Transcrições
1. Apresentação do curso: Oi, meu nome é Esther, e sou um artista profissional em
aquarela. Eu me especializei em aquarela
floral. Hoje, vou te
ensinar a
pintar essas lindas linhas
botânicas. Esta classe é adequada
para todos os níveis e iniciantes são bem-vindos
a participar desta classe. Vou levá-lo da recomendação de
cores para lavagem variegada, tons de
preto e branco. Fomos presos uma pétala de
rosa por pétala. E vou
apontar onde dar mais destaques e sombreamento para o centro da versão
ampliada da opinião de rosa para que
você possa ver claramente. Por fim, terminarei a
aula ensinando pintar as linhas com a técnica de
levantamento de pinos. Espero que tenha gostado da minha aula e coloque esta linda
rosa comigo.
2. Materiais artísticos: Meu anexo em PDF estava
mostrando todos os pinos, pincéis e papéis
necessários para esta classe. E falando sobre os papéis, seria bom usar pelo
menos um papel de algodão 50% porque você poderá
ver o sangramento muito bem. Mas se você estiver usando papel de
celulose, você não conseguirá a boa reunião. E seria muito
frustrante se você usar um papel 50% ou
100% algodão. Mesmo para a prática, você
poderá
ver os efeitos e
resultados de uma boa reunião.
3. Progresso de rosas de rosa botânicas do passado para o presente 2: Olá, bem-vindo à aula de telhados
botânicos. Antes da aula, ou seja, vou mostrar algumas
das rosas botânicas
que eu pintei. Esta peça é recente. Deixe-me voltar a cinco
ou seis anos atrás. Acho que essa é uma das
primeiras peças que eu fiz. E eu pinto com
um editor de recifes. Gosto tanto que
faço estampas para eles. Eu o exploro e pinto mais rosas botânicas
com tons diferentes. E eu também pintei essa
peça botânica com mais ângulos. Adoro como as cores
ficam sutilmente ativadas. Recentemente, há dois anos, pintei uma grande regra
botânica pois queria
imprimir meus próprios cortes. Essas outras rosas que
aprenderemos hoje. Então, vamos entrar na
nossa aula agora.
4. Vídeo de Rosa botânica Como desenhar o Rose passo a passo: Então, antes de
prosseguirmos com a pintura, vou mostrar a vocês como
desenhar as regras botânicas. Mais uma vez, você
terá um PDF passo a passo, várias etapas, e eu
os estou dividindo em pequenas partes. Então, para o primeiro passo, começamos
com o número nove. Eu desenho nove e desenho uma sombra. Em breve você
descobrirá o que é isso. Outro loop para a etapa três. E estou criando uma bolsa pequena. Para o quinto passo, eu desenho
outra pequena pétala aberta, se for uma sombra, esta
mais cheia e mais próxima. E depois outras três pétalas. Para a etapa 678, eu
desenho outra pétala, que descrevo como se
parecesse com um ano. Essa é a minha maneira de me referir. No lado direito, desenho
outras pétalas abertas, que também parecem um ano. E esta é a etapa nove, caso você
não esteja seguindo. Passo dez, eu desenho mais
três pétalas. Mais tarde, darei um
nome às pétalas, que também está em Imprimir. E você pode se
referir a ela facilmente quando estou falando sobre quais
pétalas estamos pintando. E acabamos de
terminar a etapa dez. Então, vamos seguir em frente. Este é o centro da rosa. Estou adicionando uma pétala fornecida. Aqui. Vou desenhar duas pétalas grandes, B e C. Então, depois de desenhar
essas duas pétalas grandes, edito em outra
pétala que estou no meio. Agora você pode ver que estou
adicionando pétalas intermediárias. E, novamente, entre esses dois, B e I, eu desenho
outra grande pétala. E entre b e k, eu tenho outro vetor, L. para o lado direito. Entre a CNI, desenhei
outra pétala grande. Então, há muito
pectus acontecendo. E na parte inferior entre k e eu teremos um grande peitoral. E agora veremos
a forma geral novamente. Acho que deveria ter
um fator H menor aqui. Então, para equilibrar, tenho
outro Pepto D. menor. Bem, acho que minha rosa parece bem
decente depois de desenhá-la. Então, eu gostaria que você praticasse o
desenho dessas regras por cerca de dez minutos em
um ****, perguntando muito. Estou fazendo isso em um papel de impressão
normal depois de desenhar as regras. E se você estiver satisfeito
com a aparência, transfira para papel
aquarela e nós os
pintaremos colhidos por pétalas. Divirta-se.
5. Rosa botânica tonal rosa 2: Certo. Antes de prosseguirmos com nossa
primeira prática do fator, deixe-me mostrar as linhas de toner preto
e branco. Tudo bem. Essa é
a impressão colorida. Em preto e branco, você
pode realmente ver claramente qual é a ferramenta Docker, qual é o tom médio e qual é o tom mais claro. Tenho certeza de que você pode
ver isso com muita clareza. Então, estou apenas
apontando para você aqui. E aqui. As outras se adaptam, essas
outras doutrinas. E tudo isso. Estou apenas
mostrando algumas amostras. Essas três linhas não
representam apenas tratar os gêmeos. Então, agora estou apontando
mais tons mais escuros. Ao pintar os
papéis, você saberá quando precisará desenhar a mistura rosa
mais escura. E para a ferramenta de carne, na verdade,
ela é criada quando dois
tons mais escuros ou são misturados. Então, esses são os tons intermediários. Também temos
destaques como esse. E talvez eu te mostre
uma impressora colorida. São a maioria brancos, mesmo com cores muito
claras, e todas essas linhas aqui também
são destaques. Então, quando você vê que
é muito tranquilo, não
estamos realmente
adicionando pessoas brancas. Nós simplesmente não estamos usando nenhum pino. Água. Então,
lembre-se das diferentes ferramentas. E então você está tendo dificuldade em
diferenciar as ferramentas. Basta usar isso como referência.
6. Técnica de vídeo de rosa botânica, lavagem variada 4: Então, vamos dar o
primeiro passo: o pino do credor, a lavagem
variegada. Eu desenhei pimenta e agora estou aplicando uma camada fina de
água sobre essa pétala. O papel que estou usando
é 100% algodão. Então, ele para na água muito rápido. Ao pintar isso,
sugiro que
não trabalhemos com um ventilador
diretamente acima de você. Isso é Shimmy Rose Madder. Estou misturando uma rosácea de valor ligeiramente
médio. Eu amo esse rosa vibrante. E espero que você tenha
feito suas amostras para. Então, esses são os participantes do Rose
Madder. Se você quiser obter
uma cor mais sutil, misture, roseira
e ceramista PIM. Para proteômica. E esse é um valor mais leve e tente pastar perto
da linha do lápis. Então, quando soltamos os
pinos da esquerda para a direita, você deve ver um H de
algodão macio como este. E com a água, a tinta se espalhou muito rápido. Então essa é minha camada superior. Gosto de dar profundidade
às áreas de recuo. Agora estou citando meu papel um pequeno tubo para permitir que
a tinta flua para baixo. Muito rápido. Eu viro o papel para
o setor oposto, trabalho na minha pétala inferior. Estou soltando alfinetes na
parte inferior da pétala. Quando um lápis é molhado,
você pode ver que os pinos são
muito mágicos, não é? Estou adicionando profundidade
novamente e inclinando um pouco
o papel para
permitir que os pinos fluam para baixo. Lave meus alfinetes e coloque
o excesso de água sob Soviete e segure meu
pincel um pouco mais baixo. Eu misturo as duas idades. A área de Brenda, este é um valor médio e o centro
aqui é o destaque beta. Na verdade, pintamos. Estou usando meu número dois, carregamento de escova
redonda com madder de
rosas e a
dor da louca ainda está semi-seca. Estou adicionando linhas TIN porque sabemos que as rosas
têm veias finas, não se preocupe. Estou feliz com a forma como as linhas dos
sábados circulam. Na verdade, estamos
trabalhando em um Petr. Certifique-se de que seu
pincel não esteja muito molhado com mais profundidade nas áreas
recortadas com cera de rosas. Então, aplique os pinos aqui. Bem, terminamos
com essa pétala. Espero que você dedique
algum tempo para praticar. Então, até a próxima lição.
7. Pétalas de vídeo rosa botânica N a L: Então, estamos de volta
pintando Pet to n. Tenho certeza que você se
divertiu pintando isso. E agora estamos realmente
entrando na pintura real. Você deve
praticar o suficiente antes de começar a pintar este anisol, você não deve olhar para
ele novamente. Então, eu forneci a você
uma impressão colorida. Consulte isso também. Como mencionei, isso
é o que fizemos. E eu vou colocar um alfinete
e outro aqui, algo para anotar. As pétalas
ao redor das linhas nas entradas de dados. E, na verdade, todas as pétalas
têm uma influência mais leve. E aplique o valor médio misto, permitindo que o pH se espalhe
da esquerda para a direita. Inclinando meu pessoal
um pouco mais alto, os pinos voaram para baixo e eu aprofundo as áreas recortadas
novamente para obter mais profundidade. Agora você pode ver esse
lindo sangramento. Eu amo a aparência disso. Lembro-me que após essa etapa, tenho que lavar meu pincel novamente, colocar o excesso de água e segurar meu pincel para misturar os caroços. Ao segurar a escova, porém, a água da minha escova, se houver, não está
fluindo rapidamente. Que pintura, essa
grande pétala aqui, você precisa observar que não
deve pintar as
pétalas ao lado dela. Se o pentapeptídeo não estiver seco, pode ficar confuso. Você deve ir até Petals m, só para verificar se
o canto está seco. Esta pétala é durável. O custo é algo
que aprendemos. Tão grande de água novamente, muito bem, garantindo que a água não vá
além da linha do lápis. Essa área recortada
tem muito sombreamento. Então eu virei meu
papel muito rapidamente novamente e soltei o pino
da esquerda para a direita. Já que minha ferramenta de pincel tem Pin. Agora eu lavo meu pincel, toco no excesso de água e os soviéticos seguram meu pincel um pouco
baixo e misturo os pinos. Lenny, de acordo com o
contorno das pétalas. É assim que desce. Mais uma vez, gostaria que você
se referisse às minhas impressões coloridas. Agora podemos nos mover para acariciar a chave. Eu tenho graça. Quais são os outros pinos de
aplicação de pétalas como anteriormente? Saiba mais sobre as áreas de indentação. E as
áreas não recortadas causarão menos dor. Depois disso, lave o pincel
novamente, PEP em excesso de água. Abaixe seu pincel novamente para
misturar as duas idades. Envie o lápis levemente para que você possa realmente
ver os destaques. Novamente. Terminamos o fator k novamente. Agora passamos para
as pétalas menores, as pétalas D e o
menor pectus. Gostei da importância, como você pode se referir à minha impressão. Escova de
mistura muito, muito leve. Eu aplico na área envidraçada e apenas misturo
como no prazo do aluguel. Sem lavar minha escova. Gosto de ter um
pouco mais de sombreamento. Eu apenas adiciono, mas apenas tome nota para
não exagerar. Então, o jogo padrão. Em seguida, passamos para
outro vetor menor. O. Loucamente, você está sem água novamente, observe as áreas para aplicar
mais pinos nas áreas do indentador. Então, esses vão nesses dois. E aqui está a
área recortada. E esses. Então, lavamos rapidamente o excesso de água
e o soviético
e
seguramos o laço da escova. Nós misturamos isso. Esta é uma ferramenta muito pequena, iluminada pelo
Pacto. Mais uma vez,
termine este Pepto. E vamos acariciar o GI
graciosamente com água novamente. Aplique sua mistura de luz mais
nas áreas recortadas e menos
nas áreas menos controladas. Essa é a técnica
que você precisa para lembrar qual pintura. Novamente, segurando meu pincel para
misturar as duas idades. Acho que
terminamos com pequenas pétalas. Agora vamos para mim. Você disse que mais fácil trabalhar com Pepto com
base no que
aprendemos com pétalas n
na lição anterior. Aplique mais pinos nas áreas
recortadas. Novamente, consulte
sua impressão colorida. Existem algumas áreas recortadas. Já que é longo. Estou aplicando um pouco mais de profundidade algumas áreas recortadas novamente. Então agora eu misturo os pinos. O que é disparado
sobe, emprestando-os. Na verdade, eu
perco essa parte. Então, preciso adicionar mais
pinos para formar a forma. Olhando devagar. Em seguida, passamos a
acariciar o g. Aplicando uma camada de água novamente e misturando a luz pagando
uma área recortada. E, novamente, misturamos levemente. Então você pode ver que
toda a pentose lado de fora é muito, muito clara. Agora estamos nos mudando para Petr L, que é um latch Petr
e tem uma bebida latina. Então eu tenho que me preparar. Minha graça azul, uma fina
camada de água novamente. E aplique mais
pinos de valor médio na área do inventor. Este patch aqui, pois também
é um pacote grande. Não coloco mais alfinetes na segunda
camada antes que ela seque. Aplicação da técnica úmida sobre úmida. Você está familiarizado com isso? Agora voltei para
aplicar na parte inferior da pétala e nas áreas de
recuo novamente. Aqui e aqui. Enquanto
ainda está molhado, lavo meu pincel, toco no excesso de água e soviético, você vê que continuamos repetindo o mesmo processo e técnicas. E espero que você tenha se
lembrado disso. Tire o pincel para
misturar levemente o pino. Anteriormente, eu mencionei
sobre a tonalidade azul. Então, agora estou pegando
a lectina do boom. Aplique levemente e misture os pinos em algumas áreas
e misture densamente. Acredito que terminamos esse
padrão para esperar que você veja que há destaques em todos os meus pimentões
que pintamos. Me diverti pintando isso.
8. Pétala de pintura por pétala B: Agora estamos pintando os
animais de estimação A, B
e C. E até mesmo esse Petr, que parece um ano, que mencionei na
minha aula anterior. Deixe-me dar as boas-vindas a Pat para ver. Eu tenho um prato, uma fina
camada de água, melhor ver. E estou aplicando minha mistura de
maior valor na área do
indentador, que é essa tigela, que requer muito mais
pinos e forma aqui. E essa outra parte recortada, e essa parte onde
há um pouco depois aqui e aqui. E muito rapidamente,
eu lavo meu pincel e tirei meu pincel de cima
para baixo. Os pinos de mistura. Podemos associar de
trás para frente à mistura. É assim que acontece. Os pinos aqui eu gostaria editar mais ****
nesta enquete novamente. Para essas pétalas, veja
o que ainda está molhado. Eu deveria pegar a caneta
aqui para criar um brilho. Agora terminamos de ver o pet to e moverei o
vetor b. Mais uma vez. Observe que você precisa aplicar mais folhas e fixar
nessa parte. Então eu aplico o esmalte novamente. Ok, estamos prontos para lançar nosso mix de maior valor aqui
e virar seu papel. Aplicará os pinos. Anote esse poste aqui. Como eu não derrubo os pinos. Aplicando pinos nessas áreas
mais recortadas, possuindo e adicionando um
pouco mais de pinos aqui. Lave rapidamente e
bata
novamente em excesso de água e misture esta pétala. Olhando muito rapidamente
para ver esse efeito. E sim, estou
varrendo e
pegando as tintas para criar
a coisa brilhante. Estou mostrando. Você pode ver esses. Sinto que preciso de mais forma
na parte inferior da pétala. Também adicionando um
pouco de azul. Um pouco aqui e aqui. A sombra e arrume mais lençóis. E então eu somo mais. E tenho certeza de que
você pode ver que as pétalas de rosa estão
entrando em forma agora. Como mencionado, às vezes você
pode obtê-los muito bem, mas às vezes por causa
do momento, a mistura pode
não ser tão boa quanto esperamos escrever
para esta peça que Petraeus
saiu muito bem. O potro parece muito 3D. O segredo é que estou
usando pessoas em risco. Agora eu percebo que tenho
uma linha hash em cada um, o que pode
acontecer com alguns estudantes. Então, preciso trabalhar nisso
mais tarde, quando estiver seco. Sofá, problemas.
Voltando a Petr, veja novamente, como você pode ver, que as cores depois de secar ficam mais fracas. Esmalte novamente. Chamamos essa
técnica de úmida sobre seca. Muito mais pinos neste jogo de tabuleiro e nas áreas recortadas. E vou misturar
com meu pincel limpo e úmido. Novamente, seu pessoal e varrer seu pincel é apenas o que você
está sombreando com um lápis. Mas agora estou misturando
com meu pincel. Então, estou muito satisfeito
com a aparência agora. Vamos seguir em frente. Agora, acaricie a chave. Eu gostaria de
trabalhar com perus de estimação novamente da aula anterior. Como o pino
ficou muito mais fraco
após o overbooking do
baixo listrado. E agora eu coloco uma lata de
azul semelhante na área recuada. Eu sinto que essa forma de pastar o livro Spector é pequena
e gerenciável. Acho que amo a aparência agora. Então, agora estou voltando
a essa linha de hash novamente. Usando minha escova plana clean them. Quem adorou os pinos que
formam a linha de hash? Como mencionei, às vezes isso acontece
com alguns estudantes. É assim que você pode alterá-lo. Então, eu mencionei que isso é
como corrigir essas linhas de hash. Bem, finalmente, estamos trabalhando no padrão
que parece um ano. Lisa Lee da água. E estamos aplicando
a questão da água sobre onde você está
aplicando mais pinos. Tenho certeza de que agora você já sabe
onde aplicar mais pinos. Ótimo. Você adivinha corretamente. Sim, está aqui. Então, reduzimos
um valor maior da mistura de dor aqui, aqui e aqui. Verificando o recuo, apague novamente e solte mais
pinos novamente para obter mais folhas. Mais uma vez,
limpamos a escova úmida descascamos esse caminho. E, ao mesmo
tempo, trabalhei na mistura com
a
reserva de traços de cima para baixo. Bem, você pode realmente
ver um pequeno ano aqui? Tenho certeza que você sabe. Agora
vamos passar para Petr I recentemente de água
novamente e
aplicar rapidamente um valor médio de
mistura de pinos na área recortada. Oi Bill, identifique-os. E virando meu papel para aplicar
na parte inferior do Pepto, acredito que você esteja familiarizado com as etapas de
pintura de lavagem variegada. Agora, depois de lavar o pincel, você mistura as bordas. Como eu. Percebi que há uma equipe azul e trabalho
nela depois que ela estiver seca. Verifique as áreas em que você
precisa adicionar mais planilhas. Acho que aqui. Acho que está aqui. Acho que estou satisfeito
com esse padrão. Agora estou trabalhando nesse
poste que está abaixo do padrão. Usando um valor alto, vou direto para fixar essa parte sem
envidraçar com água. E basicamente pintando essa área com meu alto valor de mistura de pinos. Agora precisamos adicionar mais
ovelhas na área em forma de V. E algumas das áreas recortadas dessa parte das
linhas são bem escuras. Então você pode ver que
as regras botânicas estão se revelando lentamente. Agora, vou voltar para um
pequeno Pepto, eles misturados. Acho que essa pequena
pétala aqui, penta engate, aplique uma cobertura de água
novamente e um valor leve de mistura de pinos na área indiana e com um
pincel limpo é provável. Agora, vamos passar para os peptídeos, que são observados
os etas algumas vezes
após o envidraçamento aplicado
pinos no recuo. Novamente, acredito que estamos muito, muito familiarizados
com isso agora. Mas se for sua
primeira vez pintando, continuarei repetindo os passos. Reaplique os pinos nas áreas em que
precisamos de mais sombreamento. Acabei de me referir ao meu toner. Se você precisar. Chegue até. Em seguida, passamos para o animal de estimação para ver
qual deve ser preparado para comer. Aplique a graxa novamente e solte valor médio misturado aqui
e aqui, e algumas áreas recortadas e misturando levemente com
meu pincel limpo e úmido, este pincel está baixo. Agora vamos acariciar a camada
cristalina da água novamente. E com um valor de luz de P, aplicamos na inclinação e
depois apagamos a parte superior e inferior. Então, finalmente, concluímos
uma parte principal de nossas regras e passaremos para o centro da rosa
na próxima lição.
9. Centro de vídeo rosa botânica do Rose Ok 2: Então, vamos começar
no centro da rosa, que é apenas essa parte. Mais detalhes
no centro da rosa. Eu sugiro que você use
o pincel número dois e depois use o número
seis para as orelhas maiores. Aplique uma cobertura de água novamente
e deixe cair o perileno marrom. Essa parte aqui é muito escura. E como ainda está molhado, não
vou trabalhar primeiro nas pétalas
ao redor. Então eu andei
nessa parte externa colocando uma camada de água. No início da aula, mencionei que todas essas
linhas também são destaques. E então estou deixando
alguns espaços em branco intencionalmente porque as rosas
têm uma espessura de estanho, embora não sejam éticas. De volta a esta pétala, arranque-as encontre seu laço
nesses cantos em forma de V. Agora olhamos para o outro lado, certificando-se de que o
centro esteja seco e soltando pinos
nesse outro canto. Estou adicionando mais forma
com perileno marrom. Lembre-se, há
uma linha fina aqui. Portanto, garanto que você não toque ao
aplicar mais Grécia. No caso de ficar confuso. Esse caminho deve
ter mais PM e essa área recuada para essa
parte deve ter mais ****. E vou soltar mais
pinos e cérebro. Lembre-se de que o
traço da marca é de H a H.
Preciso adicionar um
pouco mais de rosa
nessas áreas ligeiramente recuadas. Essa parte aqui é
na verdade essa parte. Eu acredito que deveria estar seco agora, essa pequena pasta aqui é tão pequena que eu preciso
mudar para o número dois, escovar, aplicar algumas
folhas aqui e aqui. Consulte minha estampa de rosas. Um pouco mais de pinos na linha
telefônica para obter mais profundidade. Espere até que ele seque. Vou voltar ao número seis novamente e soltar
mais pinos aqui. E aqui. Aqui em Fayette, senti
mais dor por mais lençóis. Vamos misturar novamente. E todos os alimentos
precisam de mais lençóis. Agora vamos ver isso: adicione um esmalte completo e solte os pinos para mais folhas
na área de recuo. Essa é a sobreposição
de outra pétala. É por isso que precisamos de sombreamento. Vou
misturar rapidamente essa porção. Então agora você pode ver
o falso direito? Agora estamos trabalhando
em outra pétala completa, jogue a Grécia novamente e adicione mais
pinos para sombrear. Na verdade, estamos
concluindo nossa fila em breve. Estou trabalhando nela e na
peça de trava para que você
possa ver melhor. Esse será o caminho que
ele terá mais destaques. Agora, trabalhamos no
panorama geral aqui. Aplique primeiro o esmalte de água. Tenha cuidado para não ficar sem as linhas
do lápis, caso
contrário, pode ficar confuso. Estou colocando alfinetes nas
áreas que testemunham sombreamento. Adorei a
sensação da empresa como o pino se partiu. Agora, mais pinos nesta área
recortada aqui, mais nesta ponta
e depois no caminho. E agora no topo da
pétala, onde estão pequenas áreas recortadas. Sim. Então, agora eu trabalhei um pouco mais rápido
antes que a água seque. Puxe meu pincel para baixo novamente para
misturar as duas idades. Então, eu apenas os misturo novamente
para obter alguns mais naturais. Puxando alguns pinos
da parte inferior e criando
linhas completas ao mesmo tempo. E mudando para
cerca de dois novamente. Eu também adiciono Vince, quando a tinta
ainda está semi-molhada. Me faz trabalhar nessa pétala
menor e grande. Aplique
novamente o esmalte de água e, em seguida, coloque valor
médio P e mais pinos
no canto em forma de V, que deve ter mais sombreamento. E um valor mais leve aqui. Linha de estanho aqui para mostrar a
espessura das pétalas de rosa. E uma marca que, mesmo
com traços ascendentes. E eu amo a aparência disso. Os gradientes parecem incríveis. Use um pouco
do valor do pino aqui para revisar a espessura
da mancha da linha. Em seguida, passaremos
para essa grande queda abaixo da água recentemente. E agora minha água tem,
na verdade, um pH mais baixo, o que funciona para mim. Rapidamente. Aplicamos uma
combinação de alto valor ao longo de toda a linha. E, na verdade, estou chegando
ao fim da pintura das linhas. E eu acredito que você
sabe o que estou fazendo agora. Eu lavei e
tornei o excesso de água e o
assunto antes de misturar as idades, movendo meus traços para cima e
para baixo para uma mistura mais suave. Em seguida, aplico pitons de alto valor abaixo da linha inteira
novamente para criar sombra. Agora aplique uma cobertura de água de lata
novamente antes de aplicar uma dor de valor médio por
cima e misture suavemente. Bem, concluímos
este centro
da rosa em prática
e fixamos suas fileiras. Nos vemos na próxima aula.
10. Pintura de vídeo de rosa botânica folhas 2: Coloquei uma
camada de água
normalmente e apliquei minha mistura verde de valor
médio aleatoriamente na folha grande. Maior valor de perileno
verde na parte superior e lateral. Também adiciono algumas linhas de
metal na minha paleta para dar uma
tonalidade interessante à minha folha de trava. Na verdade, estou trabalhando muito rápido antes que os
pinos se levantem. Agora vou para a folha
dobrada com um pouco de
água suja da minha jarra. E eu só quero falar
mais lateralmente, os pinos não vão secar. Esta é a parte interna da
folha dobrada em forma de folha por trás da totalidade. Agora volto para
a folha de trava e com minha escova plana número dez, segurando na posição vertical, levantei os pinos para formar a veia média
e as veias subsidiárias. As veias devem parecer naturais
e não amarrar. Eu acho que isso está parecendo bom. Vamos voltar para
a folha dobrada e aplicar mais tons de verde
e misturar nos pinos. Como adepto de. Eu também adicionei algumas fileiras de metal aqui e misturei
com os verdes. Enquanto espero que
essas folhas sequem, trabalho em outra folha maior
com a mesma técnica. Graxa, alfinetes valiosos para carne, verde
de alto valor novamente e
rosa para uma tonalidade interessante. Agora vou voltar para
a folha dobrada novamente. Usando meu pincel número
dez para
levantar a veia principal e os eventos
subsidiários. E também a outra folha de trava, estamos muito bem com os
verdes e rosas contrastantes. Para pintar essa pintura de
miçangas menores acordo com o
contorno das folhas. Para um campo mais natural. Temos que voltar e fluir. Agora, vou voltar para
a comida que folha novamente, encha a água novamente e aplique valor
médio de verde perileno
na parte inferior. E varra o pincel
para cima para misturar os pinos. E antes que seque um pouco mais de forma
com a mesma mistura. Misture novamente. Estou muito satisfeito com a
forma como isso acabou. E nossa próxima lição
serão os detalhes finais. Estou empolgada em te ver de novo.
11. Detalhes finais de vídeo de rosa botânica: Bem, chegamos à
nossa última aula. Detalhes mais finos. Vou umedecer toda
a
rosa da pintura com uma
graxa de estanho e água, certificando-me de
que esteja totalmente seca. Então, alguns de vocês me perguntaram, onde adicionamos a
tonalidade amarela para ter uma tonalidade mais quente, severidade
cinza na Grécia de
amarelo-limão nas manchas que
eu sou Mark, por que na impressão? Você não precisa seguir
exatamente aonde ele deve ir, mas sim aleatoriamente. Não entre em pânico se você
falar muita dor, mas apenas absorva
o excesso de tinta. Estou usando azul nessa área
para adicionar mais sombras e contraste e esmaltar algumas pétalas muito
claras. Eu acho que está indo bem. Para as veias. Eu envidraço
10 dias de água novamente. E usando um número para arredondar pincel com carne,
eles estão fazendo um loop. Eu pintei algumas contas
nas pétalas maiores. A menos que eu esteja pintando uma linha
grande, selecione-os. Acho que vai ficar bom
ter um Vince mais detalhado. Se não, vou manter as coisas simples. Então, agora, de volta à minha pintura. Você verá que essa
rosa é realmente isso. Então você pode realmente
compor seu recife da Flórida. Uma linha aqui e outra
idêntica aqui, mas escondida parcialmente
e uma menor. Aquele com o centro
da rosa e basta
adicionar algumas pétalas. Então você terá três
rosas prontas e nas folhas. Então, divirta-se pintando esse
lindo assado botânico. E eu adoro
ver seus projetos.