Técnicas de pasta de textura para o curso de cartões

1. Técnicas de pasta de textura para introdução do curso de cartões: Olá, sou Cheryl. Bem-vindo às técnicas de pasta de textura para a classe de carros. Você já esteve em sua loja local ou on-line e viu jurados terem textura, colar e pensou que não, isso é para mídia mista. Não posso usá-los nos meus cartões. Você absolutamente pode. Existem algumas técnicas divertidas que você pode usar usando pasta de textura com outros suprimentos comuns de criação de cartões para seus cartões. E esta aula mostrará muitos deles. Agora, essas técnicas também podem ser usadas para mídia mista e diário de arte, mas não são exclusivas para isso. Deixe-me mostrar o que vamos fazer. Nesta aula. Vamos fazer cartões com sete técnicas diferentes usando pasta de textura e alguns suprimentos comuns para fazer cartões. Vamos usar glitter. Vamos usar pós em relevo e esmaltes de bossing, pasta crepitada, bem como a pasta de textura regular. Também vamos usar alguns sprays coloridos e Mike e sprays, bem como tintas de álcool. E então mostrarei como simplesmente pintar com pasta de textura na sua paleta. Com essa classe, você também receberá uma lista de suprimentos dividida entre cada um dos cartões, bem como os suprimentos usados para cada um. E esses suprimentos estão vinculados a onde você pode obtê-los. Assim, você pode gastar muito mais tempo criando e não gastar esse tempo comprando seus suprimentos. Então, vamos fazer alguns cartões com pasta de textura. 2. Cartão de Natal de Poinsettia: Tudo bem, então este é o primeiro cartão em que vamos trabalhar. Então, temos dados de pontos brilhantes que também são coloridos. Agora, antes mesmo de começarmos a trabalhar nisso, há algumas coisas que você precisará ter. Obviamente, pasta de textura, faca de paleta. Do meu lado, tenho um prato com água. Assim que terminar meu stent com meu estêncil, coloquei na água que eu possa trabalhar na técnica do meu cartão sem que essa pasta seque no meu estêncil. Muito importante. Torna muito mais difícil tirar a tinta do seu centro para o desenho dele colocando-a na água. Começa a diluir a tinta que está lá e ela meio que tem que funcionar para você, então isso torna seu trabalho um pouco mais fácil. Eu também tenho um estêncil aqui. A maioria das cartas que fariam neste curso tem estênceis ou usaremos estênceis para manter seu estêncil no lugar sem precisar segurá-lo constantemente. Vou usar fita temporária. Esta é apenas uma fita de nota post-it. Você poderia usar washi, você poderia usar fita de corte. Você poderia usar a fita do pintor da loja de ferragens. Mas você quer gravar seu papel e tirar o lápis para baixo. E eu levo meu estêncil para baixo onde ele não está tocando no papel para que, quando eu baixar meu ritmo, eu possa levantar meu estêncil dessa maneira para removê-lo. A razão pela qual eu faço isso é porque então, se por algum motivo eu perco meu estêncil e ele cai. Ele cai exatamente o mesmo que o lugar da placa. Então, não vou ler não vai arruinar a frente do meu carrinho. Então, quando eu tirá-lo, vou fazer isso e vou retirá-lo assim. E então acabei de falar a fita e colocá-la no molhado ou se minha bandeja está do lado ali. Tenho minha pasta de textura. Isso é uma coisa nova dos papéis de textura. Está bastante cheio. Você notará ao começar a usar sua página de textura, você pode obter alguns dr., Little bits lá. Se isso acontecer, você pode usar um pouco de água ou um pouco de atualização de angústia para começar a suavizar esses pedaços e depois misturá-los. Chega ao ponto em que há alguns pedaços que você simplesmente não consegue sair de lá. Eu ainda mantenho o ritmo antigo que tem um pouco de caroços nele. Eu sei que você o usa para textura de neve e esse tipo de coisa em diferentes projetos. Portanto, não necessariamente jogue isso fora. Mas esteja ciente, eu rotulei meu com sharpie que você realmente não pode ver. Mas dessa forma, sim, essas coisas não são boas para estênceis porque há muitos pedaços. O que vou fazer é pegar uma quantia generosa na minha faca de paleta aqui. Se você estiver mais confortável, você pode tirar isso aqui, mas eu vou trabalhar dessa maneira para que eu saiba que não vou ter textura com base nessa parte do cartão. E estou empurrando para baixo e comprando para baixo. Não quero dizer na parte inferior do cartão, quero dizer para baixo no papel. Para que essa pasta de textura esteja preenchendo as áreas desses estênceis. Esse estêncil. Vou pegar um belo casaco grosso aqui. Antes de remover meu estêncil, vou pegar minha faca de paleta e vou afinar esse casaco. Você quer ver a imagem do seu estêncil para que você não tenha um casaco muito grosso. Lá vamos nós, colocamos a massa de volta em sua jarra e depois feche-a para que não seque o que você está fazendo o resto, isso eu normalmente vou colocar na minha bandeja de água também para que não seca, levante muito meu sentido. E eu tenho um ponto perfeito. Defina isso imaturo. Retire essa fita e às vezes você pode reutilizar a fita. Às vezes você não pode. Então eu tenho minha imagem aqui. E para analfabetos, vamos fazer isso enquanto ainda estiver molhado, que a pasta vai segurar o pedaço de papel de sucata de glitter por baixo aqui, cobri-lo com lixo. Toque no excesso e, em seguida, despeje meu excesso de fluido ou recipiente de documentos. Então eu preciso deixar isso secar completamente. Tem que ser 100% seco. Vamos aplicar cor na frente disso. Agora eu poderia ter colorido a pasta real. Eu teria que fazer isso, dizer em uma superfície que você não quer fazê-lo dentro do frasco. Os pós de Micah não mudarão a consistência da pasta. Se você usa alguns pensadores de leitura líquida, diário ou o que quer que seja para colorir , você só precisa ter certeza de que não adiciona muito porque ele vai diminuir o ritmo e você não quer altere sua consistência. Tudo bem, então vamos deixar isso secar enquanto estiver secando. Vou lavar e secar completamente meu estêncil, bem como minha faca de paleta porque vou precisar que esse sentido irá inibir. Meu ritmo está completamente seco. Vou gravar isso de novo. Agora vou pegar meu estêncil e vou combiná-lo , colar. E vamos usar isso para colorir ou superfície. Para este em particular, vou colocar um pedaço de fita. Há dois só para que eu não coloque tinta acidentalmente na parte branca do cartão. Então, tudo o que estou usando são almofadas de tinta de socorro e pincéis de mistura aqui. Colocando esse estêncil por cima. Não preciso ter muito cuidado ao colocar a cor da minha tinta no resto do cartão. Só vai ficar exatamente onde a pasta está. Este é um truque simples e fácil que garantirá que você não coloque colar acidentalmente na parte inferior do carrinho e perca sua imagem. Você só vai continuar se acumulando. Eu só tenho três cores aqui. Você poderia usar mais cores se quiser um pouco mais de profundidade, você pode usar pincéis de mesclagem menores se quiser obter um pouco mais de detalhes para essa imagem em particular, Eu não senti necessariamente que precisava de muitos detalhes. Praticamente todo mundo sabe o que a imagem é tão simples quanto isso tira minha fita aqui. Agora este em particular, quando eu o levanto, não preciso necessariamente me preocupar com ele cair porque não vai arruinar nada se cair no lugar errado. Vou pegar isso, vou colocar isso na minha bandeja de água. Isso apenas eliminará a taxa. Eu não preciso me preocupar com a secagem, mas ao colocá-lo na minha bandeja de água, ele vai ser meio limpo quando eu chegar a ela. Há meu ritmo de imagem. E vou simplesmente colocar isso na frente do cartão e apenas adicionar um sentimento a ele. E meu cartão está completamente pronto. Veremos você no próximo vídeo. 3. Cartão metálico da jornada: Esta é a técnica para esta próxima seção é chamada de técnica de metal fundido. Mas antes de entrarmos nisso, uma coisa que eu esqueci de mencionar com o ponto de lixo SETA é, se você quiser, você pode apenas usar cartuchos coloridos, colocar sua pasta, colocar o planador e deixá-lo como está. Você não precisa necessariamente colorir. Este é um cartão aqui, enquanto apenas a pasta branca que tem o brilho por cima, apenas adicionando um pouco de brilho aos flocos de neve. Cartão muito, muito simples. Você gostaria de usar um pouco de cor para que esses flocos de neve apareçam. Mas só para você saber, você não precisa necessariamente colorir todas as vezes. Você poderia simplesmente deixá-lo branco como está. Agora vamos chegar a essa técnica aqui. Este aqui em particular não estamos usando lixo, estamos usando algum pó em relevo. Então eu tenho um pouco de ouro, tenho prata e tenho bronze, um que eu tive por anos, anos, anos e anos e anos. Vou derrubar meu papel. Vou derrubar meu estêncil e estou apenas reutilizando algumas das participações de antes porque se você pode reutilizá-lo, por que não? A outra coisa que vou precisar é de uma pistola de calor para derreter esse pó. E estou usando um pouco de palha desleixada para poder controlar onde meu pó está indo. Vou pegar um pouco de Colar aqui. Agora. Você vai notar aqui que eu tenho bordas irregulares. Eu não queria ter tudo coberto completamente, bem como o fato de que esses estênceis específicos que estou usando, eles são destinados a tags, então eles são um pouco mais estreitos do que uma frente de cartão. Mas eu pensei que isso iria acrescentar um pouco mais de interesse a ele de qualquer maneira. Isso é bom. Do jeito, mais uma vez, estou empurrando para baixo, então estou empurrando essa pasta para o estêncil. E eu não preciso me preocupar com nada disso cai no meu tapete. Ele só lava super fácil com um pano molhado. Tenho alguns lenços de bebê que tenho na minha sala de artesanato para facilitar a lavagem. Depois de passar por todos os lugares que eu quiser, vou remover um pouco do excesso para que eu veja a imagem do estêncil. Feche minha pasta, levante-a como uma porta para que, se ela cair, ela caia no mesmo local. Retire minha fita, coloque-a na minha água. Tudo bem. Agora esta peça aqui, vou tirar a fita porque não preciso mais disso. Vou limpar isso rapidamente. Então eu tenho uma superfície limpa aqui para trabalhar. Sai tão fácil quanto isso. Nós vamos. Vou trabalhar em um pedaço de papel. Vou abrir meus pós aqui. Não importa com qual você comece. Só estou pegando minha palha escorregadinha e batendo nela para liberar um pouco do pó na minha pasta aqui. Agora, obviamente, porque estou usando uma mistura de pós, eu realmente não posso colocá-los de volta em seus recipientes. Então eu tenho um recipiente aqui que acabei de misturar pó de estampagem de metal rotulado até o topo para que eu saiba que é apenas uma mistura de várias cores diferentes. Poderia usar isso em um projeto futuro se houvesse algo com engrenagens ou algo assim, acho que seria legal ter o pó de metal misturado nisso. Um pouco frio aqui em cima. Então eu também estou tentando não usar muito pó porque na maioria das vezes, se eu estiver usando um pó de cor, estou apenas despejando a coisa toda, tocando o excesso e estou colocando de volta no contêiner Para este. Não posso fazer isso porque o excesso vai ser todo pós misturados e não quero desperdiçá-lo. Então, vou tocar meus dedos na parte inferior para ajudar esses pós a se movimentarem. Quero ter certeza de que cada parte que tem pasta coberta com um pó e vejo que há um local vazio ali. Então vou colocar o pó lido em cima de lá. Não importa que esteja misturado lá e eu só vou agora nós temos essa peça coberta. Isso aqui. Posso usar meu dedo, deslizar o excesso e posso pegar um pequeno pincel para as seções que estão um pouco próximas demais que não quero acidentalmente arruinar com meu dedo. Toque no excesso desligado. Agora, normalmente, você esperaria que isso seque completamente. E então você derreteria com sua arma de gravação. Porque este é chamado de técnica de metal fundido. Vamos fazer isso enquanto ainda estiver molhado. E o que vai acabar fazendo, vai soprar um pouco da pasta. E isso só cria uma textura muito legal lá. Então, antes de fazer isso, vou me certificar de que eles estão completamente fechados porque sou do tipo que o derrubaria e derramaria. Vamos derreter o pó. Você verá que o pó é apenas um acabamento sem brilho e, à medida que seca ou aquece, ficará brilhante e brilhante. Você vê como esse pó acabou de soprar. Textura colada para cima. Alguns deles vão ficar, aumentar, alguns deles não vão. Mas é isso que faz com que, em parte, é isso que é o seguro. Misturei-o mais interessante para mim. Tudo bem, então uma vez que tudo estiver derretido, agora preciso deixar isso de lado para secar. Não quero colar isso na frente do cartão porque não consigo pressionar nada porque a pasta embaixo ainda está molhada. Preciso deixar isso secar completamente. Quando estiver seco, vou colá-lo na frente do meu cartão e , em seguida, apenas adicionar um sentimento. Então eu não vou realmente montar as cartas nesta classe porque a montagem para todas elas é muito, muito simples. Eu simplesmente colo na frente e depois adiciono um pouco de sentimento. Tentei manter a imagem da técnica de pasta de textura, o ponto focal de cada uma das cartas. Terei na lista de suprimentos quais são os conjuntos de selos que usei para cada um por seus sentimentos, para que você tenha essa informação. Mas lá vamos nós. Não é legal e adoro como alguns deles ficam inchados e alguns deles não. Isso só torna muito mais interessante visualmente olhar para o que é você para a próxima técnica. 4. Cartão de ondas: Tudo bem, este é o próximo cartão que vamos fazer. A técnica para este é semelhante à última carta é, e vamos colocar a pasta e vamos colocar algum pó em relevo. A diferença é esta aqui. Eu usei pó de estampagem metálico. E para este aqui estou usando algum esmalte em relevo de socorro. E os esmaltes em relevo são completamente claros, mas coloridos. Então, parece vidro ou, neste caso, água. Também vou usar algum cristal fosco para as partes brancas nas ondas. E o cristal fosco não gravar completamente claro e brilhante tem uma textura granular gelada que eu achei que seria perfeita para a espuma nas ondas. Então, vamos começar, então proteja seu papel no lugar, mas eu quero ter certeza de que não tenho isso no caminho de uma das minhas ondas. Então vou colocar minha célula-tronco onde eu quero que ela esteja. Estou fazendo isso para que a maior parte seja a imagem da onda. Agora vamos colocar um pouco de pasta lá. Sou bastante liberal com o ritmo da primeira camada porque, como fiz antes de poder, estou tirando todo o excesso e colocando-o de volta no contêiner. Mas eu quero ter certeza de colocá-lo em todos os recantos e recantos e me certificar de que não perdi nada. Acabei de ver uma pequena seção lá que está perdida. É muito fácil de ver. Se você perdeu uma seção. Tudo isso de volta e fechá-lo. Levante isso, coloque-o na minha água. Tire esse cara aqui e tire a fita. Você poderia deixar a fita ligada e usá-la como alça, se quisesse, mas é fácil retirá-la imediatamente. É como uma nota post-it, então não é um adesivo muito forte. Tudo bem, então a primeira coisa que vou fazer é usar meu Crystal gelado. Vou usar meus pés quadrados, espalhar a palha que usei. Para o último cartão. Você pode mesmo se você quisesse como uma colher minúscula. Para este, usei uma base branca. Quatro, a pasta de textura. Mas você poderia, você diz uma cor de céu, um cinza claro ou algo assim, algo que não vai competir com as cores das ondas, mas algo que fará com que esse branco mostre um pouco mais. Só vou ter certeza de que está mais perto que eles não acidentalmente entrem as cores éticas de A lá. Vou trabalhar do claro ao escuro. Praticamente. As partes leves lêem naquela crista da onda onde o sol brilharia através da água. Estou meio que colocando as cores em pontos semelhantes para cada onda. No entanto, vou espalhar um pouco de cada uma das cores através da parte inferior da água lá. Estou tentando salvar algumas dessas partes escuras atrás das partes escuras, algumas dessas partes atrás da onda para torná-las mais escuras. Realmente, não importa como você faça isso, vai ficar bem. Não quero colocar muito da cor escura lá, porque eu não quero acabar com ela acabando sendo super, super escura. Preencha um pouco com alguns desses posteriores. Tudo bem, agora vamos o mesmo de antes. Vou tocar na parte inferior para deixar o pó atingir qualquer pasta de papel de textura que talvez ainda não esteja coberto, e estamos bem. Então, mais uma vez, tenho um recipiente para minha mistura. Este eu costumo fazer misturas de aquarela. E um dia vou usá-los para um monte de coisas de água diferentes. Eu tenho outro frasco misto que tenho para outras cores que, porque você nunca conseguiria colocá-los de volta para os mesmos recipientes novamente, eu só vou fechá-los. E o mesmo da última vez. Vou usar minha pistola de calor para gravá-la porque, para essa imagem em particular, acho que seria legal se parte dela estivesse inchada e outras não. Se você escolheu uma imagem que não queria nada dela inchada. Você não precisa. Você pode esperar até que esteja completamente seco e depois faça sua gravação em relevo. Assim como antes. Você pode ver onde está em Boston, onde não está porque onde está em relevo, fica claro e brilhante e onde não está, é Matt e é texturizado um pouco mais difícil ver o cristalino fosco chefe, mas você pode, muda. É. Só tenho que prestar atenção. Lá vamos nós, terminamos. Então, assim como o metal fundido antes de eu preciso deixar isso de lado para secar e secar completamente antes de colá-lo na frente do meu cartão. Caso contrário, corro o risco de empurrar a gravação em relevo molhado ou o quê? A textura molhada cola por baixo e arruinando minha imagem. Então, definitivamente, espere que isso seque completamente. E então tudo o que fiz foi adicionar um pouco de sentimento a ele. Este eu gostaria de ter um que disse fazer ondas porque acho que isso teria sido realmente apropriado, mas a boa viagem também funciona. Lá vamos nós. Outro cartão feito. Veremos você no próximo vídeo. 5. Cartão de rosas rachado: Nossa próxima técnica é o cartão de rosas rachadas, muito semelhante ao último que vamos usar em blas gravando esmaltes com ele. Mas vamos usar pasta de textura crepitada. Para este. Vamos colocá-lo através do estêncil e colocar nossos pós sobre ele, mas precisamos deixá-lo completamente seco e crepitar antes de derreter nossos pós. Se você tentar fazer isso enquanto a pasta de textura ainda estiver molhada, você não terá seu pó crepitar. Isso afetará os resultados. Estou me certificando de que esta parte aqui que tem uma borda plana está um pouco fora da frente do meu cartão. Então eu não vou colocar uma peça de textura e esta peça aqui. E também não vou colocá-lo nessas linhas aqui. Então, se você quiser, você pode usar fita e mascarar qualquer uma das áreas que você não quiser. Mas o que eu costumo fazer e vou deixar essa fita lá por enquanto. Eu costumo usar uma faca de paleta menor, então tenho um pouco mais de controle sobre onde ela vai. Que eu tenho tudo no lugar. Vou pegar minha pasta de textura e isso tende a ser uma consistência um pouco mais fina do que a pasta de textura normal. É quase como manteiga macia. Não quero colocar essa folha lá dentro. Se você ficar um pouquinho em uma área que você não quer, não é grande coisa. Por exemplo, eu consegui alguns lá quando eu estava fazendo essa amostra. Isso não arruina o cartão. Não se preocupe com isso. Se por acaso você obtê-lo em uma área não quer. Você sempre pode chamar esse de prática se você realmente acabar não gostando disso. E eu adoro a textura estalada com esta porque faz com que as rosas quase pareçam que são mosaicos de vidro rachados. Só um visual muito bonito. Fechar. O recipiente para que ele não seque em mim enquanto eu estou fazendo o resto disso. Levante isso. Você não verá o crepitar até que esteja seco. Neste momento, parece pasta de textura regular. Mas você verá quando estiver seco, não está. Enquanto ainda está molhado. Vou adicionar meus pós por 1 segundo. Antes de fazer isso, quero levantar isso. Tire meu excesso de pasta daqui enquanto ainda estiver molhado. Sucata um pedaço de papel para pegar esse pó lá embaixo. Você pode escolher quantas cores quiser. Estou tentando mantê-lo um pouco simples. Estou usando apenas quatro cores aqui, rosa e roxo para as flores e depois dois tons verdes diferentes para as folhas e as hastes. Eu adoraria se houvesse um rosa mais escuro e os lasers em relevo, mas não existe, pelo menos ainda não. Então estou fazendo rosa e roxo. A única outra cor de flor que eu tinha que eu meio que teria considerado é o vermelho, mas é um vermelho laranja e não é realmente uma das minhas cores favoritas. Gosto de vermelhos, mas no lado vermelho mais azul. Então eu escolhi o roxo em vez disso. Fiz meu caule com um verde mais escuro. E então eu estou tentando fazer a base das minhas folhas também. Novamente, não vai importar muito se você conseguir, digamos, um pouco de roxo ou rosa em suas folhas ou se você tiver um pouco de verde em suas flores. Só parece muito bonito quando está feito. Às vezes até coloquei um pouco da cor errada em uma área de propósito, só porque ainda parece bem. Tape fora de seu toque nesta linha. Se eu fosse tarde ou apenas derramasse isso, acabaria tendo listras da cor se tivesse uma grande seção que eu perdi com o pó, é por isso que eu toco primeiro e depois pego isso fora para que, esse pó possa ir a qualquer lugar. Bem, dance ao redor e pareça um pouco mais natural antes para trazê-lo para o lado. Agora isso tem que estar completamente seco antes de eu derreter o pó em relevo, devo tê-lo tocado ou algo assim. Deve haver um pouco de umidade aqui ao longo desta parte aqui , é por isso que o pó está aderindo a ela. Mas quando estiver completamente seco, você pode pegar um pincel e eu posso tirar o pó. Coloque isso para o lado para que eu não o toque acidentalmente enquanto estiver secando. Eu tenho meu recipiente de esmalte misto porque, mais uma vez, você não pode separar os EUA e colocá-los de volta. Lá vamos nós. E vamos fechar esses caras. Vejo você quando nossa peça de imagem estiver completamente seca. Tudo bem. Então nossas peças de imagem completamente secas. Não tenho certeza se você será capaz de ver todas as pequenas rachaduras deles lá. Ainda não derretei o pó, então agora é a hora de derreter o pó. Eu consegui todo o excesso que eu queria sair de lá. E agora posso derreter o pó. Ir embora por causa da peça de textura estava completamente seca. Ele não apareceu, não afetou a pasta de textura de forma alguma, forma ou forma. Simplesmente derreteu o pó. E o que eu amo em usar esses esmaltes com o crepitar. É como eu disse, parece vidro rachado, mas eles me parecem que isso melhora os crepitações e eu adoro que quase tem um olhar brilhante e cintilante só porque aqueles pequenos crepitações atingem a luz. Apenas uma técnica divertida para fazer um cartão muito simples, coloque-o na base do cartão com um sentimento. Isso seria perfeito para um cartão de casamento se fosse um tema de casamento ou Dia das Mães ou apenas um cartão de aniversário feminino ou pensando em você ou o que quer que seja. Lá vai você. O cartão de rosas rachadas o verá no próximo vídeo. 6. Cartão de flores especiais do dia: Tudo bem, então fizemos ritmo de textura com o fígado, fizemos isso com diferentes pós em relevo e também com o uso de pasta crepitante. Mas ele não precisa ser usado apenas com coisas colocadas em cima dela. Então, para este aqui, vamos usar alguns sprays coloridos com ele. É assim que o cartão acaba parecendo. Eu tenho dois sprays coloridos em blues porque eu meio que pensei que parecia um céu. E então eu tenho alguns sprays Micah em Peter escovado e latão manchado. Novamente, todos esses suprimentos estarão na sua lista de suprimentos, mas vamos começar. primeiro passo é gravar meu papel. Essa fita foi usada tantas vezes que não está mais aderindo. Vamos comprar uma nova peça. Vamos colocar meu estêncil onde eu quero que ele vá. Novamente, qualquer uma dessas arestas planas estou tentando colocar a taxa sobre a borda do cartão para que eu não as veja no meu cartão. E então qualquer uma dessas imagens aqui que tenham uma borda plana, vou ignorar completamente e não colocar colar nelas porque não quero que haja imagens que tenham bordas planas lá. Não é o olhar que vou buscar. Você poderia usar um estêncil mais amplo e fazer uma frente de cartão frontal inteira com a mesma técnica. Achei que isso parecia um pouco mais interessante. Vou pegar minha pasta. Estou usando a pasta normal novamente. Só estou trabalhando longe de qualquer uma das imagens que eu não quero. Eu já percebi que tenho tão colar lá dentro, então isso vai fazer parte disso. Mas o que posso fazer é que depois de tirar minha imagem, é que posso esfregar um pouco disso. Você ainda pode ter um pouco de efeito com os sprays. Mas está tudo bem. Você poderia se isso realmente incomodasse você levantar o sentimento para que ele o atingisse um pouco. Mas na maioria das vezes essas pequenas coisas são coisas que você percebe e outras pessoas realmente não percebem. Eles são nós fecharíamos o balanço de pagamento. Urso. Nós precisamos secar completamente antes de começarmos a usar nossos sprays. Vou limpar isso completamente. E eu já tenho um que já colei. Então, uma coisa que esqueci de mencionar, estou usando ações pesadas de mídia mista porque vou saltar em cima disso. Eu quero ter um papel que possa lidar com a umidade, bem como não borbulhar e bucal como ele vai. Quando eu pulverizar tudo , ele vai se curvar. O spray vai para o lado, que é o que acaba aqui. Mas isso é totalmente bom. Mas o que vai acontecer é que ele acabará ficando mais lisonjeiro. Então, vou tirar todas as minhas tampas. Estou trabalhando na minha superfície regular em que tenho trabalhado durante toda a classe. Mas você quer ter certeza de que você tem uma superfície que você pode pulverizar. Estes são apenas desfigurados Então eles lavarão sua superfície. Portanto, não precisa se preocupar com isso. Estou apenas adicionando sprays diferentes. Todos eles vão se misturar. Então, para ajudá-lo a fluir um pouco, podemos pulverizar um pouco de água. Eu normalmente gosto de colocar isso em um pedaço de toalha de papel para que qualquer excesso nas laterais possa ser levantado por essa toalha de papel. A outra coisa que costumo fazer e costumo fazê-lo com uma toalha de papel úmida. Eu costumo esperar que ele seque um pouco mais, mas vou pegar uma toalha de papel e vou levantar apenas da pasta de textura levantada não do cartão de volta. E o que estou tentando fazer é fazer com que ele fique um pouco no lado mais leve. A maior parte do spray colorido vai para o cartão de qualquer maneira, porque isso é menor do que a pasta de textura. A pasta de textura surgiu. Mas eu só quero remover apenas um pouco do excesso enquanto estiver secando. Agora, quando eu tinha esse cartão na minha cabeça, pensei que ia adicionar um dicot na frente dele. Eu também peguei meu spray de latão manchado e pulverizei um pedaço de papel para que eu tivesse um pedaço de papel para morrer cortado que iria combinar. Mas acabei gostando disso como está, e deixando-o sozinho. E então acabei usando o cartão que pulverizei é um tapete contra minha silhueta lá. Vou deixar isso secar completamente e voltarei para mostrar como acabou. Minha peça estava seca. Acabei tendo que levar minha filha para o trabalho, então não consegui sentar e me certificar de tirar mais desse spray da pasta para torná-lo mais leve assim? Para fazer isso de novo, eu me certificaria de que eu estava aqui o tempo todo e para poder tirá-lo. Eu também tenho amor assim. Mas eu realmente gosto de como este, porque continuei tirando o spray amortecido da superfície. Adoro como as flores parecem mais largas que essa. A outra coisa que eu amo são os sprays de mica aqui. Você não precisa necessariamente usá-los, mas eles adicionam um pouco de brilho a ele. E eu adoro como eles tendiam a se juntar ao redor de toda a gravação em relevo. Então, foi quase como se ele o destaca. Você obtém um pouco nas áreas maiores também. Mas realmente tendia a ficar preso e se juntar naquelas pequenas áreas ao redor do ritmo da textura, que é divertido de ver e arrumado quando você coloca na luz. Simples, coloque-o na parte de trás do seu cartão, adicione um pouco de sentimento e vá embora. Outro cartão com base em textura o verá no próximo vídeo. 7. Cartão floral de tinta à base de álcool: Agora vamos fazer este aqui. Este, estamos usando tintas alcoólicas e você PO, como nossa superfície. E então acabei colocando alguns cortes de corantes na frente dele. Agora, este é um dos alcoólatras que vamos usar como liga de linhas, que é como um metal folheado. Eu não tinha nenhum cartão de ouro rosa. Então, uma maneira fácil de fazer isso é pegar um pedaço do meu OVNI e adicionar, eu adicionei minha cor de pêssego, bem como aquela rosa LA, apenas para criar alguns cartões para poder ter uma peça lá que combinava com dicot com. Então vou pegar minha pasta aqui, vou gravar meu OVNI. Você pode tentar fazer isso, mas um cartão brilhante, que é outra superfície que as pessoas usam regularmente com tintas alcoólicas. O único problema era que o cartão brilhante é que a UPA não era porosa. O estoque de cartão brilhante é poroso, mas é cota de argila, por isso tem um acabamento brilhante. Mas a tinta alcoólica, enquanto você pode usar ambas as superfícies com tinta alcoólica, absorve de forma diferente no cartão brilhante. Então você acabaria tendo um olhar um pouco diferente nisso. Mas pode parecer muito, muito legal também. Gosto de usar meu OVNI porque ele tende a ser um pouco mais indulgente. Se eu não estiver super feliz com a aparência de algo, se estiver muito escuro ou o que for, posso adicionar um pouco mais de solução de mistura como a iluminação. Posso reidratá-lo, movê-lo. Enquanto o estoque de cartas, o cartão brilhante às vezes uma vez que você coloca uma peça ou tinta alcoólica no lugar, você está preso a ele. Você não pode realmente começar a movê-lo. Você pode aliviá-lo um pouco, mas não pode começar a movê-lo. Então vou colocar isso no meu prato de água aqui para que ele fique molhado. Isso precisa secar completamente antes de seguirmos para o próximo passo. Acontece que tenho um aqui que já está seco. Vamos limpar nossa superfície primeiro. Agora, a matemática que estou usando, na verdade é um mapa para assar. Acabei colocando-os em um pacote de três Costco e só uso um para artesanato porque é uma superfície perfeita, agradável e leve, mas agradável e fácil de limpar. Mas uma coisa a considerar é se você estiver usando um isqueiro, fósforo, as tintas alcoólicas vão manchá-lo. Então eu normalmente uso meu copo, não aqui e há um tapete branco que combina com isso. As tintas alcoólicas vão manchá-lo para que você queira estar ciente de qualquer superfície que estiver usando. Se for mais leve e você não quer parece que talvez não use essa superfície. Mas para limpar isso quando terminar, qualquer comprimento de álcool que tenha ido na superfície aqui, posso usar um pouco de álcool isopropílico e limpá-lo. Então, é muito indulgente dessa forma e começa para que você não veja nenhuma coloração. As ligas precisam ser misturadas antes de serem usadas para que você possa ouvir a bola lá dentro. Se você não consegue ouvir a bola e isso significa que ela está presa no pigmento ou o microfone está ou o que quer que seja que faça o metálico. Então você precisa se certificar sacudi-lo até que você possa ouvir isso. Também precisa ser feito com a solução de mistura. Vou usar regularmente meus links de álcool com álcool isopropílico, mas as ligas precisam da solução de mistura para funcionar corretamente. Eles não reagem corretamente sem ele. Então, a primeira coisa que vou fazer é colocar alguma solução de mistura para baixo. A outra coisa com as ligas a ter em mente é menos é mais. É muito mais fácil adicionar mais se você acha que não tem o suficiente. Se você tem muito, a única maneira de se livrar disso realmente é empurrá-lo da superfície. Estou diminuindo um pouco de cada uma das minhas cores. Só vou usar minha ferramenta de soprador. Só vou dar uma volta primeiro e depois adicionarei minha liga. Eu quero ter certeza de que eu chego um pouco aqui também. E eu posso ver onde eu misturei ou misturei perdeu colocar alguma solução de mistura para baixo. Estou colocando pequenas gotas de pontos da liga e depois vou adicionar uma tinta alcoólica em cima dela. Acho que isso ajuda a se movimentar um pouco. Quando escolhi cores para isso, eu meio que tentei escolher um céu, uma vegetação e uma flor. Mas eles vão por todo o lado. Eles não ficam apenas em um só lugar. Então eu não me preocuparia muito em ter certeza de que você tem uma cor de céu. Você só quer ter certeza de que você tem cores que parecem bonitas juntas. Você vai movê-lo até gostar de como parece. E eu realmente gosto muito de como parece agora. Eu quero ter certeza de me livrar daquele grande lugar em branco lá e eu queria quebrar aquele ouro rosa lá. Outro ponto branco lá. Você pode deixar essas manchas brancas lá se quiser. Se você não gosta deles, separe-os. Vá quando tiver a aparência, basta deixar secar as tintas de álcool secar rapidamente. Quero dizer em questão de minutos, realmente depende de como, na verdade, quão liberal você foi com a solução de mistura. Mas eles secam rapidamente. Uma vez que esteja completamente seco, a única outra coisa que fiz foi colocar isso no meu cartão de volta. Eu morro corto minhas flores e colo-as diretamente na superfície e depois adicionei meu sentimento. Então, outro cartão super simples, mas parecia precisar de outra coisa. Apenas essa textura. Parecia que estava faltando alguma coisa. Eu poderia ter colocado apenas um sentimento lá. Então, se é disso que você gosta, você pode fazer isso. Mas eu só senti que algumas flores lá ficariam muito bonitas também. Veremos você no último vídeo. A última técnica. 8. Cartão de poinsettia pintado com pasta Texture de textura: Tudo bem, então esta aqui é nossa última técnica que vamos fazer. E é a única técnica que vamos fazer nesta classe que não requer um estêncil. O que realmente vamos fazer é usar um selo. Então, vamos carimbar a imagem e, em seguida, vamos usar o ritmo da textura para dar alguma dimensão à imagem. Vamos perder alguns detalhes como eu ignorei algumas dessas pétalas menores. Isso funciona melhor quando você tem uma imagem maior porque você precisa de um lugar para que essa faca de paleta possa funcionar. A primeira coisa que vou fazer é carimbar minha imagem. E estou estampando em azul porque quero uma cor escura o suficiente para que eu possa ver através dela quando estou usando minha pasta de textura. Mas também quero leve o suficiente para que, quando eu vou pintar com tinta acrílica, ela vai cobri-la completamente. Então, vamos colocar um selo para o lado. Então eu estou usando minha faca de paleta menor para isso só para ter um pouco mais de controle. E então a outra coisa que tenho aqui como um pincel barato, é muito difícil entrar nesses pontos no ponto cetera, com a faca de paleta, vou usar meu pincel para isso. Como eu disse, isso vai ser pintado com tinta acrílica quando terminarmos. Tão praticamente. É, a tinta acrílica é bastante opaca, então será muito indulgente com suas linhas. O que estou tentando fazer é que estou tentando pegar um pouco de um cume do lado de fora da pétala. Então eu estou alisando para dentro. Sempre que tiro o excesso, coloco de volta no frasco. Esta é a única, apenas uma das técnicas em que estou usando ou estou abrindo o frasco por um período de tempo para um período de tempo obter um pouco de dólar lá dentro, de modo que eu tivesse algo que as pessoas puxe com meu pincel. Não precisa percorrer todo o caminho, mas eu quero ter um pouco, um pouco de ritmo no final dessa pétala lá. Isso funciona mais para imagens que têm uma superfície aberta maior. Isso não funcionaria para algo que é realmente pequeno. E todas as técnicas que estamos fazendo nesta aula, eu as faço em cartões porque costumo trabalhar em cartões com mais frequência simplesmente porque é uma superfície menor, uma área menor. Mas você tem um projeto concluído dentro um curto período de tempo. Mas você poderia usá-los em projetos de mídia mista. Você poderia usá-los em revistas de arte, esse tipo de coisa. Esse em particular, eu acho, seria muito legal em uma tela. Adicionando alguma textura extra a qualquer imagem que você estiver usando. E então você pode fazer isso em um formato maior também. Parece estar pegando isso em vez de colocá-lo para baixo. Então, vou pegar minha faca de paleta e voltar para lá. Eu trabalho do lado de fora e estou fazendo todas as pétalas externas maiores e depois farei algumas das maiores dentro. Então eu deixo os menores. Porque quando é pintado, você vê tanta textura que adiciona alguns detalhes a ela de qualquer maneira, não acho que você perde nada perdendo algumas pequenas pétalas. Este é um daqueles em que é preciso um pouco para se acostumar com a forma de posicionar a faca da paleta para obter um cume onde você quiser. Como eu disse, eu costumo tentar colocar cumes para o lado de fora das pétalas quase tem sido porque as pétalas estavam enrolando um pouco. Mas eu não fico muito apanhado por ser perfeito com os detalhes. Porque minha tinta vai ajudar a ser um pouco mais indulgente para mim. Este é outro onde você definitivamente precisa de uma pasta mais nova, fresca e difícil, ficando mais fresca. Você não quer ter enfrentado caroços nele. Porque senão você não vai ter um cume mais suave em suas pétalas. Eles são quase como fazer gelo de um bolo. Exceto que você está criando flores. Vou deixá-lo como está agora. Quando se trata do centro, eu só pego um pouco na faca da minha paleta, e eu apenas dou um pouco de textura no centro, vamos usar um pouco de cor. É manchado, latão, metálico. Então, isso vai destacar o centro de qualquer maneira. Mas eu não me preocupo em receber todos esses pequenos solavancos ou qualquer coisa lá dentro. Acabei de colocar alguma textura lá. Isso tem que secar completamente antes que você possa pintá-lo. Você não pode pintar pasta molhada. Então, através do 9. Cartão de paste de textura TPTC8b:: Magia de preparar algo antes do tempo. Eu já tenho um feito aqui. Vou colocar meu pincel na água também. Agite rapidamente minhas tintas. A primeira coisa que vou fazer é pintar o fundo. Deixe-me obter um pincel maior porque eu quero este para fazer a imagem, mas eu quero um maior para o fundo lá. Só estou usando linho antigo. E então eu vou usar alguns dos latões manchados só para obter algumas áreas mais escuras. Tentei fazer o menor número possível de cores. Não para torná-lo muito complicado porque eu queria que mais do foco estivesse no ponto definido e não no plano de fundo. Você poderia usar cores extras se quisesse, ou pode usar uma cor diferente para seu plano de fundo. Você pode até ir atrás disso e fazer um pouco de carimbo de textura lá também. Acho que isso seria muito legal. Para esta demonstração. Só vou fazer um casaco. Você poderia fazer mais de uma camada de tinta, se quiser. Você pode dizer que eu não estou muito preocupado seguir apenas uma direção. Eu quero ter certeza de que todo o meu branco se o estoque do meu cartão estiver coberto. Assim que eu tiver coberto, vou pegar um pouco o latão manchado. Esta é uma garrafa mais antiga , por isso não tem o flip top nela. Vou derramar. Isso foi muito bom. Se você está dizendo, vá derramar um pouco e espero que você não receba muito. Muito no meu pincel. Eu não queria tanto. Eu quero tentar obter algumas áreas mais escuras ao redor do lado de fora. Isso é um pouco de dimensão. Estou apenas usando minha mão para segurá-la no lugar para que o estoque do cartão não esteja se movendo em mim. Tire um pouco desse metal de lá, um pouco mais de uma cor mais clara. Cor mais clara. Misture um pouco para que não seja tão distinta as diferenças entre o escuro e a luz. Quero dizer, eu gosto de ver certas áreas com tarde em certas áreas com escuro. Mas o que era antes, era um pouco distinto demais entre os escuros e as luzes. Quando estiver seco, você pode até voltar e novamente, dar um segundo casaco. Não me preocupei muito em ficar um pouco na flor porque o azul vai encobrir isso. Apenas um toque do escuro aqui. E então vou começar a trabalhar na flor. Aqui vamos nós. Eu meio que gosto desse plano de fundo. Parece um fundo de estuque lá. Agora vou fazer o 0.7. Agora vou começar com o azul claro e depois adicionarei as sombras com um azul escuro. Eu gosto desse pequeno pincel redondo só porque ele entra na textura ou na pasta de textura. Eu não acabo tendo nenhum branco quando termino. Posso levar qualquer um para qualquer cranny que eu preciso. Uma vez que eu tenho toda a pétala coberta, vou tirar um pouco do azul de lá e vou para o azul mais escuro onde ele vai atrás de uma das outras pétalas. Pena isso. Se por acaso você perder muito do azul escuro, basta voltar e adicionar um pouco mais. Se você não adicionar o suficiente ou se você adicionar demais e quiser um pouco da luz novamente, basta esfregar o pincel e depois adicionar um pouco mais da luz. A tinta está realmente molhada agora, então é muito fácil misturá-la. Mais uma vez, apenas fazendo uma pétala de cada vez. O final da ponta do pedal que você pode ver através de sua tinta creme e latão lá. Você pode usar a ponta do seu pincel para pintá-lo em uma técnica divertida apenas para adicionar um pouco de dimensão extra aos seus cartões. Algo um pouco diferente, maneira diferente de usar seus selos, maneira diferente de usar pasta de textura. Mas, mais uma vez, seria muito legal em um projeto de mídia mista. Você só quer ter certeza de que está usando áreas maiores, que permitirá que você se encaixe lá com a espátula. Com a faca de paleta. Você vai continuar assim com todas as pétalas. Você chega ao centro e depois terminar o centro, ou desculpe, uma vez que você tenha todas as suas pétalas feitas, você só vai usar um pouco de latão. Definitivamente quero limpar seu pincel primeiro porque posso ver um pouco de azul lá dentro e apenas usá-lo para destacar o centro da sua flor. Depois que isso estiver completamente seco, basta adicioná-lo à frente do seu cartão. Você pode adicionar um sentimento lá, se quiser. Mas você sempre pode apenas colocar um sentimento no interior do seu cartão ou o que quer que seja. Eu fui uma vez que isso foi feito, eu fui e apenas adicionei um pouco de quase parece xadrez ou o que quer que seja, mas apenas um pouco com meu pincel plano ou o que quer que seja, apenas para adicionar um pouco de dimensão extra para ele. Mas eu realmente gosto da forma esse fundo parece um pouco melhor. Então, sua escolha quer você goste ou não, quer você queira adicionar ou não. Mas lá vai você. É assim que você pinta com pasta de textura. 10. Obrigaoa: Muito obrigado por se juntar a mim pelas técnicas de pasta de textura para a classe de cartões. Espero que você tenha gostado de aprender essas técnicas e se divertir adicionando-as aos seus projetos futuros. Não se esqueça que a lista de suprimentos está vinculada à lista de suprimentos de vídeo de introdução lista todos os suprimentos que estamos usando, além de vinculá-los a onde você pode encontrá-los. Você pode gastar muito mais tempo criando e não procurando suprimentos. Espero vê-lo em breve na próxima aula.