Transcrições
1. Estudo de crânio desenrolado: introdução: Você pode ter capacidades de mão livre incrivelmente
boas, mas transformar
isso em algo requer um conjunto de habilidades completamente
diferente A maioria das pessoas acha que você precisa
de muitos talentos naturais
para atrair realismo, mas a verdade é que a arte
mais realista não tem nada a ver com talento Trata-se de paciência,
persistência, aprendizado de algumas técnicas importantes e desenvolvimento da
capacidade de perceber detalhes
sutis que não são
imediatamente óbvios A seguinte série de
desenhos de realismo fácil foi projetada para dar a você um gostinho do
desenho realista sem ser muito difícil
ou demorado, cheia de lições curtas e divertidas que são simples de seguir
e fáceis Não precisaremos de materiais caros
para começar e
provavelmente já teremos alguns
equipamentos espalhados
pela casa. Cada tutorial funciona como uma aula independente, introduzindo diferentes ferramentas e
técnicas ao longo do caminho, ou com um forte foco na
simplicidade, acessibilidade e resultados rápidos,
que podem ser encontrados na minha
página de perfil principal à medida que são publicados Se você sempre quis
experimentar o desenho realista, mas não se sentia pronto para entrar em ainda
não se sentia pronto para entrar em
um curso completo, esta série é o ponto de partida
perfeito. Você aprenderá como transformar contornos
simples desenhos
tridimensionais com estrutura,
profundidade e detalhes
convincentes Conhecimento que pode melhorar
não apenas retratos, mas quase qualquer tipo
de trabalho de ilustração, incluindo
design de personagens, animação, ilustração de
moda, storyboard e
muito, muito mais Então, se você estiver pronto para
entrar, eu vou te ver na aula.
2. Estudo de crânio desenhado: orientação do curso: Olá, sou Shane, retratista
profissional que mora no Reino Unido E nesta lição, você
aprenderá a manipular
valor e forma para transformar um contorno
simples em uma caveira hiper-realista gravada em
relevo
tridimensional, caveira hiper-realista gravada em
relevo
tridimensional, um desenho que parece que uma imagem foi
pressionada em uma superfície de material
para fazer uma impressão Você pode fazer um
desenho à mão livre usando uma aula, se quiser, ou criar o seu próprio e usar as
mesmas técnicas. Eu editei imagens que são
encontradas on-line em recursos para você copiar ou usar como
inspiração para criar suas próprias. Usando sh, papel
aquarela prensado a quente, mas qualquer papel liso serve Apenas certifique-se de que tenha
um bom peso,
pois isso ajuda a evitar que o papel se dobre
durante o trabalho Eu não recomendaria papel para
impressora, por exemplo, pois é muito fino. Este artigo é ótimo
para iniciantes. É um pouco mais resistente
do que a maioria dos papéis e permite uma maior facilidade de trabalho,
como na mistura O que quer que você decida desenhar, reserve um tempo para
descobrir quais linhas precisam planos de
recesso e quais linhas
precisam de bordas destacadas, pois isso ajudará a
evitar erros Além disso, passe um pouco de tempo adicionando os detalhes finais, pois isso é o que realmente
fará seu desenho se destacar.
3. Estudo de crânio desenhado: contorno e fundo: Então, estou apenas delineando meu quadrado
no meio de uma página. Eu desenho duas linhas
no centro da página, uma vertical e outra horizontal, depois marco 5 centímetros
em cada lado das duas linhas para formar um quadrado de
dez centímetros Em seguida, use fita adesiva removível para manter uma borda nítida Esta fita é perfeita
para bordas ou
bordas afiadas e não rasga
o papel ao removê-la Ok, então agora eu
delineei meu quadrado. A primeira coisa que faço é
liberar levemente
um esqueleto usando os
mesmos quatro lápis azuis H. Sinta-se à vontade para copiar esse design ou criar algo
para você. Vai ser ótimo ver
o que você vai inventar. Eu adicionei algumas ideias em recursos para lhe dar
alguma inspiração. Estou apenas usando a borracha
de lápis de guinada
para melhorar o contorno aqui. O chumbo desta borracha
é um pouco
mais macio do que a borracha de
perfeição Faber Castell, o que significa
que é melhor
para apagar de forma mais limpa,
enquanto a borracha perfeita é excelente para levantar camadas muito
sutis sem perturbar as camadas inferiores . . Quando estou feliz com o contorno, eu o fortaleço com um HB preto. Eu sempre uso o HB black para
fortalecer os contornos ao desenhar retratos, pois ele
tem um chumbo bastante estável, que significa que não
borrará ou desaparecerá se usar um lenço para misturar
grafite ao Você verá o que quero dizer em um momento quando eu adicionar
o plano de fundo. Não revise todas as
linhas de um retrato, apenas aquelas que são tão
escuras ou mais escuras que o preto HB. Não se esqueça de sempre
usar uma pressão muito leve. E agora, para o fundo, adiciono três camadas
de lápis azul B, suavizando cada camada
usando uma bola de algodão Se você não tem uma bola de algodão, lenço é igualmente eficaz. Você notará um tom se tornando mais sólido a
cada camada adicionada. É por isso que as camadas
são tão importantes na criação de belos tons sólidos. Sempre mude a direção
dos meus traços, pois isso ajuda a criar um
tom uniforme e sólido antes de misturar E se alguma mancha escura
aparecer após a mistura, eu uso uma
borracha necessária para levantá-la suavemente, o
que ajudará a manter a aparência uniforme que ajudará Você pode moldar a borracha
até um ponto, se necessário, ou mantê-la arredondada para ocupar
uma área maior Além disso, mantenho o ângulo
do lápis bem baixo em relação ao papel e o
mantenho longe da ponta. Isso ajudará no controle e manutenção de uma pressão leve e uniforme. Ao misturar, eu uso
movimentos circulares em
ambas as direções, pois
isso ajuda a empurrar o grafite para uma melhor
cobertura e uma melhor cobertura e uma Observe como a primeira camada fica um pouco manchada após Isso diminuirá com
cada camada adicional. Você pode ver que eu
mudo a direção dos meus traços
um pouco em um momento Também estou
percebendo que há um
pouco de grafite escuro
se acumulando no lado esquerdo
do fundo Isso provavelmente
precisará de alguma atenção em breve usando o apagador de cabos Agora você pode ver o quão estável é
o lápis preto HB
ao misturar linhas Se eu tivesse usado apenas
o lápis de grafite, as linhas
provavelmente já teriam desaparecido. Ou se eu tivesse usado um
lápis mais escuro da faixa preta,
o chumbo mais macio
teria borrado,
deixando manchas escuras Como mencionei anteriormente, você
pode usar uma combinação de borracha
pontiaguda e
superfície larga para levantar áreas escuras e não se esqueça de misturar uma área com o
lenço após o Portanto, ao chegarmos ao
final desta lição, não se esqueça de diminuir a velocidade, certifique-se de que seu plano de fundo
esteja liso e sem manchas, e nos vemos na
próxima lição, onde adicionaremos os efeitos
tridimensionais
4. Estudo de crânio desenhado: criando profundidade e dimensão: Ok, agora estamos prontos para
adicionar as linhas que darão ao contorno bidimensional uma aparência tridimensional
incorporada Para fazer isso, precisamos
primeiro decidir onde está
nosso ponto de vista Neste desenho, é o canto inferior esquerdo da tela. E segundo, decida de onde vem a fonte de
luz, que fica no canto superior direito da tela. Além disso, precisamos decidir
quais paredes de recesso desenhar. Podemos fazer isso
dividindo mentalmente o crânio
em Primeiro, imagine todo o crânio até
as
linhas do perímetro sendo E em segundo lugar, as características dentro
do crânio, como os olhos, o nariz e a barra dos dentes sendo
levantados, formam
o interior do crânio recuado Se nos concentrarmos em dividir a imagem dessa maneira,
com um pouco de reflexão, devemos ser capazes de determinar quais linhas adicionar os planos recuados
a cada borda
recuada a cada borda
recuada Um, uma borda voltada para a luz, dois, um plano giratório, que será a
superfície, e três, uma parede interna embutida mais escura Então, se pegarmos os
olhos, por exemplo, podemos ver no meu desenho
final que as bordas voltadas para a luz estão
no canto superior direito dos olhos Os planos giratórios são a superfície, e as paredes
internas mais escuras estão no
lado oposto
à fonte de luz, na parte inferior esquerda do olho Ajuda imaginar passar um dedo pela
superfície do desenho. Se seu dedo cair, essa linha precisará de um plano recuado Se subir, essa linha
específica precisará de uma borda
destacada voltada para a luz Então, em nosso desenho,
se eu me imaginar passando dedo do canto
superior direito
para o canto inferior esquerdo, meu dedo cairá na borda
do crânio, o que
significa que a linha
precisará de uma parede embutida Quando eu alcanço o olho,
meu dedo se levanta, o que significa que a linha
precisará de uma borda destacada
, pois está voltada para a fonte de luz
no canto superior direito. Eu passo meu dedo ao longo
do plano giratório, que é a superfície do olho, então meu dedo cai
novamente no outro lado, o que
significa que a linha também
precisará de um
plano recuado, e assim por diante Espero que tenha feito sentido. Agora adicionei todos os
planos recuados a este desenho, então é hora de adicionar um valor
sombrio Como os aviões estão todos costas para a fonte de
luz, eles precisarão do nosso valor
mais sombrio Eu sempre começo com uma camada de cinco B de azul até meus valores mais escuros,
caso eu cometa um erro Em seguida, adiciono uma segunda
camada de sete B pretos. Tente fazer com que todos os
planos cessados tenham a mesma espessura. A única vez que um avião
fica mais estreito é quando uma linha começa a se deslocar
em direção ao ponto de vista Observe como o plano na borda externa superior direita do crânio desaparece à medida que se
aproxima da parte
da linha que segue na
direção do ponto de vista Agora vamos adicionar um pouco de sombra. Vou adicionar
outra camada clara de azul
B à superfície
na área recuada A superfície é mais baixa, então não
haverá tanta luz atingindo a área Adicionar mais uma
camada escurecerá levemente
a área
e, ao fazer isso,
desconecte-a da superfície superior Mamãe. Eu uso as borrachas amassáveis e
perfeitas para fazer ajustes tonais sutis
conforme e quando necessário, e
um pequeno pincel de maquiagem ou cotonete
para suavizar e um pequeno pincel de maquiagem ou cotonete Se seu pincel de maquiagem macio
não estiver se misturando muito bem
, pode ser até o papel Basta usar uma escova um pouco mais
dura cotonete
ou lenço de papel. Conforme mencionado anteriormente, o
grafite se
move um pouco
mais facilmente no papel, provavelmente tem
algo a ver com o tamanho
da gelatina no Você pode ver aqui
a eficácia da borracha Perfection em levantar
camadas sutis Só estou me certificando de que todas as linhas de
sombra estejam nítidas, retas e indo
na mesma direção. Ah ,
ok, mudei meu lápis para
os cinco azuis B para finalizar o resto das sombras de oclusão, pois achei que o preto HB estava um pouco
mais escuro Então, mais uma vez, eu
uso o azul B para adicionar uma camada muito sutil
à superfície recuada na parte
superior do crânio Mm Demore um pouco, certificando-se de que todas as linhas em todas as sombras projetadas
estejam indo exatamente
na mesma direção Caso contrário, seu desenho
não parecerá realista. Estou apenas esfregando suavemente a borracha de cabo para
clarear um pouco o tônico na parte inferior da mandíbula, pois está
um pouco escuro Assim como ao usar
todos os outros equipamentos, é necessário
um leve toque
ao usar um cotonete. Caso contrário, você corre o risco
de deixar manchas escuras. Antes de começarmos a
finalizar os detalhes, estou apenas finalizando todas as sombras usando
os cinco azuis B, certificando-me
de que elas desapareçam naturalmente, mantendo todas as linhas
nítidas e aliviando a pressão à medida que me
afasto da sombra escura Como geralmente
acontece, você precisa
ajustar o valor à medida que
constrói o desenho. Agora eu tenho todos os outros
tons no papel. Agora percebo que preciso
aprofundar um pouco
mais o tom das sombras de oclusão usando Chegamos ao
final desta lição. Agora, prepare-se para adicionar
os detalhes de acabamento que realmente farão
esse desenho se destacar.
5. Estudo de crânio desenrolado: detalhes finais: Para começar, quero criar um efeito destacado em
todas as bordas voltadas para a fonte de luz. Não quero criar
uma linha de destaque sólida, então passo suavemente a borracha ao longo
da borda para criar
algo um pouco Tente manter o contorno
preto HB que
fizemos no início Se você sair um pouco do curso, pode sempre retocar com um lápis grafite e trazer os destaques de volta à linha Este
apagador de bateria Derwent não vem com um adaptador de cabo de dois
milímetros, então usei um de um apagador de bateria
Tehu antigo bateria
Tehu Eu uso isso porque tem um pouco
mais de potência do que o Teho. Você pode comprar um apagador de
bateria recarregável da Derwent,
que inclui cabos de
dois milímetros, ou
optar pela versão mais barata da Tehu ou dez vitórias Não se esqueça de manter a ponta do apagador de bateria afiada passando-o ao longo de
um bloco de lixa Com muito cuidado,
arrumando os destaques que se
perderam usando
o lápis B Blue. Também estou me
certificando de que as extremidades das
linhas destacadas pareçam desaparecer naturalmente à medida que
contornam a curva,
afastando-se da fonte de luz Eu faço isso diminuindo
a pressão do apagador de bateria para fazer com que pontos
menores Agora que tenho todos os destaques do apagador de
bateria, uso uma caneta gelatinosa para
pontilhar outra camada de destaques. Isso adicionará uma camada
mais brilhante de destaques e realmente começará
a destacar o desenho Estou usando principalmente pontos aqui, mas com um pequeno
traço estranho aqui Esta é a única caneta que eu usei que não
secou em mim, então eu recomendo fortemente que ela
tenha uma ponta de 0,5 milímetro Eu também comprei um
menor, mas esse também
secou. Mamãe. Embora estejamos quase terminando, podemos adicionar um pouco
mais de realismo Se você se imaginar
pressionando a estampa de uma caveira na superfície de um
material, isso elevaria um pouco esse material ao redor das bordas
do selo, criando mais oportunidades de
adicionar reflexos e sombras suaves A parte superior dos olhos e do nariz, por exemplo,
será levemente convexa, então posso usar levemente a borracha de
perfeição para criar realces sutis no canto superior direito
dessas feições, nas bordas externas do crânio Pressionar o crânio na
superfície criaria um pequeno monte de material
ao longo do contorno aqui, voltado para a
fonte de luz, para que possamos adicionar um destaque sutil
ao longo certifique-se de que esses destaques e No entanto, certifique-se de que esses destaques e
sombras sejam muito sutis Preste muita atenção em onde os destaques e as
sombras começam e terminam Haverá muita
alternância entre as ferramentas medida que eu adiciono os
retoques finais a este desenho, todas as mesmas ferramentas que
usamos até agora, então vou deixar que
vocês acompanhem sozinhos a partir daqui, sem muita interferência Também podemos adicionar uma sombra
sutil no lado oposto
dos montes às
bordas destacadas, como estou fazendo aqui Estou usando o Tube black aqui para
aprofundar as sombras de oclusão, a parte mais escura
da sombra que
fica ao lado
das paredes do Resist parte mais escura
da sombra que
fica ao lado
das paredes do Resist. Mamãe. Agora, usando a borracha perfeita para suavizar um
pouco os reflexos , para que pareça que eles desaparecem
naturalmente no topo
do monte. Lembre-se de que, se pressionarmos a forma em uma superfície macia para
fazer um recuo, o excesso de material que foi
afastado criaria um leve efeito convexo ou acúmulo na superfície superior, o que
significa que a luz
desapareceria lentamente ao atingir
o topo do
monte significa que a luz
desapareceria lentamente ao atingir
o topo do Certo, então só os
últimos retoques e pronto. Obrigado
pelo seu tempo, pessoal. Espero que você tenha se divertido.
Adicionarei mais
algumas aulas curtas
nos próximos meses. Então, se você gostou deste,
fique de olho neles, e espero
ver você lá E se você quiser
testar sua habilidade e paciência com alguns estudos de desenho
mais difíceis, você pode conferir algumas
das minhas outras aulas
Shayne Wise, Professional Portrait Artist
