Transcrições
1. Vídeo geral - módulo de pad: Ei, bem-vindo a este módulo sobre a criação de
pads avançados em um sintetizador Vamos criar três
novos patches completamente juntos, e eu também
os incluirei no curso
para você baixar. Vamos dar uma
olhada no que você
receberá no primeiro episódio. Começaremos com um teclado distópico de som muito
único, com uma boa modulação em
cada E você aprenderá
por que bons patches nem sempre
precisam ser muito complexos. No segundo episódio, construiremos algo maior. Essa almofada consiste em duas camadas. A camada escura inferior
na parte traseira reproduz pólos
contínuos e a
camada brilhante e áspera na frente com nosso caráter metálico
e uma enorme reverberação Aqui você aprenderá sobre os benefícios de projetar
em camadas separadas. No terceiro e último episódio, criaremos um
amplo painel cinematográfico que usa nossa modulação de tempo
muito legal, resultando em outro personagem sonoro muito
exclusivo E você aprenderá
sobre as vantagens do processamento paralelo de FX. Você está pronto para essa corrida? Carregue seu sintetizador
e pegue uma bebida. Temos alguns
sons para criar.
2. Breve introdução aos pads: Olá e bem-vindo a este módulo avançado de
design de som sobre animais de estimação. Antes de começarmos,
gostaria de fazer uma
breve
introdução sobre o que você pode pensar
quando falamos sobre animais de estimação. Eles estão intimamente relacionados às manchas
do ambiente ou às texturas É claro que não há uma definição
oficial, mas pela minha experiência
e por todos os patches que
criei e ouvi de
outros designers de som até agora, há uma grande diferença. Estou apenas escolhendo algo do
meu conjunto de som cyberpunk analógico Agora, só para mostrar, se pegarmos esse patch de instalação perdido e ouvirmos como
ele soa, isso é o que eu
chamaria de textura. Poderia até tornar isso
um pouco mais silencioso. Claro, há
esse componente móvel aqui que você poderia
dizer que é um pulso. Existem manchas que você
pode categorizar como pulsações, então elas têm algo que está posando, mas é muito suave No geral,
tudo isso aqui está criando uma paisagem sonora que fica na
parte trás e cria
uma atmosfera Seria muito difícil jogar nodes com
esse patch. Se eu jogar nodes eu posso. Mas é muito
difícil para você
ouvir quais nodos eu toquei,
quais intervalos, certo? Ele ainda cria mais
uma textura de fundo, e é por isso que é
mais um bloco de textura. No entanto, se você comparar,
essa almofada é muito boa por si só, muito grossa. É feito para tocar, na maioria das vezes nós
únicos, porque os acordes
ampliam o som Mas isso é um bloco, certo? E podemos tocar
isso melodicamente, mas é difícil tocar
isso harmonicamente, o
que significa tocar que significa Se eu tocar acordes e você quiser abaixar um pouco os
alto-falantes agora, mas se eu tocar um acorde aqui,
certo, percebo instantaneamente que
ele começou a se encaixar Você vê que essas barras vermelhas
geralmente não são projetadas
para tocar acordes No entanto,
é claro, você pode criar almofadas macias, minúsculas e
delicadas, onde cada nó não
seja tão forte para
que você possa tocar acordes Mas geralmente eles são
mais projetados para tocar linhas melódicas e,
mesmo que na maioria das vezes não soam
muito
bem. Se você realmente pressiona
uma nota, como eu faço agora, apenas aprecia a decadência
do teclado e depois
pode pode tocar outras Eu acho que, pessoalmente, as almofadas são
mais, elas realmente brilham. Quando você faz com que cada
pequena nota que toca o tempo todo brilhe, porque é difícil que elas
se sobreponham, elas facilmente resultam um enorme som falso que consumirá facilmente toda a mixagem Eles são mais como algumas notas
individuais na sacola ou para o detalhamento
da introdução de partes específicas É assim que eu os uso e
é assim que vamos
abordá-los. Só isso como uma breve
introdução para que você saiba o que pode esperar
das almofadas e como você pode vê-las. Dito isso, vamos
começar com um novo episódio no próximo,
para o primeiro patch.
3. Episódio 1 - Primeiro pad: Aqui estamos. Olá
para o primeiro patch, basta iniciar uma nova predefinição Eu gostaria que,
nos próximos dois episódios, trabalhássemos mais com
uma visão clara, como realmente estabelecer metas
desde o início aqui. Neste, eu gostaria de
mantê-lo um pouco
mais aberto para onde vamos. Eu só quero
dizer vagamente que vamos criar
algo escuro e superior. Ok, não
vamos incluir tantas coisas que
criarão altas frequências, frequências
severas E especialmente em pigmentos. É preciso ter
muito cuidado com isso, porque os pigmentos têm
um som metálico forte do
jeito que foram projetados podem ficar bem selvagens
muito rápido aqui Vamos começar, primeiro de tudo projetando um pouco do núcleo. Em seguida,
tentaremos criar
uma ótima ideia de onde usar
esse patch apenas
para essa abordagem esse patch apenas
para essa A próxima será mais com nossa visão
desde o início. Em primeiro lugar, vamos
reduzir o limite para a linha de base que gostamos no sentido de onde está a posição
padrão Em seguida, aumente a base de ataque. Claro que não deveria
começar assim. Deveria ter tempo para evoluir, talvez nem tanto.
Isso é bom, eu acho. E então, é claro,
aumente o lançamento. Nós realmente precisamos ter certeza de
que isso é jogável. Você quer isso se
lançar um nó cujo volume está diminuindo. Para que você possa
jogar vários nós e ter algumas caudas
sem ser cortado. Se fizermos isso muito pouco, teremos o problema de que tudo desaparece instantaneamente Mas você pode fazer isso se quiser. Isso deixará mais
espaço na sua música. Certo. Se você tiver uma liberação
mais curta e tiver do
jeito que acabamos de fazer, isso significa que
haverá mais espaço ao redor de suas almofadas para que seus
outros instrumentos respirem Nem é tão ruim optar por esta versão,
porque se for reverberada,
a reverberação de qualquer forma criará uma cauda e você não a
ouvirá decair Por enquanto, optaremos
por um valor mais longo. É bom resolver essas
coisas logo no início, quando você puder
ouvi-las claramente, em vez de mais tarde. Obviamente,
provavelmente voltaremos e nos reajustaremos porque as coisas mudam quando projetamos
e, então, precisamos descobrir isso de novo Mas, por enquanto, é muito bom que o começo tenha um ponto claro. Não use
qualquer coisa como freestyle e depois você terá que
limpar por meia hora, mas sim usar as coisas que você gosta Vamos inserir o
suboscilador, é claro, uma oitava
abaixo
do oscilador um E embora você não deva
ser exatamente o mesmo, porque deveria ser um pouco mais silencioso
adicionar graves, podemos tornar isso realmente
brutal e corajoso com a onda quadrada completa Este é realmente o mais forte que você pode obter para um
suboscilador Você pode até mesmo ficar mais limpo,
se quiser, tentando. Isso é mais
estrondoso e essa é uma grande diferença entre Mas eu gostaria de usar
o som muito gordo aqui. Síntese Fm. Deixe-me verificar uma coisa. Às vezes, aparece um pequeno
clique. Provavelmente
porque se você soltar a tecla em algum lugar aqui e ela
começar de novo na sua cabeça, essa diferença de frequência. Mas isso ainda não é um problema. Acho que isso não será
realmente audível mais tarde. Mas se sim,
descobriremos uma maneira de nos livrar disso. F M, como eu disse, Pig Mans é selvagem quando
se trata de frequências severas Essa audição
já soa um
pouco vazia e eu já
posso ouvir na reverberação mais tarde como isso
criará uma cauda metálica A árvore do oscilador
é o modulador. É claro que poderíamos
reduzir isso em uma oitava para que fosse
uma modulação um pouco mais escura
e suave Ao detunar, temos um
pouco desse movimento aqui. Espero que você não esteja
confuso agora. As árvores osciladoras
são moduladoras aqui, nós escolhemos esse modulador,
ele não tem volumes, então
podemos Mas o que quer que mudemos
nesse efeito, é claro, a maneira como ele modula ou
oscila dois em um já que é o modulador
que está sendo alimentado Obviamente, se você
trouxer isso aqui, ele criará diferentes tipos de
modulações aqui Agora você pode ouvir algo
parecido com uma sequência. Estamos ouvindo isso entrando
e saindo porque a sintonia fina aqui os
afina um
pouco um do
outro e adiciona o
movimento que podemos ouvir Eles estão um
pouco fora de sincronia quando se trata do campo. Agora nem é ruim, como eu acho. Não tenho certeza. Não tenho certeza, para ser honesto, se usarmos isso, então é muito pequeno para uma modulação muito lenta Movimento lento. Hum, agora o que eu estou pensando é que podemos
ficar aqui
nessa faixa para que tenhamos
mais rigor na parte inferior,
tipo continuamente, ou modulamos esse **** e
temos algo assim ou modulamos esse **** e Mas acho que devemos
ficar aqui embaixo. Talvez possamos modular
isso um pouco apenas para um pouco de movimento, mas de forma sutil, para que não
pensemos apenas que está lá Acho que é mais claro,
porque se fizermos isso, às vezes tropeçando,
o que pode ser legal, mas precisamos descobrir isso mais tarde com o Reb Porque talvez a colheita
aumente esse tropeço, como esses Ou
talvez funcione perfeitamente bem quando estiver no
ambiente final do trabalho Eu gosto disso até agora, isso está criando uma sensação legal. O ruído quase
não é audível aqui. Mas se ainda não
configuramos ou filtramos o envelope, certo, vamos trazer um pouquinho o envelope
do filtro Faça disso um ataque longo.
Vamos pegar algo semelhante em 2,27. Não é um problema se
esse
não for exatamente o mesmo valor, como 2,2, também está bem em 2,3. Essa é uma diferença tão pequena que
ninguém notará Mas se você realmente quiser sempre usar exatamente
as mesmas configurações, mantenha pressionado o controle do
teclado enquanto move
o ***** E então você
terá esses incrementos, você pode realmente fazer
cada pequeno segundo No momento, é
claro que também precisamos
aumentar o atraso, porque, como você pode ver, ele caiu rapidamente. Definimos esse decaimento em torno de um valor
semelhante ao de release. Temos na jornada
de volume do filtro que está sendo fechado, talvez nem tanto, você já pode ouvir
que ele
fica espaçoso e oco Você teria cuidado com
isso quando adicionarmos reverberação Acho que vai ficar
muito metálico. Mas. Nós podemos mexer com isso. Talvez antes de adicionarmos reverberação, vamos fazer algo
como um refrão E a decadência, talvez
possamos tornar a curva de decaimento um pouco menos Portanto, não é um estrondo, uma queda,
mas um desvanecimento suave pode aumentar um pouco mais
a liberação do volume Então, se você soltar uma tecla, teremos um pouco
mais de fade out. Porque se ele desaparecer muito
rapidamente, não
podemos realmente aproveitar o
fechamento do filtro porque isso
quase não é mais audível. Então, agora podemos determinar
a velocidade do refrão. Então, isso é bem rápido. Isso é bom. Agora, esse é um som amplo. Isso soa mais como
em uma sala fechada. Assim como o que você obtém visualmente, isso é bom. Isso adiciona um pouco
de peculiaridades na parte de trás. Se você ouvir isso, como estamos recebendo, está
um pouco na parte de trás. Se gostarmos disso,
podemos deixar isso aí. Isso é algo que
precisamos descobrir com
o reverb mais tarde ou em breve E o feedback simplesmente está
produzindo esse efeito. Acho que é o
momento em que devemos
mergulhar na reverberação e ver como tudo
isso se encaixa Porque tudo fica de pé e
cai com a cauda em uma almofada. Aumente o tamanho. Sem atraso prévio, alta deterioração, talvez nem tanto Clique duas vezes para redefinir isso se você mexer
com os valores Isso é filtrar um
pouco as altas frequências
aqui, é claro, e o amortecimento faz o mesmo, mas de uma maneira diferente de
simplesmente aplicar um Você pode ver no canto inferior
esquerdo aqui embaixo, que diz o que esse botão
faz, diz que atenua e
encurta a decadência
das altas frequências,
que é basicamente
simular objetos em
uma sala que captam um pouco encurta a decadência
das altas frequências, que é basicamente
simular objetos em uma sala que captam um Verdadeiro. Acho que menos feedback de que não
queremos que muitas dessas peculiaridades causem
esse efeito geral Menos. Então, está muito escuro agora, então até a reverberação está
bem presente, então eu gosto disso. Portanto, nós baixos têm muito poder
aqui neste patch, mas ainda podem ser reproduzidos
nessa faixa de frequência aqui Eu, como acontece com instrumentos reais, seus pads não precisam
ser tocados Embora nosso chumbo ou nosso
patch de plugue devam funcionar muito bem em toda a
enorme seção intermediária pois são os principais
instrumentos de sua composição. Assim como a base, a almofada tem
áreas mais específicas para brilhar. Você realmente não precisa
torná-lo jogável
daqui até aqui Porque agora,
acho que esse nodo aqui, pessoalmente, não é
realmente agradável Você poderia fazer isso funcionar, mas isso soaria diferente. Você precisa decidir onde deseja que sua almofada
brilhe e depois se
concentrar nisso. Porque, caso contrário,
você
vai e volta e volta
sem parar vai e volta e volta e fazer
tudo funcionar, exceto que é isso que seu
patch deveria ser Uma almofada lisa que
brilha em todos os lugares e é um tanto diplomática.
Você pode fazer isso. Funciona. Se você realmente fizer isso desde o início com
uma visão clara para fazer isso
, não adicionaria
muitos elementos extremos de
um lado ou de outro. Geralmente, você
se sente confortável fazendo seu adesivo com
uma finalidade e
fazendo com que ele brilhe ali e todo o resto
não é muito importante. Se dissermos que isso deve
funcionar nessa área aqui
, não precisamos nos
preocupar se isso soa bem, está tudo bem É muito bom porque,
assim como na realidade, se você observar os
instrumentos de cordas, por exemplo, em uma orquestra ou os instrumentos de
sopro, todos
eles cobrem diferentes
faixas de E todos eles têm
seus pontos
fortes e cordas ou notas que você não
gostaria muito de
tocá-los E mesmo que a tecnologia nos
dê a capacidade de criar um bloco aqui que funcionaria
basicamente em todos os nós, mesmo que eu olhe, eu transponho não Quatro vezes mais, certo? É tecnicamente possível
tocar esse nó, mas não deveria
soar bem nessa nota Lembre-se disso
ao criar blocos. E isso é, aliás,
especialmente verdadeiro para almofadas. Como eu disse, para guitarras
e outros instrumentos, talvez
você queira ter
mais jogabilidade Mas mesmo
assim, você pode
tentar definir quatro
oitavas, talvez de sua preferência , e não prestar
muita atenção nas
outras áreas, porque você sabe
que a base ficará os graves e você terá outros instrumentos para
os mais altos E seu chumbo e seus outros instrumentos não precisam ser perfeitos em todos os lugares. Mas chega dessa visão
filosófica, vamos prestar atenção
ao nosso patch Agora, estou
brincando o tempo todo. Em primeiro lugar, talvez
eu queira
apresentar um pouco de deriva Isso o tornará um
pouco mais interessante pois randomiza
um pouco do nosso tom para
cada nota que tocamos Então, agora vamos ver se
podemos adicionar ressonância. Como você pode ver aqui, ele aumenta as frequências de frequência
nesse espectro específico. Talvez um pouco
só como sabor, mas não tanto que mexa com o som
da sensação Agora deixe-me experimentar alguns. Essa é uma gordura mais fria, como se por aqui fosse um lugar ideal Eu acho que tem uma sensação muito
ruim que você ouve. Isso cria um
pouco como uma fita Basicamente,
poderíamos pegar nossos vivos. Um. Isso é interessante,
é muito forte. Se começarmos em uma posição
que não soa bem, mas se começarmos em algum lugar aqui, teremos esse efeito interessante de
aterrissagem, como começar com D
e depois descer para o som limpo depois voltar. Continuamos nos segurando.
Isso é muito legal. Porque poderíamos segurar
isso agora e simplesmente tocar outra coisa por cima
em uma composição, mas isso sacrifica a jogabilidade É claro que, sem isso,
poderíamos tocar algumas notas melódicas, mas agora está ficando
mais parecido com um bloco que realmente vive de
uma nota que você sempre ouve, acho
que parece legal Especialmente esse
efeito. Eu gosto disso. Mas agora estou segurando
três notas, como você pode ver. E eles recebem
fitas separadas para evitar isso, podemos fazer esse Legado, que significa que eles sempre
compartilham o mesmo Deixe-me ser muito lutador. Ok, contanto que você toque notas conectadas como as
conhece do Legado. Então, se eu soltar notas
sem segurá-las, apenas se você
prestar atenção nesta janela aqui, você pode ver que ela está sendo
reiniciada o tempo todo Mas se eu segurar uma nota
e tocar outras notas, ela ficará onde está,
para que as outras notas
não se juntem perfeitamente Porque eu acho
muito legal comparar
o que era antes. Se desativarmos este aqui e o trouxermos de
volta para a serra, isso é o que soou antes Então, agora podemos comparar
e ver, se você gosta, onde tiramos esse patch. Então, é claro que isso é muito mais jogável. Bem, isso é por enquanto. Até poderia funcionar
com esse formulário, mas não tem o
efeito escolar que tivemos aqui. Vamos ver se o uníssono é
bom para esse patch. Então, tornamos isso um
pouco mais amplo. Existem algumas diferenças de
tom fortes. Talvez seja do
botão Drift ou da
modulação que é , confira isso para reinicializar
isso Ok, agora vem
da modulação. Sempre que a largura muda
aqui e isso afeta isso, isso mexe um
pouco com o tom É claro que isso está
sacrificando nossa jogabilidade. Temos duas opções agora. Ou nos livramos dessa ideia, o que é bom, podemos fazer
isso, ou continuamos com isso. Mas então devemos
realmente apostar tudo e realmente brilhar no que é. Talvez não seja muito jogável
com dois nós diferentes. Você sempre quer jogar
um node por vez. Eu diria que guardamos essa
decisão para o próximo episódio. Normalmente eu faço
episódios completos em cada patch, mas desta vez eu gostaria dividi-los
para que eu possa pensar um pouco sobre isso e
apresentar uma boa ideia. Eu não vou
fazer isso sem você. Com certeza continuaremos de
onde paramos aqui, mas vou pensar um pouco sobre isso e
depois continuar. Até a próxima vez na
segunda parte deste episódio.
4. Episódio 1.1 - Primeiro pad: Bem-vindo ao próximo episódio. Pensei um
pouco sobre isso e tive algumas
ideias de onde podemos tirar isso daqui ou, digamos, como
podemos aprimorar esse patch. Porque agora o que eu não
gosto é que se jogarmos
isso, isso é legal, então fica,
isso também é legal. partir daí, começa a ficar mais lento até
termos um som realmente limpo Mas se continuarmos pressionando um nó devido
à natureza dos LFOs, ele se recuperará
e teremos um pulso, um efeito de tração Esse efeito de tração é o mesmo que notamos no último episódio, aumentando nossa
opinião, porque de alguma forma essa
modulação aqui
tem uma pequena mudança na
frequência para cima porque de alguma forma essa
modulação aqui tem uma pequena mudança na
frequência E isso é algo
que é muito audível por causa dos nós de
reprodução aqui Isso realmente mexe
com o campo. Não é muito bom de jogar. Queremos tornar esse
patch jogável. Queremos que funcione em um sentido prático e
não seja apenas legal. O que podemos fazer agora
é, antes de
tudo, eliminar essa coisa de
largura. Isso já
elimina o problema. Isso significa que a
solução mais fácil é trazer, isso vai
tirar isso e pegamos a função e invertemos isso. Nós fazemos isso manualmente. Não
use o botão de escala. Se você apertar o botão de escala,
tudo ficará confuso porque, se você mover
os pontos, ele será invertido Isso é muito doloroso. Confie em mim. Em seguida,
coloque-o de uma só vez. Portanto, não queremos que
ele repita a velocidade, determinaremos em um segundo. Agora vamos retirar a
função um aqui. A propósito,
seria muito legal se você pudesse nomeá-los como
dar um nome a eles. Mas, no entanto, a função um
vai para a largura aqui. Infelizmente, esqueci
o valor que tínhamos, mas era algo
por aqui antes de começar
a
soar. Então, vamos tentar. É uma boa quantia. Claro, você quer que sigamos a direção
diferente em que começamos. Ok, isso não é
exatamente o mesmo, só
que em 0,0
não envia para cima, mas não é o mesmo que 508 Acho que estamos em algum lugar aqui. Agora,
tomamos isso porque queremos começar em nossa posição
padrão aqui. Estar em zero significa nenhum efeito. E então caímos, fazemos o bem, tornamos mais lento. Isso é legal. Agora temos essa
queda em vigor,
ok, uau, isso
parece muito Parece uma versão low fi de
alguns filmes
cyberpunk de ficção científica dos anos 90 Adoro totalmente isso. Parece um
pouco quebrado e sujo, mas ainda assim bom e agradável. E você ainda pode
ouvir as notas. Agora isso é interessante. Analisaremos três opções diferentes. Agora, este é um teclado mono. Isso significa que toda
vez que
tocarmos uma nota, reiniciaremos essa
função para todas as outras notas. Se eu continuar pressionando esse A
baixo, toco outra nota. Agora, esse A
também será reacionado e
terá o efeito novamente. Agora eu mantenho pressionados dois nós. Agora eu toco um terceiro, e você o ouvirá em
todos os três nós. Isso se repete para todos.
O que é uma ideia interessante , pois enfatiza esse efeito
toda vez que você toca uma nota Você reativa o efeito, ele enfatiza essa característica específica em
nosso patch A almofada sem isso estava em, é uma boa almofada sonora, mas não é uma almofada que
se destaca das outras Mas agora isso é
especial neste bloco, esse sentimento em particular, enfatize isso em
cada nota. A segunda opção, é claro,
temos muito mais opções, mas abordaremos as
três mais comuns agora. Ou os melhores jogáveis. Se você tocar poli, isso
significa que se eu tocar a primeira nota e segurá-la, se tocar outra nota agora, não será reativada, mas nossa nova nota
terá esse efeito Mas sem reativar
tudo o que estou fazendo
. Se ele tocar outra nota, agora nem
é mais
audível. Acho que é porque, em
segundo plano, temos isso. Então temos legado, o que significa que nenhum
nódulo esse efeito
se continuarmos pressionando. Se você joga nós conectados,
nós o temos uma vez e
depois ele permanece lá. Aparentemente, isso não parece muito diferente deste. Na verdade, eles soam
praticamente iguais. E eu sou um
pouco, me pergunto por quê. Vamos levar
isso ao extremo
só para ver se
isso está realmente se comportando da maneira que deveria. Agora estamos no modo poli,
mantemos isso feito. Um jogador. Não, não, sim, propósito, com
certeza funciona. Efeito legal. Som: Sim, eu me pergunto por que não é
audível nesse nível Suponho que seja porque
se eu segurar essa nota aqui e não tocar nenhuma nota
nova no topo, ainda
temos esse som
constante
aqui embaixo e provavelmente está
engolindo o efeito Isso é o que eu presumo. Está um pouco lá dentro. Eu podia ouvir isso. Só a última nota,
foi muito gentil. O Legato é super limpo se
você joga nós conectados. Portanto, se você quiser reativar, precisará soltar todas as
notas e isso acontecerá novamente. Ou temos poli, está
o tempo todo nas notas, mas assim que você toca
várias notas enquanto
pressiona outras, fica mais sutil Obviamente, você pode
deixar de lado as notas
e depois ouvi-las novamente. Em todo lugar. Sim. Ou
vamos com a mona Acho que a mona foi a mais legal até agora porque a mais forte, e como eu disse, ela enfatiza
esse efeito em todas as notas Se você ver alguma coisa engraçada acontecendo, se você alternar rapidamente
entre elas, ela será reativada antes
de chegar ao fim, o que resultará em um
pequeno solavanco É um pequeno efeito,
mas é legal que esse seja o
tipo de jogabilidade Às vezes, há esses
efeitos que você deseja evitar porque eles assumem o
controle do instrumento. Mas, nesse caso,
na verdade, é mais uma maneira de
executar se você souber
que interrompe os nós no meio e
pula para o próximo Como todos os
envelopes são testados novamente, você pode forçar esse pequeno Esse,
ah, sim, soa bem. Parece lindo
lá embaixo nessas notas baixas. Se você usa a
roda de inclinação no teclado, esta aqui à esquerda. Eu o uso agora, meu
teclado, mas escute, acho que podemos obter efeitos muito
legais com isso. Oh, isso é muito legal. Esse não é um nó muito baixo. Eu o transponho para baixo em
uma oitava. Sim, isso é legal. Eu
gosto até agora, de verdade. É um Pat muito
característico. Hum, não esperava
que fosse um resultado tão bom. Talvez eu tenha um pouco de sucesso porque amo muito o
som. Talvez você esteja sentado lá sem
se impressionar. Espero que não seja o caso. Eu realmente acho que o som
é ótimo, na verdade, é que poderíamos deixá-lo
aqui neste momento, mas eu quero experimentar
uma ou duas coisas. Em primeiro lugar, vou ver
novamente em uníssono. Sim, é um sabor diferente.
Então, isso é uma pergunta. Você quer isso ou não? E vou
deixar isso por enquanto. Podemos retirá-lo em um segundo, se você não
gostar, ou pode
significar que não é forçado a fazer exatamente
os mesmos patches, como se eu
fizesse algo que você não goste, você pode seguir outros caminhos ou guardar coisas nesse cartão. Isso realmente depende
de você. Vamos tentar. Isso provavelmente
não deve soar bem, mas eu quero descobrir como
temos esse efeito aqui. Então, começamos com
esse efeito difícil e depois voltamos ao normal. Talvez possamos introduzir mais
melodias e trazê-las de volta a um valor que gostamos de volta à
posição inicial. Esse é o efeito ainda
mais forte do que tínhamos antes. Então, se eu
desativar isso por um
segundo só para tocar
isso livremente aqui, é como
se música
mexesse com a música,
as vozes que configuramos E podemos até experimentar
com configurações mais extremas. Isso é muito legal. Então, a pergunta
que você faria a si mesmo agora, ao projetar este bloco, vamos supor que é
seu próprio trabalho e você está criando esse
bloco ou sempre que estiver neste ponto do
nosso processo de criação. A questão agora é determinar para
onde você vai a partir de agora é se você quer
ter esse efeito
sutil em seu patch, para que não
seja demais, para que você ainda possa tocar o patch e
ficar melódico com ele Ou você realmente quer
enfatizar mais
o lado dos efeitos especiais do patch e criá-lo, enfatizando ainda
mais a ideia. Então essa seria a
única maneira de fazer isso. Isso é engraçado, só agora estou reativando o envelope Claro que parece ********, mas eu só
queria brincar Mas devo dizer que gosto
desse efeito quando é mais sutil ou vai
acabar com isso. Fique com o uníssono por enquanto. Talvez não seja 100%
estéreo, talvez 50. Vejamos, eu, 100% de uníssono em pigmentos
é absolutamente normal Essa é a
configuração básica em junho. Que eu gosto de usar.
Acho que é cerca de 50 ou talvez 25 ou
algo assim. Então eles começam de forma mais
sutil, mais gentil. Isso significa que vamos conseguir,
temos três vozes agora, certo? Se eu levar isso para zero, eles estão todos no
meio, empilhados O patch ficou um
pouco mais grosso porque temos três vozes e elas estão sendo um pouco desafinadas Mas se introduzirmos
um pouco de estéreo, eles se espalharão um pouco para os alto-falantes
esquerdo e direito, mas ainda mantêm a posição
centralizada, o que é uma boa combinação Eu acho que é uma boa mistura entre os dois quando você toma decisões como essa. Se você não está fazendo
isso para uma composição, seu patch,
então não importa. Você pode fazer o que
quiser se estiver em sua composição e
pensando em criá-la
externamente, é claro que depende
se você tem muitos outros instrumentos ou informações acontecendo nos canais
esquerdo e direito. Ou se você quiser que seu teclado
fique mais nas laterais e
todo o resto mais central. Essa é uma pergunta clássica de
panorâmica: onde você deseja
colocar seus instrumentos na mixagem
se estiver fazendo um patch, específico para sua composição Caso contrário,
você pode fazer o que quiser e depois se
ajustar a qualquer
faixa necessária. Aliás, essa é a razão
pela qual
raramente incluo um equalizador Você pode usar um equalizador
para inserir algumas coisas de que realmente gosta em um patch ou
eliminar áreas problemáticas claras. Se você conseguir se livrar de algum ruído metálico ou forte,
pode filtrá-lo. Mas normalmente eu não
utilizo o equalizador aqui porque as músicas são muito diferentes e é melhor
deixá-las intocadas Então, quem cria música com ela pode equalizá-la
da maneira que precisar Porque pode realmente ser completamente diferente para duas
pessoas em composições Mas até agora eu gosto, quero dizer, esse patch é bem
escuro. Está muito escuro. Então, isso é o que eu disse anteriormente, um patch não precisa caber em todos os tamanhos e pode fazer tudo. Aparentemente, isso não
tocará acordes bonitos, especialmente
nos registros altos aqui você pode, mas é muito estranho Então, isso é mais para essa
área aqui, aqui embaixo, especialmente aqui embaixo. Parece muito bom. Isso é, isso é tão sombrio e maligno. Eu adoro isso. Sim. E quero dizer, poderia adicionar um pouco de vento aqui. Algum barulho. Mas
parece vento. Sabe, nós entendemos esse Ooh, que chega agora Eu acho que isso soa bem também. Talvez mais Sato. Agora está na parte de trás.
Não é realmente audível, mas está adicionando sabor. Pode até ficar mais escuro. Então vamos para o lado
mais vermelho aqui. Agora a madeira entra, ainda está
dentro, mas é sutil. Mas eu sinto que agora é mais
como se a plataforma estivesse voando. Está passando,
parece uma coisa que passa. O que quer que você imagine que seja
essa palmadinha, se você realmente prestar atenção
ao barulho, é essa sensação Sim. Mas, pessoalmente,
acho que não precisa disso. E, basicamente, poderíamos
deixar isso neste momento. Estou muito feliz com esse bloco. Como se pudéssemos ser
mais complexos agora. Mas você nem sempre precisa
fazer isso só porque pode. Você precisa porque seus patches
ainda devem ser jogáveis Se tornarmos esse patch
ainda mais pai adicionando um segundo motor e adicionando mais coisas,
modulações cruzadas e tudo Isso se tornará tão
grande que teremos dificuldade em
utilizá-lo
em
uma composição real, exceto que o usamos apenas para a introdução ou para lançar uma análise em que
ele possa brilhar sozinho Então você pode se tornar complexo. Mas se isso deveria
tocar junto com
outros instrumentos, você deve mantê-lo
mais como está agora. Portanto, deixa espaço para
os instrumentos de arte na composição dessa forma. Sim, o que você
basicamente poderia fazer, é claro, é utilizar o motor
dois e depois tentar enfatizar mais essa função. Na verdade, o que fizemos
aqui com a música. Não, é como tentar, deixe-me mostrar o que quero dizer. Vamos fazer esse único otificador. Poderíamos enlouquecer agora
e fazer algo como, não
é forte o suficiente,
acabar com isso. Talvez não comece do zero. Sim. Então, você
gostaria de terminar em algum lugar onde ainda
tenha esse F, porque
se você cair completamente, parece estranho no final Então, queremos e, a propósito, continuo pressionando o não, é por isso que consigo ouvir o final. Agora, enquanto eu adicionei o final,
escolha algo que você goste. Digamos que
em algum lugar nessa área. Agora temos esse efeito legal. E se você os unir, o fato é ainda mais forte. Claro, isso agora é
uníssono e isso não é. Então, poderíamos fazer
esse uníssono também. Mas então você precisa
ter muito cuidado, porque ele deve ser
apenas um pequeno acréscimo
ao motor e tão
grande quanto o motor 1. O que é legal, claro, agora é que podemos manter
esse estéreo completo pois 40% do patch principal
ficará mais centralizado, enquanto esse efeito estranho e engraçado aqui
vem mais pelas laterais Agora eu acho que se você fizer essas
duas vozes em vez de uma árvore, dependendo de como esse
algoritmo funciona. Mas vamos ouvir. Acho que árvore colocará
uma no meio, mas se você reduzir para duas, ela só a
dividirá para a esquerda e para a direita. Então, podemos realmente escrever isso
para a esquerda e para a direita dessa maneira. E então eu tenho isso
aqui mais no meio. E agora você terá mais esse
efeito nas laterais. Mas, como você percebe, o
efeito fica mais forte. E então temos mais
solavancos, menos jogabilidade. Claro, não podemos ir em uníssono. Transforme isso em um e guarde-o como um pequeno complemento que eu pessoalmente
preferiria. Está lá,
não é super audível, mas apenas enfatiza
mais essa sensação Tem isso bem, um
pouco mais elétrico. É muito difícil descrever isso, mas quero dizer
que você pode ouvir. Um som diz mais de 1.000 palavras que agora estão lá e adicionam um
pouco de sabor. O que eu basicamente
queria dizer é que você pode mudar o sabor. Ou você segue o
que eu fiz aqui agora ou experimenta
com o tom. Você pode experimentar as formas de onda para
modulá-las sem o FM usar completamente
as tabelas
de ondas aqui, que faremos nos próximos episódios Ainda não tenho certeza. Mas pelo menos
uma vez faremos isso. Também teremos um
exemplo para isso. Você pode pegar uma
tabela de ondas e
modulá-la ou
até mesmo trabalhar As possibilidades são infinitas. A ideia básica é
apenas
enfatizar o que torna esse patch
aqui característico, o que é uma sensação um pouco agradável, você pode simplesmente tentar imitar isso Para fazer algo semelhante,
você deve se esgueirar um pouco suavemente para que eles se misturem bem e criem
uma sensação mais forte Claro, você também pode fazer coisas
completamente diferentes. Você poderia simplesmente melhorar
o patch principal, adicionar uma base mais estável a isso. Enquanto isso está se movendo,
você pode
não ter F M aqui e simplesmente criar outro
suboscilador limpo que não esteja se movendo e tenha mais Também está bem. Podemos
usar essa forma, muito corajoso, com muitas oportunidades
diferentes, podemos ir em qualquer direção agora Mas, para mim, esse
patch está muito bem feito do jeito que está agora,
porque não é muito complexo Não é consumir demais a mistura. É jogável, mas complexo nas pequenas ideias
que estão lá Nem sempre
se trata de adicionar
mais. Patch
não é apenas complexo se
você tiver três LFOs, envelopes de
árvore, funções de árvore e duas randomizações em andamento. Mas um patch pode ser
complexo por si só. Lembre-se de que temos o
refrão aqui com configurações cuidadosamente escolhidas onde falamos sobre
por que fazemos isso Temos que retrabalhar
cuidadosamente com algum amortecimento de alta frequência Aqui temos o FM ****, que está em constante
movimento e dá ao nosso patch um bom movimento, respiração
e sensação Temos um
pouco de ressonância para
enfatizar as frequências
mais altas Simplesmente adiciona um
pouco mais de personalidade, um pouco mais de
sabor para filtrar e tudo o que está acontecendo aqui. Então, temos nossa árvore
moduladora de clator aqui deslocada uma oitava para baixo, ela modula de forma mais escura Nós o configuramos para pesquisas. Nós modulamos os pulls
toda vez que
jogamos, temos um despacho uníssono, não é básico, não é simples, é
muito bem pensado e utiliza detalhes,
amor e amor pelos detalhes ,
amor e amor pelos Isso é importante.
Você nem sempre precisa fazer mais e mais
até que seu adesivo enlouqueça. Mas, às vezes, trata-se
realmente de polir essas pequenas coisas e detalhes Sim, espero que tenham gostado desse patch e desse
episódio daqui em diante. Você pode ir mais
longe, se quiser. Você pode salvá-lo assim. Você pode começar de novo, fazer outra
coisa e
explorar um pouco. Então, isso realmente
depende de você. Mas tenho certeza de que nos veremos
no próximo episódio dois, onde criaremos outro
belo patch O.
5. Episódio 2 - Segundo pad: Olá e bem-vindo
ao segundo episódio deste curso T. Vamos
criar outro bloco. Desta vez, vamos ter uma ideia
básica no início. Talvez um pouco mais
do que da última vez. Não vagueie muito livremente aqui. Acho que seria legal
se tentássemos fazer um bloco com base em amostras. Mas se eu fizer isso, isso
só será possível aqui em Pig Mans e não em sintetizadores de pedidos
que Vamos usar mesas de ondas. Porque as tabelas de ondas
são algo que a maioria dos
sintetizadores modernos Será arenoso e
definitivamente terá um som mais alto. Então, mesmo aqui, poderíamos obter um bom movimento com isso. Então, primeiro de tudo, como sempre, eu já cortei um
pouco automaticamente apenas para começar,
antes de tudo, uma
tecnologia e um lançamento. Desta vez, temos algo pronto. Vamos, estou com vontade de L, vamos pegar L e, primeiro de
tudo, trazer movimento aqui. Talvez mais baixo, nós o
tornamos mais lento, isso é bom Ou ainda mais lento. Então,
poderíamos então trazer o
LFO aqui para o FM Esse é esse? Sim. Talvez se levarmos isso para -23, possamos começar de
baixo, no lado escuro Sim, funciona bem,
na verdade, o mesmo aqui. Eu gostaria de começar
pela extremidade inferior ou em direção
à extremidade inferior, mas
você pode ouvir. Há uma queda de
som daqui. Isso realmente muda rapidamente lá. O som que não deve ser ruim, especialmente se
adicionarmos reverberação posteriormente Isso pode ser frio, como uma sirene na parte de trás
que vai e vem Vamos deixar isso por enquanto aqui. Vamos ver se o
modo facial está aumentando. Não, não é legal. Aqui podemos ver melhor
o que está acontecendo. Então essa onda dobrada aqui está criando ondas senoidais
com base na forma aqui Podemos até torná-lo mais
arenoso com o triângulo. Está adicionando muito conteúdo
harmônico A. Então, vamos trazer
um segundo envelope Vamos reduzir isso e usar nossa
almofada típica, como uma progressão suave
para o filtro Estou usando valores enormes aqui, porque temos esse LFO lento, que precisa de mais tempo para brilhar Oh, o Decay. Eu
esqueci o botão. Sim, a decadência deve
ser quase a
mesma do lançamento,
caso você queira ter uma experiência de jogo
estável Obviamente, você pode
ter tempos de
decaimento diferentes dos de lançamento para ter algum desempenho Eu não gosto da colisão
que está acontecendo aqui. Agora ficou pior, eu acho, por causa da modulação da
tabela de ondas Sim, isso foi um pouco melhor. Não soa
muito bem agora, mas acho que soará
melhor com reverberação mais tarde Caso contrário, vamos
mudar as coisas, mudá-las um
pouco e encontrar você. E eu não incluiria
porque, se
fizermos isso, teremos
dificuldade em tocar notas. Isso é muito forte nesta almofada. Poderia trazer a modulação aqui. Este é o modulador
que determina como essas coisas se comportam E podemos
reduzir isso em uma oitava. Portanto, temos uma modulação gratia. Ah, sim, isso é ótimo.
Grande diferença. Só ouça a diferença
aqui porque
fiz o envelope dois com
esse botão dobrável ondulado Além de termos
essa progressão lenta com o filtro junto, podemos até mesmo introduzir
alguma ressonância Mas isso é para
mais tarde, só aqui. Agora, isso adiciona um pouco mais de nervosismo
quando atingimos a posição de pico Se eu reduzir
isso em uma oitava aqui, o modulador
ficaria Basicamente, o que está acontecendo é que, acredito que se você abaixar o
modulador em uma oitava, isso significa que esse oscilador nada
mais é do que um oscilador que não
podemos ouvir porque Bem, não zero, mas
tanto no negativo
que podemos ouvir Se você elevar esse oscilador,
esse modulador, em uma oitava, significa
que ele girará
mais devagar com distâncias mais devagar com Isso afetará a forma como
essa modulação acontece. Isso acontece um pouco devagar,
portanto, G gritty, porque
temos mais tempo para ouvir
essas frequências mais suaves à essas frequências mais suaves progridem.
Isso é muito legal. Agora vamos ficar loucos. Antes de adicionarmos reverberação, acho que a mágica acontece quando
adicionamos reverberação posteriormente. Mas agora vamos pegar uma tabela de
segunda onda. Vamos filtrar dois para este para que possamos
tratar isso separadamente? E, novamente, aqui no enraizamento de
filtros, certifique-se de trazer
isso para o site para separar os dois filtros um
do outro Agora jogamos apenas este. O que eu gostaria de
fazer com que fosse uma oitava abaixo. Em geral, eu gostaria
de ter algum movimento. Vamos pegar L dois e
fazer esse quadrado quadrado. Não vá até aqui para
pegar essa amostra e esperar. Não queremos isso, basta
ir ao quadrado, escolher sinc. Portanto, temos um horário
que podemos escolher. Agora, traga L dois um
pouco para isso aqui. Vamos ver. Sim,
isso é muito legal. Mas sim, isso é bom. Agora, essa é a ideia que tenho agora vamos pegar uma viva novamente, uma mais lenta, e
deixá-la modular Isso é algo que temos
agora embaixo do motor Podemos fazer isso bem mais tarde. Isso é muito baixo. Muito baixo, isso é muito forte. Podemos fazer uma humodulação muito suave e
fina aqui. Então, agora juntos, vamos ver, talvez não funcione em conjunto,
mas vamos descobrir, vamos reduzir
o limite aqui para obter mais ressonância em talvez,
oh, talvez não
muito, porque
queríamos ser mais
a camada inferior Acho que é legal juntos. Agora, algo que
acabei de notar. Se você tocar notas como essa, sem sincronia,
obtemos os três
Rms diferentes, o que não é ruim É legal se você quiser isso, se quiser que seja o mesmo. Hm. Precisamos levar
isso para a Legato, que significa que todos
compartilham a mesma posição do LFO e não
recebem todos os LFOs individuais, como se Cada vez que eu toco uma nota, essa nota será acionada
desde o início. Aqui, se eu tocar três notas agora, todas
elas têm sua posição
inicial individual desde o início, que leva à sincronia aqui. Mas talvez você não
queira colocá-lo legato e, assim que
jogar os nós conectados, todos
estarão sincronizados Todos utilizam a mesma
fita LFO. Talvez seja melhor. Traga isso
de volta. E vamos adicionar um pouco de reverberação agora e
ver se isso trará a magia que espero que
traga uma longa decadência Muito retrabalho aqui. Vamos começar com 55, sem
demora, tamanho enorme. Eu já posso ver isso
sendo metálico em detalhes. Um pouco de amortecimento, talvez só isso, e
depois um pouco desse filtro passa-baixo preenchendo as E então vamos ver, só o motor dois. Agora vamos ouvir o motor um sozinho. motor um é um pouco fino, então talvez possamos adicionar uníssono Isso já soa melhor. Talvez os tenhamos ajustado um pouco um contra o
outro. Vamos ver, isso é demais. Talvez algo
assim, o que poderíamos tentar mudar. Então esse é o ultra, vamos ver, então ele continua
usando nossas configurações. A modulação que temos
lá embaixo pode até mesmo tornar isso mais arenoso se mudarmos a forma de
onda desses osciladores Se você fizer disso um
dente de serra, por exemplo. A propósito, vamos
aumentar a quantidade de vozes e ver. Então agora eu coloco isso em um triângulo. Vamos ouvir juntos. Preciso
descobrir se eu gosto disso. Eu acho isso muito legal. Podemos aumentar um
pouco mais alto aqui ou mesmo porque
os filtros
estão bem escuros Esta é apenas uma boa baixa aqui. Eu gosto muito disso. E até mesmo nós continuaremos
segurando essas notas. Temos esse lindo teclado
exuberante no final
e, assim que você
começa a tocar novamente, é claro que ouve o som inicial
arenoso da abertura do filtro
ao lado do envelope, dois, até Oh, isso é muito escuro. Se não jogássemos com o volante aqui no lado esquerdo, é muito, muito, muito legal. Ou você pode começar bem alto e
depois baixá-lo, ei, isso é muito alto,
mas coisas assim. Sim. Mas eu
diria que é isso. Esse é um ótimo patch. Para um segundo episódio, espero que tenham gostado
e continuaremos com o último patch e o próximo e último
episódio. Nos vemos lá.
6. Episódio 2.1 - Segundo pad: Olá, uma pequena extensão
para este patch, para este bloco. Eu quero
tirar 0,1 coisa se jogarmos, isso é como no episódio dois, se jogarmos isso. Agora,
parece absolutamente
surpreendente lá embaixo Eu adoro isso. Eu lhe disse no episódio anterior que
geralmente seus instrumentos,
exceto os cabos, talvez
não
soem bem em todas as oitavas ou na maioria
das oitavas utilizáveis Mas se continuarmos tocando
isso agora em notas mais altas, muito, muito duro,
porque o motor 1 aqui é muito frequente. Certo? E tudo bem se você
quiser ter esse efeito. Então, dependendo do
cenário ou do lugar que esse teclado
representará em termos de áudio, isso pode ser muito
bom porque soa metálico e, claro cria uma atmosfera e
o sabor que
não é
metálico, o som não pode Então, nesse caso, isso
seria perfeito. Mas se você quiser tornar
isso mais jogável em oitavas
mais altas sem ficar de
cabeça por causa disso, essas frequências são muito altas O legal é que
trabalhamos em camadas. Se desativarmos o motor um, que é nossa camada superior
com as altas frequências, ativarmos o motor dois
aqui e simplesmente tocarmos. Ainda temos boas vantagens
desde o início. Toque outras notas agora, agora você percebe que essas pernas são altas. Claro, não há
muita coisa sofisticada acontecendo. O que podemos fazer sobre
isso é simplesmente trocar nosso motor 1, essa é nossa camada superior. Agora, isso é o que
colocamos em cima de nossa excelente
linha de base de postagem que criamos aqui em termos de apenas uma linha de base em
termos do fundamento qual estamos construindo Nós poderíamos fazer isso analógico. Agora temos dois filtros. Isso vai para o filtro
dois aqui, e esse é o filtro um. Então, poderíamos fazer com que isso
agora diminuísse e agora podemos jogar dessa forma
melhor em faixas mais altas. É claro que agora é apenas
um oscilador básico com um, então não fizemos mais nada Nós nem mesmo
projetamos o motor 1. A partir daqui, você pode realmente
explorar e alterar
a camada superior porque essa é a nossa camada superior Agora, é claro, parece bom porque
configuramos o filtro, temos todo o F
X aqui acontecendo. Sim, é assim que acontece. Eu estou agora, um
pouco confuso. Faz algum tempo que
gravei esse episódio. Alguns dias
porque eu estava
gravando novamente o primeiro
episódio deste módulo. Então, gostaria de saber por que
separamos os filtros
aqui e o
roteamento do filtro quando se
trata da seção F X. Porque aparentemente não
usamos FX B. Mas isso não importa. Não importa se é assim, isso ainda soa o mesmo. Nós temos o reverb e, se
fizermos isso, ainda
obteremos o reverb Isso apenas separará o
filtro 1.2 um do outro, mas ainda misturará os dois
em todo o FX. Mas eu não quero te
incomodar com isso agora, apenas falando
o que eu estava pensando Então você não se pergunta por que
olhar para a tela o que
você não consegue ver, percebendo que eu
não faço nada Hum, então sim, esta é sua camada superior e você
pode, como eu disse, configurar
completamente o motor 1 como quiser e essa
é a coisa legal, se você trabalha com camadas, que se você decidir, como eu acabei de dizer, oh, isso
são tantas frequências altas. Se você quiser jogar
aqui, não tem problema. Cate Engine One e
jogue assim, talvez você queira colocar outra
coisa no topo Apenas cordas ou algo parecido a orquestra ou coro
ou algo Nem deve
estar no patch,
mas sim na criação de patches
em termos de camadas. Se você pensa em camadas, pode facilmente
colocá-las e retirá-las da maneira que quiser, o que lhe dá
uma bela flexibilidade. Hum, para seus patches, você pode torná-los
mais especiais se
você fizer tudo em
um único motor, certo? Você não pode aqui
porque a tabela de ondas aparentemente
é apenas
um oscilador onde talvez você possa trazer o modulador e ajustá-lo.
Acerto de uma oitava. Digamos que isso não seja uma mesa de ondas. Digamos que ele seja apenas
o motor analógico, porque fizemos alguns patches
apenas com o motor analógico Você poderia facilmente ter um
oscilador principal , um suboscilador, um oscilador alto e, sim, você pode discar isso e depois desligá-lo. Isso é verdade, mas acho que é uma abordagem muito mais
fácil trabalhar com motores e simplesmente desativar
tudo Eu exijo se você quiser isso. Sim, isso é tudo.
Eu só queria ressaltar isso porque
percebi que gosto
muito desse
patch que tínhamos e ele realmente brilha
no registro inferior Mas fica um pouco difícil se você jogar
em nós superiores. E eu só
queria mostrar que
você não precisa jogar fora o patch ou, digamos, usá-lo
apenas para os mais baixos. Mas você ainda pode modificá-lo
facilmente, salvá-lo como uma versão diferente
para diferentes situações. Sim, acho
que é uma coisa legal se saber. Uma coisa boa de se saber. Sim, espero que você tenha gostado desse
pequeno complemento de informações. Nos veremos então, na verdade, no próximo terceiro
e último episódio.
7. Episódio 3 - Terceiro pad: Olá e bem-vindo ao
nosso terceiro episódio. Depois de criarmos, no
último episódio um patch baseado na tabela de
ondas, que foi a ideia básica
desde o início. Vamos definir
metas diferentes para este. Eu gostaria novamente de
trabalhar com dois motores. Gostaria de mostrar a você o processo de processamento
paralelo de FX e
quais são os benefícios disso. Acho que vamos criar
um teclado de modulação de tempo. Temos uma camada que
talvez esteja um pouco mais distorcida na parte de trás ou talvez não na parte de trás, mas,
como o núcleo da mancha, é escura e um enorme bloco cinematográfico
branco E então faremos uma segunda camada com um
pouco de modulação de tempo E queremos manter isso limpo, para que soe muito bem, veremos como isso
se encaixa. Vamos começar com a camada
básica primeiro.
Então, novamente,
defina o
ponto de partida mais escuro que você deseja ter Claro, mexa com o
lançamento, como sempre. Isso é legal. Pegamos o envelope dois e fazemos
a progressão ocasional Talvez seja muito lento.
O que temos aqui? Sim, vamos pegar
algo um pouco mais curto para que o filtro
seja ainda mais rápido. Claro que não com
essa decadência você percebe que isso não é ruim. Mas você pode até mesmo aqui, tornar a curva mais parecida com
essa, se quiser que ela seja mais sustentável. Mas, por enquanto, vamos manter
algo assim. Acho que ainda é
maior do que o normal. O normal era menos
quatro e
agora estamos em menos y em torno Portanto, é um pouco menos
íngreme do que antes. Ótimo, vamos adicionar
nosso suboscilador, que é essencial para
um grande painel Poderíamos usar a força total. A onda quadrada é a
mais poderosa. Por enquanto, acho que
poderíamos pegar isso, talvez torná-lo um
pouco mais silencioso Bem, na verdade eu gosto dessa música porque isso aqui cria mais conteúdo
harmônico Porque isso é mais amplo. E você pode ouvir, há
uma ressonância estrondosa nela. E isso aqui é mais retorcido, um pouco mais agressivo
em sua sensação Podemos trocar isso mais tarde. Agora, vamos falar em uníssono, definitivamente pela amplitude A propósito, não sei se
aqui se comporta da mesma forma que em junho, mas deixe-me tentar
descobrir com meus ouvidos Não tenho certeza, mas
acho que eles vão fazer isso. Aparentemente, não há outra
maneira de fazer isso com uma só voz. Você pode ouvir isso
claramente no meio. Com duas vozes, você
ouve no lado esquerdo e no lado direito
com três vozes. Acho que o que está acontecendo é que eles colocam uma
voz no meio, direita e outra na esquerda. Isso é algo bom de se saber. Quero dizer, não há
outra maneira de fazer isso porque como você distribuiria uniformemente três
vozes de outra forma? Mas é bom saber isso,
porque talvez você tenha elementos em sua composição
que toquem no meio. E você quer que sua almofada
fique mais dividida nas laterais. E você pode ir com duas vozes. No momento, ele está realmente espalhado para os lados e você tem
espaço no meio para outros instrumentos dessa forma. Obviamente, esse teclado
é mais poderoso e consome energia no meio Mas se você está apenas criando patches para fins gerais, pode escolher três, que é a maneira mais segura, exceto que você realmente deseja que
todo o patch seja projetado forma
que você só o
ouça nas laterais do. Você compõe e usa esse patch,
basta
usar suas ferramentas
ocasionais
em seu DHW para fazer base direita, por exemplo tem um intensificador estéreo
onde eu poderia, mesmo se eu fizer essas três vozes ou mesmo se eu deixar em uma, eu ainda posso tornar
esse sinal estéreo e depois espalhá-lo para Sim, apenas como um nó lateral. Com o detune,
podemos determinar novamente quão fortes essas três
vozes devem ser, desafinadas uma contra a Então, se você for mais alto,
terá mais desse
sentimento, eu diria atonal, certo? É muito
difícil jogar com isso. Parece mais
se você quiser marcar uma cena assustadora ou dramática ou algo
um pouco aterrorizante,
mas, por
padrão, essa é a pessoa da árvore Mas se considerarmos que é
mais parecido com seus valores, obteremos esse efeito mais lentamente Isso se torna mais rápido
quanto mais alto você
o coloca e mais forte
ao mesmo tempo Portanto, trazê-lo até aqui, cria um
pouco mais de largura e espaço do que o efeito mais forte. Vamos fazer algo
assim. Eu gosto desse valor. Poderíamos introduzir um
pouco mais de drift, que apenas deixaria você. Um pouco de ajuste fino, como se você fizesse essas
variações de ajuste fino para cada um saber que você joga, só torna seu patch um
pouco mais vivo Então eu disse que queremos
ter distorção, certo? Nós podemos desligar isso, nós
não usamos isso de qualquer maneira. Reb ainda não está ligado. Eu o ativaria um pouco mais tarde para que pudéssemos trabalhar
no som seco aqui. Ser realmente capaz de
ouvir o que está acontecendo. Hum, distorção realmente não é
a melhor em pigmentos. Devo admitir que gosto muito
mais do de dune. Mas vamos ver o que podemos fazer. Talvez você possa usar os botões suaves, geralmente esses tons. Se você for para a direita, eles tornam mais brilhante
e agressiva. E à esquerda mais
escura e úmida. Acho que é uma boa quantia. Então, se você desligá-lo, fica um pouco mais oleoso Podemos até pegar
nosso envelope e deixar que ele o abra
um pouco mais para que tenhamos uma sensação um
pouco mais de nosso aumento nessa quantidade de
distorção, mas lá em cima
parece muito forte Se jogarmos sem,
onde está isso? Já está bem forte. Vamos tentar, tentar o caminho a seguir. É ainda mais forte, mas
talvez soe melhor. Isso não parece
bom. Distorção é o filho problemático de um homem escolhido Eu adoraria se eles
refizessem esse módulo. Isso parece interessante. Hm. Então, uma maneira de contornar
esse problema é reduzir isso
para absolutamente zero. E então basta trazê-lo com
o filtro para que só o
obtenhamos no ponto mais alto. Essa é uma maneira de
contornar isso. É a única maneira,
na verdade, na verdade podermos, por enquanto, trabalhar com isso, eu acho. E então vamos adicionar um pouco
de reverberação aqui. Como você sabe, sempre distorça
antes da reverberação, porque se
você trocá-las, sua cauda de reverberação ficará
distorcida E isso não
soa muito bem na minha opinião
subjetiva Claro que há momentos em
que você quer isso de propósito, então tudo bem, mas não
queremos isso, ah, isso está muito longe. Menos ainda, mais decadência. Agora eu trocaria
essa forma de onda aqui, volta para o suboscilador de
onda quadrada. Temos mais baixos,
mais agressividade, talvez
seja menos sete,
então é Se você recusar isso,
isso é tudo o que acrescenta. Agora parece muito vazio. Talvez faça algo
mais parecido. Então, vamos trazer o
terceiro e transformá-lo em um subooscilador para que ele também
fique Temos uma mistura entre
essas duas formas de onda como submarino. Vamos tentar Eu poderia até encontrar uma música um
pouco distante. Vamos ver. Acho que podemos viver com isso. O que a música fina faz é apenas ajustar um pouco o tom
disso Então, isso é mais
distinguível desse ou daquele Hum, oscilador um, que não é audível
tão forte porque, de qualquer forma,
tem tom reduzido para Mas se eu tocar um nó mais alto, ajuda dar um pouco
mais de profundidade ao som. Se isso não for o mesmo, só para você ouvir a
diferença com mais força. Isso é o que acontece se
você simplesmente adicionar isso suavemente. É apenas outra forma de fazer a música aqui
e a deriva aqui, mas desta vez com mais precisão
nos osciladores Na verdade, escolheria apenas um pequeno valor e
eu não estou feliz com a reverberação, mas ela é muito
fraca. Eu acho que isso é bom. Talvez pudesse trazer
alguma ressonância. Vamos ver. Sim, fica um pouco mais arenoso
e mais característico O que a ressonância faz à medida que você aumenta, você
pode ver aqui Ele apenas empurra para fora determinado
espectro de frequência que acabamos de adicionar, isso é por padrão e adicionamos
apenas um pouco Então você pode ver que todo um
espectro sendo empurrado
um pouco para cima só dá uma ressonância de
medo diferente Quero dizer, não é só
aumentar as frequências. Acho que na verdade está
realimentando uma pequena parte
do sinal. Isso cria um pouco de
harmônica máxima na parte superior. A propósito, se você mencionar
isso até o fim, você pode ouvir isso muito forte. Se você trouxer um botão de ressonância, geralmente até 100%, ele
começa a oscilar automaticamente. Isso se torna outro
oscilador balançando para cima. Acho que é porque está sendo realimentado por si mesmo
nesse ciclo de feedback. Acho que é isso que está acontecendo no meu entendimento
técnico, não
tenho 100% de certeza disso. Mas, definitivamente, neste
momento, autooscilante e funciona bem com ruídos juntos Talvez note que isso
foi ainda mais forte. Esse ruído que o ruído
criaria está sendo pressionado. Poderíamos até mesmo fazer nossa mistura. Poderíamos até introduzir um
pouco de volume, desculpe,
Noise Make this, Noise Make this, mas isso torna nosso animal de estimação mais magro Queremos que seja grande e cinematográfico. Isso é Não, não, porque não é
nossa visão inicial. Deixe-me, pelo menos neste episódio, ficar um pouco no caminho certo. Talvez comece com um
pouco mais de distorção. Pelo menos dez pessoas, então não começamos do
nada e terminamos do nada. Acho que soa mais
coerente e melhor se
tivermos um pouco
de distorção e depois ela aumentar
e voltar Em vez de entrar completamente, faz com que
pareça mais parte do patch. Essa nota escura que
eu mantenho aqui ou começo uma posição final no filtro tem pelo menos alguma distorção. Não tenho certeza se
eles o desativaram,
se é engraçado, com os
cliques no reverb Sim, eu diria que
a primeira camada está boa, mas na verdade eu
traria um pouco mais. Eu queria que ele se deteriorasse
muito. Sim, isso é bom. E é claro que você
precisa ter cuidado agora, porque o que você pode
notar é que quando
atingimos a posição de pico
e ela desce, parece que
a distorção está exagerando Pode parecer para as pessoas que você não mixou sua música adequadamente, mas podemos
cuidar do Slater Talvez pudéssemos pensar em
usar apenas distorção nas partes inferiores e depois reduzi-la quando se
trata da parte superior Para esse propósito,
começaríamos aqui e depois levaríamos isso
para outra direção, e então teríamos as coisas
opostas. Veja, agora o legal é que
começamos com muita distorção A extremidade inferior é ainda mais
forte e mais arenosa. E quando atingimos a posição do filtro
aberto
aqui em cima , está ficando limpo, então não temos esse
som interno que talvez soe mal na composição, certo? Então você pode tentar
onde está o limite? Até onde posso ir
até que isso aconteça? Então, achamos que isso
estava no limite. Eu gostaria, só para ter certeza, de
tomar um pouco mais. Estamos bem, prontos para ir. E com o drive,
poderíamos fazer o mesmo, poderíamos aumentar um
pouco isso e depois fazer isso
e ver que soa muito melhor, porque agora não
estamos entrando na zona que
soa
tão mal misturada Agora
parece realmente uma distorção nítida. Ok, legal. Agora
que isso está feito, vamos tratar
isso como nosso motor. Vamos desativá-lo e ativar o motor dois
e trabalhar nisso Vou torná-lo analógico novamente, a primeira coisa que precisamos
fazer porque eu disse que
vou mostrar o processamento
paralelo de F X. Vamos enviar
esse motor para filtrar
dois em vez de um. Não está sendo afetado. Ele se move agora, mas
não está sendo afetado por isso. Eu posso provar isso para você. Se eu clicar aqui e diminuir o volume, não
ouviremos nada. Isso só se move porque
nosso envelope o está movendo. Mas esse motor aqui, só dez para filtrar dois, onde escute, talvez seja
a palavra errada. Coloque isso no filtro dois. Mas você pode ouvir que ainda
temos a reverberação de ou A. Para separar isso, basta clicar aqui
no pequeno botão
e clicar em Dividir Agora, filtro um, o conteúdo do filtro
um está sendo alimentado, o conteúdo do filtro
dois está sendo alimentado. Você também pode ver isso aqui no ângulo
das linhas por padrão. Coloque em 100% do filtro um. Só entra nisso. Ele obtém a distorção na
reverberação do módulo A. O novo motor dois está aqui
configurado para filtrar Vai para o filtro dois
e, como você pode ver, aqui
está sendo configurado no X B. Temos um novo rack para jogar porque não há mais reverberação Agora, o que queremos fazer é fazer a modulação
do tempo Clique aqui e demore um pouco. Pode pegar qualquer um desses. Aumente o feedback para
que possamos ouvi-lo melhor. Um pouco de propagação estéreo, que torna os saltos um
pouco mais desiguais Acho que isso cria
mais, mais profundidade. Agora, se você dessincronizar isso, você o libera para se mover Veja, se mudarmos isso,
obteremos alguns fatos cruéis. Vamos pegar um vivo e deixá-lo modular de forma
mais lenta Defina isso para sincronizar para que
possamos obter bons valores. E vamos ver você notar uma coisa. Se eu tocar uma nota, temos esses solavancos
fortes como este. Isso ocorre porque isso está
configurado para puxar o teclado. Cada nota que você toca tem seu próprio ciclo de LFO e
começa nessa posição Se estamos tocando e essa coisa se move e
eu toco outra nota, ela é instantaneamente reiniciada. Ele reinicia o cronômetro. E isso causa esses solavancos. Então, poderíamos definir isso como Legado,
para que eles
se juntem se você jogar nós
conectados no
estilo Legado, que significa que só
funciona se você jogar nosso próximo nó enquanto
pressiona o anterior. Agora todos se juntaram. A propósito, podemos diminuir um pouco o
feedback para que não demore muito. Ou poderíamos correr livremente, que significa que esse
LFO está apenas minerando
seu próprio negócio e nós nos juntamos onde quer que esteja Quando jogamos um node como esse. Na verdade, acho que
o poli foi o melhor. Mas talvez porque, você sabe, parece que soa melhor se
tivermos alguns ritmos diferentes, precisamos descobrir isso Vamos jogar um pouco, talvez precisemos de algo
mais suave aqui. Acho que isso soará melhor se introduzirmos o reworb mais tarde. Então, por enquanto, vamos salvar
essa reformulação que fizemos, e não se preocupe,
isso é de gravações
anteriores Basta clicar em Salvar e
chamamos isso de modulação de tempo. Clique. Se formos para F X B e
introduzirmos nossa reverberação aqui, podemos usar essa predefinição aqui e
teremos a mesma Então, agora isso tem a mesma
reverberação do motor 1. Pode tornar isso mais sutil e desativá-lo por um segundo para
que possamos ouvi-lo melhor Um pouco mais de feedback, talvez mais rápido. Mm, não. Talvez o
tornasse mais lento Hmm, introduza um destino. Vamos tentar isso agora. Isso não elimina
o problema de
redefinirmos todas as notas anteriores. Bem, é um pequeno problema,
vamos cuidar disso. Primeiro, vamos moldar
a coisa geral. Esses são solavancos muito fortes. O que poderíamos fazer sobre isso? A propósito, estou pensando que estou apenas tocando um
pouco enquanto penso e tento Vamos, deixe-me ver como
isso soa junto. Nem é mais
audível se você
tocou todos juntos, mas às vezes você ouve os
solavancos, por exemplo Bem, se dissermos isso juntos, você não ouvirá
mais a diferença tão forte. Poderíamos dizer que, na verdade, vamos
correr livremente, então nos livramos dessas notas
irregulares,
porque agora são sempre as mesmas
para cada nota que tocamos Então, deixe-me reproduzir. Só que o motor Soc está
realmente funcionando agora, que talvez funcione melhor
porque é controlável Agora poderíamos procurar
outro ponto ideal. Eu gosto disso,
aliás, aos 330, 40. Mas vamos ver, isso é legal. Isso é muito legal.
E agora poderíamos até mesmo reduzir isso um pouco e fazer
algo assim. Agora são apenas nossos dois motores, apenas um único oscilador
em nosso dente de serra, que é bem
legal, muito forte Mas se não fizermos dessa maneira, onde está aqui? Eu acho que é melhor e
limpo. Vamos nos livrar disso. Hum, mudou a forma de onda Talvez eu ache que
são fortes demais para uma almofada,
porque, como você pode estar aqui, a onda
de sinais tem muito conteúdo harmônico Então, isso realmente exigirá que
seus alto-falantes sejam três. uma ressonância muito forte
parece legal, mas para este patch
é demais Então, talvez eu pudesse dar a
isso também um suboscilador. Experimentando um, é
um pouco mais silencioso. Tentar é um pouco mais fácil, pois o suboscilador não é tão nervoso e
arenoso Acho que parece
muito legal, U. Vamos tentar juntos Eu gostei até agora, mas agora temos esse som de pecado muito
barato, acho que vem do. Acho que é esse. Vamos tirar isso de
novo, deixe-me tentar. Ou talvez seja esse
ou o motor dois, porque parece muito básico. Como se esse aqui fosse tão bom. Então este, desculpe, eu os
toquei juntos. Esse é tão básico. O que não é tão ruim, mas parece muito sintético. Nós poderíamos, é claro, seguir
em uníssono aqui também, mas acho que isso vai
se tornar demais. Aqui é X B. Temos o reverb aqui, delay Poderíamos tentar colocar
nosso refrão antes. Para tornar isso um
pouco mais básico. Trabalhamos demais
neste segundo motor, teremos dois motores fortes que competem entre si. Queremos que isso seja adicionado
à parte superior para tornar
isso mais interessante. Sem criar um patch intenso de dois
segundos, poderíamos tentar tocar
com o refrão Ah, não me deixe desabilitar Vamos realmente
ouvir como o
processo de som soa , porque é aí que
chegamos no final e
queremos que isso soe bem. Eu acho que é melhor. Para que possamos fazer coro. Essa taxa aqui
basicamente determina a
rapidez com que esses dois, isso faz com que dois desses movimentos
oscilantes entrem ou soem Acho que divide o sinal e depois fica um pouco contra o
outro e o faz balançar E esse botão de taxa aqui apenas
determina a
rapidez com que isso acontece. Se você fizer
assim, é bem rápido. Aqui temos um ponto ideal. Acho que o som,
acho que é muito forte. É claro que, se você
os aproximar um do outro, terá menos amplitude Eu deixaria esse atraso em
uma posição padrão, eu acho. Assim, eu poderia fazer com que o celibatário acalmasse esse efeito junto com a coisa toda Não estou feliz com o
que isso soa se continuarmos
fazendo anotações. Então, o que podemos fazer sobre isso é na verdade,
derrubar isso completamente e, em seguida, enraizar o
envelope dois para que
ele
volte para a escuridão Bem, vamos reproduzir
antes que eu faça alterações. São os dois? Vou deletar isso. Vamos ver, primeiro
de tudo, onde estamos. Então, digamos que esse seja o valor máximo que
queremos ter se
continuarmos segurando uma nota. Então é aqui que deve
terminar novamente em 210 Hertz. Agora podemos
fazer com que eu toque, agora você vê que eles
desaparecem novamente. E eu estou segurando três notas agora. Um acorde inteiro. E é gentil
e não temos essa sensação ruim, barata e
sintética. Porque o oscilador um está o tempo
todo na parte de trás, fazendo apenas esse
oscilador Estamos em 210. Só para mostrar o que
quero dizer, compare isso. Isso não parece bom, certo? Sempre terminamos aqui
com essa nota alta o tempo
todo, e isso é uma porcaria. Portanto, começar em 210 é
um bom compromisso. Então, se você jogar isso agora, ele se
misturará bem melhor. Muito legal. Eu gosto mais
desse jeito. É muito mais jogável. Por favor, Sophie, tocar
até uma oitava abaixo aqui funciona muito melhor.
E esse
sou eu segurando quatro notas. Agora é muito conteúdo de
baixo custo. Poderíamos até dizer que
nos livramos dessa. Opa, motor errado. Eu só pensei que ainda tínhamos este ativo. Nós não temos. Ok, deixa pra lá. Hum, poderíamos simplesmente clicar neste
e ver se é melhor. Sim, isso é um pouco mais domesticado. Isso parece muito legal. Eu realmente gosto disso agora.
É um ótimo patch. Isso é muito legal.
A propósito, olhe aqui. Estou jogando só agora. Eu não o mantenho pressionado até que tudo se abra completamente, mas eu o libero mais cedo. Aumentamos um
pouco do filtro e depois ouvimos um pouco da
modulação aqui tocando Você ouve isso na
cauda? Isso é muito legal. Você tem, é claro, a opção de
não tocar notas o
tempo todo até o máximo. Se você disser que
não gosta de onde isso pode acabar, se
eu estiver pressionando, se você disser que é muito forte, se é muito forte, você pode é
claro, diminuir o alcance. Ou outra maneira de fazer isso
é onde está aqui? Desative isso e apenas. Faça uma árvore de envelopes aqui e configure-a de forma um
pouco diferente Então, podemos dizer que queremos subir, mas depois queremos
decair rapidamente,
como você pode ver aqui, porque o atraso, de qualquer forma,
criará criará saltos para Eles estão um
pouco isolados agora, mas é preciso um pouco
de cuidado com a aspereza, porque se passarmos tanto tempo
em que isso acontece
, temos muito conteúdo
de
alta frequência presente o tempo todo Então, poderíamos pelo menos torná-lo
um pouco mais suave. Mas você sabe, algo
assim parece diferente, certo? Porque o
legal é que o atraso, assim que isso acontece,
mesmo que diminua, o atraso é capturado ou sinalizado e está criando duplicatas, não importa
o que isso faça aqui Sim, você pode
fazer dessa maneira ou levar o envelope
até aqui. Ainda está enraizado. Agora essa é a diferença. Obviamente, aqui podemos ser
mais cinematográficos e amplos. Aparentemente, você ainda tem a opção de deixar a chave se quiser apenas tê-la. Então, sim, eu acho isso
muito legal. Eu gosto desse tapinha. Deixe-me jogar pela última
vez. A última coisa, não são as notas
finais mais bonitas, mas sim, acho
que é um tapinha legal E dependendo de como você
deseja jogar e de como deseja atuar, você pode fazer alterações
diferentes nos envelopes e
na
forma como trata isso Eu acho que é um resultado legal e eu deixaria por isso agora, porque esse foi um episódio
muito grande. Como se você pudesse perder
horas ajustando
e ajustando isso
e mudando as coisas para
diferentes propósitos. Mas do jeito que o
patch soa agora, estou absolutamente feliz e acho que é
realmente possível dessa forma. Sim, esse é o módulo. Espero que você tenha gostado desses
três blocos que criamos. E se você quiser dar olhada nos outros
módulos, porque agora existe o outro módulo de plugue disponível e eu
também vou trabalhar em novos
e lançá-los. Talvez eles já tenham saído. Então, o próximo que
vou planejar é um módulo para leads
e outro para base. De qualquer forma, espero ver você em qualquer outro dos meus cursos Divirta-se compondo.