Tintas de álcool: crie lindas flores com uma técnica fácil de pétala

1. Apresentação: As flores são algumas das minhas coisas favoritas para ser criativo. Adoro fotografá-los. Adoro fazê-las em algumas das minhas artes. Sou Denise Love e sou artista e fotógrafa. Hoje, vou mostrar a vocês uma técnica muito fácil de vender tinta alcoólica. Eu acho que você realmente vai se empolgar com a beleza dessa participação. Eu tenho um aqui. É muito abstrato. Não é exatamente um tipo de flor, mas pode ser uma flor de cone, pode ser uma Susan de olhos pretos, pode ser várias coisas diferentes. Poderíamos centralizar a massa da flor e sair em todo o pedaço de papel, sugerindo girassóis dálias e coisas diferentes do tipo. Espero que você goste de como é fácil e bonita essa técnica de venda automática que vamos criar em sala de aula. Faremos alguns projetos e algumas cores diferentes só para você começar. Mal posso esperar para ver o que você cria depois de aprender essa técnica. Volte e compartilhe isso comigo. Vamos começar. 2. Projeto do curso: Seu projeto de aula hoje é voltar e compartilhar uma das flores que você criou a partir de qualquer dos projetos que fizemos em sala de aula. Mal posso esperar para ver quais cores você escolheu e o que acabou criando. Mal posso esperar para vê-los, então volte e compartilhe comigo. Vamos começar. 3. Materiais e segurança: Vamos analisar os suprimentos que vou usar nesta aula. Agora, vou usar isso como uma aula de suprimentos e noções básicas de segurança bem rápido, porque me aprofundei em muitas coisas em minhas tintas alcoólicas, as noções básicas da criação de uma coisas em minhas tintas alcoólicas, classe de resumos finos e eu não quero me aprofundar se você já assistiu a essa aula , então essa é uma aula na sua lista. Volte e assista a alguns deles para obter informações um pouco mais detalhadas. Nesta aula, vou usar algumas tintas alcoólicas, tenho algumas das cores de tinta Adirondack de Tim Holtz e algumas das cores de tinta Copic Various. Gosto de usar as duas marcas. Eu gosto do Copic porque há muito mais tinta nesses recipientes e há mais de 300 cores. Eu amo o Copic por esse motivo. Também são boas, não são tantas cores, mas confie em mim, ainda existem muitas cores. Eles você pode comprar em qualquer lugar que venda tintas. Normalmente, você compra na loja de arte e eles enchem esses marcadores Copic, são recargas de marcadores. Este é um marcador de tinta alcoólica e, portanto, essas são as recargas de tinta e você pode reabastecer a caneta 13 vezes. Você pode ver que há muita tinta lá dentro. Você pode simplesmente dar uma olhada nos fichários ou blocos locais e ver quais cores eles têm e que você pode adorar. Vou usar um pouco de tinta. Também adoro o Jacquard Pinata rico em ouro metálico. De todos os metais, esse é o meu favorito e é o que eu recomendo. Pinata rica em ouro. Existe uma prata, ela não faz exatamente o mesmo. Existem alguns mixantes de ouro e prata e , como uma pérola, nos Adirondacks de Tim Holtz e você pode experimentá-los. Eles têm uma aparência completamente diferente da Pinata, mas este é um aspecto realmente vibrante do metal que fica na parte superior ou o outro se mistura um pouco ou afunda. Meu favorito, eu recomendo esse. Eu também tenho um pequeno mini-mister, então algum tipo de pequeno misturador em que você pode colocar álcool porque isso é bom para borrifar a parte superior da peça e adicionar alguns círculos deliciosos e bolhas nesse álcool, então isso é divertido. Com isso, tenho um pequeno funil para colocar esse álcool. Eu também vou tomar um pouco de álcool isopropílico, eu uso o 91 por cento. Você pode usar 91-99 por cento , mas 91 geralmente é o que você pode usar. Eu vou ao supermercado e isso ajuda muito. Eu tenho isso há um bom tempo. Você não quer obter realmente menos do que esses 91 por cento porque eu sei que eles fazem algo que está nos anos 70 e coisas assim, mas que tem muito preenchimento e o puro de o álcool é melhor, então tente usar o álcool isopropílico 91 ou superior. Então eu também tenho outro recipiente onde coloco esse álcool lá e gosto muito desse aplicador de linha fina com uma ponta padrão para espalhar o álcool em volta das minhas peças Estou trabalhando porque é bom A dica no topo me dá muito controle sobre a quantidade de álcool e onde estou colocando, versus essa outra, que é um pouco menos exata e muito mais álcool. Eu gosto desse aplicador de última linha. Então, se você quiser fazer qualquer uma de suas próprias cores porque você pode diluir essas tintas Copic Various em seu próprio pequeno recipiente aqui, esses são recipientes de vapor para os líquidos de vape , mas eu Eu gosto deles porque eles têm essa bela ponta de metal, assim como meus aplicadores de linha fina. Se você tem esses e não esse outro, use isso, tudo bem. Você pode colocar álcool lá e espalhá-lo muito bem e colocar álcool aqui e apenas um pouco dessa tinta e obter cores e tonalidades diferentes da tinta. Se você quiser misturar algumas delas e deixá-las mais finas do que a tinta mais forte, você pode e pode misturar suas próprias cores. Se você tem duas cores que deseja misturar, é assim que você pode criar as suas próprias. Depois coloquei um pedaço de fita adesiva lá e as cores que coloquei naquela garrafa. Apenas toneladas de opções que você pode fazer lá com os álcoois. Também estou usando algo para espalhar o ar e você definitivamente pode usar algo como um canudo ou um soprador manual. A coisa que tem, como a bomba de camada na ponta, que você bombeia com a mão, mas ambas exigem muito trabalho e você pode desmaiar soprando esse canudo. Meu soprador de ar favorito é meu kit principal de aerógrafo que é ar frio e me permite controlar o quanto eu quiser que saia de lá. Então também meu secador de ar Revlon e esse é um daqueles que tem uma escova que fica por cima daqui e sopra ar ao mesmo tempo que você modela seu cabelo. Este é o Revlon e tem 500 watts. Aqui está a caixa para o que é isso, mas você vê que tem essa peça na parte superior. Basta deixar isso de fora, ele vem na caixa com dois desses em tamanhos diferentes e você só quer a base disso. Isso é fantástico para soprar ar e secar tinta e eu o uso em um ambiente frio, para não derreter o papel e não liberar a fumaça do álcool, uma das minhas ferramentas favoritas. Entre esses dois, vou usar os dois em sala de aula. Eles fazem coisas um pouco diferentes, então definitivamente vou jogar com eles. Então, o papel que vou usar e você já deve ter ouvido falar de papel mineral, papel YUPO mas vou usar papel NARA, N-A-R-A. O que eu gosto no papel de tinta alcoólica NARA é que ele não mancha. Quando eu uso o NARA versus o YUPO versus o papel mineral, aqui estão algumas amostras que fiz naquela outra classe, o papel NARA quando eu limpo coisas dele não mancha, enquanto o papel mineral é muito manchado e no papel YUPO você pode ver uma mancha. não consigo limpar a tinta Basicamente, não consigo limpar a tinta e reutilizar o papel repetidamente se quiser criar algo novo, ou posso limpar manchas e pingos que acabaram na parte errada do meu papel. Eu posso limpá-lo repetidamente com um pouco de álcool e uma toalha de loja e simplesmente limpá-lo para não manchar. Este papel é mágico e a razão é porque agora você só precisa de um pacote de papel e pode usar cada peça 100 vezes. Basta limpá-lo e usá-lo novamente até aperfeiçoar suas técnicas e obter peças que sempre adora, essa é a melhor maneira de não desperdiçar e praticar com seu o conteúdo do coração. Este é o meu papel favorito de usar e é o papel NARA, N-A-R-A. Eu também tenho algumas toalhas de loja disponíveis. Sem toalhas de fiapos é o que você deseja usar. Você não acaba colocando fiapos na tinta se ela estiver molhada. Você também deve usar luvas para manter o álcool longe da pele, não quer beber muito álcool apenas sentado e encharcado na pele. Para finalizar suas peças, você verá que muitos lugares diferentes recomendam fazer um casaco. Várias camadas finas do verniz Kamar ou qualquer verniz à base de água. Você não quer usar verniz à base álcool porque o álcool inflama o álcool, mas um verniz comum, não amarelante, algo que é bom para aquarelas e coisas assim é bom. A tinta alcoólica não tem cor rápida, então você precisará usar algo como um spray protetor UV sobre esse verniz. Já vi várias coisas que dizem que não coloque o UV diretamente na peça de álcool, mas este é um verniz UV de arquivo. Acho que você ficaria bem usando apenas o verniz, mas o que eu faria se fosse você, tudo o que você escolhesse usar, precisa ter algumas propriedades de arquivamento UV, porque o UV é o que vai ajudar preserve essa cor na tinta alcoólica, mas apenas deixá-la exposta à luz do sol fará com que essa cor desapareça. O UV protege isso, mas faça algumas pequenas amostras de lixo apenas para ver com o que você deseja finalizar sua peça, ou você pode simplesmente emoldurar a peça sob um vidro UV e tudo bem. Por motivos de segurança, o álcool tem muita fumaça Quero que você trabalhe em uma área com muito fluxo de ar, no exterior ou em algum lugar onde você tenha uma porta aberta e talvez possa se sentar. a porta. Estou sentado em uma sala com minha câmera configurada , então preciso ter um pouco de fluxo de ar funcionando e, portanto, tenho um ventilador na minha mesa que ligo quando estou trabalhando com tintas e um ventilador na janela. que tem dois pequenos rotores e puxa o ar para fora. É como um fluxo de ar constante se movendo pela minha mesa e saindo pela janela, e é isso que me torna capaz de usar tintas alcoólicas por várias horas de cada vez, em vez de apenas alguns minutos, porque, as tintas alcoólicas afetam você, quer você saiba ou não, você não quer respirar isso e mantê-lo nos pulmões por muito tempo. Se você estiver trabalhando com tintas ou qualquer coisa relacionada a materiais de arte que contenha fumaça, talvez você perceba ou talvez não, se começar a ter dor de cabeça, essa é uma grande bandeira vermelha de que você estão sendo afetados pela fumaça do que quer com que você esteja trabalhando e, se eu não trabalhar com os ventiladores ligados, fico com dor de cabeça em cerca de 30 minutos. Se eu tiver os ventiladores passando, posso ficar aqui por horas e isso não me incomoda nem um pouco. Isso realmente faz uma grande diferença. Meu sistema de fluxo de ar é o mais barato possível. Acho que o ventilador na janela custa $20, o ventilador na mesa talvez custasse 10 ou $15. Não é nada caro e funciona de forma incrível. Acho que abordei todos os principais suprimentos que usaremos na aula hoje, então vamos começar. 4. Demonstração do ventilador de ar: Vamos falar sobre o uso nossos dois ventiladores diferentes que eu recomendo para a aula. Acabei de receber um pedaço de papel aqui. Eu tenho uma pequena toalha de loja embaixo dela que eu possa pegar qualquer bebida alcoólica. Isso facilita as coisas. É só colocar em um pedaço de papelão para que seja fácil para mim me mover em vez de tocar no papel. Se você tiver alguma mancha no papel que repele a tinta, pode ser onde você tocou no papel e, portanto, colocou óleos no papel que podem repelir a tinta. Então, se você acha que está tocando demais no papel, pegue um pouco de álcool e sua toalha de loja e limpe-a, limpe-a e deixe secar, e então você está pronto para usá-la. Então, espero que você não tenha eliminado nenhum desses problemas de álcool que possa ter. O que vou fazer é usar minha pistola de ar comprimido e mostrarei rapidamente neste vídeo de demonstração como eu a uso. Eu também vou usar meu ventilador de ar, meu secador de ar. Quando estou usando meu secador de ar, ele libera muito ar e você não quer cair diretamente em um pedaço de tinta. Só para dar um exemplo, talvez eu coloque um pouco de tinta. Talvez eu coloque um pouco de álcool e depois vamos ligá-lo apenas para esfriar. Tenho que conectá-lo. Veja se eu coloco bem em cima, estou espalhando o álcool sem nenhum controle de como esse álcool está sendo usado. Não é assim que queremos usar o secador de ar. O que queremos fazer é colocar um pouco de tinta no chão, talvez seu álcool, e então podemos começar a controlar isso segurando isso em linha reta e voltando. Se quiser ficar direto no papel ao lado da tinta, estou a cerca de meia polegada do papel, quando estou fazendo isso. Eu quero apenas contornar a peça. Não estou bem em cima da tinta e é assim que vou controlar, manipular e secar um pouco mais rápido essa tinta à medida que avançamos. É assim que vou usar isso diretamente para cima, não em um ângulo, não em cima da minha tinta. A outra coisa que vou usar é minha pistola de ar comprimido e podemos colocar um pouco de tinta aqui, um pouco de álcool. Basicamente, o que vamos fazer é controlar a tinta com isso e eu também posso espalhar a tinta no meu papel. Você pode ver que, enquanto vou até lá, posso criar algumas ondulações e algumas linhas, algumas claras e escuras e algum movimento. Eu vou usá-lo como um empurrador de tintas, talvez empurrando-o para fora do papel. Essas são minhas duas coisas favoritas de sopro de ar para essas técnicas e a maneira como eu as uso principalmente. O que eu realmente gosto no aerógrafo principal é posso controlar a quantidade de ar que entra e posso empurrar as coisas para baixo do papel em busca de pétalas conforme necessário. Na época, vou usar os pincéis hoje na aula. 5. Como limpar o papel Nara usado: Vamos falar sobre como limpar nosso papel muito rápido pois tenho um bom exemplo aqui que poderíamos limpar. Basicamente, tudo o que você precisa fazer é espalhar um pouco de álcool sobre a peça que você não gosta ou sobre o papel inteiro se quiser limpar o papel inteiro. Então você pode limpar o álcool, voltar para obter qualquer cor escamosa com um pouco de álcool extra. Limpe a mancha em sua toalha. Podemos simplesmente limpar isso imediatamente. Esse vermelho está deixando marcas onde eu o coloco no meu relógio aqui. Uma última coisinha para tirar o vermelho, mas agora você pode ver que meu papel está completamente limpo. Agora, antes de usar este papel para outro projeto, quero deixar o álcool ir em frente evaporar e secar muito bem. Espere um minuto. Você pode até mesmo passar o secador de cabelo sobre ele na configuração fria apenas para se certificar de que está seco antes de adicionar mais tinta por cima. Basicamente, se você for cuidadoso com seu papel, você pode basicamente limpá-lo 100 vezes e continuar usando até aperfeiçoar todas as suas técnicas e ficar tipo, obtendo ótimo material agora. Você sabe por que está na fase de prática, aprendendo e descobrindo. Este papel é incrível porque não mancha e você pode limpá-lo quantas vezes precisar. Eu particularmente adoro esse aspecto sobre isso. papel NARA é meu favorito e é assim que o limpamos. vejo de volta na aula. 6. Meio flor: Neste vídeo, vamos criar uma flor muito bonita uma cabeça e algumas pétalas esvoaçantes e começar por aí. No básico de resumos finos dessa classe que criei, basicamente criei uma flor acidental muito bonita. Eu só quero ir em frente e recriar aquela flor aqui para nós na sala de aula. Comecei com um círculo e depois vamos deixar esse círculo secar e depois vamos aplicar um pouco de tinta, um pouco de ouro e um pouco de álcool e passá-los até as bordas até obtermos a forma. que estamos procurando. Vou seguir em frente e vamos fazer um centro de tinta. Se estivermos trabalhando em um lado do papel porque tenho ventiladores ligados, eu poderia cortar esse papel em um lado para me ajudar a controlar o vento que sopra, porque parece que tenho todo o ar passando, obviamente aqui com meu ventilador ligado. Podemos pegar um pequeno clipe de buldogue e prender esse lado para que eu não lute prender esse lado para que eu não contra o jornal inteiro enquanto o ventilador passa por aqui. Você vai se mover bem rápido. Não quero que você tenha muita pressa, mas você quer agir rápido ao trabalhar com essas tintas e coisas assim. Vou colocar um ponto de tinta, um pouco de ouro. Vamos colocar o álcool e arrastá-lo na direção que queremos ir. Então, agora podemos pegar essa pistola pneumática e soprar nossa tinta até a borda do papel. Você vê por que ter uma toalha aqui embaixo é muito útil. Agora podemos fazer isso de todo o lado até que pensemos “Eu quero fazer como meia flor”. Esse é o que eu amei tanto que criamos. pouco de álcool, um pouco de ouro, um pouco de tinta e, em seguida, empurre-o na direção que queremos ir. Aqui está uma razão pela qual eu lhe mostrei como limpar seu papel. Porque agora eu tenho um pouco de tinta aqui embaixo. Se eu estivesse trabalhando com papel mineral ou papel YUPO, isso seria um problema, porque agora eu diria não queria aquela tinta lá embaixo. Mas como estou trabalhando com papel Nor, posso colocar um pouco de tinta em um cotonete ou em um canto aqui da minha toalha. Agora posso voltar e controlar onde a tinta para. Trabalhar com um cotonete pode ser o caminho a percorrer. Preciso tirar alguns desses. Eu apenas sento aqui fazendo coisas aleatoriamente e acho que seria uma boa ideia. Eu preciso fazer isso. Acho que um cotonete seria uma ótima ideia. Então, podemos continuar. Coloque quantas listras eu gostaria. Acho que vou voltar aqui mesmo, um pouco de ouro. Vou transferir esse álcool aqui para isso. Levantou um pouco o papel. Vou fazer isso e me dar uma variação dessas pétalas. Você tem que ter muito cuidado, olha o que eu acabei de fazer ali mesmo. Nesse caso, eu poderia colocar um pouco mais de álcool por cima e usá-lo dessa forma. Eu poderia pegar minha toalha e limpar aquela borda se eu achasse que não, está estragada. Tenha muito cuidado ao colocar seu álcool aqui, onde está pingando. Vamos beber um pouco de álcool dessa maneira. Em seguida, veremos se podemos corrigir isso antes de eu decidir removê-lo. Viu? Tiramos isso logo de lá. Olha que lindo. Eu estou bem se houver algumas variações aleatórias lá, tudo bem. Analise essas coisas dessa maneira. Viu como eu uso isso só para direcionar essas pétalas exatamente para onde eu quero que elas vão? Então, quando você coloca as pétalas do jeito que acha que gosta delas, você fica com um pouco de vermelho aqui em cima. Quando você pensa que, ok, eu gosto do jeito que está acontecendo, agora podemos trabalhar no centro ou desenhar em cima dele. Estou querendo torná-lo um pouco mais redondo. Não quero que ela realmente se mova mais e, como a tinta está seca, isso pode me ajudar a não empurrá-la mais longe do que eu quero. Pode ajudar um pouco aqui. Agora, quando estiver seco, podemos voltar com um pouco de tinta. Você quer algo que não seja à base de álcool. Se eu continuar adicionando tinta alcoólica por cima, corro o risco de o álcool se espalhar e criar padrões estranhos. Essa é uma escolha. Outra opção é voltar com algo à base de água além disso. Isso pode ser algo como minha caneta Posca e ouro. Isso pode ser algo como minha pasta de mica dourada Kuretake. Eu costumo adorar mais a pasta de mica dourada, e eu a usei com uma caneta de imersão, apenas mergulhei tinta e criei alguns pontos para a cabeça. Essa é minha própria preferência. Tenho um pequeno pedaço de papel que posso testar e começar. Depois, posso desenhar diretamente em cima da tinta alcoólica porque estou usando algo à base de água e não à base de álcool. Qualquer coisa à base de álcool, se você voltasse com, digamos, algumas dessas canetas Copic em cima disso, elas fariam o álcool se reativar e começar a funcionar. O objetivo aqui não é reativar a tinta depois de colocá-la onde eu quero , por exemplo. Ela é bonita. Vou chamá-la de garota porque é bonita. Então eu poderia, se quisesse, adicionar alguns pequenos detalhes dourados nas pétalas. Se eu acabar com, digamos, um ponto que apareceu, talvez um pouco de sangue alcoólico tenha saído do meu jornal. Eu sempre poderia simplesmente cortar o papel ali mesmo. Nem sempre preciso guardar toda a peça de tinta, arte ou qualquer outra coisa. Depois de chegar onde você está, eu gosto disso, não fique tentado a continuar trabalhando nisso. Se você tem uma peça que não ama ou uma mancha que aparece, basta cortar o papel. Eu tenho um pequeno cortador de papel favorito. Em vez de trabalhar ainda mais, porque agora , na verdade, até certo ponto eu adoro, basta cortar a peça que não está fazendo o que você quer. Começou um pouco mais longe. Com algo assim, se eu deixasse muitos espaços em branco. Isso é muito legal se você quiser usá-lo como um cartão, ou podemos cortá-lo com mais força e tê-lo como uma obra de arte um pouco mais alta, o que eu sinto que quero. Vamos cortar isso um pouco mais. Adoro recortar arte, não me incomoda nem um pouco. Olha isso. Olha aquele lindo pedaço de flor acabado com algumas pétalas deliciosas que se espalham. Isso é realmente muito bonito de qualquer maneira. Olha isso. Veja, agora eu sinto que a flor está olhando para a luz. Adoro os pedaços de ouro que brilham com o que usamos. Primeira técnica super divertida. Eu adoraria ver sua aparência modificada, vamos chamá-la de flor cônica porque é isso que ela me lembra. vejo de volta na aula. 7. Flor de cone: Nesta flor, vamos fazer um tipo diferente de flor de cone do que fizemos na primeira. Eu acho que você realmente vai adorar isso. Estou usando um pouco de preto como breu nas Adirondacks, um pouco de corrente e um pouco de berinjela. Eu tenho o ouro aqui fora, mas acho que não vou usar o ouro, mas eu poderia usar o ouro, mas acho que não vou, por isso, vou fazer como a cabecinha de uma flor de cone. O que eu gosto no preto é que ele fica onde eu o coloquei. Isso não é verdade 100 por cento das vezes, mas é verdade desta vez. Eu posso soltar um pouco dessa corrente só para soltar mais ou menos. Eu também poderia deixar cair uma gota dessa berinjela, mudar um pouquinho a forma, mas tudo bem. Então vá em frente e deixe a tinta bem seca. Quanto mais seco for, mais fino será nosso design quando terminarmos. Eu tenho minha linha fina de aplicador aqui. Vou colocar pequenas gotas de álcool na minha tinta e depois vou tirar essa tinta do papel e isso vai criar aquelas lindas pétalas de flores cônicas para nós. Mas você quer que a tinta seque para que ela seja ativada um pouco e nos dê pétalas realmente lindas saindo de lá. A propriedade que é agora talvez não a tenha quando terminamos, mas conseguimos aquela que começamos. Dependendo de como você cria sua peça, essa pode ser a pétala com a qual você acabará. Normalmente, o que eu faço é fazer uma fileira e depois subir um pouco mais nessa cabeça e fazer outra fileira. Está em camadas. Mas não tenha medo de parar quando estiver bonito. Se você quiser, uau, linda, vamos ficar com essa e passar para a próxima. Vá em frente, uma pequena gota. Deixe-o ativar um pouco dessa tinta e depois apague imediatamente. Olha como isso é lindo. Estou indo até as partes secas do papel e depois passando a tinta até a borda. Eu tentei centralizar isso um pouco. Tão bonita. Então eu poderia subir um pouco mais na cabeça central, coisa que criamos para obter um pouco mais de cor. Não quero que fique na tinta preta por tanto tempo que crie um buraco. Quero colocá-lo lá e deixá-lo pegar um pouco de tinta e depois apagá-lo o mais rápido possível. Estou executando onde tenho algumas pequenas bordas ásperas na tinta em si, o que não me incomoda. Se isso te incomoda, pratique sua técnica até começar a pequena técnica que você ama. Mas eu adoro isso. Não me incomoda nem um pouco ver a pequena vantagem. Faça pequenas coisas divertidas e complicadas e me dê um pouco mais de campo orgânico para minha flor. Você não precisa ser, eu não quero que tudo seja perfeito. Eu quero que seja interessante. Uma pequena gota e depois escorra. Veja, colocamos a groselha e a berinjela naquele bloco. Você pode ver esses tons saindo em nosso artigo aqui. Simplesmente lindo. Você poderia tentar isso com qualquer cor, na verdade, você poderia experimentar o preto com qualquer cor que você ame. Estou pensando que as flores cônicas geralmente são roxo-rosadas e com tons, mas, você sabe, brinque com isso e veja o que você pode conseguir. Agora isso é lindo. Isso é muito lindo aí mesmo. O que eu poderia fazer é relaxar, deixar eu pegar minhas toalhas, rasgo várias quando começo. Em algum momento, eu usei muitos deles. Vou limpar o que está por cima e depois ver, eu gosto daqui mesmo? Porque veja como isso é lindo. Estamos em um ponto muito bonito lá. Em vez de colocar o álcool no papel, acho que vou colocá-lo na minha toalha de loja para não pingar no lugar errado. Eu só vou aparecer nos pequenos pontos que estavam no topo de quando coloquei as coisas aqui. Eu vou continuar e tirar isso. Se você estiver espalhando mais tinta no papel, ela volta direto das toalhas. Apenas certifique-se de usar um local limpo a cada vez. Estou vendo agora que isso é lindo e nem me importo que a parte da flor não seja perfeitamente redonda. Se voltarmos aqui com um pouco de ouro, será como os pequenos estames no topo da nossa flor. Mas poderia deixar tudo assim. É muito lindo, não é? Parece muito uma Susan de olhos pretos com o formato dessa cabeça. Poderíamos chamar essa flor cônica ou Black Eyed Susan. Na verdade, você poderia voltar com, digamos, um tom de amarelo para Black Eyed Susan, esses seriam lindos. Só estou passando um pouquinho de ouro pelas bordas. Só para fingir que é como um pouco de pólen dourado ou algo assim. Só porque é bonito, é extravagante. Olha a flor mais linda, meu Deus. Acho que fico muito empolgada quando algo funciona bem. Veja como isso é bonito e um pouco de brilho dourado e deixaremos a tinta secar. Então podemos olhar e ver se há alguma coisa que queremos limpar? Queremos, neste momento, você pode decidir deseja puxar alguma dessas pétalas de volta para dentro? Mas eu quase gosto do jeito que está. Você também pode decidir se queria que algum tipo de caule saísse de lá? Pense, cara. Eu não sei se eu queria caule ou não, então eu poderia não colocar uma haste nela, mas eu poderia voltar com uma haste, talvez até dourada, se eu quisesse. Mas eu gosto do jeito que está. Eu posso fingir que o caule é uma dessas peças mais leves como esta aqui. Parece o caule para mim, é muito leve. Talvez eu deixe que isso seja o caule. Eu quero que você experimente essa técnica, faça uma cabeça. Deixe a cabeça secar. Pequenas gotas de tinta que você corre até as bordas com sua pistola de ar comprimido, canudo ou um pequeno soprador manual , dependendo do que você tem, e simplesmente passa essas pétalas até a borda, desse jeito. Então veja nossa linda flor de cone. Definitivamente, experimente várias cores diferentes. Comece com um pouco de preto e mergulhe nas cores além disso e você obterá esses tons. Tão lindo. vejo na aula. 8. Flor da página inteira: [MÚSICA] Neste projeto, vamos criar algo que se pareça um pouco um girassol se espalhando. Quero usar um pouco de sandália e um pouco daquela terracota porque gosto daquele look de laranja avermelhado, amarelado, que dá para colocar em alguns girassóis. Acho que o que vou fazer é tentar criar algum tipo de círculo. O que eu poderia fazer é usar a ponta do meu pincel para me ajudar a manipular essa forma. Isso pode ser algo que você considere com suas flores em cone, manipule a forma com a ponta de um pincel. Eles se espalham um pouco mais do que o preto , mas ainda podemos manipular a forma, se quisermos assim. Basta pegar a ponta do pincel e manipulá-lo para que tenha a forma exata que você realmente queria. Se você receber alguma gota lá fora, não é grande coisa. Porque lembre-se, podemos voltar e limpar isso em apenas um momento. Eu quero uma boa quantidade de tinta lá fora. Eu poderia simplesmente colocar um pouco mais de cada um desses dois no centro disso. Então ajude a secar com minha pistola de calor. [RUÍDO] Funciona melhor se a tinta estiver seca. É por isso que eu tento deixar tudo bem seco. Então eu vou colocar um pouco de álcool aqui na minha toalha e limpar uma borda ou duas ali porque eu não quero aquelas gotas lá dentro. Tenha cuidado ao abandonar o álcool para não deixá-lo cair diretamente em cima da peça. Você não sabe quantas vezes eu tomei álcool e pensei : “Atire”. [RISOS] Podemos voltar aqui com algum objetivo, pois também estamos trabalhando, mas eu realmente só quero ver se podemos obter flores puras. Vou usar meu ventilador novamente. Em vez de apenas uma gota, vou jogar o álcool até as bordas e ver o que podemos conseguir fazendo isso. Eu vou fazer uma queda, mas também vou levá-la até a borda. Em seguida, solte o pedal dessa maneira. Vou ter um pouco de acúmulo de álcool no limite. Eu posso simplesmente lavar isso na minha toalha se eu precisar. [RUÍDO] Então, podemos voltar e trabalhar no centro no final, se acharmos que precisamos de algumas coisas no centro novamente. [RUÍDO] Eu quero ver o que podemos fazer com isso. Exatamente como isso vai acabar? Vamos ver. [RUÍDO] É um pouco como nossa técnica de coneflower, mas na verdade a refina um pouco diferente para uma flor diferente. Pode parecer apenas uma coneflora de girassol [RISOS], mas eu não me importo, ainda vai ficar bonita. Acho que saberemos que é mais um girassol ou talvez uma preguiçosa Susan de Olhos Pretos porque talvez pudéssemos voltar e deixar o centro preto se quiséssemos. [RUÍDO] Essa terracota e aquela sandália são cores muito bonitas. [RUÍDO] Quanto mais você deixar a tinta repousar antes de começar a soprá-la, você obterá um pouco mais disso. Você vai ter um pouco mais disso lá. Para começar, essas não são cores super dramáticas. Adoro a suavidade que estamos recebendo ao sair de lá. [BARULHO] Então, se eu estiver correndo tão perto, quase consigo pegar essas pequenas cristas bonitas. É quase uma definição de pedal muito interessante , poderíamos chamar assim. [RUÍDO] Em seguida, esfregue-o até que esteja seco. Então, volte talvez para outra camada. Porque eles são muito bonitos com mais camadas. [RUÍDO] Depois de colocá-la lá, poderíamos voltar com um pouco de uma de nossas tintas e fazer com que talvez uma gota. Com nosso pincel, poderíamos manipular um pouco disso. Tenho outra cor no meu pincel aqui. Eu tenho branco e preto lá dentro. Atire. [RISOS] Esqueci que fiz isso. Mas está tudo bem. Podemos voltar e manipular isso um pouco. Você tem que ter muito cuidado ao fazer isso porque, de alguma forma, acabei com algumas gotas lá. Tudo bem , mas estou pensando se eu respingar um pouco aqui e talvez até algum tipo de estame ou algo lá no meio. Então, eu poderia levar meu pequeno senhor de muito longe. Há um pouquinho de álcool lá e você pode ver que aparece apenas alguns pequenos pontos que aparecem. Você tem que estar bem longe, só por alguns pontos e eu estou ficando sem álcool aqui. Em seguida, ele cria pequenos pontos extras que aparecem lá de propósito. Eu quase quero um pouco mais de álcool aqui, então eu poderia colocar um pouco aqui. Veja, essa é a maneira de fazer isso. Use sua linha reta para colocar um pouco de álcool em seu ministro. Essa foi a maneira de fazer isso. [RISOS] Porque eu sinto que quero apenas mais alguns. Vamos deixar isso secar. Parece que foi de propósito. Então podemos voltar com qualquer ouro. Gosto do ouro e faço alguns estames. Eu poderia fazer isso com minha caneta Posca, ou com minha caneta de imersão, de qualquer maneira. Gosto da caneta porque é um ouro muito mais vibrante. Talvez eu volte ao topo. Vamos dar uma olhada em como isso parece. Acho que preciso desse ouro mais vibrante. Ainda temos um pouco de álcool. [RUÍDO] Isso também vai ser muito bom. Se você tivesse os mícrons em algumas cores diferentes, como eu tenho mícrons em marrom. Além disso, marrom seria uma cor muito bonita. Você realmente poderia usar qualquer tinta acrílica em cima delas. Estou quase pensando que tenho um conjunto completo de cores de tinta acrílica ou poderia usar branco, eu sempre gosto de branco mas tenho um conjunto completo de cores das tintas acrílicas. [RUÍDO] Eu também tenho um ouro muito gordo, isso pode ser ainda melhor. Está tudo bem. Ainda acho que algum tipo de pontinhos marrons como esse mícron e o marrom podem na verdade ter vários marrons. Eu tenho uma caneta pigma na cor marrom. Eu tenho esse pincel de decoração, marcador permanente metálico. Esse material é mais uma cor de cobre do que dourado, e eu estou pensando, ah, sim. Então eu também tenho algumas canetas de tinta acrílica da Craft Dot, que também é um lindo pontinho. Se eu tiver uma pequena amostra aqui, eu poderia dizer, ok, que cor são essas e como elas se parecem? Esse é mais marrom. Olha, esse é mais cobre saindo daqui que eu achei que ficaria muito bem com esta flor. Estou pensando que esse pincel decorativo, marcador permanente metálico de Karin, K-A-R-I-N, seriam alguns pontos divertidos para adicionar entre o ouro, apenas para fazer que a parte superior do girassol pareça ter alguma variação e alguma cor aí. Isso é diferente. Eu poderia até sair com alguns pontos muito finos se eu estivesse super firme com minha mão e dar um leve toque se eu quisesse. Ah, sim, super divertido. Vamos secar isso bem rápido. [RUÍDO] É muito interessante fazer um girassol se espalhando pelo meio. Admito que os projetos favoritos são quando talvez não estejam todos saindo da mesma forma, eu gosto deles quando estão de um lado. Então, eu poderia experimentar um girassol olhando para ele, talvez da borda da lâmina para o lado, dessa forma. Então vamos ver se consigo alguma coisa que eu goste, mas vou jogar e treinar. Estou apenas compartilhando algumas ideias aqui com você. Esta seria a flor central, espalhe-a até as bordas. Depois, temos nossas flores em cone que também fizemos unilaterais, e então algumas ideias de composição diferentes para você pensar. vejo de volta na aula. [MÚSICA] 9. Considerações finais: Espero que você tenha achado técnica de hoje super fácil e empolgante e tenha te animado para vir até sua sala de arte, brincar com pouco de tinta alcoólica e criar lindas flores abstratas. Eles são perfeitos para algo como cartões, pequenas peças de arte que você pode distribuir. Você pode fazer vários em um e fazer uma peça maior. Há muitas coisas diferentes que você pode fazer com uma técnica floral muito bonita. Espero que você tenha gostado da técnica de hoje e mal posso esperar para ver o que você cria com ela. Volte e compartilhe-os comigo e nos vemos na próxima vez.