Transcrições
1. Introdução: Ei, meu nome é Jose. Mais captura. Oh, eu sou um designer gráfico e metade de nenhum coletivo de design era um estúdio criativo baseado no norte da Califórnia. Para este curso, eu vou estar ensinando você como transformar seu logotipo ou dois D design em um objeto animado três D usando cinema 40 luz. Esta classe é destinada para iniciantes ou qualquer pessoa interessada em criar três gráficos de movimento D para a classe Projeto estará fazendo um GIF simples, loop usando um de seu design para completar. O projeto estará usando Illustrator Aftereffects Cinema, 40 Luz e Photoshopped. Então, obrigado por fazer este curso e vamos em frente e começar.
2. Como preparar o Illustrator para C4D: Certo, então vamos começar. A primeira coisa que você precisa fazer é abrir seu arquivo local e ilustrador ou seu
design de dois d no Illustrator. E aqui temos o meu logótipo pessoal. Não importa se o design tem um preenchimento ou é apenas um traçado ou se os objetos estão agrupados ou não. Porque quando você abrir seu arquivo no cinema quatro d cinema 40 irá automaticamente agrupar seu objeto e não haverá Phil quando você abrir seu arquivo no cinema quatro D irá adicionar isso em mais tarde. Então, o próximo passo seria ir em frente e bater arquivo salvar como e você vai precisar salvar o arquivo como ilustrador oito. Agora, a razão pela qual você precisava ser ah, Illustrator oito é porque o Cinema 4 D reconhecerá esses tipos de arquivos. Então, quando você importar seu arquivo para o cinema quatro d ah, você não terá nenhum problema. Ok, então salve o arquivo agora para a primeira parte do seu projeto, vá em frente e tire uma captura de tela do seu design que você está planejando transformar em três D e vá em frente e poste isso na galeria do projeto e em seguida vamos em frente e abrir após efeitos
3. Como importar o Illustrator em C4D para o C4D: Então, uma vez que você tem após efeitos abertos, vamos em frente e lançar cinema quatro D luz e você faz isso clicando em arquivo Novo Maxon Cinema quatro d arquivo e que irá pedir-lhe para salvá-lo. Vá em frente e salve com o mesmo nome. Clique em Salvar. Ok, então isso vai abrir o Cinema 4-D luz. E agora vamos em frente e importar nosso arquivo. Vá em frente, clique em arquivo aberto. Vá para o nosso logotipo três D. Abra seu arquivo do ilustrador oito. Vá em frente e deixe a balança com um centímetro de clique. OK? E aí está. E se reduzirmos o zoom, girarmos um pouco, vocês podem ver que esse é o meu logotipo. Sem Phil para nada, mas vamos em frente e adicionar isso no próximo vídeo.
4. Como adicionar profundidade e cor e iluminação ao seu design: Ok, então agora vamos começar a transformar o logotipo R dois D em um logotipo três D. Se você for até aqui e clicar no seu objeto. Se você clicar neste sinal de adição, você pode ver que ambos os objetos são transformados em um grupo. Poderíamos fechar isso para procurar e ver. Eu quero descer aqui para coordenar, e eu quero mover este objeto 2000 no avião. Vamos em frente e subir. Posicione a tela bem na frente dela. Ok, Próximo, vamos em frente e extrudam nosso objeto. Então mantenha o mouse pressionado neste ícone. Clique em extrusão e você pode arrastar o logotipo para a extrusão. Agora não faz nada ainda. Você tem que clicar em extrusão, ir para o objeto e marcar a caixa de artigo superior. Ou como você diz isso agora, se girarmos ligeiramente em torno, você pode ver que o objeto tem alguma profundidade nele agora. Então isso é um começo. Não, vamos em frente e ter um pouco mais de profundidade. Vou aumentar o valor
também . Vou aumentar para 60 centímetros. Eu gosto do jeito que parece Ok Agora vamos estilizar os olhos. Isto um pouco mais. Você pode entrar em tampas e selecionar tampas de filé. Acho que é assim que se diz para as tardias. Ouvi algumas pessoas dizerem Philip Caps, mas filé parece certo para mim. Ok, agora você pode ver que adicionou algumas bordas ao nosso objeto. Você pode alterar os valores aqui para um raio. Você pode ver que aumenta, diminui. Cinco. Parece bom para mim. Está em ambos os lados. Ok, não, vamos em frente e adicionar um pouco de cor a ele. Então, desça aqui. Tive um novo clique duplo para trazer as opções. A única coisa que quero mudar aqui é a cor. Então eu vou arrastar esses valores. Vou tomar uma decisão. Azul, na verdade. Vamos ver. Eu gostaria que fosse um azul bonito é a minha cor favorita. Vou deixar todas as outras opções iguais. Só vou mudar a cor, deixar o reflexo INTs. Isso parece bom para mim. Então vamos fechá-lo a seguir. Tudo o que você precisa fazer é clicar e arrastar o material que você acabou de criar. Você pode arrastá-lo diretamente para o objeto ou arrastá-lo aqui para o objeto de extrusão. E lá vai você. A cor foi adicionada. Tudo bem, então se você quiser visualizar isso, você pode ir até a visualização Renderização. Clique nisso. É assim que seu objeto será. Não há antecedentes agora. Vamos adicionar isso em ah, mais tarde em After Effects. Mas se você mover seu visualizador e verificar a exibição de renderização, você pode ver que ela é tridimensional e está parecendo muito legal. Ok, então vamos trazer isso de volta em seguida. Vamos em frente e adicionar uma luz à nossa cena aqui. Clique na luz como para ver a luz começa nas coordenadas 000. Então vamos mudar essas coordenadas de clique e vamos em frente e mover a luz de volta na
quadra Z nele. Então está na frente do nosso objeto. Estou diminuindo o valor. Eu vou em frente e movê-lo para baixo para 500 negativos. Ok, agora, vamos pré-visualizar isso de novo. Tudo bem. Parece bom. Ok,
Então, para o seu próximo projeto, vá em frente e tire uma captura de tela de sua visualização de renderização de seu logotipo ou dois design D, que agora seria tridimensional e faça o upload para a galeria do projeto e, em seguida vamos em frente e começar a animar este
5. Como adicionar uma câmera: Ok, então agora vamos adicionar uma câmera para uma emissão. Vá em frente e clique no ícone da câmera, e isso irá adicionar uma câmera à nossa visão padrão para que você possa ver a câmera é colocada
aqui mesmo quando não queremos isso. Então vamos e clique na câmera usar câmera e vai mudar de câmera padrão para câmera. Esta é a câmera que você acabou de colocar. Clique nisso, e ele irá trazê-lo para a vista. Vamos mudar as coordenadas. 2000 E queremos mudar a coordenada Z até que nosso objeto esteja à vista. Então vamos voltar, está bem? E vamos remover esses valores de rotação como zero que parece bom para mim. Agora vamos trancar nossa câmera. Então, a fim de bloquear sua câmera no lugar e poupar alguma dor de cabeça, clique com o botão
direito na câmera. Vá para Cinema quatro tags D e clique em proteção. Agora, se você quiser mover ou girar sua câmera, você não pode ampliar. E isso é perfeito porque queremos que nossa câmera fique trancada no lugar. Ok, e agora estamos prontos para animar nosso objeto
6. Como animar seu objeto 3D: Ok, então para esta animação, nós só queremos uma animação simples onde o objeto está se movendo para cima e para baixo, bem
como fazer uma rotação completa de 360 graus, e queremos que ela seja perfeita. Então vamos dar uma olhada na linha do tempo aqui. Você pode ver que ele começa de zero quadros a 90 quadros. Uma coisa a saber é que Cinema quatro D começa a sua contagem em zero, enquanto após efeitos começará sua contagem em um. Então, se você importasse isso no After Effects agora, você teria um quadro de chave extra. Então, a fim de corrigir isso, vamos em frente e mudar isso para 89 quadros. Então lá, agora vamos começar a partir de zero quadros e um final em 89 quadros. Então, quando importamos isso para o After Effects, será apenas um total de 90 quadros. Ok, agora, vamos adicionar o primeiro pedaço de nossa animação. Primeiro, vamos começar adicionando a rotação de 360 graus, então certifique-se de que você tem o objeto de extrusão selecionado e certifique-se de que seu quadro-chave é aquele zero. Agora, vamos em frente e trancar o porta-chaves e a rotação terá lugar nesta caixa bem aqui. Então vá em frente e clique neste ícone, e isso irá bloquear o nosso amigo chave. Agora vamos em frente e levar isso para o fim. Em 89 quadros, altere esse valor para 360 e bloqueie nosso quadro chave no lugar. E se você for aqui e clicar em Play, você pode ver que seu objeto está se movendo. Agora você pode ver que o tipo de animação rampa para cima no início no final, e nós queremos que ele seja perfeito. Então, a fim de corrigir isso,
vá em frente e clique em nosso quadro chave, e quando ele selecionado, ele vai ficar laranja. E aqui na interpelação, queremos mudar isso para Linear, e faremos isso com o mesmo, uh, mesmo quadro chave no final. Vá em frente e clique nele, altere-o de Spine two Linear. E vamos pré-visualizar isso de novo. Tudo bem, assim é melhor. Só uma rotação sem parar. Não, vamos em frente e adicionar o movimento para cima e para baixo. Então, vamos mover nosso dedo chave. Um clique no objeto de extrusão novamente, e estaremos alterando o valor Y. Vamos em frente e trancar o primeiro quadro chave a zero centímetros. Eu gosto da altura onde ele está agora, então vamos em frente e fazer aquele zero avançar para o meio em cerca de 45. E vamos reduzir este valor para, digamos, 60
negativos parece-me bom. Bloqueie o porta-chaves e então avançaremos para 88 e mudaremos para zero. Certo, tranque o porta-chaves. E agora vamos pré-visualizar isso. Ok, isso parece bom para mim. Agora vamos em frente e salvar nossa animação e vamos voltar para o After Effects.
7. Estilizando no After Effects: Ok, agora que estamos de volta no After Effects, vamos em frente e arrastar nosso arquivo de logotipo ali, e isso criará uma nova composição. Vamos em frente e mudar nossa renderização para Final padrão. Isso nos mostrará como será nosso projeto final na exibição de renderização. Pode demorar um pouco mais para,
ah, ah, renderizar isto, mas deve ficar tudo bem. E vamos nos certificar de que nossa câmera está configurada para Cinema quatro D Camera. Ok, isso parece bom. Não, vamos em frente e adicionar uma nova camada de ajuste e vamos nomear essa mulher de brilho e vamos
passar para os nossos efeitos e predefinições. Digitando brilho. Está bem aqui. Arrastei isso para nossa camada de ajuste, tudo bem, e isso faz nosso logotipo começar a brilhar. Vamos mudar um pouco o raio de brilho. Torná-lo um pouco mais brilhante. Acho que 20 parece bom para mim. Tudo bem agora, vamos em frente e adicionar o nosso fundo para que vamos em frente e adicionar uma camada de forma arrastado isso abaixo do nosso logotipo, e nós temos ah ferramenta retângulo já selecionado. Vamos em frente e arrastar isso. Ok, então meu preenchimento está definido para um int ganancioso agora. Ah, eu gosto disso. Mas não gosto das cores. Então, se formos até preencher, clique nisso, podemos mudar as cores aqui mesmo. Vamos em frente. E eu quero mudar o branco. Na verdade, é bom e torná-lo um pouco azul. Eu gosto disso. Vamos voltar para a nossa ferramenta de seleção. E estas alças aqui vão puxar estas para mudar o radiante. Quero que a tia-avó vá de cima para baixo, por isso vou arrastar este cabo para o lado direito com o azul arrastado para cima. Deve arrastar esta alça aqui. Arraste isso um pouco para baixo, e vamos apenas fazer com que pareça um pouco mais uniforme. Por isso, se arrastarmos isto para cima, está bem, para mim. Ok, Agora, vamos em frente e pré-visualização ou composição e vamos caber na tela. Ok, isso parece bom para mim. Tudo bem. Então vá em frente e salve seu arquivo e irá exportá-lo no próximo vídeo.
8. Como exportar o arquivo como GIF: Certo, antes de exportar nosso arquivo, vamos verificar as configurações de composição. E vamos mudar a taxa de quadros para 15 quadros por segundo, e isso reduzirá o tamanho do arquivo quando exportarmos o Giffen Photoshopped. Então agora vá em frente para a composição e adicione à fila de renderização. E podemos deixar essas configurações como estão. Vá em frente e nomeie seu arquivo e salve-o em um determinado local e, em seguida, pressione Render. Certo, assim que tudo estiver feito, vamos abrir o Photoshopped Press aberto. Abra o arquivo que você acabou de salvar e aí está o seu arquivo. Você pode passar pela linha do tempo abaixo para vê-la. Ok, agora, vamos em frente e aperte arquivo Export Safer Web legado e vamos certificar-nos de que nosso tipo de arquivo está definido como presente para cores. Vamos em frente e deixar que eu 128 cores fez lá. Deixe isso em 100. Certifique-se de que Lossy e Web snap são zero e, para opções de loop, vá em frente e selecione para sempre. Agora queremos que o tamanho ruim seja abaixo de dois megabytes, que
possamos enviá-lo para a galeria do Projeto. Então vamos em frente e diminuir o tamanho. Verifique se a taxa de proporção está bloqueada. E vamos em frente e mudar o com 2 700 pixels. Ok, isso parece bom. Agora, vá em frente e clique. Salvar. Salve seu arquivo. E então isso é pré-visualização. Tudo bem. E aí está. Agora vá em frente e envie seu presente para a galeria do projeto.
9. Conclusão: Então, parabéns. Você termina o curso. Eu realmente espero que você tenha sido capaz de completar o projeto. E eu também espero que você tenha achado esta aula como um começo útil para animar em três D. E se você tiver alguma dúvida, vá em frente e poste essas. Vou tentar o meu melhor para voltar para eles o mais rápido possível. E estou muito animada para ver o que você fez. E eu só quero agradecer-lhe novamente por fazer este curso. Tudo bem, cuide-se.
Jose Morquecho, Keeping it fun.
