Tutorial em aquarela amigável para iniciantes: pardal da árvore euroasiática | Michelle Gonzalez | Skillshare
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Tutorial em aquarela amigável para iniciantes: pardal da árvore euroasiática

teacher avatar Michelle Gonzalez, Water Color Painting Made Easy

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução e materiais

      2:03

    • 2.

      Vamos esboçar o pardal!

      7:33

    • 3.

      Como escolher e misturar as cores

      3:01

    • 4.

      Vamos pintar o fundo

      14:32

    • 5.

      Como pintar o pardal

      15:29

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

9

Estudantes

--

Sobre este curso

Este é um tutorial em aquarela amigável para iniciantes sobre como pintar um pardal-da-árvore da Eurásia.

Este curso é gravado em tempo real, com instruções em inglês.

O curso aborda tudo, desde materiais, desenho à mão livre do esboço de esboço usando uma foto de referência, mistura de cores e aplicação de várias técnicas de aquarela para criar diferentes efeitos na arte.

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Michelle Gonzalez

Water Color Painting Made Easy

Professor
Level: Beginner

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Transcrições

1. Introdução e materiais: Olá. Gostaria de dar as boas-vindas a você neste tutorial de aquarela muito amigável para iniciantes, e hoje vamos pintar esse lindo pardal arbóreo da Eurásia Agora, para este tutorial em particular, vamos usar um papel aquarela 100% algodão de 300 g/m2 prensado a frio Isso é sete por 10 ”. É um bloco. Agora, para as aquarelas, vou mostrar cada cor que usaremos mais tarde Claro, vamos precisar de uma paleta de mixagem. Esta é uma paleta de cerâmica, que eu recomendo. E então esta é uma lâmina de folha para separar o papel mais tarde. Está bem? Novamente, estou usando um bloco, e há uma pequena parte onde você pode inserir a lâmina, para que você possa separar o papel do resto do bloco. Aqui está um lápis que estou usando. Estou usando um lápis de dois B, mas você pode usar qualquer lápis normal que tenha. Use uma ponta sem corte, se puder, pois isso garantirá que você não risque o papel Para as escovas, esta é uma escova plana de 1”. Isso é bom para molhar o papel. Agora, se você não tiver uma escova plana, tudo bem, desde que tenha uma escova redonda com você. Então, também vamos usar um pincel redondo para esta sessão. Este é um pincel redondo sintético tamanho 12. Compre um que seja elástico e tenha uma boa ponta fina. Também recomendo que você tenha uma escova angular. Este é um pincel de tamanho oito. Agora, se você não tiver um, pode usar um pincel redondo tamanho oito. Está bem? Em seguida, é claro, uma garrafa de água limpa para enxaguar o pincel com papel de seda, e pronto Agora, aqui está nossa foto de referência. Como você pode ver, o formato está em um quadrado, mas vamos pintar isso em formato paisagem. 2. Vamos esboçar o pardal!: Agora, vamos começar a desenhar. Então, queremos que o pardal fique um pouco mais à direita, ao contrário da imagem que mostrei , onde o pardal está realmente no centro Então, vamos começar com o corpo, k. Então, normalmente, o corpo tem a forma de uma amêndoa Novamente, quando estiver desenhando, tente fazer o esboço o mais leve possível, caso precise corrigi-lo Você pode apagar e não deixar marcas no papel. Então, normalmente, essa já é a asa que estou começando a desenhar. Mas à esquerda, você verá que parece um babador. OK. Então, geralmente há um babador para o pardal E para a asa, notei que as asas normalmente têm três partes. Então, estou esboçando aproximadamente essas seções. E vamos adicionar algumas linhas aqui para nos guiar também. O pardal é na verdade um dos meus temas favoritos para pintar E não é a primeira vez que estou criando essa obra de arte Então, eu estou um pouco mais familiarizado com esse pássaro nessa época. Então, posso dizer que estou mais confortável desenhando isso. Mas, novamente, você sabe, pássaros não são tão fáceis de desenhar. Portanto, se precisar, você pode praticar em um bloco de desenho para lápis e/ou usar qualquer papel de rascunho antes de realmente desenhar no papel antes de realmente desenhar no Agora, para os pés, isso é semelhante à forma como desenhamos os pés da toutinegra E, como eu disse na outra aula, a parte do desenho é na verdade, definitivamente um guia para nós enquanto pintamos Mas, ao mesmo tempo, está nos dando a chance de nos familiarizarmos com o assunto. Portanto, mesmo que, por exemplo, se ao adicionar várias camadas, algumas das marcas do esboço acabem bem, diminuam ou desapareçam , ainda podemos pintar essas partes porque, na verdade, meio que memorizamos OK. Então, aqui, eu vou começar a esboçar a cabeça Então, aqui estou adicionando a barba. De alguma forma, os pardais parecem ter barba. E depois há essa cor marrom escura ao redor dos olhos. Eu os chamo de máscara. E então vamos adicionar o bico. Por aqui, e depois o olho. E então vamos completar a cabeça. A parte superior da cabeça é um pouco plana, não redonda. Vamos ajustar a parte de trás da cabeça. Está bem? E então vamos apagar essas linhas desnecessárias para não nos confundirmos Tudo bem. OK. Então esse é o esboço. Estou um pouco feliz com a aparência do pardal. Vamos apenas adicionar alguns detalhes aqui para nos guiar, certo? E talvez algumas linhas aqui também. Novamente, eles podem realmente desaparecer, mas essa prática é, na verdade, uma boa coisa para nos ajudar a nos familiarizar mais com o assunto Agora, vamos adicionar mais alguns ajustes aqui. OK. Portanto, é muito importante que façamos o esboço corretamente antes mesmo de começarmos a pintar porque se você não tiver as proporções corretas, se não estiver muito satisfeito com a forma como o objeto é desenhado, provável que não fique feliz quando terminar de pintar Portanto, reserve um tempo para aprender a esboçar as proporções corretas OK. Em seguida, vamos desenhar o galho no qual o pardal está descansando Agora, acho esse galho um pouco interessante por causa de sua forma circular, ok? Para ser sincera, na primeira vez que desenhei o galho, fiquei confusa e parecia um pouco diferente. Mas, novamente, acho que é a terceira ou quarta vez que crio esse pardal em particular a partir da foto de referência que mostrei. Então, estou mais ou menos confortável com o ângulo do galho Está bem? Se você for como eu, pode achar um pouco estranho ter esse tipo de formato para o galho, porque eu sou mais, você sabe, uma pessoa linear muito reta quando eu desenhava Então, ok, aí está. Apenas confie que esse é o formulário correto e, em seguida, vamos adicionar outra ramificação aqui. OK. Desculpe pela gagueira Tudo bem. E depois outra filial por aqui. Então, a partir da foto de referência, novamente, estamos tentando ter uma ideia de como a imagem está, mas não a estamos copiando como está. OK. Então, essas são as ramificações que eu quero ter em nossa obra de arte específica E então vamos adicionar algumas folhas no fundo também. Tudo bem. Então, para isso, talvez não precisemos ter um esboço, então já podemos começar a criar nossas mixagens 3. Como escolher e misturar as cores: Começando com o ultramarino francês. Então, essa será outra mistura de 50 a 50. Então 50% de cor, 50% de água, uma espécie de mistura de consistência de leite. E essa será a cor do nosso céu. Em seguida, vamos misturar ultramarino francês com um pouco de amarelo de cádmio médio Então, isso realmente nos dará uma cor verde musgo muito boa, que é um pouco mais sutil em comparação com a cor verde seiva que já temos em nossa paleta É por isso que escolhi misturar em vez de apenas usar Sap green. Ok. E então alguns queimaram Ciena Então, vamos criar um tom mais escuro de sienna queimada marrom e um pouco Aí está. E então vamos também fazer outra mistura, desta vez amarelo médio e um pouco de sienna queimada Isso nos dará uma bela cor amarela ocre. Estou feliz com essa sombra. Agora, para a última cor, vamos pegar um pouco de índigo Agora que temos todas as cores. É hora de pegar seu pincel plano e começar a molhar o fundo 4. Vamos pintar o fundo: Comece a molhar o fundo. A principal razão pela qual molhamos o fundo é para não criarmos bordas muito duras. Então, por que não queremos bordas duras em nossa arte ou no fundo de nossa obra de arte Bem, além da agradável sensação atmosférica que proporciona, na verdade serve a um propósito Então, basicamente, quando o fundo não tem bordas rígidas, o efeito que ele tem com nossos olhos é que somos atraídos pelo objeto até o ponto focal principal, que tem todas as cores mais escuras, cores mais vibrantes e bordas rígidas Portanto, a ênfase agora é colocada no assunto, em vez de na obra de arte inteira Portanto, nossos olhos realmente não precisam percorrer toda a obra de arte Então esse é o propósito disso. Então, mais tarde, vamos adicionar cores esses galhos e às folhas ao redor do pássaro. E tudo isso seria, uma forma muito mais suave em comparação com a forma como vamos pintar o pássaro Agora, neste momento, estamos prontos para adicionar as cores. Então, a primeira cor seria ultramarino francês. E isso nos daria a ilusão de ter o céu ao redor do pássaro Agora, você provavelmente notou que eu realmente adicionei azul a esse galho a uma certa parte desse galho. Agora está perfeitamente bem. Você não precisa ter muito cuidado ao adicionar essa cor específica ao plano de fundo neste momento. Apenas certifique-se de deixar alguns espaços em branco para criar uma ilusão de nuvens Em seguida, vamos pintar o galho diretamente embaixo do pássaro Vamos usar o mesmo pincel. E desta vez vamos pintá-lo com ocre amarelo. Agora, vamos pintar o galho aqui à esquerda com nosso marrom escuro. Desta vez, vamos pintar esse caule muito estreito aqui com Burnt Sienna Agora, vamos também adicionar um pouco de Burnt Sienna a essa ramificação para torná-la mais realista Então, vamos também adicionar um pouco de marrom escuro aqui. Agora, enquanto o fundo ainda está úmido, vamos adicionar um tom ainda mais escuro ao galho à esquerda Então, vamos misturar uma cor marrom mais escura, ainda usando Burnt Sienna e French, mas com mais chá francês desta vez Ok, vamos começar a adicionar essa cor. E, como você pode ver, é muito mais escuro em comparação com a cor anterior e é quase preto Então essa é a cor que queremos. E ao adicionarmos essa cor, certifique-se de manter algumas das áreas da ramificação para que a camada anterior ainda possa ser vista. Ok, estou feliz com isso. Agora, vamos também escurecer esse galho aqui. E então vamos também usar a mesma cor para adicionar detalhes a essa ramificação. Vamos adicionar um tom ainda mais escuro aqui. Carregue seu pincel com mais pigmento. Isso é bom. Sim. Isso parece bom porque você quer ter mais sombras na parte inferior do galho Então talvez também possamos ter o mesmo efeito aqui. Como geralmente, se a parte dessa filial estiver mais próxima do local, ela precisará ser mais escura Agora, vamos escurecer essa parte aqui também, já que ela deveria estar mais próxima Aí está. Então, sim. Neste momento, estou realmente feliz com a forma como tudo está. E é hora de trocarmos os pincéis, então pegue seu pincel angular e um pouco de papel de seda, porque vamos retirar um pouco dessa cor do galho à direita OK. Então, se você olhar a foto de referência, ela realmente tem listras semelhantes Vamos tentar imitar isso levantando as cores dessa maneira. Está bem? Então, vamos aumentar as cores pressionando um pincel sedento como este, ou seja, porque você realmente limpou o pincel e depois retirou o excesso Então está quase seco. Então, quando você pressiona o pincel e adiciona pressão ao deslizá-lo sobre o papel, a tendência é que o pincel absorva a água e o pigmento que vem com Então é isso que estamos fazendo aqui. Então, basicamente, estamos apenas criando um efeito mais interessante nesse ramo específico. Basicamente, já que o principal ponto focal da obra de arte, que é um pardal, está repousando nesse galho específico Então, definitivamente, não vamos adicionar tantos detalhes às outras filiais. Agora, vamos continuar levantando, mas desta vez em uma direção diferente, como essa. E vamos fazer isso apenas em alguns pontos aleatórios do galho. OK. Agora, vamos pegar um pouco de sienna queimada diretamente da paleta, então é uma cor muito grossa, e vamos passá-la para este lado desse galho Agora vamos suavizar o lado direito dessa faixa. Então, basicamente, basta enxaguar o pincel, tocar no lenço e depois passar sobre a parte que você deseja amolecer Então, vamos completar essa ramificação adicionando algumas sombras a ela, e vamos usar índigo para a Então, basicamente, basta adicionar essa cor na parte mais à esquerda do galho Observe como estou segurando o pincel perpendicularmente ao papel E em vez de um único traçado, na verdade estou adicionando vários traços mais curtos ao papel Agora, vamos mudar para o pincel redondo e vamos pintar as folhas. Então, quando você estiver pintando as folhas, tudo bem, tenha em mente que o fundo ainda está um pouco úmido. Então, como você pode ver, as cores são realmente absorvidas muito bem e são mais claras do que o normal. Como se você fizesse um molhado no seco. E também observe como estou fazendo esses movimentos de fricção à medida que adiciono as cores, ok Então, na verdade, estou permitindo que o papel realmente absorva a cor e a ilumine um pouco Agora, aqui estou apenas colocando cores em partes aleatórias para tornar essas folhas mais graciosas E até mesmo se estendendo assim em certas partes. Então, essa é, na verdade, uma técnica que você pode tentar facilmente adicionar folhas a qualquer árvore que estiver pintando sem precisar pintar folhas individuais. Tudo bem. Na verdade, estou feliz com a aparência, mas de alguma forma ainda não parece certo ou completo. Então, vamos adicionar mais folhas nessa parte. Agora, neste momento, eu mal tenho aquarela na minha paleta Então, na verdade, está tudo bem porque, nesse ritmo, estamos usando uma técnica de pincel seco aqui, e está com boa aparência. Na verdade, estou muito feliz com a aparência do fundo no momento e gosto de como temos diferentes tons e tons de verde. Agora vamos deixar isso secar por alguns minutos e depois continuaremos pintando o pardal 5. Como pintar o pardal: Tudo bem, então o papel está completamente seco e podemos começar a pintar o pardal Então, primeiro, vamos molhar essa área. Eu gosto de molhar uma área do papel primeiro se eu realmente quiser uma cor bem suave para a primeira camada Então é isso que vamos fazer. OK. Quando essa área estiver completamente úmida, adicionaremos essa mistura de ocre amarelo que fizemos há algum tempo Agora, neste momento, enxágue o pincel, retire o excesso de água e vamos escovar essa área e tentar espalhar a cor para cima Em seguida, vamos adicionar algumas sombras. Então, vamos usar uma cor marrom escura que misturamos há algum tempo. E, como você pode ver, também é uma cor muito, muito clara. Então, meu pincel está realmente carregado com mais água do que pigmento neste momento OK. Então, neste momento, vamos deixar isso secar e vamos pular até a ponta da cabeça. Então, vamos fazer o mesmo processo, molhar a área primeiro com um pouco de água. Para este, será apenas na ponta da cabeça. Em seguida, adicionaremos aquela mistura de ocre amarelo. Aí está. Novamente, essa é uma das maneiras de garantir que a primeira camada seja realmente leve e transparente. Agora, vamos adicionar um pouco de sombra usando a mistura marrom escuro. Agora, a seguir, vamos adicionar a mistura de marrom escuro ou índigo que temos Essa vai ser a barba. Veja como comecei com a parte embaixo do bico diretamente abaixo do bico e depois na lateral do rosto, e depois deixei Então, na verdade, eu não tenho uma cor muito forte e sólida. Em seguida, acrescentei até o topo do bico e delineei o olho. OK. Aí está. Então, vamos adicionar um pouco mais de cor aqui para obter um bom gradiente. Então, vamos começar a adicionar algumas linhas curvas para o babador. Agora, neste momento, o corpo principal ainda está um pouco úmido, então você verá algumas das cores misturando, e tudo bem Na verdade, é um toque agradável. Agora, usando a mesma cor, coloque essa linha para o bico, lave o pincel, corte o excesso de água usando um pano ou lenço de papel e, em seguida, com um pincel úmido, passe por cima e espalhe no resto do Então, na verdade, não estamos levantando a linha, mas estamos usando essa linha para adicionar cor ao resto do bico Agora, vamos começar a pintar a asa. Então pegue um pouco de sienna queimada. Vamos precisar de uma consistência espessa para este. Então, basicamente, vamos começar com uma linha no segmento superior dessa asa. Assim mesmo. Então vamos adicionar o resto do capuz aqui. Em seguida, vamos criar alguns contornos separando os três segmentos da asa Novamente, observe como estou segurando meu pincel e como o pincel está apenas sentado no papel e deslizando de um lado para o outro Então, enxágue o pincel neste momento e, em seguida, pegue o lenço de papel , retire o excesso de água e vamos suavizar um pouco esses contornos Vamos suavizá-los e espalhar a cor para o resto da asa Agora vamos deixar isso seco. Agora enxágue o pincel e vamos pintar o resto da cauda aqui com um pouco de cor marrom escuro. Neste ponto, vou encher meu pincel com água e pegar um pouco de pigmento para que a cor não fique , então vamos usar a mesma cor para adicionar um pouco de cor ao rosto OK. Então, basicamente, essas partes são brancas, junto com o peito. Mas como o branco reflete as cores ao seu redor, é por isso que estamos adicionando cores muito suaves a essas partes. Agora vamos mudar para um pincel angular. Então, podemos começar a adicionar linhas à asa. Mas vamos verificar primeiro. Portanto, levante o papel e incline-o em direções diferentes para ver se ele brilha e, se não brilhar , ele já está seco Então, vamos usar a cor marrom mais escura que temos e vamos apenas deslizar o pincel dessa maneira Então, na ponta dessa asa, tudo realmente se conectará à ponta da asa. Aí está. E então vamos adicionar um pouco de sombra aqui. Então, também podemos escurecer a linha do bico e também a parte acima do O contraste é muito importante quando você está pintando. Então veja como adicionar esse tom mais escuro realmente fez o pássaro parecer mais vivo. Agora, suavize essas bordas, então enxágue o pincel, cubra o excesso de água e escove essas partes Afastando-se deles para criar aquele belo gradiente. Em seguida, vamos adicionar o olho. Aqui vamos usar a ponta do pincel angular, a ponta mais longa. Deixe-me ampliar para que você possa ver como pintar os olhos. Basicamente, vamos deixar um pouco de branco assim. E então eu preciso que você pegue um pouco mais de cor e depois contorne o resto do círculo ao redor do olho Certifique-se de que seu pincel não tenha muita água. E então vamos adicionar pontos nessa área branca. Portanto, certifique-se de que você está realmente fazendo isso de forma muito leve. Se você não se sentir confortável com esse tamanho de pincel, vá em frente e mude para um menor. Ok, então terminamos com o olho. Agora, eu não tenho mais aquela cor marrom mais escura, então deixe-me ir em frente e fazer outra mistura Então, novamente, isso é uma combinação de sienna queimada e OK. E vamos precisar de uma consistência muito espessa, então cerca de 70% de cor e 30% de água. Isso é bom. Então, podemos começar a adicionar mais linhas. Aqui, apenas certifique-se de que as linhas não cheguem até a ponta desse segmento. E depois mais um pouco aqui e talvez um pouco aqui perto do pescoço, desse jeito. E então vamos também adicionar alguns tons mais escuros ao babador. OK. Então, essas são linhas curvas mais finas para mostrar a camada anterior E então vamos adicionar esse detalhe ali. Agora enxágue o pincel e cubra o excesso de água. Em seguida, pegue um pouco de sienna queimada diretamente da sua paleta. Então, vai ter uma consistência muito espessa. Vamos aplicar isso nas pernas e nos pés. OK. Então, como você pode ver aqui, na verdade estou apenas adicionando sienna queimada no lado esquerdo das pernas e apenas em algumas partes dos pés. Está bem? Aí está. Então, neste momento, enxágue o pincel, pegue aquele lenço de papel cubra o excesso de água com o pincel úmido Vamos espalhar essa cor. Então, aqui estamos apenas suavizando e espalhando a cor para o resto dos pés e pernas Está bem? Agora, mesmo que ainda esteja um pouco molhado, você pode ir em frente e obter essa cor marrom mais escura, e vamos adicioná-la à ponta dos pés, bem como a algumas partes das pernas Vamos adicionar uma cor ocre amarela clara essa parte. Aí está. E então mude novamente para a cor marrom escuro e adicione essa sombra aqui. Na verdade, podemos espalhar isso um pouco, só para suavizar as bordas Tudo o que você precisa é passar o pincel no papel de seda para que fique um pouco úmido e não totalmente molhado e você possa espalhar a cor Agora, vamos também suavizar um pouco essa porção. Está bem? Então, neste momento, essa cor já está seca. Mas se você usar um pincel úmido para esfregar levemente sobre ele, você cria essa bela borda macia Não, eu não estou muito feliz com a ponta da cabeça, então vamos limpar isso um pouco, ok? Então, basicamente, o que eu vejo aqui é um pouco daquele marrom escuro que realmente penetrou na cabeça Então, vamos limpar isso levantando a cor. Então, o que você faz? Basta esfregar um pincel úmido sobre ele e depois tapar com um pouco de papel de seda Está bem? Talvez seja necessário fazer isso várias vezes para tirar a maior parte dessa cor. Agora, isso parece melhor. Agora, também podemos adicionar uma cor mais escura ao redor da cabeça para que ela se destaque um pouco Então, vamos usar a cor marrom mais escura que temos, sem mais nem Em seguida, enxágue o pincel, retire o excesso de água e espalhe a cor a partir daí. Neste ponto, também vejo que o terceiro segmento dessa asa realmente parece um pouco estranho em comparação com a foto de referência. Então, vamos pegar um pouco da cor marrom mais escura que temos e apenas adicionar ou estender essas linhas em direção à ponta desse segmento Veja, isso realmente parece muito melhor. Aí está. Em seguida, verifique a foto de referência. Acho que precisamos limpar isso um pouco. Vamos aumentar um pouco a cor, sem mais nem menos. Em seguida, vamos adicionar um pouco de siena grossa queimada para estender o capô em direção a essa parte Ok, isso parece muito melhor. Tudo bem. Então, estou realmente feliz com o resultado dessa obra de arte. Então aí está o seu pardal arbóreo da Eurásia, e eu realmente gosto de fazer isso com vocês Então, espero ver seu projeto em breve. E até a próxima aula. Tchau por enquanto.