Segredos superrápidos do Illustrator: aprimore seu fluxo de trabalho com técnicas profissionais

1. Trailer do curso: Olá, Internet. Meu nome é John Brant Crusoe Design Co. Há cerca de sete anos, lancei uma das minhas aulas mais bem-sucedidas de todos os tempos. Curso Adobe Illustrator Speed. Essa turma recebeu milhares de alunos, tive uma classificação de mais de 98% e muitas avaliações sobre como isso mudou seu fluxo de trabalho a partir de então Então eu percebi que finalmente chegou a hora de fazer uma sequência. Bem-vindo ao curso Adobe Illustrator Super Speed. Nesta aula, vou examinar uma nova seleção das minhas dicas favoritas para maximizar sua velocidade e fluxo de trabalho. Vamos dar muitas dicas, como esconder temporariamente a bagunça com o clique de um botão, trabalhar de forma não destrutiva com o Pathfinder, como usar teclas rápidas, selecionar apenas o que você precisa, selecionar apenas o que você precisa, um novo tipo de Por que a massa transparente pode ser melhor do que recortar a massa, truques da ferramenta Pen, dicas do painel de aparência, usar bibliotecas para obter o máximo de ativos com rapidez e muito mais Essa aula é voltada para usuários intermediários a avançados, embora todos os usuários qualificados provavelmente aprendam algo que não sabiam antes, mas vamos pular a maior parte do básico dessa aula por esse motivo Então, se você quiser saber mais sobre designer gráfico e ilustrador de MMA, eu tenho trabalhado profissionalmente em uma ampla variedade de projetos de design nos últimos 16 anos Agora me especializo em design de logotipo e marca, bem como em design de mercadorias Trabalhou com bandas como Blink m82. Marcas como How Mine was Mark. Eu colaborei com grandes empresas como a New Eric para produzir minha própria mercadoria Nos últimos anos, eu realmente mergulhei no mundo do disco externo, trabalhando com marcas como a Thought Space Athletics para criar alguns selos de disco como este aqui Também sou um dos melhores professores originais de compartilhamento de habilidades desde 2015, quando o programa começou Ensinei mais de 100.000 alunos e eles assistiram a mais de 2,5 milhões de minutos do meu conteúdo. Mas chega de falar sobre mim, continue assistindo e vamos entrar na aula para que possamos aumentar seu fluxo de trabalho diário, MTB Illustrator 2. Dicas de tela: seleção de prancheta apenas, girar e outros: Tudo bem, então vamos direto ao que vamos começar com algumas dicas do Canvas Na verdade, essa é uma das minhas dicas favoritas porque é algo que eu uso consistentemente ao longo do dia. A primeira coisa que quero fazer é que a Adobe agora está testando vários novos recursos, IA e outras coisas, e eu odeio essas barras. Eles pulam e ficam no caminho. Então, vou clicar nesses três pontos. Clique em Ocultar barra e , por enquanto, ela desaparecerá. Essa é uma das minhas dicas favoritas, é pequena. Talvez você tenha visto isso. Talvez você não tenha. Se você clicar em visualizar e clicar em Cortar visualização, o que acontece é que você se livra de toda a distração Está removendo o sangramento, está removendo qualquer coisa que não esteja em suas pranchetas É uma maneira muito legal ter rapidamente uma boa ideia de como sua arte realmente se parece sem usar uma máscara ou mexer com muitas camadas ou algo parecido Se você já fez alguma das minhas aulas antes, sabe que sou um grande fã do uso de teclas rápidas. Eu não quero ter que vir aqui e selecionar isso toda vez para ligá-lo e vir aqui e selecionar desligá-lo. Eu prefiro poder fazer isso com o clique de um botão. Estou segurando o comando e posso pressionar Dot. E você pode ver, eu posso simplesmente ligar e sair de bicicleta muito rápido sem ter que subir e mexer no menu Para fazer isso, vou editar e altero meus atalhos de teclado Então, para configurar isso, você só quer ter certeza de que seu comando de menu está selecionado. Vamos digitar a palavra aparar. E então chegamos aqui e eu estou pressionando o ponto de comando. E você pode ver assim, está adicionado, então vá em frente e clique. E o que eu realmente faço é configurar meu conjunto Varin. Então, basta clicar aqui para clicar em Salvar e dar um nome a ele. No meu caso, é chamado apenas de Trim view. Você pode ver que eu já fiz isso. Então, vamos sobrescrevê-lo. Tudo bem. E então vamos clicar. E agora, se apenas pressionarmos o ponto final do comando, você apenas verá ou ativará e desativará o ciclo. Não vou dizer isso muitas vezes para a classe, mas se eu estiver dizendo a palavra comando, que é um termo MAC em um PC, controle é a mesma coisa, então você pressionaria o ponto de controle. Essa dica é muito legal, eu acho. Outra dica que eu acho bem legal, vou abrir um novo documento para mostrar para vocês. Tudo bem. Então, mergulhe em nossa nova obra de arte aqui. Tudo o que precisamos fazer é ir até uma janela e escolher uma nova janela, que deve aparecer aqui mesmo na sua guia. Então ele dirá um no final e dirá dois no final. Então, o que é legal nisso é que você realmente tem o mesmo documento aberto, mas são duas janelas separadas. E aqui está como ele se torna um pouco mais útil. Se clicarmos e arrastarmos isso para fora, e formos para a direita, poderemos ver uma linha azul aqui no lado direito, e eu vou soltar. E agora temos basicamente o mesmo documento aberto em duas instâncias diferentes. E então você pode clicar e arrastar até chegar basicamente à proporção desejada. Vamos assim. Agora eu posso ver esta é minha arte completa O legal disso é às vezes, quando estou ilustrando, preciso aumentar o zoom e saber se meu iPad está conectado a isso ou Na verdade, posso ampliar aqui e começar a fazer edições bem de perto Digamos que eu queira entrar no Zoom e não tenha meu iPad conectado, só vou fazer isso com meu trackpad Isso vai ser um pouco desleixado, mas eu posso vir aqui e começar a fazer mudanças, e posso ter uma ideia completa do que está acontecendo aqui Isso foi um pouco sutil. Então, vamos pintar de vermelho por enquanto. Pincel grande. Vou apenas desenhar isso. Digamos que, por algum motivo, eu estava fazendo isso. Então, automaticamente, assim que eu solto, aparece aqui. Essa é uma ótima maneira de obter uma versão completa de sua arte ao mesmo tempo em que seu desenho é pequeno, para que você possa ampliar diretamente e ver exatamente o que está acontecendo na imagem completa aqui o tempo todo A boa maneira de garantir que eles não estejam cometendo erros estranhos. Outra dica que eu gosto aqui e, novamente, é muito boa quando você está desenhando é girar a tela Então, no meu trackpad, na verdade, vou usar dois dedos. Eu simplesmente vou torcer e girar. E, mais uma vez, essas duas opções realmente funcionam muito bem em conjunto Assim, posso ampliar aqui e me sentir confortável com a posição do meu pulso, e posso fazer alterações nas coisas da cena de raios Mas, mais uma vez, nesta janela, minha obra de arte permanece quadrada reta e fácil de ver Então, novamente, é uma maneira realmente incrível de entrar aqui, fazer algumas alterações enquanto desenho, fazer com que fique confortável no meu pulso que eu possa girar a tela E aqui, estou vendo a imagem completa. E a qualquer momento, eu quero simplesmente desfazer essa tela girada nesta janela Você só precisa apertar o botão de escape, e ele simplesmente volta para a orientação correta de zero graus, basicamente Outra coisa que eu realmente gosto é poder selecionar minha obra de arte Então, normalmente, o que alguém faria é pressionar o comando A para selecionar tudo, que é o controle A em um PC, e eu não vou falar muito onde estão esses itens de menu. Vou supor que os intermediários conheçam alguns desses princípios básicos, mas normalmente selecionamos e E faremos muito isso nesta aula. Apenas me dê uma ideia aproximada. O problema é que eu não quero selecionar toda essa arte. Eu realmente só quero me concentrar no que estou fazendo aqui. Então, muitas pessoas virão aqui e clicarão, arrastarão e selecionarão, mas talvez percam peças ou talvez não. Mas é um pouco entediante. E, novamente, se eu estiver ampliado diretamente, digamos que estou ampliando Eu tenho essa tela girada. Agora eu quero selecionar a coisa toda. Eu tenho que diminuir o zoom, você sabe, tentar descobrir quais peças estão conectadas ao quê. Mas há uma chave rápida para isso que muitas pessoas não conhecem. E essa é a opção de comando A. Controle A, que na verdade selecionará tudo somente na prancheta que você selecionou Então você pode ver se eu diminuir o zoom aqui, nenhuma dessas outras versões é tocada, e eu selecionei tudo o eu quero aqui e agora posso movê-lo. Novamente, se eu aumentar o zoom e quiser dizer: Ei, vamos mover toda essa obra de arte por algum motivo Opção de comando A. Eu sei que tenho tudo selecionado nesta prancheta Eu posso movê-lo e sei que não editei mais nada fora dele. Acho isso muito útil. Tudo bem. Então, voltando para este cartão de visita Ecclestone A próxima dica importante que eu gosto é usar algo chamado tamanho real. Se diminuirmos o zoom aqui desta forma e eu simplesmente pressionar o comando e o número um, isso aumentará o zoom e isso me permitirá saber o tamanho exato do cartão de visita Mas há uma grande ressalva nisso. Acho que uso um monitor externo o tempo todo. Estou usando um agora. O monitor externo parece, por um motivo ou outro, não fazer isso tão bem. Na verdade, vou transferir para o meu monitor interno do meu MacBook Pro por 1 segundo Tudo bem. Então, pulamos para o meu monitor interno Será interessante ver se as cores parecem todas diferentes e se tudo muda. Mas agora o legal é que, se eu diminuir o zoom e, novamente, apertar o comando um, controlar um em um PC, tenho uma régua em minhas mãos Então, o que eu vou fazer é colocar minha prancheta aqui, e você pode ver que é 2,75 por 3,688. Isso são polegadas. Se eu colocar minha régua na tela com cuidado, posso ver que ela tem exatamente 2,75 polegadas Então isso é muito, muito útil. Agora, se eu usar minha outra dica que mostrei anteriormente, onde pressiono o comando no período ou no período de controle, você pode ver que estou escondendo tudo, e a razão pela qual isso é tão importante é mostrar exatamente o tamanho do item impresso, como ele ficará. Essa é uma maneira muito boa, especialmente se você não conhece as regras gerais para garantir que seus tipos não sejam muito pequenos, sejam tributáveis e tenham uma boa ideia do que está visível, do que não é visível Você sabe, é sempre muito útil. Novamente, é ótimo sempre imprimir algo, se você puder, para realmente testá-lo. Mas essa é uma boa solução nesse meio tempo. Isso permite que você veja exatamente o tamanho do item impresso quando impresso. Novamente, por algum motivo, só estou descobrindo que isso funciona com meu monitor interno. Parece que não quer funcionar em monitores externos. Provavelmente uma configuração de resolução. Se alguém souber essa resposta, me avise. Mas isso é tudo para algumas dicas de tela, então vamos seguir em frente. 3. Dicas de seleção: salvar seleção, seleção de grupo e mais: Tudo bem Então, eu quero falar sobre algumas dicas de seleção, porque selecionar sua obra de arte é algo que você vai fazer repetidamente e sobre o que você está projetando Estou usando uma ilustração só porque é um pouco complicada, mas você pode, é claro, usá-la para qualquer coisa, designs de padrões, designs de logotipo, qualquer tipo de layout, seja o que for que você esteja criando como ilustrador da Adobe, você está sempre selecionando e desmarcando Então, a primeira coisa sobre a qual quero falar é sobre a ferramenta de seleção de grupos e mostrarei o que a torna útil em comparação com a não utilização. Então, se formos até aqui e eu selecionar esse tipo de arte da TSA, você pode ver, eu tenho meus brancos meio Eu tenho minhas medalhas de ouro mais ou menos combinadas aqui em suas próprias pequenas camadas, subcamadas, Então, digamos que eu queira mover esse círculo dourado e eu queira mover essa letra A. Bem, para fazer isso, eu teria que clicar duas vezes para entrar aqui, e agora eu posso mover esse A porque estou dentro desse grupo, e então eu teria que clicar duas vezes aqui e mover essa coisa dourada. E a única maneira de realmente selecionar os dois juntos é usar uma estrutura de arame e usar minha ferramenta de laço Eu posso lentamente tentar amarrá-los desse jeito. Agora, mudando para minha ferramenta normal, selecione a ferramenta, posso movê-las juntas. Você pode ver que é um pouco complicado e dá um pouco de dor na bunda Portanto, usar a ferramenta de seleção de grupos é, na verdade, extremamente útil. Portanto, a ferramenta de seleção de grupos no momento não tem uma tecla rápida. Eu mostrei anteriormente como configurar uma chave rápida, para que você sempre possa fazer isso. Mas se formos até lá e clicarmos nela, o legal disso é que eu posso clicar instantaneamente nessa letra A, posso movê-la. E se eu segurar a tecla Shift, posso clicar nesse círculo dourado e, desse jeito, posso movê-lo. Não importa que eles estejam em grupos separados. É uma maneira muito rápida de selecioná-los. Outra coisa legal sobre isso, porque você poderia dizer que para aqueles que a usam muito, usando minha ferramenta normal de seleção direta, eu poderia clicar no meio aqui, eu poderia clicar no meio aqui, e eu posso fazer a mesma coisa. Agora eu posso me movimentar. Então você pode estar pensando nisso. Mas aqui está uma vantagem da ferramenta de seleção de grupos novamente. Se eu entrar aqui e, digamos , com minha ferramenta de seleção normal, eu apenas seleciono no meio. Eu tenho tudo. Mas digamos que eu só queira tornar a parte externa um pouco maior. Para fazer isso, usando minha ferramenta de seleção direta aqui, preciso clicar aqui, depois pegar cada um desses pequenos pontos, ir até minha ferramenta de seleção e clicar na opção Estou furando e deslocar Mas é assim que eu os arrasto. Então, isso não é tão ruim quando há apenas quatro pontos, mas é claro que, se houver muitos pontos , pode ser uma grande dor de cabeça. Usando sua ferramenta de seleção de grupos, tudo o que você precisa fazer é clicar na parte externa e agora ela está selecionando toda a parte externa desse jeito, não importa quantos pontos sejam, e agora você pode clicar e arrastar e, claro, fazer isso com a parte interna. Isso realmente não importa. Então, isso o torna muito útil. Então, a próxima coisa que eu acho muito legal é a seleção segura. Isso é algo que a maioria das pessoas parece não usar, mas vou mostrar um exemplo de por que é extremamente útil para mim. Então aqui eu tenho esse tipo maluco de bolhas pintadas chegando, e o que é importante sobre elas é que elas realmente entram e saem da camada dourada Então você pode ver que essas bolhas estão, na verdade, abaixo da camada dourada, e essas estão na frente delas Então, eu não poderia tê-los todos em uma camada. Então você pode ver se eu movo esse branco. Eles são separados porque estão no topo. Então, se eu quiser selecionar e agora, basta mover apenas essas bolhas Não há uma maneira realmente fácil de fazer isso. Eu poderia tentar usar minha ferramenta de seleção de grupos que acabei de mostrar e realmente entrar aqui, ampliar e pegar todas elas e depois, dolorosamente, selecionar lentamente todas essas bolhas e dizer que talvez eu só queira tentar mudar para a cor E isso vai funcionar. Mas o problema com isso é que, no futuro, se você quiser fazer isso de novo, precisará fazer exatamente o mesmo processo novamente. Aqui, o nosso objetivo é a eficiência e queremos agir rapidamente. Então, deixe-me mostrar a melhor maneira de fazer isso. Vou clicar duas vezes para entrar nessa camada branca por enquanto. Na primeira vez, vou ter que selecionar todas essas bolhas, e você pode usar a ferramenta Lasso, e você pode usar a ferramenta Lasso, se for um pouco mais rápida e eficiente para você, dependendo da aparência da sua arte Mas eu poderia mudar aqui para a ferramenta Lasso e desenhar rapidamente um monte desses pontos Mas, em geral, essa parte vai ser um pouco lenta em uma dor na bunda Não consigo selecioná-los porque eles estão em uma camada diferente. Eu tenho todos os pontos selecionados nesta camada e demorou um minuto, como você pode ver. O que vou fazer é selecionar e, em seguida, escolher Salvar seleção. E vamos seguir em frente e chamar essas bolhas. É muito legal sobre isso agora. Estou clicando duas vezes para sair de lá. A qualquer momento, posso simplesmente selecionar e clicar em blobs. Agora, todos eles ainda estão selecionados novamente. Não preciso selecioná-los novamente dolorosamente toda vez. E agora, como estou em uma camada diferente, posso selecionar essas peças que estavam do lado de fora e que faltavam antes. Esses caras estão aqui. Agora eu tenho todas as nossas bolhas ou todas as bolhas que eu quero E agora, se eu passar para selecionar, devo ser capaz de ver essa seleção de atualização. Vou clicar nisso. Agora, se eu desmarcar tudo e selecionar bolhas, ele pegará todos os pontos das duas camadas, que é muito bom Agora eu posso facilmente entrar aqui e dizer: Ei, vamos ver como eles parecem verdes. E, novamente, não consigo agrupá-las porque assim que tento agrupar essas duas coisas, você pode ver que isso vai bagunçar as camadas, Portanto, é complicado com camadas diferentes. Agora que eles são todos de uma cor diferente de todo o resto. Claro, eu poderia usar algo como a mesma seleção, cor de preenchimento varinha mágica e assim por diante, mas quando elas eram da mesma cor de todo o resto, era uma grande dor de cabeça. Mas o que é ótimo é que agora, a qualquer momento, posso simplesmente selecionar blobs para o resto do histórico de arquivos e posso alterá-los, manipulá-los constantemente, fazer o que quiser, sem precisar clicar tediosamente em cada bolha novamente 4. Dicas de fonte 1: verificação ortográfica, recentes e filtros: OK. Tudo bem, é hora de dar algumas dicas de fontes Novamente, as fontes são alguma coisa. Todos nós estamos usando constantemente. Vamos tentar descobrir como usá-los da maneira mais rápida. Aqui está algo que eu realmente não sabia até recentemente. Eu estava trabalhando em alguns rótulos na indústria da maconha, e eles têm todos esses rótulos de advertência que precisam usar E eu estou no Canadá, então eles têm que ser bilíngues. Então você precisa do lado inglês, você precisa do lado francês. Pessoalmente, infelizmente eu não sou muito bom em falar francês. Eu não aprendi isso muito bem na escola. E então isso se torna problemático para mim. Agora, eu tenho a verificação ortográfica ativada agora, então, na verdade, ela está destacada abaixo das palavras com erros ortográficos Então, se formos editar a ortografia, eu tenho a verificação automática de ortografia ativada Às vezes podemos desligar isso, então vou deixá-lo desligado a partir de agora. O que eu faria é verificar automaticamente minha ortografia e fazer isso pressionando o comando e, em seguida, pressionando Iniciar Você pode ver que isso vai me dizer que todas essas palavras estão escritas incorretamente. Há uma razão para isso. É porque acha que são em inglês e está dizendo: Ei, essas não são palavras em inglês. Portanto, eles devem ser escritos incorretamente , Você pode ver que a verificação ortográfica termina aí e não há nenhum erro ortográfico aqui Por que isso? É porque eu aprendi sobre um pequeno truque. Deixe-me te mostrar. Vou abrir meu painel de personagens. Estou apenas pressionando o comando T, controle T em um PC Não gosto de selecionar essas coisas na parte de trás. Vou bloquear isso pressionando o comando dois. Agora meus fundos de carvão estão trancados. Então, o que eu tenho que fazer aqui é usar minha ferramenta de digitação. Vou selecionar todos os meus textos em francês dessa forma. Eu vou vir aqui e onde diz inglês, Reino Unido. Vou apenas selecionar isso, e vou fazer até o French Canadian. Tudo bem, então eu desencaixei isso rapidamente porque não estava frio com meu segundo monitor, e era um pop-up estava aparecendo no monitor inferior De qualquer forma, com meu texto selecionado, tudo o que preciso fazer é ir até aqui e clicar em francês canadense e com essa pequena área aqui em qualquer lugar, então eu tenho um idioma diferente E, claro, pode ser qualquer um desses idiomas, como você pode ver, tenha um teclado bem rápido aqui. E a melhor coisa sobre isso é que de agora em diante, se eu apertar minha verificação ortográfica, você verá que não há erros ortográficos Agora, mais importante, isso é muito importante. Se você não sabe soletrar em francês, como eu, digamos que eu tiro o olho daí Então, se eu tivesse redigitado isso de algo que alguém me deu, eu ficaria tipo, parece bom para mim porque eu não falo francês, mas agora essa coisa vai realmente ser capaz de identificar erros de ortografia em francês porque sabe que deveria E é assim que garantimos que nossa ortografia seja perfeita e correta Isso é muito útil para mim. Talvez seja uma dica de nicho. Não sei se você vai usar coisas bilíngues, mas saber mudar a ortografia é muito útil ortografia é O mesmo acontece com o uso inglês do Reino Unido versus inglês dos EUA. Às vezes, há grafias diferentes, então é bom poder obter a grafia exata de que Tudo bem. Então, minha próxima dica de fonte são fontes recentes, como você pode ver. Então, muitas vezes, quando estou fazendo design de carregadores, o que eu faço é digitar qualquer que seja a palavra, qualquer que seja o logotipo , e eu pego e folheio minhas fontes aqui E vou tentar descobrir que você sabe que eu posso destacar e ver aqui, algumas dessas fontes são. Não vai ser legal para mim, mas aqui vou tentar escolher algumas fontes que eu goste. Então, digamos que eu venho aqui e uso essas fontes Aalto Apache legais Então eu clico e arrasto, e depois quero continuar exatamente de onde parei, mas agora que está solto, estou no topo da lista. Agora eu tenho que ir até o fim. Tente descobrir onde eu estava ou talvez digite, e depois tente retomar onde eu estava. Me deixa louco. E, pessoalmente, eu não preciso dessa pequena lista rápida das minhas fontes mais recentes. Eu realmente não me importo se eu poderia simplesmente selecioná-lo. Assim que eu selecioná-lo, você pode ver se eu vou aqui novamente , agora está até aqui. Então agora eu tenho que ir até o fim e tentar encontrar o Yellowtail Eu acho isso irritante. Então, aqui está a solução alternativa. Vamos até aqui para o Illustrator. Vamos acessar as configurações e clicar em digitar. A partir daqui, você verá o número de fontes recentes, seu número pode ser diferente do meu. Eu defini para cinco. Na verdade, vou colocar isso em zero e clicar. Então, o que é legal aqui é que antes tínhamos o topo da lista que fornecia todas as fontes recentes. Mas como isso acabou, agora eu gosto disso. Vamos fazer uma cópia aqui. A propósito, estou segurando uma opção quando arrasto até aqui. E eu posso continuar exatamente de onde parei. Você pode ver todos os outros patches ali mesmo. Eu posso simplesmente ir até aqui. Vamos escolher algo no ss Cooper por algum motivo. E então você pode ver que ele pega exatamente onde está. Agora eu posso continuar com muita facilidade, e você pode fazer isso com suas ferramentas de seta se selecionar aqui. Então, novamente, posso dizer: Ei, eu realmente gosto dessa fonte. Faça uma cópia e venha aqui, e eu posso simplesmente pegar e continuar descendo, ou posso fazer isso muito mais rápido olhando e você pode ver as amostras aqui. E se você não soubesse, você pode alterar o tamanho do seu texto de amostra aqui. Assim, você pode vê-lo muito grande muito rapidamente. Você pode dizer, eu gosto dessa fonte. Eu não, mas digamos que sim. E você pode simplesmente continuar. Então, pessoalmente, eu gosto de ter minhas fontes recentes definidas como zero para esse propósito. Além disso, aqui está uma pequena dica rápida e descartável. Se você tiver essas fontes selecionadas a qualquer momento, basta alterar as letras maiúsculas. Tampas pequenas. Você usa letras maiúsculas de rascunho a sublinhado. Você provavelmente sabia que eles estavam lá, mas caso ele não soubesse. Ok, então, na mesma linha, novamente, quando estou usando o design de bagagem, às vezes eu quero ser capaz de encontrar uma fonte específica, e eu quero ser capaz de encontrá-la rapidamente. Vá desencaixar isso e traga isso aqui novamente. Então, selecionando aqui, digamos: Ei, eu quero usar uma fonte Sansera Na verdade, chegamos aqui e clicamos neste pequeno botão ao lado dos filtros. Agora posso dizer, passe o mouse aqui, veja San Saraf sem Eu posso selecionar isso, e agora isso só vai me mostrar a fonte Sand Serra. Isso vai filtrar todo o resto. É uma maneira muito mais rápida de eu andar de bicicleta. E, claro, há muitas opções e, se você passar o mouse sobre elas, ele dirá quais, e você poderá selecionar uma classificação e uma propriedade Digamos, por exemplo, que você queira SAF e, em seguida, queira que eles sejam ousados Na verdade, você pode verificar isso ou, se quiser ampliá-lo e assim por diante, pode escolher várias opções diferentes e depois descobrir se elas existirão. Ou você simplesmente clica em Limpar tudo e pode ver que todos estão de volta. Ideia com favoritos. Essa é bastante óbvia, mas mostrará suas fontes favoritas. Então, a qualquer momento, você decide: Ei, esta é minha nova fonte favorita, basta vir aqui, adicionar aos favoritos e, a partir de então, você poderá selecioná-la. Isso funciona muito bem com. Você se livrou das fontes recentes porque talvez tenha algumas fontes às quais queira se referir muito rapidamente. Então, torne-os seus favoritos. Continuando com esses filtros, você pode ver rapidamente aqui fontes adicionadas recentemente que podem ser úteis ou as fontes ativadas recentemente usando o Adobe Cloud. Assim, você pode selecionar vários , então lembre-se de que você tem todos aqueles selecionados e, em seguida, pode desmarcá-los e selecioná-los. Ao aderir a este menu, você verá aqui em cima. Na verdade, você pode escolher Encontrar mais agora Eles estão nas versões mais recentes do Adobe Illustrator, então você precisa se certificar de que está bem atualizado Mas você pode ver que agora não precisa acessar fonts.adobe.com ou o que Você não precisa abrir a Creative Cloud para tentar encontrar novas fontes. Na verdade, você pode encontrar mais aqui. E, novamente, o mais importante é que você pode filtrar essas fontes. Então, ele mostrará fontes que você pode baixar diretamente da Adobe Creative Cloud no estilo exato que você deseja. Novamente, ótimo para qualquer design, não apenas design de registro, qualquer design. Descubra mais, realmente incrível. E eu não sou advogado. Isso não é aconselhamento jurídico. De um modo geral, você pode usá-los em logotipos. OK. Lembra há 2 segundos quando eu disse que é chato ter que abrir esse site fonts.adobe.com Bem, eu acabei de fazer isso. E aqui está o porquê. Agora, se você estiver usando fontes, seja Dobe, Google Fonts qualquer um desses tipos de provedores, agora você pode digitar algo chamado variável E algumas dessas fontes agora são algo chamado de variável. Então esse Sher nasceu, por exemplo, aqui. E o que é legal nisso, é claro, é que você pode adicioná-lo. Então, normalmente, haveria um botão aqui. Basta clicar em Adicionar, voltar ao Illustrator e poderemos encontrar essa fonte E aqui está aqui. Agora, o que é uma fonte variável? Você pode se perguntar: é uma fonte que permite fazer muito mais personalizações do que uma fonte padrão As fontes padrão, você poderá selecionar aqui e, em seguida, basta clicar no subtítulo e escolher as opções que elas oferecem Digamos que eles te dêem ousadia. Legal. Mas então se você disser: Bem, eu quero um pouco menos ousado? Bem, primeiro, você descobrirá que eles oferecem muito mais opções aqui do que muitas fontes oferecem. Então você pode encontrar um meio. Você pode encontrar um semi negrito. Mas talvez você queira ficar um pouco mais louco de uma forma ou de outra Bem, com uma fonte variável, você verá esse pequeno ícone aqui. Se selecionarmos isso, podemos realmente alterar o peso manualmente e você pode fazer incrementos muito pequenos, como pode ver E essa coisa é tão legal. Então, você pode realmente ficar tão magro ou tão pesado e, literalmente, em qualquer lugar intermediário. Você não precisa mais tentar personalizar a fonte. Você pode literalmente escolher qualquer pequena especificação ao longo do espectro Muitas vezes, haverá um segundo pequeno bar aqui. Isso permite que você mexa com o tamanho óptico. Obviamente, se você selecionar apenas uma parte da fonte, poderá fazer o mesmo e também estará alterando apenas o que selecionou. Isso é muito legal. Isso funciona para uma variedade de fontes. Agora, notei que se você clicar em uma fonte diferente, essa ainda é Serborn Vamos usar essa como escala e clicamos nela novamente. Você vê que as opções são realmente diferentes. Isso é largura e peso, e esse aqui, era peso e tamanho óptico. Às vezes, as opções do que você pode alterar serão , na verdade, diferentes dependendo da fonte que você está usando. Você pode ver que com essa fonte, eu posso selecionar a largura versus o peso. A largura é obviamente a largura. Quão largo é, e o peso é, na verdade, o peso da fonte. Isso é ousado ou fino ou qualquer coisa intermediária. Essas fontes variáveis são muito legais. Isso realmente vai mudar o jogo, pois eu não sei. Eu sempre me concentro no design de logotipo, mas isso é útil para mas isso é útil para um design de logotipo porque é algo que você teria que inserir e digitar manualmente para obter o peso desejado, talvez a largura certa e coisas assim. E fazer isso com uma fonte tradicional pode ser muito demorado e chato. As fontes variáveis T serão muito úteis. 5. Dicas de fonte 2: localizar e substituir, tipo de área: Tudo bem. Então, minha próxima dica que eu realmente gosto é algo chamado Localizar e Substituir. Eu uso muito isso em uma instância específica. Eu vou te mostrar em apenas um segundo. Mas digamos que você tenha algumas palavras em todo o documento. Pode ser apenas o nome de alguém, um nome comercial, qualquer palavra específica. Talvez você tenha cometido um erro ortográfico que tenha escrito errado de forma consistente e não queira usar a verificação ortográfica. Seja o que for, você pode alterá-los rapidamente Se simplesmente formos editar e depois localizar e substituir, podemos simplesmente digitar exatamente o que estamos tentando alterar. Então, neste caso, bicicletas super legais, e podemos substituí-las por não tão legais. OK. Então, vamos clicar em Localizar. E então eu vou clicar em Substituir tudo. Você pode ver todo esse texto e dizer quantos foram alterados, 24 deles, e tudo foi alterado instantaneamente. Portanto, não preciso entrar e editar manualmente cada um deles, substituições finas são muito úteis E é aqui que eu o uso muito. Portanto, esta é uma apresentação de design de logotipo mais antiga. Então, o que eu faria seria dizer o nome da empresa ou, você sabe, associação, neste caso, Shop loco Shop the bridge E você pode ver que eu o tenho como meu título e, na verdade, o tenho como uma pequena impressão em cada página. E também coloquei a data no canto. Veja isso. Então, cada pequena página, loja local, compre a ponte. Agora, se eu quiser entrar aqui e quiser usar isso novamente para o próximo cliente, vou entrar aqui e digitar shop Local, Shop the bridge. E então vou substituí-lo por encanadores incríveis, porque vamos fingir que é o próximo cliente A mesma coisa, tudo bem. Você pode substituir cada um e, na verdade, ignorá-los. Eu só vou substituir tudo. Ele mostrará 34 mudanças que foram feitas. E, desse jeito, vai ter mudado aqueles em todas as páginas. A mesma coisa com a data. Foi quando eu fiz isso em 23 de setembro. Então, digamos 0923, e talvez você esteja fazendo um novo Vamos no futuro, ok? Digamos que seja 1025, certo? E você vai encontrar, substituir tudo. E assim, a data e o nome do cliente são substituídos em cada uma dessas páginas em todas as instâncias. É por isso que acho que é um substituto muito útil. OK. Outra coisa com a qual você pode não jogar tanto é o tipo de área. Portanto, existem basicamente dois tipos diferentes de tipos. Há o tipo de área e o tipo de ponto. Então, o tipo de área é quando você clica e arrasta uma caixa e, em seguida, esse é o seu tipo. Essa é uma área do tipo. E o ponto é quando você simplesmente clica, você não está arrastando, e há um ponto Então, a maior diferença aqui será digitar um monte de palavras. Você pode ver que vai e vai e vai e vai. Mas aqui, se formos, vamos digitar um monte de palavras. Veja, na verdade, está se encaixando no espaço que eu preciso E isso é um tipo. A outra grande vantagem disso é que você pode realmente converter de um para o outro a qualquer momento. Então, talvez isso esteja ficando irritante e você começa a digitar isso e percebe, ei, estou louco Ter que criar linhas separadas manualmente e coisas assim. Na verdade, você pode simplesmente ir para converter o tipo em tipo de área e agora você tem uma caixa na qual pode clicar e arrastar. Então, essa é uma maneira limpa e fácil, e, claro, você pode retroceder, digitar, converter para tipo de ponto, e agora você pode colocá-los manualmente de volta em linhas separadas, assim como, por falar em tipo de área, eu realmente tenho algumas aqui, e essas , por falar em tipo de área, eu realmente tenho algumas aqui, são apenas Laura My algumas que preenchem Mas se formos digitar e clicarmos nas opções de tipo de área, na verdade temos muitas opções aqui. O que eu fiz aqui foi criar duas colunas. Isso significa que esse texto está fluindo sem problemas direto para a próxima coluna Acho isso muito útil, e você pode brincar com todas essas dicas diferentes. Eu não vou entrar em cada um. O legal disso é que, se você fez dois manuais e quiser tentar alterar alguns dos tipos, isso na verdade os tentar alterar alguns dos tipos, colocará automaticamente aqui. Então, seja como for, você está digitando. De qualquer forma, eles estão literalmente conectados como duas colunas. Muito útil quando você está fazendo qualquer tipo de design de layout. Outra coisa que você pode fazer é realmente usar seus tipos de estouro Então, vamos excluir isso por um segundo. Então você pode ver aqui embaixo há um pequeno sinal vermelho de mais, e isso é para me dizer: Ei, eu tenho mais texto que não está aparecendo nesta caixa. Veja, isso é todo esse texto. Agora, o que eu realmente posso fazer é clicar. Estou segurando tudo e estou arrastando até aqui. E digamos que, no tipo de área, não consigo colocar duas colunas aleatoriamente em um layout. Nesse caso, eu posso. Eu posso mudá-los. Eles podem ser totalmente diferentes. Eu posso ter isso aqui. Então, o que eu poderia fazer aqui é selecionar tudo. Estou excluindo isso. Eu tenho aquela caixa lá. E agora, se eu vier aqui com minha ferramenta de seleção. Depois de clicar nele, recebo esse tipo de símbolo estranho aqui Eu gostaria de ampliar , mas são pontos com um pequeno padrão de tijolos E então eu só quero encontrar minha outra caixa. E se eu clicar aqui, agora eles estão vinculados e, na verdade, colocará todo esse tipo aqui. A mesma coisa, eu posso desenhar outro pequeno tipo ali. Basta excluir tudo isso. E então eu posso selecionar isso. Não, selecionar é um pouco complicado. Você tem que ter cuidado e assim mesmo. 6. Truques de mascaramento: recorte versus transparência: Tudo bem, então vamos dar algumas dicas de mascaramento. Então, eu costumava ter uma solução alternativa interessante que eu realmente gostava que me permitia usar tipos editáveis Você vê que esse tipo de zoom é editável. Eu posso mudar isso para o que eu quiser. E o que era legal é que você não podia, você costumava não conseguir colocar uma máscara de recorte tradicional com texto editável em uma foto ou ilustração ou em qualquer fundo de textura, qualquer coisa que você queira misturar Você costumava não ser capaz de fazer isso. Você teria que ter essa solução alternativa no painel de transparência, e eu achei tudo inteligente Mas a Adobe finalmente disse que basta, e eles consertaram o problema. Veja, eu tenho esse tipo editável selecionado e está em cima desta foto Agora, selecionando essa foto e esse tipo, posso simplesmente pressionar o comando sete, e na verdade é tipo editável que está diretamente sobre a foto Então você pode ver desse jeito. Isso é algo que eles realmente mudaram. Recurso super fácil de usar. Você não precisa mexer no painel de transparência A menos que você queira ficar um pouco mais complicado. Digamos que queremos tornar esse tipo vermelho. Bem, selecione-o. Clique em vermelho. Não sei, o que está fazendo? Você pode ver que está estranhamente embaixo, mas tem essa foto na parte superior e não está certa Então, vamos nos livrar disso. Se desfizermos a máscara, agora podemos entrar aqui. Você ainda não pode realmente fazer isso de vermelho porque seja qual for a cor que você fizer isso, não importa porque você está mascarando, então você está de volta para onde estava Então, o que você poderia fazer é agora desenhar, digamos, uma caixa vermelha aqui Certo? E então eu poderia mudar a máscara de opacidade para multiplicar talvez E então eu preciso comandar X para excluí-lo. Agora eu quero selecionar isso. Comande F para colar em cima da foto. Agora eu tenho que ir ao Wire Frame, selecionar todas essas coisas. Comando sete. Ok, agora eu tenho uma espécie de máscara. Mas se eu quiser mudar essa cor, estou usando minha ferramenta de seleção direta. Na verdade, não é porque esses textos são editáveis. Então, não é muito fácil, para mudar essa cor agora, eu tenho que desmascarar tudo, então eu tenho que, você sabe, mudar a cor Estrutura de arame em arame. É um pouco lento, certo? Funciona. Se. Mas gostamos de fazer as coisas mais rápido. Então é aí que o painel de transparência ainda pode ser útil. Tudo bem. Então, aqui está um tipo diferente de massa. Em vez de usar a massa recortada como fazíamos antes, isso nos permitirá fazer algumas alterações como cor, com muito mais rapidez e facilidade E esse é o método antigo que eu costumava usar, mas é melhor para essa instância específica de mudança de cores. Basicamente, obtendo uma tonelada dupla sobre a qual falarei mais em breve. Então eu tenho meu tipo aqui editi e eu tenho minha imagem aqui embaixo Então, o que queremos fazer é basicamente usar um para mascarar o outro de forma transparente. Então, o que vou fazer aqui é pegar essa imagem e pressionar o comando x, que é basicamente cortá-la. Portanto, cortá-lo significa que você o está copiando, mas também o excluindo ao mesmo tempo Vou selecionar o texto do Zoom e vou até aqui e clicar em Máscara. E agora essa parte é muito importante. Você pode ver meus tipos desaparecerem e isso é confuso. Aqui neste pequeno painel, você quer ser capaz de selecionar esse painel direito. Há um pequeno contorno azul. Isso pode ser difícil de ver na tela. Eu vou vir aqui e tenho que clicar neste painel. E agora estou nessa máscara, nessa máscara de transparência. E agora eu vou comandar F. Então eu estou colando a imagem dos cães exatamente Agora, isso vai parecer um pouco estranho. Há clipe, não há clipe, há máscara invertida e não invertida Então você pode deixar isso ligado por um momento, e então vamos voltar. Então, para sair disso, você pode tentar clicar em lugares e não conseguir mais fazer nada. Isso é muito confuso, especialmente para pessoas que não têm experiência com isso Então, a única maneira de sair dessa coisa estranha é voltar a esse painel e clicar nele. E agora estamos de volta. Eu posso fazer edições, posso mover coisas e mudar coisas Agora, o que é muito legal é que, se eu pegar esse tipo editável, ele ainda é totalmente editado, veja Mas se eu mudar a cor dela, você pode ver que ela está mudando a cor da imagem abaixo dela E é aqui que inverter parece muito louco e estranho. Então, vamos desligar esse invertido. E agora você pode ver que estamos vendo basicamente o mesmo resultado que tínhamos antes, mas lembre-se de que tivemos que fazer todas essas etapas diferentes para mudar a cor Agora, com esta versão, ela é editável e a cor é, na verdade, meio viva Então, eu posso simplesmente mudar a cor para o que eu quiser e ver instantaneamente os resultados. Não há confusão. É super rápido e simples. E a outra coisa muito legal sobre isso é a cor, a cor secundária aqui é, na verdade, recortada dessas letras. Então, está mostrando o que está em segundo plano. Então, o que quero dizer com isso é, vamos mudar essa cor de carvão para verde Você pode ver que ele muda instantaneamente a cor do tipo, porque basicamente tudo o que era preto foi realmente recortado desse tipo. Portanto, é uma maneira muito boa, limpa e fácil de fazer algumas alterações e garantir que sua arte tenha uma aparência legal e que seja muito rápida de editar, que é um grande motivo pelo qual eu gosto de usar mapas de transparência quando eles fazem sentido, é claro. Só para realmente enfatizar esse ponto porque isso vai ser muito feio Mas se entrarmos aqui, vamos fazer isso de novo, desfazemos isso e selecionamos isso e deixamos vermelho, e voltamos aqui, refazemos , pegamos isso, desfazemos aquilo OK. Temos mais ou menos a mesma coisa, mas na verdade não, porque isso ainda está usando a imagem completa. Na verdade, isso é cortar essa imagem do tipo. Então, a grande diferença aqui é que, se eu mudar minhas origens, vamos fazer algo como verde Você pode ver novamente aqui, isso está cortando, então você está vendo o verde aqui em cima. Não está fazendo isso. Não tem interação com a cor de fundo. Então, talvez você queira isso, talvez não. Mas não importa o que aconteça, o preto e o cachorro continuarão pretos. Então, deixe-me virar meus vermelhos inteligentes. Se. Veja os cachorros pretos, não importa o que aconteça. E aqui embaixo, com o painel de transparência, os cães mudarão para qualquer cor do seu plano de fundo. Então isso é muito ruim***. Gosto de usar o painel de transparência. Então, aqui eu tenho mais um exemplo. Também estou usando a massa de transparência exatamente pelo mesmo motivo. E isso é basicamente criar um duótono. Então você só tem duas cores mais ou menos. Você tem o verde e o cinza que , na verdade, estão por trás da imagem. Portanto, realmente não importa a cor original da sua imagem . Mas se eu clicar duas vezes aqui, você pode ver que estou selecionando minha imagem agora. E o legal disso é que você pode realmente colocar efeitos na imagem. Então, no meu painel de aparência, você pode ver que eu adicionei esse grão. Então, eu posso realmente esconder esse grão ou simplesmente desligá-lo completamente. E, novamente, é uma maneira super fácil, mas você tem que ter certeza de que agora eu mudei em torno disso. Você precisa se certificar de abrir seu painel de transparência e clicar novamente aqui para sair dele. Você ficará preso na prisão da máscara de transparência para sempre. Mas, novamente, essa é apenas uma boa maneira de garantir que você esteja interagindo costas com os primeiros planos, que é essencialmente o que é um duótono que é essencialmente o que é um duótono É uma imagem em duas cores, muito fácil de editar, muito fácil de mexer, basta ver o que parece legal e interagir do primeiro plano ao plano de Muito diferente de uma máscara de recorte. Tenho certeza de que muitos de vocês nunca souberam a diferença. 7. O projeto do curso: Tudo bem. Então, neste momento, você pode estar se perguntando: qual é o projeto de classe para essa classe? Este é muito simples. Tudo o que eu quero que você faça vá até o projeto da turma e me diga quais foram suas três principais dicas desta aula. Quais são as mais interessantes, idealmente, para que você possa realmente usar em seu fluxo de trabalho daqui para frente? Você pode até me dizer: Ei, achei essa dica um pouco mais chata. Você sabe, todo mundo sabe disso, o que espero que não seja o caso Mas eu adoraria conhecer suas três principais dicas e , além disso, se você quiser, seria legal ver como você pode aplicar pelo menos uma dica dessa aula em um projeto que você está criando ou já criou. Talvez isso mude algo que você já construiu e que agora pode facilitar. Eu adoraria saber basicamente o que você aprendeu nessa aula e o que você achou mais valioso. Acho que será um projeto de classe bem fácil, mas às vezes esses são os melhores, então eu adoraria ver o que vocês inventam. E vamos continuar com a aula. 8. Dicas de forma: Pathfinder não destrutivo: Tudo bem, vamos colocar algumas coisas em forma. Se você estiver usando o Adobe Illustrator, você está usando formas. Você está criando formas, seja o que for que esteja fazendo. Há formas acontecendo. Eu posso dizer. Então, vamos falar sobre edição de formas, maneiras fáceis de fazer algumas alterações. E, claro, coisas que você pode fazer com a ferramenta Caneta. Eu dei uma aula inteira sobre a Pen Tool, então você pode conferir isso no meu perfil. Eu nem tenho certeza se duvido de falado sobre essa parte, então vamos dar uma olhada nisso. O que eu gosto de fazer é que tenho dois estilos muito diferentes. Quando estou ilustrando algo, estou desenhando algo como mostrei anteriormente, não me importo que pareça realmente imperfeito Costumo desenhar no nível profissional, e eu o trago. Parece desenhado à mão. Eu gosto desse visual. Mas quando estou criando logotipos, às vezes eu uso esse estilo, mas muitas vezes eu gosto que os logotipos sejam realmente limpos, precisos e que as pontas estejam muito arrumadas Então, muitas vezes eu volto, especialmente quando chegamos ao a. Quando os clientes aprovarem totalmente tudo, estamos prontos para começar e eu estou apenas configurando os arquivos. Vou tentar tornar os arquivos o mais limpos possível e com o mínimo de pontos possível. Você pode ver essa forma externa aqui, por exemplo , tem apenas quatro pontos. Eu gosto desse tipo de coisa. Eu quero que seja o mais limpo possível. Agora, esse cara tem alguns pontos extras. Você pode ver que está vendo muitos desses widgets de arredondamento de cantos, que faz com que pareçam um pouco mais É muito bom. Não há muitos pontos em excesso, mas há alguns dos quais poderíamos nos livrar, com certeza. Então, geralmente, o que você faria é, se tivesse sua ferramenta de caneta selecionada, você viria aqui e diria: Ei, ok não precisamos desse ponto, então você pode simplesmente clicar nele e se livrar dele, certo? Tudo bem, não é tão ruim. Mas uma coisa pode ser muito irritante. Vamos adicionar um monte. Então, uma coisa que pode ser muito chata é entrar aqui e depois fazer uma manualmente Livre-se dos pontos. É meio chato. Um pouco que eu perdi, você sabe. Então, o que você pode realmente fazer é entrar em uma estrutura de arame e eu selecionar todos esses pontos de uma vez, desse jeito. Eu posso vir até aqui e clicar em Remover pontos de ancoragem, e então todos eles desaparecem de uma só vez Essa é uma maneira mais rápida de removê-los. Isso é muito legal. Mas outra coisa que eu realmente gosto é dizer que venho aqui com minha ferramenta de caneta. Digamos, ok, eu não preciso desse ponto. É excessivo. Obviamente, não posso simplesmente selecioná-lo com minha ferramenta de seção direta e clicar excluir porque basicamente o corta. Agora eu tenho uma linha reta direta a partir desses dois pontos. Isso não é bom. Isso é feio Agora, eu poderia usar minha ferramenta de caneta, e eu poderia fazer o que eu estava fazendo antes, mas você pode ver que ela está realmente mudando a forma. Bem, isso também não é bom. Então, o que poderíamos fazer para tornar a vida um pouco mais fácil, porque você poderia fazer isso. Você pode fazer isso e depois arrastá-las para fora, certo, tentar fazer com que essas coisas pareçam bem limpas com sua ferramenta de seleção direta, sua ferramenta de caneta, tentando recuperar essa forma. Mas outra pequena dica que você pode fazer para realmente tentar é se realmente acessarmos nossa ferramenta de caneta aqui e excluirmos a ferramenta Anchor Point, que é quando você seleciona a ferramenta de caneta, basta pressionar menos no teclado Novamente, se você excluísse isso, a mesma coisa, você não saberia a diferença, mas aqui está uma pequena dica importante. Se você segurar o botão shift, enquanto estiver usando apenas esse sinal negativo, precisará usar o sinal negativo , não o pol principal Segurando a tecla Shift, se eu excluir isso, Illustrator fará o possível para removê-la, mas manterá a mesma forma Você pode ver como funcionou bem lá. Nem sempre funciona tão bem. Se virmos aqui e tentarmos nos livrar desse, por exemplo, você pode ver que a forma realmente mudou um pouco. Você vai ter que aperfeiçoar um pouco mais com essas linhas, como eu estava falando Mas esse é o objetivo: tentar se livrar do máximo de pontos possível. E eu acho que usando essa ferramenta de exclusão Anchor Point. Isso foi um divisor de águas. Novamente, vamos ver isso novamente, replay em câmera lenta. Temos a ferramenta menos, a ferramenta menos Pen, exclua o ponto de ancoragem Mantendo o turno. O que? É perfeito. Nós nos livramos de um ponto inútil. Essa é uma grande vitória em meus livros. Ainda há mais algumas limpezas que precisam ser feitas lá. Vamos seguir em frente. Acho que essa dica é bastante revolucionária. Eu uso o Pathfinder ton. Eu ainda o uso um pouco mais do que a ferramenta de criação de formas. Talvez seja uma coisa da velha escola, mas em certas coisas, eu simplesmente gosto mais da forma como funciona. Mas eu quero que minha arte não seja destrutiva, e há alguns tipos de características ocultas no Pathfinder que você talvez não conheça que podem realmente tornar sua Então, aqui está como eu costumava fazer isso. Vá até aqui, digamos que eu desenhei esse pequeno triângulo. Tudo o que fiz foi com meus guias inteligentes ativados. Eu pego minha penalidade aqui, clico no ponto de raiva, clico nesse ponto de raiva, etc., e então vamos criar uma cor para que você possa ver a diferença E então digamos que eu queira tirar isso daqui, certo? Então eu vou até aqui. Há algumas maneiras diferentes de fazer isso. Você pode tentar mexer com a colheita, mas isso vai fazer o contrário Você poderia tentar menos na frente, e pronto, isso funcionaria Você também pode dividi-lo, desagrupá-los e desmarcá-los Mas você pode ver aqui, essa forma agora está finalizada. É isso mesmo. Não vou recuperar essa peça, a menos que eu entre aqui e edite ou exclua, o que, neste caso, não é tão difícil. Mas é uma decisão permanente que tomamos. Eu realmente não consigo mudar as linhas com facilidade. Mas se eu quisesse que isso fosse um pouco maior, eu teria que, você sabe, realmente mexer com tudo. É dor. Agora, aqui, eu tenho algo muito legal acontecendo. Você pode ver aqui que isso está se movendo, certo? Pode parecer que eu tenho uma forma cinza em uma forma azul, mas eu não tenho. Deixe-me destrancar minhas costas aqui e deixá-las vermelhas. Você vê isso. Está mudando para a cor do meu plano de fundo, porque, até onde o ilustrador sabe, essa é a forma agora É uma grande forma azul, mas isso é porque é uma forma editável Então, o que eu realmente fiz aqui foi voltar agora e basicamente voltar para a mesma coisa que eu tinha antes, certo? Acabei de mostrar como podemos cortá-la e torná-la permanente Você pode ver que na estrutura de arame não há linha aqui. Mas o que poderíamos fazer aqui, em vez disso, normalmente você viria aqui e clicaria em menos, como acabei de mostrar, e então isso seria uma mudança permanente Mas você sabia que, se você segurar o botão de opção, novamente, ele estará no seu PC e clicaremos no mesmo botão. Parece que é permanente, mas se olharmos aqui em wireframe, na verdade não é Agora, uma das coisas mais legais sobre isso é que , se usarmos nossa ferramenta de seleção direta, podemos realmente pegar aquela peça que foi cortada do azul. E agora eu posso realmente mudar o tamanho da peça. Isso é o que eu estava dizendo anteriormente, eu posso realmente torná-lo maior e tirar mais proveito dele. Mas, novamente, até onde o ilustrador vê, tudo isso está cortado. Então, isso é ao vivo. Não é destrutivo. Eu posso simplesmente mudar isso a qualquer momento. Tudo bem. Então, vamos seguir em frente. Então, eu gosto de manter minha arte mais não destrutiva possível, é claro Então aqui eu, você sabe, podemos mudar isso. É fonte de edição ao vivo. E, claro, o plano de fundo. Eu não tenho um derrame, então se colocarmos isso aqui embaixo, você pode ver aqui. Não há derrame aqui. Veja isso. O traço é apenas o plano de fundo. Então, na verdade, está eliminado. Eu vou te mostrar como eu faço isso. É um pouco diferente do que você pode estar acostumado. Uma coisa que eu ainda acho um pouco irritante, espero que tenha ilustrado as mudanças, é que você meio que precisa excluir tudo aqui e depois começar de novo adicionando um novo preenchimento e traçado no Mas alguns de vocês podem estar familiarizados com a ideia de fazer isso e, então, podem realmente adicionar um traçado e torná-lo cinza. Eu o arrastei para baixo. Na verdade, aqui, vamos torná-lo amarelo só para que você possa vê-lo, fazer isso, e então aqui, você pode duplicá-lo Venha até aqui, selecionaremos o próximo e o tornaremos vermelho novamente. Exploda isso. Então você vê que está meio que recebendo a mesma coisa, certo? E então, aqui, vamos fazer com que corresponda à cor do plano de fundo. Mas não é. Ok, então seja o que for, certo? Mas então, se você mudar a cor de fundo, talvez queira que ela seja eliminada. Deixe-me mostrar outra maneira de fazer isso. Agora, podemos realmente usar alguns efeitos dentro do painel de aparência. Então, se formos até aqui para fazer efeito, podemos ir para algo chamado path offset path E aqui podemos realmente compensar o caminho em uma certa quantia Então, é basicamente fazer uma versão maior disso. Mitra versus cantos arredondados. Você vê os cantos arredondados lá? E então você pode jogar com o limite do motor. Normalmente você queria algo bem baixo. Vamos em frente e clicaremos lá. E você pode ver que isso é realmente afetado nesse preenchimento aqui. O que é bom nisso é que você pode realmente esconder isso. Você pode ocultar o deslocamento e, a qualquer momento, voltar e editá-lo Mas o que também é legal é que, se digamos que excluamos isso, vamos revisar um traçado aqui. Vamos adicionar um traço vermelho. Aumente um pouco. E agora podemos fazer exatamente o mesmo efeito em um derrame. Vamos compensar isso e estamos recebendo mais ou menos a mesma coisa Então, usamos as mesmas configurações. Antes de algo assim. Mas você pode ver que há um problema aqui. Veja esses cruzamentos estranhos. Você sabe que parece engraçado. E isso é por causa da minha curnin, certo? Então, se eu explodir minha bunda, não é grande coisa. Se eu tiver minha bunda, tudo apertado assim. Eles estão se sobrepondo. Isso parece feio Bem, é aqui que outro truque em que você pode usar o localizador de caminhos que as pessoas não percebem Então, no meu painel de aparência, se eu clicar em adicionar no traçado, agora ele os adicionará e combinará. E agora, novamente, veja como isso é realmente eliminado desse grupo É uma maneira bem legal de usar o pathfinder novamente no painel de aparência Novamente, tudo é super editável. Se em algum momento você decidir o que é bom em usar o caminho de deslocamento no painel de aparência versus se você foi até aqui e seguiu o caminho do objeto, deslocar o caminho normalmente, então isso é permanente Essa é a configuração em que você está. Por outro lado, agora você pode simplesmente aumentar isso o quanto quiser a qualquer momento. É totalmente editável e, claro, você pode diminuí-lo Você pode alterar se é adicionado, subtraído ou coisas diferentes com o localizador de caminhos, tudo completamente editável Aqui está outro estranho, outro exemplo do painel de aparência A propósito, eu sei que falo muito isso, mas eu dei uma aula inteira sobre a falha de aparência, se você quiser ver algumas outras dicas estranhas Ok, se tivermos isso selecionado aqui, queremos desenhar uma caixa. Normalmente, o que você faria é desenhar uma caixa. Quero dizer, aqui, vamos torná-lo vermelho ao redor. Coloque-o embaixo. Vamos tentar centralizar isso nisso. Parece muito bom, mas temos um problema. Agora a caixa é muito grande, certo? Se entrarmos aqui e tivermos nosso preenchimento definido como vermelho, nosso preenchimento definido como branco, vamos apenas duplicá-lo Vamos fazer um preenchimento vermelho aqui mesmo. Você não pode ver isso porque está diretamente por trás disso. Agora, se formos aqui para fazer efeito, e esse é um efeito bem estranho, converta em forma De várias maneiras, parece uma coisa estranha e inútil de se fazer, mas você pode fazer isso, então vamos fazer isso Clicamos em um retângulo arredondado. Então, o que ele está fazendo é converter esse tipo que diz, clique em mim em um retângulo arredondado por algum motivo Não sei por que você pode fazer isso, mas que é por isso que eu acho. Isso é muito legal. Assim, você pode alterar o raio do canto, alterar a largura Você pode alterar a altura e mudar o que quiser. E, claro, está no painel de aparência, então podemos mudar a cor a qualquer momento. E tudo isso é muito editável. Então, agora dizemos opa, vai exatamente para o tamanho que eu tenho aqui 9. Ativos de biblioteca: redes sociais, logotipos e mais: Tudo bem, então, para qualquer um de vocês definitivamente usuários de alto nível que usam muito o Illustrator, provavelmente já conhece bibliotecas Mesmo alguns de vocês que não são tão experientes provavelmente mexeriam com isso, mas as bibliotecas são realmente muito úteis e há algo que eu uso o tempo todo Na minha aula de velocidade original ministrada no Adobe Illustrator, mostrei uma maneira de inserir alguns logotipos que são usados o tempo todo no painel de símbolos para que você possa retirá-los facilmente e reutilizar logotipos o tempo todo sem precisar abrir Mas agora que eles adicionaram bibliotecas, isso torna a vida muito mais fácil. Então, na verdade, eu posso simplesmente ir às minhas bibliotecas. Posso clicar em qualquer empresa com a qual estou trabalhando e sei que as cores pantone estão ali Eu posso colocar estilos de fonte. Você pode basicamente arrastar praticamente qualquer coisa para aqui. Então, eu tenho diferentes versões de logotipos, ilustrações, qualquer tipo de ativo que estou usando o tempo todo Estão tudo bem aqui, e é muito fácil de acessar. É ótimo para qualquer cliente com quem você trabalha muito. É ótimo para qualquer projeto pessoal. Você pode simplesmente ter tudo super acessível. Você não precisa abrir um arquivo secundário copiar, colar e mover coisas. As bibliotecas são simplesmente loucas, úteis. Uma das minhas coisas favoritas sobre bibliotecas e, novamente, às vezes tenho que fazer design de produção. Então, uma das coisas que eu faço muito são essas placas da cidade. Então, na cidade em que estou, eu tenho esses sinais que eu tenho que fazer. Vou colocar um aqui. Então, aqui está um exemplo de uma, essas são essas placas urbanas que colocadas por toda a cidade. Eles têm todos esses ícones diferentes. Eles dizem: não faça isso ou faça isso, dizendo o que você pode e o que não pode fazer. Mas eu faço isso há anos por esta cidade. Então, o que pode me deixar louco é que eu lido com muitos clientes diferentes e muitos trabalhos diferentes Então, por muito tempo, antes de eu usar bibliotecas, eles diziam: Ei, olha, eu quero essa coisa de fogos de artifício ou qualquer outra coisa Eles vão, eu quero o ícone de fogos de artifício. E então, às vezes, eu tenho esse projeto substantivo qual eu pago. Então, eu viria aqui. Eu digitava fogos de artifício e encontrava, você sabe, um ícone legal que fazia sentido Eu colocaria aqui e colocaria o não nele. E então eles dizem : Não, isso não combina com o que fizemos antes. E então eu diria, tem que coincidir com o que fizemos. Então eu teria que examinar, você sabe, 50 arquivos ao longo de dez anos e tentar encontrar a placa que tinha o ícone exato que eu queria para poder copiar e colar . Foi uma loucura. Era demorado. Isso me deixou louco Mas com as bibliotecas, eu posso entrar aqui agora e digitar fogos de artifício, e aí, sem mais nem menos, eu tenho o ícone, posso trazê-lo, posso dimensioná-lo conforme necessário, e ele está vinculado aqui Então, o que é legal sobre o link é que eu posso realmente entrar aqui, eventualmente Posso atualizar isso e ele o atualizará sempre que eu abrir o arquivo Então, tudo será consistente. Essa é a maneira mais consistente que encontrei de garantir que eles sempre sejam os mesmos, e eu posso simplesmente colocá-los e retirá-los. E sim, esse tipo de coisa torna a vida muito mais fácil. Outra coisa pela qual adoro bibliotecas é que estou fazendo muitos cartões de visita e quaisquer gráficos e outras coisas de veículos, e as pessoas sempre querem ícones de mídia social. Então, agora eu tenho o Facebook, eu tenho a versão mais recente dele Eu tenho Instagram. Você sabe, há uma nova versão do Facebook, você sabe, TikTok, Twitter, X, qualquer coisa Eu tenho todos esses ícones que estou usando o tempo todo. E então eles dizem: Ei, eu só quero o colorido. Boom, eu posso simplesmente colocar isso. Talvez eles queiram uma cor, eu posso trazê-la. Eu posso incorporá-lo. Por alguma razão, ele coloca essa máscara em volta dela, o que pode ser irritante, mas eu posso me livrar dessas máscaras desse jeito E então eu posso simplesmente mudar a cor ou o que eles me disserem. E isso me salva novamente. Não preciso abrir arquivos. As bibliotecas são muito úteis. E a outra coisa bem legal, eu realmente não uso isso com muita frequência. Mas você pode realmente convidar outras pessoas para entrar em sua biblioteca, para que você possa realmente compartilhá-la dessa forma. Então, isso é muito útil. Se você clicar pequeno ícone de hambúrguer aqui. Ao criar sua biblioteca, você pode importar uma biblioteca que outra pessoa lhe enviou. Você pode exportar essa biblioteca, como eu disse, pegue-a. Convide pessoas para obter o Link. Há muitas coisas diferentes que você pode realmente fazer. Então, isso é muito legal. Você pode configurar isso e depois compartilhar com um amigo para que vocês economizem tempo um ao outro. Então, sim, muito útil. Eu recomendaria que você usasse bibliotecas para qualquer coisa que precise constantemente e abra outros arquivos ou arraste O Locus é um grande problema, como eu disse, nas redes sociais. Todos esses exemplos mostraram que as cores são úteis. Você pode criar paletas de cores, embora possa tê-las em amostras. Mas o que você quiser fazer é vincular tudo às bibliotecas e acessá-las de outros dispositivos. Acho que eles funcionam com as versões do seu iPad. É muito útil. Confira as bibliotecas com mais frequência. 10. E agora?: Tudo bem. Muito obrigado por participar da aula. Eu realmente espero que vocês tenham gostado. Espero que você tenha aprendido alguma coisa, seja qual for o seu nível de habilidade. Sei que me movo rápido em alguns pontos, e talvez haja uma dica que você já conhecia para que eu possa ficar entediante, mas é difícil definir um nicho exato do tipo de pessoa Então, estou tentando oferecer um pouco de algo para todos, mas focar mais nos usuários avançados e intermediários. Então, se você gostou, definitivamente deixe um comentário. Isso realmente ajuda a turma a contratar, mostrar às pessoas que vale a pena assistir. E ao fazer isso, isso me dá um pouco mais de dinheiro para que eu possa fazer mais aulas e publicar mais conteúdo para você. Então, é muito grande. Por favor, deixe um comentário e, definitivamente, acesse meu perfil do Skillshare e clique em seguir acesse meu perfil do Skillshare e clique em Em algum lugar desta classe, você poderá encontrar meu perfil e acessar esta página, e haverá um botão em algum lugar por aqui onde você pode clicar em seguir. Você também pode acessar skillshare.com slash R slash Crusoe Design Co, soletrar exatamente assim S R U SOE Design Co. Você não precisa do período no final. Claro, você também pode me seguir no Instagram. Estou na Crusoe Design Co. Estou na maioria das mídias sociais dessa forma e, o mais importante , também estou no YouTube, mas não tenho publicado muito conteúdo, mas é algo que pretendo fazer mais. O mesmo acontece com o Reels no Instagram. E, claro, é gratuito e há muitos tutoriais lá. Então, vou tentar fazer mais. Eu realmente espero que vocês me sigam, dêem uma olhada, interajam comigo porque eu preciso de alguma motivação. Se você gostou desta aula, espero que confira mais algumas das minhas aulas. A maioria das minhas aulas é no Adobe Illustrator, mas eu ensinei algumas outras coisas, como criação profissional, design, photoshop, coisas dessa natureza Mas se você não gostou dessa aula, obviamente você acha que deveria recomendar. Obviamente, acho que você deveria conferir meu curso de velocidade do Adobe Illustrator Essa é a aula original. Tem um monte de dicas diferentes que ainda são muito úteis, e acho que vale a pena conferir. Na mesma linha, e talvez eu também faça uma sequência dessa aula, estão minhas ações para economizar tempo na classe Adobe Illustrator As ações podem ser muito úteis. Eu ainda os uso constantemente. Na verdade, eu uso, eu acho, provavelmente, 99% das ações que usei naquela aula. Eu ainda costumo ficar, e provavelmente já se passaram oito anos desde que eu dei aquela aula. Então, definitivamente vale a pena conferir. Eu ficaria surpreso se você não encontrasse algum conteúdo útil lá. E tenho certeza de que vi algumas pessoas copiarem algumas ideias que eu tive lá e agora usam em seus próprios tutoriais Mas tudo bem. É assim que funciona no ramo de tutoriais. A partir daí, talvez você queira conferir a classe de ferramentas de caneta, se não estiver familiarizado com coisas assim, ilustração minha. Provavelmente, a maioria dessas classes, novamente, cria formas vetoriais melhores. Esse é um pouco mais voltado para iniciantes. Mas há muitas classes diferentes. Se você percorrer, espero ver mais coisas nas quais está interessado Eu adoraria que você os desse uma olhada e, com certeza, se certificasse de que, se viesse até aqui , acessasse o botão Seymore, e ainda mais aulas aparecerão para ver se há alguma que lhe interesse Então é isso. Espero que tenham gostado da aula. Mais uma vez, eu sei que disse isso pela primeira vez, mas eu realmente espero que você tenha gostado. E espero ver você novamente em breve na próxima. Clique em Seguir e você saberá quando eu publicar ou me seguir nas redes sociais, e provavelmente ambas seriam muito legais. Tudo bem, pessoal, espero que tenham gostado. Falarei com você mais tarde.