Treinamento certificado pelo Ableton: como começar com o Live 12

1. Introdução: Oi, todo mundo. Bem-vindo ao meu início com a aula Ableton 12 Agora, você deve ter visto que eu tenho 1 milhão de aulas do Ableton 12, e a razão para isso é que eu queria torná-lo um currículo completamente abrangente do Ableton Live, o mesmo currículo que eu uso nas minhas aulas na universidade Agora, com essa aula, o que eu realmente queria fazer era criar uma aula curta e simples para pessoas que estão apenas começando e querem apenas uma rápida, como me dizer como fazer música ao vivo. Eles não querem saber o que cada botão faz ou cada botão faz. Ou eles querem experimentar isso primeiro, antes de investir tempo para realmente aprender o que cada botão e botão faz. Então é isso que essa classe é. Vou explicar alguns dos principais conceitos sobre o live, algumas das coisas que o tornam diferente e depois falarei sobre como fazer música ao vivo. Em seguida, vamos fazer uma pequena faixa boba juntos, e depois vou percorrer algumas das minhas faixas e mostrar como elas funcionam, como tive ideias diferentes Vou te dar algumas coisas para baixar e jogar ao longo do caminho. E vamos nos divertir um pouco. Vamos mergulhar e começar a aprender o Ableton Live 12. Então, voltaremos a uma ou duas das minhas faixas daqui a pouco. Mas primeiro, vamos começar do zero e fazer algo do zero. Então, quatro. E vamos colocar nossos chapéus altos em um e dois. E aqui está a faixa em que estou trabalhando. Este é um trabalho em andamento. Então, você sabe, não me julgue. Mas, você sabe, eu 2. Versões ao vivo do Ableton: Tudo bem. Essa pode ser a primeira coisa confusa que acontece com o Ableton Live E essas são as diferentes versões. Portanto, existem três versões diferentes do Ableton Live 12. Isso tem sido verdade desde 111098, eu acho, até 111098, eu acho, Portanto, os três são introdutórios, padrão e fofos. Agora, você também pode ver um quarto que vem um pouco antes da introdução, chamado básico ou algo parecido Eu não consigo me lembrar. Eles distribuem aquele com algumas unidades de hardware e coisas assim. É basicamente uma introdução Então, introduza o padrão e o conjunto. As diferenças são que se você olhar para a minha versão ao vivo, que está definida, o que você verá aqui, se eu entrar em efeitos de áudio, você verá essa longa lista de efeitos de áudio, certo? No padrão e na introdução, essa lista será mais curta, mais curta e padrão e mais curta ainda na introdução Outro lugar que surge são esses instrumentos. Esses são todos os instrumentos da suíte Live. Mas se você tiver o padrão, verá uma lista e uma introdução mais curtas , uma lista ainda mais curta Essas são as duas principais diferenças. Então, isso realmente limita seus efeitos e instrumentos. Existem algumas outras diferenças, mas essas são as grandes. Então, se você acessar esta página, ableton.com slash shop slash Live, poderá ver as diferentes licenças e comparar os recursos aqui. Assim, você pode ver instrumentos de software, a introdução tem oito, padrão tem 13 e Sue tem 20, efeitos de áudio 207-40-2508 Essas são as principais diferenças. O que eu sempre digo às pessoas é que você pode atualizar. Se dinheiro não é uma opção para você e você só quer mergulhar e fazer a melhor música possível, compre. Sue é a ferramenta profissional que você deseja ter. Mas se dinheiro é uma opção, como é para a maioria das pessoas , comece com o padrão, comece com a introdução. Eles são muito mais baratos. Use-o até que você tenha esgotado o programa até começar a bater a cabeça porque precisa de mais Então é hora de atualizar, certo? Há caminhos de atualização para tudo isso, então você não precisa comprar o Site para começar. Você pode comprar uma introdução ou padrão e depois partir daí. Legal. Legal. Então, faça o que puder. Agora, também existe uma maneira secreta de viver um pouco mais barato. Vamos falar sobre a compra ao vivo no próximo vídeo. OK. 3. Onde comprar: Ok, o melhor lugar para comprar ao vivo é apenas em ableton.com. Você pode comprá-lo em alguns dos grandes varejistas, e tudo bem, mas o preço mais barato sempre estará em ableton.com Então é onde eu estou agora, e você pode ir às compras. Não vai me deixar clicar neles porque diz que eu já tenho Sue e não há mais nada que eu possa realmente comprar. Mas eu quero te mostrar uma coisinha super secreta aqui. Veja isso aqui, ofertas educacionais. Vamos clicar nisso. Ok, economize 60%. Isso é muito, certo? Isso leva cerca de 300 dólares a partir de 7409. Isso é um grande desconto, certo? O padrão 4309 desce para 1705. Agora, você pode ver preços diferentes. Os preços mudam com base no poderem ser ajustados no futuro, ou se você estiver em uma região diferente e em moedas diferentes, qualquer que seja. Mas o preço educacional é muito alto. Então, aqui está como você consegue isso. Se você é estudante em qualquer lugar, você pode obter uma autorização para morar. Então, o que você faria é comprar a versão aqui e pagar o preço do estudante. Mas então você basicamente executará uma demonstração do software até que ele seja autorizado. Então, para autorizá-lo, uma pequena janela aparecerá na sua versão ao vivo e dirá: Você precisa autorizar sua versão e solicitará que você envie alguma prova de que você é estudante, como uma carteira de estudante ou algo parecido Agora, sua próxima pergunta provavelmente é, bem, você está em uma aula agora. Você está assistindo a uma aula aqui. Isso conta? A resposta é: talvez possa. Dependendo de onde você está assistindo e de como está assistindo, isso pode ou não ser verdade. Então, aqui está o que você pode fazer. Envie-me uma mensagem direta nesta plataforma e diga: Ei, eu quero obter o preço educacional. Você pode ver se eu sou elegível? E então eu vou te guiar pela rota para fazer isso. Sabe, você sempre pode tentar, certo? Nunca é demais tentar. Envie-me um DM e eu explicarei como lidamos com isso Mas se você não quiser passar por essa bobagem, basta comprá-la acessando aqui no site da Ableton e clicando em um desses botões para site da Ableton e clicando em um desses botões 4. Instalação: Ok, se você estiver em um Mac, você vai baixar uma imagem de disco e abri-la, e ela ficará mais ou menos assim. Provavelmente não vai ser laranja e não vai dizer Beta. Estou na versão beta agora. Está prestes a ser lançado, então tudo está igual ao que você tem. Tudo o que você precisa fazer é pegar esse arquivo e arrastá-lo para a pasta de aplicativos. E pronto, nada sofisticado de instalar. Agora, quando você o inicia pela primeira vez, levará alguns minutos extras porque ele colocará algumas pastas em seu sistema, mas você realmente não precisa saber o que está acontecendo Depois de fazer isso, ele se abrirá e você verá a interface do programa exatamente como eu. Se você estiver em um PC, ele funciona de forma muito semelhante. Basta arrastar o arquivo para o lugar certo ou clicar duas vezes nele, e isso iniciará o processo de instalação. Mas é uma instalação muito rápida e muito fácil. Tão fácil, na verdade, é tudo o que tenho a dizer sobre isso. Vamos seguir em frente. 5. As 2 visualizações do Ableton Live: OK. Então você abriu ao vivo e vê algo parecido com isso. Agora você pode ter uma faixa inteira aqui. Você pode ter algo que está tocando e é legal, ou pode estar totalmente vazio. Depende de como eles o estão enviando agora. Mas se você ver um monte de coisas nesta pequena grade aqui, aperte este botão play. Ouça isso. Provavelmente é muito legal. Às vezes, surge uma pequena demonstração. Vou te mostrar como fazer uma demonstração em apenas um minuto. Para começar, quero destacar imediatamente a coisa mais complicada de viver Isso é o que confunde as pessoas que são novas na vida e também, especialmente, as que aprenderam outro dw as que aprenderam exemplo, se você conhece ferramentas profissionais lógica ou algo parecido, e depois passa a morar, é aqui que as pessoas pensam o que está acontecendo com esse programa maluco? Ok, vamos resolver isso imediatamente. OK. Então é isso que vemos, certo? Nós pensamos: “Ok”. Como faço? Onde está o cronograma? Onde eu coloco som e coisas assim? Aqui está o truque. Existem duas vistas principais para viver. Está bem? OK. Você pode pensar nisso como uma frente e verso do programa. É assim que eu gosto de pensar sobre isso. Você tem uma parte frontal e uma parte traseira. Agora, o que você decide é a frente e qual você decide que é a parte de trás depende de você. Mas aqui está como vamos alternar entre os dois. É a tecla tab. Pressione tab e vamos ir e voltar. Deixe-me abrir apenas uma nova ficha limpa para que você veja o que eu vejo OK. Então, agora eu tenho um programa limpo e novo. Se você simplesmente pressionar o Comando N ou ir para o arquivo, isso é o que você vai ver. Isso é chamado de visualização da sessão. Visualização da sessão. Se parece com isso. Tab, Isso é chamado de exibição de arranjo. Se parece com isso. ir e voltar com a tecla tab. Também podemos ir e voltar com essas pequenas coisas aqui em cima. Agora, o que eles estão fazendo? A visualização do arranjo tem uma linha do tempo. Podemos colocar coisas nele. Aqui está um som, eu posso arrastá-lo lá, e então eu posso tocá-lo. Isso é ótimo. Temos um cronograma. As coisas progridem. Você pode ver o indicador de reprodução quando eu o inicio. O movimento de Ts, cada faixa é organizada verticalmente dessa Se você já usou qualquer outro D antes, isso será muito familiar. Por D, quero dizer, programa de edição de áudio como este. Temos um cronograma. Nós temos coisas. Isso é análogo a uma partitura musical, se você estiver familiarizado com o uso de partituras musicais Mas se pressionarmos a guia na visualização da sessão, isso é mais projetado para desempenho. Agora, toda vez que eu digo isso, alguém me denuncia na comunidade de Ableton Você pode fazer muito mais do que apenas desempenho com isso, certo? Isso é para composição para organizar e fazer tudo. Você pode fazer isso aqui. Mas sua principal vantagem. O que o diferencia da visualização do arranjo é sua capacidade de realizar coisas. Se eu pegar a mesma amostra que acabei de usar, posso colocá-la em um desses pequenos retângulos Eles são chamados de slot de clipe, certo? E eu recebo um pequeno botão play. Eu posso clicar nele e jogar. Legal. Então, o que essa visão tem não é um cronograma, certo? Isso é apenas um monte de arquivos que serão iniciados quando eu mandar eles iniciarem. Agora, Ableton tem um pouco de magia para garantir que eles sejam lançados na hora certa e soem bem juntos Falaremos mais sobre isso em alguns minutos. OK. Algumas pessoas gostam da visualização da sessão. Algumas pessoas gostam da visão do arranjo. Algumas pessoas vão e voltam. Pessoalmente, sou uma pessoa que gosta de arranjos porque venho de um mundo mais focado em partituras musicais, foi aí que aprendi música, e gosto da minha linha do tempo e das coisas que se movem nela Então, essas são as duas visões diferentes. Você pode passar a vida inteira e nunca entrar na sessão, se é isso que você quer fazer. Tudo bem, então vamos nos aprofundar um pouco mais na visualização do arranjo e na visualização da sessão nos próximos vídeos. 6. Vista de arranjo: Ok. Então, vamos examinar um pouco mais detalhadamente a visualização do arranjo. Então eu acabei de abrir essa faixa em que estou trabalhando. Esse é um trabalho em andamento. Acho que vou abordar isso completamente e vamos jogar, separar e falar sobre como eu o fiz em algumas seções a partir de agora. Mas aqui está apenas uma amostra do que está acontecendo. Você entendeu a ideia. Ok. Então, visão do arranjo. Temos todas as nossas faixas no nosso lado direito. Temos uma espécie de nosso mixer aqui, embora possamos abrir outro mixer, e eu vou te mostrar isso em um segundo. Então, com nossa área de mixagem, podemos ligar ou desligar essa faixa com este botão com um pequeno número. Podemos desacelerar a pista. Isso significa que todo o resto das faixas serão desligadas e só ouviremos essa faixa. Podemos ajustar nosso volume que está aqui. Então, esses são nossos sensores, que enviam uma cópia do sinal aqui para um desses dois lugares sentidos e os retornos estão um pouco mais avançados e vamos abordar nesta aula, mas passamos muito tempo estudando eles na minha grande sequência de Ableton Aqui está sua panorâmica, então isso moverá o som da esquerda para a direita Uma pequena dica legal que acabei de fazer é que, se você ajustar algo ao vivo em quase tudo, ajustar algo ao vivo em quase tudo, se quiser voltar ao padrão, basta pressionar a tecla delete no teclado e isso o levará de volta ao ponto de partida. Esta seção contém nossos prós e contras. Não precisamos nos preocupar muito com isso , a menos que estejamos gravando algo. Agora, temos dois tipos diferentes de faixas aqui, e é difícil dizer qual é qual apenas olhando o nome da faixa. Conhecemos faixas e faixas de áudio. As faixas médias podem lidar com notas midi e clipes meti. Cada uma dessas pequenas pepitas de som é chamada de Seja áudio ou Meu, é um clipe. As faixas intermediárias podem me levar clipes, as faixas de áudio podem receber clipes de áudio Daqui, você realmente não percebe a diferença. A maneira mais fácil de saber a diferença nessa situação é ver os clipes Quando você vê todos esses pontos e outras coisas, vamos ampliar isso Veja todos esses pontos, essas são minhas coisas. Isso é informação midi. Se você ver pequenas formas de onda como essa, isso é áudio. Falaremos sobre a diferença entre áudio e My em alguns minutos e veremos como você trabalharia com cada um de forma diferente. Mas o que você precisa saber é que, se estiver trabalhando com um arquivo de áudio, aqui embaixo, eu tenho alguns arquivos wave. Se eu tentar arrastar isso para um clipe midi, coisas estranhas vão acontecer Vai meio que funcionar, mas vai ser estranho. Se eu quiser ouvi-lo como está, preciso arrastá-lo para uma faixa de áudio. Legal. Se você quiser mais faixas, você pode descer e, em seguida, criar a faixa de inserção de áudio, que você também pode obter com o Command T, inserir a faixa Mi, que você pode obter com Shift Command T. Se você estiver em um PC, comande, eu acho que é opção, opção T e Shift Option T. Para criar mais faixas. Podemos renomear as faixas se quisermos. Veja, isso diz FM. Esse é apenas o nome do instrumento que está nele. Então, isso não é muito útil. Mas na maioria das coisas, você pode clicar nele e pressionar o comando ou a opção R, e isso permitirá que você o renomeie Digamos que essa faixa seja chamada de sintetizador principal porque é isso que é Eu posso fazer isso sozinho. Ótimo. Você pode renomear tudo se quiser e nossas faixas vão da esquerda para a direita Outra coisa que vou destacar sobre a visualização do arranjo é que aqui embaixo, temos nossa saída principal. Então, para qualquer coisa, você pode mover o mouse ali mesmo entre as duas faixas e simplesmente clicar e arrastar para cima. O problema da nossa faixa principal é que todo áudio de todas as nossas faixas vai acabar aqui. Portanto, esse volume é seu volume principal ou seu volume principal. Para que possamos ver. Está muito quente agora Eu ainda não misturei isso nem nada. Está apenas na fase de desenho. Então, sim, está muito alto, mas não vou me preocupar com isso por enquanto. Tudo bem, e então, como mencionei antes, se você quiser usar uma batedeira com aparência mais tradicional, você vai até aqui e aperta esse pequeno botão ali mesmo, e agora você pega uma batedeira. Então aqui está nosso sintetizador principal, que é essa faixa Agora está aqui embaixo, e aqui está nosso volume. Podemos ajustá-lo dessa forma. Coma. Tudo bem Vamos falar sobre como a visualização da sessão funciona. 7. Visualização de sessão: Ok, agora vamos passar para a visualização da sessão, ainda com uma visão geral. Então, vou pressionar a tecla tab. Agora, se você não quiser pressionar a tecla tab, se tiver algum problema com a tecla tab. Na verdade, você pode alternar com essa coisinha aqui, que vou apontar enquanto estivermos aqui. Se você olhar o logotipo da Ableton, notará que são três linhas verticais e três linhas horizontais, certo notará que são três linhas verticais e três linhas horizontais, certo? Assim como temos aqui. Visualização do arranjo. Visualização da sessão , visualização da organização, visualização da sessão. Portanto, o logotipo da Ableton é verdade, a visualização do arranjo nos botões de visualização da sessão Essa é a importância desse conceito para o programa. Ok. Então, agora estamos na visualização da sessão. Portanto, não há cronograma aqui. Mas o que temos são esses pequenos lançadores de clipes, ok? Assim, podemos colocar pequenos pedaços de som lá, também conhecidos como clipes, e colocá-los em conhecidos como clipes, todos os lugares Ok. Isso é legal, e podemos lançar as coisas como quisermos, podemos nos movimentar livremente. Podemos clicar nas coisas e colocá-las na visualização do clipe, e temos acesso ao mesmo tipo de mixer aqui, certo? Aqui estão os prós e contras. Vimos isso aqui na visualização da sessão, mas agora está aqui embaixo e temos nosso volume em um mixer um pouco mais tradicional do que vimos há um minuto. No entanto, como eu disse, podemos abrir o mixer nas duas visualizações agora. Então, se eu lançar um clipe aqui, obtemos apenas esse clipe, certo? E você pode pensar que quando eu mudar o que aconteceu com todas essas coisas? O que aconteceu com toda a minha grande faixa que estava acontecendo aqui? Não está aqui, certo? Desapareceu. Mas não desapareceu completamente. Os nomes das faixas são os mesmos. Eles entram na visualização da sessão e as configurações do mixer voltam para a visualização da sessão Então, o que você precisa lembrar é que visualização da sessão e a visualização do arranjo são duas telas diferentes de material Eles têm clipes separados. Eles têm conteúdo de áudio e conteúdo midi separados. Você pode criar coisas separadamente nelas. No entanto, o mais importante é que eles compartilham um mixer. Se você mantiver isso em sua cabeça , nunca se surpreenderá com o que está acontecendo Assista. Se eu clicar aqui. Eu poderia dizer, legal. Vamos fazer isso. Super alto. Vou aumentar isso e mover a panorâmica totalmente para a Claro. A panorâmica é como o lado esquerdo e o direito. Agora, se eu for até a visualização do arranjo e olhar a terceira faixa, vou até o topo? Aqui está a terceira faixa. O Panning está totalmente à esquerda Isso é o que significa 50 L, e o volume, que é esse, está totalmente aumentado, certo? E se chama três novos Disco Four. É assim que se chama. Volte aqui, três novos Disco Four, e aí estão minhas coisas. Mas eu tenho clipes completamente diferentes nele. Mas as configurações do mixer são as mesmas. Agora, outra coisa que você deve ter notado é que quando passei para a visualização de arranjos, tudo estava errado, certo? R. Espere, deixe-me abaixar isso. Isso é muito desagradável. Se eu apertar play. O que estou ouvindo agora? Estou apenas ouvindo a visualização da sessão. Eu vou até aqui. Estou ouvindo esse clique. Estou ouvindo a visualização da sessão. Então, o que está acontecendo está aqui, na visualização do arranjo, tudo está acinzentado, e eu tenho esse pequeno botão laranja agora Esse botão laranja diz: Ei, você tem coisas acontecendo tanto na visualização da sessão quanto na visualização do arranjo. Qual você quer que eu use? Então, o botão laranja diz: vou usar a visualização da sessão porque acho que é isso que você quer. Se eu estiver errado, clique em mim. Então, clico em você e agora volto à visualização do arranjo. Certo? Portanto, a visualização da sessão e a visualização do arranjo duas áreas de conteúdo diferentes, mas elas compartilham um mixer e você só pode tocar uma ou outra por vez. Está bem? Legal. 8. Produção em sessão e exibição de arranjo: Ok, então eu falei um pouco sobre isso no vídeo anterior, mas eu só quero ser muito explícito sobre isso porque eu gostaria de evitar um monte de dores de cabeça para você E aqui está como eu vou te poupar um monte de dores de cabeça. Quando você está trabalhando, ao criar música ao vivo, recomendo fortemente que você use a visualização da sessão ou a visualização arranjo para qualquer faixa em que esteja trabalhando. possível ir e voltar ou usar os dois ao mesmo tempo, e algumas pessoas trabalham dessa maneira. Mas isso também pode levar a todos os tipos de problemas estranhos. Pode ser confuso e você pode perder a noção de diferentes sons e de onde eles estão Portanto, você não precisa usar os dois, e eu recomendo que não use. Eu uso quase exclusivamente visualização de arranjos quando estou escrevendo, e então posso ir para a visualização de sessão para preparar algo para uma apresentação ou algo parecido. Às vezes, começo a acompanhar na visualização da sessão apenas para explorar e improvisar, porque quando você fica bom na visualização da sessão, há algumas coisas legais que você pode fazer para ajudá-lo a encontrar novas ideias e novos sons. Esses são ótimos. Mas, à medida que desenvolvo a ideia, vou passar para a visualização da sessão e depois, desculpe, para a visualização da organização, e depois fico lá. Eu conheço pessoas. Tenho amigos, amigos muito próximos, colegas que são produtores que trabalham exclusivamente na visualização de sessões. Eles escrevem, organizam, gravam e se apresentam na visualização da sessão. Isso é ótimo. Todo mundo segue seu próprio caminho nessas coisas, e ninguém está errado. Não há uma maneira errada de usar o Ableton. Vou colocar isso na minha lápide. Então você é novo em Ableton, presumivelmente. Então, eu recomendo fortemente que você seja bom em um ou outro. E então, uma vez que você realmente desenvolva suas habilidades, talvez se mova e tente, você sabe, misturar tudo e fazer as duas coisas. Mas fique com um ou outro por enquanto. Você vai me agradecer mais tarde. OK. 9. Visualização de informações: Ok, eu quero fazer algo comigo aqui. Vá para o menu na parte superior da tela. Nós vamos ver. E então vamos para a visualização de informações. Está bem? Então, quando eu clicar aqui, vou pegar essa pequena caixa aqui embaixo. Se você já tem essa caixa, faça a mesma coisa novamente para recuperá-la, porque provavelmente acabou de desligá-la. Certifique-se de ver esta caixa. Isso é chamado de visualização de informações. Então, veja as informações. Você também pode simplesmente pressionar o ponto de interrogação. Portanto, esta é uma caixinha muito útil. Assista. Se você olhar para a visualização de informações e, em seguida , mover o mouse sobre literalmente qualquer coisa, ela lhe dirá exatamente o que é e como usá-la. Está bem? Então, digamos que esse botão automático do monitor. Eu não sabia o que era isso. Eu não sabia o que é isso, então vou colocar meu mouse sobre isso. Veja a visualização de informações e diz: monitoramento. Quando o monitoramento está ativo, entradas atraídas são reproduzidas por meio de seu dispositivo e ouvidas na saída. Ótimo. Isso pode ser literalmente qualquer coisa, você sabe, qualquer coisa que faça parte da vida vai aparecer lá. Está bem? Então, eu recomendo fortemente que você deixe a visualização de informações aberta por um tempo. Para ser sincero, quase sempre tenho a visualização de informações aberta, mas quando estou ensinando, eu a desligo para fazer parecer que sei tudo. Mas entre os vídeos, eu o ligo. Não, eu realmente não. Mas mais ou menos. É apenas uma pequena ferramenta super útil E sempre que você não souber usar algo, basta colocar o mouse sobre ele e olhar lá embaixo e dizer: Ah, esse é o metrônomo Agora eu sei o que é isso. Então, mantenha isso aberto. E sempre que você estiver preso, olhe para ele e ele lhe dirá exatamente o que é algo Mesmo especialmente para essas minhas aulas. Se eu te mostrar algo e você não entender o nome ou quiser obter um pouco mais de detalhes, coloque o mouse sobre essa coisa e dê uma olhada na visualização de informações, e isso realmente o ajudará. Portanto, mantenha-a aberta e olhe para ela sempre que estiver preso Super Duper é útil. Tudo bem, agora vamos ajudar a visualizar. 10. Visualização de ajuda: OK. A próxima coisa que quero mostrar é algo chamado visualização de ajuda. E é isso que eu tenho aberto aqui. Agora, se você não vê isso aqui, vá para a visualização e depois para a ajuda. Você também pode pressionar a Opção de Comando sete ou o comando, a Opção de Comando sete ou a Opção Alt sete, eu acho, em um PC. Isso vai abrir isso. Agora, isso é muito útil porque contém várias pequenas lições. Está bem? Assim, você pode clicar em um Tour of Live. E se eu clicar nele, há algum texto e, em seguida, diz: clique aqui para carregar o conjunto. Claro. Eu vou dizer que não salve o que eu estava fazendo. E ele vai carregar um pequeno conjunto e depois vai me explicar. Olha isso. OK. E quando termino de ler, clico na próxima página na parte inferior. E diz: Aqui está essa coisa, e você pode passar por todas essas pequenas lições. E isso te enche de uma pequena faixa legal. Sim, é legal. Então, isso realmente o guiará em cada coisa. Há coisas de visualização da sessão. Há coisas de visualização de arranjos. E então podemos apertar este pequeno botão inicial aqui para voltar e percorrer cada uma dessas lições. Agora, você me tem aqui ajudando você a aprender ao vivo e a superar isso. Mas várias perspectivas são ótimas. Então, o que eu realmente vou pedir que você faça é reservar um minuto e examinar cada um deles. Não se preocupe em dominar tudo, porque vou explicar quase tudo ao longo de todas essas aulas Mas isso lhe dará uma boa ideia de muitas coisas diferentes acontecendo ao vivo e mostrará alguns cenários legais. Então, reserve um tempo e faça isso. Quando terminar, você pode fechar essa visualização porque esse é realmente o único propósito dessa visualização: mostrar essas lições. Quando você não quiser mais, basta acessar a visualização e clicar novamente na Visualização de Ajuda para ocultá-la, ou clicar em um pequeno x aqui e agora ela Então, vou deixar isso fechado para o resto da aula, porque eu assisti essas aulas. Eles são deliciosos, mas eu não preciso deles. E isso libera um pouco mais de espaço na tela, gostamos de dizer, para ocultá-los. Então, vou manter isso fechado por enquanto e seguir em frente. Então confira esses, altamente recomendados. OK. 11. Zoom e rolagem: Ok, então vamos conhecer um pouco a navegação ao vivo E a principal maneira de fazer isso é aprender alguns gestos estranhos Então, se você quiser ampliar ou rolar, então esfregar é dessa forma, podemos ampliar dessa forma, podemos ampliar e diminuir o zoom e esfregar para a esquerda e para a direita Agora, você pode fazer tudo isso com um único clique. É meio louco. E leva um minuto para aprender isso. O que você vai fazer é clicar aqui, logo acima dos números onde você pega a lupa Você vai clicar e segurar. Agora, enquanto você pressiona, se você puxar para baixo, aumentará o zoom; se puxar para cima, diminuirá o zoom. Se você se mover para a direita, você vai esfregar e se você se mover para a esquerda, você vai esfregar, para a esquerda, para a A ideia aqui é que você possa navegar do início até o final de uma faixa com um gesto rápido É preciso um pouco de prática, mas você pode fazer isso. Agora, como alternativa, se você tiver um trackpad, se estiver em um laptop ou em um desktop e usar como um desses, poderá fazer coisas com dois dedos. Está bem? Então, dois dedos meio que apertam para dentro e para fora. E deslizar dois dedos de um lado para o outro, faz isso. Isso é o que eu tenho o hábito de fazer. Mas é muito mais fácil para mim porque eu tenho essa coisa de trackpad. Então, em qualquer lugar em que você possa aumentar e diminuir o zoom, esse gesto funcionará ou a coisa com dois dedos Isso também é verdade em uma série midi. Se formos até aqui, podemos fazer isso aqui em cima. Também podemos fazer isso aqui em nossa seção de notas, se quisermos ampliar as notas. Vamos clicar e arrastar, clicar e arrastar ou dois dedos. É assim que ampliamos o zoom, e você fará muito disso. Muito zoom para aumentar e diminuir o zoom. É exatamente o tipo de natureza da vida. Você está constantemente ampliando e diminuindo o zoom. Então, acostume-se com esses movimentos, seja com um trackpad ou com um mouse, usando cima para baixo, para a esquerda e para a direita aqui em cima Legal. Vá em frente e pratique. Eu vou. OK. 12. Visualização/janela de clipe: Ok, então, se você está ou não na sessão ou na visualização do arranjo, a visualização do clipe funciona da mesma forma. Então, eu vou pegar qualquer clipe. Vamos pegar esse. Vou clicar duas vezes nele e agora a visualização do clipe é aberta Está bem? Agora, posso arrastar a pequena linha cinza aqui, clicar e arrastar para deixá-la bonita e grande, se eu quiser. Então, na visualização do clipe, é como colocar um clipe sob um microscópio, certo? Agora estamos ampliando o zoom, focando nesse clipe Portanto, temos alguns controles para esse clipe. Temos várias coisas que podemos fazer com isso. Apenas olhando para alguns dos mais simples, podemos aumentar ou reduzir o volume. Essa não é uma ótima maneira de fazer isso, mas está aqui. Podemos mudar o tom. Se eu quiser que isso suba, podemos fazer isso e fazer todo tipo de coisas engraçadas com o tom. Podemos reverter isso para que volte para trás. Eu posso apertar o botão inverso novamente para fazê-lo voltar para frente. E podemos mudar o loop, o compasso, o comprimento, a posição Quantize mais sobre isso mais tarde. Agora, se você quiser esconder isso, temos essa pequena seta aqui embaixo. Podemos clicar nele e ele vai embora, e podemos trazê-lo de volta para lá. Agora, essa área é compartilhada pela visualização do dispositivo. Novamente, podemos acessar com a guia Shift, e não há dispositivos nessa faixa, então vamos para um que tenha dispositivos como este. Aqui está um clipe de MD. Eu apenas cliquei duas vezes em um clipe MIDI e fiz um. Posso mudar a guia para acessar a visualização do meu dispositivo ou clicar aqui embaixo. Aqui está minha visualização do clipe, aqui está a visualização do meu dispositivo, duas delas. E se eu quiser ver os dois ao mesmo tempo, basta clicar nessa pequena seta aqui e ela vai subir. Agora, tenho a visualização do clipe e a visualização do dispositivo abertas ao mesmo tempo. Ok, vamos falar sobre a criação de clipes. 13. Vamos fazer música: OK. Vamos fazer alguma música já. Então, voltaremos a uma ou duas das minhas faixas daqui a pouco. Mas primeiro, vamos começar do zero e fazer algo do zero Então eu vou fazer o Comando N e apenas dizer, você não precisa salvar isso. E agora estamos em uma nova pista em branco. Então, acabei de fazer uma nova sessão. Você também pode simplesmente acessar o arquivo sessão nova e nova dessa forma. Ok, então, quando fiz uma nova sessão, ela me levou para a visualização da sessão. Isso é ótimo. Eu vou para o Arrangement View porque esse é o meu lugar feliz. Você pode fazer o que quiser. Então, por padrão, eu tenho duas mini faixas e duas faixas de áudio. Então, o que eu pensei que faríamos aqui é fazer uma batida bastante simples. E vamos fazer isso de duas maneiras. Primeiro, eu quero fazer isso com áudio, e na segunda vez eu quero fazer isso com M. Então vamos fazer a bateria parte dela com áudio, e depois vamos fazer os outros elementos, e então vamos fazer a bateria parte dela com Midi usando um rack de bateria. Não se preocupe Vou explicar isso à medida que avançamos. Então, vamos começar com a bateria. Então, aqui está o que vamos fazer. Eu vou até aqui. Vou pegar amostras, e não sei por que saíram meu Minnesotan está coletando De qualquer forma. Então, vamos clicar nas amostras e encontrar algo como, eu não sei. Que tal um chute? Ok, agora, isso é chamado de nosso navegador e nos mostra todos os tipos de coisas divertidas. Então, vou clicar em um desses e, em seguida, posso usar a seta para baixo. E encontre os sons que eu quero. Se você não ouvir sons enquanto navega por aqui, verifique se esse pequeno fone de ouvido azul está ligado Esse é o seu botão de audição. Talvez um pouco menos agudo. OK. Isso é legal. Vamos usar isso. Agora, você provavelmente não tem tantas coisas na sua lista quanto eu. Tenho toneladas de amostras aqui que coletei ao longo dos anos e que Live conhece. Você vai ter uma lista mais curta. Mas à medida que você fizer isso cada vez mais, você adquirirá uma lista bastante grande. Ok, eu só coloquei isso aqui. É super pequeno. Então, vamos ampliar isso. Sabemos como fazer isso agora. Estrondo. Tudo bem. Aí está meu chute. Agora você notará que eu não no começo. Eu poderia. Isso realmente não importa. Eu só tenho o hábito de começar coisas em algum lugar aqui para poder ir trás e para frente, ou qualquer outra Tudo bem. Vamos encontrar um escárnio. Claro. Vamos usar esse. Agora, vou colocar isso em uma faixa diferente. Quando você está fazendo algo, você não precisa usar faixas diferentes para sons diferentes. Eu poderia colocar isso aqui. Isso seria bom. Mas eu gosto de mantê-los separados. Isso só torna mais fácil misturar quando terminamos com isso. OK. O que mais eu preciso? Vamos fazer um h h. Vamos fazer um chapéu alto. Isso é muito bom. Tudo bem. Agora, preciso de mais uma faixa de áudio. Porque estou sem faixa de áudio. Não quero usar essas faixas midi aqui porque vamos inserir um arquivo de áudio Então, uma maneira muito rápida de criar outra faixa de áudio é pegar esse arquivo de áudio, colocá-lo aqui e colocá-lo aqui, onde não haja nenhuma faixa nesse espaço vazio. Se eu soltar um arquivo de áudio ali mesmo, ele vai me transformar em uma faixa de áudio. Legal. OK. Agora, vamos apenas organizá-los. Vou ampliar um pouco e talvez vamos configurar um loop para 1 barra. Então aqui estão cinco e aqui estão seis. Isso sempre será 1 bar bar cinco bar seis. Vou selecionar qualquer faixa, não importa o que aconteça. Então eu vou pressionar Command L. O que isso vai fazer é ativar o loop e repetir a seção que acabei de destacar de todas as faixas Mesmo que eu tenha feito isso selecionando essa faixa, ela repetirá todas as faixas. Se eu começar a jogar, tudo bem. Então, estamos fazendo um loop de 1 barra. Também podemos ver que nossas batidas 5,2 significa barra cinco batida dois, 5,3 significa barra cinco batida três, 5,4 significa barra Então, vamos dar o pontapé nas batidas um e três. Vamos colocar nosso tambor de zombaria nas batidas dois e quatro e vamos colocar nossos chapéus altos nas batidas um, dois e três Oh, eu deveria te contar o truque que estou fazendo aqui. Estou pressionando a opção enquanto clico e arrasto, o que deixará um clipe onde estava, mas também retiro uma nova cópia dele. É como copiar e colar rapidamente, o que você também pode fazer. Você pode copiar e colar e recortar os comandos das teclas do Microsoft Word. Eu vou trabalhar. Tudo bem, vamos ouvir isso agora. OK. Muito legal. Super chato. Mas eu não prometi que isso seria empolgante. Eu poderia dar outro chute aqui, talvez. Talvez coloque uma pequena armadilha ali mesmo. Claro. Isso é bom. OK. Agora, talvez eu meio que tenha o hábito de colocar os chapéus altos na parte superior, depois a armadilha e depois o chute Então, isso está de cabeça para baixo em relação ao que eu gosto de fazer. A única razão pela qual vou alterar a ordem aqui é realmente para mostrar como alterar a ordem de suas faixas, mas também porque eu gosto dessa maneira. Então eu tenho essa faixa. Vou clicar e arrastar nesta área e mover esta até o topo. E então a mesma coisa com este. Tudo bem. Agora eu tenho chapéus altos, armadilhas, chutes Vamos renomear essas faixas. É um bom hábito para adquirir. Alto chapéu, chute de escárnio. Legal. É assim que você pode criar uma batida de bateria muito simples simplesmente arrastando arquivos de áudio do localizador para Agora vamos fazer a mesma coisa , mas usando um rack de bateria. 14. Como usar o suporte de bateria: OK. Em seguida, vamos fazer a mesma coisa usando um rack de bateria. Agora, o que isso basicamente significa é que vamos usar o Mi para fazer a mesma coisa que acabamos de fazer. Por quê? Por que estamos fazendo essas duas maneiras diferentes? Bem, eu acho que essa é uma maneira muito boa de mostrar como o My funciona, como as baterias funcionam, como minhas faixas funcionam e como o MI é organizado Então, aqui está o que eu vou fazer. Eu vou usar instrumentos. Limpe o que estou vendo e eu vou para o drum rack. Vamos colocar um desses. Acho que eu poderia colocá-lo nessa faixa midi. Claro. Isso é um rack de bateria. Se você já fez alguma coisa com controladores, controladores de teclado e coisas assim, isso pode parecer familiar para você Cada uma dessas pequenas coisas é como um pequeno bloco e podemos tocá-las e acionar um som. Mas isso é um rack de bateria vazio. Precisamos colocar alguns sons nele. Assim, poderíamos arrastar sons diretamente do nosso navegador para cá ou arrastá-los diretamente da nossa sessão. Então, vou arrastar isso até aqui, colocar exatamente onde diz C um. OK. Legal. Agora, se eu apertar esse pequeno botão play. Nós ouvimos isso. Legal. Vamos pegar essa caixa, colocar isso em D, eu suponho, e esse chapéu alto, coloque isso em F. Claro. Então, agora eu tenho todos os meus três sons em um instrumento. Eles são chamados de instrumentos. Agora, preciso fazer um clipe do Met. Você pode criar um clipe de meta facilmente clicando duas vezes em algum lugar. Em uma meta-pista, basta clicar duas vezes em uma meta-pista. Está bem? Eu quero que isso demore um pouco mais. Vamos fazer disso um bar completo. OK. Agora eu posso simplesmente arrastar isso para fora, e agora temos um clipe mi, que é uma barra cheia. Vamos levantar isso para que possamos ver. Agora, se tivéssemos um piano ou algo assim neste clipe de MD, veríamos todas as nossas notas possíveis. Faremos isso em um minuto. Mas nós só colocamos três amostras em nossa prateleira de bateria, então elas aparecem aqui. Se eu quiser ouvi-los, posso ativar isso. É a mesma coisa que aqui em cima, audição. OK. É isso mesmo. Então, se eu quiser recriar essa mesma coisa, vou dar um pontapé nas batidas um e três, e depois no final das Então, um, três, e então eu penso aqui. É aí que o temos em quatro. Então, você notará que isso é apenas um sucesso. Eu poderia prolongar isso, mas isso realmente não importaria , porque esse meu nó dirá, acionará aquele som. Agora, vamos colocar nossa armadilha em duas e quatro e na última 16ª nota Está aí mesmo. Essa é aquela. Volte ao meu clipe My e aos nossos chapéus altos em todas as oitavas notas. Está lá e ali. Eu apenas clico duas vezes na grade para fazer uma anotação. Lá vamos nós. Agora, essas duas coisas soarão iguais. Aqui está meu rack de bateria My. Aqui estão essas três faixas. Você notará que eles não soaram exatamente iguais. Um era mais alto que o outro. Essa foi mais alta. Vamos para nossa faixa Mi. Agora, se eu quiser voltar para a bateria saindo da grade intermediária, eu poderia usar o Shift Tab, ou eu poderia ir até aqui e clicar em T e isso nos levará até lá. Vamos aumentar esse. Por que isso? Aqui estão as três faixas, e aqui está a nossa faixa. Praticamente o mesmo. Então é assim que uma faixa MIDI funciona para bateria Agora, se você está se perguntando, nesse caso eu faria um ou outro. 99% das vezes, quando estou trabalhando, vou fazer isso dessa maneira só porque é assim que eu penso. Mas, às vezes, dessa forma, pode ser muito mais fácil. Então, se você está tentando adotar hábitos saudáveis, essa é uma boa maneira de fazer isso. É mais fácil manipular isso no futuro, tipo, se eu quisesse duplicar isso, eu poderia fazer Control, clicar em Duplicar, e aí está, certo Fácil. Esse, eu tenho que ir assim. E depois duplique. Tenho que ter certeza de que começa no lugar certo. Com este, vou ter que selecionar esse espaço morto, fazer isso e depois duplicar. Então não parece certo. Ah, está certo. E então eu tenho que fazer isso. Então , é muito mais difícil. OK. OK. Então, vamos adicionar um pouco de base e almofadas a essa coisinha e talvez começar a fazer uma espécie de arranjo. OK. 15. Como usar faixas MIDI: Ok, vamos adicionar algumas faixas intermediárias com um pouco de base e depois alguns pads Antes de fazermos isso, há uma coisa que eu tenho que te dizer. Para minhas aulas regulares na universidade. A pergunta que recebo mais do que qualquer outra coisa é por que não consigo ouvir essas faixas do MT. Toda vez que ensino isso, metade da turma me envia e-mails, mensagens de texto ou qualquer outra coisa, perguntando por que eles não conseguem ouvir as faixas encontradas E é sempre a mesma resposta. Então, eu realmente preciso que você entenda isso. É um princípio estranho. Ok, aqui está uma Mira em branco. Vou colocar algumas notas sobre isso. Vou clicar duas vezes. Vou fazer um clipe My. Eu vou arrastá-lo para fora. Belo, grande Meu clipe. Está bem? Eu tenho um teclado completo aqui. Digamos que vamos fazer algumas coisas em C major. Estou apenas fazendo um monte de notas 16 clicando duas vezes. Ok, legal. Há um monte de notas. Eu vou fazer um solo dessa faixa, e depois vamos ouvi-la. Mas nós não somos. Por que não podemos ouvir isso? Esse é o princípio que eu preciso que você entenda. Portanto, o Mi rastreia o próprio Midi, o MIDI é apenas uma série de mensagens ativadas e desativadas. Todas essas notas aqui. Eles estão apenas dizendo, toque esta nota, toque aquela nota, toque esta nota, toque aquela nota. Isso é tudo o que isso está dizendo. Não está dizendo quais sons usar, com o que tocar. Temos que atribuir um instrumento a essa faixa, ou então nunca vamos ouvi-la. Então, vamos aos instrumentos. E vamos escolher um dos instrumentos melódicos, como o analógico Claro. Então, eu posso abrir isso e ver todos os tipos de predefinições. E eu posso testá-los da mesma forma que fiz com arquivos de áudio Vamos encontrar algo que soe como uma pista ou algo assim. Claro. Vamos usar isso. Ok. Diremos que é isso que eu quero. Vou arrastar isso para a minha pista. Somente um instrumento pode estar em uma faixa vez, a menos que você esteja fazendo algo com algo chamado instrumento. Falaremos sobre isso na turma grande. Mas se você não estiver fazendo isso, apenas um instrumento em uma faixa por vez. Então, qualquer coisa de My que aconteça nessa faixa será tocada por meio desse instrumento, ok? Além disso, na aula grande, passaremos muito tempo falando sobre o que tudo isso significa e como realmente inserir o som que você deseja. Mas, por enquanto, vamos usar esses padrões. E eu estou sozinho nessa faixa. Então, agora vamos ouvir isso. Uau. Isso é muito. Vamos desacelerar isso. Aqui está nosso ritmo global aqui em cima. Vamos pegar isso. Um pouco mais limpo. Ok. Novamente, explicarei como usar todo esse material de programação de sintetizadores na parte de design de som da grande turma do Ableton Live 12 Mas agora temos um bom som limpo. Ok. Vamos adicionar nossos tambores Ok. Feliz. Esse princípio de que você pode fazer mini notas o quanto quiser, mas precisa atribuir um instrumento ou não o ouvirá. Há outro pequeno truque que podemos fazer. Vou me livrar desse instrumento por um segundo. Olha aqui, ali mesmo. Isso me diz que só temos dados chegando por essa faixa. Aqui embaixo, temos sinais de áudio, certo? Isso são dados. Isso é áudio. Você quer que isso mostre áudio. No momento, está mostrando dados porque é como: Ok, tudo o que tenho aqui são mensagens de anotação e anotação. Deixe-me, se colocarmos um instrumento lá, no segundo em que o fizermos, ele se transformará em áudio. Legal. Então você quer áudio lá. Ok. Adicionamos uma pequena pista aqui. Isso é legal. Vamos fazer uma linha de baixo. 16. Como adicionar bases: Ok. Vamos adicionar uma nova faixa. Eu vou fazer o Command Shift T. Ou, novamente, você pode simplesmente ir ao menu Criar no canto superior esquerdo e depois soltá-lo para adicionar uma nova Minha faixa. Então, aqui está nossa nova faixa do Mitt. Vamos ver. Fazemos isso em C maior. Então, vamos clicar duas vezes para criar uma nova Minha faixa. Vou fazer com que seja uma barra completa Vamos adicionar algumas notas Vamos fazer C Vamos fazer talvez notas curtas ou longas. Vamos fazer anotações longas. C, C G C. Ok. Agora, eu já posso dizer que eles vão ser muito altos. O número, se você não estiver familiarizado com a notação em que diz C três, C é o nome do tom em que estamos Três é a oitava em que estamos, e isso é alto. Vou usar o Comando A para selecionar tudo. Vou apertar a tecla Shift e descer a seta. Isso vai derrubá-lo em uma oitava. Talvez eu vá mais um. Agora, estamos na faixa C um. É aí que isso vai começar a soar como uma base. Mas isso vai soar como uma base? Não, não vai soar como nada. Porque eu ainda não coloquei um instrumento nele. Então, vamos aos instrumentos aqui. Vamos descobrir, vamos usar o novo sintetizador meld. Há uma base legal. Vamos colocar isso aí. Tudo bem Vamos fazer isso sozinho e ouvir. Legal. Vamos ouvir tudo. Ótimo. Super simples. Vamos adicionar um pouco de almofadas e, em seguida, talvez façamos um pouco de organização 17. Como adicionar almofadas: Ok, então se você não está familiarizado com o termo pad, isso geralmente significa como um sintetizador É meio que o oposto desse top. Vai ser um som meio quente, lento e evolutivo Muitas vezes, as cordas são usadas como almofada. Então, é uma espécie de textura de fundo de um som. Então, aqui está um truque rápido e legal para isso. Vou usar essa linha de base. Eu vou até aqui. Vou clicar com o controle ou clicar com o botão direito do mouse e isso duplicará toda a faixa. Está bem? Agora, eu posso entrar nessa faixa midi, e eu já tenho a linha de base definida, então eu posso ver o que estou fazendo Então, digamos que eu queira. Vamos fazer um acorde maior. Mas vamos fazer isso um pouco mais rápido. Faremos um sétimo. OK. Talvez um nono. Que diabos. Se você não está familiarizado com a teoria musical, é isso que estou usando para determinar esses acordes agora Eu tenho um monte de aulas sobre teoria musical, como muitas delas. Até mesmo alguns que se concentram teoria musical para pessoas que não lêem música. Eu até escrevi literalmente o livro sobre isso. Você pode pesquisar. Tudo bem. G, digamos que G será B D dois e F. E então vamos para outros sete acordes. Claro. Tudo bem. OK. Agora, isso é muito baixo. Isso vai soar como um monte de bases. Então, comande A, para cima. Tudo bem. Agora precisamos de um som que seja um pouco mais parecido com um teclado. Vamos ver aqui. Vamos ao nosso botão de sons. E vamos usar nossa função de busca aqui. Está bem? Então, digamos que queremos uma predefinição que seja um pad OK. E que tipo de personagem queremos LP. Isso parece meio legal. Vamos ver esse VHS . arrastar isso direto para aquela faixa. Este demorou um segundo para carregar. Tudo bem? Vamos sozinhos e ouvir o que temos. OK. Legal. Vamos ouvir tudo na íntegra Legal. Isso é meio divertido. Tudo bem, vamos fazer um pouco de organização. E então eu vou te dar uma sessão para brincar. 18. Organização: Ok, então nós temos, você sabe, o começo de uma coisinha boba Vamos ver se podemos fazer um acordo. Então, o arranjo significa como a música. Podemos transformar isso em uma música? Bem, vamos pegar tudo isso. Vou pressionar o Comando C para copiá-lo. E vamos aqui colar. Ok. Então, agora a coisa toda acontece duas vezes. Vamos desligar nosso loop. Ok, agora, talvez uma terceira vez. Isso vai embora. Ok. Vamos manter isso. Talvez nosso apartamento desapareça. Então, vamos basicamente para a bateria e a base aqui. Vamos pegar isso. Talvez mais alguns compassos de bateria e base Então talvez talvez mais dois disso. Diminua o zoom. E então voltaremos ao nosso f. principal. Ok. O início de um arranjo muito simples Há muito mais que você pode fazer. Mas aqui está um grande segredo. Muitas vezes, quando estou trabalhando em uma faixa, o que eu faço é começar fazendo algo assim. Mas será um pouco mais denso. Haverá muito mais do que isso. Então, quando eu faço o arranjo, é só o que desligar em pontos diferentes, por exemplo, como desligamos esse sintetizador para esta seção Você faz a parte mais grossa primeiro e depois espalha tudo sobre um arranjo. É assim que se faz uma música. É assim que eu faço uma música. Vamos ouvir nosso pequeno acordo que fizemos. Legal. Estamos no caminho certo. Não é minha faixa favorita que eu já fiz, mas, você sabe, ela foi projetada para ser uma pequena demonstração. Ok. A seguir, quero que você saiba algumas coisas sobre salvamento e sessões. Então, vamos falar sobre isso e então eu vou te dar a sessão. 19. Como salvar e exportar: Ok, para salvar as sessões ao vivo, quero que você acesse o arquivo e veja nossas opções aqui. Podemos salvar o set ao vivo. Sim, devemos fazer isso. Vamos começar com isso. Está bem? Então, vou colocar isso nesta pasta e chamá-la de sessão de aula de introdução Claro. Agora, tudo bem. Isso é bom. Você pode salvar sessões dessa forma. No entanto, se eu enviar o arquivo que acabei de salvar, você não receberá esses arquivos de áudio provavelmente porque isso não salvou tudo o que eu uso no meu disco rígido. O que realmente precisamos fazer é dizer ao vivo para encontrar todas as coisas estranhas que usei nesta sessão, reunir tudo e salvá-las na pasta que é a A forma como fazemos isso é muito simples. Nós apenas vamos para o arquivo, depois vamos coletar tudo e salvar. Se você está salvando uma sessão só para você, você pode fazer o que eu acabei de fazer. Mas se você vai salvar uma sessão e movê-la entre computadores, você vai enviá-la para alguém, você tem que fazer isso. Colete tudo e economize. Na verdade, é um bom hábito fazer isso o tempo todo. Coletar tudo e salvar é a melhor maneira de salvar seus arquivos. Aqui vai dizer: o que você quer que eu salve? Diga sim aos três primeiros. É disso que você realmente precisa. Você realmente não precisa do quarto ligado. Se eu for para esta sessão, no meu navegador, ele criou uma pasta chamada IntroClass Session Project Aqui está tudo, sessão de backup do IntroClass. Tudo bem E às vezes você verá mais coisas aqui se tiver feito coisas mais complicadas, mas isso é o principal. O que eu vou fazer é comprimir isso. Agora temos um arquivo zip, e é isso que vou fazer o upload na próxima coisa. Em seguida, dirá algo como aqui está aquela faixa, e você pode baixá-la, clicar duas vezes nela e abrir esta sessão. Legal. Você está convidado a fazer o que quiser com isso. Brinque com isso, faça barulho. Eu não me importo. Termine a música e publique-a, enlouqueça. Ok, então eu vou te dar isso. E então, deixe-me falar sobre como é uma das minhas faixas, e vamos passar por toda a sessão. Aqui vamos nós. Ok. 20. Ouça: um trabalho em andamento: OK. Tudo bem. Vamos ver como isso funciona na vida real. Aqui está uma faixa na qual estou trabalhando. Este é um trabalho em andamento. Então você não me julga. Mas, você sabe, eu estou meio feliz com isso até agora. Precisa de muito trabalho de mixagem. Ele precisa de muitos ajustes finos. Há algumas coisas que precisam ser aparadas e apertadas OK. E então eu acho que essa faixa foi projetada para um colaborador vocal com quem eu tenho trabalhado Então, quando eu estiver quase finalizado, eu o enviarei para ela, e então adicionaremos seu vocal e trabalharemos um pouco mais nele para que fique bem na mixagem. Mas eu não posso te dar essa sessão inteira porque ainda estou trabalhando nisso, mas vou dizer que gosto de dar sessões completas, e em minhas outras aulas da série, eu dei um monte de faixas completas. Se você realmente quer mais sessões, confira minha grande série Ableton Mas vamos dar uma olhada no que é isso. Então, como você deve ter adivinhado por algumas das músicas que toquei anteriormente, incluindo esta Estou usando uma grande onda de sintetizadores agora. Eu adoro isso. Há algo sobre isso. Eu simplesmente adoro isso. Eu tenho feito um monte de músicas de ondas de sintetizador e colaborado com esse artista Adicionando alguns vocais a ele. Tem sido muito divertido. Então, acho que vou tocar essa faixa para você. E depois de reproduzi-la, assistiremos a um novo vídeo, explicarei o que fiz, o que estava pensando, e conversaremos casualmente sobre como a faixa funciona Então, agora, isso é bem simples. Temos uma introdução, um verso longo, uma espécie de refrão, outro verso longo e depois uma espécie de refrão duplo O acordo ainda está em andamento. Mas eu vou jogar a coisa toda, e então terminaremos logo no final disso. Então, se você está cansado de ouvir essa faixa, você não está na onda sensorial, seja o que for. Isso é legal. Você pode simplesmente avançar para o próximo vídeo. Então, vamos lá. 21. Rastreie a desconstrução: Tudo bem Vamos passar por aqui e deixar eu te mostrar como eu fiz isso. Então, na primeira faixa, para esta, eu estou usando um plugin chamado FM eight, que se parece com isso. Isso não é coisa de Ableton. Opa. Este é um emulador de sintetizador FM, especificamente o emulador DX seven É feito por instrumentos nativos. Então, isso não está dentro de Ableton. Este é um pequeno programa próprio que roda no Ableton, mas eu poderia ter usado algo que já está no Ableton, um dos instrumentos do Ableton um dos instrumentos do Mas, para isso, eu realmente queria aquele som FM clássico para obter esse R que percorre tudo isso. Coisas. Especialmente é mais baixo. É apenas aquele som clássico. Então, eu estou usando um plugue chamado FM lá. Essas pequenas coisas cintilantes. Estes eu estou usando o novo instrumento meld ao vivo. Isso é o que é isso aqui embaixo. Eu também tenho um pequeno eco nele e um pequeno conjunto de coro Isso torna essas coisas realmente brilhantes como essa. Essas são. Na verdade, esta faixa está apenas silenciada. Então, seja o que for, eu não gostei. Então eu o silenciei. Vou examinar e deletar isso mais tarde. Esse é aquele efeito sonoro de abertura. Essa coisa. Parece uma tigela girando, mais ou menos. Essa é só uma amostra que eu achei. Eu gostei até usá-lo. Era uma amostra isenta de direitos autorais, então estava tudo bem. A mesma coisa com esses tambores. Muitas vezes eu uso loops realmente padrão, mesmo como os loops de Ableton para bateria enquanto estou trabalhando nisso, e então eu posso voltar e substituí-los por alguns tambores criados com Mas às vezes eu simplesmente deixo um loop de bateria dentro. Ok. Só um segredo, você e eu secretamos. Mas sim, eles são apenas um ciclo muito chato. Eu tenho esse filtro. Então você pode ver que eu tenho dois filtros aqui. O motivo é que eles se ativam em pontos diferentes. Esse filtro se abriu. Então, durante essa ponte, esse filtro é ligado novamente. Um pouco de automação aí. Você pode ver a automação aqui. Automação significa que vamos mudar um parâmetro ao longo do tempo. Você pressiona o comando A, o comando A, e então você pode acessar as coisas de automação e você pode ver aqui que isso está ligando e desligando esse Q à medida que ele passa por cima dele E então ele desligará ali. A automação é um tópico enorme para o qual realmente não temos tempo nesta breve introdução. Mas, novamente, você passou muito tempo nisso na minha grande série de aulas. Então, vamos sair do modo de automação e vamos descer e ver o que é esse. Acho que essa é a linha de base. Estou apenas usando um sintetizador Ableton integrado. Novamente, real, como FM. É isso que faz com que esse som realmente pareça uma onda de sintetizador, como o som de sintetizador dos anos 80 Então, acho que essa é apenas uma predefinição ao vivo que ajustei e fiz várias alterações, mas comecei como uma predefinição ao mas comecei como uma predefinição Esse sintetizador é outro. Tudo isso é apenas um instrumento ao vivo. Ok. Este está usando outro plugin, este está usando um plugin chamado Bem, tecnicamente, isso está usando um plugin chamado contato O contato é basicamente um player de amostra. Então, está usando uma biblioteca de amostras que eu comprei. Um que eu realmente amo. É chamado Rev. É basicamente um monte de sons de piano invertidos É um nicho muito específico. É um nicho muito específico. Mas eu acabo usando muito. Eu realmente gosto dessa coisa de som de piano invertido. E esse plugue que acabei de abrir é chamado contato escrito com K. O que mais temos? Então temos um pequeno riff de guitarra aqui. O que, novamente, é apenas uma amostra. Quando chegarmos mais perto do final desta faixa, vou substituí-la por eu tocar. Isso estava meio que no esboço para ter algumas ideias, e eu deixei lá Mas eu definitivamente vou jogar isso sozinho. E é mais ou menos isso. Até agora, é uma faixa muito simples. Mas eu acho que isso vai ser muito legal quando tivermos os vocais . Vai ser muito divertido. Então, ele será lançado em algum momento, e você poderá dizer que o viu. Estou planejando voltar e colocar sessões inteiras para algumas dessas faixas, incluindo esta em minha grande série. Então, se você quiser baixar essa faixa, vá lá, talvez ela já esteja lá. Quando tudo estiver pronto, provavelmente vou colocá-lo lá para baixar. Mas sim, aí está. Desconstrução completa da pista 22. O que vem a seguir?: Tudo bem. Chegamos ao final desta pequena aula de introdução Agora, esse tópico do Ableton Live 12 é enorme. E é por isso que tenho uma sequência de outras sete aulas dedicadas apenas a esse mesmo tópico. Nessas sete aulas, você passará de totalmente iniciante a superespecialista ao final Essas aulas também podem ser usadas como uma espécie de enciclopédia, porque há seções em que eu analiso cada efeito E embora eu ache que vale a pena assistir do começo ao fim, também é algo que você pode salvar, manter em sua conta e voltar a ela sempre que quiser, para descobrir como usar essas coisas diferentes Portanto, a série se chama Ultimate Ableton Live 12. Há sete partes. Eles são assim. A primeira parte é chamada de princípios de produção. Essa é a introdução. Isso vai muito mais longe do que isso. A segunda parte é gravar música em MD. A terceira parte é produzir música com o Live. A quarta parte é design e síntese de som. Parte f é produzir com efeitos. A sexta parte é mixagem, masterização e DJ e a parte sete é Max for Live. Então, eu recomendo fortemente que você os dê uma olhada. Vá um pouco mais fundo. E aprenda a realmente dominar ao vivo para que você possa começar a fazer boa música. Aí está. Nos vemos na próxima. Mas fique por aqui. Tenho mais algumas coisas para você agora. OK. 23. Palestra de bônus: Oi, todo mundo. Quero saber mais sobre o que estou fazendo. Você pode se inscrever na minha lista de e-mail aqui. E se você fizer isso, avisarei quando novos cursos forem lançados e quando eu fizer acréscimos ou alterações nos cursos em que você já está matriculado Além disso, confira neste site. Eu posto muitas coisas lá e as verifico todos os dias. Então, por favor, venha sair comigo em um desses dois lugares ou em ambos, e nos vemos lá.