Teoria da cor e desenho de cores para iniciantes | Katie McGuire | Skillshare

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Teoria da cor e desenho de cores para iniciantes

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução ao desenho de cores

      1:34

    • 2.

      Roda de cores e esquemas harmoniosos de cores

      12:53

    • 3.

      Neutralização de desenhos coloridos

      15:54

    • 4.

      Split preliminar mistura de cores

      12:24

    • 5.

      Desenho de pastelaria com óleo 1

      15:59

    • 6.

      Desenho de pastelaria com óleo 2

      28:57

    • 7.

      Desenho de pastelaria com óleo 3

      27:44

    • 8.

      Desenhos de giz pasteleiro 1

      21:07

    • 9.

      Desenhando pastel com giz 2

      29:27

    • 10.

      Desenhando lápis coloridos 1

      30:06

    • 11.

      Desenhando lápis coloridos 2

      28:05

    • 12.

      Desenho de cores novo

      0:43

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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37

Estudantes

--

Sobre este curso

Os alunos irão aprender os fundamentos básicos da Teoria das cores. Os alunos farão uma roda colorida e aprenderão sobre a mistura de cores com as três cores primárias. Os alunos irão aprender sobre cores primárias, cores secundárias e cores terciárias. Os alunos irão aprender a neutralizar cores com preto, branco e cinza para criar tintas, tons e tons. Os alunos aprenderão a aborrecer ou neutralizar uma cor misturando com o seu complemento. Os alunos irão aprender o método de mistura de cores primárias com base em Split usando seis cores. Os alunos aprenderão sobre os seis esquemas harmoniosos de cores - monocromática, analógica e triádico, Complemento dividido e Complemento duplo. Os alunos irão criar desenhos de objetos no Objective Color: explorando diferentes meios como Oil Pastel, Giz Pastel, e lápis colorido.

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Katie McGuire

Professor
Level: Beginner

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Transcrições

1. Introdução ao desenho de cores: Ok, então esta é a introdução desta aula. É basicamente uma introdução básica de cores. Vamos começar fazendo uma roda de cores com as 12 cores e aprender como as cores se relacionam umas com as outras. Na roda de cores, aprenderemos sobre cores primárias, cores secundárias e esquemas de cores harmoniosos Vamos fazer uma tabela de cores neutralizante qual adicionamos branco, preto e cinza a certas cores para neutralizá-las e torná-las Também vamos adicionar elogios às cores para torná-las dinâmicas. Vamos dar uma olhada e fazer algumas tabelas de cores. E, finalmente, vamos dar uma olhada no Split Primary, que está criando a roda de cores a partir de seis cores, um amarelo quente e um amarelo frio, um vermelho quente e um vermelho frio e um azul quente e um azul frio. Finalmente, vamos criar Objetivo, ou seja, desenhos coloridos realistas de objetos de natureza morta. E vamos experimentar algumas mídias diferentes. Então este não é pastel de óleo. Este está em Chalk Pastel. E este está em lápis de cor. E é só para se familiarizar com uma mídia diferente e como desenhar e o que você pode fazer com ela. Essa vai ser a nossa aula 2. Roda de cores e esquemas harmoniosos de cores: Ok, então isso tem a roda de cores. A roda de cores tem 12 cores. Então, a cor, as cores giram em um círculo e nos mostram relacionamentos. Portanto, é importante ter uma roda de cores ou fazer uma roda de cores. Portanto, a cor na parte superior é amarela. É a cor mais clara. Então, deste lado, estão as cores quentes. Então eu vou para amarelo, laranja, laranja, vermelho, laranja. Vamos colocar um pouco de laranja lá porque parece um pouco escuro demais. Estou fazendo isso novamente lápis de cor porque é mais limpo e vou usá-lo mais tarde quando estiver desenhando vermelho, vermelho, violeta e verde amarelo Acabei de colocar um pouco de amarelo lá dentro que pode ser um pouco verde escuro demais. Isso é meio que um verde mais escuro, então vou colocar um pouco disso lá também Azul, verde. Na verdade, estou misturando com o lápis colorido. Talvez um pouco mais de azul nele. Azul, o violeta. E divida por. Vamos, bem, vamos ver o que eu posso fazer. Vai ser pequeno porque esse lápis é meio que pequeno demais para ser afiado Ok, agora eu tenho minha roda de cores aqui. Então, basicamente, essa é a parte superior, essa é a parte inferior. Então você tem dois no meio e dois no meio. Está bem? Então, se eu pegar um lápis e fizer um triângulo aqui, isso mostra as relações entre as cores. Amarelo, azul e vermelho são as cores primárias. Essas cores não podem ser misturadas. Eles são encontrados na natureza, e todas as outras cores na roda são misturadas Entre essas três cores, se você optar por uma primária dividida, você pode usar um azul quente e um azul frio, vermelho quente e um vermelho frio e amarelo quente e um amarelo frio. Mas só por enquanto, vou falar sobre os relacionamentos. Então, nesta linha, essas três cores são misturas de vermelho e amarelo Então amarelo, laranjas, amarelo com um pouco de vermelho, laranjas, partes iguais, O laranja vermelho é vermelho com um pouco de amarelo entre essas duas linhas. Essas duas cores fora dessa linha, essas três cores são misturas de azul e vermelho Violeta é azul com um pouco de vermelho. Vermelho, violeta é vermelho com um pouco de azul. E violeta tem partes iguais, vermelho e azul e o mesmo aqui, azul e amarelo. Essas três cores são misturas de azul e amarelo. Então amarelo, verde é amarelo com um pouco de azul. Verde é em partes iguais. Azul e amarelo. E azul, verde é azul com um pouco de amarelo. As cores que são igualmente misturadas são chamadas de secundárias, então elas formam um triângulo na direção oposta. Então, se eu vier até aqui, verde, violeta e laranja são as cores secundárias, cada uma formada por uma mistura de duas cores primárias. Então, novamente, as primárias são vermelho, amarelo e azul. Os secundários são laranja, verde e violeta. Agora, há cores entre o primário e o secundário. Então, o amarelo é primário, laranjas são secundárias. No meio, você tem o amarelo laranja, que é parcialmente amarelo em parte Isso é chamado de cor terciária. Portanto, há seis cores terciárias. O número primo no nome, você vê tanto o primário quanto o secundário, amarelo e laranja. O principal é sempre o primeiro e há um traço. Então vermelho, laranja, vermelho é o principal, certo? Portanto, os terciários são amarelo, laranja, vermelho, laranja, vermelho, violeta, azul, violeta, azul, verde azul e verde amarelo Essa é a cor mais clara. E conforme você segue esse caminho, eles ficam mais escuros em valor e essa é a cor mais escura Também temos um valor de tabelas de cores. Existem certos esquemas de cores harmoniosos que as pessoas usam no desenho e na pintura No momento, eu só quero que você seja capaz de identificar os esquemas de cores harmoniosos Então, há seis. Nós vamos usá-los mais tarde. Então, monocromático é uma cor. Você seria de qualquer cor com matizes, tons e tonalidades. Então azul, azul com branco, com cinza, azul com preto, talvez um pouco de branco preto e cinza. E esse seria todo o desenho que seria considerado uma junção monocromática, e seria considerado cores harmoniosas considerado uma junção monocromática, e seria considerado cores harmoniosas e complementares. Como você os encontra? Você atravessa diretamente a roda de cores. Então isso é um complemento, amarelo e violeta, azul e laranja, eles são opostos Verde e vermelho. Os terciários também podem ser elogios. Então, azul, violeta e amarelo, laranja são complementos porque são opostos um ao outro Na roda de cores. Quando você coloca uma coisa azul ao lado de uma coisa laranja, a coisa laranja se destaca porque o azul é a cor oposta, um esquema de cores triádico Então, se eu voltar a isso, desculpe, um esquema de cores complementar seria elogios com tons, tons e tonalidades dessas cores Esse é outro esquema de cores harmonioso, esquema de cores triádico Se eu voltar às minhas primárias com vermelho, amarelo e azul. Esse é um esquema de cores triádico. Está formando um triângulo equilátero. Incluiria tons, tons e sombras, mas você pode girá-lo Assim, você pode girá-lo para a posição secundária, que é verde, violeta e laranja com tons, tons e Ou você pode girá-lo uma vez. Portanto, pode ser amarelo, laranja, vermelho, violeta e azul esverdeado. Isso ainda seria triádico. Embora todo esquema de cores inclua tons, tons e sombras Complemento dividido. Vou descer por um segundo. Portanto, o complemento dividido seria como se você quisesse usar amarelo e violeta, mas quisesse um pouco mais de uma variedade semelhante Você poderia, você está dividindo o violeta nas duas cores próximas a Portanto, seu esquema complementar dividido seria amarelo, azul, violeta e violeta vermelho. Está bem? Esse triângulo está me dando um esquema de complemento dividido e pode ser girado em qualquer lugar da roda Então, se eu girasse sobre um, seria amarelo, laranja, violeta e azul E isso fornecerá um esquema de cores complementar dividido. Isso inclui matizes, tons e sombras. O complemento duplo consiste em dois conjuntos de elogios, que formam um quadrado ou um retângulo na roda de cores Então, se eu escolher vermelho e verde e laranja e azul, isso vai me dar um retângulo Esse retângulo pode ser girado, certo? Então, seriam dois conjuntos de complementos. Haveria um X no meio mais tons, tons e sombras Se você girá-lo sobre um, poderá fazer um com terciário Assim como vermelho, laranja, vermelho, violeta, azul verde e verde amarelo também seriam um esquema de complemento duplo. Então, são basicamente dois conjuntos de cores complementares. E o análogo seria como cores da mesma família. Então, vermelho, laranja, vermelho e vermelho violeta, três ou quatro cores próximas uma da outra na roda de cores. Eles são da mesma família, além de matizes, tons e tonalidades É muita informação e vou fazer exercícios com ela mais tarde. Mas isso é o que você precisa para descer primeiro. Então, novamente, as cores primárias são vermelho, amarelo e azul. Todas as cores são misturadas a partir delas. As cores secundárias são misturas entre duas cores primárias, laranja, verde e violeta As cores terciárias são uma mistura entre primárias e Os seis esquemas de cores harmoniosos são monocromáticos, complementares, triádicos, duplos complementares, divididos, complementares e análogos 3. Neutralização de desenhos coloridos: Estou de volta com outra tabela de cores. Então, isso é para neutralizar as cores. Então, quando você obtém lápis de cor Colors and Chalk , eles ficam muito brilhantes Às vezes você quer usar cores brilhantes, mas às vezes você quer usar cores neutralizadas ou opacas porque você quer que neutralizadas ou opacas porque você quer as cores brilhantes se destaquem ao lado delas Então, vou começar com, você pode escolher qualquer cor que quiser. Eu só vou escolher um azul normal. Então, uma forma de atenuar uma cor é adicionando branco, cinza ou preto Quando você adiciona branco, a cor é chamada de tonalidade. Então, se for azul e branco, a cor é um tom de azul Se você adicionar cinza, a cor será chamada de tom. Então, se é azul e cinza, é um tom de cinza. Se você adicionar preto, a cor será chamada de sombra. Então, azul e preto são um tom de azul. Então, para tingir, vou começar com o azul normal. Então eu vou pressionar um pouco menos aqui, um pouco menos aqui e um pouco menos aqui. E depois vou pegar meu branco. E vou acrescentar, opa , li sobre isso. Desculpe. Vou adicionar um pouco de branco aqui. Um pouco mais branco aqui. Eu vou voltar e com o azul porque esse vermelho está me incomodando. E mais branco aqui. E então as tonalidades são uma espécie de Pastel II. E então o último vai ser branco. Você pode colocar branco na caixa ou simplesmente deixá-lo branco porque já está longe. Vou fazer isso um pouco mais tarde. Ok. Então essas são suas tintas. A cor brilhante é muito o que estou tentando dizer? Oi É como se chamasse sua atenção, certo? E à medida que você adiciona branco, a cor fica cada vez mais opaca Diminui o tom. É o mesmo para tons de preto e cinza. Isso está em cinza? Lembre-se de que a razão pela qual estamos fazendo isso é porque quando você trabalha em preto e branco, você só tem uma escala de valor. Mas quando você trabalha com cores, você abre o mundo para gostar muito, tantas combinações, tantas outras opções. Por isso, é importante aprender a usá-los. Enquanto eu estou fazendo um bloco de granito branco, é assim. Eu poderia fazer umas dez ou 15 dessas porque há um cinza aqui e um cinza aqui no meio. Então eu vou fazer a mesma coisa aqui. Apenas adicionando menos e menos gripe se eu seguisse esse caminho. E então eu vou pegar meu cinza e eu estou meio que usando o cinza médio. O último com certeza ficará cinza. Eu vou voltar e com o azul. Ok. Isso parece meio bom. O último será preto. Então, ok, isso é neutralizar em direção à luz, neutralizar em direção ao meio e neutralizar em direção à neutralizar Então, eu estou fazendo a mesma coisa aqui. Então eu vou pegar um preto no espaço em branco e vai ficar mais forte. Ele terá uma força de tingimento maior, o que significa que ultrapassará o azul muito rapidamente Então, estou tentando não colocar muito. E isso só vai ficar preto. Ok? Então eu vou voltar com o azul. Estou apenas ajustando isso um pouco, talvez um pouco mais aqui, mas não muito Tudo bem, então aí está. São matizes, tons e sombras. E lembre-se de que pode haver algo entre aqui e algo no meio aqui. Esse é um método que você tem para neutralizar as cores. Outro método que você tem é misturar com complemento. Então, adicionando o complemento a uma cor. Então isso é o oposto na roda de cores. Então vermelho e verde. Verde, um complemento é uma cor primária e a cor secundária. Então, aqui o vermelho é o primário e o verde é o secundário, que é uma combinação de azul e amarelo. Então, quando você vai para o meio, você deve obter uma cor que seja como cinza ou preto, porque você está misturando as três primárias. Então eu vou usar vermelho aqui e verde aqui. Então, quando você adiciona o complemento a uma cor, você imediatamente a reduz ou neutraliza Então vou colocar um pouquinho de verde aqui. E vou colocar um pouco de vermelho por cima. Eu ainda quero que este seja principalmente vermelho. Mas agora é mais um vermelho opaco ou acinzentado. E às vezes você quer essa cor, certo? Às vezes você quer um vermelho duplo. Você nem sempre quer cores brilhantes. Então eu vou vir aqui, colocar um pouco de vermelho e depois colocar principalmente verde. Agora estou distribuindo esse verde e no meio, vou tentar fazer partes iguais para obter uma cor meio cinza Então, lá vamos nós. Este precisa de um pouco mais de verde. Então, uma forma de neutralizar é adicionando branco, cinza e preto E outra forma de neutralizar é adicionando o complemento Portanto, os conjuntos de complemento são vermelho e verde, laranja e azul, amarelo e violeta. Mas você também pode fazer Terciário. Então você pode usar vermelho, laranja e verde azul, certo? Mas eu estou apenas fazendo os principais. Você poderia fazer. Amarelo, laranja e azul, violeta. Você pode fazer qualquer elogio terciário que exista, você também pode fazer isso Então, vou começar aqui com laranja. E eu vou ficar azul por aqui. Então, aqui vou colocar um pouco de azul. E este é principalmente laranja, mas eu queria embaçar um pouco o laranja lá embaixo, mas talvez um pouco mais azul lá dentro. Ok. E aqui vou colocar um pouco de laranja e principalmente azul. Então, eu estou desenhando o azul com o laranja. Como são as duas primárias opostas, isso meio que a coloca em um estado cinza E aqui vou tentar fazer partes iguais que precisem de um pouco mais de azul. A razão pela qual eles parecem diferentes é porque não somos perfeitamente cinzentos, mas na verdade esses dois parecem muito bons, é porque essas cores não são exatamente opostas Como se isso fosse um pouco mais leve do que isso, certo? Algo parecido. Então agora eu vou fazer amarelo e violeta. Opa, tinha um pouco de verde. Então aí está o meu amarelo e aí está o meu violeta. No sentido de cores complementares. Então, as pessoas usam complementos. Eles os colocam um ao lado do outro para destacar a cor ao lado, certo? Eles têm aproximadamente o mesmo valor de brilho ou luminosidade. Eles têm aproximadamente o mesmo valor. E esse é o conjunto de complementos com maior contraste porque essa é a cor mais clara e essa é a cor mais escura. Então, estou colocando a pequena violeta aqui. E então vou colocar um pouco de amarelo aqui, não o escurecimento E distribuindo o amarelo. Então vou colocar um pouco de amarelo aqui. E principalmente violeta neste caso. Como o violeta é mais escuro, ele terá uma força de coloração maior ou ultrapassará o amarelo rapidamente Mas isso embaça o violeta e, no meio vou tentar fazer partes iguais Isso não funciona, estou tentando fazer com que esse tipo de coisa não pareça muito uniforme. Deixe-me colocar um pouco mais de amarelo nele. Essa necessidade tem uma aparência meio parecida com essa mulher, com um pouco mais violeta nisso e um pouco mais amarelo nisso. Ok? Então eu acho que você meio que entendeu e lembra que você pode fazer isso com o Terciário Eles são primários e secundários. Então, em teoria, se você misturar os três primários ou os três secundários, eu vou fazer isso com primário, vermelho, amarelo e azul. Você deve pegar um cinza ou um preto. Então, vamos tentar isso com amarelo. E é a mesma coisa que você está fazendo aqui porque cada das cores secundárias aqui é uma mistura de duas primárias, amarelo, azul e vermelho Vou adicionar um pouco mais de azul a isso. E um pouco mais amarelo. Estou ficando meio acinzentada, mas não realmente preta Então você também pode fazer isso. Vou fazer mais uma com as cores secundárias. Laranja, violeta em verde. Então, eu vou ficar verde aqui. E aqui. Eu vou ficar violeta aqui. E laranja aqui. Quando estou ficando com uma cor acinzentada, mas não realmente preta, essas são apenas coisas para você começar a internalizar, aprender Assim, você pode misturar as cores corretamente. Quando você começa a usar cores em um desenho ou pintura, é muito importante que você entenda isso primeiro 4. Split preliminar mistura de cores: Ok, então, no desenho e na pintura, a cor é muito importante. E aprender a misturar as cores é muito importante. Nesta aula, vou fazer uma série de vídeos em que ensino você sobre mistura de cores. E basicamente será Charts. Mais tarde, usaremos esses gráficos em diferentes tipos de arte. Então, quando você compra giz, carvão ou tinta, porque isso se aplica à pintura dois, vou usar isso para pintar mais tarde, quando eu fizer aulas de pintura Mas geralmente você vê pessoas com uma primária, três cores primárias, vermelho, amarelo e azul e depois mistura todas as cores a partir delas. Não sei o quão avançado você está ou se você sabe misturar as cores, mas é importante saber como misturá-las. Então, todas as cores são misturadas com as cores primárias. Então, basicamente, estou usando giz em vez de lápis de cor porque ele mistura melhor. Então, a coisa normal que você aprende na escola é misturar todas as cores das cores primárias. Então você tem um amarelo e é vermelho, que faz com que seja laranja. Esta é uma lição curta muito simples. E então, quando você quer fazer a laranja, você não coloca muito vermelho nela porque o vermelho é mais escuro que o amarelo Vai ultrapassar o amarelo. Tem uma alta resistência à coloração, referindo-se à tinta ou giz Então, haverá mais amarelo nessa mistura. Então eu vou colocar o amarelo lá. Eu preciso de um pouco mais de vermelho, mas não queria exagerar E então eu fico meio que com a minha cor laranja. A mistura de cores leva muito tempo. É muito mais difícil do que trabalhar em preto e branco, então gradualmente passaremos para isso. Ok, então tem a laranja, certo? E então vermelho e azul formam violeta. Então você tem um vermelho e um azul. Eu recomendo que você os faça apenas para praticar. Você poderia fazer todos eles em um pedaço de papel. Então vou colocar meu azul aqui. Esses são mais ou menos o mesmo valor da escuridão ou algo parecido. Então, um deles não é realmente claro como o amarelo, então você provavelmente poderia colocar quantidades aproximadamente iguais. Aí está meio que a minha violeta, você pode ter que mexer com E isso também se aplica à pintura, que abordaremos mais tarde. E depois azul e amarelo para verde. O amarelo ainda tem um pouco de vermelho. E cola. O amarelo está mais claro novamente, então estou adicionando menos azul para fazer o verde. Ok, então aí está o meu verde. Mas eu não estou muito feliz com essas cores. Então, outra, então esta é a mistura de cores primárias usando três cores. Outro sistema que você pode usar, que é o sistema que eu usei para desenhar e pintar. Claro, antes de mostrar, você pode comprar cores como laranja, violeta, verde. Eu tenho um pedaço de giz verde, mas você quer saber como misturá-los e ver as diferenças entre as cores, caso precise Em vez de ter que comprá-los corretamente. Não há nada de errado em usar o verde pré-fabricado , um violeta pré-fabricado ou uma laranja pré-fabricada, mas você quer saber como misturá-los Katie queria algo diferente. Agora, vou dividir a Primária. Então, para isso, para o meu azul, eu tenho um azul ultramarino e uma espécie de turquesa Eu tenho dois amarelos e dois vermelhos diferentes. Então é assim que nos misturamos com o Primário dividido. Eles são chamados de mulheres azuis quentes e frias, amarelos frios e vermelhos quentes e frios, que vamos aprender em cada vídeo, pequenos aspectos diferentes sobre Então, quando você chegar ao final desta aula, você terá um entendimento muito bom. Eu recomendo praticar no vermelho. Esse vermelho é meio alaranjado. Esse é o vermelho quente e esse vermelho é meio magenta ou inclinado mais para Então esse é o vermelho frio. Esse amarelo está mais voltado para o verde, esse é o amarelo frio. Esse amarelo está mais voltado para o laranja, esse é o amarelo quente. Esse amarelo, esse azul é mais voltado para o violeta, esse é o violeta frio. Essa gripe é mais verde. E esse é o calor, me desculpe. Desculpe-me. Esse é o azul frio. E esse é o azul quente. Então isso vai para o violeta e isso vai para o verde. Agora, quando fizermos a roda de cores poderemos ver um pouco mais sobre isso. Mas a razão pela qual temos as duas variedades diferentes de cada cor primária é para nos ajudar com a mistura Então, se você estiver misturando, se estiver misturando algo próximo nas duas extremidades, obterá uma mistura melhor para a cor que está tentando misturar. Para o laranja, estou usando o vermelho quente e o amarelo quente. A razão pela qual eu não estou escrevendo nomes de cores como magenta ou isso pode ser como turquesa ou ciano, é porque há nomes diferentes Então, alguns podem chamá-lo de azul, alguns podem chamar isso de ultramarino, alguns podem chamá-lo Alguns podem chamar essa sessão de ciano, alguns podem chamá-la Alguns podem chamar isso de linhas magenta, um pouco coloridas. Então, eu só quero que você possa vê-los e escolhê-los para o vermelho quente. Estou usando a leitura. É o mesmo vermelho que usei no último. E então eu estou usando o amarelo quente, que é diferente. Esse amarelo é mais alaranjado do que esse tipo de amarelo frio Então, essas duas cores estão mais próximas na roda de cores do que quando eu uso o amarelo frio. Então, vamos ver como fica a laranja. Novamente, isso é chamado de Primária dividida. Novamente, não é muito vermelho. E não é como se houvesse alguns amarelos quentes diferentes, há alguns vermelhos quentes diferentes Portanto, não há uma leitura certa ou errada para usar para isso. Então, se você comparar as duas laranjas, desculpe, esta parece mais quente porque tem o amarelo mais quente Então, vamos passar para o violeta. Para o violeta, vou usar o vermelho frio e o azul frio. Então eu uso o azul frio antes. Mas vou usar o vermelho que se parece um pouco mais com rosa ou magenta Está inclinado para o violeta. Então, este é um vermelho frio. E você pode ver a diferença entre esse vermelho e esse vermelho. Então, como já está inclinado para o violeta, vai me dar uma violeta melhor Vamos dar uma olhada. Esse violeta parece um pouco turvo e depois parece mais brilhante Então você está entendendo que o motivo pelo qual eu uso o Split Primary é porque eu gosto das cores brilhantes, então esse é um violeta brilhante muito bonito. Então eu vou para o meu verde. Então, vou usar o turquesa e o amarelo frio Só o amarelo que usei da última vez. Então você pode ver a diferença entre esse azul e esse azul e esse amarelo nesse amarelo. Então esse é o meu azul quente. E este é o meu amarelo frio. Então, ambos se inclinam mais para o verde. Então, vou inverter essa cor e depois vou usar esse amarelo Coloque um pouco mais disso por cima. E estou ficando um verde muito bonito e brilhante em comparação com esse verde, que é meio turvo e azeitonas Então eu uso split Primary. Novamente. É para minha mistura de cores. São dois azuis, uma mulher, um frio, dois vermelhos, quentes e E dois amarelos, um quente e um frio. Eu vou parar com isso aqui. 5. Desenho de pastelaria com óleo 1: Ok, então o primeiro desenho colorido que vou fazer é com pastéis a óleo Eu os tenho aqui. Estou usando um pedaço de papel um pouco cinza avermelhado Está quente. E estou fazendo a natureza morta ou a fruta que coloquei na minha mesa Você pode ver um pouco disso lá. Vou tentar começar a fazer cores objetivas, conhecendo as cores reais que eu vejo. E estou escolhendo algumas cores que vou usar. Eu desenhei primeiro. Então, isso aqui é um P. Então, eu só estou pegando um pouco de cor. Vou usar alguns amarelos e laranjas e alguns vermelhos. Então eu vou fazer três desenhos e pastel a óleo, um pastel de giz e um lápis Só para que você possa ver os diferentes meios que estou fazendo. As cores realistas são cores objetivas no momento, que são as cores que eu vejo. Não estou tentando mudá-los, que é algo que aprenderei mais tarde. Então, esses, eu não sei se você já os usou antes, mas eles estão lá Oil Pastels, óleo pseudo base Eles são como lápis de cor. Mas há mais oleosidade do que cólicas. Estou apenas colocando algumas áreas amarelas onde as vejo. E então eu vou misturar, pegar um pouco de laranja. Era uma espécie de laranja vermelha. Além disso, é laranja normal. Então, estou bloqueando áreas de cor agora antes de tentar misturar. Então, estou apenas observando o pH na minha mesa e bloqueando as áreas de cor. Vai ser muito mais misturado. Estou apenas recebendo algumas noções básicas aqui para me ajudar a começar Então, basicamente, estou apenas olhando para ela e estou procurando áreas amarelas. Amarelo, laranja e laranja. Ok, esse é o meu ponto de partida. Precisa de muito mais mistura, mas estou apenas inserindo uma cor e sou o tipo de pessoa e recomendo isso Eu não gosto de focar apenas em uma coisa, depois focar em outra coisa. Gosto de colocar uma camada inteira e depois entrar e fazer outra camada onde estou adicionando detalhes porque dessa forma você está contornando a imagem. Então, aqui eu tenho uma pimenta verde. Só estou pegando algumas verduras. Acho que vamos ajudar. E eu vou bloquear em cores, desculpe, acabei de deixar cair alguma coisa. Então eu vou usar, vou começar com o verde claro. É como pintar. Também vou fazer uma série de aulas de pintura. Mas se você pintar, é semelhante a pintar no, no sentido de que você está colocando camadas Então você está meio que bloqueando o que você vê primeiro e depois , você está adicionando mais Então você está meio embaçado, muito focado. A pimenta é um pouco mais dura do que o pH em termos da forma que tem dobras E muito mais curvas Posso usar vinho para delinear as curvas, que podem ou não ser o que Meio que se enrola no caule, sai no Quando eu desenhei, não desenhei muito nível de detalhe, mas sim uma forma generalizada E eu ainda estou fazendo isso agora, exceto pelo fato de eu estar fazendo isso com cores. Estou colocando cores na forma geral e, nessa segunda camada, adicionarei mais detalhes. Isso é muito mais difícil do que desenhar em preto e branco só porque você tem muito mais opções e precisa fazê-las funcionar juntas. Você realmente não pode apagar isso. Então, se você estiver usando isso, tenha cuidado. Eu vou te mostrar o que acontece quando eu tentei apagá-lo. Um cliente sai. É só que é oleoso e gorduroso, então você nunca vai acreditar, nós o tiramos Começou. As cores serão modificadas. Eu só estou recebendo uma coisa meio geral aqui. E então eu vou dar uma olhada nisso. Aqui. O caule sai e isso envolve o caule. Então, estou tentando fazer uma forma para essa haste que está no meio e de onde ela está saindo. Ok. Tudo bem. E então fica por trás disso. Eu tentei apagar isso, mas depois coloquei de volta Então, isso precisa de muito trabalho, mas essa é minha primeira camada. Novamente, isso é algo que requer muita prática. Não. Só estou falando sobre como ele não perdeu. Se você tiver papel novamente, poderá deixar partes dos papéis aparecendo. Ok, agora estou vendo que isso é uma pimenta vermelha, isso é como um vaso de flores e isso é um limão. Então, já que retirei meu verde, vou mergulhar na linha por um segundo, mas provavelmente vou mudar um pouco o contorno Parece um pouco estranho para mim. Na verdade, posso ver a linha ali mesmo. Na verdade, vou aprender como tirar uma foto no vídeo, mas ainda não está lá. Então, tenha paciência comigo. Só estou tentando mudar o contorno. Sinto que estava ocupando um pouco de espaço demais. Tudo bem. Há uma área meio amarelada aqui em cima, mas agora está ficando marrom Vou deixá-lo amarelo. Coloque um pouco de verde claro. Traga isso aqui um pouco, e um pouco de verde mais escuro Tudo bem, essa é meio que minha linha, mas isso pode precisar de um pouco mais de esforço por aqui E então eu estou dando uma olhada nessa pimenta vermelha. Então eu tentei colocar cores frias, cores quentes, cores frias, cores quentes, elogios. Mas você não precisa organizar algo dessa forma. É apenas algo que tentei fazer para destacar a cor e depois tentei colocá-la em um pedaço de papel quente. E nesta pimenta vermelha para as áreas mais claras, vou tentar deixar o papel passar. Novamente. Devo dizer que preto e branco é muito importante. Se você ainda não fez Color e está apenas se aprofundando nisso, será uma pequena transição Preto e branco é muito mais fácil porque você não tem muitas coisas para escolher. E agora eu estou apenas bloqueando as cores normais que vejo. Eles têm luzes e trevas. Então vou ter que trabalhar quando eles adicionarem detalhes. E aqui, novamente, há uma haste que está saindo. Só estou tentando acertar essa forma. Eu realmente não o defini muito com o lápis. Ok, então deixe-me pegar meu verde para o caule. Ok. Vou deixar assim porque vou deixar pouco do papel rosa aparecendo. E então eu tenho uma mancha atrás daquele peixe marrom de Pequim. Mas eu quero deixar talvez um pouco do papel rosa que nos mostra enquanto estou aqui. Estou começando aqui com uma cor, mudando um pouco a forma. Então, enquanto você desenha, você está sempre mudando as coisas. Novamente, esta é minha primeira camada, apenas tentando colocar um pouco de cor aqui para começar. Essas são cores realistas, então cores objetivas, as cores reais do que estou desenhando. Ok? Então, esses objetos têm sombras. Portanto, há cores objetivas. Desculpe, estou usando muitas tangentes diferentes, mas existem cores objetivas, que são as cores reais que você vê E depois há cores subjetivas, que são cores que um artista usa apenas para criar seu próprio tipo de interpretação Como uma pessoa azul. Então, novamente, esses são Isso é algo que você deve saber. Então, essas são cores objetivas. Estou colocando a sombra do cache dos objetos. Você realmente não pode ver isso porque eu não quero. Eu meio que gostei muito. Esta é minha primeira impressão de um teste para ver como fica. Ok? Tudo bem, vou parar esse vídeo e reiniciar 6. Desenho de pastelaria com óleo 2: Ok, agora vou adicionar mais detalhes. E acho que vou começar com essa pimenta. Portanto, há áreas da pimenta que são mais escuras. Portanto, lembre-se de que você pode tornar algo mais escuro adicionando uma cor mais escura, adicionando preto, adicionando um cinza escuro ou adicionando o Nesse caso, vou usar um verde escuro. Apenas para esses tipos de fendas escuras. Estou diminuindo a velocidade agora. Não estou desenhando tão rápido porque estou meio que tentando obter alguns detalhes aqui. Ok. Então eu vou voltar para o verde que eu estava usando e estou meio que misturando com ele para que não pareça uma linha verde escura tão extrema Ok. Vou trabalhar lentamente nessa pimenta e, como tenho o verde escuro na mão, estou apenas procurando áreas escuras. E também estou vendo se preciso redesenhar certas áreas que estou inserindo Há uma espécie de fenda aqui. Então é um pouco mais escuro. Então, eu estou apenas colocando isso e estou trazendo isso de volta para uma espécie de mistura. Então, eles se misturarão fazendo camada sobre camada. Ok. Uma cidade muito boa vai levar um bom tempo. Pelo menos uma hora e talvez mais. Não é perfeito. Vou demorar um pouco para chegar lá. E eu estou tentando, acho que quero dar uma olhada nesta haste agora. pastel não oleoso consome um pouco mais de tempo do que o pastel de Ok, então há uma haste aqui e depois há uma espécie de, eu nem sei como isso é chamado, mas há algo ao redor dele que está saindo E isso é um pouco mais escuro. Então, vou escurecer ao redor do caule. Só estou olhando para ela tentando descobrir onde será a próxima coisa. Algumas aqui estou apenas procurando áreas que estão mais escuras no momento porque tenho o valor mais escuro em minhas mãos E eu estou apenas focando nas diferentes partes e nas fendas da pimenta antes de fazer isso. Qualquer outra coisa. Ainda precisa de muito trabalho. Mas, como você pode ver , está evoluindo lentamente e ficando um pouco mais detalhado E as pimentas são bastante desafiadoras. Então, talvez uma maçã seja um lugar fácil para começar. Mas, por favor, faça pimenta se quiser se desafiar. Está tentando obter a forma certa para o plano de fundo. Ok? Na verdade, isso ainda precisa de muito mais trabalho, mas estou feliz em delinear E agora vou examinar com um pouco mais de cuidado a escuridão, a luz e as diferentes partes da pimenta Então, eu meio que o bloqueei muito rápido. Então, estou meio que examinando cada parte e vendo como a escuridão e as luzes devem fazer com que esse verde seja bastante brilhante Então, vou tentar usar esse verde cinza. E lembre-se de que você pode desenhar com preto, branco, cinza ou o complemento. Eu quero me misturar como um dos problemas que as pessoas têm quando começam a desenhar isso, como se vissem um ano-luz e vissem uma escuridão aqui e simplesmente o deixassem assim. Em vez de misturá-lo porque a superfície é curva Portanto, não vai parecer uma faixa de um valor e depois uma faixa de outro valor em cores Vai meio que se misturar porque eu não fui muito bom. Ok, então como você está colocando isso em camadas, é mais difícil, é mais fácil escurecer do que clarear, porque isso é um tipo de coisa muito pesada E se você quiser clarear, você terá um pequeno problema se ficar muito escuro Essa parte é mais leve. Não estou totalmente em êxtase com essa pimenta, mas ela está chegando lá Estamos apenas bloqueando um pouco de verde claro porque essa será meio que minha base Se eu ver destaques nele, vou adicionar um pouco de branco mais tarde. Mas eu não vou deixar o papel rosa passar por aqui porque o rosa não é uma cor que está realmente na pimenta. Se houvesse um papel branco, eu poderia deixar transparecer. Portanto, não é tão perceptível. Tudo bem. Então você está fazendo muitas camadas e muita mistura. Eu vou escurecer aqui. Então eu vou adicionar um pouco do verde cinza para escurecê-lo Tudo bem, isso não é de forma alguma perfeito Mas está começando a parecer uma pimenta. Estou apenas procurando áreas mais escuras do que outras áreas e tentando bloqueá-las ou misturá-las e sombreá-las. E eu só vou contornar isso. É isso que poderia usar mais trabalho, mas vou deixar isso porque é meio que feito de alguma forma E, como eu disse, gosto de contornar a situação. Então, estou apenas descobrindo o que vou fazer a seguir. Vou me aprofundar um pouco mais no pH. E estou apenas colocando o vermelho mais escuro onde eu o vejo. São algumas cores diferentes. Estou apenas procurando áreas mais escuras e o sombreamento que estou fazendo, estou tentando, vou com o contorno do objeto, então estou fazendo linhas de contorno cruzadas E isso vai ajudar a mostrar que é redondo. Quando você para, estou meio que olhando para isso e tentando descobrir o que preciso fazer Estou recebendo mais de uma laranja vermelha. Estamos trazendo isso para cá. Essa parte é um pouco mais tarde. E então eu vou pegar uma laranja normal vez de uma laranja vermelha e meio que trava em algumas áreas Só estou pensando comigo mesmo, parece muito brilhante? Mas eu vou meio que entender o básico e depois decidir isso talvez em outra camada Mas na verdade é muito brilhante, então tudo bem. Quer dizer, eu estou bem com isso por enquanto. Agora eu vou dar uma olhada nisso. E eu estou procurando por áreas como essa, é uma área mais escura Acabei de notar que isso parece um pouco torto Endireite isso um pouco. Ok. Estou começando com essa cor, mas provavelmente vai mudar um pouco porque não há uma cor como a cor da peça que estou fazendo. Então, estou começando com isso para a área mais escura. E então veremos. Isso vai ter que ser um pouco desigual para mim por Ok. Isso é ainda mais desigual. Espere aí. Bem, isso vai ter que ser feito. De qualquer forma, isso consome muito tempo, mas também é relaxante Ok. Tão um pouco mais escuro por baixo disso. Ok, então agora eu preciso deixar isso de lado por um segundo, que precisa de um pouco mais de trabalho. Mas vou dar uma olhada nessa pimenta aqui , a pimenta vermelha. E estou apenas procurando áreas claras e escuras novamente. E esse rosa provavelmente é muito claro para sair da página. Deixe como apenas a página, certo? Que é o que eu estava pensando antes. Não consigo pressionar com tanta força e deixar um pouco do rosa aparecendo. Mas vou ter que inventar uma maneira de tornar partes do vermelho mais escuras Então, eu posso fazer um elogio, mas na verdade estou escolhendo o estilo Pi porque é uma cor mais escura Eu só vou testá-lo aqui e ver como fica. Eu também poderia usar preto, mas acho que isso pode ser um pouco extremo demais. Não posso muito bem, você pode ver isso. Deixe-me tentar outra coisa. Estou tentando, quero tentar isso e ver se isso é verdade. Bem, isso é um ponto de partida. Então você pode voltar ao escuro com o vermelho para misturá-lo novamente. Talvez um pouco escuro demais. Ainda precisa de um pouco de trabalho aqui. Mas isso vai levar um pouco de tempo. Bem, eu tenho essa cor escura aqui. Na verdade, vou olhar as sombras do cache por um segundo Porque eles precisam ser mais escuros. E isso é azul. Posso acrescentar mais tarde Provavelmente sou o máximo que provavelmente vou adicionar. Eu só quero colocar algo lá que eu possa ver. Isso é muito claro. Tudo bem, isso parece melhor até agora. Vou voltar para a pimenta vermelha por um segundo. Estou procurando áreas mais claras e escuras Ok. Vou entrar com a violeta para ver como isso funciona. Não parece escuro o suficiente. Você tenta o azul novamente. Eu só não quero que fique muito escuro, então não posso consertá-lo. Então isso é meio que uma sombra no sal de pimenta, certo? Não parece ótimo. Deixe-me dar uma pequena olhada nesta etapa. Ok. Está tentando bloquear isso aqui. Tudo bem. Procurando áreas claras e escuras. E eu vou pegar meu verde brilhante aqui. Tipo de casa como uma, não sei o que isso faz parte daquela parte inferior do caule. Ok. Vou colocar um pouco de verde brilhante lá apenas como cor de base. E então vou ver o que preciso fazer com isso. Esse é o ponto de partida. Vamos dar uma olhada nessa coisa. Por aqui. Na verdade, está surgindo, mas precisa de muito mais trabalho, mas está tentando descobrir quais áreas são escuras e quais são mais claras Eu vou entrar aqui com minha violeta. O violeta é tão parecido com o vermelho que é meio difícil de ver Mas vou começar com o violeta e se eu precisar ficar mais escuro, vou para o blues Estou procurando áreas mais escuras. Sombra laranja. Tudo bem. E, na verdade vou parar e reiniciar porque, se eu fizer meus vídeos por muito tempo, não consigo reformatá-los. Então eu vou parar e reiniciar 7. Desenho de pastelaria com óleo 3: Ok. Então, na verdade, parece melhor do que eu esperava, mas ainda precisa de algum trabalho para mim. Eu dou uma olhada no limão. Eu vou voltar para a pimenta, voltar para isso, e agora eu vou pegar meu verde mais claro. Então, novamente, evite quando estiver escurecendo, porque é difícil clareá-lo Este precisa de algum trabalho. Estou apenas procurando áreas claras e escuras. Brian precisa de mais trabalho, mas deixe-me em paz por um segundo. Na verdade, provavelmente vou sempre dizer que vou deixar de lado e depois começo a mexer com isso, apenas colocando um pouco de verde sobre o amarelo E então eu vou entrar nessas sombras projetadas. E essas sombras projetadas precisam ser trabalhadas. Ok, agora estou realmente tirando meu preto porque as sombras do cache estão muito claras. Geralmente são mais escuros logo abaixo do objeto. Então, algumas pessoas usariam o laranja e o azul, o laranja do pêssego para criar a sombra projetada E depois o azul, que é seu complemento, que neutraliza e se transforma em cinza Então, estou tentando colocar o preto pelo menos logo abaixo do objeto. E isso é meio bonito, eu gosto de projetar sombras Isso parece melhor Tudo bem. Então eu vou fazer uma linha. Então eu estou meio que imaginando a mesa porque a mesa em que estou na linha, você não pode vê-la porque é uma mesa muito grande Mas estou imaginando uma frase sobre aqui. Eu vou, você poderia, você imagina uma linha? Você poderia ir direto para o outro lado ou na diagonal? Então, estou colocando uma linha de mesa. Tudo bem? E eu estou pensando comigo mesma, mas eu quero deixar esse rosa aparecendo aqui, certo? Porque dessa forma as sombras do cache estão aparecendo e elas aparecem dramaticamente Mas de que cor eu quero que o fundo seja? Vou colocar um pouco de preto aqui. Talvez não por causa de tudo o que eu acho que vai fazer. Isso treme. As formas coloridas. Destaque-se. Lá vamos nós. Eu não terminei. Só que, como eu disse, gostaria de contornar a imagem. Eu recomendo fortemente. Porque se você se concentrar em uma coisa e não colocar outras que estejam relacionadas a ela. Você tipo de coisa pode sair quando você está movendo coisas, você está adicionando detalhes a outras coisas. Então, provavelmente vou fazer um pouco de preto, mas deixar um pouco do papel rosa aparecendo no fundo. Mas com certeza vou fazer preto ao redor dos objetos acima da mesa. Sim, isso faz com que eles se destaquem muito mais. Ok. E acima dessa linha, você pode ver uma diferenciação entre a tabela e o plano de fundo E eu te fiz mais com isso. Só que isso é um ponto de partida, eu acho. Certo? Sim, esse é o meu ponto de partida. Preciso dar uma olhada nisso e vou tudo com marrom e depois adicionar outro colorido para as áreas escuras. Só estou pensando comigo mesmo, vou pegar um pouco de roxo. Deixe-me ver como isso fica. Novamente, o roxo é muito claro. Vou voltar para o azul. Então, uma coisa que vai criar Harmonia, já que eu tenho esse azul aqui, e eu estou repetindo aqui, e eu estou repetindo aqui, vai mostrar repetição e cor e criar alguma E a cor do desenho. Então, a repetição é algo que cria harmonia e eu farei uma série inteira sobre harmonias de cores Mas podemos gostar disso? Estou falando sozinho, mas estou apenas fazendo uma pergunta que eu faria para descobrir se acho que algo está funcionando no Desenho ou não. Eu gostei de um marrom mais escuro? Eu gosto dos dois? Ok. Estou procurando áreas do vaso que sejam mais escuras. E estou começando que o azul pode ser muito extremo, mas quero dizer, não consigo corrigir isso, então estou começando a colocá-lo em colocar as áreas mais escuras com um marrom mais escuro É como se fosse o delineamento disso, mas você o vê por dentro Eu não sei. O pote precisa ser melhorado. Então, isso leva tempo. Algumas outras coisas que você fez? Você vai gostar de algumas das coisas que vai fazer, não vai ter que ter paciência enquanto aprende, pratica por mais tempo ou desenha Tudo bem, Chem vai voltar com meu azul. Tudo bem. Tudo bem. Mais uma vez, procurando áreas mais escuras. Eu não tenho dois anos, não sei se estou realmente feliz com o jeito de comer comida agora Mas vou continuar e ver o que posso fazer. Vou voltar a esse tipo de marrom avermelhado com o qual comecei e talvez colocá-lo mais forte e um pouco mais de equipamento também Ok. Não, eu sou, precisa ser melhorado. Mas uma coisa é que eu estou olhando os vegetais e pensando em quais necessidades, na verdade, acho que esses dois parecem meio reais Quero dizer, não são perfeitos, mas parecem muito bons de perto. Então, vou dar uma olhada nessa pimenta vermelha e no vento para começar. E estou recebendo mais laranja ou vermelho para as áreas mais claras. Também há destaques. Então, estou tentando fazer VFA de parte do papel exibido , mas apenas para destaques como onde a luz o atinge e está realmente fazendo com que pareça quase branco Estou meio que olhando para isso. Ok. Ok. Então eu vou voltar com uma escuridão aqui. Vou tirar o azul e o roxo. E eu vou colocar minhas sombras e procurar minhas áreas escuras E eu posso voltar com vermelho também. Ok. Só estou olhando para ver como acho que fica. , se fosse na direção certa, basicamente, soma aqui Acho que está começando a ficar melhor com o azul. Você pode ficar frustrado um ano quando está aprendendo a desenhar, porque você pode fazer muitas coisas que podem não sair da maneira certa ou do jeito que você pensava que aconteceriam Então você só precisa usar tentativa e erro. Felizmente, tenho alguma experiência com cores, então estou fazendo suposições fundamentadas Mas quando você está desenhando, você vai começar a fazer coisas e vai descobrir o que funciona para você. Como agora que estou pensando comigo mesma, o que eu estava pensando comigo mesma é que, como eu coloquei o azul aqui em qualquer lugar, eu também posso colocar o azul aqui, no azul aqui e o conjunto harmonizar as cores Mas me dê um segundo porque ainda não estou pronto para isso. Preciso realçar um pouco do vermelho aqui ou aprofundá-lo, ou apenas fazer com que pareça mais uniforme Então, novamente, esta é nossa primeira lição sobre cores. Vou fazer algumas porque, na verdade, tenho uma cor muito clara. Mas à medida que você se aprofunda, você vai descobrir se gosta mais de cores ou preto e branco e do que está melhor, você vai ter que praticar isso Isso é meio desafiador e há muito a aprender. Mas você vai descobrir em quais combinações você é bom. Então, como algumas pessoas, tipo, o que estou tentando dizer? Você pode aprender qualquer coisa praticando. Mas algumas pessoas de quem gostam têm automaticamente um talento natural para a cor quando começam a trabalhar. Algumas pessoas têm um talento natural para retratos semelhantes. Você vai descobrir o que é isso, mas você também pode, eu realmente acredito que você pode melhorar em qualquer coisa com a prática. Eu acredito que acredito que algumas pessoas têm um dom para certos aspectos da arte. Isso é meio óbvio quando eles começam a trabalhar, assim como quando você manda crianças para a escola. Como se alguns deles fossem muito bons em matemática. Alguns deles são muito bons em inglês. A mesma coisa com Art. Algumas pessoas que são naturalmente muito boas em cores. E algumas pessoas precisam trabalhar um pouco mais para isso. Mas qualquer um pode se tornar muito bom em qualquer coisa com a prática. É que vai parecer um pouco cansativo no começo, se você nunca fez isso antes Eu não sei. Qualquer um desses usa heparina sozinha por algum tempo. Ok. Então eu vou voltar para o vinho, colocar um pouco desse azul nele. Parece que não estou melhorando as coisas. Estou tirando mais verde com isso. Tudo bem, isso definitivamente precisa, quero dizer, eu não vou passar horas e horas com isso, o que eu poderia, porque se eu fosse deixado sozinho, eu poderia ser um pouco perfeccionista em Hum, o que é bom se você for um artista para fazer isso. Mas dentro do razoável. E vocês também meio que entendem os conceitos, então não querem que eu me veja mexendo nisso por horas Ok. Quer dizer, não sei se estou feliz com essa pimenta ou com a linha, mas vou voltar para a panela porque a panela não parece muito boa. Então eu vou entrar com talvez um pouco de preto. E eu vou voltar com meu marrom vermelho. Na verdade, vou repassar a coisa toda com o marrom vermelho e pressionar com mais força. Só que eu não gosto do jornal mostrando isso. Achei que ficaria muito bom, mas não ficou. Então eu vou entrar aqui com um pouco de preto e tentar fazer com que seja um pouco melhor. Portanto, é demorado. E às vezes você pode ficar frustrado porque está trabalhando em alguma coisa e depois diz: Bem, eu acabei de estragar tudo isso E eu passei duas ou 3 horas nisso. E isso faz parte do processo. Mas se você fizer isso o suficiente, não estragará muitas coisas. Parece melhor. Ok? Eu vou concordar. Vou deixar esse preto e o fundo um pouco mais escuros Só para fazer com que os objetos se destaquem um pouco mais. E dois e delineie as bordas. Estou tentando fazer com que apareça no papel ao fundo E, quero dizer, eu não quero fazer esse vídeo muito longo. Então, quero dizer, você meio que tem a ideia, mas eu vou voltar aqui com o meu marrom normal, um pouco mais escuro do que o marrom vermelho Meio que coloque um pouco mais sobre isso. Não estou necessariamente feliz com o pote, mas, sabe, estou fazendo o meu melhor. E então eu vou voltar para a pimenta com a laranja vermelha e algumas das áreas mais claras. E, você sabe, eu não quero mais estragar tudo e isso está me levando, foi destruindo almas que já faz mais de uma hora E eu provavelmente poderia passar mais uma hora nisso, corrigindo-o e tornando-o melhor Eu só vou ficar um pouco mais escuro aqui. Veja, eu posso começar a ver algo. Estou mexendo com isso, mas só para ter uma ideia, não é perfeito Provavelmente demorei cerca de uma hora e meia para bloqueá-lo de antemão, o que eu não coloquei em que eu não coloquei em Assim, você pode fazer isso com qualquer objeto ou fruta que tenha em casa. Eu os manteria mais fáceis se fosse sua primeira vez. 8. Desenhos de giz pasteleiro 1: Ok, então eu vou fazer a mesma fruta, mas aqui eu vou usar pastéis de giz Eu coloquei algumas das cores que talvez eu queira usar aqui. Então, esses são um pouco mais confusos. Eu vou movê-los. Acabei de tirá-los antemão tentando planejar meu desenho Eu ainda tenho pedaços simples de frutas e vegetais. Vou começar a bloquear grandes áreas de cor. Então, para os pastéis de giz, eles são um pouco diferentes dos pastéis de óleo Você pode, você pode meio que cometer um erro, apagar e sobrepor Mas eles são um pouco mais confusos. Você verá assim que eu começar a trabalhar com eles. Então, para o limão , que está aqui, vou começar com uma cor base. E esfrega com o dedo. Não estou pressionando demais. Eu vou sobrepor aqui. Então, estou começando com um belo verde claro, amarelo e verde. E eu estou apenas bloqueando isso. Ok. Não está nesse verde muito claro. Tem áreas mais escuras, mas eu queria colocar a área clara primeiro Agora estou colocando um pouco de verde mais escuro. Isso está realmente começando. Precisa de muito mais trabalho do que isso. Ok? Então, deixe-me dar uma olhada no meu pêssego pronto. Só estou mexendo um pouco. Então, vou começar com talvez um amarelo, laranja porque essa é a cor mais clara do pH E eu só vou bloquear isso. E isso consome um pouco de tempo. Eu ainda tinha um pouco de verde no meu dedo e ele entrou lá. Então isso é meio confuso. Você vai precisar, é confuso. Ela voa por todo o papel e você precisa lavar as mãos depois. Às vezes fica em suas roupas, mas desaparece. Apenas bloqueando em cores. Veja como o verde ainda está no meu dedo que entrou na laranja. Outra coisa que você pode fazer é esfregar. Eu tenho dicas de Q aqui para esfregar. Eu costumo usar isso para trabalhos mais detalhados, mas para áreas grandes, você pode pegar uma toalha de papel e esfregar a unidade. Ok, então agora eu vou comer minha pimenta aqui. E eu vou começar, vamos ver. Quero ver como é essa cor em comparação com. Isso é praticamente o mesmo. Então, basta entrar em um grau geral de luz e depois vou colocar um pouco de escuridão sobre isso Espere um segundo. Acabei de mexer um pouco. Basta obter uma cor de fundo generalizada Isso é um pouco confuso, mas tem boas capacidades de apontar Tudo bem. Vou colocar mais cores no pH e na pimenta. Então eu vou escolher uma laranja vermelha aqui. Estou apenas procurando áreas que sejam um pouco mais vermelhas. Depois, basta bloqueá-los e vamos nos concentrar na mistura Mas primeiro estou tentando obter as cores que vejo na imagem. Então, novamente, isso é pastel de giz. Pode ser chamado de pastel macio. Coisas semelhantes são konnte, que é à base de cera, mas tem a mesma coisa Então isso é como carvão, mas é colorido Isso precisa de muito mais trabalho, mas apenas um ponto de partida. E como se eu não quisesse que a laranja caísse na pimenta verde. Então, vou ter cuidado onde estou esfregando. Estou colocando um pouco de escuridão aqui. Sim, estou vendo aqui essa área. Ok. Então, isso precisa de muito mais mistura. Vou dar uma olhada em algumas das sombras projetadas agora Eu sei que preciso trabalhar mais nisso. Estou pensando em trabalhar com a Navy, alguns lápis de carvão de cores nítidas, mas deixe-me entrar em algumas sombras de cache e vou começar Então, às vezes, nesse saque de outras pessoas, como talvez haja mais de uma luz acesa, parece que há uma cruzando a outra, uma sombra de cache é mais escura que a outra Mas eu só vou colocá-los aqui. E eu vou fazer algumas aqui. Este vai ser mais leve. Ainda tenho mais trabalho a fazer sobre isso, mas estou apenas colocando as formas principais. Há outro com travessia, então está meio que cruzando para este E depois há outra camada aqui embaixo. Então, um pouco mais leve. Eu vou aprimorar isso. Estou apenas começando, começo agora mesmo. Ok. Então, vamos dar uma olhada em Isto é um pó, então meio que se enrola na página Você pode obter os mais duros ou mais macios. Tudo bem. Só para que você possa ver como os cotonetes funcionam. Então eu recebi esses cotonetes. Algumas pessoas usarão liquidificadores. Você pode usar liquidificadores ou cotonetes, então ele meio que esfrega no A mesma coisa que você está fazendo com o dedo. Quando fica muito sujo, eu simplesmente jogo fora. Ok. E vamos dar a volta por cima. Então esse é o lado roxo. Então, eu vou escolher um lado laranja porque eu quero misturar isso um pouco. Ainda precisa de mais trabalho, mas estou meio que misturando as cores que tenho Parece um pouco melhor. Agora esse está sujo de laranja, mas eu tenho o lado roxo e vou continuar misturando as sombras por um minuto só para misturá-las um pouco Eles precisam de mais trabalho, apenas como um passo. Ok, então agora deixe-me ver se eu tenho isso. Eu tenho um lápis de carvão preto e branco, mas também existem lápis de carvão coloridos Eu só queria ver como fica antes de usá-lo. Na verdade, vou misturá-los primeiro. Eu uso, estou usando outra dica de sinalização agora. Ok, então eu só estou pensando comigo mesmo, eu quero usar a falta das coisas reais? E acho que o preto é dois. Vai ser realmente dramático para isso, mas não vai ser muito dramático para certas áreas da sombra. Então, eu estou usando um lápis de carvão preto aqui. Então, onde eu fiz essa travessia na sombra, essa parte estava mais escura e essa parte foi posterior Então, vou aprimorar isso com o lápis de carvão preto E eu tenho minha dica aqui. Então, quando as coisas ficam complicadas com seu desenho. Ok, então eu estou usando o cotonete. Ok. Isso não acabou, é apenas um ponto de partida. Mas a mesma coisa para cada sombra. Vou tentar bloquear na área mais escura. Esse é um ponto de partida. E mais uma vez, vou pegar meu cotonete. Na verdade, eu os jogo fora depois. Eles são baratos. Você pode usar quantos deles quiser. Você também pode usar liquidificadores. Eu simplesmente não tenho nada comigo agora. Então, agora vou dar uma olhada na linha. Isso é muito parecido com o outro desenho. Costumo fazer séries de desenhos semelhantes. Nesta série, estamos apenas explorando como fazer as junções para criar as juntas em diferentes mídias Então, estamos olhando para o pastel oleoso, este é um recipiente de calço e depois vamos dar uma olhada em lápis de cor Mas é basicamente meio que, é um pouco diferente. Não é exatamente o mesmo, mas tente ver como você faria isso em diferentes mídias e como isso afetaria a forma como você cria o desenho, etc E como você sabe quais ferramentas está usando para criar o desenho, quanto tempo leva. Ok, então eu vou ver isso por um segundo. Na verdade, eu vou, então eu quero que a área diretamente atrás das frutas e vegetais fique escura novamente, porque isso vai fazer com que eles apareçam. Então, estou descobrindo onde quero que a linha da mesa esteja Só estou pensando aqui. Então, isso, eu só estou inventando. É chamado de licença criativa. E as pessoas vão muito mais longe. E com licença criativa , inventar a linha de uma mesa com isso é apenas algo, porque eu não tenho a mesa aqui há muito tempo. E eu quero escurecer esses objetos. Provavelmente vou deixar uma pequena área ao redor deles. E porque estou usando um pedaço de giz de vez em quando, vou voltar e fazer esse trabalho detalhado com o lápis de carvão para não espalhar toda a fruta Por isso, este é um pedaço de giz que pode cobrir mais área rapidamente do que um lápis de carvão, mas pode ficar Então, vou deixar isso aqui e vou fazer o trabalho perfeito com o lápis de carvão Ok? E, novamente, isso é como o último. Eu meio que só quero fazer um pouco de preto e ao redor da fruta e sair Alguns dos papéis que aparecem. E meus dedos vão ficar bem bagunçados depois disso. Eu sopro para tirar o pó extra do papel. Quando você terminar de desenhar como este. Adoro essas junções, mas elas são muito confusas E você quer colocar como um rascunho sobre ele. E você também pode borrifá-lo com um spray fixador, o que não o torna perfeito, mas ajuda a ficar meio Isso ajuda o giz a se espalhar ou emoldurá-lo. Estou apenas entendendo um pouco de jargão aqui. O banheiro. Só que isso vai fazer com as cores das frutas fiquem escuras. As cores das frutas contra o fundo escuro vão fazer com que elas se destaquem e pareçam muito, muito brilhantes, que é o que estou procurando. Deixe-me colocar meu dedo aqui e esfregá-los. E eu estou estragando tudo. Ok. Então, isso vai precisar de trabalho. Na verdade, eu faço certas partes do vídeo e depois paro e depois faço outra parte. Mas estou parando aqui porque preciso lavar minhas mãos, então vou reiniciar em outro vídeo. 9. Desenhando pastel com giz 2: Ok, então agora vou tentar adicionar detalhes a isso. Comecei com Vou começar com, desculpe-me, um lápis de carvão azul, azul escuro, como azul marinho E vou dar uma olhada nessa pimenta. Portanto, eu recomendo que você lápis de carvão colorido ao fazer um desenho pastel a giz para fazer Só vou ver como fica esse azul. Portanto, é difícil obter essa área de detalhes apenas com uma peça colorida em si. Na verdade, muitos não usam um azul diferente. Na verdade, não está saindo lá. Esse é mais macio. Eu não sei o que aconteceu lá. Então isso é para minha escuridão aqui. Eu poderia usar um cinza também, mas estou usando um azul. Então, eu estou sendo um pouco mais lento no meu desenho do que quando eu estava meio que colocando muitas cores E estou apenas procurando áreas mais escuras. E eu estou usando o azul para fazer isso. Não é realmente azul, então deixe-me ver como isso, se eu puder tentar esse azul mais escuro novamente, é mais cinza E isso vemos se eu quebrar a ponta, vamos ver como está essa. Meio que não está realmente, por algum motivo, não está realmente se espalhando. Então eu vou voltar para essa série. É mais cinza e veremos se eu quero diminuí-lo mais tarde Mas eu sabia que esse azul era mais escuro que o cérebro, então decidi trabalhar com ele E eu estou apenas aparecendo em áreas escuras. Isso vai ter que ser repetido novamente em verde, meio que para unificar essas cores Mas eu só vou vestir uma camisa escura agora. Novamente, estou usando cores objetivas aqui , ou seja, as cores podem não ser exatamente as mesmas, mas são muito parecidas com as que estou desenhando. Então, a única coisa que estou fazendo é procurar áreas escuras e Sra. Pepper, agora, é como se curvar aqui perto do caule Estou meio que tentando esboçar isso. Acho que deveria olhar o caule por um segundo antes de contorná-lo. Isso precisa ser um pouco mais adulto, a coisa toda, mas veremos. Ok, então essa é a parte do meio. Eu faço o que se chama isso. E eu estou apenas vendo as diferentes coisas que eu tenho. Vou deixar isso para o nosso segundo. Vou colocá-lo no escuro. Na verdade. Essa parte é um pouco mais escura Agora vou dar uma olhada aqui Por aqui, começando a parecer mais uma pimenta. As cores não parecem exatamente realistas. Então eu queria vir aqui. Ok. Mais uma vez, procurando áreas escuras. Novamente, lembre-se de que é como se você pintasse, é como uma pintura em que você trabalha em camadas. Como adicionar uma camada de detalhes, adicionar uma camada de detalhes e adicionar uma camada de detalhes. Mas você quer contornar a imagem. Então você, o que significa que você não quer se concentrar apenas na quarta-feira. Apenas se concentre nisso por horas e horas e não se concentre em nada ao redor, certo? Porque isso não vai ser realmente produtivo. Ok? Que isso precisa de muito mais trabalho. Como se a coisa toda precisasse ser coberta outro verde para parecer mais verde, porque eu meio que tenho algumas cores embaixo dela Mas vou dar uma olhada no pH por um segundo. E deixe-me ver o que acontece. Isso não parece muito bom. Deixe-me experimentar um roxo para as áreas escuras. Só estou procurando uma cor mais escura. E eu posso colocar essa grande área de sombra de cache aqui. Mas eu provavelmente vou usar um vermelho porque eu pareço um pouco extremo. Estou recebendo a dica Q. Ok. E eu sei que quero exagerar com o vermelho porque isso está meio que tirando a cor do Eu não sei. Só que vou continuar. Então, deixe-me procurar cores em diferentes partes dela. Na verdade, vou pegar um marrom. Então, aqui está ele nem sabia como isso se chama. Isso pode ser marrom ou preto. Ok. Mas eu só vou fazer na Brown por enquanto. Então, quando você está usando o Objective Color, você está tentando fazer a correspondência de cores, que é tentar obter as cores praticamente iguais às da vida real, tanto quanto você puder Preciso obter um pouco de amarelo, laranja. Novamente, você tem que mexer com isso por um tempo. Meio que se movendo em áreas de cor, clareamento, escurecimento Não sei se gostei da aparência do roxo, mas vou continuar. Esse amarelo aparece. Então eu vou ter que trazer um pouco mais de amarelo também. Ok. Então eu vou voltar para esperar um segundo. Deixe-me pegar meu cotonete. Assim, você pode ir e voltar entre Chalk e os lápis de carvão Então, estou olhando o pH novamente e estou voltando ao meu vermelho. E eu só estou colocando um pouco disso e vou colocar meu amarelo aqui porque eu sinto que fiz um pouco do amarelo. Mas, novamente, com eles, você obtém mais cobertura. Como se fosse simplesmente deslizar até lá e encobrir o que você quiser encobrir. Mas vai ser um pouco mais confuso do que os lápis, onde você gostaria que os lápis entrassem Ok. Agora vou procurar por laranja. Eu preciso de uma laranja. Vamos tentar isso. Se você colocar sua mão. Então, observe que estou levantando minha mão porque se eu colocar minha mão diretamente nela, ela vai manchá-la E eu não sei se isso precisa ser resolvido, mas, novamente, eu gosto de contornar a imagem. Ok? Preciso dar uma olhada nessa linha. E eu preciso voltar aqui e consertar esse verde. Então, agora estou encontrando áreas das linhas que são mais claras e mais escuras Portanto, essa parte inferior está na sombra. E então eu vou pegar o amarelo para a luz. Ok. Eu meio que gosto disso, mas ainda não está pronto e eu quero uma dica Q. Então, tudo bem. Agora, isso precisa de mais trabalho, mas é um ponto de partida porque eu gosto de me movimentar novamente. Então, como eu disse, vou pegar esse verde. Meio que traga um pouco de verde sobre o azul. E essas luzes provavelmente são um pouco claras demais, então vou misturá-las com um pouco de verde. Mas meio que deixe um pouco da luz brilhando. Portanto, isso não anula o propósito de eu tê-los colocado lá em primeiro lugar. Ok. Estou meio que tentando me lavar. Se você viu isso como uma pintura, eu sei que é um desenho, mas eles são parecidos em tudo. E um pouco de verde. Para diluir as cores dramáticas que eu coloquei Então, meio que para unificá-lo. Ok, agora eu preciso corrigir novamente, eu apenas contorno a imagem. Preciso fixar o fundo com o lápis de carvão. E, na verdade, vou colocar um pouco de preto aqui para fazer com que se destaque. Então, eu estou colocando um lápis de carvão aqui dois, para fazer com que ele saia um pouco mais Agora faz com que pareça muito bonito. Vou ter que esfregar isso com um cotonete porque você está vendo um tipo de linha funcionando da qual eu quero me livrar Isso ainda precisa de muito mais trabalho, mas apenas uma etapa ou uma camada por vez. Se você ficar frustrado, você pode fazer pausas entre erros, Tudo bem, está começando a ficar melhor. Mas isso leva tempo. Ok, agora eu preciso do cotonete porque eu não vejo como ele está meio que mostrando papéis Então, eu quero meio que misturar com agudo. Se eu colocasse meu dedo lá, ele é muito grande para que se espalhe por todo o lado, como a pimenta embaixo e se E é por isso que você precisa de algo como um cotonete ou um liquidificador para trabalhar em algo assim Então, agora eles parecem muito brilhantes contra o fundo. E eu ainda preciso de mais trabalho sobre isso. Eu não sou. Deixe-me realmente colocar um pouco de amarelo nessa pimenta. Sim, eu gosto disso. Isso realmente o ilumina um pouco. Sim, na verdade, estou feliz com isso. Então agora eu vou precisar. Isso precisa de mais trabalho. Há muito mais trabalho que precisa ser feito. Só estou tentando descobrir. Eu vou trazer, vou experimentar e ver o que acontece. Então, vou pegar meu, vamos tentar o azul escuro novamente. Eu ia experimentar um preto. Não. Espere aí. Só estou pensando comigo mesma. O que eu vou usar. Eu só estava testando. Ok. Então eu vou usar o outro. Deixe-me ver como o preto ficará aqui. Estou meio assustada porque sinto que se eu errar, não vou conseguir consertá-la, mas vou correr Então, muitas vezes você está assumindo riscos. E se você errar, você tem que começar de novo. Na verdade, parece bem. Não parece tão ruim quanto eu pensei que funcionaria. Achei que ia ficar muito escuro. Lembre-se, se você escolher quão pouco ou quantos detalhes você vai colocar, quero dizer, como se eu quisesse parecer uma pimenta, mas quero dizer, como se você descobrisse porque você poderia sentar aqui e fazer essa peça real por horas e horas nela, certo? E faça com que pareça perfeito. Certo? Mas quero dizer, nem todas as obras de arte precisam ser perfeitas. Quero dizer, se é isso que você quer que seja, então você pode fazer assim, certo? Mas você descobre do que gosta e quão detalhado você quer que seja, e então esse é o valor que você coloca. Porque nem toda arte consiste em ser perfeitamente detalhada. Quero dizer, parte disso é, e se é isso que você quer fazer, mas às vezes você pode obter detalhes suficientes sem, você sabe, gastar tempo também Sim, sem gastar tempo fazendo isso muito, muito de perto, se é isso que você quer por todos os meios, vá em frente. Mas às vezes parece melhor se não houver muitos detalhes. Então você vai ter que encontrar um meio entre os dois e o quanto você quer fazer em seu desenho ou pintura. Na verdade, acho que fica melhor com o preto. Achei que ia fazer com que parecesse terrivelmente feio, mas não aconteceu Então eu ainda posso ver a cor. E o bloco é como em uma área de sombreamento aqui. Então, às vezes você descobre que marcas são cores que combinam enquanto você trabalha. Não sei se sinto que isso acabou Acho que preciso deixar isso de lado por um segundo. Na verdade, eu meio que gosto. Como se eu achasse que parece muito bom. Então, na verdade, vou correr um risco porque acho que isso é um risco, porque uma vez que eu o coloco lá, não consigo consertá-lo. Então, vou me arriscar e colocar um pouco de preto no pêssego Eu realmente não consigo ver, então eu só estou procurando aquela peça de vidro que eu estava usando antes, então vou usar o giz, mas não quero colocar Então, mas há uma sombra projetada na peça aqui. Eu só queria ficar muito escuro. Acho que estou com medo de que fique muito escuro. E na verdade parece bom, esse pH precisa de um pouco mais, mas eu vou com certeza, já que tenho o preto e minha mão, vou testar alguém vivo também. Porque eu sinto que se eu colocar preto e cada pedaço de fruta, isso vai criar unidade em toda a imagem. E eu estou apenas vendo isso como um todo. Como se eu estivesse apenas tentando descobrir agora, como o que eu preciso mudar, o que eu preciso adicionar. É bom melhorar essas sombras projetadas. Coloque um pouco mais escuro aqui. Na verdade, parece bem. Como se não fosse, não sei se parece concluído, mas na verdade vou escurecer toda essa área interna de crédito Ok, vou adicionar um pouco de branco. Então, o branco será o destaque onde a luz atingirá os objetos E eu não gosto, eu não gostaria que um dedo preto se misturasse, então estou apenas verificando meus dedos. Como você pode ver, isso é muito confuso e complicado, mas você pode obter uma mistura muito boa que não conseguiria encontrar com óleo, pastel ou lápis de ou Ok. Só estou pensando no que eu queria fazer? Eu queria adicionar um pouco mais de vermelho na parte inferior do pH. Então, agora, como o que estou adicionando coisas, estou com um pouco de medo de estragar tudo, então estou adicionando lentamente E eu realmente não quero mais estragar tudo, então vou parar com isso aqui 10. Desenhando lápis coloridos 1: Ok, então eu vou fazer um com lápis de cor agora. Estou fazendo as mesmas coisas. Eu o troquei um pouco por variedade, mas só para que você possa ver os diferentes tipos de mídia Então, vou começar com o PDZ. E o lápis de cor é muito mais elegante do que os outros dois. Mas é um pouco mais demorado. Estou meio que mudando a forma um pouco. Refinando a forma. Novamente. Estou começando da mesma forma e colocando uma espécie de cor base. E então eu vou adicionar algo a isso. Também estou apagando algumas das linhas de lápis sob a área que eu mudei, só para que elas não confundam a cor E então eu vou impressionar, vou trazer uma cor diferente Eu só queria ver como fica. Ok, então vou ligar aqui e começar a colocar um pouco de escuridão. Novamente, isso vai ser sobre camadas. Então, estou apenas colocando áreas escuras ou mais vermelhas, alaranjadas E vou acrescentar a isso, mas estou apenas começando. Estou apenas procurando áreas grandes que tenham alaranjada exagerada E eu vou misturar novamente. Eu não quero ser chato. Prefiro ficar na área mais clara e escurecê-la do que ficar muito escura, porque vai ser difícil clarear Embora isso faça você correr. Deixe-me mostrar uma nota: não está muito bem, mas você pode apagar algumas delas Porque estou procurando a forma dessa borda. Então você terá mais controle com o lápis colorido. Mas vai levar muito mais tempo porque é apenas uma mídia pequena e detalhada. Mas você deve conhecer todas as mídias nas quais tem opções para trabalhar e quer ver no que você é melhor. Então, eu recomendo experimentar todos eles. Eventualmente, você meio que descobrirá no que é melhor e provavelmente se concentrará nisso Ok. Vou voltar ao meu. Na verdade , vou escolher um amarelo agora porque alguns lugares são mais amarelos e amarelo-alaranjados. Estou tentando sombrear ou meio que bloquear essas cores com sombreamento de contorno cruzado, algo que não está realmente fazendo ideia Estou tentando fazer o sombreamento na direção da curva do pH Por quantos você passou? Laranja. Amarelo, laranja, desculpe-me, isso ainda precisa de muito trabalho, mas eu meio que começo a trabalhar , adicionar e adicionar Lembre-se de que você não quer se concentrar em uma coisa por muito tempo. Quero dizer, camadas. Isso vai ficar muito mais vermelho. Estou apenas colocando o amarelo, laranja e como base porque alguns têm algumas faixas de amarelo-laranja que eu quero deixar que apareçam através do vermelho mais escuro que vou colocar Ok. Eu vou meio que me afastar da praia e continuar fazendo outras coisas Então, novamente, estou olhando para a mesma pimenta. Apague alguns desses leões. Ok. Então, estou pensando devo começar com um verde mais escuro ou um verde mais claro Viu o que isso parece? Tudo bem. Estou apenas bloqueando áreas desse tipo de verde mais escuro. E eu posso ficar ainda mais sombrio do que isso, mas esse é meio que meu ponto de partida Alguns dos papéis aparecerão e precisarão ser misturados , mas estou apenas procurando grandes áreas de valor ou certas cores para começar Só de olhar para isso e pensar comigo mesmo, isso precisa ser revelado um pouco mais. Estou meio que encontrando essa linha aqui. Então, não parece que isso defina para mim. Ok, lentamente sendo bloqueado. Então, novamente, você terá que reservar um pouco de tempo para testar cada um desses meios Eu diria que pelo menos uma hora por desenho. Se não for mais. Você deixa isso primeiro de novo Só estou procurando Vamos usar esse verde escuro por um segundo. Isso é meio que descobrir qual cor eu vou usar, mas eu estou olhando neste momento, eu quero ter isso Meio verde brownie, mas estou apenas colocando o verde escuro para começar Posso ou não adicionar o marrom. Acho que esse é o ponto de partida. Ok, então agora vou pegar meu isqueiro quando vermos se parece mais leve. Sim, funciona. Então, vou preencher as áreas mais claras, na maior parte com o verde mais claro E, novamente, este é apenas um ponto de partida, apenas para começar a inserir algumas diferenciações e valor na pimenta Mas precisa de mais. Há algumas áreas destaques e ainda estou tentando descobrir se devo deixar o papel ou adicionar branco, mas não é tanto quanto deixei aberto. Ok, então agora estou vendo isso no meio. Eu só queria tentar algo diferente porque continuávamos vendo o mesmo tipo de coisas. E é um castiçal. E vou usar um azul para começar. Está tentando obter a forma, correto? Não. O castiçal tem algum tipo de textura que eu não estou colocando lá Eu sou um rim, mantenha-o liso porque levaria cerca de 10 horas para obter a textura. E é, e isso é licença artística. Você sabe Você pode omitir algo, como digamos que você esteja fazendo alguém de perto e tenha um padrão complexo na camisa ou no vestido. Como se você só quisesse arrumar a mesa sem o padrão. Tudo bem. Então, eu vou bloquear isso. E a Sra. Meio azul claro para começar , está tendo mais variações. Há uma espécie de destaque aqui em cima, então vou deixar isso um pouco mais leve. E então eu vou ficar mais escuro aqui embaixo. Tem uma cor. É como vidro, mas muda de cor no objeto. Então, vou incluir isso, mas estou apenas bloqueando para começar bem. E eu posso realmente ver que estou recebendo meu lápis normal novamente, parte da vela aqui Então, vou colocar isso. Eu não desenhei isso. Eu realmente não consigo ver o mesmo, mas vou colocá-lo lá de qualquer maneira. Ok, então isso é uma espécie de vela acesa? Esse é o meu ponto de partida. Vou ficar mais escuro na parte inferior. Veja como é isso. Uma diferença, mas eu vou sair do meu preto por enquanto para não continuar com coisas que meio que colocam os Objetos em contextos. Então eu vou arrumar a mesa. Estou fazendo a mesma coisa. Sei que esses desenhos são muito parecidos, mas estamos apenas testando mídias diferentes. No entanto, existem um pouco diferentes. Mas os objetos no fundo são meio parecidos. Colocando um pouco da sombra do cache aqui. E eu estou apenas bloqueando em um escuro aqui. Pode ser que precise de seus ajustes. Então, os outros dois papéis tinham um tom rosado e esse papel é um pouco Um pouco. É muito fraco, mais amarelado. Ok, esse é o meu ponto de partida e vou enganar Mas eu só quero a escuridão de novo. E se eu tentasse acender a chama? E aqui, estou pensando em adicionar isso como Licença Criativa, mas deixe-me pensar sobre isso. Espere aí. Também estou colocando o escuro em segundo plano, provavelmente não ocupando todo o espaço. Eu queria ver. Mas isso não é preto e aqui, você vê o que acontece se eu pressionar com muita força. Preto. Sim, parece bom. Então, novamente, isso é muito trabalho repetitivo de camadas. E isso é muito mais legal. Em seguida, os outros dois meios, o pastel de óleo na parte superior do pastel, quero dizer, você pode obter mais detalhes Você não precisa se preocupar com onde está colocando sua mão. Não vai ficar tudo bagunçado. Mas isso leva mais tempo. E às vezes você não consegue obter os outros efeitos que você pode com outras mídias. Então, novamente, experimente todos eles, veja do que você gosta. Eu meio que gosto de todos eles, na verdade, por coisas diferentes E eu poderia colocar aquela vela até, talvez deixá-la em paz por enquanto E eu vou passar para esse lado. Acho que aqui está a origem e depois a vela laranja ali, seria uma repetição muito boa de Color Take a bit of time Tudo bem, isso precisa, novamente, um pouco mais de escurecimento Você vai passar muito tempo fazendo isso, tipo, eu nem sei como chamar isso, como não trabalhar muito, mas onde? Parece que está demorando muito, como colocar um quarto nos fundos Estou apenas limpando isso e, na verdade, vou acender uma chama aqui Eu só acho que isso vai para o paciente. E olhando para a pimenta. Estou novamente procurando áreas escuras em outros bolsões de cor e possivelmente tentando me misturar Eu só estava olhando para ele quando paro, eu meio que estou procurando o que eu preciso fazer a seguir. Você obtém a forma certa. Então, como você pode ver, é apenas camada após camada de adição de cor e sombreamento E, novamente, você decide quantos detalhes você queria para você. É muito demorado, mas é relaxante Só estou procurando por um segundo Eu só estava pensando na cor que vou usar. Deixe-me voltar a isso para pegar nosso soquete. Como você pode ver, é atual se você precisar pressionar com força e às vezes precisar fazer camadas para que a cor apareça com força. E eu vou voltar para o meu preto por um segundo aqui. Ok. Estou apenas dando uma olhada nisso como um todo. Pensando no que eu preciso acrescentar a isso? Quantas camadas mais eu preciso fazer? É sempre bom fazer uma avaliação e é bom ficar mais longe, longe, gostar de se levantar e olhar para ela de mais longe do que ficar sentado bem perto E meio que tenha uma ideia de quanto mais você quer fazer ou de como é. Parece diferente quando você está longe disso. Eu sei que acabei de juntar dois pensamentos, mas um, você queria descobrir o quanto mais você vai fazer E outra coisa é se levantar e se afastar dela por um tempo. E você vai ver isso de uma perspectiva diferente. E você provavelmente verá o quanto mais precisará fazer. Então, eles não roubam misturados, mas eu meio que andei por Ok. Agora, estou pensando no que mais preciso fazer. E como passei de 30 minutos, vou parar e reiniciar 11. Desenhando lápis coloridos 2: Ok, então eu estou de volta, eu só vou fazer essa vela rosa Na verdade, é branco, mas estou decidindo que estou usando a licença criativa aqui e tornando-a um pouco mais colorida do que é Eu esqueci. Não importa. Vou ficar mais escuro no interior da vela porque é mais ou assim na Vou pegar um pouco de vermelho. E, na verdade, vou trazer irregulares. Bem, eu estou pensando comigo mesmo, eu quero usar um lápis normal ou um lápis preto? Na verdade, vou comprar um lápis de grafite normal aqui. Então, às vezes eu misturo como fizemos no desenho a lápis de cor cinza, preto e branco. Estou tentando usar isso para delinear, e acho que um preto seria muito E combina bem com os lápis de cor. Então, em vez de ficar como um preto muito escuro, fiz uma linha lá que eu não queria fazer. Então, vou usar minha borracha. Vamos ver se eu consigo tirar isso. Eu fiz. Ok. Eu não sei Quero dizer, eu não sei como é a sensação da aparência, mas eu estou meio que dando a você para experimentar agora Não parece horrível. Ok? Então, agora eu vou ao fundo disso. Então, isso é uma espécie de castiçal de vidro, mas muda de cor à medida que sobe Então, agora vou usar isso mais tarde explodido aqui. Ainda precisa de muito trabalho, mas estou apenas vendo as diferentes cores que tenho. Lá vamos nós. Parece a mesma cor que eu estava usando na parte inferior É como uma cor azul violeta. Tudo bem Deixe-me voltar a isso. Meio que escurecendo a cor pressionando com mais força Tudo bem. Só estou pensando em como isso parece. Novamente, não precisa ser perfeito, certo? E eu vou usar a escuridão aqui novamente. Então, novamente, me desculpe, eu parei de falar porque eu estava apenas focando nos meus desenhos. Isso acontece com frequência. Então, estamos usando cor objetiva, ou seja, cores reais. Vamos aprender a Teoria das Cores. Mais tarde. Aprendemos um pouco sobre a roda de cores, mas há muito mais do que isso. Vou aprender dois exemplos, mas você está tentando obter as cores reais que vê, incluindo semelhanças, escuridão e variações dessas Então, agora eu vou, eu quero me afastar disso. Estou ficando muito enraizada nesta peça aqui. Então, agora vou examinar o pH novamente. Oh, eu já tinha isso, mas provavelmente terei que afiá-lo Então, vou usar uma laranja vermelha por enquanto. Mas é muito mais escuro do que eu, então eu realmente quero realçar a cor Então, novamente, o que eu tinha feito antes foi a primeira camada. Então, estou apenas procurando áreas um pouco mais escuras. Estou bloqueando a entrada deles. Na verdade, vou voltar a isso porque bem, eu não quero, não quero perder tempo afiando o lápis, mas deixe-me experimentar Tudo bem Sim, eu entendi. Este é um lápis muito pequeno, mas eu queria um vermelho mais profundo porque há algumas áreas desse pêssego que são um vermelho escuro muito profundo Então, estou apenas procurando essas áreas. E estou colocando essa cor sobre a cor vermelha e laranja que eu coloquei antes para bloquear a área que estava mais escura E estou voltando ao meu tipo de cor laranja e vou corrigir todas as áreas que estejam muito amarelas ou que precisem Vamos ver, você pode obter alguns detalhes com isso. É só que consome um pouco de tempo Você vai ter que fazer algumas camadas para que fique E isso não parece exatamente certo. Então, estou adicionando mais vermelho onde o vermelho escuro é necessário. Na verdade, diminuindo a parte inferior do pH porque parece um pouco estranho Você tem que ter paciência para fazer isso, assim como continuar trabalhando quando não está funcionando bem e continuar insistindo E se você fizer isso, você receberá algo de que gosta. Ok. Quero dizer, não é perfeito de forma alguma. Na verdade, parece estar bem, então eu vou entrar aqui. Eu queria experimentar esse verde mais claro e assim. Então, eu vou entrar com isso. Eu tenho como você pode ver com meu giz e com meus lápis de cor Como se eu tivesse muitos conjuntos diferentes e eles meio que gostassem, quando começam a diminuir, eu os coloco todos juntos e 1 Então, eu tenho algumas marcas diferentes com as quais estou trabalhando e algumas eu gosto mais do que outras. Mas cabe a você testá-los. Ok? Agora, só estou vendo o que preciso fazer. Vou pegar esse lápis. Vamos ver o que. Tem uma ponta meio quebrada, mas vou continuar com ela Ok. Novamente, estou procurando por escuridão e espero que essa provavelmente seja minha última camada Mas veremos novamente, você não pode, quero dizer, eu posso planejar isso, mas então eu tenho que ver como fica. Ok. Quase como pequenas fendas nela. Quer dizer, eu não sei como você pode ser mais detalhado com os lápis de cor, mas eu não sei o quão detalhado eu vou ser Começando a parecer um pouco melhor. Ok. Olá, uma vantagem a menos. Então você pode ver como continuar fazendo isso por horas e horas e horas e se tornar uma espécie de perfeccionista E isso é uma coisa boa e Art. Mas você também precisa descobrir quando você quer parar, certo? Quero que sejam mais delineados e vou colocar um aqui. Ok, acho que preciso voltar para o meu lápis WACC. Ok. Oi Cada desenho consome um pouco de tempo, requer foco e energia, mas não é um foco difícil, é um foco relaxante. Mas pode parecer que vai haver momentos em que você vai querer fazer uma pausa e perceber que vai querer parar por um tempo E, por todos os meios, faça isso se precisar. Pense, ele pode parecer que vou levar uma eternidade para terminar este desenho ou fazer com que fique bem. E eu vou escurecer o preto disso. Faça outra camada. Só para fazer com que os objetos se destaquem um pouco mais. Na verdade, é meio que, quero dizer, precisa de trabalho, mas está tudo bem. Parece que está bem. Começando a parecer bem. Vamos colocar as coisas dessa forma. Poderia continuar mais. Mas eu não sei o quanto custam, você sabe, você não queria ou precisava ver, você sabe, isso. Mas também vou escurecer as sombras projetadas. Está meio que se cimentando nessas sombras projetadas. Eu vou com toda a razão. Vou colocar o preto nos pequenos objetos. Então Deanna, para ver se parece horrível. O que estou tentando fazer é obter as áreas dos objetos que parecem estar mais escuras ou com sombra. Em vez de apenas cores puras. Você também pode fazer isso com branco ou cinza. Desça até aqui. Vou derrubá-lo Só estou olhando para ele para ver se não estou fazendo com que pareça totalmente horrível. Você sempre corre esse risco. Estragando tudo. Ok. Vou ler um pouco sobre isso. E não, acho que fiz com que parecesse muito ruim. Ali mesmo, aquele pedacinho. Mas vou deixar isso pra lá. O bloqueio é sempre meio que, você não sabe se vai estragar tudo totalmente Coloque-o nesta segunda parte inferior. Acho que, como um todo, fez com que parecesse melhor. Vou abordar isso um pouco. Então, aqui mesmo. Ok, e então eu vou dar uma olhada na pimenta para apagar isso Quero dizer, isso está longe de ser perfeito, mas espere. Acho que vou esboçar isso. Estou meio que adicionando uma licença artística, mas tudo bem, deixe-me entrar aqui Tudo bem. Eu vou entrar aqui com a escuridão. Só estou tentando diferenciar essa parte das outras partes da pimenta Tudo bem Delineando alguns dos esboços aqui Não vou fazer muita coisa com isso. Bom, na verdade, parece bem. Só estou meio que olhando para isso. De qualquer forma. Acho que não acho que o preto no pH fosse um pouco demais. Socorro. Tenho vontade de ficar confusa para fazer um pouco demais. O que eu acho que você tem é meio que a ideia fazer com que esse verde fique um pouco mais brilhante Isso, eu poderia passar mais algumas horas nisso, mas acho que vocês entenderam. Então eu vou ir em frente e parar aqui. 12. Desenho de cores novo: Na galeria do projeto, você fará três desenhos diferentes. Então você pode ter alguns objetos ou um objeto. Tentei escolher objetos coloridos como frutas e vegetais. Então, vamos fazer três desenhos diferentes. Vamos fazer um em pastel oleoso. Vamos fazer um em pastel de giz. E vamos fazer um em cores, lápis. E estamos fazendo cores realistas ou fazendo as cores que realmente vemos. E estamos meio que fazendo cores claras e escuras. E então você vai publicá-los. E esse será o seu projeto para esta aula.