Retratos de ambientes em camadas: desenvolva seu estilo artístico com arte ingênua

1. Introdução aos retratos de ambientes: Oi, eu sou Alma Cox. Sou artista, autor e pintor. Minha carreira começou há quase 20 anos com a publicação do meu livro, Collage Fusion, onde criei meu próprio processo artístico usando tecido e tinta juntos Adoro descobrir novas formas de pintar e compartilhá-las com vocês aqui no Skillshare e no Atualmente, estou tendo um caso de amor com retratos de quarto Eu admiro muito os quartos de Matis, Picasso e an Mas é claro que quero criar meus quartos no meu estilo. Acho que todos nós queremos encontrar nosso próprio estilo. Nesta aula, você aprenderá meu método para criar sua própria sala com imaginação, oferecendo várias oportunidades de sua própria sala com imaginação, oferecendo colocar seu estilo nela Esta é uma aula que pedirá que você confie em si mesmo ao acompanhar o processo. Estou chamando isso de classe intermediária porque, embora eu realmente acredite que qualquer pessoa pode pintar com esse método, ele exige um pouco de confiança e vontade de adotar uma abordagem infantil da pintura, como encontramos na arte ingênua uma abordagem infantil da pintura, como encontramos na arte ingênua pintura, como encontramos na arte ingênua é caracterizada pela simplicidade infantil que não necessariamente segue as regras da perspectiva ou mesmo da Se algo parece uma cadeira , funciona com esse processo. No entanto, ainda usaremos alguns dos elementos essenciais da arte, como linha, cor, valor e forma, para criar uma composição agradável Sua pintura final será composta por três camadas, um plano de fundo, um contorno e uma camada final de tinta Minha esperança é que você saia com um quarto que surpreenda um pouco e faça sua criança interior sorrir No próximo vídeo, compartilharei minhas ideias sobre encontrar um significado pessoal com retratos de quartos Se você preferir começar o processo imediatamente, vá em frente e vá para o vídeo sobre o que esperar 2. Encontrando um significado pessoal nos quartos: Neste vídeo, estou compartilhando algumas maneiras pelas quais encontro significado pessoal ao criar retratos de ambientes Espero que isso inspire você a personalizar sua arte e adicionar aqueles pequenos toques que falam ao Para mim, é importante valorizar os diferentes aspectos de mim, quem eu sou por dentro, especialmente aquelas partes de mim que não recebem muita atenção no meu dia a dia. Há uma criança pequena em mim que aparece desejo de ser mais brincalhona na minha arte Adorei minha máquina de costura de brinquedo, por exemplo, e incluir esse detalhe em uma obra de arte realmente me inspirou a ampliar o que posso fazer em vídeo Honrar o desejo de incluir um detalhe específico em sua arte pode desencadear uma nova ideia para você, junto com o entusiasmo necessário para concretizá-la Às vezes eu me escondo com minha arte, às vezes por medo de estar muito longe, muito peculiar, especialmente sobre tópicos pelos quais me apaixono Fazer também pode parecer solitário às vezes para mim, já que é principalmente uma atividade solitária para Eu mesclo os dois sentimentos desconfortáveis com uma peça detalhada que é peculiar Peculiar porque celebra o quanto eu me sinto em relação aos cães e esperançosa porque é a arte que está visualizando mais arte, quanto eu me sinto em relação aos cães e esperançosa porque é a arte que está visualizando mais arte, amigos que eu quero. Infundir sua obra de arte com seus sentimentos vulneráveis pode ser curativo E você pode descobrir, como eu, que sua arte é ainda mais identificável Quando você faz retratos de quartos, pode conter muitos sentimentos por mim com as coisas que coloco dentro deles. Se estou tendo uma semana agitada pintando, um quarto aconchegante pode me dar o que eu preciso Com travesseiros macios e uma cadeira confortável, posso adicionar pequenas pinturas que retratam meus sentimentos para que eles se sintam honrados Quando termino de pintar, me sinto restaurada a um humor melhor. Pequenos símbolos, como um pássaro azul da felicidade, podem infundir sua arte a intenção de se sentir mais feliz em sua Ele envia a mensagem ao seu subconsciente de que a felicidade é importante para você Talvez você não consiga comprar um grande buquê de flores, digamos Mas pintar um vaso com eles como presente para si mesmo é igualmente amoroso Você pode pintar os bons sentimentos que deseja mais em seus quartos e pode praticar o autocuidado com as mensagens que deseja nos detalhes que adiciona. Adoro a ideia de um ateliê, um estúdio de arte com um lugar para descansar e um sonho, e é por isso que fiquei tão atraída pela minha foto de referência Ao escolher sua foto de referência, pense na sensação que você quer ter nesta sala especial que você pintará. Que pequenos toques você adicionará para validar quem você é e o que você ama? No próximo vídeo, compartilharei o que você pode esperar desse processo artístico. 3. O que esperar neste curso: Eu montei um quadro no Pinterest, link abaixo, chamado Cozy Rooms, e vamos usá-lo como material de referência para criar uma sala a partir da sua imaginação Você criará algumas miniaturas para aquecer e depois um Este será o seu mapa. Por favor, fotografe seu esboço. Obrigada. Em seguida, você pintará seu plano de fundo em seu papel ou tela final com algumas diretrizes de cores que eu explicarei na pintura de seu vídeo de fundo. Por favor, fotografe sua pintura de fundo também. Obrigada. Você usará seu esboço para guiar seu contorno pintado E é nesse ponto que eu realmente encorajo você a pintar seu contorno sem desenhá-lo em seu papel ou tela Primeiro, você pode fazer isso. Essa será a primeira oportunidade em que você verá sua mão na linha e ela realmente aparecerá na pintura final, e seu estilo também se manifestará Finalmente, você adicionará mais cor à sua última camada ou camada superior e reunirá a sala quando a pintura estiver pronta. Obviamente, gostaria que você adicionasse isso aos projetos de classe também na seção abaixo. Ao compartilhar, você inspira outras pessoas a participarem da aula. E às vezes é o que alguém precisa, só de seguir em frente e ser criativo. Acho que todos concordamos que todos nós poderíamos usar mais criatividade em nossas vidas. Também quero acrescentar uma nota final: se você não vê uma sala que o inspire no quadro do Pinterest, por favor, dê uma olhada em algumas salas bonitas ou tantas no Pinterest e use-a como sua No próximo vídeo, falarei sobre os suprimentos de que você precisará. 4. Os suprimentos que você precisa: Para este projeto, vou pintar com guash acrílico porque gosto da aparência fosca deles Você pode usar tintas acrílicas, se preferir, ou se já tiver experiência com tintas a óleo, também pode usá-las. Selecione três cores quentes e duas cores frias e branco. Minha abordagem é escolher as primeiras cores que saltam da lixeira para mim. Você também precisará de tinta branca porque eu uso muito. Eu uso acrílico comum e descobri que misturá-lo com acrílico Guh ainda mantém a aparência mate do acrílico Gh que eu realmente gosto Uma de suas cores quentes ou frias deve ter um valor muito escuro para delinear Por favor, não use preto. Estou usando o azul da Prússia e vou misturá-lo com um pouco de rosa acinzentada para variar a cor do meu Outra cor agradável de usar seria umber queimado. Além disso, você precisará de um pincel plano para a camada de fundo, um pincel redondo para o contorno e preenchimento . Aumente o tamanho do pincel redondo para uma tela ou papel maior Eu prefiro um estilo bem solto. Eu não uso pincéis de detalhes minúsculos. Você precisará de um lápis e papel comum para seus esboços em miniatura e seu esboço de aquecimento Eu uso sacolas recicláveis que podem ser fechadas para minha paleta. E você também precisará de água e toalhas de papel para pintar. Pintar no substrato que você deseja pintar e em que se sinta confortável usando água pesada ou papel de mídia mista funciona perfeitamente. Mas você também pode pintar em seu caderno de esboços de mídia aquática ou em tela Eu me diverti muito dedicando um caderno de esboços às minhas pinturas de guash Você quer um papel pesado que não dobre, como papel aquarela de 300 libras Para este projeto, usarei uma placa mate, que é uma superfície de papel que cortei com uma faca Exacto com antecedência para caber em uma moldura antiga de que gosto muito Eu moro em um clima úmido. Gosto de proteger as superfícies de papel que vou emoldurar posteriormente com meio gel. Aqui está uma análise dos principais suprimentos. No próximo vídeo, criaremos nossas miniaturas. 5. Criando miniaturas e o esboço: As miniaturas são uma ótima maneira de iniciar uma série de arte. Eles são uma forma de descobrir o que você realmente gosta e de misturá-los e combiná-los. O segredo por trás deles é que eles farão de você um pintor melhor Você é absolutamente bem-vindo a usar minhas miniaturas como referência Prepare-se para o sucesso criando suas miniaturas no mesmo formato da Isso o ajudará espacialmente à medida que você compõe. Minha arte será um retângulo vertical. Minhas miniaturas são retângulos. Escolha a primeira foto de referência para a qual você se sente atraído e coloque-a na sua frente para que seja fácil de ver. Comece como se eu tivesse seu laptop aberto bem na sua frente. Se é isso que você está usando, comece a desenhar as formas gerais. Não adicione muitos detalhes a menos que eles surjam na sua imaginação. Nesse caso, quero mais arte nas paredes. Essa é uma ótima maneira de garantir que adicionar os detalhes torne sua arte realmente diferente e ajude a evitar problemas de direitos autorais. Enfatizo os detalhes da janela apenas para me lembrar de que quero colocar uma janela no canto, mas estou decidindo que acho que vou eliminar a lâmpada ao criar a primeira miniatura Percebo imediatamente que quero uma cadeira mais tradicional e as pernas da minha mesa para a obra de arte e um tapete maior Vou percorrer rapidamente essas outras miniaturas porque, no final das contas, escolho a primeira, e isso geralmente acontece comigo Geralmente é a primeira que mal posso esperar para desenhar e que acaba sendo minha obra de arte final Essa miniatura em particular me desafia arquitetonicamente a desenhá-la. Eu finjo que as cortinas não estão lá, tudo bem se seus móveis não estiverem alinhados Minha cadeira não se alinha com a mesa. Algumas irregularidades são totalmente aceitáveis e darão charme à sua obra de arte final Lembra o que eu disse sobre proporção? Isso não importa. Embora eu adore a planta na janela, acho melhor colocar uma planta ao lado em vez de adicionar mais móveis. Em caso de dúvida, simplifique. Eu realmente amei a lâmpada em camadas desta. Definitivamente vou usar esta lâmpada em uma obra de arte futura. Esta foto oferece muitas oportunidades para detalhes pessoais dentro do gabinete, em cima dele e naquela mesa de três camadas A essa altura, ficou óbvio para mim que gosto da ideia do recanto, embora seja mais difícil desenhá-la Isso é o que quero dizer com miniaturas, ajudando a dizer do que você gosta Às vezes, o que eu quero é ser empurrado para fora da minha zona de conforto. próxima obra de arte foi provavelmente a minha favorita, como se este fosse o quarto em que eu quero morar Mas eu realmente não estava compelido a fazer algo mais com isso para essa obra de arte em particular O desafio desse conjunto incomum de pequenas mesas realmente me atraiu Acho que, em termos de composição, essa é uma bela imagem para uma futura Acho que eu o usaria e estenderia a parede para a esquerda para incluir outra parede e tornar a lâmpada mais proeminente. Acho que a lâmpada e o scance são uma boa maneira de chamar a atenção de volta para o canto Você me verá tornar a parede lateral mais proeminente no meu esboço final Agora, este é meu último esboço a lápis em uma página inteira. Ele mede cerca de oito a dois por 11”. Estou usando meu lápis como guia para deixar minha parede lateral mais proeminente do que minha miniatura Tenho mais espaço para arte na parede lateral com meu lápis como guia. Também estou descobrindo onde fica a parte inferior do arco do recanto Eu estabeleço meu canto para que seja mais fácil descobrir o posicionamento da mesa. Eu encorajo você a fazer um esboço final baseado em sua miniatura É aqui que você adiciona mais detalhes que deseja incluir em sua pintura. Lembre-se do que eu disse antes, eu recomendo fortemente que você pinte seu esboço sem um esboço em sua arte final Isso dará à sua arte um toque mais pessoal e estabelecerá um estilo mais forte para você. Pense nesse esboço como seu mapa. A prática de desenhá-lo novamente com um pouco mais de atenção criará a memória muscular cerebral que o ajudará a pintar seu contorno com confiança Lembre-se de que o processo é muito indulgente. A instabilidade é permitida. Lembre-se de que eu queria uma cadeira tradicional. Usei essa foto de referência e mudei a orientação dela no meu telefone O ângulo era perfeito para a mesa. Você também pode ver que usei essa mesa como inspiração para finalizar sua forma Isso é o que quero dizer com ter miniaturas misturadas e combinadas. A pequena cômoda ao fundo é uma que venho fazendo para outras obras de arte E você também pode usar a ideia. Na verdade, usei um vestido parecido e o usei como inspiração para criar minha própria forma. Aqui eu noto que a mesa se estende muito para trás. Aproveito esta oportunidade para fazer esses ajustes. Quando vou pintar, sinto que meu mapa servirá como meu guia fiduciário. Para finalizar meu esboço, encontro um cavalete de mesa na Internet que usei para adicionar detalhes à Eles não precisam ser precisos porque o pincel que eu uso é muito grosso e não me deixa ser preciso. Eu só queria ter certeza praticar o ângulo do cavalete para que , quando eu pintar, seja fácil pintar nosso plano de fundo 6. Pintura de fundo livremente: Pintar em segundo plano é um dos meus aspectos favoritos desse processo. Da mesma forma que você liderou com o coração escolhendo as cores da tinta, pelo menos espero que tenha trazido uma energia de alegria para pintar seu plano de fundo Não pense demais nisso. Use as três cores quentes que você escolheu e o branco. Usar branco em sua tinta manterá seus valores de cor na faixa de meio-tom até a faixa de luz Manter o fundo mais claro criará uma pintura final com muita luz passando do fundo para o primeiro plano Isso, combinado com seu contorno escuro e alguns toques de misturas de tinta mais escura na camada de primeiro plano, criará camada de primeiro plano, criará um contraste atraente. O olho humano vê o contraste antes de ver a cor. Somos naturalmente atraídos pelo contraste. Dito isso, você pode criar contraste em seu plano de fundo com sua seleção de tons quentes usando um valor claro, médio e mais escuro desses Por exemplo, vermelho seria um valor mais escuro de rosa. Mesmo tom de vermelho para ambos. Mas adicionar branco ao vermelho cria valores mais claros de si mesmo, dependendo da quantidade de branco que você adiciona ao meu plano de fundo. A rosa acinzentada é o valor mais escuro das tintas quentes que eu escolhi Parece bem escuro. No entanto, ao lado do azul prussiano que usarei para o contorno, a rosa acinzentada se torna um valor médio na pintura final Além disso, não tenha medo de misturar seus tons quentes. Você pode pintar formas amorfas como eu ou formas mais quadradas Formas quadradas suaves darão à sua sala final sensação um pouco mais estruturada para mais movimento em seu Crie formas onduladas e circulares, permita que suas tintas se Isso criará suavidade, cobrirá todo o fundo com tinta e permitirá que você seque completamente antes de adicionar a próxima camada Use a tinta restante para criar planos de fundo em seu caderno de esboços, mídia de papel ou em suas Adicionarei mais tinta restante a esta página do caderno de esboços depois de terminar de pintar minha próxima camada No próximo vídeo, adicionaremos nosso esboço. 7. Pintura do contorno: Quando o fundo estiver completamente seco, você estará pronto para adicionar o tom mais escuro como contorno Esta parte é, na verdade, sobre confiar si mesmo para recriar o esboço que você praticou em sua miniatura e em seu esboço diretamente na superfície com seu esboço diretamente na superfície Obviamente, você pode usar linhas de lápis antes de pintar, se isso fizer você se sentir mais confortável. Mas eu encorajo você a usar tinta. Em vez disso, acho que isso ajuda muito a abraçar as imperfeições que realmente dão a esse processo aquele estilo de pintura ingênua de que imperfeições que realmente dão a esse processo aquele estilo de pintura ingênua de que falei antes. Vou referenciar meu esboço detalhado ou meu mapa para descobrir onde colocarei meu primeiro esboço no canto esquerdo Use o lápis como guia para ajudá-lo a descobrir as proporções. Vagamente, encontre a linha principal em seu quarto, e isso ajudará a guiar as próximas linhas Ao pintar, vá devagar. Gosto de uma linha quebrada, uma linha que parece um pouco mais grossa e fina à medida que eu avança Dessa forma, crio contraste com meu contorno. É imperfeito e há muitas lacunas. Observe novamente que estou usando o azul prussiano, mas tenho uma pequena rosa acinzentada Dois para variar também a cor do contorno. Se você criar uma forma muito instável como uma cadeira, siga Não consigo enfatizar o suficiente como criar acidentalmente um objeto deformado pode aumentar o interesse em Elementos distorcidos, como uma janela, uma porta ou uma parede de arte, podem realmente aliviar a pressão Você pode deformar propositalmente mais alguns itens para que a distorção pareça intencional, como a forma itens para que a distorção pareça intencional, como a como esboço desta cadeira é meu retrato da foto de referência Obviamente, é diferente, é instável e eu gosto. Sinto que minha personalidade transparece quando eu olho para ela. Se você não concorda com a forma que está criando, tudo bem também. Espere até que o contorno esteja completamente seco para pintar sobre a parte que você deseja alterar e use as cores de fundo para fazer isso Espere que sequem antes de delinear. Novamente, às vezes um objeto pode ser frustrante. Fiz várias tentativas com essa câmera polaroid. Fiz uma pausa na pintura, ele pegou meu esboço, pratiquei algumas vezes Você pode fazer a mesma coisa. Na verdade, isso me inspirou a tornar a câmera superdimensionada em comparação com a mobília. Foi uma vitória. Onde quer que você esteja, com sua tolerância ao desenho, tudo bem. Dê graça a si mesmo e diga si mesmo que é só tinta e que você está aprendendo porque estou usando um pincel maior. Meus detalhes são, na verdade, apenas sugestões do que são os objetos. Nosso cérebro preenche os detalhes. Não preciso pintar tantas linhas para o meu cavalete quanto fiz no meu esboço Sinta-se à vontade para mudar de ideia ao pintar também ou improvisar meu esboço a lápis, sem estressar, mas como minha pintura é maior, eu poderia preencher o resto Foi uma improvisação. Como meus quartos têm um significado pessoal para mim, gosto que algumas das artes que retrato incluam imagens de coisas que gosto de fazer Eu encorajo você a fazer a mesma coisa com seus quartos, como uma pessoa lendo, por exemplo. Eu adoro livros. Também adoro porcelana chinoiserie com motivos em azul e branco Eu adiciono esses detalhes no meu vaso porque eles me fazem feliz, mesmo que não pareça necessariamente uma chinoiserie Exatamente. Novamente, essas são apenas pequenas sugestões que não precisam ser perfeitamente renderizadas Eles são apenas uma representação do que estou pensando. Se você tem janelas ou arte nas paredes, qual é a sensação que deseja ter por si mesmo? Se você estivesse sentado nesta sala, quais símbolos você poderia adicionar lembrá-lo do que você valoriza? Eu aprecio as casas em tons pastel aqui em Portugal, onde moro Pássaros azuis são um símbolo de felicidade para mim. Quando fiz o desenho a lápis, eu não sabia quais seriam alguns desses detalhes Mas é divertido ver a inspiração que surge quando eu pinto. Para honrar essa inspiração enquanto eu crio, incentivo você a se adaptar às ideias que surgirem e a estar disposto a adicioná-las à medida que avança. Vou deixar o contorno secar completamente antes de adicionar a próxima camada, o que faremos no próximo vídeo 8. Pintando a camada final: Você adotará uma abordagem um pouco diferente com a segunda camada da pintura do que com a pintura de fundo. Essa camada será um pouco mais considerada. Tudo bem se você se sentir um pouco assustado. Eu só quero transmitir que essa parte da pintura é realmente sobre ouvir e confiar em si mesmo e permitir que a própria pintura o guie e deixe que ela lhe diga o que quer e o que A primeira coisa a fazer é avaliar se há algum problema que precise ser resolvido com tinta. Por exemplo, eu pintei acidentalmente uma linha entre a sala com a mesa e o não Eu gostaria de deixar o olho voltado para o canto, então eu quero pintar sobre essa linha Quero que o piso dos dois espaços seja o mesmo. Estou pintando em toda a área do piso e vou deixar o tapete sozinho por enquanto Às vezes, pode ser um pouco doloroso cobrir a cor que gostamos, mas cobrir o chão realmente fez o tapete se destacar E eu gosto que esteja contido. Decidi usar a rosa freixo porque não quero que o chão se destaque sobre o tapete A rosa acinzentada tem um valor médio entre o contorno mais escuro e as cores de fundo mais claras Esse processo realmente enfatiza o valor ou contraste do contorno escuro com o fundo mais claro Para essa camada de tinta, use cores de tinta que contrastem com o fundo. Se você se concentrar apenas no que se destaca na primeira camada de fundo, você criará esse contraste que realmente fará sua arte cantar Em sua pintura, você decide onde deseja que o espectador se concentre e pode fazer isso com cores. Como eu disse, quero deixar os olhos voltados para o canto e já tenho muitas cores fortes no fundo, estou escolhendo o azul pavão misturado com uma pequena parte superior branca E mais azul pavão direto do tubo para a lateral Já é diferente das minhas cores de fundo. Isso se destaca porque não consigo decidir o que fazer a seguir. Enquanto isso, espero que a pintura fale comigo, pois tenho um pouco de tinta azul na minha paleta e sei que precisarei de verde nas folhas e no meu vaso de flores e de pequenos pontos nas minhas pinturas e na cena da minha Vou em frente e coloco um pouco de amarelo profundo na minha paleta para misturar e fazer um pouco de verde com esse azul Como a cena da minha janela tem cores frias e calmas e eu quero que seja uma característica, decido pintar o recanto de verde escuro para que a janela realmente se destaque um pouco mais. As cores frias recuem Usar o verde escuro faz com que o recanto pareça mais profundo do que é e aconchegante para detalhes muito pequenos em sua pintura Pense em termos de contraste. Pergunte a si mesmo qual cor fará esse detalhe se destacar em comparação com o vizinho? alto contraste já está incorporado a esse processo com um contorno escuro, mas você pode criar ainda mais com uma combinação de muito claro e escuro Mais tarde, vou pintar o fundo dessa pequena pintura com mais claro para que minha figura se destaque ainda mais. Espero que você ame suas cores tanto quanto eu amo as minhas. Estou achando difícil pintar sobre algumas das peças. Por exemplo, adoro o desktop, então quero preservá-lo. Decido que, para destacá-la, a frente e a lateral a conterão. Certifique-se de que, em sua pintura, você repita as cores para a frente. Comecei com um tom de azul que não tinha usado, mas não parecia certo, então repeti verde escuro do canto A repetição de cores manterá sua pintura coesa. Mova-se lentamente enquanto pinta. Continue avaliando o que está funcionando sua pintura e avance nas seções É por isso que é ótimo ter um esboço em que se apoiar. Eu pintei a frente da mesa. Percebi que também gostava as gavetas ficassem como estão, o fundo Também parei e notei que gosto que a perna mais próxima do primeiro plano permaneça como Se você pintar sobre algo muito rapidamente, poderá cobrir algo que já esteja funcionando em sua pintura, como o canto Eu também quero que a cadeira se destaque. Na verdade, gosto da ideia que é a estrela da pintura. É a primeira parada que eu quero que o espectador faça. Antes de os olhos irem para o canto, pergunte a si mesmo: como você pode tornar especial um ponto focal em sua pintura Como você pode misturar as cores que você já tem de uma nova maneira. Para esse fim, há um pouco de ouro por trás da luminária que eu realmente gosto Olhe ao redor da pintura para ver se há uma cor que você adora e que possa realçar ainda mais. Vou usar uma variação desse ouro para as pernas da cadeira. Mas decido imediatamente que quero manter o rosa choque e o rosa mais claro do fundo da cadeira com sua pintura. Decida primeiro o que você gosta e como você pode fazer com que o que você gosta se destaque. À medida que vou pintando, fui adicionando lentamente pequenos toques de cor em todos os detalhes, incluindo alguns padrões nos travesseiros, pouco de tinta no cavalete e detalhes nas Ao pintar seus elementos-chave maiores, use a tinta para destacar os detalhes. Ilumine um pouco com branco ou escureça com a tinta de contorno mais escura Por último, mas não menos importante, descobri que minhas pinturas melhoraram consideravelmente quando parei usar tanta água para misturar cores Em vez disso, agora eu limpo meu pincel com toalhas de papel. Ou se eu precisar remover tinta escura do meu pincel, uso água, mas retiro o excesso antes de continuar No próximo vídeo, falarei um pouco sobre o ajuste fino da pintura. 9. Ajustando a pintura: Neste ponto do processo de pintura, fico muito cansado. Quando ignoro o cansaço da pintura, começo a tomar algumas decisões precipitadas com base em pensamentos negativos. Começo a escolher uma parte da pintura e sei que é hora de fazer uma pausa. Pode ser uma curta, em que eu simplesmente tomo um lanche ou saio. Então, às vezes, eu até tenho que voltar no dia seguinte. Voltar com novos olhos pode inspirar decisões que fortalecem sua pintura. Eu tomei duas decisões depois do meu intervalo. Eu sabia que eles eram bons porque estava empolgada em adicioná-los. A primeira foi colocar o azul brilhante do edredom de cama em primeiro plano Ao adicionar algumas formas quadradas ao tapete, isso faz duas coisas. Ele enfatiza as formas quadradas na lateral da cama e a forma da própria cama. Ele repete essa cor e mantém o olho se movendo em direção à parte de trás da pintura Como você pode repetir as formas, o espectador, em direção a um ponto focal? Como você pode usar formas para adicionar padrões? Seria mais interessante usar tamanhos diferentes de formato semelhante e variar as espessuras das linhas A segunda decisão envolve sacrificar parte do meu amado plano de fundo com o azul pavão que estou pintando atrás da mesa diretamente do tubo Isso delineia melhor o canto da sala e faz com que a pequena parede de arte se destaque. Mais como eu disse antes, não é fácil pintar sobre a cor que gostamos. Mas às vezes é necessário fortalecer a composição geral. Pintaria sobre algo que você gosta em sua pintura? Ajudou a pintura em geral? Se tiver certeza, espere um dia. Aqui está um truque para avaliar se mudanças são necessárias. Eu tiro uma foto da pintura e a altero para preto e branco no editor de fotos do meu telefone. Essa é uma forma de saber se você precisa de mais contraste. Nesse caso, eu precisava de um valor dramaticamente mais escuro na sala, além do verde escuro do canto e da No próximo vídeo, compartilharei onde busco inspiração que melhorou os retratos do meu quarto 10. Onde encontrar inspiração final: Se você está interessado nesse tipo de abordagem em camadas da arte e precisa de um pouco mais de apoio Eu também criei essa aula divertida pensando nos artistas iniciantes Dê uma olhada nisso. Entrei para um grupo no Instagram chamado Room Portrait Club, fundado por S. J Axel Bey, que recebe aprovação de designers de interiores e fotógrafos para usar seus quartos como inspiração para artistas Acho que é muito generoso e está me ajudando muito a melhorar as salas de pintura. Foi preciso coragem para publicar minha primeira obra de arte, e eu encorajo você a experimentá-la Vale a pena. Se você segue designers no Instagram, não tenha medo de entrar em contato com eles para obter permissão para usar suas fotos também. Se seu plano é manter sua pintura igual à foto deles, caso contrário, certifique-se de tomar várias medidas para tornar sua obra de arte diferente da original e respeitar os direitos autorais da Se você ama sua casa como eu amo a minha, isso pode ser uma fonte contínua de inspiração pessoal e uma forma de homenagear o que torna sua casa especial para você Visitar lugares lindos durante viagem também pode ser uma forma de homenagear um quarto lindo e super divertido de ver o que vem dessa inspiração Não esqueçamos nossos amigos peludos que tornam um quarto ou uma cadeira convidativos Espero que tenham gostado dessa aula. Se você soubesse, eu realmente agradeceria uma avaliação positiva. Obrigada. Mal posso esperar para ver seu quarto aconchegante em seu estilo. Obrigado por postar fotos aqui. E se você postar no Instagram, marque-me para que eu também possa apoiar seu trabalho nas redes sociais. Finalmente, para mais inspiração, dê uma olhada nas minhas outras aulas de skillshare e meu canal no Youtube, onde tenho mais de 100 vídeos de arte Sou muito grata por você ter participado desta aula. Muito obrigado e feliz em criar.