Técnicas de sombreamento: conceitos básicos e prática | Jasmina Susak | Skillshare

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Técnicas de sombreamento: conceitos básicos e prática

teacher avatar Jasmina Susak, Pencil Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      0:38

    • 2.

      Ferramentas

      0:36

    • 3.

      O que é transição gradiente

      1:03

    • 4.

      Como criar a transição de gradiente o primeiro método (cilindro)

      21:47

    • 5.

      Como criar a transição de gradiente o segundo método (flor) (

      18:28

    • 6.

      Como criar a transição de gradiente o terceiro método (esfera )

      6:27

    • 7.

      Técnica de Circulism

      7:09

    • 8.

      PRÁTICA: como desenhar o mármore visual de um gate.

      30:45

    • 9.

      Como desenhar gottas em uma folha

      39:25

    • 10.

      Como desenhar uma rosa - parte 1

      43:44

    • 11.

      Como desenhar uma rosa - Parte 2

      42:09

    • 12.

      Como desenhar um coco - parte 1

      20:26

    • 13.

      Como desenhar um coco - Parte 2

      20:09

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

909

Estudantes

8

Projetos

Sobre este curso

Olá!

Neste curso, explain os básicos das duas técnicas de sombreamento mais importantes para criar um estilo realista de desenho: o método de circulism e o gradiente suave. Vou demonstrar a você minha abordagem única para criar uma transição de gradiente usando três métodos diferentes. Vou mostrar como criar texturas suave usando o método de circulism e lápis de grafite. Quando obter essas duas habilidades fundamentais, você vai poder desenhar qualquer coisa com facilidade. Além disso, você vai aprender a desenhar o mármore de gata, de água com água, de forma a caderno de água de de rosta com o zero completo. Vou orientar você através do processo que uso para desenhar desenhos de vida com lápis de grafite. Vou mostrar meu técnicas de desenho e sombreado e compartilhar muitas dicas e truques com você. Você vai aprender como esboçar, como de de sombrear, como mesclar lápis e como criar texturas learn

Então, fique a mim e faça suas habilidades de sombre!

Gostaria de ver você no meu curso.

Jasmina

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Jasmina Susak

Pencil Artist

Professor

My name is Jasmina Susak. I am a self-taught, graphite and colored pencil artist, author of many how-to-draw books and eBooks, innovator, and art teacher.

I want to share my drawing skills with anyone who wants to draw because I am convinced that everyone can draw; only patience, right guidance, and inspiration are needed.

Take my classes, get inspired, and enjoy learning!

I teach drawing at Colored Pencil Tutor

Check out the PenPick - Colored and Graphite pencil picker

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Level: All Levels

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Transcrições

1. Introdução: 2. Ferramentas: Ei pessoal, é a Jasmine. Muito obrigado por se juntar a mim. Vamos começar com materiais. E vamos usar este papel para a marca de Bristol porque é muito grosso e suave e muito bom papel. Eu vou estar usando Castela 9 mil comprar tecido Castela grafite ferramentas encadernadas, mistura, toco, e Q dicas para a mistura. E esta borracha a lápis também comprar tecido Castela, em seguida, desenho bússola. 3. O que é transição gradiente: Então vamos falar sobre transição de gradiente ou um gradiente suave. Então, o que é transição de gradiente? Em resumo, a transição de gradiente é quando dois Don diferentes fluem um no outro perfeitamente. Então aqui temos duas auroras diferentes. E isso não é uma transição de gradiente. Esta não é uma transição de gradiente porque, como você pode ver, temos uma borda clara entre eles. Duas danças diferentes. E como mencionei, precisamos fazê-los fluir uns para os outros sem falhas. Então, algo assim. 4. Como criar a transição de gradiente o primeiro método (cilindro): Então, deixe-me demonstrar a vocês três maneiras diferentes de alcançar a transição de gradiente. Então, a primeira coisa é criar as formas dos cilindros. Quero sombrear cilindros. Eu só queria fazer a largura deste rolo, que é de cerca de quatro centímetros ou uma polegada e meia. E eu quero fazer três cilindros. Porque eu quero fazer três tipos de sombreamento. Vou usar fontes de luz diferentes. Agora podemos fazer as áreas superior e inferior como esta apenas desenhar uma elipse, forma elíptica aqui como esta. Não precisa ser perfeito, que não é importante AGORA. Aqui, assim. E aqui na área inferior, podemos desenhar a parte inferior assim. Está bem? Algo como isto. E vamos chamá-los de um “sidelight”. E este para o satélite. E este da luz, assim. Ok, então isso significa que nós temos aqui a fonte de luz que está vindo do lado esquerdo ou direito. No meio temos a fonte de luz que vem dos lados esquerdo e direito. E um terceiro exemplo é quando a fonte de luz vem do nosso ponto de vista. Eu não vou criar um com a fonte de luz vindo do topo e do fundo porque eles não mudariam nada aqui nas partes laterais do cilindro. Então, eu só vou sombrear isso. Ofereça áreas como esta com um H B, mas você não precisa. Isto não é importante. Eu só queria dar um pouco de forma porque eu não quero que ele fique branco. Deixe-me só misturá-lo com um Q-Tip. Então essas áreas não são importantes aqui porque elas são planas e não podemos criar uma transição Grandin aqui. Quero que a minha fonte de luz venha do lado esquerdo. Então aqui eu quero sombra no lado direito e eu estou começando com o bip mental e oprimir Bihar. E eu estou vendo o lado e na verdade eu estou deixando de fora para cerca de um milímetro de espessura borda para as luzes refletidas porque eu deveria estar quieto, mais leve que a sombra, esta sombra. Está bem. E agora estou indo para o lado esquerdo, liberando a pressão, meu aluguel. E eu vou continuar usando amanhecer mais leve, leve e mais leve, a fim de alcançar esse gradiente suave. Então, se minha fonte de luz estivesse vindo do lado esquerdo, este lado direito não teria muita luz. E é por isso que estou sombreando com uma lareira muito escura. E agora começo a liberar a pressão. Pode ser bento Chipre cada vez menos como eu moldar. Há um lado esquerdo. Então você pode agora começar a usar o mais leve, que é o próximo, como um h b, por exemplo. Ou você ainda pode usar o mesmo lápis e pressionar cada vez menos. Ok, então aqui temos dois satélites onde a fonte de luz está vindo dos lados esquerdo e direito, o que significa que a área mais escura estará aqui no meio, assim. E o tamanho esquerdo e direito do cilindro seriam eliminados. E é por isso que começamos aqui. Alguns ainda usam um lápis. E você pode praticá-los um por um. Só queria te mostrar o mesmo lápis para aplicar. Esta para começar com as partes mais escuras como esta. E, em seguida, usar tons mais claros e mais claros. E também o mesmo aqui. No meio, você pressiona mais forte e, em seguida, você apenas diminui a pressão. Asu, fique longe do centro. Como este. E o terceiro cilindro tem uma luz frontal, que significa que os lados esquerdo e direito ao lado da borda serão mais escuros. E eles se tornarão sombra mais clara e mais clara em direção ao centro. Porque a fonte de luz está vindo do nosso ponto de vista. E é o chamado vôo frontal. E aqui também pressionado com força ao lado da borda. E, em seguida, apenas liberar a pressão enquanto você desenha em palavras, cilindro. E ainda estou usando batida dental. E agora eu pressionei cada vez menos. E aqui está o lado do Sam como este. Claro que esta é apenas a prática. Você não tem que Chez ao lado da borda para cuidadosamente, não é importante aqui. Então aqui também pressionamos muito forte e apenas pressionamos cada menos à medida que nos afastamos da borda. Está bem? Ok, então no próximo, o próximo lápis deslizante, mais leve que o lápis de feixe é uma idade v. Você pode usar um HB ou um F. Eu vou usar um HB ao lado desta sombra. E continuo com esta doação de 1 segundo para esta. Neste caso, há um lado esquerdo. Então aqui apenas tentou torná-lo mais leve e mais leve. Não importa que lápis você usa. Você pode conseguir isso. Mesmo com um lápis F ou uma idade. É tudo sobre aplicar a pressão certa no lugar certo. Está bem? Então não se preocupe se ele não parece suave como você pode ver, o meu não parece suave ou vai misturá-lo. Então, por enquanto, estamos focando em criar uma dança mais leve e mais leve. Então, aqui você pode começar a usar HB. Ok, e o mesmo acontece aqui ao lado do B. Continuando para os lados esquerdo e direito usando força e também liberando a pressão OSU, sombra longe da área. E tente fazer as metades verticais esquerda e direita, metade desses cilindros, mesmo para mim, são metades verticais, simétricas assim tanto quanto possível. Ok, e agora aqui, eu ainda estou usando um HB de segunda geração para a área b, e eu só quero sombreá-lo em direção ao centro. Também diminuindo a pressão de ambos os lados. Está bem. Agora, se usarmos o HB, o próximo pode ser um F dental ou um H venter. Eu vou usar 2h e pressionar um pouco mais forte ao lado de HB, e também para liberar a pressão como um moldado longe dele. Mas você pode usar mais lentilhas no meio. Se você quiser. E bordas1 aqui para preencher o resto do cilindro. E quero deixar as áreas brancas. E como mencionei, pressionei mais forte aqui. E, claro, cada vez menos à medida que me aproximo da borda esquerda deste cilindro. Assim como este. E agora podemos realmente sentir nesta borda que temos deixado em estragado para a luz refletida. Então isso também deve ficar branco. Portanto, mesmo que não haja nenhuma fonte de luz encontrada no lado direito, haverá alguma luz refletida nesta borda do objeto ou qualquer coisa. E aqui eu vou encher o resto dos lados esquerdo e direito. E o mesmo aqui eu estou pressionando mais forte ao lado da área HB. E cada vez menos enquanto estou indo para as bordas. E aqui também podemos apenas sombrear esta área completamente. E o mesmo aqui com a imprensa mais forte ao lado do HB e leitor interromper derivativos, a pressão sobre o nosso aluguel. À medida que moldamos há o centro. E este é o ponto de criar uma transição de gradiente entre esses tons. Mas vamos misturá-lo e, eventualmente, para escurecer e algo ou para apagar, se necessário. Muitas vezes cegando, as formas mudarão. Às vezes eles ficam mais escuros, às vezes tornam-se mais leves. Está bem. Certo, e agora vamos misturar tudo com o tecido. E eu sempre começo de novo as áreas destacadas e eu estou usando movimentos circulares e pressionando muito duro psi star aqui ou a parte mais leve e o lado esquerdo. E eu vou para as áreas mais escuras como esta. E você pode ver como ele parece suave agora e parece muito melhor e vai começar a misturar ou as áreas escuras primeiro porque você pode aplicar o gráfico de dados Iowa para destacar ou apenas procurar alguma parte limpa do tecido. E use um novo tecido para os destaques. O mesmo aqui. Só quero apagar um pouco assim. Eu só quero criar aqui para sombrear mais com um oito. Eu ainda sinto que a borda é visível entre esses valores. As bordas visíveis e só quero melhorar, Eu só gostaria de torná-lo mais seguidores, seguidores. Portanto, esta transição não é perfeita o suficiente se vemos as bordas entre as auroras. 5. Como criar a transição de gradiente o segundo método (flor) (: Está bem, deixa-me mostrar-te outra forma de classificar a transição de gradiente. Eu só quero desenhar um chão, apenas o contorno da flor. Como este. Você vai encontrar este desenho anexado e você pode baixá-lo e trazê-lo mais e sombra sobre oito. Mas eu acho que isso é muito simples de desenhar. E não leva muito tempo, assim. Então, essas pétalas não são importantes. Certo, algo assim. E eu quero criar uma transição de gradiente diferente começando aqui, desenhando os traços como este. E eu estou usando um lápis HB aqui e eu pressiono forte aqui por cima e eu apenas libero a pressão. Eu levanto lentamente, excluí meu lápis para criar mais leve. E aqui no meio, a duração da batalha como esta, você vai ver cada golpe desaparecer gradualmente no papel. Porque eu desabotoei o líder até acabar com eles assim. E vá de cima para Midway assim. E apenas menos do que a pressão à medida que terminamos cada golpe. E aqui ao lado do topo, você pode aumentar algumas linhas mais curtas. Mas acho que vamos usar um lápis mais escuro mais tarde. Vamos ver. E vamos fazer o mesmo com o resto das pétalas. Então, apenas pacientemente e pressione mais forte ou o topo. Está bem, deixa-me mostrar-te como estou a fazer isto de um ângulo diferente. Psi banhado padrão meu lápis e eu levantá-lo assim para câmera lenta, mas eu estou fazendo este breve rápido na verdade. Como você pode ver, esta é a maneira de criar esses traços que gradualmente desaparecerão no papel. E criará esse gradiente suave. Pode ser ainda mais perto do topo e depende da forma do chão. Mas vamos simplificar desta vez. E da próxima vez, podemos tentar criar um destaque muito perto do topo. Então, novamente aqui no preço superior mais difícil, mais pesado e apenas levantar o lápis como você terminar as linhas. Então agora ele pode fazer o mesmo com o resto das batalhas. Ok? Ok, então eu tenho mais uma batalha aqui. Ok? Certo, agora podemos fazer o mesmo, mas começando aqui. E também aqui pressionamos mais. E só a decolagem, a ponta do lápis, você se aproxima do meio ou da batalha assim. Então, um terço paralelo como este. Você pode ver que já tem algum tipo de forma mais tridimensional. Parece brilhante. O mesmo aqui. Então, esta é a mesma coisa que fizemos na etapa anterior, mas estamos nos aproximando do destaque na direção oposta. Assim e leve o seu tempo. Você não tem que fazer isso para fazer isso tão rápido. Ok? E assim apenas vivia do lápis astuciosamente. Então, como você pode ver, parece que não parece, voar mais. Eu disse que a Flórida não precisa ser perfeita. Por uma questão de praticar gradiente suave. Como este. Quase pronto com este passo. Ok? Agora, uma vez que eu não quero deixá-lo branco, eu só quero sombra nesta área destacada também, e eu estou usando para envelhecer como uma concatenação para esta idade ser áreas. E comecei as linhas ou as áreas de HB. E o mesmo aqui. Eu apenas pressiono mais forte sobre as áreas HB e i menos do que a pressão como eu desenhar sobre o destaque, Eu apenas levanto para liderar o lápis exatamente como eu mostrei a você. Então o mesmo. Basta ir para a idade B. E eu terminei os traços que você já está destacando. Como este. Tal como golo corajosamente já destacado para que você possa ver que ainda é muito brilhante. Mas já não são brancos. E vamos fazer o mesmo com o resto das pétalas para empurrar os destaques de ambos os lados. Primeiro quero do centro da flor. Tão o mesmo. Quero repetir-me. Apenas faça o mesmo. Ok. E agora eu só quero misturar tudo começando aqui ou os destaques e divertido Q-Tip. Selecione esta aresta e estrela onde os destaques que você vê se tornam um pouco mais escuros. E tente sempre usar uma parte limpa dela. Q Tip Para o destaque. Estou usando um Q-tip aqui porque o tecido ainda é grande, não me permite moldar pequenas áreas. E o coto de mistura é muito pequeno para adivinhar. Passagens. Perfeito para isso. E é claro que podemos ir sobre as áreas escuras, inchar para suavizar tudo o que fazemos. Agora eu só quero apagar o que eu tenho sombreado ao redor para torná-lo um pouco melhor. Alguém é afiado. Outras bordas, parece melhor. Tenho que limpar a ponta do meu lápis. Eu tenho este pincel para maquiagem que eu uso para eliminar o pó e muito prático, por isso não devemos papel holandês com os dedos. Ok, e eu só vou aplicar mais da batida dental aqui no início da batalha. A área interna como esta. Porque, como já mencionei, vamos sempre iluminar áreas com mistura. Depois de cegar, será sempre mais brilhante. E aqui também no topo. Vai por toda a volta. Então, como eu mencionei, você deve praticar dias, todos os dias para adquirir isso, essas técnicas. Porque é muito simples para iniciantes. Então você pode tentar diferentes formas de flores ou qualquer objeto de ordem. 6. Como criar a transição de gradiente o terceiro método (esfera ): Está bem, e deixa-me mostrar-te o meu modo de sombrear a esfera como sempre a escureço. Eu quero criar um círculo em um pedaço de papel separado como este. Ok? E agora vamos cortar este círculo. Só uma tesoura. Portanto, esta área interna não é importante. Você pode cortar através dele. Mas aqui com cuidado. Porque precisamos preservar a forma perfeitamente redonda. Encontrei essa maneira de sombrear quando eu estava aprendendo auto-dúvida e horas sempre experimentando técnicas e tentando descobrir como fazer algo, como criar as coisas. Ok, então agora temos que colocar este pedaço de papel ou nosso papel de desenho. E quero usar uma troca gráfica. E eu cavo tecido em pó de grafite. E eu só tirei um pó e eu começo a sombrear aqui ao lado da borda, na verdade sobre este pedaço de papel separado, n de n. Então eu vou pouco a pouco. Eu vou sobre a área da esfera. Então, temos que pressionar mais vezes para sombrear mais vezes e para sombreá-lo para pressionar mais forte sobre a borda para a esfera. E então nós apenas menos do que a pressão enquanto nós sombreamos para dentro. E eu imaginei minha fonte de luz vindo do canto superior esquerdo. É por isso que quero dar sombra a Lara direita. Muito mais forte assim. E agora podemos dar a volta. Só uma sombra ao redor. Isso está implícito aqui não se aplica a grande parte da grafite. Então deve ser muito mais leve. E particularmente aqui tivemos que deixar 1 ou assim dizer ponto para fazer parecer brilhante. E basta aplicar círculos ou movimentos como este. Assim como este. E você verá como a textura suave é que você pode criar dessa maneira. Acho que esta é a melhor maneira de classificar. Agora você pode ver que começou a olhar. Começa a parecer uma esfera. Então você não precisa usar lápis. Só um pó de grafite e para controlar a pressão. Então você pode ver que ele já tem em torno de forma. E esta é uma maneira muito boa de sombrear. Por exemplo, pele humana. Tantas superfícies e texturas. Certo, e agora quando eu removo esse pedaço de papel, eu recebo algo assim como uma integração. Então, não temos linhas aqui nesta imagem apenas tons. Agora você pode até apagar um pouco aqui se você quiser torná-lo mais brilhante. E eu só quero eliminar essa poeira. Ok, então a próxima coisa que eu quero mostrar é pegar esse pedaço de papel que você tirou, aquele pedaço de papel separado no lugar sobre a esfera assim. E agora podemos clicar em um gás, a sombra, a sombra lançada pela esfera ou pela mesa ou assim. E o mesmo aqui para marcar a borda assim e usar movimento circular como este. E então, pouco a pouco, afaste-se da esfera. A maior seta de cache deve ser a mais forte, a mais escura ao lado da esfera. E então deve se tornar mais leve e mais leve. E então deve ser, deve desaparecer no papel. É por isso que temos de mamar cada vez menos e aplicar cada vez menos grafite à medida que nos afastamos da esfera. Então aqui estamos falando de transição gradiente, não só na esfera, mas também fora da esfera. Então, algo assim. Ok. Você pode ver agora que eu tenho esquerda é em sua luz meio refletida. Mas eu queria sombrear. Também fluxo muito brilhante, como passar por cima com um tecido com o pó de grafite assim. Portanto, esta é uma prática muito boa. Você pode aplicar essa técnica para tantas texturas. E agora você pode até desenhar sobre isso. Ok, é isso. Espero que você crie algo semelhante e espero que você me mostre. Gostaria de ver como você o criou. 7. Técnica de Circulism: Então este circulo é basicamente significa que aplicar círculos minúsculos ou mesmo maiores sobrepostos como este, eu estou apenas tornando-o grande, muito grande como este para fazer você entender melhor. Então é assim que somos e temos que nos candidatar até que você simplesmente vá ao redor assim e crie círculos sobrepostos como este. Ok, então vamos criar uma amostra com um lápis. Mas aqui eu vou criar um minúsculo, minúsculo círculos sobrepostos como este. Então é muito rápido, mas você não, você só leva o seu tempo e pratica isso até que você adquira isso, essas técnicas. Eu também recomendo aqui usar um bloco ao redor mental, porque ele permitirá que você cubra as áreas mais rápido e a textura será mais suave. Ok, então aqui tentou aplicar a mesma pressão. E, claro, a menos que você queira criar essa transmissão gradiente com o círculo é e, em seguida, você também apenas menos do que a pressão. No seu lápis. Aqui. Você pode ver que não parece muito suave, mas vamos misturá-lo. Aqui. É importante aplicar o lápis uniformemente. Então, se desenharmos, desenhar linhas ou cruzar escotilhas, será visível. E agora vamos, deixe-me mostrar com um HIV. Então o mesmo aqui. Apenas pequenos círculos sobrepostos deitado a mesma pressão em todos os lugares e apenas passar por cima deles uma e outra vez. Até sentires sentimentos do papel. E até que os pontos brancos do papel desapareçam. Ok, e agora um, o mesmo aqui, minúsculos círculos sobrepostos. Vamos fazer um com um seis. E agora o que eu quero que você faça é apenas misturá-lo com um lenço. Basta passar por cima e pressionado muito forte. E também usa movimentos circulares e você pode ver como ele parece suave agora. E agora vamos misturar este, H B. E eu posso ver todas essas imperfeições desaparecidas. Claro que ainda não é perfeito, mas e agora vamos nos misturar com este 2h. Só estou à procura de uma parte limpa do tecido. O tecido que você usa para w0, w1 aplicar. 8. PRÁTICA: como desenhar o mármore visual de um gate.: Oi lá. Neste tutorial, eu quero mostrar-lhe como desenhar fica eu sou mármore. Eu vou estar usando este papel por Ran a Bristol lápis por Kawhi, nem em HB e A para B. Eu vou estar usando borda gráfica e esta coluna, mas ruim em Electric Eraser por Alex e este marcador branco por Uni Posca. Ok, então a primeira coisa é cobrir o papel completamente com pó de grafite, alguns mergulhando no pó de grafite e no bloco escocês. Você pode usar uma sessão T ou qualquer outra coisa, e eu quero agitar meu papel com momentos horizontais como este, então eu só quero cobrir o papel inteiro com sala de iPod recorte. É uma espécie de destaques à mão teve e tem os destaques que ele estará criando sobre o mármore. É para que você possa deixar de lado para o fundo, se quiser. Ou se você tem um ótimo jornal, você pode. Aqui está aquele, também. Eu pensei que você poderia usar uma camiseta ou um par de camisinha, até mesmo escova ou qualquer coisa que você gostaria de fazer. Então este é na verdade a metade de desconto em ajuda para o papel. É uma idade de cinco s, então se você quiser desenhar o mesmo tamanho é que agora você pode sombra mais a menos que eu só quero fazer isso quieto. Mais escuro. Então o objetivo é escurecer completamente no papel. Desqualifique Potter. - Ok , a próxima coisa é criar o contorno principal fora do mármore. Você pode usar uma régua como esta com círculos se você tem este, ou você pode usar a bússola de desenho como eu. Mas eu não quero desenhar diretamente sobre esses papéis sombreados. Vou desenhar um círculo em um não em um pedaço de papel. Deixa-me mostrar-te. Ok, então, assim, então este círculo tem que estar perfeitamente ao redor. Então o diâmetro da minha direção de mármore deste círculo é de cerca de 2,7 polegadas ou sete centímetros. Se você quiser desenhar o mesmo tamanho e vamos tirá-lo. O que é de César? Com cuidado. Então, apenas para manter este círculo perfeitamente redondo e para a escola através disso em sua área assim , apenas com muito cuidado. - Ok ? Quase pronto. E agora eu tenho um círculo perfeito que eu posso colocar sobre meu papel sombreado assim. Veja, agora podemos continuar sombreando o papel, mas Onley nesta área dentro deste círculo assim, e eu começo por cima das bordas e se pressionado com força, ou as bordas. E então eu diminuo a pressão como eu moldei para o centro do círculo de mármore como este. E desta forma criará essa grande transição, o que é muito importante aqui porque estamos criando objeto redondo. E assim as bordas devem ser as mais escuras e apenas pressionadas com muita força. Aqui, borda ordem e apenas por último, menos que como você sombra longe da borda para dentro, o mármore como este como deste tipo de sombra vai ajudar daria a ilusão fora em torno objeto como este. Está bem? E quando paramos esse pedaço de papel, pegamos algo assim, e eu só quero limpar a energia com o pincel. Ok, então isso é o suficiente por enquanto. Então não temos linhas fortes aqui. E esta é uma boa base para o nosso desenho de mármore. Assim, as maravilhas e bolas como esta não devem conter muitas linhas, tons mais amplos e todos os seus padrões cumprimentados. Gosto de fazer com que pareçam os gatos. Eu sou mármore, não é. Este é um padrão típico dentro do mármore. Você pode procurar alguma foto de referência. Você pode fazer o mesmo como eu? E estou usando uma idade. Esteja aqui para que você possa ver que este lápis esprit escuro errou no fundo. E não a pressiono muito. E apenas a forma como esta, algo assim. Vamos fazer mais um antes do deles usando o mesmo lápis Bensel HB e HB e tentar desenhar formas diferentes para torná-los diferentes e deixar o espaço entre isso Vamos fazer mais um antes do deles usando o mesmo lápis Bensel HB e HB e tentar desenhar formas diferentes para torná-los diferentes e deixar o espaço entre isso Vamos fazer mais um antes do deles usando o mesmo lápis Bensel HB e HB e tentar desenhar formas diferentes para torná-los diferentes e deixar o espaço entre isso Vamos fazer mais um antes do deles usando o mesmo lápis Bensel HB e HB e tentar desenhar formas diferentes para torná-los diferentes e deixar o espaço assuntos como este. Eso este pode ser ainda um pouco mais brilhante. Você pode até desenhar horizontalmente ou diagonalmente colocado esses padrões e todas as bandas em que posição você quer que seu mármore para cerveja. Então, como eu mencionei, você pode olhar para cima para foto de referência e estudá-los se você pode imaginar como eles iriam olhar Eu disse que isso realmente se parece com gatos. É por isso que este mármore tem esse nome e eu só quero fazer mais um aqui. A diferença Finger e eu pressionamos ano passado e usei um agente dobrado sozinho o tempo. Mas você pode usar sua idade para idade , o que você quiser, ou você pode usar o mesmo lápis como eu na HB e apenas mudar. A pressão pode criar muitos tons e valores diferentes com o único lápis, alterando a pressão, e ou você pode usar lápis diferentes. - Ok , eu só quero escurecer o cisne usando o lápis B para ser Na verdade, eu não peito muito duro, então eu quero escurecer nesta parte porque eu tenho imaginado minha fonte de vida para vir do Ópera no canto direito. E agora vamos apagar esses batedores no meio com uma borracha. Portanto, esta ainda é a fazenda deste padrão, mas uma espécie de euro iluminado destacado. Bem, talvez até de cor diferente. E aqui você pode ver o benefício do fundo sombreado como este destaque é apenas mais proeminente assim, e mais visível. Então ele apareceu no papel é que você pode usar a borracha amassada ou qualquer outra memória. Você está ouvindo? Também borda exagerada deste padrão aqui também um pouco e tentou fazer os padrões na área superior do mármore um pouco mais amplo do que uma partida na área inferior. Então, porque as áreas superiores sempre mais eliminados e agora eu estou usando racer mecânico para criar essa borda, e eu só peguei o topo dele com uma faca e eu recebo anúncios afiados e que você também pode muito facilmente fazer com a borracha amassada e assim, e eu só quero adicionar mais a este, ainda usando um lápis HB. Então aqui você pode brincar com tons com destaques, grande qualquer forma e sempre que quiser. E aqui eu quero pressionar mais forte ao lado deste. Assim, quanto mais volumes usarmos em nossos desenhos, o moralista lá vai olhar. Então, se usarmos apenas 23 valores, o desenho parecerá plano. Então, não importa o que você desenhe, você só usa muitos volumes o máximo possível. E como eu mencionei, você pode usar um único lápis e apenas mudar a pressão. Ou você pode usar mais lápis. E agora vamos escurecer na borda sobre o mármore, e eu estou usando HB, e eu só quero usar também mistura coto e escurecê-lo aqui já borda e ao lado da borda como este porque eu sinto que ainda não é escuro o suficiente aqui, e eu mal estou tocando a área interna. É sempre pressionado com mais força sobre a borda e apenas diminui a pressão fora da sombra para dentro . E esta grande decisão da missão de entrada dará aparência ao objeto e eles não parecerão planos. E assim dará a morte ao seu desenho. OK, e agora vamos grandes destaques de jantar com esta borracha elétrica. Quero usar este porque posso apagar muito mais. Mas você pode usar qualquer ordem e navalha e passar várias vezes. E eu só quero misturar a borda entre os destaques e o mármore para fazê-lo desaparecer gradualmente. E para fazer esta borda ficar embaçada assim. E se você quiser melhorar seus aliados chapéu, você apenas agita em torno deles e eles se tornarão mais amplos. E vamos fazer mais um ponto aqui. Mas você pode fazê-lo em qualquer lugar que você quiser, e eles nem sequer têm que estar em torno de forma assim. Ok, e vamos fazer mais um aqui no lado esquerdo ou dois e deixe-me usar esta borracha mecânica para a borda. E agora eu quero também misturar as bordas desses destaques, e eu só quero adicionar um pequeno destaque aqui no lado direito assim e agora é hora da sombra do convidado. Se você estiver satisfeito com seu modelo, podemos fazer a sombra lançada por não mármore. Estou usando isso para ser lápis aqui e estou sombreando direitos ao lado do mármore como este. Então esta sombra de dinheiro tem que ser muito, muito mais escura do que qualquer outra coisa na imagem e expressa muito duro. Ou se você tem medo de pressionar muito forte, basta ir uma e outra vez até criar o volume desejado. Então, se nós imaginamos que nossa fonte de vida está vindo do canto superior direito, fonte de prazer lançaria uma sombra que cairá na área inferior esquerda. Então, aqui mesmo. E eu só quero sair daqui no meio da área ao lado do mármore que eu quero fazer um absolutamente brilhante mais tarde. Então isso é como um prazer que esta vindo através do mármore e caindo em uma mesa. Então, é na verdade a refração da luz através do objeto que é esta lâmina sobre a superfície sobre a mesa. Então isso tem que ser muito brilhante. Está bem, mas vamos deixar para mais tarde. E agora, enquanto trabalhamos longe do mármore. Temos que pressionar o último dos dois últimos. Criar uma sombra mais ampla porque o cara se despedaça. É sempre o mais sombrio. Em seguida, ele objetos e torna-se mais brilhante estrangeiro do objeto. E ainda estou usando para ser. Mas eu só diminuí a pressão. E aqui você pode começar a usar as calças n F mais idade desigual ser e apenas tentou fazer o e as bordas entre estes dois entre devido a valores invisíveis. Então, para fazer isso suave, radiante. E eu só quero voltar com o ser e pressionar minha carta. E eu posso ver como Marble já aparece mais perto do olho do espectador e muito mais ao redor devido a discutir sombra. Então a sombra dos convidados é muito, muito importante. Ok, e agora podemos misturá-lo um pouco com uma mistura de coto. Então, toda vez que você desenhou um pouco, você pode simplesmente misturá-lo e passar por cima com um lápis novamente, a fim de criar o menor Dexter. Ok, e agora eu estou usando uma idade ser novamente e lição oprimido ano passado ao lado da borda da sombra do elenco como esta. Então você pode até misturá-lo com uma ponta Q, e eu estou usando a mistura. Pisote-o. Está tudo bem, eu disse. É importante fazer com que a textura até mesmo dois se espalhem uniformemente sobre o gráfico. Sim , sinto que minha sombra de dinheiro é muito pequena. Sim , É por isso que eu estou adicionando tudo ao redor sempre um pouco. Então, porque eu não estou desenhando de uma foto de referência, se eu tivesse uma referência, o que eu poderia ver onde o dinheiro depois de como ele deslocado. Então isso é da imaginação ou da memória, e eu não tenho certeza do quão grande deve ser. Então, é melhor desenhar menor, e então podemos adicionar mais. E vamos misturá-lo novamente com uma mistura de coto como este e aquele peito muito duro. Então, se o objeto encontrado na luz solar direta, teríamos a borda afiada da sombra do dinheiro. E se tivermos alguma luz artificial, a borda da sombra do dinheiro geralmente fica embaçada assim. Não, Se você tem alguns berlindes, você pode colocá-los em algum lugar para ver que tipo de sombra eles lançariam e como a luz passa por eles. E você desenha o que vê. Ok, eu estou quase terminando com isso. Só quero misturá-lo um pouco. O que é isso? A sombra convidado pode ser ainda maior quando o objeto que quando as fontes de luz mais perto do objeto, o dinheiro em um será maior. Está bem. E agora podemos criar um destaque que mencionei. E eu quero usar uma borracha elétrica. Mas, como sempre , pode usar qualquer outra navalha. E assim, e só para fazer a borda entre estes dois segue embaçada assim. Ok, então isso tem que ser, tipo, absolutamente branco. Pode até colorir. É com, hum, marcador branco opaco, se você quiser. Então esta é a delícia que eu mencionei que está vindo através do vidro e aquecendo a mesa. E esta impressão de presente levou que este mármore é feito de vidro. Está bem. E eu só quero adicionar mais destaques ou o mármore. Então, aqui você pode adicionar algo ou remover algo. Se você criou destaque e você sente que não é bom, Ele apenas passar com o stomp emprestando ou com um lápis, e você pode gostar de um limitado eliminado assim pode experimentar com as coisas para ver o que parece bom. O que funciona. Então só estou tentando tocar este destaque em outro lugar. Ele também mede Vou querer cobri-los com o gráfico se você não gosta deles. Então não tenha medo de experimentar e praticar. E eu só quero acrescentar, mas mais destaque aqui e eu só quero escurecer aqui nas camas. Na verdade, eu não gosto disso eu gosto que eu criei e agora eu só quero encaixar novamente. Assim, como um presunção pode sempre mudá-lo e ficar escuro aqui no dia seguinte, borda fora o mármore, a borda inferior como esta ligada. Quero chamá-la de “a borda inferior”. Tem que ser muito mais brilhante. Então há um tipo de retoques finais agora. Podemos adicionar qualquer coisa, mudar qualquer coisa e dizer, é isso. Espero que você tenha gostado deste tutorial que você aprendeu algo e eu realmente gostaria ver seus resultados. Então, sinta-se livre para postá-lo, e eu vou ver isso e ver o que um tutorial extra 9. Como desenhar gottas em uma folha: e este tutorial sempre mostra como desenhar gotículas de água na folha e vamos começar com a folha para que possa ser de qualquer forma. Quero dizer, você pode realmente mexer aqui, e eu quero desenhar uma forma típica de crença. Mas o alívio pode estar por aí. Pode ser uma semana ou uma coisa. Então, do jeito que você quer. E eu quero desenhar um pouco de Stan assim. OK, e agora vamos sentir toda a área com um lápis de grafite HB. Eso apenas sombra toda a folha e cuidar das bordas. Então aqui você pode pressionar três com força e eu estou segurando meu lápis assim que eu posso cobrir o pastor de área maior assim. Isto não é importante. Não tem que ser cigarros agora porque vamos misturá-lo no próximo passo. Não, vamos nos misturar. Vai com o sapato. Posso até usar uma gorjeta. Eu uso emoções circulares, e eu sou pressionado com muita força, e eu posso ver como ele fica muito suave e meio escuro. E parece um muito melhor agora, então apenas pressionado muito forte até que você tenha impressionado o gráfico. Entrei no dente do papel e faço desaparecer todos esses pequenos pontos brancos do papel. Então aqui você pode ver que eu tenho uma área um pouco mais ampla, e eu sou apenas mais frequentemente idade estar aqui e aqui ao lado da borda. Eu quero usar um toco de mistura porque eu posso misturar com mais precisão. E eu posso manter a borda muito limpa e afiada. E eu quero levantar o que eu tenho sombreado para fora da linha de oliveira. E isso é o mesmo em todos os lugares como este? E eu quero fumar com o sapato T. - Ok , a próxima coisa é dividir esta folha em duas partes iguais e adicionando mais sombra aqui no meio da folha. Como este eso nós podemos agitar aqui na área inferior da metade superior para que ele vai dobrar para dentro e sua chamada auto-sombra I. Então vamos supor que nossa fonte de luz está vindo do canto superior esquerdo e nós temos que sombra para desenhar tudo em conformidade. E então vamos misturá-lo com uma ponta Q, e você pode ver agora como ele parece último plano e também aqui, e a área inferior da metade inferior da folha, então é tudo geralmente tipo de dobrado para dentro. Então eu só quero deixar essa borda mais escura. E é bom para nos deixar realistas, nós possíveis. As gotículas podem parecer mais realistas e toda a imagem parecerá mais realista. E estou usando agora em idade. Seja só uma sombra mais aqui e agora. Vamos cumprimentar as diminuições apagando a área. Então aqui no meio de nós temos que fazer um tipo de vazamento. Que Wayne, uma chamada vitória principal como esta. E agora, depois de apagá-lo em direção ao topo da folha, ele deve tornar-se mais fino e mais fino. E eu estou usando isso como uma navalha em Bensel, mas você pode usar qualquer outro tipo de navalha, e você pode ver como ele fica mais brilhante. Mas im pressionado demais, então ele ainda vai arrancar bastante mais brilhante, mas você não quer torná-lo branco. Mas se você exagerar, você apenas passar por cima com o coto de mistura ou com uma dica Q, e ele vai ficar mais escuro novamente. E agora vamos fazer grandes essas vitórias menores que estão indo desta ala principal. Há as bordas da folha e isso tem que ser silenciosamente mais fino, e eles têm que ser ainda mais finos à medida que nos aproximamos da borda da folha. Então, algo assim. - Ok , eu sei que podemos criar o mesmo na área superior. Eu gosto deste um piloto porque eu apenas usá-lo como um lápis. Então, é bastante prático e eu realmente quero desenhar aqui com quando os pontos de partida fora , os menores diminuem assim. - Então o mesmo aqui. Algo assim, com tudo isso não tem que ser estritamente o mesmo apenas aproximadamente como este. - Ok , então eu não vou entrar muito em detalhes porque é um desenho apertado, menor. Então, se você tirar uma licença maior, você pode entrar muito mais em detalhes. Mas está tudo bem por enquanto. Pensei que poderíamos finalmente chegar ao ponto deste desenho para criar as gotículas. Ok, então vamos começar a criar gotículas. E vamos grande minúsculo ter círculos na ópera parte das gotículas usando uma era ser conselho . Então aqui temos que decidir o quão grande são as gotículas seria de ponta a sombra. Apenas a metade superior da gota para gotículas como este, e pode misturá-lo com um coto de mistura e como nos aproximamos do centro da gotícula, Mas temos que liberar a pressão, e temos que torná-lo bastante mais escuro sobre o borda superior. Então isso tem que ser muito escuro porque nós vamos nos inscrever para criar grandes pensamentos sobre isso . Áreas sofrem apenas um trabalho. Estes têm de ser silenciosos, mais escuros, por isso, se conseguirmos alcançar, é um grande contraste. Mas quando os destaques nas sombras, vamos fazer mais indústria, tentar criar gotículas de todos os tamanhos e formas. Eles não precisam ser perfeitamente redondos, e eles devem ser colocados aleatoriamente e apenas a metade superior deles assim. Então vamos grandes agora os menores. E agora eu quero criar dois conectados aqui. Então isso também é algo que podemos fazer para torná-lo diferente apenas por causa da aleatoriedade. - Ok , e um aqui acima da borda, e eu acho que o suficiente e vamos misturá-los um pouco mais para que outros possam ver minha sombra gradualmente desaparecer no não fora da folha aqui na área inferior. E agora vamos levantar a metade inferior das gotículas para que possamos criar um destaques desta forma, apenas com cuidado e seios mais difíceis sobre o fundo e, em seguida, diminuir a pressão sobre a sopa . Apague para cima para que essas áreas também devem desaparecer gradualmente aqui, sobre o centro das gotículas como este, então apenas gradualmente liberou a pressão. Também aumente as ordens, Senador, porque deve ser a mais brilhante na borda inferior. Se você pedir isso para apenas passar por cima com o coto de mistura ou uma ponta Q e menos fez o mesmo com cada uma em cada gota, você pode até mesmo usar uma borracha elétrica. Se você tem um que está acima da morte, você pode apagar muito mais e criar um destaque mais amplo porque ele elimina muito mais do que um apagamento manual para que Grady, em transição entre sombra e realce, é um importante criar aqui. Eu continuo limpando a ponta da minha borracha, mas se você amassou borracha, ou é só para precisar dela. Mas eu quero limpar a ponta da minha navalha para ter que ser capaz de criar destaques mais brilhantes e não aplicado esse gráfico I sobre os destaques. Então isso é realmente um deleite que passa através das gotículas que estamos criando agora , certo ? , certo ? E assim. E agora vamos grande uma sombra de elenco. Estou usando uma idade Be de novo. Como mencionei, este é o único lápis que uso para destruir. E então aqui, agora, bem sob o destaque que acabamos de saudar. Basta começar aqui bem sob as gotículas e pressione mais forte. E então temos que liberar a pressão enquanto nos afastamos das gotículas como esta. Então estas são as sombras que as listas lançaram sobre a folha. E como você pode ver, ele vai fazer a entrega? As gotículas pop na folha e apenas com muito cuidado aqui, ao lado dos destaques para manter a borda entre o destaque eo dinheiro fora de muito limpo. E como eu mencionei, o dinheiro em um testamento deve ser o mais escuro ao lado do destaque. E então ele só tem que se tornar um mais leve e escada como nós sombra longe das gotículas e aqui, sobre a borda, sob gotículas já borda externa, nós temos que misturá-lo com um coto de mistura como este. - E eu admito como essas gotículas ou você está parecendo riel comparando com o resto das gotículas que não fizemos nada que ainda não fizemos, então elas parecem divididas da superfície da folha, Eu disse. É por isso que esta sombra do elenco está se vestindo. E então vamos fazer o mesmo com cada gota e as gotículas maiores têm que lançar a sombra maior e maior e menor fora do curso tem que ter sombras menores. Ok, e agora é hora de adicionar os destaques sobre as gotículas. E eu só quero criar um ou dois pontos aqui sobre a área sombreada e a área de Oper das gotículas como esta. Ok, eu quero usar uma borracha elétrica para torná-las mais amplas. E também podemos usar um marcador branco que tornará nosso trabalho muito mais fácil. Conceber esta unidade brilhante marcador Posco é muito opaco e você pode ver como a gota parece brilhante a menos que o mesmo sobre cada gota sobre o maior Uma vez que você pode criar dois pontos e ou o menor, você pode criar apenas um ponto ok, e é isso. Espero que tenha aprendido alguma coisa. E agora tente cumprimentar mais desenhos como este e praticar. E eu espero que você me mostre seus resultados 10. Como desenhar uma rosa - parte 1: Pessoal, Pessoal, Jasmine é menos? Draw surgiu completamente do zero. E antes de começarmos a esboçar, vamos praticar um coração desenhando em um pedaço de papel separado como este Apenas a maneira como desenhamos um coração simples, praticamos este movimento e, em seguida, começamos a fazer a área inferior fora do coração em torno dela como isto. E continue praticando esse tipo de linhas, esse tipo de voar assim. Vê? E agora o próximo passo é desenhar um pequeno círculo em seu papel de desenho assim. E agora podemos adicionar o tipo de linha que acabamos de praticar assim. Então ele quer deste lado e, em seguida, um do lado esquerdo e assim próprio. E como você está dirigindo as formas assim, você as torna apenas alto-falante e maiores apenas um como este, assim. Então estamos criando os pedais aqui, ao lado do centro do dia da rosa, que são bem pequenos. E como nos afastamos dele tem que torná-los maiores e maiores assim, e você pode adicioná-los onde quiser. Agora eles não têm que ir em nenhuma ordem. E, claro, as formas podem diferir. Você pode até dar uma olhada em alguma foto de referência. Ele pode começar algumas fotos antes de seu esboço estrela. - Ok , aqui. Quero desenhar o contorno. Peça este pedal grande dobrado. Então, não só a borda externa, mas ou dobrada. Ok. E acho que é o suficiente por enquanto. Então aqui também e eu quero adicionar aqui um minúsculo para que não todo o federal seja visível, apenas as bordas externas fora dele. E agora você pode apagar qualquer linha de horas que você não precisa. Achou que cometeu um erro? Agora vamos sombrear a área mais escura onde fica menos luz ou não recebe luz usando um lápis HB e pressionando muito forte assim. Então aqui você pode realmente imaginar onde isso levaria a receber as últimas luzes. Então aqui, é claro, o interior da rosa e não ao longo do dia áreas externas de águias aderentes. Então, se você está com medo, se usar lápis muito escuro, você pode até mesmo fazer uma cópia do seu esboço. Então, se você acha que vai mexer com essa sombra escura, então, nesse caso, você não teria medo. E você pode ter um esboço. Você sempre pode começar de novo se mexer com alguma coisa. Mas eu recomendo também começou com o escuro aluga-nos contra C. Eu pressionei muito forte porque eu quero criar cor preta absoluta e assim você não tem que usar um B você pode usar sete B ou seis B ou mesmo quatro. B quatro B também é escuro o suficiente para ser também é escuro e desligado. - Ok . E está trazendo assim porque as outras bordas das contas recebem muito mais luz e não haveria áreas escuras. E agora continuamos com um HB para fortalecer esses contornos entre as batalhas, os pedais que não são mais eliminados assim, e vamos realmente passar por um único esboço como este com muito cuidado. E eu uso uma idade para ser velho o tempo, OK, e agora vamos sombreado velho com o lápis B como este. Então, basta passar por cima dos pedais por toda a área e pressionar cegamente, então não pressione muito forte. E não mude a pressão, porque queremos aplicar este lápis B uniformemente. Você pode até usar círculo ou emoções, mas apenas não pressione muito. Então este é um passo muito demorado, e, uh, mas nós estamos apenas definindo o tom de base, então nós temos que trabalhar nisso mais. Mas por enquanto, vamos aplicar o básico não. E agora você vê, quando você vai para os contornos, você ainda é capaz de vê-los sob o lápis B. Então eu quero usar um lápis B porque ele vai dar um tom escuro à rosa, já que eu quero desenhar uma rosa vermelha, que é bastante escura quando fazemos, por exemplo, alguma foto de referência. Quando fazemos imagem em preto e branco fora da imagem de cor, podemos ver que a rosa é bonita, escuro disse. É por isso que o lápis B. É muito melhor do que a idade de 5 ou 6 anos. São muito leves, muito brilhantes. Mas é claro que podemos tentar com esses lápis para, porque também podemos desenhar rosa branca ou gritar surgiu. Então eu sempre digo que desenhos pálidos são mais difíceis e mais delicados de fazer, mas você deve tentar. Mas eu acho que você deve praticar com desenhos mais escuros primeiro e, claro, para se livrar desse medo usando lápis escuros. Então, aqui você não tem que prestar atenção a nada apenas sombreado tudo assim. Você pode ver que ele parecia muito áspero e fora do curso eu tenho linhas visíveis e tudo mais. Mas não se preocupe, porque vamos misturá-lo no próximo passo e ele vai parecer muito bem . E agora vamos misturar tudo com um lenço e passar por toda a área com o tecido como esta imperatriz muito forte. E como você pode ver, torna-se suave. Se tirar um pouco do pó de grafite da outra borda, não se preocupe. Você sempre pode arrays que você pode. Você pode até usar uma ponta Q ou coto de mistura para misturar as bordas. Mas está tudo bem. Apenas tentando se misturar sobre toda a área sofrer, misturando áreas maiores. Eu sempre uso um sapato T, e eu uso um toco de mistura para áreas menores. Certo, e agora foi a parte mais fácil. Agora temos que criar uma transição granulada entre a sombra preta nas áreas mais profundas e a rosa e o tom dos pedais que acabamos de criar na etapa de orações. E aqui estou eu usando um lápis HB e aplico movimentos circulares e começo aqui ao lado da parte mais escura, com uma mão pesada, e acabei de liberar uma pressão. Também trabalhar longe das áreas mais escuras e mesmo aqui, - e agora podemos sombrear sob as bordas dos pedais sobrepostos e sobre os pedais subjacentes para torná-lo sobreposição pedais pop. Assim, os pedais subjacentes aparecerão mais longe do olho do espectador, porque os painéis sobrepostos irão lançar sombra sobre os pedais subjacentes. E então, aqui, aplique mais pressão quando você sombrear ao lado da borda dos pedais ou volumosos e apenas gradualmente reduziu a pressão fora da sombra para fora. Então, para a borda das batalhas que você sombreou sobre OK, e agora vamos planejar tudo com uma dica Q. Então, basta rever as áreas que você acabou de criar e misturar-se com um comprimento de ponta Q. Isso e você também se usa um toco de mistura aqui, ok, e agora, para fazer os pedais sobrepostos ainda mais pop e para fazê-los parecer ainda mais perto dos espectadores, Eu vamos apenas destaques gananciosos já bordas com um com uma borracha, então apenas não pressione muito forte e apenas eliminar um pouco do gráfico que eu aqui como este. Então, aqui também, é importante criar uma grande transição ian. Então, para apagar mais sobre as bordas e, em seguida, por último, a menos que Ozzy esfregue para dentro em direção ao centro da rosa. E agora você pode ver como a sombra de dinheiro e os destaques fazem isso Ah, pedais e diferentes culpas e eles olham mais e mais longe do novo seu, Eu E aqui eu também quero apagar as linhas de oliveira porque eles parecem ser muito fortes. Ok, agora, vamos continuar sombreando pétala por pétala entre os destaques sobre a borda e, uh, a sombra mais escura que criamos ao lado dos pedais sobrepostos. E use um lápis B em um círculo ou movimento e vá devagar. Então, trabalhe lentamente sobre essas áreas. E como você pode ver agora, torna-se mais escuro. E eu sugiro focar em um pedal de tempo porque este é realmente o último passo para construir os tons. Se você exagerar sombreamento, basta passar por dentro de uma navalha e tocar ligeiramente com a ponta fora para uma navalha para ainda eliminado Um pouco de para gráfico I 11. Como desenhar uma rosa - Parte 2: - e quando terminar o sombreamento federal, basta misturá-lo com uma ponta Q para torná-lo suave. E agora você pode trabalhar mais no pedal, se necessário, porque após a mistura, você pode ver água. Você precisa de mais sombreamento ou é o suficiente assim. Ou talvez você queira destacar algo que você vai com uma borracha. Eu só quero construir sobre a pedra mais escura aqui no meio da Rosa, mas ainda parece ser muito brilhante, então não é escuro o suficiente. E estes seriam lápis aqui também, e eu apertei mais forte aqui. E eu também quero usar um pouco de seis B para seções sombreadas e mais profundas. E como você pode ver, eu uso círculo ou emoções e agora ele pode ver que fica mais escuro, e, como sempre, temos que misturar tudo o que devemos. Nós temos que misturar com uma ponta Q para torná-lo suave, e agora vamos sombrear este o mesmo aqui, apenas um trabalho lentamente dumpers muito duro, mas ir novamente e novamente até você criar o volume que você deseja. Mas isso é, na verdade, ainda mais amplo do que a sombra do convidado, mas muito mais escuro do que os destaques. Então apenas sombra suficiente para destacar e tentou fazer um Grady suave. E em cada pétala, então faça o mesmo com cada pétala. Eu não quero me repetir. Basta usar movimentos circulares, e quando você tiver sombreado um pouco, você acabou de misturar com a ponta Q ou com um toco de mistura. E alguns dos pedais podem ser uma espécie de maneira. Nós tentamos criar os destaques sobre algumas áreas salientes dentro de uma navalha e sombrear mais ao lado delas. A sombra é mais difícil. Ok, e se você estiver satisfeito com euros, você pode desenhar algumas folhas ao redor e também o caule. E assim, alguma forma das folhas assim. E agora vamos cobrir com um lápis 8 B como este. Então aqui também não se preocupe com as linhas visíveis e tudo mais. Vamos misturá-lo e desenhar com muito cuidado. Aqui estão nas bordas dos pedais, e, como você pode ver adicionando o escuro não em torno deles, haverá eles vão cair ainda mais. - E agora vamos misturar áreas de ladrões e pressionar muito duro para impressionar o gráfico. Entrei no jornal e podemos apagar tudo ao redor das folhas e batalhas Amanda. Pó de grafite como misturamos que aplicamos sobre a quebrar por terra, podemos apagar isso para fazer a borda entre as linhas no fundo. Limpar. E agora eu só quero criar as diminuições apagando as linhas ou as folhas assim. E agora podemos sombrear este caule com um toco de mistura. E podemos adicionar alguns ramos e espinhos. Então isso não precisa ser muito escuro apenas aqui no meio e fazer o tamanho esquerdo e direito do caule um pouco mais brilhante, então isso fará com que eles apareçam ao redor. E espero que você tenha gostado deste tutorial que você aprendeu algo e sinta-se livre para me mostrar um resultado e ver com o próximo tutorial. Tchau tchau. 12. Como desenhar um coco - parte 1: Eu quero desenhar um pau nele que é Scott ao meio e eu quero atravessar a área de seção para ser visível. Então vamos o maior círculo como uma linha larga, e eu estou usando divisor para criar meu círculo e a distância entre a agulha e o meu lápis de chumbo é de cerca de seis centímetros, quatro a e 3/4 de uma polegada. E agora vamos desenhar um círculo. Então o diâmetro do meu círculo é de quatro polegadas e meio mais, um pouco mais de 11 centímetros, e agora temos que decidir onde queremos que nosso pinto seja pego ao meio e drogar a borda da concha. Eu quero começar aqui, e eu uso um lápis HB para esboçar. Então este almoço não deve ser reto, mas deve ter curvas minúsculas. OK, e agora vamos criar a borda do outro lado. Então aqui em algum lugar, eu pensei que era apenas aproximadamente. Você não tem que desenhar o mesmo ok, algo assim, e agora podemos apagar o círculo, esta parte superior do círculo porque não precisamos mais disso. E agora vamos criar mais uma linha ao lado disso para criar a espessura do shell. Então apenas o parlamento para esta linha que criamos primeiro basta ir ao lado dele como dois ou três milímetros proibição, apenas criar o mesmo problema de linha para este ao redor. - E agora, como a última parte do esboço por cento, vamos Grady borda entre a carne do coco e uma cavidade que dizia a espessura da carne. Então há uma espessura dos flashes como conhecemos muito de um pensador, então a espessura da concha. Então, é branco e apenas também caiu linha de sala para fazer linhas criadas anteriormente, mas muito para a ordem a partir dele. - E vamos também desenhar algumas pequenas linhas sobre o com fora da carne que irradia do centro do coco para sugerir a fibra. Ok, e agora a próxima coisa é a área interna sombreada do Kokkonen, disse que a cavidade onde a água de coco é encontrado, e vamos tomar um pedaço de papel separado e apenas traçar a linha previamente desenhada. Então, entre o flash e a cavidade Kokkalis, e agora vamos cortar com os Caesars. Então temos que criar essa mesma forma para que possamos colocar o papel ou feito bem. E agora podemos desenhar sobre isso, na verdade, a sombra para aplicar. E eu estou usando lápis B. Eu só quero ficar aqui perto da borda. Você verá o seu em breve. Por quê? E eu só quero cobrir ao lado da borda com o solo cinco como este. Ok. E agora eu quero colocá-la sobre o flash para que apenas a cavidade possa ficar visível e que eu possa alcançá-la. E eu agora quero agitá-lo com um lenço. E eu revisto este pedaço de papel separado, como você pode ver. E então, pouco a pouco, eu vou por cima da cavidade. E como podem ver, estou a candidatar-me a um velejador de grafite sobre a cavidade. Então, como sabemos, o coco médio é absolutamente branco. Mas se nossa fonte de luz está vindo do lado esquerdo, temos que raspar o lado esquerdo da cavidade muito mais do que o lado direito. E eu quero aplicar um pouco mais de um gráfico. Eu ainda uso um lápis B para isso. Então este é um trabalho muito delicado, e você pode fazer você usando o círculo é um enorme em um lápis muito brilhante. Mas eu quero mostrar-lhe este método porque isso é muito melhor. E como podem ver, vou para a cavidade. Mas eu quero aplicar mais gráfico no lado esquerdo e, em seguida, menos e menos impedida ela para o lado direito porque o lado direito da cavidade deve permanecer branco e nós temos que criar um Grady suave entre o lado esquerdo e o lado direito, a gradação suave de grandes chamadores. Se você quiser fazer um mais escuro, apenas um empate mais sobre o pedaço de papel separado com um grande lápis, e então você será capaz de aplicar ainda mais Graphia pouco a pouco como este. E quando removemos este pedaço de papel separado, temos algo assim. E agora podemos tirar a fibra da carne e eu estou usando coto de mistura. Tais algumas fora das áreas que recebem menos luz isso, mas as áreas de ordem podem ficar largas porque alguns deles são sempre mais iluminados e expostos à luz. Agora você pode ver que há algumas das fibras parecem ser mais profundas e as áreas circundantes vão estourar e mistura Stump é suficiente. Claro, se você tem, use-o já para desenhar o novo que não tem nenhum gráfico e não vai ajudar aqui, você sabe, você sabe, aqui do lado direito, vamos sombrear um pouco mais Então, o fazer o lado interno da cavidade que deixamos absolutamente quer torná-lo mais proeminente. E se a nossa fonte de luz está vindo do lado esquerdo aqui, esta parte será menos eliminada. - Ok , e agora podemos sombrear a espessura da casca ao redor, e eu quero usar um sinal sonoro. Responda por isso. E aqui você deve tentar alcançar o seu mais extra, porque a casca que são encontrados na superfície do dia da casca deve ser como mais dura , tudo menos suave. E, claro, aqui do outro lado, que está mais longe do olho do espectador, a espessura da concha deve ser ainda mais fina. Em seguida, entrevistadores mais próximos. Eu OK , e agora vamos soltar as cascas e os pêlos minúsculos ou a superfície da casca. E aqui você pode relaxar e rabiscar, e eu estou usando um lápis B aqui e eu quero pressionar mais forte aqui, perto da espessura da casca para fazer isso também, senhor. Os planos separados parecem separadamente. Então, se nossa fonte de vida está vindo do lado esquerdo aqui e do lado esquerdo, temos que criar áreas mais leves. E no lado direito do coco, as cascas e todo o eixo devem ser bastante mais escuros do que aqui no lado esquerdo. Mas eu uso um lápis B o tempo todo, e eu pressionei muito levemente aqui. Mas você pode até usar um HB ou uma idade e apenas rabiscar. É importante cobrir toda a área. No que é mais, você deve usar rabiscos como um herói pode mudar a forma deste círculo que nos usamos uma linha quad e desenhar Seja mais profundo, você pode ficar do lado da vida. Eu tenho rido como milímetros para que ele não tem que ser em torno de forma. E agora eu vi como eu estou desenhando para o lado direito, Eu apenas pressionar mais e mais forte como novamente ver, torna-se mais escuro agora. Esse peito foi mais difícil? Então aqui você pode até mudar para quatro b cinco bifes, seis b. Então eu ainda uso o lápis B e eu pressiono mais forte. E aqui eu quero usar quatro lápis b porque esta área receberia últimas luzes Se nossa fonte de vida está vindo do lado esquerdo e mesmo aqui apenas rabiscar e mudou a pressão para criar valores diferentes. 13. Como desenhar um coco - Parte 2: e aqui do lado direito, teríamos algumas, como as luzes, mesmo que não haja nenhuma fonte de luz encontrada no lado direito. Assim, a borda direita do Cochran seria mais iluminada do que aqui, esta sombra sul. Então aqui temos que pressionar menos. Ok, agora eu quero usar um lápis A B e muito escuro. E aqui este Ah, auto-sombra aqui, ao lado da mesa ou da superfície onde o Cochran seria colocado porque esta parte fora dos kokonas recebe a menor luz, e tem que ser a mais escura. E eu também quero ir até aqui sobre as áreas mais escuras apenas ah, para colorir algumas das cascas com um lápis A B para torná-las um pouco mais escuras. - E agora podemos misturar um pouco com uma dica Q, mas não toda a área, apenas algumas das cascas que isso pode ser mais embaçado do que as ordens. Mas a textura deve permanecer dura, e eu quero adicionar mais detalhes dentro de um lápis B para criar algumas pequenas linhas escuras. e E aqui eu também quero colorir a espessura da casca aqui sobre a área destacada para que dois planos possam parecer separados. - E se quiser deixar passar alguma coisa, use uma borracha. - Então também precisamos de alguns detalhes destacados sobre as cascas e podemos criá-los com uma borracha . E agora vamos criar algumas das cascas ao redor do Cochran e eu costumávamos ser lápis aqui. Então, na verdade, essas são as cascas salientes que não são coladas na superfície da casca. E então alguns deles devem ser mais curtos. Alguns pensador, alguns mais escuros s para que você possa ir até mesmo sobre a carne de coco como este, para que ele vai torná-lo mais realista e apenas um aleatório. Coloque-os em torno da espessura da casca onde quiser. Então, se você estiver satisfeito com os cocos, você pode adicionar alguns convidados sombra. Então, se nossa fonte de luz está vindo do lado esquerdo da luz, teremos a sombra do convidado aqui do lado direito, sob o documento e do lado direito. E quero usar um lápis B e duas loucuras no Lee. Os traços horizontais para frente e para trás assim. Então a sombra do elenco é sempre boa. Ele vai olhar, fazê-lo faria você objeto aparecer mais tridimensional e mais realista, e neste caso, ele vai fazer o coco aparecer ao redor. E assim, ao criar sombras de gás, a regra é sempre simples, criado sombra mais escura direita sob o objeto e torná-lo mais brilhante e mais brilhante. ASU sombra longe disso. Então aqui, também degradante em transição, é muito importante. - E agora, medida que sombreamos mais longe do coco, podemos começar a usar um lápis da idade B, e ainda aplico traços horizontais no Lee e porque vou misturá-lo. Então não é importante ser suave por enquanto. Então você deve se afastar do seu desenho para ver como esse dinheiro depois realmente olha o que ele nos parece. Se o relógio nele lançar a sombra. E alternativamente, você pode dar uma olhada no espelho porque ele vai mostrar as coisas que você não pode ver assim. Ok, agora vamos misturar este dinheiro usando um pedaço do sapato e curso, hum, hum, para as emoções. Então aqui eu quero usar Q ponta direita sob o coco para evitar manchar o fundo fora dele. E OK, é isso. Espero que tenha aprendido algo e sinta-se livre para me mostrar o seu também, mal posso esperar para ver o quê? Como seu pau em que acaba e ver o que um tutorial extra. Tchau tchau.