Teoria musical abrangente: parte 9 — novas progressões | Jason Allen | Skillshare
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Teoria musical abrangente: parte 9 — novas progressões

teacher avatar Jason Allen, Music Producer, Composer, PhD, Professor

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas e visão de em geral

      3:51

    • 2.

      Ferramentas que você vai precisar para este curso

      3:13

    • 3.

      Revela!

      1:24

    • 4.

      Arquivo de exemplo de principal

      1:51

    • 5.

      Grupos de progressão típicas

      5:47

    • 6.

      A de de quintas e a a de ascendente e a

      3:31

    • 7.

      Mais de a escada

      6:08

    • 8.

      Descendo Descending em menor e em

      6:03

    • 9.

      Outros de 5 progressões relacionadas

      2:46

    • 10.

      Como usar uma de uma de progresso para uma mudança de chave rápida

      7:22

    • 11.

      Redação de parte

      9:19

    • 12.

      A sequência de desaparecimento

      7:00

    • 13.

      Descendo milhões em

      3:41

    • 14.

      Ascendente

      6:21

    • 15.

      Progressions por os segundos

      6:25

    • 16.

      Progressões de 4 vozes por segundo

      12:01

    • 17.

      Por que nós nos preocupamos com isso?

      2:53

    • 18.

      Análise em a Canon em D

      11:00

    • 19.

      Vamos fazer uma análise!

      1:25

    • 20.

      Suite de violação.

      5:50

    • 21.

      Como encontrar acordes em música monofônica

      7:55

    • 22.

      Como modular as chaves

      15:29

    • 23.

      Funções de acorde (primeira seção) (de primeira seção)

      3:36

    • 24.

      Mais análise

      15:55

    • 25.

      Outra mudança de chave?

      14:42

    • 26.

      Segunda seção

      3:16

    • 27.

      Trabalho de casa

      2:06

    • 28.

      Revisão do conceito: a dominante do de segundo

      7:52

    • 29.

      Revisão do conceito: Tonicization

      4:16

    • 30.

      Revisão do conceito: modulação

      3:14

    • 31.

      O que vem a seguir?

      1:30

    • 32.

      Agradecemos e as melhas e a volta!

      1:30

    • 33.

      SkillshareFinalLectureV2 de

      0:36

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

442

Estudantes

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Projeto

Sobre este curso

Por anos, eu há a teoria da música na sala de cursos de faculdade. Esses cursos que estou fazendo de que eu o de em que eu usou em meus cursos da faculdade há anos, em de uma de e a que a de que a de de que o de de que o de de que o de que o de I que qualquer pessoa pode aprender a teoria da música — e não deve ser uma baridade.

Receita como de semi-finalista para o de quem de Agora estou fazendo esses cursos online em um novo formato para alcançar mais estudantes e dar a alegria da teoria de música.

Minha abordagem da teoria de música é minimizar a memoração. A maioria desses conceitos que você pode aprender em apenas a compreensão de a a por que os acordes em de algumas maneiras. Depois de entender esses conceitos para encontrar qualquer escala, chave ou acorde que existe. Até de invente, até de seu próprio.

Este curso é um curso de de abrangência: vai ter muitas parte, durante meu currículo anual.

Este curso é a parte 9: novos progressões, e continua o que é o segundo semestre de uma de a teoria da música da faculdade para a aprendizagem da música para sua música de uma

Ao longo do curso, vou fornecer muitas planilhas para você em prática os conceitos de que de você de Se o de o de ficar de emde a parte, você pode ler os vídeos ou postar uma pergunta e vou voltar para o mais rápido que possível. Também neste curso, tenho vários projetos de análise completos que vamos completar em a nossa e como em em em meus cursos de in

Neste curso, vamos abordar:

  • Ferramentas de teoria de música
  • Sequências de progressão de de acordes
  • Desde de 5 progressões
  • Como diminuir sequências em em menor de
  • Outras de quintas sequências relacionadas
  • Como fazer uma mudança de chave rápida
  • Redação com a segunda
  • Descenda de as de as de
  • Descendo milhões em
  • Ascendente
  • Progressions por segundo
  • 4-Voiced de 4 vozes por segundo
  • Análise em de andamento: Canon em D
  • Análise de de de Bach, de Viole a suite no número de
  • Como encontrar acordes em música monofônica
  • Como encontrar a função de acordes em bach.
  • Dominante
  • Toniciziation
  • Modulação de chave
  • Como trocar chaves
  • ...e muito , e muito mais!

Você não terá outra oportunidade para aprender a teoria da música de uma maneira mais abrangente do que isso.

O de a pessoa de a is de instrutor e um de de de ableton e o de de som. Sua música foi ouvir internaciona no filme, de rádio, de vídeo e em som industrial, e a sala de shows e de Seu álbum de 2015, Aniscorcia, em em que em a Em 2011, ele foi de um semi-finalista para o Grammy de Music

Ele é um professor da Universidade de Augsburg, e o CEO da Slam Academy em Minneapolis.

Praise para o de cursos do Dr. Jason Allen:

"de melhor que a melhor explicação e este de uso que pode se obter e isso pode se fazer em que você a sua e a mais de um de que a mais e a este de de o de de de e a este de o de de e a este que pode se possa ver. Os cursos vão no seu curso para que você possa estar no caminho para ser de proficiente. O que você está de espera!"

"Amazing - adorada em série! Eu de todos os seus cursos e tenho a dizer que estou muito feliz! Más aprendidas! Jason é um professor is o de de sua

"nunca de uma treinamento formal na música na verdade. em em que a procura para aprender todas as notas e como a tradução é o de um desafio de sério. Depois do curso do curso, o Dr. J trouxe totalmente as barreiras. O conteúdo foi muito útil e foi fácil entender para comigo."

"de esses cursos de porque você pode se trabalhar e em funcionamento em sem ter de passar a horas de wing em de no TMI em muitos de que a mesma de que a Jason de a de alta a mas o que você está em a que precisa saber. Agradamos!!"

"de um vídeo em escalas e acordos, no entanto, este foi o melhor. agora eu de a escala e de acordes menores e até até como analisar músicas e a sua Isso realmente me de a confiança para começar a produzir a música porque eu tenho algumas estruturas e orientações para seguir. INSa a sombra!!"

"de clara e informativo - Jason tem um estilo uncluttered e desde de que se voltou sobre os aspectos importantes do curso) Recomendado para os que estão a começar!, a que os começa!"

"Dr. Allen o faz novamente com sua série de teoria de música Este curso de realmente abriu tudo que aprendi com a primeira seção, e agora eu entender mais sobre o lado de composição das coisas para música. Recomendo altamente este curso para qualquer pessoa!!! Realmente abria com muitas coisas de que não a saiu."

"O Best Professora de todos o de o melhor professor de

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Teacher Profile Image

Jason Allen

Music Producer, Composer, PhD, Professor

Professor

J. Anthony Allen has worn the hats of composer, producer, songwriter, engineer, sound designer, DJ, remix artist, multi-media artist, performer, inventor, and entrepreneur. Allen is a versatile creator whose diverse project experience ranges from works written for the Minnesota Orchestra to pieces developed for film, TV, and radio. An innovator in the field of electronic performance, Allen performs on a set of "glove" controllers, which he has designed, built, and programmed by himself. When he's not working as a solo artist, Allen is a serial collaborator. His primary collaborative vehicle is the group Ballet Mech, for which Allen is one of three producers.

In 2014, Allen was a semi-finalist for the Grammy Foundation's Music Educator of the Year.

J. Anthony Allen teaches... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
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Transcrições

1. Boas-vindas e visão de em geral: Certo, algumas dessas que aparecem com mais frequência, então o que estou falando agora está dentro de qualquer progressão do núcleo. Imagine qualquer música comum sobre esses quinto relacionamentos que você provavelmente verá mais frequentemente são um dos casamentos nos EUA. Eu não sei se isso é verdade em outro lugar. Você já ouviu essa peça de música antes. Tem uma progressão muito boa do núcleo. É ótimo para nós analisarmos. Então vamos ouvir esse arranjo que acabei de baixar do novo placar. É bastante curto. E então vamos olhar para o que é olhar para a Paz maneira. Ver Jean. Isso é complicado, porque isso não faz 1/3 de forma alguma. Veja, e G faria. Mas a suíte de violoncelo de Bach número um agora um pouco de fundo sobre esta peça. Ok, aqui estamos nós. Caramba, pessoal, estamos na parte nove. Você fez todo o caminho para a teoria da música. Parte nove. Nesta aula, vamos falar sobre novos tipos de progressões de núcleo. Isso seria nós vamos olhar para as progressões centrais que nossas relações de 5ª 3ª em alguns segundos, por exemplo, e o que isso significa é que nós vamos começar a tentar notar padrões no núcleo progressões como eles vêm, A analogia eu sempre gosto de usar e vai usar mais tarde na aula. Mas eu vou dizer a você sabe, é que quando você está aprendendo a ler, você aprende Teoh, identifica letras, soar letras, e eventualmente você fica bom o suficiente para soar letras que você apenas começa para ver as palavras , certo? Então você meio que dá um passo para trás e você está tipo, OK, agora eu posso apenas identificar a palavra inteira e eu não tenho que soar as letras mais. É isso que estamos tentando chegar com a teoria musical nesta aula olhando para essas sequências maiores. Então o que isso significa é que em vez de descobrir todas as notas nos acordes, o que vamos começar a fazer é tentar identificar grupos de tipo, três ou quatro acordes, e nós estamos tipo, ok, eu sei o que está acontecendo aqui porque vejo que há quatro acordes seguidos. São todos os terceiros acordes relacionados. Isso deve significar que esse tipo de coisa está acontecendo. Então é isso que vamos estar olhando aqui e então vamos começar a falar sobre chaves, mudar chaves por algo chamado monetização. Algo chamado Dominância Secundária. E vamos fazer uma grande, grande, grande análise de algumas músicas de Bach. Suíte de violoncelo número um. Então eu espero que você decida fazer a aula. Espero que se inscreva. E eu me diverti muito fazendo essa aula. Foi muito divertido, assim como todas as aulas de teoria musical são, vou continuar a fazê-las enquanto as pessoas continuarem a tomá-las. Então, por favor, inscreva-se e nos vemos lá dentro. 2. Ferramentas que você vai precisar para este curso: Ok, vamos mergulhar nas ferramentas que você vai precisar para esta aula. Agora, como eu disse, toda vez, hum, eu vou olhar para as ferramentas que vamos precisar. Se você assistiu todas as nove partes da minha aula de teoria musical, então pule. Este não vai dizer nada de novo, mas para o caso de esta ser a primeira aula para a qual se juntará a nós. Ah, eu quero rever as ferramentas que eu vou usar tão rápido. Duas coisas principais que você precisa Um é um programa de notação. Ah, e você não precisa disso necessariamente, mas é altamente recomendado. O que você está vendo na tela aqui é, ah, programa que eu vou estar usando durante toda a classe é chamado Muse. Pontuação. Este é um programa gratuito. Hum, você pode obtê-lo no Muse Score Dot Organ. É um programa de notação. E o que isso nos permite fazer é colocar notas como se eu pudesse inserir algumas notas e tocá-las volta, e é legal, certo? Então isso é útil para ouvir o que estamos trabalhando. Você pode usar qualquer programa que quiser. Este é o Muse. Pontuação. Esta não é uma aula sobre como usar a pontuação da musa. Então eu não vou passar por cima dos pontos mais finos de usá-lo. Vou usá-la para os meus exemplos. Eu recomendo para que você possa ouvir o que você está fazendo um pouco melhor. Você também pode usar um dos outros, como final é outro Sebelius como outro? Há um novo no mercado chamado Noriko que parece muito promissor. Ah, há também alguns como Notion, eu acho que é um iPad específico, eu acredito. Ah, e isso parece muito bom. Qualquer coisa que te permita colocar notas e reproduzi-las, só isso. Então arranje um programa que possa fazer isso. Este é grátis, então eu gosto de usá-lo. Este é grátis, A outra coisa que eu quero que você tenha aqui é um papel pessoal. Ah, papel da equipe é apenas papel normal com linhas de pessoal nele. Então a equipe de cinco linhas, um, manter imprimir algumas cópias disso ou eu quero dizer, você pode ir na Amazon ou qualquer coisa e comprar um bom papel de equipe, ou se você não quiser fazer isso, você pode apenas imprimir alguns. Vou te dar uma folha de papel pessoal e o próximo segmento. Vou dar-lhe um pdf para baixar imprimir todas as cinco ou seis cópias disso só para que você tenha algum papel pessoal. Ah, ao lado da sua mesa ou telefone ou o que quer que seja, enquanto você está assistindo isso, será útil para apenas anotar as coisas enquanto falamos sobre elas. Então, tenha um pouco de papel pessoal e um bom lápis à mão para tomar notas, só isso. Então, um programa de notação e um pouco de papel pessoal. Então, no próximo segmento, eu vou dar um pouco de papel pessoal, apenas uma folha de papéis em branco apenas vai parecer um pedaço de papel branco liso com um monte de grupos de linhas nele. Imprima isso, pegue algumas cópias dele e então você estará pronto para ir. Ok, então isso está chegando no próximo segmento. Depois disso, vamos falar sobre algumas coisas de revisão 3. Revela!: Está bem. Coisas que poderia rever para voltar a actualizar. Se você fez uma pausa dessas aulas de teoria musical e quer ter certeza de que está tirando o máximo proveito dessa aula, hum, como eu disse nas últimas aulas, volte e revise as planilhas. Hum, em particular, as coisas em que você vai querer se concentrar nesta aula vão ser a progressão do acorde diatônico . Certifique-se de que está de volta a actualizar com a forma como isso funciona e, ah, escrever parte. Então ainda vamos estar fazendo um monte de parte escrevendo nesta aula, e nós também vamos estar experimentando algumas novas progressões do núcleo. Então, hum, você quer estar realmente confortável com a progressão do acorde diatônico porque nós vamos começar o dedo do pé, quebrá-lo, nós vamos começar a sair dela, e você deve Ficar confortável em saber as regras para que, quando as quebrarmos, fique óbvio que as quebramos. Eu também não quero que você pense que essas regras quebradas são as regras reais. Mais sobre isso depois. Hum, mas reveja essas coisas. Certifique-se de que você está confortável com isso antes de entrar muito fundo neste curso porque isso vai ser importante saber eso. Acho que é tudo o que quero dizer sobre isso. Então, basta fazer uma pequena revisão, certifique-se de que você está a par dessas coisas. 4. Arquivo de exemplo de principal: Está bem. A última coisa que acabou de começar, general. Meio que preparei coisas. E essa é a palavra sobre o arquivo de pontuação do Mestre Mu. Então, alguma coisa. Comecei a fazer duas ou três aulas atrás. Ah, e parece que sim. Eu tenho trabalhado bem, e as pessoas parecem gostar, então vou continuar fazendo isso. Hum, isso é algo que você pode escolher usar ou você não pode usar. Se você não quiser usá-lo, apenas ignore totalmente. Mas aqui vou eu fazer. Eu vou fazer todos os meus exemplos em um arquivo de pontuação musa eso vai ser um grande arquivo que tem todos os meus exemplos nele. O que estamos vendo aqui é tudo da parte oito, então isso foi algo que fizemos na aula. Esta foi a próxima coisa que fizemos. Esta foi a próxima coisa que fizemos. Esta foi a próxima coisa que fizemos, etc. Então você pode acompanhar todos os meus exemplos. Você pode reproduzi-los de volta. Você parabéns por aí com eles. Você pode alterar algumas notas e ver o que acontece. E é muito divertido. Então eu vou te dar esse arquivo no próximo segmento. Hum, então eu não tenho ainda para te mostrar? Porque eu vou sobreviver ao longo desta aula. Fato, vamos fazer isso agora. Então, novo arquivo e vamos chamar essa teoria, venha pré abrangente. Parton nove. Deixe todo o resto em branco. Dê-nos uma grande equipe. Veja, acabamento Major. Lá estamos nós. Então, agora o arquivo existe. Vou enchê-lo durante toda a aula, mas depois voltarei e coloco no próximo segmento para que você possa baixá-lo e seguir em toda a classe, e eu vou colocá-lo como um pdf também. Então, se você não tem uma nova pontuação, você pode ah, ainda olhar para ela como um pdf. Legal. Então essa será a próxima coisa, e então vamos para a aula. 5. Grupos de progressão típicas: Ok, então nós vimos um monte de diferentes progressões do núcleo até agora, mas nós poderíamos pegar todas elas e colocá-las em três grandes acampamentos. Então você pode ir de um tribunal para qualquer acorde. Mas tipicamente, as progressões mais típicas vão de uma relação de 1/5 um terço ou um segundo. Ok, então, por exemplo, deixe-me mudar para a visualização contínua aqui e ampliar um pouco. Então aqui está uma progressão que conhecemos. Bem, eu só vou fazer isso em uma única equipe em posição rota esta posição rota por um minuto. Então, na chave de Dó maior, isso é o que, 5 para 1, certo? Ah G acorde para um acorde C, 51 Então essa é uma relação de 1/5 porque a rota é 1/5 de distância, certo? Este é o tónico, e este é o quinto, certo? Então é 1/5 relação entre esses cabos. Suas raízes estão em quinto lugar, então essa é uma. O outro é 1/3 terceiro relacionamento. Onde já vimos relações terceiras antes? Que tal entre um e o relativo menor? Então isto é 1 a 6 nesta chave, e isso vai ser realmente a relação de 1/3 1 a 6 é uma relação de 1/3 porque a raiz do acorde e a raiz do acorde seis é 1/3 de distância. Certo, relação de 1/3. Outra progressão do núcleo que é realmente bastante comum é algo assim. Ainda na chave de Dó maior, este seria um acorde de quatro a um acorde de dois. Vemos 42 turnarounds o tempo todo, onde estamos usando um acorde de quatro e depois seguido por um acorde de dois. Esta é a relação de 1/3 thes ar terceiro acordes relacionados. Certo, porque as raízes são 1/3 de distância, certo? A última que mencionei foi a relação de um segundo. Vemos que em casos como um dois para um, que às vezes vemos, parece ser um menor para um maior. Não é muito incomum, mas a relação mais comum entre os dois é provavelmente cinco grupos. 5 para 4, certo? Coloque um no final só por diversão. Então 541 certo, então relacionamento de um segundo. Então é disso que estamos falando agora é de relacionamentos de acordes. Relação de 1/5 um terço ou um segundo. A maioria de nossas progressões mais comuns se enquadram em uma dessas três coisas. E isso não significa que você deve se certificar de que todas as suas progressões centrais podem ser ah identificadas como uma dessas três relações. Não, tudo o que significa é que essas são as nossas progressões mais típicas do núcleo. Agora, o que vamos fazer daqui para frente é olhar para mais algumas maneiras de usar essas três coisas e vamos nos concentrar particularmente por enquanto no quinto relacionamento. Então, por exemplo, o que acontece se eu descer 1/5 entre dois acordes, como G para ver? E depois desço mais um quinto? Tipo, se eu fosse de acordo, isso era ou uma progressão de acordes que era G. C. tão relacionada por 1/5. E então eu tratei ver como o quinto, que seria F e iria assim. Então, continuei a descer por mais um quinto agora. O que aconteceria se eu fizesse isso com voz razoavelmente interessante, então eu vou fazer algumas inversões aqui para tornar isso um pouco mais suave. Este vai acabar em posição de rota. Então, agora vamos ouvir direito. Isso pode soar um pouco familiar. Você deve ter ouvido isso antes. Isso não é tão estranho, embora a maneira como vemos agora esteja totalmente invertida. Estes ar ainda quinto acordes relacionados. versão Thean não mostra isso. Torna mais difícil de ver. Mas este é um acorde G. Isto é uma Psi Corps. Este é um acorde. Tes são todos quinto relacionados porque suas raízes são 1/5 separados. Ok, então esse é o conceito principal com o qual estamos trabalhando agora. Então vamos pular e falar sobre, Ah, esse tipo de queda e ir um pouco mais longe, como fizemos aqui, mas podemos ir ainda mais longe do que isso. 6. A de de quintas e a a de ascendente e a: Está bem. Regra número um sobre isso. A razão pela qual gostamos do quinto relacionamento é porque se você está tentando estabelecer uma chave, a melhor maneira de fazê-lo é com o quinto decrescente. É a relação mais forte que temos na música. Então, entre dois acordes descendo quinto, ele sempre enfatizará tônico. Não terminarmos o Quinto Enviando o Quinto não funciona tão bem. Hum, mas ascendente quarto sim. Deixe-me explicar o porquê. Então vamos olhar de novo. Um ataque descendente. - Sim. Ok, então aqui está o nosso quinto decrescente. Isso sempre vai enfatizar o tônico ou o segundo cordão. Uma relação da Quinta sempre vai enfatizar a segunda corda. Se eu fiz isso do outro jeito, ele não tem o mesmo poder. Ainda é bom, mas não é tão forte quanto um quinto decrescente. Isto parece 51 e é o fim. Ou é como estabelecer isso como um só. Isso não parece tão forte, mas se fizéssemos 14, eu só fiz este tribunal todo estranho. Vamos nos livrar desse cordão. 14 ascendente. Subir pode ser uma forte progressão. Não tão forte como um quinto decrescente, mas nós mandarmos é muito perto. Não tão forte como um quinto decrescente, E a razão é que é apenas uma quinta causa invertida descendente. Este é o 51, certo? E isso se f fosse um, este é 51 Também 51 em f seria C G seria 51 Então nós apenas invertido. 51 certo? Então, não é tão bom quanto o quinto decrescente, mas o envio dos EUA é quase tão bom. É como um cabelo menos bom, , em termos de estabelecer o segundo acorde como tônico. Então lembrem-se da quinta ascendente. Não é o que você quer. Você quer o quarto ascendente porque essa é a inversão do quinto decrescente. Ok, hum, agora, na maior parte, medida que passamos por todas essas coisas em ataques descendentes, você pode meio que trocar quartos ascendentes e pensar que vai ser muito bom, mas não tão grande quanto o quinto decrescente. Hum, mas você pode fazer todas essas progressões centrais enquanto nós enviamos adiante, se você quiser. Vou me concentrar em punhos descendentes , , porque é um pouco mais forte. Ok, então vamos entrar e começar a falar sobre esse tipo de idéia de caso de escadas 7. Mais de a escada: Ok, então vamos olhar para a grande progressão descendente do quinto núcleo. Agora eu chamo de “O Grande”. Eu também chamo isso de “Escada”, porque imagine que cada passo em uma escada é ah, o intervalo de 1/5 de distância. E você tem uma escadaria muito musical. Ah, nós vamos continuar andando pelas escadas e eventualmente você vai passar por todas as suas cordas. Isso realmente percorre cada acorde na progressão do acorde diatônico em uma ordem estranha. Então, vamos fazer isso. Então está fazendo “C maior”. Então vamos começar com um. Vou fazer uma oitava mais alta porque vamos descer, descer, descer, descer, descer , descer, descer. Então veja, E. G. Agora, se descermos 1/4 daqui,não acabamos em G. Lembre-se, aqui eu estava começando no quinto mais alto e descendo para ver, Então veja, E. G. Agora, se descermos 1/4 daqui, não acabamos em G. Lembre-se, aqui eu estava começando no quinto mais alto e descendo para ver, Então, se eu quiser ir para baixo 1/5 eu realmente acabar em f Lembre-se, mesma razão que fizemos aqui. Então veja, 1/5 para baixo é f OK, então esse é o nosso quatro acorde F ah, quinto para baixo. Apenas continue indo. Vamos ficar na chave. Então este é na verdade um cordão diminuído. Ah, eu não vou alterar a chave, então eu vou descer por 1/5 de chave. Então, isso significa cinco notas abaixo. Certo? Então conte F para trás cinco. Então, se fosse para d seriam três. Veja, seria quatro B seria cinco. Então é assim que estou a chegar a esta batida. Certo, isso acaba. Isso me coloca no meu acorde de sete diminuído, mas é legal. Vamos continuar. Então, se eu descer, mais um, ser um seria para g seria três f seria quatro e e seria cinco para que eu pudesse saltar para baixo a clave do problema aqui. Mas eu não vou, eu vou virar, inativo e ir para o caminho aparecer para que possamos continuar indo para baixo e ficar na mesma equipe. Então isso me coloca em um acorde de três. Se eu descer de novo, vou chegar ao acorde seis. Se eu descer de novo, vou chegar ao acorde dois. Se eu descer de novo do D, vou acabar no acorde cinco. E o que acontece se eu descer do acorde cinco. Vamos chegar ao acorde único. Ok, então agora repare no que aconteceu aqui. Eu desci de cinco G para baixo por cinco me coloca no mar, mas em vez disso, a fim de manter tudo em um bastão e não ir caminho para baixo eu subi por 1/4. Ainda terminou em C, certo? Isto é muito rudimentar. Nós cobrimos isso. Eu penso, como teoria, uma inversão, direito de intervalos. Então, isso me fez passar. Todos os meus oito acordes começaram em Dó Maior. Eu terminei em C maior em. Passei por todos os acordes diatônicos. Vamos ouvi-lo bem rápido. Certo, meio estranho. Ah, vamos colocar em inversões melhores. Ok, então vamos pegar este f e colocá-lo em Aachen e acreditar que um lá embaixo, vamos colocar isso em uma oitava e isso em cima. Na verdade, vamos colocar isso inativo. Além disso, está levando isso para baixo e ativo. Está tudo bem. Isso está tudo bem. Vamos levar este D para cima e ativo. Só estou tentando conseguir que tudo esteja na mesma faixa. Sim, poderíamos ir para uma posição aqui, apenas produtiva então. Veja, eu quero estar em posição de rota. Mas vamos deixar ver assim para que pareça uma resolução. Agora vamos ouvir direito. Parece uma boa progressão do núcleo, diz “Todos os quintos Decrescentes”. Vamos rotular. Vamos rotular o que são cabos estão aqui. Então o que temos é um, e depois temos um quatro. O segundo corpo deles abatido. Então nós temos são diminuídos sete. E depois temos os nossos três quando temos os nossos seis e, em seguida, o nosso para e, em seguida, são cinco e, em seguida, novamente são um. Então é assim que nossa progressão de acordes diatônicos parece se fizermos isso em um quinto relacionamento total . Legal, hein? Isso não é o fim da história. Há mais do que isso. de continuarmos Antesde continuarmosbrincando com isso um pouco mais, vamos ver a mesma coisa de novo. Mas em menor e como isso parece 8. Descendo Descending em menor e em: Certo, então se fizermos isso em menor, teremos essencialmente a mesma coisa. Por causa do quinto, relacionamentos ainda se aplicam. Por causa do quinto, Vamos acabar com os mesmos acordes, mas eles vão ter qualidades diferentes, certo? Os majores e os mineiros serão diferentes, então vamos tentar. OK, então vamos fazer isso em Dó menor. Então eu queria deixar um bar vazio lá, então eu não colidi. Ok? Ele realmente Ok, vamos tentar isso em Dó menor. Então ainda vamos começar a C.E.G C.E.G E vamos ter a mesma coisa. Então vamos ver se conseguimos ver o que estamos fazendo. Então temos nossos quatro f a c. Então temos nossos sete BDF agora são sete. Poderíamos fazer duas maneiras diferentes. Poderíamos transformá-lo maior adicionando este d afiado porque tendemos a fazer isso em teclas menores. Ou podemos deixá-lo exatamente como está, e seria um grande acorde sete ou desculpe, não um grande acorde sete como em 1/7. Mas seria 1/7 do corpo que é Major. Vamos deixar como está por agora, , e ver o que acontece? Então nós íamos para o nosso acorde de três, depois para o nosso acorde de seis. Fomos para cima 1/5 ano. Totalmente. Ok, você sente muito. Para cima 1/4 ano. Está totalmente bem. E então teríamos dois acordes diminuídos neste caso. E depois o nosso acorde de cinco e o nosso acorde único. Então, as mesmas notas. Exceto que eu coloquei uma nova assinatura de chave nele. E agora as coisas estão um pouco diferentes. Vamos ouvi-lo. Tudo bem, então parece um pouco menos resolvido. Vamos rotular. Vou pular colocar em boas inversões por enquanto. Então este vai ser um, e este vai ser quatro, e é menor, e este vai ser sete, mas é um grande sete. O que fizemos aqui porque temos B flat d f lembrar, isso é plano. Então, hum, nós poderíamos aumentar isso e torná-lo um acorde diminuído. Mas vamos deixar isso uma vez que seja natural com o nosso menor natural aqui, vamos ter três acordes. Vai ser importante neste caso aqui. Nós vamos ter o nosso acorde de seis, e também vai ser grandes aros. Escrevi para seis aqui que vamos ter são naturalmente ocorrendo, acordes diminuídos são dois diminuídos. E aqui temos os bons e velhos cinco. Agora isto vai ser um pequeno cinco se não estivermos a aumentar o tom principal, certo? , Normalmente,neste caso, talvez queiramos aumentar esse tom de liderança. Vamos tentar das duas maneiras. Então agora estamos de volta a um. Então vamos ouvir isso como está. E então eu quero elevar esse tom de liderança e ouvi-lo novamente. Veja, isso não parece tão tônico. Isso é apenas uma coisa em chaves menores. É só o jeito que as coisas acontecem. Mas vamos levantar isso para ser natural. Agora vamos ouvi-lo. Então, isso ajuda um pouco. Poderíamos levantar isso aqui se quiséssemos. Vamos apenas levantar todos os nossos principais tons e ver o que acontece. Deveríamos fazer isso aqui também, também, o que daria um acorde aumentado. Vamos fazer isso. O que diabos? Sim, esse acorde aumentado é um ferrão, não é? Vou deixar isso e colocar isso aí. Então agora precisamos mudar isso para um grande cinco. Então é isso que está na chave menor também. Você sabe o que é legal nisso é que você já ouviu essa progressão antes, provavelmente. Mas mais comumente, o que isso está nos mostrando são progressões muito típicas, porque você está vendo um monte de cinco relacionamentos ao mesmo tempo, como 62 a 5 para um. Obviamente, sabemos que 7 para 3 é 1/5 relação que pode ser útil 1 para 4. Estas são coisas boas que poderíamos fazer 3262 a 5, 4 a 7. Então vamos olhar para algumas dessas progressões apenas nas formas de dois acordes e apenas uma espécie de colocá-los para fora como muito pequenos cordões lado a lado que são realmente úteis para nós para usar em progressões judiciais. 9. Outros de 5 progressões relacionadas: Certo, algumas dessas que aparecem com mais frequência, então o que estou falando agora está dentro de qualquer progressão do núcleo. Imagine qualquer música média e esses quinto relacionamentos que você provavelmente verá mais frequentemente são 1 a 4 ou menores, 1 a 4. Ambos são igualmente comuns. 622 é outro que vemos o tempo todo. Eu gosto de apontar 6 para 2, porque não é óbvio que é 1/5 progressão até você pensar sobre isso por um minuto, certo, porque não há nada sobre seis ou dois que grite cinco. Mas se você contar até a escala 622 ou uma contagem regressiva, a escala é uma quinta relação decrescente ou uma quarta relação ascendente. De qualquer forma, você quer pensar sobre isso. Hum, então isso é muito comum que encontramos nas canções 2 a 5. Então daqui até aqui, 2 a 5 é uma progressão de núcleo muito comum. Se você gosta de jazz em tudo, você pode ter visto algo chamado como uma curva para 51. Isso seria você tocar uma música, e no final da música, você quer apenas voltar ao início e jogar um 251 lá só para te levar volta ao tônico, certo? Então, 251 turnaround é como uma coisa de jazz , mas ah, funciona em qualquer lugar em qualquer estilo de música. Então 2 a 5 é uma maneira muito eficiente e rápida de nos levar a cinco por causa da quinta relação de peixe . Ah, o último que é o mais comum em qualquer progressão judicial é obviamente 5 para 1. Ah, esta é uma progressão central que você já viu por todo o lado. E eu não preciso reiterar que eso o mesmo vale para menores. Hum, eu falei sobre 1 a 4, 622 é menos comum porque também é diminuído. Então é menos comum só porque não usamos isso para o tribunal muito. Na escrita moderna de músicas, batendomais coisas clássicas, fazemos de 2 a 5. Na escrita moderna de músicas, batendo mais coisas clássicas, O mesmo problema aqui. Não usamos isso para um grupo inteiro, então é menos comum em menores. Mas é um bom relacionamento com cinco. E então, obviamente, 5 para 1 maior, 5 para 1, devo dizer muito comum em chaves menores. Então, cuidado com esses. Então, a seguir eu quero apontar, hum, apenas um pouco divertido truque de mudança de chave agora que nós sabemos. Ou agora que estávamos falando sobre esse relacionamento de cinco, há um truque que fará você passar por qualquer mudança de chave instantaneamente. Vamos a um novo vídeo e falar sobre isso. 10. Como usar uma de uma de progresso para uma mudança de chave rápida: Ok. Isso é um truque divertido que você pode fazer. Então vamos dizer que você tem alguma música em uma chave, e você quer mudar as teclas para algo totalmente bem, não importa qual chave, você precisa mudar, também. Há uma maneira rápida de te levar lá, por isso vou voltar. Este foi um exemplo que fizemos na parte oito, a última aula. Eu só vou pegar isso. Ou talvez eu agarre isto. Estávamos falando sobre isso. , Claro, vamos pegar isso. Então eu vou usar isso como um exemplo. Música. Ok, eu estou na chave totalmente errada. Que chave éramos nós e aqui, De Tudo bem, então minha mão esquerda estava em apuros lá. Hum, eu poderia fazer isso aqui, também, só por causa da consistência. Tudo bem, então estamos na chave de D. Temos um longo acordo com o cordão puro. Digamos que eu quero resolver isso por alguma razão pateta. O que é o núcleo mais distante estão a chave longe de D que eu posso pensar. Bem, se olharmos para o círculo de quintos, o mais distante seria aquele em frente a ele. Mas vamos pensar na mudança de “Ah, kee”. Isso seria difícil de fazer. Digamos que, bem, um tri tom longe de D é um flat. Então, se eu fiz em um acorde plano aqui Sim, então um plano C e plano. Vamos colocar isso, um, vamos colocar isso em cima. Então esse é um bom cordão de voz. Ok, agora eu vou tocar isso e então nós vamos pousar aqui, ok? E não deve soar muito bom. Ótimo, certo? Em parte porque eu perdi em um apartamento lá. Oh, tem um c afiado. Preciso ver natural aqui por causa da minha assinatura da chave. Ok, ok, isso não soa muito bem. Então aqui está o meu ponto sobre quintos decrescentes. Eu posso fazer isso soar bem. Tudo o que preciso fazer é inserir algo antes. Vamos colocar isso na segunda metade da medida. E na primeira metade da medida, eu vou fazer ah, quinto relacionamento longe disso para que um acorde plano soe fora do lugar. Então vamos inserir ah, quinto acima dele para cair nele. Então agora eu tenho um 51 para que eu possa ir. Então agora esses dois acordes de volta para trás. Veja estes soam bem. Então agora tenho que ver se consigo chegar daqui até aqui. Não é bem assim. Eu ainda tenho outro salto aqui, então tudo bem. O que eu posso dio é inserir outra medida em 1/5 acima disso. Então vamos adicionar um bemol, e vamos continuar fazendo isso até, ah, chegarmos a algo que vai soar bem. Então ser plana D f natural B flat de f natural. Então, agora a questão é, posso ir daqui até aqui? Não é bem assim. Certo, vamos continuar. Escolhi a chave mais repugnante para fazer isto. Ok, então vamos mover o meu acorde plano B para lá. Agora, eu preciso ir de lá e eu preciso chegar a um F tão f e isso é realmente f natural. Um ver natural. Um ver natural. Certo, então funciona agora? Não é bem assim. Ainda preciso de mais uns discos. Mas se eu adicionasse outro par de cabos, eu chegaria a algo que pode esta transição suave. E então eu poderia percorrer esses cabos até chegar ao quinto relacionamento que eu queria, então você sempre pode fazer funcionar. Hum, se você não está preocupado com uma mudança de chave chocante, você sempre pode ir de qualquer chave para qualquer outra chave inserindo 1/5 da nova chave logo antes dela. Hum, vai soar chocante e rápido, dependendo de como a chave muda. Mas você sempre pode fazer funcionar. E agora estou determinado a encontrar uma maneira de isto funcionar. Acho que encontrei com mais dois discos. O ritmo muda um pouco, então eu acho que ainda é um pouco chocante. Mas estamos na chave de D, e eu consegui onde terminamos em um acorde G. Então, isso é muito confortável na chave de D. Então nós vamos G e então começamos a descer Ah, por quintos. Então chegamos a um corpo C do que um núcleo F do que um acorde plano B do que um acorde plano e do que um acorde plano. Então paramos de fazer disto o novo tónico. Então este é o período de transição aqui. Então lá vai você. Uma transição de D Major para uma transição plana, maior e mais estranha que alguma vez encontrarás. Mas acho que prova o meu ponto de vista. Você pode fazê-lo apenas pisando em quinto lugar até você pousar onde você precisa pousar. 11. Redação de parte: Certo, então , vamos muito rápido. Basta falar sobre escrita parcial quando se trata dessas quinta progressões descendentes. Agora, isso não deve ser novo, porque nós fizemos quintos decrescentes em parte escrevendo porque é apenas Ah, Kate Menta, certo? É 51 Hum, então há algumas maneiras diferentes de fazer isso. Agora lembre-se quando estamos fazendo essas sequências e realmente deixe-me falar sobre isso por um minuto . Uma sequência é um termo musical. Usamos isso na música para mim em uma série de acordes que seguem um padrão semelhante. Então, uma sequência transmite ser, um, uma série de acordes movendo-se ao longo da quinta. Ah, quintos descendentes. Pode ser uma sequência. Então uma sequência como esta não é necessariamente uma cadência, então não precisamos nos preocupar muito se quiséssemos ser uma cadência autêntica perfeita e em perfeita cadência qualquer coisa assim. No entanto, se você quer que essa coisa realmente bata em casa, se você quer uma quinta progressão decrescente para realmente pousar, há duas regras que você quer seguir. Uma é que você quer manter esse tom comum, certo? Cada um destes tem um tom comum, então vamos para Vamos manter este símbolo e vamos ver o Major aqui e o que estamos em quatro. Bom. Então vamos fazer um 51 em Dó maior. Então vamos. E vou fazê-lo com a voz certa. Então eu preciso colocar este D G e vamos lá e não sei por que eu não posso colocar o bilhete certo na primeira tentativa de hoje. E então vamos para o nosso único mantendo esse tom comum, que é o G neste caso. Ok, então o que temos aqui é um 51 G para C 5 para 1. Ah, o G continua o mesmo, certo? Mantemos esse tom comum o máximo que pudermos, e temos o outro G nos dando um bom 51 Então as duas regras que eu gosto pensar se você vai fazer uma longa sequência destes em parte, escrever é manter o tom comum o mesmo, E se você quiser, você não precisa. Mas se quiser, nos dê um bom movimento de rota. Ah, 51 para realmente bater naquela casa que estamos fazendo uma quinta sequência decrescente agora às vezes vai ser 51 Às vezes vai ser 14 porque você vai ter que subir, certo? Ah, então vamos fazer isso. Na verdade, vamos para o próximo. Então o próximo de ver para baixo se nós tratarmos este ver como cinco, o próximo acorde vai ser f certo. Então, o que podemos manter em comum? Será o mar que manteremos em comum. Então não é isso. Veja, nós queremos que este mar vá até este mar. Vamos manter como um tom comum. E então essas duas notas iam se mover o mais próximo possível então, f e bem, poderíamos ir f um f se quiséssemos. Poderíamos fazer isso. O que eu tenho, FC? O que eu tenho, Estou perdendo um A. Então eu realmente deveria mudar isso para um A e então eu vou trocar. Minha voz está aqui. Aqui vamos nós. Então está tudo bem. Hum, eu não vejo nenhum problema lá. Então agora nós fizemos o dedo direito. Mantivemos esse tom comum. Nós nos demos um bom movimento de rota de 1 para 5, mesmo que ele está subindo 1/4, mas tudo bem Vamos fazer mais um só por diversão. Se F é cinco, então um vai ser B bemol. Agora estamos entrando em um pouco cromático aqui. Ah, então isso é realmente meio interessante. Então, se vamos ficar com a chave de C, vai ser, mas se quisermos ser totalmente cromáticos sobre isso, seria plano. Mas vamos ficar com a chave de C Então BB assim que b, d e F assim f vai ficar o mesmo lá. Então vamos colocar isso na camada até aqui. E depois uma será se eu precisar me livrar disso. Vamos tentar de novo. Certo, na verdade, vamos fazer isso. Vamos manter este f como nosso tom comum. Isso vai cair para ser, e tem que ser sobre camada de gatos camada para ver o que vai ser o nosso bilhete mais próximo. Provavelmente ser tão vamos abaixar isso a um estar em Lear um. E então este f que vamos manter é o nosso tom comum. Nós temos BDF e o que devemos fazer para isso e agora isso pode subir para ser será a nota mais próxima . Mas agora tenho que ser B. Isso não é ótimo. Então, se eu mudei isso, eu estou perdendo um D. Então, se eu mover isso para D quando eu quiser verificar se isso está indo para cima e isso está subindo. Fiz um quinto paralelo ou ativo? Ver para A é um seis D para ser é um seis. Então estamos bem lá. Temos uma oração. Perdi seis. Totalmente. Certo, agora tenho a minha sequência. Certo. um minha regra funciona porque tenhoumtom comum entre estes dois. E então eu tenho um tom comum entre esses dois. E então eu tenho tom comum entre esses dois, e eu continuo tendo meu padrão 515151. Vamos ouvir que algo está muito errado. Então é isso que acontece quando faço uma pausa por uma noite e volto, abro o mesmo arquivo e começo a filmar de novo? Então é isso que acontece quando faço uma pausa por uma noite e volto, Algo que vocês provavelmente me viram fazendo, mas eu não notei. Algo que vocês provavelmente me viram fazendo, E a forma como o meu computador configurou, eu posso realmente ouvir as notas que estão sendo inseridas enquanto as insiro. Eu sei que você pode, mas eu não posso. Então eu não notei que eu estava em apuros Fenda aqui em baixo até que eu apertei Play bem ali. Então o que eu vou fazer é soltar baixo clave lá. Vamos deixar isso aí mesmo. E agora eu preciso transpor essas notas para baixo, transpostas para baixo por intervalo. Perfeito. Ativo para baixo. Você tem que fazer isso mais uma vez, vai para baixo. Perfeito. Ativo foi o terceiro baixo de fazer isso. Então vamos assim. E tudo bem, agora estamos lá atrás. Vamos vigiar seus penhascos. Conheci a segunda casa. Acho que já fiz isso nesta Siris de aulas. É só umacoisa estúpida. É só uma Eu deveria ter notado isso enquanto trabalhava, mas às vezes você não percebe quando está trabalhando em programas como este. Está bem, mas agora temos. Certo. Hum, então 515151 Lembre-se de nos dar um bom movimento base para que nós realmente ouçamos a seqüência 51 e manter esse tom comum 12. A sequência de desaparecimento: Certo, vamos falar sobre terços. Podemos construir progressões em terços, e eles têm um som totalmente diferente. Podemos construir progressões em terços, Hum, também, eles podem ser feitos em uma sequência assim como a progressão do acorde diatônico onde, uh irá percorrer todos os cabos em um sustento. Vamos dar uma olhada no que isso parece. Vamos ver o Major para ter certeza de que estamos em apuros. E o Bass Clef. Isso é adorável. E vamos fazer isso. Vou me ater ao problema, fissura desta vez para ficar longe de problemas. Oops. Certo, Dó maior. Agora, uma das principais diferenças em terços é que podemos subir ou descer. Então vimos que nas quinta progressões estávamos fazendo quintos decrescentes, certo? E falamos sobre nós mandarmos quintos sendo apenas não muito eficazes em terceiras progressões, poderíamos ter progressões decrescentes ou enviando-nos através de progressões, e eles poderiam ser igualmente tão eficazes. Então vamos fazer uma quinta progressão decrescente. Nossa desculpa, uma terceira progressão descendente. Então, se começarmos, se chamarmos C 1 e descermos por 1/3 nosso próximo tribunal será um que chamaríamos seis. Logo depois descemos por 1/3, vamos ter metade. Que nós pediríamos, certo? Sabe, meu terceiro, acabamos em D, o que nos dá um para descer em terceiro de novo, vamos pular direto sobre tônica e chegar aos nossos sete acordes diminuídos. Estávamos em terceiro lugar de novo. Vamos chegar ao G, que chamamos de “cinco”. Desceremos em terceiro de novo. Ele vai continuar com o inferno, hum, hum, e continuar indo para baixo em vez de saltar para cima Ah, de G com salto para baixo, então esta nota é aquela nota que vamos chegar a E foi a nossa terceira. E então vamos para baixo 1/3 de r E acorde. Voltamos ao tônico. Ok, então os padrões estão sendo 164 a 7531 Vamos apenas ouvi-lo. E então vamos brincar com nossas inversões um pouco, mas é meio legal, certo? Vamos tentar tornar nossas inversões um pouco mais suaves aqui. É o comércio que leva este f up inativo. E este é um produtivo. Você vai notar que mais uma vez, temos uma nota comum entre os dois acordes. Vamos tentar manter isso no lugar, DE. Na verdade, temos que fazer anotações comuns. Então temos que fazer notas comuns aqui. Então é realmente apenas esta nota que muda. Certo, e então vamos nos livrar disso. Tune vai fazer ele em apuros, fenda para que eles fiquem no mesmo estádio aqui. Últimos dois acordes. Palavras em E. Então vamos. Viva! Vamos tentar subir um pouco com ele e então meu último tribunal foi um só, então eu quero fazer isso. Então, não terminamos em um núcleo de posição de rota, mas tudo bem. Muito bem, vamos ouvir isto. Certo. Então, Então, ter essas duas notas em comum faz com que seja uma forma bastante suave de percorrer. Todos os registros poderiam realmente torná-lo mais suave. Notei. Não mantive este bilhete em comum, e depois podíamos fazer isto, que nos aproxima ainda mais. Agora vai soar como se estivéssemos subindo, mesmo que não estejamos. Só estou usando esses tons comuns. Ainda estamos fazendo terços decrescentes, mas fazendo uma boa voz, estou dando a sensação de que está subindo na nota mais alta porque eles chegam à nota mais próxima que eu estou subindo. Então, vai parecer que está subindo, mesmo que estejamos descendo por terceiro, terços decrescentes, mas parece que está subindo. Então essa é a nossa progressão principal. Vamos rotular isso para que você tenha. Então, nossas cordas aqui são uma cópia. Esse seis é menor. Quatro é maior. Teoh é menor. E aqui estão os nossos sete diminuídos. Eles voltaram para os nossos cinco. Acorde três é menor e volta ao tônico. Agora você tem. A terceira sequência descendente. Então, obviamente, isso funciona em menor também, para que pudéssemos fazer tudo isso em menor. Vamos dar uma olhada rápida no que parece em menor. E então vamos brincar dentro de nós terminando a terceira sequência. 13. Descendo milhões em: Ok, vamos dar uma olhada nisso em menor. Então, vou copiar isto. Vou adicionar um monte de medidas. Vamos adicionar umas 40 medidas. Vamos precisar de muita coisa nesta aula, não neste momento. Mas vou copiar isto aqui. Está bem? Então, eu vou passar, e eu só vou nivelar meu ah, as notas apropriadas aqui, então eu preciso nivelar toda a minha facilidade. Então vamos encontrar toda a minha facilidade. Há outro. Eu ia transformar isso em Dó menor. Oops. E eu fiz isso no errado. Eu quero fazer isso aqui. Está bem, Flat. Toda a minha facilidade de que todos eles entram em um apartamento, todas as minhas abelhas e eu preciso esmagar todos os meus A's. Isso me coloca na assinatura chave de ver o menor. Certo, acho que conseguimos. Agora, vamos corrigir isso porque, hum, meus nomes do tribunal estão todos errados agora, então podemos ter um menor. Vamos ter o Major Seis. Eu tenho quatro menores. Nós vamos ter diminuído também. E vamos ter a ocorrência natural. Vamos ter um grande sete. E lembre-se, nós podemos mudar isso dando o tom principal de volta nós vamos ter cinco é realmente vai ser menor. E podemos mudar isso também. Três vai ser maior do que um vai ser menor. Então vamos ouvi-lo como está, e então vamos fazer esses ajustes que nós normalmente fazemos. Ok, vamos fazer isso, uh, um grande cinco porque isso seria bastante típico de Dio. Mas vamos Lino, vamos fazer disso um acorde major ou diminuído Ah, sete. Então agora temos que ser naturais d f Então esse é um bom velho e diminuído sétimo acorde. Agora, esta sequência faz são dois acordes diminuídos lado a lado, o que é interessante. Vamos dar uma escuta. É interessante, certo? Está um pouco chocante aqui. Mas isso realmente nos empurra em direção ao tônico de novo. Então, ah, lá vamos nós. Lá está em menor. Agora, seguir, quero ver como podemos fazer isso ascendente e ver. Hum o quê? Isso resulta em 14. Ascendente: Ok, vamos fazer um “nós “mandando terceiro. Então, algo um pouco diferente. Então vamos sair daqui e vamos, hum nós vamos voltar para ver o Major aqui, então eu não coloquei uma assinatura de chave nisso. Então ainda estamos na assinatura chave de Dó maior para fins de notação. Ok, então se vamos subir, meu próximo acorde vai ser E porque vamos subir em 1/3 agora. Já posso dizer que vou ficar muito chapado porque vou subir na terceira, terceira e terceira, então vou transpor isto por um activo só para começarmos. Ok, então nós vamos começar um pouco mais baixo aqui porque nós vamos ficar meio chapados com a equipe. Ok, então nós subimos por 1/3. Precisamos ir por outro. Terceiro vai nos levar a um cinco, subir por outro terço. Chegamos a 1/7. Agora, isso é interessante, certo? Porque o que acabou de acontecer em nosso movimento rota delineou nossa tríade tônica com 1/7 até mesmo escrever c e g. Ser. Então isso é realmente uma espécie de delinear aquela tríade, que é meio divertido. Mas agora vamos começar a nos afastar dela. Porque se subirmos 1/3 do nosso sétimo acorde diminuído, vamos ter um dois, e então vamos ter um quatro, e então vamos ter um seis, e então vamos voltar do dedo do pé um muito ativo, mais alto. Ok, vamos ouvi-lo. Ok, agora, vamos fazer isso sem a liderança de voz louca. Então eu quero manter esses dois tons comuns o mesmo Ah, sempre que possível. Seja G e D. Ok, vamos levar o nosso ser para baixo e R D para baixo. E agora vamos fazer isso. E assim, fazendo isso, vamos fazer com que pareça que estamos deslizando para baixo novamente na direção oposta à qual estamos realmente indo. Eu poderia dar um salto aqui porque eu poderia ir pegar isso, ser para baixo para um ou eu poderia virar para cima aqui. Ah, e a voz principal não seria muito estranha, mas vamos continuar. Seria melhor aqui em baixo. Ok, então é z neste um sobre o mar. Sim, e o mar é meio divertido. Soe certo. Último, volta à posição raiz. Veja, E e G. Aqui vamos nós. Ok, então agora nós temos. As inversões vão fazer com que pareça que estamos nos movendo para baixo, mesmo que estejamos subindo , certo? Interessante a forma como funciona, certo? Uma coisa que vale a pena salientar é a nossa inversão. Então vamos olhar para vamos rotular são cordões. E desta vez, vamos também rotular as inversões porque elas estão fazendo sua própria pequena sequência aqui. Então o que temos aqui é um. E depois temos três, e depois um cinco. E então se sete diminuíram e depois, uh, para seis. E o quê? Ok, agora? Não, vamos olhar para a nossa inversão que criamos aqui. Então temos 153 posição correta na rota? Não, o que fizemos aqui. Agora, lembrem-se, a inversão foi exatamente o que eu decidi fazer. Mas para isso fazer a voz mais suave liderando isso, eu poderia fazer o que eu fiz. Então nós fizemos este padrão de posição raiz 664 posição raiz 664 Rue. Posição seis. E se continuássemos, o que poderíamos fazer voltando ao acorde de três e continuando seguindo o padrão. A maneira mais fácil seria continuar. Então, nossos próximos três cordão que aconteceria depois disso seria um doente seria a inversão mais fácil de fazer se quiséssemos manter essa sequência indo certo tipo de diversão da maneira que esse padrão irrompe a partir disso agora novamente, poderíamos fazer o A mesma coisa. E menor, acho que não precisamos passar pelo menor. Porque tudo será o mesmo. Todas as notas serão iguais. Trocaremos nossos apartamentos e apartamentos, e mudaremos nossas qualidades de cordão. Mas as inversões seriam as mesmas. Excelente. 15. Progressions por os segundos: Certo, vamos falar de segundos. Movimentação de rota por segundos. Este tem um pouco de “ah, rugas”. Agora podemos dialogar movimento por segundos. Ascendente ou descendente. Eles podem ir de qualquer maneira. Nós enviar, no entanto, é mais comum. Então subindo. Hum, agora, se nós apenas colocá-los para fora na sequência como esta, seria realmente familiar, certo? Porque isso é se subirmos em segundos, deixa-me fazê-lo com meia nota do jeito que eu fazia antes. Se subirmos Ah, por relações de segundos, vamos acabar com a simples progressão de acordes diatônicos. Certo? Hum, então se eu subir todo o caminho, vai ser o padrão que você já sabe que vimos 100 vezes mais cedo a progressão do acorde diatônico direto em ordem porque isso é a relação de uma segunda direita, movimento raiz por segundo. Então, ao invés de passar por tudo isso porque já fizemos isso 100 vezes, sabe o que parece? Vamos nos concentrar em alguns dos mais comuns Ah, dois padrões de acordes que você vê emergindo na música. Isso seria algo como um acorde de um para dois acordes. Certo? Vou deixar uma lacuna aqui, X, vamos voltar. Outro comum seria, ah, quatro acordes para cinco acordes e de cinco para quatro. Outro comum B um para sete. Isso é algo que vemos muito particularmente em cadências. Também é o oposto daqueles sete. Até um e cinco até seis. Lembrem-se, isto leva-nos ao relativo menor, por isso é bastante bom. Ok, isso é rotular estes muito rápido. Ah, e então eu quero falar sobre nossa pequena ruga que acontece aqui. Então aqui, vamos ligar para este. E isso seria para isso seria quatro. E isso seria cinco. Isso é só tocar coisas de progressão de acordes diatônicos. Nada muito estranho aqui. Vai ser um. Isto vai ser diminuído. Sete. Isto vai ser diminuído. Sete. E este vai ser um. E isto vai ser cinco e seis. Ok, então eu fiz tudo isso na posição raiz. Aqui está a ruga com estes, no entanto. E é isso. É exatamente assim que criamos quintas e oitavas paralelas, passandode uma quadra para outra. É exatamente assim que criamos quintas e oitavas paralelas, passando , Em todos esses exemplos, há punhos paralelos. Há 1/5. Há 1/5 quintos paralelos. Então, movimento a segundo é o mais perigoso em termos de criação de paralelos. Agora, deixe-me apenas mencionar isso muito rápido antes de entrarmos em como evitar os paralelos. Hum, eu vi essa pergunta surgir muitas vezes nessas aulas. E se eu gostar do som de paralelos? Certo. Hum, isso está totalmente bem. Aqui está o acordo. Acho que disse isso antes, mas quero reiterar mais uma vez. Acho que disse isso antes, Essa ideia de quintas e oitavas paralelas serem ruins, é é relegada para contraponto e harmonia do século 18. Se você está rodando uma música pop e tem acordes paralelos, tudo bem. Se você está rodando uma música pop e tem acordes paralelos, Isso é totalmente bom. Não nos importamos tanto com o paralelismo na música moderna contemporânea. Nem é uma coisa que a maioria das pessoas pode ouvir, especialmente, quando está planejando uma guitarra e você deslizando discos de bar para cima e para baixo. Isso é tudo paralelo. Se você está deslizando um acorde de barra em torno da guitarra, você está tocando centenas de paralelos Ah, quintos. inativos em todo o lugar e eles estão todos totalmente bem. Então lembre-se que quando estamos realmente preocupados com paralelos aqui, o que realmente nos preocupa é ler em um estilo muito específico. E se você está fazendo música mais moderna, você não precisa se preocupar tanto com isso. No entanto, na teoria da música, gostamos de nos concentrar neste estilo particular e saber o que está acontecendo. Ah, com nossos paralelos. Então eu quero jogar através ou eu quero trabalhar através de como corrigir essas progressões chave em particular . Ah, e evite paralelos. Vamos ouvir o que temos primeiro. Ok, eu só precisava ouvir isso no final para resolver tudo isso. Ok, vamos a um novo vídeo e vamos falar sobre, hum, hum, escrever parte para essas coisas e como podemos fazê-las evitar esses paralelos desagradáveis que só às vezes nos importamos . 16. Progressões de 4 vozes por segundo: Ok, então vamos começar com o nosso tribunal de 1 a 2. Como poderíamos fazer isso em quatro vozes num vazio? Paralelos. A principal coisa que vamos procurar aqui é movimento contrário. Nós realmente queremos nos concentrar em movimentos contrários. Então deixe-me começar por colocar isso e prestar atenção em que vozes eu estou. Vou certificar-me de que tenho aqui uma clave de baixo. Não quero fazer isso de novo, o que eu quero. E eu não tenho a assinatura da chave, então estamos todos bem. Ok, então aqui está um acorde C. O que eu realmente estou procurando é que minha nota de baixo vá na direção oposta de ambas as minhas notas soprano em um caso como este. Então, se eu estiver indo para um acorde de dois, eu vou até dois aros, prestar atenção às suas vozes, vou até um dois aqui, mas em todas as outras vozes, eu vou descer. Então D F e A são minhas anotações. Então, qual é a minha próxima nota mais próxima aqui? Indo para baixo. Vai ser um aqui. Vai ser D aqui. Vai ser Ah, eu fiz. Minha voz está ao contrário. F e D Ok, então estes foram para baixo D F A todo movido para baixo. Então tivemos que dar um salto aqui. Apenas 1/3. Não tão ruim assim. E então isso subiu. Isso deveria ter evitado quaisquer paralelos. Vamos ver. Ah, o mar para um G é 1/5 aqui, mas vai para um A e um F, que é 1/6. Então, está tudo bem. Certo, então evitamos isso lá. Vamos ver se podemos fazer a mesma coisa. Outra. Vamos expressar este um pouco diferente para começar. Então aqui eu tenho um acorde f indo para um acorde G. Ok, então vamos voz são cordão por aqui e ver se podemos, ah, fazer uma transição limpa para este acorde G. Então eu tenho f a c f subindo. Uma grande lacuna aqui. Lembre-se que quando você está fazendo isso, nós gostamos de uma grande lacuna entre a base e o tenor. Isso é um belo dedo do pé. Tem mais. Um pouco mais do que um ativo lá está totalmente bem. Mas então queremos menos do que inativos, uh, entre tudo o resto. Então esse é um bom acorde de som. Vamos ouvir direito. Parece bom. Certo, vamos ao “G “e ver se conseguimos. Vamos começar com a nossa soprano. Uma voz alta está aqui então em algum lugar eu vou ter que fazer uma gota de 1/3 ou um salto de 1/3. E acho que vai ser aqui. Então vamos descer para D porque lembre-se do tribunal as notas estavam indo para G B D e então nós vamos descer um passo aqui. Aqui. Ok, então isso parece OK. Agora, se eu quiser ser consistente com o que eu estava fazendo, eu iria para baixo com meus dez e para cima com minha base. Então, posso ir a uma nota com os meus dez? Eu posso alguém para que eu possa ir até um G. Isso cria algum problema? Onde está o meu quinto aqui? Porque provavelmente vai haver um A c ah f e C é 1/4. Ok, então é isso que eu estou procurando. Então isso é 1/4 e um quarto paralelo não é terrível. O que? Não é bom porque é basicamente um quinto paralelo invertido, mas resolve para ele. Ele se move para 1/3 então está tudo bem, mas se eu fui para baixo com o meu f aqui. Qual é a minha próxima nota possível? Eu poderia ir a ele seria D. Oops. Agora, eu definitivamente não quero fazer isso, mas eu só quero fazer isso para apontar o que vai acontecer. Primeiro de tudo, F dois d após D. Isso é criar oitavas paralelas, certo? Então isso é um não ir. Ah. Em segundo lugar, ele vai fazer um registro 64 de 564 que é outra lata de vermes que sabemos tudo sobre agora. Mas se eu for apenas até G, eu tenho movimento contrário na minha base. Então eu sei que minha base não está criando paralelos porque está subindo e tudo o resto está caindo. Então não há nada que a base possa estar fazendo para criar paralelos porque movimento contrário . Certo? Incrível. Vamos ter certeza que minha corte está bem escrita, então tenho todas as anotações que preciso. Vamos ter certeza que minha corte está bem escrita, Isso é bom. Ok, vamos passar para este. Vamos achar um jeito de soletrar. Vamos soletrar isto, ver da mesma forma que escrevemos aqui. Vou ver o “E “e o “G ”. É o mesmo que escrevemos. Por ali. Agora, como posso chegar a 1/7? O mesmo princípio. Eu vou descer aqui, No entanto , então vamos fazer a mesma emoção painel. Mas vamos fazer isso ao contrário. Então vamos descer para nos dar uma posição de rota. Ah, sete acordes diminuídos. Ok, agora eu quero tentar ir para cima com todo o resto. Então as notas que estou apontando para r d f em um para que este c possa ir até D. Isso é bom. E este G pode ir até um e este pode ir até f Então isso funciona. O que criamos para o paralelo C e G dois D e F nosso “Sorry D “em um, hum não. Bom. Certo. Este é o quinto. Este é o quinto. Temos quintos paralelos aqui. Entre esses, a base não está contribuindo para os quintos paralelos, mas este é. Então, o que podemos fazer para evitar isso? Poderíamos ir. Temos um B D e bem, de onde este a vir. Esse é provavelmente o nosso problema. Não há “A” no tribunal. Uh, coloque isso em uma batida. Por alguma razão, B, D e F são o nosso cordão. Por alguma razão, B, B, Então, agora nós consertamos isso legal. Então o problema era que tínhamos uma nota errada no tribunal, o que criou um paralelo nós. Tivemos dois problemas com isso. Agora que esse aviso fixo R C para G agora vai para um D duas peças, temos 1/5 indo para 1/6. Sem paralelo. Hum, sim, e isso é bom. Não há paralelo aqui porque está caindo. Ótima. Você poderia fazer a mesma coisa ao contrário aqui. Mas não vamos dizer isso do jeito que expressamos os outros. Vamos ser e sim, de B D f Sim, exceto que eu fiz aqueles de trás para frente como eu sempre faço. De ok, b d f b d f. Então esse é o nosso sétimo acorde. Vamos ver se podemos resolver isso para um. Eles estavam subindo, então eu quero aquele movimento contrário na base. Então vamos para a nossa base levando-nos para a posição raiz. E agora vamos ver se podemos descer com tudo o resto. Então aqui vai ser meu terceiro choro para chegar ao G, e então este d pode ir para um C e aquele Africano ir para E. Onde está o meu quinto então b d f Então eu estou procurando o B para o F Isso é um quinto diminuído, mas eu ainda estou vai se preocupar com isso como um quinto paralelo. Então aqui está um F mas porque temos aquele terceiro lá resolvendo para um G e um E, tudo bem. Mais um 5 a 6 subindo. Então vamos fazer um acorde G. Ah, vamos fazer algo um pouco diferente aqui. Ok, uma voz um pouco diferente G D B. É bom voicing Ah, e vamos ver se podemos ir até uma coisa então primeira coisa eu vou didio apenas pegar esta nota de baixo cuidando agora. Tudo o resto que queremos tentar fazer para ir para baixo. Um, então é a minha nota mais próxima aqui. Para aquele G, provavelmente vai ser uma subida, mas eu não posso fazer isso. Isso vai fazer uma oitava paralela, certo? Então e ir para baixo vai ser o meu salto de 1/3 de ir para baixo para ver que vai funcionar e estar indo para baixo para um então eu tenho um e c a. Tenha todas as minhas notas legal Ok, vamos ouvir isso. Este ciclo de cordas comuns apenas indo cordas vindo separados por segundos. Primeiro, experimente e depois em quatro vozes. Tudo bem, é meio interessante mesmo que, como aqui, nós estamos caindo de 1 a 7. Mas se você ouvir com uma boa voz, liderando, pode soar como se estivesse subindo. Talvez não tenha sido o melhor exemplo. Aqui está um que está subindo, mas parece que está caindo, sabe, como é estranho como a direção funciona quando você está em quatro vozes. É muito subjetivo de misterioso. Certo? Está bem. Então cuidado com seus paralelos. Não se esqueça do movimento contrário. 17. Por que nós nos preocupamos com isso?: Ok, então você pode estar pensando para si mesmo, por que nos importamos com isso? Estamos olhando para progressões centrais bastante simples quando já fizemos algumas coisas bastante complicadas recentemente. Estamos olhando para progressões centrais bastante simples quando já fizemos algumas coisas bastante E agora estamos de volta às progressões básicas simples. Bem, aqui está porque quando estamos olhando para essas progressões do núcleo, o que estamos tentando fazer é ficar um pouco confortável para detectar alguns desses padrões em uma música. Porque se olharmos para a música e vemos uma progressão, é algo como 1642 então podemos dizer que sabemos algo mais profundo sobre a música, certo? Sabemos que não são apenas quatro acordes, mas sabemos que são quatro acordes que estão realmente relacionados por um quinto padrão descendente, e que pode nos dizer algumas coisas, um que pode nos dizer Ah, como transmitimos voz estes cabos para torná-lo interessante. Ele pode nos dizer truques enfraquecer devido a colocá-lo em quatro vozes. Se estamos acostumados a vê-lo, ele também pode nos dizer qual o próximo acorde provavelmente vai ser se eles se mantiverem na sequência. , Muitas coisas que começaremos a reconhecer,é como quando aprendemos a ler palavras, reconhecemos letras individuais primeiro, e depois começamos a soar essas palavras. E então, uma vez que você fica bom em ler, você não presta atenção a letras individuais. Você começa a prestar atenção às palavras individuais, então estamos dando um passo maior agora. Não estamos olhando para acordes individuais agora. Estamos olhando para sequências inteiras de acordes, certo? E então estamos tentando nos sentir confortáveis observando alguns deles quando olhamos para uma peça de música. Mas mesmo em uma escala menor, como o que estávamos fazendo aqui. Quando virmos um disco de 12 costas para trás imediatamente, você pode pensar que haverá paralelos lá. Eles são praticamente tem que ser. Mas você pode ser capaz de detectar isso. Não, na verdade há uma maneira muito clara de fazer isso. Ou quando você vê esses dois acordes lado a lado, você pode saber. Oh, isso é um acorde de um em dois. Mesmo que pareça que está indo para baixo, é ah, na verdade um movimento, um movimento de rota por major, segundo acima é o que é. Então estamos começando a abstrair um pouco e ver alguns desses conceitos maiores na música. Então, com isso sendo dito, vamos realmente olhar para uma peça de show de música, não é? É sempre bom fazer, e ainda não fizemos isso nesta aula. É sempre bom fazer, Então vamos dar uma olhada em um pedaço de música e ver se podemos detectar alguns desses padrões na progressão do núcleo. 18. Análise em a Canon em D: Certo, Certo, se você já foi a um casamento ou ao menos um casamento nos EUA, não sei se isso é verdade em outro lugar. Você já ouviu essa música antes. Ah, é um pouco, não é. Não sei o que devo dizer sobre isso. É meio chato porque a maioria de nós já ouviu isso milhões de vezes. Provavelmente é uma peça bonita, mas você fica cansado de ouvir isso em casamentos. Mas tem uma progressão muito boa do núcleo, e é ótimo para nós analisarmos. Então vamos ouvir esse arranjo que acabei de baixar de você. Pontuação. É bastante curto. Ah, e então vamos olhar para a peça e fazer uma análise rápida dela. Aqui vamos nós. Certo, então o que sabemos sobre essa peça? Então é chamado Canon in D, e é de Pocket Bell. Então, o que é um canhão? Acho que já falamos sobre isso antes, mas canhão é um tipo de música em que, hum, há várias melodias que podem começar e se colocar em cima dela. Então o que? Temos aqui uma progressão central que é a 1ª 4 barras. E depois, em cima disso, há outros elementos que tipo de apenas construir, construir e construir, e esta peça é jogada muito estranha. Então o que acaba acontecendo com esta peça o tempo todo é que temos a progressão do núcleo, e a progressão do núcleo é realmente uma espécie de paz. Porque uma vez que você entra nessa coisa, uh, eu não sei mais qual é a peça real. As pessoas adicionam o que quiserem adicionar neste tipo de coisas. E fica um pouco improvisado onde você está apenas improvisando coisas. Na verdade, não. Quero dizer, há uma melodia e coisas nele, mas, hum, hum, as pessoas tomam um monte de liberdades com esta peça. Mas quando se trata da progressão real do núcleo, é realmente apenas estas primeiras 4 barras uma e outra vez. Então vamos dar uma olhada no que temos. Está muito claro para nós aqui, então deixe-me pegar um texto. Então, na chave de D, sabemos que por duas razões uma é que ah, a assinatura da chave está nos dizendo, d hum, o outro é esse o nome das peças cânone em D? Essa é uma boa pista que estava na chave do fundo, então eu posso assumir que este primeiro tribunal é provavelmente um único. Mas vamos olhar caminho ter um d e, em seguida, na mão esquerda do piano tem f afiado A de Então, esse é um grande e velho disco D maior. Legal. Seguindo em frente. Temos um A na base, então não significa necessariamente que seja um acorde de cinco. Vejamos o que as notas aparecem. saída pode ser uma inversão, por isso temos um c afiado. Então, um c afiado, ele seria eles em ordem. Então, na verdade é um acorde de cinco. Então 15 Não, temos um b de e, em seguida, outro ser tão b d f na chave de D é seis. Agora temos f c f A S o f A c Então este é um acorde F que na chave de D é três a meio caminho lá. Então temos um G b d. G. Então temos um bom acorde G velho, que, na chave de um G é ah quatro registro que temos um d que, acorde a d efs estavam de volta a um acorde g b d f de volta a um acorde de quatro e, em seguida, um c e Ok, volta a um tribunal de cinco e então provavelmente voltamos para um acorde um aqui, de um d sim. Então, chegamos a um acorde e ele começa de novo. Então aqui está nossa progressão completa. 1563 41 por cinco. Certo, então vamos voltar para onde estávamos. Vamos procurar o 1563. Existe algum padrão que temos visto até agora? Isso nos deixa perto de um 1563? Não há exatamente. Mas o que podemos dizer é que vamos aos 15, então conhecemos esse padrão porque já vimos 1 500 vezes. o que podemos dizer é que vamos aos 15, então conhecemos esse padrão porque já vimos 1 Então temos um cinco para um seis, uma progressão que está subindo por um segundo, certo. Temos um seis para um três. Então isso seria, vamos contar. Então três seria 1456 Então esse é um padrão de 1/4. Hum, então isso pode ser um quarto decrescente ou um quinto ascendente. Pode ser a relação entre esses dois acordes, dependendo de como queremos pensar sobre isso. Mas então temos um três para um quatro. Então isso é um segundo 3 ascendente para um quatro e então ah, quatro para baixo para um é 1/5 cordão de relacionamento, e então um até um quatro é 1/4 ou 1/5 tribunal de relacionamento, e então um quatro para um cinco é um segundo tribunal de relacionamento. Então, muitas partes diferentes das coisas que vimos aqui. Uma coisa que eu vejo, uh, de forma consistente aqui é uma alteração entre quinto acordes relacionados e segundo acordes relacionados . Então aqui está o 5º 2º Nós poderíamos chamar isso de 1/4 relacionado ou 1/5 cordão relacionado e, em seguida, um segundo e , em seguida, 1/5. Relacionados. Quinto relacionado Segundo Relacionado. Então temos um monte de quinto e segundo acordes relacionados aqui. Ah, e quando eu disser quinto, estou pensando em subir de quarto a quinto, dependendo de como você quer olhar para ele. Isso nos diz algo legal sobre essa música. Esse é o tipo de som que poderia definir esta peça musical. Então, se você está escrevendo um pedaço de música, e você acha que eu quero escrever algo que soa como falar sobre uma das coisas que você pode fazer é criar uma progressão central que tem essa alternância, ah, quinto e quarto e segundo acordes relacionados. Isso vai te colocar no estádio de criar esse tipo de música. Isso é algo que eu tenho que pensar o tempo todo quando eu estou trabalhando em, tipo, tipo, um filme ou um comercial de TV ou algo assim. Muitas vezes eles me dão música e dirão que queremos que soe como esta peça de música, mas não podemos usar essa música porque essa é a cópia dele escrita, e não queremos pagar pelos direitos autorais. Então eles contratam pessoas como eu para escrever algo que soa exatamente como isso, mas nada parecido para que eles não possam ser processados. Ah, e estes são os tipos de coisas que eu faço. Eu olho para a progressão do núcleo e digo, bem, há quinto e segundo acordes relacionados em todo o lugar, então vamos fazer isso. E esse é um dos muitos truques. Então lá vamos nós, um, isso é o tipo de fazer um cinto de bolso. E se formos até o fim, sabe, até mesmo nessa coisa, vamos encontrar a mesma progressão do núcleo. Aqui está D. Aqui está um, você sabe, vai continuar. Serão os mesmos acordes com apenas mais notas acima deles e mesmo todas essas notas, eles vão estar naquelas cordas ou eles vão passar tons. Certo? Então lá você tem Canon em D packable. 19. Vamos fazer uma análise!: Ok. O que eu quero fazer nesta próxima seção são apenas alguns grandes projetos de análise. Fizemos estes pequenos projetos de análise, mas quero ver algumas peças inteiras. um E vamos começar comumpouco de Bach. Na verdade, podemos fazer apenas Bach nisso. Veremos o que encontraremos. Ah, para bons projetos de análise. Mas Bach é ótimo. Eu sou. Adoro mergulhar fundo no Bok. Ah, é realmente ótimo material. Então o que vamos procurar aqui não é no Lee que acordes estão acontecendo, mas também, qual é a função desses cabos? Então o que vamos procurar aqui não é no Lee que acordes estão acontecendo, mas também, E qual é a relação desses acordes? Então vamos analisá-lo, olhando para cada tribunal individual, e então vamos analisá-lo, olhando para se é função tônica, função dominante, função predominante. E então nós vamos olhar e ver se podemos encontrar algumas dessas progressões que nós olhamos anteriormente nesta classe, que é terceiro relacionado. Quinto relacionado, um, segundo relacionado. Ah, seja lá o que for. Então vamos fazer uma grande análise em algumas músicas riel, então vamos começar com sua suíte de violoncelo de Bach. Diga a um doce número um. Talvez já tenha ouvido as medidas de abertura deste par antes. É uma peça popular que se ouve de vez em quando. É uma peça linda , então vamos mergulhar e vamos fazer isso. 20. Suite de violação.: Ok. A suíte de violoncelo Bach, número um. Prelúdio. Agora, um pouquinho de fundo sobre esta peça. Hum, volta escreveu um número desses doces, e ah, ele correndo para um par de instrumentos diferentes. Estou familiarizado com o violoncelo e o saque. Cada suite tem, creio que todas têm seis movimentos. Cada suite tem, , Normalmente, talvez sempre. O primeiro movimento é um prelúdio. Ah, e depois há todas as formas de dança. Então, Então, formas de dança. Quer dizer, você sabe, formas de dança barroca, que é, tipo, show de boina, mini molhado, coisas assim. Coisas que não são formas de dançarmos mais. Você poderia ir a um clube e dançar um jig se você quisesse. um Você seriaumgrande nerd, mas as pessoas fizeram isso, e muitas pessoas fazem isso quando estão na pós-graduação, e aprendem o que são. as pessoas fizeram isso, e muitas pessoas fazem isso quando estão na pós-graduação, Eu não vou dizer que eu fiz isso, mas eu fiz. Então, vamos ouvir primeiro. Então este é o primeiro movimento da suíte de violoncelo. Este é o prelúdio. Este é provavelmente o mais popular ah, trecho de música de qualquer um dos doces Então você pode ter ouvido isso antes, mas vamos apenas ouvir a coisa toda. Não é muito longo. Ah, e então vamos começar nossa análise. Ah, caminho, caminho, caminho. Ok, então essa é a peça. É isso que vamos ver agora. Há algumas coisas cromáticas aqui, certo? Como se víssemos que todos esses acidentais é que vamos ter que lidar com tudo isso. E se você está se perguntando, por que a música ou mostrando algumas dessas notas em vermelho? E se você está se perguntando, Eu não sei. Na verdade, verdade, acho que isso está nos dizendo que está fora de alcance para o instrumento que está ajustado. Então vale a pena salientar aqui que este arquivo que baixei parece ser um arranjo para violino. Então estamos olhando para a aula de problemas. Então, obviamente, diga a um doce número um. Isto é escrito para violoncelo, mas isto é organizado para violência que estão em apuros violino classe. Então eu pensei que este seria este estas notas vermelhas significaria que ele está fora de alcance, mas estas notas certamente não estão fora de alcance para um violino. Hum, todos eles estão bem, então eu não sei por que ele estaria nos dizendo que parece algo mais baixo do que um E ou um AF afiado. É o Colin. Está a fazer vermelho. Talvez isto seja um instrumento estranho. Vamos verificar isso. Na verdade, para fazer isso, nós iríamos a ele e então instrumentos. Está definido para violino, então deve ficar tudo bem. Talvez essas notas vermelhas sejam algo diferente. Não sei se não é uma coisa de camada, de qualquer maneira, qualquer maneira, não é problema nosso. Então, ah, não vamos nos preocupar com isso por enquanto. E vamos mergulhar em nossa análise. 21. Como encontrar acordes em música monofônica: Ok, então a primeira coisa que você pode notar aqui é que quando estamos olhando para a música de um instrumento mono fonônico, ou seja, um instrumento que pode Onley normalmente tocar uma nota de cada vez, fica um pouco mais difícil ver o tribunais direito, porque eles não estão tocando acordes e o que estamos acostumados a ver como fazemos no piano ou na grande equipe. Há um acorde aqui, que é este. E, você sabe, um violino ou um violoncelo pode tocar várias notas ao mesmo tempo. Ah, mas é meio que é ah, não eu não deveria dizer que é raro. Acontece muito, mas normalmente lá, tocando uma nota de cada vez na maior parte do tempo. Então temos que descobrir o que é acordo e o que não é um tribunal. O que nós faríamos aqui é, vamos realmente ir para a visão contínua aqui para que possamos realmente entrar aqui. Lá vamos nós. Então, o que queremos chamar de Accord? Vamos ouvir este primeiro bar e ver se podemos decidir o que está de acordo. Certo, Certo, então o que estou ouvindo é que todo esse bar é um acorde. Vamos ver as anotações. Muito rápido. Então nós iremos. Vamos fazer anúncios mais profundos disso. Temos d 1/2 certo? Então poderíamos facilmente chamar isso de Tríade Maior. Isso está nos mostrando a chave de D maior Então d f f f afiado e d d maior direita Isto e podemos chamar tom de passagem ou até mesmo um tom de vizinho. E depois temos tudo em D, certo? Então, tudo nestes 1º 2 batidas está em D. Maior. Exceto por este e certo, vamos para as próximas duas batidas. Temos a mesma coisa, certo? Tudo está em D Major, exceto este e vamos para o próximo bar. Agora temos D. B. Jeanne, podemos fazer uma tríade com isso? Podemos G b d seria em terços. Então, uma tríade G maior, certo isso se poderíamos chamar um tom vizinho ou poderíamos realmente chamá-lo 1/7. É um f afiado. Então seja um grande sétimo. Então vamos lidar com isso em um segundo. Hum, mas isso nos mostra que bem, vamos continuar a ouvir G B. G. mas isso nos mostra que bem, vamos continuar a ouvir G B. G. Então todas as notas, exceto este af e talvez o F, dependendo se queremos chamá-lo 1/7 ou não está em uma tríade G maior, e então o mesmo negócio aqui. Então o que estamos vendo aqui é que cada bar tem um acorde nele. Se pegássemos todas as notas no cordão e as empilhássemos umas sobre as outras, acabaríamos, são todas as notas na medida e empilhá-las umas sobre as outras. Nós acabaríamos com um tribunal, um, com alguns tons de passagem. Na verdade, para esta análise, vamos realmente fazer isso. Então vamos para os instrumentos. E vamos adicionar a mão direita de um teclado por baixo disto. Aqui vamos nós. Ok, este oito, a propósito, significa jogar um ativo. Geralmente isso significa jogar um maior ativo. Mas, hum, deve dizer oito v A ou V B. O A significa um VB superior ativo significa uma oitava mais baixa. Eu não sei o que apenas oito por si só significa que está indo para uma coisa inteira. Vou me livrar disso só para facilitar a leitura. Veja se moveu. Sim, agora estamos no activo para que os homens indutivos inferiores um vou deixá-lo neste mais alto activo por enquanto, porque na verdade é assim que está escrito. Ah, e isso nos dá mais espaço. Ok, então o que eu vou fazer é escrever cada acorde e eu vou fazê-lo em meia nota, e então vamos analisar isso. Será um pouco mais fácil de ver. Então, se dissermos que são cordão aqui é D F afiado. A Vamos apenas à direita D f afiado a e então aqui ainda é d f afiado. - Ele. Então, o que eu estou dizendo quando eu faço isso é que este cordão é tudo para essas primeiras 2 batidas. Isso é o que eu estou dizendo. Tchau tchau. Só anotando. Estou tentando simplificar o que está acontecendo aqui em cima apenas escrevendo em notas inteiras. Temos um E, mas vamos chamar isso de tom de vizinho e deixar de fora. Ok, então é assim que vamos fazer esta análise. Então vamos. Mas enquanto estamos aqui, vamos chamar isso de um acorde porque provavelmente estamos na chave de D. Maior. Então é um D um, ok? E ainda estamos em um acorde aqui. Se formos aqui, vamos colocar em nossas anotações, e vamos chamar isso de acorde G B D Oops. Alguém use meia nota, G. Vou sempre escrever isto na posição de rota. Na verdade, talvez eu nem sempre deveria escrevê-los na posição de rota porque esta consulta claramente tem um d na parte inferior. Então talvez eu devesse escrever assim. Dê-nos uma pequena chance de praticar nossas inversões. Certo? Então isso vai ser oops. Turman observa um acorde g na chave de D é um quatro. Certo? E isso realmente vai ser um 464 Ok. E no mesmo tribunal aqui. Agora, queremos chamar isso de 1/7 ou não? Eu vou dizer que não queremos chamá-lo 1/7 porque eu não ouço funcionando como 1/7. Principalmente por causa do padrão. Olha para isto. Então temos esse certo, aquele tom de vizinho? Sim, os tons do vizinho continuam, então sinto que estabelecemos um padrão no primeiro bar que diz que é um tom de vizinho . Certo, porque descemos e voltamos. Isso é treinamento já estão aqui para tratar isso como um tom passageiro de algum tipo. Então eu acho que já estou ouvindo isso como um tom de passagem e não como um grande acorde sétimo. Por enquanto, não estou a dizer que isso vai ser verdade para toda a peça. Mas por agora, vou chamar isso de tom de vizinho, e vamos continuar. Então eu vou continuar para o primeiro pedaço da paz, e então nós vamos voltar e vamos falar sobre a função do cabo, mas vamos apenas descobrir nossos acordes primeiro. 22. Como modular as chaves: Ok, vamos continuar no nosso terceiro acorde. Está ficando um pouco melhor aqui. Tudo bem. O que temos aqui? O C G no traiçoeiro? Porque isso não faz 1/3 de qualquer maneira possível. Veja, e G faria. Mas D não nos faz nada. Vamos ouvi-lo. Há algo um pouco suspeito lá como se fosse menor. Parece que há 1/7 nele. Certo, então vamos colocar nossas anotações aqui que temos. Temos um D como base. Note-se que acima dele, temos aros A C, G e F, que podemos facilmente chamar de um tom de passagem se quisermos que um C e A G c e A G. Então, muito de ver um monte de G D c g c g c dcd. Ok, então se tivéssemos um E, poderíamos facilmente chamar isso de acorde C. Hum, mas nós não. Então, eis o que vou fazer. Acho que podemos chamar isso de acorde C porque há muito cg c afiado. Desculpe. Hum, então isso vai fazer deste nosso sétimo acorde ser diminuído. Sétimo acorde. Se chamarmos de “ver”. Agora, como explico isso? De muito facilmente. Deixe-me pegar minha mensagem aqui. Vou chamar isso de “sétimo acorde diminuído com um tom de pedal “para que D esteja se tornando um tom de pedal. Lembre-se, um tom de pedal é uma nota que continua indo na base. Certo. Temos este D desde o início. Fazia sentido harmonicamente aqui. Fazia sentido harmonicamente aqui. Não é aqui, mas está tudo bem. Se é um tom de pedal, não precisa. Então vamos colocar isso lá em cima, e vamos dizer que é um tom de pedal. Vai continuar e deslizar por baixo deste cordão. Caso contrário, este é o tom principal sétimo acorde, porque temos este g afiado lá dentro. Tudo bem, estou bem com isso. Isso significa que vou chamar isso de “C G mesmo que não haja “E “nele. Está implícito por causa do C afiado N g Cool. Ok, então a mesma coisa aqui com o nosso próximo acorde. Mesmas notas. Tudo bem, vamos seguir em frente. Aqui. Temos D de novo. Então esse pedal continua, mas pode fazer sentido desta vez. A regra é com o tom do pedal. Se faz sentido no tribunal, você quer incluí-lo. Se não faz sentido no tribunal, você não tem que fazer. Você pode meio que há uma escolha lá, mas aqui vemos um salto de ANOC tive. Isso é uma indicação bastante forte de que podemos querer incluir isso. Então vamos ver o que temos aqui. Temos d d f ah di ftf tão realmente forte no DF d d f DF DF. Então, tudo aqui diz D, que é o nosso acorde tónico, certo? Exceto que aqui temos um lugar, então não temos “A” mas tudo bem. Então vamos chamar isso de acorde tônico. Acho que é seguro dizer que é um acorde tônico. Agora, que tal isto? Isso eu acho que podemos chamar um acorde passageiro porque deixe-me colocar isso aqui. Bem, eu tenho a mesma ferramenta fora. Vamos ouvir isso. Veja, vamos ouvir esta medida e vamos para a próxima medida. Ouça aquela nota ali que é um tom de passagem. Não para esta nota, mas para esta nota, certo? Está apenas nos levando para aquele bilhete. Então isso é um pouco sorrateiro. Mas vamos descobrir que a caixa está cheia de coisas sorrateiras. Então vamos chamar isso de Tunc e estavam em posição de rota porque ele está no fundo. Legal. Eu estava etiquetando o no meio não é bom? Certo, então o que temos aqui? Temos um D temos um B e temos um f Podemos fazer esse acordo? B d f faz com que seja tríade B d f assim. Mas vamos mostrar que D está no fundo. D está no fundo. Foi isso que eu disse? Então isso nos dá um tribunal de seis. Então, o que é um acorde B na chave de D? Esse é o nosso acorde de seis, certo? , Está bem, não tem nada de estranho. Pelo menos não nesta primeira batida. Então vamos pegar isso, ir lá e chamar isso de nosso seis acordes, e devemos chamá-lo de um acorde 66 para mostrar a inversão. Então isso é verdade para esta primeira batida. Agora vamos ver o que acontece aqui. Lembre-se das anotações. Nós contabilizamos aqui R, B, B, D e F. Então, se eu for aqui. F o mar de Ok, Não tão ruim, porque este ver, Eu posso chamar um tom de vizinho da mesma forma que eu estava de volta aqui chamando isso de um tom de vizinho . Certo? Fácil o suficiente. Ok, então eu estou bem com essa batida. Vamos para a próxima batida. Ok? Eu ainda tenho um B, d e F nesta batida B d tom de passagem? De. Ainda podemos chamá-lo assim. Que tal aqui? Ok, agora eu tenho isso totalmente fora de alcance. Isso é G afiado. Hum, eu acho que eu ainda posso chamá-lo de um B D f afiado. Porque eu tenho um F em um poço , fica um pouco complicado aqui. Eu realmente tenho minhas anotações principais. Aqui estão f afiado A um f afiado. Isso poderíamos chamar um tom passageiro se tudo o resto fizesse sentido em torno dele. O que f afiado em um make na chave de D? Faria um acorde. Seria algum tipo de acorde 16 levando aqui, então vamos fazer isso. Então, digamos aqui. Ainda estamos nisto. Esteja no acorde seis, mas aqui estavam em algum tipo de Ah, 16 Ok, então isso ainda é verdade Lá, na verdade, vamos colocar isso aqui. Mas aqui estamos nós em um 16 com um grande e velho tom de passagem nele, certo Este g em ponto, estamos apenas de passagem. Não se importa muito que esteja fora de questão por enquanto. Hum, mas eu me importo que seja um tom passageiro. Não está no tribunal. Vamos ver o que temos agora. Agora temos que G afiado está de volta. Isso pode dizer-nos alguma coisa. E isso é algo que ainda não cobrimos. Eso, eu não vou entrar em muitos detalhes sobre isso, mas, hum, isso vai chegar em breve em uma aula próxima. Mas este g afiado me diz que estamos mudando. As chaves provavelmente estavam mudando as chaves. Então vamos ficar na chave de D o máximo que pudermos. Mas mais cedo ou mais tarde ah, pode ser mais fácil mudar o dedo analisando isso em uma chave diferente. E posso dizer-te para que chave parece que estamos a fazer a transição. Seria a chave de um porque geralmente quando você vê um único acidente aparecendo como nós fazemos aqui, ele está mostrando que o novo tom principal é o que você está olhando. Então isso me diz que podemos estar indo para um também A faria muito sentido, certo? Porque é o cinco de D. Seria uma modulação fácil de fazer com essa chave. Ok, então vamos fazer mais alguns acordes aqui, então vamos ver o que você tem aqui. G Sharp e D Que D está funcionando como um tom de passagem, mas temos muito disso, certo? O que poderia ser? Temos um g afiado no G Sharp, acho que está claramente no acorde aqui. Então nós estamos na chave de D maior, tão g afiado e e podemos facilmente chamar isso de um E maior. Vamos ver como isso seria. Oops seria assim. Estamos perdendo um B. Podemos também chamá-lo de um tribunal com aumento de C de algum tipo. Hum, se ver era a rota. Vamos ver o que ele faz por nós aqui. Se chamarmos isso de “E “, isso seria um grande demais na chave de “D maior”. Nós chamaríamos isso a um major para então, também, é suposto ser menor direito nesta chave. Mas agora é importante porque, você sabe, boxe um cara sorrateiro. Uh, vamos rolar com isso por um minuto. Então isso significa que vamos chamar isso de tom de passagem. Certo, então segure isso. Então, se esse é o nosso cordão, estamos faltando um B. Então vamos colocá-lo lá. Vamos fazer o mesmo acorde aqui porque é o mesmo padrão. Ok? Não. O que está acontecendo aqui? E então aqui está o nosso g afiado de novo. Vamos ouvir isso. Sim. Ok, bom. Mas vamos ouvir essas duas medidas juntas. E o que eu quero ouvir é, isso parece tensão? E isto parece uma libertação. E caso contrário, isso parece tônico? O Theo? Eu acho que ele faz. Isso parece tônico, mas não é D. Definitivamente não é D maior, certo? A. Para um c E. Isso é um major. Então eu acho que nós modulamos chaves. Então é assim que fazemos isso. Vamos colocar essas notas só para mostrar o que estamos olhando aqui e temos ver, no fundo temos um acorde de seis. Vamos colocar essas notas só para mostrar o que estamos olhando aqui e temos ver, Mas vamos chamar isso do que é, que para mim é 16 em um Então o que você pode fazer agora é você pode dar um passo para trás se este for um. O que é isto? Este é o E. Major, certo? Então, o que é E Major na chave de um é cinco. Então podemos fazer isso. Na verdade, podemos voltar aqui e dizer cinco. E com esse D isso é um 57 na verdade, se quisermos chamá-lo assim, então confira. É assim que você anotou a modulação, você diz, na chave do que quer que estivéssemos. Este é um grande para cordão, mas você também pode dizer por baixo na chave que estamos indo para Este é um acorde 57. E agora estamos nessa chave exclusivamente. Isso é chamado de cabo pivô. Usamos para girar de uma chave para a outra. Legal. Certo. Hum, nós vamos ter muito mais em modulações mais tarde, mas parabéns. Esta é a nossa primeira modulação. Então estamos em um agora. Esta é a caixa, então podemos não ficar em um por muito tempo. Veremos o que acontece. Ok, então vamos ouvir o que temos até agora. E pense nessa modulação como ela acontece. Ouça, não demorou muito para nos levar até lá, certo? Muito legal. Nós apenas modulamos por ali. Deixe-me apenas adicionar este acorde aqui porque me senti estranho sem ele. Ok? E lá temos. Uma modulação. Certo, vamos fazer uma pausa e depois vamos passar por isso e adicionar nossas funções judiciais a isso que temos até agora. 23. Funções de acorde (primeira seção) (de primeira seção): Ok, agora que temos a primeira seção trabalhada, vamos ver se conseguimos descobrir como cada um deles está funcionando. Tão tônica. Certo? Eu só vou escrever. Ah, em vez de desenhar todas as linhas na minha tela aqui, eu vou ficar tônica. Vou escrever a função Accord embaixo de cada acorde. Então lembre-se, minhas opções são tônica dominante ou pré dominante, então ajuda a ficar um pouco maior. Foto aqui. Então isso é tônico. Isto. Quero dizer, é um pátio tão predominante faria muito sentido. Certo? Hum, mas parece estranho ir para pré dominante já. Isto, no entanto, parece ser uma área dominante. Esse é o sete. E estamos a liderar o dedo do pé um. Por isso vou continuar a chamar isto de tónico. Na verdade, talvez eu faça isso. Linhas por todo o caminho. Vou chamar toda essa área de tônica só porque predominante parece muito rápido. Ah, e lembre-se, isso é um pouco de uma questão de opinião. Isso eu definitivamente sinto que é uma área dominante, e então nós estamos de volta para uma área tônica. Ok. Área tônica. Aqui está o acorde seis. Eu vou chamar isso de área tônica ainda agora para isso. O que chamaríamos a isto? Este é um 57, mas também é que para cortejar esse major para cordão, é transição. É o nosso cabo de pivô, certo? O que queremos chamar a isso? Bem, lembras-te no que estamos a pensar? Estamos pensando sobre isso. Além dos algarismos romanos, como se sente? Parece uma área tônica para a sensação de uma área predominante ou o quê? Como qual é a função disso? O que realmente está fazendo? E quando pensamos nisso, está vindo para cá, certo? Então realmente parece uma área dominante como se fosse um acorde de cinco. É sim, na chave estavam dentro. É um acorde de dois. É um major para cordão. É estranho, mas está funcionando como um acorde dominante para nos levar até lá. Então vamos chamar isso de, hum, hum acorde dominante para baixo cordão funcionando. E agora estamos aqui. Fizemos uma mudança fundamental, mas isso está funcionando como um velho acorde tônico. Isso é o que está fazendo legal. Então, há nossas funções no tribunal até agora, então mesmo em uma mudança chave, essas áreas de função tônica dominante ainda funcionam bem porque aqui havia uma função dominante . Não importa como você corta, você pode chamar isso para você pode chamá-lo de 57, mas, hum, está funcionando como um dominante claramente. Ok. Ah, vamos continuar. Vamos fazer mais um pouco. 24. Mais análise: Ok. Agora, lembrem-se, estamos na chave de um agora, mesmo que a nossa assinatura ainda nos mostre que estavam na chave de A Porque foi assim que analisamos. Ok, então vamos em frente. Estamos pensando em um e temos que ficar de olho no G afiado. Quem tem que se lembrar que está lá. Então vamos ver o que temos aqui. B f afiado d talvez um c. e é isso para estas primeiras 2 batidas. Então, o que queremos chamar a isso? Ah B d f obras afiadas. Isso seria ah, b acorde menor. Vamos colocar isso aqui em baixo. Está em posição de rota. B D F afiado. Não. Na chave de um que é um acorde de dois. É um menor de nada fora de uma chave. Tudo. Parece que estamos funcionando bem. Sim. Próximo acorde. Sim, mesma coisa. Certo? Ok, então vamos colocar isso para baixo para ambos os acordes. Ei, como as telas saltam assim. Não sei o que está causando isso. Faz isso quando estou realmente ampliado. Certo, então vamos chamar isso de “I “para nada estranho. É apenas direto para Ok, vamos para o próximo. Ok, então agora temos um monte de tons de passagem aqui. Vamos ouvir isto. Esta medida. Ok, então o que está acontecendo aqui? Hum, nós temos um monte de tons de passagem. Agora. O que precisamos fazer é procurar momentos chave. Precisamos descobrir quais notas estão no tribunal e o que não estão no tribunal. Uma das melhores maneiras de fazer isso é lembrar de pensar em batidas fortes e batidas fracas. Hum, assim como nós fazemos, essas corridas assim pensam em batidas fortes. As chances são que este a e este f afiado são o que está na chave. Mas nem sempre é verdade. Vamos ver o que acontece. Vamos ver o que temos aqui. Caminho. Ter B g afiado A B k. Então ser está provavelmente em nosso cordão. Hum, se f afiado em um Se nós chamássemos f afiado A. Isso poderia funcionar porque então nós teríamos sido f afiado. A. Estamos pulando de, mas isso pode ser, um, um ser algum tipo de cordão. Nós realmente não podemos chamá-lo de f afiado C então eu vou ir b f f afiado com um d faltando porque eu acho que este é o cenário mais provável aqui. Então vamos chamar isso de B f afiado. Eu poderia chamar isso de sétimo. Mas olha, nós não acabamos de ter um B f afiado? A Ah, nós fizemos. Então, lamentamos um b d f afiado. Então eu acho que o sétimo é improvável. Ah, para estar no cordão. Mas acho que isto é uma extensão do tribunal anterior. Ah, o núcleo não mudou. Provavelmente. Então isso ainda é um acorde de dois? Não. Então deixe-me esclarecer. A razão pela qual acho que é para o tribunal é porque estamos muito bem. Nós também temos este A neste f afiado em batidas fortes que me faz pensar que um deles, pelo menos se não ambos, está no tribunal. Sou questionável sobre isso. Um mas este f afiado provavelmente, um, porque ele também está em uma batida forte. É sobre, você sabe, o e de dois. Então é meio caminho, hum, e ainda mais. É o cordão que acabamos de ter. Portanto, faz sentido que seja uma extensão do tribunal anterior. Isso me faz pensar ainda mais para que seja uma quadra afiada. , Agora,o próximo. Vejamos, temos D C B a f afiado. Nós sentimos muito. Um g afiado f afiado e d Assim faz isso. A primeira coisa que quero pensar é se este cordão faz sentido? D f afiado sinto muito. B f afiado b d f homem afiado. Então eu tenho d em uma batida forte. Eu tenho que estar em uma batida forte. Eu não tenho um em uma semana batida g afiada em uma batida forte f afiada e d Então eu tenho um monte de b d f afiada. Então acho que funciona. Acho que todos devemos ouvir esta passagem toda, acho que é um acorde de dois. Vamos ouvir com meus acordes embaixo. Sim, Ok. Acho que funciona. Hum, isso também poderia. Parece que tem uma qualidade dominante. Vamos ver se isso faz algum sentido como um balanço de cinco. A chave de um Então eu estou procurando por um tribunal maior de algum tipo. Você tem aquele “G maior “aí? E eu não estou bem ali. Eu tenho um B aqui, e seu d seria o sétimo. Então isso realmente faz sentido como um acorde maior. Isto é menos assim. Mas e se chamássemos isso de “E maior “assim? Vamos jogar isso de novo, essas duas medidas e ver se isso é bom ou não. Eu acho que faz. E acho que o sétimo também está lá . Acho que isso é melhor. Acho que o sétimo está ali assim. Ah é ser realmente a rota nossa ah, neste tipo de voz Bem, que está em sua nota mais baixa de tudo que temos, mas nós também podemos, mas é um pouco ambíguo. Também podemos chamar a rota. Vamos deixar em B porque é a nota mais baixa. Certo, então o que temos aqui ainda é um acorde dois aqui, mas aqui temos um acorde 543 cinco na 4ª 3 inversão. Certo, isso significa que as chances são de irmos para um tribunal de novo porque aquele 57 realmente quer nos empurrar para a direita. Então vamos ver se isso nos dá um acordo. Então o que eu estou procurando é um C afiado e alguns A's estar passando Tom parece ótimo. Então vamos chamar isso de major. Ok? Perfeitamente na chave. Nada engraçado. Aqui temos outra dessas corridas, mas vamos olhar para nossas batidas fortes são batidas fortes R A c e então D e B, então este primeiro ser parece muito com um grande A C e E aqui temos um A nas batidas da semana , mas Eu acho que ainda está tudo bem chamar isso de major porque há um monte de major lá dentro. Ok, então vamos chamar isso de apenas um bom e velho em um curso agora. Boom. Isso nos diz alguma coisa? Isso nos diz que talvez estejamos modulando de novo? É possível que isso nos diga que estamos monitorando encontros de novo? É possível. Não nos diz nada. Apenas jogando um acidente aqui. Mas é uma pista de que pode vir. Vemos mais desses? Há um “A “não muito, então pode ser apenas um tom de passagem. Vamos ver. Para rodar um acorde em um, o que temos aqui? Super estranho, certo? Tipo muito dissonante. , Seja o que for, está levando a isso, certo? No próximo acorde, vamos ouvir essas duas medidas lado a lado, Theo. Certo? Seja o que for, está resolvendo isso. Então vamos ver se conseguimos descobrir. Vamos pular essa medida por um momento e ir até aqui, certo? Porque acho que vamos encontrar uma dessas cinco relações. Então, o que temos aqui? G ser e um f afiado? Muito do mesmo. Então, como poderíamos chamar isso? Chama isso de E G B? Hum, isso é provavelmente o mais provável, mas nós perdemos nosso g afiado agora. Então voltamos ao G natural, o que é interessante, certo? Então e g b é menor. São os nossos dois. De fato. Este era o nosso cabo de pivô antes, exceto que era importante na chave de um Este é um pequeno cinco, certo? Isso é estranho. Isso é muito estranho. Então, mas vamos chamá-lo do que é um cinco menor. O número romano minúsculo cinco. Não parece isso nesta frente, mas está tudo bem. Então, se , hum, nós queremos tentar encontrar 1/5 relação com este cinco, qual seria o acima? Será algum tipo de cordão, certo? Se isto fosse um acorde B de algum tipo, resolveria até este pequeno cinco. Então o que eu estou procurando é B d d afiado f afiado. Se quisermos um acorde B maior. Então eu tenho que d afiado b f afiado A que um faz sentido. B d a a seria o sétimo, que nos ajudaria ainda mais. Chegue a este menor. Cinco. Então aqui está um de Sharpie. Então tudo faz sentido como um ser maior conjunto maior ser acorde dominante. Então, uma grande tríade com 1/7 exceto para o mar. Mas está tudo bem. Tudo isso faz sentido. Isso tudo faz sentido. Isso não faz tudo, exceto aqueles vedes, faz sentido. Então eu vou dizer que essa é uma boa hipótese. Então isso significa que este é ah b d Sharp F accord. Então, como chamaríamos essa coisa na chave de um que seria um para um major, também. Sete. O que? Isso é conversa maluca, Baco. Um rapazinho tão sorrateiro. Esses seriam de um a sete maiores a sete. Ok. Ah , pode existir. Acho que teremos a mesma coisa aqui. Eu não preciso disso. Lá, então isso é possível. Ah, e isso nos dá a grande quinta relação com este acorde cinco. Agora, este é um pequeno acorde de cinco. Então certamente parece que talvez tenhamos modulado para a chave de E menor. Hum, isso faria muito sentido, porque pense na assinatura da chave de E menor. É um afiado, certo? Então nós fomos de D Maior, que é que ele tem dois Sharps para AKI de um major que tem três Sharps, então apenas um acidental de distância para uma chave de E menor, que tem um afiado. De novo em Lee, um acidente de distância da chave original de D. Maior. Então podemos ser um grande. Mas eu posso olhar para a frente e eu posso ver isso um forte e triste e menor. Este é um afiado não está na chave de e menor. Então eu não sei se vamos ficar no menor por muito tempo. Então vamos deixar assim por enquanto. E chame isso de um pequeno acorde de cinco. , Vamos colocar aqui de novo,porque acredito que seja verdade. Vamos ouvir aquele bar. Certo, então o que temos aqui? Então passamos por outra modulação, talvez. Hum, nós ainda temos que ver se nós realmente modulamos ou se nós apenas meio que temporariamente fomos para este E menor por um, uh, uh, brevemente momentinho. Temos uma palavra para isso que aprenderemos em breve. Quero dizer, vou te dizer agora, a palavra para isso é “Tanase”. Isso significa que fomos lá brevemente e tratamos aquele menor como tônico por apenas um minuto. Mas não vamos realmente modular a sua, vamos cobrir essa palavra mais tarde no futuro . Certo, Certo, vamos fazer uma pausa e depois continuaremos. 25. Outra mudança de chave?: Ok, vamos continuar. Então vamos tomar mais algumas medidas e então vamos saltar para trás e fazer as funções do tribunal. Então aqui temos um C afiado e, em seguida, e c afiado. A mesma coisa outra vez. Então só temos três notas diferentes aqui, então provavelmente podemos explicar todas as três. Tem um C afiado e E O que isso faz? Bem, faria em um acorde c e. um Exceto que se fosseumA C e de acordo com a assinatura da chave B a c afiada Então, sem este acidental, seria um acorde maior, que, que, na nossa chave de um major, é um certo, no entanto, tem um pouco de rugas que é um afiado C afiado e acorde. Cara, Cara, isso está ficando difícil. Este foi tão difícil de escolher. Mas estou comprometido agora, então vamos continuar. Mas estou comprometido agora, Então, na chave de um , isso é totalmente louco porque este é um afiado, como um acorde levantado. Porque é um acorde afiadoe diminuído. Porque é um acorde afiado Hum, então um acentuado diminuiu o que diabos nós queremos chamar isso. Bem, vamos pensar sobre isso. Ok, então a melhor maneira de analisar isso é pensar nisso como um acorde diminuído. Certo, então vamos chamar de pergunta. Mark diminuiu. E nós vamos resolver este ponto de interrogação agora, então é um acorde diminuído. Então, o que? Onde pode são diminuídos acorde acontecer antes em uma chave principal são diminuídos. O tribunal só pode ser um sete. Então, se este é um acorde de sete diminuído, isso significaria que estavam na chave de Bé maior. Certo, isso faz muito sentido? Não muito. Apenas olhando rápido para o próximo bar. Eu vejo isso sendo um D. Então isso pode fazer sentido que nós estamos indo para ser, mas não é um de afiado, então não é grande, então isso não funciona muito bem. O milho diminuído também pode aparecer em uma chave menor. Então, se um afiado fosse também, poderíamos chamar isso de, uh, na chave de G afiado menor, o que também é super estranho. Este cordão não faz sentido nenhum. Mas meio que faz, porque o que podemos chamar é um acorde de tom de liderança temporário. Mas meio que faz, Então, vou ligar para isso. Eu só vou chamá-lo. Podemos descobrir o que queremos chamá-lo e dar-lhe um numeral romano, se quisermos mesmo . Mas, hum, isso está funcionando como um acorde dominante que leva até aqui. Ouça, certo. Está tratando isso como tônico. Então, mesmo que isso não seja ser grande, mas é b menor estavam meio que empurrando para o B. Então eu só vou nos chamar de um acorde de tom principal. O que significa que isso é afiado está funcionando como o tom principal. Estamos tratando isso como um sete acordes diminuídos deste. Certo, vamos colocar Mawr em como isso funciona no futuro. Mas o jeito que você escreveria é, você escreveria isso, e então você acertaria o que está na nossa chave de um Isso também. Mas o jeito que você escreveria é, você escreveria isso, e então você acertaria o que está na nossa chave de um Isso também. você escreveria isso, Então, você tem que escrever “major “, também. E então você precisaria de mais uma peça do quebra-cabeça aqui. Você precisa de uma frase assim. Então você diria que este cordão é na verdade o sete dos dois acordes, certo? Aí vem o acorde de dois, e eu estou fazendo um sete para amarrar. É assim que você saberia, Tate, que esses são chamados de dominância secundária. um Estamos fazendoumacorde dominante não do dominante, mas de outra coisa, , e não tem que ser um acorde dominante, per se. Tem que ser uma função dominante no cordão, então um acorde de sete funciona. Então vamos deixar assim por enquanto. Só para que você tenha aprendido algo novo, você aprendeu um monte de coisas novas nesta análise. Tão durão. Ah, isso é estranho. Mas eu estou nessa. Estamos apenas viajando e dominando todos os tipos de coisas loucas agora. Certo, 57 de dois. Então este é provavelmente um tribunal, embora seja menor. Então nos enganamos um pouco sobre isso porque nos preparamos para um major, também. Mas estamos dando a nós mesmos um menor para Orbach nos dá um menor para então b d. Há outro d de alguns ver que poderíamos contar lá dentro. D b de. Então vamos chamar isso de Ah, um menor para cordão. Ok. E vamos colocar isso aqui está bem, e isso é um acorde de dois na chave de um que talvez ainda estejamos. Mas vamos pensar sobre isso por um segundo. Se estamos na chave de D, não estamos, mas estamos de olho em um cabo pivô. Então, se estivéssemos na chave de D, os dois seriam seis bem ali. Este seria seis. Então isso pode ser uma quadra de pivô nos levando de volta, mas improvável porque não há nenhum eso acidental que vamos para Ah, apenas mantenha o caminhão por um minuto. Aqui. O que temos agora? Temos muito disso acontecendo. Isso significa que há provavelmente 1/7 acorde aqui, então c g a. Se este fosse um acorde sete, seria com um na rota que faria sentido com todas as notas. Nós temos um C. Nós não temos um E, mas isso faz do G o sétimo um ce. Então, em um acorde sete novamente, um pouco complicado de analisar, porque isso vai estar na chave de um acorde 17 e ver, e g g natural. Certo? Estamos de volta a estes G-Naturals. Então nós realmente temos um acidente aqui. Hum, e aqui. Então eu estava errado antes quando disse que não havia acidente e aqui, tecnicamente, isso tem uma causa acidental. Estamos na chave de A e isso é um G natural. Isso não está na chave de um. Isso realmente parece uma quadra de pivô para mim. Mas não de volta para D. Porque quando virmos 1/7 acorde, vamos esperar 1/5 relacionamento. Mas não de volta para D. Porque quando virmos 1/7 acorde, Certo? Então temos um “A ver e G “? Sim, na verdade, volta para D. Hum, então isso provavelmente está nos levando de volta para D. Major é o que vai acontecer aqui. Então vamos pegar isso repetido lá, e vamos chamar isso por enquanto até sabermos o que vem a seguir. Nós vamos chamar isso de um acorde 17 que não faz uma tonelada de sentido, mas vamos ver se conseguimos um acorde d d f afiado c Ah, isso teria sido tão fácil se você tivesse nos dado um acorde d maior. Teríamos voltado para D e todos ficariam felizes. Mas o que este ver natural está fazendo aqui? Ah bok, seu idiota. Ok, bem, vamos ver o que acontece. D f afiado c bc. Ok, então nós temos que ver muito tão claramente em um d acorde d d maior, mas com 1/7. Assim como se estivéssemos de volta em D estávamos em um D a 17 novamente. Então 17 na nova chave. Isso também não faz muito sentido. Então não podemos chamar isso de modulação necessariamente porque isso é uma modulação para outra coisa . Provavelmente. Vamos fazer aquela coisa de novo onde pulamos esta corda e vamos para aqui. Vamos ver se conseguimos descobrir para onde vai. E então isso pode nos dar uma pista sobre o que chamar isso e o anterior. Então aqui temos D g ser um Ok, então aqui temos claramente um grande registro. Ok, então vamos colocar essas anotações para baixo caminho não d na base. Então vamos fazer isso por um minuto, está bem? Isso parece tônico? Vamos descobrir isso. Estamos dirigindo a coisa deles? Poderia ser. Pode ser que estamos indo para cá, que é para G maior, um, que é muito parecido com aquele e menor. Estávamos quase lá por um segundo, certo? Então, se estamos indo para G maior, este 7 em Lee serve para nos impulsionar para D, que então serve para nos impulsionar para A Este é muito parecido com esse exemplo. Eu fiz, hum, mais cedo nesta aula, onde eu disse, aqui está uma mudança de chave maluca e eu vou continuar inserindo quinto acordes relacionados até eu chegar ao que eu preciso. Isso é exatamente o que está acontecendo aqui. Estamos fazendo uma sequência de quinto acordes relacionados nos levando para a chave que queremos. Achamos que não sabemos se ele pára por aí ainda, então vamos chamar isso de ver Natural, porque é isso que está acontecendo aqui. Então, 17 Ah, ainda estamos tecnicamente na chave de a Então este d seria 47 i m, que então nos leva a este acorde G, que, na chave de a é um sete. Mas este é um gene natural cordão na chave de um que esperaríamos ser um recorde nítido para o nosso sétimo, então provavelmente não estamos na chave de G. Então deixa-a entrar na chave de um mais. Então vamos chamar isso de chave de G e um acorde de um. Agora vamos dar um passo atrás e vamos chamar esta chave de G 57. Acho que não podemos dar um passo atrás a esta. Vamos deixar isso como um 17. O quê? Devíamos chamar isto se quisermos voltar àquela coisa dominante secundária de que estávamos a falar. Devemos chamar isso de 57 de cinco. Ah, e então usamos um desses com linhas como fizemos aqui. A mesma coisa que fizemos aqui. Exceto o que estamos dizendo aqui é que este é um acorde 57 dos cinco. Então isso nos leva aos cinco. E então este é um acorde 57 na nova chave, o que nos faz ouvir. Então é apenas um ciclo de cinco cordas, quinto acordes relacionados, assim como fizemos na seção anterior que nos leva de Ah A para a chave de G. Cool, certo? O homem é complicado. Vamos terminar este bar. Então ainda estamos na chave do G aqui. Ainda estamos em um acorde. Ok, vamos ver o quão longe chegamos aqui. Não fomos muito longe. Temos muito mais para ir. Mas esta secção está a ficar super longa. Então vamos fazer uma pausa e vamos fazer a nossa função judicial. Hum, e então vamos ver onde estamos. 26. Segunda seção: Ok, vamos olhar para o nosso cordão. Funcional rápido aqui. Então estamos na chave de um onde paramos em uma função de gravação. Agora temos um acorde de dois para um pouco, movendo-se para um acorde de cinco. Acho que estou muito confortável aqui chamando isso de área pré dominante. E então isso chamando uma área dominante porque um acorde 57, é difícil chamar, não chamar uma área dominante. Embora haja casos que aprendemos recentemente Ah, em que isso pode ser verdade, então aqui estamos em tônica e chegamos a um acorde de sete. E eu me lembro aqui, Will pode estar começando a modular as coisas estão começando a ficar um pouco peludas aqui, então, mas qual é a função? É um acorde de 1/7. Vou chamar isso de área pré dominante. Não. Retiro isso de volta, vou chamar-lhe uma área dominante porque me parece dominante em que me parece tônica . Lembre-se, estamos nos concentrando em como é aqui para mim, que parece tônico. Certo, vamos pensar sobre o que o próximo tribunal sente. O Theo. - Sim. Está bem. Isto parece-me dominante outra vez, por isso vou dizer dominante aqui. Este parece tônico ou predominante. Eu poderia ir de qualquer maneira, mas eu vou dizer tônica porque essa é a minha reação intestinal, que tende a ir bem para esse tipo de coisas. Este eu posso quase certamente dizer que vai ser dominante. Certo? Então vamos chamar isso de dominante e então dominante pode ficar por aqui por um tempo até chegarmos a este G. Na verdade, tenho certeza que vai. Então acho que vamos ser dominantes por aqui e depois Teutônico novamente aqui. Muito bem, vamos ouvir esta parte. Certo, então lembre-se dessas funções do tribunal sobre como se sente. 27. Trabalho de casa: Ok, então aqui está o que eu acho que devemos fazer. Ah, se voltarmos e olharmos para a visualização de página aqui. Então nós vemos isso definido como uma página conceber que nós passamos por cerca da primeira metade. Estamos por aqui. É apenas curto de quatro páginas eram apenas curto de duas páginas. Então, na metade do caminho bem legal. Hum, o que eu quero fazer para o resto é que eu quero que você tente fazer isso. Agora, isso vai ser difícil, certo? Porque há coisas novas aqui. Fique de olho nessas modulações acidentais. Coisas que podem vir e frases cromáticas. Por exemplo, este bar aqui. Oh, parece assim. Isso que você provavelmente nem quer analisar. Mas vou mostrar-te como faço nas respostas, mas podes chamar isto de passagem cromática, mas fala-me disso por enquanto. vou mostrar-te como faço nas respostas, mas vou mostrar-te como faço nas respostas, mas podes chamar isto de passagem cromática, mas fala-me disso por enquanto. podes chamar isto de passagem cromática, mas vou mostrar-te como faço nas respostas, mas podes chamar isto de passagem cromática, mas fala-me disso por enquanto. O que eu quero que você faça para o dever de casa para sua segunda planilha, eu acho que olhos para terminar isso. Então faça o melhor que puder se não souber qual acorde. Basta escrever um ponto de interrogação debaixo dele e escrever o que você pode dizer Eu não sei como chamar este cordão, mas eu posso chamá-lo de um tribunal de funções dominante ou um tribunal de seis ou o que quer que seja. Tenta escrever tudo o que puderes, acaba. Tenta escrever tudo o que puderes , Veja o que você inventa. Então eu vou te dar isso como sua segunda planilha será terminar isso, e então eu vou te dar minha análise completa desta peça. Ah, e exatamente do jeito que temos feito isso, eu vou terminar. E isso servirá como a chave de resposta para isso. Então você verá isso do jeito que eu faço. E então, hum, você pode verificar isso contra o seu. Legal. Ok, então todos esses arquivos estão vindo nos próximos dois blips aqui, então faça o download. Dê uma rachadura nele. E, hum, boa sorte. 28. Revisão do conceito: a dominante do de segundo: Certo, antes de chegarmos ao dever de casa antes de eu te soltar para tentar fazer isso sozinho, , vamos rever esses três novos conceitos que aprendemos quando estávamos fazendo análise com mais detalhes. Ok, então há essas três coisas que aprendemos onde ah, tanase secundária dominante e modulação. E eles meio que trabalham naquela fronteira. Significa que um dominante secundário é uma distração super breve . Vamos chamá-lo da chave em que estamos. Tem um bilhete. É um acorde que tem uma nota fora da chave que nos leva a outro acorde, que pode ou não estar na chave, hum, mas eventualmente nos leva de volta ao que era nossa chave original. Então não é uma modulação para uma nova chave. Não é nada disso. É só uma distração temporária. Eu acho que distração é ah é uma boa palavra para isso. E então o 2º 1 é Tanase. Isso é quando nós realmente vamos para uma nova chave. Mas nós não ficamos. Havia apenas brevemente lá, e o terceiro é a modulação para uma chave totalmente nova. Então vamos falar um pouco mais sobre essas três coisas antes de você mergulhar em tentar fazer isso sozinho. Então aqui vamos nós. Dominante secundário. Então eu preparei algo aqui. Vamos analisar isto. Estou de volta ao nosso arquivo de exemplo mestre, a propósito, se quiser olhar para ele, então vamos dar uma olhada nesse tribunal. Então estamos em Dó maior. Então vamos chamar isso de um tribunal único, certo? Viu, Major, certo? Não há nada de estranho nisso. Ótimo. Agora aqui está um acorde D. Tem um terço elevado. Então, é um acorde de considerem maior, e tem 1/7. Então, o que chamaríamos a isso? Bem, a coisa mais fácil de chamá-lo seria um acorde maior para sete. Isso é literalmente o que é, certo? Ok, vamos continuar com isso por um segundo. Vamos continuar. Então, em seguida, temos este cordão, se olharmos para ele, vamos ver G b, d e F certo? Então isso é apenas um bom e velho acorde 57. Nada de estranho nisso. Ok. E então o que temos aqui? Tônica de novo? Certo, então podemos encontrar uma maneira? Algo melhor a dizer sobre isso para sete acordes além de sete. Há algo que explique isso um pouco melhor? O que podemos dizer é que este cordão é na verdade um 57 deste tribunal. Então este é o G. E este é o D 7, certo? Então o que isso está fazendo é que este cordão está levando a este acorde que está levando a este tribunal . Ok. Estamos fazendo como um sapo pulando entre diferentes almofadas de lírio. Estou em todas as analogias hoje, então poderíamos chamar isso de um a sete. Vamos jogar isso lá em cima por um segundo. Mas também podemos chamar de 57 de cinco. Isto é o que vimos em Bach. E o que vamos fazer aqui é fazer uma pequena linha. Ok? Então parece uma fração como essa. 57 de cinco. Agora, o que isso significa é que temos um acorde de um, e então temos um cabo que é 57 dos cinco na chave. Então este mais baixo está na chave. Então, se não soubéssemos de mais nada e acabássemos de ver este tribunal fora de contexto, vimos alguém que disse 57 a 5. O que isso significaria é que encontraríamos o que é o cinco da chave, que é G. e então tocaríamos um 57 disso. Então, basicamente, vamos tratá-lo, como se estivéssemos nesta chave por um minuto. Então isso nos diz que estamos procurando por um G. Vamos fingir que estamos em G apenas por este acorde por causa dos cinco. E então nós vamos tocar um acorde 57 como se estivéssemos em G apenas para este tribunal e isso nos dá este acorde de sete. Ok, agora, nove em cada 10, talvez mais. O próximo acorde vai ser o que quer que tenha sido aqui e ali nós o temos, certo? Isto não precisa de lutar para ser um 57 de qualquer coisa, porque é um 57 da nossa chave. É efetivamente 57 de um, certo? Mesma coisa. Este é 57 de um. Mas nunca escreveríamos isso. Nunca escreveríamos 57 de um porque é redundante. Se escrevermos 57 significa 57 de um. Este é 57 de cinco. Então é assim que um dominante secundário funciona significa que é um acorde dominante de uma pequena distração temporária , uma chave temporária. Então, Então, mais uma vez pegamos o cordão inferior e fingimos que estamos nessa chave só por este fio, e tocamos o que diz acima. Agora você verá isso como 57 de alguma coisa. de Cincode57 a 5 é o mais comum a se encontrar, mas às vezes você vê, tipo 57 de quatro, , 57 de seis. Isso é muito raro, mas você vê alguns dos outros que todos eles podem existir. Às vezes você vê sete de cinco, o que significa o acorde diminuído de cinco. Então isso pareceria. Vamos para aqui. E vamos mudar isto para isto. Agora isso não funciona. Isto é agora o que nós chamaríamos de sete de cinco, certo, porque este f afiado A c e nós nem sequer precisamos ter o sétimo lá. Pode ser apenas um sete de cinco sem o sétimo que é permitido. Mas este é um tom de liderança sete acordes diminuiu sete acordes de cinco de G porque é f afiado, certo? Para que pudéssemos ter isso. Além disso, esses são os dois mais comuns são 5 75 e 77 de cinco que você vê no tom principal ou em dominantes secundárias esses são os dois mais comuns são 5 75 e 77 de cinco que você vê no tom principal ou em cordasdominantes secundárias. Então vamos ver mais disso no futuro. Mas eu queria apresentá-los agora porque nós acertamos um casal naquela análise ah Bok. Então, que grande coisa para ah, tirar um minuto para aprender. Ok, agora vamos seguir em frente e falar sobre uma tanase. 29. Revisão do conceito: Tonicization: Ok. Em seguida, vamos falar sobre Thomas ization. Isso significa que é uma mudança temporária na chave. Estou olhando para o Bach aqui para ver se tivemos uma tanase. Eu não sei se nós realmente fizemos. Tivemos modulações. Hum, pode ser que por aqui, eu acho que nós estávamos brincando com ah, chamando essa área de atomização. A coisa sobre Thomas é que você pode pensar nisso apenas como uma mudança chave, mas uma que não gruda. É como se tentasses mudar as chaves. Mas caiu de volta para a chave original, certo? Mas caiu de volta para a chave original, Então a pergunta que todos sempre fazem é, quanto tempo a Tanase precisa ser para ser considerada uma mudança chave? E não há uma boa resposta para isso. Infelizmente, a atomização pode acontecer por uma barra, duas barras, três barras, quatro barras. atomização pode acontecer por uma barra, duas barras, três barras, , Tudo depende do contexto. Se fosse mais do que oito barras, diria que provavelmente modulou. Você provavelmente modulou para uma nova chave. Mas é uma questão de opinião se algo é uma Thomas ou uma modulação. Se é curto, se é longo, se é claramente uma parte significativa da peça para a qual você trocou as teclas, então é quase certamente uma modulação, e não há muito debate sobre isso. Mas se for curto, , chamaria de tanase. Significa apenas que tratamos temporariamente um Nós temporariamente Tana dimensionamos uma nova chave. Pense nisso como quando você é uma criança e você vai visitar como o xerife e eles te dão tipo , um distintivo e eles dizem que vamos te substituir e como você é um delegado agora porque eles acabaram de te dar um lote. Mas depois você vai embora, mas vocênão é como um policial. Mas depois você vai embora, mas você É a mesma coisa. Então, substitui a ação. Basicamente, vamos substituir uma chave e dizer que agora és tónico. E então, uns minutos depois, vamos ser como não, mas não realmente. Porque não realmente isso não seria um, porque começamos em D. Mudamo-nos para um aqui. Ah, e então ficamos em um up até aqui. Nós nos mudamos para o G hum, então eu chamaria isso de modulação porque nós não voltamos para D. Hum, e nós ficamos lá para uma boa aparência como eu não sei. Oito barras ou mais, talvez até mais. Agora parece que este G vai ser atomização. Parece que não vamos ficar em G por muito tempo ,porque , aqui. E eu vejo “c sharps”. Acho que já estamos a sair do G. Bem aqui. Se isso é verdade, uma vez que analisamos isso, então eu chamaria isso de tanase porque nós realmente estamos em G por duas barras, talvez três. Poderíamos chamar isso de, hum , g Então mesmo assim, três barras não são suficientes para eu chamar de modulação. Eu chamaria isso de “Thomas ization “se nós... acho que estamos realmente voltando para “D “ou “A “ou em qualquer outro lugar. Realmente, , nós estivemos aqui por um tempo tão curto que provavelmente não vamos chamar de mudança completa. E definitivamente não é um dominante secundário. Este é um dominante secundário, mas dominante secundário significa apenas um único cordão. Este é um dominante secundário, mas dominante Não significa uma área. Uma tanase e modulação referem-se a áreas inteiras. Isso é monetização. Vamos agora falar sobre modulação 30. Revisão do conceito: modulação: Tudo bem. Por último, mas não menos importante, é a modulação. Então modulação significa que mudamos para uma nova chave. Também podemos chamar modulação. Só uma mudança de chave. É uma mudança de chave. Agora, tenha cuidado quando você pensa sobre isso como uma mudança de chave, porque muito tempo o que muitas pessoas vão procurar se eles estão procurando uma mudança de chave é literalmente a assinatura de chave para mudar. E isso não acontece o tempo todo. Não aconteceu aqui, certo? A assinatura da chave não mudou. Começamos a ver mais acidentais. Então, quando você vê acidental está em uma música como esta, você pode tipo de dizer que algo está mudando com a chave. Certo? Hum, eu posso dizer aqui que provavelmente estamos em um porque nós temos um g afiado em um um tom de liderança que acidentalmente geralmente indica você, dando-lhe o tom principal. Normalmente nem sempre. Então, em uma modulação, vamos ficar na nova chave por uma quantidade significativa de tempo. Pelo menos uma frase que valha a pena ou duas frases da paz. É por isso que é difícil dizer que tem que ser um certo número de medidas porque nós realmente não sabemos qual é a frase. Uma frase pode ser uma medida. Pode ser de 20 metros. Outra coisa que muitas vezes vemos em uma modulação é alguns cabos giratórios acontecendo, alguns acordes que funcionam em ambas as teclas. Outra coisa que muitas vezes vemos em uma modulação é alguns cabos giratórios acontecendo, Vemos isso na Tanase também. Mas mais ainda na modulação quando estamos realmente modulando, você vê um bom período de tempo onde podemos estar brincando em duas áreas-chave de uma vez como esta, onde podemos chamar isso de 47 ou podemos chamá-lo de 57 em uma nova chave. Mas mais ainda na modulação quando estamos realmente modulando, você vê um bom período de tempo onde podemos estar brincando em duas áreas-chave de uma vez Então, muito tempo quando você encontra uma modulação, você tem que analisá-la pela chave antiga e depois voltar. Uma vez que você percebe que mudamos para uma nova chave e encontrar os cabos giratórios e tipo de mover para trás e para frente um pouco como fizemos quando estávamos analisando este bloco não tão modulação. Não há uma definição muito rigorosa aqui. É uma mudança de chave. Procuramos por cabos de pivô. Procuramos por acidentais. Procuramos mudanças na assinatura da chave, mas nem sempre as pegamos, entãonem sempre precisamos. Procuramos mudanças na assinatura da chave, mas nem sempre as pegamos, então Às vezes, é apenas ... Mawr acidental que temos. Então essas são as três coisas. Três coisas para ter cuidado quando você está fazendo uma análise completa de uma música como esta. Está bem, agora vou deixar-te com o Bach. Então, a seguir, vou te dar as planilhas para o Bach. E isso vai ser isso que você vai terminar. Eu vou dar a você como um arquivo pdf e como a música ou arquivo. Bem-vindo a você como um arquivo pdf e como a música ou arquivo. E então eu vou te dar minha análise completa no próximo segmento. Depois disso. Legal. Boa sorte. 31. O que vem a seguir?: Certo, chegamos ao fim. Então casal embrulhado rápido embrulhou algumas coisas para nos embrulhar. Isso seria, hum, antes de tudo, o que vem a seguir? Mawr com modulação mais com mudanças chave, dominância secundária e acordes similares. Mawr com modulação mais com mudanças chave, Há mais algumas coisas. Ah, que nós vamos falar sobre isso tem um pouco a ver com dominância secundária. Outra coisa que vai acontecer é que quero fazer mais análises como esta. Eu realmente gosto de olhar para peças de música riel, exemplos reais. Hum, então nós vamos estar fazendo mais pedaços grandes como este de apenas analisar música de verdade. Acho que já sabemos teoria musical suficiente agora onde podemos realmente mergulhar em alguma música e realmente examiná-la. E Bach é ótimo para isso. Sabe, há tanta coisa interessante acontecendo na caixa o tempo todo. Que você pudesse analisar a música de Bach para o resto da sua vida e ainda haveriaalgumas que você não conseguiu. Que você pudesse analisar a música de Bach para o resto da sua vida e ainda haveria Provavelmente. Então isso vai ser o que vem a seguir. Mais com, modulação ah mais com mudanças chave. E muita análise. Se estivesses numa classe normal da faculdade, fazias uma análise destas, provavelmente todas as semanas. Você teria esses tipos de análises para fazer, então eu gostaria de fazer mais. A prática é perfeita, e temos que praticar, então estamos ansiosos por isso. 32. Agradecemos e as melhas e a volta!: Ok, este é o fim da parte nove. Acredita que fiz nove partes na teoria da música? Se eu tivesse dito a mim mesma que , 10 anos,eu estaria fazendo uma quantidade louca de vídeos de teoria musical. Eu teria rido de mim mesmo porque eu não era um grande fã de teoria musical. Aprendi teoria musical e estudei teoria musical, mas como compositor sempre quis ir contra a teoria musical. Mas aqui estamos nós, e estou me divertindo muito fazendo isso. Mas aqui estamos nós, E espero que estejas a divertir-te a observá-los. Se você está. Ah, você sabe, diga aos seus amigos para fazer essas aulas. E vou continuar a fazê-las enquanto as pessoas continuarem a tomá-las, eu continuarei a fazê-las. E vou continuar a fazê-las enquanto as pessoas continuarem a tomá-las, Então, ah, obrigado por fazer esta aula e todas as minhas outras aulas que você fez. Eu aprecio isso. Há muita diversão. Como eu disse, então fique por aqui para mais uma coisa. Ah, você pode ter outra pequena seção de bônus no final aqui, e isso vai te dar algumas guloseimas para ir para algumas das minhas outras aulas de forma barata, então, por favor, aproveite isso. Fique de olho em outras aulas de mim. Fique de olho na parte 10. Chegará mais cedo ou mais tarde. E, hum, é isso. Obrigado. Um monte. Obrigado por ser incrível. Vemo-nos na próxima aula. 33. SkillshareFinalLectureV2 de: Ei, todo mundo quer saber mais sobre o que eu estou fazendo? Você pode se inscrever na minha lista de e-mails aqui e, se fizer isso, informarei quando novos cursos forem lançados e quando fizer adições ou alterações nos cursos em que você já está inscrito. Confira também neste site. Eu coloco um monte de coisas lá e eu chego nele todos os dias. Então, por favor, venha sair comigo e com um desses dois lugares ou ambos, e nos vemos lá.