Três cenários de arte de mídia misturada fácil para sua arte | Charmaine Boggs | Skillshare

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Três cenários de arte de mídia misturada fácil para sua arte

teacher avatar Charmaine Boggs, Life is a journey…let’s make it creative

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas!

      2:17

    • 2.

      Materiais

      4:49

    • 3.

      Estampagem com tinta e acrílico

      7:57

    • 4.

      Placa de gel com acrílico

      9:38

    • 5.

      Aquarela com materiais resistentes à água

      10:13

    • 6.

      Crie seu projeto

      1:42

    • 7.

      Mais algumas coisas...

      1:41

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

135

Estudantes

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Sobre este curso

Você já se pegou recentemente apenas olhando para uma tela em branco ou folha de papel se perguntando o que fazer primeiro? Você às vezes se pergunta se você pode desperdiçar tela, papel ou seu tempo porque você sente perda de uma ideia que vai começar por ter uma ideia?

Todos nós fazemos de tempos em tempos! Neste curso, você vai explorar três maneiras de começar a criatividade da festa. Pode não haver uma pintura acabada no final do curso, mas você vai sair com três "iniciantes de arte", marcas no papel de aquarela ou no quadro de ilustração que certamente vão fluir seus sucos criativos.

Este curso é um acompanhamento de uma das minhas outras aulas "Fundos de cinco minutos para sua arte de mídia mista", mas você não precisa levá-los em ordem. Cada projeto deste curso é um iniciante de festa de criatividade autônoma, completo com exemplos passo a passo a serem seguidos ou usados como trampolim para suas próprias ideias.

Este curso é perfeito para iniciantes que trabalham com arte de mídia mista pela primeira vez, mas não deixe que a experiência o impeça ! Pode ser que seja possível que algo novo neste curso também para você!

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Teacher Profile Image

Charmaine Boggs

Life is a journey…let’s make it creative

Professor

 

I'm Charmaine, artist and arts educator... living an art-full life fueled by caffeine and beach dreams!

After retiring from a forty year career in education in 2017,  I realized that I was not ready for a life of leisurely luncheons and golf outings. I'm sure the fact that I've never even played golf might have something to do with that! 

When I'm not busy working on my painting and printmaking, I enjoy spending time in my flower gardens, walking the lovely trails in our nearby parks, and taking the photographs that provide the inspiration for my artwork and the jewelry designs that I sell as CBoggsArt and Magpie Mimi Designs on Etsy. 

When I plan a Skillshare class, my goal is to make art accessible for all ages a... Visualizar o perfil completo

Habilidades relacionadas

Arte e ilustração Mídia mista e colagem
Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
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Transcrições

1. Nossas boas-vindas!: você se pegou recentemente olhando para um pedaço de papel em branco ou tela em branco, escova na mão, tintas no pronto e apenas se perguntando o que fazer para começar? Às vezes, esse bloqueio criativo pode ser frustrante, e todos sentimos isso de vez em quando. Às vezes faz você se sentir como se eu desperdiçar meu papel? Estou desperdiçando minha tinta. Também é caro e pior ainda, estou perdendo meu tempo? Oi, eu sou Charmaine Bogs, e eu me sinto assim muitas vezes, mesmo que eu tenho criado arte desde que eu era muito jovem. Não importa se estou desenhando no meu caderno de esboços ou me preparando para fazer uma pintura ou trabalhando em um novo design de metal misto para a minha loja no mar. Há todos aqueles momentos em que o bloqueio da criatividade não pode ser quebrado. O que eu aprendi é que às vezes você precisa quebrar esse padrão criando um encontro com seus materiais de arte. Isso é certo. Hora de apenas se afastar, não se preocupar em fazer um produto acabado perfeito, mas apenas brincar com os materiais. Dê a si mesmo o que as crianças fazem o tempo todo , tempo para brincar, tempo para descobrir e nesta aula. Esse é Michael nesta classe vai explorar três maneiras diferentes de começar a festa da criatividade . No final, você pode ou não sair com o trabalho que você considera um produto acabado, mas você vai sair com marcas no papel que vai fazer fluir esses sucos criativos e começar a jornada da criatividade. Esta aula é igualmente boa para iniciantes ou artistas mais experientes. Se você é um iniciante, eu vou levá-lo através de todos os suprimentos e todas as técnicas que você precisa para ser bem sucedido. E se tivesses experiência, nunca saberias. Não deixe essa experiência te atrasar. Você só pode encontrar algo em um desses vídeos que você ainda não experimentou antes, então venha e vamos começar com suprimentos. 2. Materiais: No primeiro vídeo, você aprenderá a usar suprimentos simples, alguns painéis de acrílico e alguns materiais de estampagem, a fim de criar um bom fundo padrão texturizado que poderia ser um ótimo iniciador de arte para futuras obras de arte de mídia mista. Vou trabalhar na Ilustração de Câncer. Art Board porque é pesado e grosso e não é provável que fivela ou enrole. Mas realmente, qualquer placa de superfície lisa ou papel que você tem na mão funcionará muito bem. Eu também uso minha paleta de papel descartável quando estou fazendo esse tipo de trabalho. Embora se você não tem algo assim, você pode trabalhar em qualquer outra coisa que você tem em mãos. Muitas vezes vou pegar um prato de papel ou um prato de isopor. Eu tenho uma lista de todos os suprimentos que você precisa. Você pode vê-los aqui, e eu também os tenho. Postado em O recurso é a área da seção do projeto, então algum papel pesado a bordo da paleta descartável almofada de tinta à prova d'água na cor de sua escolha. Um carimbo. Algumas tintas acrílicas, um cartão de presente antigo ou em um pequeno cartão de plástico de algum tipo para raspar com qualquer esponja. Ou pode ser uma esponja de maquiagem ou uma esponja como você vê aqui e uma escova de dentes, que é realmente útil para limpar a tinta acrílica fora do seu selo quando terminarmos com toda a estampagem. Então esse é o Projeto número um. O projeto número dois usa uma placa de gel. Algumas tintas acrílicas um pouco de plástico bolha em um estêncil. Então, se você tem algum plástico bolha sobrando da temporada de férias, ou apenas porque você usá-lo para outros fins, aqui está outra maneira de usá-lo para este. Vou trabalhar no quadro de arte de ilustração do câncer. Mas você também pode usar papel de mídia mista ou papel aquarela, que é muito bom se você planeja cortar ou rasgar isso para usá-lo em uma colagem. Eu estou usando nós seis por seis Gel placa bolha Wrap My roller, também conhecido como um Breyer se você está procurando um on-line, Eu estou usando tinta acrílica em duas cores diferentes. Dioxinas Graham Backer Academy em roxo e dourado em cerco da marca. Mas todas as cores que você deseja usar ficarão bem. Para este projeto. Você vai precisar de um desovado. Você é um pincel de estêncil para aplicar suas tintas acrílicas depois de fazer o passo de embrulho bolha e eu tenho que me desculpar porque eu esqueci de incluir a imagem do meu estêncil nesta imagem. Mas meu estêncil é um pequeno estêncil de plástico de seis polegadas que imita o padrão que você encontra em plástico bolha. Então, se estes são os suprimentos que você vai precisar se você quiser experimentar algo com um pouco plástico bolha e suas tintas acrílicas, o terceiro projeto desta Siri é o mais próximo de ser uma pintura acabada. Se você quiser acabar com isso neste local, eu vou estar demonstrando usando um meio de resistência em uma garrafa que tem uma ponta muito pequena, que permite que você desenhe em seu papel aquarela antes de adicionar suas tintas. Então, para este, estou trabalhando em papel aquarela tradicional. Estou usando papel de imprensa fria de £140 para câncer. Tem uma leve textura para ele. Você vai. Eu estou usando aquarelas líquidas mágicas aquarelas porque eu acho que para este tipo de projeto eles fluem muito bem, e isso é um recurso que você pode aproveitar. No entanto, se você não tem cores de água líquida, você pode facilmente misturar suas próprias tintas apenas adicionando suas aquarelas de tubo ou suas aquarelas PM a um pouco de água. Então papel aquarela. Uma paleta com alguns poços para o seu líquido de tinta ou aquarelas que você criou em um líquido. Seu pincel. Uma frigideira de resistência. Estou usando o sal da marca de linha fina. Eu uso o grande sal estilo kosher. Você será capaz. Você precisará ser capaz de gravar seu papel em algum tipo de placa na demonstração. Estou usando um vidro de moldura antigo, que funciona muito bem para isso e alguma fita, obviamente, e eu gosto de usar fita de pintor como você usaria pintando na casa dela. Ele levanta seu papel muito bem sem rasgar nada. Portanto, esta é uma técnica ligeiramente diferente que lhe dará alguns resultados muito interessantes . Se você não tem uma loja de suprimentos de artesanato local por perto para procurar esses materiais, você deve ser capaz de encontrar tudo o que eu usei aqui na Amazon. Eu é que eu tenho o meu médium de resistência, e isso é muitas vezes onde eu vou para alguns dos outros suprimentos que eu uso em minhas demonstrações 3. Estampando com tinta e acrílico: para esta técnica, eu vou estar usando selos e porque com os selos eu vou estar adicionando tintas e outros materiais líquidos. Vou usar tinta de arquivo, algo que não é provável manchar quando meus selos estiverem completos. Então essa é uma parte muito importante disso. Definitivamente tenha seus suprimentos de limpeza à mão. Um pouco de água, algumas toalhas de papel. Vou usar um paladar de papel descartável só para manter as coisas bem simples. Porque hoje eu estou trabalhando na sala de jantar não era exatamente o lugar ideal para trabalhar com tintas, mas eu não posso sair em janeiro. Vou usar apenas alguns conceitos básicos de texto líquido. Este é branco. Eu não sei exatamente que cores eu vou pegar ainda, e eu quero experimentar esta nova cor dourada que eu tenho perigo vermelho. Só acho que é muito bonito. Eu vi isso no trabalho de outras pessoas, e eu queria experimentá-lo. Vou usar um cartão Starbucks velho para um aplicador de tinta, e para este, vou estar trabalhando no quadro de ilustração. Este é o quadro de ilustração Skansen, e eu gosto disso porque é bom e grosso, e é menos provável que Teoh trabalhe em paz. Então esta técnica eu quero primeiro adicionar cor ao meu fundo, apenas cor aleatória. Então eu vou colocar um pouco do vermelho no meu paladar, e eu também iria adicionar um pouco de branco para que eu pudesse gostar que eu preciso, e eu vou apenas pegar um pouco de cor no meu cartão Starbucks e deslizá-lo favor. Não preparei minha prancha com nada em particular. Não há nenhuma Jess Oh, no quadro. Agora mesmo. Eu só vou ir em frente e grande alguns conselhos de dor e com uma esposa para acender com o cartão, seu serviço vai ter um olhar arranhado. Se você quiser um visual mais suave para o seu plano de fundo, você também pode se inscrever aqui. Tintas com uma esponja. Isto é apenas uma esponja do mar. Você também pode mergulhar esponja na água, espremê-la muito bem e, em seguida, limpe-a suavemente em toda a superfície. Basta mover suas tintas para fora apenas depende se você quer um visual muito texturizado ou um visual mais finamente texturizado. Então isso vai dar à sua prancha um aspecto mais delicado, e eu vou deixar secar, a superfície está seca. Está um pouco curvado. Se o seu fizer isso, você está trabalhando no quadro de ilustração. Você pode virar e adicionar uma camada de basta ir para a parte de trás e que irá equilibrar a curva para fora. Não vou fazer isso desta vez. Eu só vou com ele em talvez fazer isso quando eu terminar. Mas agora eu vou pegar minhas almofadas de tinta de arquivo com alguns selos que eu tenho apenas de música, apenas música geral. Não faço ideia do que realmente é. Então eles são apenas selos com um tema musical indo Teoh Aktham e apenas pressioná-los para baixo na superfície assim. E isso vai dar uma impressão bastante leve, parte porque o meu em Paris está um pouco seco e eu vou apenas repetir e repetir sim, e eu tenho textura com selos e com a cor por baixo. Eu poderia deixar isso com isso e não fazer mais nada com ele, exceto continuar e prosseguir com qualquer assunto que meu assunto vai ser. Mas não mostraria algumas coisas que você pode fazer com ele uma vez que é neste momento, fui com isso, eu acho que dirigir por um momento, limpar meu bloco de selos um pouco, ok? Você também pode usar o seu selo com a tinta com a única coisa como se você fizer isso, você vai precisar realmente ter certeza de que você limpá-lo bem. Então eu vou espalhar um pouco da minha tinta branca, talvez tenha um pouco de vermelho nele, mas tudo bem. Então agora eu tenho uma pequena superfície onde eu tinha a tinta espalhada, e eu posso pegar o mesmo selo e colocar corrente como Então eu tenho muita dor lá, mas eu não vou me preocupar muito com isso, já que isso não é realmente crítico para o que Eu vou fazer com isso. E eu só vou adicionar algumas texturas adicionais, limpar completamente o meu carimbo fora. Então agora eu texturizei meu fundo. Agora com isso, é extremamente importante que você consiga tudo isso. Claro, veio atrás do Stan. Se você está planejando usá-lo para mais estampagem, então eu vou lutar contra isso muito bem, e então eu vou levá-lo para a pia e dar-lhe uma boa esfregar enquanto a pintura na imagem vestir meu eu. Minha técnica, se preferir, para limpar um selo tinha muito bem, é usar nenhuma escova de dentes ou uma escova de garrafa velha e ter certeza de que você tem toda a tinta acrílica fora do seu carimbado. Caso contrário, quando você vai usá-lo como um selo mais tradicional, você vai descobrir que os padrões não se reproduzem. Bem, como você gostaria, certifique-se de que é super limpo. Ok, aqui está a minha prancha acabada. Está seco. Seja realmente endireitado bastante bem. Não é muito curvado, então vou deixar isso acontecer. E agora eu tenho uma superfície pronta com uma bela impressão de notas musicais, pronto para o próximo passo em um projeto que eu poderia querer fazer. Então, esta é uma maneira fácil de criar um fundo texturizado para começar em um tema 4. Placa de gel com acrílicos: para este plano de fundo rápido. Vou usar a minha prensa de gelatina. Eu só tenho um gel quadrado de 6 polegadas passado algum plástico bolha. Um muito bom e um que começa com maior. Vou trabalhar em um quadro de ilustração de câncer, que é bom e pesado para a minha superfície. Vou usar uma oração para espalhar minha pisada de pinhão na almofada. Eu vou trabalhar com duas cores que eu gosto muito. Não costumo usá-los juntos, mas eu usarei. Aqui esta é a cor dourada. Teal e eu temos algumas dioxinas de Bacher moídas em roxo. Vamos começar colocando um pouco das minhas exigências aqui. Eu bebi um pouco. Eu só vou pegar meu maior pegar um pouco de cada um e passar pelo meu prato até que eu tenha coberto completamente. Não. Uma das coisas que você pode encontrar e eu estou encontrando aqui assim que você olha para isso, você está pensando Uau, eu gosto disso exatamente do jeito que está. Por que não posso usar isso? Você certamente pode. Então eu vou apenas pegar o meu ou eu posso tomar a minha febre só vou pegar a minha prancha, colocá-lo no prato. Então pressione, porque esse é um padrão bastante agradável de distância. E eu tenho um fundo roxo muito profundo. Eu vou em frente e ficar para trás. Eu gosto disso. Mas este eu quero usar um pouco mais fora da turquesa, vai adicionar um pouco mais turquesa, azul-petróleo em vez assim e tomar a minha finalmente textura, problemas, coisas como que em agora eu tenho eventualmente para superfícies imprimíveis. Eu tenho a superfície aqui e eu tenho esta superfície aqui, então eu não poderia mover minha corrida jogado fora do final tirar esta fotografia, colocá-lo bem em cima de onde eu estava primeiro em, criar um padrão ligeiramente pontilhado. E então eu também poderia pegar o que resta aqui. Abaixe isso. Então a coisa boa com isso para aquecer é que você está fazendo uso de tudo para criar seu passado. Mas eu tenho que neste momento eu praticamente esgotei o que eu tenho. Então eu vou adicionar um pouco de roxo de volta para o e criar a minha placa de trabalho. É isso que tenho sobre o meu hábito? E desta vez eu vou usar minha bolha um pouco maior para preencher seus espaços em branco que eu ainda seja minha prancha inteira novamente. Vamos ver se recebo um pouco mais. Vou dar este canto. Vamos, eu aguento isso. Temos um pouco mais de cor aqui. Você não precisa pressionar em todos os lugares. Apenas imprensa eram mais cor. Agora eu tenho uma placa completamente coberta com alguma textura e alguma cor. Então eu estabeleci uma paleta de cores que eu gostaria de trabalhar com ao mesmo tempo que eu também tenho impressão muito agradável. Volto por esta cor. Eu gostaria de ter um pouco mais da textura de plástico bolha naquele ponto bem ali. Mas eu gostaria que fosse um truque. Então eu vou adicionar algumas maneiras de truques para a minha paleta. Alguns azul-petróleo em vez manter dizendo turquesa, mas o nome é tecnicamente sentir. Então eu rodando Teal meu trabalho. Obrigado. De volta à potência menor. Arranja mais até aos teus pequenos embrulhos de bolha. Não ouvi um pouco mais de textura de bolha naquele canto. Acho que vou deixar secar e ir com ele. Mencionei que mencionei que este ainda é papel de tecido utilizável que vai para a frente. Eu cuido disso. E então quando você acha que a música é um elogio, tente isso aqui. Isso vai ajudar a limpar minha placa de prisão, bem como me dar e superfície para trabalhar ao vivo mais tarde em qualquer projeto que eu possa estar fazendo. Ainda vê, um pouco aqui em baixo não fez uma confissão. Só tenho muito pouco. Então realmente trabalhar muito do esforço. Verei o que acontece com isso que permanece no meu dia todo. A bolha envolto tipo de me levou a outra pequena idéia para adicionar um pouco mais de textura e padrão. Este é um estêncil que eu tenho que imita a aparência de bolhas. Eu vou colocá-lo aqui neste canto onde eu tenho um pouco menos acontecendo e usar um pouco de meu cerco e uma esponja só para diversão. Estou disposto a estranhar um pouco de dor em torno deste estêncil. O Teoh. Adicione um pouco mais de textura ao meu fundo, algumas bolhas ligeiramente maiores, se preferir. E também usou um pouco de tinta que alguns. E quando você está trabalhando com acrílicos em qualquer tipo de material, a única coisa a ter em mente é que você sempre pode pintar sobre eles. Se acabares com algo que não gostas tanto como pensavas que gostarias. É uma questão bastante simples voltar com outra cor. Às vezes pintarei a cela com um Jess branco e termino o dia. Então agora eu tenho um olhar diferente para o meu passado, mas também muito, muito rápido paz de espírito. A última cor da tinta acabou de ser arrancada. 5. Resiste em aquarela: Neste vídeo, eu vou estar demonstrando Ah, técnica que você pode usar com papel aquarela. Isto é um cancro. NeWater flypaper £140 prensa a frio. É um bom peso pesado com um pouco de textura. Estou usando uma fita de pintor para gravar uma moldura antiga, só um pedaço de vidro e ouro. Os clipes que o mantêm juntos funciona muito bem trabalhando, derrubando muito lá. Às vezes você só queria ter algumas palavras em seu passado. Um pouco de escrita. E o que estou usando aqui é uma linha tênue. Resistir à caneta. É a substância que vai secar, como uma pasta fictícia. Ele me permite escrever no meu trabalho com este ponto muito fino que tem uma abertura geral nele para que eu possa virar isso e apertar. E quando eu faço isso, eu tenho uma linha tênue para que eu possa fazer redemoinhos. Eu sou fã desenhar imagens reais que eu poderia fazer algo um pouco mais representacional por imagem aqui. Tudo bem. Graças à preocupação. Eu não floresço. Sim, antes de agora, antes de fazer mais alguma coisa com este pedaço de papel em particular, vou acabar com isto. Certifique-se de que isso é limpo porque ele vai ficar ensopado. Se ele pegar uma agulha de ponta muito fina e apenas colocá-lo, Abra de volta. Você pode comprar Resistir. É o material de resistência em um frasco, que permite pintar com pincel. Gosto disso porque pode me dar uma boa mentira para trabalhar. Então eu vou deixar isso de lado por um tempo e deixar isso dirigir. Uma vez que você tenha certeza de que o meio resista secou, ele vai se sentir um pouco pegajoso, mas vai estar seco. Você vai precisar de uma garrafa de spray com um pouco de água limpa, e eu estou usando lavável um monte de aquarelas líquidas mágicas coloridas. Sargento Art faz com que eles e um pincel grande e fofo para este vai preparar a minha paleta usando aquelas aquarelas líquidas. Se você não tem cores de água líquida, você pode usar aquarelas de tubo ou panela. Misture muita água. Você quer algumas tintas muito molhadas, intensamente coloridas para este projeto. É por isso que eu gosto das aquarelas líquidas thes ar, barato e são vendidos em lojas de artesanato e lojas de suprimentos escolares. E eles são muito fáceis de obter. Este é o amarelo parece bastante laranja, mas será um amarelo muito brilhante e intenso em seu papel para este projeto. Vou usar em Lee as três cores primárias básicas amarelo, vermelho e azul. Porque com esses três, eu posso misturar quaisquer outras cores intermediárias ou cores secundárias que eu gosto de ter na minha foto. Então, com o vermelho e o amarelo, eu vou ser capaz de misturar laranja no meu papel. Com a adição de azul, eu posso usar azul e amarelo vai misturar. Vou pegar um verde muito agradável e onde meu mix vermelho e azul eu vou obter um roxo muito agradável para que eu pudesse obter todas as cores básicas dentro da minha pintura, apenas com estes três na minha paleta. Então eu tenho vermelho, amarelo e azul. O que eu vou fazer primeiro é pulverizar o papel muito bem com minha água limpa, então eu vou pulverizá-lo se você não tem um spray ou você pode usar um pincel limpo muito levemente , escovar sobre o papel, mas você tem que ser cuidado extra para não afrouxar qualquer um desses meios resistir que você tem no lugar então eu vou estar tocando minhas cores em lugares onde eu quero que eles. Porque meu papel está molhado e minhas tintas são muito aguadas, vai haver algum sangramento muito agradável e mistura entre as cores vai continuar tocando. Toque nos amarelos onde eu quero um pouco de cor amarela. Se o seu papel começar a ficar seco, pegue o frasco de pulverização e dê alguns esguichos. Estou usando um papel úmido. Viaje para manter meu pincel limpo quando estou mudando de cor. O que você vai notar é que à medida que as cores começam a se misturar por conta própria, você vai ver que a mistura começa a acontecer. Então, se você observar como as cores se movem, o vermelho vai se mover para o amarelo, e nós vamos criar alguns tons de laranja realmente agradáveis, então eles serão uma mistura natural. Se você quiser mais misturar com suas cores, leve sua garrafa de spray em um pouco mais de água para ele. Mesmo inclinar o papel para frente e para trás um pouco para incentivar a água a correr para pequenas áreas. Você pode controlá-lo movendo seu papel suavemente para frente e para trás até que você tenha as cores do jeito que deseja. A última cor que vou colocar é o azul. Eu gosto de começar com as últimas cores primeiro, então eu vou começar com o meu amarelo e depois o meu vermelho e apenas o azul no último, porque isso é mais provável para criar cores mais escuras quando ele se mistura com eles borboleta nas flores que eu já tenho Colorido. Então, eu só vou passar por cima e colocar o azul no lugar onde eu quero que as cores azuis para adicionar apenas um pouco mais de textura para a minha peça. Vou pulverizar o lençol inteiro com um pouco de Clearwater e depois polvilhar com um pouco de sal de mesa. Este é sal de mesa de grão grosso, Muitas vezes vendido é sal kosher ou sob outras marcas. A cor do sal não importa. Polvilhe para deixá-lo cristalizado enquanto dirige. Uma vez que o sal está no lugar, é apenas hora de deixar seu papel secar completamente. Você notará que as cores se iluminarão, e qualquer curvatura que tenha ocorrido se achatará, uma vez que está colada completamente à sua prancha. O último passo é remover suavemente o resíduo de sal e o meio de resistência da sua imagem . Se você tem um pedaço de toalha de papel embaixo ou eu estou acostumado. Estou trabalhando em uma mesa de toalha de mesa de plástico. Basta esfregar suavemente o sal e deixá-lo ir para o lado lá e, em seguida, você vai suavemente rolar para trás a mídia resistir. Será um pouco gummy e pegajoso. É muito fácil enrolá-lo suavemente do seu papel, e às vezes ele vai até sair em pequenas cordas e pouco desejado. É quase como uma borracha falsa como substância quando você tira. - E como você pode ver com uma cobertura de água líquida, você tem cores muito vibrantes. Você tem uma mistura natural à medida que as cores fluem juntas em seu papel aquarela molhado. Você tem pequenas formações cristalinas, graças ao sal que foi aplicado para que você possa obter alguns primeiros efeitos encantadores com o meio de alívio e os cristais de sal em suas aquarelas líquidas. Agora eu estava usando cores de água de grau estudantil que são vendidos onde materiais de arte infantil são vendidos. Você também pode comprar cores de água um pouco mais caras que são projetadas para profissionais. Eles funcionam da mesma forma que você obtém um pouco mais de variedade de cores, então use as cores que você tem. Se você não tem aguarelas líquidas. Basta usar as aquarelas que você tem e colocar muita água neles. Obter o mesmo efeito líquido. Com esta técnica, você poderia parar aqui e ter uma bela peça sozinha. Ou você pode usar tintas ou tintas para trazer essas letras para que elas apareçam mais ou para adicionar mais detalhes às flores e às borboletas. São tantas coisas que se pode fazer com esta técnica. É muito divertido. 6. Crie seu projeto: Certo, amigos. Agora é hora de começar a festa de criatividade. Então pegue seu chapéu de festa e seus materiais de arte e vamos começar. Deixe esses sonhos criativos voarem. Se você é Stamper, você provavelmente tem um monte de selos e almofadas de tinta ao redor, então tente este primeiro. Basta adicionar algumas tintas acrílicas para um efeito ligeiramente diferente. Talvez você esteja querendo tentar luzes de salto só não tenha se aproximado disso. Aqui está uma oportunidade. Combinei alguns aviões de gel, alguns acrílicos e aquela bolha que tem andado por aí. Ou talvez você goste de desenhar a técnica com a resistência pode ser perfeito para você. Obter um pouco resistir pan algumas aquarelas e você está pronto para ir. A amostra que fiz foi feita com a placa da prisão e a bolha. Eu usei uma combinação de cores diferente e um estêncil diferente, mas caso contrário, é o mesmo processo. Você pode ver o estêncil aqui. Comprei isso na loja de artesanato. Estou usando as dores do Loft do Artista aqui do Michael's Crafts. Este é amarelo indiano, e eu também usei meu óxido de cromo verde, uma das minhas cores douradas favoritas que eu gosto de usar para muito do meu trabalho. Então junte seus suprimentos, escolha um projeto ou use um deles como um spinoff para algo que é um pouco diferente. Seja o que for que decida fazer, não seja tímido ao publicá-lo na nossa página de compartilhamento de habilidades. Compartilhar projetos é uma parte importante do compartilhamento de habilidades, e é uma das maneiras pelas quais podemos aprender tanto uns com os outros. Mal posso esperar para ver o que você faz. 7. Mais poucas coisas ..: é isso para a aula, mas seus projetos podem não estar concluídos. Às vezes você só precisa ter um pouco de tempo com eles. Não os guarde, mas coloque-os onde possa olhar de vez em quando. Gosto de deixá-los aqui no meu estúdio, onde posso estar trabalhando em outros projetos , ou colocá-los na sala da família ou na sala de estar onde posso vê-los enquanto passava. E é aí que costumo ter a minha próxima ideia do que fazer com eles. Se você quiser ver como eu termino alguns desses projetos, você pode me acompanhar no instagram ou ver meu canal do YouTube onde eu vou postar esses . Enquanto eu continuo os projetos, você vai me encontrar em vários sites de mídia social, embora um A mais ativo no Instagram onde eu postar atualizações em meus projetos várias vezes por semana, meu canal no YouTube é meu mais novo empreendimento. Vou postar tutoriais curtos para adultos e Crianças, bem como prévias de minhas aulas de compartilhamento de habilidades e atualizações sobre os projetos em que estou trabalhando . Você também vai me encontrar no Pinterest, Twitter e Facebook apenas não é muitas vezes. Se você gostou desta aula, certifique-se de deixar um comentário ou comentário junto com uma foto de qualquer projeto que você criar Depois de assistir a aula, eu posso aprender muito vendo o que meus alunos fizeram. E também é muito útil obter essas sugestões para que eu possa criar novas ideias para a próxima aula no meu canal de compartilhamento de habilidades e, em seguida, certifique-se de clicar no botão Seguir abaixo deste vídeo para que você receba atualizações regulares quando eu postar novas aulas. Espero vê-lo em breve, mas enquanto isso, marque uma data de jogo para que você possa começar a festa de criatividade.