Técnicas de ilustração simétrica para um quarto vintage no Procreate

1. Introdução: As caudas patenteadas ocorrem em muitas culturas diferentes. Eles são perenes que conferem um especialmente retrô e vintage aos SPs. Que tal criar um conjunto de quarto vintage comigo no Procreate no iPad. Olá, sou Nicky, designer de padrões e ilustradora freelance que mora no centro da Europa, na Áustria. A ideia desta aula é ilustrar alguns padrões, estilos inspirados em azulejos tradicionais. Em seguida, faça um pincel padrão com isso. E, finalmente, eles criam conjuntos de ambientes nos blocos de padrões. Dessa forma, obtemos uma composição vintage. No meu bot de cozinha, diálogo de aulas e garrafas cheias de diferentes produtos da Hubs. Então, achei que seria uma boa ideia fornecer uma variação de selos, de diferentes classes e formatos de garrafas. Você pode usar esses selos como guias e jogá-los por cima para preencher rapidamente seu quadro. Também fornecerei três paletas de cores diferentes de inspiração retrô. Nesta aula, você aprenderá usar o Desenho Assistido, criando seus próprios carimbos e pincéis de padrões. Criando uma ilustração de conjunto de salas com muitas camadas e muito mais. Ao final desta aula, você terá um conjunto de carimbos e pincéis. E a ilustração inspirada no vintage que é bem equilibrada por causa dos principais elementos simétricos internos. Então você está pronto? Vamos começar. 2. Seus projetos: Nesta aula, vamos criar alguns blocos de padrões e ilustrar um conjunto de salas e usar nossos blocos de padrões para a curadoria. Seu projeto nesta aula é mosaico de padrões ou a ilustração do conjunto de duas salas ou ambos. Obviamente, gostaria de incentivá-lo a enviar suas peças finalizadas para a galeria de projetos clicando no botão verde Criar projeto na guia de projetos e recursos. Eu adoraria ver isso e dar feedback a você. Se você tiver alguma dúvida, entre em contato com a seção de discussão e estou aqui para ajudá-lo. 3. Downloadables: Na guia de projetos e recursos, você pode encontrar os arquivos para download dessa classe. Dito isso, vou fornecer alguns pincéis de carimbo e três paletas de cores. Você pode baixá-lo e usá-lo para fins pessoais e comerciais. E você também encontrará um link para um painel do Pinterest sobre ladrilhos cerâmicos. Estamos, podemos nos inspirar em nosso projeto de ilustração. E no próximo vídeo, vamos juntos para algumas ideias para nossos próprios animais de estimação e dentes. 4. INSPIRAÇÃO: Os blocos do Python ocorrem em muitas culturas diferentes, do marroquino ao espanhol ou inglês, para citar apenas algumas. Eles estão em Evergreen, o que confere especialmente retrô e vintage ao Espace. Eu coletei uma variação de todos esses diferentes estilos de herança no meu painel do Pinterest. E podemos usá-lo como inspiração para nossos próprios blocos de padrões. Obviamente, não queremos copiar nenhum deles, mas podemos usá-lo como um bom ponto de partida. Você pode dar uma olhada na minha cápsula ou fazer sua própria pesquisa. Acho que gostaria de criar alguns padrões, blocos que não sejam muito complexos. No final, eles são o pano de fundo da nossa ilustração final e não são a estrela. Gosto muito desse, adoro esse por causa de suas cores e formas detalhadas. É ótimo. Mas acho que, para nossa ilustração, para e para proteger, pode ser uma boa opção fazer com que não seja tão complexo quanto este. Então eu acho que escolhi este como minha inspiração. Agora podemos fazer uma tela dividida a partir do nosso painel do Pinterest e do nosso Procreate. Para sempre ter isso. Para se inspirar. Você pode clicar nesses três pequenos pontos na parte superior. E para dividir a visão. E então você pode abrir Procreate e dividi-lo. Encontre-me no próximo vídeo para criar nosso próprio bloco de padrões. 5. Design de um azulejo: Tornamos o Pinterest um pouco menor. Então, a parte principal é nossa procriação. Agora podemos criar uma nova tela clicando na pequena vantagem. Eu posso escolher o retângulo preto. E eu sugiro a tela de 3.000 por 3.000 pixels. E o DPI deve ser 300 para ter uma boa qualidade. E clique em criar nossos blocos de padrões. Eu gostaria de trabalhar com a ferramenta de simetria para que possamos inserir uma parte da tela e espelhá-la automaticamente em outras partes. Vá para o pequeno ícone de chave inglesa no canto superior esquerdo do Canvas. E aí você tem o Guia de Desenho. E ao ativá-lo, você pode escolher Editar guia de desenho. E na parte inferior, você tem a ferramenta de simetria. E ao clicar nas opções, você pode escolher talvez quadrante para tê-lo nas quatro partes. Mas eu gostaria de experimentar o rádio. E a barra de desenho assistida deve estar ativa. Clique em Concluído. Eu gostaria de escolher embaixo do pincel, a tinta, a caneta de estúdio e escolher uma cor preta. Um preto sólido pode diminuir o diâmetro. Escolhemos o preto porque depois gostaríamos de criar um carimbo e um pincel a partir dele. E é melhor trabalhar com o preto desde o início. A simetria radial diz que quando você desenha em uma parte, ela é automaticamente espelhada nas outras sete partes. Eu gostaria de começar com um pedal que vai do centro para o topo. Mas eu não o quero do centro, mas um pouco longe disso. E então faça essa forma para que ela fique um pouco mais grossa na parte inferior. Porque eu não quero que seja muito estilizado. Eu gostaria de ter um tipo de efeito desenhado à mão. Tentei fazer com que você não visse o eixo do espelho. Isso é bom. Talvez aqui esteja um pouco acidentado. Você pode desenhar o arco e mandar que ele fique perfeito. Ok. Ótimo. Ótimo. Por enquanto. A coisa que eu gosto de ter um pouco. No centro também pode fazer uma florzinha. Isso pode ser bom. Ok. Agora, eu acho que gostaria de ter uma espécie de arco daqui para lá. Vamos ver como fica. A caneta de estúdio acrescenta que isso depende da pressão do lápis que você coloca na tela. Portanto, é um pouco fino no começo e quando você pressiona com mais força , fica muito mais grosso. Então você pode brincar com esse efeito. Acho que gostaria de torná-lo maior. De novo. Portanto, estou um pouco instável hoje. Eu tentei fazer com que não fosse muito perfeito, mas não um UDL irregular. Faça uma boa dica. Bom. E acho que escolho ter o tipo de flor com folhas daqui até a esquina. Faça uma linha reta ao desenhar e disser que leva à perfeição. Assim, podemos sobrepô-la para que seja uma boa linha reta. E faça quatro pás. O pincel é muito grosso, menor. Ok, preencha com o preto. Eu acho isso bom. Agora podemos saltar da linha reta e fazer algumas pétalas ou folhas externas ou o que você quiser ter. Bom. Obviamente, você também pode usar a gota de cor para preencher sua forma, mas às vezes é meditativo desenhar as formas. Então, isso depende do seu humor. Assim. E pense assim, eu vou deixar isso. Não quero exagerar porque quando é colocado um por um, pode parecer bom não ter que combinar isso. E no próximo vídeo, vamos criar um segundo título. 6. Design de outro azulejo: Vamos criar um segundo. Eu desligo isso, faço uma segunda camada e ligo o Drawing Assist. Então, temos que espelhar o efeito novamente e escolher outra inspiração. E eu também adoro esse tipo de curvas no meio. Então, deixe-me escolher este para minha inspiração. E eu começo com as curvas. E acho que para torná-la um pouco diferente e não exagerar na areia, só o SAP até as curvas. Faça com que fique grosso por cima e preencha. E faça uma curva simples. Aqui. Talvez um segundo, menor. Também pode demorar um pouco. Eles encontram suas formas perfeitas e variam na espessura de sua absorção. E talvez esse pequeno lugar. Agora vamos para o centro. Eu deixo meu pincel um pouco maior, gosto de fazer uma curva do centro direto ao altair e duas curvas que se sobrepõem. Então, dessa forma, alguns, um pouco legais. E eu faço isso de novo, esse tipo de nós lá. Apertar minha mão é tão sedoso. E então faça, eu tenho três folhas. Flor daqui. Então. Faça com que seja agradável. Eu gostei. Talvez um pouco assim. Então, chega a hora. Veja na parte inferior. E eu faço um pequeno trabalho de reembolso. Sim, isso é bom. E lá podemos fazer uma espécie de duas folhas. Volte para as flores. E para tornar nossos cantos um pouco menos esparsos, eles podem se repetir. É uma forma meio curvilínea vista do centro e a forma do coração. E se quiser, você pode preencher o centro. Então, é muito parecido com uma flor. Flor. Bom. Encontre-me nos próximos vídeos para que possamos fazer carimbos com nossos dois padrões, azulejos. 7. Fazer um selo: Tudo bem, vamos criar um selo a partir de nossas duas correntes de patentes. Vamos começar com este. Vá para o pequeno ícone de chave inglesa novamente. E abaixo disso, você encontrará loops de cópia. Você encontrará o Copy Canvas. Quando você pressiona isso, tudo na tela é copiado em uma camada plana. E agora podemos ir ao nosso estúdio de pincéis. E podemos ir até o topo disso. De todos os seus pincéis e moldes, você tem uma pequena vantagem. Ao clicar aqui, você pode criar sua própria coleção de pincéis, digamos, ladrilhos estampados. Ok? E com esse pequeno ícone positivo no canto superior direito, chegamos ao nosso estúdio de pincéis. Aqui você pode fazer várias configurações diferentes e brincar com isso. E talvez eu crie uma aula separada mais tarde apenas com o estúdio de pincéis. Há muita coisa para fazer. Aqui. Eu mostro agora como criar um carimbo. Vá dormir. Aqui você não tem a forma de suas parábolas. Portanto, é sólido. Essa é a fonte básica. Quando você pressiona Editar e diz Importar, cole. Lá temos nosso bloco padrão. Com dois dedos na tela. Você pode revertê-lo do preto para o branco. Então, mais tarde, quando você carimbar apenas as partes brancas, crie um carimbo no seu Canvas. É um pouco como quando você esculpe seus próprios selos. Então, apenas as partes brancas aqui no nosso, nosso selo mais tarde, e as pretas são as que são recortadas. Ok? Quando você vai para o caminho de Stroke, aqui você tem o espaçamento. E quando você vira esse ponto azul até 100 por cento, você fez um carimbo com o pincel. Então, quando você pressiona, toda vez que pressiona na tela, você tem um carimbo e um Apple Pencil. No momento. Toda vez que clicamos na tela, temos uma variação de opacidade entre as hastes. E isso depende da força com que você pressiona na tela. Portanto, você pode deixá-lo nessa configuração, se quiser. Mas eu gosto de ter meus carimbos 100% opacos. Você pode colocá-lo sob o lápis Apple até que você tenha a opacidade. É uma mistura. Isso significa que a variação de pressão não é misturada. Não a opacidade, mas a variação da pressão. Quando você se reduz a zero. O selo é sólido. E nas propriedades aqui você pode fazer a configuração da pré-visualização. Aqui está o uso da pré-visualização do carimbo. E, claro, gostaríamos de ter uma prévia para que possamos organizar melhor nossos pincéis. Pré-visualização do carimbo. E, no momento, o tamanho da pré-visualização está em 30 por cento e eu deixo agora e vamos ver o que isso faz. Então clique em Concluído. E aí você tem seu primeiro selo. E a prévia é muito pequena no momento. Assim, podemos clicar novamente e aumentar um pouco o tamanho da pré-visualização. Talvez em torno de 65 por cento. Vamos experimentar isso. Ok, tudo bem. Então, agora podemos ver o padrão muito melhor. O tamanho da pré-visualização não diz nada sobre o tamanho do pincel. É só a prévia. Então, podemos experimentá-lo agora, criando outra camada na parte superior. E vamos desligar isso. Eu desligo minha guia de desenho e guia de desenho em tela. Oh, é tão pequeno. E também podemos corrigir isso para torná-lo maior. Claro que você pode ir. Você pode aumentar o tamanho para cem por cento, mas também é muito pequeno. Você pode voltar ao seu estúdio de pincéis. E nas propriedades, você tem comportamento do pincel , tamanho máximo e, no momento, está em 100 por cento. E podemos continuar com isso às 02:50, talvez por volta. Clique em Concluído. E então você tem um selo muito maior. A coisa, está tudo bem. Agora, vamos fazer esse processo novamente com nosso segundo padrão. Ligue isso. Diga rancho, eu posso adicionar Copy Canvas. Vá para o estúdio de pincéis, talvez Library, patterns, tiles, plus, e vá para Shape. Edite, importe e cole. Com os dois dedos na tela. Podemos mudar o preto para dividir. Nosso selo está recortado. Agora. Clique em Concluído. Então temos o caminho do traçado. Para criar o carimbo, temos que usar o espaçamento ao máximo. E para aumentar a opacidade para 100 por cento, precisamos acessar as configurações do lápis da Apple e reduzir a opacidade de Max para nenhuma. E em Propriedades, temos a pré-visualização do carimbo. Ligue-o. E com o último, tínhamos 50 por cento. Nós fazemos isso de novo. E tínhamos o tamanho máximo do comportamento do pincel às 02:50 por volta de 02:50. Assim, ele pode clicar aqui e digitar. Múltiplo. Clique em Concluído. Aí temos nossas duas hastes. Vamos experimentar o segundo. Em uma camada separada. Ligue-o. Legal. Encontre-me na próxima aula para fazer um pincel de padrões com nossos blocos de padrões. 8. Faça um pincel: Agora que você aprendeu a criar um pincel de carimbo, é hora de criar um pincel padrão agora. E para isso, voltamos à nossa biblioteca de pincéis. Clique no pequeno ícone de adição. E desta vez não em forma de dente, mas verde. E em Editar. Você também pode importar e colar seu último elemento. E não se esqueça de inverter as cores. Clique em Concluído até ter seu bloco de desenho, até que você possa experimentar sua respiração. Assim, você pode primeiro limpar seu bloco. E você tem seu padrão perfeito. Escova. O comportamento dos grãos. Você pode escolher entre as duas opções movimento ou texto para subir. Quando você sai da mudança. E você desenhou em sua tela. E mais tarde você gostaria de pegar esse padrão Furda. Você pode fazer isso porque quando você levanta o lápis e o coloca novamente, você tem outro ponto partida e eles não combinam. Mas quando você clica em turista e reduz a escala para cerca de 15, limpe-a novamente. E você levanta o lápis e o coloca na tela novamente. É um desenho contínuo no mesmo espaço. Assim, você sempre pode levantar e voltar novamente. E as propriedades, desta vez deixamos inativas, usam a pré-visualização do carimbo porque não é um carimbo, mas um pincel. E também gosto de desligar o oriente para a tela, o que significa que meu pincel agora se encaixa perfeitamente no ângulo da tela e não no ângulo da tela. Então, quando eu viro minha tela, meu pincel sempre se orienta para onde estão as telas. Em seguida, clique em concluído e experimente. Então, aqui está nossa prévia. E pegue uma nova camada. Desligue isso. E por que não escolher outra cor? Então eu pego o anterior rosa, temos nosso pincel. Então, no momento, o traço do pincel é desse tamanho. E se você gosta de preencher a tela inteira, é muito trabalhoso a fazer. Então, nesse caso, você pode voltar ao seu estúdio de pincéis e ir para Propriedades. E suba com o tamanho máximo para 50, cerca de clicar em Concluído. Com três dedos na tela. Você pode limpar sua camada e experimentar esse tamanho. Portanto, é muito melhor e faça preenchimento mais rápido da tela. Então, uma coisa que eu gostaria de mudar para esse pincel é quando você cria, quando você tem padrões, ladrilhos na natureza, você sempre tem. Vamos demonstrar e ir até minha caneta de estúdio. E você sempre tem esses pequenos espaços entre os ladrilhos. Não sei a palavra técnica para isso, mas gostaria de integrar essa borda no meu padrão. Então, nesse caso, posso excluir nossas camadas, voltar à nossa criação original. E eu duplico isso. Desative os dados. E com o preto, faça uma borda ao redor da tela. Então, dessa forma, não deve ser perfeito. É legal ter algumas linhas irregulares. Portanto, é mais um elemento desenhado à mão. E você verá que isso fará muita diferença. Assim, podemos voltar ao pequeno ícone de chave inglesa e copiar a tela. Volte para nossa biblioteca de pincéis nos blocos de padrões superiores. E podemos voltar a esse grão de pincel, editar este e colar o outro com a linha ao redor da borda. E ao clicar em Concluído, você verá que temos duas linhas. E acho que, para nossa ilustração da sala, isso é muito mais eficaz do que aquele sem as linhas intermediárias. Então, estou muito feliz com este. E agora vamos fazer o segundo. 9. Sum-up: pincéis: Eu limpo essa camada, limpo, duplico essa. Ligue-o e faça a borda dos espaços entre os ladrilhos. De volta ao preto. Ok, não se esqueça de escolher outro pincel. Caneta de estúdio. Está tudo bem. Não faça com que seja irregular. Rancho. Eu posso copiar telas. Volte para nossa biblioteca de pincéis. Os ladrilhos do padrão superior. Clique no sinal de adição e no Grain. Edite, importe, cole. Não se esqueça de trocar as cores. Clique em Concluído e faça com que os textos aumentem. Assim, você pode levantar a caneta, preencher o meio e reduzir a escala para gostar dela em 15%. Mas você pode fazer isso como quiser. Agora vá para Propriedades e aumente com o tamanho máximo do comportamento do pincel. E desligue o oriente para a tela e clique em Concluído. E podemos testá-lo. Eles podem adicionar uma cor. Ok, a coisa é de bom tamanho. Legal. Agora, vamos criar no próximo vídeo nosso esboço para uma ilustração final. Nós temos, podemos integrar um desses pincéis padrão. 10. Ideia de ilustração: Bem. Vamos passar para nossa ilustração final. Para isso, criamos uma nova tela usando o ícone de adição no canto superior direito. Gosto de criar uma tela com 3.000, 4.000 pixels na altura e no DPI. Então, seriam 300. Então, isso nos dá uma quantidade máxima de camada de 40. Então eu acho que isso é suficiente. Mas faremos uma ilustração complexa. Então, temos que pensar estrategicamente. Vamos pegar esse lápis de desenho, seis lápis B. E minha ideia seria criar algum tipo de tábua de cozinha e enchê-la com algumas garrafas e aulas. E, em segundo plano, podemos criar nossos blocos de padrões. Então, alguns assim. E por cima podemos jogar algum tipo de entediado com alguns ganchos para pendurar, por exemplo, algumas ervas para experimentar. Vamos ver o que vem em nossa mente. Esta é minha ideia resumida. E no próximo vídeo, vamos esboçar isso em detalhes. 11. Desenho de perspectiva: Ok, eu apaguei novamente a camada transparente e tornei-a bonita. mesmo que ter os ladrilhos estampados em algum lugar perto de dívidas. Posso fazer minhas panelas de cozinha em algum lugar aqui? Pressione o dedo para torná-lo perfeito até a borda. Sim. Ok. Então, eu tenho um estilo desenhado à mão e não desenho muito estilizado. Portanto, se você for um tipo mais estilizado, fique à vontade para ativar o desenho em perspectiva e o guia de desenho. Mas eu não abordo isso nesta aula. Mas fique à vontade para conferir na perspectiva do Guia de Desenho e você terá que escolher o ponto de fuga. Então, digamos que em algum lugar aqui, você tenha suas diretrizes para o desenho em perspectiva perfeito. Mas eu não abordo isso na minha aula. Um, uh, disse que eu sou mais do tipo desenhado à mão. E, portanto, eu falo sobre uma perspectiva imperfeita. Cancele isso. Mas de qualquer forma, mesmo que não desenhemos de forma muito estilizada, temos que seguir algumas regras para desenhar em perspectiva para fazer com que nossa ilustração não vote. Na verdade, deixe-me mostrar para vocês, encontrei essa foto no Pinterest sozinha. Isso é da vista frontal. E o ponto de fuga nesta foto está em algum lugar aqui no meio. Isso significa que essas partes, vemos apenas a frente das prateleiras e tudo isso embaixo. Nós vemos um pouco do topo desse eu. E quanto mais você analisa isso, mais você vê isso. Então aqui está apenas uma pequena. O interior é uma parte maior. E quando você vai do seu ponto de fuga para cima, você vê a parte de trás das prateleiras. Aqui, só um pequeno. E quanto mais você sobe, mais você vê da parte de baixo das prateleiras. Vamos pegar essas regras e criar nosso armário. No próximo vídeo. 12. Ilustração de esboço: Então, esta é a parte da frente. E eu gostaria de escolher o ponto de fuga em algum lugar aqui. Assim, podemos ver uma pequena parte da parte superior da parte superior aqui embaixo e chegar aqui. E quanto mais descemos, mais vemos o topo das células. Gosto de fazer três partes nesse eu. Portanto, não importa se eles são do mesmo tamanho, tão diferentes. Eu ligo meu Pinterest novamente. Ok. Do lado, você verá um pouco do lado interno. E este é o seu canto onde você pode levar o guia até o fundo. E aqui, novamente, eu recuo um pouco e decido. Quanto mais descemos, mais vemos de nós mesmos. Perfeito. Bem, não é perfeito, mas esse é o ponto que você se joga sozinho. Agora vamos encher nosso par com diferentes classes e garrafas. E eles forneceram uma variação de diferentes selos de garrafas, classes e caracteres. E podemos usar **** como guia e transformá-los rapidamente em nós mesmos. Então, vamos escolher esse. E eu coloco em uma camada separada. Então você, por quê? Aceitar? E agora podemos usar a ferramenta Move e movê-la sem afetar o outro desenho. Acho que gosto de ter isso no fundo. E por que não fazer uma linha pequena, mas apenas divertir a geladeira e torná-la um pouco mais grossa. Portanto, não importa se os traços estão embaçados. Então, porque é apenas uma diretriz, retire-se dela. Na próxima etapa, pego outra camada para fazer outra garrafa. Eu acelero isso para você. E lá embaixo. Gosto de voltar ao meu lápis de desenho. Seis lápis B e desenhe um gatinho dormindo no armário. Então, é só um esboço. Sempre podemos refiná-lo mais tarde. Acho que cabe bem. Agora vamos falar sobre o topo da nossa ilustração. E eu gostaria de tê-los no topo. Então, um pouco sobre isso. É só um esboço, um esboço muito aproximado. E sempre podemos refiná-lo na próxima etapa. Tome uma espécie de forma de flor. Podemos usar a ferramenta de simetria para essa flor ou folha ou o que quer que ela deva ser. Mas, por enquanto, nós apenas fazemos um esboço rápido. E à esquerda, eu gostaria de fazer, talvez, do lado de fora da fronteira, uma espécie de gancho de carga ao redor desses ganchos. E aqui podemos desenhar algumas ervas, pacote de ervas que estão aqui para tentar deixá-las experimentar, talvez um pouco de chá. Nosso para cozinhar. Encontre-o na próxima etapa. Obviamente, vamos encher nossas garrafas e potes com produtos diferentes e fique à vontade para enchê-los com o que você quiser. Então, neste, eu faço com que alguns cientistas também possam usar a ferramenta de simetria mais tarde. E reserve um tempo. E eu, para fazer molho para salada. Talvez. Ok. É o suficiente para o esboço. E isso pode ser bom para um pouco de óleo com alho e também para limão e pimenta. E neste, eu gostaria de fazer um pequeno post no topo. Isso é perfeito para um pouco de mel. E talvez este para alguns cogumelos, cogumelos místicos. Então, pode ser uma cozinha um pouco rica. Quem sabe? E esses dois no topo. Talvez aqui. Vamos fazer outro óleo. Talvez desta vez com limão e também um pouco de pimenta e uma rodela de limão chilena . Vou apagar do armário. Um pouco que se sobrepõe ao rosa. Parece bom. E aqui está um. E este, eu gostaria de preencher com alguns Masterson em fotos que nunca faltam no meu pessoal, que é a cozinha. As folhas se sobrepõem, folha rosa. Ok, tudo bem. E na parte de trás, temos nossos azulejos estampados para criar este Y. Fine vintage . Vamos nos reunir na próxima aula para preencher esse desenho com cores e refinar tudo. 13. Tinta no quarto: Ok, fizemos nosso esboço e agora podemos refinar nossa ilustração e elementos com tinta. Eu forneci a você diferentes paletas de cores. E você pode escolher entre uma dívida ou escolher suas próprias cores, se gostar mais delas. Primeiro, mescle nossos elementos de esboço para obter uma camada e reduzir a opacidade. E eu gostaria de trancá-lo. E eles sempre deixam essa camada, a camada de desenho na parte superior , para que eu possa ver todos os meus desenhos. Eu escolho a paleta de cores de verão do boogie man para minha ilustração. E eu seleciono essa pequena lacuna para minha cor de fundo. Vamos selecionar um pincel. assustadora, sempre gostei usar pincel monolínico com caligrafia. Eu seleciono essa cor branca da minha parede. Faça uma linha reta perfeita tocando com o dedo na tela e preencha a cor. Crie outra camada que seja um caminho direto, sua camada de fundo. E lá podemos preencher nossos blocos de padrões. Então, vamos escolher um dos seus dois pincéis e desenhar sobre o retângulo da sorte. Vamos desligar a camada de desenho por um momento. E eu acho que é muito bonito. Uma coisa que eu gostaria de mudar é tornar esse retângulo branco, a parede um pouco menor. Assim, podemos ver todas as principais linhas de títulos. É muito melhor. Agora. Ative a camada de desenho novamente e crie uma nova camada para o nosso tapete. E eu seleciono essa cor vermelha para o armário e crio a forma externa, o armário. E depois preencheremos, Opa, selecione-os em terra, pressione, comece de novo e crie a forma externa e preencha a cor. E depois desenharemos todos os detalhes. Ok, não consigo ver meu desenho agora. Então, vamos desbloquear a camada de desenho e ver. Em seguida, deslize com dois dedos para a direita para fazer o bloqueio alfa. E então selecionamos uma cor preta aqui embaixo. E então podemos preencher a camada. Então, agora o temos preto e podemos vê-lo muito melhor. Reduza a opacidade novamente. E tranque-o. Escolha essa cor marrom agora para fazer todos os meus x's e as linhas do tabuleiro. Então eu faço outra camada e a prendo no quadro. Mas primeiro, gosto de refinar minha prancha, especialmente os cantos. E então eu adicionaria todas essas linhas. Vamos acelerar isso para você. E então faça essa bolsa x's primeiro. Portanto, temos uma linha contínua. E então podemos apagar essas partes que estão sobrepostas no tabuleiro. E então eu adicionaria todas essas linhas. Vamos fazer uma espécie de faixa criativa aqui no topo. Para o meu processo de pintura, escolho a caneta de estúdio e a tinta de tinta. E eu gostaria de fazer alguns arcos, formas redondas. Você apaga essas partes sobrepostas e as decora com linhas. Vamos nos encontrar no próximo vídeo para pintar tudo o que está no armário. 14. Preencha as garrafas: Vamos desenhar nossas garrafas a seguir em uma camada separada. Vamos escolher esta caneta de estúdio de cor branca e depois alinhar os frascos. Ok, vamos reduzir a opacidade dessa camada para deixar as pétalas um pouco transparentes. Então, cerca de 30% em outra camada, faça todas as tampas. Ok, vamos encher as garrafas agora. E eu faço uma camada para o líquido e uma camada separada para todos os recheios em uma garrafa. Eu faço dele o líquido desta, verde claro. E em uma camada separada, eu preencho todas as frutas e ervas. O primeiro é Stan, e vamos fazer o próximo. E eu agrupo essas duas camadas e crio uma camada separada. Para a próxima garrafa. Eu faço o óleo, o líquido amarelo. E por um tempo, podemos trabalhar com um pequeno truque. Assim, podemos ativar a ferramenta de simetria por enquanto. Então, pegue este pequeno ícone de chave inglesa, Canvas, edite o guia de desenho. E aqui você pode ativar a simetria e levar esse eixo até o centro da garrafa. Então esse é o eixo do espelho. Se não estiver funcionando corretamente, você pode verificar o menu de camadas. E se estiver na sua camada, o assistente de desenho está ativo. E agora você pode desenhar o tempo todo em perfeita simetria. Gosto de adicionar algumas flores no final de cada sprint. A segunda garrafa está pronta. E eu agrupo essas duas camadas e vou para a próxima garrafa. Eu faço uma camada extra para as folhas. Agrupe três camadas e vá para a próxima batalha. As duas camadas. E faça com que o mel faça um bom rótulo. Opa, esqueci de criar uma camada separada. Eu não sou muito bom em letras à mão, mas eu tento o meu melhor. Ok, e faremos mais detalhes no próximo vídeo. Vamos para a esquerda. Postman testa apenas um que sobrou. E na camada separada, faça o cogumelo. Eu adiciono pequenos pontos. No próximo vídeo, vamos pintar o gato. E o topo do nosso conjunto de quartos. 15. Tinta para o resto: Vamos desenhar o gato agora. Mas primeiro, vamos agrupar essas duas camadas de cogumelos. E em uma camada separada, desenhe o corpo do gato. E em outra camada, a cabeça do gato. E na terceira camada, você pode preencher os olhos o nariz e a barba do gato. Terminamos de encher os armários. E agora vamos para o topo. E primeiro, podemos desenhar isso de forma pequena com a forma florida. E para isso, também podemos usar a ferramenta de simetria. Vá até o pequeno ícone de chave inglesa na parte superior do guia de desenho de edição e mova o eixo do espelho para o centro da sua base. Agrupe as camadas do gato e, em seguida, ative o desenho. Ajude sua camada nas formas. Eu escolho esse verde claro para minha planta. E faça o pincel um pouco maior. Opa. Oh, o que aconteceu? Essa camada com a bola está no topo das minhas camadas e eu a movo até o fim. E agora funciona. Jogue uma planta simétrica que você goste. Você pode adicionar algumas folhas e flores. Ótimo, eu gosto. Agora vamos até esse ponto de gancho e fazer a tinta. Eu seleciono o pincel de linha mono para essa forma geométrica do quadro. Vamos fazer os ganchos nessa cor creme. Aposte em uma camada separada para que possamos copiá-la posteriormente para a segunda sala. Ok, vamos duplicar essa camada e movê-la para a esquerda. E agora podemos mesclar esses dois ganchos em uma camada. Combinei o tabuleiro completo e criei uma nova camada para minha tentativa de reduzir esse verde escuro para isso. Eu volto para minha caneta de estúdio. Aqui no topo, eu faço uma pequena fita que segura os raminhos para Kara e os prende no gancho. Porque eu fundi os ganchos com a placa. Eu tenho que ter cuidado agora com a fita. Ok, Feito. E na última, eu uso minha ferramenta de simetria, novamente. Ative o Drawing Assist na camada e vá mais longe. Acho que podemos desligar nossa camada de desenho agora. Desative o Guia de Desenho. Agora, desligue o Drawing Assist nessa camada para que possamos fazer a faixa de opções. E fizemos toda a pintura. Vamos nos reunir na próxima aula para adicionar alguns detalhes para aumentar o interesse. 16. Adicionar detalhes Top: Ok, vamos fazer os detalhes neste resumo da linha. E eu escolho esse pincel de sangria de tinta por baixo da tinta, deixe-o um pouco menor, mais. E então eu ligo meu assistente de desenho novamente e ligo o Guia de Desenho novamente. E então faça essas pequenas veias em cada parte desta Rosemarie. Desligue o desenho assistido e a guia de desenho. E então vamos falar sobre o gancho. Eu gostaria de desenhar nesta forma detalhada à direita, os lábios. Então é uma espécie de sombra ou o detalhe do gancho. Eu volto para minha caneta de estúdio. Ok, vamos fazer as veias na sálvia a seguir. Ok. E para essa flor, eu gostaria de ver esse verde escuro e fazer a camada em alfa Lock. Então, deslize com dois dedos na camada à direita. E então eu fico com a tinta, sangro, pincele sob a tinta, aumente-a e depois desenhe uma veia. Não, jogue fora metade da folha. E isso para obter um pouco mais de contraste com os blocos de padrões no fundo. Sim, acho que está tudo bem. E para as flores, gosto de descrever a cor e fazer alguns pontos no meio de cada flor. E então eu pego isso e faço algumas listras em cada pétala. Eu acho isso bom. Vamos decorar o banco de dados. E no próximo vídeo, adicionamos os detalhes no armário. 17. Adicione detalhes: Vamos até o quadro agora. E eu gostaria de começar com o gato, ir até o corpo do gato e fazer a camada alfa bloquear. E depois para uma cor preta. E esse bico médio pinça e crie uma sombra de legenda embaixo da cabeça. Você também pode brincar com esse pincel em todo o corpo do kit. Kit. Jake. Ok, então eu volto para minha camada de garrafas. E três, tudo bem, todos eles difíceis no xadrez. Ok, e agora eu vou para a camada Caps e três, encontro todos os meus clipes. E então eu faço uma pequena faixa na parte superior da tampa para defini-la melhor. O mesmo aqui. E o gargalo. Então imagine que há uma fonte de luz na parte superior da sala. Assim, podemos fazer algumas pequenas listras na parte superior das garrafas para refletir um pouco essa luz e gerar pouco mais de interesse de nisso com todas as outras. E agora, vamos para a primeira garrafa com os limões e a camada com as frutas e o Chile. E agora vamos adicionar alguns detalhes. Ouvindo, por exemplo você pode acender algumas luzes na parte superior do papel. E nessas folhas de manjericão, você pode integrar as veias. Eu pego a borracha para isso. E aqui estão algumas luzes sobre as listras e pensamentos simples do Chile aqui e ali. E então eu bloqueio minha camada alfa e, em seguida, escolho esse bico marrom e médio e crio alguma sombra na verdade. Faça-o um pouco menor. Só subtalar. Aqui e ali. Sim, parece melhor. E também nas folhas. E para os limões. Você também pode criar alguma sombra na parte inferior. E no limão, podemos adicionar alguns textos com esse vermelho e depois pegar sob a seca a hortelã e o desenho e reduzir o tamanho. E faça algumas listras aqui e elas ficarão apenas ligeiramente no peito com sua caneta até. Portanto, há apenas texturas sutis nele. E eu acho que parece bom. Ok, terminamos com a primeira garrafa. Agora vamos aproveitar a hora e ver o que podemos fazer aqui. E eu sugiro apagar algumas pequenas veias nas folhas. Vamos até lá para descartar uma garrafa. Agora. Provo a camada e depois pego a camada de flor, floresce e escolho essa cor marrom e crio um círculo, espécie de círculo no meio da flor. Eu colhi hortelã, pincelei e fiz chover um pouco. Algumas listras leves nas folhas, nas pétalas. E no centro. Gosto de integrar um pouco de amarelo. Experimente a hortelã aqui. Sim, acho que está tudo bem. Desenhe sobre ele. Então volte para o meu marrom e vá mais longe com essas pequenas listras. Ok, e isso pegue esse amarelo novamente e torne esse círculo no meio um pouco maior pressionando apenas um pouco com meu lápis. Ok, vamos até as folhas e eu pego minha borracha novamente e você apaga algumas vitórias. Vamos passar para o nosso óleo de alho. Agora. Vamos ver. Podemos apagar uma parte do alho por cima. Talvez algumas listras não gostem. E no Rosemarie, podemos voltar à nossa ferramenta de caneta de hortelã e fazer algumas listras nessas folhinhas. E no papel. Volte para a caneta do estúdio e faça alguns pontinhos. E o próximo é o mel. Eu pego essa camada com as letras e meu canto direito. E eu gosto de desenhar uma florzinha nesse rótulo. Uma flor simples, apenas um simples sono. E o amarelo no centro. Talvez a tela. E faça algumas folhas. Bom. Depois volto ao meu amarelo e faço um b simples. Coloco algumas listras no canto da etiqueta. Isso é bom. Ok, acabei com o mel. E vamos ver nossas postagens sobre o Laugh. E não há muito o que fazer aqui, mas talvez apague algumas listras no coração. Então, para meu interesse, acho isso bom. Eu refino a parte mais difícil. E terminamos de encher o copo, mas eles acham que é um bom conjunto de quartos. Há apenas uma coisa que levanta e eu gostaria de adicionar pouco de sombra na parte de trás do armário para obter mais efeitos 3D. E eu pego a cor vermelha e desloco o ponto colorido um pouco para a direita e para baixo para torná-la uma versão escura e mais escura do vermelho. E então pegue meu belo bocal médio poroso. E aqui está Delay off the armários e eu crio uma camada que está acima e a recorto. E então eu faço com meu pincel de bico médio meio que ficar no fundo. Então, em torno de todas as garrafas e copos. E depois brincamos com os modos de mesclagem. Portanto, não importa muito a aparência atual. E então vá para a camada e esse pequeno n, você pode usar os modos de mesclagem. E eu geralmente gosto muito da queima linear ou da queima de cores por isso, reduza a opacidade. E eu acho que isso parece bom. Confira a queima de cores. E a mentira da moda. Pode brincar um pouco com esses modos de mesclagem até encontrar a versão que você realmente gosta. E você também pode misturar essa camada em excesso. E acho que gosto dessa versão. E agora podemos criar uma camada acima dessa camada x e criar algumas pequenas sombras sob as classes. E eu pego esse pincel de hortelã para isso e jogo algumas cerejas. Parabéns. Você terminou seu projeto, você terminou. Você estará em quartos definidos. 18. Obrigada!: Você já fez isso. Você criou seus próprios carimbos e pincéis e sua própria bateria vintage. Estou tão orgulhosa de você por ficar comigo neste corredor. Espero que você tenha se divertido e que esteja inspirado agora para criar seus próprios quartos. Os conjuntos são pincéis estampados. Estou ansioso para ver suas criações na galeria. Por favor, compartilhe-os com a classe. Muito obrigado por participar desta aula. E espero ver você novamente na próxima vez. Tchau.