles. Calcule sempre a sua renda após impostos e atualize constantemente à medida que a renda do criador muda ao longo do tempo. Limite suas necessidades ou despesas de vida essenciais a 50% de sua renda. Você também deve limitar seus desejos ou o dinheiro que você coloca de volta em projetos criativos a 30% de sua renda. Outra regra de ouro é que 20 por cento da sua renda após impostos deve ser colocada em poupanças ou reembolsos de dívidas. Lembre-se que os pagamentos mínimos para seus cartões de crédito, empréstimos de carro ou pagamentos de hipoteca devem ser parte de suas necessidades ou seção de despesas essenciais. Tudo isso é baseado na regra de Elizabeth Warren 50-30-20. É claro que essas diretrizes não são definidas em pedra, e o orçamento é diferente para cada criador de conteúdo. Mas a vantagem mais importante é que, à medida que você decide rentabilizar sua paixão criativa, você começa a fazer o orçamento mais cedo do que tarde. 7. O que vem a seguir?: Uma vez que você tenha todos os seus decks seguidos e você for um criador estabelecido, muito do seu trabalho será gasto em manter seu público e mantê-los animados com o seu trabalho. Aqui as cinco principais coisas que eu recomendo para manter e gerenciar seu público e além disso, aumentando sua receita ao longo do tempo. Primeiro, levante-se acima da negatividade. Quanto mais seu público crescer, mais comentários negativos você começará a ver em sua mídia. Este é um desafio comum para criadores de conteúdo e a melhor coisa que você pode fazer é ignorar e superar os comentários negativos. De vez em quando, você pode achar necessário informar alguém que você recebeu seu feedback crítico. Mas, geralmente, a coisa mais produtiva que você pode fazer é enviar sua energia de volta para os fãs que lhe dão incentivo. Você também deve continuar a pedir feedback de seus fãs. Você pode postar uma pergunta ou uma pesquisa em mídias sociais, ou criar uma comunidade de feedback privada, como uma página Patreon ou um grupo fechado no Facebook para seus principais fãs. Você também vai querer se lembrar de devolver aos seus fãs. Você pode fazer isso na forma de eventos ao vivo ou concursos nas mídias sociais, onde seus fãs podem ganhar algo. Você também pode fornecer tutoriais, aulas e outros conteúdos educacionais para seus fãs que também são criadores de conteúdo. Aqui está um exemplo de um tutorial de Sakimichan, que é ilustrador. Muitos de seus fãs também são ilustradores e eles são muito curiosos sobre como ela desenha o cabelo. Aqui, Sakimichan apresenta passo a passo alguns de seu processo. Você também pode continuar a aumentar sua renda de criadores ao longo do tempo, aproveitando sua comunidade Patreon e promovendo sua página em todos os lugares que puder. Você pode colocar um link para sua página Patreon em todos os lugares mais detectáveis. Você pode incorporar afastado para mencionar sua página Patreon em uma base contínua ou agradecer seus clientes regularmente. Você também pode dar atualizações de progresso sobre seus objetivos ou compartilhar as recompensas legais que você está compartilhando com seus clientes no Patreon. Por último, verificando com seus objetivos todos os meses e avalie seu progresso monetário. Lembre-se de investir sua energia nos fluxos de receita que funcionam melhor para você e chame seu público quando tiver algo emocionante para oferecer a eles. 8. Considerações finais: Tudo bem, é isso. Espero que você tenha se divertido assistindo e aprendido muito sobre como rentabilizar sua paixão criativa. Eu realmente espero que você possa levar sua carreira para o próximo nível usando minhas dicas sobre: um, avaliar se sua paixão criativa está pronta para se transformar em um negócio; dois, os diferentes métodos de monetização; e três, gerenciar um orçamento criativo. Lembre-se de que existem maneiras eficazes de expandir sua comunidade ao longo do tempo e envolvê-las. Estou ansioso para ver seu plano de lançamento do criador na galeria do projeto. A coisa mais importante que eu gostaria que você tirasse desta aula é que você pode ganhar dinheiro com sua paixão criativa. Se você usar as ferramentas certas e se comprometer com o longo prazo, seu hobby pode se tornar sua renda. Muito obrigado por assistir.