Um em um melão: desenhe um gatinho de melancia fofo no Procreate

1. Apresentação: Olá, pessoal. Eu sou Jinny E nesta aula, vamos desenhar novamente esta linda ilustração Kawhi de um adorável gatinho de melancia em Durante esta aula, você se familiarizará com muitos recursos úteis, como ferramenta de simetria, bl gaussiano, bloqueio alfa, máscaras de recorte e modos de mesclagem, e aprenderá o No final, você não apenas desenhará uma ilustração adorável da qual se orgulhará, mas também se sentirá super confiante ao usar procreate E agora vamos passar algum tempo desenhando. 2. Melancia: Vamos começar decidindo que tipo de tela vamos usar Hoje, estamos usando uma tela quadrada padrão da Procrite com pixels e alturas de pixels de 2048 perfil de cores DPI 300 é definido como SRGB com esse número de empréstimo Quando tudo estiver pronto, clicaremos em Concluído, voltaremos à nossa nova tela e começaremos nossas partes preparatórias acessando primeiro o projeto, e começaremos nossas partes preparatórias a retrô e baixando todos os materiais mencionados para Quando você precisar, vamos primeiro às nossas camadas. Iremos para a camada de cores do plano de fundo e iremos para a paleta de cores que você escolheu. Vá até a paleta na parte inferior e cartões na parte superior para ver os nomes das cores, e mudaremos a cor de fundo para a cor com o fundo do título Quando fizemos isso, vamos para nossa paleta de cores, novamente, vamos para as paletas, vamos para os cartões e escolhemos nossa primeira cor que será verde Agora, quando terminarmos, vamos decidir sobre o pincel. Acesse a biblioteca de pincéis, pasta de caligrafia e escolha o pincel online Vamos ajustar um pouco nosso pincel para deixá-lo mais macio. Tocaremos em nosso pincel online entraremos em nosso estúdio de estabilização de pincéis Estamos jogando com a quantidade de simplificação e a quantidade de estabilização Você pode enviar as configurações da mesma forma que as vê agora na tela, ou pode ajustá-las sozinho, experimentar no Drawn Pad decidir se está satisfeito com a aparência e a sensação. E quando terminar, vamos começar com nossa ilustração. Primeiro, vamos decidir o tamanho do pincel. Vamos, por exemplo, configurá-lo para cerca de 4%. E a primeira coisa que precisaremos criar será o círculo perfeitamente arredondado. Então, vamos até nossa tela e, com uma linha, criaremos uma ovelha. Vamos segurá-lo no final e colocar um de nossos dedos na tela. Vamos ajustar o tamanho movendo nosso lápis Apple para o lado de fora, e faremos com que algo funcione dessa maneira. Quando tivermos o resultado assim, vamos posicioná-lo no centro. Iremos até nossa chave aérea no lote superior. Precisaremos usar um método uniforme e também usaremos encaixe e ativaremos o encaixe nas configurações Quando terminarmos, vamos encontrar o centro movendo nosso lápis APO e procuraremos essas duas linhas laranja Então, quando tivermos um resultado assim, moveremos a ovelha um pouco mais alto ao longo dessa linha que temos em um eixo vertical, muito, muito ligeiramente E quando tivermos o resultado assim, iremos imediatamente para o nosso La e criaremos mais uma camada digitando o ícone de adição Quando fizermos isso, seguiremos no eixo horizontal e criaremos uma linha reta como essa. Novamente, segurando nosso lápis Apple, segurando um de nossos dedos na tela e, em seguida, voltaremos ao nosso ki no canto superior esquerdo e precisaremos posicionar essa linha diretamente em uma linha que temos como nossa linha guia no eixo horizontal Quando fizermos isso, vamos pegar nossa borracha e vamos nos livrar de todas as linhas extras que não precisamos Continue assim e comece a apagar tudo o que não precisamos Indo para os dois lados e apagando essa linha extra. Quando terminarmos essa tarefa, vamos para nossas camadas e para a camada anterior, e para a camada anterior onde temos nosso círculo, e faremos a mesma coisa aqui. Não precisamos da parte superior, então, com muita precisão, primeiro faremos os cortes assim na nossa lateral e, com muita ousadia, com um tamanho maior de nossa borracha, apagaremos essa linha Agora, quando tivermos um resultado assim, precisaremos ir até nossas camadas e fazer um movimento de pinça até essas duas camadas, para que tenhamos tudo em uma camada Agora, quando tivermos o resultado desse tipo, vamos imediatamente ao nosso ícone com uma cor e arrastaremos e soltaremos a cor dentro dessa e arrastaremos e soltaremos a cor dentro Agora, quando terminarmos essa tarefa, vamos às nossas camadas mais uma vez para fazer uma cópia dessa camada, deslizando a camada da direita para a esquerda e escolhendo a opção duplicar Agora, quando tivermos a segunda cópia, iremos para nossa paleta de cores mais uma vez, selecionando a cor com o título de branco Arrastando a cor em direção a essa área. Agora, vamos fazer essa coisa um pouco menor, vá novamente para o nosso Ake no canto superior esquerdo. Método uniforme, o encaixe está ativado, entre em um dos nós, por exemplo, até o do meio que temos na parte inferior, e o arrastaremos para ter a forma menor na parte superior Você pode ver que o estamos movendo não apenas na parte inferior, mas também na parte superior. Então, precisaremos ir para esse nó que temos nos dois primeiros e precisaremos torná-lo pequeno. Além disso, preste atenção a essa área aqui entre essas duas formas. Essa coisa não precisa se afastar muito desse primeiro elemento, mas também não precisamos ter nenhum elemento verde aqui no topo, nenhuma linha ou algo assim. Quando entregamos o resultado dessa forma, vamos às nossas camadas e, mais uma vez, faremos uma cópia desse elemento. Deslizando a camada da direita para a esquerda e escolhendo a opção duplicar Agora vamos voltar às nossas paletas de cores e selecionaremos a cor avermelhada Novamente, estamos arrastando a cor dentro e tornando essa coisa menor Fazendo a mesma coisa com nosso método uniforme e tirando fotos, tentando torná-lo bonito e decidir esse tamanho sozinho, você pode escolher um tamanho maior, com um tamanho menor Tente fazer uma boa conexão aqui na parte superior e, quando terminar, vamos tocar em nosso Aoki para sair desse modo. Agora, quando tivermos a base para esse elemento, vamos adicionar alguns detalhes. Primeiro, vamos voltar à nossa lista e começaremos do final. Iremos até esse elemento verde que temos e criaremos mais uma camada na parte superior. Para permanecer dentro desta nave, acessaremos essa nova camada e usaremos a máscara de recorte de ação e, em seguida, iremos para nossa paleta de cores para mudar a cor para verde amarelo Quando fizemos isso, vamos voltar à nossa biblioteca de pincéis. Continuaremos na mesma pasta de caligrafia e selecionaremos um pincel diferente Por exemplo, vamos usar o pincel, caneta ou listras. Com um desses pincéis e com um tamanho maior nesse pincel, vamos contornar essa ovelha e começaremos a adicionar alguns pequenos elementos adicionais Você pode ir direto com a ovelha ou criar algum padrão com ela Então, vamos dar uma volta e criar algumas dessas faixas de cor adicionais Quando terminarmos essa tarefa, quando tivermos o padrão em nossa parte inferior, vamos adicionar um pouco mais de interesse a essa coisa. Vamos primeiro às nossas camadas. Iremos até essa camada, onde temos um elemento esbranquiçado, e faremos uma cópia dele Então, vamos deslizar a camada da direita para a esquerda e escolher as opções duplicadas Indo até a parte inferior dessas camadas, tocando nela e usando a opção de máscara de recorte Também iremos até o ícone aqui nesta camada e mudaremos o modo de mesclagem para sobreposição Agora, voltando à nossa química e novamente usando nosso método uniforme, estamos usando nosso encaixe Vamos tornar essa coisa um pouco maior. Desça com nosso nó que temos na parte inferior, e se você ver que o movemos um pouco para cima, se você tiver uma pequena lacuna aqui, também iremos para o nó superior aqui e tornaremos essa coisa um pouco maior aqui também. Quando terminarmos, vamos voltar às nossas camadas e tocar nesse ícone. Portanto, é nosso modo de mesclagem. Vamos ajustar um pouco a opacidade. Então, quando terminarem essa tarefa, vamos continuar trabalhando na parte inferior criando mais uma camada na parte superior, tocando nela, recortando a máscara e, novamente, usaremos o modo ou de mesclagem e, novamente, usaremos o modo ou de mesclagem Vamos adicionar alguns destaques e um pouco de sombra aqui. Primeiro, iremos à nossa biblioteca de pincéis. Mudaremos o pincel para aerógrafo e pasta, mistura suave, e primeiro mudaremos a cor para amarelo claro Defina a opacidade desse pincel em algo em torno de 35%, faça o pincel bem grande e começaremos muito, muito suavemente da esquerda e você pode ver que estamos adicionando um pouco de luz Tente criar uma transição muito suave entre as cores, que não estejamos tentando criar algo manchado, parte é brilhante, parte não é Estamos tentando criar uma conexão muito, muito suave entre as cores. Quando terminarmos, mudaremos a cor para escuro, s e azul, e faremos o mesmo no lado oposto, mas com essas cores mais escuras, estamos adicionando um pouco da sombra aqui Novamente, tentando fazer uma transição muito boa aqui entre as cores, nada muito duro. E quando terminarmos, ajustaremos um pouco a opacidade para tocarmos no ícone dessa camada para que não fique tão no ícone dessa camada para que não fique Quando terminarmos essa tarefa, vamos continuar indo para próxima camada, onde temos esse elemento esbranquiçado Criaremos mais uma camada aqui, tocando, selecionando a máscara de recorte e, novamente, usaremos nosso modo de mesclagem de sobreposições Vamos selecionar as cores avermelhadas mais escuras, por exemplo, a cor das linhas escuras E, novamente, muito suavemente, iremos para a parte central aqui e adicionaremos um pouco da cor aqui Quando terminarmos, mudaremos a cor para branco, iremos em direção às bordas aqui e começaremos a clareá-las levemente Então, novamente, tentando fazer uma transição muito boa entre as cores. Agora, quando terminarmos essa tarefa, vamos continuar indo para a próxima camada, onde temos os elementos avermelhados, fazendo a mesma coisa, criando uma nova camada, tocando, selecionando a máscara de recorte, indo até o ícone, selecionando o modo de mesclagem de sobreposição e alterando a cor para Com o mesmo pincel, vamos para algum lugar na parte inferior e estamos começando a adicionar um pouco da cor secundária aqui. Novamente, tente não exagerar, tente fazer uma transição muito suave entre as cores Se você acha que isso é demais, se a cor estiver muito clara, você pode voltar às camadas ajustar a opacidade dessa Quando você adiciona, se quiser, podemos adicionar uma cor um pouco mais clara aqui na parte superior para adicionar a esta imagem. Novamente, podemos usar a cor esbranquiçada ou a cor de fundo e, muito suavemente, podemos ir aqui na parte superior central e adicionar um pouco de cor aqui Agora, quando terminarmos essa tarefa, vamos continuar adicionando alguns detalhes à nossa parte física. Então, primeiro, mudaremos o pincel para caligrafia, seja linha lunar ou escrita, decidiremos por conta própria qual é mais confortável para você trabalhar e, em seguida, criaremos mais uma camada na Uma vez nessa nova camada, mudaremos a cor para marrom e criaremos alguns assentos aqui Então, primeiro, vamos ampliar nossa tela e criar uma forma de gota como essa. Tente fechá-lo e seguida, arraste e solte a cor para dentro. Se precisar ajustar a forma com a borracha ou com o pincel para torná-la mais elegante, você pode fazer isso sozinho Agora, quando tivermos esse pequeno assento, vamos até nosso método uniforme Aoki, no canto superior esquerdo, e encontraremos o local para ele Assim, você pode girá-la indo até as notas verdes, encontrar o posicionamento dela arrastando-a Por exemplo, vamos subir um pouco mais e posicioná-la dessa forma. Quando terminarmos com isso, vamos voltar às nossas camadas. Vamos fazer uma cópia disso. Deslizando a camada da direita para a esquerda, escolhendo duplicar, acessando nossa tecla de atalho e encontrando o posicionamento do próximo elemento Você pode girá-lo, encontrar o posicionamento diferente, posicioná-lo mais baixo, posicioná-lo mais alto, depende de você Quando terminar, vá novamente para as camadas, crie uma cópia e encontre o posicionamento dela também. Tente posicionar os elementos na forma redonda aqui, para que não os coloquemos diretamente Estamos indo para a borda aqui mesmo no elemento redondo. Então, posicione-os dessa forma e, quando terminar com esse lado, vamos para o lado oposto. Novamente, entrando na lista, fazendo uma cópia aqui, vá até a tecla o e arraste-a para o lado oposto Vamos girá-lo. Vamos encontrar o local para isso. Quando terminar, vá novamente para nossa lista e mais uma camada aqui para criar o último dos conjuntos marrons. Vamos novamente para a nossa tecla de seta e vamos mover essa forma um pouco para baixo. Novamente, gire-o e encontre o posicionamento para ele. Estamos enchendo a área com o flash com essas pequenas sementes. Quando terminar, vamos voltar à nossa lista e criar mais uma camada por cima. Vamos mudar a cor para esbranquiçada mais uma vez. Vamos pegar nosso pincel e vamos criar mais um assento, mas desta vez com essa cor mais branca Você pode ajustar a ovelha se quiser que o dragão solte a cor dentro dela. Quando estiver sentado, encontre o local para ele movendo-o usando a chave na parte superior. Encontre o posicionamento para ele e, quando terminar, vá novamente para sua lista, faça uma cópia, encontre o posicionamento para ele. Então, por exemplo, vamos em direção ao centro. Vamos girá-lo aqui. Faremos outra cópia aqui. Vamos preencher a área com esses pequenos elementos adicionais para tornar nossa ilustração super fofa. Então, por exemplo, vamos usar algo assim e criar mais uma cópia da última, e a posicionaremos aqui mesmo neste site. Agora, quando terminarmos com tudo isso com os assentos, vamos voltar às nossas camadas, e você pode ver que temos muitas camadas para nossos assentos. Vamos fazer novamente nosso movimento de aperto, colocando um de nossos dedos na parte superior e outro na parte inferior, e posicionaremos cada assento que temos em uma camada Quando fizemos isso, vamos adicionar um pouco de interesse à imagem adicionando as sombras embaixo do assento. O que vamos fazer? Vamos para essa camada com nossos assentos e a deslizamos da direita para a esquerda para criar uma duplicata Agora, quando temos duas cópias nessas camadas, vamos para a inferior. Tocaremos nele e usaremos a opção selecionar. Agora, iremos às nossas paletas de cores e selecionaremos a cor com o título Dark E quanto a esse painel na parte inferior, precisaremos deixar a cor parecer aqui. No momento, você não vê muita diferença na tela, mas se voltar à última, verá que a cada semente que tiver nessa nova camada, a do poço, você verá que tem tudo colorido com essa É exatamente disso que precisamos. Agora, vamos tocar no ícone e ajustaremos nosso modo de mesclagem para multiplicar e definiremos a opacidade para Quando fizemos isso, vamos voltar para o nosso Aoki. Seguiremos nosso método uniforme e arrastaremos essas ovelhas um pouco para baixo e um pouco para a direita Quando tivermos o resultado que gostamos, vamos tocar em nosso garfo e ver como está tudo. Se tudo estiver bem para você, vamos voltar à nossa lista e examinar todas as listas que temos para criar mais uma camada aqui. Vamos ao nosso ícone N e ajustar nosso modo de mesclagem, configurá-lo para multiplicar Vamos usar algo em torno de 20% ou algo em torno de 15% ou entre esses dois valores para nossa opacidade com a mesma cor, e iremos à nossa biblioteca de pincéis para trocar o pincel pela nossa panela de água Iremos em direção aos espaços vazios aqui e começaremos a adicionar algum interesse aqui na forma do semelhante, algum tipo de textura. Então, vamos adicionar alguns detalhes como esses. Tente não exagerar, adicione alguns deles. Quando você os tiver, dê uma olhada à distância para decidir se eles estão muito claros ou não, têm a opacidade, se necessário Precisaremos ter apenas um vislumbre da textura aqui, para que nada seja muito brilhante. Quando tivermos resultados como esses, vamos tocar dentro dessa camada. E vamos adicionar alguns destaques agora mesmo. Para os destaques, primeiro, vamos criar mais uma camada e alteraremos o modo de mesclagem para sobreposição Iremos até nossas paletas de cores e selecionaremos nossa cor esbranquiçada Voltaremos à nossa biblioteca de pincéis. Selecionaremos nosso pincel Meline, algo maior com o tamanho, um pouco maior com o tamanho e passando por cima para criar uma linha que atravessa tudo na parte superior Se precisar ajustá-lo, acesse a ferramenta de edição na parte superior. Tente não deixar lacunas nas duas primeiras posições e, quando algo estiver acontecendo dessa maneira, vamos voltar à nossa lista para ajustar a opacidade ao nível que ficará bem Por exemplo, algo em torno de 40, 45%. Agora, para adicionar algum interesse, também voltaremos ao nosso exemplo do ErasMF, vamos aqui e cortaremos pedacinhos aqui para torná-lo ainda Então, por exemplo, vá dessa maneira e faça o mesmo no lado oposto também. Agora, quando tivermos o resultado desse tipo, vamos novamente para nossas camadas. Criaremos mais uma camada aqui e mudaremos a cor para branco. Com essa cor branca, voltaremos à nossa biblioteca de pincéis, e você pode usar o pincel online ou selecionar o pincel de script. Vamos ver algumas peças em forma de piscada que temos aqui e começaremos a adicionar a textura na forma de pontos e pequenas linhas em direção à carne e a todos os elementos que temos aqui Tente não exagerar ou, se quiser exagerar, você pode ir e fazer isso Tente torná-lo brilhante, tente torná-lo bonito. E quando você tem um resultado assim, terminamos com nossa melancia, então vamos para o gato 3. Gatinho: Comece a trabalhar no gato acessando as camadas, e iremos até a parte inferior direita até a camada onde não temos nada anexado a ela, então não há máscara de recorte ou até a última máscara de recorte aqui, e criaremos mais uma camada Precisaremos selecionar essa camada. Precisaremos segurá-lo e arrastá-lo para baixo de tudo o que temos aqui Portanto, essa camada será a última que teremos em nosso painel de camadas. Agora, quando fizermos isso, vamos voltar à nossa paleta de cores e selecionar a cor com o pino do título subindo Quando fizermos isso, vamos voltar ao nosso pincel monolina e ao tamanho menor de um pincel de 4%, e vamos seguir em direção à nossa pequena forma aqui, e vamos criar um círculo perfeitamente arredondado mais uma vez Então, da mesma forma que antes, criando nossa forma, segurando-a no final, segurando um de nossos dedos na tela, ajustando um pouco o tamanho Então, teremos algo acontecendo dessa maneira. Quando obtivermos um resultado assim, vamos voltar ao nosso método uniforme no canto superior esquerdo, encontrando o centro com a seiva e movendo-a levemente para baixo. Estamos procurando a linha laranja dessa forma e, quando obtemos o resultado dessa forma, novamente estamos um pouco mais altos do que o centro no topo, aqui, então ela ficará um pouco saliente aqui Quando a configurarmos dessa forma, vamos voltar às nossas camadas e criar mais uma camada agora nessa camada, adicionaremos alguns elementos adicionais na forma das orelhas e outra coisa. Então, vamos fazer isso com uma pequena criação de nossa lente. Quando tivermos essa camada, iremos para o ícone de alcance no canto superior esquerdo. Vamos até a tela e alternaremos o guia de desenho aqui Podemos ver que temos as células agora, mas não é a opção que precisamos, então alternaremos oito guias de desenho e usaremos a simetria. Você pode ver que temos essa linha reta indo em direção às partes inferiores, passando pelo centro. Não estamos tocando em nada. Vamos clicar em Concluído e usaremos nosso pincel da mesma cor do mesmo tamanho em direção a um dos lados, e começaremos a criar uma forma triangular aqui mesmo Então, vamos usar um triângulo como esse. Portanto, mantenha sua linha no final. Se isso não estiver acontecendo com o triângulo, experimente mais uma vez, talvez tente assim. Quando você tem um resultado assim, você também pode acessar essa opção na parte superior e provavelmente terá a opção triângulo. Decida o tamanho e decida a posição desse elemento. Tente torná-lo um pouco maior do que você gostaria que sua orelha fosse. E quando você tiver o resultado desejado, vamos tocar em nossa tela para aceitar as alterações. Agora, quando tivermos um resultado assim, vamos até o topo e transformaremos esse canto muito reto em um suave criando uma curva aqui. Ajuste-o indo para o modo 18 e movendo suas pequenas notas aqui, tente criar uma boa conexão entre as partes. E quando você tiver um resultado assim, vamos pegar nossa borracha e nos livrar de todas as linhas que não precisamos Então, tudo o que temos aqui no topo deve ter sumido. Agora, quando tivermos o resultado que gostamos, iremos para a parte central e tentaremos recriar a forma aqui mesmo criando a parte interna da orelha Vamos criar algo desse jeito. Tente repetir a forma que você tem na parte superior. Quando temos um resultado assim, acabamos com nossos ouvidos. Vamos trabalhar em nossas características faciais. Se você sentir que suas linhas estão um pouco instáveis, se você quiser talvez experimentar algo diferente ou se quiser passar mais tempo aqui para ajustar a forma que você tem aqui, você está convidado a fazer isso Vamos ajustar tudo o que queremos ajustar e depois nos encontraremos enquanto criamos as características faciais. Então, para as características faciais, vamos voltar às nossas paletas de cores e selecionar a cor marrom Usaremos o mesmo pincel e do mesmo tamanho, e iremos em direção à parte central da cabeça do nosso gato e criaremos uma boca assim, indo para o lado e criando uma pequena boca de gatinho que vai dessa forma Agora, quando tivermos o resultado desse tipo, tente posicioná-lo em um centro, e quando os ácidos se alimentarem dele, vamos usar o tamanho maior do pincel de, por exemplo, 13% ou talvez algo como 10%, vamos para esse lado e criaremos um olho aqui, desse jeito. Mantenha sua linha no final, vá para a mesma linha em que você tem sua boca. Ajuste-o se precisar acessando a ferramenta de edição em Quando estiver satisfeito com tudo aqui, vamos criar pequenos detalhes adicionais. Primeiro, iremos em direção às nossas camadas e iremos em direção essas duas camadas que temos para nosso gato e as fundiremos novamente, fazendo um movimento de pinça como esse Agora, criando mais uma camada no painel de camadas, seguraremos essa camada e a arrastaremos para baixo da nossa camada com Agora, vamos tocar novamente na camada e usar a opção desenhada *** para poder criar os detalhes em um lado e eles serão espelhados no lado oposto sozinhos Quando a configurarmos dessa forma, vamos voltar à nossa paleta de cores e, primeiro, selecionaremos a cor com as verificações do título Vamos usar um tamanho muito grande de pincel quase chegando ao máximo aqui. Vamos colocar o ponto aqui mesmo em nossos olhos. Provavelmente vou usar um tamanho um pouco maior. Encontre o posicionamento desse elemento, experimente algumas vezes, encontre o posicionamento perfeito para as bochechas Quando você estiver satisfeito com isso, vamos mudar a cor para listras de gato Ajuste o tamanho do pincel para algo menor e vamos em direção ao topo, primeiro indo em direção à parte central e vamos criar a primeira faixa assim Tente fazer uma boa conexão na parte inferior. Se você precisar ajustar a linha em direção à ferramenta de edição na parte superior, ajuste-a. Quando você estiver satisfeito com isso, vamos adicionar a linha na parte superior para fechar a forma e, em seguida, colocaremos a cor por dentro. Vamos seguir a forma que temos para o gato. Novamente, fazendo o movimento redondo aqui, não em linhas retas. Vamos adicionar mais algumas listras como essa. Você pode variar o tamanho desses elementos. Você pode variar a posição deles ou qualquer coisa. Vá ao longo da forma e adicione alguns desses elementos para que nosso gato fique bonito. Vamos finalizar criando uma faixa maior aqui, adicionando a cor a essa parte Se você quiser adicionar mais desses elementos, fique à vontade para fazer isso. Quando temos o resultado que gostamos. Vamos trabalhar na parte de colorir aqui para o nosso gato. O que vamos fazer é entrar em nossas camadas e criar mais uma camada entre essas duas camadas, e precisaremos pegar essa camada e arrastá-la para baixo nossa camada com esses elementos adicionais que acabamos Agora, o que precisamos fazer é ir para nossa camada com nossas linhas que temos para o gato. Tocaremos nessa camada e usaremos a opção referência. Dessa forma, poderemos voltar à camada que criamos, alterar a cor para gato, arrastar a cor para dentro e usar essas linhas em uma camada separada. Quando fizemos isso, vamos até os ouvidos também. Vamos adicionar a cor interna também e, em seguida, mudaremos a cor para linhas de alfinetes porque a usamos aqui e vamos adicionar a cor na parte interna das orelhas do nosso gato. Quando tivermos um resultado assim, vamos começar a adicionar mais alguns detalhes. 4. Toques finais: Primeiro, vamos adicionar um pequeno poro. Então, para o poro, usaremos a mesma cor em que estamos agora, mas precisaremos ir acima todas as camadas que temos aqui e criar mais uma camada aqui Vamos em direção a esse espaço vazio que temos na parte inferior do nosso gato e criaremos a forma do poro Então, precisaremos usar o mesmo tamanho do pincel que usamos antes ou 4%, e vamos criar uma forma parecida com essa. Se você quiser criar a pausa em ambos os lados uniformemente e provavelmente quiser fazer isso, vamos voltar às nossas camadas, tocar nessa camada que criamos e usar a opção assistente de desenho Vamos tentar criar o prisioneiro de guerra mais uma vez para fazer isso e criar algo idiota dessa forma Ajuste-o acessando a ferramenta de edição na parte superior, torne-a maior, torne-a menor, ajuste o posicionamento se necessário. Descubra o que parece bom de usar. Por exemplo, vamos usar algo dessa forma. Quando terminarmos de posicionar essas coisas, vamos voltar à nossa lista e criar mais uma camada abaixo dessa camada com essa linha para a pausa Quando tivermos essa camada, vamos tocar mais uma vez nela e usar a opção assistente de desenho e iremos até nossas paletas de cores e selecionaremos a cor do gato Ajustaremos o tamanho de um pincel e, manualmente, adicionaremos a cor a essas áreas aqui. Só com o pincel, vá assim e adicione a cor. Quando terminarmos essa tarefa, vamos mais uma vez até a última e criaremos mais uma camada em cima dessa parte colorida da pausa. Vamos tocar na camada. Vamos usar a máscara de recorte e, mais uma vez, tocar na camada e usar a opção assistente de desenho Vamos mudar o modo de mesclagem para multiplicar e definir o apache em algo Novamente, vamos para nossa paleta de cores e mudaremos a cor para, por exemplo, listras de gato e iremos em direção à parte inferior de nossa pausa para gatos, e criaremos algumas Ajuste o posicionamento, ajuste tudo o que você deseja ajustar aqui. Crie uma boa sombra e, quando tivermos um resultado como esse, vamos tocar na tela e continuar adicionando alguns pequenos detalhes adicionais. Em primeiro lugar, vamos dizer isso aqui no nosso gato. Vamos até o fim acima de todas as camadas que temos. Usaremos o modo de mesclagem de sobreposição e a opacidade de algo em torno de 50%, e a cor será esbranquiçada ou branca Você pode selecionar a cor do seu e, quando tivermos o resultado assim, vamos até o topo e criaremos um grande destaque aqui. Com um tamanho menor do pincel de 9%, repetiremos o corte que temos para a parte superior da cabeça do nosso gato e criaremos um grande destaque dessa forma. Se você perceber que o destaque não é suficiente, você pode ajustar a opacidade tocando no ícone O aqui e talvez torná-lo um pouco mais visível. Depende de você. Quando você tiver um resultado assim, vamos adicionar um pouco de interesse às orelhas adicionando um pouco de cor aqui. Primeiro, encontraremos a camada em que temos nossas partes internas das orelhas, selecionaremos essa camada e criaremos mais uma camada na parte superior. Toque na camada e use a opção máscara de recorte, e então mudaremos a cor para, por exemplo, essas linhas vermelhas Primeiro, iremos até nossa biblioteca de pincéis e selecionaremos o pincel de estrangulamento aqui mesmo Agora, com um tamanho maior ou menor, cabe a você decidir o tamanho sozinho. Vamos até as partes internas aqui com algo em torno de 40 ou talvez 30% da opacidade, e iremos até essas partes e adicionaremos um pouco de textura aqui Faça o mesmo no lado oposto também. Então, vamos fazer algo assim. Tente adicionar essa textura somente dentro dos elementos avermelhados. Se você usou sua borracha para apagar as partes que não precisam ser E quando tivermos um resultado assim, vamos também adicionar algum interesse aos cheques. Primeiro, vamos ver onde estão nossas verificações , elas estão aqui nesta camada. Vamos criar mais uma camada acima dela e voltar ao nosso pincel Mline Vamos ajustar o tamanho para algo semelhante ao que usamos antes, cerca de 4%. Ajuste a cor para avermelhada e vamos até as bochechas aqui mesmo e vamos adicionar rubor na forma de algumas Vamos fazer isso nas duas bochechas uniformemente. E quando tivermos um resultado assim, vamos adicionar mais alguns detalhes fora da forma para que não fique tão vazia. O que vamos fazer primeiro ir em direção às nossas camadas e precisaremos desligar a referência que temos aqui em nossa lente. Toque na camada em que você tem referência e desative-a selecionando na lista aqui. Então vamos ver tudo o que temos aqui Podemos ficar agora nessa camada em que estamos agora e criar mais uma camada aqui. E com essa nova camada, vamos nos aprofundar em tudo o que temos Agora, quando fizemos isso, vamos voltar às nossas paletas de cores e selecionar a cor com o título amarelo-verde Com essa cor, iremos em direção à parte superior do nosso gato e vamos criar algumas folhas aqui mesmo. Por exemplo, vamos usar esse elemento. Então, com a forma mais arredondada de nossa folha, estamos criando-a, novamente, segurando nosso lápis de maçã no final da linha Podemos ir para o modo de edição aqui para ajustar a forma. Vamos fechar a ovelha fazendo assim e criando a forma fechada. E quando tivermos a forma fechada, vamos arrastar e soltar a cor para dentro. Se você quiser girar a coisa, vá em direção ao Aoki no canto superior esquerdo, gire-o aqui Quando estiver satisfeito com isso, toque no garfo e vá para o lado oposto para criar uma folha um pouco menor aqui Novamente, fechando a forma, arrastando e soltando a cor, dando uma olhada em tudo à distância para decidir se queremos ficar um pouco mais arredondados com a forma, ajustando os cantos Se tivermos algumas, você pode seguir as linhas com borracha e com pincel para ajustar as formas ao seu gosto Por exemplo, vamos usar algo assim na parte superior. Se você quiser mover a forma mais uma vez quando tiver o segundo elemento aqui, fique à vontade para fazer isso. Quando você estiver satisfeito com tudo, vamos voltar para um pincel e vamos até a parte inferior aqui e adicionar outra folha aqui. Então, por exemplo, vamos usar algo dessa forma. Novamente, tentando criar uma forma mais arredondada, adicionando a cor interna, indo em direção às linhas aqui até os contornos e tornando-as bem arredondadas aqui Vamos com o lençol que será algum tipo de deitado na superfície. Então, se você exagerou, se quiser ajustá-lo, se tivermos mais elementos do que um em nossos, pode ir até o ícone do Srben aqui, use a opção Mão livre se o campo de cores estiver ativado, desative-o. Vá e selecione o elemento que você deseja ajustar e, quando for selecionado, iremos para o Aoki no gráfico superior, e podemos facilmente reposicionar, girar ou fazer o que quisermos com a camada com o objeto que estamos trabalhando agora Então encontre o posicionamento, encontre a rotação que você gosta. Quando estiver satisfeito, toque no primeiro ícone que você usou. Eu era um ícone de fita S. E quando temos elementos simples como esses, vamos torná-los um pouco mais interessantes adicionando mais detalhes aqui. O que vamos fazer é acessar nossas camadas, criar mais uma camada na parte superior, tocar, usar a máscara de recorte aqui, escolher a cor diferente Então era nosso verde amarelo para a cor principal. Vamos usar o verde amarelo que é um pouco mais escuro aqui para as sombras Mudaremos o pincel para engasgar e voltaremos aos elementos aqui, e adicionaremos algumas partes sombrias a eles e partes de textura a eles Novamente, você pode decidir se deseja um tamanho maior ou menor do pincel. Vamos adicionar algumas partes de textura aqui. Indo principalmente em direção às partes inferiores e se você quiser dividir as folhas aqui também, você também pode usar o pincel dessa forma. Agora, indo em direção às partes inferiores, adicionando um pouco da sombra do gato aqui, e depois indo em direção às partes inferiores ao lado e adicionando a segunda sombra aqui também. Agora, quando temos o resultado desse tipo, quando gostamos de nossas folhinhas, podemos mudar a cor para verde e ajustar o tamanho do pincel e ir em direção à parte central de nossas folhas com um tamanho menor do pincel e adicionar algum tipo de separação aqui e algumas veias. Então, vamos examinar todas as folhas que temos aqui e adicionar esses pequenos detalhes adicionais. Então, vamos assim. Vamos adicionar nossas pequenas linhas assim e ir em direção à parte inferior quando estivermos prontos com a parte superior e fazendo a mesma coisa aqui. Começando a adicionar algum padrão com nossas pequenas veias indo para os lados e criando algo desse jeito. Quando terminarmos com as folhas, vamos adicionar mais um detalhe aqui no lado oposto para equilibrar tudo. E primeiro, mudaremos nosso pincel para moonlin mais uma vez, depois iremos até nossas folhas e criaremos mais uma camada por cima Vamos mudar a cor para avermelhada e vamos criar também morango Então, para esse morango, começaremos criando uma pequena forma arredondada na parte superior e, em seguida, criaremos uma forma triangular muito, muito macia na Tente criar uma forma bonita, arraste e solte a cor para dentro e, em seguida, trabalhe com o pincel e a borracha para ajustar a forma ao líquen Tente deixar a parte inferior um pouco mais plana para que fique no chão. Se precisar ajustar o posicionamento ou a gravata, vá até a chave e ajuste-a ao líquen Quando terminarmos com isso, vamos voltar ao mínimo. Vamos passar por baixo dessa camada e criar mais uma camada Mude a cor para verde amarelo mais uma vez, e vamos até o topo e criemos algumas folhas aqui mesmo. Feche a forma ou repinte a coisa manualmente. Quando você tiver um resultado assim, vamos adicionar algum interesse aqui também. Primeiro, indo até o último e criando mais uma camada acima do nosso y com o material verde, tocando nela, usando a máscara de recorte, mudando a cor para verde amarelo, trocando o pincel por giz e adicionando essas partes de textura em um dos lados que você escolheu colocar na escuridão Quando tivermos um resultado assim, vamos para o nosso último. Vamos criar mais uma camada acima da nossa forma principal do morango, fazendo a mesma coisa, tocando nela, usando uma máscara de recorte, mudando a cor para linhas vermelhas primeiro e indo em direção ao fundo para adicionar um pouco de textura e alguma parte sombria aqui neste Quando terminar, vamos mudar a cor para algo mais claro. Então, por exemplo, listras de gato, e iremos para o lado oposto para adicionar um pouco de textura na forma de um raio aqui Quando o tivermos, vamos mudar nosso pincel de volta para monolina ou escrita e mudar a cor para marrom para adicionar pequenas sementes aos nossos pequenos morangos Novamente, vamos usar a forma mais redonda aqui, não com pequenas linhas retas Então vá assim e adicione sementes dessa forma. Quando tivermos um resultado assim, podemos adicionar um pouco de sombra aqui na parte inferior. Então, vamos criar mais uma camada, e arrastaremos essa camada para baixo de cada camada que temos quando nossas camadas Então, segurando nossa posição e arrastando-a para baixo de tudo o que temos Nesta camada, mudaremos a cor para algo avermelhado Por exemplo, bochechas ou linhas rosadas, e examinaremos tudo o que temos aqui e criaremos um elemento muito grande e não muito aberto Se precisar ajustá-lo, vá até a tecla de erro, você pode usar o método de forma livre aqui para ajustar o tamanho e ajustar a abertura dessa forma Tente posicioná-lo no centro, então estamos procurando essa linha laranja no centro. Quando terminar, arraste e solte a cor dentro dessa planilha. Se você quiser, podemos torná-lo um pouco mais suave indo em direção ao mágico, dois no canto superior esquerdo e usando a opção Desfoque gaussiano Para o desfoque gaussiano e para adicionar um pouco de desfoque aqui, precisaremos segurar nosso lápis Apple e movê-lo para a direita até gostarmos do Quando você gostar do resultado, vamos voltar às nossas camadas e adicionar um pouco de interesse fora das formas aqui. Provavelmente vou esconder a camada com o fundo para que ela seja melhor vista na câmera, é o que estou fazendo. Mas você pode manter o plano de fundo agora para si mesmo. Então, estou escondendo a camada de cor de fundo e precisaremos ir até a parte superior que temos para nosso painel de camadas. Vamos criar mais uma camada aqui. Usaremos a mesma cor que temos na parte inferior e iremos para a pasta que você baixou. Então, foram nossos pincéis de carimbos simples. Vamos até os corações, primeiro selecione um deles. E vamos para as partes externas, e começaremos a colocar alguns pequenos detalhes adicionais do lado de fora Vamos acabar com a cor dentro desses dois pequenos corações e depois vamos mudar a cor para algo mais vermelho. Por exemplo, avermelhado. Você pode ajustar o tamanho desse pincel. Você pode ajustar a rotação movendo sua tela e, quando tiver o terceiro elemento aqui, vamos mudar o pincel para algo diferente. Por exemplo, vamos usar sparkle thin full e ajustaremos a cor para branco A cor branca e com o tamanho maior desse pincel ou com um tamanho menor do pincel, vamos para algumas áreas e vamos adicionar alguns brilhos Você pode ajustar o tamanho do pincel, como mencionei antes, ir com tamanho maior, com tamanho menor. Vá sozinha toda essa ilustração e crie algo para você dessa forma. Agora, quando terminarmos com isso, iremos em direção às nossas camadas e eu mostrarei Aly com a cor de fundo E a última coisa, o último toque do que vamos fazer aqui, vamos até algumas das linhas e faremos algumas definições aqui. Então, o que faremos, em primeiro lugar, vamos fazer a pausa aqui, tocamos nessa camada e usaremos a opção Alpha Voltaremos à nossa biblioteca de pincéis e entraremos na pasta de caligrafia , pincel monolina, mudando a cor para linhas vermelhas e indo em direção a essas áreas onde quase não temos diferença entre a cor das linhas e nossa melancia, e iremos aqui e adicionaremos uma cor diferente E também podemos fazer o mesmo aqui nas orelhas. Então, vamos até o nosso s, encontre a camada onde temos as orelhas, selecione-a, toque nela e use a opção Alpha L. Aqui, vamos passar por cima e vamos adicionar um pouco da diferença com a nossa cor. Então, vamos criar algo dessa forma. Faremos isso dos dois lados uniformemente e criaremos algo dessa maneira. Quando tivermos um resultado assim, vamos dar uma olhada à distância. Se você gosta da aparência, terminamos com nossa ilustração. Obrigado por assistir a esta aula. Deixe um comentário se você gostou e pode se inscrever para mais vídeos de kay no futuro Estou ansioso para ver seu projeto.