Técnicas de aquarela botânica principal mestre | Egle Kolev | Skillshare
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Técnicas de aquarela botânica principal mestre

teacher avatar Egle Kolev, Watercolour Artist & Teacher

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      0:51

    • 2.

      MATERIAIS

      0:52

    • 3.

      Técnica molhado no molhado

      7:45

    • 4.

      Molhado em técnica de vidro seco

      4:18

    • 5.

      Técnica de destaques

      8:25

    • 6.

      A técnica do pincel seco

      17:34

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

826

Estudantes

10

Projetos

Sobre este curso

Olá. Neste curso, vou explicar todas as principais técnicas de aquarela básicas que uso em todas as minhas pinturas. Este curso é para iniciantes e seu propósito é prepará-lo para todos os projetos de pintura que preparei para Skillshare. Se você pratica até se sentir confortável em usá-los, haverá possibilidades infinitas para o que você pode criar. Há um ditado que sem fundamento sólido, você vai ter problemas para criar qualquer coisa, por isso é isso, esta é a base. Portanto, continue praticando e vou voltar a ver-te com muitos projetos novos.

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Algumas das coisas que você vai aprender neste curso:

Molhado na técnica de aquarela molhada.

Molhado na técnica de aquarela seca.

Resumos

Técnica de escova seca (escotilha cruzada; suavização )

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Egle Kolev

Watercolour Artist & Teacher

Professor

Hello, I'm Egle Kolev and I am a botanical watercolour artist and illustrator living in England.

Art was always part of my life, but when I found watercolours and soon after botanical watercolours, that is the time when I truly felt like home. Transparency, fluidity, luminosity and endless possibilities of watercolours are just a few of the reasons what draws me to this medium.

Painting for me is everything I had hoped it would be. Its an act that takes me "Home" , works as meditation, calms my soul and leaves you with a beautiful peace of art at the end.

I have a degree in public administration, but I am an artist at my core so I have also completed the Society of Botanical Artists Distance Learning Diploma, graduating with distinction... Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

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Transcrições

1. Apresentação: Oi, meu nome é adicionar um pouco de cor e sou artista aquarela botânica baseado na Inglaterra. Aquarelas, meu meio favorito. E sou conhecido principalmente por pinturas botânicas muito realistas e detalhadas. Neste curso, eu queria compartilhar com vocês todas as minhas principais técnicas básicas que uso para cada pintura. Então, eles seriam como molhados em molhados, molhados em seco. E o mais importante para mim, a técnica de pincel seco. Tenho muitos projetos planejados para minha comunidade Skillshare. Então eu queria ter algumas aulas de técnica básica em um lugar onde eu possa indicar meus alunos também que não estão familiarizados com o básico antes tentar todos os projetos de aquarela mais desafiadores. Então, sem mais delongas, vamos começar. 2. MATERIAIS: Então, para esta aula, você não precisará de muitos materiais. O que você precisará é de papel aquarela. Se você estiver usando mais de 300 gramas, então você está pronto para pintar. Mas se você estiver usando 300 gramas ou escada, eu sugiro que você os estique no tabuleiro para evitar que ele saia do Brooklyn. Para isso, você precisará de fita adesiva e esponja para aplicar sua água no papel. Se você gostaria de saber como esticar seu papel aquarela em uma placa, vá para minha íris aquarela de primeira classe, mas onde eu mostro como fazer isso e escolher a classe de acordo, então você precisará de um lápis, ei, borracha, seu pincel favorito e sua paleta. Você pode misturar uma cor e , em seguida, qualquer pigmento que você gostaria, porque esta aula é para fins de exercício, que você possa usar qualquer pigmento que quiser. Vou usar um pouco de azul philo e um pouco verde. Então, vamos começar. 3. TÉCNICA MOLHADO NO MOLHADO: Então eu gostaria de começar, técnica mais utilizada é molhada em molhado. E essa é técnica quando a tinta é aplicada sobre o papel molhado. Então pegue seu pincel favorito com bom ponto e desenhe algumas formas simples. Podemos praticar essa técnica. Então, na primeira folha, eu gostaria que você mostrasse um molhado muito simples com uma única técnica de pigmentos. Então, antes de tudo, a maneira como começamos é carregar nosso pincel com água limpa e depois soltá-lo diretamente no meio da nossa forma. Muita água. E então eu estou usando a ponta do meu pincel para empurrar essa água até a linha do lápis. A coisa mais importante ao pintar com molhado em molhado é ter um esmalte muito uniforme. O que significa que não há poças coletando em nenhum tamanho da forma ou não há manchas de secagem. Então você sempre quer ter certeza toda a forma Glisson é uniformemente. A melhor maneira de evitá-lo quer cobrir toda a sua superfície com água limpa. Assim mesmo. Em seguida, coloque o pincel na toalha de cozinha ou toalha que eles usam para a pintura para tirar o excesso de água do pincel. E então basta varrer a forma para coletar todo o excesso de água que está na forma e, ao mesmo tempo, molhando novamente os remendos que podem estar começando a secar. Então você quer ter um mesmo tão brilhante. E, geralmente, antes de começar a pintar, deixo que a água mergulhe no papel apenas um pouco, apenas por alguns segundos. Porque se você vier com uma cor apenas para rapidamente, sua tinta pode simplesmente correr para as bordas e você pode acabar com contornos muito rígidos. Então, para evitar isso, deixei o papel apenas para absorver um pouco dessa água e continuar olhando para isso. Isso é brilho. Algum remendo começou a secar? Acabei de passar meu pincel **** sobre essas partes. Mas se meu Glaser ainda parece estar brilhando uniformemente e eu posso ver a textura do papel. E então eu carrego meu pincel com pigmento. E novamente, como fiz com a água, deixo-a cair no meio da minha forma. E então, como eles têm um pouco menos de pigmento no meu pincel, eu corro esse pincel ao longo das bordas porque notei que se você começar pelas bordas com um pigmento, então você pode acabar novamente com muito duro contornos. E eu pessoalmente não gosto disso. Claro, você sempre pode remover essas bordas duras quando o esmalte estiver seco. Mas só para evitá-lo, você pode começar pelo meio e correr ao longo das bordas com um pouco menos de pigmento no pincel. E então você cobre toda a forma bem com o pigmento. Então, novamente, eu coloco meu pincel na toalha um pouco para que eu possa coletar o excesso de tinta nessa forma para que eu acabe com esmalte uniforme e arrumando todas as bordas e apenas pisca muito leve enquanto os esmaltes são úmidos. E é isso. E agora podemos deixá-lo secar completamente. Quando estiver seco, você pode pintar nessa área novamente e colocar seus pigmentos em camadas. Então, na próxima forma, gostaria de mostrar como podemos molhar em molhado com mais de uma cor. Então, vou usar duas cores e ver como essas duas cores se juntam naquela argila molhada. Então, novamente, como fizemos em nossa primeira folha, carregamos nosso pincel com água limpa e cobrimos toda a nossa forma uniformemente. Eu deixei cair no meio da minha forma e depois estou empurrando aquela água até a linha do lápis com a ponta do meu pincel. É importante cobrir as formas uniformemente e bem até a linha do lápis porque o pigmento vai onde a água está. Então, se você ultrapassou a linha, é aí que o pigmento vai seguir. Então você sempre tenta ser preciso e dentro de seus limites. Então eu cobri minha folha com água. Agora eu coloco meu pincel na toalha, pego a quantidade excessiva de água e apenas varro suavemente para coletar toda a quantidade excessiva de água. E todas as pétalas. Pode vê-lo escuta uniformemente um bem. Agora eu carrego meu pincel com pigmento enquanto deixo a água mergulhar no papel um pouco. E vou imaginar que esta folha tem uma sombra aqui ao lado. Então vou colocar um vermelho escuro na metade da minha folha. Novamente, estou colocando no meio do 1.5 que quero que essas cores fiquem um pouco menos de borda e, em seguida, com um pouco menos de pigmento no meu pincel, então eu movo essa tinta até a linha do lápis. Não estou indo para o outro lado. Apenas deixando esse pigmento fluir para a folha. E depois pintando molhado em molhado. Não aplico nenhuma pressão. Só estou deixando a tinta cair do meu pincel muito gentilmente. Não é necessária pressão. Se você aplicar alguma pressão, talvez comece a levantar a tinta do papel. Então agora eu limpo meu pincel e pego minha segunda cor, verde mais claro, e faço exatamente a mesma coisa no meio daquela forma que é deixada e pintada. E então, com um pouco menos de pigmento no meu pincel, eu corro todo o caminho até a linha do lápis. E então, muito gentilmente, deixando esse pigmento atender a outra cor. Limpo meu pincel. Eu tiro a água para fora muito bem do meu pincel , colocando-a na toalha e, em seguida, basta passar por onde essas duas cores se encontram, deixando-as se juntarem umas às outras. Muito gentilmente. Decidiu um pouco mais de pigmento para cobrir as manchas brancas. E é o Flickr novamente gentilmente com a ponta do meu pincel. E é isso. E agora vamos deixar essa forma secar completamente. E isso é molhado em molhado com duas cores. Vejo você no próximo vídeo. 4. Técnica de esmalte seco: Então, na folha restante, gostaria de mostrar-lhe uma técnica molhada em seco. Normalmente uso essa técnica para colocar os pigmentos em camadas, a fim de construir o valor tonal. A maneira como essa técnica funciona é você pegar o pigmento e começar a pintar em um papel seco. O que você notará é que quando você pinta molhado em molhado, o pigmento seca mais leve do que como parecia quando estava molhado. Molhado em seco, o pigmento secará mais escuro. Portanto, estou usando mais água e misturo, então eu rego minhas misturas quando pinto com essa técnica, você precisa ter um pouco mais de proporção de água em seu pigmento, quando pintar molhado em molhado. Então comecei carregando meu pincel com pigmento, um pouco mais de água, pigmento aquoso e começo de cima para baixo, e arrastando constantemente essa tinta molhada por toda a forma antes de secar . Se os pigmentos começarem a secar, você ficará com muitas marcas d'água. Então você quer continuar empurrando e arrastando essa tinta enquanto ela ainda está molhada em toda a forma. Não deixe secar. Você precisa continuar se movendo. Então, usando essa técnica, você precisa ser muito rápido. É por isso que não uso essa técnica em formas grandes. Eu costumo usá-lo para formas menores ou estou usando para construir um valor tonal em minhas pinturas. Então eu normalmente começaria com molhado em seco como minha camada inicial. E eles constroem um valor tonal e saturação de cor com molhado em seco. E em breve mostrarei o que quero dizer. Certo? Então, cobrimos toda a forma e agora temos que deixá-la secar. Não queremos fazer nada com isso. Ao pintar com essa técnica, você precisa deixá-la secar completamente antes de voltar a pintar. Então, isso estava molhado em seco. Então agora eu gostaria de mostrar a vocês como uso essa técnica para construir meus pigmentos e valor tonal nas pinturas. E vou te mostrar isso na primeira folha onde pintamos molhado em molhado, porque é assim que normalmente eu pintaria. Começarei com a camada inicial usando a técnica molhada. E então eu construiria essa cor usando molhado em seco. Então eu carrego meu pincel com uma mistura aquosa de cores e eles esmaltam sobre uma pequena área. Digamos, acho que isso deixa parte superior está em uma sombra e então eu preciso construir alguma cor. Então eu faço um pouco de esmalte assim. E então limpe rapidamente meu pincel, tire toda a água do meu pincel, coloque-o na toalha. E então eu corro pela borda, apenas com a ponta do meu pincel pegando a borda desse esmalte para que ele pareça mais macio. E fiquei com marca d'água muito dura. Apenas continue suavizando essa borda. E então eu faria isso repetidas vezes até ficar feliz com o valor tonal disso. Aqui estou fazendo a mesma coisa em outra folha. Pouco esmalte de molhado em seco. Em seguida, limpe meu pincel, tirando toda a água, colocando-o na minha toalha e, em seguida, passando esse pincel pela borda desse esmalte para suavizá-lo. E se eu quiser um mais escuro enquanto ainda estiver molhado, posso adicionar um pouco mais de cor a ele. E, novamente, correndo ao longo da borda com pincel úmido limpo para ter uma transição suave. Aqui meu primeiro esmalte secou e posso esmaltar novamente com pigmento em papel seco e depois suavizar a borda. E esse é o processo devido à camada de minha tinta e construir essa saturação que está molhada na técnica seca. Então desenhe algumas formas e pratique essa técnica repetidamente até se sentir confortável. No próximo vídeo, mostrarei minha técnica favorita, pincel seco. Então, vejo você no próximo vídeo. 5. Técnica de levantamento: Nesta aula, mostrarei como você pode levantar seus destaques de duas maneiras principais. Então, primeiro seria enquanto o esmalte ainda estiver úmido, ou seja, quando você pinta molhado em molhado, enquanto o esmalte estiver úmido, você pode deixar alguns destaques. Ou a segunda maneira você pode deixar alguns destaques quando todos os seus esmaltes e camadas estiverem completamente secos. Então, demonstre a primeira maneira que precisamos pintar. Em primeiro lugar, se, assim como você faria em uma pintura, você coloca um belo esmalte uniforme de água e aplica tinta sobre a superfície úmida, espalhando-a bem e uniformemente por toda a forma. Então, se quiser retirar alguns destaques suaves, você faz isso no início, enquanto o esmalte é bonito **** para que você possa revelar alguns destaques suaves. Vamos imaginar que esse seja o destaque onde eu quero que ele esteja. Então, primeiro você limpa seu pincel, você tira a água da toalha. Você precisa limpar o pincel úmido e, em seguida, basta pressioná-lo e com a barriga da escova, coletar o pigmento. E você pode ver seu pincel absorver um pouco desse pigmento. Isso é o que o pincel tem que ser mais seco do que o esmalte em um papel. E você coleciona algum pigmento para criar um destaque. E então você cria esse tipo de destaques, destaques mais suaves. Você precisa pressionar o pincel para baixo e apenas aplicar um pouco de pressão e coletar esse pigmento com a barriga da escova. E o pigmento vai se deparar com esse destaque novamente porque toda a barragem de esmaltes. Então você terá que ficar de olho em seus destaques durante toda a pintura enquanto o esmalte ainda está se acomodando para ver se você precisa varrer mais uma vez. E à medida que o esmalte estiver secando e se instalando, você estará coletando destaques mais nítidos. Então, vou fazer um na costela central também. Podemos ver se você não pressiona seu pincel um pouco mais firmemente, você realmente não coleciona nenhum pigmento enquanto o esmalte está molhado. Para realmente precisar pressioná-lo para baixo. E com a barriga do pincel, você coletará o pigmento. Agora, se você quiser criar destaques finos e nítidos, como, por exemplo , veios, há uma janela específica na qual você pode fazer isso. Então, quando seu esmalte está quase ao ponto de secar completamente, mas ainda é um pouco eles que é quando você pode criar esses destaques minguantes afiados. Então, o que você precisa fazer? Você precisa esperar que o esmalte comece a secar e perder o brilho que você pode ver no início. É realmente um pouco difícil saber quando é a hora certa. Então você aprenderá com experiência e ele ensinará a si mesmo esse instinto. Mas se você não tem certeza se é hora de revelar esses destaques nítidos, você limpa seu pincel, tira toda a água e apenas testá-lo. Basta tentar fazer algumas linhas e ver se está acontecendo. Embora eu possa tirar um pouco de pigmento, não é realmente o resultado que estou procurando, então preciso esperar um pouco mais. Vou continuar tentando. E você pode ver esses destaques. Só não apareci e o pigmento está muito molhado. Então você precisa dar mais alguns segundos. Você tem que realmente se certificar de que você não traga água para os modos de assentamento, porque você pode ver se meu pincel estava um pouco molhado demais e tinha algumas gotículas no final desses traços . tipo de sangramento de água. Então você precisa ter certeza de que seu pincel está limpo e úmido. Você precisa tirar o excesso de água do pincel. Então, enquanto meu esmalte está secando, agora você pode ver que posso criar destaques mais nítidos e finos e você tem que limpar seu pincel e tirar toda a água depois de cada uma ou duas varreduras. Porque se você puder fazer isso com o pincel sujo, você estaria contaminando o esmalte e você estaria trazendo suas cores. Assim, você pode ver como o esmalte está secando, podemos criar destaques mais nítidos e eles não sangram para os lados como aqueles primeiros que, assim, você pode criar veias agradáveis enquanto o esmalte ainda está molhado. E se você quiser criar um pouco de textura, do outro lado, você simplesmente pisca como tão rapidamente e criará uma superfície texturizada. Você pode fazer uma coisa muito semelhante. Quando seus esmaltes estiverem completamente secos, esses cães de veias serão muito mais nítidos para que você possa realmente criar destaques suaves e grossos, mas você pode criar algumas veias e você pode tirar algumas veias. Então eu tenho aqui um esmalte que vamos secar completamente. Está completamente seco. E agora eu limpo meu pincel lá, chamei a água para fora e novamente com uma escova limpa e úmida, posso esfregar suavemente a área que eu quero ter um destaque. E então eu tenho uma toalha de cozinha na minha mão. E eu dab a área que acabei de esfregar para coletar aquele pigmento que eu tirei. Então você pode precisar ter uma escova um pouco mais úmida do que o que fez quando você estava levantando destaques em nosso esmalte molhado, porque mover essa água em um esmalte é o que começa a levantar o pigmento de o papel. Então, agora, ao fazer isso, pigmento e o papel desempenham um papel. Alguns pigmentos são muito coloridos, então eles não estariam se levantando muito bem. Mas os verdes geralmente são bastante indulgentes e papel também. Alguns papéis que têm um pouco, um tamanho mais pesado seriam mais fáceis de retirar os pigmentos. Então, precisamos realmente ser para cada pintura, cada projeto, você precisa testar seu papel, seus pigmentos para ver se essa é a técnica que você deseja usar nesse papel específico e esses pigmentos em particular. Então, precisamos sempre testá-lo para ver se isso vai dar certo para você. Você também pode clarear algumas áreas em argilas secas. Já está, por exemplo, aqui mesmo, o topo mostrará que não será tão leve quanto você é para decolar enquanto os esmaltes bem, então, mas se você quiser se iluminar um pouco, apenas um tonal também, você ainda pode fazê-lo. Então eu carrego meu pincel com água e eles esmaltam sobre uma área que eles querem clarear. E você pode ver agora que eu tenho muita água no meu pincel, então vou deixar que a água fique um pouco nessa parte e você pode esfregar suavemente, mas não tenho certeza da facilidade com que ela vai estar levantando fora deste papel em particular com esses pigmentos. Então, não estou esfregando demais. Vou repetir o processo mais uma vez se não for leve o suficiente. Então, algumas varreduras gentis. E então eu estarei brincando com uma toalha de cozinha para coletar esse pigmento. E você pode vê-lo iluminado um pouco. E se eu precisar me iluminar um pouco mais, apenas repito o processo. E desta vez eu posso esfregar um pouco mais forte porque estou usando aqui o papel de poço de pé de distúrbio de som e não está decolando também. Se eu usasse o ROI da Melinda, por exemplo, seria levantar muito mais fácil por causa de seu dimensionamento pesado. Então agora estou aplicando um pouco mais de força e estou esfregando um pouco mais do que na primeira vez. Mais uma vez, vou colocar a toalha da cozinha para remover toda a umidade e o pigmento que tirei aqui vai para que ele fez o trabalho. Mas principalmente quando você precisa revelar qualquer destaque é melhor planejar com antecedência e coletá-los enquanto o esmalte ainda estiver molhado ou pintar ao redor deles para o fio vivo do papel. Então você precisa sempre pensar sobre seus destaques antes de começar a pintar. Então, sim, então essas são duas maneiras deixar alguns destaques de seus esmaltes e eu vou te ver no próximo vídeo. Tchau. 6. A técnica do pincel seco: Bem-vindo de volta mais uma vez. E a última técnica que eu queria mostrar é aquela técnica de pincel seco. E esta é uma técnica que passo a maior parte do tempo usando, eu diria, e é minha favorita e eu acho que é aquela que realmente transforma a pintura e realmente pode trazer todas as pinturas que você tem para o próximo nível porque não só é suave todas as superfícies, mas também meio que corrige seus erros e marcas d'água. E então, sim, então, para essa técnica, precisamos de dois retângulos. E a razão pela qual precisamos é porque eu queria pintá-los da mesma maneira e quero que você veja a diferença que o pincel seco faz. Então, vamos secar apenas um deles. Então, vamos pintar rapidamente esses dois retângulos. Da mesma forma. Vou começar com molhado em molhado. Escolha sua cor favorita. E vou tentar pintá-lo de uma forma que a primeira metade, a parte superior é mais escura e depois mais clara na parte inferior para que, quando você secar a escova, você pode criar essas transições realmente contínuas e suaves e formatura. Então, certo, então por que não vale a pena, e então eu darei mais algumas camadas com molhado em seco só para deixar essa cor um pouco mais escura. Então, vou usar meu pincel mais pequeno. Eu tenho, geralmente para sapatos de pincel seco número 0 ou um, mas quero experimentar meu novo alecrim e escova fria, mas só tenho um menor número dois. Então, vou tentar usar isso porque agora estou tentando testar esses pincéis ultimamente. Até agora, tão bom. Então, vou comprar um número menor 01. Se você tiver menor que o número dois, use um ou 0. Então, a maneira como eu uso a técnica de pincel seco é por dois motivos principais. Primeiro, para melhorar e escurecer e escurecer. Para essa parte, eu usaria a técnica de escotilha cruzada. Assim mesmo. Estou mostrando que você possui um pedaço de papel. Então eu tenho tinta bastante seca no meu pincel. E eu mudo as direções dos traços para criar a técnica de escotilha cruzada. E dessa forma eu construo a cor. Portanto, essa técnica é quando você quer construir seus escuros para torná-los realmente escuros, muito brilhantes e especialmente para nossas áreas de sombra. Então eu usaria essa técnica de escotilha cruzada. E você vê que eu não deixo gotículas, então não tenho muita água no meu pincel. A melhor maneira de saber se você tem a quantidade certa de água no seu pincel é pegar alguma cor e colocá-la na toalha que a torre pode absorver o excesso de água. E então você só saiu com o pigmento tão escuro quanto você precisa, mas sem muita água. Porque se você tiver muita água em seu pincel, local, pincel seco nas camadas existentes, você estaria levantando essa cor do papel para que não o queira. Você quer adicionar uma cor, não começar a levantar e perturbar os esmaltes que você já colocou aqui. Então eu testei alguns, alguns remendos no meu pedaço de papel. Veja como esse pincel está se comportando. Agora, antes de começarmos nossa técnica de suavização, podemos construir nossas sombras. Então, digamos que queremos realmente escurecer nossa sombra. Então, usaríamos essa técnica de escotilha cruzada. Antes de fazer isso, rapidamente arrumo minhas marcas d'água e bordas que tenho um pouco de sangramento nas laterais. Porque quando eu inicio o estágio de pincel seco da pintura, geralmente você não só construirá seu valor tonal e faz a técnica de suavização, você também arruma todas as bordas, em seguida, todas as curvas e fazendo tudo muito arrumado e arrumado. Direitos estou tomando de volta meu pincel. Eu tenho um pequeno pedaço de papel ao meu lado para poder testar para ver a consistência da tinta e da água que tenho no meu pincel para sempre ter um pedaço de papel onde você possa testá-lo. Então eu encho meu pincel tão nas áreas mais escuras para usar uma mistura mais espessa e em um mais leve que as misturas. Então aqui eu começo a construir as sombras. Então, quando me refiro à minha técnica de suavização de outros tutoriais, então não é isso ainda. Agora mesmo. Estou intensificando , escurecendo e construindo o valor da sombra, o pincel seco. Porque especialmente se você quer cores realmente escuras em algumas pinturas, você não pode realmente conseguir isso sem qualquer escovação a seco. Então, vamos imaginar que, para esse retângulo, queremos que as sombras sejam um pouco mais intensas. Portanto, esta é a técnica de reduzir a escotilha cruzada. Então, vou mudar a direção. A coisa tão importante a saber é que, embora você use os quadrinhos na área das sombras, você ainda queria manter bastante luz. Então, quando você seca o pincel, você realmente não vê linhas escuras. Você mal vê a cor lá. Mas o local o coloca em direções diferentes. Ele se acumula lentamente, mas se acumula dessa maneira muito suave e agradável. Em vez de ver linhas claras, embora você esteja fazendo linhas agora, mas elas são muito sutis. Melhoramento de tom que eles parecem muito suaves. Então é isso que queremos. Usarei essa técnica apenas na minha área de sombra. Não vou tentar entrar nas áreas mais leves. Então isso é apenas para construir a sombra. E então você vê agora que estou começando a mudar a direção do meu pincel seco. E então eu farei essa técnica até obter a escuridão que estou atrás disso ela tem o valor que estou procurando. Isso ainda não é uma técnica de suavização. Então, quando eu ficar com meus escuros tão escuros quanto eles precisam, eles sejam, então entraremos nessa técnica monica. Então, se o seu esmalte ainda não estiver completamente suave, não se preocupe com isso. Podemos corrigir na próxima etapa. Então você vê agora que estou mudando mesmo para a outra direção para que eu preencha as lacunas que deixei. Quando você, quando você seca, pincel apenas de uma maneira. É por isso que usamos a técnica de escotilha cruzada que esse esmalte pareceria suave. Porque quando você muda a direção de seus pinceladas, você preenche essas lacunas. Isso é o que você faria quando desenhar com o lápis. Certo? Então agora meus escuros estão tão escuros quanto preciso que sejam e agora será a parte divertida, a técnica de suavização. Então agora esse processo, esse processo é propósito, é fazer com que o esmalte pareça realmente suave e ter esse tipo de aparência aerografada. Agora, se você olhar para o seu esmalte, verá a formatura de mais escura para mais leve. Queremos que ele tenha uma formatura muito, muito perfeita e agradável. E assim, quando você olha para um esmalte, você pode ver essas pequenas lacunas mais leves no seu Glaser que são irregulares. E então essas são as partes que você vai preenchê-lo com um mínimo pinceladas repetidas vezes até que seu esmalte pareça realmente suave. Então aqui você vê eu enchei meu pincel com aquarela e eu colocá-lo em uma toalha para pegar o excesso de água porque é muito importante não ter água, muita água no seu pincel. Então você precisa fazer esse tipo de pinceladas muito leves e secas para sempre ter um pedaço de papel que você possa testá-lo para ver a consistência que você tem em seu pincel. Mas se você apenas pegar a cor e depois colocá-la na toalha, você sempre terá a quantidade certa de pigmento e não muita água. Então você começa da área mais escura usando misturas mais grossas e Daniel, mais leve, seu esmalte é o pigmento mais leve que você usará. Então, aqui começo preenchendo as lacunas principais e mais óbvias. E assim que preenchermos essas partes principais, principais lacunas maiores, então iremos de cima para baixo, do mais escuro para o mais claro gradualmente. Então aqui, pegando a cor e eu estou preenchendo essas lacunas no esmalte. E se você ver que você vive em uma marca muito molhada, então coloque na toalha novamente para garantir que você não tenha muita água porque, como eu mencionei, se você tem muita água em seu pincel, você estaremos levantando a cor desse esmalte e é isso que não queremos. Uma vez que preencho as lacunas maiores e mais óbvias, volto para o topo e começo baixo da técnica de suavização mais escura, mais clara, aquela técnica de suavização, pequenos pinceladas. Neste ponto, geralmente faço isso em uma direção de um formulário. Eu não uso muitas vezes a escotilha cruzada neste momento. Às vezes, você pode usar pinceladas em uma direção diferente, dependendo da lacuna que você vê. Mas, em geral, isso seria na direção de um formulário. Portanto, neste caso, nesse retângulo, seriam traços retos, muito poucos, fazendo uma pétala ou objeto circular, então você curveria suas pinceladas para acomodar a forma do seu objeto. Ao fazer essa técnica de suavização. Agora você vê que eu arrumo todas as bordas e é isso que eu faria quando pinto a flor ou qualquer outro objeto enquanto escovava a seco, arrumo cada traço, linha e curva e delineado para fazer tudo. Porque este é o palco em que fazemos tudo perfeito. Este é o passo que fazemos. Normalmente, eles estão quase no final da nossa pintura. Ao usar pincel seco. Para fazer uma graduação de mais escura para mais clara parecer suave. Pense nisso como se estivesse preenchendo os espaços mais leves com linhas ou pontos para preencher a forma necessária. Portanto, o objetivo é ter um valor uniforme e uma graduação suave para que a superfície pareça realmente lisa e aerografada. Estou começando com pequenas linhas e essas linhas ficarão cada vez menores. O ER suave, meu esmalte está no final. Talvez eu acabe usando apenas pontos. Agora eu me movo lentamente para as áreas mais leves e usarei uma mistura mais leve e mais diluída é sempre testada. Então, se você não tiver certeza, mesmo quando você experimentá-lo em seu pedaço de papel, se a cor estiver vermelha. Então, são pequenos traços no seu esmalte e veja em que mercado ele está fazendo. Se é muito óbvio e está muito escuro, então você precisa diluir sua tinta um pouco mais porque você quer fazer eu mal sou qualquer marca lá. Então, quando você preenche as lacunas no esmalte, elas aparecem da mesma cor que o esmalte geral. Você não quer fazer uma linha mais escura do que a tinta no seu papel. Então você quer o mesmo mais frio do que o esmalte no papel para que você preencha as áreas mais leves. Espero que tudo isso faça sentido. Então, à medida que eu desço minha forma, vejo a transição aqui e aqui são muito ásperas e muito difíceis, então eu preciso preencher essa parte do meio e a parte inferior, o pincel seco para fazer o envidraçado parece mais suave e não ter essas lacunas e linhas muito óbvias. Agora estou pegando um pouco de cor e estou dando pinceladas um pouco mais longas para preencher a tampa deslizante aqui no meio. Então agora eu quero usar a técnica que usei para escurecer minhas sombras. E você pode ver o quão sutil eu dou ao meu esmalte. Você, você mal consegue ver tinta no meu pincel e isso é importante. Isso é o que dá essa suavidade. Porque se você usar um cólon um pouco mais forte, um pouco mais saturado, então você estará deixando linhas realmente óbvias. E isso dará um novo visual completo. Então, misturas muito pálidas e você constrói essa camada lenta e pacientemente. E já pode ver como esse segundo retângulo parece diferente e suave e até mesmo terminá-lo. Então, no final, será uma diferença real. Gostaria de mencionar que esse processo pode levar o tempo ou o pouco que você quiser. Algumas pessoas pintavam e pensavam que, enquanto estão prontas para sair, se o primeiro retângulo é. Mas se você quisesse levar sua pintura para o próximo nível e ter uma aparência realmente suave, então essa é a técnica para fazê-lo. E às vezes eles podem gastar, é de alguns minutos a horas fazendo isso. Depende quanto tempo eu tenho e quanto mais você fizer isso, suave o esmalte aparecerá porque, à medida que você preenche, você começa com um pouco de pinceladas preenchendo essas pequenas lacunas mais leves. Mas então, à medida que você está envidraçado, fica mais suave. Você então usa pinceladas ainda menores e menores, até o ponto em que podemos usar apenas pontos. Então isso não é necessariamente ao ponto em que você precisa ir, mas essa é uma opção. Você pode usar essa técnica de pincel seco o tempo que quiser e você pode parar a qualquer momento, porque isso realmente depende do nível de pacientes que eles têm e de que horas você tem. E sou mãe de dois filhos, então não tenho todo esse tempo. Então, porque essa técnica que eu realmente amei diz Minha parte favorita da pintura e eu poderia passar horas fazendo isso se pudesse. Então, aqui continuo a preencher as áreas mais claras e meu esmalte até terminar o retângulo inteiro. Quando termino com uma técnica de suavização no final, dou essas pinceladas diagonais muito suaves com uma mistura muito, extremamente pálida, apenas para dar esta última tentativa de uniformizar tudo caso há linhas um pouco fortes demais. Apenas uma maneira neste caso se eu estivesse fazendo uma pequena linha reta. Então, essas pinceladas diagonais muito gentis e muito pálidas são apenas para uniformizar as coisas, mas a mistura muito, muito pálida , quase qualquer tinta no meu pincel. E então este é o último passo, e é isso. E meu retângulo está realmente terminado. E agora você pode ver claramente qual é a diferença comparada com a primeira. E agora podemos tomar uma decisão se você gostaria de aprender essa técnica ou não. E se vale a pena praticar, na minha opinião, esta é a técnica que pode levar cada pintura para o próximo nível. Porque sempre que você pinta e pensa, Oh, eu estraguei a pintura, parece tão desigual e tantas marcas d'água. Bem, com essa técnica, podemos consertar qualquer tipo de pintura em qualquer tipo de dano que você acha que fez e fazer com que pareça assim aqui, suave e perfeita. Então, espero que você tenha gostado dessa prática e lugar. Dê uma chance e eu adoraria ver seu resultado. E se houver algo que eu vejo lá, você pode fazer melhor. Vou deixar você saber se você usa pigmento forte ou não. Portanto, o resultado final é óbvia necessidade de fazer com que pareça o mais suave e uniforme possível. Então, por favor, pratique isso porque essa técnica eu uso em todas as pinturas. Então, espero que você tenha gostado e te vejo no próximo tutorial. Tchau.