Transcrições
1. Introdução: Sei que isso pode parecer contra-intuitivo, mas mesmo como criativo, você precisa de uma saída criativa. Quando o nosso 45º presidente foi eleito, senti que o meu comboio estava completamente descarrilado. Bem-vindo 45º presidente dos Estados Unidos derrotando, Hillary Clinton na campanha diferente de tudo. Foi um lembrete gigante para mim que as coisas não podiam ficar iguais. Vi tanta divisão testemunha no mundo que eu queria ser capaz de curar meu eu artístico, mas também encontrar uma maneira de enviar uma mensagem que
poderia curar pessoas que estavam lutando com a divisão que estávamos vendo. Nossos rostos é um projeto de fotografia que trata de unir a humanidade pelo uso de expressões. Bem-vindo ao áudio de compartilhamento de habilidades. Eu sou Justin Bridges, um fotógrafo de moda e retratos baseado em Nova York. Após a eleição, decidi que precisava adicionar mais criatividade ao meu trabalho e encontrar uma maneira de invocar o poder da fotografia através da narrativa, conectando-se com os outros e tendo uma mensagem. O que isso parece para mim como um projeto de retrato onde passo 2-3 horas em cada assunto. Passamos uma hora nos conhecendo tomando chá, quebrando o gelo, e informando melhor como escolhi capturar suas emoções. Todos os meus sujeitos são filmados exatamente da mesma maneira em um fundo branco e preto e branco, com o foco principal sendo sua expressão. Na lição de hoje, vou detalhar como criar um projeto pessoal. Vou ver por onde começar, como construir um roteiro para acompanhar nosso progresso, e como mostrar nosso trabalho quando terminarmos. Vamos chegar a ele.
2. Como criar seu projeto de criação: Eu acho que o primeiro passo para iniciar um projeto pessoal é encontrar algo que lhe interessa, algo que chame a sua atenção, algo que o motiva a realmente querer sair e fazê-lo. Eu acho que qualquer projeto pessoal precisa ser orgânico para si mesmo; caso contrário, você nunca vai ter a motivação ou o catalisador para realmente começar. O processo de tentar descobrir o que você está tentando dizer pode ser tão orgânico como apenas escrever algumas coisas em um diário, ou apenas pensar sobre as coisas que inspiram você, seja trabalho de outra pessoa que é um artista ou apenas uma mensagem no mundo que
você acha que não está sendo respondida ou falada. Se você não tem certeza sobre o que escolher para o seu projeto pessoal, eu gostaria de me fazer algumas perguntas. Com o que estou preocupado? Quais são as coisas que tenho pensado recentemente? O que está acontecendo no mundo sobre o qual eu queria ter um comentário ou uma mensagem? Quais são algumas coisas que eu gosto de fazer que eu poderia ser capaz de colocar o meu próprio spin ou assumir? Honestamente, não pense demais. Um projeto pessoal não tem que ser tão grande, grande idéia. Pode começar pequeno e você pode desenvolvê-lo ao longo do caminho. Como eu faço isso com Nossos Rostos é quando vi toda essa divisão no mundo, eu queria responder à pergunta, como somos mais parecidos do que somos diferentes? Através do meu trabalho, notei que todos temos essa variedade de belas expressões que todos compartilhamos, e isso é apenas uma coisa que temos em comum como seres humanos. Eu pensei que essa mensagem era a base fundamental para como eu poderia começar este projeto. Agora que você identificou exatamente o que deseja dizer, o próximo passo neste processo, passo 2, é descobrir qual meio é o melhor para este projeto. Quando você está pensando sobre o meio para o seu projeto, eu acho que a primeira coisa a considerar é em que eu sou realmente bom? Qual é o meu conjunto de talentos? O que é que eu posso naturalmente entrar no projeto e sentir que posso realizar algo imediatamente? É mais fácil escolher algo que esteja perto do coração, algo que venha naturalmente para você do que escolher uma área ou uma categoria que esteja do outro lado da sua criatividade. Isso não quer dizer não faça isso, mas é apenas uma consideração sobre os desafios que você pode estar enfrentando. Por outro lado, sempre gosto de considerar meu público quando estou escolhendo meu meio. O ponto principal disso é que eu quero que minha mensagem real se alinhe com o impacto que ela tem com o público. Se eu sou um fotógrafo e escolho fazer um projeto de escrita, mas eu não sou tão adequado para isso ou não transmite minha mensagem da maneira que eu pretendia, então ele não pousa com o público da mesma maneira e não tem o mesmo impacto. Além disso, algumas histórias têm um componente visual e isso é necessário para transmitir a mensagem, mas pode não ser a forma necessária para contar toda a história. Portanto, você sempre tem que considerar como essas coisas se
alinham que você obtenha o máximo de intenção e impacto de suas mensagens. Decidi escolher fotografia para Our Faces porque era a linguagem em que eu sabia que seria mais adequado para transmitir a mensagem. É algo natural para mim, então não havia barreiras para começar. Acho que era uma linguagem visual. Foi mais fácil para mim comunicar o conceito, a ideia, e realmente colocar as pessoas a bordo para participar. Agora que descobri o conceito e o meio, o próximo passo é organizar seu projeto pessoal. Vamos começar com o estilo ou o visual. Como exemplo no meu projeto pessoal Our Faces, fui com retrato e preto e branco. Fiz ambas as escolhas por uma razão específica. Escolhi o retrato porque queria que as pessoas pudessem focar nos rostos, na expressão, na emoção. Eu escolhi preto e branco porque ele remove um monte de distração como elementos de roupas ou tom de pele ou todas essas coisas. Eu queria nos unir como humanos com expressão e não ter nada mais distraindo na foto. Para Our Faces especificamente, uma das coisas que eu mais precisava era de pessoas para atirar. Eu queria lançar uma grande variedade de personagens, pessoas que tinham tons de pele diferentes, diferentes origens, diferentes sistemas de crença. Eu acho que isso é legal. Apenas todos os tipos de estilos de vida que eu poderia colocar na frente da minha lente e capturar as expressões para mostrar como todos nós somos semelhantes como humanos. Agora que eu descobri em quem eu queria atirar, o próximo passo importante para mim foi tentar
descobrir como posso encaixar isso no meu horário de trabalho ocupado. Decidi que vou agendar blocos de duas horas para cada assunto que vem ao meu apartamento ou ao meu estúdio para que pudéssemos sentar, nos conhecer com uma xícara de chá, e depois passar uma hora filmando. Às vezes, um projeto pessoal nem sempre tem essa data de término bem definida. Uma das coisas que eu gosto de fazer para me manter motivado é compartilhar meu progresso ao longo do caminho, seja compartilhando com amigos ou familiares, ou compartilhando algumas das imagens que eu crio no Instagram para que a comunidade pode ver no que estou trabalhando. Como os projetos pessoais geralmente são projetos de paixão autofinanciados, é importante considerar sempre o orçamento. Um ponto de partida para mim é sempre, como posso manter isso o mais barato possível, mas manter o impacto ea qualidade o mais alto possível? Uma dica é, como posso tirar proveito
das coisas que já possuo para não ter que
sair e comprar novos equipamentos ou novos softwares para terminar este projeto? Outra dica é, e especificamente para fotografia, posso tirar proveito do meu apartamento, ao
ar livre, em vez de ter que dizer, alugar um estúdio ou alugar um local? Minha terceira dica é a menos divertida, mas é muito prática, e isso é apenas definir um orçamento. Decida o que você está confortável girando para este projeto desde o início
e, em seguida, tente se manter alinhado com esse orçamento enquanto você trabalha através dele até o final do projeto. Passamos agora pelos três primeiros passos, e agora chegamos ao passo número 4, que está marcando seus marcos. Um dos maiores benefícios de um projeto pessoal sobre sua criatividade, é que ele ajuda você a aprender e crescer. Meu projeto pessoal, Our Faces, me influenciou como artista porque com cada assunto que encontro, porque tomo um chá de uma hora com
eles e os conheço e vejo todos os lados como um ser humano, Isso me permitiu lembrar que você tem que aprender, você tem que ter a mente aberta e você tem que pegar essas coisas e implementá-las em sua arte porque isso permite que você sua mensagem de uma maneira melhor e mais impactante. Não só me ajudou a desenvolver como artista, mas também influenciou a minha criatividade. Uma das maiores coisas que acontece é porque estou trabalhando em projetos pessoais, estou testando coisas diferentes. Estou experimentando. Então talvez mova o guardanapo e colher até o meio. Essa experimentação me leva a aprender coisas que eu não sabia, ou adicionar técnicas que poderiam me beneficiar em outras áreas da minha fotografia. Mas talvez um pouco mais alto para que possamos ver o pescoço da colher, ali. Eu definitivamente sentei e fiz projetos de retratos onde eu pensei, “Oh, essa luz que eu acabei de testar seria perfeita para esse trabalho que eu tenho chegando”, e isso me
ajudou a preencher a lacuna entre minha criatividade e a minha experimentação para a minha vida profissional. Agora que falamos sobre marcar seus marcos, o próximo passo importante é, como você compartilha seu projeto pessoal? Há tantas opções ao determinar como mostrar seu projeto pessoal. Como fotógrafo, posso postar no Instagram, posso ter uma visualização de galeria, até mesmo construir um site. Há algumas coisas que devemos considerar ao decidir qual funciona melhor para o nosso projeto. Para entender melhor as considerações sobre como você deve pensar sobre como exibir seu projeto pessoal, eu quero orientá-lo através do meu e como eu tomei minha decisão. Para Our Faces como um projeto baseado em fotografia de retrato, eu sabia que poderia recorrer ao Instagram para mostrar meu trabalho, mas o problema com o Instagram é que as pessoas têm um espaço de atenção limitado. É apenas a natureza da besta. Você está rolando através de seus feeds, suas fotos de gosto, você está pulando fotos, e é isso. Ninguém leu a legenda. Mas eu queria uma chance para as pessoas realmente aceitarem o trabalho, passarem um pouco de tempo com o trabalho, e em alguns casos, talvez até tenham a chance de interagir com os próprios artistas. Então, em vez de ir apenas com o Instagram, eu queria juntar meu projeto pessoal com uma exibição de galeria e um livro de mesa de café. Assim as pessoas poderiam passar mais tempo com as imagens. Eles podem ter um pouco de acompanhamento
de texto que eles pudessem ver o que eu estava pensando, as coisas que eu estava tentando passar, e na galeria mostrando, eles podem até fazer perguntas e falar sobre o trabalhar e interagir com outras pessoas que podem compartilhar seu ponto de vista sobre o trabalho. Qualquer coisa para fazer as pessoas gastarem mais de um minuto ou dois em cada peça é importante para mim. Quando eu uso palavras como livro de mesa de café ou visualização de galeria, eles soam caros para mim também. Vamos usar uma exibição de galeria como um exemplo. Você vai precisar de um orçamento para fazer as impressões digitais, e você também vai precisar de um orçamento para um espaço para mostrar essas impressões digitais. Uma dica seria fazer parceria com um estúdio fotográfico ou um local de varejo que talvez
queira fazer parceria com você para lhe dar o espaço de graça em troca de trazer muitas pessoas para as portas. Outra dica seria procurar patrocinadores em sua área local que talvez queiram sediar um evento e cuidar das chamadas para você colocar esse evento. Uma terceira dica útil seria considerar vender as impressões que você está exibindo para que você possa cobrir os custos de fazê-las e um pouco mais. Acabamos de cobrir cinco passos para criar um projeto pessoal. Nós passamos por identificar o conceito de um projeto pessoal e descobrir o que é que você quer dizer. Falamos sobre identificar o médium e descobrir como você quer dizer isso. Também falamos sobre organizar o projeto e marcar marcos. Finalmente, cobrimos o compartilhamento desse projeto pessoal uma vez feito. Obrigado por ouvir o áudio do Skillshare. Sou Justin Bridges. Se você gostou desta lição, confira minhas outras aulas na minha página Skillshare. Finalmente, adoro ver seus projetos pessoais. Sinta-se livre para compartilhar comentários e links na seção de discussão da aula.
Justin Bridges, Fashion Photographer, Former Finance Pro
