Textura de desenho | aprenda as habilidades de desenho para iniciantes

1. Introdução e ferramentas: Oi, meu nome é Jen A Low. Sou artista e desenhista da natureza em aquarela. Esta aula é sobre desenhar texturas. Nesta aula, aprenderemos como desenhar quatro texturas principais São tijolo, madeira, água e textura metálica ou brilhante. Cada textura começa com um vídeo de padrões. Isso porque a textura é tão complexa, tem tantos detalhes que às vezes não conseguimos desenhar tudo o que vemos. No entanto, se conhecermos o padrão, se soubermos como a textura reage à luz e à sombra , será muito mais fácil para vocês, artistas, renderizar essas texturas da forma mais realista possível, além Depois do vídeo de paixões, haverá duas demonstrações para que você tenha uma ideia de como renderizar a mesma textura uma forma um pouco diferente Esta também é uma aula em série chamada Learning Beginners Drawing Skills. Se você quiser começar do início, acesse meu perfil e verá diferentes classes, desde o nível um até esta classe, que é o nível quatro. Agora vamos falar sobre as ferramentas que usaremos nesta aula. Mais uma vez, vou usar papel de cópia. Você também pode usar um caderno de desenho ou qualquer papel que encontrar Eu realmente quero que seja muito fácil para você acessar esses materiais. Em seguida, vamos usar quatro lápis. Eles são HB24b, e em uma das aulas eu uso um lápis No entanto, isso não é realmente necessário, e dois B são muito parecidos, você pode simplesmente jogar isso fora e usar apenas os dois. A última ferramenta é uma borracha. Agora, essa borracha é uma borracha especial, muito fina, mas se você não tiver uma como essa, talvez tente comprar uma nova que tenha uma ponta bem afiada e que o ajude a apagar talvez tente comprar uma nova que tenha uma ponta bem afiada e que o ajude a Tudo bem, vamos entrar na aula. 2. PROJETO DO CURSO : Esta aula é uma continuação. Depois de assistir aos vídeos, escolha uma das fotos de referência sua preferência e desenhe você mesmo Neste vídeo, vou colocar todas as fotos de referência. Tudo o que você precisa fazer é postar em uma foto de referência que você queira experimentar por si mesmo Quando terminar, acesse a guia Projetos e clique em Carregar projeto. Não se esqueça de que são esboços. Tente manter seu esboço em cerca de 20:15 minutos. Tudo bem, divirta-se. 3. Aquecer gradientes: Para aquecer, vamos fazer gradientes. Isso porque, em termos de textura, ser capaz de misturar e criar esses belos gradientes do escuro para o claro é realmente o que vai aprimorar suas texturas Pegue uma régua. Estamos usando cinco lápis, então vamos dividir isso em cinco seções Tudo bem, agora temos seis seções. Vamos começar do claro ao escuro. O primeiro lápis é H, B. Ao criar esses gradientes, você também notará a diferença nos lápis Os lápis mais leves geralmente são muito mais duros e afiados. À medida que começamos a aumentar os números em torno de quatro em diante, os lápis começam a ficar um pouco mais macios e é muito mais fácil cobrir uma superfície na Você quer empurrar para baixo o máximo que puder. Isso deveria ser o escuro. Podemos fazer algumas camadas para realmente ver, ok, quão escuro o lápis HB pode ficar depois de passar por cima várias vezes Parece que isso é o mais escuro que vai ficar. Agora vamos descer, vamos aliviar um pouco a pressão, e aí temos um bom gradiente vai do escuro para o claro Então, vamos fazer a mesma coisa os outros lápis Em seguida, o que vamos fazer é um tipo diferente de radiano Ok, então vamos usar apenas um ou dois lápis Não precisamos usar todos eles. Fazer o lápis empurrando para baixo e depois diminuindo a pressão Vamos fazer uma um pouco diferente. Nesse caso, vou apenas fazer linhas curtas e mais leves. Vamos ver se podemos fazer outro. Talvez façamos linhas diagonais e, em seguida, talvez façamos apenas algumas linhas aleatórias. Então, como rabiscos, vá em frente e experimente diferentes tipos de padrões A ideia é, na verdade, ter muito controle sobre cada lápis, você começará a notar a variação, o quanto o lápis pode ser mais escuro e mais claro Esses exercícios são realmente muito divertidos de fazer e são um U muito bom 4. Padrão de tijolo: A textura que vamos fazer é tijolo. A primeira coisa que vamos fazer é desenhar a partir da nossa imaginação usando apenas o padrão, criar alguns retângulos que estão empilhados uns sobre Seria bom variar o retângulo para que nem todos tenham a mesma aparência, porque, você sabe, o tijolo nem sempre é perfeitamente simétrico Agora temos o padrão básico. O que vamos fazer é preencher todo o espaço intermediário, que geralmente é o cimento que mantém os tijolos unidos, sombrear tudo usando um tom claro Preenchemos tudo. Normalmente, os tijolos são mais escuros do que o cimento intermediário, mas às vezes é o contrário De qualquer forma, neste caso, vamos imaginar que os tijolos são mais escuros do que o cimento intermediário Vou entrar com um lápis um pouco mais escuro e fazer a mesma coisa, preenchê-lo com um tom base Como você pode ver, eu realmente não preenchi todos os tijolos perfeitamente com uma sombra muito plana E isso é porque eu quero que os tijolos pareçam ter variações Isso já parece uma textura de tijolo, certo, mas é um pouco plano. Então, o que vamos fazer agora é entrar e colocar um pouco de sujeira. E também vamos levantar alguns desses tijolos e fazer pareçam ter alguma profundidade para que pareçam mais Três D não é para preencher totalmente o escuro, caso contrário, ele começará a parecer plano novamente. Imagine que há uma luz sendo passada para eles. Ou as partes em que há contato entre o cimento e o tijolo, que há algumas partes em que há menos luz e vamos preencher a escuridão lá Vamos começar com um tijolo. Não vamos fazer isso porque parece muito plano. O que vamos fazer é preencher algumas áreas, geralmente nos cantos. Nem sempre, mas geralmente ao virar da esquina. Podemos rabiscar um pouco, fazer com que pareça um pouco desgastado. Nós o temos naquela esquina, e então vamos entrar um pouquinho do outro lado. Lá vamos nós. Agora parece um pouco mais elevado e não é tão plano. Focando principalmente na parte inferior do tijolo, porque imagine que a luz está vindo de cima. E a parte inferior dos tijolos vai ficar um pouco mais escura Mas você também precisa se certificar de não fazer exatamente a mesma coisa para cada tijolo. Porque se você fizer isso , ele também começará a parecer plano. Você precisa ser capaz de descobrir como randomizá-lo e fazer com que não pareça perfeito Agora, o que vamos fazer é adicionar um pouco de sujeira e fuligem à área de cimento Como você percebe, colocamos a escuridão nos tijolos na parte inferior, então vamos preenchê-la na parte superior Agora começa a parecer ainda mais, três D e parece que há um pouco de sujeira e fuligem nela Também vou adicionar algumas marcas e pontos aqui e ali nos próprios tijolos. Basta fazer alguns pontinhos aqui e ali, deixar algumas partes do tijolo um pouco , mas não mais escuras do que os contatos ou a parte mais escura que colocamos Essa é a fórmula e o padrão básicos que você usará ao desenhar tijolos. Nas próximas duas, usaremos diferentes tipos de tijolos e também desenharemos a partir de uma foto de referência 5. Textura de tijolo 1: Tudo bem, então o primeiro que vamos fazer é essa parede de tijolos muito antiga. Há cimento que foi coberto por cima. Provavelmente para colocar alguns dos tijolos e os tijolos são bem longos e Dentro de cada linha, existem sete linhas, só podemos ver cerca de três tijolos. Há muito espaço entre os tijolos. Eu provavelmente deveria ter feito mais espaço lá. Em vez disso, vou apenas adicionar outra linha. Vamos tirar o cimento que está cobrindo todos os tijolos, especialmente esse aqui que vai assim, desce, cobre todo esse tijolo, vem para este lado E então isso também por aqui, e na parte inferior daquele, tem um pouco de cimento saindo desse aqui embaixo, tem um pouco de cimento saindo aqui. E também aí, esse, certo? Há um pouco de cimento aqui. Está bem? Também há uma grande rachadura nesta. Podemos desenhar isso lá fora. OK. Então esse é o nosso esboço geral Não vamos mais usar H B desta vez. Vamos começar fazendo o mais escuro primeiro. E a razão pela qual estamos fazendo isso é porque isso é bastante complexo. Se colocarmos as mais escuras primeiro, poderemos ter uma ideia geral de quão escuras ou claras as outras partes deveriam estar Eu só vou entrar com quatro porque depois de colocarmos todos os escuros, talvez queiramos torná-lo ainda mais escuro Depois de colocarmos os outros tons , o escuro pode não ser mais tão escuro. Então, vamos colocar um lápis mais claro que, se quisermos escurecer, podemos Tudo bem, então os escuros são colocados. E agora vou preencher o espaço entre os tijolos e, na verdade, vou preencher todos eles com a mesma tonalidade Vamos escolher o lápis B. Vou preencher todos eles com a mesma tonalidade, mas vamos deixar de fora o cimento porque o cimento é na verdade a parte mais leve da textura Tudo bem. As coisas estão começando a ficar um pouco mais claras Agora vamos colocar algumas das partes mais escuras entre os tijolos que fizemos com quatro B e preenchemos tudo com B. Acho que vamos usar dois B. Vamos preencher tudo. Isso faz com que seja muito. Eu tenho que preencher esse espaço aqui que está no tijolo. Agora vamos pegar os dois B e vamos pegar o tijolo e começar a preenchê-los para torná-los um pouco mais. Não vamos nos preocupar muito com o cimento. Faremos isso mais tarde. De baixo para baixo. Do fundo aqui. Também podemos deixar os tijolos um pouco rachados. Coloque um pouco de sujeira, um pouco no tijolo Lembre-se de que não queremos preencher tudo, só queremos fazer com que se destaque um pouco. Alguns desses tijolos eram lisos, então podemos adicionar aquela sujeira, especialmente este, parece uma rachadura, depois está bem sujo, podemos preencher logo abaixo do cimento para que fique um pouco mais claro Neste ponto, estou seguindo vagamente a referência e estou apenas seguindo o padrão escuro na parte inferior, um pouco de sujeira Estou apenas examinando cada um deles. Agora, vou entrar com H B e preencher o cimento. O que vamos fazer é usar um movimento circular. Vamos fazer círculos como esse, mas vamos fazê-los bem pequenos. Nós vamos cobrir a coisa toda. Então, de vez em quando, teremos um pouco mais escuro porque há muitos pontinhos entre o cimento Isso lhe dá uma textura interessante. Além disso, use o mais levemente possível, contrastando com onde o cimento começa e onde termina. Ok, terminamos, mas vamos ver se podemos retocar alguma coisa. Ainda parece muito plano, como se não houvesse muito contraste. Vou entrar e deixar algumas partes mais escuras com o oito B, as rachaduras no meio Então vou deixar os tijolos um pouco mais escuros. Deve haver contraste entre o cimento e os tijolos porque , no momento, não parece que haja muito contraste Mesmo que a foto de referência pareça bem simples e plana. Quando você, se você apertar os olhos, é tudo a mesma coisa Mas, para aprimorar o desenho, precisamos trapacear um pouco O cimento vai entrar com dois, coloque uma sombra clara sobre todos eles. Depois, nos retoques finais, pegue os oito B, e examinaremos apenas alguns deles, não todos. Está bem? Lá vamos nós. Agora parece uma parede de tijolos muito suja e suja 6. Textura de tijolo 2: Ok, para este desenho, também vamos desenhar tijolos, mas é um pouco diferente, pedras juntas em vez de tijolos retangulares Vamos desenhar as formas grandes que vemos primeiro. Apenas vá devagar. Você pode acabar desenhando alguns deles um pouco errado, mas tudo bem. Enquanto a ideia geral estiver lá, isso é realmente tudo o que importa. Todas essas pedras têm formas diferentes. Tudo bem, vamos terminar o esboço geral. Parece que um pouco do cimento entre o cimento parece mais escuro E isso porque há sujeira e musgo crescendo nela. Alguns parecem mais leves do que os próprios tijolos. Vamos fazer isso um pouco diferente. Há muitas maneiras diferentes de fazer isso. Vamos apenas preencher com uma tonalidade básica, preencher tudo e, em seguida, entraremos e lentamente construiremos as camadas. Vamos usar o HB. Ok, terminamos o intervalo e agora vamos fazer as pedras sozinhas fazer as pedras Você pode ver que há algumas mechas brancas e outras coisas, então vamos tentar reduzi-las e dar um pouco de textura às pedras. Talvez como pequenos traços indo em direções diferentes É isso que faremos com que pareça ser um tipo diferente de textura. Há algumas listras brancas aqui. Tente expulsá-los. Vamos apenas criar algumas lacunas brancas no meio que fará com que pareça um tipo diferente de textura. Também é como uma linha estranha aqui. Este tem um grande destaque de branco no meio. Vou tentar deixar isso de fora. Tente variar seus traços em direções diferentes. Isso é o que vai parecer, as texturas que se espalham. Mantenha-o um pouco variado. Isso fará com que pareça esses objetos são um pouco mais tridimensionais Este tem muitos dentes parecidos com musgo e textura Então, eu realmente vou tentar variar meus traços de lápis e também a direção Termine de colocar a sombra base Vamos pegar os quatro B e entrar e fazer coisas mais escuras para que possamos começar a ver a diferença entre a pedra e o cimento intermediários E também então teremos as partes mais escuras abaixadas. Saberemos o que é o quê. Se também observarmos o padrão dos tijolos, fica bem claro que a parte mais escura está na parte inferior e as partes mais claras na Vamos fazer o mesmo que o tijolo aqui. Vamos preencher a parte mais escura aqui embaixo e depois deixar a parte superior branca Toda essa parte aqui é muito escura. Você também pode variar as linhas do lápis Parece um pouco diferente, algo assim. Vamos entrar. Este está praticamente por toda parte. Esse aqui embaixo. Este vai ficar de fora por enquanto porque é a parte superior desse tijolo, a mesma que colocamos na parte inferior deste aqui. Agora está um pouco mais claro o que vamos usar nos dois e começar a preencher as partes mais escuras do cimento no meio Então, vamos usar o movimento circular para preencher isso. vamos examinar alguns tijolos para Às vezes, vamos examinar alguns tijolos para que pareça que nem tudo está perfeitamente intermediário nem tudo está perfeitamente , porque na verdade é musgo e o musgo está crescendo em todos os Tente deixar algumas peças de fora. Não preencha tudo com o escuro para que pareça ter uma textura mais interessante. Isso também fará com que não pareça tão plano. Focando principalmente aqui, porque a maior parte do musgo está no lado esquerdo Agora está ficando ainda mais claro. Eu ainda vou usar os dois B e examinar algumas das pedras tentando torná-las um pouco mais escuras Estou usando pequenos traços retos, não o movimento circular Isso também ajudará a diferenciar os diferentes tipos de textura usando diferentes tipos de traços de lápis Tente deixar essas listras brancas um pouco mais escuras. Este, só tem um padrão listrado nele. Tente colocar isso lá. Este tem muito escuro e musgo. Pode variar entre traços curtos e movimentos um pouco ondulados. Dois estão acabados. Agora vamos entrar com quatro B e fazer com que algumas dessas linhas não sejam tão óbvias. Passando por cima do musgo, tente tirar algumas coisas. Estamos meio que fazendo uma mistura entre pequenos círculos e depois pequenos pontos aqui. Está um pouco embaçado Você realmente não pode dizer a diferença entre o que é o quê. E está tudo bem por enquanto. Mais tarde, entraremos e tentaremos limpar isso. Basta adicionar um pouco aqui e ali nas partes que estão escuras, borramos essa linha, não é tão nítida Para o toque final, vamos colocar um pouco de oito B, mas também vamos usar essa borracha muito pequena e ultrafina para destacar aqui O que isso faz? Isso nos mostra a borda daquela pedra que está passando e vendo quais bordas parecem brancas o suficiente para apagar um pouco aqui e ali para realmente aumentar o contraste Talvez seja um aqui e, em seguida, entre levemente com os oito B e faça a mesma coisa, basta olhar para certas áreas que parecem precisar de um impulso extra. Aqui, é claro, essa parte aqui, coloque-a ao lado da parte que apagamos que haja muito contraste entre a escuridão e a luz Ótimo. E acho que tudo o que precisamos fazer é nossa segunda textura de tijolo. 7. Padrão de madeira: Agora vamos desenhar madeira. A madeira é, na verdade, apenas um monte de linhas aleatórias e diferentes tons escuros e claros, e vamos criar uma primeiro para que você possa ver qual é o padrão Às vezes, eles terão aquele anel, outras vezes serão apenas linhas aleatórias. Talvez possamos fazer as duas coisas. Vamos colocar um anel aqui e aqui vamos ter linhas, coloque algumas linhas arranhadas E é disso que se trata a madeira. Ok, então colocamos nossa cor base e vamos começar a deixar as coisas um pouco mais escuras Por exemplo, geralmente no meio desse anel circular, está escuro. Lá vamos nós. Então, podemos fazer essa linha em particular um pouco mais escura, tornar os anéis mais escuros Então, podemos randomizar e torná-lo um pouco mais escuro aqui e ali, não Basta escolher algumas peças aqui e ali. Na verdade, já está começando a parecer madeira. Mas podemos ir um pouco mais longe adicionando pequena tentativa para garantir que tenham o mesmo comprimento. Ok. E para a parte final, podemos deixar essa parte um pouco mais escura Esses são os quatro B que já estão lá. Parece madeira. O padrão é bastante aleatório. São muitos traços diferentes com vários comprimentos sendo colocados juntos, todos retos. Não estamos usando nenhuma espiral. 8. Textura de madeira 1: Tudo bem, para esta foto de referência, não temos nenhum desses anéis, mas está indo do escuro para o claro. E então, dentro desse gradiente, há várias marcas e traços Vamos começar com A, dois B, e vamos fazer um gradiente indo do escuro para o claro, da esquerda para a direita Dentro desse gradiente, também há algumas manchas brancas Vamos fazer algumas linhas rabiscadas tentando descrever aquelas manchas brancas Algo parecido com isso. Empurre um pouco mais para baixo , está indo nessa direção, o gradiente Começaremos a fazer isso agora Para tornar essa peça mais leve, teremos que criar mais espaço entre elas. Pronto, agora temos um gradiente do escuro para o claro e vamos entrar e torná-lo um pouco mais escuro Agora vamos usar os quatro B e vamos fazer aqueles traços que estão meio que indo diagonalmente Queremos tornar a parte mais escura do gradiente mais escura. Também vamos usar os quatro B para isso. Tente adicionar um pouco de flexibilidade e especificações de algo ainda mais escuro Essas linhas diagonais também não são perfeitamente retas. Faça o possível para variá-los um pouco , desde que estejam todos indo na mesma direção. Agora vamos usar o oito porque esse é o mais escuro que temos Vemos essas pequenas marcas indo na direção oposta às linhas diagonais que acabamos de colocar. Essa será a peça final Quando você as estiver fazendo deste lado, tente usar um isqueiro. Basta escovar suavemente o lápis no papel. Mas então, quando chegarmos aqui, podemos começar a entrar muito mais escuro E aí está, nosso primeiro padrão de madeira. 9. Textura de madeira 2: Tudo bem, para este é uma textura de madeira mais clássica, existem alguns anéis. Então temos, temos uma luz escura acesa em diferentes áreas. Parece estar principalmente no meio e um pouco na lateral. O que vamos fazer é usar o H B. Primeiro, vamos desenhar o padrão que vemos. Provavelmente é madeira costurada. Nós temos aquele painel lá. Então, podemos desenhar essa linha muito óbvia no meio. Desenhe o grande lá. Temos nosso padrão geral. Agora podemos começar a preencher os detalhes desse padrão. Essas linhas estão indo na direção oposta. Temos essa grande linha aqui embaixo, que já desenhamos lá como se fosse uma coisa arranhada aqui Está fazendo essa forma. Em seguida, ele gira. Terminamos as linhas e traços aleatórios. Agora, o que vamos fazer é fazer o gradiente de fundo. Este é um pouco diferente do outro que fizemos. Por outro lado, é um pouco mais suave e não tão áspero. Vamos fazer a mesma coisa, mas vamos manter as linhas mais próximas umas das outras para que pareça um pouco mais suave Também usando o HB, vamos começar do meio porque o escuro está no meio e depois é mais claro do lado de fora Um pouco mais escuro aqui com o lado opaco. Embora estejamos fazendo as mesmas marcas de arranhões, elas estão muito mais próximas umas Deixe isso um pouco mais escuro para que possamos ver o que é. Agora, ao sairmos, queremos aliviar a pressão, tornando-a ainda mais leve. É um pouco mais escuro aqui, então vamos deixar essas linhas mais escuras E então exerça um pouco mais de pressão e alivie a pressão, tornando-a mais leve aqui. Ok, a camada base está pronta, a tonalidade base está pronta. Agora vamos entrar e vamos usar o lápis. O que vamos fazer é criar a segunda camada de sombreamento para torná-la um pouco mais escura E também vamos deixar as marcas um pouco mais escuras As marcas não são linhas perfeitas, elas têm uma qualidade áspera. Vamos usar pequenas linhas muito pequenas e fazer uma linha contínua como essa. Mas primeiro, vamos começar com a segunda camada. Queremos ter certeza de que ela se mistura com a camada que já colocamos Então, vamos aumentar a pressão aqui e depois aliviar a pressão à medida que saímos. À medida que descemos. Também vamos aliviar a pressão para que não fique tão escuro. Vamos começar de baixo aqui. Aumente um pouco mais de pressão, depois relaxe, faça essa linha que vemos aqui. Você vê algumas outras linhas ao lado dela. Na segunda camada, vamos aqui e ali e quais partes são um pouco mais escuras, como, por exemplo, há uma linha aqui e, em seguida parte da madeira está um pouco mais escura Se traçarmos essa linha , a tornaremos um pouco mais escura ao lado dela , o que também dará à madeira essa aleatoriedade Ok. E para este que vamos fazer, é muito mais leve do que tudo isso. Vamos fazer a mesma coisa, mas muito mais leve. Pronto, essa é a segunda camada. Agora vamos começar com os quatro B. Vamos tentar deixar tudo um pouco mais escuro Não estamos mais fazendo nenhuma sombra de fundo, vamos apenas aumentar todas as linhas que precisam ser um pouco mais escuras, começando pelo meio, começando pelo meio, porque é aí que vemos as Há algumas marcas aleatórias aqui e ali porque essa parte é um pouco mais escura e está quase pronta Está praticamente pronto, mas parece um pouco plano. Vamos entrar com os oito e fazer algumas das linhas aqui, deixando tudo mais escuro, só um pouquinho Essa parte aqui não é exatamente mais escura. Eu só quero mostrar que há uma diferença óbvia entre esse painel e esse painel. E lá vamos nós. Nossa segunda textura de madeira está pronta. 10. Padrão de água: Vamos passar para a água. Existem dois tipos diferentes de maneiras de tirar água. Ou seja, como a água é fluida, ela nem sempre tem a mesma aparência. Você pode ter águas calmas e depois ter ondas batendo umas nas outras Vamos dividir isso ao meio. Teremos águas calmas de um lado e depois ondas do outro lado. O padrão para vamos escrever se acalma aqui. É uma onda e mais longe de nós essas linhas acabam parecendo mais próximas umas das outras. Tudo bem? Algo parecido. Agora vamos fazer ondas. As ondas são mais altas e podem ser mais nítidas no topo Não é um triângulo perfeito, embora alguns sejam, mas muito mais nítido na parte superior Então você verá a linha cruzar diagonalmente, criando esse triângulo no Imagine que isso seja outra maneira. Aqui vamos nós. Então temos aquela linha indo aqui, talvez haja outra. E então temos outra grande onda de colisão aqui que pode se mover para esta Acho que devemos fazer isso de novo. Vamos fazer a onda na parte superior. Temos uma grande onda caindo aqui. Então talvez tenhamos algumas linhas indo nessa direção, e então algumas linhas vão nessa direção. Lá vamos nós. E então vamos fazer o mesmo aqui. Temos nossas ondas quebrando e depois temos nossa água lisa Agora, quando se trata de sombreamento, ele usará gradientes que vão do escuro ao claro Normalmente, no pico, haverá uma linha branca e essa será o sol, a luz atingindo a água Então, ficará muito escuro e lentamente desaparecerá em um gradiente mais claro Isso porque a água lá é mais profunda, parece mais escura Vamos usar o HB e demonstraremos. O que eu vou fazer é fazer uma pequena linha como essa. Essa será nossa parte leve. Vou escurecer ao lado dela, deixando a parte clara apagada da mesma forma que aqui. A propósito, estamos usando H, B e depois desaparecemos lentamente. Vamos fazer o mesmo com essas linhas, vou desenhá-las. E vai ficar mais escuro aqui em cima. Em seguida, vamos sombrear até a linha logo no topo. E depois sombreie até essa linha. Misture um pouco. Ok, vamos fazer o mesmo para A aqui. Também podemos criar um pequeno padrão para que não precise ser exatamente uma linha reta. Também deve estar sombreado na direção da água, do jeito que a linha está na verdade Este deveria ter sido assim. Isso porque a água está se movendo e batendo uma na outra Nem sempre vai em uma direção. Então, à medida que se afasta, não vemos tanto as ondas. Podemos simplesmente deixá-lo e preencher a coisa toda. Tudo bem, agora vamos entrar e torná-lo um pouco mais escuro, meio que nos livrar de algumas dessas linhas muito óbvias Então, esses são os quatro B. Ok, então esse é o padrão geral para ondas colidindo. Agora vamos para a água menos agitada. Agora, esse vai ser um pouco diferente. Vai demorar um pouco, há pequenas bolhas de luz no topo da onda Está bem? E à medida que avançamos, eles se tornarão cada vez menos óbvios. Talvez elas se tornem linhas retas em vez disso. Ok, agora o que vamos fazer é preencher tudo com um gradiente e vamos começar do escuro e ir para a luz, mas vamos deixar de fora aquelas pequenas bolhas que fizemos Vamos começar pelo topo , porque seria mais fácil assim. Ok, agora vamos entrar com os dois e vamos tentar torná-los um pouco mais escuros no topo de algumas dessas bolhas e tentar fazê-los se Esse é o padrão geral da água. Há um contraste muito forte entre o escuro e o claro. As linhas estão se sobrepondo porque a água está sempre se E também usamos gradientes para mostrar a profundidade da água 11. Textura de água 1: Para nossa primeira textura de água, vamos desenhar água calma, mas temos essas bolhas de luz entre as linhas que se cruzam levemente Desenhe um padrão que vamos encobrir usando as linhas diagonais que estão se cruzando. Alguns longos, outros curtos. Vamos lá, as linhas são um pouco mais óbvias aqui, aquelas que estão se cruzando. Agora, o que vamos fazer é sombrear, ir do escuro para o claro, e deixar essas pequenas bolhas brancas de fora Dessa forma, é muito mais fácil do que tirar as bolhas e encher a parte externa já que estamos desenhando, especialmente porque a água provavelmente está se movendo o tempo todo Desde que entendamos o padrão geral e a ideia , eles não precisam ser exatamente os mesmos. Vou entrar com os dois B, vou começar de baixo e vou preenchê-los, deixando algumas partes fora desse jeito, um pouco maiores que outras. Então, vamos escolher um grande aqui para ficar um pouco mais longo aqui, garantir que ainda pareça que eles estão se sobrepondo A água parece muito mais calma à medida que se afasta, então essas bolhas ficam um pouco menores Tudo bem, então essa é a camada base. Agora vamos entrar e fazer a segunda camada e tornar as coisas um pouco mais escuras, mas ainda queremos ter certeza de que vemos isso que escrevemos Estamos apenas entrando aqui e ali e tentando adicionar profundidade em certas áreas. Se olharmos para a foto de referência, é principalmente no lado esquerdo que podemos ver algumas ondas mais escuras Agora vamos pegar o H B e preencher essas bolhas brancas porque isso fará com que pareça muito mais suave Como você pode ver na foto de referência, apenas as partes brancas realmente brilhantes estão no lado esquerdo e todo o resto é apenas um cinza mais claro Entre com o HB e preencha, deixe um pouco de fora ou o brilho cintilante Agora que os preenchemos, parece que perdemos alguns detalhes e as quatro linhas B estão ficando muito escuras. Vamos usar os dois B e tentar trazer um pouco desse contraste de volta. Examine as partes em que temos as quatro, apenas faça com que pareçam um pouco mais misturadas Vamos lá, vou usar os quatro e fazer essa forma um pouco menos parecida uma linha e fazer com que pareça um pouco mais fluida, a mesma aqui. Lá vamos nós. E agora temos o que parece ser uma água calma. 12. Textura de água 2: Para o próximo, é um pouco difícil, áspero vê ondas maiores. Vamos fazer com que as linhas sigam dessa maneira. E então teremos uma linha diagonal indo nessa direção. E então teremos uma linha indo nessa direção. Esse é o esboço da forma que as ondas estão criando Agora vamos entrar e fazer as ondas menores. Vamos entrar e fazer as ondas menores seguindo esse padrão como este. Um menor, um menor aqui. Então, aqui no meio, temos algumas pequenas perguntas difíceis. Há uma linha indo nessa direção que pode apagar isso agora. Então temos um grande aqui em cima. Claro. Temos alguns pequeninos que não são tão óbvios por lá. Tudo bem A mesma coisa no topo de cada triângulo ou de cada onda, é um pouco mais claro no meio. Aqui temos águas calmas. Há muito mais leveza nisso, e não é tão óbvio onde estão as partes escuras Nesta parte, vamos fazer algumas pequenas linhas aleatórias e pequenos triângulos aleatórios para obter essas informações lá Em seguida, vamos torná-lo um pouco mais escuro aqui e usar a mesma técnica nesta parte e nesta parte Vamos começar usando os dois e colocar uma sombra básica inteira sobre tudo. Não se esqueça de omitir seus destaques, então vamos deixar esse de fora. Eu também vou deixar isso de fora. Parece haver uma linha aqui, então vamos deixar isso de fora também. Agora, indo nessa direção, é um pouco mais reto Vou fazer algumas pequenas linhas arranhadas, deixando alguns espaços em branco Talvez um triângulo mais óbvio aqui. Ainda queremos deixar isso branco. Deixe assim. Ele imita algumas ondas Nós vamos até o topo aqui. Nesse caso, é bem escuro aqui embaixo, mas branco na parte superior. Vamos deixar isso fora como um pequeno triângulo branco aqui, o mesmo aqui. Vamos deixar essa linha. Então, há algumas linhas brancas aqui em cima. Vamos deixar um pouco de branco. Mas é principalmente a parte superior aqui que é branca e não a inferior. Isso é porque não podemos ver o topo dessa onda, só podemos ver o lado dela, ok? Então, na parte superior, é um pouco mais leve. Vamos colocar apenas alguns triângulos mais escuros aqui e ali, onde os mapeamos E então algumas linhas aleatórias aqui e ali. Desde que pareça mais claro, é luz escura, luz escura. Vamos começar com os quatro B. Vamos começar a tornar tudo um pouco mais escuro, especificamente começando por onde a onda começa a virar Estamos adicionando um pouco de escuridão e luz aqui, mas não muito, porque é muito mais claro aqui. Talvez um pouco de alegria quando há essa linha realmente branca. Basta mostrar o contraste entre os dois. Então, aqui em cima , está muito escuro. Tente tornar essa linha muito óbvia. Ok, vamos entrar e tornar toda essa onda um pouco mais escura O mesmo com este. Porém, usando uma mão um pouco mais leve, para que ainda esteja. Em seguida, basta fazer alguns traços aleatórios aqui e ali. Lá vamos nós. E para os retoques finais, vamos usar o oito levemente aqui e ali apenas para fazer aquela onda, mesmo que seja assim que você desenhará uma textura de onda mais áspera 13. Padrão brilhante: Para uma textura metálica brilhante, realmente precisa haver um alto contraste entre o escuro e Também haverá alguns tons médios no meio, mas o mais escuro será preto e o mais claro Vamos começar colocando apenas uma cor de tom médio. Esses são os dois usando uma mão muito leve, baixando o tom médio Em seguida, vamos entrar com o mais escuro absoluto, que é oito B, e vamos colocar isso no meio Vamos meio que misturar usando os dois acima, podemos deixá-lo ainda mais escuro no meio, realmente empurrando Então, o que vamos fazer é adicionar um pouco nas laterais e fazer com que pareça o brilho está se espalhando Vamos usar um lápis um pouco mais escuro, os quatro B bem claros em cada lado Talvez essa linha não seja tão larga no chão. Espere um pouco para tentar misturar um pouco mais. Talvez essa parte seja um pouco mais escura do que aquela parte. Vamos ver se podemos deixá-lo um pouco mais escuro no meio Vamos adicionar um pouco desse lado. É muito difícil. Lá vamos nós. Esse é o padrão geral para textura metálica brilhante Há um contraste muito alto entre o escuro e o claro. 14. Textura brilhante 1: Nossa primeira foto de referência faz parte de uma armadura. É brilhante e um pouco polido, mas não é completamente brilhante como Há uma pequena parte da armadura da parte do braço que vamos deixar de fora. Essa armadura é envolvente, isso que faz essas formas redondas Está muito escuro à esquerda, fica um pouco mais claro. Então temos essa faixa brilhante, completamente branca no meio Ele desaparece para o tom médio e temos uma faixa muito escura ao lado da faixa clara E então temos alguns tons médios mais claros com o escuro no meio. Vamos apenas desenhá-la levemente para que saibamos geralmente onde colocar o que é isso, a parte do braço, e não vamos não vamos preencher isso. Vamos ter uma linha arredondada aqui. Linha arredondada aqui embaixo. Isso nos diz que a armadura está indo dessa maneira. Essa sequência está no meio. E vamos ter a faixa mais escura por aqui. E então temos um pouco mais claro de escuridão entre os tons médios. Isso sai assim. Ok, temos nosso esboço geral. Vamos começar colocando a tonalidade base, que é o tom médio. Podemos usar o B para isso, porque o braço está girando Também queremos ter certeza de que nossos traços de lápis também imitem isso Vou deixar de fora aquelas partes mais escuras, preencha isso, certifique-se de que a linha ainda seja óbvia Então, vamos ficar um pouco mais claros aqui, porque está bem próximo à faixa branca brilhante Então vamos fazer a mesma coisa aqui embaixo. Está um pouco claro aqui embaixo. Então fica muito por causa da câmera, não estou movendo meu papel. No entanto, ao fazer isso em casa, fique à vontade para mover o papel o quanto quiser. Não estique seu braço em várias formas estranhas. Certifique-se de que seja muito fácil para você desenhar. Ok, então temos nossa sombra básica abaixada. Vamos entrar com os oito B e começar a fazer o mais escuro. Nós vamos da esquerda para a direita. Vamos deixar tudo muito escuro por aqui. E então alivie a pressão e misture-a com aquele B. Fica muito mais claro aqui embaixo , temos o básico, e então podemos começar a ficar ainda mais escuro naquele canto para realmente realçar os contrastes Agora vamos entrar e fazer a parte do meio. Vamos começar usando uma mão mais leve. Basta preencher tudo para saber qual parte é escura e qual parte é de tom médio. Essa parte aqui também. E então temos algumas sequências aqui embaixo. Duas sequências como essa. E está totalmente escuro aqui embaixo. Essa é outra parte da armadura. Ok, agora que temos essa informação, vamos entrar um pouco. Eles tentam torná-lo o mais escuro possível. Lá vamos nós. E então vamos analisar os quatro B e tentar misturar pouco disso apenas para dar ainda mais contraste. Não vamos fazer tudo porque ainda queremos esse meio-tom Mas aqui parece muito branco quando, na verdade, na foto de referência, não é. Então, vamos preencher tudo com os quatro B. Então, nos lados aqui, por exemplo, é um pouco mais largo no meio, pegando os quatro B e depois preenchendo o resto. E o mesmo aqui e aqui embaixo também. Vamos preencher isso um pouco mais. Pegue a pequena borracha e apague algumas coisas. Lá vamos nós. Até tente empurrar ainda mais os oito aqui no meio. Tente deixá-lo o mais preto possível. Misture um pouco mais com os quatro. Pronto, essa é a nossa primeira textura metálica feita. 15. Textura brilhante 2: Tudo bem, passando para nossa foto de referência. Isso faz parte da mistura ou mistura de álcool, preparação de bebidas e isso é o topo. Vamos usar o HB para desenhar o Otto. E não vamos desenhar essa parte aqui, vamos nos concentrar apenas nessa parte aqui. Para isso, vamos desenhar as formas que vemos. Depois, há uma linha bastante clara, há uma linha escura aqui, duas escuras e claras no meio. Isso é o que isso vai ser. Esse é o primeiro. aquela pequena parte no meio. Então temos outro. E o resto aqui é praticamente branco brilhante. Podemos movê-lo um pouco. Parece que talvez seja um pouco demais para a esquerda. Aqui ao lado, temos alguns, o que estamos vendo é que esses três são os brancos brilhantes Então temos o tom médio e temos o mais escuro nos três do meio aqui Também vemos linhas para essa parte da garrafa. Também vamos preencher isso , começando com o H B. Vamos preencher tudo. Abaixe todos os nossos tons médios. Sim. Não se esqueça de continuar seguindo o formulário. Vamos deixar esses de fora, os oito, e começar a preencher a parte mais escura Temos muita escuridão aqui. Também está acontecendo por aqui. Temos toda essa parte aqui escura e também envolve essa seção Isso acontece aqui embaixo. Basta adicionar isso levemente. Toda essa seção aqui também é bastante escura. E vamos adicionar um pouco aqui e ali para este. Vemos que há algumas linhas escuras aqui. Ok, agora vamos entrar e torná-lo um pouco mais escuro Agora vamos adicionar as faixas que vemos. Vamos entrar com os quatro B e tornar as coisas um pouco mais escuras em certas áreas. Então, aqui embaixo, este também tem algumas estrias Vamos adicioná-los ao branco. Adicione algumas listras no meio aqui. Vamos encher a lateral da garrafa. Por quê? Acho que podemos deixar as coisas um pouco mais sombrias para realmente acrescentar isso. Ela. Pronto, terminamos. Nossa última textura. O que aprendemos para desenhar metal brilhante é que realmente precisa haver um forte contraste entre o escuro e Também há bordas muito nítidas que também ajudam muito com o contraste. 16. Considerações finais: Parabéns, você chegou ao final da aula. Espero que você tenha gostado de desenhar diferentes tipos de texturas. E que você aprendeu a usar o padrão para renderizar a mesma textura, mas talvez com variações ligeiramente diferentes. Agora, por favor, não se esqueça de fazer o upload do seu projeto de classe e deixar um comentário. Se você achou essa aula útil, acesse meu perfil para ver mais aulas minhas. Muito obrigado por acompanhar e tenha um ótimo dia.