Rotulação simples em procreate | Sarah Raquel | Skillshare

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Rotulação simples em procreate

teacher avatar Sarah Raquel, Artist & Designer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      1:23

    • 2.

      Projeto de aula

      2:53

    • 3.

      Exercício de animação

      11:15

    • 4.

      Efeito escrito à mão

      10:20

    • 5.

      Efeito de cor

      9:55

    • 6.

      Efeito de salto

      8:03

    • 7.

      Exportando e salvando

      13:58

    • 8.

      Aula de bônus: fazendo o upload para o GIPHY

      4:24

    • 9.

      Considerações finais

      0:51

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

56

Estudantes

3

Projetos

Sobre este curso

Sobre o curso

Oi lá amigo criativo, bem-vindo; eu estou tão feliz que você está aqui! Sou Sarah, um artista e designer e estou tão animado para mostrar meu processo de criação de letras animadas simples usando o aplicativo Procreate

Este é um curso amigável para iniciantes, como eu vou te caminhar em cada passo de meu processo. Incluí as paletas de cores de cada um do projeto demonstrado no curso se você quiser seguir o acompanhamento, mas sinta-se livre para usar qualquer paleta que você quiser. Você pode encontrar o download de arquivo .swatches, localizado na guia "Projetos e recursos".

No final deste curso, você terá três projetos de animação divertidos que você pode compartilhar, além de ter um bom entendimento sobre como a animação funciona no Procreate.

Tudo o que você precisará para o curso em um iPad, um estilete, (eu vou usar meu lápis de maçã) e o aplicativo Procreate.

Tudo pronto?  Tenho certeza de que sim, vamos começar! :)

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Sarah Raquel

Artist & Designer

Professor

Hello there, welcome, I'm so happy you're here! I'm Sarah, an artist and designer from the beautiful Texas Hill Country. I work from my tiny art studio, and you'll usually find me with a pencil in hand, sketchbook in the other, and a big ol' cup of coffee.

What you'll learn from my Skillshare classes:

I LOVE creating, and I especially love helping others learn and grow on their creative journey! Here you'll find a collection of art & design classes using the iPad. My favorite thing about digital art is that you can literally create from anywhere, anytime; and with so many digital possibilities, the sky's truly the limit. Plus, I love giving freebies and resources in my classes, so...if that sounds like fun, join me and let's get st... Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

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Transcrições

1. Introdução: Olá, amigos criativos. Bem-vindo à aula. Sou Sarah. Sou artista e designer. E nesta aula, mostrarei meu processo para criar letras animadas simples no aplicativo Procreate. Gráficos em movimento e vídeos estão se tornando cada vez mais usados e estão começando a ser vistos em todos os lugares, como em aplicativos sociais, gráficos da web, marketing e mensagens, para citar alguns. Começaremos com um exercício de animação para entender como a animação funciona no Procreate. Em seguida, passaremos a criar três tipos de letras e efeitos de animação atraentes. Ao final desta aula, você terá três projetos animados divertidos que poderá compartilhar. Além de ter uma boa compreensão de como a animação funciona no Procreate, tudo o que você precisa para esta aula é um iPad, uma caneta. Vou usar meu Apple Pencil e o aplicativo procreate. Você está pronto? Vamos começar. 2. Projeto de aula: Para seu projeto de aula, crie um ou todos os efeitos de letras animadas demonstrados em sala de aula. Experimente palavras ou frases diferentes e brinque com paletas de cores para criar animações divertidas e atraentes. Para fazer o upload de um projeto de classe. Iremos logo abaixo deste vídeo. Certifique-se de que estamos na guia de projetos e recursos. Depois, podemos clicar em Criar projeto. E é aqui que enviaremos nossos projetos de aula. Assim, podemos dar ao nosso projeto uma imagem de capa. Você adicionará um título de projeto. E então, aqui, tocaremos nas imagens para enviar nossos projetos da nossa biblioteca de fotos. Você pode adicionar quantos quiser. Se quiser, você pode adicionar uma descrição do projeto que seja totalmente sua. Depois de definir tudo, podemos clicar em Publicar. E seus projetos devem aparecer na galeria de projetos logo abaixo da classe. Agora vou mostrar como baixar o recurso da aula. E algo importante a observado é que você precisará estar em um navegador da web e não no aplicativo Skillshare para acessar o download. Estou usando o Google Chrome como meu navegador. Então, eu incluí uma paleta de cores para esta aula, mas fique à vontade para usar qualquer paleta de cores que você quiser. Iremos logo abaixo deste vídeo, verifique se estamos na guia de projetos e recursos. Aqui você verá um arquivo Dots Swatches. E esse é o nosso arquivo de paleta de cores Procreate. Vamos clicar nisso. E ele abrirá em uma nova guia. E você pode ver o arquivo aqui embaixo. Clicaremos em baixar e abriremos em. E selecionaremos nosso procriar. E sua paleta de cores será baixada automaticamente no aplicativo Procreate. E você pode encontrá-lo em seu painel de paletas. E sempre coloca a nova paleta de cores baixada na parte inferior. Podemos simplesmente mover isso até o topo. Agora, você está pronto para usar sua nova paleta de cores. 3. Exercício de animação: Vamos começar com um exercício divertido para que possamos nos familiarizar com funcionamento da animação no aplicativo Procreate. E dessa forma, posso revisar todas as configurações com você. Começaremos com uma tela totalmente nova. Basta tocar no botão de adição para se inscrever aqui. E descobri que 1.000 por 1.000 pixels é um ótimo ponto de partida. Sempre podemos ajustar o tamanho da tela posteriormente, ou você pode fazê-la do tamanho que quiser. Vou começar com 1.000 por 1.000 pixels. Então, vou me certificar de que estou em pixels. E então vou digitar 1.000 por 1.000. E então vou me certificar de que estou em 300 DPI. Para o perfil de cores. Eu vou usar RGB para esta aula. Agora eu posso tocar em Creta. Durante toda a aula. Vou usar o pincel mono que vem com o aplicativo Procreate. E você pode descobrir isso tocando em sua biblioteca de pincéis. E se você for para a caligrafia, encontrará o pincel mono line. Portanto, para este primeiro exercício, não vou adicionar uma cor de fundo. Então, vou me certificar de que estou em uma camada em branco. E eu vou animar uma bola saltitante. Então, vou apenas desenhar um círculo. E isso representará nossa bola saltitante. Agora eu posso ativar meu assistente de animação. E você tomará suas ações e se certificará de que está no Canvas. E aqui você verá que diz Animation Assist. Vamos ativar isso. E você pode ver esse pequeno menu aparecer. E isso é para todas as suas configurações de animação. Então, vou começar mostrando como adicionar novas molduras. Portanto, lembre-se de que sempre que adicionarmos uma nova moldura do menu aqui embaixo, ela nos dará uma moldura em branco, então não há nada nela. Como você pode ver, os quadros se correlacionam com as camadas. Então, cada novo quadro é uma nova camada. Se você quiser adicionar molduras em branco, basta adicionar uma nova moldura para sua próxima moldura aqui embaixo no menu. Ou eu vou excluí-los. Também podemos adicionar uma nova moldura no painel de camadas. E você verá que isso adiciona um novo quadro à nossa animação. É um pouco como a linha do tempo aqui embaixo. Ou se quiséssemos duplicar a bola saltitante, simplesmente deslizaríamos para a esquerda e clicaríamos em duplicar. E isso nos daria uma nova camada duplicada, que seria uma moldura totalmente nova com nossa bola saltitante. Vou deletar isso por enquanto. Agora. Nós tocamos aqui em Configurações. Você pode ver que temos algumas coisas. O primeiro será nosso loop, pingue-pongue e uma tacada, e é assim que nossas animações se moverão. E eu vou te mostrar que uma vez que criemos uma animação, tudo fará sentido. Esses serão seus quadros por segundo. Portanto, quanto mais alto você tiver seus quadros, mais rápida será a animação. E quanto mais baixos você tiver seus quadros, mais lenta será a animação. Agora temos uma moldura de pele de cebola. E deixe-me mostrar como isso funciona. Então, se duplicarmos essa camada e a movermos para cima, você pode ver que há uma versão mais leve da nossa bola saltitante. E essa é uma ótima referência. Assim, você sabe exatamente onde está sua moldura inferior ou sua camada inferior. Assim, você sabe exatamente onde colocar seu próximo elemento ou seu próximo elemento ilustrado. Então, se voltarmos para as molduras em forma de cebola aqui, eu gosto de colocá-las no máximo, porque isso significa que elas mostrarão cada quadro. Mas você pode limitá-lo a talvez você só queira que uma moldura abaixo apareça ou talvez apenas porque eu goste de ver todas as minhas molduras de uma só vez. Então eu coloquei no máximo. Então essa é a opacidade da casca da cebola. Como você pode ver. Ele fica mais claro ou mais escuro dependendo de onde você quiser. Eu costumo deixar por volta dos 35. Eu só queria ser uma camada leve por baixo como guia. Então é assim que vai se misturar. Saiba, se você conseguir ver, como será a mistura da moldura de cebola. Assim, você pode ver a moldura de cebola atravessando a camada sólida com a qual você está trabalhando. Ou você pode desligá-lo e só o verá levemente por baixo, mas nada aparecerá no seu quadro com o qual você esteja trabalhando. Isso é o que significa mesclar a estrutura primária de mistura. E então, é claro, você pode mudar a cor da casca da cebola, que é essa camada mais clara. Normalmente, deixo como padrão que é essa cor acinzentada clara. Essas são as configurações para assistência de animação. Eles são muito simples e simples de usar. E vamos examiná-los conforme ilustramos que tudo fará muito sentido quando começarmos a criar algumas animações. Então, vou voltar ao meu painel de camadas e excluir essa camada duplicada que criei anteriormente. Temos nossa bola saltitante original. E eu vou centralizar isso agora. Então, vou clicar aqui neste pequeno ícone de seta. E onde tirar fotos. Vou me certificar de que meu encaixe e magnetismo estejam ativados. Agora eu posso simplesmente centralizar minha pequena bola saltitante. E eu quero que minha bola saltitante desça, suba e desça e suba e desça. Então, vou me certificar de que está no centro e na parte inferior. Isso é perfeito. Então, agora vou adicionar uma nova moldura. Eu não quero uma moldura em branco como essa. Não quero redesenhar minha bola saltitante, só quero fazê-la subir. Então, neste caso, vou simplesmente excluir esse quadro de piscar extra adicionado e duplicar minha bola saltitante original. Eu quero usar a mesma bola. Eu só queria subir um pouco, então vou clicar em Duplicar. E então, novamente, vou clicar aqui no meu pequeno ícone de seta. E eu posso movê-lo um pouco para cima. E como você pode ver, a coisa boa com a moldura de cebola é que eu posso ver exatamente onde está minha camada inferior. Então, eu sei mais ou menos para onde movê-lo e eu meio que quero que esteja na metade. Agora vamos fazer exatamente a mesma coisa. Vou duplicar agora minha nova camada porque quero que ela suba um pouco novamente. E então eu posso simplesmente trazer isso à tona. E você pode ver, você pode começar a ver todas as suas cascas de cebola. E é por isso que eu gosto de deixá-lo no máximo porque não quero ver apenas o que está embaixo dele. Quero ver todas as minhas cascas de cebola uma só vez para saber exatamente onde colocar minha bola saltitante e isso me dê uma ideia de como ficará minha animação antes de testá-la. Vou continuar duplicando a bolinha saltitante. E essa será a camada no topo. E pode ter sido, vamos apenas movê-lo um pouco para cima. E podemos fazer isso até ficarmos satisfeitos com o quão alto queremos que seja. Não quero que vá muito, muito acima. Oh, talvez mais um. Eu acho que isso é bom. Agora podemos testar nossa animação para ver se precisamos adicionar mais camadas retirar camadas ou ajustar alguma coisa. Aqui, tocaremos em play. E você pode ver que está indo devagar. Então, vamos querer corrigir os quadros por segundo. Então, vou para minhas configurações. É aqui que podemos jogar com a velocidade ou a lentidão que queríamos ir. E como você pode ver, se você colocá-lo, ele vai muito rápido. E se você descer, vai ficar muito lento porque haverá um quadro para cada segundo. Portanto, essa é a preferência , dependendo da velocidade com que você deseja que sua animação seja executada. Acho que cinco parecem muito bons. Então é para isso, vamos jogar com essas configurações. Então, o loop vai continuar até o fim uma vez e depois voltar ao início, até o início e voltar ao início. O pingue-pongue vai e volta e vai e volta. E para os propósitos dessa bola saltitante, vamos usar pingue-pongue porque queremos que ela pareça estar pulando para cima e para baixo e para cima e para baixo. Um tiro só passa por isso uma vez. Então, vamos parar depois que chegar ao fim. Portanto, sabemos com certeza que usaremos pingue-pongue para esta animação. Clique em jogar e tudo mais. Eu vejo isso no pingue-pongue. Acho que queria ir um pouco mais rápido. Então, vou tocar em Configurações e vou aumentar meus quadros por segundo. Acho que gostei do jeito oito x. Esse é o básico da animação em Procreate. E se você quiser pará-lo, basta pausá-lo, ou você pode simplesmente jogá-lo assim. Vou fazer uma pausa por enquanto. É assim que o Animation Assist funciona no aplicativo Procreate. E eu vou continuar exportando e economizando no final. Depois de animar todos os defeitos de nossos textos, brinque com as configurações. Experimente fazer esses pequenos efeitos de bola saltitante. Você pode se familiarizar com o funcionamento do Animation Assist. E agora vamos passar para nossa primeira animação com letras. Te vejo na próxima aula. 4. Efeito escrito à mão: Para nosso primeiro projeto, vamos criar esse tipo de efeito de letras cursivas manuscritas. Então, vou mostrar como criar esse efeito de animação em que parece que estamos escrevendo a palavra Olá. Vamos apenas voltar para nossa galeria. Criaremos um novo Canvas. E, novamente, usaremos 1.000 por 1.000 pixels a 300 DPI. E nosso perfil de cores será RGB. Agora podemos tocar em Criar. Para este projeto, usaremos uma cor de fundo. Então, vamos ao nosso painel de camadas e tocaremos na camada que diz cor de fundo. E eu vou pegar essa cor rosa claro. E agora vou escrever meu texto, minha camada de texto base. Então, vamos nos certificar de que estamos em uma nova camada em branco. Vamos pegar nossa cor azul escura. E, novamente, usaremos apenas o pincel mono line para este projeto. E como estou escrevendo algumas letras, vou ativar algumas guias apenas para me manter consistente com minhas letras. Vou tocar no meu painel de ações, ativar o Guia de Desenho e não precisamos ajustá-los. Eles estão lá apenas para garantir que permaneçamos consistentes. Eu posso ajustar o tamanho do pincel. Não queremos que seja muito grosso ou muito fino. Você pode brincar com isso e ver o tamanho que você gosta para suas letras. Vou para o meio e vou fazer com que meu pincel fique com cerca de 45%. Então, vou dizer a ela a palavra olá em uma espécie de estilo cursivo. Nada extravagante, nada complicado. Basta escrever a palavra olá em uma espécie de letra cursiva. Não se apresse e deixe algum espaço entre as letras. Você não quer que eles estejam todos confusos porque vamos deletar cada letra individualmente. Então, queremos dar um pouco de espaço no meio. Agora que temos nossa palavra escrita, se virmos alguns pequenos ajustes que queremos fazer, esta é a hora de fazê-los porque essa será nossa camada base. Então, vejo algumas coisas que quero suavizar. Então, vou diminuir o tamanho do meu pincel. Vou suavizar o 0 nesta pequena peça aqui. E o l está aqui. Aqui, um pouco. Vamos ver. Acho que isso parece bom. Agora vou centralizar minha palavra no Canvas. Então, vou tocar aqui no meu pequeno ícone de seta. Certifique-se de que o encaixe e o magnetismo estejam ativados. E eu posso simplesmente centralizar a palavra na tela. Você verá essa pequena cruz amarela aparecendo quando você colocar sua palavra bem no meio da tela. Agora podemos desmarcar e agora podemos nos livrar do nosso guia de desenho, pois não precisaremos mais deles. Agora temos nossa camada de texto base. Agora podemos ativar nosso Animation Assist. Então, novamente, iremos ao nosso painel de ações e ativaremos a assistência de animação. Temos nossa camada de texto base e vamos apenas duplicar essa camada. E é aqui que começaremos a apagar cada letra individual. Parece que escrevemos à mão como se estivesse sendo escrito à mão. Então eu vou para minha nova camada. Vou pegar minha borracha e deletar esse primeiro pedacinho aqui. Agora, vamos duplicar a camada que acabamos de excluir, apagar esse pequeno pedaço e duplicá-lo. E eu não vou apagar as letras da próxima. Então, certo, onde o L encontra o falso, apagaremos o OH, desse jeito. Agora podemos duplicar essa camada e excluiremos o L Next. Certifique-se de que obtemos todos os pedacinhos. Porque às vezes, se você for muito rápido assim, você pode pular pequenos pedaços. Queremos garantir que todos os pequenos pedaços sejam excluídos. Não há peças pequenas quando terminamos nossa animação. Portanto, não se apresse e certifique-se de obter todos os pedacinhos. Vamos apagá-lo para nossa próxima carta. Agora podemos duplicar essa camada e apagar nossa próxima letra. Certifique-se de pegar todos os pedacinhos. Vamos duplicar isso. Agora vamos substituir o e. Claro que todas as peças foram excluídas. Vamos duplicar essa camada. E eu vou deletar o h e vou deixar esse último pedacinho. Eu me aproximo para ter certeza de que toda a área azul da minha idade é assim. E veja, isso é o que eu quero dizer. Você não quer deixar pedacinhos assim. Portanto, certifique-se de ter todos os seus pequenos pedaços excluídos. Chegue perto para ter certeza. Isso parece bom. Agora, nosso último pedacinho, essa pequena cauda aqui, então vamos apenas duplicá-la e deletar esse pedacinho aqui. Agora que terminamos nossa palavra inteira, excluímos todas as letras individuais. Podemos testá-lo. Então, vou tocar em Jogar. E está indo um pouco rápido. Então, vamos apenas, para nossos quadros por segundo. C, provavelmente por volta das quatro. Vamos tentar isso. Isso parece bom. A única coisa é que está indo para trás em vez de um quatro. E eu vou te mostrar como consertar isso para que fique bem. Mas queremos que nossa palavra pareça ir da esquerda para a direita. Então, vamos fazer uma pausa em. E o que teremos que fazer é trocar tudo sozinhos. Essa camada se torna nossa primeira camada aqui embaixo. E essa primeira camada se tornará nossa última camada no topo. Então, vamos tocar em nossa camada na parte superior. E vamos simplesmente colocá-la abaixo todas as nossas camadas para nos tornarmos nossa primeira camada. Eu gosto de deixá-la selecionada, deslize o dedo para trazer minha próxima camada. Agora vou até minha camada no porão superior e colocá-la logo acima dessa camada. Então, vou tocar nisso para saber onde levar. Minha próxima camada ficará logo acima da camada superior aqui. Eu trago este aqui em cima. Toque nesse. Coloque este logo acima daquele. Toque nele. Agora vou colocar esse acima daquele e tocar nele. A mesma coisa para cada um. Acho que temos todos eles, então vamos testá-los. Isso é muito melhor agora, como você pode ver, está indo da esquerda para a direita. Parece que está sendo escrito, mas acho que precisa ser um pouco mais rápido. Vamos tentar cinco quadros por segundo. Acho que isso parece muito bom. Parece que estamos escrevendo nossa palavra à mão. Olá. É assim que você faz o efeito de letras manuscritas. Ela simplesmente vai devagar cada letra, excluímos cada letra e depois organizamos as camadas para trazer nossa primeira camada para cima e nossa última camada para baixo. Então parece que está indo da esquerda para a direita. Para nosso próximo projeto, trabalharemos em nossos efeitos semanais de letras. 5. Efeito vislumbrante: Para nosso próximo projeto, criaremos esse efeito de texto ondulado. E eu vou te mostrar como criar esse estilo de animação aqui. Então, voltaremos à nossa galeria. E, novamente, usaremos nosso Canvas, 1.000, 1.000 pixels. E adicionaremos uma cor de fundo para este projeto. Iremos ao nosso painel de camadas. E, novamente, tocaremos na camada de cor de fundo. E vou selecionar essa cor amarela clara como nossa cor de fundo. Agora vamos nos certificar de que estamos em uma camada em branco, e essa será nossa camada de textos. Novamente, vou usar nosso pincel monolínico para meu texto. Eu quero usar essa cor azul mais clara. Eu vou selecionar isso. E como estamos escrevendo textos, vou ativar meus guias de desenho para me ajudar a manter a consistência com minhas letras. Então, vou ao meu painel de ações, certificar de que estamos no Canvas e ativar nossos guias de desenho. Agora, para este texto, eu o quero um pouco mais grosso. Então, vamos ver. Acho que vou manter meu pincel em torno de 50%. E agora vou deixar que ela fale. Vou escrever a palavra olá, mas fique à vontade para usar qualquer palavra que você quiser para escrevê-la. Isso vai ser apenas um estilo de caligrafia, nada extravagante ou complicado. Então, vou usar minha grade como guia para minhas letras e o espaçamento entre minhas letras. Então, posso começar escrevendo minha palavra. Vou apenas escrever minha palavra aqui. Simples assim. E agora é a hora de ajustar qualquer coisa e eu vou ajustar o espaçamento entre minhas letras. Essa é nossa camada de texto base, então queremos ter certeza de que a obteremos exatamente como queremos. Vou apenas fixar o espaçamento entre minhas letras e depois centralizar minha palavra na tela. Então, novamente, vou me certificar de que minha foto esteja ativada e posso simplesmente enviar minha palavra para incontáveis, desse jeito. E isso parece bom. Agora que tenho minha camada de texto, posso criar minha camada de ilustração com o pequeno chapéu de cowboy. Então, vou ao meu painel Layers e criarei uma nova camada acima da minha camada de texto. E eu vou pegar essa cor marrom do meu paladar. E então eu posso desenhar um pequeno chapéu de cowboy acima dessa palavra. Nada extravagante. Vamos apenas desenhar um pequeno chapéu de cowboy simples acima do nosso texto. Simples assim. Agora podemos centralizá-lo na tela e ajustá-lo com nosso texto. E isso parece perfeito. Então, agora queremos combinar as duas camadas. Então, vamos unir essas duas camadas para criar uma camada. Agora que temos a camada base R1, vamos centralizar nosso gráfico na tela. Então, novamente, clicarei no meu ícone de seta, verificarei se meu encaixe está ativado e colocarei meu gráfico em camadas. Você verá a mira amarela aparecer quando meu gráfico estiver centralizado na vaca. Isso é perfeito. Agora que terminamos nossa camada base de texto e ilustração, podemos desativar nossas guias. Vou simplesmente desligar meus guias de desenho. E agora estamos prontos para animar nosso gráfico. Vou, novamente, acessar meu painel de ações e ativar a assistência de animação. Então, como você obterá um efeito de oscilação é que traçaremos essa camada base muito levemente, muito suavemente, para que possamos criar uma pequena variação acima dela para uma pequena variação acima dela para criar um leve efeito fraco. Então, vamos querer criar uma nova camada em branco acima da minha camada base. Então você pode adicionar um novo quadro no menu aqui embaixo, ou você pode adicionar um novo quadro do seu painel de camadas aqui em cima. Agora vou pegar a cor do meu texto, essa cor azul. Certifique-se de que estou na minha nova camada em branco. E eu vou apenas rastrear minha palavra. E você quer simplesmente, você não quer ir muito ao extremo assim. Você quer chegar o mais perto possível da carta que está embaixo, mas não quer que ela seja exatamente a mesma. Isso é o que dará esse pequeno tipo de efeito semanal. Vamos apenas traçar nossas letras embaixo. Farei isso com cada letra. Agora que terminei minhas mensagens, farei exatamente a mesma coisa. Para a ilustração. Vou pegar meu chapéu de cowboy. A cor é marrom. E, novamente, estou exatamente na mesma camada do meu texto. E vou traçar meu chapéu de cowboy. E você pode ver como há apenas uma pequena diferença entre minha camada base e minha camada atual na qual estou trabalhando. E é exatamente assim que queremos que pareça. Agora que terminamos essa camada, vamos adicionar mais um quadro ou camada do painel de camadas. Vou apenas adicionar uma nova moldura em branco e fazer exatamente a mesma coisa. Vou começar com meu texto, vou pegar minha cor azul. E, novamente, vou apenas rastrear minha palavra. Agora vou pegar minha cor marrom para o meu chapéu. Isso parece bom. Então, agora que temos todas as nossas camadas concluídas, podemos testar nossa animação. Então, vou pressionar play aqui embaixo. E isso parece bom, mas é um pouco rápido, então vamos diminuir nossos quadros por segundo, então tocaremos em Configurações. E está em 15 quadros por segundo no momento. Então, eu vou baixar ver como ficam cinco quadros por segundo. E essa é a preferência, dependendo da velocidade com que você deseja que sua animação seja executada. E isso parece bom. Você também pode jogar com as configurações aqui e ver se prefere loop ou pingue-pongue. E eu acho que prefiro o loop, mas você pode escolher o que você preferir. Então é assim que você cria esse tipo de efeito de texto semanal com elementos ilustrados. Para nosso próximo e último projeto, mostrarei como criar um efeito de letras saltitantes. 6. Efeito saltando: Para nosso projeto final, mostrarei como criar esse efeito de letra saltitante super divertido. Então, iremos à nossa galeria e criaremos uma nova tela, 1.000 por 1.000 pixels. E, novamente, escolheremos uma cor de fundo para este projeto. Então, vamos ao nosso painel de camadas, tocaremos na camada de cor de fundo e eu escolherei essa cor rosa claro. Agora, para este projeto, usaremos uma fonte. Então, vou me certificar de selecionar a cor da minha fonte antes de começar a usar minha fonte. Então, eu quero essa cor rosa mais escura. Agora vou para o meu painel de ações. Vou tocar em Adicionar e depois em Adicionar texto. Agora eu posso escrever no meu Word, você pode escrever em qualquer trabalho que quiser. Vou digitar a palavra incrível. Agora posso selecioná-lo porque quero fazer alguns ajustes. Eu quero usar uma fonte mais grossa. Então, vou usar essa fonte chamada impact, que vem com o aplicativo Procreate. E eu sei que quero que todas as minhas letras sejam maiúsculas para que eu possa ativar isso e aumentaremos tudo isso. Quero dar um pouco de espaço entre minhas letras, então vou brincar com o kerning de um pouco de espaço entre as letras. Então, eu tenho 13,6% para o kerning e 43,8 para o tamanho das letras. E eu gostei disso. Vou tocar em Concluído. Agora que vejo, adorei a aparência. Adoro o tamanho e o espaçamento. Eu posso rasterizar essa camada. Vou tocar nas minhas camadas, tocar na minha camada de texto e tocar nas listas. Portanto, não é mais uma camada de texto editável. Agora está em elementos ilustrados no meu painel de camadas. Assim, posso centralizá-lo no meu Canvas e faremos a mesma coisa que fizemos com nossas outras animações. Certifique-se de que minha foto esteja ativada e apenas centralize minha palavra na vaca. E isso é perfeito. Então, vou ao meu painel de camadas, sempre nos dando uma camada extra inicial. Estamos adicionando uma camada de texto ou fonte. Então, vou apenas deletar essa camada. Eu não preciso disso. Agora eu tenho minha camada de texto base e isso é perfeito. Então, agora precisarei duplicar essa camada base sete vezes, além dessa camada base que eu tenho. Então, isso será um total de oito camadas e tudo fará sentido quando estivermos trabalhando em nossa animação. Mas, basicamente, é uma camada por cada letra. Então, vou duplicar isso várias vezes para um total de oito camadas. Aqui estão 1.234.567,8. Deveríamos ter oito camadas. Você sempre quer duplicar quantas camadas houver letras e mais uma extra como camada base. Agora que temos tudo isso, estamos prontos para começar a animar nosso efeito. Vou até meu painel de ações, tocarei em Canvas e ativarei meu assistente de animação. E também vou ativar meus guias de desenho porque vamos criar limites para nossas letras. E queremos que todos eles atinjam a mesma área quando aumentarem a consistência. Então, vou começar com minha camada inferior, que é minha primeira camada. E começaremos com nosso a e faremos com que ele aumente. Então, vou tocar nesse pequeno símbolo S e ter certeza de que está à mão livre. Nenhuma dessas outras configurações deve estar apenas na mão livre. E deveria estar no azul. Azul no símbolo de adição. Vou apenas desenhar em torno da minha idade. Vou trazê-lo até esta linha aqui. E é por isso que eu tenho meus guias ativados. Então, sabemos que todas as nossas letras atingirão essa linha aqui. Agora eu posso desmarcá-lo. Então, terminamos com essa camada. Agora vamos para nossa próxima camada e faremos a mesma coisa com o W. Então, novamente, vamos desenhar ao redor do nosso cabeçalho, colocá-lo na mesma altura do a. E eu posso desmarcá-lo. Agora vamos para nossa próxima camada, exatamente a mesma coisa com o E, e faremos isso com cada uma de nossas letras. Farei isso com o S. Agora o 0, M e, finalmente, o E. E então você terá uma camada no topo em que nada será feito com ela. É exatamente como digitamos no início. Portanto, sua camada deve ficar assim e você pode ver onde cada uma de nossas letras salta para cima e, em seguida, nossa camada base sólida de textos que não foi editada. Então, agora vamos testar nossa animação e tocaremos em play. E isso parece muito bom. Está indo muito rápido. Então, vamos diminuir nossos quadros por segundo. Então, vá para nossas configurações e vamos diminuir isso. Novamente, é preferência, como você quer, quão rápido você quer que seja. Vamos ver. Acho que gosto de seis quadros por segundo. E, novamente, você pode ver se gosta de pingue-pongue, que vai para frente e para trás e para frente e para trás. Mas eu gosto do loop, gosto que ele comece e siga linha reta e depois comece de novo no início e vá direto. Agora que temos isso, podemos nos livrar de nossos guias de letras, todos esses guias em segundo plano. Então, vou simplesmente desligar meus guias de desenho. Agora. Vou jogar para ver se estou feliz com os resultados finais. Eu acho que parece ótimo. Isso é simplesmente perfeito. Para nossa próxima lição, mostrarei como exportar e salvar todos os nossos projetos animados. 7. Exportando e salvando: Nesta lição, mostrarei como salvar e exportar nossos projetos. E também mostrarei como compartilhar e usar nossas animações. Aqui, nossos projetos originais que criamos em nossas aulas anteriores. E vou duplicar cada um dos nossos documentos porque quero uma cópia mestra. Se eu fizer alguma edição ou cortar o tamanho da tela, quero ter certeza de que posso voltar aos meus arquivos originais. Então, vou deslizar para a esquerda e tocar em duplicar. E como você pode ver, ele me dá um arquivo duplicado do meu projeto original. Então, eu vou fazer isso com cada um dos nossos projetos. Agora que temos uma cópia de cada uma delas, podemos, podemos começar a editar e compartilhar nossas animações. Então, vou tocar em nossa cópia do primeiro projeto de efeito escrito à mão. E eu quero cortar o tamanho da tela para que ela fique bem próxima da minha palavra. Vou tocar no meu painel de ações e nos certificaremos de que estamos no Canvas. E aqui mesmo, onde diz Cortar e redimensionar, vamos tocar nisso. momento, estamos em nosso tamanho de arquivo original de 1.000, 1.000 pixels. Então, vou reduzir o tamanho da minha tela para perto das minhas letras. Não vou ter nenhuma medida exata nem nada. Vou apenas aproximar bem da minha palavra Olá. Então isso parece muito bom. Então, agora vou tocar em concluído. E como você pode ver, é por isso que criamos um arquivo duplicado. Portanto, sempre podemos voltar ao nosso arquivo original se precisarmos alterar algo ou referenciá-lo. Agora que redimensionei meu Canvas, estou pronto para exportar como GIF. E primeiro mostrarei como exportar como GIF e depois mostrarei como exportar como um vídeo curto, por exemplo, Instagram Reels. Portanto, temos todas as camadas que criamos anteriormente e nossa cor de fundo. Agora, para os presentes, gosto de criá-los sem uma cor de fundo, para poder usá-los como adesivos para minhas histórias ou gráficos da web. Eu posso simplesmente desligar minha cor de fundo aqui. E como você pode ver, é apenas minha palavra olá, em um fundo transparente. Agora vou tocar no meu painel de ações novamente e tocar em Compartilhar. E como você pode ver aqui na parte inferior, é aqui que economizaremos para nossos gráficos em movimento, se tivermos opções. E vou usar apenas o GIF animado e os tipos de arquivo MP4 animado. Então, vou começar com nossos gifs animados e vou tocar neles. E aqui temos algumas configurações. E você pode decidir se são aqueles que estão indo devagar ou muito rápido. É aqui que você ainda pode jogar com seus quadros por segundo. Se quiser mudar alguma coisa do original em que o tínhamos, vou deixar em cinco, onde o tínhamos pela primeira vez. Mas se você perceber que quer mudar isso um pouco, você pode consertar isso aí mesmo. Eu sempre deixo as outras configurações como estão. Eu apenas me certifico de que estou na resolução máxima e que você pode dar um plano de fundo se desligar, desligar o transparente. Ou podemos deixá-lo com um fundo transparente. E é aí que você faria isso aqui com esse pequeno botão aqui. Com um plano de fundo, sem plano de fundo, ou você pode fazer isso no painel de camadas, como fizemos. Tudo parece bom. Então, agora eu posso aproveitar as exportações. Eu só quero salvar isso no rolo da minha câmera. Então, vou tocar em Salvar imagem. E agora, se formos ver nossas imagens, é difícil ver, mas está aqui. Você pode ver que ele o salvou com um fundo transparente e eu vou te mostrar como usá-lo como um adesivo para histórias do Instagram daqui a pouco que você possa ver como funciona. Nós salvamos isso. Podemos voltar ao aplicativo Procreate e essa é uma maneira de salvá-lo. Ou também podemos salvá-lo acessando nossa galeria. Toque em Selecionar, toque no arquivo e clique em Compartilhar. E, novamente, tocaríamos aqui onde diz GIF animado. E é o mesmo menu que aparece. Nós podemos fazer exatamente a mesma coisa. Então, essas são as duas maneiras de salvar como um GIF animado. Agora vou mostrar como economizar se você quiser economizar para, digamos, um pequeno vídeo para histórias do Instagram ou algo parecido. Então, vou falar sobre nosso efeito de alô semanal. E pense nisso como um curta-metragem em stop-motion quase em que você deseja ter vários quadros pequenos para criar um vídeo longo e mais longo por alguns segundos. O Instagram não suporta. Estou postando apenas presentes, a menos que seja um adesivo. Então, vamos ter que converter essa pequena animação um pequeno vídeo com pelo menos 6 s. Então, vamos para o nosso painel Layers. E vou renomear minhas camadas porque vamos duplicar todas as nossas camadas várias vezes para criar um pequeno vídeo. Vou renomeá-los e me certificar de mantê-los em ordem. Vamos querer mantê-los em ordem. Então, vou apenas numerá-los 123. Então, todos sabem exatamente em que ordem todas as minhas camadas devem estar em uma tupla. Então eu vou renomear esse um para dois. E então serão três. E eu fiz isso. Então, quando eu duplicar minhas camadas, sei exatamente em que ordem elas estarão. Não podemos tirá-los de ordem. Queremos que eles permaneçam sempre nessa ordem. Agora vou deslizar para a direita em todas as camadas que quero selecionar porque queremos duplicar todas elas de uma vez para que possam ficar em ordem. Se tivermos todas as nossas camadas selecionadas. E uma maneira muito rápida e fácil duplicar minhas camadas e mantê-las todas dentro. Na mesma ordem, você selecionará todas as camadas que deseja duplicar. Agora você tocará na camada superior e arrastará para fora. E quando você vê o sinal de adição ligado, nós o deixamos pra lá. E, como você pode ver, ele foi duplicado na ordem certa. Então 123123, vamos fazer isso várias vezes mais. Podemos criar um vídeo mais longo, de cerca de seis segundos. Selecionaremos nosso novo grupo de camadas e faremos exatamente a mesma coisa. Segure e arraste para fora. Eu vou fazer isso provavelmente mais oito vezes. E então eu posso compartilhar como um pequeno vídeo. Ok, eu acho que isso é bom. Temos todas as nossas camadas duplicadas e elas estão na ordem certa. E sabemos disso porque rotulamos todas as nossas camadas desde o início. Então você pode simplesmente voltar e verificar. Vamos garantir que seja sempre 123123, até o topo. E agora montamos um pequeno vídeo. Agora estamos prontos para exportar como um vídeo curto em vez de um GIF animado. Você tocará em nossas ações. E desta vez, vamos tocar em MP4 animado e garantir que esteja na resolução máxima. E, novamente, se você quiser alterar seus quadros por segundo, aqui é onde você pode fazer isso. E eu quero deixá-lo onde eu o tenho. Agora eu posso clicar em Exportar. De novo. Vamos salvar em nossa câmera rolante aqui embaixo, onde diz Salvar vídeo. Agora podemos conferir em nossa galeria de fotos. E, como você pode ver, ele nos deu um vídeo de sete segundos. E agora podemos compartilhá-lo em nossos Instagram Reels ou como um vídeo em algum lugar. Então, isso nos dá 7 segundos. E se você quiser tornar seu vídeo mais longo, você continuaria duplicando suas camadas como fizemos. Então, agora vamos salvar o resto dos meus projetos como gifs animados e vídeos curtos. Vou acelerar o processo e você poderá me ver trabalhando em cada um dos tipos de arquivo. Agora que salvei todos os meus tipos de arquivo, estou pronto para seguir em frente e usar meus elementos animados e mostrarei como usá-los como no adesivo do Instagram. Agora, mostre como compartilhar suas animações como um adesivo de história do Instagram. Então, vamos criar uma nova história. E eu tenho essa foto dessa xícara de café. E eu quero usar a animação que diz Olá em um estilo escrito à mão. Vou voltar para minha galeria de fotos. E essa é a animação que eu quero compartilhar. Então, clicarei no botão Compartilhar e, em seguida, tocarei aqui, onde diz Copiar pasta. Vou voltar para a nossa história no Instagram e colá-la aqui embaixo. Então, vou tocar nisso. E agora eu posso redimensioná-lo para torná-lo menor ou maior e posicioná-lo onde eu quiser. E é assim que você usaria esses adesivos para suas histórias, I'm Stories ou em qualquer aplicativo social. O Fit precisa de um adesivo animado fofo. Se você quiser compartilhá-los como reais, é aí que você usaria os vídeos. Criamos esses vídeos curtos. Vamos apenas criar uma nova bobina. E nós escolheríamos nosso vídeo. E então podemos compartilhá-lo dessa forma. Você também pode enviá-las como mensagens de texto divertidas. Então, vou te mostrar isso rapidamente e vou enviá-lo para mim mesmo como exemplo. Então, você irá até a pessoa para quem deseja enviar mensagem de texto aqui para ver as fotos. E então você pode simplesmente escolher o GIF animado se quiser enviar. E eu posso simplesmente enviar isso. E é uma forma realmente única e divertida de enviar mensagens. Vou deletar este porque basta enviá-lo para mim duas vezes. E é assim que você o compartilharia em mensagens de texto. E são muito divertidos porque você pode salvá-los e usá-los como gráficos da web ou em seus aplicativos sociais ou como adesivos animados divertidos. 8. Aula de bônus: carregando para o GIPHY: Nesta lição bônus, mostrarei como enviar seus novos gifs animados para o Giphy. E isso é ótimo. Se você quiser que eles possam ser pesquisados por meio aplicativos sociais como o Instagram. Eu vou para o Giphy e você vai querer criar uma nova conta por meio do Giphy. E depois de configurar tudo isso, podemos enviar nossos presentes. Vou tocar em Carregar. E então usaremos um arquivo GIF. Então, vamos apenas clicar nisso. E então usaremos nossos presentes da biblioteca de fotos. Então, vou selecionar meu arquivo GIF e clicar em Adicionar. E isso nos levará a essa nova janela. E podemos ver nosso presente aqui. Garantiremos que esteja em público, para que possa ser pesquisado. E então adicionaremos tags. E isso é importante porque é isso que o torna pesquisável. Então, adicionaremos palavras descritivas que representem nossos dons. Então, quando alguém estiver pesquisando, ele aparecerá na pesquisa. Então eu posso escrever coisas como Hello. Eu sei escrever um roteiro. Saudações. Tente pensar em coisas que representem nosso presente e use algumas palavras descritivas. Então, talvez à mão e escrito. Olá e escrito. Então, você deve escolher coisas que acha que alguém poderia pesquisar e torná-las muito descritivas. Então, depois de fazer todas as suas tags, podemos tocar em Carregar para fornecer um anúncio como uma fonte de URL ou qualquer outra coisa. Eu simplesmente deixo assim. Então, vou clicar em Carregar para o Giphy e ele está sendo carregado. E agora está disponível no Giphy e pode ser pesquisado por meio de aplicativos sociais ou mensagens. Agora, lembre-se de que isso às vezes demora um pouco. Às vezes, leva 24 horas para ser pesquisado na barra de pesquisa. Mas quando estiver pesquisável, podemos acessar o Instagram e criar uma nova história. Usaremos nossa xícara de café. E agora ele deve aparecer em nossa barra de pesquisa. Depois de fazer o upload, podemos encontrar nossos presentes. Aqui estão alguns presentes que eu criei anteriormente. E se você quiser que ele seja pesquisável apenas por meio de uma pesquisa, como dizer olá, você precisará de uma conta de artista. E eu vinculei alguns links muito úteis sobre como se inscrever para um artista, o que conta. Você pode encontrar esses links logo abaixo deste vídeo na descrição da guia Projeto e recursos. Mas acredito que se você não for verificado como conta de artista, ainda poderá acessar seus presentes digitando o at e seu nome de usuário, então menos meu nome. Você ainda deve conseguir acessá-los com o ato, mesmo que não esteja na conta verificada do artista. Mas o bom de ter uma conta verificada por artista é que você não precisará digitar seu nome e digitar seu nome. Você pode simplesmente digitar , por exemplo, café. E ele apareceria automaticamente. Seu GIF apareceria aqui se você usasse a tag café em seu GIF. Então é assim que você enviaria seus presentes para o Giphy. E, novamente, vinculei alguns recursos úteis na guia de recursos abaixo deste vídeo. Se você quiser dar uma olhada. 9. Considerações finais: Muito obrigado por dedicar tempo e participar da aula. Espero que você se divirta criando alguns novos efeitos de letras animadas no aplicativo Procreate. Eu adoraria projetos de animação incríveis para idosos. Portanto, não se esqueça de compartilhar seu trabalho na galeria do projeto. Lembre-se de se divertir e ser criativo. Mal posso esperar para ver o que você vai criar. E se você tiver alguma dúvida, não hesite em perguntar. Você pode postar sua pergunta na guia Discussões e a encontrará localizada logo abaixo deste vídeo. Obrigado novamente, e nos vemos na próxima vez.