Transcrições
1. Introdução ao curso: Oi, eu sou generais em Eu sou um ilustrador, designer
gráfico e educador baseado fora do Centro-Oeste e eu dirijo o criminoso Sophia Creative Studio. Além do trabalho que faço é um freelancer e um professor. Eu corro na loja e estou sempre procurando maneiras interessantes de mostrar meus produtos. E o trabalho que faço como ilustrador, especificamente com o meu padrão de superfície está trabalhando. Enquanto pensava em formas novas e inovadoras de promover o trabalho nas mídias sociais, pensei instantaneamente em histórias de instâncias e todo o fundo divertido para que eu estava vendo devido aos recursos de ar do fundo que estão agora disponíveis. Eles são, se você não sabia, significa realidade aumentada. É o material como filtros que você pode ver no Snapchat ou suas histórias insta. E mesmo no seu Facebook Messenger, eu pensei que esta era a maneira perfeita de me divertir com minhas criações de forma promocional , uma forma que eu poderia compartilhá-las com outras pessoas nesta classe que eu vou te ensinar. Como você fez isso? Estaremos aprendendo. Como você faz o Air Studio levar nossos projetos de padrão de superfície para o próximo nível,
criando um filtro de fundo que pode ser enviado ao Facebook ou Instagram para uso e histórias
2. O que você vai aprender: Então nesta aula você vai aprender como criar um conjunto de desenhos de padrões de superfície, usando o designer de afinidade para iPad e como usar o Spark Air Studio para traduzi-los em filtros de
fundo que podemos usar histórias de instância ou para suas histórias no Facebook. Vamos começar com os conceitos básicos de criação de repetições, um designer de afinidade para o iPad especificamente,
e, em seguida, criar um arquivo que poderia ser usado e carregado para o Spark Air Studio. Em seguida, você criará um plano de fundo para uso, e são as histórias como uma ferramenta promocional para mostrar seu trabalho de painel de superfície ou seu trabalho
de ilustração. Então o que você é, as habilidades que você vai aprender nesta aula? Você aprenderá a criar um padrão de repetição simples. Chega de um designer para iPad. Vamos começar com os conceitos básicos de compreensão das barras de ferramentas e as funções dos trabalhos de
afinidade baseados especificamente atendendo à versão iPad. Então vamos começar a construir nosso padrão simples. Você vai aprender a usar as ferramentas de transformação e os pincéis para criar um
padrão realmente simples que você pode aplicá-lo aos seus fundos. Então vamos exportar nossos arquivos e colocá-los no CEO da Spark Air, onde vamos passar por todo o processo de criação de um fundo aéreo, e então vamos exportar essa falta para uso. Finalmente, vamos ver como carregar seu arquivo para revisão no pop Spark Air para que você possa
ter uma vida. Tudo que você precisa para fazer essa aula é o seu iPad, o designer de afinidade sobre isso e, claro, seu laptop ou computador com o Spark Air Studio baixado para ele. Vou me certificar de compartilhar os links para cada um desses programas em nossa seção de recursos. Certifique-se de que você tem uma conta do Facebook e uma conta INSTAGRAM configuradas também para testes.
3. Visão geral do projeto: Nós somos um projeto de classe, nós estaremos criando um set off uma guerra. Repetições sem costura para usos Backgrounds em faísca A são quando você está pronto, você terá essencialmente em muitos conjuntos de desenhos de padrão de superfície que serão usados como no fundo da história. Sistema para acender ar Quando você terminar com seus filtros, tire algumas capturas de tela de suas visualizações ou os testadores que você está criando no Spark A, nosso estúdio que tipo de mostra você usando seus filtros de fundo para que você possa compartilhar que a classe galeria. Portanto, esta classe é voltada para os alunos intermediários como uma faísca. Air studio software pode ser um pouco difícil de navegar no início, mas uma vez que você passar pelo processo pela primeira vez, será mais fácil de usar cada vez depois de um conhecimento técnico muito básico da plataforma de
designer de afinidade será útil, mas eu vou estar guiando você através do básico da versão iPad do software
4. Noções básicas de Affinity Designer no iPad: Ok, Antes de começarmos a criar nosso padrão, eu quero passar pela interface básica do designer de afinidade para o aplicativo iPad. Eu sei que já passei por isso em uma aula anterior, mas eu me concentro mais ou menos na versão da afinidade do designer poeira hap. Então, hoje eu quero rever o aplicativo de designer de afinidade iPad. Então, se você clicar em seu pequeno ícone, hum, no seu iPad, você será levado para o if em uma galeria de designers. Eu já tenho alguns projetos em que tenho trabalhado, então é isso que você verá aqui. Se você rolar para baixo, poderá ver todos os projetos que você pode ter salvo. Se você está apenas baixando este aplicativo e usá-lo pela primeira vez, ele provavelmente estará vazio. Nesta galeria, você verá os projetos nos quais trabalhou
e, na área superior direita, você verá um ícone de adição,
um ponto de interrogação em uma pequena roda dentada. Ele apertou o ícone de mais. Ele permitirá que você crie novos documentos. Você pode criar um novo documento a partir do modelo, talvez a partir de uma área de transferência. Se você salvou algo no passado, pode abrir algo da nuvem que você pode importar de uma nuvem, e você também pode importar de fotos, criar um novo projeto ou simplesmente criar um novo documento simples. Se clicarmos no pequeno Ícone ponto de interrogação, esta é a sua ajuda de designer de afinidade. Este é um recurso incrível para aqueles de vocês ouviram apenas usando o designer de afinidade para o iPad Pela primeira vez, há todos os tipos de tópicos de recursos diferentes e diferentes, você sabe, tutoriais e dicas úteis para basicamente você se acostumar com o produto na interface. Há todos os tipos de coisas aqui que são apenas o básico de usar o programa. Então este é um recurso fantástico para usar. Se você clicar no machado, ele vai nos tirar dessa seção. Agora, se você clicar no pequeno Sprocket que é as preferências para o seu aplicativo. Você pode mudar no idioma geral em que seus arquivos são transmitidos, salvando se você quer ou não que as coisas sejam atualizadas automaticamente. Hum, se você quiser importar imposto PSD como Pete Photoshopped, texto como texto não camadas de pixel. Dá-te várias opções diferentes,
por isso não vamos preocupar-nos muito com elas hoje. Dá-te várias opções diferentes, Você também pode mudar suas fontes de cor Então, por exemplo, para o que estamos trabalhando, ele só vai ser visto em um dispositivo móvel ah. Então, não precisamos mudar nosso perfil de cor. Mas se formos imprimir, você pode querer mudar seu perfil de cor de RGB, hum, para algo como correspondência de cores ou para uma aparência como uma opção também. Eu sou apenas porque esse é o tipo de tinta que as impressoras usam quando você está fazendo algo impresso versus uma interface de visualização móvel, se você tiver feito isso vai levá-lo de volta para a sua área de galeria original. Então eu vou pegar um novo documento e o que vamos fazer é montar. O que vamos fazer é criar um arquivo para o nosso padrão. Repita. O que você vai querer fazer é mudar de pontos dois pixels e então você vai mudar suas dimensões para 2000 pixels por 2000 pixels e, em seguida, seu DP I, que é seus pontos por polegada para 300. E o que você quer fazer é criar um quadro de arte porque estamos criando um quadro de arte adicional uma vez que entramos em nosso arquivo e então apenas disse OK, um homem antes de começarmos a criar a próxima parte deste documento. Eu quero passar pela interface para iPad. O que é fantástico sobre um designer de afinidade para iPad é que se você clicar no pequeno interrogação no canto inferior direito, ele basicamente lhe dá um esboço sobre o que todas as ferramentas e opções de menu estão em sua interface. Eu sou um lado esquerdo que você vai ver em casa, que basicamente vai levá-lo de volta para sua galeria de casa. A primeira seta e suas opções é a ferramenta de movimentação. Então, se você clicar em um item e você usar essa movimentação para um pouco em torno do seu campus, a ferramenta não permite que você ajuste nós em suas, hum, formas que você cria usando a ferramenta caneta. E então eu quero pular para algumas das chaves com as quais trabalharemos hoje. A ferramenta Pincel vetorial na ferramenta caneta. O pincel vetor para basicamente é como um pincel Onley. Você está criando uma forma de fator com ele, que
significa que você será capaz de aumentar ou diminuir o tamanho da forma que você cria com essa ferramenta sem perder quaisquer resoluções, porque é um fator e, em seguida, abaixo disso, está o lápis muito semelhante ao ilustrador. É o que permite que você de fato surja seus elementos. Usaremos muito o lápis. Neste tutorial. A ferramenta de preenchimento será a ferramenta que usaremos para testar nossos padrões . Vamos falar mais sobre isso à medida que chegarmos a ele, e depois abaixo. Isso usará a ferramenta de retângulo semelhante, que também é a ferramenta de forma. Se você manter pressionado, você poderá selecionar diferentes formas. Hum, bem
no fundo. A ferramenta de seleção permitirá que você selecione um objeto a ferramenta de encaixe se você
ligar isso e permite que suas linhas tipo de sensação magnética, que permite que você tipo de trabalho Teoh em sua grade. E abaixo disso, o pequeno ícone de lata de lixo é a sua opção de exclusão. Então, se você gosta de algo com sua ferramenta de movimento e, em seguida, você bater na lata de lixo, ele basicamente vai excluir o item de sua tela de desenho. Do lado direito, aquele pequeno quadrado é Highview II. Se você clicar nele, ele ocultará sua interface de usuário. Se você clicar nele novamente. Ele mostrará sua interface logo abaixo é o estúdio de cores. Se clicarmos nisso, ele lhe dará suas opções de cores. Assim, você tem diferentes opções de como você gostaria de ver sua cor. Eu gosto de usar a roda de cores, mas às vezes as pessoas podem gostar de usar controles deslizantes. O inferno RGB, controles deslizantes, você está vendo como um controle deslizante ou seus controles deslizantes em escala de cinza. Então eu vou apenas mantê-lo na roda de cores porque eu gosto de ser capaz de,
tipo,
selecionar a tipo, cor interna e, em seguida, ajustar a tonalidade e saturação do lado de fora. Aqui você poderá ver a opacidade também,
que é basicamente como transparente,
um,
ou não transparente seu elemento é quando está cheio de cor. Aqui você poderá ver a opacidade também, que é basicamente como transparente,
um, um, Se você olhar abaixo que, você verá cores rápidas, estes ar apenas as cores que você estava usando recentemente. E então, se você puder, se você clicar em amostras, você poderá acessar os relógios do seu Pantone, que é uma opção fantástica. Tenho um livro de panto que gosto de usar. Eu estou sendo capaz de encontrar estes aqui é ótimo para que ele permite consistência de cor, especialmente quando se trata de impressão. Ah, eu nem sempre posso ser muito, muito detalhado com a cor quando estamos olhando para as coisas na Web, porque monitores diferentes podem mostrar cores diferentes de forma diferente. Mas para impressão, esta é uma opção fantástica de usar. Se você clicar nele novamente, ele vai trazê-lo de volta para a sua barra lateral abaixo. Esse é o seu estúdio de traçado, e isso é basicamente se você estiver indo Teoh usar, por exemplo, seu pincel vetorial e você criar um traçado. Você pode ajustar o com esse traço usando esta pequena seção. Você também pode alterá-lo para um traço pontilhado também pode alterá-lo para saber acidente vascular cerebral. Você também pode alterar os diferentes tipos de pincéis que você EUA bem, mas vamos olhar para isso em um momento. Então, bem por baixo, é onde estão os pincéis. Então, se você vai usar, vamos clicar na lata de lixo que eu o câncer pode deletar. Se formos para a nossa ferramenta de pincel uma arma e clicamos em nosso estúdio de pincel. O que você verá é que você tem todos os tipos de pincéis já pré-carregados no programa, que é fantástico. Eles têm uma grande variedade. Há pincéis de lápis que dão o fato de que meio tradicional. Vamos escolher alguns que podemos olhar para você Exume, e você pode ver que ele meio que tem, como aquela borda mais áspera. E então, se você rolar para baixo, há alguns que lhe dão mais textura. R. Realmente, como um monte desses pincéis para tipo de dar a arte digital um pouco mais de uma sensação
tradicional. Agora, se você clicar no uso com suas ferramentas de movimento, você também pode voltar e excluí-los usando seu pequeno ícone de lixo se em vez de um. Se, em vez de excluí-los, você quiser apenas clicar duas vezes com os dedos na tela, ele será desfeito. Então isso é um atalho rápido. Hum, você também tem lavagens. Vou mudar a cor disto para que possas ter uma ideia melhor do que isto parece. Então é um fato muito bonito, mais tradicional fora. Com estas escovas, também
há meios secos. Há gravuras, há aquarelas, acrílicos, tintas, marcadores. Há toneladas e toneladas de opções, que são realmente podem apreciar, e eu realmente gosto de trabalhar com. Trabalho principalmente com tintas e lápis. E então, hum, eu poderia usar, hum, escovas para enchimento, hum, ou marcadores para enchimento. Ou eu poderia apenas fazer mais ou menos estilizado preenchimentos planos sem usar os pincéis e apenas tipo de como preencher a forma diretamente abaixo do estúdio pincel é o seu estúdio de camada vai estar trabalhando neste muito. Cada um de seus quadros de arte aparecerá como uma camada. Vamos criar um novo quadro de arte que aparecerá como uma segunda camada. Mas eu meio que quero passar por isso. Assim, você obtém uma melhor compreensão de como as camadas funcionam de forma semelhante ao que você pode ver em algo como Photoshopped. Eu sou camadas trabalhar quase como o som. Você está olhando as coisas um sobre o outro, então se você deitar ou algo em cima de outro item, é provável que
você não veja isso. Portanto, tenha isso em mente, pois você está espalhando cores e formas. Como estamos trabalhando nesta primeira impressão, se você clicar em suas opções de camada, você pode ver coisas como se você quer ou não que ela seja visível. Então, só para vermos uma amostra disso, vou adicionar uma camada fora do ato mais cedo. Vou preenchê-lo com uma forma. Vamos, vou adicionar outra camada, e vou preenchê-la com outra forma. Se eu for para o meu pão de forma e eu segurá-lo com o dedo, eu vou ter este pop-up com todas as diferentes formas reais que você tem acesso. E, claro, você poderia fazer outras formas além disso usando o lápis. Mas se você está procurando algo rápido, simples e fácil, esta é uma ótima opção. Então eu vou selecionar essa forma de nuvem, e eu vou recuperá-la para que seja outra coisa que é fácil de ver. E se olharmos para isso em nossas camadas, paleta verá que a pequena nuvem está no topo do quadrado, então somos capazes de vê-la agora. Se pegarmos o dedo e mantivermos a camada de nuvens e a arrastarmos para baixo do quadrado, veremos o contorno. Mas se clicarmos fora
dele, vai ser por baixo agora. Será invisível atrás daquele quadrado. Agora, se clicarmos sobre ele e arrastá-lo de volta para o topo novamente, ele agora está visível. Então, apenas uma espécie de ter uma idéia melhor de como as camadas funcionam e por que elas são importantes dedo do pé. Olhe para um, O que você também pode fazer é você pode jogar com as opções de camada. Você pode aumentar ou diminuir a opacidade. Você pode alterar o estilo da camada. Então, como, agora, nós temos isso em um normal. Mas se atingirmos algo como multiplicar ou queimar cor, vai escurecer com base na cor abaixo dele e a mesma coisa com a luz. E vai iluminar a cor com base na cor abaixo dela. Mas, por enquanto, vamos manter o normal. Você também pode tornar a camada visível ou invisível. Então, se clicarmos no ícone do pequeno olho, ele irá desligar a camada e você não será mais capaz de vê-lo retornado. O I a camada de volta, podemos clicar no I ou podemos voltar para a camada e clicar nessa pequena marca de seleção. Isso é à direita dele que permite que você visualizá-lo também. Também podemos agrupar certos elementos. Então, por exemplo, selecionamos a ferramenta de movimento, e eu clico em algo. Só vai mover esse item. Mas digamos, por exemplo, que
queremos estes elementos juntos. O que podemos fazer é pressionar na tela de um dedo. Se você arrastou do lado de fora do seu arberg sobre, ele irá selecionar ambos os itens e permitirá que você selecione mais de um item. Basicamente, selecione todos eles juntos, e então podemos voltar para nossas camadas e podemos selecionar grupo. Isto irá basicamente agrupar esses elementos juntos, e então você pode movê-los como um grupo. Você também pode usar esse tipo de truque para cortar certas formas. Então vamos desfazer tudo o que tudo separa novamente. Selector primeiro item selecione o nosso segundo. Nós não vamos Ruth. Hum, mas em vez disso, nós vamos subir para a nossa função em. Então vamos rolar para baixo até onde diz geometria, e vamos selecionar, subtrair, e basicamente subtrair essa forma da forma abaixo dela. E isso nos dá este tipo agradável, legal de como efeito de estampagem, então acredite abaixo que é símbolo. Estaremos trabalhando com isso em um momento, e por baixo disso, não
trabalharemos muito com camada de fatos. Mas se tivesses a minha aula anterior, o adesivo digital a fazer, um, designer de
afinidade para a área de trabalho. Isto é muito, muito parecido. Sua camada de faxes, basicamente, onde você é capaz de adicionar um fax dois elementos diferentes dentro de suas camadas, você pode adicionar sombras em contornos. Você pode usar sobreposições, sobreposições de
ingredientes. Abaixo disso, você terá suas opções de ajustes. Então, se você está querendo adicionar fotos ou revisar cores, você pode usar isso, mas nós não estaremos trabalhando muito nisso hoje. O pouco que é suas ferramentas de impostos aqui, você é capaz de inserir fontes e adicionar texto e jogar com o posicionamento de caracteres e tipografia e o espaçamento e coisas assim dentro de seu arquivo. Então, se usar afinidade para designer de design gráfico e coisas assim, eles têm uma seção de
tipografia completa eles têm uma seção de
tipografia completaaqui no aplicativo para iPad, o
que é fantástico. aqui no aplicativo para iPad, o Abaixo disso está a ferramenta de transformação. Nós usaremos a ferramenta de transformação com
muita frequência hoje nas duas últimas opções abaixo disso, nós não vamos tocar muito, mas isso é um estúdio de história do estudante navegador tipo que rastreia seus movimentos e como você foi trabalhando no aplicativo O que eu quero ir para a próxima, no entanto, é a barra de ferramentas superior esquerda em. Vamos olhar para a barra de ferramentas do documento e para a barra de ferramentas de edição. Então, se clicarmos na página pequena, ela tem,
tipo, tipo, um canto de marcação de cachorro que lhe dará sua barra de ferramentas de documentos, um, ou seu estúdio de documentos. Aqui, você pode redimensionar documentos que pode exportar arquivos. Aqui é onde você vai salvar arquivos que você pode imprimir diretamente do APP. Aqui, você pode colocar imagens. Você pode adicionar um quadro de arte como o que vamos fazer em um momento. Você pode adicionar coisas como quebrar grades de ar. Junto a isso é o seu em seu estúdio. Se você clicar sobre
isso, aqui é onde você pode fazer coisas como cortar copiar, colar elementos que podemos adicionar, subtrair, cruzar formas e coisas assim tanto o que eu mostrei anteriormente foram capazes selecione todo o grupo no grupo. Todos converter formas em curvas, expandir seus traços e você pode ajustar seu filme devido se você está fazendo algo como enrolamento ou alternativo, nós realmente não vai ser tocar muito sobre isso será principalmente focando em coisas como as opções de colagem de cópia cortada. E então, talvez, se você quisesse, você poderia brincar com a geometria, uma onda adicionando, subtraindo e cruzando formas. Ao lado disso, você verá três outras opções. Você tem seu pixel de designer e personas de exportação. Atualmente, estamos na personalidade do designer de afinidade. Mas se você clicar no próximo quando você é pixel persona, você receberá opções que você pode ver em algo como foto de afinidade op. Mas hoje, principalmente, vamos usar a personalidade do designer só porque é um pouco mais fácil se
acostumar com o programa. E eu quero ter certeza de que você pode lidar com os elementos antes de começar a
saltar para outras pessoas.
5. Configurando sua placa de arte: Agora eu quero começar a configurar nosso conselho para começar a projetar e criar nosso padrão de repetição. Vamos voltar para a nossa galeria de designers. Vamos criar um novo documento na página de criação do documento. Então, apertamos o botão de adição, selecionamos o documento, e então vamos mudar de pontos Os pixels que eu sou e você vai criar um tamanho de
quadro de arte que é 2000 por 2000 pixels a 300 pontos de olhos DP i dp por polegada. Basicamente, essa é a nossa resolução. Nós vamos manter a orientação como ISS, e então nós vamos ter certeza de que nós selecionamos criar quadro de arte, e então nós vamos bater. Certo, assim que estivermos no documento, vamos pegar dois dedos e apertar sua tela para meio que diminuir o zoom e dirigir arte pássaro para a esquerda, e então vamos para o menu de documentos, e Vamos tocar em quadros de arte. Assim que estivermos lá, vamos arrastar o nosso estilista ao longo do fundo para criar outro nosso quadro Não se estresse. Podemos entrar no nosso estúdio de transformação do lado direito. Lembra-se? Você pode clicar no pequeno ponto de interrogação. Vai aparecer todos os nomes dos diferentes elementos. Está do lado direito. Nós vamos até o estúdio Transform e vamos redimensionar isso para que
as dimensões sejam exatamente o dobro do nosso quadro de arte original, que era 2000 por dois milhares. Queríamos ser 4000 por 4000 e isso nos permite criar uma espécie de pré-visualização ao vivo. E se você fizer algo parecido com o que eu fiz, eu, tipo, fui arrastar meu dedo pelo zoom dele de volta para que você pudesse ver os dois, mas em vez disso ele acidentalmente criou nosso quadro, apenas dobrou como pegue dois dedos e toque no dedo do pé da tela. Desfazer. Então agora vamos ver. O quadro de arte da mão esquerda é o nosso pássaro. Um da mão direita. Nossas fronteiras também estão queimadas. Esta vai ser a nossa vida Pré-visualização do que são repetição real vai parecer e tudo o que colocamos no nosso quadro. Um vai aparecer basicamente no nosso quadro também. Mas temos um processo para chegar a esse ponto. Então o que você quer fazer é criar um retângulo no quadro de arte 1. Então, no lado inferior esquerdo, logo acima da ferramenta de texto, você vai selecionar a ferramenta de retângulo, e nós vamos criar um retângulo que passa por cima da nossa placa. Um, Um, você pode mudar a cor para o que quiser. Só vou tornar algo fácil para você ver. Então eu estou escolhendo este azul azul-cerco. Certifique-se de que seu preenchimento e seu traço estão lá. O mesmo. E então eu vou voltar para a minha ferramenta de transformação para ter certeza de que meu retângulo é o “ são”. Meu quadrado é do mesmo tamanho do quadrado do meu quadro de arte. Então vamos para minhas dimensões e vamos mudar isso para 2000 e vamos mudar a altura para 2000. Eu não sou. Se formos para a nossa posição, queremos ter certeza de que ambos estão em 00 para que eles estão no canto
superior esquerdo neste Basicamente coloca exatamente centrado no quadro de arte e, em seguida, levá-la Silas, clique fora para de Select. Agora o que vamos fazer é criar um símbolo. Este símbolo é o que nos permite criar uma pré-visualização do que nossa repetição vai parecer um quadro de arte para criar um símbolo, vamos ter certeza de que nossa promessa de que criamos um selecionado e vamos para o símbolo estúdio e isso puxa o nosso menu de símbolos. Então vamos fazer é garantir que a erguer ou aquele quadrado ainda está selecionado no quadro de
arte. Vamos adicionar um símbolo da seleção. Para fazer isso, você vai clicar no pequeno menu de hambúrguer, e nós vamos selecionar adicionar símbolos da seleção. Então o que vamos fazer é segurar usando nosso dedo ou nossos estilistas. Vou esperar pelo pop up. Diz copiar e vamos copiá-lo, e então vamos selecionar são pobres, também. E então você vai manter o dedo pressionado na tela e selecionar colar em. Vamos fazer isso três vezes depois disso para termos um total de quatro quadrados e basicamente isso vai encher nossa praça aqui. Os blocos de chão são basicamente os cantos do quadro de arte, e vamos usar agora o estúdio de transformação para garantir que cada quadrado esteja exatamente
no canto. A posição deve ser 00 para preto 1 2000 0 para Bach e assim por diante e assim por diante. Então nós estamos tipo de andar em um movimento no sentido horário para mover esses quadrados, e então nós vamos mover o próximo para 2000 para Axe. Eu vou ter certeza de que nosso sábio está em zero, e então nós vamos selecionar o último, e vamos movê-lo. 2 2000 para actos e 2000 para porquê? E vai arrastá-lo para o canto inferior direito. Agora, se você está percebendo que você tem pequenas linhas brancas, apenas certifique-se de que seus marcadores por que estão em zero para suas seções superiores. Agora, o que vamos fazer é testá-lo. Então vamos selecionar o quadro de arte um. E basicamente, este é o quadro de arte onde você estará fazendo todo o seu padrão de construção. Você quer um seleto um pincel, e então podemos apenas desenhar algo. Então mude a cor do preenchimento e do traçado para o que você gostaria que fosse. Vou fazer branco só para que seja algo brilhante que apareça. E se quiser ampliar, , um pouco de novo. Pegue os dois dedos e em vez de beliscar, você vai tipo, como empurrar para fora e vai ampliar. Agora eu vou selecionar uma ferramenta de pincel vetorial, e eu já tenho minha cor selecionada, e eu vou criar uma forma no meu quadro aqui. Eu vou escolher um pincel que é um pincel de aquarela, e então eu vou entrar no meu traço, e eu vou garantir que eu aumente a largura deste para que seja algo grande e facilmente visível. E eu vou começar a pintar no centro. Então, uma vez que tenhamos feito isso, você vai notar que nada está aparecendo em nossa placa. A razão para isso é porque nós temos que arrastar essa forma no painel de camadas para as camadas de símbolo para que ele tenha aquela linha laranja
brilhante ao lado dela que vemos aqui na função de camadas. Então nós vamos pegar nossa célula é clicar no elemento em nossas camadas foram dragão para que ele tipo de vai para a direita em cima do quadrado símbolo. E então você vai notar que todos os elementos agora aparecem e repetem exatamente no mesmo lugar, hum, Onley, os elementos que estão nos símbolos mais tarde no quadro de arte um vai aparecer em nosso quadro também. Então tenha isso em mente. Certifique-se de verificar novamente o painel de camadas. Se você tiver algum problema com, como a visualização não mostrar seus elementos, é provável que ele não esteja embaixo do elemento de símbolo. Então, ao invés de basicamente repetir esse processo toda vez, toda vez que eu crio um padrão, eu gosto de usar este documento como meu documento mestre. E então eu apenas copio quando eu quiser começar um novo. Então volte e apague sua forma dura. Selecione sua ferramenta de movimento, clique em sua forma e, em seguida, selecione o pequeno balde de lixo no canto inferior esquerdo e ele irá excluí-lo. Eu sou que vamos dar um nome a isto. Se apertarmos o botão Voltar na barra de ferramentas superior esquerda, voltaremos à nossa galeria de designers de afinidade, e teremos nosso arquivo sem título. Nós vamos selecionar o menu de hambúrguer no lado inferior direito do meu arquivo, e vamos selecionar renomear e então podemos renomear este padrão Master Doc e eu vou listar 2000 para que eu saiba que é um 2000 por 2000 pixels. E então se eu quiser repetir isso como nós vamos fazer para o próximo processo de
criação de nossa repetição, eu vou selecionar o menu de hambúrguer pequeno novamente. Vou bater em duplicado, e depois vou mudar o nome. E então eu vou apenas renomeá-lo padrão Arquivo um, porque você vai fazer quatro desses para o seu projeto final da aula e depois bater, ok? E então você pode simplesmente clicar nele sempre que quiser abri-lo e então você será
capaz de trabalhar nele aqui.
6. Como criar um padrão de repetição usando a ferramenta Caneta: Tudo bem, agora que criamos nosso arquivo mestre para nossa repetição, vamos entrar no processo de realmente criar nossa repetição. Então, agora que criamos nosso quadro de arte mestre, vamos abri-lo novamente. E vamos começar a construir nosso padrão de repetição. Então, para criar seus elementos de repetição, você pode simplesmente brincar com a criação de algumas formas usando o lápis vetorial ou os pincéis raster. Ou nesse caso, o que estou mostrando a vocês, que provavelmente é a maneira mais fácil de começar, é apenas criar algumas formas geométricas que podem fluir e se encaixar facilmente. Então eu vou usar a ferramenta caneta para criar algumas formas geométricas simples e apenas basicamente tipo de preencher minha forma padrão enquanto eu vou. Então lembre-se que você tem que arrastar cada forma para a camada de símbolos para que ele tenha aquela linha laranja
brilhante ao lado dele, para que ele apareça em seu teste. Nossa placa, o que eu gosto de fazer primeiro é projetar as bordas da minha repetição e, em seguida, basicamente, movido
para dentro para terminar de preencher a tela real. Eu vou usar a ferramenta de caneta para criar meus elementos, e eu vou colocar um elemento na borda esquerda do campus ou na parte inferior para criar uma forma com a ferramenta de trocadilho, você basicamente vai pegar o seu silêncio. E então você pode apenas usar o seu estilista um toque em sua tela para criar uma forma geométrica. Uma vez que você tenha feito isso, você precisa ter certeza de que você fechá-lo. Você vai querer criar uma linha de fechamento do seu último ponto para o primeiro ponto, que ele feche a forma. Uma vez que você fez isso, como eu já mostrei antes, você pode apenas pegar o dedo. Segure sua forma e você tem um pop up. Selecione Copiar. Mantenha pressionado com o dedo na tela e selecione o ritmo, e ele o colará diretamente na parte superior. E então o que precisamos fazer é ir para o estúdio Transform e, em seguida, dependendo de qual lado você começou. Então, se
começarmos pelo lado esquerdo, vamos mudar nossa exposição. Mas se você começou na borda inferior ou a borda superior será iniciada com a nossa
posição branca . Então, neste caso
, , vamos começar com a exposição e que em vez de mudar o número, eu vou selecionar Plus, e então eu vou digitar em 2000 que é o tamanho do meu quadro de arte. Ele irá mover esse objeto que eu acabei de copiar e colar diretamente para o mesmo local que o elemento original é. Mas do lado oposto do quadro de arte, vamos repetir o mesmo processo em torno das bordas da tela. E como você está digitando mais 2000 no acesso no eixo X para mover algo para a direita, você digitará negativo 2000 para remover algo à esquerda e a mesma coisa. Quando se trata de acesso aos Emirados Árabes Unidos, estamos nos movendo para cima e para baixo. Você vai fazer mais 2000 para mover para baixo, e você vai fazer 2000 negativo ou menos 2000 para mover para cima. Tenha em mente que se você colocar algo em um canto, ele deve ser duplicado três vezes e depois movido para cada um dos quatro cantos, usando a ferramenta de transformação exatamente da mesma maneira que acabamos de fazer com este
elemento original . Uma vez que você mover cada elemento no lugar, você pode agrupá-lo com elemento aparente passando cada uma das camadas e, em seguida, tocando grupo na parte superior do menu camadas, como eu mostrei anteriormente. Hum, quando estamos olhando através da interface do designer de afinidade dessa forma você pode facilmente mover elementos para cima e para baixo para escrever sem afetar sua repetição lee para fora. E uma vez que você terminar de preencher suas bordas, você pode então começar a preencher o centro. Eu gosto de preencher a repetição com formas e elementos de preenchimento como linhas tipo de trabalho em como um estilo de quebra-cabeça para este padrão de repetição particular apenas para que ele tipo de dá-lhe aquela sensação geométrica abstrato divertido. Você quer brincar com o posicionamento e talvez até mesmo as cores que você está usando que você possa obter o dedo repetitivo Olhe exatamente como você quer que ele, hum, e você essencialmente estará usando nosso quadro para ver se você repetir isso espaço bem e você poderia fazer ajustes em nosso pobre, como você precisa como você está trabalhando através dele. Quando estiver pronto para exportar, toque no menu de documentos e, em seguida, toque em exportar. E na página de exportação, você vai escolher arte pássaro um como a área, e PNG é o seu tipo de arquivo, ou você pode selecionar J Pack o que é mais fácil ou o que você precisa. então Eentãovocê selecionará um local de salvamento. E agora que você está feito, vai passar para testes são repetidos em um documento maior.
7. Como criar um padrão de repetição usando a ferramenta pincel: Agora que você fez suas formas geométricas usando o lápis, eu quero brincar usando a ferramenta de pincel. Assim, no lado esquerdo do seu espaço de trabalho, você terá seus diferentes pincéis e ferramentas diferentes que você pode utilizar logo acima do
lápis é a escovação vetorial real. Uma vez que você clicar
sobre isso, no lado direito, você verá o estúdio de pincel no estúdio de pincel. Você poderá escolher os diferentes tipos de acabamentos de pincel que você gostaria de usar. Normalmente, quando você puxá-lo para cima, você verá acrílicos. Mas há aquarela. Há lápis, há caneta. Há todos os tipos de opções. Vou escolher a cor da água. Hum, eu estou em uma cor de água básica seleto cinco. E então eu vou para o meu estúdio de AVC, e eu vou aumentar o traço todo o caminho até cerca de 79.6, e então eu vou apenas fazer algumas formas. Você pode movê-lo. Você pode lidar com isso. Eu só vou fazer formas de blocos. E como antes, o que quer que você faça com o lado esquerdo, você tem que fazer com o lado direito. O que quer que você faça no topo você tem que fazer para o fundo. Então eu vou copiar minha forma, ritmo no lugar, e então eu vou usar minha ferramenta de transformação para ir para o meu acesso ex e, em seguida, bater mais 2000 para que ele leva diretamente para o lado direito da minha ovelha. Vou seguir em frente e fazer o mesmo processo, basicamente preenchendo minhas bordas e, em seguida, trazendo formas para dentro, preenchendo esta forma e lembre-se se você está percebendo que suas formas não estão chegando em seu quadro de arte. Lembre-se, Você tem que colocar essas formas direito em cima de suas camadas de símbolo e deslizar para a direita em solitário, e você pode continuar a deslizar para a direita em todas as camadas abaixo dele. Você deve ser capaz de selecionar várias camadas e, em seguida, você não poderia arrastá-los para baixo para a forma do símbolo para que tudo vai aparecer no quadro de arte também. Então eu vou apenas passar e continuar a preencher minha forma usando o pincel para que eu tenha mais de um sentimento de arte orgânico, mais tradicional. Repita
8. Como criar fundos e exportação para uso no Spark AR: maneira é feita, Cree ajudando nossos padrões. O que eu gosto de fazer é testá-lo. Então, vou preparar um novo documento. E neste caso, eu vou apenas fazer Ah, imprimir arquivo. um Vou selecionarumcinco 300 d p i e então vou bater cor para RGB 16 porque
vamos usar isso para o nosso testador de fundo real, e então vamos bater, ok? E eu faço este grande porque é sempre melhor fazer algo maior do que menor. E eu realmente vou copiar e colar este quadro de arte mais três vezes para que tenhamos quatro no total para nossas quatro impressões. E é aqui que vamos testar tudo só para ter certeza de que o príncipe está bonito. E nós vamos encher esses itens para que possamos testá-los no computador. Então, a fim de basicamente criar um Phil, eu vou criar uma forma que ele está na ferramenta de retângulo, e neste caso, tudo bem se ele sair dos cantos porque nós queremos ter certeza que toda esta forma é preenchida . Vamos rolar para baixo em nossa barra de ferramentas esquerda até nossa ferramenta completa. E o que você verá na parte inferior é que esse pequeno menu pop-up aparece. Se você for da esquerda para a direita, ele permitirá que você altere o tipo. Mas estamos em mudança. Nosso para mapear. Basicamente, isso é o que nos permite colocar uma imagem em nosso arquivo. Então vamos para o designer de afinidade onde salvamos nosso passado. Eu vou selecioná-lo, e então você verá que ele preenche a forma real com o padrão que criamos. Agora o que queremos fazer é redimensionar isto para baixo. Então o que é bom é que você pode pegar essas pequenas jóias nah, e você pode redimensionar e girar e, você sabe, basicamente colocar a repetição onde você gostaria que ele estivesse. Então, já que estou criando essas formas geométricas de sentimento trippy, estou tendo um pouco menor, então parece mais ou menos como uma ilusão óptica. Ah, vamos fazer exatamente a mesma coisa com todos os outros aeroportos que poderíamos fazer é selecionar esse retângulo novamente. Eu estou unp aced ele e então desta vez nós vamos apenas mudar o arquivo bit map para
outra coisa . E uma vez que você terminar com isso Uma vez que você encheu todas as suas tábuas com seus dois geométricos e então você está muito tarde estilo Pincel padrões. O que vamos fazer é querer exportar cada um desses quadros de arte como J pegs para que
possamos enviá-los para faíscar um são. E se você notar toda a sua arte, as palavras têm o mesmo nome. Só quero tornar as coisas mais fáceis. O que você pode fazer é ir para a função de camadas, selecionar a camada em que você está trabalhando. Hum, então neste caso, Art Board também. E o que vamos fazer é renomeá-los para que seja mais fácil para nós quando estamos exportando. Então nós vamos selecionar arte o próximo quadro de arte que você concede selecionado porque há uma linha azul
mais escura em torno dela. Você vai entrar em suas opções de camadas e então você ainda vai faltar o nome apenas
clicando nele com seu estilista. Nós vamos mudar o dedo do pé, não estamos entediados, também, em seguida, bater, ok. E depois voltar para o próximo Art para três. Então vamos exportar. E então, assim como o que fizemos com o bloco padrão, vamos exportar como Ok,
bem, bem, exportar isso como um peg J e, em seguida, ir para o nome do arquivo, renomeá-lo para Padrão 1 e, em seguida, em sua área em vez de documento inteiro. Você vai selecionar Art Board um e então nós vamos bater. Ok, Nós vamos apenas salvá-lo em seu iPad para facilidade de uso para que possamos encontrá-lo mais fácil quando estamos indo, exportá-lo para a nossa exportação computador. O 2° 1 J peg. Nós o nomeamos para padrão em que em vez de documento inteiro. Nós vamos selecionar quadro de arte também, e então bater. Guarde para o iPad que os homens correm e vão para Export Art Board 3 J peg. Renomeie tudo para o padrão três. É a sua área. Deve ser o quadro de arte três e depois acertar. Certo, David para o seu iPad. E então sua última exportação J. Paige renomeá-lo para piso padrão. Híman que vamos fazer. Eu sirvo para e então vamos bater. Guarde no seu iPad. Agora que tudo guardado no iPad, vamos entrar no sistema de arquivos dela. É aquela pequena pasta de arquivos. E então, se você selecionar no meu ipad, você deve ser capaz de encontrar todos os seus arquivos. Então padrão, um padrão para padrão, três padrão andar. Então o que vamos fazer é selecionar cada um desses itens pressionando selecionar e seguida, tocando em cada um dos elementos que queremos compartilhar e você vai ver essas pequenas marcas de seleção azuis. E, em seguida, no lado inferior esquerdo do seu sistema de arquivos, você verá compartilhamento duplicado, elite
movido mais. Nós vamos selecionar compartilhar, e nós vamos selecionar queda de ar, e então nós vamos jogar ar para nós mesmos. Então, neste caso, estou caindo no meu laptop. Eu estou feito. Quando estiver pronto, vai dizer, enviado. Eu vou bater, saída
feito fora de todos estes e agora nós podemos mover para faísca A são
9. Noções básicas de Spark AR e criar seu filtro: Tudo bem, então agora que exploramos nossos arquivos para o nosso desktop ou laptop para uso no software e acidente que queremos fazer é abrir faísca Air Studio. Então eu tenho isso aqui em baixo no meu médico. Estou em um clique nele e ele vai aparecer. Uma vez aberto, você verá este brócolis. Nossa interface de estúdio é como a galeria do lado esquerdo para ver o menu. Com alguns acidentes como criar Novo, você pode selecionar projetos recentes trope em um arquivo específico sobre. E então há também realmente para aprender, que tem algum fantástico para banheiro que eu sugiro altamente que você confira. Se você realmente gosta de Hiscox em Wana, mergulhe você ainda mais no software. À direita, você verá um monte de opções diferentes. É realmente legal é que eles fazem isso realmente amigável, e eles têm uma série de modelos já pré-feitos que você pode simplesmente pop em ativos e você pode exportar um arquivo e você está pronto para ir, Hum, especificamente, coisas como mudar sua cor, ter uma separação de espaço como óculos ou como no caso de trabalhar fora fundo. Você poderia usar isso, mas realmente quer levá-lo através de todo o processo, passo a passo, para que você obtenha uma melhor compreensão da interface e como todo o processo funciona. Então vamos começar selecionando Black Project. Uma vez que
selecionamos produto em branco, estaremos neste espaço de trabalho estúdio ar parque no centro de você verá tipo de como uma
tela que mostra um rosto que é uma espécie de rosto de ID modelo que está se movendo para a esquerda para cima , para baixo. Se você clicar em onde ele é como o iPhone 8, ele vai lhe dar uma lista de diferentes dispositivos que você pode testar. Vou testar o iPhone X. É o que tenho. Mas você quer ter certeza de que seus arquivos são grandes o suficiente para que funcionem em qualquer um
desses dispositivos de tamanho. Então é por isso que eu fiz vocês esperarem um arquivo e 1/2 por 11 para que ele pudesse ir até
o que você poderia usar com. Eu tive de e para a esquerda minutos que você verá em seu espaço de trabalho. Você verá opções de vídeo para que você possa jogar porque, como você pode ver como você era militar funciona como você cria os loops para ele. Você também terá a capacidade de testar no dispositivo. Carregue seu arquivo Depois de terminar, você pode atuar de ativos de uma biblioteca
e, em seguida, você também pode relatar quaisquer bugs. Você também você trabalha principalmente em suas cenas e suas camadas. E então aqui você terá sua última opção a considerar é acelerar. O pacote estará trabalhando principalmente com o arquivo você para que possamos ver o editor de patches, sobre o
qual vamos falar em breve e projetar assim à esquerda. Dentro, você terá seu painel de cenas e seu painel de ativos. E, em seguida, no lado direito é o seu inspetor que vamos estar fazendo essencialmente é criar um filtro que basicamente permite que você ataque para mudar para vários fundos. Então, hoje nós vamos estar usando antes não repetições que você criou, e nós vamos encontrá-los no fundo da juventude ou insistir Oreja ou é uma garra
,
basicamente agarrar , seu dedo na tela, a fim de obter o padrões para ter girado através. E eles podem selecionar o que quiserem para tirar uma selfie ou um vídeo compartilhado. Bem, basicamente, estar construindo ativos em segundo plano que iriam usar o editor de pacotes para criar, como a animação lenta estava girando através dos diferentes fundos. Também adicionaremos instruções de imposto estadual para alterar para que as pessoas saibam como interagir e usar seu filtro conforme ele é carregado. Para mim, é uma história. Plataforma Instagram. Então, o começo se quisermos ter certeza de que estamos todos a câmera no mar e painel basicamente pronto, começar a recomendar uma máscara de segmentação tocou nela. Esta textura basicamente separa as quatro rodadas com o usuário nele de seu plano de fundo . Então o que precisamos fazer primeiro é adicionar um retângulo tão silencioso na pintura que você
verá uma pequena seção que diz em objetos. Então clique sobre isso e você pode rolar para baixo e procurar um formigamento. Ou você poderia apenas digitar o retângulo de busca distante, e é o papai que foi clicar na inserção do poço e então nós vamos copiar. Está aberta, Nancy. Se você estiver em um Mac Joel, veja se você está em um PC, então nós vamos consertar isso cinco vezes, e o que vamos fazer é ler. Nate, isto que vamos chamar de 1º 1 são primeiro plano. Sublinhar útero. E você sabe, isso é como a pessoa. E depois disso, vamos renomear o fundo restante, um fundo a ser encontrado. Três no RAV quatro. Fazemos isso para nos ajudar a diferenciar entre os diferentes padrões nos diferentes fundo que iriam estar olhando. Agora, vou entrar na última função. Vamos renomear esta primeira camada que é roxo eram redondos, e então vamos adicionar uma nova camada, e vamos precisar deste fundo. Que tamanho é esse? Podemos usar essas funções em um interruptor. Semanas Meade. Que ativos estavam se associando com o primeiro plano, ou então vamos voltar para o painel de cena e vamos selecionar um plano de fundo. Este é um clique sobre ele. Navio velho. É um olhar para trás em quatro para que todos de são selecionados e agora sobre o nosso
painel e Specter , nós vamos, mas vai cortar cabelo sob propriedades. Estou preocupado que clique no menu suspenso e foi ligado de primeiro plano para segundo plano . Agora sabemos que tudo com o campus que está associado a esses itens é unidade em nossas costas. Então você pode ir e clicar em primeiro plano apenas para capítulos e temporada em suas propriedades de seu aqui. Deve ser selecionado fora do trabalho. Agora vamos voltar, Francine Panel e vamos clicar em uma câmera. E nós vamos trabalhar para separar o usuário para fora do plano de fundo. Então, basicamente, ao recriar o que chamou uma estrutura de máscara de segmentação Então nós somos as pernas para clicar na extração de
textura no sério com sobre segmentação. E então o que é bom é que uma vez que nós temos isso e você vai ver que lá puxou dentro, perguntou ativos sob nossas fotos, não vai voltar para o primeiro plano. E vamos selecionar todos os arquivos em primeiro plano, incluindo nossos fundos, para que possamos redimensionar o visor. Então você clica em para terra usuário completa chip pick em seu último fundo, e então nós vamos para o seu painel inspetor e não foram diz tamanho. Você verá 101 100 que queremos fazer é queremos redimensionar tudo para que ele preencha a inteligência e sente a altura de qualquer dispositivo que alguém possa estar trabalhando. Então, se você clicar no primeiro 100 na lista suspensa de seus dentes, então vamos levantar clique sobre ele. Isso não muda a primeira vez nisso. Clique nele novamente. Você vai ver que ele vai através da tela e um formulário de xadrez preto e branco,
e, em seguida, ir para o próximo onde ele diz 100 seleções vai lutar e ele vai preencher a mola totalmente maior. E agora vamos apenas selecionar primeiro plano e vamos adicionar um material mais cedo para isso. Então vamos trazer ao seu inspetor um painel que você vai bater por último. Em seguida, o material em que você precisa renomear este material o centro de primeiro plano zero material. E então queremos mudar os tipos de cedro bomba padrão preto. E então o que precisamos fazer para este material é que precisamos adicionar uma segunda estação. Então, debaixo das nossas propriedades de atirador, por baixo, difunda algo para você. Isto é captura. Nós vamos clicar no pequeno menu para baixo o novo on. Vamos selecionar câmeras, textura. Eu sou um por baixo onde ele diz,
Elsa, Elsa, você quer marcar a caixa em, em seguida, para a sua textura dentro de uma agora selecione a textura
segmentação pessoa . Então agora basicamente, temos uma textura por trás de nosso primeiro plano em nosso plano de fundo foram separados. O que é bom é que você pode ajustar a sua pessoa segunda estação camiseta dobrada para que você possa ter um bom mascaramento mais limpo em torno dos estados pessoa. Então eu não mudo a suavidade. Eu tenho que derrubá-lo para que seja um pouco mais difícil. Hum, então fica mais uma linha limpa em torno da cabeça da pessoa e então eu vou trazer o
tamanho da minha máscara . Se você falar sobre isso, você pode ver que ele lhe dá tipo, mais espaço amortecedor. Mas eu não... eu não gosto disso. Na verdade, o que eu quero fazer é derrubar um pouco. Não vai jogar para cinco andar de bicicleta Nice para o que estamos tentando fazer e que quando você tem um bom, máscara
limpa para que a pessoa vai olhar como eles não estão flutuando ao redor e nada Pippins o fundo. Agora vamos começar camadas de material para o nosso fundo. Portanto, selecione um plano de fundo a partir de então no menu do inspetor. Mas se um clique dividido no pequeno ícone de adição próximo materiais tudo bem, concordado no seu material, vamos renomear este fundo material para que saibamos o que está associado com esse fundo
específico. Agora vamos clicar em fundos. Você para o hit cross ao lado dos materiais em nosso menu inspetor. Leia Criou novo material. Você precisa que um fundo para realmente ir para o fundo. Livre-o mais materiais da loja de impostos. Criar novo material. Renomeie para segundo plano três. Eu não estou pronto. Selecione o plano de fundo quatro no novo painel de interceder do campus em nossa área de inspetores,
vamos selecionar o ícone de adição. Próximos materiais indicam um novo material e vamos realmente precisar de um fundo para então agora queremos fazer é para cada um desses materiais que queremos dar a eles anexados. Mas para o fundo imaginando isso debaixo de nossos ativos, não sob a cena, mas nossos atletas. Agora você vai clicar nos dois do fundo,
um sobre o seguro, Dr. Cannell com mudança ou compartilhar collants de flash on-line, e você está em uma textura seleta e nós vamos realmente clicar em escolher arquivo sobre o sócio artístico. Nosso primeiro padrão com fundo um. Tudo o resto pode ser mantido o mesmo. Realmente clique para fora Fox e você está indo para selecionar textura martelo para isso. E então nós vamos para fundos para debaixo de materiais dentro de uma mudança ou uma textura para o nosso segundo. -Melhor. Agora vá para o fundo três changer shater tipo flat e, em seguida, escolha o seu arquivo. Em seguida, fratura. Selecione o seu padrão manana livre. Nós vamos voltar para trás no quatro. Mude seus tipos de sombreamento de plano agora,
em seguida, escolha o seu arquivo e escolha pó e quatro para a sua estrutura não. Agora, devemos ser capazes de ver nossa captura em segundo plano. Mas a questão é que todos estão aparecendo ao mesmo tempo. Então vamos fazer algo para consertar isso muito rápido. Então, para cada um de seus antecedentes, agora, a
fim de vê-los que vamos fazer vai voltar e ler um seleto cada um com um clique em Alfa, e então vamos manter sua captura para captura de câmera, e, em seguida, tudo o resto você pode deixar o mesmo. Então agora o que queremos fazer é adicionar nossa interação. Então, basicamente, a idéia é que quando clicarmos na primavera, ele vai estudar através do agente um padrão diferente, então adicionou interações. Temos de abrir as nossas mochilas. Editora. Então vai seletivo você mostrar alta metade editor e trazer um duplo clique dentro da área do
editor de patch , e então ele vai aparecer todas essas opções diferentes. O que vamos fazer é na busca. Barbie vai procurar um toque de tela. Você apenas digita toque na tela? Foi a sua segunda opção clique nele. Então isso dificilmente não é azul e o gato preto pegar. Então você pode apenas clicar no seu pequeno ícone e dirigi-lo sobre a perda daquela casa movido para ser preenchido os patches e, em seguida, você vai clicar sobre os pequenos heróis, Etc. Tack quando um arrastar um para fora e nós vamos criar outro, hum, pegando aqui e nós vamos procurar por algo chamado Counter. Então você vai clicar sobre isso na captura, e basicamente passa por contas que estavam selecionando. Então, neste caso, cinco, hum, atualize isso você pode mudar. Depende apenas de quantos ativos você tem para cada um dos seus antecedentes. No nosso caso, temos uma mútua, que é zero, e então tivemos um 1234 Então temos um máximo vem colocar cinco, mas você pode aumentar o seu kikwete dependendo por baixo. Agora eu vou clicar na seta pequena, vou puxá-la para fora, vamos criar outra palmadinha. Então queremos procurar alguma coisa. Queda é igual exatamente Então basicamente o que isso faz, é apenas uma função que rastreia para ver dois números são os mesmos. E se estiverem, ele permite que o patch complete uma função diferente ou o próximo passo em todo o processo . E uma vez que temos quatro padrões, vamos criar patches de guerra com Então você poderia no patch sobre o que é bom com estes, você também pode usar seus cortes em copiar caso. Então eu vou copiar e colar esse tempo de observação, então temos quatro no total. Eu só vou dirigir este primeiro 1 acima dele e então com ele destacado, você sabe, ele é destacado porque é cercado e azul. Você vai pressionar o comando, ver se você está em um controle Mac. Veja se você está em um PC, não tem comando V ou controle V Colar comentários vezes. Agora nós vamos voltar para a nossa tela, e nós vamos selecionar nossos fundos de um a quatro, como em seu primeiro 1 Certifique-se de realçado em azul segurar navio com voltou para e eu tenho todos eles seletivos. E, em seguida, no seu painel de inspetores, você verá algo bonito. A função de propriedades que é visível. Eu vou clicar no pequeno círculo com um rolado para a esquerda dele para que ele clarabóia em amarelo e cerâmica vida sobre ele sobre isso basicamente, adicionar as funções do é para o nosso editor de patch. Então, você sabe, uma vez que você organizou na ordem que você quer, você estava de volta. Cruz aparecer. Eu estou perdendo um fundo ordem indo para fundo três fundos,
você e, em seguida, plano de fundo um. E o que você vai fazer não desde que você vai conectar cada um desses. Então o pequeno grande herói em seu igual exatamente Boxer apenas conectado à seta em sua tela de
fundo e o que queremos mudar nossos iguais. Exactamente. Dois é o número da ordem das nossas torneiras para o fundo de sabão de fundo um. Vai ser a primeira metade do fundo da segunda metade. Três. Sua terceira torneira no fundo do seu quarto passado, Capitão Tampa Tampa. Agora nós queremos fazer é queremos Teoh Toughness Op Assiut As funções estão funcionando corretamente quando eu clicar em nosso hambúrguer Manu em nossa função de visualização e vamos selecionar simular toque. Essencialmente, vamos clicar no esforço para ver se funciona, e está funcionando exatamente como planejamos. Então este preto é basicamente o cheiro do show. Sem fundo, seu 1º 1 está chupando muito tempo lá na quarta. Então o que eu quero fazer agora,
no entanto,
é incluir instruções Não,
para interagir com este filtro. Então o que eu quero fazer agora, no entanto, é incluir instruções Não, Portanto, não execute o patch de instrução Adam. Então, a fim de adicionar instruções em nosso editor de patches nosso ponto de adicionar personalizado e
loja de caminhão de volta, um, você pode usar as anteriores ou você pode usar personalizado. Vamos usar algum costume uma vez, mas isso já está incluído nas opções passadas. Então temos que fazer é ir para o nosso projeto na barra de menu. Nenhum foi para selecionar propriedades de edição. E você quer fazer é clicar em recursos e você deseja adicionar recursos, e vamos procurar instruções. Então, vamos clicar nas instruções que vamos selecionar inserir sob instrução. Você quer Não gosta de instruções automáticas. Vamos clicar em instruções personalizadas. Então você vai selecionar um pequeno menu suspenso é nós vamos selecionar instrução para uso Ao pressionar esse pequeno ícone de mais, vamos procurar toque para mudar. Eu iria clicar nisso e então nós vamos selecionar inserir e não se preocupe com esses pontos de exclamação. É porque ainda não os adicionamos em nossos oceanos coisas em nosso caminho. Predador. Uma vez que
fizermos isso, vamos bater,
fazer, fazer, e você vai notar um pequeno pop up. Este é o seu projeto contém uma capacidade para não ser usado. Essas são as suas instruções. Então, para fazer isso com Alice em, vamos para a área de dispositivos que vamos para a escola até instruções. Você pode clicar na pequena seta suspensa e vamos selecionar criar. E depois vamos clicar nas instruções de abertura. E basicamente, isso é o que permite que você veja as instruções logo quando você abre o filtro no aplicativo para
que a pessoa saiba com o que está trabalhando, como interagir com o filtro. Você verá o tempo de corrida. Você verá menos do que a idéia. Esse é o show por cinco segundos? Assim que este projeto ou o logo deste Solters o abrir sozinho por cinco segundos, então ele desligará. Então, isso dá às pessoas tempo suficiente para encontrar concordou que eles têm que tocar uma entorse para mudar o fundo. Queremos ter certeza de que ele está ativado nas coisas em que você já tem o token deles lá. Então o que podemos fazer agora é testá-lo.
10. Testando seu filtro de fundo: Então você quer simular o toque de novo? Vamos clicar nele, passar por ele, ter
certeza de que toda a nossa consciência estava. E depois vamos para a escola para o lado esquerdo. Nós não queremos testar isso em uma picada de trabalho, então você pode enviá-lo para o aplicativo ou abrir faísca AARP perto de um dispositivo no
dispositivo conectado ao seu computador. Vou mandar para a minha câmera do Instagram ou ainda vou sair do centro na
câmera suburbana. Vou mandar para a minha câmera do Instagram ou ainda vou sair do centro na
câmera suburbana E basicamente vai me dar uma semana que eu possa fazer o teste no meu telefone, então eu vou abrir esse link no meu telefone. O que eu vou fazer é clicar em um teste como se eu quisesse dizer apenas uma cópia. E depois vou entrar nas minhas anotações. Você só para que eu possa apenas ar caiu registros de comprimento para o meu celular. Então eu estou em um novo sucesso Eu não estou Peda-lo em. Vou fazer o arquivo aqui. Seu deus, Você também pode apenas enviá-lo para si mesmo se você não tem matemática acessível ou lágrima e em seguida, eu vou abrir o telefone, dar-lhe a opção de selecionar o meu telefone. Eu deveria ser capaz de ver testículos no Instagram
11. Como carregar seu filtro para Spark AR Hub: uma vez que você testou, tudo funciona. Bem, parece que é suposto. Vamos fazer o upload de preto nele. O que você vai fazer é publicar um novo efeito, e você vai fazer você quer ter certeza de que o tamanho do arquivo atende a todos os requisitos? Seus recursos atendem a todos os requisitos desde que você precise verificar novamente. Maxie deve estar pronto para ir. E então você pode selecionar upload, e ele vai carregar para acender um nosso clube. Uma vez enviado, o
upload do navegador em seu computador deve abrir automaticamente, acendendo nosso hub. E é aqui que você revisa todo o processo de construção. Então, almoço no topo, há algumas coisas que você quer fazer. Você quer nomear o seu produto Se você vir um como uma carta ao lado de algo com Tippett geralmente informativo, isso é útil. Primeira plataforma elétrica. Neste caso, eu quero usar o Instagram. Eu não sou. O que vou fazer é estar em um nome. O meu filtro. Então, promovendo a esta trippy algumas métricas para a categoria que eu vou selecionar. Você nos quer? Olhe categoria que diz, hum, para o nosso, eu acho que o ambiente faz mais sentido em termos de fundo que estamos criando. E então você quer adicionar algumas palavras que as pessoas podem pesquisar, como geométrica. Ei, seja moderno. Qualquer coisa que possa vir à mente do seu dono é qualquer conta em que você tem associado. Então eu tenho meu negócio associá-lo porque muitas dessas culturas que estão criando se
relacionam com a arte que eu crio para o meu estúdio criativo. Vou me certificar que a conta do Instagram deve estar carregando para um selecionado neste caso Medalista se ele tivesse criado sobre as duas grandes coisas que notei que irão ajudar suas chances em termos de obter seus filtros aprovados é ter um vídeo demo. E eu venho ambos estes meia orientação. Você quer mostrar seus recursos e capacidade fox, e você vai capturar seu vídeo diretamente do instagram. Então, quando você está testando seu filtro tem sido altamente sugerido que você use a função de vídeo para gravar enquanto você está fazendo as rotações de teste através de sua cultura. Quando você o enviou durante o seu dispositivo difícil, e então você pode dizer esse arquivo para o seu telefone e, em seguida, você pode enviar esse vídeo aqui. Você não quer usar Sokoli os mais de quarenta de imagens. Você não quer comprar um fogo a quem um vídeo regular você não quer encontrar quaisquer outros ícones de botões depois de relatar, apenas estritamente usado o vídeo diretamente do script, capturando e mostrando seus fatos. Em seguida, você quer se certificar de que você adiciona um ícone. Este é um ícone de 200 por 200 pixels. Pode ser um dos fundos ou algo que tipo de você sabe, mostra o que isso é um fato e faz isso para mim porque eu faço projetos de padrão de serviço. Eu só vou usar uma das, hum, repetições que eu tenho nas coleções e eu acho que é a mais bonita de todas. O que? Tudo é mais atraente. O que é bom é que eles também têm orientação aqui. Você não quer incluir seu fax e um e você não deseja incluir seu nome de usuário, e você não quer usar muitas conversas. Continue alguns impostos, mas para mim, acho que é divertido. Teoh, deixe como bundas limpas nele. Eles também têm alguns. Se você procurar por um são filhotes a música tutoriais que eles têm alguns modelos, mas todos incluem que no recurso é a seção fora da classe que ele conduziu esses modelos e usar exatamente o que eles disseram que você sabe que seus requisitos laterais exatamente o que eles estão procurando. E então você quer um emprego, senhor. Visibilidade, configurações do homem. Se houver alguma instrução, sugiro que adicione algumas peças escritas aqui. Basicamente, você quer descrever mais altos afeta o trabalho o que ele faz, como usá-lo. Então olhe para este ataque para mudar. Certifique-se de listar que, na verdade, 2000 palavras em então, dependendo disso, você tem uma conta pessoal. Ou se você é como eu e você tem um brandy para contar a conta da empresa, você terá que selecionar isso. Este é um item de status de tipo promocional que você pode. Sim, Hum, é o que você fez. Se você não estiver pronto para bater, envie. Economize em. Não diga o rascunho para você, Mas se você estiver pronto, certifique-se de que você tem o seu vídeo. Certifique-se de que você tem. Eu encontrei Certifique-se de que você tem instruções para o revisor sobre o hit enviar, e isso pode levar até 10 dias. Mas eu vi que poderia ser uma última foto também
12. Considerações finais: Espero que gostem deste curso. Se você gosta de aprender mais sobre mim, visite www dot fella Sophia criativo dot com. Se você quiser verificar o meu próprio em histórias Filtros, você pode me visitar no Instagram no Bella Sophia Creative. Não se esqueça de compartilhar o projeto de classe nos fóruns do projeto, bem como sinta-se livre para fazer quaisquer perguntas nas áreas de discussão. Bem, eu vou ter certeza de responder qualquer pergunta que alguém tem. Obrigado por aprender comigo hoje.
Jenny Veguilla-Lezan, Latinx Designer & Illustrator
