Texturas e técnicas modernas em aquarela: garrafas de aquarela divertidas — inclui desenhos de linhas de garrafa grátis | Tammie Ann Creative | Skillshare

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Texturas e técnicas modernas em aquarela: garrafas de aquarela divertidas — inclui desenhos de linhas de garrafa grátis

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução: texturas e técnicas de aquarela para iniciantes

      1:59

    • 2.

      Projeto de curso

      1:17

    • 3.

      Materiais

      8:09

    • 4.

      Como pintar contornos em vidro

      7:26

    • 5.

      Molhado no molhado

      4:51

    • 6.

      Molhado no seco

      3:12

    • 7.

      Técnica de bom vizinho

      4:36

    • 8.

      Texturas de sal

      5:07

    • 9.

      Texturas de plástico de embalagem

      3:38

    • 10.

      Texturas de toalha de papel

      3:36

    • 11.

      Canetas à prova d'água

      4:12

    • 12.

      Várias maneiras de usar guache

      3:20

    • 13.

      Fita adesiva

      3:24

    • 14.

      Fluido de mascaramento

      3:09

    • 15.

      Gotículas de água e tinta

      1:54

    • 16.

      Aula bônus: tinta metálica e com glitter

      3:59

    • 17.

      Trabalho de casa

      2:18

    • 18.

      Obrigado - Revisão - Seus brindes

      2:19

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

41

Estudantes

--

Sobre este curso

Vamos fazer garrafas de poção mágica e aprender a pintar com aquarela.

Neste curso, você vai aprender as técnicas básicas de aquarela criando uma variedade de garrafas cheias de líquidos. Talvez você queira uma poção para voar ou para ficar invisível. Que tal um frasco de perfume?  Você pode escolher sua garrafa, poderes, cores e formas. Eu forneço os desenhos de garrafa base, então você não precisa ter conhecimento em esboços. Nosso foco será na pintura e no desenvolvimento de suas habilidades de aquarela para iniciantes.

A aquarela é um meio divertido e único que pode criar uma infinidade de texturas. O resultado será baseado em como você coloca a tinta, a água e os aprimoramentos. Para melhorar você, você pode usar itens como sal, fita adesiva, goma de desenho, gotículas de água, filme plástico ou usar uma toalha de papel. Diferentes combinações produzem efeitos mágicos.

Você vai explorar:

  • Como derramar cores diferentes e água clara umas nas outras para criar belos efeitos de água
  • Dicas de como colocar as cores ao lado umas das outras sem que elas sejam combinadas
  • Como colocar fita ou máscara líquida como mecanismo de resistência à água
  • Usar sal para criar explosões mágicas de luz
  • Criando designs de fantasia com um toque moderno
  • Adicionando caneta à prova d'água abaixo e por cima da aquarela
  • Como corrigir erros quando sua cor sair das linhas
  • Criando profundidade através da variedade de cores
  • Pintura em vidro com cinza
  • Adicionando detalhes que tornam sua arte única.

Vou lhe mostrar todos os passos à medida que você desenvolve suas habilidades em aquarela.

Este curso é adequado para iniciantes ou aqueles que querem explorar diferentes técnicas de aquarela.

Para começar, encontre:

·   Lápis/Apontador

·   Papel para aquarela — 300 g / 140 lb

·  Caneta à prova d'água

·   Tintas para aquarela —
algumas delas: Cinza Davy, Preto, Cinza Payne ou General Grey
b. Variedade de cores da sua escolha

·     Pincéis redondos para aquarela

·   Vidro de água

·     Pelo menos uma: canetas brancas opacas / guache / caneta branca Posca

·   Sal — cristais regulares e/ou maiores

·  Embalagem plástica

·   Fluido de mascaramento, também conhecido como goma de desenho, também conhecido como Liquid Frisket

·   Fita adesiva

·   Toalhas de papel

·   Paleta de mistura

opcional:

  • Tintas metálicas em aquarela

Ao final deste curso, você terá:

  • Explorou várias maneiras de aprimorar suas pinturas em aquarela.
  • Aprendi algumas dicas e truques para tornar a aquarela divertida.
  • Aprendi que a aquarela requer calças de paciente. Mas vale a pena esperar pelos resultados.

Como bônus: vou mostrar como usar tintas de aquarela de glitter para criar flocos metálicos. Às vezes, você quer materiais em suas garrafas brilharem. Às vezes, um pouco de magia é aquele toque extra que você está procurando.

Mal posso esperar para ver você no curso e conhecer você melhor!

Adoraria que você me seguisse na Skillshare. Tudo o que você precisa fazer é clicar no botão seguir e você vai receber notificações sobre os próximos cursos e anúncios. Estou animado para ter você como meu estudante.

  • Lista de materiais

Materiais do curso:

  • Lápis/Apontador
  • Papel para aquarela — 300 g / 140 lb
  • Caneta à prova d'água
  • Tintas de aquarela -
    a. Um deles: Davy’s Grey, Black, Payne’s Grey ou General Grey
    b. Variedade de cores da sua escolha
  • Pincéis redondos para aquarela
  • Vidro de água
  • Pelo menos uma: canetas brancas opacas / Guache / Caneta Posca branca
  • Sal – Cristais regulares e/ou maiores
  • Embalagem de plástico
  • Fluido para mascaramento, conhecido como goma de desenho, conhecido como frisket líquido
  • Fita adesiva
  • Papel toalha
  • Paleta para mistura

opcional:

  • Tintas metálicas em aquarela

Baixe as garrafas

Acesse recursos adicionais:

Música: Happy Day por Stockaudios | Música sem royalties — Pixabay

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Tammie Ann Creative

Artist & Crafter

Professor

Hello Everybody,

Thanks for stopping over and visiting my Skillshare page. I'm Tammie from Tammie Ann Creative.

My art can be described as whimsical with bursts of color. Color is something I'm drawn to and one reason I've been drawn to acrylics, gouache, watercolor, polymer clay and digital art pads.

I'm teaching on Skillshare because I love sharing my love of paint, mixed media and Cricut crafting art with others. I also do some digital art with a focus on Procreate!

Over the years, I've lived in many places including Alaska, Texas, Rhode Island, Oregon, Washington, Rome and London. All of these places influence my art and my love of travel.

I'm also on Instagram as @TammieAnnCreative and on YouTube under that same channel name.

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Level: Beginner

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Transcrições

1. Introdução: texturas e técnicas em beginner em aquarela: Olá a todos, É ótimo ter vocês para iniciantes em técnicas e texturas de aquarela. Nesta aula, mostrarei como usar uma variedade de itens diferentes da sua cozinha, da sua loja de materiais de arte para tornar suas aquarelas ainda mais especiais. Sou Tammy King, uma artista digital e de mídia mista de San Antonio. Adoro cores e uso muitas cores em meus projetos. Neste curso, você aprenderá pelo menos dez técnicas para tornar suas aquarelas lindas e mágicas. Para criar texturas bonitas e mágicas, você usará alguns itens não típicos desta aula, como filme plástico e sal. Todos esses itens estão facilmente disponíveis. Digamos que aqui está sua casa ou sua loja de materiais de arte. E eu vou examinar todos esses itens em uma das aulas chamada suprimentos. Essas garrafas serão algo que você criará. Você pode decidir, é um frasco de poção? É um frasco de perfume? É uma garrafa de saúde? Talvez sejam até superpoderes. Você pode decidir tudo isso por si mesmo. Vou mostrar várias técnicas diferentes sobre como você várias técnicas diferentes sobre pode criar suas garrafas e dar a elas um toque especial para torná-las mágicas e diferentes. Seu projeto de aula será pegar as diferentes coisas que você aprendeu nesta aula e usar pelo menos três delas para criar sua própria garrafa pessoal. Você decide que tipo de garrafa, formato e cores diferentes deseja usar. Mas quando terminar de criar sua própria garrafa pessoal, quero que você compartilhe com a turma para que possamos ver como você usou as diferentes coisas que aprendeu na aula e adicionou sua própria personalidade especial a ela. Em sua próxima aula, vou falar um pouco sobre seu projeto de aula. Te vejo lá. 2. Projeto do curso: Para o seu projeto de aula, quero que você crie sua própria garrafa especial. Você pode decidir se quer usar retângulo, quadrado, redondo ou qualquer forma natural ou não natural que você queira usar. Talvez você queira se tornar orgânico e talvez queira usar uma das formas tradicionais. Tudo depende de você. Você vai escolher suas próprias cores. Você vai decidir que tipo de garrafa é. Talvez seja um frasco de superpotência, talvez seja um frasco de saúde, ou pode ser apenas um frasco de perfume. Tudo depende de você. Eu quero que você use pelo menos três dos diferentes itens que você vai aprender nesta aula. Talvez você vá assaltar ou embrulhar plástico. Talvez você vá ficar molhado sobre molhado ou molhado sobre seco. Tudo depende de você, mas use pelo menos três coisas diferentes que você aprenderá nesta aula para criar sua garrafa. Quando terminar de criar sua garrafa, você a enviará para a classe para que todos possamos vê-la. Mostrarei como fazer o upload da garrafa quando terminar em uma aula futura Sua próxima lição será sobre os suprimentos que você usará neste curso. Então, obviamente, você está aí. 3. Materiais: Vamos falar sobre materiais de arte. Adoro materiais de arte e tenho uma boa variedade de coisas diferentes. Eu vou dizer agora que você não precisa de tudo aqui. Basta pegar o que você tem em casa e adicionar à sua coleção enquanto aprende as diferentes técnicas. Então, vamos até aqui e mostrarei todas as coisas diferentes que usarei ao longo do curso. Primeiro, vou usar papel aquarela. Arcos. É uma marca muito boa, é bastante cara, mas existem outras marcas que você pode comprar. Então, vou te mostrar quais são as principais coisas que você vai querer procurar? Se você estiver comprando papel aquarela, convém comprar esse papel 100% algodão. E precisa ser 300 a G M, papel de 140 libras. Então, isso é muito importante e esse tipo de papel vai consumir muita água. E quando você estiver fazendo garrafas de aquarela, você vai usar muita água. Outra marca que eu uso se chama Stonehenge aqui. Stonehenge, Aqua, prensa a frio, e você pode usar prensado a frio ou prensado a quente. A diferença é que a prensagem a frio tem muito mais textura. É muito importante que você venha para esta aula com um cinza Payne, um cinza Davies ou um preto, ou apenas uma cor cinza geral. Assim, você pode fazer suas garrafas de vidro com uma dessas cores. Você pode misturar um cinza bem claro e contornar sua garrafa, dando a aparência de ter uma espessura de vidro. Portanto, certifique-se de ter pelo menos uma dessas cores para misturar a largura dos tons de cinza. Em seguida, você precisará de alguns pincéis de aquarela. Aqui está onde você que eu tenho. Eu acho que eles são muito bons. Eles são redondos, têm pontos muito bons. Há uma variedade de tamanhos diferentes. Você não precisa de uma marca muito cara de pincéis de aquarela se estiver apenas começando, isso é algo que você não quer comprar ao usar mais aquarela apenas para aprimorar à medida que avança. Vou fazer uma lista aqui para você e ela será na área de recursos. Você também deve ter certeza de ter algumas toalhas de papel ao trabalhar com aquarela. E eu realmente passo e corto os meus para que fiquem em pequenos pedaços. Você também quer ter apenas alguns dos materiais básicos de arte. Um apontador, um lápis e sua borracha, além de uma fita adesiva. Quando se trata de tintas, você não precisa de nada muito caro. Eu tenho essa coleção de clássicos de marketing da Prima. Uma coleção muito boa para fazer garrafas porque vem com cinza e preto para fazer vidro. Você também pode decidir se quer usar aquarelas que vêm em tubos. E eles têm essa aparência. E então você vai encher com essas cores em algumas panelas. Ou você pode usar as aquarelas diretamente dos tubos. Mas essas são suas escolhas. Você precisará de um copo onde possa colocar água nele. Pode ser apenas um copo de mesa comum para que você possa adicionar água às suas aquarelas e misturar as coisas. Você também vai querer algumas canetas que sejam à prova d'água. Você pode pegar apenas um, como um grande bloco. Esta é uma caneta de tecido Estelle Pitt Artist Pen e é à prova d'água. E então eu também tenho um mícron de 05. Eu também tenho uma variedade de escritores de Zig, mas isso é realmente apenas um item extra. Se você os tiver em mãos, poderá coletá-los quando tiver tempo, se quiser ir além em aquarelas. Outro item que eu recomendo que você compre é um chiclete ou também conhecido como peito líquido ou fluido de mascaramento. E então ele vem em diferentes formas. Isso é só uma caneta pequena. E então isso é um líquido. Incentive você a não usar seus pincéis com eles, pois você pode destruir seus pincéis de aquarela. E à medida que você obtém melhores pincéis de aquarela, você quer que durem muito tempo. Então, na verdade, tenho o que é chamado de modelador de cores. E é só um pedaço de plástico aqui que você mergulha. E eles vêm em alguns tamanhos diferentes. Além disso, você também pode fazer com que um item tire o chiclete quando estiver bem seco. E esse item é usado para preservar seções do papel para que a tinta não passe. Então, é como um mecanismo de resistência. Você também vai querer ter pelo menos um desses itens. Isso é um guache branco. Você também pode usar um chefe de unidade doente, sem caneta branca opaca ou um marcador Posca. Tudo isso funciona muito bem para criar destaques e usá-los de maneiras diferentes para criar excelentes texturas diferentes em sua arte. Você também vai querer ter uma paleta de mixagem. Acabei de comprar um pedaço de cerâmica. Você pode usar um prato. E você só vai usar isso para colocar suas calças e misturá-las com água. Os próximos dois itens que você precisará são da sua cozinha. Ele precisa de um pouco de sal de mesa básico. Você também pode usar alguns grãos maiores de sal se os tiver em mãos. E eu vou te mostrar como isso acontece e quais tipos de texturas você pode obter com isso. Você também precisa de um invólucro Saran básico para filme plástico, retirado da sua cozinha. E eu vou te mostrar uma técnica muito legal usando essas últimas coisas em sua aula bônus, eu vou te mostrar como usar algumas tintas de aquarela. Esta é uma seção metálica, mas há uma variedade de diferentes tintas metálicas e tintas brilhantes. Esta é uma coleção que eu tenho e não é muito cara. Mas você também pode comprar pequenos glitters e ouro diferentes na ETC e em outros lugares. Mas é divertido colecionar algumas aquarelas diferentes de pequenas empresas. Também tenho algumas canetas metálicas douradas que vou mostrar como usar. Todos esses são apenas pequenos extras divertidos que você pode adicionar. Sou uma pequena peça de glitter e detalhes em suas garrafas. Esses são os suprimentos básicos de que você precisará para este curso. Você não precisa ter todas elas, mas eu vou te mostrar todas as diferentes técnicas e você pode decidir se quer investir nos diferentes itens para criar essas técnicas. Alguns deles serão muito simples. Você já tem os itens em casa, como sal, filme plástico e outros. Você vai querer dedicar um tempo e decidir se deseja investir neles. Mas você precisará de alguns pincéis básicos e de suas aquarelas para começar. Em sua próxima lição, mostrarei como criar vidro com aquele cinza Payne, aquele cinza Davies ou aquele preto. Eu vou te mostrar como misturá-los para obter o cinza perfeito. Então seu copo parece vidro. Então eu vou te ver lá. 4. Pintando contornos de vidro: É ótimo ter você aqui aprendendo a fazer seus próprios frascos de poção. Nesta etapa, você descobrirá como fazer com que esse vidro pareça ter aquele pequeno brilho na lateral. Mas quando você está trabalhando com papel aquarela, você está trabalhando em uma superfície branca. Então, nesta etapa, você usará um cinza muito claro ou diluirá um preto até que fique muito, muito claro em cinza. Então, eu vou te mostrar como misturar essa tinta e depois aplicá-la no papel aquarela para obter aquele copo. Olha. Vamos começar. Eu vou te mostrar como fazer isso. Eu criei, uso algumas garrafas e formatos diferentes. Basta ver que você pode ter uma ideia do tipo de garrafa que você pode fazer. Você pode escolher seu próprio estilo de garrafa. Essas são apenas algumas opções para você ter algumas ideias. Então eu tenho isso como uma poção de cura, mas você pode usar esta garrafa se quiser, e digamos, uma poção de invisibilidade ou uma poção de rapidez. Eu fiz uma pequena poção de invisibilidade aqui, e acabei de escrever isso lá em cima, mas você pode usar o que quiser. Também criei alguns frascos pequenos que me lembram os frascos de perfume que tenho em casa. Então eu criei essa pequena garrafa aqui. É uma poção do tempo. Você pode transferi-los para o papel aquarela, se quiser, desenhá-los à mão ou simplesmente esboçá-los. Todas essas coisas são formas bastante simples. Há como um triângulo aqui em cima. Você tem apenas essas pequenas curvaturas aqui, mas nada muito difícil de desenhar. Então, primeiro, vamos discutir um pouco sobre as cores. Eu tenho um cinza Davies aqui de Winsor e Newton, bem como um cinza Payne. E então eu tenho um cinza aqui e um preto aqui dos clássicos da Prima Marketing, inc. E essa empresa é bastante barata, enquanto a Winsor Newton é definitivamente mais cara porque é uma aquarela de nível profissional. Então, primeiro, eu tenho um pouco do cinza Payne aqui e o cinza Davies aqui. E para fazer vidro, você quer obter um cinza bem claro. Então, eu vou trazer você aqui um pouco, e vamos adicionar um pouco de água à paleta. Você vai precisar de mais água para o cinza ou o preto do Payne , do que para o cinza. Então, vamos começar com um pouco do cinza Davies. E eu estou apenas colocando isso aqui. Você quase não consegue ver isso. Então eu vou fazer uma pequena tira de teste. Quando você está fazendo esse copo. Você vai querer testar, testar, testar. Você quer ter certeza de que sua nota não está muito escura. E você também deve deixá-lo secar e testar nesse nível. Porque você quer saber como ficará quando estiver seco, quando estiver molhado, ficará um pouco mais claro. Tipicamente. Disse: Vamos adicionar um pouco desse cinza de Payne à água aqui. E você pode vê-lo um pouquinho e é mais escuro que o cinza Davies. E o cinza Davies é um pouco mais parecido com um cinza francês. E isso definitivamente é mais sombrio aqui. Então, vamos fazer um teste. Eu venho aqui. Às vezes, pode ser difícil vê-lo na câmera porque é muito leve. Mas vou dar uma olhada e ter certeza de que gosto da minha cor. Então você vai usar qualquer uma dessas cores, o que funcionar para você. Se você estiver usando o preto, você vai fazer a mesma coisa. Você vai trazê-lo para a água. E você obterá tons diferentes com base nas diferentes marcas. Mas todo o conceito é diluí-lo e dar água suficiente para obter uma pequena faixa na qual você obtém a cor do branco. Mas não é como um preto profundo ou qualquer outra cor. Anos querendo que fosse muito leve. E você vai criar sua própria pequena tira de teste até colocar a cor onde quiser. Depois de fazer isso e ter sua tinta pronta. Vamos passar a realmente fabricar sua garrafa externa. Ok, então eu tenho um pequeno pedaço de papel aquarela aqui. E eu tenho minhas misturas dos meus tons de cinza aqui. E eu estou gostando muito do cinza que eu misturei aqui. Vou pegar isso e quero que você tire suas tintas e faça o mesmo. Marquei algumas linhas aqui apenas para me dar uma ideia de onde fica meu centro e para onde quero levar minha garrafa. Você vai fazer qualquer garrafa que quiser. Agora mesmo. Estamos apenas testando. Vou pegar isso e vamos pintar no assento da calça. Não há nenhum desenho real aqui. Estou usando esse cinza e estou voltando. E eu quero que minha garrafa seja redonda. Então, estamos recebendo esse pequeno esboço aqui. Você não será capaz de ver isso facilmente nas câmeras. Vamos descer um pouco mais perto aqui. Você pode ver onde estou trabalhando. Estou entrando e estou apenas fazendo uma pequena linha verde do lado de fora. Então vou fazer o mesmo do outro lado, mantendo-o o mais simétrico possível e mantendo minhas linhas bem finas. Você não quer que tudo seja exatamente o mesmo. Você só quer dar uma aparência orgânica. Estou entrando aqui e vou garantir que eles não cheguem muito perto do centro porque quero que minha garrafa suba. Então, estamos apenas fazendo pequenas linhas subindo, criando aquela pequena abertura. E então eu vou criar um pequeno oval aqui em cima. E aí está o contorno básico do seu copo. Agora que você aprendeu a fazer sua garrafa de vidro, o exterior dela. Vamos passar para a técnica molhada sobre molhada. E é aí que você usa água, suas aquarelas, joga outra água nela ou cores e com que tudo se misture porque a água pega água. Então você vai diluir e tudo vai se combinar e criar um efeito muito legal. Então, vamos começar a fazer a técnica molhada sobre molhada. 5. molhado sobre molhado: Nesta lição, vamos fazer a técnica molhada sobre molhada. E é aí que você vai colocar um pouco de água e um pouco de cor e tudo vai se misturar. Essa é uma das minhas técnicas favoritas porque você tem muitas combinações diferentes e não sabe exatamente o que vai conseguir. Mas é aquarela e vai ser lindo. Então, deixe-me mostrar como fazer essa técnica simples. Ok, então você vai pegar suas tintas de aquarela e nós vamos fazer alguns testes. Então, a técnica de molhar sobre molhado é quando você coloca uma camada de água, pode ser água colorida com pouco de tinta ou apenas água, água pura. Onde quer que você coloque a água, sua tinta se moverá nessa seção e se misturará . Se você tiver mais de uma cor, as cores se misturarão. Então, eu quero que você faça esse pequeno processo comigo, onde você vai colocar uma camada de água neste caso, e então você vai colocar algumas tintas de cores diferentes. Então eu estou voltando para a água e estou limpando minha escova. E você poderá fazer algumas explorações, sem entrar e eu vou incentivar outras combinações antes realmente criar minha primeira garrafa de aquarela, quero fazer alguns testes. Quero ver quais cores funcionam bem juntas. Este é apenas um divertido exercício de exploração que você pode fazer para aprender sobre suas cores como elas se misturam. E você só tenta e erra, vê do que gosta. Você pode anotar as cores que está usando, se quiser. E dessa forma, você terá uma referência para consultar mais tarde. Então, basta explorar suas próprias paletas, ver o que você obtém e o que você gosta e, em seguida, decidir como usar isso em seu projeto de aula. Você não precisa se molhar para o seu projeto de aula. Mas acho que é uma das maneiras mais bonitas de criar sua garrafa. Então, agora vamos transformar a prática em realidade. Então, vou colocar uma camada de água aqui na minha garrafa. Tomando cuidado, basta chegar até a borda. Agora vou colocar aquele azul cobalto. Eu quero deixar isso mais detalhado. E eu quero que minha parte inferior seja um pouco mais escura do que a parte superior. Então, eu estou apenas contornando o limite. Vou adicionar esse rosa de ópera. E como deveríamos estar baixos ou antes, o rosa ópera e o azul formarão uma cor roxa clara muito bonita Dependendo da quantidade de cada cor que você tiver, você obterá uma cor um pouco diferente ou roxa. Estou gostando muito disso. E então eu vou colocá-lo em apenas algumas outras áreas. Estamos obtendo uma variedade de tons e depois os removo um pouco também, só para que possam se espalhar. Dependendo de suas tintas, você terá uma quantidade diferente de spread. E às vezes você tem que ajudá-la, dando-lhe um pouco mais de cor, mais água. Apenas brinque e veja o que funciona para suas tintas. Agora que a garrafa está totalmente seca, dá para ver como ela é linda. Você pode ver como todas as cores diferentes se misturaram e apenas duas cores criaram várias cores. Você fica com o rosa e o roxo é o azul. E então todos aqueles tons e tons intermediários. Você também pode ver como eu deixei aquelas manchas brancas. Um pouco de cor, entrei lá e dei uma sombra. Mas você pode ver que isso faz com pareça quase uma aula. Adorei muito a técnica wet on wet e gostei de mostrá-la para vocês. Em nossa próxima aula, vamos explorar a técnica do molhado sobre o seco. E é aí que teremos uma camada completa de aquarela seca. E então vamos adicionar um pouco de tinta úmida por cima e depois misturar. Eu vou te mostrar como fazer isso. Então, junte-se a mim na próxima aula. 6. molhado no seco: Nesta lição, vamos fazer a técnica molhada sobre seca, qual você vai colocar uma camada de tinta, deixá-la secar e depois vamos colocar mais cores. Vamos fazer a tinta úmida em cima da tinta seca. E então vamos fazer uma mistura e fazer com que todos pareçam bonitos. Então, metade do meu frasco de poção aqui, e eu fiz duas seções de verde e elas estão todas secas. Então eu vou entrar aqui com um pouco mais de aquarela. E desta vez eu estou misturando o mesmo verde, mas um pouco mais escuro. Você pode usar a mesma cor ou cores diferentes. E eu estou entrando e colocando uma camada aqui, tentando ser o mais preciso possível. Estou apenas fazendo essa camada de verde em cima da camada seca. Depois vou lavar meu pincel e secá-lo um pouco. Eu vou entrar aqui com aquela água, aquela água limpa. E eu vou apenas misturar a borda. Agora você pode ver que temos esse verde mais escuro em cima daquele mais claro. E eu vou entrar e fazer a mesma coisa do outro lado. Depois, você pode molhar o pincel, enxugar e depois sair do centro misturando tudo. Porque é uma garrafa redonda. Você quer que a parte central seja um pouco mais clara do que a parte externa. Agora vamos experimentar uma cor diferente na parte superior. Digamos que queiramos adicionar um pouco de amarelo a esse verde. Vou adicionar um pouco de amarelo aqui em cima. Vamos envernizar isso e misturá-lo. Então, seja um bom momento para também adicionar outra cor. Sou conhecido por adorar cores e adicionar muitas cores. Então, eu só estou trazendo aquele azul. Agora, isso está seco. Você pode ver como o verde é mais escuro aqui nas bordas, mas mesclado ao centro. E o mesmo para o amarelo. É muito bonito, acho que esse amarelo faz com que pareça mais místico. E a área inferior parece mais uma tradicional. Estou realmente amando esses dois. E estou empolgada em mostrar como fazer mais garrafas e dar a elas uma aparência diferente. Na próxima seção, vou mostrar o que chamo de bons vizinhos. É aí que você tem cores próximas umas das outras. Mas eles não vão se misturar porque vamos fazê-los na ordem certa e colocar as cores uma ao lado da outra. Então, vamos até lá e eu vou te mostrar na próxima lição como fazer a técnica da boa vizinhança. 7. Boa técnica vizinha: Nesta lição, vou te mostrar o que chamo de técnica da minha boa vizinhança. E é aí que você coloca várias cores próximas umas das outras, mas elas não estão se misturando. Eles estão separados, como o óleo e a água. Então, eu tenho meu frasco de poção aqui, e misturei algumas cores diferentes. Eu tenho um vermelho e um laranja e uso um pouco de amarelo. E para fazer a técnica da boa vizinhança, você vai começar com sua primeira cor e vai direto para o papel. E você vai criar a forma que quiser em sua garrafa. Você vai fazer essa camada. Você pode fazer isso, exceto como uma técnica úmida e úmida, ou pode simplesmente fazer uma cor reta. E para esse pequeno exercício, vou mantê-lo aqui com isso direto no vermelho. Para que essa técnica de boa vizinhança funcione, você precisa ter as calças do seu paciente. Isso significa que você precisa anotar sua cor e deixar essa seção secar antes de tocar em qualquer coisa próxima a ela. Você quer que esteja completamente seco. Você pode entrar com a segunda cor mais acima, mas não toque na camada inferior. Digamos que eu vá até aqui com pouco de amarelo e vou dar uma pequena linha rabiscada. Talvez eu queira abandoná-los um pouquinho. Mas estou deixando esta seção central completamente seca, sem nada lá. E é aí que vamos colocar minha laranja ou qualquer cor que você decidir usar. Ok, então temos nossa camada de amarelo e vermelho e agora colocamos nossas calças de paciente e deixamos tudo secar. Agora que tanto o amarelo quanto o vermelho estão completamente secos, podemos entrar com nossa laranja e podemos ter nossos bons vizinhos onde eles não se misturam, apenas bonitos e próximos um do outro , respeitando os limites. Essa é a nossa pequena cerca. Estamos chegando bem perto e é aí que um pincel afiado é útil. Então eu estou chegando e vou até o amarelo. Vou fazer a mesma coisa, chegando bem perto, mas não ultrapassando a linha. Adicionando um pouco de água e movendo-a. Estou vendo onde tenho apenas uma pequena seção que ainda é branca e cuidadosa que vai até a borda. Se você quiser. Você pode usar essa técnica molhada sobre molhada e usar outras cores. Você quer adicionar um pouco de amarelo lá. Brinque com seu frasco de poção e adicione um pouco mais de cor. Eu adiciono um pouco de vermelho se você quiser que haja uma pequena sombra entre as cores. Mas aí está. A técnica da Boa Vizinhança, mantendo todos em seu próprio quintal. Então, vamos deixar isso secar e eu vou te mostrar como é lindo. Udl está todo seco e eu adoro essa técnica. Você também pode usá-lo para fazer montanhas ou muitos outros projetos legais de aquarela diferentes. Mas bons vizinhos são úteis para garrafas de aquarela e muito mais. Então, espero que essa técnica leve você longe em sua jornada de aquarela. Foi ótimo mostrar a você como fazer essa técnica do Good Neighbor. E em nossa próxima aula, passaremos a usar sal, apenas o sal de mesa normal. Também pode ser tão grosso quanto sal rosa. Vou usar uma variedade de sais diferentes para mostrar as diferentes e diferentes maneiras pelas quais a textura fica com sal diferente. Então, seus pedaços grandes vão te dar uma textura onde você está bem. Como se o sal de mesa fosse te dar algo muito diferente, mas ambos são muito legais. Então, vamos continuar aprendendo sobre sal e aquarela. 8. Texturas de sal: Estou muito empolgada em mostrar a você como usar o assalto com suas aquarelas. Isso cria um efeito fenomenal. E é perfeito para garrafas de aquarela ou poções. Eu acho que você realmente vai gostar disso. Na verdade, vou usar sal de diferentes lugares ao redor do mundo, incluindo seu sal de mesa normal, você pode usá-lo. Também estou usando um sal rosa que comprei da Costco, bem como um pouco de sal da, vamos ver aqui. O sal marinho das Filipinas. Então, isso é muito legal. Diz que é leve, rico em minerais, natural. Cecil, eu tenho alguns sais diferentes que coletei ao longo dos anos e vamos usá-los neste projeto. Mas você pode usar seu sal de mesa normal ou o que tiver em mãos para testar isso. E se você gostar muito, pode usar outras versões do sal. Então eu tenho minha garrafa de arte aqui, minha poção do amor número nove. E eu vou entrar com um pouco de água e colocar um sal vermelho que funciona melhor. Eu acredito que as cores mais profundas podem funcionar na luz, mas o vermelho vai nos dar um bom tom profundo e você verá o efeito mais facilmente. Então, estou descendo e dando tudo isso uma boa variedade de tons. Eu quero ser mais escuro aqui na base e nas bordas, dando uma variedade de texturas diferentes. Vou misturar tudo isso. Deixando um pouco desse espaço em branco. Isso é como um vermelho rosado. É muito legal. É perfeito para uma poção do amor. Então, vamos entrar no sal. Eu tenho o sal das Filipinas aqui. É uma rotina média. Eu diria que não é um sal muito grande. Então, vou deixar isso aqui. Isso é outro tipo de calça de paciente. Você tem que deixar tudo isso secar muito bem. Então, talvez até mesmo da noite para o dia. Então, eu estou apenas colocando esse grande pedaço de sal agora aqui. Isso é o que eu recebi da Costco. Acho que é como um sal rosa do Himalaia. Vou deixar isso entrar lá e depois vou fazer um pouco normal, como sal de mesa na seção central aqui, espalhando-o ao redor. Agora vamos deixar isso secar muito bem. Quando estiver seco, podemos tirar o sal e você verá aquela textura muito legal que isso vai criar. O frasco de poção está totalmente seco e agora podemos tirar o sal e ver as texturas muito legais que ele criou por baixo. Então, eu vou usar uma lixeira e tirar tudo isso e então você pode ver como fica. Portanto, ao decolar, tome cuidado para não colocá-lo em nenhum outro lugar fora da garrafa. Só estou tomando cuidado ao andar por aí, deixando que saia naturalmente. Isso é loucura. Isso criou uma textura muito legal. Deixe-me trazê-lo mais perto. Você pode ver como por aqui esse sal de mesa comum criou esses pequenos entalhes interessantes. Por aqui. Quanto mais, um pouco mais de sal grosso das Filipinas não tanto dano à criação de uma textura. E então aqui você pode ver onde esse sal maior do Himalaia criou quase como algumas manchas mais escuras ao redor do branco. Todas essas são texturas muito legais. D está em um frasco de poção e isso meio que te dá isso. Sou uma cor transparente, dependendo de quão escuro você fica em certas seções e do tipo de sal que você usa. Em nossa próxima aula, mostrarei outro alimento básico da cozinha que é sua embalagem plástica. Isso criará uma textura muito legal, quase ondulada, dependendo de como você a enruga. Então, junte-se a mim na próxima lição e mostrarei como usar filme plástico e aquarela para criar outra textura interessante que você pode usar em vários tipos diferentes de paisagens ou em suas garrafas. Então, vamos até lá para aprender sobre embalagens plásticas. 9. Texturas plásticas: Nesta lição, vou mostrar como usar filme plástico, sua embalagem plástica irregular de cozinha com sua aquarela para criar texturas muito legais, incluindo ondas e apenas diferentes, como rugas, e aquele tipo de coisa que fará sua garrafa de aquarela parecer água. Essa é uma técnica muito divertida. Gosto de usá-lo com várias cores diferentes. E o azul cria campos oceânicos muito legais. Então, vamos começar com esse filme plástico. Então, vamos fazer o método de embalagem plástica. E eu vou colocar alguns azuis e verdes aqui nesta garrafa. E eu vou entrar bem escuro. E eu vou criar vários tons diferentes. Vou usar muito blues. Lembre-se de escolher as cores que você deseja testar. E você pode fazer isso várias vezes diferentes para descobrir como funciona para você. Estou usando apenas um filme plástico comum da Costco. Eles são praticamente todos iguais. Desde que você não pegue aquele invólucro que tem adesivo plástico nele. Então, este é apenas o seu invólucro plástico normal. Vou acelerar isso para você. Agora vou pegar meu filme plástico, tomando cuidado para não deixar a tinta por toda parte. Então eu vou devagar e depois vou apertar com isso. E cada uma dessas pequenas seções criará uma técnica ou textura interessante. E então eu quero empurrá-lo um pouco para baixo, me certificando de que não vou sair de nenhuma das linhas. Principalmente entrando. Ok. Então isso vai criar uma textura muito legal. Já consigo ver essas pequenas áreas que vão ficar mais brancas ou mais claras. Não exatamente branco, branco, mas mais desse azul mais claro , porque o filme plástico vai absorver um pouco da cor em diferentes seções. Então deixe secar e certifique-se de que esteja extremamente seco antes de pegar qualquer coisa. Ok, estou muito animada por poder tirar isso e mostrar o quão legal essa embalagem plástica transformou nossa garrafa. Então, eu verifiquei e me certifiquei apenas puxando um pouco para cima e você também pode fazer isso. Apenas certifique-se de que suas coisas estejam prontas. Quando estiver, você pode fazer a revelação, indo bem devagar. Pegue seu papel e aí você verá que tem esse formato muito legal, como formas diferentes de onde estava o papel, seus envoltórios de plástico. Então você pode ver onde está mais claro aqui, você tem suas cores mais escuras. E isso é apenas uma aparência geral quase como fraturada para sua garrafa. Então, eu estou adorando essa técnica. Na próxima lição, você usará uma toalha de papel para criar uma textura muito legal e interessante. Eu realmente adoro usar toalhas de papel para criar pequenas manchas brancas e vou mostrar como usá-las na próxima lição. Então, vamos até lá e começar. 10. Texturas de toalha de papel: Nesta lição, vamos usar uma toalha de papel de uma forma muito legal. Você vai colocar um pouco de tinta, usar sua toalha de papel de maneiras diferentes para limpar aquela pequena tinta na água. E você obterá uma textura muito legal que poderá usar em vários projetos diferentes. Então, vamos começar a usar suas toalhas de papel. Nesta seção. Vou colocar uma bela camada grossa de cor. E vamos usar aquela toalha de papel, alguns entrando aqui. E eu vou fazer um pouco de molhado sobre molhado misturando algumas cores diferentes. Acelere isso aqui em cima. Vou colocar a tinta no papel? E lembre-se, você deveria estar fazendo o mesmo que eu. Você não precisa usar a garrafa , basta usar um pedaço de papel para testar todas essas ideias diferentes. Para isso, certifique-se de que a tinta ainda esteja bem úmida ao entrar com a toalha de papel. Mantenha tudo bem e suculento. Sim. Ok. Agora, para a mágica, vamos usar a toalha de papel e vamos experimentá-la de algumas maneiras diferentes. O primeiro é amassá-lo e depois começar a tocar. Você vai obter uma textura fazendo isso. A segunda ideia é pegar um pequeno pedaço de papel toalha e ir direto para baixo, depois tocá-lo em áreas diferentes e depois puxá-lo para cima. E você obterá um tipo de textura totalmente diferente que está ocupando um pouco mais. E então você pode simplesmente tentar e errar quando quiser fazer pequenos pontos como esses. E você vai ter uma textura totalmente diferente. Você pode fazer pontos maiores, pequenos pontos. Você tenta e erra como quiser em sua própria garrafa. Agora que essa aquarela já está seca, você verá como os pequenos pontos que criei com a toalha de papel realmente saem. Você também pode ver como eu obtive uma textura aqui simplesmente colocando a toalha de papel diretamente no chão. E dependendo da sua toalha de papel, você terá uma textura diferente. Você pode ver como as diferentes cores simplesmente surgiram e se misturaram porque elas usaram isso e em qual técnica? E eu acho isso muito legal, digamos, um frasco de poção de perfume ou algo parecido. Você também pode usá-lo em outras variedades de arte em aquarela. Portanto, espero que essa ideia em particular lhe dê ideias diferentes sobre como usá-la e como usá-la em sua arte de forma diferente da minha. Foi divertido mostrar como usar uma toalha de papel para criar textura de várias maneiras diferentes. Em nossa próxima lição, passaremos a usar canetas à prova d'água. Eles vêm em preto e em muitas outras cores, e eu vou te mostrar como usá-los com suas tintas de aquarela. 11. Canetas impermeáveis: Na próxima seção, mostrarei como usar canetas com suas aquarelas. Se você estiver fazendo aquarela em cima de suas canetas, precisará de uma caneta à prova d'água. Essas canetas vêm em preto e em várias cores diferentes. Agora vamos testar algumas canetas. Se você não tiver certeza sobre suas canetas, você pode fazer um pequeno teste. Eu coloquei de lado as diferentes canetas que tenho aqui. Eu tenho esse Tombow. Eu tenho uma caneta Posca. Eu tenho os escritores Zig, a Pitt Artist Pen, aquele mícron. E vamos experimentar cada um deles para garantir que sejam à prova d'água e alguns deles não estejam aqui. Então eu queria que você visse como eles vão reagir. Então aqui está o Pigma. Você joga um pouco de água lá e está dizendo que não há movimento. Você vai fazer a mesma coisa com sua próxima caneta. E então eu vou fazer o Zig Writer e não há movimento. Então, vamos passar para a caneta Posca. Você pode ver agora que isso não é à prova d'água. Veja isso sangrar por toda parte. Você não vai usar isso embaixo de nenhuma aquarela. O mesmo aqui com este Tombow. Eles podem funcionar para aquarelas se usados de uma maneira diferente, mas se você quiser apenas ir por baixo e fazer linhas, tudo vai acabar. Agora vamos experimentar algumas canetas diferentes aqui nesta garrafa de tempo. Vou mostrar que você pode fazer suas falas. Você simplesmente vai descer e delinear a garrafa de dentro. Vou acelerar isso para você. Vou adicionar um pouco de aquarela logo por cima. Você vai querer dedicar um pouco de tempo entre fazer sua caneta e colocar a aquarela de lado. Só para dar um pouco de tempo para secar. Cada caneta é um pouco diferente, então você vai querer testá-la. Dependendo de suas diferentes cores, você pode criar temas e sensações diferentes . Esta garrafa em particular. Eu vou escolher algo que realmente seja mais grunge. Talvez a viagem no tempo seja interessante. Talvez não seja seguro. Você pode dar um campo diferente à sua história sobre esta garrafa com base nas cores e tons que você usa. As aquarelas estão secas. Vamos voltar com algumas canetas e experimentar esse tipo divertido de aprimoramento de aquarela com canetas. Eu só vou fazer algumas linhas diferentes. E estou dando um pouco de diversão a essa garrafa. Explore o que você tem. Em casa. Tenho certeza que você tem algumas canetas impermeáveis por aí. Se você tem algum material de arte é. Mas sempre teste para ter certeza. Só estou me divertindo com um pouco de decoração. Isso é o que as aquarelas existem para mim, são muito divertidas. Na próxima aula, vamos passar a usar guache branco. E eu vou te mostrar como usar isso de algumas maneiras diferentes. Uma forma é criar sotaques brancos e especuladores. E a outra forma é colocá-lo na água, dispersá-lo, dando a você uma textura muito diferente. Portanto, esse é um produto muito legal que você pode usar em suas aquarelas para criar vários efeitos diferentes. Então, vamos para a próxima aula e nos vemos lá. 12. Gache várias maneiras: Nesta lição, vou mostrar esse guache branco e como usá-lo de várias maneiras diferentes. Primeiramente, vou mostrar como usá-lo em uma obra de arte seca. E você será capaz de criar especuladores e lindas linhas brancas nítidas, e até mesmo mesclá-las em tons diferentes para que você possa torná-las mais opacas ou mais transparentes. seguir, mostrarei como usá-lo em um processo úmido em que você já retirou a água e a tinta e depois adicionará isso. E isso vai criar uma bela cor branca na parte superior que meio que se mistura. Então, deixe-me mostrá-los nesta lição. Eu tenho um pouco de guache branco aqui nesta pequena panela. E é a mesma coisa que neste guache Winsor e Newton. Acabei de colocá-lo aqui na panela, um pouco molhando e estou fazendo o que você pode ver como está revestindo o pincel. Eu vou vir aqui e vou fazer isso em cima do meu desenho. E agora você pode ver que há uma bela linha branca. Assim, você pode adicionar algumas linhas brancas e especuladores que dão essa sensação de luz. Você também pode limpar algumas bordas com isso. Portanto, é uma pequena adição divertida às aquarelas, apenas esse guache. Próximo passo, vou colocar uma camada de tinta e depois adicionar aquele guache branco. E eu acho que você vai estar realmente interessado em ver esse efeito. Você pode criar auroras boreais em sua garrafa. Você pode criar uma sensação de brilho. Então, vamos começar a adicionar esse guache na tinta úmida. Aqui. Vou adicionar uma variedade de cores diferentes porque vamos fazer isso como espaço. Então, vou fazer alguns verdes, azuis e roxos para realmente dar aquela sensação de estar fora da Terra. Então, tudo isso é bom e suculento. Eu tenho o guache branco aqui. Então, vou começar aqui embaixo. Deixe-me aproximá-lo para que você possa ver o que está acontecendo. E eu vou mexer um pouco esse guache. Estou apenas passando pelo centro, criando essa pequena diferença. Quando tudo estiver seco, você poderá ver isso ainda mais. Agora que tudo está seco, vou adicionar algumas dessas estrelinhas que vêm aqui. E acrescentando nesse sentido que esta é uma pequena galáxia. A próxima etapa me fez mostrar como usar fita adesiva para mascarar seções diferentes. Então, sua fita vai atrapalhar a água na água e não vai entrar nessas seções, ela cria uma técnica de resistência. Na próxima lição, mostrarei como fazer isso. Então, nos vemos lá. 13. Fita resiste: Na próxima seção, mostrarei como usar a fita de maneiras diferentes. Você vai fazer aquarela, onde a fita é um mecanismo de resistência e você vai pintar em cada lado. E em uma área você não terá aquarela no papel, e em outras áreas você já terá aquarela solta. E eu vou te mostrar como usar essa fita como parte do seu processo, não importa de que forma você queira usá-la. Vamos começar a adicionar um pouco de fita adesiva em seus projetos de aquarela. Ok, então eu tenho uma das garrafas em que trabalhamos anteriormente, apenas como minha peça de treino. E eu vou te mostrar como usar a fita como mecanismo de resistência. Eu tenho uma fita comum aqui. Eu também tenho algumas fitas washi. E você vai querer ter cuidado com algumas das fitas adesivas. Eles não são muito pegajosos e não funcionarão muito bem. Então você quer ter certeza de que tem uma fita adesiva bonita. Então, eu vou pegar isso e reduzi-lo um pouco. E eu vou mascarar uma seção do outro lado. Onde quer que eu coloque a fita, a tinta não deve ir para garantir que esteja bem solta. Eu tenho uma pequena régua aqui só para pressioná-la. Claro, é bonito e adequado. E usar as fitas washi pode ser divertido porque há tamanhos diferentes. Então, você pode realmente entrar lá e fazer alguns pequenos pedaços de fita rápida e diferentes para obter subseções diferentes. Agora vou pegar meu pincel e adicionar um pouco de tinta e criar mais técnicas para você explorar. Vou colocar um pouco de amarelo. E dependendo da calça e da transparência ou opacidade das diferentes áreas, você terá um efeito diferente. Eu posso ver as cores por baixo um pouco desse amarelo porque esse amarelo é muito transparente. Vamos ficar um pouco mais escuros aqui na parte inferior, eu tenho um roxo. Depois que tudo secar, certifique-se de que esteja bem seco antes de tirar a fita. Tudo está seco, então vamos pegar a fita. Você pode ver como certas áreas foram preservadas por baixo. E você também tem sua nova pintura. Lá vamos nós. Essa é uma maneira muito legal de usar fita adesiva e aquarela e criar alguns designs bem legais, nos quais você tem transparência e entra com muita profundidade. Você também pode ver como eu fiz o chapéu de coco aqui. E eu usei uma cor muito legal e deixei alguns especuladores criando uma sensação de tons de joia e marcando essa seção. 14. Mascaramento de fluidos: Na próxima seção, você aprenderá sobre o fluido de mascaramento. Ele vem em algumas variedades diferentes. Isso é só uma garrafa e é líquido. E aqui está uma caneta e você a tira e ela tem uma ponta de caneta. Então, vou mostrar como usar fluido de mascaramento para criar um método de resistência. Onde você escolheu o fluido de mascaramento, a tinta não vai embora. Então, vamos começar a aprender sobre como mascarar o fluido e usá-lo em seu trabalho. Primeiramente, vou começar com esta caneta fluida para mascarar. Também é chamado de chiclete. E é do PEBO, acho que não sei exatamente como se pronuncia, mas funciona. Então, vou criar alguns pontinhos e onde quer que eu coloque um pontinho, a tinta não vai sair. Estou apenas criando pequenos pontos fofos lá dentro. E essa será nossa área proibida de ir até aqui. Vou usar a mesma coisa, mas de uma forma diferente. Isso é um líquido em uma garrafa e eu vou usar um desses. É chamado de modelador de cores e eles vêm em tamanhos diferentes. Eu tenho um grande aqui e um pequeno aqui. E você pode ver o líquido aqui. Você só vai deixar aqui uma pequena varinha lá dentro. E então você criará seções diferentes nas quais não quer que a tinta fique. Talvez você queira fazer especuladores nessa área. Talvez você queira que seja apenas mais claro ou queira fazer pequenos pontos. Basta criar sua própria coisinha. Ok, está tudo seco e estou pronto para adicionar um pouco de aquarela por cima. Eu vou usar um azul porque o azul ficará muito bem com o verde. Depois de terminar de pintar, certifique-se de que tudo esteja extremamente seco e você poderá seguir em frente. Portanto, você precisará usar as calças do paciente , pois tudo isso seca. E então você pode tirar isso e ver a verdadeira frieza por baixo. Quando tudo estiver seco, você pode começar a tirá-lo. E eu tenho esse pequeno dispositivo para me ajudar. Mas você também pode usar sua unha. Tenha muito cuidado. Puxe levemente e deixe que cresça sozinho. Agora você pode ver como existem essas pequenas seções que foram preservadas. Agora você viu como usar fluido de mascaramento para preservar certas áreas de sua obra de arte. Na próxima etapa, mostrarei como usar água, tanto a água colorida quanto a água branca imaculada para criar mais efeitos em suas aquarelas. 15. Gotas de água e tinta: Nesta lição, mostrarei como usar gotículas de água, seja em águas brancas cristalinas ou coloridas. Você vai ver como isso faz com que seus desenhos e pinturas ganhem vida com uma técnica totalmente diferente, quase como a da chuva. Vai ser muito legal. Então, vamos começar. Então, voltando a uma garrafa que usei anteriormente para mostrar como usar a técnica Good Neighbor, bem como o guache e criar um pequeno universo. Portanto, essa técnica, porém, será sobre o uso de gotículas de água. Esse método funciona principalmente quando você está fazendo cores mais escuras, porque você terá mais dispersão de cores. Não vai mostrar o que acontece quando você adiciona um pouco de água. E eu só vou fazer algumas gotas. O que vai fazer é dispersar a tinta. Isso vai empurrá-lo para fora do caminho. Dependendo de onde você faz seus pontos. Agora vamos entrar com uma cor mais escura e colocá-la lá. Então, eu tenho um verde mais escuro e vou colocá-los lá. Então, estamos obtendo o oposto. Vamos fazer com que a tinta distribua a água abaixo. Estou super animada para fazer sua próxima aula. Na verdade, será uma aula bônus sobre tintas metálicas, glitter e aquarela. Eu vou te mostrar como usar essas tintas em seus frascos de aquarela para criar aqueles pequenos flocos de tinta mais leves que você tem um pouco de glitter no fundo da jarra ou flutuando no líquido. Então, vamos começar sua aula bônus e nos vemos lá. 16. Aula de bônus: pintura metálica e cremalheira: Nesta lição, eu posso te mostrar um bônus. Vamos usar essa paleta de filosofia artística de aquarelas metálicas. Lá vamos nós. Portanto, há uma variedade de cores metálicas aqui. E também tenho uma variedade de pequenos lotes de aquarelas que comprei do Etsy. Assim, você pode ver uma variedade de cores diferentes lá. E eu vou te mostrar como usá-los para tornar suas garrafas ainda mais especiais e dar a elas pequenos detalhes em glitter ou dourado. Então, vamos começar a adicionar aqueles pequenos frascos especiais de aquarela de nível. Então, vamos trabalhar em tudo o que você tem à sua frente. Vou usar essa garrafa na qual estou trabalhando. É o mais próximo de terminar de todos os diferentes em que estou trabalhando. E eu vou te mostrar como usar um pouco de aquarela, glitter ou metal para adicionar à sua pintura. Estou misturando um pouco de azul metálico aqui da Art Philosophy. E eu vou entrar e deixar algumas pequenas linhas de glitter. Vamos trazê-lo mais perto. E você pode ver essas pequenas linhas azuis de glitter que estou adicionando. Se você está fazendo uma garrafa para um amigo ou algo parecido, essa pode ser uma pequena adição muito legal para você poder mostrar a eles que adicionou um pouco de glitter à garrafa. Estou realmente amando esse azul. Talvez dê uma olhada em algumas das letras que estão lá dentro. Vai dar aquele pequeno brilho metálico. Dispersando o rótulo. Achei esses conjuntos de filosofia da arte muito bons. É um pouco fedido porque eles definitivamente cheiram mal. Ou tintas irregulares em aquarela não. Esses metálicos? Definitivamente, deixo você saber que eles estão na sala. Então eu também tenho algumas canetinhas aqui. Não são aquarelas, mas são como canetas de pincel. Eu tenho um da Karen, marcador permanente metálico. E este é outro marcador metálico em ziguezague. Eu vou te mostrar como usá-los para adicionar às suas garrafas. visão acaba de chegar e cada uma tem um tom um pouco diferente, mesmo que ambas estejam em n em cima das outras aquarelas. Variedade extra pequena de linhas e traços diferentes. Aí está meu frasco de poção pronto. Este é meu cultivo. E estou animado para ver qual garrafa você criará como seu projeto de aquarela. Foi emocionante ter você como aluno em sua próxima aula Vou discutir um pouco de lição de casa em que você vai criar sua própria garrafa pessoal. E você vai pegar algumas das diferentes técnicas e coisas que aprendeu nesta aula e aplicá-las em sua própria garrafa. Eu quero que você crie algo único. Você pode usar as bases de garrafas que eu mostrei, mas eu quero que você pegue uma dessas e faça algo que seja pessoalmente seu. Pode crescer em visibilidade, diferentes superpotências. Pode ser saúde. Mas eu quero ver você crescer e usar essas técnicas diferentes à sua maneira. Então, vou contar tudo sobre isso na aula de lição de casa, que virá a seguir. Te vejo lá. 17. Trabalho de casa: É ótimo ter você aqui para fazer sua lição de casa. Para sua lição de casa, eu quero que você escolha um formato de garrafa. Pode ser uma das formas tradicionais, quadrada, retangular, ou você pode escolher uma forma orgânica. Talvez seja algo que seja como uma pequena curvatura na lateral ou algo parecido. Você pode escolher a garrafa que quiser, a paleta de cores que quiser. E eu quero que você use pelo menos três das diferentes técnicas que você aprendeu neste curso. Vou mostrar como fazer upload de sua garrafa quando estiver totalmente pronto. E eu vou te mostrar aqui na tela como fazer isso. Ok, então você só vai vir aqui para a área de projetos e recursos. Você vai clicar no botão Criar projeto. Depois de clicar nesse botão, você será direcionado para essa tela. Você verá um botão Publicar aqui em cima. E você vai fazer o upload de uma imagem de capa. Então essa será sua garrafa mágica. Você vai dar um título e uma descrição. E então, se você tiver alguma imagem adicional, você vai clicar no botão de imagem aqui e depois adicioná-la à sua imagem frontal. Então você terá sua imagem principal e, em seguida suas imagens adicionais, se tiver alguma. Em seguida, você vai aparecer e clicar no botão Publicar. E então, todos nós poderemos ver isso lá na página de Projetos e Recursos. Ele será mostrado logo abaixo na seção inferior aqui. Depois de fazer isso, poderei ver seu projeto e dar algum feedback. Depois de enviar sua própria garrafa pessoal, eu encorajo você a dar uma olhada e ver o que outras pessoas criaram e dar comentários e curtidas. Ser capaz de apoiar uns aos outros é muito importante quando se trata de arte. Isso incentiva as pessoas a procurarem e experimentarem coisas novas e criarem peças de arte muito interessantes. Muito obrigado, e nos vemos na próxima aula. 18. Obrigado - review - seus freebies: Muito obrigado por fazer meu curso com cada novo aluno, me sinto muito inspirada a fazer mais arte e explorar a arte do meu jeito. E eu quero que você possa fazer este curso e explorar a arte em aquarela e fazer isso do seu jeito, criando seu próprio estilo pessoal. Se você quiser me seguir on-line, pode me seguir no Instagram ou no Twitter. Também estou no YouTube criando mais vídeos arte com Tammy e criativos no Twitter. Eu sou Tammy, uma criativa e no Instagram é Tammy e criativa. Você pode me encontrar em todos esses três lugares, interagindo com pessoas e exibindo minha arte fora das mídias sociais. Eu tenho um site chamado Tammy em creative.com, onde você pode se inscrever e obter peças de arte adicionais, incluindo tutoriais, pincéis, paletas e todo esse jazz. Então, acesse meu site Tammy and creative.com para obter alguns brindes extras só para vocês. Espero que com este curso você consiga obter algumas maneiras diferentes de adicionar textura e criar vidro. E espero ver você exibindo isso online. Se você decidir exibi-lo, digamos no Instagram, me dê uma conexão e me marque. Eu adoraria ver o que você está exibindo lá fora e acompanhá-lo de volta. Também estou ministrando mais cursos aqui no Skillshare, então me acompanhe e, quando eu lançar novos cursos, você receberá um e-mail da Skillshare informando que publiquei uma nova aula. Eu adoraria ter você como aluno várias aulas e poder interagir com você e simplesmente fazer mais arte que inspire todos nós a fazer alegria no mundo. Muito obrigado e nos vemos novamente em breve.