Tipo mestre no After Effects

1. 00 intrino v2: Bem-vindo à escola de movimento. Sou Evelyn Lee, e serei sua instrutora para este curso. Eu tenho mais de 10 anos de experiência com vários clientes, e este curso vai estar falando sobre tipo em efeitos após. Vou começar falando sobre as ferramentas que são necessárias e, em seguida, fazer um ferramentas gerais sobre . Depois disso, vamos passar por vários exemplos de criação de diferentes estilos de toque aqui. Os exemplos serão fazer os dois últimos exemplos, que eu vou chamar de crédito extra porque vai usar um plug partido externo, que é chamado de flares ópticos e Elemento. Você pode comprar, thes ou usar uma versão demo para acompanhar. Esses plugins podem ser encontrados no site do co-piloto de vídeo, e eu vou deixar um link para eles na descrição. Não tenho nada a ver com esta empresa. É que muitas pessoas usam seus plugins, então é uma boa ferramenta para saber. Bem, eu vou te guiar sobre como fazer isso. Eu também vou estar falando sobre os princípios, emoção, dicas e truques e coisas que podem surgir enquanto trabalha na indústria. Está bem, vemo-nos na aula 2. Característica de geral, Parágrafo: Certo, então vamos pular direto para ele. Estou no “After Effects”. C C 18. Honestamente, como com essas coisas fora da sala de aula. Obviamente vai salvar para baixo para a versão mais baixa, Mas você pode estar em qualquer versão de efeitos após, e você pode seguir junto com isso. Eu só estou fazendo em C C 18 só porque é o mais recente agora. Hum, então nós vamos em frente. Vamos pular direto para ele. Vou criar uma nova composição. E é 7 2012 80 por 7 20 pixels quadrados. 23 976 E a duração é de cinco segundos. Na verdade, vou ligar para este só porque este é o tipo de tratamento. 01 e lá temos a nossa composição. Se e eu vou ir em frente e entrar na minha janela de personagem e vamos falar sobre tipo su primeiro off, como, eu vou falar sobre este tipo de ferramentas visão geral desta janela, que você pode ver que há tipo aqui . Você pode digitar horizontalmente e eu vou te mostrar que vou mudar. Você pode. Se você clicar aqui, você pode alterar. Então, todas essas fontes diferentes. Na verdade, vou usar uma fonte chamada acidentes porque é uma diversão popular . Se você não tem algo assim, você pode usar algo realmente parecido, como Helvetica. Mas eu vou começar. E você pode ver que eu escolhi acidentes. E agora você pode ver aqui que há todas essas outras janelas, certo? Então, mordida regular médio Alec conhecer meu talento puxou. Parece quase começar com médio. E o que significa meio com essas coisas é que basicamente elas são apenas a espessura do tipo ou o estilo do tipo. Então, se eu apenas ir em frente e eu apenas digitar Olá, certo, É muito pequeno. Então, a fim de clicar duas vezes, clique duas vezes, ele já tamanho. Se eu clicar duas vezes e aumentar isso, você pode ver que é maior. Então eu vou fazer um pouco de ah, tipo de revisão seu rápido. Certo. Então este primeiro fora deste tipo de fonte, o estilo de diversão é uma fonte san serif, certo? E eu vou em frente e vou centrar isso bem rápido. Coloquei uma grade. Vamos falar sobre grades mais tarde, mas esta é uma fonte sem serif. E a diferença entre uma fonte Sarah Fun e uma fonte sans serif é que ela não tem essas pequenas. É muito. É muito. Tem essas pequenas bordas nele? E eu vou te mostrar se eu duplicar, eu vou ser possível D Eu vou apenas ir em frente e eu vou escolher uma fonte diferente. E ele dá um duplo clique para mudá-lo. Alguém que duas vezes o normal romano. E você pode ver que esta é uma fonte serif, certo? Porque tem estas bordas e então esta luta é uma fonte San Serif, certo? E de modo que eu só estou dizendo o mar porque é uma espécie de linguagem do tipo. A próxima língua do tipo que vamos falar é virar. E isso quando você clica duas vezes, isso obviamente muda o tamanho, e isso aqui muda o ing atual e o koerting é o espaço entre as letras. Então, se eu empurrar isso para fora, você pode ver que é como se espalhar na sala. Eu posso nos espremer de volta, e você pode ver que eles estão uniformemente se amontoando um no outro. e espaçando-os. Então é isso que Koerting é. E é que estas são apenas coisas para saber no mundo do tipo. Hum, uh, a próxima coisa que vamos falar é sobre deixar. E basicamente, o que deixar é se você pressionar enter e você, você sabe Olá. Como você está? Tudo bem. Estes estão, tipo, agora mesmo em cima um do outro. Duplo rápido. Então eu tenho tudo. Mas se eu é que este é o lugar onde a liderança está, e se eu empurrar para tornar isso maior, você pode ver que é espaços em parte. E eu soletrei Como você está errado? Hum oh, lá. Ok, então agora você pode ver que isso é uma espécie de, hum, deixar é como você meio que é o espaço entre as palavras, hum, entre as linhas. Certo, então você pode usar isso. Esta área é para deixar esta área é para virar, e esta é para o tamanho. E então nós vamos falar sobre isso, que na verdade dá um audacioso em cima de um negrito, e também faz tudo cap capital. Certo. Então, se eu clicar nisso, fica em negrito, incluindo o negrito aqui. Se eu processar. Faz tudo certo, Alec, se eu fizer isso, fica tudo em cima. E se eu fizer isso, a mistura dos copos menores eu faço isso com aquele assim, nós vamos desligar esses. Eu realmente uso isso. Mas eu vou colocar isso de volta porque eu gosto de ter tudo em maiúsculas, e então vamos falar um pouco sobre esse parâmetro também. Tudo bem, então médio é agora, hum, isso é uma espécie de tamanho na espessura. Se eu for regular, você vê que é um pouco mais fino, mas é um pouco mais espaçado. Meu fazê-lo I talaq. Não acho legal que você possa ficar com ele. Eu digo um claro e você também pode tê-lo. Eu conto uma cura, e isso o torna super itálico. E você também pode fazer isso com o ousado. Você poderia torná-lo super ousado, e eu vou te mostrar que em breve você pode fazer isso com todos eles. Então é bom quando você está usando com trabalhar com uma falha em particular e você quer um ousado, ousado isso é como um telefone velho realmente soberbo, certo? E por isso vem a calhar. Desligue isso por enquanto. E também há itálico ousado. E o que é realmente divertido é, se você o torna ousado em itálico, então você tem, tipo, tipo, um ousado, ousado, itálico metálico. De qualquer forma, então eu vou desligá-los, e isso é basicamente, você sabe, minha maneira de guiar vocês através desses parâmetros. Agora quero mudar o tipo. Eu mudei acidentalmente para preto, mas eu queria fazê-lo. E, hum e eu também só queria manter este tipo de como um regular tem que sempre clicar duas vezes que só para que você tenha certeza que você agarrá-lo e, em seguida, realmente vai fazê-lo reunião. Então vou manter isso assim. Então, se você quiser mudar a cor, obviamente você vai ouvir você pressionar isso. Então você pode mudá-lo para, tipo, ler direito, e isso muda tudo se você só quiser mudar. Olá, Dr. White. Você clica aqui. Você muda para gostar, certo? Se você quer dedo do pé, você sabe, mudar o nosso você pode até mesmo eu usar o conta-gotas sintonia com a ferramenta conta-gotas é onde quer que você vá, ele vai agarrar essa cor. Você pode ver que está mudando constantemente. Só temos o Grey e o Red, sério? Então vai ser só pegar essas coisas. Vou em frente e pegar esse azul ou cinza, e você pode ver que tem sem isso, desfazer isso, porque eu não posso ler. A próxima coisa que eu vou falar é sobre o topo do parágrafo, que é bem aqui em baixo. A próxima coisa que eu vou falar é sobre o topo do parágrafo, E agora eu tenho esse centro Jenna justificado. O que isso significa é que se você ver esses parâmetros, esta é a esquerda. Este é o direito, e este é o centro. Certo? Então isso está certo. E tudo é espaço no centro toda vez que escrevo qualquer coisa aqui. Tudo bem. Vou mover isto para cima. Certo. Então toda vez que eu digitei aqui, você vai ver que eu sempre digito do centro. Certo? Mas se eu clicar nisso e eu quiser justificá-lo, que significa que tudo vai estar digitando para a esquerda, certo? E então eu vou em frente. Vou mover isso pressionando a flecha, ele e uma vez que eu chegar aqui e pressionar o centro. Ótima. Tudo está digitando da direita. Esquerda. Em seguida, Quando vamos fazer é esquerda justificada e você pode ver aqui tudo vai ser digitando a partir da esquerda, certo? Então isso é como, é realmente bom saber, hum, como essas coisas funcionam porque ele vem muito a calhar. Quando você está animando, você quer saber com animação, você sempre quer saber onde está seu ponto de ancoragem. Então agora, no design, é como se pudéssemos, não nos faz grande diferença. Mas quando você começa a animá-lo, você realmente quer prestar atenção para onde você é justificado e e eu vou falar um pouco mais sobre isso. Uma vez que começamos a animá-lo, a próxima coisa que eu quero falar é mentalmente essa ferramenta aqui em cima. Assim que você clicar nisso, ele permitirá que você digite. Mas se você segurá-lo, você verá que você pode fazer você pode digitá-lo horizontalmente, que é o que temos feito. Ou você poderia tipo de Berkeley. Hum, eu não sei. Se selecionarmos, ele permite que você o traga automaticamente vira vertical, não é? Acho que não faz. Então você meio que tem que estar naquele perímetro e depois digitar você pode meio que ver que estamos dentro. Preciso mudar nossa cor, Buck Teoh. Preciso mudar nossa cor, Sons de cores mais brilhantes e você pode ver como isso está digitando, certo? É por aqui. Eu quero fazer isso um pouco de fumaça, mas isso é uma espécie de idéia de, como , você sabe, , você sabe,você vê muito do tipo cinético e como ele assume a tela e ele digita em diferentes ângulos. Como esta é uma das idéias, porque você pode ver onde está o ponto de ancoragem. Se você vai escalá-lo, ele vai subir a partir daí. E, hum, se você meio que ver como o parágrafo mudou bem, ele tem o fundo tem o topo que você pode ver, e você pode dizer onde ele está neste ponto, certo? E então você também pode ver que ele pode ser dilacerado tão realmente, muito útil saber quando você está animando onde esses pontos de ancoragem estão, e, hum, e como você pode construir seus projetos, certo? Vou apagar isto. Eu vou voltar para, hum, digitação horizontal e continuar 3. Visão geral de Rulers + Grids: Então, a próxima ferramenta sobre a qual vamos falar, vamos falar sobre governantes e grades e, um, a próxima coisa é que é um conceito muito grande, especialmente em trabalhar na transmissão. Não tanto com Web é que eu vou fazer isso, e eu vou colocá-lo em, tipo, 100 para tipo, que possamos ver fazendo tudo bem aqui. Esse ar onde você vai acessar seu título. Ação segura salvar guias e réguas de grade de grade proporcional. Certo. Então é aqui que todas essas coisas estão, e é super útil para o tipo. Se você quer fazer algo realmente preciso, você quer fazer com que pareça realmente ter essa precisão nele. É importante saber. A primeira coisa que vamos falar é sobre o título em ação. Veja se alguém puxou isso para cima e você pode vê-lo e desligar isso. Mas isto é, e se eu me pergunto se é melhor que acabe. - Sim. Então esta é a cidade de ação, certo? Basicamente, essa linha aqui, esse retângulo externo, isso é essa linha aqui, esse retângulo externo, isso é chamado de ação segura, e isso é feito principalmente para transmissão. chamado de ação segura, Então, se você está fazendo coisas para a TV, um título seguro em ação salvo é como uma coisa realmente grande, certo? E basicamente o que é é que qualquer coisa que você projetou e se está fora de ação, veja se há uma boa chance de que ele possa ser cortado nas TVs. E é disso que se trata. Isto é seguro de ação. Então você quer manter toda a sua ação dentro deste limite e este é o segundo retângulo . Isso é bem aqui. Este é o título salvo. Então todo o seu texto, Se você está fazendo um título, você quer ter certeza de que ele permanece dentro deste limite, certo? Você não quer atravessá-lo porque pode ser cortado no caso da TV. Então, isso é como manter todo o seu tipo Toda a legenda irá digitar que não é como um elemento de design que você deseja ter certeza de que seu visualizador pode ler. Você quer mantê-lo dentro desta caixa, certo? E então há essas outras duas linhas aqui, e estas ar este, estes estes estes retângulos e estes ar para oi, def. Então é 1920 por 10 80 ou, como 16 por 9 rácio E o que é, é basicamente como a proporção das TVs de tela larga, certo? E então isto aqui, isto é para quatro por três. Então este é quatro por três, que são aqueles tubos que são um pouco mais quadrados. Sabe, aquela TV da velha escola que eu não acho que ninguém tenha. Mas algumas pessoas ainda o fazem, então este é um cofre de quatro por três. Então, aqui dentro é onde você quer manter o seu tipo. Se você está fazendo quatro por três para televisão de definição padrão e este aqui fora é seguro de ação. Então, esses são apenas bons guias para saber que eles aparecem o tempo todo na transmissão, e é sempre bom manter sua mente informada sobre essas coisas no caso de ele aparecer em suas carreiras de movimento. Tudo bem, a próxima vez que falarmos é sobre essa grade proporcional. E eu vou transformar isso basicamente, o que isso faz é só mudar a transparência porque eu não tenho nada aqui. Eu não tenho um fundo sólido e ele é padrão para preto. Mas realmente, o que é é esta grade transparente. Então é por isso que eu estou ligando e desligando só para que vocês possam ver um pouco melhor. Ok, então esta é a grade. É apenas uma grade proporcional. Mas é útil quando você está trabalhando. A próxima coisa que eu vou desligar isso na próxima vez que eu ligar é esta grade e este grande é realmente algo que eu uso muito. Às vezes você sabe, quando eu preciso saber. Como se eu estiver trabalhando com isso ligado, eu quero combinar, você sabe, os lados destes ou o espaço entre todos aqui. Na verdade, você sobe muito a nota, e eu vou usá-lo Teoh para, tipo, realmente, ter certeza que eu vou entrar. E eu sou muito preciso, sabe? E eu vou gostar se você pressionar vírgula e ponto, você pode ampliar e reduzir, e essa é uma tecla muito rápida. Mas, sabe, às vezes seria como, Oh, tipo, qual é o espaço no meio? Sabe, dois quarteirões. Bem, é e eu vou até quebrar os quadrados. Outro truque que faço muito é pegar, ir para aqui. Eu vou pegar a camada de forma e eu vou transformar a luta no caminho para baixo para o filme. Whoa! Fale sobre jogadores de forma em um pouco, mas basicamente eu vou desenhar umatabela rápida e correta, tabela rápida e correta, certo? E então eu sei que isso é como a distância entre isso e isso, e se eu, você sabe que eu não tenho grande no mesmo grupo, eu tenho isso em um grupo totalmente diferente. Até vamos tirá-lo. Então eu escrevo muito bem, certo? E quero que isto corresponda à distância. Vou usar o retângulo que desenho para realmente gostar, medir essa distância, certo? Vou usar o retângulo que desenho para realmente gostar, medir essa distância, E então eu saberei que eu preciso, tipo, mover isso um pouco para baixo. Então eu vou fazer é eu vou apenas pegar esta camada de forma, mas aqui e então eu vou agarrar grande e eu vou empurrá-lo para baixo. E essa é uma ótima maneira de medir o dedo do pé. Faça um monte de medições, e eu vou apenas excluir isso uma ótima maneira de fazer medições. A grade. Eu uso muito para ele. É ótimo gostar, tipo de contar as diferenças das coisas e ter certeza de que tudo está alinhado. Vou usá-lo o tempo todo. A próxima coisa vai ser guias e governantes. Então, se eu pressionar aqui, você sabe, réguas, aparecer um atalho de teclado rápido é maçã são Você pode ativá-los e desativá-los, e então você pode criar o seu vai desligar este bruto. E se você quiser desativá-los, basta clicar em. Hum, você sabe disso. Marcas de verificação. Você pode desativá-los clicando neles novamente. Então, para que eu construa um guia, Aiken, vá em frente e pegue isso e puxe da régua e depois arraste. Então eu criei um guia. Você pode criar quantos caras quiser e orienta o ar. Ótima. Você pode ir em frente e alinhá-lo. Ele pode encaixar na grade e você também pode ir para a exibição. E mostra todas essas coisas diferentes como mostra os governantes. Você pode esconder esses governantes. Você pode mostrar a esses caras que pode se encaixar nos guias. Você pode bloquear as guias, você pode limpá-lo, até mostrar a grade. E assim estes são Isso é outro tipo de vista é outra maneira de acessá-lo. Isso também é uma forma rápida de se manter no mesmo espaço e não estar subindo aqui e tentando encontrar coisas para mim. Eu sinto que é melhor se você pode fazer tudo dentro, como, como, do espaço de trabalho que você tem. Então os guias são incrivelmente úteis. Rebocar as coisas, e eu vou em frente. Rebocar as coisas, Vou limpar esses caras porque eu estava usando isso para mostrar a vocês. Mas uma coisa que vou te mostrar é que eu uso o tempo todo. E é que parte do meu fluxo de trabalho é que eu vou em frente e eu vou entrar em um título seguro de ação, e eu vou ligar isso para a direita. parte do meu fluxo de trabalho é que eu vou em frente e eu vou entrar em um título seguro de ação, E é um pouco desligá-lo se eu não posso ver, e eu vou ter meus governantes para cima. E basicamente faremos se eu quiser centralizar tudo. Eu vou apenas caranguejo um guia e colocá-lo bem ali no meio, pegar outro guia e colocá-lo bem ali. Certo, e então eu vou voltar. Tente esta transparência Muitas vezes. Tenho o meu guia lá. Certo. Quero ter certeza que todas essas coisas, essas coisas centradas no ar Aiken, desliguem meus direitos de ação. Certo, então a próxima coisa que vou fazer é olhar para essas coisas. Vou deletar. Ótima. Mas vou olhar para estas coisas. Hum, e eu sei que se eu alinhar isso com os guias, vai ser centrado, certo? Então, e isso é como, apenas um dedo do pé muito rápido para ter certeza de que suas coisas no centro e se você pressionar shift para baixo, você pode movê-lo para baixo muito rapidamente. Se você apenas pressionar a tecla de seta para baixo, ele vai em você para baixo para o deles e então, sim, você tem ele no centro e você comprimir dois pontos de comando, e ele vai tirar as guias. Ou você poderia voltar para uma janela e ver e, você sabe, apertar esse botão dissuasível. Mas sim, você pode ver que isso está completamente no centro agora, então isso é o nosso Isso é um pouco sobre o que estamos falando, você sabe, as grades e título seguro e ação seguro e quatro por três seguro. Hum, o material é tudo super importante, e é bom saber, hum, é apenas uma espécie de fundamentos 4. 03 ferramentas: Então da próxima vez que falamos é, você sabe, uma das coisas que as vantagens de construir seu tipo em After Effects é que você tipo de ter todos esses efeitos como efeitos e presets que vêm com o programa. Eu vou te mostrar. Se você entrar em predefinições de animação e desativá-la, verá o imposto. E se você falar sobre tudo isso, você vê que há um monte de animação com textos. Eu não vou passar por todos eles porque alguns destes podem ser muito chatos. Mas vou mostrar-te algumas destas coisas. Se entrarmos na espiral central e eu clicar duas vezes e pressionar zero para assistir. Você tem essa animação predefinida que já tem uma tonelada de coisas, e se você quiser ver exatamente como o que está sendo animado, você pode alternar para baixo e você verá que há como se já tivesse animação nele . Você também pode gostar de ver como ele é construído em. Há uma espiral, e você pode mudar todos esses parâmetros. Você pode a opacidade na rotação para que você possa tornar a rotação muito mais rápida. Você poderia tornar a passagem A e o desperdício mais lento e isso mudará a animação direita. E essas são coisas que você não pode fazer. Essas são coisas que realmente são úteis para a animação e uma das grandes coisas sobre definir o tipo após efeitos, certo, essas outras coisas. Essas são coisas que realmente são úteis para a animação e uma das grandes coisas sobre definir o tipo após efeitos, certo, Há tantas outras coisas que eles têm, um, um, voando com uma reviravolta. E se você combinar essas coisas, você poderia ficar tão grande como animação tão rápido, certo? Quero dizer, parece um pouco estranho que esteja aqui, mas se você desenhar uma máscara, você está tudo bem. Eu nem mostro a vocês como, basicamente, basicamente, se você quer uma massa, essa parte fora, essa parte fora, você apenas entrar aqui esta ferramenta de retângulo e certificar-se que esta camada de tipo é selecionada e seguida, apenas mascarar, Coloque uma máscara nele. Basicamente, que massa você verá. Acrescenta, certo. E o que significa é que só isso o que está dentro desta caixa mostra o tipo. Então, se eu pressionei Enter , vamos ver, você realmente não vê-lo já escrito em seu Já é como se você não vê-lo desenhado em já, e se você pode tipo de entrar e ajustar a máscara. Pressionei chá de maçã e para obter os parâmetros, e então eu vou arrastar isso um pouco, e então para sair disso, eu pressiono escape. Pressionei chá de maçã e para obter os parâmetros, e então eu vou arrastar isso um pouco, e então para sair disso, E então por cento, senhor novamente, você pode ver, certo? Obviamente, tipo, é meio que cortar isso, e podemos consertar isso através de outras coisas. Mas esta é apenas a visão geral das ferramentas. Hum, eu vou ir em frente e acreditar nisso, e eu vou, hum, deixar essas coisas de animador também. Ok, então isso é realmente um eu altamente recomendo jogar com todas essas coisas. Inimigo em seu grande inimigo. Fora esses borrões. Eles têm grandes borrões, como a minha turva pela palavra. não aqui Masnão aqui. Mas, você sabe, se eu pressionar turva por palavra, veremos que eles têm predefinições incríveis, e eu recomendo vivamente jogar com muitos deles passando e sabendo realmente o que cada um faz. Hum, ter seus favoritos prontos para ir, hum, super útil. E você também pode ver que há algumas coisas com, um rastreamento também. Você pode aumentar o rastreamento por algum motivo. Você pode fazer aumento de rastreamento, e, em seguida, sem aqueles é que rastreia estes e você pode ir. E uma vez que você entra nos parâmetros, um, você pode realmente ajustá-lo. E se você fizer isso selecionando, impressionando você e você pode ver o rastreamento certo, então é como muito rápido. Eu queria andar à deriva, e isso é uma espécie de rastreamento. Você vê isso o tempo todo e gosta de trailers, você vê em títulos de filmes. Então,é Então, uma coisa boa saber que você continua jogando com Boeing calmo. Estes criando como um monte de tipo realmente interessante, certo? Então, mais uma coisa sobre a qual vamos falar é, hum, essa é uma espécie de predefinições com as quais você pode trabalhar e definitivamente ajustado para torná-lo seu próprio negócio. Mais uma ferramenta que vamos falar é se você desativar isso quando você entrar em texto texto , você verá que há uma coisa chamada anime direita, e você verá que há todos esses outros parâmetros dentro aqui, e eu vou mostrar-lhe, como se você usar deslocamento de caracteres. Pode ligar isso? Nada está acontecendo porque você meio que tem que construí-lo, então o que você faz é aqui você entra em personagem, offset. Coloque um quadro chave, um, que é este formato de diamante, que está animando. E então se nós que montamos um eleitor como 47 então vamos em frente e vamos trazê-lo de volta ao zero, que é o que é original foi. E se eu pressionar zero você entra, você será capaz de ver, como, você sabe, esse ar tipo de como você pode construir isso por conta própria em vez de usar as predefinições, certo? Eu vou pressionar a Apple fácil nos levar de volta ao início e outra, como uma coisa divertida com animar é que você pode usar. Você pode fazer o seu próprio rastreamento. Você também pode animar a cor de preenchimento, o que é muito divertido agora é vermelho. Coloque um quadro chave indo para ouvir, e você poderia fazer isso como Espere bem no centro. Então, não faça assim. Mas o que é realmente divertido é que você pode adicionar, hum, deslocamento de caracteres a ele, mas é zero. Trazê-lo de volta e assim, não foi? Quando você pode fazer aqui é você vai adicionar um perímetro, e é como eles construíram esses efeitos e predefinições. Praticamente o que você pode fazer é entrar em seu valor de caráter imunitário, e agora está em zero, e então você pode meio que colocar o dedo do pé. Não era isso que eu queria fazer. O que você pode fazer é que você pode ir para o seletor de intervalo e você pode começar. Você poderia impressionar a animação, este começo ou o fim. E eu vou pressionar Jane K deixar você alternar entre os quadros de teclas. Mas você pode trazer isso todo o caminho para cima. E o que é realmente legal sobre isso é que ele vai animar cada cor, certo? Então isso é uma espécie de coisa boa sobre ir dentro do tipo. Você pode realmente ter um monte de controle sobre as coisas, e eu recomendo também apenas jogar depois que você brincar com todas essas predefinições e escolher e ver como eles são construídos. Como eu iria em frente e jogar com todos esses como rotação, porque você poderia fazer muito mais dentro disso se você combiná-lo dentro de coisas diferentes, você sabe. Então essa é uma espécie de visão geral de nossas ferramentas com animação, predefinições animadas e falar sobre também criar seu próprio tipo de animações dentro dela. Ok, então esta é basicamente nossa visão geral de ferramentas com o tipo. Nós conversamos sobre fontes Sarah e telefones San Sarah, e nós também meio que fomos muito fundo em, você sabe, a aba de caracteres na guia de parágrafo e réguas, grades, guias Nós conversamos sobre fontes Sarah e telefones San Sarah, e nós também meio que fomos muito fundo em, você sabe, a aba de caracteres na guia de parágrafo e réguas, grades, e estes ar todos, como, conhecimento fundamental realmente importante para saber antes de irmos para os nossos exemplos antes de irmos para os nossos exercícios de aula, certo? É muito importante que vocês entendam. Título salvar inação salvar quatro por três seguro. Você sabe, 16 por 9 proporção, hum, girando, deixando Sarah flouned telefone atendendo como se todas essas coisas fossem tão importantes. Fundamentalmente para entender, para entender fundamentalmente como isso funciona antes de entrar nos exercícios. Porque uma vez que entrarmos nos exercícios, vamos apenas saltar para a direita. E espero que tudo isso faça sentido para você, e vamos para o próximo exercício 5. Exemplo de curso: Certo, então vamos em frente e vamos começar com o tipo 01, certo? Já disse que apaguei essa camada, e vamos começar isso do zero. Já disse que apaguei essa camada, E basicamente, o que nós vamos fazer é criar algum tipo, e nós vamos eu vou usar ah, preset animado e alterá-lo e então tipo de ir em frente e jogar com a ferramenta inimiga e e , em seguida, criar uma forma para mascarar com as palavras e, em seguida, criar uma faixa. Mate. E de qualquer forma, vamos começar isso agora mesmo. Certo, a primeira coisa que vamos fazer é escolher uma palavra arbitrária. Vou escrever algo como brócolis tão super arbitrário, certo? E esse vai ser um deles. E outro à direita é o astronauta. , Estou deliberadamente,só encontrei palavras aleatórias. Hum, então eles não fazem absolutamente nenhum sentido, e é um dos de propósito apenas para que seja mais sobre a lição em vez de mais sobre essas técnicas e as ferramentas em vez de tentar criar algo que é, hum, realmente tem, tipo, um significado para ele. Eu só não queria ter nenhum significado. Nós temos isso e eu estou meio que aumentando. E eu vou usar o truque que eu disse que vocês mostraram que vocês vão pegar o título em ação segura. E eu já tenho isso pronto, certo? Então eu quero ter certeza de que tudo está se alinhando. E então eu vou desligar isso pressionando o comando Colon, eu vou desligar as ações seguras. E agora temos nosso astronauta de brócolis. Uma coisa que eu quero fazer é eu quero fazer este site, Alec vai torná-lo em itálico. E agora eu estou tipo, eu meio que quero torná-los um pouco mais perto. Então, quando uma mudança para nós, as teclas de seta para cima mudar, pressione esta zona de teclas de seta mais um. Vou colocar minhas linhas de grade novamente porque eu quero ter certeza de que você sabe, eu quero ter certeza de que eles são bastante precisos e, ah, muitas vezes eu faço tipo e ilustrador porque você pode obter isso realmente preciso no cara. Ainda faço. E para certas coisas como eu vou, são coisas assim. Isto é como depois de correções Definitivamente mais poderoso programa para fazê-lo, se você vai estar usando um monte de animação predefinida alterando e se não é para gostar de detalhes orientados. Mas definitivamente você poderia entrar em muito mais profundidade um ilustrador. Hum, então agora nós temos o nosso tipo, e, ah, para brócolis. Eu vou avançar no uso de uma predefinição animada, e quero voltar para o início da linha do tempo deste, e nós vamos enviar fax e predefinições em minhas alternar para baixo predefinições de animação, alternar para baixo tipo vai animar em. E depois quantos? Algo como fade up personagem, que é uma das predefinições que eu gosto de trabalhar com porque é tão simples. Eu não gosto dessas coisas que são como É muito complicado porque às vezes parece meio louco. Mas, às vezes, se for pedido, acabo usando e quando eu clicar nessa camada, pressiono você e isso me dá, você sabe, você sabe, o seletor de intervalo, que é basicamente essa linha mostrando isso, E se eu for apenas eu quero ser um pouco mais rápido, eu vou empurrá-lo para dentro, e então você pode ver como isso é e, você sabe, eu não quero que ele realmente digite assim. Então eu vou desfazer isso, e eu vou entrar, e vamos para o destino aleatório e ver como esse funciona para um zero. Pré-visualizá-lo. Sim, isso é algo que eu estava procurando. Então eu quero acelerar um pouco isso. Bem, eu só quero assistir. Não está bem com isso, do jeito que está acontecendo. E depois a próxima coisa que vou fazer é ir. Teoh, combine isso adicionando que borrão a resposta da imprensa. Nada está acontecendo ainda, mas eu quero começar o borrão. E então se você pressionar k, você pode alternar para as extremidades, que não era o que eu queria. Eu vou o balconista descer para zero. , E,em seguida, olhar para o seletor de alcance. Eu não sou. Sim, então você pode ver em um pouco de borrão. Eu quero realmente aumentar esse borrão para que você possa realmente vê-lo. E às vezes, se você entrar aqui, , você tem que ver um pouco mais sobre a capacidade disso. Então isso é o que eu estou procurando. Só quero adicionar um pouco mais de borrão a estas coisas. Então inicialmente eu quero a capacidade de U zero e, em seguida, a meio caminho, eu meio que quero trazê-lo um pouco acima. Ok, então a próxima coisa que vamos fazer é ir em frente e vamos para astronauta inimigo, certo? Então temos brócolis chegando e tipo de como está vindo aqui. E depois vou apanhar o astronauta. E o que eu vou fazer é com o astronauta, é que eu meio que quero que caia quando isso está chegando. Eu queria cair bem debaixo do brócolis, então vou em frente e vou criar uma máscara. E se eu vou ter certeza de que nada um barbear mais tarde. Na verdade, vou garantir que nada seja selecionado na linha do tempo. E então eu vou entrar nesta ferramenta de retângulo e você pode ver que há estes. Eu falei um pouco sobre as ferramentas centrais de revisão, mas você pode ver que há todos esses tipos diferentes mas você pode ver que há todos esses tipos diferentesde formas que você pode fazer. Agora vamos usar um prático até que vamos mantê-lo muito simples. Vou garantir que este derrame seja aquele zero. O preenchimento pode ser de qualquer cor, e nós vamos em frente e nós vamos, Teoh, criar uma máscara sobre isso ou uma forma. Desculpe. E eu vou apenas alinhar a filmagem e está coberta. Quero ter a certeza de que está a cobrir o astronauta, porqueneste momento porque , parece que , parece queestá a escondê-lo. Mas se entrarmos nisso, que é um chamado de lama de pista e basicamente o que um fosco de pista é, é um mapa, certo? Hum e você pode qualquer que seja esse Matt, você pode ver tudo o que está dentro daqui ou você pode ver tudo o que está fora daqui, e eu vou te mostrar apenas derrubando foi para baixo. Você pode criar um alfabeto. E quando Alfa Matt faz é agora, eu posso ver tudo o que está dentro dele, e isso é basicamente o que estamos procurando. Se você for para Matt invertido, isso significa que tudo fora deste Matt será visto, e você pode ver isso mais claramente animando-o. Então, o que eu tenho feito, eu vou pressionar a posição porque a posição é o que eu quero inimigo. Pegue a posição e eu vou tipo de criar alguns quadros-chave e criar um aqui, e eu vou criar mais um aqui, e eu estou um pouco. E apenas criando outra moldura chave, você poderia apenas pressionar esta forma de diamante aqui e isso irá criar a chave para o espaço. Certo? Então eu vou pressionar K para voltar para o meu 1º 1 e então eu vou pegar a seta para o turno certo, Alberro. E você pode ver que o que está acontecendo é que assim que eu movê-lo todo o caminho para cima, ele não é mais visto. E isso é porque é a nossa máscara. Se eu ligar isso de volta, você pode ver que o que quer que esteja dentro deste retângulo vermelho será visto. E então, apenas por e eu fui capaz de criar isso apenas entrando aqui, impressionando Alphen, certo? E então você quer ter certeza de que isso não é visível e agora mostrar o que está fazendo juntos, certo? Então você pode ver isso. Essa é a nossa animação. Obviamente, tudo está um pouco lento vai pressioná-lo em brócolis e uma dica rápida para realmente acelerar Teoh. Se você selecionar tudo e você pressionar tudo e, em seguida, você arrastar a tecla de você pode esmagá-los e esticá-los e torná-los mais rápidos. É um truque muito rápido, fácil. A única coisa usando isso é que ele pode estragar exatamente onde ele está nos quadros-chave . Então, neste caso, ia movê-los manualmente. Não estou muito preocupado com eles alinhando porque eu gosto de ter as coisas compensadas um pouco como eu gostaria de tê-las sobrepostas ligeiramente. Eu vou fazer a mesma coisa aqui traria isso e então movê-lo para aqui e apenas pegar este quadro chave e arrastá-lo para dentro e pressionar zero. Certo, então você pode ver como é a animação. Pode até ser um pouco mais rápido e como está se arrastando para baixo. Não, a coisa sobre a animação é que neste momento este é um movimento muito linear, certo? Então eu vou transformar a oferta de brócolis agora, e eu vou O que você pode fazer é você pode realmente se concentrar em sua área de trabalho pressionando B e n Então isso aqui esta coisa é como sua área de trabalho, e você pode como manualmente ir em frente e arrastar ele, hum, e todos vocês. Se você pressionar zero, só verá essa área e, em seguida, o teclado. Atalhos disso é se você vai onde quiser na sua linha do tempo, você pressiona p e então você vai e você aperta fim. Censor da imprensa. Você vê que você não vai ver essa seção direito? Então eu quero ajustar esta animação. Eu quero tipo de ter que, como, essas alivia essas curvas. É uma boa moção agora. É muito linear, e isso é porque isso é padrão linear do dedo do pé. E se você clicar com o botão direito você pode ver que você precisa ter certeza de que você está no quadro-chave e foi Quando você clicar com o botão direito do mouse nele, você pode ver que há todos esses valores diferentes. Você pode alterá-lo para um quadro chave taco hold. Você pode ir para o assistente de quadro chave e você pode dar. E ele é alguém que deu um Eazy E's. E agora você vê que a animação é muito mais suave, certo? Outra coisa que você poderia fazer com isso. Vou pressionar. Eu desfiz isso. Hum, você pode mudar individualmente estes quadros-chave ao redor. Então, se eu clicar nisso e eu pressionar o botão direito, e se eu entrar no assistente de quadro chave, você pode fazer isso fácil, fácil. Mas você também pode fazer na temporada. E basicamente o mal-estar em faz é que ele é uma espécie de aliviá-lo, e você pode ver como ele muda a animação direito que eu vou fazer com isso. Se eu pressionar indo aqui para a direita, clique em um bom assistente de quadro chave e fazer Eazy e's em novamente. Você vê o quão diferente cada uma das animações é, sua flexibilização cada quadro-chave. Significa que o que quer que esteja acontecendo aqui, está facilitando. Se eu fizer isso e ele estiver fora, você verá que o pouso é um pouco mais abrupto porque não está usando para o pouso. Está se desgastando com o link de aterrissagem. Então o que eu quero fazer é que eu quero colocar em flexibilização sobre isso também. Mais uma coisa. Se você selecionar estes e você pressionar o editor de gráficos, você pode até mesmo ajustar thes ainda mais, direita, Então agora você pode ver que este é o movimento apenas mudando para um Eazy e quando você pode ver aqui. Você olha para esta linha verde e tem um pouco de curva, certo? E basicamente bem, nós queremos fazer é nós queremos ir em frente e nós queremos tipo de ajuste essa curva e eu vou mover isso para cima apenas um pouco de fim de semana, ver o que está acontecendo aqui. Se isso fosse linear, não teria essas curvas, mas como não diminuiu, nós meio que temos essas curvas. E se você pressionar V para ir para a tecla de seta e clicar sobre isso, você vê que nós temos esses quadros de teclas, certo? E se você clicar aqui isso vai torná-lo linear. Isso irá converter todos estes ao redor e você pode até mesmo ver o zin fácil e fácil e como isso funciona dentro do meio-fio. Certo? Então esta curva é basicamente o que está fazendo é mostrar como a velocidade está funcionando, certo, e tem essa curva agradável passando por ela. Se fôssemos fazer isto linear, que é o que tínhamos antes, que eram apenas aqueles diamantes, assim que se pareceria. É uma linha muito reta, e é assim que a animação se parece. E então quando tivemos isso em. Ah e Eazy E. Você pode ver a diferença, certo? É tipo, movimento tem este movimento agradável, curvo, e você também pode vê-lo na animação que eu quero a esta velocidade. E então agora você pode ver que esta é uma espécie de velocidade de onde estamos acima. Você pode ver que há muitas dessas pequenas alças. Bem, eu quero ter certeza que se você mover este controle pelo presidente, se você pressionar Shift, irá movê-lo assim e você pode ver a diferença da animação agora muito rápido , e então usa na direita. E se eu trazer isso de volta para baixo todo o caminho para baixo para zero, isso vai dar este tipo de tipo agradável de um tipo diferente de movimento para ele. E então, se você mudar e empurrar isso todo o caminho para dentro, ele vai até fazer com que ainda mais pai que ele é, então é isso que nós estamos indo para, certo? Se quisermos mais uma coisa. Se fizermos com o outro caminho deslocado, arrastá-lo assim, você pode meio que ver a mudança, certo? É um pouco mais e você pode fazer muito. Você poderia ter um monte de grandes animações ajustando as curvas. Você pode ver como esse tipo de desce assim. E talvez seja ainda melhor o dedo do pé assim e mudar isso até aqui e depois ver como isso funciona. Talvez esta seja a animação que não queremos deixar cair assim, mas prefiro que seja o contrário. Então eu quero ir em frente e pressionar Shift e eu estou arrastando essas alças e que estamos de volta aqui. E esse é o tipo de animação que eu só queria ter uma boa facilidade de empréstimo. E você pode ver que, como, você sabe como você pode ver todas essas ferramentas estão sendo abaladas. A diferença é que você pode vê-lo muito mais fácil uma vez que você está no gráfico. E, hum e como chegamos a você quer ter certeza de que você adicioná-lo na velocidade às vezes o padrão para o valor. E, hum, eu só estava tipo de ter certeza que eu voltava para a velocidade. Posso pegar essas alças e animá-las. Então vamos sair do editor de gráficos e voltar para a nossa animação. Ligue isso novamente pressione a tecla home para ir para o início pressione ser para que possamos assistir a nossa animação e eu acho que isso parece bom. Acho que é o nosso bem. Nosso primeiro tipo de lição com uma coisa que eu faço. Você sabe, se você quiser manter a Al disso sobre ele, você pode. Eu vou colocar, hum, borda negra sobre ele, porque agora, é se você Pressione isso, é realmente transparente, certo? Então eu vou criar um sólido que você pode ir em frente e ir para o pé mais tarde. Novo, sólido, ou você eu poderia pressionar Apple. Por que ir para a cor muda para a imprensa preta. Certo, pressione OK, mas isso embaixo, e você pode ver que é completamente preto. Agora, mesmo que eu pressione que alterna Suki transparente ainda preto, certo? Então estou muito feliz com o jeito que isso está parecendo. Vou em frente e vou adicioná-lo à minha fila de renderização. Vou definir as configurações de renderização. O que eu vou fazer aqui é que eu vou entrar em um sem perdas e perder nós é bom porque é animação que é padrão para isso. Talvez eu mude. Vou tratar pro rez. Normalmente gosto de usar Apple Perez para 22. Somos quatro para quatro ou uso animação. Ou usarei H 264 esse ar. Praticamente o códice que mais uso sobre nós. Tudo bem, estava tudo bem. E então eu vou especificar e renderizá-lo. Ok, então este tipo de fins são tipo um tratamento. E com esse exemplo, o que aprendemos é que aprendemos a usar predefinições animadas e a guia animada. E falamos sobre jogadores Shay e tapetes de pista. E, hum, nós conversamos sobre os perímetros de animação e jogamos com curvas a fim de dar ao astronauta e agradável facilidade na animação. E isso é praticamente o que conseguimos com o Type One 6. Exemplo de aula: Ok, então estamos prontos para ir em frente e fazer aula com você. Vou abrir uma nova composição. Chamá-lo. Para os mesmos parâmetros. Tudo é igual. Vai entrar? Eu vou em frente e nada de fechar isso, e nós vamos fazê-lo. Vamos para a aula também. Ok, então estamos prontos para um tipo de tratamento número dois. E o que vamos fazer é dizer que hoje foi um bom dia, e vamos colocar isso em cima de uma foto, e vamos animá-la. Então a foto que eu tenho é ah, é uma foto que eu tirei quando eu estava em Nova York. Só vou entrar no dragão. Você pode importá-lo apenas arrastando sua pasta para dentro. Você também pode ir para arquivo de importação. Ou você pode até mesmo clicar duas vezes nesta janela do projeto para trazê-la. Vou criar uma pasta chamada Assets, e é onde todos os nossos bens estarão. Vá em frente. E eu vou colocar isso nele. Certo. Então esta é apenas uma foto de Nova York. Você pode ver que é realmente grande. Isto é o que parece. A foto que tirei anos atrás, quando estava em Nova York, desligava isso por enquanto e íamos criar algumas. É como, Ok, então eu vou ser um fora de eu dizer neste momento. Eu só quero ser, tipo, tipo, ousado e quero dizer, certo hoje foi waas ok? E depois numa linha diferente, estou num bom dia, e agora vou em frente. Vou alinhar isto do jeito que quiser para você e animar . Desenhar do jeito que quero que eles desenhem a cabeça do Migo. Vou desenhá-lo do jeito que quero que a página de destino fique certa. Então eu meio que quero isso um pouco maior, e eu vou projetar isso dentro do título em ação. Vê? Então eu vou me certificar de que eu me mantenho dentro desses parâmetros e eu só estou fazendo que eu possa mostrar a vocês como ter certeza de ficar dentro desse tipo de. E eu quero ter certeza que esse tipo de linha para 15 isso é o que eu faço é quando eu olho, eu sou como, eu quero que este seja o mesmo tamanho hoje. era. Então ele vai parecer 147 Este é 157 Então é. Mude isso aqui mesmo. Ok. Hoje é um bom dia. Espero que tenha sido para a maioria de vocês. Agora eu posso transformar meu título em sopa de ação tudo e sim, eu acho que parece muito bom. Coloque isso sobre a filmagem vai lidar com a filmagem daqui a pouco. Outra coisa que quero dizer, fazer você novamente como eu vou ir em frente e eu vou construir uma forma lor. mesma ideia é o que fazíamos antes. Só que desta vez, a camada de forma vai fazer parte do elemento de design. Então eu vou para o Phil. E se você clicar que você pode mudar a cor dele com isso, eu vou fazer isso, , como tipo, comouma imprensa azul, ok? E, em seguida, certificando-se de que nada é selecionado, porque se você selecionar algo, ele vai desenhar máscara sobre isso. E se nada for selecionado, ele desenhará forma. Então vá em frente. E eu só vou me encobrir. Bom dia. O mesmo. A mesma coisa que fazíamos antes. Mas eu vou mostrar a vocês como você pode usar esses tapetes para criar todos esses diferentes tipos de projetos. Certo? Então eu vou mover isso um pouco para cima. Você pode ver isso antes do que fizemos, certo? Nós fizemos em Al a partir disso para que o bom dia fosse o que estava no meio daquele retângulo, você poderia vê-lo, certo? Mas desta vez vamos mudá-lo. E em vez de usar uma reutilização do alfabeto e também invertida, Matt. Bem, na verdade, o que eu sinto muito sobre as mulheres fazer é eu realmente vou mover esta camada de forma para baixo, certo? E o que isso faz é que você pode ver que hoje foi um bom dia. Ele destaca. E o que eu vou fazer em vez disso é que eu vou realmente usar este tipo como o tapete nesta forma para ser visto. Então, se eu fizer em Alfa, se eu for para Alfa Matt, você pode ver que o bom dia agora é ver através da camada de forma o que eu vou fazer em vez deles, e fazer um Alfa invertido Matt. E então você pode ver que o bom dia foi cortado e você pode realmente ver isso. Mas se você pressionar essa transparência, você pode ver que não há nada. É apenas completamente transparente, e é ainda mais perceptível quando você coloca em cima de uma filmagem. E o que eu vou fazer é realmente se perder por causa de toda essa coloração. E o que eu me pergunto é que eu quero fazer isso preto e branco. Então eu vou para o Hue e pegar a saturação do Hue. E então aqui, você verá que você pode mudar a cor de tudo isso. Muda completamente todas as cores ao redor. Na verdade, vou colocar essa meia resolução. O que isso faz é que ele apenas faz com que ele não em 100% terceiro misturá-lo. Só ajuda. Se você quer o dedo rápido, olhe através destes. Vou largar a resolução um pouco. Normalmente, quando você renderizá-lo, ele estará na íntegra, então não importa realmente. Mas eu só vou deixar vocês saberem, OK, então você pode ver que você pode mudar todas essas cores ao redor, que é realmente ótimo, mas na verdade vai colocar isso de volta em zero. Só quero que o dedo diminua a saturação dele, o que o torna preto e branco. A próxima coisa que vou fazer é porque você pode ver que isso está realmente desbotado, certo? Então eu vou fazer um ajuste de níveis, níveis certos, e este tem níveis automáticos. Vou escolher este. E o que você pode ver aqui é esta é a nossa curva de níveis. Se eu empurrar este de baixo todo o caminho para cima, ele faz com que ele exploda. Faça isso. Se eu esmagar isto assim, faz com que seja realmente contrastante. E é isso que estou procurando. Quero dizer, mas você também pode ver que, como o waas ainda é meio geral. Ainda é um pouco difícil de ler. E às vezes o que eu gosto de fazer é que eu gosto de apenas um tipo de Adam Black Solid em Press Apple. Por quê? Ou você pode entrar em uma camada e você pressionar firmemente. OK, e agora com isso selecionado, eu vou pegar a ferramenta de retângulo e porque ela é selecionada aqui, ela vai desenhar uma máscara, certo? E como falamos antes, o que a missa faz, não é? Ele cria uma máscara. Ele praticamente destaca o que você desenhou em torno dele, certo, Então nós temos este retângulo e eu quero que o que eu quero fazer é que eu realmente quero apenas baixar a capacidade um pouco para que seja quase perceptível. E depois vou passar a pena para nós. E o que a emplumação faz, apenas suaviza, e eu vou realmente aumentá-la. E a razão pela qual estou fazendo isso é que eu só quero ter certeza que foi facilmente visto. E ainda não é um tipo de, OK, o que eu faço? Eu vou voltar e construir um sólido de novo, e eu vou apenas deixar cair é uma capacidade para, tipo, tipo, 25 e isso ajuda. Mas ainda não gosto do jeito que é. E talvez seja o direito de cortar, mas só para manter isto. Vamos aumentar a escala um pouco e mudar o corte só um pouco porque está tão escuro. E isso é o que projetar é onde você meio que tem algo e é um monte de tentativa e erro, e está mudando uma vez que você move isso para baixo. Agora, você sabe, para mim, eu sou como se estivesse muito escuro que o fez iluminar um pouco e eu vou até brincar com o perímetro do meio para é como se eu quero isso um pouco mais leve e, em seguida, trazer isso para baixo. E para mim, é como se eu gostasse do que todas essas coisas fazem. Tipo, continuo ajustando até usar meu designer, e quando me sentir muito feliz com isso, vou parar aí. Há ajustes em torno disso, e então eu vou voltar aqui, e eu realmente vou aumentar para, tipo, tipo, 55 e ver como isso funciona. E então, às vezes, você sabe que o pai em massa, eu realmente gosto de saltar muito alto. Eu poderia trazê-lo para baixo só um pouco. Você pode ver isso. Esse tipo de mostra que tipo de funciona. E o que eu quero fazer é mover esta imagem todo o caminho para gostar daqui, tipo de experimentação, querendo ver. Ok, então nós pegamos isso muitas vezes, e eu só me pergunto porque eu só quero tirar esses dois, porque eu realmente quero me concentrar no tipo, certo? Eu quero animar esse tipo chegando, então eu vou voltar para meus efeitos e predefinições. Feche isso, entre pelo texto animado. E com este, vou fazer o destino para cima. Certo? E eu realmente gosto do destino da maneira que o destino se segue nessas predefinições porque eles são muito simples e como, mas realmente como, bom. E você pode mudar o espírito deles quando quiser e coisas assim. Ok, então eu gosto da forma como isso se anima, na verdade, e eu nem vou ajustar em tudo com isso. Quero ser inimigo. Quero que isto se limpe. E é por isso que eu uso a camada de forma, certo? Bem, você poderia ir e nos comprimir. E então o que isso faz é basicamente, se eu for assim, ele vai escalá-lo para cima, mas se assemelha a E se eu desvincular o's em X escalar seu próprio caminho. Por quê? Habilidades à sua maneira. É sempre bom saber isso com animação. Mas uma das coisas que eu estou olhando enquanto eu estou olhando para o meu ponto de ancoragem e eu percebi que meu eu tenho que fazer meu ponto maior linha de reboque para cima, então eu vou em frente. Vou mover isto para corresponder ao meu ponto de ancoragem. E se você realmente quiser ser detalhes, você pode pressionar o ponto e ampliar. E entrando aqui, você sabe, você poderia apenas chegar até você alinhá-lo. Tudo bem? Então é aí que eu tenho meu ponto de ancoragem no que quer que seja Kama Kama coma, e eu vou mover a posição dele, ok? E como eu estava falando antes, quando estávamos falando sobre todas as ferramentas, eu estava falando sobre o quão importante seu ponto de âncora é, bem, bem, pontos de âncora realmente importantes com animação. Tudo bem. E então outra coisa que eu estava falando com as ferramentas era a grade. Certo? Porque agora eu estou usando meu olho e eu não sei se isso é, tipo, centrado como isso é centrado nas bordas e coisas assim. Então é realmente eles criam tempo para usar a grade e ter certeza que eles são realmente , como centrados. E obviamente não são. Então, de cima para baixo, todo tipo de como usar o script. Você pode ver, tipo, dois no fundo em dois no topo, e é bem perto. Talvez até me mude. Bom dia. Só um pouco acima só para tipo de, combinar com isso. E então eu quero ter certeza de que o ar lateral é bom também. Certo? Então isso é ouvir 2.5. Eu não olho aqui e eu vou estar, tipo 2,5, certo? Então isso funciona. E é aí que a grade é, tipo, muito útil para o tipo. Todos esses guias como você os usam tanto porque você realmente quer ter certeza de que você tem as coisas alinhadas e com bom aspecto. É muito importante com o tipo. Certo, agora que temos isso, podemos entrar e entrar nessa escala pressionando-nos. Temos o nosso ponto de ancoragem aqui. Nós ao contrário dele e processar quadro. Este é o ponto de pouso. Eu sempre gosto de colocar uma chave de baixo e, em seguida, empurrá-la para baixo e eu vou descobrir onde eu quero colocar o porta-chaves mais tarde. E então eu vou pressionar outro pressionando era cronômetro, e eu vou fazer este zero direito, e assim você pode ver que ele zeros lá dentro. E em vez de fazer isso rápido, vou realmente trazê-lo para dentro. Então você pode ver isso é o que a animação vai fazer, certo? Está trazendo todo o caminho até aqui. Essencialmente, o que está a fazer é limpá-lo. Então chega a zero, e agora você pode ver como vai funcionar. Certo? Então você pode. E agora que temos todos os nossos quadros-chave no lugar, podemos ir em frente e enfraquecer, ajustá-lo, ajustá-lo, e a fim de mostrar todos os amigos chave, pressionar a camada, pressioná-lo e eu estou pensando como isso é Muito lento. Então eu vou em frente, certo? E então eu gosto de onde esse lugar é, quão rápido é essa velocidade. Vou pressionar K para ir até o porta-chaves. E foi Select estes e eu vou trazê-los até o fim. A próxima coisa a fazer é eu ir em frente e eu vou colocar desconforto direito Click. Ei, amigo, assistente Eazy e eu vou facilitar. Fácil de sair. Eu queria, certo? E você já pode ver a diferença que a animação muito mais interessante vai entrar aqui e pressionar end para que não tenhamos que sentar e assistir todos esses segundos direito e você pode ver que eu nem sei. Eu nem tenho certeza se eu quero colocar outra facilidade no ismo muito feliz com o jeito que isso está olhando. Agora podemos colocá-lo trazer nossas filmagens e você pode ver como ele meio que está funcionando. E como esta filmagem é tão grande, podemos até animar um pouco a filmagem. Você sabe, se eu pressionar P e colocar um quadro de chave lá quando eu for para o fim da nossa coisa e eu colocar um cronômetro, eu vou colocar outro quadro chave lá. E então se nós formos, você apenas movê-lo apenas em X. Eu quero mostrar a você a coisa legal que nós poderíamos fazer com isso é você pode destacar esses e você pode colocá-lo fácil maneira rápida de fazer presente colocando facilidade pressione F nove ou novamente, Você pode ir e acessar o meu assistente chave do quarto. Fácil está certo. Assista novamente quando as coisas que eu gosto sobre ter segundos extras é que você pode apenas pegar esta chave e empurrar todo o caminho para trás. E obviamente vai fazer isso muito mais fino já que está empurrando na linha do tempo só porque eu queria ser tão sutil. Então, sim, e isso é meio que eu acho que isso parece bom para o nosso segundo exercício. Então eu vou fazer é eu vou em frente. Devo dizer, este arquivo salvou a composição na rendição. Que e novamente, Eu vou ir em frente Opções de formato. Vou fazer este profissional. Isso está tudo bem. Ok, então vamos em frente ele Orender para fora. Ok, então esta é a nossa renderização para a classe dois. E neste exemplo, trabalhamos com uma frase em que animamos, e colocamos em cima das filmagens. Nós saturamos as filmagens. Nós adicionamos um pouco de um sólido preto macio para mostrar o texto, e então nós animamos a foto um pouco, apenas para dar vida a ela. 7. Exemplo de aula: Ok, então eu vou em frente. Vou fechar isto e depois vou fazer uma nova composição. Chame isso de imprensa 03, OK? E lá estamos nós. Temos a nossa nova turma. Temos um novo exemplo, terminando este exemplo. Vamos usar a frase, por favor, sente-se. E com isso, vamos usar três camadas D para criar três D. Digite após efeitos. E, você sabe, efeitos secundários é um programa de dois “D”. A não ser que estejas a usar plug de festa e sobre o qual vamos falar mais tarde. No que diz respeito ao uso de três camadas D, significa que um plano plano se tornará girará. que diz respeito ao uso de três camadas D, E vou explicar isso agora mesmo. Então, quando ele fechar e eu vou nos trazer todo o caminho de volta ao personagem Ok, então eu vou em frente. Vou escrever o tipo. Por favor, sente-se. E eu vou fazer cada um em uma camada diferente. Então, por favor, e novamente com algo assim, especialmente se você estiver usando uma camada de três d. Pontos de raiva são muito importantes, certo? Então é por isso que eu vou entrar no parágrafo e eu vou me certificar de que isso é realmente bom do jeito que está, mas eu vou seguir em frente e vou escrever “Sit”. E eu na verdade, eu quero que isso seja como e então eu vou anotar. E o que para baixo? Eu realmente queria ser como uma ferramenta de texto vertical, certo? Alguém, certo. Então, e eu tenho um feitiço certo. É meio difícil quando você está fazendo isso. Parece muito desorientador fazê-lo desta forma. Então, e com isso, eu realmente vou ter certeza de que o ponto de ancoragem é para cima. Menção superior fazer essas mudanças em torno de tamanho foi com este. Eu nem estou preocupado com ação ou título seguro porque é mais disso é mais de, ah, elemento de design, design, na minha opinião, hum, hum, para este exemplo em particular, se você estava fazendo isso para transmissão, eu definitivamente mantê-lo. Tenho a certeza de que está dentro desses parâmetros. Mas com isso, eu estou vendo isso como, agora vamos conseguir isso e eu penso que eu meio que quero é apenas não ter esse tipo vertical e porque está ficando confuso para ler e entender. Então eu vou fazer isso horizontalmente, e eu vou seguir em frente. Eu sou um girado 90 graus. Você é a imprensa, não fale disso. Vá em frente e volte para a tecla de seta. E sim, o que eu esperava. Faça isso um pouco menor para que possamos ler novamente, e então eu voltaria para agradar e torná-lo maior. E então eu tenho que sentar e eu vou torná-lo realmente grande. E então se eu quisesse ficar menor, então eu poderia ver tudo que ele era imprensa vírgula. E às vezes gosto disso com o design. Às vezes preciso vê-lo muito pequeno. Hum, então eu sei como ele se registra. E então, neste caso, para eles como isso aconteceu neste caso, eu quero esses alta como uma espécie de alinhamento, então eu vou usar a grade. E sei que já tenho uma grelha montada, mas vou colocar isso, por favor. Eu só quero ter certeza de que tudo está alinhado e porque isso é, você sabe , sendo gravado, é difícil para mim ir até o fim. Mas às vezes eu vou até, tipo, 400 ou mesmo, você sabe, e realmente apenas obtê-lo para que pareça muito apertado. Você não quer, tipo, apenas e cair dentro e fora entre ele. Ser grande e pequeno é ver como ele lê. Então eu uso as teclas de seta só para ter certeza que eu sou e isso é como se a coisa sobre guias é ah, eu estou mostrando todas essas ferramentas e então eu estou apenas pulando para ele. E é bom porque estou pressionando espaço para conseguir essa mão também. E você também pode mover o guia para se certificar de que ele se encaixa perfeitamente. E o que é realmente bom é que os guias que realmente ajudam muito todos esses governantes ajudam muito . Hum, e então eu vou apenas trazer isso para cima um pouco. Você já fez um pouco mais de três? E quando você vem, quando você gosta de colocar esse tipo de detalhe de perna nas coisas, começa a levar um tempo para chegar a um ponto onde você quer que ele esteja. Mas só estou tentando igualar o máximo que posso com os guias. Então eu vou derrubar isso. Você pode ver isso. Esse é o nosso projeto. Ok, então agora, eu vou ir em frente com o olhar são pontos de ancoragem, e eu vou ter que me mover. Ajuste alguns desses pontos de ancoragem ao redor. O que eu vou fazer primeiro é como fazer essas três camadas D. E você poderia fazer isso por você. Vê esta coisa aqui? Você precisa ligá-los. Nada aconteceu, mas esta é a visão da câmera ativa. Se eu entrar em como, um, uma visão diferente pobre eu quero fazer isso é câmera ativa. Vou fazer disso uma visão personalizada e o custo de você é apenas uma visão diferente disso. Basicamente, você pode ver, mas principalmente vai criar uma câmera. Em seguida, você cria uma câmera entrando em uma nova camada de câmera. E eu só para esta aula, eu só vou usar o padrão. E você pode ver que esta é a nossa câmera, e está mostrando que esta é uma visão diferente dela. Se eu pressionasse a cara onde você pode ver tudo ao redor, um, você pode ver que é isso que está mostrando isso exatamente o quê? Isto está certo. E esta é a nossa visão de câmera ativa. Se não fossem três camadas D. Se você olhar para isso, eles nem sequer são visíveis nesta exibição personalizada, certo, porque eles são apenas uma camada de dois d. Essa câmera nem está registrando, mas colocando isso assim, você pode ver o que está acontecendo com esses três d você Além disso, há um monte de ferramentas aqui. Se você vai ouvir, você pode ver todas essas diferentes ferramentas de câmera que se tornam úteis quando você está usando. Mas isso não é uma aula sobre câmeras. É uma aula sobre tipo, então eu não quero ir muito longe nisso. Mas eu quero explicar o que acontece lá em mais uma coisa antes de fechar esta janela é, o que vamos fazer é animar a rotação. Se você pressionar, todos esses parâmetros surgiram? Quando era apenas uma camada de dois D, era apenas isso. Mas por causa disso, temos nossa orientação. Temos rotação X. Temos rotação Y com a rotação. rotação Z é a mesma coisa que a rotação de um para D. Vai se mover como se essa rotação de ex fosse se mover assim. Agora você pode ver que é basicamente com uma camada de três D e efeitos secundários é que ele está pegando um avião e você é capaz de movê-lo e ver o espaço, certo? Então, na verdade, não é como três tipo D. É basicamente como aquele avião que se torna três D e você pode meio que se movendo, para trás e para frente que nós vamos fazer aquele zero. Você pode ver que é isso. E está se movendo de acordo com seu ponto de raiva. E é por isso que o ponto de ancoragem é tão importante com a animação. E porque eu disse muito isso nesta aula. É uma coisa boa saber, tudo bem, então eu vou voltar para uma visão aqui e entrar em sua câmera ativa, e então eu vou encaixar isso para que possamos ver que estamos trabalhando. E, hum e mais uma coisa que eu vou fazer porque nós estamos no espaço 3 D é que nós podemos trabalhar com luzes e aqui está o que as luzes fazem. Empilhado novo depois, novo tipo, então eu só vou criar um holofote. Deixe-o fora como configurações genéricas, o que foi bom. Você pode mudar a cor. Você pode mudar a intensidade. Todas essas coisas que você também pode fazer uma vez que você está no Então agora você pode ver exatamente o que esta luz fez. Acendeu o texto 3 D e o 3 D Texas respondendo à luz. Agora, se eu entrar aqui, então eu vou me transformar. Você pode ver que eu posso mudar todos esses perímetros ao redor. Se eu for para opções de luz, posso mudar a intensidade das tentativas, o que não vou fazer. Eu posso mudar o ângulo do cone, o que eu quero fazer. Só quero poder ver tudo. Então, sim, isso parece um pouco de barulho. A pena de cone é outra coisa. Você pode meio que é o que está criando aquela vinheta. E eu realmente gosto da vinheta, é por isso que eu queria criar uma luz. Então vá em frente. E eu vou realmente abrir isso um pouco mais. A próxima coisa que você poderia fazer é mudar a cor clara, e eu poderia fazê-lo apenas como um pouco de bege. Só muda um pouco. Isso está tudo bem. E há outras coisas que você pode fazer aqui. Não sei o quanto você precisa usar o resto desses parâmetros, mas por enquanto vamos nos concentrar no código de cores. E a pena de Golan Cohen só para que o nosso design funcione um pouco mais. Ok, então agora que temos a nossa luz e nós meio que temos o nosso design, este é o nosso último tipo de olhar, vá em frente. E eu vou, você sabe, mapear a animação bem rápido, certo? Então eu quero essa rotação chegando. Quero sentar para girar assim. E agora, onde vejo é que o ponto de ancoragem é aqui. Então, se eu rodar isso, eu nem te mostro se eu pressionar são e eu girar saídas vai se mover para lá. Mas eu não quero isso. Eu queria me mudar para cá, então eu realmente tenho que refazer o ponto de ancoragem. Hum, eu vou em frente e eu vou ver claro meus deuses e então eu vou colocar Deus aqui para que eu saiba porque eu sei que uma vez que você sabe, uma das coisas sobre ajustar o ponto de ancoragem é que ele vai mover tudo ao redor, e é bom ter certeza que você sabe exatamente onde você quer que as coisas estejam, para que nós moramos aqui em baixo, e essa é a coisa com o tipo. Quero dizer, você realmente precisa ser, tipo, preciso todas essas coisas. Ok? É agora que vou em frente. Vou falar, por favor. Perímetro abaixo, e eu vou ver a transformação. E vejo o ponto de ancoragem. Eu vou mover o ponto de âncora todo o caminho para baixo, e então eu quero ir muito perto para ter certeza que não tem realmente mentir que suavizar todo o caminho até que este ponto está tocando isso. E então eu vou pegar a posição e movê-la todo o caminho para cima. Dê uma olhada nele. Sim, isso parece bom. Sinto que é onde estávamos. Ok, então é isso que eu vou limpar esses deuses. Eu posso ver. Certo, então isso vai ser dobrado, e isso vai ser dobrado. E só para ter certeza, indo para a minha prensa de rotação são e sim, você pode ver que este é o lugar onde eu quero que ele esteja girando. Ok, próxima coisa que eu vou fazer é olhar para baixo e realmente encontrar com onde o ponto de ancoragem é porque ele vai girar para dentro Eu não acho que a rotação vai afetá-lo. Sim, porque é aqui que eu quero que ele se mova assim. E você já pode ver apenas colocando em uma luz tem diferente quanta textura ele adiciona à cena. Sabe, se eu não tivéssemos essa luz, você ficaria assim. Teria me sentido bem plano. Quero dizer, ele ainda parece muito bom em sua própria coisa, mas adicionar uma luz é apenas uma maneira tão rápida de adicionar tom e atmosfera. Um, e esse tipo de esposa criou uma luz rápida e acabou de mostrar que vocês está tudo bem, então vamos em frente e um imediato. Então eu sou o que eu vou fazer é que eu gosto de sempre colocar os quadros-chave iniciais em. Então eu vou seguir em frente e eu sei que vou estar animando as rotações. imprensa é, e não sei qual orientação colocaria. Às vezes eu apenas coloco marca todos eles porque, bem, eu sei que eu não vou fazer Veja, eu posso apenas colocar em X e você eu realmente não sei exatamente como eu vou escolher para animá-lo. Então, os benefícios são agora eu te comprimir, e só as partes que têm amigos chave vão aparecer, certo? Então, com o X, eu quero que isso seja certo em 90. E assim e eu tenho o X, na verdade, não preciso do porquê. E vou levar isto até ao início. Isto é tão cidade em primeiro lugar. Agora que eu estou olhando para isso, eu estou pensando, tipo, hum, realmente não quero que ele se mova para cima como que pressione k, desfaça e eu vou entrar, e eu estou realmente eu queria girar no topo. Eu vou em frente. Diz a mesma coisa que estávamos a fazer. Coloque um cara ali e então eu estou em apuros. Isto para baixo. Vá para o nosso ponto de ancoragem aqui, e eu vou movê-lo todo o caminho para que ele fique para cima. Volte para a nossa posição, mexa-se. Então é todo o caminho até aqui. Eu olho para ele e e esta é a coisa como, é por isso que você tem que estar aberto para mover as coisas ao redor. E às vezes você vê e você fica tipo, espere um segundo. Na verdade, não quero que seja um inimigo assim. Eu preciso, quero mudá-lo. E é por isso que é tão importante para isso que faz parte do processo artístico. Você sabe, eu vou ir em frente e limpar os guias, e eu vou apenas certificar-me de que ele está alinhado. - É. E então se você apenas fizer isso para verificar, você pode empurrá-lo para cima no guia, desaparece, e eu vou voltar. Está impressionado estão bem. Entra aqui, Impress 90. Cuidado com isso. Então é isso que estou procurando, certo? Então você pode ir para ver, tipo, como, como isso parece. Mas eu meio que quero porque ele está fazendo um movimento de balanço. Eu quero dar um pouco de movimento de balanço. Então agora o que eu fiz foi que eu não tenho 90 anos não tenho animado para baixo para zero, e eu meio que queria ir um pouco além de zero para público ir para os negativos apenas um pouco. E então eu nos movi um pouco para cima alguns quadros e depois trazê-lo de volta para, tipo, zero. E então eu ia entrar um pouco mais perto. Vamos ver o que estamos fazendo. Você pode ver que está apenas balançando um pouco. Apenas aquele movimento apenas adicionando aquele pouco como ir para os negativos que dá este bom , tipo, movimento fluído, sabe? E a próxima coisa que você pode fazer é você, eu vou apenas ir em frente e tornar isso um pouco mais perto juntos. Vou consumi-lo ainda mais. Então eu tenho esse, tipo, seis. Não, neste. Então você pode ver como isso está funcionando. E então, você sabe, para mim, eu quero, você sabe, adicionar um pouco de facilidade. Eu vou entrar aqui, você tem que ter certeza que você está com o assistente de quadros-chave e vai aliviar a facilidade , certo? E então com esta final em, eu quero dar na temporada apenas para que ele apenas cai dentro, dar-lhe um pouco mais de espaço para que a próxima vez e fazer é eu vou fazer isso. Sente-se bem. E eu sei que eu quero sentar para começar em algum lugar por aqui como isso é uma espécie de cair e balançar para cima. Pouco antes de aterrar. Eu queria começar bem aqui, então vou cortar isso e uma maneira rápida de fazer isso. Você pode apenas pressionar as teclas colchete esquerdo, colchete direito ou você confessa tudo Brockett e ele vai apenas cortá-lo. E então eu vou pressionar Se eu estou impressionado você que traz à tona as nossas rotações, e eu posso ver se você vai para a minha. Como você pode ver onde as chaves estão, volte a ser positivo. E eu só vou ver em que rotação eu queria estar. Sim, na verdade eu queria ser assim. E então eu vou fazer este negativo 90 e depois tê-lo. Basta ver como ele se move. Então eu estou tipo, olhando para isso e timing sábio, eu meio que queria entrar bem quando ele está balançando para cima. Tudo bem, então você pode ver como isso é, como mover como isso está acontecendo, e então nós queremos trazê-lo. Não precisamos mais da rotação y, então vamos tirar isso. E à medida que isto cai, eu queria largar a guerra desta forma. E à medida que isto cai, Vou adicionar essa moldura de chave assim e, em seguida, tipo, mover alguns amigos-chave e, em seguida, trazê-lo de volta para aqui. E você pode continuar balançando isso para frente e para trás e para frente para que ele tenha tipo, não é só você continuar por um tempo e agora eu estou olhando para isso, você sabe, eu preciso é muito rápido. Eu quero entrar aqui uma imprensa e manter estender minha área de trabalho, e então eu vou apenas empurrar isso que combina com esse pensamento. Talvez, e muito disso é apenas encontrar que o ritmo certo, o pedaço certo dele. Sim. Quero dizer, eu realmente gosto do jeito que isso está chegando. Vou em frente e vou fazer o mesmo tipo de facilidade. Não. E ele está aqui e vê se funciona. Sentar-me-ia. Sim. Quero dizer, você pode ver isso brincando com as chaves. Como? Está meio que funcionando. Certo. Ok, então eu vou em frente. Vou estender minha área de trabalho, depois desço e assim que estiver aqui. Vou cortar na primeira parada, Rocket e vou pressioná-lo. Não preciso dos britânicos brancos em novo. Quero intimidade com o X. Vou trazer isto de volta à tona, e depois vou à CNN este lugar, quero animar a razão pela qual os deixei um pouco confusos . Então tire isso empurra para trás Foi até colocar 90. A razão pela qual estou cortando tudo isso é porque você pode ver um pouco de baixo e nós não queremos ver que sempre quis trazer isso e ter descido. Então é por isso que a mesma idéia com isso, você sabe, você assistindo muitas vezes, animação é apenas sobre assistir e certificar-se de que você tem o momento certo. Tempo é tudo, e você consegue isso observando uma e outra vez e julgamento e mais e escorregando e mudando as coisas ao redor. E você poderia fazer algo que é realmente simples. Apenas alguns quadros chave parecem realmente bons. E eles ficam realmente trabalhando muito bem, ele vai entrar aqui e empurrar isso para trás assim e então ir aqui e colocá-lo em zero . Então você vê que para baixo é muito lento. Ele vai subir um pouco mais e sim, é ah, muito do que é. É apenas julgamento e estão assistindo uma e outra vez. Parece bom e depois vou em frente. Vou pegar isso. o botão direito. Ele está usando para fora. Você está na temporada? Desculpe. Por que não é? E então eu vou pegar isso e Eazy E. Então quem está jogando? Sim. E isso funciona, você sabe, e, se você quiser, tipo,até mesmo ser você pode fazer tipo, ah, um tipo, mesmo ser você pode fazer tipo, ah, ah, movimento muito leve da câmera. Embora eu não ache realmente necessário com isso, nós temos uma câmera nele, mas eu vou em frente. Eu vou guardá-lo e, uh, renderizá-lo. Ok, então e agora, como estamos fazendo isso antes, sob ele para fora. O que se passa? Você sabe, isso é tudo sobre um fundo transparente, então só vou criar um sólido preto atrás dele, só para o caso, hum, e então eu vou adicioná-lo à fila de renderização para renderizar, hum e então eu vou mudar minhas configurações novamente. Vou entrar na animação. Perez h 22 imprensa. OK, está tudo bem. E agora aqui está uma coisa com desde que eu tenho usado as mesmas configurações, eu poderia entrar aqui e eu posso realmente fazer um modelo. Certo. E você pode, se você estiver indo para editar, você pode ter certeza de que você tem todos o mesmo formato de tempo de consulta de perfume para dois para pressionar. Ok. E então você pode simplesmente chamá-lo. Vou chamá-lo de 4 para 2. O carro está bem. E agora você pode entrar aqui e você pode ver que você tem sua configuração bem ali, irmão. Certo, então isso conclui o tipo três. E basicamente o que fizemos aqui é que trabalhamos com uma frase. Por favor, sente-se. E usamos três camadas D de luz em uma câmera para animar esse tipo. Usamos as ferramentas de rotação e criamos Facilidades para dar vida a essas animações. 8. Exemplo de aula de 5 de UMde: Jason sobre o exemplo número quatro, tipo quatro. Vou criar uma nova composição. Chame isso. 04 estava bem, e ele vai fechar três. Ok, então o que? Este imposto? Vamos criar um pouco de Neil em texto, e nós vamos ter ele meio que direito em si mesmo. Então vou escrever a palavra néon. Ei, chutes tornam isso um pouco menor com isso. Que eu quero o seria centrado? Isso realmente não importa muito para este aqui. Mas na minha outra linha, vou duplicar este turno. Ele estava caído, certo? Como algo como sanduíche poeta. Hum, isto para cima. E o que vou fazer agora é ir em frente e vou embora. Teoh, vai. E eu vou auto da Tracy e você verá que quando eu fizer isso, coloque um rastreio automático. Este parâmetro aparece, eu apenas deixá-lo para o padrão. Você pode ajustar estes e criar algo diferente. Eu só vou padrão. Mas o que você pode ver que aconteceu aqui é que se eu desligar essas duas camadas, você pode ver que panquecas de néon foram escritas. Mas criou todas essas máscaras. Elas são todas a diferença agora. Hum, isso é bom. A próxima coisa que eu vou fazer é ir em frente para os meus efeitos e predefinições e eu vou gerar ele derrame assim e você pode ver gera traço e eu vou clicar nisso e então eu vou Você pode vê-lo com nossos parâmetros de traço, você vê que há o caminho, há uma cor, há a dureza da Rússia começar e termina. E o que eu vou fazer com isso é que eu vou realmente colocá-lo em transparente. Então agora tudo está desligado e todo o seu agora acariciando é basicamente acariciando todas as máscaras. Mas agora, eu só tenho isso muito masculino, e você pode mudar a bagunça dos estúdios, também. E você pode ver que ele está escolhendo com diferentes. Ou você pode clicar neste olhando isso marcando isso fora. Você pode ver que todos eles são derrame agora. E o que é tão bom sobre este rastreamento automático é que, hum ele criou todas essas máscaras e que enfraquecem apenas geradores traço. E você pode ver que apenas colocando transparente É assim que parece. Uma das coisas que vamos fazer é escrever isto e mostrar-te como isto pode ser fácil. Hum, então eu vou andar sobre, tipo, você sabe, um segundo ou dois segundos para um. Hum, e eu vou processá-lo por ele no final, e então eu vou pressioná-lo para que possamos ver todas as nossas máscaras diferentes. Nós realmente não. Eu quero ver se nós nem precisamos desses quadros chave. Eu não sei se todas as chaves estão fora, e então eu vou confiar em você novamente, e eu vou ir em frente, impressionar o final, pressioná-lo que você poderia tipo de ver que este é o nosso perímetro, que E se você tem um truque é se você pressionar Shift Comando H, é basicamente alternar enquanto seus pontos de vista, ele vai desligar isso e assim eu posso ver o que estou fazendo. E então, se eu for até o final e pressionar zero, você pode ver que está pronto. Segure estes. Vou pôr o meu espaço de trabalho aqui para poder ver o que se passa. E agora a coisa é, nós temos o que temos agora, derrame sequencialmente. Então é basicamente apenas acariciá-lo de acordo com cada caminho de massa e a maneira como isso foi feito. Se eu voltar para cima, se eu pressionar isso, eles não estão em ordem, certo? Então digamos, tipo, nós colocamos tudo em ordem, então Neilan estaria e estaria aqui, você sabe, isso seria aqui e então o oh, parece bom. E eu não sei qual deles. Este, como o P estaria aqui, então você meio que tem que reorganizar tudo. , Infelizmente,na verdade, não sabia. Eu sei disso. Mas ainda assim pode ser assim, como, assim, como, assim, os EUA estão, tipo, tipo, todo o caminho até aqui. E Ok, um certo. Então isso deve mudar a ordem zero. - Sim. E você pode ver Não, está escrevendo em ordem, que é exatamente como queremos que pareça. E só mudando essas. Não agora. Se não quisermos acariciá-lo sequencialmente, desligamos isso vemos o que acontece. Todos eles vêm. Devem aparecer todos ao mesmo tempo. Em que mãos nós realmente não precisávamos reorganizar e realinhar o olhar. Mas eu meio que gosto com ele desligado. Certo? Faremos a mesma coisa. O Teoh. Sanduíche de poeta. Nem precisamos ligar mais tarde. Você poderia apenas ir e, em seguida, ir para bandejas automáticas camada Pressione OK? E aí está, certo. E também podemos ir em frente. E se formos para o começo enfraquecer. Realmente? Apenas duplicar isso? - Não. Vês como funciona? É uma maneira muito rápida de ter todo esse tipo de coisa acontecendo e nós poetas sanduíche, eu poderia, hum você pode ver todos esses Maschler ligados, e eu não vou desligá-los todos. Eu só não gosto de ter bem, os quadros chave para cima apenas para o último. Eu não tenho muito espaço neste computador, então apenas tentando economizar o máximo de espaço possível. Hum, sim. Eu poderia fazer isso, tipo, começar e terminar um pouco mais tarde e, em seguida, também mais impressionado, cara. Então, e eu poderia ir em frente e, hum, mudar a cor disso. Quem é K? Hum, este. Eu poderia fazer isso como amarelo com uma vez que eu faço você como eu penso, e então outra coisa que você pode fazer apenas para criar, como, um padrão repetido disso. Isso é como um tipo de de elementode design que você está tentando fazer. Basta pegar estes duplicados trazê-lo para baixo, você sabe, ou outra coisa que você pode fazer. E é isso. Eu sou apenas, tipo, tipo, tão experimental. Hum, mas você também pode mudar essas cores para que isso seja como, você sabe, como uma laranja. Este é como um azul. Bem, você pode até trazer isso de volta. Eu gostaria que eles ficassem em cima um do outro, também. Só para criar é, tipo, divertido, pouco efeito. Individualmente. Este é o lugar onde alternar ele realmente vem a calhar. Fácil, até. Veja, apenas compensando isso um pouquinho. Torná-lo muito divertido. E a mesma coisa que farei com sanduíche de poeta. Eu crio esse tipo de apoiado. Sabe, uma outra coisa que você poderia fazer é ... até mesmo compensar a animação. Suponha que você mola este estendido até um pouco mais, mas a área de trabalho para quatro segundos, então este relógio o que acontece. Então eu não vou nem começar o movimento como apenas movimentos. Mude tudo isso um pouco mais tarde porque eu realmente gosto desse deslocamento. E outra coisa que você pode fazer é ah, em vez de inovar o fim. Você pode animar o começo, certo? Então meu desligá-los e meu inimigo para começar este pecado tempo para nós Você começa Mas este para como 100 este um de 200 há uma espécie de assim e que tipo de dá um bom deslocamento diferente para a animação. Outra coisa muito divertida que poderia ser feita com essa coisa de néon é que podemos ter um brilho. E eu ia adicionar uma camada de ajuste porque há tantas, hum, camadas que vão exigir que eu pensaria que o mesmo brilha. E quando você camada nova camada de ajuste, hum e então eu só vou olhar para cima brilho. Você pode ver que tipo de dá um bom só não o seu padrão. Parece bom do jeito que está, na minha opinião. Mas você pode brincar com o limite de raio que temos, embora eu não saiba o que ele está fazendo. É uma espécie de quem parou o raio , aumenta a intensidade. Então, apenas dando um bom brilho a ele. Eu poderia realmente aplicar estes individualmente em até camadas apenas para que você possa tipo de ver que ele está fazendo isso vai ser assim há cada individualmente por favor excluir essa camada de ajuste e ajustá-lo como eu queria, mas eu meio que quero deixá-lo do jeito que é. Outra coisa que vou fazer é, na verdade, só quero duplicar isso e fazer parecer que é mais como , um padrão de maçã nos trazer todo o caminho para baixo mudança movendo-se para baixo. Todas essas coisas globalmente. Mova-se. Soa um pouco agora você pode ver para que você possa ver como ele cria uma espécie de padrão agradável . Será que eu me pergunto? Tipo, como seria? Filmagens por baixo. Por isso, vou à frente de um dos meus bens aqui. E se você dirigi-lo como uma cena noturna, um, movendo-se para ativos meio brilhante abaixo. Você pode ver como funciona com as filmagens. Na verdade, abaixei um pouco a minha resolução. Não, eu acho que é suposto ser um completo, então você pode ver como está funcionando agora. Outra coisa é, se queremos, tipo,ter tipo, certeza que, tanto quanto seu design e então queremos ter certeza de que isso parece bom nós enfraquecemos , mas apenas isso usando níveis ou curvas. E para esta parte, já que já falamos sobre níveis, vamos para os meio-fio. Basicamente o que eu estaria fazendo o que curvas é isso é como a coisa principal. Só quero ficar um pouco mais escuro. Então eu ia empurrar isso para baixo, e eu realmente vou apenas sozinho isso por enquanto. que e a minha alma gémea, tudo o que faço é ver as imagens para podermos ver o que estamos a fazer. Então você pode ver que colocando as curvas aqui em cima, você pode ver muito mais das filmagens colocando-as aqui em baixo. Você vê muito menos. E outra coisa é que você pode tipo de criar esta curva onde ela criou acre ocupado, que é uma espécie de curva, e isso é o que nós vamos dilatar. Eu quero derrubar os amarelos nisso porque nós temos o amarelo e se você puxar isso para baixo, você pode obter suas cores individuais e você pode trazer os vermelhos para cima e para baixo. Então, o que? Na verdade, trazer os vermelhos para cima, trazer os verdes e muito disso de novo, como como tudo isso funciona é tudo desenhado. Er está tudo desenhado. Hum, é tudo experiência. Experimentação. É muito raro que você tipo de obter o que você quer na primeira tentativa, mas muito disso é ajustar e torná-lo melhor. Ainda não está se destacando. Então eu vou fazer uma maçã sólida, eu e então eu vou baixar a capacidade para baixo. Então, tipo, 35 que ajuda. Muita coisa vai entrar. E talvez, um, se eu estiver talvez ajustando isso até ajudou ainda mais. E eu vou sozinho isso de novo. Às vezes você tem adicionado, como vários pontos. Realmente? Para mim, só estou brincando tentando ver o que é afetado. Apenas deixe acontecer. Então, isso traz ainda mais, e vamos visualizá-lo. É meio que dá um movimento agradável e sutil. E então o quê? Isto? Eu vou em frente. Vou salvá-lo, e vou renderizá-lo. Uh, eu tenho minhas configurações agora. Eu tenho 42. O Perot está debaixo dele. Ok, então este é o exemplo que fizemos com, ah, ah, tipo número quatro, que é, hum, nós praticamente criamos este texto e nós rastreamos automaticamente. E então geramos um derrame e adicionamos um pouco de brilho e colocamos para trás e colocamos algumas filmagens para dar vida a ele. E esta é a nossa última classe renderização. Você pode ver que ele tem esse tipo de neo-qualquer tipo de sensação. Ele também tem sua mão desenhada tipo de sensação, e você poderia fazer um monte de coisas diferentes com ele. É uma técnica muito divertida para trabalhar, e eu acho que é muito importante saber para o tipo. 9. Exemplo de aula: Ok. Então, para o próximo texto. Ok, então agora nós vamos para o Tex número cinco, e eu vou em frente e fechar isso. Criar uma nova composição No. Cinco. Está tudo bem. E com este, vamos fazer um smoking de rolagem, vamos fazer um smoking de rolagem, de novo. Meio que em um padrão, ele meio que. E vamos usar Ah, um efeito que eu gosto muito de usar, que se chama Mini Max. Então vamos falar sobre isso. Tudo bem, primeiro, vamos construir ou o tipo um está estacionado. Ok, então eu estou em Bolds, e , hum eu vou em frente, e eu vou ter um bom dia e eu vou manter é bem grande. E eu só vou repetir isso várias vezes que eu posso em diferentes seções. E o objetivo disto é fazer com que seja possível a Billa. Hum, nós não somos elegíveis. Como legível quanto possível. Então você tem a idéia de que está dizendo, tenha um bom dia, e então eu vou seguir em frente e eu vou ter esses inimigos lá posições p e eles no meio. Cerca de dois segundos depois, vou colocar um porta-chaves, mas felizmente é tudo para todos eles. E depois cada um. Vou animar individualmente a posição X. Então, neste, vou começar daqui a quatro segundos. Temos essa garota do jeito, e a próxima aqui, vou ter que ir em direções opostas. Um deles mudou-se para cá mais K, e depois vou começar isto. Estou aqui e não quero que acabe. Ok? Para alinhar no mesmo acordo com isto, onde quer que isto esteja a começar, eu só queria ter o oposto. Foi a Kay. Ok, esse tipo de ir aqui. Não, vou ver isto. Quero dizer, em parte do mesmo, você sabe, quer apenas selecionar todos esses nove impressionantes só para dar-lhe um pouco de Mies, que eu vou fazer. E eu gosto dessa hesitação. Eu gosto do fato de que ele tipo de parar no meio porque meio que permite que você dá um pouco de espaço para respirar para lê-lo. E a próxima coisa que eu vou fazer é adicionar um teste agora, e este efeito é um efeito que eu usei em alguns dos meus outros cursos, e eu vou muito fundo sobre isso. Mas se chama Mini Max. É usado muito para muitas coisas diferentes, Max, mas é divertido. Funciona muito bem com o tipo. O que eu encontrei em alguém vai selecionar todos esses coloca em muitos vax nele, e você pode ver que ele tem sua operação. Agora, o que eu queria fazer é ao redor desta seção bem aqui. Eu quero ter certeza de que eu vou mudar tudo isso para Tudo bem. Vou mudar tudo isso para a cor do telefone do Al, e isso vai foder o Canal Alfa. E então o raio é o que vamos animar. Então, se eu selecionar todos esses totais no raio, eu não sei se ele vai fazer isso. Todos eles são apenas um, então ele não precisa entrar em cada um individualmente. Certifique-se de que você foi capaz de obter a cor muitas vezes. Na verdade, vou ir em frente e dormir tudo isso de novo, e eu só quero afetar a horizontal e depois correr em torno deste ponto. Eu também vou, Teoh, tentar que o raio seja zero aqui mesmo. Então você quer ter certeza de que você aperta este dedo nele? Não, isso não é muito. Confio em você para conseguir o raio. Vejo você mais uma vez. E, uh e você quer novamente ter certeza que é apenas horizontal. Vamos passar por isso, no entanto, porque aqui eu teria aumentado os rádios para cima muito grande e você pode ver o que ele está fazendo. É só que ... nós jogamos. O que está fazendo é apenas animar o raio horizontal agora. Você não pode nem ler porque eu aumentei tantas mãos de alguma forma meu raio tem um pouco você para colocar o raio, e eu vou colocar isso até a perna como 90 aqui, e você pode ver o que ele está fazendo é apenas uma espécie de dar isso Bom, tipo, pequeno efeito divertido. Funciona muito bem com o imposto de rolagem, na minha opinião. Então é por isso que estou me divertindo com ele. Você pode até ver como, você sabe a posição por causa dessa necessidade de ajustar a posição dele mais. Poderíamos duplicar esse efeito e fazer com que esse tipo de coisa fosse feito, mas às vezes é bom, especialmente com coisas assim, fazer isso individualmente. Então, novamente, eu preciso fazer isso apenas horizontal. E então eu quero ir para o começo, e eu nem estou tentando, tipo, tipo, igualar nada. Tudo o que estou tentando fazer é usar números arbitrários só para fazê-los. É apenas sobre o que quer que seja. Parece bom. Você sabe, não é realmente sobre o tipo de coisa de perfeição neste fim, hum, nós não precisamos ter todos os números iguais ou qualquer coisa do tipo pressionando você. Percebi que esta posição é um pouco mostrando o porquê de ajustá-la, e então, novamente, queremos ter certeza que é apenas horizontal. Traga o raio dele, pode mover a posição um pouco para longe, e nós a vemos saltar. Nossos amigos-chave estavam em K. Eles meio que trazem os rádios para cima um pouco disso e médico, nós queremos uma foto. É fora do quadro que poderíamos fazer a mesma coisa com isso. Já está ajustar a alma horizontal, apenas um pouco dos rádios e então podemos ir aqui. Jane Keita, a árvore alinhada e então sim, isso é basicamente, um, tipo de texto padrão. E você pode ver que é realmente muito óbvio que ele é legível e tem um bom tipo de padrão para ele. E, você sabe, mesmo com algo assim, uma vez que estes se separam, você pode ter outro texto. Bom. É como animar verticalmente aqui e você? Há tantas possibilidades que você poderia fazer com algo assim. Eu vou em frente. Vou adicionar um sólido preto só para ter certeza de que temos algo como fundo. Então não é animar em um transparente, e eu vou ir em frente e levá-la isto ou dois para Paros e Runner. Ok, então esta é a nossa renderização final. E com este exemplo, o que temos de Donna. Nós meio que brincamos com design. Tivemos um texto de rolagem tipo de usando o mesmo texto, e mesmo que nem todo ele é visto totalmente foram capazes de lê-lo porque é a mesma coisa que está repetindo que rolagem estavam usando Mini Max como nosso efeito, e é capaz para criar algo como isto 10. Exemplo de aula: Ok. Então, para o próximo imposto. Ok, então eu vou criar uma nova composição. Chame isso de 06 Ok, então neste aqui, nós vamos, hum, falar sobre o tipo, e nós vamos transformar isso em uma camada de forma. Então, o que? Isto vamos usar o texto chamado e vamos torná-lo elefante. E, hum, isso vai para baixo um pouco, e eu vou colocar para cima. Eu quero centralizar isso, colocar minhas ações em segurança e, hum, ir um pouco mais perto. Gosta do Teoh? Basta ser transparente para que eu possa ver isso. E eu ia colocar um grande guia. Quero dizer, e depois através desta transparência e que eu vou centrar isto só por dinheiro era que ele é um tipo de você ver o que estamos fazendo. Desligue estes. E agora temos o nosso texto, aquele centro. O que eu vou fazer é converter este texto em jogadores de forma e falar um pouco sobre os parâmetros do que você obtém do Schaffler. Você pode fazer Go aqui mesmo. Ir para camada criar formas a partir do texto e automaticamente. Isso criou desligue isso e criou contornos de elefante. E você pode ver se falamos sobre isso para baixo, na verdade está soletrado tudo. Agora vamos para os nossos parâmetros de forma. Podemos mudar este derrame. Se sairmos do AVC aqui, podemos virar o Philip. Então, exatamente o mesmo efeito que fizemos antes de nós também poderíamos fazê-lo usando jogadores de forma para que você pudesse fazer isso de tantas maneiras diferentes. Uma coisa em fazer o derrame nisso é que ele meio que deu um pouco de uma sensação puxada à mão. Uma coisa em fazer o derrame nisso é que ele meio que deu um pouco de uma sensação puxada à mão Este dá-lhe um texto muito em uma sensação limpa. Então, se você quiser dedo do pé, faça desta maneira, você definitivamente pode fazê-lo desta maneira. Você tem que entrar e adicionar um animar isso usando ah, usandouma guarnição. Você tem que entrar e adicionar um animar isso usando ah, usando Então eu entro aqui, isso é aqui. Você vê que há, ah, ah, você pode adicionar todos esses diferentes, hum, tipos de coisas. Mas se você entrar em você em um caminhos de corte e novamente mesmo que um acidente vascular cerebral, você pode entrar e animar o início. No final. Vou colocar este 20 e você pode ver o mesmo negócio, certo? Exceto que o texto parece um pouco diferente parece um pouco mais, um esboço do forno de textos vetoriais. E o outro sentiu um pouco mais puxado à mão porque não rastreamos maneiras tão diferentes de obter a mesma coisa. E essa é uma das formas primitivas. Bem, essa é uma ótima maneira de construir algo assim. E essa é uma das formas primitivas. Bem, Vou desfazer isto e mostrar que tens outra coisa. Na verdade, vou colocar o filme de volta, e vou mantê-lo branco. Ou talvez eu faça rosa, e depois desligue o derrame. E o que eu vou fazer é que eu vou realmente fazer um roxo, hum, e o que eu vou fazer é adicionar algumas coisas diferentes que com isso agora, você pode tipo de entrar aqui e você pode fazer Há um monte de coisas que você pode fazer com isto. Você poderia inchar e inchar. Você quer ter cuidado com a ordem das operações nisso porque, hum, é muito importante. Às vezes, se você tiver apenas este selecionado, ele poderia apenas adicionar que um afetou apenas aquela letra, e a partir de agora, eu quero fazer isso para tudo. Então vou mostrar azul ao Programa. E agora que está no fundo, vai afetar tudo. Você pode ver a quantidade se eu colocar muito nisso. Você não viu o quê? Estamos criando efeitos diferentes. E você poderia até animar isso, certo? Então nos leve a isso. E então eu vou colocar isso em zero. Você pode ver, como o que nós somos capazes de dilatar, certo? Eu poderia trazer isso para cima um pouco mais. Podias ver melhor. Então, se eu colocar isso ainda mais, eu realmente, realmente este aceito loucura. Você pode ver. E você poderia fazer isso individualmente. Essa é a coisa. Tipo, se eu colocar isso aqui, movê-lo e deve ser, sim, não vai acontecer com nenhum deles, porque novamente, ordem realmente importa nisso, então eu tenho para colocá-lo lá, e ele só vai fazê-lo para o T, então é meio legal. Hum, e você apenas desligá-lo e ele vai fazer isso. Outra coisa que você pode fazer. Eu vou voltar para o conteúdo, e então você pode fazer um movimento caminhos, que realmente não é uma mudança de movimento, que é sobre o que eu quero falar. Ainda não fez nada. Se entrarmos nos predadores, podemos ver isso. , Basicamente, Basicamente, o que vamos transformar não mexe nada que você transforme. Certo? Então digamos, eu quero gostar da minha posição assim. Eu só mudei um pouco para cima e por que vamos ver o que está feito. Está mexendo bem, e isso é realmente a coisa útil. Toe tem, hum e você pode animar esses parâmetros. Então diga que gosta de como está balançando. E depois querias que o Teoh não se mexesse. Você não pode intimar isso fora. Bem, isso foi. Vês que a Locanda fica presa lá dentro? Eu conheci. Você pode animá-lo através da posição porque basicamente, o que ele está fazendo é balançar a posição. Tudo bem, então você pode ver que, hum, outra coisa que ele vai fazer é que nós também podemos trabalhar com escala. Então, se digamos, tipo, aqui é quando eu quero descobrir estar no zero. Então eu queria estar afetando a escala e então daqui em diante a escala para ser afetado um pouco mais e então eu quero trazê-la de volta para baixo para zero aqui. Então também podemos jogar com todos esses parâmetros diferentes. Se levarmos isto até 100 é uma espécie de coisa diferente? Gosto mais dos 50. Além disso, , você sabe, todas essas coisas que você pode realmente brincar, mas, hum, tudo que eu vou adicionar a isso é que eu quero adicionar uma rotação que você quer ouvir adicionar um pouco de rotação. Então quero perceber que esta escala está a durar muito tempo. Ok, então é basicamente isso para isso. É meio que uma coisinha rápida. Mais uma coisa que quero acrescentar é que vou trazer um céu azul e arrastá-lo para os meus bens. E o que você faz com isso? Eu só quero mostrar a vocês que vocês podem incorporar filmagens de ação ao vivo dentro de, hum, texto. Então, eu estou indo. Você pode fazer isso colocando-o por baixo e depois colocando Ah, Alfa Matt. E lá você tem imagens de ação ao vivo dentro de, ah, texto. E não é tão visível com este filme. Se eu colocar como aquele carro noturno de volta e uma maneira rápida de trocar você está no Texas de você Pressione opção de comando Ponto de interrogação, você apenas troca seu texto e obviamente nós não podemos realmente ver o que está acontecendo com isso. Mas se decidirmos que queremos o dedo do pé, você sabe, diferente fundo Severina pé como azul, tudo bem. Você pode realmente ver a textura de ah, imagens de ação ao vivo e o que é feito. E é muito divertido jogar com, você sabe, você sabe, ação ao vivo dentro do tipo e apenas para criar essas texturas interessantes com ele. Ok, então eu vou ir à frente de um render este fora composição que é mais que ela rosa 42. Ok, então isso conclui que esta é a nossa renderização final para o texto sete, que é elefante. E basicamente o que fizemos aqui é criarmos o tipo, e o definimos para uma camada de forma. Falamos um pouco sobre forma, parâmetros de camada. Falamos sobre como os dedos usam preenchimentos e traços e também como usar almofadas de guarnição com traços. Também falamos sobre a transformação balançada, e nós meio que criamos esse texto transformando aquele movimento. Também falamos sobre a transformação balançada, E colocamos em ação ao vivo. Usou-o como uma textura ou um alfabeto para criar algo assim. Tudo bem, então isto conclui este texto e, hum para o próximo. 11. Exemplo de aula de 5 de UMde: Então o próximo tipo de tratamento que vamos falar é quando você está falando sobre o uso de texturas com tipo. Tudo bem, então vamos em frente. Nós vamos começar. Eu vou, hum, fechar e eu vou criar uma nova composição. Este é 07 Você pode ver que eu tinha minha pasta de ativos aberta, e é por isso que ele é meio que criado dentro dos ativos para o seu Se eu quiser tirá-lo , eu apenas arrastá-lo para , fora. A próxima coisa que quero fazer é trazer algumas das minhas texturas da minha biblioteca. Então estas são as texturas que eu trouxe. Vou trazer isso para o maior tempo para mostrar como cada uma dessas texturas se parecem . Então você meio que tem uma idéia, e eles são todos de tamanhos diferentes. Mas este é o primeiro 1 e eu coloquei assim é como parece transparente. Então você pode ver que é apenas um pincel e é. E se eu colocar preto, isso é o que parece. Isto é provavelmente algo que eu poderia ter desenhado em Photoshopped ou ilustrador. Provavelmente Photoshop. Também é algo naquela semana que você pode achar que você confinou isso. Mas se você pesquisar pincelada, eu tenho certeza que você vai encontrar um monte de pinceladas para Então este é Ah, este é o próximo que eu teria show é que é um copo sujo e você pode ver que você pode ver que isso tem informações interessantes por aqui e é ótimo, talvez para, tipo, sobrepor em cima do texto. A próxima seção irá assegurar-lhe é esta textura grunge, e estes têm, como alguns arranhões interessantes e informações interessantes que você pode praticamente ver. E então, finalmente, temos sua textura de papel grande, e é assim que parece 100% se eu reduzir isso. É um grande tocador de papel, e isso e essas serão as texturas com as quais trabalharemos. Dois criadores próximo texto. Então eu vou começar com a criação do meu texto e eu vou escrever a palavra fora da lei e nós vamos eu vou ir em frente e criar um título e ação seguro, e então eu vou pegar minha grade, apontar meus guias e movê-los assim para aqui. E então vou pegar meu fora-da-lei e movê-lo para que corresponda. Só quero ter certeza de que está centrado. Vou desativar o título de ação seguro, Incerto dos meus guias. Você pode ver que este é o nosso tipo. Agora vamos em frente. Vamos trazer algumas texturas, certo? Então a primeira coisa que eu vou fazer é eu meio que quero um uso esta textura de papel como um fundo, e eu vou trazê-lo para dentro Eu vou reduzi-lo todo o caminho para que nós obtenhamos todo esse tipo de informação. Mas é branco e eu quero ser preto. Então eu vou entrar em meus efeitos e presets, e eu vou embert isso. Certo, então agora temos preto sobre branco. Eu realmente não quero que ele seja azul, então eu realmente vou perder a saturação. Então eu vou entrar em saturação de matiz. Eles não trouxeram a minha saturação para que fosse preto e branco. É uma imagem em tons de cinza. Praticamente mais uma coisa que eu posso fazer se eu escolher, é dar-lhe um ajuste de níveis. E como falamos antes com níveis faz, não é? Ele praticamente esmaga os brancos e os negros, então eu não poderia torná-lo realmente brilhante. Estamos mesmo sombrios. Está muito escuro. Vou deixar como está, então não preciso A próxima coisa que vou fazer é colocar outra textura em cima dela. Eu vou pegar essa estrutura grunge lá vai colocá-lo bem em cima e você pode ver que , você sabe, ele está apenas deitado em cima dela. Vou escalá-lo um pouco mais. Eu geralmente não gosto de aumentar as imagens, mas eu acho que com isso nós aumentamos e está tudo bem. Ninguém vai realmente contar. E depois a próxima coisa da Índia eu quero brincar com esses ossos de transferência. E essa é uma espécie de grande coisa sobre a construção dessas texturas é uma das coisas que está usando como muitos humor de transferência. Não tantos. Transfer estava brincando com os modos de transferência e vendo o que funciona melhor com seu olho. Certo? Então o que vou fazer é multiplicá-lo. Você pode ver que está muito escuro. Hum, eu vou adicioná-lo agora. É realmente leve e o que é feito, não é? Ele adicionou mais uma camada e é dado a ele este tipo de papel riscado tipo de sensação. E você pode se sentir como, você sabe, até mesmo este Texas um fora da lei, certo? Parece que poderia ser você poderia ter isso, tipo ganancioso, grungy, tipo de sentimento. E então é aí que estamos saindo com outras coisas que podemos fazer em vez de adicioná-lo. Enfraquecer, aliviá-lo, podemos rastreá-lo. Triagem é provavelmente a coisa que eu costumo fazer a mais é apenas que todos os negros vão embora e todos os brancos apenas tipo de ficar cor esquivar. E você pode ver apenas brincando com todas essas coisas, como se outra coisa para ir é provavelmente como luz suave, que neste caso é escuro. Alguém vai ficar com a triagem, e nós vamos continuar construindo. Quero criar um tocador para fora-da-lei, certo? Vou colocar isso de volta. Eu queria mantê-lo assim como o bege branco é um tipo de mundo. Vou diminuir um pouco mais. Eu gosto desse Crease e você verá que, como discutimos antes, conversamos um pouco sobre nozes de pista. Vou em frente e vou criar o suficiente disso. E agora você pode ver que o que o alfabeto fez isso praticamente manteve que a textura do papel dentro de fora da lei, o que eu gosto muito. Então a próxima coisa que eu posso fazer é ir em frente e eu posso pré complice basicamente, porque o que nós fizemos foi criar um alfabeto com isso e nós queremos um grupo como, como um , um agrupamento. E isso é o que o pré comping faz. Vamos agrupar as coisas. E agora podemos tratar isso como uma única camada assim, certo? Então isso é o que a tosse pré é feita. É um fundo duro e transparente. Então agora isso me permite adicionar mais uma textura. Agora, eu vou adicionar um, hum eu vou em frente. Vou adicionar uma pincelada que falamos sobre isso para que você possa ver um que tem esse tipo de breastroke tipo de sensação apenas por conta própria assim, eu daria outro Matt. Você pode ver isso agora, em cima da nossa textura. Nós temos esse tipo de realmente são texturas desaparecidas porque isso agora está apenas pegando a informação Alfa, certo? Isto está mesmo desligado. Então precisamos fazer é ligar isso de volta e então, novamente, vamos aplicá-lo, brincar e aplicar humor de transferência. E agora você pode ver, uma vez que a multiplicamos, você pode ver que a textura de caminhada de pincel também está afetando isso. E agora você sabe, se quisermos mudar isso por aí, enfraquecer a frigideira, você sabe, você sabe, até mesmo maneira interessante do dedo do pé tem algo revelar-se é que podemos animar este movimento em frente, que é provavelmente o que nós vai fazer para o tanto quanto a animação. Mas agora, vamos nos concentrar no design disso. Você pode ver agora como texturas poderosas e importantes. Se você tem a textura certa, você pode criar esses belos desenhos e realmente apenas ser dependente do que é a textura . Então é por isso que é tão importante. É por isso que eu ando por aí que eu paguei um monte de texturas na loja de fotos. Vou tirar um monte de fotos. Você pode encontrá-los no Google. A única coisa sobre fazer isso é que pode haver uma questão de direitos autorais que surge. Então, para que eu evite isso, eu sempre meio que tento fazer minhas próprias texturas. Mais uma coisa que tenho feito, por exemplo, porque está tudo bem. Eu quero criar um sólido preto preto. E eu só isso é para mim apenas para gostar, tipo de brincadeira. Quero tornar o fundo um pouco mais escuro. Vou brincar um pouco, ver como fica com uma luz. E então se eu derrubar a opacidade um pouco, você sabe, apenas vendo o que isso faz, certo? A próxima coisa que eu quero fazer com isso é que você pode tipo de criar essas máscaras e penas para que ele simplesmente não faça efeito. Nós ainda mantemos partes da textura, mas outras partes dela são mais escuras apenas para tipo de criar essa atmosfera que nós estamos procurando porque agora ela parece tão plana e nós queremos dar tipo interessante de profundidade a ela. Certo. Então agora você pode ver que nós temos essas máscaras e elas são muito afiadas a próxima coisa que nós vamos fazer é apenas dar-lhe um pai depois de nós pai que você pode tipo de ver suaviza isso. E você pode continuar adicionando mais desses sólidos pretos e criando máscaras diferentes e colocando-os para fora diferentes capacidades e apenas usando seu designer I para descobrir qual deles você quer usar mais. Sabe o que funciona melhor para você? Às vezes até deixo de fora o normal. Hum, eu não coloco nenhum humor de transferência nele, e você pode meio que ver como isso está parecendo. Então pode ser que eu queira agarrar as bordas um pouco mais escuras. Então faça outro sólido preto. Poderia por baixo disso que realmente abriu a camada, colocar outras notícias e, em seguida, apenas obter as bordas para que não é necessariamente ter sido ainda. É apenas escurecer partes da textura, e isso é coisas que você pode fazer no Photoshopped também. Então é exatamente como sua escolha de como você quer construir. Mas se quiser economizar tempo, está em crise. Você faz tudo isso e efeitos colaterais. Algumas pessoas gostam de ficar. Algumas pessoas gostam de ficar em um programa. Então agora você pode ver como a diferença. E então o que eu vou fazer agora é eu vou apenas eu vou trazer de volta esta textura grunge meio, duplicado, e então eu vou colocá-lo em cima, e então você pode tipo de ver o que ele está feito. É dar a textura é realmente proeminente. Eu vou colocar um ajuste de níveis sobre ele, apenas escuro nele, ou como nele, mas que eu quero apontar para ele e, em seguida, meio que cair a capacidade porque é um pouco prevalente demais . E também vou pegar aquele tocador de papel e fazer a mesma coisa. Eu ia duplicá-lo e, em seguida, trazê-lo para cima, e então eu quero tirar meus efeitos e como, ver como ele se parece se eu, como, multiplicá-lo, desligá-lo e ver que ele é dado em um pouco Um pouco de cor. Então, sim, isso é algo que criamos usando texturas. E agora vamos em frente. Vamos animar uma de nossas texturas. Nós só vamos ter um limpe-o. Vamos apenas tê-lo, limpá-lo. E então nós vamos aqui animar a posição dele e então ir para o início e apenas movê-lo todo o caminho para fora, que se eu pressionar Enter para que você possa ver como é que é Ah, isso é provocado. Eu geralmente não gosto de usar flexibilidades quando eu trabalho com texturas corajosas porque eu meio que gosto de mantê-lo linear. Ele faz um pouco mais feito à mão. A próxima coisa que podemos fazer é adicionar um pouco de deriva. E fazemos isso adicionando um novo objeto nulo. Quero colocá-lo aqui acima do Fora-da-Lei. E então o que podemos fazer é pegar os dois e tê-lo ligado ao não. E então podemos dar tudo um pouco de escala ah para que a casa pressione um quadro de chave no final. Bem, como fazer com que eu não sei, tipo, 10 para que você possa ver o que isso fez. Uma espécie de dado como uma pequena deriva agradável. E agora que eu estou olhando para isso, quero dizer, obviamente isso é apenas um pouco lento, então eu vou voltar para o pincel, acariciar e meio que acelerar. Certo. E assim você pode ver como isso é como animado em. É uma espécie de criado, como uma máscara. E se você assim escolher, você pode até animar suas próprias piadas de pincel. Se você entrar em se, você sabe, loja de fotos, você pode animá-los e fazê-los vir em maneiras interessantes de passar por um inimigo cada uma dessas pinceladas chegando. Acho que isso é bom para onde estamos. E, hum, eu vou em frente. Eu vou guardar isso, e eu vou, hum, hum, mostrar esta composição para ela sob o que t dois para dois para progredir. Não é melhor ele. Ok, então esta é a nossa renderização final para o tipo sete e você pode ver como ele está funcionando. Temos uma ligeira deriva. Temos ormat sendo trazido animando a posição de uma de nossas texturas. E com este tratamento, trabalhamos muito com Tuck Shires. Falamos sobre texturas. Nós conversamos sobre como, um toque poderia ser usado para criar algum tipo único, desenhado à mão , único , trabalhado, , único, trabalhado, corajoso de campo no nosso texto 12. Exemplo de aula de 5: Ok, então agora vamos fazer o nosso próximo texto, e o próximo será... Vai ser bem simples. Hum, nós só vamos fazer, hum, apenas um smoking branco padrão sobre preto e animar a faixa e apenas tipo de conversa sobre um pouco mais de, hum, hum, o tempo de animação que alguém vai para Oh, criar um sólido preto para o nosso texto em. Ok. E então, , vamos trazer nosso título de ação seguro, garantir que colocamos nossos guias para que nosso Pravit centrado no Texas termine. Lá vamos nós. Certo. Centro de texto. E o que faz? Eu vou em uma direção diferente. Na verdade, vou usar uma fonte serif porque temos fontes san serif esse tempo todo. E não fizemos nada com Sarah Fonts. Administração Pro. Você pode ver as raízes direito novamente. Eu vou trabalhar com, hum, trazendo nossa textura. Talvez esta textura corajosa. Eu não coloquei por baixo e realmente disquei a opacidade nesta, tipo, 25 frigideira. Na verdade, trazer a capacidade um pouco maior. Tudo bem, então nós temos em, tipo, 66. Certo, então, com raízes, como vamos, há algumas maneiras quando a última vez que fizemos uma camada de três D e tivemos uma luz foi capaz de criar este tipo de radiante Bem, você também pode fazer isso apenas colocando uma máscara nele. Então, certificando-se de que isso é selecionado, eu só vou criar, tipo, uma máscara bem no meio dela. E então eu vou pressionar e penas, e você pode ver o que isso está feito. Ele criou um tipo de tipo de sensação radiante. Outra maneira que você poderia fazer isso é apenas colocando uma rampa nele também. Então essa é uma maneira de fazer isso. Outra maneira é, vocês sabem, mostrar isso pra vocês rapidinho. Acabei de colocar este mestre nenhum. Você pode até entrar em efeitos e predefinições e ir para a rampa int gananciosa. Tem certeza que são camadas selecionadas e faz a mesma coisa, certo? Então só o quê? Quaisquer que sejam suas escolhas, duas maneiras diferentes de fazer isso. A próxima coisa que faremos, vamos animar o rastreamento. A próxima coisa que faremos, E o rastreamento é que conversamos um pouco em nosso curso básico e os fundamentos parte disso sobre, hum, deixar e Koerting. Bem, rastrear é apenas animar o Koerting. Então, se você for alternar para baixo este tipo, você pode ver que você pode ir para o rastreamento inimigo e você pode animar a quantidade de rastreamento. Então, se formos aqui, seguirmos o caminho e seguirmos um rastreamento maior, você pode ver o que ele está fazendo. É basicamente animar o Koerting, certo? Então, se eu colocar meu título de ação seguro, eu quero ter certeza de que eu fico com direito seguro nesta animação. Mas vou ter que ir até a saída até o limite do título seguro. Então eu vou colocar isso assim e você pode ver isso é uma espécie de daqueles, como, você sabe, você vê o tempo todo, dá direito você vê-lo o tempo todo em trailers. Você vê isso o tempo todo em muitos gráficos diferentes. E então isso é apenas algo que eu queria mostrar a vocês. Você pode até modificar o Grady. E se você quiser, se você quiser ser um pouco mais proeminente, basta pressionar aqui e ver se pode ver por onde começar e terminar. Então, se eu derrubar isso, você pode ver o começo e você pode ver o fim, certo? Nós vamos ter que fazer. Se eu quiser trocá-los, nós os trocamos. Eu posso até mudar de cor se eu quisesse fazer este vermelho ou um vermelho escuro que faz este tipo de Ah, vermelho escuro também. Outra coisa que podemos fazer é meio que, você sabe, separar isso , usando uma máscara como eu falei antes. Mas desta vez vamos usá-lo para quebrar essas raízes, certo? Digamos que esse tipo de quer ser dividido no meio. Você poderia apenas criar uma máscara e você pode ver que estamos vendo o topo. Se apenas duplicarmos isso, pressione e subtraí-lo, que está fazendo o oposto se aqueles a parte inferior. Certo, então nós temos que fazer agora é que nós podemos apenas movê-lo para cima porque eu tenho eles em seguida aqui em cima. Mas esta você quer voltar a subtrair? Eu estava desfazendo tudo isso. Este nós queremos tomar este e nós queremos o dedo do pé. Mova só um pouco para cima. E se você pressionar a tecla oculta, que é o comando Shift H que esconde todos os monitores, você pode ver, nós somos como quebrar as raízes, deslocá-lo, trazê-lo para baixo. E você só, você sabe, isso é tudo sobre seu eu o que parece bom para você. Algo estranho acontece aqui mesmo. Não sei bem o que está causando isso. Bem, está caindo assim, mas provavelmente tem a ver com a minha máscara. Não achei que íamos tão longe. Então o que posso fazer é estender minha máscara e também aqui embaixo, posso fazer a mesma coisa, depois apresentador, depois apresentador, ou se eles se sentirem muito distantes, você pode empurrá-lo de volta. E você poderia apenas continuar ajustando até, você sabe, você está, tipo, muito feliz com o que você fez. Eu só quero torná-lo um pouco mais sutil, e você pode continuar adicionando essas máscaras nele e se divertindo com ele, e ele meio que se constrói de volta depois. Sabe, algo assim, eu vou em frente e eu vou fazer isso para renderizar Perez para 22 apenas confie irmão. Ok, então este é o nosso próximo de tratamentode texto. E com este, o que fizemos foi trabalhar com a Serra Font, que é , que tem essas linhas. E então o que fizemos foi animar o rastreamento e trabalhamos com cores. Trabalhamos com a Grande Rampa, e então dividimos o texto usando máscaras. E assim isso conclui esse tipo de Ah. Ok, então nós praticamente concluímos esta lição. Mas há, também, há mais dois tipos de tratamentos e que vamos discutir. E esta é e esta seção vai ser, hum Ei, tipo de seção de crédito extra. Não é necessário concluir este curso. É se você é Se você é realmente sério e quer obter mais em plugins, vamos falar sobre dois plugins particulares que são muito que surgem o tempo todo em efeitos colaterais que surge muito em transmissões. Ele vem muito com títulos, e assim e aqueles para plugins vai entrar em realmente próximo com muito mais. Próximo com, hum, tipo nove e tempo difícil 13. Exemplo de aula 09 XTRA: Ok, então estamos no nosso próximo texto, e esta seção é na verdade como a seção de crédito extra. Então, se você está acompanhando isso, hum, bom para você, eu acho que aprender fora do partido é realmente importante É uma grande parte dos efeitos colaterais. E é algo para que se você é realmente designer de movimento sério, você vai querer aprender. E é algo para que se você é realmente designer de movimento sério, um Sóummonte de plugins. Então esses plugins precisarão ser comprados. Não tenho nada a ver com esta empresa. Eu só uso os plugues deles. Ah, muito na transmissão e está sob co-piloto de vídeo. Um deles vai ser o elemento três D. É, hum, hum, se você pesquisar o elemento três d vídeo co-piloto, embora falando sobre como baixá-lo e todas essas coisas. E se você está acompanhando, se você está apenas assistindo, tudo bem. Mas se você quiser seguir adiante, você não tem o que você não quer comprá-lo. Você ainda pode acompanhar. Usando a demo, você vai ter um grande X vermelho colocar, hum, ele vai te dar uma chance de aprender o plug in e ver se você quer comprá-lo ou não. o segundo plugue e vamos falar sobre também está sob co-piloto de vídeo. E isso vai ser flares ópticos e foguetes ópticos. Eu acho que mais do que elemento é usado. Eu vejo isso o tempo todo. Toda vez que você faz um título, você apenas coloca um pouco de flaring ótico nele e, você sabe, praticamente, ser bom. Certo, então vamos pular direto para ele. Então eu estou na CS 6 para este. E a razão para isso é porque eu tenho toda a minha zona de tomada aqui, e eu não tenho um 18 conhecido. Então eu vou trabalhar nisso no CS 6. Se você está em 18 ou 17 ou o que seja, não deve fazer diferença. Se alguma coisa, ele permite que você abra este projeto de você tem uma versão muito mais recente. Tudo bem, então eu vou fazer uma nova composição. Não faça isso. Vou fazer isso cinco segundos. E eu tenho que colocar em minhas configurações porque, hum, é da versão. Tudo bem, então agora eu vou, hum, criar um novo texto. Vou corrigir uma coisa aqui, por isso vou escrever uma cidade. Vou escrever para Nova Iorque. Alguém como este grande e depois desliga esta transparência para que possamos ver. Certo, mas meu título de ação está seguro. Só estou tentando me certificar de que centralizo meu tipo. Fechar. Isto vai levar comprimidos por aqui? Certo, não temos isso centrado porque você se distraiu com isso. Certo, então temos o nosso tipo, certo? E depois, está bem. Então, quando você está adicionando elemento, você quer adicionar elemento em uma maçã de tumores sólidos? Por que, realmente não importa quais são as cores. Eu só vou fazer isso preto. Está tudo bem. E então nós vamos fazer é que nós vamos ter este sólido selecionado. Vamos fazer efeito e ir para o co-piloto de vídeo e colocar elemento, e então nada realmente acontece. Só faz com que seja transparente. Certo? Então a próxima coisa que vamos fazer é falar um pouco sobre Element. Um, muito brevemente, se você quiser aprender mais sobre este plugue e eu recomendo que vá para o site deles , e há uma tonelada de, uh, lições nesse site. Eu só estou falando sobre isso em relação a como eu uso elemento e como Ah, em transmissões e com o tipo. Então é só disso que estou falando. Há tantos parâmetros para isso que, hum é para sua vantagem para acompanhar por conta própria se você realmente está interessado neste plug, e é um grande plug. E, hum, é uma maneira muito rápida de fazer três D e sim, ok, então se eu desligar isso, você verá que há esses parâmetros e eles, e nós vamos falar sobre isso mais tarde. Mas esses outros grupos é o motor de animação. Vamos transformar o que vamos falar. O costume dele veste. Certo. Então vamos falar sobre tudo isso, e você pode ver que há mensagens de texto na alfândega, mapas, mapas textura. Certo. Então, use mapas texanos. E com o caminho onde vamos fazer nossa camada de texto em Nova York, , caminho camada um. Certo. Então, escolhendo isso, hum, nada acontece ainda, mas você vai querer clicar na configuração da cena. Está bem. Assim que entrarmos em cena, prepararmos, isto é o que parece, certo? E ainda assim não vemos nada. Mas, a fim de ter esse tipo de aparecer realmente impressionar extremo. Quando pressionamos extrudido, temos nossa Nova York, um, você vê que o modelo extremamente aparece aqui. Veja, os materiais do mar estão aqui, e então esses são nossos parâmetros. Nós estávamos apenas nos enrolando, e há um bisel, e se você mover o mouse por aí, você pode ver os três d nous dele muito legal. O que também é muito legal é que há todas essas predefinições se você entrar no material certo e basicamente o que é o material. Hum, se você sabe três D em tudo, é, hum você pode aplicar um material ao seu objeto ou seu tipo. Então, se você entrar em pré-sensores já, essas bolhas pré-geradas e então você sabe, se eu apenas arrastar isso para aqui, ele automaticamente cria esse bisel, e eu poderia. Será ainda mais óbvio se eu arrastar isso para cima e você pode ver o ouro em torno dele. E uma vez que você tem isso, você pode tipo de passar por todas essas predefinições e literalmente como, apenas obter algumas realmente grandes informações que parecem, você sabe, apenas realmente como algumas grandes. Você tem que ter certeza de arrastá-lo em todos os três deles ou para dentro para substituí-lo. Você pode ver como você apenas obter uma textura realmente, muito agradável imediatamente, então quando um colocar este em. E tenho certeza que vocês estão um pouco nessa seção, certo? Então, neste modelo de extrusão, eu menciono isso. Veja, está no caminho personalizado um, que é o que escolhemos na outra janela, e então você pode ver cópias de bisel, certo? Então agora você pode ver que há três. E se nós reduzirmos isso para dois, você verá que isso meio que se foi e que se nós mesmo reduzirmos isso para um que é apenas isso e você também pode vê-lo Aqui nós trazemos de volta que brilhante o cromo, o vidro 10 tudo volta. Você também pode escalar o nível e você também pode expandir o caminho, eu acho, para ver o gasto dela. E aqui em baixo, este é o teste de exaltação. Normalmente não faço nada aqui. Há, tipo, outras coisas que você pode fazer se vamos colocar uma textura nele. Quero dizer, todas essas coisas há muito para gostar olhar, como como você joga com reflexão às vezes, mas neste exemplo, eu estou apenas meio que passando rapidamente e apenas mostrando você digitar se você está interessado em aprender mais sobre este plug in, um, você sabe, me envie, me avise, e eu vou fazer um que especificamente orientado para isso. Então eu vou pegar o ouro e colocá-lo em cima e então a habilidade de bisel. E mais uma coisa que eu gosto muito de usar é que eu gosto de ir para o ambiente e você pode ver que há todas essas texturas diferentes. Neste momento, provavelmente não temos certeza se estamos por defeito para provavelmente desfocados no estúdio. Mas você pode ver que ao mudar esses ambientes, ele muda a textura da maneira que o ambiente em que este tipo está vivendo é provavelmente como, basicamente o que é. É apenas o fim, o ambiente em que este tipo está vivendo, e não podemos ver o ambiente. Mas é o que está refletindo. Então este ouro, é realmente brilhante, e então ele está refletindo qualquer imagem que esteja ao seu redor, eu pessoalmente gosto de usar os borrados porque, hum, quando você anima aqueles que não são ele, realmente meio que tem um reflexo muito mais nítido. Então eu vou consertar estúdio quente, desfocado, e então eu vou pressionar OK e como referência. Ok, então você pode ver que o elemento é aplicado a ele. Desliga a minha Nova Iorque por baixo dela. E, hum e nós temos nosso smoking, e foi muito simples apenas criar este texto. Mas se quisermos animá-lo, é aqui que queremos entrar no grupo. Warren, Grupo 1, aqui é o caminho um. E se descermos, podemos ver a rotação. Se movermos em torno dos pescoços, você pode ver que temos um pouco de animação e é em três D. O único aqui. Você habilita o multi objeto que eu acabei de abordar derrubar aqui embaixo é uma partícula. Olhe. Sem ele, você move tudo como um grupo, como fizemos antes. Sem ele, você move tudo como um grupo, Mas uma vez que você habilitar vários objetos, então vamos girá-lo. É porque te dá todos esses parâmetros, certo? Geralmente permite que ele faça isso individualmente. Você pode fazer um tamanho interessante, aleatório, o que é ótimo, super útil. E quando você combo estes, eles parecem muito, muito bons. É bom ver? - Não. E então você pode ver como individualmente essas coisas podem meio que entrar. Hum tão realmente ótimo. É realmente um poderoso conectado. Sim, então você pode ver que isso individualmente agora gira, certo? E, , com este, eu meio que quero fazer isso, Heidi. Mas você pode ver se eu fico assim. E eu coloquei uma moldura chave aqui. Então eu vou como alguns quadros em quatro quadros e eu pressionar zero fechar meu trabalho paciente de um pouco, e você pode ver como ele está girando. Na verdade, vou trazer isso para fora um pouco de médicos um pouco diferente para que você possa ver o que estamos acertando. É como uma animação bonita e interessante. E então se nós, você sabe, adicionar como aquela rotação aleatória para ele, colocar um quadro chave e torná-lo, como, como, realmente aparente deles pressionado K e, em seguida, colocá-lo na era dos ovos. Você vê que nós adicionamos um pouco de aleatoriedade a ele. Poderíamos até compensar esses tempos de deprimir você. E então ouvimos um pouco mais de forma tão sutil e então, ah, há outras coisas com as quais você pode brincar, como o deslocado. E isso é muito parecido com aquele rastreamento. Então, se quisermos o dedo tipo de dado global como deslocamento para ele. Colocamos todo o caminho aqui e depois queremos colocar o nosso título como seguro para que fiquemos com o Entitle e isto é com o título, Isto é Ação. Então, retiramos isso da pequena imprensa, colocamos para que você possa ver como isso está funcionando. Na verdade, não gosto desta rotação aleatória. Parece um pouco como se não combinasse com isso, como ouro elegante que temos, então, na verdade, não desligou isso. Certo, então a próxima coisa que podemos fazer é deslocar aleatoriamente. Mas não vou fazer isso . Você também pode espalhá-lo para que você possa ver o que isso está fazendo. Hum, há um monte de parâmetros aqui. Eu tenho uma recomendação para jogar com eles, mas para o propósito do que estamos fazendo, eu vou apenas mostrar a vocês coisas muito básicas em breve. Mas eu não quero que este dedo do pé tenha qualquer dispersão. A próxima coisa que quero falar é um pouco sobre a posição. Isto, hum você pode movê-lo para a posição ao redor assim você pode se mover e ver que ela é meio agradável para ter uma onda. Então, tudo bem, vou adicionar esse perímetro a este reprimido você. Eu queria gostar que não era minha intenção. Então eu coloquei uma chave para o Z , e você empurra todo o caminho de volta. Você os vê? Tudo bem, então podemos adicionar, tipo, mal-estar. Eles colocarão isso como um mal-estar fora por uma razão. Certo? Seus joelhos para cima e disse que sim. Você pode ver, tipo, colocar isso em um pouco mais perto. Este um pouco mais perto também para ir mais rápido. Você pode ver isso. Esse tipo de parece ótimo, certo? A próxima coisa que vou fazer é ir para Teoh em todos os níveis. Então eu realmente vou entrar aqui níveis, e então você sabe, você pode torná-lo mais brilhante ou mais escuro. Escolha as cores ao redor. Fico feliz por estourar um pouco mais. Ok, então esse é o nosso, hum, smoking para Nova York. E você pode ver como isso é apenas uma espécie de muito iniciante, hum, parte parte do elemento. É apenas sobre usar tipo e tipo de. Falamos um pouco brevemente sobre os parâmetros ah, mas você pode ver como é ótimo. É só uma maneira muito rápida de conseguir uns 3 D. É óbvio que não é tão forte como um puro programa de 3 D, mas é depois dos efeitos. É só uma maneira muito rápida de conseguir uns 3 D. É óbvio que não é tão forte como um puro programa de 3 D, Então é muito bom. Vou em frente e mostrar isso. Ok, então isso é conclui o texto nove Exemplo nove e vamos para o nosso próximo texto. 14. Exemplo de aula 10 XTRA: Certo, então vamos criar outra composição. Ela vai ser chamada de 10 na nossa última aula. Certo? Então, vamos o nosso último exemplo. Então vamos fazer a mesma coisa de novo, vamos criar texto, e vamos criar texto, e desta vez vou escrever ácido,está bem? desta vez vou escrever ácido, E eu vou mesmo fazer este com este. Sarah, quantos usam? , Feygin,fico entediado. Eu vou realmente fazer o um pouco maior. Apenas o dedo do pé e eles. E então eu vou centrá-lo usando sua ação segura. E então isso é como colocar tudo junto de certa forma, certo? De modo que é para que nós alinhados para isso fora de Deus fora, fazer um sólido trazer nosso elemento em vigor, você pode procurá-lo elemento. Ela ia certificar-se de que eu rotulasse isso corretamente e chamasse de elemento. Tudo bem, então nós vamos, e a primeira coisa que nós vamos fazer é ir para nossas camadas personalizadas, alternar para baixo as máscaras de tapetes texanos, e então nós vamos colocar nosso ácido sobre ele, e então nós vamos para Cena montada. Nós vamos extrudir, e podemos ver seu ativo indo para presets indo para entrar em suas bolhas e ver que tipo de bolha nós queremos aplicar. E isso é tão simples. , Normalmente,a maioria das coisas disso, leva um tempo para que pareça bem. Mas você só tem algo que parece bem decente imediatamente e meio que, tipo , você pode brincar com as diferentes exclusões para ver qual você realmente quer obter. Hum, eu poderia ir com um espelho tipo de coisa. Sim, é isso que eu quero, certo? E então eu sou como comigo nisso e eu gostaria de ajustar isso um pouco, mas fazer meu diabo um pouco mais poderia expandir o caminho um pouco mais bom aqui. Quero dizer, você poderia fazer muito mais com essas coisas, mas e, tipo, realmente controlar muitas dessas coisas, mas eu sou, é apenas muito para conversar, e nós sabemos que você entra em alguns dos esses ambientes. Eles colocaram em um armazém. Uma das coisas que notei é que às vezes parece muito diferente quando está aqui e você vai entender. Você sabe, de ótimo aqui, e então ficará tão bom em efeitos secundários. Então, de manhã, vocês sobre isso, e vocês puderam ver o quão diferente o ambiente faz isso parecer. Alguém que tem a imprensa desfocada no estacionamento. OK, nós temos nossos amadurecimentos fora. Temos o nosso elemento a ser aplicado. Agora, a coisa boa sobre este plug in e dizer que você quer, tipo, mudar isso por aí como, eu quero fazer isso maior. Bem, você ainda pode fazer isso. Você ainda pode afetar o tipo. E também afetará o elemento. Então é muito bom se você está, tipo, fazendo mudanças. Você é como, Oh, eu preciso mudar os arredores. E agora eu tenho que re centrá-lo. Eu não tenho a centralização ainda vai funcionar, mas com certeza, você pode até mudar a qualquer momento, coisa sobre o seu tipo e ele vai atualizar. Então você vê, como, como é que ele apenas meio que ok, então nós temos tudo. Se quisermos animá-lo, podemos. Na verdade, vou colocar os níveis nele. Primeiro. SUNA vá e pegue meus níveis. Eu meio que quero fazer isso pop um pouco mais. É um super divertido. Parece que parece ótimo. Mais uma coisa que você pode fazer é se você estiver indo para renderizar configurações, você pode mudar todas essas coisas ao redor. Mais uma coisa que você pode fazer é se você estiver indo para renderizar configurações, Você pode adicionar um Oh, hum, se você é uma pessoa três D do que você sabe o que é isso, é oclusão ambiente. Há algumas coisas com sombras. Há também todas essas coisas que você pode apenas como mudança, que mudam outras todas as coisas ao redor é como reflexo, movimento de nevoeiro desfocado. Apenas todas essas coisas que, como se fosse realmente um monte de coisas boas. E só para que saibam, já que esta é a última aula, vou adicionar uma textura e também nesta textura, que a arrastaria para os nossos projetos. Escuta, é só um pincel. E já que isto é preto, vou invertê-lo. O que? Eu ia usá-lo como de uma texturadefundo. Desligue muito. 25. Nem eu deveria ficar com ele. Alguém desligou o invertido. Eu vou um fundo branco para escovar preto. Sim, e depois vou sair da cidade passada para uns 17 anos. Talvez isso comigo, uns 17 anos. Tudo bem. Só para dar um pouco de toque que eu vou inovar isso apenas muito, hum, rapidamente. E eu vou entrar em partículas olhar principalmente objetos e ligar isso, e então eu vou em frente e animado, ok? Eu só vou animá-lo sobre o porquê. Eu vou entrar em, tipo, dois quadros, colocar o porquê em apenas colocá-lo em 90. Toma, eu ia pressionar-te. Você pode ver que é apenas um monte de informações aparece, e eu simplesmente não tenho aquele centro imobiliário para que você possa ver como isso está funcionando. E então a próxima coisa é, você éeu vou apresentar mais um plug in, e este é vídeo co-piloto flares ópticos. E então a próxima coisa é, você é eu vou apresentar mais um plug in, É realmente eu vou e com essas duas fichas, você precisa fazer o seu próprio sólido. Então, a maçã da imprensa, por quê? E para nós. Ok, hum, na verdade fazer isso sobre preto porque eu costumo colocar sempre sobre preto. E não faça isso. Então, eu vou escrever foguetes de obstáculos. Ok, então você vê automaticamente quando você ligá-lo. É que você tem um talento, certo? E assim a primeira coisa que eu faço, geralmente, como eu coloco em transparente, eu também tela. E é por isso que eu sempre gosto de tê-lo em preto, só para o caso de ele realmente não fazer isso, mas ele faz um pouco, na verdade, eu sempre apenas gritando. Bem, você sabe, você sabe, e então você pode ir para as opções e depois nos levar em um pouco. E dependendo da versão que você tem, você deve ter todas essas predefinições onde você pode apenas permitir que você alterá-lo. E você pode ver apenas o Thanh de diferentes predefinições que você pode usar e você pode experimentar com eles, ter um monte de diversão. Você pode mudar essa cor global de laranja para, tipo, tipo, ler a imprensa. Ok, você sabe, há tudo que você pode esconder. Ou então estes e você pode realmente torná-los personalizados, indo para esses parâmetros. Certo? Mas para mim, por enquanto, só estou mostrando a vocês para que possam ver como isso funciona. E eu estou procurando por um certo talento e eu não sei onde ele está, então eu acho que pode ser isso. Mas podemos continuar procurando. Você pode ver como este é o meu fluxo de trabalho com isso. Eu meio que gosto, olha para cada um desses e se eu sei que preciso mudar a cor mudando, eu te amo por algo que tem um pouco de linha horizontal. Lá vamos nós para o outro, e outra coisa que é ótimo sobre plugins é que você conhece você. Uma vez que você tem seus fundamentos para baixo, você pode fazer um monte de coisas criativas com eles. É por isso que é tão importante, e é por isso que este é um crédito extra é que é melhor para obter seus fundamentos para baixo primeiro. Antes de você entrar e ter plugins em tudo e fazer parecer como , você sabe, isso vai funcionar? Eu acho que não. Eu só não acho que essas bordas e você poderia desligar essas, também. Mas, eu só estou tentando jogar algo na bonita vai sim, ter trabalho de metal. OK, então eu fui capaz de mover isso por apenas você sabe, eles têm esse controle bem aqui. Este controle de posição, há mais um desses direita, e este tipo de controles como esta linha. Então, há duas posições aqui, certo? Há essa posição, que é X y. E então há também a posição central, e é assim que eu gosto de animação. Há também o brilho na escala que papel anime também. Então eu quero pressioná-lo no meu elemento só porque eu quero que este tipo de começar como isso acontece, eu vou voltar ao meu estilo e você também pode, tipo, tipo, apenas para fins de rotulagem, que eu não fiz na última parte. Você pode copiar isso vai ver e, em seguida, basta pressionar a resposta em princípio ser você pode ver o que você está fazendo. Vou animar meu centro médico e meu brilho. Essas são as três coisas. Então, se eu pressionar você e então eu pressionar minha tecla home, eu vou mover minha posição central. E se quiser ver esses controles, aperte isso e não deixe. Eu vou movê-lo todo o caminho para cima, pressionar camarada e sair ainda mais, e então só para ter certeza que não está aparecendo em tudo, eu vou colocar meu brilho para baixo para zero e então quando eu souber que está aqui em cima eu vou ir até o fim e, em seguida, zoom in e Lou isso todo o caminho. Então, como se estivesse desenhando como, oh, como uma linha horizontal e eu vou ter o brilho em 100, em seguida, para o final, magro ele vai para zero. Então não está mais aparecendo. Você pode ver que é como um bom efeito. E mais uma coisa que poderíamos fazer com isso é que podemos animar a posição central. Então esta é a posição central, e geralmente a regra do sol com ela é que você sabe, a ótima maneira de fazer é se você tem sua posição central e você está começando em sua aqui, então você vai querer animá-la para que o centro posição é todo o caminho até aqui modo que ele tem este tipo agradável de movimento oposto do da posição real X y você só quer tipo de inverso. Hum, e isso meio que cria isso muito legal assim. Legal, como cruzar o movimento. Então, Viper Center, você pode ver o que esse toque óptico faz. Sabe, isso realmente ajuda Odd aquele pouquinho. , Na verdade, acho que é um pouco brilhante demais. Então eu poderia diminuir isso para gostar, ou até mesmo eu poderia baixar essa escala um pouco. Parece um pouco grande. Acho que está a dominar o ácido. Só vou ver como se parece. Sim, eu só queria ser assim muito sutil, agradável, como adição. Eu realmente não quero que isso domine. Certo, então essa é a nossa combinação. Um, um. E eu acho que isso é muito bom para ir. Eu vou em frente e correr para lá. Este fora. Ok, então esta é a nossa versão final do nosso texto. Exemplo Número 10. E neste exemplo, falamos sobre Element. Analisamos os parâmetros de novo. Desenvolvimento. E então também adicionamos mais um, um, plug in, que é flares ópticos. E nós conversamos sobre como passar e olhar através das predefinições sobre como pegar um flare e tocar brevemente em personalizá-lo. Falamos sobre animar a posição e o médico X y na posição central, e falamos sobre animar o brilho e ajustar a escala. Além disso, nós também meio que adicionamos, Ah, Tuck Scher, apenas para dar um pouco de vida em segundo plano. E também, como parte de, você sabe, esta é uma espécie de revisão final de todas as coisas que discutimos. Então, sim, isso é basicamente, um, um, conclui nosso exemplo para a classe 10 e isso também pode incluir todo o curso. Então, se você fez todo o caminho através e você se sentou em todos os plugins e você baixou a demo e você passou por este ponto, quero dizer, você sabe onde nós começamos foi desde o início. E temos trabalhado todo o caminho até algo assim. Então isso é uma espécie de ah, você sabe, um grande passo, uma grande quantidade de passos que nós meio que cobrimos através disso. E se você não foi capaz de obter aqueles plugins, mas você estava assistindo através, tudo bem. Quero dizer, eu acho que a razão pela qual eu coloquei isso como, um bônus, porque é algo que, como você se constrói para cima e você só usa plugins quando você sente que você tem o seu fundamentos para baixo. Então, se isso é algo que você não está realmente pronto para comprar ou baixar ou chegar a esse ponto. Você sabe, você sempre pode revisitar isso mais tarde em suas carreiras, e você nem mesmo eu quero dizer, isso está sob crédito extra. Então isso está fora do programa real. Então,tudo Então, bem se você não fosse capaz de enviar mensagens 9 e 10. Mas se você fosse, hum e você quiser aprender mais sobre esses plugins e fazer mais exemplos disso, me avise. Mas esperoque vocês, depois de completarem essa aula, vocês sentem que têm um bom controle em fazer tipo e depois de efeitos. Mas esperoque vocês, que vocês, depois de completarem essa aula, Nós cobrimos tantas variedades diferentes de tipos de amostras de projetado para animação para usar texturas usando formas. Você tem usado plugins fora partido como, Espero que você vai se sentir realmente confiante em suas habilidades de tipo em após efeitos e que você é capaz de tipo de trazer isso fora do curso e em suas carreiras. Seis